卸去繁琐的工作，我终于在寒假的时候翻开了毛姆的大作《月亮和六便士》，这个尘封在我书桌上半年多的精装书，终于被我剥去了封塑。
一开始吸引我的是它的书名—月亮和六便士，两个看起来毫无关联的事物，会发生哪些故事呢?怀着这颗好奇心，我一面读着晦涩难懂的人名、地名，一面领会作者的写作意图。就像作者本人一样，一开始我并不认为思特里克兰德就是本书的主人公，因为他太*凡了，几乎没有可以写的地方。直到突然有一天，他失踪了，毫无征兆、毫无理由的消失在大家的视野。各种猜测、各种质疑他统统不理会，因为他已经下定决心要放弃安逸的生活去追求心中的理想。此后，为了生存，他辗转去了许多地方，但经历无数波折后，他选择去了原始森林并娶了一位土著人为妻，这段时间，他开始大量创作，并将自己的创作才能发挥到极致。可死神并没有放过这位胸怀理想的艺术家，一场麻风夺去了他的性命。他在生命尽头的日子里，不屈不挠，在双目失明的情况下创作出艺术瑰宝。可惜，遵照他本人生前遗愿，这个瑰宝同他一起进入了天堂，因为这幅画的完成，让他的灵魂得到了解脱，他感觉自己追求的东西已经得到，在骄傲和蔑视间，他又将它毁掉了。
读了这本书，我的内心久久不能*静，一方面我被思特里克兰德追求艺术的'执着和无谓所打动，另一方面我对自己碌碌无为的生活进行了反思。
思特里克兰德心中有份远大的理想，这份理想曾经被残酷的现实所淹没、曾经被人世间的温情所遮盖、曾经被安逸的生活所尘封。但这份理想从未消失，它在慢慢的发芽、生长。而我我也有理想，这个理想也从未消失，可是它什么时候才能更茁壮?我忘了曾有多少个早晨，当万物还在深睡、当太阳还在梦里的时候，我的心脏会突然像听到什么指令一样，砰砰砰地快速跳动起来，脑海中尘封的理想便褪去浮华，一点点膨胀、膨胀，直到浑身的血液都像沸腾起来一样，毫无方向的乱窜一气。于是，漫漫长夜，我与理想进行了零距离接触，各种思想也进行了强烈的碰撞。等到闹钟一响，我睁开布满红血丝的眼睛，洗了把脸，看着镜子中日渐沧桑的自己，同情的嘲笑了一下，便开始像机器一样工作。
我也曾想过放下乏味的现实去追求我崇高的理想，可是我做不到像思特里克兰德那样放弃亲情、友情、甚至做人的尊严去追求理想。也没有信心像他那样在自己擅长的领域为社会、为人类做出贡献。这对我来说是一场几乎没有胜算的博弈，到头来，我会落得一无所有，甚至背负绝情绝义的骂名。他能忍受常人不能忍受的痛楚，所以他取得了常人不能取得的成就。
看了思特里克兰德的故事，我觉得他是只勇敢的青蛙，适时地跳出了蒸煮自己的锅炉，而我却是只呆头青蛙，虽然不甘心被温暖的小锅炉束缚，也很向往美丽的田野和池塘，但是却怎么也不敢跳出去，因为我没有足够的才华去支撑膨胀的野心!
新年读完的第一本书是毛姆的《月亮和六便士》，读的是英文原版，没有刻意查单词，吭哧吭哧地也理解了大概意思。在具备一定英语基础的前提下，读英语原文比起读译文更有意趣，至少在理解作者风格和原意方面具有优势，也能感受到英语遣词造句的微妙美感。目前正快速地再读一遍中文译本，复查自己的理解是否准确，并体会译者怎样实现“信达雅”。
在阅读之前，我知道《月亮和六便士》很有名，毛姆也很有名，知道这大概是一个股票经纪人抛下优渥生活和妻子儿女，一心追求绘画梦想的故事。在阅读之后，我知道原来本书主角原型为高更，原来主角不是一个典型的破釜沉舟、收获崇拜与赞誉的英雄，原来人的一生，舍弃与得到都必须作出坚定的选择。
主角Strickland性格独特、复杂。书中的叙事人“我”感觉他是被一股神秘的力量攫住，其力量之强大让人无法抗拒，甘愿冒险。在四十岁的年纪告别如日中天的事业，放弃舒适的生活，抛妻弃子，藏身于巴黎破旧的旅馆，五年来穿着同一身衣服，过着每天只喝一瓶牛奶吃一条面包的日子，只为了画画。关键是，几乎没有人认可他的画，而他也不在乎画画是否能给自己带来名利——他只是要画，他不得不画。
从世俗的角度来看，Strickland简直可以说是个“恶棍”了，离开妻子子女，对热心帮助他的Stroeve冷嘲热讽，“拐跑”Stroeve的妻子，成为导致她自杀的原因......对于别人的评价，他从来嗤之以鼻。他不在乎他人的看法，是真的不在乎。“有人也说他们不在乎别人对自己的看法，但这多半是自欺欺人。一般而言，他们能够自行其是，是因为别人看不出他们的怪异想法，最多因为三五知己的支持，他们才敢一意孤行。如果一个人的离经叛道切合他所在的阶层的行事作风，那他在世人面前违反常规倒也不难。这会让他洋洋得意。既标榜了自己的勇敢，又不用担风险。”但是，Strickland“就像是一个身上抹油的摔跤手，你根本抓不住他;这就给了他自由，让你火冒三丈。”传统对他无可奈何，所有的批评讽刺、风言风语都不能刺激他的自尊心，只能换得他的哂笑。
也许这种特立独行恰是让他伟大的地方，他对于会占据时间精力的欲望、爱情、琐事和别人的看法感到愤懑，他想要摆脱它们的束缚，将全部精神集中在绘画这一件事上。他不善言辞，唯有通过画画来表达旺盛的生命力和深藏在心的感受。从井井有条的伦敦到灯红酒绿的`巴黎，再到原始而宁静的大溪地，Strickland终于找到了能够让耳朵清静，让灵魂栖息的地方。在孤岛山野里，在被麻风折磨的日子里，在眼盲之后，他不止息地画着，直到呈现出一幅幅摄人心魄的作品，直到生命的终结。
月亮还是那个月亮。有些人看到嫦娥，有些人看到环形山，有些人看到飞船，有些人从不仰望。随波逐流，泯然众人，现世安稳。
“我承认这种生活的社会价值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一种强烈的冲动，渴望一种桀骜不驯的旅程。这样的安逸总让我惊惧。我的心渴望更加惊险的生活。只要我能有所改变——改变和不可预知的冒险，我将踏上嶙峋怪石，哪怕激流险滩。”
用这本书来开启新一年的冒险，甚好。
每个人对待生命和生活的意义不同，所以才有了五彩缤纷的美景和故事；当今社会物欲横流，很多人都被现实的欲望绑架，无法活出真实的自己，读完《月亮和六便士》后会让自己驻足反思，到底想要什么样的生活？曾经的梦想是什么？活着的意义是什么？人性的弱点是什么？
《月亮和六便士》代表了两个不同世界，梦想是天上的月亮，现实是地上的六便士，不同的追求决定了不同的人生！无论为了生活而追求现实的理想，还是为了追求理想而放弃现实的生活，人生百态，都是一次生命的旅程，每一种生命体验都需要被尊重，你不懂别人的`灵魂，就不要对别人的选择评头论足。
通过对比，毛姆把理想与现实，纯真与伪善，真挚与虚荣，用最原始的方式把人性的弱点：虚伪、贪婪和懦弱赤��地展现，用无情冷酷的纯真撕掉热情似火的伪善面具，让真善灵魂回归原始，回归自然！
生命是一场旅行，愿我们都可以在追逐梦想的过程中不被纸醉金迷的现实所打败，愿我们在人生的路上能够始终保持初心，不被人性的软弱金钱的利剑所拖累！
但愿活出***不是一种错。
最*听到不少身边的朋友对工作和生活做出改变的消息，或因对现状的不满，或因有更好的机会，或因想要追求不一样的人生，或因其他无数个可以说服自己做出改变的理由。生活本就是这样，边走边探索，一步步改变一步步磨合，最终找到那个能让自己内心*静的状态。恰逢最*看了本书，《月亮和六便士》，更是将对欲望的追求发挥到了极致。
主人公斯特里克兰德原是位证券经纪人，人届中年后突然响应内心的呼唤，舍弃一切到到巴黎去追求绘画的理想。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，他离开文明世界，到南太*洋的塔希提岛与土著人一起生活。获得灵感，创作出许多艺术杰作，最终病逝。
斯特里克兰德画画，是他的命运，他是一个没有选择的人，他画画是“必须画画，仿佛一个人跌进水里，游泳游的好不好是无关紧要的，反正得游，不然就淹死。”他对除画画之外的人与事冷酷无情，他不想过去，对他而言最重要的是永恒的现在。他为了自己的兴之所至，对朋友带来莫大的痛苦也不去理会。他为了理想放弃全部道德、责任与世俗生活。没有人理解他，也没有人知道该如何评价他。别人的人生是在不断做加法，他却在做减法。人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以斯特里克兰德拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，如同脱去一层一层衣服，最后一抬脚，赤身**踏进内心召唤的冰窟窿里去。他是一个被梦想绑架的人，纵使遭遇再多折磨和痛苦，我理解中的他也是幸福的，他不会感到厌烦和寂寞，他的灵魂是满足的。斯特里克兰德就如同他的作品一样，具有一种纯粹精神的.性质。一种使你感到不安感到新奇的精神，把你的幻想引向前所未经的路途，把你带到一个朦胧空虚的境界，你会感到自己的灵魂一无牵挂。斯特里克兰德的人生已达到了另一个高度，他的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。然而现实由不得我们这样选择，但我们总要以自己的方式，达到一个*衡而美好的状态，做自己想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡泊宁静、与世无争。
《月亮和六便士》是月亮闪亮，还是六便士闪耀？网上总是说：满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
月亮大概指精神追求，六便士指世俗价值。月亮重要，六便士也重要。这本书在文青之中也算是久负盛名的一部小说了，毛姆以画家高更为原型改编了这个故事。
男主循规蹈矩生活了四十年，在某一天突然顿悟去追逐内心诉求，一封家书，斩断过往。有人盛赞男主敢爱敢恨、追求自我，有人抨击他自私自利、不顾亲人朋友。
弃结发伉俪、睡朋友妻子、撩懵懂少女，怎么看都不是“正人君子”所为，怎么就能这么得人心呢？有些书读起来也是不少困惑，不得其解。
他是一个合格的证券交易员，却更是一个优秀的艺术家。对生命的渴望、对美的追求、对自由的向往，让他冲破一切藩篱，终于在世外小岛找到了自己。
从出生成长到死亡归土，我们走的.越远，脚步会越来越沉重，并不全是因为体力的下降，更是因为心里的负担不断增加。我们得到的越多，拥有的越多，害怕失去的也就越多，小学回家路上蹦蹦跳跳欢快的步伐，也就只能停留在回忆之中。我们向往的总是远方、活成自己最真实的模样，却因为世俗的眼光和繁琐的世故而身陷囹圄。也许深得人心的，是毛姆笔下的那片闪亮月光。
人生而自由，却无往不在枷锁之中，有些事，想想就好。
威廉·萨默赛特·毛姆的小说《月亮和六便士》，是一本关于梦想与追寻的书，小说讲的是，一个英国证券交易所的经纪人斯特里克兰德，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在巴黎不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，贫病交加，躺在小阁楼里奄奄一息，若不是朋友相救，几乎一命呜呼。而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，他最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。
这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，全世界都在追逐着梦想，斯特里克兰德却在追逐他的噩运，更准确的说是一个被梦想俘虏的人在追逐自己的噩运。别人的人生是在不断做加法，他却在做减法。人的每一种身份都是一种自我绑架，唯有失去是通向自由之途。所以斯特里克兰德拒绝再做“丈夫”、“爸爸”、“朋友”、“同事”、“英国人”，他甩掉一个一个身份，如同脱去一层一层衣服，最后一抬脚，赤身**踏进内心召唤的冰窟窿里去。小说里的那个“我”问他：“难道你不爱你的孩子们吗”？他说：“我对他们没有特殊感情”；“我”再问他：“难道你连爱情都不需要吗”，他说：“爱情只会干扰我画画”。别人也许会同情他的穷困潦倒，他拿起画笔时，却觉得自己是一个君王。这样的人当然可恶。他的眼里只有自己，没有别人，自私，没有责任心，不屑和“社会”发生任何关系。但他又很无辜，因为他的眼里岂止没有别人，甚至没有自己。他不是选择了梦想，而是被梦想击中。用他自己的话来说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。如果说他与别人有什么不同，就是他比别人更服从宿命。梦想多么妖冶，多么锋利，人们在惊慌中四处逃窜，逃向功名，或者利禄，或者求功名利禄而不得的怨恨。但是斯特里克兰德拒绝成为“人们”里面的那个“们”。满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
读完这本书，我的脑子定格在查尔斯的最后时光。一个太*洋孤岛的丛林深处，一间简陋土屋里，那位因病而毁容的老人，坐在自己描画的满墙壁画中，聆听波涛汹涌的颜色——对，那时他已经失明，只能聆听颜色，金色是高音，黑色是低音，白色是微风，红色是尖叫。我承认，此情此景不能唤起我丝毫的怜悯，因为心中唯有敬畏——骇然与敬畏。我想这就是传说中的宁静。我想这就是传说中的胜利。虽不信神，我想这就是那个人们应当在胸前划一个十字架说“阿门”的情景。
他的头脑里只惦记一件事，仿佛生来就是为这件事而来。他为了能做到渴望的这件事，可以抛弃一切，完全出自内在的激情和热情，有种“时不我待”的契机，如若不去做这事就会感到时时不安与惶恐，完全没法生存及生活下去。可以说，他的整个身心全都被这件事给拽住了，就像他给自己挖了一个洞，有东西拉着他下去，不受自己思想控制。你可以说他“六亲不认”、“太自私了”，但他确实是在做自己认为值得的事情，一件一生未完成的重要事情。他厌倦自己的碌碌无为、按部就班，当别人问他是否会想以前，他笑笑，“我不想过去。对我来说，最重要的是永恒的现在。”
原来，这世界上有一种人，活着只为追求真理，而这真理就是那些自己认可并喜欢的事情。而心心念念做喜欢的事情，什么时候启程都不晚，也许某时像有人指引一般，让你靠*，明白自己来到这世上真正的意义。
斯特里克兰德的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。相对而言书中真正聪明的倒是二流画家戴尔克？施特略夫，他知道自己不具开创性的绘画才能，便专心画画糊口。他有自己的画室，过着舒适安逸的生活，也具有极高的艺术鉴赏力。他完全明白创作的痛苦，“在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。
要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”当然，故事里他低估了斯特里克兰德的天才的.破坏力，但这只是情节的偶然，不是施特略夫的必然。
施特略夫虽然艺术才能极其*庸，他自己本身只能画些庸俗的题材，水*很一般。但是他能欣赏思特里克兰德的天才，感受到思画中蕴含的艺术之美，即使这种艺术之美还未能被当时的主流审美情趣接受。出于对美本能的向往，他无私地资助思，帮助他。他虽然是个*庸的画家，但是在为人上却有伟大之处。他自己无法创造美，但是他那种欣赏美的才能以及对人的热忱正直，让他变得伟大而不*庸。这是普通人而能伟大的典型例子。我很喜欢他，因为我觉得这是才智普通的人能做到的最高境界了。才能是天赋，不是由自己决定的，但是性情和品味确实可以通过后天的努力达到的。
施特略夫曾说过的一段话：“为什么你认为美——世界上最宝贵的财富——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来？美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中创造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”毛姆让施特略夫这样一个毫无才能的画家来讲这句话，表现出一种特别的张力。一个*凡普通的人，如何超越*庸呢？就是要有勇气去感受体会想象那些天才所经历的思想折磨啊！
斯特里克兰德和施特略夫这两种人生，一个是伟大的不幸，另一个是*庸的幸福，如果一个人能够选择的话，我想大多数人会选择后者，却在选择的同时又都对遥远的伟大趋之若鹜，不断幻想非凡的莅临。但要知道，“伟大”实在是一条灵魂的不归路。如果狠不下心来伤人伤己，那还是施特略夫的路走得更容易些。但即使是施特略夫，因为理解了美，意识到了天才的可贵，也不得不忍受无穷的屈辱与折磨来完成他的理想主义。到最后，真正的理想与结果根本无关，就好象斯特里克兰德必须画画，哪怕失明；而他画画这件事却与画根本无关。
月亮和六便士，理想与现实。正像毛姆说的那样，如果你忙于在地上寻找那六便士，你便不会抬头看天，也便错失了那月亮。”月亮”是美好而遥远的，就像人们追寻的梦想，但追寻的过程也许孤苦，甚至最后会一无所得；‘六便士’象征着世俗、琐碎的生活，但也有其存在价值。你的要的究竟是‘月亮’还是‘六便士’？
看的太粗太快以至于当前的理解还停留在表层，即故事情节上，但分明能够感受到作者对人性、对本能、对爱情甚至人生的有力刻画，这段话大概可以描述合上书的瞬间：真是恐怖，一个超凡脱俗的君子，一下子像鲤鱼一样一言不发了，那个充满诱惑的人，把你洗劫一空，使你一文不名。这不是在理论上的，我被宰的鲜血淋漓。
斯特里克兰自然是灵魂人物，“我说的伟大，和时来运转的政治家或*步青云的军人无关”。开篇这句便让我想起他的名言，“人时刻要培养自己的偏见”，尽管还不甚理解其含义，但这话的确带有偏见。这其中有些人的伟大确是“源于自身的品质，而非他们的地位”。当然，这个细节太微不足道。
布兰奇的下场让人感触。泰戈尔有诗云：第一眼就心动的人要怎么做朋友。如果你还听过弗洛伊德说“当你做小的决定时，应当依靠你的大脑，把利弊罗列出来，分析并作出正确的决定;当你做大的决定，如寻找终身伴侣或理想时，你就应该依靠你的潜意识，必须由你的心灵深处的'最大需要为依据”就知道这句诗写的多么至理名言。
尽管如此，她依然是个可怜的女子，不知是该同情还是该怜悯，或者都是多余的。抛弃家庭跟随一个欲望来了需要女人却不需要爱情的男人。“她的身体很美，而我正要画一幅**。等我画完了，也就对她没兴趣了”。哲学家也许会说，你不过是失去了一个不爱你的人，而他失去了一个爱他的人，这是他的损失。这个逻辑当然没错，但也正如帕斯卡所说，“感情自有其理，理性难以知晓”。这本就不是个可以讲理的事，况且他会将此定义为损失吗？他甚至会觉得这是一种自由。
斯特里克兰那摄人心魄的眼神勾的布兰奇蠢蠢欲动，话说回来，面对不曾拥有之物谁又能真正做到静如止水呢？斯特洛夫给不了布兰奇想要的感觉，布兰奇触不到斯特里克兰的灵魂…这是比以往任何时候都更需要认识自己的时候啊。过后我们会看到，有时我们的坚持是多么荒谬，我们的奋不顾身是多么稚气未脱。当然，我们也同样无法感受那颗拍案而起勇敢的心跳。我跟朋友说，阿塔也许是最幸福的女人，也最值得尊重。
斯特洛夫的宽恕我更愿意理解为一种对艺术的呵护，“没有宽恕就没有未来”是否比“一个也不宽恕”更具神性？那是对艺术审美有着深刻理解力所带给他的理性抉择，颇有点“国家不幸诗家兴”之味道。我想起皮皮对克罗斯说，“你不了解女人，她要是喜欢你，你在水槽里撒尿都可以;她要是不喜欢你，你就是把她捧在头顶，她也会在上面拉屎”，看到这么俏皮深刻的表述谁不会笑呢？所以，鸣人是不是很机智，娶了爱自己的雏田小姐。但这毕竟是两个人的事，“说话只要一个人发声就可以了，但沉默却需要所有人的配合”，甚至像很多人坚称的那样，这是两个家庭的事。总之，你须寻得所爱。
也许，任谁都有被爱的能力，但爱人的能力呢？很多时候，也许是为了占有。关于这点，谁都不敢轻易论断。跟朋友探讨说这个人首先要美好，其次要善良，然后就接*了...抄了几段文字：
波伏瓦说，男子间的友谊，是建立在个人的观点和兴趣上，女子间的交往，则是由于她们处于共同命运。告诉妈妈的时候还被问这话谁说的，哦，大师似乎忘了表述男女间的友谊了，soulmate？这难道就是所谓的“灵魂会找灵魂”？
以上，记在看到第四十四章时，显然，这不是该书核心要义。选择何种生活方式、如何不负此生的主题也许更宏大高远。
孔子说朝闻夕死，那是圣人的理，却不是每个人都能够认识到自己的天命，又何谈努力为之？甚至，我们根本不知道究竟要过怎样的生活，全凭惯性日复一日。午休起来，拉开窗帘发现阳光很好，那就跑跑步吧;朋友推荐了一本书，翻了几页还不错，那就看下去吧;查哨回来睡不着，心里有些东西，那就整理出来吧…“干一行，爱一行”是入世的哲学，“男怕入错行”才是刻骨铭心之谈。嗨，这都是口水话，说多了有祥林嫂之嫌。
斯特里克兰的伟大只能“高山仰止”了，哪怕像布吕诺船长那样也好啊，“对上帝的信仰，要不然，早就迷失了方向”。What about you？下午跟小瑞说，是否要弄本《圣经》看看，那里也许有光。
文中有很多富有哲理的见地，那样耐人寻味，那般意味深长，感觉以后还会再读，甚至成段背诵也不过分。我想起慕容雪村讲的故事，给你一种酣畅淋漓的发泄，然后是一种巨大的空无。毛姆似乎埋下了一颗种子，一颗浮想联翩的种子，一颗等你去浇灌的种子，直到你也可以一试：生活或许没有那么扣人心弦，但你却是在创造美;回顾过去，你会感觉一生都很幸福。
朋友觉得最感人的片段是他把画烧了：喜欢是一个人的事，跟别人无关，我画画是为了自己，不为其他任何理由。就像库塔拉斯觉得“我们没有权力让人类失去它”，可谁又有权力拥有它呢？蓦地想起“至今思项羽，不肯过江东”，把神性的东西创造出来，又亲手把它毁掉，也许这正是他艺术人生最浓墨重彩的一笔吧，也是其被称作伟大的地方吧——无需世人知道他来过。
书名为何叫“月亮和六便士”呢？黑夜总和深邃有关。社会生活在夜里是不在场的，终于能够问问自己到底想要什么了吗？遥远的星空和人的心灵一样神秘，这世上还有比自己更清楚心底所需吗？六便士多好啊，打仗需要钱，买房需要钱，火锅需要钱...什么不需要钱呢？哦，呼吸不要钱，晒太阳不要钱，吹牛不要钱…还有什么吗？
“.而他们没有注意到的是，在河岸上，人们建立家园，相亲相爱，养育子女，歌唱，谱写诗歌，甚至创作雕像”。
曾经大学一门文艺类选修课老师布置了一些课外读书作业，其中一个就是《月亮和六便士》。最后我应该也没去借这本书，学校图书馆的估计被借完了，但我没借只是因为懒。
前几年去东莞出差和表妹在深圳逛图书馆，也看到这本书。因为之前老师的推荐，知道是好书，就拿起来看了。
第一章长篇议论，我以为整本书都是这样了。那时我更喜欢议论，并不喜欢叙事，但我也没有看进去。最后好像放下书又看其他书了。
这次拿了微信阅读的15天免费卡，在推荐书目里看到了它，就点进去看了。一开始居然不讨厌，后来甚至有点投入。
于是没事就拿出来看看。最妙的是昨天体检，人家都在排队，当然我也在排队。不过我完全沉浸在这本书中，排到我时反而有种被打扰的感觉。
到今天，才三天左右，就看完了。所以热情这东西是没办法的，可惜当年在学校我对这本书没热情，不然选修课的分数可以高一点。
看这本书时，我想了一件事，如果我像主人公一样，二话不说，放下一切追梦想去，我会“死”在哪一步？
我可能会“死”在第一步，就是搞不清自己梦想是什么？而主人公却很清楚，所以放弃了自己证券交易所的工作。
让我作弊一次，假如我清楚自己的梦想，比如是写作。第一件事，要把现在的工作辞掉。问题就来了，接着去编辑部吗？工资减半。或者闭关阅读，工资为零；又或者出去旅游获取素材，工资为负数。
总之我可能养的活自己，但养不活自己的生活。我快三十了，要结婚了，这样搞，还结不结的起？别人能安心跟着我吗？毕竟，搞写作，比书中主人公搞画画，也好不了多少吧。
接下来可能要面对和主人公一样的问题：你的梦想不能给你带来物质的未来，你在乎吗？
如果说仅仅是吃的差一点，穿的差一点，我其实还不太在意。但我很在意周围人的目光，如果我的收入在我们乡镇，是底层；在以前的同学中，是倒数；我恐怕心里难以接受，同学聚会也觉得矮人一头。收入，在很多人眼里不就等于你的努力和能力吗？
最后终极问题来了，如果你坚持了一生，在你死前，没能获得世俗的成功，还放弃了那么多的东西，你会后悔吗？
主人公不后悔，看到他最后在那个小岛上的一段生活，我也相信那是他一生中最幸福的时光，我都很羡慕。虽然没获得世俗的成功，但主人公画出了他最后的巨作。虽然最后眼睛失明，但他内心*静，毫无抱怨。
也许你正过着稳定的生活，稳定的同义词，是在一个固定的轨道上，是卡在社会机器的一环上，是规律到有些单调，单调到一眼能看到很远。你是成功的，安稳的，受人尊敬的.，前途光明的；但很有可能，你的内心是不安宁的，心里是有所抱怨的。这样过完一生，你可能会有点后悔。
但我们大多数人并不可能去放弃一切，即使想尝试，也会像我的假设，会在中途“死”好几次。
对于“月亮和六便士”的选择，我的心中也没有答案。不过目前并没有一个强烈的感觉驱动我，所以，不可以完全和主人公比较。
如书中所说，那是一种掉进水里只想活命的驱动力。一般，有这种驱动力的，八成是个天才。一个人既然能做出这种决绝的选择，他的内心一定有自己的逻辑；只要自己能给自己一个交代，就可以了。
我想如果我拿这个问题问涛哥，他可能会说：“咱能不能接点地气，踏实过日子不好吗？再跟我说月亮的事，我一脚把你踹西湖里。”
读这本书搞笑的是，你会对主人公克兰德哭笑不得，既爱又恨。他是个不懂人情世故，不*人情，不在乎他人看法，不在乎与画画无关的一切事物的人。爱他，是因为他的所做所为都为了他的梦想，我无力总结他的一生是怎样为了画画做出怎样的牺牲。用克兰德的话说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”，而如今有多少个能像他这样为梦想不顾一切呢。恨他，是因为他牺牲一切，包括他人。（在所有人都不看好克兰德的情况下，一个画家却认为他画得很好，是个了不起的画家，还经常借钱给他，帮助他。在他身无分文、邋里邋遢，病的几乎要死的时候把他带到自己家里，亲自贴身服侍他到病愈，没有一句感谢，还占用了人家的画室，拐了人家妻子，画家只好独自离家出走。三个月后，突然间，画家的妻子自杀了，而他什么表示都没有，像是没发生过一样。只留下了这个可怜女人的画。他还明说，他根本不爱她，只是需要一位模特，画完了，就没用了。）
不得不说毛姆是个讲故事的高手，他以第一人称“我”为线索，很多时候都在自言自语的对话，但是夹杂着各种心理学的细致描写，非常有趣。挺简单无聊的事情也被他描述得好像很有内容。刚开始读着枯燥，提不起什么兴趣，突然一个大转折让你爱不释手。（我表达能力实在太有限了，此刻感觉自己就像毛姆所描述的克兰德一样，想极力地表达自己，却挥手舞脚地都说不出一些完整的句子来。）
第一次读一本小说希望自己能够再早一点遇见它。
那句“满地都是六便士，它却抬头看见了月亮。”和王尔德的“我们都身在井隅，但有人却能看见星星。”不谋而合。虽从不以独树一帜自诩，但是天生对那些追求本我的人没有抵抗力，也会不自知地被吸引，就暗自窃喜着自己也许也会看到月亮星星吧。这一层面的理解不想再赘述，很多人都写了长篇大论的感悟，我只从另外两个角度去思考。
除了书中对精神渴望这一层面的直接描写令人向往外，其实其中对男女关系的侧面描写也一样动容。如果不是对情爱的冷漠，怎么能更好地衬托对创作激情的渴望呢？要不然看见月亮的怎么会是他，怎么会是那个什么都不要了的医生呢？但是反过来，这也的确在男女关系上又一次的启发。
另一方面，故乡。我第一次明确意识到有些人生错了地方是去到敦煌的时候，站在鸣沙山上的我执意地认为自己上辈子属于粗旷的大西北。第二次是今年在佛罗伦萨，不知道怎么了，从提着行李踏出火车站的一刻起，我觉得空气的味道都对了。于是那晚和朋友在老桥的沿岸一边啃着三明治一边欣赏着夕阳，我就知道有些人就是在另一个地方才更舒服的，因为城市也都是有生命的，你要去一座跟你脾气相投的'城市才会觉得即使生活琐碎都毫无怨言。
很多人觉得这本书不好读，但是可能由于我对欧洲特别是英国法国的地形有了大概的了解，读起来倒觉得一气呵成，是不费力了。另外，虽然毛姆本人也受到了很多争议，但是这是本值得一读的书，大概是它认可了我认可的生活态度吧。
嗯，年轻的时候能在巴黎和伦敦小住过一段时光，可真是三生有幸。
——《月亮和六便士》读书心得3篇
花了点时间，思考该如何评价这本好评如潮、被许多人奉为圭臬的书。
看到很多人在争论到底应该抬头仰望月亮，还是俯身去拾六便士，然后得出一个让我很想呵呵的结论：要对这个庸俗的社会竖起中指，一头扎进理想且永不回头的人才是最酷的.。毛姆塑造了一个冷漠自我的天才，借以藐视一个现代社会的文明人所倚重的一切，物质、名利和人际，撕掉这层面具之后的我们还剩什么，我理解为三个层面，一是自我，二是自我对外界的感知，三是自我感知的个性化表达。非要在月亮和六便士里选择其一，大概就像在问你妈和我同时掉进水里你要救谁这种智障问题一样吧。斯特里克兰是个极端设定的小说角色，极端自我又极端天才，人们可说他恃才傲物也可对他的成功顶礼膜拜，但如果他的一身臭毛病落在一个凡夫俗子身上，比如一个同样不顾一切追寻梦想却最终失败的人，众人的评价一定是截然相反的。所以从这个角度来讲，梦想与人情味、友善待人、社会道德感并不矛盾，相反其实我更喜欢布鲁诺船长关于生活的温和追求，这同样是一种美。
整体来说有启发有感想，其实可以打四星，扣掉一星纯粹是因为部分对女性充满恶意、过分刻薄的讽刺（不客气地说一句，毛姆大概是个自命不凡的朴素唯物主义论者），以及不喜欢各种过于直白、充满灌输性的主题说教。
斯特里克兰用绘画这样的方式来表现自己的感知，毛姆也是通过文字表达自己的看法，只是这看法是否被人认可就见仁见智了，我只是一个持保留意见的读者。
一直想看的一本书。它太有名，脑海里一直重复着这样一句话——满地都是六便士，只有他看见了月亮。
于是在未打开这本书的很长一段时间里，我不断在想，不断在想象，它到底说了一个怎样的故事，是关于爱情、亲情，还是光荣与梦想？
直到我真的开始阅读这本书，到第二章结束，也没能读懂它的好。后来，看见这个四十多岁、有着美满家庭、事业有成的男人卸下了世人眼中充满艳羡的光芒，不顾一切要去追求创作梦时，我的心竟也是颤抖着的`。
谁能想象，谁又能相信，这个男人放弃了拥有的财富与地位，却仅仅是因梦想。他说，我告诉你了我必须画画。这可由不得我。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好无关紧要，反正他得挣扎，不然就会被淹死。
每每感受到这个疯子体内的疯劲，每每同情他的命运时，我就会想到二十一岁的自己。那时的我又何尝不是如此？为了心里莫名燃起的一团火，后来我想那可能真的只是一团偶然升起的无名火，冒冒失失地开始了飞蛾扑火的人生。
斯特里克兰远比我幸运。在他身上，有对绘画的无限热情，有多少人羡慕也羡慕不来的天赋。而我呢？先天不足，后天也不见得有多努力，除了一次又一次的碰壁和懊恼，还剩下什么？
只有对*庸的人生心有不甘罢了。反正，我得挣扎。
两周前看完毛姆的《月亮和六便士》，一直在犹豫是否要写一篇读后感，我怕自己肤浅的认知不足以理解本书的深刻。但是有股力量催促着我思考，并将思考的结果化诸文字。现在，端坐窗边，沐浴在晨光之中，码字。
“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”
《月亮和六便士》无疑书写的是一个关于理想和现实之间的故事。月亮代表高高在上的理想，六便士则象征以金钱和实利为核心的世俗的物质生活。每个时代都需要一些仰望星空的人，因为他们代表了最纯洁的生活状态，完全为了理想和信念而生存的人。癫狂而伟大的灵魂总在最少数，大多数人是既低头寻找六便士，又不时抬头看向月亮。
“仿佛我突然闯进某个陌生的世界，那里有着不同的价值观。人并不能做他想做的自己，而只能做他不得不做的自己。”
书中这两句话让我记忆犹新，我们常常被固定的思维模式所束缚却不自知，年岁渐长不过是加固了那些模式。我喜欢阅读，喜欢聆听他人的话语，因为这常常让我看见不一样的世界，那里对价值及意义有不同的衡量标准。当然有时候我们更需要去听他们未出口的话语。
人生一世，似乎有许多选择，想来有无数种可能。可就像主人公斯特里克兰，他只是完成了自己的信仰，成为了那个不得不成为的自己。这不是悲观或者简单的宿命论，是他付诸行动所书写的一生。读者褒贬不一，以自己的价值观考量值不值得，他不在乎。
作者理性而睿智，只是静静解剖着人性。面对这场精神与现实的博弈，你选择什么？作者：林香玉
——月亮和六便士读书心得菁选
月亮和六便士读书心得8篇
当在某些事情上我们有很深的体会时，好好地写一份心得体会，这样能够培养人思考的*惯。那么好的心得体会都具备一些什么特点呢？以下是小编为大家整理的月亮和六便士读书心得，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。
我对故事中的主人公查尔斯·斯特里克兰德不感兴趣！他的特立独行太过惊世骇俗，如果仅仅是惊世骇俗也就罢了。偏偏，他的惊世骇俗还一次又一次的伤害了那些曾经爱过他，甚至给予他巨大帮助的.人以巨大的伤害，这让我实在受不了。
尽管从小到老，我一向以为我是个特立独行的人，不太在意别人对自己的看法。但是与查尔斯·斯特里克兰德相比，我简直太有人情味了。也许，正如书中所言：“假冒的特立独行也不能掩饰*庸的本质”。我想，我的特立独行只不过是想掩饰我*庸的本质罢了。
书中，我最感兴趣的人物是迪尔柯·斯特罗伊夫。他是一位长相滑稽的荷兰画家。虽然绘画天赋不高，但是富有极高的艺术鉴赏力；虽然为人有点傻里傻气，不谙世情，但是真诚善良，宽容大度；虽然朋友一再有负于他，但是他总是以德报怨。他给我的震撼：一是他的爱才之心，尽管此“才”并不与他惺惺相惜；一是他的爱人之情，尽管他所爱的人并不爱他。
这是我第一次读毛姆的作品，感觉书的前面部分语言非常幽默，后面部分语言非常富有哲理。
《月亮和六便士》是一本值得一读的好书。尽管读完之后，我对“月亮”心生恐惧，对“六便士”却心有戚戚焉。
毛姆的文字有太大的魅力，总是吸引着我不断的往下看，看到最后一页的时候，突然脑子里一个声音在说：“你应该再看一遍，认真、仔细、慢慢的看一遍。”
书的封皮上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的.卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的时候发现，全书没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。我时时刻刻都怀揣着去远行的想法，然而总是被各种各样的“在乎”缠住脚，怎么也挪不动脚步。世界上肯定还有千千万万和我一样有诸多想法的人，绝大部分应该也是像我一样被各种各样的“在乎”缠身，无法动身。懦弱，大概就是我们冠于自己的代名词，家庭，朋友还有那每一份可怜的“六便士”无一不牵绊着我们。斯特里克兰果真就像毛姆所写的，他在决定画画之后，像灵魂出窍，像被强大的恶魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一个人的。我们大概永远也做不到像斯特里克兰一样，全然不顾周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克兰一样的人时，我们有的不仅是羡慕还有佩服，他们有我们所没有的勇气，还有放弃全世界的决心。我都觉得文中的“我”在很多时候是对斯特里克兰充满了嫉妒，喜欢又嫉妒，正因为“我”做不到他那样不屑一顾的态度，所以才在很多时候被愤怒占据整个身心。前两天看了冈仁波齐，那时觉得没有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，画画之于斯特里克兰就像朝圣之于那些**们，斯特里克兰在决定了要画画之后，就一直在朝着自己心里的神山前进。心中有且只有这么一个念头，他最终成功了。
而我们在这“六便士”的地域里越陷越深。
最*我看了一本书，名叫《月亮和六便士》。这本书是20世纪著名作家毛姆最著名的作品，畅销了一个世纪。
当我看到书封面上的一行字时，我立刻被吸引住了：满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。但在阅读的过程中，并没有提到月亮和六便士，而讲的是：“我”是一名年轻的作家，在一个意外的机会遇见了银行家查尔斯·斯特里克兰。谁知斯特里克兰为了心中隐秘的绘画梦想，弃家出走到巴黎。他对世俗的一切都冷酷无情，不屑一顾，他曾迫使爱他而抛弃丈夫的布兰奇自杀。但他对艺术有着一种非同寻常，无法抗拒的热情。最终他来到与世隔绝的塔希提岛，娶妻生子，最终双目失明，疾病缠身。但他完成了一幅最为伟大的作品，但在临死前，他委托自己的土著妻子一把火烧了一切……我这才知道，月亮指高高在上的理想，而六便士指的是俗世与金钱。
毛姆把众多的写作手法运用的炉火纯青，就像他自己讲故事似的，一切似乎都那么真实与生动。我看完后，差点以为这一切都是真的，真有斯特里克兰这个人。我仿佛不在看书，而在坐在火炉边听毛姆讲故事，不禁沉浸在其中。
再看看这本书的主角，不屈不挠的斯特里克兰。他只为自己的画画理想，放弃了家庭，放弃了名誉。贫穷潦倒，疾病缠身，可从未放弃自己的理想，这就是信念，这就是真正的'持之以恒！但他却没看到自己的成功。一个人有了自己的理想和目标，持之以恒，不忘初心，才能达成自己的目标，才能获得成功！斯特里克兰的品质值得我们学*！
《月亮和六便士》是一本好书，我希望大家有空看看，一定能获得心灵上的收获。
主要写的是一个英国证券交易所经纪人，突然放弃了本有的地位，工作，家庭，像被魔鬼附身一样恋上绘画，弃家出走到巴黎，由于没人理解他，不仅经受着在异国忍饥挨饿的肉体折磨，还忍受着精神上的痛苦折磨，最终由于一番离奇遭遇，他远遁到与世隔绝的塔希提岛上，离开了闻名世界的他，终于找到了灵魂的宁静和艺术上的启发。与土著女子同居，创作出了一幅又一幅使得后世震惊的化作，染上麻风失明之前，曾在住房四壁上画出了表现伊甸园的伟大作品，却立下遗嘱让土著女人在他死后把画作都烧掉。
本书通过作者“第一人称”方式叙述，经常以“旁观者”参与到叙事中来，很有意思，毛姆似解剖刀般的笔锋将一个伟大又让人讨厌的作家表现的极具魅力。让人不得不承认这画家的伟大，又不得不让人感觉他真实不懂人情世故，惹人讨厌。
这部书的名字，月亮与六便士，很多人觉得是想对于理想与现实，我觉得这是一个很贴切的理解，明亮的月亮象征着大家都在追求的高远的理想，而六便士，地上的六便士，是最小面额的银币，也很圆满，掉在脚边也是无人注意，但仍然是*常人生活的必须，是卑微的，有些人生活得目标是最求六便士，有些人的生活是为了最求遥远的月亮。
在书中，查尔斯扔掉了身上已经赚到的便士，追寻着那心中的月亮，虽然贫穷，被捉弄，被嘲笑，不被任何人理解，但仍然忍受着痛苦，也享受着之中不为外人道的快乐。我们会尊敬这样的人，这样的人是理想化的，是伟大的。但是反过来想想，这样的人如果是朋友，是家人，又是又会觉得很让人无奈，让人感到厌烦。这也就是作为人的`两面性吧，在现实与理想间挣扎、权衡。
每个人都希望可以追求着那闪闪发光的理想——终日仰望着月亮，但大部分人也在乎脚边的六便士，人们都得为了生存而生存，也去为了最卑微的事物去争斗。在马洛斯金字塔中，人必须在满足了最基本的生存需求，例如：吃饭、**、住房等等之后，才可能有想到理想——即自我实现的可能。
书中跟作者一起上岛去看望查尔斯的很多人，大家都忍受不了那里的简陋和粗鄙，有时候又因为那里的淳朴感到对生活的热爱。人作为一个复杂的社会的人，我觉得就应该像这样，可以将那美好与卑微结合到一起，将理想和现实结合到一起。伟大的人必然是痛苦的，痛苦的人却不一定伟大。
查尔斯拒绝他在世界上作为职员，丈夫，或者其他的什么身份，仅仅想要做一名画家，一名纯粹的画家。很多将人类推上进步道路的人，就是这样，我们尊敬他们，也依赖他们。但是人类作为社会的人，还是应该成为多身份的人，这样的社会才是稳定的。这就是作为社会人的理想与现实的纠结。
小说以旁观者的身份，描述了一个天才画家的心路历程和成长之路。
从世俗的角度说，他是一个自私卑劣的人，他抛家弃子，背叛朋友恋人，无视他人的感受；从个人的角度，他是一个不顾一切追求梦想的人，是一个伟大的艺术家。是非论断，任人评说。
艺术家的精神世界往往不是常人可以理解的，我也没有太高的艺术素养，但是从文章中还是可以感受到画家对艺术执着的追求，超越了普通人的情感，爱情、亲情、友情这些都变得云淡风轻。你可以说他是自私的，自私到活着只为了追求自己的艺术境界，忽视了一切。但正是因为如此，他才变得更有魅力，更加伟大。他不是一个好丈夫、好父亲、好朋友、好人，他抛弃了世俗的角色和束缚，任性的只求宣泄自己的艺术热情，从这一点来说，他是单纯的、幸福的和值得人敬仰的。
之前看介绍说，这是一本有关人生的意义的书，有伟大的梦想，坚定的追求个人的梦想，实现人生的价值，无疑是正确的。但作为一个*凡的人，最难的往往是第一步，生活的琐碎、日复一日的家庭生活，现实的冰冷，让人忘了初心，丢失了自我，生命的意义更多的回归到社会对人最基本的要求，只是为了实现生命的延续，成为人类发展中微不足道的一颗尘埃。
也许伟大的人毕竟是少数，有伟大梦想并能有所作为的人更是凤毛麟角，作为一个普通的人，幸福的'定义可能变得更加的简单、容易，舒适的生活、美满的家庭、他人的认可，令人敬仰的社会地位……
夫复何求，可是有了这些，人的内心就会感觉幸福吗？这些都只是外在的事物而已，是你内心追求的东西吗？
艺术是画家的精神寄托，唯一的追求，在这条路上他会经历挫折、瓶颈、突破、打击，但这个过程对他来说是痛苦和幸福的，即使没有得到世人的认可，那又怎样？幸福这件事本就是唯心的。
一个人强大的内心源于自己丰富的精神世界。从小我们就学*各种知识，建立了自己的知识体系、认知体系，逐渐形成了个人的人生观、价值观、道德观，其实都是在修炼自己的精神世界。
修身养性齐家治国*天下，多少年来是中国文人追求的境界，从内在到外在，从个人、到家、到社会，不能不说很好。而修身养性更是人一辈子要做的事情。
人生没有对与错，看看的别人的人生，思量一下自己的人生，是一种丰富、一种提升，从这个角度来说，这是本好书，值得一读。
关于书名——月亮就像艺术，高雅、高洁，六便士就像生活，琐碎而现实，一个生活在俗世里追求艺术的画家，为了追求艺术而活。
一颗追梦的赤子之心谁也阻挡不了，一颗守护梦想的坚决之力谁也摧毁不了，而这就是梦想的力量，它可以让人变得疯狂、变得坚强、变得勇敢、也变得坚韧，而有时候为了心中的向往，就算是放弃一切荣誉、信仰、财富和名利也在所不惜。而《月亮和六便士》当中的主人公就是这样一个果决、热血和狂热的人，为了自己心爱的绘画事业，他不仅狠心的放弃了证券公司稳定、高新、安全、舒适的工作，而且狠决地抛弃了自己温馨、幸福、健康的家庭，然后孤身一人去到了绘画事业蓬勃发展的巴黎，过着贫穷、饥饿、煎熬、凄苦、飘零的生活。可即便是这样身心饱受折磨，他也依旧没有想过要放弃，更没有滋生过后悔的念头，他这样像被魔鬼般附体的行径着实让人很难理解。
可是梦想的.力量就是这样迷幻，尽管满大街都是六便士的踪迹，可是毛姆就偏偏只看到了清冷、孤独、纯洁、梦幻的月亮，所以即便是要经受世人的质疑、嘲讽、抨击和排挤，他也无所畏惧、毫不退缩，他这倔强、坚持、努力和执拗的精神也不得不叫人感到震惊和羡慕。是啊，追逐梦想的道路上总是充满牛鬼蛇神的，所以一切的风雨、磨难、挫折和打击都是逃不掉、避不过的，追梦者唯一能做的就是永不言弃、永不放弃、永不妥协和永不屈服，唯有这样才能看到黎明的曙光。而换句话说，就算结局再差、再狼狈，可只要心灵上和精神上满足了，那么人的灵魂也就知足了，也就不会在遗憾、不甘、不服的无间地狱里饱受煎熬了。
不过世人的顾虑也是情有可原的，因为鱼与熊掌是不可能兼得的，当你选择了一样东西的时候就得适当放弃另一样东西，这就是生存的法则和规律，由不得你任意妄为。这个世界上的所有东西都是相对的，毛姆为了梦想放弃了工作和家庭，所以他在异乡遭受摧残、打击、考验都是理所应当的惩罚，毕竟在这条漫长、曲折的追梦路上他亏欠了太多人。而这个故事由此也告诫我们，做人应该脚踏实地、切实务实一点，切不可好高骛远、冲动行事，不然代价和后果是一般人无法承受的。
追梦是值得鼓励的，但是盲目、自私的造梦者是会被世人唾弃的，我希望我们都可以在现实、实际的基础上去打造自己的梦想，而不是在伤害别人、辜负别人的基础上圆自己的梦想。
两周前看完毛姆的《月亮和六便士》，一直在犹豫是否要写一篇读后感，我怕自己肤浅的认知不足以理解本书的深刻。但是有股力量催促着我思考，并将思考的结果化诸文字。现在，端坐窗边，沐浴在晨光之中，码字。
“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”
《月亮和六便士》无疑书写的是一个关于理想和现实之间的故事。月亮代表高高在上的理想，六便士则象征以金钱和实利为核心的世俗的物质生活。每个时代都需要一些仰望星空的人，因为他们代表了最纯洁的生活状态，完全为了理想和信念而生存的人。癫狂而伟大的灵魂总在最少数，大多数人是既低头寻找六便士，又不时抬头看向月亮。
“仿佛我突然闯进某个陌生的世界，那里有着不同的价值观。人并不能做他想做的自己，而只能做他不得不做的.自己。”
书中这两句话让我记忆犹新，我们常常被固定的思维模式所束缚却不自知，年岁渐长不过是加固了那些模式。我喜欢阅读，喜欢聆听他人的话语，因为这常常让我看见不一样的世界，那里对价值及意义有不同的衡量标准。当然有时候我们更需要去听他们未出口的话语。
人生一世，似乎有许多选择，想来有无数种可能。可就像主人公斯特里克兰，他只是完成了自己的信仰，成为了那个不得不成为的自己。这不是悲观或者简单的宿命论，是他付诸行动所书写的一生。读者褒贬不一，以自己的价值观考量值不值得，他不在乎。
作者理性而睿智，只是静静解剖着人性。面对这场精神与现实的博弈，你选择什么？作者：林香玉
读这本书搞笑的是，你会对主人公克兰德哭笑不得，既爱又恨。他是个不懂人情世故，不*人情，不在乎他人看法，不在乎与画画无关的一切事物的人。爱他，是因为他的所做所为都为了他的梦想，我无力总结他的一生是怎样为了画画做出怎样的牺牲。用克兰德的话说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”，而如今有多少个能像他这样为梦想不顾一切呢。恨他，是因为他牺牲一切，包括他人。（在所有人都不看好克兰德的.情况下，一个画家却认为他画得很好，是个了不起的画家，还经常借钱给他，帮助他。在他身无分文、邋里邋遢，病的几乎要死的时候把他带到自己家里，亲自贴身服侍他到病愈，没有一句感谢，还占用了人家的画室，拐了人家妻子，画家只好独自离家出走。三个月后，突然间，画家的妻子自杀了，而他什么表示都没有，像是没发生过一样。只留下了这个可怜女人的画。他还明说，他根本不爱她，只是需要一位模特，画完了，就没用了。）
不得不说毛姆是个讲故事的高手，他以第一人称“我”为线索，很多时候都在自言自语的对话，但是夹杂着各种心理学的细致描写，非常有趣。挺简单无聊的事情也被他描述得好像很有内容。刚开始读着枯燥，提不起什么兴趣，突然一个大转折让你爱不释手。（我表达能力实在太有限了，此刻感觉自己就像毛姆所描述的克兰德一样，想极力地表达自己，却挥手舞脚地都说不出一些完整的句子来。）
——《月亮和六便士》读后感10篇
本书描述了一个原本*凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太*洋的塔希提岛，用圆笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。
月亮是美好,纯洁的代名词,便士是金钱社会的代名词.主人公原来是一个富有的上层人士,在经历了空虚的前半生后,他开始了真正的理想追求,他的一生都在追求纯粹的美,震撼的美.而用月亮来诠释他的追求是最合适的。对一般人来说,月亮高不可求,但这正好反映了主人公执著的追求和高洁的人格.相比周围的配角,他们没有也不想脱离现实的欲望,因此用便士来形容他们所在的世界是再合适不过了。
人生路上,哪有谁不畏世俗流言？但《月亮和六便土》告诉我:当我在社会的滚滚朝流中前进，一定要抬头看看天上的月亮，它警示着我们,始终不要放弃梦想、放弃初心。并且，无论身处何方，年龄几何,都要记住:我要选择一生中最想为之努力的事物，并为其自由而奋斗。当我有勇气做出决定的时候，就已经身处生命的自由之中了。
在许多时候，我也迷茫过，甚至天真地认为自己是个无用之人，但是毛姆教会了我一件重要的事:随心所欲，不要让自己为别人所活，那么当你真正热爱一项事业时，你便成功了。其后我慢慢地放*了心态，生活并非只有灰色的自卑和他人的嘲笑，还有诗和远方。当然还有理藏在自己内心深处的梦想。所以,大胆追梦吧!当你仰望天上的月亮时它的清辉是地上的六便士无可比拟的。
愿每个追逐梦想的人，无意将生活摔得支离破碎，却让灵魂更加伟大。
卸去繁琐的工作，我终于在寒假的时候翻开了毛姆的大作《月亮和六便士》，这个尘封在我书桌上半年多的精装书，终于被我剥去了封塑。
一开始吸引我的是它的书名—月亮和六便士，两个看起来毫无关联的事物，会发生哪些故事呢？怀着这颗好奇心，我一面读着晦涩难懂的人名、地名，一面领会作者的写作意图。就像作者本人一样，一开始我并不认为思特里克兰德就是本书的主人公，因为他太*凡了，几乎没有可以写的地方。直到突然有一天，他失踪了，毫无征兆、毫无理由的消失在大家的视野。各种猜测、各种质疑他统统不理会，因为他已经下定决心要放弃安逸的生活去追求心中的理想。此后，为了生存，他辗转去了许多地方，但经历无数波折后，他选择去了原始森林并娶了一位土著人为妻，这段时间，他开始大量创作，并将自己的创作才能发挥到极致。可死神并没有放过这位胸怀理想的艺术家，一场麻风夺去了他的性命。他在生命尽头的日子里，不屈不挠，在双目失明的情况下创作出艺术瑰宝。可惜，遵照他本人生前遗愿，这个瑰宝同他一起进入了天堂，因为这幅画的完成，让他的灵魂得到了解脱，他感觉自己追求的东西已经得到，在骄傲和蔑视间，他又将它毁掉了。
读了这本书，我的内心久久不能*静，一方面我被思特里克兰德追求艺术的执着和无谓所打动，另一方面我对自己碌碌无为的生活进行了反思。
思特里克兰德心中有份远大的理想，这份理想曾经被残酷的现实所淹没、曾经被人世间的温情所遮盖、曾经被安逸的生活所尘封。但这份理想从未消失，它在慢慢的发芽、生长。而我我也有理想，这个理想也从未消失，可是它什么时候才能更茁壮？我忘了曾有多少个早晨，当万物还在深睡、当太阳还在梦里的时候，我的心脏会突然像听到什么指令一样，砰砰砰地快速跳动起来，脑海中尘封的理想便褪去浮华，一点点膨胀、膨胀，直到浑身的血液都像沸腾起来一样，毫无方向的乱窜一气。于是，漫漫长夜，我与理想进行了零距离接触，各种思想也进行了强烈的碰撞。等到闹钟一响，我睁开布满红血丝的眼睛，洗了把脸，看着镜子中日渐沧桑的自己，同情的嘲笑了一下，便开始像机器一样工作。
我也曾想过放下乏味的现实去追求我崇高的理想，可是我做不到像思特里克兰德那样放弃亲情、友情、甚至做人的尊严去追求理想。也没有信心像他那样在自己擅长的领域为社会、为人类做出贡献。这对我来说是一场几乎没有胜算的博弈，到头来，我会落得一无所有，甚至背负绝情绝义的骂名。他能忍受常人不能忍受的痛楚，所以他取得了常人不能取得的成就。
看了思特里克兰德的故事，我觉得他是只勇敢的青蛙，适时地跳出了蒸煮自己的锅炉，而我却是只呆头青蛙，虽然不甘心被温暖的小锅炉束缚，也很向往美丽的田野和池塘，但是却怎么也不敢跳出去，因为我没有足够的才华去支撑膨胀的野心！
读这本书是因一位绘画老师的介绍，也是因这本书的名字看起来很有趣，毛姆的《月亮与六便士》讲述了主人公恩特里克兰德是个在伦敦做事的证券经纪人，他有一个富裕和美满的家庭：妻子漂亮，喜爱虚荣，两个孩子健康快乐。按理说，他应该满足于这种人世的快乐才对，尽管这种生活未免太过*淡。但是，就在他们婚后的第17个年头，他突然离家出去去了巴黎，抛弃了令外人羡慕的事业和生活。就在人们以为他的出走是因为有外遇的原因时，人们发现的事实是：他原来只是为了画画。这时的恩特里克兰德没有任何的绘画基础，也没有任何人教过他这些，他也不打算向任何人学*什么。在外人看来，他简直疯了，他开始变得生活窘迫，几次险些因饥饿和疾病而死。他画的画也完全不像个样子，总是在原有的'事物上进行破坏，除了有个蹩脚的画家把他当成上帝外任何人都不会买他的画，事实上他也从不轻易卖画。就是这样的一个人，他拒绝了爱情和家庭，拒绝物质和欲望，一心追求个人精神的自由和艺术上的美，孤独地生活在他自己的精神世界里，艰难地跋涉着。他不需要钱，但有时金钱会束缚他，他不停地流浪，最后来到了塔西提岛上与土著人生活在了一起。这时的他看起来似乎很知足，他有了一个土著人作妻子，他们生活在与世隔绝的地方，他每天都在那里作画。在他因患重病病逝的前一年，他成了盲人，但却在他的住所的地方画的壁画前整整面壁坐了一年，直到死去。他的妻子依照他的遗言焚毁了这一切，甚至没有留下一根木头。
这本书看着可能会让人觉得纠结，与以前看到的东西完全不同，*惯于用自己是常人的标准去衡量那些有个性的人，觉得他们对世界的理解和自身梦想的追求有些傻，但那些精神层面的东西本就不能用任何物质来衡量。我们并不必非要去理解那些为了梦想而放弃一切，甚至生命的人，但至少我们要学会尊重他们，必竟每个人都有追求自己梦想的权力。
作者始终对超出自己认知范围的人事抱有了解的欲望，并千方百计地接*他们，研究他们，最终有所体悟。
主人公在已不年轻的时候，放弃了体面的工作和温馨舒适的家庭生活，踏上艰辛的学画作画之路。
从此衣冠楚楚的证券经纪人开始流浪，而当现在的生活越背离原来安逸的生活环境他离自己的理想就越*，灵感也不断涌现，当他彻底抛弃自己的肉身的时候，他精神中最具有艺术气质的一面终于通过他留在塔希提小岛上的画凸现出来。主人公在塔希提岛上贫病交加悲惨死去的一幕令人震惊，这和其留下的惊世名作被毁一样让人惋惜却又无耐。主人公的行为真的是让人不知道该怎样评价，从来没想到有人会为了自己的理想进而做到这种程度，不管对谁来说应该都是不容易的，但他做到了。很神奇。
艺术家贫病交加的死去的故事很多，这本书的作都通过主人公的悲剧探讨了该如何对待天才、个性这个严肃的话题，在常人眼中，天才，艺术家总是特立独行、行为怪异，让人们觉得不管是生活上还是精神上都无法达成共识，进而难以让人接*。但正是因为有各种不同的生活方式，世界才会如此多彩有趣。
读这本书是因一位绘画老师的介绍，也是因这本书的名字看起来很有趣，毛姆的《月亮与六便士》讲述了主人公恩特里克兰德是个在伦敦做事的证券经纪人，他有一个富裕和美满的家庭：妻子漂亮，喜爱虚荣，两个孩子健康快乐。按理说，他应该满足于这种人世的快乐才对，尽管这种生活未免太过*淡。但是，就在他们婚后的第17个年头，他突然离家出去去了巴黎，抛弃了令外人羡慕的事业和生活。就在人们以为他的出走是因为有外遇的原因时，人们发现的事实是：他原来只是为了画画。这时的恩特里克兰德没有任何的绘画基础，也没有任何人教过他这些，他也不打算向任何人学*什么。在外人看来，他简直疯了，他开始变得生活窘迫，几次险些因饥饿和疾病而死。他画的画也完全不像个样子，总是在原有的事物上进行破坏，除了有个蹩脚的画家把他当成上帝外任何人都不会买他的画，事实上他也从不轻易卖画。就是这样的一个人，他拒绝了爱情和家庭，拒绝物质和欲望，一心追求个人精神的自由和艺术上的美，孤独地生活在他自己的精神世界里，艰难地跋涉着。他不需要钱，但有时金钱会束缚他，他不停地流浪，最后来到了塔西提岛上与土著人生活在了一起。这时的他看起来似乎很知足，他有了一个土著人作妻子，他们生活在与世隔绝的地方，他每天都在那里作画。在他因麻风病病逝的前一年，他成了瞎子，但却在他的住所的地方画的壁画前整整面壁坐了一年，直到死去。他的妻子依照他的遗言焚毁了这一切，甚至没有留下一根木头。
这本书看着可能会让人觉得纠结，与以前看到的东西完全不同，*惯于用自己是常人的标准去衡量那些有个性的人，觉得他们对世界的理解和自身梦想的追求有些傻，但那些精神层面的东西本就不能用任何物质来衡量。我们并不必非要去理解那些为了梦想而放弃一切，甚至生命的人，但至少我们要学会尊重他们，必竟每个人都有追求自己梦想的权力。
作者始终对超出自己认知范围的人事抱有了解的欲望，并千方百计地接*他们，研究他们，最终有所体悟。
主人公在已不年轻的时候，放弃了体面的工作和温馨舒适的家庭生活，踏上艰辛的学画作画之路。
从此衣冠楚楚的证券经纪人开始流浪，而当现在的生活越背离原来安逸的生活环境他离自己的理想就越*，灵感也不断涌现，当他彻底抛弃自己的肉身的时候，他精神中最具有艺术气质的一面终于通过他留在塔希提小岛上的画凸现出来。主人公在塔希提岛上贫病交加悲惨死去的一幕令人震惊，这和其留下的惊世名作被毁一样让人惋惜却又无耐。主人公的行为真的是让人不知道该怎样评价，从来没想到有人会为了自己的理想进而做到这种程度，不管对谁来说应该都是不容易的，但他做到了。
艺术家贫病交加的死去的故事很多，这本书的作都通过主人公的悲剧探讨了该如何对待天才、个性这个严肃的话题，在常人眼中，天才，艺术家总是特立独行、行为怪异，让人们觉得不管是生活上还是精神上都无法达成共识，进而难以让人接*。但正是因为有各种不同的生活方式，世界才会如此多彩有趣。
我已经在很早之前就想阅读毛姆的这本书了，但一直被其他事情耽搁了。最*，我终于读完了这本书，内心受到了莫大的震撼，随之而来的是内心的澄净和*静。
《月亮与六便士》这本书的书名本就深深吸引着我，“月光”意指何物，“六便士”又是何意？直到我了解了书中主人公查理斯·思特里克兰德的人生故事之后，我才解开了这个谜团。
思特里克兰德原本是一个颇有成就的英国证券纪纪人，但是人到中年，却突然抛家弃子，前往其他国度追寻自己的“绘画梦”。中途在巴黎还因为自己对绘画的执着和对外界的漠视而破坏了一个幸福的家庭，尽管并不是他的本意。当我读到这时，我其实是对思特里克兰德抱有偏见的态度的，我无法理解他为何能够如此心安理得地抛弃妻子和孩子，诀别安乐、幸福的生活，反而追求贫苦、潦倒的流浪生活，还能用不*人情的态度面对周遭的人。后来，在他选择到一个叫“塔西提岛”跟土著人一起生活直至死亡的时候，我才真正走入到他的世界。
原来他一直追求的是灵魂自由的境界——这是生活的终极奥秘。然而当他选择了与常人不同的生活的时候，他注定走上一条充满考验、布满泥潭的“不归路”。旁人的猜疑、误解、讽刺和偏见是对坚定理想的考验，人性中固有的欲望和对爱情的渴求是对初心不染的考验，生活的贫穷和窘困则是随时可能湮没理想的泥潭……然而诸多的不幸都未曾动摇过思特里克兰德对探求生命价值与意义的信念。当他已经身染疟疾，全身痛痒无比时，他仍然坚守一间简陋的木屋，在四壁连同天花板和地板上绘画着自己心中的“伊甸园”。在双目失明甚至死亡之前，他绘着的画毫无疑问是注入了他对生命和这个世界全部的理解，他终于看见了自己的灵魂在原始的天地间自由地歌舞着，也便死而无憾了。
可是最令我大受震撼的是，思特里克兰德竟然在临终时嘱咐伴侣将自己的心血全都付之一炬！这样一件艺术界伟大的瑰宝随着一把熊熊大火化为灰烬，爱艺术的人都会感到万分遗憾。可我转念一想，站在这个天才的角度来讲，他实现了自己的追求，死而无憾，何况从一开始，他创作的目的就不是为了给旁人看的。最伟大的艺术从来不是为了流传千古而创作的，只是为了淋漓尽致地表达内心对美的纯粹的爱。
书名的“谜底”由此显而易见了。“月亮”是精神的充盈，而“六便士”则是物质的满足。对比生活中追名逐利的常人，又如何能理解这样一个只要“月亮”，摒弃“六便士”的人呢？“在满是六便士的地上，你抬头看见了月光。”月亮和六便士，你又会选择哪一个？
前些日子读完了英国作家毛姆的《月亮和六便士》，这部小说是我这些年来读过的最能引人深思的作品。
在读这本小说前面部分的时候，觉得故事很稀松*常，可是阅读到后面就越是觉得这部作品所讲述的真是一个极好的故事。书中的主人公并不是一个招人喜欢的角色，以“正常人”的眼光来看，他是一个十分古怪、不通人情而又自私的家伙。
可是当你读完他一生的故事之后，你会由衷地钦佩这个人，甚至会羡慕他。因为他生命的价值就在于完全追随自己的内心，坚守这种信念，最终过上了自己真正想要的生活。当然，代价是很高的，他也运用自己的天才为社会创造了巨大的价值，但是我想这些反倒是主人公最不在乎的。我们每个人都要面对各种选择，而不论什么样的选择都必然是有得又有失。同样的一种选择，对有些人是得大于失，而对另些人是失大于得。怎样选择，不要盲目跟风，一定要服从自己的内心。尽管要付出一定的代价，但是你如果得到了你真正想要的东西，那些失去的又算得了什么呢？怕就怕自己不了解自己，也不知道自己究竟想要的是什么，没有一种坚守能让你走到最后。
所以说，人还是得先了解自己，去寻找自己内心深处的渴望，并坚定一种信仰愿为之付出。反思自己，这些我现在都还差得很远，怎么办呢？毕竟现在还年轻，允许我去不断尝试。《月》中的主人公一直人到中年才做出这样的选择，我也不要心急，慢慢了解、慢慢寻找、为了一点一滴的事情开始坚守。
没想到这是一本类似于人物传记的书。阅读前并没有看简介。只觉得这本书的书名诗意满满。
如果单纯当做故事看，并不是很有趣，因为在叙述主人公的故事的主线之外加了许多看起来并无关联的“旁枝末节”，有些生涩，有些看起来无趣。感觉毛姆是一个谦虚和善的人。不去管故事是否真实他用一种现实主义的表现方式叙述故事，使其读起来有很强的真实感，但是内容却是一个在现实基础上，“不切实际”追求理想的奇怪的甚至可怕的人的故事。
作品得到了众人认可的人不一定就一定有高尚的情操，但是他很有可能有跟别人很不一样的地方。
斯特里克兰一头扎进理想的态度和重婚后的土著妻子爱塔是相配的。塔希提岛这个包罗万象的地方和他也是相配的，他在那里（塔希提岛）终其一生，全身心地投入创作。原来锦衣玉食的妻子追求虚荣，要求他时刻戴起面具保持“体面”，他逃离。其后的女人又要占有他，企图从绘画手中夺走他，可是绘画对他来说比一切都重要，他抛弃了妻子儿女和优渥的生活，不是为了追求所谓“真正的爱情”，结果悲剧收场。那时候的斯特里克兰冷漠得让人害怕。
如果我身边有这么一个人，我觉得他一定是个疯子。可是谁知道呢，我们看起来疯子出毛病的部件，可能正在另一个领域发挥至关重要的作用……
在刚开始读到这本小说主人公的时候，对他的外形，和个性的描写总让我联想到梵高，原来小说主人公 Charles Strickland 的原型是Paul Gauguin （保罗 高更）。而高更和梵高的友谊充满了传奇色彩，他们在艺术上相互借鉴，共同学*，可分歧却也无时不刻的存在着，最后俩人的友情在短暂的62天亲密接触后，以梵高的割耳闹剧收场。
梵高疯了，梵高死了，高更也从此离开巴黎去了南太*洋的一个默默无闻的岛屿Tahiti；其实两个人有很多相似之处，都差不多是疯子一样的天才，梵高是确确实实的疯子，高更可能还差那么一点儿就是疯子了，所以他走了很长很长的时间才最终达到了自己的艺术天堂，而梵高相对于他来说要幸运的多，梵高早早的找的自己的艺术之路，在巅峰时刻结束了自己的生命。
高更曾请求巴黎的朋友给他寄向日葵种子，由此可见他对梵高的怀念，我想他肯定后悔了，后悔在梵高最脆弱的日子里开了他，他对梵高的死肯定是愧疚的；
非常让人庆幸的是，高更生命中最重要的在大溪地岛上完成的作品《我们从何处来？我们是谁？我们像何处去？》并没有像小说中那样被烧毁，而是幸运的留存了下来；
高更的晚年确实是贫困交加，疾病缠身的，但是具体的情形谁也不知道，毛姆在小说中的描写异常凄惨，可能是小说的缘故，作者加了很多大胆的猜想，和语言的加工，借此增加对主人公悲惨命运的烘托吧。我觉得毛姆这篇小说的主人公身上有着高更和梵高两人的影子，高更和梵高的个体互相矛盾，他们的命运和对艺术的执着又互相辉映，可能毛姆也是想对这段友谊给予些美好的诠释吧！
面对地上实在的6便士和夜空中美幻的月亮，该如何选择？
当我们低头捡起6便士的时候，也许我们拥有了物质的财富，但我们却错过观影最美月亮的时机。我们抬头看着月亮，用画笔绘下月亮独一无二的影色。也许这幅画的价值是6便士的一万倍！
人与人之间的差异是真实存在的。有人选择月光，就有人选择6便士,能选择看月光的人,都被上帝眷顾的幸运之人。对于很多人来说，月亮和六便士之间并无选择冲突，而是选择次序不同。
这个世界,有你无法想象的残忍和绝望,只是你没有遇到而已。请尊重每个群体和每种生活方式,他们内心经历了怎样的煎熬，你或许永远不会懂。你也许可以强迫别人的行为，但是你无法永远强迫别人的思维！请怀有善意，因为你不知道别人经历了什么。不妄自评价，因为每个人的生活方式都自有其缘。不需要刻意迎合与改变，因为生存本身就是有其多样性的存在。千江水育千江月，千江月并非亦全月。
人生没有标准答案，只是在求解自己设立目标的方程罢了。
做一个有情有欲，知温暖，懂进退的普通人，挺好。余生请和友聊们分享自己！真好！
10：32中秋三天的假期的后两天，看完了毛姆的《月亮和六便士》。首先说明这书压根和月亮或者便士就没有任何关系，就如我读书的夜里，虽应是月圆人圆的时节，天上和四周却空空荡荡一样。
故事的情节不算多复杂，一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，可谓中产有余了，但却迷恋上绘画，像"被魔鬼附了体"，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上麻病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。
这个故事的精彩程度远远没有作者讲故事本身精彩。一个追求梦想的人，抛弃家庭妻子孩子工作一切，去追求梦想。这样的人，特别是故事中的Strickland，是自私、不负责任、逃避现实不敢面对、甚至有些冷血的与世俗价值观绝对违背的社会异类，他妄图摆脱社会给他的一切枷锁，寻找自己的生存方式，哪怕是忍受饥寒交迫和种种折磨苦难，都无怨无悔。这样的人让人觉得可恨，因为如果大家都向Strickland一样，这个社会要么彻底乱套，要么就是实现了*。但这样的人又让人佩服，甚至羡慕，他无疑是强大的，有勇气与毅力。无论最终的结果是什么，他能够找到自己的梦或者过上梦里的世界，他都已经成功了。做自己的梦，让别人说去吧！毛姆在讲故事的过程中，从各种人的角度出发，间或夹杂些自己的评论，将主人公刻画的淋漓尽致。他的笔就如刀，雕刻出的现象丰满生动。
这个有些冷峻的的故事，再我看来却很有童话的味道。Strickland是孤独的，"我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想；而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的。我们非常可怜地想把自己心中的财富传送给别人，但是他们却没有接受这些财富的能力。因此我们只能孤独地行走，尽管身体互相依傍却并不在一起，既不了解别人也不能为别人所了解。我们好像住在异国的人，对于这个国家的语言懂得非常少，虽然我们有各种美妙的、深奥的事情要说，却只能局限于会话上手册上那几句陈腐*庸的话。我们的脑子里充满了各种思想，而我们能说的只不过是像'园丁的姑母有一把伞在屋子里'这类话。"他的这种孤独很有幻觉的成分，虚幻不可触摸。他的生活有些超然物外，无法想象一个在现实社会生活了四十多年，过着"正常"生活的人，能够一夜之间就放弃一切。他对爱情的评价体现了他的价值观："我不需要爱情。我没有时间搞恋爱。这是人性的弱点。我是个男人，有时候我需要一个女性。但是一旦我的情欲得到了满足，我就准备做别的事了。我无法克服自己的欲望，我恨它，它囚禁着我的精神。我希望将来能有一天，我会不再受欲望的支配，不再受任何阻碍地全心投到我的工作上去。因为女人除了谈情说爱不会干别的，所以她们把爱情看得非常重要，简直到了可笑的地步。她们还想说服我们，叫我们也相信人的全部生活就是爱情。实际上爱情是生活中无足轻重的一部分。我只懂得情欲。这是正常的，健康的。爱情是一种疾病。女人是我享乐的工具，我对她们提出什么事业的助手、生活的伴侣这些要求非常讨厌。"
这些话离经叛道，这样的人被作为异端。"性的饥渴在思特里克兰德身上占的地位很小，很不重要，或毋宁说，叫他感到嫌恶。他的灵魂追求的是另外一种东西。有时欲念把他抓住，逼得他纵情狂欢一阵，但对这种剥夺了他宁静自持的本能他是非常厌恶的，他甚至厌恶他在淫逸放纵中那必不可少的伴侣，在他重新控制住自己以后，看到那个他发泄情欲的女人，他甚至会不寒而栗。他的思想这时会*静地飘浮在九天之上，对那个女人感到又嫌恶又可怕，也许那感觉就像一只翩翩飞舞于花丛中的蝴蝶，见到它胜利地蜕身出来的肮脏蛹壳一样。"所以他可以抛妻子，待他遇到第二个女人的时候有弃如敝屣。
他格格不入，寻找梦幻岛，"我认为有些人诞生在某一个地方可以说未得其所。机缘把他们随便抛掷到一个环境中，而他们却一直思念着一处他们自己也不知道坐落在何处的家乡。在出生的地方他们好象是过客；从孩提时代就非常熟悉的浓荫郁郁的小巷，同小伙伴游戏其中的人烟稠密的街衢，对他们说来都不过是旅途中的一个宿站。这种人在自己亲友中可能终生落落寡台，在他们唯一熟悉的环境里也始终孑身独处。也许正是在本乡本土的这种陌生感才逼着他们远游异乡，寻找一处永恒定居的寓所。说不定在他们内心深处仍然隐伏着多少世代前祖先的*性和癖好，叫这些彷徨者再回到他们祖先在远古就已离开的土地。有时候一个人偶然到了一个地方，会神秘地感觉到这正是自己栖身之所，是他一直在寻找的家园。于是他就在这些从未寓目的景物里，从不相识的人群中定居下来，倒好象这里的一切都是他从小就熟稔的一样。他在这里终于找到了宁静。"
这部小说，对于想要追求精神自由但又无勇力去实践的人，或安慰或被击中，总之能收获些什么。
——《月亮和六便士》读后感9篇
一直想看的一本书。它太有名，脑海里一直重复着这样一句话——满地都是六便士，只有他看见了月亮。
于是在未打开这本书的很长一段时间里，我不断在想，不断在想象，它到底说了一个怎样的故事，是关于爱情、亲情，还是光荣与梦想？
直到我真的开始阅读这本书，到第二章结束，也没能读懂它的好。后来，看见这个四十多岁、有着美满家庭、事业有成的男人卸下了世人眼中充满艳羡的光芒，不顾一切要去追求创作梦时，我的心竟也是颤抖着的。
谁能想象，谁又能相信，这个男人放弃了拥有的财富与地位，却仅仅是因梦想。他说，我告诉你了我必须画画。这可由不得我。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好无关紧要，反正他得挣扎，不然就会被淹死。
每每感受到这个疯子体内的'疯劲，每每同情他的命运时，我就会想到二十一岁的自己。那时的我又何尝不是如此？为了心里莫名燃起的一团火，后来我想那可能真的只是一团偶然升起的无名火，冒冒失失地开始了飞蛾扑火的人生。
斯特里克兰远比我幸运。在他身上，有对绘画的无限热情，有多少人羡慕也羡慕不来的天赋。而我呢？先天不足，后天也不见得有多努力，除了一次又一次的碰壁和懊恼，还剩下什么？
只有对*庸的人生心有不甘罢了。反正，我得挣扎。
来说说这本书吧——《月亮和六便士》。一本故事简单，花几个小时就可以了读完的书。大意是讲了一个普通人突然有一天离开老婆孩子远走他乡学画画，生活潦倒食不果腹。后来，他来到了一个小岛，画画然后死亡，故事完结。本以为作者会借小说主人公斯特里克兰德留下几句为梦想努力奋斗的励志名句，本以为还能有幸一睹伟大画家的作品，事实上什么都没有。斯特里克兰德的语言是那么的寥寥几句，“我对孩子们没什么特殊的感情”，“她死了和我有什么关系”……他是一个自私而无情的人。他对人事都那么冷漠和不屑，他对画画又那么的热情和执着，这是一个两极的人。
作者塑造了一个在艺术的世界里忘记了现实世界的人。所有的食物只是充饥而已，大床和地板只是栖身而已，邋遢和干净对画画又什么影响呢，别人的否定和嘲讽和自己无关。斯特里克兰德在绘画的世界里仿佛铜墙铁壁一般，自己出不去，别人进不来。他说“他必须画画，就像溺水的人必须游泳一样”。这是一种受命运控制而无法自拔的力量，它会指引你发现真正的艺术光芒，但代价就是脱离原有的轨道，毁灭或者重生。
斯特里克兰德毁灭了吗?没有，很多年后他成为了一个伟大的人。他的作品被不断的拍卖，数字巨大到无法想象。他重生了吗?没有，他得了病，不肯看病依然在画画。后来他眼睛瞎了，就坐在自己的画作前，直到死亡。这个时候，你是不是想起了梵高或者高更，这些现实中的疯子，艺术上的痴人。或者，你想起了自己心中那个叫梦想的小东西?
我相信，每个人心中都有着一个叫着梦想的东西。有的人在出生的时候忘在上帝那了，所以他连梦想的面都没见着，简单生活着。有的人把梦想带在身边，小时候还小不知道那玩意是什么，所以随手就给扔掉了。有的人左手拿着梦想，右手牵着现实，最后负荷过重放掉了那个小玩意。还有一些人，双手紧握梦想，披荆斩棘，终于完成了内心的指引。事实上，每个人都有成为斯特里克兰德的可能，只是成为这样的人毕竟是少数。我也并不认为如果每个人都成为斯特里克兰德，世界就是美好的，印象派和写实主义是可以同时共存和被需要的呀!
突然记起了在美术馆看到的一幅画，忘了告诉大家美术馆就在博物馆的旁边。那是一幅油画，画的是一颗大白菜，多么真实的白菜呀，我忍不住想要去用手触摸白菜的叶子。我想起了小时候妈妈从菜园子里弄回一颗白菜煮火锅日子。想起了那些寒冷的冬天，地里的大白菜和池塘里的莲藕组成的生活。站在这个富有艺术气息的美术馆中，我对这幅画的作者充满着感激。也许他是一位拥有很多头衔的现代画家，也许他因为这幅画的展出收获颇丰，这又有什么关系呢?一个人在追逐自己心中月亮的时候，为什么就一定要舍弃自己劳动所得的六便士呢?无法成为世界瞩目的艺术家，成为一个给一些人带来感动的小人物也很不错。
博物馆的金粉巨作让人惊叹，而美术馆的大白菜却触动了我真实的生活。如果说作者书中的斯特里克兰德是一名用生命练成的纯粹的艺术家，我更希望的是能在月亮的指引下不知不觉的遇见六便士。突然想起了一部电影里的台词：“当你追求卓越的时候，成功也会不请自来”。
《月亮和六便士》是毛姆的一部非常著名的小说。它有很高的声誉，就算没有读过的人，也会大概知道它的核心思想是什么，伪文青们都很喜欢的一本书。
看完后，我被里面那幅美妙的画面所震撼了。在我读它之前，我认为这本小说的主人公是一个可爱的年轻人，他为自己的理想奋斗了一生，却依旧很穷。我认为，至少是一个善良和纯洁的人。然而，看了这本书之后，才发现主人公是一个脾气暴躁和粗鲁的大叔。而这位大叔是以著名画家高更为原型的。
大叔早年的生活其实是一个典型的“成功人士”，六便士的生活似乎有点低估了他的社会地位。然而，也许正是这种对比让这个角色与众不同。第一个对比是大叔的年龄，他不是一个刚刚踏入社会的年轻人，而是一个有着令人羡慕的居家男人。对于这样一个人来说，放弃一切去追求遥不可及的“月亮”似乎有点不可思议。第二个对比是大叔的社会地位。如果他一无所有，我可以想象这是一个被逼到路尽头的人是怎样的涅槃。但是成功和快乐的人可以从头开始，而不用担心“成本”，这是需要多大的.勇气?
我没有研究高更的真实历史，小说中对真实世界的描述有时牵强附会，却还是让我感到真实。也许，真相并不是这部小说的初衷。虽然这个天才有非凡的天赋，但就我个人而言，我不喜欢他。尽管表面上不负责任，对家庭带来了伤害。而我最讨厌的是他对朋友的态度。
我忘了唯一崇拜他的朋友的名字，我们就叫他小胖吧。小胖也是画家，看了他的画后，很珍惜。男主虽然脾气暴躁还没有礼貌和修养，小胖还是对他很好。
不幸的是，男主不但忘恩负义，还出轨了小胖的老婆。其实这一点逻辑我一直觉得小说没有解释清楚，因为一开始小胖的妻子是很讨厌男人的，对小胖却很有爱心。后来莫名的被一个男人吸引了。
或许，一千个人读同一本书都有不同的感受吧!这就是我在看这本书的一些感受。
小时候以为，人长大了之后就会开始谈梦想。后来长大了才发现人更多的是怀念年幼时的敢想敢做。我以为，人只有在青春期才会迷惘，是因为后来大家都找到了梦想，慢慢才发现是大家都*惯了生活。
理所应当地，每个心里装着梦想的人都会被迫害。真不怪我们，在我们看来，梦想就是白日梦。
人总要吃饭。用劳动来交换粮食比直接生产粮食更轻松一点，这样我们可以省下时间来做喜欢的事情。为了省下更多时间，我们要花更多时间去熟练技能。于是我们就陷入了这种怪圈之中。幸好啊，我们还能够繁衍后代，延续我们做不完的事情，然后投入时间不断纠正他们往既定方向前进。生活可能就是这样吧。只吃饭不干活的人是非常无耻的。
我讨厌毛姆笔下的斯特里克兰，他太过于冷酷无情，他伤害了那么多爱着他的人。
书中的男主角是以保罗。高更为原型的，而保罗。高更比男主角的生*看上去有了很多人情味。
所以一切都是作者的构想，斯特里克兰只是一个纯粹的梦想化身。也好，世界上从来没有过这么薄情的一个人。
一个心怀梦想的人也许会名垂青史，也许不会；但必定不会被大多数人所理解。这大概就是人类社会最大的幸庆和悲哀吧。
“虽万千人，吾往矣”“十年一觉扬州梦，不负青楼薄幸名”“忍把功名，换了浅斟轻唱”
今天是阅读《月亮和六便士》第三天，原计划一天阅读100页。第一天之后，随着“我”的叙述层层推进，我的阅读进入佳境，不知不觉，现在已经读完477页。
正好从第18章到今天的第44章，告一段落，写了“我”客居在巴黎的所见所闻。
斯特罗夫，一个*庸画家，画画*常，长相*常，心地极度善良。娶未婚怀孕几个月陷入窘境的布兰琪为妻，有善良的成分；布兰琪出轨后几个月，如果回归家庭，他依然愿意和好如初，依然有善良的成分。救助病危至命悬一线的斯特里克兰，并且接到家里护理使其康复 ，这是实实在在的善良。后来自己的妻子出轨，和斯特里克兰一起过日子几个月，结局自杀悲惨死去。他悲痛欲绝，准备回家乡度日，临走却去邀请斯特里克兰同行，善良仁慈到无极限。
布兰琪，一个悲剧人物。未婚先孕，悔不当初。无可奈何嫁给斯特罗夫，如果安心过日子，倒是好事。出轨斯特里克兰，离开自己的丈夫，是决绝的。几个月后，被斯特里克兰抛弃，她选择自杀，是决绝的。其实，生命是最宝贵的！被抛弃，自尊心作祟，也可以不回去。自己努力工作，养活自己，照样可以过好每一天！
斯特里克兰，抛妻弃子，一走了之，也罢。始乱终弃，抛弃同居几个月的布兰琪，也罢。宁愿做冻僵的蛇，得到温暖苏醒了，对救助他的善良的农夫一样的斯特罗夫咬一口，让恩人家破人亡也罢。在斯特里克兰眼里，都不重要了。重要的事情，唯一的事情是他的梦想：画画！画画如同一轮明月高悬苍穹，皎洁妖娆！画画这个梦想在他的灵魂里左冲右突，魔力无限，如同旭日东升一样，欲要喷薄而出！
金句：“男人的灵魂漫步于宇宙最偏远的角落，而她（女人）却想将其囚禁在柴米油盐之中。
因为女人只会谈恋爱，她们把爱情看得很重，那是很搞笑的。她们想要说服我们相信爱情就是生活的全部。”
诚然，金句说的有一定道理。男女有别。男人的`世界很广阔，他们有日复一日的工作（事业），有海阔天空的朋友，甚至时隐时现的梦想。爱情，只是他们生活的一部分。他们的视线常常越过家人的头顶，望向更遥远的地方。
其实女人也可以这样，照顾好自己，照顾好孩子，照顾好家人，努力工作，有自己的三五个闺蜜，有自己的梦想。不是把爱情当作全部。婚变，不至于晴天霹雳，不至于寻死觅活，不至于抑郁成疾。忙起来，更精彩！没有时间烦恼，没有时间伤心难过！有他，生活美好！没有他，依然活的精彩！
我已经在很早之前就想阅读毛姆的这本书了，但一直被其他事情耽搁了。最*，我终于读完了这本书，内心受到了莫大的震撼，随之而来的是内心的澄净和*静。
《月亮与六便士》这本书的书名本就深深吸引着我，“月光”意指何物，“六便士”又是何意？直到我了解了书中主人公查理斯·思特里克兰德的人生故事之后，我才解开了这个谜团。
思特里克兰德原本是一个颇有成就的英国证券纪纪人，但是人到中年，却突然抛家弃子，前往其他国度追寻自己的“绘画梦”。中途在巴黎还因为自己对绘画的执着和对外界的漠视而破坏了一个幸福的家庭，尽管并不是他的本意。当我读到这时，我其实是对思特里克兰德抱有偏见的态度的，我无法理解他为何能够如此心安理得地抛弃妻子和孩子，诀别安乐、幸福的生活，反而追求贫苦、潦倒的流浪生活，还能用不*人情的态度面对周遭的人。后来，在他选择到一个叫“塔西提岛”跟土著人一起生活直至死亡的时候，我才真正走入到他的世界。
原来他一直追求的是灵魂自由的境界——这是生活的终极奥秘。然而当他选择了与常人不同的生活的时候，他注定走上一条充满考验、布满泥潭的“不归路”。旁人的猜疑、误解、讽刺和偏见是对坚定理想的考验，人性中固有的欲望和对爱情的渴求是对初心不染的考验，生活的贫穷和窘困则是随时可能湮没理想的泥潭……然而诸多的不幸都未曾动摇过思特里克兰德对探求生命价值与意义的信念。当他已经身染疟疾，全身痛痒无比时，他仍然坚守一间简陋的木屋，在四壁连同天花板和地板上绘画着自己心中的“伊甸园”。在双目失明甚至死亡之前，他绘着的画毫无疑问是注入了他对生命和这个世界全部的理解，他终于看见了自己的灵魂在原始的天地间自由地歌舞着，也便死而无憾了。
可是最令我大受震撼的是，思特里克兰德竟然在临终时嘱咐伴侣将自己的心血全都付之一炬！这样一件艺术界伟大的瑰宝随着一把熊熊大火化为灰烬，爱艺术的人都会感到万分遗憾。可我转念一想，站在这个天才的角度来讲，他实现了自己的追求，死而无憾，何况从一开始，他创作的目的就不是为了给旁人看的。最伟大的艺术从来不是为了流传千古而创作的，只是为了淋漓尽致地表达内心对美的纯粹的爱。
书名的“谜底”由此显而易见了。“月亮”是精神的充盈，而“六便士”则是物质的满足。对比生活中追名逐利的常人，又如何能理解这样一个只要“月亮”，摒弃“六便士”的人呢？“在满是六便士的地上，你抬头看见了月光。”月亮和六便士，你又会选择哪一个？
总算把这本书看完了。这是本雪球老板反复，反复推荐的书。
主人公史崔兰是天才画家---高更，后印象派天才（我对后印象派不太理解，我猜是以画比喻某种诉求的意思吧，这样的画更有感情的传递？）
贯穿该书，我想到的形容词就是：不顾一切
史崔兰追求梦想---画画，离开妻儿，拒绝朋友帮助。
后来，固执的抢了他的粉丝胖子的老婆（敲黑板，男人千万不要胖，老婆都容易被人抢走，还有千万不要轻易成为别人的粉丝），最后因为画画而身心疲惫，客死他乡（ 塔希提岛），也谈不上他乡，后期的史崔兰（高更）已经不顾一切，心中没有任何东西，只有画画，只有想把内心的东西画出来；
史崔兰太太从爱史崔兰，到不顾一切的恨他，后来因为发现他是天才，又对外界说自己对史崔兰不顾一切的爱；
胖子伯乐对老婆布兰奇的懦弱，对史崔兰（高更）的不顾一切的放纵，背后映射的是爱，崇拜；
胖子老婆布兰奇本来过着无望的，机械的人生，由于画家的出现，表现出的不顾一切迷恋，被甩后，自杀的决绝。
看完，回味......
每个人都努力的用着自己的方式活着，而这些方式相互磨合在一起有时候会起到很大的冲突。这个过程其实谁都没有错。
明白了这个，也就明白人与人交流，冲突是常态，和*相处才是稀缺的。
如果要更多的和*相处，能做的就是多站在对方角度思考一下。
如同它的宣传语一样，上帝的磨盘磨得很慢，却磨得很细。
没想到这是一本类似于人物传记的书。阅读前并没有看简介。只觉得这本书的书名诗意满满。
如果单纯当做故事看，并不是很有趣，因为在叙述主人公的故事的主线之外加了许多看起来并无关联的“旁枝末节”，有些生涩，有些看起来无趣。感觉毛姆是一个谦虚和善的人。不去管故事是否真实他用一种现实主义的表现方式叙述故事，使其读起来有很强的真实感，但是内容却是一个在现实基础上，“不切实际”追求理想的奇怪的甚至可怕的人的故事。
作品得到了众人认可的人不一定就一定有高尚的情操，但是他很有可能有跟别人很不一样的地方。
斯特里克兰一头扎进理想的态度和重婚后的土著妻子爱塔是相配的。塔希提岛这个包罗万象的地方和他也是相配的，他在那里（塔希提岛）终其一生，全身心地投入创作。原来锦衣玉食的妻子追求虚荣，要求他时刻戴起面具保持“体面”，他逃离。其后的女人又要占有他，企图从绘画手中夺走他，可是绘画对他来说比一切都重要，他抛弃了妻子儿女和优渥的生活，不是为了追求所谓“真正的爱情”，结果悲剧收场。那时候的斯特里克兰冷漠得让人害怕。
如果我身边有这么一个人，我觉得他一定是个疯子。可是谁知道呢，我们看起来疯子出毛病的部件，可能正在另一个领域发挥至关重要的作用……
一直想看的一本书。它太有名，脑海里一直重复着这样一句话——满地都是六便士，只有他看见了月亮。
于是在未打开这本书的很长一段时间里，我不断在想，不断在想象，它到底说了一个怎样的故事，是关于爱情、亲情，还是光荣与梦想？
直到我真的开始阅读这本书，到第二章结束，也没能读懂它的好。后来，看见这个四十多岁、有着美满家庭、事业有成的男人卸下了世人眼中充满艳羡的光芒，不顾一切要去追求创作梦时，我的心竟也是颤抖着的。
谁能想象，谁又能相信，这个男人放弃了拥有的财富与地位，却仅仅是因梦想。他说，我告诉你了我必须画画。这可由不得我。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好无关紧要，反正他得挣扎，不然就会被淹死。
每每感受到这个疯子体内的疯劲，每每同情他的命运时，我就会想到二十一岁的自己。那时的我又何尝不是如此？为了心里莫名燃起的一团火，后来我想那可能真的只是一团偶然升起的无名火，冒冒失失地开始了飞蛾扑火的人生。
斯特里克兰远比我幸运。在他身上，有对绘画的无限热情，有多少人羡慕也羡慕不来的天赋。而我呢？先天不足，后天也不见得有多努力，除了一次又一次的碰壁和懊恼，还剩下什么？
只有对*庸的人生心有不甘罢了。反正，我得挣扎。
——月亮和六便士读后感6篇
一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。最终找到了灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。
他同一个土著女子结婚同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令妻子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的'矛盾等等引人深思的问题。同时这本书也引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考，而关于南太*洋小岛的自然民风的描写也引人向往。
《月亮和六便士》问世后，就以情节入胜、文字深刻在文坛轰动一时，人们争相传看。在小说中，毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。这篇小说的原型是法国印象派画家保罗·高更（Paul Gauguin， 1848—1903），这更增加了它的传奇色彩，受到了全世界读者的关注。
何为美，我觉得小说对思特里克兰德在塔希提岛上的茅棚里完成的那副画作的描述就是终极的美。讲述者对画作以及思特里克兰德精神状态的细致描述，让我激动的浑身颤抖，我仿佛和作者、主角一样，触摸到了美的终极奥义一般。这种激动甚至在读完全书后依然存在，挥之不去。当然，一如最完美的美永远是不完美，这种触摸到美之终极奥义的画作被了无遗憾的思特里克兰德一把火烧掉了。直到这个时候，我才明白书名——《月亮和六便士》的含义。毛姆用月亮和六便士两种象征诠释了主角——思特里克兰德的一生。便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，象征着思特里克兰德之前*淡无奇的人生。而月亮代表着崇高，象征着他抛弃自己之前的一切跑到原始的塔希提岛上只为追求终极之美的短暂后半生。一正一反两个意象，充满现实的张力，却凸显了思特里克兰德的伟大——他用一生巨大的代价完成了梦想，用画作解构了“美”这个极其抽象的概念。
现在看来，思特里克兰德的故事在现实的语境下更多了励志的意义。现实中，很少有人能像他一样为了追求心中的梦想可以彻底放弃之前的一切。他用极端的敢想敢做诠释了梦想在他心目中的重量。毛姆塑造的这个人，*凡的外表下永远燃烧着一颗赤子之心，时刻准备着为了追逐终极之美而放弃一切。所以，他走的那么突然却又彻底，因为梦想在他心中比什么都重要。当然，最后看来，他的梦想实现了，是伟大的，虽然代价是那么大。他甚至为了他的梦想耗尽了一生，如燃尽的蜡烛一样，在梦想实现之后迅速地黯淡，熄灭。或许，他可以像一个普通人一样过着**淡淡的人生，安享晚年的天伦之乐。可他却选择了梦想，也就选择了悲壮。
当然，很多人都知道的是，思特里克兰德这个虚构的名字背后是一位现实中著名的画家——高更，而他的名作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》正是这段逐梦之旅的最好注脚。
想象一下：一个有身份、有地位的证券交易所经纪人，一位*凡普通体面老实的中产阶级中年男人，无甚不良嗜好，工作勤恳敬业，有互敬互爱的妻子、健康漂亮的孩子，中规中矩的幸福美满生活。可是突然有一天，他跑了。抛下了工作和家庭，留下一张纸条，便消失了。
抛家弃子，从热闹的城市出走，从鲜亮的职业身份和美满的社会身份里挣脱，努力摆脱掉一切束缚，身份、名誉、钱财、亲情，这些世人所珍视追求的一切，他视为洪水猛兽，视为牵绊和绳索，唯恐避之不及，统统都不要，甩开，只为一心一意画画，即使穷困潦倒，餐风露宿，几*饿死，又拆散恩人家庭，受人嘲讽辱骂，受尽颠簸流离。画得好不好无所谓，只是要画下去。不为留名、不为谋利、不为传世。只是画而已。把自己见到的画下来，如此而已。如此纯粹。
为何这突然升腾起的渴望和欲望会如此强烈猛劲，紧紧攫取住他，让他如此决绝绝情、自私冷酷到匪夷所思？
作者，书里的叙述者，还有所有知道这件事的人，也同我们一样迷惑不解，深觉不可思议与不可原谅，可就连他自己也无法解释，他只知道一件事：“我要画画儿”。“我必须画画儿”“我由不了我自己。一个人要是跌进水里，他游泳得好不好使无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”
好像无法用凡俗动机来解释。理想太过迷人，他也身不由己。
或者他是在追求美。终其一生，追求以画笔呈现出他独特的心灵看到的美，一种热切地想创造出美的创造欲。只有最终抵达，他才能找寻到心灵的*静。
心灵的最终*静。
世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。也只有极少数的人能最终完成心灵的永恒宁静。
对外界所有一切都无所谓、不在乎。毁誉评价他都视若无闻。这哪里是普通的心灵所能承受的？历史上唯有圣贤哲人方能如此吧。所以尽可以恨他的冷酷自私，却不得不承认这心灵有超乎常人的坚强意志。到最后，只有怜悯、同情，还有深深的震撼了。
这就是天才。
想到弘一法师，世间物质层面的荣华富贵、情色爱欲都遍尝了，精神层面的书法绘画、戏剧音乐也都领略了，心还是没有找到归宿，意欲寻求最深的究竟。也是捐弃一切，青灯古卷一人独自去那寻索真理的.大海，以常人不可想及的苦行戒律成就慈悲智慧人生。
以及，毛姆真是会讲故事的人。细致刻画，夹叙夹议，一波三折，娓娓到来。可能时代背景之故，故事的女性或可笑可悲，或可恶可憎，要么就是又老又丑，毛姆又极擅嘲讽揶揄，所以借主人公之口说出的一些侮辱性的言论真是对女性太不友好了。
大四时候看尼采的超人理论，说这个社会不能容忍部分人凌驾于规则之上，进而破坏部分人的生活。我们也不得不承认，无论怎样的道德体系，适用的都只是大多数芸芸众生，而更多推动这个社会的天才，却往往不能适应于普遍性的社会规则。
斯特里克兰背叛了几乎所有人，妻子孩子朋友，他一直在用很极端的方式表达着对金钱地位以及别人同情的厌恶，在书过去三分之二的时候我都对这个男主着实爱不起来。吊儿郎当的没有责任心又毫无义气不懂感恩，仿佛全世界就只有他一个人，自私的活着。我一直想知道究竟什么才能撼动他那颗冷漠无情的心，直看到最后才恍然，他特立独行，他桀骜不驯，他不在乎世人的目光，都是因为他只忠于自己的心，为了那虚无缥缈的目的地，独立的活着。
艺术作品的深浅并非只浮于手法技巧，斯特里克兰瞎着还画得出那般震人心魄的伟作不仅源于灵魂深处的.渴望和对艺术毫无道理的使命感，更源于他把自己对世事与人性的通透与洞察融入了作品。艺术家本就是通过艺术手段传达主观世界，手段不是目的。这也恰恰解释了为什么他要义无反顾的离开生活了17年的地方，因为不能兼得，那种环境和身份束缚了他主观世界的构建和释放。斯特里克兰是天才，所以他总与周围格格不入，也时常对周围人的言辞行为表露出讥诮、嘲讽、不屑，这是两种精神层面的碰撞。
《月亮和六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友推荐。
对于“月光”，对于“六便士”，我想我们应该仰望崇高的月光，追求崇高的理想，在这条路上不顾一切的追求和努力，任何时候我们准备开始，都将不会认为是迟到的。我想我们不应该为世俗的东西所牵累，“六便士”是需要的，但是我们面对他们，应该时刻保持理性。“六便士”只能在你的生活中占据很小的.一部分，他支撑着你仰望月光。而月光，是你在未来生活的动力。同时我们也应该有着追求生活的激情去面对一切想要的欲望，月亮也好，六便士也好，生活才不会一帆风顺，我们要有勇气面对自己最真实的想法，也要懂得适可而止。
我们*常人可能一辈子都是这样的人，追求优秀，崇拜优秀。毛姆正好点出了我们追求的所谓优秀的真实含义，即他人的认可。然而很多时候他人的认可并没有什么卵用，除了父母之外又有多少人能够真正认可你呢？他们是不是在夸奖你的成功的同时也在嫉妒你，或者轻蔑地在心里说声不过如此呢？即使是将来相伴的伴侣，在确定相互之间的关系之前，是否也会对对方是否与自己相配，是否带出去有面子，是否拿的出手与朋友们进行炫耀进行判断呢？这些我们都不知道。我们拼命不甘心的奋斗所取得的一切，可能只是他人茶余饭后的笑料，或者只是成功引起了本来在这个世界上与自己不想干的人对自己的注意。
仔细想想这些真的有意义吗？所以我看到这些以后，想到的还是要活得轻松开心一些，多在乎一点父母，尊重他们一些，少在乎点外人的认可，对所谓的成功学鸡汤也是敬而远之，开始以自己的想法行事，尽量让自己活得更加快乐！
一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。最终找到了灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。
他同一个土著女子结婚同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令妻子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。同时这本书也引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考，而关于南太*洋小岛的自然民风的描写也引人向往。
《月亮和六便士》问世后，就以情节入胜、文字深刻在文坛轰动一时，人们争相传看。在小说中，毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。这篇小说的原型是法国印象派画家保罗·高更（Paul Gauguin， 1848—1903），这更增加了它的传奇色彩，受到了全世界读者的关注。
何为美，我觉得小说对思特里克兰德在塔希提岛上的茅棚里完成的那副画作的描述就是终极的美。讲述者对画作以及思特里克兰德精神状态的细致描述，让我激动的浑身颤抖，我仿佛和作者、主角一样，触摸到了美的终极奥义一般。这种激动甚至在读完全书后依然存在，挥之不去。当然，一如最完美的美永远是不完美，这种触摸到美之终极奥义的画作被了无遗憾的思特里克兰德一把火烧掉了。直到这个时候，我才明白书名——《月亮和六便士》的含义。毛姆用月亮和六便士两种象征诠释了主角——思特里克兰德的一生。便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，象征着思特里克兰德之前*淡无奇的人生。而月亮代表着崇高，象征着他抛弃自己之前的一切跑到原始的塔希提岛上只为追求终极之美的短暂后半生。一正一反两个意象，充满现实的张力，却凸显了思特里克兰德的伟大——他用一生巨大的代价完成了梦想，用画作解构了“美”这个极其抽象的概念。
现在看来，思特里克兰德的故事在现实的语境下更多了励志的意义。现实中，很少有人能像他一样为了追求心中的梦想可以彻底放弃之前的一切。他用极端的敢想敢做诠释了梦想在他心目中的重量。毛姆塑造的这个人，*凡的外表下永远燃烧着一颗赤子之心，时刻准备着为了追逐终极之美而放弃一切。所以，他走的那么突然却又彻底，因为梦想在他心中比什么都重要。当然，最后看来，他的梦想实现了，是伟大的，虽然代价是那么大。他甚至为了他的梦想耗尽了一生，如燃尽的'蜡烛一样，在梦想实现之后迅速地黯淡，熄灭。或许，他可以像一个普通人一样过着**淡淡的人生，安享晚年的天伦之乐。可他却选择了梦想，也就选择了悲壮。
当然，很多人都知道的是，思特里克兰德这个虚构的名字背后是一位现实中著名的画家——高更，而他的名作《我们从哪里来？我们是谁？我们到哪里去？》正是这段逐梦之旅的最好注脚。
原谅我的无知和浅薄，选择这本书仅仅因为初见书名《月亮和六便士》时，对其满心的费解和好奇。在这之前我没有接触过作者萨默赛特·毛姆，更不知道这是一位被称作“英国的莫泊桑”的小说家。和为国人所熟知的鲁迅一样，毛姆也是弃医从文，不同的是鲁迅为了从精神上解救*，而毛姆单纯地为了释放心里难以压抑的创作热情。当其创作的剧本在英国引起巨大反响后，他决心将酝酿已久的故事书写下来，这就是他的代表作《人性的枷锁》。
和其代表作相比，《月亮和六便士》低调了许多。尽管如此，这也是一部引人深思的小说。读过此书的人都会反复在心中思考“月亮”与“六便士”的关系，思考如何评价主人公斯特里克兰德，思考他究竟为什么一定要用逃离的方式追求理想，思考女人在男人的世界里所处的位置毛姆不像我们，在日常的叙述中总免不了对事件进行评判，他似乎永远处在摇摆不定、前后矛盾的境地里，或者是他只是借用这个故事抛出他的问题，让我们和他共同思考。《月亮和六便士》以英国印象派三杰之一的保罗·高更为原型，以第一人称的方式叙述了主人公斯特里克兰德--一位证券经纪人，在家庭和事业都已稳定，膝下有一对儿女之时，因受到内心对绘画热情的召唤，毫无预兆地抛妻弃子，到南太*洋一座被称为“最接*天堂的地方”--塔希提岛上生活，与土着女子结婚生子，寻找创作灵感，最终害上麻风的病死在了一间四壁上画满了油画的小茅屋（据文中的“我”所言，这些壁画甚至让人想起米开朗基罗在西斯廷教堂里的巨作）。
能在艺术领域有所造诣的人往往天赋异禀，他们有超出常人的感受力去感知和鉴赏美，有天马行空的想象去勾勒和描绘美，能让凡夫们心向往之却受现实束缚未能践行的活动发生在自己身上，能有抛弃粮食和蔬菜只寻求海风和雨露的勇气。斯特里克兰德最初只身来到巴黎，在一间又闷又暗、霉味扑鼻的小阁楼里创作，这里“没有一件东西不是肮脏的、破烂的”，至于他自己也不如之前那般整齐干净，而是不刮胡须，邋里邋遢，但他自己安之若素。斯特里克兰德只将自己的精力放在创作上，至于物质啊女人啊根本不能影响他创作的节奏。他与我们身边的艺术家不同，他们往往需要人们认可自己的才能--心理和物质，并在得到认可后沾沾自喜。当谈论到自己作品时，他们就会更有底气或更嚣张，他人对自己的肯定褒奖就是漠视、批判他人的创作的基础；得到了大众的认可，才能使其作品升值，才能改善自己的物质生活。假如这是搞艺术之人创作的原动力，那不能被称为艺术家，只能称其为绘画或音乐的从业者，他们顾忌太多，作品中已掺杂了太多的虚荣和世俗。
我们都暂且忘了世间那许多所谓的艺术家，回头看看斯特里克兰德吧。有些人活着是为了吃，而苏格拉底吃是为了活着。斯特里克兰德也需要钱，用来延续生命，他也需要食物，用来填饱肚子。他叫上仅有的好友，“我”和斯特略夫到他的阁楼上去看他的画儿，他不在乎我是否懂得了画中传达的情感，他不在乎世人质疑他画的树叶儿是蓝色的（高更也常常以明亮的蓝色作为画的背景），当他没有钱支付旅店老板房费而选择送一幅自己的画但店主不屑于接受时，他也并不生气。他在乎的是自己是否有能力完整且忠实地传达内心的感受。毛姆用斯特里克兰德的纯粹自由，来诠释对存在主义的思考。
后来他辗转到了塔希提岛，并经由鲜花旅店的老板娘蒂阿瑞介绍，找了一个土着人爱塔结婚。爱塔有一处田产，自给自足甚至存点积蓄是足够了的，斯特里克兰德也就安心地在这里落户了。
塔希提岛的美是头顶蔚蓝的天空，是郁郁苍苍的树木，是馥郁芬芳的香气，是阴翳凉爽的海风。就像瓦尔登湖带给梭罗灵感，塔希提岛上的风情也让斯特里克兰德的创作欲望像海水一样无边无际。这里的人不像他之前所在的城市里的人那样，因接受了一些知识和接触了一丁点艺术，就膨胀起来指责别人，包容自己，好像自己已经是统领艺术界的伟人，他们皱着眉头，乜斜着眼，翘着下巴，点评画廊里的作品，将自己知道的几个画派认识的几个画家搬出来，以显示自己的才能。塔西提岛上的人土生土长，淳朴得就像脚下的泥土，他们对于言谈古怪的斯特里克兰德有更多的'包容，这为他的创作提供了更宁静的环境。他日夜不停，就算到了生命垂危之际，也不要求爱塔给他买药来，他要的只是一些颜料和画布。那就是救命的药了。病毒扩散到了他的全身，致使斯特里克兰德失明，他坐在小茅屋里，用失明的双眼注视墙上震慑人心的壁画，在黑暗中感受灵魂悸动，震颤，感受生命呼吸，狂奔。
在死之前，他要求爱塔把创作都烧掉，包括那座屋子，他怎么能如此自私。沉浸在艺术中，斯特里克兰德就像沉浸在游戏中的孩子，眼中只认可手上的玩具，固执地势要解开游戏的谜底。他要求的这场毁灭正好是他在滚滚红尘中寻找自我价值的完美终结，这恰巧证明了他绘画的目的不是名利，不是金钱，他不在乎为世人留下什么文明什么艺术，他就是在实现自我，就是让自己好受一点。
王尔德说，为富有诗意的事业破产是一种荣誉。或许现在我们来看他的生活，觉得那是多么脱俗，富有诗意，但作为艺术家，他的生活比任何其他艺术家都更困苦。他对艺术的一心一意，或者说是固执（旁人都不承认他拥有绘画的天赋，对他的执着感到匪夷所思），给他的生活带来的不是优雅与美丽，而是比撒哈拉沙漠还要干枯的寂寞，比风沙肆虐时的鞭打还要疼痛的肉体的折磨。但正是这些增添了他作为艺术家的美丽。毛姆在第四十三节的最后说：“斯特里克兰德是个惹人嫌的人，但是尽管如此，我还是认为他是一个伟大的人。”
月亮可望而不可即，六便士俯拾即是；月亮照得你心灵澄澈明净，六便士让你身体不忍饥受饿；月亮让你发觉自身的渺小，六便士让你终日陷入庸俗的追求。对于许多人，他们在心里咒骂生活的俗气，渴望理想实现时的耀眼，但如果让我们放弃*常的生活，去走那看似优雅诗意实则充满艰辛的理想之路，你难道就不会踟蹰？我们现在所走的路不是心里真正的理想之路。在权衡之后，我们选择了一条模棱两可的路，不过是希望在兜里揣着六便士走在路上时，头上仍然可以看到月亮。
——月亮与六便士读书心得菁选
月亮与六便士读书心得
当我们心中积累了不少感想和见解时，写心得体会是一个不错的选择，这样能够让人头脑更加清醒，目标更加明确。应该怎么写才合适呢？以下是小编整理的月亮与六便士读书心得，希望对大家有所帮助。
《月亮与六便士》刚开始有点看不下去的感觉，后面才被深深的吸引。也许所谓的“天才”就是不同于寻常人的思维和行动方式。
《月亮与六便士》是以著名画家保罗·高更的生*为素材。小说的主线情节比较简单：主人公思特里克兰德是伦敦证券经纪人，高收入，有着漂亮的妻子，聪明健康的.孩子，这在外人看来是令人羡慕的生活，人生赢家。突然有一天，他放弃工作，抛妻弃子，只为追寻绘画的梦想。
有人认为主人公思特里克兰德冷漠无情，自私。为了自己的梦想，抛弃了自己的妻子、儿女，仅仅是留下一张字条，写着：“晚餐准备好了”。当他被问到：“难道你不爱你的孩子们吗？”他回答道：“我对他们没有特殊感情。”再被问道：“难道你连爱情都不需要吗？”他说：“爱情只会干扰我画画。”
他是自私的，没有责任心，但也很无辜，他的眼中不仅没有别人，甚至没有自己，用他自己的话来说“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”他是个被梦想俘虏的人。
他放弃了安逸的生活，选择追逐自己的梦想，这需要巨大的勇气。追梦的道路异常艰辛，他穷到连颜料到买不起，落魄到看不起病，几次差点饿死，但却一直如痴如醉坚持画画。即使失明了，他依然坚持着，画画那是他的生命。
毛姆在这本书中写道：“做自己最想做的事，生活在自己喜爱的环境里，淡薄宁静、与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？”
一个人如何看待生活的意义，便也决定了他选择生活的道路。
主人公思特里克兰德看似落魄潦倒，但也是幸福的。满地都是六便士，他抬起头看到了月光。
毛姆的文字有太大的魅力，总是吸引着我不断的往下看，看到最后一页的时候，突然脑子里一个声音在说：“你应该再看一遍，认真、仔细、慢慢的看一遍。”
书的封皮上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的时候发现，全书没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。我时时刻刻都怀揣着去远行的想法，然而总是被各种各样的“在乎”缠住脚，怎么也挪不动脚步。世界上肯定还有千千万万和我一样有诸多想法的人，绝大部分应该也是像我一样被各种各样的“在乎”缠身，无法动身。懦弱，大概就是我们冠于自己的代名词，家庭，朋友还有那每一份可怜的“六便士”无一不牵绊着我们。斯特里克兰果真就像毛姆所写的，他在决定画画之后，像灵魂出窍，像被强大的恶魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一个人的。我们大概永远也做不到像斯特里克兰一样，全然不顾周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克兰一样的人时，我们有的.不仅是羡慕还有佩服，他们有我们所没有的勇气，还有放弃全世界的决心。我都觉得文中的“我”在很多时候是对斯特里克兰充满了嫉妒，喜欢又嫉妒，正因为“我”做不到他那样不屑一顾的态度，所以才在很多时候被愤怒占据整个身心。前两天看了冈仁波齐，那时觉得没有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，画画之于斯特里克兰就像朝圣之于那些**们，斯特里克兰在决定了要画画之后，就一直在朝着自己心里的神山前进。心中有且只有这么一个念头，他最终成功了。
而我们在这“六便士”的地域里越陷越深。
一位亲爱的书友，她以辩证的态度，和我讨论这本书，她认为精神是建立在物质上的，当然我认为是无可厚非的，感谢她吐露心声，对我敞开心扉，让我有更加清醒的认识。
月亮与六便士，不知道作者是不是这样想的，月亮代表灵魂，六便士代表物质。怎样你才会抬头看天上的月亮，而不是弯腰去捡六便士，当然是精神达到一定高度，物质也有一定保障，这才成为可能。有些人满脑子的指梦为马，浪迹天涯，用我爸的话来说，就是特么吃饱撑得，所以我不敢和他说我想怎样怎样。毕竟在他生活的年代，物质极其匮乏，追求物质是更重要的事。如果他满脑子都是浪迹天涯，估计我早饿死了[偷笑]
这两个的'追求，就像计划生育一样，要宏观的去看待，有些国家鼓励早生多生，我们国家就是少生优生幸福一生。为什么会有差异性，就是目前那种对发展更有利。
在这个物质充盈的时代，很多人有了所谓的精神追求，去浪去旅行去寻找自己，在这个浮躁快节奏的社会，我鼓励人们这样做。倘若社会大都是一堆这样追求的人，一些读书人就会倡导追求物质的生活，作者就是在自己优秀作品里去注入倡导超越当时社会状态的人。没有人能说那种好，那种坏，就是作者的观点去引领我们思考。就像计划生育，我国是为了降低人口生长，一些国家是提高人口。
总之缺啥补啥吧！我目前的状态，会抬头看看月光，也会弯腰捡起这六便士，就像我爸不想把我饿死一样。
在这个世界上，有人仰望星空，有人看见尘埃，有人追逐风一样的自由，有人珍惜眼前的生存。
你从哪里来？你是谁？你要到哪里去？每个人的一生都在面对这三个哲学命题，书中主人公，一个内向无趣的证券经纪人斯特里克兰在四十岁选择离开家庭，追求绘画的梦想。
文章通过笔者以第一人称对主人公的讲述，他对主人公的见闻，描写了这个自私冷漠，任性又富有才华的人物形象，主人公不爱任何人，他对待妻子，情人，朋友决绝无情，他也无视物质，超脱于世，最终在贫病交加中将绘画作品达到灵魂的高度，然后死去，他的一生不是为了生存而来，而是不断地追求自由和梦想，有些人，不属于任何人，他生来就是为了追逐星辰的`。
由于电影《77天》和这本书在两天内陆续看完，我理解电影里的一句话很能说明书中主人公的心情，有些人30岁就死了，80岁才埋葬，有些人为了自由和真理一直行走在路上，不惧生死，受尽身体的煎熬，生与死的考验，才能开启他们活着的意义。如果生活一成不变，他们会感到活着也像死去。
我个人认为伟大的天才是人类中稀少的灵魂指路人，一个伟大的天才可以让人类整体的智慧提升一些，但是每个人短暂的一生中，这种天才的活法不值得赞扬，内心极度孤独就会造成心灵的强烈冲突，然后是身体上的病痛，太顽固和自我的人生难以体验到快乐的感受，他一定是对自己不满的。
所以对身边所有的人都刻薄冷酷，同时，这样的人个性再强烈，也是人们不该选择的对象和朋友，理性会让这样的人对待所有情感都嗤之以鼻，他们不能容忍身边人的个性和想法，遇到这样的人要远离，人们需要相互之间的温暖和关怀，而不是和天才的优秀结合或交朋友，优秀是一个人的事情，和别人都无关。
通过此书的启发，我理解在一些教育不良的人群中，也会出现大批没有多少才华，性格也如此冷漠乖张的人，指责，轻视，恶意……遇见这样的人群都要离远一些。因为这样的人都有一个通性，他们的内心是暗黑的，就是光也照不亮的，同时他们不具备多数天才忽略物质的特点，他们可能既无能又贪婪。
文中还有很多不同性格的人物，他们有的善良又呆傻，有的为寻求刺激的生活而失去了自我，有的热衷名利场社交圈，有的在底层无止境的抱怨生活……每个人都那么不同，而天才身在其中看似是其中一员，又显得格格不入。
不知生活中的你我，是追求月亮还是六便士呢?
月亮是头顶的理想，六便士是脚下的路。有的人只顾着脚下的六便士，却忽视了头顶的理想。
故事中的男主斯特里克兰德年过四十，在旁人的意识里他已被选入成功人士之列。可是有一天他突然留书一封，孑然一身离家出走了。不明真相的人都以为他是有了外遇，而事实上斯特里克兰德是去追寻他的绘画梦了。他从小便对画画充满兴趣，可在父亲的压力下他被迫成为了从事金融行业且也混得风生水起。只是在四十几岁的`某一天他突然抛妻弃子朝着梦想飞奔而去。从情感的层面上来说，斯特里克兰德无疑是一个自私鬼，他无视妻子的爱并残忍地留下妻子独自照顾年幼的孩子、逃避作为父亲的责任与担当。但是在追求理想上，他是最虔诚的追随者，始终以一颗赤子之心逐梦。
斯特里克兰德是冷漠无情的，著名画家斯特罗伊夫欣赏他的才气在他快病死之际收留他照顾他。在斯特罗伊夫的妻子与他的朝夕相处中不可自拔地爱上了他并要跟他离开时，他显得无动于衷。而在之后斯特罗伊夫妻子因为爱他却始终得不到他的爱，过分痛苦自杀身亡后，他依旧没有半分愧疚。他醉心于他的理想事业，别的事情从未放在心上。
男主人公的人物设定不是完美的，甚至于可以说是充满瑕疵。然而他对梦想的坚持和执着以及他的饱满热情和孜孜不倦的态度是应该让人肃然起敬的。
这是一本荡涤心灵的书，它打破了我们对成功的传统认知。有着一份不错的工作，儿女双全、家庭美满，这就是成功了吗?答案恐怕并非如此。人生不过短短几十个春秋，如若能为理想轰轰烈烈地大干一场便也不枉此生了。趁青春还在、岁月还长，为什么不放开手搏一搏呢!
故事讲的是一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业和地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。他在异国不仅肉体受着贫穷和饥饿煎熬，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。他终于找到灵魂的宁静和适合自己艺术气质的氛围。他同一个土著女子同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上疾病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令土著女子在他死后把这幅画作付之一炬。
试想你的一个朋友，有份还不错的工作，有个幸福的家庭，虽谈不上无忧无虑，但也过得充实。*日里他处事低调，话也不多，以至于大多时候你都想不起这样一个人。偶尔看到他发的朋友圈，你想起他，随手也点了个赞。似乎我们都有不少这样的朋友，然而你能想象这样一个朋友突然离家出走吗？再听到他消息的.时候，他已经到了巴黎学画画，为了自己的梦想，为了成为一名画家。就是这样一个故事，但不同以往，这并不是一个追逐梦想的人经历艰难最终实现理想的故事。
他的梦想道路注定异于常人，因为他是天才。一半冷酷，一半热情。他毫无顾虑的抛弃了自己的家庭，只留给太太一封信，我不回来了。没有原因，没有歉意，到像是一场说走就走的旅行，只是他真的再也没有回来。后来的故事他对待生活、周遭同样的冷酷，甚至到了极致。他自私、他目无他人，拒绝任何世俗，所以他也无所顾及。但他同样也是无辜的，因为他的眼中没有别人，甚至没有自己。他不像是在追求梦想，更像是追逐自己的厄运。然而他有多冷酷，就有多热情，画画像是唤起了他的灵魂，生命也被赋予了新的意义。他说“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。面对生活的贫困潦倒、疾病缠身，他没有犹豫过，只凭极致的热情驱使前进。不为出名，不为认可，在生命的最后画出一幅伊甸园式的伟大杰作，却被要求在他死后付之一炬。
他是天才，不疯不成魔。历史的长河需要天才，但更多的芸芸众生。每个人都有梦想，在追逐的路上会遇到形形色色的阻力，大到生活压力，小到柴米油盐。理想和现实像是一对冤家，每当我们怀揣梦想赶在路上，总是显得不那么尽如人意。然而他们也并非非黑即白。月亮与六便士，梦想和现实，一半坚守，一半妥协。当梦想照进现实，请保护他。
有人说，满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
从去年到今年，我一直被一个男人震撼着。他是一位小有成就的证券经纪人，有一个还算貌美贤惠的妻子，有一双听话懂事的儿女。在外人看来，他的生活是幸福而优渥的。可是，突然有一天，他毫无征兆地从自己生活的世界里彻底消失了。
对，这个人就是思特里克兰德，英国小说家威廉?萨默塞特?毛姆的作品《月亮与六便士》中的主人公。
对于思特里克兰德的倏然消失，他妻子只有一个想法：他同自己喜欢的女人私奔了。熟识他的人也这么想他。
在俗世人的眼中，似乎一个男人只可以为了女人，为了私情抛却一切。换句话说，追逐爱情的男人世人尚可接受，倘若是追逐其他，比如梦想，就可能被冠以离经叛道、荒谬有加。
思特里克兰德的妻子是这样评判没失踪前的丈夫的：
跟你说啊，他压根没有文艺细胞；就是个大俗人；他在证券交易所做事，是个普通经纪人。估计能把你无聊死。这样一个被她估计会把人无聊死的丈夫，却毫无来由地“与人私奔了”，她觉得不可思议。她拜托别人去浪漫之都巴黎寻找，果然如她所想，找到了。但是，思特里克兰德又并不如她所认为的有了“一同私奔的女人”，他只是独自一人，寄居在一家寒酸的小小的旅馆里，口袋里所剩仅100来磅。
并没有什么迷住他的女人，真正迷住他的只有颜料与画布。
原来，思特里克兰德之所以从现有的生活中抽身而退，仅仅是因为他小时候的画家梦想。小时候就想当个画家的思特里克兰德，被他父亲勒令学经商，他父亲认为艺术不赚钱。可是，在他四十岁之际，这个梦想像一根针，不时地狠命地锥他，锥他的心，令他无法漠视。
在一家小酒馆里，当委托人询问他为何要抛妻弃子来巴黎过如此穷困不堪的生活时，思特里克兰德毫不犹豫*静地回答：“我要画画。”那人很是不屑，说你都四十了，他回答说，所以要赶紧行动。他甚至觉得自己比十八岁的年轻人更有画画的天分。
“你凭什么觉得自己有天分？”
他没有立即作答，兀自凝视来往人潮，却视而不见。他的回答等于没有回答：
“我非画不可。”
因为非画不可，他在巴黎不被同行待见、甚至被当成“笑料”也无所谓；因为非画不可，哪怕整整五年穿着“污迹斑斑褴褛不堪几乎散成布丝”的衣服也无所谓；因为非画不可，他几乎饿死在小旅馆里也无所谓……后来他四处流浪，在马赛，他甚至蹲过夜间收容所，连活命的小钱都无法挣到。
在思特里克兰德的梦中，有一座美丽的岛屿，那就是大溪地。他想千方百计随别人的船只来到了大溪地，在此画画，结婚生子，与他的土著小妻子爱玛生活在那座遗世独立的田园里。后来，思特里克兰德得病双目失明，穷困潦倒而逝。在他贫病交迫中，双目失明的他在自己的小木房子的四面墙壁上画下了一幅绝世之作，这也是他作为艺术家的巅峰之作，可是，他命令爱玛在他去世之后销毁殆尽。他清楚地知道，自己创造了一个绝美的`世界，然而出于骄傲和轻蔑，又令爱玛把它完全毁掉。
逐梦的思特里克兰德是美的，美到令人震撼，美到令人窒息。
在这个世界上，一个人正在进行的工作恰好是自己梦寐以求的，这样的几率微乎其微。每个人都有属于自己的美好梦想。当医生的厌恶没有休息、陪伴家人的日子，渴望那种朝九晚五的清闲自在；朝九晚五的人又羡慕事业有成、自当老板的实业家；没有成为老师的想当老师；没有当成设计师的又想成为设计师……这一切向往都不是空穴来风，都不是得陇望蜀，而是内心有梦，却因现实的羁绊而止步。
我自己年轻时从没有想过要当一名教师，高中时代就极渴望成为一个与诗有关联的人，或者与小说有关联的人也不错。我甚至在高中复读的最后一晚彻夜不眠，决定放弃继续求学，回到我的小镇体验生活，写出令自己满意的文字。时隔多年，当这个梦在心底沉睡年数之后，我遇到了他——思特里克兰德。读后感读完《月亮与六便士》，我的心豁然开朗，拿起笔，写下了一些小诗。虽然在别人眼里它们不算什么，却是我自己靠*梦想的坚实脚步。
生活教我们学会了苟且，却不忘给我们诗和远方。为了所谓的梦想，我们或许根本学不来思特里克兰德的决绝，但是，我们完全可以在夜深人静孤独自处之时，抑或紧张的工作之余狂热地追逐一把。能否实现交给时间去裁决，我们只需要享受追逐梦想的美好过程。
如果你正打算踏上追梦的旅程；如果你为何时踏上追梦之旅正犹豫不决；或者，你内心深处埋藏着一个美好得令你心醉的梦，我建议你马上打开这本书——《月亮与六便士》，随着思特里克兰德的精彩故事推开自己的逐梦之窗，你会发现，逐梦的人真的很美。
《月亮与六便士》是英国小说家毛姆所写的一部小说，讲了主人公思特里克兰德抛弃家庭，放弃一切去画画的故事，下面我们来看看作者阅读了《月亮与六便士》之后的感想吧。
书的内容是一个非常简单的故事，主人公思特里克兰德抛弃家庭，放弃一切去画画。果然有很多人读完这本书就告诉我们应该勇敢追寻自己的崇高理想，不要在乎他人的眼光，然后全盘否定安定体面的生活方式及现今社会状况，一本正经地给自己灌鸡汤。
考虑问题的逻辑从来不应该是简单的是或否
首先，作为一个普通的新时代社会青年，大家的普遍状态是的我有一个小小的梦想，但客观条件不允许，或者又是自己能力有所欠缺，甚至自己也犹犹豫豫不太确定到底想要的是什么。然后我这时候看了这本书，脑子一热，就觉得我不管我要追求自由，你们不懂我，这个社会太世俗太虚伪了。非要等现实给自己来一巴掌才能幡然醒悟。
思特里克兰德会有这样的所作所为，是因为他既可以无视社会舆论，也可以完全不在乎物质享受，本质上就是对这个社会无所求！他是这样说的：“我告诉你，我必须画画儿。我由不了我自己。一个人要是跌进水里，他游泳游得好不好是无关紧要的.，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”而我们绝大多数人并不具备这种纯粹的喜爱，拼搏奋斗是为了好工作，好生活，或者说是选择的权利，努力也都是想要一个结果的。我们的兴趣爱好也只是被称为兴趣爱好，如果真的达到他那种程度，我们根本不会自责和懊悔过去的不作为，然后发誓要好好努力；而是会像网瘾少年沉迷于吃鸡游戏一样无法自拔。生活中对于我们来说有意思，有价值的事情太多了，父母，朋友，甚至逛街吃饭，玩玩游戏，追追剧都在吸引着我们的注意力。普通人更重要的分清主次，追求利益最大化。想要更好的生活，可是觉得努力奋斗太辛苦，目标其实没那么重要，安于现状也没什么不可以；如果不甘心就这样下去，对世界还是充满好奇，那多去尝试也值得肯定，每个人都有自己喜欢的生活方式，没有对错高低之分。最重要的是自己的本心。
想要诗和远方，不妨先安顿好眼前的“苟且”生活。做好本职工作，不给家人增添负担；然后付出比别人多数倍的财力精力，慢慢的打磨自己；最后无论结果好坏，都能自己承担。
我已经在很早之前就想阅读毛姆的这本书了，但一直被其他事情耽搁了。最*，我终于读完了这本书，内心受到了莫大的震撼，随之而来的是内心的澄净与*静。
《月亮与六便士》这本书的书名本就深深吸引着我，“月光”意指何物，“六便士”又是何意?直到我了解了书中主人公查理斯·思特里克兰德的人生故事之后，我才解开了这个谜团。
思特里克兰德原本是一个颇有成就的英国证券纪纪人，但是人到中年，却突然抛家弃子，前往其他国度追寻自己的“绘画梦”。中途在巴黎还因为自己对绘画的执着与对外界的漠视而破坏了一个幸福的家庭，尽管并不是他的本意。当我读到这时，我其实是对思特里克兰德抱有偏见的态度的，我无法理解他为何能够如此心安理得地抛弃妻子与孩子，诀别安乐、幸福的生活，反而追求贫苦、潦倒的流浪生活，还能用不*人情的态度面对周遭的人。后来，在他选择到一个叫“塔西提岛”跟土著人一起生活直至死亡的时候，我才真正走入到他的世界。
原来他一直追求的是灵魂自由的境界——这是生活的终极奥秘。然而当他选择了与常人不同的.生活的时候，他注定走上一条充满考验、布满泥潭的“不归路”。旁人的猜疑、误解、讽刺与偏见是对坚定理想的考验，人性中固有的欲望与对爱情的渴求是对初心不染的考验，生活的贫穷与窘困则是随时可能湮没理想的泥潭……然而诸多的不幸都未曾动摇过思特里克兰德对探求生命价值与意义的信念。当他已经身染疟疾，全身痛痒无比时，他仍然坚守一间简陋的木屋，在四壁连同天花板与地板上绘画着自己心中的“伊甸园”。在双目失明甚至死亡之前，他绘着的画毫无疑问是注入了他对生命与这个世界全部的理解，他终于看见了自己的灵魂在原始的天地间自由地歌舞着，也便死而无憾了。
可是最令我大受震撼的是，思特里克兰德竟然在临终时嘱咐伴侣将自己的心血全都付之一炬!这样一件艺术界伟大的瑰宝随着一把熊熊大火化为灰烬，爱艺术的人都会感到万分遗憾。可我转念一想，站在这个天才的角度来讲，他实现了自己的追求，死而无憾，何况从一开始，他创作的目的就不是为了给旁人看的。最伟大的艺术从来不是为了流传千古而创作的，只是为了淋漓尽致地表达内心对美的纯粹的爱。
书名的“谜底”由此显而易见了。“月亮”是精神的充盈，而“六便士”则是物质的满足。对比生活中追名逐利的常人，又如何能理解这样一个只要“月亮”，摒弃“六便士”的人呢?“在满是六便士的地上，你抬头看见了月光。”月亮与六便士，你又会选择哪一个?
《月亮与六便士》是我很喜欢的一本书，感谢朋友相赠，又读了一遍。最先，我在电视偶然看到了一集记录片，讲的是高更的画，里边有高更的人生经历。自从有了小孩都很少打开电视了，安安静静的看完更是不可能。但那天不知道什么缘故，我居然有机会看完那部记录片。很震撼，不是因为他的画，而是他不走寻常路的人生。
后来知道[月亮与六便士]是以高更为人物原型来创作的，就在KINDLE上读了一遍。很激动啊，毛姆，一个大作家，居然和我有相同的感受。看了那么多书，第一次有种和作者、主人公在交流的感觉。我认为这本书的主题就是：肉体与灵魂、理想与现实的拧巴。
主人公斯特克里兰原本是个股票经纪人，四十多岁，老婆孩子热炕头，在外人看来是妥妥的油腻中年人啊，不止油腻，还很乏味。不知道什么时候，这个中年人心里发出了“再也不能这样过，再也不能这样活的”呐喊，然后这个油腻中年男就变成了追求艺术，追求理想的2B青年。他决议要过另外一种生活。
更让人愤怒的是，人家不是作为业余的兴趣追求啊，人家是要全身心的追求啊，工作不要了，老婆不要了，孩子也不要了，让他们自生自灭吧。对自己，也是衣衫褴褛，食不果腹，后来被土著女人所养，靠那么一点的土地所出生活。这种对物质以及物质所带来的附属的尊严，说呸的行为，以及对自己的家庭责任，社会系属说滚的勇气，可恨吗，可恨，但自有一种撼动人心的冲击力，直抵每个纠结于梦想与现实的人。
世人多在行动之前反复计算得与失，付出与回报，举棋不定，辗转反侧，踌躇不前。斯特克里兰那种执着于内心，不问名利，不计成败，你们怎么看我的`，我完全不在乎的态度确实让人震撼。书中有段话，写得人感受，我这个看的人也很感伤，“塔西提是一个高高耸立的，绿意葱茏的岛屿，岛上有一条条暗绿色的深深皱襞，可以想见那是众多幽僻的深谷；在他们那沉郁的深邃当中自有一种神秘，潺潺流泻着沁凉的泉水，你会感觉，在那些浓荫遮蔽的地方，生命自远古以来就按照亘古不变的方式延绵至今，甚至就在其中，也隐含着某种可悲又可怖之处”
岛屿，幽谷可能已经存在了几十万年的时间，在接下来几十万年的时间泉水依旧潺潺流动，而看着这风景的你我只有几十年时间，你我不过是地球上一过客。
但，正如斯特里克兰一样，你我皆是自由的，一切不过是自己的选择。愿选择追求梦想的每个人，都不后悔。
小说以旁观者的身份，描述了一个天才画家的心路历程和成长之路。
从世俗的角度说，他是一个自私卑劣的人，他抛家弃子，背叛朋友恋人，无视他人的感受；从个人的角度，他是一个不顾一切追求梦想的人，是一个伟大的艺术家。是非论断，任人评说。
艺术家的精神世界往往不是常人可以理解的，我也没有太高的艺术素养，但是从文章中还是可以感受到画家对艺术执着的追求，超越了普通人的情感，爱情、亲情、友情这些都变得云淡风轻。你可以说他是自私的，自私到活着只为了追求自己的艺术境界，忽视了一切。但正是因为如此，他才变得更有魅力，更加伟大。他不是一个好丈夫、好父亲、好朋友、好人，他抛弃了世俗的角色和束缚，任性的只求宣泄自己的艺术热情，从这一点来说，他是单纯的、幸福的和值得人敬仰的。
之前看介绍说，这是一本有关人生的意义的书，有伟大的梦想，坚定的追求个人的梦想，实现人生的价值，无疑是正确的。但作为一个*凡的人，最难的.往往是第一步，生活的琐碎、日复一日的家庭生活，现实的冰冷，让人忘了初心，丢失了自我，生命的意义更多的回归到社会对人最基本的要求，只是为了实现生命的延续，成为人类发展中微不足道的一颗尘埃。
也许伟大的人毕竟是少数，有伟大梦想并能有所作为的人更是凤毛麟角，作为一个普通的人，幸福的定义可能变得更加的简单、容易，舒适的生活、美满的家庭、他人的认可，令人敬仰的社会地位……
夫复何求，可是有了这些，人的内心就会感觉幸福吗？这些都只是外在的事物而已，是你内心追求的东西吗？
艺术是画家的精神寄托，唯一的追求，在这条路上他会经历挫折、瓶颈、突破、打击，但这个过程对他来说是痛苦和幸福的，即使没有得到世人的认可，那又怎样？幸福这件事本就是唯心的。
一个人强大的内心源于自己丰富的精神世界。从小我们就学*各种知识，建立了自己的知识体系、认知体系，逐渐形成了个人的人生观、价值观、道德观，其实都是在修炼自己的精神世界。
修身养性齐家治国*天下，多少年来是中国文人追求的境界，从内在到外在，从个人、到家、到社会，不能不说很好。而修身养性更是人一辈子要做的事情。
人生没有对与错，看看的别人的人生，思量一下自己的人生，是一种丰富、一种提升，从这个角度来说，这是本好书，值得一读。
关于书名——月亮就像艺术，高雅、高洁，六便士就像生活，琐碎而现实，一个生活在俗世里追求艺术的画家，为了追求艺术而活。
作者是威廉·萨默塞特·毛姆（William Somerset Maugham,1874 -1965)，英国小说家，剧作家，被誉为“故事圣手”。生于巴黎，十岁前父母双亡，由叔叔接回英国抚养，因身材矮小，说话结巴，总被同龄人欺凌，性格孤僻敏感。18岁在伦敦学医，后弃医从文。23岁时发表首部小说《兰贝斯的丽莎》。
一个十岁就失去父母的孤儿，一个身材矮小得总被同学欺凌的结巴，一个从童年起就轻度抑郁的社交恐惧症患者，会有什么样的生活？
如果是毛姆，他会过上一种灿烂的生活。
他做过助产士，做过间谍，做过演员，做过救护车司机；他做过丈夫，做过情人，拒绝过女人的求婚，他的求婚也被另一个女人拒绝，他的后半生住在一座仙境般的别墅里。这座名叫毛雷斯克的别墅是世上最伟大的传奇，因为这座别墅里的人加起来就是一部欧美文学史。
他在大地上度过了整整91岁，享受着一个伟大的作家所能得到的一切舒适与自由。他以漫长的一生证明他的偶像王尔德的一句话是对的：爱自己，是一生浪漫的开始。
跟王尔德一样，他爱女人更爱男人，跟王尔德不一样，他没有身败名裂，而是巧妙地度过了完美的一生，这不是天才的幸运与不幸，而是天真与智慧的分野。
除了王尔德，他算得上是全英国最大的毒舌了，他的毒舌让丘吉尔惊恐不已，丘吉尔央求他：“我们俩订个约吧，如果你答应不取笑我，我也保证不取笑你。”
——《月亮与六便士》读书心得实用20篇
1、人生那么短，我们应该把时间用来自己想做的事上。尽管现实有很多无奈，我们可以学着做减法，当你不那么贪心，不去跟别人比，你便可以集中自己的精力做自己想做的事。
2、很多时候我们真的没必要那么在乎别人的看法，也没必要那么在乎名和利，内心的真实和坦然才更重要。“横看成岭侧成峰”，同样一件事，不同的人会有不同的看法，你不可能让所有人满意，无论你做什么都会有人说不好，所以请戒掉讨好型人格，多考虑事情本身，多考虑自己最真实的感受，做好当下该做的事情就好。不要为自己做过的'事情后悔，也不要为没到来的将来担忧，记住此时此地，做最好的自己。
3、人与人的活法是不一样的，你得承认差异和差距。学会接纳别人的不同，也坦然面对自己的不一样。
4、伟大是要付出代价的，那些伟人身边的人往往比常人付出的也多得多。在事业中，正是他的执着才让他取得成功，但在生活中，往往表现得固执。所以，生活在一个*凡的家庭也挺好的，享受*凡人的幸福也不错。
5、虽然我能理解，但是我还是不能原谅或赞成斯特里克兰抛妻弃子去追求理想的做法。可能他的画作能带给人们很大的精神引领和享受，但是在他妻子毫无过错的情况下毅然决然地抛弃她们，这实在不是值得提倡的一种做法。
6、月亮与六便士这本书也告诉了我应该尽量讲真话，这样才不会陷入人云亦云的怪圈，做事没那么多瞻前顾后。
7、读完之后心情有点沉重，为里面人物的命运，也为残酷的现实生活，不过，生活还在继续，我们还是要好好过下去。生命那么短，永远保持心中的美好，尽量做自己想做的事。
读这本书搞笑的是，你会对主人公克兰德哭笑不得，既爱又恨。他是个不懂人情世故，不*人情，不在乎他人看法，不在乎与画画无关的一切事物的人。爱他，是因为他的所做所为都为了他的梦想，我无力总结他的一生是怎样为了画画做出怎样的牺牲。用克兰德的话说，“我必须画画，就像溺水的`人必须挣扎”，而如今有多少个能像他这样为梦想不顾一切呢。恨他，是因为他牺牲一切，包括他人。（在所有人都不看好克兰德的情况下，一个画家却认为他画得很好，是个了不起的画家，还经常借钱给他，帮助他。在他身无分文、邋里邋遢，病的几乎要死的时候把他带到自己家里，亲自贴身服侍他到病愈，没有一句感谢，还占用了人家的画室，拐了人家妻子，画家只好独自离家出走。三个月后，突然间，画家的妻子自杀了，而他什么表示都没有，像是没发生过一样。只留下了这个可怜女人的画。他还明说，他根本不爱她，只是需要一位模特，画完了，就没用了。）
不得不说毛姆是个讲故事的高手，他以第一人称“我”为线索，很多时候都在自言自语的对话，但是夹杂着各种心理学的细致描写，非常有趣。挺简单无聊的事情也被他描述得好像很有内容。刚开始读着枯燥，提不起什么兴趣，突然一个大转折让你爱不释手。（我表达能力实在太有限了，此刻感觉自己就像毛姆所描述的克兰德一样，想极力地表达自己，却挥手舞脚地都说不出一些完整的句子来。）
我已经在很早之前就想阅读毛姆的这本书了，但一直被其他事情耽搁了。最*，我终于读完了这本书，内心受到了莫大的震撼，随之而来的是内心的澄净与*静。
《月亮与六便士》这本书的书名本就深深吸引着我，“月光”意指何物，“六便士”又是何意?直到我了解了书中主人公查理斯·思特里克兰德的人生故事之后，我才解开了这个谜团。
思特里克兰德原本是一个颇有成就的英国证券纪纪人，但是人到中年，却突然抛家弃子，前往其他国度追寻自己的“绘画梦”。中途在巴黎还因为自己对绘画的执着与对外界的漠视而破坏了一个幸福的家庭，尽管并不是他的本意。当我读到这时，我其实是对思特里克兰德抱有偏见的态度的，我无法理解他为何能够如此心安理得地抛弃妻子与孩子，诀别安乐、幸福的生活，反而追求贫苦、潦倒的流浪生活，还能用不*人情的`态度面对周遭的人。后来，在他选择到一个叫“塔西提岛”跟土著人一起生活直至死亡的时候，我才真正走入到他的世界。
原来他一直追求的是灵魂自由的境界——这是生活的终极奥秘。然而当他选择了与常人不同的生活的时候，他注定走上一条充满考验、布满泥潭的“不归路”。旁人的猜疑、误解、讽刺与偏见是对坚定理想的考验，人性中固有的欲望与对爱情的渴求是对初心不染的考验，生活的贫穷与窘困则是随时可能湮没理想的泥潭……然而诸多的不幸都未曾动摇过思特里克兰德对探求生命价值与意义的信念。当他已经身染疟疾，全身痛痒无比时，他仍然坚守一间简陋的木屋，在四壁连同天花板与地板上绘画着自己心中的“伊甸园”。在双目失明甚至死亡之前，他绘着的画毫无疑问是注入了他对生命与这个世界全部的理解，他终于看见了自己的灵魂在原始的天地间自由地歌舞着，也便死而无憾了。
可是最令我大受震撼的是，思特里克兰德竟然在临终时嘱咐伴侣将自己的心血全都付之一炬!这样一件艺术界伟大的瑰宝随着一把熊熊大火化为灰烬，爱艺术的人都会感到万分遗憾。可我转念一想，站在这个天才的角度来讲，他实现了自己的追求，死而无憾，何况从一开始，他创作的目的就不是为了给旁人看的。最伟大的艺术从来不是为了流传千古而创作的，只是为了淋漓尽致地表达内心对美的纯粹的爱。
书名的“谜底”由此显而易见了。“月亮”是精神的充盈，而“六便士”则是物质的满足。对比生活中追名逐利的常人，又如何能理解这样一个只要“月亮”，摒弃“六便士”的人呢?“在满是六便士的地上，你抬头看见了月光。”月亮与六便士，你又会选择哪一个?
《月亮与六便士》听起来是个很诗意的名字，但里面的内容琐碎多于诗意，斯朱兰的一生也不是诗意的一生。
首先是我这个人物，有点啰嗦，叨叨了许多无关的事，硬着头皮看完漫长的铺垫。后面我对一些人的描写也过于拖沓。阅读起来不大痛快。
其次是画家，在别人眼里或许是个疯子，而不是天才。放弃了自己原来的工作，一心想要追求月亮。作者通过我将斯朱兰各种事迹串起来，初看实在觉得画家是个自私的人（作为一个俗人的眼光），假如是因为追求志向，对全部事都无所谓，不受欲望的支配，也许人设会更接*我们对好人的认知。但是偏偏是个傲岸的人，夺别人妻与屋的行为实在无力接受。看到别人说的一句，渣男就是渣男，不因为他最终胜利了，就洗白，蛮认同的。这样子的.想法，直到他和最终一个妻子，生活在岛上，才感受到斯朱兰的追求。对他的反感才有所减轻。（那部分须要细细体会啊。）。
最终是对书中斯朱兰的三个女人的描写印象深刻，一是第一个妻子宁愿他有外遇也不愿接受他为了画画而丢下家庭。其次个女人因斯朱兰对她有吸引力而产生恐惊，最终又飞蛾扑火般的走向自杀的道路。第三个女人是做到不打搅他，但在他病的时候那种他是我男人，我是他女人的决心蛮令人心动的。
内容跟挚友所说的差不多，但是由我说出来蛮意外的。
合上扉页，我脑海里，都是他最后坐在屋子里以失明之目观自己终结之作的画面。
他，不再需要表达，甚至要求土著妻子一把火烧掉，因为他根本不需要被认可、被理解。
其实我不满意这个失明的设置。我希望他真的已经全部都画完了，脱离苦海了。可惜，原著没有交待，到底是画完了，还是画不了了。
《月亮与六便士》一书中，其实借画家为引线写了很多人的故事。有详有略，有的有结局有的没结局。套用佛教用语：众生皆苦。
画家伦敦的妻子，到最后也还是原来的腔调。作者为什么要这么设置?他为了嘲讽她吗?我想不是的，作者其实极其悲悯，众生皆苦，大家各自挣扎，各自纠缠。
画家以自毁式的方式，体验了实打实的身体的物质的物理性的苦楚。但画家不在乎!为什么?因为在画家看来，精神的苦楚才是苦楚。伦敦妻子、情妇、画家朋友对生活的舒适性都自己的要求，他们或多或少的被物理性物质性的苦所困扰，感情的困扰在这里归为物理性困扰。无论是物理性的还是精神性的'，苦楚就是苦楚，所以众生皆苦。
《月亮与六便士》是我喜欢的作品，作者只阐述，不评论。因为很多时候，如果自说自评，那么作品会没有生命。只说不评，作品才会活过来。活的作品，才可以千人千面，产生众多的精神火花。
作者以画家的孩子做模糊处理进行结尾。我想，这是作者对于命运、人性、世事做的谦卑姿态——苦海无涯。
无论是精神之苦还是物理之苦，脱离苦海是极难的。
我们理解了苦，便可以更慈悲。我们便可以不评断、不攻击、不贪婪、不轻蔑、不索取……
“你能够画了吗？”
“还不成。但是我将来能够学会的。正是为了这个我才到巴黎来。”
“你认为像你这样年纪的人开始学画还能够学得好吗？大多数人都是十八岁开始学。”
“我必须画画儿。”
这段对话发生在克里舍林荫路的街道上，查理斯.思特里克兰德遇见了故友，彼时距离他抛弃光鲜亮丽的银行工作、背井离乡在小旅馆中过着黑暗压抑的逐梦生涯已经有好一段时间了。
谁也没有想到，谁也没能预料，这个年*四十的男人，会突然放下一切、一声不吭地抛妻弃子，来到一个破旧旅馆，蓄满络腮胡子，开始一心一意地学画画。即便在旁人看来，他已经错过了最好的学*时机……
一直对这本书心驰神往，终于这个寒假我捧起了它，而它亦没有辜负我……
查理斯追逐梦想的路和之前的康庄大道形成了鲜明的对比，但他还是义无反顾地坚持下去了，妻子的一封封来信、故交旧友的职责也好、劝告也罢，他都悉数放到耳后、置之不理。他像是心中突然有了信仰，然后觉得自己是时候去走这条路了，就这样带上简单的信仰潇潇洒洒地走下去了……
也许在他的眼里，开始追逐梦想的这一刻才是生命真正的开始，他这一生也算做过许多荒唐之事，但他还是不在乎世俗的眼光、抛弃亲友的`陈念，执着醉心于自己的梦想，他的脑海中有一幅画，一幅他拼了命想要表达出来的画，逼迫着他不停地向这个方向去努力！
想要追求美好的月亮？还是拾起脚边的六便士？
对于很多人来说，这都是一道相当难做出抉择的选择题，尤其是在你长大之后，选择会受到越来越多因素的干扰。但是无论如何，我们都应该保留一份追求月亮的初心，在夜深人静的夜晚悄悄拿出来再看看自己对于美丽梦想的念念不忘，然后继续对梦想开始执着的追求。对我而言，走上教育之路就是追求自己美好的月亮，生活和工作的些许繁杂虽然会给我的月亮带来阴影，但我动摇的时候查理斯给了我动力和坚持的理由。
查理斯这突然而疯狂的举动也许并不适合每一个人，但是年过四十还对最初的梦想执着追求的精神，深深感动了我，激励我继续坚持下去！愿我们这一生既可仰望星空、瞻视梦想，又可俯瞰生活、执着奋斗！愿这月亮照着我，也照着你，我们一起携手追求！
新年读完的第一本书是毛姆的《月亮和六便士》，读的是英文原版，没有刻意查单词，吭哧吭哧地也理解了大概意思。在具备一定英语基础的前提下，读英语原文比起读译文更有意趣，至少在理解作者风格和原意方面具有优势，也能感受到英语遣词造句的微妙美感。目前正快速地再读一遍中文译本，复查自己的理解是否准确，并体会译者怎样实现“信达雅”。
在阅读之前，我知道《月亮和六便士》很有名，毛姆也很有名，知道这大概是一个股票经纪人抛下优渥生活和妻子儿女，一心追求绘画梦想的故事。在阅读之后，我知道原来本书主角原型为高更，原来主角不是一个典型的破釜沉舟、收获崇拜与赞誉的英雄，原来人的一生，舍弃与得到都必须作出坚定的选择。
主角Strickland性格独特、复杂。书中的叙事人“我”感觉他是被一股神秘的力量攫住，其力量之强大让人无法抗拒，甘愿冒险。在四十岁的年纪告别如日中天的事业，放弃舒适的生活，抛妻弃子，藏身于巴黎破旧的旅馆，五年来穿着同一身衣服，过着每天只喝一瓶牛奶吃一条面包的日子，只为了画画。关键是，几乎没有人认可他的画，而他也不在乎画画是否能给自己带来名利——他只是要画，他不得不画。
从世俗的角度来看，Strickland简直可以说是个“恶棍”了，离开妻子子女，对热心帮助他的Stroeve冷嘲热讽，“拐跑”Stroeve的妻子，成为导致她自杀的原因......对于别人的评价，他从来嗤之以鼻。他不在乎他人的看法，是真的不在乎。“有人也说他们不在乎别人对自己的看法，但这多半是自欺欺人。一般而言，他们能够自行其是，是因为别人看不出他们的怪异想法，最多因为三五知己的支持，他们才敢一意孤行。如果一个人的离经叛道切合他所在的阶层的行事作风，那他在世人面前违反常规倒也不难。这会让他洋洋得意。既标榜了自己的勇敢，又不用担风险。”但是，Strickland“就像是一个身上抹油的摔跤手，你根本抓不住他;这就给了他自由，让你火冒三丈。”传统对他无可奈何，所有的批评讽刺、风言风语都不能刺激他的自尊心，只能换得他的哂笑。
也许这种特立独行恰是让他伟大的地方，他对于会占据时间精力的欲望、爱情、琐事和别人的看法感到愤懑，他想要摆脱它们的束缚，将全部精神集中在绘画这一件事上。他不善言辞，唯有通过画画来表达旺盛的生命力和深藏在心的感受。从井井有条的伦敦到灯红酒绿的巴黎，再到原始而宁静的大溪地，Strickland终于找到了能够让耳朵清静，让灵魂栖息的地方。在孤岛山野里，在被麻风折磨的日子里，在眼盲之后，他不止息地画着，直到呈现出一幅幅摄人心魄的作品，直到生命的终结。
月亮还是那个月亮。有些人看到嫦娥，有些人看到环形山，有些人看到飞船，有些人从不仰望。随波逐流，泯然众人，现世安稳。
“我承认这种生活的社会价值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一种强烈的冲动，渴望一种桀骜不驯的旅程。这样的安逸总让我惊惧。我的心渴望更加惊险的生活。只要我能有所改变——改变和不可预知的.冒险，我将踏上嶙峋怪石，哪怕激流险滩。”
用这本书来开启新一年的冒险，甚好。
我对故事中的主人公查尔斯·斯特里克兰德不感兴趣!他的特立独行太过惊世骇俗，如果仅仅是惊世骇俗也就罢了。偏偏，他的惊世骇俗还一次又一次的伤害了那些曾经爱过他，甚至给予他巨大帮助的人以巨大的伤害，这让我实在受不了。
尽管从小到老，我一向以为我是个特立独行的人，不太在意别人对自己的看法。但是与查尔斯·斯特里克兰德相比，我简直太有人情味了。也许，正如书中所言：“假冒的特立独行也不能掩饰*庸的本质”。我想，我的特立独行只不过是想掩饰我*庸的本质罢了。
书中，我最感兴趣的人物是迪尔柯·斯特罗伊夫。他是一位长相滑稽的荷兰画家。虽然绘画天赋不高，但是富有极高的艺术鉴赏力;虽然为人有点傻里傻气，不谙世情，但是真诚善良，宽容大度;虽然朋友一再有负于他，但是他总是以德报怨。他给我的震撼：一是他的爱才之心，尽管此“才”并不与他惺惺相惜;一是他的爱人之情，尽管他所爱的人并不爱他。
这是我第一次读毛姆的作品，感觉书的前面部分语言非常幽默，后面部分语言非常富有哲理。
《月亮和六便士》是一本值得一读的好书。尽管读完之后，我对“月亮”心生恐惧，对“六便士”却心有戚戚焉。
1、人生那么短，我们应该把时间用来自己想做的事上。尽管现实有很多无奈，我们可以学着做减法，当你不那么贪心，不去跟别人比，你便可以集中自己的精力做自己想做的事。
2、很多时候我们真的没必要那么在乎别人的看法，也没必要那么在乎名和利，内心的真实和坦然才更重要。“横看成岭侧成峰”，同样一件事，不同的人会有不同的看法，你不可能让所有人满意，无论你做什么都会有人说不好，所以请戒掉讨好型人格，多考虑事情本身，多考虑自己最真实的感受，做好当下该做的事情就好。不要为自己做过的事情后悔，也不要为没到来的将来担忧，记住此时此地，做最好的自己。
3、人与人的活法是不一样的`，你得承认差异和差距。学会接纳别人的不同，也坦然面对自己的不一样。
4、伟大是要付出代价的，那些伟人身边的人往往比常人付出的也多得多。在事业中，正是他的执着才让他取得成功，但在生活中，往往表现得固执。所以，生活在一个*凡的家庭也挺好的，享受*凡人的幸福也不错。
5、虽然我能理解，但是我还是不能原谅或赞成斯特里克兰抛妻弃子去追求理想的做法。可能他的画作能带给人们很大的精神引领和享受，但是在他妻子毫无过错的情况下毅然决然地抛弃她们，这实在不是值得提倡的一种做法。
6、月亮与六便士这本书也告诉了我应该尽量讲真话，这样才不会陷入人云亦云的怪圈，做事没那么多瞻前顾后。
7、读完之后心情有点沉重，为里面人物的命运，也为残酷的现实生活，不过，生活还在继续，我们还是要好好过下去。生命那么短，永远保持心中的美好，尽量做自己想做的事。
每个人对待生命和生活的意义不同，所以才有了五彩缤纷的美景和故事；当今社会物欲横流，很多人都被现实的欲望绑架，无法活出真实的自己，读完《月亮和六便士》后会让自己驻足反思，到底想要什么样的生活？曾经的梦想是什么？活着的意义是什么？人性的弱点是什么？
《月亮和六便士》代表了两个不同世界，梦想是天上的月亮，现实是地上的六便士，不同的追求决定了不同的人生！无论为了生活而追求现实的.理想，还是为了追求理想而放弃现实的生活，人生百态，都是一次生命的旅程，每一种生命体验都需要被尊重，你不懂别人的灵魂，就不要对别人的选择评头论足。
通过对比，毛姆把理想与现实，纯真与伪善，真挚与虚荣，用最原始的方式把人性的弱点：虚伪、贪婪和懦弱赤祼祼地展现，用无情冷酷的纯真撕掉热情似火的伪善面具，让真善灵魂回归原始，回归自然！
生命是一场旅行，愿我们都可以在追逐梦想的过程中不被纸醉金迷的现实所打败，愿我们在人生的路上能够始终保持初心，不被人性的软弱金钱的利剑所拖累！
但愿活出***不是一种错。
两周前看完毛姆的《月亮和六便士》，一直在犹豫是否要写一篇读后感，我怕自己肤浅的认知不足以理解本书的深刻。但是有股力量催促着我思考，并将思考的结果化诸文字。现在，端坐窗边，沐浴在晨光之中，码字。
“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”
《月亮和六便士》无疑书写的是一个关于理想和现实之间的故事。月亮代表高高在上的理想，六便士则象征以金钱和实利为核心的世俗的物质生活。每个时代都需要一些仰望星空的'人，因为他们代表了最纯洁的生活状态，完全为了理想和信念而生存的人。癫狂而伟大的灵魂总在最少数，大多数人是既低头寻找六便士，又不时抬头看向月亮。
“仿佛我突然闯进某个陌生的世界，那里有着不同的价值观。人并不能做他想做的自己，而只能做他不得不做的自己。”
书中这两句话让我记忆犹新，我们常常被固定的思维模式所束缚却不自知，年岁渐长不过是加固了那些模式。我喜欢阅读，喜欢聆听他人的话语，因为这常常让我看见不一样的世界，那里对价值及意义有不同的衡量标准。当然有时候我们更需要去听他们未出口的话语。
人生一世，似乎有许多选择，想来有无数种可能。可就像主人公斯特里克兰，他只是完成了自己的信仰，成为了那个不得不成为的自己。这不是悲观或者简单的宿命论，是他付诸行动所书写的一生。读者褒贬不一，以自己的价值观考量值不值得，他不在乎。
作者理性而睿智，只是静静解剖着人性。面对这场精神与现实的博弈，你选择什么？作者：林香玉
毛姆写的很好，但我觉得翻译做的同样很精彩。因为最开始作者已经说了斯朱兰最终会是个伟大的人，所以刚开始看的时候也会受影响，顺着这个思路往下看，对于他的“自私、冷漠”等我没有太强烈的反感，以至于在最后读到他成为伟大的画家也没有强烈的震撼。如果刚开始不说，由读着自己往下看，根据故事情节，人物性情以及作者对斯朱兰作品的评价看下去，最后对其做一个小评价，我觉得会更有意思。
文章还是有两个地方触动我。一个是斯朱兰抛妻弃子，放弃了“六便士”而受思想支配，去寻找想要的“月亮”，我觉得一般人做不到。就像书中所说，每个人都有理想，但是坚持理想需要很强烈的个性；我们不是没有理想，只是我们对理想的期望没那么强烈。第二个震撼我的是得知斯朱兰闭着眼睛在墙上画出心中所想，以及对生活的感悟，我觉得这是最伟大的。我在网上查不到画家斯朱兰，否则真想一睹他的.画风，感觉看书不过瘾，因为每个人都有自己不同的见解。
为了理想而放弃现在的生活，我做不到，其余的都是借口。
读这本书搞笑的是，你会对主人公克兰德哭笑不得，既爱又恨。他是个不懂人情世故，不*人情，不在乎他人看法，不在乎与画画无关的一切事物的人。爱他，是因为他的所做所为都为了他的梦想，我无力总结他的一生是怎样为了画画做出怎样的牺牲。用克兰德的话说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”，而如今有多少个能像他这样为梦想不顾一切呢。恨他，是因为他牺牲一切，包括他人。（在所有人都不看好克兰德的情况下，一个画家却认为他画得很好，是个了不起的画家，还经常借钱给他，帮助他。在他身无分文、邋里邋遢，病的几乎要死的时候把他带到自己家里，亲自贴身服侍他到病愈，没有一句感谢，还占用了人家的画室，拐了人家妻子，画家只好独自离家出走。三个月后，突然间，画家的妻子自杀了，而他什么表示都没有，像是没发生过一样。只留下了这个可怜女人的画。他还明说，他根本不爱她，只是需要一位模特，画完了，就没用了。）
不得不说毛姆是个讲故事的高手，他以第一人称“我”为线索，很多时候都在自言自语的对话，但是夹杂着各种心理学的细致描写，非常有趣。挺简单无聊的事情也被他描述得好像很有内容。刚开始读着枯燥，提不起什么兴趣，突然一个大转折让你爱不释手。（我表达能力实在太有限了，此刻感觉自己就像毛姆所描述的克兰德一样，想极力地表达自己，却挥手舞脚地都说不出一些完整的句子来。）
“月亮是高不可及的，而六便士遍地都是。多少人只抬头看一眼月亮，又低头继续追逐六便士。”
初次拿起《月亮与六便士》，领教这句颇耐人寻味的句子后便一头扎进书中的世界。书中的画家拥有不俗的收入，可也突然消失在人海里，放弃爵位，放弃稳定优越的生活，一意追逐他对画画的热爱。
起初我觉得他是个偏执的疯子，谁会放弃实现的生活去追逐一个遥不可及的梦想？可又转念一想：月亮是理想，是目标，而六便士是生活。世界上一心只顾着六便士的人数不胜数：疲于工作的父母，埋头苦学的学生，忍辱负重的工人……又有多少人像他一样不顾六便士去追逐散布着皎皎银光的月亮？想到这便又对画家肃然起敬了。
毛姆的文字机智幽默，画面感极强，我仿佛能透过文字看到在破落脏乱的房间里，蓬头垢面的男人拿着廉价颜料画着不被大多数人欣赏的画。
可是，冷静下来细细琢磨。满地都是六便土，只有画家抬头，看到了月亮。屈服于生活，一生都低头苦苦寻找六便士才是大当数人不可逃脱的宿命。追逐理想固然可敬，但选择安逸的生活也不可耻。正如书中所说：“成功与否取决于你对生活赋于什么意，取决于你对社会承担什么责任，对个人有什么要求。”
想到这里，我合上书本，继续解着烦琐的数学题，继续同千千万万的人争夺着地上的六便士，只是在空闲时间，偶尔抬头看看月亮。
(每读完一本书，都回顾下自己，这算是今年以来对自己读书的一点小要求吧)
并不是每个人都有勇气和一毅力去追求内心深处散发着让人灵魂出窍光洁的月亮，我们大多数人都只能为六便士奔波跋涉。冷酷而苍白的现实，终是现实对于理想最牢固的枷锁。
我们终日为之颠倒迷醉的，伤物感怀的，努力奔向的那个众人期待的生活，是否距离自己懵懂儿时以及悸动青春想象的.自己愈来愈遥远。以至于有时候我们都已经忘了为何而来，又将去向何处。
对，我不反对生活是精神生活的种子。可是又有多少人愿意用毕生精力去探索自己所要寻找的精神世界，并有能力将其用物质的纸笔和手法将其表现出来。大可以说，我们只是整个时代微不足道的浪花里那一滴小水珠，始终是永恒时间里最不起眼又无意义的存在。可是在精神的宇宙里，我们是否努力延伸，将自己对于“美”与“真理”的理解沉淀、累积而延展成湖……不需要一定包罗万象，可至少能为后来者，提供一方水镜，以映照自己?
第一次读毛姆的小说，其实很大程度上改变了我对西方文学的认识。其重在通过对话将感情和故事讲述完整，不过多重视文笔和意境。而《月亮与六便士》却将这些都能在百年前就已经将这些塑造成为经典。心幸之余，也感慨下自己读书太少，见识太浅。
也许很多人，包括我自己都不喜欢主人公思特里克兰德，讨厌其对人情与人性的摒弃和过分自私的性格。但是又对其苦行僧式的对于艺术和美的执著追求深感敬佩。为了心中的月亮，放下脚下的六便士，终日在别人不解、厌恶鄙弃的生活中完成对生命意义最崇高的创举。总是想起里面的一句话“只有诗人同圣徒才能坚信，在沥青路面上辛勤浇水会培植出百合花来。”
几年前的一则新闻报道，说湖南有一个法官，工作十余载，突然提出辞职，辞职信写得是文采斐然啊：“初则喜正义之伸张，乐法律得施行，不屑媚俗，安于清贫。久矣疲命于杂务，掣肘各情形，荒于教子，未尽孝心……”也就是说，这位法官在熟悉的轨道奋斗了多年后，突然做出了180度的人生改变，确实让很多人无法理解。
然而，其做法之所以能够在网上疯传，正是因为他做了很多人想做却没有勇气做的选择，而从某种层面上来说，这跟90年前《月亮与六便士》里的那个男一号一样。
他们都是因为对长年累月的那种看似幸福的生活产生了无可救药的厌倦和迷失，怀疑所做的一切违背了初心，于是毅然决然地采取了行动，只为了找寻内心的那朵蓝莲花，正如我们在书里所读到的一样：
“做自己最想做的事，生活在自己喜欢的环境里，淡泊宁静，与世无争，这难道是糟蹋自己吗?与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗?我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”
正所谓一百个人的心中有一百个哈姆雷特，在《月亮和六便士》里，相信每个人也会有不一样的解读。
有的人读到了孤独：“我们每个人生在世界上都是孤独的。每个人都被囚禁在一座铁塔里，只能靠一些符号同别人传达自己的思想;而这些符号并没有共同的价值，因此它们的意义是模糊的、不确定的'。”
有的人读到了绝望的爱：“女人可以原谅男人对他的伤害，但是永远不能原谅他对她做出的牺牲。”
但我却读到了一个再渺小不过的生命，为了遵循自己的内心，宁愿付出财富亲情，甚至是生命也在所不惜——这种选择，与其说是主动的选择，倒不如说是一种无奈的接受，接受我们内心的渴望在召唤。毕竟这种渴望，即便我们能够逃避一时，也逃不了一辈子。
《文学回忆录》里，木心先生多次提到，任何伟大的艺术家生前一定对自己有着清醒的认识，有些人憋住了没说，有些人没憋住说出来了。思特里可兰德憋住了，无论是在巴黎某个肮脏小巷的某个阴暗楼阁里，，还是在塔希提岛的美丽丛林里，他都只是默默的，艰苦的创作着，画着那些在当时几乎不被人理解的画。赞赏和嘲笑于他而言，毫无意义，他在别看不见的时空里，精神备受煎熬，只为寻找到某种恰当的方式来表达自己的所思所想。当他的画笔在纸上尽情飞舞，颜料肆意泼洒时，我想他不会不知道他将流芳百世。但我更清楚的知道，高傲冷漠如他，又岂会在意这些虚名，他所追求的唯有他自己独特的艺术世界，为此他可以抛弃妻子，可以忘恩负义。在他的艺术面前，所有道德上的罪恶对他似乎不过云淡风清，你尽可以说他自私自利，然而，就是这样一个极端自私的人，却毫不怜惜自己的肉体，物质生活的优裕对他没有任何吸引力，肉体仅仅是他用来创作的工具罢了。从这点来看，思特里可兰德既是一位伟大的艺术家，同时又是一个不折不扣的混蛋。
步入中年，一份稳定的工作，一个幸福美满的家庭，享受生活，好不惬意。不管是过去现在还是未来，这都是绝大多数中年人的生活写照。人活到了这个年龄，大都已没了激情，曾经的梦想被安逸的生活埋葬，诗和远方成了一个遥远的传说。伟大的艺术家之所以伟大就在于他们有颗不羁的心，*静安稳的生活对思特里克兰德而言是罗网，是束缚，年少时的梦想在一个最不可能的年纪重新焕发了。冥冥之中，似乎有一个看不见的魔鬼死死的扼住了他的喉咙，唯有艺术，才能使他解脱。或许有些人生来就是为了艺术的，或早或晚，迟早要为艺术吃尽苦头。留下了一封信后，他离开了伦敦温暖舒适的家，独自前往巴黎，并表明再也不会回家了。抛妻弃子，作为一个丈夫，一个父亲，就是受万夫所指也不为过。我不懂艺术，我也不明白追求艺术为什么要离开舒适的家庭。但我同情他，敬佩他，他的前半生一直都是为别人而活，后半生为自己而活无可厚非。思特里克兰德是冷酷的.艺术家，如果家庭对的他的艺术只是牢笼，那就要毫不留情的舍弃。
我佩服思特里克兰德追求艺术的勇气，为了艺术而对肉体的痛苦不屑一顾也令我动容。可是他对施特略夫――一个十足的老好人――的所作所为实在令人义愤填膺。施特略夫，一个蹩脚的画家，却对艺术有着超乎寻常的鉴赏力。他是最早意识到思的伟大的人，可以算是思的知己了。他不遗余力的帮助思，甚至将思从死亡线上拉回来，可回报他的，却是思恶意的嘲讽，甚至连自己的老婆都和思私通。尽管绝望，愤怒，但对伟大艺术的敬仰最终使他原谅了思――虽然思并不在乎他的想法。思特里可兰德是伟大的艺术家，可耻的小人：施特略夫是*庸的画家，高尚的巨人。思对艺术的执着令人敬佩，但他不应该毁掉一个原本幸福的家庭，尤其还是一个曾无条件帮助过他的人。伟大的艺术并不意味着伟大的人格，人格的高尚与否似乎向来与学识无关，人性的复杂可见一斑。
思特里克兰德的余生是在美丽的塔希提岛上度过的。他与当地的一个女孩结婚，住在远离人烟的丛林里，过着自给自足的生活。与在伦敦不同的是，他不需要为养活整个家庭而奔波忙碌，，他只需要全身心投入创作即可。这场婚姻不过是为了更好的画画以及满足偶尔的情欲。在生命的最后，他终于找到了一个恰当的方式将自己所看到的感受到的世界表现出来了，长久以来折磨着他的魔鬼终于离开了，他解脱了，带着释然和满足长辞于世。临终前嘱托妻子务必要烧掉那副最后的杰作，其中未尝没有对这世界的漠视和讥讽。他所追求的已然得到，至于后世的推崇或批评，思特里克兰德一定会说。
这世上总是有两类人，一类为理想，为心中的那轮明月而奋斗，一类为物质，为那六便士而奋斗。可是啊，让高尚的尽管高尚，庸俗的尽管庸俗，不要嘲讽更不要伤害。
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新年读完的第一本书是毛姆的《月亮和六便士》，读的是英文原版，没有刻意查单词，吭哧吭哧地也理解了大概意思。在具备一定英语基础的前提下，读英语原文比起读译文更有意趣，至少在理解作者风格和原意方面具有优势，也能感受到英语遣词造句的微妙美感。目前正快速地再读一遍中文译本，复查自己的理解是否准确，并体会译者怎样实现“信达雅”。
在阅读之前，我知道《月亮和六便士》很有名，毛姆也很有名，知道这大概是一个股票经纪人抛下优渥生活和妻子儿女，一心追求绘画梦想的故事。在阅读之后，我知道原来本书主角原型为高更，原来主角不是一个典型的破釜沉舟、收获崇拜与赞誉的英雄，原来人的一生，舍弃与得到都必须作出坚定的选择。
主角Strickland性格独特、复杂。书中的叙事人“我”感觉他是被一股神秘的力量攫住，其力量之强大让人无法抗拒，甘愿冒险。在四十岁的年纪告别如日中天的事业，放弃舒适的生活，抛妻弃子，藏身于巴黎破旧的旅馆，五年来穿着同一身衣服，过着每天只喝一瓶牛奶吃一条面包的日子，只为了画画。关键是，几乎没有人认可他的画，而他也不在乎画画是否能给自己带来名利——他只是要画，他不得不画。
从世俗的角度来看，Strickland简直可以说是个“恶棍”了，离开妻子子女，对热心帮助他的Stroeve冷嘲热讽，“拐跑”Stroeve的妻子，成为导致她自杀的原因。对于别人的评价，他从来嗤之以鼻。他不在乎他人的看法，是真的不在乎。“有人也说他们不在乎别人对自己的看法，但这多半是自欺欺人。一般而言，他们能够自行其是，是因为别人看不出他们的怪异想法，最多因为三五知己的支持，他们才敢一意孤行。如果一个人的离经叛道切合他所在的阶层的行事作风，那他在世人面前违反常规倒也不难。这会让他洋洋得意。既标榜了自己的勇敢，又不用担风险。”但是，Strickland“就像是一个身上抹油的摔跤手，你根本抓不住他；这就给了他自由，让你火冒三丈。”传统对他无可奈何，所有的批评讽刺、风言风语都不能刺激他的自尊心，只能换得他的哂笑。
也许这种特立独行恰是让他伟大的地方，他对于会占据时间精力的欲望、爱情、琐事和别人的看法感到愤懑，他想要摆脱它们的束缚，将全部精神集中在绘画这一件事上。他不善言辞，唯有通过画画来表达旺盛的生命力和深藏在心的感受。从井井有条的伦敦到灯红酒绿的巴黎，再到原始而宁静的大溪地，Strickland终于找到了能够让耳朵清静，让灵魂栖息的地方。在孤岛山野里，在被麻风折磨的日子里，在眼盲之后，他不止息地画着，直到呈现出一幅幅摄人心魄的作品，直到生命的终结。
月亮还是那个月亮。有些人看到嫦娥，有些人看到环形山，有些人看到飞船，有些人从不仰望。随波逐流，泯然众人，现世安稳。
“我承认这种生活的社会价值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一种强烈的冲动，渴望一种桀骜不驯的旅程。这样的安逸总让我惊惧。我的心渴望更加惊险的生活。只要我能有所改变——改变和不可预知的冒险，我将踏上嶙峋怪石，哪怕激流险滩。”
用这本书来开启新一年的冒险，甚好。
我对故事中的主人公查尔斯·斯特里克兰德不感兴趣！他的特立独行太过惊世骇俗，如果仅仅是惊世骇俗也就罢了。偏偏，他的惊世骇俗还一次又一次的伤害了那些曾经爱过他，甚至给予他巨大帮助的人以巨大的伤害，这让我实在受不了。
尽管从小到老，我一向以为我是个特立独行的人，不太在意别人对自己的看法。但是与查尔斯·斯特里克兰德相比，我简直太有人情味了。也许，正如书中所言：“假冒的特立独行也不能掩饰*庸的本质”。我想，我的特立独行只不过是想掩饰我*庸的本质罢了。
书中，我最感兴趣的人物是迪尔柯·斯特罗伊夫。他是一位长相滑稽的荷兰画家。虽然绘画天赋不高，但是富有极高的艺术鉴赏力；虽然为人有点傻里傻气，不谙世情，但是真诚善良，宽容大度；虽然朋友一再有负于他，但是他总是以德报怨。他给我的震撼：一是他的爱才之心，尽管此“才”并不与他惺惺相惜；一是他的爱人之情，尽管他所爱的人并不爱他。
这是我第一次读毛姆的作品，感觉书的前面部分语言非常幽默，后面部分语言非常富有哲理。
《月亮和六便士》是一本值得一读的好书。尽管读完之后，我对“月亮”心生恐惧，对“六便士”却心有戚戚焉。
合上扉页，我脑海里，都是他最后坐在屋子里以失明之目观自己终结之作的画面。
他，不再需要表达，甚至要求土著妻子一把火烧掉，因为他根本不需要被认可、被理解。
其实我不满意这个失明的设置。我希望他真的已经全部都画完了，脱离苦海了。可惜，原著没有交待，到底是画完了，还是画不了了。
《月亮与六便士》一书中，其实借画家为引线写了很多人的故事。有详有略，有的有结局有的没结局。套用佛教用语：众生皆苦。
画家伦敦的妻子，到最后也还是原来的腔调。作者为什么要这么设置？他为了嘲讽她吗？我想不是的，作者其实极其悲悯，众生皆苦，大家各自挣扎，各自纠缠。
画家以自毁式的方式，体验了实打实的身体的物质的物理性的苦楚。但画家不在乎！为什么？因为在画家看来，精神的苦楚才是苦楚。伦敦妻子、情妇、画家朋友对生活的`舒适性都自己的要求，他们或多或少的被物理性物质性的苦所困扰，感情的困扰在这里归为物理性困扰。无论是物理性的还是精神性的，苦楚就是苦楚，所以众生皆苦。
《月亮与六便士》是我喜欢的作品，作者只阐述，不评论。因为很多时候，如果自说自评，那么作品会没有生命。只说不评，作品才会活过来。活的作品，才可以千人千面，产生众多的精神火花。
作者以画家的孩子做模糊处理进行结尾。我想，这是作者对于命运、人性、世事做的谦卑姿态——苦海无涯。
无论是精神之苦还是物理之苦，脱离苦海是极难的。
我们理解了苦，便可以更慈悲。我们便可以不评断、不攻击、不贪婪、不轻蔑、不索取……
文章前几章跟普遍的欧洲文学作品类似…无聊却又不可少缺，让读者一边吐槽一边坚持读下去……毛姆回忆“斯朱兰”并后来到大溪地去追寻这位天才的足迹…写下了这本书；作者写了这位大画家怎样脱离世俗的牵绊抛家弃子去追寻自己内心的理想，写了斯朱兰的才华，也写了他的人性；总的来说还是让人心底肃然起敬，不过感性的读者恐怕要小心，因为文章中段对斯朱兰性格的描写实在是让人窝火，我读的时候也是暗想怎会有如此“忘恩负义”“狼心狗肺”的东西，可是越往后读，我越否定了自己最初的对斯朱兰的'看法，一开始作者说他没有人性的弱点，所以我觉得他我行我素，可是有的时候我又偏偏看到了他的弱点，从道德的层面来说对于斯朱兰的行为我认为的确应该被批评，可是…后面我又觉得那是我们赋予人性该有的特征，而人性本没有特点，就像动物界强肉弱食，没有人去评论一只老虎吃了一只兔子到底对或者不对……好在他在大溪地找到了自我，完成了内心深处才华表现欲望，所以到最后连自己也不察觉的原谅了他。都说这位斯朱兰先生其实就是大画家高更先生，于是我去网上搜了关于高更先生的作品（虽然我不懂画也不懂艺术），希望能找到他的些许痕迹，找到跨时代感情的共性…最后竟莫名的懂了关于绘画上的浪漫主义，古典主义，现实主义，印象主义后和后印象主义的皮毛，倒也是个意外的收获；最后，我当然佩服这位天才作家，可是仿佛我更喜欢毛姆先生。
毛姆在书中对人性的复杂有着深刻的解析与描述。
斯特里克兰那份对艺术的理想追求的坚毅，以及他那种不在意外界的一切眼光与议论，摈弃远离文明社会，只追求自己心里想要做的事，寻求灵魂的解脱，他的这种坚毅追求确实让人敬佩。但是正因如此，他不食人间烟火，残酷冷心，为了自己内心的追求而几乎伤害每一个人，包括善待他的人，这实在难以让人喜欢。他的坚毅与那种‘绝世而独立’（未必合适，差不多那意思）也值得‘择其善者而存之其不善者而改之’，可以学*借鉴一些也需丢弃一些。
当然，每个人都有选择生活方式的权利，也可以选择做人的方式，没有谁的生活方式就一定是好的，也没有谁做人的方式就一定是对的，是好的。好与坏的界限不过也是人类从原始状态到现在文明社会的过程中才出现的可以约束人的道德标准，这个道德标准因为从出生便开始往我们的脑子里灌输，所以当有人的行为偏离了我们的这个道德标准时，我们便难以接受，认为这就是不好的，不对的，事实上我们无法说清对与错。所谓的对错不过只是建立在文明社会的道德标准上。如果没有这个道德标准，那我们怎么才能说什么是对什么是错呢？
这世上大多数的人都是*凡人，无法有像斯特里克兰这种人的思想境界，然而我并不认为这有什么不好，人正因为有七情六欲、善恶美丑、喜怒哀乐，有现实的追求，才能称之为人，才算完整？若人人都如斯特里克兰那般，那这世上也同样会缺少别样的精彩？
这世界需要像斯特里克兰那般孤独独特而又不凡的人，也更需要所谓的“俗人”。我想每个出现在世间的人，都一定都会有他存在的意义吧。
——月亮和六便士读书心得实用20篇
毛姆的文字有太大的魅力，总是吸引着我不断的往下看，看到最后一页的时候，突然脑子里一个声音在说：“你应该再看一遍，认真、仔细、慢慢的看一遍。”
书的封皮上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的'时候发现，全书没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。我时时刻刻都怀揣着去远行的想法，然而总是被各种各样的“在乎”缠住脚，怎么也挪不动脚步。世界上肯定还有千千万万和我一样有诸多想法的人，绝大部分应该也是像我一样被各种各样的“在乎”缠身，无法动身。懦弱，大概就是我们冠于自己的代名词，家庭，朋友还有那每一份可怜的“六便士”无一不牵绊着我们。斯特里克兰果真就像毛姆所写的，他在决定画画之后，像灵魂出窍，像被强大的恶魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一个人的。我们大概永远也做不到像斯特里克兰一样，全然不顾周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克兰一样的人时，我们有的不仅是羡慕还有佩服，他们有我们所没有的勇气，还有放弃全世界的决心。我都觉得文中的“我”在很多时候是对斯特里克兰充满了嫉妒，喜欢又嫉妒，正因为“我”做不到他那样不屑一顾的态度，所以才在很多时候被愤怒占据整个身心。前两天看了冈仁波齐，那时觉得没有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，画画之于斯特里克兰就像朝圣之于那些**们，斯特里克兰在决定了要画画之后，就一直在朝着自己心里的神山前进。心中有且只有这么一个念头，他最终成功了。
而我们在这“六便士”的地域里越陷越深。
最*，我读了《月亮和六便士》这本书，感触颇多！
月亮是梦想与信仰，六便士是安逸与舒坦，纵然脚下铺满了便士，而他的眼里却只有月亮。我为斯特里克兰欢呼！对于故事中主人公抛弃妻子的行为，我没有太多想法，甚至能宽容，但对他能有勇气活出两个完全不一样的人生，却表示无限敬佩。梦想与信仰，从我们呱呱落地起，就与我们相随，本是灵魂一部分，但在俗世不断浸染中被磨灭。斯特里克兰，在他活到四十岁，浑身已沾染了俗气时，能毫不回头，抛弃一切，内心的坚毅已彻底的震撼了我。
拉*点，我想起中国第一位女舰长韦晓慧，35岁前她是华为企业的一名高管，有非常优秀业绩，拿着可观的年薪，有着令大家都羡慕的社会地位。35岁后，她却弃笔从戎，成为一名军人。39岁时，更成为中国海军第一位女副舰长。我时常在想，当她抛弃原来优越生活，决定追寻梦想，成为一名军人时，她的内心要经历多少次博弈，有多少个久久不能入眠夜晚，多少次幻想自己人生道路选择的后果。她所受到的挑战与压力并不比斯特里克兰少。但是她做到了，前半生和后半生，她过了两种截然不同生活，以勇气和智慧，活出人生中的'高度和宽度。
不知道，大家有感觉不？每个人或多或少都会有点业余爱好，孜孜不倦，从不懈怠，比工作更有趣！写作，做木工，剪纸，唱歌，或是游戏业余玩家，或是电影发烧友。曾几何时，这些业余爱好在我们还是孩童或者青少年时，是我们梦想和信仰。就如我，也曾想过成为一名舞蹈演员，但在生活道路上，我却离梦想越来越远。当我们有了家庭，有了孩子，有了活口的工作，有了安逸与舒坦，我们便有了更多借口告诉自己，要甘于现状，要把过去幼稚想法好好的藏起来。
年复一年，日复一日，同一个时间，同一个地铁口，同一趟列车，同一个表情，同一种匆忙，我们生命就这样，被偷偷的撷取，静静的，甚至都忘记时间存在。皱纹悄悄爬到脸庞，我们从别人口中的孩子，变成孩子口中的阿姨甚至奶奶。我们的生命，真实的来过人间，但却从来没有感到过灿烂。我们还没有告诉世界，我来了！世界却让我离开了！
读了《月亮和六便士》，我的心底产生了一丝勇气和希望。纵然，我们缺乏足够勇气做翻转，但至少在弯腰捡便士时，努力抬抬头，看看天上的月亮！
在这个暑假之中，我读了英国作家威廉毛姆的代表作之一月亮和六便士。
该书的创作背景是20世纪初的英国，主角斯特里原本是一名证券经纪人，生活条件优越，还有着幸福美满的家庭，可就在一夜之间，他下定主意，辞职去了巴黎，住在破旧的阁楼之上，最终为了画画而抛弃了自己所有的一切，不管他人如何劝说，他仍是一意孤行，尽管如此，他受到了许多各种各样的非议，但这并没有使他放弃画画，最终他虽然没有获得事业上的成功，但在我看来他得到了精神上的富足。
很多人或许都会想这样的人是不是精神方面有问题，不愿意过锦衣玉食的生活反而独自一人过着孤独贫困的日子，这样的人如何成功？但斯特里凭借着强大的毅力使得他在这条路上越走越远，就连他去世后的画作也都以价值连城。
在斯特里生命的尽头，他要求他的妻子烧掉自己的壁画，在读者看来他多年的心血毁于一旦或许感到十分可惜，但我认为他这一生已经十分满足了，他已经体会到了创作画的快乐，他注重的是创作的过程而不是其中的'结果，就如著名翻译家傅惟慈老先生所说遍地都是六便士，却唯独他看见了月亮。
在我们的现实世界中，不少人都在理想与现实之中不断地进行选择，正如书名一样，月亮代表的是高洁的理想而六便士则是一笔微不足道的小钱，或许大多数人认为人生中崇高的理想怎么能和六便士相提并论，但事实便是如此，想追求自己的理想就必须有所取舍，就比如现在正在学*的我们，如果只为享乐，未来也只能为六便士不断地奔波，如果现在努力学*，未来便有更大的机遇去寻找属于自己的月亮。
人生的旅途很长也很短，每个人都有着属于自己的未来去追寻自己的目标，这本书便告诉了我们：重要的不是你在追求什么？重要的是你要知道自己在追求什么能获得什么？
首先在我写之前我首先要承认自己不是一个文艺青年。但因为这本书的知名度以及莫名的缘分，让我有机会阅读此书。
这本书总体篇幅不长，内容却十分丰富。本书中的我以主人公的口吻讲述整个故事，对主要人物的描写一小部分来自于自己，大部分来自于别人的讲述。故事的主角斯特里克兰，是在伦敦一个证券公司做经纪人，过着安稳舒适的生活，但突然有一天他抛妻弃子，当“我”去帮其妻子一探究竟时却发现斯特里克兰只想画画。而从这开始，有关这位画家的一系列的故事才算真正展开。
斯特里克兰在巴黎困苦不堪的时候接受了斯特罗夫的帮助，在此期间却和斯特罗夫妻子布兰奇暗通款曲，而后又把她抛弃，最后布兰奇自杀未遂但抑郁而终。在巴黎经历了这些之后他又去了马赛而后远赴南太*洋塔希提岛。在这个岛上斯特里克兰靠救济维生，后经介绍与一个土著人结婚。他们生活在一个偏远的岛屿上过着自给自足，与世隔绝的日子，最后斯特里克兰死于麻风病，临死前他已双目失明，最后他在自己住的房间里画了满墙的壁画，并告诉妻子，他死后要把房子烧了，最后他倾其一生所画出来的杰作就这样被烧得一干二净。
通过斯特里克兰的一生可以发现他就是一个为绘画而生的人，这一生，他过得贫困潦倒，但他毫不在乎，他一步步摆脱生活的`桎梏，精神的枷锁，终于他最后把毕生所悟表现在临终前的壁画上，而他的梦想实现了就让妻子把它毁了，至始至终他都是一个思想特立独行的人，从来不会为别人做些什么，也不会在乎别人的看法。这也许就是天才的独特之处。
斯特里克兰一生都在做减法，他甩掉身上所有的负担，专心做好一件事而终有所成。而现实中，好像大部分人的人生都是在做加法，我们被越来越多的身份困住，也许有些时候适当的放弃反而能帮助我们做出正确的判断。
文中斯特里克兰的原型是高更，通过这部小说，让我们也更深刻的了解了这位伟大的画家。同时也引发作为人们的思考。一个人是追求位高权重，衣食无忧？还是淡泊宁静，与世无争的生活，这都取决于个人的志向，而只要是在做自己喜欢的事情，都不应该被否定。与此同时，“特立独行”的天才不应该被指指点点，而是需要大家更多的包容心和爱心。而天才所留下的作品也作为我们的食粮引领我们向更高的精神世界探索。
主要写的是一个英国证券交易所经纪人，突然放弃了本有的地位，工作，家庭，像被魔鬼附身一样恋上绘画，弃家出走到巴黎，由于没人理解他，不仅经受着在异国忍饥挨饿的肉体折磨，还忍受着精神上的痛苦折磨，最终由于一番离奇遭遇，他远遁到与世隔绝的塔希提岛上，离开了闻名世界的他，终于找到了灵魂的宁静和艺术上的启发。与土著女子同居，创作出了一幅又一幅使得后世震惊的化作，染上麻风失明之前，曾在住房四壁上画出了表现伊甸园的伟大作品，却立下遗嘱让土著女人在他死后把画作都烧掉。
本书通过作者“第一人称”方式叙述，经常以“旁观者”参与到叙事中来，很有意思，毛姆似解剖刀般的笔锋将一个伟大又让人讨厌的作家表现的极具魅力。让人不得不承认这画家的伟大，又不得不让人感觉他真实不懂人情世故，惹人讨厌。
这部书的名字，月亮与六便士，很多人觉得是想对于理想与现实，我觉得这是一个很贴切的理解，明亮的.月亮象征着大家都在追求的高远的理想，而六便士，地上的六便士，是最小面额的银币，也很圆满，掉在脚边也是无人注意，但仍然是*常人生活的必须，是卑微的，有些人生活得目标是最求六便士，有些人的生活是为了最求遥远的月亮。
在书中，查尔斯扔掉了身上已经赚到的便士，追寻着那心中的月亮，虽然贫穷，被捉弄，被嘲笑，不被任何人理解，但仍然忍受着痛苦，也享受着之中不为外人道的快乐。我们会尊敬这样的人，这样的人是理想化的，是伟大的。但是反过来想想，这样的人如果是朋友，是家人，又是又会觉得很让人无奈，让人感到厌烦。这也就是作为人的两面性吧，在现实与理想间挣扎、权衡。
每个人都希望可以追求着那闪闪发光的理想——终日仰望着月亮，但大部分人也在乎脚边的六便士，人们都得为了生存而生存，也去为了最卑微的事物去争斗。在马洛斯金字塔中，人必须在满足了最基本的生存需求，例如：吃饭、**、住房等等之后，才可能有想到理想——即自我实现的可能。
书中跟作者一起上岛去看望查尔斯的很多人，大家都忍受不了那里的简陋和粗鄙，有时候又因为那里的淳朴感到对生活的热爱。人作为一个复杂的社会的人，我觉得就应该像这样，可以将那美好与卑微结合到一起，将理想和现实结合到一起。伟大的人必然是痛苦的，痛苦的人却不一定伟大。
查尔斯拒绝他在世界上作为职员，丈夫，或者其他的什么身份，仅仅想要做一名画家，一名纯粹的画家。很多将人类推上进步道路的人，就是这样，我们尊敬他们，也依赖他们。但是人类作为社会的人，还是应该成为多身份的人，这样的社会才是稳定的。这就是作为社会人的理想与现实的纠结。
反复拿起反复放下，磕磕巴巴拖拖拉拉，终于读完了好友推荐的这本书，好书！满地都是低头可拾的六便士，他――思特里克兰德，却固执孤傲地抬头望向那一轮月亮他就像屹立在天地间的一座高大黑暗的方尖碑，捡起六便士的众人不管看见还是没看见都不得不朝着这座方尖碑鞠躬弯腰，不管是出于本心的敬仰、崇拜还是无意识的行为，他们都向他朝拜。
这一幕是不是很滑稽？上天垂爱思特里克兰德，赐予他满腔如火的热情和才华，天地嫉恨思特里克兰德，带给他无尽的痛苦和折磨。最*一直在思考一句话“每个人，终其一生，都活在自己的监狱中。忍是一条线，能是一条线，忍和能之间的.夹角就是我们的生存空间。
你的目光落下的地方，就是你今生监狱的围墙！”如果这句话适用在思特里克兰德身上，他无疑是自由的。这个世界上没有关住思特里克兰德的围墙，因为，他的目光落在月亮上。但是，他也为这种自由付出巨大的代价，抛妻弃子，放弃优越富裕的生活和稳定的前程。但是，反过头来一想，这些东西对于思特里克兰德看来，压根就不值一提，比起他的梦想，这些东西实在无足轻重，*淡无聊。
对于我而言，我佩服他，敬仰他，因为他做的事情我很向往但是我做不到。每个人心中做决策的时候，物质生活和追求理想都占有不同的权重。不管做出什么样的决策，我们都没办法也没有权利站在自己的角度做出评价。如果真要一个评价，那就交给时间，交给历史，交给后人吧。现在的我们，最需要做的，就是做真正的自己！我要六便士，但是我也要月亮。
我的家里没矿，我知道自己几斤几两，所以我必须先捡起我的六便士活下去。只有活下去，我才有机会抬头看一看只属于我的明月亮。因为，我知道，我的的心中有一座矿，正在昼夜不停地燃烧！举杯问月，醉看人间，舞影徘徊；遥望天外，雾散云开，抱月入怀！
我对故事中的主人公查尔斯·斯特里克兰德不感兴趣！他的特立独行太过惊世骇俗，如果仅仅是惊世骇俗也就罢了。偏偏，他的惊世骇俗还一次又一次的伤害了那些曾经爱过他，甚至给予他巨大帮助的人以巨大的伤害，这让我实在受不了。
尽管从小到老，我一向以为我是个特立独行的人，不太在意别人对自己的看法。但是与查尔斯·斯特里克兰德相比，我简直太有人情味了。也许，正如书中所言：“假冒的特立独行也不能掩饰*庸的本质”。我想，我的特立独行只不过是想掩饰我*庸的本质罢了。
书中，我最感兴趣的人物是迪尔柯·斯特罗伊夫。他是一位长相滑稽的荷兰画家。虽然绘画天赋不高，但是富有极高的艺术鉴赏力；虽然为人有点傻里傻气，不谙世情，但是真诚善良，宽容大度；虽然朋友一再有负于他，但是他总是以德报怨。他给我的震撼：一是他的爱才之心，尽管此“才”并不与他惺惺相惜；一是他的爱人之情，尽管他所爱的人并不爱他。
这是我第一次读毛姆的作品，感觉书的前面部分语言非常幽默，后面部分语言非常富有哲理。
《月亮和六便士》是一本值得一读的好书。尽管读完之后，我对“月亮”心生恐惧，对“六便士”却心有戚戚焉。
“人们若想保住他们灵魂中的善良，就要一天做两件他们不喜欢做的事。”说这话的人是有大智慧的，我已然在一丝不苟地遵循这一真知行事了：因为我每天都要起床，还要睡觉。
我总觉得绝大多数人选择的这种生活方式好像欠缺了点什么。我承认这种生活方式的社会价值，我也看到了它那井然有序的幸福，但是我血液里的激情却想追求一种更为狂放不羁的旅程。对我来说，这种简单快乐的生活有某些让我惊恐不安的东西。我的心渴望能活得更加惊险刺激。要是我的生活还能有所改变，有无法预知的刺激的话，我是愿意去攀爬怪石嶙峋的山崖、畅游暗藏危险的浅滩的。
只有诗人或者圣徒才会自信满满地在沥青路上浇水，然后期盼着百合花会盛开在路面上，作为他们辛勤劳动的回报。一个人追求他人认可的欲望若是太过强烈，对舆论的无情职责太过恐惧的`话，就会自己主动把敌人引进门里。
我有好胃口是因为我是年轻人，而他有好胃口是因为他有麻木不仁的良心。一个恶棍的性格如果被塑造得既充满逻辑又十分完美的话，那么这种践踏社会秩序的性格一定会让它的创造者着迷。
当有些人说他们不在乎别人怎么评价自己时，他们多半是在自欺欺人。通常，这些人会坚持走自己选择的路，只不过是因为他们相信没人会明白他们的奇行怪癖，最多也不过是因为有几个邻居友人的赞赏在支撑着他们的信念，让他们敢于违背大多数人的观点行事。当反常规是你这一阶层的人推崇的常规的话，那么你想在世人眼中显得反常规倒也不是什么难事。这种行为可以让你获得极强的自尊。你尽可以鼓起勇气去扬扬自得，还不会承担风险和面对负面影响。但是，也许渴求他人的认可才是文明的人类最根深蒂固的本能。当一个反传统的女人违反了威严的礼规，使自已暴露在各种唇枪舌剑的遣责之下时，没有谁能比她还要火急火燎地跑向尊严的庇护所了。有些人对我说，他们不在意别人对自己的看法，我是不会相信的。这不过是无知的虚张声势罢了，他们仅仅是想表示：他们不惧怕別人指责自己的小瑕疵，而且他们深信这些小瑕疵是不会被发现的。
但是这里有一个男人，他真的不会介意别人如何看待他，因此常规情理对他没有任何束缚。他就像是一个浑身涂了油的摔跤选手，你无法抱住他。
追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。上帝的磨盘转动很慢，但是却磨得很细。
这部书与其说是毛姆为纪念高更而作，不如说是毛姆对高更的思想和性格探索的结果。导读中说，这部小说曾经被诟病失实，其主人公斯特里克兰的性格与高更不符。要是这么认识，我觉得就大大的误读了作者的立意，如果作者是为高更立传，不如直接用高更的名字，为何还要以斯特里克兰出镜。
毛姆与高更在现实生活中恐怕是没有交集的，但毛姆非常欣赏甚至迷恋高更的作品，当他欣赏这些画作时他深陷于高更的精神世界，并透过这些画作所表达的精神诉求和高更的个人经历，他慢慢的解读出他想象中的'高更，也就是书中的斯特里克兰。
一部好的作品是能让欣赏者感受到创作者的精神世界的，无论是强烈无法抑制的热情，还是冷静客观的解读，都让欣赏者忍不住想从精神上的共鸣进一步去探索更深层次的人性。高更的作品让毛姆看到了画中的高更，同样毛姆的作品也可以让我们读出书外的毛姆，这绝不是一部通俗小说可以做到的。
至于书评的四星，而不是五星，并不对作者的写作技巧或理念不完全认可，而是因为书中主人公的性格塑造不够完整。当然，这是因为作者本来就是从画作解读人物的原因造成的。
主要写的是一个英国证券交易所经纪人，突然放弃了本有的地位，工作，家庭，像被魔鬼附身一样恋上绘画，弃家出走到巴黎，由于没人理解他，不仅经受着在异国忍饥挨饿的肉体折磨，还忍受着精神上的痛苦折磨，最终由于一番离奇遭遇，他远遁到与世隔绝的塔希提岛上，离开了闻名世界的他，终于找到了灵魂的宁静和艺术上的启发。与土著女子同居，创作出了一幅又一幅使得后世震惊的化作，染上麻风失明之前，曾在住房四壁上画出了表现伊甸园的伟大作品，却立下遗嘱让土著女人在他死后把画作都烧掉。
本书通过作者“第一人称”方式叙述，经常以“旁观者”参与到叙事中来，很有意思，毛姆似解剖刀般的笔锋将一个伟大又让人讨厌的作家表现的极具魅力。让人不得不承认这画家的伟大，又不得不让人感觉他真实不懂人情世故，惹人讨厌。
这部书的名字，月亮与六便士，很多人觉得是想对于理想与现实，我觉得这是一个很贴切的理解，明亮的月亮象征着大家都在追求的高远的理想，而六便士，地上的六便士，是最小面额的银币，也很圆满，掉在脚边也是无人注意，但仍然是*常人生活的必须，是卑微的，有些人生活得目标是最求六便士，有些人的生活是为了最求遥远的月亮。
在书中，查尔斯扔掉了身上已经赚到的便士，追寻着那心中的月亮，虽然贫穷，被捉弄，被嘲笑，不被任何人理解，但仍然忍受着痛苦，也享受着之中不为外人道的快乐。我们会尊敬这样的人，这样的人是理想化的，是伟大的。但是反过来想想，这样的人如果是朋友，是家人，又是又会觉得很让人无奈，让人感到厌烦。这也就是作为人的两面性吧，在现实与理想间挣扎、权衡。
每个人都希望可以追求着那闪闪发光的理想——终日仰望着月亮，但大部分人也在乎脚边的六便士，人们都得为了生存而生存，也去为了最卑微的事物去争斗。在马洛斯金字塔中，人必须在满足了最基本的生存需求，例如：吃饭、**、住房等等之后，才可能有想到理想——即自我实现的可能。
书中跟作者一起上岛去看望查尔斯的很多人，大家都忍受不了那里的简陋和粗鄙，有时候又因为那里的.淳朴感到对生活的热爱。人作为一个复杂的社会的人，我觉得就应该像这样，可以将那美好与卑微结合到一起，将理想和现实结合到一起。伟大的人必然是痛苦的，痛苦的人却不一定伟大。
查尔斯拒绝他在世界上作为职员，丈夫，或者其他的什么身份，仅仅想要做一名画家，一名纯粹的画家。很多将人类推上进步道路的人，就是这样，我们尊敬他们，也依赖他们。但是人类作为社会的人，还是应该成为多身份的人，这样的社会才是稳定的。这就是作为社会人的理想与现实的纠结。
毛姆的文字有太大的魅力，总是吸引着我不断的往下看，看到最后一页的时候，突然脑子里一个声音在说：“你应该再看一遍，认真、仔细、慢慢的看一遍。”
书的封皮上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的时候发现，全书没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。我时时刻刻都怀揣着去远行的想法，然而总是被各种各样的“在乎”缠住脚，怎么也挪不动脚步。世界上肯定还有千千万万和我一样有诸多想法的人，绝大部分应该也是像我一样被各种各样的“在乎”缠身，无法动身。懦弱，大概就是我们冠于自己的代名词，家庭，朋友还有那每一份可怜的“六便士”无一不牵绊着我们。斯特里克兰果真就像毛姆所写的，他在决定画画之后，像灵魂出窍，像被强大的恶魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一个人的。我们大概永远也做不到像斯特里克兰一样，全然不顾周遭的'世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克兰一样的人时，我们有的不仅是羡慕还有佩服，他们有我们所没有的勇气，还有放弃全世界的决心。我都觉得文中的“我”在很多时候是对斯特里克兰充满了嫉妒，喜欢又嫉妒，正因为“我”做不到他那样不屑一顾的态度，所以才在很多时候被愤怒占据整个身心。前两天看了冈仁波齐，那时觉得没有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，画画之于斯特里克兰就像朝圣之于那些**们，斯特里克兰在决定了要画画之后，就一直在朝着自己心里的神山前进。心中有且只有这么一个念头，他最终成功了。
而我们在这“六便士”的地域里越陷越深。
小说以旁观者的身份，描述了一个天才画家的心路历程和成长之路。
从世俗的角度说，他是一个自私卑劣的人，他抛家弃子，背叛朋友恋人，无视他人的感受；从个人的角度，他是一个不顾一切追求梦想的人，是一个伟大的艺术家。是非论断，任人评说。
艺术家的精神世界往往不是常人可以理解的，我也没有太高的艺术素养，但是从文章中还是可以感受到画家对艺术执着的追求，超越了普通人的情感，爱情、亲情、友情这些都变得云淡风轻。你可以说他是自私的，自私到活着只为了追求自己的艺术境界，忽视了一切。但正是因为如此，他才变得更有魅力，更加伟大。他不是一个好丈夫、好父亲、好朋友、好人，他抛弃了世俗的角色和束缚，任性的只求宣泄自己的艺术热情，从这一点来说，他是单纯的、幸福的和值得人敬仰的。
之前看介绍说，这是一本有关人生的意义的书，有伟大的梦想，坚定的追求个人的梦想，实现人生的价值，无疑是正确的。但作为一个*凡的人，最难的往往是第一步，生活的琐碎、日复一日的家庭生活，现实的冰冷，让人忘了初心，丢失了自我，生命的意义更多的回归到社会对人最基本的要求，只是为了实现生命的延续，成为人类发展中微不足道的一颗尘埃。
也许伟大的人毕竟是少数，有伟大梦想并能有所作为的人更是凤毛麟角，作为一个普通的人，幸福的定义可能变得更加的简单、容易，舒适的生活、美满的家庭、他人的认可，令人敬仰的社会地位……
夫复何求，可是有了这些，人的内心就会感觉幸福吗？这些都只是外在的事物而已，是你内心追求的东西吗？
艺术是画家的精神寄托，唯一的追求，在这条路上他会经历挫折、瓶颈、突破、打击，但这个过程对他来说是痛苦和幸福的，即使没有得到世人的认可，那又怎样？幸福这件事本就是唯心的。
一个人强大的内心源于自己丰富的精神世界。从小我们就学*各种知识，建立了自己的知识体系、认知体系，逐渐形成了个人的人生观、价值观、道德观，其实都是在修炼自己的精神世界。
修身养性齐家治国*天下，多少年来是中国文人追求的境界，从内在到外在，从个人、到家、到社会，不能不说很好。而修身养性更是人一辈子要做的事情。
人生没有对与错，看看的别人的人生，思量一下自己的人生，是一种丰富、一种提升，从这个角度来说，这是本好书，值得一读。
关于书名——月亮就像艺术，高雅、高洁，六便士就像生活，琐碎而现实，一个生活在俗世里追求艺术的画家，为了追求艺术而活。
读这本书搞笑的是，你会对主人公克兰德哭笑不得，既爱又恨。他是个不懂人情世故，不*人情，不在乎他人看法，不在乎与画画无关的一切事物的人。爱他，是因为他的所做所为都为了他的梦想，我无力总结他的一生是怎样为了画画做出怎样的牺牲。用克兰德的话说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”，而如今有多少个能像他这样为梦想不顾一切呢。恨他，是因为他牺牲一切，包括他人。（在所有人都不看好克兰德的情况下，一个画家却认为他画得很好，是个了不起的画家，还经常借钱给他，帮助他。在他身无分文、邋里邋遢，病的几乎要死的时候把他带到自己家里，亲自贴身服侍他到病愈，没有一句感谢，还占用了人家的画室，拐了人家妻子，画家只好独自离家出走。三个月后，突然间，画家的妻子自杀了，而他什么表示都没有，像是没发生过一样。只留下了这个可怜女人的'画。他还明说，他根本不爱她，只是需要一位模特，画完了，就没用了。）
不得不说毛姆是个讲故事的高手，他以第一人称“我”为线索，很多时候都在自言自语的对话，但是夹杂着各种心理学的细致描写，非常有趣。挺简单无聊的事情也被他描述得好像很有内容。刚开始读着枯燥，提不起什么兴趣，突然一个大转折让你爱不释手。（我表达能力实在太有限了，此刻感觉自己就像毛姆所描述的克兰德一样，想极力地表达自己，却挥手舞脚地都说不出一些完整的句子来。）
知道毛姆是从《月亮和六便士》开始的，最初对这本书感兴趣仅仅是因为书名很写意，那种理想与现实之间的矛盾好似自始至终都存在我们的追求之中。后来，了解了毛姆的其他作品《人生枷锁》《刀锋》等等，只不过都不曾拜读。去年网上书店做活动，顺便就把毛姆的这本《月亮和六便士》放入了购物车，书到手后，束之高阁，直到三月份才想起去认真的读一下。
书的内容很简单，写的是画家查尔斯？斯特里克兰死后成名，关于他的传说甚嚣尘上，而“我”作为他曾经的朋友，踏上了追忆他的道路。“我”见证了他从证券公司毅然决然辞职并不辞而别“抛弃妻子”从伦敦到了巴黎追求绘画的疯狂；我看到了他忘恩负义，为了他的艺术勾引了朋友的妻子，又将他抛弃；我听说了他从马赛千方百计来到了他苦苦追寻的梦想之地—塔希提岛直到最后死于麻风病。在“我”看来他的前半生本本分分，后半生疯狂而已无情。但是查尔斯？斯特里克兰一生却是那么富有争议和启发。让我们思考理想与现实的问题。
可是，就我而言，佩服查尔斯？斯特里克兰追求梦想的努力，但不喜欢在追求理想的道路上忽视了人与人之间的情感，也许在他看来情感都是一种束缚，“爱情是一种病”，因此他离开了妻子、抛弃了情人，最后找到了一个伴侣。
《月亮和六便士》，就行理想和卑微的现实一样。我们每个人骨子里都有着不同的理想。只不过在岁月中被埋藏了，偶尔在记忆中找寻到到她，也只是远远的看一下，不敢讲她拾起，有很多理由，担心未来、担心家庭，其实更多的`还是不舍得放弃可见的未来去追寻还是虚无漂亮的未来，怕的是在追寻中不断的挫败，因此我们才老老实实躲避在避风港里。虽然查尔斯？斯特里克兰是一个不可理喻的疯子、执迷不悟的傻子、冷酷无情的负心汉，可是他的内心充满着热气和理想，一直在追求着他心中的美，并不惜烧掉道德和社会的羁绊。也许这就是真本书的真正意义吧。
这本书里讲述了一个英国证券交易所的经纪人，在世人眼里拥有了“铁饭碗”、幸福美满的家庭，生活得非常安逸，但他却疯狂地迷恋上绘画，摒弃家人、抛下所有，独自到巴黎追寻他的理想，他在巴黎的小阁楼里忍受着痛苦与折磨、贫困潦倒、饥饿与疾病，若不是有朋友的接济，他可能走不出那煎熬的小阁楼，在几经周折后他逃离了，来到一处远方的小岛―塔希提岛，这个岛几乎与世隔绝，他终于找到自己的创作灵感，生活与灵魂契合的来源，他在这里创作出了一幅又一副的旷世巨作，然而生活还是没有放过他，他在岛上染上麻疯病，不幸丧生于此，但是他在岛上的创作是有价值的，一幅幅旷世巨作价值连城。
读完这本书，我觉得终于理解那句“他人笑我太疯癫，我笑他人看不穿”，他的头脑里只有这一件事，他好像生来就带着“神”的使命，这是必须要完成的事，为了这件事他不惜抛家弃子，放弃了成为别人眼中羡慕的生活，但是他认为他是在做对的.事情，他认为他活着就是为了追寻真理，而真理就在他的心中。就像我们生活中同一件事情，你看到的一面和别人看到的不一样，那么你会说是别人的错吗？其实不然，凡事都没有绝对，别人只是看到了你没有看到的一面。卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以不互相排斥的并存在同一个身体里。
月亮与六便士，理想与现实，如果你抬头看见了月亮，低头便是六便士；如果只有一次选择的机会你愿意成为疯子似的天才，还是在实现自我价值里一生碌碌无为*凡的普通人呢？
“月亮是高不可及的，而六便士遍地都是。多少人只抬头看一眼月亮，又低头继续追逐六便土。”
初次拿起月亮与六便士，领教这句颇耐人寻味的句子后便一头扎进书中的世界。书中的画家拥有不俗的收入，可也突然消失在人海里，放弃爵位，放弃稳定优越的'生活，一意追逐他对画画的热爱。
起初我觉得他是个偏执的疯子，谁会放弃实现的生活去追逐一个遥不可及的梦想?可又转念一想：月亮是理想，是目标，而六便士是生活。世界上一心只顾着六便士的人数不胜数：疲于工作的父母，埋头苦学的学生，忍辱负重的工人……又有多少人像他一样不顾六便士去追逐散布着皎皎银光的月亮?想到这便又对画家肃然起敬了。
