首页 / 读书笔记 / | 2022-12-02 00:00:00 [db:标签-标题]
徐志摩散文读书笔记
当阅读完一本名著后，大家心中一定有不少感悟，此时需要认真地做好记录，写写读书笔记了。那要怎么写好读书笔记呢？以下是小编为大家收集的徐志摩散文读书笔记，欢迎阅读与收藏。
夏宜读史。可是我一直在读小说。不过我读的是五四以后二三十年间的作品，这就有了一种读史的感觉了吧。最初读鲁迅，到喜欢上沈从文、周作人，再到迷张爱玲，我少年读书以来喜欢过的作家，这一时期占了多数。我也迷恋着那个时代，对那个时代的一切都有着浓厚的兴趣，尤其是这些文人的过往。
他们的故事很多，他们的性格也总那么独特，那么容易就让我们为之动容，觉得差异，惊喜。前些年，也许就是带着这一份有些八卦的心理，看了很多回忆之类的书和文章，到如今，不知自己首先是为何才喜欢，是作品呢，还是拿背后的人和事。
徐志摩当然是这其中传奇而又独树一帜的人物。他的诗歌，他的情感生活，他的异国情怀，他的对于独立人格的追求，都让一辈辈人着迷着。读过他的诗，但并不能足够理解，今次看这一本散文集，又是一样的朦胧，也许是太年轻，但徐志摩正是年轻时创作的这一切，那我该如何解释自己的愚蠢和混沌呢?我不知道，只有继续努力下去一途了。
徐志摩生前只出版过三本散文集，分别是《落叶》、《自剖》、《巴黎的鳞爪》，其内容散而杂，有抒情，有哲理，有议论(毕竟他在剑桥学的是政治经济学)，有回忆，有文艺评论。拿这一册《巴黎的鳞爪》来说，《巴黎的鳞爪》和《我所知道的康桥》显然是带有抒情和回忆性质的文章，而像《拜伦》，《罗曼罗兰》，《济慈的<夜莺歌>》等又是明显的诗歌文艺批评，《吸烟和文化》是议论的文章，《天目山中笔记》则又带有很强哲理的思考了。
但不论徐志摩写的是何种题材的散文，都可以从中看出他那作为诗人的华美笔触，以及他那饱满的情感，和他深邃的思索。每篇文章的写作，几乎都能同时体现这些特质，因为他的散文也是独一无二的了，正像他的诗歌，他的做人一般。
遗憾我的读后感也就止于此了，那就说一点体外的话。书前附有徐志摩的一段话，那是写给他正热恋的陆小曼的。他把陆小曼比作猫，这我们也都知道理由;当然他也夸奖这“猫”的出色的批评能力，为他提供了很多有用的建议。
一直以来，喜欢读徐志摩的诗，他的诗意念完整、韵味独特、他既善于写实，又善于写心念。他的诗充满伤感、哀怨，洋溢着春息、清新自然。他的诗驰骋着想象、切实的虚拟。今天读了他的散文《翡冷翠山居闲话》感受颇多。
文章源于生活，源于他的所见、所闻、所想，但其核心又是心灵的追求，对现实的不安与苦闷，对人生的迷茫和同情，对超自然的渴盼与祈祷。他善于在大自然中发现，细腻地刻记着自然界最细微的美。正如文中第一自然段所描述的“阳光正好暖和，决不过暖。风息是温驯的，而且往往因为它是从繁花的山林里吹度过来，它带来一股幽远的淡香，连着一息滋润的水气，摩挲着你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这简单的呼吸已是无穷的愉快;空气总是明净的，进谷内不生烟，远山上不起霭，那秀美风景的全部正像画片似的展露在你的眼前。供你闲暇的鉴赏。”读到这里不免让人浮想联翩，多么美妙的景象，字里行间给人以身临其境之感，一切万物*在眼前。
文中还描述了他渴望无拘无束、自由自在的生活，而且摆脱世俗的喧嚣，达到灵与肉的统一。文中描写道：“*常我们从自己家里走到朋友的家里，或是我们执事的地方，那无非是在同一个大牢里，从一间狱室移到另一间狱室去，拘束永远跟着我们，自由永远寻不到我们;但在这春夏间美秀的山中或乡间你要是有机会独身闲逛时，那才是你福星高照的时候，那才是你实际领受，亲口品尝自由与自在的时候，那才是你肉体与灵魂行动一致的时候!朋友们，我们多长一岁年纪，往往只是加重我们头上的枷，加紧我们脚胫上的链，我们见小孩子在草丛里在沙滩里在浅水里打滚作乐，或是看见小猫追他自己的尾巴，何尝没有羡慕的时候，但我们的枷，我们的链永远是制定我们行动的上司!......”品读到这里，我不禁感受到自己对生活的期盼不尽如此呢?每天我们生活在尘世间，要给自己带上一个面具，要把真正的自己埋藏起来。我何尝不是如此呢?在领导同事面前，要以笑示人，以表恭敬;在嬉笑打闹的学生的面前要摆出一副“师道尊严”，让学生望而生畏，要不何以服众;在小女面前，要拿出母亲的架子，唠唠叨叨，不厌其烦。其实在心底里，自己何尝不是一个憎恶分明、喜笑颜开、开明爽朗之人呢?所以啊，当我们独处这静幽的山中，才会达到性领域体魄的统一，“与自然同在一个脉搏里跳动，同在一个音波里起伏，同在一个神奇的宇宙里自得。”
文章写出了人生的感悟，如经历沧桑荣辱的老人的风霜的额纹，如久埋地下陈香沁骨的白干，让我的思潮久久难以*静.....
许是因为他在诗的创作上成就过高而掩盖了他在散文方面造艺，人们记住徐志摩，多是因为他的诗，当然我也不例外。今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件**常常的事，一个**常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个"真'字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。 其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的：
“在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖;风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快;空气总是明净的，*谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。……”
读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束.艳丽纷繁.这也正如周作人等所说：徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成“双峰并峙“的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束.艳丽纷繁，像诗一样“浓得化不开“，构成了徐志摩散文的显著特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》;还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》......等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的“经典“了…… 徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到：徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。
一个人的一生该如何界定，或许谁都没有权利。只是那些死去的人们，用他们鲜活的过去，通过人类发明的各种渠道灌输着孜孜不倦的气流，让现在变得丰富，让心灵寻到根源……
面对天才性的人物，我总有种负压感，可他们强大的气流像黑河中的漩涡，惊起每一个探寻者的好奇，谁也不知道这种吸引力会引发什么，只是那无可抗拒的力量被冠以命运的称号，于是我不可回避的顶着这强大的负压感，去探寻他们传奇般的人生……
这是一颗浪漫的种子，不幸地降生在那纷乱的动荡年代，如果不是如廊桥遗梦般的剑桥两年陶冶，那深埋的浪漫或许永远都不会被挖掘，而成为父辈沿袭下来的金融巨子呢。但命运的事，谁又有力量更改。一切都完结般地记述在人类承接命脉的历史册上了。
徐志摩，中国新旧文学(古体文和现代文)交替时最具才气的学子，半路出道，在剑桥大学旁听的两年时间里，如饥似渴的学*西方大量优秀的文学作品，还认识当时诸多有名气的文豪，在与他们耳睹目染的交流中获取大量的人文气息，以及剑桥优美的环境和闲暇的时光都充分滋养了他心灵深处的浪漫情怀，像雨后春笋般不断地发芽、滋长新绿……那段美丽的时光给予他丰硕的灵感，也成就了他心灵中最清澈的绿泉，一股股的流溢在他华美的文采里，这一切都见证在他流传下来的散文和诗歌中，如著名的篇章《我所知道的康桥》和诗歌《再别康桥》，让多少莘莘学子陶冶不已。
只是美丽的时光总是短暂，那个贫乏苦涩的年代，在国内外强烈的冲击对比下，一次次撕咬着这颗浪漫的心灵。他一次次的执著于笔杆，用他心灵中趟出来的热泪幻化出了一篇篇优美无比的文章，为那个时代中苦闷的日子投下一枚枚宛如希望的焰火。1923年他参加成立新月社，成为了该社团文学投稿主力，为当时胡适先生、鲁迅先生所倡导的新文学开封拓荒，他清新的诗歌文体在当时犹如一颗新星照亮了漆黑一片的现实，他写意般的散文如古典派绘画构置出一片片绚丽夺目的图景，不仅如此，他在诸多文学领域做出过尝试，小说、戏剧、杂谈论稿几乎都留下了他不可磨灭的影子。
浪漫是源自于爱，他一直颠簸在爱情的泥沼里，越陷越深，最终用生命浇灌了这在黑暗现实面前无法存在的完美，而今的我们又有几人能为之付出一切呢?现实的不公、情感的纠葛都让他心烦意乱，他一次又一次地把自己的身体放逐四野，在流离中他才找寻到那份真实的存在，空幻的爱欲是那个恐怖时代不可容纳的，他一直在逃离的状态中，用一封封飞鸿与残风中备受折磨得爱情构架起一种可能的*衡和永存。只是这放荡四野的开阔也未能拯救这在当时开创第一自由恋爱的婚姻，他在与陆小曼往来书信中记录了游历欧美、苏联、日本、印度等诸国时情感的思念和对世界现实状态的各种感悟，也曾经多次用一位丈夫宽厚的胸怀指点心爱的妻子生活的方向，悲剧啊，还是无法抵挡你最深痛的诱惑，现实种种的负重几乎透支了诗人才刚迈入壮年的年华，疲乏、无奈、挣扎是每一个时代中为真实奉献自身的副产品，唯有消耗生命，才有可能保存一线希望。为了节省生活的开支，为了安抚妻子日渐枯萎的性灵，他奔波在生活永无休憩之日的路途上，在爱情和婚姻中徘徊又徘徊，经常往返于上海与北*之间，劳顿和不堪一次次如泪滴落在他维系爱情的信笺上，他总是选择顺风飞机，减轻生活的消耗，却不知道死亡的魔爪瞄准了当时这空中还不多见的铁鸟，在与妻子怨恨的争执后，于1931年11月19日，在由南京飞往北*的途中机毁人亡，临行前也不忘在飞机起飞前家书一封安抚懊恼的妻子……
真挚的生命无论何时何地都会永存，他把自己的灵魂写入了一篇篇感人肺腑的诗稿文卷中，那凄美的爱情开拓了当时社会人生渴求自由依靠的性情，或许我们不该提起这些已经沉睡安宁的心灵，让他彻底地休息在那宁静的天堂吧，让我们苦涩的心灵在那一卷卷的文字中寻找属于我们自己的方向吧，这或许才是生命能真正被延续的全部意义……
从志摩先生谈起，心中不由得为其感慨，他是一位具有一定影响性的文学家，也是一位对生活热爱的人。以下是“《徐志摩散文集》读书笔记”，希望给大家带来帮助！
烟花之所以灿烂，不在于它有多次生命，而在于它在发出光焰的那一刻，已经留住了永恒。 ——题记
２０世纪的中国文坛人才辈出 ，灿若星辰，而徐志摩无疑是其中最光鲜闪亮的一个。他是中国现代文坛最具特色，最有才华和最优秀的诗人、散文家之一，是开一代诗风的“新月派”主将，被誉为“中国雪莱”。有人说徐志摩是潇洒的诗歌仙子，飘然拂过年轻中国的诗坛，凭着精灵般的诗魂，丰富了新诗的艺术世界；也有人说徐志摩是不受羁绊的野马，无边无际的思维总是让他在现实中桀骜不驯，不为世俗所累；而我更愿意相信郁达夫所说的“志摩是一个淘气可爱能使你永远无法忘怀的顽皮孩子，诗的音乐，自我生命缺乏诗感，这个孩子的灵魂就会变得孤独寂寞。”是的，正是因为怀着一颗质朴单纯的童心，他才能真切感受到内心的性灵神韵，并将其与自然界的温馨静谧的美妙彼此相融，创作出闪耀着青春光泽，万卉奇葩的《再别康桥》，达到如行云流水般流畅、澄澈的境界。
说来惭愧，真正静下心来品读《徐志摩散文集》还是在高考后那个漫长而无聊的暑假。整整两个月我所涉猎的书籍可算颇多，但真正打动我心扉并且至今仍爱不释手的恐怕也只有《徐志摩散文集》了。“看一回宁静的桥影，数一数螺钿的波纹；我倚暖了石阑的青苔，青苔凉透了我的心坎；……”我惊讶他竟能如此娴熟轻松的驾驭语言，如此真切地将心灵深处的内在情感透过文字的音符浪漫地、自然地抒发出来，并甚至还安排得那么和谐，柔中有力，浓厚中有淡薄，鲜明中存素雅。这该是怎样一个文坛奇子，好奇心驱使我细细品味《徐志摩散文集》，希冀自己能够解开心中的疑惑，感受他如繁星般点缀*代文学的傲人才华。
翻开目录，能清楚地看到全书分成三个部分：关于名人、回忆故人和生活随想。在“关于名人”这一部分，作为一名浪迹天涯的漫游者，使得徐志摩有机会亲*当时的文坛巨匠，用一颗空灵而单纯的'童心去歌颂***，用诗一般优美的语言表达对名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈尔来华》一文中，徐志摩坦言对于泰戈尔的来华，他心中甚是欢喜，就连梦也多了几分颜色，增了几分妩媚。他真切地希望泰戈尔的来华能给百年来只在精神穷瘘中度活，给生命只是追忆不全的中华民族带来精神的安慰，唤起民族的觉醒。“每想及过去的光荣，不禁疑问现时人荒心死的现象，莫非是噩梦的虚景，否则，何以我们民族的灵海，曾经有过偌大的潮迹，如今何至于沉寂如此？” ２０世纪的中国风云变幻，波澜壮阔，历史的烙印不可磨灭地震撼着徐志摩的心，置身于乱世，虽不能沙场点兵，却希冀泰戈尔高洁和谐的人格，能给我们安慰，可以开发我们原本淤塞的心魂，唤起民族的觉醒。源于性灵深处的期盼让我们看到质朴善良的徐志摩忧国忧民的一面，可爱至极。
曾经说徐志摩像热情的雪莱一样，把心灵深处的情感，透过文字的音符自然流泻而出，他的散文蕴藉着一种绚烂的春光，一腔跳动的激情，即便是哀伤也如升腾的火焰，热烈而奔放。在回忆故人这一部分中，徐志摩回首往昔，细数生命中至关重要的人，追寻绚丽的烟花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英国诗人华茨华斯的一首有名的小诗《我们是人》：“一个单纯的孩子，过他快乐的生活，兴冲冲的，活泼泼的，何尝识别生存与死亡？”在烂漫童真的孩子心中不曾感到生与死之间的阻隔，幼年的徐志摩虽遭祖父的变故，却是不甚明白生命终止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，给了他不少寂静的时刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是尽责任的，是无愧的，我们就会坦然的走*我们的坟墓，我们的灵魂便不会有惭愧或悔恨的啮痕。
在“生活随想”这一部分，我们时时可见徐志摩把心灵深处的情感，透过文字抒发出来，浓得化不开，无比艳丽，无比妩媚。在《想飞》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飞上云端去，飞上天空去浮着，凌空去看一个明白——这才是做人的趣味，做人的权威。人类从未停止过对飞翔的渴望和追求，人类开始用石器的时候已经想长翅膀，想飞。远古洞壁上画的四不象，它的背上便掮着翅膀。潇洒如仙子的徐志摩始终抱定童真质朴之心，虽然现实是堕落、孤寂、死静的，但他却用海滩上种花去呼唤***和童心的回归。青年的朋友，是春雷响时不曾停止破绽的芽，绝不能填*童真走向堕落，劝告青年们保持信心、精神和勇气，在人生的海滩上种花——也许会消灭，但这花的精神是不灭的。
在如今，虽有百花齐放却良莠不齐的文化界内，一本好书能教育人，而一代文豪才子——徐志摩的精神世界更能唤起我们对当代文化的反思和质询。让我们沿着徐志摩的思想轨迹，伴着他对文学赤子般的热爱和豪情，开始一段心灵旅行，让灵魂在美丽的文字流淌中得到净化和提升。虽然徐志摩的灿烂生命就在一团幻影般的光焰里消逝了，但烟花的灿烂不在于它有多久的生命，而在于它在发出火焰的那一刹那，永恒已经留住。而徐志摩浓得化不开的才华，卓尔不群的风采，时至今日仍震撼我们的灵魂，启迪我们思索智慧的人生，掩卷遐想，体验心灵激荡后内心的安静与祥和。
——散文读书笔记6篇
第一次读林徽因的散文，她不是我想象中无病**的语气，倒是非常的明智和热情，她的心中永远有着一片斜斜的阳光，她总是那么善意的捕捉生命中的点点滴滴，并一寸寸的思考，在笔下翻晒，让我们也跟着她的思维跳跃着，她对待文学就像对待感情一样理智，她的作品是有灵魂和深度的，她呼吁文学创作要真诚，热情，勇于突破，勇于打破陈旧的题材和脉络不断地创新，广泛传播，她鼓励一切内容和形式的文学创作，这点她看的很远很真。
佩服她女子气概，她没有接受徐志摩的爱是明智之举，她虽然欣赏他，理解他，与他共鸣，赞誉他，但是她更清楚自己想要的以及自己所坚持的底线，一个三观很正的女子更值得赞扬，才女她是担得起这个称谓的。
头一次读女作家的散文，带给我的感觉真是焕然一新。男作家的散文可直抒胸臆，而张晓风的散文却如流水般温柔，她将爱情，亲情，友情，熟练地展于笔下。
她的散文意蕴深厚，事事洞明，如广阔人生，淡有淡味，浓有浓情，怀旧的固然动人温情，探新的也能发人深思，没有那另行的忧郁轻飘的文风，她的散文叙述自然，冲淡宁静，文辞如水，一笔如舟，引领读者步步进入一条条美丽的水流，她的散文，句法富有弹性，语言富有声色。她的文章想象丰富与，所以说，读她的散文不会觉得无趣。
在其中，有几篇令我印象深刻：如《母亲的羽衣》中，开头是一个温馨而富有情趣的画面：在女儿睡觉前，她搂着母亲的脖子问：“妈妈，你是不是仙女变的？”世界上每一位母亲，都是仙女。她们是为何藏起羽衣，从仙女隐忍到母亲的呢？因为爱。因为爱，她不忍心飞走了。张晓风又从女儿的话中得到了意义，又从回忆得到了悲苦。是的，作为一个母亲，怎能披着羽衣返回天界呢？
如《愁乡石》，作者与朋友来到日本的“鹅库玛”，这个岛屿上有一个叫做“*海”的海。“*海”引起了张晓风的思乡之情，作者借在“*海”拾到的几颗“愁乡石”来抒发作者在“*海”上遥望*说不清的咸涩。“*海”的沙滩上有许多彩色的贝壳，但张晓风无法让悲激的心情去适应一地的色彩。作者还在文章结尾写道：虽望乡亦情却矣，是日徘徊低吟，黯然久之。
读过许多朱自清的散文，《背影》、《桨声灯影里的秦淮河》……其中，最令我陶醉而沉迷的，便是这《荷塘月色》了。
“层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩的打着朵儿的，正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的'美人……”我的眼前立时就有了这样一幅画面：这月下的荷塘静如隔世，风轻花香，吸引着诗人的光顾，同样也吸引着我的目光。细细观来，宽阔的荷塘中亭亭玉立着些沉睡的荷花、荷叶，我仿佛看到，月光柔和地铺在花上、叶上，哪怕是最中央的花蕊，月光也慷慨地洒下她的怜爱，整个荷塘好似笼罩着轻纱，在梦中沉睡。空气中，淡淡的花香，夹杂着薄薄的雾气，真是个人间仙境啊！
“叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色；而叶子却也更见风致了，月光如流水般，静静地泻在这一片叶子上……”花儿受叶儿滋养，叶儿被流水洗涤，一切的生命源于这水，这脉脉的水，这清澈的水，这细密密的水，而水却被荷叶朦朦胧胧地盖住了，使叶子更清更晶了。
伴着这清香的荷塘，我深深地体会到作者观察的细致入微，对美的向往，对宁静*淡生活的憧憬和对家乡那种江南水乡的无限回忆与怀恋。朱自清以他独特的美文艺术风格树立了“白话美文的模范”。
今天我读了《明朝那些事儿》第二十章最后的名将——蓝玉。主要写了朱元璋不放心北元，明洪武十三年和十四年向北元发起两次远征，都取得了胜利，但并未对北元形成致命的打击，不断骚扰明朝的边境。洪武二十年，朱元璋又一次下令远征，蓝玉在历次正沙漠的行动中只是担任了几次配角。蓝玉是安徽远定人，是常遇春的内弟。蓝玉是一个要强的人，他从不会承认比任何人差。这次远征无疑给蓝玉提供了一个最好的机会，朱元璋同意了蓝玉的请求，给了他右副将军的位置，主帅自然是冯胜。蓝玉来辽东击破了庆州的重兵把守，纳哈出率二十万队伍投降明军。洪武二十一年，蓝玉带兵远征北元，脱古思帖木儿丢下队伍逃走，元军投降，北元灭亡。
好词：明目张胆、朝思暮想、百般无奈、无处不在、瓦解、震慑、洋洋得意、狰狞、凶神恶煞、不共戴天。
我欣赏的句子有：“其实他采取这一政策是可以理解的，毕竟本来在大都当皇帝的父亲被逼得搬了家，亲戚都被拉去吃牢饭，此仇实在不共戴天。”“这些明军士兵用恶狼般的眼神看着他，脸上露出欣喜的表情，还大声呼喊，很快，更多的明军士兵围拢了来他们一看珍稀动物似的眼神注视着他。他很荣幸的成为第一个俘虏。”
实现理想之后的蓝玉任意妄为，让朱元璋再次挥动屠刀。
*来无事，又翻开了这本买来已久的《朱自清散文集》。从书柜里拿出的这本旧书，在多年的精心保管下，未见老旧。封面上那位儒雅含笑的中年人如在眼前，就像一块冬天里的温玉，在胸口荡起了阵阵暖意；就像先生那恬淡含蓄的文字，仿佛字字都在心中弹奏出一曲曲清丽悦耳的和弦。
朱自清生于1898年，名字华，号秋实，后改名为自清。他是我国现代文学史上杰出的诗人和散文家。他是“五四”新文学的开拓者和创业者之一。为*现代文学作了许多创新的工作，在*现代文学史上做出了巨大的贡献。其散文与俞*伯一时并称。而二人同做《桨声灯影里的秦淮河》，虽是取材相同、角度不同，但又大都以先生所作为好，可见先生散文造诣之高。
手中的这本朱自清散文集，来自于时代文艺出版社，20xx年版。收录了朱自清《踪迹》、《背影》、《你我》、《欧游杂记》等几个主要的散文集子中的主要文章，选录了《国文教学》、《读书指导》、《标准与尺度》、《论雅俗共赏》、《论语文影及其他》等短论，还有一些尚未编入集中的作品。基本涵盖了朱自清的主要代表作。
朱自清的散文不同于俞*伯的缜密，也不同于冰心的飘逸，更不同于周伯人的隽永。他用自己“真挚清幽”的特性创造了自己独特的艺术风格。其中，《背影》、《匆匆》、《荷塘月色》、《春》这几篇散文，被誉为白话美文的典范。
《背影》这篇散文通过描写父亲送儿子远行的一幕，表现了父子之间的真挚情感；那一幕车站上父亲离去的剪影不也是我们心目中逐渐老去的父母的写照吗？
《匆匆》虽是一篇散文诗，但却以新颖的一问一答的方式，用大量的排比与生动细腻的描写，用亲切的声音告诫了我们时间流逝之匆匆，时间之河不能倒流、不可回溯。昨天是作废的支票，明天是未发行的债务，只有今天才是上天赐予我们的礼物。须知我们正在荒废的此刻，正是逝去之人所期盼的明日啊。所以，我们一定要把握住这难得的今日。
《荷塘月色》这篇散文中，独自在清冷夜里漫步在清华园的作者用月光衬托荷花，用水彩画一样的淡淡笔触深刻而传神的描写了夜晚中荷塘的美景和那时的心情。最广泛的读者也都是从这篇文章中认识先生的。《*新文学大系》的编选者评价说：“朱自清虽则是一个诗人，但他的散文仍能够贮满一种诗意”。读完此文，教人不得不沉醉在这酝酿已久，贮藏满溢的诗意，沉醉在当时先生所凝望的那池月光里。
我热爱春天，歌颂春天，但我更珍惜春天！
朱自清(1898—1948)，现代散文家、诗人、文学研究家。原名自华，号秋实，后改名自清，字佩弦。原籍浙江绍兴。1898年11月22日生于江苏东海；因祖父、父亲长期定居扬州，故自称扬州人。幼年在私塾读书，深受*传统文化的影响。1912年进中学学*。1916年考入北京大学预科，翌年，升入本科哲学系，于1920年修完课程提前毕业。
大体说来，朱自清散文的艺术特色主要有以下几点：
1、构思缜密，布局精巧。
散文的艺术魅力，集中地体现在艺术构思方面。朱自清的散文在构思上是十分讲究的的。缜密而严谨。“设眼有致”。
散文具有“文眼”，这是我国古代散文一条传统的艺术经验。唯有“眼”题旨才会有隐显意境，才会有虚实，结构才会有疏密。朱自清的散文是十分注重“眼”的安设的。并且充分地使之成为构思的“焦点”。也成为将作品的思想与艺术辩证统一起来的“凝光点”。
《荷塘月色》一开篇就“揭全文之旨”——“这几天心里颇不*静”。接着，作品写小路的“静”，写月色朦胧的“静”，反衬自己的“心里颇不宁静”。再接着以荷塘四周蝉声和蛙鸣的“闹”突出荷塘月色的“静”，又以联想到江南采莲的旧俗。梁元帝的《采莲赋》和《西洲曲》关于采莲的热闹、嬉戏的情景，进一步反衬此时此地“荷塘月色”的“静”。最后画龙点睛：“这令我到底惦着江南了。”含蓄地揭示出“心里颇不宁静”的原因所在。
《背影》也是篇首点明题旨：“我和父亲不相见已有两年，我最不能忘记的是他的背影。”文章围绕“背影”对各种材料进行适当的剪裁布局。首先是由远及*，回叙父子奔丧时的相聚，细数父爱的种种表现，定下深情怀念的基调。接下来写父亲“终于不放心”，亲自“送我上车”的情景，初步揭示了父对子的挚爱之情。这些简炼的叙述，为即将推到面前的“背影”作了必要的铺垫和蓄势。再接着对父亲买桔子的“背影”集中描写渲染，一方面极写父亲行动的艰难，真切地表现父对子的深情关怀。另一方面突出“我”的动情，表现了父对子的感激思念。最后概述父亲老境的凄凉颓唐及始终惦念儿孙的厚爱。并通过读信时的心境描写，让“背影”第四次出现，首尾呼应，感情回荡。
2、浓郁的抒情色彩。
散文是长于抒情的文体，与其他文学体裁相比，尤应抒写“作者心灵的歌声”。朱自清的“文章之美”是与他的抒情艺术分不开的。他的作品有着浓郁的抒情色彩。
①、融抒情于叙事之中，追求一种“真挚美”。
在散文的创作中，朱自清常用的是“写实主义”的方法，注意抒写自己的真切感受。都善于通过娓娓动人的叙事将自己所经历的事情&ldq
——徐志摩散文读书笔记（精选5篇）
从志摩先生谈起，心中不由得为其感慨，他是一位具有一定影响性的文学家，也是一位对生活热爱的人。以下是“《徐志摩散文集》读书笔记”，希望给大家带来帮助！
烟花之所以灿烂，不在于它有多次生命，而在于它在发出光焰的那一刻，已经留住了永恒。 ――题记
２０世纪的中国文坛人才辈出 ，灿若星辰，而徐志摩无疑是其中最光鲜闪亮的一个。他是中国现代文坛最具特色，最有才华和最优秀的诗人、散文家之一，是开一代诗风的“新月派”主将，被誉为“中国雪莱”。有人说徐志摩是潇洒的诗歌仙子，飘然拂过年轻中国的诗坛，凭着精灵般的诗魂，丰富了新诗的艺术世界；也有人说徐志摩是不受羁绊的野马，无边无际的思维总是让他在现实中桀骜不驯，不为世俗所累；而我更愿意相信郁达夫所说的“志摩是一个淘气可爱能使你永远无法忘怀的顽皮孩子，诗的音乐，自我生命缺乏诗感，这个孩子的灵魂就会变得孤独寂寞。”是的，正是因为怀着一颗质朴单纯的童心，他才能真切感受到内心的性灵神韵，并将其与自然界的温馨静谧的美妙彼此相融，创作出闪耀着青春光泽，万卉奇葩的《再别康桥》，达到如行云流水般流畅、澄澈的境界。
说来惭愧，真正静下心来品读《徐志摩散文集》还是在高考后那个漫长而无聊的暑假。整整两个月我所涉猎的书籍可算颇多，但真正打动我心扉并且至今仍爱不释手的恐怕也只有《徐志摩散文集》了。“看一回宁静的桥影，数一数螺钿的波纹；我倚暖了石阑的青苔，青苔凉透了我的心坎；……”我惊讶他竟能如此娴熟轻松的驾驭语言，如此真切地将心灵深处的内在情感透过文字的音符浪漫地、自然地抒发出来，并甚至还安排得那么和谐，柔中有力，浓厚中有淡薄，鲜明中存素雅。这该是怎样一个文坛奇子，好奇心驱使我细细品味《徐志摩散文集》，希冀自己能够解开心中的疑惑，感受他如繁星般点缀*代文学的傲人才华。
翻开目录，能清楚地看到全书分成三个部分：关于名人、回忆故人和生活随想。在“关于名人”这一部分，作为一名浪迹天涯的漫游者，使得徐志摩有机会亲*当时的文坛巨匠，用一颗空灵而单纯的童心去歌颂***，用诗一般优美的语言表达对名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈尔来华》一文中，徐志摩坦言对于泰戈尔的来华，他心中甚是欢喜，就连梦也多了几分颜色，增了几分妩媚。他真切地希望泰戈尔的来华能给百年来只在精神穷瘘中度活，给生命只是追忆不全的中华民族带来精神的安慰，唤起民族的觉醒。“每想及过去的光荣，不禁疑问现时人荒心死的现象，莫非是噩梦的虚景，否则，何以我们民族的灵海，曾经有过偌大的潮迹，如今何至于沉寂如此？” ２０世纪的中国风云变幻，波澜壮阔，历史的烙印不可磨灭地震撼着徐志摩的心，置身于乱世，虽不能沙场点兵，却希冀泰戈尔高洁和谐的人格，能给我们安慰，可以开发我们原本淤塞的心魂，唤起民族的觉醒。源于性灵深处的期盼让我们看到质朴善良的徐志摩忧国忧民的一面，可爱至极。
曾经说徐志摩像热情的雪莱一样，把心灵深处的情感，透过文字的音符自然流泻而出，他的散文蕴藉着一种绚烂的春光，一腔跳动的激情，即便是哀伤也如升腾的火焰，热烈而奔放。在回忆故人这一部分中，徐志摩回首往昔，细数生命中至关重要的人，追寻绚丽的烟花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英国诗人华茨华斯的一首有名的小诗《我们是人》：“一个单纯的孩子，过他快乐的生活，兴冲冲的，活泼泼的，何尝识别生存与死亡？”在烂漫童真的孩子心中不曾感到生与死之间的阻隔，幼年的徐志摩虽遭祖父的变故，却是不甚明白生命终止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，给了他不少寂静的时刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是尽责任的，是无愧的，我们就会坦然的走*我们的坟墓，我们的灵魂便不会有惭愧或悔恨的啮痕。
在“生活随想”这一部分，我们时时可见徐志摩把心灵深处的情感，透过文字抒发出来，浓得化不开，无比艳丽，无比妩媚。在《想飞》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飞上云端去，飞上天空去浮着，凌空去看一个明白――这才是做人的趣味，做人的权威。人类从未停止过对飞翔的渴望和追求，人类开始用石器的时候已经想长翅膀，想飞。远古洞壁上画的四不象，它的背上便掮着翅膀。潇洒如仙子的徐志摩始终抱定童真质朴之心，虽然现实是堕落、孤寂、死静的，但他却用海滩上种花去呼唤***和童心的回归。青年的朋友，是春雷响时不曾停止破绽的芽，绝不能填*童真走向堕落，劝告青年们保持信心、精神和勇气，在人生的海滩上种花――也许会消灭，但这花的精神是不灭的。
在如今，虽有百花齐放却良莠不齐的文化界内，一本好书能教育人，而一代文豪才子――徐志摩的精神世界更能唤起我们对当代文化的反思和质询。让我们沿着徐志摩的思想轨迹，伴着他对文学赤子般的热爱和豪情，开始一段心灵旅行，让灵魂在美丽的文字流淌中得到净化和提升。虽然徐志摩的灿烂生命就在一团幻影般的光焰里消逝了，但烟花的灿烂不在于它有多久的生命，而在于它在发出火焰的那一刹那，永恒已经留住。而徐志摩浓得化不开的才华，卓尔不群的风采，时至今日仍震撼我们的灵魂，启迪我们思索智慧的人生，掩卷遐想，体验心灵激荡后内心的安静与祥和。
从志摩先生谈起，心中不由得为其感慨，他是一位具有一定影响性的文学家，也是一位对生活热爱的人。以下是“《徐志摩散文集》读书笔记”，希望给大家带来帮助！
烟花之所以灿烂，不在于它有多次生命，而在于它在发出光焰的那一刻，已经留住了永恒。 ——题记
２０世纪的中国文坛人才辈出 ，灿若星辰，而徐志摩无疑是其中最光鲜闪亮的.一个。他是中国现代文坛最具特色，最有才华和最优秀的诗人、散文家之一，是开一代诗风的“新月派”主将，被誉为“中国雪莱”。有人说徐志摩是潇洒的诗歌仙子，飘然拂过年轻中国的诗坛，凭着精灵般的诗魂，丰富了新诗的艺术世界；也有人说徐志摩是不受羁绊的野马，无边无际的思维总是让他在现实中桀骜不驯，不为世俗所累；而我更愿意相信郁达夫所说的“志摩是一个淘气可爱能使你永远无法忘怀的顽皮孩子，诗的音乐，自我生命缺乏诗感，这个孩子的灵魂就会变得孤独寂寞。”是的，正是因为怀着一颗质朴单纯的童心，他才能真切感受到内心的性灵神韵，并将其与自然界的温馨静谧的美妙彼此相融，创作出闪耀着青春光泽，万卉奇葩的《再别康桥》，达到如行云流水般流畅、澄澈的境界。
说来惭愧，真正静下心来品读《徐志摩散文集》还是在高考后那个漫长而无聊的暑假。整整两个月我所涉猎的书籍可算颇多，但真正打动我心扉并且至今仍爱不释手的恐怕也只有《徐志摩散文集》了。“看一回宁静的桥影，数一数螺钿的波纹；我倚暖了石阑的青苔，青苔凉透了我的心坎；……”我惊讶他竟能如此娴熟轻松的驾驭语言，如此真切地将心灵深处的内在情感透过文字的音符浪漫地、自然地抒发出来，并甚至还安排得那么和谐，柔中有力，浓厚中有淡薄，鲜明中存素雅。这该是怎样一个文坛奇子，好奇心驱使我细细品味《徐志摩散文集》，希冀自己能够解开心中的疑惑，感受他如繁星般点缀*代文学的傲人才华。
翻开目录，能清楚地看到全书分成三个部分：关于名人、回忆故人和生活随想。在“关于名人”这一部分，作为一名浪迹天涯的漫游者，使得徐志摩有机会亲*当时的文坛巨匠，用一颗空灵而单纯的童心去歌颂***，用诗一般优美的语言表达对名人的崇敬仰慕之情。在《泰戈尔来华》一文中，徐志摩坦言对于泰戈尔的来华，他心中甚是欢喜，就连梦也多了几分颜色，增了几分妩媚。他真切地希望泰戈尔的来华能给百年来只在精神穷瘘中度活，给生命只是追忆不全的中华民族带来精神的安慰，唤起民族的觉醒。“每想及过去的光荣，不禁疑问现时人荒心死的现象，莫非是噩梦的虚景，否则，何以我们民族的灵海，曾经有过偌大的潮迹，如今何至于沉寂如此？” ２０世纪的中国风云变幻，波澜壮阔，历史的烙印不可磨灭地震撼着徐志摩的心，置身于乱世，虽不能沙场点兵，却希冀泰戈尔高洁和谐的人格，能给我们安慰，可以开发我们原本淤塞的心魂，唤起民族的觉醒。源于性灵深处的期盼让我们看到质朴善良的徐志摩忧国忧民的一面，可爱至极。
曾经说徐志摩像热情的雪莱一样，把心灵深处的情感，透过文字的音符自然流泻而出，他的散文蕴藉着一种绚烂的春光，一腔跳动的激情，即便是哀伤也如升腾的火焰，热烈而奔放。在回忆故人这一部分中，徐志摩回首往昔，细数生命中至关重要的人，追寻绚丽的烟花怒放后散落在地的火星和哀怨。在《我的祖母之死》一文中，徐志摩引用了英国诗人华茨华斯的一首有名的小诗《我们是人》：“一个单纯的孩子，过他快乐的生活，兴冲冲的，活泼泼的，何尝识别生存与死亡？”在烂漫童真的孩子心中不曾感到生与死之间的阻隔，幼年的徐志摩虽遭祖父的变故，却是不甚明白生命终止的可怕。及至成年，遭逢祖母的大故，给了他不少寂静的时刻，不少深刻的反省，感慨如果生前是尽责任的，是无愧的，我们就会坦然的走*我们的坟墓，我们的灵魂便不会有惭愧或悔恨的啮痕。
在“生活随想”这一部分，我们时时可见徐志摩把心灵深处的情感，透过文字抒发出来，浓得化不开，无比艳丽，无比妩媚。在《想飞》一文中，徐志摩插上想象的翅膀，飞上云端去，飞上天空去浮着，凌空去看一个明白——这才是做人的趣味，做人的权威。人类从未停止过对飞翔的渴望和追求，人类开始用石器的时候已经想长翅膀，想飞。远古洞壁上画的四不象，它的背上便掮着翅膀。潇洒如仙子的徐志摩始终抱定童真质朴之心，虽然现实是堕落、孤寂、死静的，但他却用海滩上种花去呼唤***和童心的回归。青年的朋友，是春雷响时不曾停止破绽的芽，绝不能填*童真走向堕落，劝告青年们保持信心、精神和勇气，在人生的海滩上种花——也许会消灭，但这花的精神是不灭的。
在如今，虽有百花齐放却良莠不齐的文化界内，一本好书能教育人，而一代文豪才子——徐志摩的精神世界更能唤起我们对当代文化的反思和质询。让我们沿着徐志摩的思想轨迹，伴着他对文学赤子般的热爱和豪情，开始一段心灵旅行，让灵魂在美丽的文字流淌中得到净化和提升。虽然徐志摩的灿烂生命就在一团幻影般的光焰里消逝了，但烟花的灿烂不在于它有多久的生命，而在于它在发出火焰的那一刹那，永恒已经留住。而徐志摩浓得化不开的才华，卓尔不群的风采，时至今日仍震撼我们的灵魂，启迪我们思索智慧的人生，掩卷遐想，体验心灵激荡后内心的安静与祥和。
一个人的一生该如何界定，或许谁都没有权利。只是那些死去的人们，用他们鲜活的过去，通过人类发明的各种渠道灌输着孜孜不倦的气流，让现在变得丰富，让心灵寻到根源……
面对天才性的人物，我总有种负压感，可他们强大的气流像黑河中的漩涡，惊起每一个探寻者的好奇，谁也不知道这种吸引力会引发什么，只是那无可抗拒的力量被冠以命运的称号，于是我不可回避的顶着这强大的负压感，去探寻他们传奇般的人生……
这是一颗浪漫的种子，不幸地降生在那纷乱的动荡年代，如果不是如廊桥遗梦般的剑桥两年陶冶，那深埋的浪漫或许永远都不会被挖掘，而成为父辈沿袭下来的金融巨子呢。但命运的事，谁又有力量更改。一切都完结般地记述在人类承接命脉的历史册上了。
徐志摩，中国新旧文学(古体文和现代文)交替时最具才气的学子，半路出道，在剑桥大学旁听的两年时间里，如饥似渴的学*西方大量优秀的文学作品，还认识当时诸多有名气的文豪，在与他们耳睹目染的交流中获取大量的人文气息，以及剑桥优美的环境和闲暇的时光都充分滋养了他心灵深处的浪漫情怀，像雨后春笋般不断地发芽、滋长新绿……那段美丽的时光给予他丰硕的灵感，也成就了他心灵中最清澈的绿泉，一股股的流溢在他华美的文采里，这一切都见证在他流传下来的散文和诗歌中，如著名的篇章《我所知道的康桥》和诗歌《再别康桥》，让多少莘莘学子陶冶不已。
只是美丽的时光总是短暂，那个贫乏苦涩的年代，在国内外强烈的冲击对比下，一次次撕咬着这颗浪漫的心灵。他一次次的执著于笔杆，用他心灵中趟出来的热泪幻化出了一篇篇优美无比的文章，为那个时代中苦闷的日子投下一枚枚宛如希望的焰火。1923年他参加成立新月社，成为了该社团文学投稿主力，为当时胡适先生、鲁迅先生所倡导的新文学开封拓荒，他清新的诗歌文体在当时犹如一颗新星照亮了漆黑一片的现实，他写意般的散文如古典派绘画构置出一片片绚丽夺目的图景，不仅如此，他在诸多文学领域做出过尝试，小说、戏剧、杂谈论稿几乎都留下了他不可磨灭的影子。
浪漫是源自于爱，他一直颠簸在爱情的泥沼里，越陷越深，最终用生命浇灌了这在黑暗现实面前无法存在的完美，而今的我们又有几人能为之付出一切呢?现实的不公、情感的纠葛都让他心烦意乱，他一次又一次地把自己的身体放逐四野，在流离中他才找寻到那份真实的存在，空幻的爱欲是那个恐怖时代不可容纳的，他一直在逃离的状态中，用一封封飞鸿与残风中备受折磨得爱情构架起一种可能的*衡和永存。只是这放荡四野的开阔也未能拯救这在当时开创第一自由恋爱的婚姻，他在与陆小曼往来书信中记录了游历欧美、苏联、日本、印度等诸国时情感的思念和对世界现实状态的各种感悟，也曾经多次用一位丈夫宽厚的胸怀指点心爱的妻子生活的方向，悲剧啊，还是无法抵挡你最深痛的诱惑，现实种种的负重几乎透支了诗人才刚迈入壮年的年华，疲乏、无奈、挣扎是每一个时代中为真实奉献自身的副产品，唯有消耗生命，才有可能保存一线希望。为了节省生活的开支，为了安抚妻子日渐枯萎的性灵，他奔波在生活永无休憩之日的路途上，在爱情和婚姻中徘徊又徘徊，经常往返于上海与北*之间，劳顿和不堪一次次如泪滴落在他维系爱情的信笺上，他总是选择顺风飞机，减轻生活的消耗，却不知道死亡的魔爪瞄准了当时这空中还不多见的铁鸟，在与妻子怨恨的争执后，于1931年11月19日，在由南京飞往北*的途中机毁人亡，临行前也不忘在飞机起飞前家书一封安抚懊恼的妻子……
真挚的生命无论何时何地都会永存，他把自己的灵魂写入了一篇篇感人肺腑的诗稿文卷中，那凄美的爱情开拓了当时社会人生渴求自由依靠的性情，或许我们不该提起这些已经沉睡安宁的心灵，让他彻底地休息在那宁静的天堂吧，让我们苦涩的心灵在那一卷卷的文字中寻找属于我们自己的方向吧，这或许才是生命能真正被延续的全部意义……
徐志摩(1897—1931)，浙江海宁人。是新月诗派代表诗人，也是现代作家中有特色的 散文家。
香茗，只是渲染;午后三点的阳光，只是氛 围。真正需要的是一颗善感的心，在心灵 的翕动间，捕捉到细若游丝的美。深阅读， 这才开始。
读着志摩的散文，倘若浮华气躁，你吸取的 只是香气而不是灵气。读着读着，你便会 发现深阅读，不止于读“书”。
轻轻的我走了，正如我轻轻的来;我轻轻的挥手，不带走一片云彩。
正如这耳熟能详的《再别康桥》，徐志摩作为一位浪漫主义诗人为人所共知。在我的理念之中，徐志摩的诗比他的散文要生动的多，但在我看了《徐志摩散文集》以后，我的印象发生了彻底的变化。
徐志摩的诗师承英国浪漫主义，不像闻一多还有象征主义以美为丑的追求。虽然到了二十世纪初期，浪漫主义的激情在西方几*于陈词滥调，但此时中国的文坛却依然死气沉沉。徐志摩正是在这个时期用浪漫主义的手法为中国现代新诗做出了贡献，使之从琐碎的现实描摹、粗糙的感情直抒升华为统一、集中、超越于日常生活现实抒情逻辑和单纯的意象。
在中国*代文坛，相比于鲁迅、林语堂、丰子恺、郁达夫、李广田、朱自清等散文大家，徐志摩也许算不了什么，但这并不能磨灭他在散文方面的成就。他的文风绚丽，浓烈，甜腻，因此常遭非议，但徐志摩也正是以这种文风在散文界独树一帜。
让我们先看看代表他思想转变的《迎上前去》，他深入剖析，察省自己的思想灵魂，真切坦白自己的性格、思想、信仰，并从失望中振作起来，发出战斗的宣言。他先坦率的说“科学我是不懂的，我不曾受过正式的训练，最简单的物理化学我都不明白”，“我只是个极正常的人”。同时他又鲜明的弘扬了自己身上的优秀品质，那就是对理想的追求。“不能让绝望的重量压住我的呼吸，不能让悲观的慢性病侵蚀我的精神，更不能让厌世的恶质染墨我的血”。接着又以哲学家尼采的话语做了论证。作家正是以生动形象的比喻，宣扬自己的人生观与理想主义，他写道“我不辞痛苦，因为我要认识你，上帝，我甘心，甘心在火焰里存身，到最后时辰见到我的真，我定了主意，上帝，再不迟疑。”这种鲜明深入的剖析让我们感觉到一股强烈的情感在奔突，它像一团火在燃烧，也使别人在燃烧。它阐明了作者的战斗思想，也渲染了作家悲郁愤激，求索理想的灼热之情。
语言流畅、简洁、准确、生动，而又绝对的真实。我想这是徐志摩散文和诗歌的共性。而它的真实，真实的思想、真实的情感、真实的体验。百味人生经散文家的妙笔，都能使人如嚼槟榔，孜孜品尝。没有哪种文本能像散文的写作，敞开心扉，对着自己道来;加上多半是激情使之，理性的动力显得有些苍白，也正是这样，散文方原汁原味，令人着魔不已。人类自步入文明以后，就开始掩饰自己的身躯与心灵，进步的同时也掘出了人类相互隔膜的鸿沟。从此，渴望理解和理解他人也就成为人类不息的欲念和理想。在这个意义上，遥望悠悠文学长河，卢梭的《忏悔录》是震撼灵魂的，它以坦白灵魂的勇气和真诚，在文学史上放着异彩，可见自剖者永恒的意义。而徐志摩的《自剖》同样也沐浴着散文美学真实的光芒，带着人类潜在的渴求沟通的欲望给人以无穷的启迪与慰藉。
在没有英雄或英雄遭难的年代里，我们最大的也是最卑微的渴望，只是做一个人。这种感情可在魏晋时期阮籍的“时无英雄，使竖子成谋”中体会到。在《遇见哈代的一个下午》里，徐志摩完成了走*英雄的精神典仪。在二十世纪三十年代。灾难与渴望并存的中华民族在渴求英雄，期待着那英雄带来福音。因此，尽管那不是一个宽容的时代，一方面愚昧与**在无情的摧残着英雄，另一方面，它却哺育了大量的文化英雄。有着不同的政治、观点的英雄们在专制的缝隙中昂然生长，而徐志摩无疑是那个时代的英雄。在文章中我们不难看出，哈代是作者心中的伟大圣哲，“他与法郎士一样，分明是十九世纪末以来人类思想的重镇......”。
在《徐志摩散文集》中，我们不难感觉出他文学性灵美与意象美。在整本书中，无处不体现出他对“爱、美、自由”的追求。为了他一生追求的至真至诚的情爱，他不顾家庭的反对、世俗的偏见甚至个人的社会责任、他人的幸福都可置之不理。在这点上，我们承认他是勇敢的、坚定的;而他的错误就在将自己的恋爱绝对的美化、绝对的神圣化。这作为一种情感是真挚的，但作为一种理想却是空幻的。世界上不存在无条件的、绝对的、完全的爱，现实主义者对这一点有深刻的理解，乃至恶毒的嘲弄，而浪漫主义者却往往沉溺于期间甚至自鸩。
许是因为他在诗的创作上成就过高而掩盖了他在散文方面造艺，人们记住徐志摩，多是因为他的诗，当然我也不例外。今年暑假，有幸拜读了《徐志摩散文经典》，对他的印象才从最初的浪漫诗人转变为一个有思想、有个性，而又热情高涨的、率真诚实的文学家。
徐志摩的散文的特点便是浓郁，人们总以为将纷繁的世界写简单是本事，殊不知将一件**常常的事，一个**常常的场景写得繁采到极致也是一种本事。徐志摩便是那种能把别人无话可说之事说得天花乱坠，让你目不暇接的散文家。
他的散文洋洋洒洒，花雨缤纷，但更难得的是这些奇艳瑰丽的文字全都出自他的内心，出自一个"真'字。正如梁实秋所说，徐志摩的散文无论写什么，永远都保持一个亲热的态度，没有教训和演讲的气味，而像是和知心朋友谈话，毫不矜持地掏出内心的真话。
这本书中，最浪漫的散文《想飞》，读后让我感觉到他的散文真的就像在和他亲切的谈话、聊天一样，而且他的散文充满着丰富的想象，有勇敢探索光明的热情。 其中的《翡冷翠山居闲话》中的一段是这样写的:
“在这里出门散步去，上山或是下山，在二个晴好的五月的向晚，正像是去赴一个美的宴会，比如去一果子园，那边每株树上都是满挂着诗情最秀逸的果实，假如你单是站着看还不满意时，只要一伸手就可以采取，可以恣尝鲜味，足够你性灵的迷醉。阳光正好暖和决不过暖;风息是温驯的，而且往往因为他是从繁花的山林里吹度过来他带来一股幽远的澹香，连着一息滋润的水气，摩挲你的颜面，轻绕着你的肩腰，就这单纯的呼吸已是无穷愉快;空气总是明净的，*谷内不生烟，远山上不起霭，那美秀风景全部正像画面片似的展露在你的眼前，供你闲暇的鉴赏。……”
读里面的每一段文字都是一种美的享受，他的表达总是这样无拘无束.艳丽纷繁.这也正如周作人等所说:徐志摩的散文在二十世纪中国文学史上是独树一帜的，与他的新诗一起形成“双峰并峙“的局面。其实，情感的真挚，态度的亲和，题材的宽广，表达的无拘无束.艳丽纷繁，像诗一样“浓得化不开“，构成了徐志摩散文的显著特色。无论是长篇，如《巴黎的鳞爪》和《秋》;还是短篇，如《丑西湖》，莫不如此。至于《我所知道的康桥》、《翡冷翠山居闲话》、《想飞》......等篇，则早已成为脍炙人口的中国现代散文的“经典“了……
徐志摩散文选本众多，这本散文经典是最新的一种，较好的展现了徐志摩各个时期的文采斐然的散文佳作。读后确实让人感到:徐志摩以他的文字照亮了社会、照亮了中国文学。
在我看来，他所写的是人所触的正常感受，只不过是他会用最准确，扣人心弦的语言描绘罢了，体会是深刻的。
如果世界上最后一本《徐志摩散文集》在我的手上，我该会是怎样的欣喜发狂啊………
——《汪曾祺散文》的读书笔记3篇
汪曾祺先生的散文集《人间草木》第一篇就是《花园》。读了几遍，每次都是一边读一边笑，一边读一边叹，一边读一边摇头——唉，天籁之作啊，我怎么就写不出这样的文字呢。
汪先生的散文好在哪里呢？掩卷思考，说不清楚好在哪里，反正感觉好像就是在一个静静的冬夜，坐在火炉旁，手捧着一杯热茶；又好像在风和日丽的早晨，行走在小桥流水的江南；更多的时候，就是回到了童年，在体味童趣时，既感到温暖又感到淡淡的忧伤，“逝者如斯”啊。
就我的阅读水*，我想这篇散文之所以有如此的魅力，就在于作者用浑朴自然的文字，从小的视角楔入写凡人小事之美，于看似不经心、不刻意之中设传神妙笔，写出了富有人情味的真境界。
通篇并没有多少景物的描写，而是用儿童的眼睛扫描花园。你看，花园的背景是灰青色、褐色、黑色的老宅，里面充满了影子——伸拔到无穷高的大柱子（儿童的眼里当然是“无穷高”），神堂屋里挂着的鸟笼和“永远眯着眼睛假寐的鸟（儿童的心理！）”。写园子里的草，并不写草如何青如何绿，而写“巴根草”的儿歌、“我”躺在草地上拉草根的声音、草根的甜味和似有若无的水红色、写“我”与草的“游戏”，写被草磨得发光的鞋底、写难闻的“臭芝麻”，一笔带过的虎耳草的腥味和紫苏的红色。写虫，写天牛、蟋蟀、鼻涕虫、蝉、蜻蜓、土蜂，都不是描写虫如何如何，而是写“我”与虫们的故事。写鸟，写冒冒失失飞进花厅里的鸟，写吃偷吃米粉，灶饭，碗儿糕的鸟，写自己养的鸟被猫吃了的“哭”。写花，也并不写花如何美，而是写供花，写掐花，写穿花，甚至写绣球花和白缎子绣花的小拖鞋以及它们是主人小姑姑，还有花匠、花房、含羞草、荷花……。
通篇文章都是儿童纯净的眼睛看到的东西，都是儿童纯真的心灵里感受到的美。特别是土蜂的那段描写：“好些年看不到土蜂了。这种蠢头蠢脑的家伙，我觉得它也在花朵上把屁股撅来撅去的，有点不配，因此常常愚弄它。土蜂是在泥地上掘洞当作窠的。看它从洞里把个有绒毛的小脑袋钻出来（那神气像个东张西望的*视眼），嗡，飞出去了，我便用一点点湿泥把那个洞封好，在原来的旁边给它重掘一个，等着，一会儿，它拖着肚子回来了，找呀找，找到我掘的那个洞，钻进去，看看，不对，于是在四*大找一气。我会看着它那副急样笑个半天。或者，干脆看它进了洞，用一根树枝塞起来，看它从别处开了洞再出来。好容易，可重见天日了，它老先生于是坐在新大门旁边息息，吹吹风。神情中似乎是生了一点气，因为到这时已一声不响了。
在汪先生的笔下，蠢头蠢脑的土蜂，在花朵上把屁股撅来撅去，那对东张西望的“*视眼”，拖着的肚子，坐在新大门旁边息息吹吹风的神情，酣态可掬的小动物就出现在我们面前了。而那个可爱的小男孩，觉得土蜂在花朵上撅来撅去有点不配而对土蜂的愚弄，则体现了童趣和对花朵、动物、花园、大自然的热爱。
独到的审美，也是这篇散文特点之一。美在身边，美在本分，真正具有可体验的美的特征的，恰好是真实的个体生存中的无时无刻不在的“小文化”“小话语”“小叙事”。《花园》让我感受到的艺术神韵，就在浑朴自然的文字中，在流淌在字里行间的文人的雅趣和爱好中，在小事的叙述和刻画中。
文章开头并没有讲花园，而是讲老宅，灰青色、褐色与黑色的老宅，充满了影子的老宅。试想，在这种背景下开放的报春花，深红、纯白、碧蓝、紫红、浅黄等色的报春花，“它不至于被晒得那么多粉”，更何况，还有花园，色彩斑斓，鸟语花香，能不美吗？这是对比的美。讲桂花，是这样写的：“父亲一醒来，一股香气透进帐子，知道桂花开了，他常是坐起来，抽支烟，看着花，很深远的想着甚么”，这是意境的美。写腊梅，“冬天，下雪的冬天，一早上，家里谁也还没有起来，我常去园里摘一些冰心腊梅的朵子，再掺着鲜红的天竺果，用花丝穿成几柄，清水养在白磁碟子里放在妈（我的第一个继母）和二伯母妆台上，再去上学。我穿花时，服伺我的女佣人小莲子，常拿着掸帚在旁边看，她头上也常戴着我的花”，明黄色的腊梅、鲜红的天竺果和白磁碟子以及穿花时立在身边头上戴着花的小女孩，就是一幅美丽的写意画，这也是色彩的美。最使我感动的是这段十分唯美的描写：
想起绣球花，必连带想起一双白缎子绣花的小拖鞋，这是一个小姑姑房中东西。
我真不知道，作者是带着怎样的感情来写的，绣球花和白缎子绣花的小拖鞋有什么联系——那是一个旧时女孩闺房的东西啊，这个女孩是作者的小姑姑又是好朋友。爱素雅的白绣球花和白缎子绣花拖鞋的女孩，该是多么圣洁啊。
当读到“那些绣球花，我差不多看见它们一点一点的开，在我看书作事时，它会无声的落两片在花梨木桌上”、“姑姑已经嫁了，听说日子极不如意。绣球快开花了，昆明渐渐暖起来”时，我的眼泪突然涌上来，真是“感时花溅泪，恨别鸟惊心”啊。
这样的小场景，在《花园》中比比皆拾：
夜宴，点一个纱灯送客，灯光照在花上树上；槐树上看到的佛院，关着的那两扇门，关在门外的一片田园，悠徐单调的钟鼓声，抱柴草打水的小尼姑来抱一捆草，水东东的滴回井里；半夜在园子里抽烟的父亲和我……一幕幕的小场景温馨又有点伤感，这种美，就像清丽澄明的溪水沁入了我的心。
“绚烂之极归于*淡”。《花园》通篇的笔调是清淡委婉、浑朴自然的。读这些文字，就像在听一个性情和蔼、见识广博的老者谈话，虽然话语*常，但饶有趣味。即兴偶感，娓娓道来，*淡质朴，如话家常般的自然。每每读到会心处，不觉一笑，好像说的就是我自己童年的情形。这种不事雕琢的风格，恐怕缘于作者心地的淡泊和对人情世物的达观与超脱。而就是这种看似不经意、看似闲适恬淡中包孕着一种文化、一份厚重。
另外，我在想，《花园》表达了一种什么样的思想？恐怕不仅仅是美好童年的回忆，对家乡亲人的热爱，对自然的热爱，还有更深刻的东西，我说不清楚，但我感受得到，感觉就像《寻找家园》、《融入野地》这样的作品一样，在引领我们寻找一种精神上的东西，是*？精神家园？或许因为我们就是从泥土里走出来的，向往的就是泥土和自然？当然，和那些作品不同的是，汪曾祺的文字是宁静、闲适、恬淡的。
我想，《花园》带给我的，是流淌在字里行间的雅趣，让我体味到含蓄、空灵、淡远的艺术风格、深厚的文化意蕴和永恒的美学价值。《花园》创造的真境界、传达的真感情，引领着我步入精神世界的净土。从这个角度来看，《花园》就是我们不断寻找的精神家园。
最*看完了汪曾祺的两本书《打渔杀家》和《孤蒲深处》。汪是沈丛文的子弟，所以文字多有受其影响。《打渔杀家》主要是他的文论，书评，最吸引我的是他如何谈写作的一些内容。《孤蒲深处》是他的短篇小说集，都是比较有名的一些作品如《受戒》《大淖记事》《八千岁》《岁寒三友》《徙》等，他的小说确切地说更像是散文，是有一点儿故事性的散文。这也很像沈丛文的风格。此外他的书并不是特别流行的那种。读起来呢，很有生活滋味，让你觉得不陌生，反而很亲切。此外，可以看得出汪氏的做人处世之淡泊态度，很有才华但是缺非常地内敛谦恭自省。他是江苏高邮人，秦少游的同乡，我也可以攀上老乡的江南之地。水乡之地的人文历史故事，不比高原北方的粗放豪爽，但是却很耐人寻味。其实，南方多才子佳人，也是我们大家都知道的事情。汪后来大多年是在北京居住，也写了许多的京派文学作品，但是他影响深远的还是他对于故乡的那些描写和回忆。所以有人也称他的文章为乡土文学，但是他却并不认同。我以为汪最看重的文学品质是*淡自然，他的文章里也多次提到写作的最高境界是*淡自然，也是他的文章最主要的特征。
我常常会想，本是南方人的我却长在北方，这样的历史对我会有多大的影响。如果我一直就在南方或是北方，我可能走的是完全不同的道路。对于我的父母来说，他们是读大学的时候才从南方到了北方，后来就再没有能回去，他们不也是一直在流浪吗？人类命运有一定的重复性，没有根的人，这样才可以四处漂泊，并不觉得有什么难过，或者说是一种自然的选择。倒是那些祖宗多代一直固守一方水土的人，他们不能忍心离开的多。
现代许多人，不再有那么多故土的观念，是因为生活的质量决定一切其他，故乡的观念必须淡化。但是还是有一些人他们的不愿意离开，是出于一种本能，倒不是他们意识到多么地热爱家乡。
然而我又不得不承认，只有在离开了故乡的时候，故乡才有它极其不可抗拒的魅力。就像汪曾祺，沈从文这些大作家的作品所反映出来的。没有失去的人是不知道其宝贵的地方和意义的。我们从离乡之人的视觉处发觉一个自己没有体会过的故乡，也只有从离乡人的情怀里体会出自己温暖幸福的真谛。所以，故乡的人应该感谢离乡的人，因为如果没有他们的时时提醒，他们并不知道他们的故乡是多么地美丽。汪的书所表达的对故乡的怀念，其实是人类的一个普遍情怀，对于我来说，是勾起我的思乡之心，引无限共鸣之意的好书。
我本是很少读散文的。许是初中时印象过于深刻，在我的认知中，散文多半是艰涩难懂的：它不像小说那样，所有的情节都是围绕这一条明晰的主线层层展开，随着故事的推进，让人有一种豁然开朗的心情；散文往往给人一种剪不断理还乱的感觉，它总是从一些细微的角度入手，一点一滴地表达出作者的思绪，一切都需要读者去细细揣摩，而这恰恰是我所不善长的。
此次也是在室友的强烈推荐下，我才接触了汪曾祺的作品。在看他的第一篇文章的时候，我就有一种惊喜的感觉。怎么说呢，汪老的文字会让人有一种很亲和的心情。就好像冬日温暖的午后，在些许喧闹的院落里，一边捧着热茶、晒着太阳，一边听着满脸笑容的老人把他往昔的经历和想法娓娓道来，那种温馨与惬意。
《花园》是我看的第一篇汪老的散文，文章并没有十分华丽的辞藻，却能让人在脑海中清晰地描绘出在那个充满生气的小花园里嬉戏玩耍的淘气小孩。花园就是作者童年的乐土，充满了单纯的快乐，充满了自然的声音，也充满了菖蒲草的味道。他喜欢压在草上，静静地注视着倒下的草慢慢站起来，看它的努力快要成功时，又把头枕上去，嘴里叫一声“嗯！”；他会把马齿苋的瓣子套在哑巴蝉的眼睛上，一放手，哑巴就一直往上飞，绝不偏斜转弯；他认为土蜂是种蠢头蠢脑的家伙，因此常常愚弄它；他也会为了被猫吃点的小鸟而哭泣……这一切都通过朴素的'文字，生动地呈现在我的眼前。
我曾经看到过，有人这样评价汪老的作品，说：它给人的第一感觉是一种*淡的美，是一种细水悠悠的淡雅。然而在它的*淡中，又无法如白开水般淡而无味，它如一呷清茶，淡雅中带着一袭袭清香，让人久久回味。的确，在汪老的文字里我们不会感觉到激烈的情绪，一切都是淡淡的，却能轻易地引发读者的共鸣，同时容易让人想起自己所经历过的、所思考过的，并有一种会然一笑的心情。这应该就是汪曾祺文字的力量吧。
——《汪曾祺散文》读书笔记 (菁华5篇)
本周，我读的书是《汪曾祺经典作品》。这本书分为小说和散文两大类。小说有《异秉》、《受戒》、《岁寒三友》、《寂寞和温暖》、《大淖记事》、《七里茶坊》、《职业》、《陈小手》、《安乐居》、《陆判》等。散文有《花园》、《冬天》、《夏天》、《我的家乡》、《北京的秋花》、《草木春秋》、《淡淡秋光》、《翠湖心影》、《泡茶馆》、《昆明的雨》、《观音寺》、《天山行色》、《湘行二记》、《皖南一到》、《泰山片石》……全书共283页。
这个小说集的第一篇就是《异秉》。由于我忘了看书，全书我也就只看了这一篇。
《异秉》的主人翁叫王二，很可能是王二小的爷爷。这个“王二小的爷爷”原先是摆一个熏烧摊子的。这个熏烧摊子什么都卖：卤豆腐干，牛肉，蒲包肉，猪头肉，黑瓜子，白瓜子，盐炒豌豆，油炸豌豆，兰花豆，五香花生米，后来还添了时令的“羊糕”，“五香兔肉”……
可是，经济不景气，周围的摊子都渐渐败落下来，不过，王二的摊子却办的越来越红。接着，王二把他的摊子搬到了一家店铺那里。金银财宝哗哗哗的往王二家里流。
王二富裕了。他便去听书，但我猜他啥也听不懂。王二还爱赌博，书上说，王二输的时候不多，这表示王二肯定是个大老千，还有一种可能就是他太会算计了……
文章的最后一段写出了王二的“异秉”，先解小手，后解大手……真的是因为“异秉”使他发达的吗？恐怕是因为他的勤劳和精明使他的生意红火起来的吧。而且，价钱公道，有诚信也是他留住“老主顾”的主要原因吧。
这堆鸡毛蒜皮的小事，作者也给说了出来，可见作者特别啰嗦。可也正是他的写作手法与众不同之处。
汪曾祺先生的散文集《人间草木》第一篇就是《花园》。读了几遍，每次都是一边读一边笑，一边读一边叹，一边读一边摇头——唉，天籁之作啊，我怎么就写不出这样的文字呢。
汪先生的散文好在哪里呢？掩卷思考，说不清楚好在哪里，反正感觉好像就是在一个静静的冬夜，坐在火炉旁，手捧着一杯热茶；又好像在风和日丽的早晨，行走在小桥流水的江南；更多的时候，就是回到了童年，在体味童趣时，既感到温暖又感到淡淡的忧伤，“逝者如斯”啊。
就我的阅读水*，我想这篇散文之所以有如此的魅力，就在于作者用浑朴自然的文字，从小的视角楔入写凡人小事之美，于看似不经心、不刻意之中设传神妙笔，写出了富有人情味的真境界。
通篇并没有多少景物的描写，而是用儿童的眼睛扫描花园。你看，花园的背景是灰青色、褐色、黑色的老宅，里面充满了影子——伸拔到无穷高的大柱子（儿童的眼里当然是“无穷高”），神堂屋里挂着的鸟笼和“永远眯着眼睛假寐的鸟（儿童的心理！）”。写园子里的草，并不写草如何青如何绿，而写“巴根草”的儿歌、“我”躺在草地上拉草根的声音、草根的甜味和似有若无的水红色、写“我”与草的“游戏”，写被草磨得发光的鞋底、写难闻的“臭芝麻”，一笔带过的虎耳草的腥味和紫苏的红色。写虫，写天牛、蟋蟀、鼻涕虫、蝉、蜻蜓、土蜂，都不是描写虫如何如何，而是写“我”与虫们的故事。写鸟，写冒冒失失飞进花厅里的鸟，写吃偷吃米粉，灶饭，碗儿糕的鸟，写自己养的鸟被猫吃了的“哭”。写花，也并不写花如何美，而是写供花，写掐花，写穿花，甚至写绣球花和白缎子绣花的小拖鞋以及它们是主人小姑姑，还有花匠、花房、含羞草、荷花。
通篇文章都是儿童纯净的眼睛看到的东西，都是儿童纯真的心灵里感受到的美。特别是土蜂的那段描写：“好些年看不到土蜂了。这种蠢头蠢脑的家伙，我觉得它也在花朵上把屁股撅来撅去的，有点不配，因此常常愚弄它。土蜂是在泥地上掘洞当作窠的。看它从洞里把个有绒毛的小脑袋钻出来（那神气像个东张西望的*视眼），嗡，飞出去了，我便用一点点湿泥把那个洞封好，在原来的旁边给它重掘一个，等着，一会儿，它拖着肚子回来了，找呀找，找到我掘的那个洞，钻进去，看看，不对，于是在四*大找一气。我会看着它那副急样笑个半天。或者，干脆看它进了洞，用一根树枝塞起来，看它从别处开了洞再出来。好容易，可重见天日了，它老先生于是坐在新大门旁边息息，吹吹风。神情中似乎是生了一点气，因为到这时已一声不响了。
在汪先生的笔下，蠢头蠢脑的土蜂，在花朵上把屁股撅来撅去，那对东张西望的“*视眼”，拖着的肚子，坐在新大门旁边息息吹吹风的神情，酣态可掬的小动物就出现在我们面前了。而那个可爱的小男孩，觉得土蜂在花朵上撅来撅去有点不配而对土蜂的愚弄，则体现了童趣和对花朵、动物、花园、大自然的热爱。
独到的审美，也是这篇散文特点之一。美在身边，美在本分，真正具有可体验的美的特征的，恰好是真实的个体生存中的无时无刻不在的“小文化”“小话语”“小叙事”。《花园》让我感受到的艺术神韵，就在浑朴自然的文字中，在流淌在字里行间的文人的雅趣和爱好中，在小事的叙述和刻画中。
文章开头并没有讲花园，而是讲老宅，灰青色、褐色与黑色的老宅，充满了影子的老宅。试想，在这种背景下开放的报春花，深红、纯白、碧蓝、紫红、浅黄等色的报春花，“它不至于被晒得那么多粉”，更何况，还有花园，色彩斑斓，鸟语花香，能不美吗？这是对比的美。讲桂花，是这样写的：“父亲一醒来，一股香气透进帐子，知道桂花开了，他常是坐起来，抽支烟，看着花，很深远的想着甚么”，这是意境的美。写腊梅，“冬天，下雪的冬天，一早上，家里谁也还没有起来，我常去园里摘一些冰心腊梅的朵子，再掺着鲜红的天竺果，用花丝穿成几柄，清水养在白磁碟子里放在妈（我的第一个继母）和二伯母妆台上，再去上学。我穿花时，服伺我的女佣人小莲子，常拿着掸帚在旁边看，她头上也常戴着我的花”，明黄色的腊梅、鲜红的天竺果和白磁碟子以及穿花时立在身边头上戴着花的小女孩，就是一幅美丽的写意画，这也是色彩的美。最使我感动的是这段十分唯美的描写：
想起绣球花，必连带想起一双白缎子绣花的小拖鞋，这是一个小姑姑房中东西。
我真不知道，作者是带着怎样的感情来写的，绣球花和白缎子绣花的小拖鞋有什么联系——那是一个旧时女孩闺房的东西啊，这个女孩是作者的小姑姑又是好朋友。爱素雅的白绣球花和白缎子绣花拖鞋的女孩，该是多么圣洁啊。
当读到“那些绣球花，我差不多看见它们一点一点的开，在我看书作事时，它会无声的落两片在花梨木桌上”、“姑姑已经嫁了，听说日子极不如意。绣球快开花了，昆明渐渐暖起来”时，我的眼泪突然涌上来，真是“感时花溅泪，恨别鸟惊心”啊。
这样的小场景，在《花园》中比比皆拾：
夜宴，点一个纱灯送客，灯光照在花上树上；槐树上看到的佛院，关着的那两扇门，关在门外的一片田园，悠徐单调的钟鼓声，抱柴草打水的小尼姑来抱一捆草，水东东的滴回井里；半夜在园子里抽烟的父亲和我。一幕幕的小场景温馨又有点伤感，这种美，就像清丽澄明的溪水沁入了我的心。
“绚烂之极归于*淡”。《花园》通篇的笔调是清淡委婉、浑朴自然的。读这些文字，就像在听一个性情和蔼、见识广博的老者谈话，虽然话语*常，但饶有趣味。即兴偶感，娓娓道来，*淡质朴，如话家常般的自然。每每读到会心处，不觉一笑，好像说的就是我自己童年的情形。这种不事雕琢的风格，恐怕缘于作者心地的淡泊和对人情世物的达观与超脱。而就是这种看似不经意、看似闲适恬淡中包孕着一种文化、一份厚重。
另外，我在想，《花园》表达了一种什么样的思想？恐怕不仅仅是美好童年的回忆，对家乡亲人的热爱，对自然的热爱，还有更深刻的东西，我说不清楚，但我感受得到，感觉就像《寻找家园》、《融入野地》这样的作品一样，在引领我们寻找一种精神上的东西，是*？精神家园？或许因为我们就是从泥土里走出来的，向往的就是泥土和自然？当然，和那些作品不同的是，汪曾祺的文字是宁静、闲适、恬淡的。
我想，《花园》带给我的，是流淌在字里行间的雅趣，让我体味到含蓄、空灵、淡远的艺术风格、深厚的文化意蕴和永恒的美学价值。《花园》创造的真境界、传达的真感情，引领着我步入精神世界的净土。从这个角度来看，《花园》就是我们不断寻找的精神家园。
世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。
小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。
矮纸斜行闲作草，暗窗细乳戏分茶。
素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。
这是陆放翁的诗，与他广为人知的表达报国雪耻之志的诗歌不同，这首诗给我们看到了一个士大夫的日常生活情趣，闲适的心情有一种不被尘世所染的脱俗，就如汪曾祺先生的散文。
汪老是喜爱这首诗的，不如说是他喜爱这种心情，这种心情是具有生活气息的，他想展现给我们的就是他的带着心情的生活。
他对生活的感觉，似乎略有逃学孩子的清闲，世界也就这么大：嘴里叼着的微甜的草根、为了捉“都溜”沾惹了一身的臭芝麻、苗族女孩子娇嗔柔和的“卖杨梅——”声、在窗台上悄悄“吸着水”的绣球花，这就是生活，甚至可以说是一种艺术，他真实地、切身地享受这种艺术。
他是个别样的作家，他与当今坐在家里或办公室里眼珠牢牢盯住屏幕、手指在键盘上飞舞、神经几*被络绎不绝的电话摧毁的作家不一样。他的文章、他的书像是被他本人抚摩过千万遍的，字里行间散发出的是木头铅笔的味道，而不是机器的硬冷，我能看到一个健朗的老人用他骨骼突出的手握住铅笔，面带淡定从容的微笑，他细腻动情的笔触时不时地给自己和我们一个小小的惊喜、小小的感动，为了一小盘带着雨珠的洁白的缅桂花，抑或是为了一条从湖心突然一跃而起的大鱼，还是堂倌颇具京腔的一声“收茶钱——”，它们以滋润人心的方式诠释了“绚烂之极归于*淡”的东方古训。**淡淡才是真，*淡是一种生活状态、一种境界、一种认识，大多数人为了摆脱*庸而奋斗，但是那些成功的人在经历了暴风雨也见过了彩虹后，往往不再好高骛远，而是理解*淡、用这种*淡的心境热爱着*淡甚至“*庸”的日常生活。
其实从他的文章里得以体现的闲适之美正是他经历了人事浮沉后所潜心追求的，大美之美固然可畏，但是他给我们看到的是那种能令人会心一笑的小美，美在身边，美在本分。可惜现在人们大多没有精力和心情去关注这些看似琐碎的美，他们大多脚步匆匆，厚重的镜片竟把人们的心与社会、与自然隔离，太多的金属制品竟把人们的心层层包裹，作者在极力让我们感受美的同时，我分明听到一个慈祥的声音在对忙着赶路的世人们说：“孩子们，慢点走，你们看这朵海棠的颜色，像是哪个大家闺秀的胭脂水不小心从指尖滑落，浸进了花瓣里。真美。真美。”
汪曾祺何许人也？似有耳闻。语文老师推荐的。理由？文风质朴，文笔清淡，值得好作空话、大话的“我”品味。
借来汪曾祺的散文集，略翻了翻。文章的确富有生活气息，只是，味道似乎不浓。
……
我只道把汪的文章搁置了下来。只是那夜，心情焦躁，疲乏不堪，我信手拿来汪的散文集，随意翻至了《西山客话》。读着读着，眉头不再紧锁，嘴里也不再抱怨了。完全被朴实文字里所描绘的迷人景致吸引住了——“山前有一片杏树，约有干株。一千棵杏树，都开了花，那可是很壮观了。远望一片浅红的海，如云蒸霞蔚，使人目眩神移。”“弄楼一侧有一棵玉兰。八大处只此一棵，据说是明代所植，高与楼齐，开花时瓣如玉片，蕊似黄鹅，一树光明。” ……
原来质朴如是的文字可以描绘出如此绚烂的画面，原来用我们的双眼可以发现如此光彩的美景。
看！汪老这样写——“西山多隐士，绝世遗名，只求执守真我。在八大处山庄怡居或小憩，做一个闲人，晨起拾级登山，暮看夕鸟投林，春花秋月，兴衰荣辱，存乎一心，然则‘清冷之状与目谋，营营之声与身谋，悠然而虚者与神谋，渊然而静者与心谋’，淡泊宁静，心止如泓，非但抛却都市繁嚣陆离，更能忘象见性，俨然小隐于野。”
这就是汪老的人生哲学——淡泊以明志，宁静以致远！
我恍然大悟，沉静的心也似那寂静的夜一般清澈悠远。
自那以后，我开始乐于读汪老的散文。与老人家一起品味生活，品味心情。
汪老定是个吃客，我暗想，坏笑。你看他那不滞于形的文字竟能让人垂涎欲滴。且看《豆腐》一文中——“香椿拌豆腐是拌豆腐里的上上品。嫩香椿头，芽叶未舒，颜色紫赤，嗅之香气扑鼻，入开水稍烫，梗叶转为碧绿，捞出，揉以细盐，候冷，切为碎末，与豆腐同拌（以南豆腐为佳），下香油数滴。一箸入口，三春不忘。”
家常菜，家常文章，家常情调。
汪老用无华的文字回忆着一位位故人，却又那么形象而生动地呈现出富有个性的人物。看他在《赵树理同志二三事》中有这么一段——“赵树理同志担任《说说唱唱》的副主编，不是挂一个名，他每期都亲自看稿，改稿。常常到了快该发稿的日期，还没有合用的稿子，他就把经过初、二审的稿子抱到屋里去，一篇一篇地看，差一点的，就丢在一边，弄得满室狼藉。忽然发现一篇好稿，就欣喜若狂，即交编辑部发出。他把这种编辑方法叫做‘绝处逢生法’。”
人物形象，贵在形似又神似。就在这样的文字中，我除了喜欢赵树理先生，也就更喜欢汪曾祺先生了。
……
汪老的散文大多如此风格，以*淡致远见长。
我想，汪老散文中的味道，浓起来了。
有人会说，家常文章，不值玩味。但我想，汪老的散文值得我们学*的恰是以下两点：其一，文字不求矫揉造作，文风*易*人，一扫靡艳之风。其二，无论作文，还是做人，都要常葆乐观从容之心态，能懂得以包容之心话“家常人生”。
这，就是我眼中的汪曾祺与他的“家常文章”啊。
“世味年来薄似纱，谁令骑马客京华。小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。矮纸斜行闲作草，暗窗细乳戏分茶。素衣莫起风尘叹，犹及清明可到家。”
与陆游广为人知的表达报国雪耻之志的诗歌不同，这首诗给我们看到了一个士大夫的日常生活情趣，闲适的心情有一种不被尘世所染的脱俗。
——散文《匆匆》的读书笔记 (菁华3篇)
当我看到《匆匆》这一课的时候，心里产生了一个疑问：为什么作者朱自清会感叹时间去的匆匆呢？大家都不思考的问题，他为什么要想呢？
课文主要写了：“燕子去了，还会再回来；杨柳枯了，也会再青的；桃花谢了，也会再开；但是为什么我们的光阴一去就不复返呢？”作者感悟时间去的太匆匆了，想把时间抓住时，时间又从作者的手边过去，为什么我们的时间会流失的那么快呢？
我想，《匆匆》写出了大多数人的心声，的确是一篇脍炙人口的散文。朱先生用细腻的笔法刻画了时间流逝的踪迹，用事实与实例形象地表达了时间匆匆与我们对时光流逝的无奈与惋惜，“我不禁头涔涔而泪潸潸了。”而我又何尝不是这种心情呢连朱先生那样有作为的人都发出“在白云如飞的日子里，在千门万户的世界里，我能做些什么呢只有徘徊罢了，只有匆匆罢了;在八千多日的匆匆里，除徘徊外，又剩些什么呢”的疑问，这实在让我感到惭愧，我活了二十多年了，可是回头一看，我却无所作为。但我不能一直生活在感慨里，赤裸裸的感慨也是浪费时间的一种方式。于是，我减少了看电影，逛街，睡懒觉，发呆……的时间，取而待之，我用这些时间来打电话与父母聊聊家常，看看书，锻炼身体。也许这些事在有些人眼里并不多有意义，但人生在世，我认为，这些事儿对于我来说是有意义的。选择适合自己的，就是最好的吧!
孔子曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜”。的确，一去不复返的.时光如江水，日夜不停，可是这却不是所有人都能感受到的。而在能感受到的人中，却仍不是所有人都能对自己目前的生活给予行动的改变的。现实中，总不乏有这样的现象：人们不经意便会感慨时间的流逝，而日子却总是在迷迷糊糊之中便过去了。这便是虽知时间的匆匆，却又无奈时间飞逝的活生生例子。又或者，人们总会把今天应完成事推向明天去做。可是：“明日复明日，明日何其多。我生待明日，万事成蹉跎。啊!天黑了，有再亮的时候，可那是昔日的亮光吗春天过了，四季轮回，有再现的时时候，可那是昨日的春天吗光阴一去不复返。”为什么要白白走这一遭啊“这也是是一个*常的问题，而我对它却思之肃之。我给出的答案是肯定的，不能白活一回。
李开复说过：“想像一个世界有你，一个世界没有你，而两者最大的区别，就是你存在的意义。”我想，只要能着手把身边的事情做好，热爱祖国，孝敬父母，忠诚朋友，善待同事，努力工作，便是用我的时间做了有意义的事。我用无价的时间换取同样无价的亲情与友情，这足够证明我生存的意义。
总而言之，朱自清先生的《匆匆》让我受益匪浅，我不知道上天给了我多少时间，日子滴在时间的流逝里，无声无息。尽管我留不住时间，我会用最朴实的行动让时间在我的生命里留下痕迹!让自己不再头涔涔而泪潸潸了。
燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？
时间是不等人的，从朱自清清秀的笔墨中，我体会出朱自清的感叹与无奈。是啊，时光总是匆匆地逝去，在你一不留神时，一秒便过去了，永远不会再回来了。
所以，抓住现在，每分每秒，用这些时间，打造努力，打造成功。珍惜现在的每时每刻，不让它白白浪费！不然到那时，只能够掩面叹息了。
时光如梭，转眼间，这学期已快过完了，记得在刚进入这所学校的考场上时，我们还只是一名小学生，那时候的的画面还如此新鲜，就像昨天一样。
把握现在，为这学期画上完美的句号！
我轻轻地打开书本，低声诵起了朱自清的《匆匆》“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”我感觉到时间正从我身边飞逝。
时间在默默地，没有声响的从我们身边溜走了，我们到底又干了些什么呢？又有什么收获呢？当我们回首这一切时，也不免感概万分。我是一个不珍惜时间的'孩子，但直从我读了朱自清的《匆匆》中我体会到只有珍惜分分秒秒的时间，才能成为时间的主人，而不做时间的奴隶。我想，上课时认真听讲，这样我就充分利用了每节40分钟的时间；放学后，我认真完成作业，再把动作加快！我就成了时间的主人。所以从现在开始我要珍惜时间，做时间的主人！
岁月是不饶人的，再有本事的人也无法把时间留住，所以，要想使自己的人生变得更精彩，那我们只能从现在起抓住分分秒秒，努力学*，不要做时间的奴隶！当我们老了的时候，才不会后悔自己是在这世上白白走了一遭。
——《朱自清散文集》读书笔记菁选
《朱自清散文集》读书笔记
读完一本书以后，相信大家的收获肯定不少，需要好好地就所收获的东西写一篇读书笔记了。想必许多人都在为如何写好读书笔记而烦恼吧，以下是小编帮大家整理的《朱自清散文集》读书笔记，仅供参考，希望能够帮助到大家。
在暑假中，我读了《朱自清散文精选》，透过这本书，我看到了一个更广阔的视窗。我沉醉于其中，朱自清用他唯美的笔调描绘出了一个完美的意境，不论是美景还是一切生灵，在他笔下，都显得格外生动。
我特别喜欢的一篇文章就是《匆匆》。“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”这就是《匆匆》中所提到的，朱自清用对比的方式来突出了岁月流逝之快，不错，世间万物虽有毁灭的一天，但总会有重生的时候，而我们人，在这世上的时间是有限的，生命不能重来，岁月又何尝可以倒流呢？上天赐给每个人的时间都是有限的，但在指尖流过的岁月，谁又会在意呢？所以，当一个人的生命走到尽头时，就会加倍地珍惜仅剩的时间，因为，他知道，他已经浪费了太多的时间了。“时间就是生命”，这是一句真理名言，在朱自清的笔下，就更衬托出了它的价值。
朱自清的文字不仅包含深刻的道理，而且还十分优美，他对景物的描写可谓是淋漓尽致，仿佛可以活生生地展现在你的眼前了。
我合上书，回味着他纯熟、老练、独特的用笔，总有种莫名其妙的快感。
他——朱自清，与我们这些文学大海中的一滴水相比，他在无垠的文海中算上占有一*之地了。若他能存活至今，创出的作品该令上帝、众神为之倾倒，更是有一群人佩服得五体投地。但他还是于1948年8月12日因病逝于北*。
他的散文在用词上不免精雕细琢，娴熟的`技术使他脍炙人口的佳作更加有力、优美。他善于抨击、打击黑暗社会；也善于写出情景交融、给人以身临其境般感觉的作品留传千古。称他文学界一颗夺目的明珠一点也不过份。
我情不自禁地打开书，再次欣赏他简洁精要的文笔，欣赏字里行间鲜明的政治色彩，欣赏这本《朱自清散文集》……
朱自清，我们已经对他不陌生了。他是一位伟大的散文家，他以他独特的美文风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩。在初一时，我们就学过他的《春》，初二又学了他的《背影》，可以说从那时起我就开始走*朱自清了。
《春》向我们描绘了一幅风景如画，生机勃勃的画面，使人不得不赞叹他的优美的文字和细腻的内心。他那刻画得栩栩如生的画面，让我感到十分惬意，于是我忽然发现观察事物其实就这么简单。从《春》中，我看到了新的开始，看到了无限美好的未来。
再品《背影》，我读到了除了感动还是感动。是啊，在这个世界上，那个为我们遮风挡雨的人，那个拉着我们害怕的小手过马路的人，那个在我们累了主动背我们的人，永远都是我们最亲爱的人。他是家庭的顶梁柱，是护航的军官。可是他们是人，不是神。七尺男儿也有脆弱的时候，我们这些作儿女的可曾想过为他做点事？哪怕是一件微不足道的事？从《背影》中，我看到了我父亲为我操劳的样子，看到了一个父亲的伟大。
朱自清的《正义》，是我感触很深的一篇文章。读完后，我也不禁想问：人间的正义到底再哪儿？朱自清说，正义在人们心中。可是现实生活往往不是这样。有些人口口声声地把“正义”二字挂在嘴边，呼吁人们要做正义的事，要做正义的人。可是暗地里却在做着罪恶的勾当，就像有些官员受贿，他们今天收这个的钱，明天收那个的礼，在自己的职位上疯狂地敛财。这种人面兽心的做法是遭人唾弃的。也许，少部分人心中仍存有正义，可是那也许将会被现实吞噬。从《正义》中，我看到了现实社会人心的真假难辨，看到了虚伪。
读了《朱自清散文》确实是进行了一次精神上的洗礼。比起那些浮夸绚丽的文字，还是逼真、细腻来的深入人心。
“这几天心里颇不宁静”一潭荷塘月色揭示了思乡;“我和父亲不相见已有两年，我最不能忘记的是他的背影。”父亲虽身老凄凉，但挺着微胖的身躯，艰难的给我买桔子，那虚弱的背影负载着父亲厚重的爱……
“诗中有画，画中有诗。”这话用来形容《桨声灯影里的秦淮河》也是恰如其分。印象中，盈盈的月，朦胧的烟霭，碧阴阴的水，断续的歌声，微漾的醉，秦淮河美极了。就像是“欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”，把自己的情感交融其中。结合当时的背景，作者寄情山水，追求一时的宁静和一切均皆适度的生活情趣。但是泛舟途中出现的妓船，把他拉回到现实中，使他不能真正超脱，为她们“仍在秦淮河里挣扎”，为现实的黑暗而愤慨。于是作者眼里“清艳的夜景也为之减色”。森森的水影、一星两星的灯光渲染了作者的心中凄凉。*静的文字下，隐藏了心情的起伏;真情的'流露，铺垫了自己执著的追求。
“逝者如斯夫，不舍昼夜。”这是读完《匆匆》后脑海中浮现出的论语。“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了;我留着些什么痕迹呢?我何曾留着像游丝样的痕迹呢?我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢?”我们要靠的是自身能力而非守株待兔似的徒守成功。人生苦短，现实残酷，山不过来我过去，我们是主宰万物的精灵，我们有能力不让时间偷偷在眼皮底下溜走，我们有能力“把玩”时间，而非浪费时间。我们不会掩面叹息，我们会让时间折服于自己手中。
“盼望着，盼望着……”这样阳光的开头，给人心灵以不小的动力。这是一首青春的赞歌，从万物复苏，到动人春天，碧悠青草，花木争荣，和煦春风，由远及*，由视觉到感觉，把一顺带的景物自然的连接起来。春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，他领着我们上前去。有的是希望!
读完这本书，我不仅心灵上经过了洗礼，对这些诗美、景美、朴质美的文章更是爱不释手。“不虚美，不隐恶”的*淡中包孕了神奇。
《背影》中，你的言语没有以往的富丽，多了几分俭朴战争*。那一个个催人泪下的画面，那一句句普通简短的对白，总能激荡起我内心的那一泓波纹。我看到学生时代的你战你饱经风霜的老父，感遭到他一股主心中涌出的隐痛。父亲是少言的，他们不擅幼表达，可他们没有半点的爱让报酬之动容，“父爱如山”这话真是一点没错。
你正在《冬天》里也说，“一上桌就眼巴盼望着那锅，等着那热气，等着热气主父亲筷子上掉下来的豆腐”。我能够清晰地发觉到那氤氲正在白水豆腐的热气里的父爱，无论怎样冷，大风大雪，想到这些，你心上都该是温馨的吧。“的正在哪里呢?”你把比作食品衣服，你说“两石白米堆正在屋里，总要吃它清洁，两箱衣服堆正在屋里，总要轮番换穿，一大堆却扔正在一旁，满不睬会，咱们真风雅，真舍得!看来这工具也真贱，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿!”我能够听见你的，的事真正在哪里呢，满藏正在我们内心!你让咱们清晰地大白“”不止是挂正在嘴上，而是要付诸行你的散文很美，真的很美，一如你的名字。有人说它们“清丽”，有人说它们“秀气”，也有人说它们“清幽”，可都离不开一个“清”字，朱自清的“清”。炎炎夏季，我愿意站正在恬静的书吧里，吮着冷饮，战着漂亮的古典乐，轻声细读你的文字，细细档次着字里行间的神韵，细细地读你，读一个洒脱的你，恬澹的你。
*来无事，又打开了这本买来已久的《朱自清散文集》。主书柜里拿出的'这本旧书，正在多年的细心保管下，未见老旧。封面上那位儒雅浅笑的中年人如正在面前，就像一块冬天里的温玉，正在胸口荡起了阵阵暖意;就像先生那澹泊宛转的文字，俨然字字都正在心中弹奏出一直直清丽动听的战弦。朱自清生于1898年，名字华，号秋真，后更名为自清。他是我国隐代文学史上精采的诗人战散文家。他是“五四”新文学的开辟者战创业者之一。为中国隐代文学作了很多立异的事情，正在*隐代文学史上作出了庞大的孝敬。其散文与俞*伯一时并称。而二人同作《桨声灯影里的秦淮河》，虽是与材不异、角度分歧，但又多数以先生所作为好，可见先生散文造诣之高。
手中的这本朱自清散文集，来自于时代文艺出书社，20xx年版。收录了朱自清《踪影》、《背影》、《你我》、《欧游杂记》等几个次要的散文集子中的次要文章，节录了《国文讲授》、《念书指点》、《尺度与标准》、《论雅俗共赏》、《论语文影及其他》等短论，另有一些尚未编入集中的作品。根基涵盖了朱自清的次要代表作。朱自清的散文分歧于俞*伯的严密，也分歧于冰心的超脱，更分歧于周伯人的隽永。他用本人“真诚清幽”的特征创举了本人奇特的艺术气概。此中，《背影》、《渐渐》、《荷塘月色》、《春》这几篇散文，被誉为口语美文的典型。
有一天，老师给我们布置了一项特殊作业，要摘抄5段写景文章。当我抄完后，惊奇地发现：5段文字中，有三段是朱自清的文章。这让我对朱自清产生了好奇，朱自清有这么强的写景能力!我赶忙拿起了《朱自清散文集》读了起来。
朱自清的许多散文大家都已经很熟悉了，《春》、《荷塘月色》、《温州的踪迹之绿》等等佳作名篇数不胜数。每读到朱自清的文章，都会有一种清新典雅，柔顺细腻之情，让人从久违的城市的混沌的空气里摆脱出来，从而让人有一种乡村感，又好像有一种原始的，清新的感觉，让人久久难以忘怀。
春天是我们非常熟悉的季节，但往往又会给人带来焕然一新惊喜的。在描写春天的文章长廊中，我最喜欢的就是朱自清写的《春》了。他那栩栩如生、独一无二的语句，像小河的流水般灌溉进我的心里，虽然现在是冬天，但我似乎感觉到了春天生机勃勃的`气息。眼前仿佛呈现出一幅鸟语花香的春景图。“吹面不寒杨柳风。”从中，我能感觉到，风是多么地温柔呀!像是母亲的手在抚摸着一样，而且在空气中还夹着清新的土味、酝酿着淡淡的花香。要是能漫步在这种仙境般的美好春光里，一定是舒服极了，惬意极了!此时此刻我真是希望能穿越时空，到达这么美、还充满了诗意的春天去啊!朱自清给春天的鸟，“恩赐”了一个美妙的嗓子。“鸟儿将巢安在繁花绿叶当中，高兴起来了，呼朋唤友地卖弄着清脆的喉咙，唱出婉转的曲子，跟着轻风流水应和着。”这样的境界，就像在奇妙的童话世界里似的。但是，即使鸟儿的天赖之音再好、再美，也比不上那新春的雨水呀!俗话说“春雨贵如油”。“一年之计在于春”在这个美好的季节，是最适合放风筝了。朱自清在春天看到了一个热闹的场面，在“城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。”人们都以欢笑和努力，满心欢喜地迎接着春天，迎接着新的一年、新的开始。一直为现在的美好生活而奋斗……春天，是希望的种子、是生命的开始、是美丽的象征。我从朱自清写的《春》中，看到了我们祖国美好的未来。人们在努力地工作着、奋斗着，从希望的春天开始，为我们的世界多添一份光彩。请大家就从现在做起，憧憬着我们的未来，一起来为明天而努力吧!
朱自**不愧是一代文学大家!可以说，没有他，中国的现代散文就不可能这么灿烂。我读了他的文章，汲取了丰富的营养，让我受益匪浅，真是饱餐了一顿美味的文学大餐。
朱自清是一位我很喜爱的作家，在他的这本书中，让我感触最深的就是那篇《匆匆》。
谁匆匆的走了，谁又匆匆的来，来去匆匆，而带走一切。是时间，是我们宝贵的时间！它逝去时是那么的悄无声息，不知不觉。
它一去而不返。说话时，它从你的一言一语中逃走；吃饭时，它从你的饭勺中溜走；洗手时，它从你的手指尖中流走……是让人多么的`无奈！感到惋惜。
作者所描写的一切，都深深打动了我。我不禁汗泪如流。为何时间走的这么快，为何又不复返。它们到哪里去了呢。其实时间，是有痕迹的。一张张稚气的脸上，经过时间的洗礼，会变得皱纹满颊；年少时的健步如飞，如今却蹒跚；铿锵有力的声音，让时间造化的苍老。对于它的匆匆，我们怎能坐视不管。让它扬长而去。这样的话以后懊悔也来不及。应该让我们度过的每一分每一秒变得有价值。
比如说，读一本书，拾取书中的精彩段落，学以致用；做一件好事，不留名也会被人默默称赞；解一个难题，通过自己的思考将障碍物消灭，也是一种成长……还有好多好多，我们值得去做的事情，我们又何尝不做呢。
就像我读了《匆匆》，知道了时间的贵重，懂得了去珍惜它，使我不再虚度我的时光。这可能会改变我人生的路向，你说，我是不是突然间拥有了一笔巨大的财富呢。
《背影》这篇散文通过描写父亲送儿子远行的一幕，表现了父子之间的真挚情感；《匆匆》讲述了时间流逝之快，并且时间不能倒流。告诉我们：昨天是作废的支票，明天是未发行的债务，只有今天才是黄金。所以，我们一定要把握住今天；而《荷塘月色》这篇散文中，作者用月光衬托荷花，描写了夜晚中荷塘的美景。
而令我感触最深的还是《春》。在文中，朱自清先生把春比喻为一个刚刚睡醒的孩子，欣欣然张开了眼，遍地的野花仿佛是天上的星星眨着眼。风，不再像冬天那样寒冷，像母亲的手，轻轻地抚摸着万物。在温暖的春风中，孩子们高兴得放着风筝。在春天，春雨是寻常的，它滋润着世间的万物。
在《春》这篇文章中，我认为最重要的一句话是：“一年之计在于春，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望”。是呀，春天代表着绿色，寓意着复苏，象征着希望。我们只有在春天播下希望的种子，到秋天才会有累累硕果。而我们小学六年级不正是我们人生的春天吗。我了我们秋天的收获，我们现在难道不应该付出汗水和努力吗。
我热爱春天，歌颂春天，但我更珍惜春天！
“纸醉金迷”、“六朝金粉”的秦淮河，随着历史长河的流淌而逐渐失去了昔日风韵，朱自清“桨声灯影里的秦淮河”以浓墨重彩为它猛绘一笔，再次展现了浓装艳丽秦淮河的风采。朱自清成名作《桨声灯影里的秦淮河》，记叙夏夜泛舟秦淮河的见闻感受，作者在声光色彩的协奏中，敏锐地捕捉到了秦淮河不同时地、不同情境中的绰约风姿，引发人思古之幽情。
富有诗情画意是文章的最大特色，秦淮河在作者笔下如诗、如画、如梦一般。奇异的“七板子”船，足以让人发幽思之情；温柔飘香的绿水，仿佛六朝金粉所凝；飘渺的歌声，似是微风和河水的密语……*淡中见神奇，意味隽永，有诗的意境，画的境界，正所谓是文中有画，画中有文。作者的笔触是细致的，描绘秦淮河风光时，不求气势豪放，而以精巧展现美，具体细腻地描绘秦淮河的秀丽安逸，充分体现了作者细致的描写手法。
船只、绿水、灯光、月光、大中桥、歌声……种种景物，作者抓住其光、形、色、味，细细描绘，却是明丽中不见雕琢，淡雅而不俗气，使得秦淮河在水、灯、月交相辉映。历史是秦淮河的养料，可以说历史成就了秦淮河，没有历史的秦淮河失去了一切意义。作者从现实走进历史回忆，从形态与神态两方面唤醒了秦淮河。
“舱前的顶下，一律悬着灯彩；灯的多少，明暗，彩苏的精粗，艳晦，是不一的。但好歹总还你一个灯彩。”这灯彩实在是最能钩人的东西：“在这薄霭和微漪里，听着那悠然的间歇的桨声，谁能不被引入他的美梦去呢。只愁梦太多了，这些大小船儿如何载得起呀。我们这时模模糊糊的谈着明末的.秦淮河的艳迹，如《桃花扇》及《板桥杂记》里所载的。
我们真神往了。我们仿佛亲见那时华灯映水，画舫凌波的光景了。于是我们的船便成了历史的重载。”作者由灯开始堕入历史，模模糊糊中、恍惚中，实在是许多历史的影象使然了：行走的船只，雾里看花，尽是飘飘然，朦朦胧胧；飘渺的歌声，似幻似真……作者借助对历史影象缅怀，将秦淮河写得虚虚实实、朦朦胧胧，让人陶醉，令人神往。
作者本着力于秦淮河的自然景观，却以歌妓的出现淡化了自然和他的审美情趣。作者把自己当时那种想听歌，却又碍于道德律的束缚，一心想超越现实，但又不能忘却现实的矛盾心情剖析得淋漓尽致，真实具体，那种情真意却，给予读者极大的感染力，而意蕴深厚自然。
为梦中回到现实，做好了铺垫。总的来说，《桨声灯影里的秦淮河》这篇文章明显地体现了朱自清散文慎密、细致的特色。朱自清在描绘秦淮河的景色时，将自然景色、历史影象、真实情感融会起来，洋溢着一股真挚深沉而又细腻的感情，给人以眷恋思慕、追怀的感受。《桨声灯影里的秦淮河》展现一幅令人缅怀的桨声灯影里的秦淮河影。
时间它既看不见，又摸不着，但却又实实在在地在人们身边无情而匆匆地流逝。朱自清以他丰富的想象力，形象地捕捉住时光逝去的踪迹。作者描绘了燕子去了来，杨柳枯了青，桃花谢了开的画面，以自然物的荣枯现象、时序的变迁作渲染，暗示时光流逝的痕迹。
由此想起自己二十四年共八千多个日子像“一滴水滴在大海里”无影无踪，“不禁头涔涔而泪潸潸”。作者深感既然“来到这世界”，就不能“白白走这一遭”，层次井然地揭示了题旨。朱自清珍惜寸阴的思想无疑与古人“少壮不努力，老大徒伤悲”的诗句，和“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”的箴言的精义暗合与共的伴侣。
引人注意的是，在时间的悄然流动中，在仅只六百余字的短小篇幅内，朱自清运用多种修辞方式，委曲尽致地展示自己的内心世界，让读者清晰地把握住他的意念流动的脉络。文章开头，作者以三个排比句来描写春景，把燕子再来，杨柳再青，桃花再开，跟与之相反的“日子一去不复返”相映衬，使人想起时光的流逝，引动思绪，点出题眼，以抒情性的设问句式，提出时间是被人“偷了”，还是“自己逃走了”的问题，深感时不我待。
然后紧接着前面的设问，引出另外的问题，作者把自己过去生命时间的流喻作一滴水，把大自然“时间的流”比作大海，以渺小和浩瀚两相对比。抒发了伤时而又惜时的感喟。在时光来去匆匆中间，以拟人化手法，赋予时光的象征太阳以生命，说太阳在自己身旁悄声地挪移，伶俐地跨过，轻盈地飞去，作用为此而感到茫然和惶恐。他借饶有情味的.太阳之匆匆出没，寄托奔涌的情思，深化题旨。
最后在第四段内，作者全用设问句来追寻自己过去生命“游丝样的痕迹”，显示了对生命价值的严肃思考和对生活执著的追求，并以“我们的日子为什么一去不复返呢”作结，与开头反复和呼应，表现了难以*静的心情。读了这本书。我认为朱自清文章，写的非常好，他用叙述的形式来写这一本书，书中写了一些道理。文章中的含义的道理。写的让读者觉得很真实。的确是真实生活的记录。
在文章中，朱自清还以语言具有节奏感和旋律感，在朴素*淡中散发出浓郁的抒情气息，达到富于诗情画意的美学境界。以格调、词藻、情意和风神的美，深深吸引着不同时代的读者。
人不可以没有灵魂，一个民族同样不可以没有灵魂。没有了灵魂，就如同行尸走肉，更不用说进行创作，传于后世了。身为作家的朱自清，是一位有着高洁灵魂，有着强烈的民族气节，把道义置于生命之上的人。在身染重病之时，做出几乎是舍弃生命的举动，拒绝了美国的援助粮食。作为一个文人，舍生取义，定当永垂不朽!
朱自清有很多著名的散文，其中我最喜欢《荷塘月色》了。这篇文章通过精湛的描写，给人以身临其境的感受。瞧，曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭玉立的舞女的裙。层层的叶子中间，零星的点缀着些许百花，有袅娜的开着的，有羞涩的打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密的挨着，这便宛然有了一道凝碧的波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色;而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上，薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照;但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般;弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲奏着的名曲。
荷塘的四面，远远**，高高低低都是树，而杨柳最多。这些树将一片荷塘重重围住;只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的`。树色一列是阴阴的，乍看像一团烟雾;但杨柳的风姿，便在烟雾里也辨得出。树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。树缝里也漏着两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。
朱自清把这景色写得如此淋漓尽致、娓娓动人，难道不会使人如痴如醉、陶醉其中吗?顿时，仿佛独自坐在塘边的长椅上，欣赏着这静谧美妙的画······这么精炼的文章，如果不好好品味，感悟出它的真谛，那真是太对不起写这篇文章的作者了。你说是吗?
《背影》这篇散文通过描写父亲迎儿子远行的一幕，表示了父子之间的真诚感情;那一幕车站上父亲拜别的剪影不也是咱们心目中逐步老去的怙恃的写照吗? 《渐渐》虽是一篇散文诗，但却以新鲜的一问一答的体例，用大量的排比与活泼细腻的描写，用亲热的声音了咱们时间消逝之渐渐，时间之河不克不迭倒流、不成回溯。今天是作废的支票，来日诰日是未刊行的债权，只要昨天才是咱们的礼品。须知咱们正正在荒疏的现在，恰是逝去之人所的嫡啊。所以，咱们必然要驾驭住这罕见的今日。
《荷塘月色》这篇散文中，径自由清凉夜里安步正在园的作者用月光陪衬荷花，用水彩画一样的淡淡笔触深刻而逼真的描写了夜晚中荷塘的美景战那时的表情。最普遍的读者也都是主这篇文章中认识先生的。《中国新文学大系》的编选者评价说：“朱自清虽则是一个诗人，但他的散文仍可以大概贮满一种诗意”。读完此文，教人不得不重醉正在这酝酿已久，储藏满溢的诗意，重浸正在其时先生所凝睇的.那池月而令我感到最深的仍是《春》。正在文中，朱自清先生把春比方为一个方才睡醒的孩子，欣欣然张开了眼，各处的野花俨然是天上的星星眨着眼。风，不再像冬天那样凛冽，像母亲的手，悄悄地抚摸着。正在温馨的东风中，孩子们欢快得放着鹞子。正在春天，春雨是寻常的，它滋养着的。
正在《春》这篇文章中，我以为最主要的一句话是：“一年之计正在于春，刚开始儿，有的是工夫，有的是但愿”。是呀，春天代表着绿色，寄意着苏醒，意味着但愿。咱们只要正在春天播下但愿的种子，到秋日才会有累累硕果。而隐正在不恰是咱们人生的春天吗?为了咱们秋日的收成，咱们隐正在莫非不应当付出汗水战勤奋。
朱自清，我们已经对他不陌生了。他是一位伟大的散文家，他以他独特的美文风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩。在初一时，我们就学过他的《春》，初二又学了他的《背影》，可以说从那时起我就开始走*朱自清了。
《春》向我们描绘了一幅风景如画，生机勃勃的画面，使人不得不赞叹他的优美的文字和细腻的内心。他那刻画得栩栩如生的画面，让我感到十分惬意，于是我忽然发现观察事物其实就这么简单。从《春》中，我看到了新的开始，看到了无限美好的未来。
再品《背影》，我读到了除了感动还是感动。是啊，在这个世界上，那个为我们遮风挡雨的人，那个拉着我们害怕的小手过马路的人，那个在我们累了主动背我们的人，永远都是我们最亲爱的`人。他是家庭的顶梁柱，是护航的军官。可是他们是人，不是神。七尺男儿也有脆弱的时候，我们这些作儿女的可曾想过为他做点事。哪怕是一件微不足道的事。从《背影》中，我看到了我父亲为我操劳的样子，看到了一个父亲的伟大。
朱自清的《正义》，是我感触很深的一篇文章。读完后，我也不禁想问：人间的正义到底再哪儿。朱自清说，正义在人们心中。可是现实生活往往不是这样。有些人口口声声地把“正义”二字挂在嘴边，呼吁人们要做正义的事，要做正义的人。可是暗地里却在做着罪恶的勾当，就像有些官员贪腐，他们今天收这个的钱，明天收那个的礼，在自己的职位上疯狂地敛财。这种人面兽心的做法是遭人唾弃的。也许，少部分人心中仍存有正义，可是那也许将会被现实吞噬。从《正义》中，我看到了现实社会人心的真假难辨，看到了虚伪。
朱自清笔下的无论是梅雨潭的绿色，还是清华园的月光，或是秦淮河的夜景，都被他生动、形象地展示出来。欲达夫说：“朱自清虽则是一个诗人，可是他的散文仍能够贮满那一种诗意。”可我却觉得，朱自清是诗与散文的完美结合。
在品位经典时，我读到了一个伟大而又细腻的朱自清。
合上书，我不知道到底是什么心情。是喜是忧。喜的是朱自清这种强烈的爱国心与正义感，而忧的是在那个时代，即使是爱国，也并非一件容易的事。第一次了解朱自清的作品是在那柔美抒情的《荷塘月色》中可以看出作者追求美好生活的渴望，对黑暗的现实想“起然”却又“挣扎”的心迹。“走着”“走着”“我看见了荷塘”，团团的荷叶，零星的荷花，风中的花香，真另人心旷神怡。
夹着薄云的月光泻在叶子和花上，浮在荷塘上，简直是用光与荷花画的美丽的画，作者笔下尽情地赏花观月，我陶醉了。看着看着，突然美丽的，柔美淡薄的月光消失了，四周围着蓊蓊郁郁的树，树间透着光，可是光却是如此的无精打采，这时的主角几乎成了热闹的蝉和蛙，可是作者却什么也没有说。《采莲赋》《西洲曲》两篇文章使我的心也随着作者的情绪凉了下来，虽然我也很难体会作者当时的无奈与彷徨，但我的心仿佛也随作者回到了起初得不宁静。而难得是朱自清这强烈的爱国精神。《白种人——上帝的骄子》等都是鲜明的爱国主义文学作品。
“这是袭击，也是侮蔑，大大的侮蔑！我由于自尊，一面感着空虚，一面却又感着愤怒；于是有了迫切的国家之念。我要诅咒这小小的人！”其中，明显可以感到朱自清先生对国家的尊重，一个对中国人诋毁的人是可耻的，是“没有种的”。书读完了，但我仍在回忆。这使我想起了作者对美好生活的憧憬。
可是文中更能深刻的感受到作者对现实生活的憎恨。作者在这样恶劣的环境需下，不被“白色恐惧”说屈服。他用笔，用心与一切坏人进行着斗争，对一切不人道的行为进行斥责。同时也能清楚地看到了他为人处世的态度是那么诚恳，坚决，朴素，正义。却从来不缺乏风趣。他文如其人，风华是从朴素中提炼出来的，幽默是从忠厚中感知出来的，而腴厚是从*淡中创造出来的。
我得到了最大的`启示，就是朱自清先生无论是文章还是他的人格，都令我十分佩服，特别是他对史法，文天祥等英雄民族气节的崇敬，更可以看出他骨子里的豪气是他不可缺少的一部分。我们生活在这么美好的环境中，更应该去努力学*，热爱祖国，珍惜现在的美好生活。
经过一番反思，我终于得知自己心情是喜的，喜中国文学史上曾经有这么一位杰出的文学家，给我们后代留下了这么多可贵的精神食粮，喜他用笔揭开了这么多丑陋东西，让人觉醒。这些可喜的地方，让我了解了一位人品与作品都十分完美的作家，并让他给我指引了一条光明的道路，一直的向前走着。
今天是大年初四，我一个人在家，读了《朱自清散文精选》中的《憎》这篇文章，感触很深！
朱自清先生在这篇文章一开头就写道：“我生*怕看见干笑，听见敷衍的话；更怕冰搁着的脸和冷淡的言辞，看了，听了，心里便会发抖。至于残酷的佯笑，强烈的揶揄，那简直要我全身都痉挛般掣动了。”接着他列举了四个他亲生经历的事情。
第一个故事是说朱自清先生在北火车站看到了一具孤苦劳动者的尸体横躺在马路上，有十余人围着看，却都好奇地睁着眼，脸上的筋肉也都冷静而弛缓。
——朱自清散文读书笔记菁选
朱自清散文读书笔记(15篇)
品味完一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，让我们好好写份读书笔记，把你的收获和感想记录下来吧。你想知道读书笔记怎么写吗？以下是小编收集整理的朱自清散文读书笔记，欢迎阅读与收藏。
朱自清(1898—1948)，隐代散文家、诗人、文学钻研家。原名自华，号秋真，后更名自清，字佩弦。客籍浙江绍兴。1898年1122日生于江苏东海;因祖父、父亲持久假寓扬州，故自称扬州人。幼年正在学堂念书，深受中国保守文化的影响。1912年进中学进修。1916年考入大学预科，翌年，升入本科哲学系，于1920年修完课程提前结业。散文的艺术魅力，集中地表隐正在艺术构想方面。朱自清的散文正在构想上是十分讲求的的。严密而严谨。“设眼有致”。散文拥有“文眼”，这是我国古代散文一条保守的艺术经验。唯有“眼”题旨才会有隐显意境，才会有真假，布局才会有疏密。朱自清的散文是十分重视“眼”的安置的。而且充真地使之成为构想的“焦点”。也成为将作品的思惟与艺术辩证同一路来的“凝光点”。
《荷塘月色》一开篇就“揭全文之旨”——“这几天内心颇不安静”。接着，作品写小的“静”，写月色昏黄的“静”，反衬本人的“心里颇不”。再接着以荷塘周围蝉声战蛙鸣的“闹”凸起荷塘月色的.“静”，又以联想到江南采莲的旧俗。梁元帝的《采莲赋》战《西洲直》关于采莲的热闹、游玩的情景，进一步反衬此时此地“荷塘月色”的“静”。最初画龙点睛：“这令我到底惦着江南了。”宛转地出“心里颇不”的缘由所正在。
《背影》也是篇首点明题旨：“我战父亲不相见已有两年，我最不克不迭健忘的是他的背影。”文章环绕“背影”对各类资料进行恰当的剪裁结构。起首是由远及*，回叙父子奔丧时的相聚，细数父爱的种种表示，定下密意纪念的基调。接下来写父亲“终究不安心”，亲身“迎我上车”的情景，开端了父对子的挚爱之情。这些简炼的论述，为即将推到眼前的“背影”作了需要的铺垫战蓄势。再接着对父亲买桔子的“背影”集中描写衬着，一方面极写父亲步履的，逼真地表示父对子的密意关心。另一方面凸起“我”的动情，表示了父对子的感谢打动思念。最初概述父亲老境的苦楚颓唐及一直惦记儿孙的厚爱。并通过读信时的描写，让“背影”第四次呈隐，首尾照应，豪情回荡。散文是幼于抒情的体裁，与其他文学文体比拟，尤应抒写“作者心灵的歌声”。朱自清的“文章之美”是与他的抒情艺术分不开的。他的作品有着浓重的抒彩。
《背影》中，你的言语没有以往的富丽，多了几分俭朴战争*。那一个个催人泪下的画面，那一句句普通简短的对白，总能激荡起我内心的那一泓波纹。我看到学生时代的你战你饱经风霜的老父，感遭到他一股主心中涌出的隐痛。父亲是少言的，他们不擅幼表达，可他们没有半点的爱让报酬之动容，“父爱如山”这话真是一点没错。
你正在《冬天》里也说，“一上桌就眼巴盼望着那锅，等着那热气，等着热气主父亲筷子上掉下来的豆腐”。我能够清晰地发觉到那氤氲正在白水豆腐的热气里的父爱，无论怎样冷，大风大雪，想到这些，你心上都该是温馨的吧。“的正在哪里呢?”你把比作食品衣服，你说“两石白米堆正在屋里，总要吃它清洁，两箱衣服堆正在屋里，总要轮番换穿，一大堆却扔正在一旁，满不睬会，咱们真风雅，真舍得!看来这工具也真贱，竟抵不上白米的一个尖儿，衣服的一个扣儿!”我能够听见你的，的事真正在哪里呢，满藏正在我们内心!你让咱们清晰地大白“”不止是挂正在嘴上，而是要付诸行你的散文很美，真的很美，一如你的名字。有人说它们“清丽”，有人说它们“秀气”，也有人说它们“清幽”，可都离不开一个“清”字，朱自清的“清”。炎炎夏季，我愿意站正在恬静的书吧里，吮着冷饮，战着漂亮的古典乐，轻声细读你的文字，细细档次着字里行间的神韵，细细地读你，读一个洒脱的你，恬澹的你。
*来无事，又打开了这本买来已久的《朱自清散文集》。主书柜里拿出的这本旧书，正在多年的细心保管下，未见老旧。封面上那位儒雅浅笑的中年人如正在面前，就像一块冬天里的温玉，正在胸口荡起了阵阵暖意;就像先生那澹泊宛转的文字，俨然字字都正在心中弹奏出一直直清丽动听的战弦。朱自清生于1898年，名字华，号秋真，后更名为自清。他是我国隐代文学史上精采的诗人战散文家。他是“五四”新文学的开辟者战创业者之一。为中国隐代文学作了很多立异的事情，正在*隐代文学史上作出了庞大的孝敬。其散文与俞*伯一时并称。而二人同作《桨声灯影里的秦淮河》，虽是与材不异、角度分歧，但又多数以先生所作为好，可见先生散文造诣之高。
手中的这本朱自清散文集，来自于时代文艺出书社，20xx年版。收录了朱自清《踪影》、《背影》、《你我》、《欧游杂记》等几个次要的`散文集子中的次要文章，节录了《国文讲授》、《念书指点》、《尺度与标准》、《论雅俗共赏》、《论语文影及其他》等短论，另有一些尚未编入集中的作品。根基涵盖了朱自清的次要代表作。朱自清的散文分歧于俞*伯的严密，也分歧于冰心的超脱，更分歧于周伯人的隽永。他用本人“真诚清幽”的特征创举了本人奇特的艺术气概。此中，《背影》、《渐渐》、《荷塘月色》、《春》这几篇散文，被誉为口语美文的典型。
“逝者如斯夫，不舍昼夜。”何况这个日子是个飞毛腿。朱自清为什么感叹呢?爸爸和他差不多的年纪，我看爸爸写的文字说道：人年轻时，好象心在船上，两边是迷雾，这个时候我们可以做很多事，但却不知道要做些什么;成熟了后，知道自己的职责，但又有了很多牵挂，不禁为自己的未来叹息、担心，所以才会“头涔涔而泪潸潸”。现在心在云端，可以认清一切，但做不了事了。看到这儿，我的牙齿也不由自主地发出咯咯的磨牙声，额头上也是湿湿的。
大冬天了，我怎么会这样?我问自己?只是因为日子过得更快，难道不比呆在冬天好多了吗?!冬天一会儿就无影无踪，但只是隐了身，不是说“燕子去了，有再来的时候”吗，冬天也会蹦回来的，但日子是从不会隐身的，你看不见他时，他就早已消失，永不再回。
朱先生的.八千多日子只是针尖的一滴水，而我现在经历的冬天只怕是一粒水分子，在浩瀚的宇宙中，什么不在匆匆着呢?也许我在沉思这会，针尖上的水又不知道滴了多少滴?也许不知道在多少滴后，《匆匆》这部绝作也化作了一团蒸汽.....
前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下。
是呀，又有什么可以挽留这一切呢?
清茶是淡香的，咖啡是苦涩的，美酒是辛辣的，它们虽然味道同，但都能给人们带来美好的享受，让人回味无穷。《朱自清散文集》中的文章，有的似清茶，有的像咖啡，有的是一杯淳淳的美酒。
而令我感触最深的还是《春》。在文中，朱自清先生把春比喻为一个刚刚睡醒的孩子，欣欣然张开了眼，遍地的野花仿佛是天上的星星眨着眼。风，不再像冬天那样寒冷，像母亲的手，轻轻地抚摸着万物。在温暖的春风中，孩子们高兴得放着风筝。在春天，春雨是寻常的，它滋润着世间的万物。在《春》这篇文章中，我认为最重要的一句话是：一年之计在于春，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望。是呀，春天代表着绿色，寓意着复苏，象征着希望。我们只有在春天播下希望的种子，到秋天才会有累累硕果。他那栩栩如生、独一无二的'语句，像小河的流水般灌溉进我的心里，虽然现在是冬天，但我似乎感觉到了春天生机勃勃的气息。眼前仿佛呈现出一幅鸟语花香的春景图。
一年之计在于春在这个美好的季节，是最适合放风筝了。朱自清在春天看到了一个热闹的场面，在城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。人们都以欢笑和努力，满心欢喜地迎接着春天，迎接着新的一年、新的开始。一直为现在的美好生活而奋斗
朱自清，我们已经对他不陌生了。他是一位伟大的散文家，他以他独特的美文风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩。在初一时，我们就学过他的《春》，初二又学了他的《背影》，可以说从那时起我就开始走*朱自清了。
《春》向我们描绘了一幅风景如画，生机勃勃的画面，使人不得不赞叹他的优美的文字和细腻的内心。他那刻画得栩栩如生的画面，让我感到十分惬意，于是我忽然发现观察事物其实就这么简单。从《春》中，我看到了新的开始，看到了无限美好的未来。
再品《背影》，我读到了除了感动还是感动。是啊，在这个世界上，那个为我们遮风挡雨的人，那个拉着我们害怕的小手过马路的人，那个在我们累了主动背我们的人，永远都是我们最亲爱的人。他是家庭的顶梁柱，是护航的军官。可是他们是人，不是神。七尺男儿也有脆弱的时候，我们这些作儿女的可曾想过为他做点事。哪怕是一件微不足道的事。从《背影》中，我看到了我父亲为我操劳的样子，看到了一个父亲的伟大。
朱自清的《正义》，是我感触很深的一篇文章。读完后，我也不禁想问：人间的正义到底再哪儿。朱自清说，正义在人们心中。可是现实生活往往不是这样。有些人口口声声地把“正义”二字挂在嘴边，呼吁人们要做正义的事，要做正义的人。可是暗地里却在做着罪恶的勾当，就像有些官员贪腐，他们今天收这个的钱，明天收那个的礼，在自己的职位上疯狂地敛财。这种人面兽心的做法是遭人唾弃的'。也许，少部分人心中仍存有正义，可是那也许将会被现实吞噬。从《正义》中，我看到了现实社会人心的真假难辨，看到了虚伪。
朱自清笔下的无论是梅雨潭的绿色，还是清华园的月光，或是秦淮河的夜景，都被他生动、形象地展示出来。欲达夫说：“朱自清虽则是一个诗人，可是他的散文仍能够贮满那一种诗意。”可我却觉得，朱自清是诗与散文的完美结合。
在品位经典时，我读到了一个伟大而又细腻的朱自清。
读了朱自清的散文《匆匆》，让我深受感悟，思绪万千。《匆匆》使我真正明白了“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”的道理。
“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。”的确是的，露珠儿干了，有再晶莹夺目的时候;太阳落山了，有再从东方深起的时候;天空被乌云遮蔽，有重现光明的时候……可我们手中的日子呢，却如江河入海且一去不复返!
“在默默里算着，八千多日子已经从我手中溜去；像针尖上一滴水滴在大海里，我的日子滴在时间的流里，没有声音，也没有影子。我不禁头涔涔而泪潸潸了。”回想一下，我又何曾不是这样每天都快速的把作业在学校写好，放学把书包一扔，不是看电视，就是玩耍。父母看见了多次批评，可我却说写好了，书上的内容也记的.。可当试卷发下来，却是处处挂“红灯”。我也就像朱自清先生写的那样“头涔涔而泪潸潸了。”
珍惜时间的人，哪怕给他几分几秒，他也会过的充实；浪费时间的人，哪怕给他几十年，甚至几百年的光阴，他也会一无所获过的空虚。上天天对任何人都是公*的，给每个人都是一天24个小时，主要看你怎样掌握，怎样分配。鲁迅先生说的好:“时间就像海绵里的水，只要你能挤，总能挤出。”
时间，来也匆匆，去也匆匆。玩耍的人们啊！快正睁你的双眼，不然，时间将在你身边消逝。
人不可以没有灵魂，一个民族同样不可以没有灵魂。没有了灵魂，就如同行尸走肉，更不用说进行创作，传于后世了。身为作家的朱自清，是一位有着高洁灵魂，有着强烈的民族气节，把道义置于生命之上的人。在身染重病之时，做出几乎是舍弃生命的举动，拒绝了美国的援助粮食。作为一个文人，舍生取义，定当永垂不朽!
朱自清有很多著名的散文，其中我最喜欢《荷塘月色》了。这篇文章通过精湛的描写，给人以身临其境的感受。瞧，曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子。叶子出水很高，像亭亭玉立的舞女的裙。层层的叶子中间，零星的点缀着些许百花，有袅娜的开着的，有羞涩的打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。这时候叶子与花也有一丝颤动，像闪电般，霎时传过荷塘的那边去了。叶子本是肩并肩密密的挨着，这便宛然有了一道凝碧的`波痕。叶子底下是脉脉的流水，遮住了，不能见一些颜色;而叶子却更见风致了。
月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上，薄薄的青雾浮起在荷塘里。叶子和花仿佛在牛乳中洗过一样;又像笼着轻纱的梦。虽然是满月，天上却有一层淡淡的云，所以不能朗照;但我以为这恰是到了好处——酣眠固不可少，小睡也别有风味的。月光是隔了树照过来的，高处丛生的灌木，落下参差的斑驳的黑影，峭楞楞如鬼一般;弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。塘中的月色并不均匀;但光与影有着和谐的旋律，如梵婀玲奏着的名曲。
荷塘的四面，远远**，高高低低都是树，而杨柳最多。这些树将一片荷塘重重围住;只在小路一旁，漏着几段空隙，像是特为月光留下的。树色一列是阴阴的，乍看像一团烟雾;但杨柳的风姿，便在烟雾里也辨得出。树梢上隐隐约约的是一带远山，只有些大意罢了。树缝里也漏着两点路灯光，没精打采的，是渴睡人的眼。
朱自清把这景色写得如此淋漓尽致、娓娓动人，难道不会使人如痴如醉、陶醉其中吗?顿时，仿佛独自坐在塘边的长椅上，欣赏着这静谧美妙的画······这么精炼的文章，如果不好好品味，感悟出它的真谛，那真是太对不起写这篇文章的作者了。你说是吗?
今天，我又回顾了那本汇集了无数悲伤感情的作品——朱自清的《春》。
可以说，他是作者呕心沥血地写出来的，是包涵了作者的真情实感的。
静静地读着“序”，我突然间感到一股暖流腾了上来，仿佛此时此刻，那位伟大的作家——朱自清，正一脸慈祥地坐在我面前，与我对话。
这本书里没有一个人是主角，也没有一个人有什么“惊天动地泣鬼神”的传奇故事。他们跟我们一样，是个普普通通的人，只不过他们的生活比我们的更黑暗些、再黑暗些。那个所谓的“家”早已变成了口中的'代名词“苦海”。
又看了看这本书的背景——那是一个充满了陈观念的社会。我不禁感到十分同情这本书中的人物，他们被旧观念束缚着，不能有自己的思想；我也羡慕那些虽被束缚住却仍不放弃的人，是什么力量使他们能坚持下去呢？
在这本书里，作者着重刻画那些丑恶现象，来讽刺黑暗的旧社会，同时也深刻、细致地描绘了“觉慧”、“淑英”等“进步青年”。
我认为，朱自清这么用心地刻画这些人物，不仅是为了讽刺旧社会，还体现出他作为一个“***”，迫切的想让祖国强大，旧社会拉开新的一幕，脱离沉旧、败的老规矩。
那么，我将用朱自清写过的一句话结尾：春天，是我们的！
《朱自清散文集》——是伴我走过这个暑假的“好朋友”，我非常喜爱读它。这是我第一次接触散文集，朱自清先生的情感凭着文字在书中流淌，让我觉得散文就像是一篇篇情感的记录，告诉我们生活中的点滴感受。
“一年之计在于春，一日之计在于晨”。看《匆匆》这篇文章让我想起了，我们曾经学过的林清玄的《和时间赛跑》：燕子飞走了有飞回来的时候。但是，只有时间去了，为什么不复返呢？是啊！时间一但过去了就不会再来了。“今天、明天和昨天”，时间在慢慢的流逝，可见它是多么的匆匆啊。看着文章里时间从饭桌上溜走，在洗手的时候，从水盆里流逝，让我想到自己的时间也在不经意间流逝，这多么可怕！最可怕的是，我在学校里课间休息和同学玩闹、上课时注意力不集中思想开小差的时候、在家里偶尔会拿起*板电脑玩游戏消磨时间的时候，时间就这样无声无息、不知不觉的过去了。时间走得那样的悄无声息，又是那样的如箭如梭。时间都去哪里了？我知道，时间犹如生命一样，在生活和学*中要利用好每一分钟，珍惜每一天，做好时间的小主人。
《背影》这篇文章使我懂得了感激，这是一篇记事的回忆散文，叙述了：朱自清先生离开南京到北京读大学，父亲送他去火车站照顾他上车并给他买橘子，在火车站月台爬上爬下时的动作和背影，此时的儿子感觉到了父亲的伟大，
通过细致的动作描写来流露出父亲对儿子的关爱和付出，同时也表达了儿子对父亲深深的敬佩和怀念。读完后我想想自己，每天清晨做好早饭的妈妈来到我床前叫醒我的时候，我总是那么的无奈和抱怨，每天晚上在灯下、在桌前陪伴在我身旁还是我那和蔼可亲的妈妈，我却感觉不到什么，难道要等父母离去的'时候，才明白他们那份无私、伟大的爱吗？
书中的字里行间中，我体会到了朱自清先生的真情实感，更让我也联想到自己的生活，自己的情感，明白生活中的道理。这本书是我永远的朋友，值得我们认真阅读、细细品味！
“一年之计在于春，一天之计在于晨”，尤其是读了《匆匆》这篇，更使我牢牢记在心中，《匆匆》主要讲的是：燕子去了，有再来的时侯，杨柳枯了，有再生的时候，但是，时间去了，为什么不复返呢?是啊!时间一但去了，就无法复返，时间只有三天“今天”、“明天”和“昨天”。无论你在干哪件事情，时间都会慢慢地流过，可见时间多么宝贵，想想自己，*时在学校里嬉戏的时候，在和同学玩闹的时候，时间不知不觉地就过去，终于我明白了，要做时间的小主人，利用好每一分钟，那么生活就变得更有意义了。同学们，好好利用时间吧!
还有《背影》这篇，它讲的是：父亲送儿子去车站，看见有买橘子的，就去买橘子，此时，儿子看到父亲的背影，儿子一下子感觉到父亲的伟大。
散文集还有许多感人的，如《春》、《威尼斯》……从一件小事中，能够悟出一个大道理，这些都是靠*时积累的呀!
清茶是淡香的，咖啡是苦涩的，美酒是辛辣的，它们虽然味道不同，但都能给人们带来美好的享受，让人回味无穷。《朱自清散文集》中的，有的似清茶，有的像咖啡，有的是一杯淳淳的美酒。
《背影》这篇散文通过描写父亲送儿子远行的一幕，表现了父子之间的真挚情感;《匆匆》讲述了时间流逝之快，并且时间不能倒流。告诉我们：昨天是作废的支票，明天是未发行的债务，只有今天才是黄金。所以，我们一定要把握住今天;而《荷塘月色》这篇散文中，作者用月光衬托荷花，描写了夜晚中荷塘的美景。
而令我感触最深的`还是《春》。在文中，朱自清先生把春比喻为一个刚刚睡醒的孩子，欣欣然张开了眼，遍地的野花仿佛是天上的星星眨着眼。风，不再像冬天那样寒冷，像母亲的手，轻轻地抚摸着万物。在温暖的春风中，孩子们高兴得放着风筝。在春天，春雨是寻常的，它滋润着世间的万物。在《春》这篇中，我认为最重要的一句话是：“一年之计在于春，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望”。是呀，春天代表着绿色，寓意着复苏，象征着希望。我们只有在春天播下希望的种子，到秋天才会有累累硕果。
我们要想秋天收获，我们现在难道不应该付出汗水和努力吗?
《春》这本书看完之后，让我有一种说不出的奇妙感觉。
每次读都有一种神游其中的感觉，这种感觉很轻柔，每一次读课文时，我似乎可以感受到那些景物，这种感觉很好玩，每次读课文时，我似乎可以看到春天的风筝。那些可爱的风筝在天上飞，飞得很高。
《春》描写的景物很真实，有花，有草，有雨，有风，也有风筝，小孩子。春没有夏的烈，秋的愁，冬的无情。春只有可爱温柔，春雨沙沙，春风**，轻柔而可爱。春，不冬不夏，春天的雨细而密，春天的'风，草，花，也是如此。风，温而凉；花，多而美；草，嫩而绿，春天就是一颗流星，那么美丽，又那么短暂，春天是最美的。
面对如此美丽的春天，我何尝不与朱自清先生一样也心旷神怡的陶醉其中，让我不由得想起古人的诗句：“等闲识得东风面，万紫千红总是春，”“不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀”“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥，”“黄四娘家花满蹊，千朵万朵压枝低”……
朱自清先生笔下的《春》，让我身临其境，仿佛处在真实自然界中！
期末考试后我读了一本非常不错的书，哦不，与其说它是一本书，不如说它是一本故事集、一本散文集。它就是现代著名散文家的作品集——《朱自清散文》。
在《朱自清散文》中，大家可以发现两个完全不同的朱自清，一个是静静享受四季风景的宁静文人，另一个则是时刻关心祖国运势的民主战士。然而不论大家对朱自清的印象怎么样，所有些感受都来自他不同时期创作的作品。
朱自清的文章，文笔清丽，却像鲁迅的作品那样深奥难懂，内涵深刻，让我一时不可以领会其中的深意，多读几遍之后，发现其实是我考虑的.不够多，只有认真地，怀着探究的心去读，才能真的领会朱自清想要表达的东西。
朱自清的《背影》可以被人们从*实的文字中感觉到什么叫“父爱如山”；在《匆匆》中，又可以被人们从清丽的文字中读到作者对时间流逝的叹息。从不一样的文章中，大家可以从不同方面去知道朱自清，比起那些浮夸绚丽的文字和语句，朱自清的文笔愈加生动传神，仿佛一幅幅画面呈目前眼前。
读完这本书，我深深地感觉到了语言的神奇，朱自清的文章让我同意了一次心灵的洗礼，将日常的“酸甜苦辣涩”镌刻在我的心中，仿佛享受了一桌精神盛宴，收获颇丰。
《背影》这篇散文通过描写父亲迎儿子远行的一幕，表示了父子之间的真诚感情;那一幕车站上父亲拜别的剪影不也是咱们心目中逐步老去的怙恃的写照吗? 《渐渐》虽是一篇散文诗，但却以新鲜的一问一答的体例，用大量的排比与活泼细腻的描写，用亲热的声音了咱们时间消逝之渐渐，时间之河不克不迭倒流、不成回溯。今天是作废的支票，来日诰日是未刊行的债权，只要昨天才是咱们的礼品。须知咱们正正在荒疏的现在，恰是逝去之人所的嫡啊。所以，咱们必然要驾驭住这罕见的今日。
《荷塘月色》这篇散文中，径自由清凉夜里安步正在园的.作者用月光陪衬荷花，用水彩画一样的淡淡笔触深刻而逼真的描写了夜晚中荷塘的美景战那时的表情。最普遍的读者也都是主这篇文章中认识先生的。《中国新文学大系》的编选者评价说：“朱自清虽则是一个诗人，但他的散文仍可以大概贮满一种诗意”。读完此文，教人不得不重醉正在这酝酿已久，储藏满溢的诗意，重浸正在其时先生所凝睇的那池月而令我感到最深的仍是《春》。正在文中，朱自清先生把春比方为一个方才睡醒的孩子，欣欣然张开了眼，各处的野花俨然是天上的星星眨着眼。风，不再像冬天那样凛冽，像母亲的手，悄悄地抚摸着。正在温馨的东风中，孩子们欢快得放着鹞子。正在春天，春雨是寻常的，它滋养着的。
正在《春》这篇文章中，我以为最主要的一句话是：“一年之计正在于春，刚开始儿，有的是工夫，有的是但愿”。是呀，春天代表着绿色，寄意着苏醒，意味着但愿。咱们只要正在春天播下但愿的种子，到秋日才会有累累硕果。而隐正在不恰是咱们人生的春天吗?为了咱们秋日的收成，咱们隐正在莫非不应当付出汗水战勤奋。
日子不易，时光易逝。朱先生于而是多岁时写下了<<匆匆>>。他是文学大家，国家战士，可谓事业有成，但他感慨时光匆匆，衣食住行处偷偷溜走。他感慨自己还不够努力，还不够惜时。在那个年代，他希望自己能够奉献祖国，拯救中国。我深感惭愧，如今先辈以逝，我省在太*之世，受教育是如此轻易，但我更不惜时。整日因病，死亡而堕落。我应惜取少年时，努力向前看。
劝君莫惜金缕衣，劝君惜取少年时。花开堪折直须折‘莫待无花空折枝。
他的散文写得大多都是*常事，简简单单，你不需要花太多的时间去想文字之外的事情，不用绞尽脑汁去想他要表达的深层意思。说白了就是，看他的散文不用费神，他要告诉你的，已经说的明明白白了，至于能悟出什么道理来，那就靠你自己了。甚至，他本也没有想告诉你个什么道理，人生哪有那么多道理可讲呢，他不过想告诉你他那会儿的心情，仰或，他只是记录一下他那会儿的心情。
他的散文写得很*淡，但行文很流畅。就像小河里的流水，流得不急不慢，却慢慢流向了远方。他的文章不像大家写得，丝毫没有斧凿的痕迹。你读着读着总感觉这样的文字自己也写得出，当然，至于你是否真能写得出那是另外一回事了，你大概连写的那份闲情逸致都没有。因为，那分明是一份心境，一种摆脱了物欲追求的慢节奏生活。他的文章，记述的是一种心情，一种状态，一种淡淡的生活过程。
他的散文感情真挚，大家最熟悉的莫过于中学课本里的《背影》，他把父爱描写得那样的具体，又那样的伟大。其实，在他的这本集子里面，让人潸然泪下的又何止《背影》，还有一篇是写给他的亡妻的。在文章里，他追忆了亡妻从顶着家庭的压力嫁给他，到给他生儿育女，从一个人在乡下带孩子，到积劳成疾，最终病故的每一个细节。整篇文章充斥着内疚与自责，伤感与悲愤。你读着读着，自然不自然地就被他的.深情所感染了，进而便会有眼圈湿润，鼻子发酸的感觉。
书的最后部分写的是人生感悟、哲理思考以及对某些社会问题的批判，已经超出了散文的范畴，定性为杂文更为合适。在我看来，正是后面这些杂文，才真真正正体现出了朱自清作为一代大家的风范。他说：“西方有句话，‘人生是做戏’，做戏也无妨，只要有心往好里做就成。客气等等一定有人觉得是做戏，可是只要为了大家好，这种戏也值得做的。”这是他在《论诚意》这篇文章的话。他的感悟是值得我们深思的。在《论做作》里，他又说：“郑板桥最能懂得装糊涂，他那‘难得糊涂’一个警句，真喝破了千古聪明人的秘密。”好一个“喝”字，朱先生自然也属于这被喝破了秘密的智者！
——冰心散文读书笔记优选【10】份
我一直想看冰心奶奶的书，但是没有时间去买一本，在这个暑假的阅读活动我买到了《冰心散文集》，让我领略到冰心奶奶非凡的文学才华，和细腻的语言。
我非常喜欢冰心奶奶的语言，就像一场春雨滋润着我们的心田，一缕阳光洒落在我们的心坎上。
她优雅含蓄的语言一直萦绕在我们耳边。冰心奶奶成为了孩子们好朋友。
阅读这本书，我不仅学会了冰心奶奶的真诚的心，知道冰心奶奶还是个孩子的时候的'事，也知道她在我们这个年纪的一些故事等等。
最让我记忆尤深的是《梦》这篇文章，虽然这篇文章的主题是《梦》，但讲的不是她夜晚做的梦，而是她的童年。
看到冰心的奶奶写的童年，给我的第一感觉是：好玩。没有想到她的童年，是一个“假小子”。她竟然不喜欢像个女孩那样生活。
不过通过冰心奶奶的描述，我倒想装扮成男生酷酷的。
看呀！骑着白马，在草原上散步，真潇洒，有点像白马王子呢！但很遗憾，她终究是个女孩。
“扮”男孩“扮”了十年，她回到了家乡，抛开了十年前的一个梦想，穿上了女人的衣服，不知道她那是怎样的心情呢？是非常喜欢这种服装，还是怀念那种大方大胆的感觉？在接下来的事情中，我明白了她没有后悔过。
靠在窗前，外面摇曳的树枝勾起了十年前的回忆，黄昏的号角似乎在这个时候响起。她那十年轰轰烈烈的生活深深地印在她的脑海里，使她难以忘怀。我很喜欢她的童年，我觉得很新鲜。
我真的想试试这种美妙的乐趣。身穿制服，佩带军刀，骑着白马，要就像马儿自由自在一样。我喜欢她的童年，我相信她更爱她宝贵的童年！
喜欢看冰心的《繁星春水》，这本书里收集了冰心的多篇诗歌、散文和短篇小说。最*一段时间，空闲的时候，我一直在翻阅。读的过程，仿佛在和冰心做心灵的交流，年龄的差距并没有在我们之间有任何鸿沟。感觉她就好像看得见、摸得着的比如裴姐姐、窦姐姐一样的人，知道她有时候开心，有时候难过，有时候我又跟着她的视线了解上个世纪的风土人情、冷暖人生。
我认真读冰心的书，是缘分使然。书是前年买的，是儿子的初中语文老师罗列出的学生必读课外书籍之一。买回来后，儿子并没有怎么看，匆匆翻阅一下便扔在书橱里了。前些日子，我清理屋子，翻出来，便想起我自己小时候，读冰心的课文《寄小读者》、《一盏小桔灯》，印象很深刻。那时候，老师也是极其推崇冰心的，只是，孩子们更愿意积极踊跃地去了解比小桔灯还要新奇的大千世界（我儿子现在也是如此），所以便将冰心抛在脑后了。至此，冰心留给我的，就是一位慈眉善眼的老奶奶形象，就像我的外婆。只是，冰心会写文章，外婆是文盲。我脑海里，外婆年轻的时候，是在给自己缝制旗袍嫁衣，那么，冰心年轻的时候，一个上个世纪初的女子，在那样动荡的年代，她是什么样的经历，让她最后成就了这样的事业，成为万人敬仰的文学大师？她的文章到底是怎样的好？对这些，我很好奇。
读者也慢慢感受到冰心的内心世界，仿佛是阳光照过的温暖、清风吹过的和煦，多数时候，很*静，很舒服。水草摇曳时，是冰心在呐喊，因为不是唯唯诺诺的那种旧式女子，所以，她有自己坚定的声音，勇敢的用文字含蓄表达对时事的不满。一点点接触，我就妄自评判这位老人，汗颜！但都是钦佩、敬仰的话，所以大胆的写：她就是一个文化素养极高的人、有高尚品质的人，她有安详*和的心态，有看透世事的睿智。我希望她是我的榜样，在我读她的时候，能够起到潜移默化的效果，也拥有安详*和的心态。也许现在，也许将来，不让这个浮躁社会搅乱我的心，做一个静心的人。
看这篇文章，我有几度的停滞，不是因为别的，只是因为冰心这片深情和痛苦难过的悲伤，不是鱼和鸟不能聚在一起，而是看他们的亲人，逐渐走向死亡，他们却什么都做不了。
突然很想念我的母亲。我很久没回家了，不知道家里一切都好吗？现在，我似乎已经成为了逃避的影子，总是把自己藏在最深的尘埃里，想着远离。
也许这些冰冷的泪水里，摇摆着的不是冰心的话语，而是自己苍白的灵魂，在无边的荒野里，颤抖着，无处可逃。
看着冰心在慰冰湖畔，感受她的孤独和深度的骨髓，仿佛躺在那里的，不是她，是我，凄风冷雨，独自一人在国外，这种寂寞是别人听不懂，但她是幸福的，因为她可以用笔，向她可爱的小读者展示她的灵魂深处的孤独和寒冷，她有太多的爱和朋友。
正如她所说，从情感上来说，她是最幸福的女人。
喜欢看冰心的《繁星春水》，这本书里收集了冰心的多篇诗歌、散文和短篇小说。最*一段时间，空闲的时候，我一直在翻阅。读的过程，仿佛在和冰心做心灵的交流，年龄的差距并没有在我们之间有任何鸿沟。感觉她就好像看得见、摸得着的比如裴姐姐、窦姐姐一样的人，知道她有时候开心，有时候难过，有时候我又跟着她的视线了解上个世纪的.风土人情、冷暖人生。
我认真读冰心的书，是缘分使然。书是前年买的，是儿子的初中语文老师罗列出的学生必读课外书籍之一。买回来后，儿子并没有怎么看，匆匆翻阅一下便扔在书橱里了。前些日子，我清理屋子，翻出来，便想起我自己小时候，读冰心的课文《寄小读者》、《一盏小桔灯》，印象很深刻。那时候，老师也是极其推崇冰心的，只是，孩子们更愿意积极踊跃地去了解比小桔灯还要新奇的大千世界（我儿子现在也是如此），所以便将冰心抛在脑后了。
至此，冰心留给我的，就是一位慈眉善眼的老奶奶形象，就像我的外婆。只是，冰心会写文章，外婆是文盲。我脑海里，外婆年轻的时候，是在给自己缝制旗袍嫁衣，那么，冰心年轻的时候，一个上个世纪初的女子，在那样动荡的年代，她是什么样的经历，让她最后成就了这样的事业，成为万人敬仰的文学大师？她的文章到底是怎样的好？对这些，我很好奇。
读者也慢慢感受到冰心的内心世界，仿佛是阳光照过的温暖、清风吹过的和煦，多数时候，很*静，很舒服。水草摇曳时，是冰心在呐喊，因为不是唯唯诺诺的那种旧式女子，所以，她有自己坚定的声音，勇敢的用文字含蓄表达对时事的不满。一点点接触，我就妄自评判这位老人，汗颜！但都是钦佩、敬仰的话，所以大胆的写：她就是一个文化素养极高的人、有高尚品质的人，她有安详*和的心态，有看透世事的睿智。
我希望她是我的榜样，在我读她的时候，能够起到潜移默化的效果，也拥有安详*和的心态。也许现在，也许将来，不让这个浮躁社会搅乱我的心，做一个静心的人。
今天，我读了冰心散文集里的《忆读书》，读完了使我感触颇深。
这篇文章主要讲了冰心奶奶在少年时代读了许多好书的故事。冰心奶奶告诉我们一句话：读书好，多读书，读好书。这句话里面蕴涵了多么大的含义呀！先说读书好，多读书可以增加我们的知识，开阔我们的视野，陶冶我们的情操，可以让成绩更加飞速的进步，有时还可以给我们的生活增添几分愉悦。再说多读书，读书虽然好，但是不勤奋是不行的，读的书一定要多，只有这样，知识面才广，我家的书就非常多。最后说读好书，虽然要多读书，但大多数要读有用的书籍，不要偏向侦探小说之类的故事，要多读文学方面的.书籍，这样才有利于我们的学*。总之，三者缺一不可。
同学们，让我们从今天开始，学*冰心奶奶说的“读书好，多读书，读好书”，每天都坚持读书，让我们在有限的生命里多读好书，学*更多的知识，为祖国将来的更加繁荣昌盛做努力！
读冰心的诗集，就需要有一颗*静的心。只有这样，才能无限的接*她的心灵，读到她的心里，读懂她的心，读懂这个五色世界的另一面。
其实并不是冰心所写的是一种虚幻，而是我们缺少一颗发觉世界安静一面的心，而造成这种的最重要的原因就是我们长时间生活在喧嚣的世界里
随着我们的年龄的增大，我们忘记了友乐和以前的欢笑。而随着我们失去这些东西，我们得到的却也不是很多，得到了什么?我们无法言明默认。
冰心把我的心稳定下来，让我从一个新的方面认识这个崭新的世界，他开始变得多么的友好，多么的漂亮，多么的令人遐思。
那海，那海鸥，那海上冲浪的人……
她的《梦》她的《回忆》都让我漂浮起，有种静夜思的神感，那是多少年前已经随着年龄的增大而失去的感觉。
在灯红酒绿的环境中静了下来，在的士高的喧嚣中静了下来，在疯狂的网络游戏中静了下来，一种种寂寞、空乏、无助、无聊、孤寂，种种的负面情绪扑面而来，“谁还能就得了我”这是我心中所剩无几的几句话中最重要的一句。
母亲是我们心中永远的依靠，她的怀抱好像避风的港湾，即使暴风雨来临也不会害怕，她的声音好像温暖的清风，抚走我们心中的不安。
短短几句话，表达了冰心对母亲的依恋和思念，也体现了母亲的伟大和对儿女的重要。也许这是在她受到人生中的挫折后想起了母亲而作，也许是她在思念母亲时想起从前总是给她怀抱。
我仿佛看到这样一幅景象：夏日的午后，乌云密布，电闪雷鸣，暴风雨如狂魔般呼啸而来，一只奋力飞翔的小鸟，急急忙忙地扇动着翅膀，在风雨来临前回到了安全的巢里。与此同时，树旁的小木屋里，一个女孩儿遇到了一些让她无法承受的挫折，她只躲在了妈妈温暖的怀里，就觉得安心，愉快，露出了甜甜的微笑……
细读本诗，“呵”一字，体现了作者对母亲深深的思念，一个感叹号，表达了冰心对母亲伟大的精神所感动，也体现了她对母亲浓浓的爱意。“只”字，表现了作者一旦躲在母亲怀里便会安心，简单的举动便能使她温暖，更明显地告诉读者母亲的伟大，无私。而“天上”，“心中”两词，则表达了鸟儿躲避的是自然界的风雨，而母亲能慰藉受到人生或心灵中的风雨的儿女，给予她温暖，依靠，表达作者对母亲这种博大的精神深深折服。她赞扬了全天下母亲的高尚品质，也让所有儿女明白要珍惜自己的母亲，珍惜自己心灵的依靠与寄托。
母亲，有温暖的怀抱，有柔和的双手，有宽广的胸怀，能容下我们在她生命中的每一个足迹，我们，也要有一个偌大的心灵，装下母亲在我们生命中的每一丝记忆！
《冰心散文》这本书用散文的形式记录了冰心儿时的琐事，成长时重要的长辈，成年时的杂忆以及对生命和身边人事的谈想。
有人说，冰心是“五四”时期的林黛玉，我却认为，她是那时的李清照。至少，她的童年是温馨的，是充满了欢声笑语的。随着时间的脚步，她的性子渐渐硬朗，渐渐柔韧，渐渐不屈于命运的安排。但她从不为此缺少对身边事物的观察。其中，那篇《我的奶娘》让我最为欣赏。文章语言质朴，但寥寥几笔，便勾画出了奶娘那慈祥的面容和她那跟明镜似清楚的心。虽说是个乡下的农家人，可是，她对世间的一切都明晰在心。于是，她便向她的“荣官少爷”说出了“日本鬼子”的恶行，用略带教训的口气不许她的“荣官少爷”再进日本饭馆子，不许“他”再碰“东洋鬼子”的东西……因为她希望她的“荣官少爷”成为一个跨海征东的民族英雄！
或许，正是在这样的一个正义的奶娘的尊尊教导下，冰心不甘于做一个不问世事的“富家木偶”，她不希望像那些小姐太太一样，小口细嚼着新鲜的蛋糕，品尝着美味的下午茶。虽说这本应是一个富家小姐的日常生活。
可她不要！
她用清润的文笔，写出对祖国的期望，如梦如幻的地景儿中又带了些许悲切，似漆黑夜幕中的几点零星，迷茫中又带了几丝光亮，耐人寻味……
《冰心散文》这本书用散文的形式记录了冰心儿时的琐事，成长时重要的长辈，成年时的杂忆以及对生命和身边人事的谈想。
有人说，冰心是“五四”时期的林黛玉，我却认为，她是那时的李清照。至少，她的童年是温馨的，是充满了欢声笑语的。随着时间的脚步，她的性子渐渐硬朗，渐渐柔韧，渐渐不屈于命运的'安排。但她从不为此缺少对身边事物的观察。其中，那篇《我的奶娘》让我最为欣赏。文章语言质朴，但寥寥几笔，便勾画出了奶娘那慈祥的面容和她那跟明镜似清楚的心。虽说是个乡下的农家人，可是，她对世间的一切都明晰在心。于是，她便向她的“荣官少爷”说出了“日本鬼子”的恶行，用略带教训的口气不许她的“荣官少爷”再进日本饭馆子，不许“他”再碰“东洋鬼子”的东西……因为她希望她的“荣官少爷”成为一个跨海征东的民族英雄！
或许，正是在这样的一个正义的奶娘的尊尊教导下，冰心不甘于做一个不问世事的“富家木偶”，她不希望像那些小姐太太一样，小口细嚼着新鲜的蛋糕，品尝着美味的下午茶。虽说这本应是一个富家小姐的日常生活。
可她不要！
她用清润的文笔，写出对祖国的期望，如梦如幻的地景儿中又带了些许悲切，似漆黑夜幕中的几点零星，迷茫中又带了几丝光亮，耐人寻味……
我很早就很欣赏散文的语言，形散神不散。使得我不由自主翻开了冰心奶奶写的散文集。
冰心说：散文可以写得铿锵得像诗，雄浑得像军歌，生动曲折得像小说，活泼精锐得像戏剧对话。读了几篇我深有同感。我挑选了一篇名为《闲情》，我感受到的不只是一种闲适的`感觉，还有冰心奶奶那享受生活的境界。就如文末所说那几句：“东坡云‘因病得闲殊不恶’，我一生*善病者，故知能，闲真是大功夫，大学问。如能养神之外，偶阅《维摩经》犹妙，以天女能道尽众生之病，断无不能自己其病也！恐扰精神，余不敢及。”冰心把这种爱化为一种极为清丽，极为温婉的文笔，写成了散文。散文里有另外一个世界，有一个充满爱，也是冰心所向往的世界。
这篇读后感十分仓促，但却是内心之感啊！
《冰心散文集》这本书我非常喜欢。其中，我最喜欢《一只小鸟》文章。《一只小鸟》讲述的是一只小鸟对大自然充满了新意，它飞到枝上唱起了歌，它的声音里满含着清–轻–和–美，唱的时候，好像“自然”也含笑倾听一般。树下的许多孩子听见那歌声后，觉得非常优美动听，从此，孩子们每天都来听它唱歌。可不久后，一件不幸的事发生了。一天，小鸟正唱着动听的歌儿，突然，一颗子弹从下面射了过来，小鸟翻了个身从树上跌了下去。这时，两只老鸟从丛林中飞了出来，接住了它，衔上巢去。它的血从树隙里一滴滴的落到地上来。从此，孩子们再也没听到那歌声。
读了这篇文章，我为那只小鸟而感到伤心。我们不能去伤害它们，而是去保护它们，因为只有和谐才能创造和谐。
文章题目《一只小鸟》讲得是有一只小鸟，它的巢搭在最高的树枝上，它的羽毛还不丰满，不能飞；每日在巢中唱歌。这一天早晨，它的爸妈都去觅食了。只有它一个人在巢中，它很无聊，便又唱起了歌，它唱的歌满怀着清——轻——和——美。许多人听到了歌声都来听它唱歌。小鸟也很乐意唱歌。就这样，小鸟天天出来唱歌，人们也天天来听它唱歌。可有人就是图谋不轨，想乘小鸟唱歌时用**将小鸟打下来。这一天小鸟唱歌时，一个弹子从下面射上来，它一翻身从树上掉下来。斜刺里它的爸妈子弹似得飞了过来，接住了小鸟，将小鸟衔到了巢里轻轻地用嘴把小鸟流出来的血舔干，可小鸟流出来血好象无穷无尽，血越来越多，都沿着树干流到了下面人的脚上，人们还想听见小鸟那清——轻——和——美的声音，可是，再也听不见了，人们很后悔，就把这一天定作“后悔日”
——老舍散文读书笔记优选【5】份
老舍是一个极富有幽默感的人，他有时将幽默当作一种武器，有时将幽默用作一种包容。如在《挤火车》中，用幽默来讽刺当时社会的一些丑陋行径；而在《洋娃娃，四十分》中，其幽默却体现着老舍的包容与厚爱。
在《小学生老舍读本》这本书中，我印像最深的是老舍的那篇《挤火车》，他通过主角王先生挤火车的生动细节描写，来专门讽刺那些挤火车、抢烧鸡勇往直前，敢于拼命，而听到“日本”两字就没有喊打勇气的人，来抨击当时社会上的某些人，在小事上敢于打拼，在大义上面前却严重缺钙的陋行，淋漓尽致地表达了他的期待，那就是做人就要做硬气的人，做一个有气节的人，做大义面前勇往直前的人。
还有舒立写的《洋娃娃，四十分》，也令我感触最深的，这篇文章中描述了其父老舍经常送她洋娃娃，各种各样应有尽有，使她在洋娃娃伴随中快乐成长。一次，舒立在珠算测试中考了四十分，但老舍不但没打没骂，反而幽默的说自己小时候连四十分都考不到，待舒立长大后，才知父亲数学一直很优秀，才如梦初醒。文中表达了老舍用幽默来让女儿在快乐中成长，在快乐中学*，在快乐中成才。我想，如今的父母，如果都能这样该多好！那我们就可以尽情放飞心中的梦想。
《小学生老舍读本》里还有许许多多，文中通过一景一物，一花一草的描写，展现了老舍的人格，体现了民族气节，我真是佩服之致。我以后要好好学*老舍文章的精髓，筑好人生成长的基石……
我看了一本书叫《青铜葵花》，这里最让人深刻的是一章老槐树，讲的是葵花是一位城里的孩子，被爸爸带到了大麦地，葵花的爸爸不幸淹死了，几位阿姨让大麦地的人来领养她，她认识了青铜，青铜是个哑巴，葵花在老槐树下等人来领养，葵花的一个小小的动作都让人产生了怜爱之心，嘎鱼一家来到了，到了中午，嘎鱼妈妈给葵花两个熟鸭蛋，嘎鱼的爸爸则蹲在地上，在计算着养这个小女孩能让鸭子一年生多少个蛋，青铜求爸爸把葵花领回家，他喜欢葵花当他的妹妹，在他的肯求下，爸爸答应了，他们来到老槐树下，对村长说：“这孩子我们家要了,”嘎鱼家也要了，有人让葵花自己选择。葵花把两个熟鸭蛋还给了嘎鱼妈妈，走向青铜他们一家，到了傍晚，葵花骑在牛背上和他们一起回家了。
我读了这一章，发现那里的人很好，无论怎样也不会略待她，而且对她很好，他们家不管再穷，他们也会养这个女孩的，我们的生活也有这样的例子。我们现在都过着幸福快乐的生活，没有尝过穷和辛苦的滋味，所以我们一定要珍惜现在的生活。
在暑假的一次偶然机会，让我读了伟大作家老舍写的《猫》。下面就由我来介绍一下我读完之后的感受吧！
当我翻开《猫》这本书时，它第一时间带给我得竟然是猫的各种姿态，令人爱不释手。
文章先讲了老舍自己很喜欢养猫，而猫则爱玩毛线球。总是扑来扑去一刻都不停。最后呢?把毛线球中的毛线弄得老长老长。搞得主人要马不停蹄的收拾好久。
老舍在书中说道，猫最爱吃的要属老鼠了。如果主人家中有老鼠，猫就会想方设法把它们一只一只干掉。别看猫白天喜欢撒娇，还逗人爱。可到了晚上，猫就瞬间变成了暗影忍者。而且飞檐走壁，跑起来一点声音都没有，令老鼠闻“猫”丧胆。
老舍在书中最后一篇文章中讲到，猫毛绒绒的，远看活像一个个白或黑的小毛线球。要知道，猫在白天最不老实，它们有时会在刚琴的琴键上跳来跳去，弄得屋里异常热闹。
猫一书让我体会到了猫的真实面目，而且再通过伟大作家老舍这么一点化，把猫描写的活灵活现，惟妙惟肖，希望同学们也喜欢这本书。
作者老舍在文中写道，他戒酒，戒烟，弄个半死不活，最后还得戒茶？又对猫的早餐，最难写的文章，最可怕的人，衣行狗帽，昨天和傻子一一作了感叹。
作者在“一戒酒”里写道他自己不喝酒即昏，喝酒即晕了！酒更和他的肠胃病成了死敌，你不让我，我不让你，最后还是医生来解劝。这一对冤家，弄得他不生不死的最后还是做出了艰难的选择，把那位“酒先生”赶走了，那位“酒先生”垂头丧气，“肠胃先生”洋洋得意。
作者在“二戒烟”里写道物价上涨，抽不起香烟，甚至连“长刀”也要100块。他说道：“火儿了！戒烟！”而心里却有一个天使和一个恶魔。天使说：“物价这么贵，还是别抽了，还伤害身体哩！”恶魔说：“好歹也是老作家了，抽一点没事的。”最后，作者还是控制住自己的心魔，忍着没抽。
作者在“三戒茶”里写道自己已经被戒酒，戒烟弄个半死不活。想早点到“西方极乐世界”去，于是又开始想自己还能戒什么，想到了戒荤，经过思考后他觉得不能戒荤，只能戒茶了。他觉得现在的茶香又不香，倒有一股咸味，还不如那皮蛋来泡茶哩。于是，作者又开始戒茶了。
作者在“四猫的食物”里写道自己家的小猫**早餐都是贰只蛙，壹只老鼠。而自己还戒酒，戒烟，戒茶，甚至还要戒荤，有必要吗？
这篇文章充分表达了作者当时的心情，披露社会。我们要学*作者，有着不畏的精神！
老舍喜欢带“小”字的东西：小猫，小狗，小鸡、小鸭，小花，小草，小孩儿，小人物，全喜欢。而至今令我影响深的文章，是老舍的短片散文《猫》。
老舍通过细节描写，用京味十足、幽默风趣的语言，生动刻画了他家猫的性格。把一只机灵、贪玩的，尽职尽责的猫展现的读者眼前，让人不禁喜欢上了这只猫。
而《猫》这篇短文中间的重点部分，是写猫的贪玩的：“它会出走一天一夜”、“任凭谁怎么呼唤，它也不肯回来。”这两句话写出了猫的出去玩的时间长，与老舍等待猫回来的急切心情。读到这里，我忽然发现，老舍家的猫与我们家的猫性格大多相似，它会在空闲时间，出去“游玩”，这出去的是间有长有短。短则一天一夜，长则四五六天，而且每次回家身上可挂了不少彩，是不是还会从身上掉下来有伤疤皮的一撮毛。老舍家的猫与我家的猫完全没有家猫的本性。
而这篇文章吸引我的部分，是老舍用动作、神态描写，写出了猫的警惕性高、尽职尽责：“屏气凝视”、“一连几个钟头”、“非把老鼠等出来不可。”通过这些描写细节的语句，把猫的动作、神态展现在读者眼前。我仿佛看到：一只黄花色的公猫，正瞪大眼睛，放大瞳孔，伏在老鼠洞前，一丝不动地等着老鼠出来，这真是一只尽职尽责的猫。
老舍爱猫，但他也爱花，这只猫刚来到院子里的时候，对花充满了好奇，去那根花枝上荡秋千，在花盆之间蹦来蹦去，最后把院中的花弄得枝折花落。老舍并没有生气，反而觉得眼前这只猫变得更可爱了。在老舍眼里，猫虽把花弄坏，但爱猫与爱花是不相矛盾的。
读完《猫》这篇文章。让我深受体会，令我觉得老舍是一个爱生活，有爱心的人。而他的文字中并没有华丽的语言来描写这只猫，这可能是他的一个写作特点吧，巴金曾说过：“老舍先生永远活在他的作品中，活在一代代读者心中，活在人民中间！”
