作文本收上来了，他在昏暗的灯光下，一本本批改。这次的作文题目是《我的父亲》。
他觉得，这些跟随打工的父母进城的孩子，事实上，对自己的父母了解得并不多，而尤其让他担忧的是，有的孩子对自己民工身份的父母，怀着一种自卑和轻视。他希望通过这篇作文，让孩子们对自己的父亲，更多一点理解。
一篇篇作文看下来，基本都是写打工的父亲，怎么辛苦，如何劳累。这也难怪，民工子弟学校的家长，不是工地上的泥水匠，就是烈日下的清洁工；不是忙碌于餐馆的服务员，就是奔走在楼道的送水工……
又翻开一本。作文的标题让他眼前一亮，《我的艺术家爸爸》。艺术家？这怎么可能！在这所条件极其简陋的民工子弟学校，哪可能有艺术家的子女。本能的感觉是，这个孩子是虚荣心作怪，在编故事。
他好奇地读下去。孩子写道：我的父亲有一个很大很大的工作室，里面堆满了大小、粗细、厚薄不一的木头和木板，空气里弥漫着木头的香气，地上到处都是卷曲的刨花，而在刨花下面，是泥土般细碎的木屑，刨花是木屑土上开出的花朵……
难道孩子的父亲，是位民间雕刻家？他止不住好奇，继续读下去。接下来，孩子笔锋一转：没错，我的爸爸是一位木匠，但在我的眼里，他就是一位艺术家。
看到这里，他忍不住“扑哧”一声乐了，果然只是一位普通的木匠。再读下去，他的笑容凝固了。孩子写道：爸爸是建筑工地上的一位普通木工，那些大楼里的很多木工活，都是爸爸做的，他靠自己的汗水，养活了我们一家。爸爸虽然只是一位木匠，但他心灵手巧，木头在他的手里，仿佛有了生命。刚搬到出租屋时，我们家一无所有，很多东西都是爸爸亲手做出来的。比如我做作业的桌子，是爸爸用工地上废弃的边角料做的，其中的一条腿，是用四截短木棍连接起来的，每个榫眼，都严丝合缝，整张桌子，甚至没用一根铁钉。
孩子骄傲地写道：爸爸经常会带些小玩具回来，给我和妹妹，那是他利用午休时间，用碎木块做出来的。我12岁生日时，他给我做了只木刻小公鸡，那是我的属相，至今仍挂在我的床头。有一次，房东看见了小公鸡爱不释手，以为是从哪个精品店买来的。因为他也属鸡，爸爸就给他也做了一个，还按照他们家每个人的属相，各做了一个木刻。爸爸给我做过，做过棋盘，做过文具盒，还帮我们学校修过桌椅呢。
最后，孩子写道：爸爸是建筑工地的木工，我没看过他在工地上做过的东西，但我想，那些住进大楼里的人，一定像我一样，使用过并会喜欢上他做的东西。爸爸因为贫穷，没读过几天书，不然，他一定会成为艺术家。不，在我眼里，他就是一位艺术家，他是能让每一根木头说话，让每一片刨花唱歌的艺术家。
他的眼睛湿润了，他觉得自己差一点误解了孩子。不知道为什么，他的眼前，突然浮现出自己父亲的样子。在他的眼里，自己的老父亲只是一位老实巴交的农民，一辈子没离开过土地。播种、锄草、捉虫、收获，日复一日。他忽然想，在那么贫瘠的土地上，老父亲养育了自己，这是多么厚重的一件事啊。
他想好了，就以孩子的这篇作**范文，他要念给其他的孩子们听，并大声地告诉他们：你们的父亲，是环卫工，是垃圾王，是泥水匠，但也是艺术家，因为他们创造了生活，养育了我们。而这又是多么了不起的一件事情！
他是一个画家，*乎完美的画家，在公园里免费为人们素描已有两年了。他给忧愁的人带走了烦恼，但那些烦恼仿佛又聚集在他身上，他脸上的阴霾越发得重了，他好像一个烦恼回收站，把他人的烦恼回收，给他人快乐，而自己却又那么沉重。
这是“一二。九”小品比赛中的一个场景，一位白血病画家无私的身影深深印在我的心中。他活泼，但眉宇间带着一丝惆怅。他画技高超，却被病魔缠身。
也许是因了*的古话“善有善报，恶有恶报”吧，小品最后美术学院全体师生为他捐款医治白血病。
虽然这个小品短暂，但是人生的宗旨就在其中。生活，是需要乐观，只有乐观，才可以化努力为动力，才可以冲向成功。
纵观整所有的小品，《宋哲元》这小品带给我的是革命战士的`刚毅。它是一炉热气腾腾的铁水，冷却后，是坚硬的钢。
抗日时期，日本人原以为可以一年不到消灭*人，可是打了8年，却还没打下，只得俯首称臣。这一点是日本人不认识的，在有共同敌人的情况下，*人的力量不可忽视。
我们的舞台虽小，却束缚不了我们浓浓的爱国情。“一二。九”的表演别开生面，是校园中的一道耀眼的风景。
在我们班，有这样一位文武双全的小小艺术家，她就是洪慧。 洪慧身材挺拔，棕色的头发像烫了小波浪似的，QQ的！她的手指又细又长，红润有光泽。
洪慧是一个小小书法家。她写的字漂亮得没话说，受到老师的表扬也是家常便饭。洪慧写的字清清楚楚，刚劲有力。每到写字比赛，洪慧总会不知疲倦地练字。写得不好绝不停手，直到写得一模一样才行。这样子，写得不好就怪哩！比赛时，洪慧一横一竖，一撇一捺，一笔一划认认真真。她时而缓慢运笔，时而快速提笔。那专注的眼神，那认真的态度，颇有书法家的气韵。洪慧写出来的字工工整整，，一丝不苟，仿佛和范字是一个模子里刻出来的。
这正应了一句老话：“台上三分钟，台下十年功”啊！看她那潇洒的'字，就是一种享受呀！她的一手好字，让人羡慕嫉妒恨！ 洪慧“童鞋”还是一个美术家呢！美术课就成了她的天下。她指挥着手、彩笔和彩铅，让它们画出漂亮的画。很多时候，当同学们在那儿抓耳挠腮冥思苦想不知道该画什么东西时，洪慧早已画了一大半了。同学们再吵，再闹，洪慧也像带了耳塞似的置之度外、毫不理会，这时，对她来说神马皆浮云！所以她画的画色彩协调，画质细腻，栩栩如生。她抿嘴傻笑时的“口耐”（可爱）样真让人难以忘怀！ 洪慧，刚劲有力的字令人佩服，栩栩如生的画令人羡慕，她真是头脑不简单、四肢很发达的小能人！
上完课后，我就把上午收集的稿件送到*楼《陆河文丛》编辑部，在与编辑闲聊的过程中，只见一个老人提着一个黑色的大包匆匆地到了另外一个办公室，见到他的到来，编辑们显得很忙。我也走了过去，发现那个老人的包里带来了他的作品，而那作品几乎让我感动的得流泪。
那些作品不是普通的作品，是他用心一笔一笔画出来的作品，作品里面，全部都是他收藏的东西，有很多东西现在已经无法找到了，他画的东西都是按照物品的比例真实地再现给人们，除此以外，图画里面还有文字说明，复杂一些的，或者是人们比较难懂的东西就根据科学原理一步一步地把它叙述出来！“我画这些东西我得把它的原理弄懂，否则画了也是没有用的，因为你无法给人一个交代，怎么能说服后人呢？”他把他的作品拿出来，有很大的一大叠，起码有几千个作品吧？老人按照自己的见解，将藏品分为“客家民间古瓷器”、“客家民用木器”、“客家民用竹器”、“客家民间捕鸟工具”、“客家民间?印”、“客家民间刺绣”、“客家民间泥水用具”等十多个门类，每一个门类的都是开放式的，也就是说，除了给现有藏品“建档”外，每每得到新藏品，就按门类添加进去。用老人的话说是：“无穷无尽，无穷无尽……”
我自己都不知道这里面究竟有多少作品”言谈中他现出一副淡淡的微笑。
因为编辑们还要让这个老人回去，为了争取时间，编辑们就做了分工，一个在帅选，一个在翻，一个就负责照相。像很快就照好了，我被编辑留在那里，为了老人的安全，叫我送他回家。
到了老人的家里，我见到了只有两层楼房的客厅里面，全都摆满了他的收藏品，连他孩子的房间也堆满了，而那些藏品中，我没有看到一件是值钱的东西，我打趣地问他娶了儿媳没有，他说娶了，我说如果没有娶的话，可能比较难啊，他说，“可不是么，我的孩子一回来就怪我，但是有什么办法呢？除此以外，我已经没哟地方可以放了，我看如果我死了，这些东西也就会完蛋喽。”虽然是晚上，我看不清他的脸，但是从他的语气里，我明显地感受到了下午他在跟编辑介绍他的作品时，样子显得十分的紧张和不安，现在我终于感受到了：他想通过编辑们的努力，收录更多的作品，尽量地向后人介绍这些历史，怕自己死去后，他的心血完全白费！
“我收藏的这些东西都是不值钱的，我只是想给后人一个了解，知道我们以前人们用过的东西，知道我们客家人是怎么样生活过来的。”他很*静地说着，“如果我死了，这些东西恐怕再也没有人能知道它的工作原理，再也不会安装它了。你看，就这架织布机，”在他二楼的房间里，他拍着那个已经布满灰尘的架子说，我看见一个像梯子一样的'木架，被放在墙壁边上，看不出是一个什么东西，‘“我之所以要把它拆开，它占地很大，如果把它装好，起码要一个房间，甚至还不够。”“那也是我把它修好了的水车”，他指着堆放在房间角落里的一根长长的木头，在木头的中间，明显地见到了几根新的木头镶嵌在那里，见证了主人对他的爱护和无奈。在昏暗的灯光下，木头显得很是憔悴，像在诉说老人的历史，像在焦急地等待着主人把他们放到一个属于自己的地方。
“我花了一年半的时间绘画了这本书里面的五百罗汉，”不知道在哪里，他拿着一本书对我说，“我就是根据这本书里面的人物，里面的内容，用了几千米的萱纸，没有打草稿，直接把里面的人物画了进去，”他说话时语句很是*和，“我哪有那么多的时间去打草稿呢？”我不禁为之震撼，我曾经见到新闻媒体里面说有谁谁画了多少米长的什么东西，我很感动，现在我才觉得，我错了，在这个老人身上表现出来的精神与作品中，那些人根本就不值得一提！我清楚地看到了，在他是办公桌上用过的笔，起码有上百只吧？
由于天太黑，我无法见到放在他顶楼的两个房间里面的藏品，不过我一定会再去的。
这十几年来，老人起初是挨家挨户上门收购藏品，*年来名声在外之后，有人主动送上门来。他的藏品日益丰厚。
“可惜，家人不理解。我的几个孩子都在深圳、东莞等地做生意。他们要我和他们一起生活。可我一来过不惯大城市的生活，二来放不下我的藏品。所以大多时间还是呆在家里。”
今年六十八岁的老人告诉我：“我搞民俗收藏，不是为了自己。我越来越老了。我最大的愿望就是给我的藏品找一个归宿。最好能在陆河建一个民俗博物馆，，其次是能把我的这些作品出书。如果将来这些藏品散落到汕尾之外，那我心血就完了。”
是呀！谁能理解老人呢？谁来帮他实现自己的愿望？
当天晚上，我无法入睡：“我要怎么样才能让这些东西展现在世人的面前呢？”我要尽快地把他的作品编辑成书，尽快完成他的心愿，为了后人，为了我们人类的精神家园！
老人能够把繁杂物品的根据科学原理一一地介绍，并且用笔最真实地用画把它画出来，甚至能够凭想象把以前的物品作画，他是一个收藏家、一个画家、更应该是一个当之无愧的人民艺术家！
老人叫郑仁长，陆河县上护镇人。
在房间里关了一整日，听到妈妈要出门买日用品，我屁颠屁颠地去做她的小尾巴。妈妈从鞋架上翻出前阵子刚破的鞋，吹了吹上面的灰尘说到：“多好的一双鞋，这样扔了怪可惜的，不知道街上还有没有补鞋人，今天去碰碰运气吧！”
街是笔直的，两旁都是商铺，只是看不到补鞋的地方。皇天不负有心人，终于在一个不起眼的角落看到一位老人，端坐在小板凳上，正对我们的一侧写着大大的“補鞋”，用红色的颜料，干净利落，与他身后黑乎乎的墙形成巨大的反差。我和妈妈下车，拿起鞋子朝他走去。
“老师傅，你看这鞋还能补不？”妈妈把鞋递到他眼前。老人端详着鞋子，我端详着他。老人青布长衫，大概七十多岁的样子，所有的言语集中在一张蔫桃子般的脸上。金属边框的眼镜架在鼻梁上，许是因为一直低头工作，眼镜架已经跑到鼻尖，似乎随时都能滑下。几把高高矮矮的长条凳围满一圈，圈中的空地放着他还有工具，墙上也是。老人嘴角的须上还有两鬓的头发，有一种沧桑的韵味。
“用胶水是不牢靠的，我帮你把底固定一下，稍微等等。”老人抬头看了我们一眼，立马又低头专注手头的活。
“那好，囡囡你在这里等，妈妈先去买东西。”
“好。”我盯着老人每一个动作，从他身上嗅出了神圣的味道。像谁呢，我冥思苦想。
“小姑娘，站着多累，坐会吧。”老人指了指一旁的板凳。
“诶。”我托着下巴看他补鞋，连呼吸都不敢过重，怕惊扰这安详的画面。
“小姑娘，在家一定很乖吧，现在像你们这年龄的谁还来补鞋呐，一双鞋不过是四五十块的事儿，即便破了，丢掉之后再买一双新的，谁也不会想到去修它。你能来这，真是难得呀。他们都不懂，鞋子也是有感情的，咋能说扔就扔呢。”老人絮絮叨叨，手上的工具吱嘎吱嘎作响。
我静静地看着他，用力将绳子从外穿到里面然后拉紧，重复了数次。“好了，现在就牢靠了，用力扯都不会破！”老人骄傲地朝我说到，我看到了他眼里的光，熠熠生辉。就在这时，妈妈也回来了，她付钱后我们骑车离去。
我鬼使神差地转过头去，老人似乎有些孤独。余晖透过老人头上的布斑斑点点洒在他身上，泛着淡淡的光晕。脑袋里一直盘旋着之前的问题，老人像谁呢？对了！是画家！是艺术家！
老人离不开他的工具，就像画家离不开他的画板。对于老人而言，补鞋这门手艺无异于画画。在老人眼里，他所补好的每一双鞋都是一件件顶好的艺术品。他一直都在很用心地补好，像画家害怕每一个败笔一样畏惧每一个瑕疵。它是老人一生的事业，尽管只能赚取微不足道的小钱，但他会用一生去守护这份手艺。
这个时代是整个手艺人的黄昏，是他们故事的终结。人们的生活已不再需要手艺人。所有都被机器取代，老人的存在提醒我们那些已经遗忘的久远事物，提醒我们重新发现已经存在的东西，被阴影覆盖的东西，被记忆蒙尘的东西，提醒我们找回那个本质的.世界，水质的世界，柔软的世界，遥远的世界，在那个世界，手艺人在漫长的岁月中感**细的生命。
在房间里关了一整日，听到妈妈要出门买日用品，我屁颠屁颠地去做她的小尾巴。妈妈从鞋架上翻出前阵子刚破的鞋，吹了吹上面的灰尘说到：“多好的一双鞋，这样扔了怪可惜的，不知道街上还有没有补鞋人，今天去碰碰运气吧！”
街是笔直的，两旁都是商铺，只是看不到补鞋的地方。皇天不负有心人，终于在一个不起眼的角落看到一位老人，端坐在小板凳上，正对我们的一侧写着大大的“補鞋”，用红色的颜料，干净利落，与他身后黑乎乎的墙形成巨大的反差。我和妈妈下车，拿起鞋子朝他走去。
“老师傅，你看这鞋还能补不？”妈妈把鞋递到他眼前。老人端详着鞋子，我端详着他。老人青布长衫，大概七十多岁的样子，所有的言语集中在一张蔫桃子般的脸上。金属边框的眼镜架在鼻梁上，许是因为一直低头工作，眼镜架已经跑到鼻尖，似乎随时都能滑下。几把高高矮矮的长条凳围满一圈，圈中的空地放着他还有工具，墙上也是。老人嘴角的须上还有两鬓的头发，有一种沧桑的韵味。
“用胶水是不牢靠的'，我帮你把底固定一下，稍微等等。”老人抬头看了我们一眼，立马又低头专注手头的活。
“那好，囡囡你在这里等，妈妈先去买东西。”
“好。”我盯着老人每一个动作，从他身上嗅出了神圣的味道。像谁呢，我冥思苦想。
“小姑娘，站着多累，坐会吧。”老人指了指一旁的板凳。
“诶。”我托着下巴看他补鞋，连呼吸都不敢过重，怕惊扰这安详的画面。
“小姑娘，在家一定很乖吧，现在像你们这年龄的谁还来补鞋呐，一双鞋不过是四五十块的事儿，即便破了，丢掉之后再买一双新的，谁也不会想到去修它。你能来这，真是难得呀。他们都不懂，鞋子也是有感情的，咋能说扔就扔呢。”老人絮絮叨叨，手上的工具吱嘎吱嘎作响。
我静静地看着他，用力将绳子从外穿到里面然后拉紧，重复了数次。“好了，现在就牢靠了，用力扯都不会破！”老人骄傲地朝我说到，我看到了他眼里的光，熠熠生辉。就在这时，妈妈也回来了，她付钱后我们骑车离去。
我鬼使神差地转过头去，老人似乎有些孤独。余晖透过老人头上的布斑斑点点洒在他身上，泛着淡淡的光晕。脑袋里一直盘旋着之前的问题，老人像谁呢？对了！是画家！是艺术家！
老人离不开他的工具，就像画家离不开他的画板。对于老人而言，补鞋这门手艺无异于画画。在老人眼里，他所补好的每一双鞋都是一件件顶好的艺术品。他一直都在很用心地补好，像画家害怕每一个败笔一样畏惧每一个瑕疵。它是老人一生的事业，尽管只能赚取微不足道的小钱，但他会用一生去守护这份手艺。
这个时代是整个手艺人的黄昏，是他们故事的终结。人们的生活已不再需要手艺人。所有都被机器取代，老人的存在提醒我们那些已经遗忘的久远事物，提醒我们重新发现已经存在的东西，被阴影覆盖的东西，被记忆蒙尘的东西，提醒我们找回那个本质的世界，水质的世界，柔软的世界，遥远的世界，在那个世界，手艺人在漫长的岁月中感**细的生命。
——艺术家作文9篇
我最喜欢的艺术家——贝多芬
他用他顽强、崇尚自由的精神，在不公*的生生枯藤上绽开了世上最美的音乐花果；他用它的音符谱写了一个生命的赞叹。
他，就是贝多芬。
我十分敬佩贝多芬。
贝多芬出生于德国的一个贫寒的家庭，父亲性格粗鲁，母亲仅是个女仆。有着超常音乐天赋的小贝多芬一心专注于干枯的钢琴、小提琴，竟没有其他学*、休息和娱乐的时间。在他26岁那年，几场大病使他的听觉逐渐衰退，加上母亲的病逝，心爱姑娘的抛弃，未婚妻的离去，多重打击让他的肉体和精神遭受了严重的折磨。上帝对一位音乐家竟这么残忍，多么不公正啊！
然而，这一切的不幸没将他打到，(.)他勇敢地站了起来，他要反击这个不幸，用音乐反击！可他又是多么的难呀！因为双耳失聪，贝多芬不得不用牙齿咬住系在钢琴上的铁丝，通过琴声那微小的撼动，用那瘦弱的心去聆听这世上最难拥有却最有魅力的音符。他要创作，那是他人生最崇高的追求！
在他呕心沥血的创作下，于是，我们听到了，听到了来自于人间最美的呼唤------那是他的心声呀！他的名曲有很多，而我最爱他的《第九交响曲》中《欢乐颂》一段。那是多么纯美的欢乐呀！那是多么*凡的欢乐呀！而它其中的那怕是一个小小的音符，都是贝多芬日日夜夜的'艰辛呀！只可惜，我还是一个“凡夫俗子”，还不能深刻体会其中更多的精妙所在。
最可贵的是他不向命运屈服，敢于斗争的精神。就像书中写道：“噢，上帝！给我勇气让我征服自己。”这也是贝多芬顽强的象征，我也为之深受鼓舞。贝多芬的命运是那样蹇劣，他却能傲然挺起胸膛面对世事，何况是还生活在温暖舒适中的我呢？
我也应当不惧困难，秉承伟大的音乐家贝多芬的高贵精神，把握自己的命运，“扼住命运的咽喉”，为美好的未来奋斗！
常香玉是德才双馨的艺术家。她与她俱色社员募捐飞机这一行为令人赞颂。
1951年秋天的一个晚上，常香玉从收音机里听到一则消息：我军某高地遭受百余架敌机丧心病狂的狂轰滥炸，全连官兵壮烈牺牲。这一夜，常香玉辗转反侧，悲愤难眠。是啊，就是因为我军的武器装备远远落后与美军，敌人才会这么猖狂！于是，常香玉决定要用演出的收入捐献一架战斗机，以实际行动投入抗美援朝，保卫家园的运动。
为了演出，常香玉生活上忍受着思念家乡与家人的痛苦；忍受着睡不着吃不香的生活；忍受着夏日的虫蚊叮咬和炙热；忍受着冬天的寒冷与冬风的刺骨；忍受着与剧员们拥挤的睡觉；忍受着生日时不能与家人团聚的伤心；忍受着艰难的生活；忍受着有困难去没人挺身而出；忍受着每天的疲倦；忍受着每天早起晚睡；忍受着每天厚厚的油彩对皮肤的损伤；忍受着每天高强度的表演……为了让演出没有累赘，还把她还不能自理、正需要母爱的三个未满的孩子送进了保育所：当六一她的小孩看见别的孩子手上满满当当塞着糖果时，他们肯定也会伤心；当他们看见街上路过的母子时，他们会心痛……
常香玉放弃了一切，只为了国家重新富强，这飞机凝结着全国人民万众一心的爱国精神；这凝结着人们抵抗美国人的猖狂行为；凝结着香玉剧社的.汗水……她就是人们心中的爱国英雄。
作文本收上来了，他在昏暗的灯光下，一本本批改。这次的作文题目是《我的父亲》。
他觉得，这些跟随打工的父母进城的孩子，事实上，对自己的父母了解得并不多，而尤其让他担忧的是，有的孩子对自己民工身份的父母，怀着一种自卑和轻视。他希望通过这篇作文，让孩子们对自己的父亲，更多一点理解。
一篇篇作文看下来，基本都是写打工的父亲，怎么辛苦，如何劳累。这也难怪，民工子弟学校的家长，不是工地上的泥水匠，就是烈日下的清洁工；不是忙碌于餐馆的服务员，就是奔走在楼道的送水工……
又翻开一本。作文的标题让他眼前一亮，《我的艺术家爸爸》。艺术家？这怎么可能！在这所条件极其简陋的民工子弟学校，哪可能有艺术家的子女。本能的感觉是，这个孩子是虚荣心作怪，在编故事。
他好奇地读下去。孩子写道：我的父亲有一个很大很大的工作室，里面堆满了大小、粗细、厚薄不一的木头和木板，空气里弥漫着木头的香气，地上到处都是卷曲的刨花，而在刨花下面，是泥土般细碎的木屑，刨花是木屑土上开出的花朵……
难道孩子的父亲，是位民间雕刻家？他止不住好奇，继续读下去。接下来，孩子笔锋一转：没错，我的爸爸是一位木匠，但在我的眼里，他就是一位艺术家。
看到这里，他忍不住“扑哧”一声乐了，果然只是一位普通的木匠。再读下去，他的笑容凝固了。孩子写道：爸爸是建筑工地上的一位普通木工，那些大楼里的很多木工活，都是爸爸做的，他靠自己的汗水，养活了我们一家。爸爸虽然只是一位木匠，但他心灵手巧，木头在他的手里，仿佛有了生命。刚搬到出租屋时，我们家一无所有，很多东西都是爸爸亲手做出来的。比如我做作业的桌子，是爸爸用工地上废弃的边角料做的，其中的一条腿，是用四截短木棍连接起来的，每个榫眼，都严丝合缝，整张桌子，甚至没用一根铁钉。
孩子骄傲地写道：爸爸经常会带些小玩具回来，给我和妹妹，那是他利用午休时间，用碎木块做出来的。我12岁生日时，他给我做了只木刻小公鸡，那是我的`属相，至今仍挂在我的床头。有一次，房东看见了小公鸡爱不释手，以为是从哪个精品店买来的。因为他也属鸡，爸爸就给他也做了一个，还按照他们家每个人的属相，各做了一个木刻。爸爸给我做过，做过棋盘，做过文具盒，还帮我们学校修过桌椅呢。
最后，孩子写道：爸爸是建筑工地的木工，我没看过他在工地上做过的东西，但我想，那些住进大楼里的人，一定像我一样，使用过并会喜欢上他做的东西。爸爸因为贫穷，没读过几天书，不然，他一定会成为艺术家。不，在我眼里，他就是一位艺术家，他是能让每一根木头说话，让每一片刨花唱歌的艺术家。
他的眼睛湿润了，他觉得自己差一点误解了孩子。不知道为什么，他的眼前，突然浮现出自己父亲的样子。在他的眼里，自己的老父亲只是一位老实巴交的农民，一辈子没离开过土地。播种、锄草、捉虫、收获，日复一日。他忽然想，在那么贫瘠的土地上，老父亲养育了自己，这是多么厚重的一件事啊。
他想好了，就以孩子的这篇作**范文，他要念给其他的孩子们听，并大声地告诉他们：你们的父亲，是环卫工，是垃圾王，是泥水匠，但也是艺术家，因为他们创造了生活，养育了我们。而这又是多么了不起的一件事情！
今年初春的天气还算不错，晴朗的天空时长多过往年，正值出游踏青的时光，孩子们也可能更适宜在这样子的天气里玩耍。一个晴朗的午后，我准备从租住的地点驱车回6公里路程的住所，这样子的情况基本上每个月有四次左右，正好让车子不至于长时间停放在那里而亏电受损。
那辆业已陈旧的车子放置在露天的停车场基本上也有四、五天的时间了，每次上下班都有意地扭头观望一下，看看它是不是还在那里。前几天车身还算干净，*日外表被空气中落下的灰尘均匀覆盖着，现今在零星的雨点冲击下车身成了麻灰点状，似雪豹斑纹，也有点养眼之态。
待我走*车子，眼前的场景还是让人心情有些低沉，引擎盖正中央偏下的位置被人写了三个幼圆体的字体：“你是猪”，在猪字的前面画上了一个和这三个字一般大小的动漫人头像来，字和画之间配合得简洁明了，不差分豪。三个字与这个图像各占居一个拳头大小的*面，下笔的力度正好不深也不浅，擦不掉也洗不尽之状，如要去掉，只能送到修理厂再次喷漆了。
此时我心中的第一个反应是这个情况怎么形成的？三个字的右上方有一块人工画出的6*方厘米的砚台来，或许是用来沾墨所用，整个布置相当精巧，左前轮的侧面地上丢下了一块明显的红色瓦块棱形物，其与地上其它瓦块不尽相同，边缘两个约模10岁的孩子正在几米开外的地方玩沙子，四周除了几辆临时停放的车辆外没有其余闲游人员。
“小朋友，这车子上面的字是那位写的知道吗？”我小心翼翼地问着。
“这是乐乐写的，我叫他不要写他非要写。”其中一个个头相对矮点、长得非常有精神气的孩子立即站起来说道。
“他姓啥？他家在哪里你知道吗？”
“他姓吕，就是那家，菜地那边白色墙面的`第一家。”孩子说着，还抬手指了一下。
顺着这孩子的手指方向，原来那个住户是我租房子的后一幢，那幢人家居住的一层地基正好和我这边楼房的二层一样高。
“下次你们千万不能再划车子了啊，好不好？”我一边说着一边走开了。
“呯，呯！”
走得不到二百米的路程，我又来到了孩子所指的那幢楼低下敲着那户人家的门，没有应声。此时楼道口已经迷漫着一股刺鼻的烟味来，看着二楼一位年过半白的老年妇女正在给煤炉起火，她漫不经心地盯着我，有点不屑的神态。
“你好！请问这户人家是姓吕吗？”
“不姓吕，那他家姓什么啊！”她一边干着活，顺便回了一句。
“他家有小孩子吗？”
“你这人问话问得各像话！那家没有小孩子！”
“哦，不好意思，我的车子停在前面的操场上，听在那里玩的孩子说是被他家孩子划坏了，我只是来问问。”
“星期天，操场就是给孩子们玩的，又不是给你们停车的，他们不在那里玩到哪里玩啊！他们不在家！”
我一脸惊愕，觉得这位老年妇女说得相当的对，那时候自己低声细语地问话的一点点尊严被这些言语击得粉碎，无言以对地离开了，走时还不忘说了声：“谢谢！”
以防扑空，几天后的中午下班回家，我再次敲响了那家门，打开门的是一位中年妇女，或许就是乐乐他妈吧，我于是问道：“你好！这是吕乐乐的家吗？”
“嗯，是的，找他有什么事情吗？”她有点疑惑地看着我。
“前几天我的车停要菜地那边停车场，听在场的小朋友说是吕乐乐在引擎盖上写的几个字，所以今天来问问是不是的？也没有其他意思，只是叫他以后不在再在车子上划了。”
“我家乐乐应该不会划的，他不在家，不好意思啊！”
看见其有点担心的神情我没有再多说什么，顺便说了声：“只是问问，没有事情。”随手带上了门，赶紧离开了。
*些天，每当我走到停车场准备开车之时，原先和我说话的那个小孩子只要还在那里玩耍，他边立即和我说着同样子的那句话：“叔叔，你车子上面的字是乐乐写的，我叫他不要写他非要写。”
看着这个孩子天真的神情和烂漫的口语，此时我的心释然不少，于是不由自主地再次看看引擎盖上面的三个字和人头像，它们也正在审视着我，如同和我说话的样子活了起来。
真的不必再问了，更不必再去打扰，就让它们静静地立在那里，让它们时时注视着我，提醒着我。我也可能因此一不小心成为一个哲人，六安市的未来出现一个伟大的书法家不是没有可能，或许还能出现一个梵高式的人物，也算让没有文采和构思的我为此做出一点点微薄的力量，让我享受余生。
小时候，调皮可爱的我也曾当过“大艺术家”，画的画还上过“脸”了呢！怎么回事？现在还不能告诉你，想知道的话就往下看吧！
那年，六岁的我正和妹妹躺在床上“呼呼”睡大觉，突然被一阵关门声吵醒了，原来是爸爸妈妈出去了，我被吵醒之后就再也睡不着了，静静地看着妹妹熟睡的`脸。忽然，我的脑海中浮现出一个邪恶的念头，嘻嘻——
我爬下床，蹑手蹑脚地走到客厅，轻轻地拿起一盒水彩笔，边拿边回头看看，真是“做贼心虚”啊！
回到房间，我小心翼翼地爬上床，生怕发出一点声响，惊动了妹妹。我打开水彩笔盖，刚想下手，可又于心不忍。“我长大要当艺术家的，妹妹，为了我的梦想，你就当一下艺术家的第一个展示品好了！”我找出一个勉强过的去的理由。“刷刷刷”我毫不留情地下笔了，我在妹妹的眼圈上画了一层“黑眼圈”，在她的脸颊两边画了一点一点的小红点，在她光洁的额头上写了一个大大的“王”字。“扑哧”一声，我笑出了声音，太搞笑了，我真是有当艺术家的潜质啊。妹妹大概是被我的笑声惊醒了，睁开了迷蒙的双眼，“哈哈哈……”我笑得更欢了，因为妹妹的“熊猫眼”随着她眼睛的跳动一抖一抖的，更加激发了我的笑声。“姐姐”妹妹不张嘴还好，一开口，脸上的“雀斑”就像在跳舞似的，上下飞舞着，好玩极了。
爸爸妈妈这时回来了，他们见了妹妹这个样子，也忍不住笑了起了，边笑边夸我画的太好了。妹妹被我们笑得二丈摸不到头脑，妈妈把妹妹抱到卫生间，“啊——”一声惨叫声从里面传了出来。
我的嘴角勾起一丝微笑，耳边好像又听见了妹妹骂我的声音。现在，我再也不会做这种幼稚的事情了。我们将远离童年，告别童年，可我多想大喊“我不想不想长大！”不想离开童年，我默默地流下了眼泪……
小时候，调皮可爱的我也曾当过“大艺术家”，画的画还上过“脸”了呢！怎么回事？现在还不能告诉你，想知道的话就往下看吧！
那年，六岁的我正和妹妹躺在床上“呼呼”睡大觉，突然被一阵关门声吵醒了，原来是爸爸妈妈出去了，我被吵醒之后就再也睡不着了，静静地看着妹妹熟睡的脸。忽然，我的脑海中浮现出一个邪恶的念头，嘻嘻——
我爬下床，蹑手蹑脚地走到客厅，轻轻地拿起一盒水彩笔，边拿边回头看看，真是“做贼心虚”啊！
回到房间，我小心翼翼地爬上床，生怕发出一点声响，惊动了妹妹。我打开水彩笔盖，刚想下手，可又于心不忍。“我长大要当艺术家的，妹妹，为了我的梦想，你就当一下艺术家的第一个展示品好了！”我找出一个勉强过的去的理由。“刷刷刷”我毫不留情地下笔了，我在妹妹的眼圈上画了一层“黑眼圈”，在她的脸颊两边画了一点一点的'小红点，在她光洁的额头上写了一个大大的“王”字。“扑哧”一声，我笑出了声音，太搞笑了，我真是有当艺术家的潜质啊。妹妹大概是被我的笑声惊醒了，睁开了迷蒙的双眼，“哈哈哈……”我笑得更欢了，因为妹妹的“熊猫眼”随着她眼睛的跳动一抖一抖的，更加激发了我的笑声。“姐姐”妹妹不张嘴还好，一开口，脸上的“雀斑”就像在跳舞似的，上下飞舞着，好玩极了。
爸爸妈妈这时回来了，他们见了妹妹这个样子，也忍不住笑了起了，边笑边夸我画的太好了。妹妹被我们笑得二丈摸不到头脑，妈妈把妹妹抱到卫生间，“啊——”一声惨叫声从里面传了出来。
我的嘴角勾起一丝微笑，耳边好像又听见了妹妹骂我的声音。现在，我再也不会做这种幼稚的事情了。我们将远离童年，告别童年，可我多想大喊“我不想不想长大！”不想离开童年，我默默地流下了眼泪……
自从我开始学钢琴，我就认识了一位*很有名的钢琴演奏家—郎朗。因此，我就成了他的粉丝。在听过他的个人演奏会后，我就更加喜欢他了。因为他弹得行云流水，一会儿声音低沉，一会儿声音高亢，一会儿柔和，一会儿激情澎湃，一会儿*静如水，一会儿雷雨交加，一会儿万里无云。
很多人都会去问郎朗是靠什么而成功的，他*静地说：“我是靠坚持梦想、用心做事而成功的。”郎朗在三岁时就开始练琴，一天也不落。到了青年时期郎朗每天弹13个小时以上，即使生病也得弹10小时以上。弹琴时不准休息，或者停下来，连上厕所也不能超过三分钟。而我*时练三小时就坐不住了，他13个小时是怎么弹得呢？在他成年之后，要演奏那首巴赫的`《哥德堡变奏曲》，结果40分钟就把这首曲子背下来了，这足以表明郎朗弹琴时的用心。
他三岁时就树立了这么远大的理想，这样的人还真不多，这也是我为什么成为他粉丝的原因了。希望我也能弹得很好，也能行云流水，把握好分寸，我望着蓝色的天空，许下这个愿望……
我们班有一位小有名气的“艺术家”。她就是我们组的组长——李宁茜。
她有一头乌黑亮丽的头发，一对炯炯有神的大眼睛，小巧玲珑的鼻子，一张樱桃小嘴，她就是李宁茜。每次出黑板报时，总是能看见她忙碌的身影，和她那栩栩如生的图画。所以，我想给李宁茜“艺术章”。
李宁茜她参加了美术兴趣小组。有一次美术课，我和李宁茜、朱若希、陈培轩正在出黑板报。突然，美术老师把李宁茜叫了过去，我很好奇，于是便跟了过去。哦，原来是李宁茜在美术兴趣小组里画完一半的手抄报。我简单地看了一下，哇!我被惊呆了。我第一次看见这么漂亮的图画。虽然只有一半，但是我觉得已经够美丽的了。过了几天，我和李宁茜、朱若希吃完饭，正准备*室的时候，看见前面有一堆人群，于是我们便挤进人群里看看到底发生了什么事。原来是各所学校手抄报获奖的名单。我看着看着，突然看见“辛庄中心小学，四二班，李宁茜”几个字。于是我急忙把李宁茜叫过来，让她看。可是她没有丝毫的惊呀，似乎也没有一点骄傲自满的表情。
一次美术课下课后，李宁茜把她的画拿给我看。我一看就知道是梅李巨沙塔。那高耸入云的塔，古木参天的大树，正在观赏风景的大人，嬉戏玩耍的小朋友们，加上美丽的.背景，这不就是一幅美到极点的画吗?看了她的话，我不好意思地把我的画拿了出来，她还像一个小老师一样，细心的指导我哪些地方不太好，哪些地方需要修改，在她的指导下，我觉得我的画也有了很大的进步。
李宁茜的画就像真的一样，让人看了就佩服的那种。如果你们看了她的画，也会和我一样的感觉。李宁茜真是一个“艺术家”、“艺术章”，这个称号对她来说，受之无愧。
世界上每个人，每个植物，每个动物都有它们的心愿，而我的心愿就是长大能成为艺术家。
我画画不怎么好看，但是我从小就热爱画画，每当用五颜六色的彩笔在一张张白纸上画出自己想象的花朵、蓝天、草地等等，就会特别的开心，也常常会想出一些好主意，给自己找乐子。让我记忆犹新的是在一个星期六的下午，我在爷爷奶奶家等待爸爸来接我，这时奶奶拿来了一卷线和一根针缝扣子，我灵机一动，对奶奶说："奶奶，能不能让我用用你的.线和你的针呀？”奶奶说："好吧，不要被针扎到手指。”我连忙点了点头，然后跑到一个桌子前面拿了一个小本，先用针在小本上认真地扎满了许多小孔，然后我又把线穿在针上，按照刚才扎的小孔认真地缝起来，不一会儿，一个用线组成的小房子就出现在小本上，我高兴得欣赏起来，心里充满了自豪！连门外传来“叮咚、叮咚”的门铃声都没有听见。
第二天，刚好是妈妈的生日，我拿出那个小本送给了妈妈，妈妈看了惊喜万分，直夸我棒！看见妈妈笑得那么开心，我也开心极了。妈妈还对我说：“加油，宝贝，你长大一定会成为一个艺术家！”。
这件事过后我更加坚定了我的理想，那就是用我手中的笔画出许多许多美好的东西，给我的爸爸妈妈，还有全世界的小朋友带去更多的快乐！
——伟大的的艺术家名人故事3篇
法国伟大的音乐家柏辽兹，早年生活贫困。直到《幻想交响曲》被李斯特等音乐大家认定是藏在浪漫主义标题后面的古典杰作，他的音乐才被完全认可。成名后，一位青年音乐爱好者来到他的家，演奏自己的曲子，征求柏辽兹的意见，并想拜他为师。
不料，柏辽兹听完他的演奏后说，你根本没有音乐才能，我这样痛快地给你这个结论，是为了使你赶快放弃音乐，另找出路。青年人听了，垂头丧气地走出了柏辽兹的家。他走到街上，柏辽兹却从楼上窗口探出头来，高声喊道：“我不改变我刚才的评语，但我得补充一句，大师们当初对我也这么说。请记住，你和我当初一模一样。”
德国音乐家贝多芬，他1770年出生在德国的波恩，在贝多芬小的时候，他的父亲对他的期望非常高，希望自己的儿子成为莫扎特式的音乐神童。在贝多芬才4岁的时候，父亲便把一堆的曲谱放在贝多芬面前让他弹奏，有时候贝多芬把小手都练肿了还是不敢休息。
贝多芬从4岁长到了8岁，经过4年的刻苦练*，他的钢琴水*有了很大提高，他的酒徒父亲也感到满意，于是便让他在音乐院举行了一次独奏音乐会，这次演出非常成功，父亲享受到了儿子成功的喜悦。
17岁的时候，贝多芬来到维也纳，他以非常崇敬的心情拜见了莫扎特，莫扎特给了他一个很难的曲子让他即兴演奏，贝多芬的演奏得到了莫扎特的肯定，他说：“你们要注意这个孩子，他将来会惊动全世界的。”由于自己的刻苦努力，他终于在维也纳艺术舞台上占有了一*之地，经常以钢琴家的身份登台演出，而且演奏的都是自己的作品，得到了人们的肯定。
正当他飞黄腾达的时候，他的耳朵患上疾病，后来彻底聋了，这对于一个音乐家来说，是个残酷的打击，然而，这一切并没有打垮贝多芬，他还是靠顽强的毅力创造了大量优秀作品，在他的《命运交响曲》里，我们都能听到他和命运做斗争的声音。
1807年，贝多芬正住在维也纳李希诺夫斯基公爵家中。一天，公爵家里来了一大批客人，他们都是当时拿破仑派驻占领维也纳的法国军官。公爵想请客人们听音乐，就派人去请贝多芬，但未向贝多芬说明情况。贝多芬不明就里，带着自己新写完的《热情奏鸣曲》兴致勃勃地赶来。进客厅一看，竟是一帮占领军，贝多芬当即就拒绝了公爵的要求。
公爵恼羞成怒，竟然板起面孔对贝多芬下了演奏的命令。贝多芬为李希诺夫斯基的无耻卖国行径愤怒到极点，他不顾夜中的滂沱大雨拿起乐谱忿然离去，并把公爵以前送他的一尊胸像摔了个粉碎。第二天，公爵接到了这样一封信：“公爵!您之所以成为公爵，只是由于偶然的出身。而我之所以成为贝多芬，则全靠我自己。公爵现在有的是，将来还有的是，而我贝多芬却永远只有一个!”
这本书讲述了100个各种各样的艺术家的故事。全书共100页，每一页都有一位艺术家的生*、人物名言。以及一个蕴含着深刻哲理的小故事，最后还有一个启示。它们大多数都是包含着一个简单易懂的道理。其中，我最喜欢的故事有：为丢勒祷告的手、施特劳斯的.衬衫、海顿挑战风暴等等故事。这些故事都激励我们要勤奋学*、刻苦努力，为自己的理想而奋斗。想要成功，就必须脚踏实地，一步一个脚印的努力而执着的前行。
令我感触最深的就属机智敏锐的拉斐尔这个故事了。
意大利杰出的年轻画家拉斐尔，不但绘画才能超群，而且还是一位洞察力极强的人。文艺复兴时期，罗马富豪们大势显摆自己的富裕。经常召开宴*。由于拉斐尔有着卓越的成就，自然也不例外是受邀请参加宴*的嘉宾。可是他讨厌这种风气，所以总想找机会打击一下这些富豪们。
一次，拉斐尔和他的朋友们以及教皇等名流，被富豪阿戈斯蒂诺宴请吃饭。宴*十分气派，餐具全是昂贵的银具。阿戈斯蒂诺为了显示自己的荣华富贵。每当吃完珍宴，就会把银盘都丢到河里。大家大吃一惊，可拉斐尔却不以为然，悄声对朋友说：我料定他早就在河里撒下了大网，银盘一定都落在了网里，等我们走后他再将网捞起来。
为了证实自己的猜想，拉斐尔便在距离自己最*的银盘里作了记号。下次再来的时候，只要还能发现这只银盘......想到这，他们大笑起来。果然不出所料，当他们再次来做客时，便发现了那只银盘。他们当众揭穿了阿戈斯蒂诺的把戏，给了他一个深刻的教训。
名人看起来遥不可及，其实也是普通的人。只要我们学名人的精神和智慧，就一定会成为未来的名人。
——*艺术作文6篇
文化，大多数人都认为是知识，文明，却都忘记了，文化也是经济建筑*俗，也是音乐美绘文字，当中华民族一步步走向科技的同时，中华文化也在一步步走向消亡。
琴棋书画，乃中华民族文化的重要支柱，它们不仅是古代的娱乐，也是一种修养的体现，一种素质的代表。古筝，二胡，古琴，琵琶，可谓中华民族乐器的始祖。清脆悦耳，淡雅清闲乃是中华乐器所奏之乐的特点，美妙的音乐令人陶醉，清闲的意境让人向往。可几千年后的今天，所谓的流行音乐比比皆是，聒噪刺耳被说成时尚，震耳欲聋被当成潮流;锅碗瓢盆都能敲出的声音换种形式让人觉得是高不可攀的境界……
中华乐器在消亡，中华文化在消逝!象棋，*象棋是我国自行创立的一种游戏，可以说是古代人民少有的游戏之一。可几千年之后的今天，各种玩具满大街地卖，*象棋却只有老年人还在传承……
*棋艺在消亡，*文化在消逝!楷书，行书，草书，隶书乃是中华民族从古到*代奇妙的字体。中华汉字可以说是中华民族的标志，本子上工工整整的字迹，字帖上优美的字体，体现出中华民族的智慧，中华民族的涵养，可几千年后的今天，电脑成了人类的代笔，敲击几下键盘，字便出现在荧屏上。因此，人们所写的字再也不那么优美，那么鲜活。同时，由于同音字的缘故，书本上常常出现不少的错别字……
中华书法在消亡，中华文化在消逝!水墨画是*的传统画，一笔笔勾勒出中华的大好河山，一点点描绘出中华的美丽乡间。包含万色的墨绘出清新素雅的画，哪怕只是随意地点上几笔，也给人一种淡雅安然的感觉。可几千年后的今天，线描，油画走进*艺术家的生活，小孩都能画出的杂乱无章的画被称之为抽象……
中华美绘在消亡，中华文化在消逝!中华的`艺术文化，是炎黄子孙生活的逸致;是中华儿女生活的娱乐、是中华艺术让古人在百忙之中能抽出一空享受，让古人知道怎么享受;是中华艺术让我们今天能有一丝清雅。现代社会的文化，已经局限了，已经在消逝了!
中华文化在消逝，请珍惜身边的每一样文化，或许明天，它们便不在了。
我一直以为，思维与思想是两个层次的问题，思维是一种更具深度的文化。某种意义上可以说，思维是决定思想的。因此就中华民族的艺术及其历史而言，其艺术思维方式究竟是什么，以及自古以来，*人到底如何进行艺术思维，就成为一个十分重要而烦难的学术课题，它关系到如何准确地把握中华艺术思维历史的人文素质、品格与规律问题。正因艺术思维史研究的难度较大，造成多少年来这一领域少有人问津的局面。而今读到金丹元*著《*艺术思维史》(上海文化出版社xx年2月版)，很为他的学术勇气与探索精神所感动。
该书“后记”指出，“艺术思维既不是一般思维，更不是单纯的哲学、美学、艺术学，却又与一般思维、科学思维、哲学、美学、艺术学都有联系。那么，如何联系?怎样才能将散见于*古典美学、古代艺术作品中有关艺术思维的因素加以提炼，并使之归属思维范畴?”拜读全书，我以为该书所取得的成果，都是关系到作者自己所提出的这些问题的。困难在于，怎样在人类学视野中见出中华传统艺术思维的民族特异性与人类共同性;如何在研究策略上，既将艺术思维与思想分开，又是不可避免地或者从艺术思想进入来揭示艺术思维的品格与规律，或者直接论证其艺术思维方式及其人文、历史过程以证明艺术思维史的“文法”实质及其规律。作者在这部著作中，做出了自己的探索。比如关于“原始思维”，世界上每一民族的`文化、艺术，都曾经经历过一个原始思维的历史与人文阶段，因此原始思维毫无疑问是一个文化人类学问题。然而，中华民族关于文化、艺术的原始思维，却更多地与原始巫术文化而不是原始神话、原始图腾相联系。同样的“天人合一”，从智慧角度考虑，是意大利学者维柯《新科学》所说的“诗性智慧”;从智慧角度分析，又是法国学者列维·布留尔所说的“原逻辑思维”。两者的区别，仅仅是中华民族自古具有的生命状态内部的区别，而这正如《周易》所言，天人“合”一于“生”。“生生之谓易”，“天地之大德曰生”，生乃易理之根本，其实也是巫之根本。所谓“趋吉避凶”，难道不是为了更好地“生”吗?生是巫，也是诗的主题。巫的感应、移情，是后之审美文化的根因;而所谓艺术思维，其原始方式，实际即文化思维。因为原始意义的艺术，是广义的，指包含一定审美因素的文化。《*艺术思维史》论证其“思维”的人文“气质”，从“巫”、“天人合一”进入，这种学术理念与论思方式当是可取的。从“巫”谈艺术思维之“和”与“类比”、“现象”、“味象”等等，也是有理有据的。然而，任何历史的研究与撰写，其实都不能追溯历史之最早的源头，这正是人之存在与学术的尴尬与痛苦。从“农耕文化”与“巫”开始研究中华艺术思维的起因，应是学术研究之正途。然而，中华艺术思维的“第一因”，又不是“农耕文化”与“巫”，因为在此之前，还有漫长的为我们所难以把握的关于“艺术思维”的“前史”。尽管如此，《*艺术思维史》一书对*艺术思维的缘起、发展、流变，还是做了一次可贵的学术梳理与探索。
我一直以为，思维与思想是两个层次的问题，思维是一种更具深度的文化。某种意义上可以说，思维是决定思想的。因此就中华民族的艺术及其历史而言，其艺术思维方式究竟是什么，以及自古以来，*人到底如何进行艺术思维，就成为一个十分重要而烦难的学术课题，它关系到如何准确地把握中华艺术思维历史的人文素质、品格与规律问题。正因艺术思维史研究的难度较大，造成多少年来这一领域少有人问津的局面。而今读到金丹元*著《*艺术思维史》(上海文化出版社xx年2月版)，很为他的学术勇气与探索精神所感动。
该书“后记”指出，“艺术思维既不是一般思维，更不是单纯的哲学、美学、艺术学，却又与一般思维、科学思维、哲学、美学、艺术学都有联系。那么，如何联系?怎样才能将散见于*古典美学、古代艺术作品中有关艺术思维的因素加以提炼，并使之归属思维范畴?”拜读全书，我以为该书所取得的成果，都是关系到作者自己所提出的这些问题的。困难在于，怎样在人类学视野中见出中华传统艺术思维的民族特异性与人类共同性;如何在研究策略上，既将艺术思维与思想分开，又是不可避免地或者从艺术思想进入来揭示艺术思维的品格与规律，或者直接论证其艺术思维方式及其人文、历史过程以证明艺术思维史的“文法”实质及其规律。作者在这部著作中，做出了自己的探索。比如关于“原始思维”，世界上每一民族的文化、艺术，都曾经经历过一个原始思维的历史与人文阶段，因此原始思维毫无疑问是一个文化人类学问题。然而，中华民族关于文化、艺术的原始思维，却更多地与原始巫术文化而不是原始神话、原始图腾相联系。同样的“天人合一”，从智慧角度考虑，是意大利学者维柯《新科学》所说的“诗性智慧”;从智慧角度分析，又是法国学者列维·布留尔所说的“原逻辑思维”。两者的区别，仅仅是中华民族自古具有的生命状态内部的`区别，而这正如《周易》所言，天人“合”一于“生”。“生生之谓易”，“天地之大德曰生”，生乃易理之根本，其实也是巫之根本。所谓“趋吉避凶”，难道不是为了更好地“生”吗?生是巫，也是诗的主题。巫的感应、移情，是后之审美文化的根因;而所谓艺术思维，其原始方式，实际即文化思维。因为原始意义的艺术，是广义的，指包含一定审美因素的文化。《*艺术思维史》论证其“思维”的人文“气质”，从“巫”、“天人合一”进入，这种学术理念与论思方式当是可取的。从“巫”谈艺术思维之“和”与“类比”、“现象”、“味象”等等，也是有理有据的。然而，任何历史的研究与撰写，其实都不能追溯历史之最早的源头，这正是人之存在与学术的尴尬与痛苦。从“农耕文化”与“巫”开始研究中华艺术思维的起因，应是学术研究之正途。然而，中华艺术思维的“第一因”，又不是“农耕文化”与“巫”，因为在此之前，还有漫长的为我们所难以把握的关于“艺术思维”的“前史”。尽管如此，《*艺术思维史》一书对*艺术思维的缘起、发展、流变，还是做了一次可贵的学术梳理与探索。
文化，大多数人都认为是知识，文明，却都忘记了，文化也是经济建筑*俗，也是音乐美绘文字，当中华民族一步步走向科技的同时，中华文化也在一步步走向消亡。
琴棋书画，乃中华民族文化的重要支柱，它们不仅是古代的娱乐，也是一种修养的体现，一种素质的代表。古筝，二胡，古琴，琵琶，可谓中华民族乐器的始祖。清脆悦耳，淡雅清闲乃是中华乐器所奏之乐的特点，美妙的音乐令人陶醉，清闲的意境让人向往。可几千年后的今天，所谓的流行音乐比比皆是，聒噪刺耳被说成时尚，震耳欲聋被当成潮流;锅碗瓢盆都能敲出的声音换种形式让人觉得是高不可攀的境界……
中华乐器在消亡，中华文化在消逝!象棋，*象棋是我国自行创立的一种游戏，可以说是古代人民少有的游戏之一。可几千年之后的今天，各种玩具满大街地卖，*象棋却只有老年人还在传承……
*棋艺在消亡，*文化在消逝!楷书，行书，草书，隶书乃是中华民族从古到*代奇妙的字体。中华汉字可以说是中华民族的标志，本子上工工整整的字迹，字帖上优美的字体，体现出中华民族的智慧，中华民族的涵养，可几千年后的今天，电脑成了人类的代笔，敲击几下键盘，字便出现在荧屏上。因此，人们所写的字再也不那么优美，那么鲜活。同时，由于同音字的缘故，书本上常常出现不少的错别字……
中华书法在消亡，中华文化在消逝!水墨画是*的传统画，一笔笔勾勒出中华的大好河山，一点点描绘出中华的美丽乡间。包含万色的墨绘出清新素雅的画，哪怕只是随意地点上几笔，也给人一种淡雅安然的感觉。可几千年后的今天，线描，油画走进*艺术家的生活，小孩都能画出的杂乱无章的画被称之为抽象……
中华美绘在消亡，中华文化在消逝!中华的艺术文化，是炎黄子孙生活的逸致;是中华儿女生活的娱乐、是中华艺术让古人在百忙之中能抽出一空享受，让古人知道怎么享受;是中华艺术让我们今天能有一丝清雅。现代社会的文化，已经局限了，已经在消逝了!
中华文化在消逝，请珍惜身边的每一样文化，或许明天，它们便不在了。
我一直以为，思维与思想是两个层次的问题，思维是一种更具深度的文化。某种意义上可以说，思维是决定思想的。因此就中华民族的艺术及其历史而言，其艺术思维方式究竟是什么，以及自古以来，*人到底如何进行艺术思维，就成为一个十分重要而烦难的学术课题，它关系到如何准确地把握中华艺术思维历史的人文素质、品格与规律问题。正因艺术思维史研究的难度较大，造成多少年来这一领域少有人问津的局面。而今读到金丹元*著《*艺术思维史》(上海文化出版社xx年2月版)，很为他的学术勇气与探索精神所感动。
该书“后记”指出，“艺术思维既不是一般思维，更不是单纯的哲学、美学、艺术学，却又与一般思维、科学思维、哲学、美学、艺术学都有联系。那么，如何联系?怎样才能将散见于*古典美学、古代艺术作品中有关艺术思维的因素加以提炼，并使之归属思维范畴?”拜读全书，我以为该书所取得的成果，都是关系到作者自己所提出的这些问题的'。困难在于，怎样在人类学视野中见出中华传统艺术思维的民族特异性与人类共同性;如何在研究策略上，既将艺术思维与思想分开，又是不可避免地或者从艺术思想进入来揭示艺术思维的品格与规律，或者直接论证其艺术思维方式及其人文、历史过程以证明艺术思维史的“文法”实质及其规律。作者在这部著作中，做出了自己的探索。比如关于“原始思维”，世界上每一民族的文化、艺术，都曾经经历过一个原始思维的历史与人文阶段，因此原始思维毫无疑问是一个文化人类学问题。然而，中华民族关于文化、艺术的原始思维，却更多地与原始巫术文化而不是原始神话、原始图腾相联系。同样的“天人合一”，从智慧角度考虑，是意大利学者维柯《新科学》所说的“诗性智慧”;从智慧角度分析，又是法国学者列维·布留尔所说的“原逻辑思维”。两者的区别，仅仅是中华民族自古具有的生命状态内部的区别，而这正如《周易》所言，天人“合”一于“生”。“生生之谓易”，“天地之大德曰生”，生乃易理之根本，其实也是巫之根本。所谓“趋吉避凶”，难道不是为了更好地“生”吗?生是巫，也是诗的主题。巫的感应、移情，是后之审美文化的根因;而所谓艺术思维，其原始方式，实际即文化思维。因为原始意义的艺术，是广义的，指包含一定审美因素的文化。《*艺术思维史》论证其“思维”的人文“气质”，从“巫”、“天人合一”进入，这种学术理念与论思方式当是可取的。从“巫”谈艺术思维之“和”与“类比”、“现象”、“味象”等等，也是有理有据的。然而，任何历史的研究与撰写，其实都不能追溯历史之最早的源头，这正是人之存在与学术的尴尬与痛苦。从“农耕文化”与“巫”开始研究中华艺术思维的起因，应是学术研究之正途。然而，中华艺术思维的“第一因”，又不是“农耕文化”与“巫”，因为在此之前，还有漫长的为我们所难以把握的关于“艺术思维”的“前史”。尽管如此，《*艺术思维史》一书对*艺术思维的缘起、发展、流变，还是做了一次可贵的学术梳理与探索。
不论是在什么时空，一个国家都应有一种艺术能让民众尽情地舒展怀抱，*你需要这个时代的艺术作文1400字。人们凭着它拓印下生活的场景、绘出时代的脚印。这样的艺术创造出的作品凝聚了一个时代的精神，是历史的巨浪淘不去的真金。这些瑰宝并不是孤芳自赏，每一件杰作的问世都能激起人们的共鸣。
这种有较强普适性的艺术，具备了两大特点：创作简单、耗时短；作品能清楚地表情达意、欣赏时少有理解障碍，信息容量大。这种艺术既是普适的，全民都能创造、欣赏，又是艺术的，只有最顶尖的工匠才能打造出一流的`作品。秦的艺术是气势磅礴的散文，楚汉的艺术是绚丽奇异的楚辞、汉赋；展现魏晋风度的是灵活而工整的骈文；回荡盛唐最强音的是豪迈且热烈的律诗、绝句；宋有词的细腻婉转；明清有小说、戏曲的万象包罗；现在的*，你又用什么艺术来囊括这个时代？
“书画琴棋诗酒花”的写意被今日“柴米油盐酱醋茶”的生活冲淡，社会的变革、时代的前进，让传媒事业促生的新兴艺术门类在当今世界称王称霸。毕竟信息的传递讲究真实、直观，再好的文字也比不上声音和图像营造的身临其境之感，传媒艺术凭着这无可比拟的优势隐然将成为这个时代的艺术了。遗憾的是，传统的艺术强国*在当今艺坛上竟占不到一*之地——影评家讲评的电影典例产自美国好莱坞；同学们聊的动漫源于日本；妈妈们看得津津有味的电视剧是东南亚（除*内地）的舶来品。这就奇了怪了，我们又不是没有电影、电视和动漫，可为什么世界不看*的影视产品？
我想，这原因诸位也深有体会，优秀作文400字《*你需要这个时代的艺术作文1400字》。
先对比对比日本和*的动漫。人家动漫的题材虽然丰富多彩，但是都不离人与自然、社会相处这一大主题。这些作品大多取材于他们的生活，体现了动漫作者对这个飞速发展的时代、对日本社会的思索。尤其是一些经典之作，内容直刺生命的意义，呼唤着真、善、美。动漫，是日本的民族产业，是属于他们的时代的艺术。再看*动漫,主角是拟人化的兽类，很少涉及社会和生活，仅能博得小朋友的欢笑，却无法为*搬回奥斯卡的奖杯。
再讲讲电视剧和电影。美国电影的英雄主义和科幻世界至少能激发民众的勇气和对未来的幻想，鼓动人们去创造更好的明天；东南亚的肥皂剧至少还有启发民众的生活片段和打动民众的真情，引导人们积极、乐观地把握当下。反观*，拍得最多的就是古装戏、武侠剧和红色经典！宫廷里的勾心斗角、武侠小说的英雄豪杰、民国的花花世界、党艰苦创业的那段岁月，被演员们演来演去，导演们拍了一次嫌不尽兴，几年后又折腾一班人马重新开业！不是说这些不值得拍，也不是说我们不应铭记历史，我们是应从过往里汲取前进的力量，但我们更应学学人家，把握现在的生活，憧憬未来的世界。一味的重复陈旧的历史，怎么有创新？絮叨的讲只有自己才能懂的话题，又谈何国际市场！毕竟属于你我的时代只有一次，日子一去不复返，我们不是更应用摄像机去捕捉生活的美，用画面来纪录、诠释我们看的、想的世界？
开辟有*特色的时代艺术，是每一个艺术工作者乃至每一位国民都应为之努力的目标。过去的东西再好，也不应挤占新事物的天地，诚如车尔尼雪夫斯基所言“尽管是莎士比亚，也不能代替今天的作品”。一方面，我们要发展现有的传媒艺术，使其内涵不仅仅局限于复述历史，避免沦为用新器材建旧房子的笑柄；另一方面，要积极地发掘真正适用于*的、属于这个时代的艺术，不应满足像孩童蹒跚学步似地跟在美、日后头走影视艺术的路，应昂首挺胸地辟出一条新路、成为未来另一种新艺术的领路人。
*，你需要有真正属于你的、属于这个时代的艺术！
——我喜欢的一位艺术家作文 (菁华5篇)
只要他往钢琴前一坐，拨动那神奇的琴键，你便会听到：有时如狂风骤雨之来袭，有时则柔美温雅如泉流之洋溢，使你沉醉。他仿佛有一个“魔网”操纵着听众们，把每一个人都紧紧缠绕住，要他们上那儿，就引他们到那儿。德国诗人海涅称他是一位“伟大的鼓动家”，而更多的人称他为“钢琴之王”，因为他把钢琴的表演能力、音色变化发挥的淋漓尽致。他的名字叫李斯特·费伦茨。
1811年10月22日，李斯特生于匈牙利梭普隆州的多布良（今雷丁），他从小就喜欢民间歌唱和舞蹈，并在他爱好音乐的父亲教导下学*音乐。9岁起已参加公开表演并即*作曲。一次，在维也纳的音乐会因为即*演奏了贝多芬所指定的主题，得到贝多芬的赞扬。12岁随双亲迁居巴黎，随当时的名音乐家帕爱尔和雷赫学*。1825年创作了哥剧《唐·山乔》，曾在巴黎大剧院上演。这期间，他在法国各地和伦敦经常举行表演，获得很高的声望。
1835年起，一直到1847年，李斯特在欧洲10多个国家举行演奏会，受到各国人民的热烈欢迎。特别是29岁那年，他回到了日夜思念的祖国，为自己的同胞演奏，匈牙利人民象欢迎自己的民族英雄似地接待了他。他到全国各地演奏，处处受到祖国同胞的热烈欢迎，使他很为感动。
1848年1月，李斯特迁到德国文化城魏玛定居，放弃了演奏家的生活，改向创作、教学、评论方面努力，一直到1861年。这十几年，是他音乐创作最旺盛的时期，著名的12篇交响诗及《浮士德交响乐》、《但丁交响乐》等作品，都是这个时期的产物。1861年李斯特迁居罗马，并且信奉天主教，但1873年又回到魏玛城。1886年7月31日逝世于拜勒特。
李斯特一生留下几百件作品，他用音乐作武器鼓舞本民族的**斗争，他同情法国的革命运动。他留下来的许多优秀作品，是人类进步文化宝库中的一份珍贵遗产。
自从我开始学钢琴，我就认识了一位*很有名的钢琴演奏家—郎朗。因此，我就成了他的粉丝。在听过他的个人演奏会后，我就更加喜欢他了。因为他弹得行云流水，一会儿声音低沉，一会儿声音高亢，一会儿柔和，一会儿激情澎湃，一会儿*静如水，一会儿雷雨交加，一会儿万里无云。
很多人都会去问郎朗是靠什么而成功的，他*静地说：“我是靠坚持梦想、用心做事而成功的。”郎朗在三岁时就开始练琴，一天也不落。到了青年时期郎朗每天弹13个小时以上，即使生病也得弹10小时以上。弹琴时不准休息，或者停下来，连上厕所也不能超过三分钟。而我*时练三小时就坐不住了，他13个小时是怎么弹得呢？在他成年之后，要演奏那首巴赫的《哥德堡变奏曲》，结果40分钟就把这首曲子背下来了，这足以表明郎朗弹琴时的用心。
他三岁时就树立了这么远大的理想，这样的人还真不多，这也是我为什么成为他粉丝的原因了。希望我也能弹得很好，也能行云流水，把握好分寸，我望着蓝色的天空，许下这个愿望……
我最喜欢的艺术家——贝多芬
他用他顽强、崇尚自由的精神，在不公*的生生枯藤上绽开了世上最美的音乐花果；他用它的音符谱写了一个生命的赞叹。
他，就是贝多芬。
我十分敬佩贝多芬。
贝多芬出生于德国的一个贫寒的家庭，父亲性格粗鲁，母亲仅是个女仆。有着超常音乐天赋的小贝多芬一心专注于干枯的钢琴、小提琴，竟没有其他学*、休息和娱乐的时间。在他26岁那年，几场大病使他的听觉逐渐衰退，加上母亲的病逝，心爱姑娘的抛弃，未婚妻的离去，多重打击让他的肉体和精神遭受了严重的折磨。上帝对一位音乐家竟这么残忍，多么不公正啊！
然而，这一切的不幸没将他打到，（。）他勇敢地站了起来，他要反击这个不幸，用音乐反击！可他又是多么的难呀！因为双耳失聪，贝多芬不得不用牙齿咬住系在钢琴上的铁丝，通过琴声那微小的撼动，用那瘦弱的心去聆听这世上最难拥有却最有魅力的音符。他要创作，那是他人生最崇高的追求！
在他呕心沥血的创作下，于是，我们听到了，听到了来自于人间最美的呼唤——————那是他的心声呀！他的名曲有很多，而我最爱他的《第九交响曲》中《欢乐颂》一段。那是多么纯美的欢乐呀！那是多么*凡的欢乐呀！而它其中的那怕是一个小小的音符，都是贝多芬日日夜夜的艰辛呀！只可惜，我还是一个“凡夫俗子”，还不能深刻体会其中更多的.精妙所在。
最可贵的是他不向命运屈服，敢于斗争的精神。就像书中写道：“噢，上帝！给我勇气让我征服自己。”这也是贝多芬顽强的象征，我也为之深受鼓舞。贝多芬的命运是那样蹇劣，他却能傲然挺起胸膛面对世事，何况是还生活在温暖舒适中的我呢？
我也应当不惧困难，秉承伟大的音乐家贝多芬的高贵精神，把握自己的命运，“扼住命运的咽喉”，为美好的未来奋斗！
二十世纪举世闻名的大画家——徐悲鸿，是国画大师，是油画专家，是一位伟大的艺术家——名副其实，一点也不假。然而，他深受千万人的崇拜，称的上伟大，不仅仅是因为他的画技高超，更是因为他以自己的言与行证实了“*人不可欺”的爱国情怀征服了千万人。
民国年间，徐悲鸿留洋海外，在巴黎高等美术学院学画。曾被长鼻子的外国学生嘲笑：“*人只配做亡国奴，能有多少出息。”他当时义愤添膺，决定与这些看不起*人的外国学生在几个月后的画展上比个高低。为*人争一口气。
于是，他更努力地学画。每天背着画夹到当地各大博物馆去临摹名画。每天早出晚归，午餐吃得是带去的干粮，不到闭馆都不出来。日复一日，月复一月，他的画技有了明显的进步。同时，他刻苦学*的精神感动艺术界的一位名家。这位老艺术家把他带到了自己的家中，给了他良好的学*环境，并给他指点一二。徐悲鸿的画技更是增长迅速。很快，几个月的时间到了。在画展上，傲慢的外国学生在墙上展出了自己的作品，沾沾自喜，准备看徐悲鸿出丑时，让他们做梦也没想到的事发生了。——徐悲鸿展出了一幅众马奔腾的*画，形象逼真，栩栩如生。外国学生的作品黯然失色，个个目瞪口呆之后，不由得从歧视到佩服，名家们对徐悲鸿的画也赞不绝口，他的作品轰动了整个美术学院，整个巴黎，整个艺术界。他为*争了一口硬气，他以自身的言行证实了“*人不可欺”。
徐悲鸿——伟大的艺术家。我崇拜他，崇拜他那锲而不舍，为国争光的伟大精神。
我知道的艺术家有：齐白石，梅兰芳，郭兰英……但是，我最喜欢的当然是齐白石爷爷了。下面我给大家介绍一下吧！
在一个小庄里，有一位小木匠，他做的工艺品精美别致，种类繁多，因此他受到了很多人的夸奖，他虽然很喜欢画画，但是，谁又能想到他是我国未来的大画家，篆刻家——齐白石呢？
在齐白石40岁左右的时候，他开始正式地拜师学艺了，大家别看他入门很晚，但是他的进步却是飞快呢！但再怎么快，也不可能一日千里，几十年都待在村庄里的齐白石，打算去世界各地，领略那里民族风情，见一见山水等自然景色，好用来提高自己的绘画技巧。于是，在今后的8年里，他走遍了大半个*，见到了山水，田园，花鸟，用自己的所见所闻来弥补自己绘画上的不足处，他也见到了，其他绘画爱好者的画，深有体会，同时，他不仅提高了自己的绘画能力，还提高了刻印的能力，他之所以学*刻印，因为他觉得，刻印用的石头原本是*坦的就像我们人一样，出生时是什么都不但你在以后的人生当中却会懂得很多的东西就跟刻印是一个道理。这便是齐白石爷爷的第一次蜕变。
凡是听说过齐白石的人，都知道他画虾是一绝，他从小就喜欢到河边去捉虾，青年时利用不当木匠的几个小时来画虾，学画以后画了几十年才画得徐徐如生，可谓是十年磨一剑呀。
齐白石爷爷之所以受人们爱戴，不仅因为他画画技艺高超，还因为他是个极爱国的人。在日本人攻打*时，他闭门不再卖画，以谢绝求画之人，但他却没有停止作画，刻印。在这期间，他光刻印就刻了3000枚，他由于爱国，痛恨日本侵略者，画了一幅《群鼠图》，可见其爱国之心，可谓是德艺双馨呀！
在他90岁的生日时，领导人等人来亲自看望他，还合影留念，齐白石爷爷很高兴，便把照片挂在了墙上。
这就是我喜欢的人民艺术家——齐白石爷爷，从他的身上我学*到了他那爱国精神，他值得我们学*。
——艺术家高中英语作文范本10份
China has the history of more than 5,000 years.
Many foreign people are attracted by this big old country.They come here and want to know about the traditional culture.However,Chinese young people don't show much interest in the old culture,instead they chase the fashion and some even abandon the precious culture.For example,paper cutting,one of the excellent arts that is inherited by our ancestors.Many foreign media speak highly of this great handicraft and they are astonished by the wisdom of Chinese people.I have seen this art when I stay in my hometown.Only few old people can do it.They just take it for killing time.Paper cutting is like the old fashion and is forgotten by the young generation.
The media should report more positive information about the traditional culture to inspire the young people to learn.
This weekend,there was an art festival in our school,it had been hold for five years and the school insisted to make itbecome the feature.I was so excited,this was the first time for me to join.Early in the morning,I saw there were so manypeople coming to the campus,making the campus so lively.
The students dressed so well and gave the warmwelcome to the guests.I walked around and appreciated the painting,every work was drawn by the students,I was so impressed by these works.There were also some handworks,which were so creative,it reflected the students’ wisdom.Though we were busy with our subjects most of the time,some students still kept on their hobbies and made it their talent.I should learnfromthem and develop some interest.
China has the history of more than 5,000 years.Many foreign people areattracted by this big old country.
They come here and want to know about thetraditional culture.However,Chinese young people don't show much interest inthe old culture,instead they chase the fashion and some even abandon theprecious culture.For example,paper cutting,one of the excellent arts that isinherited by our ancestors.Many foreign media speak highly of this greathandicraft and they are astonished by the wisdom of Chinese people.I have seenthis art when I stay in my hometown.Only few old people can do it.
They justtake it for killing time.Paper cutting is like the old fashion and is forgottenby the young generation.The media should report more positive information aboutthe traditional culture to inspire the young people to learn.
My happy Spring Festival After the New Year’s Eve dinner with my family,we began to sit down in front of the TV,and enjoyed2008CCTV Spring Festival gala.At about ten o’clock,the black sky was lightened by lots of fireworks with colorful light and happy sound.We stop watching the CCTV2008CCTV Spring Festival gala,and began to climb up the balcony to see the beautiful fireworks view,and my father took some fireworks up,and we also began to play fireworks.What a beautiful night.Later,my cell phone was ringing all the time.
I received lots of short messagesfrommy friends and classmates.They all blessed me happy New Year.I gave same bless to them by sending back the happy words.At almost 12 pm,I made a wish in New Year,and began to sleep.When I woke up in the first day of New Year,my father and mother gave two red packets to me,and blessed me that everything will go well on me.I thanked them,and accepted the red packets happily.I have been waiting for the day that I can get lots of red
packets.This is my happiest time of the year.After lunch,both my family went to the park,the streets,and the shops or supermarkets.We took many photos in the park,and bought many things in the shops or supermarket.I met my uncles and aunts,they all blessed us happy New Year and gave me red packets.I was too happy to count how many red packets I got.The following days,wevisited my grandparents and some of relatives.We happily talk with them,and brought some presents to them,and also received some New Year presents.This was how did I spendmy Spring Festival; I really enjoyed myself in Spring Festival.
It is generally agreed that society benefitsfromthe work of its members.Compare the contributions of artists to society with the contributions of scientists to society.Which type of contribution do you think is valued more by your society?Give specific reasons to support your answer.
Artists and scientists both make valuable contributions to our society.It may seem sometimes that artists are more valued.That’s because those artists who are famous make a lot of money.However,they are relatively few.The fact is that scientists are more valued.They get more respectfromsociety for the work they do.
Artists reflect their times and their culture.A painter or a writer shows us in pictures and words what we’re like as a people.They record our culture for future generations.Actors and other performers,like singers and dancers,entertain us.They take our minds off our troubles,and remind ushow beautiful and exciting our imaginations can be.Artists also help keep their societies mentally and emotionally healthy.For example,children that participate in the arts,such as painting or music,in school do better in their other studies.Art of all types is necessary to the human spirit.
The contributions scientists make to society are more obvious.They include the cars we drive,the computers we use at home and at work,and the appliances that help us cook our meals and clean our houses.All ofthese comefromthe ideas and hard work of scientists.Because of scientific discoveries,we’re living longer and more healthful lives.Scientists also contribute to the arts.Movies are the result of science.So are television,radio,and the recording of music on CDs.
Generally,scientists don’t make as much money as famous artists like film stars,opera singers or successful painters.However,our society gives them more respect,and they generally make a good living.Scientists are considered to be serious professionals,while artists are sometimes viewed as flaky,irresponsible people.So overall,I’d have to conclude that we value scientists more.
“Work while you work and play while you play,this is the way to be happy and gay.”The.Art Festival① held in our school let us have a good time after the hard work of a long term.On Friday afternoon at theendof last term,our class,that is,Class 5 of Senior Two,had a wonderful party to celebrate this happy festival.
First we had music and dance----piano sonata②,exciting songs,brilliant waltz③ dance,then most popular disco④ music,etc,---- all this made us extremely happy.
Then we hadone competition after another.It was soon about five o'clock before we knew it.The most exciting program began:Cooking Competition.Each group of our class had to make some special dishes.At once students became cooks,though they coudn't tell the saltfromgourmet powder⑤ the day before.
At seven o'clock all dishes were ready.“Ah,it tastes wonderfully delicious,”someone shouted.Then here and there applause was heard.
At last we had to finish our party.When we said good-bye to each other,we had the same feeling in our hearts:“We wish to have more and more of such wonderful time in our school life.We young students need to be happy after our lessons.Our life should be filled with joy.”
"work while you work and play while you play,this is the way to be happy and gay."the.art festival① held in our school let us have a good time after the hard work of a long term.on friday afternoon at theendof last term,our class,that is,class 5 of senior two,had a wonderful party to celebrate this happy festival.
first we had music and dance--piano sonata,exciting songs,brilliant waltz dance,then most popular disco music,etc,---- all this made us extremely happy.then we hadone competition after another.it was soon about five o'clock before we knew it.the most exciting program began:cooking competition.each group of our class had to make some special dishes.at once students became cooks,though they coudn't tell the saltfromgourmet powder the day before.at seven o'clock all dishes were ready."ah,it tastes wonderfully delicious,"someone shouted.then here and there applause was heard.
at last we had to finish our party.when we said good-bye to each other,we had the same feeling in our hearts:"we wish to have more and more of such wonderful time in our school life.we young students need to be happy after our lessons.our life should be filled with joy."
The passage mainly tells us the importance of protecting traditional Chinese culture,which is challenged or facing extinction because of the developing society and changing lifestyle.Besides,China is nationwide sparing no efforts to do it.
The protection of national and folk culture is of great significance to Chinese cultural diversity and also to the harmonious development between local economic and social development.It is reported that the Guangdong government pays special attention to protecting Chaoju,a local drama born in Chaozhou in the eastern Guangdong province.
In my opinion,some measures should be taken to protect traditional culture effectively.To start with,we should make a law to regulate the society’s performance.Besides,we should draw more people’s attention to it,for the more they know about the importance of culture protection,the stronger the support we can getfromthe public.
In a word,it is high time for us to treasure and develop our own valuable culture.
in the present words,science has been developing fast,but people still have a high opinion of artists.what can the arts tell us of the life that science cannot ? arts is the making and epressions of what are beautiful and pleasure in human lives..people have paid no less attention to arts than they have paid to science since the beginning of human civilization.why is arts so important ?
the main reason is that compared with natural sciences,arts (humanities and fine arts)serves rudder. first of all,arts plays a essential role in moulding magnificent qualities of people.a majority of works and writings not only epressed the impressive feelings in the world,which were sentimental and natural,but also gave us many ideas about love,faith and charity.in fact,these ideas have withstood the test of time.they represent the accumulated wisdom of our ancestors down through the ages.people,who equipped with these theories,can make sound judgements about any problems which may crop up.
secondly,arts is the source of happiness in our lives.for instance,a classic light opera can give delight to millions of people.and moreover,some painting masterpieces are eactly a great satisfactions .especially, some ecellent literature works enrich our lives and make us feel that we are part of the great family of mankind.therefore,it is nothing but the arts that brings optimistic mental conditions to us.
in addition arts subjects are good for boosting children’s mental development.recently,a american study shows that mozart’s works can help children to improve their graphic cognition.hence arts education is not only of benefit to moulding people’s quality,but also to discovering people’s potential. all in all ,the arts’ contribution to our lives can not be replaced by science although both arts and science push the boundaries of human cognition.
Art is not far away,art is there.It can be a song,a picture,or a small piece of art.It can be an art form...
Music is the sound emitted by the rules of the object.It can be said that there are music everywhere in life,and there is art everywhere.What is important is that you are not good at finding and searching.That belongs to music in life,which belongs to the art of life.
I very like "clair DE lune",its melody and sometimes fast,sometimes low,is set in the sea lily,makes people feel there is a beautiful artistic conception,think "moonlight illuminated by a rough sea" really appeared in front of their own.The German poet Ludwig lairstown likened the first movement to "like a boat swinging on the shimmering lake of lucersen,Switzerland".
Music,can relax mood,edify sentiment; Music can open the closed mind,relieve the depressed mood,also can let the body relax; Music can stimulate the brain and activate brain cells.Music,you can...
I think that people who listen to music are very sensitive.Sad songs that listen to a lot of people maybecome sentimental,and the perspective of one thing can be a little pessimistic.But everything has two sides and the art is not always perfect.I just need to know:music gives me happiness.That's enough...
艺术离我们并不遥远,艺术就在我们身边.它可以是一首歌、一幅画,也可以是一件不起眼的小工艺品,更可以是一种艺术形式……
音乐,是由物体的规则振动发出的声音.可以说,生活中处处都有音乐,也处处都有艺术,重要的,是你善不善于去发现、去寻找,那属于生活中的音乐,属于生活中的艺术.
我就很喜欢《月光曲》,它的旋律时而轻快,时而低沉,以大海的涛声为背景,更使人觉得有一种美妙的意境,觉得“月光照耀下的.波涛汹涌的大海”真的出现在自己的面前.德国诗人路德维希·莱尔斯塔勃听后将此曲第一乐章比作“犹如在瑞士琉森湖月光闪烁的湖面上摇荡的小舟一般”.
音乐,可以放松心情、陶冶情操;音乐,可以敲开封闭的心灵、纾解忧郁苦闷的心情,也可以让身体得到放松;音乐,可以刺激脑部、活化脑细胞;音乐,可以……
我觉得,听音乐听的多的人,感情就会特别细腻.悲伤的歌听多了的人,可能会变得多愁善感,看一件事的角度也会变得有些悲观.但任何事物都有两面性,艺术也不一定会十全十美.我只要知道:音乐,带给了我快乐.这,就够了……
——我喜欢的一位艺术家作文(五)份
我知道的艺术家有：齐白石，梅兰芳，郭兰英。但是，我最喜欢的当然是齐白石爷爷了。下面我给大家介绍一下吧！
在一个小庄里，有一位小木匠，他做的工艺品精美别致，种类繁多，因此他受到了很多人的夸奖，他虽然很喜欢画画，但是，谁又能想到他是我国未来的大画家，篆刻家——齐白石呢？
在齐白石40岁左右的时候，他开始正式地拜师学艺了，大家别看他入门很晚，但是他的进步却是飞快呢！但再怎么快，也不可能一日千里，几十年都待在村庄里的齐白石，打算去世界各地，领略那里民族风情，见一见山水等自然景色，好用来提高自己的绘画技巧。于是，在今后的8年里，他走遍了大半个中国，见到了山水，田园，花鸟，用自己的所见所闻来弥补自己绘画上的不足处，他也见到了，其他绘画爱好者的画，深有体会，同时，他不仅提高了自己的绘画能力，还提高了刻印的能力，他之所以学*刻印，因为他觉得，刻印用的石头原本是*坦的就像我们人一样，出生时是什么都不但你在以后的人生当中却会懂得很多的东西就跟刻印是一个道理。这便是齐白石爷爷的第一次蜕变。
凡是听说过齐白石的人，都知道他画虾是一绝，他从小就喜欢到河边去捉虾，青年时利用不当木匠的几个小时来画虾，学画以后画了几十年才画得徐徐如生，可谓是十年磨一剑呀。
齐白石爷爷之所以受人们爱戴，不仅因为他画画技艺高超，还因为他是个极爱国的人。在日本人攻打中国时，他闭门不再卖画，以谢绝求画之人，但他却没有停止作画，刻印。在这期间，他光刻印就刻了3000枚，他由于爱国，痛恨日本侵略者，画了一幅《群鼠图》，可见其爱国之心，可谓是德艺双馨呀！
在他90岁的生日时，***等人来亲自看望他，还合影留念，齐白石爷爷很高兴，便把照片挂在了墙上。
这就是我喜欢的人民艺术家——齐白石爷爷，从他的身上我学*到了他那爱国精神，他值得我们学*。
有这样一个人：他一年四季只穿一件黑色的单衣，不管在哪儿都戴着一副墨镜，牙齿都被烟熏烂了。头上没有一根头发，顶着一颗光亮的脑袋。他就是我爸爸的一位朋友——唐宋伯伯。他已经五十多岁了。
唐伯伯是个艺术家，他从不注意生活细节。刷牙没有牙杯，直接用嘴去接水；洗手间里也缺少许多必备品。床乱了也从不整理，乱得就像狗窝。他喜欢抽烟、喝酒。有一次，他喝醉了，直接睡在了澡堂，结果手机和一些贵重物品全弄丢了。
他虽然不注重生活细节，但对艺术十分着迷，精益求精。他甚至为了安心做画，远离了繁华的都市，借住在一个朋友家，那儿地处郊外，十分偏僻。房子后面有个小湖，里面养着两只天鹅，他经常在湖边苦思冥想着艺术创作。有一回，我和爸爸去他那儿玩，他正在背对着我们画画，爸爸咳嗽了一声，他猛然间回过头，被吓了一跳，因为他完全沉静在画画之中。
爸爸说，他是个当代艺术家，与传统的艺术家不同，他不但绘画，还做装置艺术品。我见过他的画，由放射状的线条组成，有些画甚至有上万根线条，那些线条非常苍劲有力，这得益于他以前所学国画专业，对线条有着深刻认识和理解。丰富的颜色充满了生命力，给人以热情洋溢的感觉。他喜欢用别样的材料和画法，比如说在木板上或者用油漆作画。至今他已经在国内外举办了很多次展览。在艺术圈里已经是一个很有名气的艺术家了。
这就是我眼中的唐宋伯伯。一个在生活上随意，在艺术道路上孜孜以求的人。
在艺术界中，有许许多多的艺术家，如：贝多芬，常香玉，冰心，梅兰芳等等一些名人，但是，最令我敬佩的，还是中国著名的画家齐白石爷爷。
齐白石爷爷曾任立北*艺术专科学校名誉教授，北*美术作家协会名誉会长，中央美术学院名誉教授……
他著名的还有《借山吟馆诗草》、《白石诗草》、《白石老人自传》登，出版的还有《齐白石全集》登各种画集*百种。
这些也是我敬佩他的原因之一，还有就是齐白石老人也画过许多的画，有山水人物，花鸟草虫，尤其是一仕女多，人还称他为齐眉人。
齐白石老人能有今天的成就，也是他*时刻苦练*才得出的结果，齐白石爷爷也就是生命的动力，也是我的榜样，所以我也要学*齐白石爷爷的这种精神！
我最喜欢的艺术家——贝多芬
他用他顽强、崇尚自由的精神，在不公*的生生枯藤上绽开了世上最美的音乐花果;他用它的音符谱写了一个生命的赞叹。
他，就是贝多芬。
我十分敬佩贝多芬。
贝多芬出生于德国的一个贫寒的家庭，父亲性格粗鲁，母亲仅是个女仆。有着超常音乐天赋的小贝多芬一心专注于干枯的钢琴、小提琴，竟没有其他学*、休息和娱乐的时间。在他26岁那年，几场大病使他的听觉逐渐衰退，加上母亲的病逝，心爱姑娘的抛弃，未婚妻的`离去，多重打击让他的肉体和精神遭受了严重的折磨。上帝对一位音乐家竟这么残忍，多么不公正啊!
然而，这一切的不幸没将他打到，他勇敢地站了起来，他要反击这个不幸，用音乐反击!可他又是多么的难呀!因为双耳失聪，贝多芬不得不用牙齿咬住系在钢琴上的铁丝，通过琴声那微小的撼动，用那瘦弱的心去聆听这世上最难拥有却最有魅力的音符。他要创作，那是他人生最崇高的追求!
在他呕心沥血的创作下，于是，我们听到了，听到了来自于人间最美的呼唤------那是他的心声呀!他的名曲有很多，而我最爱他的《第九交响曲》中《欢乐颂》一段。那是多么纯美的欢乐呀!那是多么*凡的欢乐呀!而它其中的那怕是一个小小的音符，都是贝多芬日日夜夜的艰辛呀!只可惜，我还是一个“凡夫俗子”，还不能深刻体会其中更多的精妙所在。
最可贵的是他不向命运屈服，敢于斗争的精神。就像书中写道：“噢，上帝!给我勇气让我征服自己。”这也是贝多芬顽强的象征，我也为之深受鼓舞。贝多芬的命运是那样蹇劣，他却能傲然挺起胸膛面对世事，何况是还生活在温暖舒适中的我呢?
我也应当不惧困难，秉承伟大的音乐家贝多芬的高贵精神，把握自己的命运，“扼住命运的咽喉”，为美好的未来奋斗!
二十世纪举世闻名的大画家——徐悲鸿，是国画大师，是油画专家，是一位伟大的艺术家——名副其实，一点也不假。然而，他深受千万人的崇拜，称的上伟大，不仅仅是因为他的画技高超，更是因为他以自己的言与行证实了“中国人不可欺”的爱国情怀征服了千万人。
民国年间，徐悲鸿留洋海外，在巴黎高等美术学院学画。曾被长鼻子的外国学生嘲笑：“中国人只配做亡国奴，能有多少出息。”他当时义愤添膺，决定与这些看不起中国人的外国学生在几个月后的画展上比个高低。为中国人争一口气。
于是，他更努力地学画。每天背着画夹到当地各大博物馆去临摹名画。每天早出晚归，午餐吃得是带去的干粮，不到闭馆都不出来。日复一日，月复一月，他的画技有了明显的进步。同时，他刻苦学*的精神感动艺术界的一位名家。这位老艺术家把他带到了自己的家中，给了他良好的学*环境，并给他指点一二。徐悲鸿的画技更是增长迅速。很快，几个月的时间到了。在画展上，傲慢的外国学生在墙上展出了自己的作品，沾沾自喜，准备看徐悲鸿出丑时，让他们做梦也没想到的事发生了。——徐悲鸿展出了一幅众马奔腾的中国画，形象逼真，栩栩如生。外国学生的作品黯然失色，个个目瞪口呆之后，不由得从歧视到佩服，名家们对徐悲鸿的画也赞不绝口，他的作品轰动了整个美术学院，整个巴黎，整个艺术界。他为中国争了一口硬气，他以自身的言行证实了“中国人不可欺”。
徐悲鸿——伟大的艺术家。我崇拜他，崇拜他那锲而不舍，为国争光的伟大精神。
