1809年10月，法军占领维也那，趋炎附势的奥地利贵族们争向占领者们献媚，其中也包括李希诺夫斯基公爵，他强迫贝多芬为法军军官弹奏钢琴听，这使贝多芬忍无可忍，他操起一只凳子向公爵扔去，并在当晚离开了伯爵家。行前留下一张纸条，上书："公爵，您所以成为一个公爵，只是由于偶然的出身所造成；而我之所以成为贝多芬，却是由于我自己。公爵现在有的是，将来也有的是；而贝多芬却只有一个！"
另一次，当贝多芬与歌德一同散步时，迎面撞见了皇后，太子和一群贵族们。面对他们，歌德立刻让路，而贝多芬则坦然地说："让路的应是他们，而不是我们！"但歌德还是摘下礼帽，躬身立在路旁，而贝多芬则背着双手，阔步向前。结果太子认出是贝多芬，连忙脱下礼帽向他致意，其侍从们也毕恭毕敬地分列两边，目送贝多芬挺胸而过。那次，贝多芬真正感到了做人的尊严。
贝多芬54岁时，创造出《第九交响曲》（《欢乐颂》）。他前后用了六年时间来创作、修改这部曲子。1824年5月7日，《第九交响曲》首次在维也那卡德剧院演奏。贝多芬亲自指挥演奏，他既不看眼前的乐谱，也听不见丝毫的琴声。他全凭自己的记忆来指挥这场演奏。结果听众们兴奋若狂，不时爆发出热烈的喝采声，鼓掌次数多达五次！而皇族成员出场也不过鼓掌三次。
贝多芬自励人格的心理分析
从心理学上讲，贝多芬之所以会在极度困苦的状况下，一再创作出辉煌无比的音乐篇章，这与他的自励人格有极大关系。自励人格的突出特点是能很快将生活中的压力转化为励志的动力，并在不断的奋斗中获得精神上的满足。自励人格的人还很善于升华个人的精神痛苦，他们会把每一次生活挫折都当成个人成长的契机，从而磨练个人的意志。
贝多芬的可贵在于他每每生活失意时，都会在音乐创作中寻求内心的*衡。例如，贝多芬因失恋而谱写出《致爱丽丝》，因向往自由而谱写出《第三交响曲》（《英雄交响曲》），因失聪而谱写出《第九交响曲》（《欢乐颂》），他的音乐创作都饱含对人生的深刻感受，又充满了激情。他最大的名言是"我要扼住命运的咽喉。"他用一生的努力去向世人证明他有这个能力！
贝多芬的可贵还在于他永远傲视达官显贵，不因自己出身卑贱就去刻意巴结他们。他在音乐创作当中也突出体现出他的傲骨，他谱写的旋律可比惊涛骇浪，可如气壮山河，充满了个性特征。
一个失聪之人，却能写出人类最动听，最振奋的音乐篇章，这是贝多芬自励人格的不朽传奇。
贝多芬的祖父与父亲都是宫廷歌手。在大部分时间里，他的父亲都喝得大醉，没有对家庭和气过一点，甚至连家人们是否有足够的'吃穿都从未过问。起初，善良的祖父还能使这个家庭免受太多的苦；反过来，他最大的孙子的音乐才能也使老人感到莫大的欣慰。但是当小贝多芬只有四岁时，祖父就去世了。贝多芬的父亲常把孩子拽到钢琴键盘前，让他在那里艰苦地练上许多小时，每当弹错的时候就打他的耳光。邻居们常常听见这个小孩子由于疲倦和疼痛而抽泣着睡去。不久，一个没什么水*的旅行音乐家法伊弗尔来到这个市镇，被带到贝多芬家里。他和老贝多芬常常在外面一个小酒馆里喝酒到半夜，然后回家把小路德维希拖下床开始上课，这一课有时要上到天亮才算完。为了使他看上去象一个神童，父亲谎报了他的年龄，在他八岁时，把他带出去当做六岁的孩子开音乐会。但是天下哪有后天培养出来的神童，尽管费了很多事，老贝多芬始终没有能够把他的儿子造就成另一个年轻的莫扎特。与莫扎特相比，贝多芬的童年太不幸了。莫扎特在童年受到良好的教育，他的练功时间是愉快而安静的，有着一个慈爱的父亲和一个被钟爱的姐姐；而贝多芬则不然，虽然他的演奏赢得了家乡人的尊敬，但世界性的旅行演出却远未象莫扎特那样引起世人的惊叹。
贝多芬不愿做一个客厅里的宠儿，他宁愿在自己的住所，能够随己意进进出出、起床、穿衣和吃东西。他喜欢按照自己的兴趣为房间里的琐事瞎忙。有一次，为了空气流通和看清窗外的景物，他竟特意把窗户砍掉一块。他总是同房东们发生纠葛，总是不断地搬家。每当他处于创作高潮时，他总是把一盆又一盆的水泼到自己头上来使它冷却，直到水浸透到楼下的房间——我们可以想象那房东和其他房客的情绪会怎样！有时他搬家搬得是这样的频繁，以致他甚至不愿操心把钢琴的腿支上，干脆就坐在地板上弹奏它。由于他每次租新房时必须签署一张租契，指明租期，他就往往同时为四个公寓付房租。这大概就是为什么他虽然挣了不少钱，可总是没有多少积蓄的原因吧！ 贝多芬一生洁身自爱，他认为莫扎特写《唐璜》（Don Giovanni）实在是有玷污其形象。贝多芬称莫扎特的断奏风格为指尖上的舞蹈。
贝多芬失聪耳聋是全世界的人都知道的事实，但是，你知道贝多芬什么时候失聪的吗?贝多芬的失聪为他的工作带来了哪些困扰吗?现在全方面为你解析贝多芬的充满坎坷而又不*凡的一生，来看看这位音乐大师的人生际遇是如何吧!关于贝多芬什么时候失聪这个问题，很多网友在网上猜测纷纷。有的说他是少年时耳聋的，也有的说他是先天性耳聋，更有人说他是完全没有失聪，其实，贝多芬是在39岁时候就已经听力衰退了，在那一年他患了一场大病，他的关节位已经受到病魔的侵扰，这些因素最终摧毁了他的身体，也夺走了他的听力。
所以贝多芬什么时候失聪你明白了吗?虽然在39岁开始就已经渐渐听力衰退，但是在这之后的一二十年里，他的听力仍然存在，只不过是跟正常人有差别了，作为一个音乐家来说耳朵毫无疑问是最重要的器官，失聪后的贝多芬在创作上比常人面临更多的困难和挫折，但是贝多芬以其独有的毅力克服了这些困难，也战胜了自己。现在网上关于贝多芬什么时候失聪的话题仍然是争斗不休，希望答案能为你解开疑惑，虽然贝多芬失聪的年份已经确定了，但是关于这位享誉世界的音乐大师中有太多的谜团没有解开，希望大家都有一个理性的态度对待先烈，认真看待他为人类发展作出的贡献。
贝多芬是一个世界级别的音乐家，但是我们都知道他有过一段不堪的岁月，他的命运中有一个很大的伤痕，那就是贝多芬失聪了。听力对于一个音乐家而言是多么重要了，听力对于音乐家就好比是双腿对于田径运动员，就好比是画笔对于画家，失聪之后的音乐家肯定是备受打击的。那么，贝多芬失聪后有没有受到打击呢?他在失聪之后有没有继续和音乐在一起呢?
在贝多芬失聪后，他也曾经有过一段崩溃的岁月，在那段时间，贝多芬不敢和自己的朋友熟人见面，他害怕其他人知道自己失聪的悲剧。但是贝多芬的低落期并没有持续很长时间，作为一个热爱音乐的人，他最终还是从音乐当中获得了力量。贝多芬失聪后并没有放弃音乐，他并不愿意听任命运的安排，他并不打算放弃自己的命运。他开始反抗自己的命运。他利用骨传导的方式来聆听音乐，就是利用这样的一种方式，贝多芬继续坚持自己的创作。贝多芬在弹钢琴的时候，总是会在自己的嘴里面放上一块木头，木头和钢琴连接在一起，然后木头可以让贝多芬感知到音乐声。利用这样的一种方式，让贝多芬在失去双耳之后还是创作了很多的知名的乐曲。贝多芬失聪后并没有放弃音乐，相反他用他的坚持给我们后代人创作了很多的知名的乐曲，他的他的经历告诉我们什么叫做坚持，什么叫做热爱。
"乐圣"贝多芬成名后，许多贵族拼命地想结识他。但是贝多芬性格倔强，对那些依仗权势的贵族格外鄙视。
一次，贝多芬应一位亲王的邀请，参加一场音乐会，并将在音乐会上演奏自己的作品。音乐会在亲王的庄园里举行。那天天气十分寒冷，并且下着倾盆大雨。
贝多芬坐在钢琴旁熟练而深情地弹奏起著名的《月光曲》。沉静幽雅的旋律在大厅里回荡，优美的乐曲使人们陶醉，大家停止了谈话，忘记了周围的一切；似乎他们不是在风雨中听演奏，而是沐浴在明亮柔和的月光中。
这时，有一位伯爵旁若无人，忽然说起话来，声音越来越大。贝多芬再也忍受不了这种声音的干扰，他愤怒地停止了演奏，站起来高声说道："我绝不能为这些蠢猪们演奏！"主办音乐会的亲王不但不干涉制止那位破坏全场气氛的'伯爵，却大声训斥贝多芬，以亲王的威势欺压贝多芬。面对这种侮辱，贝多芬怒不可遏，对亲王说："亲王，你成为亲王，只不过凭借你的出身而已，而我却是靠自己的努力成功的。亲王有成千上万个，而我--贝多芬，却 只有一个！"
公元１７７０年，世人最崇敬的"乐圣"贝多芬，出生在德国的波昂市。贝多芬小时候的家境清寒贫穷，全家人相处的气氛也不和谐。因为他有个脾气刚烈、个性自私、又没有责任感的父亲。贝多芬的爸爸成天不肯好好做事，只知道喝酒。幸亏贝多芬有个贤淑而吃苦耐劳的妈妈，多亏妈妈四处帮人洗衣打扫，家里的生计才能够免强维持。其实，贝多芬的爸爸并不是没有专长，他在音乐方面颇有才华，祇是不够踏实而已。他的嗓音浑厚、有磁性，曾经在宫廷里担任过好一阵子的歌手。
这份工作的待遇虽然并不怎么丰厚，至少还算安稳，但是却不能满足他爸爸心里那股过大的野心。贝多芬的爸爸总是这样抱怨，要他一辈子当歌手实在太没出息了，他一心梦想做个财富满坑满谷的大富翁。不过，想钱容易赚钱难，要不是真有两把刷子，想要赚到大钱，谈何容易哪！再说，他爸爸除了歌喉派得上用场之外，根本没有其它本领。因此贝多芬的爸爸进也不是，退也不是，总是找不着一条好出路，他心里烦闷得不得了，才借酒麻痹自己。爸爸的`苦闷，妈妈心理明白得很，她常常劝告爸爸，要他衡量自己的能力做事。可是爸爸根本就听不进耳朵，他坚信，凭自己锐利的眼光，一定可以为全家人带来幸福的生活，只是这个愿望必须贝多芬努力配合，才能圆满实现。无时无刻不在为名利花心思的爸爸，到底在打些什么主意呢？原来，他非常羡慕和姊姊正在德、奥、义、法等国大开音乐演奏会的莫扎特，一位仅仅十八岁就被公认为出名的钢琴家，而且收入还相当可观呢！所以，贝多芬的爸爸决定栽培才四岁大的贝多芬朝钢琴演奏的生涯迈进，因为莫扎特也是三、四岁的时候就开始起步。
为了满足虚荣心，向来我行我素的爸爸，根本不顾贝多芬的意愿如何，只要他大声一吼："贝多芬！快过来弹琴！"贝多芬就得乖乖就范，即使是三更半夜，照样得掀开被子立刻下床，要是动作慢了半拍，他爸爸就会拍桌叫骂，然后怒气冲冲的闯进房里，将贝多芬拖下床来痛打一番。总之，贝多芬从小就是提着心、吊着胆过日子的。有一天深夜，贝多芬的爸爸拎着一瓶酒，左摇右晃的走进家门。这时，贝多芬正躺在沙发上睡得很沉。爸爸看到贝多芬不但没有努力练琴，还躺着睡觉，一时气上心头，原本就不够慈祥的面孔，一下子变得更加严肃，他冲向沙发用力摇醒贝多芬大吼："起来！莫扎特小时候都是熬夜练琴的，你如果想要成大器，就不要再贪睡了。"
"贪睡？"对贝多芬来说，这是多么刻薄的字眼哪！他整夜陪在妈妈身旁等爸爸回家，直到凌晨两三点钟才合眼入睡，没想到爸爸醉醺醺的一进家们就吵吵闹闹。贝多芬闷着一肚子气，本来想要大胆顶撞爸爸的，后来想想，反正爸爸是个不讲道理只讲权威的人，何必多费唇舌呢？算了，还是乖乖练琴吧！就这样，贝多芬表面上对爸爸的无理要求总是百依百顺，暗地里却打从心底排斥爸爸的独裁作风。有时候，贝多芬实在受不住委屈了，就会都着小嘴向妈妈哭诉，甚至会直截了当的告诉妈妈说："妈，我好讨厌爸爸喔！"不过，讨厌归讨厌，爸爸总是爸爸；况且，贝多芬也是个知道轻重的孩子，无论如何，他是不会也不敢和爸爸起正面冲突的，他只是尽量避开爸爸的视线而已。贝多芬认为，只要少跟爸爸碰头，自然可以减少被迫弹琴的机会。所以，贝多芬常常一个人躲在阁楼眺望波昂街上的大广场。波昂街上的大广场很宽阔，那里是个提供人们休闲娱乐的好地方。每到黄昏时分，总会有一群大大小小的孩子们在这里玩游戏。他们有的玩跳绳，有的踢皮球，有的捉迷藏，大家都好像玩得好开心。贝多芬最喜欢趴在窗台上看小朋友天真的笑容，听小朋友开怀的笑声，感受大伙儿轻松愉快的气氛。而整天愁眉苦脸的贝多芬，也只有在这个时候才能领会什么是快乐。
由于爸爸一再使用高压的手段逼迫孩子，所以"父亲"、"钢琴"、"音乐"、"压力"等...，这些东西对贝多芬来说，都是恶梦，只会带给他痛苦而已。不过，有没有兴趣是另一回事，经过了五、六年的锤炼，加上自己的优异资质，贝多芬的琴艺倒也一天强过一天；而且，在十岁那年，贝多芬的爸爸已经没办法再引领他进入更高的境界了。于是，他爸爸只好委托歌剧团的指挥尼富先生担任贝多芬的音乐教师。
尼富先生的教法很亲切，也很特别。他知道，如果要贝多芬在音乐界大放异彩，就非得要贝多芬喜爱音乐不可。所以，尼富先生不厌其烦的为贝多芬解析乐曲内容，并且想尽办法教导贝多芬，让他把感情适当的融入乐谱中，细心体会曲调的高低起伏，再着手弹琴，这样才会比较得心应手。有时候，尼富先生还会讲些音乐家苦练成名的故事来勉励贝多芬，而贝多芬总是听得津津有味。结果，不出半年，贝多芬对音乐的热爱，竟然像一匹谁也勒不住的野马，向前直奔。可见，兴趣的培养足以改变人的一生。
贝多芬的作品有"月光曲"、"快乐颂"、"第一交响曲"、"奏鸣曲"、"命运交响曲"、"庄严弥撒曲"等等，这些都是摆脱古典主义、展现自由、热情奔放的美丽乐章。
——音乐家的小故事 (菁华6篇)
从前有一个人，养了一头驴子。它不辞劳苦地把一袋一袋地麦子背到磨坊里去磨，已经有很多年了；但是它的力气渐渐完了，越来越不能工作。主人想把它从栏里牵出去杀掉。驴子听得风声不好，就逃到不来梅去。它想在那里做一个镇上的音乐家。它走了一会，看见一条猎狗躺在路上打呵欠，好像跑累了的样子。驴子问：“唔，猎狗，你为什么打呵欠?”狗说：“啊，因为我老了，力气一天比一天差，不能再去打猎了；我的主人要打死我，所以我逃出来；但是现在我怎样挣饭吃呢?”驴子说。“你看，我到布勒门去，要在那里做个镇上的音乐家；你同我一起去吧，也让音乐队雇用你。我弹琴，你打鼓。”狗同意了，他们一起向前走去。没有好久，它们遇着一只猫，它坐在路旁边，面容显得非常愁闷。驴子说：“唔，老胡子，你有什么不得意的事情?”猫回答说：“谁的生命有了危险，难道还能快乐吗?我的年纪大了，牙齿钝了，只愿意坐在火炉后面打呼噜，不愿意去捉老鼠，所以我的主妇要把我淹死；我虽然逃出来了，但是也没有什么好办法。我到哪里去好呢?”“同我们一起到不来梅去，你会奏夜间的音乐，你可以做一个镇上的音乐家。”猫觉得很好，就一起去。后来这三个离乡避难的走过农庄门前，看见一只公鸡立在门前尽力喊叫。驴子说：“你怎么叫得这样可怕?”公鸡说：“我在预报好天气·因为今天是圣母给小基督洗晒衫褂的节日。明于是星期天，有客人要来。主妇心狠，叫女厨师明夭用我煨汤吃，还叫她今天晚上杀我的头。现在我要趁我没有死，大声喊叫。”驴子说：“唉，红头，这是什么话，你同我们走吧，我们到不来梅去。你无论到哪里，总比死好一点。你有一个好嗓子。如果我们一起奏乐，一定很有趣。”这办法公鸡同意了，于是它们四个一起走去。
但是它们一天不能走到不来梅，晚上来到一个霖林里，要在那里过夜。
驴子和狗躺到一棵大树下面；猫和公鸡爬到树枝当中；但是公鸡飞到树尖上，它在那里是最安全了。公鸡在睡觉以前，还四面八方看了一遍，看见远处有一点火星，就对它的同伴说，不远一定有房子，因为有灯点着。驴子说：“那么我们应该起身到那里去，因为这个注的地方不好。”狗想，那里也许有儿块骨头，上面说不定还有点肉呢，到那里去对于它也很好啊。于是他们就起身到点着灯的地方去了。不久它们看到灯光明亮了，而且越来越明亮。它们一直走到一座照得通明的强盗房子跟前。驴子最高大，它走到窗户跟前往里面看。公鸡问：“灰马，你看见了什么东西?”驴子回答说：“我看见的东西吗?一张桌子上铺着桌布，上面放着很好的食物和饮料；强盗们坐在旁边大吃大喝。”公鸡说：“但愿是我们的。”驴子说：“啊，是的，是的，但愿我们坐在那里!”于是它们商量，怎样才能赶走强盗。最后他们想出一个办法。驴子把前脚爬在窗台上，狗跳到驴子的背上，猫爬到狗身上，最后公鸡飞上去，站到猫的头上。这样站好之后，他们发出一个信号，全体开始奏乐，驴叫、猫喊、鸡鸣、狗吠：然后它们人窗户里闯到房里，玻璃碎得哗啦哗啦地响。强盗们听见这种怕人的号叫声，跳了起来，以为进来了妖怪，非常害怕，逃到森林里面去了，于是四个伙伴坐到桌子旁边，心满意足地大吃大喝剩下的东西，好像饿了一个月的样子。 这四个音乐家吃完之后，吹熄灯火，按照各自的天性去找舒服的地方睡觉。驴子躺在粪堆上，狗躺在门后面，猫躺在灶里热灰中间，公鸡蹲在屋梁上面。它们走了很远的路，很疲倦，不久就睡着了。半夜过去了，强盗们从远处看到屋里没有灯，一切似乎都安静。头目说：“我们不要害怕。”他于是派一个人到屋子里去侦察，派去的人看到一切都安静，就到厨房里去点灯，他把火红的猫眼睛，当做燃烧的煤炭，拿着硫磺火柴想去点火。但是猫不懂得开玩笑，跳到他脸上，又啐又抓，他吓了一跳，赶快跳起来，想从后门出去。狗躺在那里，跳起来就咬他的腿。他跑过院子，来到粪堆旁边，驴子又用后脚重重地踢了他一脚。公鸡已被这种叫嚣的声音惊醒了，从梁上朝下叫：“喔喔喔喔!”强盗尽力跑到头目那里，说：“啊，那屋里坐着一个很凶的巫婆，她向我吹气，用长指头抓我的脸；门口站着一个人，手里拿着一把刀，戳我的腿；院子里躺着一个黑怪物，用木棍向我乱打；屋顶上坐着法官，叫道：‘给我拿那个坏蛋来。’”我只得赶快跑了。从此，强盗们再不敢到那座房子里面去了，四个不来梅镇上的音乐家住在那里，非常高兴，不要再往别处去了，讲这个的人现在还活着呢。
肖邦初到巴黎时不被人知，誉满全城的是匈牙利钢琴家李斯特。一个晚上，李斯特举行公演。大厅里挤满了慕名而来的听众，按照当时音乐会的*惯，演奏过程中灯火全熄，让听众在黑暗中全神贯注地欣赏音乐家的演奏。这天的钢琴演奏使听众如醉如痴，认为李斯特的演奏又进入了一个新的境界。演奏结束，灯火重明，在听众的狂呼喝彩声中，立在钢琴旁答谢的却是一位陌生的青年——原来是李斯特在灯火熄灭之际，悄悄地把肖邦换了上来。他用这样的方式，把肖邦介绍给了巴黎听众，使肖邦一鸣惊人，被誉为“钢琴家中的第一人”。
小约翰．施特劳斯，老施特劳斯之子，奥地利小提琴家、指挥家、圆舞曲及维也纳轻音乐的作曲家。其创作以一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人称为“圆舞曲之王”。小约翰．施特劳斯继承了先父和兰纳等前辈的传统，但“青出于蓝而胜于蓝”，他所取得的成就超过他的父亲。他作有五百余首作品，主要就是生活舞蹈性音乐，包括圆舞曲、波尔卡舞曲、进行曲及一些轻歌剧等。他的创作核心就是圆舞曲，以民间舞曲的节奏和其它表现手法为依据，旋律酣畅，节奏自由，音乐语言真挚而自然。他还将源于德国南部性格温和的连德勒舞，改造成为结构简单、节奏灵活、旋律优美、感情奔放的音乐体裁，在市民生活中占有重要地位。小约翰．施特劳斯曾带领乐队访问欧洲各国，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲。他的圆舞曲就是每年维也纳新年音乐会的主要曲目。小约翰．施特劳斯最著名的作品《有蓝色多瑙河》、《艺术家的生涯》、《维也纳森林的故事》、《春之声》、《美酒、感情和歌曲》、《皇帝圆舞曲》等，其中《蓝色多瑙河》被誉为奥地利第二**。此外还作有《雷鸣电闪》等一百二十多首源自捷克的波尔卡舞曲及几十首其他舞曲。1870年起创作了《蝙蝠》、《罗马狂欢节》、《阿里巴巴与四十大盗》、《吉卜赛男爵》等十六部轻歌剧，对于欧洲轻歌剧的发展有着相当深远的影响。
聂耳就是云南玉溪人，出生于昆明。聂耳从小喜爱音乐，1918年就读于昆明师范附属小学。利用课余时间，聂耳自学了笛子、二胡、三弦和月琴等乐器，并开始担任学校“儿童乐队”的指挥。
其实聂耳的原名并不叫聂耳，而叫聂守信。那麽聂耳的名字就是怎麽来的呢？那里还有一段搞笑的故事。
聂耳天生听力个性好，这也能够说就是音乐家的天份吧。他不但有音乐天份，而且他又具有表演的才能，擅于模仿各种人的声音和表情．有一次在明月歌舞团的联欢会上，他不仅仅表演舞蹈，还模仿各种人讲话的声音，还有一个更精彩的节目就就是表演两只耳朵分别一前一后地动，这点就是一般人难以做到的，他这一举动把大家逗得大笑起来。从此他就在歌舞团出了名，成了大家公认的“耳朵先生”。他的听力好，也就是促成这个外号的原因之一吧。当时他自我觉得这外号很富于幽默感，干脆改名为“聂耳”了，并在自用的便笺上印上了“耳、耳、耳、耳”，他的名字便由这四个耳字组成了，这样成了*惯，人们倒把他的原名聂守信给忘了。
聂耳在创作上最注重生活的体验和感受，大家都会唱的《卖报歌》就足以证明了这一点。那就是在1933年的秋天的.一个傍晚，他约朋友周伯勋出去走走，他边走边对朋友说：这条路上有一位卖报的小姑娘，卖报时喊的名字很动听，想让周伯勋也听一听。当他们走到吕班路（此刻的上海重庆南路）口时，果然看到了一小姑娘走来走去，匆忙地卖着晚报，她声音清脆、响亮、有顺序地叫卖着报名和价钱。聂耳走过去买了几份报，同时跟她聊了起来，明白她父亲有病，家庭生活困难。在回家的路上聂耳沉重地说：“很想把卖报儿童的悲惨生活写出来，要请田汉或者安娥写词”。
过了几天，安娥把词写好了，聂耳找到了那位小姑娘，把歌词念给她听，然后问她有没有不适宜的地方，小姑娘想了一下说：“都挺好，但如果能把铜板儿能买几份报的话也写在里边，我就能够边唱边卖了。”聂耳回去立即和安娥商量，在歌词中添上了“七个铜板能买两份报”的句子。之后那位小姑娘真的一边唱一边卖，她的歌声使她的生意也好了起来。此刻聂耳早已去世了，但那位小姑娘还活着，已成为白发斑斑的老人了。人总就是要死的，但聂耳的《卖报歌》将长存于世。
1931年4月聂耳考入黎锦晖主办的“明月歌舞剧社”，任小提琴手。1932年7月发表《*歌舞短论》，并因批评黎氏被迫离团。1932年11月进*华影业公司工作，参加“苏联之友社”音乐小组，并组织“*新兴音乐研究会”，参加左翼戏剧家联盟音乐组。1933年，聂耳加入**。
1934年4月聂耳加入百代唱片公司主持音乐部工作，同时建立百代国乐队（又名“森森国乐队”）。这也就是聂耳最多产的一年。1935年初，聂耳创作了著名的《义勇军进行曲》
“一·二八”以后，*提出在文艺界发展党员，壮大左翼力量。年轻活跃的聂耳被列为首批培养对象。培养和联系人就是上海左翼剧团联盟负责人田汉，之后介绍聂耳入党的也正就是田汉。但在聂耳目前保留下来的十多万字的日记、文章、书札里，关于田汉的描述却很少，即使有，也大多就是流水账式的记录，至多用“很好”这样的字眼笼统地表示一下。在田汉的眼里，聂耳最初只就是一个有着不*凡经历的追求革命的贫苦学生，两人阅历、资历以及性格都存在着极大的差异。但这并不妨碍田、聂二人在音乐创作中的默契合作。
1933年至1935年两年间，田汉作词，聂耳作曲，一同创作了《开矿歌》、《大路歌》、《毕业歌》、《码头工人》、《苦力歌》、《打砖歌》、《打桩歌》、《告别南洋》、《春回来了》、《慰劳歌》、《梅娘曲》、《打长江》、《采菱歌》、《义勇军进行曲》等十四首歌曲，几乎占了聂耳全部作品的一半。聂耳的处女作《开矿歌》就是两人合作的开端。之后被作为中华人民共和国**的《义勇军进行曲》则就是两人合作的巅峰。
路德维希·范·贝多芬(德语：Ludwig van Beethoven，1770年12月16日 --- 1827年3月26日)，是一位集古典主义大成的德国古典音乐作曲家，也是一位钢琴演奏家和指挥家。他一共创作了9 首编号交响曲、35 首钢琴奏鸣曲(其中后 32 首带有编号)、10 部小提琴奏鸣曲、16 首弦乐四重奏、1 部歌剧、2 部弥撒曲等等。这些作品对音乐发展有着深远影响。同时贝多芬也常被人们尊称为 “乐圣”。
路德维希·凡·贝多芬出生在德国波恩，祖籍佛兰德梅赫伦。自幼学*音乐，在其父的严格训练下，很早就显露出了音乐上的才华，八岁便开始登台演出。十七岁那年，波恩宫廷大学旁听哲学，也就是在这时与莫扎特有了短暂接触。1792年，定居维也纳，经过海顿的指引，艺术上进步飞快，三年后出版第一部作品。他创作了大量充满时代气息的优秀作品，如交响曲九部，歌剧《费黛里奥》，戏剧《哀格蒙特》、《雅典的废墟》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》(c小调钢琴奏鸣曲)等。他集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用。是一位颇具创造性的作曲家。是德国最伟大的音乐家、作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一，他与海顿、莫扎特一起被后人称为“维也纳三杰”。他和米开朗基罗、列夫·托尔斯泰的一生都经历了各种苦难坎坷，法国作家罗曼·罗兰根据他们的人生写成了《名人传》，其中以贝多芬为蓝本的为《约翰·克里斯朵夫》。
1685年2月23日，亨德尔出生在德国中部的哈雷镇。与他伟大的同龄人巴赫不同的是，他的家庭并没有多少音乐气息：父亲是一个理发师兼外科医生，认为音乐是卑贱的职业（的确，在当时的保护人制度下，音乐家只能算是有技艺的仆人）。但天生喜爱音乐的小亨德尔不顾父亲的反对，偷偷的练*弹古钢琴（难以想象，后来在键盘乐器演奏领域可与巴赫匹敌的亨德尔，竟是这样接受他的启蒙教育的！）亨德尔就是在这样充满矛盾的逆境中度过了他的童年。
后来，当地的 主萨克森—魏森斯菲尔大公偶然发现了小亨德尔练琴并深深为他的毅力和天分所感动，于是出面说服了老亨德尔同意他天才的儿子认真的学音乐。此后的几年中，亨德尔随作曲家、风琴演奏家查豪学*了键盘乐器和作曲，也学会了演奏双簧管和小提琴。凭著过人的天资和名师的指教，小亨德尔进步的很快。
1697年老亨德尔去世时，念念不忘要让儿子作一个律师而不要去搞什么音乐。亨德尔并没有因此放弃他的艺术追求。1702年，他先进入哈雷大学学*法律，算是不违父命，同时又在当地的教堂里担任兼职管风琴师。
十八岁是成家立业的年龄—1703年，亨德尔正式开始了他的音乐生涯，只身远行到汉堡在歌剧院里当了一个小提琴手（巴赫也是在这一年开始了管风琴师的职业）。 亨德尔的才华不久就引起了一些艺术赞助人的注意，他们中有些人打算拿出钱来供年轻的亨德尔去意大利学*歌剧和作曲（当然不是无偿的，学成后要回来为他们服务）。抱负远大的亨德尔婉言谢绝了这些赞助：他要凭自己的努力挣足学费去留学，不能把自己的前途卖给别人。
1705年，亨德尔创作的歌剧《阿尔米拉》的上演获得了成功，使他得以踏上留学的旅程。在当时意大利是全欧洲歌剧艺术的圣地。亨德尔越过阿尔卑斯山，在那不勒斯、罗马、佛罗仑萨和威尼斯等地学*了三年，同斯卡拉蒂和科雷利等大师都有交往，把意大利的歌剧艺术学到了手。
学成归国的亨德尔在德国处处受到欢迎。1710年，这个25岁的年轻人就任汉诺威选帝侯的宫廷乐长。他并没有满足于这个不错的差事，而是把眼光放到了海外。当时的英国比德国富裕得多，歌剧艺术在那里也更受欢迎。但自从普赛尔1695年逝世后，英国的歌剧艺术就止步不前，需要新鲜的血液。亨德尔看准了这个机遇，就向主人请了一年的假，渡海去了英国，此后几年亨德尔就往返于英德之间。他的到来给沉闷的英**剧界带来了一股清风，在伦敦他的歌剧《里纳尔多》大获成功，1713年他以一首《女王生日颂歌》博得了安妮女王的赏识，于是亨德尔索性就不回汉诺威了。
命运捉弄了这位开了小差的宫廷乐长：1714年没有子女的安妮女王驾崩，亨德尔的“老 导”汉诺威选帝侯乔治以英王亲戚的身份继承了英国王位，亨德尔恐怕要遭殃了。可他镇定自若，以一部精心创作的《水上音乐》欢迎了新国王乔治。国王对乐曲的华贵典雅赞叹不已，问这是何人所作。当得知作者是老部下亨德尔时，不仅原谅了他的旧过，还当即增加了他的年薪。
但从十八世纪二十年代后期开始，原来盛行的意大利语歌剧在英国开始衰落。1729年由普佩什作曲的一部名叫《乞丐的歌剧》的喜歌剧在伦敦上演。此剧采用英语对白，取材于市民阶层的日常生活。该剧上演后大受好评，传统的意大利歌剧相比之下显出了严重的弊端：用意大利语演唱限制了英国听众的理解；神话故事、贵族恩怨等等题材也不能引起新兴市民阶层的兴趣。作者通过此剧对亨德尔和他的意大利正歌剧作了无情的讽刺。当一群盗贼上台时，响起的音乐竟然是亨德尔在英国的成名作《里纳尔多》中的《十字军进行曲》！
靠意大利正歌剧起家的亨德尔的地位受到了前所未有的冲击。他的几部歌剧上演相继遭到失败，最终他经营的歌剧院被迫关闭。嫉妒他的政敌趁机制造各种流言蜚语……1737年，内外交困的亨德尔中风偏瘫，人们以为他的音乐生涯完了。
就在这种绝境中，亨德尔奇迹般的站起来了。经过几个月的温泉治疗，他战胜了偏瘫。面对萧条的意大利正歌剧市场，他把精力转向了清唱剧的创作。清唱剧（Oratorio）是一种从十七世纪以来发展起来的音乐形式，常以宗教的或半宗教的故事作为主题，没有复杂的舞台情节而注重音乐的表现。由于剧情取材于英国人耳熟能详的圣经的故事而且采用英语演唱，在英国会有不错的市场。1742年，他在一种不可思议的热情驱动下，仅用24天就完成了清唱剧《弥赛亚》的创作。同年这部作品在爱尔兰首府都柏林低调上演。出乎很多人意料，这部作品在都柏林一炮打响。亨德尔又重新回到了英国人的音乐生活中来了！
消息传到伦敦，人们纷纷要求一睹位快。次年在伦敦上演时英王乔治二世亲临剧院，当终乐章《哈里路亚》奏响时，国王按捺不住心中的激动，站起来听完了全曲（《哈里路亚》要站著听作为一条不成文的规定一直延续到今天）。为了维护《弥赛亚》的地位不因过多的演奏而受损，英王下旨每年只在春天演奏一次，且只有亨德尔本人才有资格指挥。
亨德尔的清唱剧质朴感人，把高度的艺术性和虔诚的宗教信仰融入了一个个音符之中。从《扫罗》、《以色列人在埃及》到《参孙》都同样出色。1750年（巴赫在这年逝世），年迈的亨德尔在车祸中受了伤，第二年他的视力开始减退，不久完全失明。他依然拖著病体参加各种社会活动，包括每年春天指挥《弥赛亚》的演出。
1759年春，74岁的大师照例指挥了演出，在暴风雨般的掌声中，老人倒下了。几天以后，这位乐坛上的巨星陨落了。 亨德尔享受了国葬的待遇，长眠在历代国王圣贤下葬的威斯敏斯特教堂墓地，在那里有一座亨德尔纪念像耸立至今。
回顾亨德尔的一生，他确实是乐坛上的常青树和多面手：他一生*60年的音乐生涯中，在德、英、意三国乃至全欧洲都获得了巨大的声誉；他的作品熔德国严谨的对位法、意大利的独唱艺术和英国的合唱传统于一炉，成为世界音乐史上的瑰宝。他同巴赫、维瓦尔第一起，为辉煌的巴罗克时代画上了一个圆满的句号。
——我的理想——音乐家_优选【五】份
每个人都有自己的理想，有的人想当医生，有的人想当宇航员，有的人想成为明日之星……而我却想当一名光荣的人民教师！
也许你们会问我为什么想成为老师？这得从我班主任老师说起了，从开学到现在，老师用自己的智慧为我们打开了知识宝库的大门，她教育我们要热爱祖国，热爱人民……她的形象永远印在我的脑海之中，我也是因此下定决心要当一名像她这样培育祖国花朵的辛勤园丁——教师！
我想，十年以后，那时我的理想可能实现了：我站在神圣的三尺讲台上，面对着我的学生们，毫无保留地将我的知识全传递给他们，把他们引进知识的海洋，用我智慧做成一把把金灿灿耀眼的钥匙，打开知识的大门，让孩子们尽情地在知识的海洋里遨游！
想象着我教过的学生：有的手握步枪，守卫着祖国的安全；有的站在复杂的实验室，破解人类解不开的谜团；有的坐在宇宙飞船里，飞向太空，探索着辽阔的宇宙的神奇奥秘……每每想到这些，我都会感到无比自豪，无比光荣！
这，就是我的理想！它成了我强大的前进动力！所以，我一定要好好学*，天天向上，努力成为将来的一名人类的灵魂工程师——教师！
世界上有70亿人就有70个理想，每个人的理想都不一样，有的人希望成为一名钢琴家，让人们倾听自已美妙的音乐，有的人希望成为一名舞蹈家，跳出美伦美奂的舞步；有的人梦想成为一名“白衣天使”，治愈病人的痛苦；有的人希望……而我希望成为一名篮球运动员，因为每当看见篮球运动员们在球场上飞奔，尽情浑洒汗水为祖国争光，就觉提他们很帅，而且还有一种责任感，于是，这颗种子在我的心中蒙发了。
从此，我每天下午都去打篮球，而且经常和同学切磋，课外，还与外公打比赛，还时时练*篮球动作，如今，我已是四年级队的二号了。
只有确定目标，才能有所进步，只有掌握足够的知识，才能实现理想。同学们，确定一个目标并为它去努力吧！不要光打雷不下雨，要付出实际行动。
去往理想的道路纵然崎岖艰难，但只要有这个信念，就能克服一切困难。
音乐可以伴人入睡，可以让人快乐，可以干好多事。音乐就像一位可爱的小姑娘，她唱的歌美妙动听。
最初，学校有一个鼓号展演，这个展演，让我爱上了一个名叫长笛的乐器，我就报了长笛班，成为了学校乐团的一员，那时候，我最崇拜贝多芬了，他是一个伟大的音乐家，和我一样，喜欢音乐。
那天，我随便吹了吹我的笛子，可我发现，这声音是有旋律的，我的第一首乐曲诞生了，它的名字叫做——彩虹与童年。
我当音乐家的兴趣诞生了，这次是认真的，我认真的学*长笛，又做出一首曲子——天空的梦幻，但我忘了怎么吹了，我还学会了钢琴、口琴、电子琴，同学们夸我是个音乐天才，我相信音乐不会抛弃苦心追求的我，会让我沐浴在光辉之中。
这条路我坚持了两年了，我的长笛也有二级了，我决定考上长笛的最高等级9级，让我们加油吧！
抬起头看着窗外，看着天上奇形怪状的云朵，就会想到大家的梦想。企鹅的梦想，是期盼能和其它的小鸟一样，翱翔天空；蚂蚁的梦想，是希望不用再勤劳工作，而我，也有一个梦想……
我的梦想大大的，会让人健健康康的，那就是当医生。每当我生病时，医生会帮我看病，帮我开适合我的药，提醒我该注意什么，让我的病快快好起来，我默默地想，医生辛辛苦苦地帮我看病，他们真伟大，我就会想变成他们，帮助更多的人。
当医生这个梦虽然很困难，但我会尽力而为，在我的眼中，只有“永不放弃”四个字，我要努力实现这个梦想。要是实现了，我就会尽力去帮助每个人，但梦想没有实现的话，也没有关系，我还是会帮助陪在我身边的家人、朋友，让他们**安安、健健康康。
世界上没有不劳而获的事情，所以每个人都要努力实现自己心中的梦想，不要让梦想像一颗脆弱的泡泡一样破掉。但愿每个人的梦想都会成真，不会消失！
每个人都有理想，我也不例外。有的人想当医生，我也想当医生，这是我永远不会改变的理想。
有一次，我跟爸爸一起去医院。那时我还很小，瞪着一双大眼睛好奇地看着医院的一切。只见看护病人的医生和护士姐姐都很忙，爸爸也很忙，没有人有空陪我。然而，更令我刻骨铭心的是，病床上躺着一个又一个的病人，他们被病痛折磨着，十分痛苦。
就在那一瞬间，我暗暗发誓，长大后一定要当一名医生，医治每一个被病痛折磨的人。我要做一个受人尊敬的医生，认真为每一个病人开药，认真做好每一场手术。
高尔基曾说：“理想，能给天下不幸者以快乐。”从现在起，我就要好好学*，长大后才能钻研医学。在我看来，没有比实现当医生的理想更令不幸者快乐的了。
我相信终有一天我能实现自己的理想。当理想变成现实的那一天，我一定要感谢老师，感谢父母，感谢同学，感谢那些曾经激励过我的人。
——音乐家名言 (菁华6篇)
1、音乐能使人得到象绘画所给人的那样感触。——柏辽兹
2、无论音乐文学或其他任何艺术，按它们真实的意义来说，都不光是为了单纯地消遣。——柴可夫斯基。
3、音乐是比一切智能一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬
4、许多年轻人在学*音乐时学会了爱。——莱杰
5、夫内有悲痛之心，则激哀切之言。言比成诗，声比成音。杂而咏之，聚而听之。心动于和声，情感于苦言，嗟叹未绝，而泣涕流连矣。——嵇康。
6、需要感受正在产生的东西，用记忆把握已产生的东西，因为用别的方法不可能跟踪音乐。——阿里斯托克森
7、诗是寄寓于文字中的音乐，而音乐则是声韵中的诗。——福莱
8、我在着手工作以前，无论如何也要力求忘记自我是一位音乐家，而首先想到应是位画家和诗人。——葛路尼
9、即使是最神圣的友谊里也可能潜藏着秘密，可是你不能够因为你不能猜测出朋友的秘密而误解了他。
10、应当努力把简易的乐曲弹得正确，弹得完美无疵；这要比把困难的乐曲草草了事地弹一遍好得多。——舒曼。
11、音乐应当使人类的精神爆发出火花。——贝多芬
12、智慧勤劳和天才，高于显贵和富有。
13、歌曲——在世界各国的语言中，这是何等亲切响亮的一个词！人民对歌曲从来充满无比的热爱。很难想象，一个民族（即使是最小的民族）没有表现自我欢乐痛苦期望与梦想的歌曲，歌曲与人民的历史是不可分割的，歌曲记载了人民的生活仪典与风*，歌曲就是人民的心灵。——依·奥·杜那耶夫斯基。
14、音乐是空气的诗歌。——保罗
15、词与曲溶汇在一齐，相互不能分割时，就为一首好歌曲了。——杜那耶夫斯基。
16、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐能够陶冶精神。——柏拉图
17、音乐是人生的艺术。——施特劳斯
18、音乐教育除了十分注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自我的目的来研究，把人教育成美和善的。——柏拉图
19、我的箴言始终是：无日不动笔；如果我有时让艺术之神瞌睡，也只为要使它醒后更兴奋。
20、音乐是思维着的声音。——雨果
21、歌唱实际上是一种悲欢的表现，决不是由于我们对美的渴望而产生的。——车尔尼雪夫斯基
22、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。——海顿
23、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。——海顿
24、在听音乐时，要用自我的经验印象和知识的积累去补充。——高尔基
25、不一样生活接触，不能为其生活的创作；不锻炼自我的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳
26、仅有音乐有力量使我们回返我们的本真，然后其它的艺术却只能够给我们一些有限的欢乐。——巴尔扎克
27、假使我的音乐只能使人愉快，那我很遗憾，我的目的是使人高尚起来。——亨德尔
28、韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。——歌德
29、划分天才和勤勉之别的界线迄今尚未能确定——以后也没法确定。
30、音乐是比一切智慧一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬
31、在听音乐时，要用自我的经验印象和知识的积累去补充。——高尔基
32、不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。仅有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。——黑格尔
33、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰，它是从口吸入的空气，它是生命的心管中流通着的心液。——李斯特，
34、歌唱就是用声音来艺术性地表达人类感情。感情表达是内部和外界刺激的反映，全身都参与其事，面部表情，手势和仪态，带情感的声音，在加上反映个人内心状态的心脏跳动和呼吸，这些反应作为反射而发生。——卢齐厄·马南。
35、即使为了国王的宝座，也永远不要欺骗违背真理。
36、音乐常使死亡迟延。——伊索
37、音乐应当使人类的精神爆发出火花。——贝多芬
38、不一样生活接触，不能为其生活的创作；不锻炼自我的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳
39、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自我的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特
40、音乐是统一广大群众的一种工具，是一种组织力量。——列宁。
41、话语尽，音乐始。——海涅
42、领悟音乐的人，能从一切世俗的烦恼中超脱出来。——贝多芬
43、仅有音乐有力量使我们回返我们的本真，然后其它的艺术却只能够给我们一些有限的欢乐。——巴尔扎克
44、假使我的音乐只能使人愉快，那我很遗憾，我的目的是使人高尚起来。——亨德尔
45、音乐是人生的艺术。——施特劳斯
46、要尊崇过去的遗产，但也要一片至诚地欢迎新的萌芽。——舒曼
47、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰，它是从口吸入的空气，它是生命的心管中流通着的心液。——李斯特
48、人都需要娱乐和变换兴趣，以防止变得迟钝呆滞和智力上的闭塞。——乔义特
49、音乐是一种需要用时间加以衡量的精神元素。——海涅
50、友谊的基础在于两个人的心肠和灵魂有着最大的相似。
51、夫乐者乐也，人情之所不能免也。乐必发于声者，形于动静，人之道也。声音动静，性术之变尽于此矣。故人不耐无乐，乐不耐无形，形而不为道，不耐无乱。——公孙尼子。
52、歌曲对于革命，犹如盐对于人类，有同样重要的作用。盐能增加人类的体力，歌曲能增加革命的力量。——冼星海
53、如果没有音乐，生活就是一个错误。——尼采
54、我的科学成就很多是从音乐启发而来的。——爱因斯坦
55、音乐并不仅仅是一种娱乐，而是音乐诗人，音乐思想家所表达出的高尚情感。这些情感必须贴合人类逻辑的规律。它是人们所感觉理解表现东西中的一部分。——*。
56、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛般竭尽全力时的心理状态。——柴可夫斯基
——音乐家名言 40句菁华
1、涓滴之水可磨损大石，不是由于他力量强大，而是由于昼夜不舍地滴坠。只有勤奋不懈地努力，才能够获得那些技巧。
2、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。莫扎特
3、即使为了国王的宝座，也永远不要欺骗、违背真理。
4、那些立身扬名出类拔萃的，他们凭借的力量是德行，而这也正是我的力量。
5、苦难是人生的老师。通过苦难，走向欢乐。
6、谁和我一样用功，谁就会和我一样成功。
7、我但愿有梦，由于梦使生活较为能够接收。
8、音乐是一种语言，它能够确切地反映个人和人民的精神品质。——艾涅斯库
9、每天练*的时间应随着每个人的体力、精力而定。最重要的是身体不觉得疲劳，提倡身体放松，精神集中地演奏音乐。——阿劳
10、诗人艺术家演员音乐家等等的穷，还穷得轻松，因为艺术家天生爱寻快乐，也有得过且过，满不在乎的脾气，就是使天才们慢慢的变成孤独的那种脾气。——巴尔扎克
11、拥有音乐，对人的一生而言已然足够，但是，只用有限的一生去拥抱音乐，是不够的。——拉赫曼尼诺夫
12、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰;它是从口吸入空气，它是生命中的血管中流通着的学血液。——李斯特
13、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。——海顿
14、当你演奏的时候，别管你的听众是谁。当你演奏的时候，要永远觉得有一位大师在谤听。舒曼
15、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。贝多芬
16、像诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；像诗是散文和演说的升华一样，隐约是诗的升华。（英）珀赛尔
17、音乐是比一切智能一切哲学更高的启示。——贝多芬
18、不一样生活接触，不能为其生活的创作；不锻炼自我的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳
19、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。——海顿
20、音乐是思维着的声音。——雨果
21、夫乐者乐也，人情之所不能免也。乐必发于声者，形于动静，人之道也。声音动静，性术之变尽于此矣。故人不耐无乐，乐不耐无形，形而不为道，不耐无乱。——公孙尼子。
22、音乐并不仅仅是一种娱乐，而是音乐诗人，音乐思想家所表达出的高尚情感。这些情感必须贴合人类逻辑的规律。它是人们所感觉理解表现东西中的一部分。——*。
23、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛般竭尽全力时的心理状态。——柴可夫斯基
24、勤勉而顽强地钻研，永远能够使你百尺竿头更进一步。——舒曼。
25、音乐是统一广大群众的一种工具，是一种组织的力量，好的音乐能够鼓舞启发大家努力工作。——列宁。
26、音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人，我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌，那简直没有为人师表的资格。——马丁·路德
27、工作要持之以恒，真诚的艺术家不能借口情绪不佳而束手坐待。——柴可夫斯基
28、音乐使一个民族的气质更高贵。 ---—福楼拜
29、一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。--- 门德尔松
30、移风易俗、莫善于乐。
31、音乐应当使人类的精神爆发出火花。---—贝多芬
32、音乐是心灵的迸发。它不象化学那样能进行实验分析。对伟大的音乐来说只有一种真正的特性，那就是感情。--- 弗德雷里克.柏辽兹
33、音乐，是人生最大的快乐;音乐，是生活中的一股清泉;音乐，是陶冶性情的熔炉。---—冼星海
34、永远别醉心于卖弄技巧，醉心于所谓壮丽的效果，应当专心致志产生作曲者希望产生的印象，此外均非所需，凡是超过这一点的，都是歪曲。
35、作曲并不难，但剔除多余的音符却是极为困难的。——勃拉姆斯
36、我深信：质朴和真实是一切艺术作品的美的原则。——格鲁克
37、人们认为：我的艺术创作是轻而易举得来的。这是错误的。没有人像我那样在作曲上花费了如此大量的时间和心血。没有一位大师的作品我没有再三地研究过。
38、把“德性”教给你们的孩子：使人幸福的是德性而非金钱。这是我的经验之谈。
39、生活这样美好，活它一辈子吧!
40、痛苦能够毁灭人，受苦的人也能把痛苦毁灭。创造就需苦难，苦难是上帝的礼物。卓越的人一大优点是：在不利与艰难的遭遇里百折不挠。
——音乐家名言汇总10篇
1、音乐能使人得到象绘画所给人的那样感触。——柏辽兹
2、无论音乐文学或其他任何艺术，按它们真实的意义来说，都不光是为了单纯地消遣。——柴可夫斯基。
3、音乐是比一切智能一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬
4、许多年轻人在学*音乐时学会了爱。——莱杰
5、夫内有悲痛之心，则激哀切之言。言比成诗，声比成音。杂而咏之，聚而听之。心动于和声，情感于苦言，嗟叹未绝，而泣涕流连矣。——嵇康。
6、需要感受正在产生的东西，用记忆把握已产生的东西，因为用别的方法不可能跟踪音乐。——阿里斯托克森
7、诗是寄寓于文字中的音乐，而音乐则是声韵中的诗。——福莱
8、我在着手工作以前，无论如何也要力求忘记自我是一位音乐家，而首先想到应是位画家和诗人。——葛路尼
9、即使是最神圣的友谊里也可能潜藏着秘密，可是你不能够因为你不能猜测出朋友的秘密而误解了他。
10、应当努力把简易的乐曲弹得正确，弹得完美无疵；这要比把困难的乐曲草草了事地弹一遍好得多。——舒曼。
11、音乐应当使人类的精神爆发出火花。——贝多芬
12、智慧勤劳和天才，高于显贵和富有。
13、歌曲——在世界各国的语言中，这是何等亲切响亮的一个词！人民对歌曲从来充满无比的热爱。很难想象，一个民族（即使是最小的民族）没有表现自我欢乐痛苦期望与梦想的歌曲，歌曲与人民的历史是不可分割的，歌曲记载了人民的生活仪典与风*，歌曲就是人民的心灵。——依·奥·杜那耶夫斯基。
14、音乐是空气的诗歌。——保罗
15、词与曲溶汇在一齐，相互不能分割时，就为一首好歌曲了。——杜那耶夫斯基。
16、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐能够陶冶精神。——柏拉图
17、音乐是人生的艺术。——施特劳斯
18、音乐教育除了十分注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自我的目的来研究，把人教育成美和善的。——柏拉图
19、我的箴言始终是：无日不动笔；如果我有时让艺术之神瞌睡，也只为要使它醒后更兴奋。
20、音乐是思维着的声音。——雨果
21、歌唱实际上是一种悲欢的表现，决不是由于我们对美的渴望而产生的。——车尔尼雪夫斯基
22、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。——海顿
23、让自由的艺术和音乐本身美的规律冲破技术的樊篱，给思想和心灵以自由。——海顿
24、在听音乐时，要用自我的经验印象和知识的积累去补充。——高尔基
25、不一样生活接触，不能为其生活的创作；不锻炼自我的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳
26、仅有音乐有力量使我们回返我们的本真，然后其它的艺术却只能够给我们一些有限的欢乐。——巴尔扎克
27、假使我的音乐只能使人愉快，那我很遗憾，我的目的是使人高尚起来。——亨德尔
28、韵律有一种魔力，它甚至会使我们相信我们怀有最崇高的感情。——歌德
29、划分天才和勤勉之别的界线迄今尚未能确定——以后也没法确定。
30、音乐是比一切智慧一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。——贝多芬
31、在听音乐时，要用自我的经验印象和知识的积累去补充。——高尔基
32、不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。仅有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。——黑格尔
33、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰，它是从口吸入的空气，它是生命的心管中流通着的心液。——李斯特，
34、歌唱就是用声音来艺术性地表达人类感情。感情表达是内部和外界刺激的反映，全身都参与其事，面部表情，手势和仪态，带情感的声音，在加上反映个人内心状态的心脏跳动和呼吸，这些反应作为反射而发生。——卢齐厄·马南。
35、即使为了国王的宝座，也永远不要欺骗违背真理。
36、音乐常使死亡迟延。——伊索
37、音乐应当使人类的精神爆发出火花。——贝多芬
38、不一样生活接触，不能为其生活的创作；不锻炼自我的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳
39、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自我的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特
40、音乐是统一广大群众的一种工具，是一种组织力量。——列宁。
41、话语尽，音乐始。——海涅
42、领悟音乐的人，能从一切世俗的烦恼中超脱出来。——贝多芬
43、仅有音乐有力量使我们回返我们的本真，然后其它的艺术却只能够给我们一些有限的欢乐。——巴尔扎克
44、假使我的音乐只能使人愉快，那我很遗憾，我的目的是使人高尚起来。——亨德尔
45、音乐是人生的艺术。——施特劳斯
46、要尊崇过去的遗产，但也要一片至诚地欢迎新的萌芽。——舒曼
47、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰，它是从口吸入的空气，它是生命的心管中流通着的心液。——李斯特
48、人都需要娱乐和变换兴趣，以防止变得迟钝呆滞和智力上的闭塞。——乔义特
49、音乐是一种需要用时间加以衡量的精神元素。——海涅
50、友谊的基础在于两个人的心肠和灵魂有着最大的相似。
51、夫乐者乐也，人情之所不能免也。乐必发于声者，形于动静，人之道也。声音动静，性术之变尽于此矣。故人不耐无乐，乐不耐无形，形而不为道，不耐无乱。——公孙尼子。
52、歌曲对于革命，犹如盐对于人类，有同样重要的'作用。盐能增加人类的体力，歌曲能增加革命的力量。——冼星海
53、如果没有音乐，生活就是一个错误。——尼采
54、我的科学成就很多是从音乐启发而来的。——爱因斯坦
55、音乐并不仅仅是一种娱乐，而是音乐诗人，音乐思想家所表达出的高尚情感。这些情感必须贴合人类逻辑的规律。它是人们所感觉理解表现东西中的一部分。——哥白尼。
56、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛般竭尽全力时的心理状态。——柴可夫斯基
57、我愿证明，凡是行为善良与高尚的人，定能因之而担当患难。
58、象诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；象诗是散文和演说的升华一样，音乐是诗的升华。——普赛尔，
59、音乐是上天给人类最伟大的礼物，仅有音乐能够说明安静和静穆。——柴科夫斯基
60、诗是寄寓于文字中的音乐，而音乐则是声韵中的诗。——福莱
61、勤勉而顽强地钻研，永远能够使你百尺竿头更进一步。——舒曼。
62、许多年轻人在学*音乐时学会了爱。——莱杰
63、音乐家必须不断地反身自省，培养自我最内在的东西，以便使它转向外界。——歌德
64、年轻人把受教育求提高的职责和对恩人及支持者所负的义务联结起来，是最适宜可是的事，我对我的双亲做到了这一点。
65、我在着手工作以前，无论如何也要力求忘记自我是一位音乐家，而首先想到应是位画家和诗人。——葛路尼
66、音乐是唯一能够纵情而不会损害道德和宗教观念的享受。——爱迪生
67、不要懒懒散散地虚度生命。
68、音乐是统一广大群众的一种工具，是一种组织的力量，好的音乐能够鼓舞启发大家努力工作。——列宁。
69、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自我的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特
70、音乐作品是在时间中拓展的艺术。——卓菲娅丽莎
71、那些立身扬名出类拔萃的，他们凭借的力量是德行，而这也正是我的力量。
72、诗人艺术家演员音乐家等等的穷，还穷得简便，因为艺术家天生爱寻欢乐，也有得过且过，满不在乎的脾气，就是使天才们慢慢的变成孤独的那种脾气。——巴尔扎克
73、世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。——叔本华
74、一首我喜爱的乐曲，所传给我的思想和意义是不能用语言表达的。——门德尔松
75、涓滴之水可磨损大石，不是由于他力量强大，而是由于昼夜不舍地滴坠。仅有勤奋不懈地努力，才能够获得那些技巧。
76、真正的友谊，只能基于相*性情的结合。
77、要留神听所有的民歌，因为它们是最优美的旋律宝库，它们会打开你的眼界，使你注意到各种不一样的民族风格。——舒曼。
78、纯朴发挥了它的全部魅力，它是艺术臻于最高境界的标志。——肖邦
79、没有热情，就不可能创作出任何真正的艺术作品。——舒曼。
80、音乐是一种语言，它能够确切地反映个人和人民的精神品质。——艾涅斯库
81、每一天练*的时间应随着每个人的体力精力而定。最重要的是身体不觉得疲劳，提倡身体放松，精神集中地演奏音乐。——阿劳
82、音乐应当使人类的精神爆发出火花。——贝多芬
83、唱曲宜有情。曲情者，曲中之情节也。解明情节，知其意之所在，则唱出口时俨然此种神情，问者是问，答者是答，怨者黯然魂消而不致反有喜色，欢者怡然自得而不得稍有瘁容；且其声音齿颊之间，各种俱有分别，此所谓曲情是也。——李渔。
84、耳朵听到的旋律是美妙的，可是，听不到的旋律更美妙。——罗根
85、对于富有才华和热爱劳动的人来说，不存在任何障碍。
86、音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。——卢梭
87、无论音乐文学或其他任何艺术，按它们真实的意义来说，都不光是为了单纯地消遣。——柴可夫斯基
88、音乐教育除了十分注重道德和社会目的以外，必须把美的东西作为自我的目的来研究，把人教育成美和善的。——柏拉图
89、不等于一切，因为一个歌唱家必须表达出诗人和作曲家的灵感，所以，他必须有天生的热情和崇高的心灵。——兰培尔蒂。
90、拥有音乐，对人的一生而言已然足够，可是，只用有限的一生去拥抱音乐，是不够的。——拉赫曼尼诺夫
91、技术仅有为高尚的目的服务，才有价值。——舒曼
92、音乐是一种需要用时间加以衡量的精神元素。——海涅。
93、音乐常使死亡迟延。——伊索
94、我到处采蜜，为的是要使“音乐”这座蜂房的味道更好更甜。要知道这是人民的事业。——穆索尔斯基
95、我在艺术上下过一番功夫，谁如果像我这样下一番功夫，他也会到达这样的境地。——巴赫
96、音乐有一种构成性格的力量，因而应列入年轻人的教育之中。——亚里斯多德
97、音乐家的艺术不在于直接描绘形象，而在于把心灵置于这些对象能够在心灵里创造的情绪中去。——卢梭
98、音乐家必须不断地反身自省，培养自我最内在的东西，以便使它转向外界。——歌德
99、音乐是耳朵的眼睛。——谚语
100、音乐用梦想的纽带把人类结合在一齐。——瓦格纳
101、音乐能使人得到象绘画所给人的那样感触。——柏辽兹
102、成名的艺术家反为盛名所拘束，所以他们最早的作品往往是最好的。
103、音乐是统一广大群众的一种工具，是一种组织的力量，好的音乐能够鼓舞启发大家努力工作。——列宁
104、民间音乐是人民的斗争生活中产生的，人们歌唱着它演奏着它，总是有所感而发，所表现的感情是真挚的质朴的。——马可
105、我愿意高唱出一切为愤怒的奔放的感情所激发的声音，使我们的作品——至少我的作品的一部分——能够成为战歌。——肖邦
106、音乐是万德胚胎的源泉。不为音乐所动的人，我必定把他比做木石。假使身充教师而不会唱歌，那简直没有为人师表的资格。——马丁·路德
107、音乐是一种语言，它能够确切地反映个人和人民的精神品质。——艾涅斯库。
108、象诗是词汇的和声一样，音乐是音符的和声；象诗是散文和演说的升华一样，音乐是诗的升华。——普赛尔
109、因为音乐这种艺术就其性质而言，对神经有着直接的生理上的作用。——列夫·托尔斯泰
110、音乐作品是在时间中拓展的艺术。——卓菲娅丽莎。
111、音乐是唯一能够纵情而不会损害道德和宗教观念的享受。——爱迪生
112、世界在音乐中得到了完整的再现和表达。它是各种艺术当中第一位的，帝王式的艺术，能够成为音乐那样，则是一切艺术的目的。——叔本华
113、音乐之目的有二，一是以纯净之和声愉悦人的感官，二是令人感动或激发人的热情。——罗杰·诺斯
114、艺术的真正意义在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量。——海顿
115、音乐是统一广大群众的一种工具，是一种组织力量。——列宁
116、音乐并不仅仅是一种娱乐，而是音乐诗人，音乐思想家所表达出的高尚情感。这些情感必须贴合人类逻辑的规律。它是人们所感觉理解表现东西中的一部分。——哥白尼
117、我的音乐作品是从我对音乐的理解和对痛苦的理解中产生的，而那些从痛苦中产生的作品将为世人带来欢乐。——舒伯特
118、可是我们还要说，音乐应当学*，并不只是为着某一目的，而是同时为着几个目的，那就是①教育，②净化，③精神享受，也就是紧张劳动后的安静和休息。——亚里斯多德
119、因为音乐这种艺术就其性质而言，对神经有着直接的生理上的作用。——列夫·托尔斯泰
120、音乐是不假任何外力，直接沁人心脾的最纯的感情的火焰；它是从口吸入空气，它是生命中的血管中流通着的学血液。——李斯特
121、音乐用梦想的纽带把人类结合在一齐。——瓦格纳
122、音乐是比一切智能一切哲学更高的启示。——贝多芬
123、音乐是上天给人类最伟大的礼物，仅有音乐能够说明安静和静穆。——柴科夫斯基
124、生活的苦难压不垮我，我心中的欢乐不是我个人的，我把欢乐注入音乐，为的是让全世界感到欢乐。——莫扎特
125、如果没有音乐，生活就是一个错误。——尼采
126、体操和音乐两个方面并重，才能够成为完全的人格。因为体操能锻炼身体，音乐能够陶冶精神。——柏拉图
127、需要感受正在产生的东西，用记忆把握已产生的东西，因为用别的方法不可能跟踪音乐。——阿里斯托克森
128、凡音之起，由人心生也。人心之动，物使之然也，感于物而动，故形于声。——《乐记》。
129、不爱音乐不配作人，虽然爱音乐，也只能称半个人。仅有对音乐倾倒的人，才可完全称作人。——黑格尔
130、工作要持之以恒，真诚的艺术家不能借口情绪不佳而束手坐待。——柴可夫斯基
131、苦难是人生的教师。经过苦难，走向欢乐。
132、不一样生活接触，就不能为生活创作。不锻炼自我的人格，无由产生伟大的作品。——聂耳
133、我到处采蜜，为的是要使“音乐”这座蜂房的味道更好更甜。要知道这是人民的事业。——穆索尔斯基。
134、卓越的人的一大优点是：在不利和艰难的遭遇里百折不挠。
135、灵感全然不是漂亮地挥着手，而是如犍牛能竭尽全力工作时的心理状态。——柴可夫斯基
1、没有谁对作曲的研究，下过像我这样的功夫。
2、你们都看到了我的天份，但不看到我的勤恳。
3、人们认为，我的艺术成就是轻而易举得来的。这是错误的'。没有人像我那样在作曲上花费如此大量的时间和心血。没有一位著名大师的作品我没有再三地研究过。
4、如果爱是一种力量，那音乐是一种动力。
5、生活的苦难压不垮我。我心中的欢乐不是我自己的，我把欢乐注进音乐，为的是让全世界感到欢乐。
6、世上最可贵的是时间，世上最奢靡的是挥霍时光。
7、谁和我一样用功，谁就会和我一样成功。
8、为进入天国而奋斗固然是崇高的，但是活在这凡世也美妙无比。那就让我们做人吧。
9、我把快活注入音乐，就是想让全世界感触到欢乐。
10、我但愿有梦，由于梦使生活较为能够接收。
11、我的舌头已经尝到了死的滋味，但我的创作还是乐观的。
12、我将会在旋律中生活，也将会在旋律中逝世去。音乐成了我的生命。
13、我是一个俗人，但我的音乐不俗。
14、有许多人是用青春的幸福作为成功的代价的。
15、作曲已经实现了，只是还没有写到纸上。
——小小音乐家作文(10)份
我的小伙伴张彬彬，有一双水灵灵的大眼睛，一口整齐、洁白的牙齿，可爱极了。告诉你，她还是同学们公认的“小小音乐家”呢！
有一次，我跟萧丽去找张彬彬玩，彬彬正在练*拉二胡。她说：“你们来当小听众，听我演奏二胡，行吗？”我们答应了，坐在沙发上，听着，看着。只见她左手拨弦，右手拉弓，脚不停地在地上打着拍子，显得那么投入，又那么富有感情。她说：“我在艺术节比赛时，一定要夺到冠军。”张彬彬拉了一遍又一遍，我们被深深地吸引住了。
艺术节文艺汇演那天，我跑到后台，去给张彬彬送冰淇淋。她说：“你吃吧，我没有时间。”我只好自己吃。我边吃边对彬彬说：“彬彬，祝你成功！”她忙说：“谢谢。”轮到彬彬上场了，她走上舞台，向观众鞠了一个躬，然后，坐到椅子上，忘情地演奏起一首曲子《光明行》。她的演奏优美动听。观众们仔细地听着，我也入了迷，仿佛回到了抗战的岁月，跟着抗日军民浴血奋战。正当我沉浸在乐曲中时，一个高音“i”，结束了整个曲子。顿时，台下响起了热烈的掌声，老师和同学都为她的出色演奏表示祝贺。
几天之后，老师宣布，张彬彬获得了艺术节器乐比赛第一名。听到这振奋人心的消息，彬彬激动得眼泪夺眶而出。她知道这是自己几年来坚持苦练的结果，多年的汗水没有白流，终于为学校争了光。为此，她感到无比骄傲和自豪。
大家好，我叫mp3，深圳鸿志达科技有限公司是我的出生地。那里的工人给了我创造了一个小巧的身体，精致的零件成为了我的细胞，辛勤的汗水凝聚成了我的血液。出生后，我被工人装进格调清雅、温暖舒适的盒子里，在人们的护送下登上了飞机，来到贵州的省会城市——贵阳。之后，我被长龙般的火车送到六盘水，走进了百货商店。· 这天下午，我感觉非常无聊，便和住在楼下的耳机兄弟聊了起来。
突然，营业员把我卖给了一个小男孩，来到了小男孩的家。坐在茶几上，透过明亮的“天窗”，发现这个家非常幽雅、豪华。同时，透过“天窗”，发现茶几上还有一本日历，7月2日这一天被画了一个圈，旁边四个字：儿子生日。什么意思呢？我纳闷着、寻思着、猜想着……不一会儿，我的主人回来了，小心翼翼地把我取出来。把耳机插在我身体右边的插孔里，这时，我才发现，在插孔的下方还有一个usb接口。
主人打开我头顶上的电源开关，我发出了优美的旋律，主人跟着旋律唱着、跳着，很是开心。别看我小巧玲珑，我的用途也不小，我能带来无穷无尽地快乐……我也有六个孩子，老大叫“音乐”，它的点播率非常高，是我最重要的功能，很受人们的欢迎。老二叫“语音”，它实际上是录音，主人常常把一些东西录进它的肚子里。老三叫“播音”，它能把录进的肚子里东西播放出来。老四叫“收音机”,它能连接电台的各个频率，负责把一些新闻、讲座等传播出来。老五是“设置”,它负责音量、播放速度快慢、音场设置等。老六是“电子书”，它储存了大量的书籍资料，比如，《仙剑奇侠传》、《十万个为什么》等，人们常常从它那里获取资料。晚上，主人吃了一个圆圆的蛋糕，原来“儿子生日”就是我主人的生日。
我的弟弟是一个小小音乐家。咳咳，这是他自己要求我们对他的称呼。从他学了小提琴之后，他就开始自诩为“小小音乐家”，他说他以后一定会名垂千古。
每当弟弟这么描述他的未来时，我们都会微笑着看着他，然后趁他陶醉于自己的小提琴曲中时，一起捂嘴笑话他。不是笑话他的梦想，是笑话他可爱。一个还只有五岁的小男孩，成天幻想着自己是一个音乐家，我们的确挺好奇弟弟是怎么出现在我们之中的。我、爸爸、妈妈，以及偶尔来我家住的爷爷奶奶，都不是有音乐细胞的人，更不是一个愿意自诩自己是什么了不起人物的人，弟弟到底是在哪儿学的，我们谁也不知道。
“小小音乐家，可以为我们演奏一首曲子吗？”每当我这么对弟弟说时，他都会拿好小提琴，仰着脑袋，用余光问我们：“你们想听什么？”其实我们都不怎么懂音乐，我就从他唱练*的曲子里挑，挑到他喜欢的曲子，他会二话不说为我们开始演奏，要是挑到了他不怎么喜欢的曲子，他会像个真正的音乐家似的，告诉我们：“那首曲子已经过时了，我为你们演奏一首其他的吧！”然后继续为我们演奏他拿手的曲子。
现在我的弟弟的确已经成为名人了。他在我们生活的小区里，是一名人尽皆知的小小音乐家，只因他经常在和我们一起去散步时，都想着要带他的小提琴。我们劝他不要带，他却一脸严肃地说：“不带出去为大家演奏，我怎么能够成为真正的音乐家呢！”每次弟弟这么说时，我们只有捂嘴笑的份，没有阻止他带上小提琴出门的份。不过这倒是让我看到了我们家除了一个“了不起”的人，但愿以后我们家真会有一个音乐家诞生吧！
有一句老话说得好“人各有所长”，因为大家都有自己的长处，都有可能成为音乐家、书法家、唱歌家……我就是一个名声不大的小小音乐家。
我喜欢唱歌。
有时，当深蓝色的夜空中，冒出几颗钻石般闪亮的星星，忽闪忽闪的，朝大地眯眯笑时，我正坐在电脑面前，忘乎所以地唱着歌。有时候唱着流行歌时，总是觉得音乐老师教我们唱的歌太老土了，因为唱的都是高音的.、气流长的歌，学半个小时还没办法背，但我唱流行歌曲，听几遍就会背了。不过自从那次考试以后，我的态度来了一个180度大转变：
我的唱歌即将考级，我很紧张，在考室外，来回踱步，牙关节不停地上下抖动……
过了两个礼拜后，考级证书发下来了，居然过了六级，不可思议，我才学唱歌学了两个多月，居然过了六级！这使我兴奋！
我喜欢弹琴。
古筝是我接触的第一样乐器，它由21根弦组成，在战国时期也是一种兵器，刚开始我觉得它很好玩，每个弦都有不同的音，美妙，悠扬。好几次上课我都被古筝老师表扬说“进步大”。从一年级的暑假开始学，到现在已经5年半了，我已经学到了九级。
古筝老师特地为我们打造了一个古筝四重奏，让我们去比赛，我们不负众望所托，得了一个“20xx年中韩艺术特长生才艺展示活动暨33届国际艺术节 福建赛区金奖”一个人一个奖牌，虽然含金量不是很高，但对于我们来说，却意义非凡。
“人各有所长”，我是小小音乐家，那你呢？
我的小伙伴——张彬彬，有一双水灵灵的大眼睛，一口整齐、洁白的牙齿，可爱极了。告诉你，她还是同学们公认的.“小小音乐家”呢！
有一次，我跟萧丽去找张彬彬玩，彬彬正在练*拉二胡。她说：“你们来当小听众，听我演奏二胡，行吗？”我们答应了，坐在沙发上，听着，看着。只见她左手拨弦，右手拉弓，脚不停地在地上打着拍子，显得那么投入，又那么富有感情。她说：“我在艺术节比赛时，一定要夺到冠军。”张彬彬拉了一遍又一遍，我们被深深地吸引住了。
艺术节文艺汇演那天，我跑到后台，去给张彬彬送冰淇淋。她说：“你吃吧，我没有时间。”我只好自己吃。我边吃边对彬彬说：“彬彬，祝你成功！”她忙说：“谢谢。”轮到彬彬上场了，她走上舞台，向观众鞠了一个躬，然后，坐到椅子上，忘情地演奏起一首曲子——《光明行》。她的演奏优美动听。观众们仔细地听着，我也入了迷，仿佛回到了抗战的岁月，跟着抗日军民浴血奋战。正当我沉浸在乐曲中时，一个高音“i”，结束了整个曲子。顿时，台下响起了热烈的掌声，老师和同学 都为她的出色演奏表示祝贺。
几天之后，老师宣布，张彬彬获得了艺术节器乐比赛第一名。听到这振奋人心的消息，彬彬激动得眼泪夺眶而出。她知道这是自己几年来坚持苦练的结果，多年的汗水没有白流，终于为学校争了光。为此，她感到无比骄傲和自豪。
说起小能人，嗨，我们身边可还真不少：运动场上的“体育明星”唐佳恒，舞台上的“白天鹅”陆秀玲，奥数比赛场上的“数学天才”陶英健，比赛中的“小作家”顾丽娜，善于作画的“小画家”姚玥，还有那歌咏比赛中的“小白灵”杨芯然……在这里，就说说杨芯然吧！
杨芯然是我十分要好的朋友，她总是扎着两条粗粗的辫子，样子十分可爱。她还特别爱笑，每次遇到她嘴角总是挂着恬静的微笑，而且不管遇到什么事，总是微微一笑，按她的话说：“这叫笑对人生！”
别看杨芯然这一副可爱的模样，其实她可是身怀绝技，深藏不露哩！
杨芯然在音乐方面的才华，在我们年级可谓是无人不知，无人不晓的。我和她在幼儿园时就在一个班，那时她就学*弹钢琴了。有一次，老师在音乐课上还让杨芯然弹给我们听呢！只见她的手指在钢琴那黑白相间的键上不停地滑动，原本吵闹的教室都被那悠扬、动听的琴声深深陶醉了，我也沉浸在那如水的乐声中，抑扬顿挫，酷似泉水叮咚，如同那珍珠盘中滚，妙不可言。在上了小学之后，杨芯然也一直在刻苦练琴。有一次，我听她妈妈说，杨芯然每天写完作业后，不管有多晚，都要坚持练两个小时的钢琴。可见，在那动听的琴声背后，是日复一日，年复一年的辛苦与坚持。前不久，杨芯然还兴奋地告诉我，她已经通过了八级的钢琴考级了，还荣幸地和中外闻名的大钢琴家朗朗一起弹钢琴呢！
杨芯然的音乐才华不单单在钢琴方面，在歌唱方面同样也是一流的。在音乐课上，她总是要一展她的歌喉，我坐在她后面，每当听到她的歌声，我总会沉浸其中，甚至忘了自己歌唱。在各类唱歌比赛中，她是我们班不可不选的人，只要有杨芯然在，我们班准能拿第一。
我记得我曾半开玩笑地对她说：“你真棒！长大后若不当一名音乐家，可惜天下一才女啊！”她听后，对我又是一阵傻笑。
我的好朋友杨芯然，就是这样一个爱笑的女孩，一个热爱音乐的女孩。我真心祝愿她在长大后，成为一名举世闻名的音乐家。
每当我在家练*吹笛子的时候，爸爸都会笑着对我说：“我们家的小小音乐家开始练*了，看好你哦！”每听到这话，我一定会练*的更卖力。
又到了普陀区第三十三届美育节了，我们联建小学的民乐队肯定是要参加的，去年就荣获了一等奖，今年更是势在必得。
表演的前一天，我在家把参赛的曲子认认真真地吹奏给爸爸听。爸爸仿佛是台下的观众，边听边打着节拍，闭着眼睛听的如痴如醉。一曲《迎宾曲》吹奏完毕，爸爸还沉浸在美妙的笛子声中，我叫了声爸爸，爸爸这才回味过来。
“不错，不过还有几个小问题。”爸爸说，“你在慢板的时候要吹的响一点，快板的时候不能太快，还有结尾不是一下子就停，而是渐慢后再收。”我点点头，重新吹了一遍，这一遍效果非常好，爸爸听完连连称赞。
比赛了，我吹出的`笛声比其他人吹出的更响亮，更清澈。比赛结束后，我看见指挥万老师在跟爸爸说话，我走了过去，指挥万老师马上对我竖起了大拇指，笑着说：“小姑娘，你是笛子队里最出色的！”能得到万老师的肯定，我真是太开心了！
那一刻，我真的觉得自己就是一个小小音乐家了。我相信只要坚持学*、练*，我会变得更棒的！
她，一双黑宝石似的眼睛上面长着长长的睫毛，浓浓的眉毛，红艳艳的小嘴，又白又嫩的皮肤，像一块粉色的玉。遗憾的'是耳朵下面有一块胎记，但不影响她的美丽。她总是用三种颜色的头花在后脑勺扎一根马尾辫，穿得像公主一样。她从小就爱古筝，总是缠着妈妈报古筝辅导班，妈妈终于答应了。第二天一大早，妈妈带她来到学校对面的古筝辅导店——希音琴社。
老师特别温和，她很喜欢这个老师。学古筝的第一天，老师教她识谱，她学得很用心，老师的手指移到哪里，她的眼睛就跟着移到哪里，她在努力记住老师说的每一句话。一开始她的手好像不听使唤似的，怎么也弹不出美妙的音乐，然后她试着先练一个手指的灵活性，再练其他的手指，这个方法果然很有效。一个小时很快过去了。她已经能弹奏出一首简单的曲子了。
听着自己也能弹出美妙的音乐，她的脸上洋溢着兴奋的光芒，她的表现也赢得了老师的称赞。她？她是谁？她就是我——郝夏琦，一个“小小音乐家”。简评：第三人称的写法使文章具有悬念。
我的弟弟十个月了，他已经是一个小小“音乐家”了。他不仅会弹钢琴，还会唱歌。
每天上午我都要练钢琴，弟弟就坐在沙发上听我弹钢琴。他一边手舞足蹈，一边咿咿呀呀地叫。我想他是想抱抱了，于是我抱起弟弟，和我一起坐在钢琴凳上。弟弟一看见钢琴就激动起来，迫不及待地弹起来。
他时而双手大大张开，一起按下去；时而握紧拳头一下捶下去，真是震耳欲聋呀！我问妈妈：“妈妈，你知道哪些是弟弟弹的，哪些是我弹的？”妈妈头也不回，随口答道：“一起按下去的是弟弟弹的，一个一个音是你弹的。”其实我和弟弟弹的差别不大，只是看你会不会欣赏，反正他就喜欢弹琴。
有一次，我在弹一首曲子最后一小节时，唱道：“啦，啦，啦。”不知身后突然传来一个小婴儿嗲嗲的声音：“啦，啦，啦。”我转头一看，外婆已经笑疯了。原来是弟弟，我一脑子都是问号：才十个月的弟弟会唱歌？我想婴儿是不会唱歌的，我不信！我不信！为了证实我的想法，我又弹了一遍：“啦，啦，啦。”“啦，啦，啦。”我看见了！我看见了！果然，弟弟会唱歌，而且发音很标准，节奏很准确。我和妈妈非常开心，而外婆呢？外婆已经笑得不知道自己姓什么了！其实弟弟真的很喜欢唱歌，虽然他只会一个音。
我看着弟弟胖乎乎的脸蛋，白嫩嫩的皮肤，像鸡蛋白一样。圆圆的眼睛，长长的睫毛，和我一样都是"大眼怪"。弟弟，虽然你是一个小婴儿，但是你真厉害，真是一个小小“音乐家”。
听，小小音乐家又开始唱歌了！“唧唧，唧唧”像在拉小提琴似的。它身体是嫩绿色的，长着四条小腿，两条大腿，头顶两根又细又长的`触须，棕色的小脑袋上长着乌黑的的两只小眼睛，犹如两颗黑芝麻。唱歌时，肚皮一起一伏，很有节奏感。嘻嘻，这就是我家的蝈蝈。
一到中午，它便欢快地唱起歌来，那声音清脆悦耳，让人听了格外舒服。我听了充满了好奇，于是走上前去。蝈蝈像触了电似的，立刻停止了歌唱，用触须冲着我摆动，张开大牙，一动不动地盯着我，后腿向里收着，显得很紧张，好像在说：“有什么事吗？”
我说：“你是不是饿了啊？我这就去给你拿苹果吃。”
它好像听懂了我的话，不叫了，在笼子里来回打转转，好像急着吃饭。
我把苹果拿来，放进笼子里，刚放进去时，它猛地向后一跳，瞪起眼睛，触须来回摆动着。过了一会儿，向前爬了爬，用触角碰碰苹果，又用大牙碰了碰，然后前脚抱住苹果，后腿支撑在地，大口大口地津津有味的吃起来，不一会儿，一大块苹果就被它吃得一干二净，这时它又心满意足地欢叫起来。它要是不高兴，就会一声不吭，任凭你怎么逗它，它也不理你。
——森林音乐家大班教案范本五份
活动目标：
1、感知理解歌曲内容，能够愉快地演唱歌曲，准确的唱出弱起拍。
2、通过欣赏、随乐念歌词以及看图仿编歌词等活动，学*完整正确地演唱歌曲。
3、体验森林动物生活的自在和快乐。
活动准备：
1、幼儿用书人手一册，实物展示仪一台。
2、音乐磁带或CD，录音机一台。
3、相关图片及打击乐器。
活动过程：
一、打击乐活动：小看戏。
1、教师带领幼儿随着音乐给《小看戏》伴奏。
2、教师：刚才，你们用了哪些乐器演奏《小看戏》的？
二、教师朗诵歌词，感知歌词内容，带领幼儿学*念歌词。
1、教师讲述歌词《森林音乐家》第一段歌词。
2、教师：在热闹的森林里有许多音乐家，第一位是谁？他有什么乐器？他是怎样演奏乐器的？
3、教师出示图片小松鼠和小提琴，带领幼儿有节奏的念歌词。
三、学唱歌曲《森林音乐家》第一段。
1、引导幼儿看图片，教师放慢弹奏音乐，带领幼儿随着音乐有节奏地念歌词。
2、教师演唱歌曲，鼓励幼儿随着音乐跟唱。
3、教师：小松鼠怎样拉小提琴的？引导幼儿探索表演小松鼠拉小提琴的动作，然后，边唱边表演歌曲。
四、看图仿编歌词，学*第二段、第三段歌曲。
完整地看图表演唱歌曲《森林音乐家》。
活动反思
《森林音乐家》是一首活泼富有童趣的歌曲，在听我范唱的时候孩子们的注意力都非常集中，都表现得很积极兴奋，特别是歌曲后半段“这边拉一拉那边拉一拉”愉快的节奏使孩子们情不自禁地用肢体动作来表示，包括后面两段吹一吹，敲一敲，孩子们都乐在其中，让幼儿体验在集体活动中的乐趣。
这首歌曲虽然旋律简单轻快，但是有三段歌词，幼儿要很快记住歌词还是有些难度的，首先我让孩子们注意听我一遍一遍地范唱，讨论听到了什么，然后出示图片，降低记忆难度，这首歌曲中有好几个量词，比如一把提琴，一只喇叭，一个小鼓，一个音乐家，孩子们有时会混淆，含糊不清的唱，我还是用反复听地手段让孩子们刺激记忆，能完整的学*歌曲。
音乐是幼儿的天性，幼儿园的音乐教育是促进幼儿全面发展的重要教育手段。如今，倡导“让幼儿主动学*，让孩子成为学*的主人。”已成为教育工作者的共识。然而，如何在你教我学的歌唱活动中发挥孩子的主体性，使枯燥*淡的歌唱教学变得生动活泼和富有儿童情趣，是人们常常遇到的一个问题。在这个活动中，我遵循了幼儿学*的规律和幼儿的年龄特点，在新理念的指导下，整个活动始终以幼儿为主体，变过去的“要我学”为现在的“我要学”。遵循由浅入深的教学原则，幼儿在唱唱、听听、看看、想想、动动的轻松气氛中掌握活动的重点、难点。本活动意在打破传统单一教学模式，通过师幼互动，运用形象生动的游戏，以鼓励、赏识的方法来调动幼儿积极性、主动性和创造性，使幼儿愉快地投入到整个活动中。
活动目标：
1、在学会演唱歌曲《森林音乐家》的基础上，大胆选用自己喜欢的动物头饰或帽子、手偶及乐器，按照歌曲的格式进行仿编活动。
2、能友好地与同伴进行协作，共同完成一次演出任务。
3、体验森林动物生活的自在和快乐，感受笑哈哈剧场的开心。
4、对音乐活动感兴趣，在唱唱玩玩中感到快乐。
5、借助已有经验、图片和老师的提问，理解并记忆歌词。
活动准备：
1、歌曲录音带《森林音乐家》、动物头饰、帽子、手偶及小乐器。
2、角色游戏场地“迷你一条街”。
3、最佳演员和文明观众的奖励小礼物若干、森林背景图。
活动过程：
一、集体复*演唱歌曲《森林音乐家》，感受歌曲所表达的'快乐之情。
1、教师：（出示森林快乐图）看！快乐的大森林里，那么多的动物都出来唱歌跳舞了，我们也一起加入它们的队伍吧！
2、幼儿使用自己喜欢的乐器为歌曲演奏。（铃鼓、小铃铛、圆舞板、沙球等）
二、大胆想象，通过选择进行歌曲的仿编活动。
1、教师：森林里的小松鼠、小白兔和小熊猫都在我们的歌声中开了自己的音乐会，真开心！可是森林里还有许多的动物，它们也想唱一唱自己的歌曲、打一打自己的乐器。我们大家一起来帮助这些动物。
2、幼儿分组进行自主仿编活动，教师在每一组提供各种动物的头饰、帽子、手偶及小乐器。
3、个别演示，请能力比较强的孩子在集体面前表演唱自己仿编的歌曲内容，鼓励其他孩子为她拍手打节奏，体验音乐会的快乐。
三、自主选择角色游戏的职务，开展角色游戏“迷你一条街”，教师重点指导“笑哈哈剧场”。
1、教师：森林里的音乐会结束了，我们大（3）班“迷你一条街”就要开张了。好好的想一想：今天的你是做顾客还是营业员？哪个店铺里的营业员？
2、教师根据孩子的自主选择，组织全体孩子有序地进入相应的游戏区域。教师指导顾客们整理休息区域，营业员们整理各自商铺里的物品，准备营业。
3、教师先以观众的身份进入“笑哈哈剧场”，观看演员们表演的仿编歌曲《森林音乐会》，并给予及时的赞赏。教师也可以小声建议演员们演出累的时候，是否可以请观众上台露一手？进行剧场里的互动活动。当剧场里的观众人数比较少的时候，建议演员们自荐出去进行宣传，也可以用彩笔为演出内容绘画彩报，从而吸引越来越多的观众。最后邀请观众评选出今天的最佳演员，由演员们评选出文明观众，互赠小礼品。
四、游戏评价环节。
在集体面前表扬评选出来的最佳演员与文明观众。请他们说说为什么今天自己能当选？自己的好表现在哪里？以此鼓励全体孩子都要向他们学*。
教师小结：今天的笑哈哈剧场不仅演出成功，演员们也学会了相互之间的合作、协商，有了困难他们会一起想办法解决，而不是不理不睬。迷你一条街的其他商铺也要这样，只有大家互帮互助，才会获得快乐与收获。
游戏延伸：
激发孩子渴望参与下一次角色游戏的欲望。
1、教师：想一想：既然笑哈哈剧场的演员们有这么多的好看节目，观众们也表演了拿手好戏。但还有许多在其他地方消费的观众都没有欣赏到，错过了机会。可如果所有的顾客都进入剧场又不可能，该怎么办才能让所有的人都欣赏到好的表演呢？
2、鼓励幼儿相互出主意。
3、教师宣布最后的主意：办法想出来了，下一次我们将安排两位“小记者”带着照相机进入剧场，拍摄节目镜头。演出结束后，我们所有的顾客和营业员们都一起来欣赏演员们的表演，好不好？（好）
活动反思：
《森林音乐家》是一首活泼富有童趣的歌曲，在听我范唱的时候孩子们的注意力都非常集中，都表现得很积极兴奋，特别是歌曲后半段“这边拉一拉那边拉一拉”愉快的节奏使孩子们情不自禁地用肢体动作来表示，包括后面两段吹一吹，敲一敲，孩子们都乐在其中，让幼儿体验在集体活动中的乐趣。
一、活动目标：
1、感受歌曲的快乐、活泼情绪，在倾听的基础上学*歌曲。
2、能把握歌曲的结构，尝试分组的自主学*歌曲并大胆仿编。
3、体验表演唱的快乐感。
二、活动准备：
1、知识准备：了解小提琴，及多种乐器的演奏方法及美妙声音。
2、森林背景图，小动物及乐器卡。
3、字卡：森林音乐家、热闹、快乐。
三、活动过程：
(一)、练声活动：
