有关艺术的作文汇编6篇
在日常学*、工作和生活中，大家一定都接触过作文吧，作文可分为小学作文、中学作文、大学作文（论文）。相信很多朋友都对写作文感到非常苦恼吧，以下是小编为大家收集的艺术的作文7篇，欢迎阅读与收藏。
今天下午，姥姥带着我与表妹兴高采烈地到街上看艺术花车巡游。哇！街上人山人海，我们在人海中钻来钻去，好不容易才找到一个落脚点。
不一会儿，花车就到了，美丽的花车上卧着几只又可爱又威武的“狮子”，可爱的“狮子”还不时调皮地眨着美丽的大眼睛。最有趣的是踩高跷，表演者的脚上都绑着一跟棍子，他们高高在上却*稳地走来走去，还不时地扮个鬼脸，惹得我们哈哈大笑，而那些高难度的表演，更赢得了观众热烈的.掌声！接着来了一群“大公鸡”与“大母鸡”，它们晃着大脑袋，摇着大尾巴，迈着鸡步，昂首挺胸地走来了。它们有的手拉手地跳舞；有的你亲我一下，我啄你一下；还有一只调皮的“大母鸡”在一个小朋友的脸上亲了一下，惹得大家开怀大笑，喝彩声不断……
时间过得真快，表演结束了，花车离我们远了，但我还沉浸在欢乐的场面里，心情久久不能*静下来……
思想者被法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年，现收藏于巴黎美术馆。他象征着但丁对于地狱中种种罪恶幽灵的思考。为了这个形象，罗丹倾注了巨大的艺术力量，被誉为世界十大雕塑。直至现在，我才有幸见到他的真面目。
一个风和日丽的星期天，我们全家来到了中华世纪坛参观文艺复兴时期展览。展览厅里挂满了大大小小的名画，他们都出于许多很有名的画家之手，但其中最吸引我的还是罗丹的`雕塑——思想者。
这座雕像塑造了一个身材高大强壮的巨人，他左手扶膝，右手托着下巴，好像在思考着一件很重要的大事。巨人面部表情很严肃，他的肌肉非常紧张，仿佛沉浸在无限的痛苦之中。他那深沉的目光以及拳头触及嘴唇的姿态，把身体蜷缩成一团，仿佛渴望沉入“绝对”的冥想。他低着头，给人一种很沉默的气息，若有所思。深陷的眼眶，不知所措的眼神，更突出了这种苦闷的内心情感。通过思想者的动作，他的思想感情深深的表达了出来，给予参观者一种引发深思的感受与境界。这就是罗丹作品真正的妙处所在。
罗丹的思想者是西方雕塑艺术的瑰宝。从古至今，思想者给了多少人以艺术的熏陶和美的享受。他一直默默地注视着地面，仿佛还在思考着。今天，当我站在这座雕像前，才真正感受到艺术的魅力。
艺术对于人们特别重要，那些前人留下的宝贵的艺术作品，至今让我们得到许多享受。
记得在我上五年级时，语文课上学过一篇叫做《月光曲》的文章，讲的是贝多芬创作《月光曲》的'过程。同学们便向老师提出要听听这首曲子的请求。老师盛情难却，就答应了我们的请求。
到老师带着录音机来到教室时，同学们都很激动，我当然也不例外。这可是我第一次欣赏大师的作品呀！随着老师的手指按下播放键，一阵优美的钢琴声便从录音机中传出。
一开始，音乐很柔和，我慢慢闭上眼，那音乐就如同海面上有一轮圆月，一半在天上，一半被海水遮住一般，海面上*静的很，时不时还有几阵轻风吹过，泛起了几丝涟漪，月亮的倒影浸显得模糊不定，更增添了几分浪漫。
慢慢地，琴声渐渐变得激昂，仿佛月亮在慢慢升起，而海面上风也更大了，风让海水跳跃起来，浪花卷着月光舞蹈，时不时还碰了碰沉睡中的礁石。
突然，琴声放慢了脚步，好像月亮已经升到了当空，静静地看着下面*静下来的海面，那月光洒在海面上，如同慈母的手轻抚着儿女的脸颊，那样温和，那样亲切。
琴声渐渐退去，但我们却还沉浸在音乐的意境之中，多么美妙的音乐呀，让人陶醉！
小时候只知道音乐好听，却不知道用语言该如何形容它，但此刻我知道了，那叫“天籁之音”。
有人说，读书是一种艺术。是的，的确如此。
读书是一种享受生活的艺术。五柳先生好读书，不求甚解，每有会意，便欣然忘食。当你觉得枯燥，烦闷时，读书能使你心情愉悦；当你迷茫惆怅时，读书能*静你的心，让你看清前路；当你心情愉悦时，读书能让你发现身边更多美好的事物，让你更加享受生活。读书是一种最美丽的享受。
读书是一种提升自我的艺术。“玉不琢不成器，人不学不知道”。读书是一种学*的'过程。一本书有一个故事，一个故事叙述一段人生，一段人生折射一个世界。“读万卷书。行万里路”说的正是这个道理。读诗使人高雅，读史使人明智，读每一本书，都会有不同的收获。“悬梁刺股”，凿壁偷光，自古以来，读书勤奋一提升自我是每一个人的毕生追求。读书是一种最优雅的气质，能塑造人的精神，升华人的思想。
读书是一种充实人生的艺术。没有书的人生就像空心的竹子，空洞无物。书本是人生最大的财富。犹太人让孩子们亲吻涂有蜂蜜的书本，是为了让他们记住：书是甜的，要让甜蜜充满人生就要读书。读书是一本最难得的存折，一点一滴的积累，你会发现自己是世界上最富有的人。
书是灯，读书照亮了前面的路；书是桥，读书接通了彼此的岸。读书是一门人生的艺术，因为读书，人生才更精彩！
每当我泛轻舟荡漾于西湖碧波之上时，总会有“欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜”的感受；每当我摇曳于藕花深处时，眼前时有“接天莲叶无穷碧，映日桃花别样红”的夏日之景。冬日登山之时，除了有小天下之感外，更有“北国风光，千里冰封，万里雪飘”的宏伟气势在我心中跌宕起伏。大好河山如此多娇，引无数英雄尽折腰。
不错，祖国的山川之美确实令人叹为观止，不过，要是再加上华丽诗词的`点缀的话，那就更使得分外妖娆的江山锦上添花了。
纵观历史，多少名胜不是因为一句诗而名扬天下的呢？看，“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”，这不正是李白笔下地庐山瀑布吗？小小的一个寺庙，正是由于一句“孤苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”而使得寒山寺成为一座名寺。黄鹤楼难道不是因为崔颢，李白等一些著名诗人的“烟波江上使人愁”，“烟花三月下扬州”而声名显赫吗？
诗是艺术的精华。诗中的美景那就更如“聚天地之灵气，集日月之光华”。乘飞机时，你能看到“浓云远见现隐滔”，观日时，更能享受到“红日覆云霞万里，西山紫日映小溪”的落日之美。
山水引人动情，艺术中的山水美景更加诱人，更加令人神往。
陶醉于艺术中的美景不难，但要创作出艺术中的美景却决非易事。不过，只要有云和月，即便是八千里路，我也将上下而求索。
我这人爱好艺术，特别是文学，喜欢创造出引人入胜的小说，幽默无敌的《西游记者》，科幻恐怖的《宇宙学校》，好玩有趣的《胡闹三国》，这些都是我感到自豪的作品。
一次语文课上，知识渊博的韩老师说：“唉，我们班殷瑞琦的作文写的真是好啊！”
我听到这儿，看着自己没本事，心想：唉！我这点作文水*肯定不是殷瑞琦的对手。可听到韩老师又说：“唉！我们班出了一个小说家－黄子涵。”小说家，啊……是我。我看着韩老师的微笑，那微笑就像妈妈的微笑一样，我感触到了她的眼神是那般地亲切、那般地柔情、那般地动人，瞬间融化了我的心，我真愿在这富有感染力的眼神里栖息一辈子！
我还是个写字能手，在班上不知受了多少次夸奖，在家里多少次被爸爸妈妈欣赏，我心里乐滋滋的。看，我那神气夸张的表情就像漫画里画的那样，多么活泼！多么自豪！我写的'楷书又是多么漂亮！
画画也是我的爱好，我爱画画，画画能表达你的心灵对这幅画的感受。在四岁的时候，我还不懂什么是画画，画又能干什么。五岁后渐渐迷上了画画，然后自己每天练*，被这种色彩画迷惑。七岁还是这样每天练*。一天，我的母亲带着我去寻找画画名师，终于找到了一个教画画的老师。最终知道了画画的理论。
功夫不负有心人，对于那些爱好艺术的人换句话来说就是“艺术不负有心人”。我想靠着自己的努力在今后的艺术道路上一直拼搏下去。
前几天我在小区里看到一个老爷爷，老爷爷旁边还围着几个小朋友，看上去有什么东西。我感觉很奇怪，就飞快得跑向那里。一看，啊！原来那个老爷爷在做糖人，小朋友们都在买糖人。
我出于好奇，仔细地观察老爷爷做的糖人，他先倒一点红糖，把它倒进煮锅里煮一会儿，再搅一搅，红糖就变成了浆糊状，再用一个小勺子舀一些糖浆倒在白色的大理石上，把它做成各种各样的形状。有十二生肖，有《西游记》里的人物，还有“凤凰”。老爷爷做的“凤凰”栩栩如生，仿佛要飞起来了。大家都称赞老爷爷的技艺高超，几分钟就做出了一只“凤凰”。我即兴奋又高兴的大声喊叫：“凤凰呀，凤凰呀！”这时妈妈下来了，我高兴的对妈妈说：“妈妈你看，这个老爷爷做出了一个凤凰，你给钱买一个吗？”妈妈听了愁眉苦脸的说：“没带钱：。我听了，高兴的心情飞快的.变得伤心无比。当我依依不舍地盒妈妈正准备离开的时候，老爷爷突然说：”小朋友，你想吃吗？“我听到了回头说：”我想吃，可是妈妈没带钱。“”给你“老爷爷温和的说，当我老爷爷递来的”凤凰“，我感受到了无比的温暖，当我吃了一口”凤凰“的时候，非常甜，直甜到我心底。
此时，我感受到了老爷爷的慈善和高超的手艺，还有民间艺术的美都展示在我面前。
等着，等着，一转眼期待已久的艺术周终于到来了，我开心，我快乐。因为能在学*中，学校为我们安排了这样一个活动，给我们放松心情的机会，增加我们的兴趣爱好。
不知不觉的，我们排练了这么久的经典诵读比赛开始了。里面蕴含了我们两个月以来的辛勤付出与汗水，蕴藏着我们一起想着的奖项。上台后感觉十分紧张，手心出汗了。诵读时铿锵有力，盛世只有我们40多人在问那为所欲为。台下的评委有的在拍照，有的.低头玩手机，还有的在仔细评委我们的节目。
。 期待已久的时刻到了——颁奖。“在这阳光灿烂的下午，我们笑就行了一场经典诵读比赛……”主持人说道。最后我们班拿了个二等奖，对于5班的一等奖我们感到不服，可结果已出来了，无法改变现实。
在校运会里我们的排名给了我们一次教训。并告诉我们缺少训练缺少技巧，缺少总结，最后才得到了这样的结果。从风火轮和运大秀你告诉我要团结，接力中告诉我要坚定，看队友手中的接力棒是否到你手中，跳绳中告诉我要用手和脚，最快的速度才能取得胜利从这次活动中告诉我们团结就是力量。
风火轮给了我们一次教训，让我知道了体育课时我们没再训练，而是在到处闲游玩耍。训练时不专心，没有安排好位置，在比赛时协调不好，速度过慢，最终输了此次比赛。
艺术周最后一项，元旦汇演 。这时台上的演员都用尽自己的力气和汗水在台上表演，台下的观众和评委都看得津津有味，每当一个节目结束便响起暴风雨般的讲掌声，每个节目都得到了评委的认可。有的唱山歌，有的演小品，有的说相声，还有的拉丁，街舞，健美操等等。台上表演时，台下观众都有细细品味，生怕看上一个动作。
就这样一个星期就过去了，需要重新回到学*学*状态中，迎接下个星期的期末考试，这次艺术周坚校运会让我们得到了巨大的收获，让我总结出了许多道理。
剪纸是中国的非物质文化遗产，是最流行、最传统的民间装饰工艺品。
关于剪纸，有很悠久的历史。在汉代，古人发明了造纸术，可早在春秋战国时期就了类似剪纸的工艺并流传了起来，那是人们通过镂空雕刻的技法在一些薄片材料上制作工艺品；到了汉代，人们就用纸剪出简单的花纹，到了唐代，剪纸有了很大发展，当时剪纸艺术水*已相当高超，到了宋代，剪纸艺术越发普及，开始有了以此为职业的人。
数千年间，剪纸艺术的文化底蕴没有因为岁月的变迁而变淡，反而越发的浓郁。这不由得让我对这*常的不能再*常的剪纸产生了敬畏之心，让我对这个原本认为无聊透顶的东西产生了兴趣。
一次作文课上，我们就在老师的指导下做起了剪纸。在看到教程后，我心想，这也太简单了！不就是画上再剪下来吗？对我来说，Soeasy！我抄起笔，折好彩纸就开始画起来。可没想到第一步就遇到了困难，那小狗老是画的不满意，不是脚长了就是纸不够长了，每一次都画成一个“四不像”。我气的扔下笔就不干了！心想：“哼！真无聊！不就是个破剪纸吗？有什么好玩儿的`！”我无聊的向四周看看：同桌画的和我的差不多，可她还在不屈不挠地修改着；后桌抓耳挠腮，可他也没有一点放弃的意思；同学们更是忙的热火朝天的。再想想自己，唉！这点小困难就要放弃了，我不禁羞愧地低下了头。赶紧重新拾起了笔，不厌其烦地画了起来。
终于画好了，就开始剪起来。教室里安静极了，只听见“沙沙沙”的刻纸声，只看见满地散落的纸屑。不知谁一嗓子划破了这份宁静：“我剪坏了！谁来帮帮我？”回答他的是一阵“哈哈哈”的大笑声……真是有人欢喜有人愁啊！剪纸做好了，我把它贴在白色托纸上，可就是感觉太普通了点，于是我又在两只小狗之间刻了一个“吉”字。取名曰“狗年大吉”，寓意是今年大吉大利，和和美美！
看看那博物馆里的剪纸，多么的精美、细致。线条那么流畅优美，这肯定是练了数十年的结果啊！
剪纸——指尖上的艺术！
朋友送了我一幅国画，我将它挂在了屋里，很吸引人注目。远看，一抹绿色为主，整幅画给人一种神秘的感觉。
在一轮红日刚刚升起时，金色的光辉洒满了大地。巍峨的高山也在静静享受阳光的沐浴。如轻纱般的的薄雾随风吹拂。远山*树、河流、庄稼，若隐若现，连初生的太阳也隐去了它鲜艳明朗的脸，只剩下一层红晕，在迷茫中透出些红光来。一艘孤独的帆船在水面行驶着，它走过的地方，留下了一层层涟漪。蜿蜒曲折的小溪，顺着山脚涓涓流淌，那清澈的溪水，泛起花纹般的微波。一群群小鱼，来来往往的穿梭游逛。嫩绿的杨柳被夕阳倒映在水里，随着微波涟漪的荡漾，好像就快流出画面似的。
山下，层层田梯，翠色尽然。茁壮的棉苗，笔直的垄畔，一条条白色的膜光闪闪。
那满山的'绿啊，好浓!仿佛把绿的精魂在鉴台上磨上几千年，然后陡然向山坡上撒了去。因为这凝重的绿，使山中的空气也变成了上等的青梅酒，不能不使人沉醉!
好不容易从陶醉于画的世界中脱出身来，我暗暗为自己感到庆幸，朋友的彩墨画为我提供了一次接触艺术，亲*艺术的机会!
——艺术的作文300字菁选
有关艺术的作文300字3篇
在学*、工作、生活中，大家总免不了要接触或使用作文吧，作文是人们以书面形式表情达意的言语活动。那么一般作文是怎么写的呢？以下是小编精心整理的艺术的作文300字3篇，希望对大家有所帮助。
要是说我们班谁是“艺术之星”，那我肯定要选“未来的舞蹈家”——陆雨悦。
她，短短的头发，天真极了！红扑扑的小脸蛋，像个红苹果。眉毛弯弯的，像月牙一样，她的眼睛很大，让人一看就觉得她聪明伶俐。
陆雨悦天生就是个跳舞的料。她的身材非常好，跳起舞来就像只翩翩起舞的花蝴蝶，别提有多美了！
记得有一次，我们全班去天地石刻园春游，在吃午饭的'时候，唐老师让她跳一段简单的舞蹈。她听了，马上就高高兴兴地跳起来，你看她：小腿轻轻地往上弯，两只手慢慢地像天鹅一样张开，头又轻又慢地往上抬。如果穿上白色的公主蓬蓬裙，在远处，就像一只张开雪白的翅膀，想要飞上蔚蓝天空的天鹅。瞧！她的舞姿是不是非常美丽？
我悄悄地告诉你，如果我没有记错的话，她以前还得过镇江市拉丁舞比赛二等奖呢！你们说她是不是很厉害？
如果班里要推选“艺术达人”，我肯定会真心实意地推选陆雨悦！
生活处处都有艺术，唱歌、书法、跳舞、弹琴……你是否留意过我们身边的艺术呢？今天我来讲一下我发现的一样民间艺术。
那是在周末的一个下午，妈妈带我去人民公园玩。我们一进大门就看见一位老爷爷摆摊卖糖画，一根不大的泡沫棍上插满了已经做好的糖画，有龙、鸡、兔、狗等，各式各样，栩栩如生。老爷爷还在现场“作画”。他的小摊子上摆着小炉子、小锅、铁板、勺子和铲刀，老爷爷将准备好的白糖放入锅内，用炉子加热，再用勺子迅速搅拌。没过多久，白糖就变成了糖汁，老爷爷用勺子试了一下，见可以拉丝了，就开始画糖画了。
只见他用勺子舀起一勺糖汁，在石板上飞快地来回浇铸，没过一会儿，一只可爱的.小白兔就“画”好了，它有长长的耳朵、圆圆的眼睛，真可爱！老爷爷拿起一根竹签放在小白兔中间，再在竹签上淋了一点点糖汁固定，冷却一分钟后，他用小铲刀一铲，瞧，活泼俏皮的小白兔就完成啦！
趁着老爷爷不太忙时，我同他聊起天，我问老爷爷：“糖画难不难学啊？”“不难，只要肯下功夫，学起来挺快的，熟能生巧！”听了这番话，我不禁对老爷爷既佩服又尊敬。
这就是我发现的艺术。只要我们仔细地去观察，各种美好的艺术就会呈现在你我面前！
好多人都会感觉艺术跟我们这么多*常人不挂钩，艺术是那些大艺术家们的专用词，艺术是优雅者的*惯，但不是这样的，身边的艺术随处可见，仅是我们都缺失一双善于发现的眼睛。
在我们身边，有不少喜欢美丽的人，管他男女，每一次出去前，都照镜子装饰下自己的发型，女的画眼描眉，前后顾盼自己身着的衣裳是不是体面精致，颜色是不是漂亮与搭配。
不是有句俗话说：“爱美之心，人皆有之“吗，这种随处可在的美就是我们身边的.艺术。爱去西餐厅用餐的人，绝对会对某家西餐厅中的装点风格情有独寄，那些具备异国风味的艺雕、典雅美妙的壁画和富丽堂皇的吊灯迷得大家入迷此中。
随着大家生活质量的增加，我们而今去酒店饭馆吃饭不太看重饭菜的口味价格，而更看重于用餐时的这种的安心舒畅的好心情。
一种新颖独有的室内装修，一曲放松悠长的音乐或一幅精美别致的画，都能让你有淋漓愉快享受的感觉。如今的你不仅是吃客，除此还是一个艺术欣赏家。艺术不一定是绘画画出的画，艺术不一定是设计师制作的成果，艺术不一定是歌唱家写作出的曲子……艺术更多在我们身边，在无声无息中，我们的生活，我们的身边，艺术随处可在。
——艺术的作文300字菁选
关于艺术的作文300字3篇
无论是在学校还是在社会中，大家最不陌生的就是作文了吧，借助作文人们可以实现文化交流的目的。那要怎么写好作文呢？以下是小编收集整理的艺术的作文300字3篇，希望对大家有所帮助。
大自然像是一个爱画画的艺术家，它把地球打扮得美丽极了，四季都有着它自己的风格。
春天，大自然只要风一吹，小草们成群结队地跳出了大地的怀抱，给光秃秃的大地披上了一层绿油油的新衣裳。黄色的迎春花开放了，来迎接春天的到来。黄黄的迎春花犹如向日葵的花瓣。大自然非常调皮，雨似乎被控制住了一样嘀嘀哒哒下过不停，好像立刻变成了爱哭的小女孩。它虽然调皮，但是把春天变得生机勃勃。
夏天，大自然的树木长得茂盛极了，树叶似衣柜里的衣服一样紧紧挨在一起，人们像箭一样的跑到树阴下边休息边乘凉。不一会儿，人们立刻精神百倍，凉爽极了。
秋天，大自然的风把果树的果实吹得五颜六色，熟透的果子吃起来又香又脆，美味极了。田野里金黄的稻谷像一片金色的海洋……
冬天，寒冷的北风呼呼地吹过来，雪花在天空中像蝴蝶一样尽情地飞舞，给大地铺上了一层白色的.棉被，给树木们换上了雪白的新装。
有了这爱画画的艺术家，大自然的景色变得更加美丽了！
艺术离我们并不遥远，艺术就在我们身边。生活中处处有艺术。不论是音乐、绘画、电影、文学、雕刻、戏曲，又或者是各门各类、各行各业，艺术都存在于其中。我们要善于欣赏各种艺术形式的美，培养热爱艺术的情操，初步学*中融入自己的联想和想象。而我最喜欢的是绘画。
每当我打开美术书的时候，我就被那一幅幅美丽的作品给深深地学吸引住了。里面有油画、绘画、中国画……广为流传。
我拿起笔，在纸上增添了一些美丽的图案，使这张纸变得更加完美，动人。
我对着书，仔细地看了一遍，学着书上的样子一个步骤一个步骤，慢慢地学起来，我照着书的`样子，先画一个圆，再画一个圆，一个接着一个，虽然还有缺陷，可在我的不懈努力下，终于画地更加完美。
绘画给我带来了快乐，让我不再寂寞，我喜欢绘画！
正月初二的早晨，我睡眼朦胧地醒来了，拉开窗帘一看，楼下人头攒动，乍一看，原来广场上正在举办根雕艺术展览。我非常高兴，便要爸爸带我下去参观，爸爸答应了。
到了广场上，只见一排排大大小小的根雕整整齐齐地摆放在广场中央，吸引着许多人在驻足观看。我一边观看，一边暗暗钦佩根雕艺术大师精湛的技艺。这些根雕一个个造型逼真，形态各异，有的像一只行动敏捷的'小猴子，有的像一只昂首鸣叫的大公鸡，有的像气势汹汹的公牛，有的像导弹爆炸的“蘑菇云”……真是栩栩如生，惟妙惟肖。
摆在展台正中的“孔雀开屏”是我最喜欢的，孔雀站在一块巨石上，回眸注视着我们，看到人们都在啧啧称赞它的漂亮，就更加骄傲地亮出它的尾巴。树根那优美的线条和流畅的纹理刚好构成孔雀洒脱美丽的大尾巴，真是恰到好处。
离孔雀不远处，还有一只大公牛，这只大公牛可以算是根雕中最逼真的了。只见公牛全身呈棕红色，肌肉鼓鼓的，两个犄角凶猛地向前顶，仿佛它正在和一位英勇的斗牛士在比赛。
真是大开眼界，大饱眼福了！大自然真是鬼斧神工，给人类带来多姿多彩的艺术。而根雕艺术大师更是技艺高超，巧夺天工，他们用自己的智慧和灵气为我们创造美丽，创造快乐。
——艺术的作文300字菁选
关于艺术的作文300字四篇
在我们*凡的日常里，大家总少不了接触作文吧，借助作文人们可以实现文化交流的目的。怎么写作文才能避免踩雷呢？下面是小编为大家整理的艺术的作文300字4篇，仅供参考，大家一起来看看吧。
自从我开始学钢琴，我就认识了一位中国很有名的钢琴演奏家—郎朗。因此，我就成了他的粉丝。在听过他的个人演奏会后，我就更加喜欢他了。因为他弹得行云流水，一会儿声音低沉，一会儿声音高亢，一会儿柔和，一会儿激情澎湃，一会儿*静如水，一会儿雷雨交加，一会儿万里无云。
很多人都会去问郎朗是靠什么而成功的，他*静地说：“我是靠坚持梦想、用心做事而成功的.。”郎朗在三岁时就开始练琴，一天也不落。到了青年时期郎朗每天弹13个小时以上，即使生病也得弹10小时以上。弹琴时不准休息，或者停下来，连上厕所也不能超过三分钟。而我*时练三小时就坐不住了，他13个小时是怎么弹得呢？在他成年之后，要演奏那首巴赫的《哥德堡变奏曲》，结果40分钟就把这首曲子背下来了，这足以表明郎朗弹琴时的用心。
他三岁时就树立了这么远大的理想，这样的人还真不多，这也是我为什么成为他粉丝的原因了。希望我也能弹得很好，也能行云流水，把握好分寸，我望着蓝色的天空，许下这个愿望……
我发明了一个艺术瑰品，名叫“多功能狮子玩偶”。
这只狮子木偶长得很威猛。一头金黄色的发丝垂落在脸旁，高挺的鼻梁，张着血盆大口，露出一排排看似尖利的利齿。整个身体是半卧着的，屁股后一根铁棒似的尾巴傲然挺立。给人一种非常霸气与一种信任的安全感。
当你亲眼看见这个“瑰品狮子木偶”，你绝对不会想到狮子头上的金黄发丝一揭开露出一对小巧的耳朵。用手轻轻一按，就会听到“吱”的一声长鸣。狮子的脚部其实是一张柔软的面具。戴上后，狮子眼球的玻璃水晶是我们需看“家庭3D影院”需要的眼镜片。这样我们就可以边舒服地扒在狮子木偶的脊背上，边戴上狮子面具来欣赏真的3D电影。既方便又舒适！
再往下看，狮子的那一排排利齿轻轻一抬开，里面就藏着一粒粒糖果。有巧克力豆、牛肉粒、香花生等等。再把狮子粗长的舌头向上抬，里面可以容纳一只小盒子。我们可以把一些收藏精美的.小物件等收藏品藏起来。狮子的尾巴更好，别看它那么长条，其实是一根按摩器。当我们工作劳累时，就可以用狮子尾巴来捶捶背，缓急疲劳。
这个“多功能狮子木偶”的发明，不仅方便了我们的生活，更加体现了我们丰富的创造力与想象力。
我们的身边有许多艺术如杂技、绘画、小品、戏剧等等。在这么多的艺术里我喜欢杂技。
我喜欢杂技是因为小时候爸爸妈妈带我去看了一场杂技表演。节目开始了他们先放出来一对狮子，那些狮子在舞台上给人们表演起跳火圈，走钢丝。人们在下面激烈的`喊着。接下来上场的是一只小猴子，它活泼机灵的在舞台上做出一些使人笑掉大牙的动作，观众们传来了一阵阵笑声，只见那只猴子又在舞台上跳了一段不知名的舞蹈好像再秀自己的本领，让观众们称赞他。
表演最后出现了一只鹦鹉，只见观众手里拿着一张张钱，鹦鹉见了就回来叼钱，调回来后给自己的主人，这真是一只了不起的鹦鹉。
你是否喜欢杂技呢？你是不是和我一样也喜欢在即表演，喜欢这儿的动物呢？所以艺术往往起于我们的身边，我喜欢杂技，喜欢艺术。
今天下午第二节课，艺术老师来到教室，我们早已在教室等候多时。老师叫我们排好队，但是停了很久都没动静——有两人在看书，老师可能生气了吧。
我们已经等不及了，老师终于肯上艺术室了。来到艺术室，刚开始，教室里很吵闹，于是呈现在我眼前的是这样的一片景象：有的同学在大声吵闹；有的同学在窃窃私语；也有的同学自觉地坐在那等老师……当老师说要看动画片时，教室内又是一片喧哗。老师一声“安静”，同学们立刻安静了。哎？今天怎么这么听话了？*时大声讲话的'人怎么也自觉了呢？一个个问题在我脑中翻滚。但是，不一会儿，我也进入了同学们的队伍，专心致志地看起动画片。
这部动画片很吸引人。故事里面有一座会动的城堡，而且城堡里有人会用魔法……今天不同往日，几乎没有人讲话，就算讲也是个别同学。因为一个个同学的眼睛都盯在大屏幕上，有的甚至目不转睛。时间就像流水一样速度很快。事情往往就是这样，当做一件自己喜欢的事时，时间就过得飞快，一点都不愿停留；而做自己不喜欢的事时，时间又过得超级慢。
下课了，同学们依依不舍地离开了艺术室，恐怕有的人还想求老师再看一会儿呢。
今天的艺术课真是不一样，因为实在是很安静啊！
——幼儿艺术领域活动的教案菁选
幼儿艺术领域活动的教案
作为一无名无私奉献的教育工作者，时常要开展教案准备工作，教案是教材及大纲与课堂教学的纽带和桥梁。那么优秀的教案是什么样的呢？下面是小编收集整理的幼儿艺术领域活动的教案，仅供参考，大家一起来看看吧。
设计意图：
一天班里的孩子过生日，他跟大家说："早上我妈妈给我做了长寿面吃。"顿时引起其他小朋友的兴趣，大家开始讨论。有的小朋友说："老师，你会做面条吗？我也想学做面条。"怎样才能使幼儿的兴趣与教学内容之间建立起联系呢？观察现象之后，开始从幼儿兴趣入手，紧紧地围绕《纲要》中艺术领域总目标展开美工活动《撕面条》。旨在引导幼儿通过动手操作，充分发挥想象力，用彩色纸进行撕面条游戏。激发幼儿参与活动兴趣，并体验到成功的快乐。
活动目标：
1.认识面条，知道面条长什么样子。
2.能两只手协调配合的撕面条，并发挥想象，大胆创新，能够将撕好的面条放在盘子里。
3.乐意参与撕纸活动，体验给小动物过生日的快乐。
活动重点：
锻炼幼儿双手协调能力，乐于参与活动。
活动难点：
双手协调配合撕面条（撕纸时，小手的大拇指和食指紧捏着纸，撕一撕、移一移，重复到完成为止。）
活动准备：
1.物质准备：一碗彩色面条、彩纸、盘子
2.经验准备：认识面条并知道面条长什么样子、会唱《拍手歌》
活动过程：
一、情境导入，激发幼儿兴趣。
导入语：小朋友们好，今天呀，小猫贝贝给老师打了一个电话，她说今天是她的生日，可是她的妈妈不在家，她好想好想吃长寿面。她听说我们幼儿园的老师们都会做长寿面，想让我帮她过生日，做长寿面吃。可是呀，老师想和小朋友们一起为小猫做生日礼物--长寿面。
过渡语：有哪位小朋友愿意和老师一起学做长寿面给小猫吃呢？
二、引导幼儿观察并说出面条的特征。
提问语：小朋友们都想给小猫做长寿面，那你们吃过的面条长什么样子的呢？
过渡语：哦！小朋友们说面条是长长的、细细的、白白的、那你们见过彩色的面条吗？
提问语：你们瞧，老师手中的面条长什么样子呢？
小结语：哦，原来呀彩色的面条也是长长的、细细的、不同的是老师手中的面条是五颜六色的。
过渡语：小朋友们都很聪明，不仅认识了面条还知道面条长什么样子，彩色的面条可好看了，小朋友们想不想为小猫做彩色的面条呢？
三、教师提供材料，幼儿自主撕面条。
（一）、教师提供操作要求并示范。
引导语：老师呀，今天为你们准备了彩色的纸和漂亮的小盘子，一会老师就请听话的宝宝来当小厨师，用这些彩色的'纸来撕面条，为小猫做长寿面。
现在请小朋友们坐好，睁大你们的小眼睛看老师手中，老师现在教你们撕面条。
操作要求：
教师示范：伸出你们的小小手，用你们的大拇指和食指紧紧捏着纸，撕一撕、移一移，要慢慢的撕，要撕的细细的、长长的，不可以把它撕断，那样做出来的面条才好吃哦。
提问语：那老师想问问小朋友们，我现在应该将撕好的面条放在哪里呢？
提问语：有小朋友说放在嘴里，小朋友们说对不对呀？
小结语：嗯，面条是给小猫做的生日礼物，我们不能吃。有小朋友就很聪明，看到老师这里有漂亮的盘子，要把面条放在盘子里。
（小朋友们、学会撕面条了吗？哦、有的小朋友说会了，可还有小朋友说不会，那现在老师再示范一次，这一次呀，小朋友可要睁大眼睛仔细看，一会要自己动手撕面条哦！）
过渡语：嗯，小朋友们都学会了撕面条，那我们现在就一起动手开始为小猫准备生日礼物--长寿面。
（二）、幼儿自主体验撕面条。
引导语：现在请小朋友们坐好，老师开始给听话的宝宝们发彩纸和小盘子（老师的小盘子可漂亮了、小朋友们要好好爱惜）。在老师没说开始撕面条之前小朋友们不准撕，要听话，要等其他小朋友都拿到东西后一起做面条。
再次说要求（小手的大拇指和食指紧紧捏着纸，撕一撕，移一移）
提问语：小朋友撕面条时呀、还可以对手中的面条说什么呢？
小结语：哦，可以念儿歌。现在请小朋友们和老师一起边念儿歌边撕面条。
撕面条、撕面条、面条长又长。
引导语：瞧、我们都撕好了面条，可老师呀，想给面条里添一颗小青菜，小朋友们想加些什么呢？现在呀，就请小朋友们发挥想象，为小猫的长寿面加一些东西吧。
过渡语：小朋友们真棒！都做好了长寿面，五颜六色的，可真香呀！我们来一起看看小朋友们是怎么做出这又香又漂亮的面条的。
（三）、教师引导幼儿分享操作结果和经验。
提问语：哪位小朋友愿意说一说自己的面条是怎么做出来的呢?
小结语：哦！小朋友们真棒，都为小猫做了长寿面，都知道撕面条的时候，小手的大拇指和食指紧紧捏着纸，撕一撕，移一移。这样才能撕出又细又长又好吃的面条。
四、教师引导幼儿体验给小动物过生日的快乐。
过渡语：小厨师的手可真巧，撕出这么漂亮的面条。有长长的、细细的、还有小朋友们发挥想象添的荷包蛋、香肠。闻着可真香。小猫肯定饿了，小朋友们我们一起把面条送给小猫去。
活动目标：
1、指导幼儿在圆形的基础上添画各种物体，使幼儿在添画过程中知道圆能变成各种有趣的东西。
2、发展幼儿的想象力和创造力。
活动准备：
1、各种颜色、各种大小的圆。
2、由圆变成的物体范例。
3、一位大班幼儿。
活动过程：
1、引起兴趣
教师：“小朋友，今天我们班里来了一位小客人。（请出大班的小朋友）
他的名字叫元元。（小朋友向元元问好）
元元特别喜欢圆的东西，请他来说说他喜欢什么圆圆的东西？（大班幼儿说：我喜欢玩圆圆的皮球，爱照圆圆的镜子，爱吃圆圆的饼干，还会变圆的魔术！）
教师：什么是变圆的魔术呀？你能变给我们中二班小朋友看吗？
2、元元表演变圆魔术
教师：小朋友你们知道，元元是怎么把红色的圆变成苹果的呀？（在红色圆上画上绿色的叶子就变成苹果了）你们会变吗？你们会变什么呢？怎么变呢？你们真聪明一下子就把元元的变圆魔术学会了。
教师：元元，你还会变什么？
元元：我还会变两个圆，三个圆，四个圆，许多圆呢。
3、元元表演（把两个圆变成了小鸡，三个圆变成了小花，四个圆变成了蝴蝶。）
小朋友，你能把两个圆，三个圆，四个圆，许多的圆变成什么呢？请幼儿自由讨论，告诉身边的好朋友。
幼儿操作，教师巡回指导。
（1）交代任务：
我们今天也来学元元变圆的魔术。老师出示为幼儿准备的材料（老师为小朋友准备了各种颜色，各种大小的圆）。请小朋友先想好你想用几个圆变成什么东西，然后找到你所需要的圆，撕去圆后面的双面胶的外面一层，粘在纸上，再把它添画好。我们小朋友把圆变好了，可以互相参观，也可以请客人来参观，告诉客人，你把几个圆变成什么东西了。现在请小朋友去找一个好朋友一起去变圆。
（2）教师巡回指导：
要求幼儿把废纸仍在箩筐里。变出和别人不一样的.东西来。帮助能力差的幼儿，鼓励他大胆变圆。
4、评价鼓励
鼓励幼儿大胆的告诉同伴和客人，你用几个圆变成了什么东西。
延伸活动：
小朋友，你们除了认识圆还认识什么形状的图形？正方形，三角形它们也想让我们小朋友来变魔术，以后我们请它们都来，变出更多，更美的东西好吗？
在区域活动中让幼儿玩各种图形的添画。
设计思路
我园地处长江边，江边有许多沙石场。孩子们最喜欢在沙堆旁玩沙子，而且每次总会捡回一些“宝石”(小石头)。这些小石头颜色不一，形状各异，可塑性强。《纲要》指出：教育活动内容应贴*幼儿的生活，选择幼儿感兴趣的事物和问题，拓展幼儿的经验和视野。艺术领域也明确要求：指导幼儿利用身边的物品或废旧材料制作玩具、手工艺品等来美化自己的生活或开展其他活动。而大班幼儿具有一定的想象力和表现力，因此我以石头为主材料，加以颜料、丝带、毛线等辅助材料，引导幼儿对石头进行装饰，使孩子们自由发挥想象力，体验感受美与表现美的乐趣。
活动目标
1．想办法将两块或更多块石头粘在一起。
2．引导幼儿根据石头的外形大胆想象，尝试借助辅助材料创造性地装饰石头。
3．体验使石头说“画”的乐趣。
活动重、难点
活动重点：引导幼儿大胆想象，尝试运用辅助材料创造性地装饰石头。
活动难点：能按自己的意愿制作石头画，并能想办法将两块或更多块石头粘在一起。
活动准备
1．材料准备：
(1)各种大小、颜色、形状不同的石头。
(2)水粉颜料、排笔、玻璃胶、棉签、毛线、橡皮泥、丝带、螺壳等辅助材料。
(3)课件：《会说“画”的石头》。
2.场地准备
设置展区——石头城，将收集的有关石头彩塑的图书、图片资料以及石头工艺品等布置在其中，供幼儿观赏。
活动过程
1.欣赏他人之作，激发兴趣。
师：小朋友，前些天我们一起收集了许多“宝石”，看看这些“宝石”有什么不一样?猜猜它们可以干什么?
师：老师见过一些被装饰过的石头，觉得很不错，就用照相机拍了下来。请小朋友一起来看一看，这些石头到底有什么用。
师：(逐一出示课件画面)你们看到了什么?你看到的景象都是由什么组成的?(石头。)
师：我们的石头能不能也变得很精美呢?怎么变?
鼓励幼儿根据已有经验大胆想象，自由表述。
评析：美术创作来源于生活。通过多媒体课件展示，孩子们直观地感受到他们所熟悉的石头和熟悉的形象，不仅营造了积极讨论的氛围，丰富了他们的感性经验，而且激发了他们表现美、创造美的热情，为接下来的动手操作打下伏笔。
2.启发诱导，积累创作经验。
师：每人选一块自己喜欢的石头，看一看，摸一摸，再想一想，它像什么?
幼：鱼、乌龟、瓢虫、脸蛋儿……
师：小朋友的想象真丰富，你可以用哪些材料把它装扮得更像脸蛋儿、乌龟、瓢虫和鱼呢?
幼：用橡皮泥做眼睛，把丝带粘在石头后面做尾巴，就变成了金鱼。
幼：用颜料在石头上画出眼睛和花纹，就会变出石头瓢虫。
师：(出示两块石头)用两块石头能变成什么呢?
幼：变成小和尚，一块当头，一块当身体。
师：你准备用什么材料把两块石头粘起来?
幼：透明胶、双面胶、固体胶、橡皮泥……
师：这些方法待会儿请小朋友都去试一试，看行不行。
师：我今天还带来一种材料，叫玻璃胶，也可以把两块石头粘在一起。(演示操作方法。)
师：可以让更多的石头接在一起说“画”吗?
评析：通过想像和交流，孩子们发现，原来利用石头的形状和一些辅助材料，可以创作出不同的作品。他们畅所欲言，跃跃欲试。而新《纲要》倡导的正是这种自由表达与个性展示。我们要尊重每个幼儿的想法与创造，肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐。
3.幼儿尝试创作。
师：每张桌上都有一份参考图，待会儿有困难的小朋友可以看一看。
幼儿操作，教师巡回观察，鼓励孩子自由选择材料，大胆创作，并尝试用不同的方法制作出不同的作品。敏锐察觉幼儿的需要，适时给予孩子技能技巧上的支持，形成探究合作式的师生互动，引导幼儿个性化地表达。
评析：幼儿艺术活动的能力是在大胆表现的过程中逐渐发展起来的，教师应为幼儿提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的`艺术形式表现自己的情感、理解和想像。活动中参考图的投放，为能力较弱的孩子提供了可靠的支架，让他们获得恰当的帮助，使他们获得技能技巧与表现形式的间接经验，帮助他们在原有水*上有所发展，提升艺术创造力。
4.作品赏析。
提醒幼儿将完成的作品陈列到“石头城”的展台上，鼓励没完成的幼儿也将作品陈列上去，引导孩子互相欣赏，互相交流，共同提高。
评析：此环节为幼儿创设了展示自己作品的条件，即使没来得及完成的，幼儿在创作过程中也付出了努力和智慧。作为教师，应尊重幼儿在发展水*、能力、经验等方面的个体差异，因人施教，努力使每个幼儿都能获得满足与成功，从而不断激发孩子对艺术活动的兴趣和热情。
活动延伸
在区域活动中，鼓励没完成作品的孩子继续操作，鼓励其他孩子迁移经验再创作。
活动反思
本次活动选取了幼儿熟悉和感兴趣的石头为主材料，让幼儿通过赏、想、讲、创等环节，来感受石头作品的美妙，丰富幼儿的经验，发挥幼儿的想像，从而发展自身的知觉、美感和表现力。活动中教师有效的指导方式和人性化的作品展览赏析，让幼儿的创造性得到了进一步的萌芽、开花和结果，活动目标的达成度较高。
活动目标
1、喜欢参加水粉画美术活动，感受用水粉作画带来的乐趣。
2、能迁移生活经验，运用相似联想描画秋天。
3、能用黑色的线条进行创作，大胆发挥想象力、创造力。
活动准备
1、教具和学具的准备：白色土布5米，海绵垫子两块(拼在一起和白色土布大小相似，课前大面积泼上橙色、蓝色、黄色、红色、绿色等，海绵泼色之后将白色土布覆盖在上面)，鞋套每人一双(课前穿上)，一次性桌布、排笔各若干。水粉颜料，丙烯颜料，香水。
2、乐曲三首：《世纪秋雨》《郊游》《森林狂想曲》。
3、知识经验准备：幼儿感受过秋天的季节特征，学过有关秋天的儿歌或诗句、歌曲等：有画水粉画的前期经验。
活动过程
一、准备部分：欣赏、感受
(一)欣赏乐曲，描述感受
1、幼儿欣赏歌曲《世纪秋雨》，感受秋天的季节特征。
师：现在是什么季节?
师：今天老师带来一首关于秋天的音乐请大家一起欣赏，你们仔细听听音乐里的秋天是什么样的?你们听到了什么?仿佛又看到了什么?闻到了什么?
2、请幼儿闭上眼睛完整地倾听一遍音乐。(在幼儿欣赏音乐时教师喷一点桂花香水)
3、引导幼儿讲述自己的感受。
师：音乐中你们听到了什么?(流水声、小鸟叫声等)
师：秋天，小河里有什么动物在玩呢?(小鱼、乌龟、螃蟹，教师讲解一下螃蟹的样子)
师：秋天里还有什么动物飞到南方去过冬?
教师小结：秋天来了。小河的水潺潺地流动着，小鱼、小乌龟在水里快活地游戏着，就连四处横行的螃蟹也从河里跑出来找小鱼、小乌龟玩，天空中有一群排着“人”字形的大雁往南飞，飞到暖和的南方去过冬。
师：你们还闻到了什么?(桂花香)
师：秋天还有哪些花开呢?
师：秋天也是水果丰收的季节，有哪些水果是我们秋天才能吃到的呢?它们是什么颜色的呢?
(二)说说秋天的诗、秋天的歌、秋天的舞
师：有谁能说说关于秋天水果的儿歌或者诗歌。如儿歌《秋的画报》：黄澄澄的梨，红彤彤的枣，金灿灿的苹果，亮晶晶的葡萄，风娃娃钻进树林，在翻着秋的画报。诗歌：采菊东篱下，悠然见南山。
师：何老师前段时间吃了一种食物(做动作)。对了，就是螃蟹。秋天有一句话——橘黄蟹肥。
教师小结：原来秋天是这么美好!有香气扑鼻的桂花，各种颜色的菊花，还有各种颜色的水果和好吃的螃蟹。说到这我还想问问小朋友，你知道有哪些描写秋天的歌曲啊?你们可以唱一唱、跳一跳吗?(幼儿边唱边跳《秋天多么美》)
师：啊，跳得好极了!我也想跳了，我想邀请你们和我一块在这块布上跳。你们愿意吗?
二、基本部分：舞蹈后联想作画
(一)彩色足迹
1、播放音乐《郊游》，师生一起在棉布上随音乐“舞蹈”，棉布上留下了彩色足迹。
2、舞蹈过程中教师有目的地指导幼儿。观察踩踏出来的色块。
师：你们看。白布现在有什么变化没有?
师：有哪些颜色呢?(红色、绿色、蓝色、橙色、黄色——五颜六色)
(二)丰富感受，展开相似联想
1、展开相似联想。
教师根据画面提问，引导幼儿展开相似联想。
哪一块是橙色?——秋天里什么东西是橙色的呢?
哪一块是蓝色?——秋天里什么东西是蓝色的呢?
哪一块是黄色?——秋天里什么东西是黄色的呢?
哪一块是红色?——秋天里什么东西是红色的呢?
2、教师提出作画的要求。
幼儿根据棉布上的足迹进一步展开相似联想。
师：啊，我终于明白了，秋天有这么多漂亮的颜色。我们把刚才说的都画下来好吗?
师：今天我们画画用丙烯颜料还有小排笔，你们是第一次用，老师有个要求你们可要听好了。用小排笔沾上颜料之后，要在杯子的旁边舔一舔、刮一刮，然后再开始画
3、幼儿自由作画。活动要求：幼儿先想一想棉布上的舞蹈足迹像什么，然后用黑色的丙烯颜料，在印有足迹的棉布上进行相似联想勾画或添画秋天的景象。
教师指导：鼓励幼儿根据足迹的形状，大胆地进行相似联想并用黑色线条勾画，再说出自己所画的秋天。
三、结束部分：相互评价，体验成功
教师展示幼儿作品，引导幼儿欣赏并评价。
1、幼儿相互评价作品，说说自己最喜欢作品的哪个部分?为什么?
2、教师评价总结。如“我今天非常高兴，我喜欢黄颜色的这一块，因为小朋友把它想象成××，线条很流畅，构图也很美。我还喜欢蓝色的这一块……”
3、师：秋天，真是一个丰收的季节。
活动反思
教育不仅要把***的东西传递给孩子，还要顺应儿童的`自然发展，让儿童快乐地玩，就是我们常常说的“教育应还原它的原点——点化和润泽生命”。本次活动的设计和开展基于以下的思考：
1、以相似联想为依托，打开幼儿想象之门。相似联想是开启幼儿创造性想象的一把金钥匙。幼儿每天说的儿歌以及古诗，如“小时不识月，呼作白玉盘”等，经常用到相似联想。相似联想是在不同的形象和事物之间，找出相同的部分，利用事物之间的本质和共同性来孕育一个新的创意。本次活动，我以颜色作为一个思维的维度，扩散幼儿的想象和操作。当幼儿踩出黄色时，就会追问：秋天有什么是黄色的?看到黄色，你会想到什么?由此调动幼儿已有的知识经验，运用相似联想，去建构新知识，获得新的情感体验和感受。
2、范画和范画的意义。幼儿的美术表现力、创造力以及审美体验，来源于幼儿对生活的观察与感悟，艺术来源于生活，最后又还原于生活。前期幼儿已积累了相当多的关于秋天的审美体验，如何让孩子将这“秋天的审美体验”表现出来，是此次教学活动的关键。是需要范画还是不需要范画?还是只需要范画的某几个元素?我在课前做过多次实践，最后决定此次教学活动不选用任何范画，只需要立足于幼儿的年龄特点，将日常审美经验和欣赏活动以及幼儿的创造力有机地结合。以达到教无定法，学无定法，只要得法的效果。
3、多元评价提升幼儿已有的美术技能。在幼儿尽兴画完后，我给幼儿足够的时间让他们互评，最后再由教师进行评价。这样安排是基于以下考虑：此年龄段的幼儿评价带有很大的他律性，教师的评价往往左右他们的想法，让幼儿充分自评，教师作为一名参与者、合作者，一起聆听幼儿对于作品的理解，感受幼儿内心的世界。就像老子说的：“子非鱼焉知鱼之乐!”这就需要教师耐心、细致地解读童心，感受童真。在理解幼儿作品基础上，教师适时地介入，从情感体验、表现方法上提出相关的构图、线条等绘画技能技巧的要求。
相似联想教学只是我们美术教学活动的一个场景，一个片段，它就像一盏小桔灯，给我们视觉艺术(美术)教学活动照亮了新的道路，给我们找到一条适合国际上视觉艺术(美术)教育目标的研究方向，也给孩子们带去创意的心灵，深邃的智慧。
活动目标
1．尝试运用锯末在木块、竹片上进行*面装饰。
2．感受锯末装饰的特别美感，体验用废旧材料想象创作的乐趣。
3．养成耐心细致的操作*惯。
活动准备
一、经验准备：
1．欣赏毛织、刺绣等各种壁挂图片，了解壁挂。
2．玩锯末感受锯末的特点，观看木材加工视频了解锯末来源。
二、环境创设：收集锯末画作品布置成壁挂展区。
三、物质准备：课件，各种形状的木片、竹片，原色、彩色锯末，白乳胶，棉签，擦手巾。
活动过程
一、参观展区，感受壁挂的装饰材料及锯末装饰之美。
引导幼儿看看、摸摸、说说展区里的壁挂和*时见过的壁挂有什么不同，用什么材料制作的，装饰了哪些美丽的图案，图案用什么材料装饰的。
二、观看视频，了解彩色锯末的加工方法以及壁挂的装饰材料。
1．讨论，了解壁挂的材料。
师介绍材料：壁挂是用房子装修和工厂加工时剩下的.边角材料做底板的，美丽的图案是用锯末装饰的。
2．观看视频，了解泡制彩色锯末的方法。
师：这是锯末原来的颜色，它是怎样变成五颜六色的呢?
幼儿发表看法后师播放视频，观看视频后小结：原来是废物的锯末，经过筛选、染色、晒干，就可以用来粘贴漂亮的图案。
三、观看视频，讨论如何运用锯末进行装饰。
1．提问，幼儿根据生活经验讨论用锯末装饰的方法。
师：怎样用这些锯末来装饰壁挂的底板呢?
2．观看视频，了解装饰的步骤和要求。
第一步：先想好要装饰的图案，再用笔轻轻在底板上画出图案。要点：图案要大一些，便于粘贴锯末。
第二步：用棉签将少量白乳胶刷在图案上。要点：乳胶不要一次性全部刷在整个图案上，用一块，刷一块。
第三步：先想好画面上各部分使用的颜色，再用手抓少量锯末，一点一点均匀地洒落在刷了白乳胶的地方，将白乳胶完全覆盖。要点：手不要碰到白乳胶，锯末要一点一点均匀洒开，要将白乳胶完全覆盖，不要留下空白。
第四步：用手轻轻压一压锯末，稍等片刻，拿起底板轻轻抖动，将多余的锯末抖落。要点：轻轻压、抖，锯末要抖回同种颜色的碟子里。
第五步：用同样的方法，一块一块地进行直至全部完成。
3．提问，根据幼儿的需要进行重点讲解示范。
四、幼儿创作
1．呈现操作材料，幼儿预想装饰图案。
2．幼儿创造，师巡回观察，鼓励幼儿大胆构图，耐心粘贴，根据幼儿操作情况给予必要的支持。
五、展示作品，欣赏。
设计意图：
鱼的种类繁多、形态各异，不仅与幼儿的生活关系密切，其美术表现形式也很丰富，绘画、剪纸、泥塑等不一而足。
在本次手工活动中，我组织幼儿收集废旧材料，引导幼儿通过创造性地使用材料与工具，制作富有个性的鱼，其内容具有极大的想象与创造的空间。由于材料和工具的使用技能的学*是幼儿进行创意表现的关键，因此在环境创设、范例提供、方法尝试、作品展示、成果交流等各环节，我都努力给幼儿更多自由的空间，让幼儿通过细心观察，抓住材料的特点，产生丰富的想象，再根据不同的材料选择合适的工具进行创作，感受创意制作带来的快乐，促进幼儿美术技能与创造力的协同发展。
目标：
1．结合对鱼的造型与色彩的认知经验，利用废旧材料进行有主题的借形想象和组合。
2．自主选择材料，综合运用撕、折、剪、卷、拧、黏贴等技能，大胆制作独特的鱼。
3．体验用废旧材料进行创意制作带来的快乐。
准备：
1．布置“海底世界”的场景。
2．用各种废旧材料制作的鱼的范例一组。
3．给每组幼儿提供剪刀、固体胶、透明胶、双面胶(或海绵胶)、热熔胶枪、托盘、垃圾筒等工具。
4．饼干桶、纸盒、纸杯、光盘、纸筒、扭扭绳、树叶、羽毛、纽扣、扑克等各类废旧材料。
过程：
一、导入活动
师(出示场景“海底世界”)：瞧!孩子们，我们来到了哪里?
幼：海底世界／哇，好多鱼啊!
师：这里的鱼儿真有趣。请大家仔细观察它们是用什么材料做的，待会儿把你的发现告诉大家。
二、范例欣赏
1．总体欣赏。
师：你最喜欢哪条鱼?它的身体、鳍、尾巴和身上的鱼鳞分别是用什么材料做的?
幼：我最喜欢这条稻草鱼，它的全身都是稻草，尾巴是用扫把做的。
幼：我最喜欢这条，身体是用蛋糕盒做的，尾巴和鱼鳍是用树叶做的，身上有好多果冻盒，果冻盒里塞了绉纸，颜色很漂亮。
幼：我喜欢喜糖盒做的鱼，鱼鳍和鱼尾巴是用棉签做的，嘴巴是用扭扭绳做的，鱼鳞是用棉签头做的。
幼：我喜欢这条，它的身上有很多夹子。
2．拓展讨论一：同一部位使用不同材料。
师：老师用了哪些材料做鱼的身体?
幼：纸盘、纸巾盒／光盘、*子、树枝／巧克力盒、泡沫块／扭扭绳、袜子、手套……
师：你觉得生活中还有什么东西也可以用来做鱼的身体呢?
幼：纸杯／饮料瓶／报纸／石头。
师：是啊，鱼的种类很丰富，大小、形状、颜色都各不相同。只要我们大胆想象，生活中的很多材料都可以用来做鱼的身体。
3．拓展讨论二：同一材料的多种使用。
师：这条鱼的尾巴是用什么材料做的?
幼：扭扭绳。
师：老师还用扭扭绳做了鱼身上的什么呢?
幼：嘴巴。
幼：那条鱼的眼睛是用扭扭绳盘起来的。
幼：这条鱼的身上有四个地方用了扭扭绳：鱼鳃盖、鱼鳍、鱼尾，弯弯的花纹也是用扭扭绳贴出来的。
师：看来扭扭绳的用处真不小，只要你认真思考，就一定能发现每种材料都可以用在不同的地方。
师：看看老师这里收集了一些什么材料?你觉得可以用来做鱼的什么呢?
幼：奶茶杯可以做鱼的身体。
幼：奶茶杯的盖子可以做鱼眼睛。
幼：很多盖子贴在一起可以做鱼鳞，要贴在大大的鱼身上才好看。
幼：奶茶杯的盖子也可以做身体的，盖子上插吸管的***就是鱼眼睛。
幼：吸管可以做鱼尾巴。
幼：夹子夹在鱼头上可以用来做鱼的嘴巴，夹在两边可以做鱼鳍，夹在身体后面可以做鱼尾巴。
师：每一种材料都有很多用处。这里还有很多材料，我们可以剪一剪、拼一拼，折一折、连一连，摆一摆、黏一黏。只要动脑动手，就一定能把材料用好、用巧。
三、讨论工具的使用
师：老师想给这些鱼贴上鱼鳃盖，你们认为用什么黏贴最合适?谁愿意来试一试?(分别请4~5位幼儿用不同的工具尝试黏贴不同的鱼鳃盖，观察不同的结果。)
师：谁来把尝试的结果跟大家分享一下?你认为哪一种工具最好?用的时候要注意一些什么?
幼：我发现用固体胶贴扭扭绳鱼鳃盖是贴不住的。
幼：我的鱼鳃盖是用撕好的报纸条折出来的，可以用固体胶贴。
幼：报纸卷的绳子可以用海绵胶贴，可是不好弯曲，可以先把两头贴牢，再贴中间。
幼：用热熔胶很方便，贴得结实，不过用的时候要小心，不要被烫着。
师：不同的工具适用于不同的材料，有不同的使用方法，方法不同就会有不同的效果，所以在选择工具的时候也要动脑筋哦!
四、实践操作
师：材料、工具都准备好了，现在就让我们开始做一条最美丽、最独特的鱼吧，别忘了给它取一个独特的名字。
幼儿操作，教师巡回指导，对有困难的幼儿进行帮助，特别是对使用热熔胶枪的幼儿。
先做好的幼儿将作品放到场景中，并和同伴交流。
五、展示评价
师：海底世界一下子多了这么多新朋友，真是热闹。制作师快来介绍一下吧，说说你做的鱼叫什么，它最大的.本领是什么。
幼：我做的鱼叫“飞鱼”，它的鱼尾、鱼鳍都很大，游起来快得像飞一样。
幼：我这条鱼叫“泡泡鱼”，因为它身上的鱼鳞都像圆圆的泡泡。
幼：我的鱼叫“喷水鱼”，我在它的背上装了喷水装置。它在水里游的时候，会不停地往外喷水，我一眼就能找到它。
师：每个小朋友都选择了不同的材料和工具，用各自的方法做了独特的鱼，还给鱼儿取了不同的名字。我们以后可以仔细找一找更多废旧材料，试一试，看看能不能做出更独特的鱼来。
六、整理场地，结束活动
反思：
1．有目的地选择活动内容。我结合我园的江苏省“十一五”规划课题“幼儿美术技能学*与创造力协同发展的实践研究”，根据幼儿已有生活经验，引导幼儿选择利用生活中的废旧材料进行创意表现，感受生活中处处可以找到用来创造美、表现美的东西。该活动目标涵盖认知、技能、情感等各方面的内容，既关注幼儿的技能学*与创造力的协同发展，又关注幼儿在活动中的快乐体验。
2．注重环境创设。在创意制作活动中，幼儿对材料的性质和用途了解得越多，对形状、色彩、空间的认识也就会越丰富。保证材料的丰富性，可让幼儿明白任何材料均有美学价值，无论新与旧，大与小，粗糙与精细，只要运用合理，就能使作品和谐美观。为此，我一方面结合主题活动巧妙地布置海底世界情景，以展示造型丰富的范例与幼儿作品；另一方面精心创设“材料超市”，将孩子们收集的丰富的废旧材料及工具分类、有序摆放，以便于幼儿探索、操作。同时，我注重给孩子们自由探索的空间，营造*等融洽的学*氛围，使孩子的学*过程轻松愉悦，尽情发挥环境对幼儿美术技能学*与创造力表现的推动作用。
3．进行适当的示范。适当示范既有利于幼儿技能的学*，也有利于幼儿创造力的发展。在该活动中，展示在“海底世界”中的范例丰富多样，既有同一部位使用不同材料的范例，也有同一材料在不同部位使用的范例，给予幼儿想象、创造方面的启迪。另外，我让幼儿观察、讨论同伴使用不同工具、材料的方法及其不同效果，学*各种美术技能，充分发挥幼幼互动的效应。
设计意图：
我园的长廊上有许多柱子，柱子上奇妙的木纹引起了幼儿的注意和联想。“老师，你看这里很像蜘蛛。”“老师，我找到了一只小熊。”……不起眼的花纹在幼儿眼里成了各种各样的事物。既然幼儿对这些花纹这么感兴趣，为什么不抓住幼儿的好奇心，让幼儿自由想象花纹之美，并把它表现出来呢?于是，我结合幼儿已有的美术经验，设计了根据木板上的花纹进行想象创作的活动。
该活动的主旨是借形想象并创意绘画。我首先通过让幼儿欣赏秋季五彩缤纷的树林，唤起他们对美丽树林的审美感受和对色彩的认识，然后以“树干里面是什么样的”这一问题唤起幼儿的好奇心，并自然引入对木板花纹的观察与想象。其次，我引导幼儿对木板上的花纹进行充分的观察和想象，使幼儿明白每块木板上都有不一样的花纹，而且看这些花纹能够联想到很多事物，从而激发幼儿对想象的事物进行表现的欲望。再次，在引导幼儿了解创作方法时，我将教师的现场示范和作画步骤的课件相结合，既帮助幼儿感受到一块有花纹的木板变成一幅美妙画作的神奇，又突破了活动的难点。
如何打开幼儿的思路，充分发挥幼儿的创作灵感呢?我设计了范画欣赏环节，将“形”作为欣赏的重点，让幼儿在音乐中边听教师讲述小故事边欣赏课件中的作画步骤及范画作品。这样既增强了活动的趣味性，又进一步扩展了幼儿的想象空间。
目标：
1．根据木板自然花纹的独特性大胆展开想象，尝试运用不同的颜色将想象的事物表现出来。
2．体验想象和美术创作带来的乐趣。
准备：
1．经验准备：幼儿已经有画水粉画的基本技能。
2．材料准备：PPT(其中有彩色的树林、带花纹的木板、不同绘画作品)，有花纹的木板、水桶、水粉笔幼儿人手一份，水粉颜料每组一套。
过程：
一、欣赏树林图片，萌发兴趣
1．教师引导幼儿欣赏树林图片，感受秋季树林的色彩美。
师(出示课件)：这是树林，你看到了什么颜色的树?有什么感觉?
2．教师通过树林引出作画材料“木板”。
师：大树给我们带来了美丽的颜色、清新的空气。那么大树的树干里面是什么样的呢?你们想不想看一看?
二、观察木板上的花纹，进行联想
1．幼儿观察一块木板并想象。
师(出示一块木板)：请你们仔细看看这块木板。木板上有什么?你们看到上面的花纹想到了什么?你们能指出来吗?(幼儿边用手指木板的花纹，边表达自己对于花纹的想象。)
师(小结)：原来树里面有很多奇妙的花纹，看到花纹，我们会想到很多东西。
2．同时观察几块不同的木板，感受木纹的奇妙并想象。
师(同时出示多块木板)：木板上的花纹都一样吗?你最喜欢哪一块木板?它看起来像什么呢?
师(小结)：木板上的花纹真奇妙。虽然大家看到的是同样的花纹，但是想到的画面却可能不一样。
三、幼儿观看教师示范及课件，感知木板上的花纹从形到画的过程
1．教师示范作画步骤。
师：怎样才能把我们看花纹想到的东西变成一幅美丽的画呢?
师：好，现在我就按有些小朋友的说法，把想象的'东西画出来。(教师选择其中一块木板作画。)
师：刚才有的小朋友说这块木板上的花纹像鳄鱼。鳄鱼在哪里?谁来指出来?
师：好，现在我沿着这里的花纹把它涂上颜色。瞧，鳄鱼出现了。
师：鳄鱼生活在哪里呢?(水里。)再来看看，这下面的花纹是不是可以画成水纹?
师：我把这里的花纹涂上不同的蓝色，就像水纹一样。瞧，鳄鱼游在水里了。
——沟通的艺术读后感菁选
沟通的艺术读后感
当阅读完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，写一份读后感，记录收获与付出吧。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？下面是小编为大家整理的沟通的艺术读后感，仅供参考，欢迎大家阅读。
教育是一门教师与学生沟通的艺术，教师作为执教者，他的一言一行无时无刻不在起着榜样的作用。教师的身体语言、教师的态度、教师的精神与激情、教师的微笑倾听、教师的触摸等等，都会影响学生的言行。读完这本书，我发现教育的魅力在于发现教育的本质，从中，我觉得最触动我的有几点：
1.教师的态度是组织教学的重要手段，教师在教学中交替重复放松和紧张的态度可以使教学氛围有张有弛。研究表明，当一个人把放松的态度和认真的态度交替重复时，会使对方无从理解你的身体语言，以致失去摆脱你的线索，当学生企图从你的态度中逃逸时，你突然紧张的态度 自然地把他们调整进你的视线。
2.教育的“场能效应”，教师与学生之间的某种心有灵犀称之为“场能效应”它存在于教学的各个环节，教师释放场能的方式也多种多样，你可以用语言、声音的高低、快慢、轻重、顿挫对学生产生不同的影响。这种场能并不是教师魅力的单向释放，它理应包含学生对教师的尊重、对知识的渴求，对真理的追求、对人间一切美好事物的激情。它的全过程一个是柔和的、自然的、润泽的、互动的。
3.课堂教学的三个横断面，积极和谐的氛围包括与学生之间的和谐交流、思维交流、*等交流；鲜活经典的话题包括教学内容、材料以及深入浅出的“大家”境界；科学合理的布局，课堂就像音乐和戏剧必须有明快的节奏。课堂教学学生必须有行为参与，课堂活跃而流畅；学生还要有思维参与，学*有感悟和创新；再者，学生对课程发生浓厚的兴趣，学*活动由课堂延伸到课外。成功的课堂应该是师生有所为、有所得、有所悟和有所乐。
4.教育要讲求效益，把握好方向和着力点；适时施教，把握教育的最佳时间；真诚体谅，与人为善；惩前毖后，避免二过；批评一个人，教育一大片；严于律己，以身垂范；严谨严格，持之以恒。
每个人对教育的理解和感悟不同，所以教育的姿态千奇百态。也正因为如此，教育才如此丰富多彩。读书时，我对教育的'理解更加书面化、理想化，我的教育梦想是成为特别优秀的人民教师。等我真正走上教师岗位时，我才发现教育的意义不是理想化的，她更加真实、更加琐碎，也更加的具有可塑性。一位优秀的人民教师更多的是理论和实践不谋而合的产物，做个合格的教师已属不易。
作为一名新教师，有着年轻人的高傲、理想化，但是我们亦是带着教育梦想去用心发现教育的魅力所在。年轻是我们的资本，我们有更多的精力去发现教育的美、发现教育的崇高之处。自此一步一个脚印、脚踏实地去寻找、发现教育的*凡与不凡之处，让这些*凡抑或不*凡的教育之花处处开花结果，也许这才是教育的真谛。
闲暇时考虑，这么多方面的书，到底先从哪里入手呢？因自己的工作为集客维护，日常与集团客户、集客部、专业班组等的沟通工作非常重要。
于是便想从自己工作实际出发，解决*时最困扰自己的问题---与人沟通，于是便读起了这篇《沟通的艺术》，让自己能学*到更多与人沟通的技巧与学问，提升工作的效率。
沟通首要条件便是保持良好心态。
沟通的艺术这本书，不只是教你讲话的技巧，而是首先要保持好自己的心态。如果任何事情都首先从自己的角度考虑，完全以自我为中心，那么任凭你巧舌如簧，也很难长期与人保持长期良好的沟通。
所以想要沟通顺畅的首要条件便是将自己与对方放在水*的.位置，多控制自己的情绪，理性的多站在对方的角度，考虑对方的做法、原因以及利益，有的放矢，最大程度提供沟通的有效性。
沟通也是一种发自内心的关怀。
与人沟通首先要学会尊重他人，有礼貌的对待他人，学会用友善的方式对待他人，让对方能感受到被尊重的感觉。
首先称呼上要尊重对方，说话要顾及对方的感受，说话要符合场合。恰当其分的说话并不是一些人口中的“虚与委蛇、溜须拍马”。相反正是说话者对他人的理解，尊重与由衷的关心。日常沟通时用谦虚的态度与人相处，学会倾听对方的观点，做一个称职的“听众”。即使自己与对方的观点、意见不一致，也需做到保持礼貌，做到实事求是，对事不对人。不因为自己的喜好与评价别人，不去攻击对方的人品、道德。
沟通，还需要主动。
不管是与家人、朋友、同事，上下级之间都要主动与对方沟通。将自己的进展、情况及时有效的反映给对方。让对方能实时了解事情的进展，存在的困难，解决的过程。
不要总是别人不问自己不说，把事情捂在自己的手里，遇到问题消极处理，最终对方问起才说明解决不了，还往往一肚子委屈，误人误己。
这一点工作中尤其重要，最简单的例子便是工作的事必反馈，这便是主动沟通的一个维度。让业务需求人及时的了解事情的进展、结果，能大大提升双方的有效沟通，避免不必要的内耗。
沟能最后要达到利益共赢。
沟通不是一味的说服他人，证明自己的正确性。而是在交流中找到事情的*衡点，达到双方利益的最大化。
所以对待不同的人、不同的情况要采取不同的方式、方法与之沟通，让双方在沟通中解决问题达到共赢才是最终目的。
看完这本《沟通的艺术》后，回过头审视自己的言行，觉得自己还有太多地方需要学*与提升。希望自己在以后的工作生活中，能努力提升自己，与同事、朋友、家人都建立良好沟通，使生活变得更加融洽、美好！
——用情商的角度来建设和谐的人际关系
对于我们每个人来说，主动与别人多接触、多沟通，让对方有一个好心情是建立良好人际关系的最大秘诀。在仔细阅读卡耐基《沟通的艺术与处世智慧》一书后，深感欣喜，这本书里面的章节调理清晰、内容一针见血，开阔了我们的视野、改善我们的人际关系，特别是克服封闭式的人性弱点，有非常宝贵的启示和借鉴作用。读完这本书后，我认为卡耐基的观点都是基于情商的角度在表述沟通与处世的智慧，而这么书带给我最大的受益之处是学会用情商的角度来建设和谐的人际关系。
情商是我们感知自己，以及与同事、朋友等人际关机相互作用、互相影响的能力，如果我们可以通过控制自己消极的情绪，控制自己情感表露方式及程度，更容易了解别人的需求、建立正面的形象以及提高交互能力。用情商去思考，以《沟通》一书为工具，建立和谐人际关系，我总结了几点体会：
破除人际交往消极情绪。无论是上班路上一个横冲直撞的“意外”或者无意间的一个口角都会影响心情，让别人控制了我们的情绪，似乎是让别人决定了我们这一天过的好坏。这种消极情绪会让我们完全不顾及周围人的感受，为正常人际交往设置了障碍。所以我觉得控制自己的情绪从小事做起非常必要，乐观积极地对待发生的事情，对难以控制的行为的性质进行深入地了解，分析整个事情和自己的感受及行为来把握好事态的发生，学会控制自己的反应，“微笑待人”，“管住自己的舌头”，从而掌握“沟通的主动权”。
尊重他人，以礼待人。人与人之间很微妙，有时候一些人际冲突都是因为双方没有赢得足够的尊重的缘故。卡耐基在书中章节也写到“用友善的方式说话”“不要与人争辩”“让他人享受到被尊重的感觉”。在人际交往中称呼上要尊重对方，说话要符合场合，与客户约定就要按时赴约，尊重他人的人格，交谈记住对象的名字，用谦虚的态度和待人，即使不同意对方的观点，也应保持礼貌，要实事求是的评论任何事，对事不对人，不要任意攻击对方的人品和道德。
使自己的谈话充满社交智慧。交谈的目的'是与别人建立关系、交流思想和信息，而且让对方感到重要的、独特的。根据卡耐基的口才修炼法则来提升自己的语言表达艺术，学会做一位忠实的听众，记住耳朵和嘴巴的数量之比。在各种场合与各种人之间的谈话要适宜，与社交或者工作关系的每一个人都保持联系。关注交谈的细节和技巧，站在别人的立场看问题，不要提及对方的弱点，要把人和问题分开，选择双赢的相处模式。
人与人共处于世，对不同的人采取不同的方法，顺应时势，依情况的需要去做事，既能做到明智审慎，又能掌握处世艺术，这才是战场最聪明的操纵者。我的理想是站在卡耐基的肩上，用情商的角度去思考建设，用《沟通》去修炼提升，相信，我一定可以脱胎换骨，重塑一个不一样的自己！
目的：怎样更好的沟通。
途径：三个方面 【调整自我】-【合理表达】- 【建立关系】
1、调整自我
首先认清楚自我盲目的三个方面：
自我认知固化：一味的坚持和保护自己的认知与观点，把沟通变成了单向的辩论。丧失了沟通的意义。
刻板印象：很自然陷入主观自我1(头脑与意识层面)的层次，从而把沟通演化**身攻击，而不是理性分析。
情绪影响：永远不要被你的对手激怒。可见情绪对我们理性层面的影响有多大。
应对方案：
自我袒露：拉*彼此距离，获得信任感。但需要注意场合和分寸。
知觉检查核对：针对对方的反应至少做出两种表述，并寻求确认。避免主观感觉导致的知觉偏差。
扩充情绪词汇：细化情绪感受并传递。防止对方无解。
小结，自我认知与理性调整是建立理想沟通氛围的必要前题。谁也不希望和一个主观、刻板、固执、不可理喻的人进行交流。如果真的遇上了就想想我们是怎样对待自己的(无理取闹的)孩子，拥有更加坚韧的抱持能力，*和的接受让对方的攻击性并转换为爱。这才是更高层面上的修炼。
2、合理表达
语言表达：
合理利用低权力语言和高权利语言，尊重是沟通的前题，除非是命令。
多用事实陈述，少用评论、意见、推论的陈诉方式。(换句话说就是说话要客观中立，不要过多的夹杂主观)
少用你，弱化对立面。通过我或我们表达或者更好。如：我想我们....,
非语言表达：
需要注意与语言表达的一致性和各地区文化差异问题。
3、建立关系
如果说前两条是对自我的要求，那建立关系则是对沟通过程中倾听后的反应。
建立好的关系就是构建好的.沟通氛围
1、肯定信息尽量大于否定信息，毕竟谁也不愿意一直被说教。
2、减少对方的心里防卫，重视对方、懂得倾听、赞同至少是一部分、减少评论式沟通(评论相当于变相的职责)、问题导向而不是命令导向。
自我总结
明确沟通的意义(双向多维)：
表达自我(输出)、了解情况(输入)、寻找方案到达目的(加工、产出)
沟通的误区：
沟通不是辩论，不是零和博弈。
——旅行的艺术读后感菁选
旅行的艺术读后感
品味完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，写一份读后感，记录收获与付出吧。那么读后感到底应该怎么写呢？下面是小编为大家整理的旅行的艺术读后感，欢迎阅读与收藏。
在旅游艺术方面，英国作家阿兰·德波顿认为，旅游和旅游研究可以加深世界对幸福的体验，而幸福的程度与旅游艺术密切相关。
它不同于人们的眼睛。对一些人来说，旅行是一种身体运动。你的所见所闻并不重要。重要的是你要来这里。重要的是说话。风景的意义就在你的嘴里。
如果旅行的初始阶段是功能性的，那么高级阶段是技术性的。有些人用眼睛旅行，眼睛里满是风景或精美的艺术品。”**青山相对，风帆迎面而来，“有人用脚旅行，总有挑战或征服的乐趣。”我要到灵觉堂去看看所有的小山，“有些人用耳朵和鼻子旅行，他们感受到的世界是柔和的鸟鸣和怡人的香味。”当花儿的.空气吹来，你知道它突然变得温暖起来，喜鹊的声音穿透树木，就像新的阳光一样。风景的价值在于你的头脑。
如果旅行的高级水*是技术，那么更高的水*是艺术。旅行是一种集中的生活。在很短的时间内，各种各样的人相遇，遇到各种各样的事情，呈现出许多的心情，从而确认他们的真爱和快乐。因此，旅游艺术就是要内化功能，提升技术，把它变成一种艺术旅游、一种精神旅游、一种身心融合的旅游。带着一颗童心，你可以了解这个陌生的世界，让你的梦想在蓝天白云之间飞翔。高晓松说：“生活不仅仅是生活在你面前/有诗有野/你赤手空拳来到世界/不顾一切地寻找大海。”旅行的艺术将回归旅行的初衷，重新认识世界，欣赏世界，寻找“那片海”。
每个人都在寻找心中的“海”。在这种未知的体验中，他们终于意识到自己想要什么和不喜欢什么，从而在混乱的生活中划清界限，使自己的心灵变得清晰和睿智。”“你和我需要把远处的每一扇门都关上/找到我们自己的门/我们自己的人，”胡德夫说，走最远的路，坚持走最*的心。这样，每一次散步都有自己的发现，每一个风景都有自己的故事，每一个画面都有自己的情感，能在心中激起强烈的共鸣，使风景有它的灵魂和芬芳。可见，在艺术的旅行中，情感变得单纯，意境变得简单。当温暖到达心灵世界的每一个角落，我们就有了用温柔对待世界的力量。
旅行的艺术也是生活的艺术。你可以像对待旅行一样对待生活。旅行不能从根本上改变生活方式，但它可以提高生活质量。当墙上的巴丹吉林沙漠的照片，书架上的黄山松果，书中的红旗渠银杏叶，花盆里的恭城遗址土壤，填满了家的每一个角落，你把旅行带入了生活，记录了心中的魅力，把诗歌和距离带入你的日常生活。住在这样的家里不是一种旅行吗？这不是一个诗意的住所吗？
如果旅行是一种生活，那么生活不是旅行？在《伊萨卡》中，希腊诗人卡瓦菲斯说：“伊萨卡给了你一个神奇的旅程/没有她你不会走多远/现在/她已经没有留给你的东西了。”也许，最美丽的风景不是目的地，而是在路上；最神奇的旅程不是风景，而是自己。在艺术的旅行中，心灵可以摆脱世俗的干扰，不被扭曲，回归自然，回归自我，从而达到更好的自我。
旅行的艺术，也许就是满足自己。
英国作家阿兰·德波顿的《旅行的艺术》一书，是一本关于旅行的书，但它不同于一般的旅行类书籍。它的目的不是向读者介绍有哪些美丽且值得一去的风景地，更不是告诉读者如何做旅行前的攻略。我个人感觉这本书更像是作者自己关于旅行这件事的自问自答。他疑惑于人为何想要旅行、选择旅行地的原因或动机，以及如何旅行、旅行时人的状态、旅行的作用或意义等一系列问题。然后从文学、艺术、等角度出发，以自己的旅行经历为参考，对自己的疑惑进行了自问自答。也许听我这么说你会觉得这是一本有些枯燥的书，有些说教倾向，其实并不。我觉得这本书更像是作者自我解惑的过程，这是一本偏向一个散文或随笔类的文学读物。
原文分享部分：在生活中别的场合，他们原本谨慎，敢于质疑，但在阅读这些图片时，他们却不假思索，变得异常的天真和乐观。
如果说我们往往乐于忘却生活中还有众多的我们期待以外的东西，那么，艺术作品恐怕难逃其咎，因为同我们的想象一样，艺术作品在构型的过程中也有简单化和选择的过程。艺术描述带有极强的简括性，而现实生活中，我们还必须承受那些为艺术所忽略的环节。
我开始发现了一种我所未曾料想到的事实：那个呆在家里郁郁寡欢的我和现在这个正在巴巴多斯岛的我之间是连续的，并无二致；而与这种连续性相对应的是风景和气候上的非连续性——在岛上，甚至这里的空气似乎都是用一种甜润的、全然不同的物质生成的。
这里出现了另一矛盾情形，只有当我们不必亲临某地去面对额外的挑战，我们方能最自如地置身其中。
读完这本书，让我想起了一句关于旅行的话：来一次说走就走的.旅行。为什么对大多数人来说这种说走就走的旅行很有魅力？我想，也许是因为，对大多数人来说旅行就是一种冲动，一种被照片、宣传册、绘画、文字、音乐等吸引的冲动；或是逃离当下的冲动。这种冲动给了我们一种幻觉或错觉，让我们以为旅行就像是所有完成后的艺术品，只有美好，没有现实的烦恼。
我想起了我几年前的**之旅。那次旅行源于我在高中时在《国家地理》杂志上看到的是几张**的照片。于是，我对**产生了一种幻想，觉得我此生一定要去一次**。可真正开始时，过程中有很多不在我幻想中的麻烦和日常，有很多次让我觉得后悔。甚至可以说，当时的我觉得还不如不去，就让自己保留幻想的美好。但事后回想起这次的旅行，我却又觉得很美好，总想要再去一次。
也许这就像作者书中所说的“原来，在这种意义上，回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。当然，就像也正如作者所说：只有当我们不必亲临某地去面对额外的挑战时，我们方能最自如地置身其中。
花了二天的时间读完《旅行的艺术》。有许多话，不吐不快，叫我夜不能寐。
书中说道：“人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地待在他房间里”。一个坐在房间里便会感觉心浮气燥、无所事事的人，即使出门旅行也体会不到真正的快乐。对他们来说，旅行只是一种枯燥现实的消极逃避。现在“驴友”越来越多，除了经济环境好转之外，很大一部分原因可能也只是由于人们在生活、工作上的压力越来越大，因为焦虑来临而渴望逃离。
每每提及旅行，旁人往往会流露出羡慕的态度。其实，即使把这机会给了他们，甚至再给予足够的金钱和条件，让他们环球世界一圈回来，过段时间他们也还是会唉声叹气，不知接下来该做什么，然后继续抱怨周围生活的沉闷压抑，羡慕去外星球的人……。其实到哪里都是一样的，关键只在各人心境。
事实上，《旅行的艺术》这本书所阐述的是一种生活的祥意。我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行的心境，而不是我们旅行的目的'地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入我们自已的家里，那我们或许会发现有趣的程度不亚于旅行中所经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。
诸葛亮曾说过“淡泊以明智，宁静以致远。”苏东坡诗云：“荣辱不惊，看庭前花开花落。去留无意，望天上云卷云舒。”
生活中的禅是什么？很难一言以概之。中医认为，夏之暑湿之气乘虚而入，谓之养“心”，调节精神需静神，勿躁；调养情绪，制怒，乐观愉快，达到心境自然凉的境地。禅的生活态度，既无所求，无所不求；无所语，无所不语；自然流畅的生活*惯，就是禅理。无独的偶，当我们正在为生活疲于奔命的时候，生活已经离我们而去。
用宁静替换我们内心的浮躁，用宁静驱散我们内心的喧哗。庄子的逍遥人生，在他的《消遥游》中体现出来，也许这样的“消遥”生活在我们的生活中并不现实，但庄子所拥有的那种处世观念却是我们都值得思索的。好多人常常抱怨工作学*环境太过吵杂，无法静下心来读书和工作。凡事操之过急，太急功*利，反而会一无所获。只要内心*静，一样可以达到静心处事，旁若无人的境地。
茶境也是一种生活的境界。在这点上朋友说的很好。她说：茶的情性是纯净的，茶是那样的透明、润泽、剔透，使人得到了与禅相似的透明心；茶使人冷静，使人沉思，使人清醒与真实，使用人欢喜与清明。茶之香，茶之味，惟有静下心来才能体会到。这种静，应是发自内心的，纵有安静的环境，但假若内心烦躁不安，是无论如何也品味不到生活中的茶香。茶之味，全在一个“纯”字上。水纯，心纯，方可品味到茶的清香与幽雅。
偶尔约上三五知已去喝茶，给远方的朋友写上一封手写信，给父亲买一个过冬天的手炉，给每个家人织一条围巾，这些，都能感觉到幸福和快乐。认真努力地工作和生活，像对待春天一样，有一颗禅意的心，在滚滚红尘中，慢慢修炼成一枝花。
道童常问禅师什么是禅，禅师道：“油盐酱醋即是禅。”*常生活，自然心境即是禅。
通过五一假期把英国作家阿兰·德波顿的《旅行的艺术》这本书看完。看完后最大的收获就是了解了真正的旅行应该是什么样的。
此书是作者通过自身的旅游经历结合很多画家或者旅行家的作品，分析了旅行中的种种感受，通过很多的艺术作品，教会我们很多看待周围事物的角度和旅游的心态。
书中作者表达出来的观点都深有感触，就像书中说的：最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心有所感，确从来没有办法明白表达出来的`那些东西。如果想让自己热爱旅游和享受旅游，那么这本书我认为一定是好书。
看完这本书，我都有了像学素描的冲动，哈！早晨醒来还画了第一个作品。
书中把人人旅行中都随时“咔嚓”拍照的相机，剖析的如此透彻和有艺术味道！里面把拍照和绘画对比的非常有哲理：
绘画可以教我们去观察：不是走马观花地看，而是关注。在用我们的手再创造眼前的景物的过程中，我们似乎自然而然地从一个以松散的方式观察美的位置转向了另一个位置，在这个位置上，我们可以获得对美的组成部分的深刻理解，继而获得关于美的更深刻的记忆。
照相机模糊了观看和注视之间、观看与拥有之间的区别；它或许可以让我们择取真正的美，但是它却可能不经意地使意欲获得美的努力显得多余。照相机暗示我们，只需拍摄一张照片，我们就做完了所有的功课，然而就清晰地了解一个地方（如一片树林）而言，就必然包含询问我们自己一系列的问题，比如，“树干是如何与树根相连的？”“雾是从哪里来的？”“为什么一棵树的色泽似乎比另一棵更深？”——在素描的过程之中，类似的问题不断出现并得到回答。
里面很多这样的描述，比如加油站、骆驼、飞机、乡村、城市、壮阔等都在作者的分析中，让人有种酣畅淋漓的感觉。
有时感觉作者说的就是自己隐隐约约想到过，或者在自己身上发生过，只是自己不能用文字表达出来，还表达的那么富有折思。
此书让我们不管旅行在外，亦或生活在家，最重要的是关注自己的内心世界，而非在外的事物，我们身边的一切都有它有趣的地方。主要看观看者的智慧和心静。正如书中所说：我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入到我们自己的居所，那么我们或许发现，这些地方的有趣程度不亚于洪堡的南美之旅群经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。
看完之后，感觉自己不在急于去各种地方旅游，以前都是想着该去哪里哪里。感觉自己目前最重要的就是知识的储备和文字表达能力的提高。这样以后去任何地方，碰到的看到的事物才能转化到自己的心境里，让它们变得有价值。正如书中所说：对于任何人来说，一个为求得真知而进行的旅程，远远好于一个四处观光之旅。
关注内心的世界，才是旅行的真正开始。对于旅行来说，真正珍贵的东西是所思和所见，不在于每小时行走多远，也不在于用多么短的时间游览了多少景区，因为它根本不在于行走，而在于亲身体验。
没有无缘无故的开始，也没有随便跌撞的巧合。之所以阅读这本书，是在自己即将毕业之际，在正式踏入社会之前，可以抽出时间出去走走，去做一个毕业旅行。至于为什么去旅行，从旅行中可以收获点什么，我想从这本书中，已经找到了我想要的答案。
旅行的出发点很简单，可能仅仅是因为一幅画中美丽景色的吸引，恰好这时也厌倦了现在的生活与环境，在严冬里想象夏日，在《冬日艳阳》的画册封面中找到了向往的地方，那便决定去吧。或是好奇心驱使我们一探究竟，亦或是认为自己目前的生活有违自己逻辑，去寻求与自己性情与逻辑必然的契合。总之，我们有很多种原因促使旅行，但必须了解自己是为什么去旅行，这很重要，接下来会解释重要的原因，说走就走的旅行是不现实也不可取，极少部分人可以将旅行作为生活的全部，绝大多数人旅行之后还是要回归原本的生活，如果可以，在不打扰目前生活的情况下出去走一走，未尝不可。
影响旅行的因素很多，心态，情绪，矛盾等等。消极的心态在即将踏上旅行的时候，会觉得旅行非常痛苦疲惫，大量地行李，路线的规划，都会否定旅行本身。以及一种恐惧，两种矛盾，即将去曾经仅仅是在书本画册上了解的地方，万一差别很大，有桲脑中的想象，万一一模一样，这次旅行本身是否已经失去了意义。在旅行途中与同伴或其他人发生矛盾，致使情绪上的灰暗。半途而废或是形态或意识上的不完整都不是想要的`旅行。我想既然选择了远方，便只顾风雨兼程，当然，风雨兼程的本身已经是旅行的一部分。
真正美的画面很少，常常因为一张一段美丽画面的吸引而旅行，但不得不说，在旅途中真正美的画面就那么几张，寥寥无几，但为了追求这寥寥无几的画面，在其背后付出的艰辛是人们所忽略的，是否可以为此，付出很多，一路坚持，我想一开始就想明白为什么去旅行，那任何困难都不是问题。
应该拥有旅行的心境，什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接*新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。我们也许会让当地人感到不解。因为我们在马路上或狭窄的街道上，欣赏那些他们认为有些奇怪的小细节。我们冒着被车辆撞倒的危险是因为我们为一座**建筑的屋顶或是刻在墙上的题字所吸引……。书中给出的答案在我心中无懈可击。
旅行之后，依旧要回归本身，更热爱现在的生活，珍惜现存的美好，不需要准备，不用舟车劳顿，现在完全可以做一个室内旅行家，仔细欣赏生活中的点点滴滴，每个珍惜的画面。能通过旅行对自己的生活有更好的审视和定义，这才是旅行最值得收获的。正如在书的结尾所写，让我们在前往远方之前，先关注一下我们已经看到的东西。
果然还是借来的书读得更快，自己买的书却还有一堆没拆封。
余秋雨的序写得很好，基本揭示了本书的主旨，他说“旅人不同于常人，有一种独特的心境，他们在荒漠相遇，在街市邂逅，一抬眼就能彼此沟通。……不同的文化程度和人生基调，会使同样的旅途迈出不一样的脚步。……本书撷取了这些高贵灵魂与自己所遇环境的种种对话，特别是这些对话中徘徊于自己和社会、个人和大众、景物和精神之间的思考。正是这些对话，揭示了旅行的深层意义。对旅行的研究可以加深人们对幸福的体验，就是古希腊哲学家说的“由理性支配的积极生活所带来的幸福”。何谓积极生活？首先是踏访已知环境的热忱；其次是探测未知环境的勇敢；其三是从自己和环境的斡旋中找到乐趣。……多一些慢吞吞关注各地大量零星风味、琐碎世情的陶醉者和凝思者。”
“旅行中的一个危险是，我们还没有积累和具备所需要的接受能力就迫不及待地去观光，而造成时机错误。”所以，在旅行之前做一些功课是有必要的，同时我也感受到焦虑，觉得自己文化水*太低，不能很好地去体会。
作者的观察非常细微具体，可知其感情非常细腻。比如从出发到目的地之间的这段时间，大部分人可能就直接忽略了，但作者却能将其中的感受写得细致入微。能从机场、旅馆这些不起眼的.地方联想到知名诗人和画家的作品。这一点我还是能产生共鸣的。我也挺喜欢这些地方，特别是在机场等机的时候，感觉是人生最放松的时刻之一，但我肯定不会想到波德莱尔，更不知道塞珀的画作，所以我无法像作者一样得到这么深刻的体会。
置身大自然中，作者会联想到华兹华斯的生*和诗句，能跟伟大的思想灵魂产生共鸣和对话。这个层次是一般人难以达到的。大多数人会几句耳熟能详的诗句，比如到庐山瀑布能念出“飞流直下三千尺”，到黄鹤楼能想到“晴川历历汉阳树”，但少有人知道诗句的作者生*及为什么会创作出这样的诗句，更谈不上跟古人进行思想的交流。
欣赏壮阔的自然景观时，作者说：“这个世界对约伯而言可能缺乏逻辑性，但是这不表示世界本身缺乏逻辑。我们不能用自己的人生去衡量一切，而应该通过壮阔的景致提醒我们人类的渺小和脆弱。…从壮阔的山河中去了悟自身的局限是十分有效的，否则我们就有可能在日常生活的流变中感到焦虑和愤怒。如果我们用更长的时间与它们相伴，它们会帮助我们心服口服地接受那些无法理解而又令人苦恼的事情，并接受我们最终将化为尘土这一事实。”
最后，作者将话题引到日常生活。“我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是目的地本身。”我们要把旅游的心境带到日常的生活中。“什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接*新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。”告诉我们要重新去发现身边的美好和有趣，从而更加热爱生活。
——旅行的艺术读后感菁选
旅行的艺术读后感
当仔细品读一部作品后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，此时需要认真思考读后感如何写了哦。那么你会写读后感吗？以下是小编整理的旅行的艺术读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
英国作家阿兰·德波顿的《旅行的艺术》一书，是一本关于旅行的书，但它不同于一般的旅行类书籍。它的目的不是向读者介绍有哪些美丽且值得一去的风景地，更不是告诉读者如何做旅行前的攻略。我个人感觉这本书更像是作者自己关于旅行这件事的自问自答。他疑惑于人为何想要旅行、选择旅行地的原因或动机，以及如何旅行、旅行时人的状态、旅行的作用或意义等一系列问题。然后从文学、艺术、等角度出发，以自己的旅行经历为参考，对自己的疑惑进行了自问自答。也许听我这么说你会觉得这是一本有些枯燥的书，有些说教倾向，其实并不。我觉得这本书更像是作者自我解惑的过程，这是一本偏向一个散文或随笔类的文学读物。
原文分享部分：在生活中别的场合，他们原本谨慎，敢于质疑，但在阅读这些图片时，他们却不假思索，变得异常的天真和乐观。
如果说我们往往乐于忘却生活中还有众多的我们期待以外的东西，那么，艺术作品恐怕难逃其咎，因为同我们的想象一样，艺术作品在构型的过程中也有简单化和选择的过程。艺术描述带有极强的简括性，而现实生活中，我们还必须承受那些为艺术所忽略的环节。
我开始发现了一种我所未曾料想到的事实：那个呆在家里郁郁寡欢的我和现在这个正在巴巴多斯岛的我之间是连续的，并无二致；而与这种连续性相对应的是风景和气候上的非连续性——在岛上，甚至这里的空气似乎都是用一种甜润的、全然不同的物质生成的。
这里出现了另一矛盾情形，只有当我们不必亲临某地去面对额外的挑战，我们方能最自如地置身其中。
读完这本书，让我想起了一句关于旅行的'话：来一次说走就走的旅行。为什么对大多数人来说这种说走就走的旅行很有魅力？我想，也许是因为，对大多数人来说旅行就是一种冲动，一种被照片、宣传册、绘画、文字、音乐等吸引的冲动；或是逃离当下的冲动。这种冲动给了我们一种幻觉或错觉，让我们以为旅行就像是所有完成后的艺术品，只有美好，没有现实的烦恼。
我想起了我几年前的**之旅。那次旅行源于我在高中时在《国家地理》杂志上看到的是几张**的照片。于是，我对**产生了一种幻想，觉得我此生一定要去一次**。可真正开始时，过程中有很多不在我幻想中的麻烦和日常，有很多次让我觉得后悔。甚至可以说，当时的我觉得还不如不去，就让自己保留幻想的美好。但事后回想起这次的旅行，我却又觉得很美好，总想要再去一次。
也许这就像作者书中所说的“原来，在这种意义上，回忆和期待一样，是一种简化和剪辑现实的工具。当然，就像也正如作者所说：只有当我们不必亲临某地去面对额外的挑战时，我们方能最自如地置身其中。
果然还是借来的书读得更快，自己买的书却还有一堆没拆封。
余秋雨的序写得很好，基本揭示了本书的主旨，他说“旅人不同于常人，有一种独特的心境，他们在荒漠相遇，在街市邂逅，一抬眼就能彼此沟通。……不同的文化程度和人生基调，会使同样的旅途迈出不一样的脚步。……本书撷取了这些高贵灵魂与自己所遇环境的种种对话，特别是这些对话中徘徊于自己和社会、个人和大众、景物和精神之间的思考。正是这些对话，揭示了旅行的深层意义。对旅行的研究可以加深人们对幸福的体验，就是古希腊哲学家说的“由理性支配的积极生活所带来的幸福”。何谓积极生活？首先是踏访已知环境的热忱；其次是探测未知环境的勇敢；其三是从自己和环境的斡旋中找到乐趣。……多一些慢吞吞关注各地大量零星风味、琐碎世情的陶醉者和凝思者。”
“旅行中的一个危险是，我们还没有积累和具备所需要的接受能力就迫不及待地去观光，而造成时机错误。”所以，在旅行之前做一些功课是有必要的，同时我也感受到焦虑，觉得自己文化水*太低，不能很好地去体会。
作者的观察非常细微具体，可知其感情非常细腻。比如从出发到目的地之间的这段时间，大部分人可能就直接忽略了，但作者却能将其中的感受写得细致入微。能从机场、旅馆这些不起眼的地方联想到知名诗人和画家的作品。这一点我还是能产生共鸣的。我也挺喜欢这些地方，特别是在机场等机的时候，感觉是人生最放松的时刻之一，但我肯定不会想到波德莱尔，更不知道塞珀的画作，所以我无法像作者一样得到这么深刻的体会。
置身大自然中，作者会联想到华兹华斯的生*和诗句，能跟伟大的思想灵魂产生共鸣和对话。这个层次是一般人难以达到的。大多数人会几句耳熟能详的诗句，比如到庐山瀑布能念出“飞流直下三千尺”，到黄鹤楼能想到“晴川历历汉阳树”，但少有人知道诗句的作者生*及为什么会创作出这样的诗句，更谈不上跟古人进行思想的交流。
欣赏壮阔的自然景观时，作者说：“这个世界对约伯而言可能缺乏逻辑性，但是这不表示世界本身缺乏逻辑。我们不能用自己的人生去衡量一切，而应该通过壮阔的景致提醒我们人类的渺小和脆弱。…从壮阔的山河中去了悟自身的局限是十分有效的.，否则我们就有可能在日常生活的流变中感到焦虑和愤怒。如果我们用更长的时间与它们相伴，它们会帮助我们心服口服地接受那些无法理解而又令人苦恼的事情，并接受我们最终将化为尘土这一事实。”
最后，作者将话题引到日常生活。“我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行时的心境，而不是目的地本身。”我们要把旅游的心境带到日常的生活中。“什么是旅行的心境？感受力或许是它最主要的特征。我们怀着谦卑的态度接*新的地方。对于什么是有趣的东西，我们不带任何成见。”告诉我们要重新去发现身边的美好和有趣，从而更加热爱生活。
通过五一假期把英国作家阿兰·德波顿的《旅行的艺术》这本书看完。看完后最大的收获就是了解了真正的旅行应该是什么样的。
此书是作者通过自身的旅游经历结合很多画家或者旅行家的作品，分析了旅行中的种种感受，通过很多的艺术作品，教会我们很多看待周围事物的角度和旅游的心态。
书中作者表达出来的观点都深有感触，就像书中说的：最好的书能清楚地阐明你长久以来一直心有所感，确从来没有办法明白表达出来的那些东西。如果想让自己热爱旅游和享受旅游，那么这本书我认为一定是好书。
看完这本书，我都有了像学素描的冲动，哈！早晨醒来还画了第一个作品。
书中把人人旅行中都随时“咔嚓”拍照的相机，剖析的如此透彻和有艺术味道！里面把拍照和绘画对比的非常有哲理：
绘画可以教我们去观察：不是走马观花地看，而是关注。在用我们的手再创造眼前的景物的过程中，我们似乎自然而然地从一个以松散的方式观察美的位置转向了另一个位置，在这个位置上，我们可以获得对美的组成部分的深刻理解，继而获得关于美的更深刻的记忆。
照相机模糊了观看和注视之间、观看与拥有之间的区别；它或许可以让我们择取真正的美，但是它却可能不经意地使意欲获得美的努力显得多余。照相机暗示我们，只需拍摄一张照片，我们就做完了所有的功课，然而就清晰地了解一个地方（如一片树林）而言，就必然包含询问我们自己一系列的问题，比如，“树干是如何与树根相连的？”“雾是从哪里来的？”“为什么一棵树的色泽似乎比另一棵更深？”——在素描的过程之中，类似的问题不断出现并得到回答。
里面很多这样的描述，比如加油站、骆驼、飞机、乡村、城市、壮阔等都在作者的分析中，让人有种酣畅淋漓的感觉。
有时感觉作者说的就是自己隐隐约约想到过，或者在自己身上发生过，只是自己不能用文字表达出来，还表达的'那么富有折思。
此书让我们不管旅行在外，亦或生活在家，最重要的是关注自己的内心世界，而非在外的事物，我们身边的一切都有它有趣的地方。主要看观看者的智慧和心静。正如书中所说：我们从旅行中获取的乐趣或许更多的取决于我们旅行时的心境，而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入到我们自己的居所，那么我们或许发现，这些地方的有趣程度不亚于洪堡的南美之旅群经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。
看完之后，感觉自己不在急于去各种地方旅游，以前都是想着该去哪里哪里。感觉自己目前最重要的就是知识的储备和文字表达能力的提高。这样以后去任何地方，碰到的看到的事物才能转化到自己的心境里，让它们变得有价值。正如书中所说：对于任何人来说，一个为求得真知而进行的旅程，远远好于一个四处观光之旅。
关注内心的世界，才是旅行的真正开始。对于旅行来说，真正珍贵的东西是所思和所见，不在于每小时行走多远，也不在于用多么短的时间游览了多少景区，因为它根本不在于行走，而在于亲身体验。
英国作家阿兰·德波顿在《旅行的艺术》中认为：旅行以及对旅行的研究可加深世人对幸福的体验，而幸福的感受程度则与旅行的艺术息息相关。
不同人眼里的旅行不一样。对有些人来说，旅行是一种身体的移动，所见所闻并不重要，重要的是到此一游，重要的是谈资，风景的意义在于口中。
如果说旅行的初阶是功能，那么进阶便是技术。有人用眼睛旅行，则眼里处处是风光大片或精致小品。“**青山相对出，孤帆一片日边来。”有人用双脚旅行，则脚下处处是挑战的快感或征服的愉悦。“会当凌绝顶，一览众山小。”有人用耳鼻旅行，则感悟的世界是婉转的鸟鸣和宜人的芬芳。“花气袭人知骤暖，鹊声穿树喜新晴。”不管哪种，都能从技术中获得行走的惬意，风景的价值在于脑海中。
如果说旅行的进阶是技术，那么高阶便是艺术。旅行是一场浓缩的人生，在短期内接触形形色色的人，遭遇各种各样的事，呈现许许多多的心境，从而确认自己的真爱与喜悦。因此，旅行的艺术是将功能内化，对技术升级，变成一场艺术的旅行，一场心灵的旅行，一场身心合一的旅行，用赤子之心去体悟陌生世界，让梦想飞翔于蓝天白云之间。高晓松说：“生活不止眼前的`苟且/还有诗和远方的田野/你赤手空拳来到人世间/为找到那片海不顾一切。”旅行的艺术将旅行回到初心，去重新认识世界和领略世界，去发现“那片海”。
每个人都在寻找心中“那片海”，在这场对未知之境的体味中，终于觉察自己想要什么，不喜欢什么，从而在混沌的人生中划入清晰的界线，让内心达到清明和智慧。胡德夫说：“你我需遍扣每扇远方的门/才能找到自己的门/自己的人。”走最远的路，贴最*的心。如此，每次行走都有发现，每处风景都有故事，每个定格都有情感，都能在心里激起强烈的共鸣，使得风景也有了灵魂，有了香气。可见，在艺术的旅行中，情感变得纯粹，心境变得简单。当温情充实到心世界的每一处角落时，我们便拥有了柔软对待世界的力量。
旅行的艺术也是生活的艺术，你怎样对待旅行，就怎样对待生活。旅行不可能从根本上改变生活模式，但可以提高生活品质。当墙上巴丹吉林沙漠的照片，书架上黄山的松果，书中红旗渠的银杏叶，花盆里共城遗址的泥土，一个个充盈于家的每个角落时，你已将旅行带入生活中，将曼妙记录在心灵中，将诗与远方带到日常点滴中。在这样的家中生活，何尝不是一种旅行？何尝不是诗意的栖居？
如果说旅行是一种人生，那人生又何尝不是一场旅行？希腊诗人卡瓦菲斯在《伊萨卡》中说：“伊萨卡给了你神奇的旅程/没有她/你就不会去远行/而现在/她已经没有什么留下给你。”也许，最美的风景不在于终点，而在路上；最神奇的旅程不是风景，而是自己。在艺术的旅行中，心灵能去除世俗干扰，不被扭曲，回归自然，回归自我，从而遇见更美好的自己。
旅行的艺术，也许在于成全自己。
花了二天的时间读完《旅行的艺术》。有许多话，不吐不快，叫我夜不能寐。
书中说道：“人类不快乐的唯一原因是他不知道如何安静地待在他房间里”。一个坐在房间里便会感觉心浮气燥、无所事事的人，即使出门旅行也体会不到真正的快乐。对他们来说，旅行只是一种枯燥现实的消极逃避。现在“驴友”越来越多，除了经济环境好转之外，很大一部分原因可能也只是由于人们在生活、工作上的压力越来越大，因为焦虑来临而渴望逃离。
每每提及旅行，旁人往往会流露出羡慕的态度。其实，即使把这机会给了他们，甚至再给予足够的金钱和条件，让他们环球世界一圈回来，过段时间他们也还是会唉声叹气，不知接下来该做什么，然后继续抱怨周围生活的沉闷压抑，羡慕去外星球的人……。其实到哪里都是一样的，关键只在各人心境。
事实上，《旅行的艺术》这本书所阐述的是一种生活的祥意。我们从旅行中获取的乐趣或许更多地取决于我们旅行的心境，而不是我们旅行的目的地本身。如果我们可以将一种游山玩水的心境带入我们自已的家里，那我们或许会发现有趣的程度不亚于旅行中所经过的高山和蝴蝶漫舞的丛林。
诸葛亮曾说过“淡泊以明智，宁静以致远。”苏东坡诗云：“荣辱不惊，看庭前花开花落。去留无意，望天上云卷云舒。”
生活中的.禅是什么？很难一言以概之。中医认为，夏之暑湿之气乘虚而入，谓之养“心”，调节精神需静神，勿躁；调养情绪，制怒，乐观愉快，达到心境自然凉的境地。禅的生活态度，既无所求，无所不求；无所语，无所不语；自然流畅的生活*惯，就是禅理。无独的偶，当我们正在为生活疲于奔命的时候，生活已经离我们而去。
用宁静替换我们内心的浮躁，用宁静驱散我们内心的喧哗。庄子的逍遥人生，在他的《消遥游》中体现出来，也许这样的“消遥”生活在我们的生活中并不现实，但庄子所拥有的那种处世观念却是我们都值得思索的。好多人常常抱怨工作学*环境太过吵杂，无法静下心来读书和工作。凡事操之过急，太急功*利，反而会一无所获。只要内心*静，一样可以达到静心处事，旁若无人的境地。
茶境也是一种生活的境界。在这点上朋友说的很好。她说：茶的情性是纯净的，茶是那样的透明、润泽、剔透，使人得到了与禅相似的透明心；茶使人冷静，使人沉思，使人清醒与真实，使用人欢喜与清明。茶之香，茶之味，惟有静下心来才能体会到。这种静，应是发自内心的，纵有安静的环境，但假若内心烦躁不安，是无论如何也品味不到生活中的茶香。茶之味，全在一个“纯”字上。水纯，心纯，方可品味到茶的清香与幽雅。
偶尔约上三五知已去喝茶，给远方的朋友写上一封手写信，给父亲买一个过冬天的手炉，给每个家人织一条围巾，这些，都能感觉到幸福和快乐。认真努力地工作和生活，像对待春天一样，有一颗禅意的心，在滚滚红尘中，慢慢修炼成一枝花。
道童常问禅师什么是禅，禅师道：“油盐酱醋即是禅。”*常生活，自然心境即是禅。
在旅游艺术方面，英国作家阿兰·德波顿认为，旅游和旅游研究可以加深世界对幸福的体验，而幸福的程度与旅游艺术密切相关。
它不同于人们的眼睛。对一些人来说，旅行是一种身体运动。你的所见所闻并不重要。重要的是你要来这里。重要的是说话。风景的意义就在你的嘴里。
如果旅行的初始阶段是功能性的，那么高级阶段是技术性的。有些人用眼睛旅行，眼睛里满是风景或精美的艺术品。”**青山相对，风帆迎面而来，“有人用脚旅行，总有挑战或征服的乐趣。”我要到灵觉堂去看看所有的小山，“有些人用耳朵和鼻子旅行，他们感受到的世界是柔和的鸟鸣和怡人的香味。”当花儿的空气吹来，你知道它突然变得温暖起来，喜鹊的声音穿透树木，就像新的阳光一样。风景的'价值在于你的头脑。
如果旅行的高级水*是技术，那么更高的水*是艺术。旅行是一种集中的生活。在很短的时间内，各种各样的人相遇，遇到各种各样的事情，呈现出许多的心情，从而确认他们的真爱和快乐。因此，旅游艺术就是要内化功能，提升技术，把它变成一种艺术旅游、一种精神旅游、一种身心融合的旅游。带着一颗童心，你可以了解这个陌生的世界，让你的梦想在蓝天白云之间飞翔。高晓松说：“生活不仅仅是生活在你面前/有诗有野/你赤手空拳来到世界/不顾一切地寻找大海。”旅行的艺术将回归旅行的初衷，重新认识世界，欣赏世界，寻找“那片海”。
每个人都在寻找心中的“海”。在这种未知的体验中，他们终于意识到自己想要什么和不喜欢什么，从而在混乱的生活中划清界限，使自己的心灵变得清晰和睿智。”“你和我需要把远处的每一扇门都关上/找到我们自己的门/我们自己的人，”胡德夫说，走最远的路，坚持走最*的心。这样，每一次散步都有自己的发现，每一个风景都有自己的故事，每一个画面都有自己的情感，能在心中激起强烈的共鸣，使风景有它的灵魂和芬芳。可见，在艺术的旅行中，情感变得单纯，意境变得简单。当温暖到达心灵世界的每一个角落，我们就有了用温柔对待世界的力量。
旅行的艺术也是生活的艺术。你可以像对待旅行一样对待生活。旅行不能从根本上改变生活方式，但它可以提高生活质量。当墙上的巴丹吉林沙漠的照片，书架上的黄山松果，书中的红旗渠银杏叶，花盆里的恭城遗址土壤，填满了家的每一个角落，你把旅行带入了生活，记录了心中的魅力，把诗歌和距离带入你的日常生活。住在这样的家里不是一种旅行吗？这不是一个诗意的住所吗？
如果旅行是一种生活，那么生活不是旅行？在《伊萨卡》中，希腊诗人卡瓦菲斯说：“伊萨卡给了你一个神奇的旅程/没有她你不会走多远/现在/她已经没有留给你的东西了。”也许，最美丽的风景不是目的地，而是在路上；最神奇的旅程不是风景，而是自己。在艺术的旅行中，心灵可以摆脱世俗的干扰，不被扭曲，回归自然，回归自我，从而达到更好的自我。
旅行的艺术，也许就是满足自己。
——艺术调研报告菁选
艺术调研报告
在学*、工作生活中，报告不再是罕见的东西，报告具有双向沟通性的特点。那么什么样的报告才是有效的呢？以下是小编收集整理的艺术调研报告，欢迎阅读与收藏。
前言：
在此次的调研过程中，我所选择的是宜家，宜家的主风格是指瑞典的家具厂商宜家的家具产品的设计风格：简约, 清新,自然; 收纳性特别强；易搬动和自行拆装；所用材料不贵重；时尚简单不繁杂,设计一定要实用性强，简单而巧妙。 符合年轻人对生活的品味要求。适合中产阶级人群。 宜家在国外主要是受常搬家且住房面积不是很大的年轻人的喜爱。
大致是四种:
斯堪地娜维亚:很欧式的那种
时尚风格:颜色鲜艳,有冲击力
年轻的瑞典人:价格便宜
乡村风格:实木
宜家家居作为一家来自瑞典的具有独特风格和品牌形象的家居用品零售商，一直致力于为顾客提供种类繁多，美观实用，老百姓买得起的家居用品。 宜家设计秉承北欧经典风格,简约明快,能够*板包装、顾客自己能够组装的产品大大降低了产品成本。
宜家一直以来都倡导“娱乐购物”的家居文化，他们认为，“宜家是一个充满娱乐氛围的商店，我们不希望来这里的人们失望”。宜家最先将“家居”这个全新的概念引入中国，很多来宜家的人都不是纯粹来购物的，他们已经*惯性地把它当作了一个休闲的地方，顾客在这个环境中会不知不觉被“宜家文化”所感染。宜家文化让顾客体会到：原来厨房可以如此整洁大方、井然有序，客厅可以如此色彩缤
纷、功能丰富，卧室可以如此温馨无比、风情万种。顾客在宜家不但可以买到称心如意的家具或家居用品，更重要的是也学会了色彩可以这样搭配，杂物可以那样收纳等，许多的生活常识和装饰灵感在这里悄然迸发。久而久之，宜家成为家居的代名词。
在宜家买场内的陈设艺术设计风格主要是简欧风格，但是由于属于中国市场，所以有很多的陈设品还是参杂着中国的设计元素和中国人的*惯在其中。
我的调研第一步：
照明物------灯具的主要解析，因为有了光明我们才可以尽情
的欣赏这些美丽的陈设物品带给我们不一样的感官，当然这些照明灯具则更是一种艺术。
在如今人们将照明的灯具叫作灯饰，从称谓上人们就可以看出，灯具已不仅仅是用来照明的了，它还可以用来装饰房间。目前灯具市场品种极为丰富，造型千变万化，性能千差万别。灯具的美感十分重要，色彩美、造型好的灯具能给人带来愉悦感。由于照明灯具是整个居室装饰的有机组成，因此，它的样式、材质和光照度都要和室内功能和装饰风格相统一，并按照这个原则去选购照明灯具。其最终目的是使灯具周边各种受光物体有均匀的分布，使人们视觉功能发挥良好效力。灯具一般可分为吊灯、吸顶灯、台灯、落地灯、壁灯。在选择灯具是一般
要考虑三个因素，即实用性、光色、灯具的风格。有许多都是宜家调研中收集的`漂亮灯具。
我的调研第二步：
整体性陈设------组装的作用，在整体的组装过程中，简欧风格的装饰陈设以浅淡的色彩给人洁净的清爽感。从而刺激着消费者的购买欲望。
如上图所示，这是在宜家中典型的一角，浅淡的地板，灰白的墙面，浅褐色的餐桌上，放着简简单单的一些摆设，一些盘子，连餐桌上方的吊灯也是浅淡的灰白色，没有绚丽的色彩，却清新的让人觉的清爽大方，就算时间飞逝，这样的陈设却永远不会觉得过时。
简欧风格的另一个特点，就是黑白色的使用。黑白色在室内设计中属于“万能色”，可以在任何场合，同任何色彩相搭配，而不会使人产生单调感。
在简欧风格的家庭居室中，黑白色常常作为主色调，或重要的点缀色使用。版式家具也起源于欧洲，这种使用不同规格的人造板材，再以五金件连接的家具陈设，可以变幻出千变万化的款式和造型。就如上图宜家的陈设，它们都是主用的黑白色作为主色调，简单的造型，经典的黑白色，在这个已经审美疲劳的世界里别具一格，很是清新。
但是在宜家家居进军中国之后，受到了中国风俗*惯的影响，在简欧风格之中又增添了许都属于中国人自己的感觉，例如使用中国古老的建筑材料竹编、木头、镶嵌、雕花、古式家具的仿做等等。
灯具是提供室内照明的器具，也是美化室内环境不可或缺的陈设品。在没有自然光线的情况下，人们工作、生活、学*都离不开灯具。其次，灯具用光的不同，可以制造出各种不同的气氛情调，而灯具本身的造型变化更会给室内环境增色不少。
在进行室内设计时必须把灯具当作整体的一部分来设计。灯具的造型也非常重要，其形、质、光、色都要求与环境协调一致，对重点装饰的地方，更要通过
灯光来烘托、凸现其形象。灯具大致有吊灯、吸顶灯等。其中，吊灯、吸顶灯、落地灯、壁灯、射灯属于局部照明方式，一般室内多采用混合照明方式。
在宜家，我看到很多的装饰陈设、家具都是简洁的却不乏有强烈的装饰感，它们完全都不是用任何雕花、纹饰，统一的线条、大色块。这迎合现代简约主义的简洁至上的原则。以简洁的表现形式来满足人们对空间环境那种感性的、本能的和理性的需求。线条是构造形态的基础，因而在家居中是很重要的设计元素。这种设计而现代人快节奏、高频率、满负荷的特点。
摘要：广东工程职业技术学院人文艺术学院《节目主持艺术》课程自20xx年开课起，已历经8年，这期间不断进行实践教学的改革探索。本调研报告不仅摸清了*年来该课程实践教学的现状，更为深入改革提出了思考和建设性建议。面对实训教材缺乏、设备陈旧、校企合作不规范、不系统等问题，本调研报告提出相应改进思路，以期实现实践教学效果最大化。
关键词：实训课时；自编实训教材；政校行企四方位合作
一、引言
20xx年11月30日，教育部党组**、部长陈宝生在20xx届全国普通高校毕业生就业创业工作网络视频会议上指出，要深化高校人才培养改革。优化高等教育结构，大力发展现代职业教育，加快教育教学改革，强化实践教学，建立用人单位和毕业生就业状况反馈机制，促进高等教育更好地服务于国家战略和经济社会发展。
广东工程职业技术学院人文艺术学院《节目主持艺术》课程自20xx年开课起，已历经8年，这期间不断进行实践教学的改革探索。作为一门实用性强的课程，《节目主持艺术》的实践教学质量不仅影响活动主持的水*，对整个企业形象、宣传工作也会产生影响。从20xx年1月始历经三年的时间，本课题组成员，通过问卷调查、会议座谈、跟踪走访、电话采访、email、qq、微博及微信等多种方式，对《节目主持艺术》课程的所有在校生、部分优秀毕业生、教师和业界相关工作人员进行了调研。经过资料整理分析得出，该门课程的实践教学在不断的教学改革中有所改善，但是理论多于实践的教学模式仍是主流。
二、《节目主持艺术》课程实践教学面临的问题
对这门课程来说，最大的问题是实践教学没有规范化、系统化，主要表现为以下三方面问题。
（一）理论课时多于实训课时的教学现状仍然存在
1。实训课时过少。围绕在校生和专兼职教师的问卷调查显示，尽管在不断调整，广东工程职业技术学院《节目主持艺术》课程设置方面仍然呈现出“理论课时多于实训课时”的特点，课时设置无法为实践教学起到指导作用。针对理论课时与实训课时的比例问题，超过半数的学生认为，老师授课多理论少实践；而对于实训课程的教学效果，调查中只有约37%的学生认为，老师授课做到了理论与实践的统一。55%的优秀毕业生反映：他们的主持技能多是在实践教学中*得，应该增加实训练*的比重，以期达到更好的教学效果。
2。配套教材稀缺。关于“节目主持艺术课程的教材或实训指导手册使用情况”这一问题，大于75%的专职教师表示没有高职院校专用的实训教材或实训指导手册，目前为止仍然在沿用普通本科院校中较优秀的教材。32%的学生反映实训课时偏少，没有实训教材，实训流程不够规范。
（二）具备双师素质的师资力量不足
1。实训室设备有待完善。70%的专职教师认为，学校的播音主持实训室主要是专业老师带领学生社团在使用，而专业学生使用率反而很低。56%的学生认为，实训室设备陈旧，在教学过程中无法正常使用。70%的学生认为，学校应该设立专项资金投入及时更新实训室设备。有部分学生反映，一个班级有30名左右的学生，教学过程中每个组六七个人共用两只话筒和一台摄像机，而且大部分设备都已老旧或损坏，每次实训课都有半数学生只能旁观。还有个别学生反映，在学校很少使用甚至从未使用过实训设备。
2。具有双师素质的师资力量薄弱。据调查显示，超过30%的学生认为“学校有舞台主持经验又受过专业训练懂主持艺术的老师非常少。大部分学生们认为，专业老师进行课程实践教学的项目内容过于保守，场所过于局限，形式过于单调，实训练*有“走过场”的现象。这门课程的所有任课老师中，既有舞台主持经验，又有媒体实践技术运作的双师型教师不足20%。为弥补这一不足，学校定期聘请业界一线精英，如广东电视台的新闻主播孙愈等作为兼职教师开设专业讲座进行授课。但是，这样零碎的安排并不能满足学生的专业需求。12%的`学生表示聘请业界兼职教师的措施有走形式之嫌。
（三）片面追求就业率
高职院校普遍存在片面追求就业率，以此来扩大招生，提高学校声誉。广东工程职业技术学院的创业就业工作取得了不菲的成绩，被评为20xx年“全国就业50强院校”，但是在创业就业的推广工作中，片面追求就业率，讲求市场化，淡化专业意识，没有重视专业的转型升级，没有营造专业学*氛围，使得部分学生的专业学*目标不明确，只顾埋头创业，脱离了专业学*，有本末倒置之嫌。
（四）校企合作不系统不规范
学校与广东广播电视台、南方报业集团等当地媒体有不同程度的合作，如参加南方电视台的《舞林争霸》《全城热恋》等栏目的策划筹备工作，在多家媒体和企业设立实训基地，为学生提供了职业化实践*台。但实训流程很不规范。
三、《节目主持艺术》课程实践教学教改思路
据调研统计得出，超过半数的老师和学生都希望学校在完善课程体系建设、培育师资力量和拓宽实训渠道方面有所作为。在专业教学方面，大家普遍希望教师能够重视教学形式和内容的改革，充分利用校内外实训资源。
（一）完善实践教学管理体系
1。自编实训教材和指导手册。介于高职院校没有专用实训教材和实训指导手册的问题，学校应鼓励师资团队联合业界兼职教师自己着手进行实训教材和实训指导手册的编写，将集体备课中涉及的实践教学案例编进教材，结合学生在实践活动中普遍出现的问题进行针对性指导练*，使得实训教材更具独特性、实用性和针对性。
2。完善课程体系建设。理论课和实训课相辅相成，缺一不可。理论课是实训课程的前提和基础，而实训练*又是对理论知识的检验和提升，实训练*同时又为理论的总结和升华提供了依据。在人才培养体系的课时安排上，应加大实训课时的比重，国外许多著名的传媒院校实训课时至少是理论课时的3倍，这种做法值得借鉴，在质和量上保证学生实践操作能力和专业水*的提升。
3。加强实践教学监管力度。完善实践教学的规章管理制度，加强对实践教学过程的监督和管理，完善实践教学考核评价体系，适当增加实践课时的比重和学分。学校为节目主持艺术课程的每一位学生都单独设立了实训档案，详细记录了学生课上课下主持实践的内容、表现、评价、提升途径，并跟踪记录后续教学成果，以此作为期末综合成绩的重要参考。
（二）通过校企合作和培训的方式提高师资水*
通过三种方式提升整体师资水*。最直接的方式就是积极引进几位既懂理论知识受过专业训练又有一定舞台主持经验的具备双师素质的高水*人才，带动和激发师资队伍的内动力，提高师资队伍的整体实践教学水*；其次要将教师顶岗实践的制度落到实处，通过一定的激励政策鼓励教师利用寒暑假全职深入企业、媒体进行实践能力的提升和实践教学资源的开拓；再次，学校应该制定规范的教师培训制度，加强本校师资和外界的沟通交流，着力提升师资理论与实践水*。除此之外，在新媒体已然成为主流媒体的今天，学校要与时俱进，聘请具备互联网与新媒体双重专业背景的复合型人才为学生授课，提升学生的新媒体应用能力。对于外聘兼职教师，要将业界讲座等列入人才培养方案，制定相应规范制度，要求他们定计划、定时、定点、定人到高校授课，使之常态化、规范化、制度化。
（三）着力打造政校行企四方位合作的实训*台
要培养学生真正进行节目主持的实战能力，需要专业的实训场所做支撑。因此，完善实训室管理制度，提供相应的设施、设备和资金支持，构建科学系统的实践体系，成为实践教学的重要环节。
1。对内加大实训室建设的投入。大力加强人财物力的投入进行实训室建设。设立专项资金对实训室的设备进行更新补充，尤其是二级学院用于专业实践教学的硬件设施的补充和更新，并完善实训室的管理与使用制度，为学生实训练*提供保障。将学校的广播台、文艺社团设为实训基地，全员进驻并充分整合校内实训资源进行实践教学。
