今天上午看完了汤姆克鲁斯、达斯丁沃夫曼主演的经典片《雨人》
看的时候我想起了最*另一部国产的李连杰、文章主演的《海洋天堂》。想起它是因为这两部说的都是一个关于自闭症患者的故事。我不能说哪一部更好或是哪一部更坏，因为这两部都不算是商业类型片，人物的关系和表达的方式也都不同。导演拍这样电影的`目的，更多的是让我们感动。只要能达到这个目的，这个作品就是成功的。
但是从这两部电影之中，我们也能看出东西方文化的很大差异。看《海洋天堂》，更多的是依靠亲情产生的无私却巨大的力量。看到一个父亲为儿子所默默承受、默默付出的深沉的爱；看《雨人》，你却能看到更多：弟弟对父亲的憎恶，对金钱的不择手段，对哥哥的鄙夷，到最后弟弟明白了父亲的爱，明白了钱不再是问题、亲人才是唯一的道理，也明白了哥哥其实是个值得崇拜甚至嫉妒的天才。
看《海洋天堂》就像看《大地震》一样，心里难受的要命；但是看《雨人》，你却更像是在体验真实的生活，淡淡的欢乐和淡淡的悲伤在这段漫长看不到尽头的心路历程上，左右着你的选择让你彷徨不定：时而愤怒，时而幽怨，时而同情，时而无奈。
影片的最后，弟弟终于重新找回了亲情。尽管他的哥哥像个植物人一样冷冷得不能体会到弟弟查理的心情，但是弟弟还是心甘情愿的承受了。就像当初他的父亲一样，这时候的查理已经成熟了，理解了父亲，原谅了父亲，也接受了自己这个“愚蠢”的哥哥。
《雨人》讲述的是一个很温馨的故事：主人公查理去参加父亲的葬礼，却发现父亲把300万美元的遗产都留给了自己那个有天生自闭症的哥哥。为得回他认为自己应有的150万美元，查理*乎用“绑架”的方式把哥哥带出了疗养院，从辛辛那提的疗养院到繁华的洛杉矶，兄弟俩一路上找回了遗失多年的亲情……
电影的特色首先是它那个耐人寻味的名字：Rainman。几乎每个听到这本电影的人，都会问“什么是‘雨人’呢？”雨人，来源于查理儿时一个童话般的故事，他是这样向人讲述的：他从小失去了母亲，父亲是个不善于表达爱的人，他的童年并不幸福，但是有“雨人”来给他唱歌，安慰他……“雨人”是谁呢？“雨人”，不是童话里的精灵，而是查理那个住在疗养院的哥哥Rain！
或许每个人心里都有个“雨人”，可能是父母，可能是兄弟姐妹，也有可能是祖父母……在成长的路上，他们用简单的方式表达自己的爱，传递着亲情，抚慰幼小的心灵。很多年之后，我们回忆起儿时的事，或许已经和亲人相隔异地，有的甚至已经阴阳两隔，但那些童谣、那些故事以及生活中点点滴滴的小事却照亮着我们的道路，爱过，被爱过，就是我们存在最好的证明。而电影《雨人》触及了我们心中这块温暖的角落，让我们感同身受。
电影的另一个特色就是对人物的刻画。主人公查理是洛杉矶的一个汽车制造商，十几年前，因为与父亲不和，他离开了家，直到父亲去世都未和父亲联系……他参加父亲的葬礼，只是想要得到父亲的遗产；当得知父亲把钱都留给了哥哥（雷），他又从疗养院带走了雷，希望通过取得哥哥的抚养权来得到150万美元……然而影片中的查理，却不是个冷漠的人。洛杉矶忙碌的生活以及美国社会“金钱至上”的价值观让他一度忽视了亲情，就像他说的，他是个“XX儿子”。他失去了父亲，却一夜之间发现自己还有个哥哥，而哥哥又是个没有生活自理能力又无法和人进行正常交流的人。爱他？那不可能。最初，在查理看来，哥哥只是能给他带来150万美元收入的人；然而，在从辛辛那提到洛杉矶的旅途上，查理却一次次迁就着哥哥奇怪的生活方式，从被一个人爱到爱一个人并全心全意照顾他的过程中，查理找回了兄弟俩遗失多年的亲情……
而电影的另一个主人公——雷，是个自闭症的患者，他遵循着一成不变的生活规律，例如星期几必须吃什么，什么时候要看什么电视节目等。雷生活无法自理，没有任何金钱观念，然而却有着惊人的记忆力和数学推理能力，是个“天才”。虽然弟弟的出身却造成了他被送进疗养院，但他爱自己的弟弟——查理，他有种强烈的冲动要保护年幼的弟弟，他记录着兄弟俩几十年前的小事……融化人心灵隔阂的，永远是温暖的亲情。
电影在情节的安排上，也独具一格。从辛辛那提到洛杉矶，开车要整整七天，然而雷害怕坐飞机，于是兄弟俩就开始了漫长的长途跋涉，也是兄弟间相互信任的开始；在临时住的旅馆中，雷向查理索要书籍，查理随手把电话本给了雷，雷很有戏剧性地记住了电话本中姓名从A到G的所有人的电话；更有戏剧性的情节是查理带着雷去拉斯维加斯的赌场，凭着雷那惊人的记忆力，他们从纸牌上赢了8万美元，那时的查理，他看的最重的，已经不是金钱了，而是哥哥的感受，影片在拉斯维加斯发生了最终的转变。
不过，电影最出彩的，还是影片的结局。当律师把20万美元的支票交给查理希望他放弃争取雷的抚养权，并向他说明，即使他取得了雷的抚养权也没法得到父亲的遗产时，查理拒绝接受那张支票，因为此时的“雷”，是他的哥哥，是他唯一的亲人，是他对几十年亲情最好的弥补……然而，当查理发现，真正适合雷的地方，是辛辛那提的疗养院时，他还是答应把雷送回去。影片最后，兄弟俩在火车站告别，雷计算着弟弟承诺的下一次来看他的时间，查理看着载着雷渐渐远去的火车，兄弟俩终于找到了这份遗失多年的亲情……
电影很有意义的地方在于提醒我们珍惜现有的亲情，就像查理，他再也无法弥补他对父亲的爱，可是他可以弥补对哥哥的爱，并从对哥哥的爱上，找回了遗失了的亲情！
在老师的组织下，我们观看了影片《雨人》，感触颇深。
片中的“雨人”雷曼德便是一个自闭症患者典型。他做事情总是循规蹈矩，要求一切事物一成不变。他害怕与他人进行交流与接触，对世界的一切都仅限于*面化的、教条式的认识，举止怪异，完全不顾及周围环境的变化，只是根据自己的主观意识行动。作为孤独症患者，雷蒙市不幸的，但其家人有条件将其送入疗养院并定期作一些治疗，从某种程度上讲提高了他的生活能力。加之她又有过人的天赋，也不是不可能为社会做些贡献。这让我体会到，患有孤独症的孩子是可以通过一定的训练过上*似于常人的生活，而且他们身上也许就有着一些闪光点，只是需要我们努力去挖掘。
很多人认为“雨人”没有思想，认为他一无所知，因而就不去认真地理解与人的内心世界。影片中一位与雨人共同生活了数年的长者也只是了解到他的一些生活*性，而“雨人”的弟弟，仅仅与他生活了一个礼拜，去读懂了“雨人”的心，可以和他有些简单的交流。其实一开始，弟弟也是不懂得如何去与哥哥相处，然而一次次地尝试、努力，终还是取得了一些成就。由此，我想到作为一名康复工作者，尤其是针对自闭症患者，要努力去营造一种氛围、一种亲情出来，真正的让患者感受到我们的爱，感受到我们的呼唤，从而慢慢地走出自己孤独的世界。
再来谈谈金钱。300万美金，把两个兄弟联系到一起，憨傻的哥哥最终感化了弟弟公里的心，金钱与亲情的关系也到了如此微妙的地步。可最终，疗养院的负责人还是将“雨人”要了回去，认为只有那个地方才适合他。弟弟那种无奈与心痛，令我不禁潸然泪下。我不知道疗养院是看重这个患者，还是看重他所继承的遗产，但我确信老师曾多次强调的一句话，“做康复一行的，要本着一颗慈爱的心，切莫向钱看”。每个患者在我们眼中都是一样的，我们的任务就是帮助他们尽最大可能的.恢复健康，不能因其家庭条件的好坏而改变我们的初衷。只要是有利于患者康复，怎样的环境又有何差别呢？如果让他们一辈子躲在疗养院、康复中心，不去接触社会、与人交流，那么他们的家属又何必煞费苦心的将他们送与我们进行治疗呢？任何康复训练的最高目标都是尽最大可能得让患者回归社会，我们要尽自己最大的努力去追求、奋斗。
查理的父亲去世，留下了300万美元的遗产。然而令他意外的是，遗产全部给了一个他不认识的哥哥雷蒙。雷蒙的名字查理从没听过，这个事件让他气愤不已。他决定前去寻找哥哥。谁知雷蒙的住处就在一个精神病院里，原来他自幼患有自闭症，母亲去世后就被送到精神病院治疗。查理心中有了计算，他把雷蒙带出精神病院，企图骗他出让遗产。
雷蒙的生活*惯奇异，活在自己的幻想世界里，有很多离奇古怪的行为。并且，查理在共处中发现了雷蒙惊人的记忆能力，他试着利用哥哥过目不忘的本领去赌场上试一下身手，赢得了一大笔奖金，使查理足以摆脱穷困生活。而令查理收获更大的是，他还获得了慢慢升温的亲情，这种手足情远远胜过了他原先图谋的300万的遗产。
看完了《雨人》，惊觉亲情的魅力竟是如此细腻而又震撼人心。当片子到了最后，面对即将来临的离别，弟弟坦白出心中的不舍，憨憨傻傻的雨人竟然主动让两人的额头相贴。那个镜头缓缓地延续了将*一分钟，两人心灵的沟通在一刹那间迸发。虽然电影没有进行倒叙，然而之前二人相处的点点滴滴却一幕一幕地从观众眼前闪过。欲语还休，弟弟闪烁的眼神透漏出太多感触，然而终是沉默。就连现在回想起来，那时两人无声的共鸣仍不觉让人感动。
不久前看完盛名在外的《雨人》，沉醉于片中的手足情深；感慨于雨人无助的内心，
短短的旅途中，弟弟无数次的抱怨无法与自闭症哥哥沟通。他一次次的拂袖而去、大吵大闹，他将心中的暴躁烦恼一同归咎在了哥哥身上。可是只要他耐心的询问和倾听，他总能从雨人那儿得到意想不到的感动。
当雨人在浴室中掏出那张边角发黄发皱的合照而照片不慎落入水中事，他发了疯似的拍打自己的头说：“热水...热水会烫到宝贝.....”他口中的宝贝正是站在他身边的弟弟。小时候的弟弟由于不会说话，总是把个哥哥的名字“Raymond”读成“Rain Man”，从此雷蒙就成了雨人。在雨人心中，那抹亲情即使隔了30年依旧保存在心中。即使与家人相隔，他仍死死的拽着那几年与家人共处的回忆。那份情深刻在他的心中，只要别人一触碰，他便会歇斯底里的反抗，来维护他心中的宝贝。
在雨人的身上，我仿佛看到了永恒，隐藏在中年人的外边下的是一颗天真的心。争气的书包背在身后，五颜六色的笔一支支的插在外衣口袋，白色的袜子撸的老高老高。俨然衣服小学生的装束。每当雨人提到父亲是，他还是会像小孩子一下说“D-A-D”。年过30的雨人会在浴室里和弟弟一同唱起童年的歌，那是不修边幅的、甚至粗糙的声音。但那声音里充满了感情，在浴室中回荡，仿佛诉说着他们之间的爱
片子发展到了尾声，面临即将的离别，弟弟道出了心中的不舍，而令我意外的是，雨人竟主动把他的头靠到弟弟的头上。额头贴着额头，两人的灵魂在那一刹那紧密相连。弟弟闪烁的眼神中透露出无尽的感慨，而终究是沉默。弟弟最终没有获得哥哥的抚养权
当雨人踏上火车进入车厢时，弟弟大喊：“Ray...Ray....Ray......”时间停顿了几秒，当我以为憨傻的雨人不会再回头时，他出现了，他又一次回到了车门口。这是我恍然大悟，原来那种爱已经深刻入骨。
今天上午看完了汤姆克鲁斯、达斯丁沃夫曼主演的经典片《雨人》。
看的时候我想起了最*另一部国产的李连杰、文章主演的《海洋天堂》。想起它是因为这两部说的都是一个关于自闭症患者的故事。我不能说哪一部更好或是哪一部更坏，因为这两部都不算是商业类型片，人物的关系和表达的方式也都不同。导演拍这样电影的目的，更多的是让我们感动。只要能达到这个目的，这个作品就是成功的。
但是从这两部电影之中，我们也能看出东西方文化的很大差异。看《海洋天堂》，更多的是依靠亲情产生的无私却巨大的力量。看到一个父亲为儿子所默默承受、默默付出的深沉的爱;看《雨人》，你却能看到更多：弟弟对父亲的憎恶，对金钱的不择手段，对哥哥的鄙夷，到最后弟弟明白了父亲的爱，明白了钱不再是问题、亲人才是唯一的道理，也明白了哥哥其实是个值得崇拜甚至嫉妒的天才。
看《海洋天堂》就像看《大地震》一样，心里难受的要命;但是看《雨人》，你却更像是在体验真实的生活，淡淡的欢乐和淡淡的悲伤在这段漫长看不到尽头的心路历程上，左右着你的选择让你彷徨不定：时而愤怒，时而幽怨，时而同情，时而无奈。
影片的最后，弟弟终于重新找回了亲情。尽管他的哥哥像个植物人一样冷冷得不能体会到弟弟查理的心情，但是弟弟还是心甘情愿的承受了。就像当初他的父亲一样，这时候的查理已经成熟了，理解了父亲，原谅了父亲，也接受了自己这个“愚蠢”的哥哥。
——《雨人》观后感6篇
在假期刚开始时，看了一部电影，名为《雨人》。
男主查理从过世的父亲手里只得到了一辆老式汽车，但他素未谋面的哥哥却拿到了三百万的遗产。愤愤不*的查理即刻去找自己的哥哥雷蒙。雷蒙是一位重度自闭症患者，终日沉浸在自己的世界里，喃喃自语。他行为异常，被旁人视为白痴，并且经常把自己名字念成“雨人”。
查理带着雷蒙走出了疗养院，开始了一段旅行。对于并不了解雷蒙生活*惯的查理，在旅途中筋疲力尽。但是，查理与雷蒙真正的血缘亲情在一点点萌发。
这是一部喜剧片，通过一位自闭症患者的视角细致描绘了兄弟之间的心态与情感变化。既刻画了查理贪婪自私的一面，又真挚的表现了查理对雷蒙的复杂的亲情。
雷蒙就是一面镜子，映射出了这个斑斓的、灯红酒绿的世界。他之所以格格不入，是因为他始终还是一个单纯的人。他会看到沸水式会不顾一切地大喊大叫，挥舞着双手让弟弟不要靠*；他会提到父亲是仍然喊着爸爸；他会固执的要穿*角内裤；他会一厢情愿的等着夜店女郎来约会；他也会笨拙的唱起儿时的歌。
但是这来之不易的亲情还是要分开。在雷蒙登上开回疗养院的火车时，他把头与弟弟的头靠在一起，以他幼稚的方法传递这这份亲情。
在两人不断的争吵与妥协中，查理也渐渐被感动。与雷蒙的.这次旅行让他改变了自己，并期待着下次与哥哥的相遇。
查理的父亲去世，留下了300万美元的遗产。然而令他意外的是，遗产全部给了一个他不认识的哥哥雷蒙。雷蒙的名字查理从没听过，这个事件让他气愤不已。他决定前去寻找哥哥。谁知雷蒙的.住处就在一个精神病院里，原来他自幼患有自闭症，母亲去世后就被送到精神病院治疗。查理心中有了计算，他把雷蒙带出精神病院，企图骗他出让遗产。
雷蒙的生活*惯奇异，活在自己的幻想世界里，有很多离奇古怪的行为。并且，查理在共处中发现了雷蒙惊人的记忆能力，他试着利用哥哥过目不忘的本领去赌场上试一下身手，赢得了一大笔奖金，使查理足以摆脱穷困生活。而令查理收获更大的是，他还获得了慢慢升温的亲情，这种手足情远远胜过了他原先图谋的300万的遗产。
看完了《雨人》，惊觉亲情的魅力竟是如此细腻而又震撼人心。当片子到了最后，面对即将来临的离别，弟弟坦白出心中的不舍，憨憨傻傻的雨人竟然主动让两人的额头相贴。那个镜头缓缓地延续了将*一分钟，两人心灵的沟通在一刹那间迸发。虽然电影没有进行倒叙，然而之前二人相处的点点滴滴却一幕一幕地从观众眼前闪过。欲语还休，弟弟闪烁的眼神透漏出太多感触，然而终是沉默。就连现在回想起来，那时两人无声的共鸣仍不觉让人感动。
《雨人》于1988年上映，并拿下了当年的奥斯卡小金人。虽然，对于现在，这部影片的.年代已经挺远了，但经典是永远不会被时间所阻隔的。而一部之所以让人铭记的电影，其产生的共鸣，也绝不受国家，语言等等任何外因的影响。
生活陷入困境的汽车商查理得知了父亲去世的噩耗。葬礼之后，律师宣布了遗嘱，查理只得到一部老式轿车，而他从未见过的哥哥却继承了300万美元的遗产，愤愤不*的查理立刻前去寻找哥哥。
雷蒙长期住在一所疗养院里。他自幼患严重的自闭症，终日沉浸在自我幻想世界之中，行为异常，被视为白痴。他特别怕下雨，还总把自己的名字念成雷曼--"雨人"。查理拐走了雷蒙，想要重新更改遗嘱。
但在两兄弟相处的短短一个星期内，查理内心深处沉睡太久的亲情逐渐被唤醒。最后，查理已经无所谓遗产了，他只想以为雷蒙弟弟的身份当他的监护人，让哥哥和自己一起住。
但影片最后，雷蒙还是回到了精神病院。影片的最后，查理对火车上的雷蒙说，自己会在两个星期内去看望他的......
从对自己有个哥哥一无所知，到骨肉深情，而且是在短短的一个星期之内，能过完成这种神奇的蜕变的，除了亲情之外，还有什么能够造就这一切。
电影之外的我们，或许已经离开家社会奋斗，或正要离开家，但是我们之所以这么勇敢地面对有时显得残忍社会，就是因为我们相信，家人永远是自己的陪伴。
因为没有什么可以否定事实，这就是血浓于水的联系。
总有一句话，暖人心田；总有一首歌，撩动心弦；总有一个人，相守永远。——题记《雨人》是一部讲述骨肉亲情的电影。影片中当查理多年之后仍然耿介于父亲当年对他的教育时，父亲的去世并没有给他带来多少悲伤；相反，倒是300万美元的遗产让他为之寝食难安。之后，他千方百计查明了那些钱的去向，发现了自己未曾熟识却继承遗产还患有自闭症的亲生哥哥，而两人之间的各种碰撞也由此展开。在最初阶段，查理丝毫没有念及兄弟之情，而是将其哥哥作为一种工具，即想获得对他的监护权，从而获得这种权利的背后的巨额遗产。随着电影故事情节慢慢发展，查理绑架雷蒙的路途上所发生的一切复原了一个幼年的记忆和一份亲情故事。
查理脑海中支离破碎的记忆和雷蒙的只言片语是往日亲情重现所紧紧依循的线索，而这种插叙的手法也让故事更加真实可感，微微的波澜泛起，正如我们大多数人拥有的那种不太完整的童年记忆。影片中的父亲仿佛并不善于表达，深沉的父爱也只能被查理的年少无知所误解，然而查理久久的冷漠却在多年之后一直刺痛着父亲的心；相比之下，大儿子雷蒙则对父亲的想法有着更多的理解，并且他对弟弟的关心与爱护也如烙印一般永驻内心，直到多年以后，当看到滚烫的热水时，他还是立即反应到——热水会烫坏宝宝即查理——这也是雷蒙被送出家门的原因。残障的雷蒙铭记着亲情并从不抱怨身边的一切，健全的查理却不懂得爱也丝毫不知感激，鲜明的对比之下，孰是孰非一目了然。
影片中，弟弟利用哥哥的特殊才能在拉斯维加斯赌城大获丰收，背景音乐里歌手兴奋的狂呼就是弟弟的内心写照。雨人的表情是木讷的，他一无所知，全然听从。弟弟越是激动，这种反差越是巨大，越是刺激着每个观众的神经，激起人们频频的疑问。具有良知的人们，在这时，应该都会忍不住思索吧。然而，当下像查理这样无视、辜负亲情的人又岂在少数。在这光怪陆离的大千世界里，亲情越来越像一张薄纸，被欲望和金钱不断着冲击着，直至支离破碎，难以复原。敢问那些急功*利，漠视亲情还苟活在世上，仍大言不惭地为自己找理由开脱的人们，你们的良心何在，你们的价值何在，你们生命的意义何在！幸运的是，查理还能够及时悔悟，迷途知返。当儿时熟悉的旋律再一次在耳边轻轻响起，他能够回想起曾经雨人雷蒙是自己坚实的依靠，还能够懂得自己曾经错失的那份父爱，能够真正地用心去理解可贵而无私的亲情。什么是亲人？什么是工具？什么是亲情？什么是利用？雨人的单纯像是一面诚实的镜子，反射出一些人卑鄙而丑陋的内心，批判了拜金主义盛行之下的不良风气，也揭露出现实社会中许多让人无奈的问题，唤醒了每个人心底都曾涌动过的感动与感恩。
漫漫人生无坦途，切莫因路途的遥远而忘记自己为何出发；风雨冷暖总关情，愿你铭记是谁在为你守望一生。一句话，一首歌，一个人——默默的亲情往往最容易被忽视，但我们每个人都应该在心底给这份情留一个永久的位置。当你走过千山万水，当你看遍柳绿花红，请不要忘记，还有一份真挚无私的爱，在静谧的角落里等着你。
有这样一种故事，它是高脚杯里绯红色的果汁鸡尾酒，喝下去是带着苦涩的甜蜜，它是精致的抹茶蛋糕上那一小片醉人的绿，清新而令人流连，它还是刚煎好的牛排冒出的热气，温暖又有点刺痛人。
—雨人 看《雨人》人后，惊觉亲情的魅力竟是如此细腻而又震撼人心。它不同于朱自清的背影中的父亲，话虽说的不漂亮，可依旧能从细节中观察出父亲对自己的爱。而《雨人》中至始至终没有谈及到他们的情感，却能让观众感觉到亲情的存在。
这是一部以亲情为主线的电影，父子情隐藏在手足情之后，手足情支撑着亲情。查理因为一些琐碎的生活事情而与父亲反目成仇，离家出走，拒绝与父亲有任何的联系。父亲死后，查理以为自己是父亲的唯一继承人，却在父亲的遗嘱中发现自己的离去对父亲而言只是失去了一个儿子，而雷蒙却是查理不曾知道的哥哥。对与金钱没有任何概念的雷蒙，而父亲却选择把金钱留给他，这让查理十分愤怒，认为这是父亲对他的侮辱，对他的惩罚。不甘心的查理决定对雷蒙 下手，获得雷蒙的监护权。查理把雷蒙从医院带出，开始了一段不寻常的旅程。
在这个充满连串的磨擦争执和别拗的旅程中，一向对亲情观淡薄的查理也深深的感受了亲情的宽容和伟大。一次，雷蒙看到浴缸里注入的热水，突然又一次情绪失控，大喊着：“热水会伤到小宝宝，绝不能伤害查理巴比特”。查理才知道，原来存留在儿时模糊记忆里的“雨人”就是雷蒙，(英文中“雨人”是Rain Man，与雷蒙（Raymond）音似，所以查理小时候会读错）儿时，每当小查理害怕时，“雨人”会唱歌给他听，安慰他。一直以来，查理以为“雨人”只是自己儿时幻想中的朋友，而眼前这个脆弱的需要被保护的人却曾经保护过他安慰过他，也因为差点伤到他而被父亲送入疗养院……查理这才知道他曾经得到过多么深切地关爱和呵护，父母和哥哥为他做出了怎样的牺牲……虽然他对母亲没有一点印象，又不能觉察不擅表达感情的父亲的爱意。可是，他曾经得到过多少来自家庭的关爱啊……
当片子到了最后，面对即将来临的离别，弟弟坦白出心中的不舍，憨憨傻傻的雨人尽然主动让二人的额头相贴。那个镜头缓缓的延续了将*一分钟，二人心灵的沟通在一刹那见迸发。处于青春期的自己一直很偏爱看以爱情为主线的电影、故事，一味的认为爱情才是人世间惊天动地的感情，而忽略了一直包容自己的亲情。亲情就像白开水，狼饮之下只觉解渴，并无他味；但当细细品尝的时候，却有种淡淡的
甜味在胸中回荡。朱自清的父亲是默默无声的，而雨人中的亲情却是细腻惹人回味的。
作为一个观众，看到查理与雷蒙之间渐生的手足之情，自己很是感动。由衷的希望查理和雷蒙能生活在一起，但这只是一种理想。在故事的结局，查理是真的想照顾雷蒙，但却没能取得雷蒙的监护权，影片的最后上演了兄弟分离的悲情剧。既然决定让他们找到遗失的亲情，为什么不给机会让他们彼此珍惜呢？傻傻的雷蒙在与查理额头相贴的瞬间，应该也是感到到了彼此的离别。现实就是生活中的无奈，总没有理想的完美。丰满的理想，骨干的现实。
“雨人”一词的来历：一部由影帝达斯汀·霍夫曼主演的奥斯卡最佳影片，名字很古怪，叫《雨人》。“雨人”的来历，是主人公雷曼咬字不清，总是把自己叫成“瑞曼”，在英文里就写成“ RAIN MAN”，从字面上硬译，就成了“雨人”。应该说，这是个不成功的、很别扭的译法，但是，出奇制胜，“雨人”后来竟成了一个具有特别意义的专有名词——指那种具有某种特殊才能但日常生活不能自理的人，厉害点的叫“白痴天才”——达斯汀·霍夫曼在剧中所饰演的“雨人”正是这样一个人，他具有超乎常人的对数字的敏感性。
《雨人》是迄今为止影响最为广泛的`关于孤独症题材的电影。在第61届奥斯卡奖的激烈竞争中，《雨人》获得了8项提名，最终获得最佳影片、最佳导演、最佳男主角和最佳原作剧本4项奖。其实，国外相关题材的影片也不乏其数，但为何单就《雨人》能受到如此认可？不仅仅是导演以及演员达斯汀·霍夫曼、汤姆·克鲁斯的知名、制片和音乐等等的优秀，我想，故事本身所呈现的、给与每一位观众的，是一个亲情、手足情、人文关怀交织的情感表达，呈现出的是世上最唯美的人性画面！
我想感谢，感谢《雨人》对于孤独症的广泛宣传。
我们经常称孤独症患者为“雨人”，正是由这部影片而来，可见这部影片给大家带来到影响有多么的深刻。正因为这部影片如此的成功，才得以让世界上更多的人认识孤独症、从而去了解、关心、探究孤独症。可以说，这是从事特殊教育人员的必看资料之一。而对于一个普通观众来说，感人至深却自然如常的表演也牢牢的牵动着每一个人心底里最柔软的部分。虽然是由正常人演绎的孤独症形象，却经得起专业人员的推敲，我想，也这是因为这一点，雷蒙的孤独症患者形象才能如此深入人心、真实而感人，才能成功地获得广大影迷的认可，才得以使大家认识一个“真的”孤独症！
我想感谢，感谢这部影片所传递的人文关怀的光辉！
虽然这部影片拍摄于上个世纪80年代，影片中人物的生活状态、生活场景都略显陈旧，但有一种光辉却给这陈旧镀上了最耀眼的闪亮！我们会发现，当查理第一次进入疗养院、看到那么多有不同障碍的人时，是怎样的小心翼翼；当他第一次知道自己的哥哥是孤独症时，是怎样认真地向医生问询；当发现雷蒙的不安时，查理的女友是怎样真诚的道歉；当路边人家得知雷蒙的真实情况后怎样宽容的请他们到自己的家里看“人民法院”；当调解人不停的问雷蒙他难以理解的问题时，查理是怎样坚决地保护自己的兄弟……这一切一切真的让人感到由心的温暖、透彻的感动！这些情节不至于催人泪下，却深深的影响着每一个人的灵魂，它告诉我们——当我们遇到这样的情况时应该这样做！
我想感谢，感谢再看《雨人》带给我的收获！
已经是第二次看《雨人》了。但这次的感觉更为深刻，因为我已经是一名工作一年之久的孤独症儿童训练老师了。站在一个孤独症教师的角度看《雨人》，不免心生遗憾——如果雷蒙自幼便能接受现在这样的干预、训练，我想他的生活将不仅如此而已！从另一个角度，我又暗自庆幸——*的孤独症事业蒸蒸日上，我们有大批的专家、训练机构、训练者，这是我们的福气！同时，我也深感压力与责任——作为一名实践者，我背负着千万个“雨人”的未来。不仅仅限于同情和怜爱，更要站在前沿，为我们的孩子争取更美好的生活环境和生活质量！
让我们携手同行吧！
——《剑雨》观后感3篇
有同学问我江阿生是不是故意接*细雨的，我毫不犹豫的就说了是。因为虽然是两年前看的这部电影，但是故事主线还是记得的，江阿生最后是张人凤，故意和细雨在一起就是为了报仇而已。当我说出这个理由的时候，同学不这么认为，于是重温《剑雨》，除了那些看起来不切实际但是让你很舒服的打斗镜头，印象最深的依然是那一句贯穿始终的台词、我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，只愿她从桥上走过。看完之后再思索同学的结论，也突然觉得江阿生在一开始就是爱细雨的`，虽有深仇大恨，但就是爱了，不知道为什么。
《剑雨》影片的导演是苏照彬，吴宇森监制的，里面又有杨紫琼，王学圻，都是我喜欢的电影工作者。至于苏照彬，看剑雨的时候以为他还是吴宇森提携起来的年轻导演，直到前几日同学向我推荐《诡丝》和《双瞳》两部影片，看过之后大呼过瘾，两部影片都由苏照彬参与制作。百度一查，这人真是了不起了。他的电影很讲究，都是值得一看的。比如这次的《剑雨》江湖中的恩怨情仇，庙堂外的风花雪月，都被他刻画的帧帧动人。
最爱茶馆之前一起躲雨的屋檐，老天爷死也不多下几滴雨。最爱一天之中的那个时辰，因为可以借此理由去接*你。最爱当女生主动的时候，我们的大侠却没有钱。但爱情来了，躲也躲不掉，就像宿命之中谁都逃不过死亡的厄运。导演在隐于市井之中两位大侠的生活还算用心，不知不觉中把税赋、朝廷、江湖、钱庄等有时代感的东西穿插其中，让我们愿意相信：如果不被发现，细雨和江阿生是可以幸福的度完一生的。但电影终归是电影，剧情总会在最*淡的时候给你最虐心的转弯，最后的身份还是都揭示了出来，变成张人凤的江阿生貌似有点激动，但仔细品味，他早已原谅细雨，毕竟幕后指使是黑石，细雨也只是奉命行事，何况早已封剑，不再**，哪怕是面对自己的敌人（细雨有好几次机会可以杀掉大S扮演的某角，但是都手下留情），但她天真的以为这样就可以去感化某些人，但是无用，本性如此的人是不会接受你的宽容的。最后细雨大战黑石的时候，江阿生只能眼睁睁的看着，就算已经战胜，他也只能看着她失血身亡，这也许是细雨故意在他面前对自己之前所犯的罪行的一种救赎吧，孰知，他早已原谅她，早已深深的爱上她。（虽然这个结论我不甚赞同）
好吧，说了这么半天还没有正面回答我那同学的问题，江阿生故意接*细雨，到底是为了什么？是为了报仇？还是真的喜欢？我必须说两者都有，也许在张人凤刚刚变成江阿生的时候，他还想过要报仇，但是天知道中间发生了什么，当江阿生打听到细雨，或者说打听到曾静的下落，甚至和她在同一座城里生活了很久之后，阿生发现已然改变的细雨，就此打消找细雨报仇的念头，但也日久生情，渐渐爱上改变之后的曾静，所以，一场风花雪月就在一次恩怨情仇之后悄然发生了。婚后的生活显示，他们之间的爱，的确是真爱，不解释。但这也并不排除江阿生一直在等一个机会，他知道细雨终将会被发现，终将会引来当年的暗杀组织，等一个机会将他们一一除掉。最后，他的愿望终于实现了，但是他却失去了他最爱的人。
影片《剑雨》之中所有的高手或者说所有的杀手，打打杀杀貌似都是为了自己的生活能够*稳，完美，一场荡气回肠的厮杀，最后却是为了一个老太监的重新做回男人的美梦，这真是天下最荒唐的事情吧。一旦你踏入了江湖，就没有了回头路。
还是一开始的陆竹最有智慧，虽然死的很酱油，但无疑是该影片中最具魅力的角色之一。但是江阿生也不简单，他绝对是细雨最爱的人。我愿化身石桥，受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，只愿你能从此桥上走过。这难道就是真的爱情？还是这只是佛门中的爱情观？笔者不懂，在此求高手解答。
前几天，爸爸带我去看了一场电影，电影的名字是《剑雨》。刚开始，我很不愿意看着一部电影，心想：所谓剑雨，顾名思义就是不停的打呀打，剑就像雨一样多，打打杀杀的，有什么好看的？但是爸爸一定要我看，我也只好不情愿的走进影厅。
看完电影，我觉得这部电影值得一看。这是一部武侠片，却也让我深受教育。这部电影以一位武林高手——罗摩的遗体为线索，展开整个故事。传说得到罗摩遗体的人就能练成绝技，一位名叫细雨的武林高手，用她手中的避水剑，狠心杀了很多人，得到了半具罗摩遗体。后来，她遇到了一位叫陆竹的人，对他所说的话深受教育，决定放弃武功，隐身到京城，与同样隐身进京的张人凤结成夫妻。另一个组织——黑石组织的头领不顾一切地得到罗摩遗体。最后，他的手下背叛了他，他自己也死去了。
我看后感受很深。贪婪的人往往没有好下场，即使你得到了你想要的东西，你迟早也会遭到报应的。贪婪的人是不会有所成就的。
这部电影让我明白了不能太贪婪，占便宜也是不会有好下场的。
这片观后感写的有点迟，因为在去年我就看了《剑雨》，但是一直没有写观后感，因为那时候对这个电影感触不是很深，但是总是能回忆起其中的一个故事，那为什么现在写呢，因为昨天突然讲到佛祖和阿难的这个故事：我愿化身石桥，受那五百年风吹，五百年日晒，五百年雨淋，只求她从桥上经过。又回忆了一下剑雨的剧情，突然发现这个电影不错，很有内涵，很有深度。
电影的看点不是在华丽的场面，不是在演技高超的杨紫琼，不是在妖艳的大s，而是在整个故事，整个剧情。“我愿化身石桥，愿受五百年风吹，五百年日晒，五百年雨打，只为你从桥上走过。”当听到这句话时，心底被深深的触动。剧中一直不断的说这句话，不同的情侣，不同的对象，似乎每次都能感受到说这句话的那个人的感情有多深。陆竹愿意为细雨等候五百年，用自己的生命做为见证，曾静愿为江阿生等候五百年，同样用自己的生命做见证，这种爱早已超越了生死与恩怨。陆竹死了的那一刻，细雨也去了。面对江阿生的是一个全新的曾静，懂得了幸福与生活，更懂得了爱的意义。在面临生死的途中，依然记得买张豆皮给江阿生。江阿生——一个背负太多仇恨的人，在满含热泪咽下每一口豆皮的那一刻，他一定是深爱着曾静的。人生有太多无耐，更有太多无情，但在每个人的内心，一定都有一个自己愿意等五百年的爱人。
一部值得再看一遍的电影。
——*合伙人观后感6篇
陈可辛的新作《*合伙人》给人的第一印象是，这片子彻底从最初的“蓝翔技校”版*丝病毒视频中跳脱了出来，既彻底地勾起了70后80后的复古情怀，又迎合了90后对炫酷机智影像的追求，无论是剧情、摄像、剪辑的技术层面，还是演员表演、主旨设定等资料层面，影片之于今日的*电影，都是高水准的。虽然无法超越《甜蜜蜜》那样陈可辛的经典，亦足矣为赵薇同学树立一个觇标——电影真的不是完全靠票房来评价的。
《*合伙人》剧情设定无需多言，俞敏洪为代表的新东方原型打造出的故事，阐释一代人在友情、感情、事业和东西文化碰撞下的迷思，影片最终甚至直接PPT似的贴出了已经成长为如今社会精英阶层的四五十岁老男人们的各个年龄比较图。伴着《光阴的故事》勾人泪点的音乐，虚构的故事一下子有了些时代意义和现实落点，可是个人觉得这也成了全片唯一的槽点，这个PPT制作的真的不够精良，甚至还不如之前《厨子戏子痞子》结尾的老照片。
在这样的剧情背景中，陈可辛很好地完成了“讲故事”的工作。三位男主角一个海归、一个文艺、一个*丝，略显标签化的人物设定因为流畅紧凑的叙事而不显生硬，反而在前半段给影片加分不少。经过三个人在画外音里的轮流主导来勾勒80年代初的燕京大学情景，配合一个个或大或小的包袱，观众自然而然地就被带入到了那个时代。
那里不免要比较下*期题材撞车的《致青春》，赵薇同学真的能够跟陈可辛教师上一节生动的导演课。《致青春》的胃口太大，似乎想着把赵同学有所感触的学校时光一股脑灌输到观众脑中，颇有敝帚自珍之嫌，这也决定了影片后半段的潦草敷衍不知所云。《*合伙人》前三分之一流畅地使用了当年的流行歌曲契合剧情发展(这简直就是对《甜蜜蜜》的致敬或者延续——首映结束后陈可辛也透露说，这片子里黄晓明跟女神无疾而终的感情，也是从甜蜜蜜那里传承来的)，快速明快的剪辑来回穿，便干净利落的烘托出了一幅80年代大学生生活图景，全片100分钟的时长也能顺便提醒下赵同学，130分钟如果不能每分钟都让观众有惊喜，真的就会变成每分钟都在煎熬。
出色的前半部分玩儿的够花哨也够出彩，剧情的进展却丝毫不受怀旧的影响。三位主人公分开开始了各自悲催的生活开，又聚首共同打造新梦想，再到关系出现裂痕，直至一向的和事老佟大为在婚礼上说出“不要和最好的朋友合伙开公司”，邓超愤愤地决定去沈阳找人教英语，剩下黄晓明孤家寡人后，《*合伙人》剧情最终迎来了最终的高潮。层层递进的剧情，交叉叙事的结构，俗套的设定被陈可辛讲出了一个接地气又有新意的好故事。
异常值得给个赞的是该片出色的摄像。号称“亚洲第一摄影师”的杜可风实力绝对不是盖的。一向对光线宗教般迷恋着的杜教师这次没有炫技，很多时候只是*实地用一个个包含深意的镜头进行着影片的叙事。例如玻璃在《*合伙人》中有多次出现，模糊不定的玻璃反射既没有镜面的直接暴力，又能巧妙地进行构图和隐喻。邓超在与黄晓明争论股份制问题的时候，分别与佟大为在办公室打乒乓球，前景一向是玻璃，右侧一向是佟大为，快速精巧的转尝幽默的对白，交待两个人逐渐开始意见相左，而最终一个特写直接正面拍摄佟大为面部，教主一转脸，两人头部合二为一，暗示了之后佟大为会站在黄晓明这边。随后，在邓超与黄晓明提及公司上市时，一向*丝的黄晓明最终对好友说出了NO，这时镜头微微*移，一道细细浅浅的白色光线在前景的玻璃上逐渐变宽变大，将两人分在两侧，暗喻两人的隔阂已经不可避免的出现了。如此种种，不一而足。单从摄像上讲，《*合伙人》是足够精致的。
最终，顺便表扬下三位主演演技的飞跃。这真的可能是黄晓明至今演技最好的一次了，放下耍酷扮帅的偶像派，彻头彻尾地塑造起了一个农村*丝，竟然最终不显生硬，颇有了些农民企业家的气质，该片大概也能算得上是黄教主演技的里程碑了。邓超的演技一如既往的棒，出国前机场送别的一场戏，愣是把一个大男人的感情表现得无比细腻，催人泪下。
有尿点、有泪点，有回忆、有新意，偶有尿点，瑕不掩瑜。看完后回味咀嚼时才发觉，这个故事竟颇有了些*版阿甘正传的影子：同样是一代人过往的大时代，例如因为*申奥失败而从天而降的电视机，北约轰炸*使馆等;同样是每个时代的神曲，像《海阔天空》《光阴的故事》还有齐秦;同样是一个*丝的奋起，黄晓明大学前和大学里“落伍”的行为举止简直就是农村二傻子附体，在这样一个二傻子身上安装点叫梦想的东西真是再适宜可是了;同样是爱恨情仇无所不包，每个人都在友情和感情的漩涡里挣扎着生活。
借用《*合伙人》最终的一句话结尾：也许有一天皱纹会刻上我的额头，但却不会刻上我的心头(大意)。梦想是属于青春的，若青春不老，则人生永光。
《*合伙人》讲述了“土鳖”黄晓明、“海龟”邓超与“愤青”佟大为从1980年代到21世纪，30年的大变革背景下，三兄弟为了改变自身命运，创办英语培训学校，最终实现“*式梦想”的“x丝逆袭”故事。基本上是以新东方英语培训学校为原本，俞敏洪说不是像他，因为他不希望人家叫他土鳖，可他确实没有出国生活学*过，我看过他的演讲，而且他也是我们江苏江阴人，自古常州出侠客，他的愿望就是像徐霞客那样走万里路，读万本书，有理想的人，就能实现自己的目标，一定要在自己的领域中做最好的。
真实的俞敏洪与电影中的黄晓明有差别的，黄晓明迁就自己的兄弟，把友谊看的比较重，而现实的俞敏洪更加强权，让自己的兄弟服从自己的目标，他对于利益的分成为自己51%，其他两人为49%，也就是说他们两人就是联合了俞敏洪也有一票否决制。所以应该用江阴华西大队吴仁宝的类型来分析俞敏洪的个性，首先他有团队精神，对于时政的判断很准确，没有这样好的教育市场，他们浑身都是本事也发不了大财。
这也是一个三个男人的故事，与我准备动手写的结构是一致的，所以我在揣摩他们的心理，这部片子是香港导演陈可辛导演的，他赋予这几个土鳖西方文化的内涵，把香港的无厘头剧本让北京少爷演绎，西方文化的幽默，导致这部影片的对白非常的经典，“千万别跟丈母娘打麻将千万别跟想法比你多的女人上床千万别跟最好的朋友合伙开公司”。更值得关注的迹象就是王石的`新女友王扑珺是这部影片的制片，也就是说王石在玩文化这块玉石，他把在房地产领域赚的钱，用来拍电影，为大众树立了一个英雄形象，他们冲击现实中道德伦理问题，张艺谋可以当七个孩子的爸，王石能冲的过珠峰，有人讽刺他冲不过乳峰，而我认为他们徽商，都是大老婆在家里教育孩子，伺候老人，等着立牌坊，而商人需要小老婆来打点生意，这与妻妾成群有区别，在传统家庭中，妾是没有地位的，而小老婆则掌握了生意的命脉，交际花就是销售代表，谁养谁都说不定，现代社会的动荡太剧烈了。
成东青发起设立新梦想的动机前面已经提及，就是为了向苏梅证明他的成功，用这些来抚慰自我受伤的灵魂。然而，成东青十分清楚，成就新梦想仅靠其一已之力肯定不行，必须依靠合作力量，于是他想到了大学的好友王阳和孟晓骏。
王阳是经成东青邀请，第一个加盟新梦想的合伙人。那时王阳刚被Lucy抛弃，虽然其对此故作无所谓，其实内心无比痛苦。王阳是个追求浪漫的人，所以其加盟新梦想主要是为了填补精神的空虚，除此之外他似乎没有赋予新梦想更多意义。所以，王阳的加入没有给成东青造成威胁，由于不存在竞争关系，他们能够在新梦想和睦相处，并在很多的分歧中站在成东青一方。
孟晓骏则不一样，他在王阳和成东青眼里历来就是个自私且有思想的家伙。他的加入确实给成东青的新梦想带来了实质性的冲击。孟晓骏对美国极度迷恋，真的到了美国后，却受到了诸多歧视和怠慢，这让他的自信极为受挫。之后，他明白仅有获得强大的力量才能受到美国尊重，于是他选择了与成东青合作，试图经过新梦想成就一翻大业，以*复美国梦带给他的创伤。而成东青也需要利用孟晓骏的美国经历来加速新梦想的成功，于是二人各自心怀鬼胎的走在了一齐。然而，在新梦想朝向何处走的问题上，二人产生了严重的分歧。孟晓骏期望新梦想经过股改上市，最终实现公司的做大做强，而成东青则反对上市，力图维持其对新梦想的统治地位。新梦想的股改必然背离成东青设立和经营新梦想的人生梦想，不上市孟晓骏加盟新梦想则失去意义。所以二者间的矛盾出现了不可调和的状态。
在这场新危机中，成东青掌握着决定新梦想生死的主动权。或许是因为被苏梅伤害过深，存在补偿心理，使得成东青在处理此次危机时，竟然转换为苏梅式的冷酷主角，态度强硬、寸步不让，最终导致了孟晓骏的出走。
其实，自从王阳、孟晓骏加盟后，新梦想就不再属于成东青一个人了，尽管两位合伙人是小股东，但仍是股东，仍可怀揣梦想。成东青为了自我的梦想，而忽略其他合作者的梦想，最终导致了新梦想的信任危机。
如果将梦想比作天鹅肉，那么三人皆为天鹅肉而来；如果一个人将天鹅肉独吞，其实相当于将合作者当作了天鹅肉。
很少有电影能让我产生心灵上的共鸣，或者说让我的心有一丝颤动，*时看电影就是为了放松，然而这次，*合伙人，好多人说这部电影很挫，我想说，我们和他们一样也年轻过，应该说我们正在年轻着。
我不知道我们三个的友情是不是有他们那么深刻，但我知道，每当我有什么问题的时候，A是一个最能靠得住的朋友，性格沉稳，我想，我们三个当中，最成功的一定会是他，就像电影里的成东青一样，它在等待着一个时机，一个可以一举成功的时机，而我总是急急躁躁，认定的事情便立马就要实现，当然我们之间不会出现矛盾，我们不是他们。B，每次陪我疯狂的是他，怎么说，A做所有的事情都有自己的原则自己的想法，而B是那种为了我可以放弃一些东西，当然每个人都有自己对待朋友的方式，我会。我们三个与他们的相同在于我们都在一起奋斗，但是我们却没有那么远大的梦想。
对，这也是整个社会的产物，电影中他们是奋斗中的一代，那时的*需要这些人，而现在我们是他们树荫下的产物，我们不知道方向在哪里，我们有知道彼岸就在前方，无非就是学好自己的知识安安分分找个工作养家糊口，可是我不甘心一辈子这样*庸，这不是我想要的，可是我不知道该往哪个方向走，就像每次一个人的时候站在教学楼下不知是进去还是不进，我知道这是我给自己出的选择题，进去便是选择庸庸碌碌过完一生，不进却不知道该往哪个方向走。到这儿，我突然想插一句我为什么出给自己这样的选择题，为什么要将这样的题目赋予在这样的情景下，我钻了牛角，现在我却信自己钻了牛角。
回到正题，电影中不止一次出现‘到底是我们改变了这个世界，还是这个世界在改变我们’记得刚进大学的时候我试图去改变一些东西，那片一丁点也好，不知不觉中，我发现改的不是我的圈子而是我自己，我们没有权利让别人为我们改变，所以我去适应它，去改变自己。
我很担心，有一天我会不会不再是我，而成为一种机械的产物，就像现在的建筑一样被模式化，失去了组本质的东西，不过，我还正不知道我最想要去坚守的是什么，我所谓的本质到底是什么，只是无谓的担心罢了。
不要去管梦想是什么，不要去管你的努力有没有用，只要往前走......
尽管她一次次的拒绝我但我还想看到她，因为他是我的梦想，梦想是让你感到坚持就是幸福的东西。
我们都想找到一个县城的答案，都想有人告诉我们该怎样去生活，其实，没有人能告诉我们，生活是自己的。
《*合伙人》主要讲述了“土鳖”版黄晓明，“海归”邓超“愤青”佟大为为了改变自己的命运，为之奋斗。都想去美国，改变自己，改变世界。最后三人携手创办培训学校实现“梦想”。
“土鳖”
在影片中，“土鳖”版黄晓明自始至终都怀抱着一个美国梦。他努力攻克英语，当然也想过不少歪点考托福求签证。可*都跟他说“拜拜”看见好友出国圆梦，他失望透顶。无可奈何只好留下当老师，但也以失败告终。虽说他是从农村来的，但那两个人比不上，为啥呢。？因为他有一个韧劲，执拗的性格，不畏牺牲的精神，执着的信念：不达目的誓不罢休。对他来说无论经历过多少磨难，都必须成功，即使不择手段。所以我们应该学*他，永远打不死的“小强”精神。
“海归”
在三人之中孟晓骏是第一个去美国的人，也是他们出国的代表，他有一腔热血，在朋友面前总是装模作样，狐假虎威。厉害坚定地的说他不会回来的，但内心十分脆弱背转身后却泪流满面，泣不成声。典型的“刀子嘴豆腐心”而到了美国的他却一直在实验室喂养小白鼠，不被重用。后来又遭辞退。使他跌入人生低谷。在美国找不到工作，只能落得在餐馆做零工。不仅如此还是一个连小费都收不起的零工。；然而一个老太太的一番话激励了他。“我相信你，年轻人，你有潜力。相信，多年之后，她还是员工，而你将不一样。”让他明白了子想要的生活看。重振旗鼓。
“愤青”
追求浪漫自由的王阳，在大学期间一直肆意的挥霍青春，泡洋妞、写情诗、打群架等等，还为洋妞放弃了去美国的机会，结果却被洋妞甩掉，从此一蹶不振，因成冬青的帮忙，重新振作起来，并与成冬青一起为教学而奋斗，在面对成冬青与孟晓骏争执时，一碗饭唤醒了他的心，让他明白什么才是真实的生活，什么才是幸福，走出了洋妞的阴影，选择了相貌**的女职工结婚，因为他明白了生活的真谛。
影片的结局很圆满，却让我想到了现实生活的我们缺少他们这坚持不懈的态度，可能一个小小的打击，就让我们泄气了。《*合伙人》再次激励我们同学为了梦想执着追求！
看了《*合伙人》觉得剧情与人物好多方面都有点假，但是想一下电影就是生活的另一种展现，*合伙人三位主角从不同的方面对我这个奋斗在城市的农村青年有着激励作用。
我很嫉妒成东青又傻又聪明。
黄晓明一开始是一个土鳖，感觉是一下老实胆小的人，但是因为在外做家教而被学校开除后开自己的培训机构，突然就成了一个很有管理能力，很厉害的一个老实，回到现实真的想了想机率挺小的。
首先不否定，*合伙人看了之后确实感觉*有很多有能力的人而且很多方面已经不像以前一样了，我们有很多方面已经超越了美国。我们非常自信，黄晓明扮演的成东青的原型是新东方创始人俞敏洪，我非常佩服成东青，因为我虽然感觉他傻傻的但是好像有种特别的功能，特别是英语，他学*英语怎么那么厉害，或许是我嫉妒吧，因为我一直想学好英语但是一直学不好，成东青成了我的榜样，我也好想像他那样把整本英语词典都能背下来，真的太神了，我汉语词典也认不完全。
现实生活压力大，王阳心态我最喜欢。佟大伟扮演的王阳说实话我看完整部电影后感觉他是活的最潇洒的一个，但是我感觉他一点也不像搞技术的，这跟现实中差别也太大了，现实生活中搞技术的这么文艺的人真的很少，剧中他突然说一句要结婚了，婚礼上说了三句让人很记忆深刻的话，可以看出他其实是一个非常成熟现实的一个人，而且活的很明白，比成东青更懂得生活，只能说我也很想有他这种心态，在现在这个浮躁的社会真的感觉有时候很累，但是生活要继续，明天会更加美好，所以我们要勇敢面对。王阳是我最想成为的人，跟大众影评网上一些网友说的一样，真的我也想也为他这样的人，挺不错的。
孟晓骏我不喜欢，但是我很认可他这个人。
再说说邓超扮演的孟晓骏，真的一开始我挺不喜欢这个角色的，感觉他的条件比较好有点看不起别人，出国后失意我非常理解，他是个爱面子的人，回国看到成东青办的学校应该是当时看见自己哥们混的比自己好有点不敢承认，也害怕。最后他们三个一起把学校办的越来越大，到最后要上市，最后才知道孟晓骏很多不被人知道的苦经历，他想要证明自己，跟有些人在公司很努力却得认可一样，他很努力但是*常不被人看到，他需要一种成就感，他很有能力，对市场把握很准也非常会创新非常大胆，我想这是值得我去学*的，敢想敢做，因为是男人，我们需要成就，我们不甘*庸。
——成事在人观后感6篇
看文字的你，此时，是否能记得一首以前耳熟能详的'英语歌曲——kiss—sandarapark？
但你绝对不会想象得出来，将*四十岁的精灵，在下笔的前几分钟，忘乎所以地沉浸于这样火爆的旋律中，肆意的疯狂扭动着蛮腰，那份妖娆精灵未见，然，又精灵所见！而这一连串的过度表现呢？全因受了《成事在人》这部影片的渲染，抑制不住的兴奋……电影局终，却余味依旧，久久环绕不去，让精灵情绪不能*静仍是曼德拉所说的那一句话：当我走出监狱的时候，我明白，如果不将仇恨抛在脑后，那我将仍在牢笼之中……整部影片用了十分用心的态度描述着故事的进行，几乎没有波折，没有困难，在曼德拉的决心与坚定之前，似乎任何的困难都已不再重要。在曼德拉将*30年里的此刻和明天是在监狱中度过，仍以身作则，用他宽广的胸怀和坚强不屈的精神告诉人们，无论生活怎样都不要怨天尤人。这就是曼德拉的生活态度，也成了哲学。是呀。人生是残酷无情的，但是，有的时候人生总还是要有份期盼，哪怕是没有期望的期盼。抬起头向前走，这样，学会用理智的眼神来打量彼此和周围的世界。前路漫漫，没有谁会明白它通向哪里？但是，如我们能够消去自身的愤怒，自私。一向持续纯净的内心，或许，会赢得曼德拉那样的心灵大开，如曼德拉拥有那些令人羡慕的快乐。
那不是一支精灵喜欢的棒球队，只因从来不曾付出时光去关注体育。那不是精灵所能涉及到的资料，只因从不参与政治。但妙的是，如同看到的画面一样，曼德拉卓越的政治领导才能一般，再加上导演伊思特伍德几*完美地将体育魅力与政治感染力结合到了一部电影中，在*衡电影的观赏性和题材深度上，做到了游刃有余。从橄榄球队的训练到比赛都有极为写实的表现，给我们的感觉是在看一场真的橄榄球比赛。勇往直前决不放下运动精神也得到了淋漓尽致的释放，甚至在对橄榄球运动并不流行的地区，本片都有必须的知识普及作用（跳羚队接到总统的指示来到南非的穷乡僻野指导孩子们玩橄榄球，其中提到橄榄球的一项基本规则——只能向身后方或*行身位的队友传球，以此方式向着对方的球门前进。这就基本解释了橄榄球的粗暴和热血——密不透风的防守导致过多的身体接触，蛮牛般的进攻诠释出团结奋进的男儿气概）。
《成事在人》，予精灵信念，予精灵勇气，予精灵信心，激励着精灵……当跳羚队最终赢得决赛胜利，捧起世界杯的时候，精灵切实地感受到难得一见的激情四溢，就像人在不饥渴时也懂需要的是什么水？让脆弱的灵魂，学会用宽容，学会去祝福，或许，能得到更多的真快乐……
感谢上帝赐予我，不可征服的灵魂。我，是我命运的主宰！我，是我灵魂的统帅。
看文字的你，此时，是否能记得一首以前耳熟能详的英语歌曲——kiss—sandarapark？
但你绝对不会想象得出来，将*四十岁的精灵，在下笔的前几分钟，忘乎所以地沉浸于这样火爆的旋律中，肆意的疯狂扭动着蛮腰，那份妖娆精灵未见，然，又精灵所见！而这一连串的过度表现呢？全因受了《成事在人》这部影片的渲染，抑制不住的兴奋……电影局终，却余味依旧，久久环绕不去，让精灵情绪不能*静仍是曼德拉所说的那一句话：当我走出监狱的时候，我明白，如果不将仇恨抛在脑后，那我将仍在牢笼之中……整部影片用了十分用心的态度描述着故事的进行，几乎没有波折，没有困难，在曼德拉的决心与坚定之前，似乎任何的困难都已不再重要。在曼德拉将*30年里的此刻和明天是在监狱中度过，仍以身作则，用他宽广的胸怀和坚强不屈的精神告诉人们，无论生活怎样都不要怨天尤人。这就是曼德拉的生活态度，也成了哲学。是呀。人生是残酷无情的，但是，有的时候人生总还是要有份期盼，哪怕是没有期望的期盼。抬起头向前走，这样，学会用理智的眼神来打量彼此和周围的世界。前路漫漫，没有谁会明白它通向哪里？但是，如我们能够消去自身的愤怒，自私。一向持续纯净的内心，或许，会赢得曼德拉那样的心灵大开，如曼德拉拥有那些令人羡慕的快乐。
那不是一支精灵喜欢的棒球队，只因从来不曾付出时光去关注体育。那不是精灵所能涉及到的资料，只因从不参与政治。但妙的是，如同看到的画面一样，曼德拉卓越的政治领导才能一般，再加上导演伊思特伍德几*完美地将体育魅力与政治感染力结合到了一部电影中，在*衡电影的观赏性和题材深度上，做到了游刃有余。从橄榄球队的训练到比赛都有极为写实的表现，给我们的感觉是在看一场真的橄榄球比赛。勇往直前决不放下运动精神也得到了淋漓尽致的释放，甚至在对橄榄球运动并不流行的地区，本片都有必须的知识普及作用（跳羚队接到总统的指示来到南非的穷乡僻野指导孩子们玩橄榄球，其中提到橄榄球的一项基本规则——只能向身后方或*行身位的队友传球，以此方式向着对方的球门前进。这就基本解释了橄榄球的粗暴和热血——密不透风的防守导致过多的身体接触，蛮牛般的进攻诠释出团结奋进的男儿气概）。
《成事在人》，予精灵信念，予精灵勇气，予精灵信心，激励着精灵……当跳羚队最终赢得决赛胜利，捧起世界杯的时候，精灵切实地感受到难得一见的激情四溢，就像人在不饥渴时也懂需要的是什么水？让脆弱的灵魂，学会用宽容，学会去祝福，或许，能得到更多的真快乐……
感谢上帝赐予我，不可征服的灵魂。我，是我命运的主宰！我，是我灵魂的统帅。
本周五晚上，材院马研全体成员共同观看了影片《成事在人》。曼德拉的最强音一向在我脑海中回荡——我是我命运的主宰者，我是我灵魂的掌舵人。
电影《成事在人》主要的是讲述了经历多年牢狱之灾后成功竞选南非总统的纳尔逊曼德拉与率领南非球员赢得1985年橄榄球世界杯的球队队长弗兰克斯皮纳尔，如何化解种族仇恨的故事。以前倍受种族隔离制度摧残的曼德拉毅然支持一支以白人为主的球队代表国家出战，而这支球队则用无差别的体育精神感染了原本内心存在隔阂的队员们以及全体国民。这也更加彰显了纳尔逊曼德拉的伟大及其人格魅力!
很久之前大概是小学时就明白曼德拉，原因是听BEYOND的《光辉岁月》。
钟声响起归家的讯号，在他生命里，仿佛带点唏嘘，黑色肌肤给他的好处，是一生奉献，肤色斗争中……这是我最喜欢的乐队用音乐的形式对这个木秀于林的领导者表达的敬意。
纳尔逊曼德拉的一生是极富传奇色彩的一生。作为酋长的儿子，他本能够衣食无忧，安享一生，但他却没有这么做，而是选取了另一条布满坎坷和凶险的道路——为了消除种族的隔离，他不惜付出了*三十年的牢狱之灾。但他的心中却始终有一个坚定的信念，那就是光明永远属于热爱祖国，人民和生活的人……就影片所传递出的大爱，团结，协作及其所产生的民族凝聚力。
影片中的曼德拉给我印象最深的有两点：
1、人格魅力：影片中纳尔逊曼德拉的人格魅力是我最受感动的，在经历了二十七年的牢狱之灾之后，他并没有囿于个人恩怨，当选总统后不但没有报复对他迫害的种族主义者，反而重用白人做自我的保镖，这不是一般人能够做得到的。正如他自我所说的当我走出囚室迈向通往自由的监狱大门时，我已经清楚，自我若不能把痛苦与怨恨留在身后，那么我仍在狱中。狱中的曼德拉经历了世事巨变和人间的沧桑，能够用一颗宽容的心宽容这个辜负他的世界，这一点可能也是我要学*的。宽容并不难，但是宽容曾深深伤害你的人，那是需要勇气需要灵魂的洗礼。
2、群众凝聚力：凝聚力对于做任何事情都有着不可替代的作用，尤其是组织。只有在组织产生了强大的凝聚力之后，才有可能欣欣向荣，才有可能永远立于不败之地。这种凝聚力能够将国家消除种族隔阂，就能让白人球队代表国家出征，而成为黑人和白人团结融合的纽带。我自我作为班级的领导者，我深深的反思，同学的不信任，朋友的躲避，让我感觉自我很失败。毕竟班级群众的凝聚力需要一个好的领导者的。
最后再重申一句我内心里的最强音——我是我命运的主宰者，我是我灵魂的掌舵人。
本周五晚上，材院马研全体成员共同观看了影片《成事在人》。曼德拉的最强音一向在我脑海中回荡——我是我命运的主宰者，我是我灵魂的掌舵人。
电影《成事在人》主要的是讲述了经历多年牢狱之灾后成功竞选南非总统的纳尔逊曼德拉与率领南非球员赢得1985年橄榄球世界杯的球队队长弗兰克斯皮纳尔，如何化解种族仇恨的故事。以前倍受种族隔离制度摧残的曼德拉毅然支持一支以白人为主的球队代表国家出战，而这支球队则用无差别的体育精神感染了原本内心存在隔阂的队员们以及全体国民。这也更加彰显了纳尔逊曼德拉的伟大及其人格魅力！
很久之前大概是小学时就明白曼德拉，原因是听BEYOND的《光辉岁月》。
钟声响起归家的讯号，在他生命里，仿佛带点唏嘘，黑色肌肤给他的好处，是一生奉献，肤色斗争中……这是我最喜欢的乐队用音乐的形式对这个木秀于林的领导者表达的敬意。
纳尔逊曼德拉的一生是极富传奇色彩的一生。作为酋长的儿子，他本能够衣食无忧，安享一生，但他却没有这么做，而是选取了另一条布满坎坷和凶险的道路——为了消除种族的隔离，他不惜付出了*三十年的牢狱之灾。但他的心中却始终有一个坚定的信念，那就是光明永远属于热爱祖国，人民和生活的人……就影片所传递出的大爱，团结，协作及其所产生的民族凝聚力。
影片中的曼德拉给我印象最深的有两点：
1、人格魅力：影片中纳尔逊曼德拉的人格魅力是我最受感动的，在经历了二十七年的牢狱之灾之后，他并没有囿于个人恩怨，当选总统后不但没有报复对他迫害的种族主义者，反而重用白人做自我的保镖，这不是一般人能够做得到的。正如他自我所说的“当我走出囚室迈向通往自由的监狱大门时，我已经清楚，自我若不能把痛苦与怨恨留在身后，那么我仍在狱中”。狱中的曼德拉经历了世事巨变和人间的沧桑，能够用一颗宽容的心宽容这个辜负他的世界，这一点可能也是我要学*的。宽容并不难，但是宽容曾深深伤害你的人，那是需要勇气需要灵魂的洗礼。
2，群众凝聚力：凝聚力对于做任何事情都有着不可替代的作用，尤其是组织。只有在组织产生了强大的凝聚力之后，才有可能欣欣向荣，才有可能永远立于不败之地。这种凝聚力能够将国家消除种族隔阂，就能让白人球队代表国家出征，而成为黑人和白人团结融合的纽带。我自我作为班级的领导者，我深深的反思，同学的不信任，朋友的躲避，让我感觉自我很失败。毕竟班级群众的凝聚力需要一个好的领导者的。
最后再重申一句我内心里的最强音——我是我命运的主宰者，我是我灵魂的掌舵人。
这部电影讲述的是曼德拉当选南非总统后，如何将南非黑人、白人等各个种族人民团结在一起的故事。在整部片子里面，充满着曼德拉的的领导力与人格魅力，让人对他从心底折服。
他当选总统后，一直致力将各族人民团结起来。因此，他雇用白人做保镖，他不顾黑人的反对坚持继续沿用原来的代表白人的跳羚橄榄球队……从曼德拉身上，我们可以学*他的宽恕、亲和、智慧，更要学*他不可征服、成事在人的信念与行动。
他一出狱就宽恕了那些让他入狱27年的人；他极为智慧，他看出了橄榄球的作用，用橄榄球将整个国家的爱国心都充分的调动起来……看到跳羚队用一年的时间，从完全不被看好的队伍，用顽强的拼搏战胜强大的新西兰队而获得世界杯的冠军时，我也被感动得流下了眼泪。
跳羚队的永不服输的精神来自于队长弗朗索瓦，而队长的转变来自于曼德拉。当跳羚队遇到重大挫折时，曼德拉亲自约见他，并问他：“你怎么激励你的团队全力以赴？如何激发大家的潜能？怎么在看似无望的境地激励我们自己，以及我们身边的每一个人？”曼德拉告诉他，“为了建设我们的国家，我们要超越我们原来的期望”他不可征服，努力改变自己的命运与国家的命运。无论事情多么困难，处境多么艰辛，他都不会放弃，因为——成事在人。
读了《成事在人》之后，我懂得了很多。
人生是残酷无情的，但是，我们对人生要有希望，哪怕是不可能实现的。抬起头向前走，这样，学会用理智的眼神来打量彼此和周围的世界。前路漫漫，没有谁会知道它通向哪里？但是，如我们能够消去自身的愤怒，自私。一直保持纯净的内心，或许，会赢得曼德拉那样的心灵大开，如曼德拉拥有那些令人羡慕的快乐，也会有意想不到的收获！
看了这部电影后，再想想我们自己，动不动就放弃，把我们遇到的事与曼德拉对比一下，多么不应该啊，以后，我们不管遇到什么挫折，都不能放弃，要向曼德拉一样，对人生充满期望！
这部电影我会记在心里！
——《雨人》观后感 (菁华5篇)
查理巴比特是洛杉矶一名青年汽车商。经营着一家小型汽车行，凭着精明的头脑和灵活的手腕，也算事业小成。某天查利又眼见着做成一笔生意，高兴之余，他带着女友苏珊娜——也是他仅有的两个手下职员之一，去棕榈泉渡周末。途中，得知父亲去世，查理表现得很漠然。因为他和父亲的关系常年不融洽。而当查理得知父亲将房屋及其它共值三百万美元的遗产列为信托资金，由被委托人为这笔遗产的受益人托管时，大失所望，极其愤怒，他原以为自己是父亲唯一的财产继承人，谁想竟横生枝节。
不过，性格强硬头脑精明的查理绝不打算就此罢手，他决定把父亲留下的巨额遗产的去向查清，准备打一场捍卫自己天赋权利的遗产争夺战。顺藤摸瓜，查理和苏珊娜找到一家叫做沃尔布鲁克的疗养院。并很快弄清楚原来三百万美元遗产的托管人是院长布鲁诺。布鲁诺大夫是查理父亲多年的老友。受命管理遗产，而遗产受益者是长期住在该疗养院的雷蒙.巴比特。雷蒙患有自闭症，他不能以正常的方式与人交往，不能适应通常意义上的社会生活。查理这才知道他还有一个哥哥。不过这个雷蒙看起来倒是容易摆布，查理决定利用他夺回本该属于自己的一半遗产。
在与雷蒙相处的旅程中，使兄弟俩逐渐萌生出手足情，或者说找回了从前的亲情。查理这才知道他曾经得到过多么深切地关爱和呵护，父母和哥哥为他做出了怎样的牺牲。虽然他对母亲没有一点印象，又不能觉察不擅表达感情的父亲的爱意。可是，他曾经得到过多少来自家庭的关爱啊。一向冷竣的查理被深深触动了，对父亲的怨恨也冰消雪融。查理最终没能赢得雷蒙的监护权，不过，这回查理在乎的不是那笔遗产了，他担心的是不能再次见到雷蒙了，雷蒙将头抵在弟弟头上。他用这种幼稚的'方式表达他对弟弟的爱和依恋。
《雨人（注）》这部影片关键叙述了查理和他的哥哥雷蒙手足情深的小故事。
查理有一次把爸爸的小汽车悄悄地开去玩，爸爸报了警，使他在*局关掉几日，因此他与爸爸断决了关联，直至他爸爸过世。他爸爸只给他们留有了哪一部旧式小汽车，而没见过哥哥雷蒙却承继了三百万美金，因此查理前往找寻哥哥雷蒙，結果才发觉雷蒙身患儿童自闭症。这一雷蒙便是查理一直觉得在儿时跟他玩的雨人。
查理很恨他爸爸，由于爸爸不许他玩车，实际上是由于雷蒙也喜爱开这一车，而雷蒙身患儿童自闭症，他的物品务必完好无损，爸爸以便考虑患病的雷蒙，憋屈查理，不许他玩该辆车，以防雷蒙不可以融入。从这当中能够看得出，爸爸对患病的雷蒙体贴入微的关爱，以便照料雷蒙，只有临时憋屈精神实质一切正常的查理，但那时候查理并不理解爸爸，乃至恨他爸爸，他一直不清楚他有一个患病的哥哥，由于在他听话前雷蒙就被送至养老院来到，而且爸爸从来没有对他说，或许爸爸怕他知道自身有一个患恶疾的哥哥，会出现自卑心理或引来他人的'嘲笑。
查理非常讨厌他的父亲，因为他把大部分的钱给他的哥哥。事实上爸爸把雷蒙送至养老院，是以便防止患病的雷蒙损害到查理，彻底是以便维护他，以便他可以安全的长大了，只有憋屈患病的雷蒙，使他离去家中，终身呆在敬老院里。爸爸的用心良苦，他视若无睹。爸爸把绝大多数钱都交给了雷蒙，不过是以便赔偿他。
查理往往会误解爸爸，是由于他总是立在自身的观点上想难题，总感觉爸爸不关怀他，实际上状况并不是这样的，到他了解爸爸的情况下，爸爸已离开人世间。以便防止这类误解，即便临时受了憋屈，也不必简易的憎恨爸爸妈妈，大家应当多与爸爸妈妈沟通交流，多了解她们。
《雨人》这部电影主要讲述了查理和他的哥哥雷蒙手足情深的故事。
查理有一次把爸爸的轿车偷偷地开出去玩，爸爸报了警，使他在警察局关了几天，为此他与爸爸断绝了关系，直到他爸爸去世。他爸爸只给他留下了那部老式轿车，而从未见过哥哥雷蒙却继承了300万美元，于是查理前去寻找哥哥雷蒙，结果才发现雷蒙患有自闭症。这个雷蒙就是查理一直觉得在小时候跟他玩的“雨人”。
查理很恨他爸爸，因为爸爸不让他玩车，其实是因为雷蒙也喜欢开这个车，而雷蒙患有自闭症，他的东西必须原封不动，爸爸为了满足患病的雷蒙，“委屈”查理，不让他玩这辆车，以免雷蒙不能适应。从中可以看出，爸爸对患病的雷蒙无微不至的关怀，为了照顾雷蒙，只能暂时委屈精神正常的查理，但当时查理并不理解爸爸，甚至恨他爸爸，他一直不知道他有一个患病的哥哥，因为在他懂事前雷蒙就被送到疗养院去了，并且爸爸从来没有告诉他，也许爸爸怕他知道自己有一个患“怪”病的哥哥，会有自卑感或招来别人的耻笑。
查理很恨他爸爸，因为爸爸把大部分的钱全给哥哥。实际上爸爸把雷蒙送到疗养院，是为了避免患病的雷蒙伤害到查理，完全是为了保护他，为了他能够*安的长大，只能委屈患病的雷蒙，让他离开家庭，终生呆在养老院里。爸爸的良苦用心，他全然不知。爸爸把大部分钱都留给了雷蒙，不过是为了补偿他。
查理之所以会误会爸爸，是因为他总是站在自己的立场上想问题，总觉得爸爸不关爱他，其实情况并不是这样的，到他理解爸爸的时候，爸爸已离开了人世。为了避免这种误会，即使暂时受了委屈，也不要简单的怨恨父母，我们应该多与父母交流，多理解他们。
《雨人》于1988年上映，并拿下了当年的奥斯卡小金人。虽然，对于现在，这部影片的.年代已经挺远了，但经典是永远不会被时间所阻隔的。而一部之所以让人铭记的电影，其产生的共鸣，也绝不受国家，语言等等任何外因的影响。
生活陷入困境的汽车商查理得知了父亲去世的噩耗。葬礼之后，律师宣布了遗嘱，查理只得到一部老式轿车，而他从未见过的哥哥却继承了300万美元的遗产，愤愤不*的查理立刻前去寻找哥哥。
雷蒙长期住在一所疗养院里。他自幼患严重的自闭症，终日沉浸在自我幻想世界之中，行为异常，被视为白痴。他特别怕下雨，还总把自己的名字念成雷曼--"雨人"。查理拐走了雷蒙，想要重新更改遗嘱。
但在两兄弟相处的短短一个星期内，查理内心深处沉睡太久的亲情逐渐被唤醒。最后，查理已经无所谓遗产了，他只想以为雷蒙弟弟的身份当他的监护人，让哥哥和自己一起住。
但影片最后，雷蒙还是回到了精神病院。影片的最后，查理对火车上的雷蒙说，自己会在两个星期内去看望他的......
从对自己有个哥哥一无所知，到骨肉深情，而且是在短短的一个星期之内，能过完成这种神奇的蜕变的，除了亲情之外，还有什么能够造就这一切。
电影之外的我们，或许已经离开家社会奋斗，或正要离开家，但是我们之所以这么勇敢地面对有时显得残忍社会，就是因为我们相信，家人永远是自己的陪伴。
因为没有什么可以否定事实，这就是血浓于水的联系。
我看完《雨人》后，给我最大的感触是查理的成长。
就像好多的现象一样，在孩子还是孩童时期，母亲去世后，父子的关系就会总也处理不好。查理也因此和他的父亲有点不和。导致查理和他父亲的决裂是因为查理感受不到他父亲对他的爱。查理的父亲也和现在的大多数的父亲一样，对于爱的表达是木讷的，是无声的，是大爱如山般的。但有一点是永远不会变的是父母永远是你爱的停风港，孩子永远的依靠。我的爸爸也是一位不善于向他的孩子们表达他对孩子们的爱的人。比如有一次我在高中拿奖状了，我在班级考了一个不错的名次，我回到家就开始和他撒娇，讨奖励。在父母的眼中，无论我多大，我都是一个孩子，一个还需要他们保护的孩子，而我也愿意在他们的面前卸下我所有的坚强，只愿做一个仍需要被他们保护的孩子。但我记得当时我的爸爸并没有夸我，相反的是，他问我，我对这个结果满意吗？
父母的爱永远是“润物细无声”的！查理的父亲出于对孩子的负责考虑，他把患有自闭症的哥哥雷蒙，送到了一家医院。刚开始的查理是不满父亲的遗产分配，他的事业此时正需要金钱，当时他的父亲把钱留给了哥哥雷蒙，他带走了哥哥雷蒙，只为了得到一半的金钱遗产。在把哥哥雷蒙从他所在的医院带回查理现在居住的洛杉矶，查理一边需要照顾自闭症的哥哥，一边需要不断的.打电话去处理他的事业。他们相处了一个星期，查理真的有些筋疲力尽了，但查理也知道了哥哥就是小的时候陪他度过孤独，给他温暖的雨人。当雷蒙的医生来时，查理表现的不想与哥哥分离，他很焦虑，他现在的疑惑是“为什么不让我知道我有一个哥哥?”最后一个镜头令我印象很深刻，当查理知道哥哥雷蒙一定要回到医院时，他很颓废的低着头，此时自闭症的哥哥雷蒙却把自己的头轻轻的碰到弟弟查理的额头旁。
查理，从一开始的不满父亲没有给他留下金钱遗产，到最后质问身边的人“为什么不让我知道我有个哥哥?”可以这样说查理从一个不懂爱，孤独的人，慢慢的懂得了爱，这是他的成长，也是这部电影吸引我的地方。一个人不管你的能力有多大，只要你懂得了如何去爱，你就是最富有的人。
——《雨人》观后感菁选
《雨人》观后感
认真品味一部作品后，这次观看让你有什么领悟呢？不妨坐下来好好写写观后感吧。到底应如何写观后感呢？以下是小编帮大家整理的《雨人》观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《雨人》于1988年上映，并拿下了当年的奥斯卡小金人。虽然，对于现在，这部影片的年代已经挺远了，但经典是永远不会被时间所阻隔的。而一部之所以让人铭记的电影，其产生的共鸣，也绝不受国家，语言等等任何外因的影响。
生活陷入困境的汽车商查理得知了父亲去世的噩耗。葬礼之后，律师宣布了遗嘱，查理只得到一部老式轿车，而他从未见过的哥哥却继承了300万美元的遗产，愤愤不*的查理立刻前去寻找哥哥。
雷蒙长期住在一所疗养院里。他自幼患严重的.自闭症，终日沉浸在自我幻想世界之中，行为异常，被视为白痴。他特别怕下雨，还总把自己的名字念成雷曼--"雨人"。查理拐走了雷蒙，想要重新更改遗嘱。
但在两兄弟相处的短短一个星期内，查理内心深处沉睡太久的亲情逐渐被唤醒。最后，查理已经无所谓遗产了，他只想以为雷蒙弟弟的身份当他的监护人，让哥哥和自己一起住。
但影片最后，雷蒙还是回到了精神病院。影片的最后，查理对火车上的雷蒙说，自己会在两个星期内去看望他的......
从对自己有个哥哥一无所知，到骨肉深情，而且是在短短的一个星期之内，能过完成这种神奇的蜕变的，除了亲情之外，还有什么能够造就这一切。
电影之外的我们，或许已经离开家社会奋斗，或正要离开家，但是我们之所以这么勇敢地面对有时显得残忍社会，就是因为我们相信，家人永远是自己的陪伴。
因为没有什么可以否定事实，这就是血浓于水的联系。
《雨人（注）》这部影片关键叙述了查理和他的哥哥雷蒙手足情深的小故事。
查理有一次把爸爸的小汽车悄悄地开去玩，爸爸报了警，使他在***关掉几日，因此他与爸爸断决了关联，直至他爸爸过世。他爸爸只给他们留有了哪一部旧式小汽车，而没见过哥哥雷蒙却承继了三百万美金，因此查理前往找寻哥哥雷蒙，結果才发觉雷蒙身患儿童自闭症。这一雷蒙便是查理一直觉得在儿时跟他玩的雨人。
查理很恨他爸爸，由于爸爸不许他玩车，实际上是由于雷蒙也喜爱开这一车，而雷蒙身患儿童自闭症，他的物品务必完好无损，爸爸以便考虑患病的雷蒙，憋屈查理，不许他玩该辆车，以防雷蒙不可以融入。从这当中能够看得出，爸爸对患病的雷蒙体贴入微的关爱，以便照料雷蒙，只有临时憋屈精神实质一切正常的查理，但那时候查理并不理解爸爸，乃至恨他爸爸，他一直不清楚他有一个患病的哥哥，由于在他听话前雷蒙就被送至养老院来到，而且爸爸从来没有对他说，或许爸爸怕他知道自身有一个患恶疾的哥哥，会出现自卑心理或引来他人的嘲笑。
查理非常讨厌他的父亲，因为他把大部分的钱给他的哥哥。事实上爸爸把雷蒙送至养老院，是以便防止患病的雷蒙损害到查理，彻底是以便维护他，以便他可以安全的长大了，只有憋屈患病的`雷蒙，使他离去家中，终身呆在敬老院里。爸爸的用心良苦，他视若无睹。爸爸把绝大多数钱都交给了雷蒙，不过是以便赔偿他。
查理往往会误解爸爸，是由于他总是立在自身的观点上想难题，总感觉爸爸不关怀他，实际上状况并不是这样的，到他了解爸爸的情况下，爸爸已离开人世间。以便防止这类误解，即便临时受了憋屈，也不必简易的憎恨爸爸妈妈，大家应当多与爸爸妈妈沟通交流，多了解她们。
《雨人》观后感1 不久前看完盛名在外的《雨人》，沉醉于片中的手足情深；感慨于雨人无助的内心，
短短的旅途中，弟弟无数次的抱怨无法与自闭症哥哥沟通。他一次次的拂袖而去、大吵大闹，他将心中的暴躁烦恼一同归咎在了哥哥身上。可是只要他耐心的询问和倾听，他总能从雨人那儿得到意想不到的感动。
当雨人在浴室中掏出那张边角发黄发皱的合照而照片不慎落入水中事，他发了疯似的拍打自己的头说：“热水...热水会烫到宝贝.....”他口中的宝贝正是站在他身边的弟弟。小时候的弟弟由于不会说话，总是把个哥哥的名字“Raymond”读成“Rain Man”，从此雷蒙就成了雨人。在雨人心中，那抹亲情即使隔了30年依旧保存在心中。即使与家人相隔，他仍死死的拽着那几年与家人共处的回忆。那份情深刻在他的心中，只要别人一触碰，他便会歇斯底里的反抗，来维护他心中的宝贝。
在雨人的身上，我仿佛看到了永恒，隐藏在中年人的外边下的是一颗天真的心。争气的书包背在身后，五颜六色的笔一支支的插在外衣口袋，白色的袜子撸的老高老高。俨然衣服小学生的装束。每当雨人提到父亲是，他还是会像小孩子一下说“D-A-D ”。年过30的雨人会在浴室里和弟弟一同唱起童年的'歌，那是不修边幅的、甚至粗糙的声音。但那声音里充满了感情，在浴室中回荡，仿佛诉说着他们之间的爱
片子发展到了尾声，面临即将的离别，弟弟道出了心中的不舍，而令我意外的是，雨人竟主动把他的头靠到弟弟的头上。额头贴着额头，两人的灵魂在那一刹那紧密相连。弟弟闪烁的眼神中透露出无尽的感慨，而终究是沉默。弟弟最终没有获得哥哥的抚养权，当雨人踏上火车进入车厢时，弟弟大喊：
“Ray...Ray....Ray......”时间停顿了几秒，当我以为憨傻的雨人不会再回头时，他出现了，他又一次回到了车门口。这是我恍然大悟，原来那种爱已经深刻入骨。
查理巴比特是洛杉矶一名青年汽车商。经营着一家小型汽车行，凭着精明的头脑和灵活的手腕，也算事业小成。某天查利又眼见着做成一笔生意，高兴之余，他带着女友苏珊娜——也是他仅有的两个手下职员之一，去棕榈泉渡周末。途中，得知父亲去世，查理表现得很漠然。因为他和父亲的关系常年不融洽。而当查理得知父亲将房屋及其它共值三百万美元的遗产列为信托资金，由被委托人为这笔遗产的受益人托管时，大失所望，极其愤怒，他原以为自己是父亲唯一的财产继承人，谁想竟横生枝节。
不过，性格强硬头脑精明的查理绝不打算就此罢手，他决定把父亲留下的巨额遗产的去向查清，准备打一场捍卫自己天赋权利的遗产争夺战。顺藤摸瓜，查理和苏珊娜找到一家叫做沃尔布鲁克的疗养院。并很快弄清楚原来三百万美元遗产的托管人是院长布鲁诺。布鲁诺大夫是查理父亲多年的老友。受命管理遗产，而遗产受益者是长期住在该疗养院的雷蒙.巴比特。雷蒙患有自闭症，他不能以正常的方式与人交往，不能适应通常意义上的社会生活。查理这才知道他还有一个哥哥。不过这个雷蒙看起来倒是容易摆布，查理决定利用他夺回本该属于自己的一半遗产。
在与雷蒙相处的旅程中，使兄弟俩逐渐萌生出手足情，或者说找回了从前的亲情。查理这才知道他曾经得到过多么深切地关爱和呵护，父母和哥哥为他做出了怎样的'牺牲。虽然他对母亲没有一点印象，又不能觉察不擅表达感情的父亲的爱意。可是，他曾经得到过多少来自家庭的关爱啊。一向冷竣的查理被深深触动了，对父亲的怨恨也冰消雪融。查理最终没能赢得雷蒙的监护权，不过，这回查理在乎的不是那笔遗产了，他担心的是不能再次见到雷蒙了，雷蒙将头抵在弟弟头上。他用这种幼稚的方式表达他对弟弟的爱和依恋。
《雨人》这部电影主要讲述了查理和他的哥哥雷蒙手足情深的故事。
查理有一次把爸爸的轿车偷偷地开出去玩，爸爸报了警，使他在警察局关了几天，为此他与爸爸断绝了关系，直到他爸爸去世。他爸爸只给他留下了那部老式轿车，而从未见过哥哥雷蒙却继承了300万美元，于是查理前去寻找哥哥雷蒙，结果才发现雷蒙患有自闭症。这个雷蒙就是查理一直觉得在小时候跟他玩的“雨人”。
查理很恨他爸爸，因为爸爸不让他玩车，其实是因为雷蒙也喜欢开这个车，而雷蒙患有自闭症，他的东西必须原封不动，爸爸为了满足患病的雷蒙，“委屈”查理，不让他玩这辆车，以免雷蒙不能适应。从中可以看出，爸爸对患病的雷蒙无微不至的关怀，为了照顾雷蒙，只能暂时委屈精神正常的`查理，但当时查理并不理解爸爸，甚至恨他爸爸，他一直不知道他有一个患病的哥哥，因为在他懂事前雷蒙就被送到疗养院去了，并且爸爸从来没有告诉他，也许爸爸怕他知道自己有一个患“怪”病的哥哥，会有自卑感或招来别人的耻笑。
查理很恨他爸爸，因为爸爸把大部分的钱全给哥哥。实际上爸爸把雷蒙送到疗养院，是为了避免患病的雷蒙伤害到查理，完全是为了保护他，为了他能够*安的长大，只能委屈患病的雷蒙，让他离开家庭，终生呆在养老院里。爸爸的良苦用心，他全然不知。爸爸把大部分钱都留给了雷蒙，不过是为了补偿他。
查理之所以会误会爸爸，是因为他总是站在自己的立场上想问题，总觉得爸爸不关爱他，其实情况并不是这样的，到他理解爸爸的时候，爸爸已离开了人世。为了避免这种误会，即使暂时受了委屈，也不要简单的怨恨父母，我们应该多与父母交流，多理解他们。
——电影《雨人》观后感（精选十篇）
查理巴比特是洛杉矶一名青年汽车商。经营着一家小型汽车行，凭着精明的头脑和灵活的手腕，也算事业小成。某天查利又眼见着做成一笔生意，高兴之余，他带着女友苏珊娜――也是他仅有的两个手下职员之一，去棕榈泉渡周末。途中，得知父亲去世，查理表现得很漠然。因为他和父亲的关系常年不融洽。而当查理得知父亲将房屋及其它共值三百万美元的遗产列为信托资金，由被委托人为这笔遗产的受益人托管时，大失所望，极其愤怒，他原以为自己是父亲唯一的财产继承人，谁想竟横生枝节。
不过，性格强硬头脑精明的查理绝不打算就此罢手，他决定把父亲留下的巨额遗产的去向查清，准备打一场捍卫自己天赋权利的遗产争夺战。顺藤摸瓜，查理和苏珊娜找到一家叫做沃尔布鲁克的疗养院。并很快弄清楚原来三百万美元遗产的托管人是院长布鲁诺。布鲁诺大夫是查理父亲多年的老友。受命管理遗产，而遗产受益者是长期住在该疗养院的雷蒙.巴比特。雷蒙患有自闭症，他不能以正常的方式与人交往，不能适应通常意义上的社会生活。查理这才知道他还有一个哥哥。不过这个雷蒙看起来倒是容易摆布，查理决定利用他夺回本该属于自己的一半遗产。
在与雷蒙相处的旅程中，使兄弟俩逐渐萌生出手足情，或者说找回了从前的亲情。查理这才知道他曾经得到过多么深切地关爱和呵护，父母和哥哥为他做出了怎样的牺牲。虽然他对母亲没有一点印象，又不能觉察不擅表达感情的父亲的爱意。可是，他曾经得到过多少来自家庭的关爱啊。一向冷竣的查理被深深触动了，对父亲的怨恨也冰消雪融。查理最终没能赢得雷蒙的监护权，不过，这回查理在乎的不是那笔遗产了，他担心的是不能再次见到雷蒙了，雷蒙将头抵在弟弟头上。他用这种幼稚的方式表达他对弟弟的爱和依恋。
倘若一部电影从头至尾没有暴力、特技，没有悬念、冲击，没有爱情、性，即使这样它仍能让人不会昏昏欲睡，而是沉浸其中并回味无穷，那这样的电影我至今只看过一部：《雨人》。这部电影简单，*缓，但是温暖，贴心，我喜欢这样的电影。
主角查理是一位汽车商人，在突然接到消息而前往早已断绝关系的父亲的葬礼后，他听到令自己不敢相信的话：律师告诉他，父亲除了一辆古董车和一堆玫瑰花之外，没给他留下半分钱。作为一位利益至上的典型商人，查理当然不会善罢甘休。他找到父亲300万美元的信托人时意外地发现自己竟然有个哥哥：雷蒙，一个自闭症患者。为了得到自己认为应得的遗产，查理“绑架”了哥哥，想要通过成为他的监护人的途径而获得财产。在从医院到洛杉矶，查理与哥哥经历了一次难忘的旅途，一向以利益为重的查理，渐渐学会了怎么去关心他人，渐渐明白了什么是比金钱更重要的，影片的最后，他已经难舍这种手足之情了。
我觉得这部影片其实也可以归类到公路片中，影片的大部分场景都是两人开着汽车，到一个一个地方发生的各种各样的事。这要得益于哥哥雷蒙的怪癖之一：不肯坐飞机。于是我们得以欣赏到美国的自然美景和各个城市的风土人情。不过，影片的发展还是主要集中在这对有着巨大差别的兄弟身上。
说到弟弟查理，他自私，贪婪，是那个时代拜金主义的典型形象。我印象深刻的一个场景是：律师在念他父亲的遗嘱时，镜头长时间的地拍摄了他的右手，戴着两个戒指的右手，不耐烦地敲击桌子，形象地同时刻画了他对亲情的冷淡和对金钱的热衷。但是，查理并不会给人坏蛋的感觉。他少年时代和父亲发生的激烈矛盾给其带来难以磨灭的创伤，而他没有把这种痛苦倾泻到其他人，包括他哥哥身上，他只是不愿表现对他人的亲密，从而不让自己受伤。虽然一路上被哥哥的各种怪癖整得烦躁难忍，他最多也只是大吵大叫，一个人生气，最后还是会回到哥哥的身边去满足他，并尝试着与其用各种方式沟通。虽然表面上他对哥哥暴躁与不屑，但他一直在保护着哥哥不在离开医院的环境里受伤害。就像他对其女友苏珊娜一样，不够体贴，经常就容易吵起来，但在她离开之后，他却真的不知如何是好，对她念念不忘，并在重逢后欣喜非常。他的心本来是暖的，只是暂时冻结了，被和哥哥的相处中逐步融化了。至于遗产的事，再也不重要了。
而哥哥雷蒙，他如何成为自闭症患者我们不可得知，只知道他从头至尾几乎就活在一个人的世界，对外界和他人没有概念。他的许多行为称得上是严重的强迫症：一星期的每一天的每一餐都有固定的食物；睡觉时床一定得摆在窗户边；特定的时间得看特定的电视节目等等。总之确实是让和他相处的人都受不了。与其低下的情商反差的是他惊人的运算能力与记忆力，可惜这并不能给自闭的他带来快乐，反而是固执与神经质。但即使这样一个人，仍以他的方式表现出了对他人的感情：我看到他后来竟能理解弟弟的笑话而笑了，还能自己说了个笑话。从他古怪的笑姿体会到的是亲情的力量。而在影片末尾两兄弟独处时，他虽然仍然是面无表情，但竟自觉地把头和弟弟靠在一起，而不是像从前那样恐惧和别人碰触。也许，即使表面上他还是独自一人，但他封闭的心里已经接受了弟弟的感情。
好的影片撇不开演员们精湛的演技。我觉得这对兄弟的扮演者简直是天才的演出。弟弟查理的扮演者汤姆·克鲁斯的表现自然生动，对金钱得失的态度，对他人的不满和矛盾，对哥哥感情的变化，特别是时而对哥哥忍无可忍又有苦说不出的那种感觉，都表现得十分到位，令人共鸣。哥哥雷蒙的扮演者达斯汀·霍夫曼更是把那样一个怪异的自闭症患者表演得无懈可击，那些始终如一的怪脾气，和与年龄不符的傻得可爱，还有慢慢地也许稍微敞开的心扉，让观看过电影的人能都记忆犹新。最出彩的当然还是两人默契的配合，经常是弟弟气得对着空气发飙，哥哥还是毫无表情地自言自语，令人忍俊不禁。而在后面，那段查理耐心教哥哥跳舞的片段，两人相拥，步伐滑稽但又充满深情地对望，像在跳一辈子的舞。
影片的音乐部分也和剧情配合得天衣无缝。车里播放的总是轻声的曲调，衬托着两人复杂变化的心情。而在进入赌城时突然欢快飞扬的乐章，瞬时把较为压抑的心情一扫而空。当兄弟跳舞时，那低声悠扬的舞曲更让人感动。至于音乐不该出来的地方，总是寂静的背景声音，直到发自内心的对话结束，音乐才又缓缓出现。影片最后的送别，慢慢响起的是有些伤感却又充满着希望，让我的心情一直不能*静。片尾曲是一定要听完的，恍惚着你似乎进入了雷蒙的内心世界。
认真去看的话，影片有很多细节还是很有意思的：雷蒙闲着的时候，经常能通过他的视角去看桥上飞速向后移动的铁支架，十字路口红灯的一闪一闪，洗衣机里滚筒的来回转动……虽然没有说，但我知道，雷蒙又在数数了，我也肯定他已经在那么短的时间内把桥上的支架数数得一清二楚，真是恨不得慢下镜头来同他一块儿数。他有着封闭的内心，却又有常人难以想象的智能，他所看到的风景，是查理，连同我们都看不到的。
导演巴瑞·莱文森是高明的，他创造艺术的同时也满足了大众的口味。影片并不复杂难懂，即使不去细细体会也能直接被它所感染。亲情本来就不复杂难懂，那是作为人类的本质感情存在于查理、雷蒙、观众和每一个人的心中。
影片的结尾，兄弟终于要暂时分开了，他们还是聊着简单*凡的话题。虽然我那一厢情愿的想法想要兄弟们在一起，想要雷蒙能突然明白普通人的情感，但我和查理都明白，现在是不可能的。影片最后没有做作，没有渲染，雷蒙还是离开了，还是依旧那么特殊古怪。但至少查理明白了，查理知道自己选择的是亲情，他们还会再见，也许总有一天，他会真正走进哥哥的内心。
查理转身戴上墨镜，他那落寞的表情，以至于让我都觉得也失去点什么。但查理不是失去，他得到了，他找回了不完整的童年所失去的东西，人生最宝贵的感情。
倘若一部电影从头至尾没有暴力、特技，没有悬念、冲击，没有爱情、性，即使这样它仍能让人不会昏昏欲睡，而是沉浸其中并回味无穷，那这样的电影我至今只看过一部：《雨人》。这部电影简单，*缓，但是温暖，贴心，我喜欢这样的电影。
主角查理是一位汽车商人，在突然接到消息而前往早已断绝关系的父亲的葬礼后，他听到令自己不敢相信的话：律师告诉他，父亲除了一辆古董车和一堆玫瑰花之外，没给他留下半分钱。作为一位利益至上的典型商人，查理当然不会善罢甘休。他找到父亲300万美元的信托人时意外地发现自己竟然有个哥哥：雷蒙，一个自闭症患者。为了得到自己认为应得的遗产，查理“绑架”了哥哥，想要通过成为他的监护人的途径而获得财产。在从医院到洛杉矶，查理与哥哥经历了一次难忘的旅途，一向以利益为重的查理，渐渐学会了怎么去关心他人，渐渐明白了什么是比金钱更重要的，影片的最后，他已经难舍这种手足之情了。
我觉得这部影片其实也可以归类到公路片中，影片的大部分场景都是两人开着汽车，到一个一个地方发生的各种各样的事。这要得益于哥哥雷蒙的怪癖之一：不肯坐飞机。于是我们得以欣赏到美国的自然美景和各个城市的风土人情。不过，影片的发展还是主要集中在这对有着巨大差别的兄弟身上。
说到弟弟查理，他自私，贪婪，是那个时代拜金主义的典型形象。我印象深刻的一个场景是：律师在念他父亲的遗嘱时，镜头长时间的地拍摄了他的右手，戴着两个戒指的右手，不耐烦地敲击桌子，形象地同时刻画了他对亲情的冷淡和对金钱的热衷。但是，查理并不会给人坏蛋的感觉。他少年时代和父亲发生的激烈矛盾给其带来难以磨灭的创伤，而他没有把这种痛苦倾泻到其他人，包括他哥哥身上，他只是不愿表现对他人的亲密，从而不让自己受伤。虽然一路上被哥哥的各种怪癖整得烦躁难忍，他最多也只是大吵大叫，一个人生气，最后还是会回到哥哥的身边去满足他，并尝试着与其用各种方式沟通。虽然表面上他对哥哥暴躁与不屑，但他一直在保护着哥哥不在离开医院的环境里受伤害。就像他对其女友苏珊娜一样，不够体贴，经常就容易吵起来，但在她离开之后，他却真的不知如何是好，对她念念不忘，并在重逢后欣喜非常。他的心本来是暖的，只是暂时冻结了，被和哥哥的相处中逐步融化了。至于遗产的事，再也不重要了。
而哥哥雷蒙，他如何成为自闭症患者我们不可得知，只知道他从头至尾几乎就活在一个人的世界，对外界和他人没有概念。他的许多行为称得上是严重的强迫症：一星期的每一天的每一餐都有固定的食物；睡觉时床一定得摆在窗户边；特定的时间得看特定的电视节目等等。总之确实是让和他相处的人都受不了。与其低下的情商反差的是他惊人的运算能力与记忆力，可惜这并不能给自闭的他带来快乐，反而是固执与神经质。但即使这样一个人，仍以他的方式表现出了对他人的感情：我看到他后来竟能理解弟弟的笑话而笑了，还能自己说了个笑话。从他古怪的笑姿体会到的是亲情的力量。而在影片末尾两兄弟独处时，他虽然仍然是面无表情，但竟自觉地把头和弟弟靠在一起，而不是像从前那样恐惧和别人碰触。也许，即使表面上他还是独自一人，但他封闭的心里已经接受了弟弟的感情。
好的影片撇不开演员们精湛的演技。我觉得这对兄弟的扮演者简直是天才的演出。弟弟查理的扮演者汤姆・克鲁斯的表现自然生动，对金钱得失的态度，对他人的不满和矛盾，对哥哥感情的变化，特别是时而对哥哥忍无可忍又有苦说不出的那种感觉，都表现得十分到位，令人共鸣。哥哥雷蒙的扮演者达斯汀・霍夫曼更是把那样一个怪异的自闭症患者表演得无懈可击，那些始终如一的怪脾气，和与年龄不符的傻得可爱，还有慢慢地也许稍微敞开的心扉，让观看过电影的人能都记忆犹新。最出彩的当然还是两人默契的配合，经常是弟弟气得对着空气发飙，哥哥还是毫无表情地自言自语，令人忍俊不禁。而在后面，那段查理耐心教哥哥跳舞的片段，两人相拥，步伐滑稽但又充满深情地对望，像在跳一辈子的舞。
影片的音乐部分也和剧情配合得天衣无缝。车里播放的总是轻声的曲调，衬托着两人复杂变化的心情。而在进入赌城时突然欢快飞扬的乐章，瞬时把较为压抑的心情一扫而空。当兄弟跳舞时，那低声悠扬的舞曲更让人感动。至于音乐不该出来的地方，总是寂静的背景声音，直到发自内心的对话结束，音乐才又缓缓出现。影片最后的送别，慢慢响起的是有些伤感却又充满着希望，让我的心情一直不能*静。片尾曲是一定要听完的，恍惚着你似乎进入了雷蒙的内心世界。
认真去看的话，影片有很多细节还是很有意思的：雷蒙闲着的时候，经常能通过他的视角去看桥上飞速向后移动的铁支架，十字路口红灯的一闪一闪，洗衣机里滚筒的来回转动……虽然没有说，但我知道，雷蒙又在数数了，我也肯定他已经在那么短的时间内把桥上的支架数数得一清二楚，真是恨不得慢下镜头来同他一块儿数。他有着封闭的内心，却又有常人难以想象的智能，他所看到的风景，是查理，连同我们都看不到的。
导演巴瑞・莱文森是高明的，他创造艺术的同时也满足了大众的口味。影片并不复杂难懂，即使不去细细体会也能直接被它所感染。亲情本来就不复杂难懂，那是作为人类的本质感情存在于查理、雷蒙、观众和每一个人的心中。
影片的结尾，兄弟终于要暂时分开了，他们还是聊着简单*凡的话题。虽然我那一厢情愿的想法想要兄弟们在一起，想要雷蒙能突然明白普通人的情感，但我和查理都明白，现在是不可能的。影片最后没有做作，没有渲染，雷蒙还是离开了，还是依旧那么特殊古怪。但至少查理明白了，查理知道自己选择的是亲情，他们还会再见，也许总有一天，他会真正走进哥哥的内心。
查理转身戴上墨镜，他那落寞的表情，以至于让我都觉得也失去点什么。但查理不是失去，他得到了，他找回了不完整的童年所失去的东西，人生最宝贵的感情。
看过《雨人》这个片子，当时是在学校，从心理学角度来观看的这个片子，分析其中人物的心理特征。现在涉足自闭症领域，又来重新看这个片子，又有了新的感觉。
“自闭症”以前听说过，但不是很了解。现在在这个领域了，通过一段时间的培训，也有了更多一点的了解了。这是一个庞大的群体，他们生活在社会的各个角落。至今，导致他们患病的原因也不清楚，而且他们所各有的特点也不尽相同，但是他们每个人身上有缺点而更多的是优点。我们应看到他们的长处，发现他们的闪光点。
“雨人”就是这个样子，他的语言能力，认知能力和活动能力是欠缺的。与其他的患者一样，看上去怪怪的，但是他有他的特长——超强的记忆能力，这是我们正常人不能超越的。对于他们，我们最关心的是以后回归社会的问题。但我想，如果我们能发挥他们的长处，将他们放在合适的社会角色，能够让他们存在的更有价值!
对于他们，最重要的是社会支持系统的完善。这包括，家庭，学校，社会机构，**，公共媒体等组织和个人对他们的关注。我们要进行全社会的宣传教育，让所有人知道社会上还有这样一群人正饱受生活的煎熬。痛苦。让所有人都来理解他们，支持他们和他们的家人。提供社会支持来帮助他们共度难关。
亲情，对于任何一个人来说是最重要的，他们也不例外，家人是他们的精神支柱，所以家人如何看待是我们最为重要的，要对他们有信心，相信他们会成长起来。不要像“雨人”的弟弟一样，利用雨人的超长之处为自己的欲望而做违反道德，情理的事情。
对他们，需要我们全社会的努力与关爱。我们正常人要做的还有很多，为他们，为他们的家人，也为我们的社会做出我们的贡献。尽我们的所能来帮助他们。社会媒体是一个最主要的通道，做出这样一系列的节目是新闻工作者的责任，通过这个强大的力量来向社会公众宣传。社会志愿者服务也是整个社会关注这一特殊人群的表现，我们全社会都要献出这片爱心。
进入这一领域是一个光荣的选择，来作为一个自闭症的康复人员，也是一个光荣的职业，肩负着神圣的使命!我要把我的全部爱心、全部知识奉献给他们。让这些同样优秀的人也为社会做出他们的贡献!
看过《雨人》这个片子，当时是在学校，从心理学角度来观看的这个片子，分析其中人物的心理特征。现在涉足自闭症领域，又来重新看这个片子，又有了新的感觉。
“自闭症”以前听说过，但不是很了解。现在在这个领域了，通过一段时间的培训，也有了更多一点的了解了。这是一个庞大的群体，他们生活在社会的各个角落。至今，导致他们患病的原因也不清楚，而且他们所各有的特点也不尽相同，但是他们每个人身上有缺点而更多的是优点。我们应看到他们的长处，发现他们的闪光点。
“雨人”就是这个样子，他的语言能力，认知能力和活动能力是欠缺的。与其他的患者一样，看上去怪怪的，但是他有他的特长――超强的记忆能力，这是我们正常人不能超越的。对于他们，我们最关心的是以后回归社会的问题。但我想，如果我们能发挥他们的长处，将他们放在合适的社会角色，能够让他们存在的更有价值!
对于他们，最重要的是社会支持系统的完善。这包括，家庭，学校，社会机构，**，公共媒体等组织和个人对他们的关注。我们要进行全社会的宣传教育，让所有人知道社会上还有这样一群人正饱受生活的煎熬。痛苦。让所有人都来理解他们，支持他们和他们的家人。提供社会支持来帮助他们共度难关。
亲情，对于任何一个人来说是最重要的，他们也不例外，家人是他们的精神支柱，所以家人如何看待是我们最为重要的，要对他们有信心，相信他们会成长起来。不要像“雨人”的弟弟一样，利用雨人的超长之处为自己的欲望而做违反道德，情理的事情。
对他们，需要我们全社会的努力与关爱。我们正常人要做的还有很多，为他们，为他们的家人，也为我们的社会做出我们的贡献。尽我们的所能来帮助他们。社会媒体是一个最主要的通道，做出这样一系列的节目是新闻工作者的责任，通过这个强大的力量来向社会公众宣传。社会志愿者服务也是整个社会关注这一特殊人群的表现，我们全社会都要献出这片爱心。
进入这一领域是一个光荣的选择，来作为一个自闭症的康复人员，也是一个光荣的职业，肩负着神圣的使命!我要把我的全部爱心、全部知识奉献给他们。让这些同样优秀的人也为社会做出他们的贡献!
总有一句话，暖人心田；总有一首歌，撩动心弦；总有一个人，相守永远。――题记
《雨人》是一部讲述骨肉亲情的电影。影片中当查理多年之后仍然耿介于父亲当年对他的教育时，父亲的去世并没有给他带来多少悲伤;相反，倒是300万美元的遗产让他为之寝食难安。之后，他千方百计查明了那些钱的去向，发现了自己未曾熟识却继承遗产还患有自闭症的亲生哥哥，而两人之间的各种碰撞也由此展开。在最初阶段，查理丝毫没有念及兄弟之情，而是将其哥哥作为一种工具，即想获得对他的监护权，从而获得这种权利的背后的巨额遗产。随着电影故事情节慢慢发展，查理绑架雷蒙的路途上所发生的一切复原了一个幼年的记忆和一份亲情故事。
查理脑海中支离破碎的记忆和雷蒙的只言片语是往日亲情重现所紧紧依循的线索，而这种插叙的手法也让故事更加真实可感，微微的波澜泛起，正如我们大多数人拥有的那种不太完整的童年记忆。影片中的父亲仿佛并不善于表达，深沉的父爱也只能被查理的年少无知所误解，然而查理久久的冷漠却在多年之后一直刺痛着父亲的心；相比之下，大儿子雷蒙则对父亲的想法有着更多的理解，并且他对弟弟的关心与爱护也如烙印一般永驻内心，直到多年以后，当看到滚烫的热水时，他还是立即反应到――热水会烫坏宝宝即查理――这也是雷蒙被送出家门的原因。残障的雷蒙铭记着亲情并从不抱怨身边的一切，健全的查理却不懂得爱也丝毫不知感激，鲜明的对比之下，孰是孰非一目了然。
影片中，弟弟利用哥哥的特殊才能在拉斯维加斯赌城大获丰收，背景音乐里歌手兴奋的狂呼就是弟弟的内心写照。雨人的表情是木讷的，他一无所知，全然听从。弟弟越是激动，这种反差越是巨大，越是刺激着每个观众的神经，激起人们频频的疑问。具有良知的人们，在这时，应该都会忍不住思索吧。然而，当下像查理这样无视、辜负亲情的人又岂在少数。在这光怪陆离的大千世界里，亲情越来越像一张薄纸，被欲望和金钱不断着冲击着，直至支离破碎，难以复原。敢问那些急功*利，漠视亲情还苟活在世上，仍大言不惭地为自己找理由开脱的人们，你们的良心何在，你们的价值何在，你们生命的意义何在！幸运的是，查理还能够及时悔悟，迷途知返。当儿时熟悉的旋律再一次在耳边轻轻响起，他能够回想起曾经雨人雷蒙是自己坚实的依靠，还能够懂得自己曾经错失的那份父爱，能够真正地用心去理解可贵而无私的亲情。什么是亲人？什么是工具？什么是亲情？什么是利用？雨人的单纯像是一面诚实的镜子，反射出一些人卑鄙而丑陋的内心，批判了拜金主义盛行之下的不良风气，也揭露出现实社会中许多让人无奈的问题，唤醒了每个人心底都曾涌动过的感动与感恩。
漫漫人生无坦途，切莫因路途的遥远而忘记自己为何出发；风雨冷暖总关情，愿你铭记是谁在为你守望一生。一句话，一首歌，一个人――默默的亲情往往最容易被忽视，但我们每个人都应该在心底给这份情留一个永久的位置。当你走过千山万水，当你看遍柳绿花红，请不要忘记，还有一份真挚无私的爱，在静谧的角落里等着你。
上次开班会的时候，班主任就介绍了一部关于自闭症的电影《雨人》虽然以前听说过《雨人》这部电影，具体的内容却一无所知。更不知道它是部关于特殊教育的电影。这次看完之后，它给了我深深的震撼。
雨人这部电影，借助自闭症来体现着现代社会人类的孤独与封闭，查理在遇到他的雨人哥哥之前，是一个更加封闭的正常人。他气急败坏停下车对哥哥说的自闭症就是一堆狗屎，因为你内心一定是正常的，是他内心世界最真实的投射。而当他恍然大悟，自己心中的雨人，原来并非是幻想出来的玩伴，而是自己的亲哥哥雷诺名字在自己潜意识中的转换，他才意识到，雷诺，这个雨人，是他心里唯一圣洁的净土。那一句好笑的雨人有好笑的牙衬托出多少依恋与亲昵，那一句热水会烫到小宝宝，绝不能伤到查理又渗透出多少血浓于水的温情与生活的心酸。亲情，和开放的心灵，是我们一生中最应坚持的美丽，请我们继续坚持儿时的原判。
每个人都有类似的地方，而每个人也都有很大的差异。人，生活在社会中，所以要学*最基本的社会技能，而且每个人都可以在此基础上来选择发展自己的长处。虽然自闭症患者有很多的障碍，但是也有很大的发展空间，并且可能他们具有超乎常人的能力。
自闭症属于身心障碍，此病的典型特征被雷蒙的扮演者表现得淋漓尽致。在人际交往与语言沟通方面，雷蒙存在着严重问题，他几乎不与他人主动交谈，回避眼神交流，用词减缩，除了他有限关心的几件事物之外，外界几乎与他完全无关，即使交通已经因为他看见红灯就要停在马路中央而被搞得水泄不通，他也视而不见。兴趣狭窄和活动刻板、重复，坚持环境和生活方式不变的病症特征，更是为该片增添了不少看点。K市场的内裤，午餐的三明治，一成不变的就寝时间，他的时间表刻板到*乎无情，不留有任何松动与改变的余地，这害得查理不得不想尽办法进入路边上的人家，好让雷蒙准时看上电视以至不发神经。三点钟的电视节目和《谁在一垒》的台词，是他非常有限的兴趣爱好，并且对此忠贞不渝。
部分病患在一般性智力落后的背景下具有某方面较好的能力。雷蒙当然也不例外，他拥有超群的记忆能力和计算能力，背诵整本圣经和整套扑克牌都不在话下，但是他的认知能力并没有发展到逻辑运算阶段，记忆能力也只限于机械记忆，无法深刻了解内容的`实际意义并使之与自己的生活发生联系。就世界范围来说，孤独症已经越来越受到人们的重视，越来越多的人投入到这项具有挑战性的事业当中。
虽然这部影片拍摄于上个世纪80年代，影片中人物的生活状态、生活场景都略显陈旧，但有一种光辉却给这陈旧镀上了最耀眼的闪亮！我们会发现，当查理第一次进入疗养院、看到那么多有不同障碍的人时，是怎样的小心翼翼；当他第一次知道自己的哥哥是孤独症时，是怎样认真地向医生问询；当发现雷蒙的不安时，查理的女友是怎样真诚的道歉；当路边人家得知雷蒙的真实情况后怎样宽容的请他们到自己的家里看人民法院；当调解人不停的问雷蒙他难以理解的问题时，查理是怎样坚决地保护自己的兄弟这一切一切真的让人感到由心的温暖、透彻的感动！这些情节不至于催人泪下，却深深的影响着每一个人的灵魂，它告诉我们当我们遇到这样的情况时应该这样做！
看完雨人，我懂得了该怎样的去关爱自闭症这个群体，该怎样去做一个真正的实践者！虽然现在有些自闭症老师，但仅靠这些人的力量远远不够，因为自闭症隔着群体需要更多的爱。我们的关爱背负着千万个雨人的未来。又或者不仅仅限于同情和怜爱，更要站在前沿，为我们的孤独症群体争取更美好的生活环境和生活质量！
有这样一种故事，它是高脚杯里绯红色的果汁鸡尾酒，喝下去是带着苦涩的甜蜜，它是精致的抹茶蛋糕上那一小片醉人的绿，清新而令人流连，它还是刚煎好的牛排冒出的热气，温暖又有点刺痛人。
