雨滴答滴答的落下，天空一片灰蒙，像是在附和我的心情。街道上无其它人影，只剩我拖着蜗牛似的沉重步伐，一个人走向回家的路。
“落榜了。”当那端的电话筒传来这份坏消息时，我的心情瞬间掉到了谷底，所有的努力都白费了。想起家人那期待的脸以及那份盼望的心，好想一头栽进土里，不要再出来了——我铁定让他们失望了。
家，终究是要回的。只是家外的巷子也是黯淡无光，窗子也没有透出*时那温暖的灯火，是不是因为我让他们的希望落空了？我颓然的倒在矮墙边，想起自己当时信心满满的保证，结果一下来，却发现高手甚多，自己八字都还没有一撇，也想当个佼佼者？
雨丝啪答啪答的洒落于屋瓦，我举起沉重的手，推开家门——“恭喜！”马上，妈妈充满活力的声音传了出来。眼前迎接我的不是愁云惨雾的脸，而是张张挂着喜悦的笑颜。“我……落榜了。”我抑着眼泪道出实情。“落榜就落榜呀！喏”妈妈递给我一根火柴：“这次是个经验，咱们点亮蜡烛，代表一个新的开始！”我颤抖的接过火柴棒，望着它，“刷”的一声点火，往烛芯送去。
刹那，客厅亮了起来，我的心也有一把火熊熊燃起——像是顿时从死胡同飞到了一望无际的大草原，正有一片蔚蓝的天空等着我。我知道这并不是一支普通的蜡烛，而是和着家人的温暖及爱，并且带给我一种神奇希望感和未来的“心烛”。我能感受到它那火焰正在激励我的斗志——纵然只有那么渺小的火，却带给我极大的鼓励和满怀的感恩。
好像一切都美好了起来，心烛将我从无底深渊救了出来。雨渐渐的停了下来，窗外，人声鼎沸，虽仍有萧萧风声，但偶尔几声吱喳，为前一章的暴风雨铺陈了下一章的序曲。草丛唧唧虫鸣啁啾鸟啼，似乎正谱着振奋人心的乐曲——花草是乐谱；虫鸟是音符；而我的家人是演奏者，演奏着温暖的轻音乐。至于我，则是唯一且幸运的听众，正聆听着，并贪婪的享受着这得来不易的温暖幸福。
我总是在最黑暗的绝望中，发现最绚丽的新希望。谢谢你，心烛。
晶莹的雨滴轻盈的从屋檐滑落，光线闪过，在雨后清新的空气中折射着晚霞。我轻倚着墙，幻想着红砖墙外青稻婆娑着愉悦的舞步、也聆听蛙儿此起彼落的合唱……。
犹记，小时候我常牵着奶奶的大手一起在后院玩耍。那时，小小的后院种了各式各样、？g紫千红的花，各个季节都展现不同的风貌。而花团锦簇的背景，是一片被藤蔓占据的砖墙，那道墙，不仅围着充满绿意的风光，也围起我们一家的记忆。傍晚时，我便踮起脚尖、爬上围墙，那瞬，我的视野被拉得又广又远！远方鲜红的落日浸泡在稻浪里，彩霞温柔的环抱大地；而辛勤的农人踏上农田阡陌，和着晚风、和着泥土，轻松的走上归途；那高飞的鸟展翼寻找巢的方向，？？堑某崂？吡讼ρ簦也拉起了夜幕。月光轻洒的夏夜里，一家人便在院子里啜茶谈天。那一刻，我坐在奶奶腿上听着流传已久的传奇故事，那浓厚的闽南语口音在茶香中晕开，开展成一幕又一幕的惊奇。瞬间，我瞥见星星闪着神秘的暗号，仿佛想一探究竟；而徐徐夜风不停拂面，吹送着和谐的夜调。原来，那道红砖墙，始终拦不住我们放送的欢乐气氛。
几年后，奶奶仍抵不住病魔无情的纠缠而离我们而去，她仿佛踩着无忧的步伐蹬上浮云，并跨出后院景色了。秋意正浓，庭院的金黄桂花缀了满树，精巧的小花微微流露迷人的芳香，似乎也透出对奶奶的思念。然而，我们不再齐聚后院，而是拖着一身疲惫，又打起精神埋向书堆。那满院的萧瑟映衬着田园丰收的喜乐氛围，再强壮的墙都显得脆弱而不堪一击。几年后，我拿起大剪刀在后院修剪枝芽，踏出的顷刻间，视野豁然开朗！我再也不用撑着身体窥望满田满野的乡村风光，再也不用奋力爬墙和不辞辛劳的农夫们寒暄问候，然而，我却清晰的看见一个娇小的身躯紧靠着墙，我看见了这后院最具魅力的时光。急于流逝的时间暂停了，停在小女孩在雨后偷看叶下蜗牛负着美丽的壳在踱步；也停在夜风为闷热夏夜带来一剂清凉的舒爽；停在奶奶和女孩一起数星星、谈天说地的天伦之乐，更停在每一次的季节轮回，每一次花儿争奇斗艳的绽放，最后那残枝枯叶的落地。最后，画面定格在红砖墙。
我又轻倚着红砖墙，它仿佛向我倾诉几年来的孤单。我抚着它，蹭蹬而上，道尽那些曾经充盈此处的快乐及故事，并望向远方迷幻的暮景。清风袭面，时光定格，镜头拉得极远，装进了这些年来所流逝的点点滴滴。
静夜，月凉如水。
我走在无声的荫荫大道中，大自然的一切都沉默着，连知了、蟋蟀都陷入沉睡。俯身，我捡起一片落叶，在斑驳的月影中，我看到身骑白马的刘邦款款走来，穿越时光，他来到了我的面前。
他沉默却微笑着。嘴角微微上扬的弧度，折射出那千年前，一桌暗流涌动、危机四伏的鸿门宴，面对项羽欲除之而后快的昭昭野心，他隐而不发，只是无言的，将百万雄师盈盈握于掌中。*，乌江畔头，他雄姿英发俯瞰着大势已去的西楚霸王。挥一挥手中的长剑，他在沉默中，向天下宣告是实力让他刘邦扼住了强敌的咽喉！
没错，成败不是取决于霸王那轻视敌人的狂妄之言中，而是决定于汉高祖金戈铁马无言的运筹帷幄中。
沉默的实力，铸就千年的丰碑。
直起身，我缓缓前行，追溯流光，我仿佛来到了西欧的乡村茅舍，田野人家。我抬起头，看到了伍尔夫。咖啡的香气氤氲着眸光……她正在写《奥兰多》。
名誉对他无疑是残忍的，这个一生都徘徊在生死边缘，最终也难逃作茧自缚的无才作家，或许曾经仰首，大声的质问阳光，质问人群，质问神明，为何独将病魔附在了她身上，握笔的手紧了紧，最终他俯下头，只是略略苦涩地一笑，将万千蹉跎尽付于这流转的笔矢中。文字无言，但伍尔夫的惊世之才已在他的奋笔疾书中悄然铸就了伟大的丰碑。
子曰：“予欲无言。”实力没有言语，勤奋亦是无声，辉煌终归沉默。这便是沉默的丰碑。
面对外国同学的耻笑，徐悲鸿泼墨宣张，那一幅幅美轮美奂的绝世佳作，便是沉默的丰碑。让外国同学无地自容，也为民族之崛起献出了自己的力量；奥运赛场上，刘翔一言不发，目光如炬。在哨声响起后，他比疾风还要迅速的身影，便是沉默的丰碑，为*人创造了辉煌，也为亚洲冲出了一个奇迹！予欲无言……
夜深了我走在归家的路上，岁月在耳畔静谧地流淌，手上一松，一片落叶无声的回归尘土。
一切都在沉默着……
春日复来，山花烂漫，一直以为那是柔情的悲叹，懵懵懂懂的黄叶纷落，一直以为那是满树的落寞，涤荡在命运的轮盘里，年年复岁岁，岁岁复年年。
静静地回眸，一路走来的脚印竟是如此模糊，仿佛我从来没有走过，不知怎得一下子到了十七岁，十七年的欢笑，泪水，成败，痛苦一下子全部消失，只胜下一 个躯壳在迷惘中苦苦摸索，我不知道我从哪来，将要去哪。荣辱与欢笑，是非与成败，一切的一切，原来真的是转头即空，所有的忧伤积在心底，绕于指间，于是， 形成了不可磨灭的指纹，一道又一道，长久地缠绕。
欢笑与泪水，美丽与哀伤。人很无奈，可现实终究是逃不了的，像是苔藓，你越是不让它见阳光，它便蔓延地更加疯狂。
想要追寻且行且吟的浪漫骑士生活吗？想要面朝大海，春暖花开吗？清闲的时候，总以为自己可以在天地间漂泊，倚仗天涯，让心灵回归了本性的单一，却发现自己太懦弱，抛不开放不下的东西太多。
关于成绩，考试，考试，学*，作为一个学生
，我无法说我毫不在意，也许，这些是让我烦忧的主要因素，于我而言，它们太重要，我永远释怀不了，所以心中 反而生出一种排斥。喜欢山水，却放弃不了物质的诱惑，口里总背着“自是人生 常恨水场东”，却无法真正领会独钓寒江雪的落寞，于是在舍与得之间尴尬地抉择， 鱼与熊掌不可兼得的道理此刻才算有所领悟。
我想人生 总会有苦难。
生活不是贾宝玉，而你也不可能是林黛玉，它不会因为你美丽的忧伤而动情，也不会因为你一次次的眼泪而爱上你，谨借本班陈顺前同学的一句诗作为结尾：
江山万里等我开天辟地！
小草虽没有楠木的挺拔秀美，没有青松的四季常青，但它脚踏实地，仍然孕育了一个春天。
野菊虽没有牡丹的雍容华贵，没有白莲的清丽脱俗，但它脚踏实地，仍然装饰了一个山谷。
春雨虽没有泉水的甘甜清澈，没有溪水的蜿蜒柔曼，但它脚踏实地，仍然滋润了一方土地。
脚踏实地才能抓住机遇，给自己创造更多的发展空间;脚踏实地才能掌握命运，给自己创造更美好的未来。脚踏实地去奋斗，才能活出精彩的自己。
钢琴王子刘伟虽遭遇不幸，痛失双臂，但他最终还是昂然挺胸站在了华丽的舞台上，他是凭借什么做到的呢?是脚踏实地，比起正常人，他深知自己输在了起跑线上，但是他并没有灰心，并没有怨天尤人，而是凭着坚强的意志与信念脚踏实地的去努力，去奋斗，去拼搏，他脚踏实地，一步一个脚印地跨越漫漫人生之路上的障碍，在华丽的舞台背后，他“一日曝，十日寒”她努力着，他是折翼的天使，虽没有了羽翼，但他还有双脚，他的双脚脚踏实地，步伐矫健，他的脚下风光无限，演奏出震撼人心的音乐。脚踏实地，铸就舞台精彩!
天才音乐家贝多芬的一生充满了荆棘，酷爱音乐的他却遭双耳失聪之痛，这无凝是一个巨大的打击，但他最终是凭借什么得以演奏出震惊世人的音乐呢?是脚踏实地，虽遭遇不幸，但他却脚踏实地去拼搏，坚强地去扼住命运的咽喉，虽然世界没有给予他欢乐，他却把欢乐带给世界，正因为他脚踏实地去努力奋斗，他才能克服种种阻碍，最终在世人羡慕的目光中演奏出了震撼人的命运交响曲。他是命运的巨人，脚踏实地的奋斗让他功成名就。脚踏实地，创造人生奇迹!
天文家数学家张衡脚踏实地，开拓一方文学领域。张衡自幼喜欢数学，善天文知地理。但他脚踏实地，虚心求教，不因别人的夸奖而傲慢，无论做什么事他都求真务实，精益求精，正是在这种脚踏实，活出精彩人生!
“空中楼阁”只是镜花水月，“海市蜃楼”，只是雾里看花，脚踏实地才是真。
脚踏实地去奋斗，才能品味到迷人的花香;脚踏实地去奋斗，才能品味到香甜的果实;脚踏实地去奋斗，才能活出精彩的人生
记忆跟一座城市有关。时光在城市中铬下过多的青春痕迹，铭下的温暖与忧伤都会在某些午夜，明媚，或灼痛我的心房。是不是每个繁华的城市，总承受了太多不为人知的秘密或者深深的孤寂。
那季的樱花烂漫倾城，阳光弥漫，我那袭绿衣裙，在风中划出美丽的翅膀。花丛间的芬芳，几张纯真的笑靥，神彩飞扬。他们是在美丽的岁月中我遇上最美的天使，他们有着清澈的眼眸，他们的身散发着阳光的煦暖。伴我走过花季，共享花事，伴我走过雨季，教会我什么是爱，在风雨中，一站一站。
我如此感谢相遇，那些欢聚成了我今生最值得回味的记忆。背负那些温暖，是我一生的寄望，因为他们，我想过安生一个城市。盛放的青春岁月，太多的美好与一座城市相连，然而，那里有相聚，就有离愁，人生如旅途，总有些人在旅中消失不见。很多记忆再美，也只不过一梦浮云，回过头，经历了，成长了，那时光中的人儿，恍如隔世。
当我离开的时候，雨似鹅毛的飘渺，冷凛潮湿的空气中有凝固的兰香，涌挤的人潮，落寞的车站，风驰而逝的列车，一座城市，一场欢聚，一场落难般的逃离。站在烟火下的我，回首，也能看到一切一切 恍若烟花消逝，人比烟花寂寞。
多年以后，我想起那座城市，除了鮮艳而模糊的的青春岁月，我只记住了城里的车水马龙，人山人海的涌挤，以及霓虹闪耀，处处灯红酒绿，处处是迷漓的风情。
我想那怕红颜老去，青丝染霜，无论历尽多少风霜，无论历尽了多少人，多少悲欢离合，多少人拭图在城中刻下印记，都只是一个人的历程，辗转流漓的只是城里的人儿，一场邂逅，一场欢聚，便各自天涯。它不会因为那么多的变幻沧桑，生离死别而千疮百孔。它依然披散物质腐败的味道，冷漠，浮华。
今季的天已凉，秋要结束了吗?我不期待冬天，南方的冬天不下雪，湿漉漉的阴凉。但是繁华的春要经一季的寒冬，才能春暖花开。朋友皱眉说，悄然，可以不忧伤么。亲爱的，怎么样的忧伤都可以跟随时光穿越而过，如冬来了，捎一片晶莹的雪给我，但愿我忘掉那大片大片写满忧伤，翩跹落地的繁花。
如果冬天，没有银装锦绣，你就送我一缕阳光或者一束烟火吧，等春暖，花开满城，流年馨暖，我送你一园花香。毕竟回忆怎么美，只是回忆，回不去。我能做到的只有珍惜现在，珍惜生活中每个人，每个相逢，珍惜每份爱，每个拥吻。日后无悔。微笑吧。
——高中美文摘抄 (菁华6篇)
沉默的丰碑
静夜，月凉如水。
我走在无声的荫荫大道中，大自然的一切都沉默着，连知了、蟋蟀都陷入沉睡。俯身，我捡起一片落叶，在斑驳的月影中，我看到身骑白马的刘邦款款走来，穿越时光，他来到了我的面前。
他沉默却微笑着。嘴角微微上扬的弧度，折射出那千年前，一桌暗流涌动、危机四伏的鸿门宴，面对项羽欲除之而后快的昭昭野心，他隐而不发，只是无言的，将百万雄师盈盈握于掌中。*，乌江畔头，他雄姿英发俯瞰着大势已去的西楚霸王。挥一挥手中的长剑，他在沉默中，向天下宣告是实力让他刘邦扼住了强敌的咽喉！
没错，成败不是取决于霸王那轻视敌人的狂妄之言中，而是决定于汉高祖金戈铁马无言的运筹帷幄中。
沉默的实力，铸就千年的丰碑。
直起身，我缓缓前行，追溯流光，我仿佛来到了西欧的乡村茅舍，田野人家。我抬起头，看到了伍尔夫。咖啡的香气氤氲着眸光……她正在写《奥兰多》。
名誉对他无疑是残忍的，这个一生都徘徊在生死边缘，最终也难逃作茧自缚的无才作家，或许曾经仰首，大声的质问阳光，质问人群，质问神明，为何独将病魔附在了她身上，握笔的手紧了紧，最终他俯下头，只是略略苦涩地一笑，将万千蹉跎尽付于这流转的笔矢中。文字无言，但伍尔夫的惊世之才已在他的奋笔疾书中悄然铸就了伟大的丰碑。
子曰：“予欲无言。”实力没有言语，勤奋亦是无声，辉煌终归沉默。这便是沉默的丰碑。
面对外国同学的耻笑，徐悲鸿泼墨宣张，那一幅幅美轮美奂的绝世佳作，便是沉默的丰碑。让外国同学无地自容，也为民族之崛起献出了自己的力量；奥运赛场上，刘翔一言不发，目光如炬。在哨声响起后，他比疾风还要迅速的身影，便是沉默的丰碑，为*人创造了辉煌，也为亚洲冲出了一个奇迹！予欲无言……
夜深了我走在归家的路上，岁月在耳畔静谧地流淌，手上一松，一片落叶无声的回归尘土。
一切都在沉默着……
我们往往有这样的感触，就是曾经拥有的东西不知道珍惜，等到失去后才懂得了它的可贵，那为什么我们不能在拥有的时候珍惜它呢，曾经我看过这样一个故事，从中我明白了一个道理。
一个孩子，在出生那天妈妈就永远的离开了他，每当他看见别的孩子接受妈妈的礼物时，他只能无声的叹息与哭泣。有一天，当他泪眼朦胧的在街头徘徊时遇到了一个老者，于是老人就告诉他了一个道理：从你出生时，你的妈妈就把整个世界作为礼物送给了你，给了你一切，难道这还不够吗记住，珍惜你拥有的一切就是对你妈妈做好的报答。
看了这个故事，使我懂得了一个道理，那就是珍惜自己所拥有的，虽然那个孩子从未见过自己的妈妈，但是他拥有妈妈给的一切，这就是一种幸福，我们要懂得珍惜自己所拥有的一切，只有这样才能在失去的时候不后悔。
让我们从现在开始就珍惜我们所拥有的，珍惜父母对我们的疼爱，珍惜老师对我们的关爱，珍惜我们目前所有的一切。
她们不随便妥协，然后赢了。
很多资深女神，都是在相当高龄的时候，才有了大众眼中的好归宿。40岁的舒淇嫁给了好朋友冯德伦，刘若英45岁当上妈妈，还有那个嫁给了默多克的59岁美国超模杰莉·霍尔。
黄佟佟曾说，为什么那些被人视为“剩女”的好姑娘，最后嫁的都是男神？甚至，生活里那些迟迟不嫁以至于让亲朋好友都觉得欠她们一个男朋友的女孩，有不少都嫁了青年才俊。
看上去是命好，其实是她们应得的，她们没有像很多人那样随便妥协，敢于和命运博弈，最后，她们赢了。
事业和爱情都一样，就像谁都想不到51岁的魔法教母J。K。罗琳在写完《哈利波特》系列之后能成为“有史以来最成功的儿童文学作家”，能从600英镑房租都付不起的租客，变成比英国女王还富有的女人。
所以，谁又是幸运的呢？
那些美好，原本就属于你，区别在于，你是否敢于披荆斩棘，遇见神龙也不怕；你是否愿意眼观四方，撞了南墙及时回头；你是否能够知己知彼，明白自己的底线和优势；你是否可以耐住寂寞，远离不适合自己的流俗。
我始终记得，陪C选婚鞋的那天，她穿上鞋子站起来，微笑着说：我不是幸运，我只是敢争取自己应得的。
我觉得，她说的是真话。
敢争取自己应得的姑娘，活得都不会差。
或许，理想和现实相距太遥远，无法把自己放飞；或许，*淡的生活交替轮回，早已把斗志磨碎。多少次筑起的梦想堡垒，又一次次地被现实摧毁，充满阳光的日子总觉得是那么少。不想流于*庸，却又在*庸中沉没。明明知道盲从是一种无知的表现，却始终走不出那层重围。无数次的挣扎，换来的是脆弱和敏感。重复着别人的老路，蜷缩在窠臼里面不能解脱。这样活着不累吗？还不如为自己喝彩！
为自己喝彩，给自己一份执著，少一些失落，多一份清醒。人生不相信眼泪，命运鄙视懦弱。困难和不顺在所难免，如果总是沮丧，生活便是荒芜的沙漠，不如用自己的脚步来踩死自己的影子。战胜厄运，首先要战胜自己。
为自己喝彩，给自己多一份自信和信念，少一些怀疑和痛苦。凡事应学会换一个角度，从好的方面着想，人生必将有别样的风景线。这是一种乐观和积极的生活态度。()即使有一千个借口哭泣，也要有一千零一个理由要坚强；即使只有万分之一的希望，也要勇往直前，坚持到底。因为，今天的太阳落下山，明天照样升起，人生也是这样。
为自己喝彩，让自己清醒地意识到：活在固定的生活方式的阴影之下，是多么可悲的事！这不是对人生的大彻大悟，因为这样，人不会活的洒脱。如果你不因暂时的挫折而唉声叹气，不把别人对你的态度当做一成不变的圣旨，不会因为上司的脸色而抛弃自己的尊严。这样你就会笑看沉浮，谱写自己的人生。
为自己喝彩，不要在乎别人说什么，失败和痛苦只让自己去品尝。在奋斗中，成也罢，败也罢，悲也罢，欢也罢，学会取舍，才会懂得生活；学会善待生命才会宠辱不惊。从盲从中走出来重新审视自己的定位，活出自己的精彩。即使再大的风，再大的雨，自己也会保持清醒，坚守自己的心灵。撑起一片属于自己的天空。
------摘自《演讲与口才》
教室，一个古老的概念，传统的解读：教师教书、学生听课的场所。教室，又是一个崭新的概念，可以作出新的解读：教室——阅览室，飘荡着书香，充溢着阅读的自由；教室——工作坊，学生可以观察、实验，用各种工具操作，飘荡着问题，充溢着探究；教室——游戏间，小学生在游戏中学*，游戏就是学*，飘荡着欢乐，充满着智慧。当然，教室还可以是聊天室，等等。理念变了，内涵丰富了，功能也变了。
最*，我又从另一个维度对教室作了解读。一篇《我们要什么样的孩子》的文章，说有个*孩子在日本上学，这个孩子的日语不好，但上课发言非常积极。孩子的父母问他怎么就不怕出错，孩子回答说：不怕，老师说教室就是出错的地方。
教室，出错的地方，多好的理念！
这是对传统教室和教学的深刻反思和批判，是对现代教室和教学功能的重新认识和提升，是对教师最实在、最严厉的挑战。其一，教室，出错的地方，是因为学*是从问题开始的，甚至是从错误开始的。没有错，也就无所谓正确、无所谓比较、无所谓研究，也就无所谓发展。出错，不可怕；可怕的是不让出错，不让出错，就是不让发展和成功。其二，教室，出错的地方，是因为学生们还不成熟，容易出错，出错是正常的，不出错是不正常的。因为出错，才会有点拨、引导、解惑，才会有教育的敏感、机智和智慧，才会有对学生巨大的宽容、乐观的期待，以及真正的爱护和保护。其三，教室，出错的地方，说到底是对人的价值和精神生活的关怀和尊重，并且是一种超越。对于学生来说，好奇心是第一要素。允许学生出错，实际上是让学生永远有"神圣的好奇心"（爱因斯坦语），进而去创造。而"神圣的好奇心"有两大敌人，一是*惯，二是功利心。突破旧*惯的束缚，摒弃功利之心，让好奇心在"出错"中发出神圣的'光彩，那么，人文精神、以学生发展为本的理念，才能在课堂教学中落实和体现，那么，学生才会有神圣的创新。
既然如此，我们的教学不要刻意去求顺、求纯、求完美。其实，出错了，课程才能生成。就是在"出错"和"改错"的探究过程中，课堂才是最活的，教学才是最美的，学生的生命才是最有价值的。
------摘自《教师博览》
天又渐渐的黑了，海园的灯已经亮起来了。我孤身一人拖着早已疲惫的身驱，再次爬上了学校图书馆的顶楼。从图书馆的窗户中定眼看这座城市，在灯火绚丽的映衬下，这座城市显得格位的漂亮清新。路灯、彩灯、霓虹灯，以及千家万户的电灯给这座城市又增添了一份分外的装饰。看着这万家灯火，以及各式的灯光，令我想起了以往一系列的事情。
记得在我很小的时候，那时由于电源紧张，农村经常停电。一到停电，晚上陪伴我们的就是煤油灯。煤油灯，可能对于很多城市的孩子们来说很陌生，或许只是听说过，或许是在有些电视剧中看到过。但是对于我来说，它真的很重要！那时，只要晚上一停电，它就成为了我的睛。
煤油灯由灯头和煤油瓶组成。煤油瓶是装煤油的容器，灯头通过灯芯的连接把煤油瓶连成一个整体，灯芯就像水管一样，时时给灯头提供煤油。
那时，爸爸妈妈每天都要忙到很晚才回家，等做好晚饭，天已完全黑了。没有电时，一家人就围着一盏煤油灯吃晚饭，成为了当时最幸福的事情。有时候贪玩，把吃饭的筷子放到煤油灯的火焰上，然后把筷子熏成斑马一样的黑条纹。不过，这样做每次都遭到母亲的责骂。晚饭后，我和哥哥便在煤油灯下看书、写作业。母亲则在旁缝补衣服，或者一边唠叨，一边忙别的事。父亲则躲在墙角一味的抽烟或者思索一些事情。
我和哥哥在写作业时，时常也拿铅笔去拨弄煤油灯的灯芯，把铅笔也如同筷子一样熏成斑马的一样的黑条纹，一节黑一节绿，漂亮极了。有时拨着，拨着灯芯，一不小心，火就被我哥两弄灭了。在这时，在旁的母亲总会说我们一两句，然后再点燃煤油灯。后来为了防止我们贪玩，母亲买了一个灯罩。你可别小看了这个灯罩，它的用处可大了！第一，它可以防止我和哥哥贪玩。它是一个中间稍鼓起的，椭圆长方形的玻璃罩。把它罩在煤油灯上，就好像给它戴上了一个保险套，要想再拨弄火焰，就必须把灯罩摘下来。第二是可以防风。因为端着煤油灯走动时，会有风把它熄灭，没有这个灯罩，只能一手端着煤油灯，一手四指稍弯曲，围着火焰，一路小心翼翼的好像护着一个无价之宝一样，生怕把灯火熄灭。有了灯罩，再也不用担心灯被风吹灭了。
等我们写完作业睡到床上后，母亲就端着煤油灯去厨房把碗筷洗了。而在母亲洗碗的这时，借着从门缝里传来的灯光，我和哥哥还会打闹一番，等确实玩累了，两人便呼呼入睡。
“何时共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。”这样的场景我们也经历过。记得那时，为了省点煤油，每次都把灯芯调到最短，除非要干事情，就把火焰调得大些。一般没有做事情，就把火调得很小很小，只要有一点光就行了！调火，其实这与剪蜡烛是一样的，都是把灯芯剪短，不过煤油灯的灯头旁边有个调试灯芯的调纽，只要转动调纽，就像手表紧发条一样，灯芯就可以缩短。说简单点，就是把灯芯转到煤油灯的油瓶里去，灯头只留一点。
有时，为了省事，我经常用剪刀直接剪掉灯芯。不过灯芯会越剪越短，每次只得从煤油灯的油瓶中把灯芯抽上来，但是这样，油瓶中的灯芯就无法浸到煤油中，灯就点不燃了。所以过一段时间，只能重新做灯芯了。灯芯一般是用草纸做的，把草纸折成一根很长恨细的长方形，从灯头的火焰口插油瓶的底处，让新做的灯芯完全浸到煤油灯的油瓶中。有时，家中没有煤油了，就拿个碗，装点茶油，用草纸同样做个灯芯，把它的一头浸到碗内，一头露在碗外，用火点燃露在碗外的一头，也可以用来照明。这一般时在应急的时候才这样做，毕竟茶油是用来吃的。但是一定要注意，灯芯插去时，都必须首先把整个新做的灯芯完全浸到煤油或茶油中许久，不然就会点不燃的。
如今，家中的煤油灯早已不见了，家中偶尔停电都是用蜡烛了。但煤油灯的样子却时时停留在我的脑中。特别是每次停电的时候，我就会想起它。想起我和哥哥一起在煤油灯下做作业、看书，想起一家人围在煤油灯下吃饭的场景，想起母亲每晚端着煤油灯蹑手蹑脚到房中给我们盖被子，想起，想起，想起一系列难忘的事……可惜这些都已经过去了，再也找不回来了。
站在图书馆的顶楼，看着这万家灯火，我觉得自己好像丢失了一些什么……但是就是说不出自己到底丢失里什么……
——高中美术说课稿10篇
一、教材分析
1、教学基本思路：
A教材主要处理的是美术家的自我认同跟社会环境的关系，也就是说，美术家究竟怎样看待自己的职业?教师可以通过历史的透视和具体美术作品的分析，来理解美术家的自我跟社会角色之间的关系。在某种程度上，美术家的自我和社会之间存在着一定程度的矛盾。社会试图分派给艺术家一个明确的身份：工匠、杂役、职业画师、艺术家;但美术家却往往把自己看做一个完整的"人",游离于各种身份之间。画家或雕塑家仅仅是一种通常的称谓和职业身份，不能反映某个具体艺术家的个性特点。而美术家更重视的，可能正是自己的人格和个性。在教学过程中，可以把这条中心线索跟对美术作品的分析联系起来，层层深入地体现这条线索，并且贯彻到教材提供的两个"活动建议"当中去。
B、教学材料分析
教材提供的美术作品可以分为三组，反映出美术家表现自己的不同方式：《拉斯科岩画》和《埃及墓室壁画》是通过匿名的手段来表现自我的。这几件作品年代较早，艺术家还没有充分的自我意识，并且社会也没有给予艺术家很高的地位，不允许他们过于明显地突出自己。严格说来，在这些作品创作的时期，还没有我们现在意义上的"艺术家",原始时期的"艺术家"实际上是巫师，而在古埃及和*的商周时期，"艺术家"的准确身份是工匠，甚至是奴隶。
第二组作品，是14世纪以来的一些美术家的自画像。教材中的几幅自画像已经涉及到这个问题。我们可以看到，除了阿尔泰米西亚?真蒂莱斯基之外，其他画家的自画像都没有用作画的工具来暗示自己的画家身份。相反，丢勒像基督，普桑像贵族，金农像隐士，而伦勃朗则把自己画成一个真实、朴素、*凡、有血有肉的市民。
真蒂莱斯基的自画像稍微有点特殊，或许因为她是一个女画家。实际上，当时女画家的自画像往往也不把自己画成画家，而是画成淑女。
除此之外，真蒂莱斯基和金农都是用的侧面像，这也具有某种心理暗示的意味。一般而言，在正面像中，美术家可以和观众达成交流，而侧面像则似乎表明画家更愿意自行其是，因而其个性也更加孤僻和鲜明。
第三组作品是处于创作或生活场景中的美术家。在这里，美术家的工作环境也具有一定的含义。委拉斯贵支的画室是在皇宫，侏儒、侍女、小公主和镜子里的国王和王后清晰地表明这个场所的性质。画家本人是"宫廷画师",负责记录这些人物和事件。而维米尔却是耐心地坐在自己那狭小的画室里描绘一位抱乐器的姑娘。跟《宫娥》相比，这是一个再*凡不过的地方。委拉斯贵支自画像面前那块巨大的画布表明他记录的是重要的事件和宏伟的景象，而维米尔那块小画布则说明他更专注于普通生活的细节。
2、教学目标：了解美术家社会地位的变化以及这种变化同文化、经济、政治因素的关系;了解创作者的自我意识在作品上的表现方式;学会把特定的视觉图式以及风格特点跟艺 术家的生活、生存环境联系起来，以一种历史的观点来看待美术作品。
3、教学重点、难点及确定依据：重点：美术家社会地位的历史变化;自我和社会的关系。本课的难点：引导他们深入理解自我和社会的关系。
4、三维教学目标及确定依据
知识与技能：学生要在学*中了解分析类似的美术现象的方法，学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法，来表达自己的情感和思想。形成美术基本素养。
过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论，丰富视觉审美经验，发展美术鉴赏能力。
情感态度与价值观：学生能体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣;激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
5、课程资源的开发及有机整合
a、教材或课程所需图片的多媒体课件。在制作的课件中，教师可以提供一些有特点的自画像或肖像画作品供学生参考，领会塑造、表现性格的一些方法。将观察的内容一一地加以列举并比较，引导学生将观察与分析科学化、系统化，并运用教材所介绍的知识对比较的结果进行分析。
B、在课前，请同学们从网上或者书中查阅一些关于肖像刻画(绘画、摄影)，然后到课堂上与同学们分享。
二、学法指导
学情分析：高中生已经具有一定的认识能力和判断能力。但由于高中阶段学生的社会意识以及生活经验的局限，可能对本课的主题理解的不够深入，所以教师在教学中手段要尽量多样化，在课前，让学生去查找一些这方面的资料或者故事拿到课堂上与同学分享。
心理调节的方法指导：充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征 .
知识建构的方法指导：从学生对美术家工作和生活的想像入手，结合具体美术作品的分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。一方面发挥学生的想像力，另一方面通过历史背景的讲解来加深学生对美术家的自我与社会的关系这个问题的认识。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
三、教学方法及手段
教学方法的选择及依据：主要采用"比较鉴赏法",提问法，讨论法、观察法等。适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。
理论依据：〈〈基础教育课程改革纲要〉〉中指出：倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手，培养学生收集和处理信息的能力、获取新知识的能力、分析和解决问题的能力以及交流与合作的能力。
借助多媒体课件、图片等资料进行教学。
四、教学程序
创设问题情景导入、激发兴趣诱发探究
A、图片欣赏导入
1.图片欣赏： 每个艺术家即使在表现同一个对象时，也会具有自己鲜明的特点，并且还欣赏过金农的作品《月》。(出示图片)
2.提问： 请同学们想像一下，画《月》的这位艺术家是一个什么样的人? 学生口头描述对金农的想像。)
B、讲授
1. 思考提问： 现在我们来看艺术家本人对自己的描绘。(出示金农的《自画像》)
看看跟我们想像的有什么不同?艺术家为什么要这样画?(学生讨论)
小结：美术家对自己的看法可能和我们想像的不一样。
2.作品欣赏：《拉斯科岩画上的手印》、《埃及工匠正在制作狮身人面像》。
思考：这几件美术作品表现的是什么内容?有没有艺术家留下的痕迹?怎样留下来的?
进一步思考：这些作品是什么时候留下来的?当时属于什么样的历史时期?艺术家处于什么样的地位?(学生讨论，教师进行适当的讲解。)
3.作品欣赏：三幅《自画像》(丢勒、普桑、真蒂莱斯基)。
这是一组自画像。仔细观察画面，回答下列问题：
a.是正面还是侧面?男画家还是女画家?年轻还是年老?
b.你是否知道这些艺术家的相关背景?他们分别属于什么时期?
c.画面是否暗示出创作者本人是一位画家?通过什么方式来暗示的?如果没有这种暗示，那又是为什么?(结合学生回答的情况，教师进行必要的讲解。)
4.完成第61页的"思考与交流":伦勃朗的三幅自画像。
这些自画像各自反映出作者什么样的心情?(中年以后的伦勃朗接连遭受不幸，晚年竟然落到靠救济金度日的地步，自画像也表现出一种浓厚的沧桑感。)
C、集体讨论 :对比分析《宫娥》和《画室》。
1.画家所在的环境或场所有什么区别?2.画家自己是以什么方式出现在画面上的?
3.能否看出画家对自己职业的看法?
D、分组讨论： 1.讨论和分析对象：《听琴图》、《西园雅集图》。
2.思考： a.画的是什么样的场景? b.作者是以什么身份在画画?
(教师讲解：在*古代，纯粹的画家地位很低，被称为"工匠";而文人兼画家这一身份却具有很高的地位。)
五、总结
在各个历史时期，美术家的社会地位不同，他们对自己的看法也不尽一致。例如《听琴图》，宋徽宗是一位画家，但又是一位皇帝。这件作品既体现了他对绘画的兴趣，也表明了他至高无上的身份。
活动交流 :课下完成"活动建议一",教师选出一些作品进行评议、交流。
我说课的内容是人美版高中课程标准实验教科书——美术鉴赏第1课《培养审美的眼睛》。我主要从教材分析、教法运用、学法指导、教学手段和教学过程五个方面加以阐述。
一、 教材分析
（一）教学目标
本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学，使学生初步了解什么是美术鉴赏，美术鉴赏的一般过程和特征，以及学*美术鉴赏的意义，由此掌握美术鉴赏的方法，培养学生“审美的眼睛”。
（二）重点：培养学生送审美的眼睛，让学生掌握美术鉴赏的一般方法，认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。
（三）难点：如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和美术鉴赏一般过程或方法。
（四）内容结构：本课主要分四个部分，第一部分提出学*美术鉴赏的必要性，第二部分说明什么是美术鉴赏，第三部分为美术作品的分门别类，第四部分是美术鉴赏的意义。
二、教法：
本课涉及的新知识主要以基本概念为主，所以我采用了讲授法、对于相关的作品采用演示法。
三、学法：
记录、观察、理解、记忆
四、教学手段：
多媒体课件
五、教学过程：
1 、导入： 随着社会的进步和经济的发展，人们在满足了物质生活的需要之后，对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多，风格各异的美术作品时，如何来辨别作品的好坏，如何认识和理解艺术家的表现方法，作品的意义，对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生，都涉及到了美术的鉴赏问题。
教师活动：展示图片：张萱的《捣练图》米勒的《拾穗》达利的《内战的预感》康定斯基的《即兴之31》
提出问题：a、你喜欢哪幅或者哪几幅作品，为什么？b以上有你感到厌恶或不解的作品吗？为什么？c你能说说其中有关作品的表现有哪些独到之处吗？
学生活动：带着问题观察展示的作品，踊跃的回答问题。
教师点评：大家对美术作品的这些疑问或者观点，都涉及到了美术鉴赏的问题。 那么什么是美术鉴赏，美术作品是怎样分类的以及学*美术鉴赏的意义是什么？ 下面我们就来学*。
2、什么是美术鉴赏？
基本内容：先从对*广场的感受和对*的审美认知中，说明鉴赏并不神秘，而是与我们的生活息息相关。然后从具体的美术作品入手，以张萱的*画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，来介绍美术鉴赏的一般过程和方法，阐明什么是美术鉴赏及其对象、过程、目的和本质特征等。
通过对徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》三幅国画的欣赏以及对各自相关知识的查证，得出他们的内涵是不同的。所以美术鉴赏是被动接受与主动参与的综合的审美活动。
美术作品的直观和相关知识是美术鉴赏的基础，这就要求鉴赏者必须首先具备美术的基本知识，识别美术的基本类型和一般表现方法，然后才能进行实质的鉴赏活动。
那么美术作品有哪些类型呢？这就涉及到了美术作品是如何分门别类的问题。
教师活动：（1）、分别展示*的图片、张萱的*画《捣练图》和法国画家米勒的油画《拾穗者》，徐悲鸿的《奔马》和梁楷的《太白行吟图》以及吴冠中的《根扎南国》
（2）、提出问题：a、看到*我们联想到什么？（提示：造型的、历史的、情感的） b、《捣练图》和《拾穗者》两幅作品有什么区别？（提示：画种、服装、国家、贫富、） c、《奔马》《太白行吟图》《根扎南国》都是*画吗？
（3）、根据学生的回答，总结有关理论和观点。
学生活动：欣赏图片，探究问题，回答提问。
（设计理由：1、在欣赏图片中，逐步训练学生区分不同美术形式的能力，2、培养学生勤劳善良的美好情感）
3、美术作品是如何分门别类的？
总体而言，美术作品都被归为空间艺术的范畴，在这下面，美术根据其艺术门类划分为：绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影。在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”，以写意性主观表现为主的“意象艺术”和以艺术语言的本体性表现为主的“抽象艺术”。
在此基础上，还可以按照其材料、功能、题材和内容等分别作更细致的划分。
依照美术作品在形式语言上的不同特征划分出了以写实性客观再现为主的“具象艺术”，以写意性主观表现为主的“意象艺术”和以艺术语言的本体性表现为主的“抽象艺术”。
教师活动：（1）根据以上分类，分别展示课本相关图片，
提出问题：A、各个图片分别代表哪种艺术门类？（老师给予引导。）
B、你还发现你生活中还有那些美术作品，它们属于以上那种艺术门类？
学生活动：欣赏图片、勤于思考、勇于回答问题。
4、美术鉴赏的意义
以上我们学*了美术鉴赏的概念和美术作品的分类，那么我们为什么要学*美术鉴赏呢？主要是美术作为上层建筑，是社会存在的产物，具有三个方面的社会功能，即：
认识功能：通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现
教育功能：美术作品的题材所表现出来的内容和主题对观众形成的思想和道德上的感染与影响，以培养人们在对待自然、社会、人生、他人以及自我判断上的积极的观念与热情，具体而言就是热爱祖国、热爱生命、锐意进取。
审美功能：培养人们对美的事物、美的形式的辨别力、敏感力和感受力
教师活动：（1）展示库尔贝的《筛谷的妇女》马蒂斯的《舞蹈》（2）、教师安排学生阅读课文，总结以上的三个概念（3）提问说明以上三个概念的主要内容
学生活动：带着问题思考并回答问题
总结：人的审美能力是与其知识和道德相联系的直觉能力，只有经过不断的训练，人的审美能力才能逐步得到提高，才能达到像德国哲学家海德格尔所说的那样，在世界上“诗意的栖居”
5、总结回顾：
这节课，我们学*了美术美术鉴赏的概念、美术作品是如何分门别类的以及美术鉴赏的意义等，使我们从宏观上认识了美术以及美术鉴赏的基本知识，为我们今后进一步学*相关的知识打下了基础。
6、板书设计：
一、什么是美术鉴赏 ？
就是运用我们的视觉感知、视觉经验和相关知识对美术作品进行归类、分析、判断、体验、联想和评价，从而获得审美享受，它是一个综合的审美活动。
二、美术作品是如何分门别类的？
绘画、雕塑、建筑、设计、书法、摄影
三、美术鉴赏的意义？
认识功能：通过美术作品认识不同时代、不同民族、不同文化、不同社会制度的人们的生活、历史、风俗、行为、器物、观念等、甚至认识既可以通过由美术作品中所表现出来的内容，也可以通过美术作品的形式本身来实现
1、开场白：
各位好！今天我来说课有两个目的，一个是不缺单位，另一个是因为我参加了全市高中美术新课程标准教学比武研讨会，回来后我就写了一个总结报告向学校教导处汇了报，在这里我准备把外面学*的经验和收获结合相关内容把我对高中美术新课程标准的理解和认识说出来，请领导、评委和同志们批评指正。
2、说教材：
《普通高中课程标准实验教科书美术》是根据《普通高中美术课程标准》的基本要求编写的'，供高中学生选用，共有《美术鉴赏》、《绘画雕塑》、《设计工艺》、《书法篆刻》和《现代媒体艺术》五个系列共计9本书，我校选发的教材是《美术鉴赏》，今天我说课的内容是《美术鉴赏》上篇第二单元第七课《新的实验》，也是上篇的最后一课。它既是第二单元的收尾之篇，也起到承上启下的作用。
3、说教学目标：
① 引导学生了解20世纪中后期出现和形成的一些新的艺术表现形态，并了解他们新的艺术创作理念和特点。
② 通过认知——讨论探究——再认知的欣赏过程，培养学生的鉴赏能力（探究能力、理解感受能力）和创新能力。
③ 拓展学生的视野，提高审美能力，形成多元化的艺术审美观和价值观，逐步树立宽广包容的人生观、世界观和创新精神。
4、说教学重点、难点：
先说教学重点：了解20世纪中期以来的艺术家的多种艺术“新实验”（现代实验性艺术），以及他们独特的艺术创作理念和表现手法。
再说难点：大胆发表自己对“新实验”的感受和见解，通过讨论探究获得对新艺术的再认知。
5、说教学方法
为了完成教学目标，突破重点难点，我准备采用如下一些教法和学法。
教法：引导法，演示法
学法：讨论探究法，辨析法
教法和学法分别体现了教师的主导性和学生的主体性，在新课程标准中，教师与学生的角色与传统教学的角色来了一个互换，教师始终是课程结构的建构者、组织者、开发者、设计者，而学生是整个教学过程的承载者、探索者、实践者、创造者，学生才是教学的核心和教学的意义所在。
6、说教学准备
老师准备：采用多媒体设备和相关的ppt课件，湖南美术出版社《美术鉴赏》教材，教材，参考图片和相关网页。
学生准备：湖南美术出版社《美术鉴赏》教材、笔记本等。
7、说教学过程
教学环节 教学流程 学生活动及目标定位
一、课题导入 用多媒体出示波洛克“滴淌画”的图片，然后请同学们发言，波洛克在干什么？他的作画方式与你以前所见的方式有什么不同？你能从他的画中看到些什么？想到些什么？板书课题：《新的实验》
从波洛克作“滴淌画”中引起学生的好奇和学*兴趣，引导学生思考和感受画家的“新实验”的与众不同。
二、观察、感受、探究 第一节：学生自读全文，自赏每一幅图片。 第一节：学生通过阅读欣赏图文，对20世纪中期以来艺术家的“新实验”有一个粗略的了解和感受。
第二节：学生围绕如下几个问题以小组为单位展开讨论，并以小组为单位总结发言。
1、你对现代艺术的看法如何？
2、你同意P51“思考与交流”里的一些评论吗？
3、P50—52页这么多作品中你最喜欢哪一件作品？最不喜欢哪一件作品？说出你的理由。 第二节：学生通过讨论和总结交流 感受的同时，探究现代实验性艺术的特点：
1、强调艺术的非理性和无意识，从而否定了艺术创作对客观世界的理性把握；
2、主张艺术的本质在于制造新奇，追求所谓的原创性；
3、尝试以现成品和自然物来代替艺术品的制作过程，从而取消了艺术与非艺术的界限；
4、企图打破艺术博物馆体系以及收藏制度，主张艺术向自然靠拢，以此来对抗现代资本主义商品社会对艺术的占有和消费。
第三节：老师引导学生将P50-52的每幅作品按现代实验艺术的特点分类，可列出分类表。 第三节:主要是引导学生对现代实验艺术作品的重新评价，再认知。
三、拓展探究 学生欣赏现代兴起的一些新美术形式：沙画和地画 让学生通过欣赏进一步了解现代新实验性的艺术表现形式、表现手法、风格特点，提高鉴赏能力。
四、总结 正如德国艺术家博伊斯所说：“在这个多元的时代里，艺术是一个不断扩张的概念，它与生活的界限正在不断地模糊”。的确，在当代似乎什么都可以成为艺术。果真如此吗？也许经过历史的“大浪淘沙”能够留下来的“真金”并不多。
教学目的：
通过本课教学，使学生对的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。
教学重点：
引导学生着重理解独特的艺术传统。
教学难点 :
如何理解"意境"?追求意境的创造，既是的重要艺术传统之一，也是*古代美学思想的重要方面。
教学时间：1课时
教具准备：图片、录象资料、自制课件。
教学过程 :
一。组织教学： （常规）
二。引入新课：
今天学*第十课。 （出示课题，开始使用课件）
本课内容为欣赏。通过对典型的名作的赏析，了解的性质、画法，各种艺术风格和独特的艺术传统。
1. 的性质和它在*古代绘画中的重要地位：
上两节课我们已经了解到，*古代绘画*惯按传统分**物、山水、花鸟三个画科。 的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美，而且体现了*古代人民的自然观与社会审美意识，甚至从侧面间接地反映了社会生活。
*山水画作为一个独立的画科比人物画晚，但它在*绘画史上得到了突出的发展，并且在长期的发展中，形成了多种画法和艺术风格。主要的有：青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。
青绿山水——青绿是指*画颜料中的石青和石绿，用这种颜料作为主色的山水画称作"青绿山水".其中又有大青绿、小青绿之分，前者多勾勒、皴笔少，着色浓重，如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色，如《游春图》。
浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上，敷设以赭石为主色的淡彩山水画。
水墨山水——以渲染为法，用笔简练奔放，强调水墨效能的发挥。
1. 名词解释：
"外师造化，中得心源"—— "造化"是指自然，"心源"指心灵感受。"外师造化，中得心源"的大 意是，山水画家创作既要以自然为师，同时又得力于画家对自然的感受。它正确地指出了*山水画创作的基本原则，对后来*画的发展有深远的影响。
"南北宗"——是明代画家董其昌借用唐代佛教禅宗分为南、北二宗，来解释自唐至明数百年的绘画发展，他按绘画的创作方法和画家的身份，将唐以后的山水画也分为南北二宗，将水墨画法的文人画家比作"南宗",将青绿画法的职业画家视为"北宗".例如，唐代的王维、李思训，后世称为"南北宗".
北宋的山水画，虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想，但更主要的还是以客观地描写自然物为主。代表人物是范宽、郭熙和王希孟。
范 宽《溪山行旅图》 绢本水墨
首先映入眼帘的，是占据画面约三分之二，耸立在中的主峰，右侧有深谷瀑布，另一边矮小的侧峰。中景与主山间，被云气阻绝，烘托出主山高不可攀的气势。这幅画构图并不复杂，细部的描写却很仔细，显 示出画家有高度观察能力和写实的工夫。描写的手法也极其生动自然，而且合乎自然的规律。 范宽运用深黑的墨色，和扭曲颤动的笔触，画山石的轮廓和皴纹，分出岩石的块面，然後用浓淡层不同，雨点般的短线，顺著石块组织的方向，逆笔皴擦，产生明暗深浅的立体感，而且加强了由皴纹引导的山石的动势，赋予山石强韧的生命力。
《 溪山行旅图 》中，山的地位远远超过人物，它显示了*传统的宇宙观：大自然生生不息，恒古不灭，人类则如同山中行旅，只是一介短暂停留的过客。
王希孟《千里江山图》
南宋的山水画与北宋的山水画有明显的不同，突出表现在追求诗的意境。许多南宋山水画的标题就很富有诗意，如寒江独钓、风雨归舟等。()著名的山水画家有马远、夏圭等。
从以上作品可以看到，*古代画家善于运用空白的艺术手法，称之为"以白当黑".南宋的山水画尽管题材、场景、画面小得多了，但由于极力追求诗的意境，善于进行大胆的艺术概括，运用以少胜多 的艺术手法，作品的意境更为浓厚、鲜明，显示了中华民族美学传统的重要特色。
元代的山水画在意境的创造上更强调主观抒发与个人风格的创造。代表画家有倪赞、王蒙等。
（2） 其次，在空间的处理上，采用"以大观小"、"小中见大"的手法。
就是把山水画家自己看作是一个巨人，面对自然，就象人观盆景状。这样，千里江山也可尽收眼底，或用长卷的形式表现，如《千里江山图》，长达11米。或以*画特有的高远、*远、深远的构图方法，画十分繁复的山岭，如《溪山行旅图》、《早春图》、《青卞隐居图》等，其空间处理突出地体现了*山水画独特的构图方法。创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法，既体现了*画家独特的观察自然的方法，同时也蕴含着*民族的.审美胸襟，体现了*人的自然观。
（放映录象）
（3）此外，*山水画在长期的发展中，形成了许多行之有效的表现程式。
如表现各种山石就有各种皴法，什么披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。在这些表现程式的应用上，主张灵活运用，不断有所发展。在山水画的笔墨技法上，也更为丰富多变，如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等；墨法中湿者为"染",干者为"擦",还有"破墨"、"积墨"等等。可见，也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。
（放映录象）
三。小结 （课件使用完毕）
一、课题：《泥土的生命--古代陶器与瓷器》
二、教学分析
学生分析：陶器和瓷器在学生的生活中随处可见，关于陶器和瓷器的性质及其原材料、工具，工艺技法等方面的特点便于理解，这是本课教学的一个有利条件；但学生对古代的陶器和瓷器是陌生的，因此，教师需要针对这一情况广泛地搜集相关材料，帮助他们加强认识与理解。
教材分析：本课内容量大，知识的专业性强。要在短短的一节课里带领学生了解我国古代陶器与瓷器的艺术成就很困难。教师要抓住不同时期的重点作品展开教学，注重向学生渗透鉴赏的点，使学生学会方法，以举一反三、触类旁通地分析其他相关作品。
三、教学目标：
1.认识目标：了解*原始社会陶器的产生、艺术成就及*古代瓷器的艺术成就。
2.技能目标：学会从造型与装饰结合的方面欣赏工艺美术作品。
3.情感目标：感受我国陶瓷艺术的灿烂辉煌及其对人类的伟大的贡献。
四、教学重点：
古代陶器艺术特点及其与当时生活的联系；瓷器的几个重要的种类及其艺术特色。
五、教学难点：
陶瓷虽是学生们日常生活中熟悉的用品，但古代陶瓷对于学生来讲，又是陌生的，本课的教学直观性较差。
六、教学设计思路：
从生活当中我们对陶与瓷的感受入手，导入本课。按照陶器与瓷器产生的先后顺序分别介绍我国古代陶器与瓷器。全课把握住陶与瓷的区别，用对比的方法和展示相关视觉材料的方法辅助教学，加深学生对内容的理解，进而达到教学目标。
七、教学准备：
教师课前仔细搜集相关材料，有视觉图片，有视频资料，又有现代陶瓷的实物教具，从各个角度帮助学生理解相关知识。
八、教学过程：
（一）组织教学（略）
（二）导入新课：
教师出示生活中陶器、瓷器各一件
这两件作品给你带来哪些不同感受？
那么陶和瓷有又有什么联系呢？有什么共同点呢？
《泥土的生命--古代陶器与瓷器》
（三）讲授新课：
1.关于陶器：
a.产生
b.材料
c.烧制温度
d.特质
e.古代陶器的艺术成就
重点了解马家窑--半山--马厂文化的彩陶艺术。（借助图片了解彩陶的图案，分析它们的艺术特色以及与当时生产、生活的'联系）
从造型、装饰结合的方面重点了解《舞蹈纹彩陶盆》等作品。
白陶和黑陶的介绍。
2.关于瓷器：
a.产生
b.材料
c.烧制温度
d.特质
e.瓷器相关知识的介绍：
借助现代瓷器的教学实物，了解其品类及不同特点，增强感性认识。
f.古代瓷器的艺术成就
重点了解宋代瓷器的名窑、景德镇瓷器等。（关看视频：现代人模拟的官窑和景德镇民窑，以了解我国瓷器艺术辉煌灿烂面貌的形成的主要原因）
官、哥、钧、汝、定窑的地理位置，艺术成就；元代青花瓷的了解。
从造型、装饰结合的方面，重点引导学生了解《贯耳瓷瓶》、《玫瑰紫海棠式花盆》、《青花海水龙纹瓷扁瓶》。
（四）课堂总结：
陶瓷艺术是中华民族的创造，是对人类的伟大贡献。历史悠久，品种繁多，优秀作品浩如烟海。希望今天的课能够起到一个抛砖引玉的作用，激起大家了解陶瓷艺术、走进陶瓷艺术的兴趣与愿望！
（五）课后作业与拓展：
选择一些瓷片或陶片，观察其胎、釉的差异；从触摸中体会两者的质感，从瓷器与陶器叩击的声音中比较两者的不同。
宋元以来有哪些重要的瓷窑，其产品各有什么特色？
一、教材分析
1、教学基本思路
a、本课的教学主要是围绕民间美术这一主题而展开的，在教学过程中，要让学生从了解民间美术与普通人的生活之间的重要关系以及它所具有的重要意义入手，让学生认识到在长期的历史发展中，劳动人民创造出了丰富多彩的民间美术作品，这些作品的审美价值与其他美术作品相比毫不逊色。在此基础上，让学生进一步深入了解民间美术的一些常见形式、表现手法以及其中的寓意。
B、教学材料分析
教材内容主要包括四个方面：
1.民间美术与人们的生活之间有着密切的关系。
2.民间美术的主要类别。
3.民间美术所具有的审美价值与社会价值。
4.民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。
民间美术在*乃至世界的其他地区，都有着悠久的历史和丰富的内涵。它是一种自发性的美术形式，是人们在长期的生活实践和积累中，为了满足自己的审美需求以及祈求幸福的愿望，而逐步发展起来的一种独特的美术门类。
本课主要围绕*的民间美术这一主题来展开教学，目的是让学生了解民间美术的重要意义和价值，从而能够自觉地保护这一传统。教材通过大量的图片和一些深入浅出的论述，向我们分析了民间美术的内涵以及一些相关的知识。首先指出，民间美术扎根于人们的具体生活，甚至渗透到生活的每一个角落。它与人们对美的要求以及祈求幸福的愿望密切相关。在这方面，教材就民间美术的种类以及与生活的关系列举了若干图片，目的是让学生对此有直观的认识。在此基础上，教材进一步指出民间美术的价值：
①它是研究民俗的重要途径;
②它体现着劳动人民质朴、自然的创造力，有着专业美术不可替代的价值;
③它影响着人们的生活，为人们带来一些风格独特的生活用品。
④它是民俗活动的重要组成部分。
⑤它是艺术家们重要的灵感源泉之一。
接着，教材又进一步深入分析了民间美术独特的形式语言以及它们的内涵，列举并分析了一些有代表性的实例。
2、教学目标
理解民间美术与人们的.生活之间的密切关系;了解民间美术的主要类别;认识民间美术所具有的审美价值与社会价值;了解民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。
3、教学重点、难点及确定依据
a .民间美术所具有的审美价值与社会价值。
b.民间美术独特的形式语言与表现手法以及其中的寓意。
4、三维教学目标及确定依据
知识与技能：学生要在学*中了解分析类似的美术现象的方法，学会举一反三。初步掌握基本美术欣赏语言的表达方式和方法，来表达自己的情感和思想。形成美术基本素养。
过程与方法：学生能以个人或集体合作的方式参与欣赏讨论，丰富视觉审美经验，发展美术鉴赏能力。
——高中美术教学工作总结 (菁华6篇)
本学期由于学校实际工作需要，我任xx年级、xx年级和xx年级的美术教育教学工作。现对一学年度工作总结如下：
（一）激发学生学*美术的'兴趣
兴趣是学*美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（二）使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
（三）重视简笔画训练
本学期我们美术组在张校长的直接领导下开展了简笔画教学，在简笔画教学中，我们按中心校的要求和各年级的要求分别进行了简笔画训练，现在大部分学生能对本年级要求画的简笔画背着画下来，而且收到的教学效果是比较好。
（四）培养学生的创新意识
在美术教学中培养学生的创新意识，首先应注意保护学生的独特的个性，并给予学生发挥个性的自由。消泯学生的个性，千人一面，是创造活动之大忌。应该鼓励学生在个性的基础上大胆地表现，鼓励学生对他人的艺术作品发表自己与众不同的见解。在思维方法上，应该注意采用与创造性密切相关的发散思维、类比思维、想象思维等。另外，美术课程中还要努力设计一些具体的程序和方法来培养学生的创新意识和创造能力。
（五）重视学生的自我评价
我们今天的教育的主要任务已不是再灌溉多少现成的知识，而必须让学生能够拿着自己的“杯子”用自己的方法不断地找适合于他（她）的“水”，即学会学*，形成一种“可持续发展”的学力。也就是能在新的社会发展的情境下，能够不断地发现社会中的或自己发展过程中存在的问题，能够为解决这一问题去学*、寻找有用的信息，能通过分析和思考作出判断，再创造性地设计出解决问题的方案，并在实践的过程中不断地反思和评价，不断地进行改进或完善，直到这一问题的真正解决。
（六）教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学*外，还从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
（一） 抓好激发兴趣的课堂欣赏教学
“兴趣是最好的老师”，如果能让学生对美术课产生浓厚的兴趣这无疑会给今后的教学起到事半功倍的效果。
1． 让学生参与查询课题资料
要求学生在课前，征求各种意见后成立课题组，根据课题查询资料，收集素材。通过网络，书本等一些课外资源，学生在课前就了解了相关知识。例如，在高中教材《美在民间——*民间美术欣赏》一课前，学生分成不同的剪纸组，年画组，皮影组，风筝组，刺绣组，泥人组。然后根据小课题，学生在网络，书本中查询资料。学生不但查找了各个民间美术的大量图片，还了解了*民间美术的含义，特色，分布，还认识了许多民间工艺美术师。甚至有的学生还进行了民间美术现状的调查，民间美术在衣食住行用各个方面的调查。从而在未来的生活中，影响学生去发现，喜欢美术。 2． 让学生合作评价欣赏作品
欣赏是在主体参与下进行的，个人的视野和知识经验决定了美术欣赏具有主观成分，这些主观成分造成欣赏活动的复杂性。教师在教学中，应该把自己对作品的判断改变为推测性的语言，从而引导学生自己去感知和评价作品。做法是把学生分成多个合作小组，一般5-6人为一个合作小组，以小组为单位设计教学任务，要求学生在课上，团队合作，小组合作，利用口头，书面等形式大胆评价欣赏作品。学生用口头或书面形式阐述自己观点，学会了与其它同学合作，交流思想，改变了以前教师讲什么，学生就认为什么，但并不知道其它同学想什么的欣赏课。在整堂课上，教师的评价并非是权威和终极的，学生也不再是以孤立的个体出现在课堂上，而是群体中的一员。例如：在高中美术欣赏教材中，讲到《蒙娜丽莎》，《维纳斯》，《向日葵》等一些高中学生已经了解的作品时，不是象以往欣赏课一样评述作品的美感，而是让学生小组讨论后推出每组代表，回答“蒙娜丽莎的笑神秘在什么地方，你觉的美吗？”“断臂的维纳斯为什么名气大于完整的维纳斯？”“你喜欢凡-高吗？你怎么看待他的代表作成为当今标价最高的画？”等问题。高中学生个体思维和群体的思维是不同的，直至他们找到最佳答案，上台发言。几乎所有学生的学*兴趣和参与意识在整个活动过程中被调动起来了。合作使学生们意识到一个团队就象美丽的拼图，缺了谁都不完整。使比较独立的高中生渐渐融入了集体，一个集体的成长渐渐呈现。 3． 让学生提议增设欣赏活动
美术欣赏的知识包含量巨大，覆盖领域广阔，除了教材上的内容，生活中有意义的美术欣赏题材，也是学生学*获得知识源泉的宝库。在每学期高中欣赏课中，依据现代高中生极具个性和创造性的特征，根据教材内容，增设一些欣赏活动。例如，每学期增设的《摄影作品赏析》《服饰艺术的色彩搭配》《工艺美术品鉴宝会》等课，寓教于乐，教师在整个活动中，始终是学生在主体地位，教师所起到的是导演的角色。在课堂上把注意力不仅放在教会学生哪些知识，更重要的是放在学生怎样去获得知识，获得发展。另外，在每学期的课堂中，根据常熟本地情况和尚湖高级中学实际，适当增加课本教材以外的乡土教材，更有利培养学生审美能力。例如，增设的《寻访常熟虞山画派》，《从常熟曾园看*古代园林建筑特色》《庞薰琴绘画特色》受到了学生的欢迎。
（二） 抓好鼓励创造的第二课堂教学
美术课程是高中美术的组成部分之一，对于提高学生的整体素质，发展学生的审美能力，培养学生的创新精神和实践能力具有积极的作用。在欣赏课堂以外，更重要鼓励学生在感受，体验，参与，探索，思考和合作等学*活动的基础上，进一步体验美术学*的过程和方法，鼓励创造的课外教学，从而形成有益于个人和社会的情感态度和价值观。 1． 积极开展美术兴趣小组 多年来，我校非常注重对有美术特长学生的发现和培养，积极利用业余时间开展美术兴趣小组工作。老师每周组织开展一次兴趣小组活动，根据学生的兴趣爱好，组织学生探索新知识，提高学生的绘画能力、创作能力、欣赏能力，并将学生作品展示在橱窗，激起学生欣赏美、热爱美、创造美的学*兴趣。
2． 积极做好各项美术竞赛辅导工作 多年来，美术教师积极做好各项美术竞赛辅导工作，辅导并组织学生广泛地参加各级各类美术比赛活动，挖掘并发展他们的特长。“第五届金球杯全国青少年美术书法摄影大赛”，“常熟市第八届科普宣传周纪念封设计大赛”，“常熟首届博物馆少年儿童美术作品展览”，“常熟市第三届少儿书画大赛”，“第七届全国中小学绘画书法作品大赛”，很多高中学生积极参加并获得了奖项。20xx年在常熟市“知荣明耻，从我做起”画信评比活动中，严映遐同学周旻怡同学荣获一等奖，周军同学张英同学荣获三等奖。 3． 积极做好美术高考生的辅导工作
多年来针对某些特长生，我们通过*时的培养，鼓励他们参加艺术类高考，积极做好辅导工作，很多学生由此进入了高一级的艺术院校。
（三） 抓好学校布置的各项宣传工作
为了协助学校的宣传工作和各项活动的开展，美术老师们都能牺牲自己的休息时间圆满的完成学校布置的各项宣传任务，如学校宣传栏橱窗设计、各项重要会议标语的打印粘帖，校园活动海报设计制作等等。
（四） 抓好各项教科研工作和继续教育工作
在信息化知识高速发展的形势下，加强自身的知识修养和业务水*非常重要。多年来，美术教师积极参加各级各类教师继续教育学*培训，例如， “苏州市职称计算机考核”、“英语口语测试”、“本科学历进修”、“现代教育技术”、“信息技术与教育”、“基础教育新课程教师省级培训”、“江苏省青少年科学绘画辅导老师培训”等培训，并积极参加学校，教研室，组织的各类培训和基本功比赛活动，获的常熟市中小学美术课件评比一等奖，苏州市中小学美术书法课件评比一等奖，常熟市美术学科教师基本功比赛三等奖，常熟市艺术学科优秀教案教学故事评比二等奖，常熟市中学美术教师说课竞赛二等奖等，硕果累累。另外，美术教师积极参加学校组织的教科研课题研究，常把自己的教学改革实践心得写成论文或经验总结，多次在校、市论文评比中获奖。其中，有一篇论文荣获20xx年度苏州市中小学艺术教学论文比赛一等奖，并发表。有一篇获20xx年苏州市美术书法教学论文评比二等奖。
以上几方面是多年来高中美术教学工作总结，在工作中得到的一些经验和体会，也有很多不足，各位老师都能以积极的态度投入到教学中，并在各自的教学领域中用探索的精神努力提高自身的素质。今后，我们将会更加努力的工作，为尚湖高级中学的教学事业作出更大的贡献，让我们一起努力为高中美术教学献计献策，让它更科学有效
岁月如梭，转眼一个学期过去了。回顾这学期所从事的初一初二美术教学工作，基本上是比较顺利地完成任务。。当然在工作中我享受到收获喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我所享有的收获我会用于下个学期的工作中，我所碰到的问题我要认真反思改进。现作一番总结，以便择优汰劣，取长补短以待以后的教学水*更上层楼。
一、 教学计划贯彻情况
学期初，和教研组的老师一起，认真学*学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本美术组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详尽的教学计划。教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作。
二、 教学情况：
1、按照学校工作管理规定，认真备好课，写好教案，努力上好每一节课。美术科学校安排的课时比较少（一周每班一节）这对于学生来讲的很重要的一节课；对老师来讲是比较难上的一节课。所以怎么上好每节课对老师对学生都是很关键的。除了备好课、写好教案外，还通过上网以及制定一些美术书刊查找相关材料。
2、利用学科特点，和自身条件，组织部分学生参加学校书画协会,利用星期六下午的时间给他们上课,在安全方面上与家长作好联系,学期末在校科技文化节术节举办了作品展览,取得了较好的影响。参加的还是以初一的学生为主,在这个过程中他们的水*进步的很大．
3、在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。 美术教学中体现时代精神，适应社会发展的趋势。充分利用本地区的美术资源，查找课外的内容,丰富美术教学的内容。美术教学中注意适合学生的心理和生理特点，注意循序渐进和趣昧性。贯彻理论联系实际的原则，教学内容的选择注意到联系学生生活的实际，按 10－－20％ 的课时比例补充乡土内容，以反映当地社会与经济发展的实际。 通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学*美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力，想像能力、形象思维能力和创造能力。 2016年美术教师教学工作总结
20xx年的本下学期本人任初二年级的美术教学工作、高三美术高考辅导工作、以及任初中部美术教学备课组组长。工作中本人尽职尽责，并很好的完成了本学期的所在岗位的工作。 依常规教学，尽力丰富课堂教学的内容，比如对教材安排较多内容的陶瓷单元，除了课堂欣赏，与动手画画外，为了更好的理解教材，在校领导、级长与班主任的支持下，我组织全年级学生观看了*古代瓷器记录片；利用学校美术室有泥土的便利条件，让学生亲身体验，感受陶艺制作的乐趣等等。积极配合学校团委组织开展的迎奥运校园美术作品展览，并于5月27日至6月3日在四中初中部进行；初一年级也在高考后举行。此外，还组织学生参加了海口市第九届欢乐杯中小学生庆六?一百米长卷现场绘画大赛。积极参加市教育局研训院组织的信息技术与美术教学有效整合模式、全国中小学教师教育技术水*考试培训等新课程理论学*。
美术高考辅导工作虽然开展稍迟些，但是在学校领导、年级组长、班主任、科任老师、学生家长等的.关心与大力支持，以及我和学生们的全身心投入下，最终的成绩还算喜人。凡是参加报考的5名学生均通过全海南省美术高考联考，他们分别被广东、湖南、江西等省的高校的美术专业或艺术院校录取。其中难得的是，他们中有3人的文化课考了五百多分，这是他们当初没想到的。他们能取得这样的成绩也是学校领导、年级组长、班主任、科任老师以及他们的家长等的多方支持和互相协助的结果。如果当初没有学校领导的大力支持，这件事情也不会有开始和有进展。如果没有年级组长、班主任、科任老师以及他们的家长等关心与协助，学生们也不会达到专业与文化课均过与远超过所报考的分数线的成绩。
在任备课组组长工作中，本人协助学校进行常规教学检查工作，鼓励和帮助新教师参加教研教学活动，使其从中学*、锻炼和成长。在学校教研室组织的新教师课堂教学展示活动中，郑良运老师的公开课受到了学校教研室领导、以及同科组其他老师的好评。
在已结束的工作中，我感触很多，也学*了不少新东西，我会不断提高与完善自己。踏实、善思、有效、努力的做好自己的工作。
在学校领导的安排下，本学期我担任高二（4）班、八年级（6）、（7）（8）班的四个班的美术教学工作，我认真负责组织美术特长生的教学工作，还参加学校书法比赛评委工作。为进一步提高自己，积极地参加本校教师听课，认真总结和学*。回顾这一学期，虽然个人在教学上和业务上都取得了不错的成绩，但还是有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的教学工作总结如下，借以促进提高。
一、加强学*，不断提高思想业务素质。
一个学期的实践教学中，我越来越清晰地认识到，“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学*。一学期来，我认真参加本校及进修学校组织的各项培训活动。另外，我还利用书籍、网络认真学*了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以进一步地完善自我。并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短，从而使自己能更集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生*趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。
在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。作为一个年轻教师，充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。具体的一些构思和方法在上面的具体实施里谈过。当然方法是多种多样的，可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。
在日常教学中，对学生以身作则，言传身教。尽可能做到当堂内容当堂完成，使学生对美术更有兴趣，同时注意发掘有美术天赋且有意踏上艺术道路的学生，提高其欣赏及艺术感悟能力，为明年艺术班的组建打下较为良好的基础，使每堂课都能让学生有所收获，加强对高一学生的一些宣传和引导，使喜欢美术或者是有兴趣的学生知道这样一个特色班可以培养他们，并且将来可以报考高等美术院校。（越早的进行美术专业学*，意味着将来考取院校的成功率也越大）定期定时间的给美术特色班进行上课和训练。尽可能的使他们循序渐进的进行美术的专业学*，这样也有助于将来在高考时，有稳固实力去面对激烈的竞争。
总之，在实际教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大的作用。
二、任劳任怨，完成学校其他工作
对于学校布置下来的每一项任务，我都能以自己最大的热情把它完成好，基本上能够做到“任劳任怨、优质高效”。
三、加强反思，及时总结教学得失。
反思本学期来的工作，自己在工作中的不足，主要有以下几点：
1、在自身业务能力的提高方面还有所欠缺，课堂教学实践中思考得还不够全面，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思；
2、教科研方面，虽然本学期加大了学*的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，上缴了教科研论文，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标；
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为我们宁县二中的美术教学做出自己应有的贡献，当然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中将更加兢兢业业。
本学期由于学校实际工作需要，我承当了二、三、四、五年级十二个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结如下：
（一）、激发学生学*美术的兴趣
兴趣是学*美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力，使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学*兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
（二）、使学生形成基本的美术素养
在美术教学中，我注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性，适应不同素质的学生，使他们在美术学*过程中，逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养和学*能力，为终身学*奠定基础。
（三）、教师自身素质的培养
教学之余，我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学*外，还订阅了教育教学刊物，从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学*，取人之长，补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
（四）发扬剪纸艺术特色
剪纸作为我国优秀的传统民间艺术，是广受大众所喜爱的艺术形式，也是小学艺术、美术课程重要的组成部分。由于它制作材料、工具极其普通，制作方法方便简单，集审美与实用于一身，深受学生尤其是农村孩子的欢迎。x年8月我校被评为寿光市首批特色学校。x年11月6日，寿光日报教育周刊作了“走进特色学校洛城街道寒桥小学：心中有天地纸里有乾坤。”的专题报道。x年12月15山东电视台来我校对学生的剪纸进行了录象。x年12月探索民间艺术瑰宝寒桥小学剪纸实践活动纪实获第二十三届寿光市青少年科技创新大赛科技实践活动一等奖。x年12月我校朱育宗、孙文诰、魏德云、马风香、刘海英开发的校本课程《剪纸艺术》获x年潍坊市优秀校本课程二等奖。x年2月我校获寿光市校本研究先进单位。x年4月我校为我市提供了剪纸特色学校现场会。x年5月在由*少年儿童造型艺术学会。 *教育学会美术教育专业委员会等单位主办的x年全国中小学生幼儿优秀美术书法摄影作品大赛中我校有46名同学获奖。其中1人获特等奖。12人获金奖。14人获银奖。19人获铜奖。辅导教师孙文诰。魏德云分获辅导贰等奖。学校获团体一等奖。孙文诰老师传写的论文《剪纸艺术活动的探索与实践》在有*教育学会美术教育专业委员会。举办的`x年全国校园美术教育与艺术设计﹙手工﹚学术研讨会上被评为优秀论文贰等奖。_x年5月由*儿童画研究会主办的第五届“天才杯”全国儿童擂台赛中，我校有10人获金奖。 7人获银奖。6人获铜奖。共有23人获奖。辅导教师孙文诰获“全国儿童画教育辅导一等奖”。辅导教师武素萍。张桂珍分获“全国儿童画教育摸范辅导奖”。x年5月25我校的剪纸“五十六族兄弟姐妹凝聚一心共谱华夏和谐乐章”参加了我市举办的首届小学生素质教育成果展示活动。
由于有了扎实有效的研究措施，推进了我校剪纸教学的进程，我们在今年在原来美术课的基础之上，又增加了一节剪纸课，并且已经呈现出良好的开端，学生剪纸热情更加高涨了，剪纸技术也开始更加精湛起来。
在新世纪新课改的浪潮下，探寻小学剪纸教学的规律与方法，对于优化艺术课堂教学，推动新课改，提高学生的艺术素养有着很高的价值。在开展艺术教学的同时，重视乡土文化的利用与美育作用，让孩子们成为热爱美，创造美的新一代。
（五）取得的成绩
通过一年来的努力，我们在各方面取得了一定的成绩，x年4月，在第十二界”新世纪星杯”全国少儿文学及书画大赛活动中，我校学生的剪纸有5人获金奖。10人获银奖。6人获铜奖。39人获优秀奖。学校获组织三等奖。辅导教师孙文诰获辅导三等奖。x年六月，有57名同学的剪纸在由*人民大学东方艺术研究所、*人民大学徐悲鸿艺术学院联合举办的“徐悲鸿杯全国青少年书法美术大赛暨网络大赛在艺术*教育网”上进行网络评选。x年8月我校被评为寿光市首批特色学校。x年11月6日，寿光日报教育周刊作了“走进特色学校洛城街道寒桥小学：心中有天地纸里有乾坤。”的专题报道。x年12月15山东电视台来我校对学生的剪纸进行了录象。
今后，我们将进一步强化剪纸实验的后续研究和实验工作，不断提升学生的技巧，开拓学生的视野，提升实验的内涵，将剪纸艺术做成学校强有力的艺术名片，成为全市乃至全省的特色品牌。为素质教育锦上添花。
一、教学计划贯彻情况
学期初，认真学*学校工作计划和教务处工作计划，明确了学期工作的目标和任务，结合本教研组工作的现状和特点，按照《初中美术教学大纲》的要求，本学期新课开始之前即已制定了周密详细的教学计划，教学中认真遵照教学大纲的要求，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，但也有许多值得改进和反思的地方。
二，教学工作的总结：
1，教学工作情况：
教育教学是我们教师工作的首要任务，本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念，”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量，我任教全校美术课，共十班，一个班每周一节课，在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”，课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到课堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水*，另外，授课根据得失及时写反思，目的是为以后的教学积累经验，同时，因为初一初二处于叛逆时期，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法，针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计，设计了”叶贴画”，”吹塑纸版画的制作“等课程，着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力，美术课教学中，我采用系统性、阶段性相结合的原则，做到每堂课都能让学生有收获，总之，不管在课堂教学，还是在课外教学中，我都以培养学生能力，提高学生的素质为目标，增强学生的创新精神，力求让美术教学对学生的成长和发展起到更大作用。
2，考核成绩：
本学期考核还是按照以*时作业完成情况为主，期末理论考试为辅，综合评定学生的成绩。
3，教学研究的计划完成情况：
积极参加教研组、备课组教研活动，认真做好听课，评课，还积极参加学校的运动会、晚会、宣传工作，以及学校宣传栏的宣传。
4，课外兴趣小组工作情况：
利用每星期三、五的时间指导初一初二的学生参加美术兴趣小组活动，主要开设了美术基础课程：石膏几何素描，风景速写等，同时加以一些水果拼盘，花鸟写意国画等等，取得了较好的效果。
三，自身素质的提高：
课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学*，参每次远程教育网络学*活动，以及每个寒假暑假都参加了教育局组织的普通话学*，从理论和专业上提高自己，完善自己，并虚心向其他的一些老教师学*，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教法工作。
四、加强反思，及时总结教学得失，
反思本学期以来的工作，在学生进步的同时，也在思量着自己在工作中的不足，在以后的工作中，争取有更大的进步，在教学中有更大的创新。
——高中美术教案 (菁华6篇)
一、教学目标：
1、知识与技能：初步了解陶器，及其纹饰特征
2、过程与方法：通过体验、欣赏与分析，感受陶器之美。
3、情感态度价值观：提高对陶器的欣赏能力。
二、教学目标
教学重点：认识并了解陶器中的彩陶，感受陶器之美。
教学难点：对彩陶纹饰的理解。
三、教学方法：
欣赏法、讨论法、讲授法等。
四、教学过程：
1、导入新课：图片导入
同学们看老师上图的三张图片，大家能说一说这上面的三张图片是什么呀（看生活中的陶器，放三张图片，例如绘画写生时候的陶罐，博物馆中的人面鱼纹盆，生活中烧制中药材的陶罐，让同学们熟悉陶器）陶罐，陶盆总称为陶器（我们用一个词来概括陶器盆和陶罐，是什么呢？对就是陶器，今天我们就来学*陶器）
2、讲授新课：
（一）陶器常识：（讲道陶器，首先老师又一个问题了，陶器使用什么做的呢？泥土和水）今天我们来重点讲授陶器中的彩陶
（二）彩陶（从纹样，构图，色彩，用笔技法讲授）图片展示
（1）欣赏《人面鱼纹盆》（让同学们通过从纹饰，色彩观察）
造型：结实敦厚作画地点：盆内壁
色彩：红、黑色
纹饰：人纹和鱼纹相结合了，产生了一种新的纹样，人面鱼纹。
用笔技法：简洁
绘画内容：人面之间有两条鱼在游动两条小鱼相互追逐，如果盛水的话，是不是像小鱼在水中嬉戏呢？
（2）欣赏《彩陶瓮》（同学们说说看）通过老师上面带领同学们欣赏的人面鱼纹盆的方法，现在同学们欣赏下这个陶器。造型：圆浑，饱满
作画地点：瓶身上半部分
色彩：红、黑色
纹饰：几何纹样，外侧为锯齿形装饰，肩部为菱形连续纹样，犹如一个华丽的大披肩，正面俯视是以瓶口为中心向四周放射的适合纹样
用笔技法：简洁，大胆
总结：不管以什么造型呈现出的陶器，都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。
3．巩固提高：
对陶器有了初步的了解之后同学们看上图）观赏从彩陶的地点时大家发现了什么？（小组讨论：同桌）
作画地点：大部分内壁和罐子的上部分（提问：为什么只在这些地方有画？）
4、小结作业：去网上找些你喜欢的陶器上的纹饰，下节课带过来和大家一起欣赏。
作为一名教职工，编写教案是必不可少的，编写教案助于积累教学经验，不断提高教学质量。那么你有了解过教案吗？下面是小编为大家收集的高中美术教案（通用10篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
一、教材分析<我喜爱的书>
本课属于“设计·应用”类型课。把书封设计的学*与装饰学生自己喜爱的书结合，通过设计自己喜爱书籍的封面《我喜爱的书》，掌握书籍封面设计的基本技巧，培养其设计意识。
编者没有沿袭传统的以具象图形为主的设计形式，而是强化了借助文字图形这个相对抽象的设计元素进行书籍封面设计的思路，突出以文字组合、变化、构成为主的设计方式。更多以文字造型、大小变化、位置安排、色彩搭配及组合图形等方面来考虑设计，试图把文字作为一种独立的视觉图形进行设计处理，让学生从中体会到封面设计的一般性规律及表现要领。
这种设计元素的单纯化、抽象化处理，可以促使学生更易于接受与掌握封面设计的规律性知识。在学*封面设计的同时，本课侧重于提高学生字体设计的能力。
教材以学生作市场调查的图片导入，让学生到书店选购书籍、观摩书籍封面，并将自己喜爱的书籍封面介绍给大家。通过调查、交流丰富学生对书籍封面的认识，在交流不同表现形式的书封设计资料的同时，教材提供了相关图例，使学生讨论时根据类别有所对照。教材还提供了书籍封面的展开图片，使学生了解到完整的书封设计是封面、书脊、封底的统一设计，在设计时要认真综合考虑。
文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的其他各种设计处理都直接关系到整个设计的效果，分析时应加以强调。教材对文字的版式组织布局也给予了重点关注。
把学*内容分为两个部分，其一是采用对称或均衡的布局形式设计书籍封面，其二是利用非均衡的布局形式设计具有个性的书籍封面，并提示可设计系列书封，教材提供了相对应的图例，p3下图还对图例进行了简要分析，使学生获得更多信息。教材主体部分提供了学生学*过程中的相关照片，对设计制作时运用的材料、手法给予一定提示，用作学生参考。
教材设置的“活动一”是一个为其后续活动开展设置的教学准备活动，教师应当在课前提示学生更为明确的活动要求与方法引导，帮助学生从生活实际中获得书籍封面设计优劣与市场销售状况之间某种内在联系的调查结果。让学生亲身感受到书籍封面对于书籍的重要性，从而激发主动学*的兴趣。
考虑到封面设计均衡与否不宜成为前后两个活动最为重要的区分点，教材“活动二”与“活动三”的设置在实际教学中或许会遇到一些操作上的困难。因为两种版式布局都属于同一知识层面，只是一个问题的两个方面，没有知识侧重与难度上的明显变化，如果调整为“活动一”侧重封面版式形式美的学*，“活动二”注重形式与内容有机结合的封面设计，则更能体现教学的梯度和活动之间的内在逻辑与知识升华，也更易于明确两个活动的不同教学侧重点。
“评价建议”一栏学生可以进行自我评价，教师也可以根据学生学*实际状况灵活设计，既要关注学生知识与技能的理解与掌握，更要关注他们情感与态度的形成和发展过程。
“资料库”中对“封面设计”给予了解释，同时提供一些印刷字体资料，给学生设计带来帮助。如果能有一些作为图形处理的字体设计，或许更能体现对教材主体的支持与呼应。
“学*大空间”中针对封面设计的一些相关知识进行介绍，让学生了解书籍装订的形式。并提供特殊效果的书籍封面设计图片，开阔了学生视野。
在现代设计中，许多的招贴设计比书籍封面设计更多运用了把文字作为图形设计的表现方法。如果能够在此展示几件此类作品，进行提示，不但可以直接拓展学生的设计思路，开阔学生学*视野，还可以为课堂教学引入新的教学资源指明方向。
二、教学目标
*能够在调查与交流的学*活动中提高对书籍封面设计重要性的认识。
*能够初步掌握书籍封面版式设计的要求与方法。
*能够把文字图形作为一种独立的设计元素，设计自己喜爱书籍的封面。
三、教学思路
新学年伊始，学生接触到很多新的教学书籍，教师通过对书籍封面作用的提示，引发学生对书籍封面设计的思考，并安排学生参与课前市场调查，到书店观摩各具特色的书籍封面，建议学生把喜爱的书籍封面记录下来，以便交流。初中美术教案8年级上：第1课我喜爱的书
课前布置学生选择自己喜爱的一本书，用旧挂历纸背面或较厚的单色纸包好作为课堂教学的准备。书本可选择新发的教科书，也可选择课外书籍，甚至可选择主题相册、随笔日记等心爱之物。课堂教学中，教师组织学生以小组为单位交流收集的书封资料及调查结果，讨论书籍封面设计的特性和不同表现形式，分析怎样的书籍封面更能具有市场吸引力。
通过交流进入学*情境。教师在学生讨论的基础上对书籍封面设计的相关知识进行归纳与总结，如书籍封面设计的表现形式通常以文字、绘画、摄影、图案为主，结合图例讲解，提示学生书籍封面设计是正、侧、底面的统一设计，培养学生设计时的统一意识和全局观念。
本课重点是利用文字元素进行封面设计，这里需要强调的是：文字在此不再只是作为一种进行识别与交流的语言符号而存在，更多被看成一种可以进行造型变化与设计的抽象图形。但在教学中可以先不必考虑文字的图形设计处理，而是强调文字的主次、疏密、虚实关系，以及考虑文字的大小、颜色、位置等因素的整体设计，让学生基本把握封面设计的一般形式规律与设计要点。
为此，教学可以暂时把不同文字的语言符号差异忽视，先用不同形状、大小、色彩的方形色块替代，教学过程中可以展示以文字元素设计的不同风格的书籍封面，对应展示以方块组合概括处理的设计图例。通过欣赏、评价，激发学生兴趣，建议把相同文字不同布局的书封设计作对比分析，使学生直观感受不同构图处理带来的不同视觉效果，从而初步理解与把握形式美的一些法则。
教师对文字设计、处理手法要作相应提示，重在文字外形的设计，而不要过分强调复杂与难辨的装饰。另外，颜色的恰当使用也是设计成功的关键，提示根据书籍的内容联系色彩的象征意义来把握色彩，引发学生对以前所学的色彩知识进行回顾，在设计时综合考虑。依据活动设置把文字的组织布局作为学*重点予以关注，安排图示分析，并把不同布局效果的书封进行比较，重点分析与总结，在此基础上学生再动手设计。
接着过渡到下一个教学内容，以不均衡的布局为主，强调形式设计与书籍内容的有机结合，然后学生尝试设计。在条件允许时可以鼓励学生考虑设计系列书籍封面。
学生作业可鼓励其尝试多种工具、手法设计制作，如水彩笔、钢笔、水粉颜料等都能达到好的效果，手绘、剪贴、电脑绘制等形式也都可以。系列书封设计可以以小组为单位，选择出其中最好的一个草图或构想进行讨论修改，然后集体协作设计制作完成。
评价环节提倡以学生自评、互评为主，教师把握评价运用，可将过程评价与结果评价相结合，有效发挥评价的激励作用。
四、教学选择
如果学校硬件条件允许，“活动二”可以设为借助电脑，直接利用已有印刷字体作为主体设计元素，尝试书籍封面版式的设计。
文字设计中所指的文字应当包括汉字、外文字母及各种数字、字符等语言符号。教学中可以从汉字设计入手，也可从外文字母设计入手，甚至也可从*数字或者数学、物理、化学等公式符号设计入手。
学生如果附*没有书店进行市场调查，可以新学期发的各种书籍在同学之间进行调查了解，收集大家对不同教科书封面设计的喜好程度的意见，并通过简单列表的方式发现大家喜好的缘由。如下表：
色彩版式图形文字其他
五、教学建议
请在以下几个方面填写你认可书籍封面设计的理由。
在此基础上，同学之间可以尝试初步总结大家普遍喜好的书籍封面在设计上有何特点。思考为何获得大家认可的理由。
教学内容中有字体的多种因素的处理问题，建议利用电脑课件展示一些变化的效果，会给学生更多信息与视觉冲击。
教学过程可灵活把握，例如：
1.市场调查——交流讨论——注重版式形式美的设计——形式与内容统一的设计；
2.市场调查——交流讨论——字体设计——书封设计（任选布局形式）——系列书封设计。
教学情境设置可有多种思考，例如教师可建议学生将自己最喜爱的书送给好朋友或捐给希望工程，激发学生学*的动力。
第一课时的教学中建议不必要求学生在书写美术字上面下功夫，通过方块替代文字在封面设计中的基本变化特点，引导学生更多关注文字在版式设计中的处理技巧。
第二课时的教学引导及练*要求都务必突出形式与内容的内在联系，因为文字设计与图形设计一样，同样可以表达书籍的主题与情感。
在整个单元教学的学生作业完成后，教师利用课堂教学时间提供一个适当的展示机会将十分有利于教学效果的提升。以小组为学*单位进行作品展示，将是一种激发学生学*竞争意识的有效教学手段。
由于一般常见的封面都是以图形为主的设计，教师在“活动三”的展示介绍中引导学生对比书籍原有封面设计来介绍自己重新设计后封面的特点，有利于学生巩固、升华借助文字图形设计封面的方法，深刻理解封面设计中各种设计元素的运用技巧。
教学目标：
