皮影，在历史文献中确实有资料可证的，是晋代《***》一篇文中载有“影戏之源出于汉武帝李夫人亡。齐人少翁言能致其魂......少翁夜为方帷张灯烛帝坐他帐自帐中望之仿佛夫人像也，故今有影戏。”之段落。
文中所述李夫人的帷幕灯影场面，当是影戏艺术的雏形。影戏虽分由真人成影的人影戏、用双手表演的手影戏和用*面偶人表演的皮影戏，但都同源于幕影表现原理。另据史料记载，皮影戏在一千多年前的宋代就已盛行于宫廷市井，这一宋时盛景决非无源突降，它必然经过一段漫长的孕育萌芽、发展演进和成熟的前期历程，只是史料断档而已。若将这一前期历程，试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐，不无道理。进而再将起源时代上推至两汉并不为过。
这一推论与《***》中“影戏之源出于汉武帝”说相合。故将皮影戏艺术的起源定位于两千年前的西汉较为客观。皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域，因其贴*生活、贴*现实、贴*广大民从，所以流传甚广。传至明清时代，河北滦州皮影异军突起，进而形成了皮影艺术的东、西两大主体派系。滦州皮影的崛起，将我国皮影文化带到了历史的高峰。清末民初，皮影戏在全国遍地盛行。只是在*代社会动乱和新潮文娱的冲击之下才陷于现状。
一个人吃早饭的时候看了一部《一个人的皮影戏》。剧情不复杂，当地皮影戏艺人马千里，被村里干部包装申遗，先是用一瓶廉价的瓶装酒吸引村民看皮影戏，再进城演讲、演出，并花钱雇人当学徒。最后逼疯马千里，皮影戏淡出人们生活，只是留在了精美的画册里和厚厚的文人编撰的精装书籍里了。
村里大人们忙着打麻将娱乐；
小孩子在电视机前做作业；
傻徒弟抛石迁怒电源变压器被呵斥；
学术报告会被提问的马千里云里雾里；
花钱雇来的学徒不要钱了离去；
疯了的马千里独自一人声嘶力竭地演唱着石敢当大战狼精的故事；
身穿新衣的马千里和牛们反常的叫声；
夜幕中小戏楼上一个敲着梆子的小孩子……
现代生活无情地改变了传统文化娱乐方式，人们追求美好生活的欲望无情地粉碎了早已不合时宜的皮影戏。不管你用什么方式挽留，最终只能成为历史的记忆。至于为什么，皮影在电影、电视、电脑、手机面前，显得那么苍白无力，皮影的表现方式只能代表那个时代的一个记忆了。就像一本精美制作的皮影工艺品，朋友送给我的，如今躺在柜橱的最下面，落满了灰尘，静静地等待它未知的命运。
农历大年初四，我去2113玉渊潭坎皮影戏，是一个叫5261龙在天袖珍人皮影艺术4102团演出的，而且是免费的1653，很受人关注，自然，去看他们表演皮影戏的人也很多，我刚踏进们，已经挤满了人，这些表演者也开始表演了。 他们表演的皮影戏的名字叫《鹤与龟》。《鹤与龟》讲述了仙鹤与乌龟争斗的故事。仙鹤凭借其尖刀利嘴想制服乌龟，是你来往斗得难解难分。最后，自持强大的仙鹤终被龟咬死。 表演结束了，这些演员站在了皮影剧目前面，我当时很惊讶，这些表演者的个子怎么这样矮?大家和我的想法很相似，于是，众人都发出一声惊叹，经主持人介绍，我们才知道，他们是这样一个特殊群体，他们都已成年，却仍然是儿童的身高和声音;虽然身体先天发育不足，身体无法正常成长，可心智和常人无异。
因为这样特殊的身份，让他们在生活中遇到很多困难和挫折。但他们和普通人一样，希望融入社会，对生活充满热情和梦想。袖珍人特殊的身高和童音优势，让他们成了儿童皮影的最佳表现者。 介绍之后，响起了阵阵掌声，人们都为他们而自豪，为他们而感动，多么顽强的群体!我陷入了沉思。 这些表演者的年龄在22岁左右，身高是孩子般的身高，声音是童声，这些人是在社会上被人遗忘的人，而且在社会上很难生存，在这种困难和挫折的环境下，他们总是以乐观的'心态去面对，以轻松的心情去面对，这股劲是我们在面对挫折和困难是要学*的，他们心中总是闪过这样一个念头：坚持!坚持!再坚持!所以他们成立了龙在天袖珍人皮影艺术团，有了充满光辉的今天! 我感动，我自豪。我被他们深深地震撼了，他们的身影让我永不忘却，他们的精神永刻我心中!
今天上午的第三节课，我们全班到三楼大会议室观看由吕家班为我们带来的皮影戏表演《金斧头》，我特别激动，特别开心。
开场，一位漂亮的阿姨为我们讲解皮影戏的历史和表演方式，紧接着就我们带来了精彩的表演，故事的剧情大概是这样的：从前有个人叫王x二，他的母亲得了重病，他的家里又比较穷，所以他只能给一个有钱的东家做奴隶。一次他去干活一不小心把斧子掉进河里，正急着的时候突然出现了一个老神仙帮助王x二捞斧子。第一次的银斧子王x二没有要，第二次的金斧子王x二也没有要，老爷爷欣慰的夸他是一个诚实的好孩子。东家得知后也去那里等老神仙，准备骗斧子，结果老神仙识破了，施了法术将东家淹死了。
皮影戏演完了，室内一片掌声。随后，阿姨又问了我们一遍关于皮影戏的知识，我们班同学全部回答正确。阿姨又让我们试着唱戏，大家的声音此起彼伏，十分有趣。皮影戏是国家的非物质文化遗产，也是国家重要的财产，我们要将这份传统延续下去。
皮影，在历史文献中确实有资料可证的，是晋代《***》一篇文中载有“影戏之源出于汉武帝李夫人亡。齐人少翁言能致其魂┅┅少翁夜为方帷张灯烛.帝坐他帐自帐中望之仿佛夫人像也，故今有影戏。”之段落。
文中所述李夫人的帷幕灯影场面，当是影戏艺术的雏形。影戏虽分由真人成影的人影戏、用双手表演的手影戏和用*面偶人表演的皮影戏，但都同源于幕影表现原理。另据史料记载，皮影戏在一千多年前的宋代就已盛行于宫廷市井，这一宋时盛景决非无源突降，它必然经过一段漫长的孕育萌芽、发展演进和成熟的前期历程，只是史料断档而已。若将这一前期历程，试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐，不无道理。进而再将起源时代上推至两汉并不为过。
这一推论与《***》中“影戏之源出于汉武帝”说相合。故将皮影戏艺术的起源定位于两千年前的西汉较为客观。皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域，因其贴*生活、贴*现实、贴*广大民从，所以流传甚广。传至明清时代，河北滦州皮影异军突起，进而形成了皮影艺术的东、西两大主体派系。滦州皮影的崛起，将我国皮影文化带到了历史的高峰。清末民初，皮影戏在全国遍地盛行。只是在*代社会动乱和新潮文娱的冲击之下才陷于现状。
世界上还有多少种戏是在光源的照射下用幕布进行演出的?世界上还有多少种戏是以兽皮或纸板做**物来演出的?世界上还有多少种戏是带着浓厚的乡土气息的?
拥有这些特点的当然是皮影戏了，它是我国古老的民间艺术形式，已经传承几百年了。快看，楼下皮影戏这会儿正演得热闹呢!我伴随着阵阵鼓声，顺着人们的欢呼声走去，眼前的场景让我惊喜万分。
台上正在演《水浒传》中的一个片段——武松打虎，打得甚是激烈。只见老虎扑向行者武松，武松临危不乱，向后轻轻一跃，老虎扑了个空，居然还在地上打了个滚。能将皮影戏演得这么逼真真是厉害呀!我不禁打心里敬佩起操纵皮影的人来。这场大战愈演愈烈，观众们都屏息凝视，眼睛一眨也不眨地盯着幕布。武松此时飞身跃起，跳到老虎背上，对着老虎左一拳右一拳，老虎渐渐支持不住了，终于倒了下来。观众们拍着手大声喊着：“好!” 我们这些孩子也兴高采烈。
皮影人物居然可以做得这么惟妙惟肖，幕后操作的人居然可以一边灵活地操作一边声情并茂地演唱，这些都是如何做到的?我又好奇起来。这时，扩音器喇叭适时地响起，通知我们可以进去参观戏房。这个消息正中下怀，我一马当先地冲进戏房，想一探究竟。定眼看去，架子上柜台上到处都是形态各异的皮影道具，真是琳琅满目，看得人眼花缭乱。操纵皮影的人是两位胡须花白的老爷爷，我轻轻走上前去，两位老爷爷的目光都定格在了眼前的幕上，丝毫没有注意到我的到来仍在专心操作着，我凑*一看，不禁恍然大悟。原来，武松打虎时，老虎靠幕布*了一些，武松离幕布远了一些，武松根本没有骑在老虎身上，只是视觉效果而已。
农历大年初四，我去2113玉渊潭坎皮影戏，是一个叫5261龙在天袖珍人皮影艺术4102团演出的，而且是免费的1653，很受人关注，自然，去看他们表演皮影戏的人也很多，我刚踏进们，已经挤满了人，这些表演者也开始表演了。 他们表演的皮影戏的名字叫《鹤与龟》。《鹤与龟》讲述了仙鹤与乌龟争斗的故事。仙鹤凭借其尖刀利嘴想制服乌龟，是你来往斗得难解难分。最后，自持强大的仙鹤终被龟咬死。 表演结束了，这些演员站在了皮影剧目前面，我当时很惊讶，这些表演者的个子怎么这样矮?大家和我的想法很相似，于是，众人都发出一声惊叹，经主持人介绍，我们才知道，他们是这样一个特殊群体，他们都已成年，却仍然是儿童的身高和声音;虽然身体先天发育不足，身体无法正常成长，可心智和常人无异。
因为这样特殊的身份，让他们在生活中遇到很多困难和挫折。但他们和普通人一样，希望融入社会，对生活充满热情和梦想。袖珍人特殊的身高和童音优势，让他们成了儿童皮影的.最佳表现者。 介绍之后，响起了阵阵掌声，人们都为他们而自豪，为他们而感动，多么顽强的群体!我陷入了沉思。 这些表演者的年龄在22岁左右，身高是孩子般的身高，声音是童声，这些人是在社会上被人遗忘的人，而且在社会上很难生存，在这种困难和挫折的环境下，他们总是以乐观的心态去面对，以轻松的心情去面对，这股劲是我们在面对挫折和困难是要学*的，他们心中总是闪过这样一个念头：坚持!坚持!再坚持!所以他们成立了龙在天袖珍人皮影艺术团，有了充满光辉的今天! 我感动，我自豪。我被他们深深地震撼了，他们的身影让我永不忘却，他们的精神永刻我心中!
皮影，在历史文献中确实有资料可证的，是晋代《***》一篇文中载有“影戏之源出于汉武帝李夫人亡。齐人少翁言能致其魂......少翁夜为方帷张灯烛帝坐他帐自帐中望之仿佛夫人像也，故今有影戏。”之段落。
文中所述李夫人的帷幕灯影场面，当是影戏艺术的雏形。影戏虽分由真人成影的人影戏、用双手表演的手影戏和用*面偶人表演的皮影戏，但都同源于幕影表现原理。另据史料记载，皮影戏在一千多年前的宋代就已盛行于宫廷市井，这一宋时盛景决非无源突降，它必然经过一段漫长的孕育萌芽、发展演进和成熟的前期历程，只是史料断档而已。若将这一前期历程，试上推为皮影戏成熟于极为崇尚文化艺术的盛唐，不无道理。进而再将起源时代上推至两汉并不为过。
这一推论与《***》中“影戏之源出于汉武帝”说相合。故将皮影戏艺术的'起源定位于两千年前的西汉较为客观。皮影戏艺术发祥于我国陕西、山西、河南交汇的黄河流域，因其贴*生活、贴*现实、贴*广大民从，所以流传甚广。传至明清时代，河北滦州皮影异军突起，进而形成了皮影艺术的东、西两大主体派系。滦州皮影的崛起，将我国皮影文化带到了历史的高峰。清末民初，皮影戏在全国遍地盛行。只是在*代社会动乱和新潮文娱的冲击之下才陷于现状。
今天，学校请来了黄花甸吕家班的老师来给我们讲皮影戏的由来，皮影戏它是由驴皮制作的，并且还得是三年以下的驴皮，因为驴皮它制作出来的皮影是透明的，上色也十分好上。皮影戏是世界级非物质文化遗产，通常，常见的刻法有两种，第一种是根刀，另一种是拉刀。岫岩皮影戏已经有三百多年的历史了，皮影戏的特点是南唱女腔，分别分为大噪和小噪。
皮影戏开始了！画面上，缓缓慢慢的`出现了金斧头三个字，金斧头的主人公是小二，小二上山砍柴的时候不小心把斧头掉进河里，这时，有一位老爷爷从天上来了。说：“孩子，你为什么哭？”小二哭泣的说：“我的斧头掉河里了！”老爷爷说：“那我帮你拿上来吧。”小二又说：“爷爷你不能下去，水很深，两旁的山又这么高，你不能去，我宁愿被东家打死也不让你去！”老爷爷又说：“好孩子，好孩子，孩子，你看哪里有一只兔子。”就在这时，老爷爷下去拿上来了一把银斧头，老爷爷给小二，他没要并且说：“这不是我的，我不能要。”老爷爷又变成一把金斧头，给他他还是没要。老爷爷没有办法只好让河里的青蛙把之前的斧头捞出来。老爷爷走之前说了一句话：“孩子你一定会幸福的！”东家知道了这件事，第二天也用同样的办法来骗老爷爷，骗到了金、银两把斧头，老爷爷走之前说：“一定要拿好！”东家正在琢磨再怎么骗老爷爷的时候，两把斧头突然飞了起来，东家在追斧头的时候，掉河里淹死了。
看了这个皮影戏，我懂得了做人不能贪小便宜，要诚实。向小二学*不是自己的斧头布可以拿走，不能向东家一样贪小便宜。
一个人吃早饭的时候看了一部《一个人的皮影戏》。剧情不复杂，当地皮影戏艺人马千里，被村里干部包装申遗，先是用一瓶廉价的瓶装酒吸引村民看皮影戏，再进城演讲、演出，并花钱雇人当学徒。最后逼疯马千里，皮影戏淡出人们生活，只是留在了精美的画册里和厚厚的文人编撰的精装书籍里了。
村里大人们忙着打麻将娱乐；
小孩子在电视机前做作业；
傻徒弟抛石迁怒电源变压器被呵斥；
学术报告会被提问的马千里云里雾里；
花钱雇来的学徒不要钱了离去；
疯了的马千里独自一人声嘶力竭地演唱着石敢当大战狼精的故事；
身穿新衣的马千里和牛们反常的'叫声；
夜幕中小戏楼上一个敲着梆子的小孩子……
现代生活无情地改变了传统文化娱乐方式，人们追求美好生活的欲望无情地粉碎了早已不合时宜的皮影戏。不管你用什么方式挽留，最终只能成为历史的记忆。至于为什么，皮影在电影、电视、电脑、手机面前，显得那么苍白无力，皮影的表现方式只能代表那个时代的一个记忆了。就像一本精美制作的皮影工艺品，朋友送给我的，如今躺在柜橱的最下面，落满了灰尘，静静地等待它未知的命运。
——皮影戏的观后感 (菁华3篇)
今天上午的第三节课，我们全班到三楼大会议室观看由吕家班为我们带来的皮影戏表演《金斧头》，我特别激动，特别开心。
开场，一位漂亮的阿姨为我们讲解皮影戏的历史和表演方式，紧接着就我们带来了精彩的表演，故事的剧情大概是这样的：从前有个人叫小二，他的母亲得了重病，他的家里又比较穷，所以他只能给一个有钱的东家做奴隶。一次他去干活一不小心把斧子掉进河里，正急着的时候突然出现了一个老神仙帮助小二捞斧子。第一次的银斧子小二没有要，第二次的金斧子小二也没有要，老爷爷欣慰的夸他是一个诚实的好孩子。东家得知后也去那里等老神仙，准备骗斧子，结果老神仙识破了，施了法术将东家淹死了。
皮影戏演完了，室内一片掌声。随后，阿姨又问了我们一遍关于皮影戏的知识，我们班同学全部回答正确。阿姨又让我们试着唱戏，大家的声音此起彼伏，十分有趣。皮影戏是国家的非物质文化遗产，也是国家重要的财产，我们要将这份传统延续下去。
今天，学校请来了黄花甸吕家班的老师来给我们讲皮影戏的由来，皮影戏它是由驴皮制作的，并且还得是三年以下的驴皮，因为驴皮它制作出来的皮影是透明的，上色也十分好上。皮影戏是世界级非物质文化遗产，通常，常见的刻法有两种，第一种是根刀，另一种是拉刀。岫岩皮影戏已经有三百多年的历史了，皮影戏的特点是南唱女腔，分别分为大噪和小噪。
皮影戏开始了！画面上，缓缓慢慢的出现了金斧头三个字，金斧头的主人公是小二，小二上山砍柴的时候不小心把斧头掉进河里，这时，有一位老爷爷从天上来了。说：“孩子，你为什么哭？”小二哭泣的说：“我的斧头掉河里了！”老爷爷说：“那我帮你拿上来吧。”小二又说：“爷爷你不能下去，水很深，两旁的山又这么高，你不能去，我宁愿被东家打死也不让你去！”老爷爷又说：“好孩子，好孩子，孩子，你看哪里有一只兔子。”就在这时，老爷爷下去拿上来了一把银斧头，老爷爷给小二，他没要并且说：“这不是我的，我不能要。”老爷爷又变成一把金斧头，给他他还是没要。老爷爷没有办法只好让河里的青蛙把之前的斧头捞出来。老爷爷走之前说了一句话：“孩子你一定会幸福的！”东家知道了这件事，第二天也用同样的办法来骗老爷爷，骗到了金、银两把斧头，老爷爷走之前说：“一定要拿好！”东家正在琢磨再怎么骗老爷爷的时候，两把斧头突然飞了起来，东家在追斧头的时候，掉河里淹死了。
看了这个皮影戏，我懂得了做人不能贪小便宜，要诚实。向小二学*不是自己的斧头布可以拿走，不能向东家一样贪小便宜。
今天早上，学校请来了黄花甸的吕家班，为我们表演皮影戏——《金斧头》。
皮影戏是世界级文化物质遗产，已经有300多年的历史，皮影戏的皮是用驴皮做的，因为驴皮会比较清晰可以看清楚，刻皮影的刀有三种，一种是根刀，一种是拉刀，还有一种是利刀现已失传，皮影戏的.主要乐器是四胡，皮影戏有两种唱法：大唱和小唱，文唱武唱，皮影戏主要的是：男唱女腔。
今天讲的故事是小二的故事。小二家很穷，一天小二上山砍柴，过桥的时候斧头掉落，于是小二哭了，忽然，出现了一位老爷爷，老爷爷见他哭得伤心便问：“你怎么了？”小二说：“我的斧头掉进河里了，东家会打死我的！”老爷爷说：“我帮你捞吧。”小二回答道：“不，怎么能让您一个老人家帮我捞呢！”老爷爷笑着说：“好孩子，真是好孩子，你瞧，那边有一只小兔子。”小二回过头，老爷爷便跳下去捞斧子了，捞上来后，老爷爷问小二：“给你。”小二看了看说：“这是一把银斧头，这不是我的斧头，我不能拿。”老爷爷又拿出了一把金斧头递给小二。小二说：“哇！这把斧头好精致啊！”老爷爷说：“这下子你满意了吧？”小二说：“可是这依然不是我的斧头，我不能拿。”老爷爷笑着说：“好孩子，真是一个好孩子！我帮你把你的斧头捞上来吧！”小二连忙道谢：“谢谢老爷爷！”
这时东家突然来了，他看见小二在河边发呆就跑过来质问：“你怎么还在这里！快点去干活！仔细你的皮！”小二回答：“我的斧头刚才掉进了河里，一位老爷爷帮我把斧头捞了上来，老爷爷第一次捞上来一把银斧子……”“银斧子！在哪呢！快拿出来给我！”东家急忙抢话道。“可是那不是我的斧子，我没有拿。”小二回答。“你可真是个傻子！”东家嫌弃道。“接下来呢？”小二继续讲：“老爷爷又捞上来了一把金斧子……”东家一听喊道：“快给我！金斧子呢？”小二坦然回答：“那也不是我的斧子，我没有拿。”东家气急败坏地走了。
第二天，东家也拿着一把斧子跑到河边，假装不小心把斧子丢进河里，坐在地上假装哭。老爷爷出现了并问他：“你怎么了？”“我一不小心把斧子掉进河里了。”东家假惺惺地说着。“这把银斧头是你的吗？”东家乐坏了：“是我的！”“那这把金斧子是你的吗？”“是我的！是我的！”老爷爷意味深长的看着东家说：“你不是只掉了一把斧子吗？”东家说：“这是我也要掉的！”老爷爷说：“那既然都是你的斧子，你就都拿走吧。”东家拿起斧子就跑，忽然斧子飞出了他的手心，东家赶忙追上去，结果一不小心掉进水里淹死了。
小二最后生活的越来越好。这个故事告诉我们不是自己的东西我们不能拿，要做一个诚实的人。
——皮影戏优秀作文实用10份
在这个金色的九月，怀揣着梦想，我悄然走进了昼锦的校园，憧憬即将展开的崭新的生活画卷，去谱写属于自己的青春赞歌。可理想和现实之间是有距离的，两周的生活，就像一不小心打翻了五味瓶，那滋味可谓是酸、辣、苦、甜……
辣
初来乍到新的环境，严苛的校规，陌生的同学，在小学无拘无束的我一下子感到了很多的不“自由”。
报到第一天，已经过了老师规定的7点30分，第一次，哪有那么多规矩？满不当回事的我不慌不忙、慢条斯理的走进了教室，结果可想而知，我被班主任赵老师请上了讲台，受到了一顿严厉的批评。我的脸青一阵白一阵，火辣辣的烫，在40多双眼睛的注视下，我恨不得找个地缝钻进去，我第一次明白了“时间”的含义。
酸
刚到中学的我们，难以抑制自己兴奋的心情，自*课成了“一窝蜂”，第二天上了学校的“黑名单”。本以为又将被训斥，没想到我们却看到了刘老师微红的眼眶和大颗大颗滚落的泪珠，我们疑惑地问：“老师，您为什么哭了？”老师好一会儿，止住眼泪，只抽噎地说了句：“是老师不好，教的孩子不优秀”。霎那间，我的心被一只无形的大手紧紧的握住了，鼻子一酸，眼泪“啪嗒啪嗒”地落了下来，愧疚的垂下了头。
苦和甜
跑操是昼锦的特色运动。若在*常，这般强度，我们早就叫苦连天了。可如今漫长的跑道在脚下延伸，哨声和口号声不绝于耳，同学们眼睛里似有熊熊的火焰在燃烧，一圈、两圈……衣服紧紧贴在身上，汗如雨下，虽累，虽苦，大家绝不轻言放弃！我们努力迈动沉重的双腿，踏着整齐划一的步伐，嘴里喊着那个承载着我们信念的口号：千秋万代，十一最帅；斗志昂扬，十一最强！
苦心人，天不负。我们的表现受到了年级主任的称赞，改变了领导对我们的不好的看法。
沐着夕阳的余晖，我看到刘老师笑了，笑得像孩子般的灿烂，我们也笑了，心中充盈着骄傲与自豪，口号更加响亮，步伐更加铿锵，
夕阳为我们披上了金色的战袍，我们将继续奔跑在成长的道路上……
皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏,俗称人头戏,影子戏，发祥于中国陕西，成熟于唐宋时代的秦晋豫，极盛于清代的河北。
皮影是采用皮革为材料制成的，以牛皮和驴皮为佳。先将样稿轻画在皮上，然后用各种型号的刀具或刻或凿，之后用透明水色着色，颜色一般不调和，故而纯正绚丽、对比强烈。刻凿、着色完毕后“出水”即熨*，这是其中最关键也是最难的一关。出水后再晾干，装订组合即可上台表演。
沿袭传统戏曲的*惯，皮影人物被划分为生、旦、净、末、丑五个类别，更加特别的是，每个人物都由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成。
演皮影戏耍操纵技巧和唱功，有的高手一人能同时操耍七、八个影人。武打场面是紧锣密鼓，影人枪来剑往、上下翻腾，热闹非常。而文场的音乐与唱腔却又是音韵缭绕、优美动听。或激昂或缠绵，有喜有悲、声情并茂，动人心弦。
在社区的组织安排下，我*生第一次来到了皮影戏的舞台，只见舞台中央放着一块白色的透明的幕布，非常简单朴素，幕布后面有一些“小”演员正在做准备工作。
正当我在该怎么称呼他们犯难时，音乐骤然想起。主持人姐姐提醒大家节目马上开始，希望大家坐好并保持安静。节目之前姐姐还对演员们一一作了介绍，原来这些演员并不小。他们的*均年龄已经有22岁，只不过他们的身高会让人觉得有点“小”——127厘米左右。据介绍才知道，他们是传说中袖珍演员：有着弟弟妹妹般的身高，叔叔阿姨哥哥姐姐般的年龄。刚才在后台，恍惚中我还以为他们是从《白雪公主》的童话世界里逃出来的七个小矮人呢！
小小皮影在演员们的舞动下就像精灵一样，栩栩如生地刻画出一个个精彩纷呈的故事，其中最让我意外，也最让观众激动的是《乌鸦和狐狸》。不仅角色多样，语境丰富细腻，故事也改编的更为有趣和生动。
聪明的狐狸因为垂涎乌鸦衔着的那块肉，又肥又大，不停地用华丽的词语真诚的赞美它：“亲爱的乌鸦小姐，你不仅漂亮，也是我心中的歌唱家，更是我的偶像，能听你一展歌喉，那是我的荣耀……”虚荣心极强的乌鸦一听，乐不可支，就小心翼翼的把那块肉放在树干上，用那不堪入耳的声音唱了起来，听得观众毛骨悚然，叫苦不迭。狐狸一看那肉纹丝不动，极为焦虑，又心生一计：“亲爱的乌鸦小姐，你还是我心中的舞蹈家，你的舞姿优美动人，让我一生难忘……不知今天是否有幸能一睹风采？”乌鸦听了飘飘然，摆动翅膀张狂的跳起舞来，肉在它的不断舞动下，终于摇摇晃晃地掉了下来。狐狸狡黠的一笑，骄傲的衔着肉走了，剩下乌鸦在树上发呆……
完美的演出让我对皮影心生疑惑，也特别好奇，这到底是怎样的一种文化？回家翻找资料发现，原来皮影戏已有2000多年的历史，传说汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝思念心切，神情恍惚，整日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁灵机一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。如今，中国皮影被世界各国的博物馆争相收藏，同时也是中国与其他国家相互往来时的馈赠佳品。
古时的人们，没有现在那么多的休闲方式，看戏，成了人们最爱的，也是唯一的休闲方式。有一种戏成本低，还可演绎出各种真人无法展现的效果
皮影戏，传说出自西汉时期，《汉书》中的一个爱情故事，据说是皮影戏最早的来源。一张处理过后变透明的兽皮，刻出人物的各个细节部位，再把它们串在一起，便成了一个个生动形象的人物。经过大师们的灵活表演，展现，便可以夺得人们的一片喝彩。
现在大城市里的街，早已没了那一个个被人们团团围住的表演及影戏的推车。印象中，只有在爷爷奶奶住的那个小村子，还曾见过皮影戏的表演。虽然只有过年过节，但那至今还在脑海中浮现的画面，是不会忘记的。
那一个个兽皮制作的皮影人，经过绘制，仿佛已经成了一个个栩栩如生的生命，在布上，一会儿腾云驾雾的，一会儿行着刀光剑影般的打，好像刀枪不入，无所不能，观众们总是被皮影人的栩栩如生，打斗时的引人入神，表演者巧妙的手法所震撼。还记得，我还专门亲眼看过皮影戏的操作。那是一位老爷爷，满头的白发，依旧无法阻止他对皮影戏表演的热爱，每逢听见外面观众的阵阵掌声，他都可以自己乐上好一会儿。别看他老，手指可灵活的很，总是只用一个手，就可以通过灵活的技艺，那眼花乱的手法，演出一个人腾云驾雾的样儿。
跟着老爷爷的，还有一个小孩子，总是跟着表演，虽然不是亲人，但已经把老爷爷当爷爷看待，让他学*的动力，可能就是他对皮影戏的热爱。以至于让人们猜不出，表演的是一个他努力学*小孩子。
皮影戏作为中国传统文化，是经过无数人的眼，无一人不爱的，不喜欢的，我也相信皮影戏，一定会被传承下去，继续发扬光大。
皮影，历史悠久，人见人爱，好玩有趣，属于我国的传统文化。今天，老师叫我们做皮影和演皮影。我做梦也没想到要做皮影，因此迷迷糊糊地乱拿了一个唐僧。
现在要开始做皮影啦！老师说：“要先给皮影涂上自己喜欢的颜色，再把皮影用两脚钉固定上手脚，然后加上操纵杆，最后和小伙伴们演一演皮影戏。”于是，我给我的唐僧披上橘色的小披风，真威风！像活了一样。我把颜色涂完后，用九牛二虎之力固定上两脚钉，加上操纵杆，一个完美无缺的唐僧终于诞生啦！我兴奋得又是跳又是叫，“呀呀，快看，一个唐僧宝宝诞生啦！”大伙个个跑来看。
皮影制作完成了，现在要来演一演。我和小组成员商量了下，我们要来场精彩的“三打白骨精”。白骨精一看到唐僧就想扑过来吃他肉，我拿着操纵杆拼命的让唐僧闪、逃、躲。后来，孙悟空来帮忙师傅，把白骨精打跑了，唐僧安全了。经过这么一场心惊胆战的戏，我对操纵杆操作得越发熟练。
皮影戏真好玩！我们自己做得皮影和自编自导的戏更加有趣，我喜欢中国传统文化——皮影戏！
小时候，一到元旦，村里就会演皮影戏。
那时，有钱一点的地方，都会请戏班；再好一点，放露天电影。而像我们那种小村里，一穷二白，首选就是皮影戏了。表演皮影戏的，都是一些乡间的手艺人，价钱低，且对场地没那么多要求。所以，就成了我们那种小村子的首选。
往往月上柳梢头的时候，皮影戏的手艺人，就会挑着两口箱子，到村里来了。很快就搭好了小台子，前面早已密密麻麻挤满了看热闹的村民。一声锣响，皮影戏开始，各号人物陆续登场，台下不时掌声雷动。
每次在前头看皮影戏，总觉得惟妙惟肖，妙不可言。于是，小小年纪的我，不禁对台后的世界心生好奇。那是什么样有趣的地方，才会生出如此吸引人的皮影戏？那时，一心想着，哪天有机会了，一定得到后头瞧瞧。
后来，还真有那么一次机会。有一回，演皮影戏的人，少了一个帮手，于是让孩子们去帮忙。其他孩子都想在前头看，谁也不愿到后头。于是，我自告奋勇，到后头去帮忙。本以为那会是有趣的事儿，可一个晚上下来，看着那些毫无生趣的道具，觉得和想象中的模样大不同。再听听台前不时雷动的掌声，我顿时后悔到后头来了。
这事儿，一直烙在我的脑子里。我一直不解，那么有趣的表演背后，为什么是那么枯燥的活儿？直至后来，年岁渐长，我才慢慢明白，隔着一层幕布，我们看到的尽是美好，却不曾想到，那些美好，都是背后枯燥的一举一动，慢慢汇聚而成的。
后来，到了外头的世界，历经波折。每次碰到啥坎儿，我总会想起那年的皮影戏。生活不也是这样？精彩的表面，背后都是长期冷冰冰枯燥无味的功夫累积而成。这么一想，顿时充满了前行的力量和勇气。
是呀，戏如人生，人生如戏。戏里戏外，不都是一个理儿？
让皮影戏进课堂教学，有的老师说自身也不明白，小孩也许也不会很感兴趣的。
我总想到儿时对皮影戏的痴迷。我可以依靠皮影戏和爷爷沟通交流一些历史典故，看懂皮影里说的小故事，还可以哼上几句，常常让自身得到 一些人的夸赞。我觉得无论时期如何更改，少年儿童喜欢的东西，应该是沒有是多少隔阂的，尤其是玩乐的物品。
大家带著五六年级文学社团一百多名社員，在多媒体课室里开展“走入皮影戏”的专题讲座。从木偶戏、布袋戏和卡通片谈起，讲小孩很感兴趣的戏曲剧种，让小孩搞清楚这种好玩儿的全是再用玩偶、布袋子和动漫说故事。而大家今日要触碰的是一千多年前就在中国的土地上存有着的一种说故事的方式，那便是用皮影而言小故事。
大家带了十几个皮影迷到皮影师傅家中去访谈，夜里到城隍庙里看表演。大家布局学生写自身听戏的小故事，激励她们将课文内容改写成台本，小朋友们在那类“呀呀学语”的风格和或直冲云霄或翻跟斗的姿势中，渐渐地“看”明白了许多小故事。她们也善于立即纪录下自身对皮影的体会。愈来愈多的小孩对皮影造成了兴趣爱好。有愈来愈多主动的行動。她们私底下去拜会明星，她们会运用放假了几个人在一起制做皮影，也开始了短剧本的排演。
最让小朋友们难以忘怀的是10月25日，大家将皮影戏班的人请进了校园内，开始了一个中午的“皮影欢乐”。我让师傅们挑选小孩了解的《西游记》中的精彩片段。在拍戏前，师傅干了简易的详细介绍，学生们就可以从登场角色的穿着打扮分清晰人物角色，也可以从姿势中猜出来师傅们那历史悠久的唱法在说些什么。我发现了学生们看得十分用心。曲终，我都请学生讲下自身懂了哪些，喜爱上哪些。我很高兴的是有很多的学生说来到好点子上。
最好玩的是师傅们和小演出团的组员PK《孔融让梨》的曲子。师傅们演的当然是古诗词唱法占多数，并且有很多的赞扬成份。而小演出团的演出贴*说，非常好的是“叩门”“请坐”“分梨”等姿势做得比较好，观众*看的粉丝们很高兴。
我更为打动的是皮影抽奖活动时，很多学生围了上去，像青睐大牌明星一样，看见几个已经整理皮影的师傅，了解夜里会在哪儿戏曲。这情景明晰告知了我，愈来愈多的学生還是喜爱上这门历史悠久而又简单的皮影戏了。
在寒食节的那一天，我观看了国家非物质文化遗产——皮影戏的表演，它非常神奇。
皮影戏的人物造型是由牛皮做成的，共分八个程序。先选用六岁左右的秦川牛的皮来制皮，再设计画稿。接着用钢针把各部分图案的轮廓和设计图案分别拷贝，描绘在皮面上，然后雕刻好花纹。再用紫铜、银朱、普蓝、大红、大绿、杏黄等颜色上色。最后让皮影脱水发汗，把部件用楔子相连，一个精巧绝伦的皮影人物造型就做好了，就如同精巧别致的糖画作品一样，这是一个多么神奇的制作过程。
而让我感到更神奇的是它的表演形式，我只见过人站在舞台上表演戏剧，但从没见过影子表演戏剧。我怀着好奇的心情观看了皮影戏。我发现这些“影子”很特殊，它们在一个比*时的舞台更小巧玲珑的“舞台”上的白色幕布后面表演，通过灯光照在白色大幕上，使牛皮做的皮影人物造型的影子倒映在幕布上。再通过人的手灵活自如地控制人物造型，使他们做出各种动作，比如走路、翻跟头，骑马等……我今天看的《猪八戒背媳妇》这部戏中，猪八戒会翘二郎腿，会爬山，还会过独木桥呢！整部戏人物形象鲜明，表演精彩、有趣。我不禁感叹：这种表演艺术好神奇呀！
我还有幸亲身感受了一下皮影戏表演的魅力。我拿着唐僧的人物皮影造型，站在打着灯光的幕布后，发现有三根小木棍支撑着唐僧，一根棍子控制他的左手，一根棍子控制他的右手，还有一根棍子控制他的身体。老师给我讲解了一下简单的技巧，我听着觉得很容易。可是开始操控了，我两只手拿着三根棍子，怎么摆弄都觉得手不够用了。在老师手里那么“温顺”的唐僧，到我手里却像一头无法驯服的骏马，怎么都协调不好，真难呀！
为什么到我的手里就无法控制了呢？我觉得皮影戏的表演可真神奇呀！我决定再试一试。我想让他做骑着马儿上西天的动作，我好不容易让他的左手抬起来了，可右手又落了下来了，我让他的右手抬起来，可头又低下去了，我反复做了好几遍这样的动作，终于把唐僧的手脚动作都协调了，做成了一个骑着马上西天的造型！通过这次体验皮影戏表演，我明白了所有事情都要经过坚持不懈的努力才可以做成功，看似别人很容易做到的事情，自己做起来却不一定十分容易，一定要反复练*，耐心尝试才能成功。
皮影戏作为我国的非物质文化遗产，也是世界非物质文化遗产。那独特考究的制作工艺，灵动神秘的表演形式，精湛娴熟的表演技巧，无一不彰显着它的神奇之处。我们要一起来保护这份遗产，传承它，发扬它，展现我们中华五千年文化的魅力所在！
今天，我和同学们一起上了一堂有趣的皮影戏课。
首先，我们欣赏了由“龙在天”剧团表演的舞蹈：俏夕阳。接着，主持人给我们讲了一些有关皮影戏的小知识。
在我们期盼的目光中，皮影戏终于开始中。只见幕布上，一只狐狸慢悠悠地走过来，对一只刚找到一块肉的乌鸦说：“兄弟，大家都说你的歌声比百灵鸟还要动听一百倍，我真想亲耳听一听呀！”就这样，乌鸦被狐狸的花言巧语给骗了，开始唱歌。可它哪知道，自己一张嘴，肉就会掉到地上，被狐狸叼走。
今天可真是让我大开眼界，这皮影戏可真有趣呀！
中华传统文化有很多，这里我要向大家讲讲皮影戏。
皮影，又称灯影戏，或者影戏，是广泛流传于中国民间的一种古老独特的民间戏曲艺术。其内容和艺术效果，通过灯光、幕布、唱腔，以及演员手中操纵的道具，影人表演表现出来的。所用的皮影人和皮影场景既是表演的道具，又是具有浓郁的地方色彩的民间美术作品。
皮影戏在中国历史悠久。相传起源于汉朝，兴盛于隋唐，到公无十世纪宋朝，进入极盛时代，著名的《清明上河图》上已有多处皮影戏演出情景，十三世纪传入西方。皮影是我国宝贵的传统文化，是我国不可缺少的传统文化。
我还在理工大学幼儿园上学的时候，学校组织看了一场皮影戏，是《猪八戒吃西瓜》，那时老师还送给我一个皮影儿呢，现在还放在我的书架上。上小学的时候，学校又组织我们看一场皮影戏《孙悟空三打白骨精》，真的很好玩，不知道下回能不能看《三国演义》的皮影戏，我最喜欢《三国演义》，也喜欢皮影有三英战吕布呀、过五关斩六将呀、桃园结义呀、三顾茅庐呀等好看的戏……
我甚至梦想着我们学校哪一天有皮影艺术班，我就可以报名去学*了。
——皮影戏_合集五篇
小时候，一到元旦，村里就会演皮影戏。
那时，有钱一点的地方，都会请戏班；再好一点，放露天电影。而像我们那种小村里，一穷二白，首选就是皮影戏了。表演皮影戏的，都是一些乡间的手艺人，价钱低，且对场地没那么多要求。所以，就成了我们那种小村子的首选。
往往月上柳梢头的时候，皮影戏的手艺人，就会挑着两口箱子，到村里来了。很快就搭好了小台子，前面早已密密麻麻挤满了看热闹的村民。一声锣响，皮影戏开始，各号人物陆续登场，台下不时掌声雷动。
每次在前头看皮影戏，总觉得惟妙惟肖，妙不可言。于是，小小年纪的我，不禁对台后的世界心生好奇。那是什么样有趣的地方，才会生出如此吸引人的皮影戏？那时，一心想着，哪天有机会了，一定得到后头瞧瞧。
后来，还真有那么一次机会。有一回，演皮影戏的人，少了一个帮手，于是让孩子们去帮忙。其他孩子都想在前头看，谁也不愿到后头。于是，我自告奋勇，到后头去帮忙。本以为那会是有趣的事儿，可一个晚上下来，看着那些毫无生趣的道具，觉得和想象中的模样大不同。再听听台前不时雷动的掌声，我顿时后悔到后头来了。
这事儿，一直烙在我的脑子里。我一直不解，那么有趣的表演背后，为什么是那么枯燥的活儿？直至后来，年岁渐长，我才慢慢明白，隔着一层幕布，我们看到的尽是美好，却不曾想到，那些美好，都是背后枯燥的一举一动，慢慢汇聚而成的。
后来，到了外头的世界，历经波折。每次碰到啥坎儿，我总会想起那年的皮影戏。生活不也是这样？精彩的表面，背后都是长期冷冰冰枯燥无味的功夫累积而成。这么一想，顿时充满了前行的力量和勇气。
是呀，戏如人生，人生如戏。戏里戏外，不都是一个理儿？
夕阳落下，大地被染上了橘黄色。小村子里一排排的路灯也亮了起来，为橘黄的小村子增添了亮度。
“铛”，不知道哪条小巷子传来了铜锣的`声音，过了好几分钟，陆陆续续有人从屋里出来。“老王老王，快出来！那个耍皮影的人来咯！”老王听了，拿上一个小板凳，转头喊上老伴，高高兴兴地上大部队去。后来，越来越多的人闻声出门。
在一片小小的空地上，挤满了黑压压的人。在人群前头，有一个不大不小的白色幕布。皮影艺人是个老人，花白的头发，脸上布满了深深的皱纹，全白的胡须胡乱地随风飘荡着。老人、小孩、妇女都在这，期待着这场好戏的到来。
那个老艺人，从箱子里拿出用兽皮或纸板做的小人。然后与一旁的老伙计（给皮影戏配乐的人）招呼了一下，好戏开始了。这场戏叫《武松打虎》。乡亲们在下面喝着彩。尽管这场戏他们已经看过不止一遍了，但是依旧喜欢。这仿佛是皮影戏的代表作。老艺人一边操纵着小人，一边喊着“三～碗～不～过～冈咯～”接着是一阵“咚咚锵”，人们的心随着老艺人的手，随着武松的脚步，随着配乐的渐升，已经快提到了嗓子眼。老虎出来了，它生龙活虎，蔑视一切！小孩睁大了眼睛，从此，他心里的森林之王便有了形
夜渐渐深了，橘黄色的光被黑色淹没了，皮影戏也接*尾声。不久，小空地的人群渐渐散了，有个小孩子挣开妈妈的怀抱，朝收摊子的老人跑了过去。
“老爷爷，你下次还来吗？”
“哦～不出意外的话，下个星期我还会来。”
“好！那我等你！长大后我也要跟你一样，拜拜！”
老人摆了摆手，拎起家伙，和他的伙计朝另一个方向走去，月色笼在他们身上，老艺人闭上了眼，欣慰地笑了。
在众多戏曲种类中，皮影可能是非常不起眼的一个，但他却有着悠久的文化历史和传承。
济南皮影的特色有三类：制作特点、道具特点、戏曲特点。
先说制作特点
济南皮影制作的最后一步是“连缀”，皮影缀的一定要恰到好处，如果缀的不好，那么极有可能影响人物的美观，可能挺着脖子，可能胳膊太僵，可能……
总而言之，连缀决定了整个皮影的成败。
再说道具特点
有的地方皮影额头像一刀切的，有的.地方的皮影是尖额头尖下巴，樱桃小口现现眼。咱济南皮影的造型是圆额头圆下巴，还有就是咱济南皮影造型粗犷，因为济南皮影是用来表演的，而不是用来观赏的，如果做的太细，那么可能就不会很结实，胳膊啊腿啊掉了什么的，现场就没办法表演了，所以结实耐用是很有必要的。还有就是皮影的尺寸。最大的有几米的皮影，还有50厘米的，之前还有几寸的呢!之前有句话叫“皮影不过尺”，为什么呢?原来，那时候的皮影以说唱为主，皮影只是提示性的表演而已。之后，随着皮影的发展，有的增高到了50厘米，还有的甚至能达到几米高。
最后再说说戏曲特点
戏曲中有济南的当地方言，其实在之前还有“摩调”。摩调是李兴时的爷爷李克鳌的师傅张盛旺念经时的调子，张盛旺是个还俗的和尚，摩调的调子**淡淡，没有一点起伏。到李克鳌那一时代，出现了一点小小的变化，声音变得铿锵有力多了。李兴时曾问过爷爷为什么要变化，爷爷回答说咱们要符合一个时代人想要听的东西。还有济南皮影的伴奏，济南皮影的伴奏与别的地方唯一不同的就是：只有打击乐。打击乐通常只有三件：镲、鼓和梆子。这就是济南皮影的特点。
拥有诸多特点的济南皮影，在济南悠久的历史文化长河中留下了它独特的足迹。
晚上，我们一家人到湖南大剧院看皮影戏《猩猩与天鹅》，它描写了一个这样的故事：一次洪水冲毁了小猩猩的家，失去了妈妈的小猩猩爬上一棵快要断的树上喊救命，这时天鹅姐姐飞来了，她救了小猩猩，并且用魔法变了房子和食物给小猩猩，还送给小猩猩一支仙笛，她说：“你如果遇到了困难，只要吹三声笛子，我就会赶过来，现在我还要去帮助别人。”天鹅姐姐飞走了，小猩猩在房子里睡着了。
这时一只饥饿的大灰狼敲门说：“快开门，我是大灰羊。” 小猩猩开门一看原来是大灰狼吓得说不出话来，大灰狼猛扑上去，小猩猩可怜地哀求：“狼大哥别吃我，我给你好吃的！”边说边把天鹅姐姐留给他的食物端出来。大灰狼奇怪地问：“你哪来这么多好东西？” 小猩猩说：“是天鹅姐姐送的，她还送给我一支仙笛，只要我吹三声它就会来。”大灰狼一边流口水一边说：“吃了天鹅肉就可以长生不老，你赶快吹三声叫她来，否则我就吃了你！” 小猩猩只好拿出仙笛吹了三声，善良的天鹅姐姐马上飞回来。
狡猾的大灰狼连忙说：“谢谢你的帮助，我们要送给你一件礼物。”他把天鹅姐姐骗了下来并狠狠地咬住她的脚，小猩猩很惭愧，赶过来扯住大灰狼。上当的天鹅姐姐愤怒地用力甩开了他们说：“你们忘恩负义再也别想得到我的帮助！”天鹅姐姐飞走了，收走了房屋和食物，大灰狼气急败坏，转身扑向小小猩猩把它给吃了。
皮影戏结束了，我喜欢天鹅姐姐，它很善良、乐于助人；小猩猩可怜，但是它不该轻信别人、忘恩负义；大灰狼最坏，真希望天鹅姐姐把它赶出森林。
皮影戏也叫影子戏，是我国一门古老的传统文化艺术。随着时间的流逝，这门艺术早已被人们遗忘在生活的角落里。然而，在我们海宁的南关厢、皮革城，就有着几支皮影戏的队伍，坚持给大家的生活增加古色古香的味道，让我们这一代人还能了解皮影戏的文化。
记得夏天的一个晚上，我们正在锦霞馆吃饭，爷爷指着东北角说：“等会儿，那边有一场皮影戏表演。吃完饭。我带你去看看，怎么样？”“皮影戏是什么啊？好看吗？”我睁大双眼，好奇地问。爷爷神秘一笑，说：“等会儿，你就知道喽。”我匆匆把饭扒完，催爷爷赶紧带我去看演出。
我们刚来到广场上，就听见锣鼓声、笑声、喝彩声交织成一片。演皮影戏的场地已经被观众围得里三层外三层，我费了九牛二虎之力才挤了进去。只见戏台中央用一块半透明的驴皮挡起来，驴皮上孙悟空把妖精打倒在地，挥动金箍棒来了一个高空翻斗使劲打去。妖精也毫不示弱，奋力反击，从地面打到空中，又从空中打回地面，两人打得难解难分。一阵较量后，妖精大叫起来，从空中坠落下来，变成了一只老虎。此时，锣声、鼓声、加油声、喝彩声更响了。接着又表演了《哪吒闹海》、《武松打虎》等精彩的节目。
爷爷告诉我，这些道具都要先在牛皮上画好，并根据不同的人物和服装涂上不同的色彩，由于皮影人物的制作是肢解完成的，因此最后须将身体各部位用线缝接，并在背后装上翎管，套进竹签棒。一个节目至少要2人以上在幕后操作才能完成。哇，皮影的制作这么复杂！制作和表演的人真是太厉害了！
我爱我们国家的传统文化，我更爱我们海宁的皮影戏！
——描写皮影戏作文(十)份
皮影戏又称“影子戏”或“灯影戏”，是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影，在灯光照射下用隔亮布进行演戏，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。表演时，艺人们在白色幕布后面，一边操纵戏曲人物，一边用当地流行的曲调唱述故事，同时配以打击乐器和弦乐，有浓厚的乡土气息。皮影戏是中国民间的一门古老传统艺术，老北京人都叫它“驴皮影”
深蓝色的夜幕拉满整个小镇的上空，唯有一轮明月挂在东南枝头。深冬的夜是冷清的，可与之成鲜明对比的是小镇中心的那座精致的木质小楼。
精细的镂空和雕花在深棕色的木质纹理下更具韵味，两盏大红色的灯笼挂在大门口，门口停着许多马车还不断有人匆匆进入。室内已座无虚*，甚至有人搓着手站在或蹲在过道上。仔细看，大多是大人带着孩子的，便有些卖瓜果糖子的小贩穿梭在其中。
“当当当”三声锣响之后，原本熙攘嘈杂的环境像是被抽空了一般，顿时变得鸦雀无声，屋内的蜡烛都已熄灭，在黑乎乎的几秒钟内连每个人的呼吸声仿佛都能听到。突然，台中央的白幕后亮起了光，一个个手掌大小的人物形象跃然幕上，虽然只有巴掌大小但刻画都极为精妙，连妇人的朱唇睫毛，头上的玳瑁和腰间的珠光都极为生动。在一方小小的白幕上可以有千军万马，可以是十万八千里，全凭幕后“操控者”的意念，一个形象五个关节却能被演绎的如此生动不仅靠手上功夫，还讲究“唱念”本领，再和着“乐队”的伴奏，无论怎样的天地，怎样的故事传奇都能被展现在白幕上。
影是光的魂，光下又有着“操控者”的精神。或喜或悲，亦忧亦怨，浩荡万马千军或二人含情脉脉，热闹或萧寂，观众也沉浸，“操控者”本身也沉浸。一曲终落，万籁俱寂，无论上一秒上演了什么下一秒都不会停留在幕上。室内骤亮，观众不愿离场，我知道这是皮影人的骄傲。
皮影戏，起源于两千多年前的西汉，发源于我国陕西，到了唐宋时代，在我国山西、河南都很发达，极盛时期是清代，特别是河北一带，玩的人很多，以前只有达官贵人才能玩得起，后来，随着军事远征和经商，相继传入了波斯、***、土耳其、泰国、马来群岛、日本以及西欧等国家。1955年起，全国残存的皮影戏班，在党的关怀和扶持之下，又获新生。
改革开放以后，我国传统文化复苏了，现在的皮影艺人，在继承传统的基础上，大胆改革创新，作出更好的皮影戏。皮影是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，皮影戏是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合的艺术形式，是我国艺术宝库里的一颗明珠。它是让观众通过白色布幕观看皮影偶人表演的灯影，来表现戏剧形式，服装鲜艳，唱腔优美，表演得非常动人，深受观众们的喜爱。
我喜爱皮影戏，因为皮影戏的偶人是要很仔细的雕刻才能做出来的，表演有声有色，特别是我看的“猪八戒背媳妇”，笑的我前俯后仰，差点从沙发上摔下来，要是以后还有皮影戏，我还会看的。
一阵敲锣打鼓的声音传来，“老虎猛然跃起，气势汹汹地向武松扑去……”看到这儿，你一定会认为我在看电视吧？那你就大错特错了！我是在看皮影戏呢！
皮影是我国特有的一种艺术形式，已经传承了几百年。表演皮影戏所需的道具并不多，一个射灯，一块白色幕布和几个皮影小人就足够了。操纵皮影的人只需要在幕布后操控小人做出各种动作。你瞧！皮影戏这会儿正演得热闹，快去看看吧！
“老虎”扑向“武松”，武松临危不乱，向后轻轻一跃，老虎扑了个空，居然还在地上打了个滚儿。能使皮影做出这种高难度动作，操纵皮影的人技术该有多高呀！我不禁在心里敬佩起操纵皮影的人来。这场大战愈演愈烈，观众们都屏息凝视，眼睛一眨不眨地盯着幕布。武松此时飞身跃起，跳到了老虎背上，对着老虎拳打脚踢，老虎渐渐支持不住，终于倒了下来。操纵者是如何做出“打”的动作，却不伤到皮影分豪呢？我好奇起来。这时，扩音喇叭适时地响起，通知我们可以继续参观幕布后面的戏房。我听了这个消息，激动地一蹦三尺高，一马当先地冲进戏房，想一探究竟。后面的皮影可真多呀！架子上，柜台上到处都是，琳琅满目，数不胜数，我惊得下巴都要掉了下来。操纵皮影的人是两位胡子花白的老爷爷，根本没注意到我的到来，仍在专心演戏，我凑*一看，恍然大悟。原来，武松打虎时，老虎靠幕布*一些，武松离幕布远一些，武松根本没有骑在老虎身上，而是悬空着，他的拳头也没有打在老虎身上，只是视觉效果而已。
这时，扩音喇叭响了起来，通知我们该离开了，我依依不舍地离开了戏房。虽然这次皮影戏只有短短得三十分钟，皮影却在我内心深处留下了不可磨灭的印象，皮影，它作为世界非物质文化遗产之一，有着无穷无尽的魅力。
“好!好!”这天晚上，我正在看电视，不知从哪儿传来一阵阵赞扬声。“今天社区里在搞什么活动?”我心里嘀咕着。跑到社区一看，呀!原来正在放映皮影戏。我赶紧跑回家，叫上爸爸妈妈一起去看皮影戏。
一走进社区大门，只见那里人山人海。有的站着，有的坐在自己搬来的凳子上，有的手里还抱着孩子，但有一个动作是一致的——都笑呵呵地盯着屏幕，还不时地大声喝彩。我钻进人群，挤到前面一看，哇!来晚了，很多小朋友坐在第一排，都目不转睛，津津有味地看着皮影戏。
今天放映的皮影戏片名叫《斗鸡》，讲的是两只栩栩如生、惟妙惟肖的公鸡因争夺一条蜈蚣而激烈地打斗着，非要斗个你死我活。台下的观众们不时地发出喝彩声，好像是在为某只公鸡加油助威。
出于好奇，我来到了屏幕后面。看到了三个爷爷正提着皮影贴着屏幕一拉一抖，嘴里还说着、唱着，在灯光的照射下，一场精彩的皮影戏正在上演。边上还放在一堆皮影，有公鸡、蜈蚣，还有许多人物皮影，像牛郎、织女等。
看完皮影戏，我意犹未尽，上网查阅了相关资料。了解到皮影戏是中国最古老的戏剧形式之一，源于2000余年前的中国古代长安，盛行于唐、宋。皮影选用上等牛皮，经过刮、磨、洗、刻、着色等二十四道工序，雕刻3000余刀而成。看来，演出一场皮影戏很不容易啊!
海宁皮影戏作为中国皮影戏的一种，已列入浙江省非物质文化遗产，我们一定要好好学*，传承这门手艺，让它永不失传。
晚上，我们一家人到湖南大剧院看皮影戏《猩猩与天鹅》，它描写了一个这样的故事：一次洪水冲毁了小猩猩的家，失去了妈妈的小猩猩爬上一棵快要断的树上喊救命，这时天鹅姐姐飞来了，她救了小猩猩，并且用魔法变了房子和食物给小猩猩，还送给小猩猩一支仙笛，她说：“你如果遇到了困难，只要吹三声笛子，我就会赶过来，现在我还要去帮助别人。”天鹅姐姐飞走了，小猩猩在房子里睡着了。
这时一只饥饿的大灰狼敲门说：“快开门，我是大灰羊。” 小猩猩开门一看原来是大灰狼吓得说不出话来，大灰狼猛扑上去，小猩猩可怜地哀求：“狼大哥别吃我，我给你好吃的！”边说边把天鹅姐姐留给他的食物端出来。大灰狼奇怪地问：“你哪来这么多好东西？” 小猩猩说：“是天鹅姐姐送的，她还送给我一支仙笛，只要我吹三声它就会来。”大灰狼一边流口水一边说：“吃了天鹅肉就可以长生不老，你赶快吹三声叫她来，否则我就吃了你！” 小猩猩只好拿出仙笛吹了三声，善良的天鹅姐姐马上飞回来。
狡猾的大灰狼连忙说：“谢谢你的帮助，我们要送给你一件礼物。”他把天鹅姐姐骗了下来并狠狠地咬住她的脚，小猩猩很惭愧，赶过来扯住大灰狼。上当的天鹅姐姐愤怒地用力甩开了他们说：“你们忘恩负义再也别想得到我的帮助！”天鹅姐姐飞走了，收走了房屋和食物，大灰狼气急败坏，转身扑向小小猩猩把它给吃了。
皮影戏结束了，我喜欢天鹅姐姐，它很善良、乐于助人；小猩猩可怜，但是它不该轻信别人、忘恩负义；大灰狼最坏，真希望天鹅姐姐把它赶出森林。
去年春节，爸爸妈妈带我去开封清明上河园游玩，在那里我第一次观看了一台与众不同的表演——皮影戏。
“哐哐哐……”随着一阵响亮的锣鼓声，原本明亮的表演大厅立刻变的漆黑一片。正在大家议论纷纷的时候，“刷”的一下，眼前的大屏幕上现出了柔和的亮光，皮影戏开始了！表演的是我最爱看的《西游记》中的“三打白骨精”，白色的大屏幕上出现了骑马的唐僧，上蹿下跳的孙悟空，扛着钉耙的猪八戒和挑着担子的沙和尚。过了一会儿，屏幕上出现了一个干农活的农妇，她实际上是白骨精变的，要抓唐僧！但是被孙悟空识破了，经过激烈的打斗，孙悟空把她给打败了。白骨精不肯善罢甘休，又分别变成了老婆婆和老爷爷，但都被孙悟空一一看破并打败。整个表演精彩极了！
表演结束后，我还在回味着刚才的精彩场面，并且非常好奇，皮影戏是怎么表演的呢？看上去表演的小人都像是用纸剪的，为什么会这么栩栩如生呢？
回到家后，我马上查阅资料，终于明白，原来皮影是用兽皮或纸剪**物，然后经过反复除湿、上浆、晾干、涂色等很复杂的过程才能完成，在表演的时候，用很薄的巨大白布做成屏幕，然后用灯光照在白布上，这样纸偶就能显出影子了。
啊，多么与众不同的皮影戏！
闹元宵、看花灯、舞狮子、震天的锣鼓敲起来，欢乐的元宵节来到了。正月十五元宵节，我们全家一起来到太原动物园逛庙会。
一走进动物园，哇！到处挂满了大红灯笼，满园“开”满了仿真的鲜花，美丽的景色让我目不暇接。到处洋溢着元宵佳节的喜庆、热闹。
最开心的是看孝义皮影戏。主持人介绍孝义皮影已有2400年的历史，用牛皮、马皮、驴皮，经选料、雕刻、上色、缝缀、涂漆等几十道工序做成。它是我国民间古老的传统艺术。今天上演的剧目是《西游记》，每次一听到轰隆隆的一声，幕布上就变换出不同的妖怪，变呀变呀，出神入化。观众们看到了孙悟空勇战各种妖怪，护送唐僧西天取经。在场的观众们都被精彩的表演深深地吸引住了。
演出结束了，我也来到幕布后亲自体验了一次皮影戏。皮影戏的道具很薄。皮影的四肢和头部，用线联缀而成，通过竹棍操作。我试了一下真是太难了。在演员老师的讲解下，我认真练*慢慢的能操作几个简单的动作，操作皮影太有意思了，我很喜欢皮影戏。它给我们带来了快乐，带来了美的享受。
皮影戏是中国传统文化的一颗明珠。皮影制作复杂、表演难度高。表演者需要师傅的言传身教，自己的勤学苦练，更需要积累大量的实际表演经验。皮影戏汇聚了祖国悠久的历史和劳动人民的智慧，这正是皮影戏的魅力所在。
我们每一位中国人都有责任珍爱、传承祖国的传统文化艺术。让中国的民间传统文化发扬广大，走向世界！
星期六，我到一个亲戚家去玩。
傍晚，我看见几个身强力壮的艺人抬着一些铁棍子进屋组装。我十分诧异，因为那堆材料里还有红布、纸人、薄纸、小灯泡、电线和各种乐器。
过了一会儿，他们就把那些铁棍子拼成了一个酷似晾衣服架子的东西。接着，他们把红布蒙上，又将一块很大的薄纸贴在正中央，然后把电线和灯泡连起来，让灯泡对着那张白纸，又将背后粘着木棍子的纸人挂在架子上，便敲锣打鼓起来。这时，妈妈跑过来问我：“想不想看皮影戏？”“想啊！”我兴奋地回答道。原来他们是在准备唱皮影戏啊！
我来到客厅，挑了一个较为舒适的位置坐了下来。只见那张很大的薄纸上，出现了两个人影。我问奶奶：“这部皮影戏演的是哪个年代？”奶奶看了一下，说：“是公元626年。”我一听，立刻呆住了，这一年，正是“玄武门之变”的那年。当时，秦王李世民亲手杀了自己的兄弟，即太子李建成和齐王李元吉，连他们的妻子和孩子，还有家里的仆人也没幸免。
突然，画面上冒出了一把椅子，接着，一个人坐在了椅子上。他应该就是秦王李世民。这时，画面上又冒出了几个像是李世民亲信的人，从他们的谈话内容中，我得知了他们原来在讨论如何登上皇位，但方法几乎都没有被釆纳，这令他们非常苦恼。
接着，这群人突然都不见了，取而代之的是两把椅子和两个人。一个是太了李建成，另一个是皇帝李渊。看他们的样子，应该是李建成在说李世民的坏话，李渊一边听一边频频点头。
因为时间关系，我没有把这场戏看完。但是，我真正感受到了一股浓厚的乡土趣味。
人生犹如一趟旅程，乘着喜怒哀乐的翅膀，我划过天际，横越崇山峻岭，每次经验的累积，都是蜕变的扉页，一粒晶莹滑过脸颊，都是岁月的浪迹直到那天，真的累了，拖着沈重的步伐、憔悴的身躯，回到那属于我永恒的心灵故乡，我看见光，看见希望，看见那并不陌生，使我夜夜想念的背影。
回到家乡，我穿过大街小巷，来到我曾经熟悉的地方──土地公庙前的大广场放眼望去，人潮如鲫，庙宇前驻立着简单的舞台，我兴奋跑到后台去他专注的眼神使我敬畏三分，那铿锵有力的配音使我动容而沉醉其中，他是这场皮影戏的幕后主角，他是在乡里带给大家欢乐的使者，他是我最爱的爷爷我在一旁陶醉地看着爷爷工作，等他结束这次的演出台下的掌声如雷贯耳，舞台上的战争戏打得如火如荼，直到最后终于精采落幕，我牵着爷爷的手，因为爷爷使我感到无比的光荣。
夜深了，月亮缓缓攀上夜空，躺在草蓆上，突然听见客厅传来声响，我悄悄走向声音发出的地方黑暗中，我看见了一盏灯光，原来是爷爷在整理他最好的伙伴皮影们的身体，我坐到爷爷身边，爷爷告诉了我有关他们的故事在台面上，皮影是用影子带给大家欢乐，没有观众看得见他们的缤纷，他们“真正”的可爱，他们躲在光的背后，陪爷爷一起战斗，一起哭一起笑，在爷爷心中，他们是有生命的，如此快乐而光芒四射，尽管他们只能在光背后爷爷在他的岗位上执行着这份悔人不倦的工作，即使生活有困难、出差错，爷爷也都只说“生命或有段落，风骨留明天”来期许自己，期许子孙舞台后的那道光芒，只映照在爷爷和皮影身上，还有身为孙子的我，我很骄傲。
爷爷在舞台后的生涯，酸甜苦辣多少哀伤，我们驻足在爷爷的岁月跟前，沾尝了几分感慨没有爷爷，就没有活力的皮影，没有光，就没有精采的皮影戏，光是希望，光是美，光是所有幸福的源头陪着爷爷，陪着皮影，我看见光，温暖舒畅，在乡人们满足的脸上，爷爷证明了一切。
我看见光，文化的传承和历史的履印，那永恒、无限延伸的幸福。
寒假里，爸爸妈妈带我去看了一场皮影戏——哪吒闹海！
这可是我第一次看皮影戏。趁着演出前的空档，妈妈给我普及了一下皮影戏的知识：皮影戏又称影子戏，是用兽皮或者纸板做的人物剪影来表演的民间戏剧。它兴起于唐朝，是一门传统艺术。表演时，艺人们在白色幕布后面用线操纵这皮影人物，让它们也可以像人一样，走路，坐下，甚至是打斗。不过，声音却是艺人们在操纵皮影们时同期配声的，所以很考验艺人们的水*。听了这一番介绍，我便紧紧地盯着面前的白幕，期待着奇迹的诞生。
一阵锣鼓声响后，哪吒登场了。这个小小的皮影人儿，小小的身体，灵巧又可爱。他脖戴乾坤圈，身穿小战袍，脚踩风火轮，一副威风凛凛的模样。故事的情节挺简单：哪吒为人们打抱不*，棒杀了祸害人间的龙王三太子。龙王率领虾兵蟹将前来找哪吒报仇，哪晓得哪吒虽然年纪小，本领却很大。两人在海边你来我往地打斗了一番，龙王一点便宜也没占到，还被逼着现了龙身。表演的最后，老龙王一边瘸着腿走路，一边叹息：“小娃娃！”
我倒很喜欢这个小娃娃。他从小勤奋练功，本领超群，而且在面对强敌时非常勇敢，从不退缩。我更喜欢皮影戏表演，简简单单的几个人物剪影，居然可以在艺人们的操纵下，又是跳又是打，活灵活现。妈妈还告诉我，在科技不够发达的古代，皮影戏很受大家的欢迎。遇上有钱人家举办各类宴会活动，还会将皮影戏师傅请到家里来表演。现在科技发达，娱乐活动丰富多彩，皮影戏就慢慢地没落了。
真希望皮影戏这门古老的技艺能够继续在我们国家发扬光大，给我们带来更多的艺术享受！
——《告白》观后感实用10篇
朋友给了我一个网址，是一段叫做23分钟奇迹的视频。讲孩子们怎么被洗 脑的。看了后一身冷汗，不由想起了前几天看的日本电影《告白》。
影片讲了这么一个故事，松隆子扮演一个单亲妈妈，是一所初中的教师。每天，她的5岁大的小女儿会在下午来到她的学校，等妈妈下班一起回家。一天，孩子被发现淹死在学校的游泳池里。当所有人认为这是个意外的时候，松隆子经过调查却发现这是由班里的两个学生干的。这两个学生的目的只是为了引起大人的注意，只是为了表现得比别人出色。他们以**为手段来实现自己扭曲的价值观。但他们为什么会这样呢?变态的家庭教育造就了这一切。一个孩子母亲从小抛弃了他，去追求自己的事业，他为了引起母亲的注意，让母亲为他自豪回到他身边，就想通过**来引起周围人的注意。另一个被家人宠坏了，但又得不到同学老师的认可。所以他为了显示自己强于别人而杀了那个小女孩。
看完这些我沉默了好久。我有个2岁的女儿，我该怎么教育她呢?到她13岁的时候，她会怎么样呢?我们都想自己的孩子出类拔萃，但要做到出类拔萃需要学*什么呢?都说要培养孩子正确的价值观世界观，但什么是正确的价值观世界观呢?我们自己的世界观价值观就是正确的吗?现在的学校教育实在是不敢恭维。功利味道越来越重。孩子从小就接触这些好吗?朋友和我说，孩子有个好的个性就好了。是的，但怎么样的个性算好呢?开朗，积极，谨慎，细心，勇敢，辨别力强，有好的分析能力。好象我能举出很多，而且好多都互相矛盾。
想了半天，回想我小时候我的爸爸妈妈对我的影响。我现在的很多*惯，爱好都传自我的父亲。摄影，读书，集邮等等。父亲对我的影响是潜移默化的。我想我也会这样影响我的女儿。但这样好不好呢?兴趣爱好无所谓，但给她更多的空间让她有自己的特点好象更重要。即使这个特点并不是那种优良品质。只要不是坏*惯就行。
给孩子空间，也给自己空间。让她独立点，我想孩子会喜欢这样的。
昨天看了一部日本的悬疑片《告白》，看完之后，心情一直时很压抑的。虽然是10年前的电影，但还是感慨万千。
故事的情节其实很简单。一位女老师，为了向杀害自己女儿的两个学生复仇的故事。不说复仇的手段是不是残忍，是不是变态。但是作为一位母亲，得知自己的女儿，因为一些很可笑的理由被两个学生活活的溺亡了，而两个学生在未成年保护法的保护下，可以逍遥法外，而且没有丝毫的悔意、歉意，还在这位老师面前洋洋自得的说起作案的全过程。我想，任何一位母亲都是无法容忍的。既然法律不能制裁你们，那我就用我自己的方式来。
整部影片都是灰色的，阴暗的天空，连绵的雨天，看不到一丝亮丽的色彩。这也折射出片中每个人的阴暗心理。事不关己高高挂起、丝毫没有同情心的学生；为了给自己女儿复仇，不折手段的老师；为了想引起母亲关注，而选择**希望登上报纸头版头条的学生A；为了证明自己不是胆小鬼而**的学生B；一味袒护自己儿子，不管对错的学生B的母亲；为了自己所谓的事业，抛家弃子的学生A的母亲。每个人都是一个悲剧。而造成这一切的原因是什么呢？
学校里，提倡“爱的教育”，认为学生都是天性善良的，犯了错，只要多关心他们，多爱护他们，他们就会认识到自己的错误。我记得我上学那会儿，只要你犯了错，老师就会惩罚你，打手心、蹲马步、立壁角。让你知道，犯了错，就有惩罚。小恶不惩，大恶难戒！
家庭里，要么一味的纵容、溺爱，孩子犯了错，都是别人导致的，跟自己孩子没关系。要么忙于自己的事业，对孩子不管不问，只是一味满足金钱上的需要。所以没人告诉他们，什么事是对的，什么事是错的！
有错的不是孩子，而是我们大人！
这已经是第四遍看《告白》了吧，我有个*惯，喜欢的电影会时不时去温*，喜欢的音乐会单曲循环很久。好东西就是每重温一遍，都会有新的感受，这也是我喜欢看经典电影，经典著作以及挺经典音乐的原因，他们的每一个细节都值得去品味和推敲，不会让人产生浪费时间的感觉，不像质量差的作品细节处理的并不好，如果深入去看其实就是一种浪费时间的行为，尤其是读书更应当读经典之作。
一直都很想写一篇关于《告白》的读后感，但是因为自己拖延的毛病，当然更重要的是恐惧写作的心理在作祟。今天就狠下心来把已久的感受和感慨一并表述出来。因为并没有对影片背后的社会背景进行考证，也没有对电影的拍摄技术进行分析，全是自己的主观感受而已，所以表达出来的东西可能会过于主观，但也算是自己的深思过后的东西吧。等将来，在细细回味也是一种幸福。
影片中给我最大的感受就是我对那群学生不仅是其中几个重要角色，而是全体学生充满同情，我感受到他们的柔弱感和无助感。开始的悠子的一段对学生的告白，就轻易地让那群心智尚未成熟的学生受到极大的影响，以致后来的行为全是来自当初的那段告白的影响，这完全体现了来自**世界的力量，这种力量一旦强加于未成年人中，作用是非常显然的，从影片中我们也可以感受到这一点，这完全是因为，青春时期甚至在20几岁之前的孩子的世界观和价值观还处于一个发展阶段，而在这个关键期，孩子很容易受到外界力量的影响，很容易受到蛊惑。但如果用正确的价值观来引导的话，那学生自然也能健康的成长，当然影片中反应的是错误的世界观和价值观的不正确引导。这也表明这个时期家长和老师以及社会对这个群体的引导责任，我们从影片中可以看到社会媒体对未成年人犯罪的大量报道以及对他们的谴责和抨击，这完全会对未成年人的心理造成一定的影响，直接的消极结果就是造成其他未成年人的模仿，比如美月对露希娜的崇拜。此外，影片中的少年A和B的家庭教育都存在问题，前者是父母早年离婚，后者是过于溺爱。最明显的是少年A的告白中有提到：“我知道**是不符合法律的，但从没有人教过我**是错误的行为。这可以明显感觉到，少年A的是非观和价值观从小就缺乏引导和教育。在影片中，可以感受到这些学生他们可以任意地受到老师的摆布，很多人抨击这一代的学生是多么的险恶，学生时代本身就是一个不断社会化的过程，而这个过程是需要老师和家长来引导的，甚至需要同龄人的引导。
影片的确凸显了“引导”的作用。悠子老师和推特老师两个人布下的局让整个班级处于一片不正常的状态，每个人都充满着对小值和修哉慢慢的敌意，这也强烈的体现了青春期的孩子的心智的薄弱，这时候他们并没有建立稳定的价值观和世界观，极容易受到外界尤其是权威人士的影响。即使到青年时期也是啊，不然五四运动怎么能开展的那么好，当然这个运动是体现的好的世界观。
这部影片应该值得所有老师去看，首先老师要反省自己是否做到真正的老师，影片中两位老师分别代表了两种不同的教学风格，一种是悠子老师代表的是与学生保持一定的距离，为了避免自己处于风波之中，这是极自私的行为，影片中也通过一些细节体现了悠子老师完全不是一位合格的老师，从学生的口子就多次提到悠子老师的不负责态度，学生一出事就找其他老师去处理，甚至从不同人口中多次提到悠子老师爱孩子胜过爱孩子，当然爱自己孩子是天经地义的事情，但她的行为已经让学生和家长明显感到她因为爱孩子而忽视了学生，这就说明她只能是一位好的母亲，而不能是一位好的老师。尤其是在那段她对班级所有同学做最后告白的那一段，她其实从内心里就觉得这群孩子天性就是邪恶的，她根本没有深入去了解学生的内心，从学生对于她的离开的欢呼也可以明显感觉出悠子老师的失败，其实很多老师都认为学生没有感受，是群麻木的人群，就是因为那些所谓的大人们的这种刻板印象，导致他们不能和青春期的孩子进行心灵上的沟通，不能正确地引导他们。
而推特老师代表的是另一种致力于与学生打成一片的老师，与学生建立朋友的关系而不是老师与学生的关系。这种教育态度是很好，但从影片中推特的各种行为来看，他只是一位不成熟的老师，他看起来像学生们的大哥哥，但是学生需要的不仅是一位能玩到一起的大哥哥，而是需要一位能进行心灵引导的长辈，他们需要的是一位能引导他们发展正确的世界观和价值观的长者。而推特并不能做到这样，也因为他太年轻，本身的经历就很少，只是一个照本宣科的老师而已。从他对少年B的处理方式来看，可以看出他也不是一位合格的老师，他都没有去了解少年B为什么会不来上学，而是一意孤行地按照所谓他认为正确的方式去对待少年B，结果使结果更加糟糕，美月说的对，的确是推特间接害了少年B，使其作出杀母的极端行为。
影片中一直被提到的另一位老师，即患有艾滋病的老师，这才是最理想的老师，他有着丰富的经历，自己也是从叛逆期走向正确的人生道路的人，他因为有着深刻的转变经历，所以他更能理解学生，更能从学生的心灵需要出发，他是一位能深入到学生灵魂深处的老师，这样一位成熟的老师才能正确地引导学生。
如果从剧中几个重要学生角色来分析，他们完全不用走上歧路的，他们完全是可以受到引导从而走上另一条光明大道。
拿修哉同学来说即少年A，首先讲一下修哉的身世经历，从小母亲就离开了，对于一个孩子来说，最重要的亲人没有陪伴自己的成长，像这种极度缺乏母爱的小孩更容易出现性格上的缺陷，然而修哉并不是天生就是一个坏孩子，这是可以经过后天的引导来让其走上正轨的，修哉最大的心理需要就是能得到母亲的认可，从而回到自己的身边，希望母亲能以他为骄傲，而作为一个处于青春期的孩子来说，他并没有成熟的处理方法来处理自己的这种需要，他容易受到外界社会的影响，比如他看到娜路希通过**来博得眼球，他就想到原来还可以通过**来得到关注，他只看到这样能得到关注，却没有看到这种行为是不对的。之前他一直是拼命的发明东西，依靠自己的才能来得到关注。但失败了，之前的这种方法是正确的，但是没有外界的鼓励和引导，他寻找了另一条极端的路，在看到他很自豪的把他的发明介绍给悠子老师时，得到的却是批评和谴责，连一句鼓励的话都没有，让他产生不满和受挫感，尤其是对方还是一位母亲，让他联想到自己母亲会有的反应。如果悠子老师是一位合格的老师，当时就应该鼓励修哉，而不是一味的谴责，并且悠子老师当时完全从自己主观的想法认为这个发明没有人性。美月曾经对悠子说过：“修哉他只是太寂寞了，他爱他的母亲，他只是想见到他的母亲，得到他的母亲的认可而已。”另外的少年B也不是一个天生就坏的孩子，他也只是想交朋友，想得到别人的认可而已，我们可以感受到这时候的孩子都是处于想得到别人认可的时期，他们需要的是鼓励而不是批评，一句鼓励的话可能就挽救他们的一生。
总之，除了那些天生具有反社会人格的孩子，后天的教育可能对他们起到的作用并不明显，但大多数孩子都是需要细心的教育和正确的引导，他们需要的是心灵的满足，而不仅仅是物质上的满足，不要忽略孩子们的心灵教育，不要忽略他们的情绪，他们不是一张白纸，他们也是用丰富多彩的内心世界，只是这个世界会容易受到外界的污染，他们需要的是阳光和雨露的滋润，而不是雾霾的侵袭。
昨天把《告白夫妇》看完了。哎呀，又好多感触。不过，有一点，我算是彻底想通了。谁生活都不易，出门在外要么点头哈腰，要么趾高气昂。
我，总是埋怨那个埋怨这个的，还不如努力去做好该做的事情。逃避，并不是解决的方法，逃的了一时，逃不了一世，不论结果怎么样，至少自己努力过。
忽然，我还有点羡慕。经历的多了，看的多了，心态就放的*和了，年轻的时候总是冲动，冒冒失失的，就只想着当下怎么样。反而经历了一些之后，不会当下就冲出去，会想想家人朋友，不会在因为别的什么话就立刻还嘴。经历的多了，承受的能力越强，不会因为一点挫折就开始逃避。
刚开始，我不明白为什么go back要翻译成告白，快到结局的时候才明白。go back是回来的意思，音译是告白，剧中男女主人公是一对夫妻，因为爱情而结婚，却又因为误会而离婚，最后又解开误会互相告白而和好。
生活中没有谁是容易的，我也应该勇敢的迎接生活中的问题和困难。
我总是对弟弟说，什么都是相互的。
是啊，什么都是相互的，没有人会主动对你怎么样，影视剧和小说就只看看，不要太当真。
剧中，女主的妈妈对她说，一个人没有了父母可以活，但是没有了孩子就活不下去。
实际上，片中并无完全的恶人，虽然他们残害他人或者自残，我们却无法用常规的道德标准去界定他们的善恶美丑。这是一部令人观之毛骨悚然的电影，因为故事和主题都极其冷血与疯狂，影片对青少年心理问题与人性的深刻探讨犹如《大逃杀》那般残酷。然而，这又是一部相当文艺与温情的电影，画面充满美感与创造力，很多时候也会令你感动。 简而言之，影片用一种温柔的口吻讲述了一个充满着暴力和血腥的犯罪故事。坦白说，我不喜欢这部电影，原因是它所表达的主题和宣扬的人生观令我极度反感，但这并不代表我否定它是一部优秀的电影，至少它在叙事与技术上达到了一定的高度。教师作为教育机制一个不可或缺的部分，对学生循循善诱本是职责与应尽的本分，但一旦使权力成为满足自己私欲的工具，便会如同天使变成魔鬼般对学生产生不可估量的毁灭性，天堂地狱只在一念之间。
片中的女老师精心策划了一个“劝人向善”的复仇计划，看似合情合理，实则毫无人性，令人不寒而栗。而对于心智尚未成熟的初中生来说，没有**世界的争权夺利尔虞我诈，有时**的动机却是很简单而可笑的，甚至清澈。片中的两个少年一个内心自信强大，一个自卑懦弱，却为了博取他人关注或认同，自恃有着《少年法》的“保护”，纷纷堕入罪恶的深渊。
体制的不成熟与致命的漏洞，最终都让他们找到了肆意伤害他人的“合理”借口，并且如愿以偿。究竟是体制的冷漠造成现实的悲剧，还是人性的扭曲导致生命的毁灭？而这一切，都充分体现出人性之中最邪恶的'一面：至亲亦可杀。在《告白》中，我甚至寻找不到一丝希望的亮光，全片自始至终弥漫着令人不安的复仇与杀戮，对人性丑恶的一面进行着没有任何底线的展示，这也是我反感这部影片的原因之一。
教室黑板上那个大大的“命”字仿佛无时不刻地强调生命的珍贵，但生命在他们眼中到底意味着什么？电影没有正面作出解释，只是借助人物疯狂的举动缓缓揭开谜底，从各个主人公不同角度的叙述中，观众可以一览整个故事的全貌，剧情推进犹如日本侦探小说般缜密。在“推理”的过程中，无论老师还是学生，都采取了一种极端的方式去发泄内心对世界与他人的不满，他们视生命如草芥，无端残害他人生命，甚至直接令善良和道德瞬间崩塌，结果却是殊途同归——间接地残害了他们自己。抛开故事与主题，如诗一般的画面令整部影片的观赏性极佳。
试想，这样一个极度阴暗压抑的故事，如果用最“正常”的技术手段去呈现，那将很有可能使观者如坐针毡。所幸，《告白》并没有落入大多数文艺片的窠臼，影片大量运用慢镜，用唯美的色调与冰冷的现实形成了对比强烈的反差效果。导演将自身对于镜头的天马行空的想象力与强大的视觉掌控力将影像风格运用到了极致，以变幻莫测的技术手段制造出非同寻常的观影趣味，令几位主人公无常的命运如鬼魅般在银幕上如影随形。而那片反复出现的天空始终阴沉得令人*乎窒息，不留情面地让最后一缕光芒消失殆尽。
这部电影，看了五遍。当得知这部电影获得香港金像奖最佳亚洲电影的时候，觉得是实至名归的。
曾经也接触过很多描写人性的阴暗面的作品，却没有一部像《告白》，有着最精致的剪影，最真实的刻画，同时也有最残忍的表述，最难受的观后感。
执念。
我一直很关注这个关键词。只要牵扯到人性，心理，精神，就会离不开这个词语。每个人，都是需要一些执念的，有时候执念表现为信仰，或者依赖，或者梦想，又抑或是，内心最想要获得的，温暖。其实，一直相信着，人之初，性本善，但却因为后天因为种种正常或者不正常的际遇而养成的一些执念，人性也就会有各种各样的表达。
比如，缺乏母爱父爱友情亲情的心灵，会极度渴望来自那个心里无比光明的源头的关注，肯定，鼓励，关怀，和爱。因此，一直不断努力着，发奋着，用尽一切办法，达到实现执念的目标，不顾一切地，渴望着，不顾甚至会伤害到其他人，还有自己。
如今的社会，每天都在强调着来自于家庭，朋友，同辈人以及整个社会的尊重，尊敬，关爱，但是正处于缺乏爱与温暖的心灵仍然在失望着，难受着，痛苦着，甚至是每天都处在崩溃和绝望之中。
也许有些定义是正确的吧，冷漠和无情，应该是罪恶和黑暗产生的一个重要的原因。
家庭。
当我们看到电影中，A的妈妈只专注于自己的学术研究，当年幼的A没能达到她的期望的时候就肆意地打骂A，当A的家庭因为强势于研究的妈妈和*凡的爸爸的无法和谐的家庭生活而分崩离析的时候，当父亲开心地和另外一个*凡的女人再婚并有了将A排除在外的一个新的美满家庭的时候，当母亲毫不犹豫地和父亲离婚然后再毫不犹豫地撇下年幼的A继续她钟爱的研究的时候，其实我们知道，关于A的一切悲剧，都在意料之中。
其实，他所做的所有，不过是为了获得所有人的关注和赞赏，尤其是那个，他从小就崇拜的母亲的关注和肯定。
所以他不顾一切地实行着，他觉得可以引起关注的事情，残害小动物，制作可以电麻人的钱包，参加科技方面的比赛，甚至是剥夺了一个小女孩的生命，又甚至是，在得知自己可能患上HIV的时候，还因此庆幸这样的自己，终于可以有机会得到母亲的注目。
其实，对于A而言，他生活的全部，他人生的全部，唯一有意义的便是来自于母亲的爱。
他不知道其实这也就是他最大的弱点。当他害死了女老师的小女儿之后，当他让一个温柔和蔼的母亲变成了一个充满着仇恨和愤怒的复仇之后，他的这个最大的弱点也就变成了女老师报复他的最有用的工具。
或者，相对于A的那个奇葩的母亲而言，也许B的母亲是另一种的极品的类型。她一直觉得，她的儿子永远是最乖巧的最听话的最懂事的，如果B犯了什么错，出了什么意外，伤害了别人，那么一定是别人的错，不可能是她最爱的儿子B的责任。在她的心里，她的儿子B一直都是小时候的模样，那个乖巧可爱的模样，从未改变过，B永远不会犯错学坏，她一直觉得B不会有烦恼不会有纠结不会有痛苦。她一直在为B的各种行为做着可笑的开脱以及荒谬的自我安慰，直至到她生命的尽头的那一刻，当她终于因为她最爱的儿子的精神失常而接*崩溃的时候，她想要用她的方式带着她乖巧的儿子一起离开这让儿子发疯的残酷现实，却从来，从来，从来没有反省过悲剧发生的真正缘由，从来没有探究过，从来没有认真了解过儿子的真实心态，从来没有客观地勇敢地积极地面对已经发生的无法避免的冰冷的现实，她从来就没有思考过她对儿子的教育方式是不是对儿子好，她的种种溺爱包庇和维护是不是正确合适。或许只有最后的那一刻，当儿子拔刀杀了她的时候，她才会有一点醒悟吧，原来儿子并不如她想象中的那样懂事听话吧。
每个孩子，都是母亲十月怀胎，历经生产的痛苦和艰辛而得来的最心爱的希望，相比于父亲，母亲是和孩子有着最紧密的血脉相连，母亲也本应该是最能了解孩子的人，就算是在亲子关系紧张的家庭，孩子不愿和父母交流沟通，和父母产生无法跨越的沟壑，如果连母亲都对孩子心中的所思所想毫无了解的话，那只能说，人类的发展历史，一代一代地繁衍后代，都是一个笑话。
学校
对于学校，对于老师，对于学生，到底怎样的教育方法才是适合的，这个问题千古以来都没有一个标准答案。
也许老师严格的管理模式会更规范学生的行为，不让学生走歪路，能在学校进行正常的学*生活，得到优良的学*成绩。
又也许老师实行宽容轻松的教育方法更好，这样学生的潜力能被开发，学生也不会有很大的压力，学生会有自主的选择行为。
既然这个问题没有合适的.答案，那就只能交给不同的学校，不同的班级，不同的老师学生的不同情况处理了。
撇开这个问题，我们更应该关注的是，我们一直以为，学生，在学校里读书学*生活，并没有太多地接触到复杂的社会，应该还算是比较单纯的吧，像我自己上学的时候，觉得和周围的同学和朋友相处，比起长大之后接触到社会上的不同的人，甚至就跟大学里的接触相比，应该的确算是单纯而美好的，并不是没有矛盾，并不是没有争执，也并不是没有亲疏，但毕竟能够安然而相对和谐地度过每一段的学*生涯。
可是，学生的心理，学生的性格，也正在逐渐地发生变化。这种变化趋势表现为，学生也会有很多的心理问题，也会有如果不加管理和关心就会变质的心理和行为趋向，也会有可能变得很复杂很冰冷很残忍的同学关系。
《告白》这部电影很充分地表现了这一点，只是一个小学生的班级，但我们看那些孩子，都会觉得惊讶，觉得痛心，觉得悲哀，他们的不够健全的人格，他们的幸灾乐祸，他们对于生命的冷漠，他们参与破坏和伤害的积极性，他们对于老师和学校的教导的无视，无一不让我们感叹，这，还是一群小学生么。
电影无疑对于这些残忍的现实，做了夸张和渲染的效果，这也是这部电影成功的其中一个因素，被夸大扭曲之后的刻画，能更让我们悲哀。
这群学生，从来不理会老师说的，即便是女老师在诉说她年幼的小女儿的生命的凋亡的时候，学生们依然在喧闹着，进行着他们自己的行为，只有偶尔触碰到也许与他们的私下里的讨论或者他们的生死有关的叙述的时候，才会有点点反应。老师要揭示凶手是谁了，是么，那我们赶快讨论一下，我猜，一定是谁;呀，原来老师的老公有艾滋，啊，那老师触碰到了我的手机，我的文具，我的课桌，那我一定会有生命危险;啊，老师给那两个凶手的牛奶里加了有艾滋的血液，啊，那两个人有艾滋了，我得赶快逃，不然我也会感染上的，我会死，啊。
这些行为，让观看的人，感觉到可笑，荒谬，和悲哀。
学生们，从来不知道读书的意义是什么，生活的意义是什么，生命的意义是什么，他们甚至不知道故意让除了他们自己之外的其他的生命的消逝，是一种罪恶，他们只知道，当他们自己的生命受到威胁的时候，他们才会开始恐慌，才会意识到自己应该赶快逃离。或者对于他们而言，拿什么满足于茶余饭后的谈资，或者是用各种各样的行为给别人给予他们认为正确而合适的对付方法，这就是对于他们而言在学校最有意义的两件事。而没有跟他们一起做这两件有意义的事情的人，就是异类，就是他们应该排挤，应该对付，应该“惩罚”的人。
在这部电影里，从温柔可亲的母亲形象转变为冰冷残酷的复仇者的女老师，和对偶像盲目崇拜对学生盲目热情的教导自以为是的热血天真男老师，形成了强烈的对比。对于学生而言，女老师失爱女的悲痛，对杀害女儿的凶手的痛恨，以及对这群从来不知道自己的行为是否正确可以安然无恙地躲避在未成年保护法下的学生的犀利的职责，这些，学生们一点也不明白，除了那个可爱的班长女孩。而那个自以为很负责自以为可以很好地融入学生之中的傻瓜男老师，他的一举一动在学生看来都是莫大的笑话，大家把迎合他所有的可笑的愚蠢行为作为他们新的最大的乐趣，他们遵循那个匿名短信发起的游戏，用各种方式，帮助那个躲在幕后的发起人给予两个凶手AB惩罚，却让单纯的男老师以为他的这些学生多么听从他的教育方法，多么愿意地和他在天真的教学活动中打成一片。
或许，有这两个完全不同的老师的班级的学生，本身也更加不可能变得正常，善良，和做出符合小学生的行为。
温暖，和救赎。
这部电影里，美月，那个其实最明白身边发生的一切，那个心如明镜的女班长，那个笑容美好可爱的女孩，她的出现，还有她和A之间短暂破碎的感情，是我最爱的温暖。其实我很清楚明白，作者和导演一定会在某个时间点将这仅有的一点点的温暖也摧毁得一干二净，可是，真的，当这点点如脆弱的星光般的温暖，无情地被扑灭的时候，还是会很想哭。当A在女孩直截了当地谈论起他心中最不愿让人知道的对于母亲的仰慕之时毫不犹豫地举起利器挥向女孩柔软的颈部，当女孩的尸体被A截肢之后丢进冰箱A明确地表示和女孩在一起不过是打发寂寞的游戏而已，当A走向心里再也无法承受的痛苦的临界点的时候当他明白这一切都是女老师抓住他的弱点向他复仇的时候当他以为这个世界没有一个人了解他当他这辈子心里唯一的执念被他自己亲手摧毁的时候，其实他不知道，也许永远不会知道，其实这个世界上还是有人懂他的，只是他亲手将这个懂他的人的生命毁灭了。
像我如此感性的人，总会想，其实美月也是会有温暖人心的能力的，实际上她也有努力地想要开导A，或者假以时日她也会如餐厅里那个美满家庭的小男孩，用一颗糖果和一颗纯真的心将复仇的女老师救赎一样，完成对那个同样心理阴暗冰冷残酷的男孩的救赎。
可是，没有或许了，她年轻的生命，消逝了。
看完电影之后，她和男孩在一起的那些短暂却美好的瞬间，永远会留存在看完这个故事的人的脑海里，那灿烂的笑容，那翩飞飘舞的裙摆，那想要温暖男孩冰冷心灵的善良美好的灵魂，还有，那个映照在夕阳西下的两个年轻的背影，和那个无比美好的亲吻，就算男孩从来没有对女孩，对和女孩的感情认真过，我也宁愿相信，男孩曾经有被女孩的美好温暖过。
一直觉得，人世间最美好，莫过于人与人之间，真诚而温暖的感情。而如果连这种美好的感情都无法被人诚恳地面对并相信，那么还有什么什么是我们可以相信并且追求的呢。
虽然这部电影一直沉浸在悲哀冰冷的气氛，可我从来没有觉得，这部作品是让我们更加对生活和现实失信心和希望，而是一种悲凉而沉重的警示，引导和劝诫的表达。
生活不应该是灰暗的，冰冷的，充满冷漠和仇恨的，敌意的，自私的，人也不应该失却了最根本最真实的人性，来自于家庭的引导，来自于老师的教育，对这个社会，对每个人至关重要，来自于社会的对待，同样不容忽视。
生活中的确存在着很多阴暗面，不可能单纯可笑地只有所谓的阳光，也没有人能够抹所有的黑暗和罪恶，但愿，每一份人性，都能健全而积极地生长着，不被忽略，不被破坏，不被毁灭;每一颗心灵，都能拥有大面积的善意向上的光芒照射，都能拥有充实的，适合的，富于意义的人生，如花一般。
实际上，片中并无完全的恶人，虽然他们残害他人或者自残，我们却无法用常规的道德标准去界定他们的善恶美丑。这是一部令人观之毛骨悚然的电影，因为故事和主题都极其冷血与疯狂，影片对青少年心理问题与人性的深刻探讨犹如《大逃杀》那般残酷。然而，这又是一部相当文艺与温情的电影，画面充满美感与创造力，很多时候也会令你感动。
简而言之，影片用一种温柔的口吻讲述了一个充满着暴力和血腥的犯罪故事。坦白说，我不喜欢这部电影，原因是它所表达的主题和宣扬的人生观令我极度反感，但这并不代表我否定它是一部优秀的电影，至少它在叙事与技术上达到了一定的高度。教师作为教育机制一个不可或缺的部分，对学生循循善诱本是职责与应尽的本分，但一旦使权力成为满足自己私欲的工具，便会如同天使变成魔鬼般对学生产生不可估量的毁灭性，天堂地狱只在一念之间。
片中的女老师精心策划了一个“劝人向善”的复仇计划，看似合情合理，实则毫无人性，令人不寒而栗。而对于心智尚未成熟的初中生来说，没有**世界的争权夺利尔虞我诈，有时**的动机却是很简单而可笑的，甚至清澈。片中的两个少年一个内心自信强大，一个自卑懦弱，却为了博取他人关注或认同，自恃有着《少年法》的“保护”，纷纷堕入罪恶的深渊。
体制的不成熟与致命的漏洞，最终都让他们找到了肆意伤害他人的“合理”借口，并且如愿以偿。究竟是体制的冷漠造成现实的悲剧，还是人性的扭曲导致生命的毁灭？而这一切，都充分体现出人性之中最邪恶的一面：至亲亦可杀。在《告白》中，我甚至寻找不到一丝希望的亮光，全片自始至终弥漫着令人不安的复仇与杀戮，对人性丑恶的一面进行着没有任何底线的展示，这也是我反感这部影片的原因之一。
教室黑板上那个大大的“命”字仿佛无时不刻地强调生命的珍贵，但生命在他们眼中到底意味着什么？电影没有正面作出解释，只是借助人物疯狂的举动缓缓揭开谜底，从各个主人公不同角度的叙述中，观众可以一览整个故事的全貌，剧情推进犹如日本侦探小说般缜密。在“推理”的过程中，无论老师还是学生，都采取了一种极端的方式去发泄内心对世界与他人的不满，他们视生命如草芥，无端残害他人生命，甚至直接令善良和道德瞬间崩塌，结果却是殊途同归——间接地残害了他们自己。抛开故事与主题，如诗一般的画面令整部影片的观赏性极佳。
试想，这样一个极度阴暗压抑的故事，如果用最“正常”的技术手段去呈现，那将很有可能使观者如坐针毡。所幸，《告白》并没有落入大多数文艺片的窠臼，影片大量运用慢镜，用唯美的色调与冰冷的现实形成了对比强烈的反差效果。导演将自身对于镜头的天马行空的想象力与强大的视觉掌控力将影像风格运用到了极致，以变幻莫测的技术手段制造出非同寻常的观影趣味，令几位主人公无常的命运如鬼魅般在银幕上如影随形。而那片反复出现的天空始终阴沉得令人*乎窒息，不留情面地让最后一缕光芒消失殆尽。
之前看过书了，已经领略到这个故事的变态，但完全没有两个小时的电影来的这么震撼人心。必须承认，这个电影拍的非常成功，原著中的几个角色分别第一人称叙述，在电影里也很自然的衔接起来，完成的讲述了这个故事。
原本只是三个人，森口悠子、下村直树、渡边修哉，他们的故事。两个小孩把老师的孩子杀了，老师要报仇。很简单的走向，却用很多个人的角度极端完整的把故事的每一个侧面展现在观众眼前，直到最后复仇成功，一个完全称得上3D的剧情。
而看到最后，原来整个故事的起因、那么多人死掉的最深层原因，竟然是因为渡边的妈妈是一个太聪明、太能干的学者。她的天分与能力导致没有办法和“普通人”一起过普通的生活，离开了家庭继续自己的事业，而小小的儿子就没有了妈妈。电影多次慢镜头播放了妈妈离开家坚定的步伐，但是我相信，一步不回头的走掉的妈妈一定满脸泪水，她怕自己一回头就不忍心走了，她深深爱着这个流着自己的血的孩子。然而她并不知道，这个背影让身后的孩子听到了“一个重要的东西破碎的声音”，她更不知道，这一走，决定了自己几年后的死亡。
觉得这个故事的名字叫做“复仇”会更加切合主题，从头开始，主线索就是悠子老师的复仇，影片结尾她从电话里走到学校礼堂，渡边修哉的面前，告诉他他自己做了炸药自己摁下发送键炸死了他的母亲————他所做的“大事”的唯一目的。看得出悠子老师对杀女凶手的仇恨深到入骨，她不报警、也不直接杀掉他们，而是用一切方法打破他们心里的防线，让人崩溃、生不如死，她要把她失孩子的痛苦给凶手也尝尝。于是先谎称牛奶里注射了有艾滋病病毒的血，又通过操控接任班主任的头脑简单的热血教师寺田良辉给下村直树施加压力，长期关注修哉的网站了解他的内心，并从北原美月那里得知修哉的真正弱点是他的妈妈。整个故事形成一个圈，造就了一场畅快淋漓的悲剧。
原本应该与故事无关的两个人，直树的妈妈下村优子和班长北原美月，几乎是死得最惨的，一个喷了满墙的血，一个在地上拖出一条血痕后呆在了冰箱里。电影里没有过多交代美月的身世，但是我猜她也是缺乏家庭关爱的一个孩子，性格强硬而且有自己的思想，在全班同学都在“制裁**凶手”并且作为一个积分游戏来玩的时候，她完全不参与；作为被老师欣赏的班长，不为人知的另外一个她却羡慕用毒药杀害全家13岁女孩，自己收集了很多化学药剂，最后因为和渡边修哉争吵，语言直接刺痛到他的内心而被杀。一个敏锐的、勇敢的女孩，缺乏关爱也缺乏保护，就那样被残忍的杀掉。
很久没有写字，第一篇影评就写了这么一部挖掘人性至深的电影，完全没有办法掌控，理解层次和表达能力都欠缺很多。看过一阵会不会好一些。
总之，很痛。每一个角色，都有自己的痛。
这是一部很压抑的电影，怪诞荒谬与存在现实交织，形成了它独特的风格。全篇的色调灰暗，就像是人们不愿意去探寻的深层人性一般。我不想去评判森口老师的行为是对还是错，因为我知道，如果是换成我在那种状况下，没办法保持理智可能会先疯掉或者直接寻求了结。但她可以用说故事的方式去娓娓道来这些最令自己痛苦的事情，用最*常或者可以说是最温柔的语调让别人撕心裂肺地痛苦，这点就不是一般人可以做到的。
影片的叙述结构有点类似东野圭吾的感觉，用人物内心独白的方式来推动故事发展，连贯前后的结构顺序。同时，以自说自话的形式来丰富人物性格，交代遗漏的细节，让观众能够了解其犯罪动机。这部片子接触的本应是最纯洁的，最具有生命力的群体。然而他们却幻化成了报复，恐怖，绝望，仇恨，阴暗，扭曲的代名词。一个本该充满着阳光的地方却被团团乌云笼罩着，这究竟是谁的错？可能大家都没错，又或许每一个人都有错。
人们一直在批判老一辈封建迂腐的教育观念，失败的教育最终导致的结果又是什么？各类新闻层出不穷，我们每一个人都应该好好思考这个问题。善良的直树已经不再善良了，这是过分宠溺孩子，只把问题向外推的家长的错吗？孩子，对不起，妈妈没有把你教育好。于是直树母亲写好遗书，想要将小刀插入孩子的胸口，但是刀被小孩抢了过去，最后自己却倒在了血泊当中。对一个家庭来说，这是极大的不幸，母亲要自己吃下教育孩子失败的苦果。但事物总是会有两面性，错并不全在家长身上，这与A的挑衅与贬低有着巨大的关系。而A无疑就是一个家庭教育极其失败的产物。但A真正想要的东西是什么呢？他要的东西又很多吗？他要的并不多啊，他只是想要被夸奖，需要被爱。可这些别人唾手可得的东西他却始终没办法得到，于是心理扭曲到消遣娱乐，打发无聊时光，腻了就丢弃，对唯一一个懂他的女孩痛下杀手。家庭教育真的对于一个人的心理成长起到了决定性的作用。
开玩笑的。什么东西可以开玩笑，什么东西又不能开玩笑？有的时候，人们常常说着这样的话，却做着那样的事。就像一脸厌世受尽苦难，饱尝辛酸的人却要装出元气满满活力四射的样子。但众生皆苦，也确实没什么好抱怨的。很多人穷尽一生也只不过是为了寻找活着这两个字，但是每个人对活着的定义也不一样。但只要让自己开心，其实就是活着的意义，只要活着就够了。
最*在看一本书，是纪念反***战争胜利并有关于二战中被遗忘的一代。可能看完那本书之后，对这些问题都会有更深刻的理解吧。
很久之前就看过电影，但那时实在不知道什么，不知道那阴沉的色调讲述的到底是什么意思，直到最*听说是个大黑暗，我才从学校图书馆借来看看。
修哉童年被母亲抛弃，留下阴影，他想得到母亲的赞美，于是努力参加发明比赛，并且取得了很好的成绩，可是现在得到荣誉和去做了好事并不能引起媒体和大众的关注，大多数人都只对“路娜希事件”等类似充满强大感官刺激，让人满足偷窥猎奇欲望的东西才感兴趣。好事不能引起母亲的注意，那就用母亲给我的才华做坏事吧，不加思考的拉上了“笨蛋”小直做“伙伴”，把年幼不懂事的爱美杀害。但这种充满爆炸性的新闻也没有引起母亲的注意，于是他在学校安装下炸弹，当然学校没有爆炸，修哉也尝到了恶果。
小直是个对自己充满否定，又想通过某事追求确立自己不是失败品的小孩，究其来源也是父母教育问题。修哉的话刺激了他，于是不甘当失败品的他把醒来的爱美扔下游泳池。母亲也刺激了他，于是不甘当失败品的他把刀刺向了母亲。
——皮影戏（精选5篇）
皮影戏，起源于两千多年前的西汉，发源于我国陕西，到了唐宋时代，在我国山西、河南都很发达，极盛时期是清代，特别是河北一带，玩的人很多，以前只有达官贵人才能玩得起，后来，随着军事远征和经商，相继传入了波斯、***、土耳其、泰国、马来群岛、日本以及西欧等国家。1955年起，全国残存的皮影戏班，在党的关怀和扶持之下，又获新生。
改革开放以后，我国传统文化复苏了，现在的皮影艺人，在继承传统的基础上，大胆改革创新，作出更好的皮影戏。
皮影是民间艺人用手工，刀雕彩绘而成的皮制品，皮影戏是我国民间工艺美术与戏曲巧妙结合的艺术形式，是我国艺术宝库里的一颗明珠。它是让观众通过白色布幕观看皮影偶人表演的灯影，来表现戏剧形式，服装鲜艳，唱腔优美，表演得非常动人，深受观众们的喜爱。
我喜爱皮影戏，因为皮影戏的偶人是要很仔细的雕刻才能做出来的，表演有声有色，特别是我看的“猪八戒背媳妇”，笑的我前俯后仰，差点从沙发上摔下来，要是以后还有皮影戏，我还会看的。
皮影戏最早诞生在两千年前的西汉，又称羊皮戏，俗称人头戏，影子戏。发祥于中国陕西。上色时主要使用红、黄、青、绿、黑等五种纯色的透明颜料。皮影人物被划分为生、旦、净、末、丑五个类别，更加特别的是，每个人物都由头、上身、下身、两腿、两上臂、两下臂和两手十一件连缀组成。在中国，不少的地方戏曲剧种都是从皮影戏中派生出来的。
皮影戏，发源于我国西汉时期的陕西，距今已有一千多年的历史，是世界上最早由人配音的活动影画艺术，有人认为皮影戏是现代“电影始祖”。皮影戏又称“影子戏”，“灯影戏”、“土影戏”，有的地区叫“皮猴戏”、“纸影戏”等，是用灯光照射兽皮或纸版雕刻成的人物剪影以表演故事的戏剧。
是最迟在北宋时，中国影戏已极成熟，在中国传统戏曲表演尚未发展成熟之际，宋代的影戏已能表演完整、生动的三国故事。
在中国，较多使用牛皮、羊皮、驴皮等等。
有一次，我们去了古城阆中，在那里我第一次看到了我们国家特有的传统表演——皮影戏，我还买了一个精美的皮影带回家。表演皮影的叔叔说皮影是用牛皮做的，把牛皮晾干后，用小刀在上面刻上精美的图案，再涂上漂亮的颜色，一个皮影就做好了。
皮影动起来就像真人一样。原来它的腿上、腰上、手上，都有又细又长的小棍子扎在上面，只要轻轻动一下小棍子，它就会手舞足蹈起来。
看到我这么好奇，表演的叔叔让我也来试一试。没想到皮影一点也不听我指挥，一会儿做个俯卧撑，一会儿又弯下腰，甚至还会倒在地上“装死”。我皱着眉，生气地想，你这个小家伙，别高兴得太早，看我怎么对付你。后来我更卖力地摆弄起来，但这个小人更不听话了，我只好把妈妈喊来当援兵，总算勉强让它动了几下。表演皮影的`叔叔说皮影不但中国人喜欢，外国人也喜欢。
今天是星期天，我和妈妈预约来到夫子学院参加皮影活动，我怀着期待的心情等待着活动的开始。
据说皮影是一种民间艺术，大约已有两千年的历史了，它源于前秦，兴于汉朝，盛于宋代，元代时传至西亚和欧洲。
老师给我们讲解了皮影制作的方法和表演方式，是以一种兽皮或纸板做的一个人物，在光源照射下隔亮布进行表演，是中国古代广为流传的戏剧。
老师们现场给我表演了一段皮影戏，题目是西游记之三打白骨精，每个老师分别代表孙悟空、猪八戒、沙和尚和妖精等人物，老师用两根木棒牵动着人物，控制人物的活动配上语言，结合得天衣无缝，表演得绘声绘色。
老师们演示后，轮到我们亲自体验了。小朋友们都迫不及待地高高举起了手。我如愿以偿地和另一个小朋友第一轮体验，我们各选一个人物，手持木棒准备就绪。刚开始，手中的木棒根本不听使唤，人物控制不了，一会儿掉下去，一会儿跑到布的边缘上了，忙得我们手舞足蹈。老师耐心地手把手地教我们。过了一段时间，我们渐渐地找到了要领，表演得也生动有趣起来。
下课了，我心里想，今天知道了皮影的发展过程和制作的方法，还表演了一场皮影戏，收获满满！
萧报小记者活动丰富多彩，11月25日迎来了"有趣的皮影戏"，皮影戏是中国民间古老的传统艺术，在水晶老师的带领下，使我第一次见识到这项艺术。
皮影戏属于民间戏剧，但比较独特，我们小记者分五个小组，通过制作皮影人物、编辑剧本、彩排和团体协作表演来进行PK，制作过程中每个小朋友都有人物角色分配，先把西游记中的主人公用冒钉棍子制作成皮影人物，我做了一匹白龙马，制作过程中，看似简单但没想到还是有一定困难，特别是冒钉要安装在什么位置才能使皮影活动自如，大家都用了很长时间，接着是编剧，编剧也很好玩，大家一起开动脑筋，使我们的故事，更加丰富多彩，彩排后终于到了激动人心的表演时刻，台下有家长观看，每个小朋友都很积极上台表演，其中，第四组的皮影戏，别具一格，把西游记中的人物都搬进了朋友圈，真是有趣，有的小组剧本台词响亮，有的小组皮影人物的动作配合的非常协调……
有趣的皮影戏，我们小组还得了最佳表演奖，让我第一次就爱上了它。
