看汪曾祺的《人间草木》，惹起我无尽乡思。
他说：“莫碰臭芝麻，沾惹一身，嗐，难闻死人。”小时，上学前，放学后，就爱在乱草丛中钻，有时会不小心，沾惹上那些臭兮兮的臭芝麻，粘在衣服上怎么也挥扫不去，有时竟就带着那身臭气进学堂，好在那时有几个孩子没这样被臭芝麻沾惹过呢，倒也没觉得与众不同。
他说捉天牛，他们也以为天牛头上的触须有一节就有一岁。想其小时，捉到天牛，用绳子系在触须上，我们也是数它的触须有几节就认为它是几岁，如果刚好是十节的话，那是很高兴的事情，我们会很隆重的给它过生日，用很多的青草叶嫩树叶来做生日礼物。天牛是童年时期的好伙伴呢。
他说：“我每天醒在鸟声里。我从梦里就听到鸟叫，直到我醒来。我听得出几种极熟悉的叫声，那是每天都叫的，似乎每天都在那个固定的枝头。”我有何尝不是呢，清晨在有鸟鸣做背景音乐的梦里醒来，听着熟悉的啄木鸟清脆的“笃笃”声，喜鹊的叽叽喳喳声，其它鸟儿婉转的歌唱声，一天就从此明快起来。尤其是早春时节，当几天连绵的冷雨后，一清早能听见窗外婉转清脆的鸟鸣，就知道窗外肯定是一个阳光的明媚，心情一扫几天的阴霾，仿佛所有的好心情都是鸟鸣所赐，听着就是那般的喜悦。
他说：“我爱逗弄含羞草。触遍所有叶子，看都合起来了，我自低头看我的书，偷眼瞧它一片片的开张了，再猝然又来一下。”似乎就是我小时逗弄含羞草的一幅白描，舅公家在阳台上养的一盆含羞草，每次去时，就会粘住不走，一遍又一遍用手指轻触柔嫩的叶，看她含羞的低头，不胜的娇羞，竟怔怔。
他说昆明人家喜欢在门头上摆放一盆仙人掌以辟邪。我想起了我家门头上那一盆长得极肥大的仙人掌，倒垂着披挂下来，肥绿的掌叶，猝然开出极灿烂极艳丽的黄花，很远的地方就能看到那一片明黄，给游子一种熨贴的温暖。
俗话说不当家不知，柴米油盐酱醋茶来之不易。细一想所谓“柴米油盐酱醋茶”全都指着人的那张嘴，这些也全都出现在了汪曾祺先生的散文之中。
行者无疆。四周山色临窗透，一夜溪声入梦清。一叶飘落而知秋，一叶勃发而又春。古人云书中自有黄金屋，却又云读万卷书不如行万里路。由此可见，出门远行，价比千金。国子监、胡同、泰山、天山……这些孕育着一方文化的地方，其魅力并非文字可承载。汪曾祺就像一个拿着大口袋的寻宝人，来到一个大宝窟，只能带走其中一二藏在自己的字里行间。宅在屋子里的作家如同没有阳光雨水滋润的种子，即便深埋于沃土之下，也无法生根发芽，更别提枝繁叶茂了。艺术永远是源于生活，不懂得热爱生活，发现生活之美的人，也无法写出动人的文字。
北*是汪曾祺先生人生的过客，但是他对这里的了解比我这个常住人士要多得多。关键就是他懂生活，懂发现。街边小草，枝头小鸟，也是锦绣山河中的一滴墨。关注这些一草一木，我们在能更好的诗意地栖息在这个世界中。
接触到汪曾祺写的小说还是在学“端午的鸭蛋”的时候，他朴素而形象，生动而有趣的语言吸引到了我。特别是描写吃鸭蛋的时候，写到筷子一戳，红油就流出来时，我的口水也跟着流出来了。于是我开始更多的关注他。
不出所料，《人间草木》这本书依旧是他那令人舒适的风格。他写的都是生活中的常事，却比我们多了一双更会发现美的眼睛。像“故乡的元宵”这篇文章，他会发现故乡元宵时唱的歌前面都有个“格炸炸”，会发现烧香的老妈妈鞋底的牛屎，会发现外地没有的*俗“看围屏”，他的发现，都是些很与众不同的东西，别人在欣赏烟火，他在观察烟火的声音。这里可以体现出他的敏锐。
在读《人间草木》之前可谓是对汪曾祺先生毫无所知，读罢此书想出两个字最能代表我的感受“用心”和“生活”。俗话说不当家不知，柴米油盐酱醋茶来之不易。细一想所谓“柴米油盐酱醋茶”全都指着人的那张嘴，这些也全都出现在了汪曾祺先生的散文之中。
以前读季羡林先生的散文里面多是对大自然的歌颂，现读汪曾祺先生的散文里面多是对生活的感触，纵使是游记也充满了浓浓的生活气息，与人贴的很*不是像纯粹歌颂自然之美的文章那般孤冷。汪曾祺先生对吃是很有造诣的，在文章中有专门的一辑介绍各种各样的吃食，我是个饕餮客什么都是胡乱的扒拉到嘴里，往往是肚子已经填饱而饭菜的味道还毫无所觉。关于吃，让我回忆的话我第一想起来的便是小时候母亲每天都要煮的面条如果幸运的话还能加上一盘醋溜白菜，再回忆便能想起红烧肉，小时候家里比较困难很少吃肉，所以现在如果别人问我最喜欢吃什么菜我可能会回答红烧肉的。
如果让我回忆各种吃食的美好滋味我根本就回答不上来，我是对生活不用心的人，所以很多事情在我身边发生了又在我记忆中消失了。散文集中最让我喜欢的是对西南**的回忆，其中对西南**老师学生还有抗战间生活状态的回忆让我着迷，由书中我得知为什么那时候的学生比现在的学生要优秀何止千倍万倍，谁能冒着生命危险穿越大半个中国到达昆明仅为了考取西南**求得学问。西南**为什么会在八年的时间里比北京大学三十年时间出的人才都多，原因就是汪曾祺先生说的那句话“自由”。他也在文中说之所以考西南**是因为那里的学生“潇洒”。
《人间草木》这篇文章的取材，是三种植物：山丹丹、枸杞和槐花。表面上，汪老在写植物，但更深层的，无疑是在展示他的人生价值观。
例如写山丹丹部分，他通过老堡户之口讲出：山丹丹每长一年，便多开一朵花，这多么像人，一年多添一岁！还有这种植物皮实，容易养活。人要活得随遇而安些，不能太娇生惯养了。这部分结尾处，引出流行歌曲的创作者和舞台上的歌星，未必知道山丹丹的这些特性，反而像老堡户这样的农民才懂！
第二部分写的是枸杞。枸杞一生是宝，春天的时候，枸杞头可以当野菜。夏末秋初，开花，可以观赏。随后，便结出果实，可以吃。这么看，有发现乐趣的眼睛，人生才丰富许多啊！
最后部分写的是槐花，莫名其妙的是，关于槐花的，却只有开头与结尾两句。大部分内容都在讲养蜂人的生活故事。其中，讲了花与蜜蜂的关系，养蜂人与蜜蜂的关系，养蜂人与女人的关系，以及女人与家中晚辈的关系。他们的关系只能用微妙来形容。给予与受赠的感觉，很暧昧的，读原文才能体会很深。
人间草木啊人间草木，人间就如草木，好多道理都摆在那里的。去发现它们吧，然后活得通透些，处理好身边的各种关系，这便是人间草木的含义吧！
若用一种食物，用来形容汪先生这篇文章的语言，我想到茶，而且是龙井茶，淡而回甘啊！不信？您读读看……
《人间草木》这本书叙述，很散。但我认为，它是真正的形散而神不散，整本书都给人一种很放松的感受。读上几页，你会感到十分的舒适，那是一种愉悦的感觉。
我以前似乎从来没有读过这样的书：大到泰山、天下山水，小到一份小吃。这本书就像我们的另一双眼，带我们领略乐山大佛、泰山、伊犁等名胜古迹。又让我们洞悉了人间的一草一木一花一果……
整本书读完，竟觉得意犹未尽。似一杯清茶，回味无穷。这本书不像漫画书，有一种奇异的吸引力，而是一种淡淡的风味。读《人间草木》像是外出进行了一次旅游。
我在想：为什么叫《人间草木》？作者写的，绝不仅“草木”二字吧。但为何只有草木？他写了山，写了水，写了人，写了食物。又为何是人间之草木。
记得有一句诗，是写草的：“野火烧不尽，春风吹又生。”在字里行间，我似乎感受到了生命的张力。由小及大，无一不是如此生生不息。“草木”二字，不就是生命的代表吗？
人间有多少美好？说不清，也数不清。有一句话打动了我的心：“一定要爱着点什么，恰似草木对光阴的钟情。”读完这本书，我明白了人间还有多少我们不知道的东西。
如今的人间尚存许多美好：一根野草，一朵小花，一坎山丘，都是人间的馈赠，生命的火把。世界上缺少的不是美，而是发现美的眼睛。
误入世外桃源处，人间春风揽草木。走进自然，有的人会感到心旷神怡，悠然自得，正如“采菊东篱下，悠然见南山。”而有的人却会感到乏味。这是因为他们缺少发现美好的心灵。
《人间草木》告诉我，人间草本皆可令人动容。一花一木一果，都在作者的笔下，栩栩如生，让人心生向往。一座山。食一味果，嗅一丛花，离自然*一点，眼的美好自然会令你动容。
人间草木，是简单的，是无华的。走进自然吧！那时，你会像那轻盈的芳草，被春风吹拂，随风摇曳。高楼大厦的冰冷，无法阻挡我对人间草木的挚爱。人间的春风，总会拂照草木，吹进我的心中。
——《人间草木》读书笔记 (菁华5篇)
读《人间草木》给我最深刻的感受就是—极其赋有情趣、文化，给人以启迪，发人深省，增长见识的一本宝贵的书籍。其中还有许多不惟人知的奇妙趣事，美丽动人的景物。雨季是明亮的、丰满的，使人动情的。花儿呢？更是艳丽夺目。有缅桂花，芳香扑鼻，香的像兰花。夏天有珠兰、牵牛，牵牛花是短命的，还有薄命的秋葵，美丽的凤仙，真是数不胜数。还有一种奇妙的野草“万把钩”它结的果实上有许多小钩，碰到它就会挂在衣服上，很难清除。
这些东西都很有趣吧！看了这之后，我深深的陶醉并沉迷在此，其中的乐趣还无穷呢！
山丹丹一种很漂亮的花，可以入药，还有紫红的葡萄，沁人心脾，还有香甜的槐花，弥漫在整个春天。啊，真美！我仿佛亲眼看见如此优美的景色。
作者把这些优美的景色刻画的栩栩如生，他细微的观察深刻的描写，都使人仿拂置身其中，给人一种视觉的享受。《人间草木》刻画的如此醉人、优美，仿佛只有融入大自然才能真切体会。
说到生活，肯定少不了美食，文中对于食品的描写更是让人垂涎三尺，那美味简直是人间极品。
高邮的咸鸭蛋可是不同凡响。那特点是：质细而油多，蛋白柔嫩，蛋黄发红，散发诱人的香味。不似别处发干发粉，入口如嚼石灰。说到美味自然少不了作者钟爱的咸菜茨菇汤、气锅鸡、火腿，还有昆明的牛肉等祖国各地的特色佳肴。气锅鸡特别鲜嫩，汤清如水，而且鸡想扑鼻，看着这生动的描写，我不禁口水潜溢。
作者有这么渊博的知识，如此独特的见解，一定游历过许多名山大川，而且了解的风土人情也相当之多。作者了解到各地区的人们口味迥异。山西人爱吃醋，爱吃酸。无锡人爱吃甜。四川人爱吃辣，等等的异域风情。作者竟能对各地的风土人情知之甚详，看来作者是一个喜欢游历，善于观察的人。
作为一个（伪）吃货，我是很想和汪老先生打一架的。
经常看到段子里写到，若想结束一段争辩，就突然提起“你是甜豆花党还是咸豆花党”，然后一群人马上分成两边，进行无法相互理解又无休止的争论……当然你知道，和吃货打架就是个热闹有趣的事情。
汪曾祺先生是个真诚的吃货。在“一果一蔬”里头他老练地介绍一些果蔬的'各种吃法。诸如“豆叶在古代是可以当菜吃的”、“绿豆的最大用途是做粉丝”、“我在泰山顶上一个招待所里吃过一盘炒棍儿扁豆，非常嫩。*生所吃扁豆，此为第一”、“蚕豆是很好吃的东西，可以当菜，也可以当零食”……简直对于事物的了解全方面围绕吃了！谢谢他的坦诚交流，我觉得要是我的话是没办法跟他过到一块儿去的。我对抓起一把葱一把蒜一把胡萝卜一把栗子等等等等生吃是没有什么可说的了。（笑）
说起生吃东西，我倒不是对所有没煮熟的食物都抗拒，但好像对许多生的东西确实没有太大兴趣。但是我非常喜欢吃半熟的鸡蛋，无论是半熟的溏心蛋还是三分熟的温泉蛋，或许等到某天能接受生鸡蛋的时候，我就去尝试一些生鸡蛋酱油拌饭——《银之匙》里头把这种饭描述得太好吃了。确实如果对许多做法、许多食物不能接受的话，会失去享受很多美食的机会，就如我认为妈妈不敢吃不熟的东西，不吃半熟蛋真的太可惜了……（我也不敢在她面前吃也就是了）。许多肉全熟都是不好吃的，全熟的肉肉质会变糙变老，比如熟透的白切鸡、全熟的牛排，吃起来太可惜了。不过也有做法的问题就是了，毕竟熬熟炖熟的肉也还是挺好吃的。
很多人喜欢吃生的花生、玉米、栗子等等，这些我是真的不喜欢吃。大概有种“甲之蜜糖乙之砒霜”的感觉，喜欢吃的人觉得的鲜甜在我嘴里是腥甜。土腥气我大概不是特别喜欢。雨后草地的土腥气倒也还好。
生吃大葱我是见过的。生长在岭南对这种吃法并不熟悉，唯一直面的一次是社团烧烤的时候，山东的师兄拿起一棵圆柱形的青青白白又长又直的大葱说道“下面让我来表演一下生吃大葱”，然后咔嚓一下，比吃甘蔗还脆爽地咬了一大口……惹不起惹不起。
小岚子不吃生的却偏喜欢去吃寿司，看着转盘转了几圈只拿了几碟鳗鱼，是有够难受的了（笑）。
但是汪老先生吃的真是多，懂得的也真的多，天南地北的特产小吃吃过很多，也懂煮法。写的也真好，许多我百度搜索到实物的东西看上去倒不如他写的那么诱人了。虽然描写简单字少，风格还*实真诚得絮絮叨叨的，该呈现的想法也一个不少。
他写枸杞子“礼花似的，喷泉似的垂挂下来，一个珊瑚珠穿成的华盖”，写粉盐豆“长可半寸，盐炒，豆不收缩，皮色发白，极酥松，一嚼即成细粉”，写一些现在已经不多见的小吃写得贼香，所以叫人分外遗憾，还想照着他说的做法做一遍尝尝。这种对食物的安利力度倒让我想起受欣了——一个热衷于吃热衷于做也热衷给别人卖安利的好友，不过个人以为她的点菜水*恐怕还未能比得上汪先生，差强人意。而汪先生（据他本人说）是被称赞过点菜水*的。
小岚子的安利手法就极其拙劣了（斜眼），就只会一个劲儿地说去吃西多士去吃面，建议去学*一下安利水*（笑）。
觉得汪老先生分外可爱是因为他的一些直抒胸臆的话。听说一个剧团团长不认识“蚂蚁上树”这道菜，于是评论“这样的人怎么可以当团长呢？”可惜几位北方同志不吃酸藠头，感慨“哀哉，人之成见之难于动摇也！”孙女爱吃汪老嫌弃的北京绿豆糕，他便说：“我的孙女很爱吃，一气吃了几块，我觉得不可理解。”
在“黄豆”一篇写道，黄永玉的儿子黑蛮吃了汪老做的口蘑豆后在日记里写“黄豆是不好吃的东西，汪伯伯却能把它做得很好吃，汪伯伯很伟大。”
这些或是对安利卖不出去的可惜、或是对别人口味的不理解、或是对自己点菜煮菜水*的自信……都是极其有代入感的，吃货的可爱想法。即便是要因为口味打架了，也还是觉得那么可爱。
历史上真诚可爱的吃货，还有一位——鼎鼎大名的苏东坡先生。在三登子的漫画里头他简直是个遇到什么困难都不要紧、有好吃的真棒这样的坚强乐观型吃货。我在想热爱吃各种各样东西的人是不是也非常热爱生活，热爱柴米油盐酱醋茶的人间烟火，也爱天地之间草木原料的自然馈赠。
为吃货干杯。
这标题一看就充满了高格气息，谁会想到内容是这么可爱呢？
十分惭愧，我没什么文化，这是我买的第一本汪老，而且是在汪老突然成了“网红”之后。这本书也买了很久了，因为沉迷其他作者的原因，直到书荒之时我才不大乐意地翻开它。无他，我从不乐意和“文青”们“同流合污”，因为我自认是一个满脑子庸俗念头的下里巴人，而文青们几乎人手一本汪曾祺和大冰。
偏激如我好像又把话说过了。不过假使我们把汪老和大冰结合：《人间草木么么哒》，是不是就又可爱起来了？所以虽然我一向不乐意高攀文青，却从未讨厌过这个群体。
扯远了。汪老在这本书里也提及了一个群体，它们最容易被忽视却又无处不在，是屈原的最爱。没错就是花草树木——我们在小初高命题作文里面经常用它们进行环境描写。真是劳苦功高。
自从泼妇一样在大号骂过胡适，我就觉得自己胆子肥了许多，敢直面许多大家，有啥说啥而不是一味捧脚。汪老说希望自己的语言是*淡的，却不是干柴无味的，我呵呵一笑，觉得——他这一点已经做得极其好了。
我又要提高〇了，没办法，谁让我喜欢他的书呢。高〇也是*实语言的忠实拥趸，但他偏爱用极简的语言营造极惨淡的氛围，最后写出一篇大悲剧来骗我眼泪。而汪老却同他风格迥异：*淡中透着一股温和的雅劲儿，同时不失风趣。我觉得这种品质在当下，不光是写作圈，乃至整个社会，都是极其匮乏的。
人们不优雅、不幽默了。许多国人动不动就振臂一呼，口吐“上下五千年大国泱泱”之类的壮词，喜怒皆形于色，为利来为利往，举止行为却没有一点时间沉淀的样子。
我的尴尬癌就是这么日益严重的。我觉得这种人就应该看看汪曾祺。
读汪老的书，看他讲马铃薯的吃法，滇茶好在哪里，家乡人看不起狗心腊梅，“写什么屁小说”，紫薇花对紫薇郎。诸如此类。
如果光是这样的话，我觉得那还不配被称为优秀的作品。要承认，优秀的作品必须是有深度的。悲剧往往容易成为杰作，因为“悲剧”总是自带深度。所以要把不悲的东西写出意味和哲思，私以为更难。
我觉得汪老这点是合格的。我看到死掉了的大黑蜂也会觉得有点悲悯，不知道是不是因为我这人“悲悯上瘾”，太过悲观；看到汪老家人插着他做的珠花相互拜年，又会觉得很有生活气息，有烟火味和一点点时代感，很亲切；现代化的香港里难得一见的一抹绿色……我觉得都很棒。人们太忙了，忙到忘记了生活。
其实我也不是什么好东西，我虽然爱听戏曲、古琴，但都是偏爱的西皮快板和《酒狂》、《广陵散》之流，写到这里的时候，其实我才读到了50%（kindle告诉我的）。
所以我没资格说这话：我觉得大家应该喜欢花草。自从想着给屈原每日上供花草，我就有了日日散步拍花的*惯。渐渐地我似乎也开始为一两种特定的花神魂颠倒，也有些明白了偶像。这大概就是偶像效应。
我喜欢粉月季，尤其在这样的大冷天也能开得极盛。她们美得那么玲珑剔透，静静地在马路边绽放一抹粉色，显得温情且高雅，让“好色”的我总忍不住长久驻足。我想屈原也一定会喜欢的。我把这花发给一个朋友，她就说了句“好看”，然后又开始跟我说自己的野心和抱负。
我觉得这是好事，但是也觉得她需要看看汪曾祺。不要被抱负反噬了才行。这本书能让人短暂地想起那种美好的活法，甚至可以改变人。
花花草草由人恋。我希望是如此的。
初拿到这本插画集的新书，爱不释手，封面及插画都是我喜欢的风格。带着这种喜悦的心情开始走进汪老先生的花草世界。
开篇《人间草木》
“寻常细微之物常常是大千世界的缩影，无限往往收藏于有限之中!”
讲的是芋头、豆芽、紫薇、桂花、菊花、枸杞，书中有多幅花卉图，为汪老先生亲手所绘，画面逼真优美。
其中个人尤为喜欢《记忆的味道》这篇，因为这篇内容及感情最丰富，也是最赏心悦目的一篇。那里有家的记忆，有童年的珍贵记忆，有父亲，继母，伯母，表姐，姑姑，佣人。
有榆梅，草，臭芝麻，虎耳草，紫苏，垂柳，腊梅，天竺果，海棠，梅，桃，丁香，绣球花，夹竹桃，含羞草，荷花，槐树，桑，葡萄，杏，何首乌，金雀花，香椽花，枝珠兰，石榴花，玉兰。
有天牛，蟋蟀，蝉，蜻蜓，土蜂。
有鸟，麻雀或癞花，鹭鹜属的鸟。
于花园玩耍流连的折花少年，成年之后，便是爱花人，顺理成章。
看完这本书，忽然想起了一些东西。想起了姥姥，因为在姥姥家生活的那段童年是此生最美好的日子，那段无忧无虑的欢乐时光。
蜻蜓
我们称做麻楞，大个青色的叫大老青，也是捉了吃蚊子的。放在屋里，趴在窗户的棱布上。那时候蜻蜓还是很多的。
知了
也叫蝉，雄性的腹部有发音器，能连续不断发出尖锐的声音。雌性的不发声。我们一般会在夜深人静的时候约上周围的小伙伴，用丝袜抓个十几二十只。姥姥会用油过一遍，就成了我们的小零食，当然也就身体和脖子中间的部位可以食用。
枣树
小时候在老家的院子里，有一颗很大的枣树， 每到五六月份会开出像伞似的小花， 黄绿色。八九月份会结出青绿色的果实。每到这个时候，我和弟弟都会用一根非常长的竹竿拼了命地敲打它，然后就会收获非常多的青枣，极其香甜。
雨
南方的雨频繁又短暂，每到下雨的时候我总是莫名的兴奋，因为我可以穿着母亲给买的新雨鞋在雨中玩耍，尤其是乡下的环境真是美极了，大雨过后，树叶似乎更加郁郁葱葱了，花朵也开得更加艳丽，就如同一幅画一样美。
全书读罢，有如出游赏花归来，美不胜收。喜欢这样的题材，读起来轻松欢快，虽然爱花草，但不如汪老先生来的炙热和惬意。
在我看来，汪老先生才是真正会生活的人。这个“会”，包括“懂”，也包括“爱”。汪曾祺写“带着雨珠的缅桂花使我的心软软的，不是怀人，不是思乡。”最纯粹的，最难得。似乎在说，动人心扉的生命体验，并不一定在千里之外，在难及之地。
在匆匆过眼的“人间草木”中，汪曾祺老先生证悟到了人生无常，但见有序。置身阴影，发现光亮，就成为他演绎自己生存美学的唯一方式和本文策略。
汪先生说：“世间最为普通的事物，*中显奇，淡中有味。”所以他用最温柔的笔触写下：“如果你来访我，我不在，请和我门外的花坐一会儿，它们很温暖。我只记花开不记人，你在花里，如花在风中。”便使我觉得：人间温暖，如二月和煦的春风，如三月燕在梁间的呢喃，如四月牛毛细雨润物无声。
一花一世界，一叶一追寻。赏花木的人，怜花木的人；大抵就是先生这般了吧！于是由花及人：那一年，花开得不是最好，可是还好，我遇见你，那一年，花开得好极了，好像专是为了你，那一年，花开得很迟，还好，有你。我说，花木是上帝送给人类最好的礼物。我是闻着花香鸟语来到这人世间的。“一枝一叶总关情”，所以那亦或是先生对这世界所有美好感情的寄托吧。草木钟情于光阴，于是有了先生笔下摇曳的花姿，温暖人心的文字。
总是在黑色里温柔地爱色彩的我们，也开始在色彩里朝圣黑白。为什么呀？因为人间有草木，草木有温情，人间忽值得罢！
“人不管走到哪一步，总得找点乐子，想一点办法，老是愁眉苦脸的，干吗呢！”
“世间许多事，想想很有意思。”
我透过文字，去感受作者汪曾祺老师经历的眼中最朴素、最遥远、最恬淡的美好。它非陶渊明心中良田美池、鸡犬相闻的桃花源；它非张岱心中雾凇沆砀、天与云与山与水，上下一白的湖心亭雪景。它是北京人遛与压鸟的喧嚷与清欢；它是落叶螃蟹蚂蚱、山丹丹枸杞槐花的淳朴与幽雅。他有一双炙热的眼睛，在生活最*淡无奇之处，洞见了生活最真实无暇的美好。领着我们，触摸人间草木虫鱼鸟兽的心跳！
“随遇而安，更轻松一些。”
最爱《昆明的雨》。汪曾祺老师并非体验昆明雨的恬静幽雅，也并非经历青苔石板街的空谷回音。在他心里，昆明的雨竟是那么人间烟火气。昆明的雨竟是如草木枝叶一般浓绿旺盛的；昆明雨季的杨梅竟是如烧得炽红的火炭一般的；昆明的雨，竟也是孕育了昆明美味的菌子的。
“已识乾坤大，犹怜草木青。”
已看尽了外面繁华喧嚣的世界，却还是愿意与草木共享那一片的青绿。或许，更是淳朴、简单的事情或者地方，比如北京《胡同文化》。北京城的胡同那么真实的就展现在了我的眼前，拉洋车的“东去！”“西去！”；胡同房子的旧房檁、断砖墙；街坊里道来杀一盘的棋友；各晃着鸟笼，到天坛城根、玉渊潭去会鸟压鸟的鸟友；食物也不失扑鼻之香，窝头，大腌萝卜，小酱萝卜，滴了香油的臭豆腐，还有虾米皮熬白菜。北京人一辈子吃的大白菜赶得上北海白塔！
“每个日子，都是诗意的成长。”
《冬天》也是颇有情趣的，“雪天，到后园去折腊梅花、天竺果。”冬天里，还有什么比这更温暖人心的人间烟火呢？
草木，何不可以理解成为人间最*淡无奇的小事呢？
这凡尘，究竟有什么可以留恋？不过人间草木香。
——汪曾祺《人间草木》读书笔记
汪曾祺《人间草木》读书笔记
读完一本书以后，想必你有不少可以分享的东西，需要好好地就所收获的东西写一篇读书笔记了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编帮大家整理的汪曾祺《人间草木》读书笔记，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
西瓜以绳络悬于井中，下午剖食，一刀下去，咔嚓有声，凉气四溢，连眼睛都是凉的。——汪曾祺《人间草木》
《人间草木》是汪曾祺先生所作的一本散文集。全篇总共七辑，开篇的目录非常直白朴素，从花鸟鱼虫到典故考究，从凡人小事到乡情民风，*常的话语中总隐藏着与众不同。那些人、那些事、那些物、那些景都是我们熟悉的，距离不远的，或者我们就置身其中，在汪老笔下，这些稀松*常的事，以一种极其舒适的状态重新回到我的眼前，舒适到文字都是懒洋洋的，勾起了心底那些美好的回忆。
找个静处品读，你会发现有位睿智的老者和你一起观察葡萄树一年中的细微变化，一起看着糖炒栗子出锅，一起引经据典考究韭菜花…像童话，像梦境，但却是我那个回得去的故乡，回不去的童年。那时候可以拿着放大镜和蚂蚁斗争一下午，泥巴里藏着梦幻的城堡，旧砖块下是西瓜虫大军，雨后柴草堆里的蜗牛总是慢吞吞爬着……
人间草木，写着草木人间，人间本是嘈杂的喧闹着，草木的干净又添一笔清香。这是游离于世外的香味儿，也许我缺的就是这点儿清净吧。感谢怀北清澈的夜，让我经常可以仰望星空，好像回到那个夏夜，少年还躺在房顶望向星空幻想着未来上清华还是北大。
风吹过窗外的树木，藤草，围墙。就好像回到了那个泥土芬芳混着露水清香，粗茶淡饭伴着鸡狗互鸣的故乡。汪老用最*淡的语言，阐述着这份清净，这份清净是藏在内心深处，记忆远方，那是我最美好的时光。
汪老在他的《我的创作生涯》里写道：“我曾经说过，我希望我的作品能有益于世道人心，我希望使人的感情得到滋润，让人觉得生活是美好的，人，是美的，有诗意的。你很辛苦，很累了，那么坐下来歇一会儿，喝一杯不凉不烫的清茶——读一点我的作品。我对生活，基本上是一个乐观主义者，我认为人类是有前途的，中国是会好起来的。我愿意把这些朴素的信念传达给人。”汪老做到了，《人间草木》做到了。
眼前景就是梦中景，一草一木就是诗，一花一叶就是“远方”，最美好是的不仅是我们回不去的曾经，现在居住的陋室、刚刚走过的街道、工作的场所都是。经过就会发现，原来，我们正经历着的就是诗和远方。“草木有本心，何求美人折”，那生长着的草木就是成长着的`我们，一岁一枯荣，用心去感受经历着的一切，这是属于我们的生活。
作为一个（伪）吃货，我是很想和汪老先生打一架的。
经常看到段子里写到，若想结束一段争辩，就突然提起“你是甜豆花党还是咸豆花党”，然后一群人马上分成两边，进行无法相互理解又无休止的争论……当然你知道，和吃货打架就是个热闹有趣的事情。
汪曾祺先生是个真诚的吃货。在“一果一蔬”里头他老练地介绍一些果蔬的各种吃法。诸如“豆叶在古代是可以当菜吃的”、“绿豆的最大用途是做粉丝”、“我在泰山顶上一个招待所里吃过一盘炒棍儿扁豆，非常嫩。*生所吃扁豆，此为第一”、“蚕豆是很好吃的东西，可以当菜，也可以当零食”……简直对于事物的了解全方面围绕吃了！谢谢他的坦诚交流，我觉得要是我的话是没办法跟他过到一块儿去的。我对抓起一把葱一把蒜一把胡萝卜一把栗子等等等等生吃是没有什么可说的了。（笑）
说起生吃东西，我倒不是对所有没煮熟的食物都抗拒，但好像对许多生的东西确实没有太大兴趣。但是我非常喜欢吃半熟的鸡蛋，无论是半熟的溏心蛋还是三分熟的温泉蛋，或许等到某天能接受生鸡蛋的时候，我就去尝试一些生鸡蛋酱油拌饭——《银之匙》里头把这种饭描述得太好吃了。确实如果对许多做法、许多食物不能接受的话，会失去享受很多美食的机会，就如我认为妈妈不敢吃不熟的东西，不吃半熟蛋真的太可惜了……（我也不敢在她面前吃也就是了）。许多肉全熟都是不好吃的，全熟的肉肉质会变糙变老，比如熟透的白切鸡、全熟的牛排，吃起来太可惜了。不过也有做法的问题就是了，毕竟熬熟炖熟的肉也还是挺好吃的。
很多人喜欢吃生的花生、玉米、栗子等等，这些我是真的不喜欢吃。大概有种“甲之蜜糖乙之砒霜”的感觉，喜欢吃的人觉得的鲜甜在我嘴里是腥甜。土腥气我大概不是特别喜欢。雨后草地的土腥气倒也还好。
生吃大葱我是见过的。生长在岭南对这种吃法并不熟悉，唯一直面的一次是社团烧烤的时候，山东的师兄拿起一棵圆柱形的青青白白又长又直的大葱说道“下面让我来表演一下生吃大葱”，然后咔嚓一下，比吃甘蔗还脆爽地咬了一大口……惹不起惹不起。
小岚子不吃生的却偏喜欢去吃寿司，看着转盘转了几圈只拿了几碟鳗鱼，是有够难受的了（笑）。
但是汪老先生吃的真是多，懂得的也真的多，天南地北的特产小吃吃过很多，也懂煮法。写的也真好，许多我百度搜索到实物的东西看上去倒不如他写的那么诱人了。虽然描写简单字少，风格还*实真诚得絮絮叨叨的，该呈现的想法也一个不少。
他写枸杞子“礼花似的，喷泉似的垂挂下来，一个珊瑚珠穿成的华盖”，写粉盐豆“长可半寸，盐炒，豆不收缩，皮色发白，极酥松，一嚼即成细粉”，写一些现在已经不多见的小吃写得贼香，所以叫人分外遗憾，还想照着他说的做法做一遍尝尝。这种对食物的安利力度倒让我想起受欣了——一个热衷于吃热衷于做也热衷给别人卖安利的好友，不过个人以为她的点菜水*恐怕还未能比得上汪先生，差强人意。而汪先生（据他本人说）是被称赞过点菜水*的。
小岚子的安利手法就极其拙劣了（斜眼），就只会一个劲儿地说去吃西多士去吃面，建议去学*一下安利水*（笑）。
觉得汪老先生分外可爱是因为他的一些直抒胸臆的话。
听说一个剧团团长不认识“蚂蚁上树”这道菜，于是评论“这样的人怎么可以当团长呢？”
可惜几位北方同志不吃酸藠头，感慨“哀哉，人之成见之难于动摇也！”
孙女爱吃汪老嫌弃的北京绿豆糕，他便说：“我的孙女很爱吃，一气吃了几块，我觉得不可理解。”
在“黄豆”一篇写道，黄永玉的儿子黑蛮吃了汪老做的口蘑豆后在日记里写“黄豆是不好吃的东西，汪伯伯却能把它做得很好吃，汪伯伯很伟大。”
这些或是对安利卖不出去的可惜、或是对别人口味的不理解、或是对自己点菜煮菜水*的自信……都是极其有代入感的，吃货的可爱想法。即便是要因为口味打架了，也还是觉得那么可爱。
历史上真诚可爱的吃货，还有一位——鼎鼎大名的苏东坡先生。在三登子的漫画里头他简直是个遇到什么困难都不要紧、有好吃的真棒这样的坚强乐观型吃货。我在想热爱吃各种各样东西的人是不是也非常热爱生活，热爱柴米油盐酱醋茶的人间烟火，也爱天地之间草木原料的自然馈赠。
为吃货干杯。
——人间词话读书笔记6篇
清代文学家王国维《人间词话》中采取宋词三首中各一句，他说：“古今之成大事业大学问者，必经过三种境界：昨夜西风雕碧树独上高楼，望尽天涯路，此第一境界也；衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴，此第二境界也；众里寻他千百度，蓦然回首，那人正在灯火阑珊处，此第三境界。
王国维选择三首词的三句话集在一起，选的很巧，集的很妙。我们每个人在确立了自己的奋斗目标后，就要一往直前，勇于高攀，勤于探索，为了达到自己的目标就要有废寝忘食的精神，有专一不二的热爱，甚至为之消瘦憔悴也不动摇，不后悔，为了达到自己的目标，就要刻苦学*，认真工作，遇到问题要不厌其烦，有不把问题弄个水落石出决不罢休的恒心，必须做到“踏破铁鞋无觅处”，才会有“得来全不费工夫”。曾经“为伊消得人憔悴”，曾经“众里寻他千百度”然后才可能“蓦然回首，那人正在灯火阑珊处”，才能有豁然开朗的感觉，这个求识的过程是经过千辛万苦、酸甜苦辣的，在顺境中勇往直前，在逆境中心志不衰，立下凌云志，勇猛向前，敢于拼搏，这个经过除非亲身经历了由淡到苦、由苦到甜的全过程，别人是无法真正体会到的。
王国维提到的三个境界，第二个境界是至关重要的，在确立了目标和奋斗方向以后，第二境界就是漫长的求学过程，肯不肯刻苦钻研，肯不肯下苦功，这就是成功与失败的两种结果，正如马克思说的“在科学上没有*坦的大道，只有不怕劳苦，沿着它的陡峭小道攀登的人才有希望达到它光辉的顶点”。
谁道落花无情意？
词，自古以来就是一种文化的诠释，和诗歌一样，它是我们华夏文化中一朵璀璨夺目的奇葩。喜欢古老的*文化，更喜爱精美绝伦的词，因而爱上了《人间词话》。
在细雨纷纷的暮春，最惬意的莫过于手捧书卷，憩于窗棂之旁，沏一壶香茗，享受极致的幽雅。好茶美景，名书在怀，实是人生1大乐事！细品《人间词话》，让灵魂在古词中得以冲涤，然后缓缓地，带着清新的心情，让蛰伏的心灵重新焕发活力。
境界，是王国维先生最为看重的一个词语，也是全书的核心。有境界自成高格，自有名句。此言一出，如金石掷地。若无青莲居士的旷达之境，怎会有西风残照，汉家陵阙的千古气象？若无欧阳修深沉之境，怎会有人间自是有情痴，此恨无关风与月泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去的慨叹？若无稼轩的豪放之境，怎会有醉里挑灯看剑，梦回吹角连营的塞上绝唱？若无李后主幽婉之境，又怎会有问君能有几多愁，恰似一江春水向东流的幽怨之曲？
在《人间词话》中古人造境不外乎以下一种：昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。此境虽过于*直，然登高远望，无遮无拦，妙在深远、旷达。凡造此种境界必以气象取胜，无大胸襟，大豪气难以为之。大漠孤烟直，长河落日圆。西风残照，汉家陵阙。是也，读罢令人神清气爽，胸襟开阔。
衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。此境虽有些柔弱，然感触细腻，凄婉动人，妙在情真、意切。凡造此种境界必以性情取胜，无细致的感受，痴迷的情怀难以为之。不堪盈手赠，还寝梦佳期。、两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮。是也，读罢令人柔肠百转，缠绵悱恻。
此二种境界易造，古诗词中出现也最多，若论造境之难，之高妙当在第3种境界众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。此境之妙在于顿彻，要入乎物中，又要超然物外，无宇宙间的大智慧而不可得。或许唯灵性二字可当之。凡含此境之作必为神品。采菊东篱下，悠然见南山。、飘飘何所似，天地一沙鸥。是也。
造境之种类有三，造境之法却只有一个真字。境非独谓景物也，喜怒哀乐亦人心中之一境界。故能写真景物，真感情者，谓之有境界，否则谓之无境界。
欲成大事者，必须下定决心在自己的路是一直走下去，披荆斩棘，百折不回。然而第三境界众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处却具有更丰富的内涵。是的，成功的灵感是一个不速之客，它永远在不经意间光顾，如电光乍现。然而将这句话细细品呷，仿佛又能读出1种超脱成功的喜悦，透着一丝智慧的禅意。
忘不了李后主之词那以*成的文字。在他的笔下，词不再是风月笔墨，而是生命与亡国之恨的长吟。词人者，不失其赤子之心者也。李煜的词之所以扣人心弦，是因为无论顺境逆境，他都保有着一颗赤子之心。国破家亡，从君主沦为阶下囚的命运不但没有吞噬他的赤子之心，反而使他的性情愈发纯粹，而他的痛苦也愈发深刻。自是人生长恨水长东，这份深切的亡国之痛，也许深深触痛作为前清遗老的王国维先生，在他的内心引起了激烈的共鸣。作为前清遗民，眼看国运日下，世道苍凉，王国维先生却只能是徒有心焦，也许他也曾感慨称过宁为百夫长，胜作一书生。也许他也想褪下长袍马褂，换上盔甲，一如东坡笔下会挽雕弓如满月，西北望，射天狼，保家卫国。
在昆明湖畔，王国维先生纵身一跃，带着一腔的热血以及满怀的无奈与愤懑，在年富力强之际早早结束了自己的生命，令人扼腕叹息。也许那人心动荡的民国乱世，无从存放他的信仰，只有那方悠悠清泠的湖水，才是那颗赤子之心安眠的归宿。我轻抚书册，昔人已去，然而这由几十条短句组成的著作，仿佛珠玉之声，在每个爱词者耳畔轻奏。
落花流水春去也，天上人间。
《人间词话》是*代极富盛名的文学理论批评著作，它集中体现了王国维的文学，美学思想，使*古典文艺美学的历史上里程碑的重要作品。他继承了*文艺批评的传统形式，乃是段章零语，灵机闪现处便是绝妙好辞成文。所以这本书极大程度的保存了这种写作的真实。这本书分为两部分。第一部分是王国维《人间词话》的手稿原文；第二部分是附录。读了王国维的《人间词话》，顿觉词的世界是如此之大，如此之深，当你遨游其中使你会发觉自己的渺小与无知。
最初接触王国维的那三句精辟的论断：今之成大事业大学问者，不可不历三种之阶级：“昨夜西风凋碧树，独上高楼望尽天涯路。”（晏同叔《蝶恋花》此第一阶级也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”（欧阳永叔《蝶恋花》此第二阶级也。”众里寻他千百度，回头蓦见那人正在灯火阑珊处。”（辛幼安《青玉案》）此第三阶级也。并不知道是出自他的著作，但已对概括除此三境界的人敬佩不已，便生出急切阅读此书的念头，其时，学**古典文学，老师推荐必读的书目中就有这本。因为经验的浅薄，阅读时感到困难重重，比较晦涩难懂，匆匆读了一遍了事。但是经过了十几年的时间，人生的阅历积攒的比较丰富，阅读了较多的书之后，忽然又一次想读他一读。再读之后，对这位天才的敬佩由此剧增。他有关词的境界的论述确实极为精辟，极为精彩，堪称前无古人，后无来者。他引领了一代文学批评的脉搏，引导人们如何去审美，如何在词中品味，感悟，获得美的熏陶。一首词从怎样的角度去鉴赏。例如，他提出了“无我之境”：“采菊东篱下，悠然见南山”“寒波澹澹起，白鸟悠悠下”。有我之境：“泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去”“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”。他提出了这两个重要的概念，引导作者和读者向更高的层次迈步。
《人间词话》中还有一种观点正中了我的心扉，让我感受很深。那就是在《乐府诗集》《子夜歌》中提出的：“人用来排遣愁苦的东西不外三样东西：酒、诗和死亡。而人又来享受欢愉的东西实在太多了，哪里还有功夫来排比字句，搜索枯肠呢？”这话真是说到了点子上。感情就是人心中的境界，只有心中有丘壑，才能写出深刻的作品。文学作品的第一要义就是求真，任何技巧都无法掩饰对真实的敷衍。所以经历苦难才能写出好作品。
王静安的《人间词话》问世以来，一直脍炙人口，他的词话所标举的“境界”一词，文学评论者多奉为圭臬。“境界”一词的提出，盖欲取代严羽的“兴趣”，王士祯的“神韵”，王静安并自负此为“探其本”的发现。
《人间词话》卷上云：
然沧浪所谓“兴趣”，阮亭所谓“神韵”，犹不过其面目，不若鄙人拈出“境界”二字为探其本也。
言“气质”，言“神韵”，不如言“境界”。有境界，本也；气质、神韵，末也；有境界，而二者随之矣。
其实，这里的意境一词，依旧是沧浪所谓的兴趣，阮亭所谓的神韵，只不过说法不同而已。而王氏的境界说，以为词之有无境界的关键，便是自然，也就是真。
前人有言：论词者之所谓自然，盖有二义。如王灼《碧鸡漫志》所主的自然，是不待锤炼之自然，他举《敕勒歌》和《易水歌》为例来说明自然是“变徵换羽于立谈间”，是出口成章，挥笔成文的；这和刘勰的“感物吟志，莫非自然，”钟嵘《诗品序》所标举的“思君如流水，既是即目；高台多悲风，亦惟所见”等说法较为*似，这是一类；另如彭孙遹、王鹏运、况周颐等所主张的自然，而是绚烂之极复归*淡的自然。前者主吟咏情性，不待雕饰，故特别注重天才；后者因主“自然从追琢中来，”所以除了天才，他们还重视学识，甚至于认为学识可以弥补天才之不足。而王静安的境界说，可肯定是属于前者，是重视天才，主创造而不主因袭的，即“其辞脱口而出，无娇柔妆束之态，”“不使吏事之句，不用粉饰之字。”
《人间词话》卷上云：
纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入中原，未染*风气，故能真切如此，北宋以来，一人而已。
照此一说，可知“自然”也是“真”的含义之一，并为达到“真”的必备条件。则王静安以为纳兰词的好处，是在自然也就是像李后主一样，都是阅历浅而有赤子之心的人。所谓赤子之心，其含义究竟如何？王静安在《人间词话》中并没有明确的界说，但他在《叔本华与尼采》一文中曾引尼采《察拉图斯德拉》的一段文字，“赤子若狂也，自然之轮也，第一运动也，神圣之自尊也。”如是，王氏所谓的“赤子之心，”似乎是一种纯依智力不受意志左右，纯依主观不受客观影响，纯依直观不杂概念的心理状态；但就艺术而言，唯有天才具备此种心态。具备此种纯真无染的赤子之心，则诗人词人，就能“以自然之眼观物，”以直观去领受这个世界，做到妙手造文，能使纷沓之情思，以极自然之表现，望之不啻真实之暴露，而修辞的自然，也就成为理所当然，不待追琢锤炼了。
其实，以上的“自然”一论，在王静安的境界说中，是就写作技巧而言，是说表现要恰到好处，不可过于雕琢；而所谓真，是就作品内容而言，是要感情真挚，不可虚浮。
谈到这里，就要说一说境界的内容。《人间词话》卷上云：
境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界，故能写真景物真情者，谓之有境界，否则谓之无境界。
据此，我们晓得所谓境界是统意与境二者而言的，境界也就是情趣和意象。情趣是属于情感的，而意象是属于景物的，因此境界有造境与写境之分。《人间词话》又说：
境界有大小，不以是而分优劣。“细雨鱼儿出，微风燕子斜”何遽不若“落日照大旗，马鸣风萧萧”。“宝帘闲挂小银钩”，何遽不若“雾失楼台，月迷津渡”也。
可见，据王静安的看法，境界又有大小之分。但我们细读全书，可以发现这和他所说的造境、写境与有我之境、无我之境深相关联。盖据康德说，优美乃无我之境所表现的形式，往往确定而有限；而壮美乃有我之境因只存于我们的思想之中，不见于实际自然界，因此达于无穷。所以无我之境界较小，而有我之境者境界较大。
以上就王静安的观点，将境界说的要点，作了一个概括的说明，现在谈谈笔者个人意见，参考各家说法，评论其得失。
先说境界说的好处，前人曾推许王静安为“文学革命的先驱者”，此话并无过誉之处，王氏确可当之无愧。其一，与旧有词话相比，王氏没有摘句之弊，其论词又能以哲学、美学观点来分析申论，不落俗套；其二，晚晴词风多主南宋且竞相效仿，因袭陈故者甚繁，而开创新意者少，故王静安转变风气，实在可说是独具慧眼，虽未免有矫枉过正之处，却亦能切中时弊，为后来的文学革命开一先河；其三，王静安主真切，重自然，此乃千古文学不易之定理，而王静安除此之外，尚且要求在真切之余，能够表现人生，美化人生。他的词话所以叫做《人间词话》，都可以晓得他是有意描写人生的，这点和历代那些评论诗词的人，就其对人生的体验而言，是不能同日而语的。
再说《人间词话》的一些缺点。盖《人间词话》乃王氏早年之作，因此我们实在不必以此来责备他。不过，就《人间词话》论《人间词话》，我暂且归纳了下列几个缺点：其一，体例为臻完善，编排秩序也没有系统，因而论点错杂间出，没有统一感，这恐怕与他采用札记笔记方式的评论有关；其二，有些理论说得不透彻，容易令人发生误会，如“隔与不隔”的问题，如“有我之境和无我之境”的问题等；其三，太过于自信主观。譬如他太注重先天的才力而忽视了后天的人力，这是颇为值得商榷的；其四，论词太偏重文章而忽略声律。词由乐府诗演化而来，原来是合律可歌的，张炎谓其先父《瑞鹤仙》词的“粉蝶儿扑定花心不去，闲了寻香两翅，”所以要将“扑”改为“守”；《惜花香》词的“琐窗深”所以要将“深”改为“幽”，又改为“明”，就是为了要合律的缘故。在讲究声律的词人来看，词的音律效果是要重于文字效果的，这点王静安似乎没有留意，因而不能对某些词人——譬如南宋的吴梦窗、王碧山、姜白石、张玉田诸家，予以适当的评价。
古今之成大事业、大学问者，必经过三种之境界：“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。”此第三境也。
多年前读到这段话，才知道出自王国维的《人间词话》。参加完4月份最密集的跑马后，终于静下来完整的阅读这本书。最先读的是附录中王国维年表，生于光绪三年（1877），卒于民国十七年（1927），于飘摇动荡的半个世纪走完了他波澜壮阔中西合璧的一生。
《人间词话》是对词的评论，每则大多寥寥数语，却是句句精辟，评论特别是批评毫不留情，足见作者的功底、勇气和赤子之心。
开篇几则以“境界”为统揽，“说词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。”“有造境，有写境，此理想与写实二派之所由分。然二者颇难分别。因大诗人所造之境，必合乎自然，所写之境，亦必邻于理想故也。”“有有我之境，有无我之境……有我之境，以我观物，故物皆著我之色彩。无我之境，以物观物，故不知何者为我，何者为物。古人为词，写有我之境者多，然未始不能写无我之境。此在豪杰之士能自树立耳。”“无我之境，人惟于静中得之；有我之境，于由动之静时得之。故一优美一宏壮也。”这些内容，我感觉很有哲理，却又似懂非懂，尤其对境界到底是什么不知其然，只有一点点浅薄的理解。
境界有大小，但并不能因此而分出优劣。就像诗词与跑步，一静一动，各人喜好难分高下，感受也没法比较，不见得文采好、成绩好的人一定会比其他人的境界高、快乐多。怎样让境界开阔一点，我觉得有几个方向可以尝试。
热爱。无论是兴趣使然，还是不得已而为之，如果有条件，一定先选择自己喜欢的，如果没有机会必须得做，与其向外抱怨环境，不如向内自我调整。为什么长期跑步的人成天起早贪黑劳其筋骨而又乐此不疲呢，我想大多数人是源于自己对跑步的热爱或者跑步带给自己的良好体验，而不是因为别人要求你去跑。
专注。我们很大的痛苦是来源于纠结。快节奏的工作生活压力，愈加显现的内卷，使人总是期待完美的计划和结果。面对需要做的决定，小到晚饭吃什么、新买的家电挑哪个，大到择业、成家……即便做出选择，一开始也可能患得患失，想象着要是选另一个会不会比这个好。其实纠结主要发生在选择前，一旦选定，反而能*心静气。专注于选定的目标，心无旁骛尽自己的全力将它做好的过程并不是最煎熬的，这样日积月累的经营，就能向高一点的境界进发。
悦纳。在大自然面前，人的力量渺如尘埃，因此变化无时无处不在。只要已经尽力，无论结果怎样，坦然接受就好。塞翁失马，焉知非福，谁都不希望伤病，但如果发生了，把它作为身体对自己的提醒，小伤病总比大的强，比起突发的意外，大伤病也还不是最惨的。人生是一个过程，重要的是沿途的风景。但同时，风险无处不在，既不盲目冒进心存侥幸，也不因噎废食裹足不前，敬畏前提下的挑战是应有的态度。
在人生的马拉松中，发上等愿，结中等缘，享下等福，永远保持初心，不断奔跑。
王静安的《人间词话》问世以来，一直脍炙人口，他的词话所标举的“境界”一词，文学评论者多奉为圭臬。“境界”一词的提出，盖欲取代严羽的“兴趣”，王士祯的`“神韵”，王静安并自负此为“探其本”的发现。
《人间词话》卷上云：
然沧浪所谓“兴趣”，阮亭所谓“神韵”，犹不过其面目，不若鄙人拈出“境界”二字为探其本也。
言“气质”，言“神韵”，不如言“境界”。有境界，本也；气质、神韵，末也；有境界，而二者随之矣。
其实，这里的意境一词，依旧是沧浪所谓的兴趣，阮亭所谓的神韵，只不过说法不同而已。而王氏的境界说，以为词之有无境界的关键，便是自然，也就是真。
前人有言：论词者之所谓自然，盖有二义。如王灼《碧鸡漫志》所主的自然，是不待锤炼之自然，他举《敕勒歌》和《易水歌》为例来说明自然是“变徵换羽于立谈间”，是出口成章，挥笔成文的；这和刘勰的“感物吟志，莫非自然，”钟嵘《诗品序》所标举的“思君如流水，既是即目；高台多悲风，亦惟所见”等说法较为*似，这是一类；另如彭孙遹、王鹏运、况周颐等所主张的自然，而是绚烂之极复归*淡的自然。前者主吟咏情性，不待雕饰，故特别注重天才；后者因主“自然从追琢中来，”所以除了天才，他们还重视学识，甚至于认为学识可以弥补天才之不足。而王静安的境界说，可肯定是属于前者，是重视天才，主创造而不主因袭的，即“其辞脱口而出，无娇柔妆束之态，”“不使吏事之句，不用粉饰之字。”
《人间词话》卷上云：
纳兰容若以自然之眼观物，以自然之舌言情，此由初入中原，未染*风气，故能真切如此，北宋以来，一人而已。
照此一说，可知“自然”也是“真”的含义之一，并为达到“真”的必备条件。则王静安以为纳兰词的好处，是在自然也就是像李后主一样，都是阅历浅而有赤子之心的人。所谓赤子之心，其含义究竟如何？王静安在《人间词话》中并没有明确的界说，但他在《叔本华与尼采》一文中曾引尼采《察拉图斯德拉》的一段文字，“赤子若狂也，自然之轮也，第一运动也，神圣之自尊也。”如是，王氏所谓的“赤子之心，”似乎是一种纯依智力不受意志左右，纯依主观不受客观影响，纯依直观不杂概念的心理状态；但就艺术而言，唯有天才具备此种心态。具备此种纯真无染的赤子之心，则诗人词人，就能“以自然之眼观物，”以直观去领受这个世界，做到妙手造文，能使纷沓之情思，以极自然之表现，望之不啻真实之暴露，而修辞的自然，也就成为理所当然，不待追琢锤炼了。
其实，以上的“自然”一论，在王静安的境界说中，是就写作技巧而言，是说表现要恰到好处，不可过于雕琢；而所谓真，是就作品内容而言，是要感情真挚，不可虚浮。
谈到这里，就要说一说境界的内容。《人间词话》卷上云：
境非独谓景物也，喜怒哀乐，亦人心中之一境界，故能写真景物真情者，谓之有境界，否则谓之无境界。
——在人间读书笔记(精选二十篇)
小说描述的是主人公阿廖沙1871年到1884年的生活。这段时期为了生活，他与外祖母摘野果出卖糊口，当过绘图师的学徒，在一艘船上当过洗碗工，当过圣像作坊徒工。在人生的道路上，他历尽坎坷，与社会底层形形色色的人们打交道，他有机会阅读超多书籍。生活阅历和超多的阅读扩展了阿廖沙的视野，他决心“要做一个坚强的人，不要为环境所屈服”。他怀着这样的坚定信念，离开家乡奔赴喀山。
读高尔基的名著，高尔基（1868—1936年），原名阿列克赛？马克西莫维奇？彼什科夫。自传体三部曲《童年》、《在人间》、《我的大学》是高尔基文学遗产中最优秀的部分之一。《在人间》是这套自传体三部曲的第二部，讲述的是少年高尔基走进社会，工作（实际上是童工）之后的种种丰富多彩的经历。高尔基十来岁就开始到鞋店做学徒，之后又到轮船上做洗碟工，到一个绘图员亲戚家做助手兼佣人，到圣品店做店员，在建筑包工头手下做助手，并相继接触了一些上层人物，看到了许许多多或美或丑、或奸或愚的社会现象。高尔基透过回忆他少年的经历，向读者展示了19世纪中叶俄罗斯的种种社会现象。
我想说的话：走出童年，走进人间，当我们正坐在那宽敞明亮的教室里学*的时候，当我们和家人在一齐，享受家人的恩宠的时候；当我们和朋友在一齐，激荡的快乐时，你是否尝试过当学徒的滋味；是否有打杂的感受；是否有到建筑当监工的感受呢？这些我们都不曾有过，而阿廖沙却经历过，我们生在一个好时代，就就应去珍惜，让先辈的血不白流！
《在人间》是苏联作家高尔基自传小说三部曲中的一部，是世界文萃瑰宝，小说展现了19世纪俄国社会的风貌，反映了人民对自由的强烈追求，对美好生活的热烈向往，具有深刻的教育意义。
当我重重地把最后一页书合上时，主人公阿廖沙那对知识的渴求和对社会下层的劳动人民的怜惜、打抱不*的精神总浮现在我的脑海里。
高尔基幼年时期父亲就去世了，勤劳善良的母亲因无法养活他，只好把他送到外祖父家。高尔基的命运非常坎坷。童年的高尔基只上过三年学，“十一岁”就走向社会，开始了自食其力的生活。他当过学徒工、搬运工、守夜工、面包工、佣人等各种低下的工作。
十六岁时，他自身来到喀山，进入了“社会大学。”在与命运的斗争中他深入俄国社会各个阶层，特别是最底层，与各种人物接触，饱尝了生活的艰辛，但他还不忘学*，抓紧一切空余时间学*、读书，从而不断积累了他的社会知识和生活经验。
这本书中有几句话深深地震撼着我，希望你也如此：“晚上大家都把蜡烛拿到寝室去了，我没有钱买蜡烛，就自己动手制作灯。我把蜡盘上的蜡油都搜集起来，装在一只沙丁鱼罐里，加上一点长明灯的油，再用棉线做成灯芯，这样就完成了。有了灯，我就可以沉浸在读书的喜悦之中了。”“书就好比一座美丽的园子，里面什么都有……”“我只是觉得这种生活，让我有了寄托，有了奔头。”这些真实、纯朴的语句，令我感受到高尔基是那么酷爱学*，从书中让他明白了许多真理，他一直渴望上学。但事实总与他作对。
我似乎对这本书着了迷，一连读了两、三遍。这时我想起了我们。
我们的家庭条件是不错的，父母不仅能让我吃饱穿暖，还能满足学*国画、古筝的额外要求。另外，高尔基的父亲早年去世，相比之下，他从小就少了一份父爱。他，一个才十一、二岁的大男孩，就被生活所迫外出打工，被人欺负，令人怜惜，但更多的是被他那坚强的性格和对知识的热爱而感动。我好好地反醒了自己，无时无刻心中都在对自己说：“如果想让自己有个美好的明天，必须像高尔基那样付出行动，有坚定的信念，永不气馁。我坚信展现在眼前的将会是我所期盼的的灿烂的明天！”
我们要不屈不挠，勇往直前。
读了《天使在人间》，使我感受到了一种真挚的感情和博爱的亲情，这些都是人间最美的情感。它让我感动，让我读起来好像在充满爱的天空里翱翔。
《在人间》是一本不同的小说，不是描写贵族舞会似的生活，而是一本贫民贴心的读物。跟着主人公去经历底层社会的种种。在无法抗拒的压力下，人们似乎只能选择堕落。
每人都有各自的生活经，懂得去敷衍与游戏。在肮脏的环境与低俗的思想里，在狭隘的天地与无聊乏味的日子里，调情似乎成了大家唯一有趣的嗜好。"大家都相互欺骗着，这里面没有爱，大家都只是胡闹而已。"爱情已经完全扭曲为一种简单的肉体上的依存，但这又有关系，大家不都过的很正常吗？谁叫社会所需要的只是他们能够提供简单的劳力而已。
就在看不到希望的地方，分明有一双犀利的双眼，探寻着智慧的光芒。那就是主人公渴望出路与改变的双眼。他生活在他们中间，独立着，总是以旁观者的角度去揣测生活的意义。他的思想被书引领着，生活在另一个广阔而自由的天地。
书中的世界与现实的强烈反差，也常使他苦恼，外祖母美好的心灵与玛戈尔王后高尚的情操成为日后回忆的主角。
泪纯洁无暇，水清澈见底，泪与水承载着人世间的五味。
——题记
秋风萧瑟，枯黄的树木挥动着纤细的柳枝；凋谢的花儿舞动着飘落的瓣片；岁月的风铃摇曳着树叶“沙沙”作响。清风伴随风铃，揭开了一个创伤，敲开了泪水的闸门。
冷漠无情的寒风，一次又一次冻结着幼小的心灵。我希望有一把锁，一把热情的锁，锁住高冷的“恶魔”，释放天真的天性。幻想一个人，一件事，诞生在此，将冰块融化于水。
蒙蒙的细雨“滴滴答答”地打落在屋檐上，树叶上，花瓣上。而我却孤单地站立在光秃秃的松树下。单薄的外衣，早已被雨水打湿，圆润的脸蛋早已失去了血色。一个身影在雨水中若隐若现，魁梧的身躯，粗糙的双手早已被工作折磨地骨髓分离了，饱经风霜的脸庞上显露出狰狞的面容。我继续目视前方，准备往家的方向走去。只见他轻轻地抬起手，我发现我的头顶不再是雨水的'乐园。他轻声细语开口道：“小姑娘，你怎么穿得这么少？”温和的声音通过耳道。我冷漠地回答道：“哦，没事。”只见他一手撑着雨伞，用另一只手脱下自己的皮革大衣，手一挥披在了我的肩上。我愣住了：我与他素昧*生，他竟然如此关心我。浑然不知，此时自己的泪水已经浸透了眼眶。这泪水源于一块坚硬的冰块融化而出，融化成泪水。
冷风刺入骨髓，枯黄色的树叶纷纷落下，雨水与泪水早已融化为一体。在寂静的秋色中，每滴落在一处，必是翠绿的枝条，必是艳丽的花儿，必是摇曳的风铃。“叮叮”“嘀嘀”一曲交响乐与泪水交错，演奏着“人间处处有真情，真情时时暖人心。”
翻开高尔基的三部曲，我的心便随着故事情节起起伏伏，书中的每一个字都像一颗闪耀的明星，发出耀人的光芒，让我沉醉其中。
《童年》《在人间》《我的大学》是高尔基的自传三部曲，记录了高尔基二十岁以前的坎坷经历。其中最吸引我的是《在人间》，因为它记录了高尔基一生中最艰难的独立谋生的故事。因为外祖父家破产，年仅十岁的高尔基来到人间，为了生存，他捡过破烂，当过学徒和杂工，饱尝人间苦难。但他却像一条逆着洋流的鱼，坚持游到底。
在外婆妹妹家当学徒的日子里，他只能睡在厨房和厕所正对门。厨房炉灶散发出来的热气使他满头大汗，而从台阶下面吹进来的过堂风又把他的双脚冻得冰冷，因此，每当他躺下睡觉时，总要把门口所有的擦脚垫都盖在腿上。虽说是来学艺，但制图工具他也只碰过一次，他要干女仆、保姆的活，一刻都不能休息，可女主人仍对他横眉冷对。
小小年纪，就要背上这么重的担子，他只是个孩子啊！在需要被疼爱照顾的年龄，却经历着贫穷劳苦，被俄国社会压弯了背脊，但他坚强刚毅，像一条逆着洋流的鱼，迎难而上，他改变不了现实，只能慢慢地适应社会，适应贫穷。
再回头来看看我自己，*时在家，只知道在空调房里吃着零食，看着电视，什么家务都不做，做什么事都不能坚持，不能自立，在吃苦耐劳、独立自强方面我的确远远不如高尔基。
但是，高尔基的生活并不全是暗淡无光的，一些美好的插曲也一直伴随着他。他遇到了像柳德米拉，玛尔戈王后，裁缝师傅的妻子和斯穆雷这些爱读书的人。他们就好像一盏盏灯，照进高尔基的世界，为他暗淡的人生带来丝丝光亮。他们帮助高尔基看书学*，把他引进了知识的殿堂。高尔基就在那时养成了读书的好*惯。晚上没有灯，他就把滴在桌上的蜡油收集起来再次利用。如果书中有他不理解的词汇，他就无法思考别的事情，会想方设法地把它弄明白。这种求知若渴的精神着实令我佩服。
看看我的书架，书到是不少，可一本本都是崭新的，连一个手印，一点折痕都没有，闲置了太久，有的都已经蒙上了一层薄薄的灰了，可见我*时有多懒。最初看这本书只是为了写观后感，可看完之后才发现看书是一件妙不可言的事，而且高尔基的读书精神更激发了我的阅读欲，是时候增加自己的阅读量啦。
在人间谋生的高尔基就像一条逆着洋流的鱼，就算波涛再汹涌，他也不会改变自己的方向，和沿途的同伴们一起逆流而上，执着追求。
在生活中，我也要做这样一条固执的鱼，逆着挫折的洋流，一路向前！
我在放寒假时，有幸看了高尔基写的非常有影响力的一本书——《在人间》。
我先前只读过《童年》，《童年》还是爷爷在我过生日时送给我作为生日礼物的。我看了《童年》后就一直想看《在人间》，我今天有机会了。这本书是高尔基遗产中最优秀的部分之一。描写了作家从生活底层攀上文化高峰，走向革命的道路。同时也反映了俄国一代劳动堵在黑暗中寻找真理、追求光明的艰难曲折历程。我对这本书印象比较深，因为这本书它像富有魔力一样，我只要一打开这本书我就会一直不停地翻下去。这是因为它写得太好了。我对其中印象最深的有两件事，就是我要说的第一件事，它说的是他们的厨娘在一次烧饭中死去，可这时，作者和他的朋友就在旁边，萨沙因为这件事吓的晚上不敢一个人睡觉，只好找高尔基陪他，才得以*静。
从这本书中我知道了很多，也有很多感想，我觉得高尔基的身世背景很可怜，还有生活环境恶劣，但是他一个不成熟的小孩，竟在这样黑暗的社会立了足，而且从小爸爸妈妈都死了，只跟他的外公外婆在一起生活，像他这样社会底层的人可以成为世界上有名气的大作家，我真得很佩服他。他在人间什么活都干过：烧水、煮饭、洗碗、扫地、带孩子、跑堂、学徒、洗衣、搬运……还挨过打，往过医院。总之他饱尝了“人间”的辛酸。但他很顽强，很自信、能吃苦耐劳，学*异常刻苦。为了学*，他承受了一切，被人侮辱，受过饥饿。
但他从书本中汲取了力量，因此他看到了光明，看到希望。没有书本就没有高尔基自己这样的精神，他今天就不可能成为伟大的高尔基了。自学成才的曲折历程让我对自己有了一个目标：向他学*。
《在人间》是高尔基自传体小说三部曲中的第二部。小说描述的是主人公阿廖沙1871年到1884年的生活。这段时期为了生活，他与外祖母摘野果出卖糊口，当过绘图师的学徒，在一艘船上当过洗碗工，当过圣像作坊徒工。在人生的道路上，他历尽坎坷，与社会底层形形色色的人们打交道，他有机会阅读大量书籍。生活阅历和大量的阅读扩展了阿廖沙的视野，他决心“要做一个坚强的人，不要为环境所屈服”。他怀着这样的坚定信念，离开家乡奔赴喀山要上学念书。
《在人间》中的主人公阿廖沙已经不是什么都不懂的小孩子，而是一个步入社会的青年。他已经不能接受其他人的供给，必须自力更生，寻找一份工作以谋取生路。而阿廖沙的经历并不顺利，从当绘图师的学徒开始，四处奔波，遇到了行行色色的人物。但也正是这样的经历，使阿廖沙学会了人际交往、生活经验，认知了世间的***与假恶丑，树立起坚强的意志。
有人会说，阿廖沙青年时期的生活是虚度年华，我认为这种说法是片面的。许多人把毕生精力都用在了读书和学*上，而缺乏良好的处事和社交能力，没有一定的生活经验。这样的人走入社会之后不会因为学历而受到重用。如果一个人有着丰富的生活经验和一定的学识，无数职业和岗位将会为他敞开大门。
尽管在黑暗的封建社会中，主人公阿廖沙仍有学*浓郁的兴趣，他在这段时间没有放弃阅读，尽管受到重重阻挠，但仍有着一颗学*、向上的心，这在当时难能可贵。也正是这种精神，使年轻的阿廖沙最终成为一名著名作家。可见，一个人的成就是从小一点一滴的*惯与行动培养的。
古希腊大哲学家苏格拉底一次对学生说：“今天我们只学一件最简单也是最容易的事，每个人都把胳膊尽量往前甩，然后再尽量往后甩，每天做300下，大家能做到吗？”学生们都表示能做到。第二天，苏格拉底问学生：“谁昨天甩胳膊三百下？做到的人请举手！”几十名学生的手都举了起来。一周后，苏格拉底如前所问，有一大半的学生举手。过了一个月后，苏格拉底问学生：“哪些学生坚持了？”有九成的学生举起了手。一年后，苏格拉底再一次问大家：“请告诉我，最简单的甩手动作还有哪几位同学坚持了？”这时，整个教室里，只有一个学生举起了手，这个学生后来成为古希腊另一位伟大哲学家的柏拉图。他继承了苏格拉底的哲学并创建了自己的哲学体系，培养出了堪称西方孔夫子的大哲学家亚里士多德。
可见，一个小小的细节会产生多么巨大的影响。如果我们从现在做起，从看似微不足道的小事做起，养成良好的学*与行为*惯，就一定会取得成功！
在暑假里，我有幸看了高尔基十分具有影响力的自传体三部曲之一——《在人间》。
《在人间》这本书讲述了阿廖沙少年时代出外谋生的苦难历程。阿廖沙刚满十一岁，就离开抚养他长大的外祖母，外出独立谋生。他当过皮鞋店和圣像作坊里的学徒，轮船上的洗碗工，还在当绘图师的表舅家里当过帮工。我觉得十多岁的孩子正是花季的年龄，理应背着书包上学读书，可是少年阿廖沙却不得不从事与他的年龄极不相称的繁重的体力活儿。这对于今日正迈向新世纪的少年儿童来说，简直是一件不可思议的事。可是在一个世纪以前，这却是活生生的现实。我真是对他佩服得五体投地，他做到了超出我们常人所能做到的事情，而支撑着他的一切却是坚持。阿廖沙正是经受了不*凡的生活洗礼，才磨练成了“大写”的人。
《在人间》让我看到了很多有血有肉的人物：聪明善良的外祖母，爱好读书的船上厨师斯穆雷，能干泼辣的洗衣妇娜塔莉娅，冰清玉洁的“玛戈王后”等。书中不但写了生活在最底层的劳动人民的痛苦生活和悲惨命运，还展现了小市民的自私、保守、贪婪和庸俗。绘图师一家就是一个典范，他们长年过着饱食终日、百无聊赖的生活，争吵不休，彼此揭短，幸灾乐祸。
探听和谈论别人的保密是他们生活中的唯一乐趣。让阿廖沙在这种环境下生活，他并没有被他们感染，而是用坚持保留了一片雪地，他爱上了读书，走上求学之路。坚持着，坚持着，坚持使阿廖沙虽然过得苦不堪言但从没想过放弃，坚持使他厌恶身边的丑陋和粗俗仍努力向往完美生活。坚持使他改变了一切。在生活中，难道遇到一些小事我们不能像阿廖沙一样坚持自我的想法吗？但古时候的人，比我们更明白坚持的真正意义。孙敬读书时，随时记笔记，常常一向看到后半夜，时间长了，有时不免打起瞌睡来。
一觉醒来，又懊恼不已。有一天，他抬头苦思的时候，目光停留在房梁上，顿时眼睛一亮。随即找来一根绳子，绳子的一头拴在房梁上，下边这头就跟自我的头发拴在一齐。这样，每当他累了困了想打瞌睡时，只要头一低，绳子就会猛地拽一下他的头发，一疼就会惊醒而赶走睡意。战国时期，有一个人叫苏秦，也是出名的政治家。在年轻时，由于学问不深，曾到好多地方做事，都不受重视。回家后，家人对他也很冷淡，瞧不起他。这对他的刺激很大，所以，他决心要发奋读书。他常常读书到深夜，想睡觉时，就拿一把锥子，一打瞌睡，就用锥子往大腿上刺一下。这样，猛然间感到疼痛，使自我醒来，再坚持读书。坚持能成就一个人。
坚持，让沙石煎熬住大海的蹂躏，最终化作璀璨的珍珠；坚持，让天空忍受住雨水倾盆的阴霾，最终看见那一道彩虹；坚持，让泉水忘记流进山谷崎岖的历程，最终汇入蔚蓝无垠的大海。
以推理小说称著于世的森村诚一也是个历史小说作者，《人间之剑》是他《人间三部曲》的第一部，背景舞台搭在了战国时代。 日本的战国时代，好比我们的三国时代，同样的风云奇诡，英雄辈出，同样是一个交织着忠诚与背叛、阴谋与智慧的战乱之世，也同样是后世历史题材作品最重要的资源之一。森村通过“无铭剑”这个道具，把包括桶狭间会战、本能寺事变、关原合战等等差不多所有重要的战役、事件都串了起来，登场人物从显赫一时大名、叱咤风云的武将，到其名不彰的家臣、甚至虚构的*民，每个获得“无铭剑”这一神秘力量的人都会成为一段时间内的主角，偶然或必然地改变历史的进程。 显然，森村的写作不只是陶醉在对历史的宏伟叙事快感中，他更强调“小说”，也就是虚构本身。
从那些语焉不详、也因此包涵多重诠释可能的史料中，他发展出小说的“传奇性”：于是川中岛合战著名的上杉谦信和武田信玄的`单挑中，出现了*民丑松的愤怒一击；“傻大个”鸟居强右卫门以其赤胆忠诚改变了长筱之战的形势；大盗石川五右卫门为了反对侵朝战争孤胆独行，意图暗杀丰臣秀吉……作者说，他关注的不是那些“留下名字”的人，他更多想到那个时代作为弱者的普通百姓，他们生存的意义，那些“大历史中小人物”的生活，因此他的关怀是指向历史辉煌的外表之下的。
我有一位爱笑的爸爸。虽然爸爸泛红的脸上已经出现一些皱纹，但是在我眼里，我爸爸仍然最帅最有活力。
爸爸不善于言辞，他总是默默地为我们付出。全家去超市购物时，是爸爸，推着购物车默默地跟着我们。买好单，爸爸二话不说拎着整袋的东西走回家，爬上六楼。虽然爸爸明明额头上都冒汗了，但他仍旧是乐呵呵的。
爸爸大部分时候温柔得像一只绵羊。只要一看到我，爸爸脸上就洋溢着笑容，眼睛眯成弯弯的两条线，然后细声细语地说：“宝贝女儿，过来让爸爸抱抱！”我总是咯咯咯地扑进爸爸怀里。但有时爸爸也会严厉得像一头狮子。去年冬天我们一起去滑冰，天气非常地冷，北风吹在脸上像刀割一样，虽然我戴着厚厚的口罩，穿着厚厚的滑雪衣，可是还是能够感到那凛冽的寒风。我换好鞋后，就在爸爸的指导下一点一点地向前滑去。不知道为什么我总是不敢迈开脚步，整整两个小时，我还只能像只乌龟一样在冰上爬行。我灰心丧气地说：“爸爸，我们回吧，好累啊！”没想到爸爸一改往日的温柔，严肃地拒绝了，大声地对我喊：“起来，赶快起来！今天要是学不会用两只脚一起滑冰，就一直滑下去，直到学会再回家！”我的眼泪哗哗掉下来，边哭边按他说的那样去做，心里不住地骂：“狠心的`爸爸……”直到天完全黑下来，冰场上只剩下我们三个人的时候，我终于学会了两只脚一起蹬着滑，我也终于明白了爸爸的用心良苦。
爸爸就像我的小伙伴，他会带着我爬山，游泳；跟着我到处奔跑，不喊累，不嫌苦，时时刻刻陪伴着我。爸爸也是我的大朋友，给我讲故事，陪着我看书，教我做家务，和我玩游戏，让我每天都过得很开心。
——《人间草木》读书心得(精选十篇)
坦率地讲，我看书，多半是带着点附庸风雅的强迫性，一天强迫自己看几章几页，一点点地向前推进，看得吃力，毫无乐趣。
这两天，在朋友的推荐下，看汪曾祺老先生的《人间草木》。说来羞愧，在此之前，我居然对汪老是一无所知的。更没有看过他的文章。得亏朋友推荐，让我今生有缘读到他的文字，真是有点相见恨晚的感觉。
汪老写的都是一些稀松*常的事，那些人那些事那些物那些景都是我们熟悉的，离我们不远，或者我们就置身其中，让我们感到亲切，也能勾起我们心里那些美好的回忆。
汪老《花园》里写的那些童年趣事里，就有我童年的影子。我童年里的花园比汪老的花园更大(请允许我傻笑一下)。村子周围的自然旷野，虽然被全村人共有，但我总能在这座大花园里，找到属我自己的小花园。我的小花园是移动多变的，今天在这里，明天在那里。或者一天里，上午在这里，下午在那里。反正是随我高兴，我想画地在哪里就在哪里。
我也像汪老那样嚼过草根，品过它淡淡的甜味;压过青草，看青草被压扁过后又缓慢伸直;抓过蟋蟀，但不是养在篾笼里，而是装在瓶中。我在玩螳螂时，母亲也警告过我，说是螳螂碰过的地方，会长修子(寻常疣)的，我就拿着小树枝拨弄着螳螂玩，不敢用手碰触。因为是乡下的野丫头，没汪老那么斯文，我爬过树，掏过鸟窝，把一窝小鸟带回家养。至于后来怎么样，已是忘了。拿网捕蝉的事，我也做过。我拿家里的网丝兜、细铁丝和竹杆，做一个捕蝉的网，听到蝉声就仰头在树杆上找。我记忆里是没有捕到过一只蝉的。但用这自做的网，倒是有捕到过蝴蝶，拿回家后，学哥哥姐姐的样，夹在书中做标本，过后再也不管了。夏天，我喜欢静静躺在小河流水的地方，感受着流水轻抚而过的温柔。秋天，便是偷吃最好的季节，饿了，花生、红薯和板栗都是被偷的对象。
当然，我也干过一两件有益无害的正经事。我喜欢花花草草，就捡来断砖石头，在我们家门前的院子里围起一个花坛，让父亲帮我填上土后，我种了菊花、月季、桅子花和一堆从田野里挖来的不知名的花。花坛里四季有绿叶，有花开。父亲说种上花的院子到底不一样，看着，饭也要多吃一碗。有一年，看母亲种丝瓜，我就跟她讨来一些丝瓜籽种在屋后的空地上，等瓜苗长起时，我也学着母亲的样，捡了些猪粪埋在苗旁，时不时去浇些水。没想到，我种的丝瓜比母亲种的好，结的丝瓜家里吃也吃不完，母亲叫隔壁左右的邻居来摘时，总不忘说一句："是我幺女种的。"这事让我高兴了好一阵。
汪老的童年留在他心中的花园。我的童年留在我心中的花园。因为要得简单，容易满足，我们的童年都是快乐无忧有趣的'。
笔尖流转，勾勒着华夏的符号。娓娓而来，人间的一草一木传出芳香。
我们举头望天，看得到铺天盖地的雾霾沉寂了世界，却看不到飞鸟的奋力翱翔，闪烁它生命的光辉;我们穿过树下，看得到满地的枯黄阻碍行走，却看不到树叶燃烧着自己的身躯延续了树的枯荣;我们俯身低头，看得到让自己头破发麻的蚂蚁在脚下穿梭，却看不到它们正举着重其千倍的食物一次又一次地进行着原始劳动，只为挨过下一个严冬……
曾几何时，有那么多绝美的画面从眼前悄然划过，我们却不曾得知;曾几何时，有那么多生命的赞歌在耳畔流转，我们却不为所动。
读《人间草木》，我才知道自己，曾经错过了那么多。
人间草木，常常是大千世界的缩影，无限往往收藏于有限之中!汪曾祺笔下的芋头、豆芽、铁蒺藜、紫薇、秋花、冬树……无一不是隐秘在不为人所注意的小角落里。正是这样细小的生命，分织交绘我们这样美丽的世界。作为经历过风风雨雨的作家，拥有一双发现这些细小美好的眼睛，正是体现了汪曾祺细腻的心。
世间风物，*中显奇，谈中有味，既有浓郁的人文关怀，又弥漫着最独特的气质。短短一篇《螃蟹》，揭露了“凶恶和滑稽往往相似”的真理;一片《刀螂》，呼吁孩子们从电玩中解脱出来，回归自然的怀抱……我们自阳光从天际中露出便投入另一片光芒下——屏幕的光。手机屏幕的光，电视屏幕的光，电脑屏幕的光已将孩子们的视野与心团团围住，封锁。这样的孩子们又如何知道遛鸟的学问，逗虫的乐趣呢?在互联网世界不断壮大的同时，现实世界正在以残忍的速度不断缩小。
行者无疆。四周山色临窗透，一夜溪声入梦清。一叶飘落而知秋，一叶勃发而又春。古人云书中自有黄金屋，却又云读万卷书不如行万里路。由此可见，出门远行，价比千金。国子监、胡同、泰山、天山……这些孕育着一方文化的地方，其魅力并非文字可承载。汪曾祺就像一个拿着大口袋的寻宝人，来到一个大宝窟，只能带走其中一二藏在自己的字里行间。宅在屋子里的作家如同没有阳光雨水滋润的种子，即便深埋于沃土之下，也无法生根发芽，更别提枝繁叶茂了。艺术永远是源于生活，不懂得热爱生活，发现生活之美的人，也无法写出动人的文字。
北*是汪曾祺先生人生的过客，但是他对这里的了解比我这个常住人士要多得多。关键就是他懂生活，懂发现。街边小草，枝头小鸟，也是锦绣山河中的一滴墨。关注这些一草一木，我们在能更好的诗意地栖息在这个世界中。
《人间草木》是一本散文集。
文章分七辑，每一辑内容都不同。作者汪曾祺先生是个真性情的人，单单从目录就能看得出来。每篇文章的题目都很直白，朴素、*凡但是带着点诗意。“人间草木”这个题目只是其中一篇散文的题目，但是作为整本散文集的名字，却很恰当。每篇散文的语言都很朴实，简单，内容也不是什么出奇的事情，普通得真的就像随处可见的草草木木。不知是题目烘托了文章，还是文章烘托了题目？
汪曾祺先生也是什么都能写，而且写的有趣。卸去了华丽辞藻的文章读起来让人颇为心安和舒服。从回忆家乡的一花一草一木，到各种各样的小吃，再到在**的生活、相识的老友、亲人……几乎都是司空见惯的事，在汪曾祺先生笔下却别有魅力。其中有篇《葡萄月令》，五页的文章，把葡萄从一月到十二月详详细细地描写了下来，但读着一点也不使人厌烦。这便是魅力，或者说是魔力。
零零碎碎的小事太*凡了。散文是拿这些小事入文，能抓住人心的就是好文章。即使是他人的经历，《人间草木》这本散文集读起来仍旧是温暖的。有人对散文不感兴趣，认为它无聊，没有跌宕的情节，像一杯白水。其实生活就是白水，只是喝的人心境不同罢了。
汪曾祺先生的生活，一定是担得起这八个字的——温和从容，岁月静好
读汪曾祺的文章，得慢慢读，如煮茶，皆需文火，否则，一些淡淡的甜味是品不了的。
初读汪曾祺的文章，我是感觉有点困乏的，像一位不熟识的朴素老人在炉火边和你讲故事。后来我又有些不解，没有成语，没有比喻，没有心理描写，为什么还算文学大家？再看他的.文章，写景的题目多写美食，写美食的题目又多写人物，这还真是当之无愧的“散文”。
不知不觉，我读到了《冬天》，触景生情，我慢慢读完，“家人闲坐，灯火可亲”，有喧腾腾的暖和，有稻草香味的床帐，有一个可以睡懒觉的寒假，有冬天喝暖暖的慈菇咸菜汤，有冬天的“逍遥”游戏，有快过年的气氛……一股幸福感渐渐涌上我身，作业试卷在我身旁掠去，我只身来到了一片雪地，远处一幢土房子冒着炊烟，白雪落满屋顶，却仍有腊梅从小院中探出。“吱呀”地推开深红的木门，热气四溢，一股淡淡糯米香涌来，定睛一看，汪老正着老花镜，小心翼翼放进汤圆。脸上洋溢着孩子般的笑，我走到他身旁，也笑了。
自在的生活态度，每一个*凡的日子，在他眼里都很有趣，汪曾祺老先生的作品不经意间渗出人性的美好与诗意，让人拿得起，放得下，久读成瘾。
终于明白，已是读完这篇文章的傍晚，真正的好文章，不需要多美的词语、句子，而是需要美的心、善的眼去观察，真的文字去流淌。
曾经听过**庸一句话“大人和小孩看待的世界是不同的，大人是用眼看，小孩是用心看，然而眼睛往往会骗人的。”返璞归真，大概可能就是这样的罢。
我最喜欢的一篇是《北京的秋花》这篇，还分为4小篇，我认为最后一小篇《黄沪。爬山虎》应是叶不是花，菊花里我最喜欢最后一段，我也认为菊花一盆盆看是很好的，这样就能发现每一盆菊花的特点去欣赏它独特的美，扎起来却只能感到一眨眼的震惊，觉得无趣。在《秋葵鸡冠凤仙秋海棠》这篇文章里，我最喜欢第3段，更让我感到凤仙花的实用，秋海棠也让作者睹物思人，果园的收获里，写葡萄的时候，那种熟练的感觉，让我觉得汪曾祺种葡萄很久了，也很用心。
老妈买的那本书，前有汪曾祺的画，飞洒的墨汁，潇洒的'画，配上文中应景的段落，简直文中有画画中有文，在这些画里，我最喜欢第四张画，这张画的枝条一直垂到画纸最下方，正好应了抽条甚长这句话，汪曾祺的文和画都可以用简练一词来形容，文章的简练是犹如文言文的白话文，画的简练是因为他的画简练到最少11笔就可画成。
人间草木这本是里的葡萄月令是汪曾祺被判为右派时写的，但却无一点不开心，就像是没被冤判一样，所以更造就了一种独特的风格，那种漫不经心、娓娓道来的感觉。
坦率地讲，我看书，多半是带着点附庸风雅的强迫性，一天强迫自己看几章几页，一点点地向前推进，看得吃力，毫无乐趣。
这两天，在朋友的推荐下，看汪曾祺老先生的《人间草木》。说来羞愧，在此之前，我居然对汪老是一无所知的。更没有看过他的文章。得亏朋友推荐，让我今生有缘读到他的文字，真是有点相见恨晚的感觉。
汪老写的都是一些稀松*常的事，那些人那些事那些物那些景都是我们熟悉的，离我们不远，或者我们就置身其中，让我们感到亲切，也能勾起我们心里那些美好的回忆。
汪老《花园》里写的那些童年趣事里，就有我童年的影子。我童年里的花园比汪老的花园更大(请允许我傻笑一下)。村子周围的自然旷野，虽然被全村人共有，但我总能在这座大花园里，找到属我自己的小花园。我的小花园是移动多变的，今天在这里，明天在那里。或者一天里，上午在这里，下午在那里。反正是随我高兴，我想画地在哪里就在哪里。
我也像汪老那样嚼过草根，品过它淡淡的甜味;压过青草，看青草被压扁过后又缓慢伸直;抓过蟋蟀，但不是养在篾笼里，而是装在瓶中。我在玩螳螂时，母亲也警告过我，说是螳螂碰过的地方，会长修子(寻常疣)的，我就拿着小树枝拨弄着螳螂玩，不敢用手碰触。因为是乡下的野丫头，没汪老那么斯文，我爬过树，掏过鸟窝，把一窝小鸟带回家养。至于后来怎么样，已是忘了。拿网捕蝉的事，我也做过。我拿家里的网丝兜、细铁丝和竹杆，做一个捕蝉的网，听到蝉声就仰头在树杆上找。我记忆里是没有捕到过一只蝉的。但用这自做的网，倒是有捕到过蝴蝶，拿回家后，学哥哥姐姐的样，夹在书中做标本，过后再也不管了。夏天，我喜欢静静躺在小河流水的地方，感受着流水轻抚而过的温柔。秋天，便是偷吃最好的季节，饿了，花生、红薯和板栗都是被偷的对象。
当然，我也干过一两件有益无害的正经事。我喜欢花花草草，就捡来断砖石头，在我们家门前的院子里围起一个花坛，让父亲帮我填上土后，我种了菊花、月季、桅子花和一堆从田野里挖来的不知名的花。花坛里四季有绿叶，有花开。父亲说种上花的院子到底不一样，看着，饭也要多吃一碗。有一年，看母亲种丝瓜，我就跟她讨来一些丝瓜籽种在屋后的空地上，等瓜苗长起时，我也学着母亲的样，捡了些猪粪埋在苗旁，时不时去浇些水。没想到，我种的丝瓜比母亲种的好，结的丝瓜家里吃也吃不完，母亲叫隔壁左右的邻居来摘时，总不忘说一句："是我幺女种的。"这事让我高兴了好一阵。
汪老的童年留在他心中的花园。我的童年留在我心中的花园。因为要得简单，容易满足，我们的童年都是快乐无忧有趣的。
《人间草木》曾经听过很多人的推荐，但我向来不喜跟风，总特意和别人错开来，于是别人读完之后说“嗯，好啊好啊，真好！”我就嗤之以鼻，转过头去读别人的书。再后来，成熟了些，也不再管别人的评价，只要对我眼缘的书，我都搜来看看。于是，我就打开了这本书。我本以为标题已是足够清晰明了，大致内容就讲些草啊花啊，对于我这种*时毫无雅兴去观察花鸟鱼虫的人来说兴许还会很无聊。但是，翻开书之后，我还是惊呆了。
人间草木啊，一草一木，处处都是家的气息。
记忆是个很神奇的东西，对于人来说，它是相通的。别人回忆的时候，你的记忆点也会被触发。于是，我就像刚出生的小孩，重新又成长了一次。我看见自己的童年里的夏天，看见自己的家乡的板栗，看见带有温度的花草与景观。我并不是作家或是评论家，亦无法衡量文字的水*，但是真正的好作家，我想，就是能带给你触动，能给你共鸣的文字玩弄者吧。
从开始对草草木木的叙述，到后来的一些玩物或食物，最后以人物结尾，正好，世界一切全部齐活了。你会发现原来山丹丹过一年开花的时候会多开出一朵，枸杞头也可以作为野菜，葡萄原来也能开出花朵，而北京的许多人都对养鸟情有独钟。罗汉嘛，昆明筇竹寺的大气粗犷而苏州紫金庵的则是秀气书生。我做摘抄时，在书里抄了不少菜谱，韵味十足，每一笔每一画都那么亲切。改天也要亲手试一试，汪曾祺老先生在吃与制作上面颇有心得。到后来写人时，汪先生回忆了在西南**的日子。那是一段动荡但又愉悦的日子，物质上并不富足但却拥有充盈的生活。无事下下茶馆，跑跑警报，闲时读读书，西南**的自由民主校风已是不言而喻，这与当时培养出那么多人才是分不开的。作者写到沈从文先生的时候，就好像沈先生坐在你的对面教授课，字如珠玑，你不能不感叹“妙”。同时，汪先生也在书中指出了沈从文先生的写作要理，例如，小说的对话要接*人物，要“朴素”。当然金岳霖老师也是有趣得很，终生未娶的他养了一只大公鸡，吃饭时可与他并桌。
生活是有哲理的，人物是美妙的。这大概就是《人间草木》最美的地方了。
木心说“有时人生真不如一句陶渊明”。古有归田园的陶渊明，今有生活中城市里的汪曾祺。人生啊，还是要自己活出乐趣，才可以感染他人。
他们都说，汪曾祺先生是中国最后一个纯粹的文人。是的，每每拿起汪老先生的这本《人间草木》都会产生这样一种感觉：一位温和慈祥的老者与你同坐在花园里，时而指着一颗恣意盎然的菊花诉说中国人艺菊的历史，时而打趣的告诉你说“螃蟹竟是横着走。”
汪老先生的这本书，处处体现着汪老先生的做人方式：“我有一好处，*生不整人。写作颇勤快，人间送小温……“那份随和，那份安逸，那份喜爱，对于汪老先生而言草木便寄托着一切。一颗草木就是一件往事，一株花草便是一生……
他说：“桂花美阴，叶坚厚，入冬不凋“;他说：”比起北京雨后春笋一样耸立起来的高楼，北京的花草树木就显得更慢。因此，要对花木更加倍爱惜。;他记得”北京见过最好的菊花是在老舍先生饮酒赏菊，都会“既醉既饱，至今不忘”
所以说：“他的一切都是诗。”文字也是，生活也是。
汪老先生在这本书里对美食的描述也下足了功夫。汪老先生对于生活中最常见的豆腐，米饭在这位资深吃货下，都能转变为好几种美食，如那昆明的菌子——菌色似牛肝的牛肝菌，炒熟了会变成青绿色的青头菌还有雨季的特产果子——火炭煤，都使我久久不能忘怀……
这本书还充满了人情味，特别是汪先生对于生机的解读。生机是什么?不光是天涯芳草迷归路中草的'茂盛，更是病叶还禁一叶霜中叶的顽强。春意盎然，百花齐放，这是春的生机。在悬崖绝壁上竖起一棵高大的松树，在没有阳光的峡谷里生长出一片地下森林，在没有养料的石缝里长出一株强壮的豆芽，这是坚强的生机。
一朵带着雨珠的缅甸花就能使汪曾祺先生心软软的，一点雨就能使汪曾祺先生想起《夜雨寄北》，引起淡淡的乡愁，想起四十年前那富有情味的诗：“莲花池外少行人，野店苔痕一寸深。浊酒一杯天过午，木香花湿雨沉沉。”
欧阳修说：“草木无情”但读过汪老先生的这本书后，人间的草木啊，一草一木，都是家的气息……
感叹自己的无知，汪曾祺，一位著名的作家，而作为语文老师的我对他是一无所知，真是很惭愧！汪曾祺（1920年3月5日—1997年5月16日），江苏高邮人，当代作家、散文家、戏剧家，京派作家的代表人物。早年毕业于西南**，历任中学教师、北京市文联干部、【北京文艺】编辑。在短篇小说创作上颇有成就。
终于买到了他写的【人间草木】这本书，可买来之后这本书就真的被收藏了，因为自己总有很多理由说自己没有时间来读，真是“书非借不能读也！”上周终于拿出时间拜读这本书，一读便不舍得放下！里面没有空泛的好为人师的大道理，也没有宏大的人生题材，流淌在字里行间的都是文人的雅趣和爱好，弥漫着文人的情调。读他写的植物我感受到的是闲情逸致，读他写的`人物我享受的则是诗情画意……让我感触特别深刻的是汪曾祺先生笔下描写的那些植物，仔细读来真是一种享受，如流水般净化着浮躁的内心。
联想现在的生活、工作，我们是不是过于匆忙，忽略了生活乐趣了呢？热爱自然，热爱植物草木，这是一种人生可遇而不可求的精神寄托，古往今来，从来如此。工作的时候积极努力，休息的时候，就需要有如本书一样的发现的眼睛和心情，如此，就会在生活的道路上，既有向前的飞奔，又有欣赏途中风景的收获。这就是我读过本书的最大收获。读汪先生的这本书，觉得心里暖暖的，静静的……
文章分七辑，每一辑内容都不同。作者汪曾祺先生是个真性情的人，单单从目录就能看得出来。每篇文章的题目都很直白，朴素、*凡但是带着点诗意。“人间草木”这个题目只是其中一篇散文的题目，但是作为整本散文集的名字，却很恰当。每篇散文的语言都很朴实，简单，内容也不是什么出奇的事情，普通得真的就像随处可见的草草木木。不知是题目烘托了文章，还是文章烘托了题目？
