教学目标：
1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。
2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望，
3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。
教学重点：
能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。
难点：
尝试用大胆的手法去创作表现。
教学思路：
情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。
教学过程：
1、 组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。
2、 情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的`汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。
3、 设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）
4、 方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）
5、 分小组进行制作：
A、 可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。
B、 还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。
6、 制作过程，老师参与其中指导 。
7、 小结
A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。）
B、你在本课中学到了什么？
课后延伸：
每一片空白，都是我们展现自己的舞台，等同学们的能力再提高些的时候，还可以用刺绣、丙稀颜料画一些你喜欢的图案、花布装饰（展示衣物），用我们的智慧和双手创造美。
教学目标：
1、认知：学*色彩知识，了解邻*色的画面色彩效果。
2、智能：培养学生对色彩的审美感受力。
3、情感：感受色彩带来的美感，激发色彩创作的愿望。
教学重点：了解邻*色的知识。
教学难点：运用邻*色组织创作色彩和谐的.美术作品。
教学准备：色相环、水粉用具、学生优秀作品。
教学过程：
一、分析色彩。
介绍邻*色：邻*色就是色相接*的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。
二、研究体会。
欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。
1、小组研究。
数一数，《红土地》用了几种颜色？
《顾盼》用了哪些邻*色？
不同的邻*色带给你哪些不同的感受？
2、小结：以邻*色为主的绘画作品，给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的作品，其方法之一可多用邻*色，不用或少用对比色。
三、欣赏感受。
1、欣赏优秀的学生色彩作品。
2、谈一谈自己的感受。
3、说说自己的创作思路。
四、艺术实践。
选取一组自己喜欢的邻*色，创作一幅色彩和谐的作品。
五、展示评价。
1、组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。
2、组织评价作业。介绍自己的画中最得意之处。
六、课后拓展。
和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说，在什么地方，什么场合可以应用。
课后记：
选取一组自己喜欢的邻*色，创作一幅色彩和谐的作品。
一、全册教材分析
（一）主要内容及教材重点、难点：
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学*的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学*，设计内容要贴*学生的生活经验，强化学生美术学*的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学*，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、学情分析
通过三年级的学*，孩子们已经掌握了一些小学美术学*的基本方法，知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用，对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高，在接下来的四年级美术课堂上，应该继续坚持绘画和动手的结合教学，使得孩子在意识和动手方面继续提高。
三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学*方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学*方式：
提倡探究性学*、合作性学*、自主性学*，提高学生做小老师的兴趣及自学水*，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的小组进行合作学*，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学*的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练*。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学*，通过集体活动获得丰富的.知识与情感体验。
培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切*自己生活的设计、制作能力。
采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学*等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《变废为宝》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学*方式，把学*过程变**的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学*的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学*，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
四、全册教学进度
周次 内容
第一周《色彩的冷与暖》
第二周《画家的调色板》
第三周《蔬果的剖面》
第四周《生活中的线条》
第五周《节奏的美感》
第六周《最受尊敬的人》
第七周《今天我值日》
第八周《趣味游乐园》
第九周《彩墨世界》
第十周《我是汽车设计师》
第十一周《拟人的形象》
第十二周《精美的邮票》
第十三周《规划每一天》
第十四周《给您提个醒》
第十五周《有创意的书》
第十六周《传编的乐趣》
第十七周《会“走”的玩具》
第十八周《电脑美术》
第十九周《漫画欣赏》
第二十周 水*测试
第1课 色彩的冷与暖
教材分析：
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型：造型·表现欣赏·评述
课时：1课时
教学目标：
1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学*兴趣。
教学重点：
体验色彩给人的不同感受。
教学难点：
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备：
投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：“色彩给人的联想”
① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）
③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。
板书设计
色彩的冷暖
颜色：1.暖：黄、红、橙
2.冷：绿、蓝、紫
第2课 画家的调色板
教学目标：
1. 初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。
2. 能够简单的用三原色调出其他颜色。
3. 意识到颜色的变化需要多加练*。
教学重难点：
1. 学会简单调色；
2. 增加对调色尝试的兴趣；
3. 增加调色的理性认识。
课前准备：
水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：颜色是不是都是从“商店”买来的？
① 找出油画风景作品给学生看，放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的？自己的画具里有没有这个颜色？
② 学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的，引出学生对于调色的兴趣。
③ 小结：综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的调色盘上试试调色，看看能不能调出自己心仪的颜色。
2、欣赏名家作品，观看塞尚等大师的风景油画作品，让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。
3、老师用自己的工具给孩子师范一些简单颜色的调节方法，告诉孩子理性认识颜色的变化。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用不同颜色来表现画面。
B、用画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了，这节课重点继续尽到学生进入更高级的色彩领域。
板书设计
画家的调色盘
三原色
混合
展示
第3课蔬果的剖面
教学目标：
1.感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美，体验活动带来的乐趣。
2.初步知道瓜果剖面有自然线纹，并进行简化与组合构成图案，运用学过的色彩知识设计色彩图案。
3.通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩，掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点，在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。
教学重点与难点：
重点：感知瓜果蔬菜的剖面结构，用写生与变化的方法表现图案的美。 难点：运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。
教学准备建议：
教具：水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。
学具：水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。
教学建议：
导入：
1、师：今天老师带来了一个苹果，苹果大家都吃过，它是圆圆的，红红的，那
切开后苹果里面会是怎样的？（学生说）（老师拿出小刀一切为二）原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的这个面就叫做剖面。
2、今天就让我们一起来学*《切开的剖面》。揭示课题。
新授：
（活动一）
1、（拿出一半的苹果）原来苹果里也有纹样，那我们又如何用画笔把它画下来呢？（先请两位同学上来试试）
2、师反馈并示范：
（1）画出蔬果剖面的外形
(2)找出水果剖面图形的主干或中心，用点或线条概括
（3）画出剖面线条的走向。（如果是比较密集的，一定要用概括的线条表现）
3、（出示大白菜）苹果的纹路还是比较好画，那如果是大白菜呢，我们又如何来
画呢？（师简单板画）
3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果，（两人一个，请一个同学把蔬果一切为
4、表扬画得好的同学，指出画得不够好的同学。再一次强调示范。
（活动二）
1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体（出示图片或范例）看看草莓
和西红柿是以什么颜色为主？（红）再加上和红色相*的颜色，如粉红、玫红或紫红色；再出示橙子、卷心菜等，让学生讨论它们的主色和相*色。
2、观察自己的蔬果，找出主色和相*色。
3、出示作业要求：用主色和相*色表现蔬果，注意色彩的美观和和谐。
4、学生作画。师巡视。
评价：
1、学生作品展示，【版面上用粘纸粘贴好框子，做成类似相框】两人贴在一块版面上，注意最好是相同的蔬果。
2、学生相互评价，互相交流，谈谈喜欢哪一幅画。
3、师小结：今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面，还用点、线、色彩进行了装饰，其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多，（出示媒体：装饰画，
活动目的：
1.了解星星和月亮在晚上出现。
2.会画美丽的星空。
3.体会星空的美丽。
活动准备：
画纸，画笔，星星图片，月亮图片。
活动重难点：
画出心中美丽的星空
活动过程：
一，复*导入。
小朋友们还记得我们之前画的太阳公公吗?太阳公公一般是什么时候出来呀?哦，那么，提到太阳公公，你们想到什么呀?
二，引出月亮。
有小朋友说到了月亮。真棒。太阳公公是白天出现，给我们带来暖暖的阳光，那么，月亮姐姐就是晚上出来，带给我们美美的月光。
晚上出来的，除了月亮姐姐，还有什么呀?
哦，对了，是小星星。
三，画出美丽的星空。
晚上，一个大大的'月亮挂在天空，还有一些闪闪亮亮的星星在一边，天空是不是非常漂亮呢?小朋友们应该都见过星空，在自己心里呢，也有一副美丽的星空。现在，拿起我们手中的纸和笔，把我们心中的心空画一画吧。
不会画的，在画画中有原则性错误的，老师在一旁引导教导。
四，点评。
哇，小朋友们都画出了美丽的星空呢。每个小朋友的星空都是不一样的，都非常漂亮。让我们一起来欣赏欣赏吧。
教学内容：
通过综合性学*，使学生了解各地的风土人情，学*简单的构图和色彩运用知识，鼓励学生在造型活动中大胆而富有个性地表现自己在旅途中的亲身感受和经历。
教学目标：
1、认知目标：引导学生回忆旅行中的所见所闻，表现旅途中的所感所想交流分享自己独特的经历和感受。
2、操作目标：尝试用不同的构图和色调，以单幅或连环画的形式表现自己对旅游的印象。
3、情感目标：培养学生热爱生活的情感，关注生活，用艺术再现生活，激发学生学*的兴趣和创作的`欲望。
教学重难点：
引导学生运用造型语言，表达自己对景物的独特感受，发展视觉表达能力。突出主题，处理好画面的主次关系，描绘出感受最深的景象。
教学过程：
一、导入课题。
参观是去观看我们不常见的事物；旅游是去游览我们不常去的地方。你外出游玩过吗？说一说你自己旅行的感受，哪些地方给你留下了深刻的印象，用简短的语言来描述一下。
二、游戏激趣：
出示地图，请学生自己找一找自己旅游过的地方，并向大家介绍一下当地优美的景色和风俗*惯。教师及时出示风景图，使学生形成进一步的感知，产生对祖国风光的浓厚兴趣。
三、欣赏作品：
多媒体展示欣赏的作品，加深学生对参观和旅行的独特感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。
师：画面中表现了什么内容？哪些地方最吸引人，为什么？试着分析画面中人物和景色的主次关系，你觉得应该怎样处理？引导学生分析作品的构图和色调，以形成初步的处理画面的能力。
四、构思创作。
大家参观及旅行过的地方一定很多，但我们不能将看到的全画下来，只能选取印象最深、最有趣、最吸引人的地方加以表现。
小组讨论：表现的形式，选择什么样的内容，怎样才能更好地表达自己的感情。选择自己喜欢的表现方法进行表现。
五、展示评价：以我是一名小导游的方式展开评价。
六、课后拓展。
教学目标
1、科学知识目标
能描述机器人的三个基本特征。
能说明自己预测机器人发展趋势的理由。
2、科学探究目标
能搜索有关机器人的信息和资料
能按照要求根据实际生活或学*需要设计一个机器人。
3、情感态度与价值观
能通过与其他人交流，改进本组的设计方案
能客观的评价别人的设计方案
能举例说明机器人将会给人类社会的发展带来哪些好处和问题
能判断周围哪些事物属于机器人
教学准备
有关机器人的图片资料或相应课件
有关智能机器人的图片资料或相应课件
【教学过程】
一、导入新课：
1。师：同学们，某某同学给大家带来了一位新朋友，想不想认识一下？出示智能小狗玩具，这是什么？下面咱们请某某同学为大家演示一下怎么玩，好不好？指名生演示。
（通过玩耍，感受智能小狗的聪明灵活，激发强烈的好奇心和求知欲。）
2。 师：大家觉得这个玩具朋友怎么样？其实，这个智能小狗就是一个小型的'机器人，说到机器人，大家肯定不陌生，对吧？谁来简单说说你在哪里见过什么样的机器人？同学们的知识面可真广啊！其实，机器人是人类创造的最奇妙的工具，是人类智慧的结晶。这节课，我们就一起畅游机器人王国，进一步了解和认识机器人，好吗？板书课题——机器人。
二、认识机器人：
1、师：课前，同学们通过课外阅读、看电视、上网等多种途径，搜集了好多有关机器人的资料和图片，下面我来考考大家：你知道世界上第一个机器人是由哪个国家制造出来的吗？生答。对，美国制造出第一个机器人，从此揭开了人类研制机器人的序幕。现在，我们人类已拥有一个庞大的机器人家族。今天，老师为大家带来了好多机器人图片，让我们逐一认识他们。师展示机器人图片，并简单介绍。欣赏完了老师的图片，同学们一定也有不少关于机器人的资料向大家汇报吧，你知道哪些机器人，它们能帮我们干什么？谁来介绍一下。
2。生交流。说一说自己对机器人有哪些了解。
3。刚才，同学们介绍了这么多有趣的机器人，请大家思考一下：什么是机器人？它有哪些基本特征？（生自由回答。师：机器人是一种在一定程序控制下，能够自动工作的机器，它是人类的好帮手。）究竟机器人有哪些基本特征呢？请同学们打开课本第98页，快速阅读“科学在线”。现在，谁来说说机器人的基本特征？你能根据机器人的基本特征分辨出生活中哪些常见物品属于机器人了吗？大胆说，让同学们帮你判断一下。（全自动洗衣机，自动门，电视，电脑，许多高科技家用电器都属于机器人。）
4。现在，我们来概括一下，机器人在哪些领域发挥着重要作用？给人类带来了哪些积极影响？（生交流：军事、勘探、医学、太空、日常生活等。它能提高工作效率减少环境污染）
5。师：既然机器人在这么多领域发挥着重要作用，可以说是我们人类 “最忠实的朋友”，那它是不是只会给我们人类带来积极的影响，没有消极的影响呢？下面小组内讨论这一话题，并把小组的观点整理记录在课本上。
（生汇报：机器人的使用能提高工作效率，减少环境污染但也会带来战争，工厂裁员，机器人伤人等问题。）
6。师小结：看来机器人的发明和使用对人类有利也有弊，由此可见，科学技术是一把双刃剑，我们要学会正确使用它，才能更好地为我们的生活服务，同时，对待任何事情都应从正反两个方面来分析，才能对事物有正确的认识。
三。智能机器人
1。师：在庞大的机器人家族中，有一类非常高级的机器人，那就是——智能机器人。1968年，美国斯坦福研究所研制出世界上第一弹智能机器人他用三个轮子当脚，用摄像机当眼睛，头上有天线，还有触角，样子十分可爱。它由大型电脑控制，人通过电传打字机向他发号施令厚，他便完成任务。请同学们打开课本99页，说说课本上介绍了哪几种智能机器人？
2。你还有那些关于智能机器人的资料愿与大家共同分享？
3。师小结：*几年来，机器人取得飞速发展，引起世人的关注。在生产和生活等方面，特别是在危险和极限环境作业中，有着广泛的应用前景。机器人正发展成为一个庞大的家族，代替人们从事各种各样的工作。
四。拓展应用
1、师：我们的生活中，还有许多领域无法进入，还有许多谜团没有解开，许多梦想没有实现。你认为还有什么地方需要机器人呢？
2。我们学校*期要举办一个机器人创意大赛，你想参加吗？本次创意大赛的要求：设计者能展开合理大胆的想象。可以设计一种新式的与众不同的机器人，也可以在原有基础上进行改造，形成新的机器人。你想发明的机器人是什么样的呢？学生独立想像。
3、设计机器人是一种创新活动，它需要我们展开自己的想象，放飞自己的思维，不断构建自己的梦幻。
第一课 四季的色彩
教材分析：这是九年义务教育小学美术教材第七册第一课，本节课是造型：欣赏评述领域的内容。《四季的色彩》是一节以了解色彩知识为主线，以认识国内外多样的表现形式为基点，让学生感受大自然的魅力的 “欣赏?评述”课。通过本课学*，使学生对不同的季节的色彩变化有较深的认识，对不同的绘画表现形式有初步了解，同时提高学生审美能力，培养学生对美的表达能力。
教学目标：根据新课标中，造型表现的阶段目标，结合低年级儿童的年龄特点，认知规律以及我对教材的理解，我确立了以下教学目标：1、显性内容与目标： 应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。2、隐性内容与目标：(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。
在吃透教材的基础上，我确立的本课的教学重点是：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。教学难点是：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。
教学方法：本课借助多媒体课件的教学手段，以小组竞赛的活动方式，采用“认识四季―欣赏名作―鉴赏名作―新年祝愿”的教学模式，课前让学生查找收集资料，教学中特别重视学生的表达和内心真实的感受，不断提高学生的欣赏能力，表达能力。
下面我来说教学过程：为了使学生能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
1、游戏导入 2、认识四季 3、名作欣赏 4、名作鉴赏 5、新年祝愿
第一环节：游戏导入
我们刚刚过完元旦，马上就要迎来一年中最隆重的节日――春节，为了迎接新年，我们今天就来一个小小的竞赛。首先我考考大家，一年有几个季节？那我把大家分成春夏秋冬四组，现在我们就开始比赛。 第二环节：认识四季
1、请说一说你最喜欢一年中的哪个季节的景色，它的色彩有什么特点？（学生用语言描述出四季景色的特点，教师根据情况追问季节色彩特点）
2、老师这有一些图片，我们一起来欣赏一下，让它唤起我们美好的回忆。（播放课件四季风景图片学生试着用“这是___季，是___季节”来形容它。） 3、猜一猜教师出示四幅色调图，学生猜出它所代表的季节 【这样设计：是为了调动学生积极参与课堂活动，利用图片使学生初步感受四季的变化，引发学生对四季的回忆。】 第三环节：名作欣赏
1、分组欣赏四幅作品，教师提出问题：（1）画面表现了哪些事物，运用了哪些色彩？
（2）画面运用了什么表现手法？这幅作品有什么特点？（3）你从作品中感受到了什么？ （学生分组先欣赏、讨论再分组交流作品。教师对四位画家的情况作简单的介绍） 2、教师小结：我们已经欣赏了这几幅作品，你能说出欣赏的基本方法吗？
【这样设计：是为了通过小组合作，讨论的形式，培养学生的合作意识，交流能力，以及分析问题，解决问题的能力，从而了解欣赏的基本方法】 第四环节：名作鉴赏
1、刚才我们已经分组欣赏了四幅作品，现在大家仔细看看这四幅作品有什么异同？ （教师出示教材中的四幅作品，学生细心观察、认真思考并抢答。）
2、小结：其实在画外，他们还有很多相同之处：如他们都出生于*凡的家庭，他们一生都起伏不*，他们都拥有一颗追求艺术的心。如果大家想更多的了解他们，还有哪些方法呢？（上网，查资料，看画展??） 3、游戏：老师通过上网查资料，找到了他们的一些代表作品，你能猜出是谁的.作品吗？ （教师分组出示四名画家的代表作，让学生抢答出是谁的作品。）
【这样设计：感受不同创作形式与作品的特点，提高学生欣赏，评述能力。】 第五环节：新年祝愿
1、谁来猜一猜他们为什么能画出那么伟大的作品。（学生竞猜）
2、现在我们已经知道了成为大师的秘密，那你们想成为大师么？（想）老师祝愿大家在新的一年里，学*进步，心想事成，早日成为像大师一样伟大的人。 【这样设计：鼓励学生进一步学好美术，增强学生的自信心。】
第二课 生活中的暖色
教材分析：这是九年义务教育小学美术教材第七册第二课，本节课是造型：表现领域的内容。通过本课学*，让学生了解生活中的冷色，初步掌握冷色基本知识，并能根据观察和回忆来表现生活中以暖色为主的景象，提高学生色彩的审美感受。四年级学生对美术基础知识和基本技能有一定的掌握，学**惯比较好，对美术的学*兴趣也比较浓厚。已经认识色等美术语言，有一定的色彩基础和造型能力，基本能积极主动地能通过观察、讨论、绘画等方面表现自己的感受。
教学目标：根据新课标中，造型表现的阶段目标，结合低年级儿童的年龄特点，认知规律以及我对教材的理解，我确立了以下教学目标：1、显性内容与目标：应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。应会：能画一幅以暖色为主的画。2、隐性内容与目标：了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。 在吃透教材的基础上，我确立的本课的教学重点是：通过本课学*让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。教学难点是：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。
教学方法：在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设,，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养自主学*主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
下面我来说教学过程：为了使学生能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
1、教学活动 2、教学准备 3、组织教学 4、研究活动 5、美术实践
第一环节：教学活动
让学生欣赏暖色系图片，并自由讨论。 第二环节：教学准备布置课前准备内容：
1准备2～3张以暖色为主的图片。2你认为暖色给人什么样的感受？3你喜欢冷色还是暖色?为什么? 第三环节：组织教学
出示色卡，将暖色与冷色分开。学生选择区分冷色与暖色。
认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。播放教学课件《生活中的暖色》。你发现生活中、自然界中哪有暖色?什么场合使用暖色？ 第四环节：研究活动
组织学生研究活动：
1分析自已带的图片中哪些是暖色。2暧色画中的少部分冷色起什么作用？
3．介绍一幅画的名称、也．彩以及给你的感受。小组活动：
分析自己带的图片中哪些是暖色。暖色画中的少部分冷色起什么作用。
介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。 第五环节：艺术实践
分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈给你的感受。
仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作晶。 学*材料
教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具? 学生：暖色为主的图片、绘画用具。
第三课 生活中的冷色
教材分析：这是九年义务教育小学美术教材第七册第三课，本节课是造型：表现领域的内容。首先我根据《美术课程标准》所确立的阶段目标，确定《生活中冷色》一课属于“造型?表现”学*领域，即通过看看、想想、画画等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
教学目标：根据新课标中，造型表现的阶段目标，结合低年级儿童的年龄特点，认知规律以及我对教材的理解，我确立了以下教学目标：1、显性内容与目标：应知：冷色的色彩特点和所表达的感受。应会：能运用冷色点染的方法画一幅风景画。2．隐性内容与目标：了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。
在吃透教材的基础上，我确立的本课的教学重点是：通过本课学*让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。教学难点是：运用点染的方法画一幅风景画。
教学方法：在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设,，引导学生主动探究，体验学*的过程，培养自主学*主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
下面我来说教学过程：为了使学生能在视、听、说、做、思等行为环节中经历美术的过程，体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
1、激趣导入 2、引导启发 3、大胆创作 4、展示 交流 评价 5、课堂小结 扩展延伸
第一环节：激趣导入
首先我让学生欣赏一段音乐，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了《春江花月夜》把学生带入音乐的世界中，让学生体会音乐带来的色彩感觉，为后面设计冷色做好铺垫，引出本课课题―生活中的冷色。 第二环节：引导启发
了解生活中的冷色，其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了“引导启发了解生活中的冷色”一环节。让学生自己先感受什么是冷色，然后寻找生活中有哪些冷色。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学*的成功与快乐。
然后我设计了一个小测试，让学生自己区分冷暖色，以此来引出色彩的相对性。让学生自己发现问题，并试着解决问题。培养学生自主探究，解决问题的能力。课上到这里学生都会有一点疲劳的感觉，注意力开始分散，所有我随之设计了一个小游戏，让学生自己判断画面的冷暖，也以此来检测学生的学生情况。在这些画中我有意选择了几幅冷暖色兼具的画，引导学生探讨冷色调画中有暖色出现，有什么作用？然后就是画法的不同表现，尝试不同的画法，体会不同造型特点的乐趣。
教学目标
1、能从周围环境的色彩中认出三原色和间色，能用颜料调出间色。
2、感受三原色与间色给人的不同感觉，感受色彩变幻之美。
教学重点 认出三原色与三间色，调出三间色。
教学难点 感受不同颜色给人的不同感受。
教学用具
教学过程 一、欣赏范例
1、欣赏妮古罗莉的《夏日》：
A、先在左边的图片中找一的大自然中不同的色彩，你能说出这些色彩的名称吗？
B、这幅画用了多少种色彩，你看得出来吗？
C、你能否给我幅画取个名字，说说画给你什么感觉。
D、看了画家的一，你还有什么感受？
二、色彩游戏
1、师展示三个装有颜色试管。
如果把两个试管的颜色倒在一起会发生什么变化呢？
2、让学生自由地进行色彩的调配，看两两调，会发生什么变化？
3、学生汇报调色结果，师板书
三、画一画
1、我们身边的物体都是什么颜色的？
2、你能用我们有的'三种颜色把没有的颜色也调出来吗？
3、学生分小组进行调色、创作。
四、展示、评价
1、自由展示自己调色创作的作品
2、学生自由评价
3、师小结。
课后反思 教学的评价应从以下三方面进行评价：
1、能否对观察大自然色彩及装扮生活的色彩产生兴趣。
2、是否能用色彩大胆地表达自己观察得到的色彩印象。
3、我发现了什么？学会了什么？
教学目标
1、能用线条或色彩画出自己变大或变小后发生的趣事。
2、培养学生大胆的想像创新的能力。
教学重点 培养学生大胆的想像力。
教学难点 表现变大变小后的.趣事。
教学用具
教学过程
一、欣赏
1、欣赏《巨人》韦思的作品，感受巨人与小矮人的不同感受。
2、欣赏学生作品《在草丛中旅行》你发现了什么？
二、观察？想像？发现
1、假如你是一只小蚂蚁，走进教室给你什么感受，展开想像的翅膀。
2、假如你是一只小虫，爬上树梢你会怎么想？
3、假如你是一只大象，走进我们的校园看到这么多小朋友，又会发生什么故事呢？三、自由欣赏课本中的范图，看能给你什么启示？
四、做一做
用线条或颜色画出你变大或变小后发生的趣事。
师巡视指导。
五、展一展、评一评
1、评一评谁的想象力最为丰富，最新奇。
2、谁画的表情、动作既夸张又有趣？
3、师作小结
学*领域造型·表现、设计·应用
教学目标
1.知识与技能：学会运用绘画形式表现自己的想法，培养他们的创造性，增强学生的生活情趣。
2.过程与方法：学*用绘画表现自编故事的形式特点，通过创作画，使学生进一步掌握人物动作的画法。
3.情感态度价值观：通过画自编故事，使学生从生活中体会真、善、美。
教学重点第一课时：了解绘画故事的表现特点，感受真、善、美。
教学难点第一课时：选材、构思设计。
教学方法欣赏法、讲授法、练*法
教具准备各种材质和表现形式完成的范作数幅，相应的'课件。
学具准备各种可绘画的笔，作业纸、彩色纸、胶棒、剪刀、等
课件内容
1.丰子恺漫画欣赏
2.小故事片段配画，有单幅的、多幅的。
3.欣赏漫画《父与子》。
4.自编一个小故事。
5.用不同绘画形式创作故事画。
教学评价
1.能否运用简练语言编写故事。
2.能否展开联想，尝试运用各种材料，设计创新。
3.整个教学活动中，学生是否有浓厚的学*兴趣和创作欲望。
课时1
教学过程：第（1）课时
活动一：游戏“连一连”
教师提供数张图片和几句话（或几段文字），请学生根据文字找到相应的图画将它们连起来，并找出先后顺序将故事讲完整。
教师小结，出示课题《图文并茂》。
设计意图：以游戏的形式“连一连”，激发学生的好奇心和兴趣，以饱满的热情投入学*内容——图文并茂。
——美术上册教学教案(10)份
教学目标：
1、欣赏自然界及艺术作品中的动物，感受动物的形体美、色彩美、动态美，从内心产生喜爱之情
2、让学生在电脑的游戏中发散思维，表现自己眼中可爱的动物。
3、感受动物的形体美、色彩美、动态美，从内心产生喜爱之情。
教学重、难点：
操作电脑，利用电脑画出自己喜欢的作品。
教具学具：
电脑
教学过程：
一、组织教学：按常规进行
二、讲授新课：
1、引导阶段：
（1）老师手上有一封“邀请涵”你们想知道上面写的是什么吗？
同学：我们动物王国的明星正进行时装表演。想邀请××班同学一起欣赏。
（2）欣赏动物世界的录像
（3）讨论：
A、想想你最喜欢哪位动物明星的表演，你能模仿出来让其他小朋友去猜一猜吗？
B、你觉得哪位动物明星的服装最美，请你描绘一下它的美丽所在（从形体、颜色、花纹等方面展开。）
小结：动物世界真的'很奇妙，威武的狮子，温顺的小羊，可爱的蚂蚁……形形，说也说不过来。动物的形象各异，服装更是千奇百怪。瞧,它们的服装每个都各具特色。
2、发展阶段：
（1）赏析艺术家表现动物的美术作品。
引导思考：你觉得这些动物漂亮吗？你喜欢吗？为什么？
（2）揭示课题及学*内容：除了用画画、剪纸之外，我们还可以用什么表现手法来表现动物们的可爱形象呢？（今天我们来用电脑表现动物）
（3）利用WINDOWS画图程序中的各种工具设计制作一幅有趣的电脑绘画作品。
三、学生作业，教师辅导：大胆自由的创意和绘制
四、收拾整理：
五、课后拓展：继续探索电脑绘画的神奇世界。
一、全册教材分析
（一）主要内容及教材重点、难点：
主要内容：
本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线，以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线，主、副线密切关联，穿插并行。主要内容包括：色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。
教材重点：
在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求，兼顾学生个性的发展和知识技能的学*的两方面的需要。
教材难点：
强调趣味性的美术学*，设计内容要贴*学生的生活经验，强化学生美术学*的兴趣；在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。
（二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。
知识和能力：
通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。
过程与方法：
引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学*，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
情感态度价值观：
在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
二、学情分析
通过三年级的学*，孩子们已经掌握了一些小学美术学*的基本方法，知道了课堂授课的基本程序。对于油画棒、水彩笔等绘画工具可以做到熟练运用，对于剪刀、绳子等手工工具也有一定的认识。审美能力和动手能力都有了一定的的提高，在接下来的四年级美术课堂上，应该继续坚持绘画和动手的结合教学，使得孩子在意识和动手方面继续提高。
三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施
根据本班学生实际与个人的目标，抓住新课程理念的一个点谈本学期的具体措施（合作的学*方式、学科实践活动、创造性的培养、电教辅助教学、评价的改革、减负手段等）
合作的学*方式：
提倡探究性学*、合作性学*、自主性学*，提高学生做小老师的兴趣及自学水*，也有利于优良班风的形成、发展；学生仍然按照上学期分好的`小组进行合作学*，鼓励合作与探究，合作作业以组为单位进行评价。欣赏课前以小组为单位搜集资料，进行研究性学*的前期准备，如：上网查阅有关资料，采访有经验的家长等。橡皮泥雕课以小组为单位准备材料，进行合作练*。而造型表现课、游戏式活动方式的课业一定要以小组为单位进行研究性学*，通过集体活动获得丰富的知识与情感体验。
培养形象思维能力，提高用美术表达自己感受的能力和切*自己生活的设计、制作能力。
采取巧妙的设计提问、鼓励学生自主学*等多种方法训练学生的思维的灵活性、变通性和发散性，最大限度的开发学生的创造潜能，并重视实践能力的培养，如：将自己通过《变废为宝》一课学到的设计知识运用到为自己家的容器“穿上花衣裳”的实践过程中，使学生具有将创新观念转化为具体的成果的能力。
转变学*方式，把学*过程变**的主体性、创造性不断生成、张扬、发展、提升的过程，并在这一过程中把发现、探究、研讨等认识活动突显出来，从而使每一个学生真正成为美术学*的主体，让学生自己在探究中发现问题、提出问题、分析问题、创造性地解决问题，进而发展综合实践能力。
以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学*，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。
四、全册教学进度
周次 内容
第一周《色彩的冷与暖》
第二周《画家的调色板》
第三周《蔬果的剖面》
第四周《生活中的线条》
第五周《节奏的美感》
第六周《最受尊敬的人》
第七周《今天我值日》
第八周《趣味游乐园》
第九周《彩墨世界》
第十周《我是汽车设计师》
第十一周《拟人的形象》
第十二周《精美的邮票》
第十三周《规划每一天》
第十四周《给您提个醒》
第十五周《有创意的书》
第十六周《传编的乐趣》
第十七周《会“走”的玩具》
第十八周《电脑美术》
第十九周《漫画欣赏》
第二十周 水*测试
第1课 色彩的冷与暖
教材分析：
色彩的冷暖会让人产生冷暖的联想。本课以直观的图片引导学生观察色彩的冷暖带给人的不同感受，体会色彩的情绪。并激发学生在色彩创作中有意识的运用冷色和暖色创造不同的画面效果。
课型：造型·表现欣赏·评述
课时：1课时
教学目标：
1、认识冷色与暖色，了解色彩的基础知识。
2、体验色彩给人的不同感受。
3、激发学生热爱美术学*兴趣。
教学重点：
体验色彩给人的不同感受。
教学难点：
知道冷、暖色调各有哪些颜色。
教学准备：
投影仪、名家作品、水彩笔、油画棒、图画纸
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：“色彩给人的联想”
① 红、黄、橙使你联想到什么？（火焰、太阳火热热、温暖的景色、物体）② 蓝、绿、紫使你联想到什么？（天空、海水、冰雾等 ；宁静、寒冷的场面）
③ 小结：不同的色彩会给人不同的感受和联想。
2、欣赏名家作品，了解画家的用冷色与暖色表现的丰富画以及表达心中不同的内心情感。
3、用冷色或暖色或冷暖色并用的线条及色块表现画面，表达内心的丰富情感。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用线描或色块作画表现画面。
B、画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、用冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在三年级时对冷色、暖色有初步了解了，因此本节课的难点较快突破。在作画时画面表现的冷色调，暖色调相对比较明确。
板书设计
色彩的冷暖
颜色：1.暖：黄、红、橙
2.冷：绿、蓝、紫
第2课 画家的调色板
教学目标：
1. 初步认识绘画的颜色是“调和”出来的。
2. 能够简单的用三原色调出其他颜色。
3. 意识到颜色的变化需要多加练*。
教学重难点：
1. 学会简单调色；
2. 增加对调色尝试的兴趣；
3. 增加调色的理性认识。
课前准备：
水彩颜色、调色盘、水彩笔、水彩纸。
教学过程：
一、引导阶段：
1、谈话：颜色是不是都是从“商店”买来的？
① 找出油画风景作品给学生看，放大之后问学生某些特定的颜色是怎么来的？自己的画具里有没有这个颜色？
② 学生意识到画家的颜色是自己“生产”出来的的，引出学生对于调色的兴趣。
③ 小结：综合第一节课颜色冷暖的只是让孩子们在自己的调色盘上试试调色，看看能不能调出自己心仪的颜色。
2、欣赏名家作品，观看塞尚等大师的风景油画作品，让孩子体会到不同光线下同一种事物的颜色的变化。
3、老师用自己的工具给孩子师范一些简单颜色的调节方法，告诉孩子理性认识颜色的变化。
二、创作阶段：
① 提出作画要求：
A、用不同颜色来表现画面。
B、用画面造型可以抽象的，也可以具体的。
C、结合冷色或暖色或冷暖并用表达自己内心的情感。
②学生作画，老师巡回指导。
4、展示作品，引导评价。
5、教师总结，提出意见和建议。
学生在上节课对冷色、暖色有初步了解了，这节课重点继续尽到学生进入更高级的色彩领域。
板书设计
画家的调色盘
三原色
混合
展示
第3课蔬果的剖面
教学目标：
1.感知瓜果蔬菜切面的自然纹样美，体验活动带来的乐趣。
2.初步知道瓜果剖面有自然线纹，并进行简化与组合构成图案，运用学过的色彩知识设计色彩图案。
3.通过观察切开的瓜果蔬菜剖面形状、线条和色彩，掌握不同瓜果蔬菜剖面的结构特点，在多媒体演示与绘画实践中初步掌握图案设计的方法。
教学重点与难点：
重点：感知瓜果蔬菜的剖面结构，用写生与变化的方法表现图案的美。 难点：运用学过的色彩知识和技能表现剖面图案。
教学准备建议：
教具：水果蔬菜、小刀、示范画若干张、多媒体课件、展示板等。
学具：水果蔬菜、水彩笔、小刀、正方形画纸。
教学建议：
导入：
1、师：今天老师带来了一个苹果，苹果大家都吃过，它是圆圆的，红红的，那
切开后苹果里面会是怎样的？（学生说）（老师拿出小刀一切为二）原来水果里面是这样的。那我们把物体切开后呈现的这个面就叫做剖面。
2、今天就让我们一起来学*《切开的剖面》。揭示课题。
新授：
（活动一）
1、（拿出一半的苹果）原来苹果里也有纹样，那我们又如何用画笔把它画下来呢？（先请两位同学上来试试）
2、师反馈并示范：
（1）画出蔬果剖面的外形
(2)找出水果剖面图形的主干或中心，用点或线条概括
（3）画出剖面线条的走向。（如果是比较密集的，一定要用概括的线条表现）
3、（出示大白菜）苹果的纹路还是比较好画，那如果是大白菜呢，我们又如何来
画呢？（师简单板画）
3、下面请你们也来试试。请同学们取出蔬果，（两人一个，请一个同学把蔬果一切为
4、表扬画得好的同学，指出画得不够好的同学。再一次强调示范。
（活动二）
1、下面我们将用色彩来表现蔬果。请大家看媒体（出示图片或范例）看看草莓
和西红柿是以什么颜色为主？（红）再加上和红色相*的颜色，如粉红、玫红或紫红色；再出示橙子、卷心菜等，让学生讨论它们的主色和相*色。
2、观察自己的蔬果，找出主色和相*色。
3、出示作业要求：用主色和相*色表现蔬果，注意色彩的美观和和谐。
4、学生作画。师巡视。
评价：
1、学生作品展示，【版面上用粘纸粘贴好框子，做成类似相框】两人贴在一块版面上，注意最好是相同的蔬果。
2、学生相互评价，互相交流，谈谈喜欢哪一幅画。
3、师小结：今天这节课我们不但认识了蔬果的剖面，还用点、线、色彩进行了装饰，其实在我们的生活中用蔬果作为装饰的方法很多，（出示媒体：装饰画，
教学目标：
1、引导学生利用身边的各种材料，动脑筋想办法进行制作菜肴拼盘装饰与环境布置。
2、指导学生布置新年家庭环境，模拟过新年的情景。
3、引导学生学会合作，并培养学生热爱生活的情感。
教学重点：
学生自选材料进行室内环境布置与置办年夜饭。
教学难点：
如何组织好学生有选择的进行活动及解决学生作业过程中技术上的问题。
教具准备：
“过新年”音乐与录像资料
材料准备：
彩纸、剪刀、胶水、笔墨宣纸、蔬果实物等
教学过程：
课前音乐：过新年
一、组织教学，导入新课
师：1、刚才的音乐好听吗？
2、从刚才的音乐中你感受到了一种什么样的气氛？
3、你是怎么感受出来的呢？
4音乐使我们感受到了新年的气氛，今天我们也来过新年。
二、教授新课
1、播放录像——过新年的场景
2、师：过新年是这么热闹，以前你们是怎么过年的呢？
3、学生谈过年
4、师：同学们对过年观察得真仔细，过年真是太快乐了。现在教室里一点过年的气氛也没有，如果今天过年，那我们该做些什么呢？
5、学生交流讨论：过新年时家里该做些什么事？
6、汇总学生讨论结果：写对联、贴对联，画年画、贴年画，剪窗花、贴窗花，吹气球，做年夜饭。
7、师：过新年时家里要做的事还真不少，今天我们把教室也打扮成过新年的样子，我们也来一起过大年。
三、课堂作业
1、师；从刚才同学们的.交流中知道，过年时家里要写对联，贴年画，剪窗花，做年夜饭，这么多事我们该先做什么呢？这样吧，我们来个分组合作齐动手，怎么样？
2、师：现在我们来进行分组，写对联、贴对联为一组，画年画、贴年画为一组，剪窗花、贴窗花为一组，吹气球，挂气球为一组，做年夜饭为一组。每一组8个人，你选择一下，自己最合适哪一组的工作呢？
3、由学生自由组合成合作小组。
4、师：我这儿有你们需要的各种材料，请每一小组派一位同学来拿你们组需要的材料，然后合作完成各组的工作。
5、学生选择各种材料完成各自的任务
6、教师播放过新年的音乐，学生合作作业时，教师巡回辅导，解决学生技术上的难题
四、作业评价
师生共同欣赏过新年的环境布置。在学生自评作业后，大组进行互评，提出更好的建议。
五、结束新课
播放音乐：过新年
教师小结、布置课后要求，即过新年时用学到的知识帮助家里办年货，做爸爸妈妈的好帮手。
教学目标：
1、了解中国古代人物画的优良传统和部分代表性作品。
2、了解宋代以来肖像画的理论精华。
3、了解当代人物画的发展。
内容结构：
文献记载的肖像画理论和创作实践。
古代人物画的不同样式举例：历史故事画（如《步辇图》），肖像画中的行乐图（如《幽篁坐啸图》）和标准像。
默记默画的典范作品《韩熙载夜宴图》的人物形象塑造。重点和难点：
结合作品讲授古代肖像画理论的深刻认识和价值。
教具准备：多媒体教学设备
教学过程：
一、导入新课
两个学生到讲台演示人物画的常用创作手段——面对面写生。揭示今天的课题传神写照——人物画。
体验过程
回想刚才的一幕，让学生讨论如果让你来画这位同学，你会如何去表现？
老师：讲述郭子仪如何明白唐代两位著名画家的水*高低的故事，引出人物画的灵魂——传神写照
二、鉴赏过程江苏省震泽中学钟立胜
1、通过多媒体，师生共同鉴赏古代人物画作品：（教师引导启发学生，充分发挥学生的主观能动性）
唐·阎立本《步辇图》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜
这幅画描写的是贞观十五年，唐太宗李世民接见远道前来迎文成公主入藏的吐蕃使者禄东赞时的情景。李世民坐在宫女们抬着的步辇之上，他穿的是*常的装束，但眉宇间很有神采。禄东赞身穿团花衣，立于一名朱衣执笏引班的官员之后，神情恭谨而机警。不画背景，以人物身躯的大小标示社会地位的高低贵贱，这是早期人物画所常用的表现手法。
唐·阎立本《古帝王图卷》历史故事画江苏省震泽中学钟立胜
表现的是自汉至隋十三个帝王：汉昭帝刘弗陵、汉光武帝刘秀、魏文帝曹丕、吴大帝孙权、蜀昭烈帝刘备、晋武帝司马炎、陈文帝陈蒨、陈废帝陈伯宗、陈宣帝陈顼、陈后主陈叔宝、北周武帝宇文邕、隋文帝杨坚、隋炀帝杨广。图卷以每一位帝王及男女侍从为一组，每位帝王的上角都有墨笔楷书庙号、姓名及在位年数等。
（引导学生从作品的内容、题材、表现手法、艺术特点全方面进行鉴赏，了解中国古代人物画艺术特点。）
五代·顾闳中《韩熙载夜宴图》默画典范江苏省震泽中学钟立胜
反映了五代时期人物画创作所达到的成就。它以连环图画形式表现了五个互相联系而又相对独立的情节，以展现夜宴活动的丰富内容，即听乐、观舞、休息、清吹、送别。画中主要人物有十余人，反复出现于五个情节之中，合共46人次。其中多数是见于记载的真实人物，即韩熙载与他的宾客太常博士陈雍、门生舒雅、紫微朱铣、状元朗粲、和尚德明、教坊副使李家明及其妹、女伎王屋山等。图中成功地表现了韩熙载的形象，不但画
出了他的外形特征，而且比较深入地表现了这一人物的特殊心理状态。韩熙载是南唐**中比较有政治见识的，但由于他来自北方，言行又不守名检，受到朝廷的猜忌和权臣的排挤，不得不借放纵行径以示消沉，以图自保。画中韩熙载有志不得伸，抑郁苦闷的情绪由于夜宴欢乐气氛的反衬而得到深化与加强。画中的其余人物则主要是围绕五个不同的情节，通过人物的表情、动作和人物之间的.呼应、联系，表达其精神状态和统一的环境气氛。其中以起首的“听乐”和第四段“清吹”表现得最好。
（通过鉴赏此幅作品让学生理解古代人物画理论精华，宋苏轼的“得其人之天”，南宋陈郁“写形不难，写心惟难。”）
鉴赏其它样式的人物画作品：
行乐图——清·禹之鼎《幽篁坐啸图》
标准像——明清肖像画（让学生体验不同样式人物画作品的各自特点）
三、拓展练*
选择不同的画比较不同的艺术语言特点
第二部分独树一帜的中国画
教学目标：
1、认知目标：
通过本课教学，使学生初步了解中国古代山水画的艺术特色，及其在历史长河中是如何发展和完善的。达到开阔眼界，增长知识，陶冶情*，培养健康的审美趣味，提高艺术欣赏能力和树立准确的审美观。
2、情感目标：重视培养学生的个性心理品质，将教材内容有机地转化为学生的兴趣，使学生在自我感受，自我激励和相互合作中大胆想象，讲出自己的主观感受，以培养高尚的爱国主义情操。
教学重点和难点：江苏省震泽中学钟立胜
重点：赏析中国山水画的艺术特色，及其在不同历史阶段中的风貌，同时寓思想教育于课堂教学之中。
难点：引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。教学方法：
直观教学法，启发式教学法，分组合作活动等。
教学准备：
1、教师收集山水画挂图布置教室环境，设计多媒体课件。
2、全班分成八个小组，推选出小组长。
布置预*：
1、熟悉课文内容。
2、收集一些与山水画有关的诗与画。
教学过程：
(一)教师导入(3－4分钟)
1、由学生背诗，强调中国画常把诗与画相结合，尤其是中国山水画更注重这重情景交融的意竟。
2、切入课题《中国古代山水画》(板书课题)
(二)欣赏(背景音乐：《春江花月夜》)(7－8分钟)江苏省震泽中学钟立胜
1、电脑*台边放音乐边放映欣赏图片，这些在不同时期出现的具有代表性的图片都作了简单介绍，让学生的视听觉充分地感受美，欣赏美
2、屏幕显示图片：东晋顾恺之《洛神赋图》
——介绍中国山水画有着悠久的发展史，在魏晋南北朝时期，山水画已作为人物画的陪衬出现了。
3、屏幕显示图片：隋展子虔《游春图》
——此画是我国目前发现存世最早的一幅山水卷轴画，展示早期山水画的基本风貌即青绿法，标志山水画已独立成画科。江苏省震泽中学钟立胜
4、屏幕显示图片五代董源《潇湘图》(水墨代表作)宋王希孟《千里江山图》(青绿代表作)
——比较俩幅作品在技法上的不同，(实物投影仪演示笔法上的几种皴法)这一时期的山水画技法娴熟，形式多样，内涵丰富，把中国的山水画推向了高峰。
教学目标：
学*滚动玩具的制作方法，培养学生动手制作能力。
教学重点：
滚动玩具的制作方法
教学难点：
设计动物的形状
教学准备：
白卡纸、彩色水笔、剪刀、胶水、沙子，瓶子或罐子等圆柱体。
教学过程：
一、组织教学：按常规进行。
二、引入新课
1、出示范作进行滚动游戏，激发学生兴趣。
2、说一说这些玩具是怎样制成的。（让学生自学书上的制作示意图）
三、指导学生制作滚动玩具
1、设计一只熊猫形象，并注意要突出其前肢的画法。
2、把熊猫的形象剪下。
3、把熊猫的.形象贴在圆柱上。（腿部贴住，头部竖起）
四、指导学生游戏
往盒子里灌进一些沙子，滚动时可以听到"沙沙"的响声。（注意沙子不要灌满，否则听不到响声。
五、启发学生制作其它滚动玩具
1、回顾滚动玩具的制作方法。
2、学生设计其它形象（人物或动物）制作滚动玩具。
六、作业评析。评析标准：滚动玩具的制作方确，形象设计生动。
一、教学目标：
1.引导学生通过多种途径收集有关马的资料，培养幼儿细心的观察力和丰富的想像力。
2.激发学生对美 的整体感受，学*用体态、动作表现奔马的激昂情绪；
3.欣赏徐悲鸿用灰、浓、焦墨色和线条画出的奔马，感受奔马的气势和力度。
二、教学重难点：
重点：了解徐悲鸿奔马作品的表现方法和艺术特色。 难点：感悟徐悲鸿奔马作品的精神内涵。
三、教学准备：
师生共同收集有关马的图片、图书及其他；
2.录像带《群马奔腾》；
3.徐悲鸿图片《奔马》、《群马》；
4.水墨、毛笔、纸等。
四、教学过程：
活动一：认识马，丰富知识。
1.看录像《群马奔腾》，激发兴趣 提问：①你们看到了什么？他们在干什么？这些马是什么样的？（引导幼儿仔细观察马的外形特征，帮助学生初步了解马的具体结构） 2.设置悬念，引起学生思考
①你们知道马有一个好听的名字——千里识途的马吗？人们为什么这样叫马呢？
②你们知道吗，为什么马是善奔快跑的呢？ ③你还在哪里看见过马？它是什么样的？
3.鼓励学生在**的帮助下，从图书、图片、电视、广播、电脑网络中查找，收集马的各种资料，了解有关的知识与信息。
活动二：欣赏徐悲鸿的《奔马》，培养审美情趣。
组织幼儿将收集到的马的信息、知识进行交流（图片、图书等）
2 .提问：你喜欢马吗？为什么？
（不仅同学们喜欢马，有一位叫徐悲鸿的先生也爱马，他不但喜欢观察马，还喜欢画马。下面，老师就给你们讲讲他的故事）
3.以故事的形式简述徐悲鸿先生爱马，观察马，画马的故事：
4.出示作品：《奔马》 （1）提问：
①画面上的马在干什么？
②从什么地方看出马在奔跑呢（注意观察马的身体动作） ③你觉得这匹马的体魄怎样？你是怎么看出来的？
④这匹狂奔的马心情会是怎样呢？（引出激昂、奔放等心情）
⑤如果你是这匹狂奔的马，在大草原上奔驰，你的心情会是怎样呢？ （2）配上《群马奔腾》音乐，整体感受作品的气势和力度。
（3）教师小结：今天，我们看到画家徐悲鸿的《奔马》，这是一只非常欢快，
自由奔放的马儿，他有一股强大的力量，一股勇往直前、不怕困难的勇敢精神，在中国 人的心目中，把马儿始终作为人才的象征。 5.放录像，学生欢快的随乐表现奔马的激昂情绪。 活动三、绘画《奔马》，感受体验美
1.欣赏作品，徐悲鸿的《群马》《奔马》。 提问：
①徐悲鸿先生画的马好看吗？你喜欢吗？你觉得马的什么地方你最喜欢？为什么？（注意观察用灰墨画的身体，浓墨点的五官，焦墨扫的马尾） ②你们知道，徐悲鸿先生用什么样的笔墨来画马的吗？为什么能使我们感到马的气势和力度呢？
2.教师边讲解、边示范。用大块灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。
3.教师小结：徐悲鸿先行画马时很认真，他翻来履去地画马，熟悉马的结构，肌肉，他运用中西方绘画技巧结合，大块的灰墨摆出马的体态，刚柔并济的几笔写出四肢的主要肌骨，浓墨点五官，焦墨扫马尾。徐悲鸿先生画的马很自然，很生动，就像活的一样，非常有气势和力度。
4.学生自由作画，教师巡视指导。
5.作品展览
学生自由分析绘画产生的不同效果，让学生自己发现存在的问题 五、课后延伸：
1.用收集来的图片，图书，签到布置宣传窗。 2.鼓励学生控索多种画，进行创作。
第二课：戏曲人物
一、教学目标
1.通过学*，了解我国传统京剧人物服饰、造型、表演的'相关知识，学*水墨戏曲人物的表现方法。
2.学*水墨戏曲人物的表现方法，能利用国画材料表现一幅京剧人物的作品。 3.引导学生在小组学*的探究中，相互交流，培养学生合作，探究意识。通过学*活动，培养学生热爱民族传统文化的情感和对美术学*活动的兴趣。 二、教学重难点
重点 了解京剧行当的相关知识及水墨戏曲人物的造型方法。 难点 如何用水墨表现出传统京剧人物造型的特点。
教学方法 欣赏观察法、比较法、小组学*法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
三、教学准备 有关京剧的图片资料、课件、毛笔、宣纸、墨汁、颜料等
四、教学过程
(一)、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况。 稳定情绪，准备上课。
（二）、导入新课
1.播放一段京剧录像，让学生感受京剧的魅力。 2.欣赏思考
A. 这是什么戏曲？ B. 有哪些人物形象？ C. 给你什么感受？
D. 跟着录像模仿一下动作表情。
3. 板书课题《戏曲人物》 学生欣赏。 学生思考、回答问题。 模仿人物动作。
（三）、讲授新课
1.介绍有关京剧的知识
A.京剧的起源：京剧是我国的国粹，是流行于北方地区的重要戏剧之一，至今已有两百多年的历史了，它从各种戏曲形式中演变而成，太仓、昆山的昆曲被称为百戏之祖，它就是京剧的一种主要借鉴戏种。京剧表演讲究唱念做打，是一种极具观赏性的舞台艺术。
B.京剧的行当：京剧人物分为四大行当：生旦净丑，分别代表男人、女、将领、和滑稽人物。
C.介绍京剧大师梅兰芳：表演 学生知道的要请学生介绍。 旦角的行家。
2.欣赏京剧人物形象
A.分别出示该行当的人物形象。 B.展示优秀的戏剧人物绘画作品。
C.说说这些作品抓住了人物的哪些方面来刻画？ 3.讲解绘画方法
A.选取一个自己最感兴趣的京剧人物形象，分析他的动作、表情、服装等方面的特征。
B.勾好大致轮廓，注意各部分比例。 C.自己刻画人物的细节部分。 D.勾线上色。
学生讨论人物的特征：如衣着、动作、头饰、脸谱等。 服饰、面部、动作、道具等。重点欣赏服饰及脸谱。 学生分析。
（四）、学生实践 1.作业要求：参照戏曲人物图片，用色彩画表现一幅戏曲人物的作品，注意突出人物的服饰和表情、动作特点。 2.第一课时画草图，第二课时上色完成。 3.教师辅导学生作画。 学生作画。
（五）、总结评价 1.展示学生作业，请学生互相介绍，评价自己或他人的作品。 2.提出改进意见。 学生互相介绍、评价自己或他人的作品。
第三课：水墨人物
一、教学目的
1.了解中国水墨人物画的基本知识及其艺术表现的特点，激发学生学*中国画的兴趣。
2.引导学生在欣赏、分析、感受的基础上，研究与尝试用中国水墨画的形式表现身边的人物，初步掌握水墨人物画基本的表现方法与步骤，表现出人物的生动特点。
3.提高学生的水墨表现能力和对水墨画的热爱。
二、教学重点、难点
重点：对于水墨人物画特点的了解与表现方法的掌握。 难点：学生对水墨人物画造型的掌握及墨色关系的处理。
三、教学设计 第一课时 课前准备
（学生）中国画工具。
（教师）教学的课件，水墨人物画的图片资料，教学演示的工具。 教学过程
1.引入新课。
教师引言：中国画的类型常根据表现题材的不同分为山水画、花鸟画与人物画。人物画具有悠久的历史，从宋代的梁楷到现代的蒋兆和、周昌谷、刘国辉等都擅长画水墨人物画。今天我们就一起来学*水墨人物画——出示课题《水墨人物画》。
2.引导分析，了解特点。
（1）出示课本中梁楷、刘国辉、蒋兆和三位画家的三幅水墨人物画作品，教师简单说明三幅画的基本情况，引导学生观察比较与分析：他们与一般人物画的表现方法有什么不同？三张画在表现技法上有什么不一样？分别给了你怎样的感受？你最喜欢哪一种表现方法，为什么？ 学生观察讨论，师生展开交流。
（2）教师出示一些其他的水墨人物画作品，学生进一步欣赏，增加感受。 3.表现方法与步骤的研究。
（1）出示一幅水墨人物画作品，也可以是课本中的范画，引导学生分析与思考：它运用了哪些水墨画的表现技法？作画的步骤是怎样安排的？ 交流观察与思考的结果，教师要充分地肯定学生的观察与思考，同时进行必要的引导与补充。
（2）教师现场示范基本的表现技法与步骤，如勾写造型、变化墨色、着色方法、背景处理等。
（3）学生交流自己的一些见解，补充相关的问题：如“有其他更好的表现方法吗”、“画面中怎样安排人物形象才好看”等。 4.布置作业，鼓励创作。 欣赏一些学生的人物画作品，可以着重欣赏人物半身像的作品，引导学生有所借鉴。
要求学生根据一些人像的照片资料，创作一幅水墨人物画作品，也可以选择课本中的水墨人物画作品进行临摹。
一、教学目的：
1、了解物体会跳的原理，学*设计会跳的玩具。
2、发展学生动手动脑能力。
3、培养学生废物再利用的良好品质。
二、教学重点：
培养学生废物再利用的`良好品质。
三、教学难点：
做出玩具会跳的功能。
四、教学准备：
废弃按压式圆珠笔、彩卡纸、彩线、胶布、彩笔、剪刀等。
五、教学过程：
1、课前布置学生预*，带齐所需材料和工具。
2、谈话：
（1）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？
（2）你知道哪些动物会跳？它们为什么会跳？
3、引入课题：《会跳的玩具》（板书）
4、讨论会跳的玩具的制作方法，点拨技法难点。
（1）讨论会跳的玩具的制作方法
A、 你带了什么材料，准备怎样制作？
B、 你觉得自己在制作时，哪一部分比较难？
（2）老师点拨技法难点：
A、 依靠弹簧的弹力，做出玩具会跳的功能。
B、 运用卡纸进行折叠产生弹性，做出玩具会跳的功能。
5、提出制作要求：
A、 玩具会跳的功能要体现出来。
B、 利用彩卡纸、彩线、胶布、彩笔等材料进行恰当的装饰，使会跳的玩具更加漂亮。
C、 注意保持桌面的整洁卫生。
6、学生大胆设计制作，老师巡回指导。
重点指导：
A、依靠材料的材质，巧妙设计做出玩具会跳的功能。
B、利用适当的材料进行给玩具进行恰当的装饰。
7、展示作品，引导学生互相观赏、评价。
8、延伸活动：游戏“会跳的玩具大比拼”，让学生通过游戏体验成功的乐趣，激发学生动手动脑保持行废物再利用的热情。
教学目标：
1、指导学生利用容易找到的材料，设计制作一个造型新颖的电脑模型。
2、指导学生采用绘制，剪贴等方法对电脑模型进行简单的装饰。
3、引导学生通过简单的创意和制作感受美术活动的乐趣和成功的喜悦。
重点难点：
将绘画与其他造型方法结合，共同运用于电脑模型的装饰美化。
教具：
多媒体
教学过程：
一、组织教学
检查学生用具准备情况
二、讲授新课
1、引导阶段
（1）、教师展示一些造型新颖的电脑模型作业，学生欣赏交流。（激发学生的浓厚兴趣。）
（2）、学生分组讨论：通过学生讨论和教师讲述，了解示范作业的设计思路与造型特点。
2、发展阶段
（1）、教师演示：以清晰的演示，说明几种造型特点鲜明的电脑模型的具体制作方法与步骤。
（2）、鼓励学生选用自己喜爱的材料，通过想象与构思，设计并制作出一个造型新颖，奇特的电脑模型，采用画，撕，剪，拼贴等造型手段将电脑模型装饰美化。
三、学生作业，教师辅导
1、在作业过程中要激励学生大胆，自由的创意，同时又要仔细认真地制作。
2、引导学生想方设法突破示范作业的`设计思路和造型特点，还要改变单纯用绘画装饰的形式，将绘画与纸工或其它方法结合起来运用。
3、将完好的作业展示在教室里，互相评价，欣赏。并分小组比比谁的电脑模型设计最奇特，制作最精美，装饰最美观。
四、收拾与整理
督促学生收拾工具和材料，整理桌面，地面，保持教室环境的整洁。
五、课后拓展
1、让学生回家改进电脑模型的设计创意，并进一步制作得更精细完美。
2、通过对多种材料媒介的利用，发展学生创造性思维和动手实践能力的研究。
板书设计：
新颖的电脑
一、 教材分析：
本册教材共20课教学内容，教材内容丰富多彩，非常适合一年级小学生的年龄特征和成长需要；形式多样有趣，为学生设置了很有趣味的情境，注重学*过程中对美术活动的多角度的尝试和体验，有利激发学生的学*兴趣，还能让学生开阔视野启迪思维，使他们在轻松、愉快的氛围中创作学*，充分发挥了美术教育在促进学生全面发展中的积极作用，关注学生健康成长。为使教学更方便有效，在教学中根据实际情况灵活安排，适当补充利用本地可利用资源充实教学内容。
二、学情分析：
刚进入课堂的小朋友，在情感态度上老师要作很大的努力，而在思维的想象力、创造力方面发展的`空间很大，因此要好好把握机会，激发孩子们对美术学*的兴趣，让孩子们能发现美，有创造美的想法。
三、学段目标：
1、通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好。
2、认识色彩，了解美术学*用具，掌握涂色的基本方法和技巧，并能使用工具进行简单的美术活动。
3、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感、健康的审美情趣和良好的品德情操。
4、培养学生观察能力、想象能力、形象思维能力等
四、教学措施：
1、认真备课，精心准备教具和材料，常和班主任沟通做好课前准备工作。
2、运用讲故事、猜谜等手段，激发学生学*美术的兴趣。
3、多搜集资料，选择适合学生生活环境的形式和材料丰富课堂教学。根据美术课的自身特点，明确地向学生提出正确的学*态度，逐步培养学生良好的学**惯。
4、多示范、多鼓励、采用多元化评价手段。
五、教学进度：
第一周：制定教学计划
第二周：1、大家一起画 2、花花绿绿的糖纸
第三周：3、绕绕涂涂 4、有趣的拓印（一）
第四周：4、有趣的拓印（二） 5、我的太阳
第五周：6、奇妙的撕纸添画（一） 6、奇妙的撕纸添画（二）
第六周：7、做拼音卡片（一） 7、做拼音卡片（一）
第七周：8、小鸟找家（一） 8、小鸟找家（二）
第八周：9鸟语花香（一） 9、鸟语花香（二）
第九周：10、小动物盖房子（一） 10、小动物盖房子（二）
第十周：11、数字变变变 12、会飞的娃娃（一）
第十一周：12、会飞的娃娃（二） 13、猜猜我是谁（一）
第1课 四季的色彩
(一)教学内容与目标 ：
l显性内容与目标
应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。
应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。
2、隐性内容与目标
(1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。
(2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。
(二)教学重点与难点 ：
重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。
难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。
课前准备
l、教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。
2、学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。
教学过程：
导入
1请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片)
2问题：
(I)你看到了什么?
(2)听到了什么?
(3)又想到了什么?(请学生回答)
3自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是 的季节。”来形容它。
4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？
5出示课题：四季的色彩
新授
I、欣赏。
(I)出示教材中的四幅画。
(2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处?
2．分组活动。
(1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。
(2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学*．教师指导。反馈
l反馈。(以小组形式)
(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本)
①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性)
②画家主要运用了哪些色彩表现春天？
③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
④你还想了解什么？
(2)《夏》列维坦(俄国)
①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整)
小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。②画面主要使用了哪些颜色?
④用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
(3)《金秋》(中国画)林风眠
①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重)
②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’
③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。)
(4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰)
①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。
②观察作品的'色彩，你有哪些体会？
③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。)
拓展
教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来l晦。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。
问：通过这节课的学*大家有什么收获?
希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。
教学反思
第2课 生活中的暖色
(一)教学内容与目标
1显性内容与目标
应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。
应会：能画一幅以暖色为主的画。
2隐性内容与目标
了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。
(二)教学重点与难点
重点：通过本课学*让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。
难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。
(三)学*材料
教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具…?
学生：暖色为主的图片、绘画用具。
教学过程：
教学准备
布置课前准备内容：
1、准备2～3张以暖色为主的图片。
2、你认为暖色给人什么样的感受？
3、你喜欢冷色还是暖色?为什么?
组织教学
出示色卡，将暖色与冷色分开。
学生选择区分冷色与暖色。
认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。
播放教学课件《生活中的暖色》。
你发现生活中、自然界中哪有暖色?
什么场合使用暖色？
研究活动
组织学生研究活动：
1、分析自已带的图片中哪些是暖色。
2、暧色画中的少部分冷色起什么作用？
3、介绍一幅画的名称、也．彩以及给你的感受。
小组活动：
分析自己带的图片中哪些是暖色。
暖色画中的少部分冷色起什么作用。
介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。
艺术实践
分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈给你的感受。
仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作晶。
教学反思
第3课生活中的冷色
(一)教学内容与目标
l显性内容与目标
应知：冷色的色彩特点和所表达的感受。
应会：能运用冷色点染的方法画一幅风景画。
2．隐性内容与目标
了解冷色知识，体验冷色带来的感受，提高学生色彩审美感受能力。
（二）教学重点与难点
重点：通过本课学*让学生了解生活中的冷色．初步掌握冷色基本知识，并能以冷色为主运用点染的方法画一幅风景画。
难点：运用点染的方法画一幅风景画。
(三)学*材料
教师：色卡、冷色为主的图片、教学课件《生活中的冷色》、学生优秀作 学生：冷色为主的图片、绘画用具。
教学活动
课前准备
布置课前准备：收集表现水的图片。
组织教学
欣赏书中图片《水》。
组织研究活动
冷色卡中再分析偏冷和偏暖色。举例说明对比关系。
欣赏冷色表现水的图片，淡一谈冷色给你的感受。
分析、交流活动。
冷色给人的感受：清爽、宁静、安详、庄重、高雅、朴素
——小学美术教学论文实用10篇
作为世界四大文明古国之一，我国有着悠久的历史和广袤的国土，民族文化丰富，区域特色鲜明，不同地区的乡土文化有着不同的特征。因此，小学美术课堂的教学必须要和这些自然资源相结合，教师需要努力地进行挖掘和借鉴，以期能够使得学生的学*情绪得以激发，能够自主、主动的进行学*，人文主义素质和美学思想同时得到熏陶，而且也恰恰是新课标改革提出的新要求。因此，若想丰富小学美术课堂，就必须要深入、科学、有效的对于乡土资源进行挖掘和利用。
１乡土文化教育的概念
所谓乡土文化，简而言之，即一个特定地域内各种文化的总称，其中包括地域特点、自然环境、人文景观、地名、地区历史、社会情况、民间风情、名人特产、民间传说、方言美食等内容。乡土小学，具体而言，即富有乡土文化，极具地区特点的小学产品，其诞生和特点和所处地位人们的生活、意识息息相关，具有小学美术教学和使用双重价值。本地区历史丰富，文化久远，有着极为鲜明的民俗特色，值得我们去进行研究和教学，如剪纸、刺绣、泥塑等，而以方言、传说等无具体载体的乡土文化也值得我们进行研究。如今，随着社会的发展，博物馆、艺术家工作室的发展也使得我们具备了进行乡土小学美术教育活动开展的条件。
２进行乡土小学美术教学的重要意义
通过长期以来的理论学*和教学实践，笔者意识到，若想有效的利用自然资源为乡土小学美术教学服务，就必须坚持就地取材的原则，利用巧妙地设计将小学美术教学和环境结合为一体，并且大胆创新，以强烈的色彩对比来表现感情的变化，创作亦不应受过多的约束，这些也都是小学美术发展史和现实中具有重要意义的因素。如果有效的进行乡土教育，不仅可以宣传本地区域文化，而且还可以提高学生的道德情操，为地域文化的保护和发展打下基础。在这一过程中，应当立足于学校、学生、教师和本区域内的具体情况，合理、科学的选择、改变和创造教学内容，使得小学美术教学和乡土文化、自然产生紧密、和谐的共鸣。
３小学美术教学的载体应当选择生活中的常见物品
以本乡本土的媒材为载体，开发自然资源，从而使得教学和生活之间产生有效的联合。因此，在设计和开发教学内容和课程时，应当充分的对于自然环境资源进行开发，并且和学生日常生活有关。例如，在素描教学时，应提前嘱咐学生带来生活中最为常见的陶器制品，如罐、瓶、壶等，以及玉米、萝卜、土豆等常见的土产品。这种方式不仅成本较低，而且可以使得学生发现生活中存在的美，而且可以极大的刺激其学*积极性，利用常见的日用品和土产品来作为素描的教学，从而画出富有美感的作品。在日常生活中，植物秸秆、粘土、树根、玉米皮等极为常见，但是从小学美术教学的角度而言，却是非常特色而又贴*生活的材料，值得进行开发和创造。因此，应当在教学中鼓励学生利用这些较为特殊，却又非常特殊的材料，进行创新和创造。在进行《树枝创意造型》的教学时，应当引导学生对于美的眼光和对生活的热爱，以及勇于创新的品质。此外，应当注意对于学生艺术修养和生活品味的培养，并且有意识的培养学生的环保意识。
４小学美术教学应当以优秀的人文和自然景观为载体
在我们身边，有着极为丰富、美丽的自然景观和人文景观，极具地方特色，和乡土小学文化有着极大的共同点，并且特点鲜明，生命力极强，不会被其他文化所同化。正因如此，作为一种艺术魅力和个性特点相结合，并且需要落于实践的课程，乡土小学必须要有意识的引导学生传承本地文化，这具有非常重要的意义。因此，乡土小学美术教学绝对不能局限于课堂之中，而是应当走入社会，发掘当地优秀的乡土文化。实践中，笔者组织学生来到本地古文化街，进行写生课的学*，这就可以确保学生可以直观的进行感知和观察，激发其学*积极性，进而培养对小学学*的兴趣。这种方式不仅教学效率极高，而且可以为学校的小学教育加入新的活力，开拓新的途径。
５乡土文化教育的价值
５．１乡土文化要和其他学科相联系：在小学美术教学中融入乡土文化，在促进小学美术课的学*时，对于学生的发散性思维也是极大地促进，可以为学生美学思维的确立打下基础。作为地方文化的一种载体，乡土文化绝非是独立存在的，而是和其他许多学科有着紧密的联系，因此，可以将龙灯、旱船、狮舞、二人转等内容融入到教学过程中，并且结合当地的风土人情进行教学，使学生能够在掌握小学美术知识的同时，扩展眼界，提高综合素质。
５．２结合社会实际，以实践来促进小学美术教学，促进学生实践和探究能力的发展：在美术教学实践中，可以在课内外对于相应素材进行收集，加强学生美术学*的实践机会，促进学生对美术知识的运用能力和对于信息的收集、处理能力。在这一过程中，学生自身发现和解决问题的能力也会得到提高，也可使学生尽早接触社会，了解社会的实际情况，从而为其未来发展打下基础。
５．３对于乡土文化资源进行挖掘，以德育来丰富内涵：乡土文化资源中有着非常丰富的德育内容，可以利用润物细无声的方式促进学生健康人格的发展，使其能够形成正确的人生观和价值观。在我国乡土文化中，有着极为丰富的德育内容，对此要进行有效的挖掘，寻找其中可以被小学教育利用的内容，以此为基础开展多样的活动，从根本上促进学生道德觉悟和综合素质的提高。总之，在小学美术课堂教学中，必须要深入、科学、有效的挖掘乡土文化资源来丰富小学美术教学内容，提高小学美术课的教学效果。
参考文献:
［１］康海燕．漫谈小学美术课的教学方法［Ｍ］．人民教育出版社，２０１０．
［２］王亚非．合理运用多媒体提高小学美术课的教学效果［Ｊ］．教育研究，２００８，（０７）．
［３］曲阳路．小学美术课教学的实践与探索［Ｊ］．中国教育，２０１２年第１０期．
［４］李剑梅．小学美术课教学要符合生的年龄特点［Ｊ］．贵州教育，２００８，（０７）［１０］．
关键词：小学美术教育；情感渗透；教育策略
一、小学美术教育中情感渗透的重要性
情感教育与认知教育是相对的一则概念，是教育体系中不可或缺的组成部分。情感教育指在教学过程中，教师通过创设轻松、愉快、和谐的教学情境，让学生在这样的氛围中实现情感与认知的*衡，充分发挥情感意识对学生学*知识的积极作用，增加学生的情感体验，逐渐培养求知、探索的精神，促进学生形成独立、健全的品质和人格。*年来，我国素质教育不断普及并深入人心，情感教育在推行素质教育过程中起到的作用也愈发明显，因此在这样一种宏观的教育背景下加强小学美术教育中的情感渗透，显得十分重要。国内外众多美术学家、教育学家也认同情绪的培养、情感的发达对构建良好师生关系、提高课堂教学效率有积极的作用，这也是能够间接提升创造力和审美力的重要渠道。
二、小学美术教育中情感渗透的路径
1.美术教育丰富学生情感
理智感是人们在探索和感知真理的过程中，因个体需求是否得到满足而生成的一种情感意识。小学生的理智感主要表现在对事物的好奇心、探索问题和奥秘的进取心以及求知欲的扩大和加深。教育心理学家指出，深厚的理智感是促使人们发挥智慧的潜在力量，所以在小学美术教学中，教师应引导学生利用作品丰富理智感。例如，学*基本图形的画法时，教师可以引导学生去思考怎么画和为什么这样画，激发学生的好奇心，在无形中增加小学生的自信心和学*目标，丰富学生的情感体验。美术教育要想培养学生形成一定的绘画技巧，不能将教育目标局限在对技能的掌握和美术知识的传播上，而要基于基本的理论道德，利用美术教材的优势，借助时间的灵活性以及美术课程自身的优势，运用具有针对性和有效性的教学方法，让学生在感受作品、感受美的同时，不断熏陶审美意识，进而在潜移默化中感悟美、创造美。
2.情境教学，培养感悟能力
很多小学美术教师在教学时，*惯采用单一、僵化的教学模式，即教师只负责讲解，学生只负责聆听，“教”与“学”是两个独立的、没有关联性的环节。这不仅会影响学生对美术学科的兴趣，更无法让学生对美术作品、审美元素产生关联性与感悟，不利于培养美、创造美所需的条件。例如，学*《鸟语花香》这一课时，教师可以为学生创设丰富的教学情境，让学生将自身的感情融入情境中。首先，小学生对大自然中的小鸟和花朵十分熟悉，因此教师可以利用花朵和鸟类的特征，让小学生根据自己的想象，画出自己心目中的“鸟语花香”。其次，根据小学生的回忆以及对大自然中鸟语花香的感受，教师开始讲述本堂课的关键，即如何绘出小鸟和花朵的线条，怎样让花朵更加有层次感，怎样让小鸟更逼真，表现出飞翔的张力。但是该怎么样才能画好线条呢？教师在上课前可以准备一组连笔画模板，在一张大纸上标上不同的汉字、数字等，让学生用黑色的线将相同的数字连接起来，用黄色的线将相同的汉字连接起来……用不同的颜色、不同粗细的线条表达美术形象，让学生感受到图形跃然纸上的过程，进而感受到愈发靠*成功的急切感。最后，教师可以引导学生展开拓展学*，如为花朵和小鸟绘制面孔，感受它们的喜怒哀乐。有的学生在花朵上画上笑脸，表示空气环境良好；有的学生在小鸟的脸上画上泪水，表示树木被砍伐小鸟找不到家。通过这样的方式，让学生融入教学情境，有助于启发学生的思想意识和感悟能力，让学生通过美术学*收获到更为真实的人生感悟与生活阅历。
3.实践活动提升审美水*
美术教学离不开手工环节的辅助，实践活动有助于提升美术教学效果，是提升小学生动手操作本领的重要措施。在实践活动中，教师可以让学生展开想象，制作出多元化的美术作品，将心中所想、内心所感表达出来。例如，在《童年的手印》一课教学时，教师可以将泥巴作为重要的教学工具纳入到课堂中来，在泥巴上烙上自己的手印，利用泥巴捏出各式各样的物件，让学生感受到美术知识的趣味性。同时教师还可以展开知识拓展，让学生了解中国古老的陶瓷技艺，了解中国传统的泥塑文化等，通过对民间艺术的感知和更为全面的艺术形式的认知，小学生将会产生强烈的民族自豪感和自信心，也会间接提升审美水*。
三、结语
总之，在小学美术教学中进行情感渗透是一个十分漫长的过程，教师要在教学实践中从小学生的身心特点出发，从教学现状和教学实际出发，采取行之有效的教学方法，为小学生创设良好的学*环境与学*氛围，将情感渗透融入美术教学的过程中，促进小学生健康全面的发展。
参考文献：
鲁雅婕.人教版与湘教版小学美术教科书比较研究[D].银川：宁夏大学，2015.
新颁发《美术课程标准》把欣赏教学提到了重要位置，要求不仅“逐步形成审美趣味和提高美术欣赏能力”。还强调“除了通过欣赏获得审美感受之外，还应能用语言、文字等表述自己对自然美和美术作品等视觉世界的感受、认识和理解”。这就要求我们在新课程改革形势下的美术教师改变过去过于关注美术专业知识和基本技能的培养。如何搞好美术欣赏教学？我觉得：
一、充分认识欣赏教学的重要性
1、欣赏是创作的前提和基础，没有欣赏就没有创作。
2、重视随堂欣赏。新的美术教材没有安排专题欣赏课，而是把欣赏贯穿于每一课，每节课的欣赏往往只能是几分钟时间，非常宝贵。因此，在教学中，不满足于让学生“看”和“听”，还让学生“触”、“说”、“读”、“议”甚至“写”，让学生充分地感受的和欣赏。
3、培养好的欣赏者比培养好的创作者更重要。100个中学毕业生中有几个将成为专业美术工作者呢？大约最多一两个。其他98个在工作生活中有多少机会能用上学会的美术创作技能呢？恐怕也不多。中小学作为基础教育，其美术教学的目的抽象的说是培养学生的审美能力，但具体地说，主要培养的不是美术创作能力，而应是美术欣赏的能力，也就是说，中小学美术教学的主要任务应该是培养好的欣赏者，使他们具备丰富的审美经验、健康的审美情趣和高尚的审美理想，进而形成完善的人格，能自觉地按美的标准去生活和工作。
4、审美创造能力的培养首先在于欣赏教学。培养审美创造能力是美术教学的核心任务，但“创造”不等于“创作”，欣赏中同样饱含创造；从接受美学的观点来看，欣赏本身就是艺术创造的一部分；而且创作离开了欣赏，就会是无源之水，实现不了创造。审美创造能力的培养首先在于欣赏教学。
二、充分发挥主体性，培养美术语言表达能力
1、通过好的作品让学生感受激发学生的审美需要。心理学早就告诉我们，需要是产生行为动机的源泉，只有先让美术佳作的艺术美去震撼学生，使他们产生强烈的感受，他们才会有兴趣去了解它，理解它和鉴赏它。为此，要准备好欣赏作品，并设法充分展现它的艺术美，还要注意用感情的语言把学生引入到审美情境中。
2、在各个教学环节都注意鼓励学生积极参与。要让学生大胆说、大胆评、大胆写，给学生自由表达、自由表现的机会。不要怕学生说得肤浅甚至说错，要敢于让他们“在游泳学会游泳”。有浅有错，才会有深有对，在深浅、对错的矛盾冲突中，讨论才会活跃起来，教师的深对也才能有的放矢，并引起学生的注意。否则，教师灌得天花乱坠，听累了、听烦了的学生们了只会所得甚少。主体性是无法得到体现的，所以，我们的欣赏课既让学生看和听，又让他们触、读、议、说、写、动手、动眼、动口、动脑。设置丰富多彩的审美实践活动，这样学生既不易疲劳，主体性也能得到充足的实现机会。
3、树立全新教学观念，清除学生语言障碍。
（1）加强学生主体意识，不过于依赖课本。学生从小奉行的是以课本知识为惟一正确的准则。不可否认，课本对学生学*是相当重要的，它为我们提供了丰富的学*内容。前人的经验，有益的知识，这对学生无疑是不可缺少的，但应看到课本并非完美无缺的，它也有一定的局限性，时代飞速发展，课本的发展永远跟不上时代发展的速度，如课本中的服装、建筑的范围观念已显得陈旧，即使新编课本，今后将同样面临这个问题。美术课本中有关作品的欣赏文字只是一家之辞，但任何一件优秀作品，不同的人，在不同的环境下欣赏，都会有不同的感受，这是优秀作品的魅力所在。所以我在教学中强调要学生不要完全只跟着课本走，要有自己的思想和见解。
（2）改变传统的教师形象，创造课堂和蔼气氛。
4、重过程、轻结果，保护学生热情。在欣赏课中要培养学生的美术语言表达能力只能注重过程，而不是结果。大家知道语言是通过思维体现出来的，但这些学生装毕竟还处在学*阶段，知识面有限、社会实践缺少、人生阅历不丰富、手头资料欠缺等条件的制约，如果我们太注重语言的正确性，这样肯定会制约学生思维的发展。所以，我在每一位学生发表自己的观点时，总是认真听他们叙述，以赞许的目光注视他们，最后用肯定的语言加以总结，给每位学生以信心，让他们充满热情。
5、努力研究指导方法。积累词汇。要培养学生美术语言提高学生欣赏水*，教师在教学上首先自己要努力研究指导方法，帮助学生积累词汇，这样才能取得较好的教学效果。
同时我们必须认识到学生评价作品的语言不是与生俱来的，也不是固定不变的，对作品的评价不一定总是停留在浅显的水*上，它会随着知识结构的变化，不断发生变化。在教学中我利用多视听媒体，通过多层次的信息传播让学生领悟画面上每一微妙的视觉变化，这些变化都是知识的变化，包容着历史、文化的内容。让学生学到书上和个人经历中无法得到的'知识，极大的扩大知识领域。而丰富的知识又促进语言的发展，使词汇得到丰富、深化、扩展，语言和知识呈互动关系。日积月累这样学生在欣赏时便能用丰富的语言来表达自己的想法，提高学生的积极性。
综上所述，我认为美术欣赏教学极为重要。所以，教师只有全面认识到欣赏教学的重要性，才会摆脱陈旧落后观点的束缚，上好欣赏教学课，提高学生的审美水*。让学生在欣赏中发现美、感受美从而创造美，真正达到欣赏教学的目的。
一、小学美术教学中渗透情感教育的重要性
情感教育不仅能使学生学*和掌握丰富的美术知识和技能，还能根据学生的身心发展规律和特点，通过渗透情感教育内容，不断丰富学生的情感世界，使其拥有正确的情感意识，形成正确的审美意识。同时，开展丰富的美术教学活动，能使学生在亲身体验、总结后丰富自身的情感，从而对学*美术产生浓厚的兴趣，积极主动地参与美术实践活动、欣赏美术作品，对美术知识产生强烈的求知欲，并将自己学*掌握的知识内容灵活地应用到实际生活中，从而使自己的学*生活更加丰富多彩。
二、小学美术教学中情感教育的策略
一是利用多媒体教学激发学生情感。小学生对新事物有强烈的好奇心，教师可以充分利用这一点，运用多媒体技术激发学生学*美术的兴趣和欲望。首先，教师可以根据教学内容，利用多媒体为学生创设有趣的教学情境，播放音乐或视频，使学生有身临其境的感受，能够充分放松心情，在轻松愉快的环境下学*和积累美术知识。其次，教师可以利用多媒体技术延伸和补充教材知识，拓宽学生的视野，多媒体可以将原本抽象、枯燥的知识变得生动、具体。教师也可以根据学生身心发展的规律和特点，重视培养学生的形象思维和情感体验，通过将图片和音乐等有机结合，引起学生的情感共鸣，激发其创作欲望和灵感，使其能够积极主动地参与美术活动。二是在欣赏美术作品的过程中渗透情感教育。不同的作品能够传递给人不同的情感。教师可以通过为学生展示各类富有特色的作品，使学生的审美意识能够紧跟时代发展的步伐，懂得不同作品具有的时代特色以及带给人的不同感受。如，教师在播放可爱的卡通形象时，学生常常会表现得很激动、很喜爱。而在播放类似《三毛流浪记》的图片时，学生表现出的情绪往往很复杂，有的同情，有的悲伤。学生欣赏不同风格的作品，在欣赏过程中体会到不同人物、场景、时代所表达的情感都是不同的。三是在美术教学活动过程中渗透情感教育。美术实践不仅能够巩固学生所学的基础知识，还能够锻炼和提高学生的动手能力，激发学生参与实践活动的积极性，加深其理解。同时教师也可以引导学生通过美术作品表达自己内心最真实的情感。如，在上“我的新朋友”一课时，教师可以给学生分发一些黏土，让学生亲手制作出自己的新朋友，这个朋友可以是人物也可以是动物。由于学生的个性差异，其作品也各有特色，充分体现出了学生浓厚的情感。在制作完成后，教师可以让学生进行展示，制作的如果是人物，可以鼓励学生送给人物本人，加深学生间的情感交流；如果是动物，教师可以鼓励学生向大家讲述自己与新朋友间的趣事，锻炼其与大家分享自己的快乐情感。教师也可以通过这种教学方式，通过学生的作品充分了解学生的情感世界，并根据学生的喜好制作教学方案，提高教学效果。四是在课堂互动交流过程中渗透情感教育。师生、生生间的交流互动是表达和培养情感的关键方式。教师可以在课堂教学过程中，鼓励学生积极发言，在培养学生语言表达能力的同时，也通过学生的表达深入了解学生的内心情感，并引导其形成正确的情感意识。如，在讲解“童话里的小屋”一课时，教师可以先为学生展示关于“童话里的小屋”的作品，让学生观察之后再说说自己都观察到了什么及其体现出的美感。通过学生的观察和发言，课堂气氛马上就活跃起来。有的学生觉得童话里的公主好美，有的觉得公主生活的环境好美。教师也通过学生的发言，了解到每位学生的出发点都不同，体会和表达的情感也是不同的。通过这种学*方式，学生在探究、交流的学*过程中，懂得从不同的角度看待事物，并获得不同的知识、灵感和情感。
三、结语
小学美术教学中情感教育的渗透是一个漫长且复杂的过程，需要教师通过实践教学，不断加强与学生的互动和交流，从而在互动过程中逐渐渗透情感教育。教师也要根据学生的身心发展特点，制订出科学合理的教学内容和方案，丰富学生的情感世界，不断激发学生的创造力、想象力和美术鉴赏力，从而实现美术情感教育目标，提升学生的艺术素质。
一、营造氛围，激发参与热情
在校园里营造良好的美术氛围，激发了小学低年级孩子们参与美术活动的激情。学校每年秋季举行的校园艺术节丰富多彩，形式多样，参与学生众多，“我设计的艺术挂盘”、“可爱的拼贴”、“我喜欢的海底宠物”这些项目贴*学生生活。春季举行的科技节中的“科幻画大赛”、“科技小制作”、“我爱小发明”等项目，让低年级的孩子有一个充分想象、展示自己才艺的机会，也给校园里带来了浓浓的美育氛围。兴趣是最好的老师，有强烈的学*动机才有好的学*效果。学*兴趣很多时候并不是凭空产生的，需要教师采取一定的激励措施。在*时的教学中可以采用一系列的奖励措施，激发学生的学*动机。小小的贴画、可爱的书签等都可以作为奖品，来激励学生。教学中，为了让孩子们运用学过的绘画知识技能，设计出有创意的作品，在教学安排上，要求收集生活中的一些图片，联系周围熟悉的氛围和环境，充分发挥自己的个性意识，从而也更好地调动了学生完成创意作品的积极性和主动性。
二、调整内容，多样教学形式
教师针对小学低年级美术教学内容，适度对内容进行调整，选择孩子们喜爱的教学形式，可以调动其学*的积极性。在低年级美术教学中，不能过早地用技法技能去规范学生，应正确把握小学低年级美术教学的特点采取合理的启发、引导，保持他们的童心、童趣。如在第一册14课《像什么呢》教学时，将非常好看、生动形象的云朵引入课堂，有的像狗，有的像爱心、梅花鹿、地图等，由于孩子们熟悉，生活中的素材引入大胆想象，自由创作。课堂上教师的及时指导，孩子们把奇形怪状的云朵与生活中熟悉的形象紧密联系起来，展开想象，有的像地图、像公鸡、像梅花鹿、像小狗、像爱心……活跃了课堂气氛，为后面的作业做了有效铺垫。
传统美术教育多是围绕“看画”、“临画”、“仿画”为主要内容展开的，最终都是大同小异，缺乏想象力和创造性思维的培养和开发。如何让低年级的孩子敞开心扉、大胆着笔，画出自己最想画的、最喜欢画的一切？在一年级的《水墨游戏》一课教学设计时，我创设了孩子们散步的情境，如，经过草地、树林、小河、山坡，结合不断变化的天气――下雨了、下雪了、电闪雷鸣，让学生用枯、湿、浓、淡、粗、细、连、断等形式的墨线去表现，还可以用变化的墨线去表现各种情绪。引导他们先从心理上握住墨笔，在想象的世界里畅游，在不经意的“涂鸦”中，会带来神来之笔，起到意想不到的独特效果。孩子眼中的世界和成年人的是不一样的，他们所表现的视觉形象多半是直觉与想象的综合，因此在课堂教学中，也不能以太规范的准则来评价学生，主要看所表现的作业和所参与的活动的态度和热情，以过程性评价为主体。
小学低年级美术教学要尊重其身心发展和认知规律，因势利导，紧紧抓住好奇、好动、好表现的特征，使美术课堂成为童眼观察世界，童心表现生活、童趣创造美好的课堂，凸显低年级美术教学的特点。
构建以学生发展为价值取向，以培养学生创新精神和实践能力为核心的新型教学模式，已经成为基础教育教学改革的一个重要任务。根据国家课改实验要求，在美术课堂教学中，我尝试运用“情境交融、乐中学画”的教学模式进行教学。下面以一年级《分蛋糕》一课为例，谈谈这一模式的实践效果。
运用这种教学模式首先要钻研教材，从突出重点、突破难点、体现特点三方面构思和优选途径，进行整体设计。教学设计要针对学生，启发学生，只有设计的情境具有勉力，设置合理的教学内容，才能促使学生主动地甚至是情不自禁地投入到教学过程中来，学生就会乐学、好学，创造出丰富多彩的作品。
一、创设导入情境，引起兴趣
“创设情境”是十分重要的环节，它为教学过程创设了最佳的开端和背景。创设与教学内容相应的教学情境，能使学生情绪上受到感染，将学生带人情境之中。例如上课伊始我利用教材的趣味性：设计让学生欣赏歌曲《生日歌》，学生说出歌曲名字后教师问：这首歌在什么时候唱最合适？学生答：过生日时唱这支歌。然后我适时地提议开个“生日宴会”，学生兴趣盎然；接着我又问：“生B宴会”最常吃的是什么食品？学生很快答出：生日蛋糕。这时我及时小结：对，我们在开生日宴会之前就要把蛋糕准备好，并板书“蛋糕”。
二、借助媒体，增加直观印象
上好一堂课有必要借助媒体来辅助教学，选择媒体创设情境，应从实际出发，要视课型、教学内容、学生水准而定。利用电脑、电视、幻灯、实物投影等展示，如亲临其境，增加直观印象，丰富视觉，提高学生学*兴趣。教学中，我利用多媒体引导学生欣赏蛋糕外形特点，用视觉形象解决教学难点。在课中，我在电脑中设置点燃的蜡烛，让学生做吹蜡烛的动作，教师操作演示。这一燃一灭的蜡烛，学生积极的参与，把学生带入过生日时的场景，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。
三、运用音乐创设情境
音乐用一种直感的方式，使学生获得比其他艺术形式更为直接、更为丰富、更为生动的感受，在美术教学设计中自觉地运用音乐，会达到更好的艺术效果。教学中我是这样设计和运用音乐的。1．在本课中我以歌曲《生日歌》为主，先让学生欣赏而后又弹琴让学生唱，创设一个轻松和谐的氛围。2在学生制作过程中播放乐曲，让学生在愉快的气氛中进行制作。3．在展示评价作品的环节中，我弹奏乐曲《铃儿响丁当》，让学生拿着星娃娃，在音乐停止前把星娃娃送给自己认为做得最好的学生手里，这样师生既一起分享创作的喜悦，又能调控好这一环节的时间，避免了低年级学生在评价过程中的超过。4．在学生完成作品后，我放录音《幸福拍手歌》，学生跟教师随音乐做律动，使学生在感受音乐的同时得到充分的休息。
四、创设愉悦环境，自主探究学*
美术教学要最大限度调动学生学*的积极性、主动性，激活学生的思维与想像力，开掘学生的创造潜能。在教学中，我让学生欣赏教师用不同材料制作的蛋糕，学生们立刻露出了惊奇的赞美的神情。在学生猪出是用什么方法制作后让学生讨论：还可以用什么材料和方法表现？从而自然地把学生带进自主探究的学*过程中。在分蛋糕活动过程中，让学生边跟老师拍手念儿歌（圆圆的蛋糕真香甜，切开它，分几份，大家一起来分享，快快乐乐到永远），边看老师演示拼摆蛋糕的过程，然后让学生想：除蛋糕之外，还有什么食品可以分并一起分享？学生答出有西瓜、菠萝……接着我找一名学生帮我把剪好的水果贴在蛋糕的周围。这样使学生参与到教师演示过程中，以达到乐中学*的效果。最后让学生欣赏教科书中的作品，让他们分析作品是怎样完成的，再一次把学生带人自主探究的学*过程中。
五、创设轻松愉快的语言环境，调动学*欲望
低年级学生的语言潜力很好，他们善于模仿，喜欢说话。针对这种情况，我在学生完成作品后，让学生设想：如果我是这块蛋糕，我怎样把自己介绍给大家，让大家都喜欢。学生们跃跃欲试，没有了拘谨，有的介绍说：“我是一块又香又甜的奶油蛋糕，你看我多漂亮，人们一闻到我，就馋得直流口水，如果你吃上我一口会变得更快乐。”还有的说：“我是酸甜可口的果冻蛋糕，你们吃到我会变得更聪明。”学生们在说的过程中乐起来，同时又展示了部分学生作品。最后在小结前我又设置了一个话题：除了我们班同学外，你还想和谁一起分享这块蛋糕，并对他说些什么？孩子们积极举手。这样做使学生体会到分享的快乐，有效地刺激学生的学*情绪。
通过对《分蛋糕》一课所进行的情境交融、乐中学画的教学实验，我认为在教学中还要注意以下几点。
1．课上有大量的时间让学生进行看、做、画的活动，让学生在课堂上不仅有外在的愉悦表现，更要有内在的成功体验。
2. 在学*活动展开的过程中，必须创设一种有助于探索研究的开放的情境和途径．让学生置身于符合他们身心特点和发展水*的探究活动中，学生往往都会兴趣盎然，情绪高涨，学*效率特别高。
3. 在愉快的教学过程中，所设置的各环节要联系紧密，必须为中心课题服务。教师的仪态要自然，落落大方，还要善于运用美的语言。
4. 教师的范画要进行精心设计。制作一幅美的作品，能够使学生受到美的熏陶，并能够调动学生的创作欲望。
摘 要：小学美术在新时期并不是一种文化的学*，审美感知的要求会更高一些，以情感为动力，以学生发展为本，要将学生各方面能力的培养作为重点，例如，审美、感知、想象、表现等方面。它在对儿童潜力进行挖掘的同时，还使儿童的心灵在这种美的环境中得到升华，将学生的创新能力培养出来，促使学生全面发展。
关键词：
在人类社会历史中，美术的作用是很重要的，它可以表达情感和思想，而且还能够进行交流，它将学生的发展作为重点，对学生各方面的能力，学生的创新精神以及学生的个性发展和全面发展进行着重培养.。其中，在儿童美术教育中，欣赏教学起着尤为重要的作用。学生在欣赏的同时能够将自身的感受和理解力表现出来。在教学中，美术欣赏教育中的名画欣赏教学是一种较为新的形式，尽管这种方式已经取得了一定的成就，但是在探索的过程中，问题也是会出现的，教师一个人讲，没有给学生自己发挥的机会，没有相同的欣赏层次等原因，都有可能使教学达不到理想的效果，学生无法将自身感受到的艺术表达出来，降低了教师、学生与作品三者之间的共鸣和互动效果。
因此，在进行名画欣赏教学时，教师应针对学生的年龄特点和欣赏水*，选择适当的名画欣赏内容，使学生能够初步感受并在教师的指导下通过自己实践初步表现出来，从而提高学生对于美术的感受力、理解力及创造力。通过笔者的实践，找出了以下几点。
一、艺术源于生活，要善于从生活中取材
教育和生活是不可分离的，儿童教育必须要建立在儿童日常的生活中，只有这样效果才能达到最佳。同样，名画欣赏也要密切地联系学生的生活，要在生活中选取欣赏素材，使这些素材能够紧密地联系学生生活，学生的兴趣才能够被激发出来，而且还能够在欣赏名画中找到自己喜欢的东西。例如，可以把毕加索的《梦》作为欣赏名画。在对其进行欣赏的时候，可以引导学生们想一想怀孕的阿姨在做什么？想什么？为什么摸肚子？学生们通过分析，会了解到这个阿姨是要当妈妈了，学生在这种情境中也能够感受到母爱的伟大，然后将学生的思想贴合生活实际，想一想自己的父母都为自己做过什么，付出了什么，这样一来，学生就可以充分地感受到父母对自己的爱有多深，学生可以有一个正确的亲孝观念。再如，可以欣赏与学生生活相关的新印象主义发起人修拉的《大碗岛的星期天》，此画上有草地、树林、小河、小船，还有各色人物，有的坐，有的立，有的散步，有的钓鱼，这些与公园的场景是多么相像，学生们自然就被吸引并深入观察，从而在不知不觉中增强了学生对作品的感性认识。
由此可见，学生感兴趣的重点其实就是他们本身就已经熟悉的，所以在对名画进行选择的时候，学生的心理特点一定要进行充分地考虑，要真正地适合学生，学生能够喜欢的名画。此外，因为儿童最为感兴趣的是流行动画，所以，教师也应该在这方面多一些了解，以便可以将其中的经验提供给学生，学生的兴趣也会被激发起来，欣赏名画的效果也会有很大的提高。
二、艺术高于生活，培养学生从生活中学会审美
艺术来源于生活，但艺术却高于生活。所以，为了能够使学生的审美能力有更高的提升，名画欣赏的重要性是不可或缺的，在欣赏名画的过程中，儿童的审美创造潜力可以被挖掘出来，从而将儿童的审美能力进行提高。创造力是每个人都赋有的潜力，但是因为年龄和认知不同，儿童对于事物的认知也就会存在片面性和局限性，和**是无法相比的。但是，儿童因其特有的思维方法所表现出的奇异方式、新奇组合及天马行空想法，却不是**能代替的。例如可以在美术角布置一些名画，使儿童在*时就能随时感受其魅力，通过观察大师的杰作，使儿童感受美，提高欣赏水*，从而大胆想象和创作。此外，还可以从生活入手，潜移默化影响学生。比如，可以搜集一些名家名作、优秀儿童画、或其他不同风格的油画、国画、山水画等等，贴在学生*时能够看到的地方，让学生在不知不觉中感受作品。
在对学生审美能力进行培养的过程中，教师是引导学生审美的重要来源。因为直觉是儿童认知事物的最基本，也是最常见的反映，所以，教师在引导的时候，面对学生对美的需求，教师是不可以直接告诉他们的，在这个时候，教师应该把这些转换成问题的形式，引导学生美在哪里，如何审美，这样对于儿童审美的能力是有很大帮助的。
这样，学生在欣赏的同时也带着问题，学生就会自然地集中欣赏，同时欣赏水*也会在交流中有所提高。通过实践，得出结论，因为儿童要比**的直觉强很多，所以，在某些方面他们的感觉可能会与艺术家有相似之处，能够在一定程度上和艺术家达成共识，引起共鸣，让儿童进入到艺术家的世界中。因此，通过观赏幻灯片，引导儿童思考、想象，通过语言的表达，达到感知能力的提高。
三、从艺术到生活，教师要善于引导
欣赏名画需要教师联系儿童的知识认知范围和思想实际，并用儿童能够理解的语言和表达方式展现出来，儿童与作品才能产生共鸣，教师与学生才能产生更多的互动。所以，教师在作品欣赏过程中可以采用循序渐进的多元化教学方式来使学生更轻松地提升欣赏水*与能力。比如，在教学过程中，可以穿插地理知识，可以穿插文学知识，或者音乐、历史等，开阔儿童的视野，锤炼儿童对美的描述能力，或通过音乐使儿童让通过听觉的刺激，激发儿童的情感，让他们从画面中“看”到无声的乐章，从而加深对画面内涵的感悟。
总而言之，名画欣赏教学活动的实施是很有必要性的，它在学生的审美感知、语言发展、集中注意力等方面都起着尤为重要的作用，所以，教师应该选择和学生年龄特征、理解力相符的欣赏内容，并有的放矢地指导学生进行名画欣赏，这是美术活动中值得进一步探索的课题，有待于在今后的教学中不断探索，不断改进，使之形成一套较为实用有效的美术教学方法，即以审美感知为出发点，以情感为动力，不断挖掘小学生创造潜力，并使他们内在心灵在美的节奏中和谐发展。
参考资料：
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5.李红燕.年少也识画滋味——小学美术教学中名画欣赏的几点思考[J].中小学教学研究20xx，（06）.
一、教师应从课堂的实际教学内容出发为学生提供合作机会
合作学*的这种教学模式在很多的课程中都有被运用到，当然，在小学美术教学中也可以采用这种教学模式。在学生进行合作学*的过程中，不仅学生的想象力和创造力会得到充分的发挥，而且还可以在一定程度上提高学生的审美能力。但是，在美术教学中，教师一定要根据课堂实际的教学内容适时地为学生提供合作学*的时机，要明确：合作学*的模式并不是适用于任何教学内容，也不是在每一节教学中都需要运用合作学*的模式。
二、在合作学*中应明确教师的主导地位
为了在小学美术教学中能够更好地开展合作学*，一定少不了教师对学生的组织与引导。正是因为这样，在开展合作学*的过程中，一定要明确教师占据其主导地位，在教师正确的引导之下，让学生进行合作学*。其一，教师可以根据每次不同教学内容的需要对学生进行小组的划分，但应注意小组的标准及尺度；其二，在开展合作学*的过程中，教师应该参与到学生的合作学*中，为学生遇到的困难或问题加以引导和帮助，从而使学生更好地完成任务。
三、教师应及时地展示学生合作学*的成果
在学生完成了合作学*的任务之后，教师应该采取合理的方式及时地展示学生合作学*的成果，因为这样不仅可以在一定程度上激励学生更好地学*，调动学生对合作学*的兴趣，而且还可以欣赏到其他同学合作学*的优秀成果，加强学生之间的沟通与交流。但教师应注意的是，不要轻易对学生的成果加以否定，要尽可能地肯定学生、鼓励学生，为学生的发展提供更广阔的空间。
四、结语
总而言之，要想在小学美术教学中更好地运用合作学*的教学模式，教师在注意上述提及到的问题的基础上应努力做好相应的教学及引导工作。只有将各个方面的工作都做好了，合作学*在美术教学中才会充分发挥出其应有的作用。
美术语言指造型艺术的基本构成因素，以及将造型元素组合成一件完整的作品的基本原理。我们发现，新的美术教材都加入了美术语言方面的内容，在新课标下，也强调了“造型表现”领域的学*活动。那么，在我们*时面对一些小学生时，该怎样去体现这些美术语言的魅力，从而提高我们的课堂效率呢？
一、认识语言，感受语言
低段的学生，教师知道他们没有丰富的，漂亮的词汇，在上美术课时便更难以用一定的语言来解释一幅画。画中的造型以及色彩的运用都必须由学生自己去感受、去领悟。或许结果学生会说：“老师，我能感受到画者的心情和想表达的意境，但我不能用自己的语言来概括。”这便是学生真正的感受。可惜，我们现在的教师却在给学生作着一些盲目的定义，比方说，教师会告诉学生，“红色”是热情、祝福、勇敢；“黑色”是罪恶、恐怖、邪恶；“直线”使人感到刚强；“曲线”使人感到柔美……于是学生便机械地记牢了这些美术语言，殊不知任何色彩或者形象在不同的环境下会产生不同的效应。如果一地鲜红的血，那是热情、祝福吗？如果一次晚宴，某人穿了一身黑色服饰，那一定是罪恶、邪恶吗？如果一块横幅笔直挂在墙上，那是刚强吗？如果一根生锈的钢丝扭曲在一边，这还柔美吗？盲目给学生下一定的美术定义，只会让他们去死记硬套，真正的美术语言它具有无穷的魅力，让学生产生任何的联想和感受。
那么，如何引导学生去感受美术语言呢？
在教学《小小建筑师》一课时，我让学生先上网去找我们中国以及国外的一些不同的材料建筑。有些学生找到了北京奥运馆那个“鸟巢”般的建筑，学生被这些各式各样的建筑惊呆了，原来房子还可以造得这样漂亮，有这么多类型啊！随后的课堂上，我再让学生去试着“造房子”,此刻学生的想象力也开阔了，打开了局限性，不再是*时看到的一些方方正正的房子。有了自己的思想，也学会了试着创作。
积极参与，动之以情
《风儿吹过》一课对小学生来说，觉得有点无从下手。风，看不见，摸不着，要在美术作品中如何来表现呢？我教学生将风和周围的事物进行联系和对比，并自己亲手来制造风。有些学生说电风扇，有些说吹风机，有些说空调等等制造风的方法。并让学生讲了很多关于风的句子，风的类型，以及在风作用下的效果等。有了这些基础，学生表现风的时候不再是那么空洞。学生还感觉到，原来风是这样来的，风还能有这些效果，风也能带来那么大的危害等。学生了解了风的知识，也感受到了风的魅力，兴趣被调动了，学*起来就更方便。
给予机会，开发想象
教学《指印的联想》一课时，当我提出今天的美术课不用画笔来作画时，学生一阵狐疑之后说：“不用笔？难不成用手啊？”学生拿出了彩色笔，先在自己手上“上色”,再印到本子上去；有的便拿来教师给学生敲印章的印泥，发现印泥只有红或蓝色；又有学生想到了不曾用过的水粉颜料……
学生用手指，绘画出了各种各样的物体。虽然没有画得那么形象但也有一点神似。指纹的肌理，手指的韵律，绘画的表情，这些都能让学生更深入地去理解美术语言，也学会用各种方式去表达更多的美术语言。真正体会“肌理和韵律”.
二、读懂语言，表达语言
学生感受到了美术语言的魅力之外，还要去更深入地读懂，并运用美术语言来表达。
展示个性，体现真实
在给高年级上一节外国绘画欣赏时，学生看了《星夜》这幅画，都不解地问我：“老师，为什么梵高要这样来表现星夜？”“一点都不像，却那么有名。”“要我画星夜，我绝对画一颗颗的繁星点点。”再看孙恒俊的《满湖曲折》，学生问“: 老师，怎么就几根线条呢？”“我觉得他画得不够生动！”面对这些方式的表现画，学生提出的疑问是他们这个年龄段所应该有的。面对这些疑问，我告诉学生说：“在面对同一景点同一事物时，不同的人就会有不同的感受，这主要取决于作者对大自然的不同感受与当时的心境。可以通过任何的线条和色彩把自己当时的心情告诉别人，让看画的人用心去体会你当时的心情，想象当时的情景，这也是一种很好的表达方法。”
开发潜力，肯定创意
5在教学《奇妙的字母》这节课时，我让学生自己来想象6 个字母，学生的联想让我为之吃惊，有人想到“云”是交警的手势，“允”是爷爷的钓鱼钩，两个“杂”是正在争斗的两条蟒蛇等等，更让我佩服的是，学生在一张纸上画了山，画了太阳，画了天空，他说，那就是太阳下山（上山）时的“匝”.他用一个字构成了一幅完整的图画。课堂的实效性就这样体现了！
在美术课上，要求教师能抓住美术语言这个最基本的元素，我想，这对学生各方面的发展都将起到积极的促进作用。全面提升了学生的综合素质，这也是我们美术课最具有价值的体现。
摘要：小学是学生刚刚进入学校学*的第一个阶段，因此对各学科的学*都有一定的探索欲望。教师要抓住学生这种好奇心，引导学生开展独特有趣的课堂学*，构建有活力，充满趣味性的现代化课堂。小学生对美术有着天然的兴趣，他们喜欢用画笔来表达自己的思想，描绘自己喜欢的图景，基于此，教师要通过多种手段与方式，提高小学美术课堂的教学效率，让学生在学*中开拓思维，提升创造力和想象力。
关键词：小学美术 高效课堂 教学研究
在传统的小学美术课堂上，教师只是运用画笔画一些简笔画，然后让学生进行临摹，这不但没有激发出学生的学*热情，而且压抑了学生的个性化成长，基于此，新课标中指出，小学阶段的美术学*需要教师改变以往的教学策略，激发学生的学*欲望，提升学生的创作力，注重多元化的引导方式，以此构建高效的课堂教学方案。
1教师具有新的小学美术课堂教学理念
先进的教学理念是构建高效课堂的重要组成部分。在课程改革的基础上，新课标对小学阶段的美术教学提出了要求，要求教师对自己的课堂教学进行重新的审视，创造出有活力的美术课堂。在这方面首先需要教师有先进的教学理念，注意对学生培养方式的改变，美术学*不同于其他学科，它不需要死记硬背的理论知识，只需要学生进行大胆的想象和创新，把自己的想法勇敢的表达出来。教师要对传统的教学理念进行更新，注重对小学生美术方面人文素质的培养以及美术知识掌握量的提升。教师要充分认识到，小学阶段的美术教学主要针对学生的审美能力以及想象力和表达力的教学，侧重对学生创新能力的培养，不压制每一个学生的自身个性。在新课标的引导下，教师对小学美术进行教学必须建立在学生兴趣的基础上，让学生对一些问题进行自主探究，增加学生个体之间的合作能力，对学生的学*体验进行掌握，只有这样，学生才能通过不断的美术实践，提升美术绘画能力。教师的教学理念是指引教师教学活动的方向标，在新的美术课堂上教师要对自己的角色进行定位，明确自己的主导地位，而课堂的主体是学生。教师要改变以往自己高高在上的地位，树立起与学生*起*坐的意识，同时积极的参与到与学生的教学互动中，教师和学生共同学*，能够激起学生的学*情绪，同时让老师体会学生的学*感受[1]。
2教师要激发学生美术学*的兴趣
小学美术教学的主要教学目标就是让学生通过学*来展现自己的能力，提升自己的审美意识和陶冶良好的道德情操。基于此，教师在教学过程中需要了解学生的思维形式，尊重学生的成长个性。小学美术学科有几大特点，第一是对绘画的线段使用以及色调使用进行讲解;第二各种绘画都让学生进行大胆的想象，减少绘画约束，注重学生主观性的.表达;第三，在绘画中学生可以更加随意地表达自己的思想，尽可能的展现自己的夸张思维，创造出奇特的绘画作品。因此，教师要卓有成效的将上述几点重点把握，减少对学生各种条条框框的约束就能够最大限度地激发学生的学*兴趣，使学生喜爱美术课堂。另外，教师还要对学生的美术作品进行全面的评价，不能从传统的从学生作品与课本作品的对比度来评价，在创造出新的评价办法，着重考虑学生绘画作品中所蕴涵的丰富想象力和事物表达力，这样才能激发学生的创作灵感，让学生更加自由地进行创作。小学阶段的学生想象力比较丰富，若教师能够对其进行正确的引导就会最大限度激发学生的绘画兴趣，从此能够主动绘画，喜欢绘画[2]。
3运用最新的教学方法，创设美术教学情境
小学生很容易受到课堂气氛的感染而进行各种学*活动，针对这一点，教师要为学生创设相对宽松、活跃的学*环境，利用最新的教学方法。随着科学技术的迅猛发展，多媒体教学已经成为目前较为先进的教学方式，它改变了传统教材过于枯燥、单一的现象。多媒体教学方式集合了图片、声音、视频等等方式，为学生的美术学*增添了不少乐趣，受到广大教师的欢迎。利用多媒体讲述美术知识，需要教师精心地设置教学情境，让学生的注意力从别处转移到美术学*中去，最大限度地利用有限的课堂时间，创造出无限的课堂价值。教师在创设教学情境时要充分考虑学生的学*实际，仔细推敲创设教学情境所能够引起的教学价值，不能单纯的为了谋和新的教学方法，各种教学都要设置教学情境。首先，在课堂导入上。教师在开始一节课之前，用影像或者视频的方式导入课堂材料，让学生在充分了解课堂学*目标的基础上进行美术作品分析，这时教师可以让学生进行大胆的想象，勇敢说出自己对作品的看法，鼓励学生对作品所包含的思想进行研究。与此同时，教师要尊重学生的想法，不能随意驳斥，损害学生的学*信心。其次，美术也包含了其他学科的学*，教师可以在课堂上为学生展示多种真实的美术图片，让学生对其有初步的认识，然后通过自己的记忆和想象去创作，让学生感受绘画的的深层次魅力。同时，教师为了拓宽学生的美术视野，还可以带领学生参观各种美术展览，提升学生的美术修养和艺术修养[3]。
4鼓励学生进行自主学*
自主学*模式对各个学科都起到了非常有效的作用，因此，教师在课堂上要注意对学生自我学*能力的培养，在小学美术课堂中，教师要积极主动地激发起学生的学*情趣，然后让学生自主探究美术中所蕴涵的知识点，提升学生欣赏美术作品的能力。教师要鼓励学生大胆进行创作和交流，勇敢说出自己对美术学*的见解，这些都是教师提升课堂教学效果的办法。
5结语
综上所述，本文对小学美术课堂有效性教学进行了分析，提出了具体的办法，希望在以后的美术教学过程中，教师能够清楚地意识到学生的特点和教学的目标，然后为自己的课堂有效性教学提供思路。
参考文献：
[1]王冬红.追寻课堂教学的“真”———小学美术课堂教学有效性初探[J].新校园(理论版),20xx(3):115-116.
[2]王志峰.浅议小学美术课堂教学有效性的提升路径[J].读写算(教育教学研究),20xx(54):142.
[3]郑万余.有效互动智慧生成———如何提高小学美术课堂教学的有效性[J].都市家教：上半月,20xx(4):78-78.
——小学美术教学课堂随笔实用10份
以往的线条绘画教学多数是由老师提供给学生几幅线描的示范作品，然后就导入到线的练*，让学生感觉是为学这课而学，甚至有的学生产生消极的情绪，不愿用心去动笔、去画;还有的干脆就随意的画，画面上都是些乱糟糟的线条，丝毫没有美感，因为他们缺少兴趣和信心。而本课第一环节情境的设置引导观察学生自己的掌纹并听音乐用线条画出感受，目的就是让学生从一开始就拥有百分百的兴趣和自信，并提起学生主动学*的求知欲望，我在课前的导入部分特意设置这样的一个环节很有效果，使得一开课，孩子那原本不安份的'心一下子就被老师的语言和大自然那优美流畅的线条所吸引，激发了他们的好奇心，从而注意力得以集中，并顺利的进行下一步——初步认识几种线条。
在“认识线条”这一传授基础知识的教学环节里，我通过让学生观看摄影作品、学生作品的视觉体验，用肢体表达、用手描绘不同线条的切身体验，丰富学生主体对各种线条初步的认识，紧扣这一年龄段学生心理特征，吸引学生从视觉体验中寻找到线的秘密。
在“观察、发现、分享”线的排列这一阶段，我让学生欣赏观察大自然中美丽线条，学生自主地参与到学*活动中去，去模拟体验感悟，能动地认知线条;我提示学生可以用手势线条表达，进一步加深对线的理解，让让他们知道线是“活”的，是有生命的。
在“欣赏大师优秀作品，赏析”这一环节中，我让学生在欣赏、感悟体验中，并提问这些优秀的作品用的什么样的线条又是如何排列的呢?让学生获得新的更深的线的知识。线可以使画面更丰富更具有活力，从而产生表现美的欲望。接着通过他们的动手绘画体验，加深对线的理解，加强用线表现物象的方法，进一步调动思维和情感因素，创出新颖、与众不同的画面来，从中获得表现美、创造美与成功愉悦的体验。教师的及时点拨也会使学生最终获得积极的、美丽的线条表现的体验。
线条是人类最先掌握的绘画语言，就一根线来说没有对与错，好与坏，所以当我看到孩子们毫不困难地、潇洒自如地拿起画笔来表现的时候，我知道这就是他们最开心的时候，也是他们最有信心的时候。我很高兴的看到这些孩子在美术课上能够自由的想象、快乐的绘画、自信的表达、大胆的评述、愉悦的体验，真正的感受到美的存在。
新课标的课程内容很灵活，我希望能通过这节课，带给学生的不仅仅是一堂瓶子的制作课。为了让孩子在短时间内完整的表现瓶子，我选择了一个很好的制作方法——“撕”，像撕纸这种方法，既简单快速又能够在撕撕玩玩中，感受“不整齐”的美感，还能远离利器，对孩子也是一种安全保护。用这种方法完成制作和美化瓶子，那么最富有冲击力的就是色彩，所以我选择了彩纸和皱纹纸，颜色鲜艳、好看，有种爱不释手的感觉，在制作时会很积极的参与到制作中，激发孩子的兴趣，用彩纸制作的同时也在不断的将瓶子美化，再用手撕各种形状花纹装饰瓶子，这样，其实起到了画龙点睛之笔，为了让孩子去感受色彩搭配的美妙感觉，我设计了一个“精品屋”都是色彩背景，孩子自己觉得什么样的颜色搭配好看就可以自由去搭配，在比较中去选择。
为了能使学生进入一种特殊的意境，好像是个童话世界，给人想象的空间，我将自己装扮成瓶子世界的大使，接待每一个学生，就好像动画片中的“奇遇记”一样，新鲜刺激，吸引学生的注意力，使学生对这一课产生浓厚的兴趣。我先给学生介绍这是瓶子世界，这里是瓶子教室，黑板上还贴着个大瓶子，所有的设计都紧紧地围绕着瓶子展开，为《漂亮的瓶子》的进行做好铺垫。我在教室中挂出了各班学生“瓶子”的优秀作品，有大有小，造型不同、颜色不同、制作方法不同，但是，所有的瓶子都是对称外形的。用瓶子装饰教室不仅可以创设一种童话中的瓶子世界，孩子可以提供给孩子视觉上的美感，给孩子的感觉是瓶子很美丽、漂亮。新奇而美丽的瓶子给人一种美的享受。通过这种无声的更有影响力的'教育，不仅能培养孩子的审美能力，还可以用无声的语言告诉学生，生活中的美不仅可以用笔画出来，还可以用很多方法表现出来。
一节课的导入如果搞得枯燥无味，引不起学生的兴趣，课就难以维持下去，因此在课的设计上我动了一番脑筋。新异的事物可以引起学生积极探究活动，所以我先出示一个对称的瓶子，左右颜色不同，让学生找特点，理解什么是对称。然后引入新课“这节课就是要制作对称的瓶子”，从而讲授新课。
“听，鞭炮声，发生了什么事?原来是瓶子商店开张了，走，我们也看看去。”先放一段鞭炮声，吸引孩子的注意力，再带领孩子欣赏各种瓶子，找瓶子的特点。我设计了一个小游戏，就好像是有奖竟猜，奖品就是让孩子自己去摘取教室中他最喜欢的瓶子作品，“如果你能回答对聪明屋的问题，就可以随便拿走一个你最喜欢的瓶子”，让孩子去总结这一课的难题：“你知道怎样制作对称的瓶子吗?哪种方法更省时间?你知道在一张纸上怎样制作出最大的瓶子吗?你知道怎样让对称的瓶子更好看吗?你知道怎样节省材料吗?用完的碎料能随便扔吗?为什么?”在游戏中解决本课的教学重点。聪明屋有各种色块，告诉他们“每个色块后面都藏着一个问题”问学生“你想回答哪一个?”这时，学生变被动为主动，参与到活动中来。师奖励瓶子作品鼓励。在动手过程中促使多种感官一起参加。使无意注意和有意注意有节奏的交替，提供充分感性认识，作为抽象思维的依据，降低了思维的难度，加强了理解和记忆。
在制作过程中，我准备了欢快的轻音乐，减少孩子在创作过程中的紧张情绪，快乐的制作。“把做好的瓶子贴在‘瓶子精品屋’中，屋里有很多颜色，比较一下，哪个颜色会衬托出你的瓶子，能够使瓶子显得更好看，你就可以把它贴在哪儿。(让孩子自己感受背景色的衬托作用，也许，孩子在颜色上有自己的想法)我们比比看，哪个瓶子做得最大?哪个瓶子做得最有创意?哪个瓶子颜色搭配或图案最好看?”小结讲评作业的时候，让学生来选择，贴小五星，评价说说“哪张好，哪好?对不足的瓶子你有什么好的建议?”使学生处于主动地位，对学生来讲，别的同学评论自己的画时，他的注意力会格外集中，对他来讲也是一个提高。最后呼吁大家“保护大自然，重视环保”从生活中的点滴小事做起。
美术课堂教学，随着教学过程的铺开，在师生的思维发展及情感交流的融洽、和谐气氛中，往往会因为一些偶发的小事而触发灵感，这些“智慧的火花”常常是不由自主、瞬间而至，若不及时利用课后反思去捕捉，便会因时过境迁而淡忘，令人后悔不已。如果利用好了，你会发现教书育人充满着无穷的乐趣。
第一年从事美术教育工作，担任了二四年级六个班的美术老师，接触了那么多的学生，其中有两个二年级的学生很让人头痛。记得有一次我一走进教室，就传来一阵嘈杂声，同学们满头大汗，有的在说话，有的在喝水，我一看，原来上一节课是体育课。我给大家两分钟的时间调整好自己，可是偏偏有两位学生的行为，马上引起了我的注意，其他同学都已经在做准备了，只有他们两个，竟然走出自己的座位，一个坐在第一排一个坐在最后一排，别提有多显眼了。其实接触了一个学期，我早就对他们两个有所了解，都是老师头痛的对象。
小阳，人长得很高，不爱卫生，看到他时时常挂着鼻涕，性格外向，好动，课堂上时常会走出座位，不专心听讲，爱讲话，每次上我的课时不是看漫画书就是趴着睡觉，我也没有理会他，心里想：反正他也是各科的“全差生”，将来也不会有什么出息，只要不扰乱课堂纪律就行。
小楠，小个儿，调皮，又很粘人，常常在课上走到讲台，靠着你攥着你的手说：“吴老师，我能不能……？”实在让人又爱又恨。我询问了其他同学，原来他在其他课上也是这样的，但是数学考试成绩都很好。于是，在他粘着我的时候，我就搂着他，摸着他的头说：“老师知道你这次数学考试考得很好哦，是不是啊？考了几分啊？”他一听数学成绩，马上表现得无比自豪：“我考了一百分了！”“哇，你那么厉害啊！那数学老师肯定特别喜欢你！”他听着满脸童真的微笑。我又说：“你那么聪明，能不能想办法让吴老师也喜欢上你呀？”“嗯，能的。”一段简单的对话后，他开始把手放好，人坐正，一副很认真的样子。以后的美术课上，是稍微认真了一点，但还是时常粘着老师撒娇。
两位同学时常不专心上课，讲话也就罢了，还会在课后相互吵架，甚至动手打架，*时中午督班也不敢轻易放松，生怕闹出什么事情，真是让我头疼的孩子啊。
又是一节美术课，我踏着铃声走进教室，教室又是一片嘈杂声，小楠和小阳友竟在讲台旁边打起架来，一下子火气上来了，但为了正常上课，我只好硬把他们两个拽开，让他们回到座位上坐好。课堂上要求学生画老牛和小牛在一起的画面。我准备了老牛和小牛的对比图片，让学生通过对比，找找老牛和小牛的不同特征。这时又看到满脸不服气的两个调皮蛋，突然灵机一动，为何不让他们来当一回“老牛”和“小牛”呢？“现在，我要请两位同学站到前面来。”下面刷一下举起一片小手，“我要请小阳和小楠上来。”两个人站在一起，身高就形成了鲜明的对比，我问：“看看他们俩的身材，你们发现了什么？”“小阳比小楠要高！”“就像老牛和小牛在一起，一个高大，一个矮小。”教室里立刻一片笑声。我慢慢开始引导，“牛妈妈是怎么对待自己的孩子的？”小阳也举手了，“会照顾小牛，不被其他动物欺负。”我立刻对他的回答表示肯定，“所以小阳那么高大，是不是也要照顾好班级里弱小的同学？就像牛妈妈保护小牛一样呢？”小阳听了马上直起了背，说道：“是的。”“那小楠，你觉得呢？小牛和牛妈妈会不会经常在一起吵架的？”“不会的，他们关系是很好的。”我又一次肯定了他们的回答，“我们的班级就像是一个大家庭，‘亲人’之间都应该相互照顾，相互爱护呀！”
只是简短的课堂环节的互动，然而加入了“机智”，它就有了不可估量的'力量。“为学之道，必本于思；进学之功，贵在心悟。”在以后的几堂课上，突然感觉教室安静了很多，一看那两个调皮蛋都在安静地画画，第一次看到小阳也带来了绘画工具，小楠也没有跑出座位。
苏霍姆林斯基说过：“教育的技巧并不在于能预见到课堂的所有细节，而是在于根据当时的具体情况，巧妙地在学生不知不觉中做出相应的变动。”是的，教学机智不是天生的，它是课堂的生命活力之所在，它需要教师用“心”领悟才能形成，要用细致入微的心去发现每一个新的课堂生成点。我们教师不能只做课堂的权威者和发号施令的人，应该从不同的角度去走*学生、关心学生，做他们的领路人和朋友，多给孩子一点成功的鼓励，只要我们善于去发现和利用，它或许是一句幽默的语言；或许是一个不经意的动作；或许是与众不同的见解，对我们的教学有着极大的帮助。
后记：通过这件事，对我的触动很大，使我深受启发，每个孩子都是独特的，如何去发掘，需要教师用慧眼观察课堂、用慧心领悟课堂。
新课标的课程内容很灵活，我希望能通过这节课，带给学生的不仅仅是一堂瓶子的制作课。为了让孩子在短时间内完整的表现瓶子，我选择了一个很好的制作方法——“撕”，像撕纸这种方法，既简单快速又能够在撕撕玩玩中，感受“不整齐”的美感，还能远离利器，对孩子也是一种安全保护。用这种方法完成制作和美化瓶子，那么最富有冲击力的就是色彩，所以我选择了彩纸和皱纹纸，颜色鲜艳、好看，有种爱不释手的感觉，在制作时会很积极的参与到制作中，激发孩子的兴趣，用彩纸制作的同时也在不断的将瓶子美化，再用手撕各种形状花纹装饰瓶子，这样，其实起到了画龙点睛之笔，为了让孩子去感受色彩搭配的美妙感觉，我设计了一个“精品屋”都是色彩背景，孩子自己觉得什么样的颜色搭配好看就可以自由去搭配，在比较中去选择。
为了能使学生进入一种特殊的意境，好像是个童话世界，给人想象的空间，我将自己装扮成瓶子世界的大使，接待每一个学生，就好像动画片中的“奇遇记”一样，新鲜刺激，吸引学生的注意力，使学生对这一课产生浓厚的兴趣。我先给学生介绍这是瓶子世界，这里是瓶子教室，黑板上还贴着个大瓶子，所有的设计都紧紧地围绕着瓶子展开，为《漂亮的瓶子》的进行做好铺垫。我在教室中挂出了各班学生“瓶子”的优秀作品，有大有小，造型不同、颜色不同、制作方法不同，但是，所有的瓶子都是对称外形的。用瓶子装饰教室不仅可以创设一种童话中的瓶子世界，孩子可以提供给孩子视觉上的美感，给孩子的感觉是瓶子很美丽、漂亮。新奇而美丽的瓶子给人一种美的享受。通过这种无声的更有影响力的教育，不仅能培养孩子的审美能力，还可以用无声的语言告诉学生，生活中的美不仅可以用笔画出来，还可以用很多方法表现出来。
一节课的导入如果搞得枯燥无味，引不起学生的兴趣，课就难以维持下去，因此在课的设计上我动了一番脑筋。新异的事物可以引起学生积极探究活动，所以我先出示一个对称的瓶子，左右颜色不同，让学生找特点，理解什么是对称。然后引入新课“这节课就是要制作对称的瓶子”，从而讲授新课。
“听，鞭炮声，发生了什么事?原来是瓶子商店开张了，走，我们也看看去。”先放一段鞭炮声，吸引孩子的注意力，再带领孩子欣赏各种瓶子，找瓶子的特点。我设计了一个小游戏，就好像是有奖竟猜，奖品就是让孩子自己去摘取教室中他最喜欢的瓶子作品，“如果你能回答对聪明屋的问题，就可以随便拿走一个你最喜欢的瓶子”，让孩子去总结这一课的难题：“你知道怎样制作对称的瓶子吗?哪种方法更省时间?你知道在一张纸上怎样制作出最大的瓶子吗?你知道怎样让对称的瓶子更好看吗?你知道怎样节省材料吗?用完的碎料能随便扔吗?为什么?”在游戏中解决本课的教学重点。聪明屋有各种色块，告诉他们“每个色块后面都藏着一个问题”问学生“你想回答哪一个?”这时，学生变被动为主动，参与到活动中来。师奖励瓶子作品鼓励。在动手过程中促使多种感官一起参加。使无意注意和有意注意有节奏的交替，提供充分感性认识，作为抽象思维的依据，降低了思维的难度，加强了理解和记忆。
在制作过程中，我准备了欢快的轻音乐，减少孩子在创作过程中的紧张情绪，快乐的制作。“把做好的瓶子贴在‘瓶子精品屋’中，屋里有很多颜色，比较一下，哪个颜色会衬托出你的瓶子，能够使瓶子显得更好看，你就可以把它贴在哪儿。(让孩子自己感受背景色的衬托作用，也许，孩子在颜色上有自己的想法)我们比比看，哪个瓶子做得最大?哪个瓶子做得最有创意?哪个瓶子颜色搭配或图案最好看?”小结讲评作业的时候，让学生来选择，贴小五星，评价说说“哪张好，哪好?对不足的瓶子你有什么好的建议?”使学生处于主动地位，对学生来讲，别的同学评论自己的画时，他的注意力会格外集中，对他来讲也是一个提高。最后呼吁大家“保护大自然，重视环保”从生活中的点滴小事做起。
本课是一节造型与表现课，其中包涵了丰富的想象、变形、夸张等造型手法，内容极具趣味性。在教学时，我采用了欣赏动画短片的形式进入新课，既激发了学生的学*兴趣又对本课内容有了初步的印象。为了激发学生的创作灵感，我将本课课题的一些笔画用拟人化的生活用品代替，一下就吸引了学生的注意力。
生活日用品在每个家庭都必不可少，并且种类繁多。所以同学们对它们再熟悉不过了。于是，接下来我请同学们说出它们的名字，并找出与短片中生活用品的区别，学生能购将不同准确的回答出来，此时告诉学生这就是联想，使学生能够很容易的理解联想的意义。但是很容易误导学生认为联想就是拟人化。所以接下来通过课件(勺子的联想)的展示，如：同样的勺子通过不同角度的变换根据外形特征可以联想成花、蜻蜓等。学生在欣赏的过程中总结并掌握了联想的方法，效果较好。
美术又称为造型艺术。“请大家仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么?”由这个问题进入本课的重点部分——“联想”。同学们的想象力很丰富，对着手中日用品的造型产生了很多有创意的想法，我充分发挥他们的主体作用，让部分学生说说想用哪些工具材料进行想象创作，并现场给予了评价和鼓励。
为了深挖教材，我出示了“水瓶变形记”的制作课件，让学生观察它的变形过程。并让学生总结变形联想的方法，根据外形进行联想，根据联想的结果制作需要的部件(如：眼睛、翅膀、触角等)，然后组合粘贴于需要的位置，加深了学生的印象。制作要求的提出使学生明确了制作步骤。生活日用品“变、变、变”的竞赛游戏环节激发了学生的创作热情。在学生创作过程中，我将部分装饰后生活用品的图片收集起来配上音乐循环播放，目的是拓宽学生的思路，效果不明显有些孩子照着图片中的进行制作，局限了他们的想象力，起到了反效果。最后的展示部分，我让先做完的学生将作品拿到前面进行展示，自评互评后我将奇趣星、巧手星、色彩巧配星根据作品的优点发给了每一位进行展示的学生，孩子的自豪感油然而生。当然展示时也忽略了个别没做完的学生，今后我将重点辅导这部分学生。
最后拓展让孩子们拿起联想装饰后的用品，找到他们的小伙伴然后像动画片中的卡通形象那样和小伙伴们手拉手跳起欢快当舞蹈!使本课得到了升华，让孩子们感受到自己动手制作成就感。
教材提示：学生作业可以直接在生活日用品实物上绘制、粘贴，也可以绘画创作的形式来表现。为了提高学生的动手、设计能力，在提出学生作业要求时，我选择了前者。
整个讲述部分大约16分钟，在学生作业前，以课件的形式出示联想后的日用品图片，给学生提供更多的创作素材，反而局限了学生的联想没有更大的打开他们的创作空间。接下来的24分钟，学生从联想到造型表现，基本能把联想的结果表现出来，但速度较慢，所以还得安排一个课时讲剪贴的相关知识并制作。
在评价环节中，我让先做完的孩子先进行展示，让学生选择自己最喜欢的作品，然后让作者进行创作方法的介绍。在这里，我忽略了一个问题：不优秀的作业怎么办?他们存在的问题可能是普遍的、基础的或典型的，能让他们的作业成为不优秀的作业之前再向上提升一个层次吗?作为教师，不应该放弃自己的任何一个学生，在这里也应该为他们留一点时间。个别学生自评时表达不出设计想法，今后的教学中我会加强培养学生动手制作、语言表达等方面的能力
美术课堂教学，随着教学过程的铺开，在师生的思维发展及情感交流的融洽、和谐气氛中，往往会因为一些偶发的小事而触发灵感，这些“智慧的火花”常常是不由自主、瞬间而至，若不及时利用课后反思去捕捉，便会因时过境迁而淡忘，令人后悔不已。如果利用好了，你会发现教书育人充满着无穷的乐趣。
第一年从事美术教育工作，担任了二四年级六个班的美术老师，接触了那么多的学生，其中有两个二年级的学生很让人头痛。记得有一次我一走进教室，就传来一阵嘈杂声，同学们满头大汗，有的在说话，有的在喝水，我一看，原来上一节课是体育课。我给大家两分钟的时间调整好自己，可是偏偏有两位学生的行为，马上引起了我的注意，其他同学都已经在做准备了，只有他们两个，竟然走出自己的座位，一个坐在第一排一个坐在最后一排，别提有多显眼了。其实接触了一个学期，我早就对他们两个有所了解，都是老师头痛的对象。
小阳，人长得很高，不爱卫生，看到他时时常挂着鼻涕，性格外向，好动，课堂上时常会走出座位，不专心听讲，爱讲话，每次上我的课时不是看漫画书就是趴着睡觉，我也没有理会他，心里想：反正他也是各科的“全差生”，将来也不会有什么出息，只要不扰乱课堂纪律就行。
小楠，小个儿，调皮，又很粘人，常常在课上走到讲台，靠着你攥着你的手说：“吴老师，我能不能……？”实在让人又爱又恨。我询问了其他同学，原来他在其他课上也是这样的，但是数学考试成绩都很好。于是，在他粘着我的时候，我就搂着他，摸着他的头说：“老师知道你这次数学考试考得很好哦，是不是啊？考了几分啊？”他一听数学成绩，马上表现得无比自豪：“我考了一百分了！”“哇，你那么厉害啊！那数学老师肯定特别喜欢你！”他听着满脸童真的微笑。我又说：“你那么聪明，能不能想办法让吴老师也喜欢上你呀？”“嗯，能的。”一段简单的对话后，他开始把手放好，人坐正，一副很认真的样子。以后的美术课上，是稍微认真了一点，但还是时常粘着老师撒娇。
两位同学时常不专心上课，讲话也就罢了，还会在课后相互吵架，甚至动手打架，*时中午督班也不敢轻易放松，生怕闹出什么事情，真是让我头疼的孩子啊。
又是一节美术课，我踏着铃声走进教室，教室又是一片嘈杂声，小楠和小阳友竟在讲台旁边打起架来，一下子火气上来了，但为了正常上课，我只好硬把他们两个拽开，让他们回到座位上坐好。课堂上要求学生画老牛和小牛在一起的画面。我准备了老牛和小牛的对比图片，让学生通过对比，找找老牛和小牛的不同特征。这时又看到满脸不服气的两个调皮蛋，突然灵机一动，为何不让他们来当一回“老牛”和“小牛”呢？“现在，我要请两位同学站到前面来。”下面刷一下举起一片小手，“我要请小阳和小楠上来。”两个人站在一起，身高就形成了鲜明的对比，我问：“看看他们俩的身材，你们发现了什么？”“小阳比小楠要高！”“就像老牛和小牛在一起，一个高大，一个矮小。”教室里立刻一片笑声。我慢慢开始引导，“牛妈妈是怎么对待自己的孩子的？”小阳也举手了，“会照顾小牛，不被其他动物欺负。”我立刻对他的回答表示肯定，“所以小阳那么高大，是不是也要照顾好班级里弱小的同学？就像牛妈妈保护小牛一样呢？”小阳听了马上直起了背，说道：“是的。”“那小楠，你觉得呢？小牛和牛妈妈会不会经常在一起吵架的？”“不会的，他们关系是很好的。”我又一次肯定了他们的回答，“我们的班级就像是一个大家庭，‘亲人’之间都应该相互照顾，相互爱护呀！”
只是简短的课堂环节的互动，然而加入了“机智”，它就有了不可估量的力量。“为学之道，必本于思；进学之功，贵在心悟。”在以后的几堂课上，突然感觉教室安静了很多，一看那两个调皮蛋都在安静地画画，第一次看到小阳也带来了绘画工具，小楠也没有跑出座位。
苏霍姆林斯基说过：“教育的技巧并不在于能预见到课堂的所有细节，而是在于根据当时的具体情况，巧妙地在学生不知不觉中做出相应的变动。”是的，教学机智不是天生的，它是课堂的.生命活力之所在，它需要教师用“心”领悟才能形成，要用细致入微的心去发现每一个新的课堂生成点。我们教师不能只做课堂的权威者和发号施令的人，应该从不同的角度去走*学生、关心学生，做他们的领路人和朋友，多给孩子一点成功的鼓励，只要我们善于去发现和利用，它或许是一句幽默的语言；或许是一个不经意的动作；或许是与众不同的见解，对我们的教学有着极大的帮助。
后记：通过这件事，对我的触动很大，使我深受启发，每个孩子都是独特的，如何去发掘，需要教师用慧眼观察课堂、用慧心领悟课堂。
本课是一节造型与表现课，其中包涵了丰富的想象、变形、夸张等造型手法，内容极具趣味性。在教学时，我采用了欣赏动画短片的形式进入新课，既激发了学生的学*兴趣又对本课内容有了初步的印象。为了激发学生的创作灵感，我将本课课题的一些笔画用拟人化的生活用品代替，一下就吸引了学生的注意力。
生活日用品在每个家庭都必不可少，并且种类繁多。所以同学们对它们再熟悉不过了。于是，接下来我请同学们说出它们的名字，并找出与短片中生活用品的区别，学生能购将不同准确的回答出来，此时告诉学生这就是联想，使学生能够很容易的理解联想的意义。但是很容易误导学生认为联想就是拟人化。所以接下来通过课件(勺子的联想)的展示，如：同样的勺子通过不同角度的变换根据外形特征可以联想成花、蜻蜓等。学生在欣赏的过程中总结并掌握了联想的方法，效果较好。
美术又称为造型艺术。“请大家仔细观察自己带来的生活用品，你能联想到什么?”由这个问题进入本课的重点部分――“联想”。同学们的想象力很丰富，对着手中日用品的造型产生了很多有创意的想法，我充分发挥他们的主体作用，让部分学生说说想用哪些工具材料进行想象创作，并现场给予了评价和鼓励。
为了深挖教材，我出示了“水瓶变形记”的制作课件，让学生观察它的变形过程。并让学生总结变形联想的方法，根据外形进行联想，根据联想的结果制作需要的部件(如：眼睛、翅膀、触角等)，然后组合粘贴于需要的位置，加深了学生的印象。制作要求的提出使学生明确了制作步骤。生活日用品“变、变、变”的竞赛游戏环节激发了学生的创作热情。在学生创作过程中，我将部分装饰后生活用品的图片收集起来配上音乐循环播放，目的是拓宽学生的思路，效果不明显有些孩子照着图片中的进行制作，局限了他们的想象力，起到了反效果。最后的展示部分，我让先做完的学生将作品拿到前面进行展示，自评互评后我将奇趣星、巧手星、色彩巧配星根据作品的优点发给了每一位进行展示的学生，孩子的自豪感油然而生。当然展示时也忽略了个别没做完的学生，今后我将重点辅导这部分学生。
最后拓展让孩子们拿起联想装饰后的用品，找到他们的小伙伴然后像动画片中的卡通形象那样和小伙伴们手拉手跳起欢快当舞蹈!使本课得到了升华，让孩子们感受到自己动手制作成就感。
教材提示：学生作业可以直接在生活日用品实物上绘制、粘贴，也可以绘画创作的形式来表现。为了提高学生的动手、设计能力，在提出学生作业要求时，我选择了前者。
整个讲述部分大约16分钟，在学生作业前，以课件的形式出示联想后的日用品图片，给学生提供更多的创作素材，反而局限了学生的联想没有更大的打开他们的创作空间。接下来的24分钟，学生从联想到造型表现，基本能把联想的结果表现出来，但速度较慢，所以还得安排一个课时讲剪贴的相关知识并制作。
在评价环节中，我让先做完的孩子先进行展示，让学生选择自己最喜欢的作品，然后让作者进行创作方法的介绍。在这里，我忽略了一个问题：不优秀的作业怎么办?他们存在的问题可能是普遍的、基础的或典型的，能让他们的作业成为不优秀的作业之前再向上提升一个层次吗?作为教师，不应该放弃自己的任何一个学生，在这里也应该为他们留一点时间。个别学生自评时表达不出设计想法，今后的教学中我会加强培养学生动手制作、语言表达等方面的能力
本课是小学二年级美术教材中的一节造型与表现类型的课，目的是开发学生的创造性思维和丰富的想象力。让学生在游戏中了解线的变化，根据线随意变化，根据线随意变化产生的形状进行想象设计，添画上各种具象或抽象的形象。让学生在教学活动中体验学*美术的乐趣，尝试新的绘画方法。
新课程改革要求我们教师不断地更新教学观念，在面对低年级教材时，我们更应该注重用什么样的创新教学手段呢?心理学家布鲁纳认为：学*是一个主动的过程。对学生学*内因的最好激发就是激发学生对所学内容的兴趣，即来自学*活体本身的内在动机，这是直接推动学生主动学*的心理动机。低年级学生活泼、好动，游戏是他们最喜欢的一种活动形式。因此，在设计活动时，我主要通过“走迷宫”、“形的联想”、“迷宫探宝”、“作品欣赏”等环节来引导学生思考、探索、发现、创新。在整个教学过程中我尊重学生学*发展的规律，由易到难，由简单到复杂，由探索到创新这样一个过程。
在“走迷宫”游戏中，我向学生展示了一幅幅自由线条画，学生在音乐的伴奏下伸出手指不由自主地跟着一起弯弯绕绕地画线，在画线的过程中让学生感受线条随意地流动，同时也为下面的活动作铺垫。
在“形的联想”游戏中，我引导学生从常见的圆形、三角形再到不规则的图形展开联想，并通过添画的方法来创造新形象。使学生在联想添画的过程中了解不同的图形、不同的方向都会带来不同的联想。同时也为下一环节学生对“迷宫路线”随意形成的图形展开丰富的联想和添画服务。
在“迷宫探宝”游戏中，因为学生有了先前图形联想、添画的经验，我就尝试先让学生来“探宝”，并利用小组探讨、交流、演示的形式来培养和锻炼学生自主学*的能力。然后再出示教师的范例，使学生感受不同个体联想、添画的内容也是不尽相同的，同时引导学生发现不同的图形可以组合起来联想、添画，感受绘画游戏的神奇、有趣。
在“作品欣赏”过程中，我分别引导学生从画家的作品和学生的作品中感受画面的丰富、神奇和有趣，同时了解线描装饰和涂色装饰的两种方法，激发学生创作的欲望。
另外，为了突破学生画线走迷宫时会出现的一些问题，我设计了一个看图思考的练*，向学生出示四幅“迷宫图”，让学生说说哪张迷宫图最容易让我们添画，从而有效地指导学生创作。为了更好地激发学生参与活动的兴趣，我还设计了 “摸奖”的游戏来奖励在活动中表现突出的学生，同时也让这些图画带给学生更广阔的想象、思维空间。
在这次活动中，学生们始终被有趣的游戏吸引着，绝大多数学生都能够积极思考，大胆想象，他们在活动中感受到这种新的绘画方法带来的快乐。由于上课时电子白板软件系统发生故障，很遗憾没能很好地发挥好电子白板互动式的功能，但是在面对这种尴尬的状况下，我灵动发挥了黑板的功效，让学生到黑板上联想、添画，这也使我有了一次应变课堂突发事故的深刻锻炼。不过，在课后教学反思过程中，我也觉得在教学环节的设计上有些欠妥，如：可以把“走迷宫游戏”的环节掉调节到“形的联想”环节后面，这样可以使活动上下衔接得更连贯些;在个别学生联想、添画演示时，可以让其他学生在纸上也来练*，让每个学生的脑和手都动起来。
通过这次活动，我觉得要上好一节课不但要深入研究教材，把握好教材的.重难点，而且在教学方法上也要根据学生的年龄特来设计，从而充分地调动学生学*的兴趣，让兴趣成为学生自主学*的动力。同时，教师应具备随时调控课堂教学的应变能力，使教学更加灵活而有效。在今后的教育教学设计中，我要不断改变教学手段，努力的开发学生的想象力、创新潜能，关注学生的新发现、新思路，抓住他们的思维火花，使课堂教学充满生机和活力。
学生作画只凭头脑中记忆的表象作画，往往大略地看了事物对象后，有个大概的记忆，就开始作画。针对学生喜欢观赏一事一物，我在日常的美术教学中特别注意引导学生有目的地进行观察，如：形状、颜色、结构、姿态等，并注重在观察中使学生运用多种感官，更好地认识客观事物。色彩方面则多凭主观映像。因此，指导青少年观察和向青少年指出观察任务时，首先让其观察形状，当纸面上画出形状再考虑着色。观察能力的提高在于锻炼，经常有目的、有意识的观察，其观察能力自然会得到提高。
常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学*、练*的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。当然培养中学生的绘画表现能力，不能操之过急，应依据学生年龄心理特点施教。好比一株树苗，使这株树比其他的树的生长得更高大，秘诀就在于每个年龄应具备经验常识，在每个年龄必须完成起年轮的正常发育，然后由下一个年轮延续。所以以往传统美术教育所采取填鸭式方法来督促他们，只会忽略当年所应具备的经验常识，事后再想弥补已使年轮变形，无异于拔苗助长。
作为一个中学美术教师，我在课堂上，实施了愉快教育这一教学新方法，又针对低段学生见异思迁、喜新厌旧、缺少韧性心理特征，并根据青少年心理特点和教材的不同内容，采取了适合青少年特点的一些教学方法。所以在上中学美术课时，我千方百计的为学生创造产生兴趣的条件。上课时，利用导入语(常用编故事、编儿歌、猜谜语，做游戏、竞赛性活动)直观教具和直观演示等形式，吸引学生的注意力，激起学生高涨的情绪和作画的强烈欲望，从中受到美的熏陶。
如何让学生插上想象的翅膀，创造更新、更奇的绘画作品?作为美术专职教师我尽可能地给他们提供丰富的形象资源。在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。
以往的线条绘画教学多数是由老师提供给学生几幅线描的示范作品，然后就导入到线的练*，让学生感觉是为学这课而学，甚至有的学生产生消极的情绪，不愿用心去动笔、去画;还有的干脆就随意的画，画面上都是些乱糟糟的线条，丝毫没有美感，因为他们缺少兴趣和信心。而本课第一环节情境的设置引导观察学生自己的掌纹并听音乐用线条画出感受，目的就是让学生从一开始就拥有百分百的兴趣和自信，并提起学生主动学*的求知欲望，我在课前的导入部分特意设置这样的一个环节很有效果，使得一开课，孩子那原本不安份的心一下子就被老师的语言和大自然那优美流畅的线条所吸引，激发了他们的好奇心，从而注意力得以集中，并顺利的进行下一步――初步认识几种线条。
在“认识线条”这一传授基础知识的教学环节里，我通过让学生观看摄影作品、学生作品的视觉体验，用肢体表达、用手描绘不同线条的切身体验，丰富学生主体对各种线条初步的认识，紧扣这一年龄段学生心理特征，吸引学生从视觉体验中寻找到线的秘密。
在“观察、发现、分享”线的排列这一阶段，我让学生欣赏观察大自然中美丽线条，学生自主地参与到学*活动中去，去模拟体验感悟，能动地认知线条;我提示学生可以用手势线条表达，进一步加深对线的理解，让让他们知道线是“活”的，是有生命的。
在“欣赏大师优秀作品，赏析”这一环节中，我让学生在欣赏、感悟体验中，并提问这些优秀的作品用的什么样的线条又是如何排列的呢?让学生获得新的更深的线的知识。线可以使画面更丰富更具有活力，从而产生表现美的欲望。接着通过他们的动手绘画体验，加深对线的理解，加强用线表现物象的方法，进一步调动思维和情感因素，创出新颖、与众不同的画面来，从中获得表现美、创造美与成功愉悦的体验。教师的及时点拨也会使学生最终获得积极的、美丽的线条表现的体验。
线条是人类最先掌握的绘画语言，就一根线来说没有对与错，好与坏，所以当我看到孩子们毫不困难地、潇洒自如地拿起画笔来表现的时候，我知道这就是他们最开心的时候，也是他们最有信心的时候。我很高兴的看到这些孩子在美术课上能够自由的想象、快乐的绘画、自信的表达、大胆的评述、愉悦的体验，真正的感受到美的存在。
——中学美术教学计划实用10份
新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下，各班级学生所掌握的专业技能水*程度不一，将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务，使每个学生都能根据自身的素质和水*发挥优势、提高自己的综合素质，现将本学期的教学工作做如下计划：
一、学生情况分析
七年级的大部分学生，在绘画素描几何体方面，学生都有很大的 兴趣进行绘画，部分学生基础较好，大部分同学能跟上教师的讲解与指导，写生过程中表现积极，技法掌握牢固；其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢！
对美术课兴趣不是较为浓厚，所有同学有时都存在以下不足之处：①、人物造型上普遍极差，缺乏观察造型能力。②、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确，刻画不到位。③、没达到所学目标。
二、教学目的、要求
1、七年级学生，本学期学*素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。
2、 已学完素描人物和色彩景物的`技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。
3、在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为*惯养成教育，进一步完善学生的人格。
三、教学措施
1、应将学*的理论内容与实践紧密联系起来，强调知识和技能在生活方面的作用，使学生在学*专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。
2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中，注意个别指导细致入微。
3、抓好特长生的培养工作。对学*成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。
四、教材的特殊处理
1。新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学*。百闻不如一见嘛！
2。一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的*面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我们在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3。根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。
4。要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学，使学生更加直观地、细致地看到绘画过程，使其更好地掌握并进行实践运用，以便更好地提高教学质量。
总之，本学期的重中之重是对七年级同学的学*进行激发与引导，使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动，提高自己的教育教学能力。在课余时间，多参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。认真学*知识，遵章守纪，爱岗敬业，开拓创新，为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。
新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下，各班级学生所掌握的专业技能水*程度不一，将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务，使每个学生都能根据自身的素质和水*发挥优势、提高自己的综合素质，现将本学期的教学工作做如下计划：
一、学生情况分析
七年级的大部分学生，在绘画素描几何体方面，学生都有很大的兴趣进行绘画，部分学生基础较好，大部分同学能跟上教师的讲解与指导，写生过程中表现积极，技法掌握牢固；其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢！
对美术课兴趣不是较为浓厚，所有同学有时都存在以下不足之处：
①、人物造型上普遍极差，缺乏观察造型能力。
②、色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确，刻画不到位。
③、没达到所学目标。
二、教学目的、要求
1、七年级学生，本学期学*素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。
2、已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。
3、在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为*惯养成教育，进一步完善学生的人格。
三、教学措施
1、应将学*的理论内容与实践紧密联系起来，强调知识和技能在生活方面的作用，使学生在学*专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。
2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中，注意个别指导细致入微。
3、抓好特长生的培养工作。对学*成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。
四、教材的特殊处理
1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学*。百闻不如一见嘛！
2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的*面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我们在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
3、根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的'特色教学。
4、要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。
5、做好课堂示范作用。每节课中尽量做到技法示范教学，使学生更加直观地、细致地看到绘画过程，使其更好地掌握并进行实践运用，以便更好地提高教学质量。
总之，本学期的重中之重是对七年级同学的学*进行激发与引导，使他们的专业技能提到一个更高的层次。本人在教学的同时也要积极参与科研、教研的活动，提高自己的教育教学能力。在课余时间，多参与一些艺术活动，提高自己的修养，陶冶高雅的情操，使自己的人格更完善。认真学*知识，遵章守纪，爱岗敬业，开拓创新，为特殊教育事业的发展繁荣贡献自己的力量。
新的学期又开始了。在学校和教导处的指导下，各班级学生所掌握的专业技能水*程度不一，将按部就班的实施教学计划。为了更好的完成教学任务，使每个学生都能根据自身的素质和水*发挥优势、提高自己的综合素质，现将本学期的教学工作做如下计划：
一、学生情况分析
七年级的大部分学生，在绘画素描几何体方面，学生都有很大的兴趣进行绘画，部分学生基础较好，大部分同学能跟上教师的讲解与指导，写生过程中表现积极，技法掌握牢固；其他几位稍差一些。经常迟到早退。进步较慢！
对美术课兴趣不是较为浓厚，所有同学有时都存在以下不足之处：
①人物造型上普遍极差，缺乏观察造型能力。
②色彩能力上有点缺乏彩感，配制不够准确，刻画不到位。
③没达到所学目标。
二、教学目的、要求
1、七年级学生，本学期学*素描静物的专业技能技法，学会临摹与写生。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操。
2、已学完素描人物和色彩景物的技能教学，本学期重点进行课堂写生教学，努力提高各种美术技能。
3、在课堂中适时地对学生进行安全教育，环保教育，行为*惯养成教育，进一步完善学生的人格。
三、教学措施
1、应将学*的理论内容与实践紧密联系起来，强调知识和技能在生活方面的作用，使学生在学*专业技能的同时能领悟到美术的独特价值。
2、抓好课堂现场指导工作。在学生进行临摹与写生的过程中，注意个别指导细致入微。
3、抓好特长生的培养工作。对学*成绩好，专业技能掌握突出的学生，进行高标准、高要求，使其更加熟练地掌握与应用所学技能。
四、教材的特殊处理
——美术绘画教案实用10份
活动目标：
1.激发幼儿对美术活动的兴趣。
2.提高幼儿的观察力和想象力，增强绘画技能。
3.学*小牛的拟人画法，能为画面添加上喜庆的色彩。
4.喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
5.鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。
活动重难点：
重点：学*小牛的拟人画法。
难点：掌握好牛的比例关系。
活动准备：
物质--教师范画、每人一套36色油画棒、黑色水笔一支。
知识--简单了解牛的外形特征，知道什么是“唐装”。
活动过程：
一、导入：
谈话引入主题，出示教学范画。
提问：今年是什么年？小牛长的什么样？（请幼儿根据自己的知识经验介绍牛的外形特征）
过渡语：今天有位牛宝宝为小朋友们送来了礼物。（出示范画）
二、展开：
1.根据牛的特征，示范牛头的画法。
指导语：先画牛的大鼻子，像颗摔倒的大花生；鼻子上面画牛脸，宽宽大大立中间；从上到下来添加，头顶画牛角，牛耳分两边，眼睛瞪得大，哞哞叫的'欢。
2.结合幼儿的生活经验，示范小牛的拟人画法。
（1）发散思维，联想生活。
提问：过新年，小朋友会穿上什么样的衣服？（红红的、崭新的衣服，喜欢穿唐装）指导语：我也给小牛做套漂亮的新唐装吧。
（2）讲解示范小牛的拟人画法。
指导语：梯形变新装，胳膊举得高，一手挂灯笼，一手放鞭炮；男孩爱穿裤，女孩爱穿裙，新衣穿身上，小牛乐陶陶。
（3）观察范画，引导幼儿感受画面的喜庆。
提问：看到这位牛宝宝，你有什么感觉？（很喜庆、很开心、红红火火）
指导语：牛年画牛，今天就让我们一起来画开开心心过大年的牛宝宝。
3.指导幼儿绘画，教师巡回指导。
（1）指导幼儿的绘画姿势，注意握笔和坐姿。
（2）提示幼儿起笔要把握好牛鼻子的画法，牛鼻子的大小和位置，决定了牛宝宝的大小和位置。
（3）结合自己过大年时候的情景，为牛宝宝穿上漂亮的新装，用色要均匀。
（4）及时对有创意的幼儿作品进行点评，支持幼儿大胆的想象。
三、结束：举办“牛宝宝大聚会”作品展，比一比谁的牛宝宝最神气。
活动反思：
充分肯定幼儿的创作表现。我不做示范，让幼儿根据对图片上奶牛特征的认知，和老师一起总结出画奶牛的基本方法，然后再放手让他们大胆作画。绘画中我只要发现一点点与大家不同的特好的画面或画法，就及时拿起作品启发大家学学或者也可以创作出与众不同的更棒的作品。在老师的不断肯定激励下，孩子们会更胆大去创作，较好的作品效果也就出来了。
活动目标：
1、通过观察春天母鸡带领小鸡到草地上游戏的情景图，感受它们之间的欢快情绪。
2、能表现出小鸡的不同姿态，并尝试画出遮挡的小鸡形象。
3、学*画母鸡和小鸡的方法，大胆合理布局画面内容。
活动准备：
1、有关母鸡和小鸡游戏的`视频或图片。
2、蜡笔、水彩笔、等绘画工具和材料。
3、幼儿用书《母鸡和小鸡》。
活动过程：
1、出示图片，激发幼儿活动的兴趣。
（1）教师让幼儿观察作品，观察母鸡和小鸡的各种动态。
教师：天气真好，鸡妈妈带着鸡宝宝一起来到草地上玩游戏，鸡宝宝在哪呢？别急，瞧，一只鸡宝宝来了，看看它在干什么呀？鸡宝宝还会又哪些有趣可爱的动作呢？请小朋友来摆一摆，好吗？
（2）引导幼儿感受小鸡快乐的情绪。
（3）教师将小鸡的形态进行小结。
2、引导幼儿讨论、思考如何表现画面。
（1）通过提问引导幼儿讨论怎样来表现画面。
（2）重点引导幼儿表现小鸡的动态、背景、整体布局、色彩等。
（3）教师出示范画幼儿欣赏、讨论。
3、幼儿创作作品《母鸡和小鸡》，教师指导。
（1）提供绘画工具，幼儿分组创作。
（2）教师巡回指导：重点让幼儿表现小鸡和鸡妈妈游戏的情景，难点是让幼儿表现各种动态的小鸡。
4、展示幼儿作品，鼓励幼儿积极参与同伴交流。
（1）教师：谁来说说你画的鸡妈妈和小鸡在干什么？
（2）鼓励幼儿相互评价，说一说哪里画得好。
活动延伸：
幼儿欣赏画家作品《母鸡》，引导幼儿观察作品的花纹、线条、颜色。
活动目标：
1.通过欣赏小丑的面部特征，尝试用夸张、变形的方法大胆地表现小丑的五官。
2.能大胆地选用自己喜欢的线条、形状及颜色进行造型。
3.感受小丑面容夸张带来的诙谐幽默，体验创作活动带来的快乐。
活动准备：
经验准备：欣赏过马戏小丑表演的影视图片。
教具准备：小丑图片（PPT）学具准备：面具底板；颜料；画笔。
活动过程：
一．欣赏小丑图片，感受小丑的面部特征。
1.欣赏小丑图片，感受小丑的风趣、幽默。
指导语：这是谁呀？（小丑）我发现有小朋友看着他在笑呢，他什么地方逗你笑？（动作、表情、服饰……）教师小结幼儿的讲述。
2.欣赏小丑的'面部图片，了解其面部特征。
3.局部欣赏感受眼睛、嘴巴的夸张变形。
指导语：小丑面部发生了什么变化？什么地方变得有趣好笑？
二．观察小丑面具范例，了解制作方法。
1.出示面具，引导了解眼睛、鼻子、嘴巴的位置。
指导语：今天我们也来试着画一个小丑好吗？想象哪些部位可以变形？怎么样变才能让别人感觉幽默、好笑？
2.欣赏小丑面具范例，了解操作方法。
指导语：这里我也带来了一些画好的小丑面具，有趣吗？瞧他们把小丑的眼睛变成了什么样？如果是你你会怎么变呢？
3.交代水粉操作的要求。
三．幼儿尝试用夸张、变形的方法创作小丑面具，教师指导。
1.幼儿自由选择颜色在面具上进行创作。
2.教师鼓励幼儿用各种线条、形状及色块来表现小丑面部的夸张、变形。
四．展示作品，感受不同线条、图案、色块组合后带来的幽默。
（1）相互欣赏，感受不同的夸张变形。
（2）说说自己喜欢哪幅作品，什么地方有趣好笑？
（3）戴上面具一起舞蹈，体验创作活动带来的快乐。
教学目标：
1。关注人物面部的颜色和形状，体会人物面部的一个千变万化。
2。尝试用绘画、剪贴等方式大胆改变大师的作品，感受艺术创作的乐趣。
3。激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。
4。根据色彩进行大胆合理的想象。
教学准备：
米罗的人物画若干、展板、实物图片（正反面）、蜡笔、人物脸型
教学过程：
（一）介绍大师米罗，欣赏米罗的画，说说自己的`感受。
师：这是米罗，是个了不起的画家，你们认识吗？你们想不想看他的画？
师：猜猜画家画的是什么图？
师：觉得这些小朋友画得怎么样？觉得很好玩？哪里好玩？
教师引导幼儿观察画像的脸、手等部位，感受米罗画的夸张和有趣。
（二）出示不同造型的实物图片和反面的各种脸，感受变化的乐趣。
师：如果李老师也带来各种可爱的脸，你能把它变成好玩的脸蛋吗？
出示苹果、树叶、方片面包等，对照实物图片请幼儿说说自己是什么样的脸型？
师：它们能不能变成可爱的小脸蛋呢？
翻转实物图片，展示装饰好的脸蛋。
师：你喜欢哪个脸蛋？为什么？学一学表情。
引导幼儿说说自己喜欢的原因，着重观察颜色和五官的形状、大小等。
（三）操作
师：今天李老师带来了很多可爱的脸，待会选自己喜欢的可爱的脸，在脸上画上各种各样的眼睛鼻子嘴巴。这里还有报纸，可以扭一扭啊，做成头发，待会做好以后可以放在相应的画像上。这样画家爷爷的画和我们的画变成同一张了。
幼儿操作，老师巡回指导。
（四）展示、讲评
教学反思：
幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。
一、活动目标
1、通过谈话欣赏活动使幼儿自由想像、大胆绘画、培养幼儿初步的创新意识；
2、引导幼儿选择适当的方法、颜色表现星空。
3、培养幼儿审美情趣，激发幼儿对艺术活动的兴趣。
4、感受作品的美感。
5、感受色彩对比。
重点与难点：
如何激发幼儿自由想像，大胆表现多彩的星空，培养幼儿表现想像中的星空及组织画面的能力。
二、活动准备
视频仪。梵高的作品《星空》绘画工具、材料若干。
三、活动过程
1、对话交流
师：你见过美丽的夜空吧?夜空中有什么?师；你见过、你知道的星星是什么样的?幼儿小组交流教师提出的问题。幼儿：有熊星、望远镜、飞机星、机器星……
2、欣赏教师与名家的作品
①首先欣赏梵高的《星空》。请幼儿谈谈自己的感受。教师重点引导幼儿欣赏画面中的形象，笔触及色彩。
②欣赏教师的作品：教师眼中的星空是五彩缤纷的，有菊花星、仙女星。教师重点引导幼儿教师是如何表现星空的?教师如何把想像的星空用画笔描绘出来。
3、创作与交流
①师引导幼儿相互交流想像中的星空分别是什么样的?
②幼儿动手绘画，师有重点观察，辅导幼儿绘画。
4、作品评议
面对幼儿的作品，师生共同欣赏评价。
活动结束。
活动评析：
此活动评析从内容选择、活动设计、教学过程，教师的教法与表现、教学效果五个方面进行。
首先，教师在选择内容方面能考虑幼儿年龄特点。兴趣、经验和接受能力。"星空"主题具有广泛性，挑战性，和前瞻性，内容能激发幼儿的内心感受、培养幼儿的想像力和创新精神。
第二，在活动设计方面教师考虑到了幼儿知识经验和生活经验准备，教具、学具的准备、同时还有教师自身的准备，具体思路是观念树立一一信息收集一一资料准备一一教案设计。
第三，教学过程分为四个层次：感觉一一智慧一一表现一一创作。教师通过谈话导入星空的话题，引起幼儿的兴趣，教师的问题是递进的：你见过美丽的夜空吗?夜空中都有什么?你见过、知道的星星是什么样的呢，没见过的星星又是什么样的，幼儿回答的过程也是思维逐渐深入扩展的过程。幼儿讨论星空中有星星，月亮、勺子星、房子星、大熊星、飞机星、桃子星等。
过程的第二块内容是欣赏教师与名家的作品，并讨论交流，孩子们的积极性高，表现好，幼儿为教师的作品鼓掌，为大师的作品惊奇，纷纷发表自己的见解大师的作品进一步引导幼儿观察教师眼中的星空，是想像转化为具体表现方法。大师的作品引导幼儿感受作品的意境美及简单的表现技法，线条，色彩的运用，提醒幼儿用喜欢的材料，合适的方法表现星空。有许多幼儿直接用小手，触摸喜欢的颜色，大胆绘画，自由表现。小手自由了，心灵自由了，伴着兴奋的情绪体验，潜在的艺术本能被调动，创作热情充分展示。
作品评议是活动必要和重要的一部分，是另一个欣赏活动。评议以师幼儿自评、互评为主，幼儿互为学*，互相提高。
第四，教师的教法与表现。教师创设条件丰富幼儿的生活，知识经验；注重幼儿审美情感的体验，创设轻松愉快的环境，自由感受美，表现美；提供多种材料，实践操作中发展幼儿手眼协调和动手能力，教师具备一定的艺术素养，较广泛的艺术知识和技能，并且有创新精神。
第五，教学效果。幼儿的.作品可以是创新的、多种多样的，每位幼儿的星空各具特色。如会炸的星，治病的星，机器人星，开满鲜花的星空，灯笼星空，蛇星，表现手法也多种多样(画、吹、喷)，很好的完成了教学目标，开阔了幼儿视野，发展了幼儿的想像和创作，培养了幼儿的口语表达能力，调动了幼儿积极情感，体验了成功，培养了自信。
总之，此次活动、幼儿在教师的正确引导下，在感知、理解、活动过程中，幼儿不断丰富内心感受，儿童乐于表达，善于表达，争着表达、并创作了一幅幅充满童真、童趣，富有创新的作品。
课后反思：
整个活动，我先从幼儿想象天空，后欣赏大师作品，再进行想象创作这三个环节设计的，在活动中，幼儿通过与教师提供的作品直接主动对话，使他们潜在的艺术潜能被充分的调动起来，这充分说明，孩子是完全可以理解一些简单的美学知识和规律的，这幅画自由、轻快、无拘无束，通过欣赏之后再进行绘画创作来深化幼儿对作品的感受，这时的孩子们充满了自信，从而大胆的绘画，体验了成功的快乐。
过去的评价作品往往是以“谁画的像范画?”“谁画的好?”这些标准来衡量画的好坏，它不仅限制了幼儿的想象力，而且也违背了新《纲要》的精神。而我这次的评价就本着尊重幼儿的想象和对作品的理解为出发点，如“我们的星空画好了，感觉怎么样?你都看到了什么呢?”这是一个开放性的问题，它可以使孩子的思维更宽广、话题更拓展、思想更个性，显然，之后我听到了各种不同的答案。
美术欣赏中，同样一幅画给不同的幼儿欣赏会有不同的情况产生，今后的美术欣赏活动中，我会不断总结、反思，不断提高自己的艺术欣赏能力。
活动目标
1.培养学生在轻松、愉悦的氛围下，以看说画的形式，初步学画长颈鹿的基本特征及动态。
2.喜欢参加艺术活动，并能大胆的表现自己的情感和体验。
3.能大胆的运用贴纸和画笔的形式画出长颈鹿的基本特征。
4.在创作时体验色彩和图案对称带来的均衡美感。
5.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动重点
观察长颈鹿的基本特征并用画笔画出来活动难点引导学生大胆表达自己的情感和体验
活动准备
动画短片，ppt课件，贴纸，马克笔，双面胶，油画棒
活动过程
一、导入过程
师：小朋友们都喜欢看动画片么，
生：喜欢，
师：那今天我们一起看一个动画短片，看看动画片中讲了一个什么有趣的小故事呢?
(播放短片)放完之后，
师：动画片中有哪些小动物呢?
生：河马和长劲鹿，
师：哪河马和长颈鹿在干嘛呢?
生：游泳，师：那它们在游泳池里面发生了什么有意思的小故事呢，哪位小朋友跟大家说说?学生说完，
师：还有没有小朋友想和大家一起分享一下你看到的故事是怎么样的呢?
学生说完，
师：对，小朋友们讲的都特别棒，最后长颈鹿虽然脖子很长可是游泳池太高，河马又把梯子拿走了，长劲鹿是不是就上不来了呀，
生：是，
那今天我们就来看看这个萌萌可爱的长颈鹿，(打开ppt课件，展示第一页)小朋友们有没有见过长颈鹿呀，
生：见过，没有等，
师：你们是在哪里见到的长劲鹿，能和老师分享一下么?
生：在动物园，在公园，在电视上，
师：那你们觉得长颈鹿可爱么?它为什么叫长劲鹿呢，你们知道么?
生：可爱，因为它的脖子长，
师：你们真棒，长颈鹿的脖子特别特别的长，那长颈鹿除了脖子特别长，还有没有其他特别的地方呢?
生：有角，有花纹等，
师：长颈鹿和其他的小动物不一样的地方还有很多，跟老师来一起看看有哪些不一样的地方吧
二、了解长颈鹿
根据课件展示和小朋友一起认识长颈鹿的基本特征，让学生图片并且引导学生自己观察说出长颈鹿的特点。
长颈鹿是怎样喝水的，怎样睡觉的，长劲鹿具体的外形特征是怎样的，侧面的长颈鹿，长颈鹿脖子上有什么，身上是怎样的，脖子这么长但是却很灵活优雅，长颈鹿身上的花纹图案都是什么样子的，长劲鹿的尾巴是怎么样的，各种动态下长颈鹿的`样子是怎样的，问学生问题，让学生自己说出来自己看到的长劲鹿是什么样子的
三、教师示范
学生观察拿出大小长劲鹿贴纸，让学生看看高矮对比，将贴纸背后贴上双面胶，贴在画面中，用马克笔画根据刚才看的ppt课件画出长颈鹿的耳朵，角，眼睛，鼻子，嘴巴，学生看清出以后，让学生上来亲手试一试，画出自己心目中的长颈鹿样子，学生画的过程中说长颈鹿的特征，再一次让学生记忆，学生试着画完后，拿出剪好各种形状的贴纸，贴在长劲鹿的身上，让学生上来贴一些花纹，之后说出操作中注意的问题，让他们开始发挥自己的想象力画出自己心目中的长颈鹿。
四、学生操作，教师巡回指导
五、展示作品，学生互相看看，教师评价
活动反思：
活动幼儿能十分的有兴趣，对于长颈鹿也是幼儿所熟悉的动物。我觉得自己在引导上能抓住重点进行引导了，但是还是显得有点罗嗦了。通过活动也能简单的了解到了长颈鹿的生活*性与身体的特征。给幼儿进行了运用图形来进行拼贴出长颈鹿的形态，幼儿十分喜欢这个游戏的环节，但是由于时间的关系只请了两个幼儿进行幼儿，其他幼儿还想玩。在示范上也按园长给的要求边示范边和范画进行对比的的来示范、让幼儿进一不的了解长颈鹿的特征。在幼儿自己在操作上掌握的还是不错的
活动目标：
能画出几张不同类型的汽车。
活动准备：
经验准备：家长带领幼儿玩各种不同类型的玩具汽车，并观察汽车及相关图片，了解汽车的主要特征，引导幼儿尝试介绍自己最喜欢的汽车。
物质准备：
1、各种玩具汽车和汽车图片。
2、水彩笔、图画纸等。
环境创设：将收集的各种汽车模型或玩具布置成"汽车展览会"
活动过程：
一、以参观"汽车展览会"引入，激发幼儿的兴趣。
组织幼儿参观"汽车展览会"，在观察、欣赏的基础上相互交流队汽车的认识，并选择一辆自己最喜欢的汽车。
二、说汽车。
1、引导幼儿介绍自己最喜欢的车是什么车，说说它有什么特征。
2、引导幼儿观察车的特征，并认识车的结构。
3、帮助幼儿归纳：汽车是由车身、车窗、车轮、方向盘、车灯等组成的`；汽车的种类有小轿车、面包车、公交车、消防车、救护车、吉普车等等，不同的车有不同的形状、功能。
三、示范汽车的画法。
1、引导幼儿认真观察汽车的外形特征，提问：怎么把它画下来？先画什么，再画什么？
2、示范：先画出车身的形状，再画出车窗、车轮和方向盘，最后画上车队，如：面包车，先画出一个楼梯和长方形，将楼梯分开几个车窗，最前面的车窗内画上方向盘，在长方形下画上两个车轮，最后画上车灯。
3、提出要求：
幼儿可以看着汽车模型或玩具画，也可以看着汽车图画片。
争取画出三种以上的不同类型的汽车。
先勾勒出外形，最后涂上自己喜欢的颜色。
四、幼儿绘画，教师巡回指导。
五、展示幼儿作品，引导幼儿互相欣赏评价。
请幼儿说说自己画的是什么汽车，大家进行评选，选出优秀作品参加班级的"汽车大师图片展"
活动目标：
1、练*按一定的方向上下涂色。
2、涂色时有一定的耐心，保持作品的整洁。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动准备：
1、香蕉范例画一张，蜡笔若干支，香蕉作业纸若干张。
2、实物香蕉一个。
活动过程：
（一）观察香蕉
宝宝，看看这是什么？它长什么样的？
——小班美术涂鸦教案实用10份
【活动目标】
1、幼儿学*用水粉颜料涂鸦。
2、幼儿能够用油画棒随意画出点、圈和线条。
3、激发幼儿的好奇心，鼓励幼儿大胆涂鸦，培养他们的想象力。
【活动准备】
1.油画棒、调好的颜料盘、抹布、颜料笔。
2.纸箱“房”造型若干。
【活动过程】
1．出示纸箱“房”，引起幼儿学*的兴趣。
师：“我们班有许多刚造好的“房子”，可是它们的.墙面不漂亮，想请我们小朋友做粉刷匠，帮帮忙，打扮一下，好吗？
2.教师介绍涂鸦方法（一）：油画棒画圆点、圈、线条。
师幼探索画法，幼儿划空练*。（注意，圆点娃娃身体很小哦。鼓励幼儿合作连线，线条不要太长。圈圈可以旋转绕。线条可以帮它们拉拉手，可以横着拉，可以竖着拉，也可以斜着拉。）
3．教师介绍涂鸦方法（二）：颜料刷刷刷。
教师准备调好的颜料，蘸颜料在涂鸦纸箱上进行示范，师可边念儿歌边示范：水粉笔呀抓抓紧，颜料盘里亲一亲，再到“墙上”刷一刷，“墙面”刷的真漂亮。提醒幼儿颜色少蘸一点，尽量不要流下来。选择颜色时，颜料盘和笔的颜色要对应放。
4．分小组，幼儿自由选择进行操作，教师巡回指导。
引导幼儿进行合作画。幼儿操作时教师鼓励并指导幼儿大胆选色。
师：一组那么多小朋友在一起站不开，怎么办？（要排队或找个空地方操作。）
5．欣赏作品。
师：看，小粉刷匠们把这些“房子”打扮得真漂亮。
和同伴说说你是怎样打扮的。
小班美术绘画教案
美丽的线条（小班）1
活动目标:
1.认识直线.曲折线.波浪线.螺旋线.
2.能大胆画出各种线条.
活动准备:
画好各种线条做以备示范,黑笔和画纸.
活动过程:
一.预热阶段:
教师出示线条图片.
提问:小朋友们你们认识这些漂亮的线条吗?他们叫什么名字?
二.图形刺激
1.教师示范直线的画法.
师:再画直线时要注意笔不能晃才会画的漂亮.
2.教师示范曲折线的画法
师:曲折线像鲨鱼的牙齿一上一下,尖尖的`牙齿!
3.教师示范波浪线的画法
师:波浪线也是一上一下,不过没有尖尖的牙齿.
4教师示范螺旋线的画法
师:螺旋线像蜗牛的家一圈一圈的.
三.创造表现
1.幼儿创作,教师鼓励幼儿大胆绘画.
2.在教师的指导下画出直线.曲折线.波浪线.螺旋线.
3.在操作过程中对于出现的问题即时纠正.
四.作品赏析
展示幼儿作品,说说自己画了哪些线条.
将幼儿作品布置在是小画家一栏
五彩的色块（小班）2
活动目标:
1.练*用直线交叉画块面,巩固练*直线.
2.学*用各种颜色图块面.感受色彩的美.
3.体验艺术活动的愉悦.
活动准备;[1][2][3][4][5]下一页
1.五彩的色块示范画.
2.沙皮纸和油画棒.
活动过程:
一.预热阶段:
1.请幼儿欣赏五彩的色块示范画.
师:图上有什么线条?这幅图上的颜色你认识哪一种?
2.教师向幼儿介绍几种常见的颜色.
二.图形刺激:
1.教师示范:
老师边讲直线画法边动手画,画直线时一定要画到纸的边上.直线与直线间不能靠的太进,不然就不好涂颜色.
2.教师示范图色块:
可以选择自己喜欢的颜色来涂.(强调用力)
涂颜色时要注意从上往下或从左往右.
3.请幼儿记住不能把颜色涂到其它框里.
三.创造表现:
1.幼儿大胆的在沙皮纸上用直线画块面.
2.找自己喜欢的颜色涂块面.把每个块面涂的满满的.
3.教师在幼儿绘画时出现的错误即时纠正.
四.作品赏析:
1.展示幼儿作品请幼儿欣赏,说说自己用了哪些漂亮的颜色.
2.将幼儿作品布置在是小画家一栏.
调皮的老鼠（小班）3
活动目标:
1.继续巩固直线.曲折线.波浪线.螺旋线,
2.学*弹簧线的画法.
3.体验艺术活动的愉悦.
活动背景：
小班孩子在活动中往往会显现出这样的特点就是想像大多以一物代替另一物，很难将看到的事物进行生活化的联系和想像，往往停留在具体形象思维中，也就是当他们看到一个大大的圆形时，他们就会想到圆圈或是皮球，当生活或故事中的人物遇到困难时，他们想到的就是请他们的爸爸妈妈来帮助他们，没有联系更多的内容进行迁移和想像的兴趣，分析其原因是小班孩子他们的认识过程比较具体，只能根据外部特征来认识与区别事物，因此他们在想像时受当时事物的影响比较大，也就是想像比较的具体，大多是依靠事物外表的相似性而把事物的形象联系在一起的，没有一定的想像空间。
由于孩子的想像易受情绪和兴趣的影响，因此我设计了本次活动《变色鸟》，让孩子们在故事的情景中大胆想像小鸟的活动过程，并在玩色活动中想像、探索颜色的变化，并能以作品的形状来借形想像，从而培养幼儿的想像力。
心理学家研究发现： 3岁的孩子由于想像没有预定的目的，易受当时情景的影响，所以想像比较被动，主题也不稳定。因此《纲要》中根据孩子的心理及年龄特征提出了“积极尝试用语言及其他非语言的方式表达和表现生活，具有一定的想像力和创造性”的培养目标。
活动目标：
1、愿意尝试有趣的方法，观察色彩混合变化，萌发探索的兴趣。
2、能借助图形和画面按自己的意图独立地进行想像活动。
3、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动准备：
红、黄、蓝三种颜料、小勺 、塑封纸、画纸、抹布、《变色鸟》故事书
活动过程：
(一)欣赏故事，引导幼儿想像小鸟的奇遇。
师：小朋友们真好看，可是我们的小白鸟它只能穿着白色的衣服一个人在灰蒙蒙的天空中飞来飞去，它飞啊飞，猜猜它看到了什么?
幼1：看到了它的好朋友。
幼2：它看到了美丽的树和花，还有大山。
幼3：它看到了它的妈妈。
师：原来它看到了许多的果子，它吃了几颗红果子，长出了红色的羽毛，那想想吃了这几颗黄果子会长出什么颜色的羽毛?它又吃了几颗蓝果子，它又长出了什么颜色的羽毛?
幼1：长出蓝色的羽毛。
幼2：彩色的，各种各样颜色的。
幼3：长出了很多很多颜色的羽毛。
师：我们一起来看看到底长出了什么颜色的羽毛。
幼：原来长出了五颜六色的羽毛。
(二)老师操作，引发幼儿对色彩变化的探索兴趣。
师：我请小白纸来吃果子，这里有蓝色、红色、黄色的果子，先请它吃黄色的果子。我们一起对它说“请你吃颗黄果子，咕咚，吃了一颗黄果子”(老师边引导，边在纸上舀黄颜料)，再请它吃红果子，对它说“请你吃颗红果子，咕咚，吃了一颗红果子”，最后再请它吃蓝果子，对它说“请你吃颗蓝果子，咕咚，吃了一颗蓝果子”，吃饱了，拿纸帮它擦擦嘴，猜猜会怎样?(老师边问，边擦颜料)
幼1：它会变出红红红红的，像太阳一样的颜色。
幼2：这些颜色会在一起做好朋友，变出红色、黄色和蓝色。
幼3：它的脸会变得很好看。
师：到底会怎样(老师边说边拿起作品)看，哇!真漂亮，原来这三种颜色放在一起会变出很多很多的颜色，真好看。(老师引导孩子们一起高兴的拍手)，那你们觉得这像什么?
幼：像一个外国人，这是他的眼睛，他的头发在飞一样。
师：你们也来试一试，看看你们喂了果子后会擦出了哪些原来没有的颜色。再看看它像什么?
(三)作品展示，激发幼儿借形想像。
幼儿自主操作，进行“喂小白纸吃果子”的探索活动。
师：哇，真漂亮，你们都变出了什么好东西!说说它像什么?
幼1：像条金鱼在水里游来游去。
幼2：像海边的小贝壳在唱歌。
幼3：像一个人正拿着扫把在扫地。
幼4：像一只彩色的小鸟在天空中飞来飞去。
师：哇，你们的本领真大，擦出了这么多像金鱼、小鸡、贝壳等可爱的好宝贝，真是太有趣了。
活动反思：
幼儿期是想像最为活跃的时期，但小班孩子的想像往往依赖于**语言的描述和外界情景的变化而变化的，所以我以形式有趣的“玩色活动”为*台，让幼儿在操作活动中培养他们的.再造想像和创造想像。活动的一开始我以故事的形式引出，让孩子们融入在故事的情境中自由联想，让他们想像自己是小白鸟，想想自己飞啊飞会看到什么，他们有的说“看到了高高的山和美丽的树林”，有的说“看到了很多很多的朋友在做游戏”有的说“遇到了很多的朋友” ……其间充满了他们对大自然的向往和生活经验的再现，当说到吃了各色的果子后会长出什么颜色的羽毛时，孩子们又根据自己的喜好说了“会长出彩色的”，“美丽的”，“五颜六色的羽毛” ……
从这里可以看出孩子们的想像都是渗透在情景故事中的故事情节想像，他们以想像过程为满足，而不去考虑想像的目的，这里培养了幼儿的再造想像，接着我又将这一内容有机的联系到生活中，通过拟人化的“喂白纸宝宝吃果子”这一活动形式，通过红、黄、蓝三种色彩鲜艳的颜料诱导的和生动、形象的比喻“请你吃颗x颜色的果子”，“咕咚，吃了一颗x颜色的果子”等，充分调动幼儿想像的兴趣，让幼儿在感知活动中大胆猜测颜色的变化，想像美丽的画面像什么，孩子们的参与兴趣很强烈，迫不及待的和老师一起边喂边说，使他们自然的进入和老师一起喂白纸吃果子的角色，从而对颜色的变化进行大胆的幻想。
最后让幼儿在自主操作的活动中，萌发他们对颜色变化探索的兴趣，并激发他们对自己的作品来借形想像，在这一活动中孩子们的想像是主动的，他们能有兴趣的对自己的画面进行创造想像，有的孩子说“像条金鱼在水里游来游去”，有的说“像海边的小贝壳在唱歌”,有的说“像一个人正拿着扫把在扫地”……大大提高了孩子们的想像能力。现在孩子们在散步时，会看着天上的云说“这朵像小兔”“这朵像小猫”“那朵像大象”等，还会看着故事书一起想像后面的内容和情节，孩子们正在养成自主想像的思考方式。
活动目标：
1、能用按压、包裹的技巧来制作棒棒糖。
2、用搓圆、搓长条的技能尝试装饰棒棒糖。
3、欣赏自己与同伴的作品，体验游戏的快乐。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
活动准备：
棒棒糖、插好小棒的泡沫圆球、橡皮泥、小棒若干。
活动过程：
一、魔术导入，激起幼儿兴趣。
1、教师：看，老师手里有一个小球和一根小棒。变变变，变成了什么?(教师把小棒插入小球中)(棒棒糖)
2、幼儿猜测，如没能猜出是棒棒糖，教师做“啊仫，啊仫，真好吃”。
3、教师：你们吃过棒棒糖吗?它是什么味道的?(请1-2位幼儿说一说)
3、教师：老师也带来了很多棒棒糖，我们看一看。(出示图片)
4、教师：这些棒棒糖都穿着漂亮的衣服，可是老师的这根棒棒糖没有漂亮的衣服，我们一起来给它做一件新衣服。
二、学*制作棒棒糖。
1、教师：那新衣服到底怎么做呢?我们一起来看一看。(播放视频)
2、教师：你看到了什么?这件新衣服是怎么做出来的?
3、教师：我们一起来学一学。捏一捏，搓一搓，压扁，用力压的扁扁的(边重复幼儿的话，边与幼儿徒手做动作)此时切换到投影仪，教师与幼儿一起完整的说一说，做一做。
三、学*装饰棒棒糖。
1、教师：(切换投影仪)老师在小框框里准备了每人一团橡皮泥，捏一捏，搓一搓，压扁，用力压的扁扁的'，一件新衣服做好啦。开始穿衣服咯。小帽子，盖一盖，往下按，戴戴牢，捏一捏，要把下面包住。
2、教师：哇，新衣服穿好了。老师这里有小朋友搓的小圆点和面条，我们帮它们装饰的更漂亮吧。
3、教师：小面条，绕一绕。请小朋友来用小圆点装饰棒棒糖(请幼儿装饰)
四、幼儿操作。
教师播放音乐，幼儿进行操作，教师巡回指导。
五、小小棒棒糖展览会。
1、教师：做好了吗?做好的小朋友给周老师，老师帮你插在盒子上。
2、教师：好看吗?其实啊还有很多不一样的帮帮糖，我们来看一下吧。(螺旋形的、小动物形状的…)
3、教师：刚刚我们用橡皮泥做的棒棒糖是不能吃的，老师这里有好吃的棒棒糖，老师来把它变出来，小朋友一起来帮忙，等会我们就一起去分享这美味的棒棒糖，好不好?
活动反思：
在选材上，美术活动是艺术教育的主现代教育，重视要形式之一，对培养幼儿创造力，具有独特的作用。小班幼儿处于认知发展初级阶段，通过美术教育所完成的并不应该仅仅是表面绘画、手工水*的提高，确切的是要以视觉性的知觉掌握来培养幼儿的一种综合能力，创造力就是其中非常重要的组成部分。
在实施过程中，由于心里没底，然而我进行了一次磨课，在活动幼儿学*包裹、压扁等技能的时候存在着一些难度，但后来慢慢发现幼儿可以根据教师的知道一步一步的完成包裹技能，增强其他们的动手能力。幼儿小朋友还制作成一个鸡腿，非常有想象力。第一次的磨课使我的紧张逐渐的减少，在师徒汇报中，幼儿的表现让教师非常满意，但唯一欠缺的就是幼儿的常规还需有待提高。在活动结束部分，以安全教育和品尝棒棒糖相结合，使整个课堂氛围推向一个xx，幼儿的积极性提高了。
活动目标：
1、尝试大胆涂鸦，愿意看看、想想、说说。
2、体验与同伴、老师共同游戏的乐趣。
3、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
4、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
活动过程：
一、大胆涂鸦
1、引导幼儿自主选择蜡笔 (激发幼儿大胆表述蜡笔的颜色，帮助幼儿对颜色的感知)
2、幼儿大胆涂鸦 (教师关注幼儿，鼓励幼儿大胆地涂鸦)
二、根据涂鸦大胆的`想象表达
结合形状、线条、颜色、空间等线索积极大胆想象愉快表达。
(教师借助有节律的儿歌等，梳理幼儿的零星的经验，同时关注幼儿的口语表达，鼓励幼儿积极想象。)
明明涂的是一辆车，恺恺涂了一架飞机，洋洋涂的是一朵花，梅梅涂的是一只蝴蝶......
小朋友们把自己涂的画用一个小故事讲给大家听。
活动反思：
挖掘艺术活动的无限创意，激发幼儿创造力和培养幼儿良好个性。在此过程中，重点研究创意艺术活动在幼儿园主题教学中设计与实施问题。同时，作为延伸性工作，尝试初步总结创意艺术活动与幼儿园主题教学的相互关系。培养幼儿创新能力和个性方面的作用，并且创造有特色、园本化的主题教学。
年龄：4岁～6岁幼儿15人
时间长度：约30分钟左右(视情况取舍)
活动环境：室内
活动准备：
1．白色布若干块，规格约120cm×80cm和2cm×3cm的木条(也可用竹竿)各16根。取长短两种木条各两根扎成一个*似于“十”字的架子(如图所示)，再将布的四角系于木条的四端。寻一安全空间将此架子从中间悬吊起来，使之可以任意摇晃。
2．大小玻璃珠子若干分别置于几个小水桶中，在桶中加入水粉颜料(或丙烯颜料)，并加适当的水搅拌均匀待用。
3．小漏勺(每个桶中各放一把)，小塑料盘若干(每个桶边各放置一些)。
4．在活动空间旁边另置一个装了小半桶水的水桶，以供收集被大家用过的珠子。
5．悬挂或晾晒“作品”的地方及方法事先要选择好，才方便及时给每个架子更换画布。
教育可行性分析：帮助幼儿扩大经验范围是艺术教育中，甚至一般教育中最重要的一项原则。扩大经验范围意味着我们以儿童个人的程度为基准，对儿童思想、情感和感受力通过活动予以启发。寻找同一事物的不同侧面也是启发创造力的开端。
活动过程：
1．组对。
由幼儿自由组对，或者老师根据幼儿个体发展的快慢不同而调配成对。
2．规则宣讲。
(1)两人一组，每一次用漏勺在桶里取一勺珠子倒入塑料盘里拿回来，再将盘里的珠子倒入架子上的布里。
(2)两人各执架子的`一端摇晃架子。待珠子上的颜色摇尽后再用盘子将珠子舀出来倒入旁边的大水桶里。
(3)之后，才可再去取别的颜料桶里的珠子。
(4)直到画布上被滚满了彩色的线才可以更换画布。
3．活动开始。
4．交流与欣赏。
在本过程中可带领幼儿参观他们的被展示出来的“杰作”，回顾摇晃成画的过程，交流心得与体会。
5．教师总结，结束活动。
温馨提示：
1．在此活动过程中应密切关注幼儿的一举一动，严防某些孩子将珠子误吞入口中。
2．桶中的颜料应调得稠一些，太干或太稀都不方便珠子上挂满颜料。
3．水粉颜料容易清洗，但留在布上的色彩干后不饱和。丙烯颜料弄到衣服上不易清洗，但色彩饱和。无论选择何种颜料，都要告诉孩子们不可弄到脸上。
4．须在活动开始前给每个孩子穿好罩衣。并告诫幼儿不可大力胡乱摇晃架子，以防撞伤同伴。
活动背景：
小班孩子在活动中往往会显现出这样的特点就是想像大多以一物代替另一物，很难将看到的事物进行生活化的联系和想像，往往停留在具体形象思维中，也就是当他们看到一个大大的圆形时，他们就会想到圆圈或是皮球，当生活或故事中的人物遇到困难时，他们想到的就是请他们的爸爸妈妈来帮助他们，没有联系更多的内容进行迁移和想像的兴趣，分析其原因是小班孩子他们的认识过程比较具体，只能根据外部特征来认识与区别事物，因此他们在想像时受当时事物的影响比较大，也就是想像比较的具体，大多是依靠事物外表的相似性而把事物的形象联系在一起的，没有一定的想像空间。
由于孩子的想像易受情绪和兴趣的影响，因此我设计了本次活动《变色鸟》，让孩子们在故事的情景中大胆想像小鸟的活动过程，并在玩色活动中想像、探索颜色的变化，并能以作品的形状来借形想像，从而培养幼儿的想像力。
心理学家研究发现： 3岁的孩子由于想像没有预定的目的，易受当时情景的影响，所以想像比较被动，主题也不稳定。因此《纲要》中根据孩子的心理及年龄特征提出了“积极尝试用语言及其他非语言的方式表达和表现生活，具有一定的想像力和创造性”的培养目标。
活动目标：
1、愿意尝试有趣的方法，观察色彩混合变化，萌发探索的兴趣。
2、能借助图形和画面按自己的意图独立地进行想像活动。
3、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
4、培养幼儿动手操作的能力，并能根据所观察到得现象大胆地在同伴之间交流。
5、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
活动准备：
红、黄、蓝三种颜料、小勺 、塑封纸、画纸、抹布、《变色鸟》故事书
活动过程：
(一)欣赏故事，引导幼儿想像小鸟的奇遇。
师：小朋友们真好看，可是我们的小白鸟它只能穿着白色的衣服一个人在灰蒙蒙的天空中飞来飞去，它飞啊飞，猜猜它看到了什么?
幼1：看到了它的好朋友。
幼2：它看到了美丽的树和花，还有大山。
幼3：它看到了它的妈妈。
师：原来它看到了许多的果子，它吃了几颗红果子，长出了红色的羽毛，那想想吃了这几颗黄果子会长出什么颜色的羽毛?它又吃了几颗蓝果子，它又长出了什么颜色的羽毛?
幼1：长出蓝色的羽毛。
幼2：彩色的，各种各样颜色的。
幼3：长出了很多很多颜色的羽毛。
师：我们一起来看看到底长出了什么颜色的羽毛。
幼：原来长出了五颜六色的羽毛。
(二)老师操作，引发幼儿对色彩变化的探索兴趣。
师：我请小白纸来吃果子，这里有蓝色、红色、黄色的果子，先请它吃黄色的果子。我们一起对它说“请你吃颗黄果子，咕咚，吃了一颗黄果子”(老师边引导，边在纸上舀黄颜料)，再请它吃红果子，对它说“请你吃颗红果子，咕咚，吃了一颗红果子”，最后再请它吃蓝果子，对它说“请你吃颗蓝果子，咕咚，吃了一颗蓝果子”，吃饱了，拿纸帮它擦擦嘴，猜猜会怎样?(老师边问，边擦颜料)
幼1：它会变出红红红红的，像太阳一样的颜色。
幼2：这些颜色会在一起做好朋友，变出红色、黄色和蓝色。
幼3：它的脸会变得很好看。
师：到底会怎样(老师边说边拿起作品)看，哇!真漂亮，原来这三种颜色放在一起会变出很多很多的颜色，真好看。(老师引导孩子们一起高兴的拍手)，那你们觉得这像什么?
幼：像一个外国人，这是他的眼睛，他的头发在飞一样。
师：你们也来试一试，看看你们喂了果子后会擦出了哪些原来没有的颜色。再看看它像什么?
(三)作品展示，激发幼儿借形想像。
幼儿自主操作，进行“喂小白纸吃果子”的探索活动。
师：哇，真漂亮，你们都变出了什么好东西!说说它像什么?
幼1：像条金鱼在水里游来游去。
幼2：像海边的小贝壳在唱歌。
幼3：像一个人正拿着扫把在扫地。
幼4：像一只彩色的小鸟在天空中飞来飞去。
师：哇，你们的.本领真大，擦出了这么多像金鱼、小鸡、贝壳等可爱的好宝贝，真是太有趣了。
活动反思：
幼儿期是想像最为活跃的时期，但小班孩子的想像往往依赖于**语言的描述和外界情景的变化而变化的，所以我以形式有趣的“玩色活动”为*台，让幼儿在操作活动中培养他们的再造想像和创造想像。活动的一开始我以故事的形式引出，让孩子们融入在故事的情境中自由联想，让他们想像自己是小白鸟，想想自己飞啊飞会看到什么，他们有的说“看到了高高的山和美丽的树林”，有的说“看到了很多很多的朋友在做游戏”有的说“遇到了很多的朋友” ……其间充满了他们对大自然的向往和生活经验的再现，当说到吃了各色的果子后会长出什么颜色的羽毛时，孩子们又根据自己的喜好说了“会长出彩色的”，“美丽的”，“五颜六色的羽毛” ……
从这里可以看出孩子们的想像都是渗透在情景故事中的故事情节想像，他们以想像过程为满足，而不去考虑想像的目的，这里培养了幼儿的再造想像，接着我又将这一内容有机的联系到生活中，通过拟人化的“喂白纸宝宝吃果子”这一活动形式，通过红、黄、蓝三种色彩鲜艳的颜料诱导的和生动、形象的比喻“请你吃颗x颜色的果子”，“咕咚，吃了一颗x颜色的果子”等，充分调动幼儿想像的兴趣，让幼儿在感知活动中大胆猜测颜色的变化，想像美丽的画面像什么，孩子们的参与兴趣很强烈，迫不及待的和老师一起边喂边说，使他们自然的进入和老师一起喂白纸吃果子的角色，从而对颜色的变化进行大胆的幻想。
最后让幼儿在自主操作的活动中，萌发他们对颜色变化探索的兴趣，并激发他们对自己的作品来借形想像，在这一活动中孩子们的想像是主动的，他们能有兴趣的对自己的画面进行创造想像，有的孩子说“像条金鱼在水里游来游去”，有的说“像海边的小贝壳在唱歌”,有的说“像一个人正拿着扫把在扫地”……大大提高了孩子们的想像能力。现在孩子们在散步时，会看着天上的云说“这朵像小兔”“这朵像小猫”“那朵像大象”等，还会看着故事书一起想像后面的内容和情节，孩子们正在养成自主想像的思考方式。
活动目标
1、能够大胆画线、涂色。
2、通过绘画来表达自己的情感和想象。
3、增加幼儿绘画的自信心。
活动重难点
活动重点：能够大胆画线涂色。
活动难点：会运用线条和色彩，通过想象进行创作。
活动准备
教具准备: 保罗?克利的抽象画，贴有彩色线条的场地及创意画廊的挂画墙。
学具准备:图画纸、蜡笔、自制小画框人手一份。
教法与学法
教法：在教学活动中，我运用快乐游戏法、演示法、提问法等，激发孩子们的绘画兴趣，让他们主动参与到活动中来。
学法：孩子们则通过欣赏、想象、表达，在轻松愉快的氛围中展开想象的翅膀，大胆涂画。
活动过程
活动分为：欣赏—想象—绘画—展评，四个环节
第一个环节：通过游戏与欣赏，初步感知线条与色彩。
一、走线游戏。
我是这样引导幼儿的：“孩子们，你们看这里有什么？我们到这些有趣的线条上走走看好吗？”
通过走线游戏让孩子们对线条有一个最初的感官体验。
二、欣赏抽象画。
在走线游戏的基础上，我向孩子们进一步提出问题：“刚才你都过走什么样的线条？”
在孩子们充分描述之后，引导他们欣赏抽象画。“老师这里有一幅漂亮的画，上面也有一些有趣的线条，我们一起来看看好吗？”
老师出示瑞士画家保罗?克利的抽象画，并提问：“小朋友，请你们说说在这幅画上你都看到了什么？这里都用了那些颜色？你最喜欢那种颜色？画里的这些线条像什么？”
通过欣赏与提问，让孩子们对线条与色彩有了初步的感性认识。
第二个环节：运用想象，进一步理解线条。
有了以上的体验和认识，我继续引导孩子们对线条展开丰富的想象：“刚才我们一起认识了线条宝宝，它可是一个可爱的孩子，在我们的周围到处都能看到它，不过它最喜欢在我们的画纸上散步，今天，它要和我们玩一个猜猜看的游戏，请你们说说画纸上的线条宝宝像什么。”
一、教师画线条，请小朋友说说线条像什么。
二、请个别小朋友画线条，请其他的孩子来进行想象。
这个环节充分调动了孩子们的积极性，他们运用自己的生活经验，对线条展开丰富了的想象，借此也对线条有了进一步的理解。
第三个环节：幼儿随音乐涂鸦绘画，体验绘画的乐趣。
在上面两个环节的基础上，我请孩子们进行涂鸦绘画，并且播放轻快的'背景音乐。在指导的过程中，我关注孩子们之间的个体差异，肯定孩子们的独特表现方式，鼓励不自信的孩子按照自己的想法大胆涂画。
第四个环节：幼儿欣赏自己的作品。
——初中美术教学设计实用10份
随着21世纪我国中学美术教育探索的日益深入，传统的只重视专业知识与技能传授的美术教学方式已经越来越不适应学生个性化发展和社会对新型人才的需求。因此，当中学美术教师面对诸多要求而尝试新教学方式时，如何转变传统思维方式，进而找到设计教学的合理突破口，掌握实施新教学方式的策略，是我们急需共同探讨解决的现实问题。下面，我从初中美术七年级上《面具的设计与制作》一课入手，就自己在该课教学中遇到的一些问题谈一谈我对美术教学设计原则的认识。
一、《面具的设计与制作》教学设计
《面具的设计与制作》一课是义务教育阶段七年级上的学*内容，课程目标要求利用简便易找、便于制作的材料，设计制作面具，将造型技法与色彩技法运用到面具的制作当中。
（一）教学目标：
1.知识目标：了解材料和创作的关系，通过制作面具发现面具的造型、色彩、材质特征。
2.能力目标：培养学生捕捉和发现材料美感的能力，提高学生的艺术创作能力。
3.情感态度与价值观：激发学生的艺术创作灵感、艺术感受能力和艺术欣赏能力。能从多元（历史的、文化的）角度认识面具，尊重和保护人类物质文化遗产和非物质文化遗产，提升品德修养。
（二）教学重点：
1.发现材料、认识材料、运用材料；
2.了解面具的造型特点、表现形式和制作方法。
（三）教学难点：设计出具有新意、艺术效果独特并符合表演角色性格特征的面具。
（四）教具准备：教具准备：多媒体PPT演示；板书辅助教学；大量图片及文字资料；学生收集的照片（自拍）及实物展示品；音乐素材若干等。
（五）教学设计过程
1.导入：
（1）师：我现在给大家看一样东西，你知道是什么吗？（生答：面具）
（2）师：你们知道这是什么做的么？（学生思考）
设计意图：以兴趣做先导，运用提问法来引发学生的好奇心。
2.材料的发现与利用
师：再来看一些面具，能看出这些面具是用什么材料做的么？（欣赏中外面具作品，在欣赏中，同学们发现面具的制作材料是多种多样的）
设计意图：开阔视野、了解有关面具的更多信息、拓宽创作思路。
3.面具的造型（板书）
（1）师：戴着面具表演是不是一件很有趣的事呢？你愿不愿跟我们一起来做一个面具呢？（这时候我就告诉他们要作面具首先要了解人物特征：设计典型的面具形象。）
（2）欣赏影片《马兰花》（看完后，同学们分组讨论剧中人物，了解人物性格、特征，考虑采用什么样的造型更适合这个人物，比如说小兰，美丽善良，造型上是圆形的？尖形的？还是方形的？）
设计意图：了解剧情，让同学们脑海有很多的人物造型。
3.面具的设计与制作（板书）
（1）设计造型
引发学生思考：设计什么风格的面具？（粗犷、奔放或细腻；写实或抽象）
（2）选择材料
面具所用的材料，在古时候以青铜、玉、陶为主，现代面具多用木头，还有布、瓷、皮、铜、纸、棕、竹、瓢、泥、石膏，甚至塑料和玻璃钢等。材料不同, 装饰方法也不同。根据材质可雕刻，可绘画，也可用纸浮雕的方法制作。
（3）设计色彩
用什么样的色彩表现人物的个性？（色调统一、色彩对比强烈）
面具色彩丰富，不同的色彩象征不同的角色特征，下面我们欣赏一些典型的藏面具吧，让我们测试，看看你对色彩与人物的特点把握如何！
（4）动手制作
制作方法：选、剪、折、弯、叠、挖、扣、贴、粘等等很多的手段。
制作过程：①确定主题；②画出草图；③选材制作；④加工装饰。
设计意图：让同学们了解制作过程，设计出富有个性的面具，体现出同学们的创新精神，突破教学中的难点。
4.体验、展示、交流
（1）每组同学依次上台表演本组节目
（2）师：你最喜欢哪组同学设计的面具？为什么？或者你最喜欢哪组同学表演的节目？为什么？（学生交流体会，赞美他人的优点，欣赏他人的成功）。
设计意图：通过节目的表演活动，体验所扮演角色的性格，展示所制作的面具。表演活动丰富了学生的情感，感受面具表演带来的乐趣。从活动中了解了他人，了解自己。
5.课堂小结
（1）我们所做的面具是对环境的保护—废物利用；
（2）给我们带来更多的美的感受，并且可以装点我们的生活；
（3）欢歌劲舞、交流情感。
（六）教学评价：
教师要引导学生自由发表意见，表述出自己的观点，对学生的各种观点加以正确的引导。
对教学设计原则的反思
第一，应该实现教学方法的多元化。在传统美术教学过程中，教师使用的方法太单一，只是一味地灌输，说教或强制，这样只会让学生产生反感心理，只能收到事倍功半的效果。因此在教学过程中应该注重教学方法的改进，例如可以采用电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。
第二，应该关注学生的个性发展。蒋梦麟在谈到教育的终极目标时曾说：“教育当因个人之特性而发展之。且进而至其极”。而传统的美术教育较少考虑到学生的个性倾向和心理水*，违背了教育心理学规律及促进学生健康成长的宗旨，造成了揠苗助长与停滞不前的后果。因此，美术教育以学生发展为中心，激发学生参与表现与鉴赏活动欲望的思想，这一角色的转变，充分发挥了学生在美术课程学*中的主体作用，给学生创造了发现自己个性和创造能力的空间。
第三，应该与现实生活相结合。过去由于教育观念的落后性和教材的局限性等因素，美术教育存在着教学内容与现实生活脱节的现象。要真正实现美术教育的价值应该将美术与实际生活联系起来。只有这样才能为学生提供机会，去体验美术、工艺和设计的不同方法，参加各种小组、班级的艺术活动，并运用创造力、想象力和实践技能创造出各种艺术作品。从而在真正意义上培养学生的审美意识、培养学生***的人格。
第四，应该由重“教”向重“学”转变。传统教学可以说是教师的事，新课程教学则是双方的事，它更注重双方的互动和沟通。传统美术教学技能也强调语言的应用与提问技能，但在课堂上常常缺乏互动与回应。因此，开展一些比赛性质的美术活动，鼓励学生踊跃参与，丰富他们的课余活动，也锻炼他们的创作能力，培养他们对美术的感悟、对美术的热爱。 第五，应该实现评价的多样化。要打破以绘画测试一统天下的评价格局，一方面要注重对学生绘画基础能力的测量，也要评价学生的审美能力和审美情感；另一方面，还要提倡多种多样的评价方法。当然，各位老师可以根据具体的情况灵活地创造出更多、更有效的评价方法。
以上是我对美术教学的一些反思。总而言之，革新美术教学的任务任重而道远。我们每一位美术教师都应该在教学实践中认真总结教学经验、不断反思教学过程，提高教学效果，不断探求和创新教学方法，以求提高美术课堂教学的质量，促进学生的全面发展。
二、初中美术课的教学反思
经常有不同学科的教师羡慕地跟我说，“你们的美术课最好上啦，学生上课积极性很高，上课轻松。”哎！我想想，如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。
上好美术课，是每个美术教师的追求，也是每个学生的期望。我一直在思考，如何来调动他们的积极性，让课堂既活泼又生动呢？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候，我让学生找有关标志设计的资料，让他们做课堂的主人，并结合2008年中国奥运会，展开学生们的兴趣被大大激发。
课改后，初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力，教师要积极为学生创造好的学*环境，增加文化内涵，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，脱离学生日常生活，这种学*观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的 ，我总结了自己在上课时的一些优缺点。
1美术学*要从单纯的技能，技巧学*层面提高到美术文化学*的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学*加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景，学生像听故事一样，慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁
2做为教师的我，没有能加强美术与其他学科的联系，培养他们的综合思维能力，知识没能做太多的延展，只是在自己的美术领域里传输知识，所以以后我要增加自己的各方面知识，
3 我在上课的时候 比较重视教学手段，如电影，录像 范画，甚至故事，游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。
4在课堂上我 注重角色互换，拉*师生距离，不要让学生产生上美术课是一种负担，欣赏理解作品是一项任务，这样的错觉。
5做合理的评价，获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。
最后作为一名美术教师，以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础！新课改倡导的美术教学，即要重视学生对艺术的感受，表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史，相联系，创造有利于学生自主学*的教学组织形式，让学生在自主学*的教学组织形式，让学生在宽松的氛围中感受美，我在教学中努力用新的理念来组织教学，受到较好的效果
众所周知，传统美术教学只重视专业知识与技能的传授，把学*仅仅局限在书本上，脱离学生的日常生活实际，在这种学*观念下，不仅很难培养出学生的创造精神，而且会泯灭学生学*的兴趣，最终影响学生的发展。
------走进水墨画
教学背景：
一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。
教学过程：
课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预*汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗？”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练*，熟悉文房四宝，并会运用它们。”
在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务：任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线，任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点。任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何？任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试！然后记录，以备交流。
大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??
通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和*时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品；生宣纸
有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。
然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目： 首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪；第二组：一片树林；第三组：一个插满花朵的花瓶；第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。
为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善！并提出了相应的要求：1）画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化；2）要运用多种技法来表现；3）分组合作，看看哪一组合作最愉快。
当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满；画面中有大小，浓淡，粗细变化；画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。
教学反思：
通过本教学案例，我有以下收获：
1、更新教学理念，学*使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学*方式，引领到发现问题、探究问题、创新思
维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学*之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。
2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。
3、尽力实现学生学*方式的转变。有了先进的教学理念、创新的教学方法，为学生的学*方式奠定了活跃的学*气氛。教学效果归根到底是要落实在学生的学*方式、学*效果上得到充分体现。在美术教学中，应体现学生主体地位。这一案例的设计，首先是学生的学*方式上的转变，在教师的教学理念引领下，逐渐得到养成和实现，在传统教学中，过分突出和强调知识的接受和技能的掌握，冷落和忽视了发现和探究，使学生的学*美术知识完全控制在“你说我听，你示范我复制”的`被动型学*。其次，体现学生的学*方式，就是把学*过程中发现、探究等认识活动突显出来，使学生在学*过程中能够自主发现问题、探究问题、创新问题、解决问题，成为本案例教学思想的一个重要亮点，更有利于中小学美术教学活动的借鉴。
4、体现了教学手段的创新性 。教学手段的创新，是体现教学理念和教学方法的具体化。传统的教学模式完全是教师讲、学生听，被动地接受。学生的学*积极性、主动性没有被调动起来。创新意识、创新能力的实践从不被重视。学生的学*能力、学*过程完全听命于“老师的答案”和有限的书本知识的狭窄范围里，这样无情地扼杀了中学生的好奇心和创新意识。而在这一教学案例中，教学者根据教学要求，灵活地把全班分为多个小组进行学*，学*方式富有创意，注重个性的发展。既有把联想变成作品，又有小组成员的作品展示。这节课的课堂
气氛非常活跃，体现了学生自主学*的氛围，实现了教学形式和教学内容相互统
一。这为我们美术教学中的其他活动提供了新的教学理念。
5、运用了综合的教学评价。教学评价的综合性，是体现教学理念、教学方法的综合体系，是教学者教学理念的检测。传统的美术教育评价，往往只要求学生提供美术作业，而对于学生如何完成作业，并不是很关心。对学生学*的教学评价完全是取决于教师对学生美术作业评价“像与不像”来实现的。因而扼杀了学生的创新意识和创造能力。而这一案例的创设，展示出教学评价不仅关注学生的学*结果，更多地关注学生求知、探究的过程。这样的教学评价，才能深入学生发展的进程，有效地促进学生“知识与技能，过程与方法，创新意识和创造力”的全面发展。
6、学生的作品还不是很成熟。有的同学觉得自己画的并不理想，我告诉他们，这很正常，国画是要有多年的功夫才能掌握好笔墨的效果。一位画家曾经说过“所谓大师，只是失败最多的劳动者”。我相信，只要有热情、有恒心，就一定会有收获的。
一、教学目标
1.初步理解设计的概念，设计与生活的密切关系，熟知设计形态、功能等相关基本知识，并利用所学掌握设计的技能。
2.在欣赏、分析、讨论中熟知相关设计基础知识，了解设计的形态、功能和原则。
3.体验美术活动乐趣的过程中，提高对设计艺术的关注度，感受设计为生活服务的精神，培养创新意识，进而提高对世界多元化的认知和理解。
二、教学重难点
【重点】
熟知设计形态、功能等相关基本知识，并掌握设计步骤。
【难点】
分析设计在形态与功能上的特点，独立完成创新型设计作品。
三、教学用具
形式各样的铅笔、设计家作品图片、多媒体演示设备等。
四、教学过程
活动一：导入新课
教师多媒体播放各种造型各异的椅子组成的一组图片，引导学生观看并提出问题：这些椅子和我们*时坐的椅子有什么不同?
学生各抒己见，教师总结：设计感强、造型新奇、制作材料各式各样、能满足不同人的需要。设计充满着我们生活，每天享受着设计提供给我们的舒适便捷、优美愉悦的生活，今天让我们一起变身设计师，踏上设计的旅程吧!引出课题《设计与生活》。
活动二：直观感知
1.教师展示丹麦设计师克里斯汀﹒维德尔作品图片《可调节儿童椅》，引导学生观看并提问：什么是设计?这个儿童椅在造型上有什么特点?为什么要这样设计?
学生回答，教师总结：设计是人类创造性的活动，是把某种计划、设想和解决问题的方法，通过视觉语言传达出来的过程。图片中可调节儿童椅构造简单，符合人体结构特点，半圆形椅身的两侧有五个缝隙可以调节高度;这样设计可以避免对幼儿的磕碰，而且节省材料，体现出“经济、简单、实用”的设计理念。
活动三：具体分析
1.教师播放一组形态各异的铅笔图片，提问：相信大家都用过这些铅笔，谁能试着分析铅笔发生了怎样的变化?
学生思考回答，教师总结：圆形——出棱——加橡皮——自动——笔头扁*——橡胶铅笔;可以看出铅笔在发展过程中，从形态、功能、材料、色彩等方面都发生了变化。
2.教师继续以铅笔为例，引导学生思考并提问：铅笔为什么要发生这些变化?说明了什么问题?
学生回答，教师总结：铅笔的棱面可以防止手握时打滑;铅笔头添加橡皮，方便涂改;自动笔的特点是方便，还能避免铅芯折断;扁*的笔头方便考试时填涂机读卡;橡胶铅笔中装有软笔芯，可以卷折，非常时尚有趣。铅笔的发展给使用者带来了更多的方便。
3.教师继续提出问题：大屏幕中这款旅行用品组合套装，是怎么解决旅行中携带洗漱用品问题的?这样的设计最突出的特点是什么?
学生回答，教师总结：在造型和结构设计上，将分装不同洗漱用品的小瓶组装成一个圆柱体，这样的设计方便携带，同时还节省了空间;这个是来自我们生活随处可见的设计，恰好反映出设计是通过设计功能来满足人们需求的。这样的设计最突出的特点就是方便实用、美观大方、操作简单。
4.教师讲解：通过学*，我们发现设计就来源于生活，人们为了生存与生活，会产生各种各样的需求。需求是设计的源泉，设计正是通过设计功能来满足人们的需求。接着提出问题：那设计的根本目的是什么?一个好的设计，它的评价标准是什么?
学生回答，教师总结：设计的根本目的是为生活服务，为人服务的，人类通过设计活动创造或改变事物，实现为其所用的价值和目标。
一个好的设计主要从两方面判断：实用功能和审美功能，只有将实用功能和审美功能高度统一，才能成就好的设计作品。
活动四：拓展阶段
1.课堂练*
教师引导学生观看书包发展历程的视频及设计步骤，并提出要求：以“灯”为主题，进行设计创作。
2.展示讲评
交流想法，师生共同评述赏析作品的优缺点，总结出存在的共性的问题，提出改进的建议和方法。评价方式以学生自评与教师总结评价为主，评价标准以下列为准：
①是否运用课上所学知识进行创作;
②设计上是否兼顾实用性和美观性
③形式是否多样、美观大方、新颖独特。
3.布置课后作业：
收集自己最喜欢的生活设计作品图片，并附上简要的创意说明。
五、板书设计
教材分析：
本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学*时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
教学目的：
唤起学生对民间艺术的热爱；使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点：重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造性地设计作品能力。
教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备：作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2
开白纸两张；投影仪。
作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型
单纯、简洁、富有情趣。
教学过程：
（一）组织教学、检查学具。（l分钟）
（二）学*新课（10分钟）
l、教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：。引出课题。
教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的向往和丰富的艺术想象力。
2、请学生欣赏课本（P17P18）作品。欣赏的同时归纳的题材种类。（教师板书）
3、结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚；江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）
4、教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书）
5、教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？（教师综合学生回答板书）教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢？（学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书）。
6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？（学生回答，教师板书）教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。（同学讨论后回答，教师板书）
7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）
8、教师给学生做示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉（图9），如果剪单独对称式的人物怎么剪（图5）？均衡式的呢？（图8）？
（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
（教学建议：展示和板书用投影仪）
（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。
（五）师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学*的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。
教学理念
新课程标准下的美术，以学生学*活动方式将美术学*分成四个领域，即“造型 ，表现” 、“设计，应用 ”、“欣赏，评述”、“综合，探索”。而本课属于“造型?表现”这一学*领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学*领域。
在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：
1、建立融洽的师生、同学关系。
本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学*美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。
2、以合作学*、自己学*为主
合作学*方式，既区别于独立学*、独立作业 ，又离不开自主参与，因这种学*方式具有培养学生的互动学*，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。
为了使学生具有初步的自主学*能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学*的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立 《父亲》相关资料等。
3、以描绘为主，其他表现方式为辅。
在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。
4、重视学生的自我评价。
在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。
美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学*主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学*活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。
学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学*档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学*的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学*的兴趣也大大的提高，为今后的美术学*开了个好头。
教学过程 ：
一．导入
呈现录像（学生自带的家庭装饰片段）
教师：请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。 学生：同学观察其家庭居室的色彩变化。
教师总结：我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。
（出示课题----和谐温馨的生活空间）
教师：
和谐温馨的生活空间，展现着人们对美好生活的向往，体现着人与建筑的和谐，人与生活空间的和谐统一。
（放映---家居设计录像）
同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。
教师：家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的，也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特，设计大胆的作品。
（出示资料图片）
“我爱我家----名人说家” ---英达的家 -----刘欢的家
教师：请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演，来分析英达家的装饰用色。 学生：假如我是英达导演，选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。
追求古香古色的风格。
刘欢的家装饰的色调比较重，用了别人很少用的黑色，时尚，大胆。
教师总结：家居色彩的独特魅力，是继承传统，是表达个性，是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。
二、色调与人的视觉心理
（出示图片资料 ---居室相同，色调不同）
师： 这是一组居室相同，但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。
生： 学生自由讨论。
最佳的居室色彩设计，色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好，就可以有好的效果。
（出示图片资料 ---色调和人的视觉关系）
生： 主色调的居室。有红色调，黄色调，蓝色调，多种色调的组合，一种色调的组合。 教师总结： 居室的色调可概括为暖色调，冷色调，中性色调，对比色调，调和色调等等。 （出示图片资料---- 红色、绿色的自然联想和情感联想）
师： 色彩运用的好，就需要了解颜色的各种变化。
红色：
生：（讨论析出 ）看到红色会联想到日出，太阳，**。给人以热烈，温暖的感觉。 （出示图片---以红色调为主的居室设计）
师：以红色调的为主的居室设计，温馨浪漫，卧室和客厅的方面比较多，如果能把色调的明度和纯度提高或者降低，色调的选择会更多，更丰富。
绿色：
（出示图片--讨论析出）绿色自然联想和情感联想。
生： 看到绿色会想到春天和树叶，草地，给人青春，希望，和*的感觉。
（出示图片-以绿色调为主的居室设计）
生： 以绿色调为主的居室设计，清新，明净。心态*和。可以用在厨房，客厅等房间。 （出示图片----对比色为主的居室设计）
生： 色彩鲜明的色调，给人的感觉强烈，醒目，给人以明快，鲜明的特点。
师总结：
1.家庭居室是一个整体，在色彩设计上要有一个统一的构思；也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。
2. 家庭居室的设计色彩主要体现在：墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面
3. “我爱我家”设计宝典：
主题要“明” ：一旦定下来某一种风格就不要轻易改变，有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑，最终将所有的喜好都集于一室，布置成了大杂烩。
墙面要“色” 白色是传统的色调，而要独特的个性特性就是用色大胆，其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此，要打破墙面由浅色一统天下的局面，让我们墙面也“秀”一把。
用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色，而这些色往往是从多色中提取，比如黄色、蓝色、橙色等色，这样做会比较保险。
实践应用
（出示动画制作 ----展示多种地面，墙面的色调装饰）
师： 展示空间模型中多种装饰图形，在居室设计的变化。
生： 有直接描绘的方式，色彩喷涂的方式，还有壁纸、壁布的类似效果。
师： 心动不如行动----展开“我爱我家”的居室色彩设计活动。
同学采用小组合作的形式，在自己设计的居室稿中，设计家庭居室色调。（播放音乐---我爱我家）
表现方式：彩纸拼贴；色彩描绘；喷绘拓印；电脑制作等表现方法。
生： 学生小组互评作品，并赋予自己的作品一定的内涵“我爱我家”
“孩子也精彩” “精彩瞬间”“温馨的家”“蓝色梦幻”等等。
（分组展示小组的优秀设计作品---师生交流赏析）
师：
运用电脑空间设计模型，展现学生具有鲜明个性特点的设计作品，
生： 演示作品设计思路。介绍色彩装饰的用意。
教师总结：
家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间，是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。
教学小结：赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下，一定会象这些多彩的颜色一样各具特色，各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性，表达自我的一个途径，也会真正成为我们心灵的港湾。
教学反思：
学生心灵深处迫切要求创造的基本潜能，给予他们宽松愉悦的环境，孩子才敢于自由想象，标新立异和创新使个性获得发展。本课学生运用多种手段，抓住生活中的独特视角，分组讨论，自主联想规律，在交流中找到不同色彩的联想效果，最终达到不同层次的学生有不同的学*收获。并且注重生活实践，丰富创新内因，给学生最大的创新空间。本节课也体现了多元综合。既超越教材内容，拓展教材内容，为学生提供大量的相关资料，扩展了学生思维的性，升华了教材的内容主题；以超越了形式，把美术同摄像相结合，把美术同音乐相结合，确立了多元综合教学模式，这既适应时代发展的需求，更适应学生发展的需求。
教材分析：
本课的设置是让学生了解民间艺术美，发扬我国民族，民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。本课知识点与第一册的图案有相通之处，学*时可相互联系。教师在教学中应运用典型作品启发学生发现知识点，培养学生的观察力与创造力，将民间艺术发扬光大。艺术历史悠久，它向产生发展同古代的风俗有直接关系，人们用它作为迎春、喜庆的装饰品，还广适应用到刺绣、印染、陶瓷等工艺中。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。一般来说北方粗犷朴拙，南方精巧秀丽。题材广泛，表现劳动人民生活、思想情感和审美情趣。其形式有阳纹、阴纹、点色、套色、分色、衬色等。使用简化、夸张和添加的造型装饰了法，着意艺术情趣和意境的表现。构成形式呈均衡或对称式。经起稿、剪刻和贴裱完成。剪刻时按先细后粗、先密后疏、先内后外、先上后下、先在后右的顺序进行。在剪刻时阳纹要“剪剪相连”阴纹“剪剪相断”注意剪刻刀味。
教学目的：
唤起学生对民间艺术的热爱；使学生认识民间艺术，学会运用的基本技法制作作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。
教学重点：重点理解和掌握的造型装饰手法，培养学生创造性地设计作品能力。
教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。
教学准备：作品若干，各色电光纸，剪刀、刀子各一把，2开白纸两张；投影仪。
作业要求：能够在课堂上独立设计完成一幅窗花图样，做到造型单纯、简洁、富有情趣。
教学过程：
（一）组织教学、检查学具。（l分钟）
（二）学*新课（10分钟）
l、教师出示邳县作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？学生回答：。引出课题。
教师讲述：这些作品出自邳县农民之手，它不仅表现了人们喜闻乐见的事物，也反映对美好生活的`向往和丰富的艺术想象力。
2、请学生欣赏课本（P17P18）作品。欣赏的同时归纳的题材种类。（教师板书）
3、结合作品教师讲：是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方粗犷朴拙，天真浑厚；江南精巧秀丽、玲珑剔透。的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。具有单纯、简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（教师板书）
4、教师将展示给学生问：这些作品是运用哪些工具制作出来的？（学生回答，教师板书）
5、教师指图1、图2，用启发性的手势、语言提问：图1、图2都是人物头像，但在眉眼等细节上却用了截然不同的表现手法，那位同学发现了？（教师综合学生回答板书）教师再指图3图4问：用什么方法能让这两幅出现多种色彩呢？（学生回答困难，教师可用半成品给学生示范，结合学生回答教师总结板书）。
6、教师展示图5、图6、图7，讲：下面我们研究的造型装饰手法，图5这幅突出了人物的形态，而次要的细部却没有刻画，它采用的是什么方法？（学生回答，教师板书）教师指图6图7问：鱼和猪的形象和生活中的形象有什么差别？大家讨论一下。（同学讨论后回答，教师板书）
7、教师展示图8、图5问：这两幅图的构成形式有什么不同？（根据学生回答教师板书）
8、教师给学生做示范。示范时配以讲解，注意扩展学生的思路。如：：运用折叠法剪的是光卉（图9），如果剪单独对称式的人物怎么剪（图5）？均衡式的呢？（图8）？
（三）布置课堂作业，学生设计制作，教师辅导。先让学生认真观察图1图2，指出阳刻时应“剪剪相连”，阴刻时要“剪剪相断”。再让学生观察图9图10，指出对错。经过比较议论得出画纹样时必须注意纸的连断的结论。突破难点。
（教学建议：展示和板书用投影仪）
（四）展评学生作品，请部分学生阐述表现意图。
（五）师生回顾本节课的知识点。并点题：以上学*的是的一般常识，剪刻纸来自民间，表现民间，我们要从民间中吸取营养，多看，多想、多动手，一定会创作出好作品。
教学背景：
一次美术课即将结束时候，我一个不小心将墨打翻了，灵机一动组织学生们看我顺理成章的玩墨，心已经痒痒的学生不时的参与到游戏中来，我引导学生自己选择玩法，无拘无束的自由表现，一不小心玩出了令人惊奇的作品，从他们游戏时的兴奋劲和最后说感受中，我已经感受到学生已经注意到墨色的浓淡干湿的变化，线条粗细曲直的不同，我趁机强调水与墨和色是一对谁也缺不了谁的好兄弟，从而引发了学生对水墨画的兴趣，才有了后面我设计的这节彩墨活动课程。
教学过程：
课前我布置作业给学生，要求学生观察国画及收集它的相关知识，准备好颜料、笔、墨、纸、砚，并带到课堂备用。在上课开始，我先让学生进行预*汇报：“上次我们玩了一个彩墨游戏，大家还记得那需要使用什么材料和工具吗?”孩子们争先恐后的回答出了文房四宝和中国画颜料。“同学们记得真是很清楚，今天这节课，老师要和大家一起再上一节以“挑战”为主题的彩墨游戏课，但是，我们不打无准备的仗，要想在游戏中获胜，就先要通过练*，熟悉文房四宝，并会运用它们。”
在请同学们在课桌上垫好毡子或废旧报纸后，我请大家仔细查看大屏幕的任务表，出示了以小组为单位分工合作完成得任务.
任务一：请你尝试着用笔墨，画出粗细不同的线;
任务二：用笔墨画出浓淡不同的线和点;
任务三：先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画一画，效果如何?
任务四：同学们还有什么奇思妙想，请大胆尝试!然后记录，以备交流。
大家根据分工进行活动，活动气氛相当的热烈，同学们兴趣高涨，有的同学画出了浓淡，粗细不同的点和线。有的先蘸满淡墨，再用笔尖蘸一点浓墨，卧笔侧锋画出一笔双色的效果。有的同学大胆挥毫，使用了许多侧锋画出花朵，有的小心翼翼用笔尖仔细的勾勒，点画??
通过刚才的实践，孩子们意识到用毛笔画得画和*时在绘画纸上画得画不同，并分析出了毛笔很软，由于加水的不同，可以画出浓淡不同的作品;生宣纸
有吸水性，由于用力不同可以画出粗细不同的线条等。我进行了简单的归纳，毛笔画主要有：浓淡、干湿、点染、勾勒、没骨等。
然后我在刚才实践的基础上组织挑战赛，在充分发挥学生的想象力和创造力的基础上，还需要小组的倾力合作，共同完成，我宣布了活动规则以后，出示了挑战题目： 首先，分别在每组的宣纸上任意画相同的一大笔，接着请同学们以小组为单位交流这一笔引发的联想，选出最有创意的答案，确定出本组的绘画主题，然后由小组成员分工合作将本组的联想用画笔表现出来。同学们经过激烈的讨论，最终各组确定主题，第一组：在河中游泳的小蝌蚪;第二组：一片树林;第三组：一个插满花朵的花瓶;第四组：一组高高低低的楼房。学生们挥笔作画，用小小画笔把把想象变成真实的美术作品，相同的笔墨在每个人的眼中和手中，所呈现的却是不同的画面，换了不同的人来添画，最后的效果竟有如此大的差异。
为了使学生们能更好的表现自己的主题，我适时的引导他们欣赏前辈们作品的表现方法，首先，请同学们欣赏课本中著名画家张桂铭的《觅》，画家运用了点、线、墨块和色块，使这幅画显得既有层次又有节奏感，使人产生无限的遐想。再看，现代著名画家吴冠中的作品《人之家》，画面上只是使用了极为简单的点、线、面，但由于墨色浓重的变化，大块面的错落安排，使画面具有独特的韵味。最后，请同学们再欣赏一下张大千《泼墨山水》这幅作品，引导学生观察作品中运用了特殊技巧-------泼墨。在欣赏过这些艺术大家的作品之后，同学们又有了新的创作灵感，他们窃窃私语，跃跃欲试，我趁热打铁，请他们把刚才的作品进行修正，完善!并提出了相应的要求：
1)画面饱满，要有大小、浓淡、粗细等变化;
2)要运用多种技法来表现;
3)分组合作，看看哪一组合作最愉快。
当学生完成的作品摆在桌面时，我利用大屏幕展现互评标准：画面饱满;画面中有大小，浓淡，粗细变化;画面整体美观等，要求学生展出并介绍本组作品，然后请同学们将自己手中的满意卡，贴在自己喜欢的作品上。
教学反思：
1、更新教学理念，学*使用探究性教学。教学理念决定着教学实践和教学效果的优劣。探究性教学在初中一年级美术教学活动中的实践，突破了以往一般意义上的美术教学课，使学生的学*方式，引领到发现问题、探究问题、创新思维、解决问题的过程。这一案例的展示，正体现出一种先进而科学的教学理念：“教学不是模式，教学者不但教会学生怎样看，怎样画，怎样设计，更重要是怎样想，让学生标新立异，打破常规。由学知型转变为创造型，由被动型转变为主动型，由表象型转变为感受型，由技巧型转变为素质型。”在美术教学中，除了理论知识和传统技法的学*之外，最重要是通过美术为手段，培养学生的创新兴趣、创新意识、创造性思维能力、创造力。
2、创新教学方法，引领学生从美术角度自主发现、探究问题。教学理念决定着教学方法，而教学方法只有适应先进的教学理念的要求，才能体现科学性。这一案例的创设，正是抓住了学生现实生活中的一个偶然情景，通过动手操作，引领学生从美术角度自主发现、探究问题，无疑体现教师的教学理念、教学方法找到了科学依据，并非凭空想象。同时，教学情景的创设，教学方法的选择和运用，利于学生分析问题、解决问题，利于他们的创新意识和创造性思维的培养。
教学理念
新课程标准下的美术，以学生学*活动方式将美术学*分成四个领域，即“造型 ，表现” 、“设计，应用 ”、“欣赏，评述”、“综合，探索”。而本课属于“造型?表现”这一学*领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学*领域。
在本教学方案中，我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行，使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调：
1、建立融洽的师生、同学关系。
本课是本学期的第一课，也是学生进入初中后开始学*美术的第一课，所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系，不仅是教师上好课的基本要求，也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中，我要求学生更多地关注自己身边的新同学，多多发现身边同学的优点，尊重他人的品质。不随便给同学取外号，与同学交朋友，建立良好的同学关系。
2、以合作学*、自己学*为主
合作学*方式，既区别于独立学*、独立作业 ，又离不开自主参与，因这种学*方式具有培养学生的互动学*，协作能力、集体主义精神，符合时代发展的需求，而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中，我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。
为了使学生具有初步的自主学*能力，所以在本课教学中，我更多地把时间让给学生，使学生在教师的指导下，掌握自主学*的方法，如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料，搜集罗中立 <<父亲>>相关资料等。
3、以描绘为主，其他表现方式为辅。
在为同学画一张肖像画时，以描绘为主，同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画，可以是用国画、漫画来表现，也可以用纸版画、雕塑（橡皮泥）、剪贴画来表现。总之，学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现，充分表现自己的个性。
4、重视学生的自我评价。
在美术教学评价过程中，评价是一个不可缺少的组成部分，在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视，对其重新注入了新的意义，被赋予了新的含义。
美术教学中的评价，除了注重教师的评价外，我更加注重学*主体 ----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动，它使学生成为了评价和被评价的主体，这样可以培养学生在学*活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力，以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。
学生的自我评价，我主要采用语言描述和建立学*档案袋等方式进行。学生通过自我评价，学*的积极性、主体性得到了极大的提高，对美术学*的兴趣也大大的提高，为今后的美术学*开了个好头。
教学过程 ：
一．导入
呈现录像（学生自带的家庭装饰片段）
教师：请这位同学来介绍一个自己的家吧。并请学生讲解自己家庭居室设计的特点。 学生：同学观察其家庭居室的色彩变化。
教师总结：我们欣赏了生活中居室的色彩变化。也看到了美的居室需要用心去创造。才能有和谐温馨舒适的家。
（出示课题----和谐温馨的生活空间）
教师：
和谐温馨的生活空间，展现着人们对美好生活的向往，体现着人与建筑的和谐，人与生活空间的和谐统一。
（放映---家居设计录像）
同学欣赏艺术设计师在居室中对色彩的大胆采用。
教师：家庭居室的色彩是否合理是直接影响到使用者的生活的，也是最能体现家居设计的设计思路的。这里有设计师用色独特，设计大胆的作品。
（出示资料图片）
“我爱我家----名人说家” ---英达的家 -----刘欢的家
教师：请学生假设自己是《我爱我家》的英达导演，来分析英达家的装饰用色。 学生：假如我是英达导演，选用的是中国传统的家具设计和装饰用色。
追求古香古色的风格。
刘欢的家装饰的色调比较重，用了别人很少用的黑色，时尚，大胆。
教师总结：家居色彩的独特魅力，是继承传统，是表达个性，是展现自己的一种方式。用色是和家居的整体设计相吻合的。
二、色调与人的视觉心理
（出示图片资料 ---居室相同，色调不同）
师： 这是一组居室相同，但是色调不同的家庭居室设计。请同学找到色调搭配不合理的色彩组合。
生： 学生自由讨论。
最佳的居室色彩设计，色调不能乱。整个设计要有统一的色调。颜色杂乱会破坏人的视觉。色彩运用好，就可以有好的效果。
（出示图片资料 ---色调和人的视觉关系）
生： 主色调的居室。有红色调，黄色调，蓝色调，多种色调的组合，一种色调的组合。 教师总结： 居室的色调可概括为暖色调，冷色调，中性色调，对比色调，调和色调等等。 （出示图片资料---- 红色、绿色的自然联想和情感联想）
师： 色彩运用的好，就需要了解颜色的各种变化。
红色：
生：（讨论析出 ）看到红色会联想到日出，太阳，**。给人以热烈，温暖的感觉。 （出示图片---以红色调为主的居室设计）
师：以红色调的为主的居室设计，温馨浪漫，卧室和客厅的方面比较多，
如果能把色调的明度和纯度提高或者降低，色调的选择会更多，更丰富。
绿色：
（出示图片--讨论析出）绿色自然联想和情感联想。
生： 看到绿色会想到春天和树叶，草地，给人青春，希望，和*的感觉。
（出示图片-以绿色调为主的居室设计）
生： 以绿色调为主的居室设计，清新，明净。心态*和。可以用在厨房，客厅等房间。 （出示图片----对比色为主的居室设计）
生： 色彩鲜明的色调，给人的感觉强烈，醒目，给人以明快，鲜明的特点。
师总结：
1.家庭居室是一个整体，在色彩设计上要有一个统一的构思；也要根据不同居室的功能和特点也有所区别。
2. 家庭居室的设计色彩主要体现在：墙面、地面、家具设置、装饰物品等方面
3. ：“我爱我家”设计宝典：
主题要“明” ：一旦定下来某一种风格就不要轻易改变，有时候我们在选择居室色彩的过程当中会不由自主地被一些其他的色彩、造型所诱惑，最终将所有的喜好都集于一室，布置成了大杂烩。
墙面要“色” 白色是传统的色调，而要独特的个性特性就是用色大胆，其中一点就是要有大面积的彩色墙面。因此，要打破墙面由浅色一统天下的局面，让我们墙面也“秀”一把。
用色要“准” 不是所有的色彩作为装饰都好看。也要注意用色，而这些色往往是从多色中提取，比如黄色、蓝色、橙色等色，这样做会比较保险。
实践应用
（出示动画制作 ----展示多种地面，墙面的色调装饰）
师： 展示空间模型中多种装饰图形，在居室设计的变化。
生： 有直接描绘的方式，色彩喷涂的方式，还有壁纸、壁布的类似效果。
师： 心动不如行动----展开“我爱我家”的居室色彩设计活动。
同学采用小组合作的形式，在自己设计的居室稿中，设计家庭居室色调。（播放音乐---我爱我家）
表现方式：彩纸拼贴；色彩描绘；喷绘拓印；电脑制作等表现方法。
生： 学生小组互评作品，并赋予自己的作品一定的内涵“我爱我家”
“孩子也精彩” “精彩瞬间”“温馨的家”“蓝色梦幻”等等。
（分组展示小组的优秀设计作品---师生交流赏析）
师：
运用电脑空间设计模型，展现学生具有鲜明个性特点的设计作品，
生： 演示作品设计思路。介绍色彩装饰的用意。
教师总结：
家庭居室是每个人都可以用心去创造的空间，是个展现美好生活的途径。更是体现个性的一个方式。在相同的空间可以展现多种的装饰风格。
教学小结：赤橙黄绿青蓝紫 ，色彩无处不在。她们宛如一道绚丽的虹，点缀着自然和生活。丰富人们的视觉感受，又赋予居室个性的节奏和个性色彩。我们的居室在同学们大胆的设计下，一定会象这些多彩的颜色一样各具特色，各具魅力的。我们的家也会真正成为我们施展个性，表达自我的一个途径，也会真正成为我们心灵的港湾。
教学反思：
学生心灵深处迫切要求创造的基本潜能，给予他们宽松愉悦的环境，孩子才敢于自由想象，标新立异和创新使个性获得发展。本课学生运用多种手段，抓住生活中的独特视角，分组讨论，自主联想规律，在交流中找到不同色彩的联想效果，最终达到不同层次的学生有不同的学*收获。并且注重生活实践，丰富创新内因，给学生最大的创新空间。本节课也体现了多元综合。既超越教材内容，拓展教材内容，为学生提供大量的相关资料，扩展了学生思维的性，升华了教材的内容主题；以超越了形式，把美术同摄像相结合，把美术同音乐相结合，确立了多元综合教学模式，这既适应时代发展的需求，更适应学生发展的需求。
课题背景：
课程的学*方式不只是传统方式的学*和理解，还必须能反映现实社会中的问题，使学生在解决课题的过程中参与知识的创新，教学活动也不是课堂上的理论讲解和实验室的操作，还必须让学生到真实的世界中，去获得各种切身体验的解决现实问题的能力。充分利用艺术教育资源，拓展艺术教育空间，丰富课程资源，使学生在真实的世界中感知生活空间，是当代教育对美术教育工作者提出的新课。活动目标和内容：
活动目标：
结果性目标
感受并理解色彩在生活空间的装饰效果方面所起的作用
从空间面积、空间装饰和空间设计等方面分析现代社会对空间设计的要求
掌握用线条、色彩等多种表现形式来描绘室内空间
体验性目标
感受美术创造力在创造生活空间的作用
感知不同国家地区和不同时期不同风格的生活空间的异同
理解运用色彩的自然联想和情感联想的相互关系
信息资料的收集、检索、归纳、整理
利用绘画、设计、手工模型等形式进行具体操作体验
方法反馈、评价和选择
活动内容：
——小学美术教学个人计划实用五份
面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓45分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学*美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标：
本学期我继续担任三至六年级的美术教学工作，根据以往的教学经验，针对低、中、高年级学生的心理特点和学*情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、剪纸，工艺融合贯通在一起，以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握并进一步提高绘画技法，继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学*。提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材，自己独立的、大胆的去完成学*任务。
三、具体工作：
1、继续加强美术新课程标准和业务培训，深化教学观念和理念。
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学、多练、多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己的业务能力，使自己由认识新课程到走进新课程。
认真制定学校美术工作、教学计划、美术活动等计划。
学*新课程标准，认真设计教案。
准备、积累资料编写美术案例。
2、课堂教学活动。
加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学*，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法，不断提高自己的教学水*。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性为主，使学生开阔眼界、扩展学*的兴趣和技能。
3、组织学生多出作品，参加各级各类的赛事,迎接区校园艺术节书画大赛。
认真组织、辅导美术兴趣浓厚的学生。
加强对美术优秀生的辅导。
四、教学要注意的问题：
1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。
2、自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。
总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。
一、学生知识能力及学**惯分析：
二年级学生活泼好动、天真烂漫，每个人的思想，品德都不成熟。经过一学期多的训练，对于学校班级的各项纪律、规定有了一定的了解,已掌握了一些简单的基本绘画知识和技能，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。
四、五年级学生随着年龄的增长、生理、身心健康的不断的发展，学生在对美术的要求也有所不同，学*兴趣远不如二、三年级，想象力也随之下降，他们更多的追求现实的、真实的东西或喜欢目前流行的“动漫”，对此进行大批量的临摹，在绘画技巧上也显得成熟，线条也十分的流畅，但画风呆板，表现欲下降，已经不具备儿童性的绘画能力!也就是我们所说的缺少童趣，没有想象力。
二、教材分析：
本学期二年级使用了新课程标准下的九年义务教育新课程标准的精神，安排了四个新的学*领域。
“造型、表现”(即运用多中材料和手段，体验造型乐趣，表达情感和思想的学*领域)，
“设计、应用”(指运用一定的物质材料和手段，围绕一定的目的和用途进行设计与制作，传递，交流信息，美化生活及环境，培养设计意识和实践能力的学*领域。)
“欣赏、评述”(指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，组部形成审美趣味和提高美术欣赏能力的学*领域。)，
“综合、探索”(指通过综合性的美术活动，引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学*领域。)
这些课程内容新颖，版面美观，贴*学生的生活，受到了小朋友们的喜爱。
四、五年级美术教材共分欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索。
三、教学目标：
二年级教学目标：
尝试不同工具，用纸以及身边容易找到的各种媒材，通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来，体验造型活动的乐趣
尝试不同工具，用身边容易找到的各种媒材，通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰，体验设计制作活动的乐趣。
观赏自然和各类美术作品的形与色，能用简短的话语大胆表达自己的感受。
采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想像、创作、表演和展示。
四、五年级教学目标：
造型・表现：运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。
设计・应用：运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
欣赏・评述：欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
综合・探索：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
教材版本：
人美版
班级：
5年级
制定教师：
陈鸿儒
检查人签字：
学生素质发展基本情况分析：
本年级学生对美术课兴趣浓厚，并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力，其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地使用油画棒着色、用线条表现*面形象，并能大胆地发挥想象，作品内容丰富，富有生活情趣；有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生对美术学科的兴趣不浓，空间感较弱，造型能力还需要进一步发掘，对一些废旧材料的综合运用能力较差，有待进一步地提高。
本期教材分析：
（一）教学重点
1. 学*色彩的色相和明度等色彩知识，体验色彩的表现力，并能有目的地加以运用。
2. 能抓住人物面部的基本特征，表现人物的表情。
3.了解绘画中的比例常识，能运用比例进行作画。
（二）教学难点
1. 由于所有学生都是借宿制学生，对废旧材料的搜集比较困难，这类课程的课堂质量往往得不到保障。
2.电脑美术与美术课分离，电脑美术课学生也得不到满足。
3.人物的内心表现。
4.能运用紫沙泥等材料进行立体造型，并用水粉颜料加工、装饰。
本期课程目标（按知识与能力、过程与方法、情感态度价值观三维度列举）
（一）总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学*美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
（二）各学*领域目标
1.造型表现学*领域
初步认识形、色与肌理等美术语言，学*使用各种工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，激发丰富的想象力与创造愿望。
2.设计应用学*领域
学*对比例、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创作意图和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其它美术活动的区别。
