本课是一节动手制作课，当学生们手中的废旧盒子、瓶子或纸袋变成了一件件精美的礼品时，使我非常感动。我真的感受到了学生们的动手能力得到了发挥。我认为从课前的搜集各种包装材料开始，就激发了学生对包装的兴趣，生活的热爱。设计礼品包装不仅培养了学生动手能力同时也体现了制作者的爱好和情趣。同时，教师利用课件演示，让学生欣赏到多种包装形式精美的礼品，不但使学生了解了礼物包装的作用，又培养了学生美化生活的情趣。
调动了学生的积极性同时也拓宽了学生的设计思路，再通过教师的折、剪、粘等技法的直观演示从而解决了包装的难点。使学生将礼物的外套设计得更加精美。
本课是“设计.应用”学*领域的内容，日历在生活中不仅具有实用性，同时还能满足人们的审美需要。通过这节课学*，学生体验到设计与生活的密切关系，学会留心观察生活，并引导学生对生活用品的设计产生兴趣，从而达到培养学生审美素养的目的。
新课伊始，我出示活页式台历问学生“这是什么？”生答“挂历，台历”。
师及时纠正挂历与台历区别，该课运用二课时，一节台历课设计，第二节是挂历设计（我准备打孔器提供学生使用，学生自备弹簧）在设计制作过程中，为突出台历个性与多样性，避免设计的千篇一律，我与学生互动共同分析台历构思、造型、图案、色彩等设计要素等。卡通造型式，折叠屏风式……运用空间想象进行创作。最后根据物理学原理研究台历摆放方法。如：支架制作法，考虑怎样制作使它要*稳，这就引出学生设计观念多元化、人性化、个性化风格。
重点强调相互交流启发时要注意时间，日期、阴历、阳历书写格式，并增强学生的时间观念，学会观心他人，学会时刻提醒珍惜每一天，学生创作之前共同欣赏教材13页学生作品，从不同角度表现或用自己的语言表述自己的想像力和创造力。
四个班从整体上看效果较好，材料基本上都一样是大众彩纸，卡纸。只是造型、图案、色彩可真是五花八门，各个都具有艺术特点，及个别的同学设计台历超出你的`想像。如：五年三班卞育丰设计图案蝴蝶并不是*面，而是运用重叠法逐层蝴蝶越来越小，真的如她所说翩翩起舞的彩蝶恋台历，还有的同**用动物造型设计台历，色彩对比强烈，台历功能繁多，可见同学们以前在学*过程是如何认真，如何热爱美术课！
本课是在学生学*了《山水画》之后的又一节国画课。根据前一节课总结的经验，再结合此次授课的重难点，我着重对学生进行了以下学法方面的指导，在发现问题的同时又获取了一些有效的方法。
1、用笔
虽然以前曾学*过不同的用笔方式，但因为实践的机会少，所以学生画国画时，总是*惯性地像*时写字一样握笔、行笔。在分析范作时，我抓住作品中几个典型性的地方，让学生仔细观察、辨别，弄清是哪一种用笔方式，进而总结
出不同用笔方式产生的不同画面效果。学生说的头头是道，但是真正实践时，却又故伎重演。于是我板演示范，有的学生还是不得要领。最后学生作画时**脆手把手地教。虽然这样的学生总算掌握了方法，但是我觉得授课时，如果让学生先练笔，再挑用笔方式不同的学生进行对比演示，从中使学生发现问题，这样有针对性的学*会给学生留下更深刻的印象，才能为今后的学*奠定基础。
2、用色
我主要引导学生通过对范画的用色特点进行分析，使学生知道色有干湿深浅变化，用水是关键。前一节课就曾出现纸被涂漏、用色太浅的现象。我帮助学生找原因，学生知道了是用水太多。这节课我又让学生归纳总结了一遍，加深印象，效果比以前好多了。另外我还注意让学生自己探究绘画的先后顺序，并启发学生掌握用色的时机，有时需要趁湿画，有时需要干了以后再添画。学生的作品较上一节课有明显进步。
总之，授课时我主要采用引导启发的方法，让学生学会观察、学会思考，还鼓励学生大胆提出疑问，自主探究解决，使学生能够参与到课堂中来，学有所得。
核心提示：本课是湖南美术出版社五年级上册第五课的绘画课，是以造型表现为主，结合作品欣赏的综合课程，以学*绘画中的人物动态的基本知识为本课的主要内容。结合五年级学生的特点，在借助周末生活的情境设置中引导学生掌握人...
本课是湖南美术出版社五年级上册第五课的绘画课，是以造型表现为主，结合作品欣赏的综合课程，以学*绘画中的人物动态的基本知识为本课的主要内容。结合五年级学生的特点，在借助周末生活的情境设置中引导学生掌握人物动态表现的基本方法，并有意识地用这一美术语言表达自己的所见所闻、所购所想，传递自己的思想情感。在周末生活的绘画中，人物的动态表现是难点，因此在本课的教学中我通过作品欣赏，配合简笔画的人物动态图例解析等，让学生在轻松有趣的课程中自我体验，发现问题解决问题。我主要从一下几点谈谈我对这节课的一些体会反思：
1、情境设置：上课前，我通过交流学生从家中带来的周末生活的图片来创设情境，让学生自己介绍照片所反映的周末快乐生活，并引导学生回忆自己在周末中喜欢开展的活动及所经历的或看到的印象深刻的事情，谈谈自己的真实感受。
2、讲授新课：画人物动态是本课学生需掌握的知识技能内容，也是本课的学*难点。在教学中，我通过学生带来的照片及教材中的图片、范作来创设情境，引导学生回忆自己在周末中喜欢开展的活动及所经历的或看到的印象深刻的事情，谈谈自己的感受。提示学生带问题观察，明确学*任务：如图片、作品中表现的是什么事情?相关人物的动作有什么不同?具体到人物的站、坐、蹲等不同动作所产生的不同姿势变化。学生在表现人物动态时，困难最大的是坐或蹲的不同动作表现。
3、人物动态分析：我通过简笔画游戏，让学生了解人物的结构的组成，在此基础上，学生很容易了解人物的动态变化基本原理，借助简笔画不失为一种化难为易的好办法。客服了学生的`为难情绪，但是后面的画面分析没有让学生自主分析探究，主要还是设计时候欠缺考虑，今后要多在这方面努力探求，提高课堂效率。
4、交流感受，自主表现：虽然有了之前的分析探究基础，但是学生对人物动态绘画表现还不是很熟练，通过看多媒体欣赏让学生尽可能的了解人物动态，并在教学中充分让学生去自主模仿表现，探索发现。首先让学生通过自己的身体动作体验来寻求动态表现，同学双人合作进行，互相交流、观察表现，激发了学*美术的兴趣。于是,我适时提出问题：如果我们也来把自己周末里美好时光记录下来，一定非常有意义！播放音乐，学生创作实践中体验着学*的乐趣。在作品展示这一环节，效果不是非常的理想，人物动态比较僵硬、画面不够饱满，因此教师指导方面还应该多加引导。
看到孩子们的快乐，我感受到了寓教于乐的喜悦。在今后的教学中，我将不断努力用美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们艺术去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。，在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。
本课是一节动手制作课，当学生们手中的废旧盒子、瓶子或纸袋变成了一件件精美的礼品时，使我非常感动。我真的感受到了学生们的动手能力得到了发挥。我认为从课前的搜集各种包装材料开始，就激发了学生对包装的兴趣，生活的热爱。设计礼品包装不仅培养了学生动手能力同时也体现了制作者的爱好和情趣。同时，教师利用课件演示，让学生欣赏到多种包装形式精美的`礼品，不但使学生了解了礼物包装的作用，又培养了学生美化生活的情趣。调动了学生的积极性同时也拓宽了学生的设计思路，再通过教师的折、剪、粘等技法的直观演示从而解决了包装的难点。使学生将礼物的外套设计得更加精美。
——小学五年级美术教学反思 (菁华5篇)
我的教学过程兼顾了观察性绘画和想象性绘画的特点，因为孩子们写生时常常把眼前看到的物体进行主观创造，所以我一方面引导学生观察写生，让学生了解植物因种类、生长速度的不同而产生的高矮、强弱、粗细、大小、翻转等形态变化。在一片草丛中，植物的排列有前有后、遮挡穿插关系。整节课我将镜头拉*，给小草来了一个全方位的特写，教学由欣赏美——发现美——表现美——创造美四个环节组成，引导学生对单棵草、多棵草、和草丛特征的认识和理解。通过观察、记忆、想象的形式表现不同草的特点，用前后遮挡的方法画出茂密的草。在课堂中，通过大量的图片欣赏，引导学生体会画家是如何用绘画语言表达对草的主次关系、疏密关系，以及*大远小的关系的处理。通过大量的图片感受小草的茂密，千姿百态的美感。
在认识草的转折穿插关系时，我由浅入深先观察一片草叶的转折变化，再到完整的一棵草所体现的穿插关系，然后我再范画，让学生形象的感受草叶的变化，再设置改画三片草叶的环节，使学生的认知得到了练*和巩固。
在处理画面的空间关系时，我采用了对比的方法，由单棵草到两棵草再到多棵草和草丛，不同的画面草的大小比例，主次遮挡效果各不相同，学生通过画面直观了解，效果很好 .不过，教学中也留下不少遗憾，例如教学中要多启发学生表现叶子的各种动态变化，引导学生注意线的疏密组织；用线处处都密，必然主次不分；用线处处都稀松，画面必然空洞；用线有疏有密，画面才有节奏感。
想让孩子又创意的火花我们的启发很重要。让孩子创造首先就要让孩子脑子里有东西，有向往。通过欣赏毕加索的作品《牛头》，让孩子猜一猜，孩子的答案很丰富，虽然偏离正确答案，课孩子在思考已经有创造了。学生感叹毕加索的创造力和想象力，同时也发现身边普普通通的物品都能够作为艺术创作的材料，学生们明白了其实艺术离我们很*。
所以我及时的拿出了几个衣架不断的变换方向请孩子进行想象，多少孩子就有多少想法，孩子的答案是丰富多彩的。我又把衣架进行了组合再请孩子猜，孩子的回答依然有激情。顺势而上我让孩子上来组合，孩子积极性相当高。
光有想法还不够还是要落实到动手上，我又让孩子看了几件做好的实物，请孩子观察如何装扮，孩子很快的了解到用写废品在衣架的重点部分进行装扮，突出所要表现物品的特点。
学生们的创作积极性很高，通过对一个或几个普通衣架进行反复的、全方位的观察和组合，进而展开联想，产生了一些比较不错的创意，但毕竟局限性较大，受材料所限，学生们的作品形式出现较多重复，作品质量没有达到预期效果。
五年级的学生，对美术的专业知识有了一定的理解，教学时我以引导为主，讲解为辅，使学生认识对比色，了解色彩调合的方法，知道对比色之间是一种补色关系。
通过欣赏感受，体会对比色绘画的配合原理与装饰效果，使学生发现对比色在生活中的运用，并能将所学知识运用到自己的绘画创作中。学生基本掌握了所学知识，但还有个别学生对补色的运用还不够灵活，当画面出现两种或两种以上的颜色时，就不知道画面的补色是什么了。
这一点我应该注意强调一下主次关系，即找主要的面积大的色块的补色，使画面协调统一。
推荐自然界的颜色千变万化，五彩缤纷，这些绚烂多彩的颜色把我们的世界装扮的美丽迷人。把学生融入在这色彩斑斓的世界当中,就会增加他们的色感,对色彩的认识就会大大提高。
是小学美术五年级上册第二课.本课集合了中外小朋友熟悉喜爱的卧室与别墅作为范画，运用暖色和冷色的的两中对比，让学生感受和谐色给人的舒适魅力。
本课是色彩基础课，课程结构内容包括：邻*色的概念，在色相环上，相邻*的颜色称为相*色，如黄、黄绿、绿或红紫、紫、蓝紫等。邻*色的配合，会使人产生舒适、和谐的美感;色彩冷暖的概念，冷暧对比是色彩对比的一种，补色对比是最鲜明和强烈的冷暖对比，在同一幅画里，必须有一个主色调，主色调对画面的和谐产生决定性的作用。
因此，本课在实际授课过程中，主要以激发学生的学*兴趣为前提，通过学生接触和谐色，认识和谐色，，运用和谐色激发学生运用色彩的欲望，以此来提升学生对美术的兴趣，在浓厚兴趣的基础上，培养学生用线条、色彩、表情、语言等表达自己对形与色的感受，以及对真、善、美的认识。从而发展学生的想象力、观察力以及和谐色与他们所学*析色彩线条的联系，更加热爱美术课。
邻*色在创作画面时非常重要，因为它是一幅画面的主旋律。如果不能很好的运用邻*色来组织画面，一幅色彩作品的创造就会产生一种色彩的混乱，让人感觉画面脉络不清。一幅冷色调的画面或暖色调的画面里主要都运用的是邻*色的对比，这样画面才会显的舒适、和谐。学生初学使用水粉工具临摹水粉画，困难较多，老师最好先画出步骤示意图，一步一步带领学生作画，提醒学生用水要适当，不要太多。辅导时及时纠正学生用水多与少的失误。
因为，学生是初次尝试用水粉颜料临摹水粉画，作业要求不要太高，对画得比较好的作业及时鼓励，对不成功的作业不要批评和指责，找出产生问题的原因，为下节课做好准备。
《星光灿烂》一课面对的是五年级学生，五年级学生有一定的美术素养，喜欢上美术课，对一些简单的创意和手工制作方法都有所掌握。分析能力，观察能力，动手能力和语言表达能力，都达到较为成熟的层次。喜欢自由组合进行合作学*，喜欢在探究中获取知识和经验。对于学*折纸有一些经验，有一定的识图能力。对于凸折线和凹折线是第一次接触，所以在制作纸浮雕“星”还是有一点困难。基于以上分析，本课主要采用了，情境创设法、直观演示法、引导观察法。
为了优化教学过程，顺利达成教学目标，实现有效教学，本节课我们总体设计了：创设情境——发现方法——掌握规律——创造表现——评价迁移五个环节。
（一）创设情境
我们首先设计了创设情境这一环节，因为兴趣是学*的动力之一。引导学生欣赏课本图片，把学生带入美轮美奂的星空，尽情感受星空的美丽。使学生产生创作愿望后，同时出示课题、示范作品，介绍浮雕这一知识点，激发学生用美术语言进行创作的兴趣。
（二）发现方法
接着我们设计了发现方法这一环节。因为自主探究、合作交流是新课程倡导的学*方法，它可以培养学生的自主探究能力和合作意识，所以，我们先用引导观察的方法，让学生通过识图，进入到自主探究学*中，尝试折叠纸浮雕的方法。再请出小老师演示折叠的方法，进行交流，发现凸折和凹折的基本方法。
（三）掌握规律
基本的折叠方法学会后，其余的星星造型都是在此基础上变化的。因此，我们将事先准备好的示范作品以摘星星的方式发到各个小组，使学生通过合作交流发现这个规律。并对照折纸图介绍自己发现的变化方法。
（四）创造表现
这时每个学生手中至少都有一件完成的作品了。因为学生的成长经历，知识层面，生活环境的不同，他们的创造能力也不同，所以，在创造表现的环节中，我们不强求制作出与书中方法不同的星星，但是要以激励的语言，调动学生在折叠规律的基础上，选择自己喜欢的方法自主设计，制作出一个折叠浮雕星星。
（五）评价迁移
评价是促进学生发展的重要环节。课标也要求采用多种评价方式评价学生的作业。因此，在评价迁移环节中，我们主要采用了小组内交流评价的方法，学生在小组内与身边的同学说一说、评一评选出小组中制作巧妙、精美的作品展示到集体的星空中。
总之，本节课力求创造一个轻松愉快的学*氛围，使学生能够主动积极的学*，掌握折叠的方法和技巧，体验美术课的快乐。
——小学美术五年级教学计划(精选五篇)
一、学生知识能力学**惯分析：
五年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学**惯比较好，对美术的学*兴趣也比较浓厚。
二、教学目的任务：
1、注意培养和发展学生的好奇心和想象力，在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
3、在美术活动中大胆的采用各种造型方式，并借助语言表达自己的想法。
三、教学重点难点：
1.教学重点：培养学生的创新意识和动手实践能力。
2.教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
个人教研专题：小组合作学*中学生学**惯意识的培养。
3.完成任务的措施：
（1）认真备课、上课。
（2）做好课前的各项准备活动。
（3）拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
四、课时安排：
第一周：形的魅力（2课时）第九周：学画山水画（2课时）第二周：形体的组合（2课时）第十周：风的魅力（2课时）第三周：抽象雕塑（2课时）第十一周：微观世界（2课时）第四周：多样与统一（2课时）第十二周：会亮的玩具（2课时）第五周：静物写生（2课时）第十三周：电脑美术（2课时）第六周：喜怒哀乐（2课时）第十四周：旅游节（2课时）第七周：夸张的脸（2课时）第十五周：舞台布景（2课时）
第八周：十二生肖（2课时）第十六周：珍爱国宝——古代的青铜艺术（2课时）
（若学校举行活动课时将根据学校安排进行调整）
一、班级情况
五年级学生已初具一些基础美术知识，本学期着重学*设计知识、中国水墨画知识、手工知识等，为学生以后的.创作打好扎实的基础。
二、教材分析
浙美版第十册教科书编者在编写时本着以促进美术素养的形成为核心，探究性美术实践活动为主线，人文性单元结构为基本特征的理念，以“接*社会、贴*学生、学以致用”为原则，选择符合五年级学生身心特点的教学内容设计课题，形成了新的美术教材新体系。全册共有20课，内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学*领域，其中造型、表现和设计、应用占有较大比重，欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外，其余大多随堂教学，分配在各课之中。
在本册内容的教学中，技能方面是按照由浅入深、循序渐进的原则排列的，但是也有并列的内容，因此教师在安排教学时，课时和课序可根据季节、学校及学生的实际情况作适当调整。
三、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。(造型、表现)
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。(设计、应用)
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)
四、教学内容
(一)、[造型、表现]学*领域
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学*简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学*简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学*对比、调和等色彩知识。
5、学*漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学*泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学*计算机辅助绘画的方法。
(二)、[设计、应用]学*领域
1、学*简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学*陶艺的制作方法。
(三)、[欣赏、评述]学*领域
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
(四)、[综合、探索]学*领域
1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示*面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。
3、运用*衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
一、教学目标：
(一)绘画
1、观察、认识立方体和圆柱体的透视现象。
2、学*人物面部表情画法，进行写生练*。
3、把生活或想象中某个有意思的情节表现出来。
4、学*浅显的彩墨画知识，进行彩墨画的练*。
(二)工艺
1、学*单线体、黑体、变体美术字的写法。
2、学*简单的构成知识，进行构成练*。
3、用剪、折、粘贴等方法制作简单的立体纸工模型。
4、用泥塑的`形式进行简单的日用品造型设计
(三)欣赏
1、观赏家乡自然风光。
2、欣赏中国画。
3、欣赏中外优秀美术作品。
二、重难点：
(一)重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学*浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学*浅显常见美术字的写法。
5、学*浅显的彩墨画知识和技法。
6、学*简单的手工的基本方法。
(二)难点：
1、培养学生提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
三、教学情况分析：
该年级段学生有一定的美术基础，有一定的想象力及表现力，并有较强的欣赏能力。存在问题：1、班级之间，学生之间对美术课的兴趣，对美术知识的掌握，理解差距较大。2、部分学生想象狭窄，缺乏表现力。3、课前教学中双边教学开展一般，部分学生上美术课没有激情。
四、措施：
1、进行班内作品展评，增强竞争意识及荣誉感，互相学*，提高美术兴趣。
2、充分和利用各种教学手段，调动学生学*兴趣和激情。
3、利用直观手段，多媒体等手段进行欣赏以增加学生欣赏的兴趣，开拓视野，激发兴趣，并辅以技法训练及增强其表现力。
五、教学进度安排(根据教学需要可以做一定的调整、整合)
第一周：印象深刻的事
第二周：水墨游戏――山水
第三周：纸花
第四周：插花
第五周：壁饰
第六周：英俊的脚
第七周：漂亮的鞋
第八周：鞋的联想
第九周：我设计的鞋
第十周：黑、白、灰
第十一周：字的联想
第十二周：版面设计
第十三周：报头题饰和尾花设计
第十四周：秋风瑟瑟
本班学该科知识掌握现状分析
1、了解古代建筑特点，掌握亭和门的结构。了解它们在园林建筑中的作用，能画出或设计出新颖的门或亭子。
2、学*色彩基础知识，掌握色相环知识及色彩的明度和色相对比，并能应用于静物写生中，提高色彩应用技巧，培养审美情趣。
3、*设计基础知识，了解火花或贺卡，书籍设计要素，能设计出精美的作品。
4、赏中外建筑，了解我国古代建筑艺术特色及代表作，了解中外建筑成就
该科教的主要任务及要求
1、以新课标的理念为依据，重视学生的情感、态度、价值的培养，满足学生全面发展的需要，重视人文精神，体现人文观念
2、学*掌握人物速写的几种方法，抓住人物体态特征，用简练多变的线条画人物的静态、动态、速写及人物肖像，提高线描概括表现物象的能力。用小学阶段所学的美术知识及技法结合古诗的意境进行古诗配合练*。选用一种绘画形式或技法用记忆画的方法来表现自己美好童年。
3、注意学科之间的积累和联系，注意学科知识的综合，利用不同学科之间的知识联系来发展学生的能力和技能，使学科之间的综合效应更为融合和连通，更多的关注学生的实际生活。用所学*的知识来设计自己的贺卡和自己的封面。
该科教学内容的重点、难点
重点：学*掌握几种人物速写的方法，能抓住对象的体态特征，用简练的线条，概括生动地表现其特点，特别是动态的任务形象。
难点：观察能力、概括能力、表现能力的培养。在绘画、工艺制作中综合运用已学的构图、色彩等基础知识。欣赏中，接受电脑美术这一新颖艺术形式激发创美信心。
提高该科教学质量的主要设想和措施
1、发挥学生的小助手能力，教师选择合适的内容让学生来体会教师的感觉，转换教师和学生的角色。
2、利用课余时间来发展学生的综合能力和生活实际技巧，发展的潜力。
3、进行学生学*目的性教育，端正学生的学*态度，让他们在动中学关注学生各个年龄的心理特征和成长需要。
4、以学生的长远发展为自己的教学目标，通过期待性教育培养的理想和能力的提高。
5、以学生的综合能力为发展培养目标，减少专业性，突出趣味性和综合性，关注学生愉快教学和美术体验的乐趣，克服学生学*美术的困难和障碍。
6、尽可能的利用网络来学*美术知识，开拓视野
本学期教学改革的设想和措施
1、学*《课标理解新课标的教学理念》，*时的课堂教学中多应用、多尝试，力争用新的教学观来指导自己的教学。增加一定的美术趣味活动，让学生通过活动来提高自己的能力、锻炼自己的品质。
2、把课堂教学作为教学的主要阵地，把学生真正作为学*的主人。
3、采取轻松愉快的教学方式学*，在熟悉的情景中主动探究、主动学*，尽量使他们能参与发现、分析、解决问题的全过程，培养他们收集、提炼、整理的能力。
4、组建美术社团，让学生来自由选择，根据自己的兴趣`爱好来培养学生的美术学*能力。
教材分析（教学内容、教学重点、教学难点）
该教材改变过去以技术训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力***学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性等教学内容。
（一）对学生进行美育教育，逐步培养学生对自然美、社会生活美、艺术美的感受，爱好和审美能力。
（二）促进学生智力和才能的发展。
（三）使学生掌握美术基础知识和基本技能。
重点：
1、用绘画和制作表现看到和想象的事物。
2、通过写生，认识一些透视现象。
3、学*浅显的色彩知识和一些简易图案的设计。
4、学*浅显常见美术字的写法。
5、学*浅显的彩墨画知识和技法。
6、学*简单的手工的基本方法。
难点：
1、培养学生细致耐心的操作态度，进一步提高观察力、形象记忆力、想象力和创造力。
2、培养学生对自然美、生活美、艺术美的感受力。
3、让学生了解中国古来的文化，对中国的传统绘画有一定的了解，及一些正确执笔、运笔与运墨的方法。
4、培养学生民族自豪感。
教学目标
1、通过美术课堂教学，引导学生通过各种方式的学*，提高美术审美能力，体会审美情趣。
2、了解美术的基本知识,认识美术工具,并在学*过程中丰富经验，在学*过程中培养学生的动手、动脑的能力和学生的想象力、创造力、欣赏与评述能力。
主要教学措施
1、教学中要注意知识的基础性与应用性，使学生学好常用的、必要的、有价值的知识和技能，还要注意体现民族性和时代性。
2、教学中应注意将看看、想想、讲讲、做做、画画、玩玩等活动和绘画、工艺、欣赏等内容有机结合起来。
3、在教学方法上不宜过分强调严谨的素描结构、透视规律、色彩原理等，以免束缚学生的自由想象和个性发展。
4、通过教学评价，了解学生的学*情况，及时总结教学经验，改进教学，调动学生学*的积极性。
课外拓展方法
1、积极拓展课后内容，如《安全标识》《民间木雕》《彩色的世界》……渗透相关课外知识，增加文化内涵。
2、注重课前准备和课前知识的积累，在信息积累的过程中了解课堂内容。
教学进度表
——五年级美术教学总结6篇
回顾这学期所从事的五年级美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。在工作中我收获喜悦也存在一些不足。现将本学期工作总结如下以便以后的教学水*更上层楼。
一、教学计划
贯彻情况学期初，认真制定了教学工作计划，明确了学期工作的目标和任务。
二、教学情况：
1、认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。
2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬中华民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣味性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际。通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想象能力、形象思维能力和创造能力。
3、在教学之余，我也注重自身发展进步。参加教研组教研活动，取长补短。
三、经验和教训
1．本学期我虽然遵循开学初的计划来进行课程进度安排，但是由于没有考虑到学生基础问题，计划实施的进程比计划更慢，下次制定计划时一定会考虑仔细，更加严谨。
2、要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的`审美能力。
3．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学*积极性，使他们生动活泼地学*，大胆地进行艺术表现和创造。
4．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
总之，本学期工作顺利圆满完成，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年教学水*更上一层楼。
顾这个学期的美术教学工作，我在工作中享受到了收获的喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。今在此作一番总结，以便择优汰劣，取长补短，以便今后的教学水*能更上一层楼。
一、在思想素质上
我积极参加各种学*培训，深知要教育好学生，教师必须先身先之率，时时做到教书育人、言传身教、为人师表，以自己的人格、行为去感染学生。在工作中，我积极、主动、勤恳、责任性较强，乐于接受学校布置的各项工作;我还注重文化学*，在不断的学*中，努力使自己的思想觉悟、理论水*、业务能力都得到较快的提高。
二、在教育教学上
1.本学期新课开始之前即已制定了详尽的教学计划，教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本学期的教育教学工作。
2.本学期我担任五年级四个班和六年级四个班的美术教学工作，为了保证每节课的质量，除了课前备好课外，我还查阅各种资料，上网寻找好的教学素材，教学课件，灵活地、具有创造性地使用各类教材，对教材中一些多余的或深浅度不适合学生的内容进行缩减，根据自己的经验适当地增加一些学生感兴趣的内容，丰富课堂，满足学生的求知欲和好奇心。如在课中增加了手工课，根据学生的兴趣在临摹的基础上，增加学生感兴趣的'内容，让学生自己创作有个性的手工作品，并教学生进行简单的作品装裱，这种在原由基础上的拓展大大提高了学生的动手能力，也提高了学生的兴趣。
3.在美术教学中，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想象能力、形象思维能力和创造能力。在教学之余，我也注重自身发展进步。积极参加校内其他教师讲课，向老教师学*教学经验，同时课外上网查阅关于儿童绘画技能培训的方法。
4.本学期末，学校重新制定了对学生的考核方案，更全面，更具体了，但是，对老师的工作量更大了。面对将*六百学生的试卷考试和综合分项考评，都得真实，具体的做出评价，才能真正反映出学生一个学期的表现。这就要求老师在一个学期的教学中需要更扎实的完成基础知识和基本技能的教学工作。这个学期下来，学生都有收获，我也发自内心的喜悦。
三、文化宫活动上
本学期，我负责的学校文化宫手工制作活动班，还延续上个学期的活动内容，以剪纸为主，在掌握一些基本技能的基础上，本学期，要求学生制作一些成功作品，能够利用我们的作品，装点学校的文化墙，为学校的艺术氛围增色增彩。学生都做到了，制作出了许多作品，得到了大家的好评和认可，这还需要我们再接再厉，创作出更优秀的作品。
四、其他
本学期，在学校艺术节活动中，制作的一些版面，作品展示墙等一些工作，我也是尽量去和各位美术教师合力完成，任劳任怨，努力做到最好。在教学之余，我也注重自身发展进步。向老教师学*教学经验，同时能团结组内其他老师一起探讨教学方法等问题。
总之，本学期工作顺利圆满完成，不足之处也是在所难免的，通过总结反思，我将在下一学期的工作中，戒骄戒躁，以饱满的热情，取长补短，以待来年的教学水*更上一层楼。
转眼间本学期即将结束了。回顾这段时间的工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高，现总结如下：
（一）、激发学生学*美术的兴趣
兴趣是学*美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（二）、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
（三）、培养学生的创新意识
在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。
（四）重视学生的自我评价
我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的&“杯子&”用自己的方法不断地找适合于他（她）的&“水&”，即学会学*，形成一种&“可持续发展&”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学*、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。
（五）、教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学*外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应现代化教学模式。
一、教学计划贯彻情况
学期初，本人认真学*学校工作计划和教导处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合美术教学工作的现状和特点，按照《美术教学课程标准》的要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、教学情况
1、贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生实际，积极参与听、讲、评课，虚心向同行学*教学方法，博采众长，提高教学水*。
2、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注重体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。
三、经验和教训
1、教师要认真贯彻教学标准的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高学生的审美能力。
2、要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学*积极性，使他们生动活泼地学*，大胆地进行艺术表现和创造。要设计开放式课程内容，适应层次，不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会到美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
3、教师应加强美术教学的示范特点，充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教学手段和现代教育技术进行直观教学。
4、在教学中，注重激发学生学*美术的兴趣。我认为兴趣是学*美术的基本动力，美术教师应充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种学*兴趣一直保持下去。
本期我有的放矢的进行了形式多样的绘画教学，着力提高学生感受美、表现美和创造美的能力。贯彻加强基础知识，开发智力，发挥学生的个性和创造性的原则，重视审美教育和加强工艺设计教育，力图把知识性、趣味性和科学性融为一体。
一、激发兴趣，培养学生的“美”感
兴趣，是做好每一件事的前提。为了提高学生的兴趣，我通过让学生欣赏一些中外儿童题材的优秀美术作品，让学生联系生活感受大自然的美好，从而激发他门的表现欲望。
二、培养正确的绘画姿势，认识构图美
画画，必须有良好的姿势(包括坐姿、站姿和握笔的姿势)。在教学中，我时刻提醒、纠正学生的姿势。
一幅画从整体看上去美不美，构图的处理是关键。如：一个物体摆放在画面中，画得太大就显得拥挤;画的'太小就显得小气;画得偏上或偏下、偏左或偏右都会使画面不美观。如何恰当的处理好物体在画纸中的关系呢?构图很重要。我用直观的正误图例让学生进行对比，让学生理解什么是构图饱满。
三、培养学生对色彩的感知、运用
五彩缤纷的世界吸引着我们用手中的画笔去描绘。我根据儿童对新鲜事物的浓厚兴趣，和当地的实际条件，提倡学生使用铅笔、彩色铅笔、水彩色笔或蜡笔，运用形与色的知识，进行临摹、写生、记忆画、想象画的练*。
通过这些绘画活动，使学生懂得了本学期的美术基础知识，掌握造型技能，也增强了学生的审美情趣、爱国情感和良好的品德、意志，发展了他们的观察能力、形象记忆能力、想象能力和创造能力。真正让学生在全面发展的基础上发展自己的个性特长。
四、经过一个学期的教与学总得来说取得了以下的成效
1、教学过程中，能不断注重学科间的联系，教学过程中贯穿德育教育。
2、学生对美术活动兴趣浓厚，表现大胆积极。
3、在教学过程中能与学生建立*等、宽容、和谐的师生关系。学生有较强的自主学*能力与一定的创造能力。
4、教学过程中，调整和改进教学方法，培养学生敏锐的感受能力和大胆的创造能力。
五、存在问题
1、部分教学内容较为分散和繁琐。
2、学*内容的多样性给学*材料准备上带来了一定的困难。
3、部分学生作业迟交和拖拉现象比较严重。
六、改进措施
1、加强教育，改进评价方法增强部分学生对美术活动的兴趣与责任感。
2、适当调整单元内教学内容。
转眼间，一学期的工作已*尾声。本学期我承担了五年级的美术教育教学工作，在这一学期里和孩子的相处，既是教育的过程，又是学*的过程。现将具体工作总结如下：
一、激发学生学*美术的兴趣
兴趣是学*美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有的魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
二、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础
的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
三、培养学生的创新意识
在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思
维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。
四、珍视学生的自我评价
——小学五年级美术教学设计实用五篇
教学目标：
1、知识与技能：欣赏用各种绘画工具画出的肖像作品，感受它们的不同。
2、过程与方法：在欣赏的过程中注意把“形”和“神”结合起来。
3、情感态度价值观：结合人物的外表和神态向同学描述自己喜欢的肖像作品。教学重点：欣赏用各种表现形式的肖像作品，感受它们的不同。
教学难点：在欣赏的过程中体会“形”“神”互相结合。
教学突破：通过教师演示和欣赏、鼓励等多种方法解决。
教学准备：图片、绘画工具等。
教学设计：
一、组织教学：
检查学具准备情况，稳定学和情绪。
二、讲授新课：
1、出示不同表现形式的肖像作品：
（中国画、雕塑、油画、版画、线描）。
在欣赏的过程中，引导学生体会不同的艺术表现形式所带来的不同感受，并分析作品所采用的工具和材料特点。
2、探究学*：
请同学们选自己喜欢的一幅作品，进行分析。
这幅作品采用了哪种表现形式？
向同学描述人物的外貌和神态？
你能模仿一下画中人物的神情吗？
3、小结：肖像艺术重在传神，“以形写神”是我国古代画家总结出来的一个重要经验。“形”我们都知道是指的人的外表；“神”指的是人的精神面貌和思想。在优秀的肖像作品中，形神是皆备的，两者缺一不可。
三、学生讨论：
如何才能把人物的形象和神态很好的结合起来呢？
这就要求我们在认识人物外貌的基础上再去想象人物的思想感情，去剖析人物的内心世界。
四、艺术实践：
把课本上《藏族女孩》这幅作品试着用自己喜欢的绘画方式改画，并可按照自己的理解加上背景。
学生艺术实践，教师个别指导。
五、课堂小结：
欣赏作品，思考自己的收获。
从课外书上，网上，杂志上去欣赏更多的人物肖像，并体会人物的外表和神态。板书设计：
【教学目标】
1、了解画图程序编辑菜单下“复制、粘贴、旋转、翻转”等图标功能。
2、运用画图程序编辑菜单下“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能创作设计美丽的花边。
3、通过简单的创意和操作，感受电脑美术课的乐趣。
【教学重点】
运用“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能进行花边图案的设计与制作。
【教学难点】
灵活运用“复制、粘贴、旋转、翻转”等功能创作设计美丽的花边。
【教学准备】
教师：检查电脑硬件设备，排除电脑故障，课件。
学生：教材。
【教学过程】
一、组织教学
组织学生有秩序地进入电脑室，并稳定好学生情绪准备上课。
二、欣赏导入
1、欣赏花边电脑美术优秀作品
这些图案有什么特点?
(相同的纹样进行有规律的重复排列，有秩序的美感。
2、生活中哪里经常用到这些图案。
三、观察感悟
1、自学教材，了解绘制方法步骤图：
方法一：
(1)用各种工具画出自己需要的花样。
(2)用“复制”和“粘贴”工具复制花样，第二个花样用“翻转”工具水*翻转。
(3)按自己需要的样式一正一反排列成一条花边。
——小学五年级美术的教学设计(精选5篇)
教学目标：
1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学重难点：
如何制作舞台布景。
教学准备：
剪刀、胶水、双面胶等制作工具，彩色纸、毛线等材料。不同类型的舞台美术图片，舞台场景设计的草图、舞台表演幕后情况的图片等
课时安排：二课时
第一课时
教学目标：
欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学过程
一、引入新课，揭示课题。
1教师引入：同学们，随着我们国家走向了富强，人民的生活水*日益提高，每天我们都可以欣赏到各种丰富多彩的舞台表演艺术，你们看过什么舞台演出?哪一场演出你印象深刻?(学生回答交流)
教师小结：各种各样的舞台表演都属于一门综合艺术，我们一般把它称为舞台美术。
2教师揭示课题：今天我们就来学*《舞台美术设计》。
二、感受了解。
1为什么说舞台美术是一种综合的艺术?它综合了哪些艺术手段与形式呢?可以给我们带来怎样的艺术享受?
2交流讨论，教师概括、小结舞台美术的特点与需要设计的内容，并以《报童》的舞台美术设计做进一步的图示说明。
三、学*舞台美术布景的设计。
(1)通过课件展示布景设计的有关图片，如西博会晚会、舞剧《大梦敦煌》等，组织学生以小组为单位展开讨论：这些布景是以什么作为舞台的主要形象的?为什么?在整体的设计上还考虑了哪些因素?
(2)小组讨论、交流、汇报，教师总结主题形象在整体舞台美术设计中的意义及其他需要考虑的诸多因素，如灯光、道具、天幕等。
(3)欣赏几幅舞台场景的设计草图，强调草图的基本设计要点，如要突出演出主题、选择主题表达的形象、注意舞台欣赏的视觉效果、说明性地大概画出舞台设计的基本效果等。
四、布置作业，鼓励设计。
自己选定一个课本剧或童话剧，然后用草图的方式画出舞台美术的整体设计。也可采用小组讨论的方式，由一位同学画出集体讨论的大概设计意图。
五、学生设计，教师巡回指导。
六、交流设计意图，展示评价。
请学生上讲台把自己小组的设计草图通过投影仪放大，然后讲解自己的设计意图。教师引导学生进行评价，如创意是否新颖，主题形象如何、设计是否会得到较好的`舞台效果等。
七、课堂小结，教学拓展。
①通过教学课件播放舞台演出的幕后画面，如化装、做道具、搭舞台等，教师进行课堂小结。
②布置学生为下一节课的设计制作准备好相应的工具和材料，并结束学*活动。
第二课时
教学目标：
1、欣赏各种舞台上的布景，感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作，制作一个舞台布景，充分发扬团队精神，体验合作的快乐。
教学过程：
一、引入新课，激发兴趣。
1、教师出示几件演出的道具，如课本剧《龟兔赛跑》中的头饰、服装等，请两位学生上讲台进行角色装扮，并简单地按设计的台词与动作表演一个片段。(可以在课前对这两位同学进行一些简单的表演辅导)
2、揭示新课的学*要求：设计制作舞台剧表演的服饰与道具等，然后进行表演。
二、研究角色与道具。
1、把全班学生分成几个小组，展开研究与讨论：从上一节课的舞台场景设计中评选出几个优胜的方案，作为小组的舞台剧目，并对剧目中的角色进行设计与讨论，如服装、头饰、道具等的制作方案。
2、进行交流汇报，教师对学生好的方案与创意进行积极的肯定。
3、欣赏童话剧《大树妈妈》、课本剧《龟梯赛跑》的服装造型、布置设计、道具制作等。
三、指导制作。
1、教师出示几件设计制作的实物，如头饰、服饰、道具等，请学生观察、研究是运用了什么材质，用哪些方法制作出来的。
2、根据学生的回答，教师简要演示一些立体制作的要点与方法，为了节省时间，有些局部先做成半成品。上课时，教师将最关键的部分以及细小的地方，通过实物展示台进行放大演示，也可以结合一些过程图、方法示意图来说明，帮助学生掌握立体制作与局部美化的基本方法，鼓励学生大胆实践与创造。
四、布置作业，鼓励创作。
以小组为单位，为本组选定剧目的角色设计制作头饰和道具等，并由组内同学担任角色，自己设计台词与动作，进行化装与彩排。
五、学生设计制作，教师巡回指导。
教师要适当提供一些材料和工具，引导学生共同合理使用，开展积极的分工合作，一起完成学*任务。
六、展示表演，交流评价。
各小组的角色化好装后上讲台前面的空地进行表演，教师引导其他学生进行评价与奖励，如服装奖、创意奖、制作奖、道具奖、表演奖等，肯定学生积极的表现，让学生体会活动的乐趣和成功感。
七、课堂小结，教学拓展。
引导学生在课外进一步完善自己小组的设计，在班队活动等机会继续更好地开展艺术表演活动。
一、教学目标：
1、探访老街的历史和文化 。
2、学*用不同的美术形式对老街进行记录或描绘 。
3、在感受和表现老街的传统风俗文化和历史建筑的艺术创作体验中，增进对地方传统文化的关注、尊重及热爱之情。
二、教学重难点：
1、 重点：学*用美术形式对传统历史文化进行记录或者描述。
2、 难点：运用不同的美术形式表现老街。
3、
三、教学课时：2课时
四、课前准备：（学生）常规绘画工具、相机等材料 。
（教师）课件、常规绘画工具、相机等材料。
五、教学设计：
第一课时
1、欣赏各地著名的老街，初步感受历史老街的风光。揭示课题《悠悠老街》。
2、说说自己家乡的老街的历史和故事 。
3、引导学生欣赏老街不同时间、不同季节的摄影作品，感受老街上的自然风光。
4、引导学生欣赏老街上各种古老建筑的摄影作品，感受老街上历史建筑的特色。
5、引导学生欣赏一组反映老街上保留着的传统风俗的摄影作品，感受老街上的传统文化。
6、学*建议：课后和学生一起寻访老街上的传统风俗和历史建筑。
第二课时
1、观看老街视频，揭示课题 。
2、交流：和同学一起用相机或画笔记录老街的历史和风俗文化时，有什么困难？又有什么趣味发现？
3、写生创作指导 。
（1） 欣赏表现老街的风貌的优秀美术作品 。
（2） 教师讲解并演示创作写生的方法。
4、同龄人作品欣赏 。
5、学*建议：通过写生或记忆画的形式表现老街。
6、展示评价 。
7、拓展：不同美术形式表现的悠悠老街。
2、传统门饰
一、教学目标：
1、中国传统门的类别、装饰特点 。
2、通过对门饰的观察、欣赏、初步学*运用剪纸或绘画形式，创作自己喜欢的具有不同风格的门 。
3、培养热爱中国优秀文化传统的品质 。
二、教学重难点：
1、重点：用绘画或剪纸的形式表现中国传统门饰。
2、难点：创作的作品表现出传统的装饰风格 。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色卡纸、综合材料、剪刀、双面胶、水彩笔
（教师）多媒体课件
五、教学设计：
1、介绍导入新课。
（1）教师介绍门饰的知识：传统的门饰；门饰的雕刻技法、民族特点；中外门饰的区别等。
（2）引入课题《门的装饰》。
2、欣赏相关作品。
（1）欣赏各种各样的门饰 。
（2）了解“门”各部分的名称、及“门”的细节装饰 。
提问：你觉得这些传统门饰美在哪里？它们各有什么特点？（表现在门饰上面的几何图案、树木花卉、翎毛走兽等。）学生小组讨论
3、教师提出作业要求：
（1） 用对折剪刻的方法制作一幅门的剪纸 。
（2） 用线描的方法表现不同风格的门饰。
4、学生构思创作 。
5、教师巡视指导 。
对创作中普遍出现的问题作集体和个别的指导。
6、评价
能否在传统图案上进行创新； 能否在作业中有意识地运用一些原理； 能否大胆地发表自己的创作意图和对他人作品的意见。
7、拓展
3适合纹样
一、教学目标：
1、欣赏适合纹样，感受适合纹样的艺术特色，了解适合纹样的不同样式及构成特点 。
2、学*适合纹样的设计方法 。
3、通过学*、了解适合纹样在生活中的运用，提高美化生活的能力。
二、教学重难点：
1、重点：了解适合纹样的不同样式，构成特点及设计简单的适合纹样 。
2、难点：运用点线面的组合、色彩的合理搭配，表现出丰富多彩的适合纹样。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）绘画用具、各种纸张等
（教师）课件或视频、范作、图片和实物等
五、教学设计：
1、欣赏导入，引出课题 。
（1）欣赏生活中的适合纹样。说一说：你还在生活中见过哪些适合纹样呢？
（2）揭示课题：《适合纹样》。
2、观察分析，研学新知 。
（1）欣赏适合纹样作品，说一说：什么是适合纹样？
（2）欣赏适合纹样作品，小组讨论：适合纹样的构成形式有哪些？ 对称式：纹样上下或左右相同，同形同色，整齐稳重 均衡式：不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼 向心式：纹样由外往中心排列 离心式：纹样由中心往外排列 。旋转式：纹样由中心顺时针或逆时针扭曲 。
（3）欣赏同龄人作品，学*作品优秀之处。提问以下适合纹样运用了哪种构成形式？
（4）提问：你知道如何创作适合纹样吗？
3、学生创作，教师指导 。
（1）选择一个形状和纹样素材，设计适合纹样 。
（2）也可以为一件生活用品设计适合纹样 。
（3）提示
①适合纹样与里面的纹样要适合外形，即使去掉外形，仍能显示出原来的形状特点 。 ②纹样绘制时要注意色彩的关系，如对比与和谐。
4、展示评价，拓展延伸
（1） 举办“适合纹样欣赏会”，请学生将自己创作的适合纹样作品贴在黑板上进行自评，互评。
（2） 教师以恰当的语言对适合纹样和学生作品进行小结，引导学生加强在生活中观察与运用适合纹样，提高美化生活的能力。
4好看的装饰画
一、 教学目标：
1、了解装饰画的起源、种类、作用、感受装饰画独特的艺术美。
2、学*装饰画的设计方法，培养学生的设计能力 。
3、培养将美术作品运用到生活中去的意识，激发对生活的热爱之情。
二、教学重难点：
1、重点：学*装饰画设计的基本方法，尝试设计装饰画 。
2、难点：灵活运用装饰画设计方法，设计有创意的装饰画 。
三、教学课时：1课时
四、课前准备：（学生）彩色纸、彩色笔、绘画铅笔、画框
（教师）范画、课件
五、教学设计：
1、欣赏导入：
（1）课件出示生活中的装饰画，提问：这样的画给你带来怎样的美感？我们应该把它称为什么画？
（2）说一说：你对装饰画的第一印象是什么？
（3）说一说：你还在什么地方，见过怎样的装饰画？
（4）教师小结：生活中，我们经常能见到这种“与环境协调，起到装饰、美化环境的画”。我们把这样的画称为“装饰画”。因为装饰画具有鲜明的欣赏性和装饰性，所以人们称它为：“经过化妆、打扮出来的画。” 出示课题：《好看的装饰画》 。
（5）教师讲解装饰画的起源，师生共同感受装饰画悠久的历史。
2、交流研究
（1）欣赏著名的装饰画作品，进一步感受装饰画独特的美。
（2）与写实的绘画相比，装饰画具有怎样的美感 。
（3）通过照片与装饰画的对比，学*装饰画的设计方法。
师生共同探究装饰画的方法：夸张、变形、简化、概括、修饰等方法；总结装饰画的设计三要素：造型、色彩、构图 。
3、设计实践
（1）教师示范的装饰画设计方法，强调作品创作时可以是形状的装饰变化，也可以是色彩的装饰变化 。
（2）学生了解装饰画绘画步骤 。
（3）学生了解装饰画的组合形式：独帽式装饰画和组合式装饰画。
