它很旧了。
无意中注意到它，目光便被它锁住了。人与书的邂逅，大抵总是这样，凉爽的天气，泡一杯清茶，伴随一个书香浓郁的下午。有人说，诗词存在于苦难，诗词承载着困苦难，但我想，诗词是充满聚散离合各种悲欢。但是最终我们感受到的依然是爱和希望。
很多人对于《诗经》的印象可能就是“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。”或“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”但《诗经》是我国最早的一部诗歌总集。诗经在内容上分为《风》、《雅》、《颂》三个部分。《风》是周代各地的歌谣；《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅》；《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌。
“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”《诗经·七月》是《国风》里最长的一篇。该篇描写周代早期的农业生产情况，。以史般的气势记述农家的劳作、艰辛，以时间为线索将在家生活的方方面面展现出来。农民们的日子正是在这种忙碌、*凡、单调、周而复始的劳作之中默默地度过。其实，他们的愿望和要求再简单不过了：活着，活下去，吃饱穿暖就行。他们的子子孙孙一代又一代地怀着这样的愿望和要求活着，劳作，繁衍生息。
不当家不知道柴米贵，不稼穑不知道农民苦。科技快速发展，越来越多的人不再接触农事，甚至鄙夷，厌恶“农村人”。却不曾试想我们所吃的，所穿的，所用的，都源于他们。耕种，是源头，是起点啊。
“知我者为我心忧，不知我者谓我何求”知与不知，理解与不理解，此时，又如何重要，知己难求，《黍离》是对家国兴亡的感慨，文章只改六字，而一往情深，低回无限。可如今又有谁会感慨如此家国兴亡，谁会感叹“知我者谓我心忧，不知我者谓我何求。”忙着工作忙着赚钱，甚至忘了留时间来陪伴我们的亲人或许直到出事后才会懊恼“哦，我为什么没有多陪陪他们”
只是，如今，很少再有人愿意花时间再去回味这些经典了罢。因为对于现在这些都是一些“浪费时间”的东西，因为这仅仅是一种情怀罢了，却不能带来实际利益。但现在真的是利益至上吗？
这个时代，不变的东西太少了，慢的东西太少了，我们前行得太快，以至于那些生活中的美好渐行渐远，只能用来缅怀。《古典之殇》里说“古典场景的缺*，不尽仅意味着风舞之夭折，更意味着众多美学信息和精神资源的流逝。”诗歌竟成了挽歌，成了永诀和追悼
我们唱了一路的歌，却发现无词无曲。
我们走了很远很远，却忘了为何出发。
有人说：诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心。
胡适曾说：“古代的书，只有一部《诗经》可算得是中国最古的史料。”——题记
受到网络知识竞赛的压迫，沿着浮云走过的痕迹，天空的浅蓝色曾令人憧憬，但那看似沉重的铅蓝色也曾使人思绮。于是，买了一本沉甸甸的《诗经》，走在回去的路上。就我脑袋里这点儿国学知识，没有一本读过的“经书”是不能过国学知识网络大赛关的。小部分是久闻大名，其中的风、雅、颂三部分更是让我期盼。
《诗经》是由孔丘主编，收录自西周初到春秋中叶大约五百年间的三百零五篇诗歌，我很想瞧一瞧出名得不得了的孔老夫子在国际声誉这么独具一格，那眼光也是否非常独到。我带着期待翻开了《诗经》的封面，贪婪地吸允着油墨的芳香，这种心情一直持续到我合上这本深入人心深处的著作。《诗经》的题材十分丰富，不仅有思乡、借物抒情、感叹时光等常见的题材，还有许多素未谋面的题目。赞扬、憎恶、传诵，引人入胜。——诗三百，一言以蔽之，思无邪。十分之一是我十分惊奇“风”、“雅”、“颂”是何其理解，想参透孔子如何把这三百多余首诗歌分为三个大类。“颂”的意思较好理解，其中的“风”却应用怎样的理解方式去读懂？品读了中华传统文化的精髓。百分之二十是真的发自内心地想品读与领略西周至春秋的岁月风尘。我想掌握古人写文章的方法，如何用无数个中华汉字的几个就能表达尽一篇翻译过来有几百字的文章，每次看那几个字和译文时，一长一短，一少一多，一段一句，区别好大，因此自然心里总赞叹古人的笔好神奇啊！这次国学知识竞赛，考题很难，每个考题都需要经过细细精读的古文的理解和熟读来答做。
抱着试一试的态度，我结束了第一场考试，考试成绩虽不太理想，但我也懂得了这不是随便考考就九十多分的，而是需要正真下功夫的，钻研、翻透的。我更加努力地翻了翻仅有的《大学中庸》和《诗经》，眼睛虎视眈眈地盯着那几张薄薄的纸瞧，总希望能看出什么名堂来，一旁的母亲看着我，吓呆了，似乎从来没有看过我这副模样，她却一边说：“我们家温馨真用功啊！”经过一番考试前的“垂死挣扎”和临时抱佛脚，我凌然进入了第二次考试，终于比前一次考试高了几分，这让我十分高兴。所有的考试都像起伏不定的旋律，一会儿沉淀，一时轻浮，在往事里慢慢锈化，叫人捉摸不透。哦，不，考试成绩是自己把关的，都要靠自己努力！
最后几次考试，虽然成绩不太好，但至少拼尽了全力，也因此非常满意自己的成绩。《诗经》是我国第一部诗歌总集，是中国文学中的经典。当然，其它经过汗水与智慧调和而成的著作也一样啊。我只能在墨香里静静徜徉，伴随着阵阵朗读，将成长在岁月的洗涤中漂白、膨胀，然后晾成飘渺无间的书卷，在回忆里浸润，蔓延……
最美不过诗经。
相比于唐诗宋词奢华雕砌的韵律和仪仗，诗经里的句子给人更多的是未经雕琢的真实感与冲击感。就好像唐诗是精雕细琢的窗棂檐角，满是技巧，仪态万千；而诗经则是一方古朴的石阶，苍凉的站在那里上千年。从刀耕火种，坎坎伐檀的时代里走来，沧海桑田，时间的屠刀亦无法磨灭的是属于诗经的最古老的魅力。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方，溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”初读诗经，便是从这首《蒹葭》开始的。主人公辗转难寐，夙夜思念追求着自己心爱的姑娘，此刻，那一方溯洄曲折的河水也好似一座可以通往意中人的石桥，什么也不能阻挡主人公的脚步了。此情此意，纯朴真挚，令人不得不为之动容，也让我们从*庸琐屑的世俗之中思考着现如今我们缺少的那份纯朴的情感，这便是诗经所带给我的最初的悸动。
孔子曰：“不学诗，无以言”。《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，共计305篇，分为风、雅、颂三部分。诗之风，或泼辣，或讽刺，或含蓄，或蕴藉，纯朴真挚，生趣盎然；诗之雅，或幽怨，或铿锵，或清雅，或柔润，言尽意远，激荡心灵；诗之颂，或肃穆，或雄健，或虔诚，或谦恭，回旋跌宕，意蕴无穷。
作为中国古典文学的源头之一，《诗经》如同黄河一般，在这片华夏大地上流转延伸了上千年，不仅浇灌培育了世世代代的文人墨客，也浸润着数千年来不同阶层之人的心田，在文学史和文化史产生着深远的影响。源于歌谣，却又不止于歌谣，因此，《诗经》被认为是中国古典文学之巅。
而今，在这个社会飞速发展的时代，我们都走得太快了，以至于在步履匆匆中遗失了原本属于我们最初的那份纯净。言情小说、修仙小说各种网络文学泛滥，试问，读之又有何价值？在金钱至上的物质社会里，还有多少人如诗经里的男女般勇敢追求自己的真爱？是啊，如今我们没有了沉重的徭役和赋役，没有了统治阶级的剥削与压迫，我们甚至可以跨域空间和时间，不必如《蒹葭》里的男主人公般跨越山河险阻苦苦追寻，也不必像《卷耳》里的女主人公般隔却万水千山对远征的丈夫思念成河，我们都不用了。可是，灯红酒绿、车水马龙里，你是否还记得自己最初的信仰，它是否还被你所虔诚地信奉着？抑或是，它已经在觥筹交错间，随着碰撞的'酒杯声一起遗落和破碎？
你，还在吗？
读《诗经》，使人在物欲横流的世界里获得宁静，让人感受着来自华夏古老大地上的无穷魅力，“最美不过诗经”，而那些泛滥的“文学”，亦不过尔尔。惟愿我中华的优秀传统文化得以传承，源远流长，故仿诗经一首，聊以记之。
《凯风》——凯风自南，吹吾棘心。琼瑰睍睆，古韵长慉。吾自黽勉，待君栖迟。
《诗经》我每一次品味，读过之后，颂过之后，咀嚼过之后，一次次发现它的美好永远是那样甘甜爽口仿佛是巍峨山泉圣水，《诗经》她恰如万年的酝酿，仍然有一种清澈凛冽透骨的美。常常被《诗经》表达的那种和谐，那种执著，那种崇高，那种圣洁诗歌文字里的纯净所感动吸引!如是带着新鲜、好奇的心情，我都会为书中氤氲着的灵秀之气所倾倒，漫步于《诗经》的海洋中，我所感受到的，是淡然，是恬静，是一种无法抗拒的飘逸之美;轻颂《诗经》，口中吟出的是一首首雅俗共赏的曲调，远离尘世喧嚣之后洗净铅华，如此的无与伦比、令人心醉。
昨晚，我再次捧起《诗经》欲望总会占领人心的某些领域，毫放是外骨，忧伤才是灵魂，思无邪只不过是在陶冶上次未完成的梦，她能让你懂得如何把今后人生岁月完成的更完美……每次读后，我都要拿起笔做笔记，因为诗经这本书浓缩了太多太多世人的思潮与智慧。每次读后，我总会潸然落泪……轻轻咀嚼书中那不可言状的美好，那一句句一行行，都如同行云流水般浮现在我眼前，萦绕在我耳边。《诗经》中的诗歌没有刻意的雕凿，都只是用*实的笔写下一些*实的事与情感，然而却仿佛玉璞天成，真如宋玉所说：“增之一分则太长，减之一分则太短”。以前老师说过《诗经》是各地民歌汇集而成，当时觉得实在是不可思议，这样如同仙露琼浆般的艺术品竟然都是古代先民即兴而作的民歌，可以想象我们的祖先是多么的伟大，多么的令人敬佩。我们应该感谢我们的祖先，是他们给我们留下了那么多传唱不息的歌声，是他们给我们开创了如此令人回味不尽的精神泉源，我们有什么理由不珍爱祖先留下来的如此丰厚的精神财富呢?
说《诗经》就定然不能不说《关雎》，“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”，相信这句是很多人第一次读到的也是最为人熟知的一句诗经经典了，在我们青涩的年华里，多少人曾经为这一句而迷醉沉吟，憧憬着那些与爱情有关的字句篇章。事实上，《关雎》还是《诗经》的第一篇，少时学《关雎》，记得老师只是不停地给大家讲解着其中所运用的修辞手法如赋比兴之类云云，今时今日，那些修辞手法大部分都早已忘记，然而诵读诗文时抑扬顿挫的语调和同学们懵懵懂懂的笑声，我们永远无法忘怀。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”每次读到这句，胸中都会涌起一股莫名的冲动，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生就是一场又一场物是人非的交替，生命就是一次又一次永无止境的轮回吧。诗句中，解甲退役的征夫在返乡途中踽踽独行，他遥望家乡，抚今追昔，思绪纷繁，百感交集。那些艰苦的军旅生活，激烈的战斗场面，无数次的登高望归情景，一幕幕在眼前重现。我们呢?我们经历过一些事，看过一张张面孔，一次次遇见，同时也一次次擦肩而过，虽与征夫殊途，实际上我们同归。在未来的日子里，或许我们仍然会继续这样的生活，但是只要自己觉得没有遗憾，生活应该都是完美的。
静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳，“考磐在涧，硕人之宽，独寐寤言，永矢勿谖”，记得当初是因为看金庸先生的《倚天屠龙记》才得知有这么一句的，郭襄对多年前的杨过难以忘怀，心中早已是一滩死水，然而在少林寺与何足道萍水相逢时却因为这一句和那琴声而心中顿起涟漪，不能不说是诗文的魅力使她迷醉。“考盘在陆，硕人之轴，独寐独宿，永矢勿告”，她留下这样一句而去，剩下的只能是一段没有下文的露水情缘，然而这段我看很多遍还是无法完全明了个中真意，或许只有经历过的人才会懂得吧。
当然，诗经中所有的不只是关于爱情关于生活的句子，还有对国家的忠志之誓和对人民的怜惜之词，“岂曰无衣?与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇!岂曰无衣?与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作!岂曰无衣?与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行!”你听，这是战士上阵杀敌前发出的吼声;“坎坎伐檀兮，寘之河之干兮，河水清且涟猗。不稼不穑，胡取禾三百廛兮?不狩不猎，胡瞻尔庭有县貆兮?彼君子兮，不素餐兮!”你看，这是劳动人民对剥削压迫者的怒目睥睨。连在血流成河的战场上和挥汗如雨的伐木场上都能作出如此佳句，谁敢说生活中不能有艺术呢?今天我们过着一天天丰富多彩的日子，却在不停地喊着无聊乏味，只能从一些低俗且毫无意义的糟粕中咀嚼着那些被别人嚼过无数次的笑料，这也不能不说是一种悲哀。我们只有认真探究生活的本质，才能获得生活的乐趣，不然就只能在一阵阵机械的笑声中糊涂地过完一生，而丝毫不明白自己究竟在乐呵些什么。
记得去年在网上看见一个关于“七月流火”说法的笑话，说的是某位大学领导引用七月流火这句本是《诗经》中描写天气转凉的句子来描述当时极度炎热的天气，这件事一直为世人所笑话，但是也不能只是一味怪那位领导错用，我们应该反思，错用背后的原因是什么，我想，应该是遗忘，是忽视，对传统文化的漠然，对过去的抛弃，不只是这位领导，很多人，包括我们自己在内，都在一次次地犯着类似的错误，大家正在慢慢忘记我们的经典，抛弃我们祖先留下来的珍宝珠玑，我觉得这才是最可怕的。
为了唤起大家对这块宝藏的重视，我觉得有必要再次介绍一下《诗经》，虽然在初中高中我们不止一次地学过。为保证无误，我在网上搜索了一通，结果如下：“《诗经》是我国第一部诗歌总集，共收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌三百零五篇。《诗经》共分风、雅、颂三大部分。它们都得名于音乐。‘风’的意义就是声调。古人所谓《秦风》、《魏风》、《郑风》，就如现在我们说陕西调、山西调、河南调、‘雅’是正的意思。周代人把正声叫做雅乐，犹如清代人把昆腔叫做雅部，带有一种尊崇的意味。大雅小雅可能是根据年代先后而分的。‘颂’是用于宗庙祭的乐歌。”
《诗经》像一盏清茶、一杯淡酒无声地滋润着我们干涸的心田，当你彷徨的时候，请你读一读《诗经》;当你无助的时候，也请你读一读《诗经》;当你无法找到自己人生坐标的时候，《诗经》可以让你安静下来，慢慢思考自己、生活、周围的一切。她就像一位老者，无所不知，知无不言，言无不尽。
《诗经》，她是一本让人受益终身的良书，这本书里记录着许许多寂寞和不舍之情，人世间的背欢离合，阴晴圆缺，让我们懂得了真谛，学会了怎样去面对，叩问自己的“心”，人来世间为了什么，一个人的命运如何，是由自己良心所控制的。诗经她能让人沉浸在人类内心深处，并得到永恒!真心希望我们中国人都能读诗经、传颂诗经，学*诗经这本代表了我国古代优秀传统文化的经典著作，她可以充实我们的内心，我们才不会丢失自己的民族魂。我们只有了解自己的过去，才能继往开来展望明天，这一代、下一代、世世代代的中国人才会有希望，我中华民族才能永远屹立于世界民族之林。如此纯真干净的《诗经》怎叫人不爱，她宛如是未经雕琢的璞玉，是生长在野外的山花，是初长成的少女，那么的自然。留下永恒的芬芳。
《诗经》是民歌，之所以现在这样高高在上，让人觉得高不可攀，除了语言和社会变迁之外，还有诗歌本身发展的因素。每每想读诗经，但每每我又止步于它枯涩难懂的文字。这个国庆节，我开始阅读《诗经》。人与书的邂逅，大抵总是这样，凉爽的天气，泡一杯清茶，轻轻念出书中的句子——
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”于是这枯涩的文字和着杯中迷蒙的水雾，莫名便叫人心安。这卷叫做《诗经》的古书，其实却不是诗，而是歌。千年前那些人们，哼过吟过唱过的民歌，犹如带着晨露的桃花，无比质朴却又凄美高雅。一伸手，便一束在手，衬着你明艳的脸庞，盈盈地笑。孔子亦被这句子打动过吧——“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”
也许是古代社会没有当今世界纷乱复杂，也许是古人心中有一丝的纯美，仿佛什么也无须遮掩，没有粉饰，没有忸怩，没有故作姿态……那些四字的句子，是一颗颗袒荡于天地之间的赤子之心，可以帮助你寻回那个还没有受到任何污染和伤害的最初的自己，在自然中纯洁、甜美地微笑着。
读着这些深涩难懂的文字，可以自由自在地听从自己的心灵随着那些句子浮想联翩。恍惚间，我觉得自己连这身体，都被这清新之风浸润得轻灵起来，或许连《牡丹亭》里的杜丽娘听了“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”这般清雅温润的言语，也会步出闺阁羞怯张望，看看那园子里的妩媚春光。
这样的一卷书，念着念着，仿佛回到儿时心境，内心有如头顶湛蓝的天空，广阔辽远，深邃不可触摸。此时人不再徘徊纠缠于俗事之中，时光可以这样从纸页间流过，就很幸福。
遇见《诗经》，是这秋天里最美的邂逅。因为无论是唐诗的华丽，还是宋词的精致，在我看来都抵不过《关睢》《蒹葭》《子衿》给我的震撼。那种质朴，那种清新，那种深沉，直抵心间，无可比拟。
遇见《诗经》，是这十月天里，最美的邂逅。诗是对生活的歌唱、吟咏，在创作与歌咏间享受了美感，升华了人性，使人得到了自由。在《诗经》里我亲见了《桃夭》的繁华，《出车》的深沉，似乎是真的回到遥远的古代。
成语浮想联翩：浮想：飘浮不定的想象；联翩：鸟飞的样子，比喻连续不断。指许许多多的想象不断涌现出来。如：晋·陆机《文赋》：“浮藻联翩。”又如：读六月三十日《人民日报》，余江县消灭了血吸虫。浮想联翩，夜不能寐。——***《七律二首·送瘟神·序》
成语窈窕淑女：窈窕：美好的样子。美好的女子。如：《诗经·周南·关睢》：“窈窕淑女，君子好逑。”又如：因为在前边领路的那位窈窕淑女明明很从容地就走过去了。——萧乾《海外行踪》
——《诗经选》读后感通用五篇
诗经，就如古朴的石阶：虽陈旧，却已屹立千年；虽古朴，却载满了人情冷暖。
“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是我读到的关于《诗经》的第一句句子。那时候的我学*《关雎》，什么都不懂，就只能听老师给我们讲它用的各种写作手法和它所表达的意义。而如今，老师讲的我早已忘记得一干二净，唯一记得的就只有那其中承载的满满的浓情与少年求而不得的深深无奈。我也已经不再像曾经那样只能“听老师讲”了，我已经可以独立地从我自己的角度去理解它，不再完全依赖老师的讲解。诗经，可以在我彷徨躁动时给我清风般的抚慰。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜室宜家。”《诗经·桃夭》是我在整部《诗经》中最喜欢的一首。《桃夭》虽是一首婚嫁赞歌，但写的却是对即将出嫁的女子的美好祝愿。《桃夭》中虽无对女子的妆容进行描述，但是却通过对桃树的描写，从侧面展现了女子的美丽。虽无直接表达对女子的祝愿，但是却通过满树的果实和茂密的枝叶，表达了他对女子的祝福。诗经，可以在你孤独无助时给你阳光般的安慰。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”战事不断，戍地不稳，战士背井离乡，妻儿孤苦，老母年迈。但倭寇猖獗，又岂可弃国家于不顾？无奈只能辛苦家人，在战场为国家而厮杀。或许家人会怨他，不理解他，但他对国家无愧，这就够了。而真正的勇士，要敢于直面人生的挫折。诗经，可以在人迷茫时如灯塔般为人指引方向。
每个人心中都有不灭的热情，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生本就是一场一场又一场的戏，聚集，然后淡然的离去；生命本就是一次一次再一次的轮回，出生，然后孤独的死去。我们不停地记录一张张面容，与别人一次次相遇，再一遍遍的擦肩而过。我们走的道路虽各不相同，但最终我们必将去往同一个地方。
若你感到彷徨躁动，《诗经》可以给你清风般的抚慰；若你感到孤独无助，《诗经》可以给你阳光般的安慰；若你感到迷茫，《诗经》则可以像灯塔，为你在重重迷雾中指引方向。读《诗经》，其实不在于你看了多少，而是在于――你懂了多少……
《小雅·采薇》是中国古代现实主义诗集中的一篇，这是一首戎卒返乡诗，它唱出了从军将士们的艰苦生活和思念归还的情怀。全诗六章，每章八句。诗歌以一个戍卒的口吻，以采薇起兴，前五节着重写戍边征战生活的艰苦、强烈的思乡情绪以及久久未能回家的原因，从中透露出士兵既有御敌胜利的喜悦，但也深感征战之长苦，将士们的心中深深地渴望和*的心绪，末章以痛定思痛的抒情结束全诗，感人至深。该小节运用了重叠的句式与比兴的手法，集中体现了《诗经》反映现实生活，开创了中国现实主义优良传统。“饥者歌其食，劳者歌其事。”（诗经）“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”以抒情诗为主流，出于天籁，成于自然。四言形式，赋比兴手法，重章叠句，双声叠字叠韵等众多艺术特色。其中的赋、比、兴的表现手法更为一大亮点。末章头四句，抒写当年出征和此日生还这两种特定时刻的景物和情怀，言简意赅，情景交融，历来被认为是《诗经》中有名的诗句之一。
这首诗的主题是严肃的。猃狁的凶悍，周朝军士严阵以待，作者以戍役军士的身份描述了以天子之命命将帅、遣戍役，守卫中国，军旅的严肃威武，生活的紧张艰辛。作者的爱国情怀是通过对猃狁的仇恨来表现的。更是通过对他们忠于职守的叙述——“不遑启居”、“不遑启处”、“岂敢定居”、“岂不日戒”和他们内心极度思乡的强烈对比来表现的。全诗再衬以动人的自然景物的描写：薇之生，薇之柔，薇之刚；棠棣花开，依依杨柳，霏霏雨雪等诗句，都烘托了军士们“日戒”的生活，心里却是思归的情愫，这里写的都是将士们真真切切的思想感情，在含义上多了一层忧伤的情调，但它并不影响本篇作为爱国诗篇的价值。正是因为爱国之深，害怕国家被猃狁所占领，所侵略而表现出的忧愁，这样一群有血有肉的将士们为了共同的目标而坚守着自己的岗位，一边防御着猃狁的入侵，一边期望能够早日打败敌人回到故乡这样一种矛盾但又真实的情感深刻地反应了当时劳动人民渴望和*的期盼。忧伤的情感恰恰相反是表现了人们的纯真朴实，合情合理的思想内容和情感，也正是这种纯正的真实性，赋予了这首诗强盛的生命力和感染力。
第一部分的三章采用重章叠句的形式反复表达戍卒远别家室、历久不归的凄苦心情。这三章的第一句都是“采薇采薇”，以此来引起下文。诗歌的一开始就给读者展示了一幅凄凉的戍边生活画面，我们仿佛看到戍卒一边在荒野漫坡上采集野菜，一边思念着久别的家乡，屈指计算着返家的日期。第一章开头两句写道的从春到秋，薇菜从刚刚绽出嫩绿的芽尖到叶片肥嫩到最后薇菜的叶茎将老而粗硬的一串客观现象。时光无情地流逝了。薇菜的由嫩而老不正象征着将士们的身心被时间而不断地消磨着最后变得憔悴的事实。戍卒思归，从春到秋，一年将尽，何时才能归家呢？其实在诗里，诗人原是把天地四时的瞬息变化，自然生物的生死消长，都看作是生命的见证，人生的比照。因此，兴是自然予人的最朴素也最直接的感悟，其中有着体认生命的深刻之义。因此在“采薇”这样一个凝固在戍卒记忆里的姿势里，看到的不只是四季的轮回，光阴的流逝，还看到思念的成长，看到生命走向苍老的痕迹。
前三章的前后两层，同时交织着恋家思亲的个人情和为国赴难的责任感，这是两种互相矛盾又同样真实的思想感情。这样的豪迈和悲凉的交织构成了全诗的情感基调，只是思归的个人情愫和战斗的责任感，在不同的章节有不同的表现。
四、五章追述行军作战的紧张生活。写出了军容之壮，戒备之严，全篇气势为之一振。其情调，也由忧伤的思归之情转而为激昂的战斗之情。先是以“维常之华”，兴起“君子之车”，流露出军人特有的自豪之情。紧接着围绕战车描写了两个战斗场面：“戎车既驾，四牡业业。岂敢定居，一月三捷。””这概括地描写了威武的军容、高昂的士气和频繁的战斗；“驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。”这又进而具体描写了在战车的掩护和将帅的指挥下，士卒们紧随战车冲锋陷阵的场面。最后，由战斗场面又写到将士的装备：“四牡翼翼，象弭鱼服。”战马强壮而训练有素，武器精良而战无不胜。将士们天天严阵以待，只因那猃狁实在猖狂，“岂不日戒，猃狁孔棘”，既反映了当时边关的形势，又再次说明了久戍难归的原因。而这两章节的色调十分的华美，那层层密密的棠棣之花，雄俊高大的战马，威风凛凛的将军，华贵的弓箭，齐整的战车，这里洋溢着一种报效国家，不惜血酒疆场的豪放情怀。但在残酷的战争中无法把握自己的命运，只能任随战火的硝烟流逝，以及对遥远的故乡的浓得化不开的思念，这些阴暗的色调就在这里被冲淡了。反之是战斗时的高昂情怀。因为当自己在战场上浴血奋战的时候，正因为身后有如此承载着自己的温暖思念的美丽的家园。
这首诗的特点还在于选择了一个最佳角度，即“在路上”，这是一条没有尽头的路，也是世界上最长的路，它如此之长，长得足以承载一场战争，长得足以装满一个人年年岁岁的思念，长得足以盛满一个人生命中的苦乐悲欣。仿佛浓缩了那个时代的人们的命运。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐。让那一股缠绵的、深邃的、飘忽的情思，从这风景画面中自然流出，含蓄深永，味之无尽。这四句诗被后人誉为《诗经》中最好的句子。这是写景记时，更是抒情伤怀。这几句诗句里有着悲欣交集的故事，也仿佛是个人生命的寓言。是谁曾经在那个春光烂漫的春天里，在杨柳依依中送别我？而当我在大雪飘飞的时候经历九死一生返回的时候，还有谁在等我？是《木兰辞》里亲人欢迎的盛况，还是《十五从军征》里荒草萋萋的情景？别离时的春光，回归时的大雪，季节在变换，时光在流逝，我们离去，我们归来，而在来来去去里，失去了什么又得到了什么呢？没有答案，只有漫天的飞雪中一个被沉重的相思和焦虑烧灼的又饥又渴的征人孤独的身影，步履蹒跚地，战战兢兢地走向他不知道的未来。
事实上，这一首诗里的确有着太丰富的色彩，太深沉的情怀。相思之情与报国之志，豪放与苍凉如此和谐地交织在一起，奏响的是真实的生命乐章。
清代方玉润《诗经原始》中说道：“此诗之佳，全在末章，真情实景，感时伤事，别有深意，不可言喻，故曰“莫知我哀”。不然凯旋生还，乐矣，何哀之有耶？”
在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲*。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。
彼采葛兮，一日不见，如三秋兮。
彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。
彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。
你在那边远远的山上采葛草吗？藤茎蔓生纠缠不解，就如我一日不见你啊，好象过了三年。你在那边远远的山上采萧艾吗？浓郁的香气在山间蔓延，就如你的气息啊，让我怀念。采摘通常应该是女子的事情，那么想念的人应该是一个男子了。葛是那时候一种最常见的经济作物，人们拿它织成葛布做成衣服。但葛藤最是缠绵，长的可达十多米，茎叶交错攀爬，《楚辞》中也有“葛蔓蔓”的说法。萧艾在古诗中经常被一起提到，那是一种极易蔓生的带着浓郁香气的草，古人常采集它的枝叶，晒干后混合动物的油脂，做成今天寺庙中燃的香烛一样的东西，用于祭祀。劳动和生活就是这样密不可分，他们的感情不是水上的浮萍，不是天边的游云，是生长在山间的藤蔓，摘不完剪不断；是弥漫在周围的每一缕味道，呼吸空气就是呼吸你。
顾随先生说，《诗经》中写愉快少，写忧伤多。离乱之音中慌年怀人，更是有别样的心忧。
采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。
这又是一个正在采摘的女子，这次她采摘的是卷耳，这是一种叶子上有小锯齿，果实上长满了到钩小刺的野菜。春秋时期，种子附着在牛羊毛上由边疆传入中土。苍耳到处可见，无法想象这样的尖锐的植物在饥慌的时候是重要的充饥。女人们采集它的嫩叶，在水中反复地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在这样的艰苦的时候，男人还在远方打仗，站在高高的山岗上，眺望他回来的方向，身体的饥饿内心的思念让人如何捱过岁月。这首诗的第二、三章换了角色，变成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金櫑，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。”马儿都已眼发花，腿摇晃，如何才能不想家。
《诗经》最著名的一道野菜应该算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”说它著名因为它也就是大名鼎鼎的“采薇首阳山”中那个野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，历来为贫者所食，伯夷和叔齐在商亡后隐居首阳山，身无一技之长，抵死不吃周武王送来的粮食，采薇为食。被一个捣蛋的女子看到，说这野菜也是周地植物，你们为什么要吃呢？结果终于是饿死了。好象这样不识大局冥顽不灵的人并不值得同情。《采薇》中远别家人的戍边兵士在归途的风雨霜雪中想起采薇的人，此时薇不单是赖以生存的食物，更是一种节令更替的象征，当野豌豆紫色的.花在眼底花开花谢，归乡之期也一延再延。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”《采薇》中的最后一章历来被认为是中国古诗中最美的片段。激烈的战争终将结束，回乡路上饥肠碌碌的小兵，心中的哀是大哀。
“何草不黄，何日不行！何人不将，经营四方。”什么草儿不枯萎，哪儿有一天不奔波。这是《小雅》的最后一篇。忧中有了愤，堪堪乱世，人不如草木。草木还有春来发新伢的机会，我离开家乡离开你，却可能再也不能回来。
生长在《诗经》中的草，因了我们想象的泉水不停地灌溉，在书本的字里行间伸展出每一个叶片，郁郁葱葱，蔓延过我们荒芜的心田，为我们充当最恰当的精神食粮。
朱熹曾经为《诗经》作序，在序中，他问过一个问题：“《诗》何为而作也？”而他思考后的结论是：“人生而静，天之性也，感于物而动，性之欲也。夫既有欲矣，则不能无思；即有思矣，则不能无言。既有言矣，则言之所不能尽，而发于咨嗟咏叹之余者，必有自然之，音响节奏而不能已焉。此《诗》之所以作也。”他认为人生来就是静的，这是人之天性，同时能被物体感动，这是人自身的需求。人既然有需求，就肯定不是没有思想的；人既然有思想，就肯定不会不表达；既然要表达，那么言语所无法表达，而赞许咏叹的其他部分必然带有自然的声音与节奏而不停歇。《诗》的内容可以说丰富而又多彩，虽只有寥寥几千字，但这几千字却撕开一道口子，后人能够窥伺到周朝的的政治、生活的各个方面。在阅读的过程中，就如朱熹所说，《诗》取自人的生活体验，我能感受到那些佚名的作者在生活的起伏中的种种情感，酸甜苦辣一应俱全，这些情感满溢出来就变成了诗歌的语言，在千年之后仍然熠熠生辉，历久弥新。
《狡童》这首诗歌来源于《郑风》，取材于年轻人之间的爱情故事，描写了一位姑娘大胆追求另一个男子的故事。这首诗歌以一位姑娘的口吻，讲述了面对难关时甜蜜而又酸涩的心情，她大胆直率的向着对方表露了爱意，抱怨着自己由于爱情食不下咽，寝不能安。当然在阅读其他研究文献后，有部分学者认为这首诗也有可能是在描写一对情人之间爱情的波澜。在这篇诗歌中，姑娘热烈地称呼爱人为狡童，狡童狡童，一个美貌的滑头少年的形象一下子就展现在了我们的眼前。本诗也并不长，一共两章，每章四句，通过循序渐进的结构方式引导读者，使得读者在阅读时候犹如和千年前的姑娘对话：“你这个滑头小子，为何不和我说话？你这个滑头小子，为什么不与我一起用餐？”浓烈的情感铺面而来。结尾戛然而止，有种意犹未尽之感，让人忍不住想要和姑娘一起质问狡童，又或者恍然之中自己就成为了那位姑娘，在千年前的郑地发出疑问。
接着我读到《大雅·下武》，就如朱熹所说《大雅》也是取材于生活的诗歌。众所周知《雅》是周人的正声雅乐，是周王畿内乐调，其中的经学者推算，《大雅》莫约写成于西周初年，主要歌颂周王朝先祖甚至武王、宣王的功绩。本诗结构严谨，层层递进，有条不紊一共六章，每章两句，每句分为两小句，每小句由四个字组成，工整对称，读起来朗朗上口，富有音韵美。从题材可以知道这首诗是在大型宴会上唱的雅歌，目的是为了赞颂历代周王的统治和贺喜于当今纣王。赞颂诗大体意思是说周朝世代出明君，前面的三位先王都十分英明，他们在天之灵指导着后人继续继承这些美好的品德，周武王和周成王治国有功，能效仿现任，继承祖德，四方诸侯前来祝贺。《下武》的音韵美也是十分罕见的，它运用了顶针的修辞手法，非常巧妙地将所有的赞颂内容串联起来，避免了普通赞颂诗落于俗套的结果，令读者在阅读时候仍能耳目一新。有学者评论这种结构可以上下维系，有如连环，这种刻意营造的巧妙结构，是几乎是空前绝后的，其韵律节奏流美谐婉，有效地避免了因庙堂文学歌功颂德文字的刻板而造成的审美负效应。在美学这门学科中，结构就作为一个重要部分而被学者们研究和重视，康德的完形结构就提到，在主客体同构的时候，两者之间能发生情感的交流。正如其所言，《下武》的结构美迎合了中国人的审美需求，时至今日我们依旧仿佛能感受到在那个宴会上礼官歌颂起赞歌，向周王送上祝福的场景。
《颂》是周王庭和贵族宗庙祭祀的乐歌，在祭祀上不仅有配乐，还有相应的舞蹈。它分为《周颂》《鲁颂》和《商颂》。而接下来的这篇就选自于《周颂》，《昊天有成命》这首诗是祭祀周成王的乐歌，它讲述了周代开始的三位王对周王朝的贡献，其中周成王被重点赞扬，歌颂了他为完成先王事业所做的各种努力。诗歌大意是：上天有命令，文王和武王收到了上天的指令，成王不敢贪图享乐，日日夜思考着如何让百姓安居乐业。这是一种多么光明和辉煌的行为，认真经营只为履行天命，让国家太*民众安宁。我在阅读资料时了解到，这首诗的题目是《诗》中最长的，但是有趣的是，正文的篇幅是所有诗歌中最短的。因此在阅读的时候也能明显的感受到本诗语言干练之美，没有什么多余的修饰词，这有可能是因为颂歌的功能是告神，既然是与神对话，那么语言上就不能大加修饰，吹嘘自己的功绩，而是应当谦虚地陈述自己的所作所为，因此本诗“义必纯美”语言质朴，高度概括。透过这首诗我们可以窥伺到一丝周朝的政治和文化生活，试想象在千年前的祭祀典礼上，人民恭敬地唱起对周王的颂歌，向上天传达着希望拥有美好生活的愿景。
阅读《诗经》，我们能够得到什么？我们可以通过这些文字了解周代的历史、政治、文化，《风》带我们浏览各地的民谣，靠*百姓的日常生活，有关于缠绵悱恻的爱情，有艰辛劳动，也有怀念故土的，细细读来一个个周代百姓的形象仿佛就跃然纸上；《雅》更是被认定为中国上古时期仅存的史诗，记载了周历代各王的所作所为，与别的文物材料相互印证中国文明史的源远流长。
《诗经》是一枚月亮
早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。
《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。
《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象比较深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是比较原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。
现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。
生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。
再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是比较朴实，比较真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们比较初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己比较真实的声音。
《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见比较本质的自我。
一行诗句，无限思量。
真好。
——诗经采薇读后感通用五篇
《采薇》是《诗经》中的名篇，这首诗就是一个戍边的士兵久历艰苦，在还家的路上又饱受饥寒，痛定思痛后悲伤心情的真实写照。这首诗描写了周人向往和*稳定的生活环境，对战争的厌倦。北方游牧民族侵犯周朝，士兵为保家卫国而出征。出征前“杨柳依依”，惜别之情溢于言表。三年后，生还归来之时“雨雪霏霏”，战后萧索破败之景顿时跃然纸上，悲凄之感犹然而生。
从戍边者思乡的悲歌中，感悟个体生命的无能与叹息。在保家卫国的精神中，感受个体精神境界对于自然生命的超越。归途中感受个体生命对苦难的体认，《采薇》通过情绪诗意般的流露和宣泄，提出了一个冷峻的理性思考。
生命的解读
在浩瀚博大永恒的宇宙中，人渺小的不及一粒微尘，人来这个世界的时候不是自己的选择，离开这个世界的时候也不是自己的选择。同样在生存期间，虽然有生存的意识，所谓生存的权利，但你同样没有生存方式的选择。人类不过是装在宇宙这个化学试验瓶中的最微小的一个不等于零的分子，瓶中任何元素的变化，都会影响到人的变化。不管是天灾，还是人祸，都会使生命的个体陷入困境。
《采薇》中的主人公一场战争将他无辜的卷入。他只有一个小小的愿望――回家，却难以实现。战争给予他的生存体验是既痛苦而又兴奋的。在这里作者没有写战争中流淌的鲜血，残缺的人体，扭曲的面孔，燃烧的战火，堆积的死体。是因为人在社会主流意识的洗礼中短时间会被蒙蔽，而只是展现了他来自群体意识的兴奋“维常之花，・君子之车・，四牡业业，象弭鱼服，”让他体验了从未有过的荣光和威风。同时也给他带来无限的思家的苦痛。战争结束了，经过了生命的苦苦挣扎，他还是他，“载饥载饿”。试问战争对他究竟有什么意义呢？不过是一种经历，一种体验而已。
而这种经历与体验原本就不是他的选择，即使他想选择也选择不了。任何生物只能是自然的选择，而选择不了自然。
读完《采薇》之后，我有种深深震撼的感觉。《采薇》通过一些诗歌悲鸣向我们提出了一个发人深省地问题，是关于人生命的解读。
在浩瀚的宇宙当中，人就像是一粒尘土渺小。人无法选择来到这个世界上，更加难以全然掌控自己生命的轨迹。
在这个世界当中，作为个体的人要面临着生存挑战，面对生存方式的选择。无论如何，人生总不会一帆风顺，遭遇顺境与逆境当中，人一步步变得更加强韧。如《采薇》的主人公一样，当人卷入一场战争以后，人的渺小就展现出来了。
最终战争结束了，而主人公依旧是那个人，依旧要为生活苦苦奋斗挣扎，试问如《采薇》主人公这样的人生意义在于什么？其实，人生就不过是一场体验而已，然而这样的体验原本就不是这个人的选择，而是自然的选择。自然能够选择人，而人始终选择不了自然。
我想《采薇》恰是要告诉我们，生命是脆弱的，我们应该懂得在有限的生命当中努力生存，营造一个属于自身生命的精彩时空。
《诗经·采薇》中情感最突出的恐怕就是“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”这一句了。从字面上来理解，可能会认为这是一首描写风景的诗，其实这首诗却有着更深刻的内涵。
在一个雨雪纷飞的日子，戍卒终于踏上了归途。这本来是一件令人兴奋的事，然而我们在这里看不到一丝欢愉，只感到一片悲凉。长久的戍边生活在戍卒心中留下了难以弥合的精神创伤，他是怀着一颗破碎的心走向故乡的。他忧伤地想起：“昔我往矣，杨柳依依”──当年我离开家乡的时候，正是春天，柳丝低拂；而今天呢？“今我来思，雨雪霏霏”──今天我重返故乡，却是雪花漫天飞舞的冬天了。在这里，诗人没有直接倾诉内心的感情，而是以春天随风飘拂的柳丝来渲染昔日上路时的依依不惜之情，用大雪纷飞来表现今日返家路途的艰难和内心的悲苦，让那一股缠绵的、深邃的、飘忽的情思，从风景画面中自然流出，含蓄深远，味之无尽。
这四句是诗经中情景交融的名句。“依依”、“霏霏”这两组叠词，不但把柳枝的婀娜姿态、大雪的飞舞飘扬描绘得十分具体生动，而且非常形象地揭示了这个戍卒的内心世界。“杨柳依依”表现他春天出征时对故乡、亲人恋恋不舍的心情。“雨雪霏霏”使我们联想到他在征程中经受的许多磨难，并衬托出他在返家时满怀哀伤悲愤心情。
读了《采薇》，想到诗歌中士兵们有家不能归，战争让多少人流离失所，让多少家庭家破人亡。我很庆幸，庆幸自己能生活在和*年代。可以专心学*，可以享受家庭带给我的温暖。我希望世界上从此没有战争，永远充满着和*。
《采薇》一诗写西周时期一位饱尝服役思家之苦的戍边战士在归途中所思所想，叙述了他转战边陲的艰苦生活，表达了他爱国恋家、忧时伤事的感情。
全诗共分六章，前三章以倒叙的方式，回忆了征战的苦况。这位戍边战士长期远离家室，戎马倥偬。军旅生活是那么艰苦，驻守地转移不定，王室公事无休无止，战士们无暇休息，有时还得采薇充饥。对此，难免怨嗟，产生渴望返回故乡之情，但为了抵御狁的侵扰，为了实现边境早日安定，战士们坚持下来，恰当地处理了个人忧伤痛苦与保卫疆土的矛盾。
四、五两章笔锋陡转，描写边防将士出征威仪，全篇气势为之一振。先以自问自答的形式，流露出出征将士们雄纠纠气昂昂的自豪感。接下来对战车以及弓箭的描写，显示出将士们装备的精良和高度警惕的精神状态，使主人公的爱国思想得到了充分的体现。
末章忆昔伤今。“昔我”两句以乐景写哀，“今我”两句以哀景写乐。然而在九死一生归来之际，庆幸之余，难免痛定思痛；加之归途艰难，又饥又渴，怎不悲从中来呢！
此诗选自《小雅》，却与《国风》同样运用了重叠的句式与比兴的手法。如前三章的重章叠句中，以薇的生长过程衬托离家日久企盼早归之情，异常生动妥贴。第四章以常棣盛开象征军容之壮、军威之严，新警奇特。末章“昔我”四句，分别抒写当年出征和此日生还这两种特定时刻的景物和情怀，言浅意深，情景交融，历来被认为是《诗经》中最有名的诗句。
“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。靡室靡家，玁狁之故。不遑启居，玁狁之故......”
豌豆我采了又采，即使采完了，又会长出来的，要不是因为猃犹的缘故，我不会长期镇守在边境地区，而是回到故乡。这是《采薇》第一章大概的解释。
《诗经》是我国最早的一部诗歌总集，历史永久，搜集了从西周到春秋战国时期的诗歌。《诗经》大概有300多首，都是由孔子和君吉甫从民间和皇室上收集并编制而成的。之所以称为《诗经》是因为汉武帝把诗、书、礼、易、春秋化为五经的缘故，就是大家所说的四书五经中的五经。
《诗经》的内容分为三部分：第一部分是风，风在诗经里面包括了15个地方，也就是15国风。比如说我们所熟悉的《兼葭》，就是秦风类型；第二部分是雅，分为大雅和小雅，小雅比较容易懂，而《采薇》就是《小雅鹿鸣之什》里面的，那么大雅呢？晦涩难懂，需要有很高的文言基础的人才能领悟；第三部分是颂，颂主要用来赞美国家的或是举行祭祀仪式上用的。
《采薇》是一首镇守边疆的士兵返乡的诗。讲述的是一个士兵以采豌豆为开头来抒发相思之情。这首诗经专家考证创作于西周时期，不过，可惜作者不详，因为先秦时期的作家一般都是不留名的。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”是六年级语文书中《采薇》的节选，被誉为诗经中写的最有名的诗句之一。写出了出征和回乡中的景物和情怀。被很多古人引用，是一段以乐景写哀情，又以哀景写乐情的典范。对比了出征前的杨柳依依和现在的大雪纷飞，来说明自己离家之久，思念之深。
经常读诗带给我很多不同的`感受，大概思念家乡和怀念亲人是我们中国人永不褪色的记忆吧！
——诗经读后感400字通用五篇
《诗经》是我国古代五经之一。其中它按音乐划分为三个类别：风、雅、颂。而我最喜欢的一篇莫过于十五《国风》中的《蒹葭》。
《蒹葭》一诗虽然看似*常，宛如于《诗经》中三种表现手法中的“赋”（*铺直叙），但如果细细品读，会深感意味深长。它讲述的是：一位玉树临风的美男在芦苇边隐隐约约地看见了一位楚楚动人的花季少女在湖中央，从而不顾一切去追寻她。
就是这么一个简单的故事，但如果细细品味，就会发现文中的“伊人”不仅是指清纯的少女，也泛指生活中的理想。而美男追寻的路程，又可看作是寻求理想的艰难长途。这么一来《蒹葭》不再是“赋”；而是“兴”（借助其它事物为所咏之内容作铺垫），是激励我们的壮美诗篇呀！
从中告诉我们要为自己的理想不断地努力努力，再努力。而再看看我自己，每次都说要写一本书，但哪一次，我是坚持把书写完的呢？还不是都只开了个头，就放弃了呢？正如屈原所说“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”。我缺少的不正是恒心吗？所以要想成功能不有毅力，有恒心吗？恒心是成功之根本，之源泉！要想成功必需有恒心；必需坚持不懈！有了恒心，不但能成功而能起到事半功倍！
鲁迅先生曾对《老子》一书作出了这样的评价：“不读《老子》不知中国文化，不知人生真谛。”而我想说：“不读《诗经》，不知中国文化，不知人生真谛！”
古人可以用飞鸟、芦苇野花、潮涨潮落、月盈月亏吟出真切的生活，表达出最本真的感情。原来爱情也可以如此纯真无邪，生活也可以这样恬静和谐，人与自然可以这样完美的和谐共生。而今身处钢筋水的丛林，灯红酒绿的喧嚣，如同机器一—样忙于朝九晚五的奔波。欲望太多的现代人，到头来却忘了自己真正想要的是什么。
怀念古人，不知是因为他们太真诚，还是因为我们太复杂。
对于《诗经》，也许最重要的并不是把它奉为经典而束之高阁，阅读《诗经》最本质的意义或许还是教会人们感悟古人之于生活那份简单而真诚的向往，用孩童般清纯无邪的心灵看待周遭一切，学*古人对追逐人性本初那份美好的执着不屈的精神吧。
毕竟，离久了，易思念。
《诗经》的吟唱渐行渐远，带走了时光深处的期盼流连。远远回望，透过冰冷的繁华《诗经》就像一座里程碑，凝聚着中华民族的灵魂，放射出永恒的美好。踏着淙淙流水，听着那一声声来自远古的呼唤，似乎又回到了那些逝去的古老岁月：“蒹葭苍苍，白露为霜；所谓伊人，在水一方”
在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲*。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。
“何草不黄，何日不行!何人不将，经营四方。”什么草儿不枯萎，哪儿有一天不奔波。这是《小雅》的最后一篇。忧中有了愤，堪堪乱世，人不如草木。草木还有春来发新伢的机会，我离开家乡离开你，却可能再也不能回来。生长在《诗经》中的草，因了我们想象的泉水不停地灌溉，在书本的字里行间伸展出每一个叶片，郁郁葱葱，蔓延过我们荒芜的心田，为我们充当最恰当的精神食粮。
彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
彼黍离离，彼稷之穗。行迈靡靡，中心如醉。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
彼黍离离，彼稷之实。行迈靡靡，中心如噎。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉？
《彼黍》是《诗经王风中的一首》这首诗是我在高中时期的课外读物，当时只记得知我者谓我心忧，不知我知谓我何求。
读到这首诗的时候我知道作者生活在周代，当时经过故都，发现以前繁华的都城已经变成了一片长满荒草的田地。看到这一场景不禁心中感慨完全，沧海变桑田。
“彼稷之穗”，“彼稷之苗”，“彼稷之实”让诗人陷入了沉重的悲伤之中，第三章反复出现“行迈靡靡”，作者经过这片在故都上面生长起来的田地，心中非常悲伤，所以行动缓慢，用脚步迟缓说明了诗人心情的沉痛。
再一次读了以后感到那种心痛，历史无数次重演，朝代不断更替，在历史上很多宫殿都长埋地下，最终化成一片荒地。
那糜子一行行地排列，那高粱抽出穗来。诗人缓慢的.走着，了解人的我的人都说我心里很忧愁，而不了解的人都说我有什么要求。遥远的苍天，这都是谁造成的呢？
在古代的士大夫忧国忧民，我们今天的人应该怎样呢。我感到只有我们没给人都努力，国家才能强盛，才能避免国家成为废墟的后果。
我念你，不论亲情爱情友情，千年万年，绵延婉转；睍睆黄鸟，劬劳之恩；子衿子佩，爱之既深；同裳同袍，与子偕行。
静静读《诗经》，在那里，我发现了淳朴，真挚，珍贵的情。
“睍睆黄鸟，载好其音。有子七人，莫慰母心。”黄鸟鸣叫，清脆动人，惹人怜爱。但也无法安慰母亲辛苦的心，从我呱呱坠地，母亲就无比劳累。待我长大懂事，我自责儿时的调皮，我迫切地报答母亲的养育之恩。亲情如此珍贵，如今少年，叛逆的我们，请放下心中的焦虑烦恼，感受母亲的爱。
“青青子衿，悠悠我心。”“青青子佩，悠悠我思。”子衿子佩，也令她深陷其中。在原地等你，不断揉搓衣袖，不断抚摸你赠的玉佩，抬头不见你的身影，眼里满是愁哀。穿越千年的爱情，也能悸动人心。
“岂曰无衣，与子同袍。”“岂曰无衣，与子同裳。”英勇无畏的气概下，战士们如兄弟一般团结一致，“同裳同袍”，手握刃剑，奋勇前行至那焰火笼罩的战场。兄弟般情意的战士们，如今读来也是激情澎湃。
真挚的“情”不论在古代还是如今，都会直戳人心。《诗经》中穿越千年的情，不假，不华，不忘。
——诗经读后感菁选
诗经读后感10篇
认真读完一本名著后，想必你有不少可以分享的东西，是时候抽出时间写写读后感了。为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编帮大家整理的诗经读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
如在情人节，你收到的不是玫瑰花，而是一捧草，那草是城市里的人很难看到的芦苇。芦花轻扬，随风摇曳。啊，亲爱的，先别忙着皱眉疑惑，你耐心找找，在那捧柔韧的草茎处，应该会有一张写了字的纸：“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”蒹葭，是的，你收到的芦花就是那最著名的爱情草。这草在花店里是买不到的，甚至在城中都很难发现它的影子。两千多年的那个痴情男子早就告诉我们了，那是生长在河岸旁的一种迷离的植物，如同生长在爱情和理想的彼岸。如果，如果，你真的收到了它，那就给他一个微笑吧，哪怕你也如水之湄的那个女子，虽然并不一定爱，但在他的追求中你自有了不同寻常的美。这就是爱情的力量，它可以让所有*凡的事物焕发神采，如同让一株芦苇变成古往今来最风致最耐人寻味的植物，只要我们是以爱的名义。“蒹葭凄凄，白露未晞。蒹葭采采，白露未已。”
蒹葭两个字的发音是那么*静淡然，但有了后面的苍苍，凄凄，瞬间把感情渲染得一片水意氤氲，山高水长。这个男子似乎不同于《诗经》中其他人，他是诗意的理想的，那水中央的梦中伊人比之具体的爱恋对象，更象心中的一个美好境界。
在《诗经》《楚辞》这两大中国文学的发端鼻祖中，我们很少看到后世诗人们最常爱的花，而只是草木。自由生长的草木犹如大地伸出的触角，曲折蜿蜒，绵延不息。歌之咏之如同古人自然的生活。《楚辞》是士大夫所作，咏物言志寄托情怀，他们不需亲自下田，只把农人采摘下来的香草制成的香囊配带在身上，香草美人喻君子，杂草恶木似小人，但词意深奥，如果破不了文字障，诗人的内心很难亲*。相比之下，《诗经》中的草木要来得自然生动得多，劳作中的人们身边有什么就唱什么。草木在这里更多地被真实地还原，自然地咏唱。彼采葛兮，一日不见，如三秋兮。
彼采萧兮，一日不见，如三秋兮。
彼采艾兮，一日不见，如三岁兮。
你在那边远远的'山上采葛草吗？藤茎蔓生纠缠不解，就如我一日不见你啊，好象过了三年。你在那边远远的山上采萧艾吗？浓郁的香气在山间蔓延，就如你的气息啊，让我怀念。采摘通常应该是女子的事情，那么想念的人应该是一个男子了。葛是那时候一种最常见的经济作物，人们拿它织成葛布做成衣服。但葛藤最是缠绵，长的可达十多米，茎叶交错攀爬，《楚辞》中也有“葛蔓蔓”的说法。萧艾在古诗中经常被一起提到，那是一种极易蔓生的带着浓郁香气的草，古人常采集它的枝叶，晒干后混合动物的油脂，做成今天寺庙中燃的香烛一样的东西，用于祭祀。劳动和生活就是这样密不可分，他们的感情不是水上的浮萍，不是天边的游云，是生长在山间的藤蔓，摘不完剪不断；是弥漫在周围的每一缕味道，呼吸空气就是呼吸你。顾随先生说，《诗经》中写愉快少，写忧伤多。离乱之音中慌年怀人，更是有别样的心忧。
采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，寘彼周行。这又是一个正在采摘的女子，这次她采摘的是卷耳，这是一种叶子上有小锯齿，果实上长满了到钩小刺的野菜。春秋时期，种子附着在牛羊毛上由边疆传入中土。苍耳到处可见，无法想象这样的尖锐的植物在饥慌的时候是重要的充饥。女人们采集它的嫩叶，在水中反复地煮，直到去掉它的苦味。那是慌年才不得不食的草。在这样的艰苦的时候，男人还在远方打仗，站在高高的山岗上，眺望他回来的方向，身体的饥饿内心的思念让人如何捱过岁月。这首诗的第二、三章换了角色，变成男子的口吻，也好象是女子想象中的他：“陟彼崔嵬，我马虺隤。我姑酌彼金櫑，维以不永怀。陟彼高冈，我马玄黄。我姑酌彼兕觥，维以不永伤。”马儿都已眼发花，腿摇晃，如何才能不想家。
《诗经》最著名的一道野菜应该算是《采薇》中的薇了。“采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。”说它著名因为它也就是大名鼎鼎的“采薇首阳山”中那个野菜。薇菜也叫薇霍，也就是野豌豆，历来为贫者所食，伯夷和叔齐在商亡后隐居首阳山，身无一技之长，抵死不吃周武王送来的粮食，采薇为食。被一个捣蛋的女子看到，说这野菜也是周地植物，你们为什么要吃呢？结果终于是饿死了。好象这样不识大局冥顽不灵的人并不值得同情。《采薇》中远别家人的戍边兵士在归途的风雨霜雪中想起采薇的人，此时薇不单是赖以生存的食物，更是一种节令更替的象征，当野豌豆紫色的花在眼底花开花谢，归乡之期也一延再延。“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！”
《采薇》中的最后一章历来被认为是中国古诗中最美的片段。激烈的战争终将结束，回乡路上饥肠碌碌的小兵，心中的哀是大哀。
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。《关雎》是《诗经·国风·周南》中的第一首诗，也是我认识诗经的第一首诗。这首爱情诗写一个男子爱上了一个美丽善良的姑娘，思恋不已，却又追求不到。相思至极，便产生幻觉，仿佛已经同那姑娘结为夫妻，享受着快乐的生活。
《诗经》是我国最早一部诗歌总集，以爱情诗为其最重要组成部分。《诗经》成书于春秋时期，距今约3000年了，它包括风、雅、颂三部分，共305篇，其中爱情诗就有80篇左右。这些爱情诗从文学的角度反映了周代社会男女交往的清纯本色，表现出对人生命本体的尊崇和对个人的个体价值的强烈追求，为中国古代文化留下了深刻的情感烙印。
《诗经》中的爱情诗不仅数量多，而且展示了完整爱情的过程，凡属恋爱婚姻生活里所有的忧喜得失，悲欢离合，都在这些诗里得到了生动的表现。
在这里，既有初恋时的甜美羞涩和砰然心动，如：《诗经·陈风·宛丘》“子之汤兮，宛丘之上兮。 洵有情兮，而无望兮。坎其击鼓，宛丘之下。无冬无夏，值其鹭羽。坎其击缶，宛丘之道。无冬无夏，值其鹭翿。”《宛丘》描写对一位跳舞女子的暗恋，但这样暗恋是一种无望的相思，不过这相思之中双含着一种理解，对女子无论冬夏的舞蹈的一份同情。暗恋是一种很特别的经历，暗恋就是单相思。古龙曾经说过：爱的本身没有错。无论如何，一个人爱上另一个人都不是错，只不过暗恋着一个人时，心里会有那么一丝丝的甜蜜，也还带着一丝丝的心酸 。暗恋是一种特殊的初恋。
当然，历经初恋，就有热恋时的激情澎湃和海誓山盟和沉迷于爱的忘乎所以、欢乐飞扬。“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。投我以木桃，报之以琼瑶。匪报也，永以为好也。投我以木李，报之以琼玖。匪报也，永以为好也。”这是《诗经》里的《卫风·木瓜》。赠给我果子，我回赠你美玉，与原“投桃报李”不同，回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了一种人类的高尚情感(包括爱情，也包括友情)。这种情感重的是心心相印，是精神上的契合，因而回赠的东西及其价值的高低在此实际上也只具有象征性的.意义，表现的是对他人对自己情意的珍视，所以说“匪报也”。在古人眼中，玉石恒久长远，象征爱情，赠送玉石无疑是传达情人间的“山盟海誓”，正所谓情到深处无怨尤，爱到忘情*佛心，玉石此时代表着一种“海枯石烂心不变”的忠贞情意。恋爱中的人都有这样的感觉，即使每天朝朝暮暮，相依相守，仍觉得时间不够，恨不得片刻不能分离，然而，分离又偏偏不是我们能掌控的。由此，和情人分离时才会感到切肤的思念和牵挂。《诗经·陈风·月出》“月出皎兮，佼人僚兮。舒窈纠兮，劳心悄兮。月出皓兮，佼人懰兮。
舒懮受兮，劳心慅兮。月出照兮，佼人燎兮。舒夭绍兮，劳心惨兮。”正是表达了那种“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”的月下相思，沉迷其中。当然更有爱无所爱的无可奈何，恋爱过程的现实场景和具象细节等等。
《诗经》中的爱情往往是简单的、真挚的、纯粹的，没有杂质，也没有功利成分。《诗经》中的恋爱男女不会去考虑什么地位、名分、金钱或者社会舆论的谴责，他们只是带着对爱情的憧憬和渴望去寻觅生命中的另一半，然后相互试探，得到了爱的回应之后，就有了幽期密约，有了铮铮誓言，从此夕阳下，他们如影相随，共同品味爱情的甜蜜。
在《诗经》那个时代，礼教已经开始萌芽，婚姻大事已经不再是完全自由的了，现实开始给人们的感情增加束缚。虽然这些少男少女懂礼、知礼，但为了真爱，他们可以不顾“父母之命，媒妁之言”，他们要拒绝无理的要求，反抗强制的安排，甚至叛离家门，去追求真正的幸福!他们在《诗经》里悲叹着，反抗着，表现得刚强果断。可以说，《诗经》里的爱情诗，诗经上就是表现了一种对爱的追寻过程，从憧憬到初恋、从热恋到结婚、从分别到思念、从起风波到遭遗弃的婚姻生活的全过程，在《诗经》里的爱情诗中得到了淋漓尽致的展现，广泛地反映了那个时代男女爱情生活的幸福快乐与挫折痛苦。这些诗都带着春秋时期我国早期社会先民们相对自由的生活痕迹，基本上比较完整地显现出了爱情生活的真实面目。《诗经》中这些来自远古的爱情歌唱，在今天仍放射出迷人的性情魅力，他们是一首首欢畅流动的乐曲，天真淳朴，烂漫自由，琅琅上口，传诵不衰!
悠扬而婉转的歌谣，唱尽了西周至春秋的风华，最为纯洁而美丽的爱情，由此被颂扬，我们应当庆幸这一部《诗经》的流传，因为读诗，能让我们的心灵纯净，回到最初的起点，无关于任何的事物，从此心境安宁，与尘世的浮华分离，独享着心灵一隅的心安之处。
《诗经》可以说是一部“中国古代社会的百科全书”，对后世产生了深远的影响。《诗经》具有很高的艺术成就，它风格朴实自然，真实地反映了现实生活的风俗，并率真的表达了思想感情，有较强的现实主义精神。由此可见《诗经》是一部可读的可深入体会的儒家经典。
孔子有云：“诗三百，一言以蔽之，曰：思无邪。”《诗经》中大量的阐述了纯洁的爱情，有朗朗上口的“关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑”的朗朗上口;“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”的深情;有“榖则异室，死则同穴”的无怨无悔，没有任何的掩饰，这就是爱情的纯洁与美好，而这恰恰反映出了中华民族传统文化的本质，我们的传统文化也同这爱情一般美好，无谓世事的变迁，它依旧与《诗经》一般富有深沉而又简单的含义，它是那样的熠熠生辉，仿佛是夜空中那颗明亮的星，照亮我们前方的路，指引我们前行。
孔子又云：“不学诗，无以言。”《诗经》带给我们的不仅仅只是那纯洁美丽的爱情，更甚于来自于心灵深处的碰撞，《诗经》也教会了我们为人处世的道理。君子处事，应当投桃报李，如“投我以木瓜，报之以琼琚”;作为君子应当有如美玉一样温润的性情，如“言念君子，温其如玉”;当我们面对困难时，应当同仇敌忾，如“岂曰无衣?与子同袍”。《诗经》中的品质，也是中华民族传统文化的品质，它犹如傲雪寒梅，在风雪之中傲然挺立，这是来自于中华民族骨子中的不屈不挠。我们的传统文化由先人传承，历经曲折，却依旧没有埋没于历史的长流，因为我们的传统文化具有深远的影响，是中华民族宝贵的.精神财富。
中华民族的传统文化也许就在一词一句中传承下来的，由诗至词而曲，漫长而悠远的历史岁月中，慢慢传承、几经沉淀。而以现代来讲，传统文化是璀璨的，但传承是艰难的，因为现在的人们，由于生活在这繁华而喧嚣的城市中，浮华早已改变人们，于是，人们的内心的浮躁毁了一切。所以，传承传统文化便越来越艰难，心中的*静越来越难求，但读《诗经》便可抚*人们内心的浮躁，因为《诗经》是最初始的。它没有任何的华丽的装饰，可它依旧是璀璨而华美的，依旧有着一种神奇的魔力，因为这就是它的本质，有文化传承意义的本质，不忘初心，方得始终，对于传承传统文化来讲，初心是最为可贵的，亦是最难得的，若初心不忘，传统文化便不会中断。
《诗经》这一本书中，也许有着我们从未见过的字，有着难懂的意思和深远的意味，但也许就是这些造就了它的不朽。静心读诗，你会有更深入的体会，会有来自于心灵深处的碰撞，这将给你的人生带来一笔最为可贵的精神财富
四字成诗，四字成言，言尽一切，悠扬深远，唯愿这一切美好如初。
窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。善良勤劳的女子自是男子的好配偶，一旦情思燃起，便是星火燎原。幸未将深情错付，投我以木瓜，报之以琼琚。娇滴滴的女子以果相送，事之所从，皆予君。而君子如玉，贴身之佩回赠之，意为交心。愿永以为好也。
小窗幽阁，从日出淡然到日落雄浑，凭栏远眺，玉阶久伫而温润。女子看似若有所思，眼神却*静到空洞，唯有握紧那手心的眷恋，才有一丝相思哀怨在眼眸中流转。青青子佩，悠悠我思，纵我不往，子宁不来？
一日不见，如三月兮。思之如狂，哪顾得什么封建伦常。情之一字，总叫人乱了方寸，失了礼节。终究，抑制不住内心的悸动，夜幕降，静女其姝，俟我于城隅。男子喜出望外，一袭白衣，两袖清风。无奈佳人调皮，爱而不见，搔首踟蹰。看着玉冠少年，尽染凡尘，为爱而羞，不知所措之举。佳人忍俊不禁，几日无处排解的相思苦闷亦尽得宣泄。回首初遇，一见君子误终生，不见子都，乃见狂且。戏谑中却见情深，这便是情中的你情我愿，爱中的宠溺包容。
桃之夭夭，灼灼其华。日光透过满空攀紮的繁枝，影子被剪得细碎，伴着漫天芳华，忽明忽暗，摇摇晃晃，但它却承载着生命的灿烂与绽放。大红轿子红盖头，柔情似水的美人，巧笑倩兮，美目盼兮。之子于归，宜其室家。
男儿的英雄抱负，或许只有在金戈铁马的战场上才能展现得淋漓尽致。击鼓其镗，我独南行，我心有忡。家藏于心，天下在怀。漫漫征途，渺无归期。一瞬触及内心深处的柔软，新婚燕尔，岂有不思。伴着更鸣，誓言在耳，无心睡眠。生死契阔，与子成说。执指之手，与子偕老。
采采卷耳，不盈顷筐。这是思妇的愁绪，你可知我也时刻在想你在念你。但即使我在无心劳作，为了撑起这个你给我的家，为了等到见你的那一天，我也会拼命活下去。可这苦日子什么时候才能到头啊。硕鼠硕鼠，无食我黍......
日升月落，斗转星移。昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。未知来生相见否，陌上逢却再少年。风雨如晦，将空气压制得胶着黏稠。一种深沉到化不开的情愫在蔓延，在宣泄。幻想过彼此无数次的重逢，只得一句，既见 君子，云胡不喜。
沉醉于诗的悠扬，在经的奥义中领悟。读一本《诗经》，应带着生活的情趣去品鉴。因为经典的文学是生活的升华，而最真切的感受便是将诗意融入生活。诗经里的一生，是我幻想的一生，却也是最真实的一生。
“诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心”一直都很喜欢这句话，因为它不是从前那天真到可耻的誓言，而是我们心里曾响过的声音，我们在一起曾唱过的歌谣。唯美中带有一点凄凉，让人回味无穷！
轻轻地翻开《诗经》那本冰封的古书里，蕴藏着厚重的感悟。静静地读着悠扬的诗词，饱含着的是哀婉与凄艳。细读这本书，你会发现，豪放是外骨，忧伤才是灵魂。思无邪只不过是在陶冶上次未完成的梦。每次读完这本书时，我总会做笔记，因为这本书浓缩了太多太多世人的智慧与思潮。每次读完这本书时，我总会悄然落泪，因为它给予我的不仅仅是书本上的知识，更重要的是人世间的悲欢离合，阴晴圆缺，让我懂得了真谛，学会了去面对，去等待。如果说诗三百是前人要我们明白得到，那么后人也应该懂得珍惜。这本书里记录着许许多多地寂寞和不舍之情，总演绎着悲剧，但它叙述的令人惊叹不已。也许是这样的……
“桃之夭夭，灼灼其华”瞧这动人的描写，清澈如泉水，艳的让我想起了一位绝代佳人——息妫。她被世人称之为“桃花夫人”，因为她长得犹如桃花般娇艳欲滴，静婉美约，容貌绝伦，可她的命运却不堪回首，他的艳美而亡三国，她的薄命如花，她的倾国容貌，都使后人无法忘记。可是，桃花夫人又何止息妫一个？红颜薄命的佳人数不胜数！再看看，诗经里的“绿兮衣兮，绿衣黄里”很短的一首诗，但却情意深长，悼亡之音沸腾在诗中蔓延。这就是《邺风·绿衣》。起初还不能理解透彻思无邪这种一点点的玩世不恭，又有一点点的心花摇曳的'感觉。我总说黛玉太悲切了，看人生如此的悲观绝决，现在才知道她才是真正的格物致知，未有宝钗的任性激昂。思无邪，一本前人着传，后人追捧的书，其实它也有令人沉寂的地方。
欲望总会占领人心的某些领域，但并非无法触碰。当我们静下心来，问问自己，来人世间为了什么，一切就会清楚了。经典之作，固然有经典之处，而《诗经》却恰恰写尽了人心所向，世间所恼。
这是一本受益终身的良书，它沉浸在人类内心深处，并得到永恒！
成语玩世不恭：玩世不恭[wánshìbùgōng]，意指以不庄重、不严谨的生活态度待人处世。语本《汉书·卷六五·东方朔传》。[源]《汉书·卷六五·东方朔传》赞曰：“刘向言少时数问长老贤人通於事及朔时者，皆曰朔口谐倡辩，不能持论，喜为庸人诵说，故令後世多传闻者。而杨雄亦以为朔言不纯师，行不纯德，其流风遗书蔑如也。然朔名过实者，以其诙达多端，不名一行，应谐似优，不穷似智，正谏似直，秽德似隐。非夷、齐而是柳下惠，戒其子以上容：『首阳为拙，柱下为工；饱食安步，以仕易农；依隐玩世，诡时不逢。』其滑稽之雄乎！朔之诙谐，逢占射覆，其事浮浅，行於众庶，童儿牧竖莫不眩燿。而後世好事者因取奇言怪语附着之朔，故详录焉。”[典故]据《汉书·卷六五·东方朔传》载，东方朔是西汉武帝时的大臣，聪慧过人，机警幽默，总是能妙语如珠，使人发笑，因此武帝很喜欢让他在自己跟前调笑。但是，他是个富有正义感的人，常以诙谐的语调向武帝进谏，当宫中有人得罪武帝时，他也会代为讲情。对於他的人生观，透露在训戒儿子的一段话中：“首阳为拙，柱下为工；饱食安步，以仕易农；依隐玩世，诡时不逢。”其中“首阳”指的是伯夷、叔齐饿死在首阳山之事。伯夷、叔齐为殷商贵族，商纣亡後隐居在首阳山，因拒吃周朝食物而活活饿死。“柱下”则指老子任周朝柱下史之事。老子与伯夷、叔齐一样历商、周二朝，入周後，他任职柱下史（类似现在的国家图书馆馆长），负责掌管国家典籍，虽在朝任官却能无涉於政治是非。东方朔他认为像伯夷、叔齐隐居首阳山，自以为清高，并不聪明；要像老子一样，虽仕於周，却像隐者一般，才是有智慧的。因此劝他儿子要吃得饱、行得安，不必身为农夫才能隐居，可在朝为官却像隐者一般，用轻松的态度应付世间事。这种入虽然违异一般人的看法，但却可以免祸上身。後来“玩世不恭”这个成语就从这里演变而出，用来表示以不庄重、不严谨的生活态度待人处事。但後世使用“玩世不恭”时，表示的不一定是如东方朔那样大智若愚的生活态度，有时反而是一种消极颓丧、游戏人间的人生观。
成语不堪回首：堪：可以忍受；回首：回顾，回忆。指对过去的事情想起来就会感到痛苦，因而不忍去回忆。如：唐·戴叔伦《哭朱放》：“最是不堪回首处，九泉烟冷树苍苍。”又如：诚有令人不堪回首者，则我今日之临眺于此，虽百年之久，曾不能以一瞬尔。——清·无名氏《杜诗言志》
《诗经》是我国文学史上最早的诗歌总集，收入自西周初年至春秋中叶大约五百多年的诗歌305篇，故而又称《诗三百》。从汉朝起儒家将其奉为经典，因此称为《诗经》。
《诗经》在内容上分为风、雅、颂三部分，其中"风"是地方民歌，"雅"主要是朝廷乐歌，"颂"主要是宗庙乐歌，表现手法主要是赋、比、兴。
每一次读诗经，都有不一样的感觉和收获。众多文章大多从民间采集而成，是我们伟大的祖先留给我们巨大的精神财富。用词遣句清新自然，朗朗上口，如璞玉浑然天成。语言天然纯净清新，文采古淡高雅圣洁，音节顿挫回环和谐，意境敦厚正诚*和。如饮山间甘泉，如沐初春清风，顿觉远离尘嚣而入桃园，洗尽铅华出水青莲。读之唱之，馨香缕缕随风飘来，咏之味之，绕梁三日隐约不散。
开卷一篇，是著名的《关雎》，"关关雎鸠，在河之洲，窈窕淑女，君子好逑",相信这是最著名的一篇了，几乎所有的中国人都念过这几句。在年少青涩的年纪里，懵懂而迷醉于诗中的语句，想象着河州的淑女：窈窕。就这一个词语，就能勾起年少的心灵无限的想象！纯真的梦从此开启了人生漫漫求索之路。记得上学时，听着老师讲解，尤其是讲到"窈窕"这个词时，同学们听着老师摇头晃脑的讲解和抑扬顿挫朗读，我们懵懵懂懂的'青春的纯真欢笑，就这样定格在青葱的岁月里。时隔多年，而今再读时，已经多了几分庄重和感怀：不愧是《诗经》的开篇，雅俗共赏，乐而不淫，忧而不伤，几入中道矣！
接下来第二篇《葛覃》"葛之覃兮，施于中谷，维叶萋萋。黄鸟于飞，集于灌木，其鸣喈喈。"故事直接承接和延续《关雎》，写的是女子出嫁和回娘家的情景。从这两篇文章的排列上，可以看见古人智慧：诗言志，诗源于生活，诗从来不是高高在上，束之高阁于象牙塔里神秘的文字。诗和我们的生活息息相关，只有从生活中去体会，去提炼，才能打动人心，才能写出优秀的作品！
《诗经》中有众多感动的打动我的地方：如写出门在外的《采薇》："昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏".人生有多少这样的来来往往，依依霏霏，每一次的相聚和离别，都是一次生命中最深刻的体验！《鹿鸣》中的"呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙。"表达的又是一种惺惺相惜，对才贤的渴望与亲*。
《采葛》中的"彼采葛兮，一日不见，如三月兮！彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！彼采艾兮，一日不见，如三岁兮！"相思之深，如藤茎蔓生纠缠不解，摘不完，剪不断，三月，三秋，三岁的层层递进，感情的步步加深。读着文字，仿佛看见一位用情至深的人，在田间工作时，对思念的人发出的强烈信息， 感染者每一位读着！
《蒹葭》中的"蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。( )溯游从之，宛在水中央。"诗以水、芦苇、霜、露等意象营造了一种朦胧、清新又神秘的意境。描写所思念的人儿远在彼方，由于受阻，总是可望而不可及。正因为如此，才给了我们追求的无穷动力和决心。《邶风柏舟》中的"我心匪鉴，不可以茹。亦有兄弟，不可以据。薄言往愬，逢彼之怒。我心匪石，不可转也。我心匪*，不可卷也。威仪棣棣，不可选也。"语言凝重而委婉，感情浓烈而深挚。表达了一种坚定不动摇的决心和骨气。《小雅 车舝》中的"高山仰止，景行行止".让我们对高尚品德和行为有所仰慕！《黍离》中的"彼黍离离，彼稷之苗。行迈靡靡，中心摇摇。知我者，谓我心忧；不知我者，谓我何求。悠悠苍天，此何人哉 " 从此诗可以看到一个孤独的思想者，面对充满生机的大自然，对自命不凡却无法把握自己命运的人类的前途的无限忧思，这种忧思只有"知我者"才会理解，可这"知我者"是何等样的人："悠悠苍天，此何人哉"从中读者看到了另一个诗人的影子。"前不见古人，后不见来者，念天地之悠悠，独怆然而涕下"!吟出《登幽州台歌》的陈子昂心中所怀的正是这种难以被世人所理解的对人类命运的忧思。表达了对社会和人生高度关切，对未来深度的思考。我们仿佛看到一位对家国和社会充满热忱的中华志士，昂首问天，引吭高歌。
爱，自由，正义，希望，是《诗经》永恒的主题，也是生命永恒的主题，诗人吟咏是用最朴素，最精致，最睿智，最韵味的语言，讲述了对美好生活的向往和追求，每一种感情都如此强烈和真切，每一颗心灵都如此善良和真诚。他们用现实主义精神和浪漫主义情怀观照现实生活，用光明驱散黑暗，用理想照亮未来。每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都是一首动听的歌曲，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
让我们打开诗经细细品读，用心静静聆听，你可以感觉到那来自远古的心灵呼唤！你会跟着他一起笑，一起哭，一起悲，一起乐。因为《诗经》里流淌着中华民族的血脉，凝聚我们祖先丰富多彩的情感，是我们最重要和最宝贵的精神财富，是我们民族文化和精神生生不绝的来源！万古诗三百，千秋一寸心！
倾听来自三千年前的远古呼唤，如同曼珠沙华，纵然无法摘取，诗经也一直存活于心。 ——题记
踏上文化寻根之路，淌过三千年滚滚东逝的历史长河，溯流而上，用深邃的目光洞穿所有书页，屏气凝神，你听，那一声声一唤唤，古朴无邪，透过千年的尘烟，悠扬冗长，那是来自远古的呼唤，发自中华文化的最初源头——《诗经》
孔子编纂《诗经》时曾感叹道：诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。一语道出了它的精髓。《诗经》语言温柔敦厚、含蓄真诚堪称中华文化之祖。它见证着中华民族孩童时咿呀学语，质朴真诚、天真无邪的美好时代。寻觅《诗经》的心灵动感，聆听数千年的深情歌唱，诗中一木一草都是先古人民的友好伴侣，歌中一词一句都唱出了人们最美好的向往。
爱，是人类亘古不变的定律。诗经中坚贞不移的爱情凝固了守望爱情永恒的姿态——等待。它如同一朵永不凋零的奇葩，忽视了时间空间的界限，开遍了每一个芳草萋萋的角落。我清晰的记得那日你拉着我的手说“生死契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”。而今君子于役，不知其期。但这又怎能拆散我们，千山万水外，我候，为你归来。纵然等到白发萧然，我也不会改变翘首的姿态，期盼着你的凯旋，践行你当初的誓言。
《诗经》以古朴的文字表达着人本初最真挚的感情。山无棱，江水为竭，冬雷震震夏雨雪，乃敢与君绝。先秦人民对爱的姿态让人震撼。爱，就一个字。原来竟然可以爱得这样决绝。反观当下爱情泛滥、欲望靡乱，分手离婚有如家常便饭。不知是否我们该适当放慢高速的生活节奏，静静感悟诗经中爱的真谛，守候人心本初的那份最无邪的感情，回到最初的美好。
爱，就不离不弃，静静等候，你的归来。
“关关雎鸠，在河之洲”打开诗经的首页，那雎鸠关关的鸣蹄就迎面扑来。让人心神荡漾，顿时陷入飘杳朦胧含蓄的情感意境。河水悠悠流动，荇菜浮动摇曳，雎鸠关关，歌声婉转，悠哉悠哉，令人转辗反侧。“窈窕淑女，寤寐求之”诗经中的表白含蓄委婉，从来不做作。但绝不是怯懦，面对真爱他们哪怕是用一片沙洲，一把水草，或是一弯清泉都要传达出内心最真实的感情。
字字含蓄却句句真实的感情流露感动着你我在每一个怀梦的青葱岁月，原来爱人可以如此洒脱，被人爱可以如此真切。没有珠宝万千，广厦千万，只有这悠悠河水，纤纤水草见证了我们的爱情，可是这已经足够。爱你，只是一种感觉，当我爱上这种觉的时候，一切外在的光环都已经无所谓了。我无法拒绝你伸过来的手，因为你已经越过了我的额心河。
逝去的岁月带不走缱绻的情怀，望着河水悠悠，渐行渐远。物欲横流的今天，有多少人能面对内心的呼唤和所爱的人长相厮守，又有多少人被爱上是因为纯爱情本身的驱使，而不是对物欲的追逐。当爱情可以用物质来衡量，贴上价格标签的时候，爱情还是爱情么?同样是千年前的“桃之夭夭”，千年后却是不一样的“灼灼其华”。
是幸福抛弃了我们，还是我们离弃了幸福。
之所以要文化寻根，弘扬社会主义文化，我想是因为我们怀念了。或许忙碌过后的一瞬间，那份曾被遗忘的美好会倏然浮上心头。我们会怀念诗中那一片月光，那一个人，怀念那一份纯纯因感动而生的思念。先秦的人民竟然可以用简单得*乎粗陋的只言片语风雅出感人至深的情怀和那洞彻世事的哲理。“知我者，谓我心忧;不知我者，谓我何求”的释然;“昔我往矣，杨柳依依;今我来思，雨雪霏霏”的'感伤;“他山之石，可以攻玉”的睿智。透过千年的烟尘，歌关雎，唱蒹葭，出东门，上垄丘;一切无不令人心神向往。
古人可以用飞鸟游鱼、芦苇野花、潮涨潮落、月盈月亏吟出真切的生活，表达出最本真的感情。原来爱情也可以如此纯真无邪，生活也可以这样恬静和谐，人与自然可以这样完美的和谐共生。而今身处钢筋水的丛林，灯红酒绿的喧嚣，如同机器一样忙于朝九晚五的奔波。欲望太多的现代人，到头来却忘了自己真正想要的是什么。
怀念古人，不知是因为他们太真诚，还是因为我们太复杂。
对于《诗经》，也许最重要的并不是把它奉为经典而束之高阁，阅读《诗经》最本质的意义或许还是教会人们感悟古人之于生活那份简单而真诚的向往，用孩童般清纯无邪的心灵看待周遭一切，学*古人对追逐人性本初那份美好的执着不屈的精神吧。
毕竟，离久了，易思念。
《诗经》的吟唱渐行渐远，带走了时光深处的期盼流连。远远回望，透过冰冷的繁华《诗经》就像一座里程碑，凝聚着中华民族的灵魂，放射出永恒的美好。踏着淙淙流水，听着那一声声来自远古的呼唤，似乎又回到了那些逝去的古老岁月：
“ 蒹葭苍苍，白露为霜;所谓伊人，在水一方……”
于千万书海中拾起了你――《诗经》，将你在经典中沉淀的灰拂尽时，朱颜展现，自那刻起，我便将心脏献给了你，人生路漫漫但光阴很短暂，你用经典的力量在我倾城的时光中留下了最美的一笔。
弱水三千，只取一瓢。你的封壳是轻钞纸的，上面描绘着一幅小河荷才露尖尖角的景象，微风来，轻浅笑，一抹桃粉色就浮在花瓣上，身旁的荷叶兜着一盘子的珍珠给荷花少女，好不可爱的女子啊！如此美妙，我便忍不住想要了解你更多了……
当你来到属于我的读书时光时我就倾心于你了，想到这我就知道我对你的感情还会上升到“爱”的地步，“爱”不是简单的。你是中国古代千年的美的一粒结晶，你的身后有唐宋元明清几代诗人临风把酒的吟唱，身前是诗词歌赋的朝拜，你不简单，爱你便要有承接泱泱千年情感的准备。不过你已历透风雨洗濯，驾着洁白细腻的云朵，披着轻盈的蚕衣，盘着低垂的青髻，款款至我面前，别不信容颜可以永驻。书中自有言如玉，所以这是一位白首不惊，风骨不危的美人。
《诗经》是个素朴的女子，她以“赋，比，兴，风，雅，颂”为六义，有一词“风骚”中的“风”就是指其中的《国风》；她风轻云淡，只愿带诗歌雅韵来与世人共享，她像一池春水，洗去凡尘铅华，还原一个本真与你。
——诗经读后感菁选
诗经读后感(14篇)
读完一本名著以后，相信你一定有很多值得分享的收获，此时需要认真思考读后感如何写了哦。那要怎么写好读后感呢？以下是小编为大家收集的诗经读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
寻遍所有的名词，我认为把《诗经》比作为晴朗的夜空是再合适不过的了，而《诗经》中的每一篇则是夜空中最独一无二的星星。起初令我感到惊讶的是《诗经》中篇目的数量，一共三百零五篇，这可不是一个小数目，独是目录中的篇目名称就已经令我眼花缭乱。可是，与此同时我也发现，在这《诗经》中哪怕是信手翻开的一面，都能体现出它自身的千载独步的美。《诗经》就如同星星一般数量繁多，但每一颗都熠熠生辉。
在我轻轻地拈起《诗经》的时候，我却感受到了沉重的分量。这里面的文字已然走过了三千多年的历史，我不由得对其中所描述的当时的普通生活也产生了肃穆的敬意。所有当时的故事，无论和*或战争都在那么一瞬间定格在了曼妙的诗里。也许是口口相传，也许是用文字记录下的，但不管是哪一种，最终它们都一起静静地躺在岁月里等待着一个又一个人去翻开它们，感受它们的伟大和美丽。《诗经》就如同星星一般沉静却又历史悠久。
“最美不过诗经”这句话相信人们都已有所耳闻。而《诗经》所美之处不仅在于它历经沧桑的瑰丽，更在于蕴含在其中的真情。
在仔细阅读了《诗经》中的几篇名作后顿时百感交集。例如《蒹葭》用了起兴的手法，描绘出了一派朦胧的场景，但这其中表达的情感却是非常强烈的。虽然关于其中的感情是有争议的，有寻求所爱慕之人一说，也有追逐理想与追求一说。可是无论是哪一种说法，它所表现出的执着的`情感是完全相同的。再例如《关雎》、《汉广》等，它们都是用最柔美的语言汇编而成，但却表达出了最迫切的思念。每一字、每一句流露的都是发自他们的内心的真情。正是这种略加修饰的真情令人感同身受却又不会感到失去意境。就如同星空一般闪耀动人，却又令人感到沉醉。
在合上《诗经》的一瞬间我却又获得了另一种稍稍不同的感叹：原来当时的人就拥有各式各样的细腻情感，包括离别时的悲伤，遇喜事时的快乐亦或是追逐理想的焦躁与执着。而且早在那时，人们就已经开始使用“赋、比、兴”的写作手法来使作品变得更加富有艺术魅力。有那么一刹那，我感受到了我与古人是相通的，我与他们都曾观望过同一片星空。
夜空点点，繁星闪烁。《诗经》也将会像永恒的星空一半，成为一代又一代所流传的中华经典。
每天读诗经两篇已经一个多月了，《诗经》很大程度上滋养了心灵。一个人在杭州，漂泊无依的感觉时常有，繁琐的工作也会有离职的冲动。今天跟朋友谈这股冲动，他说一份工作应该是做的很好时候离开的。这句话挺让我醍醐灌顶，明明可以提升的还有这么多，明明可以学*的地方还有这么多，怎么可以放弃这提升自我的绝佳机会呢？
每天阅读《诗经》，在一定程度上保护了我内心的真挚情感。工作一年半，在社会中浸染，经历过一些挫折，开始重新为自己的人生奋斗。有时候觉得挺残忍的，在生存面前，在人性面前，美好的东西总是被压在心底或消失掉。
每次遇到或看到这些事情，内心都是悲伤的。古人说：“嗜欲深者天机浅”，《诗经》陪伴了我走过很多难受的时光，有些路是必经之路，人的成长，总是要经历过许多，得失之间总是要有的。其实自己心底还是跟宝玉一样，非常抗拒**世界的复杂和圆滑。自己虽然对外在的人和事比较迟钝，也是能够感受到。总不希望把别人想得太坏，总有些时候不愿去面对现实，是孤独的。《诗经》给了我很大的`安慰，他告诉我，保护好自己的真心，走自己的路，让别人说去吧！
一个成年人，想要保护自己的真诚，是要付出很多努力和代价的。感谢父母给我很多爱和真心，也有时候会感谢自己的迟钝吧~，鱼和熊掌不可兼得，希望自己能守护自己的真心。时光易逝，真心难得。
《诗经》教会我作为一个女孩子，该有的端庄和秀气。《诗经》中有很多描写女孩子的真性情，《诗经》中描绘的女孩子都是仪态大方，品性优良。“采采卷耳，不盈顷筐。嗟我怀人，实彼周行”“匪女之美，美人之贻”每每读到这些句子，我内心都会有一股暖流。心中有火花，期待成为这样的人。
《诗经》净化了我很多负面情绪。身在职场，工作一天下来，心里早已“阴云密布”，而我也耐得住折腾：工作之余，不停学*，做项目。阅读《诗经》给我生活添了很大乐趣。每一次阅读，每一次画视觉化，内心总是愉乐，如梁音不绝不耳，乐哉乐哉。
每个人在成年的时候，都应该学会从外界拿回属于自己的那份力量。这个时候，你可能不会从属于你的宗族，你的血亲，而是从内心生出一个新我，就像叶子从石头中蜷缩着张开，人也一样，共同完成生长的姿态。
早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。
《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。
《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象最深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是最原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”重点在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。
现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的.桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能保证你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。
生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。
再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是最朴实，最真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们最初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己最真实的声音。
《诗经》是一个月光宝盒，流注了无限爱意与温暖，它真是一枚月亮，看见最本质的自我。
一行诗句，无限思量。
最早接触《诗经》，应该和大多数人一样，是从“窈窕淑女，君子好逑”开始的，这首熟得不能再熟的诗词就连几岁的孩童也能吟诵，但是真正懂得其所表内涵的人却是比较少的。其实，除了专家学者外，又有多少人能真正像安意如一样，从书架上随意取下《诗经》，坦然自若地阅读，再坦然自若地向其他人交流自己的所得？这也是我欣赏和佩服她的原因。就如她自己所说：懂得才能够亲*，能想象出它的意境，看到的就不止文字本身，还有一种仿佛鼻尖轻碰的真实触感。如此灵动的话语，非亲身体会无以表达。
《诗经》的每一篇本质上都是洁净的，没有繁复的章法结构，没有过度的语法修饰，没有曲曲折折小心刻意的隐语。文字如一个独立的天地，你立于门前，可看见喜怒爱恨如季节般分明，那翻覆在期间如花海蔓延的情与欲，也自然奔放地呈现在天地之间，无拘无畏。
我真正注意到诗经，并且欣赏她是从《蒹葭》开始的。那是一种何等高的'境界？“蒹葭苍苍，白露为霜，所谓伊人，在水一方。”这一句写爱情，达到了某种极致，如看着开在彼岸的莲花——欲接*而不可得的绝望。这位在水一方的伊人，无论是男是女，她(他)的孤洁，都为世所稀。
书中无时无刻不体现着安的独特见解，那精辟的看法评论，精彩华丽的文字，语句，无一不将我们带到她的世界里，跟她一起徜徉在诗三百的海洋中，跟她一起领略诗中主人公的羞怯、伤心、痛苦与快乐。毫无疑问，《思无邪》超越了一般读诗之人的寻常范畴，带给了我们很多不一样的感受，让我们逐渐享受起诗三百带来的美好。细细品味，安所写所品的精彩之处竟是如此之多，就好像信手拈来的一段也是经典。再难的诗句，在她的笔下就仿佛鲜活了起来，分析得是如此到位，如此精准，如此让人赞不绝口。个中的妙处，只有真正读后才会有所体会。
《 诗经》是我国第一部诗歌总集，共有305 首诗，按内容可分为“风”，“ 雅”，“ 颂”三部分，“ 风”和“雅”更贴*普通百姓，其内容更加通俗易懂。
我最喜爱的一首诗是《蒹葭》，全称《国风。秦风。蒹葭》。全诗共有三段，皆以起兴开头。
全诗描绘了一位年轻人为了追求河那边的“伊人”而不顾道路险阻的情景。
读诗经有感作文800字首句“蒹葭苍茫，白露为霜”给人一种清新的感觉，无须过多的修饰，就能让人遐想万千。次句“所谓伊人，在水一方”适时地点出了年轻人已被“伊人”所吸引，同时暗示路途遥远。第三句“溯洄从之，道路且长”表明了追求过程的艰辛。第四句“溯游从之，宛在水中央”写出了年轻人认为“伊人”渴望不可及的心理。
追寻“伊人”的过程是一个漫长而又艰难的过程，但年轻人却始终执著地前进着，一种被称为爱的感情鞭策他努力，给予他克服困难的勇气，因为心里有你，再大的风雨也不畏惧，因为心里有你，苦一点也愿意，爱情的力量总是不可估量，它能够让你倾尽全力，即使失败也不后悔。
如果仅仅是为了赞美爱情，那么此文不写也罢，但那“伊人”不也可以被喻为梦想，目标吗?这是望深层次想，抛开表面的爱情来看，又有哪一点不吻合呢? 梦想总是在彼岸，总是在那遥远的地方，你不知道自己是否会成功，但你渴望走上那条追梦之路，即使路上满是荆棘，即使伴随你的常常是狂风暴雨，但那又有什么关系呢?心中的信念一直都在，前进的动力依然十足，有这些就足够了，它不会让你中途退出或是倒在路上一蹶不振，拥有它们，你就会一直坚持下去，对吗?
这是《蒹葭》给予我的启示，而《蒹葭》又仅仅是《诗经》中的一首，如果我们能细细研究每一首诗的内涵，取其精华，虽然会耗费一定的时间和精力，但那将是一件很有意义的.事。
有些人认为学*古代文化会让国家停止不前，那可是大错特错了，除去科技的进步外，对比古今作品，反倒觉得很多现代文章比不上那短短的几十字古文，现在不少人追求快餐文化，静不下心来，使得传统的中国文学底蕴正逐渐流失。所以，我真的很希望大家能在空闲时间多读一读那些流传了几千年的名家作品，读一读真正的中华经典。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方。溯洄从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。”河边的芦苇青苍苍，洁白的露水凝成霜。所说的这个意中人，就在河水的那一边。逆着水追赶她，道路艰险又长；顺着水追随她，她像在水中央……这声音，不就是那深遂悠远的歌声吗？那源自《诗经》中优美动听的旋律。
《诗经》源于民间，源于那些朴实的劳动者，倾听他们的劳动，倾听他们的爱情，那些纯洁美丽的故事在《诗经》中浅浅地唱着。“采采苤苡，薄言掇之。采采苤苡，薄言捋之。”那些劳动妇女们，在采摘苤苡时的喜悦与笑声汇成了一首歌，聆听它时，我感受到她们在劳动中得到的无限快乐。
“不见复关，泣涕涟涟。既见得关，载笑载言。”那是天真的女子，对“氓”的痴迷。“士之耽兮，犹可说也。女之耽兮，不可说也。”女子沉迷于男子不可脱身。聆听这道《氓》，感受到的是女子被氓被叛的'深深无奈之情，而坚强的女子以“反是不思，亦已焉哉！”吟唱这支悲泣之歌。聆听之中她的凄婉坚贞感动着我。
而这仅仅只是《诗经》中的一小部分，诗经更以其“雅”、“颂”另外两部分向后人讲诉了贵族祭祀、祈祷丰年、歌颂祖德，更有帝王贵族之颂歌。倾听《诗经》，令我感受到中国古代劳动人民最朴实、纯洁的情感；倾听《诗经》，我从中学会了“投我以桃，报之以李”的报恩之心。它是中国唯一一部脱去了脂粉与欲俗气的情感文学圣典。作为民族青春时代的自由生活经历的真实记录，它昭示后人主体精神自由的美好与它存在的意义。
在学*诗歌中，我学*《诗经》，在学*《诗经》中我聆听到那悠远的声音。那源于人类原始的音乐，那犹如蓝天般澄净的诗歌，那摆脱了世俗尘杂的洁净的世界。它是文字的圣典，是文学的瑰宝！
悠悠《诗经》，荡涤着我的身心，聆听于其中，仿若身处世外桃源来到一个音乐的殿堂
蒹葭苍苍，白露为霜。 所谓伊人，在水一方， 溯洄从之，道阻且长。 溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。 所谓伊人，在水之湄。 溯洄从之，道阻且跻。 溯游从之，宛在水中坻。
蒹葭采采，白露未已。 所谓伊人，在水之涘。 溯洄从之，道阻且右。 溯游从之，宛在水中沚。
——选自《诗经》
这篇《蒹葭》，我们一定都很熟悉吧。
这是一首感人至深的抒情诗。虽然对《蒹葭》有许多种解读，但把它认为是恋歌最普遍了。他书写的是怀人之情，表达了诗人某种执着的追求。在艺术上他达到了情景交融的境界，堪称《诗经》中的佳作。
第一次接触这首《蒹葭》，是因为《在水一方》这首歌吧。当时还很小，只是觉得这首歌很美，很柔。大了之后，有一次无意间接触了这个，便去查了歌词的出处，查到了这首《蒹葭》。突然觉得，与美同存的`，还有一种莫名的凄凉。从开头至结尾，都是有阻碍的，也注定了他的悲剧结尾。
同为《诗经》佳作的还有一首《关雎》
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉。辗转反侧。
参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。
参差荇菜，左右毛之。窈窕淑女。钟鼓乐之。
《关雎》的内容其实很单纯，是写一个“君子”对“淑女”的追求，写他得不到“淑女”时心里苦恼，翻来覆去睡不着觉；得到了“淑女”就很开心，叫人奏起音乐来庆贺，并以此让“淑女”快乐。
同是佳作，同为恋歌，可两者的结尾确实截然不同的。《蒹葭》里，“我”执着的追着伊人，步履艰险，但开头的这种渺茫，却早已为悲剧的结尾做下铺垫。
《关雎》表现了青年男子对爱慕之人的追求，窈窕淑女，君子好逑嘛，朝思暮想而且付出了自己的所有努力，主调是欢愉的。
看来，即使是同一部著作里的佳作，他们的主旨也是完全不同的。
或许，《诗经》本身便也是一部佳作吧
所谓“一切景语皆情语”，蒹葭中水雾朦胧，氤氲开来，秋风瑟瑟，时时刻刻牵动着我的心弦。那美好的伊人，究竟在哪里？该走向何处去追随她呢？
望着水面伊人若有若无的影子，只能“盈盈一水间，默默不得语”，就像是心中苦苦追寻的理想，难以捉摸，空灵飘渺于远方水面。那在水一方的伊人，还有那执着坚守的梦，什么时候能够清清楚楚地看见伊人，触手可得地抓住梦想呢？可正是因为伊人扑朔迷离若隐若现的美，和那梦的余情不散与魂牵梦绕，才有了时刻奔赴梦想的坚守和初心啊。但伊人飘渺虚幻，梦想遥不可及，苦苦追求的主人公，可知梦难以逆向，路反转吗？想到这，又是多么无可奈何与惆怅叹息。
眺望远方水面的主人公，在得到与迷失中一定内心苦苦挣扎，犹豫不决过。到底伊人能否追寻到呢？梦中的.世间是否能走进呢？最终如果还是求而不得是否会后悔不已呢？这个追梦过程中，正因为尽头的未知与对结果的幻想，才愿意去追寻即便得不得结果的结果吧。毕竟伊人正如世间美好，永远驱动着我们逐梦的脚步。一切答案尽在作者的不语和追寻的脚步中。
人生不如意事八九，可与人言无二三。我想，这个过程中，大多是内心的挣扎纠结和苦闷抑郁无法排解和真正诉说出心中的追求吧。尽管结果不尽人意，但不枉曾经也是努力追求的少年啊！至少曾经努力过，认真过。
想想年过半百、满目疮痍的主人公年老之时，回想起当年的山高水长，或许更加懂得追求的意义，也感想当年的努力追梦的自己。那些年轻时的挫折不如意，也能够以“坐看云卷云舒，静听花开花落，任凭潮落潮起”地心态风轻云淡地讲述出来吧。也正是坚守梦想、执着寻求伊人的经历，才能给主人公不怕艰难险阻的勇气和无穷多的精神力量吧。
伊人因美好而不会是触手可得的，它在水一方静候我们能去找到她，拥抱她啊。梦想也不会从天而落的，它尽管可能遥不可及，但值得我们拼尽全力追逐实现它。愿我们都能历尽千帆，归来仍是少年！
此诗以比兴的手法充分写出了女子结婚以及婚后对她们美满家庭生活的愿望。桃之夭夭同逃之夭夭的读音一样，但它们的意思却有着天壤之别，这也就产生了我对《桃夭》这首诗一点兴趣，其次对于当今时代出现重重离婚现象，更加吸引我的注意了。
第一段的“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”把年轻女子比喻成桃花，桃花的绚丽多彩体现女子对于这次婚姻很是满意，笑开了花。把美丽的女子比喻成桃花更加形象地地将女子的美丽给展现在读者的脑海里。女子为何会对此次婚姻很满意？是因为女子愿意加到这家去，说明女子的梦中情人在这儿。从这一段我想到这应该是在向往自由婚姻的吧。在古代没有什么自由婚姻的概念，通常都是有一些个其他概念阻拦两队非常相爱的人，如门当户对类的。非常相爱的两人却因某种条件而被拆散是一件多么痛心的事啊。唐代诗人白居易从少年到青年一直与一位名叫湘灵的姑娘要好，可因母亲的`不同意就这样分离了。
第二段的“桃之夭夭，有蕡其实。之子于归，宜其家室。”以桃树上结满硕大的果实体现家中儿孙满堂，吉祥之兆。这一段描述出了我们中国古代多子多孙为幸福家庭的象征。有“家和人兴百福至，儿孙绕膝花满堂”类的许许多多诗句。这里应是对自由婚姻之后能够儿孙满堂的祝愿。但由于现在人数过多的状况，我想现在的儿孙满堂是不太好的。
第三段“桃之夭夭，其叶蓁蓁。之子于归，宜其家人。”以桃树上整整齐齐的叶子托出合家美满的情景。这段体现婚后对合家欢乐，幸福美满的祝愿。这段话使我想到了这种合家欢乐、幸福美满的家庭生活与当今许多因种种原因分家家庭的对比。当今结婚的大部分也算是自由婚恋，但又出现了大量离婚的现象，这是个心灰意冷的结果。对于那些离婚的家庭，确实都是有种种原因的，可不用分家总还是比较好的。
这一诗句不但可用于古代时对自由婚姻以及婚后和谐家庭的愿望，也可用于对当今婚后没有离婚的和谐共处的家庭的愿望。愿此后所有婚姻越来越美满。
《诗经》是中国第一部诗歌总集，现存305篇，古人称之为“诗三百”，它收集了从西周到春秋约500年间的诗歌。《诗经》分为《风》《雅》《颂》三部分，《风》又称作国风，是各地的民歌，内容涉及婚恋，农事，战争等方面，有很强的抒情色彩。《雅》分为大雅和小雅，是宫廷宴享或朝会时的乐歌，《颂》是产生较早的古乐，语言和形式上都显得雍容典雅。
《诗经》在中国文化史和中国文学史上占有重要地位。一方面他是五经之一，是儒家的重要经典，另一方面他又是中国古典文学的发端，在追求审美、抒情方式、句式特点等方面为中国的诗歌奠定了基础，是中国古典文学的'源头。
《诗经》带给人一种古韵之美，她仿佛穿越了几千年来到我们身边。《诗经》美在质朴的语言，美在对人世间美好情感的诠释。她没有太多的华丽词藻，没有庸俗之气，吸引我们去领略那古朴而又优美的辞章，去感受那真挚而又深沉的美好。
《诗经》美在对生活的无比热爱。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”无论谁读过之后，眼前便不由自主地浮现一个像桃花一样鲜艳的女子形象。嫩嫩的桃枝，鲜艳的桃花，姑娘今朝出嫁，把欢乐和美带给她的婆家人，多么美好的祝词啊。人只有对生活满怀神情与热爱，才能在纷繁的世间为自己、为别人带来一份宁静祥和的温馨。
《诗经》美在爱的幸福与美满。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”多么情意绵绵的佳句，体现了爱人之间一起白头偕老的心愿，表达的是对幸福与美满的无比向往。和爱着自己的人共度一生，是一件多么幸福美满的事啊！
《诗经》宛如一个端庄优雅的绝代佳人，从中华五千年的历史向我们款款走来，每一句哀叹，每一次反复，都是至情的流溢，都是衷肠的表露，没有丝毫的委托虚假，一言以蔽之，“思无邪”。
诗经，就如古朴的石阶：虽陈旧，却已屹立千年；虽古朴，却载满了人情冷暖。
“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”这是我读到的关于《诗经》的第一句句子。那时候的我学*《关雎》，什么都不懂，就只能听老师给我们讲它用的各种写作手法和它所表达的意义。而如今，老师讲的我早已忘记得一干二净，唯一记得的就只有那其中承载的.满满的浓情与少年求而不得的深深无奈。我也已经不再像曾经那样只能“听老师讲”了，我已经可以独立地从我自己的角度去理解它，不再完全依赖老师的讲解。诗经，可以在我彷徨躁动时给我清风般的抚慰。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜室宜家。”《诗经·桃夭》是我在整部《诗经》中最喜欢的一首。《桃夭》虽是一首婚嫁赞歌，但写的却是对即将出嫁的女子的美好祝愿。《桃夭》中虽无对女子的妆容进行描述，但是却通过对桃树的描写，从侧面展现了女子的美丽。虽无直接表达对女子的祝愿，但是却通过满树的果实和茂密的枝叶，表达了他对女子的祝福。诗经，可以在你孤独无助时给你阳光般的安慰。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。”战事不断，戍地不稳，战士背井离乡，妻儿孤苦，老母年迈。但倭寇猖獗，又岂可弃国家于不顾？无奈只能辛苦家人，在战场为国家而厮杀。或许家人会怨他，不理解他，但他对国家无愧，这就够了。而真正的勇士，要敢于直面人生的挫折。诗经，可以在人迷茫时如灯塔般为人指引方向。
每个人心中都有不灭的热情，每个人都有过去，每个人都有故事，或许人生本就是一场一场又一场的戏，聚集，然后淡然的离去；生命本就是一次一次再一次的轮回，出生，然后孤独的死去。我们不停地记录一张张面容，与别人一次次相遇，再一遍遍的擦肩而过。我们走的道路虽各不相同，但最终我们必将去往同一个地方。
若你感到彷徨躁动，《诗经》可以给你清风般的抚慰；若你感到孤独无助，《诗经》可以给你阳光般的安慰；若你感到迷茫，《诗经》则可以像灯塔，为你在重重迷雾中指引方向。读《诗经》，其实不在于你看了多少，而是在于――你懂了多少……
“关关，关关．．．．．．”
和鸣声在耳畔响起，青灯下，执着毛笔，在记忆中勾勒起勾人魂魄的倩影，立在碧波荡漾的湖水前，望着那远处的河中小洲，浅浅地笑着，一眼情深，想是入了相思门。
初见，少女眉目如画，着那素白长衫，披着浅蓝外纱，笑靥如花，眸前一亮，缓缓蹲下，想要取那水中荇菜，*添了份烟火气。
陷入在她的漩涡当中，与她对视一眼，心中的情绪便翻山倒海，之前所做的准备似乎都是浮云，被眼前明眸善昧的少女看一眼，就像被一口仙气吹的轻飘飘的。可，婉言谢绝的少女，在那几天在我的眼前重复，苦，闷，痛，各种情绪在心中交替。
想是该离去了，在临别之时，少女在湖中伴着小舟穿梭，纤纤玉手时不时试探着碰一下一片片的荇菜，眼前的'画面单纯而美好，叫人不想破坏眼前的岁月静好。对少女的喜爱难以言表，可是自己终究不是伴其一身的良人。起身，我拍拍灰尘，在一旁取来了伴随已久的竹笛，吹奏一曲《玉连环》。
“公子，方才一曲可是《玉连环》？”
我诧异地抬头，爱慕之人便在眼前，心中的倾慕难以言表，连带着脸上多出了些许笑容与手足无措。
少女笑著，看著我，“公子可否再奏一曲？”
“那在下便献丑了。”
“公子请。”
一砚春水，晕染一顶乌蓬，少女与少年并肩而立，一个静心听乐，一个满目欣喜。如花美眷，似水流年，伊人在旁，长相思兮长相忆。
一卷云霞，少年执一息灯火，夜星寥落，相伴相依，坐在船头，低低地吹着曲子，怅惘那何去何从。却不知，少女在乌蓬内春心萌动，愿我星君如月。
“姑娘，在下要告辞了。临别前，不如再奏一曲，如何？”
“不如何。不如公子以后只为我吹笛，可好？”
“好。”
“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。”
—
《诗经》是民歌，之所以现在这样高高在上，让人觉得高不可攀，除了语言和社会变迁之外，还有诗歌本身发展的因素。每每想读诗经，但每每我又止步于它枯涩难懂的文字。这个国庆节，我开始阅读《诗经》。人与书的邂逅，大抵总是这样，凉爽的天气，泡一杯清茶，轻轻念出书中的句子。
“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家……”于是这枯涩的文字和着杯中迷蒙的水雾，莫名便叫人心安。这卷叫做《诗经》的古书，其实却不是诗，而是歌。千年前那些人们，哼过吟过唱过的民歌，犹如带着晨露的桃花，无比质朴却又凄美高雅。一伸手，便一束在手，衬着你明艳的脸庞，盈盈地笑。孔子亦被这句子打动过吧——“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪。”
也许是古代社会没有当今世界纷乱复杂，也许是古人心中有一丝的纯美，仿佛什么也无须遮掩，没有粉饰，没有忸怩，没有故作姿态……那些四字的'句子，是一颗颗袒荡于天地之间的赤子之心，可以帮助你寻回那个还没有受到任何污染和伤害的最初的自己，在自然中纯洁、甜美地微笑着。
读着这些深涩难懂的文字，可以自由自在地听从自己的心灵随着那些句子浮想联翩。恍惚间，我觉得自己连这身体，都被这清新之风浸润得轻灵起来，或许连《牡丹亭》里的杜丽娘听了“关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑……”这般清雅温润的言语，也会步出闺阁羞怯张望，看看那园子里的妩媚春光。
这样的一卷书，念着念着，仿佛回到儿时心境，内心有如头顶湛蓝的天空，广阔辽远，深邃不可触摸。此时人不再徘徊纠缠于俗事之中，时光可以这样从纸页间流过，就很幸福。
遇见《诗经》，是这秋天里最美的邂逅。因为无论是唐诗的华丽，还是宋词的精致，在我看来都抵不过《关睢》《蒹葭》《子衿》给我的震撼。那种质朴，那种清新，那种深沉，直抵心间，无可比拟。
遇见《诗经》，是这十月天里，最美的邂逅。诗是对生活的歌唱、吟咏，在创作与歌咏间享受了美感，升华了人性，使人得到了自由。在《诗经》里我亲见了《桃夭》的繁华，《出车》的深沉，似乎是真的回到遥远的古代。
《诗经》是一枚月亮
早都知道《诗经》是浪漫主义的源头，但面对那些四字一短句的小段时，却感觉好无韵味可言，索性就将它丢在一边，结果让我错过了这么一本有价值的书。
《诗经》是咖啡，那么《诗经是一枚月亮》则是咖啡伴侣，越嚼越有味，于是，我翻开它享受品咖啡的过程。
《诗经是一枚月亮》的作者是沈文婷，一个细腻温娴的女子。她将《诗经》中的文字加以自己的理解表露出来。其中，使我印象比较深的有一句：“桃之夭夭，灼灼其华，之子于归，宣其室家。”原以为“逃之夭夭”是正确，这里只不过是引用而已，经过反复酌想得知，“桃之夭夭”才是比较原始的表露。这句诗大概的意思是说，一女子要出嫁穿上桃红色的嫁衣，心情很愉快，也觉得《桃夭》该是一首歌：“桃花盛开朵朵艳，桃林内外红缠绵；这位姑娘要出嫁，夫妻和睦乐天天。”在这“桃”上，“桃”可以引申为桃花林，桃花运等。
现代社会，有不少人都幻想着自己能有一次美丽的桃花运。可这毕竟是幻想，有幻想就会有落空。有多少女生天真的以为自己能够有又一次桃花运，然后从此“飞黄腾达”。事实证明80%的女生错过了自己的青春。假使自己遇到了，能你心仪的对象也看中你吗？女生有了桃花运便会越陷越深，男生有了桃花运只是一次美丽的意外。
生活不是拍偶像剧，男主人公是多么耀眼，我们更不是黄蓉和郭靖能在桃花岛上看桃花。所以，现实点，学着《诗经》中女主人公快乐是因找到了自己的生活。
再者，《诗经》中所描绘的男女主人公之间的爱情是纯真的，的`确，在那个时代，一个没有被金钱和地位所污染的时代，人与人之间的关系是比较朴实，比较真诚的。相反地，谁能想到过了几千年后的今天，我们都在为生活所奔波，所劳累，忘记了我们比较初的目标，迷失了自我。若我们都静下心沉下心来，翻开《诗经是一枚月亮》，你一定不会对《诗经》中枯燥的文字而感到厌倦，找找自己的内心，聆听自己比较真实的声音。
——诗经读后感菁选
诗经读后感汇编15篇
认真品味一部名著后，你有什么领悟呢？为此需要认真地写一写读后感了。千万不能认为读后感随便应付就可以，以下是小编整理的诗经读后感，仅供参考，大家一起来看看吧。
时光荏苒，岁月如梭，时间如一条白练，把几千年前的情怀延续至今。无论是几千年前还是现在，最纯朴，最干净的依旧是爱情。他不加任何修饰，只是发自人类内心最深处的一种情感而已。
一日不见，如三月兮。一日不见，如三秋兮，一日不见，如三岁兮。热恋中的情人缠绵恩爱，无不希望朝夕厮守，所谓，“乐哉新相知，悠哉生相离”，只是短暂的分别对他和她都十分漫长，以至于难以忍耐。不是虚伪的表演，是来自内心最真实的感受。相恋相思人人都有过，人人都会经历，简单的十几个字，便将相思之苦表达的饱满而又空洞。且不说古人有这种相思情节，在当今社会也不乏。着眼于二十一世纪，热恋期的男女恨不得时时刻刻黏在一起，一刻钟看不见对方便十分想念，关注他所有的动态，生怕错过关于他的消息。而采葛中反复吟诵一日不见，重叠中只换了几个字，更是把怀念情人愈来愈强的情感生动的表现出来了。“一日不见，如隔三秋。”便由此而来。
褰裳，即提起下衣，简单的一个动作蕴含的是压抑许久的情愫。词中的女孩说，你如果爱我，便提起下衣，过河来找我吧，不要怕河水冷，心中的热情足以将冰冷的河水温暖；你若不思念我，还会有别人思念我，不缺你一个人。三言两语便将女主人公泼辣爽朗的音容笑貌，旷达自然的爱情观活脱脱地表现出来了。可能许多女孩子羡慕词中女主人公有如此旷达的心境，可她也只是个女孩，并未看轻爱情，倘若真的被心上人拋弃，也未必能做到诗中所说的那样旷达，但这种建立在自信自强上的爱情观以及纵遭挫折也不颓丧的.意气，却是颇能警醒溺于情者，给伤于爱者治愈。这自信自强的爱情观，也正是现代女性需要悟出的道理。
时代进步了，科技发达了，男女*等实现了，似乎一切都在向好的一面演变，但为爱所伤，为情所困的女孩却越来越多，似乎没有了心上人的陪伴，便没有了生活的意义。为什么呢？因为男孩变得轻浮了吗？不！大多女孩将所有的赌注都放在了心上人身上，没有给自己留一丝后路。当今社会的现状是，男主外，女主内，在观念固化后，这似乎已经成为了一种理所应当，女人就应当在厨房和孩子之间打转吗？不！从未有如此规定，古有巾帼英雄花木兰，今有科研巨人彭新华，这些足以说明女儿身不比男子差。而在爱情中，女人有了自己的事业才能保留自尊和自信，才有日后生活中的底气。
放眼大学校园，我们需要做的就是静心研读诗经，默默努力，把自己变优秀，期待与更优秀的人相遇。愿更多的同学可以如诗经中的女孩一样洒脱自信，与我携手共同努力吧！
“嘒彼小星，三五在东。肃肃宵征，夙夜在公，寔命不同。”
那是极清冷寂寞的夜。无边的暗夜将呼啸着寒风的原野吞噬，星月在重重厚重的暗色云层后无力地闪着黯淡的光。令人几*致盲的黑中，几颗稍显明亮的星点零落地散落在东方的夜空中，挣扎着将残烛般微弱的光辉洒向大地。原野尽头的村落中，只有一间房内透出几束摇曳的火光。影影绰绰地可以看见一点忙碌着的人的轮廓，仔细看去，确乎是在翻阅着什么似的。夜深了。
这个夜晚和过去的千百个无月的暗夜差不多，眼下这位官员批改文书疲倦的神情与涣散的目光，大概也与从古至今千万熬夜苦读抑或加班加点劳作的人们没什么不同。他们没有显赫的地位，仅是中华五千年历史中没有留下过任何存在痕迹的无名小卒之一。从未有人知道他们的名字，大概将来也不会有人记得他们，所能做的只是奔波于尘世之间，被一桩桩不足道的蝇头小事搅得烦躁不堪罢了。
或许生活对他们来说真的.就像白开水一样。机械，重复，如同不知停歇的陀螺般周转于人与人、事与事之间，劳累疲倦却还是要咬牙坚持、拼命努力，用心中最后一丝信念支持着沉重的身体活下去。就像，暗夜中的小星。明知自己的力量与黑暗相比微不足道，但还是忙碌着把自己散发哪怕一点星光无私地洒向大地。奔波操劳、疲于奔命的同时，内心深处仍天真地渴望光才能被人窥见，相信自己的力量能带来改变。这精神固然可敬，但事实上，不如说是可笑又可悲。
那几点小星，大概就是无数劳苦群众心中燃着的最后那丝火苗。学子渴望教科书式的成功，努力坚持埋首书海；职员希望物质的丰富，遂让青春留在办公桌前，心底叹息抱怨却不知何时休停。为了心愿与信念牺牲一切的普通人啊。像小星般竭力为心中不可及的梦想努力发光。
但有多少人在意识到梦想不切实际后就放弃发光发热的信念泯然众人了？理想一天天渺茫、熄灭，最后凝固成坚硬冰冷的石头，坠于大地，遍体鳞伤。
我曾不明白奋斗的意义。关于未遂的梦、达不到的远方我有太多猜测。事实上，星空绝不是被无故点亮的，《小星》的含义也正在于此。
也许我们一辈子也不能成为人上人，所能点亮的也不过是偌大天空的百万分之一。不过，若是每个人心里常闪烁着这么一颗明净的小星——无论有多暗，只要保留心中最本真的那部分就好——心中只要有一点儿希望，那星光必定是璀璨无比的。
小星之火，亦可燎原。
其实，只要活过、真正存在过，那么留下痕迹与否也就不再重要了。拼搏的人生，才是最美丽的啊。
呦呦叫的小鹿们在野地里边吃艾蒿，一边相互呼应。人们也在一片琴瑟鼓笙中，一边宴饮，一边招呼嘉宾。这是《鹿鸣》给我们展现出来的一片热闹却一片典雅中和的气象。
《鹿鸣》作为一首经典的宴饮诗篇，颂扬礼乐精神，但是并不在意对具体纲纪的强调，摆脱了对维系一个王朝政治各项法则的陈说，回归到了宴饮本身应有的安详和快乐。而这种安详和快乐，正是由宗族的团结支持，必要的武力支撑，以每一个参与者的品德支持形成的。宴会上的琴瑟合鸣，营造出一种热烈和睦的气氛，烘托出参与宴饮主宾都是高尚文雅之人。着意对一种生活境界的歌唱，而这种超越的生活境界就是礼乐和谐，人们世世代代不断追求的理想。
宴饮是一种仪式。无论是交往、酬谢、庆贺，还是喜事、丧事，纯粹满足我们生理需求的.吃喝已不十分重要。而突出的是，这种吃喝这种所特定形式表达的意义。人的饮食与动物的饮食之所以有不同，就在于它已不单是为了延续肉体生命的必需。
从古到今，宴饮在中国从来都同文化有密切的联系，人们赋予它特定的内涵，用它表达某种意义。尽管宴饮作为一种仪式，它的地位却没有祭祀那么正式和庄重，但宴饮却是祭礼无法替代的。如果说祭托是以庄重方式进行的仪式，那么宴饮则是以轻松方式进行的仪式。
人们在觥筹交错、大快朵颐、笙歌乐舞之中，制造出为了一种轻松快乐的气氛，来满足精神上的需求。人们借了饮酒吃肉这一机会，突破*时的社会规范的约束，暂时打破人与人之间的隔阂，放松*日里紧张的情绪，让受到压抑的精神和肉体得到**。这就是为什么人们聚会通常选择聚餐作为更进一步的沟通一个重要途径。聚餐中轻松气氛，更让每一个人都融入其中，取得生理上和精神上的，满足。在这个过程中，宴饮便达到了人自身精神与生理的和谐，人与人之间的和谐的理想。
据文献记载，周代各种典礼都离不开乐器的伴奏，诗篇《鹿鸣》歌唱伴奏这现象，更体现和谐这一概念。“鼓瑟吹笙”音乐对人们精神振奋，为宴饮更添愉快气氛，再加上适度饮酒对神经的放松，人与人之间超越了等级的隔阂，个人更容易融入群体中，这个和谐的环境使每一个都沉醉在精神的共鸣之中。通过以上的品读，《鹿鸣》所体现的和谐和理想之道对我们现代社会生活仍然有很大的启示。正如美国人赫伯特所指出那样，“精神不再是一种受到利益影响的外在存在；恰恰是在礼仪之中，精神得以生动表现并获得它最大的灵性。”我觉得，这也能对《鹿鸣》解读中，道出这首宴饮诗歌的精髓。
“窈窕淑女，君子好逑。”这千古传诵的佳句，让我第一次认识《诗经》。阅读之后，不禁被它那清新、高雅、和谐、神秘的气质所吸引，爱不释手。
“一日不见，如三秋兮。”是恋爱中人的典型心态;“执子之手，与子偕老。”这是一位厌战思妻士兵的内心独白。“岂不怀归，是用作歌，将母来谂。”是征人对父母深深的思念;“谁谓河广，一苇杭之。”是身在卫国的宋国人的思乡之作;“所谓伊人，在水一方。”含蓄地表达出诗人对某种可望而不可求的理想的追求。
“淡彼两髦，实维我仪，之死矢靡它。”生动地展示了一名坚贞不屈的女子誓死捍卫自己爱情的决心;“虽速我狱，亦不女从。”是一位女性对逼他从婚的贵人的斩钉截铁的答复。
“勿剪勿拜，召伯所说。”是人民爱屋及乌，对有德政的召伯的遗迹的珍重;“民之罔极，职凉善背。”是诗人对昏庸腐败的统治的博大、崇高、深沉的忧患。“硕鼠硕鼠，无食我黍。”是人民不堪剥削压榨，忍无可忍，幻想投奔“乐土”的诗。
睿智、沉静，是诗人的性格，含蓄，朴素而又精致，是诗的语言，诗人用诗的形式，抒写的`却是他们并不*静的心灵。对爱的自主追求，对自由的渴望，对正义的崇奉……每一种感情都是如此的强烈，如此的真切;每一颗心都是如此的善良，如此的虔诚。
阅读《诗经》，我看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，我看到的尽是爱，智慧，自然，希望与阳光。一切美好的词汇，美好的事物，美好的情感……充溢着每一首诗。那么和谐，那么执著，那么崇高，那么圣洁，每一首诗都是一首动听的歌，每一首诗都是一个真实的故事，每一首诗都拥有一个美丽而高尚的灵魂。
昔日雄霸天下的帝国已化为云烟;当年国色天香的罗裙已散入黄土……今天，真正触动我的情感与灵魂的不是几件博物馆里的文物，而是那些经久不灭的人的故事。一首首清新而高雅的诗，讲述着一个个动人的故事。我仿佛被带到了遥远的国度，历史又重新展现在我的眼前：恍恍惚惚，若隐若现，神秘而悠远……我仿佛听到了来自远古的声音，隐隐约约，断断续续，仿佛要告诉我什么……也许是历史，也许是故事，也许是未来，也许是别的什么。爱，自由，正义，是《诗经》永恒的主题，这也是生命永恒的主题。闭上眼睛，用心静静地聆听，你可以听得到——那来自远古的心灵的呼唤。
同是天涯沦落人，只是我们的结局是那么的完美。
《诗经》带给人一种古韵之美，她仿佛穿越了几千年只为来到我的身边。《诗经》的很美，美在质朴的语言，美在对人世间美好情感的诠释。她没有太多的华丽词藻，没有庸俗之气，她吸引我去领略那古朴而又优美的辞章，去感受那真挚而又深沉的美好。
在我的眼中，最美不过《诗经》，美在对生活的无比热爱。“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家。”桃花开得红艳似火，用来比喻女子的美丽。无论谁读过之后，眼前便不由自主地浮现一个像桃花一样鲜艳的女子形象。尤其是“灼灼”二字，真的给人以照眼欲明的感受。细声慢吟这名句，一种喜气洋洋的气氛充满了字里行间。嫩嫩的桃枝，鲜艳的桃花，姑娘今朝出嫁，把欢乐和美带给她的婆家人。看啊，多么美好的祝词。这种情绪，这种祝贺，反映了当时社会人民对生活的热爱。在我看来，人只有对生活满怀神情与热爱，才能在纷繁的.世间为自己、为别人带来一份宁静祥和的温馨。
最美不过《诗经》，美在爱的幸福与美满。“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”这句脍炙人口的诗句，说出了生死不分离，一同老去的相依相伴，多么情意绵绵的佳句，体现了爱人之间一起白头偕老的心愿。表达的是对幸福与美满的无比向往。和爱着自己的人共度一生，是一件多么幸福美满的事啊！“死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。”倾倒了无数身在爱河的人们，渴望美满爱情的人们把这诗句当成对另一半的山盟海誓。生生死死悲欢离合，我曾对你说过，我会牵着你的手，和你一同老去，永不分离。这是爱情的最高境界，与你**淡淡度过一生。
最美不过《诗经》，美在朋友的隽永深情。“投我以木瓜，报之以琼琚。匪报也，永以为好也。”你将木瓜报赠子我，我就用琼琚作为回报。不是为了答谢你，而是珍意情意永相好。朋友之间珍重彼此的情意便是最高尚的情意，揭示了朋友之情的实质不是获取，而是给予。礼尚往来，朋友之情才能保持下去。回报的东西价值要比受赠的东西大得多，这体现了人们的高尚情感，这种情感重的是心心相印的，是精神上的契合，因而回赠的东西价值的高低，则是对他人对自己情意的珍视。
《诗经》宛如一个端庄优雅的绝代佳人，从中华五千年的历史向我们款款走来，让我们去领会她那份独特的美，使我们折服于这独特的美。最美不过《诗经》，我甘愿倾倒于美的《诗经》。
《诗经。考槃》为隐逸诗之鼻祖，讴歌士大夫的一个重要选择——归隐山林。
自古读书人常走两个极端，一则出仕。二则仕途挫折后隐居林下，诗歌赋画，更有成就者著书立说。“达则兼济天下，穷则独善其身”。为什么只走两个极端?因其四肢不勤、五谷不分?因其手足无力、耻于百工?是，也不是。表面客观正确的疑问，回答不了中国传统读书人的骨气问题。
如今的读书人有更多的中间道路可以选择：经商、从军、自由职业等等。这固然是时代的进步，但传统意义的读书人总是迂腐地选择一种极端，一种用毕生热情去热爱和创造的东西。因此他们之中的杰出者不断走上人类某个领域的顶峰，成为千古不朽的大师级人物，如一生只写一部书的李时珍、曹雪芹。相比之下，当代名家充其量不过一巧匠。
所谓“太上有立德，其次有立功，其次有立言”——即内圣外王，不得已立言。内圣立德，外王立功，不能实际举帝王之业，以推圣人之道，才退而立言。著书立说为最后，不得以后为之。恍然明白相声大师马三立简单名字的深刻内涵。
“窈窕淑女，君子好逑”，“一日不见，如三秋兮”，“执子之手，与子偕老”。我常常流连往返于诗经中这些让人陶醉的诗句中。《诗经》本称“诗”，是中国最早的诗歌总集，被儒家列为经典之一。《诗经》编成于春秋时代，共三百零五篇。诗歌形式以四言为主，运用赋、比、兴的手法，其优美篇章描写生动，语言朴素优美，声音自然和谐，富有艺术感染力。
在《诗经》里不但看不到古时人们的闭塞，愚昧与保守，而且应该说她所表现出来的纯洁的爱情，过人的智慧，积极的生活态度，对现实的满足和对未来美好的`憧憬完全是超越现代、超越时空的!
读《诗经》足以静心、净心：《诗经》语言朴实，思想单纯，没有现代人们的那浮躁和不安分。阅读《诗经》，就会被文字里的纯净所感动。当我心浮气躁的时候，看几章，便能沉下心来，安心学*，安心工作。
读《诗经》足以踏实、专心：《诗经》教会我每一步都要踏踏实实地走，才能到千里之外，留心生活中的每一点滴，珍惜现在，努力工作，日久坚持才能成为富有者，只有专心致志、刻苦钻研，才能成为成功者。
读《诗经》足以返朴归真：《诗经》犹如东方的圣经，记录着农业文明最古老的光荣。《诗经》内的人们生活在离造物主最*的地方，门前的原野、山峦、岩石，无一不是造物主最原始的作品。人们聆听着大自然苍老的声音和人类年轻的声音，充满感恩的心情。他们远离充斥着欲望、高音喇叭的现代生活。这正是现代人所缺少的特质。
“诗三百，一言以蔽之，思无邪。不学诗，无以言。”
在诗经的艺术世界中，我们看到的有脚踏大地深耕易耨的辛勤；有“如金如玉”“如切如磋”的高雅；有“柔亦不茹，刚亦不吐”的明德；有人间苦难离别相思的同情；有纯真浪漫乐而不淫的爱情。《诗经》将诗歌文学的触角伸向那些胼手胝足的百姓，唱出古代中国人民各种风俗情态，生活际遇，而不是补天浴日的怪力乱神，也不是战场上的嗜血好杀。
古人相信以“诗”可以观“民风”，他们遣送王官，在如此辽阔的地域空间内采集，加工，传唱各种土风，民谣，以为“风”。《诗经》中描写恋爱与婚姻的篇章尤为动人，总量占到约《诗经》的三分之一，体现了先人的浪漫和对爱情、婚姻、幸福与美的理解与想象。读《诗经》，我们先走进其中如痴如醉令人神往的爱情。
开篇第一首《周南·关雎》可能是流传最广的`一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”成为了多少青年表露款款深情的佳句。心爱的姑娘啊，你怎忍心，让我无时无刻不思念你，让我辗转反侧无法入眠。《陈风·月出》中“月出皎兮，佼人僚兮”的深情表白你听到了吗？我爱慕的你如月光美好，心中牵挂让我坐立难安。《召南·摽有梅》是女子在娓娓倾诉“摽有梅，其实三兮。求我庶士，迨其今兮”，花枝堪折直须折，莫待无花空折枝；梅子熟了初春，我的爱情啊从青涩变成了苦涩，你什么时候来娶我呢？《郑风·女曰鸡鸣》那句“宜言饮酒，与子偕老。琴瑟在御，莫不静好”是多少人心中期盼的婚姻模样，佳肴做成共饮酒，白头偕老永相爱，女弹琴来男鼓瑟，和谐美满在一块。
《诗经》中大量婚恋诗篇的存在，是因为婚姻关系的缔结以及婚姻关系的稳定关乎王朝政治。从“生死契阔，与子同说”“爱而不见，搔首踟蹰”到“桃之夭夭，灼灼其华”；“青青子衿，悠悠我心”大致可以看出封建礼教下婚姻观念的从自由到保守的改变。从自由浪漫的爱情，和谐美满的婚姻，到礼制渗透的婚姻，相思悲歌的苦恋，以及伤感的离别。这是周代初期礼教初设古风犹存，是西周后期父母之命媒妁之言的孔子提倡的礼教，是对爱情的无情打压。但是人们对真爱的理解和追求没有改变，使中国人民即使跨过了几千年的封建社会后，还是回到《诗经》中描写的那些最高尚最纯朴的爱情中去。
《诗经》婚恋篇唱出了人人之和，群族之和；宴饮篇唱出了上下之和；劳役篇唱出了家国之和；而农作篇唱出的是人与自然之和。如此说，《诗经》如何算不上一首和谐之歌。美哉，诗经！壮哉，诗经！(兰华)
中国是四大文明古国之一，古印度、古埃及、古巴比伦这三个古国的文明早已衰落并消失，只有古中国的文明保留了下来，并得到了发展，在经过长期的历史积后淀形成了今天的中华文化，因此中华文化源远流长、博大精深。而在这无边的中华文化大海中，有一颗金子之重在闪闪发光，不曾黯淡，那就是——《诗经》。
《诗经》是我国第一部诗经总集。现存的《诗经》共收录诗歌305篇，包括西周初年都春秋中叶共500余年的名歌和朝庙乐章，传统上分为风、雅、颂三类。西周到春秋中叶的民风较为开放，人们一般都用诗歌直白的表达自己最真实的情感，因此从《诗经》中可以窥得当时的民风民情。其中最为人们所喜欢的是他的爱情诗。
《关雎》是为人们所主旨的一首诗，“窈窕淑女，君子好逑”，美好的女子是青年的'好妻子，为此青年“琴瑟友之”、“钟鼓乐之”，结果“求之不得，寤寐思服”、“辗转反侧”。这首是描述了一个男子为追求心爱美好的女子使劲浑身解数，表达了男女之间最为纯洁的爱情。类似表达纯洁爱情的诗歌还有《静女》、《木瓜》等，当然爱情不都是美好的，因此也有《氓》这类的怨妇诗。
“昔我往矣，杨柳依依。今我来归，雨雪霏霏。行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀”，这几句诗出自《采薇》。男子很早就去戍边守关，边关的军旅生活是艰苦的，性命没有保障、生活条件差这些都是其次，更为难过的是无边无际的孤独，在边关没人慰问、没人关心、没有家人的消息，心是空的！等到终于可以回家时，一切已经物是人非，自己也不再年轻，心情是沉重的，开头的几句试形容的就是他的心情。这首诗写出了广大将士戍边的辛酸。
“呦呦鹿鸣，食野之苹。我有嘉宾，鼓瑟吹笙···”，这几句诗相信大家都很熟悉，他们都出自《鹿鸣》。《鹿鸣》是一首燕飨诗，带有一定的政治色彩，主人向嘉宾或君主表达自己的热情和谢意，以及向人示好，暗示自己的忠诚。因此诗也是一种政治工具。
《诗经》中还有其他主题，在此就比一一举例列举。《诗经》无论在政治、经济、文化，还是历史、社会等方面都有重要的意义，是中华文化宝贵的精神文化财富。孔子曾经说过，“不学诗，无以言”，因此教育部门应该把，《诗经》中更多的诗
歌以各种形式编入教材，让学生们从小学*，让他们充分了解其中深刻的思想性，提高学生们的思想深度。
