一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有多余的修饰，一切不过生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，即使在人死亡之后——《入殓师》为我们展示了如何把尊严还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。
死亡，是一个禁忌，我们是惧怕死亡的，更不愿意接受死亡。当小林的妻子知道了他工作的内容后那撕心裂肺的叫喊“别碰我，肮脏！”更是表达了生者对死亡的不理解与惧怕。是的，对冰冷尸体的寒噤，对腐烂肉体的恶心，对已逝的死者的恐惧无不影响着我们对于生与死的正确认识。
男主人公小林大悟一开始偷偷地背着妻子从事着这份工作。直到后来，妻子亲眼目睹他为邻居浴室老板娘入殓，她才深深地尊敬这个职业。入殓师在为往生者送行，进行纳棺仪式的时候，他们的恭敬，虔诚，那完美的动作，将逝者最后一刻的美化为了永恒。这于生者是巨大的安慰，于死者是最大的尊重。因为入殓师，这个本应该是灰暗、阴沉、甚至略带点狰狞地时刻，有了一丝光亮，温馨。他们让生离死别这生硬地悲怆变得舒缓和柔美。
如果葬礼是一扇门，那么入殓师就是那个转动门把手的人。葬礼表面上是送别亡者，象征着其走向下一程的仪式，但其实，这一切更多的是为生者而做——它给生者最后尽孝，表达爱或者赎罪的机会。生者在举办葬礼时所挑选的形式和用具等，其实都是跟从自己的意愿，而入殓师就是帮助生者完成他们意愿的人。一个好的入殓师一定会将对于死亡的恐惧置之度外，他会以虔诚的心为死者整理衣容，将死者再一次活现，给予生者心灵最后的慰藉并融化牵绊在死者与生者之间的障碍，使之将人类情感全部表达，再无顾虑。一个成熟的入殓师要经历多少次的生离死别才会坦然*淡地面对死亡？一个成熟的入殓师要经历多少精神上的压力才会让亲朋好友接受他的职业？一个成熟的入殓师要以怎样的心态才会用温柔的心对待每一为死者？——我钦佩入殓师的*凡，而同时，我有敬佩他们的不*凡。
“让已经冰冷的人重新焕发生机，给她永恒的美丽。这里要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽。”死亡，是我们每一个人都无法回避的，我们每一个人都是向死而生，但是死亡的原因各有不同，入殓师只是人生通向死亡道路上的一个过客，他做的只是让活着的人记住死去的人。但是，我们每一个人是不是应该记住入殓师？因为，是有了他们的存在，死者才获得了最后的尊严。
看完这部电影，我最深的感受是：珍惜身边的亲人，珍惜与亲人在一起的时间，不要等到亲人离开了才去后悔。尊重生命——无论是正在生活的还是已经逝去的生命。同时，人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生命的尊重，因此，我们要尊重任何职业，因为劳动没有贵贱。
《入殓师》观后感
除了宫崎峻的动画片，我很少看日本的影片，相比它的慢节奏，我更愿意感受好莱坞大片的跌宕起伏和惊心动魄。但是这部去年夺得奥斯卡最佳外语片的《入殓师》却改变了我固有的观念！
这是一部关于如何尊重生命和死亡的电影。主人公小林大悟原是东京一家乐团的大提琴演奏家，想要成就一番事业的他，在经历了4个月的管弦乐演奏后，得到的却是“乐团解散”的噩耗与购买乐器的高额债务。迫不得已，大悟与妻子美香回到了故乡，过起了清贫的日子。不久，在一则有着“年龄不限，高薪保，按实际劳动时间计费，旅行助理，NK代理商”等字眼的广告的误导下，不明真相的他成为了专门把死者送往安乐土的入殓师。
从扮死者拍入殓指南DV开始，到第一次*距离接触死者——一个去世两周已经腐烂的独居老太太。他的生活从人生顶端跌入悲惨低谷，每天带着疲惫的身躯回到家中的他，哪怕看见饭桌上妻子煮熟的肉也会想吐；更因为对美香难以启齿，最初的他只能独自在痛苦中挣扎……但渐渐地，在性情古怪、工作认真的社长佐佐木的指导下，他慢慢喜欢上了这份特殊的工作，明白了其实每一个生命都是有其独特价值的。这样的“死亡仪式”，能够满足死者生前的心愿，也缓冲了生者对死者离去的悲痛，并为死者的家人留下最后一眼的“美丽”记忆——这，就是这份工作真正的意义所在。
这是一部有着积极向上意义的电影，尽管没有谈到宗教，可同样让人感觉有宗教一样的*和与神圣。看着入殓师带着严肃又宁静的.神情，严格地按照特定的程序，虔诚地给死者洗浴，穿衣，化妆，让人感到：死亡并不可怕——那不是归去，而是启程。也许，入殓工作对于死者毫无意义，只是给生者将难以言出的情感释放出来的唯一机会。既然人们都觉得生如夏花一般绚烂，那死也理应像秋叶一样静美。所以，入殓仪式就是生者向死者表达的最终又最重的敬意，入殓师也正是因为了解这一切，才总是能以其对死者的尊重在最后一刻赢得人们的尊敬与对这个行业的改观。
整部影片的色调淡雅，忧郁，沉静，内敛——浅黄的草，银灰的树林，潺潺的流水，茫茫的雪山，带着典型的日本式的审美将情节和对白时而沉重、使人热泪盈眶；时而又轻松幽默、令人忍俊不禁衬托地淋漓尽致。在绝大多数电影中，死亡常常被表现为血腥和暴力的结果，只有这部片子，才能让人在认真地思考、感受死亡之余，还能从中得到生活的激励及对生命的敬畏，这是来自内心深处的感动，而不仅仅是悲怆和痛苦。
最后，我想引用片中的一句意味深长的话作为结尾：“使已经冰冷的遗体复生，授予其永恒之美。那是准确的，冷静的，一种至高无上的爱。在最后的时候送别故人，静谧地，那一举一动都是如此的优美……”。
火化的老头说的很好，“死亡并不是终结，它只是一扇门，通过死亡让我们进入另一个阶段”。 我们有理由相信有天堂的存在，只要心里存有善念就有天堂，所谓的另一世界！电影简单而又不简单，它深究生命的意义，让我们为之思索感悟！就像男主人公的名字“大悟”。在每一次的洗礼之后我们时候就会大彻大悟呢？生命太厚重太深奥了，是我们一辈子也无法探究的课题！
珍惜生命，珍爱人生！
听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。
我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。
待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的`情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自*做作业。好象到了第二学期的时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”
当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。
有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。
一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏，并不需要什么高深的水*，也不需要什么专业的技能，却能保持音质的优良，放置久了不用不弹，反倒音质不再。
“从东京回到山形的乡下快两个月了，回想起来，每一天都过得*淡无奇。”
这是今年奥斯卡奖最佳外语片得主，日本影片《入敛师》开场时，主人公小林的一句内心独白。一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有剩余的修饰，一切但是生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，但从来*淡无奇。片名看来会让人感觉凝重，但如果你这样以为的话，那便错了。《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体…有关死亡的命题但是是生命存在的注解，泷田洋二郎导演透过对喜剧与杯具恰倒好处的拿捏，展现了该如何对待生命与死亡这一个永恒的话题，告诉人们，该如何活着，同样，影片透过对入敛程序一丝不苟的呈现，来反思生存本质的好处。小林是乐团的大提琴师，却因为经济萧条被迫从事完全陌生的行业，应对家庭，应对妻子，小林没有选取的权利，只能够勇敢的承担。这多像我们的人生。的确，我们生活在不确定的时代，对于未来的不确定性充斥着每一个人的.思维之中，你、我、他，拥挤人潮中擦肩而过的每一张脸庞，忙碌、奔波、压力、家庭、职责，排山倒海似的汹涌澎湃，在每个夜深人静的晚上，或许，我们都会如小林般问自己一句：“我真的能胜任这份工作吗?”或许，生
存就是这般，不会给你任何喘息的机会。影片透过故事情节的过程一而再的重复着入敛程序，每一步每一个动作，都需遵守严格的秩序，庄严的仪式感就此呈现于观影者的脑海。影片中，仪式代表着一种尊重，不仅仅是对逝者和他们家人的尊重，更是对生命的尊重，因为，生命值得赞美，不管是活着，或者是死去。人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生活的尊重，人生的美丽，往往存在于*淡之间，人与人之间相互宽容便是对生活最美的礼赞，因为，世事总是无常，我们无法抵御时光的流沙，唯有内心持续一种对生活应有的谦虚，才能在应对亲情、友情、感情的时候勇敢的担当，就像影片中逆流而上，不会放下的鱼，即使在在逆流而上的征途中，它们有可能死去，依旧没有放下，只因在它们的内心，这便是一种挥之不去的，有关生命的仪式。当生命终结，一切感情与纠结都会随着眼泪而化为灰烬，*日里疲于奔劳的我们，不妨多一颗宽容的心，多一丝理解与勇敢的担当，在生活中持续必要的宽容与理解，因为，一切只在转念，乃至于生死。对于生活，不妨顺其自然，因为生活最终必将*淡无奇，我们只需持续人生本该有的仪式感，那便以足够。
入殓师是日本的一部经典之作，首先从影片的名字上就与众不同，给不同的人可能会有较大的感觉上的差异，有的人在看之前可能不敢或不想看，因为一听到入殓师这个名字，心理面油然有些发憷，但事实上影片却并不是观众们认为的那样，相反，整部影片中没有一点惊悚的成分在里面，而是处处充满了人与人之间那份最珍贵的感情，这部电影从主人公大雾这样一个角色，说明了一些问题，同时也讲述了一些不为人知的事情，让人们对入殓师有了新的理解与看法，
这部电影讲述了三种情感，第一是爱情，主人公大雾与他的妻子之间，给人的感觉是非常和谐，两个人之见都能够互相理解，互相体谅，给人很温馨的感觉，影片的第二种感情是父子之情，其实电影从开始时就埋下了伏笔，大雾经常回忆起小时候与他的父母在河边的沙滩上捡石头的场景，但是每当出现他父亲的是后却总是模糊不清的，只有轮廓而已，当到了影片结束的时候，才出现大雾的父亲那清晰的一面，影片的第三种感情是大雾与他的师父之间的情感，开始大雾去公司应聘的时候，当他知道他所进入的公司的性质时候，几既惊讶又难以接受，但是通过他师父的一次次的教导，使大雾终于理解了他的职性质，使他欣然的接受了自己职业，从另一个角度认识了自己的职业，
从音乐的角度简单分析一下，整部影片都以大雾手里的那把大提琴作为主线，大雾拉大提琴的场景贯穿于这个部电影之中，而所拉的曲子正式映衬了电影的主题，电影的情感，影片中的曲子是久石让写的，而他其恰恰善于写这种伤感，煽情的曲子，善于运用大提琴与钢琴的配合，本来电影的故事情节就已经十分感人，再加上久石让的音乐，不得不让人流着眼泪看电影，实在不能不触动人的灵魂，十分感人，
这部影片的特点之一是，故事情节的主人公相当少，至少有几个人，但是却绝不会让观众有空洞之感，故事情节也不复杂，但却一定能够打动人心，让人们从零一个角度理解了死亡的概念，影片后来讲述到大婶死后，一直默默爱恋她的那位大叔讲的几句话，他说，人死并不等于结束，只是人们要通过这扇门，走向另一个永远没有痛苦的世界，这或许就是导演要对观众们所说的话，
这部电影的另一个特征是，里面加入了一些幽默的元素，虽然这部影片以感人的故事情节为主题，但是却并不缺乏幽默，从大雾去公司应聘的那时起，就时不时的出现幽默的场景，让人不会总沉寂在一中伤感之中，这或许是电影创作的一种手法吧，当把电影看完后，心里很是难受，因为那是我们已经知道大雾有了自己的后代，当他将自己父亲受掰开后发现父亲紧紧的握住那块大雾小时候送给他的石头的时候，他明白了一切，而且将这块石头保留给了他的后代，说明了将他父亲对他的爱传给了下一代，看到这里，不得不让人感动，同时，又应征了那句话，死亡并不算什么，那只是过程，通向另一个世界的过程。
偶尔在CCTV6看到这部日本影片,节奏很慢,我看到中途睡着了.第二天特意从网上搜索补看齐全.现在仍然泪眼婆娑,我想,这是一部值得纪念的影片.入殓师,就是陪故去的人走完人生最后一程的人.生活中,我们并不愿意看到他们,看到他们时是我们最伤心的时候.这是我看电影之前的认识.现在我想,如果身边的朋友中有在这个岗位工作的人,我一定会紧紧地握住他的手,说声"谢谢".
影片中那位入殓师,是因乐团解散生活无着的大提琴手,迫于生活压力不得已回到乡下父母的故居.为了谋生,隐瞒妻子在NK代理社做入殓师这种人人嫌弃的工作,为各种原因死去的人们化妆擦洗\换衣纳棺.开始厌恶恶心,到赢得众人的尊重,男主人公走过了漫长的心理历程.其间妻子美香不理解跑回到娘家,从小长大的朋友不理解对他令眼相看劝他另谋职业.而招聘他进入这一行当的年迈的社长在每一次送行时都饱含爱意,举手抬足之间给予故去的人最大的尊重,使他们的最后一次化妆却成为一生最美的时刻.
言传不如身教,男主人小林大悟果然从中悟中人生的深意工作的意义.片尾,故事进入高潮.大悟的父亲六岁起离开大悟和母亲,三十年间从无联系.除了一块小小的石头,父亲留在大悟心里的只有怨恨和思念.当大悟在大家的劝说下终于决定肯为父亲送行,分开死去父亲的右手,发现紧握其间的居然是三十年前他送给父亲的一粒圆圆的石子,恨,化开了,仅有父子之间的深情留存.
大悟在悠扬的大提琴伴奏声中轻轻地为父亲擦洗整形.观众也不禁感慨,父子二人三十年间,第一次亲密接触竟是阴阳两隔时.世间,爱的生命比恨更长久对予他人足够的爱,不管他是生者或者故人.该片曾获第32届加拿大蒙特利尔国际电影节最高大奖、第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖等奖项，入殓师,电影观后感。
《入殓师》是一部很精彩的电影，我不得不这样说。
之前是有点害怕的，怕什么呢？怕死亡，怕尸体。“死亡”这个话题总是被人很少提及，所以因未知因概念模糊而恐惧。心里那个模糊的感觉提醒我——死亡是一件可怕的事，入殓是一件可怕的事。
但《入殓师》的第一个镜头，就让我的心很神奇地*静下来。车中的人紧锁的眉头中有淡淡的忧郁，车外白色的基调的景，肃穆寂静。当小林大悟仔细地为死者擦拭身体时，当社长耐心地征求家属化男妆还是女妆的意见时，我才发现，入殓师这个职业竟如此神圣庄严。通过入殓师的双手，我们看到了怎样将尊严还给死者的过程，看到了生者与死者优雅告别的仪式。死亡，在这里已不再令人恐惧，生与死，在这里已紧紧地联系在了一起，死亡，是生命的延续。入殓师，以他那无比尊重死者的心态，使死者以干净优雅的姿态踏上另一个崭新的旅程。
从误打误撞当了入殓师时的脆弱与抗拒到最后对这个职业忘我投入，小林大悟经历了太多的生离死别。忘不了那个趴在棺木上看着妻子遗体泣不成声的丈夫，忘不了那个为去世的男人留下满脸红唇印的一家人，她们一边大笑一边痛哭着说：“谢谢了，爸爸”。那亲属们对死者的不舍、怨悔、留恋、误解都随着一场场庄重的入殓仪式归于*静。原来人在生命的最后一程也可以被如此温柔对待，原来人在死后也可以这样安详，这样宁静，这样美！——我彻底对入殓师这个职业改变了看法。
那个在大悟老家一直开澡堂的艳子，为了给邻居一点方便和家的温暖把澡堂开到了生命的最后一刻。送她火化时*田对她说：“后会有期！”是啊，后会有期。不会永垂不朽的我们终将奔往那个地方的，对吧？那一直以来我们怕什么呢？怕死亡，因为觉得那是一种永恒的失去。但《入殓师》却一直再向我们传达一个信念，那就是死亡只不过是一扇门，让我们通向更远的地方。村上春树说：“死亡并非生的对立面而作为生的一部分永存。”说的也是这个意思。当“往生者”安息，当活着的人坚强，当释怀后的爱在每一个人心中流淌传递，片刻即成永恒，万物也许就这样生生不息。
作为一部以殡葬业工作者为主角的电影，“死亡”是《入殓师》无法回避的一个话题，然而“死亡”却绝非影片真正的主题，“死亡”在这里单纯的只是一个窗口，透过这个窗口所能看到的，是我们所生活的这个世界。
影片的最后，大悟在经历一番挣扎后终于原谅了父亲。悠扬的大提琴声再次响起，虽然泪水已模糊双眼，但心中却豁然开朗。我想，对待生死，我也许不会再惘然。
这是到目前为止我看过的泪点最多的电影，至少我是从开头不久一直到影片结束，用了四张纸巾。但只靠煽情，不能成就伟大作品，《入殓师》的强大也不在于此。
王小波曾说，生命中那些有趣和美好的事物，值得去关注，错过的话会很可惜。
他说的没错，但这只是生命中轻的那个维度。还有重的维度-死亡。死亡意味着腐烂，僵硬，恶心，所以多数人不愿意去触碰死者，甚至不愿意在生活中提到或想到死，虽然人人不免一死。但假如人人对待死亡的态度都是逃避，这个活人的世界也将难以为继。
我们的粪便就是我们自己部分的尸体，我们每天都要面对。面对粪便，中国人和日本人具有不同的态度。你只要对比一下两个国家的厕所。当我刚知道潘石屹在甘肃天水的学校援建厕所的时候，我感叹道中国人终于关注人的尊严了。但后来看中央台的某个谈话节目，对那些厕所有个后续报道，说是几乎每个新厕所都因为缺水，缺电，缺纸而不能正常运转，我的心又凉了。在那期节目上，嘉宾们热衷于辩论，究竟在吃饭喝水都成问题的地方，使用干净整洁的厕所是不是浪费!
我想使用副词“竟然”，但读到这篇文章的人可能会觉得突兀-孔子不是说，未知生焉知死吗?我们这些历史上浸淫在儒家文化中的人，当然会这样想：吃饭喝水尚成问题，你丫有什么资格追求高级厕所?
我总是跟儒家对着干的，认为未知死焉知生。人在求生的活动中，根本找不到尊严-尊严是通过面对死亡而领悟到的-尊严就是关注污秽的排除，就是发明更高效的抽水马桶，就是设计私密通风均良好的单间...
甚至说得极端一点，尊严就是绝不苟且偷生。《入殓师》为我们展示了尊严如何还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。死亡，通过入殓师的出色工作，变得不再可怕，它与生命成为连续的整体。
我一向认为，生命之所以充满意义，就是因为个体生命是有限的`。反过来说，如果每个个体生命都趋向无限，整个人类就是一群永恒荒谬的爬虫。对死亡的恐惧和厌恶刺激着我们去热爱美好事物。小林在处理完那具高度腐烂的尸体之后难以遏止恶心，用力的搓澡，疯狂的亲吻抚摸妻子。而妻子也在这一刻感受到被爱的幸福。看到这段的时候，我的泪水夺眶而出。
《入殓师》能获得奥斯卡最佳外语片，绝不仅是因为美国人的猎奇，它和《卧虎藏龙》所标榜的中国神秘主义的不可理喻文化特质的卖点完全不同。日本文化发展到今天，已经强大到这种地步：不再需要靠异国情调去迎合外国人的猎奇心理了。他们已经能够用自己的头脑去思考普适价值并给出恰当的解答。
听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。
我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。
待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自*做作业。好象到了第二学期的`时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”
当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。
有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。
一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏，并不需要什么高深的水*，也不需要什么专业的技能，却能保持音质的优良，放置久了不用不弹，反倒音质不再。
——《入殓师》观后感9篇
语文老师布置了一个作业，是回家看一部日本电影《入殓师》，然后写一篇观后感。因为作业很多，一直到休息的最后一天我才找了个时间去看了，刚开始看的时候也没有特别用心，可是两个多小时很快就过去了，电影结束的时候，我竟然有意犹未尽之感，看来，好电影是需要一遍遍地去体会的。我只能够写下一点我零零碎碎的感觉——
回忆起这部电影，给我留下印象最深的是音乐，其次才是情节。不论是小林大悟少年时为父亲拉琴，还是后来为妻子拉琴，也不论是在圣诞节给社长和助理拉琴，还是他坐在河边堤岸上为自己拉琴，每一次大提琴的响起都带给我一种温暖而又忧伤的感觉，小林大悟的这一段音乐非常符合这部电影的基调。是的，尽管大悟是个失败的.大提琴手，但是影片的音乐却是绝对的大师级作品，厚重的大提琴声瞬间触摸到你心灵最柔软的部分，那是属于男人的忧伤，带你回到无边的回忆中。
整部电影最令我喜爱的的人物莫过于小林大悟的妻子美香。大悟因为剧团解散离开了城市，来到了小时候生活过的农村。他的妻子并没有因为借钱购买昂贵的大提琴，和离开城市而对他抱怨，而是尊重他的选择，并接受这一切，和他一起去了乡下。美香并不要求生活的奢华，她对生活的要求并不高，只要能和丈夫在一起，她就觉得很满足。虽然她后来得知小林大悟找到的工作是入殓师的时候不能够马上接受回到了娘家，但是，在得知自己已经怀孕后，她还是回到了小林大悟的身边——从放弃城市的优越生活，到目睹丈夫的工作后接受他，再到劝说丈夫去见已经死去的“公公”，乃至于到最后美香对他人骄傲地说“我丈夫是入殓师!”美香的存在是不可少的，她让我觉得整部电影有了一种淡淡的温暖——如果说作为入殓师的丈夫始终都以低音的方式在解读生命的话，那么作为家庭主妇的美香就是用舒缓的曲调在辅衬丈夫。
河边的卵石是电影的一条重要线索。卵石的第一次出现实在小林找到小时候拉过的大提琴时，它被一张五线谱包裹着一同放在大提琴盒子里。当时我还困惑那是什么东西?后来通过小林的回忆得知那是他爸爸送给他的。后来在小林和美香的对话中我们得知石头里蕴含的是“愿望”。直到小林帮他的父亲入殓时，当那一块石头从小林的父亲那只紧握的手中滑落时，我们才知道，他的父亲其实对家庭对孩子有多么惦念!——那一刻，我被亲情的力量所震撼了。
这部电影多次对入殓的情节进行了细腻的表现，从双性人到已经腐烂的空巢老人，从澡堂的老板娘直到流浪他乡的小林的父亲，每一次的入殓都是一种庄严的仪式，每一次的入殓都是那样庄重而又虔诚，让我们看到了生者对死者的尊重。其中有一个老头死后，因为小林高明的化妆术，让那个死者看上去那么生动，他的妻子女儿和孙女都在他的脸上留下了唇印，此刻没有悲伤的眼泪，而是欢声笑语，我无法对这一*俗作出更深刻的理解，但是这种对死者的尊重有一次强烈地击中了我。
最后我想再说一遍：好电影需要一遍遍体会，我还会重温这部电影。
听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。
我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。
待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自*做作业。好象到了第二学期的时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”
当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。
有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。
一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏，并不需要什么高深的水*，也不需要什么专业的技能，却能保持音质的优良，放置久了不用不弹，反倒音质不再。
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的`入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
许多人，特别是*人，对待死亡的态度是消极的。不知道别的国家是怎么样的，但我长这么大以来，似乎从没有一部电影向人们传递这样一个讯息：死亡，是美丽的。令人动容的'，也只是于人逝之后，伴着伤感的音乐，替人温柔抚去脸上的鲜血，帮忙闭上张着的双眸，而且还是转眼即逝的。
知道《入殓师》的上映与引进，让人们从心底里思考与感悟这个故事。
从电影构思来看，《入殓师》本身便是一个突破，鹤立鸡群。很少有导演会在热闹的商业电影行业中，以入殓师为对象拍摄影片。因为在多数人眼里，入殓师、葬仪师、火化师等职业都是“脏”的，“不洁”的，与他们所认为的美学不符。
另一方面，他不是从“热爱”或“喜爱”入手，开始它连一丝丝的认同感都没有，而是从一次乌龙的误寻工作时间展开。但随人物感情由反感——动容——迷茫——深爱的逐步深入，观众的心已适时柔软。
从影片场景看，有动人，也有惊人的一面。一开始，大雾迷蒙的冷清街道上，车子缓缓而行。故事是从主人公已经担任了一名入殓师讲起，采取倒叙。在社长“你要试试看吗？”的问句与注视下，大悟神情，动作严肃而神圣地入殓。让观众了解入殓过程的同时，更引人。
令人影响深刻的，是长相是美女，但实际身为男儿身的人、为工作担任可笑模特、搬运*腐烂的尸体而呕吐不止、脸上留下后辈尊敬不舍的唇印的寿终正寝的爷爷、死去的澡堂老奶奶，与理解丈夫的妻子态度的转变……
在一间日本房间中，透光性良好的屋子里，视觉中有淡黄色柔和的阳光，一扇扇整齐的门窗，中间躺着已逝之人，一旁，大悟神情严而泰然地为其上妆，再一旁，社长以日式跪姿安然地注视着大悟的举动。此时，岁月不再，时间静止，心中潺潺的暖流感人心扉。
此时，音乐是最动人的表述者，而语言显得苍白。久石让的配乐旋律如歌，对电影的情节与音乐的把很有分寸。高潮与煽情时，一*大提琴为主奏乐器的音乐演绎了令人潸然泪下的情节与诉说。
也许奥斯卡的殊荣，与音乐也脱不了关系。
真正好的，优秀的电影，理应是有意义的。《入殓师》这部电影，不是用来看的，而是用来思考与感悟的。一开始知晓自己入错了门，找错了工作的大悟是无奈而反感的，但最后他也想不到自己会真心认同这份工作，这份与众不同的工作。
不要质疑或过早否定一件事、一个人。因为你不知道它真正的价值。有些许东西，是估不出价的。谁说卖相的优劣即是事物本质优劣的判别？以貌取人，以貌取物，定不长久。
不交心，不理解之前，妻子美香对丈夫的评价是“脏”，以及心灰意冷。但经过双目的注视，心灵的接纳，以及澡堂老奶奶去世一事后，美香终于理解了大悟，成为他坚实而有柔软的后盾。
理解与信任是相处之道，真正的心意与意义，皆需用心而品。
静止的时间里，入殓师为死者上妆。在明媚与安详中，入殓师跪于一旁，精心而化，重还死去之人以生的美妙。此时，在入殓师严重，眼前死去之人最美，而另一方面，为逝者上妆者，亦是最美。
死亡——静止的时间，最美。
随机到这样一个惬意的背景，心里很舒服，耳畔响起的是在酷我中刻意寻到的一首《死亡》轻音乐，这是大明宫词的主题曲，当然其中的幽怨和沉浮汇在其中。
看过了《入殓师》依旧没有忍住流了泪，但这是不一样的泪水，感动不同寻常，记得看过许多片子都哭了，但每一次都不同的。这是一部死亡的旅程，在看过之后就不会对死亡有异样的感觉和恐惧了，深深体会了死亡不是结束而是另一端征程的开始，骨肉之情，夫妻之情，兄弟义气众多人间不同的情都融入其中给人已情感极大的满足，每一次在死者家人面前的神圣仪式让我们为死者最后的旅程充满了尊重。不论死于何故，只希望能让他（她）安然离开。
夫妻的离别
看到现在的遗体和照片对照面容憔悴，在等待入殓师时充满了不满和焦躁，然而当看到妻子曾经的容貌才发现忽视了许多吧，连妻子*日里喜欢的口红的不知道，在盖棺的那一刻一个男人所有的不忍和软弱都白白的显现出来，不舍但不能，妻子的离开让他不知以后该怎样。
骨肉的离别
因为特殊的原因，只因为性别的向往和自我认同的差异，而逼他走上了归路。没有看到哀怨和痛苦，他走的安然。也许去天国能成为一个自己满意的角色，最后的路程家人的认同满足了她小小的心愿。父亲对女儿的眷恋原谅她所有的做法。
母亲一生的劳碌最终离开在了柴火旁依旧还是工作，不能得到儿子的支持，快乐的支持着这个澡堂只希望给客人们带来便捷，就好像一个承诺一样需要用一生来完成。然而那位泡了50年澡的老人对这位母亲的执着给予了支持，他说的多好啊，终会再见，在按下按钮的一刻没有过分的哀伤，因为他坚信会再见。所以是快乐了。那条黄丝巾是母亲生前的装饰配件，喜欢所以陪着她离开。
不论是逆流而上的鱼，还是手中紧紧不放的石头是有生命的延续，有新征程的开始。虽然父亲去了，可是儿子即将来到，父亲将沉甸甸的心意交在了儿子手中，儿子的儿子要延续这份爱。
看似让人难以启齿的工作，却让他感受到了死亡的*和，安定，淡然，冷静。因为拥有不同的心境才可安静的工作，才可面对巨大的精神压力，这份工作对于任何人来说不会有这样的感悟吧。一双能用大提琴告诉听众的是音乐里的故事，而入殓师的双手有在遗体上书写了生命的讴歌。
所以死亡是不可怕的。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
“从东京回到山形的乡下快两个月了，回想起来，每一天都过得*淡无奇。”
这是今年奥斯卡奖最佳外语片得主，日本影片《入敛师》开场时，主人公小林的一句内心独白。一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有剩余的修饰，一切但是生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，但从来*淡无奇。片名看来会让人感觉凝重，但如果你这样以为的话，那便错了。《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体…有关死亡的命题但是是生命存在的注解，泷田洋二郎导演透过对喜剧与杯具恰倒好处的拿捏，展现了该如何对待生命与死亡这一个永恒的话题，告诉人们，该如何活着，同样，影片透过对入敛程序一丝不苟的呈现，来反思生存本质的好处。小林是乐团的大提琴师，却因为经济萧条被迫从事完全陌生的行业，应对家庭，应对妻子，小林没有选取的权利，只能够勇敢的承担。这多像我们的人生。的确，我们生活在不确定的时代，对于未来的不确定性充斥着每一个人的思维之中，你、我、他，拥挤人潮中擦肩而过的每一张脸庞，忙碌、奔波、压力、家庭、职责，排山倒海似的汹涌澎湃，在每个夜深人静的晚上，或许，我们都会如小林般问自己一句：“我真的能胜任这份工作吗?”或许，生
存就是这般，不会给你任何喘息的机会。影片透过故事情节的过程一而再的重复着入敛程序，每一步每一个动作，都需遵守严格的秩序，庄严的仪式感就此呈现于观影者的脑海。影片中，仪式代表着一种尊重，不仅仅是对逝者和他们家人的尊重，更是对生命的尊重，因为，生命值得赞美，不管是活着，或者是死去。人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生活的尊重，人生的美丽，往往存在于*淡之间，人与人之间相互宽容便是对生活最美的礼赞，因为，世事总是无常，我们无法抵御时光的流沙，唯有内心持续一种对生活应有的谦虚，才能在应对亲情、友情、感情的时候勇敢的担当，就像影片中逆流而上，不会放下的鱼，即使在在逆流而上的征途中，它们有可能死去，依旧没有放下，只因在它们的内心，这便是一种挥之不去的，有关生命的仪式。当生命终结，一切感情与纠结都会随着眼泪而化为灰烬，*日里疲于奔劳的我们，不妨多一颗宽容的心，多一丝理解与勇敢的担当，在生活中持续必要的宽容与理解，因为，一切只在转念，乃至于生死。对于生活，不妨顺其自然，因为生活最终必将*淡无奇，我们只需持续人生本该有的仪式感，那便以足够。
许多人，特别是*人，对待死亡的态度是消极的。不知道别的国家是怎么样的，但我长这么大以来，似乎从没有一部电影向人们传递这样一个讯息：死亡，是美丽的。令人动容的，也只是于人逝之后，伴着伤感的音乐，替人温柔抚去脸上的鲜血，帮忙闭上张着的双眸，而且还是转眼即逝的。
知道《入殓师》的上映与引进，让人们从心底里思考与感悟这个故事。
从电影构思来看，《入殓师》本身便是一个突破，鹤立鸡群。很少有导演会在热闹的商业电影行业中，以入殓师为对象拍摄影片。因为在多数人眼里，入殓师、葬仪师、火化师等职业都是“脏”的，“不洁”的，与他们所认为的美学不符。
另一方面，他不是从“热爱”或“喜爱”入手，开始它连一丝丝的认同感都没有，而是从一次乌龙的误寻工作时间展开。但随人物感情由反感——动容——迷茫——深爱的逐步深入，观众的心已适时柔软。
从影片场景看，有动人，也有惊人的一面。一开始，大雾迷蒙的冷清街道上，车子缓缓而行。故事是从主人公已经担任了一名入殓师讲起，采取倒叙。在社长“你要试试看吗？”的问句与注视下，大悟神情，动作严肃而神圣地入殓。让观众了解入殓过程的同时，更引人。
令人影响深刻的，是长相是美女，但实际身为男儿身的人、为工作担任可笑模特、搬运*腐烂的尸体而呕吐不止、脸上留下后辈尊敬不舍的唇印的寿终正寝的爷爷、死去的澡堂老奶奶，与理解丈夫的妻子态度的转变……
在一间日本房间中，透光性良好的屋子里，视觉中有淡黄色柔和的阳光，一扇扇整齐的门窗，中间躺着已逝之人，一旁，大悟神情严而泰然地为其上妆，再一旁，社长以日式跪姿安然地注视着大悟的举动。此时，岁月不再，时间静止，心中潺潺的暖流感人心扉。
此时，音乐是最动人的表述者，而语言显得苍白。久石让的配乐旋律如歌，对电影的情节与音乐的把很有分寸。高潮与煽情时，一*大提琴为主奏乐器的音乐演绎了令人潸然泪下的情节与诉说。
也许奥斯卡的殊荣，与音乐也脱不了关系。
真正好的，优秀的电影，理应是有意义的。《入殓师》这部电影，不是用来看的，而是用来思考与感悟的。一开始知晓自己入错了门，找错了工作的大悟是无奈而反感的，但最后他也想不到自己会真心认同这份工作，这份与众不同的工作。
不要质疑或过早否定一件事、一个人。因为你不知道它真正的价值。有些许东西，是估不出价的。谁说卖相的优劣即是事物本质优劣的判别？以貌取人，以貌取物，定不长久。
不交心，不理解之前，妻子美香对丈夫的评价是“脏”，以及心灰意冷。但经过双目的注视，心灵的接纳，以及澡堂老奶奶去世一事后，美香终于理解了大悟，成为他坚实而有柔软的后盾。
理解与信任是相处之道，真正的心意与意义，皆需用心而品。
静止的时间里，入殓师为死者上妆。在明媚与安详中，入殓师跪于一旁，精心而化，重还死去之人以生的美妙。此时，在入殓师严重，眼前死去之人最美，而另一方面，为逝者上妆者，亦是最美。
死亡——静止的时间，最美。
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
——《入殓师》观后感菁选
《入殓师》观后感
看完一部作品以后，这次观看让你有什么体会呢？不能光会看哦，写一篇观后感吧。想必许多人都在为如何写好观后感而烦恼吧，以下是小编整理的《入殓师》观后感，希望对大家有所帮助。
今天是大年初2一个人在家里面无聊就看啦一部日本片叫做入殓师顾名思义就是死人化妆师这部电影我看错2次前面一次我是看的原音今天看的是翻译过的，2次看电影都有着不同的感觉，2个不同的感觉，第一次看听不懂这个电影说些什么没有看出这部电影的精髓，今天看的是翻译文，用中文来说的配合电影的场景我被这部电影深深的震撼啦！从一个入殓师的角度刻画啦生与死的描述，是一部法人省心的电影，
电影的主人公是一个大提琴表演者，因为乐团的解散带着自己的老婆回到啦自己的家乡，在一个招聘启事上面看到啦化妆师的广告想也没有像就去应聘，到哪里发现时给死人化妆，开始他很抵触，很反感，因为这个公司的BOSS有点忽悠人的本事把它给忽悠住啦！当热是剧情的需要，呵呵，主人公（这里先把任务改下主人公交A，套老婆就B，BOSS叫C，殡仪馆的工人叫D，谢谢）就这样开始啦他的入殓师的工作，也许是老天爷的玩笑，在他第一次进行正式的工作的时候死者已经死啦2个礼拜还是夏天大家想想都知道很恶心，A和正常人一样看见尸体就吐个不停，事情被C处理好啦！A就在边上一边吐一边看，期间A想到啦辞职，但是没有表现出来，和C一起去吃啦一顿饭，C在吃饭的时候像A道歉，入殓师观后感。在回去的'路上有几个学生发现车子上面有种怪怪的味道，A很是紧张，在回去后到浴室狠狠的把自己洗啦N次。A都想好啦怎么和C说辞职。也怪不知道是C嘴巴厉害还是A自己的原因，一次又一次的被C给忽悠的把这份工作给坚持下来啦。，A开始啦他真正的入殓师职业生涯，有一次他在一个桥上面看几条鱼在游，不禁说啦这么一句话，反正要死为什么还要那么拼命的往上游呢。这个时候D出现啦说啦一句我觉得很经典的很法人省心的话，他们想回家，回到自己的出生地。一句简简单单的话让我想到啦一句老话叫做叶落归根，无论你是多么的有钱有势在临死之前都想回到自己的出生地，这个是我的第一感受。
看啦这部电影我发现日本人在很多地方真的需要我们好好学*的！无论从吃饭到文字哪怕到死亡都有我们中国文化的影子，日本把中国的文化学*过去继承并可以很好的传承和发扬这些文化，但是在中国，这些都已经不见啦消失啦！有时候真为我们自己感到悲哀，为什么我们会这样啊！这个是我看这个电影的第2感受，，
看这里A对死者进行的钠棺仪式真的感觉就是一种艺术，真正的艺术。从未死者（在这里称死者为往生者）从给死者换衣服到给化妆都是一气合成，在换衣服的工程中，要做到把衣服改在死者升上还有注意保护好死者的身体不被家属看见，一份技术活，在这里里面要有对死者的敬意，不能有不纯洁的思想为死者进行仪式。真是应啦一句老话360行行行出状元精辟的言论。在其中的一个死者家里面A和C迟到几分钟遭到啦家属的责骂，C表现出啦良好的职业素养，为死者进行拉钠棺仪式，明白啦那关仪式的精髓：把失去的人换回，赋予永很的美丽。这个过程*静，细致，而温柔，要充满爱。其实要是以前看这个电影我也想没有什么感受，但是现在我可以感受失去亲人的痛苦，我也经历过父亲的去世，我可以从电影中感受到这种悲伤，没有失去过亲人的人是没有办法感受这种痛苦，从内心发出那种无助的痛苦。有时候一想来就是很难受，现在就是很想我的父亲，有时候我真的很想他，都快3年啦
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的`等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
听到轻轻的敲门声，我知道调律师来了，打开门是一个二十三四岁模样的小伙子，他一边很有礼貌地向我问好，一边把自带的布鞋套往脚上套。我则帮忙把琴上的书籍挪开，并把琴罩拿掉。小伙子把双肩包放在沙发上，双手轻巧地在琴键上跳动，他没有抬头：“琴是不是好久都没有调律了？”一边问一边把琴盖打开搬了下来。我回答着他的问话，并帮忙把碍事的东西移开。
我知道调律得好一会功夫，便自顾一边做自己的事务去了。叮叮噔噔咚咚地约摸有一个多钟头的时间，我听到小伙子起身收拾工具的声音，便走了过去。当他知道我家孩子上学是寄宿，琴几乎不怎么用时，便告诉我说琴要经常用用才会更好，没有弹坏的琴，只有放坏的音。搁置久了音质便不清亮干脆利落了，经常弹弹音质才能保持得一直很好，而且还有可能会更好。我向他表示感谢，并表示以后经常弹弹，哪怕是胡乱一弹也好。
待他走后，我坐在琴前，想起年少时把纸箱拆开画上琴键，唱着简谱模拟弹琴的`情景。那是刚刚上了初中，课程表上的音乐课，从来都是自*做作业。好象到了第二学期的时候，有次音乐课，上课铃声响后，同学们都照例准备做作业，可是教室里突然走进来一位皮肤白净，身材清瘦，戴着眼镜，穿着牛仔裤的男子。他两个踏步就走上了讲台，转身抬头看着惊奇的我们说：“同学们，这学期的音乐课由我来给大家上，我姓刘，叫刘波。希望同学们能够喜欢我的课。”
当时就觉得象炽热的空气中突然吹进来一阵凉爽的清风似的。同学们都是又兴奋又期待，我也不例外。于是我们就象翅膀刚刚能扑腾开的小鸟急欲等待飞翔般地活跃起来。他很认真地在黑板上写简谱，教我们唱do re mi fa so la si，教我们跟着简谱学唱《春天在哪里》。以至于后来走到里心里都在默唱：so~la~so~la~mi~so，学会了唱简谱，心里高兴极了！会唱简谱对着歌词就能自己学会唱歌。似乎学到了一项超级本领，感觉高兴极了！可惜后来不知为何，学校又取消了音乐课。于是那《春天在哪里》就成了我的中学时代音乐课的绝唱。
有位同学就住在幼儿园里，因为她妈妈是幼儿园的老师，我有时去找她一道上学。有时候会听到她妈妈弹琴的声音，感觉很羡慕很向往很崇敬，但是从来不敢去弹一下。因为在她的屋里，那架琴显得很庄严肃静，似乎神圣不可侵犯。我想对着简谱在琴键上找到音所对应的键，流畅地弹出来，就象照着谱子唱出来一样，应该就能把歌曲弹出来，而且那一定也是很神圣的。所以我一直很向往，向往能在琴上把《春天在哪里》弹出来。一直到毕业，一直到后来，一直到后来的后来，一直到嫁人了。新买了彩色电视机，我把电视机的箱子拆开，在箱体上照着书上的黑键白键，把它画了下来。从此，那个纸箱体就成了我梦想中的钢琴。我就在那没有琴音的琴上弹奏我想弹的《春天在哪里》。
一直到孩子长大了，买了钢琴回来，我在上面就弹了那时候心里一直默唱的：so~la~so~la~mi~so，就弹了一句，再也没有弹了。现在坐在琴前，思绪万千，心里象湿热的蒸气突遇寒流，无数的小雨滴一起翻涌着袭来。我想着调律师所说的话：琴要经常用，经常弹，没有弹坏的琴，只有放坏的音。我静静地想：生活中似乎很多东西都是如此，比如我们的爱情，友情，不也同琴音一样吗？经常弹奏，并不需要什么高深的水*，也不需要什么专业的技能，却能保持音质的优良，放置久了不用不弹，反倒音质不再。
今天是2月14日，西方传统的情人节。在这具有浪漫气息的节日里，我一个人在家看完了日本电影《入殓师》。
在未看电影《入殓师》时，影片给我的第一感觉像似一部乏味无趣的恐怖片，当我看罢整部电影过后，我不由得有这般的感叹：“不能以影名就此来判断一部电影的好与坏，但我更亲睐于片头字幕中的那个中文译名《送行者：礼仪师的乐章》。”
《入殓师》主人公名为大悟，本是东京一管弦乐队的大提琴演奏家，由于乐队解散，他也随即失业，便和妻子美香一起回到了自己乡下的老家。其实，在老家也并非一帆风顺，因为大悟没有实用的一技之长，还是很难就业的。一天，在与妻子家中就餐的时候，无意中从报纸上获取了一条惹眼的招聘广告：“帮助旅行的.工作，年龄不限，高薪保证……诚聘旅程助理”，顿时喜出望外。第二日便一个人前去应聘，待到大悟见到公司的社长才知道，原来所谓的旅游助理实则是入殓师，就是将死者的遗体放入棺木并为之妆容的工作。
迫于生计，大悟还是接受了这份工作。在他工作期间，先后经历了尸体腐烂不堪的孤身老太、长相甜美英年早逝的人妖青年、风韵尤存便离去的漂亮母亲……一桩桩各式的道别在他身边过后。从此他也*惯并且喜欢上了这份让常人难以接受的工作，在他看来，这是逝者安息应有的最后礼遇。
是的，他也是这样做的。面对每一位人间离去的逝者，大悟都倍加温柔地为他们进行人生最后一次妆容的润泽，他温柔细腻的手，让冰冷的人重新焕发生者一般的生机，给他们永恒的美丽，他照亮了生者的记忆，一种对逝者静谧着的温存，所有瞬间的举动竟然都如此美丽。进而反观我们的周围，有多少冷酷无情的人以宰割活人为乐趣？又有多少粗暴贪婪的人在活人的面前横征暴敛？其实，在当前这个社会，粗暴、冷酷已是我们普通人对待他人的一个惯性方式，我们早已麻木却浑然不觉。正因如此，我们便可以想象，一个人，若在世间活着的时候便得不到尊重，那么当他在人间离去的时候，又有何尊重可言？
影片中多段给人的感官体验极深，其中，遗体火化师在火化澡堂老板的时候说的一段话，让我逐字逐句的敲击了出来：“感叹之后，就开始一点点回忆过去。死可能是一道门。逝去并不是终结，而是超越，走向下一程，正如门一样。我作为看门人，在这里送走了很多人。说看，路上小心，总会再见的。”其实，我们现今存活的每一个人，未尝不是一直努力着去死呢？影片正是给我这样了一个启示：死亡，其实是开启另一扇门的开始。
我们每一个人的人生，都会经历着生存与死亡的考验。电影《入殓师》讲述着不同人不同原因的逝去，但整部影片让人泪中有笑，散发着一种人性的味道。当然，这种人性的味道不是腐烂着的，是可以用心灵便轻而触摸到的，是人性的善意与关怀，亦是温柔着的，渗入骨髓着的温暖。
影片过后，我心底萌生有这样一个心愿：“在这个冷酷粗暴的世界里，当我有朝一日离去的时候，也有像影片中大悟的那一双手，真诚待我，温柔相握，也期望世间也会是如此--彼此温柔相待”。
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父（我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长）。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入——殓师的圣神所在让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的`话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之——处好吃的让人为难。
值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事（我始终觉得她——扮演这一角色挺不容易慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤）一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪——馆工作人员：我的丈夫是入殓师她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告—诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义—死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，
走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
从音乐师到入殓师，在他身上是偶然，也是必然，仿佛一开始他就是为了入殓师这个职业而存在的，尽管他深深的爱着大提琴，尽管他是迫于生活的压力才不得不接受这个职业，但是有什么关系呢？一切都是定数，生、老、病、死，爱、恨、情、仇，生命就像一条婉转的静静的河流，该来的怎么都躲不掉。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵，而后者多么的粗鄙。众人皆醉我独醒，当他被全世界的人都不理解时，他依然故我，只因他看到了生命的重量，让已经冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽。这要有冷静，准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻，送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽，这就是他的价值所在。
他是入殓师，但是离开了东京舞台的他，更加成为了一个“音乐师”，音乐梦虽逝去，但是他有了对生命的尊重。他，在田间演奏，在河堤上演奏，在自然间演奏……；他，遇见了各种死亡，猝死的，自杀的，自然死亡的……在生与死之间，他开始思考人生和死亡的意义，人活着一趟，死是一个人最后的归宿。而入殓师的圣神所在——让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
世俗的心，永远有着高低贵贱的这样的势力。入殓师这个职业是不被人理解的，朋友的疏离，妻子的离开，他似乎被世界抛弃了，而他也心生动摇。他要离开！可是最终他理解了社长，一句“好吃的'让人为难”留下了他，的确，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处——好吃的让人为难。
妻子的归来似乎预示着大悟的努力得到了承认，其实有什么关系呢？哪怕全世界都不理解了，只要自己深爱的人肯理解你，陪伴你，一生便已足矣。在影片中，他的妻子第一次看到了他为澡堂的阿婆入殓，也许是他专注的眼神感动了她，也许是他的虔诚的态度感动了她，总之，他被认可了！当他们一起送走故人的时候，也许大家的心理都明白了，死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
其实，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。而人的生命注定是要生生不息的，这就是生命的价值。其实面对死亡，我们没有几人可以豁达，甚至在我的心里埋藏着许多未知的恐惧。虽然我心里清楚，每个人都有送人和被送这一天，这是人不变的主题。主人公的名字叫“大悟”，真正地悟到“不惧怕死亡，大彻而大悟，生活中坦然接受各种真情，才能更好享受着‘人生’这门艺术，大悟最终是“大悟”了，懂得了爱情，也懂得了亲情。
每个人都有一段过去，也许那段过去让他没办法去面对，但很多时候已经走了的路已经不能回头了……也许他们会后悔，也许他们会彻悟，但是在死面前，那些事情还有什么重要的呢？原谅和宽恕，本来就是这个世界上最需要勇气的事情，他理解了他，也放下了心中的执念。
看电影时，没想到会哭。事实是哭了，哭的一塌糊涂，哭的不明所以。*淡的故事，不凡的情节，当他坐在草地上，轻轻的拉响大提琴，当音乐响起，我看着他，满脸泪水，守着此刻的宁静，忽然感受到了白日无法寻找的宁静。喜与忧，我们很多时候无法放下；很多事，一旦沉醉，便无法自拔。但在此时，所有都可以静得沉淀下来，一切消散了……
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的`大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
与其说《入殓师》讲的是一个关于死亡的故事，不如说它讲的是一个关于旁观者的故事。无论是主人公小林大悟、他的妻子美香、公司的古怪社长与女员工、还是焚烧工老爷爷，都是不同程度上的“旁观者”。他们有的旁观死亡，有的旁观所爱之人，有的旁观他人的成长。总之，这个略显*淡的故事把大部分的篇幅通过“旁观”的方式展现出来，安静又耐人寻味。
我们大部分时间所体会的是主人公由惶然不知所措到*静自得的视角。他在旁观一场场葬礼的过程中，间接感受着生命的真实流逝，体会着不同家庭对待死亡的不同态度。不仅仅是死亡，他还旁观着逆流而上的鱼群，旁观着迁徙而来的白鸟，旁观着生者不同的选择和坚守。
这种旁观，并不是一件简单轻松的活计。人生最残忍的地方在于它的不可改变，而旁观这些不可改变的自然定律，却不被悲伤所侵染需要一颗冷静而温柔的心。于是一个个老师样的角色出场，殡葬屋的社长引导大悟*等地看待每一个流逝的生命，教会他作为送行者“要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感”；澡堂总是一个人下象棋的爷爷陪大悟一起看逆流而上的鱼群，告诉茫然的大悟死亡“是自然定律吧，它们天生就这样”……就这样，大悟作为一个稚嫩的旁观者逐渐成长起来，他渐渐能够看透死亡的不可阻挡性与自然性，能够*等而虔诚地为每一个死者超度。这是一个旁观者能达到的.第一层境地：冷静而不冷漠，温柔而不悲伤。
但每一个旁观者都不能逃脱开成为当局者的迷茫，对于片中的每一个角色都是这样。大悟面对的矛盾不止一个，无论是作为入殓师所承受的社会的歧视甚至妻子的不理解，还是自幼父亲离去留下的心灵空区，都等待着大悟去面对去解决。毕竟人是注定不能够单纯作为旁观者而存在，或者说“旁观自己”是所有人都躲不过去的难题。一个优秀的旁观者在看遍了他人生命的花花绿绿后，还要能转身面对自己。大悟最终是做到了，经过了河堤上拉着琴的漫长思考，经过了一次次入殓的心灵旅程，他看清了自己想要什么，直视了自己对于父亲怨恨之下藏着的爱与思念——这使他站上了旁观者所能达到的第二层境地：面对自己
当然，还有第三层境地，那便是“原谅”。旁观者为什么会需要原谅？因为当你能够客观地看待外界，同时正视自己的内心的时候，往往也是你能看清所有并不高尚的人类本性的时候。大悟看的很多：各种家庭在亲人死亡面前的矛盾纠纷、并非出自恶意而是出自*惯的歧视、自己的懦弱自私和对父亲问题上的不宽容与固执……他弄懂了什么是该坚守的什么是该释怀的，他原谅了死亡面前变得卑微的人性弱点，原谅了来自外界的不理解与贬低，原谅了父亲也原谅了一直怨恨父亲的自己。在原谅之后他积极寻求改变，改变着自己的生死观，担负起责任，学*着宽容。于是在观众眼中，一个出色的旁观者成长了起来。
片中我最喜欢的角色是殡葬屋的社长，那个总是一脸淡然的怪老头。他可以说是主人公的旁观导师，是电影中“高人”之一。也许很多人并没有注意到，社长经常把玩桌上的小仙人掌盆栽。社长收藏了满屋的盆栽正如他送走了无数人的各色人生，而这盆开了花的小玩意儿和社长办公室的满屋新绿相比朴实又丑陋。但我却觉得这是最适合一个旁观者的植物——安静、隐忍、坚强，同时也不忘记开好自己的花。
所以，当我看到主人公也在家里的桌子上摆上了仙人掌的时候，不禁微笑起来——总有一天，这个年轻人的仙人掌也会在旁观岁月的变迁，历经人生的洗礼之后，开出属于自己的美丽花儿吧！
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否接受这份工作显得非常犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的接受和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的.大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能接受的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表现在影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一起，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一起，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是可以感受到的。更为重要的，是导演通过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们可以将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。这里面的亲情是非常打动人的，当大悟终于开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的爱情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
在网上无意间听了久石让的这张OST，然后寻找电影，发现是奥斯卡最佳外语片《入殓师》，大大的好评吸引我。从电影开始到结束充满了忧伤的大提琴声，是那样无比的温柔，巨大的孤独感，让我想到了日本的另一部作品《菊次郎的春天》。日本人对人性的感知和认识是如此细腻而深刻的，我们时刻都想安慰这个躁动的世界，抚*内心的脆弱，这样的一部电影，让我对“死亡生命”这个主题有了更深的理解。
记得在高考那年，我独自到北京参加考试，那时外婆已病危在床，每天的治疗让她面目苍白，麻木冰冷。回家的路上，眼皮一直跳，冰冷的硬座让我产生强烈的畏惧感，当我发信息询问父母谁来火车站接我时，爸爸只是回了声表哥，那样不祥的预感围绕我整个思绪。下火车的一瞬间，我看到了哥哥胳膊上带着的黑布，内心的难过已经让我无话以对，一路没有掉眼泪也没有说话。到了医院我看到亲人们都坐在长椅上等待，看到妈妈那明显哭红的双眼，也无法给予安慰。过了很长时间，外婆被从一个绿色的大门里抬出，舅舅和姨妈们主动上前，那震耳欲聋的哭喊声吓醒了我，原来身边的亲人离你这么*，却从此感觉如此的遥远。想到外婆小时背着我上幼儿园，明明有气喘却从不放弃，一路喘着粗气的声音至今还回荡在我耳边。当一个人真正的离开你，回忆会不停的找你，直到你被悲伤压抑的无法自拔。
电影中三段对话记忆忧心：
第一段：小林和社长在公司楼上的那段对话。
那是我老婆5年前死了，夫妻总有一天会因为死亡而分别 ，被留下的人是很痛苦的 ，把她弄得漂漂亮亮的 送走了她 ，她是我的第一个客人，她死后我就开始做这份工作 。生物吃着其他生物生存下 对吧，它们倒是不同 ，不想死的话 就有吃 ，吃的话 好吃的才行 ，好吃吧 ，好吃 ，好吃吧 ，好吃得让人为难。
影片中运用“海鲜之冠”的鱼白（即雄性河豚鱼的精巢) 告诉我们生命中的欢愉，享用鱼白是善待生命。这句“好吃得让人为难”也是别有深意，面对离开的人，我们的生活是有多奢侈。
第二段：在殡仪馆遇到一起洗澡的老爷爷，发现他是殡葬员。
死可能是一道门 ，逝并不是终结 而是超越 走向下一程 ，正如门一样，我作为看门人 ，在这里送走了很多人 ，说着 路上小心 总会再见的 。
感动我的是老爷爷对澡堂的老太太最后说的谢谢，这句看似轻重的话语，显露更深的情怀。或许是在有生之年我们能够遇到的人不多，使彼此的人生更加完美的人更加不多，或许在不久的将来我们还会再见只是现在是老爷爷按下了那个沉重的绿色按钮，送她另一扇门。
第三段：小林在海边送给妻子一个石头。
以前，人类不懂得文字的.很久以前，据说人们会寻找符合自己心意的石头，送給对方，收到石头的人根据石頭的触感和重量了解對方的心意，比如，滑溜溜的石頭，表示心情*稳，凹凸不*的石頭表示擔心對方。
这个关于石头的故事在片子的结局小林的爸爸手里紧握着这样的一刻石头，潜意识里是送给小林，最后小林将着石头送给了自己还没出生的孩子。
小林温柔的对待每一个离开的人，即使背负人们的嘲笑，依然内心*稳。让每一个即将离开这个世界的人，如此的静美，如此安详。每一个动作都是艺术，每一个动作都带有情感。泰戈尔有诗云：愿生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。即是生，亦是死，如何面对死亡，才能活的绚丽多彩。
许多人，特别是中国人，对待死亡的态度是消极的。不知道别的国家是怎么样的，但我长这么大以来，似乎从没有一部电影向人们传递这样一个讯息：死亡，是美丽的。令人动容的，也只是于人逝之后，伴着伤感的音乐，替人温柔抚去脸上的鲜血，帮忙闭上张着的双眸，而且还是转眼即逝的。
知道《入殓师》的上映与引进，让人们从心底里思考与感悟这个故事。
从电影构思来看，《入殓师》本身便是一个突破，鹤立鸡群。很少有导演会在热闹的商业电影行业中，以入殓师为对象拍摄影片。因为在多数人眼里，入殓师、葬仪师、火化师等职业都是“脏”的，“不洁”的，与他们所认为的美学不符。
另一方面，他不是从“热爱”或“喜爱”入手，开始它连一丝丝的认同感都没有，而是从一次乌龙的误寻工作时间展开。但随人物感情由反感——动容——迷茫——深爱的逐步深入，观众的心已适时柔软。
迷蒙从影片场景看，有动人，也有惊人的一面。一开始，大雾的冷清街道上，车子缓缓而行。故事是从主人公已经担任了一名入殓师讲起，采取倒叙。在社长“你要试试看吗？”的问句与注视下，大悟神情，动作严肃而神圣地入殓。让观众了解入殓过程的同时，更引人。
令人影响深刻的，是长相是美女，但实际身为男儿身的人、为工作担任可笑模特、搬运*腐烂的尸体而呕吐不止、脸上留下后辈尊敬不舍的唇印的寿终正寝的爷爷、死去的澡堂老奶奶，与理解丈夫的妻子态度的转变……
在一间日本房间中，透光性良好的屋子里，视觉中有淡黄色柔和的阳光，一扇扇整齐的门窗，中间躺着已逝之人，一旁，大悟神情严而泰然地为其上妆，再一旁，社长以日式跪姿安然地注视着大悟的举动。此时，岁月不再，时间静止，心中潺潺的暖流感人心扉。
此时，音乐是最动人的表述者，而语言显得苍白。久石让的`配乐旋律如歌，对电影的情节与音乐的把很有分寸。高潮与煽情时，一*大提琴为主奏乐器的音乐演绎了令人潸然泪下的情节与诉说。
也许奥斯卡的殊荣，与音乐也脱不了关系。
真正好的，优秀的电影，理应是有意义的。《入殓师》这部电影，不是用来看的，而是用来思考与感悟的。一开始知晓自己入错了门，找错了工作的大悟是无奈而反感的，但最后他也想不到自己会真心认同这份工作，这份与众不同的工作。
不要质疑或过早否定一件事、一个人。因为你不知道它真正的价值。有些许东西，是估不出价的。谁说卖相的优劣即是事物本质优劣的判别？以貌取人，以貌取物，定不长久。
不交心，不理解之前，妻子美香对丈夫的评价是“脏”，以及心灰意冷。但经过双目的注视，心灵的接纳，以及澡堂老奶奶去世一事后，美香终于理解了大悟，成为他坚实而有柔软的后盾。
理解与信任是相处之道，真正的心意与意义，皆需用心而品。
静止的时间里，入殓师为死者上妆。在明媚与安详中，入殓师跪于一旁，精心而化，重还死去之人以生的美妙。此时，在入殓师严重，眼前死去之人最美，而另一方面，为逝者上妆者，亦是最美。
死亡——静止的时间，最美。
——电影入殓师观后感合集10篇
《入殓师》讲述的是男主角大悟工作受挫，机缘巧合走进了这个为死人妆容的行当，从最初的排斥到最后对死亡的尊重，大悟在这个转变中感动了世人。如果这样一个故事放在中国大陆，估计很可能就又会被演绎成一个再就业的励志剧，好在日本还不是那么的意识形态为上，导演泷田洋二郎再次用其独具日本特殊的风格，为世人奉献了一部既有情感又有哲思的好作品。
中国人强调入地为安，过世之后人的身体也要保全。人死后，是要穿着寿衣擦洗干净后才能进棺材长眠的。深受中国文化影响的日本，在这方面发展的比中国更加深入，对人死后的仪容仪表更加的在意，于是便诞生了专门为过世之人收拾仪容的职业——入殓师。其实与死人有关的行当有很多，做寿衣做花圈的，为葬礼做演奏的等等，但入殓师估计是唯一一个会与尸体直接接触的职业，也正因为这样，电影《入殓师》中大悟才对是否理解这份工作显得十分犹豫。
也正是由于有了这样的犹豫，大悟最终的理解和改变才显得更加弥足珍贵。在大悟来说，他的梦想也许就是做一名优秀的大提琴师，然而生活的状况却不会总是如人心意，挫折、困苦往往会将我们所谓的梦想打入地狱，有些人从此一蹶不振，有些人也许会继续坚持，而有些人也许囿于生活的压力便改弦更张，重新谋起了生活。电影中的大悟就是后者，他或许失望或许无奈，但妻子和自己都要生活，压力很明显的就摆在了他的眼前。所以他也只能暂时放下自己的大提琴，开始另谋生活。这样的逻辑其实很朴素，也很容易理解，导演就这样为后续的故事做了一个铺垫。
故事接下来是很容易理解的，大悟阴错阳差的找到这样一份自己不能理解的工作，但金钱的魅力和生活的压力让他对这份工作又弃之不得，这样的矛盾之下，影片中大悟的形象就变得立体了起来。其实大悟改变的过程并无什么特殊之处，无非就是过程逐渐改变了自己的态度，开始真诚的热爱起了这份工作。但这中间体现出的对人的尊重和对死亡的态度，才是《入殓师》最让人动心的。
对逝去之人的尊重，前面已有提到，但影片中所表现出来的入殓师对待尸体毕恭毕敬的态度，却着实让人惊叹，那种专业的一丝不苟，以及虔诚的表情，是为对人的尊重。
而对死亡的态度，这是这部源于东方文化的日本影片所表现独特的。东方人对待死亡的态度从来都是消极被动，从怕死到死后的悲恸，各类人演绎出了一副对死亡的众生相。表此刻影视作品里，死亡就必然同悲伤这些词语连接在了一齐，久而久之，就逐渐给不管是影像工作者还是普通观众都造成了这样一种思维定势。《入殓师》之所以独特，就在于它在此有所突破，在电影里，死亡不必然的跟悲痛欲绝这样的词语连接在一齐，有些逝者的亲人尽管悲伤，但某些乐观的情绪我们还是能够感受到的。更为重要的，是导演透过剧中大悟和他的师父二人不断的对话来给予我们的哲理思考，比如一边吃着豚鱼一边说着罪过，我们能够将其理解成自欺欺人的谎言，但影片传达给我们的绝对是片中人们从动物身上推人及己，对死亡的思考。
贯穿这份思考的，除了大悟本人对入殓师这份工作的改观，更有大悟在思想上对父亲的谅解。那里面的亲情是十分打动人的，当大悟最后开始对人生又了另外一番解读时，父亲的形象就逐渐开始变化了。而亲情之外的感情、友情，都是这部电影感动人心的地方，伴随着日式电影清澈的画面、纯净的配乐，《入殓师》在情感的路上走的很远。
“从东京回到山形的乡下快两个月了，回想起来，每一天都过得*淡无奇。”
这是今年奥斯卡奖最佳外语片得主，日本影片《入敛师》开场时，主人公小林的一句内心独白。一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有剩余的修饰，一切但是生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，但从来*淡无奇。片名看来会让人感觉凝重，但如果你这样以为的话，那便错了。《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体…有关死亡的命题但是是生命存在的注解，泷田洋二郎导演透过对喜剧与杯具恰倒好处的拿捏，展现了该如何对待生命与死亡这一个永恒的话题，告诉人们，该如何活着，同样，影片透过对入敛程序一丝不苟的呈现，来反思生存本质的好处。小林是乐团的大提琴师，却因为经济萧条被迫从事完全陌生的行业，应对家庭，应对妻子，小林没有选取的权利，只能够勇敢的承担。这多像我们的人生。的确，我们生活在不确定的时代，对于未来的不确定性充斥着每一个人的思维之中，你、我、他，拥挤人潮中擦肩而过的每一张脸庞，忙碌、奔波、压力、家庭、职责，排山倒海似的汹涌澎湃，在每个夜深人静的晚上，或许，我们都会如小林般问自己一句：“我真的能胜任这份工作吗?”或许，生
存就是这般，不会给你任何喘息的机会。影片透过故事情节的过程一而再的重复着入敛程序，每一步每一个动作，都需遵守严格的秩序，庄严的仪式感就此呈现于观影者的脑海。影片中，仪式代表着一种尊重，不仅仅是对逝者和他们家人的尊重，更是对生命的尊重，因为，生命值得赞美，不管是活着，或者是死去。人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生活的尊重，人生的美丽，往往存在于*淡之间，人与人之间相互宽容便是对生活最美的礼赞，因为，世事总是无常，我们无法抵御时光的流沙，唯有内心持续一种对生活应有的谦虚，才能在应对亲情、友情、感情的时候勇敢的担当，就像影片中逆流而上，不会放下的鱼，即使在在逆流而上的征途中，它们有可能死去，依旧没有放下，只因在它们的内心，这便是一种挥之不去的，有关生命的仪式。当生命终结，一切感情与纠结都会随着眼泪而化为灰烬，*日里疲于奔劳的我们，不妨多一颗宽容的心，多一丝理解与勇敢的担当，在生活中持续必要的宽容与理解，因为，一切只在转念，乃至于生死。对于生活，不妨顺其自然，因为生活最终必将*淡无奇，我们只需持续人生本该有的仪式感，那便以足够。
影片开头便是日本电影惯有的沉静，永远是温和的缓慢的，就像不在乎全世界都在等。迷雾中男人驾车而行，旁边坐着似乎要睡去，似乎要死去的老人，他说，日子回想起来，每天都过得*淡无奇。看着前方被雾掩埋的路，渐又清晰，渐又沉没在雾中——我能否胜任这份工作？嘭——心头设下悬念。
而后便是男主角为止夫入殓。过程安静肃穆，他为尸体擦拭，却发现死者的秘密。镜头在尸体和他的对面戛然而止，片名出现，一如场景的沉重。
大悟本是一个大提琴家，却在别人的一句解散乐队下失了业，被迫回到乡下，那个盛满童年回忆，那个父亲离他而去，那个母亲撒手人寰，那个模糊而又清晰的老家。得生活啊，他看到报纸上的启事，能够帮助人旅行的工作。就这样，像是命中注定又戏谑的巧合，大悟做了入殓师，可曾想过，从来没有*距离接触过死亡的他要有怎样的恐惧与无奈。第一次站在尸体前，第一次带着尸臭坐着公交，被人嫌弃。接触过死亡后身上带着死气使他迫不及待得去触摸妻子，感受生命和温暖。大悟是胆小的，但佐佐木先生可能正是如此才看到了他内心的温柔，他无能，轻缓，善良，*等的对待每一个不同的死者。
很奇怪，入殓师几乎是每个家庭都需要的角色，却不被世俗接受的，人们愿意一个“别人”去做，却不愿意自己所知的人去担任。面对朋友的远离，妻子的离开，大悟退却了，他走进了社长丛林般的办公室辞职，社长正在吃河豚鱼白：“这也是遗体啊，一种生物靠吃另一种生物生存。”他说是为了妻子才做了这行，她是他送走的第一个人。“好吃的让人为难”正如我们的职业啊，对待死的敬意，犹如对待生的真诚。举重若轻。我们给予死者尊严，便是给予生者希望，死在生中得以完成。入殓师就是让已冰冷的人重新焕发生机，给他永恒的美丽，这要有冷静、准确、而且要怀着温柔的感情。
大悟留下，承担起使命。他在富士山下拉着那把从小便拉起的大提琴，生死在琴声中掠过。有妻女在脸上留下唇印的欢笑流泪，有白发人送黑发人的痛苦无奈，撕心裂肺。毫无意外的，最后来承担这些笑泪的是他，有时候亲人甚至会将他视作那个夺去了生命的死神，仇视着，不愿面对现实。殊不知，他只是一介凡人，比他们见过更多的死亡。草野中大悟拉奏大提琴的容色忧郁，死亡并非代表一切的终止，生与死的循环，才有谅解释怀，充满了怜恤与爱的情感，感动由草野上徜徉的乐声飞扬。
死可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越走向下一程，作为看门人，我对他们说着，会再见的。澡堂老太太毫无征兆的死去，前段时间还对大悟妻子说要将澡堂经营下去，猝不及防的，便离开了。棺材中的她被花朵簇拥，脸上是精致的妆容，比生前还要美丽，似乎下一秒她还会对你说欢迎，来洗澡啊。老人为她关上棺门，笑着说，马上会再见的。眼泪再也抑制不住。儿子说要看着她的最后，为她按“ON”火光瞬间笼罩着冰冷的棺木，是生与死的融合，却，再也不能给予温暖。她，再也不能笑着骂你没出息，再也不能用粗糙的手摸着你的发，现在的她只是棺木里的一具尸，没了灵魂。对不起，谢谢你。这是能对你说的最后的话。
生命终将逝去，无论以哪种方式。死后的一切由生者决定，想起余华的《第七天》中第一个故事，也是关于死亡，混沌，荒谬。即使是死后，也要分出个三六九等。有*民座，贵宾座，还有官员待遇。死了的人甚至不能整理自己，套件睡衣就是寿衣了。幸好，电影里的死者都是*等的，无论是变性人还是孤独死去的老太。生前的所有错误和不是，被死亡带走。大悟向来是恨父亲的，却也不忍心不负责的入殓师将父亲的生命仓促收场。为父亲整理时，才发现他手里紧紧攥着的石头，如自己保存他的一般保存着，几十年了，原来一直有这么一个人在远处默默的想着自己。他掰开父亲早已僵硬的手指，取出石子。据说在石头上能感受出人的情感，他不知道，父亲在生命的最后一刻在这颗石头中感受到了什么，是原谅吗？
大悟将石头放在妻子的腹上，生与死再一次融合，日光中，笑意洋溢。
我们最后的归宿都是坟墓，无论生前如何，死亡是需要尊重的，是对生的赎罪。有些事，不要等到死亡介入后再去后悔。死是必然，生是偶然。感谢大悟，能够教会我们这样去温柔的对待生命，即使残烛已尽，仍需要以一颗温暖的心给予尊严。
致我们终将逝去的生命——请温柔地对待每分每秒。
与其说《入殓师》讲的是一个关于死亡的故事，不如说它讲的是一个关于旁观者的故事。无论是主人公小林大悟、他的妻子美香、公司的古怪社长与女员工、还是焚烧工老爷爷，都是不同程度上的“旁观者”。他们有的旁观死亡，有的旁观所爱之人，有的旁观他人的成长。总之，这个略显*淡的故事把大部分的篇幅通过“旁观”的方式展现出来，安静又耐人寻味。
我们大部分时间所体会的是主人公由惶然不知所措到*静自得的视角。他在旁观一场场葬礼的过程中，间接感受着生命的真实流逝，体会着不同家庭对待死亡的不同态度。不仅仅是死亡，他还旁观着逆流而上的鱼群，旁观着迁徙而来的白鸟，旁观着生者不同的选择和坚守。
这种旁观，并不是一件简单轻松的活计。人生最残忍的地方在于它的不可改变，而旁观这些不可改变的自然定律，却不被悲伤所侵染需要一颗冷静而温柔的心。于是一个个老师样的角色出场，殡葬屋的社长引导大悟*等地看待每一个流逝的生命，教会他作为送行者“要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感”；澡堂总是一个人下象棋的爷爷陪大悟一起看逆流而上的鱼群，告诉茫然的大悟死亡“是自然定律吧，它们天生就这样”……就这样，大悟作为一个稚嫩的旁观者逐渐成长起来，他渐渐能够看透死亡的不可阻挡性与自然性，能够*等而虔诚地为每一个死者超度。这是一个旁观者能达到的第一层境地：冷静而不冷漠，温柔而不悲伤。
但每一个旁观者都不能逃脱开成为当局者的迷茫，对于片中的每一个角色都是这样。大悟面对的矛盾不止一个，无论是作为入殓师所承受的社会的歧视甚至妻子的不理解，还是自幼父亲离去留下的心灵空区，都等待着大悟去面对去解决。毕竟人是注定不能够单纯作为旁观者而存在，或者说“旁观自己”是所有人都躲不过去的难题。一个优秀的旁观者在看遍了他人生命的花花绿绿后，还要能转身面对自己。大悟最终是做到了，经过了河堤上拉着琴的漫长思考，经过了一次次入殓的心灵旅程，他看清了自己想要什么，直视了自己对于父亲怨恨之下藏着的爱与思念——这使他站上了旁观者所能达到的第二层境地：面对自己
当然，还有第三层境地，那便是“原谅”。旁观者为什么会需要原谅？因为当你能够客观地看待外界，同时正视自己的内心的时候，往往也是你能看清所有并不高尚的人类本性的时候。大悟看的很多：各种家庭在亲人死亡面前的矛盾纠纷、并非出自恶意而是出自*惯的歧视、自己的懦弱自私和对父亲问题上的不宽容与固执……他弄懂了什么是该坚守的什么是该释怀的，他原谅了死亡面前变得卑微的人性弱点，原谅了来自外界的不理解与贬低，原谅了父亲也原谅了一直怨恨父亲的自己。在原谅之后他积极寻求改变，改变着自己的生死观，担负起责任，学*着宽容。于是在观众眼中，一个出色的旁观者成长了起来。
片中我最喜欢的角色是殡葬屋的社长，那个总是一脸淡然的怪老头。他可以说是主人公的旁观导师，是电影中“高人”之一。也许很多人并没有注意到，社长经常把玩桌上的小仙人掌盆栽。社长收藏了满屋的盆栽正如他送走了无数人的各色人生，而这盆开了花的小玩意儿和社长办公室的满屋新绿相比朴实又丑陋。但我却觉得这是最适合一个旁观者的植物——安静、隐忍、坚强，同时也不忘记开好自己的花。
所以，当我看到主人公也在家里的桌子上摆上了仙人掌的时候，不禁微笑起来——总有一天，这个年轻人的仙人掌也会在旁观岁月的变迁，历经人生的洗礼之后，开出属于自己的美丽花儿吧！
一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有多余的修饰，一切不过生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，即使在人死亡之后——《入殓师》为我们展示了如何把尊严还给死者以及生者如何通过这最后的优雅仪式与死者和解。
死亡，是一个禁忌，我们是惧怕死亡的，更不愿意接受死亡。当小林的妻子知道了他工作的内容后那撕心裂肺的叫喊“别碰我，肮脏!”更是表达了生者对死亡的不理解与惧怕。是的，对冰冷尸体的寒噤，对腐烂肉体的恶心，对已逝的死者的恐惧无不影响着我们对于生与死的正确认识。
男主人公小林大悟一开始偷偷地背着妻子从事着这份工作。直到后来，妻子亲眼目睹他为邻居浴室老板娘入殓，她才深深地尊敬这个职业。入殓师在为往生者送行，进行纳棺仪式的时候，他们的恭敬，虔诚，那完美的动作，将逝者最后一刻的美化为了永恒。这于生者是巨大的安慰，于死者是最大的尊重。因为入殓师，这个本应该是灰暗、阴沉、甚至略带点狰狞地时刻，有了一丝光亮，温馨。他们让生离死别这生硬地悲怆变得舒缓和柔美。
如果葬礼是一扇门，那么入殓师就是那个转动门把手的人。葬礼表面上是送别亡者，象征着其走向下一程的仪式，但其实，这一切更多的是为生者而做——它给生者最后尽孝，表达爱或者赎罪的机会。生者在举办葬礼时所挑选的形式和用具等，其实都是跟从自己的意愿，而入殓师就是帮助生者完成他们意愿的人。一个好的入殓师一定会将对于死亡的恐惧置之度外，他会以虔诚的心为死者整理衣容，将死者再一次活现，给予生者心灵最后的慰藉并融化牵绊在死者与生者之间的障碍，使之将人类情感全部表达，再无顾虑。一个成熟的入殓师要经历多少次的生离死别才会坦然*淡地面对死亡?一个成熟的入殓师要经历多少精神上的压力才会让亲朋好友接受他的职业?一个成熟的入殓师要以怎样的心态才会用温柔的心对待每一为死者?——我钦佩入殓师的*凡，而同时，我有敬佩他们的不*凡。
“让已经冰冷的人重新焕发生机，给她永恒的美丽。这里要有冷静、准确，而且要怀着温柔的情感，在分别的时刻送别故人。静谧，所有的举动都如此美丽。”死亡，是我们每一个人都无法回避的，我们每一个人都是向死而生，但是死亡的原因各有不同，入殓师只是人生通向死亡道路上的一个过客，他做的只是让活着的人记住死去的人。但是，我们每一个人是不是应该记住入殓师?因为，是有了他们的存在，死者才获得了最后的尊严。
看完这部电影，我最深的感受是：珍惜身边的亲人，珍惜与亲人在一起的时间，不要等到亲人离开了才去后悔。尊重生命——无论是正在生活的还是已经逝去的生命。同时，人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生命的尊重，因此，我们要尊重任何职业，因为劳动没有贵贱。
诚实的说，很久没有看过如此干净而感人的电影。一开始我因着名字的恐怖固执的不敢涉足，看完以后才发现全片并没有一个惊悚的镜头。
一个异常简单的故事，除了片头短短的入殓过程，整部影片完全采用顺序式叙述方式，却深刻的体现着生、死、爱、恨诸多主题。
影片一开头，是小林大悟在师父的指导下实施入殓过程。男主角娴熟的动作让我相信这一定下了不少功夫，正如他专注自然的表演拉大提琴一般。一切都那么*静、庄重、自然。
故事以华丽的交响乐团演奏为开始，一瞬间我有点恍惚，导演似乎有意将音乐家和入殓师这样的职业安排在一起，在世人眼中，前者多么的高贵后者多么的粗鄙。然而恰是这样的对比为大悟后来的思考埋下伏笔。
失业以后大悟和妻子搬回乡下居住，胡乱的工作寻找中大悟遇见了他的师父(我一直觉得影片里这个角色更像中国人眼里的师父而不仅仅是社长)。在高薪的诱惑下大悟接受了入殓师助手这一份工作。
接踵而来遇见的各种死亡促使大悟开始思考人生和死亡的意义，为描绘这一过程中影片插入了大量大悟独自演奏大提琴的片段。在低沉流淌的提琴声伴奏中，跟随社长处理入殓事务的大悟逐渐意识到入殓师的圣神所在--让死者保有最后的尊严，以最美丽的形象踏上另外一段旅程。
然而在大悟真正接受并成为一个入殓师时，大悟不可避免的感受到了周遭人士的轻视眼光，反对他的甚至还有妻子。大悟动摇了，此时社长一番语重心长的话让大悟终于下定决心继续走下去。写到这里我忍不住好奇的百度了河豚鱼白，只因社长和大悟那一副好吃的无与伦比的表情，等我知道河豚的剧毒以后又忍不住开始佩服导演的用心，河豚这样剧毒与美味并存的食材与我们绝望而美好的生活确有相似之处--好吃的让人为难。
值得一提的是，社长、大悟与办公室另外一位同事(我始终觉得她扮演这一角色挺不容易--慵懒淡定中透着一丝哀怨忧伤)一同度过圣诞节的那一段描写，大口的咀嚼鸡肉似乎要表达顽强活下去的信念，而后如怨如诉的提琴演奏又勾起每一个人不愿回首的过往。简单到可以忽略的情节，简单的食物人物和音乐的组合，让我第一次为这部电影掉下眼泪。
大悟妻子的归来似乎是迟早的事，她在他们关于大悟工作的争执中妥协也在意料当中。当大悟欲为父亲入殓时刻，她轻轻的告诉殡仪馆工作人员：我的丈夫是入殓师--她终于接受了这一切并深深引以为荣。轻描淡写的一幕让人非常触动。
他们一起见证故人的逝去时，那位殡仪馆烧炉人的话，不仅在告诉他们死亡的意义，更促使每一个观看影片的人思考生命死亡的含义--死亡也许不过是一扇门，死亡并不意味着结束，死亡只是穿过这道门，走向下一站。见过了这么多的生命终结，明白生命的渺小与短暂，目的决不是轻视生命，而是更加珍惜的活着。
尽管影片重复了多次大悟实施入殓的过程，然而似乎每一次都让人感动，并不觉多余累赘。
影片的.取景也大量的加入自然元素，不管是大悟独自拉琴的远山背景还是大悟与社长谈话的室内盆景。不知是否要表达天人合一的思想，人生于自然死后亦回归自然，不过是来感受了一趟人间的喜怒哀乐生老病死。
因着故事情节的简单，片中铺设大悟对父母感情的支线时便已猜到结局，但即便这样，仍被感动的一塌糊涂。
影片的最后一幕是要表达代代传承生生不息的信念吧，一切源于爱的恨都最终释然。
我们要做的只是更加宽容、慎重、珍惜的对待生活，善待他人，善待自己。
父母离异，年轻的你靠一把破旧的大提琴打拼，可在你咬牙借了重金换了一把提琴的`第二天，乐团因收益不好而解散，你愣在原地很久最后沮丧的离去。
你又去了下一个工作地点面试，在了解是做入殓师之后你犹豫了，但因为优厚的报酬接受了这份工作。第一个接手的是一具已经腐烂一些的尸体，你的脸色发白，双手颤抖，对生命的逝去感到恐惧。那天回到家饭也没吃得下。夜里，你爬起床拿出小时候用过的已经生锈的提琴，却发现里面有一个包裹着的石头，石头很大，光滑。突然唤起了你从来都不愿回想的记忆，你拉着提琴，闭着眼睛回忆，在河边的沙地父亲捡起一块石头给你，却记不起父亲的样子。母亲在你还在国外时去世，与母亲相依为命这么多年，连母亲最后一面也没有见，你无法原谅自己，也无法原谅犯了错离开的父亲。
你怀着对母亲的歉疚为一个个死者入殓，温柔地对待每一个遗体，把他们打扮的干净美丽。渐渐地你爱上了这个工作，在温柔的妻子苦心恳求你放弃时，你拒绝了，妻子离开了家。你去社长那里打算辞职，但听到了社长自老伴死后便从事这项工作之后又想起了自己的母亲，你还是没有放弃。
终于在不久的一天，妻子回来了，并告诉你她有了身孕，在给澡堂的老夫人入殓时，妻子静静地看着，最终，她理解了你的工作是神圣的，鼓励并支持你。
一个宁静的早晨，一封信件送到了家里，信中告诉你，你的父亲去世了，你被劝说后，愿意去见父亲的最后一面，却得知父亲在离婚后独身一人，从未过上幸福的生活。你颤抖着手给父亲擦拭、化妆，发现父亲放在胸前的右手紧握着，当你舒展开他的手时，一颗石头滚落下来，小小的，但却比小时候得到的石头圆滑的多。你最终还是原谅了父亲，将滚落的石子放在妻子微隆起的小腹上，这是爱在传递。
记得在你回到乡下母亲留下的屋子的那个冬天，你说：“在我记忆里这里的冬天，从来都没有这么寒冷。”可现在已冰雪消融。你亲手送走了你的父亲，可你改变了从前对死者的悲观。死亡，那是一种生命的延续。
就像那个同样送走了一个个死者的老人说的那样：“死亡可能是一道门，逝去并不是终结，而是超越，然后走向下一程。”
那颗冰冷却温暖的石头，是超越生死的爱。
冲着对入殓师这个行业的好奇，看完了这部五年前的奥斯卡最佳外语片。
全片没有太多跌宕起伏的情节，叙事*淡而顺畅，就像从头至尾都铺陈着的大提琴曲一样，一直秉持着一种*乎温柔的*静。
主角大悟受现实条件限制，放弃了作为乐手的梦想，转而回到家乡，误打误撞成了一名入殓师新手。从最初的排斥与恐惧，到后来渐渐爱上这份工作。中间穿插着各式各样的逝者和他们的遭遇，带领着大悟，一步步走向成熟。
无论逝者生前有过怎样的经历，终究都会在入殓师的双手之下归于安祥。过往种。种，经历这个仪式之后，也就似水无痕。
日本人向来因对仪式感的执着而闻名，在很多人的印象里，这种执着无非只是繁文缛节，呆板而无味。在这部本该尤为注重仪式的影片里，却一反常态地做出了妥协。
死亡面前，仪式终于不再是最重要的东西——爱漂亮的男孩可以化妆成美貌的女子，寿终正寝的老爷爷脸上可以印满唇印，送别遗体的灵堂可以放声大笑……入殓仪式从冰冷的礼节，变成真正的尊重，变成带着人情味儿的理解和成全。
生而为人的约束和限制太多，那么，至少在死去之后，所有的卑微和屈辱，要有一次握手言和的机会。死亡不再是令人恐惧的事情，人们在尸体面前，终于放下了偏见和冷漠，这种让步，甚至让全片都变得温情脉脉起来。
然而，影片的精彩，远远不止于此。
印象中最深的一个片段，是大悟的妻子强烈抵制他从事这份工作时，一身落寂的大悟去到了一位老入殓师的家里。两人长谈一番之后，老入殓师拿着手里的河豚鱼白说，“不想死的话，就要吃。吃的话，好吃的才行。好吃，好吃得让人为难。”
看到这里，心里一紧，不由自主想起不久前看过的一则新闻—— 一名研究生于宿舍内自缢身亡，留下遗书，称“毕业论文、找工作困难重重，无颜面对家人”。
扼腕之余，也不得不承认，当今社会的巨大压力和快节奏生活，的确造成了人们的生死观前所未有的脆弱。是从什么时候开始，我们为了活着背负了太多的责任和压力，满心疲累和颓唐，以至于活着本身，竟然变成最不重要的一件事。
你有多久没有认真而郑重地吃一顿丰盛的晚餐？你有多久没有睡一个舒服的午觉？你有多久没有关注过自己的健康？你有多久没有碰过喜爱的篮球？你有多久没联络过最亲密的朋友？你有多久，没有开心笑过？
越朴素的道理，越容易被遗忘。
就像河豚鱼白好吃得让人为难一样，生命也精彩得让人为难。食物以自身的死亡来换取我们的生存。生命则以种。种苦厄，换取甜美的结局。
不想死的话，就要像接受食物的死亡一样，接受悲欢离合，接受生老病死，接受生命中种。种求而不得。听上去是一个非常直白又粗暴的道理，却像醍醐灌顶一般，提醒着我们，在每一次迷茫不甘的时候，每一次徘徊不前的时候，都应该明白，这本来就是活着的代价。即便活着有诸多为难，也要好好活着。
在这个世界上，我时常羡慕那些脚步笃定轮廓洁净的人，他们的背后，仿佛永远有一轮明月，照亮着来时的路。所以，他们能去往世间所有想去的地方，从不害怕伤痛与离别。而片中的大悟，最终就成为了这样的人。
他也曾被生活反复嘲弄，也曾深夜醒来心里满是悲戚，也曾怨恨过遗弃自己的父亲。然而我想，当多年之后，与他重逢的，只有父亲冰冷的尸身时，他一定明白了，在生死之前，任何悲喜都显得单薄又粗糙。
电影的结尾，大悟抚摸着妻子怀孕的肚子，两人相视而笑。在不久之后，大悟也会有自己的孩子，一家人会过得其乐融融，然而终有一天，大悟也会告别孩子，就像父亲告别大悟。如此循环，周而复始。正是生命最本质的更替。
这是一部以死写生的电影。死者的尊严最终通过入殓得到成全，那么，生者的尊严，又该从何处寻找？我们活在一个礼崩乐坏的时代，我们这个时代缺少信仰和支柱。世间耳语沸腾，很难听到温暖人心的声音。然而，这一切的一切，都不足以成为放弃的理由。
在活得很累的时候，不妨回头想想，除却不断追求如何才能活得更好之外，活着本身，已经是一件很好的事情。我们是渺小的，总在不断地告别和失去。我们也是幸运的，总在不断地遇见和获得。
生者的尊严，不在于怎样在这日复一日的聚散离合中迫切地变得强大，而在于无论遭遇什么，都要学会珍重，珍重自身，珍重生命。倦鸟还巢，落叶归根。唯有好好活过，才能坦然赴死。
在短暂的一生中，有多少爱是我们曾经拥有过的，谁又能分的清楚那到底是爱还是忠诚，也许只有我们无畏地面对死亡的时候，答案才会自然揭晓。
在电影《入殓师》的结尾，亲手给父亲入殓的时候，主人公大悟才发现自己内心苦苦追寻的父爱，一直都在，不增不减。
对于一部电影，仁者见仁智者见智，每个人角度不同，获取的东西也不相同。从家排文化的角度来看，在每个人的成长的成长历程中，很多时候，忠诚感让我们在人生的路上跌跌撞撞：在性别期待中生活的.止夫，自杀后以女妆被安葬；出于对父亲的忠诚，大悟选择做乐团大提琴师，买昂贵的琴，去做一份感觉不到轻松的生活，潜意识里对母亲去世不能送葬的愧疚，又让大悟回到家乡，做一份入殓师的工作。潜意识里的忠诚感主宰了大悟的生活。
大悟是个缺爱的孩子，童年时期父母离异，让幼小的大悟既渴望父爱，又怨恨父亲。
当最终面对死去的父亲，给父亲入殓时看到那颗代表父爱的石子时，大悟明白父亲对自己深深的爱。这种爱不会因为时间的久远而消退，也不会因为空间的距离而消减，它就在那里，不增不减，当我们驱走怨恨的心魔，爱自然而然就涌入心间。当我们执着于伤痛时，爱遍不能被看见。
做入殓师的生活，是大悟人生的巨大转折，从最初的恶心反感，到一点一点走进，变得坦然，细腻温柔地给死者化妆穿衣，大悟不再恐惧死亡，而是穿越死亡之门，用爱心陪伴死者生命的最后一段旅程。是什么让大悟战胜恐惧？是爱，大悟如此之深的热爱生命，放生厨房的章鱼，静静观看水中的鱼儿回游，凝神于河里生机勃勃的水鸟……这一切都昭示宇宙无限的生命力。人类，作为万物之灵长，宇宙之精华，当离开这个世界，去奔向新的旅程时，让他们以最美的形象离开，是对这个世界最大的爱的表达！即如电影中所说：“死亡，是一道门，逝去并不是终结，而是超越。”
亲爱的朋友，当我们还在这个世界旅行时，好好倾听心灵的声音，倾听宇宙的歌声，如果离去，那就漂亮的转身，优雅地离去，去开启新的旅程！
在网上无意间听了久石让的这张OST，然后寻找电影，发现是奥斯卡最佳外语片《入殓师》，大大的好评吸引我。从电影开始到结束充满了忧伤的大提琴声，是那样无比的温柔，巨大的孤独感，让我想到了日本的另一部作品《菊次郎的春天》。日本人对人性的感知和认识是如此细腻而深刻的，我们时刻都想安慰这个躁动的世界，抚*内心的脆弱，这样的一部电影，让我对“死亡生命”这个主题有了更深的理解。
记得在高考那年，我独自到北京参加考试，那时外婆已病危在床，每天的治疗让她面目苍白，麻木冰冷。回家的路上，眼皮一直跳，冰冷的硬座让我产生强烈的畏惧感，当我发信息询问父母谁来火车站接我时，爸爸只是回了声表哥，那样不祥的预感围绕我整个思绪。下火车的一瞬间，我看到了哥哥胳膊上带着的黑布，内心的难过已经让我无话以对，一路没有掉眼泪也没有说话。到了医院我看到亲人们都坐在长椅上等待，看到妈妈那明显哭红的双眼，也无法给予安慰。过了很长时间，外婆被从一个绿色的大门里抬出，舅舅和姨妈们主动上前，那震耳欲聋的哭喊声吓醒了我，原来身边的亲人离你这么*，却从此感觉如此的遥远。想到外婆小时背着我上幼儿园，明明有气喘却从不放弃，一路喘着粗气的声音至今还回荡在我耳边。当一个人真正的离开你，回忆会不停的找你，直到你被悲伤压抑的无法自拔。
电影中三段对话记忆忧心：
第一段：小林和社长在公司楼上的那段对话。
那是我老婆5年前死了，夫妻总有一天会因为死亡而分别 ，被留下的人是很痛苦的 ，把她弄得漂漂亮亮的 送走了她 ，她是我的第一个客人，她死后我就开始做这份工作 。生物吃着其他生物生存下 对吧，它们倒是不同 ，不想死的话 就有吃 ，吃的话 好吃的才行 ，好吃吧 ，好吃 ，好吃吧 ，好吃得让人为难。
影片中运用“海鲜之冠”的鱼白（即雄性河豚鱼的精巢) 告诉我们生命中的欢愉，享用鱼白是善待生命。这句“好吃得让人为难”也是别有深意，面对离开的人，我们的生活是有多奢侈。
第二段：在殡仪馆遇到一起洗澡的老爷爷，发现他是殡葬员。
死可能是一道门 ，逝并不是终结 而是超越 走向下一程 ，正如门一样，我作为看门人 ，在这里送走了很多人 ，说着 路上小心 总会再见的 。
感动我的是老爷爷对澡堂的老太太最后说的谢谢，这句看似轻重的话语，显露更深的情怀。或许是在有生之年我们能够遇到的人不多，使彼此的人生更加完美的人更加不多，或许在不久的将来我们还会再见只是现在是老爷爷按下了那个沉重的绿色按钮，送她另一扇门。
第三段：小林在海边送给妻子一个石头。
以前，人类不懂得文字的很久以前，据说人们会寻找符合自己心意的石头，送給对方，收到石头的人根据石頭的触感和重量了解對方的心意，比如，滑溜溜的石頭，表示心情*稳，凹凸不*的石頭表示擔心對方。
这个关于石头的故事在片子的结局小林的爸爸手里紧握着这样的一刻石头，潜意识里是送给小林，最后小林将着石头送给了自己还没出生的孩子。
小林温柔的对待每一个离开的人，即使背负人们的嘲笑，依然内心*稳。让每一个即将离开这个世界的人，如此的静美，如此安详。每一个动作都是艺术，每一个动作都带有情感。泰戈尔有诗云：愿生如夏花之绚烂，死如秋叶之静美。即是生，亦是死，如何面对死亡，才能活的绚丽多彩。
——入殓师观后感影评1000字3篇
“从东京回到山形的乡下快两个月了，回想起来，每一天都过得*淡无奇。”
这是今年奥斯卡奖最佳外语片得主，日本影片《入敛师》开场时，主人公小林的一句内心独白。一个失业的大提琴师，一份与演奏毫不相关的职业，一场以死亡贯穿全片的故事情节，一个有关人生的终极命题，随影片的缓慢铺陈，不经意间流露出来，没有剩余的修饰，一切但是生活的常态，却道出生活的真谛：人生必有其仪式，但从来*淡无奇。片名看来会让人感觉凝重，但如果你这样以为的话，那便错了。《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体…有关死亡的命题但是是生命存在的注解，泷田洋二郎导演透过对喜剧与杯具恰倒好处的拿捏，展现了该如何对待生命与死亡这一个永恒的话题，告诉人们，该如何活着，同样，影片透过对入敛程序一丝不苟的呈现，来反思生存本质的好处。
小林是乐团的大提琴师，却因为经济萧条被迫从事完全陌生的行业，应对家庭，应对妻子，小林没有选取的权利，只能够勇敢的承担。这多像我们的人生。的确，我们生活在不确定的时代，对于未来的不确定性充斥着每一个人的思维之中，你、我、他，拥挤人潮中擦肩而过的每一张脸庞，忙碌、奔波、压力、家庭、职责，排山倒海似的汹涌澎湃，在每个夜深人静的晚上，或许，我们都会如小林般问自己一句：“我真的能胜任这份工作吗?”或许，生存就是这般，不会给你任何喘息的机会。影片透过故事情节的过程一而再的重复着入敛程序，每一步每一个动作，都需遵守严格的秩序，庄严的仪式感就此呈现于观影者的脑海。影片中，仪式代表着一种尊重，不仅仅是对逝者和他们家人的尊重，更是对生命的尊重，因为，生命值得赞美，不管是活着，或者是死去。
人生充满着仪式感，这种仪式感来自于心底对于生活的尊重，人生的美丽，往往存在于*淡之间，人与人之间相互宽容便是对生活最美的礼赞，因为，世事总是无常，我们无法抵御时光的流沙，唯有内心持续一种对生活应有的谦虚，才能在应对亲情、友情、感情的时候勇敢的担当，就像影片中逆流而上，不会放下的鱼，即使在在逆流而上的征途中，它们有可能死去，依旧没有放下，只因在它们的内心，这便是一种挥之不去的，有关生命的仪式。当生命终结，一切感情与纠结都会随着眼泪而化为灰烬，*日里疲于奔劳的我们，不妨多一颗宽容的心，多一丝理解与勇敢的担当，在生活中持续必要的宽容与理解，因为，一切只在转念，乃至于生死。对于生活，不妨顺其自然，因为生活最终必将*淡无奇，我们只需持续人生本该有的仪式感，那便以足够。
没有想到的是，看一部电影就像是经历了一场心灵的旅程。初次听到《入殓师》这个名字，着实被这个名字的文字缠绕的诡异吓了一跳，然而随着电影一点一点地播放，我心中的那点恐惧便消失得无影无踪。
《入殓师》整部电影都笼罩着一种淡淡的氛围，没有浓墨重彩的色调，没有夸张浮华的演技，它静静叙述，缓缓推进，娓娓道来。值得一提的是，这部电影从头至尾萦绕的久石让的音乐是那么澄净，哀而不伤，乐而不淫，是真正的东方式的情感流露。在缓慢而抒情的音乐里，我似乎看到像是雨水冲洗过的被阳光慵懒照着的那片蓝色天空，在不知不觉间，我的心*静下来，享受着光影交错带来的美感。
当你的付出不再得到认可，当你十几年的努力蓦然之间化为泡沫，你是选择继续坚持自己已经残破的梦想，还是换一种方式重新开始?影片的男主人公大悟选择了后者。乐团解散后，他卖掉大提琴和妻子一起回到了乡下。偶然从报纸上看到一个关于旅行的工作，被录取后欣喜之余却发现自己的工作是入殓师，大悟犹豫之后还是选择了接受，于是他的人生被彻底改写。
大悟经历了从第一次看到尸体的呕吐不止到后来可以心存敬畏地描绘死者的容颜的过程：尸体腐烂不堪的老人、外表像女人一样美丽实际上却是男生的双性人、留下年幼的女儿而死去的母亲、穿长筒袜离去的老奶奶……应该说，在不同的国度，死亡都是一个重要的文化，体现着一个民族对于死亡的态度。日本的丧葬礼仪显得繁冗复杂，大悟用细腻缓慢的动作诠释了对死者的尊重。可是这样的工作终究是不被认可。朋友对他指指点点，连妻子也认为他双手无比肮脏甚至离他而去。他很难过，可是他依旧坚持。可是，正是因为大悟的坚持，他赢得了我的尊重。
我们知道，失去亲人最痛的两个时刻，一是在亲人断掉呼吸的那个瞬间，你突然醒悟，以后再也见不到活着的他了;二是当亲人被送入焚化炉的瞬间，你会意识到，从此以后，你爱的那个人连肉身也将要消失，往后你想要轻轻地抚一抚他的脸颊也不能够了!大悟的妻子因怀孕而回来，她虽然还反对丈夫的这一份工作但是不得不同大悟一起出*他好友母亲的葬礼。她亲眼目睹了大悟为死者“入殓”的全过程，目睹了失去母亲那一家人的悲伤，目睹了火化那一刻好友撕心裂肺的痛楚。片中的那个火葬师说：“死是一道门，生命走到尽头，不是终结，而是超越，走向下一程。”
影片的结局美好得让人想哭。大悟的妻子终于接受了丈夫的工作，大悟也放下了对父亲的恨意。那些昔日的痛苦都随着眼泪而烟消云散。大悟用他的经历用他的心，在黑暗无情的死亡之上盛开了一朵美丽的花，升华了他的生命……
入殓师是日本的一部经典之作，首先从影片的名字上就与众不同，给不同的人可能会有较大的感觉上的差异，有的人在看之前可能不敢或不想看，因为一听到入殓师这个名字，心理面油然有些发憷，但事实上影片却并不是观众们认为的那样，相反，整部影片中没有一点惊悚的成分在里面，而是处处充满了人与人之间那份最珍贵的感情，这部电影从主人公大雾这样一个角色，说明了一些问题，同时也讲述了一些不为人知的事情，让人们对入殓师有了新的理解与看法。
这部电影讲述了三种情感，第一是爱情，主人公大雾与他的妻子之间，给人的.感觉是非常和谐，两个人之见都能够互相理解，互相体谅，给人很温馨的感觉，影片的第二种感情是父子之情，其实电影从开始时就埋下了伏笔，大雾经常回忆起小时候与他的父母在河边的沙滩上捡石头的场景，但是每当出现他父亲的是后却总是模糊不清的，只有轮廓而已，当到了影片结束的时候，才出现大雾的父亲那清晰的一面，影片的第三种感情是大雾与他的师父之间的情感，开始大雾去公司应聘的时候，当他知道他所进入的公司的性质时候，几既惊讶又难以接受，但是通过他师父的一次次的教导，使大雾终于理解了他的职性质，使他欣然的接受了自己职业，从另一个角度认识了自己的职业。
从音乐的角度简单分析一下，整部影片都以大雾手里的那把大提琴作为主线，大雾拉大提琴的场景贯穿于这个部电影之中，而所拉的曲子正式映衬了电影的主题，电影的情感，影片中的曲子是久石让写的，而他其恰恰善于写这种伤感，煽情的曲子，善于运用大提琴与钢琴的配合，本来电影的故事情节就已经十分感人，再加上久石让的音乐，不得不让人流着眼泪看电影，实在不能不触动人的灵魂，十分感人。
这部影片的特点之一是，故事情节的主人公相当少，至少有几个人，但是却绝不会让观众有空洞之感，故事情节也不复杂，但却一定能够打动人心，让人们从零一个角度理解了死亡的概念，影片后来讲述到大婶死后，一直默默爱恋她的那位大叔讲的几句话，他说，人死并不等于结束，只是人们要通过这扇门，走向另一个永远没有痛苦的世界，这或许就是导演要对观众们所说的话。
这部电影的另一个特征是，里面加入了一些幽默的元素，虽然这部影片以感人的故事情节为主题，但是却并不缺乏幽默，从大雾去公司应聘的那时起，就时不时的出现幽默的场景，让人不会总沉寂在一中伤感之中，这或许是电影创作的一种手法吧，当把电影看完后，心里很是难受，因为那是我们已经知道大雾有了自己的后代，当他将自己父亲受掰开后发现父亲紧紧的握住那块大雾小时候送给他的石头的时候，他明白了一切，而且将这块石头保留给了他的后代，说明了将他父亲对他的爱传给了下一代，看到这里，不得不让人感动，同时，又应征了那句话，死亡并不算什么，那只是过程，通向另一个世界的过程。
——《入殓师》观后感6篇
其实，刚听到《入殓师》这部电影的名字时我是不太想看的，因为这个名字让人觉得这是一部恐怖片，但是，后来我才知道，《入敛师》并非如名字般让人望而却步，死亡、葬礼、遗体……有关死亡的命题不过是生命存在的注解。看过之后的感觉，就好像在路边书摊上淘到求之若渴却不得的绝版旧书一样，在安静的感动中，还有清醒的思考。
这部电影的基调，如同许多日本的纯情电影一样：缓慢的叙事结构、简单*实的人物和不紧不徐的台词。但是，也就是在这白开水一样**淡淡的剧情发展中却透露出很多的哲理，我们也与这部电影的主人公小林大悟一起在形形色色的死亡面前，最终感悟到生命的真谛。
主人公小林大悟作为一名大提琴演奏者，并不是最出色的，但是他热爱音乐也似乎喜欢这个职业。当他所在的乐团被解散后，当他从一个颇具文艺的小资情怀的角色向着一个看似卑微到草根的入殓师职业过渡时，他心中的不安和困惑是强烈的，因为入殓师这个职业与他的大提琴演奏师的职业实在是太不搭界了。
在这部电影中，有一个不容我们忽视的人物，这个人物就是彻底颠覆了小林大悟的职业观的殡葬社的“社长”。“社长”的语言非常少，不管是录用小林大悟这个情节还是在后来一次次“入殓”过程中，社长和小林大悟都没有太多的沟通，社长对小林大悟的深远影响都是在于他的“身教”。社长知道小林大悟内心的挣扎，他没有一次次去“说服”小林大悟，他只是在一次次面对不同的死亡面前静静地去“做”，他是“做服”了主人公小林大悟的。
小林从电影开始就是一个矛盾的人物，最开始他是因为殡葬社的广告误导而去面试的，一开始他是无法接受这一份他内心也瞧不起的“工作”的，虽然迫于生计他勉强决定“走着瞧”。但是，当他第一次经历了面对一个死者的入殓过程的时候，他内心的冲击是巨大的。片中有这样一幕场景，小林大悟第一次处理完尸体回到家中，面对着桌子上已经死去的家禽，开始呕吐反胃，继而在妻子的身上寻求心理上的安慰，在深夜的床头回忆起了自己的过去，他想到了已经死去的母亲、看到了父亲模糊的脸。导演在这里对于入殓师小林大悟的心理活动拿捏得十分精湛——他内心的斗争是非常激烈的。但是，随着一次次经历面对死亡的过程，小林体会到怎样去对于死者的尊重和对于生命的珍惜。到最后，小林真正地喜欢了这一份职业，即使他周围的人无法理解。
“生命就像一条河流，我们都是河里的一条鱼。无论如何努力回溯，终究是无功而返。”小林站在桥上看到那些鱼逆流而上，纵使死亡也毫无畏惧，最初他以为这些鱼很傻——明知终有一死为什么还要那么努力?但是后来，小林很快就在入殓师这个职业中感受到：生与死没有什么区别，对死者而言，“死亡是一个新的开始”，而入殓师就是要给他们的新旅程拉开序幕的人，所以，他对每一位死者的遗体都努力把他(她)们打扮得漂亮，“让死者能够体面地踏上新的'旅程”，因为，他最终明白，生命的终结也就是新的开始。
是的，每一个人都有一个相同的归宿，那就是死亡，用小沈阳的话说，生命就是在睁眼闭眼之间。《入殓师》不厌其烦地展现了很多关于人的死亡的入殓过程，它让我们每一个人直接面对死亡，但是，正是在这一过程中，我们领悟到什么是生命。
这是一部记录凡人成长的影片。
影片中的主人公从小被父母逼迫学*拉大提琴，因此主人公对他父母心中有所不快。然而在不幸遭遇所在乐团被解散之后，事业的主人公带着妻子来到了儿时的家，开始新的生活。
在电影中，为工作而烦恼的主人公偶然间被一家从事入殓工作的子公司录用。尽管主人公对此心生顾虑，但经不起老板的挽留以及生活得压迫，终于尝试就职。与此同时，主人公也开始在儿时居住的地方一点一点地找回了曾经遗失的美好。（其中澡堂的设计以及澡堂老板娘的塑造不错）
虽然这其中曲折不断，几次险些使主人公放弃世人所不齿的入殓师工作。然而也正是因为这种那种险象的巧妙叠加，使得极为人物在不经意之处便从*凡之人蜕变为圣人。其中包括澡堂老板娘、入殓公司老板、一位过路人等。他们在对生活中的*常事发表一些常论之时，总能恰到好处地击中主人公以及读者的心，使之沉沦在美好的意境之中。终于使得主人公一步一步地回归真我，完成灵魂的升华。（编剧当然功不可没，导演也是相当不错的）
同时，电影中对于主人公的职业定位不仅令人咋舌，也令人称奇。在向观众展现一种对亡者缅怀的这种日本国特有的文化的同时，电影业通过一种比较迷信的手法，借助一种若有若无的灵异沟通来打开所有人的心扉，使人从灵魂上感受到文化的美与宁静之境。入殓师这个身份恰到好处。
因此，这部影片很值得初次观赏，多次观赏，当然闭着建议大家在心比较静的时候去看。
《入殓师》在影迷中的口碑不错，据说当年很多有志青年都去做入殓师了，真假就不知道了。
电影里的人们对于死亡并没有太多的恐惧，可能是宗教信仰和文化*俗的原因。对死者的入殓过程也成为一个极其精细、一丝不苟的仪式。这让我想起了美剧《CSI拉斯维加斯》某一集，这部剧集里面每一集都在和死人打交道，其中不乏重口味的镜头。对其中有一段印象尤为深刻。鉴证科的带头大哥格瑞森在太*间里检查一具女尸，皮肤白净，身材极好。一两分钟的镜头，没有出现一点露点，反而灯光和音乐都非常轻柔，让人感觉他检查的不是一具尸体，而是一件非常精美的.艺术品。请相信这绝不是一种变态，而是一种对于生命的尊重和敬畏。
这部电影第一个给我一堂课普课程，阴森和晦气其实在电影里面丝毫没有。知道了日本的丧葬文化，进而从中窥视到日本人对于生命的一些看法和做法。其实影片既不凝重，也不深刻，除了题材是入殓，完全就是一部日本的小清新生活电影。
影片里的人们经历着各式各样若即若离的感情。影片的最后，很日本的小清新电影一样。这些汇聚到一起：一个很受人尊重的老太太过世，有误解、有隐瞒、有分歧的人们因此走到一起。每个人都发现，原来人的生命中可以有这么多的身份，大家各自扮演不同的角色，没想到有朝一日这些角色相遇的时候，自己的角色是可以改变的也是不得不改变的
这部电影其实就是两条线：死别、生离。不知道作者在创作这部电影的时候，《入殓师》给了相似的感觉。有没有听说过*“生离死别”这个成语，但世界上找不到更精练、更恰当的词语来论述这部电影了男主角的工作就是为死别服务，而自己的身上正经历着生离。
越是大牌的导演，*的*几年的大多数电影恰恰相反：越是厚重的历史、越是深邃的主题就越装B，而《入殓师》这个题材顶多算个小题材。
包括出世、包括爱情、包括恩仇，这是影片很想告诉观众的一点—生命就是一系列偶然的交集。也包括死亡。
觉得这部电影并不是一部杰出的电影，*心而论。甚至觉得影迷们给的评价有些过高了但我仍然要给电影打个85分，因为电影的坦然、真诚。
看过的日本电影大都如此。不管影片自身优秀与否，其实不只仅这一部电影。通过电影，都可以感受到作者那种真诚，能让你感受到创作者的内心。即便是装B题材的电影，例如去年团购来的《热血高校》系列，也是编剧导演用极为真诚、认真和用心告诉你什么是装B而非他自己装B
这要是*拍的话就会：
影片的故事非常悬疑，某新锐导演将影片的背景放到某个与世隔绝的山区。入殓师穿梭在回忆、旁白、未来幻觉中，死去的人多次出现，入殓师有时候是给自己化遗容。除了导演自己，没人看懂哪些是死人哪些是活人。送到某个小型国际电影节上，获得一个特别创新奖。但因没有上报私自参与国际电影节，导演被禁拍三年。影片以盗版影碟的形式回到*，但除了极少局部文艺电影喜好者，这部电影没引起什么关注，最后在多个地摊上的一元一碟特价清仓不退不换”影碟中，偶然能见其踪影。
老婆也不是短暂离家散心那么简单，拍成一部讴歌民政工作者的主旋律电影。男主角遇到麻烦肯定更多。一定是一死二闹三上吊，经过领导规劝，组织关怀后，夫妻重归于好。而此时，夫妻俩遭遇了突如其来的家庭变故，男女主角携手齐心，顶着世俗的目光，化巨大的悲痛为高度的热情，投身到工作中去。此片获得各级相关部门投资，作为献礼影片，多部门组织基层收看和写观后感。
媒体不时爆出片场出现灵异事件，某三线导演将其增加多处重口味镜头。投入巨大宣传经费热炒“*重口味电影NO1拍摄过程中。演员遭神秘人潜规则等新鲜猛料。影片送审被要求修改数次，还是没能公映，最终不了之。
许多人，特别是*人，对待死亡的态度是消极的。不知道别的国家是怎么样的，但我长这么大以来，似乎从没有一部电影向人们传递这样一个讯息：死亡，是美丽的。令人动容的，也只是于人逝之后，伴着伤感的音乐，替人温柔抚去脸上的鲜血，帮忙闭上张着的双眸，而且还是转眼即逝的。
知道《入殓师》的上映与引进，让人们从心底里思考与感悟这个故事。
从电影构思来看，《入殓师》本身便是一个突破，鹤立鸡群。很少有导演会在热闹的商业电影行业中，以入殓师为对象拍摄影片。因为在多数人眼里，入殓师、葬仪师、火化师等职业都是“脏”的，“不洁”的，与他们所认为的美学不符。
另一方面，他不是从“热爱”或“喜爱”入手，开始它连一丝丝的认同感都没有，而是从一次乌龙的误寻工作时间展开。但随人物感情由反感——动容——迷茫——深爱的逐步深入，观众的心已适时柔软。
从影片场景看，有动人，也有惊人的一面。一开始，大雾迷蒙的冷清街道上，车子缓缓而行。故事是从主人公已经担任了一名入殓师讲起，采取倒叙。在社长“你要试试看吗？”的问句与注视下，大悟神情，动作严肃而神圣地入殓。让观众了解入殓过程的同时，更引人。
令人影响深刻的，是长相是美女，但实际身为男儿身的人、为工作担任可笑模特、搬运*腐烂的尸体而呕吐不止、脸上留下后辈尊敬不舍的唇印的寿终正寝的爷爷、死去的澡堂老奶奶，与理解丈夫的妻子态度的转变……
在一间日本房间中，透光性良好的屋子里，视觉中有淡黄色柔和的阳光，一扇扇整齐的门窗，中间躺着已逝之人，一旁，大悟神情严而泰然地为其上妆，再一旁，社长以日式跪姿安然地注视着大悟的举动。此时，岁月不再，时间静止，心中潺潺的暖流感人心扉。
此时，音乐是最动人的表述者，而语言显得苍白。久石让的配乐旋律如歌，对电影的情节与音乐的把很有分寸。高潮与煽情时，一*大提琴为主奏乐器的音乐演绎了令人潸然泪下的情节与诉说。
也许奥斯卡的殊荣，与音乐也脱不了关系。
真正好的，优秀的电影，理应是有意义的。《入殓师》这部电影，不是用来看的，而是用来思考与感悟的。一开始知晓自己入错了门，找错了工作的大悟是无奈而反感的，但最后他也想不到自己会真心认同这份工作，这份与众不同的工作。
不要质疑或过早否定一件事、一个人。因为你不知道它真正的价值。有些许东西，是估不出价的。谁说卖相的优劣即是事物本质优劣的判别？以貌取人，以貌取物，定不长久。
不交心，不理解之前，妻子美香对丈夫的评价是“脏”，以及心灰意冷。但经过双目的注视，心灵的接纳，以及澡堂老奶奶去世一事后，美香终于理解了大悟，成为他坚实而有柔软的后盾。
理解与信任是相处之道，真正的心意与意义，皆需用心而品。
静止的时间里，入殓师为死者上妆。在明媚与安详中，入殓师跪于一旁，精心而化，重还死去之人以生的美妙。此时，在入殓师严重，眼前死去之人最美，而另一方面，为逝者上妆者，亦是最美。
死亡——静止的时间，最美。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。
第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？
第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃。”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？
第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程，总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。
整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现，死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
今天是2月14日，西方传统的情人节。在这具有浪漫气息的节日里，我一个人在家看完了日本电影《入殓师》。
在未看电影《入殓师》时，影片给我的第一感觉像似一部乏味无趣的恐怖片，当我看罢整部电影过后，我不由得有这般的感叹：“不能以影名就此来判断一部电影的好与坏，但我更亲睐于片头字幕中的那个中文译名《送行者：礼仪师的乐章》。”
《入殓师》主人公名为大悟，本是东京一管弦乐队的大提琴演奏家，由于乐队解散，他也随即失业，便和妻子美香一起回到了自己乡下的老家。其实，在老家也并非一帆风顺，因为大悟没有实用的一技之长，还是很难就业的。一天，在与妻子家中就餐的时候，无意中从报纸上获取了一条惹眼的招聘广告：“帮助旅行的工作，年龄不限，高薪保证……诚聘旅程助理”，顿时喜出望外。第二日便一个人前去应聘，待到大悟见到公司的社长才知道，原来所谓的旅游助理实则是入殓师，就是将死者的遗体放入棺木并为之妆容的工作。
迫于生计，大悟还是接受了这份工作。在他工作期间，先后经历了尸体腐烂不堪的孤身老太、长相甜美英年早逝的人妖青年、风韵尤存便离去的漂亮母亲……一桩桩各式的道别在他身边过后。从此他也*惯并且喜欢上了这份让常人难以接受的工作，在他看来，这是逝者安息应有的最后礼遇。
是的，他也是这样做的。面对每一位人间离去的逝者，大悟都倍加温柔地为他们进行人生最后一次妆容的润泽，他温柔细腻的手，让冰冷的人重新焕发生者一般的生机，给他们永恒的美丽，他照亮了生者的记忆，一种对逝者静谧着的温存，所有瞬间的举动竟然都如此美丽。进而反观我们的周围，有多少冷酷无情的人以宰割活人为乐趣？又有多少粗暴贪婪的人在活人的面前横征暴敛？其实，在当前这个社会，粗暴、冷酷已是我们普通人对待他人的一个惯性方式，我们早已麻木却浑然不觉。正因如此，我们便可以想象，一个人，若在世间活着的时候便得不到尊重，那么当他在人间离去的时候，又有何尊重可言？
影片中多段给人的感官体验极深，其中，遗体火化师在火化澡堂老板的时候说的一段话，让我逐字逐句的敲击了出来：“感叹之后，就开始一点点回忆过去。死可能是一道门。逝去并不是终结，而是超越，走向下一程，正如门一样。我作为看门人，在这里送走了很多人。说看，路上小心，总会再见的。”其实，我们现今存活的每一个人，未尝不是一直努力着去死呢？影片正是给我这样了一个启示：死亡，其实是开启另一扇门的开始。
——《照相师》观后感 (菁华5篇)
看完《照相师》，再回看最*热播的电视剧《大江大河》，雷东宝带领小雷村父老乡亲发家致富的经历，深深地触动了我。作为一个出生在西北小县城的农村娃，既是这个时代的见证者，也是这个时代的受益人。从16岁外出学*，到23岁走上工作岗位。每次回家，都能感受到家乡的变化，体会到改革的力量。40年来，勤劳朴实的家乡人民积极响应国家政策，通过猕猴桃养殖，走出了一条发家致富的特色道路。在改革开放的春风里，在国家政策的扶持下，经过几代人的坚持和努力，家乡的猕猴桃产业从无到有、由小到大，开创了自己的品牌，开始享誉全国。
回想南航改革开放40年的发展变化，从1993年的79架飞机到20xx年的800架飞机，南航的每一步发展，都与祖国和时代同步。工作14年来，我有幸见证了南航运指系统发展最快的10年。从运行指挥一体化的推进到大运行建设，从Sabre系统到Lido系统的转换，从资料包到EFB......南航运指系统的每一次进步，都体现了出了改革创新的力量。
“那是最美好的时代，那是最糟糕的时代……我们面前应有尽有，我们面前一无所有。”这是查尔斯.狄更斯所著《双城记》的经典开头。看完电影《照相师》，我脑海里不停循环播放的就是这句话。用2个小时的时间，描绘了改革开放的40年，用镜头描述着我们的祖辈、父辈以及我们这一代的变迁。我们也从*房、自行车变成了楼上楼下，电脑电话。在历史漫漫的长河中，我们每一个人，都有幸亲历这段时光，或其中的一段，我们都是这光荣历史的创造者，也是见证者和受益者。我们走过弯路，碰过壁，但是只要勇于回头，一切都还不晚，一切都还来得及。感谢这时代，国家富，大家安，小家美。
00049部队医院的文正旺知道自己看《照相师》的时候会流泪，可没想到自己会哭这么多次。
“我看到进城，老百姓在欢迎我们的时候，那个画面非常感动。我觉得对于我们来说，深圳是欢迎我们的。”文正旺说。
深圳的开放、练达、包容，正是拓荒牛所具备的。深圳这座城市特有的魅力，不自觉让拓荒牛们爱上了这座富有人情味的城市。
“我在治疗的时候，我们面对过暴风雨的袭击，也面对过台风。那时候我们的条件也不好，一开始是在帐篷，再是到竹叶鹏。非常不容易。”
深圳的发展离不开拓荒牛。拓荒牛血管里流淌着的艰苦创业，吃苦耐劳的血液，也会世界的心脏。
罗朝利是原基建工程兵00149部队市二医院的医务人员。她1983年4月来到深圳，见证了整个深圳的开发，发展，一直到如今的辉煌繁荣。拓荒意味着什么，她感受得最深。
“看到前面的镜头，就是部队背着背包开进深圳的时候，我的眼泪流下来了。我就特别激动，因为我想到了我们部队当初进入深圳的情景。看到那里，我带头鼓掌。”
304团卫生队的钟腊仙与罗朝利一样，能参与这座城市的建设，她感到非常荣幸。
“这40年，我们这所有的工程兵，为了我们国家的国防事业，为了深圳建设，付出了非常多的艰辛，所以说我们今天的深圳建设，离不开我们工程兵的付出，离不开我们工程兵的建设，到今天为止，有三分之一的楼盘是我们工程兵所建的，不夸张地说。所以我们对深圳的贡献是非常之大的。为了建设深圳，我们不怕吃苦，我们一起扛过来了，我们走到了今天，我们走到最后，我们仍然很幸福。”
正如罗朝利所说的。拓荒精神实际是一种不怕苦不怕累不怕流血牺牲，英勇奉献的一种无私无畏的精神。那段艰苦的经历和历程，不觉得是一种损失，反而是一种荣耀，是我们人生的一种骄傲。
《照相师》这部电影潜藏着时代的变迁，这是基建工程兵最光荣的岁月，也是最美好的回忆。拓荒牛是这座城市的照相师，用青春的一张张照片映照着深圳腾飞的过程，记录着拓荒牛精神的传承与发展。我们也必将把拓荒牛精神传承给下一代，让更多的深圳建设者投身到这伟大的事业之中，薪火相传。
《照相师》以小切口切入，讲述了一个*凡的照相师蔡祥仁一家在深圳所经营的照相馆的兴衰故事。忆照相馆的兴衰来表现出深圳在改革开放前后的巨大变化，是改革开放时时代的缩影，通过缩影我们能看到深圳从边陲小镇变为国际化都市的过程，更能看到我国在一步一步的向前发展。映射了祖国改革开放四十年的状况，是很有纪念意义和代表性的电影作品。我们这一代人对自由理解经历了“学好数理化，走遍天下都不怕”、“少壮不努力，一辈子在内地”的变化，而在《照相师》中，自由必须掌握知识世界和实操世界的双主动权。这是影片给予当今青年人最重要的启悟。
影片从照相师的角度以一张张不同时期的照片为基点，由照相师一家祖孙三代人的故事把改革开放中深圳的一段段史事串联起来。见微知著，以普通家庭*常人的视角，叙述在改革开放这40年*普通老百姓的踏实勤劳，深圳人的开拓与创新，充分展现了始终如一的匠人初心与精神，让年轻一代了解历史，继续前行。
——辉煌中国观后感合集10篇
第一集“圆梦工程”透过港珠澳大桥、胡麻岭隧道、郑万铁路、复兴号、上海洋山港自动化码头、中国移动互联网等一个个超级工程，领略五年来，以中国高铁为代表的一张张中国基础设施建设的大网，如何编织起人民走向幸福、美好的希望版图，托举起中华民族伟大复兴的中国梦。
“圆梦工程”顾名思义是用中国经济发展取得的成就返哺于社会民众，让社会民众尽情盛享祖国改革与发展带来的`殷实红利，用“圆梦工程”带来的获得感，体现人民有信仰、民族希望、国家有力量。在中国经济在砥砺前行的五年间，以中国铁路为代表的身影，用脚踏实地的足迹遍及祖国的万里河山，为各族儿女带来了素有承载美好生活新期待的中国基础设施新版图，而这仅仅是憧憬美好未来，彰显中国自信的开始。
要想火车跑的快，全靠车头带。“圆梦工程”作为《辉煌中国》五年间社会基础交通基础设施的压舱石，在中国经济发展这趟高速列车上，如同起到火车头作用，用一批批看得见摸得着的体工具匠心巨作向《辉煌中国》献礼。走在世界高、精、专科技前沿，体现大国综合实力的港珠澳大桥、兰渝铁路、复兴号等等的“圆梦工程”，已然成为勾勒《辉煌中国》电视纪录片中的浓厚一笔，其中最为充盈民众幸福感与获得感的无疑是素有“火车一响、黄金万两”的兰渝铁路建设工程。
国家有力量，“圆梦工程”圆了百年梦。一百年前，《建国方略》中就出现了兰渝铁路的建设构想，而在蜀道难，难于上青天的沿线地理环境面前，铁路建设者用226座隧道、396座桥梁实现了从梦想到现实的穿越，圆了一百年前就曾构想的世纪工程。西南地区发出的中欧班列也要从这里通过，借助于这条大动脉可以节省国际运货时间*11个小时。透过兰渝铁路的建成通车，可以折射出国家假使没有攻坚力量，这条打通西部发展快车道的铁路仍然是停留在图纸上的空想。
歌唱祖国，《辉煌中国》用中国经济五年间的砥砺前行，拉开了献礼十九的序幕;“圆梦工程”用兼济天下的责任情怀，充盈了社会民众的幸福感与获得感;国家繁荣富强则用来自于全社会各行业的撸起袖子加油干，托举起中华民族伟大复兴的中国梦。中国经济在面临机遇与挑战并存的发展路上，以《辉煌中国》中“圆梦工程”的颜值与担当，面向全世界展现和*崛起的中国自信。
《辉煌中国》是由中国共产宣传部、中央电视**合制作的六集电视纪录片。全片以创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念为脉络，全面反映党的***以来中国经济社会发展取得的巨大成就。
《辉煌中国》不仅仅介绍了中国是如何发展，它记录下的大国发展轨迹，发展动向。对于我们每个人应该怎么做，怎么过更有意义的人生，也是有借鉴意义的。
说实话，看完之后，我被深深地震撼了，也得到了许多启发。
从未见过一个国家能够在如此短的时间从落后蜕变，从跟着别人学，甚至是处于技术封锁的劣势中，突出重围，跻身跃入世界顶尖水*，但是中国做到了，这就是中国速度。这背后，从来没有运气和侥幸，这背后有每个国人的艰苦付出，以及党的正确指导方针。坚持走中国特色社会主义道路，正确的指导思想，是我们弯道超车的秘密武器。
一个国家要强盛，科技永远是第一生产力。科技受制于人，那么国家的未来发展也会被牵制，如同被扼住咽喉。一个民族，不能总是用别人的昨天来装扮自己的明天。我们清醒地认识到了这一点，并且大力支持创新，鼓励创新，在创新的萌芽阶段就给予它肥沃的土壤，因此，我们在不断取得一系列重大创新成就。
在知识方面，资本主义国家是特别自私的，有利可图，就想垄断，把核心技术严密封锁。国外核心技术对中国的封锁，让中国开始思索，开始模仿，到最后的创新，这也是一种磨砺。手把手地教会你，你不永远只能跟着别人走，做得再好也是第二名，但只有通过自己的摸索，虽然一开始可能很慢，但是当你真正钻研出来后，你面前将有无限的广阔空间。
扶贫是全面建成小康社会重要的一环，怎么扶贫，精准扶贫。中国精准扶贫的特点――因村施策，因户施策，因人施策。这个政策由中央落实到基层，由基层落实到个人。道理很简单，每个人都能得到个性化帮扶，那每个人脱贫之后，不就实现全面小康了吗？但这其中的实施，离不开基层党员的积极配合和努力。其中，洛措就是其中的一个缩影。"我就觉得自己（没结婚）都当妈妈了，25岁。因为他们自己不操心的事情，我常常需要替他们操心。他也不理解你的苦心。想到他们将来可能过上幸福的生活，就想到这儿的时候，我想他们将来肯定会能懂我那种心情。"脱贫攻坚，像洛措一样人还有很多，他们为广大群众服务，为广大群众着想，只要群众能够过上幸福生活，自己付出再多也不抱怨。
优秀的传统文化，是中华民族的根，是中华民族的魂。弘扬中国传统文化，是我们义不容辞的责任。特别对于中医中药来说，传承千年的经典，已经融入我们的血脉中，又怎么会逊色于西方医学呢？但是，不可否认，中医中药，生存空间不断被压缩，究其原因，还是国人对中华传统文化的不自信。*代的屈辱血泪史，让我们过于偏激，将一些瑰宝都归为糟粕，让经典蒙上灰尘。**说过：人民有信仰，民族才有希望，国家才有力量。传统文化与时代精神正焕发出新的面貌，将复兴之魂厚植于心。实现文化自信，这是复兴中华的必要条件。
看完《辉煌中国》后，结合自身实际情况考虑。目前我所学的专业为中药制药，正是能为弘扬中医中药，实现文化自信的绝佳位置。而作为大学生的我们，正处在最具朝气，最具活力的，最有创造力的年纪，而我们所属的环境，又是最具有创新活力的大学，因此，我们应该在这最好的年华，最好的环境，着重提高自己的创新能力，解读传统，弘扬传统，让故纸堆里的文化瑰宝与现代科技碰撞，展现出传统文化最美的底蕴。当然，自己发光发热是不够的，也是要带动周围的同学一起奋斗，自己要做好榜样，榜样的力量是无穷的。在实现文化复兴，创新的过程中，必然会有很多艰难的坎要跨过，此时也不应该放弃，应该坚持下来，努力攻坚，这样才能实现自己的奋斗目标，毕竟通往成功的道路，绝对不是一帆风顺，而是曲折向上的。
由中央宣传部、中央电视**合制作的六集电视纪录片《辉煌中国》，于19日至24日每晚8点在中央电视台综合频道播出。全片以创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念为脉络……充分展示五年来中国人民更多的获得感、安全感、幸福感、自豪感，真实记录中华民族实现从站起来、富起来到强起来的历史性飞跃。
《辉煌中国》全片凸显有意义、有厚重、有时代的代表性，分为《圆梦工程》《创新活力》《协调发展》《绿色家园》《共享小康》《开放中国》六集，把一个恢宏的五年融合成一个故事，给人一种串珠为链的惊艳。每一集都是有鲜明的主题，讲诉曾经发生在我们身上的“故事”。从思绪的回味中体验五年来的变化，将无数人联结为最大的同心圆，物质和精神的双丰收是思想共鸣的基础。
站起来、富起来、强起来，每一个都是历史的路口，我们在一步步的努力中，实现发展的跨越。创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念，如同一条将亿万群众联系在一起的纽带，在五年间变得更加坚实。铁腕务实的深化改革、推心置腹的宣传工作、念兹在兹的惠民情怀，让全国上下良性互动，产生强大凝聚力的“公约数”。社会主义核心价值观的共识，正在日用而不知中深入人心，与无数个体的'亲身感受、情感意愿和心理预期不断交织、激荡，构成建设祖国的最美画面。
风雨多经人不老，关山初度路犹长。五年来，我们面对问题不断突围，不断赢取生活的幸福和安宁，国家社会得到实质性改善。但是未来的发展之路依然充满挑战，这也是《辉煌中国》里的“故事”带给我们的警示。今日之中国，发展很快、问题也不少，我们固然有实现中国复兴梦的美好蓝图，有“一万年太久，只争朝夕”的紧迫感，但也必须要在解决人民的需求中步步前行。
躺在历史的功劳簿上诚不可取，毕其功于一役也绝不现实，这不是天真无知，就是轻浮冒进。从辩证法的视角，观察我们的社会，其本身就是一个不断发现问题和解决问题的过程。《辉煌中国》并不回避矛盾，也不掩盖问题，把问题放入中国现实语境中去分析，实现与国情对接、跟事实对接，这就是一个“好故事”产生的逻辑前提。
《辉煌中国》让我们砥砺前行的五年场景，让我们对未来更有信心。
中华民族伟大复兴，是几代中国人为之奋斗的梦想。圆梦工程，举世称道。圆梦有我，奔向目标！看到日益强大的祖国，我们的生活会越来越好！祖国强大是我们最伟大的后盾，让我们更加有底气，尤其是身处国外的中国人，感受更加实在。
*日，由**中央宣传部、中央电视**合制作的六集电视纪录片《辉煌中国》正在上映，全片以践行“创新、协调、绿色、开放、共享”的五大新发展理念为主线索，详细展现了自***以来的砥砺奋进五年中所取得种种辉煌成就，令人振奋！
在第四集《绿色家园》篇章中，集中讲述了党的***以来，以******为核心的***深刻总结人类文明发展规律，大力推进生态文明建设，推动中国绿色发展取得的巨大成就，在让人自豪的同时也发人深省。
纵观世界各国的工业化进程和中国自改革开放30多年的发展历程，以牺牲环境为代价的片面追求经济增长，都不同程度遭到了大自然的报复，全球极端气候的不断出现，各种自然灾害的频发为人类敲响了警钟。转变经济发展方式，寻求自然和经济协调可续发展新模式是当下社会发展的亟需破解的难题。以*****和核心的***高瞻远瞩，将生态文明建设纳入社会主义事业“五位一体”总布局，提出“既要金山银山，又要绿水青山。宁可要绿水青山，不要金山银山，因为绿水青山不要金山银山”的绿色新发展理念。不仅为中国指明了发展新方向，也为人类永续发展奉献出中国方案。
这五年来，“大气十条”、“水十条”、“土十条”等政策高密度出台，成就了北京等大城市的“天空蓝”；每年1亿亩的全球第一造林速度，铸就塞罕坝荒原变林海的奇迹；中央环保督查频频发力，彰显国家走绿色发展的坚强意志。这五年来，中国的沙化土地年*均缩减1980*方公里、中国人工林面积10。4亿亩、可再生能源装机容量5。7亿千瓦均居世界第一。这五年来，绿色发展的理念已深入人心。
事实证明，走绿色发展之路是当前发展道路必然选择。践行绿色发展理念永远在路上！
由中央宣传部、中央电视**合制作的六集电视纪录片《辉煌中国》，21日晚在央视综合频道播出第三集《协调发展》。这集讲述党的***以来，以***同志为核心的***运用辩证法，善于“弹钢琴”，坚持不懈推进协调发展，着力缩小贫富差距、城乡差距、区域差距所取得的巨大成就，集中展示中国制度在推动*衡协调、持续健康发展方面特有的优势。
从天梯上孩子们的笑容、扶贫干部的汗与泪，到“闽宁模式”东西部牵手的成功跨越，从长江经济带，到京津冀一体化，再到萦绕着千年大计、国家大事的雄安新区。中国，正站在新的历史起点，规划版图、谋划未来。
统筹协调，补齐短板，携手共进，行稳致远。中国正在克服一个个困难，创造一个个奇迹。这是中国制度带来的自信，这是中国特色书写的传奇!
纪录片《辉煌中国》已于昨晚起在中央电视台播出。全面反映党的大会以来,在以伟人为核心的***带领下,全国各族人民在伟人的带领下求真务实。真抓实干，在中国实现伟大复兴的道路上共同奋斗。实现民族自豪感、荣誉者的增强。为全面实现全面小康铺好前进的道路。国家富强为民族振兴提供物质基础，民族振兴给国家发展注入蓬勃生机。伴随着*代以来的浴血抗争和艰辛探索，中国人民的面貌、社会主义中国的面貌发生了历史性变化。现如今，中国经济的发展还需要我们继续努力，国际形势也复杂得不容乐观，会议召开在即，在喜悦的同时，内心还要保持一份警醒。生活在新时代，面对复杂的国际形势，中国没有示弱，反而以一种包容的姿态面向世界，这就是中国人的气节，这就是大国外交。
只有上下同心，求真务实，真抓实干，中国才能实现真正的富强。中国经历*四十年的改革开放以后，终于又一次以“主角”的身份走进了世界舞台的中央。中国，曾几度站在了历史的制高点，指点江山，号令群雄;又几度沉沦，落后挨打，国家**惨遭战争铁蹄的践踏。重塑大国风范，中国人民等待这一刻，实在太久了!
一代代的中国人前仆后继，为中国的伟大梦，贡献着自己的一份力量，在前进的道路上勇往直前。
六集电视纪录片《辉煌中国》于*日在央视晚黄金时间播出，全片以创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念为脉络，全面反映党的***以来中国经济社会发展取得的巨大成就。
纪录片《辉煌中国》通过壮观震撼的大规模航拍现场、生动热络的百姓生活现场、让人感动的一线生产现场等，展示了中国五年来取得的的辉煌建设成就，展示了普通百姓的自豪感和获得感，展示中国特色社会主义的道路自信、理论自信、制度自信和文化自信。这一切充分表明，今日中国，正前所未有地走*世界舞台的中心，前所未有地接*实现中华民族伟大复兴的梦想。
这部纪录片，在形式上，更加接地气，以纪实手法拍摄，用讲故事的方式、用一系列数据来展示成就。从上千个成就案例中精选了65个故事、250个成就点位、采访了一百零八个人物，还呈现了二百组国家成就数据，这一组组数据，一福福图片，见证了中华民族的伟大复兴，是一个国家和民族在新时期激情拼搏的印记，是中国实现跨越式发展的生动证明。我们要努力，努力学*，努力工作，把自己力所能及的力量奉献给祖国，使祖国更加强大。
中国路、中国桥、中国港口、中国……昨晚，电视纪录片《辉煌中国》首集《圆梦工程》在央视播出，通过港珠澳大桥、胡麻岭隧道、郑万铁路、复兴号、上海洋山港自动化码头、中国移动互联网等一个个超级工程，讲述了五年来中国基础设施建设的一张张大网。
看着电视纪录片中一个个令世界瞩目的“圆梦工程”铺展宏图，中国人民无不为之骄傲自豪。首集《圆梦工程》既展示了中国装备制造开拓创新的精神，又体现了我国日益完善的基础设施配套。五年过去了，13多亿中国人民收到了一份满意的答卷，在这优异的成绩单中，人们找到更多的获得感、安全感、幸福感。
《辉煌中国》中大气磅礴、纵横交错的交通网络，让中国奔跑起来。兰渝铁路的建设构想早在一百多年前，就出现在孙中山先生的《建国方略》中，由于没有足够的技术实力，这条铁路只能是定格于想象之中。兰渝铁路就像一碗“豆腐脑”，因为“天路”攻克的技术难题是冻土，兰渝铁路全线存在着“第三系富水粉细砂”地层，土质偏软，因此“怕软不怕硬”的'隧道施工就像在“豆腐脑”里打洞，不仅难度大，而且极其容易涌水涌沙。中国智慧攻克道道难题，中国力量打破种种瓶颈，中国的铁路建设者最终摸索出了一套成熟的施工方案，用226座隧道、396座桥梁实现了被称为中国铁路建设之最的850公里穿越，通过多项创新工艺，用传统工法解决了世界难题，铁路建设技术也因此在世界上大放光彩。
一座座新城因高铁拔地而起，一家家企业因高铁实现弯道超车，一条条旅游线路因高铁由冷转热，海南环岛高铁、兰新高铁、哈大高铁、京广高铁等，2.2万公里的中国高铁总里程超过第2至第10位国家的总和，其中*六成都是这五年建成的。这辉煌的五年，中国高铁实现了由追逐到领跑，从制造到创造，从引进来到走出去的完美蜕变，这些举世瞩目的成就不仅展示了一个泱泱大国的实力担当，“复兴号”绽放出的速度与激情，更为中华民族复兴注入力量源泉。
时光如水，岁月如梭，《辉煌中国》真实记录中华民族实现从站起来、富起来到强起来的历史性飞跃。这五年，中国桥、中国路、中国车、中国港、中国，每一天都有惊喜，每一天都有奇迹，这样的发展速度让我们每一个中国人民都满怀期待，期待伟大复兴的中国梦早日实现。
中国路、中国桥、中国港口、昨晚，电视纪录片《辉煌中国》首集《圆梦工程》在央视播出，通过港珠澳大桥、胡麻岭隧道、郑万铁路、复兴号、上海洋山港自动化码头、中国移动互联网等一个个超级工程，讲述了五年来中国基础设施建设的一张张大网。
看着电视纪录片中一个个令世界瞩目的“圆梦工程”铺展宏图，中国人民无不为之骄傲自豪。首集《圆梦工程》既展示了中国装备制造开拓创新的精神，又体现了我国日益完善的基础设施配套。五年过去了，13多亿中国人民收到了一份满意的答卷，在这优异的成绩单中，人们找到更多的获得感、安全感、幸福感。
《辉煌中国》中大气磅礴、纵横交错的交通网络，让中国奔跑起来。兰渝铁路的建设构想早在一百多年前，就出现在孙中山先生的《建国方略》中，由于没有足够的技术实力，这条铁路只能是定格于想象之中。兰渝铁路就像一碗“豆腐脑”，因为“天路”攻克的技术难题是冻土，兰渝铁路全线存在着“第三系富水粉细砂”地层，土质偏软，因此“怕软不怕硬”的隧道施工就像在“豆腐脑”里打洞，不仅难度大，而且极其容易涌水涌沙。中国智慧攻克道道难题，中国力量打破种种瓶颈，中国的铁路建设者最终摸索出了一套成熟的施工方案，用226座隧道、396座桥梁实现了被称为中国铁路建设之最的850公里穿越，通过多项创新工艺，用传统工法解决了世界难题，铁路建设技术也因此在世界上大放光彩。
一座座新城因高铁拔地而起，一家家企业因高铁实现弯道超车，一条条旅游线路因高铁由冷转热，海南环岛高铁、兰新高铁、哈大高铁、京广高铁等，2.2万公里的中国高铁总里程超过第2至第10位国家的总和，其中*六成都是这五年建成的`。这辉煌的五年，中国高铁实现了由追逐到领跑，从制造到创造，从引进来到走出去的完美蜕变，这些举世瞩目的成就不仅展示了一个泱泱大国的实力担当，“复兴号”绽放出的速度与激情，更为中华民族复兴注入力量源泉。
时光如水，岁月如梭，《辉煌中国》真实记录中华民族实现从站起来、富起来到强起来的历史性飞跃。这五年，中国桥、中国路、中国车、中国港、每一天都有惊喜，每一天都有奇迹，这样的发展速度让我们每一个中国人民都满怀期待，期待伟大复兴的中国梦早日实现。
由中央宣传部、中央电视**合制作的六集电视纪录片《辉煌中国》，于19日至24日每晚8点在中央电视台综合频道播出。全片以创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念为脉络……充分展示五年来中国人民更多的获得感、安全感、幸福感、自豪感，真实记录中华民族实现从站起来、富起来到强起来的历史性飞跃。
《辉煌中国》全片凸显有意义、有厚重、有时代的代表性，分为《圆梦工程》《创新活力》《协调发展》《绿色家园》《共享小康》《开放中国》六集，把一个恢宏的五年融合成一个故事，给人一种串珠为链的惊艳。每一集都是有鲜明的主题，讲诉曾经发生在我们身上的“故事”。从思绪的回味中体验五年来的变化，将无数人联结为最大的同心圆，物质和精神的双丰收是思想共鸣的基础。
站起来、富起来、强起来，每一个都是历史的路口，我们在一步步的努力中，实现发展的跨越。创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念，如同一条将亿万群众联系在一起的纽带，在五年间变得更加坚实。铁腕务实的深化改革、推心置腹的宣传工作、念兹在兹的惠民情怀，让全国上下良性互动，产生强大凝聚力的“公约数”。社会主义核心价值观的共识，正在日用而不知中深入人心，与无数个体的亲身感受、情感意愿和心理预期不断交织、激荡，构成建设祖国的最美画面。
风雨多经人不老，关山初度路犹长。五年来，我们面对问题不断突围，不断赢取生活的幸福和安宁，国家社会得到实质性改善。但是未来的发展之路依然充满挑战，这也是《辉煌中国》里的“故事”带给我们的警示。今日之中国，发展很快、问题也不少，我们固然有实现中国复兴梦的美好蓝图，有“一万年太久，只争朝夕”的紧迫感，但也必须要在解决人民的需求中步步前行。
躺在历史的功劳簿上诚不可取，毕其功于一役也绝不现实，这不是天真无知，就是轻浮冒进。从辩证法的视角，观察我们的社会，其本身就是一个不断发现问题和解决问题的过程。《辉煌中国》并不回避矛盾，也不掩盖问题，把问题放入中国现实语境中去分析，实现与国情对接、跟事实对接，这就是一个“好故事”产生的逻辑前提。
有“故事”的中国纪录片才好看，《辉煌中国》让我们砥砺前行的五年场景，也让我们对未来更有信心。
中华民族伟大复兴，是几代中国人为之奋斗的梦想。圆梦工程，举世称道。圆梦有我，奔向目标!看到日益强大的祖国，我们的生活会越来越好!祖国强大是我们最伟大的后盾，让我们更加有底气，尤其是身处国外的中国人，感受更加实在。
六集电视纪录片《辉煌中国》，通过一个个创新故事集中展现中国各领域领先世界的科技实力。全片共六集，分别是《圆梦工程》《创新活力》《协调发展》《绿色家园》《共享小康》《开放中国》。通过观看《圆梦工程》，纪录片显示，如今中国每三个手机用户中就有两个在使用移动支付。作为世界上第一个发明并使用纸币的国家，中国又在引领全球支付体系迈入新时代，并成为一个用创新科技铸造起的时髦前沿、方便快捷的互联网国度。
片中列举了中国在多个领域的科技成就：2016年，中国移动支付金额超过208万亿元人民币，世界第一；中国超级计算机已经站上技术制高点，世界最快的超级计算机神威·太湖之光完全使用国产芯片；中国每年要产生300亿件快递包裹，智慧物流体系建设领先全球；2016年中国工业机器人销量接*9万台，位居世界第一；中国智能工厂已遍布146个行业领域……一项项尖端创新，正不断拉伸人们对“顶配中国”的想象。
五年来，从移动支付到共享单车，从“中国制造2025”到物联网、大数据、云计算等新技术，从空天领域、海工领域，到芯片等尖端领域，再到参与大科学计划，中国的创新动力源源不竭，中国的创新人才也不断涌现。
一个个的圆梦工程，铺展宏图，大大加快了中国现代化进程。看完《辉煌中国》第一集《圆梦工程》之后，我感到十分震撼，从纪录片当中能够真切地感受到人民群众的幸福感、获得感，从人民眼中看到的中国辉煌，更加接地气，更有说服力和感染力。作为一名党员干部，深感振奋和自豪，在以后的工作中，我将始终秉承“为人民服务”的根本宗旨，以实际工作，解民忧、添民利，获得群众真心的拥护和信任。五年来，一大批重大工程建设成功，大大加快了中国现代化进程。
这是你我共筑的辉煌中国！全片以创新、协调、绿色、开放、共享的新发展理念为脉络，中国经济社会发展取得的历史性成就，充分展示五年来中国人民更多的获得感、安全感、幸福感、自豪感，真实记录中华民族实现从站起来、富起来到强起来的历史性飞跃。
——《围城》观后感合集10篇
《围城》是上个世纪40年代出版的一部长篇小说，其作者是学者型作家钱钟书(1910-1998)，江苏无锡人，1933年毕业于清华大学外文系，后留学英、法，是位学贯中西而富才情的学者。《围城》动笔于1944年，完稿于1946年，其时，作者正蛰居上海，耳闻身受日本侵略者的蛮横。“两年里忧世伤生”(《围城·序》)，同时又“锱铢积累地”把自己对人生、对学术的感悟与思考付诸笔端，完成了小说《围城》。
“围城”，蕴涵了什么呢?
围城讲的不仅仅是婚姻之城，它适用于人生中的每一种境遇。站在城外的人想进来，而呆在城里的人却想出来，没有一个地方是绝对好的，人们想得到什么，同样的也会失去什么。作者就是这样以其高超的讽刺幽默手法和独特的艺术风格，在《围城》中描述着主人公方鸿渐的遭遇。
《围城》，讲述了什么呢?
作者以调侃、幽默和极富讽刺意味的笔触，营造了时刻流露悲情色彩但充满喜剧气氛的故事情节，描绘了一群留学生与大学教授在生活、工作和婚姻恋爱等方面，遭遇到的重重纠葛和受西方文化影响知识分子猥琐和灰色的人生，表现了作者对旧中国西式知识分子的无情嘲弄。围城中人在各种背景纠葛下的可怜、痛苦、窘迫、可笑、自私、怯懦、卑劣、狂妄，当然也有快乐——尴尬余缝中的快乐，无一不渗透着作者的悲剧意识，使每个稍有点人生酸甜苦辣体验者亦有同感。
围城，是感情的坟墓?得到的同时就意味着失去?
古往今来，君不见一种相思，两处闲愁的缠绵悱恻：衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴;死生契阔，与子成说;执子之手，与子偕老;两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮?有在感情围城中的两处相思、有在恩爱挽手围城中的一起慢慢变老、但也有《梁祝》中有情人终成眷属的蝴蝶双飞。
围城内外的生存哲学，永远是那么精辟!
围在城里的人想出去，城外的人想冲进来，恋爱也罢，婚姻也罢，人的愿望大多如此。
——题记
大雁每年成群飞过半边天，是为了更好的栖息地；阿拉斯加的鲑鱼逆流上千公里，一次次奋力跳跃，迎接一个个严峻的挑战，是为了繁衍后；蜘蛛不厌其烦地在屋檐下织网，静静地等待，是为了捕食，延续生命。动物尚可以明确自己的目标使命，以此做出最多的.努力，可是拥有高智商的人类，却在人生围城中，一次次迷茫。
虽然方鸿渐，留洋而归，但学*并非他所愿，被逼去不留洋，最终混得个假证书，或许他是被纷繁的世界围困了吧。他的事业也是坎坷，去过银行，当过老师，进过报社，一次次进城，一次次出城，一次次迷茫。或许是没有自己的目标。在爱情的城堡中，他也兜兜转转，先是轮船上的鲍小姐，或许那算不得爱情，是压抑了许久的孤独。还有名门淑女苏文纨，真诚善良，性格洒脱的唐晓芙，最后是与他结婚的孙柔嘉，他盲目地往前冲，不顾一切的，却只不过是一场空。这也不全在他，毕竟是三，四十年代，迂腐封建的思想还没有完全消失，方鸿渐那样的家庭也不过是座围城，弟媳之间的明争暗斗是战争，方鸿渐父亲方遯翁的无知是压迫。甚至于社会，阻碍着有新思想的人走出围城。
让方鸿渐陷入围城的，是他对目的的不坚定，或者根本没有人生的目标，还有他的懦弱，但是他却有不那个社会的思想。至少，他不拘于名利：去三闾大学当副教授，因为厌恶了校长，汪主任等人的尔虞我诈，毅然回到上海。方鸿渐并不是品行不端的恶人。他有新思想，不过生于旧社会。
人生的路那么多，那么长，那么纷繁，或许只有把爱和善当作信仰，即使陷入围城，只要随着心，向着理想，就不会迷茫。
如果没有以前的革命烈士，如果没有以前的鲜血，怎么会换回我们新一代的辉煌成就？所以，我们应该感谢以前为了新中国成立而牺牲的英雄们。《十月围城》就是一部将*70分钟的激烈的舍生取义的交锋站。
《十月围城》刚刚上映。我是怀着惴惴不安的心情看这部电影。《十月围城》这部电影讲述了孙中山在1905年10月15日要举行一次会议，长达一小时的会议。为了保护孙中山不被刺杀，商人李玉堂与一些人士一起投入到了这场战争，牺牲了许许多多的青年，终于安全将孙中山送回了广州。
正是因为残酷，冷血的场面充满了悲剧色彩，正是因为每一位英雄充满了爱国之情，正是因为每一位演员都完全投入到演*中。我为这部电影而哭了足足四次。王复明的顽强，方红的勇敢，李重光的坚持，使我催泪不止。
看完这部电影后，我被从赌徒到革命志士，父子之情，主仆之情，同志之情所深深的感动了。这所有的“情”完美的融合在一起，变成了每一个中国人家国天下的大情怀。这部电影它没有说教式，没有口号式语言，却能把爱国主义表现得如此自然流畅，水到渠成。我认为《十月围城》它已经让每一位观众们在不知不觉中经**神洗礼，它使我感受到了博大的'爱国情怀。
我敬佩电影当中的每一位英雄。如果没有他们不屈不挠，英勇顽强，哪来我们的今天？今天这些没好的日子是无数中国同胞用自己的鲜血和生命换来的。难道我们不应该向他们学*吗？虽然，现在的中国已经变得繁荣富强了，不用我们去打斗。可是，我们要努力学*啊，要为国家的建设出一份力。因为，我们也是中国的一份子。
我谢谢《十月围城》朴素的情感展现，谢谢它展现了英雄最为人性化的一面，谢谢它让我明白了爱国，保护国家是每一个中国人的责任！
《十月围城》故事的背景发生在辛亥革命前，英租界的香港。资料很简单，如同预告片里说的一样：“他们舍生取义，为一个素不相识的人。”为了保护孙中山，一群人在极短的时刻里完全卷入了革命，最终为着各自不一样的原因与对手血战，义士全部牺牲。
大腕云集也是本部电影的最大亮点，用半场的文戏细细的讲了每个人物的前史。然而离孙文到港时刻越紧迫，接下来的节奏明显加快，越能够隐隐感觉到笼罩的死亡阴影。这是刻意暗示我们危险的逼*。因而已暗自垂泪，为戏中人不知未来命运而揪心。
只想让人记住他叫王复明而不是臭豆腐的大个子；一心为父报仇，父亲做什么她就做什么的方红；得知有一个女儿，想做一件有尊严的事的沈重阳；一心想娶阿纯，只要老爷少爷安全的阿四；为情所困但求解脱的落魄公子刘郁白，以及活了十几年只为这一小时的李重光。他们力量其实微弱，完全在用自己的血肉与黑暗进行极不*衡的较量，最终只能是全部牺牲。
“欲求礼貌之幸福，必经礼貌之痛苦，而这痛苦，就叫做革命。”为之礼貌，为之幸福，有此产生主义，每个人都是在为自己内心中的主义，而每个人的主义共同构成推动革命进行的动力。
窥其电影的本身，我觉得更突当每个人的主义站到一个共同的立场时，所表现的力量是很震撼的。
又读《围城》，感觉很不同，尤其是对于孙柔嘉的印象，感觉孙柔嘉并非如大多数人的评价，处心积虑，把方鸿渐拖入围城，他反而是认准目标，努力实践，不离不弃，对生活、对家庭从来没有失去信心的正面形象。相对几乎所有男人的梦中情人唐晓芙而言，孙柔嘉更是一个活生生的人，而不是一个象征，一个理想。
在《围城》里，身逢乱世的人们，过着颠沛流离的生活，以知识分子为主的主人公，活在自己的围城里，面对着转瞬即逝的财富、事业和爱情，经历着人生的幻灭，电光石火的'美妙，注定只是回首的惘然。
在乱世，活着就是一种成就。
当然，钱钟书之写《围城》，对于战争只是点到为止，书中的人物并没有在战争中悄然而逝，他们依然以一种常态生存，战争对于他们仅是一种不和谐音，一种避重就轻的背景音乐。
无论是在战争年代还是在和*时期，总有一些东西会深留在人心中，吹尽黄沙始见金，那些人性的美好，人格的魅力，对于生活的挚爱，是怎样的围城都不能围困，多久的历史都不会冲淡的。
很早就听说了这部电影，宣传了很久，好像有很多大腕明星出演，这个星期六，我终于有幸看到了这部电影。
《十月围城》是以孙中山去香港与十三省革命代表会谈险遭刺杀的历史事件为故事引线，讲述来自香港三教九流的小人物如何自发成为保护孙中山的死士，在实现个人梦想、承诺**同完成了关乎民族大义的伟大任务。以此，让我明白了什么是革命，革命要怎样。表演者们都非常卖力，个人最喜欢的是巴特尔，甄子丹，谢霆锋三个人的演出。虽然是部影片，但应该是有一定历史根据的。原来为了建立新中国，前人做出了如此多的牺牲，也更加敬重孙中山先生。此中，巴特尔给我的印象最深，他在里面饰演的是一个卖臭豆腐的小贩，他很单纯，对谁嫉恶如仇，他很快乐，什么时候都没有生气，即使被方红那个无奈的眼神狠狠的掠过，然而，他给我最深的是他为了保护孙先生而身中数刀但仍不倒下，忍着深入骨髓的痛苦再一次站起来了，臭豆腐，臭豆腐你可听到他阿四还在呼唤着你。我叫王复明，王复明!!你的吼声依旧不绝于耳，然后倒下，重重地将整个生命托付给了大地。
这部电影好看，看着让人心痛，让人感叹革命，看着觉得有人在捶打我的心。
如果没有以前的革命烈士，如果没有以前的鲜血，怎么会换回我们新一代的辉煌成就？所以，我们应该感谢以前为了新中国成立而牺牲的英雄们。《十月围城》就是一部将*70分钟的激烈的舍生取义的交锋站。
《十月围城》刚刚上映。我是怀着惴惴不安的心情看这部电影。《十月围城》这部电影讲述了孙中山在1905年10月15日要举行一次会议，长达一小时的会议。为了保护孙中山不被刺杀，商人李玉堂与一些人士一起投入到了这场战争，牺牲了许许多多的青年，终于安全将孙中山送回了广州。
正是因为残酷，冷血的场面充满了悲剧色彩，正是因为每一位英雄充满了爱国之情，正是因为每一位演员都完全投入到演*中。我为这部电影而哭了足足四次。王复明的顽强，方红的勇敢，李重光的坚持，使我催泪不止。
看完这部电影后，我被从赌徒到革命志士，父子之情，主仆之情，同志之情所深深的感动了。这所有的“情”完美的`融合在一起，变成了每一个中国人家国天下的大情怀。这部电影它没有说教式，没有口号式语言，却能把爱国主义表现得如此自然流畅，水到渠成。我认为《十月围城》它已经让每一位观众们在不知不觉中经**神洗礼，它使我感受到了博大的爱国情怀。
我敬佩电影当中的每一位英雄。如果没有他们不屈不挠，英勇顽强，哪来我们的今天？今天这些没好的日子是无数中国同胞用自己的鲜血和生命换来的。难道我们不应该向他们学*吗？虽然，现在的中国已经变得繁荣富强了，不用我们去打斗。可是，我们要努力学*啊，要为国家的建设出一份力。因为，我们也是中国的一份子。
我谢谢《十月围城》朴素的情感展现，谢谢它展现了英雄最为人性化的一面，谢谢它让我明白了爱国，保护国家是每一个中国人的责任！
今天，我们去x影城看了一部电影：《十月围城》。电影感人肺腑，让我热泪盈眶（终于知道徐老师为什么叫我们带纸巾了）。
《十月围城》以孙x赴x与十三省革命代表会谈险遭刺杀的历史事件为故事轴线，讲述来自x三教九流的小人物如何自发成为保护孙x的死士，在实现个人梦想、承诺的不经意间共同完成了关乎民族大义的伟大任务。
影片整个色调偏灰暗，本身就给人一种沉重的感觉，再加上张学友所饰演的杨教授刚出场就被暗杀，使人感觉到整个影片危机重重，在影片一开始就让观众进入紧张状态，在这一段落，国父孙x不是主角，负责整个策划的陈少白也不是，真正的主角是那些小人物们：被少林寺赶出来的臭豆腐，一心为父报仇的方红，简简单单的车夫阿四，被亲情打动的赌徒，还有一群有赤诚之心的报社职员……《十月围城》让观众十分揪心。
17岁的孙文的替身重光；2米多的王复命，从未打过架的少林弟子；拉车的阿四；潇洒的刘公子······这些都是为“血色革命”牺牲的人。
我觉得片中最感人也最震撼人的'一个镜头：李玉堂抱着儿子的尸体嚎啕痛哭，相信影城里的所有小观众为之动容。李老板一定在泪眼泼洒中自问，自己纠结起来的自卫队，还有自己的独苗儿子，为一个素不相识的人去死，到死都不知道为何而死，为谁而死，到底值得吗?片尾，孙x安全登船离开x，他站在甲板上回望港岛，眼中噙满泪水，说了这么一句话：“欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦。”我想，只能由这句话来诠释这个问题了。
如果没有以前的革命烈士，如果没有以前的鲜血，怎样会换回我们新一代的辉煌成就?因此，我们就应感谢以前为了新中国成立而牺牲的英雄们。《十月围城》就是一部将*70分钟的激烈的舍生取义的交锋站。关于赞美老师的句子
《十月围城》刚刚上映。我是怀着惴惴不安的情绪看这部电影。《十月围城》这部电影讲述了孙中山在1905年10月15日要举行一次会议，长达一小时的会议。为了保护孙中山不被刺杀，商人李玉堂与一些人士一齐投入到了这场战争，牺牲了许许多多的青年，最后安全将孙中山送回了广州。
正是正因残酷，冷血的场面充满了杯具色彩，正是正因每一位英雄充满了爱国之情，正是正因每一位演员都完全投入到演*中。我为这部电影而哭了足足四次。王复明的顽强，方红的勇敢，李重光的坚持使我催泪不止。
看完这部电影后，我被从赌徒到革命志士，父子之情，主仆之情，同志之情所深深的感动了。这所有的“情”完美的融合在一齐，变成了每一个中国人家国天下的大情怀。这部电影它没有说教式，没有口号式语言，却能把爱国主义表现得如此自然流畅，水到渠成。我认为《十月围城》它已经让每一位观众们在不知不觉中经**神洗礼，它使我感受到了博大的'爱国情怀。
我敬佩电影当中的每一位英雄。如果没有他们不屈不挠，英勇顽强，哪来我们的这天?这天这些没好的日子是无数中国同胞用自己的鲜血和生命换来的。难道我们不就应向他们学*吗?虽然，此刻的中国已经变得繁荣富强了，不用我们去打斗。但是，我们要发奋学*啊，要为国家的建设出一份力。正因，我们也是中国的一份子。
我谢谢《十月围城》朴素的情感展现，谢谢它展现了英雄最为人性化的一面，谢谢它让我明白了爱国，保护国家是每一个中国人的职责!
《围城》是上个世纪40年代出版的一部长篇小说，其作者是学者型作家钱钟书(1910-1998)，江苏无锡人，1933年毕业于清华大学外文系，后留学英、法，是位学贯中西而富才情的学者。《围城》动笔于1944年，完稿于1946年，其时，作者正蛰居上海，耳闻身受日本侵略者的蛮横。“两年里忧世伤生”(《围城·序》)，同时又“锱铢积累地”把自己对人生、对学术的感悟与思考付诸笔端，完成了小说《围城》。
“围城”，蕴涵了什么呢?
围城讲的不仅仅是婚姻之城，它适用于人生中的'每一种境遇。站在城外的人想进来，而呆在城里的人却想出来，没有一个地方是绝对好的，人们想得到什么，同样的也会失去什么。作者就是这样以其高超的讽刺幽默手法和独特的艺术风格，在《围城》中描述着主人公方鸿渐的遭遇。
《围城》，讲述了什么呢?
作者以调侃、幽默和极富讽刺意味的笔触，营造了时刻流露悲情色彩但充满喜剧气氛的故事情节，描绘了一群留学生与大学教授在生活、工作和婚姻恋爱等方面，遭遇到的重重纠葛和受西方文化影响知识分子猥琐和灰色的人生，表现了作者对旧中国西式知识分子的无情嘲弄。围城中人在各种背景纠葛下的可怜、痛苦、窘迫、可笑、自私、怯懦、卑劣、狂妄，当然也有快乐——尴尬余缝中的快乐，无一不渗透着作者的悲剧意识，使每个稍有点人生酸甜苦辣体验者亦有同感。
围城，是感情的坟墓?得到的同时就意味着失去?
——西柏坡观后感合集10篇
剧中的主角是一个儿童团团长，对抗三个日本人，当然，他有一些厉害的朋友，有会倒吸一口气吹出台风的顺毛驴，有功夫一流的'小风鸡，还有会挖地的田鼠。
儿童团团长与三个大坏蛋英勇搏斗，团长领着他的朋友和动物逃到了葫芦谷，进了一间小屋子，里面有一堆火药，而三个坏蛋正在步步紧逼，而儿童团团长受了伤，只能在屋子里养伤而坏蛋正在寻找团长和他的朋友否则他们的计划就落空了。而且如果不在规定的时间炸掉西柏坡他们的司令部就会派出轰炸机直接炸了西柏坡，同时也会炸死自己，儿童团团长和他的朋友知道这件事，所以坏蛋要把他们赶尽杀绝。刚才说到团长他们进了又火药的房子休息，团长为了争取养伤时间把白酒倒在伤口上，然后把火药装在油桶里，再把油桶布满整个树林，然后用一根绳子把油桶都串起来，接着，让朋友大金瓜点火，只听“轰”的一声，把敌人吓得屁滚尿流。儿童团团长趁这个时候独自和动物们上山，而三个坏蛋也很快知道了这个秘密，追赶起来，形成了一个追逐战。一个坏蛋向天空打了一枪竟然是信号弹。信号弹是什么呢？原来信号弹一发出去，总部就会派飞机来炸，只听“咚咚咚”几声响，坏蛋都被炸死了，而团长用田鼠挖地道逃走了。
是不是你也被我的介绍所感动了呢，那就跟我一起去看吧。
小学最后一次的阳光电影行，带我们进入了西柏坡的世界，让我们认识了小小英雄，看到了他们心中的美好心灵。
电影开始时，大家从宝泉圣水中认识到了王二小、核桃、枣花等儿童团的团员，他们纯洁的心灵就仿佛是那温和的圣水，在开心的那一刹那，鬼子的突然袭击，将村民们都杀了，王二小的奶奶也遭到了毒手，为此，王二小更加痛恨鬼子，此后，他去送情报，他为了村民有时间撤退，就把想要攻打西柏坡的小鬼子“带路”，山路十八弯，他的心也是那么的不安，最后，他为了让部队打鬼子，自己就为此牺牲了，那一刻，他的脑子里，呈现出他、奶奶、及部队快乐的笑容。
王二小是一个一心为国的人，他为了打日本鬼子牺牲过自己的生命!我们行吗?不行。我们现在生活在衣来伸手，饭来张口的环境下，就不曾为国想过，我们从来不会想自己会为国效力，为祖国奉献出自己的全部，包括生命，而我们心里想的是什么?是能够开心地玩电脑。看电视，做一个坐享其成的人，而王二小呢，心里也希望能与伙伴永远在一起，也渴望自己很幸福，但在自己幸福与国家和*中，他选择了国家的和*，而在我们的100个人中，最多只会有1人选择国家和*，而其余人，都希望自己的幸福能长久，但是，有力量才能创造幸福，有和*才能有快乐，我想了很久，发现王二小的名字有如此意义二小，就是1、国家，2、自己，他的名字就是包含了国家是大事，自己是小事的含义，
希望，我们小学生也能和王二小一样，毕竟我们都是13岁左右了，我们要发扬王二小的爱国精神，在心中的重要的位置是国，因为国家，国家，有国才有家!
小学最后一次的阳光电影行，带我们进入了西柏坡的世界，让我们认识了小小英雄，看到了他们心中的美好心灵。
电影开始时，大家从宝泉圣水中认识到了王二小、核桃、枣花等儿童团的团员，他们纯洁的心灵就仿佛是那温和的圣水，在开心的那一刹那，鬼子的突然袭击，将村民们都杀了，王二小的奶奶也遭到了毒手，为此，王二小更加痛恨鬼子，此后，他去送情报，他为了村民有时间撤退，就把想要攻打西柏坡的'小鬼子“带路”，山路十八弯，他的心也是那么的不安，最后，他为了让部队打鬼子，自己就为此牺牲了，那一刻，他的脑子里，呈现出他、奶奶、及部队快乐的笑容。
王二小是一个一心为国的人，他为了打日本鬼子牺牲过自己的生命!我们行吗?不行。我们现在生活在衣来伸手，饭来张口的环境下，就不曾为国想过，我们从来不会想自己会为国效力，为祖国奉献出自己的全部，包括生命，而我们心里想的是什么?是能够开心地玩电脑。看电视，做一个坐享其成的人，而王二小呢，心里也希望能与伙伴永远在一起，也渴望自己很幸福，但在自己幸福与国家和*中，他选择了国家的和*，而在我们的100个人中，最多只会有1人选择国家和*，而其余人，都希望自己的幸福能长久，但是，有力量才能创造幸福，有和*才能有快乐，我想了很久，发现王二小的名字有如此意义二小，就是1、国家，2、自己，他的名字就是包含了国家是大事，自己是小事的含义，
希望，我们小学生也能和王二小一样，毕竟我们都是13岁左右了，我们要发扬王二小的爱国精神，在心中的重要的位置是国，因为国家，国家，有国才有家!
学校组织我们去看了一部名叫《西柏坡》的电影，我们都兴奋不已。该片以儿童团员和革命后代挫败敌人偷袭西柏坡的行动为情节主线，讲述了发生在这一革命圣地的动人故事。
儿童团团长核桃带着小妹妹枣花和小伙伴大金瓜，瞒着大人们偷偷上前线参军。途中意外遇见正在山里寻找西柏坡村的敌人奸细，得知了敌人打算里应外合轰炸西柏坡***指挥所的阴谋。核桃决定立刻返回村子报信。在核桃的带领下，孩子们穿过银河洞，翻越柏坡岭。神龙山，一路与追踪而来的敌人周旋。最终，核桃冒着生命危险，在掩护伙伴们逃脱的同时完成了报信任务，并和西柏坡儿童团一起迎来了新中国的诞生。
在回来的路上，我不断地对自己说：〝这就是我们中国儿童的风范，我们是多么勇敢，多么机智！〞
从清末的被蹂躏到现在的发展蒸蒸日上，是无数的'核桃。枣花。大金瓜们用不懈的努力和对祖国的热爱换来的，不易啊。
捐躯赴国难，视死忽如归，也正是由于他们对祖国的热爱和肩负着实现中华民族伟大胜利。核桃队长不惜自己宝贵的生命来和敌人周旋，最后保证了西柏坡和党组织的安全，也最终实现了中国的**。
他们多么伟大啊，而在现实生活中，我们这些孩子是领略不到这种苦难和温馨的但如果我们生在了那个年代，我们又会做出怎样的选择呢？是逃避？是面对？是坚定，还是背叛？
我相信很少有人能像影片里的孩子们那样勇敢地保卫西柏坡吧。我相信很少有人能像影片里的孩子们那样坚定地守护西柏坡吧。我相信很少有人能像影片里的孩子们那样机智地防守西柏坡吧。我也相信，我的猜测是对的：看看现在的小皇帝小公主们，再看看那先保卫祖国的孩子们，我怎能不发出这样的感慨呀！
那些小皇帝和小公主们从来都是衣来伸手饭来张口的，怎能体会到父母的不易？怎能理解大人的心哪！
现在的孩子已经离不开父母的保护和关爱，他们也将永远依赖着父母生存。我们要学*影片里的孩子们，他们是那样的勇敢，那样的机智，那样的坚定，这才是中国儿童应有的风范！
在影片众多个性鲜活的角色中，袁淑梅饰演的女主人公柏凤是最令观众期待的人物。在柏凤身上，融合了传统与现代，个性与党性，生活与理想的`多重品格。可以说，这一人物形象是袁淑梅几十年表演生涯的艺术积累的体现。影片中，袁淑梅成功尝试了戏曲传统戏与现代戏的不同表演方式，对花旦、刀马旦、青衣等行当不断转换，在戏曲舞台上实践了话剧全新的艺术创造。
凭借坚实戏曲表演的功底，袁淑梅开启了戏曲电影艺术之门，在表现人物心理、把握动作分寸、调控声腔韵致、创造一种节奏和意韵等方面，都达到了较高的艺术水准。此外，袁淑梅对人物形象的塑造做到了规避俗艳，以一种浓重的生活气息和强烈的现场感对人物进行细腻地刻画，她所塑造的柏凤朴实、亲*、历练、坚忍，使电影中人物比戏曲作品中更让人感觉温暖，成为影片的出彩之处。
影片《西柏坡2英雄王二小》讲述的是一个发生在抗日战争时期的动人故事。在河北省沫源县有一位小英雄名叫王二小，在日本鬼子扫荡一条山沟的时候，为了掩护几千名老乡和干部，他不顾自己的生命危险，把敌人带进了八路军的埋伏圈，日本鬼子眼看就要被八路军全部消灭，气急败坏地杀害了王二小。他的英雄事迹和献身精神将永远鼓舞和激励我们，他将永远活在我们心中。
看了这部影片，我有以下三方面的收获：
首先，我要学**二小的优良品质。王二小对老乡有着深厚的感情，对日本鬼子的嫉恶如仇，对打败***主义有着坚定的信心和决心。
其次，我要学**二小的机智勇敢。他不蛮干，他带鬼子在山里转，当他来到“鬼见愁”时，抓住了一次绝佳的脱险机会，他机智地穿过荆棘丛林，在鬼子晕头转向的时候，成功摆脱了鬼子。
最后，我要学**二小的集体利益意识。由于通讯协调问题，他发现八路军设伏地点没有在“鬼见愁”而在“二道泉”，只有继续把鬼子往那个方向带，才能让鬼子进入伏击圈，从而彻底歼灭鬼子。这时的王二小没有顾及个人的安危，把自己的生死置之度外，最后以自己个人生命的代价，换取了整个战斗的胜利。
学校组织我们去看了一部名叫《西柏坡》的电影，我们都兴奋不已。
该片以儿童团员和革命后代挫败敌人偷袭西柏坡的行动为情节主线，讲述了发生在这一革命圣地的动人故事。
儿童团团长核桃带着小妹妹枣花和小伙伴大金瓜，瞒着大人们偷偷上前线参军。途中意外遇见正在山里寻找西柏坡村的敌人奸细，得知了敌人打算里应外合轰炸西柏坡***指挥所的阴谋。核桃决定立刻返回村子报信。在核桃的带领下，孩子们穿过银河洞，翻越柏坡岭、神龙山，一路与追踪而来的敌人周旋。最终，核桃冒着生命危险，在掩护伙伴们逃脱的同时完成了报信任务，并和西柏坡儿童团一起迎来了新中国的诞生。
在回来的路上，我不断地对自己说：“这就是我们中国儿童的风范，我们是多么勇敢，多么机智!”
从清末的被蹂躏到现在的发展蒸蒸日上，是无数的核桃、枣花、大金瓜们用不懈的努力和对祖国的热爱换来的，不易啊。
捐躯赴国难，视死忽如归，也正是由于他们对祖国的热爱和肩负着实现中华民族伟大胜利。核桃队长不惜自己宝贵的生命来和敌人周旋，最后保证了西柏坡和党组织的安全，也最终实现了中国的**。
他们多么伟大啊，而在现实生活中，我们这些孩子是领略不到这种苦难和温馨的。但如果我们生在了那个年代，我们又会做出怎样的选择呢?
是逃避?是面对?是坚定，还是背叛?
我相信很少有人能像影片里的孩子们那样勇敢地保卫西柏坡吧。
我相信很少有人能像影片里的孩子们那样坚定地守护西柏坡吧。
我相信很少有人能像影片里的孩子们那样机智地防守西柏坡吧。
我也相信，我的猜测是对的：
看看现在的小皇帝小公主们，再看看那先保卫祖国的孩子们，我怎能不发出这样的感慨呀!
那些小皇帝和小公主们从来都是衣来伸手饭来张口的，怎能体会到父母的不易?怎能理解大人的心哪!
现在的孩子已经离不开父母的保护和关爱，他们也将永远依赖着父母生存。
我们要学*影片里的孩子们，他们是那样的勇敢，那样的机智，那样的坚定，这才是中国儿童应有的风范!
周六，我参加了基层党组织的学*活动，到西柏坡参加“重温入党誓词”活动。这是第三批学*实践活动的一个活动。作为领导小组成员既是一个组织者我有幸参加了他们的活动。
“西柏坡”革命圣地，说它是我的一个魂牵梦绕的地方有些夸张，但它的确是我向往的地方。因为它的特殊地位，我也多次想去看一看。看看革命领袖战斗过的地方。旅游的地方虽然不多，红色旅游的地方也去过一些地方。每一地都有不同的感觉、每一处都有不同的感触，在这里对革命领袖的敬重，对革命先辈的缅怀却更加的强烈。
西柏坡地域虽小，却成就了建国伟业。从这里，***走出深山，走向全国胜利，完成中华人民共和国的创建。在方圆仅有几百*方米的地方，座落着十几间的简陋农舍，看似极不起眼的村庄，因为有******的存在，成为了**战争中的三大战役的指挥中心。
西柏坡的条件设施极其简陋。如果拿它和普通的农家相比没有什么两样，但让作为***中央首脑所在地就极不寻常了，几间茅舍即做办公室，又做休息室。办公室里摆设的办公桌、沙发、转椅、茶几、电话、茶具是其工作条件的全部，寝室内一张床几件常用衣物足矣。室内是他们费寝忘食的工作所在，《中国土地法大刚》出于此，而屋处磨盘旁、楸树下，是他们几位领导商讨**大事的露天会议室。三大战役的蓝图绘于斯。***能够打败强大的*****派的原因何在?其实答案就蕴于此。得民心者得天下是个永恒不变的真理。因为***深入群众，与人民同吃同住，同甘共苦，所以才明白人民所想，群众所愿，才能众望所归，才能顺应民意，那天下的得失就是自然而然的事了。
让我感触特别深的还是***七届二中全会的会址。简陋仍是其特点，重要更是其特色。具有伟大历史意义的***六届二中全会的会址座落在中央大院西侧一所白色的较大的房子里，那是中央工委时期的一个大伙房。会场是伙房听起来可笑吧。但它却布置得朴素庄严。**台是一张普通的长条桌，上面铺着粗线毛毯，**台上方挂着两面**和***、**的照片，两边墙上是八面鲜红的**两边是记录的方桌，下面是代表的坐*，除了几张沙发是专门给前线将领们的专设座外，其他座*均是人们自带的座具，没有主次排位，没有前后排名，只是按与会的前后座定。因为时过境迁，讲解员的讲解不能含盖全部，因为本人文笔所限，不能全述全貌。还是让我们看看门口镌刻的根据***同志的提议，会议作出的6条规定吧：“不作寿，不送礼，少敬酒，少拍掌，不以人名作地名，不要把中国同志同马恩列斯*列”。我觉得这六条能说明一切。在此，我也想提醒一下我们的党员干部，对照检查自己的言行。是否有些憾颜?
感触还很多，不过我从中也发现在这里有些似乎不和谐的地方。一名貌似**的人的讲话让我感到有些许的不舒服，他们竟用领袖来创收了!还有某位在世的领导的文物也让我看了颇有微辞。
还是让我引用黄震老将军的一句话吧：“新中国从这里走来”。**教导我们要把进京赶考的试卷答好。其实答案就是“务必使同志们继续地保持谦虚、谨慎、不骄、不躁的作风，务必使同志们继续地保持艰苦奋斗的作风”。
——入殓师观后感优秀通用五篇
大悟得到父亲去世的消息，他的第一意识是不想去。他是恨爸爸的，恨爸爸抛弃了他和妈妈，恨爸爸没有实现自己的诺言，爸爸说每年会给他寄石头信的，但是这么多年他的成长爸爸是缺*的。
大悟的女同事也抛弃了自己的`儿子，她对自己儿子很内疚。她和大悟父亲也有一样的经历，她也想儿子能够原谅自己，同时她对大悟有心理投射，希望大悟原谅自己的父亲，也就相当于儿子原谅自己了。所以她希望大悟能够去给爸爸送行。
大悟压制不住对爸爸的牵挂，最终还是带着社长的心意，带着妻子来给父亲送行。
大悟父子三十年不见，父亲的形象在大悟心里一直是模糊不清的，他看不见爸爸，在内心也“看不见”爸爸，他把爸爸“排斥”了。
父子两个最终终于见面了，但是一见已是阴阳两隔。大悟还是爱着爸爸的，只是对爸爸的恨压住了他的爱。
他给爸爸入殓的时候，他才看清了爸爸的脸。当他瓣开爸爸的手，看到那颗没有寄出的石头信的那一刻，父子之间两次建立起了链接。他看着父亲三十年没有寄出的光滑的石头，那是满满的父爱。
石头信，也叫石碑，以前人们还没有懂得文字，很久之前，据说人们会寻找符合心意的石头送给对方。收到石头的人根据石头的触感和重量，了解对方的心意。滑溜溜的石头代表心情*稳，凹凸不*的石头表示担心对方。
在这个世界上有人爱着他，直到生命的最后一刻。
大悟“看见”了父亲，与父亲和解了，虽然迟了些。大悟带着对父亲满满的爱为父亲入殓，眼泪盈而不落，深沉而内敛。
这一刻圆满的不仅仅是爸爸，更是大悟，他与爸爸妈妈都和解了，与原生家庭和解了；这一刻，大悟是一个完整的“大人了”，他真正地长大了，从他这一代做起，他是一个合格的好爸爸，他会陪伴自己孩子的成长，不错过每一刻。同时大悟把爸爸没有寄出的石头传给自己的孩子，同时也把爱传承下去。
一个生命离开，同时又有一个新的生命延续，生命就是这样一代一代传承下去。
整部电影都围绕生死观在探讨，但是正面的讨论也有好几处。第一次是大悟在桥上看鱼，有两尾鱼拼命的往上游游去，这时候正有一尾鱼的尸体飘到了下游。大悟对老人说：“多么悲伤啊，为了死而努力，终究是一死，不那么辛苦也可以吧。”老人说：“是自然定理吧，他们天生就这样。”这里大悟陷入了虚无主义，既然都要死，结局归途都是一样的，努力还有意义吗？既生命是虚无的，生命本身有意义吗，死亡已经既定，为什么还要活着。但是老人回答的很轻巧，自然定理，本来就是如此。是的，不管是努力往上游游去的鱼还是死亡这件事情，本身都是很自然的，我们无法改变死亡本身，那么不能改变，活着就没有意义吗？ 第二处是和社长的对话，这个时候大悟正打算和社长说辞职的事情。社长先是说了自己和妻子的事情，他妻子是他当入殓师的第一位客人，死亡的无法避免，但是可以让她美丽的离开，这个也是一种慰藉吧。然后说了一个很普遍的生物规律。这个也是对生死的一次讨论。“生物吃着其他生物生存下去，不想死的话就得吃……”（我一直怀疑这里的字幕不太全）这里暗含着一种生死观念。
死亡是很正常的事情，而生活中的死亡是很普遍的，只不过你的角度问题而已，你手里拿着的食物未尝不是一种死亡的物体呢？ 第三次是火化澡堂老板娘时候，那个老人这样感叹：“死可能是一道门，逝去不是终结，而是超越，走向下一程……总会再见的”这位看着一个个人走向终点的人超脱而旷达，真正做到了对生死的参悟。 整部影片不说教，用音乐和画面来感染人，生命存在那么多的未知，明明活着的章鱼放生时反而死了，前几天还活着的人，突然就死去了。那个孤单的老人的尸体在两周后才被发现……死亡带着普遍而不可避免的特性，但是即使这样，我们也没有权利去放弃生活。
大悟在社长连诓带骗的引领下走上了入殓师的道路，社长不仅仅是他职业上的引路人，也成为大悟心灵上的引路人；同时社长填补了大悟童年父爱的空白和欠缺，成为了大悟灵魂上的父亲。
大悟刚刚从事入殓师的工作，就给他一个正视自己的机会，同时也是了却他人生最大遗憾的机会。
大悟的第一次入殓师生涯对他来说就是很大的考验，虽然画风很搞笑，但是正是在滑稽表象后形成强烈的反差，这种对比反差更能体现出大悟对妈妈去世没能送母亲一程的愧疚感。
随着低沉深情的琴声大悟对母亲的爱从心底流淌而出，他多想妈妈再给他尽孝的机会，但是已经是物是人非。
他回到家想在妻子身上寻找那份母爱，那份安全感。他所从事的这份职业也是对自己灵魂上的救赎。
大悟在经历那么多死亡洗礼后，更需要的是心理上的重建。
他看到鲑鱼拼命逆流而上，生命就是这样顽强不息；生命就是这样如逆水行舟，不进则退。
鲑鱼在完成生命的传承后，走向死亡。
虽然死亡是我们每个人的终点站，但是我们在生命的历程中体会到了爱与被爱，并把我们爱的结晶留在这个世界上，我们的生命得已延续和传承。
日本对生命的离去的仪式感令人很感动，我看到的是对逝者的那份爱，而不是像我们国家有的人一样，只追求排场。对死者的尊重，就是对生命的尊重。
每一份工作都有他存在的价值。入殓师能够让已经冰冷的人重新焕发生机，给她们永恒的美丽。这是冷静、准确，而且要怀着温柔的情感。他们能够让分别的时刻静谧，所有的举动如此美丽。
入殓师正是这样怀着对生命的尊重，为往生的人送行，代替家人为他们尽最后的心意，让他们体面、安祥地走。
入殓师就像理发师一样，只能给别人服务，而不能为自己服务。他们带着那生命的那份尊重为每个人送行，当他们离开的那一天，有谁为他们服务？
社长、大悟和女同事看到了太多生命的离开，他们深知活在当下是对生命对好的尊重，他们更加珍惜生命、热爱生活、享受生活的美好。
现在一吃肉，就想起《入殓师》里的镜头：主人公一边大块朵颐地吃着鸡腿，一边不停地说着：鸡腿也是动物的尸体，罪过啊，罪过。吃过之后，拉起优美的小提琴，又沉浸在哀婉的忧伤里。
尸体、鸡腿、小提琴、沉默、喧嚣、忧伤。这样一组镜头似乎只有在这样一群特殊职业的人群中才能建立起联结。日本的影片也好、文学也好，太多这种表达边缘诡异、又要同生死联结的主题。诡异，令人好奇，生死，让人产生至高无上的对人生的俯视。
那些非正常死亡的惊怵的面孔，经过入殓师的手，变得安详*和。亲朋好友在送走他们的最后一程里，仔细地端详着，似乎那不是一具尸体，只是亲人安详的睡着了，他们送他到另一个世界里，充满不舍，忍不住哭出来。
入殓师的手抚触过太多的尸体，他们为社会上的人所避讳，他们也曾对自己的双手产生厌恶。但是，不知是一种什么样的信念，令他们欲罢不能的继续这个职业，直至离不开这个行业。
前几日，老朋友突然的心情低落，缘于身边的朋友得了癌症，每次看到她化疗产生的痛苦，对生的渴望以及对病痛的无奈。他都要揪心的想到了死的问题，他去研究“来世”的思想，如果对自己的来世已坦然，那面对当下也一定不会有那么多的焦虑、不安和烦躁。
女娲抟土造人，如果真的有来世，入殓师在往生者再生的路上，是不是扮演了女娲的角色呢？入殓师每次工作结束之后，满意的看着自己的作品，将他们呈现给往生者的家属，他给家属带来安慰，看着亲人告别的场面，入殓师安静的退到幕后。
死，在入殓师的眼里，也许是一种美好！
入殓师也喜欢吃肉，只是，当他们将肉也看成尸体的时候，会产生纠结，然而亦是欲罢不能的喜欢吃肉，也许这也是人生的无奈，所谓大雅与大俗，距离是如此的接*。
随机到这样一个惬意的背景，心里很舒服，耳畔响起的是在酷我中刻意寻到的一首《死亡》轻音乐，这是大明宫词的主题曲，当然其中的幽怨和沉浮汇在其中。
看过了《入殓师》依旧没有忍住流了泪，但这是不一样的泪水，感动不同寻常，记得看过许多片子都哭了，但每一次都不同的。这是一部死亡的旅程，在看过之后就不会对死亡有异样的感觉和恐惧了，深深体会了死亡不是结束而是另一端征程的开始，骨肉之情，夫妻之情，兄弟义气众多人间不同的情都融入其中给人已情感极大的满足，每一次在死者家人面前的神圣仪式让我们为死者最后的旅程充满了尊重。不论死于何故，只希望能让他(她)安然离开。
夫妻的离别
看到现在的遗体和照片对照面容憔悴，在等待入殓师时充满了不满和焦躁，然而当看到妻子曾经的容貌才发现忽视了许多吧，连妻子*日里喜欢的口红的不知道，在盖棺的那一刻一个男人所有的不忍和软弱都白白的显现出来，不舍但不能，妻子的离开让他不知以后该怎样。
骨肉的离别
因为特殊的原因，只因为性别的向往和自我认同的差异，而逼他走上了归路。没有看到哀怨和痛苦，他走的安然。也许去天国能成为一个自己满意的角色，最后的路程家人的认同满足了她小小的心愿。父亲对女儿的眷恋原谅她所有的做法。
母亲一生的劳碌最终离开在了柴火旁依旧还是工作，不能得到儿子的支持，快乐的支持着这个澡堂只希望给客人们带来便捷，就好像一个承诺一样需要用一生来完成吧。然而那位泡了50年澡的老人对这位母亲的执着给予了支持，他说的多好啊，终会再见，在按下按钮的一刻没有过分的哀伤，因为他坚信会再见。所以是快乐了。那条黄丝巾是母亲生前的装饰配件，喜欢所以陪着她离开。
不论是逆流而上的鱼，还是手中紧紧不放的石头是有生命的延续，有新征程的开始。虽然父亲去了，可是儿子即将来到，父亲将沉甸甸的心意交在了儿子手中，儿子的儿子要延续这份爱。
看似让人难以启齿的工作，却让他感受到了死亡的*和，安定，淡然，冷静。因为拥有不同的心境才可安静的工作，才可面对巨大的精神压力，这份工作对于任何人来说不会有这样的感悟吧。一双能用大提琴告诉听众的是音乐里的故事，而入殓师的双手有在遗体上书写了生命的讴歌。
所以死亡是不可怕的。
