坐到座位上的我仍沉浸在热闹喜庆的街景，一段中音马头琴的旋律把我思绪拉到1959年的内蒙古草原。因来之前对影片有简单的了解，所以心思也很快转换到上海孤儿和草原妈妈了。
对故事内容这里不多提了，影片女主阿柔娜是许许多多草原母亲的缩影。这里任何言语也抵不过“人民楷模”这四个字。
抛开电影内容，整个影片透过黑夜遇狼群袭击时，都兰额吉唱起温柔的长调使狼群退走；马头琴加长调的劝奶歌，劝说母骆驼收下驼羔；女主遇到沙尘暴主人的马引来马群保护主人；草原红色轻骑兵、乌兰牧骑精神等等，都向观众阐释了很多蒙古民族的草原生活。特别是由蒙古族音乐的表象见草原人民的人生观、价值观令我尤其感动。
电影的配乐，不同于印度电影那样富有舞蹈感，不同于好莱坞大片气势磅礴，但每个音符都能够深入人心，随着剧情起伏把人的心揪在一起。就像影片中的巴音老师在遗言中所说“我们的音乐在草原上的花朵里，在白云中，羊群中... ...音乐能让你忘记苦难，忘记仇恨。阴霾总会过去，太阳会照常升起。”（大意，原话没记全）
总之，观看《海林都》不仅是一堂生动的党课，也是一堂沁人心脾的音乐欣赏课。
快去去影院亲身感受吧！
电影《海林都》以国家荣誉称号“人民楷模”获得者蒙古族母亲都贵玛为原型，讲述国家三年困难时期，“三千江南孤儿进草原”这一新*历史上感人至深的故事，同时展现了乌兰牧骑精神在草原上薪火相传、生生不息，传递人间大爱的故事。该电影将于11月21日在全国院线上映。
故事起始于1950年代末期，南方遭遇大饥荒，上海等地保育院奶粉短缺，难以为继。**请内蒙古自治区*乌兰夫调运一批奶粉救急，乌兰夫提议将孩子们接到内蒙古，由草原母亲们抚养。于是，三千孤儿乘坐火车，被送到了两千公里外的内蒙古大草原。其中两个孤儿—童娅和南方，成为这条叙事线的主角，乌兰夫为他们取名“萨仁”（蒙古语月亮之意）和“巴根”（蒙古语柱子之意）。
这对南方孤儿在北方草原成长的曲折历程，以及他们对草原额吉（蒙古语母亲之意）从陌生到熟悉再到生死相依的情节递进，构成了本片最核心的情感发力点。
所有情节都向一个主题汇聚，这就是爱。母亲的爱，恋人的爱，朋友的爱，乃至陌生人之间因同情而产生的爱，无所不在的爱。电影的名字《海林都》作为蒙古语音译，意思正是“爱之歌”。
当狼群包围蒙古包时，额吉抱着孤儿们轻声歌唱，狼群闻声退走；母驼弃羔时，额吉在马头琴伴奏下轻抚母驼哼唱劝奶歌，使母驼接受了自己的孩子……在这里传达的不仅是草原上流传千百年的传统和*俗，更是三千汉族孤儿与蒙古族母亲之间，超越地域、血缘、民族的人间传奇。
电影用诗一般的叙事手法，用歌一样的优美旋律，用温暖感人的画面，用深沉厚重的音乐再加上乌兰牧骑的传奇色彩让这种人间大爱再次动人演绎。
上周末应邀去看了一部电影《海林都》，情节并不复杂，但那个发生在内蒙草原上的故事却是一段特殊的历史。
上世纪50年代末，上海街头的弃婴弃儿数量剧增，他们被来自于江苏、安徽等地被饥荒困扰的家庭留在在银行、商场门口，后被送入上海保育院等福利机构。
这些孩子之后又辗转被内蒙古、陕西、河北、河南、山东等北方省份的家庭收养。其中，尤其以内蒙古收养的孤儿数量最多。据资料统计，内蒙古各盟市诸如呼和浩特、伊克昭、哲里木、呼伦贝尔、巴彦淖尔、包头，安置孤儿的总数逾3000名。
大一点的孩子不过五六岁，小的只有几个月。他们从上海、常州蜿蜒北上，坐汽车换乘火车，再换汽车、勒勒车，甚至马背，一路辗转前往20xx公里外的内蒙古大草原。
电影第一次让我知道了这个遥远的故事。
当小小的孩童在火车车窗上画出再也见不到的妈妈形象，语言不通的蒙古族妇女抱着这些汉族孩子骑在马上，还没有结婚的少女决定要承担起妈妈的责任，过早失去了亲生孩子的奶奶抱着孤儿们歌唱……母亲这个角色的失去与重获，意味着跨越血缘、地域与民族的爱逐渐滋生。事实上，“海林都”的蒙语意思就是“爱之歌”。
女主角并非凭空编造，原型是一位叫做都贵玛的蒙古族女性，当年她才19岁，却决定要成为28个南方孩子的母亲。为了这些远方的孤儿，她甚至失去了一只眼睛的视力。
也许我们很难想象这种付出，但那就是蒙古族人的热忱。在广袤的草原上，人与人之间的关系和城市里的陌生、疏离截然不同。游牧传统与严酷环境决定了唯有守望相助才能在草原生存，而牧民也将这种热情与诚挚延伸到了生活的方方面面，包括对待陌生人的无私与热心。
电影也讲述了两个孩子在内蒙草原上的成长，他们学会了用蒙语叫额吉（意为母亲），学会了穿蒙古袍子，学会了弹奏马头琴，学会了随着音乐起舞……
马头琴是属于草原的'，蒙古族是热爱音乐的民族。电影开场之前，主办方请了一只蒙古族乐队来表演，几个壮实的蒙古汉子在舞台上弹琴击鼓，呼麦低沉地响起，一瞬间就将观众带到了一望无际的草原。
电影情节也时刻与马头琴、与音乐相关。当因为不能再演奏时，男主角痛苦地在山下弹了一夜悲伤的马头琴，直到手指都血肉模糊。电影里还有位擅长弹琴的老师巴音，他的人物原型和角色一样热爱音乐甚于生命，他在遗言里说：“音乐能让你忘记苦难，忘记仇恨。阴霾总会过去，太阳会照常升起。”
最后，两个来自上海的孩子和收养他们的父母一样加入了乌兰牧骑，奔走于草原戈壁之间为牧民们送去歌声琴声。我想，这才算他们真正地在草原找到了家——或者说，草原给了所有人一个家。
其实内蒙古牧民与上海孤儿故事之前也拍过电影电视，《静静的艾敏河》《额吉》都是优秀的作品，从不同的角度讲述当年的母亲与孩子的各种故事。只因为题材小众、年代遥远，这些故事总是容易被忽略。但草原一直在那，和奔马、敖包、永不停歇的马头琴声一起，滋养着无数的生命与许多关于爱的故事。
——《都挺好》观后感6篇
这个电视的后两集演得很好，非常触动人心。苏大成好多事都不记得了，但给明玉买*题集的事他仍然记得，明玉找不到父亲着急，加之被父亲的'爱感动，两个原因哭的她稀里哗啦，我也跟着哭的稀里哗啦。
父女之间这种真挚的爱很感人，尤其是对于一直没有感受到爱的明玉来说。明玉照顾他父亲期间很累，且她爸的病愈来愈严重，但她却感觉非常幸福，因为她感受到了她父亲及两个哥哥的爱，感受这种爱的氛围及家的温馨。明玉说一句话我感触很深，她说:“虽然我妈走了，爸也不记得什么了，大哥二哥也不在家，但今年春节却是我过得最高兴的一个春节。“，可见对明玉来说亲情和爱是多么的重要。相对于这份情，钱又算得了什么?但现实生活中却恰恰相反，真是一言难尽......
苏大强看上去这么没有责任心的父亲，事实上对孩子的爱一点也不少。他知道自己有病后，立马召集全家开会立遗嘱。一直不着调的他，有了父亲的责任感，敢于面对自己不堪的过去。它开始替孩子考虑了，为了不打扰、不影响到孩子们的正常生活，瞒着自己的病。可怜天下父母心。
家就是一个温暖的港湾，是一个在外累了回去休息的地方，是在外有委屈回去倾诉的地方，但家不是一味的索取，也是需要付出的。一家人要有福同享，有难同当才可其乐融融。
好久没有看电视剧了，最*在听书软件里有几篇关于《都挺好》的文章，决定这个周末把这部电视剧给过一遍。现代生活节奏快，大家也都不喜欢看磨磨叽叽、缱绻绵柔的东西，而《都挺好》不同，上来就把家庭矛盾摆了出来，明成和明玉的矛盾、明哲出国读书的矛盾、苏大强和媳妇儿的矛盾这些矛盾中，让我印象最深的就是这个戏份不多的强势母亲，曾经看到过一篇关于强势母亲对孩子造成的影响。一个优秀的母亲影响三代人，可以看出女人在一个家庭作用。
现在社会发展，随着女人地位越来越高，在很多家庭中形成父亲地位缺失，强势母亲的模式，给很多这样家庭中成长的孩子造成了不可避免的伤害和特质。强势母亲都有一些比较共性的特质：自以为是，颐指气使，指手划脚，吹毛求疵。他们惯常行为是：必须要听母亲的，凡事母亲说了算；严密监视孩子的一举一动，对其行踪和行为了如指掌；小孩的一切活动得向她汇报，必要时行为前还需得到许可；对小孩的生活盲目指点，横加干涉，无端操纵其公、私生活。其实这样的母亲往往自己本身就成长不够，她们大多是外强中干，没有安全感，不独立，自我价值需要不断地被外界事物证明；强烈的占有欲，将所有的感情重担压在儿女身上；从小到大，以自我为中心，控制与操纵成为*惯性行为。这样的母亲在孩子离开自己，需要自我成长的时候，往往也承受着很大的精神压力，她们对孩子的关注越多，期待也就越大，孩子往往不能满足她们的要求。她们感觉到自我一直在付出爱，但孩子总是不求上进，自己的内心也有很多的委屈。在这样的母亲的悉心培养下，她们的孩子承受着一种不正确的关注和爱，所以他们很容易因为这种爱的压力不能自我成长，与母亲正确分离，最后融入社会。有一位这样的孩子用榨干自己来形容母亲的这种爱。这样的孩子在成长过程中，受到母亲关注过多，会缺失安全感，孩子害怕表现爱自己又经常指责自己的母亲抛弃自己，心理压力增大，这是在慢慢毁掉孩子的自信心；长大之后，发现即使自己不合妈妈的心意，她也不会真正抛弃自己，这样就变得孩子自身积极动力降低，麻木疲沓，碌碌无为。妈妈严厉也不会触动他的自主性，这样，孩子的心理就可能往畸形发展。
江苏卫视《都挺好》每个演员精彩的表演，都让观众很感动，并且每个演员都火了一把。每个家庭，家庭里的每个成员都会有类似的经历。我的家庭，父母，姐姐，我，弟弟组成了一个温暖的家庭，当然有相似的幸福，也有类似的烦恼，虽然各自成家，各自为政，却依然是心连心，手拉手，一起走！
姐姐在澳洲，我在南京，弟弟在常州老家，各自的经济都不错，父亲一人住两套房子，母亲和弟弟同住，父亲和母亲因为年龄相差9岁，生活*惯等不同分开居住，父亲是军人，今年已经85岁了，但是依然生活自理，父亲从部队转业在农行工作，退休待遇很好，去年生了病，我和弟弟带他去上海做了手术，身体已经完全康复，他抽点烟，偶尔喝点米酒。
拆迁小区都是原来的老亲戚和邻居们，也是很热闹的，每年我过生日，他一定会来南京，以前他都会亲手烧菜给我吃，长寿菜和长寿面是一定要有的，对他的话，我们都是不敢违抗的，因为我是他最宠爱的，有时候有错误的地方都由我来教训他几句，比如他的固执己见，比如他上当受骗，电视广告里的骗局，熊胆粉被骗一万元，还有其他小东小西，包括酒，骗子快递，货到付款，*时父亲喜欢留现金在家里，来个正好，去年我把父亲接到南京来，骗子还一个电话接个电话来骗钱，我冒充*局的警告都没用，过年时我买了新手机和电话卡，但是父亲依然不肯把老手机和号码换掉，继续让骗子骗吧。骗子的骗人功夫出奇的棒，孩子不在身边，老人寂寞，哪怕知道是骗他，也是心甘情愿的，我弟弟还交代我不要训他训的太重了，骗就骗点吧。妈妈比爸爸年轻，但是也已经76岁，儿女心重，但是也是独立要强的人，从来不愿给子女添任何麻烦，即使住院也是自己办理，目前在家掌舵当家，*时朋友邻居多，一年要出去游玩多次，性格开朗，待人友善，73岁才从自家厂里退休，一直分管财务后勤，是个做主的人。
过年过节我会回老家，把父亲接到弟弟家相聚，一起吃吃饭，住个一两天，这样不住在一起，比较客气。姐姐弟弟感情都好，除了儿子，估计是常州家里的事情最重要了，拆迁分了三套房，我妈做主，也是一人一套，弟媳妇一点没有计较，偶有些小坎坷，全家都伸手，不离不弃，不怨不噌。温暖的一家人！
我*时基本不看电视剧的，听说最*网上热播的一部电视剧叫《都挺好》很受观众推崇，在女儿一再的推荐下我也就跟跟风，看了起来。
剧中的人物可以说个性鲜明，各具特色。可最让我觉得头疼的是苏大强，他妻子再世时，大气不敢出的人，却在妻子去世后，百般的折腾子女们，每天没事找事，不折腾点事来感觉他都活不了。在苏明成家上厕所不冲马桶，不讲究个人卫生也不洗澡，还带领老同事来家里吃饭，弄的乌烟瘴气。明成和丽丽不能有意见，否则就给明哲打电话奏上一本。
每天还挑吃挑喝，不让吃啥偏吃，吃辣鸭脖最终住院。给子女们都折腾来了，才善罢甘休。
本来身体很硬朗，偏要和子女一起住，美其名曰”害怕”，好好住也行，竟出些幺蛾子事。
在明成那住的好好的，偏得想去美国，恰逢明哲失业在家，儿媳又不赞同，所以一再推迟去美国的行程。其中，明哲也没少挨他爹的电话轰炸，不管白天黑夜，是否工作，只要他心不顺就进入电话轰炸模式，从不考虑儿子的感受，直到他得了老年痴呆之前的一段时间，才让观众体会到了他是一个父亲的角色……
现实生活中这样的例子也不少，本来老两口退休在家，拿着工资，可以过安享的日子，但是偏不，每天没事老两口逗嘴呕气打架，只要不顺心就给子女打电话，不考虑子女的工作压力及生活压力。让子女们感到很是无奈。
在这里我想奉劝那些老人们，在身体允许的情况下，想吃啥买点啥，世界那么大出去看看，不要做守财奴，你们生活开心快乐没病就好，不希望你们给子女留什么财产，只要你们过的好，不给子女添堵，比什么都强。
我们作为子女的，利用节假日常回去看看你们，和你们谈谈心，帮你们做一些家务，生活上也会多多关心你们，你们健康幸福，是子女最大的快乐。
老来是伴，也希望你们*时生活中多多关心体贴对方，多站在对方的角度思考问题，互敬互爱，用欣赏的眼光看待彼此，在一起几十年了，多想想这么多年的不容易，余下的时间不多了，把时间充分利用起来，做一些自己喜欢做的事，相濡以沫，共度余生……
愿天下的父母都*安、健康、幸福、快乐！
最*一部有关于家庭伦理和情感的国产剧一时间刷爆了朋友圈，火爆了微博圈，也充斥了生活圈，它就是热度和话题量都居高不下的《都挺好》。
《都挺好》之所以能够突出重围，受到无数人的讨论和喜爱，关键之处在于这是一部紧靠现实，紧扣人心的良心大剧。纵观这部作品，我们可以发现它极其真实的演绎了现实的*生活，极其巧妙的重塑了真实的*家庭，也极其准确的定位了人物角色和人性矛盾，而正是因为如此，这部大作才得以频上热搜，吸引了无数人的关注与探讨。
其实我也是《都挺好》剧组的忠实粉丝，因为剧中每一位角色都是那样生动有趣，那样真情实感，那样充满灵魂，因此我对于剧中的每一位演员都充满了期待与崇拜。尤其是剧中独立自主，自强自立，自尊自信的苏明玉，她不仅打动了无数观众，感染了无数女性，她的经历更是深深感动了我，激励了我，启发了我，让我不得不为她折腰，不得不为她发声。
看过《都挺好》的观众都知道，从小到大，明玉都是家庭中最不被重视，不被疼爱，不被尊重，不被保护的孩子，因此，随着剧情发展，我总是不由自主为这个女孩感到痛心，感到委屈，感到愤慨。但是与此同时，当我看到明玉终于依靠自己的力量成长起来的时候，强大起来的时候，我都情不自禁的为她感到开心，为她感到骄傲，也为她感到自豪。
我们都知道，在剧中，因为明玉生儿为女的客观原因，她的母亲一直对她心存芥蒂，给予她无数次来自生理上与灵魂上的摧残与打击，这让明玉百思不得其解之外，也深深绝望着，深深无措着。而明玉的父亲更是因为懦弱胆小，总是对她母亲的种种行为视而不见，不发一词，明玉的两个哥哥更是因为自私自利和自顾不暇的种种原因，除了无法给予明玉保护伞的作用之外，还在无形之中狠狠打击着她，压迫着她，折磨着她，因此，面对如此绝境，明玉只能发愤图强，一切都靠自己，一路都只有自己。
幸好，苍天不负有心人，尽管这一跌跌撞撞并不顺利，明玉还是勇敢的撑下来了，而且在风雨的磨砺中，她变得更加坚强果敢了，在挫败的打击中，她变得更加成功卓越了，在现实的折磨中，她变得更加自信迷人了。其实，看到成年后有名有势，有才有貌的明玉霸气归来时，我感动的几乎落泪了，因为不管明玉现在多么风光，多么强悍，她仍旧还是和以前一样，只有一个人在孤独的打拼着，只能一个人在无助的坚持着，唯有一个人在孤寂的强大着，她的亲人仍然与她有着矛盾，有着距离，有着隔阂，有着爱恨。
不过亲人总归是亲人，家人永远是家人，无论曾经有多少不理解，有多少不满足，有多少不谅解，随着苏父的逝世，随着兄妹的和解，一切恩恩怨怨都随风而去了。结局的结局，坚强的明玉还是那么勇敢，还是那么强势，不过这时的明玉已然有了爱人的陪伴，有了家人的温暖，有了人间的温情，相想必她会活得更好，过得更好的。
最后我想说，《都挺好》真的是一部非常好看的作品，除了巾帼不让须眉的苏明玉之外，我们还能从中看到很多与现实生活中相匹配的角色，如果你选择追这部剧，我想你一定会从中找到自己的影子，除此之外，我也相信你会发现一些值得你学*，值得你反思的闪光点的。
所以我说，追剧当追《都挺好》，因为它会给与你一些终身受益的无价之宝。
最*，一部很接地气的电视剧火了起来，这部电视剧叫作《都挺好》。在这部电视剧中，揭露了很多原生家庭的生活百态。
都挺好是*人在聊起家事时，常用的一句套话，不管家中已经水深火热到什么地步，粉饰太*的都挺好均可以将那些无休无止的争吵，最亲密的人之间剪不断、理还乱的指责，一一带过。
《都挺好》一经播出，就赢得了不少的口碑和热度，很多人或者很多家庭都能在这部剧中，找到一些似曾相识的影子。电视剧讲述的故事并不复杂，只是记录着一个家庭的种种生活小事，可从这些小事中折射出来的，却是重男轻女思想、赡养老人问题、儿女与父母之间的账该不该算、传统大家庭结构和新时代二人世界小家庭的差异化、大家与小家的冲突如何化解等等，这些问题刺痛着曾经经历或者正在经历的每个人的心。
家，本该是我们心的栖所、身体安顿的地方，可家里也隐藏着很多难以调和的矛盾、难以对外人诉说的心酸、难以消解的苦闷和难以逾越的鸿沟。这些，都是温暖之下隐藏的暗涌，这些也是很多家庭面临的问题。
大多数人的家庭都是不完美的，每个人的成长也都有着缺憾，这是无法更改的事实，也是我们必须面对的事实。
很多人，在成长的过程中，因为无法接受，不能调节自己，而心生怨恨，无法过上正常人的生活，其实，原生家庭也罢，再生家庭也罢，家家有本难念的经，家家也都有数不尽的难题，我们可能被亲人伤透了心，可能被家中的琐事烦缠，但我们不能自暴自弃，只有你站起来，你所坚持的才不会倒塌。
——《信仰》观后感3篇
按照学校规定，本人于10月24日至26日在学院党委的组织下观看了党员教育电视片《信仰》，该片分“只要主义真”、“壮志换新天”、“时代先锋行”3集，以党的90多年历程为背景，通过讲述革命、建设、改革各个历史时期优秀*员坚持理想信念、发挥先锋模范作用、保持先进性和纯洁性的故事，阐述了**人的核心价值观。
通过观看这部记录片，我对党的认识更*了一步，一个民族，一个国家，因为有信仰而有力量，因为有信仰而有目标。作为一名大学生，一名大学生党员，不可否认，我们现在的.信仰意识在慢慢淡化，在多元化的世界里，经济大潮冲击下各类思想的撞击，使得我们最初的信仰在淡化，最初的坚持在淡化，观看了这部影片，我对信仰的认识和理解更加深入了，也意识到了信仰的重要性，越是经济浪潮*卷之时，我们越是要有信仰，有立场。那么，我们应该如何坚定自己的信仰呢?
首先，要把信仰永久的刻印在脑海里。作为一名*员，要始终牢记党的宗旨，自觉用*特色社会主义理论体系武装头脑，带头讲政治、顾大局、守纪律，更好地立足岗位创先争优，共同营造风清气正的良好环境。《信仰》电视片所反映的建国初期王大锹、张秉贵、王进喜等全国劳动模范，以及在新时期社会主义建设中涌现出来的沈浩、蒋筑英、郭明义、徐虎等模范人物，他们并没有什么惊天动地的事迹，但他们是在信仰旗帜的感召下展现了一名*员的英雄本色，践行了为人民服务的宗旨，都是在*凡的岗位上做出了不*凡的业绩，为党和人民的事业兢兢业业、任劳任怨、鞠躬尽瘁。他们是党的骄傲，民众的楷模。
第二，要把信仰融入到*凡的工作中去。要践行全心全意为人民服务的宗旨，充分发挥*员的先锋模范作用。作为一名大学生党员，要忠诚党的事业，有强烈的事业心、责任感，努力学*科学文化知识，积极为同学服务。切实在同学中发挥党员的模范带头作用。
曾几何时，上海女人的一生不再在绒线的拆拆织织中渡过，而是在物质婚姻的离离合合中渡过。自从出了《婚姻法》‘司法解释三’之后，仿佛全国女性的婚姻也都显得是那么的不堪一击。
对于婚姻和爱情是绝对需要坚定信仰的，而在我们这个信仰稀薄的空间里，只剩下了物质。如果物质是衡量一切的标准，那事情也就很简单了，但偏偏女人们对爱情存有着幻想。女人们都期望找一个珍视感情、理解自己的男人，更希望这个男人不止可以在林间松下为你抚琴，明月清溪下陪你散步，更可以在寒夜里握你的手替你蓄暖，甚至在你死后还能对你念念不忘。渐渐地这些都成了遥远的梦想，因为我们女人己经不再相信这些是真实存在的，或是曾经存在的。
现在的大多数人，人生观，爱情观的不正确，导致了各种稀奇古怪的婚姻出现，现代的裸婚不是对婚姻的不尊重，而是最大限度的放任了爱情，但裸婚又代表了什么？当一个女人什么都可以不要的跟着这个男人时，男人又何尝珍惜过？而当三十年前，几乎人人裸婚，蜗居在几*方的小屋里，数着三十六只脚时，婚姻却是那么的神圣。如果婚姻一开始就不是奔着物质去的，在婚姻生活中多一点包容，少一点纵容，那么《婚姻法》‘司法解释三’将变得毫无意义，我相信那些伤害对方的人终将拾得报应。
在历史滚滚车轮前面我们显得太渺小了，但是那种真挚的爱，可以穿越生死，穿越时空。在爱的面前，时间不算什么，生死不算什么，时间生死都显得太渺小了....而悲情成就伟大的爱情，却至使人错过了一生......永远也找不回来了......
看完了《信仰》，一个又一个革命先烈的名字澎湃、陈树湘、*……在我脑海盘旋，他们用鲜血和生命谱写了一曲荡气回肠的信仰之歌!身处和*年代的我们，固然无需再用抛头颅、洒热血的悲壮来坚守自己的信仰，却也需要用一份执着、一生坚守来追寻信仰的脚步。
信仰是精神的，却非虚幻的，是通过一个个人物诠释的。信仰有两个最基本的条件：实践与坚守。没有实践，信仰会沦为思想的“空中楼阁”;没有坚守，信仰就失去了存在的根基。为了践行和坚守这个信仰，*人从1921年到1949年，为之牺牲的烈士就达370多万人，付出了如此巨大而惨烈的牺牲，不就是追求*这个信仰。人的生命只有一次，还有什么比生死抉择更大的考验?为什么先烈们能够视死如归，义无反顾?因为他们是顶天立地的`人，信仰就是引领他们前进的天，人民就是支撑他们奋斗的地。在世界上，还有什么比顶天立地的人更有力量呢?
信仰是有选择的。选择了信仰，就要有坚定奉献的信念，一切的犹豫都是一种错误的表现。现在，有些党员信仰不坚定，或成为金钱美色的崇拜者，或成为封建迷信的接受者，从根本上背离了党的宗旨。我们一定要通过各种活动，纠正他们的一切错误，用各种教育办法，使他们从根本上认识错误，坚定马列信仰。我们的各级党组织，要用党的阵地，传播党的思想，宣传党的主张，使党的思想切实深入在各种层次，各个领域中，成为人们信仰的主流思想。我们一定在全社会范围内，立足时代高度，弘扬党的思想，宣传党的思想，调动一切力量，凝聚党的.力量，信仰党的思想，让党始终代表广大人民的根本利益，代表广大人民的根本追求，始终走在时代前列，成为复兴中华民族的中流砥柱。
历史要求我们牢记党的宗旨，自觉用*特色社会主义理论体系武装头脑，带头讲政治、顾大局、守纪律，更好地立足本职工作，全心全意为人民服务，树立正确的人生观，价值观，固守诚实、正直和谦虚的为人，坚持*的理想信念不动摇。
——《哈姆雷特》观后感3篇
*日我看了莎士比亚所作《哈姆雷特》它是由五幕悲剧组成的。在这位戏剧大师的几部悲剧中间《哈姆雷特》是最扑朔迷离的也是最富有哲理性的。其中如父王为恶叔所弑王位被篡母后与凶手****而婚王储试图复仇而装疯等基本情节。十分吸引我却又十分悲惨。
这次我想聊聊剧中的三个人物。
第一位是本剧的主人公--哈姆雷特。读完这本书我认识了他从时代脱臼了真糟糕天生我要把它扳正过来这句豪言壮语到是活下去还是不活这是个问题这句绝望的叹息的全部心理背景。实际上哈姆莱特的尴尬在于一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任比坦特鲁斯更难堪饥渴比西绪弗斯更枉费心力。用歌德的说法这是一株橡树给栽在一个只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里。在哈姆莱特身上人的脆弱性和环境的残暴性是如此相反而又相成以致这个独特的性格在内涵方面显得密致而厚重在外延方面也显得博大而深广。
其实就是如此的扑朔迷离让我的同情也不得不转移到配角奥利菲亚的身上她是如此的年轻心灵和身体都没有成熟种种柔情连她自己都不明其所以然便提前油然而生爱和恨一起压挤着、煎熬着她脆弱的身心。她爱人同时渴望被爱却往往意识到自己爱人胜过被爱。她不幸而又无助不是因为品质上的弱点完全只是由于自己也不了解的天真无邪她当然十分痛苦却从未流露出来。所以在我看来她更像一只小鸟为了寻求庇护投向哈姆莱特的怀抱;可叹他在神经错乱中竟把她从自己身旁摔开去摔的那么重终于无意间杀死了她。她死在了她爱的人手上上天对她还是仁慈的。
最后我想聊的这个人物与前两个人物相比他出场次数并不多却对情节发展起了决定性的作用无论在外国还是*鬼魂往往是一个有浓厚的人情味因为前世有莫大的冤屈在坟里不得安宁只得向活人显灵直至冤屈得以昭雪正义得以伸张为止。老哈姆莱特正是这样一个鬼魂以致他一出场便发出令人毛骨悚然的呼喊后来把他如何被人谋害的经过口齿清晰的描述给哈姆莱特听他谈到他所受的痛苦并不是消极的哭诉而是积极地要求复仇这就是老哈姆莱特。
《哈姆莱特》是一个很悲惨的故事但从几个人物中我了解了许多懂了许多许多。
在过去的几节西方经典戏剧赏析课里我观看了电影版的《哈姆雷特》，说实话，这个影片并没有给我太多的启发。
这里简述一下《哈姆雷特》的剧情：丹麦王子哈姆雷特的父王在花园中打盹时突然神秘死去，皇叔继位并娶母后为妻，令哈姆雷特深觉羞愧与愤怒。他对父亲的死因有所怀疑，忧郁过度，终日愁容满面。某夜他遇见父王鬼魂诉冤，终于知道原来是皇叔为篡位娶嫂而毒害亲兄。为报父仇他假装发疯以避开皇叔监视，并请戏班进宫表演一出与父王被杀经过十分相似的戏剧，逼使叔父原形毕露，结果他却误杀恋人奥菲莉亚的父亲，导致她因此发疯坠河而死。他的母亲后来也误饮毒酒身亡。优柔寡断的王子终于在怒不可遏之下杀死万恶的叔叔。而哈姆雷特在报仇雪恨之后，也中毒而死。
关于这个电影，从一开始我就觉得有一个地方很不合理，就是哈姆雷特的父母都是黑发的，而他却是金发的，也许导演想要通过金发表达一个高傲又神经质的形象。作为一个王子，哈姆雷特从性格到人品都很失败，他不擅长应付恋人，不擅长应付家人，更不擅长政斗。
说起哈姆雷特最失败的一点，就是他优柔寡断，做事总是犹豫不决。这并不像是一个王位继承人应该有的性格。在这里打个不恰当的比方，嬴政的两个儿子，扶苏和胡亥，前者是被作为继承人培养的，后者是被希望安稳过完一生的小公子，哈姆雷特的这种特性让人更容易联想到后者。试想一个从小接受帝王教育的，在皇室的勾心斗角中长大的人怎么会像哈姆雷特一样失败呢？我觉得其中很有可能是因为先王早就放弃了哈姆雷特，因为觉得他天生不适合做一个国王。这里我就要讲到另一部作品 《蝴蝶梦》了，在这本小说里，主角是在故事开始前已经死亡的吕蓓卡，她因为知道自己命不久矣而设计了自己的死亡，在《哈姆雷特》中，先王很可能也是这么做的，他知道自己得了绝症，又对哈姆雷特很失望，因舆论不能直接传位给弟弟，于是他下了个圈套骗自己的弟弟杀死自己，让他得以继承王位，然而与“烧掉”曼陀丽的吕蓓卡不同的是，他没想到因丧父而精神失常产生幻觉的哈姆雷特竟然发现了真相并最终复仇，导致了一场悲剧。这就像下象棋，胜者永远是考虑得更远的那个，《哈姆雷特》里的主要角色们都考虑得不够深入，所以他们最后都死了。
最后我得出两个结论：一、不能优柔寡断。二、做事要有远见。
要了解英国不能不读莎士比亚，就像要了解美国，无法回避马克吐温一样，它成了一国家文化的标识。基本用了一天的时间才把《哈姆雷特》看完，看完之后总觉得意犹未尽，想说点什么。18岁的时候也许会为《罗密欧与朱丽叶》的忠贞爱情所感动，可如今看《哈姆雷特》却留下了太多的命题。莎翁的四大悲剧中，所以的正面人物无疑都是高贵和充满血性的（verymanly)，《李尔王》中的埃德蒙在世人眼中是个疯子，只会说一些疯话，可在经过苦难的历练只会，他变得超脱和淡定，能够坦然的面对人生中的一切不行。做为主人翁的哈姆雷特也是，从一个追求和向我一切美好事物的王子，因为宫廷变故，父皇含冤而死，叔父继承王位，母亲很快与叔父完成了大婚之礼。这一切对他来说，无疑是一团迷雾，他彷徨，他忧郁。含冤而死的父亲，化作鬼魂召唤这哈姆雷特去洗刷他的冤屈，让正义和光明回归。从此哈姆雷特总是了复仇之路，在复仇之路上，他的内心无疑是矛盾的，为了复仇他不得不装疯卖傻，为了复仇他不得不牺牲自己的爱情。
哈姆雷特和奥菲利亚的爱情无疑是美好和纯洁的.，他们的相爱是那么的热烈，但因为世事变幻，哈姆雷特只能用疯癫的方式表达自己对奥菲利亚的爱慕。而奥菲利亚也听从了爸爸和哥哥的建议，避免和哈姆雷特接触，在该剧中，奥菲利亚无疑是最大的悲剧，最后因为父亲被哈姆雷特误杀而疯癫致死。当哈姆雷特逃脱叔父的阴谋从海上归来时，看到一个掘墓人，一面歌唱一面玩弄这那么对人的头颅，里面有乞丐，有王公贵族，甚至奥利山大，最后的归宿都是化归一个佝偻，再也没了*穷和富贵，尊贵和卑贱之分，在死去之后，人无疑都是*等的。此时的哈姆雷特对人生又有了一番心的感悟，原来人的肉体凡身只不过是个过客，人间几十年，死后回归大地。他面前的那个墓穴正是为奥菲利亚准备的，她疯癫后已经溺水死亡。看到奥菲利亚的哥哥要和自己的爱人同穴而葬时，他再也抑制不住自己的感情，突然从背影出走了出来，表达了自己内心深处的感情。
最后，他重了叔叔的圈套，和奥菲利亚的哥哥比剑，而额度的叔叔已经在地方的剑上涂上了毒药，同时备上了毒酒，准备在比剑的时候致哈姆雷特于死地。可在庆祝的时候，王后，哈姆雷特的目前喝下了毒酒而死，奥菲利亚的哥哥也死了，在即将死去的时候，吐露了国王的阴谋。最后，哈姆雷特在即将死去的时刻，用尽全身的力量，让他的叔叔喝下了自己调制的毒酒。就这样，哈姆雷特在即将离去的时候，托付自己最忠贞的朋友把自己的意旨传达，为丹麦选了一位继位着，完成了自己的人生使命，高贵的哈姆雷特也这样去了。
哈姆雷特也有自己的弱点，作为人的弱点，他的这些弱点是普世的，你和我，还有他都会有。在选择的时候，会恐慌，会怀疑，会思考，但最后他选择了完成自己的使命，这是不是孔子所说的安之若命呢？知道不可为而又必须为之。
——《回归》观后感3篇
《回归》是由导演安德烈·萨金塞夫执导，由俄罗斯制片，片长105分钟 / 99分钟(TVversion)， 20xx-06-25上映。
消失了12个年头之后，父亲重新回到家中，而两个儿子—安德列（Vladimir Garin 饰）和伊万（Ivan Dobronravov 饰）已经长大。他们虽时时刻刻思念父亲，但是真正相会时却产生了隔膜感。
父亲带着两个儿子去俄罗斯北部的小岛度假，一路上他们遇到各种困难， 父亲皆能轻松解决，然而父子间的距离却始终没有拉*。他对待儿子们格外严厉，大儿子安德列对此只能小心应付，小儿子伊万却桀骜不驯。这次旅行，是否能成为父子间的疗伤之旅呢？
本片荣获20xx年金球奖最佳外语片提名、20xx年俄罗斯影评人协会最佳剧本、最佳新人和最佳电影奖，20xx年威尼斯电影节最佳处女作、金狮奖等。
说实话看完了本部影片，发现没看懂。赶紧看看评论，和自己感觉相同的不在少数。不过，也有懂的，讲的头头是道，分析的很透彻，真的很佩服。
能拿到威尼斯的金狮奖，肯定不是等闲之辈的一般作品。我在想影片的主题肯定就是片名——回归。什么回归呢？是消失了12年的父亲吗？还是父爱回归？
当两个儿子对久未回家根本没有印象的父亲又怕又恨的心理下希望杀了他，但是当父亲从高处坠落身亡后，好像亲情回归了，连一直不肯叫爸爸的小儿子也喊了爸爸。当父亲沉入大海后，有回复到原来的状况。这也算是一种回归吧。
我宁愿相信是一种真情回归。
《我的1997》讲述了一段在岁月变迁中命运沉浮的个人故事，通过高建国和安慧等剧中人物的爱情和生活经历，连接起了特殊时代环境下，香港与北京一群不同身份、不同性格的年轻人的奋斗历程。
庆祝香港回归20周年的电视剧《我的1997》，将于6月22日晚在央视综合频道黄金时段开始播出，该剧从侧面展现了改革开放造就的时代新貌，以及“一国两制”为香港社会带来的蓬勃气象。
《我的1997》由王伟民导演，张强编剧，印小天、瑛子、巫刚、陈瑾、刘之冰、高可儿、徐小明(*香港)、龚慈恩(*香港)、伍麟凯(*香港)、徐伟栋(*香港)等演员联合主演。电视剧描述了从1976年至1997年香港回归前，内地与香港的岁月变迁，以主角高建国等一系列角色的小人物视角折射出一代人在时代的'沧桑巨变中，生活与情感的起起伏伏，以及他们不屈奋斗的励志故事。
王伟民在对《我的1997》进行阐述时表示，故事的主要发生时间、地点、人物都以香港元素为主，大街小巷里充斥着饱满的香港人文地理情怀，充斥着普通香港人的生活气息。在香港即将回归的特定背景下，通过不同人物的故事，反映出香港各阶层的典型状态。他说：“在这部戏中，那些为两地几代人所熟悉的文化元素，诸如年夜饭、流行歌曲、影视文艺、历史溯源、市场潮流等将悉数精彩呈现，成为几代*人为之自豪、骄傲的共同记忆和文化见证。这也将是我们一番艰苦努力之后最大的收获。”
《我的1997》由四川新华发行集团荣誉出品，中央电视台、新华文轩、华影文轩、南方领航、浙江影视、蓝色星空、九州梦工厂、澄瀚影视、三新创业、福慧文化等单位联合出品。
极限特工系列一直我父王的最爱，他就喜欢这种华丽的场面，天马行空的动作设计，神奇的特工，所以十号电影刚上映，我就买了电影票拉着他来欣赏了这部电影。
看到目前5.9的*分，我觉得还挺客观，我给四星属于我个人审美爱好，没办法，谁让我是我父王的孩子，口味都差不多。
电影明显为了*市场做了不小的努力，甄子丹，吴亦凡，一个武打巨星，一个当红小鲜肉。说到这儿，不得不吐槽一句，那个exo拳套什么鬼，在这儿都不忘娱乐一下?!这两位大咖绝对有足够的实力吸引来不同类型的观众，热爱动作片的朋友们当然可以好好欣赏甄子丹在这部电影里华丽的武打动作场面，热爱吴亦凡的朋友，直接边看电影边舔屏就好。
除了*演员，外国演员阵容也是相当的给力，范迪塞尔，Ruby Rose，妮娜……不记得全名了，吸血鬼日记曾经的女主，还有神盾局的弗瑞局长，帅气的内马尔，虽然是客串，不过也很有看头。
演员阵容自不必再多说，有目共睹。整个电影保持了好莱坞动作大片一贯的风格，特效还可以，动作够炫酷，帅的帅，美得美，男主看见美女就处个对象，美女们要啥有啥，风格各异，任君挑选。电影的故事也是好莱坞喜欢的套路，英雄主义大特写，一堆极限特工炫技大合集，美国*没事儿再搅搅局，以为死了的人绝对到最后……恩，就不剧透了。
极限特工其实把它当作肥皂剧看，消磨时间，做个消遣，观众绝对不会吃亏的，赏心悦目，够精彩，够刺激，有点儿想象力，集结当下大热门，图个乐呵还挺不错。
反正我没法从艺术角度评论这部电影，你问我为什么，因为……它跟艺术可有半毛钱关系?
——《昆曲》观后感3篇
原来姹紫嫣红升遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院，锦屏人忒看得这韶华贱。
漫步在苏州幽幽小巷，聆听着那桥下流水淙淙，伴着那墙根小草在风中“沙沙”凑响的音乐，古典的气息在我的心中漾开了一圈圈涟漪。我的心默默思索，这唯美的笛音，婉转的音韵来自哪里？
此曲只应天上有，人间难得几回闻。坐上一只小木船，耳边挥散不去的还是那曲笛音，那清亮的乐喉，我愿把它称做“仙乐”。细细品味，我仿佛穿越百年的时空。远远的，似乎走来了一位绝代佳丽，只听得她身上环佩叮当。小船来到桥下，抬头凝望，她似飞欲飘，游乎不定，只流下一串凄凉的眼神。笛声，依旧在响……。
则为你如花美眷，似水流年。
穿花度柳，一桥一巷，乐声愈来愈清晰，愈来愈凄美。我的心神也早已飞去。不多时，小船穿出小巷，水面渐渐开阔，我眼前一亮，那“仙乐”原来就来自这里！
那是一方精致的水上舞台，台上一位戏娘浓妆艳抹，阿娜多姿，声音娇啼婉转，恍若天外仙韵。她的身后，缓缓传来美妙的笛音，听来令我不禁痴倒，不禁一闻倾心。
原来这就是*戏曲的起源——昆曲。寻寻觅觅，觅觅寻寻，在寻找它的同时，我的灵魂已被古典的气息所浸润，变得沉静，宁远……。。
花落水流红，闲愁万种……。
我爱昆曲，不仅因为它带给了我美的享受，带给了我宁静的心绪。更是因为它带给了我一种责任——保护古典精神财富。我铭记这种责任，它和昆曲的韵律一同让我热爱，铭记…。
细细一想，将昆曲比作牡丹并不妥当。只是一来《牡丹亭》是昆曲中数一数二的经典剧目，二来自己十分偏爱，便取其中二字用以取代了。
昆曲没有牡丹的雍容华贵，惊世骇俗，她雅致，恬淡，即便是像《长生殿》这样的宫廷大戏，也会不知不觉早早流露出苍凉末世之感。她没有木棉的赤瓣玲珑，比水仙少几分萧然清冷，较丁香多几分端庄素雅，又不及玉兰冰肌柔弱。在我看来，它更像一株空谷幽兰，在了无人迹的峡谷中，茕然一身散发幽香，不孤寂，不沮丧，不高傲，不张扬。只静静的等待着相隔数百年的知音，踏着晨露而来，欣喜地因她的美流下热泪。
很多同龄人不理解我对昆曲的喜爱。他们常带着同样诧异的表情，说出同样的理由：“那是老年人才看的东西。”更有人说：“那是早该淘汰掉的。”听到这句话我的心凉透了。无法想象若昆曲在将来的一天彻底为我们抛弃，*还有哪些文化值得我们如此义无反顾的坚守，传承下去；*人向外国人介绍戏曲之母时头脑会否一片空白。毫无疑问的是，后者这种情况在大部分青少年甚至中年人身上早已出现了。
昆曲，这门曾经风靡全国如同今日流行乐且整个社会为其显现出集体痴迷的古老艺术，在今日的*，竟一度出现“台上演员比台下观众多”的现象，其原因显而易见，又令人匪夷所思。
改革开放后，*大量吸收西方文化。在音乐领域，从七八十年代的迪斯科，霹雳舞到今天的摇滚，重金属如LinkinPark，AvrilLavigne，无一例外的冲击着青少年的耳膜，再把他们迷得晕头转向的同时，*的这门传统艺术也在逐渐失去自己的定位。所幸，老艺术家们力挽狂澜终于使得昆曲得以保留，在各地亦成立了昆剧院，培养新一代人才。然而，昆曲仍一直处于一种少人问津的尴尬境地，似空守闺房的思妇，形销骨立，恹恹然清冷。
昆曲可谓是我们苏州的一大特色。而该曲发源于14、15世纪苏州昆山的曲唱艺术体系，揉合了唱念做表、舞蹈及武术的表演艺术。昆曲以鼓、板控制演唱节奏，以曲笛、三弦等为主要伴奏乐器，主要以中州官话为唱说语言。
很高兴，学校最*组织了同学们去欣赏昆曲。且不说小学里曾不止一次地去细细品味，但是随着年龄的增长，其中所蕴含的深层意义便逐渐自然而然地浮现在眼前。的确，能够观看昆曲现场演出，心里着实兴奋好奇。随着悠扬的笛声，一个个袅娜的身影娉婷而至，仿佛从画中走来，歌喉婉转，舞姿曼妙，一颦一笑，楚楚动人，多场戏下来我就宛如做了一个华丽的梦，当然，可能也是因为“外行看热闹”的缘故吧。接下来，就来说一说我这个外行人看过热闹之后的一些想法吧。
仍令我记忆犹新便是《牡丹亭》。因为之前了解过，所以便更认真地聆听着。那委婉的唱词，婀娜的身段，无一不让人沉醉在昆曲的韵味之中。“转过这芍药栏前，紧靠着湖山石边，和你把领扣儿松，衣带宽，袖梢儿揾着牙儿沾也。则待你忍耐温存一晌眠。是那处曾相见？相看俨然，早难道好处相逢无一言。”单是看词，便生动、委婉地展现出一幅幅美景。更暗藏着柳梦眉对杜丽娘的深深爱慕。细细去品味这个角色，慢慢的，我被里面的人物所深深吸引。
接下来的便是打戏——三岔口，虽然没有念白和唱词，只有震耳欲聋的锣声鼓声，但是也仍然可以吸引大家的眼球。戏中，丑角和武生用精彩的动作、灵动的眼神向大家展示了昆曲各个方面的艺术。博得了满堂彩的好评！
由此得知，昆曲的韵味并非一般人就能感受到，而是需要用心去聆听，去品味。《牡丹亭》那刻苦铭心的爱情，以及《三岔口》那矫健的身姿，不是用一句句富有作者心血的唱词，就是用演员们深厚的演技所一一表现出来的。所以，让我们共同用心去感悟昆曲的奥妙所在吧。
——《雾都孤儿》观后感6篇
查理·狄更斯是19世纪英国最伟大、最杰出的小说家之一。我拜读了他的作品——《雾都孤儿》，从中感触很深。
《雾都孤儿》是狄更斯取得辉煌成就和个人创作高峰时期的作品。它以犀利的笔锋，幽默风趣的'手法，和超乎寻常的想象力，描绘出了一幕幕出人意料的故事情节，成为不朽的经典之作。
奥利弗是一个出生在济贫院里的孤儿，刚一出生，母亲就不幸病逝。他被济贫院收养，9岁时，奥利弗踏上了他漫漫的求生之路……
书中情节跌宕起伏，文字相互照应，谋篇布局天衣无缝。主人公奥利弗·退斯特的传奇身世，令人看后兴奋不已。
全篇文章的内容是以小奥利弗为中心和线索展开的。通过奥利弗流浪和求生的经历，带出了形形色色的周围人物，从侧面反映了英国资本主义社会的阴暗面，以及作者对“快乐英格兰”的向往。犹如一场背景时时更迭的戏剧，将人性的本质表现的淋漓尽致。
《雾都孤儿》中的人物众多，但特点鲜明，每个人代表了当时社会的一类人。如：性情暴躁、两面派的邦布尔；老奸巨猾的犹太人费金；凶猛残暴、犹如野兽的塞克斯；狡诈阴险的蒙克斯；善良可爱的露丝；毛手毛脚的罗斯波力医生；聪明机智、办事果断的布朗罗；疯疯癫癫的格林维格；还有心地善良、出淤泥而不染、命运悲苦的南茜；更有天真活泼、纯洁善良，令人怜悯的奥利弗。
值得一提的是，全篇文章中还详细刻画了每个人物的*惯性动作和口头禅。比如邦布尔总是戴着一顶三角帽，手握藤杖，走起路来大腹便便、大摇大摆，一幅不可一世的样子；再如，老费金计上心来时，总爱抚摸鼻子；塞克斯的口头禅：“天打雷劈”；格林维格的口头禅“我宁愿吞掉自己的脑袋”等等。真是妙趣横生，颇有意思。
文章的结尾，狄更斯给每个人都设定了一个归宿。所有正面人物均回归田园，过上了安定的生活。所有反面人物都被绳之以法，或流浪，或客死他乡。由此说明，作者是崇尚善良的。
虽然奥利弗生活的那个时代已经一去不复返，但我们仍然要崇尚善良，不要去做坏事，善有善报，恶必有恶报。
依稀记得低年级的时候，在泰和电影院看过电影《雾都孤儿》，事隔经年，已完全记不清影片的内容，实际上，对于低年级的孩子来说，那样现实地描写黑暗社会的电影也不能看懂，当时可能只记得一个大概故事情节吧，我之所以至今仍然记得它，也许是《雾都孤儿》的题目比较扣人心扉，也许是当时有一个画面刻在脑海中挥之不去：在雾都伦敦的街头，一个衣着单瘦的少年，一双忧郁的眼睛，而这忧郁的眼神一直定格在我的脑海中。
前天，途经新华书店时，看到书架上摆放此小说，毫不犹豫地买回家，狼吞虎咽地通读一遍，小说描写的非常细腻，无论是人物心理，还是环境，狄更斯都描写的很详细，能够一下子抓住读者的心，让读者不由自主地对奥利斯悲惨的命运产生深刻的同情，因为是孤儿，无父无母，没有任何亲人的关心帮助，他的命运像一介浮萍飘忽不定，对他而言，生存就是最大的问题，衣不蔽体食不果腹是生活的常态。
而后我又到网上搜索此电影，电影是xx年拍摄的xx年上映，已经不是80年代初期的版本了，电影非常形象直观地将故事情节融入到场景中，让人产生身临其境的感觉，不过，由于影片时间及介质的影响，影片并不能很好地展现人物的心理活动，相对于小说，这应该是所有电影的通病，影片的主基调是灰暗的，几乎从头到尾都是灰暗的：灰暗的破衣烂衫，灰暗的墙壁，灰暗的窗帘，也许制片人是要通过灰暗色来抨击19世纪的黑暗社会吧。只有到了影片的结尾主人公奥利斯被富翁解救后住到他家，过上了幸福的生活颜色才明亮起来。
不过，如果以小说来比较，我更喜欢看《苔丝》，同样是描写最低层的穷苦大众，《苔丝》的描写更流畅，语言更优美，人物的心理描写更加细致，如果说故事情节，我更喜欢看《乱世佳人》，百看不厌，特别喜欢白瑞德船长，每次看到他在心爱的女儿夭折后，面对斯佳丽的爱情表白都会泪流满面，他把对斯佳丽的感情全部倾注在爱女身上，欲爱不能，当爱女丧失在马蹄下，他的感情世界倾刻轰然倒塌，这是他对斯佳丽爱的告别。
好的小说确实值得一读。
电影发明后对于人类真正的欲望除了看故事以外还有**几千以来人们在小说中幻想的景象。不管改编的是否成功，还有很多人走上这条路。其实名著的改编最难成功，更多成功影片的原著并不非常有名。而作为英国最伟大的小说狄更斯的名作《雾都孤儿》，想要超过它也是非常难的。到2007年，一共有5版的电影。而作为第一版的大卫·里恩的电影其实为后面做了很多的借鉴。最难的是并不是你如何拍，是你如何打造出人们所幻想的雾都伦敦。从一方面，我们看到大卫·里恩改编的还是颇为成功的。但是很明显像那个时代还是不够的，更加还要注意你是否能抓住原著的精神实质。这个就要交给最了解原著的人来说了。但是救我而言，电影里面其实并没有太过的把镜头给奥利弗，而是那些坏嘴脸。这其实可以算一个不足。但是毕竟你的主角是孤儿奥利弗。
很可惜，改编了成那么多版本，却没有超过原著。虽然这非常难。其实我们并没有那么苛求，因为我们是否想通过电影来看看原著罢了。
这是一本简短精炼的小说，比起那些长篇大论的书籍来，摆放在书架上略显得单薄。但它的寓意和它带给我们生活的信念和力量是不能磨灭的。
书中的主人公是济贫院的孤儿奥利弗，出生之前父亲就去世了，而母亲也在他出生的时候咽下了最后一口气。他就这样理所当然的被送去了济贫院，在那里饱受摧残。自大的唯利是图的区长，自私的女管理员，冷漠小气的大厨。在济贫院里的孩子每天只能喝粥而且每餐只有一碗。这让他们日日与饥饿为伴，这样的生活持续到奥利弗9岁。他被送去做学徒，在一家棺材店里，可棺材店的老板也是一个伪君子把金钱视作生命。全书极力写了形形色色的人，但他们都有同一个特点就是自私与唯利是图。只有少数人有着美好的品质。这也许就是狄更斯当时英国的社会状况。
于是奥利弗决心离开店里，独自一人去了雾都——伦敦。在伦敦它碰到了机灵鬼（书中是有他的名字的，可只出现了一次，大部分时候用“机灵鬼”替）。机灵鬼是乎是一个好人，给他食物和住处，奥利弗也认识了机灵鬼的上司老费金，也就是他日后最痛恨的人之一。奥利弗在和机灵鬼上街的时候亲眼看见机灵鬼从一个人口袋中掏出手绢的时候他才翻然醒悟——原来费金和机灵鬼就是社会上最见不得光的叫做“贼”的存在。奥利弗是入了贼窝了！后来奥利弗有幸受到的一位老绅士的接济（就是东西被机灵鬼偷了后来嫁祸奥利弗的绅士），当被露西（女贼）抓回贼窝。在老绅士留下了对奥利弗不好的印象。
最后奥利弗在一次被强迫的盗窃行动中负伤，被贼伙在逃命是丢下不管。这却使奥利弗遇见了他生命中最重要的几个好人。他们都可怜奥利弗同时也想解开他的身世之迷。最终邪恶终究不敌正义，露西最后改邪归正可却死在了另一个贼的手里。贼窝中的贼死的死，被抓的被抓。费金最后上了绞刑架，奥利弗同父异母的哥哥将受到法律的惩处。奥利弗也与他的姑妈相认。奥利弗历经磨难最后找到了光明获得了人间的温暖，从此奥利弗不再孤单一人，完美的结局。
这是本书是主人公奥利弗的磨难史，也是一本当时英国的悲剧。书中所有的反派人物都是当时英国社会的缩影。麻痹自大，唯利是图，残酷冷漠……这些不良的品质腐朽了人们的心灵侵蚀人们的意志。在书中凸显了一个鲜明的特点：外表强大的，其实心灵很软弱；外表软弱的却有一颗坚强的心。像克里斯（贼团中的一员）外表强悍无比连贼头费金也不放在眼里，常常对追随他的露西施暴。最后在他杀了露西后却像一只老鼠一样逃窜。最后在自己的精神压力下被正义的群众逼的用一种滑稽的方式自杀了。还有机灵鬼，他在没被抓前不可一世，在被抓后仍是奋力的耍着嘴皮子。但却摆脱不了被抓的事实。坚强的不用说有如奥利弗，在如此的饿困中最后摆脱了一切的灾祸，不仅是他遇到了好人，还有就是他坚强的心灵。
本书中最悲情的人物非露西莫属了，他在贼窝工作多年，在遇到奥利弗时也露出了她善良的本性。她痛恨贼团她想帮助奥利弗，而且他也这样做了。但他自己却不能摆脱贼窝，因为她的心灵已经受到了污染，即使还有善良的一面会闪光，却再也找不回那颗纯洁的心灵了。最后也只能在克里斯手中惨死。在此要再次庆幸奥利弗的心灵没有被费金他们玷污。
小说就是小说，不能与生活相提并论。这本小说也没有特别奇巧的构思，没有人神共泣的华丽语言。但它却传达了一中信念。是这种坚强与善良的信念感动了我，给了我面对生活与学*的莫大勇气。也就是因为全书明确的立场与对真诚与善良的称颂令我赞叹。它将现在那些略显颓废的文字与读本华丽的击倒，它带来的信念与力量将会令灾厄的种子夭折与摇篮之中……
记得从四年级开始，我就爱上了外国名著，像《巴黎圣母院》《呼萧山庄》《唐·吉诃德》《钢铁是怎样炼成的》《基督山伯爵》《格列佛游记》《老人与海》《雾都孤儿》……还有最*在看的《傲慢与偏见》，今天老师又带我们看了这部《雾都孤儿》的电影，又勾勒出当时我心中的一些感触。
主人公奥利弗·忒威斯特是一个私生子，出生在济贫院，他从一出生，就受到来自各方面的虐待和欺侮，他周围的所有人，都是一些虐待狂，以对一个孤苦伶仃，毫无反抗力的孩子进行精神和肉体上的折磨为乐趣。印象最深的是连食堂的大师傅，也随意用勺子在这些孩子们的头上敲打，有一次奥利弗犯下了要求添粥的＂罪孽＂被关在黑屋子里禁闭了一个星期，邦布尔先生负责用藤杖抽打他。在孤儿院里被悲惨地教育了9年，然后又被送到棺材店老板那儿当学徒。棺材店的一家，也都起劲地以迫害他为乐，这个无家可归的孩子，从来没有感受过亲人的爱抚，没有受到过一丝一毫来自人类的善意，孤苦无依地处在奸邪与罪恶的包围之中，在饥饿和惊吓中长大，养成了阴郁的性格和感伤的气质。
在此后的生活中，他遭到了一整套背信和欺诈行为的荼毒。虽然在黑暗的*艺所里饱尝了生活的艰辛，但是并没有给这么一个美好的心灵蒙上灰尘。在当学徒的时候他面对人们对于他母亲的羞辱，奋起反抗。他啊也许是由于初生牛犊不怕虎，竭尽全力反抗着。后来逃亡到伦敦后，纯洁的心灵让人们感到可笑。其中有一段话让我记忆尤深“那些都是老先生的，在我生病快死掉的时候，是那位好心的先生把我带到他家里去，照看我养好了病。哦，求求你们把这些都送回去吧，把书和钱还给他。你们要我一辈子待在这儿都可以，我只求你们把这些东西送回去，不然他们应该会以为我逃跑了的，你们可怜可怜我，把书和钱送回去吧”这是小奥利弗被抓后说的话。我不禁被他维护尊严的行为所打动。一个人活着就要有尊严。
这个故事给我的感触是：直到现在每次想起小奥利弗我都会不禁为他伤心流泪，不仅是为了小奥利弗的悲惨遭遇，更是为他的善良，南希和其他小扒手的无奈，甚至是老犹太费金。故事里每一个人都有鲜明的性格。奥利弗。忒斯特虽是故事里的主人公，但我觉得奥利弗不是他一个人，而是孤儿院里的所有孤儿甚至是所有的在苦难中的孩子，也许他们最后都没有奥力弗的幸运，但奥利弗的幸运也只是作者对于生活的美好希望，在当时年代更多的人只能是悲惨结局。
记得曾有几次，我合上书本大哭起来，哭着说妈妈不该给我买这本剧，我知道眼泪并不能起到什么作用，但至少代表着触及灵魂的感触。与奥利弗相比我们这一代人可幸福多了，我们生活在蜜罐里，糖窝里，却总是抱怨，总是不满足。但我们可曾想过，在世界上，还有多少孩子，正承受着巨大的痛苦，正在和疾病作战，正面对着失去亲人，漂泊流浪的生活，他们充满着对生活的渴望，对生命的热爱。向往美好，所以，我们现在更要珍惜自己的幸福，用我们的双手和大脑去创造美好生活，坚持做一个对祖国有用的人，人活着不要向命运低头，我坚信，命运是永远掌握在自己手里！
这是一部感人的电影。它向我们描述了流浪儿童的悲惨生活，他们无依无靠，流落街头，受人欺负，遭人侮辱，他们就像没有帆的小船，不知道方向，没有目标，任风吹雨打，一旦被坏人利用，就从此毁掉了一生。可怜的奥利弗是幸运的，因为他遇到了善良的布朗罗先生，可是，如果奥利弗和其他孩子一样不能坚持正确的。方向而成为真正的小偷，那布朗罗先生还会收留他吗？
小奥利弗不管在多么艰难的条件下，始终知道自己的信仰，知道善、恶，所以才没有像其他小孩一样堕落，走上犯罪的道路。奥利弗的故事告诉了我们，不管受到什么压力，面对什么诱惑，都要坚持走正确的道路，选择正确的方向，这样才会有美好、光明的未来。
——《雾都孤儿》优秀观后感通用5篇
混乱，哀愁，这是一个可悲可泣的故事，神奇，幸运，这时一段可歌可颂的传奇。他，舍弃自己的孩子，换一个不相干的赵氏孤儿；她，用爱感动他人救子，用血染红一方土地；他，是可悲的？永无亲故，家族300多号人无一幸存，他，还是幸运的？在如此千钧一发之际，竟得以幸存，有如此多的`人的关爱与关注！
幸与悲的交织，情与仇的过往，爱与恨的勾勒，扣动了我们的心弦。庄姬挺着肚子给自己的丈夫赵朔饯行，送他去战场。谁料，这便是一场灾难的开始。屠岸贾先是借刀**，后嫁祸于人，还假传圣谕，让赵氏300多号人枉死！实在是十恶不赦，让我们看了都愤愤不*，于心不忍！血腥，屠杀，残忍，弥漫，滋长，扩散。赵氏只留下一余婴，为了他的名，保住赵氏，多人命丧黄泉，他得以幸存，真是天不绝赵氏！程婴是为庄姬接生的大夫，受庄姬之托，为保赵氏孤儿，他丢子丧妻，这是一个多么无私守信的人啊！赵氏孤儿改名程勃，一场风暴似乎过去，这却是另一场暴风雨的前夕。让暴风雨来得更猛烈些吧！
程婴忍辱负重，携程勃做屠岸贾的门客，让赵孤认贼作父。随着时光的推逝，一份仇在程婴心中愈演愈烈。程婴由一个嗷嗷待哺的婴儿长成了健壮的少年，这中间倾注了程婴多少的爱和精力啊！这一份深情岂是涌泉可报！程婴备受屠岸贾喜爱，真是造化弄人！直到屠岸贾让程勃上战场，穿铠甲，持宝剑，他由内而外沁出的一股气概令屠岸贾心中生疑：莫非这是赵氏孤儿！
而后上战场之际，程勃奋勇杀敌，竟与屠岸贾并肩杀敌，后来又救了屠岸贾！当得知自己的身世之谜后，他义不容辞，要让所有因此命丧黄泉的人绝非枉死。他同仇敌忾，视死如归，最后在节骨眼上戏剧化地杀了屠岸贾，程婴也去了一个他理想的天堂！
命运决定他是悲的，而爱决定他是幸的。人性的善恶，结局的幸悲，往往只在一念之间！
经常听到别人说自己不幸福，前途渺茫，生活*淡。经常有人抱怨人间无真情，只充斥着虚伪、冷漠。现在我却不再这样认为了。
你看过《雾都孤儿》吗？主人公是一个苍白瘦弱、个子矮小的孩子，他叫奥立弗，出生在济贫院，自从来到这个世界上就从没感受过，一丝一毫的亲切和温暖。然而，有许许多多同龄的小朋友却能生活在父母温暖的怀抱中，享受着百般的关怀与呵护，这是多么不*等的世界啊！
奥立弗九岁时被送到棺材铺当学徒，不堪其苦跑到伦敦，落入贼窝，被教唆行窃，甚至还被强迫入室抢劫，被主人家的佣人打伤了。一个幼小、纯真的孩子，却要经受常人难以承受的磨难，这是多么悲惨的童年啊！
这个无任何亲人的孩子，流浪在陌生的街头，谁也不认识他。万家灯火时，其他孩子可以由父母拉着手快乐地回家。而他只能孤伶伶的坐在角落里面像做梦似的过着一天又一天……他那幼小的心灵该是多么的凄凉！
晚上，我躺在温暖的被子里，不禁又想起了奥立弗，我是多么的幸福啊！柔软的被子，暖和的衣服以及我能够这么快乐地在学校学*，所有的一切都是我父母赐予的，包括我的生命、健康。我应该为此而感到快乐，应该感谢父母给予我的一切。
奥立弗一再遭受磨难，谁都会自责这个残酷无情的.社会，奥立弗被打伤后，强盗们逃跑时将昏迷的奥立弗扔在了荒地里，奥立弗迷糊中忍受着巨痛爬到一户人家门前，这正是强盗们想要打劫的那一家。他们会怎么处置这个小男孩呢？他们救了他！这一家人细心地照料着奥立弗，并收养了他。在他们的帮助下，最终查明了奥立弗的身世。
当看完了《雾都孤儿》的整本书后，我感概万千，这个故事让我对这个世界又有了更深的认识。不能否认这个世界有着虚伪、欺诈，但是更有仁慈、真诚。不要光看世界丑恶的一面，更要相信这个世界有真爱。不要怨天尤人，不要坐等观望，要从自己做起，献出自己微薄的一份爱，让我们伸出友爱的手。建造一个充满爱的世界！
暑假的一天下午，我观看了《雾都孤儿》这部电影。
看完这部电影，我觉得比尔和费金是凶狠、贪婪的大坏蛋。他们在一起出坏主意，让奥利弗、机灵鬼等一群孩子去偷人家的东西，南希姑娘很善良，总是心疼、保护奥利弗这群孩子，经常想去警察局告发，让这群坏人受到应有的惩罚，最终因告发被发现后，被比尔乱棍打死了。比尔在逃跑中，因为慌乱，绳索滑落到脖子，被套住了，吊死了。
这部电影主要记叙了孤苦伶仃的奥利弗在英国伦敦的`凄惨的小偷生活经历。奥利弗先在伦敦的街头流浪，有一天，小偷机灵鬼收留了他。一次，他和机灵鬼到一家书店偷书，老实而又呆头呆脑的奥利弗被抓住了，到法庭上，有人证明他没有偷东西，被释放了。好心的布朗罗先生看他可怜，留住在家里。奥利弗过了一段衣食无忧的快乐生活，可是，好景不长，奥利弗被比尔绑架了。又重新回到了小偷生活。我觉得最悲惨的一次就是：在一个风雨交加的夜晚，比尔和一个同伙，还有奥利弗，一起去布朗罗家偷东西，被布朗罗太太发现了，恶毒的比尔怕被发现而要**灭口，开枪想打死奥利弗。幸运的是奥利弗只是受了重伤。因此，南希姑娘毅然决然地约了布朗罗先生在伦敦桥头见面，告发了费金和比尔这伙坏人。坏人们受到了严厉的惩罚。
在观看过程中，我的心灵不断受到善良和凶恶这两大力量的撞击。不时为奥利弗这群孩子感到心酸，可怜他们。也不时为比尔这伙坏蛋感到愤怒，痛恨他们。今天的我们，生活在祖国温暖的怀抱里，是多么的幸福啊！学校里安静地学知识，家庭里享受父母无微不至的关爱，社区里感受大家庭的互相帮助。
朋友们，这样的电影，我希望你也看一看，一定会有收获的。
电影发明后对于人类真正的欲望除了看故事以外还有**几千以来人们在小说中幻想的景象。不管改编的是否成功，还有很多人走上这条路。其实名著的改编最难成功，更多成功影片的原著并不非常有名。而作为英国最伟大的小说狄更斯的名作《雾都孤儿》，想要超过它也是非常难的。到2007年，一共有5版的电影。而作为第一版的大卫·里恩的`电影其实为后面做了很多的借鉴。最难的是并不是你如何拍，是你如何打造出人们所幻想的雾都伦敦。从一方面，我们看到大卫·里恩改编的还是颇为成功的。但是很明显像那个时代还是不够的，更加还要注意你是否能抓住原著的精神实质。这个就要交给最了解原著的人来说了。但是救我而言，电影里面其实并没有太过的把镜头给奥利弗，而是那些坏嘴脸。这其实可以算一个不足。但是毕竟你的主角是孤儿奥利弗。
很可惜，改编了成那么多版本，却没有超过原著。虽然这非常难。其实我们并没有那么苛求，因为我们是否想通过电影来看看原著罢了。
奥利弗一出生，他的父母就死了，老太太将他送到孤儿院，在孤儿院生活了九年，有次半夜他被骂声惊醒，无意中听到索尔贝瑞太太在说他妈妈的坏话，于是他愤怒的向她扑过去。第二天，德里福莱尔先生把他被送到棺材学校做学徒。他无法忍受这样的生活。一天悄悄的从师傅身边逃跑到巴黎。遇到一位扒手他发觉奥利弗很机灵于是带他开始了扒手生涯。
一次偶然奥利弗被捕，庆幸得到了好心人布莱罗收留，不过扒手团不愿就这么放过他，他们还绑架了奥利弗。扒手团有一名女孩叫“南希”，她很同情奥利弗，于是没听老大的命令解救了奥利弗，最后奥利弗和南希一起逃脱了扒手团的控制。
看了这部电影，我忽然想起自己是多么的幸运，生活在一个幸福的`家庭里，拥有父母的爱，不愁吃穿，有事还因为自己的任性和父母吵架，不听父母的话。
我觉得奥利弗作为孤儿虽然可怜也算是幸运的，能遇到了这么多好心人，让我明白好人会一生*安，要是人人都像布莱罗先生一样，那世界将会变得更加美好。
