我今天读毛姆的《月亮与六便士》，里面有个人物叫施特略夫。你们要是读了这本书，一定也会认为这是这本书里最倒霉、最懦弱又最善良的人。
他认为男主思特里克兰德是一个伟大的画家，尽管男主当时还没有出名，但是施特略夫很欣赏他。男主病得快死了，施特略夫就说服妻子，把思特里克兰德带回家照顾他。起初他的妻子特别反对，但是在他的一再劝说下答应了。然后施特略夫和他的`妻子就无微不至的照顾男主，过了很久，男主终于好了。
这里你肯定认为男主是不是应该感激施特略夫，错！他不但没有感激施特略夫，还拐走了他的妻子。施特略夫的妻子不顾他的乞求和挽留毅然决然地离开了他。
但是施特略夫怕妻子和男主住男主破烂的屋子受苦，就自己离开，把自己的家留给了他们！
这里就更气了！一个爱的无私，另外两个心安理得的接受。他妻子接受也就罢了，男主到底是什么脑回路，不感恩还心安理得地霸占？！
更可气的是，男主根本就不喜欢他妻子，只是把她当作画裸画的道具。真是个渣男！后来他丢下他妻子跑了！没错，他跑了！丝毫没有愧疚之意！！！后来他还言之凿凿，他只是恰好需要一个画画的工具，而施特略夫的妻子正好身材好！并且说施特略夫和他妻子感情并不好！因为施特略夫见到了他妻子最窘迫的时候，是在那个时候接纳她的。
这个男主实在实在是个渣男鼻祖无疑了，但他确实又是一个追寻月亮的精神境界很高的热烈之人。啊，我这个时候都不想辩证看待问题了，这个施特略夫是不会看人吗？一个人再有才华没有人品只会成为祸害呀！
这本书虽然是毛姆的代表作，看到这里说实话有点不想看了。
当你四十岁时，会有抛下一切去追求自己也难以名状的幻梦与理想的勇气吗？
《月亮与六便士》的主人公思特里克兰德便选择了这样一条道路。在某个*凡得不能再*凡的日子，抛下在他人看来完美的家庭、稳定的工作、优渥的生活、不错的社会地位，独自前往巴黎，并再也不曾回去。
世人难以理解，规劝、嘲讽、谩骂，说他不通人情，说他没有人性，说他着了魔乱了心智……思特里克兰德却从未在乎过这些。他心中的月亮是那么的明亮，吸引着他不断追寻，使他忘记社会，忘记环境，忘记自己。
他就这样像蛰伏于一间昏暗的阁楼，靠着零工和借钱度日，却从未忘记画画——哪怕他的画在世人眼里不名一文，甚至被嗤之以鼻。他有着与社会格格不入的令人生厌的品性，却不曾屈服改变；他过着饥饱不定的破屋褴褛的生活，却不曾在意抱怨；他做过伤害至亲挚友的让人无法原谅的事情，却不曾愧疚，反而冷漠讥嘲。
他发现了隐藏于自己生命之中的真正想要去追求的东西。有神秘、原始、超乎人世的力量使他毅然选择抛弃一切慷慨赴身。而后辗转到达塔希提，他终于找到了自己所向往的生活，创造出了令世人称奇不已的划时代的作品，在病痛中完成了对自己问心无愧的交代。
有人说思特里克兰德是值得怜悯的，他为了梦想不得不承受着痛苦和失去的代价。而我，对思特里克兰德的怜悯远不及对他的艳羡之情。
当一个人知道了自己真正想要追求的东西，并有勇气义无反顾地去完成它，这本身就是一场令人向往的富有浪漫色彩的冒险。至于代价，六便士远不及月亮的明亮与独特。
或许这么说过于理想主义，但是，为了现实而屈服于普世的价值标准，活成茫茫人海中按部就班的亿万分之一，成长、学*、工作、结婚、生子、养育、赡养、老去……真的甘心吗？
未知，真的是很吸引人的东西，也许下一秒生活就变得天翻地覆。会害怕吗？会恐惧吗？会有所顾忌吗？会退却吗？会……后悔吗？
大多数人的回答应该是，会。
什么时候才能真正地大无畏呢？
会突然害怕，怕自己不甘于*庸却囿于*庸。
不少人在说，*凡可贵。然后让你找一份稳定的工作，组建一个还算不错的的家庭，祝你一生无事烦扰、岁月静好。然后呢？不知不觉地过完这一生，成为为人类繁衍前进而有所贡献的一粒尘土。
无可厚非。
大可以干着毫无波澜的事业，过着无悲无喜的生活，然后享受*淡生活中随处可见的小幸福小美好，几十年后带着这副苍老的躯体和安详的精神回到泥土。
也不算太糟糕。
可是，为什么呢？总是会有所不甘。
夜深人静时会不会向往塔希提的海水与阳光呢？会不会梦见椰子树下未油漆的木屋里思特里克兰德舞动画笔的身影呢？会不会羡慕爱塔对自己选择的坚定与忠贞呢？
我想会的。那种自己没有勇气选择和面对的生活，总是充满着让人无法抗拒的魔力。
没有抛弃一切的决心，那我们能做的是什么呢？
我想应该是在赚取那六个便士的让人或安逸或喘不过气的道路上，别忘了抬头看看那个照亮过自己的月亮。
一天多的时间让我畅快地看完了这篇小说，其实我更愿意相信作者，这就是真实的记录。
毫无疑问我是喜欢这样的.人生的，作者的，或主人公的。
查理斯?思特里克兰德的行为无疑具有相当的梦幻色彩，这一点与他是不是所谓的艺术天才并无关系。假如他并没有成名，并没有被人们认为伟大，他的生活依然具有巨大的吸引力。他的所有行为不能用天才这样的名词来辩解也同样不能作为理由。这样纯粹的人生是幸福的。
当我惊异于其中对于女人的描述之精辟时我想到这样一篇关于灵魂对美的追求的文章是否掺杂了太多不必的对女人的描写，当我这么想的时候又发现作者其实是把女人作为世俗的代言人，作为了无法理解抽象的真实的纯粹的美的人群的代表。于是与纯粹的美对立的广大的复杂的世俗世界可以用具体的对三个女人的描述来表现。从结果来看，这样做非常有效。再次引用某名人的名言：“男人上半身是天使，下半身是魔鬼;而女人全身都是魔鬼。”对每一个女人的描写都会让人首先像作者一样觉得不可理喻然后马上发现就是这样
查理斯?思特里克兰德作为一个证券经纪人，最开始给作者一个很悲剧的印象：“很清楚，他一点儿也没有社交的本领，但这也不一定人人都要有的。他甚至没有什么奇行怪癖，使他免于*凡庸俗之嫌。他只不过是一个忠厚老实、索然无味的普通人。一个人可以钦佩他的为人，却不愿意同他待在一起。他是一个毫不引人注意的人。他可能是一个令人起敬的社会成员，一个诚实的经纪人，一个恪尽职责的丈夫和父亲，但是在他身上你没有任何必要浪费时间。”这样的看法这样的口吻时常看到，大多时候自己会对这种评判充满怀疑。外向的人处世可能会在方式手段上非常复杂，但目的总是很明确，而内向的人你根本不知道他到底要的是什么。大多数时候这种矛盾是隐蔽的，他们的斗争会在你的眼皮底下进行，在你察觉之前结束。然而有时候他们斗争的最终结果是放弃伪装。于是他们表现的很有“个性”。于是他这样突然快速地逃离了他本来的生活，他本来的禁锢。如果他不能尽力让你感到乏味那他就只有让你感到怪异了。于是那个乏味的人可能会说出别人无法接受的言论，可显然作者同样特别，看起来他并不激动，他同样拥有冷漠(或者说冷静)的特质。
整篇文章我看的最不淡定的地方，是看到可怜的可怜虫施特略夫的表现时，他很好的扮演了老好人的角色，一如“以德服人”的雷老虎。然而正如作者所说，他又是如此的矛盾，庸俗的创作与需要的不只是灵魂的鉴赏能力;善良的内心与滑稽的外貌行为;悲惨的命运让人同情，毫无自尊的表现又让人愤怒;然而这懦弱耻辱的表现的原因又可以说是高尚的心灵与博大的胸怀，所谓宽容也不过如此了吧。查理斯?思特里克兰德，在他做出追寻美的决定后可以说是幸福的而且无疑是相当幸运的，而这位可怜的施特略夫就真的活脱脱是一个悲剧了。至于那个女人。“勃朗什?施特略夫自杀并不是因为我抛弃了她，而是因为她太傻，因为她精神不健全。”这是实话，这样的关系让我想到了织毛衣，可是SB只有施特略夫，勃朗什精神不健全算不得SB，而思特里克兰德则是一个奴隶主。
最终这个奴隶主到达了属于他的仙境，世外桃源的属性塔希提岛看来是占齐了的。他可以在这里进行最后的斗争以及最终的释放，一个女人，毋宁说是一个奴隶，帮他搞定所有除了创造或者说是表达美以外的事情，于是看起来他得到了涅槃，虽然没有留下证据。
其实你也有机会的。
附注：虽然提到了，但我还是想把这个女人的想法单独摆出来，以证明女人真是不同的物种：“我的第一个丈夫，约翰生船长，也总是经常不断地用鞭子抽我。他是个男子汉，六英尺三高，长得仪表堂堂。他一喝醉了，谁也劝不住他，总是把我浑身打得青一块、紫一块，多少天也退不去。咳，他死了的时候我那个哭埃我想我这辈子再也不能从这个打击里恢复过来啦。但是我真的懂得我的损失多么大，那还是在我同乔治?瑞恩尼结婚以后。要是不跟一个男的一起生活，你是永远不会知道他是怎样一个人的。乔治?瑞恩尼叫我大失所望，任何一个男人也没有这么叫我失望过。他长得也挺漂亮，身材魁梧，差不多同约翰生船长一样高，看起来非常结实。但是这一切都是表面现象。他从来没有喝醉过，从来没有动手打过我。简直可以当个传教士。每一条轮船进港我都同船上的高级船员谈情说爱，可是乔治?瑞恩尼什么也看不见。最后我实在腻味他了，我跟他离了婚。嫁了这么一个丈夫有什么好处呢?有些男人对待女人的方式真是太可怕了。”
这真是太可怕了。
一个人坐在窗前，读毛姆的《月亮与六便士》。当黄昏来临时，我也读到了最后一页。
放下书本，脑中还萦绕着那个画家的形象。可能记不住他的名字，却记得他的偏执的.个性、苦难的命运、非凡的才华，还有他生命中的最后一刻。
是的，《月亮与六便士》是写一个画家的命运。或者说一个天才的一生。
这个天才名字叫查理斯.思特里克兰德。据说这个人物是有原型的，这就是法国著名后期印象派画家高更。但此书不是像《梵高传》那样是一本传记，而是一部以真人为原型的虚构的长篇小说。书中对男主人公没有少年和青年的经历叙述，而是直接进入他的中年。
作者毛姆，在书中是贯穿全文的“我”，全书也以第一人称来叙述。通过“我”，一个作家的回忆，来讲述与思特里克兰德的初相识、交往、好奇、追寻，他以*静的语言叙述着旁观着，而作为读者，也渐渐进入到他的讲述中，心情跟随着主人公的命运而不断的变化着。
思特里克兰德原本有一个体面的工作，是个证券经纪人，有一个外人看来很安稳的家庭。他相貌*凡，甚至显得笨拙，给人印象“是一个忠厚老实、索然无味的普通人”。突然有一天他离家出走，原因竟然是“我要画画”!没人了解他少年时就存在内心的梦想，更没人理解他着了魔似的疯狂。他不管不顾地要用画笔谱写未知的命运!
贫穷，饥饿，无处安身，病痛折磨，现实的困窘接踵而至，但他都毫不在意，也从不后悔。画画成为他生命里全部的热爱和力量，他热切的想创作造出美来，直到眼睛失明，还用油彩在丛林中的小屋墙壁上涂画。
最终，他得到了他自己所追求的东西，他创造了一个世界。
艺术家是情感最丰富的，虽然思特里克兰德的情感都奉献给了绘画，但他生命里不乏喜欢他的女人。他后半生经历过三个女性：*凡生活里的妻子、朋友施特略夫的太太勃朗什、停止流浪后遇到的单纯女子爱塔。他和妻子是现实中的*常夫妻，过着貌合神离的日子，彼此并不理解。他与勃朗什是刹那的火花。勃朗什原本是施特略夫的妻子，有着内心的秘密，在施特略夫把病重的思特里克兰德接到家中照护时，她的情感由厌恶、害怕转为强烈的爱，但画家热爱和执迷的是绘画艺术，对她已经没有了兴趣，施特略夫依然愿意接纳她，但女人的心只有她自己了解，最终她以自杀结束了生命。在思特里克兰德流浪到塔希提岛时，他经别人介绍认识了爱塔，也许是爱塔的单纯质朴吸引了思特里克兰德，也许孤独的他渴望温暖，他与艾塔来到一个没有人烟的孤岛上，相依为命并有了孩子，这是一段艰苦却安宁的日子。也许是神灵的光辉照耀，思特里克兰德在这个时期创作出了最伟大的作品。也许，这个天才画家，他来人世不是爱女人的，而是创作流芳百世的绘画艺术作品的。
虽然思特里克兰德死后才华才被承认，作品顿时身价倍增，但他的才华在当初并不是无人赏识。作为同样是画家的施特略夫被思特里克兰德嘲笑为画匠，他却看出了思特里克兰德的天才，他虽然也不富裕，却心甘情愿地给予思特里克兰德吃和住，购买颜料等帮助，甚至在对方占了自己画室并夺走自己老婆时还万般迁就。这段故事情节约占了全书的三分之一，让读者认识到画家性格中自私、无情的一面。如果说天才有理由唯我独尊、眼中无人，那施特略夫这样的默默承受，给予思特里克兰德无私的照顾也让人感动。也许他是上天派来的关照画家的人。
苦难成就天才，艺术确实是“不疯魔不成活”。天才是上帝安排到人间的，他为了使命而奋斗，他的自私，他的怪癖，甚至他的无情，世人都该用怜悯的、疼爱的心来对待，因为他把才华和生命给予了人间。
作为书名的“月亮与六便士”，隐喻着理想与现实，或者精神与物质。作者毛姆说，如果你忙于在地上寻找那六便士，你便不会抬头看天，也便错失了那月亮。我们不能用常人的标准来评价有个性的人，精神层面的追求不能用物质标准来衡量，追求精神卓越的人是值得我们敬重的。
中年人勇于追求追求梦想的决心是令人佩服的，有好多人二十出头就丧失了进取心，以过上*庸的日子为荣，这样的例子社会上很多，我身边也很多。但我总体上不喜欢斯朱兰这个角色，他勇于追求梦想的源泉并不是什么优秀品质，而是他的自私和傲慢，所以他才会抛妻弃子、对救命恩人反咬一口，旁人在他看来都无足轻重，艺术家的特立独行可以被广泛接受，但是斯朱兰已经属于道德问题了。
作者用月亮代指梦想，六便士代指现实生活中的琐碎，我觉得斯朱兰的月亮一点也不漂亮，他窘迫到一便士也没有时也并不值得可怜。我觉得作者在开头结尾描述众人以及斯朱兰妻儿的反应还有别的用意，一个本来恶评如潮的人，名声大作后声誉大反转，最痛恨他的人也不得不以他来装点门面，他过往的.种种不是全成了无足轻重的瑕疵，甚至被当做特立独行。人们佩服有大成就的人，但大多数人既没有这些人的天赋和机遇，又不肯像这些人一样肯忍耐寂寞苦心孤诣，反倒把这些人的瑕疵当做成功的要素，似乎这是不为多数人知的又很容易具备的成功品质。斯朱兰的瑕疵乃至道德问题，就是这样被当时的人们人们有意无意忽略了。
很多人应该都听说过《月亮与六便士》，这本书的作者威廉·萨默塞特·毛姆被誉为“全世界最会讲故事的人”，*百年过去了，这本书依旧畅销，它带来的关于理想与现实的感悟适合任何年代、任何年纪。
小说中，毛姆创造的.主人公查尔斯·斯特里克兰德，是一位拥有稳定工作与美满家庭的证券经纪人，但有一天他突然决定离家出走前往巴黎，并给妻子写信要求离婚，所有人都以为他有了外遇才与情人私奔，然而，事情的真相却令人大跌眼镜。查尔斯只是因为无法控制自己对画画的强烈渴望，只身前往异国他乡只是为了追寻自己的绘画梦想而已。追寻梦想的过程中他吃尽苦头，但却始终坚持着对艺术的追求。最后，他隐居在南太*洋的小岛上，娶妻生子，安心创作，最后病死。他在死前绘出了一幅天才之作，却嘱咐妻子将那幅画烧为灰烬。
读过这本书的人对查尔斯这个人物皆是又爱又恨，有人认为他为了理想抛妻弃子非常自私冷酷，但更多的人依旧会被他执着的追求深深感动。一个四十岁的中年男人，只是偷偷的在夜校学了一年的画画，画技一般却敢抛弃一切去巴黎追寻他的绘画理想，在普通人眼里，他就是一个疯子。但不可否认，疯子与天才本来就一线之隔。查尔斯用他穷困潦倒的后半生证明了自己是个天才。
小说中从未出现过“月亮”与“六便士”这两个词，书名却是“月亮与六便士”。月亮代表高高在上的理想，难以触及；六便士象征着世俗生活的欲望，俯拾皆是。作为普通人，我很难认同查尔斯的行为，毕竟人是被无数关系牵绊着的社会动物，我们的每个行为都在不断衍生名为“责任”的后果，他原本所拥有的，已经是很多人梦寐以求的生活了。虽然不认同，但可以理解。毕竟，活着的意义不是别人说了算的。
什么是生活呢？书中毛姆讲完亚伯拉罕医生的故事之后说到：“做自己最想做的事，过自己想过的生活，心*气和，怎么能叫作贱自己？做一个有名的外科医生，一年赚一万英镑，娶一位漂亮的妻子，就是成功？我想，这取决于你如何看待生活的意义......”在物欲横流的时代，人们总是用浅薄的幸福、世俗的成功来衡量一个人的世界，同学会上的攀比、家庭聚会上的询问、亲朋好友的关心，无时无刻不在提醒我们去努力复制所谓的“幸福”，逐渐地忘了“谋生”与“生活”是不同的。如查尔斯所说：“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”为创作忍饥挨饿、穷困潦倒那都不算什么，那是他的诗与远方。
但理想主义也要解决基本的生存，也要健康地活着，而不是像查尔斯那样连肚子都填不饱，一天只吃一片面包，靠朋友救济和借钱过生活。同样是理想主义，书中的另外一位角色亚伯拉罕医生就没有走极端，他心*气和地过*凡的生活，虽然不富有，但也不狂热到走进深山老林进行创作，他不追逐名利，但也不甘*庸，敢于探索生活的价值。如是，我们不必如查尔斯那般极端的追求“月亮”，放弃“六便士”。毕竟，作为凡人，我们首先要活着，尽可能体面地活着，再去追求自己的理想，兼顾理想和现实，感情与理智，艺术与生活，自我和社会。
愿你能抬头望月，也不忘脚下的六便士。愿你攒够了钱，还有勇气继续出发。
＂满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。＂
在书友们大都在诟病翻译生硬时，我却在读到一些人物对话时难掩会心一笑，我喜欢这个翻译的调调，读来俏皮又不失深意。
我不懂斯朱兰，因为我与艺术绝缘，但这并不妨碍我怀着极大的好奇心去＂窥视＂这个天才艺术家的一生。他性格乖张不羁，对德克的.嘲弄、鄙视甚至伤害，令人发指。但他在大溪地留下的那两滴泪水，以及付之一炬的绝世遗作，又让人释然了，他并非为这俗世而生，又何必用俗世之方圆去约束他。
虽说故事关于一个艺术家的生*，但我更多地从中看到了关于友情、爱情以及亲情的温馨和残酷。那个画得一手烂画却鉴赏力惊人的荷兰胖子，透过纸面油腻腻地朝着我笑……他的第一任妻子，永远优雅得体，却让人只想与她走成两条*行线……那个为他自杀的情人，寡言，沉静，你永远不知道她内里的急风骤雨……还有那个大溪地土著女孩儿，坚忍，执着，她的字典里没有艺术二字，但她生活过成了艺术……喜欢这些丰腴的人物形象，纵然现实骨感，仍旧可以在书中与他们聊聊天……
前段时间把社交网络昵称全部改为“斯特里克兰”，不知道为什么，对这个人充满深深的敬佩，羡慕那样的人，但自己却不敢成为那样的人，虽然自己一无所有，但抛弃所有，追求自己所喜欢的事，真是太难了。
这几天，单位来的来，走的走，围城啊，里面的'人想出来，外面的人想进去。到底想做什么，自己也一直找不到答案，但真心想改变，如果改变不了自己，就换个环境吧。读《月亮与六便士》是在那段特别颓废的时间，我都不知道自己做了些什么，日记上写的满是挣扎。
40多岁，我会在做什么，不敢想象，斯特里克兰在他40岁的时候，抛弃家庭事业，独自一人去学画画，哪怕他画得并不好，甚至少有人买，都到了难以维持自己基本生活的地步，但他还是继续画，画画真的让他疯魔。前不久，一个硕士研究生重新参加高考，选择自己喜欢的医学专业，26岁，还可以有梦想，对比我这条咸鱼，真的太闲了。
40岁以前，斯特里克兰是一个普通市井小民，按部就班的工作，为生活、事业奔波，跟大多数人并没有什么区别。40岁以后，他放弃所有，选择去画画，自私到了极点，对，完全就是以自我为中心的人，对妻子完全不管不顾，但就是这样的一个人，还是会有这么多人喜欢，唉，这真是个疯狂的世界。
羡慕那些不顾一切追求自己所爱的人，我是做不到了，瞻前顾后，犹豫不决，但其实想想也没什么可以失去的，可自己想得到的，也不知道啊。你得赚钱，你得养活自己啊！怪这个社会，不给人机会，那还是有那么多人把握住了机会。只能怪自己，真的所有东西都是自己做的决定，每次选择都有风险，做不到抛弃一切，就学会勇敢承担吧。
这本书我最开始读不进去，所以我是从中间开始读的，读完以后，翻过来再从头开始，这样对于前边一些铺垫，倒是有更多理解。
有好几个朋友都和我说：不喜欢书中的主人公，斯特里克兰德。
正如这些朋友一样，我最开shi也不喜欢这个人，这种毫无责任感，毫无道义，违背友情、爱情的男人，竟然是一个故事的主人公，然后他竟然是一个天才。这让我们不能够接受。
我想大多数人最开始都难以接受。
但毛姆这个作者，他只是一个故事的讲述者，他并不是要塑造一个让人民大众都喜欢的角色，他以一个和我们一样看客的身份在讲述这个人，甚至，书中的“我”，一度也非常的讨厌他，就连迎头碰上，都不想打招呼，想甩开他，所以作者，并不是要去写一个让万人敬仰的角色，他不仅在给我们展示一个天才的成长之路，也在展现一种人性，一种多样化的人性。
正如书中所说：“那时，我还没有懂得人性是如何的矛盾，我不知道真诚中有多少做作，高贵中有多少卑鄙，或者，邪恶中有多少善良。如今我是充分懂得了，小气与大方，怨怼与仁慈，憎恨与热爱，是可以并存于同一颗心中的”。
如果要给这本书画重点的话，我就画这一段，因为虽然只有短短几句话，但是，它让书里主人公所有矛盾的行为，都得到了解释，也许我们还是不能够接受，但现实的存在，并不以我们是否接受为转移，试问我们自己，谁又没有隐瞒过或者欺骗过呢？
关于月亮和六便士，书中并没有明确的点出，但是我想，从每个人的行为，我们可以读出他们心中的月亮和六便士。
斯特里克兰在40岁以前的生活，是六便士；他要画画的梦想和信念是月亮。
施特略夫的妻子，嫁给她并不爱的施特略夫这件事情，对于她来说是六便士，斯特里克兰是她的月亮。
施特略夫把帮助有才华的画家当成他的月亮。
书里还提到一个医生，他叫什么名字我不记得了，但他抛弃正在上升的职位而跑去一个镇上娶了一个*凡的女人为妻过着简朴但悠闲的生活，这正是他的月亮；而他的同学顶替了他的位置成了一个社会上大的视觉认为成功的人，也许这同样也是他的月亮吧。
月亮和六便士本身并不冲突，更不会对立。在弯腰拣六便士的时候也可以优雅得体，如果不那么贪婪，我们原本不用那么卑微、虚伪的去对待六便士，金钱本没有罪恶，罪恶的是贪欲——永无止境的贪欲。如果让贪欲把控了人心，即使是纯洁的月亮也会蒙上厚厚的灰尘，但最终，我们都会为自己的选择付出代价。
共同读书的一位教授说：我们做不了斯特里克兰，那我们可以选择做施特略夫。
这本书里，我特别怜惜和尊敬的人之一是施特略夫，其二是斯特里克兰的最后一个女人爱塔。
这里先说施特略夫。
这个世界上，有人是天生的天才，就像斯特里克兰；有的人就是天生的伯乐，就像施特略夫。
施特略夫是一个画家，也是对于艺术有执着追求的一个人。
但他穷尽一生，可能也没有画出他心中渴望的那幅画，这对于一个追求艺术的人来说，是非常难受的。
所以他对于那些有天赋的画家，及其的崇拜、欣赏、甚至怜惜。有的人手上拮据，找他借钱，哪怕明知有借无还，他也无所谓。他和斯特里克兰性格不合，总是说不来几句话就吵起来，但这完全不影响他对于斯特里克兰在绘画上的欣赏和支持，他得知斯特里克兰病得快要死了，就非常的难过自责，他说“我怎么可以任他这样呢？我应该早一点找他的”，他想方设法把斯特里克兰接到家里，像对待自己的亲人一样的照顾呵护，甚至后来，在斯特里克兰做了那件人神共愤的事情后，他心爱的妻子也为斯特里克兰自杀，他怒火中烧，心痛得恨不能去死，也许他甚至想杀了斯特里克兰。
但是后来，他看到了那副画，就是那副斯特里克兰为他妻子画的画，他再次因为斯特里克兰的艺术天份而叹服那种艺术境界，可能是他自己一辈子都不能企及的境界，他陶醉其中，忘了怒火，忘了仇恨，心里只有一个天才的画家的存在——他要保护他呵护他，让他的天赋得以充分的表现出来，所以，可怜的施特略夫，又邀请斯特里克兰去他的家乡荷兰。
这也是一个为艺术而痴狂的人吧，这个看似*常，窝囊，丑陋的男人心里，也烧着一团火吧，如果他不去做这些，可能也会被烧死。
爱塔，是最后陪伴在斯特里克兰身边的人，她爱他，是一种至真至纯——纯粹得没有自我，没有任何要求，是单纯的只要爱你，只要你在我身边，至于你有没有那么爱我，你有没有钱给我，这些都不存在的，你在我看得见的地方，让我照顾你，让我为你生儿育女，我就很幸福很满足了。
这样的爱是真正无私的爱，但现实里只有极少极少数的人才有可能做到，甚至我们活过一生，恐怕也难以见到。斯特里克兰何其幸运以及幸福，可以得到这样的爱。
我们大多数时候在计较，在核算：你爱我多一点还是我爱你多一点。
如果说到中年夫妻和家庭，应该也有很多在计算你为这个家付出多点还是我付出多一点。
爱塔是不计较这些的，她照顾斯特里克兰的生活起居，做他的后盾，直到他得了人见人怕人见人恨的麻疯病，她都不曾离开他，当他为了她和家人的健康准备离去时，她说：除非我死，你要是走了我就去那棵树上吊死。
她照顾他直到他死去。
毛姆在述说这个女人的时候轻描淡写，没有刻意去宣扬她的伟大和无私，就好像人群中路人甲一样的不起眼，也许对于她来说，确实就这样普通*凡的。但她的*凡的爱却又让我们忍不住回想，忍不住慨叹。
之前读了毛姆的另一部小说《人性的枷锁》，那本书我断断续续看的，所以很多情节已经无法连贯，一些想法也没能及时的记录下来，准备有时间再重新细读一遍，而且我准备把他的书都读一遍，因为毛姆的作品，充满了对人性的探讨和思考，对世俗道德的追问，以及对爱情、对梦想这些东西的感悟。
也许由于我的经历比较坎坷，从小外貌的胎记、疾病、残疾、寄人篱下、贫穷，让我的内心充满了沧桑和裂痕，充满了自卑和委屈，我看到太多的人性的黑暗，但也感觉到许许多多陌生的关爱——虽然只是一点点，但已经够了，可能正常人需要很多很多的爱才能够温暖，但我只要不被黑暗完全的吞没，只要我还能看得见一丝光，我也觉得够了。
所以我喜欢静静的观察人性，我要自己知道人性的多样，让自己去接纳去调整。
如果我终其一生都够不着月亮，那便让自己，让自己的六便士成为月亮。
——月亮与六便士读后感9篇
《月亮与六个便士》英国小说家威廉.萨默塞特.毛姆1919年创作的长篇小说。他是以法国后期印象派大师保罗.高更为原型塑造的人物。
这篇小说是毛姆在游经塔希提岛后，回到欧洲写成的。他用旁观人和经历人的角度，刻画了神秘画家斯特里克兰德的传奇色彩的一生。
斯特里克兰德去世后，人们都对这名画家的传奇的一生，充满了好奇。他的作品让人心湖涟漪，他的作品中透着情色和悲切之美，如同永恒的祭品，将他那神秘的灵魂呈现出来。崇拜者对他的颂扬，批评者对他嗤之以鼻都反复无常。
即使在他微不足道的作品中也能让人看到那怪异，备受煎熬和复杂的个性。那种探索艺术家的神秘跟迷侦故事有异曲同工之妙。人们对他的.生活和性格好奇不已。
有一位让人敬仰的画家，对斯特克兰德的画进行了详尽的讨论。他优美的文风堪称典范。著名的评论家，莫里斯.于雷概括了斯特里克兰德的生*，他吊足好事者的胃口。他对艺术的热爱从不掺杂个人情感，这么做的目的是唤起有识之士去关注这位前无古人的天才画家。
然而那些过去真正和斯特克兰德相交过的人，并不认同他，他们所认识的那个天才画家不过是一个碌碌无为的普通人。
一时间，人们对发生在这位出类拔萃的画家身上的奇闻逸事，充满了好奇，有关他的回忆，文章接二连三地出现在法国和美国的杂志上。这更让斯特里克兰声明远播，吊足了公众的胃口。
斯特克兰德的儿子写下父亲的传记，他说，人们对父亲的后半生误解颇多，他要清扫一些喧嚣和误解。他把斯特里克兰德描述成了一个体贴，慈祥，性格善良，作风正派的形象。然而，崇拜者对此很失望，颇有微词。在崇拜者心中，斯特克兰德之所以声名鹊起，大抵是接受了他的传说。或者是人们对他性格的厌恶，或者是对他突然离开温暖舒适的生活的同情。人们对他的传奇故事偏爱有加。对他儿子刚刚出版的传记让人们的好奇心贴入谷底。
那么斯特里克兰德到底是一个什么样的人呢？接下来我们将要跟随作者的脚步一步一步走向这位天才画家的真实故事。看作者如何用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性，进行犀利的解析。
如何从一个普通的证劵经济人成为一个大师级别的人物，如何在他中年以后抛妻弃子，追寻他内心深处的自由，哪怕过着贫穷，潦倒的日，也要甘之如蜜，他在生命的一瞬间，在孤独中实现了灵魂的自由。那么他到底经历了什么？
大部分人的人生都在做加法，一个个身份，一个个角色，不停地往身上加，人的每一种身份都是一种自我绑架，将你困在生活这个大牢笼里，挣脱不得。思特里克兰德却在做减法。他甩掉一个一个身份，如同脱去一层又一层的衣服，最后一抬脚，赤身踏进内心召唤的冰窟窿里去了。
总有这样一个朋友：长得一般，业务凑合，有老婆孩子，勤勤恳恳养家糊口，不爱说话，但如果开口说话，也多半无趣无味——形象就如同一杯白开水，在任何一个社交场合都是角落里不大起眼的人。事实上你肯定有不止一个这样的朋友，事实上你自己没准就是这样的人。
你能想象这个*似于一杯白开水的朋友，突然有一天离家出走了吗？然后等你再听说他的消息时，据说他已经到了巴黎，正从头开始学画画。我觉得这件事情要是放到现实生活里，他没准儿就会被冠以疯子的称呼，但确实周围的人都认为他疯了，疯的不轻啊。但是我觉得是生活中缺少这样的人，才会被人们视作怪物，文中的“我”同思特里克兰德对话中说，如果世界上的人都像你这样做的话，地球就不要转了。但是正如思特里克兰德说的那样，不是每个人都这样想。就算敢想，却是不敢做的。因为愧疚，内心的愧疚，对于家庭的愧疚、社会责任的愧疚；因为害怕，害怕别人的闲言碎语，你永远也不知道自己的形象会以怎样的言语传到陌生人的耳朵里、害怕自己会变得穷困潦倒，成为众人的笑柄，害怕失去，失去现在已经得到的一切。
但是毛姆却写了这样一个人。在留下一张内容为“晚饭准备好了”的纸条之后，他抛开自己已经拥有的身份、地位，离开了自己结婚17年的妻子和两个孩子，去了巴黎。那一年他40岁，住在全巴黎最破旧的旅馆，身上只有100块钱。如果到这里，你以为作者是要说一个追寻梦想，经历千辛万苦最终成功的励志故事的话，那就忽略了主人公的年龄了，他不是20出头的小伙子，是40岁！环顾四周，40岁的人们在做些什么呢？我不了解。中年的人们要么依旧碌碌无为，但是谁也说不准之后会变成怎么样；要么已经攀上事业的高峰，谁又肯放下塞到嘴边的肉呢？说到底是名利在作祟，让人们畏惧不敢向前走的是已经得到的名利。
文中写中年追梦的不只思特里克兰德一人，还有那位老医生，在快要进入事业的高峰的时候，毅然决然地去到小岛上当个小医生，很不多人不理解，更多的人说他的了精神病。他没疯，他只是跟着心走，追逐梦想。这里的梦想不是别人说的梦想，而是自己想要的生活。这样的人是可恶的又是可恨的。他的眼里只有自己，没有别人。自私，没有责任心。但他们又很无辜，因为他们的眼里岂止没有别人，甚至没有自己。他们不是选择了梦想，而是被梦想击中。用思特里克兰德的话来说，“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎”。他们做了一般人不敢做的事，多少人在死前后悔，要是自己也迈出了当时想跨出去的那一步，之后的人生会有怎样的不同？如果说他们与别人有什么不同，就是他们比别人更服从宿命。梦想多么诱惑，多么妖艳，人们在惊慌中四处逃窜，逃向功名，或者利禄，或者处在求功名利禄而不得的怨恨之中。但是思特里克兰德拒绝成为大众。
六便士是英国价值最低的.银币，代表现实与卑微；而月亮则象征了崇高。两者都是圆形，都闪闪发亮，但本质却完全不同，或许它们就象征着理想与现实。满地都是六便士，思特里克兰德却抬头看见了月亮。我不敢说我看懂了这本书，但是谁都有选择自己如何生活的权利，不论是选择“六便士”还是选择“月亮”，都没有什么不对。
最*也是忙里偷闲断断续续读完了这本经典中的经典。其实倒不如说是被作家细腻笔触的描写给吸引着读完了。
如果说哲学家的笔是望远镜，带我们望向遥远的宇宙星辰的话。那小说家的笔就是一个放大镜，放大现实生活中点点滴滴的细节，想看清又不忍直视现实的残酷和美好。小说故事情节跌宕起伏，带着几分荒唐却又引人入胜，而作家通过讲故事也将人性情感的复杂和纠结刻画的淋漓尽致。读完那种似懂非懂，转念一想又似乎顿然醒悟，参透人生一样的感觉。曹雪芹自我评价《红楼梦》开篇写道：满纸荒唐言 一把辛酸泪 都言作者痴 谁解其中味。不知道毛姆是如何解读自己的作品呢，我觉得用在这本小说是有过之无不及的。
我们大多数人做不到像书中的主人公那样冷漠决然，超脱世俗，为理想说走就走。很多时候我们会被眼前的苟且和六便士淹没了诗意，再回首前尘往事，泯然众人矣。但是我想，可不可以有那么一些些瞬间，我们可以安静的追逐空中月亮，看月色渐渐升起，心底的温柔也渐渐晕开融化在无边的夜色里。
威廉·萨默塞特·毛姆他是英国著名小说家和戏剧家。著名的有戏剧《圈子》，长篇小说《人生的枷锁》、《月亮和六便士》和他七十多岁是的著作《刀锋》，短篇小说集有《叶的震颤》、《卡苏里那树》、《阿金》等。“毛姆他具有敏锐的观察力，善于剖析人的内心世界。他的笔锋像一把解剖刀，能够挖掘出隐藏在人们心底深处的思想活动。”
毛姆的作品，让人对于艺术有了一层不一样的感觉。他的小说扣人心弦，让人每每深入其中而不自觉，不得不说他是一个讲故事的天才。“《月亮与六便士》通过一个作家的口吻讲述一个普通人，突然放弃原本宽裕舒适的生活，像“被魔鬼服了体”一样迷上画画，最后，远走他乡追求理想。在异国受尽肉体和精神上的折磨后，他最终离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。在那里，他终于找到了灵魂的故土，并在那奔放和原始的热带岛屿上完成了许多令后世景仰的杰作。”通过描述这样一个人，毛姆探索了“个性与天才的关系、艺术的产生与本质、艺术家与社会的矛盾等引人深思的问题”。
正如他所说：“一个艺术家你可能不喜欢他的艺术，但无论如何你不能不对他感兴趣，他的作品使你不能*静，扣紧你的心弦。”对于艺术家，人们的界定界线很是模糊，有人觉得他是个很伟大的人，很了不起的人，但也许另一些人便会觉得他就是一个神经病。对于一位艺术家或者是一件艺术品往往都是充满争议的。艺术到底是什么，是名工巧匠才能完全理解的艺术技巧还是人人都有资格理解的语言。？在《月亮与六便士》中作者认为“艺术史感情的表露，艺术是使用一种人人都能理解的语言。”
艺术品，它是一种大雅大俗的东西，就像酒一样，不同的时间、不同的地点、不同的人、不同的心境总是会有不同的'认识。大雅大俗的东西，往往是流传最久远也永远不会过时、富有魅力的东西。
艺术在人类文明中是个很奇怪的东西，我认为，若文字是人类文明与自然中最重要之处，那么艺术便是人类超出人类自身的创作。对艺术接触的越多，你越会感觉到它的伟大魅力与不可思议之处。
“我想在过去的日子里我们都羞于使自己的感情外露，因为怕人嘲笑，所以都约束着自己不给人以傲慢自大的印象。我们对自己的一些荒诞不经的行为遮上了一层保持体面的缄默，并不认为这是虚伪。我们讲究含蓄，并不是口无遮拦，说什么都直言不讳。”我觉得艺术有一个最大的特色就是敢于表露，艺术家和哲学家一样，他们敢于将自己所思所想，敢于将自己的一切，表露出来。曾有人说，“真正的模特儿，是将自己的灵魂撕开，展现给下面的观众，她的一个眼神，就可以引发一场战争，或者止息战争。”
我个人认为，一件艺术品。当你认真的去欣赏它、理解它的时候往往你不自觉得就会发现这位艺术家的了不起之处。我一直觉得，艺术是一种灵魂的碰撞。当艺术家在创作之时，它是大自然或者是茫茫宇宙中的任何情感与存在和艺术家灵魂的碰撞，而当我们再欣赏一件艺术品时，是和艺术家的灵魂、艺术品的灵魂以及大自然中的不同的情感与存在的一种碰撞。任何一件倾注艺术家心血的作品都是很了不起的，都有一种灵魂的交流与碰撞包含其中。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
《月亮和六便士》是一部由英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆创作的长篇小说，于1919年出版。
主角斯特里克兰的原型为法国后印象派画家保罗·高更，他们的人生经历有许多相似点，如：同为画家，曾经都是经济交易员，都抛弃了家庭去追寻自己的梦想，余生在塔西提度过。
标题的含义很简单，月亮是我们的梦想，六便士是我们实际生活。
先主要介绍一下内容：主角斯特里克兰是股票交易员，有老婆，两个孩子，过着中产生活。一天毫无征兆的离开了伦敦，去巴黎。他在那过着穷苦生活，画画，用文章的话形容是：像被魔鬼上身了一样。这个魔鬼当然是他的理想。
他后来离开巴黎，到了塔西提，和土著人结了婚，余生在那里过隐居绘画生活。
这里的情节让人有些想不通，他为什么要抛弃这样的幸福生活，要去过穷苦日子，他的回答是：我只是想画画，有什么驱动我去画画。对于他来说，画画是他一种精神的追求，是他的理想，只要能画上画，他宁愿过苦日子。“做自己最想做的事，生活在自己喜欢的环境里，淡泊宁静，与世无争，这难道是糟蹋自己吗？与此相反，做一个著名的外科医生，年薪一万镑，娶一位美丽的妻子，就是成功吗？我想，这一切都取决于一个人如何看待生活的意义，取决于他认为对社会应尽什么义务，对自己有什么要求。”这段话已经足够解释他这样做的原因了。
但是有人肯定要问，就算这是他想要做的，万一他失败了怎么办？人生的道路各不同，绝大多数人会选择宽阔*坦的康庄大道。然而，看起来好走的路不一定能通向真正的幸福。当然，选择难走的路，也不一定会有收获。然而，和只能获得些廉价的幸福的康庄大道比起来，相对艰险的小路上往往能找到别处所没有的宝物。追求幸福的足迹，本身就是幸福啊！
斯特里克兰的最后一幅画是他在临终前画的作品，小说中将这幅画描写的非常神异，这点文字给人的震撼也是很大的。他的这幅画，在结局因他的要求而被烧毁，这是他毕生的理想，作者认为，这幅画的境界是他的愿望，他完成了他的梦想。所以我认为这对于主角来说，这并不是一个悲剧，而是一个好的结局，人的最大理想完成了，那么他就得到了幸福，无需低头看着满地的六便士，已凌驾于月亮之上，死而无憾。
读完这本书已经有一段时间了，故事依然深深刻在脑海里，一千个人眼中有一千个哈姆雷特，我想，对于《月亮与六便士》中人生梦想的理解，没有一千种，也有上百种，这本书通过讲述著名画家的故事，阐释了一个个深刻的人生哲理。当满地都是六便士，你是否还愿意抬头仰望月亮，月亮和六便士之间如何取舍？
职员斯朱兰舍家弃业只身来到巴黎，住在破旧的旅馆，吃发霉的面包，抽别人剩下的烟蒂，那一年他40岁，他只想画画，摆脱束缚追求理想，画画是唯一支撑他的精神世界。
贫穷、疾病、孤独、非议，所有的一切他都毫不在意，挣脱人性的枷锁，让灵魂自由。
他从巴黎离开去了马赛，而后又去了大溪地，一生流离失所最终死于疾病，在他生命最后的时光，在失明的情况下，以墙为画布完成了一幅旷世杰作，随着遗言的一场大火，他同画葬在了一起，接*完美便是无。图片
有人认为放弃安定生活去寻求漂泊，是个不理智的决定。满地都是六便士的街上，但他却抬起头看到了月光。
在最后一段这样告诉我们：“做自己想做的事，在自己喜欢的条件下生活，淡泊而宁静，难道这就是把生活弄得一团糟吗？我想，成功取决于你如何看待生活的意义，取决于你如何看待社会的要求，如何看待个人的要求。”当然价值的实现往往也不能只是自我价值，在六便士与月亮之间，在理想和物质之间，做好*衡更重要。无论我们如何理解，我想，斯朱兰说的那句话——“梦想什么时候开始都不晚”，始终没错。
又是一个懒散的早晨，打开窗，清晨的丝丝凉意在这个夏天显得特别珍贵，我静静地靠在窗边，随手拿起床边的《月亮与六便士》，借着晨起的阳光，看了起来。
故事的主人公——伦敦证券经纪人思特里克兰德，原来是和我一样的*凡人，只是突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太*洋的塔希提岛，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。
在故事里，月亮是梦想与信仰，六便士是安逸与舒坦，纵然脚下铺满了便士，而他的眼里却只有月亮。我为斯特里克兰欢呼！贫穷的纠缠，病魔的折磨他毫不在意，只是后悔从来没有光顾过他的意识。当一切都已经尘埃落定，就像一幢房子，马上就要结顶了，结果他却说“我要重新造”，从而在别人怀疑、嘲笑、不理解的目光中，他能有勇气活出两个完全不一样的人生，我表示无限敬佩。
梦想与信仰，从我们呱呱落地起，就与我们相随，本是灵魂一部分，但在俗世不断浸染中被磨灭。斯特里克兰，在他活到四十岁，浑身已沾染了俗气时，能毫不回头，抛弃一切，内心的坚毅已彻底的震撼了我。这得需要多大的勇气呀。
生活中也许我们能够忍受奋斗时候的艰苦，就像我们的爸爸妈妈一样，但是我们却不一定能够忍受安定之后的重新开始，很多人的生活，一旦被打破就会一蹶不振，但是，像斯特里克兰那样，主动打破，追逐梦想，又有多少人能做到呢？
我最喜欢书里的这段话：“我总觉得大多数人这样度过一生好像欠缺点什么。我承认这种生活的社会价值，我也看到了它的井然有序的幸福，但是我的血液里却有一种强烈的愿望，渴望一种更狂放不羁的旅途。我的心渴望一种更加惊险的生活。”每一个人都有梦想，似乎在很多时候都变成了幻想，或者最后梦想也被现实打败了，但是，在这本书中，我发现，每一个人，每一个梦想，在追逐中是最闪亮的，梦想之所以美好，是因为追逐让我们拥有了更多。
阳光透进来了，我伸了伸腰，又是一个元气满满的早晨，从今天开始，从此刻开始，我也要打破*静，追逐我的梦想，寻找我最闪亮的光。
我们老祖宗曾说过，天将降大任于斯人也，必将苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能。《月亮和六便士》里的主人公斯特里克兰就是这样一位心有猛虎的人物，他被梦想的烈火紧紧包围，炽热的火焰将他的胸膛里那颗跳动的心脏吞噬，将他推入黑暗无边的牢笼中，他被理想鞭笞得体无完肤，他需要一个摆脱束缚喷薄欲望的出口，绘画成为他释放天性的完美利器。
四十多岁这个年纪，很尴尬。上有老下有小，钱财不多不少。斯特里克兰就在这样一个年纪下，开始了放弃一切追寻梦想的道路。他给妻子孩子留下聊以生存的钱，只身一人在巴黎绘画，饥一顿饱一顿，衣衫褴褛，形如乞丐。比起温暖温饱的家来说，这种放肆的生活反而助长了他嚣张跋扈的气焰和自私自利的性格。画得画就放置在阁楼上，不去推销也不售卖，捉襟见肘的时候借助朋友的帮忙，穷困潦倒得厉害。后来，从巴黎辗转到了塔希提的时候，他的人生发生了意想不到的变化，娶了土著人爱塔为妻，安心作画，终于在临终前完成了他最满意的画作。
每个人心中都有一个猛虎——高高在上如月亮般的梦想，谁都希望自己梦想成功的一天。心中涌动着无可言喻的力量，它在不断升起、冲突、翻腾，如那个朗朗如光的月亮看似*在眼前，实际远在天边，伸手触碰不到。梦想在每个人心中都留下了一个缺口，有人在里面看到了天堂，有人将它直接丢弃，并不是所有人能够得到这股神奇的力量。
在《月亮和六便士》里，在“我”的叙述中，描绘了两对追逐梦想的人儿，一对是斯特里克兰和斯特罗夫，另一对是亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔。斯特罗夫也是一位画家，从小的时候绘画有点儿天赋，并且自学成才画作得过奖，他后来被送到专业绘画学校进行学*过。但是这样一位人儿却逐渐迷失了自我的绘画才能，随波逐流在茫茫的世俗中了。可是，他却有一颗古道热肠的心，和一双发现千里马的眼睛。在他看来，斯特里克兰是个天才，是个不可多得的千里马。他尽心尽力，甚至贴钱贴妻子地去辅助斯特里克兰，即使被骂得狗血淋头，也仍然坚持去帮助他。斯特里克兰最后的成功一半必须归功于斯特罗夫，虽然这有些讽刺和好笑。这不禁让人想起了高更和梵高，两个赤城热爱绘画的天才，彼此渗透，彼此仇恨。
“我”在搜寻过世三年后斯特里克兰的故事，里面穿插了亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔的故事。亚伯拉罕医学界里的天才，在外科手术中是一把不可多得的好手，并且已经成功晋级为主任。他却意外地将唾手可得的荣耀丢弃在一边，独身去了亚历山大港。这个机会就留给了卡迈克尔，他获得了所有的一切——职位、财富、荣耀。当问亚伯拉罕后悔吗，他说他完全没有后悔，他别无所求，他的生活很完美。他毅然决然地放弃了上帝送给他得以天下的荣耀，他喜欢的是归于*静的生活，他爱上的是趋于*衡的内心力量。
每个人对于梦想的理解都是不一样的。斯特里克兰穷尽一生，只是为了完成心目中最完美的画卷。亚伯拉罕希望得到*静的生活。他俩都是成功的，虽然过程有些曲折，一个舍弃了温饱安全的家庭，一个放弃了飞黄腾达的机会。
借助亚伯拉罕和阿列克卡迈克尔的故事，毛姆问出了很多人内心渴望已久的话，“难道做自己最想做的事，生活在让你感到舒服的环境里，让你的内心得到安宁是糟践自己吗？我想这取决于你如何看待生活的意义，取决于你认为你应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么要求。”
太多人说毛姆根据画家高更的人生创造了这部流传百世的巨作《月亮和六便士》，但我觉得里面包含着毛姆本人想要倾诉和喷薄的话语。在他的人生轨迹中，刚开始的写作生涯郁郁不得志，评论界认为他的作品不够冷静深刻。他辗转到写戏剧后，火热程度一发不可收拾。这才完美地延续了他的文学梦。若不是戏剧拯救了他，想必他会从熠熠生辉的天才“堕落”到郁郁寡欢的俗人中。
实现梦想的道路曲折又坎坷，可是那些层层叠叠的人影在路上忙忙碌碌地行走着。头顶上的月亮大得仿佛能够踮起脚尖就能够触碰。有人急急行使，忘了周围的风景。有人走了一半，开始走回头路。有人沐浴在朗朗月光下，先捡起脚边的六便士，再抬头看看那颗又大又漂亮的月亮。
“光照在黑暗里，黑暗却不接受光”。
人世总是充满着矛盾，所以也充满了抉择。有人仰望星空，有人脚踏实地;有人乘风破浪，有人安身乐业;有人高瞻远瞩，有人心如止水。一念之间，一世之别。梦想与现实、艺术与生活、精神与物质，这些该作何选择?翻开《月亮与六便士》，我找到了答案。
一部精彩的小说除了会展现出高超的文学技巧外还必须拥有一个会讲故事的作者。显然，毛姆就是个会讲故事的作者。不同于其他现代主义文学，他抛去夸张、荒诞、极端的文学手法，如同冬日篝火旁边与你谈话的老先生，像一个温暖的讲述者，将故事内容娓娓道来。而学医的经历，也使得他的作品被蒙上了一层理智与沉稳的美。
《月亮与六便士》正是这样一部作品，毛姆用第一人称“我”作为叙述者，讲述了证券经纪人斯特利克兰因为追求绘画的艺术热忱而放弃事业、抛弃妻子，奔赴巴黎受尽苦难折磨后，最终登上了与世隔绝的塔希提岛，在那里与一个土著女子结婚生子并创作出一幅又一幅令世人震惊的画作。当他创作出一幅最伟大的表现伊甸园的作品后，麻风夺走了他的生命，离世前他的最后一个决定是命令土著女子把这幅画付之一炬。
小说通篇都用第三者的视角去带领观众阅读，语气轻松，有时还会用“所知甚少”“不确信”等词汇向读者讲述故事，但却使得读者更加觉得真实，这便是一种最真实的虚构。不得不说这样的作者是聪明的。既然是聪明的作者，就一定懂得*衡的美妙。毛姆除了会扮演温柔的讲述者，还会扮演冷酷的手术医师。他用笔杆子作手术刀，对人性进行剖析，“刀法”独到有力，既有足够的深度感，又有保留的神秘感，不作说教和批判，一切留给读者自己判断。
所以，阅读的过程仿佛是在做一道道选择题，拷问着你的内心、你的思想、你的灵魂。如同主人公在现实的鞭笞下一点点走向理想世界，我们也在精神的鞭笞下一点点走向觉醒。斯特里克兰的性格迥异，无视社会道德良知，蔑视感情，他抛妻弃子，破坏恩人的家庭，鄙视为他自杀的女人……这些行为令人难以接受，甚至读者不会太喜欢这个角色。但是，没有一个人会不承认他的执着与才华，也没有一个人会否认他的高超艺术境界。借用作者的话说：这是“一个惹人嫌的人，但我还是认为他是一个伟大的人”。正是这样一个有血有肉，性格鲜明的人物才得以让故事的精神内涵更加深刻。
因此，我们在读到斯特里克兰令人不舒服的行为以及不太一样的价值观时，就会开始思考自己的情感。这便开启了对理智与感情的探索，作为人世间的*凡人，我们都需要爱来包裹自己，温暖自己。然而斯特里克兰却说他不需要爱情。他只知道欲望。他的爱情观在正常人眼里看来是难以接受的的，但再作分析，又不能说它毫无道理。爱本就是矛盾的，它既充满了欲望地占有也充满了无私地付出。毛姆或许借此强调感情在艺术创作中的重要性，也道出了爱的矛盾本质。
人们总说艺术来源于生活，但艺术最终都脱离了物质而以精神形式存在。这或许就是斯特里克兰最后要烧掉画作的原因。绘画的美是他毕生的追求，而等到他真的找寻到最美境界也就不再需要用任何物质作载体了，所以也只有最伟大的画作脱离了物质的载体形式，才得以真正圆满。小说对艺术的探讨是深刻的，却也是隐晦的。毛姆的字里行间都透露着对生活的思考，但小说中却又写了这样一句话：“生活不过是一场混乱，充满了种种荒谬与污秽，只能引人发笑，未免乐极生悲”正是这种多变的矛盾的笔调，让精神内涵得以越发深刻。
现实生活中有多少人曾满腔热血，却被生活的磨难压低了头颅，从此只能低头看那“六便士”;而又有多少人能走出荆棘，踏上广阔的*原，抬头仰望那皎洁的“月亮”。
岁月匆匆人生如梦，我们不如枕着月亮睡。
——《月亮与六便士》读后感6篇
心中都有向往的月亮，但是不得不对六便士的生活低头。
有人为了心之所向放弃了原本安逸的生活。因为他所要追随的.欲望已经使他入迷，不得不这样做了。
以前，我不能理解那些极限运动爱好者，但是有人跟我说因为对于这件事情的喜爱可以让他们不在乎死亡，如果不去做这件事情，就会像死了一样。
我不能感同身受，但现在可以稍稍理解了。想到前段时间的纪录片《徒手攀岩》，没有任何保护措施，完成了一座非常陡峭的岩壁，当时导演说要么就是这部影片拍成功了，要么就是死亡。
难道他们真的不怕死吗？不，只是他们在寻找一种最接*自然的感觉，只是通过这种方式释放了出来！
很多人看完这本书，就很感慨，觉得自己也应该不顾一切追寻月亮。
可不是每个人都是天才，都有感知天地自然万物的悟性，也没有一个强大的爱好或信念，所以还是过自己*凡的生活吧。
我从来不去理想化自己的生活，与其关心那些虚无缥缈的，少的可怜的天分，不如过配得上自己的生活。
希望大家看完这本书不要太理想化，毕竟世界上只有一个斯特里克兰德。
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰望月亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！
年*不惑之年的大叔(查尔斯.斯特里克兰)，拥有着令我心之向往的家庭(一儿一女，贤妻一枚，且领着优渥的薪水，可以说是一个男人应该有的他都具备了)，过着闲适恬静的生活，好不快活。
在世俗的你我看来，这样的生活貌似是我们大多数人所追求的理想生活。然而，有一天这位大叔心血来潮，突突然将自己的妻儿、财产统统放弃，决心奔赴艺术之都——巴黎，虔心修炼自己梦寐以求的，在你我看来匪夷所思的画画技能。即使他深知自己毫无画画的天赋可言，即使他深知家有妻儿的挽留与呼唤，但他还是决然地奔跑在追求艺术的'道路上，丝毫没有回头看她们一眼，只留下一封残忍的辞别信，供妻儿无限地回味与遐想往昔的回忆。
追求艺术的道路并不会比创业好受的多，执着总是要付出一丝代价的。这一路上，大叔一度身无分文，难以继日，靠别人施舍勉强支撑着，迫于生计，他曾与巴黎最底层的人混搭在一起，也曾流连于污秽之地，游离于人迹罕至的荒岛。有一次差一点就死在声名狼藉的比利时旅馆里，幸得朋友(德尔克·斯图佛)相救，才免去一死。这一切遭遇只为了买一副画画用品以便于继续延续那不堪的艺术梦。后来，他飘零到塔希提岛，也在此岛再次完婚，有一子。他的最完美且最具有考量价值巨作也在他的嘱咐下被二任妻子付之一炬。 此时此刻，此情此景，是不是心中涌动着-一阵又一阵悲哀而又遗感的暗流呢?我们深谙有艺术气息的伟人常常是不按套路出牌的，倘若我们抛开这些世俗道德与人伦的束缚，而跳跃到一个更高的理想层面，试着去理解与适应这一境界想必会淡然许多。我可以这样想象，一位心怀艺术梦想的大叔，经过一番旷日持久的心理战斗，在天朗气清，惠风和畅的那一天，最终鼓起勇气冲破了家庭与世俗道德的掣肘，获得艺术领域的重生。他趾高气昂地踏入这片艺术圣地，他宛若一枚上帝的宠儿一般，在这片高贵的土壤里虔心修炼绘画技能，期间虽常常食不果腹，但因为热爱，眼看着自己的技艺进步如此之迅速，便不再感到那么饥饿了。为了买绘画工具，一度混迹于巴黎最底层社会，与形形色色的人打交道。有幸随船远洋，驻足于塔希提岛，并在此觅得真正灵魂意义上的伴侣，最后也死在这个幸福的小岛上。
读完它，虽然不能完全彻底详实地理解大叔的伟大理想，但不得不欣赏他的追求。毫无疑问，这位大叔的所作所为有违道德人伦，有违世俗常理。但从纯粹理想生活而言，这无疑是一次脱颖而出的秀，秀的无懈可击。理想生活与现实生活的确擦出了火花但二者并无对错可分，只是追求者立场不同，选择不同罢了 。
这几天一档文化类综艺《一本好书》出现在大众眼前，因为《*汉字听写大会》《朗读者》《见字如面》等节目的热播，文化类综艺似乎迎来了新的春天。这在过度繁荣的明星真人秀之间，明显是一股清流。第一期带来的《月亮与六便士》这本经典之作便一举拿下了9.3的高分，这样以全新的形式去诠释书内的经典，更让观众觉得耳目一新，但事实上，一本好书重读多少遍都会有不一样的体验。
初读《月亮与六便士》，可能很多人会看得云里雾里，书中的主人公斯特里克兰的主要性格形象也让人捉摸不透。会出现这样的情况无非是两个原因，一个来自读者，一个来自作者本身，只要搞清楚这两方面的疑问，就不难理解它为何可以称之为经典。
读者的疑问我想大多来自作品，在开始阅读之前没有深入的了解其背景。其实毛姆所写的这个故事，并非完全是虚构的，书中的很大一部分来源于他对著名法国画家高更的生*、作品的痴迷。是的，斯特里克兰的原型便是高更，他们的一生高度相似，生前及其落魄，死后备受推崇，书中斯特里克兰最后留下的画作也是对高更的作品《我们从何处来？我们是谁？我们向何处去？》的高度还原，这些经过毛姆的艺术加工，演绎成了斯特里克兰扣人心弦、跌宕起伏的一生。
而且作者毛姆采取的是第一人称的叙述方式，这种阅读中的带入，使得读者并不能从一开始就很好地进入角色感同身受，但在大致了解了高更这位作家的生*之后，就会对主人公斯特里克兰有了初步的认识。
而对于作者毛姆，他并没有对读者交代了斯特里克兰所有的心里变化及其背后的原因，这样就把所有的悬念让读者自己体悟。比如毛姆没有说明斯特里克兰为什么突然放弃工作去当画家，这也让读者觉得非常突兀奇怪，但他完全可将他内心的苦楚和绝望表现出来，这就是艺术的巧妙之处。读后感·在大多数读者眼里，斯特里克兰就是从优渥的环境中寻求自我，抛弃妻子背叛朋友，是一个不折不扣自私的人，毛姆没有为他描述半句这时候的心理活动，因为这个转变，懂的人自然懂，他虽生活在繁华的都市，却比独居沙漠还孤单，若是讲出来甚至会有些刻意哗众取宠。这样的留白方式可能阅读前期会给读者带来一定的阅读障碍，但阅读到最后，真正的谈到自我，回归自我，从最后的画作被作者毛姆一把火付之一炬，斯特里克兰的纯粹在此跃然纸上。
这是被无数人推烂的经典之作，也是作者与读者跨越百年的心灵交流，尤其是在如今这个混杂的世界，为了生存而生存，却忘却了本来的面孔，斯特里克兰是文明社会里道德理法规范下的怪物，最终在“塔希提”找到了属于自己的灵魂归宿，他虽然是一个可恶的人，但同样伟大，因为一个人最大的成功，便是按自己喜欢的方式过一生。
一直以来，月亮与六便士这本书和毛姆这位作者好像都是我心底*静的湖面上动静最多的涟漪。很早就听说了这本书，和这位作者，有人说他是二流作家，我是十分不能苟同的。
读完这本书给我最大的感触是，斯朱兰活成了我们每个人理想中的样子。在抬头与低头的一瞬间，他明白了想要的是什么，是六便士还是月亮。恰恰重点就在于，想好了这个选择，他无所畏惧的朝着这个方向去做了，不在乎任何世俗的眼光，我就是要这么做，并且做到底。
作者一个旁观者的身份，本着客观严谨的态度对他叙述，最终也敌不过他的那份执着。何况我们，从抛妻弃子的好奇到孤身追逐艺术的不解，拆散德克一家的反感到画画艺术天赋过人的'惊讶，执着作画的敬佩到为信仰为艺术献身的感动。只是我实在有点不解，既然为了信仰那么奋不顾身的他甘愿放弃一切去作画，在临终前为什么要把自己用一切(包括生命)换来的东西(画)付之一炬，实在非常人所不解。也许这也正是他的魅力所在吧。也许这也正是毛姆作品很耐读的境界吧
每个心怀梦想的人都是自己人生中的艺术家，每个敢说敢做的人都是自己生活里的主宰者，唯愿天地更辽阔，人生更随心。
初识这本书的时候，是在一个阴沉沉的无所事事的午后。内心有些烦乱的我漫无目的的在一排排书架上浏览。而过，最终选择了它是因为被书封上的一句话给吸引了
满地都是六便士，他却抬头看到了月亮
嗯，这很文艺，很符合我当下想要追求诗和远方的心境，于是便取书，付钱，拆封皮，然后读了起来。
对于阅读比较慢的我来说，这本书是我在几次出差的过程中在机场候机和飞机上阅读的。
书的前面五分之四的内容，让我觉得男主人公斯特里克兰兼职就是个无耻混蛋，为了自己那个画家梦，冷酷无情好不拖泥带水的抛妻弃子；朋友好心的将因为生病而生命垂危的他带回家让妻子帮忙照料，他竟然心安理得的霸占了自己朋友的妻子以及朋友的家（虽然这事是一个巴掌拍不响），最终朋友的妻子以自杀结束生命，他却不曾有任何表情。
原本我以为他只是对别人无情，可是细细一想他对自己更加的无情。年逾不惑放弃丰足的物质生活，孤身一人在异国他乡的巴黎过着穷困潦倒的生活，为了买画布和画具不得不去做一些在之前看来不入流的工作，甚至一度沦为靠救济生活。
一个原本生活富足，事业有成，嗯，在别人看来也是个家庭幸福的男人，究竟是什么让他着了魔？对绘画的追求难道竟然有这么大的魔力么？
当书翻到后面五分之一的时候，我似乎渐渐能够理解他了。
尤其是当作者从其他人嘴里听到他人生最后年头与自己的最后一任妻子过得满足而自在的生活的时候，才发现原来那时候的斯特里克兰只是社会人斯特里克兰，在塔西提岛上原始丛林里和土著妻子生活的斯特里克兰才是本我的真正的克里斯特兰。
他从前表现的行为那么的离经叛道，无非是一个不合适的灵魂呆在了一个不合适的环境，而灵魂本身与环境的矛盾被周围给无限放大；而塔西提岛的斯特里克兰是被周围环境所接纳和包容的，即时他棱角犹在，却也被周围的环境包裹的温润而柔软。
我们每个人，终其一生在寻找的无非就是那个能够包容自己，理解自己的心灵故土。
就如作者所说，我们很多人也许终其一生都找不到。但每个人的内心总有那么一个地方，可以让我们脱下伪装的戾气，放下强撑的尖锐，忘却物质的艰难，没有格格不入，也无需刻意融入，你只需静静的感受内心的*和与喜悦。
那个地方便是我们的精神故土，心灵家园。
你找到了那个地方么？
——《月亮与六便士》读后感
《月亮与六便士》读后感
当品味完一本著作后，你有什么总结呢？不妨坐下来好好写写读后感吧。那么你真的懂得怎么写读后感吗？以下是小编收集整理的《月亮与六便士》读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
最开始接触毛姆，是通过大家最熟悉的《月亮与六便士》这本书，书中那个不顾世俗的思特里克兰德激发了无数人对于生命意义的思考。带着这份思考，又买来毛姆先生其他的作品拜读，最喜欢的便是《刀锋》这本书。该书讲述的是参加第一次世界大战归来的年轻人拉里，在目睹了战争时代民不聊生、人们流离失所的惨状，经历了自己的战友为救自己而牺牲之后，开始思索世界与生命的本质问题。
书中特立独行的拉里，毅然决然地走在朝圣路上，倾尽一生去寻找生命的终极意义。这份追寻在我这个普通人看来比《月亮与六便士》里的思特里克兰德更接地气，但却更能触动内心最深处的软肋，因为我们太多人没有勇气像拉里这样直面内心，不顾世俗的评价标准来规划自己的人生，且从一而终，矢志不渝。像作家七堇年的诗那样：凡心所向，素履以往，虽不能至，心向往之。生如逆旅，一苇以航。
毛姆先生的笔触冷静、客观，书里的角色他并不给予直面的评价，但我们仍能在这样冷静的背景下代入其中，找到每个角色所折射出存在于我们身上的人性。当读到伊莎贝尔用各种世俗的标准“规劝”拉里不要每天“晃膀子”时，我仿佛看到了自己很多次侃侃而谈地去劝解身边的家人或者自己的学生，想着自己为别人操碎了心，怎么他就是不知道我是为了他好呢。殊不知，每一个人都有自己的所求，不论是哪一种追求，只要是它是在法律允许内的，只要为这份追求奋斗努力，我们便不必不自觉地站在“上帝”的视角去评判。拉里这一生轻的像风中的羽毛，不那么引人注目，可是却又厚重的如山间的磐石，正气长存于天地间。
愿我们都能行走在刀锋之上，怀揣着最真的初心，按照自己的所有尽力而为，把自己追求的事情做到极致，做一名现实的理想主义者！
读这本书的经历有些曲折，天才画家梵高和高更的故事一直很传奇，得知《月亮与六便士》中主人公的原形是高更，而且《月亮与六便士》的名气很大，便想一探究竟，想看看书中到底写了什么故事。先是从图书馆借，没能借到，只借到了一本作者毛姆写的评论其他著作的书，想着同一个作者，应该也不错，结果书中所涉猎的故事都不太了解，读不下去，心里有些失望。后来有幸从朱老师那里借来一本，书到手便立马读了起来，也许是期望太高，前几章作者只铺垫了一些事情，很无趣，心里有些小失望，此书就被搁置一边了。突然有一天朱老师发了一些关于本书的评论，很有意思，又有了赶快读完此书的兴趣。
本书作者以第一人称的叙述手法，讲述思特克里兰德放弃美满家庭，稳定社会地位，追求绘画理想的故事，书中主人公为了追求梦想，不畏生活的贫穷，无视病痛的折磨，几十年来从不后悔，这种做法也许只有天才才能做到。此书越往后越精彩，思特克里兰德最后和土著人结婚，生活在与世隔绝的小岛上，每天画画，得了病后依旧坚持作画，眼睛瞎了仍然阻挡不了，他的遗言是死后要把挂满壁画的房子一起烧掉……他是用生命在画画。
虽然小说的故事有些夸张，我想作者正是想要通过这种对比来表达理想与现实的差距。月亮高高在上，虚无缥缈，六便士很不起眼，却很实在，两者差距很大，但都不可或缺。在生活中，我们埋头奔波忙碌的同时仍需抬头仰望月亮，不忘追求梦想，只有这样生活才更有意义。
最后特别感谢朱老师，能读完此书，多亏了朱老师！作者：郭尔妮
第四部分（第十八章—第二十二章）小说中主人公在罗马结识了画家施特略夫。
施特略夫非常重感情，但是在他那很容易就被打动的感情里面却寒有某种愚蠢的东西，让你接受了他好心肠的帮助却丝毫没有感激之情。他不断受人伤害，可是他的性格又是那么善良，从来不肯怀恨人；即便挨了毒蛇咬，也不懂得吸取经验教训，只要疼痛一过，又会心存怜悯地把蛇揣在怀里。
他是个名副其实的好人。他极力肯定并向其他人推荐思特里克兰德的画作，不管思特里克兰德是否领情；得知妻子和朋友背叛自己，他伤心难过却还是要默默祝福，自己净身出户。
可就是这样善良的一个人，总给人一种自说自话、自娱自乐的感觉。他每天为不同的人奔波忙碌着。他发放爱心、提供帮助，可又好像没人领情的样子。他的生活好像是披着滑稽剧外衣的一出悲剧。他一个人在舞台上惟妙惟肖地表演着，而台下，空无一人。
面对妻子的背叛他说：“我爱她大大超过爱自己。在我看来，爱情一旦掺杂了自负，原因只能有一个，即你实际上还是最爱自己。”
一个不爱自己的人，有什么资格对别人善良。那什么是善良呢？善良并非为别人而活，不是牺牲自己去换取别人的幸福，而是想办法让大家过得更好。善良也是一种大智慧。施特略夫的善良，太过愚蠢和卑微。好人的世界会是一片祥和，而老好人的世界则会是哀鸿遍野。放弃底线，模糊边界，不是真正的善良，而为了满足自己的拯救情结，到头来遍体鳞伤、满目疮痍的不仅仅是自己，还有最亲最*的人。
“遍地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”这是一本关于梦想与现实的书。本书的主人公克兰德与一家人生活得安稳富裕，却突然抛妻弃子、放弃所有而离家出走，在所有人忙着寻找他时，他却在异国他乡成为了一个潦倒落魄的画手。在面对作者的斥责与批判时，他坦然无畏，他认为他只是在坚持自己的梦想，他不愿在自己不想做的事情上再浪费生命、虚度光阴。
诚然，在世人的眼里，他的做法无疑是愚蠢又可笑，甚至是可恶——他就这样毁了一个家庭，并且还毫无悔悟之心。但在他自己心里，这或许是他这一生做过的最正确、最遵从内心的决定。我佩服克兰德先生的勇敢与坚定，但他的做法我并不认同，我们生活在世俗世界里，又必须遵从的世俗法则，我想我永远也做不到那样洒脱与无畏，但我并不觉得遗憾。我无法冷漠地面对别人的指责与批判，更重要的是我无法对我造成的痛苦视而不见。因此无论做出什么样的选择，我总要坚持无愧于心。
我想要月亮，可我更需要六便士。值得庆幸的是，我的月亮与六便士并不矛盾，每个人都有权利选择自己理想的生活，不管是遥不可及的月亮，还是*凡世俗的六便士，都可以作为我们人生航程中的灯塔，照亮我们内心追逐的道路。
最后，借毛姆先生的话劝慰自己:“世界是冷酷无情的、残酷的。我们生到人世间没有人知道为了什么，我们死后没有人知道到何处去。我们必须自甘卑屈。我们必须看到冷清寂寥的美妙。在生活中我们一定不要出风头、露头角，惹起命运对我们注目。让我们去寻求那些淳朴、敦厚的人的爱情吧。他们的愚昧远比我们的知识更为可贵。让我们保持着沉默，满足于自己小小的天地，像他们一样*易温顺吧。这就是生活的智慧。”
艺术源于生活，又高于生活。本书作为一部小说，同样跟书中主人公的画作一样折射了20世纪初期的世俗风云。
开头描写主人公逝后画作名声大噪，但凡跟他有点关系的人都流传着他的各种见闻八卦，真真假假。然后描述从他离开妻子儿女从英国奔走到法国之后义无反顾追求自己的理想，从人生的半中腰踏上一条走向偏执画家的不归路。
从作品的雏形到成行的这期间，主人公经历了人生的各种不堪但都能视如草芥，从因生活窘迫寄住到德克家，倾爱其妻反迫自杀，又奔走异乡，被爱塔爱上育子，所有经历只化作了素材，爱于一时，对美的执着仍然一如既往，短短数年，画作随其漂泊，散落各处，后患麻病，终其一生，造就不菲价值。
比起对一部文学作品的作者在人物的心境，神态，动作，环境的烘托等等写实的功底和素养来说，对这部作品更倾向了对故事情节跌宕的关注，作者倾注了大量篇幅渗透人性，在精神追求与现实物质方面的权衡，不惜为艺术忘我，忘却周遭，穿透世俗，创作于深邃。
为那个时代庆幸，出现精湛绝技的画作流传于世，进而引发后来者对画家背景惊世骇俗的故事，这或许也是文艺作品在不同时代的周期规律，具有时滞性，梵高和莫奈是否也是如此，红楼梦应该是的。张爱玲在遇到胡兰成之后的文学成就才更上高度。
不幸的是，主人公在经历了人世间多少苦难得来了举世成就，爱他的人，莫过于都爱到尘埃，才生出花，又被冷冷拍打，泯灭了一切，或许这才是文艺作品该有的出场姿态，如蒙娜丽莎的微笑一样神秘才是优秀。
幸与不幸，更与何人说。
《月亮与六便士》是英国作家毛姆的作品。男主人公查尔斯·斯特里克兰（以法国画家保罗·高更为素材），人到中年，一直过着*淡的日子，有着稳定的工作、贤惠的妻子、一双儿女，却突然抛家弃子，远离故乡，沉迷于对画画的执着追求，寻找他眼中的新世界。
满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。
查尔斯·斯特里克兰，他冷酷、残忍，抛妻弃子，独自去追求画画的艺术梦想。他无情、不懂得知恩图报，勾引德克·斯特洛夫这个给予他无限善意的朋友的妻子，最终导致布兰奇自杀身亡；但他又是令人敬佩的理想主义者，他过着苦行僧般的生活，他拒绝享受、保持清贫，专注于对艺术的追求，穷极一生，为他那备受折磨的灵魂，寻求自由的表达，他沉迷于画画时眼睛里闪烁的光芒，多么吸引人？试想，我们大部分人，庸庸碌碌的过着*淡的一生，以外界给予的眼光评判着幸福与否，受生存所迫，没有时间思考生存的意义，乏味的、无聊的过完死水般的'生活。我们只看到满地的六便士，而斯特里克兰却抬头看到月亮。
感情自有其理，理性难以知晓。
于大众而言，斯特里克兰，抛弃稳定幸福的生活，回归原始的衣衫褴褛的清贫生活，追求着几乎不可能实现的艺术梦想，难以理解；布兰奇背叛爱她更甚于爱自己的斯特洛夫而选择没有前途、没有金钱、自私冷酷的斯特里克兰，难以理解；亚伯拉罕放弃圣托马斯医院的主任医生，来到亚历山大港谋求一个小差事，难以理解……这些都无从解释，做自己想做的事情，选择自己想过的生活，唯心而已。
生活，如人饮水冷暖自知。希望我们可以听从内心的声音，眼里不止有保障生存的“六便士”，也可以有向往的生活的“月亮”——“两手抓，两手都要硬”。
毛姆的小说《月亮与六便士》以法国著名画家保罗·高更为原型，写的是年过四十的查理斯·思特里克兰德抛家弃职去巴黎画画，几年后去了南太*洋岛塔希提，在那里度过余生并创作出了价值非凡作品的故事。
月亮代表梦想，遥远却皎洁！每个人都看得到却很难触及；六便士代表财富，咫尺但难免俗气，它是大多数人选择的方向。选择月亮的人很难为别人所理解，即使得不到金钱，追梦人依然快乐、享受！作者毛姆透过小说表达了梦想和财富的选择关系。
追逐梦想就是追逐自己的厄运？在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。怎样的驱动，才能不要六便士，赏着月光，衣衫褴褛，包不果腹？可惜，我们还是被六便士所困，抬头看见月光，低头捡起了六便士！
人如果没有梦想，和咸鱼又有什么区别！
可惜，我们中的不少人大概都不清楚自己的梦想吧。如果没有梦想，那可不可以退而求其次，明白到底想要什么，想过怎样的生活，想成为怎样的人？太多的束缚，太多的需求，太多的逃避，最后我们就这样走完了一生。
也许所有人在小的时候都追逐过梦想，可家人，朋友的不支持，嘲讽，随着时间的推移，渐渐地不再抬头望月亮，而是踏踏实实低头捡地上的六便士。也许还会偶尔幻想，抬头看看皎洁的月亮。可最终还是低头。太多人给我们出谋划策，那我们还是自己吗？我们都应该抬头看看月亮，追逐自己的梦想。而不是活成自己不想要的样子。他人是为了我们好，可我们不是他们。也许我不是他们心中想要的样子，但我一定是我自己想要的样子。
人生就这点，不冒几次险怎么知道不会成功？别给自己留下遗憾！
“我不想谋生，我想生活。”
《月亮与六便士》一书的开篇，就以这句话作为开头。的确，全书描写了斯特里克兰作画的一生，而他的一生，就是在追求月亮中度过的。
《月亮与六便士》的作者是毛姆，一位著名的英国小说家，，本书描述了一个原本*凡的伦敦证劵经纪人斯特里克兰，抛弃妻子和孩子，突然转行到艺术领域，奔赴南太*洋的塔希提岛，用画笔谱写自己光辉灿烂的生命，把生命全部关注入绚烂的画布的故事。
这本书令我触动，我非常喜欢书中的一段话，想要分享给大家：“我承认这种生活的社会价值，我也看到它井然有序的幸福，但是，我的血液里有一种强烈的冲动，渴望一种桀骜不驯的旅程。这样的安逸总让我惊惧，我的心渴望更加惊险的生活，只要我能有所改变——改变和不可预知的冒险，我将踏上嶙峋怪石，哪怕激流险滩。”这是斯特里克兰的内心独白，他说出了自己的心声，他也这样做了。在如今的世界中，有谁能够像斯克里克兰一样，抛弃一切，，不管金钱和权利，只为自己的梦想前行呢？斯特里克兰的一生虽然没有金钱和权势，但他真正的活出了自己，活出了自己想要的样子。
“世界冰冷残酷。没有人知道我们从那里来，到哪里去。我们必须身怀谦卑；我们必须看到宁静之美；我们必须隐忍的活着。让我们去寻找淳朴、善良者的爱吧！他们的无知比我们的知识更可贵。让我们保持沉默，满足我们小小的角落，像他们一样*静温顺吧，这才是生活的智慧。”
祝愿每个人都能够找到自己生命中的“月亮”，活出自己！
有些作家是不食人间烟火的，比如英国的毛姆。
在遍地六便士的世界里，抬头看见月亮。
《月亮与六便士》这本书实在是名气太大了，已经到了如果不读都不好意思说自己读过书。
第一次正式推荐这本书的是李东昆老师，那回在外国语小学举办的《人生最美读书时》活动中，东昆老师讲这本书对他影响很大，于是便记在心上。
接下来那一年底，新乡撒哈拉书店开业，仿佛走到哪里都摆的《月亮与六便士》，于是便买了一本。
书中讲述了一位英国经纪人，思特里。克兰德放弃了安稳的生活，抛下工作，以及家庭，只身来到巴黎追求梦想，学*绘画的故事，最好来到塔希提岛，并与当地女子结婚，病逝他乡的故事。
故事本身并不复杂，但其中蕴藏着人性的探讨却极为深刻。在世俗的眼里思特里。克兰德简直渣到了极点，但从艺术的角度，他又是如此的勇敢。
东昆老师曾经讲过语言的尽头是“艺术”，那么我想，真正的艺术家也不是用语言可以描述的吧。
——《月亮与六便士》读后感菁选
《月亮与六便士》读后感通用15篇
当阅读完一本名著后，大家一定都收获不少，需要写一篇读后感好好地作记录了。怎样写读后感才能避免写成“流水账”呢？下面是小编帮大家整理的《月亮与六便士》读后感，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
大多数人只是日复一日，年复一年 ，重复着麻木单调的日子。二十岁以死，知道八十岁才被埋葬。当然有些人会就此满足 ，人各有异。
也许理想这样奢侈的东西只有少数人能够实现， 斯朱兰就是其中一个，早早看透了人性。当我看到他为理想抛妻弃子，与朋友妻子私通? ?，着实让人痛恨。妻子的角色随着阅读越来越明显，从自诩文艺跌转成狭隘虚荣，一直以受害者的身份获得外界同情 ，明明内心很恨丈夫 ，却在斯朱兰成名之后，为了虚荣放弃原则宣扬和丈夫的和睦关系。与朋友妻子私通害的朋友妻离子散，未曾感到一丝内疚，因为他知道朋友妻子的背叛是早晚的事。斯朱兰总是提前看透了人性 。也许有理想的人也总是有个性的吧? ，我可能太佩服斯朱兰这个角色，才会这样认为。
毛姆笔下的斯朱兰：“我告诉你，我必须要画画儿 ，我由不了自己。一个人要是跌进水里，他游泳游的好不好是无关紧要的`。反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”那是他已经结婚十七年，四十多岁。不要让年龄时间干扰了你的选择。看完之后都会反思，自己是少数人中的人还是少数人之外的人？
这本书的故事，主人公斯特里克兰德是依据著名的画家高更的一生为原型塑造的。
斯特里克兰德是一个非常怪的人，拥有美好幸福，圆满的家庭，还不错的事业，但却突然离开家庭，想要去巴黎进行绘画，这让他的.妻子觉得他有了婚外情。
在随后他在巴黎生病，受到了朋友的帮助，可却让朋友的家庭毁于一旦，他漠然的态度在我看来是非常不解的。
以及到后来世人都觉得它是红毛怪，可从始至终他都在坚定地做一件事情，那就是画画。直到最后我才明白，斯特里克兰德是一个对理想充满着热爱的人，他热爱绘画。
再到患病，将死之际，他在家中的墙壁画出了一幅，传奇大作，但却要求他的妻子在他死后将它烧毁，他并不看重自己是否能够成名，也不看重他拥有多少财富，他只是单纯的去享受绘画的过程。
从全书来看，它的视角是在描述外界发生了什么事，没有描述主人公内心想法和活动的，但换个角度想想，就了解斯特里克兰德对梦想，的坚定是值得我们敬佩的，他选择了月亮，并且坚持到底。
就如同书名所说，月亮与六便士，你会选择月亮还是六便士呢？
我停下了笔。
“在满地是六便士的街上，他却抬起头看见了月亮。”生命的旅途，往往是在梦想与现实的痛苦抉择中挣扎，是应该做自己想做的事情，不顾一切的追寻心中那一束月光，还是栖身世俗，担负起对家庭，对社会的责任呢?我带着这个疑问，阅读了毛姆所著的《月亮与六便士》。
在世俗拜金的都市，克兰德拥有美满的家庭，高薪的工作，惬意的生活，可是有一天他却突然放弃了一切，去到巴黎，孑然一身，追寻画家的梦想，忍受世俗的讥讽和旁人的'非议，最终在贫困潦倒中走完了一生。我们很难想象他为了梦想付出了多少，金钱?亲情?岁月?难道这就是作践自己吗?相反，做一个年薪百万的外科医生，娶一位漂亮的妻子，游弋在上流社会，就是成功吗?
我想，每个人都有选择的权利。人只有一生，走过的路再也无法回头，正因如此，很多人往往害怕作出那个决定命运的抉择。但是人生无对错，要认真思考如何走过人生之路，遵循内心的选择，并为之付出努力，向往道路尽头的晨光，忘却身后的泥泞，这样的人生便也是值得的。
青春如初春，如朝阳，我们手握韶华，应该加倍珍惜。仰望星空，脚踏实地，勤奋学*，追寻心中的理想!
我不禁再次提起了笔。
在《月亮与六便士》中，高更这个人物叫Strickland,在巴黎尚未出名，不名一文。但一个叫Stroeve的荷兰画家惠眼识人，在所有人不看好高更时，他预言性地向一个油画经销商指出：“到时候他一幅画的价值会超过你这一店子里的。” Strickland一次病重，这个荷兰人不顾妻子*乎非逻辑的反对，坚持把Strickland接到家里养病。
他妻子后来全身心投入到照料病人中。病人好了，荷兰人却发现妻子已深深地爱上了她所照顾的.病人，并坚决不愿跟自已过了。原来逻辑是这样的：妻子开始所以坚决反对接Strickland来家养病，是因为这个女人在前几次他来家玩时，潜意识里已被这个潦倒，傲慢，冷酷，却被老公十分看好的画家所吸引。她强烈反对病人来家只是徒劳地让自己不要出轨，她怕自已，确切地说，她敢肯定自已会把持不住。然而她老公太不解风情，硬是“做成”了这桩好事。月亮与六便士人真复杂，尤其是女人。
被俗事缠身，被纷扰侵害，生来就开始忙碌，忙着长大，忙着工作，忙着交友，忙着遇见爱人……到死才会开始安宁。为名为利，为世俗的眼光，却很少为了自己那份热爱。总是会说有遗憾，总是不满意自己现有的生活，总是会抱怨身边人身边事，但很多人还是选择随波逐流，极少人会冲破束缚追逐那份想要。 之后，那些少数人成了疯子。在那些大多数人眼中，他们是笨蛋，为了不可实现的假想放弃原本安逸的生活，他们是怪人，走了一条没有光亮的`路。但为了一番热爱变成疯子又有何不可?敢于追求自己的想要有什么错?并没有后悔过，所以才能在死神降临时是带着圆满的心情而闭目。
有些人生来就与常人不同，他们肩负着神秘使命，他们可以超脱世间一切束缚，有个小火苗一直在指引他们。其实那是真实的活着。我们该有所包容，因为这条路对他们来说很艰难，但又知足。反而我羡慕这些人。这才是真实的活着。
六便士满地都会有，可月亮只有那一个。那是我的心上月，独一无二不被人拿走的东西。
我花了两天的闲碎时间，读完了《月亮与六便士》这本书，充满故事性的小说描写，荒诞不羁又发人深思。梦想与现实之间的选择，其实大多数人在现实中就已经是满身泥泞，无法脱身，梦想离他们远之又远，谈何选择。
心情很是沉重，每每涉及到梦想，或许我没有梦想，或者是我的梦想不算梦想，我是一个俗人，而且还是一个贫穷的俗人，凡是俗人都有一个发财梦，贫穷者更甚，我想发大财，想一夜暴富，想中彩票，想突然拥有一项超NB的能力，想住豪宅，想用钱烧开水……
然而只是想想，我还是我，一个贫穷的我，每天战战兢兢上着班，突然的'双休弹性工作制，变成了变态的996，工资不变，无任何补贴，然而还在犹豫，还在彷徨，还在忧桑，还在生气，不敢辞职，不敢换工作，为什么，没钱呗。
我很快发现有个奇怪的故事在她的朋友圈里流传。他们说查尔斯·斯特里克兰曾经去帝国大戏院[插图]看芭蕾舞剧，当时迷上了某个法国舞女，然后随着她去了巴黎。我搞不清这个故事是怎么传开的，但足够奇怪的是，它居然为斯特里克兰太太赢得了许多同情，同时也给她增添了不少的名望。这对她已经决定要开始的.事业不无助益。麦克安德鲁上校当初说她身无分文倒是没有夸大其词，她确实需要尽快赚钱养活她自己。她打算利用她和许多作家的交情，于是片刻也不耽搁地学会了速记和打字。她的教养和学识使得人们以为她的效率可能会比普通打字员更高，而她的凄凉遭遇则让她更加受到顾客的欢迎。许多作家朋友答应把活都交给她，还不忘把她推荐给他们的朋友。
麦克安德鲁夫妇没有子女，生活又很优渥，所以承担了照顾两个孩子的重任，斯特里克兰太太只要养活自己就可以。她把她的公寓租出去，家具也都卖掉。她在威斯敏斯特找了两个小房间安顿下来，重新面对世界。从她做事的效率那么高来看，她的事业肯定会大获成功。
一名优秀的银行从业者、体贴的丈夫、慈祥的父亲变成而是一个自私、固执、粗鲁、邋遢、活在自我世界的、不在意他人的看法的人。刚刚看到这里的时候很不能理解他，甚至务必讨厌这样不负责任还口出狂言不讲礼的斯特里克兰。看着他抛弃妻子，看着他又如何伤害对自己最真的朋友，这样一个未被社会传统价值观的人为何能够取得这么伟大的成就？心中很不能理解。
但是到后面发现他找到的不是自己，而是一个新的灵魂。或许正是因为他的内心不受羁绊不受束缚才能真真正正听从自己内心的声音，已经40岁有工作有孩子家庭，还能去吃决绝为了梦想起航，仅仅是这样一点就让我觉得自己会望而却步。同《一个人的朝圣》那样，听从内心的声音很重要，希望自己可以发现自己，做真正的自己，发掘潜能与才华，不被外界所干扰，这一点真的还没有做到。斯特里克兰太太也不在是之前那温柔、贤惠的女人，借助“我”的`目光，我们看到了她异常悲痛的情绪背后，其实真正担心的并不是自己的处境，而是“别人的看法”。两个完全不一样的人，确实不适合，也难为你忍受了17年，也应该放手了。
斯朱兰才不管自己是不是天才，他只做了自己想做的。
我心随我，我为我心，这一刻我想这样做，且不论前程好坏，亦不在乎是非成败。不是满地都是六便士，他一抬头就看见了月亮。而是月亮一直都在他心里，只是在这一刻他准备抬头看向月亮，然后不再低头而已。
并非是所有人选择了世俗而他孤单的选择艺术，而是大部分人选择安逸刻板符合社会主流认知的幸福，只有他选择了狂浪不羁遵从本心最初的想法。
斯朱兰是不是个天才，别人认不认可他对于斯朱兰来说都无关紧要。他只做自己想做的，且不留有机会让后世评价他的一生曲直是非。
不敢说一生问心无愧活的坦坦荡荡对得起每个人，但至少做出选择之后的`斯朱兰的每一个举动都随心而动。即使活着的时候世人能发现斯朱兰的奇才，然后一群附庸风雅的人跑到他面前对着他的臭脚大捧特捧，恐怕斯朱兰也是不屑一顾的。
最开始的初衷既不是为名，也不是为利。连自己能做到哪一步都不知，只是这样想了便这样做了，如此随心放纵自己的斯朱兰，如此特立独行与众不同的斯朱兰，他是浊浊乱世的一股醒事清泉，也是甘甜清泉中一股泥流。
世与我何，全不在乎。我心随我，我为我心。
斯特里克兰德这样一个毫无道德感可言的角色出现在这样的故事里，也就难怪多数人会把注意力放在天才与道德感能否共存、现实与理想的抉择等问题上。
但我认为这既不是一个庸俗的追梦故事，也不是单纯在讲天才都是反人类反社会的。甚至它根本不具备多数故事的共同点，它是纯粹的`理性的裸露显现。大部分小说的本是情绪操纵，让读者产生代入感。即使有不少小说包含了戏谑与讽刺，但其中的某些角色仍会让人爱或恨或同情。但这部不是。斯特里克兰德是天才却无任何可爱之处，施特略夫善良软弱又可怜却没骨气到难以让人同情。
很多作品里的天才都特立独行且难以相处，毫无*易*人之感，可总还会对那么一两个朋友或者情人袒露感情，甚至忠心耿耿。而斯特里克兰德却不是，他对任何人都只有戏谑。
神奇的一本书，前面几章很乱很枯燥，我看不下去搁置了好久又重新拿起来看了，还好我看下去了，后面的故事真有意思。这本书以高更为蓝本写了一个画家斯特里克兰德，他本是一个证劵家，生活稳定舒服，在他四十七岁的时候却抛弃妻子，为了自己的理想，画画。
他的.一生冷酷无情，一切只为了画出自己心目中的美，最后把自己奉献生命画出来的壁画给毁掉了。真的是看的我目瞪口呆。书里说，人生来就是孤独的，虽然我们没有明确意识到，说不定我们还是非常重视别人看重不看重我们的意见，我们在别人身上是否有影响力的，如果我们对一个人的看法受到他的重视，我们就沾沾自喜，如果他对这种意见丝毫也不理会，我们就讨厌他。
一个成功幸福的人生是什么样的呢？四处漂流贫困潦倒是不是就是不幸？当了医生娶了漂亮太太每个月高收入就是幸福？各人有各人的追求。
希望有朝一日，我也有这种，为了追求心中所想而不顾一切的勇气。
看这本书的前半段，一直很不理解斯朱兰抛弃家庭，不是说不理解他抛弃安逸的环境追求自己的内心，而是不理解他对和自己朝夕相处甚至有血缘关系的人可以抛下责任置之不理。不理解他一面享受着别人的关怀，一面对这关怀无所动容反而一副心安理得的样子。
到后来，看到那段关于有人生来就生错了位置的描述，竟觉得一切都可以理解了。当内心迸发出最原始的力量时，不是人自身不想去多多关注和热爱周遭事物，而是这周遭本就从未走进自己的内心，而那力量却一直叫嚣着要摆脱现状所有的桎梏。
我们没有任何权利去评判别人的人生与追求，因为你所谓成功幸福的标准不过是建构在自己的价值体系之上的'。
所渴望的，所极力想要争取的，所认为是世间唯一珠宝的，也许在另一个人看来不过是街边的石子微不足道反而还会嫌它硌脚。
所以，在去批评他人不求上进时，有没有先思考过自己内心到底真正想要的是什么?
我想我想要的不过是有人爱有书读有字写，也许在你看来最为俗气，但在我这里若永久达到这三样就会很满足，就会感到不虚此行了。
书中还有让我不理解的是作者关于对女性的一些看法，但这得等我了解作者以及看过作者其他书之后再来进行整合。
——月亮与六便士读后感菁选
月亮与六便士读后感(精选15篇)
细细品味一本名著后，相信大家的视野一定开拓了不少，写一份读后感，记录收获与付出吧。那么读后感到底应该怎么写呢？以下是小编收集整理的月亮与六便士读后感，仅供参考，希望能够帮助到大家。
反复拿起反复放下，磕磕巴巴拖拖拉拉，终于读完了好友推荐的这本书，好书！满地都是低头可拾的六便士，他——思特里克兰德，却固执孤傲地抬头望向那一轮月亮他就像屹立在天地间的一座高大黑暗的方尖碑，捡起六便士的众人不管看见还是没看见都不得不朝着这座方尖碑鞠躬弯腰，不管是出于本心的敬仰、崇拜还是无意识的行为，他们都向他朝拜。
这一幕是不是很滑稽？上天垂爱思特里克兰德，赐予他满腔如火的热情和才华，天地嫉恨思特里克兰德，带给他无尽的痛苦和折磨。最*一直在思考一句话“每个人，终其一生，都活在自己的监狱中。忍是一条线，能是一条线，忍和能之间的夹角就是我们的生存空间。
你的目光落下的地方，就是你今生监狱的围墙！”如果这句话适用在思特里克兰德身上，他无疑是自由的。这个世界上没有关住思特里克兰德的围墙，因为，他的目光落在月亮上。但是，他也为这种自由付出巨大的代价，抛妻弃子，放弃优越富裕的`生活和稳定的前程。但是，反过头来一想，这些东西对于思特里克兰德看来，压根就不值一提，比起他的梦想，这些东西实在无足轻重，*淡无聊。
对于我而言，我佩服他，敬仰他，因为他做的事情我很向往但是我做不到。每个人心中做决策的时候，物质生活和追求理想都占有不同的权重。不管做出什么样的决策，我们都没办法也没有权利站在自己的角度做出评价。如果真要一个评价，那就交给时间，交给历史，交给后人吧。现在的我们，最需要做的，就是做真正的自己！我要六便士，但是我也要月亮。
我的家里没矿，我知道自己几斤几两，所以我必须先捡起我的六便士活下去。只有活下去，我才有机会抬头看一看只属于我的明月亮。因为，我知道，我的的心中有一座矿，正在昼夜不停地燃烧！举杯问月， 醉看人间， 舞影徘徊；遥望天外，雾散云开， 抱月入怀！
在这个暑假之中，我读了英国作家威廉毛姆的代表作之一月亮和六便士。
该书的创作背景是20世纪初的英国，主角斯特里原本是一名证券经纪人，生活条件优越，还有着幸福美满的家庭，可就在一夜之间，他下定主意，辞职去了巴黎，住在破旧的阁楼之上，最终为了画画而抛弃了自己所有的一切，不管他人如何劝说，他仍是一意孤行，尽管如此，他受到了许多各种各样的非议，但这并没有使他放弃画画，最终他虽然没有获得事业上的成功，但在我看来他得到了精神上的富足。
很多人或许都会想这样的人是不是精神方面有问题，不愿意过锦衣玉食的生活反而独自一人过着孤独贫困的日子，这样的人如何成功？但斯特里凭借着强大的毅力使得他在这条路上越走越远，就连他去世后的画作也都以价值连城。
在斯特里生命的尽头，他要求他的妻子烧掉自己的壁画，在读者看来他多年的心血毁于一旦或许感到十分可惜，但我认为他这一生已经十分满足了，他已经体会到了创作画的快乐，他注重的是创作的过程而不是其中的.结果，就如著名翻译家傅惟慈老先生所说遍地都是六便士，却唯独他看见了月亮。
在我们的现实世界中，不少人都在理想与现实之中不断地进行选择，正如书名一样，月亮代表的是高洁的理想而六便士则是一笔微不足道的小钱，或许大多数人认为人生中崇高的理想怎么能和六便士相提并论，但事实便是如此，想追求自己的理想就必须有所取舍，就比如现在正在学*的我们，如果只为享乐，未来也只能为六便士不断地奔波，如果现在努力学*，未来便有更大的机遇去寻找属于自己的月亮。
人生的旅途很长也很短，每个人都有着属于自己的未来去追寻自己的目标，这本书便告诉了我们：重要的不是你在追求什么？重要的是你要知道自己在追求什么能获得什么？
《月亮与六便士》是英国小说家毛姆所写的一部小说，讲了主人公思特里克兰德抛弃家庭，放弃一切去画画的故事，下面我们来看看作者阅读了《月亮与六便士》之后的感想吧。
书的内容是一个非常简单的故事，主人公思特里克兰德抛弃家庭，放弃一切去画画。果然有很多人读完这本书就告诉我们应该勇敢追寻自己的崇高理想，不要在乎他人的眼光，然后全盘否定安定体面的生活方式及现今社会状况，一本正经地给自己灌鸡汤。
考虑问题的逻辑从来不应该是简单的是或否
首先，作为一个普通的新时代社会青年，大家的普遍状态是的我有一个小小的梦想，但客观条件不允许，或者又是自己能力有所欠缺，甚至自己也犹犹豫豫不太确定到底想要的.是什么。然后我这时候看了这本书，脑子一热，就觉得我不管我要追求自由，你们不懂我，这个社会太世俗太虚伪了。非要等现实给自己来一巴掌才能幡然醒悟。
思特里克兰德会有这样的所作所为，是因为他既可以无视社会舆论，也可以完全不在乎物质享受，本质上就是对这个社会无所求！他是这样说的：“我告诉你，我必须画画儿。我由不了我自己。一个人要是跌进水里，他游泳游得好不好是无关紧要的，反正他得挣扎出去，不然就得淹死。”而我们绝大多数人并不具备这种纯粹的喜爱，拼搏奋斗是为了好工作，好生活，或者说是选择的权利，努力也都是想要一个结果的。我们的兴趣爱好也只是被称为兴趣爱好，如果真的达到他那种程度，我们根本不会自责和懊悔过去的不作为，然后发誓要好好努力；而是会像网瘾少年沉迷于吃鸡游戏一样无法自拔。生活中对于我们来说有意思，有价值的事情太多了，父母，朋友，甚至逛街吃饭，玩玩游戏，追追剧都在吸引着我们的注意力。普通人更重要的分清主次，追求利益最大化。想要更好的生活，可是觉得努力奋斗太辛苦，目标其实没那么重要，安于现状也没什么不可以；如果不甘心就这样下去，对世界还是充满好奇，那多去尝试也值得肯定，每个人都有自己喜欢的生活方式，没有对错高低之分。最重要的是自己的本心。
想要诗和远方，不妨先安顿好眼前的“苟且”生活。做好本职工作，不给家人增添负担；然后付出比别人多数倍的财力精力，慢慢的打磨自己；最后无论结果好坏，都能自己承担。
英国作家威廉·萨默塞特·毛姆写的《月亮与六便士》。毛姆被称为“最会讲故事的人”，在他六十多年的写作生涯中(他活了九十四岁)，一直笔耕不辍，最负盛名的比如有《刀锋 》《人性的枷锁 》《面纱 》还有《月亮与六便士》。在我心中，马尔克斯、茨维格、杜拉斯、毛姆都是很会讲故事的人，但是他们讲的故事给人的感觉都不一样(这里感触一下，读书真是有趣，他让我认识到一些本来永远也不会懂的事)，毛姆的书有一种直击人心的力量，让你有一种逃不掉，挣不脱又进不去的感觉，仿佛说的就是我们每一个普通人，但是又和我们有一段距离，这段距离就是梦想和现实之间的距离。
人如果被放错了位置，就可能做出许多荒诞的事。《月亮与六便士》中思特里克兰德便是这样的一个人，他本来生活富裕，有一儿一女和爱他的`妻子，可是他抛弃了令人羡慕的生活，落魄的逃到另一个城市，然后又在这里破坏了他的救命恩人的家庭，在我看来，一切都糟糕透了。荣幸的是，他最终在小岛上找到了让自己灵魂安息之所，那么一切，突然就觉得都理所应当了，借用某句话就是“上帝的归上帝，凯撒的归凯撒。”
只是真不知道人要经过多少迷途，才能踏上正路?像思特里克兰德，我觉得还是比较幸运的，也有人一生，都在迷途中不知所措，就像一个可怜无助的孩子。
一口气看完月亮与六便士，真是精彩，当时的奇妙与眩晕感，我想我永远也不会忘。
在文中有这样一段话记忆犹新，“思特里克兰德住的地方是另一种美，好像是生活在伊甸园里，与人隔绝，头顶是蔚蓝的天空，四周一片郁郁苍苍的树木。那里有观赏不尽的色彩，芬芳馥郁的香气，荫翳凉爽的空气，这个人世乐园是无法用言语形容的。他就住在那里，不关心世界上的事，世界也把他遗忘了。思特里克兰德*时画画，看书，天黑了以后，就同爱塔一起坐在天台上，一边抽烟一边望着天空。”
我想，这当是灵魂的自由了。
看完很是震撼，虽说早就知道是以高更为原型，也没先去了解高更本人，从未知的角度，抱着好奇之心去了解小说主人公，在翻阅的过程中也找出与文章内容契合的高更作品细细体味，在作者描述下的他的精神世界和他的作品感受到斯特里克兰（高更）的伟大！
其结局并不让人意外，作者前期描述的对话和对斯特里克兰内心世界的揣测预示了那座海岛，星辰，大海……以及斯特里克兰悲戚而伟大的死亡。
很有感触，可以说是理想与现实的较量，我总结是灵魂与世俗的较量。作者描述的那种无形的力量，邪魅缠身，很神秘很有力量，是一种执念，最让我感到印象深刻。
在读的'过程中，精彩之处常常看其他人的评论和感悟，就像与许多人交流。有的人分析透彻有深度，有的人结合自己的生活感同身受，有的人愤愤不*，有的人同情理解，有的人观点与我达成一致，有的人的想法我不苟同……完完全全读下来，收获很多。
看的很慢，*时坐车时，晚上睡不着的时候，排队等候的时候……积累下来发现自己竟然能够用这些零散时间读完一本书，读完这么多字。真的是，很好啊。
《月亮和六便士》读后感6
毛姆在小说中深入探讨了生活和艺术两者的矛盾和相互作用。小说所揭示的逃避现实的主题，与西方许多人的追求相吻合，成为20世纪的流行小说。
“毛姆以高更为灵感所写的小说《月亮和六便士》，毫无疑问杜撰超过事实。”“在接下来的十年里，高更认为他最终能够享受成功的果实，让一家人团圆。”对比小说与现实可以发现，高更对绘画的追求有其因果关系和过程发展，而思特里克兰德的出走则非常突兀和过于激烈，再加上作者利用虚构的情节和叙事手段上的技巧，就塑造了一位不通人情世故和不食人间烟火的所谓纯粹意义上的艺术家。比起高更的出走，主人公斯特里克兰德的出走完全不符合现实的逻辑，对于读者来说更是不可理解。其实这里有更深层次的原因可以说明毛姆如此写作的目的。即毛姆自我欲望的虚拟满足。
六便士是当时英国货币的最小单位，有个朋友跟毛姆开玩笑说，人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。
终于读完了这本书。
好像每年年底的时候才静的下心读书，这可真是有点糟糕呢。
读之前其实听过很多关于月亮与六便士的探讨，大家都在说关于理想与现实的选择。但其实我在读的过程中，看到的更多的关于人性的探讨。以前没有读过毛姆的书所以不是很了解他的写作特点。但在这本书里我看到的是矛盾。毛姆写人真的很厉害，寥寥几笔就活灵活现。斯朱兰，德克，人性的矛盾在他们身上体现的非常充分。斯朱兰极具绘画天赋，极具个性，直率洒脱——作为旁观者也许你会这么认为。但你若是与之亲*，而你只是我这般的俗人，你大概会觉得他自私冷漠不识趣，游手好闲不务正业，抛家弃子，对德克的好忘恩负义。德克也同样如此，是的，作者笔下的他虽然绘画才能一般但是眼光独到，他很早或者说是最早发现斯朱兰是天才，同时他又很惜才，对斯朱兰照顾有加。可是德克的善良和同理心由于缺乏底线，让人忍不住看不起。从不同的侧面来看他们，他们的每一面好像都是人性的极端，当这些在同一个人身上体现出来，你会感到矛盾，但是很真实。天才与自私，善良与软弱，多希望不是这样的'组合呀，可是偏偏人性就是复杂。而越是个性分明的人越体现出这种复杂。斯朱兰笔下的其他人物，比如斯朱兰夫人，布蓝琪以及大溪地的那些女人们，毛姆几笔就写出了她们的特点，有很多书友觉得是毛姆对女性有偏见。对此我保留我的意见，毕竟我不曾了解过毛姆和他的时代背景，我更愿意相信那是写作需要，是为了突出斯朱兰的人物特点。
书中关于斯朱兰作品的描写我有点get不到，我实在是艺术素养太低，见识太少，想象力又匮乏。希望自己以后多多增长见识多多接受艺术作品的熏陶，也许那个时候再来读这段会有不一样的感悟。书中大溪地的描写确确实实的让我羡慕了，仿佛桃花源一般，与我一直所幻想的地方几乎没有差别。大溪地于斯朱兰是归宿，不知我的归宿在哪里。更不知是否能够找到，是否有足够的个性去寻找。
可斯朱兰的后半生活的太纯粹了。我只是个*凡的普通人。
《月亮和六便士》以法国印象派画家保罗高更生*为素材，除了高更的生*经历外，毛姆还赋予斯特里更为鲜明饱满更富有争议的人格。书中描述了一个原本*凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太*洋的塔希提岛，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的画布的故事。
月亮是什么，六便士又是什么？刘瑜先生在《送你一颗子弹》中有一句非常巧妙的话：月亮是艺术和理想，六便士是世俗价值观和欲念，这部作品就是讲述了这样一个生活和艺术，梦想与现实的故事。
小说讲的是一位家庭美满、事业如日中天的证券经纪人斯特里步入中年后人生之路陡然一转，决绝地告别自己的事业、家庭和所有一切，流浪巴黎学画作画的故事。斯特里在异国他乡过着贫困潦倒的生活，但他并不是很在意，认为只要能满足基本需求就足够了。他生了一场大病，德克把他接到身边悉心照顾，他痊愈后抢走了恩人德克的妻子布兰奇，把这个本来温馨美满的家庭拆得七零八落之后又毫无留念地抛弃了布兰奇，致使她最后无法接受吞食草酸自杀。斯特里最后选择远离文明社会到与世隔绝的一个太*洋小岛上专心绘画，他与岛上的女子阿塔同居，创作出一幅又一幅震惊后世的.杰作。但他在临死前，却嘱咐妻子把他的尸体和壁画一起用一把火烧掉，和自己的心血一起化为尘土。
这不是一个非常传统的诗与远方的故事，斯特里是真的不把功名利禄和外界的评判放在眼里，他在这份旷世奇作完成的过程中就得到了满足，之后会不会被世人看见，能不能得到赞誉对他来说都毫无意义。他的伟大在于满地都是六便士，他却抬头看见了月亮，并且再也没有为六便士低过头。月亮重要，六便士也重要，性格即命运，命中注定是哪样就是哪样，人不仅要活着，还要生活。专心抬头追着月亮走也好，认真低下头捡地上的六便士也罢，边捡着六便士边抽空抬头看一眼月亮也好，你要有认清自我的勇气，也要给予自己去追寻真实所想的自由。
终于把书读完了，我好像很久很久没有安安静静认认真真的读完一本书了。以前不觉得的自己浮躁，每天瞎忙还觉得挺充实，当我发现自己没有办法安静的思考安静的看书的时候才知道自己如此浮躁。读完《月亮与六便士》，我简单谈一下自己的心得体会。
我很佩服斯特里克兰德，勇于追求自己的理想，即使是最艰苦的环境下也不曾放弃。亲情、友情、爱情、金钱等等都无法束缚住他，他对于艺术的热爱凌驾于所有东西之上。
我最佩服他有勇气舍弃原本富余安逸的生活，义无反顾的投身自己的热爱当中。我们绝大多数人是做不到放下所拥有的。
我在这本书里学到了什么呢？我想有以下3点：
1、追求理想的道路都是孤独的，学会享受孤独，学会理解别人的不理解。
斯特里克兰德的艺术生涯相对来说是孤独的，不被世俗理解。我想到我刚开始做萌煮的时候，身边的人都无法理解。我解释过，讲过道理，但是没有什么结果，他们依然持怀疑态度。那怎么办？去做就是了。因为我坚定这件事是我认可、喜欢并且愿意去做的，我知道自己想要什么！我自己愿意自己一个人面对，如果有人支持，就是锦上添花，没有人支持，我也无所谓，毕竟生活是我的，在乎别人那么多意见干嘛呢。
2、有利他的目标，目标坚定不移。
这里的目标是指的大方向，我的目标就是推广萌煮，让更多的人了解萌煮，认识到科学育儿的重要性。以前我的目标是自私的.，我总是想升级升级升级，反而把最开始乐于分享的路走偏了。
3、学会放下。
放下以前可能有的一点点光环，一切重新开始。即使现在是一个小小的社长，也需要有空杯心态，不断的去向上学，向下帮。
放下欲望，放下自己的掌控欲，放下自己的金钱欲望，很难啊~
放下自己，接受自己的不足，一切从零开始，踏踏实实修炼自己的内功。
《月亮与六便士》中有这么一句话：“追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬头看到了月亮。”
他，是斯特里克兰。在四十七岁时，他放弃了原本作为证券经纪人的安定生活，毅然选择了绘画。他的生活也从*静变得捉襟见肘、风餐露宿。在他死后，他才被世人知晓。
四十多岁的那天，斯特里克兰以画画的原由与妻子分离。到了巴黎后，他一度穷困潦倒。但他认识了善良的斯特罗伊夫，他也是位画家。斯特罗伊夫有一双会发现美的眼睛，他尊重、珍惜斯特里克兰。尽管斯特里克兰嘲笑他画技愚钝，对他的善良关心毫无感激之情，斯特罗仍不计前嫌地关心照料他。当斯特里克兰病重时，善良的斯特罗将他接到家中照顾，甚至让自己的妻子委身照顾他，拿出家中积蓄给他买药。结果，斯特罗的'妻子竟然和斯特里克兰在一起了，并要和斯特罗一起走。可怜的斯特罗不在乎这段荒唐的事，依旧爱他的妻子，甚至提出要把他的房子给他们住。悲惨的故事总会以悲剧结尾，他妻子死于自杀，斯特罗也失去了精神支柱。
斯特罗的善良使他造就了懦弱的性格。他守不住自己的爱人，而对于不在乎自己的人卑躬屈膝。谁说善一定会有善报，我不禁对他的遭遇扼腕叹息。不过，斯特罗的出现为这本充满揭露人性的书，多了一丝善良与纯洁。
斯特里克兰诠释了一个亘古不变的道理：梦想什么时候都不晚。
有些人为了梦想而放弃安宁的生活，也许会被认为是愚蠢的选择。在某种条件下，做自己想做的事，过一种让自己最开心的生活，自己始终处于宁静淡中，难道就是生活成了乱麻吗？
成为一名收入一万英镑的外科医生，与一个漂亮的太太相依而命，这就是成功了吗？
也许，成功取决于对生活赋予的意义，取决于对社会应尽的义务，取决于对自己的要求。成功并不只是单纯的物质方面的成功，还需要更多的是精神方面的情感的升华。我们不应为了世俗钱财权利富贵而低头，去捡地上满街的六便士，也应该学会脱俗，在精神上造就自己，望望头上那最为皎洁的月光。
《月亮与六便士》中“月亮”指的是诗和远方的田野，是理想；而“六便士”指的是眼前的苟且，是现实。而当你面对这一选择，你会如何抉择呢？书中的主人公斯特里克兰德，他又是如何选择的呢？
斯特里克兰德原本有一个*凡的生活，有妻子，有自己的孩子，可他觉得前半生度的如此空虚，他决定抛弃自己的妻儿，放弃荣华富贵，放弃物质享受去追求艺术穷困潦倒，书中说他“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
毛姆是这本书的作者，他用现实中的保罗？高更的形象去塑造斯特里克兰德，塑造了一个生前被世人唾弃，但死后却被受推崇的画家形象。
斯特里克兰德抛弃现实而勇赴理想，像主人公那样的人也有许多，如贝多芬，为了理想到最后听力渐渐无法忍受；还有梵高，最后穷得一文钱都没有，自杀了。
也许你会羡慕斯特里克兰德那样，如脱缰了的野马那样奔放洒脱，可谁又能够得到真正的'自由呢？亲情和友情难道就可以抛弃吗？规则和秩序难道可以无视吗？只有约束下的自由，才是真正的自由。
斯特里克兰德确实是才华横溢，但他也有冷酷无情的一面。在妻儿方面上不闻不问，为了追求艺术，而没有与妻子联系，一幅无所谓的样子，真令人作呕。
斯特里克兰德也是许多艺术家的典范，为了艺术而且沉浸在自己的世界里。书中也有一个正好与之相反的人，他选择了六便士，选择了现实，他就是斯特略夫。
他有极高的道德情操，先后救出了自己的妻子和斯特里克兰德，可斯特里克兰德却恩将仇报，夺走他亲爱的妻子，所以他选择了委曲求全，我想你们应该会觉得他很蠢吧！但他却无条件支持了艺术，是斯特里克兰德的反面，他虽然选择了六便士，但却散发着人性的光辉。
不管他们怎么选择？作者毛姆都是最清楚的，无论是理想还是现实，都会是伴随着美好与伤害。正如书中所说“我想这取决于你如何看待生活的意义，取决你认为应该对社会做出什么贡献，应该对自己有什么样的要求？”我觉得不管是哪种选择，重要的是找到自己的价值。
《月亮与六便士》是一部非常有名的小说，作者是毛姆。它的名声很高，还没读过，便大概知道里面的核心，会偶尔假文青的用来形容理想主义。我读过之后，除了对里面画作妙惟肖的描写感到震撼之外，反而没了之前那许多感慨。
没读过之前，我以为小说主角是个为了理想而奋斗终身却又穷困潦倒的可爱的小年轻。描述为可爱，是因为，我觉得，男主至少是个心地善良纯真的人。然而事实是，男主是一个脾气暴躁没礼貌的大叔。这个大叔的原型是知名画家高更。大叔的前期其实是一个典型的“成功”人士，六便士的生活似乎有点低估他的社会地位。然而，或许就是这种反差早就了这个角色的不*凡。第一个反差，是大叔的年纪，他不是我们刚步入社会的小年轻，而是有很让人羡慕的家庭的人，这样的人，让他放下所有去追求遥不可及的'“月亮”，似乎有点不可思议，得需要多大的决心？第二个反差，是大叔的社会地位，如果他一无所有，我可以想象，一个逼到绝境的人会遭遇怎样的涅槃重生，可偏偏是顺利的幸福的成功的人，可以不顾虑“沉没成本”，从头开始。这需要多大的勇气？
我没有研究高更的真实历史，对于这本小说，太过超于现实世界的描述和有时过于牵强的逻辑，难免让我感觉真实。但或许，真实并不是这部小说的初衷吧。纵使这位天才有着非凡的天赋，但于我个人，我不喜欢他。除去表面的不负责任，和对家人带来的伤害不说。我最痛恨的是他对朋友的态度。我忘了那个唯一欣赏他的朋友的名字，暂且叫他小胖吧。小胖也是一个画家，在见过他的画之后，非常惜才，纵使男主脾气暴躁还没礼貌和修养，小胖依然对他很好。可惜男主非但不感恩，还出轨了小胖的妻子。其实这一点逻辑我一直觉得小说没交代好原因，因为一开始小胖的妻子是很讨厌男主，和小胖关系非常恩爱。
后来莫名的，就被男主吸引，我记得用了一个因为他有“野性原始”的吸引力来简单解释了小胖妻子的出轨，或许男主的身上有太多的难以解释的现象吧。
“满地都是六便士,他却抬头看见了月亮。”
银行家司朱兰人到中年,事业有成,为了追求内心隐秘的绘画梦想,突然抛妻别子,弃家出走。可以说他疯狂，执拗，冷血。但他深知:人的每一种身份都是一种自我绑架,唯有失去是通向自由之途。 在异国他乡,他贫病交加,对梦想却愈发坚定执着。他说:我必须画画,就像溺水的人必须挣扎。 在经历种种离奇遭遇后,他来到南太*洋的一座孤岛,同当地一位姑娘结婚生子,成功创作出一系列惊世杰作。就在此时,他被绝症和双目失明击倒,临死之前,他做出了让所有人震惊的决定…… 人世漫长得转瞬即逝, 有人见尘埃, 有人见星辰。司朱兰就是那个终其一生在追逐星辰的人。
我们一看到书名，可能就会感到疑惑：为什么是这个名字，它有什么深刻的含义吗？我看到这本书的时候，觉得它充满了神秘感。我对它的书名感到非常的疑惑，百思不得其解。然后我看了译者傅惟慈写的译本序，他这样理解：“六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微；而月亮则象征了崇高。两者都是圆形、闪闪发光的，但本质却完全不同，或许它们就分别象征着现实和理想。”
毛姆说：“世界上只有少数人能够最终达到自己的理想。我们的生活很单纯、很简朴。我们并不野心勃勃，如果说我们也有骄傲的话，那是因为在想到通过双手获得的劳动成果时的骄傲。我们对别人既不嫉妒，更不怀恨。唉，我亲爱的先生，有人认为劳动的幸福是句空话，对我说来可不是这样。”
汪国真有诗歌说：“有一个未来的'目标，总能让我们欢欣鼓舞，就像飞向火光的灰蛾，甘愿做烈焰的俘虏……”绘画对于主人公来说，就是那个能让他心甘情愿做俘虏的目标与理想。
本书的作者毛姆具有敏锐的观察力，善于剖析人的内心世界，让读者品味人物的性格与特点。他的笔锋就像是一把手术刀，能够挖掘出人物内心深处的思想活动。他秉持着一种冷静、公正的态度，从不指责、抨击人物的缺点，而是把思考的空间留给读者，让读者自己去判断、理解。
20xx年，第五本读完的书为《月亮和六便士》，作者为：威廉·萨默赛特·毛姆。该部小说的原型为法国印象派画家保罗·高更。
为什么会读这本小说呢？一是，朋友推荐说这部小说不错，二是，无意中看到网上评价不错。其实，刚开始读这本小说的时候，我根本没有读进去，一直到第三章，才开始进入状态，直到我读完整本书，我又回过头去重新读了第一章和第二章。这部小说描述了斯特里克兰不顾世俗的眼光、贫穷的纠缠、疾病的折磨；坚定、顽强、执着追求艺术道路的过程。读完这本小说，我认为作者描述了一个追求心中月亮（或者可以理解为理想）的画家，放弃了六便士（或者可以理解为安稳的生活），铸造了不凡的人生和不朽的作品的故事。
从刚开始的不太懂，到后来的一口气读完，我的读书心得为：一、作者的`写作手法很奇特，他以旁观者的视角描述了画家斯特里克兰的一生，并且语言很朴实；二、在画家斯特里克兰追求其艺术的道路上，贫穷，嘲笑，捷，疾病一切一切的困难都显得微不足道，对于他来说，只要能画画，一切足以，可以感觉到内心的宁静满足。画家斯特里克兰或者是画家高更给予我的启发是：要找到心灵中真正热爱的事物，然后用尽全力去追求，遵从内心。
我还特意搜索了保罗·高更的画作。保罗·高更（Paul Gauguin，1848—1903）法国后印象派画家、雕塑家，与凡高、塞尚并称为后印象派三大巨匠，对现当代绘画的发展有着非常深远的影响。当然，作为一个外行人，我自然也是读不懂这些传世作品，但是，通过《月亮与六便士》，我从侧面了解了高更追求心中月亮的那份坚毅铸造了这些作品。
最后，我记得在小说结尾描述：在南太*洋的塔希提岛，斯特里克兰将一幅画送给库特拉斯医生的水果画，我在网上找到了高更的这张水果画，不知道是否对应小说里描述的那张水果画。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”
《月亮与六便士》这部小说非常有意思，首先叙述手法就很有趣，以身为作家的第一人称”我“，来回忆与死后才名声大噪的著名画家在生前的一些交集。
小说的描述非常写实，很多回忆特意形容得不那么确定，更增添了一种真实感。这就好像是仿古的画，有了模糊斑驳的痕迹，更容易被人信服。我甚至还上网查，是否真的有“斯特里克兰”这个画家，因为拿不准这是一部小说，还是真实的回忆文了。
另外，毛姆将书中主人公斯特里克兰的人物性格刻画得异常鲜明，你在他身上总能感受到强烈的对撞与冲突。就像书名“月亮与六便士”，代表的是理想与现实、艺术与生活、社会与自我、感性与理智或者其他充斥在我们人生中的纠结选题，许多人会随着成长，找到矛盾关系中的*衡，甚至妥协。
但已步入中年、生活安定、家庭美满的斯特里克兰，却突然离家出走，只为了实现画画的梦想。这就好像心中一直沉睡的野兽，不知道是什么因素使它突然觉醒，然后整个人就再也不受控制了，被这股莫名的力量攫住，发了疯地往前跑，顾不上理会搞砸的事情、周围诧异的眼神，也顾不上窘迫潦倒的.自己。
所以在旁观者的角度看，斯特里克兰应该是非常讨厌的，他抛妻弃子、忘恩负义、自私冷漠、粗鲁无礼。这样一个人设，完全不符合社会主义核心价值观。但随着故事的发展，越是沉浸，就越能理解，他的世界，只有创作。
那是一种与生俱来的使命，裹挟着巨大的勇气与魄力。
月亮很美，但义无反顾去追逐的，能有几个？
读完这本书，就像在内心*静的湖面投下一颗石子，荡起层层涟漪，让你意识到自己曾经也是有追求的吧？或者意识到当下，噢原来有一天，我们还会这样*淡无奇、了无生趣地度过一生。
这就是真实世界的残酷，鸡毛蒜皮终究打败了你的天马行空。
我们不时抬头望一望月亮，低头捡起六便士。
《月亮与六便士》的主人公是查尔斯·斯特里克兰，故事讲的是一个一心追求艺术的画家，斯特里兰德，他原本是名股票经纪人，有着美满的家庭，在外人眼里他是个成功者，但对他而言其实不然。于是离家出为了追求她心中的艺术、梦想，尽管他过的非常不好，最后病死在山林小屋中，但他也无怨无悔。
——月亮与六便士读后感菁选
月亮与六便士读后感
看完一本名著后，相信大家的视野一定开拓了不少，这时最关键的读后感不能忘了哦。但是读后感有什么要求呢？下面是小编精心整理的月亮与六便士读后感，希望能够帮助到大家。
终于有时间读完《月亮与六便士》了，满地都是六便士，可他抬头却看见了月亮。想想都激动，这是一篇梦想和现实纠缠然后梦想战胜现实的有现实原型的故事，生活本身就是*淡的，每个人心中或多或少都藏着梦想，太需要这样的一本书跳出*淡的生活做做梦了。
然而，读完后怎么感觉和想象的不一样？纳尼，怎么觉得这是一个以艺术为名的渣男之成功代表，起到非常恶劣的示范作用。尤其对于单纯的单身的女孩子，如果遇到这种渣男，还手之力都没有呢，文中布兰琪。史特洛夫最后为他自杀，他没有一点点儿愧疚和自责，觉得一切都是她自找的，这个可恶的男人，也包括可怜的女人。
而且，文章给了很多看不到月亮，也赚不到六便士的人躲避现实的理由，这些人即不安于现状，又借实现梦想之名不尽应该尽的责任和义务，却非常心安理得、堂而皇之。生活不止眼前的苟且，还有诗和远方，听起来多美好啊。人类100多年才出现一个高更，文中的原型，最后他在贫穷和疾病中悲痛、孤独的死去。可是如果，如果在把现实过得还不错的情况下，再实现梦想不是很好吗？大多数人会*凡的度过一生，心怀梦想，努力实现，过好当下，尽到责任，感受幸福，这才是真正的人生吧！
也许我的观点太大众化了，可是这就是我真实的第一感受呢！
通过这本书，我总结出查尔斯3宗罪和3大特点，请各位看一下，再去拜读这本书，也许会更真实，我看过很多评论都是没有批评的，这不正常啊，从一个普通人的角度来看，书中主人公的很多行为确实有悖天理，我是必须要说一说的。
他的罪过之一：不告诉妻女就离家出走是极其不负责的渣男行为，而且在他离家出走之前已经在谋划，但是却不露声色，天哪，如果现实中有这样一位老公，生了一对儿女，生活了十几年，有一天他突然不见了，而且没有留下任何信息和钱财，让妻儿如何承受，一个不靠谱的老公，一个不负责任的父亲，这不是渣男是啥啊！
他的罪过之二：和对他非常好的朋友的老婆搞到一起，最后导致那位女子自杀，而且查尔斯无动于衷，他冠冕堂皇的说：“我不想要爱情。我没那个时间。那是种脆弱。我是个男人，有时候我会想要女人。满足了激情后，我就准备着手其它事情了。我无法克服欲望，但我恨透自己这样子；它囚禁了我的心灵，我引颈期盼有一天可以不受任何欲望主宰，了无挂碍地投入我的作品。”说实话，看到这段话，其实我觉得是有点道理的，因为爱情确实不是人生的全部，如果能有一件事让你投入，忘却其它的一切是非常了不起的行为，很多有成就的人们都是这样做的，可是在查尔斯的眼里，女人就是他泄欲的工具，这一点儿太令人愤怒了，渣男行径，需要的时候就要你，不需要的时候离我远点，把女人工具化，这真的忍不了！
他的罪过之三：借钱不还，没有钱的时候就向朋友借钱，关键就没想过还钱，满不在乎的样子，如果你的身边有这样一位朋友，你会觉得很爽吗？
好了，看到上面那些罪过，你会不喜欢这个人吗？如果你都不想看了，那你也过早的下了结论，他的厉害之处就是像文中主人公自己说的：你永远没办法真的讨厌我，只要我能不时给你说说笑话。他自私，从不在乎别人的想法，他不尊重女人，他的人生在做减法，可是，他就是那么吸引人，比如：
1、他活的通透，他不在乎任何人的.想法，他想明白了人生的意义，他敢放下现实的所有一切去追逐自己想要的东西，他对艺术的热爱超过自己的生命，既然生命都没有那么重要了，你就能理解他如何对待他身边的人，他不在乎任何形式的东西，他不在乎吃什么，住在哪里，穿什么，他过得比任何艺匠都还有贫穷，也比他们都来得努力。他完全不在乎我们大多数人借以使生活变得优雅美好的事物。他对金钱无动于衷，他对名声视若无睹。
2、他对人性的理解深刻至极，当别人质疑他为什么抛弃妻儿的时候，他说，他已经养了他们十七年，他们可以试着养活自己。就如他所料，他的离开没有让他的妻子孩子流露街头，反而激发了妻子的经商能力，最后两个孩子都健康的长大。人的潜力是无穷的啊。他和朋友的老婆在一起了，别人质疑他破坏别人的幸福，他反问：你怎么知道他们是幸福的呢？的确，他的朋友和妻子有着不为人知的秘密。
3、他对女性的不尊重令人憎恨，可是你又不得不承认也许在现实生活中，这样不值得尊重的女性也是大有人在，或者说示爱情为人生的全部的女人是大多数的，说白了这也是没活明白的表现，那么就很有可能作为男人的牺牲品了。
他那么那么多毛病，可是他虽然可憎，但我仍然觉得他是个伟大的人，因为就如文中所说：
而攫住思特里克兰德的狂热，是一种创造美的热情，它让他不得安宁，一直驱策着他四处奔波。他是永远的朝圣者，被神圣的乡愁所缠身，他体内的恶魔毫不留情。有些人追求真理的欲望无比强烈，为了达到目标不惜粉碎自己世界的根基。思特里克兰德就是这样的人，只是对他而言，美取代了真理。
这就是对这本世界名著的感悟，你是否想看一下呢。
这是我读的第一本毛姆的小说，也是他最著名的作品之一。前面一小半花了我快两星期的功夫，每天睡前看一段；后面一半却在两个晚上就看完了。毛姆确实是讲故事的高手，他罗嗦了小半本书，前面还写得跟论文似的，当你快没有兴趣的时候，突然来了个转变，发生了大事，于是你一路飞快地看了下去，还激动得不行。
读完全书，我也没发现哪里提到月亮，哪里又提到六便士，不知道他为什么起这么个名，也许只是个名吧。实际上我对毛姆基本是只知道名字，刚才Google了一下才看了他的生*。又有说法说这本小说是以画家高更的生*为基础的，于是我又Google了一下高更，发现完全不是那么回事，虽然高更确实落魄过，确实跑到过塔希提岛，也确实画了很多原始生活的画。但小说本身确实和高更关系不是很大，没有高更这个人也完全没有关系，倒是毛姆在那里自言自语，自得其乐。
先说一下大概的故事。作家先讲了番某画家如何如何优秀，他的画如何热卖，他的家人如何八卦等等。然后就讲“我”在伦敦，混一些文学类的日子过，认识一些人，其中一位是个证券经纪人的老婆，她自己不写，但热爱文学及文学男女青年，于是经常请他们吃饭。偶尔遇到她的丈夫，发现就是个标准的老实的职员类型的中年人，也不说话。然后他们去度假。这已经是小半本书了。
当我正要看不下去的时候，突然间，这位老实的事业小成的职业中年突然跑掉了，抛弃了家庭，金钱，职业，什么都不要，跑去了巴黎。然后这位妻子就讲作家帮忙去巴黎找他。这位中年男子已经变了个人，完全不讲情理，对家庭社会这一套完全失去了兴趣，也完全不认为自己所为有什么不妥。他全部身心都在画画上，自称感受到了召唤，整个人受到某种力量的支使，而不再是他自己了。
虽然“我”不认为他画得如何，另外一位二流画家却认为他画得很好，不世之作，于是老是借他钱，帮助他，他快病死了还请他到家里去养病。此人养病期间勾搭上人家二流画家的老婆，二流画家自己只好离家出走。三个月过去，突然间，二流画家的老婆自杀了，而他仍然没有任何表示，只是留下了一幅以这位可怜的女子为模特的画，二流画家深为拜服。他还明说，这位女子他根本不爱，只是需要一位模特，画完了，就没用了。
后来他请“我”去看了三十来张画，“我”感受到他在其中的挣扎。然后数年间没有消息。后来他就成了名，死在塔希提岛上了。于是“我”就到这个地方，采访了一些人，了解到他在这个岛上的生活。他同土著女子结婚，生了孩子，住在茂密的丛林里，一直画画，后来生了病，于是死掉了。
从这位画家，书里叫斯德里克兰德的，出走巴黎并以一幅毫无人性的态度出现开始，毛姆实际上已经取代了传说的高更，不管高更自己是否真的经历过这个心灵历程，我想毛姆是经历过的，他把这些想法全写了出来。
一开始的思路是人生没有意义，你必须尽可能活得有意义些。为此故，你可以牺牲你自己，这许多人可以做到，你可以牺牲其他人，这只有极少数人可以做到。书中画家表现得对这个问题完全没有概念，他已经根本不想这个问题，他自己的身体没有关系，别人的身体也一样没有关系，一切只为了他的画画。
其次这个意义到底是什么，一个人怎么去探究它，如果能有所感悟又如何表现它？上面提到的“我”看出他在挣扎，便是在此处挣扎。这位斯德里克兰德已经有所感悟，并且在他的画上有所表现，但画风仍然不统一，没有一个完善的思路，也就是他还不知道如何精确地表达这种突破，以及他是否可能去表达这些，以及是否他根本就没有能力去表达。
到后来在塔希岛上，毛姆开始转向思考如何生活去达成这个意义，以及是否一定要走这种六亲不认的道路。他举了一位正要获得提升的外科医生的例子，他在亚历山大城突然觉得像回了家，于是放弃一切，住在埃及当一名低下的海关检疫员，但也从来不后悔，感觉自己活得很好；又有一位农民，他在太*洋小岛上开辟了自己的农场，盖了自己的房子，生了孩子，只等着自己儿子长大接班，他也很快乐。
在前面，毛姆讲究的是突破人性的枷锁，似乎只要突破这些后天的束缚，人就得获得生活的自由；但我感觉到在后面毛姆自己突然对这个结论变得不自信起来，转而描述了其他一些只是听从内心召唤但并不反驳人性的例子。而在此之前的巴黎段落里，作家甚至借画家之口说了许多对女性甚为不恭的话，似乎女性都是在把杰出的`男人往人性的火坑里拉，甚至于二流画家的老婆也是在此举毫无成功希望的情况下才自杀的。
实际上毛姆在靠戏剧成名后的第一部小说就叫《人生的枷锁》，这似乎成了他一贯的主题。单就这本小说而言，我不认为他对这个问题解析得很成功，但这仍旧是一本很好的书。
毛姆确实是讲故事的好手，其实挺无聊简单的事也被他讲得高潮迭起，没有什么曲折的情节也显得很有内容。说起来大段的内容是他自己在说，既不是故事，也不是背景，夹杂了各种心理哲学社会的描写，但仍然不失有趣。毛姆生前就极受欢迎，但似乎也因为这个原因，他不受评论家的喜欢，就好像伟大就不能畅销一样，而毛姆卖书的钱可以在法国买别墅并住到纳粹入侵。但毛姆自己说他是二流作家里的一等人物，也真是谦虚了，他虽然不一定是最好的，但说是一流应该没有问题。
不间断的读完英国作家毛姆的《月亮和六便士》，意犹未尽。
书的主人公斯特里克兰德原本生活殷实，有两个可爱的孩子，妻子爱好文学与艺术，是个女文青，她喜欢与体面的人物交际，所以家中经常高朋满座，熙熙攘攘。在妻子亲友圈中，斯特里克兰德并不出众，作为证券经纪人，虽然他挣钱养家，但因为缺乏艺术感显得*淡无奇。不料，就是这样一个*淡正常的人，却在中年后迷恋上绘画，并且“像被魔鬼附了体”，弃家出走，先是在巴黎的一个破旧旅馆，后来干脆到了南太*洋一个与世隔绝的小岛。后半生病魔缠身，穷困至极，死后名声大噪。
斯特里克兰德是被魔鬼付了体的，所以他的所作所为超出了我们常人的理解框架，在他的世界里没有我们熟知的爱恨、责任、感恩、因果、窘迫和灾难，所以他轻巧的离开了没有收入来源的妻子、孩子，没有一丝愧疚。更让人不解的是，在他贫病交加快死的时候，荷兰画家施特略夫好心相助，把他搬到自己的家里悉心照顾，不仅挽救了他的性命，还腾出自己的画室给他作画。斯特里克兰德竟然和荷兰画家的妻子私通，并导致荷兰画家家破人亡。造成如此恶果，他本人也没产生愧疚之意，表现的极度自私。另一方面，他自己生活穷困，饿的吃了这顿没下顿时，他也没有后悔当初离开舒适的家，从来没有想回到过去，他没有肉体上的痛苦感，反而愿意在与世隔绝的小岛到生命的终结，在最后惨淡而终的时候仍然很*和。
因为他不合世俗逻辑，所以即便做了看来极度自私的事，我们仍然无法对他痛恨。他就是个外星生物，上帝或者魔鬼派他来就是通过他的手画出不一样的作品，为神灵发声。上帝或者魔鬼只在他的脑子里装置了对绘画的痴迷和独到见解，至于人类社会的公序良俗在他离家出走时就一键删除了。
所以对这样一个怪胎，我完全不理解。也许这正是大师的境界。
但是，这本书让我更动容的是里面的各个配角。
首先是荷兰画家施特略夫，他那么善良，愿意毫不保留的帮助别人，尽管画技不高，长得肥肥圆圆一点也不帅，常常成为别人的笑料。他的妻子原本是一个贵族的家庭教师，与贵族家的少爷有染，在临产之时被这家人一脚踢出门。在落难之时，施特略夫发现了她，并同她结婚。婚后更是把妻子捧在手心，百看不厌。然而，他的妻子却出轨斯特里克兰德！荷兰画家和妻子的爱情可能只是他一厢情愿的，妻子对他更多的是感激，在女人没有工作，无法谋生的年代，找到一个能提供稳定生活的男人是多难得，更何况这个男人还爱她，对她好！然而，施特略夫看到过妻子最不堪的一面，两个人在心理上是不*等的。所以，妻子会爱上一无所有脾气差的斯特里克兰德，并最终饮鸩止渴。
还有一个犹太人姓阿伯拉罕，作者提及这个人是为了表达某种价值观。这个犹太人是个不折不扣的学霸，年纪轻轻被选进医院的'领导机构，前程似锦。然而，在一次度假时，犹太人递交了辞呈，带着行李去了亚历山大港。他形容当时的感觉“好像回到了老家，取得了无限自由”。尽管之后的生活收入很低，老婆也不漂亮，但是阿伯拉罕非常知足，从未后悔过自己的选择。
联想起来最*一期的《奇葩说》，在非洲拍摄野生动物的青山，放弃了外交官的工作，到野生动物保护区工作，薪水只有原来的十分之一。他说自己的生活草原化了，如果在城市里看到青山，那一定不是他本人。
“在出生的地方好像是过客，这种人在自己的亲友中可能终生落落寡合，在他们唯一熟悉的环境中也始终孑身独处。也许正是在本乡的陌生感逼迫他们远游异乡，寻找一处永恒居住的寓所。所不定在他们内心深处仍然潜伏着多少世代前祖先的*性和偏好，叫这些彷徨者再回到他们祖先在远古就已离开的土地”。有时候一个人偶然到了一个地方，会觉得这是他们精神上的家园。
由于阿伯拉罕的辞职，之后接替他工作的幸运儿取得了世俗眼中的成功，收入颇丰，加官封爵，有一个美丽的妻子。但是，究竟谁是成功者，也许难以下结论。叩问内心，知道自己想要什么，不随波逐流，才是真正值得羡慕的人吧。
最后，说一下这个书名，尽管在序言中，译者也解释了这个书名。但是我愿意相信，月亮代表梦想，六便士代表现实的说法。我们有太多牵挂与束缚，做不到像斯特里克兰德那样洒脱与决绝，但是在*凡生活中仍然可以有一份英雄梦想，在关心蔬菜与水果的时候，不忘畅想面朝大海，春暖花开。
读了两遍《月亮和六便士》，对毛姆的这个并不算很长的名作所知还是甚少，姑且聊一聊自己肤浅的看法。
之所以读毛姆的这篇名作，是因为之前不知在哪里看到一名篇介绍，略微知道这部小说的主人公的原型是高更，抱着借读小说了解一些绘画艺术的功利目的，开始了阅读这部以前并不太在意的小说。通读后，发现自己这个功利想法落空了，自己对绘画的了解，并没有增加些许。或许，这是对我如此功利的一个嘲讽。
从我所涉猎不多的文学作品来看，窃认为小说要不因为情节曲折离奇取胜，要不因其擅长刻画人物见长，毛姆的《月亮和六便士》却如同一个中间派，既谈不上情节的跌宕起伏，刻画人物较一些文学作品也无太多过人之处。但是，作为名篇，这部小说的独特之处，对人性的剖析却是其极其出彩之处。
一般的人作为一个社会性群居动物，对周围人的看法极为在意，哪怕外在的事物，其实对内心并没有最终的伤害，但是为了获得社会的认同，人就会屈从外部的影响，最终自己都不了解自己，成为浮萍，随波逐流。无论是在世俗眼光中看来，是*庸的普通人，还是所谓的成功人士，概莫能外。如果硬要说有区别，无外乎浮萍大小不同而已，最终也是流向同一个方向。这点，在斯特里克兰德太太身上表现的非常鲜明。
当得知她丈夫弃她和孩子而去追求绘画的梦想时候，她要求作者不要告知外人她丈夫弃她而去的具体原因，对外只称是丈夫携情人私奔。这个原因，在外人看来很容易理解，她也能得到其他人的同情和支持。如果外人知道她丈夫是为了追求绘画梦想而抛弃她，周围的人肯定难以理解，她肯定也会成为很多人的笑柄。
当斯特里克兰德死后名声显露，她又紧紧抓住自己是名画家遗孀的头衔，抓住世俗的功名。如此种种，在作者看来，极为讽刺。但是，站在世俗人的角度，她的做法也格外正常。所谓求仁得仁，世俗人只要表面上的.功成名就，且早已把它作为信条，深深地扎根在心底深处，丝毫不能动摇。或许，这不值得推崇，但也无不可。
《月亮和六便士》中借斯特里克兰德的话，说了很多在现代社会看来对女性不敬的话，对女性做了很多在现在看来有失公允的判断，女性在看书过程中，心里难免有些膈应。但是，撇开本书成书的历史背景，某些说法，在现在看来，仍有普世意义。
女性，深窥其内心，真的感性多过于理性，对待爱情，较男人认真的多，也偏执的多。施略特夫太太对待斯特里克兰德的感情，就很好的体现了这点。
当施略特夫请求她照顾斯特里克兰德的时候，她极力反对，就是她女性的潜意识已经意识到，只要她与斯特里克兰德朝夕相处后，肯定就会发生不好的事情，她的贞洁和良心要求她对得起施略特夫。当施略特夫把斯特里克兰德接回后，她所担心的终于成为了事实。她对施略特夫的感情，原本就是建立在很不牢固的基础上，斯特里克兰德这个外力一介入，很快就冲毁了这个篱笆扎的并不深的感情小屋。
遗憾的是，斯特里克兰德本身都掌控不了的极端人性摧毁了她，女性对感情的偏执也摧毁了她，让她走上了不归路。其实细究起来，施略特夫太太对斯特里克兰德的感情，可能也不算爱情。然而，这肯定不是作者在本书中着重强调的，我也不敢啰嗦太多。
即便施略特夫太太的结尾让人伤感，仍需说明女性是这个世界上最坚韧的动物，或许只有斯特里克兰德这样被心中欲望牢牢掌控已忘却人情伦理的男人才能与之匹敌。当斯特里克兰德抛妻弃子后，斯特里克兰德太太马上自谋生计。斯特里克兰德太太或许虚荣，或许有点市侩，但女性的坚韧却从未抛弃她。同样，施略特夫太太走上不归路是个悲剧，却也可以看作女性坚韧的表现，幻想破灭了，她可以付出生命，这份决绝，这份悲壮，不也是女性坚韧的一种表现吗？爱塔不也是如此吗，即便斯特里克兰德深染重疾，她不离不弃，坚决执行斯特里克兰德的遗愿，其忠贞也着实让人动容。
通篇看来，作者探究最多的还是艺术家的人性。斯特里克兰德在抛妻弃子之前，对人际交往虽然不是很擅长，但是至少场面上稍微应付得过去。但是当他弃家出走后，他仿佛成为了一个天外来客，人情伦理对他不起一丝作用。他可以舍弃作为丈夫和父亲的责任，抛妻弃子。他在得到施略特夫的帮助后，接受了施略特夫太太的弃夫跟随，完全就是忘恩负义的行为。他的身上有太多矛盾，或许正如书中其他人所言，作为一个天才，他也背负了太多负担。
他的欲望控制了他，让他离经叛道，做出了很多在世俗看来绝不能接受的举动。他控制不了自己，他也在苦苦挣扎，细思之后，这也成为作者同情他的理由。但或许就是这诸多矛盾，是一个天才所必须背负的，上天在给予他一个东西的时候，必然要拿走另外一个东西。
其实上天是公*的，对待天才如此，对待我们*凡人也是如此。正因为如此，天才虽然有不少为世人所不容，但世人应该宽宥他们，正因为他们的背负，才留给我们非常有价值的东西。这些东西，突破了我们普通人的天花板，某些方面，让我们的文明前进了一大步。所以，作为普通人，我们应该感谢天才的背负和付出。
除了以上人性的剖析，对女性的解读，此书最着重的应该就是人应该怎样度过这一生的灵魂拷问了。为了追求绘画的梦想，斯特里克兰德会在不惑之年，不顾世俗眼光，抛妻弃子，从头开始。亚伯拉罕放弃唾手可得的光明前程，成为一个检疫师，如此等等，无不体现了作者对人应该如何度过一生的诘问。或许借用《明朝的那些事儿》中的一句话可以说明这一问题，“以自己的方式，度过这一生。”
最*读了《月亮与六便士》这本书，我深有感触。说实话，刚开始读的时候，这本书并未引起我的极大兴趣，但当我一步一步读下去的时候，我突然发现了这本书还是挺特别的，挺值得阅读的。首先，说一说这本书的名称，“月亮与六便士”，那月亮究竟代表什么呢？六便士又代表什么呢？月亮与六便士有什么关系呢？带着疑问与好奇，我开始走进了这本书。
小说的主要讲了主人公思特里克兰德作为一个股票的经纪人，家中有贤惠的妻子，有儿有女，但是有一天他突然消失了，只是因为他心中还在燃烧着没有泯灭的火苗，因为对画画的挚爱，他选择抛妻弃子，去追逐自己的梦想。刚读完这本书的时候。我一直在想一个问题，查尔斯·斯特里克兰德怎么会有那么大的决心呢，为了去追求自己的理想就可以不顾一切吗？作者毛姆塑造这个人物形象究竟又是为了什么呢？这样一个没有责任感的主人公的理想怎么能算是真正的月亮呢？月亮应该是纯洁美好的，但查尔斯的行为明显是违背了这一特点，他抛妻弃子的行为在任何人看来都不会说是不残忍的，具备这种病态思想的人，现实生活中应该没有几个。很多事情也许在经过沉淀后就会有不一样的收获，读书也是如此，刚刚读完和经过品味过后的见解自然也会有所出入。
现实生活是复杂的，是*凡的，现实生活中的人类也大多都是*庸的，很少有人会为了理想而放弃自己所拥有的一切，也许是他们甘于*凡，也许是他们不愿被世俗诟病。想一想，从另一个角度来说，思特里克兰德的行为其实也是挺令人欣赏的，源于世俗，现实生活中总会有些人不能做自己想做的事，过自己想过的生活，成为自己想成为的人，所以，主人公查尔斯不在乎世俗勇于追求梦想的做法也是挺有勇气的。这本书中，有句话我印象很深刻：“同一个人的内心，你可以发现卑鄙和伟大、恶毒和慈悲、仇恨和慈爱，它们并行不悖”没错，没有一个人永远是善良的，也没有一个人永远是恶毒的，人生来就是个复杂矛盾的生物。也许文学都会具备一个特点，它让我们学会切忌绝对，告诉我们世界的模样，人性的模样。也让我们知道一件事表象的背后都是有成因的，只要我们愿意去感受，就可以避免偏见和盲从。文学作品总会注入读者的不同观点，就像一千个人眼中有一千个哈姆雷特一样。每个人的观点不同，看法不同，自然就会形成不同的认知。虽然当我在读这本书的过程中，我并不认同思特里克兰德的做法，但是当读完的时候我好像还挺理解主人公的，我们确实不能以世俗的眼光去看待甚至抨击他的行为，很多事情并不能说它不对就一定是错，很多东西也不是非黑即白。每个人都有追求理想的权利，40多岁的思特里克兰德选择在生活安逸的情况下去追求梦想的行为，无疑说是勇敢的。虽然从伦理观上看，他的做法可能是有失妥当的，可是从理想的层面来看，他的行为是伟大的，就像职业不分高低贵贱一样，理想也不分对错，敢于追求理想的热情本身就值得称赞了。
但是，有一点我们还是应该清楚的，理想是远大的，现实是残酷的，要实现梦想，当然，多多少少都会有坎坷，梦想的实现，肯定是要经历一定的苦难之后才会开出胜利之花，伟大如主人公思特里克兰德也一样。他在追逐自己做画家的`路上，先是经历了生活的窘迫，五年之后身体上的疾病缠身加上心理上的挫败感使他奄奄一息，这样的挫折和苦难并没有使他回归自己的舒适生活，仍然坚持着自己心中的那个小小的梦想，后来他又被流放到了太*洋上的一个小岛上，还和一个土著的女人结了婚，但是后来又不幸的患上了麻风，致使双目失明，在这样艰苦的条件下，他却画出来了盛世之作。
这部作品也给我们一个启示：没有一条路是一帆风顺的，没有一座山是毫无崎岖的，大海也不会是风*浪静的。每个人的人生都是不一样的，每个人的经历也是不同的，每个人的梦想也是有差异的，每个人实现梦想的路途，也是有所区别的。有的人在经历一些事情之后，便会放弃理想，安于现状，而有的人不论什么时候只要有梦想，便勇敢去追求，就像查尔斯一样。一个有梦想的人，是精彩的，是发光的，不论他的梦想宏伟还是简单，毋庸置疑查尔斯证明了自己是一个有追求的人，虽然他的梦想只是画画，看起来很简单，但这是他真正想要做的，他也做到了。
纵然书中的主人公查尔斯·斯特里克兰德的行为令人费解，但这本书仍然有很多人去看。我想其中的一个重要原因就是查尔斯是一个敢于追求梦想的人，一个敢于追求梦想的人没有对错。他只是做了他自己认为应该做的，现实生活中的很多人，看起来忙忙碌碌、**凡凡，很多人也许做着自己想要做的事情，但也有很多人仍然在浑浑噩噩，只是安于现状，不知道自己真正想要什么。月亮与六便士这本书的真正价值也许就是让我们知道诗和远方从来都是存在的，看起来很远，可是当你真正去触摸的时候，也许就在那里。
如何在月亮和六便士之间抉择也许是个很难的问题，但我个人认为，二者并不冲突，只要是自己真正想要的，那就是对的，理想有时候也需要一定的物质基础来支撑，现实生活往往也需要理想的浇灌才能更加丰富。如何让我们的生活精彩，充盈好自己的人生，我想，这才应该是最重要的。希望我们每个人都有梦想，并且敢于追求梦想，做自己想要做的事情，过自己想过的生活，创造好属于自己的人生。
小说主人公的创作灵感来源于法国印象派画家保罗·高更，毛姆用这位画家的生*轮廓（即由一个证券经纪人转行为画家，最后长眠于塔希提岛），创造出一个与之完全不同的，让世人在现实常理中无法理解、厌恶鄙夷，却又在艺术精神世界里敬畏敬佩的，斯特里克兰德。
原本有着幸福生活的斯特里克兰德，放弃自己在伦敦的证券经纪人工作、抛弃与之相伴了17年的妻子、抛下一对可爱的儿女，像是受了神的旨意一般，毅然决然地只身去了巴黎，只为画画。在巴黎流浪期间，他桀骜不驯，为人刻薄，毁了救他性命、视他为天才的斯特罗伊夫的家庭，却毫无愧疚之心，而斯特罗伊夫，面对时常侮辱他的画作，抢走他的妻子布兰奇并导致她最后自杀而亡的斯特里克兰德，仍旧选择原谅，仍想着保护这个他心目中的天才。斯特里克兰德自始至终的冷漠和冷血，让常人简直无法理解，并且抑制不住地厌恶，可他毫不在乎，不在乎任何的谩骂和指责，不在乎穷困潦倒，不在乎别人对他画作的嘲笑，一心只为着画画，并最终找到了适合他包容他的地方——塔希提岛......
如果不读前言直接从正文读起的话，很多情节反转得出人意料，好奇心让你不得不读下去。其中的很多言辞也让人耳目一新，笔者斗胆摘取其中几段，略微发表一些拙见。
“也许只是我本质里的一种怪癖作祟，就是在那些日子里也十分强烈，我感觉这样生活着，做大多数人中一分子，一些东西却失去了。我认清了它的社会价值。我看到了它的秩序井然的幸福，但是我的血液里有一种狂躁，要求一条更宽阔的通衢。我似乎觉得这样安逸的快乐中有某种警告的东西。我的心灵渴望过更加危险的生活。我已经有所准备，迎着崎岖的岩石，迎着暗礁的海滩，如果我的生活有预料不到的变化的话——无法预见的生活的变化和骚动。”安逸还是挑战，这常让我们难以抉择，有些人选择前者，有些人选择后者，还有人在两者之间徘徊不定，惴惴不安，我们无法评价究竟哪种更能让我们感到幸福或是更有价值，因为万事万物均有意料之外的时刻。也许唯有那条让自己内心充实且坚定的路，才是于自己而言正确的路，它无关安逸或是挑战。
“爱情是一种感情，慈悲是其中的基本成分......爱情有一种软弱的专义，有一种保护的愿望，热衷于做善事，给人以快活——如果算不上无私，那么无论如何也是一种千方百计掩藏起来的自私。爱情有一种羞怯......爱情是引人入胜的；爱情要把施爱的人从自身剥离出来；最聪明的人，哪怕他分明知道，也不能在实践中认识到爱情会停止；爱情很清楚自身是虚幻的，却赋予具象，而且，又很清楚自身什么东西都不是，却爱它胜过爱真实。爱情让一个人膨胀了很多，同时又让人缩小了不少。他不再是他自己了。他不再是个体的人，而是一种东西，一种工具，去追求某种与自我格格不入的目的。爱情从来避免不了感情用事......”爱让人慈悲，让人柔软，它既给人一种坚不可摧的错觉，又给人一种卑微如尘的幻境，它用自己虚无缥缈的影子，吸引无数世人遁入其中，或给予或索取，试图寻求一种专属于自己的具象，却又时刻被人性与世俗的枷锁束缚着，难得其真谛。也是因此，那些能真正驾驭爱的人，才是懂爱的人，才是极富有智慧，极其通透的人。
“紧紧抓住斯特里克兰德的那种激情，是可以创造美的激情。那种激情不会让他*静。它催促他，逼迫他，让他满世界乱走。他这一辈子就是一个上路的香客，附在他身上的'那个魔鬼是铁石心肠。有些人渴望真理的劲头太大，他们为了求得真理，最后反会把他们世界的根基动摇了。斯特里克兰德就是这种情况，只是他追求的是美，而不是真理。我只会对他怀有深深的同情。”主人公被绘画的激情支配着，从第一次出走开始，就再也没有停止过颠沛流离，世俗的眼光敲打他，人性的原罪折磨他，生活的苦难侵蚀他，他却从未停止，也从不在乎，却也因而更让人同情和敬佩。也许最后在塔希提的那几年，是他生命中唯一的安慰，他终于被接纳被包容，终于可以毫无顾虑地创作。他一直仰望着悬在头顶的月亮，可现实生活中这样极端地追求真理与美，拥有些许幸运的能有几人呢？
作者给本书取名《月亮与六便士》，更多的说法是”六便士“代表现实与卑微，而”月亮“则象征着崇高，两者都是圆形的，都闪闪发光，本质却完全不同。但还有一种说法是，作者取这个书名带有开玩笑的意味，有一个评论家曾说，《人性的枷锁》的主人公像很多青年人一样，终日仰望月亮，却没有看到脚下的六便士银币，毛姆喜欢这个说法，就用《月亮与六便士》作为书名。
其实无论是哪种说法，在现实世界里，终日仰望月亮向往崇高的人，和终日低头屈服于“六便士”的人只是少数，我们大多数人都是一边仰望崇高的理想，一边拘泥于现实中的“六便士”，努力将两者*衡，让自己不过于失望和卑微。既然如此，那如果能将这“六便士”积淀成通往崇高理想的阶石，何尝不是一种快乐？
《月亮和六便士》是英国作家威廉·萨姆赛特·毛姆的经典之作，书名取自毛姆另一部作品《人性的枷锁》的一篇评论，评论写道“主人公菲利普像所有年轻人一样，终日仰望月亮，却没有看到脚下的六便士”。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。毛姆觉得这个说法挺有意思，就用作了本书书名。
本书情节取材于法国后印象派画家高更的生*。主人公斯特里克兰德原本是位证券经纪人，拥有温柔的妻子、乖巧的儿女和成功的事业。但是人到中年之后，内心中对曾经的绘画梦想的追求越发强烈。他极度渴望成为一个画家，就像被魔鬼附身一般。于是他决然地放弃已经拥有的*淡幸福的生活，抛妻弃子去巴黎追求绘画的理想。在异国他乡，他不仅肉体上承受着贫穷和饥寒，而且为了寻找不同寻常的绘画手法，在精神上亦承受着痛苦折磨。在生活中他性格冷漠、偏执自私，然而在艺术的道路上他拥有极大的热情，完全追寻自我，坚持自己独特的作画风格。在经历了一次又一次离奇的遭遇后，主人公离开了文明的世界，来到与世隔绝的塔希提岛上。在这个宁静又质朴的小岛上他和当地的土著女子同居，创作出一幅又一幅震惊后世的不朽之作。
读完这本书后，我对书中几个人物的故事印象深刻。他们的一举一动一言一行都在作者的笔下鲜活而脆弱。
一、施特略夫——尊严和爱情的较量。
施特略夫是书中一个令人唏嘘的人物。他说过：“我爱她远远超过爱我自己，我觉得，在爱情的事情上如果考虑起自尊心来，那只能有一个原因：实际上你还是最爱自己。”施特略夫是一个人人都期待拥有的好朋友、热心肠的大好人。但是对待妻子这样一个他意外得到的美丽尤物，他却卑微到尘埃。他对于妻子过分地讨好，甚至使他散发出低贱的气质。然而他的妻子最终还是背叛了他，在施特略夫的懦弱性格的对照下，斯特里克兰德的霸道和原始的雄性气质的呈现，征服了这个外表文明，内心原始的女人。
施特略夫无疑是善良的，但是他不明白的是，并不是一味的宽容和放下尊严就是爱。尊严在这里并不能和爱情成反比，不是低到尘埃里面爱情就能开出花朵，在寻找爱情的道路上，我们应当了解自己，保持尊严。
二、斯特里克兰德太太——爱情和理想的`较量。
“如果他为了另一个女人离开你，你是可以宽恕他的，但是如果他是为了理想离开你，你就不能了对不对？因为你认为前者是对手，可是和后者较量起来就无能为力了”。这是文中的“我”对斯特里克兰德太太解析其丈夫离家出走的原因，一针见血、丝毫不给对方留情面，这甚至是对爱情的一种赤裸的羞辱——是的我爱你，但是我更爱我自己。
通常人们讨论的都是爱情和面包的较量，一面是心灵所向，另一面又是生存必须。但是或许我们没有想到的是，在这二者之外还有更加强大、不能令人拒绝的选择，那就是去追求自己的理想。这是一种更加抽象、存在更多不确定性的东西，它让人充满好奇，想要去征服。在这些人看来，钱没有了还可以再赚，爱情没有了还可以再追求，但是如果失去了追寻内心那份执着的勇气，将永远不能成为自己想成为的那个人，而成了“不得不”成为的人。
三、斯特里克兰德——理想和现实的较量。
斯特里克兰德先生寻找到了自己的理想，找到了那个拥有茂密的植物，永远蔚蓝的天空，慷慨的大自然和简朴的生活的小岛。与我国诗人陶渊明类似，他们的志向都是隐居山林，寄情山水。陶公不喜现实浑浊之风，于是归田园居；斯特里克兰德不愿受生活的束缚，只想用画笔表达自己。但是陶公并没有将与山水为伴的生活坚持一生，当朝廷再次向他递出请帖，他放弃了自在随性的生活，而投入纷扰繁琐的现实之中，那是因为在陶公心中心系天下的想法从来没有消失过。而斯特里克兰德最终在这个美丽迷人的小岛上，用一场*庸而又窘迫的死亡结束了自己的生命。这是现实给斯特里克兰德最后的无情抽打。
其实不论是小说还是生活，理想和现实从来都不能割裂。理想升华于现实，然而又必须归于现实。可以问问自己，到底想要的是什么，如果是*淡舒适的生活，这本身不值得羞愧。因为可耻的不是生活本身，而是你做了违心的选择还心虚地为自己辩护。如果不愿放弃心中的不甘，不愿折服于这枯燥乏味的生活，那么引用书中的一句话“满地的六便士，只有他抬起头才看得见月亮”，用高晓松的歌词来说就是：“生活不止眼前的苟且，还有诗和远方。”。
1919年，英国作家威廉·萨默赛特·毛姆的长篇小说《月亮与六便士》成书。其实我纠结了很久要选择哪本书来读，想过很多书，这本是我无意中看到的，大概用了一周多的时间确定了这本书，纠结的原因主要是外国作品由于翻译的问题，语句跟语境有点怪，让我有点望而却步，再者，作品中的人名太长了，很难代入情节中。
有传言说，毛姆的朋友曾跟他开玩笑说：“人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士”，由于六便士是当时英国货币的最小单位，用开玩笑的语气解读，月亮是高高在上的理想，六便士是现实的代表。
《月亮与六便士》以法国作家高更的生*为素材，描述了一个原本*凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德突然着了艺术的魔，抛弃妻子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太*洋的塔希提岛，用画笔谱写自己光辉灿烂的生命，把生命的价值注入绚烂画布的故事。他的身体里含着原始的野性。
有人说其实这本书丑化了高更的角色，更多的人意识到，作者对高更的褒奖以及羡慕嫉妒，可以为自己的梦想放弃那么多东西。社会会因为一场又一场流血的革命让人彷徨、欣喜，同时也交织着痛苦和无奈。我们在很多场变革过去后，看到了一个可爱可亲的社会。社会上阳光普照，人们觉得自己的梦想握在了自己手里，只要自己去努力，它就会有实现的一天。所以，大家鼓吹追逐梦想。梦想一次变得无比高大，一时间梦想被膨胀，被尊崇。书中的主人公同样也在追逐梦想。
理想是云开的花，在高高的天上，闲暇的时候看一眼，心中盛满了美丽和甜蜜；生活是脚踩的地，每一步都要踏踏实实，前进中心安神定，慰心慰己。
多少人的梦想，在岁月和现实中夭折。
“人往往不是自己渴望成为的人，而是不得不成为的人。”毛姆在《月亮与六便士》中如是说。
世界上的多数人最终都过着被生活所选择的日子。始终没有勇气去主动的选择生活，你是，他是，我们都是。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”斯特里克兰德在他40岁那一年，不顾一切去追寻梦想。而他的“不顾一切”是真正意义上的不顾一切，包括生命。在证券交易所供职，有较高的社会地位，可观的收入，妻子优雅且具有魅力，喜欢打理家务，照顾孩子。普通人奋力追求的中年幸福生活场景，该有的他都有。突然有一天，他被一种叫做“梦想”的力量牵引，斯特里克兰德的伟大，正因为摆脱了世俗。
他把“梦想”和“成功”“成名”分割，他的成功不需要任何人去定义，它的评委只有自己。很少人能这么做，所以，我们需要别人认可我们的做法，需要评委的绝对认可。而这一切斯特里克兰德视如粪土，他的生命中从此就只有一件事，就是画画。但是人们理解不了这样一个被“梦想”的恶魔扼在手里的人，他疯了。普罗大众的价值观念不过是享受安逸的生活，有钱有势的话更好。安逸的生活才是大家的梦想，钱和势也是大家的梦想。任何威胁其中一样的行为都是可笑的.，即便存在威胁，那就是风险投资，为了追求更高的名和利，成为一个拥有大房子，娶了美丽妻子的爵士，肤浅如思特里兰德的第一任妻子。他看透了她肤浅虚荣的妻子，与其忍受那些可笑的目光，不如早早离开更自由一些。
所以他的放弃足以让我们吃惊，遗憾或者幸运的说，世界上的大多数东西是我们并没有坚持要追求的东西。我们如今所追求的，可能30％是自己喜欢做的事情，其余的70％来自于传统、媒体、环境以及周围人羡慕自己或自己羡慕别人而生发出来所谓的成就感。甚至在现代艺术家的群体里，“斯特里克兰德”也只是极少数的存在，我们被这个所谓的“文明”的世界照顾的很好，离开，不仅仅是一个人的事，“蝴蝶效应”它影响很多人。其中塔希提岛作为斯特里克兰德最终选择的地方，我们可以看到，它远离世俗，在文明之外仍有一个纬度，在那里生活的人们幸福也好，痛苦也罢。他们不需要遵守任何的规则，只需遵从自己的内心。
思特里克兰德是一个典型的理想主义者，他敢于与命运抗衡，也敢于面对惨淡的人生，并且一生都在追求它眼中的“月亮”，他的价值观不受社会影响，他只听从自己内心的召唤。
他不给别人看他的画，没有人看过他作画的过程，他不在乎那些偶尔有机会看到他画后做出的任何评价。他已不是世俗之人。
最令人惊骇的是他将死之前，在墙壁上完成的一副旷世之作，却吩咐他的妻子在他死后一把火烧掉，务必烧成灰。
一个人追梦的一生，那些令人怜悯的过程，用生命换取梦想的旅程，就这样如昙花一现。从此这个梦想永久消失。
——月亮与六便士 读后感通用五篇
一直知道这本书，包括那句“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮”也引用过，大致猜测是关于梦想和现实的故事，但最*才突然开始找来读。很少一口气把一本书给读完，愣是熬夜看完（得亏不是很长），很是喜欢。
读的快就难免囫囵吞枣，没有那么细致深入的理解。因为是第一主人公的口吻在读的时候很有代入感，作者笔下的人物也都性格鲜明立体真实，很诡异的是，即便是被描述的如此怪异自私残忍冷漠无赖的天才画家斯特里克兰，也有那些让人发笑甚至觉得很可爱的瞬间。看很多评论比较各个人物的性格，如何如何不喜欢斯特里克兰，而我却奇怪地透过文字像布兰奇或是阿塔莫名被这个天才画家吸引。可能因为极度真实的一面对现实的讽刺，也可能因为那追寻梦想的坚定和超凡意志，也可能只是因为他是天才画家而自动忽略那些性格和行为上的不足。所以对天才画家的结局还是有点唏嘘和可惜。那幅人与自然的巨作像是生命最后的'挽歌，却像布兰奇的画像那样对斯特里克兰来说画完后就毫无作用，实现精神涅槃后的付之一炬，有点儿悲壮意味。
嗯，最后，我只能说“红毛”是天选之人。现实的我们无法做到斯特里克兰那般放弃一切和无视一切甚至做出有违道德伦理的事，只为心中的梦想而活。
每个人都有属于自己的天命，斯特里克兰的天命就是成为伟大的艺术画家，但并不是每个人的天命都是这般远不可及难以实现的存在，也可能如最后那个医生所说某种程度来说他也是某方面的艺术家——生活，大多数人的天命可能大多一致，成为一个普通人过好这普通的一生。
一开始读觉得似曾相识，后来慢慢觉得有点像《围城》。后来一查说钱钟书受过这部小说影响。不知真假。起初读《围城》的时候一直哈哈哈，为钱老文笔和智慧折服，同时暗自感叹刀子下得真准切中要害。同样，毛姆文字幽默犀利甚至有点刻薄，揭露人的矛盾以及复杂性。两年前我曾读过英文原版，心浮气躁，被杂事干扰，半途放弃。如今阅历稍涨，比两年前能更深地体会作者。但是感觉作者对女人和物质的态度略偏激。
梦想，现实，欲望，婚姻，自由，似乎熊掌和鱼不可得兼。会间歇性迷茫，但其实大体上知道自己想要什么并抱有美好期待。虽然偶尔也会怀疑，但很庆幸自己是个俗人。
记得当年高考作文是雷抒雁的一首诗《星星》，题材不限。一个17岁的姑娘，眼里全是星星，哪里见过灰尘和石渣。所以考完我就完全不记得自己怎么凑了800字在那张作文纸上，这首诗却是深深记下了。如今，如果说时间给了我点什么的话，那就是我眼里还有星星，但是内心却明白星星除了发光上面也会有坑坑洼洼，就像即使忙碌地在地上捡六便士，我还愿意时常抬头看看月亮。
仰望星空的人，
总以为星星就是宝石，
晶莹、透亮，没有纤瑕，
飞上星空的人知道，
那儿有灰尘、石渣，
和地球上一样复杂。
看完莫名的震撼。原本有着美满家庭和幸福生活的斯朱兰，年*不惑之时选择抛弃一切去追求自己画画的梦想，自私又纯粹，可憎又可敬，如此决绝义无反顾。他血液里强烈地渴望一种放荡不羁的旅途，变迁和无法预见的刺激，使他选择一种更惊险的未知生活。
让斯朱兰着魔的是一种热切的创作欲，叫他不得安宁，逼他为了创造美东奔西走。他是终生跋涉的朝圣者，永远思慕着圣地，那心魔对他毫不留情。有些人渴望真理，为追求真理，他们宁愿粉碎自己人生的基石。斯朱兰就是这种人，只不过他追求的是美而不是真理。
一开始，我发问自己他是天才吗，可大部分天才命运的最终都不好。我用自己狭隘的世俗观念去理解了六便士，猜想了一个看到月亮的天才的结局。他让我想起功成名就特立独行的偏执狂乔布斯和埃隆马斯克。而读到结尾，斯朱兰在病痛挣扎中完成了自己最杰出的画作，他痛苦的一生都是在为这幅画做准备，随着作品的完成，那饱受折磨的孤僻灵魂终于安歇。他愿意死，因为自己的使命已经完成。我突然想，梵高为什么要割耳朵，海明威为什么会自杀，尼采为什么疯了？
人生来孤独。现实的生活里，是否我们自己也有过那样的时刻，被魔鬼抓住了灵魂，愿意带着那份可贵的狂热尝试去追逐内心向往的光明？可惜，我们还是被六便士所困，抬头看见月光，低头捡起了六便士。似乎，这也没什么不好。理想与现实之间总是隔着一把梯子，也需要几把刷子。艺术即生活，生活本艺术。
看完这本书有一段时间了，毛姆对人性犀利的披露确实有如一把锋利的尖刀刺往心里的痛处。很爱这本书也在豆瓣发表了书评，但斯特里克兰的想法和选择却一直像一个谜团存在于心中，站在女性的立场，不明白他怎么能做到这么狠心，放弃一切抛妻弃子也丝毫没有愧疚绝不后悔。恨他的狠心和无情，更无法理解对于斯特里克兰为何理想和家庭就不能共存？直到最*看了叔本华的《人生的智慧》，才幡然醒悟，这里引用一段，如果也和我有相同不解的书友，相信亦能帮助你们解开这个谜团。
只有那种被我们称为“天才”的那一类人，也就是具有最卓越的精神禀赋的人才能进入上述状态，因为只有他们才会将存在本身和事物的本质完完整整地纳入研究的课题。然后，他们便使用适合自己的方式，将自己获得的深刻见解通过艺术或哲学表达出来。所以，这类人非常迫切地需要远离外界的打扰，以便于全身心地投入于自己的思想和作品中。他们渴望独处，闲暇对于他们来说是上天的恩赐。其他任何好处都是多余——假设它们真的存在的话，它们往往只会成为一种负担。他们自身拥有丰富的内在，所以就算其他所有东西都消失了他们也能够得到安慰。
读完《月亮与六便士》，其实我没有特别大的感想，顶多只体会到理想与现实，还有斯特里克兰的无情。是的，无情，我想，世上怎么可能存在这样一个无情的人呢？他不在乎妻子，不在乎孩子，不在乎别人的看法，不在乎自己是否过得舒适（甚至在沙发和木凳之间他会下意识地去选择木凳），他甚至都不在乎自己的画儿。对于一个社会人，追求舒适，追求他人的认可，追求金钱，几乎是所有人的共同特点。但是斯特里克兰却好像不属于这个世界，他是一个天生的隐士，前期，他屈从生活，为金钱劳累奔波。后来他抛下所有，这其中，包括家人，包括金钱，包括物质，甚至还包括以前的自己。他变得随心所欲，暴躁无偿，毫无道德和廉耻可言。
最后，他从巴黎一路辗转来到了大溪地岛，他和岛上的一个姑娘结了婚，生了孩子，那个姑娘很尊敬他，给了他所有能给的东西，最重要的，也是区别于正常社会中的妻子的，她不打扰他，她不要求比陪伴更多的感情。他找到了自己归宿，在这样一个世外桃源，在这样一个别人不会认为他奇怪的地方。那他也许最开始不应该去巴黎。
这个世界上不存在斯特里克兰这样的月亮，遍地都是六便士。月亮是与世隔绝的，好像在嘲笑可怜的六便士。我们被许许多多的感情和道德束缚着，所以只能在地上爬行。斯特里克兰抛弃所有，包括他认为那些无用的情感和道德，那么他在寻找什么呢？是一片原始森林。
