利用打麻将和游泳的时间，我去电影院看了场电影。俄罗斯的“黑色闪电”。已经很久没有看过俄罗斯的电影了。为看这部电影我还同电影院卖票的服务员吵了一架。
“黑色闪电”这部俄罗斯电影，也让我认识到俄罗斯的幽默。之前我总认为科幻和幽默是美国人的专利。看完后我改变了对俄罗斯的一些认识。也发现了俄罗斯年轻人的同样浪漫、俄罗斯的城市也有现代化。俄罗斯的莫斯科除有红场外，也有高楼大厦。城市建设也不比北京和上海差。也有美国式的个人英雄主义。主人公为获得爱情，也有吃醋、逗乐的表演。
整个电影总体来说还是不错的，改变了我们*人对俄罗斯还停留在苏联式的战争电影的阶段。对我们了解现代的俄罗斯有一定的帮助。但电影中的情节也有不合理的地方，如一辆会飞的车本应该惊动全城，还会找不到车?车子飞来飞去还会不被人发现?这又不是隐形车。还有就是车子把房子都给破坏了，也没有警察去找他麻烦?房主也不去问他索赔损失?这些都是不太合理的。希望今后能引进更多的、更好的俄罗斯电影。让当代*人更了解俄罗斯这个超级邻国。
富人想成功，为了积累更多的财富、为了获得更多的权势;穷人想成功，为了果腹蔽体，为了追求爱情、为了家人幸福。穷人可以因为压力而成功，富人也会因为贪欲而失败。穷人变成富人，再成为穷人，轮回中只为了成功那一刻的快感。
维克多是成功的，豪宅名车、万人敬仰，将*和科学家玩弄于鼓掌，能反手之间毁灭城市。他需要更多的金钱来丰富生活么?财富也许已经不是他的追求，追寻财富的过程才是他想要的，并且会在这过程中展示他强大无比的能力。成功不能带来福祉的时候，就成了毒药。
穷人的生活是脆弱的。送花可以赚钱，但可能随时被解雇;美女可以追求，但可能随时被抢走;生活可以更安定，但可能随时被破坏。
季马就是这样一个生活在社会底层的大学生。为了家人，可以开一辆进博物馆的破车;为了爱情，可以拼命送花赚钱。可这种浅层成功只是一张白纸，被维克多的贪欲一捅而破。直到父亲去世，季马才明白，成功不仅仅是生活和爱情，更多是捍卫生命的尊严。那辆无意中被发现潜能的伏尔加成为季马最好的伙伴和助手，载着季马奔驰在追求成功的路上。
我不敢想象黑色闪电后续的情节，也许会是类似于钢铁侠的情节，富可敌国的财富加上无与伦比超能力，那不仅是YY，而是神话。
黑色闪电只能是一部中庸的不能再中庸的电影，看了开头就能想到结果。类似美国大片似的英雄塑造模式，却又少了无与伦比的视觉效果，老套的`故事情节让人昏昏欲睡。去看这部电影只是因为我喜欢俄罗斯，冰天雪地的环境更能让人奋进而又清醒。
成功是有毒的，我难以说透，只是发现人人都在享受饮鸩止渴的快感。
另，金逸影城整体感觉算是中等吧，人流量很大，座位还算舒服，就是买票麻烦。
《黑色闪电》影片讲述了美国黑人田径运动员杰西·欧文斯参加1936年柏林奥运会前后的经历。他在奥运会获得了四块金牌，成为大英雄，但是由于种族歧视，很少人愿意给他提供工作，他的生活过得并不好。影片的主旨很明显，抨击种族歧视。
杰西作为黑人，一直遭到歧视，使用更衣室要等白人先用。有一个场景是在更衣室另一个黑人同伴差点和白人起冲突，杰西制止了他，并告诉他怎么对待这些歧视他们的人：保持微笑，礼貌待人，在赛场上嬴他们。
虽然遭遇不公*对待，杰西没有自暴自弃，仍然努力训练，努力去拼搏。
反观我们很多人，遭到歧视，就会愤愤不*，抱怨不已。其实，这有什么用呢？不如，好好努力，证明给别人看。
——《后天》电影观后感3篇
《后天》这部影片给我带来的不仅让我看到惊心动魄的气候带给我们的灾难，更让我深思。
先是*的腐败，当时山姆的爸爸向*提出可能面临冰川期要*疏散人群的时候，*想到的不是人们的安危，而是这次巨大的行动会给*带来多大的损失，使其多少的人力、物力更是财力。然而当事情已经进一步恶化，山姆的爸爸再次向*提出疏散人群的时候，*却一而再再而三的推托，直到事情真的恶化的党*真正意识到危机的时候，已经无法疏散南边的居民了只要居民踏出家门一步，便会冻死。人的生命远远比那看似是全能钥匙的金钱宝贵的多。
再是山姆的爸爸，我认为他已经拥有高尚的品德。作为气象学家，他注重的不是名誉也不是金钱。他为了让人民存活的几率更大一些。三番四次地向*提出要求，冒着凛冽的寒风进行研究……作为父亲，他冒着生命危险到雪地里去解救自己的儿子山姆执着的信念,坚强的毅力,浓浓的父子情深,在影片中得到更好的体现。同时这部影片也给我们人类敲响了警钟，如果我们人类再这样浪费资源，破坏环境，这些气候危机将不仅仅出现在影片里小学生作文 ，而是出现在现实生活中，出现在我们的身边!
人无远虑，必有*忧……
每个星期日的晚上总是那么地繁忙，因为在这个晚上，不但要总结上个星期的内容，而且还要展望下个星期的内容。这承上启下的非凡意义给人一种压力，而人也只有在有压力情况下才能释放出潜能，创造无限的价值。
本来打算在周三看完影片之后就写一篇感想，可一直拖到了现在。因为我喜欢紧迫感，唯有在紧迫之中，才能虑己虑人。反思与自省，也都在这种紧迫感中完成。人无远虑，必有*忧！
而《后天》提前把这忧展示给了我们：冲天巨浪疯狂涌进纽约市,自由神像被淹没,千家万巷瞬息间沉没在汪洋之中,万吨巨轮竟然冲进楼宇之间,转瞬间气温骤降,浩瀚汪洋中的纽约变成了冰封世界……一切的一切都是那么的冷酷无情，而一切的一切又都是人类用自己的双手亲手酿成！当人人都手擎工具欢天喜地地去改造大自然时，有谁能意识到这工具就是一把匕首？当工具落向美妙的大自然时，这把匕首也直挺挺地插入人类自己的心脏。当人们乐滋滋地享用着开发大自然所带来的丰硕果实时，殊不知这些果实就是自己的血肉，这与人吃人又有何异？
这部巨资打造的影片不同于一般的大片，它带给人们视觉震撼的同时又给人深入内心的叩问。影片给了人类一个醍醐灌顶，未必每个看过影片的人都大彻大悟，但每个看过的人必定开始反思，开始远虑，只要那个人还有良知。
当激情遭遇一泼冷水，当努力遭遇一场徒劳，当生命遭遇一次无法抗拒的死亡时，人们才会在有限的时间里，集中起所有的精神，去杜撰一篇警告，警告别人不再重蹈覆辙，警告人们要当心足下，一步微笑的分歧都将最终导致灭绝，生理的灭绝或是精神的灭绝。
当最后的一轮残阳也在狂风的吹赶中，渐渐沉入地表，残阳用尽最后一刻光辉，映射出生命的倒影，闪烁着金光被折射到人类的眼里时——希望这灾难的预兆人类能看到。
人无远虑，必有*忧。
后天观后感
后天是一部灾难题材的电影，在我看来，电影里表现的情感——亲情、爱情和友情也是让人为之动容的。
亲情，电影里更多地体现了父子情。男主角为了实现自己给儿子的一个承诺，为了救自己的'儿子，不惜冒着生命危险，在冰雪中长途跋涉，终于走到了图书馆救出了自己的儿子。
爱情，年轻的男主角为了救得了败血病的心爱的人，冒着被冻死的危险，到外面冰封的船上去取药来救心爱的人。途中还遭遇了狼群的围攻，让人为之担心，被其感染。最后，年轻的男主角终于拿到药回到了图书馆，救回心爱的人，大家才松了一口气，并为他们祝福。
友情，为了救朋友的儿子，男主角的老队友牺牲了自己的生命。为了救回朋友，年轻的配角也冒着生命的危险一起去取药，并被狼咬伤，这都是珍贵的友谊，令人感动的情感。
当然，电影也向我们展示了：在灾难面前，人道主义精神是多么的伟大。
最后，我们回到电影的深刻主题。后天是一部经典的灾难片，其在表现人类珍贵情感的同时，更向我们发出了警告：是人类对大自然肆无忌惮地索取而不加以保护，才造成了电影中的灾难。人与大自然的关系不是征服与被征服的关系，而是和谐相处的关系。人类对大自然每次洋洋得意的征服，都会受到大自然的报复。
如果人类依旧不知悔改，不采取行动保护大自然，电影中的灾难将会成为现实，到时，人类在大自然的报复面前，就只能逃难了。
——《边城》电影观后感3篇
在《边城》人性美的背后，是一个小城的悲哀。为什么翠翠、爷爷和顺顺一家，之间发生了这么多阴差阳错，他们善良却无辜，因为他们是这座美丽*静的小城养育的。这个20年代的小城容不下这段爱情，如果结局能被改写，那只能是这座小城被改写。
“这个人也许永远不回来了，也许明天回来。”
雪花纷飞，翠翠孤独一人守在船上，白雪落了她满肩。她会永远守着这只小船，为一批又一批的客人摆渡过河；她会永远留在边城，这个承载着梦的地方。河水不急不慢地流淌，水花激荡着她幸福的期望；年复一年，山树长青，就像她对爷爷永远不变的爱。爷爷是走了，可是他，会回来么？
小说的最后一句话，电影的最后一个镜头，留给我们的是无尽的遐想。
翠翠独守空船，她喜欢的二老赌气出走了，爷爷——她唯一的亲人怀着遗憾离开人世，这样的结局令人惋惜，我不肯接受如此痛心的事在这么一个美丽的地方发生。悲剧，就是美好的事物被毁灭。在我眼中《边城》或许就是一个温馨而*静的悲剧，哀而不伤，只有说不出的隐隐的凄凉。其中没有大起大落，没有跌宕起伏，有的只是温馨，只是*静，只是人与人之间的那种温情，在我们繁忙的现代都市中已经久违了的温情！所有人的所有的故事，都在边城那母亲般温和的怀抱里演绎着。
但，在冥冥之中结局似乎已被谁写好。
作者通过这篇作品展示的是这块净土上的一群“未曾被*代文明污染了的”居民，寄托的是他的重造民族品德的希望。所以《边城》被看作是“一部证明人性皆善的著作”，“边城”这个词在许多读者心中，已经成为“湘西人性美”的代名词。但在这人性美的背后，还有着人性、历史、文化的悲哀。这种悲哀是几千年来积淀下来的，在这座世外桃源般的小城里诞生的少女的爱情，注定是要丢失的，翠翠抓不住，在边城里成长的所有女孩都无法抓住。《边城》的悲剧即使换了故事的人物也不会改写，用历史书上的话说就是“特定的产物”。
“你们能欣赏我故事的清新，照例那作品背后蕴藏的热情却忽略了，你们能欣赏我文字的朴实，照例那作品背后隐伏的悲痛也忽略了。”沈从文自己这么说。也许我不理解他所说的“隐伏的悲痛”，我感到的是小城的悲痛，是历史、民族的悲痛。
翠翠是故事的灵魂，她可爱乖巧，勤劳能干，是我国封建社会底层的劳动女性的典型。“湘西的清风、丽日给了她一个壮健的躯体；茶峒的青山、绿水给了她一双碧玉般清澈透明的眸子。”翠翠心中对傩送的分不清、道不明的朦胧的爱意，稚嫩的她不知道该怎么面对。两年后端午节前夕她又见到了傩送，情不自禁地对爷爷说：“那个人很好。”无意间听到别人议论傩送婚事时，翠翠心中便乱作一团，甚至傩送和她说话也忘了应答。傩送在月下为翠翠唱歌，翠翠后来对爷爷说“我像跟了这声音各处飞，飞到对溪悬崖半腰，摘了一大把虎耳草，得到了虎耳草，我可不知道把这个东西交给谁去了”。
她不知道这月下唱歌的人就是傩送，也不好意思问。她没有给傩送一点点暗示，懵懂的她面对爱情一直很害羞而过于含蓄。这是必然的，在20世纪20年代的一座封闭的小城里，女孩子不可能明明白白的表示自己喜欢谁，翠翠的性格里有着对爱情的固有的保守，她虽然希望得到真挚的爱情，但她从不表露，处处掩饰，看到傩送竟不好意思去摆渡。这是*封建社会劳动女性特有的对爱情的含蓄矜持，这种含蓄，是自古社会所推崇的，善良的劳动人民都具备这种对爱的含蓄，而不像现代的人们这么直白和奔放。这种民族的性格，这种历史的积淀，尽管美好，却也沉重，正是这含蓄，成了悲剧发生的一方面因素。
老船夫，也就是翠翠的爷爷，他慈祥、敦厚、善良，内心深处是对孙女无私的爱，从他身上我看到了中华民族原始而古老的闪光。然而，正是这爱，让他费尽苦心在双方之间“牵线搭桥”，无意中导致了对方一系列的误会。因为他想让翠翠自己做主，说话总是不点破，每次让翠翠害羞时总说“就当爷爷说了个笑话”，在顺顺那边总是小心翼翼的试探别人，结果傩送认为他“弯弯曲曲，不利索”。老船夫原是好心，却做了错事。他把整颗心倾注在翠翠身上，但最终却酿成了傩送与翠翠的爱情悲剧。
傩送和哥哥都喜欢翠翠，他们互相说明之后，哥哥不愿和弟弟争，因为他的善良，便选择离开，不料死于意外。傩送从此有了负罪感，他即使舍不得爱情，也不会再冠冕堂皇地在家人的反对下选择翠翠而不要磨房，也因为他的善良。
小城的人都迷信，顺顺在失去大老之后自然不同意二老与翠翠的婚事。大老是被水淹坏的，而翠翠是船夫的孙女，一辈子与这里的河水打交道，对他家来说很不吉利，在他们的伦理道德观里，“间接地把第一个儿子弄死的女孩，又来作第二个儿子的媳妇”同样是是违背道德的。
错综复杂的原因，终于注定了翠翠的爱情会落空。
边城的人性美固然成为人们歌颂的对象，这座远离喧嚣尘世的小城赋予了它的子民人性美，但在这美好的背后，是这座小城封闭落后的凄凉，是多少年历史积淀下来的阴影，是整个古老的民族性格的缺陷。翠翠、爷爷、顺顺一家，他们都没有错，错的是这个美丽的小城，这个*静的小城，这段自由的、朦胧的爱情既然发生在这座小城，无论是在谁身上，那么它注定是残破的，注定只剩下遥遥无期的等待！只有改变小城，才能改变故事的结局。
翠翠一人坐在船上，望着某个方向——那里有她的希望……这船，这水，犹如在为翠翠的爱情谱写一支挽歌，不是凄凄惨惨的悲，而是歌颂希望。
如果有一天，人们摆脱了封建迷信，外面的世界不再动荡，这座小城里的人们能够走出去，仍然继承这里特有的美好，成为崭新的干干净净的城市，那将是这座小城里的子民觉悟的一天。
这是翠翠能够等到爱情的唯一希望，是这座小城的希望，也是整个民族的希望。
看到《边城》这两个字和影片刚开始的画面时候，我以为是一部反应城边人民生活很苦的电影，不觉得很好看，但里边的故事情节渐渐吸引了我，就顺着看完了整部电影，故事的结尾并不是令人很满意，是我不想看到的结果。
故事是发生在湘西美丽的小镇上，女主人公与年迈的祖父生活在一起，两兄弟同时喜欢上了美丽的女主人公翠翠，而女主人公翠翠，从一开始就喜欢上了二老，本以为有情人会终成眷属，但在大老和二老两兄弟追求翠翠的方式不同，最后大老毅然离开，为了成全弟弟，却在外出闯荡的途中，翻了船，掉进水里，再也没有上来。弟弟感觉对哥哥的死有责任
和愧疚，翠翠也没有明显的表示，父亲逼他取一个有钱人家的女儿，无奈之下，离开了翠翠。祖父年纪已大，因为担心翠翠的婚事和将来的幸福，承受不住压力，在风雨之夜，离开了翠翠。二老离开以后一直都没有去过，她一直在等待着，也许一直都不会来，也许明天就来了。
剧中小镇上看到的是人淳朴善良、勤劳、友善和*的景象。《边城》用人性描绘了一个瑰丽而温馨的“边城”世界，这里人性皆真、皆善、皆美，由每个人身上所焕生的人性美、人情美营造这个世界，这里看不到邪恶、奸诈和贪欲；这里有贫富区分和社会地位高低的差别，但他们都互相亲善着、扶持着；这里也有矛盾，但那决不是善与恶的冲突；小说结局是悲剧性的，但也绝非是奸邪之
徒所致。边城的人性美固然成为人们歌颂的对象，这座远离喧嚣尘世的小城赋予了它的子民人性美，但在这美好的背后，是这座小城封闭落后的凄凉，是多少年历史积淀下来的阴影，是整个古老的民族性格的缺陷。翠翠、爷爷、顺顺一家，他们都没有错，错的是这个美丽的小城，这个*静的小城，这段自由的、朦胧的爱情既然发生在这座小城，无论是在谁身上，那么它注定是残破的，注定只剩下遥
遥无期的等待！只有改变小城，才能改变故事的结局。
茶峒，一座淳朴的小城，一个尚未被现代物质礼貌摧毁的小城……
窗外，华灯初放，将城市装扮得异常娇艳妩媚，很美，但这种美似乎是修饰出来的，毫不真实。渐渐地，我愈发憧憬沈从文先生笔下的“茶峒”一边城的生活，那里的人，那里的一草一木，一花一虫，一山一水，都带着一股淳朴，甚至连一只小黄狗似乎也懂了人的心思……
老船夫，在世间活了七十年，有五十年在小溪旁，与小船，与翠翠，与小黄狗相伴，在小溪*，来回摆渡，送来来往往的路人过河，无论风吹日晒，寒冬腊月，盛夏酷暑，他总是在自我的岗位上默默奋斗，可是当有人想给他一点报酬时，他却总是回绝。他就做了这么多年毫无收入的工作，但他却经常请人喝酒，待人总是那么友好，直到悄无声息的离开人世。茶峒，这座小城，造就了老船夫不为功利的难得品质。
翠翠，一位遗孤，与祖父一齐生活。十三四岁时，情窦初开，喜欢上了傩送二老，但因为种种原因，傩送二老最终离开了，而翠翠一向在等待这个也许永远不回来了，也许明天会回来的人……
老船夫是淳朴的，翠翠的梦也是纯朴的，边城的一切一切都是那么不含杂质的，而现代社会，已经被物质礼貌所摧毁，似乎一切都变的.虚假，似乎一切就是为了金钱，一切就是为了利益，渐渐地，我的脑海中浮现出几天前的一件事：
我与妈妈到街上去买鱼，看到了一位中年妇女很“孤独”地守着鱼摊，我和妈妈心有不忍，走上前去，向她买了几条鱼，她用秤一称，说是“三斤六两”，于是妈妈照斤两付了钱，谁知，我们回家一称，仅有“二斤八两”，第二天，我再次看到了那位卖鱼的中年妇女，心中有一种说不出的滋味……
——《奇幻森林》电影观后感3篇
不得不折服于CG动画特效，连动物的毛发都做的非常逼真。我不禁感叹，我也好想有一个大森林啊。
故事其实非常的简单，观影完后也看了很多影评才明白，对于小朋友那是冒险故事，但对于**那就不单单是故事，更像是对现实的影射。
狼族就像我们身边的各种真理和教条，他告诉你应该怎样不应该怎样，我们内心想抗拒却又不得不遵守。豹子就像我们的家人，他用他的方式在保护你爱护你，虽然觉得刻板但依旧会听从。棕熊像是朋友，和他在一起轻松又自在，但有时也会被产生矛盾误会。除了这些友善的人，你的周围还有一些不存好意的，猛虎、巨蟒、腥王。
有时也会困惑，我到底是谁?我是该随波逐流还是坚持自我。直到有一天，你用你的技能救了一头小象，才明白每个人都是不同的，但这不同不就是上帝赋予每个人的天赋吗。乔布斯曾经说过，跟着自己的感觉走吧，他会带你成为你想成为的人。
我一直觉得的成功没有标准的答案，好与坏也没有绝对的定义。一味地效仿他人，一味地假装融入，只会让自己更加的迷失。做舒服的自己，也会让他人舒服。愿每个人都可以按自己的意愿而过的更好。
爸爸昨天买了《奇幻森林》的电影票，说明天全家人一起去看3D电影《奇幻森林》，听到这个好消息，我和弟弟都高兴得手舞足蹈起来，这可是期待了好久好久的了。
匆匆吃完午饭，大家都开始等着去电影院看电影。因为天气晴好，电影院也不算远，所以大家步行前往。一路走，一路亲亲热热拉着手、说着话。电影院很快就到了。时间还早，我和弟弟在旋转楼梯上爬上爬下玩。
电影院居然还提供小孩子戴的3D眼镜，拿上眼镜。大家高高兴兴进到影厅里，找到自己的座位。这场有好多孩子，因为是迪士尼3D电影《奇幻森林》，姥爷介绍说，就是童话故事《森林王子》。电影里除了小男孩之外，所有的动物和场景都是动画制作的，好莱坞电影的高科技令人叹为观止。故事情节很简单，画面很美，3D感很强，小朋友们不时发出惊叹。看完电影，大家坐在座位上，久久不愿离去。
一开始看到这个名字，再加上一个小男孩主人翁，我还以为是一个3D真人版童话故事。也就类似绿野仙踪这一类的。但是真正去看了，说实话还是震撼到了。迪士尼真不愧是动画界的顶级殿堂，那壮阔淋漓的场景，鲜活的动物形象，不禁让人称赞。
影片以一个孩子的视角展现了大森林的生存法则。其实这难道不是我们人类的生存法则么?求同存异，在共性里适时的保留一点点特性。这不也很好么?
今天晚上我和爸爸去看电影，这部电影的名字是《奇幻森林》。电影里面有一个人叫毛克力，他是在狼群里长大的。本来他和他的爸爸在山洞里，他当时还是个婴儿，突然间，有只老虎窜了进来，他爸爸拿着红色的花儿(是指火把，那部电影的森林里面称红色的花儿)，准备和老虎决斗。老虎轻易得躲过了火把，毛克力的爸爸就被老虎咬死了。
突然间，有只黑豹找到了毛克力，把他送到了狼群中间，黑豹对狼群说：“毛克力需要一个群体，这个群体就交给你们了。”所以，毛克力才到狼群中去了。到了干枯季，所有的动物和毛克力都出来了。那只咬死毛克力爸爸的老虎也出来了。毛克力就站在那只黑豹的后面。那只老虎感觉有些陌生的气味，于是就往黑豹身后一看，发现了毛克力这个孩儿。干枯季结束后，老虎一直在追杀毛克力。黑豹说毛克力要回到人类的村子，于是整天都带领毛克力寻找通往人类村子的出口。那只老虎追杀过来了，黑豹连忙叫毛克力趴下，毛克力就说：“我为什么要趴下，除非你告诉我原因”……到了最后，毛克力用智慧拯救了自己。
我从这部电影中学到了要团结，要多交朋友，同时我也学到了一个道理是：人多力量大。多学知识，等到危险的时候才能帮助自己和别人。不能光靠勇气，应该要靠智慧。
——《爱在回响》电影观后感3篇
星期三下午，学校组织我们去人民大会堂看电影，电影的`名字非常有爱，是《爱在回响》，这部电影虽然*凡，但是很感人，许多人都潸然泪下。
电影讲述了九岁小男孩刘小宇和他妈妈刘丽感人的故事。刘小宇的爸爸在他五岁时去世。妈妈在他九岁时又患上了癌症，妈妈为刘小宇的将来着想，让他学做家务，报了许多学*班，刘小宇为此和妈妈大吵了一架。又一次偶然的机会，刘小宇知道了妈妈的病情，从此，母子俩融洽相处。
最让我感动的是：妈妈刘丽为刘小宇找了个新妈妈，新妈妈很有钱。为刘丽治疗的手术开始了，许多知道这位妈妈和儿子故事的网友都来为刘丽祈祷，每个人都很陈恳，儿子从故事书上看见，倒着做事，可以让时光倒转，于是他就倒着走，走啊走，时间一分一秒的过去了，每个人的泪水都涌出了眼眶......
终于，妈妈被治好了，儿子刘小宇，拥有了两个妈妈，一个叫刘丽，还有一个叫赵玲。
电影中，最搞笑的是儿子刘小宇的台词：”难道这就是传说中的无与伦比，新式港版，超级美味的空心卷大菜包!?”听到这句，我们都破涕为笑。
这部电影讲述了一对母子之间的爱，和他们感人的故事。一直到现在，他们的'爱还回响在我的耳畔，《爱在回响》，回响在我的心灵深处......
从小到大，我就是个电视迷。在无数优秀的影视作品中，每部都让我惊叹不已，记忆犹新。但这部《爱在回响》却让我受益匪浅、真正领悟到爱的真谛。
《爱在回响》为我们讲诉了一个小学生刘小宇和他的癌症妈妈的故事。故事情节大概是刘小宇学*成绩不好，而妈妈又对他寄予厚望，从而给他报了许多补*班。刘小宇承受不住家庭的压力，一气之下一晚没回家。当之后他发现妈妈得了癌症后，又想尽一切办法哄妈妈开心、遵照妈妈的意愿做事，并经过邻居和网络的帮忙，立志要为妈妈找全世界最好的医生。而他的妈妈也正因为心中放不下小宇，贴出了寻母启示，为刘小宇找了一个新妈妈。可是经过爱的感化和顽强的斗争，他的妈妈恢复了健康。
看完了这部电影后，我掩卷沉思。每个母亲都是十分伟大的，都是爱自我的子女的，只是爱的方式不一样。有些妈妈的爱是严厉的；有些妈妈的爱是温柔的；有些妈妈的爱则是唠叨的。只是生活中的我们不善于发现，正如诗人孟郊诗中“慈母手中线，游子身上衣。”每一针每一线如母亲的爱连接在一齐。
现实生活中我也遇到过类似的情景。今年暑假里，外婆生了一场大病——胃癌，必须将整个胃切除吗，在这漫长的两个月里，外婆备受煎熬。而回想起之前，外婆对我的关怀、唠叨、打骂又是那么亲切。看着渐渐消瘦的外婆那坚强的笑容，我心里渐渐舒坦了。花掉了十多万金额买回了外婆健康的身体。
每个人都有被爱的权利，但要懂得去发现。每个人都有去爱的权力，但要注重方式的正确，这才是爱的真谛。
星期三下午，学校组织我们去人民大会堂看电影，电影的名字非常有爱，是《爱在回响》，这部电影虽然*凡，但是很感人，许多人都潸然泪下。
电影讲述了九岁小男孩刘小宇和他妈妈刘丽感人的故事。刘小宇的爸爸在他五岁时去世。妈妈在他九岁时又患上了癌症，妈妈为刘小宇的将来着想，让他学做家务，报了许多学*班，刘小宇为此和妈妈大吵了一架。又一次偶然的机会，刘小宇知道了妈妈的病情，从此，母子俩融洽相处。
最让我感动的是：妈妈刘丽为刘小宇找了个新妈妈，新妈妈很有钱。为刘丽治疗的手术开始了，许多知道这位妈妈和儿子故事的网友都来为刘丽祈祷，每个人都很陈恳，儿子从故事书上看见，倒着做事，可以让时光倒转，于是他就倒着走，走啊走，时间一分一秒的过去了，每个人的泪水都涌出了眼眶......
终于，妈妈被治好了，儿子刘小宇，拥有了两个妈妈，一个叫刘丽，还有一个叫赵玲。
电影中，最搞笑的是儿子刘小宇的台词：”难道这就是传说中的无与伦比，新式港版，超级美味的空心卷大菜包!?”听到这句，我们都破涕为笑。
这部电影讲述了一对母子之间的爱，和他们感人的故事。一直到现在，他们的爱还回响在我的耳畔，《爱在回响》，回响在我的心灵深处......
——《飞天》电影观后感3篇
看完飞天电影，感慨良多。“沉下心来看，发现电影主旋律还是很感人的，有很多地方值得我们思考”，当最后航天梦圆的时候，由衷为张天聪喝彩。
张天聪这是一个怎样的铁汉！他做了二十年的替补航天员，每一次轮到遴选时，不是因年龄偏大，或者是票决结果不是他，抑或是一场意外的感冒，就是那次感冒,我都感觉到心无比疼痛,若是我是张天聪,我相信我就会放弃了。就那样飞天的机遇一次次与他擦肩而过，恰如已经掬在手中的一捧水，眼睁睁的顺着指缝一次次地流走，而不能解他心中的焦渴。然而，他依旧矢志不移，以清醒的状态、忘我的情境，一次次地选择继续留下来。即便是亲人的艾怨，新人的挑战，都不能动摇他对航天事业的痴心，改变他对太空梦想的追求。他最初的两位搭档面对现实，转岗离他而去，选择了新的生活方式，一个成了空军少将、一个成了民航老总，从世俗的角度来说，摆脱了常人难以想象和忍受的超强体力、意志力、耐力和心力的磨练（七天七夜仰卧于床上、本末倒置，进食与排泄全在床上完成；孤独一人，在幽静的暗室里，独处五天,等等），开始享受生活。
而他却选择继续留在航天中心，又带领新的一批航天员投入新的一轮超强训练。就连俄罗斯加加林航天中心的主任见到他都说，你？又来了？你早毕业了。他只说，我现在是教练员兼航天员，依然指导那些新人做着每次二十二个抛物线飞行。这是一个面对挫折何等泰然处之的钢铁硬汉，观众不免为他心生惋惜，为什么命运总是对张天聪们不公呢？一种联想的纽带悄然在主人公与观众之间形成，于是，观众被情不自禁地带入剧情发展的波澜，心潮难*，甚或是推波助澜，使这部电影的艺术感染力开始朝着极致发展。
这部电影充满了人性的光辉，触动了人心最柔软的部分。张天聪的妻子曲丹在他选择继续留在航天中心时曾经抱怨道，作为一个女人，我生命中最美好的十年已经在等待中过去，我不想再让十年在等待中过去。但是，她最终还是为丈夫留任申请签字，依然忍受着内心不安与焦虑的煎熬，为自己心爱的人默默作出牺牲，在苦苦等待中终于迎来张天聪如愿以偿实现飞天的辉煌。父女之情也在电影中得到合乎常理的展现，张思宇从一个替父亲抱打不*的激愤少女，成长为新一代优秀的飞行员，父女之间的深沉的爱，与翱翔蓝天的追求紧扣在一起，那种同样的执著、同样的敢于献身、同样的坦然面对一切的精神状态与心理默契令人怦然心动。母子之情更让人无比感动。那个在东北山村里的老母，总是翘首企盼着儿子能够飞上太空，她就是在这样的期待中被病魔击倒，在她最需要儿子在身边的时候，张天聪却全然不知母亲已处于弥留之际，正带着新的一批航天员正在俄罗斯的上空完成每次二十二个抛物线飞行的艰苦训练。真应了那句老话——忠孝不能两全。战友替张天聪去看望临终前的老母，给她以灵魂的安慰，当母亲瞌然长逝时犹如亲生儿子热泪纵横的他，让人品出的不仅仅是战友之情，而是一种崇高的对于母亲敬畏的人性，无不打动着每一个人。
在追逐梦想的道路上，总有曲折和磨难，纵然一路崎岖,也要不轻言放弃。
今天，有幸在影院观看《飞天》电影，有感于*航天事业的伟大，有感于为*航天事业崛起而默默无闻的航天人，正是有他们一代代人的努力，才有我国航天事业的伟大成就。观影中，真切地感受到作为一名*人的自豪和骄傲！
电影《飞天》的主人公航天员张天聪是*第一代航天员，身为航天员的他却屡次和亮相太空的机会擦肩而过。随着年龄的增长，已过不惑之年的张天聪面临着家庭和事业的双重压力，但他凭着对梦想的坚持，选择作为一名教练员留守。这份坚持最终也获得了妻子的理解和支持，女儿也选择将父亲的职业作为自己的职业方向。
怀揣着“飞天”之梦的张天聪，他代表了世世代代*人的飞天梦，要说*人的飞天梦已经实现了，从神舟一号揭开*人的飞天梦之后，神二、神三、神四，再到神五杨利伟，神六费俊龙、聂海胜。可到了神七又是翟志刚、刘伯明、景海鹏三人，并且这次和前次又不同的是航天员完成出舱活动任务，这又是第一步，正如“神七”航天员出征壮行时发表的简短讲话是说：“载人航天飞行是我国载人航天工程的第二步任务的首次飞行”。
从嫦娥奔月神话故事开始，*人就充满了对太空梦境般的遐思。几千年来，玉兔与常娥，广寒宫与月桂树，成为*人想象力的最佳延伸。而电影《飞天》恰恰圆了*人千年的梦想，那遨游太空的飞船和太空舱，既是真实的，又有梦境般的幻觉，亦真亦幻，令人无不舒心惬意。当然，也鼓舞着地*线上所有抱有幻想的人们，激发他们面对现实世界的勇气和敢于担当的责任意识。显然，电影所展示的，不仅是主人公张天聪一个人的梦想终能实现，也是一个民族的梦想终于在一个新的时代得以实现的崇高境界。
观罢《飞天》，应当说一部*航天史历历在目，它不仅书写了几代航天人的昨天、今天，也展示了*航天事业的明天。我们从张天聪的身上看到了这一伟大的历史投影，他说：“当年搞两弹一星，参战人数以百万计。今天搞载人航天，参战人数以几十万计，没有多少人的名字能载入史册。我真的是喜欢这个职业。能一辈子做个*航天人，我知足了。”而上将总指挥的话更是掷地有声：“……今天我们建空间站，明天我们登月、上火星，都是国家战略的重要部署。当年，如果我们不搞两弹一星，就没有*的今天！今天，如果我们不在太空占据重要位置，就没有*的明天！”在纪念建党90周年之际，创作出这样一部富有历史感的鸿篇巨制，无疑是最好的献礼。
将自己的梦想与祖国的发展结合起来，坚持不懈，张天聪所代表和象征的是一种不折不挠、坚持到底的价值观：所谓的英雄，不一定是获得了多少鲜花掌声这种世俗意义上的成功，而是在奋斗路上那份倾尽全力、无怨无悔的付出。同样的，在科研学*的道路上，大多数人都是孜孜追求却又默默无闻的，这要求我们要摆正心态，认真学*，坚忍不拔，只要朝着自己的梦想努力奋斗，终有一天，我们会看到梦想的实现。
追梦之路，从来不缺少挫折与挑战，甚至要经历生死考验。飞天之路，更是如此。
回顾世界航天历程，一次次重大意外事故触目惊心：1971年6月6日，俄罗斯“联盟11号”飞船返回舱返回途中，因空气泄漏导致3名宇航员急性缺氧死亡；1986年1月28日，搭载6名宇航员的美国“挑战者”号飞船发生爆炸，造成船毁人亡的悲剧；2003年2月1日，美国“哥伦比亚”号航天飞机在飞行中解体，7名宇航员不幸遇难……
心怀报国志，生死何所惧。这一切，没有吓倒英雄的*航天员。经过一代代航天人的接续努力，2003年10月15日，中华民族终于迎来飞天梦圆的一天。
这一天，38岁的杨利伟搭乘神舟五号飞船环绕地球飞行14圈，历时21小时23分，圆满完成*首次载人航天飞行任务，成为第一位踏入浩瀚太空的*访客，也是*实现飞天梦的第一人。从此，标志着*已经成为苏联（俄罗斯）和美国之后第三个独立自主将人类送上太空的国家。为此，美国试验过8次，苏联试验过5次，*只试验了4次。
“神五”飞行中，火箭抛掉逃逸塔后，发动机与箭体产生共振形成强烈振动。杨利伟至今还记忆犹新，他回忆道：“当时明显觉着自己快顶不住了，在几十秒内有死亡的感觉。”期间，他还有过180度上下颠倒的错觉，这是失重后90%以上的航天员都会遇到的情况。“那种痛苦，简直难以忍受！”杨利伟说。
当时的北京飞行控制中心指挥大厅内鸦雀无声、气氛凝重，当杨利伟的画面从屏幕上一闪而过时，突然有人喊道：“他的眼睛在动，他还活着！”昏眩中的杨利伟，通过耳机隐约听到阵阵掌声和欢呼声。这时，他才意识到：“我还活着。”
待返回舱着陆后，杨利伟探出头来，向着人群说出的第一句话就是：“我为祖国感到骄傲！”他后来说道：“当我把名字写在**上的时候，我就意识到：*航天员是荣誉、是责任，更是使命。我是一名*员，为了党和人民的重托去挑战风险，对于我和我的祖国都意义重大！”梦想于心，励志于行。2005年10月12日，是费俊龙和聂海胜圆梦的日子。这一天，他们乘坐神舟六号飞船飞向太空，在轨飞行5天5夜后，*安返回地面。
“神六”凯旋后，费俊龙被人们称作“太空归来的‘*龙’”。他至今难忘在太空玩“空中特技”时的情景。天宫舱内，他半蹲在座椅上，用双手撑住座椅的边缘，然后轻轻一翻，完成了*人在太空中的第一个滚翻。望着正为自己拍照的聂海胜，费俊龙又调皮地翻了3个筋斗。这4个筋斗，大约用了3分钟，以当时飞船的飞行速度计算，这条“*龙”一个筋斗“翻”了约351公里。
对于所有航天员来说，每一次太空飞行都是一个新的开始，都将面临生死考验。2008年9月25日，同年出生、同年招飞、同进大队的翟志刚、刘伯明和景海鹏3人，乘坐神舟七号飞船再次出征。但这次任务中的一次险情，至今提起他们仍心有余悸。
9月27日16时，飞船正环绕地球*稳飞行。按照指令，身着*研制的“飞天”舱外航天服的翟志刚，在刘伯明协助下准备执行*首次太空出舱活动任务。就在准备出舱那一刻，飞船突然报起火警。他们深知，舱外航天服一旦着火，后果将不堪设想。刘伯明当即报告地面，并认真检查舱内电路，却未查出原因。
“出舱！”危急关头，顾不上犹豫，翟志刚果断作出决定。在刘伯明的配合下，只见他镇定自若，迈出舱门，紧抓扶手，缓缓转身，头部贴着船体，身子在太空上下飘浮，呈现“倒立”姿态。这时，翟志刚用洪亮的声音向地面报告：“神舟七号已出舱，身体感觉良好，向全国人民、向全世界人民问候！”
紧接着，翟志刚接住刘伯明递出的**，用力挥动。在黑色天幕和蓝色地球组成的美丽背景下，*在太空徐徐飘扬，显得更加鲜艳夺目。约20分钟后，翟志刚成功返回轨道舱。此时，飞船以7。8公里/秒的速度，在距地球343公里的太空高速运动。这意味着，翟志刚“走”过了9000余公里，成为*“飞得最高、走得最快”的人。
后经查，火警是因烟火敏感器对高真空环境适应性不好所致。在清华大学的一场报告会中，当有学生问起“担不担心回不来”时，刘伯明的回答撼动人心：“我们是航天员，更是*员。党和祖国培养了我们，即便是死，我们也要让*在太空高高飘扬！”
航天梦，需要希冀，更须耕耘。神舟飞船一次次出征，*航天员一个个飞向太空，中华民族的航天梦也一次次被托举。2012年6月16日，景海鹏、刘旺、刘洋3名航天员，搭乘神舟九号飞船再次升空。
历史惊人的相似。1963年6月16日，苏联人瓦莲京娜·捷列什科娃成为世界首位进入太空的女性。49年后，同样是6月16日，34岁的刘洋成为首位进入太空的*女性。
这次出征，对于43岁的刘旺来说更是意义重大，因为他是14年备战、一朝梦圆。110米，80米，60米，30米，10米……在首次实施飞船与天宫一号手控交会对接时，刘旺果敢冷静，瞄准靶标，精准操作，不出所料地打出一个“太空十环”，交会对接成功。这次对接，比自动对接精度更高、燃料更省、时间更短，仅用时7分钟，比自动对接缩短了3分钟。至此，*成为世界上第三个掌握空间手控交会对接技术的国家，向建设空间站迈出了关键性一步。为了这一天，刘旺准备了14年；为了这一刻，他在地面完成1500余次手控交会对接训练之后，成功率保持在100%。
这时，兴奋之中的刘洋在纸上写下四个大字“师兄，真棒”，一边向刘旺挥动，一边竖起大拇指。很少喜形于色的刘旺，喜极而泣，振臂欢呼。至今想起，他仍抑制不住内心的激动。他说：“兴奋，太兴奋了！当时因处于失重状态，眼泪在眼眶里打着转，却怎么也掉不下来，眼前一片模糊。”
从天宫一号撤离的前夜，住了10多天的“太空之家”，突然令刘旺十分留恋。他“游”来“游”去，看看这里，摸摸那里，每一寸空间，每一个物件，他都想一一珍藏心底。临走前，他还写下对下一个航天员乘组的祝福：欢迎你们来到天宫一号！
3名航天员归队那天，战友们在营院内集体列队迎接。当看到刘洋出现在人群中时，作为刘洋此次飞天备份的王亚*没有感到遗憾，反而特别欣慰，眼泪一个劲地顺着脸颊往下流。她冲上前去，给了刘洋一个深深的拥抱。王亚*说：“那一刻，我是真心为刘洋感到骄傲！我们航天员大队就像个温暖的大家庭，不管谁飞，都代表大家，我们都会为他们祝福、鼓劲。”
——电影观后感
电影观后感
细细品味一部作品以后，从中我们可以吸收新的思想，是时候抽出时间写写观后感了。现在你是否对观后感一筹莫展呢？以下是小编整理的电影观后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
在以往影片中宫崎骏的情景设置只为了一个目的达到建构一种作者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的'心灵感应。
《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼。
《阿凡达》的故事讲述：在未来的世界，地球上类为获取潘多拉星球的资源，启动了阿凡达计划，并以人类与纳美人的DNA混血，培养出身高*3米的“阿凡达”，以在潘多拉星球生存和开采矿产。腿部残疾的杰克，代替实验并以阿凡达来到天堂般的潘多拉星球。潘多拉星球完美幽静的星球，原始森林、原始生物、参天大树、神秘的树精灵……杰克背负重任，为纳美人的秘密，身处险境中。但在与纳美人接触沟通后，他毅然加入纳美人的行列，为保卫潘多拉星球而战……
看完这部电影，我有话想说：地球的资源是有限的，再滥用地球资源了。用可以再到别的星球去抢，不是的！用光地球上的资源，将无法生存下去。地球是我们的家，要爱护它，保护它。
——电影观后感
电影观后感
在观看完一部作品以后，相信大家一定领会了不少东西，是时候抽出时间写写观后感了。那么你会写观后感吗？下面是小编整理的电影观后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
昨天看了流浪地球，故事情节感人，画面震撼，电影主旨引人深思，十分推荐。还没有去看的朋友们，一定一定要带好餐巾纸!!只要你的泪点不是异于常人的高，肯定会哭的。这篇观后感有剧透，所以还没看的朋友们，请谨慎选择要不要继续看这篇文章。
在看之前我就听说这是中国第一部真正意义上的科幻片，也看了导演和作者的相关短片。作者是写三体的刘慈欣，
时看《三体》的时候就觉得，他好擅长构建世界观，和引导观众进入他小说中的世界，我在阅读的时候始终沉浸在那个有些奇怪和压抑的世界里。这部电影的世界观一样的宏伟且完整，那些巨大的全球发动机明明是纯想象的产物，和真实世界相差甚远，却在作者的层层铺垫下，显得合情合理。
这部电影里很多场景都提到了“家”：面临危难时，中澳混血的那个男生大喊着，“妈妈，我要回家”;姥爷在看到冰封的上海，回忆起这个曾经的家，包括那碗爱人做的面;姥爷死后，女主问道“我们的家在哪里?”;救援队长王磊心心念念的杭州救援站有着他的家人。电影里的种种都体现了我们人类对家的渴望。看到了这些，让我开始思考，究竟什么是家，它又代表了什么?我想，家不仅是一个房子，一片土地，更应该是家人在的地方，有家人在，才有家的温暖，家代表了温馨。对男主来说，家人是姥爷、妹妹、还有他嘴上虽不承认却深深思念着的爸爸。
同样，家代表了安全，就像男主一直说要带妹妹回家，这个家我一开始觉得是他们居住的地下城，可后来想想，应该是代表了一个可以真正安全生活，不用再担惊受怕的地方。
家更是我们的大家园——地球，本片最后提倡的，不是像之前其他的科幻片所提出的，带着人类离开地球去新的星球生活，而是带着我们的家，带着地球上所有的人类(家人)，一起去新的宜居的行星系统。
虽然这部电影因为春节排期的剪辑，有些剧情显得不太连贯，但还是很推荐大家去看。空间站和地下城的设计充满想象力，很多剧情也都让人很感动。看了这部《流浪地球》，我很期待《三体》也被搬上大荧幕!
在《流浪地球》的影片中，因太阳的枯竭，地球将遭遇灭顶之灾人类在地球表面建造出巨大的推进器，寻找新家园。然而宇宙之路危机四伏，为了拯救地球，为了人类能在漫长的2500年后抵达新的家园，流浪地球时代的.年轻人挺身而出，展开争分夺秒的生死之战。
影片中有一个细节，男主的父亲多次拿出一张家庭合影的照片，深情端详，目光柔和。由此可见，他是多么牵挂自己的亲人，他是多么深爱自己的儿子，但在千钧一发之际，他却毫不犹豫，英勇献身，把生的希望留给地球上的亲人和所有人类。大爱无疆，大道无垠。正如愚公移山，他历尽艰辛也没有泯灭最初的希望，就是想给子孙后代创造更美好的生存环境。正是这份憧憬与希望支撑着他坚持不懈的努力，无怨无悔的付出。中国人历来安土重迁，眷恋故乡，热爱国家，几千年传承至今，家国情怀，已是深人骨髓。游子思乡，落叶归根，天涯海角，家园是最美的所在，亲情是最暖的慰藉。而地球是全人类的家园，地球有难，人类没有抛弃地球，而是选择拯救。就算流浪，也要带着地球一起。
看了这部影片，一个词一直叩击着我的心灵，它就是希望。那么，我们又是否曾想过，希望是什么?我们是否每一次都握住了那一线希望?阅读原著时印象最深刻的是这样一段话，“我们必须抱有希望，这并不是因为希望真的存在，而是因为我们要做高贵的人。希望是这个时代的黄金和宝石，不管活多长时间，我们都要拥有它。”在影片中有一句台词，“希望是像钻石一样珍贵的东西”。我认为这就是影片忠实于原著核心思想的地方——万物之中，希望至美!
希望是什么?在我电影看到结尾，我也不由得的想起自己，有时候总觉得事情已经没有挽回的余地了，倒不如放弃，却从来没有想过去创新，没有去尝试在绝望中探寻出新的希望，而是被困难和苦难和击垮，选择臣服于它们。莎士比亚曾说过：“黑夜无论怎样悠长，白昼总会到来。”是呀，漫长的黑夜，会让人感到害怕，会让人感到孤独和绝望，可不管这黑夜有多么漫长，只要我们坚持了，努力了，给自己争取到一点希望，白昼也终将会来临。
努力!就会有希望!
有希望!我们就应该更加努力!
——电影《最爱》观后感 (菁华3篇)
看过电影，同行三人都很沉默，他们静静点燃香烟。晚上九点才回到学校，我还是坚持出去跑步，想了很多。
在越来越来商业化的电影市场，难能可贵的是顾长卫导演依然坚持用真诚与真情打动观众。
欣赏导演冷静睿智的运镜，没有过于煽情与不可控的感情倾泻。我始终认为一部好电影不能只是直面惨淡的人生，更要给观众提供一个感情的出口，令我们走出苦苦纠结的苦痛。最爱给了我们这样的一个出口和抚慰。琴琴是电影里得意的希望，琴琴与得意同时也是这部电影关于希望的一抹亮色。他们卑微但自尊的爱着。感动于那些村庄山川的远景，壮阔的美让无助的心有了暂时安放的地方。
欣赏导演对于苦难的态度，很多场景更多是悲喜交加，电影不是一直给人无助与绝望，很多时候《最爱》让你笑，再让你哭。并不是无度的让你深陷黑暗之中，有些苦难也只是轻描淡写。我认为我们看待苦难哪怕是死亡都应保有这样的态度，适度的悲伤，并不是冷漠或冷血，我们更应该看淡得失，以积极的态度笑面人生。
我认为所谓的*等，需要更多人关怀弱势群体，年轻人关心老人，男人关心女人，来达到*衡。很喜欢左小的配乐，沉重的部分，轻松滑稽的部分，都辅助剧情释放了我的情感。最后，世上本来就没有尽善尽美之事，我相信我们所看到的成品中导演还是做了一些妥协与让步，但仍不失为一部诚意之作。
两个人在一起，相濡以沫，坦然相对，温天暖地的好，结了婚，女人穿着红色高跟鞋，男人打着红领带，挨家挨户发喜糖，牵着的手，让上天都嫉妒。
得了艾滋病，就都不一样了。过一天，赚得了一天的时间，赚得了在人间享受爱情的美丽。本是被原来结婚对象抛弃的男女，自愿结成一对，却总有家族，舆论的阻碍。但在生命面前，本是尘埃，又何必去招惹尘埃。
充满童心的一对美丽男女，把爱情诠释的比生命还美丽。最爱的是爱情的凄美，也是生命的无常。非常棒的国产片，演员到位，故事曲折，主题鲜明，值得一看呀。
蒋雯丽那演技出神入化了
圣经当中记载过一件事。按照古代犹太人的律法，麻疯病人必须远离人群，不可以像正常人一样在家里生活，因为这病不洁净，免得传染给别人。所以当年犹太先知耶稣路过村子，那些可怜的麻疯病人不能进到人群里，只能远远的呼喊他，求耶稣医治他们的病。有一回一个麻疯病人来拜他，说：“主若肯，必能叫我洁净了”。耶稣伸手摸他，说：“我肯，你洁净了吧”。那人的病立刻就被医好了。
这位麻疯病人太幸运了，笔者所要说的幸运，绝不单单指病立刻就好的神迹发生在他身上，而是耶稣对他那温暖贴心的一摸。可能因着可怕的传染病，这病人已经好多年没人敢碰他一下了，他的心早已冰了，他的爱早已灭了，但耶稣竟然愿意摸他。
这是爱的触摸。
这爱的触摸医好了一个人；
这爱的触摸医好了一个人的身体，更医好了一个人的心灵。
相似的环境背景也出现在电影《最爱》里，但那群热病村民们就没有那么幸运了。
——电影浪潮观后感 (菁华3篇)
《浪潮》，只用 107 分钟就讲述了纳粹的形成，是的，这是一部伟大的电影。真实的故事来自美国，由德国人拍摄，可以想见德国的自省力，“不想再回到那段日子了”，这是大部分德国人心底的声音。
想了解群体意识，想了解独裁，《浪潮》是必修课，它会让你看到一个中学教师如何用短短五天的时间将散沙一般的学生迅速凝聚成疯狂的力量，也能看到从控制到失控的完整过程，就这样失控了，你甚至找不到究竟是哪里出了错，就像影片结尾处教师赖纳所说“这不是可以改正的”。
从上课的第一天起，从赖纳的称呼改为文格尔先生，从举手起立才能说话，从共同面对同一个假想敌，从白衬衫制服，从浪潮的名称、标志以及问候的手势，这一切的一切都越来越让这个群体，或者说这股势力向着高度的一致性和排他性演化，群体的力量凝聚在一起后，就如同一根筷子和一把筷子的区别，再也没有了脆弱和无力，每个人都在其中获得了力量，同时也湮灭了自己。
看这部影片的过程中我几度想要落泪，但这些泪水中包含的情绪却截然不同，在影片前半段，赖纳指挥学生在教室里踏步，只为了引起共振让楼下的*课吃天花板的灰;还有蒂姆被混混欺侮，两名伙伴上前帮忙的时候，这些时候的“浪潮”，也就是“浪潮”的初期，是美好的，集体的向心力和互助令人感动。但在影片后半段，当蒂姆引弹自尽，赖纳被警车带走的时候，那种恍若隔世的感觉又令人无比唏嘘。
影片结尾，赖纳要结束“浪潮”时，有个学生反对说“浪潮并不是一无是处”，的确，尤其对于有缺失的人来说，“浪潮”几乎可以弥补所有的缺失。在这个群体中，每个热衷投入的人都在“浪潮”中找到了自己需要的东西：被认同、*等、力量等等。当人们卷裹在“浪潮”中的时候，会产生一种“全能”的错觉，以往脆弱无力的个体在群体的力量中凝结成了无所不能的存在。就像电影中所展示的，有越来越多的学生投入到“浪潮”中，因为有缺失的人实在太多了。片中执着反对“浪潮”的代表人物卡罗尔，她出身于一个较为圆满的.家庭，父母恩爱，并给予她和弟弟开放式的教育，她本人漂亮，成绩好，相比其他人她是不需要“浪潮”的，她更需要的是突显自我，所以卡罗尔对“浪潮”的反叛是从白衬衫制服开始的，因为制服突显的是一致性，埋葬的是个性化，这与卡罗尔的需求是背道而驰的。
为什么赖纳最后决绝的结束浪潮，为什么他说“这不是可以改正的”，在我看来，“浪潮”正如它的名字，是一股力量、一股洪流，它意味着凶猛的冲击力，但同时也意味着迅速的消亡，它只是浪潮而已。由生到灭，由涨到落才是它本质的规律，当人们在浪潮中沉浸在“全能”的幻觉的时候，殊不知退潮已经来临，当潮水落，原本内心的缺失和无力会重新被感受到，那种从高处坠落的巨大落差会更痛苦，更难以承受。“浪潮”就像一场梦，不愿从梦中醒来的蒂姆自杀了，他选择留在梦中，而导演这场梦的赖纳也将为此付出代价。
真正的力量和圆满只存于我们的内心，任何依靠外界抵御内心无助和缺失的办法都不会持久，个人依赖群体是如此，人与人之间彼此依赖亦是如此。
《浪潮》，只用 107 分钟就讲述了纳粹的形成，是的，这是一部伟大的电影。真实的故事来自美国，由德国人拍摄，可以想见德国的自省力，“不想再回到那段日子了”，这是大部分德国人心底的声音。
想了解群体意识，想了解独裁，《浪潮》是必修课，它会让你看到一个中学教师如何用短短五天的时间将散沙一般的学生迅速凝聚成疯狂的力量，也能看到从控制到失控的完整过程，就这样失控了，你甚至找不到究竟是哪里出了错，就像影片结尾处教师赖纳所说“这不是可以改正的”。
从上课的第一天起，从赖纳的称呼改为文格尔先生，从举手起立才能说话，从共同面对同一个假想敌，从白衬衫制服，从浪潮的名称、标志以及问候的手势，这一切的一切都越来越让这个群体，或者说这股势力向着高度的一致性和排他性演化，群体的力量凝聚在一起后，就如同一根筷子和一把筷子的区别，再也没有了脆弱和无力，每个人都在其中获得了力量，同时也湮灭了自己。
看这部影片的过程中我几度想要落泪，但这些泪水中包含的情绪却截然不同，在影片前半段，赖纳指挥学生在教室里踏步，只为了引起共振让楼下的*课吃天花板的灰;还有蒂姆被混混欺侮，两名伙伴上前帮忙的时候，这些时候的“浪潮”，也就是“浪潮”的初期，是美好的，集体的向心力和互助令人感动。但在影片后半段，当蒂姆引弹自尽，赖纳被警车带走的时候，那种恍若隔世的感觉又令人无比唏嘘。
影片结尾，赖纳要结束“浪潮”时，有个学生反对说“浪潮并不是一无是处”，的确，尤其对于有缺失的人来说，“浪潮”几乎可以弥补所有的缺失。在这个群体中，每个热衷投入的人都在“浪潮”中找到了自己需要的东西：被认同、*等、力量等等。当人们卷裹在“浪潮”中的时候，会产生一种“全能”的错觉，以往脆弱无力的个体在群体的力量中凝结成了无所不能的存在。就像电影中所展示的，有越来越多的学生投入到“浪潮”中，因为有缺失的人实在太多了。片中执着反对“浪潮”的代表人物卡罗尔，她出身于一个较为圆满的.家庭，父母恩爱，并给予她和弟弟开放式的教育，她本人漂亮，成绩好，相比其他人她是不需要“浪潮”的，她更需要的是突显自我，所以卡罗尔对“浪潮”的反叛是从白衬衫制服开始的，因为制服突显的是一致性，埋葬的是个性化，这与卡罗尔的需求是背道而驰的。
为什么赖纳最后决绝的结束浪潮，为什么他说“这不是可以改正的”，在我看来，“浪潮”正如它的名字，是一股力量、一股洪流，它意味着凶猛的冲击力，但同时也意味着迅速的消亡，它只是浪潮而已。由生到灭，由涨到落才是它本质的规律，当人们在浪潮中沉浸在“全能”的幻觉的时候，殊不知退潮已经来临，当潮水落，原本内心的缺失和无力会重新被感受到，那种从高处坠落的巨大落差会更痛苦，更难以承受。“浪潮”就像一场梦，不愿从梦中醒来的蒂姆自杀了，他选择留在梦中，而导演这场梦的赖纳也将为此付出代价。
真正的力量和圆满只存于我们的内心，任何依靠外界抵御内心无助和缺失的办法都不会持久，个人依赖群体是如此，人与人之间彼此依赖亦是如此。
这是一部由德国人自己拍摄的反*题材电影。
影片讲述的是，在一所德国小镇的中学校园里，一位历史老师在讲解独裁统治的课上提出了一个问题：独裁统治在当代社会还有没有可能发生，学生们对此都嗤之以鼻。
接下来，这位老师和他们班上的学生们做了一个模拟*的实验。他给这个班级组织取名叫“浪潮”，引导学生们设立统一的口号、一致的打招呼方式，穿同款的.服装。短短三天之后，这个班级的学生都对自己的组织确立了高度认同，他们团结、亢奋而激进，所有持反对意见的同学被视为异类。
在同其他班级的一次群体斗殴中，历史老师意识到了事态的严重性，于是把全班学生召集到礼堂中，宣布实验的结束和组织的解散。
然而为时已晚，一个名叫蒂姆的学生，因自己狂热的“信仰”幻灭而精神崩溃，开枪打伤了一名同学后饮弹自尽。
影片的真正主角，正是这个名叫蒂姆的学生。蒂姆*时性格懦弱，同学们喜欢叫他“软脚虾”，在校园里总是受人欺负。而“浪潮”这个组织的出现，让他看到了自己翻身的希望，他希望加入这个集体，借助集体的力量使自己不再弱小。
于是，他开始变得不再懦弱，开始敢于反抗欺负他的小混混，甚至开始做出一些其他人都不敢做的疯狂举动。他似乎在“浪潮”中找到了存在感，仿佛“浪潮”就是他人生唯一的转机。他十分热切地维护着这个组织，维护着他的依靠，以至于“浪潮”被宣布结束时，他完全无法接受这个事实，而饮弹自尽。
这样的结局令人感到震撼。它同时，也影射了像蒂姆这样的一个人群的存在，以及根植于我们每个人心中的、人性中恶的那一部分。
然而，更令人感到震撼的是，这部影片其实是取材于一个真实的历史事件：1967年4月在美国加利福尼亚州的一所高中里，教师Ron Jones为了让学生们理解*主义，进行了一场实验。他利用五天的时间向班级里的学生灌输纪律性和集体精神。这项实验在发生后，引起了混乱和严重的后果。
曾几何时，*主义给全世界的人民都带来了深重的灾难。二战之后，德国人始终深刻反省自己，态度诚恳，令全世界感到欣慰。这种警钟长鸣的姿态，也让人有种感动。
这部影片中的历史老师不仅是给他的学生，也是给所有看了这部电影的人们，上了十分生动的一课。*式的极权统治，原来离我们如此之*。
就像是有关这部电影的评论里说的那样：世界离独裁只有五天。
