课时:2课时
教学目标:
1、欣赏各种舞台上的布景,感受舞台布景对于剧情的重要性。
2、分工合作,制作一个舞台布景,充分发扬团队精神,体验合作的快乐。
教学重难点:
如何制作舞台布景。
教具学具:
布景所需物品
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、引导阶段
欣赏舞台上的布景,说说这些布景给人怎样的视觉效果,在剧情中起到怎样的作用。
《牡丹亭》沈皋 王聿豹 该剧舞美设计采用中性布景与传统"守旧"相结合的手法,以装饰性、概括性的特定舞美形象贯穿全剧,使人产生联想。整个设计超脱了对具体场景地点的描绘,其浪漫风格与戏曲表演虚拟手法相结合,体现出汤显祖原作的精神,也解决了戏曲表演中舞台美术的时空跨越问题。全剧以2块大幕,6块高低不同的硬片作为基本造型元素。大幕中的一块作为全剧固定的背景,上面绘有亭子、假山、垂柳以及大片云纹形象;色彩以灰绿色为基调,但在天幕灯光下可以自由变化。
元代《戏曲壁画》 "散乐"是宋代以后广泛流传的一种正规雅乐之外的"俳优歌舞杂奏",演出形式丰富多样,有戏曲、歌舞、杂技等,一般有乐队伴奏。当时的许多贵族官吏家族都有散乐艺人。本图为幞头、穿戏装的艺人(*广胜寺明应王殿壁画)。殿内壁画即为著名的元代戏曲壁画。这幅壁画共绘出演员和场面人员十一人。演员的服饰,基本是元代时期的.圆领或交领、宽袖或窄袖袍服。幞头也有硬脚幞头及软脚幞头。
2、 小组讨论准备演出什么内容,议一议我们的舞台背景可以借鉴刚才欣赏到的哪些形式。
3、发展阶段
(1)小组为单位,画出舞台布景的草图。
(2)根据收集到的材料,商讨哪些可以用于制作舞台布景。
(3)小组制作
三、学生制作,教师辅导
四、完成布景之后请同学们演一演,乐一乐。
五、收拾整理
六、课后拓展:用绘画的形式记录舞台布景及演出场面。
教学目标:
1.培养想象力
2.学*在观察中发展创造性的思维并运用绘画的技巧表现。
重点:
学会图案中形的重复变化。
难点:
运用绘画的技巧表现重复的形。
教具:
范画、范例
教学活动:
一、导入:
地上的瓷砖一块块排列,
屋顶的红瓦一片片连接,
衣服上的花儿朵朵相同,
图案里的纹样反复不断┄┄
这些都是重复的形。
二、板示课题
同学们,老师想知道你对在生活里和画面上出现的重复的形有什么样的印象?
请你来说一说自己的看法。
在生活里和画面上,形成秩序感和节奏感。
你一定有自己新的想法吧?
分小组就这个话题展开讨论。
三、出示范画
你想看一看别的小朋友的画吗?
你觉得怎样把自己的想法画出来,那一定很有趣。
想不想也来试一试?
四、作业选择:
1.观察、寻找生活中重复的形,选择一种有趣的重复的形画出来。
2.可以例图去创作发挥运用各种绘画方法。
教学目标:
1.培养表现力
2.学*形的渐变知识
重点:
培养欣赏美的能力
难点:
学*形的渐变知识
教具:
范例、图片等
教学活动:
一、导入:
铁塔层层变小,
苹果慢慢变尖,
在挨舍尔的画里,
鱼儿渐渐变成大雁┄┄
这些都是渐变的形。
这种有规律的变化,
需要我们去发现。
二、板示课题
同学们看这张图片,出现了什么变化?
观察它们都是怎样变化的?
试一试,看说的最多。
还能画出更多的变化吗?
三、出示范例
寻找渐变的规律,发现了吗?是怎样变化的?
五、作业选择:
1.观察、寻找自然和生活中渐变的形,选择一种最有趣的画出来。
2.可以参考例图来创作
——五年级下册数学的课件3篇
教学目标:
1.通过教学使学生掌握异分母分数加减法的方法;培养验算的*惯。
2.渗透转化的思想,培养学生应用旧知解决问题的能力。以及分析、判断、归纳的能力。
3.通过学*让学生感受成功的喜悦,受到环保的教育。
教学难点:
引导学生得出异分母分数加减法的方法,并能比较熟练地正确计算和应用。
教学难点:
正确地进行异分母分数加减法计算及解决有关的实际问题。
教学过程:
一、师生谈话,提出问题
1.回忆旧知,做好铺垫
师:前段时间我们都在学*分数,(板书:分数)关于分数,我们已经学过了哪些知识?
2.设趣导入,提出问题
⑴学生自报最简分数
师:现在,请你说一个自己喜欢的最简分数。如
⑵学生提出研究问题
师:如果选择这两个分数,(圈出两个能化成有限小数的异分母分数如:12 ,25 )我们可以研究他们什么?(生:比较它们的大小、它们的和是多少、它们的差是多少)
今天,我们就继续来研究分数加减法。板书:加减法
3.引导比较,揭示课题。
师:仔细观察这些算式,跟前面刚学的有什么不同?下面,我们就来研究异分母分数加减法。板书:异分母
二、自主探究,尝试体验
(一)质疑问题,渗透方法
师:根据以往的学*经验,碰到新问题,我们该怎么办?。
(二)初次尝试,体验方法
师:那么请大家选择第一道来做一做。
1.学生独立尝试。
2.汇报结果。(师:谁来说一下?)
先通分化成同分母分数再加减。(若没有过程,教师应提醒学生把过程写出来)
研究通分如:12 +25 =510 +410 =910
师:(指着通分过程问。)这一步我们在干吗?为什么要通分?(强调:只有计数单位相同才可以相加减。)
师:谁还有不同的方法?
(三)二次尝试,熟悉方法
下面,我们就用这通分的方法来算一下这两道题。
12 +57 = 57 -49 =
1.学生独立尝试。
2.汇报结果。
3.反馈交流。
(四)自选计算,巩固方法。
师:下面,就用你自己喜欢的方法任选一题做在自己本子上,注意格式!
汇报反馈(学生口答形式)
(五)引导验算,培养*惯
师:要想知道自己有没有做对,可以怎么办?怎么验算?(挑最后一道题验算)学生说,教师板书。
过渡:看来我们X X班同学真的很会学*!老师真佩服你们!下面,就让我们一鼓作气,来看看今天的知识能解决什么问题?请看大屏幕。
三、巩固应用,内化提高
1.基础题
课本113页的第2题,让学生独立做在书上,集体订正。
2.对比题
是非审判庭。逐题出示
23 -49 =29 ( ) 710 -35 =45 ( )
师:对的请你说说怎么算的?错的说明理由。
四、回顾整理,反思提升
师:回忆一下,今天,我们学了什么?怎么算的?为了保证计算正确,你觉得有什么要提醒大家?
五、课堂作业
课本3页的第3题。
教学内容:
苏教版义务教育教科书《数学》五年级下册第30~32页例1、例2和“试一试”、例3和“试一试”“练一练”,第35页练*五第1~4题。
教学目标:
1.使学生认识倍数和因数,能判断两个自然数间的因数和倍数关系;学会找一个数的因数和倍数的方法,能按顺序找出100以内自然数的所有因数,10以内自然数的所有倍数;了解一个数的因数、倍数的特点。
2.使学生经历探索求一个数的因数或倍数的方法、一个数的因数和倍数特点的过程,体会数学知识、方法的内在联系,能有条理地展开思考,培养观察、比较,以及分析、推理和抽象、概括等思维能力,发展数感。
3.使学生主动参与操作、思考、探索等活动,获得解决问题的成功感受,树立学好数学的信心,养成乐于思考、勇于探究等良好品质。
教学重点:
认识因数和倍数。
教学难点:
求一个数的因数、倍数的方法。
教学准备:
小黑板、准备12个同样大的正方形学具。
教学过程:
一、操作引入,认识意义
1.操作交流。
引导:你能用12个小正方形拼成一个长方形吗?请同桌两人合作拼一拼,看看每排摆几个,摆了几排,想想有几种拼法,用算式把你的拼法表示出来。 学生操作,用算式表示,教师巡视。
交流:你有哪些拼法?请你说一说,并交流你表示的算式。
结合学生交流,呈现不同拼法,分别板书出积是12的三道乘法算式(包括可以板书除法算式)。
2.认识意义。
(1)说明:我们先看4×3=12。根据4×3-12,我们就可以说:4和3都是12的因数;反过来,12是4的倍数,也是3的倍数。
(2)启发:现在让你看另外两个算式,你能说一说哪个是哪个的因数,哪个是哪个的倍数吗?同桌互相说说看。
(3) 小结:从上面可以看出,在整数乘法算式里,两个乘数都是积的因数,积是两个乘数的倍数。它们之间的关系是相互依存的。这就是我们今天学*的新内容:因数和倍数。(板书课题)在研究因数和倍数时,所说的数一般指不是O的自然数。[在课题下面板书:(指不是0的自然数)]
3.做“练一练”第1题。
先要求分别看乘法算式说说哪个数是哪个数的因数,哪个数是哪个数的倍数。
再让学生把乘法算式改写成除法算式,(分别板书除法算式)然后分别看除法算式说说哪个数是哪个数的因数,哪个数是哪个数的倍数。
二、导探究,学会方法
1.找一个数的因数。
(1)出示例2,要求学生找出36的所有因数,并思考是怎样找的。
让学生自己找36的'因数,并把所有因数记录下来。有困难时可以和同学商量。
交流:36的所有因数有哪些?说说你是怎样找的。
根据学生的交流,呈现各人找出的因数,并按交流的方法板书所有因数。 比较:你认为这里每人找因数的方法,哪个比较好一点?为什么?
追问:想一想,怎样找一个数的因数可以做到不重复、不遗漏?说明:找36的所有因数,可以按从小到大的顺序想哪两个数的积是36,一对一对地找,也就是这样想:先想1和36,写在因数的两端;(板书)再想2和18.3和12.4和9、(5可以吗?为什么?)6和6,相同的只要写一个。中间还有吗?(结合说明板书成:36的因数有:1,2,3,4,6,9,12,1 8,36 。)
追问:你能说说找一个数的所有因数时,怎样可以做到不重复、不遗漏吗? 让学生按这样的方法把例2里36的因数补充完整。
提问:现在你能说出36的全部因数了吗?(指名按顺序说一说)
说明:一个数的所有因数,还可以用一个圈表示,请大家看课本上的表示方法,看看是怎样用图表示的。
追问:这个圈里表示的是什么?(呈现36因数的集合图)
(2)完成“试一试”。
让学生独立找出1 5和16的所有因数,教师巡视、指导。
交流:15有哪些因数,按怎样的方法想的?16呢?(按一对一对的顺序板书结果)
(3)发现特点。
2.找一个数的倍数。
(1)引导:我们已经学会了找一个数的因数,那怎样找一个数的倍数呢?现在请你找出3的倍数,把它们记录下来。大家独立试一试。 学生自己找3的倍数并且记录下来。
(2)完成“试一试”。
(3)发现特点。
三、练*巩固,应用拓展
1.做“练一练”第2题和第3题。
2.做练*五第1题。
3.做练*五第2题。
4.做练*五第3题。
5.做练*五第4题。
6.填充。
(1)7的倍数最小是( ),7的因数最大是( )。
(2)一个数有因数3,它一定是( )的倍数。
(3)8是2的( )数,2就是8的( )数。
四、课堂总结,交流收获
提问:这节课你认识了什么知识,学到了什么方法?在学*过程中有哪些收获和体会?
【教学目标】
知识目标:在实际情境中,认识并体会求一组数据的中位数、众数,并解释其实际意义。
能力目标:根据具体的问题,能选择适当的统计量表示数据的不同特征。
情感目标:感受统计在生活中的作用,增强统计意识,发展统计观念。
【教学重、难点】
会求一组数据的中位数、众数。
【教学策略】
在讨论与交流的基础上,体会每种统计图的特点。
【教学准备】
各种统计图、投影仪。
【教学过程】
一、导入新课。
用旧知识导入。谁知道什么叫*均数?怎样求*均数?
指名回答,其他同学评议和补充。有时候*均数不能很好的代表这组数的集中趋势,因此需要新的统计量,我们这一节课就来学*新的统计量。板书课题《中位数和众数》。
二、学*新课。
1、出示某超市工作人员月工资统计表:
理 副经理 员工A 员工B 员工C 员工D 员工E 员工F 员工G 员工H 员工L
月工资 3000 2000 900 800 750 600 600 600 600 650 500
2、提出问题,让学生讨论:用哪一个数示工作人员月工资的*均水*?
3、用*均数为什么不行?
(月*均工资1000元可是大多数员工根本达不到,因此不合理)
4、引入中位数和众数。
将工资从小到大排列去中间的一个就是中位数;出现一组数据中次数最多的成为这组数据的众数。
注意:中位数或众数虽然不受极端数据的影响,但他们不能利用所有的数据信息,有时也不能完全反映出一组数据的集中趋势。
三、巩固目标。
1、认一认。
2、试一试。这组数据个数是偶数,怎样求它们的中位数呢?引导学生讨论。
3、教师小结:当一组数据的个数是偶数时,中位数取中间两个书的*均数。
四、课堂总结,教师评价。
五、布置作业:
课时作业设计
板书设计:
中位数和众数
中位数:
将一组数据从大到小排列,中间的数称为这组数据的中位数。
众数:
一组数据中出现次数最多的数称为这组数据的众数。
——五年级下册美术的课件范文五份
课题:
第八课 十二生肖
课时:
2课时
课堂类型:
造型表现设计应用
教学目标:
1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、培养学生发现问题,解决问题的能力。
3、从粘贴十二生肖的过程中,学*变形、夸张的艺术表现手法。
教学重难点:
1、用纸条粘贴的造型方法,制作己喜爱的或自己的生肖造型。
2、掌握纸条造型的技巧,粘贴*整牢固,图形不变。
教具学具:
彩纸、彩泥、手工工具
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:
用谜语引入课题。
"一人有一个,全国有几个?准确一计算,只有十二个。"
你猜这是什么?
学生猜出谜底后出示课题(既谜底)"十二生肖"。
(二)新授
1、十二生肖,作为特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生交流各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论)
2、学生自由说说对十二生肖的认识,各抒己见。
十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"
3、剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗?
三、学生作业,教师指导:
可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖
四、展示学生作品。
五、拓展延伸
1、欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得传统文化的浸染,激发爱国主义情感。
2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代,用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们,以示对长辈的关心。
第一课 形的魅力
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2.通过学*活动,学生初步在学*中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手, 运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点:认识形状的概念和形式
教学难点:学会运用各种造型组成画面
教学过程:
一. 导入阶段:
1. 欣赏各种*面形状
师问:看了这些形状,你们能给他们归类吗?为什么?生答:略
2.导入课题:《形的魅力》
二. 发展阶段:
1.《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)
展示各种形状。
师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)生答:略
师小结:形是构成 美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)
2.形的分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3.形的特点(外形和骨式的变化):
有规则--
无规则—
三. 拓展阶段:
1. 怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:首先要创造出各种形状(剪出形状)
2.制作步骤(教师 示范)
四. 学生作业:
1. 作业要求:设计、制作一幅画。
2. 学生练*,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
1. 小组单位展示、评述学生自己的作品。
2. 学生代表向全班同
3. 学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七. 教学延伸与拓展:
思考:用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
第二课 形体的组合
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识,并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2.通过学*活动,学生初步在学*中体会形体的魅力,尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识形体的基本特点
教学难点:
学会运用各种形体进行雕塑创作
教学过程:
一. 导入阶段:
1. 欣赏几何石膏形体
师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?
生答:是立体的
2.导入课题:《形体的组合》
二. 发展阶段:
1.形体的特点:是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点学生讨论找规律)
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点(学生讨论)
生答:略
师小结:形体是建筑、雕塑基本结构形的分类(知识窗内容)
几何形体(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
自由形体(自然界存在的)
三. 拓展阶段:
1. 怎样运用各种形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3.制作步骤(教师 示范)
四. 学生作业:
1. 作业要求:设计、制作一件立体作品。
2. 学生练*,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
1. 小组单位展示、评述学生自己的作品。
2. 学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七. 教学延伸与拓展:
思考:用立体形状还可以创造什么作品。
第三课 抽象雕塑
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造书抽象的雕塑。
2.通过学*活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识抽象的基本特点
教学难点:
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作
教学目标:
1.培养观察力审美情趣
2.掌握绘画的方法和造型的技巧
重点:
培养绘画力和创造力
难点:
掌握夸张的绘画方法
教具:
范例、图片
教学活动:
一、导入:
同学们,我们来看一看在我们班谁长的最有特点?
他的特点是什么,你能说一说吗?
出示图片
外貌有特征的人,往往惹人注目。
也较容易被人记住。
在你的记忆里,
这样的人是谁呢?
二、出示课题:
老师带来了图片,大家想看看吗?
出示图片
那位同学有了灵感?
谁能说一说,
你的绘画,也应该是充满创造力的、新鲜感的。
三、你想不想看看别的同学绘画的有特征的人?
你发现了什么?
你觉得他们的绘画那些地方吸引你?
四、你想不想也来做一回小小漫画师?
作业选择:
1.从生活或影视片中回忆一个身材或相貌有明显特征的人。
2.可以把他画出来,也可以把他做出来。
3.开个小小展览会,看谁的设计受欢迎,说一说为什么。
教学目标:
1.培养想象力
2.学*在观察中发展创造性的思维并运用绘画的技巧表现。
重点:
学会图案中形的重复变化。
难点:
运用绘画的技巧表现重复的形。
教具:
范画、范例
教学活动:
一、导入:
地上的瓷砖一块块排列,
屋顶的红瓦一片片连接,
衣服上的花儿朵朵相同,
图案里的纹样反复不断┄┄
这些都是重复的形。
二、板示课题
同学们,老师想知道你对在生活里和画面上出现的重复的形有什么样的印象?
请你来说一说自己的看法。
在生活里和画面上,形成秩序感和节奏感。
你一定有自己新的想法吧?
分小组就这个话题展开讨论。
三、出示范画
你想看一看别的小朋友的画吗?
你觉得怎样把自己的想法画出来,那一定很有趣。
想不想也来试一试?
四、作业选择:
1.观察、寻找生活中重复的形,选择一种有趣的重复的形画出来。
2.可以例图去创作发挥运用各种绘画方法。
教学目标:
1、通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2、通过学*活动,学生初步在学*中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的*惯,利用视觉感受事物的不同和变化。
教学重难点:
1、了解多样与统一的基本规律, 学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生,对不同静物的观察。
教具学具:各种水果、文具、小器皿、写生用具
教学过程:
一、导入阶段:
1、欣赏一组静物的变化
师问:看了这些变化,有什么想法吗?为什么?
2、导入课题:《多样与统一》
二、发展阶段:
1、学*知识窗内容:三个苹果的例子
2、学生活动:把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)
讨论:怎样才比较好看
3、欣赏范画实例:画家是怎样运用多样与统一的基本规律
三、拓展阶段:
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生
2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤
(1)摆好静物
(2)用取景框观察静物
(3)找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形
(4)用笔从前至后逐个描画
四、学生作业:完成一组静物写生
五、学生练*,教师巡回辅导。
六、作品展示:向全班同学展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理:收拾并整理好自己的写生工具。
八、教学延伸与拓展:多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的*惯。还可以进行风景写生。
——五年级美术下册教案10篇
教学目标:
1.培养创造力审美情趣
2.掌握设计的方法和造型的技巧
重点:培养想象力和创造力
难点:掌握动手设计的方法和运用材料表现夸张的技巧
教具:范例、录像
教学活动:
一、导入:
同学们,上节课我们学*了人类和动物的表情你能告诉老师你有什么发现吗?你能说一说吗?
出示图片
你看,几乎所有的形象,都可以用纸、黏土或其他材料来表现。这些做出来的头像,都表现出强烈或微妙的情感。
二、出示课题:
老师带来了录象,大家想看看吗?
出示录象
那位同学有了灵感?谁能说一说,
你的想法也应该是很有创意的。
三、你想不想看看别的同学设计制作的作品?
你发现了什么?你觉得他们的设计那些地方吸引你?
四、你想不想也来做一回小小设计师?
我们用黏土、纸或其他材料,
也来表现一个富有表情的脸。
作业选择:
1.做时需抓住不同表情的'特征,并可以夸张这些特征。
2.争取每个人做的表情都不一样,把作品聚集一起观摩,肯定非常有趣,说一说为什么
教学目标:
1、培养学生对运动物体的观察力、记忆力和表现力。
2、了解人物动态产生的原理。
3、激发学生热爱生活、热爱艺术的情怀。
教学过程:
一、图片、作品赏析
1.教师提问导入:
“什么时候我们会唱歌、跳舞呢?”请同学们自由回答。
2.通过多媒体课件欣赏各种类型的舞蹈图片。
通过欣赏,让同学们自己去发现每张画面的不同之处,并请同学模仿部分图片上人物的动作和表情。
教师提问:“谁知道,阿姨跳的是哪一种舞蹈?”(芭蕾舞)“你怎样看出来的?”
(从衣服上,还有用脚尖跳舞。)
教师提问:“小朋友们在跳什么舞蹈?”(小朋友们在跳民族舞蹈,都穿着民族服装。)“看了这幅画,你有什么感受?”(他们的动作很夸张,表情非常开心。)
3.欣赏画家和小朋友们的作品。
教师提问:“这幅画是法国画家德加的作品,名字叫《舞台上的舞女》。这幅画主要的色彩是什么?”(黄色和白色)“看了这幅画,你有什么感受?”(画得很逼真、很优美;就像真的在舞台上表演一样。)
教师提问:“画面里的小朋友在跳什么舞?”“同学们都观察得非常仔细,整个画面都用了大红的色彩,为什么?”(表现了当时热烈、欢快的场景。)
教师提问:“这幅画主要用了蓝色背景,谁来说说,看了这你有什么感受?”
(蓝色代表着宁静,像大海一样。这两个跳芭蕾舞的小朋友非常的投入,动作很优美。)
4.总结舞蹈表演者的特点。
教师提问:“这些跳舞的小朋友和我们*时的小朋友有什么不同?”(舞蹈演员的特点: 穿着特制的舞蹈服, 头发梳得很漂亮,化妆、动作很夸张, 表情都笑眯眯的。)
二、欣赏感受
1.通过多媒体课件欣赏儿童歌舞《好日子》、《家在*》片段。
教师带领学生边拍手边欣赏。
教师提问:
a.“看了小朋友的表演你有什么样的感受?”请同学们自由回答。
b.“舞台上的光线和我们生活中的光线一样吗?舞台的布置有什么特点?”
(舞台上有很多耀眼的`彩色灯光,有五颜六色的背景。)
c.“谁能来模仿一下小朋友们的表情(动作)?”请几名同学分别表演。
三、综合体验
1.请全班同学一起随电视表演舞蹈。
教师提问:“看到电视上的小朋友跳得这么好,你们是不是也想来表演了?”
2.选部分优秀同学在前边领舞,老师加入到他们中间。
3.游戏:“音乐停、舞蹈停”。请同学们观察跳舞同学的表情和动作。
教师选取一段或几段儿童音乐,快慢相宜,挑选3—5名有舞蹈基础的同学到前面来即兴表演,可以做简单的装饰,准备简单的道具。教师随时掐断音乐,表演的同学要保持不动。请同学们选出表演最夸张的小演员并给予表扬。游戏进行三次。
四、想像和构思
1.总结欣赏体会。
教师提问:“看了这么多的作品,谁能告诉老师,要画好一幅跳舞的画,要注意哪些问题呢?”(跳舞的人动作要夸张,要把服装和表情画好,色彩要美丽,背景要涂满颜色,人物比例要尽量放大。)
教师现场勾画一幅构图,注意强调画面的整体感和舞台气氛。
2.引导回忆和构思画面。
教师提问:
“现在每个同学都来想一想,你表演过舞蹈吗?你看过别人表演吗?”
“你想画一幅什么样的画,谁来描述一下。”
五、创作表现
通过语言引导和教师示范,同学们开始用铅笔起稿,本节课完成作品的起稿部分。
教学目标:
1.培养表现力
2.学*线条的变化和线条的表现知识
重点:培养欣赏美的能力
难点:学*线条的质感
教具:范例、图片等
教学活动:
一、导入:
线条,可以勾画物体的轮廓,又可以描绘他们的明暗和质感,还可以表现作者的风格和情绪。
二、板示课题
有的线短促而激烈,
有的线柔美而舒展,
有的线粗犷而有力,
有的线沉静而舒缓┄┄
三、出示范例
不同的工具画出的线是不同的,你一定要亲自去试一试
尝试不同的画笔画出不同形态的线条,体会线条的变化以及工具和线(如粗细、深浅、刚劲与柔和等特征)的关系。
试一试,看谁变的最多。
作业选择:
尝试用不同的画笔画出不同形态的线条,体会线条的变化以及工具材料和线(如粗与细、深与浅、刚劲与柔和等特征)的关系。
尝试画些轻重、粗细变化的线以及轻快的线、沉重的线、欢乐的'线、愤怒的线等等。
试用富有变化的线描绘一个形象,避免用铁丝框一样死板无变化的线画轮廓,充分体现线条丰富的表现力。
教学随笔
第七课夸张的脸:
教学目标:
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点,同时观察*京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
2、让学生收集各种身边的物品,运用于人物表现之中。
3、指导根据学生自己的想象,同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点,设计出有新意的人物形象。
教学重点:
指导学生模仿大师作品表现方法,设计有特点的作品。
教学难点:
学生大胆想象,设计富有创意和夸张的形象。
教学准备:
教师搜集毕加索大师的作品,和相关的京剧脸谱的资料,制作课件供学生欣赏。
学生准备:
收集身边各种现成品用于人物的表现之中,并带好相关的绘画工具。
教学目标
一、导入
游戏;(形状的改变)
1、大家已经看到朱老师给同学们带来了一位小朋友,她呀还会变了!(电脑多媒体课件)如果你在这些(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)小按纽上面点击一下,她就会变成另外一幅模样,你想玩一玩吗?看她是怎么变的?
2、学生玩游戏,分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型,感受造型的变化。(两个同学玩)
3、她什么变了?(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)她是怎么变的?(五官的造型变了)
揭题:变
二、新授
(一)造型变
1、看朱老师又给同学们变了(欣赏)
(1)你喜欢这张作品中的什么地方?(鼻子有趣,用人物来替代的)
(2)这张作品你喜欢它的哪儿啊?(眼睛是用人来表示的,鼻子是用温度计来表示的,头上还有云彩呢)
(3)这张人物有什么不一样的地方吗?仔细观察它的嘴是什么?他的头发?他的眼睛?这是什么地方?(用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸,作者的想法可真大胆,有创意。)
(4)这张作者用什么来拼摆人物的。(用蔬菜来拼摆表示的)
可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。
2、朱老师这儿也有两张变了形的脸型,(贴在黑板上)并为同学们提供了一些材料,有谁愿意上来也给大家来拼摆不一样的人物头像吗?
学生拼摆。(你可以选择你认为合适的材料来拼贴,如果没有你想要的物品或形状,你也可以画一画。)
(1)看,他们创作的人物多有新意,真棒!(奖励)
(2)如果是你,你会跟他的想法一样吗?你会把它贴在哪儿呢?(同学说自己的想法)每位小朋友都有自己的想法。原来人物形象可以变幻无穷。
3、引申:(实物投影仪)衣夹子在这儿是除了,a.它还可以联想到什么,像什么?b.变化角度呢?c.通过添加还可以是什么?d.与其它物品组合?变化他们的位置,方向?它还可以是什么?不同的组合,不一样的添加,不一样的想象,除了人物头像,他们还可以变出变幻无穷的形象。
1、这是什么呀?京剧脸谱是我们*的国粹,它的面部造型夸张,仔细观察一下,这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外,还有什么不一样的地方。(脸部线条很多,曲线,弧线,各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。
板书:线条-----块面
2、看,老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条,形成块面,使它更有变化又想给它变一变了!(水彩笔示范)在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。
3、我再给它加个发型就更有趣了。
(二)色彩变:
1、(脸谱)这两张脸谱有什么不同吧?与刚才那一张有什么不同?(多了色彩)京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。有了色彩,脸部更加漂亮,可见色彩的作用不可忽略。
2、看我们同学加上了颜色,作品多么漂亮呀!(欣赏学生作品)
(三)正面侧面结合变
1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人,赶快做好思想准备,屏住呼吸(欣赏照片)
a)奇特在哪儿?学生说
b)真有点儿像个连体婴儿,一只脑袋下长出两张脸,一个正面,一个侧面。
2、我们有一位大画家,他笔下的人物也很神奇(课件展示、作品欣赏)
3、学生讨论,交流,想象,评价夸张的脸。(上面有,脸有侧面的,眼睛是正面的。脸正面侧面相结合。
4、他的作品不仅头像变了,连身体也变形了(怎么变的呢?)
(四)表现形式变
1、老师这儿也有一张变了形的人物。(展示,乒乓球做头,铅丝扭的身体的人物)它的'头(生说)是用乒乓球做的;身体很瘦很夸张,用铅丝扭的。
2、看这位同学用什么表现的?
3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。
三、作业:
1、布置作业:
(1)表现一幅奇特的形象。表现形式可以画,可以拼贴(小组合作),可以拼贴和画相结合。(课件展示作业要求)
(2)学生作业。
四、作业展评:
第三课抽象雕塑
课时:1课时
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造书抽象的雕塑。
2.通过学*活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
教学重点:
认识抽象的基本特点
教学难点:
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作
教学过程:
一.导入阶段:
1.欣赏抽象雕塑
师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?
生答:略
2.导入课题:《抽象雕塑》
二.发展阶段:
1.抽象的特点:几何形体
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)
欣赏雕塑作品等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)
生答:略
师小结:想象空间很大
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)
三.拓展阶段:
1.怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3.制作步骤(教师示范)
四.学生作业:
1.作业要求:设计、制作一件抽象雕塑作品。
2.学生练*,
3.教师巡回辅导。
五.作品展示:
1.小组单位展示、评述学生自己的作品。
2.学生代表向全班同学展示作品
3.展示并评述自己的作品。
六.收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七.教学延伸与拓展:
思考:抽象雕塑作品可以运用在那些地方、环境中。观察、收集厦门市有那些抽象的.城市雕塑作品。
1、人民的艺术家——齐白石
教学目标:
1、知识与技能:通过资料的收集和学*,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。
2、过程与方法:能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。
3、情感态度价值观:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点:齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点:运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。 教学突破:通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。
教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学设计:
一、组织教学:
检查工具的摆放情况。
二、引导欣赏:
1、小故事——从木匠到人民艺术家。
2、《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉
齐白石在案头摆了一只大海碗,养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。
一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。
欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析)
*画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻:鲁班门下
书法:发扬民族文化
4、齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。篆刻布局奇特有力。
三、作业设计:
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的.形式写下来。
四、板书设计:
五、教学反思:
2、20世纪的艺术大师——马蒂斯
教学目标:
1、知识与技能:通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯。
2、过程与方法:尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
3、情感态度价值观:感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就。
教学重点:了解马蒂斯的艺术特色(如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等),区分马蒂斯的剪纸与*传统剪纸。
教学难点:用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学突破:通过教师讲解、作品欣赏和教师演示来突破。
教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学设计:
一、组织教学:
检查工具的准备情况。
二、欣赏与比较:
猜猜看:课件
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸?哪一幅是马蒂斯的作品?
为什么这样区分?说说你的理由。
三、介绍马蒂斯生*。
马蒂斯擅长什么?
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较:(课件出示)
1、马蒂斯的画在造型上有什么特点?(简练)
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2、马蒂斯色彩上注重什么?
比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么?
3、马蒂斯的剪纸与*剪纸有什么区别?
欣赏马蒂斯的剪纸与*民间剪纸。
4、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么?
四、作业设计:
试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
教师演示制作方法。
学生艺术实践,教师个别指导。
五、课堂小结。
小结本课知识点并讲评作业。
六、板书设计:
3、提袋的设计
教学目标:
知识与技能:通过欣赏精美的手提袋,初步认识设计应用学*领域,陶冶审美情趣。
过程与方法:通过学*手提袋设计,培养动脑动手能力。
情感态度价值观:培养学生美化生活的能力以及对生活的热爱。
教学重点: 学*提袋的设计,初步认识设计与应用这一艺术形式。
教学难点: 根据材料选择适当的形式或根据表现形式选择的材料进行设计制作。 教学突破:通过教师启发、引导和示范等多种方法解决。
教学准备:包装纸、剪刀、双面胶、彩笔等。
教学过程:
一、组织教学。
1、检查学生的材料准备情况;
2、以小组学*方式分配人员及位置。
二、授新课:
1、展示欣赏:提袋样品图片。
2、谈话:学生说说自己喜欢的提袋,并介绍给大家你喜欢的提袋特点!
3、探究提袋设计。
情境提示:
我们在生活当中,见过许多漂亮的手提袋,它们既方便了我们的购物,又展示了商品的品牌形象。好的手提袋就是一件艺术品。
A、说说你印象最深、最喜欢的手提袋。
B、探究教材及教具实物的手提袋,选择哪些材料,运用什么形式制作的。
C、讲解、演示手提袋的制作过程:
构思创意
选择材料
画*面展开图
剪、裁、折叠
美化装饰
三、作业设计:
学生进行包装设计尝试。
1、 让部分学生想一想:自己所带的材料,适合以何种方式进行设计。
2、 小组讨论怎样才能制作出实用美观的手提袋?
3、 用所选材料设计制作一个新颖、时尚的手提袋。
四、课堂小结:
1、组内选评*优秀学生作品并展示。
2、谈谈你设计的手提袋在生活中更多的用途。
五、板书设计:
六、教学反思:
教学目标:
1、培养学生对运动物体的观察力、记忆力和表现力。
2、了解人物动态产生的原理。
——八年级下册美术课件3篇
第一课:
五角星
教学目标:
1、了解肌理与质感这一视觉语言体系,尝试其简单的制作方法。
2、培养学生关注材质的意识,体验肌理、质感表现与情感主题表达之间的内在关系;培养学生的爱国主义情感。
教学重点:
感受不同材质的肌理和质感的差异;肌理和质感简单的制作方法;肌理、质感表现对美术作品表达主题的作用。
教学难点:体验肌理、质感的表现与情感主题表达之间的内在关系。教学方法:实践法、欣赏法、讨论法、讲授法、练*法
教具准备:蔑编、碳条、铅笔
学具准备:白纸,铅笔、碳条或蜡笔,表面有凹凸感的实物
教学过程:
一、导入阶段
演示:在蔑编上铺上一张纸,用碳条在其上摩擦,形成肌理。
展示拓印后的效果图。
提问:这种方法同学们尝试过吗?有谁知道这叫什么方法?
(拓印,此方法由来已久,操作方法简单、便易。)
指出:画面上的纹理就是材料的肌理。
二、探究阶段
(一)观察比较
观察比较一:牛仔、皮毛、丝绸
观察比较二:玻璃、岩石、不锈钢
(二)交流感受
物体肌理、质感感受
牛仔——粗糙、无光泽、厚重、不光滑粗犷、奔放
丝绸——细腻、有光泽、柔软、光滑华丽、典雅
玻璃——坚硬、透明、光滑、能反光晶莹、纯净
岩石——坚硬、不透明、粗糙、无光泽朴实、原始
不锈钢——紧密、不透明、光滑、能反光冰冷、现代
(三)基本概念肌理:指材料表面的纹理、构造组织给人的触觉质感和视觉质感。肌理有天然和人工之分,有视觉肌理和触觉肌理之分。质感:视觉肌理一般被称为质感。
三、发展阶段
(一)《五角星》油画冷军
提问:这个五角星是由什么材料加工而成的?(碎铁皮)
这是一幅荣获第九届全国美展(油画部分)金奖的油画作品。作品通过刻画一颗用弹痕累累、火迹斑斑、凸凹不*的碎铁片焊接而成的五角星,以极端的写实手法、精致入微的形象给人以强大的视觉冲击力,使人联想到*人民军队艰苦卓绝的斗争岁月,寓喻*革命所付出的沉重代价。让我们感到今天的幸福生活是多么来之不易。
(二)《钢水·汗水》油画广廷渤
作品采用了极度写实的绘画造型语言,以富于感染力的细节描写,把作者体验到的炼钢工人以苦为乐的高尚情操、忘我的劳动精神,以及火一
样的热情,钢铁般的意志,排山倒海的力量等准确、形象地体现在画面上,感动了千千万万读者的心,引起了极大的反响。
其中,对汗珠的细腻表现突出了工人的辛苦,强化了“民族脊梁”的主题;哨子的金属质感凭借色彩的冷暖变化得到了真实的表现。
(三)《父亲》油画罗中立
思考:由父亲的脸我们会联想到生活中的什么形象?(老树皮、干旱的土地)
该作品曾获“*青年美展”一等奖,其画面具有一种悲剧性的震撼力,表现了生活在贫困中的老农形象。老农开裂的嘴唇、满脸的皱纹以及手中粗劣的碗等等写实的描绘,消除了观赏者与作品之间的隔膜,画家藉此来对传统文化和民族进行反思。
(四)思考
提问一:这三幅作品有什么共同点?
(都采用了极端写实的表现手法,肌理和质感等细节表现的非常逼真。)
提问二:作者如此强调肌理、质感的表现,目的是什么?绘画作品中材质美感和表现主题的内在联系?
(为了增强作品的艺术感染力,更好地表达作品的.情感主题。)
第二课时
一、提高阶段
(一)选择一件实物(如玻璃杯、金属器皿),用素描的表现手法表现其材质特点。
1、地位、确定基本比例。
2、画基本形体。
3、画大体明暗关系(注意高光与反光)。
辅导提示:主要强调学生务必仔细观察分析对象的明暗关系与体块结构特点,提示可以尽量描绘一个比较细小的局部,集中尽力抓住对象的质感特征。
(二)活动
请同学们临摹书中的第四页的作品。教师巡回指导。
注意:铅笔的软硬、所选作品的比例及要临摹的一些要领。
(三)展示与评价
1、展示表现较清晰的学生作品,请作者自己临摹的感受。
2、教师及时地对学生给予激励性评价。
(四)请学生结合自己的拓印作品,思考:
二、总结阶段
本节课,我们共同学*了绘画艺术表现的一种新的视觉语言体系——肌理和质感的有关知识,感受了生活中不同材料的肌理、质感,对其在美术作品中表达情感主题的作用有了一定的认识,还亲自尝试制作了简单的肌理效果。
希望同学们通过学*,今后能以一种绘画研究的眼光来观察身边事物,通过不断练*逐步掌握其表现方法;在欣赏绘画作品中的肌理和质感时,学会分析其与作品感情主题表达之间的关系。
【教学目标】
(1)使学生了解*古代雕塑艺术的主要艺术成就及其艺术特点,初步学会欣赏*古代雕塑的方法。
(2)让学生从惑受形象人手,在了解作品社会背景的前提下,加深对作品思想性和艺术性的埋解,从而提高欣贯能力。
(3)激励学生热爱民族传统文化艺术,激发学生的民族自豪惑。
【教学重点】
*古代雕塑在各个历史时期不同的艺术特点。着重介绍秦始皇兵马桶、霍去病墓前雕塑、六朝陵墓雕塑、敦煌石窟、龙门石窟奉先寺等典型地域的代表性作品。
【教学难点】
*古代雕塑的表现形式和时代特征。
【课时安排】1课时。
【课前准备】
教师:*古代雕塑相关图片若干或制作多媒体。
学生:查找相关文字、图片材料(课前教师可让学生分组查阅有关*古代雕塑的资料)。
【教学过程】
●提问式导人:(提间贯穿整节课,问题解决,即是课的结束。)
什么是雕塑?你认为什么样的作品可以称做是雕塑?
你对*古代雕塑了解多少?可以给同学们举些例子吗?
关于秦始皇陵兵马桶,你知道多少?
汉代雕塑有怎样的特点?
霍去病墓前雕塑整体凤格是怎样的?谈谈你认为最经典的作品?
南京是六朝古都,你是否了解一些六朝时期的作品?
*四大石窟是哪儿个?著名的作品你了解多少?
能否用自己的语言谈一谈云冈石窟大佛?
龙门石窟奉先寺佛造像建造的历史背景是如何的?
能否给我们介绍一下乐山大佛的简况?
●学生回答。
(由于学生查阅过资料,应该可以回答出一部分问题,不完整或需要强调的部分,教师应注意重点解析。在回答问题之前,可以小组综合讨论,拿出一个较为完整的答案,然后推荐一位同学回答,其他组的同学也可以提出意见或不同看法。最后教师点评。)
●问题回答及补充。
雕塑是以可塑或可雕刻的物质材料,通过不同手法制作的能表达艺术家思想、观念、情感的具有三维实体的造型艺术。按其形态,一般可分为圆雕和浮雕两大类。按用途可分为架上雕塑、纪念碑雕塑和园林雕塑。按材质可分为泥、木、石、铜、陶等。(展示图片,区分不同材质的雕塑,区分圆雕和浮雕。)
秦汉时期是我国古代雕塑创作的成熟和繁荣时期。当时的厚葬之风日益普遍和兴盛。因而使各种形制的雕塑殉葬品的制作发展更快。这一时期,数量可观,规模宏大的当数1974年陕西临幢秦始皇陵东侧的重大考古发现——秦始皇陵兵马桶。目前共发掘四个桶坑,面积达2万余*方米,共出土与真人、真马相仿的陶桶、陶马7余件。犹如在大地下面埋藏着一支气势磅磅的地下军队。发现如此庞大、逼真,数量众多的陶诵群震惊了世界,令人惊叹不已,被称为"世界八大奇迹"之一。
这一大批兵马桶,不仅显示了昔日秦国的强大与秦始皇的权威,而且让人感到古代雕塑工匠高超的智慧和非凡的雕塑水*。从全局看,尽管军队列降是严整的、肃穆的,但所塑造的人物形象却是模制与手塑相结合,人窑烧制后再加彩绘。个体形象力求模仿真实,注重细节,如发式、服装等,塑造得都很具体。尽管那个时代距我们很遥远,我们似乎仍然能真实地感受到当年秦军队的雄威。
(多媒体图片:秦始皇陵桶阵图2一3张,局部图片2张,军吏桶、将军桶、跪射武士桶各一张,兵桶头部特写4张。)
汉代厚葬风日盛,封建统治阶级中大小人物几乎邵想把自己生前享受的东西,统统带到他们想像的死后"世界"中去享用,除了日常生活器皿外,还要把难以人墓的家奴、护卫以及仪仗队、乐舞百戏等制成陶佣随葬墓中,供其死后使唤、娱乐享用。这些除了与封建统治者的迷信思想有关外,更重要的体现他们对现实生活的恋恋不舍。
在封建社会里,帝王、贵族为了巩固他们的统制地位,炫耀其显赫声势,而盛行厚葬。在他们的陵墓区里,耗费巨大的人力、物力,制作了大量陵墓雕刻作品。这些作品成为*古代雕塑艺术最重要的部分。
霍去病墓前石雕的种类和布置方式,有别于后世帝陵前的石像。石雕充分利用山石的自然形态,依石似形,梢加雕凿求之神似,种类繁多,形象古拙,手法简练,风格浑厚。这些石雕采用不线雕、圆雕和浮雕相结合的手法,以关键部位细雕、其他部位胳雕的写意方法,突出对象的神杰和动感,给我们留下了一组风格粗扩古朴、气势豪放的陵墓石雕艺术珍品。其中"石刻立马"为主题雕像,雕塑朋灰白红砂石雕凿而成。石马昂首站立,长尾拖地。腹下雕有手持弓箭、之首、长须仰面璧眉挣扎的人像。高大的战马气宇轩昂,四蹄踏翻凶恶的敌酋是最具有代表性的纪念碑式的作品。其余则围绕这一主题,与坟墓所象征的环境结合起来做全面性的烘托。
(多媒体演示图片:霍去病墓整体图片一张、《石刻立马扒《伏虎》等图片若干。)
南京是六朝古都,在南京及其附*地区有32处南朝陵墓,每个陵墓前郡有石雕群。主要是锻磷、天禄、辟邪、石柱、碑等。这些雕刻形象生动,气势宏伟,有菱形的石柱和有翼的石兽,反映了*文化与西方文化的交流,是*古代石刻艺术的珍品。
萧景墓现存辟邪长3.8米、宽155米,高3卜米。雄兽,头微南砖,向西而立,无角,长舌垂胸,须下拂,头顶有四道达干背上,胸前长毛鬃曲,两翼刻云勾纹,衬以鸟翅纹,尾长及地,足趾五爪。体形硕大肥短,各部分比例适当,昂首挺胸,两翼振奋,雕饰精英,为同期辟邪中的佳作。
(多媒体演示图片,萧景墓石辟邪、六朝陵墓神道石柱、萧道生墓石戳鳞等图片约1幅左右,供学生欣赏)
敦煌莫高窟修建于前奏二年,在以后的1多年里,人们陆续在此开凿石 窟,隋唐时期达到高潮。开凿的窟室有1多个,保存到现在的洞窟有492个, 是现存世界最伟大的佛教艺术宝库奉先寺是龙门唐代石窟中最大的一个石窟,长宽各3余米。据碑文记载,此窟开凿于唐代武则天时期,历时三年。洞申佛像明显体现了惜代佛像艺术特点,干腆绣目,嘴角微翘,呈微笑状,容智而慈祥,令人敬而不惧。(多媒体演示图片2一3张。)
乐山大佛位干四川乐山市,依凌云山栖霞峰临江峭壁开凿而成,又名凌云大佛,为弥勒坐像。始凿丁唐亥宗开元初年(公元713年),佛像高71米,是世界最高的大佛,素有"佛是一座山,山是一尊佛"之称。1996年12月,乐山大佛被联合国教科文组织遗产委员会列入《世界遗产名录》。(多媒体演示图片1-2张。)
小结:以小组讨论的形式,对中围古代雕塑作品从内容、题材等方面进行小结。
(多媒体演示敦煌莫高窟外景及作品图片若干。)
云冈石窟位于山西大同西郊武周山南麓,开凿于北魏中期,现存主要洞窟53个,造像51万个。其中第2窟释迎佛雕像,高137米,前额宽阔,直鼻大耳,着右祖架装,盘腿而坐,目光凝视,似乎在沉思,表现出一副超然大度的神情,在静穆巾蕴含着戚严与容智。其形象和雕塑手法,仍然有印度健陀罗艺术的影响。(多媒体演示图片2一3张。)
龙门石窟位于洛阳市南12千米处,是一个风景秀丽的地方。唐诗人白居易曾说过:"洛都四郊,山水之胜,龙门首焉。"龙门石筒始开凿于北魏孝文帝迁邵洛阳时。各朝代造像密布于伊水东西两山的峭壁上,南北长达l千米,共约悦万余尊。2年11月,洛阳龙门石窟被联合国教科文组织遗产委员会列人《世界遗产名录》。
【教学目标】
1、知识和技能:通过欣赏评述活动,初步了解外国宗教、历史绘画作品的概况,初步了解不同艺术画派的艺术特点。
2、过程和方法:通过欣赏与评述,感悟、体验和发现外国绘画作品的艺术性和艺术魅力,初步了解他们的,社会、历史价值。
3、情感、态度和价值观:通过欣赏与评述的各种活动,培养学生参与意识,讨论、合作、互动的解决问题的能力。提高分析、评述美术作品的能力,培养学生尊重人类共同文化遗产的文明行为。
【学*内容】
本单元的学*内容主要是外国宗教与历史画,涉及到古希腊、文艺复兴时期的意大利、德国、法国、西班牙、荷兰、俄罗斯等国家和地区,以及在外国美术发展史的各个重要时期,占重要地位的国家、画派、著名画家及其代表作品。引导学生在广泛的文化背景中体验外国绘画作品的艺术美,提高学生的审美能力,启发学生尊重人类的文化遗产。
【教学重点】外国历史、宗教绘画作品的概况及艺术特点。
——五年级美术下册教学计划 (菁华5篇)
美术课程教学是对学生进行美术教育的主渠道,根据美术新课程标准,为了让全体学生生动、活泼、主动地发展,提高学生的审美潜力,使学生成为有健全人格、有创新精神的合格人才,特制定本期教学计划如下:
一、教材分析
本册教材共安排了14课,其中有欣赏课2课,绘画课8课,工艺美术课4课。本册绘画课中安排了三课《学画*画》,工艺课中安排了版画,由于实际状况和授课条件的关系,完成有必须困难,拟据实际状况选学。其它的和学生生活息息相关,能够完成。
二、学生状况分析
学生已经到了五年级,学*任务比以前更重一些,时间不多。但是本年级学生对美术这门课有着相当浓厚的兴趣,愿意学。还有部分同学个性爱好,在这方面也有特长。针对这些优势和不足,只要扬长避短,适时点拨,点滴渗透,学生在美术方面的知识和技能都能够有必须的增长和提高。
三、重点难点
根据学生状况和地域的状况,我决定把本期重点放在工艺课上。本期工艺课中的《美化板报、墙报》与学生活动关系密切,有实用价值,所以把这一课及其相关资料作为重点。
本学期教材安排的素描基础:物体的结构比例和透视基础。这两方面的资料共有四课,专业性很强,概念抽象,学生没有接触过,比较难于理解。这是本期学*的一个难点。
四、教学模式
结合美术学科特点和学生实际状况,在本期的教学活动中,以多种方式进行教学,室内和室外教学相结合,知识讲解与实际操作技能相结合,想像与写实相结合,教师引导和学生自主学*相结合。
一、学生双基、能力、学*方法和非智力因素的基本分析:
本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现*面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。
二、对教材内容的分析:
(一)教学重点
1、学*色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。
2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。
3、用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。
(二)教学难点
1、利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。
2、欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。
3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。
4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的*面拼贴进行造型设计。
5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。
三、教学任务、目标
(一)总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学*美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学*的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学*过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
(二)各学*领域目标
1、造型表现学*领域
初步认识形、色与肌理等美术语言,学*使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。
2、设计应用学*领域
学*对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。
3、欣赏评述学*领域
观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。
4、综合探索学*领域
造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。
四、教学资源的开发
1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图,形象、直观,切合教材内容,能很好地帮助学生理解课文内容,在教学中应当充分利用好。
2、合理利用网络资源。在教学中围绕教学内容,合理地设计安排,指导学生在网络上查找资料,帮助学生理解课文,丰富知识,拓展视野。
3、积极调动社会资源。提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的理解。加强与家长的联系,在家长的指导和帮助下,提高预*能力,巩固知识。
五、提高教学质量的具体措施
1、应将学*内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
2、多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。
3、采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践能力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学*和探究学*,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。
4、教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学*状况。
六、教学总结及反思的要求:
1、加强自身学*,努力提升自己的专业文化知识水*,不断学*当今社会最新的教育理论和教学方法,转变教育观念,树立为学生的发展服务的思想,积极参与教科研活动,在实践中探索,在实践中积累经验。深入钻研教材,充分利用40分钟,让课堂事半功倍。
2、注重因材施教,进一步做好培优补差工作。抓好班级美术兴趣小组的辅导,让学优生和学困生结对,达到手拉手同进步的'目的。
3、踏踏实实做好教学常规工作,以自己认真负责的工作态度,满腔热情的工作作风,虚心向同事学*,同时争取家长的配合,共同做好对学生的培养。
周次
内容
课时
第一周
形的魅力
1
第一周
形体组合
1
第一周
抽象雕塑
1
第一周
多样统一
1
第一周
静物写生
1
第一周
静物写生
1
第一周
喜怒哀乐
1
第一周
夸张的脸
1
第一周
十二生肖
1
第一周
学画山水画
1
第一周
学画山水画
1
第一周
风的魅力
1
第一周
微观世界
1
第一周
会亮的玩具
1
第一周
电脑美术
1
第一周
旅游节
1
第一周
舞台布景
1
第一周
真爱国宝——古代的青铜艺术
1
一、教材分析
本册教材(义务教育课程标准实验教科书湖南美术出版社五年级美术上册)分造型设计应用、欣赏评述、综合探索四个方面,同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系,教师在教学中应注意新旧知识的衔接。具体有绘画创作、手工、欣赏。课程以形式多种多样,给学生较的艺术发展空间,满足学生创造美和表现美的愿望。
二、教学总目标
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学*美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学*的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学*过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、学生情况分析
五年级学生对学*美术知识和技能的兴趣非常高,对于美的事物很有兴趣,有较强的感受美表现美的能力。*时就有很多学生*时就爱动手画画、动手制作,也有一定的美术知识,所以教学中应保持学生对美术的学*兴趣,并在此基础上,给予学生适当的指导,让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。
四、教学措施
1、注重培养学生塑造造型表现能力。在教学中,激励学生运用各种工具,尝试运用各种媒材制作创作;通过看欣赏、绘画、手工等方法表现事物,激发丰富想象创作潜能。
2、重视激发培养学生的创新精神和实践能力。为学生营设有利的学*环境,通过欣赏、思考、讨论等活动引导学生认真欣赏,开展探究性的学*,并发表自己独特的见解,大胆创作。
3、创设一定的文化情境,使学生通过美术学*加深学生对人文的'认识,使学生树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
4、教学中,加强师生的双边关系,确立学生的主体地位,师生间建立*等良好的师生关系。
5、鼓励学生进行综合、探究性学*,加强美术与各科及生活实际的联系;用美术的手段进行记录与制作;通过跨学科学*,理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。
6、重视对学生学*方法的研究,引导学生以欣赏、观察、探究讨论、表现以及收集资料等学*方法,进行自主学*与合作交流。
7、通过生动有趣的教学手段,如电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对物体的感受与想像能力,激发学生学*美术的兴趣。
8、教师多借助计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品。
一、全册教学理念:
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
二、教学情况分析:
浙美版第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型,其中综合与探索课比重较大,主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索
三、措施:
1、加强造型能力的培养,对简单的自然物进行写生,并指导正确的观察方法,以确定如何对事物进行造型处理。
2、面向全体学生,拉*个别超常学生与后进学生的距离,加强对后进学生美术上的培养。
3、学*“色彩原理”的理论性知识,以加强他们分析观察事物的颜色变化能力。
4、加强对工艺上的技巧能力培养。
四、全册课时安排:
本学期讲授新课共25课时。
根据本校这学期的教学计划目标我结合当地的实际情况和学生的年龄特点制定本学期五年级的教学计划。
一、基本情况分析
学生知识能力学**惯分析:五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好,学**惯比较差,对美术的学*兴趣也一般。
二、教学目标:
1、培养学生对美术学*的兴起和良好的学**惯的养成。
2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。
3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。
4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。
5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。
三、学*内容:
以传授美术基本知识和技法为主,提高学生美育方面的理论素质和技能素质,扩大学生视野,接触手工各方面的实践,丰富表现力,在此基础上充分发挥学生的内在潜力在绘画手工操作、图案各方面提高兴趣,进行新的学*和创造。具体分成四个学*领域——
1、造型与表现:
(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。
(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。
(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。
(四)发展美术构思与创作的能力。
(五)传递自己的思想和情感。
2、设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
3、欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
4、综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
——小学五年级科学课件 (菁华3篇)
【教学重点】
设计对比实验。
【教学难点】
在设计对比实验中严格控制变量,并注意收集实验数据用事实说话。
【教学准备】
每组一份:长方形扁纸盒两个,黑布、塑料薄膜、玻璃片、蚯蚓15条、干土、湿土。
【教学过程】
一、谈话导入:
1、见过蚯蚓吗?一般在什么地方见到它们?你们觉得蚯蚓喜欢怎样的环境?
2、学生自由发表。
二、实验一:蚯蚓喜欢黑暗还是光亮的环境?
1、我们先来研究蚯蚓喜欢黑暗还是光亮的环境,该怎样设计实验呢?
2、学生说说自己的想法,引导他们进行对比实验,并注意控制条件。
3、出示实验器材,讨论实验步骤:
(1)把长方形盒子一端剪去一部分,盖上玻璃片,再在另一端用黑布包住。
(2)在盒底放入塑料薄膜,以保护蚯蚓,方便它爬行。
(3)把5条蚯蚓放在盒子的中间,盖好盖子。
(4)5分钟以后打开盒盖,做好观察和记录。
(5)再做2次。
4、分发记录单和相关实验材料,学生实验,教师巡回指导。
5、收回材料,组织交流,概括:蚯蚓喜欢黑暗的环境。
三、实验二:蚯蚓喜欢干燥还是湿润的环境?
1、过渡:那么,蚯蚓喜欢干燥还是湿润的环境呢,让我们也来设计一个对比实验。
2、学生设计实验,自由发表自已的。
3、教师出示材料,在交流中概括出比较合理的实验步骤:
(1)在另外的盒子两端分别铺上同样土质的泥土,不同的是一边干燥,一边湿润。
(2)把5条蚯蚓放在盒子的中间,盖好盖子。
(3)3一5分钟以后打开盒盖观察,并记录观察结果。
4、分发记录单和相关实验材料,学生实验,教师巡回指导。
5、收回材料,组织交流,概括:蚯蚓喜欢湿润的环境。
四、动物对环境的需要和适应:
1、让学生归纳:蚯蚓适合怎样的生活环境?
2、过渡:跟蚯蚓一样,各种动物都喜欢生活在一定的环境里。
3、学生看书11面的图片,说说这些动物是怎样适应环境的?
4、拓展:当环境不适应动物生存的时候,它们会重新选择合适的环境生活,否则它们将难以生存。谁能说说相关的例子吗?
五、课外作业:
1通过学*, 请选择一种你喜欢的小动物, 进行饲养并将你伺养小动物的情况记录下来, 看看你能不蚀
能发现一些小动物的*性.
小学五年级科学教案2:食物链和食物网
【教学目标】
科学概念:生物在一定区域内相互影响、相互依存,会形成一个生态群落。
过程与方法:根据设计方案及实际条件制作生态瓶,并坚持对生态瓶进行治理和观察。
情感、态度、价值观:认识到相互听取意见、共同协作、综合治理和观察的必要性。
【教学重点】
设计一个生态瓶建造方案。
【教学难点】
根据设计方案制作生态瓶,并坚持对生态瓶进行管理和观察。
【教学准备】
大饮料瓶、剪刀、建造生态瓶需要的材料、活动记录本。
【教学过程】
一、熟悉池塘里的生物环境:
1、参看书14面的池塘图,并回答下面的问题:
(1)池塘有哪些水生生物?(有水生植物如水藻水草,鱼类,虾,软条类如田螺河蚌,水鸟类如鸭,水生昆虫,青蛙等)
(2)水生植物需要哪些生存条件?
(3)池塘里的植物为动物提供了哪些帮助?
(4)动物为植物 生长做了哪些贡献?
(5)我们还可以在池塘里找到哪些非生物?它们对生物有什么作用?(非生物主要有空气、水、泥土、岩石等)
2、概括:像池塘里的这些生物和非生物这样,互相作用、互相依存,形成一个密不可分的整体,我们可以把它们看成一个生态群落。一片树林,一块草地,一个湖泊,一个海洋等都可以看成是一个生态群落。
二、设计生态瓶:
1、说明:我们现在要模仿池塘群落建造一个生态瓶,研究其中的关系。
2、学生讨论:该怎样设计这个生态瓶呢?问题提示:
(1)你们准备让哪些生物来生活?
(2)什么样的生物可以在这个有限的空间里生活?
(3)假如要有动物,那它们的食物来源是什么?
(4)除了加生物外,还需要其他一些东西吗?
(5)生物放入的顺序需要考虑吗?
3、为了让这些生物在生态瓶里生活的更好一些,我们还应该考虑些什么?(生物品种搭配和数量多少问题)
4、给每个小组发设计纸,用图文结合法记录下设计方案,注意标出生物和非生物的种类、数量等。
三、制作生态瓶:
1、说明制作步骤:
(1)先在瓶底装入一层淘洗干净的沙(如要加几块小石子也就在这时候放)。
(2)装入半瓶自然水域的'水。
(3)往瓶里种上自己准备的水草。
(4)再放入小动物。
(5)把本组成员的名字做才标签贴在生态瓶的外面。
2、根据讨论的设计方案,选择材料完成制作生态瓶。
3、小组商量决定生态瓶放置的地方并分工进行管理和观察记录。注意天天观察生态瓶里发生的变化,并做好记录。
【教学目标】
科学概念:
雨水和径流会把地表的泥土带走,使土地受到侵蚀。
侵蚀使地表的地形地貌发生改变。
过程与方法:
通过模拟实验来探究雨水对土地的侵蚀。
用文字、图画、符号记录实验结果,用口头和书面语言描述实验中的现象。 对实验结果做出自己的解释,在小组内交流结果和想法。
设计模拟实验,探究影响土壤被侵蚀程度的因素。
情感、态度、价值观:
关注自然界的侵蚀现象。
【教学重点】认识雨水对土地的侵蚀作用。
【教学难点】设计模拟实验,探究影响土壤被侵蚀程度的因素。
【教学准备】
分组器材:湿润、混有少量沙石的土、一侧有孔的长方形塑料水槽、报纸、
塑料薄膜、小铲子、降雨器(饮料瓶,瓶盖上扎孔)、水。
教师演示:雨水侵蚀土地的图片或录象、介绍实验操作的课件。
【教学过程】
一、引入
1、下雨是一种经常发生的天气现象。下雨时,雨水降落到土地上。雨水会不会对土地产生影响?土地会发生什么变化?雨水会发生什么变化?
2、学生讨论交流。
3、好!今天这节课,我们就来探究一下这些问题。
二、雨如何影响土地
1、我们先来看两幅图。(出示雨水侵蚀土地的图片)
你能说说你看到的景象吗?
你*时看到过类似的景象吗?
你认为出现这样的景象的原因是什么呢?
2、模拟实验:下雨。
学生观察实验装置,明白实验器材所代表的含义。
教师课件出示介绍实验的基本操作方法,学生观看学*。
——小学五年级下册美术教案范本10份
教学目标:
1.通过教学活动,让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式,并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2.通过学*活动,学生初步在学*中体会造型元素--形的魅力,尝试自己动手, 运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点:认识形状的概念和形式
教学难点:学会运用各种造型组成画面
教学过程:
一. 导入阶段:
1. 欣赏各种*面形状
师问:看了这些形状,你们能给他们归类吗?为什么?生答:略
2.导入课题:《形的魅力》
二. 发展阶段:
1.《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)展示各种形状。
师问:请找一找它们有什么规律(学生讨论)生答:略
师小结:形是构成 美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)
2.形的'分类(知识窗内容)
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)
3.形的特点(外形和骨式的变化):
有规则--
无规则—
三. 拓展阶段:
1. 怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结:首先要创造出各种形状(剪出形状)
2.制作步骤(教师 示范)
四. 学生作业:
1. 作业要求:设计、制作一幅画。
2. 学生练*,
3. 教师巡回辅导。
五. 作品展示:
1. 小组单位展示、评述学生自己的作品。
2. 学生代表向全班同
3. 学展示并评述自己的作品。
六. 收拾和整理:
收拾并整理好自己的桌面。
七. 教学延伸与拓展:
思考:用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
教学目标:
1.引导学生欣赏古代青铜艺术,了解青铜艺术的发展史及其特色。
2.指导学生学*欣赏的基本方法,提高审美能力。
3.教育学生热爱和传承祖国的传统文化艺术。
教学重难点:了解青铜器的发展,欣赏青铜器艺术的方法。
教具:青铜器实物、幻灯片。
教学过程:
一、引导阶段:
1.播放幻灯片,初步让学生浏览,导入本节课要学*的课题:珍爱国宝——古代的青铜艺术。
2.师:我国古代青铜器的铸造,远在四五千年前的夏代就已经开始出现。商带和西周是青铜器铸造的鼎盛时期。
二、发展阶段:
1.欣赏教材中的青铜器图例:先让学生看书中的图例以及下面的文字说明。
2.师:同学们注意在欣赏的方法。
(1)从造型上来欣赏,根据不同用途,青铜器有各种不同的造型。
(2)从纹样上来欣赏,青铜器上常有动物纹、几何纹以及人事活动等图案,反映当时人们的社会生活和思想观念。
(3)从文字上来欣赏。
三、根据上面几点欣赏的基本方法引导学生欣赏青铜器艺术(幻灯):
(一)教师示范欣赏
1.课件展示青铜器《乳钉纹爵》,师作介绍:这是夏代中期青铜器,出土于河南省偃师县二里头,是我国所见最早的青铜器,距今已有3600年的历史。铜爵高22.5厘米。它的流、尾和足虽然都很细长,但整体上却显得匀称*衡,给人一种轻盈舒展迎风而立的美感。这个时期青铜上的纹饰十分简单,这件器物腹一面又两道弦纹,其间饰有5枚乳钉。
2.课件展示青铜器《四羊方尊》,师介绍:这是件商代青铜器,出土于湖南省宁乡县。高58.3厘米,口长52.4厘米,重34.5公斤。它是现存商代青铜方尊重最大的一件。尊的四肩、腹部设计成四个大卷角羊,增加了变化,在宁静中突出威严的`感觉。
3.课件展示青铜器《司母戊鼎》,师介绍:这是件商后期青铜器,1939年河南省安阳市武官村出土。高133厘米、口长110厘米、口宽79厘米、重832.84千克。司母戊鼎立耳、方腹、四足中空,除鼎身四面中央是无纹饰的长方形素面外,其余各处皆有纹饰。在细密的云雷纹之上,各部分主纹饰各具形态。鼎身四面在方形素面周围以饕餮作为主要纹饰,四面交接处,则饰以扉棱,扉棱之上为牛首,下为饕餮。鼎耳外廓有两只猛虎,虎口相对,中含人头。耳侧以鱼纹为饰。四只鼎足的纹饰也匠心独具,在三道弦纹之上各施以兽面。鼎腹内壁铸有铭文“司母戊”。据考证,司母戊鼎应是商王室重器。其造型、纹饰、工艺均达到极高的水*。是商代青铜文化顶峰时期的代表作。
4.课件展示青铜器《莲鹤方壶》,提示学生欣赏,然后师作介绍:这是件春秋时期的青铜器,出土于河南新郑,高122厘米,宽54厘米,这件巨大的青铜酒器,采用了圆雕、浮雕、焊接等多种技法铸造而成,壶身通体布满了盘曲的龙形装饰纹,两侧并铸有圆雕的龙形细长双耳,底部两只伏兽,负壶而走。在壶盖周围并列双层向外展开的莲花瓣中,屹立着一只展翅欲飞的仙鹤,神秘的气氛中烘托出一丝清新的感觉。
(二)学生自主欣赏
1.每个同学从课本或教师课件中出示的图片里所提供的范例中任选一例,从器形、纹饰以及铭文等方面介绍。
2.小组交流自己的见解。
(三)师作课堂总结,我国青铜艺术的悠久历史与先进工艺,激发学生的民族自豪感及对我国传统工艺热爱之情。
四、师出示现代的青铜器,引导学生欣赏,看看与古代的青铜器又有什么不同。
三、课后拓展:
1.课后搜集青铜器的图片欣赏。
2.上网查阅有关青铜方面的知识。
3.向家人介绍某种青铜器。
一、教材分析
在人类历史的长河中,古建筑作为文明发展的重要标志,到处都矗立着它的身影。尽管有的已经破败或只留遗迹,也是熠熠生辉,珍贵无比。在我们居住生活的家乡,或多或少,总有值得我们珍视的古建筑:亭台、楼阁、寺庙、民居??无一不在见证着文明的过去、现在和将来,已成为弥足珍贵的历史文化遗产。这些古代建筑虽历经沧桑而魅力依旧,受人景仰,得到保护。更重要的是古建筑物上所承载的人文价值,让一代又一代新人不断去追寻、学*、传承,获得有利于人类社会更好发展的东西。在世人越来越重视开发利用文化与自然遗产价值的情形下,把《家乡古建筑》编入新教材具有特别的现实意义。安排在小学高年级,与初中阶段的《门》、《远古的呼唤》等课有着密切联系并与之呼应。属于综合探索的单元课。
在教材编排的呈现上,分为紧密相连的三部分,也是有机的三个学*活动内容:观察描绘(画古建筑),制作体验(泥做小亭子),想象创作(画故事画),有一定的层次性。1.观察与描绘,是让学生有目的有计划地对家乡某处古建筑作有意图的考察,并作简单的记录,比如材质(砖制、木制、石制等)、造型(亭、台、楼、民居等)、建造年代以及建筑物结构等作较深入的观察,以加深对建筑物的了解(历史、科技、艺术的),继而进行描绘(或线描或彩画均可)。通过写生或记忆画古建筑,既训练了学生的造型能力,又使得学生更进一步对古建筑物的理解与猜想(尤其是残败的),体验、感悟古代建筑师和工匠是怎样
想象构思、怎样画草图、怎样施工建造该古建筑的。2.制作体验。是让学生通过就地取材(泥、石、木等)制作一幢仿古建筑物,并有所创意。通过体验陶泥捻捏培养学生动手能力和解决实践问题的能力,也是一次摸拟建筑师工匠的学*活动,获得传承的意义。3.在对古建筑较了解的前提下,将古建筑的有关故事用想象画形式创作表现出来,画一幅故事画,表达自己的悠思。因此《家乡古建筑》课目的内涵是很丰富的。可观、可记、可触、可画、可做、可思。在教师的精心设计与指导下,可以获得非常好的学*活动效果。
教材所选用照片的内容,均体现了古建筑的一般特点和不同地域的多样性。《徽州印象》(安徽)是摄影师沈越先生拍摄的一幅艺术摄影作品。画面将皖南民居特有的布局、形制和白墙黑瓦的古朴美呈现在你眼前,作为教材主图,可以细细品味,重点欣赏。《应县木塔》(山西应县),又名佛宫寺释迦塔(1056年),塔身共九层,外观为六檐五层,塔*面呈八角形,底直径为30米。塔结构全由大梁、立柱与斗拱卯榫而成,未用铁钉。是现存国内外最高大的木结构楼阁式古塔。虽经历七次大地震却安然无恙。《拙政园》(苏州)是苏州最大园林建筑,图为拙政园中的见山楼雪景,只是全园中的一部分,它巧妙精致,满眼风情。亭台楼榭,临水而建,是中国园林建筑的基本特色。漫步园中,廊、桥、曲径,一步一景,就像人在画中游,很是惬意。《黑龙潭》(云南丽江)是丽江市郊黑龙潭公园里的风光,图中的得月楼三层四角,端庄俏丽,和五孔石拱桥相得益彰,在玉龙雪山的衬托下倒映潭中,显得特别美丽,是丽江重要的旅游景点之一。
几帧照片的内容,远不能包括古建筑的各种类型和方方面面,教材只能是列举一二,获得一般的印象和感觉,还需要教师和学生另外收集更多样式
的古建筑物图片以供学*。
教材的前导语试图说明家乡古建筑的类型众多,历史悠久,源远流长,具有较多的人文价值,值得我们去了解,去欣赏。前一个提示语和表格式填空,是告诉学生怎样观察欣赏,即看什么,了解什么。最后一个提示是为学*活动而设计的,是对古建筑有所了解后意犹未尽而进行想像画创作的提示,还需教师根据本地的具体情况进行拓展。学*屋的内容显而易见。通过图示,了解什么是斗拱、横梁、柱、饰等。学生也可自己去了解更多古建筑的有关知识内容。此图是太原晋祠内的柱、梁、斗拱照片。
二、教学目标
◆了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。◆体验并掌握线画古建筑的基本方法,能以泥为主要材料做一简约小亭。
◆培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。
三、教学思路
本课为综合探索的单元课,涵盖的知识面很广,要学*的东西也很多,但不能任意拓展,只需在教学中要求学生作一般性的了解和把握。在考察了解的基础上画画古建筑,用泥做一做仿古小建筑,获得感受体验,为往后进一步了解传承古建筑文化做准备。
在学*活动的开展上,分为两个阶段:第一阶段,参观了解和线画
古建筑,也可只画局部以降低难度,可以安排两个以上课时外出进行。外出进行时要有效组织和合理把握,避免流于形式;第二阶段,想像创作。在获得直观感受与了解的基础上,分别用一个课时进行泥做小亭子的作业和画有关古建筑的'故事画。后阶段的学*活动重在过程与体验,不要太难。用泥做一个小亭子是合适的,尖顶加几根柱子,再刻画瓦片和装饰,学生会乐于*得。最后一个活动,是画故事,这个活动要根据本地古建筑有无典故而进行。没有典故则变通进行,教师自行安排还是可以的。
四、教学选择
外出考察调查不是件容易的事,如果古建筑离校太远,或天气不好或安全原因不便外出,可以在教师做好充分准备的图片影像资料的前提下,改在校内进行。比如,教师事先拍成短片,合成解说,让学生间接观察了解,边播边巧妙设问,而后投影古建筑照片大影像线描画出,也会取得较好效果。
还可以将考察古建筑的活动提出详细具体的指标(表格填空最好)分发给学生,由家长择日带领前往,鼓励学生拍照、录像,之后交给老师检查。为后段学*活动开展做准备,在古建筑无典故传说的情况下,画故事的活动完全可以由老师灵活变通,如改为画古建筑上的图腾纹饰,可能更有意思。
五、教学建议
不便外出时,画校园内的仿古亭子或老房子也是可行的,在写生时不必强求形似和透视比例关系,画出些翘檐、斗拱、廊柱、琉璃瓦、
青砖也是好的。
教师可演示写生线画建筑的一般步骤方法,力求简洁流畅,体现细节。
写生时,作业纸宜稍大,便于大胆下笔,游刃有余。
用泥做小亭子时,教师要为学生统一准备好泥,或将学生带到能做陶的地方(陶吧、陶艺坊)去完成。
六、教学资料
亭周围开敞供人停留、观览的小型点式建筑,俗称亭子。一般设置在可供停息、观眺的形胜之地,如山冈、水边、城头、桥上以及园林中。以木构为最多,也有用砖石砌造的。如,长沙岳麓山的爱晚亭。台榭夯土高墩称为台,台上的木构房屋称为榭,两者合称为台榭。是宫室、宗庙中常用的建筑形式。临水或建在水中的建筑物称为水榭,但已是完全不同于台榭的另一类型建筑。
楼阁中国古代建筑中的多层建筑物。楼与阁在早期是有区别的。楼是指重屋,阁是指下部架空、底层高悬的建筑。如武汉的黄鹤楼、南昌的滕王阁。
塔供奉或收藏佛舍利(佛骨)、佛像、佛经、僧人遗体等的高耸型点式建筑,又称“佛塔”、“宝塔”。塔一般由地宫、塔基、塔身、塔顶和塔刹组成。有楼阁式塔、密檐塔、单层塔等形式。
中国古代建筑的特点
1.使用木材作为主要建筑材料。2.保持构架制原则。3.创造斗拱结构形式。4.实行单体建筑标准化。5.重视建筑组群*面布局。
一、教材分析
在人类历史的长河中,古建筑作为文明发展的重要标志,到处都矗立着它的身影。尽管有的已经破败或只留遗迹,也是熠熠生辉,珍贵无比。在我们居住生活的家乡,或多或少,总有值得我们珍视的古建筑:亭台、楼阁、寺庙、民居?无一不在见证着文明的过去、现在和将来,已成为弥足珍贵的历史文化遗产。
这些古代建筑虽历经沧桑而魅力依旧,受人景仰,得到保护。更重要的是古建筑物上所承载的人文价值,让一代又一代新人不断去追寻、学*、传承,获得有利于人类社会更好发展的东西。在世人越来越重视开发利用文化与自然遗产价值的情形下,把《家乡古建筑》编入新教材具有特别的现实意义。安排在小学高年级,与初中阶段的《门》、《远古的呼唤》等课有着密切联系并与之呼应。属于综合探索的单元课。
在教材编排的呈现上,分为紧密相连的三部分,也是有机的三个学*活动内容:观察描绘(画古建筑),制作体验(泥做小亭子),想象创作(画故事画),有一定的层次性。
1、观察与描绘,是让学生有目的有计划地对家乡某处古建筑作有意图的考察,并作简单的记录,比如材质(砖制、木制、石制等)、造型(亭、台、楼、民居等)、建造年代以及建筑物结构等作较深入的观察,以加深对建筑物的了解(历史、科技、艺术的),继而进行描绘(或线描或彩画均可)。通过写生或记忆画古建筑,既训练了学生的造型能力,又使得学生更进一步对古建筑物的理解与猜想(尤其是残败的),体验、感悟古代建筑师和工匠是怎样
想象构思、怎样画草图、怎样施工建造该古建筑的。
2、制作体验。是让学生通过就地取材(泥、石、木等)制作一幢仿古建筑物,并有所创意。通过体验陶泥捻捏培养学生动手能力和解决实践问题的能力,也是一次摸拟建筑师工匠的学*活动,获得传承的意义。
3、在对古建筑较了解的前提下,将古建筑的有关故事用想象画形式创作表现出来,画一幅故事画,表达自己的悠思。因此《家乡古建筑》课目的内涵是很丰富的。可观、可记、可触、可画、可做、可思。在教师的精心设计与指导下,可以获得非常好的学*活动效果。
教材所选用照片的内容,均体现了古建筑的一般特点和不同地域的多样性。《徽州印象》(安徽)是摄影师沈越先生拍摄的一幅艺术摄影作品。画面将皖南民居特有的布局、形制和白墙黑瓦的古朴美呈现在你眼前,作为教材主图,可以细细品味,重点欣赏。《应县木塔》(山西应县),又名佛宫寺释迦塔(1056年),塔身共九层,外观为六檐五层,塔*面呈八角形,底直径为30米。塔结构全由大梁、立柱与斗拱卯榫而成,未用铁钉。是现存国内外最高大的木结构楼阁式古塔。
虽经历七次大地震却安然无恙。《拙政园》(苏州)是苏州最大园林建筑,图为拙政园中的见山楼雪景,只是全园中的一部分,它巧妙精致,满眼风情。亭台楼榭,临水而建,是中国园林建筑的基本特色。漫步园中,廊、桥、曲径,一步一景,就像人在画中游,很是惬意。《黑龙潭》(云南丽江)是丽江市郊黑龙潭公园里的风光,图中的得月楼三层四角,端庄俏丽,和五孔石拱桥相得益彰,在玉龙雪山的衬托下倒映潭中,显得特别美丽,是丽江重要的旅游景点之一。
几帧照片的内容,远不能包括古建筑的各种类型和方方面面,教材只能是列举一二,获得一般的印象和感觉,还需要教师和学生另外收集更多样式的古建筑物图片以供学*。
教材的前导语试图说明家乡古建筑的类型众多,历史悠久,源远流长,具有较多的人文价值,值得我们去了解,去欣赏。前一个提示语和表格式填空,是告诉学生怎样观察欣赏,即看什么,了解什么。最后一个提示是为学*活动而设计的,是对古建筑有所了解后意犹未尽而进行想像画创作的提示,还需教师根据本地的具体情况进行拓展。学*屋的内容显而易见。通过图示,了解什么是斗拱、横梁、柱、饰等。学生也可自己去了解更多古建筑的有关知识内容。此图是太原晋祠内的柱、梁、斗拱照片。
二、教学目标
了解古建筑的范围、常见类型、一般特征和有关历史典故。
体验并掌握线画古建筑的基本方法,能以泥为主要材料做一简约小亭。
培养和增强学生对家乡人文遗产的情感联系和对家乡的热爱。
三、教学思路
本课为综合探索的单元课,涵盖的知识面很广,要学*的东西也很多,但不能任意拓展,只需在教学中要求学生作一般性的了解和把握。在考察了解的基础上画画古建筑,用泥做一做仿古小建筑,获得感受体验,为往后进一步了解传承古建筑文化做准备。
在学*活动的开展上,分为两个阶段:第一阶段,参观了解和线画
古建筑,也可只画局部以降低难度,可以安排两个以上课时外出进行。外出进行时要有效组织和合理把握,避免流于形式;第二阶段,想像创作。在获得直观感受与了解的基础上,分别用一个课时进行泥做小亭子的作业和画有关古建筑的故事画。后阶段的学*活动重在过程与体验,不要太难。用泥做一个小亭子是合适的,尖顶加几根柱子,再刻画瓦片和装饰,学生会乐于*得。最后一个活动,是画故事,这个活动要根据本地古建筑有无典故而进行。没有典故则变通进行,教师自行安排还是可以的。
四、教学选择
外出考察调查不是件容易的事,如果古建筑离校太远,或天气不好或安全原因不便外出,可以在教师做好充分准备的图片影像资料的前提下,改在校内进行。比如,教师事先拍成短片,合成解说,让学生间接观察了解,边播边巧妙设问,而后投影古建筑照片大影像线描画出,也会取得较好效果。
还可以将考察古建筑的活动提出详细具体的指标(表格填空最好)分发给学生,由家长择日带领前往,鼓励学生拍照、录像,之后交给老师检查。为后段学*活动开展做准备,在古建筑无典故传说的情况下,画故事的活动完全可以由老师灵活变通,如改为画古建筑上的图腾纹饰,可能更有意思。
五、教学建议
不便外出时,画校园内的仿古亭子或老房子也是可行的,在写生时不必强求形似和透视比例关系,画出些翘檐、斗拱、廊柱、琉璃瓦、青砖也是好的。
教师可演示写生线画建筑的一般步骤方法,力求简洁流畅,体现细节。
写生时,作业纸宜稍大,便于大胆下笔,游刃有余。
用泥做小亭子时,教师要为学生统一准备好泥,或将学生带到能做陶的地方(陶吧、陶艺坊)去完成。
六、教学资料
亭周围开敞供人停留、观览的小型点式建筑,俗称亭子。一般设置在可供停息、观眺的形胜之地,如山冈、水边、城头、桥上以及园林中。以木构为最多,也有用砖石砌造的。如,长沙岳麓山的爱晚亭。台榭夯土高墩称为台,台上的木构房屋称为榭,两者合称为台榭。是宫室、宗庙中常用的建筑形式。临水或建在水中的建筑物称为水榭,但已是完全不同于台榭的另一类型建筑。
楼阁中国古代建筑中的多层建筑物。楼与阁在早期是有区别的。楼是指重屋,阁是指下部架空、底层高悬的建筑。如武汉的黄鹤楼、南昌的滕王阁。
塔供奉或收藏佛舍利(佛骨)、佛像、佛经、僧人遗体等的高耸型点式建筑,又称“佛塔”、“宝塔”。塔一般由地宫、塔基、塔身、塔顶和塔刹组成。有楼阁式塔、密檐塔、单层塔等形式。
中国古代建筑的特点
1、使用木材作为主要建筑材料。
2、保持构架制原则。
3、创造斗拱结构形式。
4、实行单体建筑标准化。
5、重视建筑组群*面布局。
教学目标:
1.通过学*,同学能够运用剪、折、卷、贴等方法,制作一个具有立体感的纸面具。
2.用彩泥或橡皮泥,塑出造型、色彩美观的面具形象。
3、在欣赏瓷雕造型后,启发同学进行小动物的泥塑造型。
重点:面具,小动物的造型设计,立体造型概念的培养。
难点:纸工——造型设计,连接、卷、折、贴。
泥塑——造型设计,色彩运用。
同学准备:
1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料;
2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。
教学过程:
第一教时手拉手的动物(纸工)
教学重点:让同学掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法,制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具,培养同学立体造型和动手制作的'能力。
教学难点:动物形象设计和插口设计。
教学过程:
一、欣赏
1、欣赏课本范例
2、分析制作的方法、步骤:折纸,图案设计、造型和连接、剪、粘贴。
二、指导设计
1.简单动物图案资料展示
2、举例进行图案设计指导
三、示范制作
1、取三张大小相同的长方形卡纸。
2、设立动物形象,如画出企鹅。
3、设立立式插口。
4、剪裁,三张卡纸重叠在一起减。
5、分别描绘企鹅的形象。
6、按顺序插接组合。
四、启发引导
讨论:如何使动物连接既牢固又美观
五、同学设计、制作
六、教师巡视指导
七、同学作品展示,研讨。
第二教时生动的纸面具(纸工)
教学重点:学*立体构成知识,设计制作生动的纸面具。
教学难点:纸面具制作的难点在设计,设计的难点是高度的概括笼统,制作的难点是加工凹凸面。
——最新五年级下册的美术教案(5)份
教学目标:
情意:培养学生的观察力、表现力和追忆能力。
认知:认识自然界特别是周围事物中存在的*大远小的透视现象。
操作:学*用简洁的线条来表现出物体的*大远小的变化。
教学重点:
认识物体*大远小变化的规律,并用彩笔把变化了的物体画出来。
教学难点:
在绘画实践中应用所掌握的透视原理和规律,使描绘的物象更真实。
教学准备:
教师准备:课件,各种图片等。
学生准备:自己喜欢的制作工具及各种材料等。
教学过程:
—、创设情境
1、我首先设计了“双胞胎”朋友这一环节,因为兴趣是最好的老师,所以我在教学一开始,让学生欣赏有明显的*大远小效果的“自行车赛”图片,让学生感受画面透视的效果,打开学生思维。
2、挖掘出生活的经验五年级学生都知道“*大远小”现象,却不知道“*大远小”的原因。
3、面对疑惑和不解。
让学生带着任务走进“*大远小”,探究其中蕴藏的奥秘。
揭示课题,板书课题:*大远小二、引导启发爱因斯坦曾说过:提出一个问题往往比解决一个问题要重要。因此,我把质疑作为教学过程的重要组成部分。抓住教学中的疑点和难点,设计具有针对性和启发性的“魔术”,通过线条大小变化带给我们的不真实感,抛出“请同学们讨论为什么出现这一现象?”总结:原来呀!咱们人的眼睛和照相机是一样的,都有一定拍摄的角度。靠的*的遮挡的视觉角度就大,反之就小。因此,就会出现“*大远小”的现象。逐步强化*大远小的规律,启发鼓励学生思考探索,各抒己见,总结出观察、思考,可以得出结论,解决教学难点,增强学*信心,使学生体验喜获知识,迈向成功的欢乐。
三、感知与体验环节一:动手小游戏伸出左手遮住左眼,右手伸直慢慢的往右眼上靠*,是不是感受出来了?这就是视角被遮住了,在我们今天看来……在古代……(引入一叶障目不见泰山故事)强化概念吸收。
环节二:找一找视线中的*大远小*大远小的现象是我们眼睛带给我们的错觉,那么只要是我们视线里的事物就应该都存在这样的规律,跟老师来找找。
图①向日葵(花盘的*大远小规律,远处山坡上树木和向日葵大小比较)
总结:*大远小适用于所有景物
图②树林(树与树间的间距、树木的高低,梳理出*宽远窄、*高远低、*处清晰,远处模糊等同原理透视规律。
环节三:学*透视分析图通过刚才的观察,我们确定*大远小的现象无处不在,那么怎样准确地表现出来呢?咱们一起来学*透视分析图!
①了解视*线的由来
②通过透视线找出消失点重点交代垂直于地面的“树” 学生进行一次作业(画出名作《林荫道》透视示意图)
环节四:作品欣赏图① 中国画《沙漠之舟》
图②西方油画《伏尔加河上的纤夫》
图③、④ 学生作品着重点拨学生作品中树木“不垂直”地面的错误。
环节五:课堂练*与课后拓展练*要求:
◆在小作业上进行二次修改◆运用*大远小的透视原理画画你生活中的景物,画出纵深感。
◆用你擅长的画法作画,提倡用色彩直接表现,可以选择水粉、水彩笔、油画棒。
四、反思与评价作业布置成展,师生共同点评,侧重画面的纵深感、景物的正确透视。
五、课堂小结扩展延伸在课即将结束时,告诉诉学生:“今天,老师在课堂上找出的都是最典型的透视现象,有时候生活中给我们展示的现象是错综复杂的,你能够很快的在图中找出视*线、消失点以及它的透视现象吗?看来*大远小透视现象不单单这样简单,让我们带着这些疑问走出课堂,在下节课我们再一起学*讨论”。
教学目标:
1、通过教学,掌握用纸造型的方法,能生动地粘贴生肖图。了解十二生肖的人文知识,激发对传统文化的热爱,培养学生爱美的情操和创造美的能力。
2、培养学生发现问题,解决问题的能力。
3、从粘贴十二生肖的过程中,学*变形、夸张的艺术表现手法。
教学重难点:
1、用纸条粘贴的造型方法,制作己喜爱的或自己的生肖造型。
2、掌握纸条造型的技巧,粘贴*整牢固,图形不变。
教具学具:彩纸、彩泥、手工工具
教学过程:
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:
用谜语引入课题。
"一人有一个,全国有几个?准确一计算,只有十二个。"
你猜这是什么?
学生猜出谜底后出示课题(既谜底)"十二生肖"。
(二)新授
1、十二生肖,作为特有的民俗文化,在民间世代相传。(学生交流各种有关物品)这十二种动物你更喜欢那一个,说说理由吧!(学生讨论)
2、学生自由说说对十二生肖的认识,各抒己见。
十二生肖从大到小的顺序是"鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪"
3、剪纸生肖动物的绘画要领:画动物关键不是五官,而是要抓住他们的外形特征,类似剪纸的效果,更要突出、夸张,大的更大,长的更长,才能使动物的形象栩栩如生……威风的虎,勤勉的牛,温和的羊,灵敏的猴……你的生肖图案能与众不同吗?
三、学生作业,教师指导:可用彩泥或彩纸制作你喜欢的生肖
四、展示学生作品。
五、拓展延伸
1、欣赏和十二生肖的资料。如山西绣品、生肖鞋、民间剪纸、生肖邮票、生肖玩具拓展学生的视野,将剪纸作品与广泛的文化背景与十二生肖联系在一起,学生就能获得传统文化的浸染,激发爱国主义情感。
2、了解一下父母、爷爷奶奶、外公外婆的生肖和出生年代,用拼贴彩纸的方法制作一件生肖作品赠给他们,以示对长辈的关心。
一、教学目标
知识与能力:运用描述、分析、解释、评价的方法进行欣赏评述活动,从青铜器的造型、纹样以及文字等方面来了解青铜艺术的特点;通过教学活动,让学生了解古代青铜艺术,陶冶艺术情操。
过程与方法:在欣赏青铜艺术的过程中,培养学生对生活情感的表达能力,发展创新思维和审美能力。认识中国青铜艺术在人类文化上所作出的贡献,增加学生的民族自豪感。
情感态度与价值观:通过欣赏,评述的学*,培养学生的观察力,审美能力,语言表达能力,激发学生热爱劳动,热爱生活的情感。
二、教学重难点
教学重点:学*从青铜艺术的造型、纹样以及文字的等方面来欣赏了解青铜器艺术的特点。
教学难点:在欣赏青铜器艺术的过程中,认识中国青铜器艺术在人类文化史上所作出的贡献,增强学生的民族自豪感。
三、教学策略
在学*中国古代青铜艺术这课时,正好是让学生感受我中华民族古代优秀艺术文化的契机。虽然条件有限,不能带学生亲临博物馆参观,但可以运用课件让学生通过网络影片来了解我们祖国古代青铜艺术。作为一节美术欣赏课,应该让学生课前头脑中有一定印象,应该让学生课前首先预*美术课本,在课前让学生更多地了解中国古代青铜艺术。
教无定法,应“以学定法”,这是新课程“以人为本”的教育思想的体现。以此为出发点,本节课在教学中,为了更好地突出重点突破难点,体现课程设计,注重人文关怀,侧重学生的体验过程,针对小学五年级学生的认知规律,我遵循“教为主导,学为主体”的教学思想,通过情景创设引导学生主动探究,体验学*的过程,培养自主学*主动探究的意识;利用多媒体软件制作美术课件,将文字、图形、动画、视频录像等媒体综合在一起,创设形象性与探索性相结合的教学情境,以强化教学的直观性;通过评价激励,引导学生积极互动,体会创作的快乐,发展学生的想象力,提高学生的创造力。提高课堂教学效率。
四、教学过程
课前准备
教师制作课件、师生共同搜集青铜工艺、教科书。
激发学生学*兴趣,养成良好课前准备*惯。
导入新课
一、创设情境,激发审美情趣
1、播放一段编钟音乐,让学生感受青铜器乐的美感。
(同学们,老师带来了一段非常悠扬远古的音乐,让我们来听一听,好吗?)
同学们猜一猜,这么美好的音乐是用什么乐器演奏的呢?
2、引出编钟,幻灯片播放编钟教师进行简单讲解。
3、播放幻灯片,初步让学生浏览,导入本节课要学*的课题:珍爱国宝——古代的青铜艺术。
(板书课题:16:珍爱国宝-古代的青铜艺术)
通过创设情境,激发审美情趣。采用欣赏法、观察法、讨论法、探究法,充分调动学生的“眼、手、脑”多种感官参与学*,既提高了学生的学*兴趣,也培养了学生的动手能力,使他们充分享受到成功的乐趣。
探索发现
一、初步感知青铜器:
今天老师带来了一只面具,这个面具给了你什么感觉?和我们常见的面具比一比呢?(夸张、恐怖、神秘)巴蜀地区的青铜人像以夸张突出的眼睛引人注目,呈现出奇特的地域风情。向外突出的双眼神秘而恐惧。其实早在几千年前就真的存在了这样的面具,让我们一起来点击网站左侧的“青铜面具”看一看,说说你的感受。这些面具都出土于四川三星堆,其中有一部分就是源自商周时期,那可是一个以青铜文化为特征的时期,青铜冶铸业曾达到很高的水*。历史学家们将这一时期称为——青铜时代。这些夸张神秘的形象,流畅的线条,象征着威严。又是古蜀国统治阶层的象征,是神权和王权的代表与化身。可是什么是青铜?青铜器最早出现在什么时候?青铜器是用什么方法铸造的?你想了解一下吗?那就请你跟我一起走进“我要探索”。
二、发展阶段:
1.概述
如果说,我们祖先所创造的精美的石器和彩陶代表的只是野蛮时期的成就的话,那么,青铜器的问世则可作为文明时代到来的重要标志之一。青铜器的诞生,不仅标志着科技的进步和生产力的提高,也为中国美术的历史谱写了崭新的篇章珍爱国宝——古代的青铜艺术。(请同学们看书30页课题下面有一段文字是介绍有关青铜器的知识)
2.什么是青铜?
课本第32页知识窗
(青铜是红铜和锡的合金,也有的是红铜和锡、铅的合金。红铜加了锡、铅以后,使铜的熔点降低,硬度加强。因为呈青灰色,所以叫青铜。)
史学上所称的"青铜时代"是指大量使用青铜工具及青铜礼器的时期。由于青铜器以其独特的器形、精美的纹饰、典雅的铭文向人们揭示了先秦时期的铸造工艺,文化水*和历史源流,因此被史学家们称为"一部活生生的史书"。
3.我国古代青铜器皿的铸造?
使用泥陶模具(块范法)或者腊模具(失蜡法)制作
(教师对什么是块范法或失蜡法进行介绍)
4.提问:同学们见过青铜工艺品了吗?
展示师生带来的青铜器工艺品。(仿制品)
5.学*成果反馈,交流学*成果。我们的祖国是一个有着五千年文明历史的古老国家,我们的祖先更是富于创造,给我们留下了如此丰富而神秘的青铜文化。
通过初步感知青铜器、青铜器的发展阶段分析青铜器的历史与发展。
依据新课程标准“以学生为主体”和“充分发挥学生个性”的理念,“教无定法、学无定法”,运用情境教学法、示范教学法、启发教学法。
欣赏分析
欣赏不同时期的青铜器作品
1.我引导学生欣赏课本上的作品和图片,根据青铜艺术的欣赏方法,从造型、纹样、文字三方面来进行讲解。
让学生欣赏青铜工艺,说说自己最喜欢哪一件?为什么?
(根据学生的回答一一讲解,结合知识树幻灯片展示)
2.总结青铜器的年代与作品(幻灯):
长信宫灯、铜奔马
(设计意图:通过表格的介绍,直观的了解青铜器的演变。尤其作品“蒜头壶”,书上没有的,我通过直观展示让学生感受它为什么叫“蒜头壶”。)
欣赏不同时期的青铜器作品(伴随着音乐让学生感受)谈谈自己的感受,作品给你什么样的感觉?
多媒体动画展示中国古代青铜器,让同学们说说认得哪一件作品,并说出名称。然后根据同学们收集到的资料,小组讨论青铜艺术的发展过程。
商代前期,青铜器上多有铭文,用于记录贵族的祭典、征代、赏赐、盟誓等,有很大的史料价值。商代中后期,青铜器铸造水*达到高峰,器类繁多,造型庄重、花纹繁缛细密珍爱国宝——古代的青铜艺术。西周中晚期,有衰落趋势。器物轻薄简陋,种类也有所减少,纹饰走向简化。春秋时期,王室铸器减少,各诸侯国大量铸造。铜器采用嵌红铜与嵌松绿石技术。多用拍印法制作纹饰,错金银术和鸟虫书体的出现,都是这一时期青铜工艺的新成就。秦汉以后,铁器、漆器、瓷器逐步取代了青铜器,但青铜制品仍有所创新,即向轻巧、实用的生活用器方向发展。比如东汉时期的铜奔马,马型轻盈矫健;西汉时期的长信宫灯,造型优美生动而又实用。
运用收集到的青铜器相关资料,探讨青铜器的主要铸造方法:块范法
多媒体展示教材中第一组青铜器图片,重点赏析长信宫灯和铜奔马,宫灯不仅体现了高深的艺术造诣,更将实用功能、净化空气的科学原理和优美的造型有机地结合在一起,反映了高超的合金冶炼技术,长信宫灯一改以往青铜器皿的神秘厚重,整个造型及装饰风格都显得舒展自如、轻巧华丽,是一件既实用,又美观的灯具珍品,堪称“中华第一灯”。现藏中国社会科学院考古研究所。引导学生根据资料赏析铜奔马:铜奔马,又名“马踏飞燕”,它昂头嘶鸣,三足腾空,右后蹄踏一飞鸟,艺术造型优美,合乎力学*衡原理,给人以“腾云凌雾,一跃千里”之感,现藏甘肃省博物馆。
多媒体展示并放大教材第二组图片,有四羊方尊、莲鹤方壶、宴乐攻战纹壶等,让同学们欣赏青铜器上的饰纹以及人事活动等图案。通过观察得出:三件青铜器不仅造型美观,纹饰也非常漂亮,初步了解几种青铜器常见纹饰:饕餮纹、凤鸟纹、兽面纹、龙纹等。
多媒体展示并放大教材第三组图片,利簋和放大的利簋铭文。上面记录了周武王灭商的历史事件,具有极高的历史价值。通过欣赏让学生明白青铜器上常刻有文字即铜器铭文,铭文又称金文或钟鼎文,它是研究汉字发展演变的重要资料,有着极高的艺术价值。
欣赏时多拓宽学生的视野,并引导学生表达自己的观点与感受。
本环节首先让学生了解中国青铜器的发展过程,根据年代的变化了解青铜器的发展变化。
从造型、纹样和文字三个方面进行赏析,使学生对青铜器有了全面深入的了解,认识到中国青铜器艺术在人类文化发展史上所做出的杰出贡献,增强学生的民族自豪感珍爱国宝——古代的青铜艺术。
通过学生的自主探究学*,培养他们独立思考的能力
研究分析青铜器发展演变的历史,分析不同器皿造型、纹样、铭文等资料都有着极高的艺术价值。
评价总结