诗经读后感15篇
当认真看完一本名著后，你有什么体会呢？此时需要认真地做好记录，写写读后感了。现在你是否对读后感一筹莫展呢？以下是小编整理的诗经读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
《诗经》是我国最早的一部诗歌集，在初二我学*了关雎与蒹葭。准确的来说只是自己粗略的了解了一番，却也有一番有趣的滋味。
关睢写的是男子追求女子。属于民歌，重章叠唱是典型的《诗经》艺术特点。它同样具备，它们朗读起来朗朗上口，是民谣又是古诗。孔子说:“关睢乐而不淫，哀而不伤”只因它其中内容的品质。男子追求女子，喜悦而不低俗。求之不得，辗转反侧却又想象得之的美好情景。这便是孔子所说的乐而不淫，哀而不算的真正含义。其次，因为孔子的一句评价，我偶然发现孔子总结十分到位，简短但又十分精辟，让我对孔子又多了几分想深入了解的兴趣。
如果说关雎是一首优美的恋歌，那蒹葭就略显文雅。蒹葭给我们展示的是一副萧瑟凄凉的晚秋画面，同时他还展现了对爱人的追求，向往与相思之苦。虽然全文只有短短的三章。但从重章叠唱的形式，一唱三叹具有强烈的渲染力，主人公的感情也随之逐层加深，一直渲染和烘托着气氛。全诗的旋律优美，强大的感染力，让每个人都足以感受到主人公所思慕的人的情感，已对一人求之不得的焦虑惆怅。让人深陷其中。两首诗歌同样运用了重章叠唱，使文章节奏感变强，形成了一种圆环的美，让人深陷其中，无法自拔。可能因为这两首诗歌勾起了我对《诗经》浓厚的兴趣。于是我发现……《诗经》分为三部分，分别是风，雅，颂，诗经还是国风，它表达了人民的思想感情，反映时代的社会生活，开创了古代诗歌的'光辉传统，是民族文学万中的幽兰，香溢后世。它不仅丰富了中国的文化语言。影响中国的文学，还影响了中国人的思想，成为了传统文化的重要组成部分。
《诗经》中还有许多名人名言，比如***引用过的“靡不有初，鲜克有终。”其意思是“没有人不肯善始，但是很少人可以做到善始善终。”或许只有做到每件事都善始善终，这样才是最好的结果。当然我们现在用的成语也还有许多来源于《诗经》。比如:孔武有力（威武有力量），投桃报李（别人给我送来桃子，我给别人李子做回礼）投桃报李更是告诉我们应该友好相处，礼尚往来。后来，《诗经》甚至用于人名来寄予美好的希望，比如孔明就选于《诗经.小雅.楚茨》中的“祝祭于祊，祀事孔明。”还有拿过诺贝尔奖的屠呦呦，呦呦两字出自于《诗经.小雅》的名句“呦呦鹿鸣，食野之高。”寄托了父母对未来美好期望，似乎也注定的她的一生与一株小草连在一起。曾经，她用一根草改变了世界，因此获得了诺贝尔奖，是中国至今获得过最高的奖项。她的一生难道不够辉煌？
其实人本无能，只因知识丰富人生。哪怕是劳动人民口头的创作，也最具价值的，它们同样开创古代诗歌光辉传统，对后世产生长久的影响。而这就是《诗经》。
“于嗟如兮，无与士耽!
士之耽兮，犹可说也;
女之耽兮，不可说也。”
每读到这里我不得不佩服古人对阶级社会婚姻生活的经典概括!看到这样的无奈使我陷入了沉思。于是我的思想不自觉地在历史长河里流淌，采摘那一个个不同遭遇的生活片段：
看着无边的桑树，日出而作，日落而归的场面。我看到《氓》里面的女主人公是多么辛勤的妇女，但她这样付出的结局却是其黄而陨，淇水汤汤，渐车帷裳。于是为这位可怜而又坚强的女人感动着。她在面对兄弟不知，咥其笑矣却能够勇敢地面对生活。她的心也许看透了阶级社会丑恶的面孔，也许她的`心理面有着强烈的反抗精神!
白娘子为了报答许仙，她付出了很多很多，本来那么完美的婚姻却让法海来了搅和。白娘子爱许仙如此的深，于是有了水漫金山的传说，于是有了白娘子被关在雷峰塔的传言。看着*静的西湖水，一切都已灰飞烟灭，留下的只是可歌可泣的反抗压迫的传说。这个传说在告诉我们中华民族的妇女反对阶级压迫的精神，她们在向历史宣誓：女之耽兮，犹可脱也!
也许是为了爱，也许是憎恶封建礼教的毒害，《诗经》超越了时代的界限，它所描述的一个个爱情故事似乎都在后代不断地发生着。
孔雀东南飞，五里一徘徊，看到的是刘兰芝婀娜的身影，她努力地做好她的本分工作，换回的结果却是那深潭的一道道圆晕。她的命是苦的，但她以死的方式在向世人警告：她也有爱，也有恨，也有强烈的反抗精神。难道不是吗?她死后化为鸳鸯都在不日不夜地鸣叫着，那不是在控诉着对阶级社会的不满嘛，那不是一种强烈的反抗精神嘛!
历史中的妇女们似乎都在重复《氓》中女主人公的不幸遭遇。我心中的琴弦断了一根，但是不得不佩服中华民族妇女们不畏压迫、不畏朱颜瘦的精神。我时常在想，即使她们的爱情化作冰冷的白雪结晶破碎，也会对生活充满着热烈的爱与追求。
因此有了秋瑾的《提芝龛记》：
莫重男儿薄女儿，*台诗句赐峨眉。吾侪得此添生色，始信英雄亦英雄。
这是秋瑾反对封建余毒的作品，从中可以看到中华民族妇女们反对阶级压迫的漫长历史过程。
《诗经》让我想起了很多不幸的女人，它的出现似乎暗示妇女的不幸在不断地延续着，但很幸运的是现代的女权运动在不断的发展着，我想这是《氓》的作者的心愿吧，这是妇女们的愿望吧，但我更相信这是坚强的妇女们用泪、用血、乃至生命换来的!
“诗三百，一言以蔽之，思无邪。不学诗，无以言。”
在诗经的艺术世界中，我们看到的有脚踏大地深耕易耨的辛勤；有“如金如玉”“如切如磋”的高雅；有“柔亦不茹，刚亦不吐”的明德；有人间苦难离别相思的同情；有纯真浪漫乐而不淫的爱情。《诗经》将诗歌文学的触角伸向那些胼手胝足的百姓，唱出古代中国人民各种风俗情态，生活际遇，而不是补天浴日的怪力乱神，也不是战场上的嗜血好杀。
古人相信以“诗”可以观“民风”，他们遣送王官，在如此辽阔的地域空间内采集，加工，传唱各种土风，民谣，以为“风”。《诗经》中描写恋爱与婚姻的篇章尤为动人，总量占到约《诗经》的三分之一，体现了先人的浪漫和对爱情、婚姻、幸福与美的理解与想象。读《诗经》，我们先走进其中如痴如醉令人神往的爱情。
开篇第一首《周南·关雎》可能是流传最广的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”成为了多少青年表露款款深情的佳句。心爱的姑娘啊，你怎忍心，让我无时无刻不思念你，让我辗转反侧无法入眠。《陈风·月出》中“月出皎兮，佼人僚兮”的深情表白你听到了吗？我爱慕的`你如月光美好，心中牵挂让我坐立难安。《召南·摽有梅》是女子在娓娓倾诉“摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮”，花枝堪折直须折，莫待无花空折枝；梅子熟了初春，我的爱情啊从青涩变成了苦涩，你什么时候来娶我呢？《郑风·女曰鸡鸣》那句“宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在御，莫不静好”是多少人心中期盼的婚姻模样，佳肴做成共饮酒，白头偕老永相爱，女弹琴来男鼓瑟，和谐美满在一块。
《诗经》中大量婚恋诗篇的存在，是因为婚姻关系的缔结以及婚姻关系的稳定关乎王朝政治。从“生死契阔，与子同说”“爱而不见，搔首踟蹰”到“桃之夭夭，灼灼其华”；“青青子衿，悠悠我心”大致可以看出封建礼教下婚姻观念的从自由到保守的改变。从自由浪漫的爱情，和谐美满的婚姻，到礼制渗透的婚姻，相思悲歌的苦恋，以及伤感的离别。这是周代初期礼教初设古风犹存，是西周后期父母之命媒妁之言的孔子提倡的礼教，是对爱情的无情打压。但是人们对真爱的理解和追求没有改变，使中国人民即使跨过了几千年的封建社会后，还是回到《诗经》中描写的那些最高尚最纯朴的爱情中去。
《诗经》婚恋篇唱出了人人之和，群族之和；宴饮篇唱出了上下之和；劳役篇唱出了家国之和；而农作篇唱出的是人与自然之和。如此说，《诗经》如何算不上一首和谐之歌。美哉，诗经！壮哉，诗经！(兰华)
“嘒彼小星，三五在东。肃肃宵征，夙夜在公，寔命不同。”
那是极清冷寂寞的夜。无边的暗夜将呼啸着寒风的原野吞噬，星月在重重厚重的暗色云层后无力地闪着黯淡的光。令人几*致盲的黑中，几颗稍显明亮的星点零落地散落在东方的夜空中，挣扎着将残烛般微弱的光辉洒向大地。原野尽头的村落中，只有一间房内透出几束摇曳的火光。影影绰绰地可以看见一点忙碌着的人的轮廓，仔细看去，确乎是在翻阅着什么似的。夜深了。
这个夜晚和过去的千百个无月的暗夜差不多，眼下这位官员批改文书疲倦的神情与涣散的目光，大概也与从古至今千万熬夜苦读抑或加班加点劳作的人们没什么不同。他们没有显赫的地位，仅是中华五千年历史中没有留下过任何存在痕迹的无名小卒之一。从未有人知道他们的名字，大概将来也不会有人记得他们，所能做的只是奔波于尘世之间，被一桩桩不足道的蝇头小事搅得烦躁不堪罢了。
或许生活对他们来说真的就像白开水一样。机械，重复，如同不知停歇的陀螺般周转于人与人、事与事之间，劳累疲倦却还是要咬牙坚持、拼命努力，用心中最后一丝信念支持着沉重的身体活下去。就像，暗夜中的小星。明知自己的力量与黑暗相比微不足道，但还是忙碌着把自己散发哪怕一点星光无私地洒向大地。奔波操劳、疲于奔命的同时，内心深处仍天真地渴望光才能被人窥见，相信自己的力量能带来改变。这精神固然可敬，但事实上，不如说是可笑又可悲。
那几点小星，大概就是无数劳苦群众心中燃着的最后那丝火苗。学子渴望教科书式的成功，努力坚持埋首书海；职员希望物质的丰富，遂让青春留在办公桌前，心底叹息抱怨却不知何时休停。为了心愿与信念牺牲一切的普通人啊。像小星般竭力为心中不可及的梦想努力发光。
但有多少人在意识到梦想不切实际后就放弃发光发热的`信念泯然众人了？理想一天天渺茫、熄灭，最后凝固成坚硬冰冷的石头，坠于大地，遍体鳞伤。
我曾不明白奋斗的意义。关于未遂的梦、达不到的远方我有太多猜测。事实上，星空绝不是被无故点亮的，《小星》的含义也正在于此。
也许我们一辈子也不能成为人上人，所能点亮的也不过是偌大天空的百万分之一。不过，若是每个人心里常闪烁着这么一颗明净的小星——无论有多暗，只要保留心中最本真的那部分就好——心中只要有一点儿希望，那星光必定是璀璨无比的。
小星之火，亦可燎原。
其实，只要活过、真正存在过，那么留下痕迹与否也就不再重要了。拼搏的人生，才是最美丽的啊。
教学目的
一、了解《诗经》常识：风、雅、颂，赋、比、兴。
二、学*两首诗中的比兴手法及重章复唱的章法。
三、体会两首诗的现实主义创作方法。
教学设想
一、学诗重在熟读背诵，一定要加强朗读教学，让学生在反复吟唱中和艺术美。
二、两首诗表现手法同中有异，可作比较式讲解。
教学时数 2教时
教学过程
第一教时
教学要点
学*《伐檀》，重点体味古代奴隶们在对奴隶主贵族不劳而获的强烈的责问和讽刺中所流露的愤懑不*的情绪。学*“兴”的用法及重章复唱的章法。
教学内容与步骤
一、导入 新课
高二时，我们学*过一个诗歌单元，从形式看，除了***同志的《诗二首》外，其余的都是新诗。新诗是现代诗歌的主流。新诗反映新生活，表现新的.思想感情，形式上采用白话，打破了旧体格律的束缚，自由灵活，易学易懂。***同志在50年代初写给《诗刊》主编臧克家的信中指出，要学好旧诗，因为新诗是从旧诗发展来的。我国古典诗歌，源远流长，星汉灿烂，《诗经》、《楚辞》，唐诗、宋词、元曲，是中国文学发展史上一座又一座不朽的丰碑。
现在，我们就从我国古代诗歌的源头——《诗经》学起，先学第1首：《伐檀》（板书）
二、疏通课文。
1.《诗经》简介。
(1)《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。包括西周初（公元前11世纪）至春秋中叶（公元前7世纪）500年间的诗歌，共305篇。先秦时代通称为《诗》或《诗三百》。（板书）汉代以后儒家奉为经典，才称为《诗经》。
(2)《诗经》按乐曲分为“风”、“雅”、“颂”三部分。（板书）“风”指“十五国风”，即指当时15个王国的诗歌，绝大部分是民间歌谣，是《诗经》中最具有人民性的部分；“雅”是朝廷乐曲，有“大雅”和“小雅”；“颂”是宗庙祭祀的乐曲，有“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。“雅”和“颂”，都是统治阶级在特定场合所用的乐歌。
(3)《诗经》形式多为四言一句，隔句用韵，常以重章叠句加强抒情效果。它的表现手法有“赋”、“比”、“兴”三种。（板书）“赋”者，“铺陈其事而直言之”，即直接铺叙陈述；“比”者，“以彼物喻此物”，即比喻；“兴”者，“先言他物，以引起所咏之辞”，即先描写他种事物以引起下面的正题。
时光荏苒，岁月如梭，时间如一条白练，把几千年前的情怀延续至今。无论是几千年前还是现在，最纯朴，最干净的依旧是爱情。他不加任何修饰，只是发自人类内心最深处的一种情感而已。
一日不见，如三月兮。一日不见，如三秋兮，一日不见，如三岁兮。热恋中的情人缠绵恩爱，无不希望朝夕厮守，所谓，“乐哉新相知，悠哉生相离”，只是短暂的分别对他和她都十分漫长，以至于难以忍耐。不是虚伪的表演，是来自内心最真实的感受。相恋相思人人都有过，人人都会经历，简单的十几个字，便将相思之苦表达的饱满而又空洞。且不说古人有这种相思情节，在当今社会也不乏。着眼于二十一世纪，热恋期的男女恨不得时时刻刻黏在一起，一刻钟看不见对方便十分想念，关注他所有的动态，生怕错过关于他的消息。而采葛中反复吟诵一日不见，重叠中只换了几个字，更是把怀念情人愈来愈强的情感生动的表现出来了。“一日不见，如隔三秋。”便由此而来。
褰裳，即提起下衣，简单的一个动作蕴含的是压抑许久的情愫。词中的女孩说，你如果爱我，便提起下衣，过河来找我吧，不要怕河水冷，心中的.热情足以将冰冷的河水温暖；你若不思念我，还会有别人思念我，不缺你一个人。三言两语便将女主人公泼辣爽朗的音容笑貌，旷达自然的爱情观活脱脱地表现出来了。可能许多女孩子羡慕词中女主人公有如此旷达的心境，可她也只是个女孩，并未看轻爱情，倘若真的被心上人拋弃，也未必能做到诗中所说的那样旷达，但这种建立在自信自强上的爱情观以及纵遭挫折也不颓丧的意气，却是颇能警醒溺于情者，给伤于爱者治愈。这自信自强的爱情观，也正是现代女性需要悟出的道理。
时代进步了，科技发达了，男女*等实现了，似乎一切都在向好的一面演变，但为爱所伤，为情所困的女孩却越来越多，似乎没有了心上人的陪伴，便没有了生活的意义。为什么呢？因为男孩变得轻浮了吗？不！大多女孩将所有的赌注都放在了心上人身上，没有给自己留一丝后路。当今社会的现状是，男主外，女主内，在观念固化后，这似乎已经成为了一种理所应当，女人就应当在厨房和孩子之间打转吗？不！从未有如此规定，古有巾帼英雄花木兰，今有科研巨人彭新华，这些足以说明女儿身不比男子差。而在爱情中，女人有了自己的事业才能保留自尊和自信，才有日后生活中的底气。
放眼大学校园，我们需要做的就是静心研读诗经，默默努力，把自己变优秀，期待与更优秀的人相遇。愿更多的同学可以如诗经中的女孩一样洒脱自信，与我携手共同努力吧！
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的.爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗
歌以各种形式编入教材，让学生们从小学*，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。
“一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态;“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念;“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作;“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。
“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心;“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。
“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重;“民之罔极，职凉善背。”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。
睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不*静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切;每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。
阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
昔日雄霸天下的帝国已化为云烟;当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的`人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。
同是天涯沦落人，只是我们的结局是那么的完美。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我心。”这是《诗经》中的其中一句话。
《诗经》的内容十分丰富复杂，展示的社会生活极其广阔，使我们能够真切地了解和感受到当时人们的生活、心情等等。《诗经》分成风、雅、颂三个部分，风是曲调乐歌的意思，是各个地方的乐曲，绝大数是民歌，又称“国风”。雅是正的意思，颂是宗教祭祀歌曲。很多人喜欢风，可我却喜欢雅，雅主要写的是战争时期，作者对战争的感受和态度。在雅中我喜欢《采薇》这首诗，采薇写的是一位士兵在回家的路上回想对前线生活的艰苦和对家乡的思念。特别是最后一段话：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我心。意思就是昔日我去当兵的时候，就像杨柳在风中轻轻摆动一样，很轻松的就过去了，可是，如今在回家的路上，大雪下着不停，走起来很艰难也很慢，而且路上又饥又渴都难以坚持，我的心里是多么悲痛啊！可是，又有谁知道我的哀伤呢？
想想看每个士兵都把自己的`生命献给了国家，可是，到头来有家都像无家，也没法请人带信回家去。有时一个月要打三次仗，凶猛的匈奴随时都会攻来。
是啊！也许只有当过兵的人，和军人的家人才可真切体会这份苦衷。看看我们可亲可敬的***叔叔，每次当灾难来临时，我们看见最多的就是***们的身影，他们舍小家为大家，这次舟曲泥石流，有的***叔叔的家人都在离灾难现场只有几百米的距离，有的刚失去了怀孕的妻子，可是他们都顾不了自己的家人顾不上悲伤，忍着心痛去救别人。别人家里都是热热闹闹的，可是，一些***的家里却只有悲伤和痛苦。
再想想我们现在的生活，饱吃饱住，不愁吃不愁穿的，可是，天天无所事事，还和爸爸妈妈顶嘴，说这个不好，那个不好的，天天只想着玩游戏，学*成绩直线下降。而在世界的另一端的伊纳克战争……把很多人的家园都给毁了，使他们无家可归，流落街头，面临着死亡的危险。
所以，我们应该珍惜人生，珍惜时间，珍惜拥有的一切。爱护和*，让世界变得和*吧，让全世界变的和*起来吧！
成语无家可归：没有家可回。指流离失所。如：唐·陆贽《*朱泚后车驾还京大赦制》：“如无家可归者，给田宅，使得存济。”又如：寺僧见了他无了根蒂，渐渐怠慢，不肯相留。要回故乡，已此无家可归。——明·凌蒙初《初刻拍案惊奇》卷二十二
成语杨柳依依：杨柳：古诗文中杨柳通用，泛指柳树。依依：轻柔的样子。古人送行，折柳相赠，表示依依惜别。比喻依依不舍的惜别之情。如：《诗经·小雅·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”又如：杨柳依依，何日文箫共驾归。——宋·张孝祥《丑奴儿》词
叩开诗词的门扉，走入《诗经》的世界，我第一次领略到“枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”的空灵境界，明白了“一个人只拥有此生此世是不够的，还应拥有诗情画意的世界”这句话的含义，感受到传承了五千年的华夏文明的魅力。
《诗经》之美在于静。它不同于现代作家所描绘的喧嚣都市。它的世界安宁祥和，拂去历史的尘埃，依然可以窥见诗中那个有着潺潺流水，暖暖斜阳，徐徐清风和袅袅炊烟的.年代，恍然间，透过单纯的诗句，在你的心田缓缓开出一朵学名“静好”的花。
《诗经》之美在于情。“窈窕淑女，君子好逑”是少年惊鸿一瞥后，道出的青涩爱恋，是长河里始终飘摇的瑰丽诗篇。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”是在最美的时光里，遇到对的人的坚贞爱情，是携手一生的誓约。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”是看到心爱之人身披嫁衣的欣喜若狂，正是因为海底月是天上月，眼前人是心上人，才会觉得她艳丽无双。《诗经》中的爱情令多少情人羡慕不已，而大抵只有诗词才能描绘出这般深情缱绻的爱情。
《诗经》之美在于随。纵观全书，没有作茧自缚的宗教信仰，没有凉薄自利的思想观念，更没有硝烟四起的战争。这里只有着随性潇洒的华夏先民和怡然自得的生活，就像传说中的世外桃源，宁静悠远。
《诗经》是华夏千年文化所沉淀的精华，无论何时都带着惊心动魄的美。让人不得不感叹华夏文明的魅力。
华夏传统文明有着上千年历史，底蕴深厚，源远流长，并在自身传统文化的基础上，不断吸取外来文化的优秀成分，不断改进，形成了独树一帜的中华优秀传统文化，令世界为之侧目。
尽管中华文化十分优秀，却依然不被许多人理解，尤其是青少年。记得在一次阅读课上，我看《诗经》正入迷，忍不住轻笑出声，引得同桌好奇地凑过来，她扫了一眼便道：“这什么呀？乱七八糟的。”我不着痕迹地掠过她手中的言情书，笑着说：“没什么，一本很有名的书，而且挺有意思的。”她不屑地朝我手中的书瞥了一眼，顺带附赠了一个看异类的眼神给我，才转回身去。我哑然失笑，心中有几分悲凉。
这件事让我第一次真切认识到弘扬中华优秀传统文化是一件多么迫切的事，这需要让更多的人，特别是青少年，真正领略中华优秀传统文化的魅力，肩负起传承中华优秀传统文化的重任。
这是一篇痛彻心扉的悼亡诗。在距今二千多年前的遥远的一天，一个男子，一位丈夫，双手颤抖地捧着妻子留下的绿色衣物，失声痛哭，夫妻相处时的生活细节，随着哭声，伴着泪水在眼前重现，蔓延开来。一切都是那么清晰，似乎触手可及，可是一切又是那么遥远，马上消失在茫茫人海里。妻子精心缝制的衣物还在，可是缝制之人却已香消玉殒，天人永隔。那一声声“绿兮衣兮”的长叹，湿润了古往今来多少多少双眼睛啊！
“生同衾，死同穴”是古代从一而终观念束缚下绝大多数夫妻的生活理想，即使生不能同生，死也要同眠。而今，丈夫虽在，妻子却长眠于地下。曾经那“执子之手，与子偕老”的誓言如何兑现呢？知心话儿与谁言？唯有睹物思人罢了。
所以，这里的“绿衣”，不只是妻子缝制的衣物，也是妻子的象征。它承载夫妻二人相亲相爱的岁月，承载着这对柴米夫妻的庸常而又甜蜜的生活瞬间。
“绿兮衣兮，绿衣黄里。心之忧兮，曷维其已！
绿兮衣兮，绿衣黄裳，心之忧兮，曷维其亡！”
“绿兮衣兮”一咏三叹，回肠荡气，似是深情的丈夫在呼唤自己心爱的妻子，思念着自己的妻子。绿衣裳啊绿衣裳，绿色的面子黄色的里子，心忧伤啊心忧伤，什么时候才能止住我不忧伤！绿衣裳啊绿衣裳，绿色的上衣黄色的下衣，愁肠百转心千结，何时才能忘掉这忧伤？望着这精心缝制的绿衣，上面的每一丝、每一缕，都满载夫妻间的浓情蜜意，上面的每一针、每一线都记录着夫妻间深深爱恋。我怎能不思念我那贤良的妻子呢？
手把故妻所作的衣物翻里翻面地看，那丝丝缕缕，针针线线都满含深意——每一针都饱含着妻子对他的深切的关心和爱。由此，他想到妻子*时对他在一些事情上的'规劝，使他避免了不少过失。
“绿兮丝兮，女所治兮。我思古人，俾无訧兮。”所谓的家有贤妻，夫不遭横祸，大抵如此吧。我怎能不思念我那贤良的妻子呢？
而今在瑟瑟秋风中，我只能看着妻子缝制的衣物，睹物思人。“絺兮绤兮，凄其以风。我思古人，实获我心。”回想以前，我的衣食住行，都有妻子精心安排，衣来伸手，饭来张口，生活何等的惬意，安然。现在，在萧瑟秋风的侵袭下，我冻得瑟瑟发抖，这才想起来该换上厚衣服了，于是，翻箱倒柜，来寻找合适的衣物。看到故妻生前所缝制的衣物，不由得悲从中来，嚎啕大哭。如果贤妻尚在，我的生活怎会这样，叫我如何不思念体贴入微的她呢？
故去的爱人永远居住在我们内心深处最柔软的地方，伴随着“绿兮衣兮”的长叹，我合上了书，但是那深深的思念，满满的眷恋却久久挥之不去。
周代，礼教初设，古风犹存，青年男女的自由恋爱尚少禁忌，所谓：“仲春之月，令会男女，于是时也，奔者不禁”。（《周礼。媒氏》）在《诗经》中有许多男女恋情诗，而恋人之歌，多集于《国风》。国是地区、方城之意，风即指音乐曲调，“国风”即各地区的乐调。《国风》取材于各地的民间歌曲，反映了当时各地的民俗风情。而男女恋情，人之天性，所以在《国风》中也颇多涉及。
《诗经》第一首便是以爱情为题材的诗歌《关雎》，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑……”《诗经》以《关雎》为始篇，列来众多注家的评价多为淑女以配君子，说明在我国古代爱情便成为了诗歌的重要主题之一。
《毛诗。大序》中说“诗者，志之所至也。在心为志，发言为诗。情动于中而行于言，言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之也。”诗歌由内心的感发所产生，而爱情是人类最纯真的感情表露，也是最值得用诗歌来歌颂的.。《诗经》中的爱情诗类型多种多样，涉及到爱情的酸酸甜甜：有写幽会亲昵的《邶风。静女》，有写情侣春游的欢快的《郑风。溱洧》，有写两情野合欢娱的《召南。野有死》，有写饱含思念的《王风。采葛》，有写情女想情郎的《郑风。子衿》，有写情侣闹别扭的《郑风。狡童》，有写意中人不可求空余恨的《周南。汉广》，有写表现意中人难以亲*的《秦风。蒹葭》，有写失恋苦涩的《召南。江有汜》，有写遭到家长干涉的《郑风。将仲子》，还有反抗家长干涉的《王风。大车》。从以上的这些列举中我们可以看出，《诗经》中的爱情诗广泛地反映了那个时代男女爱情生活的幸福快乐与挫折痛哭，在阅读中我们能够体会出诗歌中充满坦诚、真挚的感情。
在爱情诗歌中很多是用女性的口吻来写的，她们对于爱情的追求是大胆的而且热烈的，这也许是因为那时古朴的民风使然吧。如《郑风。褰裳》：子惠思我，褰裳涉溱。子不思我，岂无他人？狂童之狂也且！
子惠思我，褰裳涉洧。子不思我，岂无他士？狂童之狂也且！
读后给人一种民生纯朴的感觉，《诗经》里这一篇仅用短短几句对话，便把情人相戏的情景淋漓尽致地展现在我们面前。除了以女性口吻来写的以外，以男性口吻来写的诗也很能体现女性在恋爱中开爱的情趣。如《邶风。静女》这首诗便以男子的口吻写幽期密约的乐趣：静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踯躅。
静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，说怿女美。
自牧归荑，洵美且异。匪美之为美，美人之贻。
每个人都有诗性，都沉睡在慢慢的阅读路上，等待被唤醒。而《诗经》就叩响了我通往诗意世界的大门。
《诗经》犹如中国的《圣经》，虽一篇短短数十字却承载了深厚的文学底蕴，经得起时间的推敲。王小波说过：“人光有此生此世是不够的，还应该有一个诗意的世界。”
初识《诗经》，缘于一部电视剧，剧名已忘，但那主角，他所吟的《关雎》却深印脑海。
翩翩一公子，踱步桥上，手持折扇，抹额垂下，眼含笑意，一边摇头一边吟诵着：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”笑声沉醉，仿佛在抚摸着沉醉在春风里的柳枝。那一景，朦朦胧胧，却让我的笔端开始有了一丝画意。
再见《诗经》，是在一堂语文课上，老师讲解“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”仅一句，十六字，誓言，依稀看见了两鬓霜华，相互依偎，那么美好，那么让人神往。那一刻，清清晰晰地，给我的'文字添上了一分诗情。
而今，深交《诗经》，是在背诵“我爱记诗词”时，邂逅了“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”简短的诗词，饱含的深切祝愿，让我动容，古人真情流露那么朴实，又那么雅致。
于是，我便买了一本《诗经》，闲时读读品品。读来，发现《诗经》的作者大多都是佚名的，为什么呢？疑惑在我脑海中盘旋，促使我顺着诗句，浮想联翩……
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”我好像听见了来自一位久经沙场，身体千疮百孔的战士，豪饮一坛浊酒后略带醉意的嘶吼。“青青子衿，悠悠我心。纵我不往，子宁不嗣音？”让我仿佛看见了一个站在城墙上，穿一身素衣，青丝舞动，望穿秋水，却不见意中人的女子，低低吟着“一日不见，如三月兮……”"七月流火，九月授衣……"使我领略了一幅人民繁重劳作的风俗画，她们劳累的神态好像在哭吟着一段沉重的历史……
这么看来，当时不论身份地位，谁都可以借诗来抒发自己的感受。而现今，我们的诗意，哪里去了？
这一角，大多拿着手机，那一角，大多敲击着键盘，都沉醉在忙碌中，忙着追求金迷纸醉的生活，忙着捕捉灯红酒绿的喧嚣，独独抛弃了那份本应在骨子里的诗意，在快节奏的生活里迷失了自我。
我想，可否静下心来，慢慢翻阅一本《诗经》，倾听来自古代民间那些朴实无华的劳动者的故事，劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会等方方面面……都在《诗经》中浅浅吟唱。
愿《诗经》的墨香能浸透每位读者的灵魂，永远憧憬着“诗和远方”，寻找生活中的诗意。
连续两个晚上赶着看完了这本《最美不过诗经2》，诗经中的男女，不管如何恋爱，最终只有一个目的：结婚，这说明《诗经》中男女爱情的专一。如果两个人分开了，就想念着要在一起，如果在一起了，就祈祷着永不要分开。他们可以一见钟情，马上就结合，比如《野草 蔓草》中的男子，行走在春天的田野上，迎面碰到一位素不相识的姑娘。他被姑娘的外貌美迷住了，于是，他大胆地向姑娘求爱，并同她结为伴侣。《周南 关雎》就是一首炽热感人的情歌。一位男子爱上了一位美丽的姑娘，醒时梦中不能忘怀，而又无法追求到。面对悠悠的河水，目迎水流中浮动的荇菜，姑娘美丽的身影时时闪现在眼前，这更增添了他的痛苦，以致出现了幻觉，仿佛和那个姑娘结成了情侣，共同享受着协谐欢乐的婚后生活。“风雨凄凄，鸡鸣喈喈。既见君子，云胡不夷？风雨潇潇，鸡鸣胶胶。既见君子，云胡不廖？风雨如晦，鸡鸣不已。既见君子，云胡不喜？”这首诗写的是一个女子在家盼望丈夫，结果丈夫真的回来了，女子非常高兴，以至于连身上的疾病都好了。恋爱中的男女，大概看到爱人出现在自己身边，都是快乐无比的。
追求爱情，千年如斯。但对于追求爱情的男女来讲，要做到“自由和专一”的统一确实难上加难。顽强的追求婚姻爱情自由，宁肯以死殉情，表达了古代男女在爱情受到阻挠时的极端痛苦和要求自主婚姻的强烈愿望。
“执子之手，与子偕老”.甚至在爱人不幸辞世后，他们仍牢记旧情，希望在另一个世界里继续相爱。《绿衣》中的一位男子，沉痛的悼念逝去的妻子。夫妻情投意合，相亲相爱，如今妻子不在人世了，他感到失去妻子的.痛苦，永远也不会完结。他看到自己身上穿的衣服，是妻子亲手缝制，他想到自己一有什么差错，是妻子在身边好言相劝。
《诗经》的单纯与朴素，给我们提供了一个范本。《邶风 静女》描写男女约会：“静女其姝，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟蹰。静女其娈，贻我彤管。彤管有炜，悦怿女美。自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。”一个男子在城中的一个角落等待自己的恋人，心情竟至急躁而搔首徘徊。恋人来了，送给他彤管、茅荑，他爱不释手，并不是这礼物有什么特别，而是因为是美人所赠，主人公的感情表现得细腻真挚。表现了男子对于爱情的甜蜜和酸涩总之，从《诗经》中，我们可以看出这样的爱情观：勇敢追求爱情，对爱情的热切渴望与追求表现坦白直率；追求恋爱自由、要求自主婚姻；崇尚忠贞不渝的爱情；对爱情有着痴迷、执着的追求；天真纯朴，烂漫自由，热烈而浪漫，对爱情的自由和专一。
《诗经》给我们展示了人类美好、纯真的情感世界，折射出了古代那纯正、健康的爱情观，为我们现代人提供了榜样。
一个人的一生中，最美好的一件事莫过于情窦初开了。喜欢一个人，并追求她的感觉，应该正如《关雎》和《蒹葭》中描述的一般吧。“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”在那美丽的河岸边啊，有一位贤淑的女子。她或许有着窈窕的身段，或许有一双明眸善睐的眼睛，虽然知道追求她并不容易，可是我还是想试一试。这不正是我们喜欢一个人的时候的感觉吗？或许她就是我们心中的白月光，有着美丽的外表和良好的品德。我们为其倾心，为其蹍转反侧，夜不能寐，用自己所有的能力和才智去讨她欢心。正如张爱玲说的一般:“爱一个人，他就会变得很低很低，低得卑微在尘埃里开出花来。”
“风雨如晦，鸡鸣不已；既见君子，云胡不喜。”这是诗经《郑风.风雨》中的诗句，讲述了一位喜欢着心上人的女子，苦苦地在风雨中等候着他归来的心境。这与我们在喜欢一个人时苦苦等候的心情何其相似!似乎见到他，心中也欢喜了起来，连天空也因为他的到来而放晴，乌云也因他而散开......这首诗为我们生动而形象地描述了在等待心上人时，温柔又美好的心境。
“青青子衿，悠悠我心；纵我不往，子宁不嗣音?青青子佩，悠悠我思；纵我不往，子宁不来?挑兮达兮，在城阙兮；一日不见，如三月兮。”这是《国风.郑风.子衿》中的诗句。也是我们在思念恋人时广为引用的句子。哀婉缠绵的诉说了女子对情郎的思念，甚至于连他衣服的颜色都记得。情深至此，令听者叹息，闻者动情。远方的情郎啊，你为何还未归？你可否知道，我在为你牵肠挂肚?
桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。灼灼的桃花映照着新嫁娘通红的嫁衣和娇羞的脸颊，应该是女孩一生最美的场景了吧。新娘出嫁，火红热烈的`气氛之下，是她对未来婚后生活的向往。出嫁，就意味着将自己的下半生与另一个人相互捆绑，荣辱与共，祸福齐度。而这首诗，也贴切地形容出了一个新嫁娘的心情，希望自己的品行能让未来的公婆满意，能有美满的幸福生活和爱自己的丈夫......
诗经中的爱情往往是简单而纯粹的，不会穿掺杂过多的功利成分和目的性。他们不会考虑地位、名分、金钱，只是带着对爱情的期盼，去热烈地追求自己的幸福。
诗系情感，情于吾诗中。诗经总是能够带给我们不一样的情感体验，给予我们许多的新的领悟。我们应多多研读诗经，养出自己的“诗心”。
——诗经读后感菁选
诗经读后感10篇
认真读完一本名著后，想必你有不少可以分享的东西，是时候抽出时间写写读后感了。为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编帮大家整理的诗经读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
如在情人节，你收到的不是玫瑰花，而是一捧草，那草是城市里的人很难看到的芦苇。芦花轻扬，随风摇曳。啊，亲爱的，先别忙着皱眉疑惑，你耐心找找，在那捧柔韧的草茎处，应该会有一张写了字的纸：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”蒹葭，是的，你收到的芦花就是那最著名的爱情草。这草在花店里是买不到的，甚至在城中都很难发现它的影子。两千多年的那个痴情男子早就告诉我们了，那是生长在河岸旁的一种迷离的植物，如同生长在爱情和理想的彼岸。如果，如果，你真的收到了它，那就给他一个微笑吧，哪怕你也如水之湄的那个女子，虽然并不一定爱，但在他的追求中你自有了不同寻常的美。这就是爱情的力量，它可以让所有*凡的事物焕发神采，如同让一株芦苇变成古往今来最风致最耐人寻味的植物，只要我们是以爱的名义。“蒹葭凄凄，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。”
蒹葭两个字的发音是那么*静淡然，但有了后面的苍苍，凄凄，瞬间把感情渲染得一片水意氤氲，山高水长。这个男子似乎不同于《诗经》中其他人，他是诗意的理想的，那水中央的梦中伊人比之具体的爱恋对象，更象心中的一个美好境界。
在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲*。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。彼采葛兮，一日不见，如三秋兮。
彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。
彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。
你在那边远远的'山上采葛草吗？藤茎蔓生纠缠不解，就如我一日不见你啊，好象过了三年。你在那边远远的山上采萧艾吗？浓郁的香气在山间蔓延，就如你的气息啊，让我怀念。采摘通常应该是女子的事情，那么想念的人应该是一个男子了。葛是那时候一种最常见的经济作物，人们拿它织成葛布做成衣服。但葛藤最是缠绵，长的可达十多米，茎叶交错攀爬，《楚辞》中也有“葛蔓蔓”的说法。萧艾在古诗中经常被一起提到，那是一种极易蔓生的带着浓郁香气的草，古人常采集它的枝叶，晒干后混合动物的油脂，做成今天寺庙中燃的香烛一样的东西，用于祭祀。劳动和生活就是这样密不可分，他们的感情不是水上的浮萍，不是天边的游云，是生长在山间的藤蔓，摘不完剪不断；是弥漫在周围的每一缕味道，呼吸空气就是呼吸你。顾随先生说，《诗经》中写愉快少，写忧伤多。离乱之音中慌年怀人，更是有别样的心忧。
采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。这又是一个正在采摘的女子，这次她采摘的是卷耳，这是一种叶子上有小锯齿，果实上长满了到钩小刺的野菜。春秋时期，种子附着在牛羊毛上由边疆传入中土。苍耳到处可见，无法想象这样的尖锐的植物在饥慌的时候是重要的充饥。女人们采集它的嫩叶，在水中反复地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在这样的艰苦的时候，男人还在远方打仗，站在高高的山岗上，眺望他回来的方向，身体的饥饿内心的思念让人如何捱过岁月。这首诗的第二、三章换了角色，变成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金櫑，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。”马儿都已眼发花，腿摇晃，如何才能不想家。
《诗经》最著名的一道野菜应该算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”说它著名因为它也就是大名鼎鼎的“采薇首阳山”中那个野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，历来为贫者所食，伯夷和叔齐在商亡后隐居首阳山，身无一技之长，抵死不吃周武王送来的粮食，采薇为食。被一个捣蛋的女子看到，说这野菜也是周地植物，你们为什么要吃呢？结果终于是饿死了。好象这样不识大局冥顽不灵的人并不值得同情。《采薇》中远别家人的戍边兵士在归途的风雨霜雪中想起采薇的人，此时薇不单是赖以生存的食物，更是一种节令更替的象征，当野豌豆紫色的花在眼底花开花谢，归乡之期也一延再延。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”
《采薇》中的最后一章历来被认为是中国古诗中最美的片段。激烈的战争终将结束，回乡路上饥肠碌碌的小兵，心中的哀是大哀。
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。《关雎》是《诗经·国风·周南》中的第一首诗，也是我认识诗经的第一首诗。这首爱情诗写一个男子爱上了一个美丽善良的姑娘，思恋不已，却又追求不到。相思至极，便产生幻觉，仿佛已经同那姑娘结为夫妻，享受着快乐的生活。
《诗经》是我国最早一部诗歌总集，以爱情诗为其最重要组成部分。《诗经》成书于春秋时期，距今约3000年了，它包括风、雅、颂三部分，共305篇，其中爱情诗就有80篇左右。这些爱情诗从文学的角度反映了周代社会男女交往的清纯本色，表现出对人生命本体的尊崇和对个人的个体价值的强烈追求，为中国古代文化留下了深刻的情感烙印。
《诗经》中的爱情诗不仅数量多，而且展示了完整爱情的过程，凡属恋爱婚姻生活里所有的忧喜得失，悲欢离合，都在这些诗里得到了生动的表现。
在这里，既有初恋时的甜美羞涩和砰然心动，如：《诗经·陈风·宛丘》“子之汤兮，宛丘之上兮。 洵有情兮，而无望兮。坎其击鼓，宛丘之下。无冬无夏，值其鹭羽。坎其击缶，宛丘之道。无冬无夏，值其鹭翿。”《宛丘》描写对一位跳舞女子的暗恋，但这样暗恋是一种无望的相思，不过这相思之中双含着一种理解，对女子无论冬夏的舞蹈的一份同情。暗恋是一种很特别的经历，暗恋就是单相思。古龙曾经说过：爱的本身没有错。无论如何，一个人爱上另一个人都不是错，只不过暗恋着一个人时，心里会有那么一丝丝的甜蜜，也还带着一丝丝的心酸 。暗恋是一种特殊的初恋。
当然，历经初恋，就有热恋时的激情澎湃和海誓山盟和沉迷于爱的忘乎所以、欢乐飞扬。“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也。投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也。”这是《诗经》里的《卫风·木瓜》。赠给我果子，我回赠你美玉，与原“投桃报李”不同，回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了一种人类的高尚情感(包括爱情，也包括友情)。这种情感重的是心心相印，是精神上的契合，因而回赠的东西及其价值的高低在此实际上也只具有象征性的.意义，表现的是对他人对自己情意的珍视，所以说“匪报也”。在古人眼中，玉石恒久长远，象征爱情，赠送玉石无疑是传达情人间的“山盟海誓”，正所谓情到深处无怨尤，爱到忘情*佛心，玉石此时代表着一种“海枯石烂心不变”的忠贞情意。恋爱中的人都有这样的感觉，即使每天朝朝暮暮，相依相守，仍觉得时间不够，恨不得片刻不能分离，然而，分离又偏偏不是我们能掌控的。由此，和情人分离时才会感到切肤的思念和牵挂。《诗经·陈风·月出》“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。月出皓兮，佼人懰兮。
舒懮受兮，劳心慅兮。月出照兮，佼人燎兮。舒夭绍兮，劳心惨兮。”正是表达了那种“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的月下相思，沉迷其中。当然更有爱无所爱的无可奈何，恋爱过程的现实场景和具象细节等等。
《诗经》中的爱情往往是简单的、真挚的、纯粹的，没有杂质，也没有功利成分。《诗经》中的恋爱男女不会去考虑什么地位、名分、金钱或者社会舆论的谴责，他们只是带着对爱情的憧憬和渴望去寻觅生命中的另一半，然后相互试探，得到了爱的回应之后，就有了幽期密约，有了铮铮誓言，从此夕阳下，他们如影相随，共同品味爱情的甜蜜。
在《诗经》那个时代，礼教已经开始萌芽，婚姻大事已经不再是完全自由的了，现实开始给人们的感情增加束缚。虽然这些少男少女懂礼、知礼，但为了真爱，他们可以不顾“父母之命，媒妁之言”，他们要拒绝无理的要求，反抗强制的安排，甚至叛离家门，去追求真正的幸福!他们在《诗经》里悲叹着，反抗着，表现得刚强果断。可以说，《诗经》里的爱情诗，诗经上就是表现了一种对爱的追寻过程，从憧憬到初恋、从热恋到结婚、从分别到思念、从起风波到遭遗弃的婚姻生活的全过程，在《诗经》里的爱情诗中得到了淋漓尽致的展现，广泛地反映了那个时代男女爱情生活的幸福快乐与挫折痛苦。这些诗都带着春秋时期我国早期社会先民们相对自由的生活痕迹，基本上比较完整地显现出了爱情生活的真实面目。《诗经》中这些来自远古的爱情歌唱，在今天仍放射出迷人的性情魅力，他们是一首首欢畅流动的乐曲，天真淳朴，烂漫自由，琅琅上口，传诵不衰!
悠扬而婉转的歌谣，唱尽了西周至春秋的风华，最为纯洁而美丽的爱情，由此被颂扬，我们应当庆幸这一部《诗经》的流传，因为读诗，能让我们的心灵纯净，回到最初的起点，无关于任何的事物，从此心境安宁，与尘世的浮华分离，独享着心灵一隅的心安之处。
《诗经》可以说是一部“中国古代社会的百科全书”，对后世产生了深远的影响。《诗经》具有很高的艺术成就，它风格朴实自然，真实地反映了现实生活的风俗，并率真的表达了思想感情，有较强的现实主义精神。由此可见《诗经》是一部可读的可深入体会的儒家经典。
孔子有云：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”《诗经》中大量的阐述了纯洁的爱情，有朗朗上口的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”的朗朗上口;“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”的深情;有“榖则异室，死则同穴”的无怨无悔，没有任何的掩饰，这就是爱情的纯洁与美好，而这恰恰反映出了中华民族传统文化的本质，我们的传统文化也同这爱情一般美好，无谓世事的变迁，它依旧与《诗经》一般富有深沉而又简单的含义，它是那样的熠熠生辉，仿佛是夜空中那颗明亮的星，照亮我们前方的路，指引我们前行。
孔子又云：“不学诗，无以言。”《诗经》带给我们的不仅仅只是那纯洁美丽的爱情，更甚于来自于心灵深处的碰撞，《诗经》也教会了我们为人处世的道理。君子处事，应当投桃报李，如“投我以木瓜，报之以琼琚”;作为君子应当有如美玉一样温润的性情，如“言念君子，温其如玉”;当我们面对困难时，应当同仇敌忾，如“岂曰无衣?与子同袍”。《诗经》中的品质，也是中华民族传统文化的品质，它犹如傲雪寒梅，在风雪之中傲然挺立，这是来自于中华民族骨子中的不屈不挠。我们的传统文化由先人传承，历经曲折，却依旧没有埋没于历史的长流，因为我们的传统文化具有深远的影响，是中华民族宝贵的.精神财富。
中华民族的传统文化也许就在一词一句中传承下来的，由诗至词而曲，漫长而悠远的历史岁月中，慢慢传承、几经沉淀。而以现代来讲，传统文化是璀璨的，但传承是艰难的，因为现在的人们，由于生活在这繁华而喧嚣的城市中，浮华早已改变人们，于是，人们的内心的浮躁毁了一切。所以，传承传统文化便越来越艰难，心中的*静越来越难求，但读《诗经》便可抚*人们内心的浮躁，因为《诗经》是最初始的。它没有任何的华丽的装饰，可它依旧是璀璨而华美的，依旧有着一种神奇的魔力，因为这就是它的本质，有文化传承意义的本质，不忘初心，方得始终，对于传承传统文化来讲，初心是最为可贵的，亦是最难得的，若初心不忘，传统文化便不会中断。
《诗经》这一本书中，也许有着我们从未见过的字，有着难懂的意思和深远的意味，但也许就是这些造就了它的不朽。静心读诗，你会有更深入的体会，会有来自于心灵深处的碰撞，这将给你的人生带来一笔最为可贵的精神财富
四字成诗，四字成言，言尽一切，悠扬深远，唯愿这一切美好如初。
窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。善良勤劳的女子自是男子的好配偶，一旦情思燃起，便是星火燎原。幸未将深情错付，投我以木瓜，报之以琼琚。娇滴滴的女子以果相送，事之所从，皆予君。而君子如玉，贴身之佩回赠之，意为交心。愿永以为好也。
小窗幽阁，从日出淡然到日落雄浑，凭栏远眺，玉阶久伫而温润。女子看似若有所思，眼神却*静到空洞，唯有握紧那手心的眷恋，才有一丝相思哀怨在眼眸中流转。青青子佩，悠悠我思，纵我不往，子宁不来？
一日不见，如三月兮。思之如狂，哪顾得什么封建伦常。情之一字，总叫人乱了方寸，失了礼节。终究，抑制不住内心的悸动，夜幕降，静女其姝，俟我于城隅。男子喜出望外，一袭白衣，两袖清风。无奈佳人调皮，爱而不见，搔首踟蹰。看着玉冠少年，尽染凡尘，为爱而羞，不知所措之举。佳人忍俊不禁，几日无处排解的相思苦闷亦尽得宣泄。回首初遇，一见君子误终生，不见子都，乃见狂且。戏谑中却见情深，这便是情中的你情我愿，爱中的宠溺包容。
桃之夭夭，灼灼其华。日光透过满空攀紮的繁枝，影子被剪得细碎，伴着漫天芳华，忽明忽暗，摇摇晃晃，但它却承载着生命的灿烂与绽放。大红轿子红盖头，柔情似水的美人，巧笑倩兮，美目盼兮。之子于归，宜其室家。
男儿的英雄抱负，或许只有在金戈铁马的战场上才能展现得淋漓尽致。击鼓其镗，我独南行，我心有忡。家藏于心，天下在怀。漫漫征途，渺无归期。一瞬触及内心深处的柔软，新婚燕尔，岂有不思。伴着更鸣，誓言在耳，无心睡眠。生死契阔，与子成说。执指之手，与子偕老。
采采卷耳，不盈顷筐。这是思妇的愁绪，你可知我也时刻在想你在念你。但即使我在无心劳作，为了撑起这个你给我的家，为了等到见你的那一天，我也会拼命活下去。可这苦日子什么时候才能到头啊。硕鼠硕鼠，无食我黍......
日升月落，斗转星移。昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。未知来生相见否，陌上逢却再少年。风雨如晦，将空气压制得胶着黏稠。一种深沉到化不开的情愫在蔓延，在宣泄。幻想过彼此无数次的重逢，只得一句，既见 君子，云胡不喜。
沉醉于诗的悠扬，在经的奥义中领悟。读一本《诗经》，应带着生活的情趣去品鉴。因为经典的文学是生活的升华，而最真切的感受便是将诗意融入生活。诗经里的一生，是我幻想的一生，却也是最真实的一生。
“诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心”一直都很喜欢这句话，因为它不是从前那天真到可耻的誓言，而是我们心里曾响过的声音，我们在一起曾唱过的歌谣。唯美中带有一点凄凉，让人回味无穷！
轻轻地翻开《诗经》那本冰封的古书里，蕴藏着厚重的感悟。静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳。细读这本书，你会发现，豪放是外骨，忧伤才是灵魂。思无邪只不过是在陶冶上次未完成的梦。每次读完这本书时，我总会做笔记，因为这本书浓缩了太多太多世人的智慧与思潮。每次读完这本书时，我总会悄然落泪，因为它给予我的不仅仅是书本上的知识，更重要的是人世间的悲欢离合，阴晴圆缺，让我懂得了真谛，学会了去面对，去等待。如果说诗三百是前人要我们明白得到，那么后人也应该懂得珍惜。这本书里记录着许许多多地寂寞和不舍之情，总演绎着悲剧，但它叙述的令人惊叹不已。也许是这样的……
“桃之夭夭，灼灼其华”瞧这动人的描写，清澈如泉水，艳的让我想起了一位绝代佳人——息妫。她被世人称之为“桃花夫人”，因为她长得犹如桃花般娇艳欲滴，静婉美约，容貌绝伦，可她的命运却不堪回首，他的艳美而亡三国，她的薄命如花，她的倾国容貌，都使后人无法忘记。可是，桃花夫人又何止息妫一个？红颜薄命的佳人数不胜数！再看看，诗经里的“绿兮衣兮，绿衣黄里”很短的一首诗，但却情意深长，悼亡之音沸腾在诗中蔓延。这就是《邺风·绿衣》。起初还不能理解透彻思无邪这种一点点的玩世不恭，又有一点点的心花摇曳的'感觉。我总说黛玉太悲切了，看人生如此的悲观绝决，现在才知道她才是真正的格物致知，未有宝钗的任性激昂。思无邪，一本前人着传，后人追捧的书，其实它也有令人沉寂的地方。
欲望总会占领人心的某些领域，但并非无法触碰。当我们静下心来，问问自己，来人世间为了什么，一切就会清楚了。经典之作，固然有经典之处，而《诗经》却恰恰写尽了人心所向，世间所恼。
这是一本受益终身的良书，它沉浸在人类内心深处，并得到永恒！
成语玩世不恭：玩世不恭[wánshìbùgōng]，意指以不庄重、不严谨的生活态度待人处世。语本《汉书·卷六五·东方朔传》。[源]《汉书·卷六五·东方朔传》赞曰：“刘向言少时数问长老贤人通於事及朔时者，皆曰朔口谐倡辩，不能持论，喜为庸人诵说，故令後世多传闻者。而杨雄亦以为朔言不纯师，行不纯德，其流风遗书蔑如也。然朔名过实者，以其诙达多端，不名一行，应谐似优，不穷似智，正谏似直，秽德似隐。非夷、齐而是柳下惠，戒其子以上容：『首阳为拙，柱下为工；饱食安步，以仕易农；依隐玩世，诡时不逢。』其滑稽之雄乎！朔之诙谐，逢占射覆，其事浮浅，行於众庶，童儿牧竖莫不眩燿。而後世好事者因取奇言怪语附着之朔，故详录焉。”[典故]据《汉书·卷六五·东方朔传》载，东方朔是西汉武帝时的大臣，聪慧过人，机警幽默，总是能妙语如珠，使人发笑，因此武帝很喜欢让他在自己跟前调笑。但是，他是个富有正义感的人，常以诙谐的语调向武帝进谏，当宫中有人得罪武帝时，他也会代为讲情。对於他的人生观，透露在训戒儿子的一段话中：“首阳为拙，柱下为工；饱食安步，以仕易农；依隐玩世，诡时不逢。”其中“首阳”指的是伯夷、叔齐饿死在首阳山之事。伯夷、叔齐为殷商贵族，商纣亡後隐居在首阳山，因拒吃周朝食物而活活饿死。“柱下”则指老子任周朝柱下史之事。老子与伯夷、叔齐一样历商、周二朝，入周後，他任职柱下史（类似现在的国家图书馆馆长），负责掌管国家典籍，虽在朝任官却能无涉於政治是非。东方朔他认为像伯夷、叔齐隐居首阳山，自以为清高，并不聪明；要像老子一样，虽仕於周，却像隐者一般，才是有智慧的。因此劝他儿子要吃得饱、行得安，不必身为农夫才能隐居，可在朝为官却像隐者一般，用轻松的态度应付世间事。这种入虽然违异一般人的看法，但却可以免祸上身。後来“玩世不恭”这个成语就从这里演变而出，用来表示以不庄重、不严谨的生活态度待人处事。但後世使用“玩世不恭”时，表示的不一定是如东方朔那样大智若愚的生活态度，有时反而是一种消极颓丧、游戏人间的人生观。
成语不堪回首：堪：可以忍受；回首：回顾，回忆。指对过去的事情想起来就会感到痛苦，因而不忍去回忆。如：唐·戴叔伦《哭朱放》：“最是不堪回首处，九泉烟冷树苍苍。”又如：诚有令人不堪回首者，则我今日之临眺于此，虽百年之久，曾不能以一瞬尔。——清·无名氏《杜诗言志》
《诗经》是我国文学史上最早的诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌305篇，故而又称《诗三百》。从汉朝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。
《诗经》在内容上分为风、雅、颂三部分，其中"风"是地方民歌，"雅"主要是朝廷乐歌，"颂"主要是宗庙乐歌，表现手法主要是赋、比、兴。
每一次读诗经，都有不一样的感觉和收获。众多文章大多从民间采集而成，是我们伟大的祖先留给我们巨大的精神财富。用词遣句清新自然，朗朗上口，如璞玉浑然天成。语言天然纯净清新，文采古淡高雅圣洁，音节顿挫回环和谐，意境敦厚正诚*和。如饮山间甘泉，如沐初春清风，顿觉远离尘嚣而入桃园，洗尽铅华出水青莲。读之唱之，馨香缕缕随风飘来，咏之味之，绕梁三日隐约不散。
开卷一篇，是著名的《关雎》，"关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑",相信这是最著名的一篇了，几乎所有的中国人都念过这几句。在年少青涩的年纪里，懵懂而迷醉于诗中的语句，想象着河州的淑女：窈窕。就这一个词语，就能勾起年少的心灵无限的想象！纯真的梦从此开启了人生漫漫求索之路。记得上学时，听着老师讲解，尤其是讲到"窈窕"这个词时，同学们听着老师摇头晃脑的讲解和抑扬顿挫朗读，我们懵懵懂懂的'青春的纯真欢笑，就这样定格在青葱的岁月里。时隔多年，而今再读时，已经多了几分庄重和感怀：不愧是《诗经》的开篇，雅俗共赏，乐而不淫，忧而不伤，几入中道矣！
接下来第二篇《葛覃》"葛之覃兮，施于中谷，维叶萋萋。黄鸟于飞，集于灌木，其鸣喈喈。"故事直接承接和延续《关雎》，写的是女子出嫁和回娘家的情景。从这两篇文章的排列上，可以看见古人智慧：诗言志，诗源于生活，诗从来不是高高在上，束之高阁于象牙塔里神秘的文字。诗和我们的生活息息相关，只有从生活中去体会，去提炼，才能打动人心，才能写出优秀的作品！
《诗经》中有众多感动的打动我的地方：如写出门在外的《采薇》："昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏".人生有多少这样的来来往往，依依霏霏，每一次的相聚和离别，都是一次生命中最深刻的体验！《鹿鸣》中的"呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。"表达的又是一种惺惺相惜，对才贤的渴望与亲*。
《采葛》中的"彼采葛兮，一日不见，如三月兮！彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！彼采艾兮，一日不见，如三岁兮！"相思之深，如藤茎蔓生纠缠不解，摘不完，剪不断，三月，三秋，三岁的层层递进，感情的步步加深。读着文字，仿佛看见一位用情至深的人，在田间工作时，对思念的人发出的强烈信息， 感染者每一位读着！
《蒹葭》中的"蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。( )溯游从之，宛在水中央。"诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。描写所思念的人儿远在彼方，由于受阻，总是可望而不可及。正因为如此，才给了我们追求的无穷动力和决心。《邶风柏舟》中的"我心匪鉴，不可以茹。亦有兄弟，不可以据。薄言往愬，逢彼之怒。我心匪石，不可转也。我心匪*，不可卷也。威仪棣棣，不可选也。"语言凝重而委婉，感情浓烈而深挚。表达了一种坚定不动摇的决心和骨气。《小雅 车舝》中的"高山仰止，景行行止".让我们对高尚品德和行为有所仰慕！《黍离》中的"彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉 " 从此诗可以看到一个孤独的思想者，面对充满生机的大自然，对自命不凡却无法把握自己命运的人类的前途的无限忧思，这种忧思只有"知我者"才会理解，可这"知我者"是何等样的人："悠悠苍天，此何人哉"从中读者看到了另一个诗人的影子。"前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下"!吟出《登幽州台歌》的陈子昂心中所怀的正是这种难以被世人所理解的对人类命运的忧思。表达了对社会和人生高度关切，对未来深度的思考。我们仿佛看到一位对家国和社会充满热忱的中华志士，昂首问天，引吭高歌。
爱，自由，正义，希望，是《诗经》永恒的主题，也是生命永恒的主题，诗人吟咏是用最朴素，最精致，最睿智，最韵味的语言，讲述了对美好生活的向往和追求，每一种感情都如此强烈和真切，每一颗心灵都如此善良和真诚。他们用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活，用光明驱散黑暗，用理想照亮未来。每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都是一首动听的歌曲，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
让我们打开诗经细细品读，用心静静聆听，你可以感觉到那来自远古的心灵呼唤！你会跟着他一起笑，一起哭，一起悲，一起乐。因为《诗经》里流淌着中华民族的血脉，凝聚我们祖先丰富多彩的情感，是我们最重要和最宝贵的精神财富，是我们民族文化和精神生生不绝的来源！万古诗三百，千秋一寸心！
倾听来自三千年前的远古呼唤，如同曼珠沙华，纵然无法摘取，诗经也一直存活于心。 ——题记
踏上文化寻根之路，淌过三千年滚滚东逝的历史长河，溯流而上，用深邃的目光洞穿所有书页，屏气凝神，你听，那一声声一唤唤，古朴无邪，透过千年的尘烟，悠扬冗长，那是来自远古的呼唤，发自中华文化的最初源头——《诗经》
孔子编纂《诗经》时曾感叹道：诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。一语道出了它的精髓。《诗经》语言温柔敦厚、含蓄真诚堪称中华文化之祖。它见证着中华民族孩童时咿呀学语，质朴真诚、天真无邪的美好时代。寻觅《诗经》的心灵动感，聆听数千年的深情歌唱，诗中一木一草都是先古人民的友好伴侣，歌中一词一句都唱出了人们最美好的向往。
爱，是人类亘古不变的定律。诗经中坚贞不移的爱情凝固了守望爱情永恒的姿态——等待。它如同一朵永不凋零的奇葩，忽视了时间空间的界限，开遍了每一个芳草萋萋的角落。我清晰的记得那日你拉着我的手说“生死契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”。而今君子于役，不知其期。但这又怎能拆散我们，千山万水外，我候，为你归来。纵然等到白发萧然，我也不会改变翘首的姿态，期盼着你的凯旋，践行你当初的誓言。
《诗经》以古朴的文字表达着人本初最真挚的感情。山无棱，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，乃敢与君绝。先秦人民对爱的姿态让人震撼。爱，就一个字。原来竟然可以爱得这样决绝。反观当下爱情泛滥、欲望靡乱，分手离婚有如家常便饭。不知是否我们该适当放慢高速的生活节奏，静静感悟诗经中爱的真谛，守候人心本初的那份最无邪的感情，回到最初的美好。
爱，就不离不弃，静静等候，你的归来。
“关关雎鸠，在河之洲”打开诗经的首页，那雎鸠关关的鸣蹄就迎面扑来。让人心神荡漾，顿时陷入飘杳朦胧含蓄的情感意境。河水悠悠流动，荇菜浮动摇曳，雎鸠关关，歌声婉转，悠哉悠哉，令人转辗反侧。“窈窕淑女，寤寐求之”诗经中的表白含蓄委婉，从来不做作。但绝不是怯懦，面对真爱他们哪怕是用一片沙洲，一把水草，或是一弯清泉都要传达出内心最真实的感情。
字字含蓄却句句真实的感情流露感动着你我在每一个怀梦的青葱岁月，原来爱人可以如此洒脱，被人爱可以如此真切。没有珠宝万千，广厦千万，只有这悠悠河水，纤纤水草见证了我们的爱情，可是这已经足够。爱你，只是一种感觉，当我爱上这种觉的时候，一切外在的光环都已经无所谓了。我无法拒绝你伸过来的手，因为你已经越过了我的额心河。
逝去的岁月带不走缱绻的情怀，望着河水悠悠，渐行渐远。物欲横流的今天，有多少人能面对内心的呼唤和所爱的人长相厮守，又有多少人被爱上是因为纯爱情本身的驱使，而不是对物欲的追逐。当爱情可以用物质来衡量，贴上价格标签的时候，爱情还是爱情么?同样是千年前的“桃之夭夭”，千年后却是不一样的“灼灼其华”。
是幸福抛弃了我们，还是我们离弃了幸福。
之所以要文化寻根，弘扬社会主义文化，我想是因为我们怀念了。或许忙碌过后的一瞬间，那份曾被遗忘的美好会倏然浮上心头。我们会怀念诗中那一片月光，那一个人，怀念那一份纯纯因感动而生的思念。先秦的人民竟然可以用简单得*乎粗陋的只言片语风雅出感人至深的情怀和那洞彻世事的哲理。“知我者，谓我心忧;不知我者，谓我何求”的释然;“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”的'感伤;“他山之石，可以攻玉”的睿智。透过千年的烟尘，歌关雎，唱蒹葭，出东门，上垄丘;一切无不令人心神向往。
古人可以用飞鸟游鱼、芦苇野花、潮涨潮落、月盈月亏吟出真切的生活，表达出最本真的感情。原来爱情也可以如此纯真无邪，生活也可以这样恬静和谐，人与自然可以这样完美的和谐共生。而今身处钢筋水的丛林，灯红酒绿的喧嚣，如同机器一样忙于朝九晚五的奔波。欲望太多的现代人，到头来却忘了自己真正想要的是什么。
怀念古人，不知是因为他们太真诚，还是因为我们太复杂。
对于《诗经》，也许最重要的并不是把它奉为经典而束之高阁，阅读《诗经》最本质的意义或许还是教会人们感悟古人之于生活那份简单而真诚的向往，用孩童般清纯无邪的心灵看待周遭一切，学*古人对追逐人性本初那份美好的执着不屈的精神吧。
毕竟，离久了，易思念。
《诗经》的吟唱渐行渐远，带走了时光深处的期盼流连。远远回望，透过冰冷的繁华《诗经》就像一座里程碑，凝聚着中华民族的灵魂，放射出永恒的美好。踏着淙淙流水，听着那一声声来自远古的呼唤，似乎又回到了那些逝去的古老岁月：
“ 蒹葭苍苍，白露为霜;所谓伊人，在水一方……”
于千万书海中拾起了你――《诗经》，将你在经典中沉淀的灰拂尽时，朱颜展现，自那刻起，我便将心脏献给了你，人生路漫漫但光阴很短暂，你用经典的力量在我倾城的时光中留下了最美的一笔。
弱水三千，只取一瓢。你的封壳是轻钞纸的，上面描绘着一幅小河荷才露尖尖角的景象，微风来，轻浅笑，一抹桃粉色就浮在花瓣上，身旁的荷叶兜着一盘子的珍珠给荷花少女，好不可爱的女子啊！如此美妙，我便忍不住想要了解你更多了……
当你来到属于我的读书时光时我就倾心于你了，想到这我就知道我对你的感情还会上升到“爱”的地步，“爱”不是简单的。你是中国古代千年的美的一粒结晶，你的身后有唐宋元明清几代诗人临风把酒的吟唱，身前是诗词歌赋的朝拜，你不简单，爱你便要有承接泱泱千年情感的准备。不过你已历透风雨洗濯，驾着洁白细腻的云朵，披着轻盈的蚕衣，盘着低垂的青髻，款款至我面前，别不信容颜可以永驻。书中自有言如玉，所以这是一位白首不惊，风骨不危的美人。
《诗经》是个素朴的女子，她以“赋，比，兴，风，雅，颂”为六义，有一词“风骚”中的“风”就是指其中的《国风》；她风轻云淡，只愿带诗歌雅韵来与世人共享，她像一池春水，洗去凡尘铅华，还原一个本真与你。
现代社会可谓日新月异。颠簸泥泞的老路被压路机走过变成一条条的油柏路，公子赶考不必跋山涉水，信息也不只从书中来了；手指轻轻划，鼠标轻轻动“腾讯八卦”轰炸手机、电脑，我们似主动却被动的接受着好、坏混杂的各种新闻，在这一滩的浑浊中许多人迷失了自我。庆幸我在信息的乱世里遇到你，原来，之前的漂泊不定是为了在向你靠*啊！他们说你承载的东西太过厚重，既然是爱你的我便可说出很多理由。《诗经》是我国传统的经典，她说的是我们祖先们在世间经历的生、老、病、死，爱、恨、情，她很简单，她来自生活；人类一代代的繁殖连基因都还保留有祖先的一部分，祖先们是把生活揉进《诗经》里的，再把《诗经》唱到骨子里，我们中认为她厚重的人只是还没发觉自己对她的爱吧！，世事喧嚣，从骨子里找出《诗经》。
《诗经》中有祖先们生活过的气息，每当想起“今人不见古时月，今月曾照古时人”的诗句我总是迫切的想要有一个“南柯梦”，穿过树洞，看看前世的自己，这是一种十分奇妙的体会，是其他书籍不可取代的感受。
不过她也是个令人成长的书。
“窈窕淑女，君子好逑”这是我第一次从妈妈，外婆以外的其他人口中知道一个女孩的标准：一个女生可以没有华美的丝绸罗袍，没有倾城倾国的绝世好容颜，也可以没有富可敌国的完美家世，但是，必须有灵魂，用灵魂去支撑的女孩，怎能不是窈窕淑女？又何求无人爱呢？是啊！爱人是要爱她的灵魂。
我听说，任何东西都是有味道的，我认为《诗经》有一股檀香。檀香是香气中的一种上品香，《诗经》便有这香气。这香有淡淡的'木头味，或可说那是佛珠的味道，那是一种闻起有踏实的感觉，更令人有大彻大悟之感的味道……
还记得我的小学的教学楼有一栋五层高的教学楼，它的侧面面向车水马龙，面向上学来的芊芊学子，它上面有闪烁着金光的“年年桃李，岁岁芬芳”几个大字，那时每天上学看到这楼便会在嘴上念起。学生就像一株株幼苗，青青涩涩，毛毛茸茸。老师在上面细心的浇水施肥，不久，青苗是小树了……它的个头已高过老师了。它不是小树了，花香散发到十里之外，老师的背也驼了，不在乎眼前的几缕白发，想直直腰瞧瞧他精心养育的花儿是如何娇艳，可终究是老了，只得低头笑笑，挪步来到身旁的树下，坐在大树突出来的根旁，背倚着树干，眯起眼望着树，南风轻轻过境，老师露出灿烂的笑容；树叶间漏下来的时光，流进他深深的皱纹里，大树将枝叶拢起，为他遮阴盖阳，大树可以做他坚强的靠背了。“投我木瓜，报之桃李”的那份感恩便是这般吧《诗经》？
已说过《诗经》有祖先们生活的气息，其实它里面还住着小仙女……
风雨俱来时，凄凄潇潇，**鸣叫声喈喈胶胶，一位羞涩的农家少女拧着手帕，微微侧头想藏起自己浮上粉红的脸颊道出“既见君子，云胡不喜？”多可爱的女孩，记得老舍先生说过“最难得的是一个女子的脸红”，每当读起这句时总会笑，这也是个敢爱之人。
又有“月出皎兮，佼人僚兮，舒窈纠兮，劳心悄兮。”我看到有人给里边的美人取了个“月光美人”的称号，佳人在月下走来，周身缭绕着月光青寒的白雾，佳人似天上仙子下凡，怎能不美？
若要说起《诗经》寥寥几语谈不尽呐！她里边还有许多鸟兽虫鱼，稀奇古怪……
于万千书海中与你相遇，看你翩若惊鸿，宛若游龙不娇不羞，轻轻松松就在我最美好的倾城时光里留下一笔点染，任光阴也不敢将你腐蚀，反却历久弥香，这就是经典的力量吧！
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的'女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙……”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗歌以各种形式编入教材，让学生们从小学*，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
成语物是人非：东西还是原来的东西，可是人已不是原来的人了。多用于表达事过境迁。因而怀念故人。如：三国·魏·曹丕《与吴质书》：“节同时异，物是人非，我劳如何！”又如：只怕再来时物是人非，云英已赴裴航之梦矣。——《*山冷燕》第18回
成语事过境迁：事过境迁[shìguòjìngqiān]，意指事情过了，环境也已改变。语或本晋·王羲之〈兰亭集序〉。[源]晋·王羲之〈兰亭集序〉（据《晋书·卷八〇·王羲之列传》引）永和九年，岁在癸丑，暮春之初，会于会稽山阴之兰亭，修禊事也。群贤毕至，少长咸集。……夫人之相与，俯仰一世，或取诸怀抱，悟言一室之内，或因寄所托，放浪形骸之外。虽趣舍万殊，静躁不同，当其欣於所遇，暂得於己，快然自足，不知老之将至。及其所之既倦，情随事迁，感慨系之矣。向之所欣，俛仰之间，已为陈迹，犹不能不以之兴怀，况修短随化，终期於尽。古人云，死生亦大矣，岂不痛哉！[典故]“事过境迁”指事情过了，环境也已改变。推究这句成语的源头，可能出自於王羲之〈兰亭集序〉。晋穆帝永和九年，王羲之约了谢安、孙绰等人，**在会稽山阴的兰亭，举行了一场修褉的春游活动。後来王羲之写了一篇〈兰亭集序〉，记载这件盛事。这篇文章相传王氏用鼠须笔写在蚕茧纸上，写得是遒媚劲健，如行云流水，正是王氏的书迹圣品。在文章中，作者有一段谈到，人的一生或得意，或失意。得意的时候如偶遇知己，可以倾吐*生心志；或者充满灵感，可以纵情於作品中。在这个当头，任谁也不会去考虑年龄的问题。但是遗憾的是：人的感情会随环境改变，过去自以为得意的事，到了後来，一回头看，已成往事，只能回味了。文人作家的创作灵感正是从这种感情转变中获得，然後一路来到了生命的尽头。这一段文字中的“情随事迁”可能就是後来“事过境迁”的典源。“情随事迁”的意思是：思想、感情随着环境的改变而产生变化，而“事过境迁”是指事情过了，环境也已改变，二者一义之转，当有引申的脉络可寻。这句成语常见於後代小说中，例如在清朝的小说《黄绣球·第三回》中提到黄绣球遇到一场流言的困扰，後来乾脆躲在家里，等“事过境迁”後，就不必放在心上了。
朱熹曾经为《诗经》作序，在序中，他问过一个问题：“《诗》何为而作也？”而他思考后的结论是：“人生而静，天之性也，感于物而动，性之欲也。夫既有欲矣，则不能无思；即有思矣，则不能无言。既有言矣，则言之所不能尽，而发于咨嗟咏叹之余者，必有自然之，音响节奏而不能已焉。此《诗》之所以作也。”他认为人生来就是静的，这是人之天性，同时能被物体感动，这是人自身的需求。人既然有需求，就肯定不是没有思想的；人既然有思想，就肯定不会不表达；既然要表达，那么言语所无法表达，而赞许咏叹的其他部分必然带有自然的声音与节奏而不停歇。《诗》的内容可以说丰富而又多彩，虽只有寥寥几千字，但这几千字却撕开一道口子，后人能够窥伺到周朝的的政治、生活的各个方面。在阅读的过程中，就如朱熹所说，《诗》取自人的生活体验，我能感受到那些佚名的作者在生活的起伏中的种种情感，酸甜苦辣一应俱全，这些情感满溢出来就变成了诗歌的语言，在千年之后仍然熠熠生辉，历久弥新。
《狡童》这首诗歌来源于《郑风》，取材于年轻人之间的爱情故事，描写了一位姑娘大胆追求另一个男子的故事。这首诗歌以一位姑娘的口吻，讲述了面对难关时甜蜜而又酸涩的心情，她大胆直率的向着对方表露了爱意，抱怨着自己由于爱情食不下咽，寝不能安。当然在阅读其他研究文献后，有部分学者认为这首诗也有可能是在描写一对情人之间爱情的波澜。在这篇诗歌中，姑娘热烈地称呼爱人为狡童，狡童狡童，一个美貌的滑头少年的形象一下子就展现在了我们的眼前。本诗也并不长，一共两章，每章四句，通过循序渐进的结构方式引导读者，使得读者在阅读时候犹如和千年前的姑娘对话：“你这个滑头小子，为何不和我说话？你这个滑头小子，为什么不与我一起用餐？”浓烈的情感铺面而来。结尾戛然而止，有种意犹未尽之感，让人忍不住想要和姑娘一起质问狡童，又或者恍然之中自己就成为了那位姑娘，在千年前的郑地发出疑问。
接着我读到《大雅·下武》，就如朱熹所说《大雅》也是取材于生活的诗歌。众所周知《雅》是周人的正声雅乐，是周王畿内乐调，其中的经学者推算，《大雅》莫约写成于西周初年，主要歌颂周王朝先祖甚至武王、宣王的功绩。本诗结构严谨，层层递进，有条不紊一共六章，每章两句，每句分为两小句，每小句由四个字组成，工整对称，读起来朗朗上口，富有音韵美。从题材可以知道这首诗是在大型宴会上唱的雅歌，目的是为了赞颂历代周王的统治和贺喜于当今纣王。赞颂诗大体意思是说周朝世代出明君，前面的三位先王都十分英明，他们在天之灵指导着后人继续继承这些美好的品德，周武王和周成王治国有功，能效仿现任，继承祖德，四方诸侯前来祝贺。《下武》的音韵美也是十分罕见的，它运用了顶针的修辞手法，非常巧妙地将所有的赞颂内容串联起来，避免了普通赞颂诗落于俗套的结果，令读者在阅读时候仍能耳目一新。有学者评论这种结构可以上下维系，有如连环，这种刻意营造的巧妙结构，是几乎是空前绝后的，其韵律节奏流美谐婉，有效地避免了因庙堂文学歌功颂德文字的刻板而造成的审美负效应。在美学这门学科中，结构就作为一个重要部分而被学者们研究和重视，康德的完形结构就提到，在主客体同构的时候，两者之间能发生情感的交流。正如其所言，《下武》的结构美迎合了中国人的审美需求，时至今日我们依旧仿佛能感受到在那个宴会上礼官歌颂起赞歌，向周王送上祝福的场景。
《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，在祭祀上不仅有配乐，还有相应的舞蹈。它分为《周颂》《鲁颂》和《商颂》。而接下来的这篇就选自于《周颂》，《昊天有成命》这首诗是祭祀周成王的乐歌，它讲述了周代开始的'三位王对周王朝的贡献，其中周成王被重点赞扬，歌颂了他为完成先王事业所做的各种努力。诗歌大意是：上天有命令，文王和武王收到了上天的指令，成王不敢贪图享乐，日日夜思考着如何让百姓安居乐业。这是一种多么光明和辉煌的行为，认真经营只为履行天命，让国家太*民众安宁。我在阅读资料时了解到，这首诗的题目是《诗》中最长的，但是有趣的是，正文的篇幅是所有诗歌中最短的。因此在阅读的时候也能明显的感受到本诗语言干练之美，没有什么多余的修饰词，这有可能是因为颂歌的功能是告神，既然是与神对话，那么语言上就不能大加修饰，吹嘘自己的功绩，而是应当谦虚地陈述自己的所作所为，因此本诗“义必纯美”语言质朴，高度概括。透过这首诗我们可以窥伺到一丝周朝的政治和文化生活，试想象在千年前的祭祀典礼上，人民恭敬地唱起对周王的颂歌，向上天传达着希望拥有美好生活的愿景。
阅读《诗经》，我们能够得到什么？我们可以通过这些文字了解周代的历史、政治、文化，《风》带我们浏览各地的民谣，靠*百姓的日常生活，有关于缠绵悱恻的爱情，有艰辛劳动，也有怀念故土的，细细读来一个个周代百姓的形象仿佛就跃然纸上；《雅》更是被认定为中国上古时期仅存的史诗，记载了周历代各王的所作所为，与别的文物材料相互印证中国文明史的源远流长。
《诗经》是我国第一部诗歌总集，共有305首诗，按内容可分为"风"，"雅"，"颂"三部分，"风"和"雅"更贴*普通百姓，其内容更加通俗易懂。
自古读书人常走两个极端，一则出仕。二则仕途挫折后隐居林下，诗歌赋画，更有成就者著书立说。"达则兼济天下，穷则独善其身"。为什么只走两个极端？因4其四肢不勤、五谷不分？因其手足无力、耻于百工？是，也不是。表面客观正确的疑问，回答不了中国传统读书人的骨气问题。
"窈窕淑女，君子好逑"，"一日不见，如三秋兮"，"执子之手，与子偕老"。我常常流连忘返于诗经中这些让人陶醉的诗句中。《诗经》本称"诗"，是中国最早的诗歌总集，被儒家列为经典之一。《诗经》编成于春秋时代，共三百零五篇。诗歌形式以四言为主，运用赋、比、兴的手法，其优美篇章描写生动，语言朴素优美，声音自然和谐，富有艺术感染力。
品读诗经，除了其诗歌字面上关于题材言语的一种欣赏，还有的就是对于其所要表达的含义的思考。诗经作为中国文学史上的一本不朽著作，很难以专家的高度去评判他，毕竟对于这部传世的经典之作，那些文人墨客的研究也已经足够完善了。而我作为一名普通的读者，以我个人喜爱的视角，去讲述它所吸引我的地方。
古代诗歌，作为歌谣，为了获得声韵上的美感，《诗经》中大量使用双声、叠韵、叠字的语汇。诗歌的美感除了字面上的欣赏及意境的感受，很大部分都要通过喉咙来表达，欣赏也需要一种探索和实践。
说《诗经》就定然不能不说《关雎》，"关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑"，相信这句是很多人第一次读到的也是最为人熟知的一句诗经经典了，在我们青涩的年华里，多少人曾经为这一句而迷醉沉吟，憧憬着那些与爱情有关的字句篇章。事实上，《关雎》还是《诗经》的第一篇，少时学《关雎》，记得老师只是不停地给大家讲解着其中所运用的修辞手法如赋比兴之类云云，今时今日，那些修辞手法大部分都早已忘记，然而诵读诗文时抑扬顿挫的语调和同学们懵懵懂懂的笑声，我们永远无法忘怀。
"昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。"每次读到这句，胸中都会涌起一股莫名的冲动，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生就是一场又一场物是人非的交替，生命就是一次又一次永无止境的轮回吧。诗句中，解甲退役的征夫在返乡途中踽踽独行，他遥望家乡，抚今追昔，思绪纷繁，百感交集。那些艰苦的军旅生活，激烈的战斗场面，无数次的登高望归情景，一幕幕在眼前重现。我们呢？我们经历过一些事，看过一张张面孔，一次次遇见，同时也一次次擦肩而过，虽与征夫殊途，实际上我们同归。在未来的日子里，或许我们仍然会继续这样的生活，但是只要自己觉得没有遗憾，生活应该都是完美的。
静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳，"考磐在涧，硕人之宽，独寐寤言，永矢勿谖"，记得当初是因为看金庸先生的《倚天屠龙记》才得知有这么一句的，郭襄对多年前的杨过难以忘怀，心中早已是一滩死水，然而在少林寺与何足道萍水相逢时却因为这一句和那琴声而心中顿起涟漪，不能不说是诗文的魅力使她迷醉。"考槃在陆，硕人之轴，独寐独宿，永矢勿告"，她留下这样一句而去，剩下的只能是一段没有下文的露水情缘，然而这段我看很多遍还是无法完全明了个中真意，或许只有经历过的人才会懂得吧。
《诗经》像一盏清茶、一杯淡酒无声地滋润着我们干涸的心田，当你彷徨的时候，请你读一读《诗经》；当你无助的时候，也请你读一读《诗经》；当你无法找到自己人生坐标的`时候，《诗经》可以让你安静下来，慢慢思考自己、生活、周围的一切。她就像一位老者，无所不知，知无不言，言无不尽。
《诗经》，她是一本让人受益终身的良书，这本书里记录着许许多寂寞和不舍之情，人世间的背欢离合，阴晴圆缺，让我们懂得了真谛，学会了怎样去面对，叩问自己的"心"，人来世间为了什么，一个人的命运如何，是由自己良心所控制的。诗经她能让人沉浸在人类内心深处，并得到永恒！真心希望我们中国人都能读诗经、传颂诗经，学*诗经这本代表了我国古代优秀传统文化的经典著作，她可以充实我们的内心，我们才不会丢失自己的民族魂。我们只有了解自己的过去，才能继往开来展望明天，这一代、下一代、世世代代的中国人才会有希望，我中华民族才能永远屹立于世界民族之林。如此纯真干净的《诗经》怎叫人不爱，她宛如是未经雕琢的璞玉，是生长在野外的山花，是初长成的少女，那么的自然。留下永恒的芬芳。
昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土。今天，真正触动我的情感与灵魂的不只是几件博物馆里的文物，更是那些经久不衰的不灭的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新出现在我面前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远
——诗经读后感菁选
诗经读后感
读完一本书以后，相信大家的视野一定开拓了不少，这时最关键的读后感不能忘了哦。那么你真的懂得怎么写读后感吗？下面是小编精心整理的诗经读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
最*读了几首《诗经》中关于爱情的诗，主要感觉古时的男子在描写自己心仪的女生，在赞赏她的美丽时，总是用周围美丽的、美好的景物来描写，而女生在对男生表达自己的爱慕总是说自己的心情，往往在人听得云山雾罩时用一个短句点明了自己的意图。
古时的爱情永远是纯洁的、美好的，但即使中间有父母的阻拦，爱情的力量也总能支持着他们，一根微不足道草就能让七尺男儿为其思绪偏偏，一句深秋墙下相见，就能让一大家闺秀情意连绵。几句词，几句景，轻描淡写地写出了男一女间神秘的情感。封闭社会的爱情你情我愿，无限美好。
当我沉浸在古人的爱河中，不禁又想起现代人的爱情，似乎没有他们的执着。女生同她们一样的.忧郁徘徊，但又却是在一段恋情中还在思考着，选择他真的是最好的吗？所以一个人总是会有几段不堪回首的失恋往事。就这点来说，古人面对爱情，普遍来说对待一段感情比我们更要专一更用心。
古人的爱情观与我们的还是有着不同，一个是全心全意的对待，愿意把自己所有的倾其所有毫不保留，一个是两人之间一定还会有自己的独立空间，对于彼此的感情还是会保留，如果让我从中做一选择我还是较倾向于前者。
你在河岸那头，好似决绝的回望，笑回我的多情。
陈年的杜康啊，解不了三千年的忧，却酝酿了三千年的期待，纯而烈，心里的话带着酒香，醉不了你的芳心，爱的呢喃是那么的甜蜜哦。入腹三千杯，湮灭几世愁，却只是换回了你的一个字。
三千年的寤寐求之，三千年的辗转反侧，琴瑟未调，钟鼓未敲，冷了千年明月，成万世沧桑，也许，某一天，突然想再听一听那欢快的曲子，爱情的旋律呵，有了一种感动，如潮起，飞涌于天际，漫舞于山崖，有一种刻镂心肺的感动源自亘古的记忆。
尘封了吧，追求了三千年，我是你温柔劝退的潮，不断地清洗着别人走过的成双成对的'幸福，却使我更加坚定了三千年的信念，让我一次一次的在你的面前大声宣誓海枯石烂的永恒，更让我逾越了三千年的黑暗津渡，然而，还是换不回你的两个字。
蔚海蓝天，潮起潮落，浩渺苍穹，物换星移，唯一不变的是隽永的情怀。
那斑驳的倩影，是天空对大地的承诺，“山无陵，江水为竭，冬雷阵阵，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”是我对你的承诺。发乎情而止乎礼，但我仍有“万千军马吾往”的胆识，却从时间的风里搔首踟蹰，揣测着你的芳心为谁开放，情意徘徊的我，有太多不切实际的梦幻，我乐意想象，当雍容高贵的你出阁时，我喂好迎亲的白马，踏过万花丛，做那最幸福的新郎。
全诗共六章，一、二两章追叙幸福的恋爱过程，第一章，叙述自己由初恋而定的。诗作的叙事节奏颇似电影蒙太奇手法，选取了三个视觉效果极强的场面来表现(初次相逢;定情相送;约期相别)。第二章叙述自己陷入情网，冲破了媒妁之言的桎梏而与氓结婚。诗人叙述到这里，情绪极度激昂，悲愤与悔恨交并，使叙述中断。第三章围绕爱情发表议论，怨恨男女不*等的社会现象，以斑鸠贪吃桑葚为例规劝年轻貌美的天真少女别沉醉于爱情。第四章叙写女主人公被弃而回娘家，她由浩浩荡荡的淇水联想到自己过去的感情生活，不禁怨恨氓的负心而反复无常。第五章用赋的手法补叙了她婚后的操劳、**和兄弟的讥笑而自伤不幸。一连用了六个“矣”，写出了女性在经济上、政治上的附属地位，读起来让人感觉凄苦哀怨又无可奈何。第六章叙述幼年彼此的友爱和今日的乖离，直接议论抒情，斥责氓的'虚伪、欺骗、易变，坚决表明和氓在感情上一刀两断的态度，表现出女主人公决绝、坚强、刚烈的性格特点。
《氓》结构严整，与它的故事情节、作者激昂波动的情绪相适应，耐人研读。
中华经典——《诗经》是我国民族文化的精髓，也是中华文化艺术宝库中的一颗灿烂的明珠。《诗经》作为民族智慧与民族精神的载体，是人类文明最宝贵的.精神财富，是我们中华民族的魂与根。《诗经》所蕴含的宝贵哲理，可以成为我们一生的文化资产。
今天，我读了诗经中的名篇《硕鼠》。《硕鼠》是一首政治讽喻诗。这首诗运用比拟手法把压榨人民的统治者惟妙惟肖地比作大老鼠，发誓要离开它，表现出了无比愤慨的阶级对立情绪。这个比喻把剥削阶级贪婪、残忍、寄生的本性以及人民的反抗意识反映得淋漓尽致。同时，作者又加以夸张，突出了“硕鼠”由于贪吃而体态肥硕，借以突出了剥削阶级的贪得无厌，使形象更加鲜明、生动。
这首诗共分三章，每章八行。各章均重叠“硕鼠”，把剥削阶级丑恶的面目揭露无余，也强烈地抒发了被剥削者切齿痛恨他们的仇视情绪。令我为之感慨万千。
更为重要的是，这首诗每章的末两句“乐土乐土，爰得我所”表达了一种向往、追求没有剥削、压迫，充满欢乐的人间乐土的社会理想。这就是人们抗拒阶级压迫和剥削、追求幸福生活和美好社会的思想感情。后世陶渊明《桃花源记》中的桃花源正是这样一片乐土。
是啊！这些不劳而获的人不种不猎，却占有大量财富，过着寄生的生活，而劳动者却食不果腹、衣不蔽体，太不公*了！
劳动最光荣！我鄙视那些不劳而获、巧取豪夺的人！
打开《诗经》，随便一篇就是风景。华丽的辞藻下蕴含的是最朴素的愿望和最真挚的感情，让人身临其境。
“泛彼柏舟，亦泛其流。耿耿不寐，如有隐忧。微我无酒，以敖以游。”人前一杯酒，各自说说笑语；人后一片海，独自翻翻夜晚。江面之上，泛起孤舟，孑然一身，灰暗天色之下好像世间只留下我一人。那是漫天烟火下的悲欢离别，那时一个人孤独且骄傲的旅途。
“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。”故事的开头总是这样，芳心暗许，猝不及防。我对月色之下的佳人一见钟情，但似乎从头到尾都只是一个人的爱情。自以为美满的开头都有不尽人意的结局。故事的结局总是这样，花开两朵，天各一方。
《诗经》写述的是最美好的相遇、最悲伤的结局、最孤独的旅途和最洒脱的人生。我们中的每个人，浮世千万里，苍穹无数星，全部都要看过去。
愿你到达期盼的'生活。想看的花都有人种，想喝的就酒有人酿，想穿的衣服都裁剪刚好，想听的歌时光为你唱很久。
《诗经》这篇文章主要讲的是：诗经是我国第一部诗歌，共有三百零五篇。诗经里面的内容，就是歌曲的诗词。是表达社会和政治的问题。诗成了文化教材，孔子曾说：“不学《诗》，无以言”。秦始皇时期曾经焚烧过所有儒家典籍。到汉代又得到了流传。
读了这篇文章，我知道了孔子说：“不学诗，无以言。”我们的吕老师*时就喜欢让我们读古诗并且背诵。有一次，妈妈让我背《木兰诗》，我听了，立即行动起来，可是等我看到《木兰诗》原来这么长，我问妈妈这么长的是怎么才能背下来。妈妈说：“一段一段先明白意思在背不就可以了吗？”
我听了妈妈的办法开始背了起来，结果只背下来两行，我奇怪的想：“为什么这么长时间只背了这么一点，难道是我不够专心？”我又试了几遍，随着阅读越熟悉和理解，还真背下来了很多，下面就剩几行了，我高兴的`笑了，又开始接着背了起来。
不一会儿，我就背下来了，妈妈过来看了看我，微笑着说：“只要多想一些办法，就一定没有解决不了的，办法总比困难多，一时的退缩可能就与成功失之交臂。”
我听了，认真的点了点头，我爱背古诗，这是老祖宗传下来的，我会好好珍惜。
以后我要多动脑筋，遇到困难多思考，每天按照老师的要求认真完成作业，学*必须要勤奋刻苦才会成长。
第一次读到“窈窕淑女,君子好逑”,我就被他短小精致的诗句所吸引.不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引,爱不释手.
一首首清新而高雅的诗,讲述着一个个动人的故事.我仿佛被带到了遥远的国度,历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚,若隐若现,神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音,隐隐约约,断断续续,仿佛要告诉我什么……也许是历史,也许是故事,也许是未来,也许是别的什么.
阅读《诗经》,我看不到古时人们的闭塞,愚昧与保守,我看到的尽是爱,智慧,自然,希望与阳光.一切美好的词汇,美好的事物,美好的情感……充溢着每一首诗.那么和谐,那么执著,那么崇高,那么圣洁,每一首诗都是一首动听的歌,每一首诗都是一个真实的故事,每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂.
睿智、沉静,是诗人的性格,含蓄,朴素而又精致,是诗的语言,诗人用诗的.形式,抒写的却是他们并不*静的心灵.对爱的自主追求,对自由的渴望,对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈,如此的真切;每一颗心都是如此的善良,如此的虔诚.
爱,自由,正义,是《诗经》永恒的主题,这也是生命永恒的主题.闭上眼睛,用心静静地聆听,你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤.
《采薇》是西周时期一位饱尝服役思归之苦的戍边战士在归途中所作的诗，诗中叙述了他转战边陲的艰苦生活，表达了他爱国恋家、忧时伤事的感情。
诗的前三章以倒叙的方式，回忆了征战的苦况。为了抵御狁的侵扰，他长期远离家室，戎马倥偬，多么渴望边境早日安定而返故乡！四、五二章陡转笔锋，描写边防军士出征威仪，全篇气势为之一振，兵士们的爱国精神得到了充分的体现。末章写解甲归里。虽能生还，然昔日的征戍劳苦却只换来今日的'“载渴载饥”，怎不令人黯然伤神？
此诗选自“小雅”，却有“国风”民歌的特点，颇为讲究句式重叠与比兴手法的运用。如前三章的重章叠句中，文字略有变化，以薇的生长过程，衬托离家日久企盼早归之情，异常生动妥贴。第四章以常棣盛开象征军容之壮、军威之严，新警奇特。末章以从征前与来归时的景致，寄托不尽的感伤，言浅意深，情景交融，历来被认为是《诗经》中的妙言佳句。
《采薇》是《诗经·小雅》中的一篇。历代注者关于它的写作年代说法不一。但据它的内容和其它历史记载的考订大约是周宣王时代的作品的可能性大些。周代北方的猃狁（即后来的匈奴）已十分强悍，经常入侵中原，给当时北方人民生活带来不少灾难。历史上有不少周天子派兵戍守边外和命将士出兵打败猃狁的记载。从《采薇》的内容看，当是将士戍役劳还时之作。诗中唱出从军将士的艰辛生活和思归的情怀。
这是一首出嫁的卫国贵族女子思归不得的诗歌。
首章从河流起兴。这里的泉水，是一个专属名词，专指一条叫“泉水”的河流。它是淇水的支流，而卫国的国都就在淇水之畔。所以她以泉水汇聚到淇水来起兴，表达它这个嫁到外地的`女儿，盼望回到故乡卫国的心情。
第二章是回忆当年出嫁时候的情形，如何与父母亲戚依依不舍。第三章写的是归宁的情形，如何重新装饰她出嫁时乘来的马车，要告别婆家回娘家了。
最末章把这种思归故乡的心情提升到了忧愁家国的高度。一句“思须与漕”，点明了她为何而叹息忧愁。学者认为，“须”即是“沫”，这是商王朝的旧都（也就是商纣王的朝歌），也是卫国始封之地。卫国是周王朝在原来商朝的国都地区建立的诸侯国，以之来控制、监视殷商遗民的。后来卫国国都几次迁移。到了春秋时期，河北的狄族势力猖獗，常常入侵周王朝的诸侯国，卫国一度被灭国，在齐国的扶持之下才南迁到了“漕”地，建立了新的都城。
这句“思须与漕”，把卫国立国之初的兴盛和现在国破家亡的衰落进行了强烈的对比，于是她思归故国就不再局限于儿女情长的层次了，突出了乱世之中，国家命运和个人的命运都如浮萍一般朝不保夕，山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。这种有家不能回的苍凉之感才显得尤为沉重。
彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
《彼黍》是《诗经王风中的一首》这首诗是我在高中时期的课外读物，当时只记得知我者谓我心忧，不知我知谓我何求。
读到这首诗的时候我知道作者生活在周代，当时经过故都，发现以前繁华的都城已经变成了一片长满荒草的田地。看到这一场景不禁心中感慨完全，沧海变桑田。
“彼稷之穗”，“彼稷之苗”，“彼稷之实”让诗人陷入了沉重的'悲伤之中，第三章反复出现“行迈靡靡”，作者经过这片在故都上面生长起来的田地，心中非常悲伤，所以行动缓慢，用脚步迟缓说明了诗人心情的沉痛。
再一次读了以后感到那种心痛，历史无数次重演，朝代不断更替，在历史上很多宫殿都长埋地下，最终化成一片荒地。
那糜子一行行地排列，那高粱抽出穗来。诗人缓慢的走着，了解人的我的人都说我心里很忧愁，而不了解的人都说我有什么要求。遥远的苍天，这都是谁造成的呢？
在古代的士大夫忧国忧民，我们今天的人应该怎样呢。我感到只有我们没给人都努力，国家才能强盛，才能避免国家成为废墟的后果。
诗经是我国第一部诗歌总集，早在西周初期至春秋中叶就已经收录了311首。诗歌总能给人以没的享受，有利于陶冶情操。《诗经》是最古老、最经典的诗歌之一。我第一次认识它还是我在一次看杂志时，文章中写道：“窈窕淑女，君子好逑。”这句千古佳句让我印象极深。最*，我又通过语文课本再一次认识了一下《诗经》。“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。蒹葭凄凄，白露未晞。所谓伊人，在水之湄。溯洄从之，道阻且跻；溯游从之，宛在水中坻。蒹葭采采，白露未已。所谓伊人，在水之涘。溯洄从之，道阻且右；溯游从之，宛在水中沚。”宛在水中央女子是副什么模样，也许怎么也走不*，看不清她的`容颜，但她总令人向往，让男子甘愿克服重重险阻也要去追寻，也许这就是爱情的魔力。路途艰险，怎样才能够到达彼岸，对心中的女子表达爱意。隔岸观花，可以想像得很美。也许，这就是距离产生的美吧。
水草的深处氤氲着一种若有若无的感觉，让我们遐想万分。蒹葭，诗经里最令人心动与心痛的草，离爱情那么*，仿佛触手可及，萦回在梦里，却是灵魂不能轻易到达尽善尽美的境界。《诗经》的主要是爱情诗，他让我们充分了解到古人的爱情。
《诗经》其实是很有意思，它容易读，它就好像在眼前，而不是高高在上、高山仰止的经典。
这是一首女子被抛弃后诉说苦怨的诗。
通过丰富的意象，这位女子将整个事件的始末为我们娓娓道来：她的丈夫要娶新妇了，对她大发雷霆，她怨他没有遵守曾经同生共死的山盟海誓，默默然一个人离开了家门。
但此时此刻，这位女子并没有任凭一枪怨怼泛滥，也没有愤怒，没有哭闹。她的感情是隐忍的，化作委婉诉说和感化规劝。或许正映衬了她所反复强调的女子的德行吧。
人说夫妻能共甘苦，未必能同富贵。她回忆曾经贫穷的日子里自己如何辛劳操持，而今天丈夫有了富余的生活，就喜新厌旧，想抛弃糟糠之妻了。
这样的事情，自古而今，两三千年来似乎已经司空见惯。我觉得，从诗中可以学的'是她的自重和优雅，并不必要用哭闹和激愤来结束一段关系；从今日的视角而言，女人更要具备一份自尊和独立，毕竟韶华易逝，青春难再，与其被生活折磨成了黄脸婆的时候，指责男人食言违誓，喜新厌旧，不如把握住自己人生的各个阶段，无论在什么样的年龄、什么样的境遇都能有自己的魅力。
东周初期，申、吕、许三个诸侯国，都在王都洛邑的南边，拱卫王畿、防御**。此时南方的楚国非常强势，大有北进中原、另立王朝的野心。为了阻挡它的北进，周*王派王畿的士兵戍守于南方边境。这些士兵们背井离乡，征期已逾却得不到放还，常年不能回归故里，于是心中郁闷悲凉，充满怨怼。这首诗正是发泄此种怨怼而作。
“扬之水，不流束薪”。说的是缓缓流动的浅流，载不动一捆柴火。这个意向非常的巧妙，因为“束薪”是当时男女婚嫁时候的一种“贽见礼”，是定亲定情用的，故而常指代新婚。所以这一句话就非常形象地说明了，他思念的人是谁，而此时又是怎样一种让人郁闷的情况：在外征戍的他眼看着时间悠然而过，却迟迟不能结束服役，回到新婚妻子身边。既含蓄，又深沉，无怪乎《诗经》中有很多篇章都又借用了这个意象。
不过本诗最有意思的地方，是作者明明是思归，却在诗中并没有明写对久戍的'怨恨，反而责怪那个她为什么不能与他一起戍边。家眷当然是不能一同戍边的，不知道经学家们怎么理解，我是感到了一点点讽刺的意思，这分明是在说反话嘛，实际上还是在表达对当权者的一种不满和怨怼。
这是一首女子怀远诗。前三段不难理解，女子看到雄雉展翅而飞的模样，想到了出门在外的丈夫，也是这样一表人才。她直接地表达着对丈夫的思念之情。但是第四段，话锋一转，开始抨击“君子”们没有德行。
这里咱谈点话外的。本诗以雄雉比喻君子，这个意象其实大有典故。中国人很讲究礼节，但我们不知道的是，很多今天看起来*以为常的礼节都来自于古时候的贵族仪式。比如逢年过节走亲访友的.时候，去人家家里必须得提点东西这个事，其实背后的文化大有来头。
在《西周史》中谈到西周的礼制时，我们知道了当时的贵族们彼此轻易不可以见面，有非常繁琐又严格的“贽见礼”，会见过程不但要按照固定的仪式进行，而且要带礼物，礼物还要按照访客的身份进行选择，主要有三种：玉、帛、禽。
高级贵族如公侯，会见时以玉为贽，且玉也有不同的等级和形制；次等贵族以帛为贽；末等贵族相见以禽为贽。当然啦，帛和禽都按其主人的身份等级有严格规定的。
以禽为礼，主要包括羔、雁、雉。作为统治阶级里最下层的士阶层来说，以雉为礼最为普遍了。大概也正因此，雉成为“士”的象征。
国风·周南·汝坟
先秦：佚名
遵彼汝坟，伐其条枚。未见君子，惄如调饥。
遵彼汝坟，伐其条肄。既见君子，不我遐弃。
鲂鱼赪尾，王室如毁。虽则如毁，父母孔迩。
本诗写的是一对夫妻因国家发生战事而长久分离，好不容易团聚却又要分开。从侧面表现出当时的社会动乱，造成民不聊生的悲苦局面。也体现出一个民族的坚韧本性。
诗的第一节写:一位妇女，顺着汝水的堤岸砍柴。日复一日，直到把堤岸上能砍的枝条都砍了，仍然没看到自己的“君子”，也就是自己的丈夫。那么“君子”去哪里了？给人们留了悬疑。
第二节讲这名妇女砍完汝水岸堤上的.乔木和灌木枝条后，又开始砍这些木本植物新长出的枝条一一“肄”时，终于看到了自己的君子。此时，女子心中长叹:他没有用死亡或背叛遗弃我！
这种煎熬对一名长期孤独如“调饥”且从事繁重体力劳动的女人，是何等痛苦！然而刚回来的丈夫却告诉她，自己还要走:王室一一也就是国家，如同拖着燃烧的尾巴之鲂鱼，自己就是从军匹夫。
面对动荡的时局，长期的战乱使得女子百般不愿让“君子”再度离开，却又无法从自己的角度挽留，只能弱弱地说:“就算国家有威难但是你就在家中离父母总归*点吧。”
诗中女子借助父母期望丈夫就在家中的说法，完全体现了她内心的渴望和恐惧。然而在“王室如燬”的周朝末年，这样的悲哀何止千万，以至于后来周朝轰然而灭。只是苦了百姓。文：锦梦素心
——诗经读后感菁选
诗经读后感范文
品味完一本名著后，相信你一定有很多值得分享的收获，不能光会读哦，写一篇读后感吧。可是读后感怎么写才合适呢？下面是小编精心整理的诗经读后感范文，希望能够帮助到大家。
——读《诗经》有感
人事有代谢，往来成古今。江山留胜迹，我辈复登临。
——题记
叩开诗词的门扉，走入《诗经》的世界，我第一次领略到“枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”的空灵境界，明白了“一个人只拥有此生此世是不够的，还应拥有诗情画意的世界”这句话的含义，感受到传承了五千年的华夏文明的魅力。
《诗经》之美在于静。它不同于现代作家所描绘的喧嚣都市。它的世界安宁祥和，拂去历史的尘埃，依然可以窥见诗中那个有着潺潺流水，暖暖斜阳，徐徐清风和袅袅炊烟的年代，恍然间，透过单纯的诗句，在你的心田缓缓开出一朵学名“静好”的花。
《诗经》之美在于情。“窈窕淑女，君子好逑”是少年惊鸿一瞥后，道出的青涩爱恋，是长河里始终飘摇的瑰丽诗篇。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”是在最美的时光里，遇到对的人的坚贞爱情，是携手一生的誓约。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”是看到心爱之人身披嫁衣的欣喜若狂，正是因为海底月是天上月，眼前人是心上人，才会觉得她艳丽无双。《诗经》中的爱情令多少情人羡慕不已，而大抵只有诗词才能描绘出这般深情缱绻的爱情。
《诗经》之美在于随。纵观全书，没有作茧自缚的宗教信仰，没有凉薄自利的思想观念，更没有硝烟四起的战争。这里只有着随性潇洒的华夏先民和怡然自得的'生活，就像传说中的世外桃源，宁静悠远。
《诗经》是华夏千年文化所沉淀的精华，无论何时都带着惊心动魄的美。让人不得不感叹华夏文明的魅力。
华夏传统文明有着上千年历史，底蕴深厚，源远流长，并在自身传统文化的基础上，不断吸取外来文化的优秀成分，不断改进，形成了独树一帜的中华优秀传统文化，令世界为之侧目。
尽管中华文化十分优秀，却依然不被许多人理解，尤其是青少年。记得在一次阅读课上，我看《诗经》正入迷，忍不住轻笑出声，引得同桌好奇地凑过来，她扫了一眼便道：“这什么呀?乱七八糟的。”我不着痕迹地掠过她手中的言情书，笑着说：“没什么，一本很有名的书，而且挺有意思的。”她不屑地朝我手中的书瞥了一眼，顺带附赠了一个看异类的眼神给我，才转回身去。我哑然失笑，心中有几分悲凉。
这件事让我第一次真切认识到弘扬中华优秀传统文化是一件多么迫切的事，这需要让更多的人，特别是青少年，真正领略中华优秀传统文化的魅力，肩负起传承中华优秀传统文化的重任。
《诗经》带给人一种古韵之美，她仿佛穿越了几千年只为来到我的身边。《诗经》的很美，美在质朴的语言，美在对人世间美好情感的诠释。她没有太多的华丽词藻，没有庸俗之气，她吸引我去领略那古朴而又优美的辞章，去感受那真挚而又深沉的美好。
在我的眼中，最美不过《诗经》，美在对生活的无比热爱。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”桃花开得红艳似火，用来比喻女子的美丽。无论谁读过之后，眼前便不由自主地浮现一个像桃花一样鲜艳的女子形象。尤其是“灼灼”二字，真的给人以照眼欲明的'感受。细声慢吟这名句，一种喜气洋洋的气氛充满了字里行间。嫩嫩的桃枝，鲜艳的桃花，姑娘今朝出嫁，把欢乐和美带给她的婆家人。看啊，多么美好的祝词。这种情绪，这种祝贺，反映了当时社会人民对生活的热爱。在我看来，人只有对生活满怀神情与热爱，才能在纷繁的世间为自己、为别人带来一份宁静祥和的温馨。
最美不过《诗经》，美在爱的幸福与美满。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”这句脍炙人口的诗句，说出了生死不分离，一同老去的相依相伴，多么情意绵绵的佳句，体现了爱人之间一起白头偕老的心愿。表达的是对幸福与美满的无比向往。和爱着自己的人共度一生，是一件多么幸福美满的事啊!“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”倾倒了无数身在爱河的人们，渴望美满爱情的人们把这诗句当成对另一半的山盟海誓。生生死死悲欢离合，我曾对你说过，我会牵着你的手，和你一同老去，永不分离。这是爱情的最高境界，与你**淡淡度过一生。
最美不过《诗经》，美在朋友的隽永深情。“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。”你将木瓜报赠子我，我就用琼琚作为回报。不是为了答谢你，而是珍意情意永相好。朋友之间珍重彼此的情意便是最高尚的情意，揭示了朋友之情的实质不是获取，而是给予。礼尚往来，朋友之情才能保持下去。回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了人们的高尚情感，这种情感重的是心心相印的，是精神上的契合，因而回赠的东西价值的高低，则是对他人对自己情意的珍视。
《诗经》宛如一个端庄优雅的绝代佳人，从中华五千年的历史向我们款款走来，让我们去领会她那份独特的美，使我们折服于这独特的美。最美不过《诗经》，我甘愿倾倒于美的《诗经》。
——诗经读后感菁选
诗经读后感(15篇)
读完一本名著以后，大家一定都收获不少，这时候，最关键的读后感怎么能落下！那么读后感到底应该怎么写呢？下面是小编为大家整理的诗经读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
教学目的
一、了解《诗经》常识：风、雅、颂，赋、比、兴。
二、学*两首诗中的比兴手法及重章复唱的章法。
三、体会两首诗的现实主义创作方法。
教学设想
一、学诗重在熟读背诵，一定要加强朗读教学，让学生在反复吟唱中和艺术美。
二、两首诗表现手法同中有异，可作比较式讲解。
教学时数 2教时
教学过程
第一教时
教学要点
学*《伐檀》，重点体味古代奴隶们在对奴隶主贵族不劳而获的强烈的责问和讽刺中所流露的愤懑不*的情绪。学*“兴”的用法及重章复唱的章法。
教学内容与步骤
一、导入 新课
高二时，我们学*过一个诗歌单元，从形式看，除了***同志的《诗二首》外，其余的都是新诗。新诗是现代诗歌的'主流。新诗反映新生活，表现新的思想感情，形式上采用白话，打破了旧体格律的束缚，自由灵活，易学易懂。***同志在50年代初写给《诗刊》主编臧克家的信中指出，要学好旧诗，因为新诗是从旧诗发展来的。我国古典诗歌，源远流长，星汉灿烂，《诗经》、《楚辞》，唐诗、宋词、元曲，是中国文学发展史上一座又一座不朽的丰碑。
现在，我们就从我国古代诗歌的源头——《诗经》学起，先学第1首：《伐檀》（板书）
二、疏通课文。
1.《诗经》简介。
(1)《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。包括西周初（公元前11世纪）至春秋中叶（公元前7世纪）500年间的诗歌，共305篇。先秦时代通称为《诗》或《诗三百》。（板书）汉代以后儒家奉为经典，才称为《诗经》。
(2)《诗经》按乐曲分为“风”、“雅”、“颂”三部分。（板书）“风”指“十五国风”，即指当时15个王国的诗歌，绝大部分是民间歌谣，是《诗经》中最具有人民性的部分；“雅”是朝廷乐曲，有“大雅”和“小雅”；“颂”是宗庙祭祀的乐曲，有“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。“雅”和“颂”，都是统治阶级在特定场合所用的乐歌。
(3)《诗经》形式多为四言一句，隔句用韵，常以重章叠句加强抒情效果。它的表现手法有“赋”、“比”、“兴”三种。（板书）“赋”者，“铺陈其事而直言之”，即直接铺叙陈述；“比”者，“以彼物喻此物”，即比喻；“兴”者，“先言他物，以引起所咏之辞”，即先描写他种事物以引起下面的正题。
《诗经》带给人一种古韵之美，她仿佛穿越了几千年只为来到我的身边。《诗经》的很美，美在质朴的语言，美在对人世间美好情感的诠释。她没有太多的华丽词藻，没有庸俗之气，她吸引我去领略那古朴而又优美的辞章，去感受那真挚而又深沉的美好。
在我的眼中，最美不过《诗经》，美在对生活的无比热爱。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”桃花开得红艳似火，用来比喻女子的美丽。无论谁读过之后，眼前便不由自主地浮现一个像桃花一样鲜艳的女子形象。尤其是“灼灼”二字，真的给人以照眼欲明的感受。细声慢吟这名句，一种喜气洋洋的气氛充满了字里行间。嫩嫩的桃枝，鲜艳的桃花，姑娘今朝出嫁，把欢乐和美带给她的婆家人。看啊，多么美好的祝词。这种情绪，这种祝贺，反映了当时社会人民对生活的热爱。在我看来，人只有对生活满怀神情与热爱，才能在纷繁的世间为自己、为别人带来一份宁静祥和的温馨。
最美不过《诗经》，美在爱的幸福与美满。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”这句脍炙人口的诗句，说出了生死不分离，一同老去的相依相伴，多么情意绵绵的佳句，体现了爱人之间一起白头偕老的心愿。表达的是对幸福与美满的无比向往。和爱着自己的人共度一生，是一件多么幸福美满的事啊！“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”倾倒了无数身在爱河的人们，渴望美满爱情的人们把这诗句当成对另一半的山盟海誓。生生死死悲欢离合，我曾对你说过，我会牵着你的手，和你一同老去，永不分离。这是爱情的.最高境界，与你**淡淡度过一生。
最美不过《诗经》，美在朋友的隽永深情。“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。”你将木瓜报赠子我，我就用琼琚作为回报。不是为了答谢你，而是珍意情意永相好。朋友之间珍重彼此的情意便是最高尚的情意，揭示了朋友之情的实质不是获取，而是给予。礼尚往来，朋友之情才能保持下去。回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了人们的高尚情感，这种情感重的是心心相印的，是精神上的契合，因而回赠的东西价值的高低，则是对他人对自己情意的珍视。
《诗经》宛如一个端庄优雅的绝代佳人，从中华五千年的历史向我们款款走来，让我们去领会她那份独特的美，使我们折服于这独特的美。最美不过《诗经》，我甘愿倾倒于美的《诗经》。
“于嗟如兮，无与士耽!
士之耽兮，犹可说也;
女之耽兮，不可说也。”
每读到这里我不得不佩服古人对阶级社会婚姻生活的经典概括!看到这样的无奈使我陷入了沉思。于是我的思想不自觉地在历史长河里流淌，采摘那一个个不同遭遇的生活片段：
看着无边的桑树，日出而作，日落而归的场面。我看到《氓》里面的女主人公是多么辛勤的妇女，但她这样付出的结局却是其黄而陨，淇水汤汤，渐车帷裳。于是为这位可怜而又坚强的女人感动着。她在面对兄弟不知，咥其笑矣却能够勇敢地面对生活。她的心也许看透了阶级社会丑恶的面孔，也许她的心理面有着强烈的反抗精神!
白娘子为了报答许仙，她付出了很多很多，本来那么完美的婚姻却让法海来了搅和。白娘子爱许仙如此的深，于是有了水漫金山的传说，于是有了白娘子被关在雷峰塔的传言。看着*静的西湖水，一切都已灰飞烟灭，留下的只是可歌可泣的反抗压迫的传说。这个传说在告诉我们中华民族的妇女反对阶级压迫的精神，她们在向历史宣誓：女之耽兮，犹可脱也!
也许是为了爱，也许是憎恶封建礼教的毒害，《诗经》超越了时代的界限，它所描述的一个个爱情故事似乎都在后代不断地发生着。
孔雀东南飞，五里一徘徊，看到的是刘兰芝婀娜的身影，她努力地做好她的本分工作，换回的结果却是那深潭的一道道圆晕。她的命是苦的，但她以死的方式在向世人警告：她也有爱，也有恨，也有强烈的反抗精神。难道不是吗?她死后化为鸳鸯都在不日不夜地鸣叫着，那不是在控诉着对阶级社会的不满嘛，那不是一种强烈的反抗精神嘛!
历史中的妇女们似乎都在重复《氓》中女主人公的不幸遭遇。我心中的琴弦断了一根，但是不得不佩服中华民族妇女们不畏压迫、不畏朱颜瘦的精神。我时常在想，即使她们的爱情化作冰冷的白雪结晶破碎，也会对生活充满着热烈的.爱与追求。
因此有了秋瑾的《提芝龛记》：
莫重男儿薄女儿，*台诗句赐峨眉。吾侪得此添生色，始信英雄亦英雄。
这是秋瑾反对封建余毒的作品，从中可以看到中华民族妇女们反对阶级压迫的漫长历史过程。
《诗经》让我想起了很多不幸的女人，它的出现似乎暗示妇女的不幸在不断地延续着，但很幸运的是现代的女权运动在不断的发展着，我想这是《氓》的作者的心愿吧，这是妇女们的愿望吧，但我更相信这是坚强的妇女们用泪、用血、乃至生命换来的!
叩开诗词的门扉，走入《诗经》的世界，我第一次领略到“枕上诗书闲处好，门前风景雨来佳”的空灵境界，明白了“一个人只拥有此生此世是不够的，还应拥有诗情画意的世界”这句话的含义，感受到传承了五千年的华夏文明的魅力。
《诗经》之美在于静。它不同于现代作家所描绘的喧嚣都市。它的世界安宁祥和，拂去历史的尘埃，依然可以窥见诗中那个有着潺潺流水，暖暖斜阳，徐徐清风和袅袅炊烟的年代，恍然间，透过单纯的诗句，在你的心田缓缓开出一朵学名“静好”的花。
《诗经》之美在于情。“窈窕淑女，君子好逑”是少年惊鸿一瞥后，道出的青涩爱恋，是长河里始终飘摇的'瑰丽诗篇。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”是在最美的时光里，遇到对的人的坚贞爱情，是携手一生的誓约。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”是看到心爱之人身披嫁衣的欣喜若狂，正是因为海底月是天上月，眼前人是心上人，才会觉得她艳丽无双。《诗经》中的爱情令多少情人羡慕不已，而大抵只有诗词才能描绘出这般深情缱绻的爱情。
《诗经》之美在于随。纵观全书，没有作茧自缚的宗教信仰，没有凉薄自利的思想观念，更没有硝烟四起的战争。这里只有着随性潇洒的华夏先民和怡然自得的生活，就像传说中的世外桃源，宁静悠远。
《诗经》是华夏千年文化所沉淀的精华，无论何时都带着惊心动魄的美。让人不得不感叹华夏文明的魅力。
华夏传统文明有着上千年历史，底蕴深厚，源远流长，并在自身传统文化的基础上，不断吸取外来文化的优秀成分，不断改进，形成了独树一帜的中华优秀传统文化，令世界为之侧目。
尽管中华文化十分优秀，却依然不被许多人理解，尤其是青少年。记得在一次阅读课上，我看《诗经》正入迷，忍不住轻笑出声，引得同桌好奇地凑过来，她扫了一眼便道：“这什么呀？乱七八糟的。”我不着痕迹地掠过她手中的言情书，笑着说：“没什么，一本很有名的书，而且挺有意思的。”她不屑地朝我手中的书瞥了一眼，顺带附赠了一个看异类的眼神给我，才转回身去。我哑然失笑，心中有几分悲凉。
这件事让我第一次真切认识到弘扬中华优秀传统文化是一件多么迫切的事，这需要让更多的人，特别是青少年，真正领略中华优秀传统文化的魅力，肩负起传承中华优秀传统文化的重任。
这是一部研究我国古代最早的文学作品集《诗经》中的动植物与自然现象的专著，自从吴陆玑的《毛诗草木鸟兽虫鱼疏》以来，涉及这门学问者代不乏人，至于晚*，则此调不弹久矣。
作者胡淼先生是长期研究农学的专家，他既吸取了前人的成果，但决不人云亦云，而提出了很多的创见。据胡先生统计，《诗经》305篇，有141篇492次提到动物，144篇505次提到植物，89篇235次提到自然现象，可以说是世界最早的一部百科全书。而这1232个知识点，就是胡先生这部著作的释读对象。
《诗经》首篇是人们最熟悉的《周南关雎》：“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”其中的“雎鸠”一般解释为鱼鹰，胡先生认为鱼鹰不在河州地区生活，亦非歌手，故“雎鸠”应该是东方大苇莺。
《周南麟之趾》中的麒麟，常被视为传说中的动物，或被认为是先民的图腾，胡先生引用国外学者的研究成果，说麒麟实际上是今仅存于中部非洲一带的麋羚，古时曾遍布于东亚到西亚及非洲的广大地区，《诗经》《春秋》和《山海经》等书有关麒麟的记载，表明它曾在我国黄河和长江中下游地区繁衍生息过。大约在公元前520xx年前后，它在山东地区最后消失。河南南阳石桥出土的汉画像石上，刻有麒麟奔越的优美图像。
《召南采蘩》《豳风·七月》《小雅出车》中的“蘩”，前人多注为“白蒿”，《中药大辞典》定为大籽蒿。实际上，蒿是非常复杂的一个混合种群。大籽蒿只是白蒿中的一个种，是旱生性的，而诗中指明蘩是生长在涧和沚的'水生植物。所以蘩应该是蒌蒿(水蒿)，是一种清香可口的蔬菜，古人誉为“嘉蔬”，既可用于祭祀，也可食用，需要量很大，女子常常成群结队地去采摘。
《诗经》中的“谷风”有两种。一是东风，是一种大中尺度的大气环流，春夏之期，和润的东风带来雨水，有利于谷物生长，《邶风谷风》描述的“**谷风，以阴以雨。黾勉同心，不宜有怒”就是这种风。另一种是中小尺度的大气环流，即山谷风，白天由山脚向山顶刮上山风，夜晚由山顶向山脚刮下山风，在一定的条件下，可造成强烈的区域性雷暴雨，《小雅·谷风》中描述的“**谷风，维山崔嵬”就是这种风。注家大多没有做这样的区分和解释。
在中华文化的漫漫长河中，诗词是一颗璀璨的明珠，在我国占据着重要的地位。它们将华夏的远古面貌毫无保留地展现了出来。而《诗经》又是其中不得不提的存在。
《诗经》汇集了西周初年到春秋中叶约五百年的诗歌，虽不及《击壤歌》之早，但却也是我国最早的一部诗歌总集。子曰：“不学诗，无以言”，足以证明其在历史上举足轻重的地位。
《诗经》分为风、雅、颂三个部分，是由我国古代劳动人民编写而成的，既有篇名又有文辞的共三百零五篇，故有“诗三百”之称。
“诗三百，思无邪”是后人对诗经的高度概括，然而其思虽是无邪，但从中透露出的人性又是怎样的呢？
诗经中最耳熟能详的名篇当属《关雎》和《桃夭》，其表达的主旨均是爱情。《关雎》中所流露出来的情感是克制而谨慎的，体现的是炎黄子孙内里的矜持与羞怯。然而其真的是单单地赞美男女之情吗？不然，细细品味不难看出其中有对后妃之德的赞美，试图达到以明教化的目的。再者，《诗经》中总是很善于运用重章叠句，易使人产生共鸣，把作者的'感受不断加诸于人，“关关雎鸠”如此，“桃之夭夭”更是如此。《桃夭》一篇中讲述的是新婚之喜，然而我每每看到其中“宜其室家、宜其家室、宜其家人”的描述，难免要想到其中对女子三从四德的强调与教化。不过，单论《诗经》，这几篇中透露的情感还是颇为朴素烂漫的，其中的人性是善良纯真的。
诗经有一篇名为《墙有茨》，其诗通篇都在反映卫国的宫廷丑事（即卫宣公强娶其子伋的未婚妻的“秘闻”）。开头开门见山写出“墙有茨，不可扫也。中冓之言，不可道也，言之丑也”然而诗人偏偏表达得极为迂回，其意不免让人难以揣测。
《诗经》在歌颂我国古代劳动人民的生活时又辛辣的点出了当时腐朽堪忧的社会现状，在显示人们内心的真情实感时又显示了当时官吏和劳动人民对封建统治的叫苦连天。可以说，《诗经》里展示的就是完完全全的中华的十分之一的历史，其意总归是向善的。其实，我们始终无法凭借着自己的想法去揣测作者的思想，真正需要我们发掘的，是传统文化其中暗藏的智慧与哲思，那是古人留给我们最宝贵的精神财富。
诗经，就如古朴的石阶：虽陈旧，却已屹立千年；虽古朴，却载满了人情冷暖。
“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是我读到的关于《诗经》的第一句句子。那时候的我学*《关雎》，什么都不懂，就只能听老师给我们讲它用的各种写作手法和它所表达的意义。而如今，老师讲的我早已忘记得一干二净，唯一记得的就只有那其中承载的满满的浓情与少年求而不得的深深无奈。我也已经不再像曾经那样只能“听老师讲”了，我已经可以独立地从我自己的角度去理解它，不再完全依赖老师的讲解。诗经，可以在我彷徨躁动时给我清风般的抚慰。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜室宜家。”《诗经·桃夭》是我在整部《诗经》中最喜欢的一首。《桃夭》虽是一首婚嫁赞歌，但写的却是对即将出嫁的女子的美好祝愿。《桃夭》中虽无对女子的妆容进行描述，但是却通过对桃树的描写，从侧面展现了女子的美丽。虽无直接表达对女子的祝愿，但是却通过满树的果实和茂密的枝叶，表达了他对女子的祝福。诗经，可以在你孤独无助时给你阳光般的安慰。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”战事不断，戍地不稳，战士背井离乡，妻儿孤苦，老母年迈。但倭寇猖獗，又岂可弃国家于不顾？无奈只能辛苦家人，在战场为国家而厮杀。或许家人会怨他，不理解他，但他对国家无愧，这就够了。而真正的勇士，要敢于直面人生的挫折。诗经，可以在人迷茫时如灯塔般为人指引方向。
每个人心中都有不灭的热情，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生本就是一场一场又一场的.戏，聚集，然后淡然的离去；生命本就是一次一次再一次的轮回，出生，然后孤独的死去。我们不停地记录一张张面容，与别人一次次相遇，再一遍遍的擦肩而过。我们走的道路虽各不相同，但最终我们必将去往同一个地方。
若你感到彷徨躁动，《诗经》可以给你清风般的抚慰；若你感到孤独无助，《诗经》可以给你阳光般的安慰；若你感到迷茫，《诗经》则可以像灯塔，为你在重重迷雾中指引方向。读《诗经》，其实不在于你看了多少，而是在于――你懂了多少……
《诗经》是民歌，之所以现在这样高高在上，让人觉得高不可攀，除了语言和社会变迁之外，还有诗歌本身发展的因素。每每想读诗经，但每每我又止步于它枯涩难懂的文字。这个国庆节，我开始阅读《诗经》。人与书的邂逅，大抵总是这样，凉爽的天气，泡一杯清茶，轻轻念出书中的句子。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”于是这枯涩的文字和着杯中迷蒙的水雾，莫名便叫人心安。这卷叫做《诗经》的.古书，其实却不是诗，而是歌。千年前那些人们，哼过吟过唱过的民歌，犹如带着晨露的桃花，无比质朴却又凄美高雅。一伸手，便一束在手，衬着你明艳的脸庞，盈盈地笑。孔子亦被这句子打动过吧——“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”
也许是古代社会没有当今世界纷乱复杂，也许是古人心中有一丝的纯美，仿佛什么也无须遮掩，没有粉饰，没有忸怩，没有故作姿态……那些四字的句子，是一颗颗袒荡于天地之间的赤子之心，可以帮助你寻回那个还没有受到任何污染和伤害的最初的自己，在自然中纯洁、甜美地微笑着。
读着这些深涩难懂的文字，可以自由自在地听从自己的心灵随着那些句子浮想联翩。恍惚间，我觉得自己连这身体，都被这清新之风浸润得轻灵起来，或许连《牡丹亭》里的杜丽娘听了“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”这般清雅温润的言语，也会步出闺阁羞怯张望，看看那园子里的妩媚春光。
这样的一卷书，念着念着，仿佛回到儿时心境，内心有如头顶湛蓝的天空，广阔辽远，深邃不可触摸。此时人不再徘徊纠缠于俗事之中，时光可以这样从纸页间流过，就很幸福。
遇见《诗经》，是这秋天里最美的邂逅。因为无论是唐诗的华丽，还是宋词的精致，在我看来都抵不过《关睢》《蒹葭》《子衿》给我的震撼。那种质朴，那种清新，那种深沉，直抵心间，无可比拟。
遇见《诗经》，是这十月天里，最美的邂逅。诗是对生活的歌唱、吟咏，在创作与歌咏间享受了美感，升华了人性，使人得到了自由。在《诗经》里我亲见了《桃夭》的繁华，《出车》的深沉，似乎是真的回到遥远的古代。
一个人的一生中，最美好的一件事莫过于情窦初开了。喜欢一个人，并追求她的感觉，应该正如《关雎》和《蒹葭》中描述的一般吧。“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑。”在那美丽的河岸边啊，有一位贤淑的女子。她或许有着窈窕的身段，或许有一双明眸善睐的眼睛，虽然知道追求她并不容易，可是我还是想试一试。这不正是我们喜欢一个人的时候的感觉吗？或许她就是我们心中的白月光，有着美丽的外表和良好的品德。我们为其倾心，为其蹍转反侧，夜不能寐，用自己所有的能力和才智去讨她欢心。正如张爱玲说的一般:“爱一个人，他就会变得很低很低，低得卑微在尘埃里开出花来。”
“风雨如晦，鸡鸣不已；既见君子，云胡不喜。”这是诗经《郑风.风雨》中的诗句，讲述了一位喜欢着心上人的女子，苦苦地在风雨中等候着他归来的心境。这与我们在喜欢一个人时苦苦等候的心情何其相似!似乎见到他，心中也欢喜了起来，连天空也因为他的到来而放晴，乌云也因他而散开......这首诗为我们生动而形象地描述了在等待心上人时，温柔又美好的心境。
“青青子衿，悠悠我心；纵我不往，子宁不嗣音?青青子佩，悠悠我思；纵我不往，子宁不来?挑兮达兮，在城阙兮；一日不见，如三月兮。”这是《国风.郑风.子衿》中的诗句。也是我们在思念恋人时广为引用的句子。哀婉缠绵的诉说了女子对情郎的思念，甚至于连他衣服的颜色都记得。情深至此，令听者叹息，闻者动情。远方的情郎啊，你为何还未归？你可否知道，我在为你牵肠挂肚?
桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。灼灼的桃花映照着新嫁娘通红的嫁衣和娇羞的脸颊，应该是女孩一生最美的场景了吧。新娘出嫁，火红热烈的气氛之下，是她对未来婚后生活的向往。出嫁，就意味着将自己的下半生与另一个人相互捆绑，荣辱与共，祸福齐度。而这首诗，也贴切地形容出了一个新嫁娘的心情，希望自己的品行能让未来的公婆满意，能有美满的`幸福生活和爱自己的丈夫......
诗经中的爱情往往是简单而纯粹的，不会穿掺杂过多的功利成分和目的性。他们不会考虑地位、名分、金钱，只是带着对爱情的期盼，去热烈地追求自己的幸福。
诗系情感，情于吾诗中。诗经总是能够带给我们不一样的情感体验，给予我们许多的新的领悟。我们应多多研读诗经，养出自己的“诗心”。
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的.是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗
歌以各种形式编入教材，让学生们从小学*，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
我阅读过许多经典文学，但我阅读之前，阅读之时以及阅读之后，仍深深打动我的，还是《诗经》这本书。“青青子衿，悠悠我心”“岂曰无衣，与子同袍”。在阅读之前，我便早已被这些诗句吸引。其悠然的文学气氛，也开始在我心中弥漫开来。那优美的四字短语拼凑成的奇迹，朗朗上口；那清晰明媚的田园画面，魅力无穷。在初中时，学了几首《诗经》的诗，再也忍不住，自己购置了一本。挑一个阳光明媚的假期，带着吉他和这本《诗经》，在公园的一处坐定，翻开了《诗经》的第一页。
第一首看到的诗是《卷耳》。“嗟我怀人，置彼周行。”我至今仍深深怀念读到这句话的感动，因当时也在深深思念一位远方的.朋友。“陟彼高冈，我马玄黄。”我也从中第一次认识到《诗经》不止是美好的欢乐与爱情，也有古人无可奈何的忧伤与思念。而这灵动的节奏，也让这悲伤添一股诗意，余音袅袅，久之不去。
先前看《中国诗词大会》，对《七月》也还有巨大的兴趣。这首诗，也彻底坚定了《诗经》在我心中的地位，更让我对美有一种直观的体验。我爱的，不只有“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下”的天然趣味。还有“春日载阳，有鸣仓庚。女执懿筐，遵彼微行，爰求柔桑”这何等美好的春日图画！更有“跻彼公堂，称彼兕觥，万寿无疆”的豪迈与壮阔等等。这首诗既满足了我的审美要求，也有壮志豪情，天然趣味，至今仍是我最喜欢的一首诗。
高三的一次假期，再次翻阅《诗经》，翻到《桑中》这首诗。“期我乎桑中，要我乎上宫，送我乎淇之上矣”。不断重复的一句，显现着浪漫主义的无穷妙处。尤其是注释中的拓展，提到李商隐的“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”与之类似，更觉醍醐灌顶，心情极为畅快感动。甚至将此句写在课桌上，烦躁时一读，便觉身心轻盈，烦恼尽散。
除此之外，还有许许多多令我感动的诗篇。我曾为之陶醉，深夜尝试软笔摘录；也因此深觉文字之美，翻看新华字典来学*繁体字。即便可能忘记如何背诵，但细细品读每一篇，每一句的感动，震撼，享受，都将是永恒的精神财富，在未来漫长人生中，不断滋润我，走好人生的道路。
淡淡的书香，古朴的气质，随着手中的书页慢慢增厚，我宛若见到了午后那温暖的阳光，轻摇的柳条，还有山坡边的轻声吟唱。《诗经》，没有波澜壮阔的词汇，也没有万分柔弱的语句，在我眼中，他是午后那温暖的阳光，是那轻拂的柳叶，是那低声的吟唱。他虽有枪林弹雨般的烽火，却抹灭了那一份尖锐；虽有小桥流水般的温情，缺淡去了那一份娇柔。
《诗经》是中国文学史上最早的一部诗歌总集，同时也是我国实现主义文学的源头。明人方孝孺早就说过：“能探《风》《雅》无穷意，始是乾坤绝妙辞。”*人梁启超则认为：“现存先秦古籍，真赝杂糅，几乎无一书无问题；其真金美玉、字字可信者，《诗经》其首也。”诚如胡适所言：“《诗经》在中国文学史上的位置，谁都知道，他是世界上最古的有价值的一部文学著作，这是全世界公认的。”由此可见，《诗经》不仅对后世文学产生过极其深远的影响，具有不可代替的崇高地位，而且也是中华民族光辉灿烂的传统文化中最可信赖的物化形态之一。
“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”这句表现了一个青年男子思念心中爱慕少女，睡梦中都渴望与她结成伴侣的炽热情感。闻一多《风诗类钞》说：“《关雎》，女子采荇于河滨，君子见而悦之。”“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”这是一首女子出嫁的'颂歌。方玉润《诗经原始》曰：“此诗气体稍轻，故不得与《关雎》并，次《螽斯》后，别为一乐可也。然以如花胜玉之子，而宜室宜家。可谓德色双美，艳称一时。”
轻轻翻着一篇篇美文，转眼间，眼前不再仅是那浓浓的亲情，甜美的爱情，字里行间透露着一股股对时事的评价，对社会的批判，以及对那统治者压榨的叹息——
“硕鼠硕鼠，无食我黍！三岁贯女，莫我肯顾……”此诗反映了古代劳动人民不堪忍受沉重的剥削和压迫，向往理想社会的强烈愿望。《毛诗序》曰：“《硕鼠》，刺重敛也。国人刺其君重敛，蚕食于民，不修其政，贪而畏人若大鼠也。”“相鼠有皮，人而无仪。人而无仪，不死何为！……”此诗斥责卫国统治者不守礼法，厚颜无耻。
篇篇诗词，书写了代代历史；句句佳话，表达了人民的向往。
《诗经》，一本永不磨灭的书，一份渊远流长的情。他用那动听的歌喉，唱出了一份真情，一份朴素。他，拥有着一份典雅，一份美丽，一份清新，是天空中那洁白、轻柔的云，在人们的心中轻轻飘荡！
早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。
《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。
《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象最深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是最原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”重点在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。
现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的.以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能保证你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。
生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。
再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是最朴实，最真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们最初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己最真实的声音。
《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见最本质的自我。
一行诗句，无限思量。
“诗三百，一言以蔽之，思无邪。不学诗，无以言。”
在诗经的艺术世界中，我们看到的有脚踏大地深耕易耨的辛勤；有“如金如玉”“如切如磋”的高雅；有“柔亦不茹，刚亦不吐”的明德；有人间苦难离别相思的同情；有纯真浪漫乐而不淫的爱情。《诗经》将诗歌文学的触角伸向那些胼手胝足的百姓，唱出古代中国人民各种风俗情态，生活际遇，而不是补天浴日的怪力乱神，也不是战场上的嗜血好杀。
古人相信以“诗”可以观“民风”，他们遣送王官，在如此辽阔的地域空间内采集，加工，传唱各种土风，民谣，以为“风”。《诗经》中描写恋爱与婚姻的篇章尤为动人，总量占到约《诗经》的三分之一，体现了先人的浪漫和对爱情、婚姻、幸福与美的理解与想象。读《诗经》，我们先走进其中如痴如醉令人神往的爱情。
开篇第一首《周南·关雎》可能是流传最广的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”成为了多少青年表露款款深情的佳句。心爱的姑娘啊，你怎忍心，让我无时无刻不思念你，让我辗转反侧无法入眠。《陈风·月出》中“月出皎兮，佼人僚兮”的深情表白你听到了吗？我爱慕的你如月光美好，心中牵挂让我坐立难安。《召南·摽有梅》是女子在娓娓倾诉“摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮”，花枝堪折直须折，莫待无花空折枝；梅子熟了初春，我的爱情啊从青涩变成了苦涩，你什么时候来娶我呢？《郑风·女曰鸡鸣》那句“宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在御，莫不静好”是多少人心中期盼的婚姻模样，佳肴做成共饮酒，白头偕老永相爱，女弹琴来男鼓瑟，和谐美满在一块。
《诗经》中大量婚恋诗篇的存在，是因为婚姻关系的缔结以及婚姻关系的稳定关乎王朝政治。从“生死契阔，与子同说”“爱而不见，搔首踟蹰”到“桃之夭夭，灼灼其华”；“青青子衿，悠悠我心”大致可以看出封建礼教下婚姻观念的从自由到保守的改变。从自由浪漫的爱情，和谐美满的婚姻，到礼制渗透的婚姻，相思悲歌的`苦恋，以及伤感的离别。这是周代初期礼教初设古风犹存，是西周后期父母之命媒妁之言的孔子提倡的礼教，是对爱情的无情打压。但是人们对真爱的理解和追求没有改变，使中国人民即使跨过了几千年的封建社会后，还是回到《诗经》中描写的那些最高尚最纯朴的爱情中去。
《诗经》婚恋篇唱出了人人之和，群族之和；宴饮篇唱出了上下之和；劳役篇唱出了家国之和；而农作篇唱出的是人与自然之和。如此说，《诗经》如何算不上一首和谐之歌。美哉，诗经！壮哉，诗经！(兰华)
我一直认为古代的女子是何等的悲哀，每天被禁锢在闺房之内，只能对着蓝天白云发呆，望着窗外的春色唉声叹气，因为再美好的春天，再绚烂的风景终究不属于她们，小小的三寸金成为她们以梦为马，执剑行天涯的障碍；而正统社会要求的三从四德，女子五才便是德更是对他们精神的束缚；而父母之命，媒妁之言更是从灵魂深处约束着他们。但《诗经·葛覃》却让我看到了她们别样的生活。
虽不能像现代的女性一样可以旅游观光，畅所欲言，在生活中与男性一争高下，在社会中撑属于自己的起半边天，但是她们却用自己豁达和乐观，拥有了自己的云淡风轻，看到了属于自己的美景。虽然只能在田间地头辛苦劳作，她们却用自己的慧眼寻找到了生活中的美景："葛之覃兮，施于中谷，维叶萋萋。黄鸟于飞，集于灌木，其鸣喈喈。"
葛藤是如此绵长啊，蔓延在间的谷中，那繁茂的叶子一片青青。
谷间飞起美丽的黄莺，它轻轻地降落在灌木林丛，婉转的鸣叫声这般动听。
虽是朝夕相处的谷、间，常见的葛藤、黄莺，却在她们的眼中如此之美，她们通过自己的慧眼，寻找到了生活中的诗情画意，让繁重的生活变得兴趣盎然。正如艺术大师罗丹所说："世界上并不缺少美，只缺少发现美的眼睛"这样的慧眼是处于繁华都市，喧闹社会中的我们所欠缺的`。我们总是抱怨工作繁忙，想尽一切办法放松。为了找寻生活中的诗和远方，我们不远千里，欣赏名大川，大漠落日，最后却发现看景不如听景，眼前的美景只是徒增了我们的遗憾罢了。而诗中的她们却用自己的乐观，自己的豁达欣赏到了属于自己的美景，这不正是我们要学*的吗？
她们视夫为天，却又自强自立。"葛之覃兮，施于中谷，维叶莫莫。是刈是濩，为絺为綌，服之无斁。"蔓延在间的谷中的绵长的葛藤，在她们的手中千变万化。把它割回煮在锅中，然后根据自己的需要，或是织成细布，或是织成粗布，让那萋萋满谷的葛藤，幻化成一匹匹飘拂的葛布，做成自己和爱人喜欢的衣裳，穿着它真是其乐无穷。享受自己辛勤劳作带的乐趣，是多么的令人快慰和自豪啊！她们自食其力，自力更生，难道不值得我们学*吗？
《诗经·葛覃》为古时的女子证言，她们的生活虽然单调，但仍然不缺乏色彩。正如我们常说：心中若有桃花，何处不是水云间？现在如此，古时依旧。
——诗经读后感菁选
诗经读后感汇编15篇
当仔细品读一部作品后，大家对人生或者事物一定产生了许多感想，记录下来很重要哦，一起来写一篇读后感吧。那么读后感到底应该怎么写呢？以下是小编精心整理的诗经读后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
《诗经》是一枚月亮
早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。
《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。
《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象比较深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是比较原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。
现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。
生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的.生活。
再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是比较朴实，比较真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们比较初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己比较真实的声音。
《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见比较本质的自我。
一行诗句，无限思量。
真好。
“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘气质所吸引，爱不释手。
“一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人典型心态；“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国宋国人思乡之作；“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求理想追求。
“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈女子誓死捍卫自己爱情决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚贵人斩钉截铁答复。
“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政召伯遗迹珍重；“民之罔极，职凉善背。”是诗人对昏庸腐败统治博大、崇高、深沉忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”诗。
睿智、沉静，是诗人性格，含蓄，朴素而又精致，是诗语言，诗人用诗形式，抒写却是他们并不*静心灵。对爱自主追求，对自由渴望，对正义崇奉。每一种感情都是如此强烈，如此真切；每一颗心都是如此善良，如此虔诚。
阅读《诗经》，我看不到古时人们闭塞，愚昧与保守，我看到尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好词汇，美好事物，美好情感。充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听歌，每一首诗都是一个真实故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚灵魂。
昔日雄霸天下帝国已化为云烟；当年国色天香罗裙已散入黄土。今天，真正触动我情感与灵魂不是几件博物馆里文物，而是那些经久不灭人故事。一首首清新而高雅诗，讲述着一个个动人故事。我仿佛被带到了遥远国度，历史又重新展现在我眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远。我仿佛听到了来自远古声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么。也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别什么。爱，自由，正义，是《诗经》永恒主题，这也是生命永恒主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古心灵呼唤。
同是天涯沦落人，只是我们结局是那么完美。
呦呦叫的小鹿们在野地里边吃艾蒿，一边相互呼应。人们也在一片琴瑟鼓笙中，一边宴饮，一边招呼嘉宾。这是《鹿鸣》给我们展现出来的一片热闹却一片典雅中和的气象。
《鹿鸣》作为一首经典的宴饮诗篇，颂扬礼乐精神，但是并不在意对具体纲纪的强调，摆脱了对维系一个王朝政治各项法则的陈说，回归到了宴饮本身应有的安详和快乐。而这种安详和快乐，正是由宗族的团结支持，必要的武力支撑，以每一个参与者的品德支持形成的。宴会上的琴瑟合鸣，营造出一种热烈和睦的气氛，烘托出参与宴饮主宾都是高尚文雅之人。着意对一种生活境界的歌唱，而这种超越的生活境界就是礼乐和谐，人们世世代代不断追求的理想。
宴饮是一种仪式。无论是交往、酬谢、庆贺，还是喜事、丧事，纯粹满足我们生理需求的吃喝已不十分重要。而突出的'是，这种吃喝这种所特定形式表达的意义。人的饮食与动物的饮食之所以有不同，就在于它已不单是为了延续肉体生命的必需。
从古到今，宴饮在中国从来都同文化有密切的联系，人们赋予它特定的内涵，用它表达某种意义。尽管宴饮作为一种仪式，它的地位却没有祭祀那么正式和庄重，但宴饮却是祭礼无法替代的。如果说祭托是以庄重方式进行的仪式，那么宴饮则是以轻松方式进行的仪式。
人们在觥筹交错、大快朵颐、笙歌乐舞之中，制造出为了一种轻松快乐的气氛，来满足精神上的需求。人们借了饮酒吃肉这一机会，突破*时的社会规范的约束，暂时打破人与人之间的隔阂，放松*日里紧张的情绪，让受到压抑的精神和肉体得到**。这就是为什么人们聚会通常选择聚餐作为更进一步的沟通一个重要途径。聚餐中轻松气氛，更让每一个人都融入其中，取得生理上和精神上的，满足。在这个过程中，宴饮便达到了人自身精神与生理的和谐，人与人之间的和谐的理想。
据文献记载，周代各种典礼都离不开乐器的伴奏，诗篇《鹿鸣》歌唱伴奏这现象，更体现和谐这一概念。“鼓瑟吹笙”音乐对人们精神振奋，为宴饮更添愉快气氛，再加上适度饮酒对神经的放松，人与人之间超越了等级的隔阂，个人更容易融入群体中，这个和谐的环境使每一个都沉醉在精神的共鸣之中。通过以上的品读，《鹿鸣》所体现的和谐和理想之道对我们现代社会生活仍然有很大的启示。正如美国人赫伯特所指出那样，“精神不再是一种受到利益影响的外在存在；恰恰是在礼仪之中，精神得以生动表现并获得它最大的灵性。”我觉得，这也能对《鹿鸣》解读中，道出这首宴饮诗歌的精髓。
教学目的
一、了解《诗经》常识：风、雅、颂，赋、比、兴。
二、学*两首诗中的比兴手法及重章复唱的章法。
三、体会两首诗的现实主义创作方法。
教学设想
一、学诗重在熟读背诵，一定要加强朗读教学，让学生在反复吟唱中和艺术美。
二、两首诗表现手法同中有异，可作比较式讲解。
教学时数 2教时
教学过程
第一教时
教学要点
学*《伐檀》，重点体味古代奴隶们在对奴隶主贵族不劳而获的强烈的责问和讽刺中所流露的愤懑不*的情绪。学*“兴”的用法及重章复唱的章法。
教学内容与步骤
一、导入 新课
高二时，我们学*过一个诗歌单元，从形式看，除了***同志的《诗二首》外，其余的都是新诗。新诗是现代诗歌的主流。新诗反映新生活，表现新的思想感情，形式上采用白话，打破了旧体格律的束缚，自由灵活，易学易懂。***同志在50年代初写给《诗刊》主编臧克家的信中指出，要学好旧诗，因为新诗是从旧诗发展来的。我国古典诗歌，源远流长，星汉灿烂，《诗经》、《楚辞》，唐诗、宋词、元曲，是中国文学发展史上一座又一座不朽的丰碑。
现在，我们就从我国古代诗歌的源头——《诗经》学起，先学第1首：《伐檀》（板书）
二、疏通课文。
1.《诗经》简介。
(1)《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。包括西周初（公元前11世纪）至春秋中叶（公元前7世纪）500年间的诗歌，共305篇。先秦时代通称为《诗》或《诗三百》。（板书）汉代以后儒家奉为经典，才称为《诗经》。
(2)《诗经》按乐曲分为“风”、“雅”、“颂”三部分。（板书）“风”指“十五国风”，即指当时15个王国的.诗歌，绝大部分是民间歌谣，是《诗经》中最具有人民性的部分；“雅”是朝廷乐曲，有“大雅”和“小雅”；“颂”是宗庙祭祀的乐曲，有“周颂”、“鲁颂”、“商颂”。“雅”和“颂”，都是统治阶级在特定场合所用的乐歌。
(3)《诗经》形式多为四言一句，隔句用韵，常以重章叠句加强抒情效果。它的表现手法有“赋”、“比”、“兴”三种。（板书）“赋”者，“铺陈其事而直言之”，即直接铺叙陈述；“比”者，“以彼物喻此物”，即比喻；“兴”者，“先言他物，以引起所咏之辞”，即先描写他种事物以引起下面的正题。
“于嗟如兮，无与士耽!
士之耽兮，犹可说也;
女之耽兮，不可说也。”
每读到这里我不得不佩服古人对阶级社会婚姻生活的经典概括!看到这样的无奈使我陷入了沉思。于是我的思想不自觉地在历史长河里流淌，采摘那一个个不同遭遇的生活片段：
看着无边的桑树，日出而作，日落而归的场面。我看到《氓》里面的女主人公是多么辛勤的妇女，但她这样付出的结局却是其黄而陨，淇水汤汤，渐车帷裳。于是为这位可怜而又坚强的女人感动着。她在面对兄弟不知，咥其笑矣却能够勇敢地面对生活。她的心也许看透了阶级社会丑恶的面孔，也许她的心理面有着强烈的反抗精神!
——诗经读后感菁选
诗经读后感
当赏读完一本名著后，你心中有什么感想呢？不妨坐下来好好写写读后感吧。为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编精心整理的诗经读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
时光荏苒，岁月如梭，时间如一条白练，把几千年前的情怀延续至今。无论是几千年前还是现在，最纯朴，最干净的依旧是爱情。他不加任何修饰，只是发自人类内心最深处的一种情感而已。
一日不见，如三月兮。一日不见，如三秋兮，一日不见，如三岁兮。热恋中的情人缠绵恩爱，无不希望朝夕厮守，所谓，“乐哉新相知，悠哉生相离”，只是短暂的分别对他和她都十分漫长，以至于难以忍耐。不是虚伪的表演，是来自内心最真实的感受。相恋相思人人都有过，人人都会经历，简单的十几个字，便将相思之苦表达的饱满而又空洞。且不说古人有这种相思情节，在当今社会也不乏。着眼于二十一世纪，热恋期的男女恨不得时时刻刻黏在一起，一刻钟看不见对方便十分想念，关注他所有的动态，生怕错过关于他的消息。而采葛中反复吟诵一日不见，重叠中只换了几个字，更是把怀念情人愈来愈强的情感生动的表现出来了。“一日不见，如隔三秋。”便由此而来。
褰裳，即提起下衣，简单的一个动作蕴含的是压抑许久的情愫。词中的女孩说，你如果爱我，便提起下衣，过河来找我吧，不要怕河水冷，心中的热情足以将冰冷的河水温暖；你若不思念我，还会有别人思念我，不缺你一个人。三言两语便将女主人公泼辣爽朗的音容笑貌，旷达自然的爱情观活脱脱地表现出来了。可能许多女孩子羡慕词中女主人公有如此旷达的心境，可她也只是个女孩，并未看轻爱情，倘若真的被心上人拋弃，也未必能做到诗中所说的.那样旷达，但这种建立在自信自强上的爱情观以及纵遭挫折也不颓丧的意气，却是颇能警醒溺于情者，给伤于爱者治愈。这自信自强的爱情观，也正是现代女性需要悟出的道理。
时代进步了，科技发达了，男女*等实现了，似乎一切都在向好的一面演变，但为爱所伤，为情所困的女孩却越来越多，似乎没有了心上人的陪伴，便没有了生活的意义。为什么呢？因为男孩变得轻浮了吗？不！大多女孩将所有的赌注都放在了心上人身上，没有给自己留一丝后路。当今社会的现状是，男主外，女主内，在观念固化后，这似乎已经成为了一种理所应当，女人就应当在厨房和孩子之间打转吗？不！从未有如此规定，古有巾帼英雄花木兰，今有科研巨人彭新华，这些足以说明女儿身不比男子差。而在爱情中，女人有了自己的事业才能保留自尊和自信，才有日后生活中的底气。
放眼大学校园，我们需要做的就是静心研读诗经，默默努力，把自己变优秀，期待与更优秀的人相遇。愿更多的同学可以如诗经中的女孩一样洒脱自信，与我携手共同努力吧！
最美不过诗经。
相比于唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子给人更多的是未经雕琢的真实感与冲击感。就好像唐诗是精雕细琢的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千；而诗经则是一方古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。从刀耕火种，坎坎伐檀的时代里走来，沧海桑田，时间的屠刀亦无法磨灭的是属于诗经的'最古老的魅力。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”初读诗经，便是从这首《蒹葭》开始的。主人公辗转难寐，夙夜思念追求着自己心爱的姑娘，此刻，那一方溯洄曲折的河水也好似一座可以通往意中人的石桥，什么也不能阻挡主人公的脚步了。此情此意，纯朴真挚，令人不得不为之动容，也让我们从*庸琐屑的世俗之中思考着现如今我们缺少的那份纯朴的情感，这便是诗经所带给我的最初的悸动。
孔子曰：“不学诗，无以言”。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共计305篇，分为风、雅、颂三部分。诗之风，或泼辣，或讽刺，或含蓄，或蕴藉，纯朴真挚，生趣盎然；诗之雅，或幽怨，或铿锵，或清雅，或柔润，言尽意远，激荡心灵；诗之颂，或肃穆，或雄健，或虔诚，或谦恭，回旋跌宕，意蕴无穷。
作为中国古典文学的源头之一，《诗经》如同黄河一般，在这片华夏大地上流转延伸了上千年，不仅浇灌培育了世世代代的文人墨客，也浸润着数千年来不同阶层之人的心田，在文学史和文化史产生着深远的影响。源于歌谣，却又不止于歌谣，因此，《诗经》被认为是中国古典文学之巅。
而今，在这个社会飞速发展的时代，我们都走得太快了，以至于在步履匆匆中遗失了原本属于我们最初的那份纯净。言情小说、修仙小说各种网络文学泛滥，试问，读之又有何价值？在金钱至上的物质社会里，还有多少人如诗经里的男女般勇敢追求自己的真爱？是啊，如今我们没有了沉重的徭役和赋役，没有了统治阶级的剥削与压迫，我们甚至可以跨域空间和时间，不必如《蒹葭》里的男主人公般跨越山河险阻苦苦追寻，也不必像《卷耳》里的女主人公般隔却万水千山对远征的丈夫思念成河，我们都不用了。可是，灯红酒绿、车水马龙里，你是否还记得自己最初的信仰，它是否还被你所虔诚地信奉着？抑或是，它已经在觥筹交错间，随着碰撞的酒杯声一起遗落和破碎？
你，还在吗？
读《诗经》，使人在物欲横流的世界里获得宁静，让人感受着来自华夏古老大地上的无穷魅力，“最美不过诗经”，而那些泛滥的“文学”，亦不过尔尔。惟愿我中华的优秀传统文化得以传承，源远流长，故仿诗经一首，聊以记之。
《凯风》——凯风自南，吹吾棘心。琼瑰睍睆，古韵长慉。吾自黽勉，待君栖迟。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我心。”这是《诗经》中的其中一句话。
《诗经》的内容十分丰富复杂，展示的社会生活极其广阔，使我们能够真切地了解和感受到当时人们的生活、心情等等。《诗经》分成风、雅、颂三个部分，风是曲调乐歌的意思，是各个地方的乐曲，绝大数是民歌，又称“国风”。雅是正的意思，颂是宗教祭祀歌曲。很多人喜欢风，可我却喜欢雅，雅主要写的是战争时期，作者对战争的感受和态度。在雅中我喜欢《采薇》这首诗，采薇写的是一位士兵在回家的路上回想对前线生活的'艰苦和对家乡的思念。特别是最后一段话：昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我心。意思就是昔日我去当兵的时候，就像杨柳在风中轻轻摆动一样，很轻松的就过去了，可是，如今在回家的路上，大雪下着不停，走起来很艰难也很慢，而且路上又饥又渴都难以坚持，我的心里是多么悲痛啊！可是，又有谁知道我的哀伤呢？
想想看每个士兵都把自己的生命献给了国家，可是，到头来有家都像无家，也没法请人带信回家去。有时一个月要打三次仗，凶猛的匈奴随时都会攻来。
是啊！也许只有当过兵的人，和军人的家人才可真切体会这份苦衷。看看我们可亲可敬的***叔叔，每次当灾难来临时，我们看见最多的就是***们的身影，他们舍小家为大家，这次舟曲泥石流，有的***叔叔的家人都在离灾难现场只有几百米的距离，有的刚失去了怀孕的妻子，可是他们都顾不了自己的家人顾不上悲伤，忍着心痛去救别人。别人家里都是热热闹闹的，可是，一些***的家里却只有悲伤和痛苦。
再想想我们现在的生活，饱吃饱住，不愁吃不愁穿的，可是，天天无所事事，还和爸爸妈妈顶嘴，说这个不好，那个不好的，天天只想着玩游戏，学*成绩直线下降。而在世界的另一端的伊纳克战争……把很多人的家园都给毁了，使他们无家可归，流落街头，面临着死亡的危险。
所以，我们应该珍惜人生，珍惜时间，珍惜拥有的一切。爱护和*，让世界变得和*吧，让全世界变的和*起来吧！
成语无家可归：没有家可回。指流离失所。如：唐·陆贽《*朱泚后车驾还京大赦制》：“如无家可归者，给田宅，使得存济。”又如：寺僧见了他无了根蒂，渐渐怠慢，不肯相留。要回故乡，已此无家可归。——明·凌蒙初《初刻拍案惊奇》卷二十二
成语杨柳依依：杨柳：古诗文中杨柳通用，泛指柳树。依依：轻柔的样子。古人送行，折柳相赠，表示依依惜别。比喻依依不舍的惜别之情。如：《诗经·小雅·采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”又如：杨柳依依，何日文箫共驾归。——宋·张孝祥《丑奴儿》词
婚姻关乎我们每个人的终身幸福，是一生中最最重要的一件事情。现在的我们，已经*惯了自由恋爱，认为这是天经地义的。但是古时候没有“自由恋爱”的风气，古人的婚姻多是父母之命，媒妁之言的产物。而《静女》却让我们见识到了古时候的新女性。
“静女其姝，俟我于城隅。”“我”认识了一位娴静姑娘，她是多么的可爱啊，令“我”心仪已久，更让人兴奋的是她竟然主动约“我”到城角角落了会面。这不仅是一位娴静美丽的姑娘，更似一位有主见的，胆大又心细的现代女性。不像大部分的古代女子一样，自己的幸福要靠“父母之命，媒妁之言”来实现，这位静女却偏要来个“我的.人生我做主”。遇到自己心仪的小伙子，她不是扭扭捏捏地求助父母、兄长，而是主动地约会对方来做进一步的了解。即便是自己心仪的对象，她也不是盲目地以身相许，终身幸福岂可儿戏？在正式交往之前，她也要好好地考察一番。
“爱而不见，搔首踟蹰。”她心仪的小伙儿啊，早早地就赶到了约会地点，想要一睹静女的风采，可是她却悄悄地躲了起来，远远地观察小伙儿的表现。看着小伙儿急不可耐地张望着，焦急而又有耐心地等待着，树木房舍之类东西挡住了小伙儿的视线，于是他只能抓耳挠腮，一筹莫展地在原地徘徊。谁说女子只可以成为男子的附属品，这位静女却要慎重地选择自己的终身伴侣。看着小伙儿焦急而又耐心地在原地徘徊，静女由衷地笑了，小伙的表现说明是守信的，恋慕自己至深的。
唯有两情相悦，方可天长地久，静女乐了，说明自己的选择没有错。于是，“贻我彤管”，娴静的姑娘送小伙儿一枝色泽鲜艳的红彤管。这个红彤管是多么的有光彩啊，“彤管有炜，说怿女美”因为是自己心仪之人所赠，显得更加美丽。所以，“管彤”之美远远超越了它应有的价值，颜色变得分外艳丽，光彩也就更加暖人心了，谁让这是“我”心仪之人所赠呢？
但“我”最喜欢的还是与她初见时送给“我”的她亲手采摘的那根白茅草。“自牧归荑，洵美且异。”那次她从郊外放牧归来，送给了“我”她放牧时亲手采摘的白茅草，这可不是一根普通的白茅草，对“我”而言，那是爱情的信物，从此“我”与她一见钟情。所以，这根白茅草对“我”而言，变得意义非凡。“匪女之为美，美人之贻。”
不是说白茅草本身有多美，因为赠“我”白茅草的人儿美，她所赠的白茅草自然就变得熠熠生辉了。
礼物虽不贵重，但却满载相恋之人的浓情蜜意。何况所赠之人乃是一位娴静又美丽的佳人！莫说古代，即便是现今社会上，男女交往过程中也多是男子赠送女子礼物，鲜花、钻戒、巧克力……而这位静女却打破常规，主动赠予心仪之人礼物，不可谓不是当时“男权社会”中的一股清流，让我们耳目一新。
而且这位静女，不畏父母之命，媒妁之言的社会束缚，主动争取自己的幸福，并且细心呵护自己的爱情之花，真乃古时候的新女性！
《诗经》是民歌，之所以现在这样高高在上，让人觉得高不可攀，除了语言和社会变迁之外，还有诗歌本身发展的因素。每每想读诗经，但每每我又止步于它枯涩难懂的文字。这个国庆节，我开始阅读《诗经》。人与书的邂逅，大抵总是这样，凉爽的天气，泡一杯清茶，轻轻念出书中的句子——
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”于是这枯涩的文字和着杯中迷蒙的水雾，莫名便叫人心安。这卷叫做《诗经》的古书，其实却不是诗，而是歌。千年前那些人们，哼过吟过唱过的民歌，犹如带着晨露的桃花，无比质朴却又凄美高雅。一伸手，便一束在手，衬着你明艳的脸庞，盈盈地笑。孔子亦被这句子打动过吧——“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”
也许是古代社会没有当今世界纷乱复杂，也许是古人心中有一丝的纯美，仿佛什么也无须遮掩，没有粉饰，没有忸怩，没有故作姿态……那些四字的句子，是一颗颗袒荡于天地之间的赤子之心，可以帮助你寻回那个还没有受到任何污染和伤害的最初的自己，在自然中纯洁、甜美地微笑着。
读着这些深涩难懂的文字，可以自由自在地听从自己的心灵随着那些句子浮想联翩。恍惚间，我觉得自己连这身体，都被这清新之风浸润得轻灵起来，或许连《牡丹亭》里的杜丽娘听了“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”这般清雅温润的言语，也会步出闺阁羞怯张望，看看那园子里的妩媚春光。
这样的一卷书，念着念着，仿佛回到儿时心境，内心有如头顶湛蓝的天空，广阔辽远，深邃不可触摸。此时人不再徘徊纠缠于俗事之中，时光可以这样从纸页间流过，就很幸福。
遇见《诗经》，是这秋天里最美的邂逅。因为无论是唐诗的华丽，还是宋词的精致，在我看来都抵不过《关睢》《蒹葭》《子衿》给我的震撼。那种质朴，那种清新，那种深沉，直抵心间，无可比拟。
遇见《诗经》，是这十月天里，最美的.邂逅。诗是对生活的歌唱、吟咏，在创作与歌咏间享受了美感，升华了人性，使人得到了自由。在《诗经》里我亲见了《桃夭》的繁华，《出车》的深沉，似乎是真的回到遥远的古代。
成语浮想联翩：浮想：飘浮不定的想象；联翩：鸟飞的样子，比喻连续不断。指许许多多的想象不断涌现出来。如：晋·陆机《文赋》：“浮藻联翩。”又如：读六月三十日《人民日报》，余江县消灭了血吸虫。浮想联翩，夜不能寐。——***《七律二首·送瘟神·序》
成语窈窕淑女：窈窕：美好的样子。美好的女子。如：《诗经·周南·关睢》：“窈窕淑女，君子好逑。”又如：因为在前边领路的那位窈窕淑女明明很从容地就走过去了。——萧乾《海外行踪》
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，收录了许许多多自西周初年至春秋中叶约五百年间的诗歌。《诗经》有“四始六义”之说，“四始”指《风》、《大雅》、《小雅》、《颂》，“六义”指“风、雅、颂、赋、比、兴”。
《诗经》里的爱情是华夏儿女最古老的悠悠恋情的见证。这些爱情里，都是如此简朴、自由，却奔放、热情。又或是委婉、朦胧。比起唐宋华丽浮艳的爱情诗，《诗经》中的爱情更能使人在*静的语言文字中浮想联翩，似乎身临其境，更为这此爱情故事感动万千。
“静女其妹，俟我于城隅。爱而不见，搔首踟躅。”调皮的'小女子与男子约肢，却藏了起来，男子见不到女子，又是着急又是无奈。其实女子就躲在城边一个小角落里，看着不知所措的男子边笑着。“自牧归荑，洵美且异。匪女之为美，美人之贻。”我爱的不只是荑草，而是我所爱的女子。这是一个渴望自由的单纯男子的心里对白。《静女》里的女子并不是娇生惯养的贵族千金，而是一个渴望自由的调皮可爱的勇敢女子。男子则是如此痴情质朴，憨厚老实呢。这样的爱情是如此的单纯、自由，就是短短的语句中让我回味无穷。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阴且长。溯游从之，宛在水中央。”男子不断追寻着自己的梦中情人，她是如此的美丽，又可望不可得。《蒹葭》全诗整齐的句式，描绘着男子追随着“伊人”移动。这是如梦中仙境般奇妙，朦胧，却可惜不可及也。让人仿佛致身境中，深深体味着诗人那凄婉的心情，却又不顾一切努力的追寻，那是一个多么感人的情感世界阿！
前两首是古代人们对理想自由的追求与向往，而《氓》却包含对于现实背叛的痛恨与无可奈何。从“氓之蚩蚩，抱布贸丝。匪贸丝来，来即我谋。”男子热烈地向女子直白表达心意到“以乐车来，以我贿迁。”男子与女子终于如愿相恋成婚。而结局却出乎意料“女也不爽，士贰其行。士也罔极，二三其德。”简单的话语，吐露出因社会男女不*等婚姻带来的无处申诉的哀苦，难言的悔恨。这也是古代许多妇女在自由和婚姻上悲惨命运的缩影。
《诗经》中的爱情，或是理想或是现实，或是自由或是无奈。却都让人感受到古代人们对美好的向往，对自由爱情的追求。“死生契阔，与子成说；执子之手，与子偕老。”越是如此质朴的承诺，越是感动了现代繁杂的心。
当你能处于繁嚣都市一角，一杯清茶，一本《诗经》。仰望静空朗月，遥感春秋前史的花好月圆，那简单、淳朴、率真的感情跃然而起。放眼当前的爱情唯金论横行泛滥，难道不更让人对古人钦佩、更引人神往？
爱情本就应是真诚，简单才是最美！
《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗；而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。
《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少；大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的`解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。
《诗经》表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。
总之，《诗经》的语言形式形象生动，丰富多彩，往往能“以少总多”、“情貌无遗”（《文心雕龙·物色》）。但雅、颂与国风在语言风格上有所不同。雅、颂多数篇章运用严整的四言句，极少杂言，国风中杂言比较多。小雅和国风中，重章叠句运用得比较多，在大雅和颂中则比较少见。国风中用了很多语气词，如“兮”、“之”、“止”、“思”、“乎”、“而”、“矣”、“也”等，这些语气词在雅、颂中也出现过，但不如国风中数量众多，富于变化。国风中对语气词的驱遣妙用，增强了诗歌的形象性和生动性，达到了传神的境地。雅、颂与国风在语言上这种不同的特点，反映了时代社会的变化，也反映出创作主体身份的差异。雅、颂多为西周时期的作品，出自贵族之手，体现了“雅乐”的威仪典重，国风多为春秋时期的作品，有许多采自民间，更多地体现了新声的自由奔放，比较接*当时的口语。
一语成诗，一笔绘颜。或是满树繁花，或是呦呦鹿鸣，亦或是一袭绿衣，于文字间流连，于光影中穿梭，《诗经》似一品古茗，以古老的，质朴的，未经雕琢的笔调将诗意写入生活。
柏舟轻泛，是堂堂男儿怀才不遇的愤懑，耿耿不寐，如有隐忧；文王在上，於昭于天，是借文王的美誉勉励后世君王，愿以商亡为鉴，助周朝昌盛；菅草吐白蕊，慨叹世间痴情女子薄情郎；文人墨客的雅趣，达官贵人的赞歌，黎民苍生的劳作，都于《诗经》中流淌。书页中春有清风，夏有暖阳，秋有硕果，冬有霜雪，品不尽的诗意，绘不出的容颜。花开花败，缘来缘去，《诗经》早已化作情愫蔓延心头。
最喜莫过一篇《桃夭》。“桃之夭夭，灼灼其华”状花之艳丽鲜活，不觉让人联想到面若桃花的少女，鲁迅先生曾说过第一个把花比作女人的是天才，而此诗却是首个把桃花比作少女的，可谓神来之笔。‘桃之夭夭，有蕡其实’’日光透过繁密的枝叶，白里透红的果实被镀上诱人的光泽，伴着漫天芳华，它孕育着生命的灿烂与厚重；“桃之夭夭，其叶蓁蓁”最后落笔于桃叶，看似不合常理，却别有意趣。新妇起红妆，披红袍，坐上大红轿子，之子于归。
人生中大多数告别是悄无声息的，而思念如一壶烈酒，一入肠便疼痛三分。苏东坡梦见爱妻王氏写下“十年生死两茫茫，不思量，自难忘”，天人永隔，梦中回首的思念最为哀婉；元稹《离思》一句“曾经沧海难为水，除却巫山不是云”吐露即使“贫贱夫妻百事哀”你也是我此生唯一；“空床卧听南窗雨，谁复挑灯夜补衣”夜阑听雨，景致依旧，人影不见。相比于唐诗宋词的精雕细琢，一首《绿衣》就姑且算作真情流露。男主人公手捧绿衣，看到衣上密密针线，脱口而出“绿兮衣兮”，思念肆意生长，含泪真情呼唤。我思古人……
《诗经》中的农家生活*添了几分野趣，又染了几分沉重。“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下”透过一只小虫的行踪揭示时间的推移，这般细致的描写丝毫不亚于“虫声新透绿窗纱”。田间的一声吆喝，如约而至的.一场秋凉，堂前一句万寿无疆，都于文字间娓娓道来，这是一支含泪的蜡烛，尝尽了人间百态，点亮了农家之乐，也燃尽了剥削之苦。时代在农奴身上架上了一道枷锁，《诗经》用其最轻松的口吻，诉说着伤痛，用最钝的刃，划着最深的伤口。
几千年过去了，农家生活已渐行渐远，偶尔的几声鸟鸣，抬眸的一夜星空，都成了这个时代的奢侈。但这是最坏的时代，也是最好的时代。日新月异的进步，让欢歌取代了悲泣，小康取代了贫穷，智慧取代了愚昧，明媚的阳光终将照暖凄凉的墓园。但我们仍追逐着，找寻着，渴望诗意能回归生活。
看惯了霓虹，也会偶尔放起黑白默片，听倦了都市嘈杂，也会偶尔想念泉水叮咚。过去总在时光的滤镜下呈现出虚幻的美好，既然我们无法追回《诗经》中田园牧歌式的生活，那就还生活以诗意，为生活绘上诗颜。
请心怀浪漫宇宙，也珍惜人间日常。
《诗经》是我国最早的一部诗歌集，在初二我学*了关雎与蒹葭。准确的来说只是自己粗略的了解了一番，却也有一番有趣的滋味。
关睢写的是男子追求女子。属于民歌，重章叠唱是典型的《诗经》艺术特点。它同样具备，它们朗读起来朗朗上口，是民谣又是古诗。孔子说:“关睢乐而不淫，哀而不伤”只因它其中内容的品质。男子追求女子，喜悦而不低俗。求之不得，辗转反侧却又想象得之的美好情景。这便是孔子所说的乐而不淫，哀而不算的真正含义。其次，因为孔子的一句评价，我偶然发现孔子总结十分到位，简短但又十分精辟，让我对孔子又多了几分想深入了解的兴趣。
如果说关雎是一首优美的恋歌，那蒹葭就略显文雅。蒹葭给我们展示的是一副萧瑟凄凉的晚秋画面，同时他还展现了对爱人的追求，向往与相思之苦。虽然全文只有短短的三章。但从重章叠唱的形式，一唱三叹具有强烈的渲染力，主人公的`感情也随之逐层加深，一直渲染和烘托着气氛。全诗的旋律优美，强大的感染力，让每个人都足以感受到主人公所思慕的人的情感，已对一人求之不得的焦虑惆怅。让人深陷其中。两首诗歌同样运用了重章叠唱，使文章节奏感变强，形成了一种圆环的美，让人深陷其中，无法自拔。可能因为这两首诗歌勾起了我对《诗经》浓厚的兴趣。于是我发现……《诗经》分为三部分，分别是风，雅，颂，诗经还是国风，它表达了人民的思想感情，反映时代的社会生活，开创了古代诗歌的光辉传统，是民族文学万中的幽兰，香溢后世。它不仅丰富了中国的文化语言。影响中国的文学，还影响了中国人的思想，成为了传统文化的重要组成部分。
《诗经》中还有许多名人名言，比如***引用过的“靡不有初，鲜克有终。”其意思是“没有人不肯善始，但是很少人可以做到善始善终。”或许只有做到每件事都善始善终，这样才是最好的结果。当然我们现在用的成语也还有许多来源于《诗经》。比如:孔武有力（威武有力量），投桃报李（别人给我送来桃子，我给别人李子做回礼）投桃报李更是告诉我们应该友好相处，礼尚往来。后来，《诗经》甚至用于人名来寄予美好的希望，比如孔明就选于《诗经.小雅.楚茨》中的“祝祭于祊，祀事孔明。”还有拿过诺贝尔奖的屠呦呦，呦呦两字出自于《诗经.小雅》的名句“呦呦鹿鸣，食野之高。”寄托了父母对未来美好期望，似乎也注定的她的一生与一株小草连在一起。曾经，她用一根草改变了世界，因此获得了诺贝尔奖，是中国至今获得过最高的奖项。她的一生难道不够辉煌？
其实人本无能，只因知识丰富人生。哪怕是劳动人民口头的创作，也最具价值的，它们同样开创古代诗歌光辉传统，对后世产生长久的影响。而这就是《诗经》。
其实，最打动我的，还是那一首《蒹葭》而已。
“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方……”《蒹葭》的起头便给人们丰富的想象，很像现今的朦胧诗派，朦朦胧胧，不知所指，仁者见仁，智者见智。于是这首诗千百年来，每一个人对它都有不同的理解，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，《蒹葭》亦是如此。“伊人”是谁？千百年来，人们给出了千百种答案。
从前读的时候，总是觉得这应该是一个男子对心上人的执着追求，读来充满了清清的甜，又有种清清的苦楚在里头，真的是千回百转，万种滋味。这次再读，我突然觉得有了种不一样的.情调。这会不会是一个人对于理想的苦苦追寻呢？会不会是追梦者的苦苦的呓语呢？
每一个人都是追梦者，每一个人，在年轻的时候都会做梦，想当医生想当科学家想当诺贝尔奖获得者，可是等到四处碰壁的时候，等到生活磨*了我们的棱角，我们的生活中便只剩下了柴米油盐酱醋茶，只剩下了银行账户升职加班，这时候的我们，又怎么会像年少轻狂的那时候，为了一个梦想而苦苦追寻呢。“溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。”这样的热情，我们还有吗？
现在我们每个人都应该是一个追梦者的。“初生牛犊不怕虎”，我们还有一腔的热情，想要成名成才，想要名垂千古，我们还有信心，相信一切都不是问题。这正是未来之所在，人生最美好的上坡路呢。即使天天为了成绩斤斤计较，即使对着作业唉声叹气，我们还是有理想的。问问大家，你们将来想做什么，很少有人会抓耳挠腮半天写不出一个字的。大家都还年轻强壮。大家还会追逐梦想。
但是现在是这样，将来，我们还会坚持吗？还会有即使“道阻且跻”也不会放弃追梦的人吗？我想到了现在大热的《那些年，我们一起追过的女孩》，最终成功的弯弯，也是唯一一个坚持自己要走的路走下去的那个人。我不敢说只要坚持我们就可以成功，我只能说，只有坚持最初的那个梦想，我们才有可能成功。成功的定义是什么，做自己想做的并做出一定成绩，从而感到满足与快乐，我觉得就是成功了，我觉得这是最理想的事业状态。那么，坚持就是走向成功的不二道路。
“生活像一把无情刻刀，改变了我们模样。
未曾绽放就要枯萎吗，我有过梦想。”
让人听了很心酸的歌词，有多少人正在做自己想做的，有多少人为了生活而放弃努力，放弃成为《蒹葭》的主角的可能，又有多少人，即使道阻且右，且长，且跻，还是不断地为了心中的伊人上下求索，坚持在那片青青的芦苇荡里。
我不愿意在很多年以后，会带着深深的共鸣唱起上面的歌词。也许唱着唱着，我就会流下泪来吧，人这一辈子，就走这一次，为什么当时不去奋斗一下呢。努力了最终失败，我还是会心满意足。那么现在是怎样，随波逐流碌碌无为到现在，最后还是不够快乐的结局吗。我真的不要这个样子。
我对自己说：
那么，就请坚持。
《诗经是我国最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌 305 篇。原称 “ 诗 ” 或 “ 诗三百 ” ，汉代 儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫 “ 毛诗 ” 。
关 雎
这是一首爱情恋歌，描写一位痴情小伙子对心上人朝思暮想的执着追求。雎鸠的阵阵鸣叫诱动了小伙子的痴情，使他独自陶醉在对姑娘的一往深情之中。种种复杂的情感油然而生，渴 望与失望交错，幸福与煎熬并存。一位纯情少年热恋中的心态在这里表露得淋漓尽致。成双成对的雎鸠就象恩爱的情侣，看者它们河中小岛上相依相和的融融之景，小伙子的眼光被采 荇女吸引。诗人在这里采用了 “ 流 ” 、 “ 采 ” 等词描述小伙子的心里变化过程。 其中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有 “ 窈窕淑女 ” ，既赞扬她的 “ 美状 ” ，又赞扬她的 “ 美 心 ” ，可 说是前后呼应，相辅相成。又如 “ 辗转反侧 ” 句，极为传神地表达了恋人的相思苦，后来白居易《长恨歌》 “ 孤灯极尽难成眠 ” ，乔吉《蟾宫曲 * 寄远》 “ 饭不沾匙，睡如翻饼 ” ，都是 从这里化出的名句。而最后一句 “ 钟鼓乐之 ” ，又更是 “ 千金难买美人笑 ” 之类的'故事的原本。通过这不知名的作者的笔，我们完全被这朴实恋情和美丽如画的场景感动了 .
众所周知，诗经是我国历史上最早的诗歌总集 , 是我国诗歌创作的源头 , 它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础 , 有很高的艺术成就。从诗经的表现手法看，一个最显着特点便是 " 赋， 比，兴 " 手法的运用。 1. 赋，是直陈其事。诗经中大多数文章都运用了这种手法。如：小雅中的采薇的诗句 " 昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。 " 不但写的形象鲜明，而且通过 情景对称给人留下了极深的印象。 2. 兴，是气言托物以引起所咏之辞。如：《陈风月出》中 " 月出皎兮 " 、 " 月出皓兮 " 、 " 月出照兮 " 等，使诗中人物更形象。 3. 比，顾名思义上打比方，典 型篇章便是《魏风硕鼠》中利用 " 硕鼠 " 形象的揭示了深刻阶级寄生虫的本质。总体来说，《诗经》中运用 " 赋、比、兴 " 的手法是相当成功的。
《诗经》还富有现实主义精神，首推《国风》中的两周民歌，其次是《小雅》、《大雅》中的文人讽喻诗。它们在内容上的主要特征是正视现实，描写现实、揭露现实和批判现实；在 艺术上的主要特征是文风朴素，语言简洁，比兴巧妙，人物形象真实、自然而生动，生活画面亲切感人等。《诗经》在内容和艺术上的主要特征，也就是我国现实主义诗歌传统的主要 特征，继《诗经》之后，两汉乐府民歌，魏晋南北朝诗歌，唐、宋、元、明、清文学，都继承和发扬了《诗经》的现实主义传统，出现了一些优秀的现实主义诗人和现实主义作品。
《人间词话》的第一句是“词以境界为最上”。何为境界？当美感经验产生时，人的心眼中会现出一幅新鲜的图画，它在霎时间占领人的全部意识，使人陶醉在一个小天地中，这个小天地就是王国维所说的境界。显然它同时包括景和情。我们采用朱光潜先生在《诗论》中用的办法，认为景就是意象、情就是情绪。意象与情绪契合无间的词最具艺术价值，倘若意象富于情趣或情趣富于意象，词的境界就要打折扣。这个道理适用于一切诗词。
在魏晋之前，中国诗多半是情趣富于意象的。《诗经》也不例外。以上面这首《中谷有蓷》为例，作为一首被离弃的妇女自哀自悼的怨歌，它用益母草干枯起兴，抒发弃妇内心的苦楚和感慨。蓷即益母草，是一种中草药，它对妇女有明目益神的功效，还有一种说法是它有助于女子养生育子。益母草放在开头，使人联想到妇女的婚恋、家庭、生育。晒干的益母草可以直接入药，但被遗弃的妇女却再也用不到了，强烈的对比使人感到妇女命运的悲惨。然而作为景的“中谷有蓷，暵其乾矣”与情其实并没有直接关联，尽管益母草与妇女命运之间有着千丝万缕的联系，但这是源于联想作用而非移情。联想和移情的区别在于，引起移情作用的对象不光能使人产生某种情感，还得靠自身把它表现出来。举个例子，看到亡友住过的房子时感到悲伤是联想，但假如这房子本身的造型和配色引发了人对亡友的思念，发生的就是移情了。所谓移情，就是情感附着在景物之上，也就是情绪与意象融合。《中谷有蓷》中并没有发生移情作用，情绪与意象实际上是彼此独立的。又因为这首诗真正想表达的其实是情感，景物起到的只不过是“兴”的作用，所以说情趣富于意象。
比兴手法在《诗经》中非常常见，“比”指比方于物，“兴”指托事于物，比显而兴隐。既有比兴，就说明“言在此意在彼”，说明景与情之间有距离。倘若距离过大，便会出现意象与情趣分离的情况。那么，促使这首诗诞生的究竟是景还是情呢？其实都不是，真正的根源是事。《中谷有蓷》发生的背景是荒年，因为粮食紧缺，绝情的丈夫才会将妻子抛弃，走投无路的妻子才会大放悲声。事使人心中积郁感情，在看到某物时，这种感情就有可能被激发。古人提出的“物感说”和*人所谓的“中国抒情传统”都有其片面性，没有看到诗背后的事，没有深刻意识到社会实践对文学创作的.根本性影响。中外最早的诗歌都是叙事的，《诗经》虽然看起来抒情性强，但实际上全部基于重大的社会事件，抒发的都是和社会环境相关的群体性情感。今天的我们由于和先秦人民距离较远，对那些事件一无所知，才会想当然地将“物”或者“情”的地位抬高。
产生情绪与意象分离的根本原因是创作者没有调和好因事而生的情感与周遭景物之间的关系，唯有意识到事的存在，创造者才能更好地将情感进行加工，欣赏者才能真正理解诗境。
《诗经。考槃》为隐逸诗之鼻祖，讴歌士大夫的一个重要选择——归隐山林。
自古读书人常走两个极端，一则出仕。二则仕途挫折后隐居林下，诗歌赋画，更有成就者著书立说。“达则兼济天下，穷则独善其身”。为什么只走两个极端?因其四肢不勤、五谷不分?因其手足无力、耻于百工?是，也不是。表面客观正确的疑问，回答不了中国传统读书人的骨气问题。
如今的读书人有更多的中间道路可以选择：经商、从军、自由职业等等。这固然是时代的进步，但传统意义的读书人总是迂腐地选择一种极端，一种用毕生热情去热爱和创造的东西。因此他们之中的杰出者不断走上人类某个领域的顶峰，成为千古不朽的.大师级人物，如一生只写一部书的李时珍、曹雪芹。相比之下，当代名家充其量不过一巧匠。
所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”——即内圣外王，不得已立言。内圣立德，外王立功，不能实际举帝王之业，以推圣人之道，才退而立言。著书立说为最后，不得以后为之。恍然明白相声大师马三立简单名字的深刻内涵。
“窈窕淑女，君子好逑”，“一日不见，如三秋兮”，“执子之手，与子偕老”。我常常流连往返于诗经中这些让人陶醉的诗句中。《诗经》本称“诗”，是中国最早的诗歌总集，被儒家列为经典之一。《诗经》编成于春秋时代，共三百零五篇。诗歌形式以四言为主，运用赋、比、兴的手法，其优美篇章描写生动，语言朴素优美，声音自然和谐，富有艺术感染力。
——《诗经》读后感菁选
《诗经》读后感12篇
当品读完一部作品后，相信大家的收获肯定不少，现在就让我们写一篇走心的读后感吧。你想好怎么写读后感了吗？下面是小编帮大家整理的《诗经》读后感，欢迎阅读与收藏。
作为我国第一部诗歌总集，《诗经》在我国文学史上有着举重若轻的作用。它展现了当时的风情风貌，集古代人民的智慧，是我国史上独一无二的瑰宝。
而在此次寒假，我慕名阅读了《诗经》。终于懂得了孔子为何说“不学诗，无以言”。《诗经》中含有无尽言语智慧。“赋”，“比”，“兴”使得《诗经》中的内容生动，有趣，使得书中的人物形象跃然纸上，场景活泼有趣。以下便是我此次的读后感想。
提起《诗经》，不得不说的便是它的三部分：“风”，“雅”、“颂”。这都是书中的精华。 “风”取自于民间，是描述古代各国的劳动人民的生活写照，描绘了一幅绚丽多彩的劳动生活，反映了人们的丰富内心。
“风”描绘了纯洁美好的少年少女对爱情的憧憬。如熟能知晓的《关雎》，“窈窕淑女，君子好逑”展现了少年间大胆的追慕；“悠哉悠哉，辗转反侧”则是使一位苦思冥想如何追求淑女的少年形象跃然纸上。又有《静女》一诗，而其中“爱而不见，搔首踟蹰”则是展现了等心爱之人不止的少年的焦灼心理，“静女其娈，贻我彤管”自是反忖了少年面对心爱之人的出现的开心，更是喜悦于喜爱之人所赠的一株小草。这虽然是一个物质并不丰富的时代，但是仅仅一株小草、一枚小花，都可以藉慰一对碍于交通不便而少于相见的爱侣。这不禁令人感叹古人对爱情的纯粹和尽心尽力，令人向往如此单纯的感情。
然而他们中间也有对爱情的愤怒和失望，反映对不合理的婚姻制度的痛恨。其中《谷风》中“不我能蓄，反以我为仇”是多大的痛苦啊，女主人公尽心尽力地服侍，尽力地帮助他人，然而却遭到夫君的仇视。以及《氓》中的“信誓旦旦，不思其反”则是遭到遗弃的女子怨其夫君的见异思迁，虐待自己，违背誓言，最后从痛苦中醒悟出来，与丈夫断绝关系。
这里亦有对剥削制度的愤懑及反抗。其中《硕鼠》尤为经典，引人注目，“三岁贯女，莫我肯劳”描写了自己多年辛劳侍奉统治阶层，而最后却不能从中得到任何慰劳，“适将去女，适彼乐土”字表明自己对乐土的向往，与残酷的现实形成了强烈的反差，愈发的表达了对统治阶级如同硕鼠剥削劳动者的成果、坐享其成、收刮民脂的憎恨。而《相鼠》中的劳动者则是冷嘲统治阶层连鼠都不如！毕竟鼠有齿有皮，而他们连基本的礼仪廉耻尚不知，“不死何俟”！
其次则是“雅”，取自贵族在宴会的奏乐，体现了当时的风气和贵族的生活交际。
《诗经》中有不少宴饮之乐。其中《常棣》赞扬了他们宜室之乐，妻儿和睦的场景。这种话语能够很容易通过奏乐使宴会感染到欢快和睦的氛围。也还有借机抒发朋友之间的不舍之情，《白驹》中“慎尔优游，勉尔遁思”表现主人家的再三挽留，依依不舍。《南山有台》则是借宴会之际宣扬求贤若渴，歌颂先王的主题，“乐只君子，邦家有光”则表现贤才先王的李国邦家之能，高度赞扬求贤的行为。
当时人们喜欢通过宴乐委婉地表达自己的意愿。阅读《国语》之中，较为典型的则是晋公子子重与秦王襄公的宴会对答。还有则是歌颂诸侯的.德行功苦，如《桑邑》、《大田》、《甫田》之类。
不同于“风”、“雅”，“颂”则是收录于诸侯的祭祀之曲，以追颂先祖之德，警戒自我以及后来子孙，展现了周朝都有的宗族制度和错综的宗族关系。
《诗经》收录了不少祭祀藉农劝桑的诗歌，如《臣工》，便是典型的藉农祭祀曲，“嗟嗟臣工，敬尔在工”则是告诫百官重视农业生产。古代不仅重农，更是重视鬼神宗祀，借此宣传先祖之德，来彰显家族的尊贵，以提升家族的声望和长治久安，以《雍》为典例，“宣哲维人，文武为后”便是对文王的赞美之词。
由此可见，春秋时期，人们对于自家的宗族祭祀尤为注重。一系列的繁重礼仪，充分体现了“颂”在于周朝生活的重要，《雍》便是撤去祭品时所唱。
《诗经》中所采录的“风”、“雅”、“颂”以其丰富的内涵和深刻的思想性为我们描绘了一
幅生动无比的画卷。
品读诗经，除了其诗歌字面上关乎体裁言语的一种欣赏，还有的就是对于其所要表达的含义的思考。诗经作为中国文学史上的一本不朽的著作，我很难能够以学者专家的高度去评判它，毕竟对于这部传世的经典之作，那些所谓文人骚客的研究也已经够多也够完善的，而我只能以一位普通读者的眼光去看待，去讲述它所吸引我的地方，毕竟从一开始选择这一部书便是缘于自身对于古代文学的一种喜欢。
就是古代诗歌，也正因为作为歌谣，为了获得声韵上的美感，《诗经》中才大量使用双声、叠韵、叠字的语汇。诗歌的美感除了字面上的欣赏及意境的感受，很大部分都要通过喉咙来表达，欣赏也需要一种探索和实践。
因为诗经一书本身就摘录了当时不同地区的民间歌谣，固有“十五国风”之称。也许各地方言的不同及文化的差异及其古今文化的'改变，，有的诗歌读起来并没有那么流畅，甚至于有些绕口，一些陌生的字词难以理解或是表达。但这在思想内容的含义上却是不可忽视的，毕竟这反应了一个社会在那个时代形形色色的思想文化内涵。因此除了来自于民间各个地区“风”，还有作为当时王畿之乐，亦为典范的音乐的“雅”与表现当时特殊文化背景下一些关于宗庙祭祀的乐歌和史诗，我们称之为“颂”。正是这三种文化的合流，融汇成这一部记载了当时社会风土民生的“史书”。
众所周知，《诗经》有“六义”，除了展示诗歌内容的“风雅颂”之外，“赋、比、兴”便是常用来表达作者思想本意的手法。正是这三种手法塑造了诗经的灵魂，同时也深深影响了两千五百年来中国文化的发展。它就如一位窈窕淑女，引得千百年来文人骚客之好逑，寤寐思服。
有对于“关关之鸠，在河之洲”迷人景色的描写，也有“巧笑倩兮，美目盼兮”中人物景致的刻画，甚至于“一日不见，如三月兮”“窈窕淑女，在水一方”般深情直白的告白，简单的话语透露着古朴真挚的情感。
被誉为中国招隐诗之祖的“鹤鸣”中“它山之石，可以攻玉”是人民对君王隐晦的讽喻进谏，对于国家的忧思，对于贤才的渴望。“桃之夭夭，灼灼其华”中用灿烂盛开的桃花表达对新娘的美好祝愿。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰。诗经中用比喻的地方很多，手法也富于变化。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”，因此又多称为“起兴”，对于诗歌中渲染气氛、创造意境起着重要的作用。中国语言文字的魅力便是在不论用哪种方式都能表达出心中的那份情感。但从诗经中除了这份直白，尽管不变的是真挚而动人的情感，更多的却是一份克制，*和与淡淡的抒情。《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。
总而言之，《诗经》是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的起点。它从多方面表现了那个时代丰富多彩的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，语言大胆而清丽，以其清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌的独特道路。虽然，由于特殊的社会生存条件，《诗经》作为中国现实主义文化的开端，虽然缺乏浪漫的幻想，缺乏飞扬的个性自由精神，但在那个古老的时代，它是无愧于人类文明的，值得我们骄傲的。诗经蕴藏了当时社会的多少悲欢离合，沉沦与得志，批判社会的黑暗与赞美生活的美好。诗经亦是“思经”，用诗意的话语来表达对于生活的思考。
诗经，读得太过仓促，只读得一点皮毛，闲时多多品味几遍不定能寻得些许相同的感触，毕竟之于情感是千年不变的。
与时下的国学热无关，我小时侯是最头疼上古文课的。
我讨厌老师枯燥的，讨厌那些听不懂的文言文，讨厌岳阳楼记，心理很强，老师越是我我就干脆不背，让老师轰出教室。
我喜欢诗，但是我不喜欢的是。
人到中年，反倒开始阅读自己从前很厌烦甚至的作品了，我清楚的记得自己当年是怎样的因为厌烦而学*这些古典作品。
我是怎样喜欢诗经的呢/
原因很古怪，不是因为百家讲坛，也不是跟风，更不是象我的大多数同学那样只是为了完成作业，而是在我离开学校很多年以后，自己有幸来到了诗经中那些作品产生的地方，真正的在那里住了一些时日，才真正的体会到了古典作品的可爱。
这本书里有后来的中国文学作品中失去的淳朴与自然，与乡土和的联系，也象很多年轻读者喜欢的那样，里面有爱情的美妙诗篇，这些风里的诗歌，比雅与颂更多的具有人性的美与真，诗经与离骚的区别就是与士大夫阶层的区别。诗经里也有对现实的不满与揭露，但那是淳朴的，真挚的，发自内心的悲伤，而不是离骚中高高在上的哀民生。
文人的诗歌固然在艺术技巧与格律上更为工整和雅致，但是期间毕竟少了几分纯真，多了点个人的自怜。实际上，真正的大众很少自怜，他们总忍即反，很少做无谓的思考，也敢于行动。在中国，能够真正的成就实事的总是农民，他们空谈和，要求的是要么接受要么。因为在他们那里有一种非常朴素的观念，对现实也有更深刻的认识。我接触的那些普通的工人和农人，都很少抱怨，绝对不会肠断。
有时候，看多了复杂的东西，人们就向往单纯。
诗经中的大部分诗歌都起源于中原地带，黄河文明的中心。
是朴实的单散发着田野和炊烟气息，豪爽而真挚，我以为要读那些诗歌，最好要到真正的田野中去，而不是蹲在书斋里摇晃脑袋，就象真正的奥林匹克运动会最好在户外进行，才可以体现人的美。
诗歌是最接*自然，也是最接*人的灵魂的艺术题材，在诗歌中有真和美，一切壮丽的文学作品都具有诗歌的特性，也具有音乐的`特性，诗歌最接*于音乐，而音乐能直达人的灵魂。
起源于中原田野的风，洋溢着热情与单纯，具有全世界性可以理解的主题，但是对他们的介绍还是太少太不够，这是我们的耻辱。
我记得自己在学校的时候---我只读到90初期的初中，学的几乎都是后代文人的作品，好象只有一首硕鼠，那些作品都是一种文人知识的理想，没有学过民间的诗歌，后来我总是纳闷，想道，这是否因为编纂者本身害怕那种来自田野的野性呢，或者在经过文人的注解，贬低其中的直率的爱情的呢，害怕学生们去谈恋爱不成?
诗经蒹葭读后感其实诗经的风里最好的诗篇都是爱情的。
那直白的表述，大胆的追求与幸福的热情，正是一种被汉以后的者极力抹杀与曲解的，文人说那些爱情诗歌是淑女与君子之间的两情相悦，我更愿意理解为农村青年的谈情说爱。读了这些诗歌我才惊讶的发现原来在我们的文化里毕竟还有这样清新质朴，大胆热烈的感情，而不仅仅是唐诗宋词里伤感悲凉的文人情怀。因此，诗经中的风，是现实主义的，也是古典主义的，而后代的文人诗歌大凡是浪漫主义的，浪漫主义从来是属于贵族的。
10年以前，我曾经在那里漫步，我忽然懂得了岳飞的还我河山的意思，我也懂得了为什么在诗经里散发着那种朴实无华的气质，那正是一个农业民族的特有的感情表达方式，对土地的热爱，对家的眷念，对人的温情，而这种质朴是我在课堂上永远无法懂得的，学不到的，我有点庆幸了。
那里的春天，和真正的北方是不同的，和煦的微风，半阴的天空，有点南方的湿润的感觉了。
在那里一座残破的小桥旁边，打开这本书，和着那吹过耳畔的风儿，我才真正的觉得明白了一些从前我无解的事，懂得了自己的民族，和文化---尽管还是肤浅的，
那边，老人们在唱豫剧，我想这比任何高深的学者都让我读懂了这本书，自己的根。
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的.女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
最早接触《诗经》，应该和大多数人一样，是从“窈窕淑女，君子好逑”开始的，这首熟得不能再熟的诗词就连几岁的孩童也能吟诵，但是真正懂得其所表内涵的人却是比较少的。其实，除了专家学者外，又有多少人能真正像安意如一样，从书架上随意取下《诗经》，坦然自若地阅读，再坦然自若地向其他人交流自己的所得？这也是我欣赏和佩服她的原因。就如她自己所说：懂得才能够亲*，能想象出它的意境，看到的就不止文字本身，还有一种仿佛鼻尖轻碰的真实触感。如此灵动的话语，非亲身体会无以表达。
《诗经》的每一篇本质上都是洁净的，没有繁复的章法结构，没有过度的语法修饰，没有曲曲折折小心刻意的隐语。文字如一个独立的天地，你立于门前，可看见喜怒爱恨如季节般分明，那翻覆在期间如花海蔓延的情与欲，也自然奔放地呈现在天地之间，无拘无畏。
我真正注意到诗经，并且欣赏她是从《蒹葭》开始的。那是一种何等高的境界？“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”这一句写爱情，达到了某种极致，如看着开在彼岸的莲花——欲接*而不可得的绝望。这位在水一方的伊人，无论是男是女，她（他）的孤洁，都为世所稀。
书中无时无刻不体现着安的独特见解，那精辟的看法评论，精彩华丽的文字，语句，无一不将我们带到她的世界里，跟她一起徜徉在诗三百的海洋中，跟她一起领略诗中主人公的羞怯、伤心、痛苦与快乐。毫无疑问，《思无邪》超越了一般读诗之人的寻常范畴，带给了我们很多不一样的感受，让我们逐渐享受起诗三百带来的美好。细细品味，安所写所品的精彩之处竟是如此之多，就好像信手拈来的一段也是经典。再难的诗句，在她的笔下就仿佛鲜活了起来，分析得是如此到位，如此精准，如此让人赞不绝口。个中的妙处，只有真正读后才会有所体会。
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
如在情人节，你收到的不是玫瑰花，而是一捧草，那草是城市里的人很难看到的芦苇。芦花轻扬，随风摇曳。啊，亲爱的`，先别忙着皱眉疑惑，你耐心找找，在那捧柔韧的草茎处，应该会有一张写了字的纸：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”蒹葭，是的，你收到的芦花就是那最著名的爱情草。这草在花店里是买不到的，甚至在城中都很难发现它的影子。两千多年的那个痴情男子早就告诉我们了，那是生长在河岸旁的一种迷离的植物，如同生长在爱情和理想的彼岸。如果，如果，你真的收到了它，那就给他一个微笑吧，哪怕你也如水之湄的那个女子，虽然并不一定爱，但在他的追求中你自有了不同寻常的美。这就是爱情的力量，它可以让所有*凡的事物焕发神采，如同让一株芦苇变成古往今来最风致最耐人寻味的植物，只要我们是以爱的名义。“蒹葭凄凄，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。”蒹葭两个字的发音是那么*静淡然，但有了后面的苍苍，凄凄，瞬间把感情渲染得一片水意氤氲，山高水长。这个男子似乎不同于《诗经》中其他人，他是诗意的理想的，那水中央的梦中伊人比之具体的爱恋对象，更象心中的一个美好境界。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗歌以各种形式编入教材，让学生们从小学*，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
春秋时候的卫国似乎盛产诗人，“诗三百”里面，光是卫国的诗就有二十六、七首，又分了《邶风》、《鄘风》、《卫风》，而这些诗里面，有爱情的、有军旅的、有刺政的、有言志的种种不一，表现手法也非常多样。可以说，卫地的诗歌，在整个《国风》里面是有非常重要地位的。
这一首诗，虽然每句并不出名，在网上却真正是一首被用滥了的诗。卫诗中长诗很多，但这首《式微》，从形式上面来看，却像一首小令。一节短短的十六个字，分了五句，却非常精妙的刻画了一个场景，两个形象，一份丰富曲折的感情。
“式微，式微!胡不归?”微，是指减弱，也就是天色将要黑，却还没有黑下来的时候。白天明亮的日光渐渐的减弱下来，可是被等待的那个人，却还没有回来。用“微”字，来写这种天色的变化，而不是用“暗”、“黑”这种表示状态的'词，其实是描写了一种等待的过程。因为等待而关注了天色的变化，又因为天色渐晚而心生焦虑，所以自然而然的就会发问“胡不归?”为什么还没有回来呢?这句话的重点，在“胡”上面，因为天晚，所以按照常理，应该是归去的，可是却没有，那么自然是发生了一些什么。
《毛诗序》：《式微》，黎侯寓于卫，其臣劝以归也。若作这种解释，那么后句的“微君之故”，自然是指“黎侯”了，不归的原因是黎侯，不归的结果是“中露”，“泥中”。
其实我倒更加愿意把这首诗看作一首情诗，这种看法也确实没有什么不合理的。春秋时候很多外交、君臣之间的交流，都会引用民间的小调来委婉的表达自己的意思。这在前面的很多诗里面我已经提到了。事实上这里的诗，从字面上更容易理解为一个妇女，在等待她晚归的丈夫。“微君之故，胡为乎中露!”我为什么还没有回去，自然是在外面餐风饮露的等你回来了。这种等待有的时候只需要很短暂，就可以夫妻双双把家还，有的时候却很漫长，漫长到传说中女子变成了“望夫石”，日夜在村边眺望。
除了你之外，我又怎么会在外面风露中呢?这种倾诉看似埋怨，其实并不是埋怨，而是一种非常真挚专一的情感的表达。那种为了对方甘愿付出艰辛的挚爱，以及期盼中忐忑的焦虑，在短短的十六个字中刻画得淋漓尽致。自己未归是因为对方，而对方未归却并不知道原因，这种悬念的设置，和没有答案的结局，给予了读者无限的想象空间，又把这种不安和真情传达的非常准确。诗未尽而意已足。
记得小时候，我的母亲有几年因为工作原因经常加班晚归。每次晚归，父亲在饭后都会走到小区外面的马路上面等待母亲一同归来。有的时候是下雨，有的时候是寒风瑟瑟，有的时候甚至大雪纷飞，父亲从没有一次在家里看电视安坐。我问父亲，母亲又不是小孩子，不需要去接阿，父亲总是笑着回答，不放心。是的，因为是所爱的人，所以不能放心她一个人归来，看着天色渐渐沉下，心里自然就会被“胡不归”的问题萦绕。
“式微，式微，胡不归?”总是在讨论什么是爱情，其实这就是爱情啊。
这首小人物不堪苦役而发牢骚的小诗，让人想起卡夫卡的一个短篇小说《万里长城建造时》。广大民众得到命令去修筑长城，据说这是来自遥远京城中皇帝的圣旨。京城遥远得难以想象，皇帝是谁也不知道，更不明白何以要修筑长城，反正不得不修。
这篇寓言式的小说所揭示的人生处境，大概适合于所有的小人物的生存将况。小人物没有大多的奢望，没有无止境的野心，只求食饱穿暖居安。他们的纯朴忠厚与愚昧无知并存，如鲁迅笔下的阿Q一样，划船便划船，椿米便椿米，即使叫坐下也只敢站着。他们只管“埋头拉车”，从不“抬头看路”。所以鲁迅说他之所以写阿Q，是“哀其不幸，怒其不争”。
在现在来看，身为小人物而敢于发牢骚，并且牢骚之辞竟可录入书中，成为经典，来教育后代，包括统治者和被统治者。这是一个很值得玩味的现象。它让人想到，千方百计要维护自己统治的人，把不满自己统治的言论记录下来传给后世，究竟是愚昧还是一种权谋?
比起唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子更多的给人是未经雕琢的真诚感和冲击感。就好像唐诗是精雕细刻的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千;诗经则是古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。感觉里两周战国时候的古代人们总是最真诚的，诚恳的歌颂祖先功德，诚恳的拜求风调雨顺，诚恳的去想喜欢的姑娘。风，雅，颂，随便抄起一段，寥寥数字，却又是那么的读不胜读，美不胜收。
初读<诗经>的时候，只是感觉每句必有一字不识，但是偏偏是这种磕磕绊绊的陌生感觉更让人感觉美好，仿佛凭空多了一股犹抱琵琶半遮面半遮面的感觉。就比如这一句“月出皎兮。佼人僚兮。舒窈纠兮。劳心悄兮”，这个“僚”字，就是抵死不会认识的。但是偏偏能懂得它的意思，“僚”么，不就是“撩”么。美人月下倩影，拨撩小伙子的眼，也扭扭捏捏拨撩着自己的心。不管当年的古代人为何而写，写为何意，反正几千年后的我是这么理解的，也自觉得理解对了，月出而皎，美人身材窈窕，多么美好多么诚实的意向啊。还有脍炙人口的“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑”，如果不是看诗经下面的注释，谁知道雎鸠是个什么，君子好逑的“逑”又是什么意思。但是偏偏是这么一句，就那么直接击中你的心里，让你猛的一下想起自己的淑女或是君子，让你就想不顾一切的去“求一求”自己的意中人。“心乎爱矣，遐不谓矣，中心藏之，何日忘之”一句“中心藏之，何日忘之”，没什么特殊的地方，没什么雕砌的辞藻，但是就是强烈又直接的说出了每个人从小，从第一次恋爱就想说但是没能说出来的话。两周战国时候的人们就这么凶猛直接，能准确又强烈的表达自己的感情写在诗里歌里，而且让几千年后的看到的人感同身受。()就好像是一股风来，从千年前吹来，到读诗看经的人身边为止。
大概看过外文诗歌的人都知道，凡是此类的诗歌，即使是每句都有一词不认识，读来也远胜于译文。总是感觉有那么一股内在的韵律和情感在句子里，有个把词不认识，也绝不会影响这种感觉。之前我不了解这是怎么回事，直到某个下午，奉老师的命令拿起诗经又一遍细看的`时候才猛然发现，原来这种偶有字不识，读来却甘之如饴的感觉全世界都是一样的啊。诗经就是这样，几千年前的一群古人，留些呐喊的，呢喃的话下来，精简又精简，流传着，丢失着，散佚着，直到传到今天我们手里。传到我们手里这些，代表的是几千年来人们共同的感觉，共同的躁动，因为没有共鸣的话和片段都已经在前年的历史中散失掉了，留下来的，都是人们心里最深处，最能认可的，最能感动的语句，这种感觉中外大抵也是一样，要不外文的诗歌也不会流传到中国来。越早远的诗歌，技巧便越少，流传下来经受的考验就越多，能流传下来的那些，带着的共鸣力量也越多，也大概便是诗经中的语段，看起来总是不如唐诗宋词精致，却仍然有简简单单的感动人吸引人的力量。与唐诗宋词相比，现代的很多诗歌也是更显浮躁，总是感觉不如唐诗宋词隽永，大概也是没有经过时间提炼的的缘故，比隽永，总是比不过这些几千年的老古董的。
说实话，我是不太喜欢诗经里那些政治道德和价值理想之类的呐喊的。因为站在几千年后的历史来看，这些当时的价值观和道德观，都是些统治者麻痹劳动人民的工具，很有一些腐朽且不堪，这些情感的表达，比起爱情啊，对风调雨顺的渴望啊，对战争的厌恶，对不归人的思念啊这些人类更真诚的情感来说，自然要低一个等级。一句描写悲哀的妇人等待丈夫战争归来的诗句，总是比一句号召士兵上战场效忠君主的的诗句更有感染力。人的本性的朴素的情感虽然在历史的不同时期，是不会变的，而表征着这些情感的朴素又遥远的诗句，更是会历久弥新。这大概就是很多人认为“国风”是诗经最高艺术成就的原因之一。
略一品读诗经，就有这么多不着边际又实实在在的感受。由此可见其魅力一斑。千年传下来的老古董，论隽永，论冲击力，果然是值得品味学*。这诗里的味道，即使再传个几千年，大概也是不会变的吧。
砌壶清茶，点支香烟，捧一本《诗经》陪伴着窗外皎皎的月光，心，已随着不羁的思绪飞越千山万水、踏尽关山叠嶂。从报国从军的壮志，建功立业的希翼，金戈铁马的雄姿，醉卧沙场的豪情，到月下的“佼人”，逾墙的“仲子”，墙偶的“静女”，在水一方的“伊人”……在泪水与欢笑相伴、怨恨与幸福交织的远古的爱情世界里，他们的嗔笑怒骂、喜怒哀乐，演绎着的一个个故事，或郎情妾意，或缠绵悱恻，或心伤欲绝，或望穿秋水……一切的一切都使我向往、令我感动。
从见而倾心、爱而求之，到相携游乐、相亲相爱，经过不知多少次的悲欢离合，多少回的辗转反侧，诗人有情人在最后终是成了眷属。“关关雎鳩，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。……”一曲《国风关雎》道出了千百年来天下男子追求异性的心声：对雍容华贵的爱情追求和对理想幸福婚姻的渴望。即使追求时因“求之不得”而“辗转反侧”，却还是满怀希翼地“琴瑟友之”再“钟鼓乐之”，为博伊人一笑，倾家荡产又何妨？为成大好姻缘，失去江山亦甘心！
男女最初的相悦往往缘于一次偶然的相遇，在一定的环境里，一个不经意的动作，甚至惊鸿一瞥，电光火花的瞬间爱的种子便萌生了；《郑风》中的《野有蔓草》描绘出了一青年男子在郊野邂逅一位请清纯秀丽女子，因其“清扬婉兮”的双眸而“与子皆臧”的故事，当中，绿意浓浓、生趣盎然的景色和诗人邂逅相遇的喜悦交相辉映，人类至纯至真的原始情感在这里彻底的爆发了；《溱洧》中的情调更是烂漫十分：绿草如茵、百花齐放的春日，在广阔无垠的郊外，清流潺潺的溱洧水边，成双入对的青年男女，在一起游戏，在一起戏水，他们打情骂俏，他们嬉戏追逐，到处都是开怀的笑声，到处都是青春的笑靥……以心相许是爱的升华，以身相报是爱的高潮，而对于这些青年男女来说，临别是以一根根的芍药相赠便是他们爱情的见证了。在这里，最简单最原始的示爱成了最烂漫最感人的玫瑰色的.故事，成了永恒的岁月流痕！
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”在寂寞清秋的早晨，在烟波浩淼的湖畔，诗人独自徘徊、往返寻觅，心中的“伊人”却远隔秋水，而“伊人”的身影容颜更是似有若无、隐约飘渺，所实在的，唯有挂满露珠在风中摇曳的芦苇。一种淡淡地忧愁包在空中弥漫，仿佛中，哪片芦苇和秋水之外的伊人正缓缓地向我走来，我慢慢地伸出双手……
在遥远漫长的岁月里，周王朝自他崛起的那一刻便不断与周边的国家进行着大大小小的战争，于是，有了战士驰骋沙场、浴血杀敌，便有了思妇翘首引颈、望穿秋水，一个个凄美悲凉的故事在遥远的年代不停的演绎着、流传着。从征夫们披上戎装的那一刻起，家中便有了形单影只的妻子在为他们祈祷盼望他们归来，到了乍暖还寒的早春，过了骄阳如火的酷暑，凄风萧瑟的深秋、雪花飞舞的寒冬转瞬又过了，“愿言思伯”使她们“首如飞蓬”（《卫风伯兮》）。女为悦己者容，然而，所爱的人不在面前，梳妆打扮还有什么意义呢？“首如飞蓬”痴情女子“未见君子，忧心靡乐”（《秦风晨风》），而她们所能做的只是为远方的征夫祈祷和向苍天发问“道之云远，曷云能来？”（《邺风雄雉》）。秋水望穿，空悲怆，独惆怅。
“生死契阔，与子相悦，执子之手，与子偕老。”在我看来，这便是世间最为悲凉的诗，生与死，离与别，碌碌如我辈的人又如何能去支配它呢？德国诗人*勒认为，真正的爱情，是绝望的！这种绝望，是一种无法躲避、无法克服的命运。但是，站在茫茫的人海里默默地凝视最久远的时间、最遥远的国度，我看到的却是雅典娜的微笑和丘比特的神箭。我想，倘若真正的爱是绝望的，那么，爱情会因绝望而美丽，绝望也会因爱情而更加神圣。
一树繁花，清淡典雅。
孔子曰：“不学诗，无以言。”我们与古人原本相隔于遥远的光阴**，却因为有了诗歌这座跨越古今的桥梁，我们才得以与古人心意相通。诗歌的美妙，令人无法猜测，看似*淡的字眼，简单的韵律，却能千变万化，让人回味无穷，咀嚼出万般韵味，万般情意。
诗词歌赋中，最迷恋的是《诗经》。诗经，这个名字本身，就渗透着美的凝露。被咀嚼了千年，流淌出来的甘汁还是那么有味道，无尽回味，透着沁人心脾的诗意。
读过诗经，她有一种古朴诚恳的美，像极了我见过的一种花——粉簌簌的流苏。我记得张晓风女士说过这样一句话：“如果要我给那棵花树取一个名字，我就要叫它诗经，它有一树美丽的四言。”这棵花树就是流苏。流苏与诗经，诗经与流苏，如果要我给诗经起一个名字我就叫它流苏，它有满腔纤细的花香。
据说，那些关于诗经的故事，长达六百年之久。六百年，从西周时期一直到春秋中叶，这一段漫长的过程中，那些还尚不识文明烟火的古人，就已经懂得如何运用那些优美的.文字，来含蓄、委婉地表达，内心自由奔放的情感。
那时的人们是最淳朴的，天真的，用最*凡的文字诉说内心的感受。当一个人的身心，在某一个午后，完全进入一种恬静的状态。那些带有灵动气质的诗句进入心扉，带来“蒹葭苍苍，白露为霜”的神秘朦胧美，营造“琴瑟在御，莫不静好”的和谐宁静，送来“谷则异室，死则同穴”的震撼人心的爱情宣言，画出“投我以木瓜，报之以琼瑶”的青涩爱恋。那是一场灵魂盛宴，是美的潜移默化。
在《诗经》中情感之事总是特别美好，少年的难开之口，少女的矜持缓步以及艳若桃花的容颜，都弥漫着潮润的雾气与悸动的氛围。那是“窈窕淑女，君子好逑”的心愿，那是“蒹葭苍苍，白露为霜”的清新，那也是“桃之夭夭，灼灼其华”的美艳难收。不过是在某个时间有过一面之缘的铭记，便从此日思夜想困顿不已。这美好的情愫也随着冷黄纸页与口口传唱而新鲜如昨。
当然，若《诗经》中仅有爱情，纵是最浪漫的诗篇，多了，也会觉得轻浮。《诗经》中，也不乏战乱流离、忧国忧民的诗篇。
激荡了故国的热土，沉重的伤怀和悲怆的呐喊响彻天地。但《诗经》中却将这种情感化为叹息。不但如此，即便故国成为废墟，宗庙毁于炮火兵戈，多么激愤的感情到了《诗经》之中都会转化为轻轻几句的哀叹“彼黍离离，彼稷之苗，行迈靡靡，中心摇摇”欲坠之躯步经昔日繁华的宫殿与宗庙，所有生长的禾苗都在祭奠着盛世的荒芜，见证着王朝的复辟与衰败。
一卷一卷风、雅、颂，重读似叹息，轻读犹如耳语。没有撕心裂肺的喊叫与哭泣，有的只是年复一年回环往复的叹息。
同时，《诗经》为当时和后世描绘了一卷社会与历史的图画，真实地反映了上古时代社会的面貌，讴歌了上古时代人民的勤劳、勇敢，鞭挞了统治阶级的卑劣、无耻，为后世留下了立体的、具象的历史画卷。在《诗经·国风·七月》中，可以看到奴隶们血泪斑斑的生活，在《伐檀》可以感悟被剥削者阶级意识的觉醒，愤懑的奴隶向不劳而获的统治阶级大胆地提出了正义质问：“不稼不穑，胡取禾三百廛兮？不守不猎，胡瞻尔庭有县獾兮？”有的诗中还描写劳动者对统治阶级直接展开斗争，以便取得生存的权利，在这方面，《硕鼠》具有震颤人心的力量。
撇开一切背景，《诗经》只是《诗经》，朴素悠远，宁静自然，继承了华夏民族一贯的淳朴与稳重，却不乏清新隽永的文风。
《诗经》是一树绚烂的繁花，承载着关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度这些被后人概括为的“风雅”精神。
这树绚丽的诗词花，始于西周，终于春秋，诗中的千古繁华，人间乐事，像一缕清风，一朵落花，一叶小舟，从远古涌来，向未来奔去。
“红裳引蝶乱，倾尽浮生殇。”关于你，大可当作一场梦。
只不过梦里的似是而非，人生的荒唐奈何。我以为只要我纯情与你，待秋叶红霜时，你明谋正娶；我以为琳琅风月为你流淌，到尔卜尔筮，你以尔车来；我以为付你一世深情，使三岁食贫，你及尔偕老。然而，只是我以为。
你变了，或许说是我没有认识到完全的你，你的心不再如往昔一般明净。若说“人生若只如初见，何事秋风悲画扇，等闲变却故人心，却道故人心易变。”是否你只满足于有一个人靡室劳矣，夙夜兴寐。是否你认为言既遂矣，至于暴矣。是否……你是否还记得我以及你那轻许的诺言和不再兑现的婉曲。终于，在无限的'背影中我恍悟到你的爱情没有标准，你总是三心二意。昨天的鲜衣怒马，今天的羽扇纶巾。沉溺在爱情里的女子，该怎样的脱身？
我不知道，我也不想知道。我只知道再回首时，那些泪痕点点想来可笑，却不知再回眸时，那些欢声笑语竟叫人潸然泪下。
——《诗经》读后感菁选
《诗经》读后感(15篇)
认真读完一本著作后，相信你心中会有不少感想，是时候静下心来好好写写读后感了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编收集整理的《诗经》读后感，欢迎阅读与收藏。
晨时的阳光甚是熹微，穿过轻轻摇摆着的枝叶，映在桌上的大小光斑，倒也织成了别具一般的锦衣。我便在这小花园里，拜读了《诗经》——竟像是梦回千年，我也随着《诗经》悟了回生死离别，震了番气势汹涌，奏了曲怦然心动，叹了首国破家亡。
若我提起诗，人人心中必定叨念着冰心的《繁星春水》呀，泰戈尔的《新月集》《飞鸟集》啊诸如此类的。但孰能想到《诗经》呢——这可是我国最早的一部诗歌总集、古代诗歌的开端呀，还是一部儒家经典。《诗经》分为风、雅、颂三部分。所谓“风”，则为各地的民歌，“雅”为宫廷正乐，“颂”为宗庙祭祀的诗歌。
我印象最为深刻的风有两首——《子衿》和《无衣》。“青青子衿，悠悠我心……”女子用恋人的衣饰子衿子佩，来借代自己的恋人。而“挑兮达兮，在城阙兮”，描绘的则是女子在城墙上等候恋人归来的焦灼与思念。“子宁不嗣音？”“子宁不来？”“一日不见，如三月兮。”大量的心理描写，恍惚间仿佛使我踏续回到千年前，目睹了女子在城墙上的张望与守候，爱恋与埋怨。我亦听着那想念倒也传了千里，叫她夫君听见。
不同于《子衿》绵延叙述思念，《无衣》则为一首先秦时代的战歌——“岂曰无衣，与子同袍。王于兴师，修我戈矛，与子同仇……”这是首多么慷慨激昂、同仇敌忾的战歌啊！士兵团结互助，共同抵抗外来的入侵。难道说没有长袍？没有内衣？没有下裳？我与你同穿长袍，同穿内衣，同穿下裳！周王发动xx，修理我的戈矛、矛戟、甲兵，与你同对一个仇、与你一起有所作、与你一起前往沙场！这般的高昂士气，爱国主义精神跃然纸上！说到“岂曰无衣与子同袍”，也引起了我的共鸣。“8.12”天津重大火灾爆炸事件，群众们齐心协力互帮互助，献血的预约竟早已排满，各地人民也纷纷捐赠祈福。这就是与子同袍啊！
在《诗经》的雅中，我最爱的则是《白驹》了。这是首别友思紧的曲——“皎皎白驹，食我场苗”洁白有光的白马呀，正在吃我农场里的豆苗。全诗由描写友人的白驹开始引出下文。“絷之维之，以咏今朝”。主人热情好客，对着这位过路的友客很是相见恨晚，渴望挽留他。若在现世，也许会留下各种各样的联系方式——手机号、微信诸如此类。可在古时，友客则为隐世之人，不可写信与他。殷勤好客的`主人则想拴住他的白驹，留马为留人。“所谓伊人，于焉逍遥。”“所谓伊人，于焉嘉客。”所说的那个人呀，在这儿可以逍遥。所说的那个人呀，在这儿可是好客人呢。这两句，倒也体现了主人的热情好客，对友客细心的照顾；以及客人与主人的相见甚欢。可是友客终究是婉拒了主人的挽留，骑着白驹而去。已去成相忆，主人唯有依依不舍的遗憾。“慎尔优游，勉尔遁思”“毋金玉尔音，而有遐心。”谨慎您的游乐，可别隐遁不来啊！别爱心你像金玉似的声音，而对我有疏远的心啊！依依不舍之情跃然纸上，飘绪至明年毕业之际，我们同学间也会不会像系住白驹般不舍对方离去呵。
读了《诗经》，倒也有了些小感悟，当了回千年前的古人，听了回青青子衿的焦灼思念，感了回沙场上的情同兄弟高昂士气，看了回望留马为留人的不舍之情，可谓幸哉！
如初
————读《诗经》有感
悠扬而婉转的歌谣，唱尽了西周至春秋的风华，最为纯洁而美丽的爱情，由此被颂扬，我们应当庆幸这一部《诗经》的流传，因为读诗，能让我们的心灵纯净，回到最初的起点，无关于任何的事物，从此心境安宁，与尘世的浮华分离，独享着心灵一隅的心安之处。
《诗经》可以说是一部“中国古代社会的百科全书”，对后世产生了深远的影响。《诗经》具有很高的艺术成就，它风格朴实自然，真实地反映了现实生活的风俗，并率真的表达了思想感情，有较强的现实主义精神。由此可见《诗经》是一部可读的可深入体会的儒家经典。
孔子有云：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”《诗经》中大量的阐述了纯洁的爱情，有朗朗上口的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”的朗朗上口;“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”的深情;有“榖则异室，死则同穴”的无怨无悔，没有任何的掩饰，这就是爱情的纯洁与美好，而这恰恰反映出了中华民族传统文化的本质，我们的传统文化也同这爱情一般美好，无谓世事的变迁，它依旧与《诗经》一般富有深沉而又简单的含义，它是那样的熠熠生辉，仿佛是夜空中那颗明亮的星，照亮我们前方的路，指引我们前行。
孔子又云：“不学诗，无以言。”《诗经》带给我们的不仅仅只是那纯洁美丽的爱情，更甚于来自于心灵深处的碰撞，《诗经》也教会了我们为人处世的道理。君子处事，应当投桃报李，如“投我以木瓜，报之以琼琚”;作为君子应当有如美玉一样温润的性情，如“言念君子，温其如玉”;当我们面对困难时，应当同仇敌忾，如“岂曰无衣?与子同袍”。《诗经》中的品质，也是中华民族传统文化的品质，它犹如傲雪寒梅，在风雪之中傲然挺立，这是来自于中华民族骨子中的'不屈不挠。我们的传统文化由先人传承，历经曲折，却依旧没有埋没于历史的长流，因为我们的传统文化具有深远的影响，是中华民族宝贵的精神财富。
中华民族的传统文化也许就在一词一句中传承下来的，由诗至词而曲，漫长而悠远的历史岁月中，慢慢传承、几经沉淀。而以现代来讲，传统文化是璀璨的，但传承是艰难的，因为现在的人们，由于生活在这繁华而喧嚣的城市中，浮华早已改变人们，于是，人们的内心的浮躁毁了一切。所以，传承传统文化便越来越艰难，心中的*静越来越难求，但读《诗经》便可抚*人们内心的浮躁，因为《诗经》是最初始的。它没有任何的华丽的装饰，可它依旧是璀璨而华美的，依旧有着一种神奇的魔力，因为这就是它的本质，有文化传承意义的本质，不忘初心，方得始终，对于传承传统文化来讲，初心是最为可贵的，亦是最难得的，若初心不忘，传统文化便不会中断。
《诗经》这一本书中，也许有着我们从未见过的字，有着难懂的意思和深远的意味，但也许就是这些造就了它的不朽。静心读诗，你会有更深入的体会，会有来自于心灵深处的碰撞，这将给你的人生带来一笔最为可贵的精神财富
四字成诗，四字成言，言尽一切，悠扬深远，唯愿这一切美好如初。
《诗经是我国最早的一部诗歌总集，共收录周代诗歌 305 篇。原称 “ 诗 ” 或 “ 诗三百 ” ，汉代 儒生始称《诗经》。现存的《诗经》是汉朝毛亨所传下来的，所以又叫 “ 毛诗 ” 。
关 雎
这是一首爱情恋歌，描写一位痴情小伙子对心上人朝思暮想的执着追求。雎鸠的阵阵鸣叫诱动了小伙子的痴情，使他独自陶醉在对姑娘的一往深情之中。种种复杂的情感油然而生，渴 望与失望交错，幸福与煎熬并存。一位纯情少年热恋中的心态在这里表露得淋漓尽致。成双成对的雎鸠就象恩爱的情侣，看者它们河中小岛上相依相和的融融之景，小伙子的眼光被采 荇女吸引。诗人在这里采用了 “ 流 ” 、 “ 采 ” 等词描述小伙子的心里变化过程。 其中许多句子都蕴含着很深很美的含意，千古传颂的佳句有 “ 窈窕淑女 ” ，既赞扬她的 “ 美状 ” ，又赞扬她的 “ 美 心 ” ，可 说是前后呼应，相辅相成。又如 “ 辗转反侧 ” 句，极为传神地表达了恋人的相思苦，后来白居易《长恨歌》 “ 孤灯极尽难成眠 ” ，乔吉《蟾宫曲 * 寄远》 “ 饭不沾匙，睡如翻饼 ” ，都是 从这里化出的名句。而最后一句 “ 钟鼓乐之 ” ，又更是 “ 千金难买美人笑 ” 之类的`故事的原本。通过这不知名的作者的笔，我们完全被这朴实恋情和美丽如画的场景感动了 .
众所周知，诗经是我国历史上最早的诗歌总集 , 是我国诗歌创作的源头 , 它为后世的诗歌创作铺垫了良好的基础 , 有很高的艺术成就。从诗经的表现手法看，一个最显着特点便是 " 赋， 比，兴 " 手法的运用。 1. 赋，是直陈其事。诗经中大多数文章都运用了这种手法。如：小雅中的采薇的诗句 " 昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。 " 不但写的形象鲜明，而且通过 情景对称给人留下了极深的印象。 2. 兴，是气言托物以引起所咏之辞。如：《陈风月出》中 " 月出皎兮 " 、 " 月出皓兮 " 、 " 月出照兮 " 等，使诗中人物更形象。 3. 比，顾名思义上打比方，典 型篇章便是《魏风硕鼠》中利用 " 硕鼠 " 形象的揭示了深刻阶级寄生虫的本质。总体来说，《诗经》中运用 " 赋、比、兴 " 的手法是相当成功的。
《诗经》还富有现实主义精神，首推《国风》中的两周民歌，其次是《小雅》、《大雅》中的文人讽喻诗。它们在内容上的主要特征是正视现实，描写现实、揭露现实和批判现实；在 艺术上的主要特征是文风朴素，语言简洁，比兴巧妙，人物形象真实、自然而生动，生活画面亲切感人等。《诗经》在内容和艺术上的主要特征，也就是我国现实主义诗歌传统的主要 特征，继《诗经》之后，两汉乐府民歌，魏晋南北朝诗歌，唐、宋、元、明、清文学，都继承和发扬了《诗经》的现实主义传统，出现了一些优秀的现实主义诗人和现实主义作品。
其实，最打动我的，还是那一首《蒹葭》而已。
“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方… …”《蒹葭》的起头便给人们丰富的想象，很像现今的朦胧诗派，朦朦胧胧，不知所指，仁者见仁，智者见智。于是这首诗千百年来，每一个人对它都有不同的理解，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，《蒹葭》亦是如此。“伊人”是谁？千百年来，人们给出了千百种答案。
从前读的时候，总是觉得这应该是一个男子对心上人的执着追求，读来充满了清清的甜，又有种清清的苦楚在里头，真的是千回百转，万种滋味。这次再读，我突然觉得有了种不一样的情调。这会不会是一个人对于理想的苦苦追寻呢？会不会是追梦者的苦苦的呓语呢？
每一个人都是追梦者，每一个人，在年轻的时候都会做梦，想当医生想当科学家想当诺贝尔奖获得者，可是等到四处碰壁的时候，等到生活磨*了我们的棱角，我们的生活中便只剩下了柴米油盐酱醋茶，只剩下了银行账户升职加班，这时候的我们，又怎么会像年少轻狂的那时候，为了一个梦想而苦苦追寻呢。“溯洄从之，道阻且长，溯游从之，宛在水中央。”这样的'热情，我们还有吗？
现在我们每个人都应该是一个追梦者的。“初生牛犊不怕虎”，我们还有一腔的热情，想要成名成才，想要名垂千古，我们还有信心，相信一切都不是问题。这正是未来之所在，人生最美好的上坡路呢。即使天天为了成绩斤斤计较，即使对着作业唉声叹气，我们还是有理想的。问问大家，你们将来想做什么，很少有人会抓耳挠腮半天写不出一个字的。大家都还年轻强壮。大家还会追逐梦想。
但是现在是这样，将来，我们还会坚持吗？还会有即使“道阻且跻”也不会放弃追梦的人吗？我想到了现在大热的《那些年，我们一起追过的女孩》，最终成功的弯弯，也是唯一一个坚持自己要走的路走下去的那个人。我不敢说只要坚持我们就可以成功，我只能说，只有坚持最初的那个梦想，我们才有可能成功。成功的定义是什么，做自己想做的并做出一定成绩，从而感到满足与快乐，我觉得就是成功了，我觉得这是最理想的事业状态。那么，坚持就是走向成功的不二道路。
“生活像一把无情刻刀，改变了我们模样。
未曾绽放就要枯萎吗，我有过梦想。”
让人听了很心酸的歌词，有多少人正在做自己想做的，有多少人为了生活而放弃努力，放弃成为《蒹葭》的主角的可能，又有多少人，即使道阻且右，且长，且跻，还是不断地为了心中的伊人上下求索，坚持在那片青青的芦苇荡里。
我不愿意在很多年以后，会带着深深的共鸣唱起上面的歌词。也许唱着唱着，我就会流下泪来吧，人这一辈子，就走这一次，为什么当时不去奋斗一下呢。努力了最终失败，我还是会心满意足。那么现在是怎样，随波逐流碌碌无为到现在，最后还是不够快乐的结局吗。我真的不要这个样子。
我对自己说：
那么，就请坚持。
“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。
“一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态；“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念；“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作；“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。
“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死扞卫自己爱情的决心；“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。
“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的`召伯的遗迹的珍重；“民之罔极，职凉善背。”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。
睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的却是他们并不*静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切；每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。
阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执着，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
昔日雄霸天下的帝国已化为云烟；当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。
同是天涯沦落人，只是我们的结局是那么的完美。
成语忍无可忍：再也忍受不下去了。如：清·无名氏《官场维新记》第十四回：“果然那些学生忍无可忍，闹出全班散学的事来了。”又如：他在忍无可忍的情况下，终于出手还击。
成语若隐若现：若：好像；隐：隐藏；现：显现。好像隐藏不露，又好像显现出来。形容隐隐约约，看不清楚的样子。如：明·冯梦龙《醒世恒言》卷五：“伸着头往外张望，见两盏红灯，若隐若现。”又如：李惊，方将诘问，则见其若隐若现，恍惚如烟雾，宛转间已登榻。——清·蒲松龄《聊斋志异·珠儿》
须知今古事，棋秤胜负，翻覆如斯。叹纷纷蛮触，回首成非。剩得几行青史，斜阳下，断碣残碑。年华共，混同江水，流去几时回。——题记
指尖轻触，感受那埋藏在历史长河中的曼珠沙华，回眸处浅吟，倾听那悠扬冗长的声声呼唤，透过千年的尘烟，品茗那梧桐花一般的淡淡清香，屏气凝神，抚动文化的根源——《诗经》。
爱，足以让尘世的暖透过黄土的凉传递出一缕清风，一米阳光，一剪月色。《诗经》中坚贞不移的爱情，凝固了守望爱情永恒的姿态——等待。它不是一段若只如初见的开始，也不是一个秋风悲画扇的结局。它可以忽视时间空间的界限，只为了不辜负而仅有一次的人生。
“死生挈阔，与子成说，执子之手，与子偕老”。一生一死，一起一灭，看过凡尘荣辱，知晓世情风霜。《诗经》用最简单的语言成就了最伟大的爱情。“我能想到最浪漫的事就是和你一起慢慢变老”。夕阳西下时，可以牵着你爱的人的手一起诉说着地老天荒，是那样安心，那样惬意。反观现代社会，“闪婚、离婚”都好似家常便饭一般，人们在快节奏、高速度的生活环境下，早已迷失和麻木了自己那颗曾经单纯无邪的心，他们的世界里除了物质就是欲望。扭曲的爱情观、价值观让中国这个处于转型期的社会充满了恐惧和不安。用金钱衡量爱情和友情，这样的结局会幸福吗？面对央视的“你幸福吗”这个提问，国人大都给出了否定的`答案，可细细想来，终究是幸福抛弃了我们，还是我们离弃了幸福呢？
三千年的那方土地是那样圣洁，不掺杂一丝杂质，让人不忍心去打扰。《诗经》用它最本质，最朴素的文字传递着尘世间的***，让三千年后的我们沉醉在一份至善至美的回忆里。那是“知我者，谓我心忧。不知我者，谓我何求”的释然。那是“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏”的感伤。那是“他山之石，可以攻玉”的睿智。那是歌关雎，唱蒹葭，出东门，上垄丘的恬静豁达，令人神往。
《诗经》可以像佛一般，让它的悦己者放下罪恶，懂得慈悲，让冷酷的心随之柔软。《诗经》仿佛一面魔法的镜子，我们在《诗经》里看到的不是容颜，而是我们内心的独白。《诗经》仿佛一本情感字典，我们每个阅读它的人都可以在它身上查找自己所要的章节和语句。《诗经》又是一株有佛性的莲，让我们记住每一朵花的芳容，每一枚叶子的故事，每一滴水的涵容，感受着每一份感动，每一丝细腻，每一种柔情。
三千年的轮回，在回首的刹那，都只不过是此岸到彼岸的距离，春天到秋天的流转，月圆到月缺的变幻。《诗经》在三千年的历史长河中飘荡，扣开了现代人的心门，带我们走进最深的江湖，最美的红尘，让我们可以披风惊月，认领天下，让灵魂在那一刻升华，然后绽放……只为看见，那落幕处，暗香浮动月黄昏的惊艳。
云水生涯，不是梦。潋滟人生，不成空。都说佛祖是慈悲的，他总是以拈花的姿态，微笑地看着世人。在无法拯救的时候，佛亦会冷眼相待，看着悲也漠漠，喜也漠漠的红尘。用心去感受《诗经》，你会收获一种别样的风情，看着那被现代国人一点点遗失的纯真和朴实，请*静地拾起那片片落英，在《诗经》的陪伴下酿一坛美酒，让年华做一场彻底的宿醉。
落幕处，暗香浮动月黄昏。
“七月流火,九月授衣.春日载阳,有鸣食庚,女执懿筐,遵彼微行,爰求柔桑.春日迟迟,采蘩祁祁.”试想,阳光明媚的春天早晨,鸟鸣声给新鲜的空气里撒上清脆而欢快的调子,真让人觉得风景可餐.这景,美的沁人心脾.谁不会渴望身处这样一个郁郁葱葱的田野,尽情享受那美的让人无法不神往的阳光、水、空气以及质朴的民风?再试想,一个年轻的少女手执一个又深又大的筐,唱着歌去采摘他们的辛勤和汗水,你不会去说她没有淑女姿态,而是觉得既和谐又宁静.她低头,柔软的长发不小心触到那嫩嫩的桑叶,把露水沾在黑丝上,好美.她们娴熟的动作会舞乱你的眼神,不到预料的时间,她便会满载而归了.也许她会忧郁,你好奇吗?请细听,她再唱“女心伤悲,殆及公子同归!”
“于嗟如兮,无与士耽!
士之耽兮,犹可说也;
女之耽兮,不可说也.”
每读到这里我不得不佩服古人对阶级社会婚姻生活的经典概括!看到这样的无奈使我陷入了沉思.于是我的思想不自觉地在历史长河里流淌,采摘那一个个不同遭遇的生活片段：
看着无边的桑树,日出而作,日落而归的场面.我看到《氓》里面的女主人公是多么辛勤的妇女,但她这样付出的结局却是其黄而陨,淇水汤汤,渐车帷裳.于是为这位可怜而又坚强的女人感动着.她在面对兄弟不知,咥其笑矣却能够勇敢地面对生活.她的心也许看透了阶级社会丑恶的'面孔,也许她的心理面有着强烈的反抗精神!
白娘子为了报答许仙,她付出了很多很多,本来那么完美的婚姻却让法海来了搅和.白娘子爱许仙如此的深,于是有了水漫金山的传说,于是有了白娘子被关在雷峰塔的传言.看着*静的西湖水,一切都已灰飞烟灭,留下的只是可歌可泣的反抗压迫的传说.这个传说在告诉我们中华民族的妇女反对阶级压迫的精神,她们在向历史宣誓：女之耽兮,犹可脱也!
也许是为了爱,也许是憎恶封建礼教的毒害,《诗经》超越了时代的界限,它所描述的一个个爱情故事似乎都在后代不断地发生着.
孔雀东南飞,五里一徘徊,看到的是刘兰芝婀娜的身影,她努力地做好她的本分工作,换回的结果却是那深潭的一道道圆晕.她的命是苦的,但她以死的方式在向世人警告：她也有爱,也有恨,也有强烈的反抗精神.难道不是吗?她死后化为鸳鸯都在不日不夜地鸣叫着,那不是在控诉着对阶级社会的不满嘛,那不是一种强烈的反抗精神嘛!
历史中的妇女们似乎都在重复《氓》中女主人公的不幸遭遇.我心中的琴弦断了一根,但是不得不佩服中华民族妇女们不畏压迫、不畏朱颜瘦的精神.我时常在想,即使她们的爱情化作冰冷的白雪结晶破碎,也会对生活充满着热烈的爱与追求.
因此有了秋瑾的《提芝龛记》：
莫重男儿薄女儿,*台诗句赐峨眉.吾侪得此添生色,始信英雄亦英雄.
这是秋瑾反对封建余毒的作品,从中可以看到中华民族妇女们反对阶级压迫的漫长历史过程.
《诗经》让我想起了很多不幸的女人,它的出现似乎暗示妇女的不幸在不断地延续着,但很幸运的是现代的女权运动在不断的发展着,我想这是《氓》的作者的心愿吧,这是妇女们的愿望吧,但我更相信这是坚强的妇女们用泪、用血、乃至生命换来的!
《诗经》是以抒情诗为主流的。除了《大雅》中的史诗和《小雅》、《国风》中的个别篇章外，《诗经》中几乎完全是抒情诗。而且，从诗歌艺术的成熟程度来看，抒情诗所达到的水准，也明显高于叙事诗。而与《诗经》大体属于同时代的古希腊的荷马史诗，却完全是叙事诗。正如荷马史诗奠定了西方文学以叙事传统为主的发展方向，《诗经》也奠定了中国文学以抒情传统为主的发展方向。以后的中国诗歌，大都是抒情诗；而且，以抒情诗为主的诗歌，又成为中国文学的主要样式。
《诗经》里大量运用了赋、比、兴的表现手法，加强了作品的形象性，获得了良好的艺术效果。所谓“赋”，用朱熹《诗集传》的解释，是“敷陈其事而直言之”。这包括一般陈述和铺排陈述两种情况。大体在《国风》中，除《七月》等个别例子，用铺排陈述的较少；大、小《雅》中，尤其是史诗，铺陈的场面较多。汉代辞赋的基本特征就是大量铺陈。虽然从《诗经》到汉赋还间隔许多环节，但说其原始的因素源于《诗经》，也未尝不可。“比”，用朱熹的解释，是“以彼物比此物”，也就是比喻之意。《诗经》中用比喻的地方很多，手法也富于变化。如《氓》用桑树从繁茂到凋落的变化来比喻爱情的盛衰；《鹤鸣》用“他山之石，可以攻玉”来比喻治国要用贤人；《硕人》连续用“葇荑”喻美人之手，“凝脂”喻美人之肤，“瓠犀”喻美人之齿，等等，都是《诗经》中用“比”的佳例。“赋”和“比”都是一切诗歌中最基本的表现手法，而“兴”则是《诗经》乃至中国诗歌中比较独特的手法。“兴”字的本义是“起”。《诗经》中的“兴”，用朱熹的解释，是“先言他物以引起所咏之辞”，也就是借助其他事物为所咏之内容作铺垫。
