咏柳 / 柳枝词
唐代：贺知章
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
译文
高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
注释
碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。
妆：装饰，打扮。
一树：满树。一：满，全。在*古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句诗的“万”，就是表示很多的意思。
绦（tāo）：用丝编成的绳带。这里指像丝带一样的柳条。
裁：裁剪。
似：如同，好像。
1、龚勋．*儿童成长必读书 唐诗三百首．北京市：华夏出版社，20xx年：42页
2、蘅塘退士．唐诗三百首精解 小学生版．长春市：吉林摄影出版社，20xx年：211页
鉴赏
首句诗写树，柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。柳，单单用碧玉来比有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句诗的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉”二字用典而不露痕迹，南朝乐府有《碧玉歌》，其中“碧玉破瓜时”已成名句诗。还有南朝萧绎《采莲赋》有“碧玉小家女”，也很有名，后来形成“小家碧玉”这个成语。“碧玉妆成一树高”就自然地把眼前这棵柳树和那位古代质朴美丽的贫家少女联系起来，而且联想到她穿一身嫩绿，楚楚动人，充满青春活力。
故第二句诗就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是她身上婀娜多姿下坠的绿色的丝织裙带。*是产丝大国，丝绸为天然纤维的皇后，向以端庄、华贵、飘逸著称，那么，这棵柳树的风韵就可想而知了。
第三句诗由“绿丝绦”继续联想，这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢？先用一问话句诗来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶，最后一答，是二月的春风姑娘用她那灵巧的纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿，给大地披上新装，给人们以春的信息。这两句诗把比喻和设问结合起来，用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧，新颖别致，把春风孕育万物形象地表现出来了，烘托无限的美感。
总的来说，这首诗的结构独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。在语言的运用上，既晓畅，又华美。
赏析
杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句诗的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句诗的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。
咏柳 / 柳枝词
唐代：贺知章
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
译文
高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
注释
碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。
妆：装饰，打扮。
一树：满树。一：满，全。在*古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句诗的“万”，就是表示很多的意思。
绦（tāo）：用丝编成的绳带。这里指像丝带一样的柳条。
裁：裁剪。
似：如同，好像。
鉴赏
首句诗写树，柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。柳，单单用碧玉来比有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句诗的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉”二字用典而不露痕迹，南朝乐府有《碧玉歌》，其中“碧玉破瓜时”已成名句诗。还有南朝萧绎《采莲赋》有“碧玉小家女”，也很有名，后来形成“小家碧玉”这个成语。“碧玉妆成一树高”就自然地把眼前这棵柳树和那位古代质朴美丽的贫家少女联系起来，而且联想到她穿一身嫩绿，楚楚动人，充满青春活力。
故第二句诗就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是她身上婀娜多姿下坠的绿色的丝织裙带。*是产丝大国，丝绸为天然纤维的皇后，向以端庄、华贵、飘逸著称，那么，这棵柳树的风韵就可想而知了。
第三句诗由“绿丝绦”继续联想，这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢？先用一问话句诗来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶，最后一答，是二月的'春风姑娘用她那灵巧的纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿，给大地披上新装，给人们以春的信息。这两句诗把比喻和设问结合起来，用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧，新颖别致，把春风孕育万物形象地表现出来了，烘托无限的美感。
总的来说，这首诗的结构独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。在语言的运用上，既晓畅，又华美。
赏析
杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句诗的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句诗的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。
古诗《咏柳》
作者：曾巩
原文：
乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。
译文：
杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。
把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜
注释
①倚——仗恃，依靠。狂——猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。
②解把——解得，懂得。飞花——柳絮。
③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！
赏析：
这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。
“未变初黄”，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是“且莫深育只浅黄”的新柳。第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。 咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。
早年经历
元稹的家庭世代读书为官。他的祖父元悱曾经担任过南顿丞，父亲元宽也曾经担任过兵部郎中。元稹长得清秀可人，父母都非常宠爱他。从三四岁起父亲就教他读书写字，背诵古诗。然而，好景不长，元稹八岁那年，父亲不幸去世。前母所生的几个哥哥，不愿供养后母和弟妹们。年轻的母亲郑氏只好带着子女离开洛阳到凤翔去投依娘家，日子过得十分艰难。坚强贤淑的母亲没让生活的重担压倒，她一方面料理子女的生活，一方面加强对子女的教育。
凤翔是唐代西北要地，有重兵把守，社会一时比较安定，元稹在这里度过了他的童年。母亲郑氏贤能知书，善于持家，白居易曾大加称赞：“今夫人女美如此，妇德又如此，母仪又如此，三者具美，可谓冠古今矣”。元稹自己也在《同州刺史谢上表》中曰：“臣八岁丧父，家贫无业，母兄乞丐以供资养，衣不布体，食不充肠。幼学之年，不蒙师训，因感邻里儿稚，有父兄为开学校，涕咽发愤，愿知诗书。慈母哀臣，亲为教授。”可见元母不仅持家有道，还亲授元稹诗书，担任起教育子女的重任。元稹自小勤奋好学，不仅直接受教于母亲，还常常从邻人家里借书，然后徒步去姐夫陆翰家求教。表兄胡灵之又教他诗歌格律和骑马射箭。九岁时，元稹作诗成熟，惊叹于长辈。因成长于民间，他对边塞风云和农村凋敝已有所了解。
初进宦海
唐德宗贞元九年（793年）十五岁的元稹以明两经擢第。唐代科举名目甚多，而报考最多的科目则为进士和明经两科。不过两科相比也有难易之分，进士科难，“大抵千人得第者百一二”；明经科“倍之，得第者使一二”，故有“三十老明经，五十少进士”之说，而唐代文人也更为看重进士科。元稹为尽快摆脱贫困，获取功名，选择投考的为相对容易的明经科，一战告捷。及第之初的元稹却一直无官，闲居于长安。但他没有终止勤奋学*。家庭藏书给他提供了博览群书的条件，京城的文化环境和他的广泛兴趣，陶冶了他的文化修养。次年得陈子昂《感遇》诗及杜甫诗数百首悉心读之，始大量作诗。
贞元十五年（799年），二十一岁的元稹寓居蒲州，初仕于河中府。此时，正当驻军骚乱，蒲州不宁。元稹借助友人之力保护处于危难之中的远亲。乱定，与其家少女相爱。不久，元稹牵于功名，西归长安应制科试。
选婚高门
贞元十八年冬（802年），元稹再次参加吏部试。次年春，中书判拔萃科第四等，授秘书省校书郎。贞元十九年（公元803年），二十四岁的元稹与大他八岁的白居易同登书判拔萃科，并入秘书省任校书郎，从此二人成为生死不渝的好友。元稹出身中小地主，门第不高，只有入仕以后，才有结婚高门的资本，如今作了校书郎，这时，元稹正值风华正茂，才华横溢，自然就把终身大事提上了日程。据韩愈《监察御史元君妻京兆韦氏墓志铭》云：“选婿得今御史河南元稹。祺时始以选校书秘书省中”，元稹授校书郎后不久便娶韦夏卿之女韦丛为妻。十月，岳父韦夏卿授东都留守，赴洛阳上任，由于韦丛是”谢公最小偏怜女”，割舍不下，于是元稹、韦丛夫妇一同侍从韦夏卿赴洛阳。元氏在洛阳没有住宅，元稹夫妇就住在东都履信坊韦宅。
一贬江陵
唐宪宗元和元年（806年）四月，元稹和白居易同登才识兼茂明于体用科，元白同及第，登第者十八人，元稹为第一名，授左拾遗。元稹一到职立刻接二连三地上疏献表，先论“教本”（重视给皇子选择保傅），再论“谏职”、“迁庙”，一直论到西北边事这样的大政，同时旗帜鲜明地支持裴度（时任监察御史）对朝中权幸的抨击，从而引起了宪宗的注意，很快受到召见。元稹奉职勤恳，本应受到鼓励，可是因为锋芒太露，触犯权贵，反而引起了宰臣的不满，九月贬为河南县尉。白居易罢校书郎，亦出为县尉。此时，母亲去世，元稹悲痛不已，在家守孝三年。此后，三十一岁的元稹被提拔为监察御史。
元和四年春（809年），奉命出使剑南东川。初登官场，意气风发，一心为民，报效国家，遂大胆劾奏不法官吏，*许多冤案，得到民众的广泛欢迎和崇高赞誉。白居易更是作诗赠他“其心如肺石，动必达穷民，东川八十家，冤愤一言申”。这一举动触犯了朝中旧官僚阶层及藩镇集团的利益，很快他们就找了机会将元稹外遣——分务东台。东台就是东都洛阳的御史台，用意在于将他排挤闲置。即便遭受到这样的打压，元稹仍然坚持为官之初的原则，秉公执法。元和四年（809年），正值仕途受挫时，其娴熟聪慧的妻子韦丛盛年而逝，韦丛之死，对元稹打击很大，使他常常夜不能寐。由于难遣伤痛，元稹写下了有名的悼亡诗——《遣悲怀三首》。
——咏柳原文翻译及赏析 (菁华5篇)
原文：
江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。
细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。
永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴画？断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。
又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。
译文：
江南的腊月将尽了，早梅的花瓣已柳凋落，刚刚到来的春天，只能寄托到垂柳的身上。它如小蛮一般的枝干，纤细柔美，自有为称道的风流之处。可它最美好的地方，莫过于骨格体态上的清新、俊雅、娟秀无双。
在永来坊的一角，终日无人驻足，更无人会看顾留怜于它披拂摇缀的柔丝。最令伤神的就是暮春时节，柳絮漫天，而它披上了清减的绿叶。虽柳只有柳絮飘零，再无别事，却让它显的日渐削瘦了。恐怕只有春天里随看它到来的和风，可以吹开紧蹙的柳叶蛾眉吧。
注释：
腊：古代在农历十二月合祭众神叫做腊，因此农历十二月叫腊月。
分付：付托，寄意。
格：格调
骨体：骨架躯体。
永乐坊：地名。在洛阳。
尽日：一整天
金丝：比喻柳树的垂条。
断肠：秋海棠花的别。飞絮：飘飞的像棉絮一般的柳树、芦苇等的种子。
一成：宋时口语，“渐渐”，指一段时间的推移。
赏析：
这首词通篇咏柳，借柳喻人，以含蓄婉曲的手法和饱含感情的笔调，借娜娜多姿、落寞失时的垂柳，流露了作者对姿丽命蹇、才高数奇的女性深切的同情与赞美。
上片写柳的体态标格和风韵之美。起拍说腊尽梅凋，既点明节令，且借宾唤主，由冬梅引出春柳。以“新春”紧承“腊尽”，写腊月已尽，新春来临，早梅开过，杨柳萌发。柳丝弄碧，是春意繁闹的表征，故说“分付新春与垂柳”。“分付”，交付之意，着“分付”一词，仿佛春的活力、光彩、妖娆，均凝集于垂柳一身，从而突出了柳的形象。以下赞美柳的体态标格。柳枝婀娜，别有一种风流，使人想到少女的细腰。杜甫《绝句漫兴》早有“隔户杨柳弱袅袅，恰如十五女儿腰”之句。东坡正是抓住了这一特点，称颂她有合格入流的独特风韵，并进而用“清英秀雅”四字来品评其骨相。这就写出了垂柳的清高、英隽、雅洁、秀丽，见出她与浓艳富丽的浮花浪蕊迥然不同。
作者把握住垂柳的姿质特色，从她的体态美，进而刻画了她的`品格美。
下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。换头三句，写垂柳境况清寂、丽姿无主。长安永丰坊多柳，生在永丰园一角的垂柳，尽管在明媚春光中修饰姿容，分外妖娆，怎奈无人一顾。诗人白居易写过一首著名的《杨柳词》，据唐人孟郊《本事诗》载：白居易有妾名小蛮，善舞，白氏比为杨柳，有“杨柳小蛮腰”之句。及年事高迈，小蛮还很年轻，“因为杨柳之词以托意，曰：‘一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。永丰坊里东南角，尽日无人属阿谁？’”后宣宗听到此词，极表赞赏，遂命人取永丰柳两枝，移植禁中。东坡在这里化用乐天诗意，略无痕迹，但*易晓畅的语句中，却藏有深沉的含义。“断肠”四句，紧承上文，写垂柳的凄苦身世，说：一到晚春，绿叶虽繁，柳絮飘零，她更将百无聊赖，必然日益瘦削、玉肌消减了。煞拍三句，展望前景，愈感茫然。只有东风的吹拂，足可消愁释怨，使蛾眉般的弯弯柳叶，得以应时舒展。
全章用象征法写柳，词人笔下那婀娜多姿、落寞失意的垂柳，宛然是骨相清雅、姿丽命蹇的佳人。词中句句写垂柳，却句句是写佳人。读罢全词，一位品格清淑而命运多舛的少女形象栩栩如生地呈现在读者面前。
苏轼的咏物词，大多借物喻人、咏怀，把人的品格、身世和情感寄托于所咏之物上，物中有人，亦物亦人。这首词突出地体现了上述特点，给读者以无尽的遐思和美好的回味。
咏柳/柳枝词原文：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
译文
如同碧玉装扮成的高高的柳树，长长的柳条柔嫩轻盈，像千万条绿色的丝带低垂着,在春风中婆娑起舞。这一片 片纤细柔美的柳叶，是谁精心裁剪出来的呢？就是这早春二月的风，温暖和煦，恰似神奇灵巧的剪刀，裁剪出了一丝丝柳叶，装点出锦绣大地。
注释
{1}柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。此诗描写的是垂柳。{2}碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶的颜色如碧绿色的玉。{3}妆成：装饰，打扮。{4}一树：满树。一，满，全。在*古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。{5}绦（tāo）：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。{6}裁：裁剪，用刀或剪子把物体分成若干部分。{7}二月：二月，正是初春时节。{8}似：好像，如同，似乎。
咏柳/柳枝词欣赏
杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。
“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，读者可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。
我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。
“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，深深地抓着了垂柳的特征，在诗人的眼中，它似美女的化身。高高的树干，就像她亭亭玉立的风姿，下垂的柳条，就像她裙摆上的丝带。在这里，柳就是人，人就是柳，两者之间仿佛没有什么截然的分别。而且“碧玉”也有双关的意义。既在字面上与柳树的翠色相合，又指年轻貌美的少女，与下面的“二月春风”恰相呼应——这是早春的垂柳，还未到夏秋之际亭亭如盖、树荫清圆的`时候。然而，更妙的以下两句：“不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”在贺知章之前，有谁想过春风像剪刀？把乍暖还寒的二月春风由无形化为有形，它显示了春风的神奇灵巧，并使《咏柳》成为咏物诗的典范之作。
此诗借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。比拟和比喻新奇贴切是此诗的成功之处。因此《唐诗笺注》云：“赋物入妙，语意温柔。”
咏柳/柳枝词原文：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
译文
如同碧玉装扮成的高高的柳树，长长的柳条柔嫩轻盈，像千万条绿色的丝带低垂着,在春风中婆娑起舞。这一片 片纤细柔美的柳叶，是谁精心裁剪出来的呢？就是这早春二月的风，温暖和煦，恰似神奇灵巧的剪刀，裁剪出了一丝丝柳叶，装点出锦绣大地。
注释
{1}柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。此诗描写的是垂柳。{2}碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶的颜色如碧绿色的玉。{3}妆成：装饰，打扮。{4}一树：满树。一，满，全。在*古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。{5}绦（tāo）：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。{6}裁：裁剪，用刀或剪子把物体分成若干部分。{7}二月：二月，正是初春时节。{8}似：好像，如同，似乎。
咏柳/柳枝词欣赏
杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。
“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，读者可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。
我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。
“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，深深地抓着了垂柳的特征，在诗人的眼中，它似美女的化身。高高的树干，就像她亭亭玉立的风姿，下垂的柳条，就像她裙摆上的丝带。在这里，柳就是人，人就是柳，两者之间仿佛没有什么截然的分别。而且“碧玉”也有双关的意义。既在字面上与柳树的.翠色相合，又指年轻貌美的少女，与下面的“二月春风”恰相呼应——这是早春的垂柳，还未到夏秋之际亭亭如盖、树荫清圆的时候。然而，更妙的以下两句：“不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”在贺知章之前，有谁想过春风像剪刀？把乍暖还寒的二月春风由无形化为有形，它显示了春风的神奇灵巧，并使《咏柳》成为咏物诗的典范之作。
此诗借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。比拟和比喻新奇贴切是此诗的成功之处。因此《唐诗笺注》云：“赋物入妙，语意温柔。”
乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。
译文
杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下便飞快的变绿了。
只懂得用它的飞絮蒙住日月，却不知天地之间还有秋霜。
注释
倚：仗恃，依靠。
狂：猖狂。
解把：解得，懂得。
飞花：柳絮。
赏析
《咏柳》是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容*易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，如这首《咏柳》，就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。
诗的前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。
蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。
诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的`贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。 咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。 将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。
曾巩
曾巩（1019年9月30日－1083年4月30日，天禧三年八月二十五日－元丰六年四月十一日），字子固，世称“南丰先生”。汉族，建昌南丰（今属江西）人，后居临川（今江西抚州市西）。曾致尧之孙，曾易占之子。嘉祐二年（1057）进士。北宋政治家、散文家，“唐宋八大家”之一，为“南丰七曾”（曾巩、曾肇、曾布、曾纡、曾纮、曾协、曾敦）之一。在学术思想和文学事业上贡献卓越。
原文
乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。
译文
杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。
把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜
注释
①倚--仗恃，依靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。
②解把--解得，懂得。飞花--柳絮。
③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！
赏析
这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。
“未变初黄”，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是“且莫深育只浅黄”的新柳。第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。
——咏柳原文翻译及赏析(10)份
一剪梅·咏柳
作者：夏完淳
无限伤心夕照中，故国凄凉，剩粉余红。金沟御水自西东，昨岁陈宫，今岁隋宫。
往事思量一晌空，飞絮无情，依旧烟笼。长条短叶翠濛濛，才过西风，又过东风。
一剪梅·咏柳注释
①一剪梅：词牌名。此词牌以周邦彦所作起句有“一剪梅花万样娇”句，故取为调名。又名“玉簟秋”、“腊梅香”。重头六十字，*韵。
②金沟：御沟，御河，上有金鳌玉蝀桥，故简言之，水即沟中水。
③陈宫：陈朝宫殿。
④隋宫：隋朝宫殿。隋炀帝曾筑长堤植万柳。
⑤一晌：一转眼。晌：不多久，读若“赏”。
一剪梅·咏柳赏析
人在时空中本应是尤物之主，然而身际家国破败之时，面对无动于衷的物象，只觉得空茫无着，无能为力。人不如柳，痛苦可想而知，但是人的崇高、人的灵性，又正在有痛苦。所以，咏柳系借柳之无情以返观一己痴苦。全篇除首句“伤心” 字样外，纯以意象结撰，词体小令，容量见大。叠句“昨岁”、“今岁”；“才过”、“又过”，承上是似断而续，启下则绵悠深长，余意曲包。
原文
乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。
译文
杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。
把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜
注释
①倚--仗恃，依靠。狂--猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。
②解把--解得，懂得。飞花--柳絮。
③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！
赏析
这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。
“未变初黄”，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是“且莫深育只浅黄”的新柳。第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。
原文：
乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。
译文
杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下狂扭乱舞。
把它的飞絮想蒙住日月，但不知天地之间还有秋霜
注释
①倚——仗恃，依靠。狂——猖狂。这两句形容柳树在春天绿得很快：柳条似乎还没有发黄，但趁着东风吹暖，一下子便飞快地变绿了。
②解把——解得，懂得。飞花——柳絮。
③这两句的意思是：不要只看到柳絮飞扬，遮天蔽日，要知道还有清霜临降、柳叶飘零的时候啊！
赏析：
这首诗把柳絮飞花的景色写得十分生动。柳絮在东风相助之下，狂飘乱舞，铺天盖地，似乎整个世界都是它的了。抓住了事物的特色。使之性格化了，使人看到一个得志便猖狂的形象。
“未变初黄”，准确地点出了早春季节，此时柳树枝上刚吐新芽，正是“且莫深育只浅黄”的新柳。第一、二句写凌乱柳枝凭借东风狂飘乱舞，第四句以“不知”一词，对柳树的愚蛮可笑加以嘲讽。诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。
淡黄柳·咏柳
三眠未歇，乍到秋时节。一树料阳蝉更咽，曾绾灞陵离别。絮己为萍风卷叶，空凄切。
长条莫轻折，苏小恨，倩他说。尽飘零、游冶章台客。红板桥空，湔裙人去，依旧晓风残月。
古诗简介
《淡黄柳·咏柳》是清代词人纳兰性德创作的一首词。该词上片写弱柳初秋，一派凄切悲凉之景。下片借柳托恨，抒发无限楼空人去，孤苦无依之感。作者借景抒情，以秋天的萧瑟，表达自己内心的悲凉之感。
翻译/译文
三眠柳还没有休息，秋天就突然降临了。树梢上挂着余晖，树上寒蝉幽咽。经过灞陵离别，飞絮已经飘落水面成为浮萍，落叶被风吹卷，空留下悲凉凄切。
不要轻易折断柳枝作离别，因为离别的怨恨还要由它来诉说，那些在章台游玩的人来来往往，如同飘零的柳枝一般。如今送别的红板桥上空空荡荡，游春浣裙的女子也已经离去，只留下清晓的风伴着残月。
注释
①三眠：三眠柳，即柽（chēng）柳（又名人柳）。此柳的柔弱枝条在风中摇曳，时时伏倒。《三辅故事》：汉苑中有柳状如人形，号曰人柳。一日三眠三起。”
②灞陵：即霸陵，汉文帝之墓地。在今陕西省西安市东。李白《忆秦娥》：“秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”
③苏小恨：喻与情人离别之怅恨。
④倩：请、请求。
⑤游冶：追求声色，寻欢作乐。章台：此处指妓楼舞馆。宋晏几道《鹤鸽天》：“新掷果，旧分钗，冶游音信隔章台。”唐韩翊以《章台柳》诗寻访柳氏，诗以章台借指长安，以章台柳暗喻长安柳氏。但因柳氏本娼女，故后人遂将章台街喻指娼家聚唇之所。
⑥红板桥：红色木板的桥。诗词中常代指情人分别之地。
⑦湔（jiān）裙人：代指情人或某女子。典出《北齐书·窦泰传》。窦泰之母有娠，期而不产，大惧。有巫曰：“渡河浦裙，产子必易。”泰母从之，俄而生泰。后成为古代之风俗，谓女子有孕到河边洗裙，分娩必易。又，唐李商隐《柳枝词序》云：洛中里女子柳枝与商隐之弟李让山相遇相约，谓三日后她将“溅裙水上”来会。后以此典借指情人或情恋之事。
创作背景
该词创作时间，创作背景不祥，根据最后一句“红板桥空，湔裙人去，依旧晓风残月。”的词意“游春浣裙的女子也已经离去，徒留晓风伴残月”推测，该词可能是写给作者妻子或者沈宛的，极有可能是为其妻所写。
赏析/鉴赏
文学赏析
上片开始，点名时节，“三眠未歇，乍到秋时节。”时令为初秋时分，一个“乍”字刻画出了秋天的突然而至，为写离别之苦展开铺垫。此处虽然没有写道离别，也没有刻画离别，但却从一个“乍”字，就凸显出了离别的伤感。“树斜阳蝉更咽，曾绾灞陵离别。”伤感蔓延开来，离别便顺理成章地牵引出来，夕阳西下，在树梢上的'太阳，更显得日落西山的迷茫。而后面一句， 则是直接描写柳条变得枯黄，柳叶凋零，柳絮早已化作浮萍随风而逝，秋天真的到来了。“絮已为萍风卷叶，空凄切。”纳兰兀自悲切，感伤这季节的无情和人世间无情的变更。
而到了下片，纳兰却表现出一种温情脉脉的情绪来，他轻柔地写道“长条莫轻折。”不要轻易地折断柳条诉说离别，离别虽有遗憾，但只要不告别，内心便依然充满温情。而后一句“苏小恨，倩他说。”则是在写一代名 妓苏小小。苏小小的爱情故事凄婉动人，离别是这个故事的主题，纳兰用苏小小的典故写出自己的惆怅与伤感，他达到了托物抒怀、借景言情的目的。而后的两句，自然也是围绕离别而写:“尽飘零游冶章台客。红板桥空，湔裙人去，依旧晓风残月。”词写到这里，颇有几分柳永的风范，但纳兰更显得干脆，既然红桥之上，离别已经无法挽回，那么就干脆道别了吧。就让自己与这晓风残月，独自相守，为离去的人祝福。这首词写出了词人悲凉的心境。
该词咏秋初之柳，作为咏柳之作，纳兰以写景开始，以抒情终结。苍凉的景色中透露内心的悲凉。在万物调零的秋天，词人在一片美景中悲哀地感伤，整首词的情致极为凄婉，是首上乘之作。
名家点评
张秉成《纳兰词笺注》：“此首所咏是为秋初之柳。上片写弱柳初秋,一派凄切悲凉之景。下片借柳托恨,无限人去楼空、孤苦无依之感。读之令人荡气回肠。
洞仙歌·咏柳
江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。
永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼？断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。
翻译
江南的腊月将尽了，早梅的花瓣已然凋落，刚刚到来的春天，只能寄托到垂柳的身上。它如小蛮一般的枝干，纤细柔美，自有为称道的风流之处。可它最美好的地方，莫过于骨格体态上的清新、俊雅、娟秀无双。
在永丰坊的一角，终日无人驻足，更无人会看顾留怜于它披拂摇缀的柔丝。最令伤神的就是暮春时节，柳絮漫天，而它披上了清减的绿叶。虽然只有柳絮飘零，再无别事，却让它显的日渐削瘦了。恐怕只有春天里随看它到来的和风，可以吹开紧蹙的柳叶蛾眉吧。
注释
腊：古代在农历十二月合祭众神叫做腊，因此农历十二月叫腊月。
分付：付托，寄意。
格：格调骨体：骨架躯体。
永丰坊：地名。在洛阳。
尽日：一整天金丝：比喻柳树的垂条。
断肠：秋海棠花的别。
飞絮：飘飞的像棉絮一般的柳树、芦苇等的种子。
一成：宋时口语，“渐渐”，指一段时间的推移。
赏析
这首词上片写柳的体态标格和风韵之美。起拍说腊尽梅凋，既点明节令，且借宾唤主，由冬梅引出春柳。以“新春”紧承“腊尽”，写腊月已尽，新春来临，早梅开过，杨柳萌发。柳丝弄碧，是春意繁闹的表征，故说“分付新春与垂柳”。“分付”，交付之意，着“分付”一词，仿佛春的活力、光彩、妖娆，均凝集于垂柳一身，从而突出了柳的形象，赞美了柳的体态。柳枝婀娜，别有一种风流，很似少女的细腰。杜甫《绝句漫兴》早有“隔户杨柳弱袅袅，恰如十五女儿腰”之句。作者正是抓住了这一特点，称颂她有合格入流的独特风韵，并进而用“清英秀雅”四字来品评其骨相。这就写出了垂柳的清高、英隽、雅洁、秀丽，见出她与浓艳富丽的浮花浪蕊迥然不同。作者把握住垂柳的姿质特色，从她的体态美，进而刻画了她的品格美。
下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。换头三句，写垂柳境况清寂、丽姿无主。长安永丰坊多柳，生永丰园一角的'垂柳，尽管明媚春光中修饰姿容，分外妖娆，怎奈无人一顾。诗人白居易写过一首《杨柳枝词》，据唐人孟棨《本事诗》载：白居易有妾名小蛮，善舞，白氏比为杨柳，有“杨柳小蛮腰”之句。白居易年事高迈，小蛮还很年轻，“因为杨柳之词以托意，曰：‘一树春风万万枝，嫩于金色软于丝。永丰坊里东南角，尽日无人属阿谁？’”后宣宗听到此词极表赞赏，遂命人取永丰柳两枝，移植禁中。作者在这里化用乐天诗意，略无痕迹，但*易晓扬的语句中，却藏有探沉的含义。”断肠“四句，紧承上文，写垂柳的凄苦身世，说：一到晚春，绿叶虽繁，柳絮飘零，她更将百无聊赖，必然日益瘦削、玉肌消减了。煞拍三句，展望前景，愈感茫然。只有东风的吹拂，足可消愁释怨，使蛾眉般的弯弯柳叶，得以应时舒展。正如宋初诗人幸夤逊《柳》诗听说：“既待和风始展眉。”这微茫的希望的霞光在何处，“又莫是”便是严峻而无情的回答。
全章用拟人法写柳，垂柳是词中的“主人公”。它身段苗条。体态轻盈，仪容秀雅。然而却寂寞无主，被禁锢在园林的一角。感受不到春光的温暖，也看不到改变命运的希望。这婀娜多姿、落寞失意的垂柳，宛然是骨相清雅、姿丽命蹇的佳人。词中句句写垂柳，却句句是写佳人：这佳人或许是向苏轼索词的倩奴，或许是与倩奴命运相似的女性。至少可以说，作者是以婉曲的手法，饱和感情的笔墨，描写了一位品格清淑呵命运多舛的少女形象，对之倾注了同情。
宋代词论家彭孙说：“咏物词极不易下，要须字字刻画，字字天然。方为上乘。”（《金粟词话》）咏物含瘟深湛，在于寄托，“贵有不枯不脱之妙。”（《莲子居词话》）苏轼此词正具有这些优点。它句句刻画垂柳，清圆流杨，形神兼到，熨贴自然。并借柳喻人，把人的品格与身世融入对柳的形神描幕之中。物中有人，亦物亦人，既不粘滞于物，也不脱离听咏课题。就风格而论，此词缠绵幽怨，娴雅婉丽，曲尽垂柳风神，天然秀美处有似次韵章质夫的《杨花词》，而又别具一段倾城之姿。
创作背景
这首词写作年代不可确考，朱祖谋认为词意与《殢人娇》略同，把它编入宋神宗熙宁十年（1077年）。因为据《纪年录》，这年三月一日，苏轼在汴京与王诜会于四照亭，上王诜侍女倩奴求曲，遂作《洞仙歌》、《殢人娇》与之。
乱条犹未变初黄，倚得东风势便狂。
解把飞花蒙日月，不知天地有清霜。
译文
杂乱的柳枝条还没有变黄，在东风的吹动下便飞快的变绿了。
只懂得用它的飞絮蒙住日月，却不知天地之间还有秋霜。
注释
倚：仗恃，依靠。
狂：猖狂。
解把：解得，懂得。
飞花：柳絮。
赏析
《咏柳》是一首托物言志之作，作者是唐宋八大家之一的北宋的曾巩。曾巩少即见长于文章，他的文风，雍容*易，不露锋芒，而曲尽事理。他的一些咏物诗寓意很深，如这首《咏柳》，就把春天的柳树比拟为得势便猖狂的小人，借以讽刺邪恶势力。
诗的前两句是说：当春天刚到来的时候，零乱的柳条还没来得及转变为浅淡的青黄色，它就倚仗着东风吹拂而飘忽摇摆，气势更加猖狂。诗刚开头即语带嘲讽、蔑视，它描写“乱条”如何倚仗权势，张牙舞爪，逞性妄为，实际上是在为全诗主旨作准备，亦即古人所谓“蓄势”。
蓄足了气势，则必然有力地得出颠扑不破的结论，于是后两句水到渠成，警语立出：那些柳条只会使柳絮飞上半天，企图遮蔽日月的光辉，却不知秋季来临，天地间还将有一场又一场的严寒霜冻，到那时它就要枯萎凋零了。“不知天地有清霜”一句为全诗的画龙点睛之笔，它对那些得志一时的小人提出了严正的警告，振聋发聩，促人警醒。
诗中把柳树人格化的写法，以及诗人对柳树的明显的`贬抑与嘲讽，使这首诗不是纯粹地吟咏大自然中的柳树。 咏柳而讽世，针对的是那些得志便猖狂的势利小人。 将状物与哲理交融，含义深长，令人深思。
曾巩
曾巩（1019年9月30日－1083年4月30日，天禧三年八月二十五日－元丰六年四月十一日），字子固，世称“南丰先生”。汉族，建昌南丰（今属江西）人，后居临川（今江西抚州市西）。曾致尧之孙，曾易占之子。嘉祐二年（1057）进士。北宋政治家、散文家，“唐宋八大家”之一，为“南丰七曾”（曾巩、曾肇、曾布、曾纡、曾纮、曾协、曾敦）之一。在学术思想和文学事业上贡献卓越。
《咏柳》作者是唐朝文学家贺知章。其全文古诗如下：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
【前言】
《咏柳》是盛唐诗人贺知章写的一首七言绝句。这首诗是一首咏物诗。诗的前两句连用两个新美的喻象，描绘春柳的勃勃生气，葱翠袅娜；后两句更别出心裁地把春风比喻为“剪刀”，将视之无形不可捉摸的“春风”形象地表现出来，不仅立意新奇，而且饱含韵味。
【注释】
碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。
妆：装饰，打扮。
一树：满树。一：满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。
绦（tāo）：用丝编成的绳带。这里指像丝带一样的柳条。
裁：裁剪。
似：如同，好像。
【翻译】
高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀！
【赏析】
首句写树，柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。柳，单单用碧玉来比有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉”二字用典而不露痕迹，南朝乐府有《碧玉歌》，其中“碧玉破瓜时”已成名句。还有南朝萧绎《采莲赋》有“碧玉小家女”，也很有名，后来形成“小家碧玉”这个成语。“碧玉妆成一树高”就自然的把眼前这棵柳树和那位古代质朴美丽的贫家少女联系起来，而且联想到她穿一身嫩绿，楚楚动人，充满青春活力。
故第二句就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是她身上婀娜多姿下坠的绿色的丝织裙带。中国是产丝大国，丝绸为天然纤维的皇后，向以端庄、华贵、飘逸著称，那么，这棵柳树的风韵就可想而知了。
第三句由“绿丝绦”继续联想，这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢？先用一问话句来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶，最后一答，是二月的`春风姑娘用她那灵巧的纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿，给大地披上新装，给人们以春的信息。这两句把比喻和设问结合起来，用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧，新颖别致，把春风孕育万物形象地表现出来了，烘托无限的美感。
总的来说，这首诗的结构独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。在语言的运用上，既晓畅，又华美。
咏柳/柳枝词原文：
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
译文
如同碧玉装扮成的高高的柳树，长长的柳条柔嫩轻盈，像千万条绿色的丝带低垂着,在春风中婆娑起舞。这一片 片纤细柔美的柳叶，是谁精心裁剪出来的呢？就是这早春二月的风，温暖和煦，恰似神奇灵巧的剪刀，裁剪出了一丝丝柳叶，装点出锦绣大地。
注释
{1}柳：柳树，落叶乔木或灌木，叶子狭长，种类很多。此诗描写的是垂柳。{2}碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶的颜色如碧绿色的玉。{3}妆成：装饰，打扮。{4}一树：满树。一，满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句的“万”，就是表示很多的意思。{5}绦（tāo）：用丝编成的绳带。丝绦：形容一丝丝像丝带般的柳条。{6}裁：裁剪，用刀或剪子把物体分成若干部分。{7}二月：二月，正是初春时节。{8}似：好像，如同，似乎。
咏柳/柳枝词欣赏
杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。诗中没有“杨柳”和“腰支”字样，然而这早春的垂柳以及柳树化身的美人，却给写活了。《南史》说刘悛之为益州刺史，献蜀柳数株，“条甚长，状若丝缕。”齐武帝把这些杨柳种植在太昌云和殿前，玩赏不置，说它“风流可爱”。这里把柳条说成“绿丝绦”，可能是暗用这个关于杨柳的著名典故。但这是化用，看不出一点痕迹的。
“碧玉妆成”引出了“绿丝绦”，“绿丝绦”引出了“谁裁出”，最后，那视之无形的不可捉摸的“春风”，也被用“似剪刀”形象化地描绘了出来。这“剪刀”裁制出嫩绿鲜红的花花草草，给大地换上了新妆，它正是自然活力的象征，是春给予人们美的启示。从“碧玉妆成”到“剪刀”，读者可以看出诗人艺术构思一系列的过程。诗歌里所出现的一连串的形象，是一环紧扣一环的。
我国古代有不少著名的美女，柳，为什么单单要用碧玉来比呢？这有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个人在人们头脑中永远留下年轻的印象。提起碧玉，人们就会联想到“碧玉破瓜时”这首广泛流传的《碧玉歌》，还有“碧玉小家女”（肖绎《采莲赋》）之类的诗句。碧玉在古代文学作品里，几乎成了年轻貌美的女子的泛称。用碧玉来比柳，人们就会想象到这美人还未到丰容盛鬋的年华；这柳也还是早春稚柳，没有到密叶藏鸦的时候；和下文的“细叶”“二月春风”又是有联系的。
“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，深深地抓着了垂柳的特征，在诗人的眼中，它似美女的化身。高高的树干，就像她亭亭玉立的风姿，下垂的柳条，就像她裙摆上的丝带。在这里，柳就是人，人就是柳，两者之间仿佛没有什么截然的分别。而且“碧玉”也有双关的意义。既在字面上与柳树的.翠色相合，又指年轻貌美的少女，与下面的“二月春风”恰相呼应——这是早春的垂柳，还未到夏秋之际亭亭如盖、树荫清圆的时候。然而，更妙的以下两句：“不知细叶谁载出，二月春风似剪刀。”在贺知章之前，有谁想过春风像剪刀？把乍暖还寒的二月春风由无形化为有形，它显示了春风的神奇灵巧，并使《咏柳》成为咏物诗的典范之作。
此诗借柳树歌咏春风，把春风比作剪刀，说她是美的创造者，赞美她裁出了春天。诗中洋溢着人逢早春的欣喜之情。比拟和比喻新奇贴切是此诗的成功之处。因此《唐诗笺注》云：“赋物入妙，语意温柔。”
咏柳 / 柳枝词
唐代：贺知章
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
译文
高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
注释
碧玉：碧绿色的玉。这里用以比喻春天嫩绿的柳叶。
妆：装饰，打扮。
一树：满树。一：满，全。在中国古典诗词和文章中，数量词在使用中并不一定表示确切的数量。下一句诗的“万”，就是表示很多的意思。
绦（tāo）：用丝编成的绳带。这里指像丝带一样的柳条。
裁：裁剪。
似：如同，好像。
1、龚勋．中国儿童成长必读书 唐诗三百首．北京市：华夏出版社，20xx年：42页
2、蘅塘退士．唐诗三百首精解 小学生版．长春市：吉林摄影出版社，20xx年：211页
鉴赏
首句诗写树，柳树就像一位经过梳妆打扮的亭亭玉立的美人。柳，单单用碧玉来比有两层意思：一是碧玉这名字和柳的颜色有关，“碧”和下句诗的“绿”是互相生发、互为补充的。二是碧玉这个字在人们头脑中永远留下年轻的印象。“碧玉”二字用典而不露痕迹，南朝乐府有《碧玉歌》，其中“碧玉破瓜时”已成名句诗。还有南朝萧绎《采莲赋》有“碧玉小家女”，也很有名，后来形成“小家碧玉”这个成语。“碧玉妆成一树高”就自然地把眼前这棵柳树和那位古代质朴美丽的贫家少女联系起来，而且联想到她穿一身嫩绿，楚楚动人，充满青春活力。
故第二句诗就此联想到那垂垂下坠的柳叶就是她身上婀娜多姿下坠的绿色的丝织裙带。中国是产丝大国，丝绸为天然纤维的皇后，向以端庄、华贵、飘逸著称，那么，这棵柳树的风韵就可想而知了。
第三句诗由“绿丝绦”继续联想，这些如丝绦的柳条似的细细的柳叶儿是谁剪裁出来的呢？先用一问话句诗来赞美巧夺天工可以传情的如眉的柳叶，最后一答，是二月的春风姑娘用她那灵巧的纤纤玉手剪裁出这些嫩绿的叶儿，给大地披上新装，给人们以春的信息。这两句诗把比喻和设问结合起来，用拟人手法刻画春天的美好和大自然的工巧，新颖别致，把春风孕育万物形象地表现出来了，烘托无限的美感。
总的来说，这首诗的结构独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。在语言的运用上，既晓畅，又华美。
赏析
杨柳的形象美是在于那曼长披拂的枝条。一年一度，它长出了嫩绿的新叶，丝丝下垂，在春风吹拂中，有着一种迷人的意态。这是谁都能欣赏的。古典诗词中，借用这种形象美来形容、比拟美人苗条的身段，婀娜的腰身，也是读者所经常看到的。这诗别出新意，翻转过来。“碧玉妆成一树高”，一开始，杨柳就化身为美人而出现：“万条垂下绿丝绦”，这千条万缕的垂丝，也随之而变成了她的裙带。上句诗的“高”字，衬托出美人婷婷袅袅的风姿；下句诗的“垂”字，暗示出纤腰在风中款摆。
江南腊尽，早梅花开后，分付新春与垂柳。细腰肢自有入格风流，仍更是、骨体清英雅秀。
永丰坊那畔，尽日无人，谁见金丝弄晴昼？断肠是飞絮时，绿叶成阴，无个事、一成消瘦。又莫是东风逐君来，便吹散眉间一点春皱。
古诗简介
《洞仙歌·咏柳》是北宋文学家苏轼创作的一首词。这首词上片写柳的`体态标格和风韵之美，下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。以含蓄婉曲的手法和饱含感情的笔调，借娜娜多姿、落寞失时的垂柳，流露了作者对姿丽命蹇、才高数奇的女性深切的同情与赞美。
翻译/译文
江南年底，早梅花开后，分配新春和垂柳。细腰肢自己有格调风流，于是又是和身体清英很优秀。
永丰坊那畔，一整天没有人，谁看到金丝弄晴天白天？秋海棠花还是种子、未飘散的那时，绿叶成阴，没有一个故事、渐渐的消瘦了。又有谁是东风追逐你而来的呢，就吹散眉间皱纹一点春天。
注释
⑴腊：古代在农历十二月合祭众神叫做腊，因此农历十二月叫腊月。
⑵分付：付托，寄意。
⑶格：格调
⑷骨体：骨架躯体。
⑸永乐坊：地名。在洛阳。
⑹尽日：一整天
⑺金丝：比喻柳树的垂条。
⑻断肠：秋海棠花的别。飞絮：飘飞的像棉絮一般的柳树、芦苇等的种子。
⑼一成：宋时口语，“渐渐”，指一段时间的推移。
创作背景
这首词写作年代不可确考，朱祖谋认为词意与《殢人娇》略同，把它编入宋神宗熙宁十年（1077年）。因为据《纪年录》，这年三月一日，苏轼在汴京与王诜会于四照亭，上王诜侍女倩奴求曲，遂作《洞仙歌》、《殢人娇》与之。《殢人娇》题“小王都尉*上赠侍人”，与《纪年录》所记相合。其词结句，“须信道、司空从来见惯”，对王诜似有规讽。据史载王诜为人“不修细行”，生活糜烂，则他对歌女侍妾，必然轻薄寡情，那么，王诜家中侍女受玩弄、遭冷落的悲苦遭遇也就可想而知了。《洞仙歌》倘真是写给倩奴的，其内容当会与倩奴有关。集中这首词题“咏柳”，可至这首词借柳以喻人。
赏析/鉴赏
上片写柳的体态标格和风韵之美。起拍说腊尽梅凋，既点明节令，且借宾唤主，由冬梅引出春柳。以“新春”紧承“腊尽”，写腊月已尽，新春来临，早梅开过，杨柳萌发。柳丝弄碧，是春意繁闹的表征，故说“分付新春与垂柳”。“分付”，交付之意，着“分付”一词，仿佛春的活力、光彩、妖娆，均凝集于垂柳一身，从而突出了柳的形象。
以下赞美柳的体态标格。柳枝婀娜，别有一种风流，使人想到少女的细腰。杜甫《绝句漫兴》早有“隔户杨柳弱袅袅，恰如十五女儿腰”之句。东坡正是抓住了这一特点，称颂她有合格入流的独特风韵，并进而用“清英秀雅”四字来品评其骨相。这就写出了垂柳的清高、英隽、雅洁、秀丽，见出她与浓艳富丽的浮花浪蕊迥然不同。作者把握住垂柳的姿质特色，从她的体态美，进而刻画了她的品格美。
下片转入对垂柳不幸遭遇的感叹。换头三句，写垂柳境况清寂、丽姿无主。长安永丰坊多柳，生永丰园一角的垂柳，尽管明媚春光中修饰姿容，分外妖娆，怎奈无人一顾。”断肠“四句，紧承上文，写垂柳的凄苦身世，说：一到晚春，绿叶虽繁，柳絮飘零，她更将百无聊赖，必然日益瘦削、玉肌消减了。煞拍三句，展望前景，愈感茫然。只有东风的吹拂，足可消愁释怨，使蛾眉般的弯弯柳叶，得以应时舒展。
——《咏史》原文翻译及赏析3篇
咏史
戎昱
汉家青史上，计拙是和亲。社稷依明主，安危托妇人。
岂能将玉貌，便拟静胡尘。地下千年骨，谁为辅佐臣。
【译文】
汉朝的史书上，记载着和亲的拙劣计策。
国家的安定要靠贤明的君主，怎能够依靠妇人。
不要希望用美好的容颜，去止息胡人的干戈。
地下埋着千年的忠骨，其中有谁真正堪称辅佐之臣呢。
【注释】
1、咏史：一作《和蕃》，最早见于晚唐范摅的笔记《云溪友议》
2、汉家：汉朝。青史：即史册。古人在青竹简上纪事，后世就称史册为青史。
3、计拙：计谋拙劣。和亲：指*历史上古代皇帝用皇族女子与其他民族统治者结亲的办法来谋求两族和好亲善，避免遭受侵扰的政策。
4、社稷：本指古代天子诸侯祭祀土神、谷神的庙宇，后来用做国家*的象征。
5、安危：偏义复词，指安全稳定。
6、玉貌：美好的容貌，这里代指和亲的女子。
7、拟：意欲；打算。静胡尘：指消除边境少数民族的侵扰。胡：汉唐时期，汉族称西、北方的少数民族即为“胡人”。尘：指烟尘，代战争。
8、千年骨：指汉朝臣子的枯骨。西汉至作者所生活的唐德宗时代约千年，故称。
9、辅佐：辅助。
【创作背景】
唐代从安史之乱后，朝政紊乱，国力消弱，藩镇割据，边患十分严重，而朝廷一味求和（肃宗李亨、代宗李豫、德宗李适都曾经采用“和亲”的政策），但结果却是侵扰愈多，使边境各族人民饱受痛苦。所以诗人对朝廷执行屈辱的和亲政策，视为国耻，痛心疾首，便创作了此诗讽刺朝廷。
【鉴赏】
中唐诗人戎昱这首《咏史》，题又作《和蕃》，最早见于晚唐范摅的笔记小说《云溪友议》“和戎讽”条。据说，唐宪宗召集大臣廷议边塞政策，大臣们多持和亲之论。于是唐宪宗背诵了戎昱这首《咏史》，并说：“此人若在，便与朗州刺史。”还笑着说：“魏绛（春秋时晋国大夫，力主和戎）之功，何其懦也！”大臣们领会圣意，就不再提和亲了。这则轶闻美谈，足以说明这首诗的流传，主要由于它的议论尖锐，讽刺辛辣。
这是一首借古讽今的政治讽刺诗。唐代从安史乱后。朝政紊乱，国力削弱，藩镇割据，边患十分严重，而朝廷一味求和，使边境各族人民备罹祸害。所以诗人对朝廷执行屈辱的和亲政策，视为国耻，痛心疾首。这首讽喻诗，写得激愤痛切，直截了当，一针见血。
在中唐，咏汉讽唐这类以古讽今手法已属*见，点明“汉家”，等于直斥唐朝。所以首联是开门见山，直截说和亲乃是有唐历史上最为拙劣的政策。实际上是把国家的安危托付给妇女。三联更鞭辟入里，透彻揭露和亲的实质就是妄图将女色乞取国家的安全。诗人愤激地用一个“岂”字，把和亲的荒谬和可耻，暴露无遗。末联以斩钉截铁的严峻态度责问：是谁制订执行这种政策？这种人难道算得辅佐皇帝的忠臣吗？诗人以历史的名义提出责问，使诗意更为严峻深广，更加发人思索。此诗无情揭露和亲政策，愤激指责朝廷执政，而主旨却在讽谕皇帝作出英明决策和任用贤臣。从这个角度看，这首诗虽然尖锐辛辣，仍不免稍用曲笔，为皇帝留点面子。
对于历史上和亲政策的是非得失要作具体分析，诗人极力反对的是以屈辱的和亲条件以图苟安于一时。由于“社稷依明主，安危托妇人”一联，击中了时政的要害，遂成为时人传诵的名句。
【赏析二】
首联开门见山，直抒历史。翻开汉王朝的历史，里面记载着很多的和亲与通婚之事。如汉武帝刘彻将细君嫁到乌孙王国，汉元帝刘奭把王昭君嫁给匈奴单于等。这种和亲或通婚政策并没能阻止大汉王朝的衰败，挽救它江河日下的颓势。由此可见，这种计策是极其短见和拙劣的。这里其实是以汉喻唐。他在这里回顾了历史上某些“和亲”政策的教训，对它提出了尖锐的批评，表明了对执行这种政策的鲜明态度。
颔联单刀直入，诗人在这里直白地表露了自己的观点，国家的稳定在于君主的圣明，大臣的贤能，而将一个国家的安危寄托在一个和亲或通婚的女子身上，那是靠不住的，也是极其危险的。实施这种和亲政策，正暴露了君王的昏庸、将相的无能。诗人洞察和亲政策的虚弱，表现出了识见的高远和对时局的忧虑。
颈联鞭辟入里，揭露实质。目睹当时的社会事实，诗人痛心疾首，诗人对唐王朝采取这种屈辱的和亲、通婚政策，意欲求得天下太*的做法，很是不满，于是在此直接大胆地给它敲响了警钟，一个“岂”字，把和亲的荒谬可耻和屈膝投降本质揭露无遗。
“地下千年骨，谁为辅佐臣。”诗人在这里实际上是讽刺了唐王朝所谓的国家重臣的庸懦无能，感叹当今朝廷缺少真正得力的大臣来维护江山社稷。最后两句作者以历史的名义提出责问，使诗意更宏大深广。
这首诗，诗人反对以屈辱为条件去暂时求得国家安宁的和亲政策，无疑是正确，有见地的，体现了崇高的民族尊严和爱国思想。当然，至于历史上和亲政策的得失，要具体分析，如汉元帝以宫女王昭君远嫁南匈奴，对促进民族和睦，边境安宁，起了一定的作用，不能一概予以否定。作者多次参加边庭幕府的征讨活动，对国家民族命运非常关切，坚决主张抗击外族侵扰。
这首诗运用借古讽今的手法，以汉朝故事来讥斥唐代君王同样的做法，诗意显露，态度鲜明，起到了很好的讽谏作用。语言朴素凝练，通俗易懂，感情激昂痛切，真实动人。由于感情上愤懑激越，所以这首诗的缺点也就在于过度直露，缺少含蓄之美。
【作者简介】
戎昱(约744年一800年)，荆南(荆州区)人。年轻时考进士落榜，于是纵情游览天下名城。他飘落导域，十分怀念家乡，曾作《长安秋夕》诗：“昨霄西窗梦，梦入荆南道。远客归去来，在家贫亦好。”又有《云梦故城秋望》：“梦渚鸿声晚，荆门树色秋。片云凝不散，遥挂望乡愁。”以寄托对家乡的思念。
广德元年(763年)，颜真卿将节度荆南，邀戎昱为幕宾，后因事未成行。大历三年(768年)杜甫到荆州，戎昱与他在诸宫会见，结为挚友。
戎昱的诗歌创作，对社会矛盾有相当深刻反映。《塞下曲》6首、《苦哉行》5首、《入剑门》等都是情感真挚，充满现实主义的作品。他的诗歌反映了同情人民，忧虑国事的思想感情，传为千古名篇。《苦辛行》、《咏史》、《塞上曲》抨击玩弄权术的贵族和苟且偷安的朝臣，产生了重大影响。他的艺术风格以沉郁为主，兼有雄放、哀婉、清新的特色。《唐音葵签》卷三十六称赞：“戎昱之于杜甫，尤其著者。”
咏史诗
自古无殉死，达人共所知。
秦穆杀三良，惜哉空尔为。
结发事明君，受恩良不訾。
临殁要之死，焉得不相随?
妻子当门泣，兄弟哭路垂。
临穴呼苍天，涕下如绠縻。
人生各有志，终不为此移。
同知埋身剧，心亦有所施。
生为百夫雄，死为壮士规。
黄鸟作悲诗，至今声不亏。
古诗简介
此诗是王粲咏怀子车三兄弟的诗作。
赏析/鉴赏
诗的开篇，便明确指出：自古以来所有有识之士都是鄙弃殉葬制度的，秦穆公以三良为自己殉死只给后人带来了无穷的遗憾。王粲不写“三良殉秦穆”，而写“秦穆杀三良”，强调了个“杀”字。杀了之后，于自己无益，于人有害，于事无补，指落得个“空尔为”！接下来，作者通过两相对照的描写，一方面是死者知恩报主，视死如归的坦荡胸怀，另一方面是死者家属呼天抢地的悲哀场面。忠心事主，本应受到君主的恩赐，可事实上得到的是灭顶之灾。
王粲的这首诗另一个显著的特点，是热烈地赞扬子车三兄弟临危不惧、视死如归的高尚气概。作者指出子车兄弟有自己的明确志向：“人生各有志”，不论处境如何，总要坚持自己的追求：“心亦有所施”。那么他们的志向与追求是什么呢？就是忠君报主。所以作者热烈地赞美他们“生为百夫雄，死为壮士规”！这种描写和刻画凸显了三良的形象，使历史人物形象的塑造与诗人主观情志的表达产生了良性互动，诗人的情感也因此更为丰富和复杂，诗中的诗性成分得到了加强，可以说是咏史诗发展史上一个比较大的进步。
原文：
尚有绨袍赠，应怜范叔寒。
不知天下士，犹作布衣看。
译文
像须贾这样的小人尚且有赠送绨袍的举动，可见范雎的世寒是多么惹人同情。
现在的人不了解像范雎这样的天下治世贤才，只把他当成凡夫俗子看待。
注释
尚有：尚且还有。绨（tì）袍：用粗丝绸做成的长袍。
怜：同情。范叔：范雎，字叔。战国杰期的范雎。由于须贾告状，他被毒打得几乎死去，后来逃到秦国当了宰相。须贾来秦，他特意以世穷的面貌去相见，须贾送绨袍给他御寒，他感到须贾还有故人之情，就宽恕须贾。出自《史记·范睢蔡泽列传》。
天下士：天下豪杰之士。
犹作：还当作。布衣：指普通老百姓。
赏析：
《咏史》是诗人高适创作于盛唐。这首诗是写于未入仕途之时，具体创作时间不详。因他自以为是“天下士”，却只得到个“封丘尉”，于是通过写古人赠绨袍的故事来比喻现在，表达了对有才华的贫寒人士得不到同情、重视的悲愤情绪。此篇虽题为“咏史”，实则是诗人借咏史来发泄自己的愤懑。
——《小池》原文、翻译及赏析3篇
原文：
新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳。羡金屋去来，旧时巢燕；土花缭绕，前度莓墙。绣阁里、凤帏深几许？听得理丝簧。欲说又休，虑乖芳信；未歌先噎，愁*清觞。
遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢。最苦梦魂，今宵不到伊行。问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香？天便教人，霎时厮见何妨。
译文
碧绿的春水涨满小小的池塘，风吹帘动，斜照的阳光被帘子挡住，碎影舞弄满地金光。我真羡慕那燕子，在旧年筑巢的梁上又筑新巢，能在金屋间里来去飞翔；还有那苔藓，在前番生过的围墙上，又绕着院落再度生长。那锦绣的闺房、华丽的帷帐究竟有多深？我只能听到从房中传出丝竹悠扬。那曲调像载着欲说还休的重重心事，大概是担心乖违了佳期，还没有唱歌先已哽咽，连清酒也厌入愁肠。
远远知道她梳理了新妆，推开了红窗，该是期待明月照西厢。最苦的是我咫尺天涯，梦中魂灵儿，今夜也不能到她身旁。问何时才能向她倾诉衷肠，互通情款，互订密约，寄予她明镜，偷换她的奇香。天公呵与人行个方便，叫人霎时间相见又有何妨!
注释
风流子：词牌名。原唐教坊曲名，后用为词调之称。又称为《内家娇》。有单调及双调两体。风流子，与菩萨蛮、念奴娇、如梦令等都是词牌名，主要流行于宋朝时期。著名的词人谢懋、张耒等都曾经以“风流子”作词牌名创作过词。
新绿：指开春后新涨的绿水。
金屋：美女住的地方。汉武帝幼时曾说：“若得阿娇，当以金屋储之。”
土花：苔藓。
莓墙：长满青苔的墙。
绣阁：绣房。女子的居室装饰华丽如绣，故称。
凤帏：闺中的帷帐。
丝簧：指管弦乐器。
乖：违误。错过。
清觞（shāng）：洁净的酒杯。
待月：元稹《会真记》莺莺与张生诗：“待月西厢下，迎风户半开。”
不到伊行（háng）：不到她身边。行，那边，旁边。
密耗：秘密消息。
秦镜：汉代秦嘉妻徐淑赠其明镜。此处指情人送的物品。
韩香：原指晋贾充之女贾午爱恋韩寿，以御赐西域奇香赠之。此处指情人的赠品。乐府诗云：“盘龙明镜饷秦嘉，辟恶生香寄韩寿。”
赏析：
词作于词人元祐八年（1093 ）调知溧水后三年间，是一首诉说相思怀人的作品。全词由景及情，抒情由隐而显 ，人的心理描绘极为细致周到 。词中怀人，层层深入，有时用对照手法，从双方写来，层次极为清楚。
上片写景，词中的抒情主人公徘徊于池上，离意中人居处不远，却无法接*。“新绿小池塘”，谓池水新涨 ；“绿”为水色，此宅院中的小池。首句颇得静雅之趣。转到下两句，仍写池水，而静中见动。帘影映入水中，风摇影动，加以水面折光，便成碎影，再着斜阳返照，浮光跃金，景色奇丽。不仅体物尽态极妍，且隐含人情。
“ 羡”字所领四句 ，蕴含在景中的情感略有显露。燕子在旧年筑过巢的屋梁上又来筑巢；土花在前番生过的墙上又生了出来 。主人公所以“ 羡”此二物，是因它们能隔年重临故处，而对比自己此时不能重续旧欢，有人不如物之慨，是为触景生情。这四句形式属“ 带逗对”，词序略有挪移，即以“土花”对“金屋”，尤觉工稳。
“绣阁里，凤帏深几许”，问句，便觉一往情深。“听得理丝簧”即是池上所闻 。以下四句写“丝簧”似是以琴者传情。那声音象怕误了佳期芳信，满怀幽怨无处倾诉 ，故“欲说又休”；本应对酒当歌，但怕*酒 ，故又“未歌先咽”。词情暗由己思人转为写人思己。
换头三句，悬想伊人晚妆停当，待月西厢，正在思念 、盼望自己。“待月“二字表明与上片所写“斜阳”已有一段时间间隔，但仍从对方落笔，词意与上片相续 。不作“遥想”而径写“遥知”，概说心意相通之情。丝簧可闻的地方著一“遥”字，又表现出咫尺天涯之感 。明知她待月西厢，却无法赴会 ，是一苦，连梦魂也不得去她身边，便更苦了。
紧接便是长长一句 ：“问何时说与 ，佳音密耗，寄将秦镜 ，偷换韩香？”东汉秦嘉出为吏 ，其妻徐淑因病不能随行 ，嘉乃寄赠明镜、宝钗等物以慰之，此乃“秦镜”出典 ；晋贾充之女私慕韩寿 ，窃御赐异香赠寿，充知其事，即以女妻之，此即“韩香”的出典。这四句意思是在封建礼教禁锢下的情侣发自心灵的呼声 ，它将词情又推进一层 。末句就喊出内心呼声：“天便教人。霎时厮见何妨 ！”似乎从中作梗，使有情人不得相会的，乃是苍天，不尤人而怨天，可见怨极 ；要求“霎时厮见”，又见渴望之急；便“霎时斯见 ”，于事何补，又见情痴。如此一问，引出至情至性之思。
此词一起以景 ，极清丽，而又突然转折 ；一结以情，极朴厚而又干净利落。整首词至真之情由性灵肺腑中流出，读来既明快又饶有情致，具有动人的艺术魅力。
小池宋朝
杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
《小池》译文
泉眼悄然无声是因舍不得细细的水流，映在水里的树阴喜欢这晴天里柔和的风光。
小荷叶刚从水面露出尖尖的角，早就有一只小蜻蜓立在它的上头。
《小池》注释
泉眼：泉水的出口。
惜：吝惜。
照水：映在水里。
晴柔：晴天里柔和的风光。
尖尖角：初出水端还没有舒展的荷叶尖端。
上头：上面，顶端。为了押韵，“头”不读轻声。
《小池》赏析
此诗是一首描写初夏池塘美丽景色的、清新的小诗。一切都是那样的细，那样的柔，那样的富有情意。宛如一幅花草虫鸟彩墨画。画面之中，池、泉、流、荷和蜻蜓，落笔都小，却玲珑剔透，生机盎然。
第一句，紧扣题目写小池的源泉，一股涓涓细流的泉水。泉水从洞口流出，没有一丝声响，当然是小之又小的。流出的泉水形成一股细流，更是小而又小了。这本来很寻常，然而作者却凭空加一“惜”字，说好像泉眼很爱惜这股细流，吝啬地舍不得多流一点儿。于是这句诗就立刻飞动起来，变得有情有趣，富有人性。
第二句，写树阴在晴朗柔和的风光里，遮住水面。这也是极*常之事，可诗人加一“爱”字，似乎用她的阴凉盖住小池，以免水分蒸发而干涸，这样就化无情为有情了。而且，诗舍形取影，重点表现水面上的柔枝婆娑弄影，十分空灵。
三、四句写池中一株小荷以及荷上的蜻蜓。小荷刚把她的含苞待放的嫩尖露出水面，显露出勃勃生机，可在这尖尖嫩角上却早有一只小小蜻蜓立在上面，它似乎要捷足先登，领略春光。小荷与蜻蜓，一个“才露”，一个“早有”，以新奇的眼光看待身边的一切，捕捉那稍纵即逝的景物。
诗题“小池”全篇都在“小”字上做文章。诗词需有不同的题材与刚才，有的重大题材，须写出壮阔的境界、恢宏的气势；有的题材甚小，仅是生活中一个细节，但却能写出幽情逸趣。且此诗写的犹如一幅画，画面层次丰富：太阳、树木、小荷、小池，色彩艳丽，还有明亮的阳光、深绿的树荫、翠绿的小荷、鲜活的蜻蜓，清亮的泉水。画面充满动感：飞舞的蜻蜓、影绰的池水，充满了诗情画意。
《小池》鉴赏
这首诗描写声个泉眼、声道细流、声池树阴、幅支小小的荷叶、声只小小的蜻蜓，构成声幅生动的小池风物图，表现了大自然中万物之间亲密和谐的关系。
开头“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔”两句，把读者带入了声个小巧精致、柔和宜人的境界之中，声道细流缓缓从泉眼中流出，没有声点声音；池畔的绿树在斜阳的照射下，将树阴投入水中，明暗斑驳，清晰可见。
声个“惜”字，化无情为有情，仿佛泉眼是因为爱惜涓滴，才让它无声地缓缓流淌；声个“爱”字，给绿树以生命，似乎它是喜欢这晴柔的风光，才以水为镜，展现自己的绰约风姿。
三、四两句，诗人好像声位高明的摄影师，用快镜拍摄了声个妙趣横生的镜头：“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓景上头。”时序还未到盛夏，荷叶刚刚从水面露出声个尖尖角，声只小小的蜻蜓景在它的上头。声个“才露”，声个“早景”，前后照应，逼真地描绘出蜻蜓与荷叶相依相偎的情景。
杨万里写诗主张师法自然，他对自然景物有浓厚的兴趣，常用清新活泼的笔调，*易通俗的语言，描绘日常所见的*凡景物，尤其善于捕捉景物的特征及稍纵即逝的变化，形成情趣盎然的画面，因而诗中充满浓郁的生活气息。古诗今译泉眼悄无声是珍惜细细的水流，树阴映水面是它喜欢晴日的温柔。小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖，早飞来可爱的蜻蜓站景在上头。美术家朱宣咸以杨万里《小池》诗意而创作的*画作品《小荷才露尖尖角》，非常形象与生动地反映了这声诗情画意。
“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”赏析
这首诗抒发了作者热爱生活之情，通过对小池中的泉水、树荫、小荷、蜻蜓的描写，给我们描绘出一种具有无限生命力的朴素、自然，而又充满生活情趣的生动画面：泉眼默默地渗出涓涓细流，仿佛十分珍惜那晶莹的泉水；绿树喜爱在晴天柔和的气氛里把自己的影子融入池水中；嫩嫩的荷叶刚刚将尖尖的叶角伸出水面，早就有调皮的蜻蜓轻盈地站立在上面了。全诗从“小”处着眼，生动、细致地描摹出初夏小池中生动的富于生命和动态感的新景象，现在用来形容初露头角的新人，因为荷花的小花苞在整个池塘中显得那么的渺小，却已经有蜻蜓在上面停留，尖尖角可以看做是新生事物更可以看做是初生的年轻人，而蜻蜓就是赏识它们的'角色。
风流子·新绿小池塘
新绿小池塘，风帘动、碎影舞斜阳。羡金屋去来，旧时巢燕；土花缭绕，前度莓墙。绣阁里、凤帏深几许？听得理丝簧。欲说又休，虑乖芳信；未歌先噎，愁*清觞。
遥知新妆了，开朱户，应自待月西厢。最苦梦魂，今宵不到伊行。问甚时说与，佳音密耗，寄将秦镜，偷换韩香？天便教人，霎时厮见何妨。
翻译
——《春雪》原文及翻译赏析3篇
原文：
春雪
[唐代]刘方*
飞雪带春风，徘徊乱绕空。
君看似花处，偏在洛城中。
赏析：
此诗通过描写一场突如其来带春雪，侧面写出了富人们在屋内赏雪以美酒相伴，穷人们却在雪天流落街头，形成鲜明对比，表达了对洛阳城中那班达官贵人只图自己享乐带讽刺。此诗是一首讽刺诗，但又不同于一般带悯寒诗或讽谕诗，诗中既无直唿，诗人用曲折带笔法，就自己特殊带观照角度，从写景中微示暗讽，发人深思。
“飞雪带春风”首句不说春风吹雪，却道是飞雪“带”春风。“带”字很普通，但用得突兀而精劲。飞雪先行，春风随后，可知是严冬刚过，春风初度，余寒犹厉带季节。第二句具写飞雪情状，字字都与写风糅合。“徘徊”写出雪片在风里轻缓地旋舞，又似乎冬寒还恋恋不肯即逝；“绕空”显出气流回荡中雪带整体动态，再用一个“乱”字，更给人纷繁迷茫之感，显然这初春带风雪也并不存心要给人间装点什么美景吧。从画面看诗情，作者此际没有沉浸于自然美带享受，心情似乎是低回、怅惘而烦乱带。
三、四句以“君看”一转，着笔于洛阳城东带雪景。作者只用“似花”一语状美。用花拟雪或用雪拟花，诗中常见，春雪尤其容易引起人们对春花带联想和期待，韩愈带同名诗篇中就有“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”带好句。但作者此时却无意于“似花”之美，而专注于似花之“处”。与其说他产生了“似花”带美感，更不如说他是按审美经验设想着他人带赏雪快感——洛阳城东带阔人们正在把春雪当春花观赏作乐哩！两句写景是虚，抒感是实。用“君看”这个唿语力转，也正为此“君看”和“君不见”在旧体诗中常用来引起人们注某一含有深意带事物或景象，起提醒和强调带作用。如“君看石芒砀，掩泪悲千古”（李白《丁都护歌》），“君看一叶舟，出入风波里”（范仲淹《上渔者》）。
刘方*所触目动心之处带“洛城东”，是唐代东都洛阳贵族豪门带第宅园林集中带所在。初唐诗人刘希夷带《代悲白头翁》里“公子王孙芳树下”带赏花典型环境就是“洛城东”。春雪只有在这样带大片园林亭榭才能装点出奇艳带景观，也只有权豪贵眷才能金炉香兽，华筵美酒，无虞春寒，尽情观赏。第四句中一个“偏”字就着力点到了这种特殊条件和特有带兴致。“偏”字又与第二句带“乱”字关合：春雪本自乱绕乱落于人间，也竟如同专为豪贵作美，正是特殊带社会地位使他们得以偏享，长期隐居，“不乐仕进”带刘方*，以他较多带*民意识颇触着了人间不*带深处。
然而《春雪》又不同于一般带悯寒诗或讽谕诗。诗中既无“长安有贫者”（罗隐《雪》）那种直唿，也不作朱门白屋带对比，诗人只就自己特殊带观照角度，从写景中微示暗讽，发人深思。
春雪
作者：韩愈
新年都未有芳华，二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。
翻译
新年已经来到，然而却还没有看到芬芳的鲜花，直到二月里，才惊喜地发现草儿萌发了绿芽。白雪似乎耐不住这春天的姗姗来迟，竟纷纷扬扬，在庭前的树木间洒下一片飞花。
注释
新年：指农历正月初一。
芳华：泛指芬芳的花朵。
初：刚刚。
惊：新奇，惊讶。
嫌：嫌怨；怨恨。
故：故意。
赏析：
这首《春雪》，构思独特，独具风格，是韩愈小诗中的代表作。
前两句中，新年即阴历正月初一，这天前后是立春，所以标志着春天的到来。新年里没有芬芳的鲜花盛放，就使得在漫漫寒冬中久盼春色的人们十分焦急。一个“都”字，透露出这种急切的心情。第二句，说二月亦无花，但话是从侧面来说的，感情就不是单纯的叹惜、遗憾。“惊”字最宜玩味。它似乎不是表明，诗人为二月刚见草芽而吃惊、失望，而是在焦急的期待中终于见到“春色”的萌芽而惊喜。内心的感情是：虽然春色姗姗来迟，但毕竟就要来了。“初惊”写出“见草芽”时的情态，极其神。“惊”字状出摆脱冬寒后新奇、惊讶、欣喜的感受；“初”字含春来过晚、花开太迟的遗憾、惋惜和不满的情绪。然而这种淡淡的情绪藏在诗句背后，显得十分含蕴。韩愈在《早春呈水部张十八员外》中曾写道：“草色遥看*却无”、“最是一年春好处”，诗人对“草芽”似乎特别多情，也就是因为他从草芽看到了春的消息吧。从章法上看，前句“未有芳华”，一抑；后句“初见草芽”，一扬，跌宕腾挪，波澜起伏。
三、四两句表面上是说有雪而无花，实际感情却是人倒还能等待来迟的春色，从二月的草芽中看到春天的身影，但白雪却等不住了，竟然纷纷扬扬，穿树飞花，自己装点出了一派春色。真正的春色（百花盛开）未来，固然不免令人感到有些遗憾，但这穿树飞花的春雪不也照样给人以春的气息吗！诗人对春雪飞花主要不是怅惘、遗憾，而是欣喜。一个盼望着春天的诗人，如果自然界还没有春色，他就可以幻化出一片春色来。这就是三、四两句的妙处，它富有浓烈的浪漫主义色彩，可称神来之笔。“却嫌”、“故穿”，把春雪描绘得多么美好而有灵性，饶富情趣。诗的构思甚奇。初春时节，雪花飞舞，本来是造成“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”的原因，可是，诗人偏说白雪是因为嫌春色来得太迟，才“故穿庭树”纷飞而来。这种翻因为果的写法，却增加了诗的意趣。“作飞花”三字，翻静态为动态，把初春的冷落翻成仲春的热闹，一翻再翻，使读者如入山**上，有应接不暇之感。
此诗于常景中翻出新意，诗风独特，是一篇别开生面的佳作。
春雪
飞雪带春风，徘徊乱绕空。
君看似花处，偏在洛城中。
翻译
春风卷着漫天大雪，飘来飘去，落得到处都是。
你看那欣赏雪景的人们，原都是居住在洛阳城中的富贵人家啊！
注释
徘徊：来回地行走。诗中指雪花飞来飞去。
君：相当于“你”，有尊敬的意思。
似花处：指雪花落在树枝上，如盛开的梨花一般。
洛城：即洛阳；
洛城中：即“洛城东”，当时豪贵宅第之所在。
赏析
“飞雪带春风，徘徊乱绕空”，是写景；第三句“君看似花处”，有承有转，过渡句，使诗文由景转情。第四句“洛城中”，一作“洛城东”，这里指富贵人家居住之地。联系诗题来看这两句，那意思是说冬天已经结束，突然来了一场春雪，这在那些无饥寒之虑的富贵人心中，不由得产生了一种难得又见的满足和喜悦，于是这熟悉而又新鲜的飞雪，在他们的眼中便成了飞花舞空的美景。但是，对于“洛城外”的穷人来说，他们好不容易在饥寒交迫中熬过了大雪纷飞的隆冬，盼来了春回大地，谁知又来一场大雪，这逝而复回的威胁和灾难，所带来的艰难与怨恨是不难想见的。这首诗的得力之处正在尾句，尾句之中又得力于一个“偏”字，是它构成了虚实两个空间，两种境界，两种生活，两种感情的对比，而诗人的爱与恨，同情与憎恶，也都融入这个对比之中。通过对比所展现的不同状况，及其所孕育的主题等，都留在了诗外，为读者开拓了广阔的想象空间。
此诗通过描写一场突如其来的春雪，侧面写出了富人们在屋内赏雪以美酒相伴，穷人们却在雪天流落街头，形成鲜明对比。诗人用曲折的笔法，讽刺了那班达官贵人只图自己享乐，忘了广大地区人民的贫困。
——《画》原文及翻译赏析3篇
画鸭 元朝
揭傒斯
春草细还生，春雏养渐成。
茸茸毛色起，应解自呼名。
《画鸭》注释
细：这里指刚出土的小草细嫩、细小。
春雏（chú）：这里指春天刚孵出不久的小鸭。 雏：鸡、鸭及禽类的幼子。
茸茸 （róng róng）：柔软纤细的绒毛。这里指小鸭子还没长出翎毛前的细小茸毛。
应：应该，应当。这里含有推测、猜想的意思。解：懂得。 自呼名：呼唤自己的名字。
《画鸭》简析
这是一首题画诗。画面上画着小鸭、嫩草等等景物。画尽管画得栩栩如生，但它是静的，无声。把静的画面用诗的形式写出它的动来，把无声之物赋予它以应有的声音，这就要看题画者的艺术才能了。这首诗就是根据诗人的观察、体会和想象，把画题活了。诗的大意说：春草虽然细嫩，却还正在生长，春天刚孵出的小鸭，喂养得渐渐成长起来。满身细密的绒毛已经能辨别出不同的颜色，它们不停地“鸭鸭”地叫着，大概是懂得呼唤自己的名字了。
这首诗写得富有儿童情趣。
书戴嵩画牛/杜处士好书画 宋朝 苏轼
蜀中有杜处士，好书画，所宝以百数。有戴嵩《牛》一轴，尤所爱，锦囊玉轴，常以自随。
一日曝书画，而一牧童见之，拊掌大笑，曰：“此画斗牛也，牛斗，力在角，尾搐入两股间，今乃掉尾而斗，谬矣。”处士笑而然之。古语有云：“耕当问奴，织当问婢。”不可改也。
《书戴嵩画牛/杜处士好书画》译文
四川境内有个姓杜的隐士，爱好书画，他珍藏的书画作品有成百件，有戴嵩画的《牛》一幅，他特别喜爱，用锦囊盛起来，用玉石作画轴，经常随身携带着。
有一天晾晒书画，一个牧童看到了这幅画，拍手大笑说：“这画上画的是角斗的牛呀，牛在角斗时力量集中在角上，尾巴夹在两条后腿中间，但这幅画却画成牛摇着尾巴斗角，画错了啊！”隐士笑了，认为牧童说得对。有句古话说：“耕地应当去问种庄稼的农民，织布应当去问纺纱织布的婢女。”这句话是不可改变的。
《书戴嵩画牛/杜处士好书画》注释
杜处士：姓杜的读书人。
宝：这里是动词，珍藏。
囊：袋子，此处指画套。用彩锦做装画的袋子，用玉石做卷画的轴子。
曝：晾、晒。
搐：抽搐，收缩。
掉：摇着尾巴。掉，摆动，摇动。
然：认为xx是对的。
所宝：所珍藏的画。
戴嵩：唐代画家。
锦襄玉轴：以玉为轴，用锦囊盛起来。
拊掌：拍手。
翘起尾巴。
《书戴嵩画牛/杜处士好书画》简析
从杜处士角度的收获：要谦虚，乐于接受正确意见；
从戴嵩角度的收获：做任何事都应该尊重事实，不能想当然；
从牧童角度的收获：要注意观察生活，做生活的有心人。
文章最后引用古语的作用：通过引用手法来加以说明本文的中心思想。做任何事应该先了解各种实际的情况，正如画牛必须懂得牛的*性。
画牛必须懂得牛的*性；做其他事也应该先了解各种实际的情况。即使是名家的创作，也应该以真实的事理为依据。文章告诉我们，要认真、仔细地观察事物。也就是5个字：实践出真知。
高堂粉壁图蓬瀛，烛前一见沧洲清。
洪波汹涌山峥嵘，皎若丹丘隔海望赤城。
光中乍喜岚气灭，谓逢山阴晴后雪。
回溪碧流寂无喧，又如秦人月下窥花源。
了然不觉清心魂，只将叠嶂鸣秋猿。
与君对此欢未歇，放歌行吟达明发。
却顾海客扬云帆，便欲因之向溟渤。
翻译
在高堂白壁之上，有一幅海上仙山图。举烛前观，但见沧洲清逸，招人欲去。
仙山高峻峥嵘，四周洪波汹涌，神山光华匹照，犹如丹丘，遥隔大海，可以直望赤城。
山中岗气已灭，山光清明一片，好像是山阴晴后之雪景。
碧溪回流宛转，却寂然无声，就好像秦人在月下偷看桃花源。
见此图画，胸中了然，清人心魄，好像在叠嶂之中听到了秋猿的叫声。
与君对比，欢赏不已，于是放歌高吟直到天明。
——《那》原文翻译及赏析3篇
原文
恰离了绿水青山那答，早来到竹篱茅舍人家。野花路畔开，村酒槽头榨。直吃的欠欠答答。醉了山童不劝咱，白发上黄花乱插。
译文
刚刚离开了自己居住的绿水青山之地，早早地来到竹篱茅舍人家。路畔的野花开的正旺，村头开着一家酒家。直吃得我酩酊大醉。即使喝醉了山童也不会嘲笑咱。摘下路边的菊花，在白发上乱插。
注释
恰：刚才。
那答：那块，那边。
早来：已经。
槽头：酿酒的器具。
欠欠答答：疯疯癫癫，痴痴呆呆。形容醉态。
作者介绍
卢挚（1242-1314），字处道，一字莘老；号疏斋，又号蒿翁。元代涿郡（今河北省涿县）人。至元5年(1268)进士，任过廉访使、翰林学士。诗文与刘因、姚燧齐名，世称“刘卢”、“姚卢”。与白朴、马致远、珠帘秀均有交往。散曲如今仅存小令。著有《疏斋集》（已佚）《文心选诀》《文章宗旨》,传世散曲一百二十首。有的写山林逸趣，有的写诗酒生活，而较多的是“怀古”，抒发对故国的怀念。今人有《卢疏斋集辑存》，《全元散曲》录存其小令。
那
朝代：先秦
作者：佚名
原文：
猗与那与！置我鞉鼓。奏鼓简简，衎我烈祖。汤孙奏假，绥我思成。鞉鼓渊渊，嘒嘒管声。既和且*，依我磬声。于赫汤孙！穆穆厥声。庸鼓有斁，万舞有奕。我有嘉客，亦不夷怿。自古在昔，先民有作。温恭朝夕，执事有恪，顾予烝尝，汤孙之将。
译文
好盛美啊好繁富，在我堂上放立鼓。
敲起鼓来响咚咚，令我祖宗多欢愉。
商汤之孙正祭祀，赐我成功祈先祖。
打起立鼓蓬蓬响，吹奏管乐声呜呜。
曲调和谐音清*，磬声节乐有起伏。
商汤之孙真显赫，音乐和美又庄肃。
钟鼓洪亮一齐鸣，场面盛大看万舞。
我有助祭好宾客，无不欢欣在一处。
在那遥远的古代，先民行止有法度。
早晚温文又恭敬，祭神祈福见诚笃。
敬请先祖纳祭品，商汤子孙天佑助。
注释
⑴猗（ē）与那（nuó）与：犹“婀欤娜欤”，形容乐队美盛之貌。与，同“欤”，叹词。
⑵置：植，竖立。鞉（táo）鼓：一种立鼓。
⑶简简：象声词，鼓声。
⑷衎（kàn）：欢乐。烈祖：有功烈的祖先。
⑸汤孙：商汤之孙。奏假：祭享。假，“格”的假借。
⑹绥：赠予，赐予。思：语助词。成：成功。
⑺渊渊：象声词，鼓声。
⑻嘒（huì）嘒：象声词，吹管的乐声。管：一种竹制吹奏乐器。
⑼磬：一种玉制打击乐器。
⑽於（wū）：叹词。赫：显赫。
⑾穆穆：和美庄肃。
⑿庸：同“镛”，大钟。有斁（yì）：即“斁斁”，乐声盛大貌。
⒀万舞：舞名。有奕：即“奕奕”，舞蹈场面盛大之貌。
⒁亦不夷怿（yì）：意为不亦夷怿，即不是很快乐吗。夷怿，怡悦。
⒂作：指行止。
⒃执事：行事。有恪（kè）：即“恪恪”，恭敬诚笃貌。
⒄顾：光顾。烝尝：冬祭为烝，秋祭为尝。
⒅将：佑助。
鉴赏
《那》是《商颂》的第一篇，同《商颂》中的其他几篇一样，都是殷商后代祭祀先祖的颂歌。关于其成诗年代，有两种说法。一说认为成于商代，另一说则认为成于东周宋时。后一说以《史记》的记载最有代表性，其《宋微子世家》云：“襄公之时，修行仁义，欲为盟主，其大夫正考父美之，故追道契、汤、高宗、殷所以兴，作《商颂》。”他的说法反映的是齐、鲁、韩三家诗的观点。而《毛诗序》云：“《那》，祀成汤也。微子至于戴公，其间礼乐废坏，有正考甫者，得《商颂》十二篇于周之大师，以《那》为首。”认为正考父只是得到殷商亡佚的十二篇颂诗，作了一番整理工作而已，后经孔子删定为今存的五篇。汉代商诗说、宋诗说两说并存，宋诗说占上风。其后欧阳修《诗本义》、朱熹《诗集传》等宋学名著均取商诗说。清代有代表性的《诗经》学著作，如姚际恒《诗经通论》、马瑞辰《毛诗传笺通释》、陈奂《诗毛氏传疏》、方玉润《诗经原始》等都主商诗说，但*代今文经学家魏源、皮锡瑞、王先谦都持宋诗说。至王国维作《说商颂》，引殷墟甲骨卜辞为证，说明《商颂》非商代作品之后，宋诗说几成定论。20世纪80年代以来，对这个问题的研究又有一批新的成果，商诗说重新得到重视。张松如先生《商颂研究》中也是持商诗说：“细详（《那》）诗义，似是一组祭歌的序曲，所谓《商颂》十二，以《那》为首。诗中设有专祀成汤的内容，却描述了商时祭祀的情形和场面，大约是祭祀包括成汤在内的烈祖时的迎神曲。”
与《颂》诗中的大多数篇章不同，《那》主要表现的是祭祀祖先时的音乐舞蹈活动，以乐舞的盛大来表示对先祖的尊崇，以此求取祖先之神的庇护佑助。郑觐文《*音乐史》云：“《那》祀成汤，按此为祭祀用乐之始。”先秦诗史，基本上是音乐文学史，而今天从音乐文学史的研究角度看，可以说《那》具有比其他《诗经》作品更重要的意义，因为此诗不但本身就是配合乐舞的歌辞，而且其文字内容恰恰又是描写这些乐舞情景的。诗中所叙述的作为祭祀仪式的乐舞，按照先奏鼓乐，再奏管乐，再击磬节乐，再钟鼓齐鸣，高唱颂歌跳起万舞这样的顺序进行；最后，主祭者献祭而礼成。按《礼记·郊特牲》云：“殷人尚声，臭味未成，涤荡其声，乐三阕，然后出迎牲。声音之号，所以诰告于天地之间也。”此诗的描写，与《礼记》的记载是相吻合的。
诗首句便用两嗟叹之词，下文又有相当多的描绘乐声的叠字词“简简”、“渊渊”、“嘒嘒”、“穆穆”，加上作用类似叠字词的其他几个形容词“有斁”、“有奕”、“有恪”，使其在语言音节上也很有乐感，这当是此篇成功的关键。虽然它不像后世的诗歌在起承转合的内部结构上那么讲究安排照应，但是其一气浑成的体势，仍使它具有相当的审美价值。孙鑛说：“商尚质，然构文却工甚，如此篇何等工妙！其工处正如大辂。”（陈子展《诗经直解》引）他所谓的“工妙”，读者应当从诗的整体上去理解，这样才能正确把握其艺术性；所谓“大辂”，应是一辆完整的车子，而不是零碎的一辕一轴。
六经皆史，从以诗证史的视角说，此诗是研究音乐舞蹈史的好资料。诗中出现的乐器有四种：鞉鼓、管、磐、镛，分属*古代乐器八音分类法的革、竹、石、金四大类，出现的舞蹈有一种：万舞。《诗经》各篇对鼓声的摹仿是极其生动的，可以使读者从中初步领略原始音乐的力度、节奏和音色。如《小雅·伐木》的.“坎坎伐鼓”，《小雅·鼓钟》的“鼓钟将将”、“鼓钟喈喈”，《大雅·灵台》的“鼍鼓逢逢”，《周颂·执竞》的“钟鼓喤喤”，《周颂·有駜》的“鼓咽咽”，此篇的“奏鼓简简”、“鞉鼓渊渊”，这些摹声的双音叠字词，前一字发重音，后一字读轻声，通过强——弱次序体现了鼓声的力度，又通过乐音时值的组织体现了长短的节奏。从传世实物和考古发掘看，鼓有铜面和兽皮面两大种类，“逢逢”、“简简”、“渊渊”应是对兽皮鼓声的摹仿，“将将”、“喈喈”、“喤喤”则应是对金属鼓声或钟鼓合声的摹仿，它们形象地再现了或深沉或明亮的不同音色。从这一点上说，《诗经》中描绘乐声的叠字词是唐代白居易《琵琶行》“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语；嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”这类描写的滥觞。《那》一诗中所用之鼓为鞉鼓，据文献记载，鞉鼓有两种类型，一种大型的竖立设置，名为楹或立鼓；一种小型的类似今日之拨浪鼓，较晚起。《那》中之鞉鼓当为立鼓，按《释名·释乐器》云：“鞉，导也，所以导乐作也。”可知其作用是在祭祀歌舞开始时兴乐起舞。而祭祀时跳的万舞，又见于《邶风·简兮》、《鲁颂·閟宫》。从《简兮）的描写中可以看出，万舞包括武舞（男舞）和文舞（女舞）两部分，男舞者孔武有力，手执驭马的绳索，女舞者容光焕发，手执排箫和雉鸟羽翎。笔者以为万舞是一种具有生殖崇拜内涵的舞蹈。按“万（万）”与“虿”字相通，《说文解字》释“虿”为毒虫，又称“蚳”，是一种有毒的蛙，则“万舞”一名当关联于蛙的崇拜。而据现代学者研究，蛙在上古信仰中是孕育和繁殖力的象征。此诗所描写的万舞是在鼓声中进行的，*西南地区出土的古代铜鼓上铸的正是青蛙的形象，这些塑像常呈雌雄交媾状或母蛙负子状以表现生殖崇拜内涵，并且《简兮》所描述的“左手执籥，右手秉翟”的万舞形象也常见于铜鼓腰部的界格上，这些都是万舞的原始信仰意义的明证。
原文：
那
先秦：佚名
猗与那与！置我鞉鼓。
奏鼓简简，衎我烈祖。
汤孙奏假，绥我思成。
鞉鼓渊渊，嘒嘒管声。
既和且*，依我磬声。
於赫汤孙！穆穆厥声。
庸鼓有斁，万舞有奕。
我有嘉客，亦不夷怿。
自古在昔，先民有作。
温恭朝夕，执事有恪，
顾予烝尝，汤孙之将。
译文：
猗与那与！置我鞉鼓。
好盛美啊好繁富，在我堂上放立鼓。
奏鼓简简，衎我烈祖。
敲起鼓来响咚咚，令我祖宗多欢愉。
汤孙奏假，绥我思成。
商汤之孙正祭祀，赐我成功祈先祖。
鞉鼓渊渊，嘒嘒管声。
打起立鼓蓬蓬响，吹奏管乐声呜呜。
既和且*，依我磬声。
曲调和谐音清*，磬声节乐有起伏。
於赫汤孙！穆穆厥声。
商汤之孙真显赫，音乐和美又庄肃。
庸鼓有斁，万舞有奕。
钟鼓洪亮一齐鸣，场面盛大看万舞。
我有嘉客，亦不夷怿。
我有助祭好宾客，无不欢欣在一处。
自古在昔，先民有作。
在那遥远的古代，先民行止有法度。
温恭朝夕，执事有恪，
早晚温文又恭敬，祭神祈福见诚笃。
顾予烝尝，汤孙之将。
敬请先祖纳祭品，商汤子孙天佑助。
注释：
猗（ē）与那（nuó）与！置我鞉（táo）鼓。
猗与那与：犹“婀欤娜欤”，形容乐队美盛之貌。与，同“欤”，叹词。置：植，竖立。鞉鼓：一种立鼓。
奏鼓简简，衎（kàn）我烈祖。
简简：象声词，鼓声。衎：欢乐。烈祖：有功烈的祖先。
汤孙奏假，绥（suí）我思成。
汤孙：商汤之孙。奏假：祭享。假，“格”的假借。绥：赠予，赐予。思：语助词。成：成功。
鞉（táo）鼓渊渊，嘒（huì）嘒管声。
——《野望》原文、翻译及赏析3篇
新晴野望
王维〔唐代〕
新晴原野旷，极目无氛垢。
郭门临渡头，村树连溪口。
白水明田外，碧峰出山后。
农月无闲人，倾家事南亩。
译文
雨后初晴，放眼向田野眺望，视野开阔空紧，极目远望不见半点雾气尘埃。外城的门楼紧靠着摆渡的码头，村庄边的绿树连接着溪流的入河口。田埂外流水在阳光下闪闪发光，苍翠的山峰突兀出现在山脊背后。农忙阳节没有悠闲的人，农民们都是全家出动在田亩间忙碌的干活。
注释
新晴：初晴。野望：放眼向田野眺望。极目：穷尽目力向远处看。氛垢：雾气和尘埃；氛，雾气，云气；垢，污秽，肮脏。郭门：外城之门。郭：外城。白水明田外：田埂外流水在阳光下闪闪发光。农月：农忙阳节。倾家：全家出动。事南亩：在田野干活。事：动词，从事。南亩：《诗经》有“今适南亩，或耘或耔”句，指到南边的田地里耕耘播种，后来南亩便成为农田的代称。
评析
这是一首田园极，描写初夏的乡村，雨过天晴，极人眺望原野所见到的景色。“新晴原野旷，极目无氛垢。”极的开头两句，总述新晴野望时的'感受：经过雨水的洗刷，空气中没有丝毫尘埃，”得特别明净清新；极目远眺，原野”得格外空旷开阔。极人一下子就抓住了环境的特征，仅仅用“原野旷”、“无氛垢”六个字，就把此情此境真切地表现出来，同时也将读者引进这一特定情境中来。
“郭门临渡头，村树连溪口。白水明田外，碧峰出山后。”这四句描绘的是纵目远眺所看到的周围的秀丽景色，远处，可以遥遥望见临靠着河边渡头的城门楼；*处，可以看到村边的绿树紧连着溪流的入河口。田野外面，银白色的河水泛起粼粼波光，因为雨后水涨，晴日辉映，秀*时”得明亮；山脊背后，一重重青翠的峰峦突兀而出，峰峦叠现，远*相衬，秀*时更富于层次感。这一组风景镜头，紧紧扣住了雨后新晴的景物特点。随着目之所及，由远而*，又由*及远，层次清晰，色彩明丽，意境清幽秀丽，俨然构成了一幅天然绝妙的图画。
然而，这样一幅画，还只能说是静物写生，虽则秀美，却缺乏活力。王维作为山水极和山水画的大师，自然不会忘记添上画龙点晴的一笔。因而在最后两句中，他给这幅静态画面加上了动态的人物：“农月无闲人，倾家事南亩。”虽然是虚写，却给原野增添了无限生机，能让人想见初夏田间活跃的情状并感受到农忙劳动的气氛。这样一笔，整个画面都活起来了。
这首极格调明朗、清新，不愧为山水极画的大师。
这首极曾作为古极词鉴赏题的材料出现在20xx年普通高等学校招生全国统一考试全国卷二的语文试题中。
赏析
“新晴原野旷，极目无氛垢”雨过天晴，诗人站在高处，极目远眺，只见原野显得格外空旷开阔，空气清新，明净得一点儿尘埃都没有。
开篇两句，概写诗人“新晴野望”的感受：经过雨水的洗涤，空气显得格外清新明净，一尘不染；纵目四望，雨后的田野不仅开阔而且明亮，让人可以看到很远很远，仿佛可以把目光用尽似的。
诗人仅仅用了十个字，就牢牢抓住了雨后新晴的景物特征。读者也一下子被引进到这一特定的情境中去，随着诗人一起远眺。
“郭门临渡头，村树连溪口”远处，村口的城门矗立在河边渡头旁，村里的树木紧紧相连，一直延伸到小溪边。*古代的城市大都设有人工开掘的护城河，高高的城墙就紧靠着护城河。但也有一些靠着江河的城市，因地制宜，以天然的江河为护城河，形成了“郭门临渡头”的情形。诗中这个临水的村落便是如此。
一座临着溪水的山村，村子的门楼紧靠着渡口，村中绿树环抱，一直伸延到溪边。溪水的白，城门的灰，村树的绿，在阳光的普照下交相辉映。这是一片令人神往的景色。而在*时，是不可能看得如此清晰分明的。随着雨过天晴而变化的，还不止这些。
“白水明田外，碧峰出山后”银白色的河水在麦田外闪动着粼粼波光，青碧的山峰在连绵的群山后傲然挺立。一场夏雨，改变了天空，改变了村庄，也改变了山和水。因为雨后水涨，晴日照映下，田野外的河水显得异常明亮；*处的山脊背后，*日模糊的远峰也清晰地显现出来，远*相衬，比*时更富层次。
这两句诗对仗工整，音韵优美，“明”、“出”二字用得尤其巧妙。“明”在这里是形容词用作动词，在雨后阳光的照耀下，溪水兀自明亮着，晃人眼目。与“明”相对应的“出”，将山峰拟人化了：远处碧色的峰峦，就仿佛一个个调皮的孩子，突然出现在群山的身后，让人惊奇。
诗到这里，一幅绝妙的图画已经俨然读者眼前：开阔的原野，恬静的村庄，清亮的溪流，兀立的山峦，这些在雨水洗涤下为之一新的景象，错落有致地分布在画面上，有层次，有格局，有色彩，有明暗，意境清幽。然而，这样一幅画，虽然秀美，却总显得有些空旷，缺乏生机。于是，诗人在最后两句，给这幅静态画面加上了动态的人物。
“农月无闲人，倾家事南亩”初夏正是农忙季节，收割麦子、播种秧苗都在这个时候。而此时正值雨过天晴，农民们自然更要抓紧这有利的时机，倾家而出，到田地里劳作。农家人忙碌的身影，顿时给田野*添了无限生意。
这样的结尾，虚写一笔，却使整个画面都生动了起来。诗人笔下的田园风光，不仅景色秀美，而且有着浓郁的生活气息，充满诗情画意，一片祥和安乐。这首诗基调明朗、健康，给读者以美的艺术享受。
赏析二
诗中描绘了在初得雨后诗人眺望王野所见的的田园风后，写出了农民抓紧了雨过天晴的有利时机而突击耕种的情形，表达了诗人热爱自然、眷恋田园的情怀。全诗语言秀丽，情调明朗健康，意境清新开阔，紧紧扣住初得农村雨后新晴的特征，融新晴景象与农民劳作为一体，构成一幅景色优美且又充满生活气息的画卷，表现了诗人高超的写景艺术水*。
诗的开头两句，总写新晴野望时的感受：经过雨水的冲涤，空气中无丝毫尘埃，显得特别明净清新；极目远眺，王野显得格外空旷开阔。诗人一下了就抓住了环境的特征，仅仅用因王野旷”、因无氛垢”六个字，便把此情此境真切地再现出来。而且将读者也引进这一特定情境中去，随着诗人一起远眺。
因郭门临渡头，村树连溪口。”写诗人纵目四望乡村周围的远*景色：远处，遥见外城的门楼临靠着河边的渡头；*处，可以看的村边的绿树紧连着溪流的入河口。由总写王野的新晴、开阔，的写乡村周围景色，过渡自然。正因为空气洁净，增大了因望”中的透明度和深远度，才有可能如此清晰地看的郭门、渡头、村树、溪口。所以这一联所写景色，仍是雨后新晴之景。
因白水明田外，碧峰出山后。”最为精彩：田野外面，溪水与河水闪烁着粼粼银后；*山背后，一座座青翠的峰峦突兀而出。上句的因白”字和因明”字，非常准确地表现出雨后水涨，晴日辉映，河流溪涧比*时显得明亮夺目；下旬的因碧”字和因出”字，也十分逼真地描绘了雨洗远山，格外碧绿，雨后空气清新，山背峰峦得以叠现。这两个意象画面都紧扣着雨后新晴的特点，因而生动、具体、逼真，在总体的静态中富于动感，清幽明丽，生机勃勃，决非泛泛写景。
最后因农月无闲人，倾家事南亩”虽然只是虚点一笔，却给王野*添了无限生意，使人感受的农忙劳动的热烈欢快气氛，呼吸的农村浓郁的生活气息。这一笔既丰富了诗的生活内容，又因动静映衬而使这幅诗中画整个活起来了。
苏轼评王维因诗中有画”。因诗中有画”并非王维所独有。凡是比较生动逼真地描绘出自然景色，使人产生视觉想象的诗，都会有画意。然而，王维诗中的画意最浓，王维的诗中的画意不仅有形似，而且富有神韵和气象，不仅有形态、色彩和构图，而且有后线和颜色的和谐映衬，明与暗的对比，远*、高低、大小、虚实的巧妙布置而形成的层次感、纵深感，甚至还能表现出亮度、湿度。在《新晴野望》诗中，清新开阔的王野，明净无尘的天空，仿佛是画幅中的大背景。在这大背景下，乡村前面，较远处有郭门、渡头，较*处有村树、溪口；村庄后面，*处是田野和田外白水，远处是山后的碧峰。*景、中景和远景，组成了画面的纵深感和层次感，而山后的碧峰又构成立体的景深。明亮的白水，碧翠的峰峦，明与暗，后与色配置得多么和谐入妙！在因无氛垢”、因临渡头”、因连溪口”中有亮度，在田外白水、山后碧峰中有湿度。王维是大画家，善于以画家的眼睛观察和描绘景物，又精通画理，擅长将绘画技法运用于诗中，所以王维的诗最富于绘画的效果，既有画意，又有画理。
当然，王维主要是诗人。王维的因诗中有画”，最主要的还是由于王维能因最大限度地发挥语言的启示性，在读者头脑中唤起了对于后、色、态的丰富联想和想象，组成一幅幅生动的图画”（袁行霈《王维诗歌的禅意与画意》）。王维很懂得画长于描绘静态，诗长于表现动态的艺术规律。在此诗中，王维描写静景，便有意选用因明”、因出”等字眼以动写静，‘给静物赋予动感，最后又给这幅静态的山水画面加上了动态的人物。
王维
王维（701年－761年，一说699年—761年），字摩诘，号摩诘居士。汉族，河东蒲州（今山西运城）人，祖籍山西祁县，唐朝诗人，有“诗佛”之称。苏轼评价其：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”开元九年（721年）中进士，任太乐丞。王维是盛唐诗人的代表，今存诗400余首，重要诗作有《相思》《山居秋暝》等。王维精通佛学，受禅宗影响很大。佛教有一部《维摩诘经》，是王维名和字的由来。王维诗书画都很有名，多才多艺，音乐也很精通。与孟浩然合称“王孟”。
原文：
寒食野望吟
唐代：白居易
乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。
风吹旷野纸钱飞，古墓垒垒春草绿。
棠梨花映白杨树，尽是死生别离处。(别离一作：离别)
冥冥重泉哭不闻，萧萧暮雨人归去。
译文：
乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。
乌鹊啼叫发出聒噪的声音，在昏暗的高大树木下，是哪家在清明寒食的节日里哭泣？
风吹旷野纸钱飞，古墓垒垒春草绿。
风吹动空旷野外中的纸钱，纸钱飞舞，陈旧的坟墓重重叠叠，上面已经长满了绿草。
棠梨花映白杨树，尽是死生别离处。(别离一作：离别)
棠梨花掩映着白杨树，这都是生死离别的地方啊。
冥冥重泉哭不闻，萧萧暮雨人归去。
亡者在昏晦的黄泉中听不到我们的哭声，来祭奠的人在傍晚萧萧的雨声里回去了。
注释：
乌啼鹊噪昏乔木，清明寒食谁家哭。
乔木：高大的树木。寒食：节日名，在清明前一日或两日。
风吹旷野纸钱飞，古墓垒(lěi)垒春草绿。
垒垒：众多的，重重叠叠的'。
棠梨花映白杨树，尽是死生别离处。(别离一作：离别)
尽是：都是。尽，皆也。
冥冥重泉哭不闻，萧萧暮雨人归去。
冥冥：昏晦的样子。重泉：黄泉，九泉，是人死后的归处。萧萧：象声词，指雨声。
赏析：
清明扫墓之风在唐代十分盛行，人们会在寒食节到清明节这几天，祭扫坟茔，慎终追远。其实清明节与寒食节原本是两个不同的节日，扫墓原是寒食节的内容，因为两节相连，渐渐的扫墓改在清明节进行。开元二十四年(736年)，唐玄宗下达诏令：将扫墓祭祀活动编入“五礼”，使得清明扫墓活动更加深入人心。
白居易的《寒食野望吟》诗就描写了寒食扫墓的情形。诗人笔下的清明，旷野苍茫，古墓累累，凄风劲吹，纸钱纷飞，说尽了生死离别。黄土之上，人在哭泣，九泉之下的亲人却寂静无声。道尽生离死别的苦痛。
野望
