活动目标：
1．熟悉歌曲旋律，初步掌握歌曲的内容，能用身体动作表现抱娃娃的动作。
2．借助情境表演、游戏、记忆歌词内容。
3．在结伴游戏时，愿意与同伴交换进行抱娃娃表演。
活动准备：
1．日常生活中玩过娃娃家游戏，有抱娃娃的经验。
2．布娃娃若干（幼儿人数的一半）。
3.教学图片
活动过程：
1．教师创设情景，引导幼儿迁移抱娃娃的经验。
今天我把苗苗家的娃娃带来了，你们看看她长什么样？她穿什么样的衣裳？
教师反馈幼儿动作，引导幼儿抱娃娃可加入身体动作，鼓励幼儿大胆表现。
2．学唱歌曲。
（1）欣赏教师演唱歌曲。
教师扮演“妈妈”的角色，抱着“娃娃”清唱，引导幼儿初步初步熟悉歌曲旋律和歌词的兴趣。
教师：老师为娃娃编了一首好听的歌，我们一起来听一听！
歌曲里的“小娃娃”长得什么样？（出示相关图片，用歌词帮助幼儿总结回答。）
（2）幼儿看图学唱歌曲两到三遍。
教师：这首歌曲好听吗？让我们一起来唱一唱吧！
（3）教师边唱歌曲边做动作，帮助幼儿记忆歌曲的内容。
教师：你们想跟小娃娃一起玩一玩吗？瞧，老师是怎么跟她玩的？
3．幼儿学玩游戏。
（1）教师出示一个“娃娃”，边唱歌边示范游戏的玩法，唱到最后一句时，将“娃娃”送给另一幼儿，并与该幼儿交换位置。
（2）在教师指导下，一幼儿扮演“妈妈”，手抱“娃娃”，学*边做动作边唱歌，教师提醒幼儿注意交换的规则。
教师：唱完最后一句干什么呀？“娃娃”送给朋友后做什么？
（3）请一位幼儿当“妈妈”，再次表演。教师与幼儿共同讨论，进一步明确游戏的规则。
（4）幼儿完整地做游戏。
出示四个“娃娃”，幼儿在教师的引导下做游戏。教师在结束时放慢速度，提示找到朋友，送给他“娃娃”。增加间奏，让幼儿接着做游戏3-4遍。
活动延伸：
在娃娃家游戏中唱这首歌给娃娃听。
增加“娃娃”数量，集体游戏2-3遍。
活动延伸：
在娃娃家游戏中唱这首歌给娃娃听。
活动目标：
1、借助手指游戏熟悉记忆歌词，学唱歌曲。
2、能大胆地为歌曲创编动作及仿编歌词。
3、体验与同伴互动交流的乐趣。
活动准备：小鸟指偶两个
活动过程：
1、谈话导入并练声
师：美丽的春天来了，瞧，一只小小鸟飞来了（出示指偶）提问：小鸟是怎么叫的？小小鸟还会边叫边唱歌呢。仔细听！教师范唱将歌曲中的第三句旋律配上“叽叽喳喳”唱出来。师：好听吗？我们也来和小鸟一起唱一唱。练声3个音阶
2、借助手偶表演熟悉记忆歌词
（1）师：小小鸟美妙的歌声又引来了另一只小小鸟，现在有几只了？两只小小鸟见了面会发生什么事呢？请你们仔细看，认真听。教师边演示指偶边有节奏地念歌词。
（2）提问：两只小小鸟见面发生了什么事情？先怎么样？然后呢？接下来呢？最后呢？
师：你们看得真仔细，现在请你们看着两只小小鸟也来说一说他们的故事。
3、学唱新歌
（1）教师范唱。
（2）跟着钢琴也来学一学。
（3）提问：两只小小鸟见面了，心里怎么样？（高兴、快乐）我们一起用高兴快乐的声音再来唱一唱。
（4）边唱歌边表演手指游戏，进一步熟悉歌曲。
（5）师：你们想不想也来变两只小小鸟？瞧！我这儿就有一只小小鸟，我是用什么变出来的？（手指）还有一只小小鸟怎么变？两只小小鸟见面点点头可以怎么做？亲一亲呢？谁来做碰一碰。飞走了。
（6）幼儿边玩手指游戏边学唱。
（7）两两结伴边玩手指游戏边歌唱。
（8）请一对幼儿到前面表演，其余幼儿演唱歌曲。
4、创编歌曲
（1）创编身体动作
（2）幼儿边歌唱边用身体动作表演，提醒幼儿在前奏处找到朋友。
（3）针对表演进行评价，并鼓励幼儿换一个朋友再来表演一次。
（4）仿编歌词。
游戏目标：
1、感受并表现音乐变化的速度和力度。
2、能用自己喜欢的方式表现雪花飞舞。
3、能唱准曲调，吐字清晰，并能大胆的在集体面前演唱。
4、随歌曲旋律唱出来。
游戏准备：
1、人手两条白色纸条，音乐磁带。
2、扮扫雪爷爷的道具，如帽子、扫帚等。
游戏规则：
1、第一段歌曲时，幼儿扮演小雪花，在教师的伴唱下在天空飞舞，听到最后一句时在原地轻轻蹲下。
2、教师扮演扫雪爷爷，在第二段歌曲的伴唱下双手握扫帚边走边扫，被扫到（碰到）的雪花（幼儿）立即轻轻移到场地中央，唱完最后一句，"小雪花"全部集中在一起。
3、教师在琴上刮奏，表示大风来了；"小雪花"四散飞舞，表示被吹散了。
4、尝试由幼儿扮演扫雪爷爷，教师与其他幼儿扮演小雪花，游戏再次进行。
简谱：
扫雪简谱
教学反思：
用幼儿能听懂明白的话语帮助幼儿理解。尽管只有短短20分钟，宝贝们已经较好的掌握了歌曲的内容和旋律，但人的记忆都有一定的遗忘规律，且幼儿的学*需要不断重复，所以，还需要不断的巩固复*，才能达到更好的效果。
活动目标：
1.感受歌曲的优美旋律，学*用连贯和跳跃的唱法演唱歌曲。
2.能根据歌词内容用自己喜欢的动作进行表演。
3.感知春天的美好，并在歌唱活动中初步表现“春天真好”的情绪。
活动过程：
一、师幼谈话，导入活动。
师：现在是什么季节？春天有哪些植物和动物？
师：春天真美丽，有漂亮的小花，绿绿的柳树，蝴蝶和蜜蜂也飞来了，春天真热闹。
二、组织幼儿学唱歌曲，感受歌曲的优美旋律。
1.师：今天老师也带来了一首好听的歌曲，名字叫《春天》，请你们认真听一听？
2.播放歌曲，幼儿欣赏。
3.师：这首歌曲好听吗？你们都听到了什么呢？
三、创编动作，引导幼儿根据歌词内容用喜欢的动作进行表演。
1.鼓励幼儿根据歌词内容，大胆创编。
2.根据创编的动作，组织幼儿进行歌曲表演。
3.请幼儿戴上头饰，进行歌曲表演。
活动反思：
在初步感受歌曲旋律的基础上，我通过请幼儿回忆歌词内容，并出示相关图片的方式，帮助他们更好的了解、记忆。因为内容都很形象、贴*幼儿生活，所以他们很快就记忆了。在幼儿看图谱念歌词时，我引导他们按节奏边拍手边念，并重点指导了跳跃部分的念，因此幼儿不但能很快的学会演唱，且演唱时能将跳跃部分表现出来。情绪方面，我则用言语进行提示，让他们露出微笑，开心地演唱。为了使幼儿能更好地掌握儿歌，在最后的表演环节，我制作了歌曲中的花、柳树、蝴蝶、蜜蜂、小白兔等胸饰进行表演，这一环节中师幼和幼幼之间的互动体现的很好，幼儿能愉快的和老师一起进行表演，同伴之间也能互换胸饰进行表演。
活动目标：
1、学会念儿歌，培养幼儿对诗歌的兴趣。
2、在有趣的教学活动中学*词汇：拿、唱、抬等词，注意漱，咕噜，等词的发音。
3、知道漱口可以保护牙齿，养成饭后漱口的好*惯。
活动准备：
幼儿喝水的小花茶杯，数目和幼儿人数相等。
活动过程：
1、教师表演儿歌内容，激发幼儿学诗歌的兴趣。
⑴教师手拿小花茶杯，做漱shu口的动作，引起幼儿的注意。
⑵教师：“刚才你们看到老师在干什么?”)⑶教师边动作过示范朗读儿歌。手拿花花杯，喝口清清水，抬起头，闭着嘴，咕噜咕噜吐出水。
2、提出儿歌的名称，提问儿歌的内容。
⑴教师：“刚才老师在漱口，还念了一首儿歌，儿歌的名字叫漱口。”
⑵提问儿歌的名称，练*发漱的音。
⑶幼儿再次观看并注意听，教师边动作边念儿歌。
⑷提问：
a、“教师手里拿着什么?”
b、“喝口什么?”
c、“然后头怎样，嘴怎样?”。
d、“水吐出来发出什么样的声音呢?”
3、集体学念儿歌：
1、全体幼儿和教师一起念儿歌1—2遍。
2、幼儿每人一只小花茶杯，边动作边念儿歌1—2遍。
4、结束：教师和幼儿一起小结，让幼儿知道要养成饭后漱口的好*惯。
延伸：在日常生活中注意饭后漱口，并对儿歌及时进行巩固。
儿歌：
手拿花花杯，喝口清清水
抬起头，闭着嘴
咕噜咕噜吐出水
课后反思：
一、活动的价值：
漱口的重要性：饭后漱口虽是生活小事,但它关系到孩子今后良好的生活*惯的确立，一旦养成将终身受用。因此，设计今天的活动是有价值的，体现了健康教育活动回归生活的理念。
今天孩子在活动之前表现出来的漱口能力：
1、没有漱口的*惯：很多孩子不自觉，吃好午饭就想去玩，在**提醒下才马马虎虎进行;
2、不会漱口的正确方法：在漱口过程中，常常会没有经过口腔清洁的环节，直接将水吐出来;或将漱口水咽下去;因此有必要对小班幼儿进行一次集体性的生活教育活动。
二、活动过程中的现场反思：
1、对目标达成的反思目标一的达成较好。整个活动给孩子创设一个能让他们亲自去感知、去操作、去体验的环境。学会念儿歌，培养幼儿对诗歌的兴趣。让幼儿自主体验和自主探究，从而使幼儿真切地感受到了漱口的作用，并学会了正确的漱口方法。
目标二：养成饭后漱口的好*惯不能通过今天一个活动达成，而需要他们的老师，家长持之以恒地去引导与培养，作为保健老师，我也会经常性地关注幼儿的牙齿健康状况，通过检查等方式介入并指导。因此在后续活动中我还将进一步把生活课堂和家庭生活有效链接，形成了教育合力，逐渐把这种认识变成孩子自觉的行动。
2、对教学策略的反思：
(1)通过儿歌的形式形象地帮助幼儿梳理了漱口的方法，符合小班幼儿年龄特点：在这个环节中，教学目标一得到了真正的落实，儿童的生活技能得到了实实在在的提高。
(2)通过游戏化教学形式为幼儿营造宽松自由的学*情景，化解了学*的难点。
像“吃芝麻糖、漱口”的环节，就源于孩子们经历过的、熟悉的事情，是在孩子自身生活体验上的一种学*和反思。
“用镜子观察自己和别的小朋友的牙齿”环节，是让幼儿进行自主体验和自主探究;“课件的引出”引发了幼儿参与活动的的兴趣，让幼儿自己发现问题，自由讨论解决，也使小班幼儿的学*更有趣。
——幼儿园小班音乐欣赏课活动教案 (菁华3篇)
设计意图：
我一直都想尝试在小班上节成功的音乐欣赏课。偶然间，我在给孩子们上舞蹈课时，不经意地放了《梁祝》，让他们练功，孩子们说：“真好听！”有的孩子还跟着曲子翩翩起舞，于是，我便设计了此节音乐欣赏课。旨在让孩子去感受美、发现美、理解美、表现美。
活动目标：
1、初步感受音乐的旋律，让孩子在玩中感受音乐的美。
2、鼓励孩子用肢体动作来表现对音乐的感觉。
活动准备：
1、布置花园场景、各种各样的花。
2、自制蝴蝶、丝巾、花带、蝴蝶头饰、蝴蝶翅膀。
活动过程：
一、导入活动，初步感知音乐。
1、孩子们，告诉你们个好消息，今天呀，我们带上我们的好朋友蝴蝶一起到花园里玩。
2、幼儿随音乐手持蝴蝶游玩。
3、我们累了，小蝴蝶也累了，那该怎么办呢？（孩子想办法），那好，就让我们的小蝴蝶在客人老师那里休息一会儿。
二、欣赏音乐，感受音乐的美。
1、欣赏第一遍音乐。
孩子们，来，我们坐下静的听音乐吧！
提问：听完这段音乐，你心里感觉怎么样。
2、欣赏第二遍音乐。
听完提问：你好像看见了谁？它在干什么？（蝴蝶）
你们好象看见蝴蝶在干什么？
3、欣赏第三遍音乐
听完提问：你们好象看到蝴蝶在什么地方？它在干什么？请你学学。
三、自选道具，扮演蝴蝶，表现乐曲。
1、我们都来扮演蝴蝶，东西都在旁边放着，看看谁把自己打扮的最漂亮。（孩子自选道具）
2、教师强调：如果谁需要帮忙，就去找客人老师，对她说一句好听的话。
3、你们真漂亮，让我们跟着音乐跳起来吧！
4、和客人老师一起跳起来吧！
活动评析：
此活动设计合理，在活动过程中，孩子们自然的融合了表情、语言、身体动作，表达了自身的感受。环境布置得很美，孩子们在美中不知不觉的感受乐曲、表现乐曲。
设计意图：
为了让孩子更多的感受春天带来的美好，从观察春天、感受春天到歌唱春天，体验合作演奏、表演的乐趣，体验不同的表现节奏的方式及创编歌词的乐趣。
活动目标：
一、引导幼儿了解三拍子歌曲强弱弱的节奏特点并用多种方式表现。
二、引导幼儿用连贯、优美和活泼轻快的歌声演唱。
三、尝试在前四句歌词的结尾处添加衬词，感受音乐活动的乐趣。
活动重点：体验多种方式表现三拍子歌曲的节奏特点。
活动难点：尝试在前四句歌词的结尾处添加衬词。
活动准备：
1、 教师带领幼儿事先学*歌曲，到户外观察春天，寻找春天。
2、 歌曲光盘、柳树姑娘头饰、三角铁、沙锤、响板。
活动过程：
一、 教师在《小鸟落落》的音乐声中带领幼儿模仿小鸟飞到活动室。
二、 教师谈话激发幼儿思考春天的各种变化，进而复*歌曲。
1、 春天来了，你发现了什么?(天气变暖了，小草发芽了，人们穿上毛衣。花开了，有桃花、梨花、杏花、迎春花，蝴蝶、蜜蜂、蚂蚁、青蛙都出来了。柳树也发芽了，长出了一片片的叶子)
2、 柳树发芽了，我们学过一首唱柳树的歌，是《柳树姑娘》。一起来唱一遍。
三、幼儿观察图谱发现三拍子的节奏特点并用不同的方式表现节奏。
1、1棵大树2棵小树，这就是三拍子歌曲的节奏，第一拍是大树，第二拍和第三拍是小树，也就是第一拍的声音重，强，第二拍、第三拍的声音要弱一些，就是强弱弱。
2、用动作表现节奏。(拍手、跺脚、拍肩)。
3、教师轻唱幼儿用动作配伴奏，然后放音乐《柳树姑娘》幼儿用动作配伴奏。
4、用乐器打节奏(1)教师示范乐器的使用方法(2)教师清唱分组演奏乐器(3)播放音乐《柳树姑娘》幼儿分组演奏乐器。
四、引导幼儿表现柳树姑娘的美和高兴地心情
我们在唱歌的时候怎样表现出柳树姑娘的美呢?(微笑的唱歌，加上优美的动作)。怎样表现柳树姑娘洗头发高兴地心情呢?(高兴地去唱，跳起来)
五、尝试创编衬词，感受音乐活动的乐趣。
在这首歌曲中有很多特别的地方，我们可以加入自然界的声音帮衬一下，让这首歌曲更好听。微风吹来，树叶发出什么声音?沙沙沙。我们把沙沙沙加在歌曲的前四句的后面。分组唱，二声部合唱。同样引导幼儿创编流水哗啦啦、滴答答的声音加入歌词。
六、自由表演，充分体现艺术活动的愉悦功能
老师准备了头饰，每个孩子一个头饰，随音乐自由表演。到户外看柳叶又长大了没有，带出活动室。
活动目标：
1.能够感受音乐所表现的形象特征，认识了解狗和老虎的表现特征。
2.理解观察图谱，能用不同的节奏表现小狗与老虎的情感变化。
3.能够体验与同伴共同游戏的乐趣。
活动准备：
1.音乐片段（狮王进行曲片段的组合）2.4幅图谱（分别表现四分、八分音符的小狗行进的节奏图、由轻到响的老虎打呼噜的图示、小狗啃骨头的图示、老虎滚下山的图示）3.老虎头饰一个、一根长绳（作轿子）活动过程：
（一）情境导入
1.音乐导入：
孩子们，今天丁老师带来了一段有趣的音乐，这段音乐讲了一个有关8只抬花轿的小狗和一只大老虎的故事，现在，用我们的小耳朵仔细的听一听，大胆地猜一猜，他们发生了什么有趣的故事呢？（完整欣赏音乐）
2.想象、讨论：这段音乐可能告诉我们一个怎样的故事呢?
（二）情境感受、欣赏音乐
1.情景贯穿、欣赏音乐：
"原来，是森林之王大老虎想要到山坡上去玩，可是，它不愿意自己走。它大吼一声："小狗们快来帮我抬轿子。"小狗抬着轿子，踏着整齐的步伐出发了。听，小狗走路的声音多整齐呀！（音乐第一部分）"小狗们抬得可辛苦了，可大老虎呢，在轿子里竟然睡起大觉来。睡着睡着老虎开始打呼噜了。老虎越睡越香，呼噜越打越响呢！（音乐第二部分）"小狗们好不容易把老虎抬到了半山腰，它们发现啊，在草地上有许多肉骨头呢，它们大口大口地吃起肉骨头了~~（音乐第三部分）"老虎醒来，发现自己才被抬到半山腰。它大吼一声："敖~~~~"一脚踢向一只小狗（音乐第四部分）"小狗发现自己的朋友被老虎欺负了，会想个什么办法帮助自己的朋友呢？
小狗们齐心协力地把轿子往上一抛，老虎咕噜咕噜地地滚下了山坡晕倒了，它们勇敢地战胜了打老虎。（音乐第五部分）
2.完整欣赏音乐：
"仔细听一听在这段音乐里你听到了故事里的哪些声音？"分享交流：
3.再次完整欣赏音乐：
原来音乐里藏了这么多美妙的声音呀！让我们再听一次，回忆一下故事是怎样发展的。
（三）分段理解、表现音乐
1.音乐第一部分：理解节奏
2.音乐第二部分：理解"由强到弱"
3.音乐第三部分：用不同的动作或声音进行表现
4.音乐第四、五部分：理解图谱和节奏谱
5.完整表现：原来这段音乐说了这么一段故事，我们还用身体小乐器把故事里的声音都表现出来了，让我们再一次欣赏一遍吧。（幼儿跟着音乐自由表现）
（四）集体游戏：小狗抬花轿
1.教师与幼儿轮流扮演小狗与打老虎的角色，用长绳玩"小狗抬花轿"。
2.多次游戏体验集体游戏的乐趣。
——音乐欣赏课教案汇总10篇
设计思路：
乐曲名为《鞋匠之舞》，属于典型的ABAB结构，为了帮助幼儿更好形象的理解音乐，所以设计了修鞋、试鞋、展示鞋的情节，并希望通过引导幼儿的自由表现激发幼儿的想象力、创造力。
活动目标：
1、能理解并使用自己的动作表现ABAB结构。
2、能变换节奏用身体动作表现音乐。
3、能大胆想象、创造，在音乐B段时够迅速做出有创意的造型。
活动准备：
《Bingo》和《鞋匠之舞》音乐CD
活动过程：
1、活动引入
（1）律动《Bingo》，教师带领幼儿进入教室：“今天我要带小朋友们一起去玩，我们一起出发吧！”
（2）教师引导幼儿围坐休息：“糟了，我的鞋子坏了，鞋底张了一个大嘴巴，怎么办呢？”
2、熟悉A段音乐，尝试用不同节奏表现音乐
（1）教师随A段音乐示范修鞋子：“你知道鞋匠是怎么修鞋的？我们一起来看一下。”
（2）幼儿说说鞋匠是如何修鞋子的，并进行模仿钉鞋子。
（3）教师引导幼儿一起有节奏的钉鞋：“我们也拿一个钉子，拿上铁锤来试试自己钉鞋子。”并引导幼儿变换节奏钉，将钉子钉进鞋子：“叮――叮――叮――叮――、咚咚咚咚咚。”
（4）提问：“我们修鞋子时除了用铁锤来敲，还可以怎样修？”当幼儿说到其它的修鞋方法时，教师带领幼儿学一学，变换节奏修鞋。如：粘――粘――粘――粘――、粘粘粘粘粘。
（5）带领幼儿听音乐修鞋，对幼儿想到的.各种修鞋方法进行练*：“我们一起用我们刚才想到的各种方法来修鞋子。”
3、幼儿创编表现ABAB音乐
（1）幼儿随音乐用自己想用的方法来修鞋子，并引导幼儿在听到第一个B段音乐时“穿”上自己修的鞋子，第二个A段音乐时踏踏脚，试试自己修的鞋子是否结实，第二个B段音乐时将鞋子伸出来给大家看看。
（2）鼓励幼儿想想除了简单的伸脚展示鞋子，还能怎样展示。教师请个别幼儿上前做个大家看一看。
（3）幼儿随音乐完整修鞋并展示，教师及时表扬和鼓励。并请个别幼儿示范一下自己修鞋和展示的方法。
（4）提醒幼儿要用自己的方式展示鞋子，让大家都能够看得到。幼儿再次随音乐修鞋子，并展示。
（5）引导幼儿与朋友一起相互展示自己的鞋子：“我们的鞋子修得真好，这一次要更认真地修哦，修好后去给你的朋友看看，比一比你们谁修得好。”幼儿随音乐修鞋并展示。
（6）请1、2对幼儿向大家展示自己是如何互相展示鞋子的。
（7）鼓励幼儿随音乐，将自己修好的鞋子与更多的朋友进行相互的展示。引导幼儿与同伴合作，共同商量创编各自展示鞋子的方法。
（8）幼儿随音乐，与同伴合作将商量的创意表现出来。教师及时对合作得好的幼儿进行鼓励和表扬。
4、活动结束
教师带领幼儿随音乐走出教室：“我们穿上我们新修好的鞋子一起到外面去玩吧。”
活动目标：
1、欣赏二泉映月、玩具兵进行曲，体会快慢不同的的音乐情感，能用身体语言表现出来。
2、根据音乐的不同找出与之相适应的颜色
活动准备：
色拉兄弟图片磁带
活动过程：
1、律动：去郊游
2、出示红色拉小朋友们好你们认识我吗？我是红色拉来自动画城你们看到我红红的样子有什么感觉？（讨论）
小朋友们好，（出示黑色拉）我是黑色拉你们看到我黑黑的样子有什么感觉呢？（讨论）
小朋友在色拉王国里每种颜色的色拉都有一首表示自己颜色的音乐，可是我们两个分不清表示自己的音乐了，小朋友帮我们好吗？
3、欣赏乐曲《二泉映月》听了这首曲子你有什么感觉？想到了什么？
4、欣赏乐曲《玩具兵进行曲》听了这首曲子你有什么感觉？你想到了什么？
5、这两首曲子那首是表示红色拉的？那首是表示黑色拉的？（讨论）
6、
（1）再次欣赏《二泉映月》这首曲子是表示谁的音乐？为什么？
（2）再次欣赏《玩具兵进行曲》这首曲子是表示谁的音乐？为什么？
7、小盆有谢谢你们帮我们找到了表示自己的音乐，我们想请你们来我们家做客好吗？
介绍红色拉和黑色拉的家。
小朋友当听到表示红色拉或黑色拉的音乐小朋友就到红色拉或黑色拉家并用动作表示出你的心情。――听音乐表演
8、活动延伸：色拉心情站――红色和黑色的晨检带，幼儿早晨来幼儿园时可根据自己的心情选择不同的心情站放自己的心情卡。
欣赏内容：
卡门序曲年级：九年级课时：一个课时
教学重点：
聆听与感受音乐，运用曲式图听辨《卡门序曲》，正确认识每个主题的发展变化并记忆音乐作品片断。教学难点：体会音乐情感
教具：
录音机、音响设备
教学方法：
以聆听感受为主，教师讲解为辅。
教学目标：
一、通过对《卡门序曲》的欣赏教学，使学生感受作品的艺术魅力，从作品的结构深入认识音乐作品。。
二、通过教学让学生了解序曲的概念和作用以及回旋曲式的结构特点。
三、通过对作品的欣赏和分析，使学生把握作品的主题，了解音乐要素对作品的音乐情绪和内容所起的作用
四、欣赏歌剧《卡门》中的著名唱段。直观性地了解──歌剧，定义：歌剧是把戏剧、诗歌、音乐、舞蹈和美术结合在一起的综合性艺术。
教学过程
一、介绍歌剧《卡门》
1、法国作曲家比才于1874年创作的'歌剧《卡门》中的前奏曲。开始呈示的快板主题选自歌剧第四幕斗牛士上场时的音乐，生气勃勃、充满活力，表现了斗牛士英武潇洒的形象和斗牛场内兴奋活跃的气氛。由于它带有进行曲特点，故又称《斗牛士进行曲》。它是埃斯卡米罗所歌唱的咏叹调，广为传唱。《卡门》是世界著名歌剧之一，在这部歌剧中最具代表性及流传最广的器乐作品就是管弦乐作品《卡门序曲》又称《卡门前奏曲》，经常被一些交响乐团作为音乐会曲目来演奏。而在歌剧中作品并没有结束。
2、《卡门》故事简介：故事发生在1800年左右，出身于农家的下级军官唐·霍赛，在吉普赛烟**工卡门的诱惑下，堕入情网，成了走私贩。过了些时候，卡门对唐·霍赛冷淡起来，她爱上了斗牛士埃斯卡米罗。霍赛的妒忌，使卡门烦恼。他干涉她爱情上的自由，她被这种干涉所激怒，于是与他绝交了。后来，在一次1群众对埃斯卡米罗斗牛获胜的欢呼声中，霍赛刺杀了卡门。
3、作者介绍：比才，法国作曲家，于1838年生于巴黎，19岁时入巴黎音乐学院学*，1857年获罗马大奖并到意大利进修三年，1861年回巴黎从事作曲，1857年6月3日逝世。他的代表作有歌剧《卡门》《采珍珠者》等，还有管弦乐组曲《阿莱城姑娘第一组曲》《阿莱城姑娘第二组曲》等。在他的作品中现实主义得到深化，社会底层的*民小人物成为作品的主角。在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法**剧的最高成就。
二、欣赏管弦乐作品《卡门序曲》
Ａ段欣赏
1、通过聆听乐曲，来感受旋律的节奏和力度。
2、出示谱例向学生讲解顿音并熟悉这条旋律的节奏型。
3、第二次聆听，通过音乐，感受到了怎样的一个场面？热闹、欢腾的场面
4、引导学会模仿军叉演奏，随着音乐一起用军杈演奏来加入这个热闹的场面（播放音乐）
Ｂ段欣赏
1、聆听Ｂ段主题，对比与A主题音乐情绪是否存在变化吗。
2、出示谱例，看到顿音和圆滑线的同时出现。利用钢琴的弹奏让学生感受两者的区别。
3、学生用“啦”来感受旋律的形象。
4、问题：这条旋律符合人群中的哪类人物形象？我们可以用三角铁，用铃鼓来表现。
Ｃ段欣赏
1、聆听Ｃ段主题，同样的旋律出现了2次？这两次的音乐所体现的情绪有对比吗？为什么？
2、第二次聆听，感受演奏形式的不同？
总结：弦乐表现的流畅帅气，管乐表现的威武、雄壮。
3、第三次聆听跟着老师用不同的手势来表现音乐
4、这条旋律来自埃斯卡米洛的咏叹调《斗牛士之歌》，让我们一起来感受下歌剧中的这首作品。
5、再次用手势来感受这条旋律的形象。
2完整欣赏，听完后说说各段主题出现的顺序，感受、体验、了解“回旋曲式”的结构特点
课后学*：同学们如果想欣赏到更多歌剧《卡门》，可以通过互联网观看作品。
教学内容：
《音乐与生活》(人教版第七单元)
教学目标：
1.通过对一组实用性音乐的欣赏，提高学生对音乐表现内涵的感受力；
2.了解音乐与人类生活的关系，拓宽学生的音乐文化视野；
3.以各种方式演示实用性音乐，培养学生的创造性思维。
重点难点：
1.重点：通过各种手段，让学生了解音乐的实用功能；
2.难点：找到音乐风格与生活情景的结合点。
教学目标：
1.知识目标：实用音乐的特点；
2.能力目标：①利用网络资源学*音乐；②通过交流、合作等方式探究音乐。
3.情感目标：①热爱音乐、热爱生活；②用音乐关爱自己和他人。
本课时运用了问题研讨法，安排了较大力度的探索与实践，旨在让学生在了解音乐的实用价值的同时，提高各种能力(感受力、表现力、创造力等)，贯彻与落实素质教育的精神；
2.本课时在让学生了解音乐实用性的同时，特别强调了音乐的文化意蕴，以利于扩大学生的文化视野，提高文化素养；
3.本课时旨在尝试探讨网络环境下的音乐教学，并初步引导学生利用网络资源信息进行研究性音乐学*。
课型：自学研讨课(网络环境下的音乐学*)
教具：自建《音乐与生活》网站、电脑；
教学流程：
教学过程：
(一)导入课题：(老师、课代表主持)
1.组织教学(老师主持)；
2.学*方式和要求(课代表主持)；
3.小品表演：出操
4.引导答问：
师：请同学们回忆在这个活动**出现了几次音乐?这些音乐是在何种场合下出现的?各起：到了什么作用?(屏幕上同时显示问题)
生：4次。分别是进场----升旗----做操----退场，起到了发布命令→烘托气氛→统一动作→放松情绪的作用。
5.揭示课题：
师：这说明音乐与人类的生活是有密切联系的。那么，就让我们一起走进音乐，共同探索生活中的音乐吧!(屏幕上显示课题《音乐与生活》)
(二)研讨问题：
1.实例显示：
①生活中的音乐；②学生答问；
2.导学提示：
①关于《音乐与生活》学*网站；
②揭示研讨主题：A.音乐与人类生活有什么关系?
B.音乐是怎样为人类生活服务的?
C.生活中有哪些经常听到的音乐?
D.生活中的音乐分哪几类?
3.网上活动：
①资源浏览；②BBS聊天交流讨论；
(三)深入实践：
1.准备活动：
①课代表发言：为加深大家对音乐实用功能的理解，老师特地为我们准备了几段音乐，请选择一段进行情境表演；
②教师补充提示：这些场景可以是颁奖、天气预报、时装表演、感情朗诵、交谊舞、卡拉OK演唱等，设计表演时大家可思考--下各段音乐与特定场景的联系；
③学生分头准备情景表演；
2.表演活动：
①课代表主持学生即兴表演；
②学生观看、评价；
(四)范例介绍：(老师主持)
1.音乐疗法菜单：听了刚才的讨论，看了刚才的表演，我想起了×××同学提出的问题：音乐为何能镇痛?音乐有利于动植物生长吗?我想就此谈谈我的一些想法，这是老师收集到的一则音乐疗法菜单(屏幕显示)：
治疗心情不安，思绪紊乱症：《春江花月夜》、《花之圆舞曲》；
治疗烦躁易怒症：《流水》、《月光奏鸣曲》；
治疗高血压症：《小提琴协奏曲》(巴赫)；
治疗肠胃功能紊乱症：《钢琴奏鸣曲第七号》(贝多芬)…
音乐之所以能起到医疗作用，可能因为音乐也是一种波动，人体也有波动，如脑电波、肠胃蠕动等；音乐是一种节奏，人体也有节奏，如呼吸、心跳等…
2.音乐有利于动植物生长的.实例；
3.“超级学*法处方”；
(五)布置课外作业：
音乐既然这么实用，那么在关键时刻，只要你精心选用音乐，就能起到意想不到的作用。
今天的课外作业是：①为同学的生日聚会选择一组音乐；②师生食堂进餐选配背景音乐：
(六)尾声(课代表主持)
(七)宣布下课。
附（后记）：
《“我吃了回螃蟹”----关于<音乐与生活>这节课》
“我吃了回螃蟹”
----关于《音乐与生活》这节课
我于1987年毕业于武汉音乐学院师范系。十六年来，我--直工作在中专、高中音乐教学第一线。1997年调入麻城一中后，专职从事高中音乐欣赏课教学。参加本次赛课，主要是想把我对音乐欣赏教学的一些新体会、新做法跟大家汇报、交流一下，我想做一个“吃螃蟹的人”----虽然我绝不是第一个。
音乐教改怎么改?改什么?这是广大音乐教育工作者都十分想弄清楚的问题。我的浅见是：
1.改观念：
音乐是一门艺术，但她首先是一种文化，一种语言，是人们生活中一种看不见、摸不着但随时随地都可以听得见感觉得到的实实在在的存在。因此我们的音乐教学目标，首先应该是培养学生对音乐的兴趣，然后才是引导他们学*音乐方面的专门知识和技能，进而提高他们的审美情趣和审美能力，最终让音乐充实、丰富、陪伴他们终生。
2.改模式：
现代人最应该具备的是“终身学*”的观念和行动。我们现代人面临着三个“世界”：心灵世界、网络世界和自然世界；我们的学*内容每天在不断更新，因此学*方式也要不断革命。音乐欣赏教学应该直面学生的心灵世界，奇异的网络世界，剧变的自然世界，一改以往背景介绍→曲目选听→讨论提问→复听曲目→宣布“标准答案”式的呆板、陈旧的模式，把学*、研讨、设问、答疑的主动权交给学生，让他们自主地学*、主动地学*、探究地学*、创造性地学*。在这种新模式下，教师只是配角，学生才是主演。
3.改教法：
传统音乐教学中的常规做法是：教师示范→学生模仿，这种鹦鹉学舌、东施效颦、邯郸学步式的教学方法最大的弊端是：严重制约了学生创造力的发展；同时，由于教师与学生在生理机能、认知能力、思维水*等方面存在巨大差异，这种教学也绝不可能取得预期的效果。因此，我们的音乐教学应该立足于“学生特点”，立足于“教学内容”，采取灵活多变、不拘一格，能够充分调动学生学*积极性，让他们感到最自由自在、最愉快，使他们最喜欢的教学方法。
基于以上认识，在设计《音乐与生活》这节课时，我主动放弃了传统观念、传统教法、传统模式，大胆让学生在开放的环境下自主研讨音乐与生活的关系等相关问题，并引导他们深入体验、大胆表现相关音乐，以期达到培养他们的感受力、表现力、创造力，拓宽他们的音乐文化视野，提高他们的音乐文化素养等目的。
时间仓促，水*有限，经验欠缺，本课从教案设计到课堂教学，一定有很多不足之处，恳请专家、同行们不吝赐教。投石以激浪，抛砖而引玉，取人长补已短，是我本次参加赛课最大的目的。
我肯定不是第一个吃螃蟹的人，但我无悔，因为“我也吃了回螃蟹”。
活动目标：
1、进一步学唱歌曲，能熟练进行演唱歌曲。
2、引导幼儿根据歌曲创编蜜蜂飞舞的动作。
活动准备：
钢琴
活动过程：
一、律动、练声：
《日常生活模仿动作》《我们大家做得好》《下雨了》
《我的好妈妈》
《春天》
二、复*歌曲
1、教师：老师再来弹一首歌曲，请小朋友们听一听，看看你们有没有听过这个歌曲。
2、教师弹奏歌曲《蜜蜂做工》
3、教师：小朋友，你们会唱这首歌曲吗？这首歌曲的名字叫做什么？
4、教师边弹奏歌曲，边带领幼儿回忆歌曲旋律及歌词，让幼儿跟着琴声一起唱出来。
5、教师请幼儿完整地唱出歌曲。
三、让幼儿表演歌曲
1、教师：刚才小朋友唱得真不错，但是如果你们在唱的时候可以一起根据歌词的内容来做出动作就更棒了。
2、教师请幼儿边唱歌曲边自己根据歌词来做一些动作。
3、教师引导幼儿做一些动作，请幼儿跟着老师一起做，看哪个小朋友表现得比较好的。
4、教师带领幼儿进行表演一遍，请幼儿跟着老师一起做。
5、教师弹奏歌曲，带领幼儿边唱出歌曲边做相应的动作。
四、请幼儿分组来演唱歌曲
1、教师：小朋友，刚才你们都表演得很好哦，现在我们换一种方式来唱吧！
2、教师将幼儿分组演唱。
3、教师将幼儿分男女生分唱。
小朋友们唱得真不错，小朋友们回到家里也可以给家里人表演哦。
教学目标：
一、聆听不同体裁、形式的《北风吹》感受音乐情境的美，体验音乐作品的音乐情感！喜爱我国优秀民族音乐艺术，追求生活的纯洁与美好。
二、在活动中赏析乐曲的结构、情绪。了解歌剧与其它艺术的异同。通过欣赏音乐作品培养同学的语言表达能力和发明力。
三、在欣赏过程中，能与他人合作参与模仿、演唱、创作等活动，体验创作和表示的乐趣。
教学重难点：
一、感受音乐所表示的情景，分析乐曲体裁、结构特点。
二、能与他人合作、大胆创新运用不同的参与表示形式来体验音乐情感。
教学准备：
多媒体课件，《白毛女》剧照宣传画、胡子、红绳子、旧帽子等、
优秀教案：
本课我主要以游戏的形式来组织教学，运用现有媒体大家比较感兴趣的“超级模仿秀”娱乐节目为导向，贯穿欣赏课始终，通过创设情景、形象模仿、唱腔模仿、创作展示四个环节，由浅入深、循序渐进的让同学在活动中进行欣赏学*。
创设情景、激趣引入。通过场地的安排，营造模仿活动气氛，通过展示同学、教师收集的资料，让同学了解故事的内容、人物、歌剧与其他相关艺术的区别。模仿外形、感受形象。模仿能调动同学积极性，这个环节主要是力求让同学在模仿歌剧人物中初步欣赏乐曲,走*人物、感受形象。赏析作品、体验形象。唱腔模仿赏析歌曲、以情感为线分析歌曲结构特点，熟记主题音乐，培养同学的语言表达能力和发明想像能力。创作表示、才艺展示。这一环节是一个巩固、拓展、延伸的过程。在创作展示过程中引导同学从新角度对作品进行再次创作扮演，并在创作过程中体验和他人合作的乐趣。
教学过程：
一、创设情景、激趣引入
师：五、一班的小朋友们你们好！欢迎大家来到今天的音乐课堂。老师为你们准备了一段舞蹈，大家想看吗？（教师扮演《白毛女》）
师：刚刚老师跳舞时的音乐大家有没有听过？他叫什么名字？你知不知道他是选自哪部电影里的音乐。（《白毛女》）
师：在课前，老师让大家收集了有关电影《白毛女》的资料，哪位同学愿意跟大伙说说你收集的情况。
同学展示收集情况，教师进行点评。
师：老师也在网上、新华书店收集到了《白毛女》中的一些音乐资料，现在请大家来欣赏一下，同时帮教师区分一下，它们都采用了哪些形式来表示歌曲。
二、模仿外形、感受形象
师：通过这些视频资料，大家可能对《白毛女》中的两位主角从形象上有了更进一步的了解，下面让我们来玩个游戏，大家看过“模仿秀”节目没有？想不想今天也来亲身参与、秀上一把。首先进入第一关：形象模仿。请各组选出两位模特，利用老师提供的资料，从外形上模仿一下喜儿、杨白劳。限时３分钟看哪一组模仿得又快又像。
师：时间到，让我们来看看各组的完成情况。掌声有请我们的模特上场。从他们的这身打扮上你们觉得人物会具有怎样的性格。（同学回答）教师补充：喜儿是一个天真可爱的小姑娘，而杨白劳则是一个受尽了剥削、很老实的一个农民。请我们的模特们做出几个符合人物性格特点的动作!
师：对他们的精彩扮演我们掌声表示感谢。
三、赏析作品、体验形象
师：接着进入我们的第二关：唱腔模仿。让我们来听听“原音重现”你可以随着音乐摆动你的身体。（视频欣赏《白毛女》）听完歌曲后你有哪些感受？能不能起来说一说！
师：轻轻地哼唱第一局部，并发挥你的想象力喜儿会有什么样的表情。（第一局部的音乐）喜是什么样子，大家做一做！是什么事让家境贫穷的喜儿感到了喜悦？盼又是什么样？为什么喜儿那么盼父亲快回来！（担心父亲的安危）
师：让我们随着乐队的伴奏用我们的声音、表情来读一读有喜有盼的第一局部，体会喜儿此时此刻复杂的心情。
师：轻声哼唱每二局部，为这局部取一个你认为恰当的名字。（第二局部音乐）并谈谈你的理由。当喜儿在家盼爹爹回家的时候，大家发挥你的想象力想一想：父亲杨白劳他在做些什么？让同学进行相应的扮演。
师：女生跟老师一起表示喜儿在家中的盼，男生由一名扮演较好的男同学带着表示杨白劳在风雪天急急忙忙又躲躲藏藏的回家时的情景。
师：跟着老师的琴让我们有感情的把这首歌曲完整的唱一唱，并选出你最喜欢的一句，进入第二关唱腔模仿。
师：你最喜欢哪一句？为什么喜欢？能不能轻轻的唱一唱！
四、创作展示
师：小朋友们喜儿一家的遭遇让我们十分同情，在黑暗的旧社会地主一手遮天，穷人有冤无处伸，只有默默地接受。可要是换在今天发生这种事情的话，大家帮杨白劳、喜儿出出主意，他们可以采用哪些途径来解决问题。
大家为他们出了那么多的好消息，这下杨白劳该高高兴兴的回家和喜儿一起过年了。大家觉得他现在的心情应该怎样?(愉快、轻松)假如老师现在用第一局部的音乐来表示杨白劳现在的心情，大家觉得好不好？什么样的的旋律才干表达？可以怎样改、采用哪些形式？请大家在小组内商量一下选择一种你们喜欢的方式进行创作和扮演。
小组展示创作扮演效果
五、小结
通过这一系列的活动，老师相信大家对我们国家的民族艺术作品歌剧《白毛女》从内容、情绪、形式上都有了进一步的认识了解，大家的积极参与让我们看到了大家极强的发明力和想象力。希望大家能把这种发明力和想象力运用到以后的学*中去，相信你是最棒的。最后让我们伴着熟悉的旋律，高呼我们的口号来结束这堂欣赏课。“参与！我最棒！！耶！！！”
教学内容：
《音乐与生活》(人教版第七单元)
教学目标：
1.通过对一组实用性音乐的欣赏，提高学生对音乐表现内涵的感受力；
2.了解音乐与人类生活的关系，拓宽学生的音乐文化视野；
3.以各种方式演示实用性音乐，培养学生的创造性思维。
重点难点：
1.重点：通过各种手段，让学生了解音乐的实用功能；
2.难点：找到音乐风格与生活情景的结合点。
教学目标：
1.知识目标：实用音乐的特点；
2.能力目标：
①利用网络资源学*音乐；
②通过交流、合作等方式探究音乐。
3.情感目标：
①热爱音乐、热爱生活；
②用音乐关爱自己和他人。
本课时运用了问题研讨法，安排了较大力度的探索与实践，旨在让学生在了解音乐的实用价值的同时，提高各种能力(感受力、表现力、创造力等)，贯彻与落实素质教育的精神；
2.本课时在让学生了解音乐实用性的同时，特别强调了音乐的文化意蕴，以利于扩大学生的文化视野，提高文化素养；
3.本课时旨在尝试探讨网络环境下的音乐教学，并初步引导学生利用网络资源信息进行研究性音乐学*。
课型：自学研讨课(网络环境下的音乐学*)
教具：自建《音乐与生活》网站、电脑；
教学流程：
教学过程：
(一)导入课题：(老师、课代表主持)
1.组织教学(老师主持)；
2.学*方式和要求(课代表主持)；
3.小品表演：出操
4.引导答问：
师：请同学们回忆在这个活动**出现了几次音乐?这些音乐是在何种场合下出现的?各起：到了什么作用?(屏幕上同时显示问题)
生：4次。分别是进场----升旗----做操----退场，起到了发布命令→烘托气氛→统一动作→放松情绪的作用。
5.揭示课题：
师：这说明音乐与人类的生活是有密切联系的。那么，就让我们一起走进音乐，共同探索生活中的音乐吧!(屏幕上显示课题《音乐与生活》)
(二)研讨问题：
1.实例显示：
①生活中的音乐；
②学生答问；
2.导学提示：
①关于《音乐与生活》学*网站；
②揭示研讨主题：
A.音乐与人类生活有什么关系?
B.音乐是怎样为人类生活服务的?
C.生活中有哪些经常听到的音乐?
D.生活中的音乐分哪几类?
3.网上活动：
①资源浏览；
②BBS聊天交流讨论；
(三)深入实践：
1.准备活动：
①课代表发言：为加深大家对音乐实用功能的理解，老师特地为我们准备了几段音乐，请选择一段进行情境表演；
②教师补充提示：这些场景可以是颁奖、天气预报、时装表演、感情朗诵、交谊舞、卡拉OK演唱等，设计表演时大家可思考--下各段音乐与特定场景的联系；
③学生分头准备情景表演；
2.表演活动：
①课代表主持学生即兴表演；
②学生观看、评价；
(四)范例介绍：(老师主持)
1.音乐疗法菜单：听了刚才的讨论，看了刚才的表演，我想起了×××同学提出的问题：音乐为何能镇痛?音乐有利于动植物生长吗?我想就此谈谈我的一些想法，这是老师收集到的一则音乐疗法菜单(屏幕显示)：
治疗心情不安，思绪紊乱症：《春江花月夜》、《花之圆舞曲》；
治疗烦躁易怒症：《流水》、《月光奏鸣曲》；
治疗高血压症：《小提琴协奏曲》(巴赫)；
治疗肠胃功能紊乱症：《钢琴奏鸣曲第七号》(贝多芬)…
音乐之所以能起到医疗作用，可能因为音乐也是一种波动，人体也有波动，如脑电波、肠胃蠕动等；音乐是一种节奏，人体也有节奏，如呼吸、心跳等…
2.音乐有利于动植物生长的实例；
3.“超级学*法处方”；
(五)布置课外作业：
音乐既然这么实用，那么在关键时刻，只要你精心选用音乐，就能起到意想不到的作用。
今天的课外作业是：
①为同学的生日聚会选择一组音乐；
②师生食堂进餐选配背景音乐：
(六)尾声(课代表主持)
(七)宣布下课。
附（后记）：
《“我吃了回螃蟹”----关于<音乐与生活>这节课》
“我吃了回螃蟹”
----关于《音乐与生活》这节课
我于1987年毕业于武汉音乐学院师范系。十六年来，我--直工作在中专、高中音乐教学第一线。1997年调入麻城一中后，专职从事高中音乐欣赏课教学。参加本次赛课，主要是想把我对音乐欣赏教学的一些新体会、新做法跟大家汇报、交流一下，我想做一个“吃螃蟹的人”----虽然我绝不是第一个。
音乐教改怎么改?改什么?这是广大音乐教育工作者都十分想弄清楚的问题。我的浅见是：
1.改观念：
音乐是一门艺术，但她首先是一种文化，一种语言，是人们生活中一种看不见、摸不着但随时随地都可以听得见感觉得到的实实在在的存在。因此我们的音乐教学目标，首先应该是培养学生对音乐的兴趣，然后才是引导他们学*音乐方面的专门知识和技能，进而提高他们的审美情趣和审美能力，最终让音乐充实、丰富、陪伴他们终生。
2.改模式：
现代人最应该具备的是“终身学*”的观念和行动。我们现代人面临着三个“世界”：心灵世界、网络世界和自然世界；我们的学*内容每天在不断更新，因此学*方式也要不断革命。音乐欣赏教学应该直面学生的心灵世界，奇异的网络世界，剧变的自然世界，一改以往背景介绍→曲目选听→讨论提问→复听曲目→宣布“标准答案”式的呆板、陈旧的模式，把学*、研讨、设问、答疑的主动权交给学生，让他们自主地学*、主动地学*、探究地学*、创造性地学*。在这种新模式下，教师只是配角，学生才是主演。
3.改教法：
传统音乐教学中的常规做法是：教师示范→学生模仿，这种鹦鹉学舌、东施效颦、邯郸学步式的教学方法最大的弊端是：严重制约了学生创造力的发展；同时，由于教师与学生在生理机能、认知能力、思维水*等方面存在巨大差异，这种教学也绝不可能取得预期的效果。因此，我们的音乐教学应该立足于“学生特点”，立足于“教学内容”，采取灵活多变、不拘一格，能够充分调动学生学*积极性，让他们感到最自由自在、最愉快，使他们最喜欢的教学方法。
基于以上认识，在设计《音乐与生活》这节课时，我主动放弃了传统观念、传统教法、传统模式，大胆让学生在开放的环境下自主研讨音乐与生活的关系等相关问题，并引导他们深入体验、大胆表现相关音乐，以期达到培养他们的感受力、表现力、创造力，拓宽他们的音乐文化视野，提高他们的音乐文化素养等目的。
时间仓促，水*有限，经验欠缺，本课从教案设计到课堂教学，一定有很多不足之处，恳请专家、同行们不吝赐教。投石以激浪，抛砖而引玉，取人长补已短，是我本次参加赛课最大的目的。
我肯定不是第一个吃螃蟹的人，但我无悔，因为“我也吃了回螃蟹”。
教学目标：
1、通过欣赏《我的祖国》、激发同学对祖国的热爱之情。
2、懂得独唱与合唱的区别。
重点难点：
重点：在于欣赏好《我的祖国》熟记旋律，回简要地分析歌曲的情绪，力度，速度；ab两段的对比。
难点：学唱歌曲的a局部，（注意：情绪，力度，速度）
课前准备：
录音机、磁带
教学过程（内容方法手段）备注
一、组织教学
听《我的祖国》音乐进教室
师生问好
二、教材分析
《我的祖国》是电影《上甘岭》的*曲，是一首合唱曲。
由教师介绍“抗美援朝”
三、欣赏歌曲
听歌曲的录音，想“歌曲表达了怎样的感情？”
讨论：歌曲可以分几局部？
两局部的情绪是一样的吗？为什么？
第一局部的歌曲表达了怎样的情感？第二局部为什么和第一局部有所不同？
试着让同学唱一唱，以加以体会。
讨论：这首歌曲你听了最大的感受是什么？第一局部和第二局部为什么要处置成独唱加合唱，独唱表达了什么？合唱又起什么作用？
让同学根据歌曲的速度、情绪、不同的力度演唱。
1、让同学仔细辩味各段歌词表达了一种怎样的情感在里面？
2、边唱边想“歌词和旋律的结合，假如把第一局部的旋律的情绪结合第二局部的歌词行吗？
3、第一局部是在赞美祖国的秀美河山，充溢了对祖国的无限热爱之情，第二局部表达了对祖国无限的自豪感。
四、学唱歌曲
指导同学根据用赞美的情感和自豪的情绪演唱歌曲。
分领唱和合唱。
五、你欣赏了这首《我的祖国》你心里有什么样的感受吗？
《我的祖国》是电影《上甘岭》的戏曲
第一局部：赞美祖国的秀美河山热爱
第二局部：赞美祖国的强大自豪
六、课后小结
活动目标：
1、学*用跳跃、轻快的歌声演唱歌曲，表现歌曲活泼的情感。
2、结合已有的生活的经验，探索表演理发师的理发的动作，感知理发的过程。
活动准备：
1、幼儿有理发的经验
2、剪刀、推子、刷子等活动过程：
一、开始部分
1、师生问好，练声
2、复*歌曲《胡说歌》
二、基本部分
1、引导幼儿谈话，引出主题
2、教师：小朋友，你去过理发店吗？理发店是做什么的？
教师：理发店的叔叔阿姨用什么来理发？理发时剪刀会发出什么声音？
三、学唱歌曲教师：
教师扮演理发师，手拿理发工具，表演歌曲《理发店》。教师带领孩子有节奏的随音乐念歌词。
教师：教师唱歌，请幼儿当理发用的`剪刀和推子，发出“卡擦卡擦”“刷刷刷”的声音。教师：你们喜欢这个声音吗？我们也来学一学。
教师：理发师理发的时候开心吗？用什么样的歌声来表现理发师理发时的开心心情？
四、教师鼓励幼儿根据歌词内容创编动作教师：
理发师用剪刀、推子剪头发的时候，会做出什么样的动作呢？
教师：理发完后，要帮客人做什么呢？
幼儿创编动作后，带领幼儿练*表演动作。
教师带领幼儿完整的随着音乐表演理发的动作。
五、结束部分复*歌曲《神奇的布》
【活动目标】
1、跟随儿歌韵律协调地念词。
2、仿编儿歌中的动物名称及叫声。
3、初步掌握5以内的数。
4、借助图谱、动作、游戏情景理解记忆歌词并学唱歌曲。
5、感受歌曲诙谐幽默的特点，能听着音乐游戏。
【重点难点】
1、感受儿歌韵律，了解儿歌内容。
2、能根据游戏内容进行想象创编。
【活动准备】
大白鹅，小白鹅图片。
【活动过程】
一、猜谜语导入，引出主题。
——头戴红帽子，身穿白袍子，说话伸脖子，走路摆架子。
——我们一起来学一学大白鹅走路的样子。
二、倾听儿歌，感受儿歌的韵律。
——大白鹅有5只有顽皮的小白鹅崽崽，它们很喜欢和妈妈玩捉迷藏的游戏，请你们仔细听老师念的“儿歌”，帮大白鹅找找小白鹅躲到哪里去了？
1、教师示范边念儿歌边用手指谣的方式表现儿歌。
2、引导幼儿一起以手指谣的方式有韵律的念儿歌。
三、仿编儿歌。
1、引导幼儿将小白鹅替换为其他的动物及其叫声（如小花狗、汪汪汪；小花猫、喵喵喵）
2、逐步将儿歌中的量词”5只”减到“4只、3只、2只、1只，增加游戏趣味性。
教学反思：
在活动中，我为了避免孩子从头唱到尾，在解决难点四分音符与感情技巧处理部分，我采用了谈话的方法，让孩子稍微休息了一会，使活动能够动静结合，孩子们的表现基本上完成了我预设的目标。当然了，本次活动还有很多不足的地方，希望各位老师和专家多加指点。
——高中音乐欣赏课教案优选【5】篇
一、教学目标
【情感态度与价值观】
聆听《草原放牧》《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，感悟音乐的表现和创造，逐步激发学生对学*音乐鉴赏的兴趣和信心，从而形成健康向上的音乐审美观。
【过程与方法】
对比欣赏，感受音乐要素在两部作品中发挥的不同艺术作用。
【知识与技能】
学*掌握聆听音乐的方法。
二、教学重点
通过欣赏，感受音乐要素在作品中所发挥的作用。
三、教学难点
探究音乐要素在不同作品中体现出的不同特点。
四、教学用具
多媒体、音响
五、教学过程
（一）导入
师：各位同学大家好，欢迎来到《学会聆听》节目，我是这期节目的主持人。在我们开始聆听音乐之前，我想先问大家两个问题。大家*时在生活中听歌吗？通过歌曲大家都能感受到什么，可以举例子说明。
（生举手发言）
师：音乐存在于我们生活中的方方面面，当播放一段音乐时，我们不只是听，还要会听，听它在音乐方面的特点，听它表达的情感状态等等。我们可以用音乐来美化自己的人生，也许我们不是作曲家、音乐家，但我们每个人都可以听，可以看，可以鉴赏。今天这节课我们就来鉴赏两首作品，那么大家知道从哪些方面进行鉴赏吗？我们首先来回忆一些基本知识。
（二）新课教授
1、回顾音乐要素
音乐的基本要素：音的高低、长短、强弱和音色。
音乐的形式要素：节奏、旋律、力度、速度、调式、曲式、和声等等。
一般音乐是通过其形式要素来体现情感和特点的。节奏是指音乐运动的长短和强弱，是构成音乐的第一要素；力度是音量的强弱程度；速度是音乐进行中的快慢程度。
2、欣赏《草原放牧》
（1）欣赏并回答问题
①哪些音乐要素发挥了主要作用？（节奏、力度、速度等推动音乐的发展变化。）
②独奏乐器是什么？（琵琶）
③音乐情绪是怎样的？（生机勃勃、活泼的，能想象到美丽的草原和放牧生活的情景。）
《草原放牧》是琵琶协奏曲《草原小姐妹》中的第一部分，作于1972年春。创作这部作品的目的是：尝试着使用我国传统的民族乐器——琵琶为主奏乐器和西洋管弦乐队结合，来表现社会主义革命的现实题材。
这部作品是根据蒙古族少年龙梅和玉荣在暴风雪中保护公社羊群的真实故事写成的。乐曲采用无标题协奏曲与标题交响诗相结合的写作手法，将多乐章的划分与单乐章的归纳结合起来，将民族传统曲式中的多段体与交响乐中常用的奏鸣曲式结合起来，将有情节的叙事性与纯音乐的抒情性结合起来，进而形成这部既有鲜明民族特色、又有强烈时代精神的优秀音乐作品。
（2）分别欣赏作品的第一、第二主题
学生练*分别打出两个主题的节奏，再加入旋律线哼唱主题旋律，最后加入速度、力度感受主题情感。通过练*对比分析两个主题：
①第一主题是根据吴应炬作曲的电影动画片《草原英雄小姐妹》的主题歌改写的。着力刻画“小姐妹”天真、活泼、乐观、富有朝气的少年形象以及她们勤劳放牧的生活情景。这一主题经过几次反复，通过节奏、配器上的一些改变使音乐趋向热烈、欢快。
②第二主题与第一主题形成鲜明的对比，从另一角度表现了内蒙古人民的现实生活。它好像在对美丽而辽阔的草原进行着如歌似的赞美，又好像在描画着草原人民的幸福生活，更像内蒙古人民在抒发热爱家乡、热爱祖国的真挚感情。第二主题是一段颇具内蒙古长调色彩的旋律。
3、欣赏《第六（悲怆）交响曲》第四乐章
（1）欣赏并回答问题
①作品表达的情绪是怎样的？（缓慢的哀歌）
②说出这个乐章调式调性和曲式结构？（b小调，省略展开部的奏鸣曲式）
《第六（悲怆）交响曲》是柴科夫斯基创作的最后一部交响曲，也是他最钟爱的一部作品。通常，交响曲的第四乐章都是热烈欢腾的快板，而这部作品的第四乐章却是一首缓慢的哀歌，其中浸透着“安魂曲”一样的情绪。
（2）再次播放音乐，并分小组讨论其中一些音乐要素的发展变化。之后每小组抽代表，教师分段播放作品，小组代表边听边解说，主要提升学生对音乐的敏感度。
（三）巩固提高
最后分别完整欣赏《草原放牧》和《第六（悲怆）交响曲》第四乐章，学生比较两个不同感觉的作品在旋律、速度、力度方面各有什么不同。
通过比较发现不同风格情绪的作品通过各自的音乐要素体现出来，可见音乐要素在音乐中占有重要地位和作用。
（四）小结作业
师：通过这节课的.学*，相信大家已经了解如何聆听感受一首音乐作品。同学们课下先自己欣赏一下《长江之歌》，并学唱。下节课，老师找同学先来进行歌曲的解说。这节课就到这里，下课！
一、导课。
1、通俗音乐（Ppu1ar Music）——把不表现重大体裁和思想内容的作品称为轻音乐，*惯上人们把通俗易懂、情调轻松的音乐，例如小斯特劳斯的那些圆舞曲等归属这个名词之下，以后，爵士乐、摇滚乐团、轻歌剧情、迪斯科等层出不穷的群众性的歌舞形式愈来愈多，而这些音乐虽然带有自娱的色彩，但有时亦有针贬时事，抨击现实的作品，原先的轻音乐的概念很难把这些都涵盖进去，有一些媒介把这些都为流行音乐，但这样就混淆了深受群众热爱的古典与这些音乐的界线。现在，理论家们一般都用通俗音乐一词概括这些音乐现象。
二、授新课
1、布鲁斯
我们知道，布鲁斯即蓝调,在英文中是苦、忧郁的意思。虽然爵士乐包括黑人音乐、英**曲、法国舞蹈音乐等等，但布鲁斯是爵士乐的主要成分．布鲁斯产生的时间比爵士乐早，可能是综合了19世纪后半期黑人们演唱的田间号子。宗教歌曲<灵歌>和诉说的民谣演变而来的。布鲁斯的音乐特点，主要在于大调音阶上降第三级音和降第七级音，有时也降第五级音。这些降半音的音符有小调性的特征，而且唱到这些音时常常带有滑音。颤音，听起来哀声怨语，悲恸凄楚，感情十分丰富，所以也有人将布鲁斯译为“怨歌。当然，布鲁斯歌曲也有一些欢乐、愉悦的作品。布鲁斯的速度舒缓，节拍常为四二拍、四四拍，旋律多含切分节奏。布鲁斯的演唱风格很自由，同生活中的语言情绪结合很紧，假声、**、哭泣、嘟囔都可以用来渲染烘托气氛。布鲁斯这种底层社会的气质，给以后早期爵士乐带来了同劳动人民生活、同黑人民间音乐紧密相连的特色
带领同学们一起欣赏“空虚”布鲁斯。同时配合讲解：
2、通俗音乐
在通俗音乐的源起上，有的研究者认为它作为一种文化现象主要于西方，“一般主要指以19世纪下半叶至20世纪，在欧美各国发展起来的一些适合城市一般市民群众兴趣和爱好的音乐”
(1）。这种观点也许与“通俗音乐”或“流行音乐”的提法来自于西方有关。应该承认，百年来西方政治、经济和军事在世界范围内的扩展，使本身有着多种属性规定的西方文化也在世界范围内迅速扩展开来。自上世纪末本世纪初开始，伴随着西方音乐技术和理论的大量引进，各种各样的音乐思潮和诸如“音程”、“谱号”、“BLUES”、“POP”之类的音乐名词术语也都逐渐被介绍到了中国。时至今日仍然不可否认的是，从某种角度来看，现代意义上的通俗音乐仿佛的确是一个西风东渐带来的舶来品。因为直到现在，包括中国在内的世界许多国家在通俗音乐创作方面不论从艺术手法、制作技术还是运作模式上都在或多或少或快或慢地因袭着西方的一些东西。但同样必须承认的是，这些都只能说明音乐实践本身的方法问题，并不能成为对通俗音乐的内涵和外延探讨可以完全用西方社会历史文化来解释的理由。即使在西方，用来解释通俗音乐或者流行音乐的“POP”一词的内涵也是颇为复杂的，它在不同语言和文化中的使用并不一致。法国学者亨利·斯科夫·托尔格在《流行音乐》一书里提到，“我们混用POP_MUSIC和MUSIQUEPOP，不加区别：在法国，前一英文用语等同于后一法文用语；但在英国，尤其是在美国，通常的称呼只是ROC（摇滚乐）”
(2）。事实上，作为“音乐”概念范畴内的“通俗音乐”，它首先必然具有“音乐”的属性，然后才具有“通俗”的属性，而作为一种艺术形态的“音乐”并不是只在西方民族和国家中存在；同样，作为“音乐”形态之一的“通俗音乐”，也不是在西方民族和国家中发展起来后才在别的民族和国家里出现的。实际情况是，通俗音乐不只是在*现代才有，而是很早就已经存在，并且是在绝大多数民族和国家里的客观存在，只不过在不同民族和不同国家的通俗音乐体现了通俗音乐在不同发展阶段的特点而已。
欣赏《童年回忆》与《思念》，并请同学们在欣赏后发表自己对乐曲的感受。
三、总结
通俗音乐是现在流传范围最广，最易于流传的音乐形式，但是通俗音乐的层次有高有低，请同学们取其精华、去其糟粕，多欣赏其中的精品。
教育理念
音乐欣赏课教学应从学生的兴趣和发展出发，结合音乐生活的时代特点，改革陈旧的教育模式和教学方法，以素质教育和主体教育理论为指导，以审美教育为核心，充分运用音乐本体语言，使学生真正走进音乐、感悟音乐、理解音乐，使学生学会欣赏通俗音乐。
教学内容：
人民音乐教育出版社普通高中《音乐鉴赏》第十七单元第三十三节《流行风》。
课时：
一课时
教学目标
1、聆听《思念》、《懂你》及《好汉歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪，并在此基础上认识其题材、体裁及音乐风格。
2、在聆听、感受、体验歌曲的基础上，了解通俗音乐的基本特征，并用健康向上的审美标准认识通俗音乐的社会价值。
教学重点、难点：
通过讲解和指导，让学生唱出风格，唱出文化内涵。
教学方法：
采用演示法、激趣法、讨论法、讲授法、启发式教学
教具准备：
多媒体课件
教学过程
一、组织教学：
1、播放流行的通俗歌曲《酸酸甜甜就是我》。（张含韵演唱）
2、学生在音乐声中走进教室。
二、导入新课：
1、用歌曲导入课题：
请学生根据课前教师播放的歌曲，回答问题：
⑴、这首歌曲曲名叫什么？（《酸酸甜甜就是我》）
⑵、是由谁演唱？（张含韵演唱）。
2、结合所学*的音乐知识，思考一下这首歌曲属于艺术歌曲、民歌还是通俗歌曲？（通俗歌曲）
3、提问：为什么喜欢通俗歌曲？
学生分析并回答。
教师提问后总结并出示课题：好听，易唱易学的歌曲和音乐，比如轻音乐、通俗歌曲、爵士乐、摇滚乐、迪斯科音乐等等。这些都可以称为通俗音乐。
（创设情景，播放与欣赏内容相关的歌曲，激发学生学*兴趣。导入课题。）
三、新课
1、音乐知识：
（将音乐知识的学*放在首位，使学生对本节课的学*内容有一定的了解和认识。）
学生阅读课本中的音乐知识，师生共同学*。
1）、通俗音乐定义。
2）、通俗音乐的内容。
3）、通俗音乐的特点。
4）、通俗音乐与民间音乐的关系。
5）、通俗音乐和古典传统音乐的区别。
教师总结：通过对两部分音乐知识的学*，我们对通俗音乐在定义、形式、内容等特点以及它与其它音乐形式的联系区别有了一个比较清晰的认识。
为了更好地了解和感受通俗音乐，在今天的欣赏课中，我们将要欣赏三首具有一定代表性的通俗歌曲。它们分别是歌曲《思念》、《懂你》和《好汉歌》。用心感受这三首歌曲所表达的不同的主题思想及它们在演唱风格上的区别。
2、欣赏音乐作品：
1）、阅读课本提示并欣赏歌曲《思念》。
①介绍作品：《思念》创作于1987年，由毛阿敏在1988年春节联欢会上首唱。 ②教师范唱：《思念》
③分析作品并提问：
A、歌曲的主题思想是什么？
B、演唱风格应如何把握？
教师总结：歌曲表达了人生离别的思念、惆怅之情；演唱风格激动、哀怨。
C、歌曲中的“蝴蝶”指的是什么呢？那么歌曲中为什么比喻成蝴蝶呢？
学生讨论回答，教师总结：歌中的蝴蝶可以是友情，也可以是爱情，总的来说，是人们心中最宝贵最珍惜的东西。用蝴蝶比喻友情的美丽和稍纵即逝。
④师生互动：启发学生回答并演唱歌颂朋友的歌曲。
2）、欣赏歌曲《懂你》。
⑴提问：
①同学们熟悉这首歌吗？（《懂你》，由歌手满文军演唱）。
②这首歌曲中的“你”指的是谁?（母亲）
⑵介绍作品：《懂你》这首歌表现了一个母亲为抚养子女含辛茹苦、甘于奉献的伟大情怀。
学生阅读课本提示，回答两个问题：
A、这首歌曲的主题思想是什么？
B、它的演唱风格是怎样的。
教师总结：这首歌曲的主题思想是了对母亲的真挚美好的情感。演唱风格深情爱恋。
⑶学生演唱。
3、欣赏《好汉歌》
⑴欣赏歌曲《好汉歌》。
①分析歌曲：电视剧《水浒传》主题歌。演唱风格粗犷、豪放。
②歌曲旋律特点：采用了河南民歌《王大娘钉缸》的民间音调，具有通俗与民歌相融合的特点。体现了通俗音乐与传统音乐的联系。类似的歌曲还有《青藏高原》（西**歌音调）、《天堂》（蒙古民歌音调）等。
⑵学生学唱歌曲。深入体会歌曲的演唱风格。
（这个环节的教学目标是聆听音乐，对音乐作品进行分析和理解。在这一环节中，采取丰富多彩的教学形式，如名言、图片及多媒体技术等吸引学生专注地聆听音乐，深入体验音乐作品，展开联想和想像；能够运用正确的审美观、科学的方法，对音乐作品进行适当的审美评价。另一方面可以让学生根据个人的情感体验、想象进一步表现音乐、创造音乐。提高学生的审美能力。）
四、艺术处理与巩固
1、同学们有喜欢的歌曲和歌手吗？
2、同学们喜欢他们的理由是什么？
教师总结：现在的中学生大都有自己喜欢的歌手，喜欢的类型也多种多样。喜欢的理由大致有两点：首先他们喜欢歌手所演唱的歌曲，其次喜欢他们的形象和才华。
3、分析与辩论：“追星现象”。请同学们针对社会上出现的这种追星现象来思考这样两个问题：出现追星现象的原因是什么?
学生讨论，教师总结：追星，是青少年追求美、崇尚美的审美情趣的体现，是青少年朝气蓬勃、活泼向上、追求个性的精神面貌的反映。
4、作为中学生我们应该怎样认识这个现象？（将学生分成两组根据这一现象进行辩论：追星的对与错。
对中学生来说是一种正常的心理需求和行为表现，但要把握好分寸：
1）不盲目追星。
2）不疯狂追星。
3）善于从自己所崇拜的偶像身上吸取积极的人生经验。
（归纳拓展审美升华：围绕本课内容,针对相关的热点问题对教学内容适当拓展、延伸，丰富教学内容。）
五、归纳与总结。
（在课将结束时，用总结性的语言进行总结，对学生进行思想教育，引起了学生的遐想，激发兴趣。）
在今天的音乐欣赏课中，我们了解了有关通俗音乐的相关知识，体验了通俗音乐的独特魅力，探讨了与通俗歌曲有关的现象和问题。
通俗音乐大都没有经过历史的检验，多数是未得公认的音乐创作。通俗音乐中有优美经典的作品，也有一些商业化的、格调低下的作品和表演。因此，其中鱼龙混杂，精华与糟粕并存。只有经过不断实践的检验，才能产生更多优美、高尚、具有高度艺术性的作品。
希望同学们能够用心去聆听、去体验、去感受音乐。
一、教学目标
【情感态度与价值观】
聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。
【过程与方法】
在感受、体验以及小组合作学*，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。
【知识与技能】
带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。
二、教学重难点
【重点】
反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。
【难点】
理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。
三、教学用具
多媒体、钢琴
四、教学过程
（一）情景导入
1、教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的名字是什么，你在哪里听过？”
学生自由回答。（《金蛇狂舞》）
2、教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢？”由此，顺势导入本课。
（二）初步感知
1、初听乐曲，乐曲表达了什么情绪？听此乐曲可以想象一幅什么样的场景？（欢腾的情绪；营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景）
2、请同学们通过以往的历史常识结合课前的预*，简单介绍聂耳生*，教师做适当总结。（聂耳，是我国30年代的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。）
3、乐曲的体裁形式是什么？（民乐合奏曲）
（三）探究学*
1、再次聆听《金蛇狂舞》，通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。（乐曲分为几个部分？乐曲演奏主要由哪些乐器组成？全曲由三部分反复交替组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。）
2、分段听赏音乐作品。
（1）分析第一段
聆听第一段，这段音乐描述了什么场景？（比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。）
带领学生哼唱旋律。
（2）分析第二段
聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同？作者是如何来表现的？（情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。）
带领学生哼唱旋律。
（3）分析第三段。
听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么？（金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。）
3、探寻音乐的创作手法。
请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢？这是一种什么创作手法？（乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳（si）结顶”。）
4、思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法？怎样演奏才能更准确的表达音乐情感？（“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式；演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。）
5、通过本节课的学*，你学到了哪些知识，得到了哪些启发？
（三）拓展延伸
1、教师引导同学们了解施光南的声乐作品——请同学们欣赏《打起手鼓唱起歌》以及《祝酒歌》，并请同学们以小组为单位展开讨论：同样被称为“人民音乐家”的两个人，为什么在音乐创作上有着不同的风格呢？
学生讨论，并自由发言。
2、师生共同总结。（两位作曲家生活于完全不同点历史时期——**前和**后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。）
（四）小结作业
1、师生用问答的形式，共同总结本课主旨。（结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化）
2、下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。
教学目标：
1、情感态度价值观：欣赏几首有代表性的民歌，感受、体验其音乐情绪，认识、理解蒙古族、藏族、***族民歌的风格特征。
2、知识与技能：认识“长调”、“囊玛”、“爱情歌曲”等民歌体裁。从旋律、节奏特点等方面对三个民族的音乐进行比较。
3、过程和方法：学生分成三个组，分别代表蒙古族、藏族、***族。各组对自己收集到的本民族的地理、风土人情、文化传统等方面进行分析，进而对民族音乐产生、发展做适当的探究。
教学重点：
聆听《辽阔的草原》、《宗巴朗松》、《牡丹汗》三首民歌，通过对比欣赏，分辨不同民族的音乐特点。
教学难点：
从旋律、节奏等音乐要素方面进行比较，认识三个民族的音乐特征。
教学过程：
（一）学生服装走秀导入。三组学生分别派出三人展示本民族的服装并做些典型舞蹈动作，让学生先从视觉上感受三个民族的风格。
（二）学生作业展示：三组各选派一名代表介绍三个民族的地理、风土人情等。
1、介绍蒙古族：每年7月、8月间，草原要举行盛大的“那达慕”大会。“那达慕”源于古代“祭敖包”的仪式，现已成为欢**收的娱乐节日。摔跤是“那达慕”的主要内容。除摔跤之外，“那达慕”上还举行射箭、赛马、马术、赛骆驼等丰富多彩的比赛和歌舞表演。蒙古族能歌善舞。蒙古民歌分为长调和短调，长调字少腔长、高亢悠远、舒缓自由，宜于叙事，又长于抒情，表达了草原儿女独有的深情。长调流行于牧区，而短调则流行于半农半牧区。蒙古族的舞蹈节奏欢快，动作刚劲有力，以抖肩、揉臂和马步最有特色，表现了蒙古族人民淳朴、热情、粗犷的气质。
2、介绍藏族：**有高原、雪山，有**，***，有许多的庙宇，有大大的佛像，有青颗酒，有洁白的哈达，有闹分裂的***，有金瓶签定的转世灵童。
3、教师：下面有请阿凡提大叔介绍他们的风俗*惯。
传统节日有：肉孜节、古尔邦节等。***族十分重视传统节日，尤其以过“古尔邦”节最为隆重。届时家家户户都要宰羊、煮肉、赶制各种糕点等。新疆有吐鲁番的葡萄、哈密瓜、羊肉串；***族姑娘的小辫、大叔的大八字胡、穿五彩斑斓的衣衫、戴各种做工精细的首饰和绣花帽；节日还举行赛马和叼羊比赛。旅游胜地有：火焰山、天池等地。
（三）欣赏蒙古族民歌《辽阔的草原》
教师提问：
1、这首歌曲在旋律和节奏上有什么特点？
2、这是属于“长调”歌曲还是“短调”歌曲？
（四）欣赏藏族民歌《宗巴朗松》
1、教师：今天老师带你们欣赏西**歌，请看大屏幕，音乐响起才旦卓玛演唱的《宗巴朗松》。
2、听后提问：你们对**歌曲了解多少？给你们的印象最深的是什么？
3、教师：**被称为歌舞之乡，藏族人民创造了灿烂的民族文化，藏族音乐可分为民间音乐、宗教音乐和宫廷音乐三大类，《宗巴朗松》属于民间音乐的歌舞音乐。教师介绍囊玛音调特点。
4、请同学列举知道的藏族歌曲：《唱支山歌给党听》、《洗衣歌》、《北京的金山上》，比较流行的有《高原红》、《神奇的九寨》、《青藏高原》。
（五）欣赏***族民歌《牡丹汗》。
学生边欣赏边思考问题：
1、该曲是一首描写爱情的歌曲；主要的演奏乐器是冬不拉和手鼓；歌曲的旋律明朗、奔放、感情充沛，歌词寓意深刻。
2、教师演唱一首具有新疆典型节奏的歌曲《打起手鼓唱起歌》，见课件完成选择题
（1）新疆民歌的节奏特点是（do）
（2）新疆民歌的旋律特点是（mi）
do悠长高亢re婉转抒情mi生动活泼
（3）新疆音乐常用的乐器有（re、mi、fa）
——大班音乐欣赏教案6篇
活动目标：
1、 学*歌曲《我爱*》，感受3/4拍强弱弱的节奏。
2、 知道*在我国的首都北京，激发热爱祖国的情感。
活动准备：
1、 *地图与*的图片(各1张)
2、 音乐磁带
活动过程：
一、尝试运用有力的动作表现《*功夫》的音乐
提问：这是一段什么音乐?听到这段音乐你们最想做什么动作?
引导：是的，这是我们曾经做过的功夫操，今天我们可以来跟着音乐来试一试表演一段最神气的功夫。
1、 幼儿运用动作表演*功夫
引导：你们都愿意来试一试吗?
2、 鼓励幼儿再次听着音乐表演功夫操
小结：*功夫是我们*独有的特色，天天晨起练一套操，保证使你身体最健康。
二、学*歌曲《我爱*》
(一)、回忆或讨论关于北京*的经验
1、 寻找*在哪里?
提问：有谁知道*在哪里?你是从哪里知道的?
提问：那么北京在*的哪里呢?
(可请幼儿在地图上寻找到)
小结：*是北京最有名的建筑物，北京是*的首都，所以*是*的一部分。
2、 *是什么样子的?
提问：有谁知道*是什么样子的?
(幼儿回答之后，出示*的图片)
提问：你们想去*吗?什么时候才能去呢?
(二)欣赏歌曲《我爱*》尝试用拍手、拍膝盖等方式感觉3/4拍的节奏
引导：虽然*离我们很遥远，但是我们可以通过看图片来感受*的雄伟，通过演唱来表达对*的热爱。
1、边听音乐边尝试打节奏
引导：让我来为大家演唱一首《我爱*》的歌曲，请你们用各种打节奏的方式感觉一下这首歌是几拍子的?
(教师范唱)
提问：这首歌曲是几拍子的?你是怎么知道的?
小结：这是一首3/4拍的歌曲，所以我们能从歌曲中听到强、弱、弱的音乐感觉。
2、以拍手得方式再次表现3./4拍的节奏
(三)初步感受歌曲，激发热爱祖国的情感
提问：这首歌听上去有什么感觉?
提问：歌曲最后欢快的啦啦啦声来表达出了什么样的感情?
小结：欢快的啦啦声表达出了小歌手喜爱*的，向往*的感情。
(歌曲跟唱2-3遍)
三、音乐游戏《请你和我跳个舞》
活动目标：
1、帮助幼儿感受民乐中热烈欢腾的气氛，引导幼儿了解和喜爱我们的民族文化。
2、感受《金蛇狂舞》的气氛。
3、让幼儿感受歌曲欢快的节奏。
活动过程：
——记音乐欣赏《金蛇狂舞》
和孩子共同表演金蛇狂舞是很久之前的大班了。那时侯的孩子年龄普遍较大，自我控制力强，但是老师们都觉得这节课挺累，孩子学不好。往往是一节课还没完，连老师都觉得有点无趣了。现在想来，那时侯大家都急于完成欣赏的表演，音乐欣赏只是作为了乐曲的开始部分而已，接下来的都是“看着老师，作动作，用音乐”所以特别是看这蛇头变动作变成了最难的了。
现在，我觉得让孩子象蛇一样一个接着一个跳并不是很的难，那是很有趣的事。问题是怎样可以十分开心的兼顾运动和欣赏音乐呢？
考虑再三，我觉得，既然是音乐欣赏那么，最重要的还是欣赏部分，对欢快乐曲有了舞动的兴趣，只要我把表演的要求定低，只是成为辅助欣赏的一部分那么这个活动会学得那么的有趣了。把较难的思路拆开来，一下子变得明朗，下面就是我设计的简单环节。
1、听音乐猜想：金蛇为什么这么的开心？
2、随乐感受乐曲ABA结构，并一起随乐跳舞。
3、请几名幼儿和老师一起做狂舞的游戏，教师带头，在乐曲中表现ABA的结构。轮流全班分成四次完成。
4、幼儿带头和老师共同舞蛇游戏。
幼儿对一个音乐光有兴趣还不行，得让他觉得在他适度的努力之下，一切都是那么的有趣和简单。在本次活动中，幼儿和老师的情感交流是那么的自然融洽，水到渠成。
活动反思：
音乐欣赏是幼儿园音乐教育中的一个重要组成部分，能有效提高幼儿对音乐的感受力、理解力并能丰富音乐想象力，开阔幼儿音乐视野，提高音乐听觉能力和音乐素质；音乐欣赏也是向幼儿进行美育的重要途径，幼儿通过欣赏作品，能从中体会对生活的感受与理解，抒**怀，愉悦身心。
《金蛇狂舞》是一节大班音乐欣赏活动，由于它的乐曲结构是幼儿不易掌握的，于是我采用图谱帮助幼儿理解音乐形象，分辨乐曲结构，帮助孩子去体验音乐和表现音乐，解决了活动中的重点、难点。另外，在进行游戏活动中，孩子们在教师的引导下，借助道具充分利用肢体动作表现音乐，可以说孩子们已经主动投入并沉迷在音乐之中，他们在主动的感受音乐、欣赏音乐、体验音乐、表现音乐，将活动达到**。
整个活动都是在教师有序的引导下，充分发挥幼儿的主体能动性，达到本次活动的目的。
俗话说：“教无定法，贵在得法”。一堂好的音乐欣赏课应该体现“教学生活化”的教育理念。我想，好的音乐欣赏课应该是一种艺术享受，我会在以后的教学实践中，在新的教育理念的熏陶下，和孩子们一起探索，一起成长！
【活动目标】
1、了解《三个和尚》的故事，明白与同伴之间团结友爱，和睦相处的道理。
2、学*儿歌，尝试用说唱结合的方式表演儿歌。
3、体验说唱表演及与同伴合作的乐趣。
【活动准备】
经验准备：幼儿熟悉音乐旋律、幼儿有认识汉字的经验。
物质准备：动画片《三个和尚》、教学图片、“扁担”若干。
【活动过程】
一、动画片导入，引发幼儿兴趣。
师：“今天老师带来了一部好看的动画片，我们一起来看一看。”（幼儿欣赏）
师：“动画片里有谁？”“他们长什么样子？”“发生了什么事？”（幼儿）
二、学*儿歌《三个和尚》。
1、幼儿学*儿歌第一段。
（1）师示范朗诵儿歌第一段，分别出示图片（1、2、3、4），引导幼儿观察。
（2）幼儿学*用动作表示“挑水”和“抬水”的动作。
（3）引导幼儿朗诵儿歌，感受句式特点。
（重点指导幼儿学*句式特点）
2、幼儿学*儿歌第二段。
（1）师：“为什么三个和尚没水喝？”（幼儿）
（2）师示范朗诵儿歌第二段，出示图片（5、6、7、8），
（3）帮助幼儿理解儿歌的内容，引导幼儿朗诵儿歌。
3、幼儿学*儿歌第三段。
（1）师：“三个和尚谁都不愿去挑水，都快被渴死啦，怎么办呢？”（教师小结，引出第三段）
（2）师出示图片（9、10），示范朗诵第三段前两句
师：“三个和尚应该怎么做呢？”（幼儿）
（3）师出示图片（11、12）示范朗诵后两句，幼儿学*。
4、幼儿完整朗诵儿歌。
三、学*说唱的方法表演儿歌。
1、教师示范说唱法，引导幼儿观察。
（幼儿明确说的部分和唱的部分以及圆舞板的使用方法）
2、幼儿学*完整的说唱儿歌。
3、幼儿加入动作进行说唱表演。
4、师幼合作说唱儿歌。
5、幼儿分组合作表演。（出示图片13、14、15、16）
四、幼儿游戏，结束活动。
1、教师总结。
2、师：我们一起来玩“小和尚挑水”的游戏吧！（师幼随乐表演一个和尚挑水，两个和尚抬水等动作。）
3、结束活动。
附儿歌：《三个和尚》 一个和尚挑水喝呀挑水喝；
两个和尚抬水喝呀抬水喝；
三个和尚没水喝呀没水喝；
你说这是为什么呀为什么？
矮和尚说：我年龄是最小；
高和尚说：我挑水是最多；
胖和尚说：新来的少干活；
谁都不愿去挑水，这种日子怎么过？（哎！）
小朋友们想一想；
三个和尚怎么做；
团结友爱齐动手；
快快乐乐过生活。
教育活动目标：
1.感受三拍子圆舞曲优雅、轻松、富有流动性的特点，了解乐曲ABA的曲式。
2.愿意随音乐做动作。
活动准备：
物质准备：碰铃、三角铁、打棒、铃鼓若干，大擦、大鼓各1个。图谱、节奏卡。
活动重点：
感受三拍子圆舞曲优雅、轻松、富有流动性的特点，了解乐曲ABA的曲式。
活动难点：
感受三拍子圆舞曲优雅、轻松、富有流动性的特点，了解乐曲ABA的曲式。
活动过程：
一、激情导入
引导幼儿用轻柔连贯的声音演唱歌曲，并启发幼儿边唱边手拉手围成圈做三拍舞步，体验三拍子的节奏特点。
二、互动学*
（一）整体欣赏《水仙花圆舞曲》，启发幼儿感受乐曲的风格特点。
1.介绍乐曲名称，启发幼儿在听音乐的同时想想水仙花随音乐 跳舞的样子。
2.完整欣赏乐曲，启发幼儿说出自己对乐曲的感受。
师：“随音乐跳一跳，看看水仙花仙子跳的是几拍子的舞蹈？”请幼儿模仿水仙花仙子随音乐跳舞，感受乐曲的特点。
（二）结合节奏谱，分段欣赏感受《水仙花圆舞曲》的曲式特点。
1.欣赏乐曲A段，启发幼儿边听边用不同的身体乐器拍三拍子节拍，如“腿手手”“头肩肩”“踏脚、捻指”等。
熟悉A段旋律，引导幼儿感受乐曲的流动性以及旋律的优美舒缓。
2.欣赏乐曲B段，引导幼儿与A段进行比较，发现其不同，并带领幼儿随B段音乐舞蹈。
熟悉B段的旋律，感受乐曲的活泼欢快。
3.欣赏A’段，引导幼儿发现与A段旋律基本相同，并带领幼儿用不同的肢体乐器拍三拍节拍，进一步熟悉A段旋律。
（三）分享交流
1.完整欣赏乐曲，带幼儿随乐段变化做动作。
——小学音乐欣赏课堂教学的现状以及策略探究论文 (菁华5篇)
摘要：高中小说教学能够提升个性个性解读能力，丰富感情体验，完善人格修养，升华人生境界，深化对民族、国家等重大问题的理解和认识。但是，高中小说的教学现状不容乐观。文体知识归纳陈旧，小说作品梳理简单，缺少文学形象还原，主题诠释要么教条僵化，要么肤浅随意，这些问题严重阻碍了小说教学的发展。
关键词：高中小说教学；小说知识的组织；小说形象的鉴赏；小说主题的诠释
小说以反映生活的广阔性、深刻性赢得读者的普遍喜爱。小说教学能够提升个性解读能力，丰富感情体验，完善人格修养，升华人生境界，深化对民族、国家等重大问题的理解和认识，小说教学的意义深远。但是，高中小说的教学现状不容乐观。笔者从找应然与实然之间的差距的角度，尝试分析高中小说教学存在的问题。
（一）小说教学教什么
学生通过高中小说课程的学*，应该获得哪些方面的发展呢？
笔者结合三维目标理论谈一谈对《高中语文新课程标准》中小说课程目标的理解。三维目标是新课程的基本理念，具体包括“知识与能力”、“过程与方法”、“情感、态度、价值观”三个维度的课程目标。
1.高中小说课程的“知识与能力目标”目标
1）知识目标：学*小说知识，为理解作品服务。
“在阅读鉴赏中，了解小说文学体裁的基本特征及主要表现手法了解作品所涉及的重要作家知识及其他文学知识，能用于分析作品，帮助对作品的理解。”
2）能力目标：发展独立阅读能力。独立阅读能力包括概括内容能力，“从整体上把握文本内容，理清思路，概括要点”；诠释主题能力，“理解文本所表达的思想、观点和感情”；揣摩语句能力，“根据语境含义，体会语言表达效果”；个性化的阅读能力，“对阅读材料能作出自己的分析判断，努力从不同的角度和层面进行阐发、评价和质疑”。
2.高中小说课程的“过程与方法”目标
1）设身处地
“应引导学生设身处地、身临其境地去感受，重视对作品主体形象和情感基调的整体感知和直觉把握”。
2）多元解读
“关注作品内涵的多义性和模糊性，鼓励学生积极地、富有创意地建构文本意义”。
3）知人论世
“阅读文学作品应努力做到“知人论世”，通过查阅有关资料，了解与作品相关的作家身世经历、时代背景、创作缘由等材料。”
4）常用阅读方法
“根据不同的阅读目的、针对不同的阅读材料，灵活运用精读、略读、浏览、速读等阅读方法，提高阅读效率和效果。”
摘要：小学语文是小学基础教育阶段中的一门基础学科，对学*其他很多学科都有很大的帮助，其中随堂*作教学又是高年级语文教学的重点内容，通过这种教学方式，能够更为高效地提升学生的写作水*，提高语文学*成绩。但是当前的随堂*作教学的实践开展状况并不好，逐渐成为了一个教学难点，需要教师采取有效措施进行解决和完善。本文主要探究了小学语文高年级随堂*作教学的现状及策略，以供参考。
关键词：小学语文；高年级；随堂*作教学；现状；策略
一、引言
在小学语文高年级教学中，随堂*作教学是一种重要的教学方式，关系到学生文字理解运用能力的培养，进而影响到语文综合能力的提升。要想科学地开展随堂*作教学需要一定的规划研究，但当前在实践教学中一些教师的相关教学活动却存在着很大的问题，导致学生不愿意*作，或是没有好的*作技巧，因此教师必须要深入开展教学改革创新，以新课程理念为指导，激发学生的写作兴趣，提高*作教学水*，培养学生的语文核心素养。
二、小学语文高年级随堂*作教学的现状分析
（一）学生缺乏主动性
当前很多小学语文教师在开展高年级*作教学过程中，安排了很多的相关训练项目，然而在教学中却忽视了学生的主体地位，只是根据教学目标开展任务式的教学，导致学生觉得学*枯燥，难以产生学*的主动性，也不愿将内心的真实想法流露出来。这样的情况下，*作内容存在模式化问题，缺乏新意，作文质量差。
（二）*作命题不合理
很多教师安排的*作内容非常单调，学生的写作也成了模式化。教师在对*作命题的过程中，没有新意，或者没有考虑到学生的实际情况，这样学生在写作时就会变得千篇一律，出现重复的问题，例如《我最尊敬的人》《我最快乐的一天》这样类似的题目，往往要求学生写作多次，这样他们的思维和灵感都会受到很大限制，也会在重复的工作中出现烦躁心理，最终*作能力难以有效提升。
（三）*作结构模式化
教师在开展高年级语文*作教学过程中，经常都是讲解三段式的*作结构，即开头、经过、结尾，并且对每个阶段也有明确的规定，过度强调开篇点题和结尾升华，指明一篇好的文章应该符合“龙头、猪肚、凤尾”，使学生在写作过程中受到了限制，不能自由发挥，*作结构相似，毫无新意。
三、小学语文高年级随堂*作教学的策略
（一）拓展*作视野，激发学*兴趣
小学高年级的学生在经过几年来的小学教育以后，已经具备了基本的认知能力，也有了一定的拓展思维能力，并且情感也会变得更加丰富。教师在随堂*作教学中要注意分析和把握学生主体这个特点，着重培养他们*作的兴趣，调动学*的主动积极性，如此才能促使*作能力得到提升。在具体的教学中，教师可以有针对性地渗透课外知识，拓展学生的眼界，丰富他们的知识储备。例如对于写景类的*作训练《秋天》这个题目，可以先让学生自由地说一说都知道哪些与秋天相关的文章或诗词等，这样大家都会跃跃欲试，课堂氛围变得活跃起来，此时教师再为学生推荐《秋夕》这首古诗，并与学生共同赏析，这对激发学生的*作灵感、丰富创作情感具有积极的意义。
（二）借助多媒体信息技术，引导写作思维
小学生的思维能力尚处于起步阶段，处于形象思维阶段，抽象思维比较缺乏，因而小学语文教师可以运用图画来吸引他们的眼球，然后引出写作教学，这样会使他们感受写作的乐趣。在当今信息化时代，教育事业的发展已经与信息技术充分融合，比如多媒体设备就得到了广泛的应用，教师可以借助多媒体信息技术，展示一些色彩鲜明、故事趣味化的简单图画，之后让他们说一说图画上都有什么，都在做什么，他们的心情如何，这时教师一定要注重学生的差异化想法及创新思维，通过自由的表达来激发写作思维，这样作文的质量会更高。
（三）贴*生活，丰富语言积累
我国著名教育家叶圣陶先生曾说：“写任何东西决定于认识和经验，有什么样的认识和经验，才能写出什么样的东西来。”这也是为什么社会经验与人生阅历越丰富的作家，写出的作品越能够打动人心，他们善于在生活中积累素材，从日常生活中感悟人生道理。小学高年级学生所生活的世界还仅限于家庭与学校，所能运用于写作的素材十分有限，需要学生能够从生活中一点一滴的小事中积累素材，丰富语言储备量。语文教师应培养学生写日记的*惯，记录日常生活中的故事，长期坚持下来，会是一笔丰厚的写作素材，同时也能锻炼学生的动笔能力与文字表达能力。语文学*与生活是融会贯通的，学会观察生活能够帮助他们更好地学*语文，享受写作的过程，更加地热爱生活。
（四）增加阅读量，树立正确的阅读观
人们常说“书籍是人类进步的阶梯”，通过阅读可以了解我们所没看过的世界，经历不一样的精彩人生。通过阅读，学生可以学*一些优秀作家的写作手法，也能从中欣赏优美的语言，积累丰富的写作素材，从阅读中思考作者的思想情感，提升学生的精神境界，有利于学生写出感情真挚，思想内容深厚的优秀作文。掌握正确的写作方法也是提高学生写作能力的关键，老师应该教会学生审题，明确写作的目的，合理安排文章结构；另外一篇优秀作文的灵魂应该在于它所传递的思想感情，学生要能够合理选材，结合自身的真情实感，为作文增添色彩，巧妙灵活地运用语言，使文章生动形象；学生在写作前应该列出提纲，理清写作思路，使作文更具逻辑性、条理性，从而促进语文写作水*的提高。
四、结语
总而言之，在当前新课程改革背景下，小学语文教学也要进行深入改革创新，教师在开展高年级随堂*作教学过程中，一定要时刻反思自身在教学中存在的问题，采取有针对性的解决措施，运用多样化的教学手段，激发学生的*作兴趣，引导他们树立正确的阅读观念，从中积累素材，同时传授他们有效的写作技巧，这样才能提升他们的语文综合素养。
一、普通高校音乐多媒体教学现状的调查
(一)多媒体教学的优势。
1．众所周知，兴趣是学生学*任何一个学科的内动力，只有对学科内容感兴趣，才会发自内心地想要去学、去接触。教师利用多媒体课件进行教学，可以用文字、图像等将教材上死板的教学内容直观化，为学生营造一个集听觉、视觉、感官为一体的`逼真的教学情境，并进一步激发学生的学*兴趣。实际调查数据表明:94%的学生和70%的老师均认为运用多媒体能较好地激发学生的学*兴趣;85%以上的学生更愿意老师用多媒体进行教学这样能使自己更专注、知识更容易接受。
2．运用多媒体能培养学生音乐素养。运用多媒体能培养学生的音乐听觉感知和肢体语言能力。音乐的听觉感知是通过听觉来感受音乐的一种情绪的体验能力。在音乐教学中，恰当地利用多媒体制造音乐气氛，通过“听”这个具体的感知手段，能更好地帮助学生准确地理解音乐形象。体会作品思想。如在节拍节奏教学中，运用多媒体播放曲子或演出录像，让学生跟着音乐的特点用手脚打节奏或模仿录像中指挥家的动作打拍子，这无形中锻炼和培养了学生的音乐素养。此外，运用多媒体还能激发学生的音乐想象力和创造力，我们可以运用多媒体创设的情景引导学生，激发他们的想象力和创造力，进行音乐作品的在创作。
(二)多媒体教学存在的误区。
1．喧宾夺主、主次不分。由于多媒体是视觉、听觉、感官为一体的新型教学手段，因此很多教师在制作多媒体课件时，会不由自由的想如何制作出画面新颖、动感十足的课件，在课下没有及时与学生进行沟通，没有及时掌握课件的实际教学效果。尤其是*几年，在各大高校进行的公开课与评优课中，教师没有考虑到实际教学内容是否需要多媒体，都一律的使用多媒体进行教学。以笔者曾经听过的一节公开课为例，教学内容是一首久唱不衰的抒情叙事歌曲———《听妈妈讲那过去的故事》，由于歌词具有较强的叙事性，所以教师利用其中的情节，将歌曲编成了一个动人的故事，并配上音乐、文字制作成微动漫的小视频。虽然极具渲染色彩的画面和动人的故事情节吸引了学生的注意力，调动了学生学*的热情，却忽略了学生听觉联想。一节课下来，学生记忆中最深刻的印象不是歌曲的旋律，而是故事的情节与动画形象，可见并没有取得预期的教学效果。
2过于依赖、沟通缺乏。在前文之中，我们着重分析了多媒体音乐教学的优势，可以说相对于传统的音乐教学，多媒体教学优势较多，这也无形之中导致部分教师过分依赖多媒体，很多教师没有根据教学内容进行科学的分析，而是从始至终都将多媒体教学贯穿与教学之中，甚至达到没有多媒体课件就无从下手的地步。教师过于依赖多媒体，导致师生之间缺乏有效的沟通。
二、普通高校多媒体教学现状所引发的思索
(一)多媒体应用应注重实效性。在高校音乐教学之中，要学会在恰当的时机运用多媒体。首先要紧紧围绕教学目标进行深入思考，思考本课时内容是否适合使用多媒体进行教学?如何针对教学目标进行多媒体课件设置?如何避免过分渲染不重要的附属教学内容?坚决不能单纯为了表面的热闹，而忽略了教学的时效性。切记不宜用时不用，宜少用时不多用，紧紧围绕教学目的，对一些附属的内容不宜过分装饰、渲染。
(二)多媒体应用应注重选择性。虽然多媒体课件具有投影、幻灯等教学手段无法比拟的优点，但是我们不能因为其优势多，就忽略了它的本质，多媒体的优越性能再高，也无非就是一种教学手段，最终也是为了教学目标的顺利实现。而传统的灵活设计板书、实景播放幻灯片以及投影的静态展示功能，与多媒体课件相比，各有所长。如果两种教学手段所取得教学效果是一样的，那我们必须选取价格低廉、制作方面的媒体。
(三)多媒体应用应发挥教师主导性。我们应清楚地认识到:多媒体仅仅是为优化教学过程而采用的一种辅助手段，教师才是教学活动的组织者和指导者。而学生是知一识的主动索取和探索者。多媒体教学必须发挥教师的主导作用，通过他们的启发、引导、示范、评价，激发学生情感，通过情感交流与互动，促进课堂目标的有效实现。当课件的设计与课堂教学的现状不符时，应果断地调整教学方式，决不能成为电脑的奴隶。虽然将多媒体教学方法运用在音乐教学之中有诸多其他教学手段无法比拟的优势，但是这并不是说，使用多媒体越多，教学效率就越高。目前有很多高校教师在使用多媒体进行音乐教学时，存在着一定的误区。作为一名高校的音乐教师，我们必须认识到运用多媒体进行课堂教学是时代发展的趋势，但是多媒体只是传统教学模式的一种补充，是一种辅助的教学方法，在今后的发展中不能喧宾夺主，去替代传统的音乐教学方式，而是应该让多媒体辅助教学更好地为普通高校音乐教学服务。
在过去，音乐不在学生升学考试的科目中，所以整个教学环境对于音乐的重视并不高，在小学的音乐课程安排中，每周音乐课在两个课时左右，而在初中高中的教学中，音乐课通常每周只有一个课时，并且也可能会被其它考试科目占用，而大学的教学中，除了音乐专业的学生，音乐教学一般只是学生的选修课程，所以可以看出，音乐教学并不受重视。但是最*几年，整个社会都处在深化改革的大环境中，教学作为社会活动的重要组成，也开始逐步改革，并且受到社会的普遍关注。特别是20世纪九十年代末提出的素质教学，打破了传统教学理念和教学目标，力求突破教学方式，培养综合型社会人才，在这样的环境下，教学方式开始改变，人才的培养模式也发生了变化，所以音乐、体育等提高学生综合能力的学科开始逐步受到重视，甚至在有些地区，成为考试科目，这对学科发展提供了足够的便利条件。音乐教学在这样的社会背景下，取得了一定的成绩，但是同样也存在着一定的问题。笔者认为，音乐教学现状主要体现在以下几个方向：
一、专业教师数量不断增多，教师教学理念仍然存在问题
上面我们已经提到，最*几年，整个社会环境内的改革带动了教学体制的改革，而教师是教学活动的承载者，在整个教学活动中都发挥着重要的作用，在这样的情况下，音乐教师队伍的组成也就开始成为学校关注的重点。从目前的实际情况来看，由于音乐教学受重视的程度不断攀升，加上社会对音乐人才的雪球在不断增多，这就促进了高校的音乐人才培养，所以大量音乐专业毕业生，特别是师范类音乐毕业生，直接为音乐教学活动输送了大量的人才，专业教师数量不断增多也正是目前音乐教学存在的一个基本现状。
在看到专业教师数量不断增多的同时，我们也注意到，目前音乐教师在教学理念上，还存在着一定的问题，其中最为突出的问题就是教师的教学观念还比较狭隘。有些教师认为音乐本身不是考试科目，所以也就没有教学成果检验的过程，并且学生如果日后不从事音乐方面的工作，音乐学*没有现实价值。这样的教学观念是很狭隘的，从当前的社会环境来看，音乐教学对培养学生的业余爱好，全面发展能力都有重要帮助，并且对音乐的学*，也可以提升学生的音乐鉴赏能力，开发学生的思维方式，对学生其它学科的学*也有很大的帮助。所以，教师教学理念上的问题，是目前音乐教学发展中需要解决的问题。
只有音乐教师对音乐教学有正确认识，才能保证在音乐教学中向学生传递正确的思想理念。针对教师教学理念上存在的问题，笔者认为，需要通过加强对教师教学理念的培训，树立起教师正确的教学理念来解决。一方面，在教师人才培养过程中，除了培养教师的基本专业能力之外，还应当注重培养教师对待音乐教学的正确态度，比如可以增设一些专门的课程等；另一方面，对于在职的音乐教师，同样需要改变他们对音乐教学的认识，所以可以增加对在职教师的培训，在培训中提高音乐教师的教学能力，同时也帮助音乐教师树立正确的教学理念，及时纠正教师教学中的偏差。总之，专业教师的增多为音乐教学水*的提高提供了有利的条件，但是音乐教师除了基本的专业教学能力外，同样需要正确对待音乐教学的态度。
二、学校对音乐教学的重视程度不断提高，家长对音乐教学的认识存在偏差
对音乐教学的重视是开展音乐教学活动的基础保障，上文提劲提到，在过去，音乐科目由于不是考试科目，所以音乐教学活动始终不受重视，但是最*几年，随着素质教育的推进，国家强**育要注重对学生综合能力的培养，所以音乐、体育等科目开始逐渐成为教学活动中的热门科目，在这样的情况下，学校对音乐教学的重视程度也开始不断提高，主要表现在音乐课的课时安排逐渐增多，音乐教学开始设置考评等，这些都保证了音乐教学质量的提高，保证了音乐教学活动的顺利开展。
任何一项教学活动的完成，需要学校的支持，同时也需要家长的支持，对于音乐教学活动也不例外，音乐教学同样需要家长的支持，但是从目前的实际情况来看，家长对于音乐教学的认识还存在一定的偏差，认为音乐学*不重要，这就直接出现了家长不配合音乐教学活动开展的情况，这也会影响到音乐教学的教学效果。特别是在今天的音乐教学活动中，很多教学内容都是需要家庭教育辅助的，家长和教师的互动是教学效果提高的保障，但是在一些情况下，教师布置任务之后，家长直接忽视音乐作业，最终就直接导致音乐教学活动开展困难。因此，家长对音乐教学的认识存在偏差，是当前音乐教学面临的难题之一，同样也是当前音乐教学的现状体现。
对于家长存在的对待音乐教学错误的认识，改变家长当前的想法尤为重要。笔者认为，改变家长的态度，一是要增加教师和家长的沟通，比如可以通过家长会的形式向家长传递正确的看待音乐学*的理念，打破传统的观念，这样才能通过家长和教师的共同努力提高音乐教学效果；二是要以学生为桥梁，改变家长对待音乐的态度，让学生热爱音乐，并且认可音乐教学，那么在学生的影响下，家长也会适当改变对待音乐的态度。总之，改变家长对待音乐的态度，家长正确认识音乐教学，对音乐教学的发展有重要影响。
三、教学方法不断创新，新的教学方法应用还不够科学
在素质教育的要求下，教学方法创新是今天教学体制改革最为直接的体现，特别是核心素养提出后，现代教学体制已经发生了较大变化，考试成绩不再是评价学生的唯一标准，这就更要求教学方法不断创新以提高学生的学*兴趣，而“大众创业，万众创新”的社会环境同样对教学方式创新提出了新要求。在这样的环境下，音乐教学方法也在不断创新，与过去的音乐课中单纯的进行音乐知识和歌曲的灌输式不同，今天的音乐教学采用了多种教学方式，丰富了音乐课堂形式，极大的提高了音乐教学的教学效果。比如在今天的音乐课堂上，包括理论教学和实践教学，而在教学方式上，包括多媒体视频教学、小组讨论教学、课堂表演教学等形式，提高了学生的学*兴趣。所以说，教学方法的创新，也是今天音乐教学的现状之一。
教学方法的创新为音乐教学的发展创造了更多的条件，但同时我们也注意到，目前很多音乐教师急于应用新的教学方法，所以在教学活动开展中，很多新的教学方法的应用并不适当，甚至存在错误，导致新的教学方法不能更好的发挥作用。比如，在音乐理论知识教学中，有的教师为了活泼课堂气氛，选择讨论式的教学方法，而很多音乐理论知识对于学生而言，是有一定的困难的，所以采用讨论式的教学方法，很容易导致学生对讨论内容有一定排斥心理，所以讨论教学发散学生思维方式的优势会因为学生对讨论内容掌握不多而大打折扣。所以说，正确应用新的教学方式同样是音乐教学发展中需要解决的问题。
教师正确应用新的教学方式，就要求教师能够正确认识和掌握新的教学方法，对于不同的教学方式适用的情况以及优缺点有准确的把握，同时，也要对教学内容有全面的认识，这样才能保证教师对教学方法的应用与教学内容相匹配，进而保证不同的教学方式最大限度的发挥其作用。
四、课堂氛围逐渐融洽，教师和学生的关系仍有待加强
课堂氛围也会直接影响到教学效果，特别是在今天的教学环境下，学生本身的个性就比较强，对课堂的要求也比较高，而音乐教学又是互动性比较强的学科，所以说，课堂氛围的作用也就更为明显。从面音乐教学的实际情况来看，课堂氛围还是非常融洽的，在教学活动中，整个课堂比较活泼，学生的参与度也比较高。所以课堂气氛逐渐融洽同样是目前音乐教学现状之一。
课堂氛围融洽得益于音乐教学本身的特色，而课后师生的关系同样会影响音乐教学效果，从目前音乐教学的实际情况来看，教师和学生之间的关系还只停留在课堂交流上，今天的教学活动应当是全方位的，打破课堂限制的，所以说教师和学生的交流，也不应仅限于课堂交流，课堂交流学生会存在一定的压力感，很难表达真实情感，所以从这一点而言，教师和学生的关系改善，同样是今天音乐教学需要解决的问题。
一、改變以学为目的的教学理念，转化为兴趣而学*
为了应付考试，我们在教学过程中总是千方百计的使学生能够取得良好的成绩在一味地重视语文、数学、英语的教学过程中，忽视了音乐兴趣的培养，忽略了劳逸结合的重要性，小学音乐教育是孩子兴趣启蒙的第一步，也具有了初步的欣赏与交流能力，但是由于考虑到学生年龄尚小且音乐是一门兴趣课程，不适合过于严苛的教学方案，充满活力的教学理念更能促进学生们接受乐理知识，才能够将一群玩心很重的学生们集结在一起，发挥奇思妙想，解决学*问题，培养他们运用独立理性思维解决问题的能力，好让学生更适应新时期社会发展的需要。
例如，我在给孩子们上欣赏课《小燕子》的时候，先是简单介绍了这首歌的起源，地位，让学生们知道其普及程度，由于之前或多或少接触过这一类歌曲，学生们在听讲时并不能专心致志，所以我就把这首曲子放出来，让孩子们在课堂动起来，载歌载舞，边唱边跳，用自己清纯稚嫩的嗓音，高歌出对春天、对小燕子的喜欢，使得学生的情感随着音乐起伏产生了共鸣，并从中获得了心里上的艺术满足。由于艺术都有互通性，除了载歌载舞之外，绘画也能激发孩子们学*的兴趣，我引导他们通过这首歌曲的歌词画出一幅《春日美景图》，告诉他们会以比赛的形式，选出最优秀的作品，这样就把所有孩子的兴趣全部牵引了起来，一节课上下来，孩子们已经对音乐课产生了莫大的兴趣，这节课的教学内容也完成了。
二、根据实际需要对教学内容进行调整，帮助学生进行合作
不同地域对音乐教学的要求不一，在农村音乐教学里，教师一定要根据学生实际水*和接受能力，针对各个学生的能力限度对教学内容进行删减或增添，另一方面要考虑到学生对音乐的接纳程度，若学生的兴趣不是很强，那就从浅入深实行渐进式教学模式，否则学生们一时之间消化不了易产生自暴自弃等想法。任何调整过后的课程都应先投入使用一段时间，看看成效如何，不应将我们的音乐教育改革变成“板上钉转”的固态形式。而是要随机应变。争取做到不同时期、不同方法、不同策略。
三、课本本身的使用价值需进行全面提高
课本学*是基础乐理知识的根本，倘若课本出了问题那对学生学*的影响是不言而喻的，所以对课本进行合理的编写是农村小学音乐教育改革中非常重要的一步。尤其是在音乐教育不受重视的农村。其次要合理划分重难点，我们要知道，难点不一定就是重点，在篇幅方面应倾向于基础的乐理知识和音乐赏析，只有基本的概念掌握了才能把握更深一层的知识，重难点的划分还可以使学生对所学知识孰轻孰重有一个心理规划，在乐理学*起来会更加有针对性。最后也是主要的一点，课本内容应有意识的激发、培养学生的音乐潜力及能力，只有了解学生心理本源才能对知识做到融会贯通，应用自如。
——初中音乐欣赏课说课稿 (菁华3篇)
一、说教材
在初中二年级音乐欣赏课《卡门》序曲中有两个主要的教学内容：一是欣赏作品《卡门》序曲；二是讲解音乐知识回旋曲和序曲。
这节课的教学目的有两个：一是通过对音乐作品的欣赏，使学生初步认识什么是“回旋曲”和“序曲”；二是通过对音乐作品的欣赏，加深学生对浪漫主义音乐的了解，增强学生对音乐的感受能力。
在整节课来说，教学重难点并不多，主要是对音乐作品《卡门》序曲的曲式结构的辨别。
二、说学情
初中二年级学生处在一个想象思维到逻辑思维的过度阶段，好动、好奇心强，对音乐的学*大多建立在兴趣的基础上。学生通过本课意在初步了解歌剧音乐的基础知识，曲式的基础知识，但是在把握音乐情绪和表现音乐的能力上还有待进一步加强。
三、说教学目标
【情感态度价值观目标】
了解《卡门序曲》，让学生体会乐曲不同段落的思想感情，提高学生对欧洲古典音乐的兴趣。
【过程与方法目标】
让学生聆听《卡门序曲》并引导学生对全曲进行分析，综合了解全曲。
【知识与技能目标】
通过分析《卡门序曲》，让学生对乐曲结构有一定的把控能力，并提高学生对古典音乐的鉴赏力。
四、说教学目标
【重点】
分析《卡门序曲》的曲式结构分析，了解每个主题的音乐情绪。
【难点】
《卡门序曲》曲式与传统的曲式结构不同，后面加入了与歌剧部分的连接段落。
五、说教学方法
我主要采用了讨论法和讲授法。将作品的内容，作者的信息及回旋曲的特点讲授给学生，并且还采用了分组讨论的形式，为了是在保证专业知识完整讲授的同时能让更多的学生参与到课堂上来，使学生更好的记忆知识，提高学生对西方古典音乐的兴趣。
六、说教学过程
环节一：导入新课
1、为学生播放《卡门序曲》，在投影仪上播放斗牛士的图片，使得音乐与图像相互结合，目的是让学生在脑中塑造画面感。并且让学生在听得过程中思考作品整体的情绪。再提问学生，在学生回答完之后给出最后的答案。目的是让学生积极思考，尽快的进入课堂的状态。
2、告诉学生这段音乐描绘的斗牛场的场景，它选自歌剧《卡门》。《卡门序曲》是歌剧开幕前的短曲，它综合的叙述了全剧发展的重要关键场面，奏出剧中代表主角的旋律。为了让学生对今天要讲的《卡门序曲》与《卡门》歌剧的关系有一个初步的了解，让学生知道序曲是歌剧的引子。
环节二：新课教学
（一）剧情介绍
为学生讲述歌剧《卡门》的大致剧情：唐霍赛钟情于卡门，并参与了卡门的烟草，但卡门却与斗牛士埃斯卡米洛热恋起来，在一次斗牛活动中，埃斯卡米洛获胜。当群众正在欢呼的时候，唐霍赛杀死了卡门。随后，他自己也自杀身亡。所以整首歌剧塑造了卡门这个追求个性**的妇女形象，最终却以她的死来结束，充满了悲剧色彩。这个过程的目的是让学生对整首作品的背景有一个了解，这样在后面欣赏的过程中才更能好好的理解作品。
并且告诉学生本剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公，这一点，在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。因为作者的刻意创新，本剧在初演时并不为观众接受，但随着时间的推移，这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可。
（二）作者简介
对作者乔治·比才进行介绍，目的是为了让学生更好的了解作者，并告诉学生他是法国作曲家，生于巴黎，世界上演率最高的歌剧《卡门》的作者。九岁起即入巴黎音乐学院学*作曲。后到罗马进修三年。1863年写成第一部歌剧《采珍珠者》。1870年新婚不久参加国民自卫军，后终生在塞纳河畔的布基伐尔从事写作。在音乐中他把鲜明的民族色彩，富有表现力的描绘生活冲突的交响发展，以及法国的喜歌剧传统的表现手法熔于一炉，创造了十九世纪法**剧的最高成就。其它作品还有歌剧《唐普罗科皮奥》。
（三）作品欣赏
让学生再次聆听全曲，并询问学生：
（1）乐曲给了你们怎样的感受？
（2）乐曲一共分为几部分？
目的是为了让学生全都参与到学*中来，集思广益。并且让学生初步了解乐曲的曲式结构。
（四）分段聆听
1、为学生播放乐曲A段，并让学生思考：
（1）这段音乐是什么情绪？（向学生提问后对学生的答案做一个总结，并说出音乐表现了欢快热烈的情绪，表现了西班牙斗牛场上的喧闹、狂热的气氛）目的是为了让学生讨论，开动脑筋，共同得出答案。
（2）为什么会产生这样的情绪？（A段音乐节奏紧凑，连续的十六分音符快速地奏出形成了这种热烈欢快的场面）目的是为了向学生介绍节奏对于音乐的重要性。
再为学生播放一段斗牛士视频，目的是从视觉角度让学生进一步感受其中的场面，增强对主题音乐的记忆力。
2、为学生播放乐曲B段，播放完之后为学生分组，并让每小组派一个代表回答：主题B表现的是什么情绪？
提问其中几个小组代表，最终总结答案得出：表现的是妇女、儿童活泼欢快的场面。目的为了让学生在互相竞争中积极讨论，最终得出结论。
请其中音乐基础不错学生哼唱B段主题，目的是为了让大家更好的记住B段主题。
3、再为学生播放乐曲C段，并告诉学生这段音乐表现了斗牛士的英勇形象。
在屏幕上给出《斗牛士之歌》的谱子，并带着学生学唱这首歌曲，《斗牛士之歌》是一首世界名曲，带着学生学唱这首歌可以更好的让学生更好的记住第三段旋律，并增加了学生的歌曲积累量。
4、打乱三个段落的顺序为学生播放，并找学生回答播放的是第几个段落。（引导学生说出正确答案并点评学生正确与否）这样可以让学生对刚才三个段落的旋律加深记忆，更好的了解乐曲。
环节三：巩固提高
为学生讲解回旋曲式：回旋曲式是主题周而复始地循环往复，在其重复之间，插以对比性格的“插部”（副题），在回旋曲中，主要主题至少要呈现3次。这首乐曲的回旋曲式部分的结构是ABACA，通过对回旋曲式概念介绍并结合乐曲让学生对回旋曲式有一个初步的认识。
为学生播放乐曲《鲜给爱丽丝》，聆听过程中依次为学生讲解这首回旋曲的曲式结构是如何划分的，这样可以让学生对回旋曲式进一步的认识，了解回旋曲式的基本结构。
再告诉学生由于序曲是歌剧的引子部分，所以这首乐曲在回旋曲结束之后又插入了一个展开性乐段，目的是为了与歌剧主体部分相连，对这首曲子曲式部分最后一段的介绍，让学生明白了这首曲子曲式与传统回旋曲式的不同之处。
七、说课堂总结
最后我会对课堂进行一个总结，告诉学生这节课我们欣赏了《卡门序曲》，对歌剧《卡门》有了一些了解，同时也了解了又一位作曲家—比才，并且对音乐中常出现的曲式—回旋曲式有了一些初步的认识，让学生对西方古典音乐有了进一步的认识，提高对歌剧的兴趣，增加了音乐的鉴赏能力。
萨克斯管教学《摇篮曲》
一、说理念
器乐是音乐的重要表现形式，在当今普及音乐教育过程中，器乐教学已成为音乐教学的重要内容，没有器乐教学的音乐教育绝对是不完整的教育。器乐教学对于学生来说，既是很好的音乐实践，又能促进知识向能力的转化，而器乐演奏对于激发学生学*音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力等方面都有着极为重要的意义。本课旨在通过萨克斯管的教学激发学生学*音乐的兴趣，提高学生的综合素质，以促进素质教育的发展。
二、说教材
1、教材分析
本课根据教学实际，学生能力，我自选教材《萨克斯管演奏教程》，并精选入门小曲《摇篮曲》，作为学生演奏学*的曲目。这是一首具有摇篮曲风格的四三拍子的曲子，一段体结构，旋律优美简单，全曲只有G、A、B三个音符，学生容易掌握。
2、教学目标
（1）认知目标：了解萨克斯管及历史。
（2）能力目标：掌握萨克斯管的基本演奏。
（3）德育目标：引导学生体验演奏的乐趣，树立信心陶冶情操。
3、教学重点难点
本节课的重点是；掌握萨克斯管的基本演奏（包括姿势、口型、手型及简单的指法），并演奏乐曲《摇篮曲》。
本课的难点是：学生对乐器的控制及能奏出轻松而美的声音。
三、说教法、学法
七年级学生是学*管乐较佳时期，身体发育等已经具备学*条件，只是萨克斯管看似复杂，，一般学生望而兴叹，认为挺难学，其实越复杂的乐器，越易上手。我根据多年的实际教学经验及学生实际设计如下教学方法：
1、教法
在整个教学过程中要帮助学生创造最佳心理状态，树立信心，创造愉快的学*氛围。鼓励学生多动脑、动手、动眼、动口、用心去演奏、去感受和表现音乐，多启发学生用自己的乐器去“歌唱”。
具体运用以下教学方法：
（1）探究发现法，
（2）器乐讲解示范法，
（3）实践练*法，
（4）模仿、接龙，
（5）欣赏体验等。
2、学法
（1）学生要积极参与教学活动，主动探究，大胆地去模仿，去演奏，去竞争，充分表现展示自我。
（2）注意与他人和教师沟通合作。
（3）注意养成良好的器乐学**惯，慢练是学*最好的方法。慢的过程中能更好的去聆听，去体验，去感受正确的演奏。
四、说教学过程
（一）导入新课（3分钟左右）
首先，我用bβ高音萨克斯管演奏《回家》片段，激发学生对萨克斯管的兴趣及求知欲。
二）新课教学
1、认识了解萨克斯管（5分钟左右）
[课件]
1）萨克斯管的简介（阿道夫—萨克斯的头像挂图）
2）萨克斯管的种类及音域（五种萨克斯管的挂图）
3）萨克斯管的构造（bE萨克斯管示范）
（萨克斯管主要有：上段管体、下段管体、喇叭口、连动杆、弯勃、笛头、挂带。笛头又分为哨片、卡子、笛帽。）
2、掌握萨克斯管的基本演奏（12分钟左右）（包括姿势、口型、手型及简单的指法、吐奏与连奏等）这个环节中，主要通过教师本人规范而科学的示范演奏，以及自我探究，师生交流、互动，引导解决本堂课的重点，教师在这一环节中既要讲清演奏要领，又要及时纠正学生错误。
——音乐欣赏赛马教案(5)份
活动目标：
1、逐步养成垃圾分类处理和珍惜、节约资源的好*惯。
2、幼儿能积极的回答问题，增强幼儿的口头表达能力
课题生成：
在进行有关“马”的主题活动时，为了进一步促进幼儿加深对马的认识，我结合了二胡独奏曲《赛马》进行音乐欣赏活动，它是我国著名的民乐乐曲，不失为幼儿音乐欣赏的好教材。我将一首结构比较复杂的器乐曲诠释成特定的情景表演，让幼儿去了解它、接纳它、表现它，运用多通道参与理论的方式，让幼儿通过欣赏、律动、打击乐演奏活动让幼儿自发的投入到听、说、想、做、演的活动中来，进行探索性、创造性的学*，从而生成本课题。
课题名称：
骏马奔驰保边疆（大班音乐活动）
教育目标：
1、通过观看木偶表演，欣赏乐曲《赛马》，根据音乐形象和情绪，用筷子随节拍较投入地进行表演。
2、幼儿根据已有经验和提供的材料，积极探索尝试用筷子不同的敲击方式，并探讨其他乐器如何进行合理的匹配。创造性的表现自身对音乐的感知。
3、培养幼儿对欣赏乐曲的兴趣及对民族音乐的喜爱。
活动准备：
四种颜色（红、黄、白、黑）的木偶马饰，二胡曲《赛马》，共四组
幼儿人手两把筷子，串铃，圆舞板，小铃，实物二胡。
活动过程：
一、情景导入
老师：在一片美丽的大草原上奔跑着四匹骏马，一匹红马、一匹黄马、一匹白马、还有一匹黑马（相继出现马饰），看————它们来啦！（两位老师手持马饰，随乐进行木偶操作）幼儿边听乐曲，边欣赏木偶表演。
二、分析音乐，将音乐情境化。
1.师幼讨论：刚才的音乐听了有什么感觉？你们看到它们在干什么？幼儿回忆刚才的情景表演，讨论音乐情节。
在此基础上教师小结：对，刚才小朋友看得很仔细，听得很认真。这首音乐听上去很欢快、奔放，表现了一望无际的大草原上群马飞奔，你追我该的动人场面。
2.再次欣赏音乐根据特定的音乐形象，创编、记忆动作顺序。
老师：四匹马是如何你追我赶的？
幼儿讨论，教师小结：乐曲开始，四匹马一同快速奔跑→慢跑→红马首次领先→黄马又次领先→白马又跑到黄马的前面→黑马又超过了白马→红马、白马两两领先→黄马、黑马又共同领先→一起奔跑冲刺→反复一次→到达终点，拉住缰绳“吁——”（全曲结束）
三、幼儿根据音乐情节大胆表现音乐。
1.教师示范随乐用筷子敲奏。
2.幼儿根据颜色分组用身体动作表现音乐。
①教师：你应该表演什么颜色的马？为什么？
幼儿：我坐的是红色的椅子，就扮演红色的马。
②教师：你怎样表演马在奔跑？
幼儿1：我可以象骑马的叔叔那样挥鞭；
幼儿2：我可以喊“驾”
活动反思：
在欣赏课《赛马》的教学过程中，我采用多种形式引导学生积极参与音乐体验，培养聆听音乐的兴趣和*惯，感受颇深，有值得保留的教学经验，同时也有一些需要推敲的地方。
一、成功之处：
学生处于活泼好动的年龄阶段，一般情况下很难要求他们非常静心的投入地来完整欣赏一首音乐，那么，就需要教师来引导他们一步一步地被音乐吸引。因此在教学中，我采用多种教学手段来引导学生积极参与音乐体验，从而发展他们的感受力、表现力和创造力。但如何保证学生的学*对象始终是音乐，就需要教师把握一个度，因为任何教学手段都是为音乐服务的。
在整个教学过程中，我紧紧抓住以音乐审美为核心，让学生充分地感受音乐情境。教学伊始，一段那达慕大会的视频将学生带进辽阔的大草原，带进紧张激烈的比赛现场，为学生感受音乐情绪、联想情境做铺垫，生动形象地引导学生打开视野。在完整初听音乐中模仿赛马激发学生的学*热情和兴趣，调动了学生学*的积极性。我结合乐曲三乐段不同的音乐特点在分段细听时，我根据A乐段的旋律紧凑密集音乐情绪紧张的特点设计了蒙古舞扬马鞭的动作，将学生带进紧张激烈的赛马场。学生们有的小拳头握得紧紧的，有的兴奋地挥动着马鞭，进入到音乐的意境中。在细听B乐段时我以主题的三次变奏用了二胡连弓、顿弓、拨弦三种演奏方法为切入点，让学生视唱音乐主题，聆听主题出现几次，每次音乐情绪的变化。最后我揭示答案：演奏方法的不同。学生在音乐中兴高采烈的模仿二胡三种不同的演奏方法，对音乐知识，音乐情绪理解更为深刻。在细听A1乐段设计了学生模仿赛马冲刺，体验音乐。
当学生脸上洋溢出紧张的神情时，我知道学生已与音乐融为了一体。在模仿马嘶鸣的动作时，学生更表现出极大的兴趣和热情，现在想到那一匹匹小骏马可爱的模样，我的心就会随着兴奋起来，这说明我的教学是成功的。他们已在律动与模仿中感受到了《赛马》所表现的意境和情趣。
二、有待提高之处：
针对学生音乐视野窄，对民族音乐的体验感受不足的弱点。如果教师能现场用二胡演奏一曲赛马，会让学生更为深刻的感受到二胡这种民族乐器的极大艺术魅力。
语文教学以培养和提高同学的语文素质为主要任务，而思维能力在语文素质各个构成因素中占有十分重要的地位.在语文教学过程中培养和发展同学的思维能力，要凭借课文来进行，下面我就在《田忌赛马》一课的教学中，如何培养同学的思维的广阔性和深刻性，谈两点粗浅的认识和做法.
《田忌赛马》是九义教材六年制小学语文第十册的一篇课文，讲的是战国时期齐国的军事家孙膑协助大将田忌在赛马时以智胜了齐威王的故事.课文的文字浅显，情节简单，但读起来很有情趣，是训练同学思维的好资料.
这篇课文思维训练的重点是让同学弄清楚田忌，齐威王和孙膑三人的思路，其中孙膑的思维推理是难点.我在教学时采用了以下的方法.
首先，以赛统领全篇，培养同学思维的广阔性.
所谓思维的广阔性是指在思维过程中善于全面地看问题，能着眼于事物之间的联系，找出问题的本性.小同学由于年龄小，往往把自身的思维过程局限在狭小的范围内.培养思维的广阔性，就要培养同学较全面的考虑问题，就要指导同学学会全面理解事物之间的联系，从多方面分析问题，研究问题.基于此，我没有让同学按自然段的顺序逐段学*课文，而是紧扣题眼赛字，从整篇课文入手，引导同学理解课文内容.我让同学在熟读课文的基础上，考虑第一次赛马是怎样赛的，田忌为什么输给了齐威王;第二次赛马又是怎样赛的，结果怎样，然后引导同学讨论，弄清楚同样的马，两次竞赛的结果为什么不一样.通过充沛地考虑和讨论，同学不只知道两次赛马是谁胜谁负，而且明白了第一次赛马齐威王胜了是因为每个等级的马都比田忌的马强一点，再次赛马田忌取胜的原因是因为调换了马的出场顺序.进而我又引导同学联系全篇，理清了课文的条理.这样引导同学从整体入手，多方面地考虑问题，不但有利于同学较全面地理解课文内容，而且促进了同学思维的广阔性的发展.
其次，抓住重点词句，训练同学思维的深刻性.
所谓思维的深刻性是指善于透过外表现象，发现事物的实质和规律.培养同学思维的深刻性，就要引导同学深入地考虑问题，正确地找出解决问题的突破口.因此，我在同学初步理解课文内容之后，指导同学根据课后问题，抓住重点词句，深入理解课文内容，从而培养同学深入考虑问题的能力.我让同学考虑孙膑为什么能想出调换马的出场顺序来赢得竞赛胜利的好方法，而田忌却想不到，齐威王也始料不和呢激发了同学进一步深究课文的兴趣.此时我引导同学精读课文的第二部份，要求同学细读，划出描写人物言行的句子和词语，抓住这些语言文字进行默读考虑和朗读体味.我又用幻灯片出示了课后考虑练*2提出的三个句子，让同学通过朗读，考虑，再联系课文内容，知道这三个别句子体现了孙膑分析问题的思路.同学学到这里，就能较顺利地通过人物的外部形象进入人物的内心世界，从而一步步探明人物的思索过程，明白孙膑能想出这样的好主意，乃是仔细观察，周密分析，认真推断的结果;而田忌失败后只是一味的烦恼，不分析失败的原因，不找出挽救之方法，自然是无回天之术;齐威王得意洋洋夸耀自身的马，根本没发现对手与自身的力量并不悬殊，所以再次竞赛时斗力不斗智，仍按原来的顺序出场，当然只有输得目瞪口呆了.
最后，我让同学看板书考虑课文内容，谈自身从这篇课文中受到什么启发.同学贯通全文的考虑，必定是见仁见智，有话可说.至此，同学对课文蕴含着的发人深省的教育意义肯定有所领悟，而同学思的能力也得到拓展，做到了学有所得.
一、教材分析
二胡曲《赛马》是人音版小学音乐第六册的聆听内容，黄海怀作曲。该曲描写了我国蒙古族人民在欢度节日、举行赛马盛会时热闹而欢快的场面，表现了他们对草原、对生活的无比热爱之情。
乐曲由三个部分组成，第一段音乐热烈奔放，强有力的附点四分音符和十六分音符组成的节奏，显得轻快而有力，仿佛是矫健的骑手随着出发的号令，如离弦之箭，疾驰而飞出，骑手们你追我赶，呈现出一派紧张、热烈的气氛。
乐曲第二段以内蒙古民歌《红旗》为主题，旋律悠扬、柔美，歌唱性很强；这一主题旋律第一次反复时在演奏技巧上加以变化，富有节奏感；第二次反复时由伴奏乐器奏主旋律，而独奏乐器二胡用指拨弦为主旋律伴奏，表现了内蒙古草原上骑手勇敢、豪放的性格。
第三段是第一段的再现，使赛马的欢腾场面又一次呈现在人们的眼前。
二、学情分析
三年级的学生活泼好动，模仿能力强，敢于大胆地创编，对专注聆听音乐已有较好的*惯。但音乐视野不宽，对民族音乐的体验感受还有待进一步提高。
三、教学策略
根据学生活泼好动的身心特点，我采用律动、模仿相结合的手段进行教学，以生动活泼的打击乐伴奏形式帮助学生感受二胡曲《赛马》。针对学生形象思维为主的特点，我采用图谱进行直观教学，帮助学生更好地感受音乐。
另外，针对学生音乐视野窄，对民族音乐的体验感受不足的弱点，通过观看二胡演奏家表演的短片，使他们更加热爱民族音乐。
四、教学目标
1、情感目标：感受《赛马》所表现的意境和情趣，激发对草原、对生活的热爱之情。
2、知识目标：感知不同的音乐段落并熟悉主题旋律。
3、能力目标：在律动、模仿与创编伴奏中，培养表现能力、创作能力、合作能力。
五、教学重、难点
重点：感受不同乐段所表现的意境和情趣。
难点：用打击乐器为乐曲伴奏。
六、教学准备
图谱、打击乐器、音响、多媒体等。
七、教学过程
课题生成：
在进行有关“马”的主题活动时，为了进一步促进幼儿加深对马的认识，我结合了二胡独奏曲《赛马》进行音乐欣赏活动，它是我国著名的民乐乐曲，不失为幼儿音乐欣赏的好教材。我将一首结构比较复杂的器乐曲诠释成特定的情景表演，让幼儿去了解它、接纳它、表现它，运用多通道参与理论的方式，让幼儿通过欣赏、律动、打击乐演奏活动让幼儿自发的投入到听、说、想、做、演的活动中来，进行探索性、创造性的学*，从而生成本课题。
课题名称：骏马奔驰保边疆
教育目标：
1、通过观看木偶表演，欣赏乐曲《赛马》，根据音乐形象和情绪，`用筷子随节拍较投入地进行表演。
2、 幼儿根据已有经验和提供的材料，积极探索尝试用筷子不同的敲击方式，并探讨其他乐器如何进行合理的匹配。创造性的表现自身对音乐的感知。
3、培养幼儿对欣赏乐曲的兴趣及对民族音乐的喜爱。
活动准备：四种颜色(红、黄、白、黑)的木偶马饰，二胡曲《赛马》，共四组幼儿人手两把筷子，串铃，圆舞板，小铃，实物二胡。
活动过程：
一、 情景导入
老师：在一片美丽的大草原上奔跑着四匹骏马，一匹红马、一匹黄马、一匹白马、还有一匹黑马(相继出现马饰)，看----它们来啦!(两位老师手持马饰，随乐进行木偶操作)幼儿边听乐曲，边欣赏木偶表演。
二、 分析音乐，将音乐情境化。
<1>师幼讨论：刚才的音乐听了有什么感觉?你们看到它们在干什么?幼儿回忆刚才的情景表演，讨论音乐情节。在此基础上教师小结：对，刚才小朋友看得很仔细，听得很认真。这首音乐听上去很欢快、奔放，表现了一望无际的大草原上群马飞奔，你追我该的动人场面。
三、幼儿根据音乐情节大胆表现音乐。
<1>教师示范随乐用筷子敲奏。
① 教师：你应该表演什么颜色的马?为什么?幼儿：我坐的是红色的椅子，就扮演红色的马。
② 教师:你怎样表演马在奔跑?幼儿1：我可以象骑马的叔叔那样挥鞭;幼儿2：我可以喊“驾——”
<3>幼儿听音乐，分组用筷子演奏。
① 教师出示小乐器：圆舞板、小铃、串铃。手持木偶马饰：刚才四匹马奔跑时，哪里发出声音?哪种乐器最象马铃声?(串铃)加在单独演奏，还是集体演奏的地方?(集体);哪种乐器最象马蹄声?(圆舞板)加在单独演奏，还是集体演奏的地方?(单独)
② 各请两位幼儿分别加奏串铃和圆舞板，全体幼儿共同演奏。
四、小结：
今天我们大家共同欣赏了我国著名的民乐乐曲《赛马》，它是由弦乐器二胡演奏的，好听吗?下次老师再次带领你们欣赏优美的二胡曲!(出示二胡实物，让幼儿摸一摸，看一看，听一听)。
活动目标：
1、通过欣赏乐曲，知道乐曲的名称，初步理解乐曲的内容和性质。
2、对中华民族乐器二胡有所认识。
3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。
4、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。
5、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。
活动准备：
1、创设内蒙古大草原环境(包括草原背景图及若干匹可抽拉的马)。
2、录音磁带：开飞机音乐、《赛马》乐曲。
3、民族乐器：二胡。
