21日，《戏曲进校园》首发暨出版座谈会及戏曲展演在湖北黄冈市实验小学举办，会上与会领导和专家就加强传承和弘扬中华优秀传统文化教育，推进戏曲进校园进行了多维度研讨，并邀请著名戏曲艺术家、*戏剧梅花奖得主彭青莲、李春华为黄冈市实验小学学生进行了一场别开生面的戏曲展演。
戏曲是中华传统文化的瑰宝，在传承文化、涵养道德、增强文化自信等方面独具作用，是传承中华优秀传统文化的重要载体。20xx年1月，xx中央办公厅、*办公厅印发了《关于实施中华优秀传统文化传承发展工程的意见》，明确要求“推进戏曲进校园”，这是中小学生学*传统文化，达成民族文化认同，增强文化自信的重要措施，也是提升中小学生艺术鉴赏力的重要途径。
为加强学校戏曲通识教育、助力戏曲进校园工作，湖北教育出版社组织武汉大学艺术学院二级教授、*戏曲学会副会长郑传寅领衔编写了《戏曲进校园》中小学生普及读本。《戏曲进校园》的出版为湖北省中小学戏曲教学提供权威读本，同时也为振兴戏曲艺术，传承发展优秀传统文化贡献应有之力。
《戏曲进校园》从剧史、剧目、剧人、剧种、剧艺等方面向中小学生介绍*戏曲，展示*戏曲的辉煌成就和杰出人物以及对于世界戏剧发展的伟大贡献，对中小学生了解和欣赏*戏曲，培养学*戏曲的兴趣，传承中华优秀传统文化具有重要的作用。本书编写体例独特、内容深入浅出、语言生动流畅，配有大量富于艺术表现力的舞台剧照和艺术图片，并附有*戏剧梅花奖得主倾情录制的配套教学视频。
在戏曲展演中彭青莲、李春华、湖北省黄梅戏剧院以及黄冈市实验小学学生演唱了《葛麻》《原野情仇》等经典曲目。会上，湖北教育出版社向黄冈市教育系统赠送了《戏曲进校园》。
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色。比如：我们河南的是豫剧，北京的是京剧，四川的是川剧，河北的.梆子，安徽的黄梅戏……
俗话说：“亲身下河知深浅，亲口尝梨知酸甜”，不尝不知道，一尝吓一跳。11月3号下午，在老师的带领下，我们迫不及待地去后操场观看豫剧。主持人不仅为全校师生讲解了豫剧的基本知识，还带领大家欣赏了四大板式的节奏和传统曲目，如：《花木兰》、《抬花轿》、《三哭殿》、《铡刀下的红梅》……中间主持人请同学们上台跟着老师学动作，一个多小时的演出，演员们精彩的表演，赢得了师生们一次次热烈的掌声。
戏曲进校园活动，不但让我感觉戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，而且需要我们大家不懈努力，去延续这份辉煌。
在相当长的时间内，戏曲剧种以*均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。*戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。
在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即*惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但是，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。
传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。
传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的'价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。
戏曲，从前满大街的戏迷，现在已后继无人，从前人们耳熟能详，现在却一问三不知;从前的刀嗑话题，现在已无人问津。这一切都在诉说一个残酷的现实——戏曲将会渐渐退出历史的舞台。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是*的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则——弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则——适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。
想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻。于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感;第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马?不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感;第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端;第四，*可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。
我想着，新的戏曲将掀起一股热捧的浪潮;也想着，梅兰芳在新戏曲前也只不过是班门弄斧;想着，外国人都会哼上几声京腔……我会一直想着。
众所周知，我们国家的戏剧文化博大精深，京剧又是我们国家的国粹。但是11月30日下午我们在学校里听到了被誉为京剧之后的第二大剧种——评剧。其实之前在我心里，戏剧都是一样的，我听不出戏剧里的抑扬顿挫，咿咿呀呀的曲调更是让我们这些青年学生摸不着头脑。可是通过这次学*，我了解到评剧，是流传于我们北方的一个戏曲剧种，是广大人民喜闻乐见的剧种之一，位列*五大戏曲剧种之二。而且评剧还在2006年5月20日经*批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。这些戏曲文化都是我们国家的国粹，是我们国家的历史文化精华。我们作为新一代的中学生，更应该了解更多的历史文化内涵，这不仅是我们爱国意识的体现，更是我们对我们精神境界的一个提升。
今天我们在校园里听到的评剧非常震撼，评剧老师还教给我们一个评剧演出里的基本台步——原场。通过跟老师*距离的接触、教学。我们真心了解到戏剧工作者的不易，真是台上一分钟台下十年功。一个简单的台步却有如此繁杂的肢体动作配合、身形如此优雅。虽然我学得很一般，但是却得到了老师的夸奖并得到一个奖品作为奖励，我很开心。
另外，评剧里的乐器也是十分独特，给我印象最深的是二胡。二胡拉出来的声音也是非常好听。一个只有两根弦的乐器，通过老师的演奏却能演绎出喜怒哀乐各种情感。这些乐器都是我们*时没有听过没有接触过的。我非常想要一探究竟，想要向老师讨教学*。
这次戏曲进校园的活动让我受益匪浅，我不仅学到了很多戏剧方面的知识，更懂得了台上一分钟台下十年功的不易。懂得了做任何事情都要坚持不懈、持之以恒的付出才能获得赞美的掌声。这就像我们学生学*一样，虽然有时候很枯燥乏味，但是只要我们努力去学*了，去付出了，我们不仅能收获知识，更能在我们以后的成长之路上奠定坚实的基础。付出一定会有回报，努力了，我们的青春，我们的校园生活才会无悔！
最后，感谢学校、感谢班主任梁琦老师给我们这次宝贵的学*机会。我一定不辜负学校的期望，在今后的学*生活中，一步一个脚印踏踏实实地学*，争做品学兼优的好学生！
“太过瘾了!不仅能欣赏到本地戏曲家的表演，还能现场学艺!”昨日下午，在市艺术学校的戏曲进校园活动现场，不少学生听完我市艺术家表演的剧目后，十分兴奋。
当天，来自市艺术剧院的艺术家为该校100多名师生送上一台戏曲大餐。戏曲表演结束后，市艺术剧院的老师还现场教学生唱戏。记者了解到，这是我市自7月份启动的“戏曲进校园”活动的一个缩影，活动由市委宣传部、市教育局、市文体新广局主办，市艺术剧院承办。
根据工作实施方案，2016年底活动将覆盖全市各大中小学校。我市将在2016年12月底前，编写出版符合学生心理特点、适合学生接受的地方戏曲通识读本。2017年上半年，将培育表彰一批优秀戏曲学生社团(兴趣小组)。鼓励中小学校聘请名家名师、非遗传承人等担任学校兼职戏曲教师或戏曲辅导员。
看完了，回班了。同学们都淡忘了。
同学们的表现让我感叹，因为他们对民族艺术竟无一知半解，嘴里唱到的是流行歌曲，学的是高雅艺术如钢琴，洋琴等。试问有谁还在听着京剧，相声等民族艺术?那个欣赏民族艺术的地方几乎荒无人烟了。
戏曲，是*人的传统文化，是中华民族艺术的博大精神，源于它立世五千余年。
在这个星期三的上午，我们十一小学迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧的气息撒至操场的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了京剧的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊!原来京剧也可以演绎得这么洒脱，富有虚实的色彩。舞台上演员的一招一式，如行云流水，不愧为台上一分钟，台下十年功。演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束，台下同学们的掌声犹如阵阵波涛，*卷了整个校园，叫好的声音一浪高过一浪。演员们谢幕的微笑，沐浴在同学们的赞美声中，也表达了他们内心的喜悦之情。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌，我相信，*的京剧必定会闪耀出它璀璨的光芒。
今天我们学校开展了戏曲进校园，让我为大家讲讲什么是戏曲吧！
戏曲是“戏中之曲”，是在戏中演唱唱词，用以与“散曲”有所区隔，包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成。起源历史悠久，在原始社会歌舞已有萌芽，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，逐渐形成比较完整戏曲艺术体系。戏曲成为*传统具有各种舞台元素的戏剧形式，以代言体方式呈现表演艺术。戏曲内涵包括唱念做打，综合对白、音乐、歌唱、舞蹈、武术和杂技等多种表演方式，不同于西方歌剧、舞剧、话剧。从全国300多个戏曲剧种中脱颖而出的京剧、豫剧、越剧，被官方和戏迷友人们誉为*戏曲三鼎甲。
今天的戏曲表演了很多，如花木兰，包青天等，人物的表演都生动有趣，还邀请了一些学生上台模仿他们的表演，学生们模仿的很认真，老师教的也很认真，带动了全场一起学，每个项目结束了，我们全部都，鼓起了热烈的掌声，那掌声震天动地。
最后我们用热烈的掌声送走了他们，希望来年他们过来的时候，表演更加精彩绝伦。
在相当长的时间内，戏曲剧种以*均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。*戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。
在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即*惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的'价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但是，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。
传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。
传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。
——戏曲进校园观后感6篇
京剧之所以被誉为是*戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的*气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了*京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着，是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊，有一场打斗，悄无声息的来临了。武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在哪里，我要杀的人躲在哪了!一蹦，愤怒的神色溢于言表。啊，拿命来!探着手，伸着头，咦，就在此时，旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，*卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。
中华五千年的文明历史，艺术的.瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌。相信*的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
在相当长的时间内，戏曲剧种以*均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。*戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。
在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即*惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但是，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。
传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。
传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的'价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。
众所周知，我们国家的戏剧文化博大精深，京剧又是我们国家的国粹。但是11月30日下午我们在学校里听到了被誉为京剧之后的第二大剧种——评剧。其实之前在我心里，戏剧都是一样的，我听不出戏剧里的抑扬顿挫，咿咿呀呀的曲调更是让我们这些青年学生摸不着头脑。可是通过这次学*，我了解到评剧，是流传于我们北方的一个戏曲剧种，是广大人民喜闻乐见的剧种之一，位列*五大戏曲剧种之二。而且评剧还在2006年5月20日经*批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。这些戏曲文化都是我们国家的国粹，是我们国家的历史文化精华。我们作为新一代的中学生，更应该了解更多的历史文化内涵，这不仅是我们爱国意识的体现，更是我们对我们精神境界的一个提升。
今天我们在校园里听到的评剧非常震撼，评剧老师还教给我们一个评剧演出里的基本台步——原场。通过跟老师*距离的接触、教学。我们真心了解到戏剧工作者的不易，真是台上一分钟台下十年功。一个简单的台步却有如此繁杂的肢体动作配合、身形如此优雅。虽然我学得很一般，但是却得到了老师的夸奖并得到一个奖品作为奖励，我很开心。
另外，评剧里的乐器也是十分独特，给我印象最深的是二胡。二胡拉出来的声音也是非常好听。一个只有两根弦的乐器，通过老师的演奏却能演绎出喜怒哀乐各种情感。这些乐器都是我们*时没有听过没有接触过的。我非常想要一探究竟，想要向老师讨教学*。
这次戏曲进校园的活动让我受益匪浅，我不仅学到了很多戏剧方面的知识，更懂得了台上一分钟台下十年功的不易。懂得了做任何事情都要坚持不懈、持之以恒的付出才能获得赞美的掌声。这就像我们学生学*一样，虽然有时候很枯燥乏味，但是只要我们努力去学*了，去付出了，我们不仅能收获知识，更能在我们以后的成长之路上奠定坚实的基础。付出一定会有回报，努力了，我们的青春，我们的校园生活才会无悔！
最后，感谢学校、感谢班主任梁琦老师给我们这次宝贵的学*机会。我一定不辜负学校的期望，在今后的学*生活中，一步一个脚印踏踏实实地学*，争做品学兼优的好学生！
今天，一个风和日丽的上午，我搬着椅子来到操场上等着观看今天的活动戏曲进校园。
活动刚刚开始，一个穿着白色纱裙的女人走上舞台，没错，它就是今天的主持人，他的衣服在阳光的照射下闪闪发光，她仿佛像一个仙女一样。第一个节目开始了，名字是《一家人欢欢喜喜把我请》虽然我坐在最后一排，但是我依然能看见台上表演的人们。听他们那些奏乐的人，把乐曲做的高低起伏，加上他们的表演真是精彩极了！最让我印象深刻的节目是《花木兰》花木兰刚刚开始，只见一个身穿淡蓝色服装，头戴金色发饰的人走了上来，我猜它一定就是花木兰，他在台上来回走动，时不时的抬下脚，表情非常投入，好像他真的就是当年那个花木兰，她仿佛让我看到了当年的花木兰非要上战场的决心，他不怕死。也不怕为国牺牲。
今天看了这个活动让我明白了许多，比如花木兰为什么非要上战场？因为他想证明与子不是不如男女子也可以像男人一样上战场打仗，而且是打胜仗。他去参军的路上遇到了一个和自己一样餐具的女人，可他们是不一样的，那个人知道这次如果去的话那就必须要上战场，上了战场就必死无疑，他说：“”咱们走慢点儿，万一可以迟到一下不去上战场呢？！”可花木兰坚决不后退，它反而加快了脚步，说：“”你怕死我可不怕，我要证明女人可以比男人活的更潇洒，可以和男人一样打仗，打胜仗可以得到世人的赞美！”花木兰抱着一颗不死不回归的决心，而这些决心被演员们演的绘声绘色，栩栩如生，真的让我看到了当年的花木兰这些演员们，他们真的很专业，我妈妈曾经说过一句话，因为专注所以专业，这些演员们专注学*豫剧，演出来的戏曲让人们看着特别开心。
今天让我见识到了这些演员的功夫，他们真的很厉害，让我真的很敬佩。
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色。比如：我们河南的是豫剧，北京的是京剧，四川的是川剧，河北的梆子，安徽的黄梅戏……
俗话说：“亲身下河知深浅，亲口尝梨知酸甜”，不尝不知道，一尝吓一跳。11月3号下午，在老师的带领下，我们迫不及待地去后操场观看豫剧。主持人不仅为全校师生讲解了豫剧的基本知识，还带领大家欣赏了四大板式的节奏和传统曲目，如：《花木兰》、《抬花轿》、《三哭殿》、《铡刀下的红梅》……中间主持人请同学们上台跟着老师学动作，一个多小时的演出，演员们精彩的表演，赢得了师生们一次次热烈的掌声。
戏曲进校园活动，不但让我感觉戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，而且需要我们大家不懈努力，去延续这份辉煌。
众所周知，我们国家的戏剧文化博大精深，京剧又是我们国家的国粹。但是11月30日下午我们在学校里听到了被誉为京剧之后的第二大剧种——评剧。其实之前在我心里，戏剧都是一样的，我听不出戏剧里的抑扬顿挫，咿咿呀呀的曲调更是让我们这些青年学生摸不着头脑。可是通过这次学*，我了解到评剧，是流传于我们北方的一个戏曲剧种，是广大人民喜闻乐见的剧种之一，位列*五大戏曲剧种之二。而且评剧还在2006年5月20日经*批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。这些戏曲文化都是我们国家的国粹，是我们国家的历史文化精华。我们作为新一代的中学生，更应该了解更多的历史文化内涵，这不仅是我们爱国意识的体现，更是我们对我们精神境界的一个提升。
今天我们在校园里听到的评剧非常震撼，评剧老师还教给我们一个评剧演出里的基本台步——原场。通过跟老师*距离的接触、教学。我们真心了解到戏剧工作者的不易，真是台上一分钟台下十年功。一个简单的台步却有如此繁杂的肢体动作配合、身形如此优雅。虽然我学得很一般，但是却得到了老师的夸奖并得到一个奖品作为奖励，我很开心。
另外，评剧里的乐器也是十分独特，给我印象最深的是二胡。二胡拉出来的声音也是非常好听。一个只有两根弦的乐器，通过老师的演奏却能演绎出喜怒哀乐各种情感。这些乐器都是我们*时没有听过没有接触过的。我非常想要一探究竟，想要向老师讨教学*。
这次戏曲进校园的活动让我受益匪浅，我不仅学到了很多戏剧方面的知识，更懂得了台上一分钟台下十年功的不易。懂得了做任何事情都要坚持不懈、持之以恒的付出才能获得赞美的掌声。这就像我们学生学*一样，虽然有时候很枯燥乏味，但是只要我们努力去学*了，去付出了，我们不仅能收获知识，更能在我们以后的成长之路上奠定坚实的基础。付出一定会有回报，努力了，我们的.青春，我们的校园生活才会无悔!
最后，感谢学校、感谢班主任梁琦老师给我们这次宝贵的学*机会。我一定不辜负学校的期望，在今后的学*生活中，一步一个脚印踏踏实实地学*，争做品学兼优的好学生!
——戏曲进校园读后感6篇
*的戏曲，源远流长，有着鲜明的民族风格。每种戏曲都有各自的特点，如京剧的容华美，昆曲的雅精致，越剧的轻柔婉转。
在这个星期五的上午，我们学校迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将戏曲的气息撒至操场的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了戏曲的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊！原来戏曲也可以演绎得这么洒脱，富有虚实的色彩。舞台上演员的一招一式，如行云流水，不愧为台上一分钟，台下十年功。演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束，台下同学们的掌声犹如阵阵波涛，*卷了整个校园，叫好的声音一浪高过一浪。演员们谢幕的微笑，沐浴在同学们的赞美声中，也表达了他们内心的喜悦之情。
常言道：想知道梨子的味道，就必须亲自去尝一尝。就像戏曲，它虽不分时代，但既不会过时又不会老套。它是*艺术的瑰宝，永不褪色。
在星期五的上午我们全校同学、老师到大操场进行观看《戏曲进校园》。这是我们第二次观看《戏曲进校园》，在上一次进行活动的时候，同学们看得很入迷，恨不得自己就是那一个人物。到现在还流连忘返，难以忘怀。
戏曲的品种非常多有京剧、豫剧在这么多种戏曲，我最喜欢的还是我们河南的豫剧。学校组织这个活动就是为了让我们更好地了解*传统文化，让戏剧继续传承下去。
第一个节目就是我们大家最喜爱的也是名气最大的节目花木兰。当主持人宣布完以后，一个英姿飒爽的花木兰就出现在我们的面前。在花木兰唱戏的时候那一个个眼神，让人仿佛看见真的花木兰。表演完花木兰以后老师还选了几位同学上前表演花木兰，看着同学们那一个个认真的表情，可以看出他们对戏曲的喜爱。
活动结束后，一个黑脸出现在我们的面前，一下就可以认出他就是清正廉洁的包公了！一首《见皇姑》让我们领会到京剧的博大精深，我听到旁边的同学都对京剧赞不绝口，看到同学们都竖起了大拇指。这可能就是国粹的魅力吧！
虽然《戏曲进校园》这个活动结束了，但是我们对戏曲的喜爱还不能停止，只从这次活动中，我们感到了*戏曲的博大精深，了解了戏曲文化，了解了*传统文化。期待着下一个《戏曲进校园》的活动。
戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。*的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。为了传承中华传统文化，丰富学生的精神文化生活，20xx年5月24日“戏曲进校园”来到我校，为广大师生带来了一场精彩的戏曲艺术盛宴。
主持人首先给全体师生介绍了戏曲的板式：慢板、二八板，流水板，飞板，乐队老师现场演奏，同学们认真聆听。戏曲联唱引起了
孩子们的极大兴趣，《卷*筒》小仓娃扮相滑稽，表情丰富；《包青天》表演的老师，演技娴熟，技巧高超；《朝阳沟》的表演者扮相俊美，字正腔圆，五年级的小戏迷洪静怡也大胆登台为大家表演了巜花木兰》选段，赢得台下阵阵掌声，主持人介绍完戏曲行当：生、旦、净、末、丑之后，孩子们也登上了舞台，跟着老师学*基础动作——耍花枪，一招一式有模有样，赢得了全体师生的赞扬，最后戏曲表演巜穆桂英下山》将此次活动推向高潮。
本次“戏曲进校园”活动，让广大师生接受了传统文化熏陶，让大家了解了戏曲，关注了戏曲，培养了学生高雅情趣和美学素养，有力地推动了戏曲文化发展。
昨天上午，我们学校开展了一年一度的戏曲进校园活动，主要请来了外面专门演戏曲的人到我们学校去表演。
我们都搬着我们的凳子到操场上坐上去观看戏曲，这表演可谓是生龙活虎，我们观看的人可谓是人山人海，场面热闹极了。首先是那些人给我们表演了花木兰的戏曲，边唱边描述了花木兰替父从军的故事，我们都看得津津有味、全神贯注、饶有兴趣接下来又表演了刘大哥讲话这个故事，如果我们听不懂的话，舞台的旁边还显示着字幕，这可真是太周到了呀！接下来又继续表演了一个紧张而又激烈的现代抗日剧，讲的是女儿和奶奶誓死捍卫传家宝，不交给日本人，我当时看得热血沸腾，这一部戏曲又许多的同学的看过，所以台下全都是讨论的声音。
我觉得戏曲进校园这个活动可不只是单单让我们来快乐的，更多的是让我们懂得戏曲，了解戏曲，热爱戏曲，关爱戏曲，表演戏曲。戏曲会让我们懂得许多的知识，许多的欢乐。
今天，我们学校举行了20xx年二七区”传统文化进校园”系列活动，在活动中我对戏曲有了很多的了解。
活动一开场，宋老师上台做了自我介绍，随即倒数十个数，在节奏震撼的倒数后，戏曲表演正式开始。我们看到有三个人上台表演了戏曲，他们衣着鲜艳，声音圆润，同学们听到津津有味，喝彩声和掌声不绝于耳，桌椅、背景、服饰等方面很有古代的感觉，大家全都凝神屏气，仔细观赏。
第二个节目叫《拜别爹娘离家园》，同学们对装扮花木兰的演员很感兴趣。看她一会儿抬起腿转圈，一会儿耍枪舞棍，一会了说着音调优美的对话。接着演员的服饰有了变化，有一个人衣着金色，头顶华丽头冠，像皇上似的。接着又到了另外一个场景，椅子和桌子相比之前都变了，变的破破烂烂，像穷人家的场景，有个老奶奶衣着破烂，裤子上两个大洞，膝盖都露出来了，步履蹒跚。接着来了很多官府的士兵，手持令牌。
这次活动举办很成功，看到一幕幕场景的变化，我感觉自己身临其境，非常有参与感。结束后，同学们讨论着今天活动里有趣的事，依依不舍的离开了操场。
戏曲起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。*的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化。为了传承中华传统文化，丰富学生的精神文化生活，20xx年5月24日“戏曲进校园”来到我校，为广大师生带来了一场精彩的戏曲艺术盛宴。
主持人首先给全体师生介绍了戏曲的板式：慢板、二八板，流水板，飞板，乐队老师现场演奏，同学们认真聆听。戏曲联唱引起了
孩子们的极大兴趣，《卷*筒》小仓娃扮相滑稽，表情丰富；《包青天》表演的老师，演技娴熟，技巧高超；《朝阳沟》的表演者扮相俊美，字正腔圆，五年级的小戏迷洪静怡也大胆登台为大家表演了巜花木兰》选段，赢得台下阵阵掌声，主持人介绍完戏曲行当：生、旦、净、末、丑之后，孩子们也登上了舞台，跟着老师学*基础动作——耍花枪，一招一式有模有样，赢得了全体师生的赞扬，最后戏曲表演巜穆桂英下山》将此次活动推向高潮。
本次“戏曲进校园”活动，让广大师生接受了传统文化熏陶，让大家了解了戏曲，关注了戏曲，培养了学生高雅情趣和美学素养，有力地推动了戏曲文化发展。
——戏曲进校园读后感 (菁华5篇)
戏曲源远流长，是我国的经典。不同地方的戏曲有不同的风格，如京剧、曲剧、豫剧、川剧河南坠子，上党梆子、太康道情……
今年的“戏曲进校园”活动主要演了上党梆子，其中令我印象最深的便是《花木兰征途》和《见皇姑》。
当我听到《花木兰征途》中的“谁说女子不如男”，我热血沸腾；当我听到《见皇姑》中包公请求铡陈世美时，我又为包公的正直肃然起敬。
我现在才感受到什么是”不看戏曲的人，枉做*人“。不是吗?这些戏曲，就像我国的一部部历史，只有懂得欣赏它的人，只有懂得关注它的人，只有懂得挖掘它的人，才称得上是真正的*人。
戏曲是我们的国宝，戏曲是我们的国粹，戏曲是我们的国剧！如今的社会，我们这些青少年儿童，也只关注流行音乐或影视，我们已经忘记了我们中华民族的传统艺术。戏曲的艺术魅力，我们不能忘记。我们要多去欣赏中华民族的传统艺术，让它永远流传下去!
今天中午我在午托部时，听到有人说会在学校，今天下午会在学校听戏曲，刚开始我还不信，不一会儿，我到操场上玩的时候，看到学校门口停着一辆大巴。
到了学校我才看到在**台前面搭着一个大舞台，这我才相信，他们说的话，过了一会儿，三到六年级的学生全都到大舞台的前坐下。主持人说：今天，给我们讲一讲豫剧、京剧、越剧。戏曲开始了，演的有:《卷*筒》、《小放牛》、《花木兰》等等……
在这些戏曲中，我比较喜欢小放牛和花木兰，下面我给大家介绍一下小放牛吧，剧中有一位姑娘在放羊中迷路了，在此，还有一位牧童在放羊，这位姑娘去问路，俏皮的牧童给这位姑娘说：我们对对子，我对上联，你对下联，如果你对对了，我就送你到杏花村，于是二人就一问一答，而且边唱边舞，对完对子，结果这位姑娘对的全对，于是牧童就送姑娘到杏花村。
其实我们在生活中，多听听戏曲，也能感受到戏曲的美好。
戏曲是*传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、戏曲是*传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、。今天上午，我们学校进行了戏曲进校园的活动，河南不光有食物的特色：烩面。我们河南也有很有象征的豫剧。
以前我认为戏曲都是一些老掉牙的东西，动作很慢，说话很慢，没有一点节奏感，跟不上现在的潮流，但是，你认真看一看，认真听一听你就会发现，戏曲其实挺有趣的。
首先是花木兰征途，同学们很激动，人山人海，整个校园都洋溢着戏曲的气息，花木兰后面插着一把剑，手里拿着马鞭，并说着：“谁说女子不如男？”从头到脚五颜六色，好看极了……花木兰唱完之后，还叫了几个同学来学*唱戏，同学们都唱的津津有味，下面的观众也不由自主的唱起来。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
今天，我们学校迎来了一年一度的“戏曲进校园”
还没有开始之前，舞台就布置好了，123年级就已经坐在舞台前了。在广播下几几年级下来集合后，终于该我们六年级了。下去集合排成体育队。
“各位老师和同学们以及戏曲老师们，大家，上午好！”主持人带不带上宣布的。我们大家的心情像一朵随时都有可能爆发的火山一样。
表演开始，一位穿着红衣服的任何一位穿着蓝衣服的人上舞台，音乐突然响起，点燃了全场人们激动的.心。爆发了！爆发了！突然！舞台上出现了一位打扮像王母娘娘的人走上舞台，与红色人和蓝色人一唱一和。我有点儿听不懂。
第二个节目是花木兰，体现了“谁说女子不如男的精神”？
包青天是一位判官。所以，名字是“见皇姑”。讲的是为了判一个罪人，皇姑与包青天一齐辨认此事而纷论。
看完了多个节目，我才知道我国的戏曲是*的灵魂啊！
培养学生戏曲素养，推动戏曲遗产保护
为了传承中华传统文化，丰富学生的精神文化生活，20xx年5月24日“戏曲进校园”来到中牟县大学路小学，为广大师生带来了一场精彩的戏曲艺术盛宴。
主持人首先给全体师生介绍了戏曲的板式：慢板、二八板，流水板，飞板，乐队老师现场演奏，同学们认真聆听。戏曲联唱引起了
孩子们的极大兴趣，《卷*筒》小仓娃扮相滑稽，表情丰富；《包青天》表演的老师，演技娴熟，技巧高超；《朝阳沟》的表演者扮相俊美，字正腔圆，五年级的小戏迷洪静怡也大胆登台为大家表演了巜花木兰》选段，赢得台下阵阵掌声，主持人介绍完戏曲行当：生、旦、净、末、丑之后，孩子们也登上了舞台，跟着老师学*基础动作——耍花枪，一招一式有模有样，赢得了全体师生的赞扬，最后戏曲表演巜穆桂英下山》将此次活动推向高潮。
本次“戏曲进校园”活动，让广大师生接受了传统文化熏陶，让大家了解了戏曲，关注了戏曲，培养了学生高雅情趣和美学素养，有力地推动了戏曲文化发展。
——戏曲进校园的作文 (菁华3篇)
有人看戏看热闹，有人看场面，有人听曲调，还有人看情节，有人把戏当做是人生来看。这看人生该是境界最高的一种戏曲欣赏了。
戏曲一门分生、旦、净、丑的行当，讲究唱、念、做、打的综合舞台艺术。既是艺术，必是高于生活了，但却源于生活。人生不过是一场热闹，物质追求的不持久性，必然让位于精神追求的一部分。戏曲作为一种历史悠远的精神文化，其价值已超越了艺术本身。戏曲的地位该与人生并列。
人常说，人生犹如一场戏。在我看来，它是一场长久却无需道具的戏。这场戏的主角是自己，每个人在演戏时都是演真实的自己，感受喜悲自是一种快乐，何必让杞人忧天占了上风！
既是看戏，何不真就当做一场戏。边看边想，看完还要记得摆脱出来，千万不可痴迷。快乐是一生，悲哀亦是一生：碌碌是一生，追求亦是一生！
戏曲与人生，人生与戏曲。
人生这场戏确实是喜剧啊！万不可庸人自扰之，以悲剧收场！切记切记！
下午，从荣昌戏曲协会来了一些长辈，牌子上“戏曲进校园，经典共传承”几个字特别醒目。早有耳闻，只是一直无缘亲见，于是，我们满怀期待的顶着太阳那毒辣辣的烘烤听主持人介绍这次“戏曲进校园”。
主持人虽然年迈但追求潮流，戴着一副墨镜。首先是校长致词，只见张校长快步跳上舞台，开始了抒情，类似“让我们传承经典”、“炎炎烈日”、“初夏”，一听就是文化人。上面一帮人早蓄势待发，好戏终于上台了。我们把注意力集中在吹唢呐的老爷爷身上。
然后是长段戏剧——川剧登场。所谓川剧，是用川话带川风的戏剧段子。首先上场的是个“老妈妈”，声音老大了，说震耳欲聋都不为过。然后上来个“红兜娃”，妈呀，太“妖娆”“辣眼”了吧！然后那位“小姐”叫：“哥哥”，我们故意全体答应道：“诶”！她佯怒道：“哪来这么多哥哥！”引得台下看戏的我们一阵笑声。重点登场，没想到她口中的“哥哥”竟是“蓝采何”，等等，他说他叫啥，小淘气？我还小可爱呢！“妈妈”和“哥哥”出门后，“二郎神”被“锦衣卫”追杀，后来才知道原来是东厂的，老坏了，那“二郎神”头上一点红，却是英雄岳飞的儿子，最后被“红兜娃”玉莲救了。
最后一个节目我不陌生——川谱变脸。我仔细观察机关，一开始我以为在帽子上，一翻就变了，可变成青牙时，并没有碰到“面具”。他又变成了红色，我开始怀疑头上有没有细丝，做动作时有人拉绳子。金黄的代表曹操，青色的代表周瑜，我观察到他变脸时，总把手放到披风后，并且那个不是面具，是在面膜上画的，对了，披风后肯定有绳子。我更聚精会神的欣赏，但很快这段表演便结束了，“戏曲进校园”整场演出也到此结束了。
这次，长辈们千里迢迢来我们学校表演戏剧，让我们了解传统艺术文化，传承经典，不仅给我们带来了欢乐，还开阔了眼界！
今天，秋高气爽，学校开展了“戏曲进校园”的活动！
我最喜欢的节目是《变脸》，表演变脸的叔叔身穿黑色披风，脚穿长靴，头戴彩色面具，一副严肃的样子。过了一会儿，叔叔走到台下和一位同学握手，“哗”的一声，叔叔变出了蜘蛛侠的脸，大家看得目瞪口呆。叔叔的表演赢得了全校师生热烈的掌声和欢呼声。
我觉得叔叔的黑色披风好神奇啊！一晃，脸就不再是蜘蛛侠的脸，而是蓝色的脸了。叔叔黑色的披风似乎有千万只手在帮他拿面具换面具，那千万只手我们看不见，只有叔叔才看得见，最后叔叔把自己带的`所有面具都变没了，露出本来的面目。哈哈！叔叔原来是光头啊！又引来同学们的一阵欢笑声。
通过这次戏曲进校园的活动让我明白了一个道理：台上一分钟，台下十年功！
——《戏曲进校园》观后感实用十篇
众所周知，我们国家的戏剧文化博大精深，京剧又是我们国家的国粹。但是11月30日下午我们在学校里听到了被誉为京剧之后的第二大剧种——评剧。其实之前在我心里，戏剧都是一样的，我听不出戏剧里的抑扬顿挫，咿咿呀呀的曲调更是让我们这些青年学生摸不着头脑。可是通过这次学*，我了解到评剧，是流传于我们北方的一个戏曲剧种，是广大人民喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种之二。而且评剧还在2006年5月20日经***批准列入首批国家级非物质文化遗产名录。这些戏曲文化都是我们国家的国粹，是我们国家的历史文化精华。我们作为新一代的中学生，更应该了解更多的历史文化内涵，这不仅是我们爱国意识的体现，更是我们对我们精神境界的一个提升。
今天我们在校园里听到的评剧非常震撼，评剧老师还教给我们一个评剧演出里的基本台步——原场。通过跟老师*距离的接触、教学。我们真心了解到戏剧工作者的不易，真是台上一分钟台下十年功。一个简单的台步却有如此繁杂的肢体动作配合、身形如此优雅。虽然我学得很一般，但是却得到了老师的夸奖并得到一个奖品作为奖励，我很开心。
另外，评剧里的乐器也是十分独特，给我印象最深的是二胡。二胡拉出来的声音也是非常好听。一个只有两根弦的乐器，通过老师的演奏却能演绎出喜怒哀乐各种情感。这些乐器都是我们*时没有听过没有接触过的。我非常想要一探究竟，想要向老师讨教学*。
这次戏曲进校园的活动让我受益匪浅，我不仅学到了很多戏剧方面的知识，更懂得了台上一分钟台下十年功的不易。懂得了做任何事情都要坚持不懈、持之以恒的付出才能获得赞美的掌声。这就像我们学生学*一样，虽然有时候很枯燥乏味，但是只要我们努力去学*了，去付出了，我们不仅能收获知识，更能在我们以后的成长之路上奠定坚实的基础。付出一定会有回报，努力了，我们的青春，我们的校园生活才会无悔!
最后，感谢学校、感谢班主任梁琦老师给我们这次宝贵的学*机会。我一定不辜负学校的期望，在今后的学*生活中，一步一个脚印踏踏实实地学*，争做品学兼优的好学生!
在相当长的时间内，戏曲剧种以*均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。中国戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。
在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即*惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。
传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。
传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的.初始阶段，我们特别需要关注传播的价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。
戏曲源远流长，是我国的经典，不同地方的戏曲有不同的风格和特色。比如：我们河南的是豫剧，北京的是京剧，四川的是川剧，河北的`梆子，安徽的黄梅戏……
俗话说：“亲身下河知深浅，亲口尝梨知酸甜”，不尝不知道，一尝吓一跳。11月3号下午，在老师的带领下，我们迫不及待地去后操场观看豫剧。主持人不仅为全校师生讲解了豫剧的基本知识，还带领大家欣赏了四大板式的节奏和传统曲目，如：《花木兰》、《抬花轿》、《三哭殿》、《铡刀下的红梅》……中间主持人请同学们上台跟着老师学动作，一个多小时的演出，演员们精彩的表演，赢得了师生们一次次热烈的掌声。
戏曲进校园活动，不但让我感觉戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，而且需要我们大家不懈努力，去延续这份辉煌。
今天，在我校开展了第一届“戏曲进校园”活动，我们怀着兴奋的心情去观看了戏曲表演。
小时候，看见自己的爷爷和奶奶看戏曲时，我总认为他们实在很老土，赶不上潮流，可今天我欣赏了戏曲后，我才被戏曲震撼了。
其中，我最感兴趣的是川剧变脸。看了很长时间，经过仔细观察，我终于知道了变脸的.“庐山真面目”。其实变脸人的衣服后面有一个机关，每次要变脸时，我都注意到变脸人的手会往背后伸。
还有使我高兴的一出戏，一个白胡子老爷爷，头上戴个有“翅膀”的帽子，这个节目快把我笑死了。老爷爷戏没有唱多少，但表演非常厉害。他头上的两个“小翅膀”很神，爷爷头晃晃它就一直在转。老爷爷走路，走着走着摔倒了，倒下时还一直在吹胡子，从中看出老爷爷的功底很深呀，表演完后，主持人说爷爷练了二十多年了，我都惊呆了，不愧为“台上一分钟，台下十年功”呐。
戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家不懈努力，去延续这份辉煌。
戏曲进校园作为国家文化复兴战略的组成部分，其意义在于通过创造戏曲与年轻人的交集，对戏曲事业的振兴和青少年精神培育两方面同时产生深刻影响，让青少年因亲*戏曲而变得高雅，让传统戏曲这一中华文化瑰宝得到延续。
当前，对中华文化的自信自觉开始强化，西方文化的影响仍然存在，两种文化的冲突正影响着成长中的孩子们。文化的寻根之旅不只存在于漂泊在外的华侨华裔后代，也广泛存在于国内校园的在校学生中。作为一个中国人，我们的年青一代应具有中国人独特的精神世界，具有千百年来积淀而成、日用而不觉的价值观。
戏曲作为集中体现中华传统文化的艺术形式，融合吸收了诗歌、音乐、舞蹈、美术、服饰、武术等艺术精华，可以很好展现中华美学风范。通过戏曲传艺、传神、传德，讲述中国道德故事，褒扬家国情怀、优秀品格、善良人性，引人向真、向善、向美，可以很好地传承中国精神。因而，戏曲进校园将为学生们架起文化上联通过去与未来的桥梁，让孩子们自觉地从中华民族优秀传统文化中汲取力量，从优秀传统文化中获得思想涵养和价值支持，进而带动整个社会向善向上。可以说，戏曲进校园为校园文化教育质量的提升和学生精神世界的塑造提供了无限可能。
在相当长的时间内，戏曲剧种以*均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。中国戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。当然，在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即*惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但是，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的优先群体。
最*两年来，全国范围的系列利好政策正助推戏曲繁荣，戏曲界应顺应变化，努力将多年传承积累的成果转化为全社会的价值资源，主动将传播作为阶段重点，在中小学普及戏曲常识，讲述戏曲所承载的中国故事，科学引导孩子们看戏、听戏、学戏、唱戏、爱戏，培育更多年轻观众，涵养更多的戏曲人口，从根本上解决戏曲事业发展后继乏人这个瓶颈性问题。可以说，戏曲进校园政策为戏曲的传承与传播提供了面向未来的无限可能。
在相当长的时间内，戏曲剧种以*均一年一个的速度在消失，观众老化分流，“戏迷”“戏粉”锐减，戏曲衰落，前景堪忧。中国戏曲孤独的守护者们一直坚忍不拔，孜孜以求，坚守定力，苦练内功，遏制流失，用心传承。
在西方文化剧烈冲击的背景下，我们在思考戏曲的存在与发展问题时，也有一种现象，即*惯于在继承与创新这对关系的讨论中本能地维护传承的价值。强调对戏曲本体的坚守，这是不错的，多年来正是这样的价值倾向保证了戏曲的存续。但是，对于一直在寻求更好发展的戏曲来说，另一对关系也同样重要，那就是戏曲传承与传播的关系。
传承保证戏曲本体在发展过程中不走样，保持其内在的规定性，保证这个文化种子的基因不变异，保持其特殊的审美质量和精神。
传播则是传承得以存在的阳光雨露。在戏曲行业走向复兴的初始阶段，我们特别需要关注传播的价值，捕捉传播的机遇，选准传播的途径，瞄准传播的`优先群体。
剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落;一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿;一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊!原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着，是什么让它紧张起来了?是什么让黑暗的使者警惕着!啊，有一场打斗，悄无声息的来临了。武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在哪里，我要杀的人躲在哪了!一蹦，愤怒的神色溢于言表。啊，拿命来!探着手，伸着头，咦，就在此时，旁边是个人!这不就是……我要抓的人吗?砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，*卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
戏曲，是中国人的传统文化，是中华民族艺术的博大精神，源于它立世五千余年。
在这个星期二的下午，我们xx小学迎来了戏曲进校园的活动。同学们都一个个怀着激动之心来到了现场，在学校搭起来的舞台上，演员们一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧的气息撒至校园的每个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般，掉入了京剧的大殿。我们在演员们身上看到了戏曲的魅力，不是想象的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员，眼中充满了赞叹的神色，好美丽啊！原来京剧也可以演绎得这么洒脱，富有虚实的色彩。舞台上演员的一招一式，如行云流水，不愧为台上一分钟，台下十年功。演员们汗水的背后除了努力，更是坚持，演员们的'唱、念、做、打看似信手捏来的，却在台下付出了不知道有多少的汗水。演员们精彩的表演结束，台下同学们的掌声犹如阵阵波涛，*卷了整个校园，叫好的声音一浪高过一浪。演员们谢幕的微笑，沐浴在同学们的赞美声中，也表达了他们内心的喜悦之情。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌，我相信，中国的京剧必定会闪耀出它璀璨的光芒。
上午，我们秋浦小学迎来了戏曲进校园活动。这是我第一次*距离地感受到戏曲的魅力。
第一个节目叫《天女散花》，一位衣着华丽的大姐姐在台上挥舞着长长的、五彩斑斓的水袖，犹如清波荡漾，美极了！接着，一位英俊的大哥哥在台上耍起了宝剑，好不威武！主持人让一个同学上台试着模仿大哥哥的'样子，可总是显得很笨拙，惹得我们哈哈大笑。然后，我们听到了一些黄梅戏中比较经典的片段，比如：《打猪草》、《女驸马》等等。最后一个节目虽然也是以歌唱为主要表现形式，但与前几段委婉动听的唱腔相比，略显粗旷。
每个节目结束后，主持人都会同我们探讨戏曲文化，以及唱戏的人应该具备哪些方面的才能。
这次观看，不仅让我懂得了怎样欣赏戏曲，还让我增长了不少知识。戏曲是我国传统艺术的瑰宝，是珍贵的，作为青少年的我们，只有多接触和学*，才能更好的延续和传承这份辉煌。
9月12日，天等县城关小学举行20xx秋季学期一年级新生“开笔礼”暨“戏曲进校园”活动。通过参加活动，我看到了精彩的戏曲表演，也对戏曲产生了浓厚的兴趣。
活动中，我感受到戏曲是我国传统艺术的瑰宝，需要有人去延续传承。其中，最让我感兴趣的是黄梅戏。据了解，黄梅戏旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一，也是与徽剧、庐剧、泗州戏并列的安徽四大优秀剧种之一。黄梅戏源于湖北、安徽、江西三省交界处黄梅一带的采茶调，清末传入毗邻的安徽省怀宁县等地区，与当地民间艺术结合，并用安庆方言歌唱和念白，逐渐发展为一个新生的戏曲剧种，一度被称为“怀腔”“皖剧”。黄梅戏唱腔淳朴流畅，以明快抒情见长，具有丰富的表现力；表演质朴细致，以真实活泼著称，成为演绎、传播中国传统文化的重要手段。20xx年5月20日，黄梅戏经***批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
活动结束后，学校要求每位同学制作一份有关戏曲内容的手抄报，我选择的就是以黄梅戏为主要内容的手抄报。我在网上寻找了有关戏曲的知识和图片，并把它们摘抄到手抄报上。制作手抄报让我对黄梅戏有了更深的`了解。
——京剧进校园观后感实用十份
现在的青年朋友不大喜欢京剧，可我对京剧却十分感兴趣。
可说实在的，我对京剧知之甚少，只知道京剧讲究的是“唱念做打”，只知道京剧分为“生旦净末丑”五个行当。我常常把“正旦”和“花旦”混为一谈，甚至有时统称她们为“小旦”。完整的戏我只看过三部:《秦香莲》《九江口》(九道本》。现在文艺节目或是综艺晚会中所演出的京剧，大多是名剧名段，小段落我倒是看了不少。比较喜欢的是《锁麟囊》中“春秋亭外”一段，《徐策跑城》中“湛湛青天”一段，《玉堂春》中“苏三离了洪洞县”一段。
有人认为京剧节奏慢，听着不耐烦，其实不然。京剧节奏感强，速度有快有慢，但这都是根据剧情而定的。快，快得让你听都来不及听，还没弄明白是什么意思它已经唱过去了。像《秦香莲》中“附马爷*前看端详”一段，速度多快啊!如果电视机屏幕上不打字幕的话，那是根本听不清的。为什么这样快呢?就是为了表达包公愤怒的.感情和急于让陈世美认下秦香莲的迫切心情。慢，慢得能一个字拖半分钟的音。像《贵妃醉酒》中杨贵妃的唱词多慢啊，这是为了体现杨贵妃那雍容华贵的气质和失落的心情。
总之，京剧艺术极富魅力，只要细细鉴赏，就能发现无穷无尽的妙处来。我会继续看京剧、研究京剧的，并希望越来越多的青少年朋友理解京剧，喜爱京剧。
说到京剧，我的爷爷可是再熟悉不过了。只要一听到京剧声，爷爷就会跟着唱起来。
有一次，我正在写作业，就听到爷爷咿咿呀呀的声音。出来一看，原来时间爷爷一边扫地一边还唱着京剧呀！只见爷爷摇头晃脑，唱得那兴致勃勃、韵味十足，我不禁也跟着唱了起来：蓝脸的窦尔敦盗御马……每当吃完晚饭后，爷爷就把电视调到戏剧频道，跟着唱起京剧来。我想看一会儿动画片也不行。
有一次，我求爷爷让我看一会儿电视，爷爷说：这可是我们的‘国粹’，必须传承下去，来，我也教你唱吧！说着，爷爷一句一句地教我，我很无奈，爷命难违呀！我只好一句句地学唱，不一会，还真学会了几句。
那天，我去公园玩回来了，一进门，只见爷爷正放着买回来的`光碟，并拿着麦克风在唱着呢！只见爷爷一抬头，一亮相，腔调圆润，京韵十足。这时，传来奶奶的声音：她爷爷，让你买一袋糖，你卖了没？爷爷一想，说：呀！上街只顾买光碟了，忘记买糖了！这时爷爷拿了一些钱，赶快向超市跑去。奶奶无奈地摇了摇头。
瞧，我的爷爷连买糖都忘了，真是个京剧迷！看来京剧可真有艺术魅力呀！
现在的潮流社会，许多青年人都注重时尚，对戏剧之类的毫不知晓。大多都是老人知道，是他们在默默关注我们中国的传统文化——京剧。
我原来是不喜欢京剧的，何谈失去赞美他了，讨厌还来不及呢。我“爱”上京剧是受爷爷奶奶的影响。他们酷爱京剧，电视上传来京剧的声音，他们就马不停蹄[注:比喻不停顿地向前走。]的赶来观看。慢慢的，我也发先我喜欢上了京剧，发现了在那之间存着许多我们中国的传统文化。
京剧从古至今已经有二百多年的历史了，京剧表演者的脸上总涂一些颜色，当然了：每种颜色以象征人的性格和特质，命运和角色。这一点可以让我们慢慢去体会，它耐人寻味[注:耐：禁得起；寻味：探索体味。意味深长，值得人仔细体会琢磨。]，韵味醇厚。
许多的人认为京剧的节奏慢，就像摇篮曲似的.催人入睡。其实也不错，但这都是根据剧情来定的。有慢的，反之，也有快的，那速度惊人，没有字幕你是听不出他在唱什么。
说了这么多，其实是说京剧艺术极富魅力，只要你去体会，快来了解京剧吧，不让你就真的out了！
京剧对于我来说非常陌生，可是我十分好奇，便找来了《中国儿童百科全书》。
我口中念念有词到“京剧、京剧”一边用手飞快地翻着目录。啊!找到了!在第58页!我飞快地把书翻到那页，一边一字一字地阅读起来。在阅读中我知道了京剧是我国的艺术奇葩。行当分为生旦净丑四大类。裘盛戎是我国著名的净角黑头表演者。他的著名代表作就有我们学*过的.课文《赤桑镇》。梅兰芳也是十分有名的著名京剧表演者。他的著名代表作就有《贵妃醉酒》。现在还有梅兰芳大剧院呢!我想：那裘盛戎演的是不是包拯呢?可是，我仍然有不少疑问书没有给解答，比如说：为什么很多京剧大师都是男演员呢?京剧的服装，道具有什么讲究吗?……于是，我打开电脑去互联网上寻找答案。
上了网，我在百度知道一栏里输入了“为什么很多京剧大师都是男演员呢?”网页给了很多答案，噢!我明白了!因为早年间是不允许女性唱戏的。所以戏中的女性角色也只能由男演员来演了。
我又输入了“京剧道具与服装”，网页又告诉我京剧服装很讲究，大致分为六大类，这六大类是：长袍类、短衣类、铠甲类、盔帽类和靴鞋类。长袍类有箭衣、长背心等。短衣类有旗袍裙子等。而京剧的道具有十分写意的象征意义。比如说演员一边挥马鞭，一边做出骑马的动作，便是在骑马了。
这次通过书、互联网得知了不少有关京剧的知识，算是一次走*京剧吧!
中国戏曲种类繁多。如雍容高贵的京剧、典雅别致的昆剧、高亢悲凉的梆子戏、婉转轻柔的越剧。戏曲那悠长的历史和独特的唱腔，高贵别致的艺术表现的淋漓尽致。优美的曲调让人也仿佛置身于其中，不得不佩服戏曲的精妙内涵。但我最喜爱京剧这种艺术形式。
京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，至今已有200年的历史。它是在徽戏和汉戏的基础上，吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧的优点和特长逐渐演变而形成的。
1790年，徽戏开始进京。当时，徽班所唱的声腔是以二黄为主。二黄起源于长江中下游地区，是在徽戏“吹腔”和“高拨子”的基础上演变成的“四*调”进一步发展变化而成的。十九世纪初年，湖北汉戏艺人李六、王洪贵等所唱汉戏加入了西皮。徽、汉艺人的合作，并且相互影响。从而为京剧的形成奠定了基础。1840年以后，京剧正式形成。这时，京剧的各种唱腔板式已初步具备，京剧的语言特点已经形成，角色行当也发生新的变化，拥有了一批具有京剧特点的剧目。后来逐步取代昆曲数百年来在戏曲舞台上的统治地位，成为流行于全国的.大剧种。京剧是我国几千年文化的历史见证，也是中国的"国粹"。凝聚了我国历史深厚的内涵和悠长的韵味。所以我们应该传承历史文化遗产，使中国的"国粹"传承下去，让历史见证中国的历史文化渊源。
中国传统文化博大精深，无边无际，但我却钟情于京剧。
我第一次接触京剧是二年级的时候，那时我们学校一直在弘扬京剧文化，比如学*京韵操，置办京剧手抄报，学*京剧文化等等。而最有意义的，就是京剧社团了，老师正挑选学生参加社团。我误打误撞进了社团，那时候还不懂什么是京剧，所以充满了好奇心。
第一次上课时，当我听到老师铿锵有力的唱腔，还有那坚定的眼神，鸡皮疙瘩就起来了，感觉全身的血液都沸腾起来，就像置身于数百年前北京的小街上似的。从此，我爱上了京剧。
我学会的第一个京剧是《梨花颂》，我们京剧社团的成员都很喜欢。《梨花颂》以《大唐贵妃》中唐明皇和杨贵妃的爱情为主题，唱腔设计以京剧二黄调式为主调，加入了梅派唱腔特色，个人主唱与合唱相辅相成，委婉与大气相结合。且其旋律多有创新，从整体上体现了梅派神韵和精髓，而且结构严谨，词曲典雅，意境深远，回味悠长，感人肺腑，让我爱上了京剧，爱上了传统文化。
从此，我“越爱越深”，最终京剧成为我生活中不可缺少的.一部分。生、旦、净、丑，每一个角儿都蕴含着中国传统文化。
通过日积月累的学*，京剧已深深地刻在了我的骨子里，印在我的心里，让我对京剧、对中国传统文化产生了不可替代的崇拜与爱意。
4月的一天，下午第一节课，学校举行了京剧进校园的活动。
终于等到下午了，我们来到小操场坐好，好戏马上就要开场了。第一个上场的节目是“孙悟空”。那个孙悟空活灵活现的在地上蹦来蹦去，神气极了。接着又观看了“龟兔赛跑”、“天女散花”等精彩的表演。掌声一阵接着一阵。
但是让我印象最深的还是介绍京剧知识了。一位老者上台来，一看就是博览群书、资深的老专家了。他在台上绘声绘色地给我们讲着京剧知识。通过听，我知道了一些新的知识︰京剧又叫“黄皮”。分为生、旦、净、丑四大行。“生”主要是男性角色的统称。又分为老生、小生、武生和娃娃生。“旦”就是女性角色的统称，也分为花旦、闺门旦、武旦、老旦和彩旦。“净”俗称花脸，声音洪亮。比如包拯。“丑”是扮演喜剧角色的统称。通过那位老者，让我了解到了许多关于京剧方面的一些新的.知识。
通过那天的京剧进校园的活动，让我知道了京剧是我们中华民族的国粹，还让我看到了许许多多精彩、优美的表演，了解到了关于京剧方面的新知识。那一天的京剧进校园的活动，让我受益匪浅。
在本周三，学校请了校外的京剧团来演出，带来了三出折子戏，分别是武旦戏《扈三娘》、花旦戏《拾玉镯》、武生戏《孙悟空斗罗汉》。
第一出戏是武旦《扈三娘》，表演的是扈三娘与宋江打斗的场面。在演员上场后，台下的小观众们都情不自禁的赞叹，“哇，穿的太漂亮了！”一条花枪耍的是枪缨乱抖带着风，台下的小观众们不时拍手叫好，看着表演老师扎实的基本功底，让我想起了我们*时京剧社团的训练中，老师带我们一丝不苟走台步、跑圆场、练唱腔、学动作，虽然有时候会有同学一句唱腔怎么也学不会，但是老师依然努力，专心的教他，直到他学会为止，也更加理解了京剧演员的不易，让我对台上的老师更加钦佩。
第二出戏时是花旦戏《拾玉镯》，演员通过开门、缝布、拾镯子等动作，刻画出了一个活泼，可爱的小姑娘的'角色。
第三出戏是武生戏《孙悟空斗罗汉》，讲了孙悟空与众罗汉打斗的场景，演员老师把一条金箍棒耍的虎虎生风，让我十分倾佩。
京剧是我国的非物质文化遗产，我们每一个人都应该去学*他保护他，让更多的人去了解他喜欢他。
京剧是我国十大国粹之一，学校为了促进中国传统文化的传播，自我上学的那年起，学校便开展了京剧特色文化课，而我也荣幸地成为花旦社团的一名成员了，在上社团的那三年里，我与京剧之间发生了许多故事。其中那次经历使我终身难忘。
教我的京剧老师总是笑眯眯的，使人感觉到她非常和蔼可亲。虽然经常练京剧非常苦，可是和她在一起让我感受到了学*京剧的快乐。在这三年的时光里，老师陪我度过了我人生中的第一次场京剧比赛
接到比赛通知的时间已是三月中旬。而比赛的时间正是六一当天。想想看，只有不到三个月的时间了，再加上排练的繁琐，剩余的.时间并不多。开始我并不是那么自信，因为我不像其他同学那样有舞蹈基础。后来，在老师的鼓励下，我慢慢的抛开了我的缺点，开始融入到这个大家庭中。我们一起训练，度过了美好的三个月。渐渐地我喜欢上了京剧。
到了比赛当天，细心的老师给我们花旦组十几名团员轮流化妆，要到到我们入场了，我又紧张又兴奋。紧张的是这是我第一次登台演出万一出错怎么办？兴奋的是我们之前练*的那么辛苦，我期待有一个好的回报。不知不觉老师已经叫我入场了，我跑着圆场上了台按照音乐的节拍，做好每一个动作，当节目演完时，台下的观众给予了我们一阵阵热烈的掌声，我心里美滋滋的。
我喜欢京剧，感谢学校对京剧的大力支持，让今天的我能够有良好的环境学*京剧，我要认真的学*京剧，传播中华民族的传统文化！
京剧是国粹，我们学校非常重视它，所以在校内特地安排了专业的京剧老师和京剧社团课，我有幸也参加了京剧社团。
京剧分为生、旦、净、丑，我是旦角，当然旦角也分很多种，我就是学*老旦的。开始学京剧时，我非常排斥它，可是在学*京剧的过程中，逐渐爱上了京剧。那天，老师给了我们所有学老旦的同学一次上台的`机会。
我听到这个消息时心里既紧张又兴奋，不知如何是好。到了上台的那天，老师还在不断地给我们练*，希望我们发挥出真正的实力。开始化妆了！我在化妆时看到了其他同学的扮相，心里赞叹到：哇！真是太漂亮了！他们有的穿着水袖，有的戴着凤冠霞帔，还有的拄着龙头拐，穿着各式各样让人看得眼花缭乱。这也是我爱上京剧的原因之一，京剧的服装真是太漂亮了！
化完妆我们就开始表演了，我带着激动的心情上了台，但是心里还是忐忑不安，生怕唱错唱词，或者唱跑了调，所以我在心里暗暗地给自己打气，说：我能行！加油！随着琴师的曲调，我们按照老师教的唱段大声地唱了出来，精彩的表演赢得了满堂的掌声，我心里突然涌上了自信和骄傲的感觉，从此再也不害怕上台了。
有了那次经历后，我越来越爱学京剧了，也越来越努力地去学*京剧，希望可以再一次上台。每天回家，我都会一遍又一遍地练*动作，在上课时我也认认真真地学*唱腔。心里一直想着：我一定要努力争取再一次上台！再一次听到满堂的喝彩！京剧我爱你！
——《戏曲进校园》观后感600字（精选5篇）
京剧之所以被誉为是中国戏曲艺术的代表，还被称为是“国粹”，我想原因应该就在眼前的戏曲表演中。充满缤纷色泽的服装，浓重的中国气息，一位位迈着京剧步伐的演员们登场了。一个甩袖犹如一道和煦的春风，将京剧气息纷撒至剧院的各个角落；一个迈步仿佛让人身临其境般的掉入了京剧的大殿；一个眼神让大家把吸引力纷纷投向了他们，在他们的身上真正看到了中国京剧的魅力，不是想象中的那么乏味，而是令人沉醉于此。同学们的目光紧盯着舞台上的演员们，没有摇头，没有做别的什么，只有注视，眼中充满着赞叹的神色，好美啊！原来京剧也可以演绎的这样脱俗富有虚实的色彩。
乌黑的环境中，皎洁的月光下，“咕咕……咕咕……”猫头鹰在啼叫着，是什么让它紧张起来了？是什么让黑暗的使者警惕着！啊，有一场打斗，悄无声息的来临了。武生伸出了他的手，勘探着前方的道路，紧皱着的眉头，表现着他的焦急与愤怒。依然伸了伸头，苦苦地寻睨着，他在哪里，我要杀的人躲在哪了！一蹦，愤怒的神色溢于言表。啊，拿命来！探着手，伸着头，咦，就在此时，旁边是个人！这不就是……我要抓的人吗？砰砰乓乓，开打了。演员们的扎实功底顿时显现了出来，恩，没有语言的修饰，只通过两名演员虚拟的表演各种武斗招式，把“伸手不见五指”的黑暗状态表现的淋漓尽致。《三岔口》登场了。
一招一式，行云流水，如长江之水滔滔不绝，不愧为“台上一分钟，台下十年功”纳。汗水的背后除了努力，便是坚持。演员们的唱、念、做、打没有一样不是信手捏来的。是的，在我们看来的十分普通的一个动作，他们为了做到精益求精，也无不让我们由衷的赞叹、敬佩。掌声犹如阵阵波涛，*卷了整个剧场，叫好声一浪高过一浪，我们为他们呐喊，为他们的精神而祝福，演员们脸上的微笑，折现了他们内心的喜悦，沐浴在赞美声中，多年里来的艰苦锻炼也变得不值得一提了。
中华五千年的文明历史，艺术的瑰宝，是珍贵的，需要大家的不懈努力去延续这份辉煌。相信中国的京剧必会闪耀出他璀璨的光芒。
戏曲这一个庞大的家族衰落不禁令我有以下的观点：戏曲的衰落是社会发展中不可避免的现象，时代在发展变化，人们的精神需求也发生着日新月异的变化，就像流行歌曲一样，过时了，不流行了，自然就会被淘汰。它虽然是中国的艺术瑰宝，但有一点不可忽略，它也是一种供人们娱乐的工具，如果有比戏曲更好的娱乐工具，人们自然会向往着好的。大自然有着一个法则弱肉强食，也就是说如果戏曲不能超越那些如同雨后春笋般发展的新娱乐工具，那戏曲被淘汰将会是一个无法改变的事实。大自然还有一个法则适者生存。戏曲作为古典文化，如果一直因循守旧在那个世界中，不敢走向新世界的话，迎来的是会消失。
想到这儿，我不禁多了几分担心，戏曲可以说是中华民族的信仰，试想，一个民族若没有了信仰，那岂不是一团乱麻，于是，我又想到了一个拯救戏曲的观点：戏曲在人们的印象中是十分古典的，场面小，表演的方式单一，而且在人们印象中是一成不变的，似乎从未发生改变。所以，第一，在戏曲内涵不变的条件下，要添加新的元素，让戏曲是多样化的，变化的，这样会给观众带来新鲜感；第二，在剧情不变的条件下，场面要变，要一改以往秀气的风格，几个人当千军万马？不，至少要上百个，这样才热闹，才能让观众身临其境，有亲和感；第三，在内容不变的情况下，表演的方式要变，可以将戏曲的故事起源拍成电影、电视剧、卡通片或是动画片，例如《梅兰芳》就是一个很不错的开端；第四，**可以请些明星来唱戏、表演，这样，我相信戏曲将不再孤单。
中华传统文化是我们民族的“根”和“魂”，积淀着中华民族最深沉的精神追求，包含着中华民族最根本的精神基因，这是中华民族文化自信的底气。戏曲作为传统文化的重要载体，与优秀传统文化一脉相承。
青少年是***事业的接班人，是国家的希望、民族的未来，树立他们的文化自信心和自信感，是树立民族文化自信的基础，“戏曲进校园”也是对文化传承的担当。中国的传统戏曲在表演形式上是一种程式化与虚拟化相结合的表演形式，“我手里的马鞭，大家看着就是一根棍，但是在舞台上它就可以代表马，几个龙套走几圈圆场便是千军万马行过了万里疆场。”戏曲大概有360多个剧种，评剧起源于河北，有着独特的表演特点：吐字清楚，语言通俗易懂，表演朴实生活气息浓厚，所以深受广大观众喜爱。针对评剧舞台上流传较广的唱腔流派，青年评剧团的老师们也为同学们一一进行了演示，带来了评剧的经典桥段，让孩子们零距离感受戏曲魅力，一招一式令孩子们频频叫好。老师们还用生动的语言、惟妙惟肖的肢体动作，释了生、旦、净、丑等戏剧角色的特征，介绍了唱、念、做、打、手、眼、身、法、步等四功五法基本功的要求。随后老师们还邀请了台下的学生上基本功的要求。随后老师们还邀请了台下的学生上来一起进行学*和表演，台上的同学们学得认真，台下的同学们看得也认真。
戏曲进校园活动不仅丰富了学生们的学校生活，而且让学生在潜移默化中接受了传统文化的熏陶，培养了学生热爱传统文化，推动传统戏曲传承发展。同时也让广大学生充分了解戏曲文化、感受地方戏曲魅力，认同中华民族传统文化精髓，激发学生热爱祖国文化、热爱家乡的美好情感，进一步加强戏曲文化的保护、传承、创新和发展。
星期二下午，我们学校举行了一个活动，那就是看表演。开始，同学们都以为是看一场华丽的表演，谁知道听说竟然是看戏。有些同学非常不满，嗷嗷乱叫起来：“什么？居然让我们看戏？我们又不是小老头儿。”不过，我的看法和他们不一样，进行这个活动是让我们欣赏欣赏戏曲，尽情地感受它的魅力，又不是让我们生气的，我希望戏曲表演能给我们带来欢乐。
戏曲开始了，主持人一进场就响起了一阵热烈的掌声。主持人不慌不忙地介绍着第一个节目——戏曲广播体操。音乐声在周围回荡，越听越熟悉，看了演员们的动作，才知道原来是我们也做过的广播体操啊，难怪以前做的时候听起来像戏曲呢，原来它真的就是戏曲啊！
第二个节目是川剧的绝活——变脸。一名演员上场转了一个圈，抖了一下，披着斗篷盖了一下脸，转眼间就变脸了。哇，同学们赞叹不已。每变一次都引得同学们狂呼乱叫的，兴奋都不得了。第八次变脸的角色居然是美猴王孙悟空，台下又响起了掌声。最后变着变着又变回了人脸，欢呼声震耳欲聋。
紧跟着又来了一个有趣的节目，就是《谁说女子不如男》。这个节目一开始，许多女同学得意极了，都起哄着说：“看到没有？女生比男生厉害吧！”这个节目是根据《花木兰》的戏编的，确实体现了男女*等，而且花木兰在战场上立功无数，也很厉害，比好多男的都厉害！不过，女同学们，你们也别太得意；你们难道没听见曲是咋唱的？谁说女子不如男。“不如男”呀，可不是“超过男”哟！不过，我也只是在心里想想而已，我可不敢说出来，因为我身边就坐着几个班里赫赫有名的“母老虎”。
戏曲进校园活动真好玩，我好想再看一次呀！
今天，一个风和日丽的上午，我搬着椅子来到操场上等着观看今天的活动戏曲进校园。
活动刚刚开始，一个穿着白色纱裙的女人走上舞台，没错，它就是今天的主持人，他的衣服在阳光的照射下闪闪发光，她仿佛像一个仙女一样。第一个节目开始了，名字是《一家人欢欢喜喜把我请》虽然我坐在最后一排，但是我依然能看见台上表演的人们。听他们那些奏乐的人，把乐曲做的高低起伏，加上他们的表演真是精彩极了！最让我印象深刻的节目是《花木兰》花木兰刚刚开始，只见一个身穿淡蓝色服装，头戴金色发饰的人走了上来，我猜它一定就是花木兰，他在台上来回走动，时不时的抬下脚，表情非常投入，好像他真的就是当年那个花木兰，她仿佛让我看到了当年的花木兰非要上战场的决心，他不怕死。也不怕为国牺牲。
今天看了这个活动让我明白了许多，比如花木兰为什么非要上战场？因为他想证明与子不是不如男女子也可以像男人一样上战场打仗，而且是打胜仗。他去参军的路上遇到了一个和自己一样餐具的女人，可他们是不一样的，那个人知道这次如果去的话那就必须要上战场，上了战场就必死无疑，他说：“咱们走慢点儿，万一可以迟到一下不去上战场呢？！”可花木兰坚决不后退，它反而加快了脚步，说：“你怕死我可不怕，我要证明女人可以比男人活的更潇洒，可以和男人一样打仗，打胜仗可以得到世人的赞美！”花木兰抱着一颗不死不回归的决心，而这些决心被演员们演的绘声绘色，栩栩如生，真的让我看到了当年的花木兰这些演员们，他们真的很专业，我妈妈曾经说过一句话，因为专注所以专业，这些演员们专注学*豫剧，演出来的戏曲让人们看着特别开心。
今天让我见识到了这些演员的功夫，他们真的很厉害，让我真的很敬佩。
——戏曲进校园读后感300字优选【五】篇
为了传承中华传统文化，丰富学生的精神文化生活，2019年5月24日“戏曲进校园”来到中牟县大学路小学，为广大师生带来了一场精彩的戏曲艺术盛宴。
主持人首先给全体师生介绍了戏曲的板式：慢板、二八板，流水板，飞板，乐队老师现场演奏，同学们认真聆听。戏曲联唱引起了
孩子们的极大兴趣，《卷*筒》小仓娃扮相滑稽，表情丰富；《包青天》表演的老师，演技娴熟，技巧高超；《朝阳沟》的表演者扮相俊美，字正腔圆，五年级的小戏迷洪静怡也大胆登台为大家表演了巜花木兰》选段，赢得台下阵阵掌声，主持人介绍完戏曲行当：生、旦、净、末、丑之后，孩子们也登上了舞台，跟着老师学*基础动作——耍花枪，一招一式有模有样，赢得了全体师生的赞扬，最后戏曲表演巜穆桂英下山》将此次活动推向高潮。
本次“戏曲进校园”活动，让广大师生接受了传统文化熏陶，让大家了解了戏曲，关注了戏曲，培养了学生高雅情趣和美学素养，有力地推动了戏曲文化发展。
风和日丽的上午，我们在学校举行了“戏曲进校园”的活动。
首先是“花木兰”。戏曲家穿着的服装是蓝色的，有许多的条纹，头饰是金黄色和红色相间的，腰间还插着一把红色的剑。恰一看还真像花木兰。花木兰表演的可真好。我看的是津津有味，同学们也是高兴的直较好。
没想到花木兰老师还举行了教学。老师有耐心地为我们介绍着花木兰的宝剑，并细心地帮同学纠正那句“谁说女子不如男”这可体现出了花木兰的钢气。
第二个《见皇姑》那一个个穿着粉色衣服的老师，就像仙女下凡一样，个个都很漂亮。还有一位面带胡须脸上画着面具的老师，直爽的走上来，可以看出来他很大气。这个老师唱的可真好。刚的声音里边突出一点柔声，真就像白里透红。
表演结束啦！同学们都悻悻的离开，谁都舍不得这次表演，谁都有想再看一次。操场上响起了同学们的热情声！
今天我们上了一节很有意思的课——戏曲进京剧。通过这节课，我了解了许多跟京剧有关的知识。
京剧，源于1790年，距今已有两百多年的历史了，是世界古老的戏剧艺术之中的一个。京剧有行当:生旦净丑。也不通门功课:唱念做打。了解了这些知识并且掌握的是每一位京剧演员必须会的一门功课。京剧不仅只在中国流行，也深受外国使者的喜爱，有一些外国友人因为热爱中国的京剧,不远千里而来，学了中国的传统文化。在足球比赛中，许多观众都运用京剧脸谱的形式,把自己的脸涂成喜爱的是队颜色。
俗话说:“要知道梨子的味道，最好亲尝一尝;因为不尝不知道一尝下一跳呢？”今天的语文课，当我仔细欣赏了中国友人别具格的戏曲时，我真为之震撼。
京剧是中国古老的文化，我为中国有这样的文代而骄傲和自豪。
我坐在教室里看书，时不时看向窗外的操场，因为现在是上课时间，所以我不能大声起哄。外面的老师指挥着低年级的同学们有秩序的，安静的找到自己班级的位置坐下，我看到操场上的舞台挂着一个写着“戏曲进校园”的牌子。便知道是要举行活动了。
外面传来一阵广播声，是告诉高年级的同学们，要搬凳子去操场开展戏曲进校园活动。我走出班级，外面天气晴朗，有着温暖而又不炎热的太阳，坐在操场上晒着太阳很舒服，何况还有人到我们学校演出，想想就很美好。
我们在听戏的同时，大队辅导员向我们班走来，挑选了几个模仿能力好的同学上台和表演的人互动，他们走到台上，面带微笑，每个人都很激动，但不紧张，反而很自信。他们的动作基本统一，声音洪亮，大家也都很热情，掌声不断。
活动接*尾声，学校这是第二次开展戏曲进校园的活动了，我们每一个人都在进步，纪律越来越好，这也是一种进步，只要我们努力就会出现惊人的成绩。
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、。今天上午，我们学校进行了戏曲进校园的活动，河南不光有食物的特色：烩面。我们河南也有很有象征的豫剧。
以前我认为戏曲都是一些老掉牙的东西，动作很慢，说话很慢，没有一点节奏感，跟不上现在的潮流，但是，你认真看一看，认真听一听你就会发现，戏曲其实挺有趣的。
首先是花木兰征途，同学们很激动，人山人海，整个校园都洋溢着戏曲的气息，花木兰后面插着一把剑，手里拿着马鞭，并说着：“谁说女子不如男？”从头到脚五颜六色，好看极了……花木兰唱完之后，还叫了几个同学来学*唱戏，同学们都唱的津津有味，下面的观众也不由自主的唱起来。
戏曲的艺术魅力，我们怎可忘记？我们要多去欣赏我们中华民族的传统艺术，让它永远永远放光芒，让它世世代代流传下去！
