教学目标
有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情。
教学重点有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
教学过程
一、导入
对优美音乐的描写与赞叹――
余音绕梁，三日不绝。
二、预*检查
1、作者简介
李贺(790―816)：字长吉，唐宗室远支。年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出―种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
2、解题
箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水*。致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。
李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”
“引”，乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样,标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。
三、欣赏流程
（一）朗读
调动多种朗读形式（略）
（二）阅读赏析
全诗可以分为三个段落。
第一段：
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。
二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
-
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
第二段：
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”正面写乐声，又各具特色。“昆山”句是以声写声；而“芙蓉”句则是以形写声。
“昆山玉碎凤凰叫”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延――着重表现乐声的起伏多变。
“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑”具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花”的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙――刻意渲染乐声的优美动听。
思考：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”――写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
下句承接“十二门”所营造的时空感来写。自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。
第三段：
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨�Q霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
四、课堂小结
这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。
预*布置预*《长相思》。
【教材分析】
《李凭箜篌引》是中唐诗人李贺的一首运用古乐府的体裁描写音乐的著名诗歌。诗人采用浪漫主义的手法，驰骋自己丰富的想象力，用新奇诡异的语言，极力描摹和渲染李凭弹奏箜篌惊天地、泣鬼神、动人心的音乐效果，创造出奇异而美丽的幻觉世界，产生了与众不同的艺术魅力。我们读李贺此诗，可采用精讲点拨法和鉴赏分析法，通过赏析诗的内容，领悟李贺怎样用妙手彩笔，描绘了千年前李凭箜篌发出的绝响；通过品味诗的意境，感受李贺怎样把外在的物象和内在的情思融为一体，构成赏心悦目的艺术境界的。进一步体会李贺善于独辟蹊径的艺术特色。从而培养学生对诗歌的鉴赏力，培养学生的审美情趣。
【教学目标】
1、了解作者生*及相关文学常识，有感情地诵读诗歌。
2、赏析诗的内容，领悟诗中运用不同手法描写音乐的语言艺术。
3、品味诗的意境，体会李凭演奏的高超技艺。
【教学重、难点】
1.有感情地朗诵全诗；
2.把握意象，感悟诗歌所表现出来的箜篌曲的特点与变化。
3.学*掌握诗中描写音乐的手法。
【教学方法】
精讲点拨法鉴赏分析法
【学法指导】
诵读法讨论法互评法
【课时安排】
一课时
【教学过程】
一、导入新课（出示课件）
同学们，你在生活中或是在电视上，都见过那些乐器？（学生畅所欲言）你见过这样的乐器吗？（出示课件）（生摇头）这就是箜篌，现在这种乐器已很少见了，可在一千年前的唐朝，有一位梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，可见他技艺之精湛，身价之高，他就是李凭。一流的乐师李凭用最好的乐器，弹奏美妙的乐曲之时，巧遇了才华横溢的诗人李贺，高山流水心有灵犀，这位诗人浮想联翩，妙笔生辉，造就了《李凭箜篌引》这首千古不朽的诗篇，今天，我们一起走进李贺的这首描摹音乐的著名诗篇，去聆听李凭演奏箜篌发出的千古绝唱。
二、听读感悟（出示课件）
三、自读赏析（出示课件）
1、结合你认为写得好的诗句，从意象入手，谈谈作者具体运用了什么表现手法，表现了李凭用箜篌演奏出来的乐曲怎样的特点？
2、整体上诗歌通过这一系列意象，表现了箜篌曲怎样的变化过程？请结合全诗简要分析。
意象乐曲特点及变化手法效果
总结提升品读巩固
师：音乐形象比较抽象，难以捉摸，诗人却是如何描写箜篌演奏出来的音乐的？
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
教师引导分析：
吴丝蜀桐：“公欲善其事，必先利其器。”欲言音乐之美，先说乐器之精。写箜篌构造精良，借以突出音乐的高雅。
高秋：秋高气爽，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。
张高秋：不仅是演奏的抽象动作，更易引起联想：音乐情韵高远饱满，直上云霄——像礼花一样，起于弦上一点然后发散到长空去。
优美悦耳的弦歌声一经传出，飘散在寂寞山间的闲云都为之动容，凄然停步仿佛在俯首谛听。
诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
教师引导分析：
音乐变得愁苦郁闷，我们仿佛听到娥皇和女英在湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之以血，将湘江之竹尽染绯红；又仿佛在重温素女弹奏起五十弦瑟，令人悲不自禁……
从侧面写出了音乐声的感人肺腑。它和上面的“空山”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
面对这样出神入化的音乐，人们不仅要问，这是谁呀？能够弹奏也这么感人的音乐？原来这是李凭在国都之中弹奏箜篌。
点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。
师：为什么先交代乐声后写人物呢？（生朗读，思考）
生：前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
教师引导分析：
这两句正面写乐声，又各具特色。
A、“昆山”句是以声写声
“昆山玉碎凤凰叫”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延——着重表现乐声的起伏多变。
B、“芙蓉”句则是以形写声。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。而以’香兰笑’显示琴声的欢快，’笑’具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花’的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙——刻意渲染乐声的优美动听。
师：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑“是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？（生思考，讨论）
生：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑“成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
“昆山玉碎“可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
教师引导分析：
写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒冷也感觉不到了。
紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇。双关语，兼指天帝和当时的皇帝。箜篌上的那二十三根丝弦弹奏出的妙音，连天上的玉皇大帝和人间的皇帝都为之感动。巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到仙府。
师小结：首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。以下六句，诗人就凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
教师引导分析：
这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。
一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。
石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
教师引导分析：
那美妙绝伦的乐声传入神山，神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。
教：不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。
老、瘦：匪夷所思，极*常的字用得极生动。鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
教师引导分析：
舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。
诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
所用艺术手法和白居易的《琵琶行》中“曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一样，都是侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。
四、听音乐，写句子（出示课件）
这音乐，让我仿佛听到；
这音乐，让我有如看到。
五、写一写，感受文学魅力
生活中，总有那么一曲旋律或一首歌曲，拨动过你的心弦，引起过你的共鸣……
请你用动情的语言抒写出来。
要求:
(1)要有侧面描写；
(2)至少要运用两种修辞方法；
(3)结构相对完整，语言简明、准确、生动；
(4)不少于200字。
六、课堂总结
“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
——清方扶南《李长吉诗集批注》卷一
仅仅活了二十七岁的李贺，竟然与白居易，韩愈相提并论，可见他在中国诗坛上的地位。他们都描摹了一段美妙的音乐，都神奇地再现了一种艺术境界，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天地、泣鬼神。请同学们齐读全诗，再一次领悟李贺的妙手彩笔。（下课）
【板书设计】
李凭箜篌引
李贺
描摹乐声形象鲜明
演奏技艺高超
借乐想象新奇瑰丽
一抹红
教学目标
有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情。
教学重点有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
教学过程
一、导入
对优美音乐的描写与赞叹——
余音绕梁，三日不绝。
二、预*检查
1、作者简介
李贺(790—816)：字长吉，唐宗室远支。年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
2、解题
箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水*。致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。
李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”
“引”，乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样,标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。
三、欣赏流程
（一）朗读
调动多种朗读形式（略）
（二）阅读赏析
全诗可以分为三个段落。
第一段：
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。
二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
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优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
第二段：
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”正面写乐声，又各具特色。“昆山”句是以声写声；而“芙蓉”句则是以形写声。
“昆山玉碎凤凰叫”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延——着重表现乐声的起伏多变。
“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑”具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花”的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙——刻意渲染乐声的优美动听。
思考：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”——写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
下句承接“十二门”所营造的时空感来写。自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。
第三段：
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
四、课堂小结
这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。
预*布置预*《长相思》。
教学目标
有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情。
教学重点有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
教学过程
一、导入
对优美音乐的描写与赞叹——
余音绕梁，三日不绝。
二、预*检查
1、作者简介
李贺(790—816)：字长吉，唐宗室远支。年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
2、解题
箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水*。致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。
李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”
“引”，乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样,标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。
三、欣赏流程
（一）朗读
调动多种朗读形式（略）
（二）阅读赏析
全诗可以分为三个段落。
第一段：
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。
二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李凭中国弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
第二段：
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”正面写乐声，又各具特色。“昆山”句是以声写声；而“芙蓉”句则是以形写声。
“昆山玉碎凤凰叫”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延——着重表现乐声的起伏多变。
“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的`视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑”具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花”的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙——刻意渲染乐声的优美动听。
思考：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”——写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
下句承接“十二门”所营造的时空感来写。自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。
第三段：
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
四、课堂小结
这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。
预*布置预*《长相思》。
【教材分析】
《李凭箜篌引》是中唐诗人李贺的一首运用古乐府的体裁描写音乐的著名诗歌。诗人采用浪漫主义的手法，驰骋自己丰富的想象力，用新奇诡异的语言，极力描摹和渲染李凭弹奏箜篌惊天地、泣鬼神、动人心的音乐效果，创造出奇异而美丽的幻觉世界，产生了与众不同的艺术魅力。我们读李贺此诗，可采用精讲点拨法和鉴赏分析法，通过赏析诗的内容，领悟李贺怎样用妙手彩笔，描绘了千年前李凭箜篌发出的绝响；通过品味诗的意境，感受李贺怎样把外在的物象和内在的情思融为一体，构成赏心悦目的艺术境界的。进一步体会李贺善于独辟蹊径的艺术特色。从而培养学生对诗歌的鉴赏力，培养学生的审美情趣。
【教学目标】
1、了解作者生*及相关文学常识，有感情地诵读诗歌。
2、赏析诗的内容，领悟诗中运用不同手法描写音乐的语言艺术。
3、品味诗的意境，体会李凭演奏的高超技艺。
【教学重、难点】
1.有感情地朗诵全诗；
2.把握意象，感悟诗歌所表现出来的箜篌曲的特点与变化。
3.学*掌握诗中描写音乐的手法。
【教学方法】
精讲点拨法鉴赏分析法
【学法指导】
诵读法讨论法互评法
【课时安排】
一课时
【教学过程】
一、导入新课（出示课件）
同学们，你在生活中或是在电视上，都见过那些乐器？（学生畅所欲言）你见过这样的乐器吗？（出示课件）（生摇头）这就是箜篌，现在这种乐器已很少见了，可在一千年前的唐朝，有一位梨园弟子，因善弹箜篌，名噪一时。“天子一日一回见，王侯将相立马迎”，可见他技艺之精湛，身价之高，他就是李凭。一流的乐师李凭用最好的乐器，弹奏美妙的乐曲之时，巧遇了才华横溢的诗人李贺，高山流水心有灵犀，这位诗人浮想联翩，妙笔生辉，造就了《李凭箜篌引》这首千古不朽的诗篇，今天，我们一起走进李贺的这首描摹音乐的著名诗篇，去聆听李凭演奏箜篌发出的千古绝唱。
二、听读感悟（出示课件）
三、自读赏析（出示课件）
1、结合你认为写得好的诗句，从意象入手，谈谈作者具体运用了什么表现手法，表现了李凭用箜篌演奏出来的乐曲怎样的特点？
2、整体上诗歌通过这一系列意象，表现了箜篌曲怎样的变化过程？请结合全诗简要分析。
意象乐曲特点及变化手法效果
总结提升品读巩固
师：音乐形象比较抽象，难以捉摸，诗人却是如何描写箜篌演奏出来的音乐的？
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
教师引导分析：
吴丝蜀桐：“公欲善其事，必先利其器。”欲言音乐之美，先说乐器之精。写箜篌构造精良，借以突出音乐的高雅。
高秋：秋高气爽，天空明亮透澈，自然看起来格外高远。既点明了演奏的时间，又写出了演奏的环境。
张高秋：不仅是演奏的抽象动作，更易引起联想：音乐情韵高远饱满，直上云霄――像礼花一样，起于弦上一点然后发散到长空去。
优美悦耳的弦歌声一经传出，飘散在寂寞山间的闲云都为之动容，凄然停步仿佛在俯首谛听。
诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。
江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
教师引导分析：
音乐变得愁苦郁闷，我们仿佛听到娥皇和女英在湘江边为舜痛哭不己，泪尽，继之以血，将湘江之竹尽染绯红；又仿佛在重温素女弹奏起五十弦瑟，令人悲不自禁……
从侧面写出了音乐声的感人肺腑。它和上面的“空山”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
面对这样出神入化的音乐，人们不仅要问，这是谁呀？能够弹奏也这么感人的音乐？原来这是李凭在国都之中弹奏箜篌。
点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。
师：为什么先交代乐声后写人物呢？（生朗读，思考）
生：前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
教师引导分析：
这两句正面写乐声，又各具特色。
A、“昆山”句是以声写声
“昆山玉碎凤凰叫”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延――着重表现乐声的起伏多变。
B、“芙蓉”句则是以形写声。“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。而以’香兰笑’显示琴声的欢快，’笑’具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花’的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙――刻意渲染乐声的优美动听。
师：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑“是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？（生思考，讨论）
生：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑“成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
“昆山玉碎“可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
教师引导分析：
写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的寒冷也感觉不到了。
紫皇：不用“君王”而用“紫皇”，不单是遣词造句上追求新奇。双关语，兼指天帝和当时的皇帝。箜篌上的那二十三根丝弦弹奏出的妙音，连天上的玉皇大帝和人间的皇帝都为之感动。巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人间扩大到仙府。
师小结：首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。以下六句，诗人就凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
教师引导分析：
这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。
一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。
石破天惊、秋雨�Q霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
教师引导分析：
那美妙绝伦的乐声传入神山，神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使“老鱼跳波瘦蛟舞”。
教：不但是对乐师的高度评价，更是对乐曲的无比赞赏，就是誉之为仙乐了。
老、瘦：匪夷所思，极*常的字用得极生动。鱼之愈老，活动意识愈淡，而今这沉稳的老鱼居然跳起波来，可见音乐感染力之大。蛟乃龙之健者，而今瘦了，想见是大病之中或者之后，如此瘦蛟而能翩然起舞，可见音乐己使之达到了忘我的境界。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
教师引导分析：
舞蹈完成，乐曲结束。但是，成天伐桂、劳累不堪的吴刚还倚着桂树，久久地立在那儿，竟忘了睡眠；玉兔蹲伏一旁，任凭深夜的露水不停地洒落在身上，把毛浸湿，也不肯离去。 听众听得入了迷，曲已终而意犹未尽。
诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
所用艺术手法和白居易的《琵琶行》中“曲终收拔当心画，四弦一声如裂帛。东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一样，都是侧面描写，表现音乐终结后，听众却沉浸在音乐所带来的情绪中久久不能脱出。
四、听音乐，写句子（出示课件）
这音乐，让我仿佛听到；
这音乐，让我有如看到。
五、写一写，感受文学魅力
生活中，总有那么一曲旋律或一首歌曲，拨动过你的心弦，引起过你的共鸣……
请你用动情的语言抒写出来。
要求:
(1)要有侧面描写；
(2)至少要运用两种修辞方法；
(3)结构相对完整，语言简明、准确、生动；
(4)不少于200字。
六、课堂总结
“白香山‘江上琵琶’，韩退之《颖师琴》，李长吉《李凭箜篌引》，皆摹写声音之至文。韩足以惊天，李足以泣鬼，白足以移人。”
――清 方扶南 《李长吉诗集批注》卷一
仅仅活了二十七岁的李贺，竟然与白居易，韩愈相提并论，可见他在中国诗坛上的地位。他们都描摹了一段美妙的音乐，都神奇地再现了一种艺术境界，但李贺主要不是使用描写的手法去精雕细刻音乐的形象，而是用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天地、泣鬼神。请同学们齐读全诗，再一次领悟李贺的妙手彩笔。（下课）
【板书设计】
李凭箜篌引
李贺
描摹乐声形象鲜明
演奏技艺高超
借乐想象新奇瑰丽
一抹红
——《李凭箜篌引》教学设计 (菁华5篇)
教学目标：
1、知识目标：有感情地朗读课文，掌握文中一些意象的象征含义，了解乐器的有关知识。
2、能力目标：反复研读文本，深入分析此诗的内容和艺术特色，培养学生合作探究的能力。比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。
3、情感目标：体会如何表达自己的情感。
教学重点：
有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
教学难点：
比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。
教学方法：
1、朗读法。
2、自主学*法。
3、合作探究法。
授课时数：一课时
教学过程：
一．导入新课
师：回忆一下，我们曾经学过的有关于写音乐的诗歌？
明确：白居易《琵琶行》
问：谁能背诵出其中的一些描写音乐名句？
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽流泉冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
补充：白居易《琵琶行》 韩愈《听颖师弹琴》李贺《李凭箜篌引》被称为摹写声音至文 。（板书：李凭箜篌引）
学生自己课前查阅资料了解有关作者和题目的内容，并大概了解文章内容。
二．走*作者
李贺（790～816）：字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。生于福昌昌谷（今河南宜阳）是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺少年时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，被冤枉讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里，最后因抑郁而死，年仅27岁。正是因为这样的身世，形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为诗鬼。
李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为诗鬼。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
三．解题
李凭：唐朝著名宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。天子一日一回见，王侯将相立马迎，身价超过了盛唐著名歌手李龟年。
引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
箜篌：又名 坎侯、空 侯，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。
四．鉴赏诗歌
㈠诵读全诗，划分层次
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
湘娥啼竹素女愁，李凭*弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦鲛舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
1（1—4句）先声夺人，李凭出场
2（5、6句）正面描写乐声，各具特色。
3（7—14句）描写音响效果，侧面烘托技艺高超。
㈡鉴赏、背诵
Ⅰ、赏析第一节：（1—4句）先声夺人，李凭出场
⒈吴丝蜀桐张高秋
问：开篇吴丝蜀桐写出了箜篌构造的精良，其意义仅在于此吗？
明确：起句开门见山，吴丝蜀桐写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。高秋一语，除了表明时间是九月深秋，还含有秋高气爽的意思（写出了演奏环境），与深秋、暮秋之类相比，更富含蕴。张字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。
⒉空山凝云颓不流。湘娥啼竹素女愁。
这两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（空山凝云之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
颓字恰恰和张字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，颓字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
空山句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比天若有情天亦老（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的江娥句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有惊天地，泣鬼神的魅力。
⒊李凭*弹箜篌。
问：诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？
明确：用赋笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
Ⅱ、赏析第二节
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
问：这四句是乐曲发展的第二个段落。这两句正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色？
明确：前句以声写声，后句以形写声。有密有疏，有悲有欢。达到了形神兼备的艺术效果。
——正面写乐声，又各具特色。昆山句是以声写声；而芙蓉句则是以形写声。
昆山玉碎凤凰叫，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。昆山，昆仑山，自古以来就被叫做玉山或群玉之山，用昆山玉碎来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。凤凰在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。昆山玉碎后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延。
——着重表现乐声的起伏多变
芙蓉泣露香兰笑，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用芙蓉泣露摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比凤凰叫还要和缓。而以香兰笑显示琴声的欢快，笑具有诉诸听觉的属性，还能给人笑靥如花的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。
——刻意渲染乐声的优美动听
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是以声类声，但也可以唤起形象感。以声类声不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
昆山玉碎可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
凤凰叫可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
芙蓉泣露可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
香兰笑可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
另外，石破天惊逗秋雨也兼具以声类声以形类声两种属性。秋雨密密匝匝地坠落声，可以摹状乐声的急促，同时，秋雨也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。李贺诗中的通感往往是复合通感，既有视觉感受，也有听觉感受，同时还有动感，碎叫泣笑逗等语汇都有很强的动感。
Ⅲ、赏析第三节
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦鲛舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
⒈赏析
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。——写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
十二门代指长安，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。诗人用融这个充满暖意的字来极力渲染音乐不可抗拒的感化力和渗透力。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。冷光和高秋不谋而合，都散发出清寒之气，音乐的境界和自然界和谐一体。
这句诗给人以清空之感，整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。
下句承接十二门所营造的时空感来写。李凭的演奏感动了紫皇。紫皇是双关语，兼指天帝和当时人间的皇帝。诗人不用君王而用紫皇，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的高秋和这里的十二门紫皇等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。
⒉第四联紫皇一语双关，兼指当时的皇帝和天帝。联系下文，其意义仅在于此吗？
明确：这是一种巧妙的过渡手法。承上启下。把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
⒊第五联中哪一个字把音乐的`强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来？
明确：逗
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨，这两句诗的情境承接紫皇，在天界展开。清冷的音乐情绪发展到极致，达到整个乐曲的高潮。乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
秋雨又能够让人产生丰富的联想：秋雨是一个忧愁的意象，石破天惊之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个逗字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
曲终人寂，诗意本该完结，但是诗人又在梦幻中展开了一片神奇的天地。
⒋六联中诗人用老和瘦两个干枯的字眼修饰鱼龙何妙处？
妙处=手法+作用
明确：诗人运用反衬的手法，使音乐形象更加丰满。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。——演奏结束了，诗人还没从音乐的境界中走出来，神志还徘徊于凄迷的仙境幻觉中。整个演奏过程像一场梦，李凭不是在人间演奏，而是在神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。（那美妙绝伦的乐声传入神山，令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使老鱼跳波瘦蛟舞。诗人用老和瘦这两个似乎干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。）
Ⅳ、探究
问题思考一：后八句描写乐声，是从哪个角度描写？用了那些表现手法？
明确：这长长的一段都是从侧面写出了李凭弹奏乐曲时所产生的动人心弦的效果。以音响效果，侧面烘托弹奏者的技艺高超。同时想象丰富，动静结合。
月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
《陌上桑》：
行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
问题思考二：：这首诗是怎样表现箜篌演奏出来的优美音乐的？
要点提示：
（1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。
（2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。
（3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
㈢小结
此诗最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人把自己对箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体物象，使之可见可感。外在的物象和内在的情思融为一体，构成令人悦目赏心的艺术境界。
五．总结
这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。南朝有一则著名的讲经传说：云光法师讲经，感动了上天，天上的鲜花纷纷坠落。李凭弹奏箜篌就有这样美妙的效果，通过李凭的生花妙笔，表现出音乐繁花似锦、万物动容的天花乱坠之感。
这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
六．比较阅读
分组讨论：
阅读白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。
参考答案：
⑴在音乐描写时所用的不同技法：
《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑两句，为侧面烘托手法。
《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，江州司马青衫湿为侧面烘托。
《听颖师弹琴》前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托。
⑵风格迥异：
李贺的《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。
白居易的《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格*易感伤。
韩愈的《听颖师弹琴》前十句写琴声，后八句写诗人听乐的感受，至于琴声引发了怎样的人生体验，并未直言，因而此诗风格悲怆含蓄。
七．作业
背诵全诗。
八、教学反思：
本节课深入分析此诗的内容和艺术特色，培养学生合作探究的能力。
教学目标：
1、知识目标：有感情地朗读课文，掌握文中一些意象的象征含义，了解乐器的有关知识。
2、能力目标：反复研读文本，深入分析此诗的内容和艺术特色，培养学生合作探究的能力。比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。
3、情感目标：体会如何表达自己的情感。
教学重点：
有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
教学难点：
比较阅读《琵琶行》《听颖师弹琴》《李凭箜篌引》。
教学方法：
1、朗读法。
2、自主学*法。
3、合作探究法。
授课时数：一课时
教学过程：
一．导入新课
师：回忆一下，我们曾经学过的有关于写音乐的诗歌？
明确：白居易《琵琶行》
问：谁能背诵出其中的一些描写音乐名句？
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。
嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。
间关莺语花底滑，幽咽流泉冰下难。
冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声渐歇。
补充：白居易《琵琶行》 韩愈《听颖师弹琴》李贺《李凭箜篌引》被称为摹写声音至文 。（板书：李凭箜篌引）
学生自己课前查阅资料了解有关作者和题目的内容，并大概了解文章内容。
二．走*作者
李贺（790～816）：字长吉，是中唐的独树一帜的诗人。生于福昌昌谷（今河南宜阳）是唐宗室郑王后裔，到李贺时家道已经彻底没落了，父亲李晋肃只不过是边疆上的一个小县令。李贺少年时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，被冤枉讳父名而不得参加科举考试，后只做过一个九品的奉礼郎，不久辞官归故里，最后因抑郁而死，年仅27岁。正是因为这样的身世，形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为诗鬼。
李贺年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为诗鬼。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
三．解题
李凭：唐朝著名宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。天子一日一回见，王侯将相立马迎，身价超过了盛唐著名歌手李龟年。
引：一种古代诗歌体裁，篇幅较长。音节、格律一般比较自由，形式有五言、七言、杂言。
箜篌：又名 坎侯、空 侯，是我国古代的弹拨乐器。箜篌酷似一只顾盼生姿的大凤凰。
四．鉴赏诗歌
㈠诵读全诗，划分层次
李凭箜篌引
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
湘娥啼竹素女愁，李凭*弹箜篌。
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦鲛舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
1（1—4句）先声夺人，李凭出场
2（5、6句）正面描写乐声，各具特色。
3（7—14句）描写音响效果，侧面烘托技艺高超。
㈡鉴赏、背诵
Ⅰ、赏析第一节：（1—4句）先声夺人，李凭出场
⒈吴丝蜀桐张高秋
问：开篇吴丝蜀桐写出了箜篌构造的精良，其意义仅在于此吗？
明确：起句开门见山，吴丝蜀桐写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。高秋一语，除了表明时间是九月深秋，还含有秋高气爽的意思（写出了演奏环境），与深秋、暮秋之类相比，更富含蕴。张字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。
⒉空山凝云颓不流。湘娥啼竹素女愁。
这两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（空山凝云之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
颓字恰恰和张字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，颓字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
空山句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比天若有情天亦老（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的江娥句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有惊天地，泣鬼神的魅力。
⒊李凭*弹箜篌。
问：诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？
明确：用赋笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
Ⅱ、赏析第二节
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
问：这四句是乐曲发展的第二个段落。这两句正面描写乐声，分别运用什么方法？表现了乐声的什么特色？
明确：前句以声写声，后句以形写声。有密有疏，有悲有欢。达到了形神兼备的艺术效果。
——正面写乐声，又各具特色。昆山句是以声写声；而芙蓉句则是以形写声。
昆山玉碎凤凰叫，那箜篌，时而众弦齐鸣，嘈嘈杂杂，仿佛玉碎山崩，令人不遑分辨；时而又一弦独响，宛如凤凰鸣叫，声振林木，响遏行云。昆山，昆仑山，自古以来就被叫做玉山或群玉之山，用昆山玉碎来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。凤凰在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。昆山玉碎后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延。
——着重表现乐声的起伏多变
芙蓉泣露香兰笑，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用芙蓉泣露摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比凤凰叫还要和缓。而以香兰笑显示琴声的欢快，笑具有诉诸听觉的属性，还能给人笑靥如花的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙。
——刻意渲染乐声的优美动听
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。——诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是以声类声，但也可以唤起形象感。以声类声不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
昆山玉碎可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
凤凰叫可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
芙蓉泣露可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
香兰笑可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
另外，石破天惊逗秋雨也兼具以声类声以形类声两种属性。秋雨密密匝匝地坠落声，可以摹状乐声的急促，同时，秋雨也可以唤起连绵不绝的忧郁形象。李贺诗中的通感往往是复合通感，既有视觉感受，也有听觉感受，同时还有动感，碎叫泣笑逗等语汇都有很强的动感。
Ⅲ、赏析第三节
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦鲛舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
⒈赏析
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。——写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
十二门代指长安，长安十二道城门前的冷气寒光，全被箜篌声所消融。其实，冷气寒光是无法消融的，因为李凭箜篌弹得特别好，人们陶醉在他那美妙的弦歌声中，以致连深秋时节的风寒露冷也感觉不到了。诗人用融这个充满暖意的字来极力渲染音乐不可抗拒的感化力和渗透力。虽然用语浪漫夸张，表达的却是一种真情实感。冷光和高秋不谋而合，都散发出清寒之气，音乐的境界和自然界和谐一体。
这句诗给人以清空之感，整个长安城仿佛只有箜篌的美妙旋律在回荡。
下句承接十二门所营造的时空感来写。李凭的演奏感动了紫皇。紫皇是双关语，兼指天帝和当时人间的皇帝。诗人不用君王而用紫皇，不单是遣词造句上追求新奇，而且是一种巧妙的过渡手法，承上启下，比较自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的高秋和这里的十二门紫皇等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。
⒉第四联紫皇一语双关，兼指当时的皇帝和天帝。联系下文，其意义仅在于此吗？
明确：这是一种巧妙的过渡手法。承上启下。把诗歌的意境由人寰扩大到仙府。诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
⒊第五联中哪一个字把音乐的`强大魅力和奇瑰的景象紧紧联系起来？
明确：逗
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨，这两句诗的情境承接紫皇，在天界展开。清冷的音乐情绪发展到极致，达到整个乐曲的高潮。乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
秋雨又能够让人产生丰富的联想：秋雨是一个忧愁的意象，石破天惊之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个逗字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
曲终人寂，诗意本该完结，但是诗人又在梦幻中展开了一片神奇的天地。
⒋六联中诗人用老和瘦两个干枯的字眼修饰鱼龙何妙处？
妙处=手法+作用
明确：诗人运用反衬的手法，使音乐形象更加丰满。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。——演奏结束了，诗人还没从音乐的境界中走出来，神志还徘徊于凄迷的仙境幻觉中。整个演奏过程像一场梦，李凭不是在人间演奏，而是在神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。（那美妙绝伦的乐声传入神山，令神妪也为之感动不已；乐声感物至深，致使老鱼跳波瘦蛟舞。诗人用老和瘦这两个似乎干枯的字眼修饰鱼龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞，这种出奇不意的形象描写，使那无形美妙的箜篌声浮雕般地呈现在读者的眼前了。）
Ⅳ、探究
问题思考一：后八句描写乐声，是从哪个角度描写？用了那些表现手法？
明确：这长长的一段都是从侧面写出了李凭弹奏乐曲时所产生的动人心弦的效果。以音响效果，侧面烘托弹奏者的技艺高超。同时想象丰富，动静结合。
月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
《陌上桑》：
行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著帩头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐观罗敷。
问题思考二：：这首诗是怎样表现箜篌演奏出来的优美音乐的？
要点提示：
（1）主要运用侧面烘托手法，通过描摹音乐效果来衬托音乐本身。
（2）运用化无形为有形的通感手法和夸张手法。
（3）运用浪漫主义的创作方法，驰骋自由的想像力，通过瑰丽的神话世界来表现音乐的世界。
㈢小结
此诗最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人把自己对箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体物象，使之可见可感。外在的物象和内在的情思融为一体，构成令人悦目赏心的艺术境界。
五．总结
这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。南朝有一则著名的讲经传说：云光法师讲经，感动了上天，天上的鲜花纷纷坠落。李凭弹奏箜篌就有这样美妙的效果，通过李凭的生花妙笔，表现出音乐繁花似锦、万物动容的天花乱坠之感。
这首诗的最大特点是想象奇特，形象鲜明，充满浪漫主义色彩。诗人致力于把自己对于箜篌声的抽象感觉、感情与思想借助联想转化成具体的物象，使之可见可感。诗歌没有对李凭的技艺作直接的评判，也没有直接描述诗人的自我感受，有的只是对于乐声及其效果的摹绘。然而纵观全篇，又无处不寄托着诗人的情思，曲折而又明朗地表达了他对乐曲的感受和评价。这就使外在的物象和内在的情思融为一体，构成可以悦目赏心的艺术境界。
六．比较阅读
分组讨论：
阅读白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。
参考答案：
⑴在音乐描写时所用的不同技法：
《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑两句，为侧面烘托手法。
《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，江州司马青衫湿为侧面烘托。
《听颖师弹琴》前十句运用形象的比喻摹写琴声的起落变化，并且描摹出音乐所表现的意境，是直接描写；后八句用抒情的方式表达听琴的感受，是侧面烘托。
⑵风格迥异：
李贺的《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。
白居易的《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格*易感伤。
韩愈的《听颖师弹琴》前十句写琴声，后八句写诗人听乐的感受，至于琴声引发了怎样的人生体验，并未直言，因而此诗风格悲怆含蓄。
七．作业
背诵全诗。
八、教学反思：
本节课深入分析此诗的内容和艺术特色，培养学生合作探究的能力。
教学目的：
1、了解李贺生*及其诗歌创作的特点。
2、鉴赏这首诗音乐描写的艺术手法。
教学重点：
1、赏析该诗的内容。
2、鉴赏这首诗音乐描写的艺术手法。
教学难点：
鉴赏这首诗音乐描写的艺术手法。
第一节
一、导入：
在语文必修三中，我们曾享受过一次听觉盛宴，因为我们听了白居易笔下的琵琶女弹奏的琵琶。今天我们随同李贺去参加一场唐朝的箜篌演奏会。
二、海报设计：
1、编剧兼导演：李贺
李贺，字长吉，陇西成纪人。李贺是没落的宗室后裔。因为他的父亲名晋肃，“晋”与“进”同音，为避讳父亲的名字而不得参加进士科考试，这样就堵塞了仕进之路，仅做过几年奉礼郎（管宗庙祭祀司仪一类事务的从九品小官）。他对这种低微的职务很不满，心情抑郁，再加上他废寝忘食，呕心沥血地作诗，损害了身体，年仅27岁就去世了。
他的诗歌想象丰富，立意新奇，用词瑰丽，他被人称为“诗鬼”。
2、主演：李凭
唐代元和年间著名的宫廷乐师，因善弹箜篌，名噪一时。（关于她当时的身价与声名史书上是这样记载的：“天子一日一回见，王侯将相立马迎。”
3、乐器：箜篌
“引”乐府诗题的一种，与“歌”“行”相*。
“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。
4、时间：晚唐的某个“高秋”
“高秋”一语，既点明了演奏的时间，又写出了美妙的乐曲所表达的一种高远饱满，直上云天境界。
5、地点：长安（唐朝的都城）
三、大明星的演奏会一定有很多粉丝参加，参加这场演奏会的除了诗人，还有哪些听众？请同学们依次分别介绍一下他们的身份，并描绘一下他们听李凭演奏时的神态：
1、云：
优美悦耳箜篌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情在俯首谛听。
“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，“张”显得饱满，“颓”显得无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
2、江娥：
就是湘夫人，传说中的湘水女神。因为丈夫舜的去世，她伤心欲绝，泪水落在竹子上化为*，听了李凭弹奏的箜篌，她又泪洒*。
3、素女：
古代神话中的女神，善鼓瑟。素女被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
4、长安的百姓：
唐代的都城长安呈正方形，四面每面三门，共十二门，所以称长安为十二门。长安的百姓沉浸在凄冷的音乐中，沉默不语。
5、紫皇：
“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。天帝和皇帝都被音乐打动。
6、女娲：
神话中的创世纪女神，共工怒触不周山，天柱折，地维绝，女娲于是炼五色石补天。女娲听李凭的箜篌入了迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾斜。把音乐的震撼力描摹得无以复加。
7、神妪：
就是成夫人。夫人好音乐，能弹箜篌。在听众的幻觉中仿佛成夫人虚心向李凭学*箜篌技艺。
8、老鱼、瘦蛟：
老鱼和瘦蛟本来羸弱乏力，行动艰难，现在竟然伴随着音乐的旋律腾跃起舞。诗人用“老”和“瘦”这两个似乎干枯的字眼修饰鱼、龙，却有着完全相反的艺术效果，使音乐形象更加丰满。
9、吴质：
吴刚，他因学仙有过，被罚在月宫中砍桂树，树创随砍随合。听了李凭的箜篌声，吴刚忘记了自己的本职工作，倚着桂树静听，彻夜不眠。
10、寒兔：
月宫中嫦娥的宠物。蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。
小结：我们的确能体会到李凭的箜篌弹奏具有“惊天地，泣鬼神”的艺术力量。
四、描写手法的探讨：
1、那么大家想想作者主要是用什么手法来描摹音乐的呢？
侧面烘托——通过箜篌产生的音响效果来衬托音乐本身。
诗人李贺如同一位神奇的魔术师，他驱使着大自然的静物、动物，调动了神话传说中众多的神人的形象，写出箜篌声强烈感人的艺术效果，表现了李凭弹奏箜篌的高超艺术。这样，抽象的、难以捉摸的箜篌声以及它奇妙的艺术效果就形象而具体地呈现在读者面前，使读者沉浸在奇异的艺术境界之中。
2、侧面描写的手法，是乐府诗中一种常见的表现手法，我们初中时曾学过一篇成功运用侧面描写手法的乐府诗，大家说说是哪一篇？
汉乐府《陌上桑》里写罗敷美貌的那一段：“行者见罗敷，下担捋髭须，少年见罗敷，脱帽著帩头，耕者忘其犁，锄者忘其锄。”这里不是直接描绘罗敷的美丽，而是借助他人对罗敷的欣赏，达到侧面烘托罗敷的美丽的目的。
3、这首诗除了用侧面烘托的手法描写音乐，还有其它方法吗？
昆山玉碎：箜篌声有时像昆仑山的美玉碰击声那样清脆；
凤凰叫：有时又像凤凰鸣叫那样和缓；
这是运用“以声类声”的方法直接描写音乐。
4、这两句诗除了运用“以声类声”的方法来描写音乐，诗人还运用通感手法，
我们怎样理解通感手法？
“以声类声”不是通感，但“以形类声”，就构成了通感。“昆山玉碎”
可以唤起玉石撞击的形象感，形容乐声乍起具有很强的爆发力和压倒一切的气势；“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声凄厉婉转；“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形容乐声明快欢乐。
五、作业：
1、比较鉴赏：阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。
（1）在音乐描写时所用的不同技法：
《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。
（2）风格迥异：
《李凭箜篌引》纯为描摹音乐，没有诗人的情感寄托，风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格*易感伤。
2、诗人是如何安排李凭出场的？这样表达有何妙处？
前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
3、背诵《李凭箜篌引》
【教学目标】
1、鉴赏诗歌描摹音乐的艺术技巧。
2、因声求气，吟咏诗韵，有感情地朗读诗歌。
【教学重难点】
借助在《琵琶行》中学到的诗歌艺术手法，鉴赏本诗描摹音乐美的特别之处。
【教学方法】
讨论法、讲解法、朗诵法。
【教学课时】
一课时
【教学过程】
一、导入：（播放一段音乐）音乐是无形的，要用有形的文字把它描摹出来，难吗？我们学过哪一首描摹音乐的诗歌呢？你是否还有印象？（齐背《琵琶行》）
二、明确本堂课的任务目标（PPT展示）
三、诵读诗歌，初步感知
1、全班齐读，老师指导诵读，掌握因声求气，吟咏诗韵的诵读方法。详见课本39、40页。把相关概念在课本上标注出来。
2、再次诵读。
四、品读探究，小组展示
作者是如何用有形的文字把无形的音乐描摹出来的？请结合诗句，谈谈诗人用了哪些表达技巧？
要求：前后桌形成一个小组，各小组成员合作讨论交流3分钟，派一名代表总结发言。
⑴诗人是如何正面细致刻画音乐的呢？
昆山玉碎(壮其声之清脆)有时激越得像昆仑美玉碎裂的声音，
凤凰叫(壮其声之和缓)有时又柔和得像凤凰对舞唱和的声音，
芙蓉泣露(壮其声之惨淡)有时凄伤哀怨,像是带露荷花在哭泣
香兰笑(壮其声之冶丽)有时又明快欢乐,像是盛开的兰花在微笑
⑵在这句诗歌中，诗人运用了什么手法来描摹声音？
“昆山玉碎凤凰叫”是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了通感的艺术手法。
⑶举出运用拟声手法描摹音乐的例子(白居易的《琵琶行》)
让我们回顾《琵琶行》中以声喻声的形象化描写——
大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。大珠小珠落玉盘，间关莺语花底滑
幽咽泉流冰下难，银瓶乍破水浆进。铁骑突出刀枪鸣，四弦一声如裂帛
思考：如此的比喻描写凸现了音乐的什么特点？
大弦嘈嘈如急雨——繁密的声势；小弦切切如私语——轻幽的音韵；
大珠小珠落玉盘——清脆而和谐；间关萤语花底滑——悠扬而明快；
幽咽泉流冰下难——低沉而冷涩；银瓶乍破水浆进——突发而激烈；
铁骑突出刀枪鸣——清脆而尖锐；四弦一声如裂帛——刚劲而激越。
⑷举出运用通感手法的例子
①微风过处，送来缕缕清香，仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的。《荷塘月色》
②塘中的月色并不均匀，但光与影有着和谐的旋律，仿佛梵婀玲上奏着的名曲。《荷塘月色》
③还有远处闪光的河带，岸边的薄雾，怒放的凌霄，绛紫或淡蓝的牵牛花，那蛋壳般薄薄的静……《按时看日出的人》王开岭
（5）侧面烘托，即通过对周围人物或环境的描写来表现主要对象。
①江娥，就是湘妃，传说中的湘水女神。在*林中悲啼洒泪,为舜的去世而悲痛欲绝。
②素女，是神话中的月宫仙子，善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
③紫皇，“紫皇”是双关语，兼指天帝和当时的皇帝。被音乐打动。
④女娲，神话中的创世纪女神，远古时代，天裂地塌，灾凶四起，女娲采炼五色石修补苍天，又消除其他祸患，才使得剧烈动荡的宇宙安定下来。女娲听得入迷，竟然忘记了自己的职守，结果石破天惊，秋雨倾斜
⑤神妪，成夫人。神仙婆婆，好音乐，能弹箜篌。虚心向李凭学*箜篌技艺。
⑥老鱼、瘦蛟，潜在神秘深山的幽涧中。随音乐在水波中上下跳跃,翩翩起舞。
⑦吴质，吴刚，月宫中神仙，整天伐桂。彻夜不眠,倚着桂树，久久立在那竟忘了睡眠。
⑧寒兔，月宫中嫦娥的宠物。蹲伏在一旁，任凭露水斜飞滴在身上，也不肯离开。
⑨云，优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛具有人的听觉功能和思想感情在俯首谛听。
⑩十二门的百姓。唐代的都城长安方圆70多里，呈正方形四面每面三门，共十二门。人们陶醉在美妙的弦乐声中，连深秋时节的风寒露冷也感觉不到
拓展：举一个大家都很熟悉的例子：
《陌上桑》
行者见罗敷，下担捋髭须；
少年见罗敷，脱帽著帩头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄；
来归相怨怒，但坐观罗敷。
手法：采用了侧面烘托的手法，
分析说明：作者意欲极写罗敷之美，却未对罗敷的美貌作任何正面描写，而是通过描写行者、少年、耕者、锄者见到罗敷时的惊叹、赞赏、痴迷等各种反应，烘托出了罗敷的美貌，
效果：给人以无尽的想象天地，从而收到强烈的艺术效果。
五、比较鉴赏，拓展延伸：
阅读白居易的《琵琶行》和《李凭箜篌引》，比较它们在音乐描写时所用的不同技法，说说它们各自的艺术风格。
（1）在音乐描写时所用的不同技法：
《李凭箜篌引》主要描写音乐产生的艺术效果，对于音乐旋律本身的起伏跌宕着墨并不多，只有“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”两句，其余为侧面烘托手法。《琵琶行》主要通过比喻描摹音色的强弱缓急，为直接描写的手法，“江州司马青衫湿”为侧面烘托。
（2）风格迥异：
《李凭箜篌引》风格凄寒冷艳、浪漫瑰丽。
《琵琶行》是一首叙事诗，在描摹音乐时也在叙事和抒情，琵琶女弹奏时的情态动作和作者的身世体验都穿插其中，其风格*易感伤。
六、知人论世，体悟情感
杨巨源《听李凭弹箜篌》
听奏繁弦玉殿清，风传曲度禁林明。
君王听乐梨园暖，翻到《云门》第几声。
有人说，根据杨巨源诗歌的记载，李凭的乐曲应该以优美流畅为主，为什么在李贺的笔下传达出的音乐效果却是哀伤、凄冷的呢？
教师总结：李贺虽少年时就诗名远播，但天妒英才，却使他一生不得志，他的父亲名李晋，“晋”字与进士的“进”同音，因避讳，李贺终身不能参加进士考试，他只能怀着一颗苦闷哀怨、甚至悲痛绝望的心成为科举考场外的“孤魂野鬼”，于是他将命运的捉弄，人生的失意，生活的痛苦，心情的苦闷一概写进诗中，我们有理由相信，失魂落魄的“鬼才”诗人有时也想寻找生活点滴的温暖，当他听到皇家第一乐师李凭惊天动地的绝妙音乐时，他感受到了音乐热烈而强大的魅力，但当提起笔时，却鬼使神差地再一次撕裂了自己苦闷绝望的心，饱尝苦涩，饮尽辛酸,27岁时，李贺便离开了我们。
七、回顾目标，背诵全诗
1、个人示范背诵
2、男女生分开背诵
3、全班齐背
八、课后作业
对比阅读读韩愈的《听颖师弹琴》，说说它们的异同。
教学目标
有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
体会作者对声音的艺术描写，感受作者的思想感情。
教学重点有感情地朗读课文，赏析诗的内容和艺术特色。
教学过程
一、导入
对优美音乐的描写与赞叹——
余音绕梁，三日不绝。
二、预*检查
1、作者简介
李贺(790—816)：字长吉，唐宗室远支。年少时代就有才名，可惜仕途坎坷，怀才不遇，一生抑郁，于是形成了凄艳诡谲的诗风，故被称为“诗鬼”。其作品继承前代积极浪漫主义传统，驰骋想像，运用传说，熔铸词彩，创造出—种新奇瑰丽的境界，形成了自己独特的风格。
《李凭箜篌引》是李贺的代表作，大约作于811－813年，当时李贺在长安任奉礼郎。
2、解题
箜篌演奏技艺到唐代达到了极高的水*。致力于把比较难于捕捉的声音转化为比较容易感受的视觉形象。
李贺此篇想象丰富、瑰丽，境界奇幻，浓墨重彩，艺术感染力很强。清人方扶南把它与白居易的《琵琶行》、韩愈的《听颖师弹琴》相提并论，推许为“摹写声音至文”
“引”，乐府诗体的一种，与“歌”“行”“吟”一样,标明着古诗的一种体裁，属古体诗，它的章节、句式和格律一般比较自由。
三、欣赏流程
（一）朗读
调动多种朗读形式（略）
（二）阅读赏析
全诗可以分为三个段落。
第一段：
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
江娥啼竹素女愁，李凭*弹箜篌。
起句开门见山，“吴丝蜀桐”写箜篌构造精良，借以衬托演奏者技艺的高超，写物亦即写人，收到一箭双雕的功效。“高秋”一语，除了表明时间是九月深秋，还含有“秋高气爽”的意思（写出了演奏环境），与“深秋”、“暮秋”之类相比，更富含蕴。“张”字不仅仅是演奏的抽象动作，而且很容易引起这样的联想：音乐的情韵高远饱满，直上云天。
二、三两句写乐声。诗人故意避开无形无色、难以捉摸的主体（箜篌声），从客体（“空山凝云”之类）落笔，以实写虚，亦真亦幻，极富表现力。
优美悦耳的弦歌声一经传出，空旷山野上的浮云便颓然为之凝滞，仿佛在俯首谛听；善于鼓瑟的湘娥与素女，也被这乐声触动了愁怀，潸然泪下。
“颓”字恰恰和“张”字构成了一种对比，前者饱满，后者无力，“颓”字形象地描绘出流云被音乐击中那一刹那的情态。
“空山”句移情于物，把云写成具有人的听觉功能和思想感情，似乎比“天若有情天亦老”（《金铜仙人辞汉歌》）更进一层。它和下面的“江娥”句互相配合，互相补充，极力烘托箜篌声神奇美妙，具有“惊天地，泣鬼神”的魅力。
第四句“李凭*弹箜篌”，用“赋”笔点出演奏者的名姓，并且交代了演奏的地点。前四句，诗人故意突破按顺序交待人物、时间、地点的一般写法，另作精心安排，先写琴，写声，然后写人，时间和地点一前一后，穿插其中。这样，突出了乐声，有着先声夺人的艺术力量。
第二段：
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”正面写乐声，又各具特色。“昆山”句是以声写声；而“芙蓉”句则是以形写声。
“昆山玉碎凤凰叫”，用“昆山玉碎”来相容乐声，表现乐声极其激昂，具有很强的爆发力和压倒一切的气势。“凤凰”在传说中是一种高贵的神鸟，居住在昆仑山。“昆山玉碎”后，栖居其上的凤凰的叫声自然是凄厉婉转，忧伤的情绪在其中绵延——着重表现乐声的起伏多变。
“芙蓉泣露香兰笑”，构思奇特。带露的芙蓉（即荷花）是屡见不鲜的，盛开的兰花也确实给人以张口欲笑的印象。它们都是美的化身。诗人用“芙蓉泣露”摹写琴声的悲抑，以哭泣的声音摹写乐声的悲惨，又以露水一点一滴在残荷上滚动、滑落的`视觉感受比喻乐声的悲切，似乎比“凤凰叫”还要和缓。而以“香兰笑”显示琴声的欢快，“笑”具有诉诸听觉的属性，还能给人“笑靥如花”的视觉感受，不仅可以耳闻，而且可以目睹。这种表现方法，真有形神兼备之妙——刻意渲染乐声的优美动听。
思考：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”是诗中仅有的直接描摹音乐的诗句，成功地运用了什么艺术手法？这样写具有怎样的艺术效果？
“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”成功地运用了通感的艺术手法。两句诗都是“以声类声”，但也可以唤起形象感。“以声类声”不是通感，但这两句诗可以唤起音乐的形象感，以形类声，就构成了通感。
“昆山玉碎”可以唤起山崩地裂的形象感，形容乐声乍起的壮观；
“凤凰叫”可以唤起孤独哀鸣的形象感，形容乐声的幽怨；
“芙蓉泣露”可以唤起露滴残荷的形象感，形容乐声的凄凉；
“香兰笑”可以唤起兰花盛开宛如笑靥的形象感，形同乐声的欢快愉悦。
“十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。”——写乐声由欢快转为清冷，回到了音乐的主体情绪。
下句承接“十二门”所营造的时空感来写。自然地把诗歌的意境由人寰扩大到仙府，巧妙地写出清冷的乐声从人间传到天界。此时，整个宇宙仿佛也只有箜篌的旋律存在。
首句的“高秋”和这里的“十二门”“紫皇”等意象营造出无限广袤的宇宙时空，仿佛万物皆空，箜篌的乐声包容了整个世界。
第三段：
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
诗人凭借想象的翅膀，飞向天庭，飞上神山，把读者带进更为辽阔深广、神奇瑰丽的境界。
“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这两句诗写乐声传到天上，在女娲炼石补天的地方，连五色石都被乐音震破，引来了一场秋雨，把音乐的震撼力描摹得无以复加。
“秋雨”又能够让人产生丰富的联想：“秋雨”是一个忧愁的意象，“石破天惊”之后气势磅礴的秋雨，象征铺天盖地的茫茫愁绪；秋雨落地的声响，恰如紧凑繁复的乐声。乐曲就在这种惊天动地的凄冷情绪中结束了。这种想象是何等大胆超奇，出人意料，而又感人肺腑。一个“逗”字，把音乐的强大魅力和上述奇瑰的景象紧紧联系起来了。而且，石破天惊、秋雨霶霈的景象，也可视作音乐形象的示现。
神山上教神妪弹奏箜篌，仙境中衰老瘦弱的鱼和龙听到乐曲声都随之追风逐浪，在波涛中翩翩起舞。月宫中的吴刚听到乐曲声也忘记了砍树，倚在桂树上凝神倾听，不知困倦；桂树下的玉兔听到乐曲声也浑然入境，全然觉察不到寒露打湿了全身。诗人回味整个演奏过程，美妙的乐曲使人宛在仙境，进而想象出仙界神灵的痴迷状态，从音乐效果的角度渲染出乐曲的美妙。
四、课堂小结
这首诗用瑰丽的辞采、天上人间的想象来描摹听乐的感受，把一首悲戚的乐曲描写得惊天动地。诗本身也和乐曲一样具有了一种凄寒冷艳的气质。
预*布置预*《长相思》。
——刷子李教学设计 (菁华5篇)
一、解课题，初识“刷子李”
1、出示课题——刷子李
在日常生活中，我们看见姓李的老师称李老师，看见姓李的会计称李会计，看见姓李的厂长称李厂长，那看见姓李的粉刷师傅，我们称什么呢？
可我们今天学*的课文，作者为什么称这位粉刷师傅为“刷子李”呢？
刷墙特别好的，姓李的人叫“刷子李”，这是一种很有趣的称呼。你还知道类似的称呼吗？
比如：捏泥人捏得特别好的姓张的人，叫“泥人张”；做风筝做得特别好的姓魏的人，叫“风筝魏”……
这种称呼，只有那些在自己的职业里出类拔萃、技艺高超的人才能获得。那么，刷子李的技艺到底有多高超呢？作者又是怎样写出他技艺高超的呢？让我们到课文中去看看。【板书：技艺高超】
二、通读课文，整体感知
1、昨天请同学们把课文读熟，现在请同学们再认真地读读课文。有一个任务：读完后要说点儿什么。比如：读完后的感想；对文中人物的看法等等。
2、交流初读感受。
三、课堂交流
刷子李真是一位奇人啊！再让我们回到课文，默读课文，找出能表现“刷子李”技艺高超的语句，做上标记。
话题1：刷墙的描写（第五小节）
1、 课文中哪一段最能表现“刷子李”技艺高超？
出示第五小节。这一段特别难读，请同学们一句一句把它读正确，读流利。指读，正音。
2、再看这一小节，哪些地方令你惊叹，划出来多读几次，与同桌交流交流看法。
3、反馈：哪些地方令你惊叹？
（1）可刷子李一举刷子，就像没有蘸浆。但刷子划过屋顶，立时匀匀实实一道白，白得透亮，白得清爽。
a生读句，谈话。怎样是“匀匀实实”？蘸浆的手法高在何处？配料方法的巧妙你感觉到了吗？
b是啊，别人刷浆，蘸了稀溜溜粉浆的板刷往上一举，谁能一滴不掉？一掉准掉在身上。可——（生读句子）。这里，作者用了对比的方法，写出刷子李的技艺高超。
【板书：对比】
（2）只见师傅的手臂悠然摆来，悠然摆去，如同伴着鼓点，和着琴声，每一摆刷，那长长的带浆的毛刷便在墙面啪地清脆一响，极是好听。
啪啪声里，一道道浆，衔接得天衣无缝，刷过去的墙面，真好比**整整打开一面雪白的屏障。
a读句，谈话。
b学生交流之后，体会：
a“悠然摆来，悠然摆去，如同……极是好听”这句读读，特别有味道，再读读，用你的声音表达你的感受；读着读着，你想到了什么？从刷子李的动作中，你想象到他的神情是怎样的？
引导体会：（刷墙本来是很枯燥用力的活儿，可是在刷子李手中，却是那么有意思，刷子李自己仿佛陶醉在其中。)
这一连串的动作和声音，让人感觉刷子李不是在刷墙，而是在――（表演、创作、舞蹈……），这不是艺术的境界吗？你能陶醉地读一读吗？自由练读，指读，齐读。
b“天衣无缝”一句：一道道浆，衔接得天衣无缝，你想象怎样才是天衣无缝？你读出你的惊叹吗？
4、小结：这一节，作者直接通过描写刷子李刷墙，写出了他技艺的高超，这种写法叫正面描写。
【板书：正面描写】其实，文中更多地采用侧面描写来烘托刷子李的技艺高超。
【板书：侧面描写】比如说，在文中屡次出现的道具——黑衣服。
话题2：黑衣服的描写
1、去找找，文*出现了几次描写黑衣服的句子？
2、学生交流列举。（四处）3、教师小结：听说黑衣服──看到黑衣服──检查黑衣服──发现“小白点”。
4、出示：“最叫人叫绝的是，他刷浆时必……白刷不要钱。”
从这句话你体会到了什么？你从哪些词体会到了他的技艺高超？来，读出对他高超技艺的赞叹。
5、刚才我们通过对一些重点词句的品析来体会作者描写的意思，下面请同学们运用这种方法，小组讨论其它三处地方描写的好处。
6、小组学*，教师巡视指导。
7、小组派代表朗读，要让同学听出“刷子李”的高超技艺，并说说这样写的好处。
a“穿上这身黑，就好像跟地上一桶白浆较上了劲。”（他在和自己较劲，是在展示自己的高超技艺，流露的是绝对的自信和自豪。）
b“他真觉得这身黑色的衣服有种神圣不可侵犯的威严。”（他亲眼看到了师傅有这样高超的技艺，十分震撼，不敢相信，又不得不相信这个事实。师傅凭着高超的技艺在徒弟心中竖起了权威。）
c 7、9段。
a想想，为什么作者要着重写“发现‘小白点’”？（故事情节一波三折，引发悬念。同时，把刷子李的高超技艺进一步强化。）
8、教师小结：黑衣服的描写虽然不是直接写他的刷墙的技艺高超，可从这些描写中却也让我们体会到了他的技艺高超。无论是正面描写还是侧面描写，都是为了表现“刷子李”的技艺高超。那么，刷子李为何会有这么高超的技艺呢？
出示句子：“好好学本事吧！”
读一读刷子李的.话，你读懂了什么？
出示句式，写到这个句子后面。交流：
好好学本事吧！这绝活不是凭空得来的，它是（ ）；
好好学本事吧！学好了本事，才（ ）；
好好学本事吧！（ ）。
这样的绝活，是勤学苦练得来的，有了本事才有自己的尊严，才能获得别人的尊敬。难怪在课文的结尾说――（齐读最后一段）。
五、课后作业
这篇课文选自作家冯骥才写的《俗世奇人》，冯骥才,当代作家、画家。他的《俗世奇人》共有18篇作品，每篇记述一个奇人趣事，各自独立。内容虽互不相关，但“读起来正好是天津本土的‘集体性格’”。书中正骨医生“苏七块”，看病前必先收七块银洋；泥人张从鞋底上取下一块泥巴便单手捏出活人嘴脸；造假画的黄三爷以假乱真耍得行家丢了饭碗等等，皆是些听起来神乎其神，实际上存在过的人物。课余，同学们可以去看看。
教后反思：
这是一篇五年级略读课文，我的基本教学流程是“自学——交流——拓展（积累）”。
第一板块的自学是学生独立阅读的实践机会，因为五年级的学生已有一定的自学能力，因此自学主要放在课前的预*中。就拿《刷子李》来说，自学主要分三步：第一步：读通课文，自学字词；第二步：借助自学提示，自学课文；第三步：心灵对话，写好批注。
第二板块的交流，是学生在教师引领下的相互交流并进行二度自学的过程。这个阶段，重在交流自学的收获，讨论自学中遇到的某些问题，从中既可以展示学生的个性和特长，又可以相互学*、相互促进，而教师则视学生交流情况作适当点拨与引导。今天的课主要以提示中的“你从课文的哪些语句中感受到刷子李是个技艺高超的人？作者又是怎样写出他的技艺高超的？”进行交流。在交流中感悟刷子李的技艺高超，同时也*到一些写作方法。
第三板块侧重向课外扩展、延伸。侧重什么，应视文章内容和特点而定。今天我所教学的《刷子李》就是走进《俗世奇人》，领略更多俗世奇人的风采，感受冯骥才写人的高超技艺，激起学生阅读这本书的兴趣、欲望。
通过这三个板块的学*，使略读课文的教学达到以下基本教学要求：
第一，概览全文，了解大意；
第二，捕捉、交流重要信息；
第三，领悟并学*作者刻画人物的方法。
教学目标
１、认识６个生字，读读记记“和着琴声、蘸浆、包袱、露馅儿”等词语。
２、了解“刷子李”高超的刷墙技艺，想象“刷子李”刷墙时的风采。
３、体会文章是怎样表现“刷子李”的技艺高超的，感受独特的语言韵味。
教学重点难点
感受人物形象，体会作者抓住细节描写人物的方法。
教学准备
多媒体课件
教学过程
课前小游戏：绕口令——《俗世奇人》述说俗世不俗之人
一、解课题，初识“刷子李”
１、有一句话同学们可能都知道：大千世界——无奇不有。著名作家冯骥才在《俗世奇人》这本书中为我们记载了许许多多民间身怀绝技的奇人。（师板书：奇人）今天这节课，咱们就来认识其中的一位，他就是——刷子李。（课件出示题目，板书：刷子李）
２、齐读课题，从题目中了解到哪些信息。（干粉刷的、姓李）
３、质疑课题
４、明确学*目标（为什么叫刷子李？奇在哪里？）
二、读课文，了解“刷子李”
１、学生自读课文，发现并感悟，用笔划出刷子李神奇的地方。
２、学生在预*的基础上学*词语，请小老师带读：包袱、蘸浆、露馅儿、和着琴声。
３、交流刷子李的“奇”：
a、“他要是给您刷好一间屋子，屋里什么都不用放，单坐着，就如同升天一般美。”
从“单坐着”和“升天”体会到刷子李的粉刷技术好。（效果奇）
b、“最让人叫绝的是，他刷浆时必穿一身黑，干完活，身上绝没有一个白点，白刷不要钱。”
从一般粉刷匠与刷子李的比较，刷子李黑衣无暇，体会到“奇”（规矩奇）
c、“屋顶尤其难刷，蘸了稀溜溜的粉浆的板刷往上一举，谁能一滴不掉？一掉准掉在身上。可刷子李一举刷子，就像没有蘸浆。但刷子划过屋顶，立时匀匀实实一道白，白得透亮，白得清爽。”
匀匀实实：特别匀称厚实。刷子李刷出的墙壁“效果奇”
d、“只见师傅的手臂悠然摆来，悠然摆去，如同伴着鼓点，和着琴音，每一摆刷，那长长的带浆的毛刷便在墙面啪地清脆一响，极是好听。”
请学生想象着手里有一把刷子，“悠然摆来，悠然摆去”，学生刷，体会到刷子李的潇洒、神奇。（动作奇）
e、“啪啪声里，一道道浆，衔接得天衣无缝，刷过去的墙面，真好比**整整打开一面雪白的屏障。”
什么叫“天衣无缝”，想象（效果奇）
４、a课文从这三个方面写出了刷子李的奇。对于刷子李的奇，冯骥才也有自己的论述（课件出示：刷子李之“奇”在于做派奇，规矩奇。他手艺出众，挥洒自如，原本已在“奇人”之列，但是他为自己制定了*乎苛刻的“规矩”，更是奇崛之极，他以这样独特的规矩使自己远远超越了同行，成为粉刷行内响当当的奇人。——冯骥才）
b、我们总结的和作家的一样，为自己鼓掌（擦掉？）
c、为什么叫他刷子李
刷子李就是这样一个奇人。在民间如果某个行当里有个手艺人有某种独特的手艺，我们就这样称呼他，这既是对他的肯定，也是对他的尊重。谁来概括一下这种称呼方式。（用他的行业，再加上他的姓）
d、列举：泥人张、风筝魏、刻砖刘。（去掉？）
一、解课题，初识“刷子李”
1、出示课题——刷子李
在日常生活中，我们看见姓李的老师称李老师，看见姓李的会计称李会计，看见姓李的厂长称李厂长，那看见姓李的粉刷师傅，我们称什么呢？
可我们今天学*的课文，作者为什么称这位粉刷师傅为“刷子李”呢？
刷墙特别好的，姓李的人叫“刷子李”，这是一种很有趣的称呼。你还知道类似的称呼吗？
比如：捏泥人捏得特别好的姓张的人，叫“泥人张”；做风筝做得特别好的姓魏的人，叫“风筝魏”……
这种称呼，只有那些在自己的职业里出类拔萃、技艺高超的人才能获得。那么，刷子李的技艺到底有多高超呢？作者又是怎样写出他技艺高超的呢？让我们到课文中去看看。【板书：技艺高超】
二、通读课文，整体感知
1、昨天请同学们把课文读熟，现在请同学们再认真地读读课文。有一个任务：读完后要说点儿什么。比如：读完后的感想；对文中人物的看法等等。
2、交流初读感受。
三、课堂交流
刷子李真是一位奇人啊！再让我们回到课文，默读课文，找出能表现“刷子李”技艺高超的语句，做上标记。
话题1：刷墙的.描写（第五小节）
1、 课文中哪一段最能表现“刷子李”技艺高超？
出示第五小节。这一段特别难读，请同学们一句一句把它读正确，读流利。指读，正音。
2、再看这一小节，哪些地方令你惊叹，划出来多读几次，与同桌交流交流看法。
3、反馈：哪些地方令你惊叹？
（1）可刷子李一举刷子，就像没有蘸浆。但刷子划过屋顶，立时匀匀实实一道白，白得透亮，白得清爽。
a生读句，谈话。怎样是“匀匀实实”？蘸浆的手法高在何处？配料方法的巧妙你感觉到了吗？
b是啊，别人刷浆，蘸了稀溜溜粉浆的板刷往上一举，谁能一滴不掉？一掉准掉在身上。可——（生读句子）。这里，作者用了对比的方法，写出刷子李的技艺高超。
【板书：对比】
（2）只见师傅的手臂悠然摆来，悠然摆去，如同伴着鼓点，和着琴声，每一摆刷，那长长的带浆的毛刷便在墙面啪地清脆一响，极是好听。
啪啪声里，一道道浆，衔接得天衣无缝，刷过去的墙面，真好比**整整打开一面雪白的屏障。
a读句，谈话。
b学生交流之后，体会：
a“悠然摆来，悠然摆去，如同……极是好听”这句读读，特别有味道，再读读，用你的声音表达你的感受；读着读着，你想到了什么？从刷子李的动作中，你想象到他的神情是怎样的？
引导体会：（刷墙本来是很枯燥用力的活儿，可是在刷子李手中，却是那么有意思，刷子李自己仿佛陶醉在其中。)
这一连串的动作和声音，让人感觉刷子李不是在刷墙，而是在――（表演、创作、舞蹈……），这不是艺术的境界吗？你能陶醉地读一读吗？自由练读，指读，齐读。
b“天衣无缝”一句：一道道浆，衔接得天衣无缝，你想象怎样才是天衣无缝？你读出你的惊叹吗？
4、小结：这一节，作者直接通过描写刷子李刷墙，写出了他技艺的高超，这种写法叫正面描写。
【板书：正面描写】其实，文中更多地采用侧面描写来烘托刷子李的技艺高超。
【板书：侧面描写】比如说，在文中屡次出现的道具——黑衣服。
话题2：黑衣服的描写
1、去找找，文*出现了几次描写黑衣服的句子？
2、学生交流列举。（四处）3、教师小结：听说黑衣服──看到黑衣服──检查黑衣服──发现“小白点”。
4、出示：“最叫人叫绝的是，他刷浆时必……白刷不要钱。”
从这句话你体会到了什么？你从哪些词体会到了他的技艺高超？来，读出对他高超技艺的赞叹。
5、刚才我们通过对一些重点词句的品析来体会作者描写的意思，下面请同学们运用这种方法，小组讨论其它三处地方描写的好处。
6、小组学*，教师巡视指导。
7、小组派代表朗读，要让同学听出“刷子李”的高超技艺，并说说这样写的好处。
a“穿上这身黑，就好像跟地上一桶白浆较上了劲。”（他在和自己较劲，是在展示自己的高超技艺，流露的是绝对的自信和自豪。）
b“他真觉得这身黑色的衣服有种神圣不可侵犯的威严。”（他亲眼看到了师傅有这样高超的技艺，十分震撼，不敢相信，又不得不相信这个事实。师傅凭着高超的技艺在徒弟心中竖起了权威。）
c 7、9段。
a想想，为什么作者要着重写“发现‘小白点’”？（故事情节一波三折，引发悬念。同时，把刷子李的高超技艺进一步强化。）
8、教师小结：黑衣服的描写虽然不是直接写他的刷墙的技艺高超，可从这些描写中却也让我们体会到了他的技艺高超。无论是正面描写还是侧面描写，都是为了表现“刷子李”的技艺高超。那么，刷子李为何会有这么高超的技艺呢？
出示句子：“好好学本事吧！”
读一读刷子李的话，你读懂了什么？
出示句式，写到这个句子后面。交流：
好好学本事吧！这绝活不是凭空得来的，它是（ ）；
好好学本事吧！学好了本事，才（ ）；
好好学本事吧！（ ）。
这样的绝活，是勤学苦练得来的，有了本事才有自己的尊严，才能获得别人的尊敬。难怪在课文的结尾说――（齐读最后一段）。
五、课后作业
这篇课文选自作家冯骥才写的《俗世奇人》，冯骥才,当代作家、画家。他的《俗世奇人》共有18篇作品，每篇记述一个奇人趣事，各自独立。内容虽互不相关，但“读起来正好是天津本土的‘集体性格’”。书中正骨医生“苏七块”，看病前必先收七块银洋；泥人张从鞋底上取下一块泥巴便单手捏出活人嘴脸；造假画的黄三爷以假乱真耍得行家丢了饭碗等等，皆是些听起来神乎其神，实际上存在过的人物。课余，同学们可以去看看。
教后反思：
这是一篇五年级略读课文，我的基本教学流程是“自学——交流——拓展（积累）”。
第一板块的自学是学生独立阅读的实践机会，因为五年级的学生已有一定的自学能力，因此自学主要放在课前的预*中。就拿《刷子李》来说，自学主要分三步：第一步：读通课文，自学字词；第二步：借助自学提示，自学课文；第三步：心灵对话，写好批注。
第二板块的交流，是学生在教师引领下的相互交流并进行二度自学的过程。这个阶段，重在交流自学的收获，讨论自学中遇到的某些问题，从中既可以展示学生的个性和特长，又可以相互学*、相互促进，而教师则视学生交流情况作适当点拨与引导。今天的课主要以提示中的“你从课文的哪些语句中感受到刷子李是个技艺高超的人？作者又是怎样写出他的技艺高超的？”进行交流。在交流中感悟刷子李的技艺高超，同时也*到一些写作方法。
第三板块侧重向课外扩展、延伸。侧重什么，应视文章内容和特点而定。今天我所教学的《刷子李》就是走进《俗世奇人》，领略更多俗世奇人的风采，感受冯骥才写人的高超技艺，激起学生阅读这本书的兴趣、欲望。
通过这三个板块的学*，使略读课文的教学达到以下基本教学要求：
第一，概览全文，了解大意；
第二，捕捉、交流重要信息；
第三，领悟并学*作者刻画人物的方法。
一、解课题，初识“刷子李”
1、出示课题——刷子李
在日常生活中，我们看见姓李的老师称李老师，看见姓李的会计称李会计，看见姓李的厂长称李厂长，那看见姓李的粉刷师傅，我们称什么呢？
可我们今天学*的课文，作者为什么称这位粉刷师傅为“刷子李”呢？
刷墙特别好的，姓李的人叫“刷子李”，这是一种很有趣的称呼。你还知道类似的称呼吗？
比如：捏泥人捏得特别好的姓张的人，叫“泥人张”；做风筝做得特别好的姓魏的人，叫“风筝魏”……
这种称呼，只有那些在自己的职业里出类拔萃、技艺高超的人才能获得。那么，刷子李的技艺到底有多高超呢？作者又是怎样写出他技艺高超的呢？让我们到课文中去看看。【板书：技艺高超】
二、通读课文，整体感知
1、昨天请同学们把课文读熟，现在请同学们再认真地读读课文。有一个任务：读完后要说点儿什么。比如：读完后的感想；对文中人物的看法等等。
2、交流初读感受。
三、课堂交流
刷子李真是一位奇人啊！再让我们回到课文，默读课文，找出能表现“刷子李”技艺高超的语句，做上标记。
话题1：刷墙的描写（第五小节）
1、 课文中哪一段最能表现“刷子李”技艺高超？
出示第五小节。这一段特别难读，请同学们一句一句把它读正确，读流利。指读，正音。
2、再看这一小节，哪些地方令你惊叹，划出来多读几次，与同桌交流交流看法。
3、反馈：哪些地方令你惊叹？
（1）可刷子李一举刷子，就像没有蘸浆。但刷子划过屋顶，立时匀匀实实一道白，白得透亮，白得清爽。
a生读句，谈话。怎样是“匀匀实实”？蘸浆的手法高在何处？配料方法的巧妙你感觉到了吗？
b是啊，别人刷浆，蘸了稀溜溜粉浆的板刷往上一举，谁能一滴不掉？一掉准掉在身上。可——（生读句子）。这里，作者用了对比的方法，写出刷子李的技艺高超。
【板书：对比】
（2）只见师傅的手臂悠然摆来，悠然摆去，如同伴着鼓点，和着琴声，每一摆刷，那长长的带浆的毛刷便在墙面啪地清脆一响，极是好听。
啪啪声里，一道道浆，衔接得天衣无缝，刷过去的墙面，真好比**整整打开一面雪白的屏障。
a读句，谈话。
b学生交流之后，体会：
a“悠然摆来，悠然摆去，如同……极是好听”这句读读，特别有味道，再读读，用你的声音表达你的感受；读着读着，你想到了什么？从刷子李的动作中，你想象到他的神情是怎样的？
引导体会：（刷墙本来是很枯燥用力的活儿，可是在刷子李手中，却是那么有意思，刷子李自己仿佛陶醉在其中。)
这一连串的动作和声音，让人感觉刷子李不是在刷墙，而是在――（表演、创作、舞蹈……），这不是艺术的境界吗？你能陶醉地读一读吗？自由练读，指读，齐读。
b“天衣无缝”一句：一道道浆，衔接得天衣无缝，你想象怎样才是天衣无缝？你读出你的惊叹吗？
4、小结：这一节，作者直接通过描写刷子李刷墙，写出了他技艺的高超，这种写法叫正面描写。
【板书：正面描写】其实，文中更多地采用侧面描写来烘托刷子李的技艺高超。
【板书：侧面描写】比如说，在文中屡次出现的道具——黑衣服。
话题2：黑衣服的描写
1、去找找，文*出现了几次描写黑衣服的句子？
2、学生交流列举。（四处）3、教师小结：听说黑衣服──看到黑衣服──检查黑衣服──发现“小白点”。
4、出示：“最叫人叫绝的是，他刷浆时必……白刷不要钱。”
从这句话你体会到了什么？你从哪些词体会到了他的技艺高超？来，读出对他高超技艺的赞叹。
5、刚才我们通过对一些重点词句的品析来体会作者描写的意思，下面请同学们运用这种方法，小组讨论其它三处地方描写的好处。
6、小组学*，教师巡视指导。
7、小组派代表朗读，要让同学听出“刷子李”的高超技艺，并说说这样写的好处。
a“穿上这身黑，就好像跟地上一桶白浆较上了劲。”（他在和自己较劲，是在展示自己的高超技艺，流露的是绝对的自信和自豪。）
b“他真觉得这身黑色的衣服有种神圣不可侵犯的威严。”（他亲眼看到了师傅有这样高超的技艺，十分震撼，不敢相信，又不得不相信这个事实。师傅凭着高超的技艺在徒弟心中竖起了权威。）
c 7、9段。
a想想，为什么作者要着重写“发现‘小白点’”？（故事情节一波三折，引发悬念。同时，把刷子李的高超技艺进一步强化。）
8、教师小结：黑衣服的描写虽然不是直接写他的刷墙的技艺高超，可从这些描写中却也让我们体会到了他的技艺高超。无论是正面描写还是侧面描写，都是为了表现“刷子李”的技艺高超。那么，刷子李为何会有这么高超的技艺呢？
出示句子：“好好学本事吧！”
读一读刷子李的话，你读懂了什么？
出示句式，写到这个句子后面。交流：
好好学本事吧！这绝活不是凭空得来的，它是（ ）；
好好学本事吧！学好了本事，才（ ）；
好好学本事吧！（ ）。
这样的绝活，是勤学苦练得来的，有了本事才有自己的尊严，才能获得别人的尊敬。难怪在课文的结尾说――（齐读最后一段）。
五、课后作业
这篇课文选自作家冯骥才写的《俗世奇人》，冯骥才,当代作家、画家。他的《俗世奇人》共有18篇作品，每篇记述一个奇人趣事，各自独立。内容虽互不相关，但“读起来正好是天津本土的‘集体性格’”。书中正骨医生“苏七块”，看病前必先收七块银洋；泥人张从鞋底上取下一块泥巴便单手捏出活人嘴脸；造假画的黄三爷以假乱真耍得行家丢了饭碗等等，皆是些听起来神乎其神，实际上存在过的人物。课余，同学们可以去看看。
教后反思：
这是一篇五年级略读课文，我的基本教学流程是“自学——交流——拓展（积累）”。
第一板块的自学是学生独立阅读的实践机会，因为五年级的学生已有一定的自学能力，因此自学主要放在课前的预*中。就拿《刷子李》来说，自学主要分三步：第一步：读通课文，自学字词；第二步：借助自学提示，自学课文；第三步：心灵对话，写好批注。
第二板块的交流，是学生在教师引领下的相互交流并进行二度自学的过程。这个阶段，重在交流自学的收获，讨论自学中遇到的某些问题，从中既可以展示学生的个性和特长，又可以相互学*、相互促进，而教师则视学生交流情况作适当点拨与引导。今天的课主要以提示中的“你从课文的哪些语句中感受到刷子李是个技艺高超的人？作者又是怎样写出他的技艺高超的？”进行交流。在交流中感悟刷子李的技艺高超，同时也*到一些写作方法。
第三板块侧重向课外扩展、延伸。侧重什么，应视文章内容和特点而定。今天我所教学的《刷子李》就是走进《俗世奇人》，领略更多俗世奇人的风采，感受冯骥才写人的高超技艺，激起学生阅读这本书的兴趣、欲望。
通过这三个板块的学*，使略读课文的教学达到以下基本教学要求：
第一，概览全文，了解大意；
第二，捕捉、交流重要信息；
第三，领悟并学*作者刻画人物的方法。
一、教学目标：
1．认识生字。读读记记“师傅、刷浆、包袱、透亮、清爽、搜索、威严、露馅儿、发怔、发傻、半信半疑”等词语。
2．有感情地朗读课文，了解一位普通的手艺人高超的技艺和风度。
3．练*复述课文。
二、教学重点：
感受人物形象，体会作者抓住细节描述人物的方法。
三、教学难点：
练*复述课文。
四、教学准备：
1．教师了解冯骥才和《俗世奇人》，搜集相关资料，带给同类文章《泥人张》《快手刘》等。
2．学生搜集相关资料，同时阅读人物描述出色的文章，积累优美词句及写作方法。
五、教学过程：
（一）导入新课
1．谈话：这天，我们将结识一位手艺人，他就是――《刷子李》。［板书课题］
2．解题：怎样叫刷子李呢？（姓李，专干粉刷这一行）
3．简单介绍作者冯骥才及本文来源。
本文选自《俗世奇人》，其中所述之事，多以清末民国初年天津卫市井生活为背景；天津卫，天津的旧称，“卫”是明朝的军事建制。冯骥才偏爱写“俗世奇人”，自有他的道理：“码头上的人，不强活不成，一强就生出各样空前绝后的人物。”如刷子李、泥人张等。
（二）初读课文
1.自由轻声读课文，要求：
（1）读通读顺，自己喜欢的段落多读几遍。
（2）画记生字、新词，不明白的地方进行圈点批画。
（3）找出文中自己感兴趣的方言，多读几遍，谈谈自己的理解。
2.学生独立自学。
3.全班交流。
（1）指名分自然段朗读课文，学生评价。（读准字音，读正确、流畅）
（2）黑板出示词语，指名认读。师傅、刷浆、包袱、透亮、清爽、搜索、威严、露馅儿、发怔、发傻、半信半疑。
（3）交流难写字的字形如何记忆。
（4）词语理解。
（5）理解练读有特色的天津方言：“任吗甭放”“赛升天一般美”“未准”。
4.再读课文，初识“刷子李”。
引导学生提问：
（1）这篇文章主要写什么？
（2）要读懂本文，你会设计一些怎样的问题来帮忙同学？
（引导学生围绕中心提问，作为自学要求。如：从哪些地方看出刷子李技艺高超？）
5.教师归类补充“自学要求”。
（1）“刷子李”的技艺高超表此刻哪些地方？“奇”在哪儿？
（2）找出精彩语句，读一读，谈谈自己的体会。
（三）结合词句，精读课文
1.上节课师生共同提出的自学要求：“刷子李”的技艺高超表此刻哪些地方？找出精彩语句，读一读，谈谈自己的体会。
2.阅读课文，勾画圈点做批注，老师巡视，发现问题，点拨指导。
3.交流自学心得。
刷子李的技艺高超，也就是他的“奇”表此刻哪些地方？着装奇、规矩奇、技艺奇。
4.你觉得从哪段最能看出他技艺的奇？（6段）
（1）生精读此段，边读边找，看看哪些语句能表现他的奇？
①动作奇：悠然摆来悠然摆去（哪儿是在刷墙？是在干脏活？分明是在跳舞。）让生读，读出悠然的韵味。全班齐读感受。
②声音奇：清脆、啪啪。（这简直是在演奏）
③颜色奇：匀匀实实，透亮清爽（厚薄均匀，不稠不稀，不拖泥带水）。
（2）作者是用什么感情来写的呢？用赞叹的语气读此段。
5.刷子李不仅仅技艺奇，他的着装、规矩也更是奇，从哪看出来？
（1）“黑衣黑裤”“干活前，……穿上这身黑，就跟地上一桶白浆较上了劲。”
（2）“每刷完一面墙……再刷下一面墙。”
（3）“只要身上有白点儿，白刷不要钱。”
（4）“一天只刷一间屋子”
6.你喜欢这个人吗？为什么？
7.思考：作者还用什么方式，衬托出了刷子李的“奇”？
曹小三心理：半信半疑――佩服得五体投地――灰心失望――烟洞，令人拍案称奇。
8.学生再次阅读，积累精彩语句，体会表达效果。
（1）交流精彩语句，体会表达效果。
（2）摘抄精彩语句，尝试点评。
（四）推荐阅读，课外延伸
1．教师推荐：《泥人张》《快手刘》等。
2．学生推荐课前找到的同类文章。
——引我走进写作世界作文范本5份
当世界年纪还小的时候，每个东西都必须弄明白自己做什么最容易就行了。
彩虹开始学调色，但调着调着，她调出了七种颜色，她想调出其他颜色，可就是调不出来。慢慢地，彩虹*惯了那七种颜色，所以彩虹就调出了红、橙、黄、绿、青、蓝、紫这七种颜色。
雨得知彩虹已经找到自己最容易做的事了，便也开始学*，它也想学调色，可调出来的颜色太丑了，它最终放弃了这项学*。难道学下雨吗？太阳在的时候它觉得这注意一点都不好，太阳不在的时候他觉得这注意很好。他只好反反复复的思考，所以他有时下有时不下，它学会的是看天气下雨。
风现在正游手好闲地玩着呢！妈妈催促他赶紧学*，他就是不听，他知道他的.朋友彩虹和雨已经知道自己做什么最容易了，这才慢悠悠地开始学。在妈妈的叮嘱下，他就会乖乖滴学*，如果妈妈不认真地看着他，一不留神他就会跑到外面去玩，就像今天，不过他玩着玩着，还找到了自己最容易做的事……
小朋友们，你猜一猜，风最容易做的事是什么？快来分享给我吧！
很久很久以前，当世界年纪还很小的时候，我们要明白自己要做些什么就行了！
星星开始学*发光，学着眨眼睛，它也做过别的事情，比如唱歌，晚上给人们带来快乐，给我们点亮家乡，它都会很成功！
小树慢慢的长大了，它有了自己的想法，秋天，它开始学*接果子，它接出了香喷喷的梨子、接出了甜蜜蜜的桃子、然后又接出了红通通的枣子，这些它很快就学会了，因为需要太阳、雨水滋润它，它才能成长。
世界在慢慢的变化，当人类睁开眼睛的.时候，人们看到了这周围的一切，是那么的陌生和恐惧，慢慢的人类开始*惯了这一切的生活。
松鼠刚出生的时候，什么也不会，它的妈妈很有耐心的教它怎么去爬树，怎么摘果子，慢慢的小松鼠终于长大了，它的本领可强大了，它开始给妈妈找食物，怎么去学会照顾妈妈，慢慢的妈妈也老了！
当世界年纪还小的时候每样东西，必须学*怎么生活。
地球开始学着转动，学围着太阳转和自己转。它也曾尝试过做其他事情，但是都没有成功过，比如它学*跳舞，圆滚滚的身子一下子把水星碰着了，一下子又把火星给撞倒了，把这个世界弄得一塌糊涂。
雷，开始学打鼓，它搬出自己的.大鼓，咚咚咚的打起来。轰隆隆、轰隆隆，闪电听见了，也扭动着自己细细的腰肢，高兴得跳起舞来！云也出来了，叮叮咚、叮叮当下起雨来，仿佛在给雷伴奏一样呢！
小鸟开始学飞翔。它用力扇动自己的翅膀，不知折断了多少根羽毛，也不知道从高空中摔下来多少次，但是小鸟没有放弃，它坚持不懈地练*，终于飞上了天空。
世界在慢慢变化，万物在自由生长，雨滴从云里落下，滋润着大地万物，人们只要一睁开眼睛就可以看到这美好的一切。
这个世界还很有秩序。
哦，不要往下讲了，最好从头开始。
这个故事没有结局，却有很多的开头，很多很多的开头。
很久很久以前当世界年纪还小的时候。
“接下来，我颁发的是‘妙笔生花奖’……”刘老师的话音未落，我猜到自己可能会得此项奖，因为本学期我发表了六篇作文！
其实，我本怕写作文。小学时，我最苦恼的就是作文，看到作文题目就发呆，那些文字像跟我捉迷藏似的躲着不见。这就是我，一个小学的作文水*一塌糊涂的男孩。但到了初中，一切都不一样了，我开始喜欢上了作文。这又是怎么回事？这一切要从我初中语文老师开始说起。
来到初中，我遇到一个优秀的.语文老师刘晓芳老师，她在作文方面有独到的见解，让同学们为之吸引。你若私下问问同学们：“你都喜欢上什么课啊？”得到的回答无一例外的是刘老师的作文课。记得，初中第一次的作文作业，我还是如同小学一般浑浑噩噩地写了作文上交老师批改。但作文本发下来时，我发现有十几处修改，并且一下子使我的文章大放光彩，这让我感到很兴奋，因为我的作文第一次被老师这样认真对待和批改，一下子提升了我对作文的兴趣。
刘老师经常撩拨起我们的好胜心，激发大家写作兴趣。为了能提升同学们作文水*，给同学们创造更多的相互学*、展示作品的*台，刘老师费劲心思，特意创办了一个公众号：素语文1806。“18”表示创办年份，“06”代表我们班班号，有纪念和鼓励之意。同学们都想让自己的作文榜上有名，能得到老师的修改提升，还配上彩图，登上“素语文”的榜单上；而且被老师作为范文在班上评讲，接受众人的瞩目和赞赏，还有积分奖励哦！
可是让自己的作文得到老师的认可，并不容易。同学们都很好强，我也不例外，第二次作文就吸取了前一次的教训，写作变得一心一意起来，感受写作的乐趣也逐步提升。
作文本发下来，几个红色的大字吸引了我：有待升格！我欣喜万分，作文第一次得到老师的认可，于是专心致志的“升格”。即使花上四五个小时也乐此不疲……
同桌捅了捅我的胳膊：“你在愣什么？快上去领奖啊！”我一下子回过神来，心中万分自豪，我知道，自己的作文水*已上升到了一个新台阶！
拿着“妙笔生花奖”，我禁不住豪情万丈，沉醉在写作的世界里，真是一种奇妙的感觉！
很久很久以前，当世界年纪还小的时候，每样东西都必须学*怎样生活。
风儿开始学吹动。它也试过做别的事，但是都没有成功。譬如说跳舞，它难看的舞姿，把这个敏感的新世界吓坏了。
云不知道该学些什么。学飘浮吗？它一会觉得很好，一会觉得不好。在想的过程中，它总是和别的'云挤到一起，拼凑成各种图形，于是它学会的是拼凑图形。
火开始学燃烧。它很快就学会了，因为只有一种方式，那就是一直烧，一直烧，一直烧……。
——《刷子李》的教学反思实用五份
上完这节课，细细咀嚼课堂细节，静静聆听其他教师的课堂点评，默默享受语文的每一份情怀，心里涌起的尽是感动。感动于学生的精彩表现，感动于同行们真挚的鼓励和鞭策。滴水瓣花总关情，点点滴滴到心头。反观自我的课堂教学过程，自感失误太多，每每想起，总是别有一番滋味在心头。在课前的教学设计中，我试图努力做到以下几点：
（一）以学生为中心，设计教学环节。在设置教学环节时，我本着“以生为本”，“贴着学生教”的设想，设计了“我来读――读精彩篇章，整体感知课文；我来品――品情节、人物、语言之奇绝”等教学环节，以期到达教学流程清晰、合理、紧凑的效果。
（二）以教材为根本，理清文章脉络。从某种程度上说，小说的艺术就是情节的艺术，悬念、波折是小说的精彩华章。而理情节往往是析人物、明主旨的前提。所以，我以“曹小三找白点”这个细节作为梳理情节的切入点，让学生找出与情节发展密切相关的几个带“然”的词（“果然”——“居然”——“竟然”——“忽然”），以期实现使学生对小说的情节有一个整体把握的目的，进一步领会小说尺水兴波、一波三折的情节魅力；深刻感受曹小三心理之变化、刷子李手艺之奇绝；在学生的个性解读和创造性复述中深入体会本色、津味之语言特色。
（三）以品析为手段，探究文本之奇。《俗世奇人》奇妙双绝，奇在人物，妙在故事和语言。那着一袭黑衣却不沾白点，那挥舞朴实刷子却悠然享受，那道出人生教诲却举重若轻，那守望*凡却追求卓越的'刷子李令人暗暗叫绝。那曲折有致丝丝入扣的情节，那形神兼备出神入化的精湛描述，那津味十足本色朴素的精妙语言也令人拍案称奇。所以，我认为品情节之奇妙、人物之奇绝、语言之奇美是文本的美之所在，也应当是教学的着力之处。
（四）以人物的双重解读为契机，使文章主题升华。人物的双重解读，即人生意义上的人物解读和文化意义上的人物解读。这是一篇微型的民俗小说，人物的理解除了从自身个性魅力来解读外，还可作为民俗文化的一道风景来解读。本课教学便基于以上认识展开。
完美的愿望不等于现实。这节课带给大家更多的还是遗憾：
（一）文本品读不够到位，浅尝辄止。如在理情节的过程中，虽然找出了几个“然”字，但并未让学生真正明白小说的一波三折，何为波，何为折等。静心思之，这堂课在“三个维
度”——温度（教师情感的温热度）、广度（在主题的范围内旁延扩展）、深度（语文性、情感性和思想性的深刻和恒久）的体现上，明显地感到了广度和深度的不足！拓宽备课视野，深化文本处理和加强课堂的厚重感是我需急补的课程！
（二）语言品味不够深入，蜻蜓点水。课堂上只让学生简单读了读，常常是以我个人的理解代替了学生的阅读实践，而没有在品字上下功夫，品出其特色，品出其韵味，从而深刻解读带有天津烙印的刷子李的生命形态，挖掘人物背后的厚重的民俗文化意蕴。对这一点，我自觉做的太肤浅了。
（三）学生走进文本时间太少，缓入早出。由此我真正明白：对文本的解读始终应是师生的第一要务。作为自读课，应当以学生自读为主，经过自主阅读文本有所悟，有所得。
（四）由于个人其它事务耽误太多而准备不周，以至于信心不足、不能灵活的驾驭课堂。学生出乎意料的一次回答，就会紧张得不知说什么好。由此我深知自我的经验不足，在教学艺术上的领悟之浅薄。
（五）课堂语言不够精练准确。
尽管如此，我还是感受到了语文课堂的美！那始终盈于课堂的融融的师生氛围、那含于同学眼中的真挚与热切，令我至今难忘。
学然后知不足，教然后知困。我深知自我在教学上还很稚嫩，我需要多请教，多探索，多实践。
1.正确定位略读课文教学价值取向。
《刷子李》是人教版五年级下册的一篇略读课文。略读课文的教学是有别于精读课文的教学的。小学略读课文教学的目的，是引导学生运用精读课文阅读实践中*得的方法策略，进行半独立或独立阅读实践，从而真正学会阅读、享受阅读。但是，当下略读课文仍然存在两个突出的问题：一是教师对略读课文教学不够重视，课堂教学目标不明确，没有精心的预设，更谈不上阅读策略的指导，教学的随意性较大。二是把略读课文当作精读课文来处理，进行“精讲细教”。课文有什么就教什么，涉及到的语文知识全面关注，导致教学内容过多过散，语文课上教师教得很累，学生负担过重，但教学效率却不明显。所以，对略读课文的教学价值取向要有个正确的定位，这样在教学内容的取舍、教学流程的设计、教学策略与方法的选择上，才能做到合乎法度。
2.精研文本，选择合适的教学内容。
《刷子李》一文选自冯骥才的《俗世奇人》，是一篇写人的文章。作者围绕刷子李的粉刷技艺高超，借一件极富戏剧性的小事来管窥故事人物的大本事大智慧。本文语言幽默传神，极富表现力，具有浓郁的“天津风味”。在塑造人物技艺高超的形象时，作者非常注重细节的描写。对曹小三一波三折的心理过程的描写，让读者也跟着曹小三的心理变化感受了一把刷子李刷墙的高超技艺。本文可供选择的教学的内容其实挺多，需要教师合理地进行取舍，不可一味贪多贪全，面面俱到。经过深入地研读文本，教者确定课堂核心教学内容是重点引导学生深入研读赏析，体会冯骥才小说巧设悬念，编织“一波三折”的故事情节，体会语言表达之美。
3．拓展阅读，巧妙迁移阅读方法
《语文课程标准》指出：“语文课程应注重引导学生多读书、多积累，重视语言文字运用的实践，在实践中领悟文化内涵和语文应用规律。”学生阅读能力的提高是要在阅读的实践中*得的.。学生经过亲身实践获得的知识更有价值，因为这是一种主动建构的知识，是有意义的生命体验。在课堂上，学生在阅读的实践中，在教师的引导下感悟了《刷子李》一文故事情节跌宕起伏，一波三折，感受了作者语言表达的魅力。但教者并没有停步于此，而是拓展阅读《泥人张》，迁移阅读的方法，感受《泥人张》在故事情节设计上的异曲同工之妙。这样学生通过方法的迁移，学以致用，获得美感熏陶，提高思辨能力、赏析能力。经过以一篇带一篇，更是激起了学生阅读《俗世奇人》这本书的兴趣，实现从一篇到一本的教学效果。
*惯于睡前打坐冥想，以*复纷繁的心绪。年处的"意外"，打乱了我生活的节奏，100多天来，床头的思虑中混杂了默默静思每天语文教学的每一份情怀的沉浮，心里总不时涌起全然的真挚感动。感动于有时学生在课堂上的精彩表现，感动于年级组老师的充分的肯定和提点，感动于好友和知己在忧郁时一路伴我同行，感动于同行们真挚的鼓励和鞭策。滴水瓣花总关情，点点滴滴到心头。
有人说，"一堂好的语文课，存在三种境界：人在课中，课在人中，这是第一种佳境；人如其课，课如其人，这是第二种佳境；人即是课，课即是人，这是第三种佳境。境界越高，课的痕迹越淡，终至无痕。因此，课的最高境界乃是无课。许多的老师终生的追求该是难以企及的第三佳境吧正如那来自生命深处的歌会，自然本色，妙于天成，设计大处泼墨，高屋建瓴，真有"推窗观天地，挥毫凌云烟"之气派，仿若神雕侠侣中"独孤求败"已如登峰造极之境，非我辈所能及。而反观自己的课堂，大有捉襟见肘之感，恰似一幅藏于深室的画一旦挂于本真自然面前，便黯然失色一般。这或许就是我的课堂的最大遗憾。诚然，我的课堂还远远未达到好课的最高境界，无法浑然天成。
我深知自己在教学上还很稚嫩，远不及同年级组的前辈们之渊博厚重。需要多请教，多探索，多实践，于是我在设计上下了功夫。从字词的预热，环境的把握，情节的切入，语言的品味，人物的解读到文本的感悟与拓展，无不留下我胶尽脑汁的心血历程。
《刷子李》本是为了五年级组的教研课所准备，却不料被郑老师否决了。但出于对这个故事设计的欣赏，希望能和班上的63个孩子分享我阅读时的情绪，准备教学这个内容前，我格外的用心。
我先是熟读文本，以至成诵。其间，发现了三个可以带动全文教学的点：一是文中用了52个"一"。细品之，我把它概括为"一个绰号藏奇绝"，"一个传说话奇绝"，"一段实录证奇绝"，"一袭黑衣衬奇绝"，"一手绝活写奇绝"，"一番教诲表奇绝"；二是文中几个跟黑衣白点的中心情节密切相关的几个带"然"的词："果然"——"居然"——"竟然"——"忽然"，另外，"悠然"这个词也能充分体现人物的性格和境界；三是人物的双重解读，即人生意义上的人物解读和文化意义上的人物解读。
在设置教学环节时，我时刻谨记"以生为本"，"贴着学生教"，一切的教学环节都以学生的学情为设计的起点。
整体教学设计便基于此展开。其中，选择以曹小三的口吻来复述的方法以期达到一石三鸟的效果：进一步领会情节一波三折之魅力；深刻感受曹小三心理之变化，刷子李之奇绝；在学生的个性解读中深入体会本色，津味之语言特色。
于是，我感受到了语文课堂的美！那始终盈于课堂的融融的对话氛围，那含于同学眼中的真挚与热切，那精彩纷呈，张扬个性的多元解读，那默默流淌在师生心头的审美的河流，所有这一切，都澎湃着生命的情感，拍打着语言的浪花，溅射出耀眼的光芒！
真的，只要你给学生一方土壤，学生就会绽放出最绚丽的花朵，只要你给学生一把"刷子"，学生便会舞出无限的精彩！我至今难忘那艳惊全场的天津快板，感谢那段用天津话即兴演绎的音频，让我们从流畅的谚语中领略了不曾预约的绽放在上个世纪的美丽！找寻这段快板的材料，还得感谢于一位网上认识的至交好友，千辛万苦的搜索和思量后，选择的这段材料给课堂带来了亮点。任何华丽的辞藻，铺张的修饰都不及真实的体验能感动人心。它为我的课堂增添了色彩，孩子们是真心实意的对当时的天津卫产生了兴趣，这可以说是我莫大的幸运。
然而，静心思之，这堂课在"三个维度"——温度（教师情感的温热度），广度（在主题的范围内旁延扩展），深度（语文性，情感性和思想性的深刻和恒久）的体现上，明显地感到了广度和深度的不足！我也曾想用结尾的人物系列来弥补这一点，然而正如专家点评，这"只是对课文的一个延伸"，"给课堂起到水到渠成的作用，让课堂就此结束"，"未关注刷子李们的苦难生活"。是的，课堂因此没有生命的超级震撼力，也就没有好课应有的高度而流于*庸！拓宽备课视野，深化文本处理和加强课堂的厚重感是我急需补的课程！
此外，语言赏析还不够地道，这也是我备课时深感困惑的地方，如何让学生深刻体会文本津味语言特色，从而深刻解读带有天津烙印的刷子李的生命形态，挖掘人物背后的厚重的民俗文化意蕴。对这一点，我自觉只做到了蜻蜓点水。课时的限制了我思维的展开，还没有达到一种分享，讨论的境地。悠扬的下课铃就回响在了耳边。
执教《刷子李》，有亮点，有败笔，留给我更多的是对如何真正践行新课改精神的思索。再次感谢各位同行对我课堂的关注与批评，感谢你们给了我参照系，给了我反思力，让我们为演绎精彩语文而一路同行！
《俗世奇人》是冯骥才创作的小说集，全书由短篇小说连缀而成，各篇文字极精短，半文半白，带有“三言两拍”之意。书中所讲之事，多以清末民国初天津卫的市井生活为背景，每篇专讲一个传奇人物生*事迹，素材均收集于长期流传在津门的、奇人异事，如刷子李、泥人张、快手刘、风筝魏、机器王等。每个人物之奇特，闻所未闻；故事之精妙，叹为观止。
当我第一次读《刷子李》的课文时，就在想：这究竟是怎样一个手艺人啊！怎样能够把一个粉刷的活做到如此绝妙的地步？带着这份好奇又把课文重读两遍，似乎还不死心，此时对冯骥才充满了好奇，究竟是怎样一位作家？怎样能够写出如此神奇的文章，于是把《俗世奇人》的文章一口气读完，真的是“奇在人物，妙在故事”。文章有主角和配角，主角可能出场的镜头并不太多，往往需要配角来烘托，借此凸显出主角的特点，在这篇文章中“刷子李”是主角，“曹小三”是配角。
本篇文章究竟该如何入手呢？结合本单元的单元主题及要素，再回顾我们学*的《人物描述一组》，那重点就是理解用什么人物描述方法去刻画人物的特点的。《刷子李》第二课时的教学思路如下：
第一，回顾上节课学的基本资料。目的是带领学生一齐重温主要资料，再次感受刷子李的技艺高超主要是从他的规矩奇、效果奇、衣着奇、动作奇；
第二，让学生默读课文，画出文章中描述徒弟曹小三的语句，这些句子运用什么描述方法？小组能够交流。目的是让学生深入文章，体会运用多种人物描述方法来写曹小三，引发疑问：本文主角是刷子李，为什么用这么浓重的笔墨来写曹小三呢？；
第三，经过学生找出文章中描述曹小三的语句，把有关曹小三的句子重新摘录出来。目的是经过抓住文章中描述曹小三的语句，尤其是比较明显的心理变化，让这位徒弟在第一天当学徒的过程中，心理上的是一波三折，跌宕起伏，从最开始的半信半疑，变为五体投地，到之后的轰然倒塌，最终的心服口服。曹小三的心理起伏越大，越能凸显出师傅刷子李的技艺高超，越能凸显出冯骥才的神来之笔；
第四，了解了徒弟的心理，估计学生就理解了为什么要这么用力的在写配角，经过多种人物描述方法把刷子李的“奇”刻画的自然灵动，出神入化，让人叹为观止，目的是让学生体会人物描述方法的妙处；
第五，课讲到的那里的时候，似乎该接*尾声，其实并不是，如此精彩的一本书，怎样能够不跟大家分享呢？跟学生一齐当堂完成《泥人张》的阅读，目的是以一篇带一本，激发孩子们对《俗世奇人》的阅读兴趣，这也是本节课最重要的目的，关于经典著作的阅读，关于整本书的`阅读不应当就是这样吗？这不正是我们上课最应当到达的效果吗？
在上完课之后，我还在想关于“刷子李”这个人物，刷子李的本事不是吹出来的，也不是胡诌出来的，而是自我经过了努力，勤奋，坚持等等勤学苦练来的，这让我想起了以前学*的一篇文章《卖油翁》一文中的一句话“无他，唯手熟尔”。
师傅就是师傅，徒弟就是徒弟，在这整个粉刷的过程中，刷子李将徒弟的一举一动，以及细心思尽收眼底，却不说破，而是由着自我的节奏在做自我异常擅长，异常专业的粉刷事业，直到最终，师傅才揭开了谜底，这不正是一位奇人，一位高人吗？这是位饱经了世事沧桑后的大智若愚，才有了师傅最终一句意味深长的话“好好学本事吧”！
刷子李才是俗世中的不俗之人。
课文《刷子李》是篇略读课文，文章语言朴素，具有浓郁的“天津”风味，并且幽默传神，极富表现力，无论是人物语言，还是叙述语言，均情趣盎然，简洁传神。
本文细节描写对于塑造人物个性起到了重要作用。作者在塑造主人公形象的时候，就注重了细节描写。这是课文在写法上的一个显著的特点。文中“刷子李”的黑衣黑裤，刷墙时娴熟的动作，还有那个让人吃了一惊的白点等细节描写都使“刷子李”这个人物活了，神了。为了烘托人物的形象，文中也采用了对比的手法：“刷子李”大胆的“承诺”，充满自信，豪气千丈，同时又心细如发，对于小徒弟细微的内心活动体察入微。而曹小三开始听说师傅有手绝活时，“半信半疑”；师傅刷墙时，“最关心的还是身上到底有没有白点”；看见师傅身上出现白点时，以为师傅“名气有诈”。这样把曹小三对师傅“半信半疑”的态度和主人公“艺高胆大”的自信进行对比，充分表达了作者对“刷子李”这个具有超凡技艺的“奇人”由衷的赞叹和肯定。
本文教学的重点之一是“刷子李”的.技艺高超在哪里。教学的时候先放手让学生自由读，自由划有关句子，然后再交流。
在教学刷子李刷墙效果奇的这一部分，我采用范读、指读、齐读等形式，鼓励学生借鉴评书的特点，夸张得读好句子。学生们由*淡无味道最后情绪高涨，朗读水*得到了提高。
在教学“只见师傅的手臂悠然摆来，悠然摆去，如同伴着鼓点，和着琴音”时，我启发学生说：“此时此刻你觉得刷子李还是粉刷匠吗？想想他更像什么？”学生积极踊跃的发言，有的说像舞蹈家，有的说像指挥家，还有的说像书法家……我再请学生自己做悠然摆来，悠然摆去的动作，让学生体会刷子李动作的优美。
——《刷子李》教学设计二范本五份
【简要说明】
《俗世奇人》奇妙双绝，奇在人物，妙在故事和语言。小说的成败是以人物为准的。那着一袭黑衣却不沾白点、那挥舞朴实刷子却悠然享受、那道出人生教诲却举重若轻、那守望*凡却追求卓越的刷子李令人暗暗叫绝，那形神兼备出神入化的精湛描写、那曲折有致丝丝入扣的情节、那津味十足本色朴素的精妙语言也令人拍案称奇。另外，这是一篇微型的民俗小说，人物的理解除了从自身个性魅力来解读外，还可作为民俗文化的一道风景来解读。本课教学便基于以上认识展开。在教学中力求体现以下教学理念：语文是审美的、语文是个性化的、语文是人文的。本课教学设计立足于学生的个性化解读，立足于创设对话课堂。
【教学设计】
〖教学目标
1、了解刷子李之奇，感受刷子李个性魅力。
2、了解本文的情节艺术、感受鲜明的语言特点。
3、了解我国民间艺人的高超技艺，初步培养重视抢救中国民间文化遗产的意识。
〖教学难点
了解本文的一波三折的写作艺术。
〖教学过程
一、导入
课前播放《挑战群英会》绝活表演，上课后顺势导入。检查预*情况。
二、感受刷子李之魅力
1、读课文，以的故事为题说说初读课文的第一印象。
2、了解刷子李之奇。请同学找出描写黑衣白点的句子，理清情节：
传说白点──未见白点──发现白点──揭秘白点，并选出几个关键副词：果然──居然──竟然──忽然，让学生对比、了解作者匠心之独运。在学生探讨后教师归纳：一袭黑衣衬奇绝、悠然刷浆显奇绝、一番教诲表奇绝。
3、探讨：
刷子李自订规矩的做法傻不傻。以期加深对刷子李形象的深入理解。
4、每人以第二人称的方式说一句话表达对刷子李形象的理解：
如：你是一个*凡的刷浆师傅，却刷出了一片精彩!学生发言后将其发言缀连成诗，拟诗名。
三、感悟刷子李形象意义
1、教师作一小诗，留点睛之笔请学生填补：
你从茫茫人海中走来，
朴实得如同你手中的刷子，
一袭黑衣，诠释了铮铮诺言，
一手绝活，演绎了永世精彩，
一番教诲，书写了人生传奇!
于是，我们明白了：
2、引申刷子李形象意义：
引出作者介绍，刷子李还可作为民俗文化风景来解读，初步培养学生重视抢救中国民间文化遗产的意识。
3、教师结语。
教材分析
本课是人教版小学语文五年级下册第七组的略读课文，本组材料的主题是“作家笔下的人物”，通过不同作者各自不同的表达方式，刻画出一个个性格鲜明的人物形象，展现出他们与众不同的特点。作家在刻画人物时采取了不同的手法，有的侧重从人物的语言方面，有的抓住人物的动作，有的以描写人物的外貌、神态、心理为主。本文的作者冯骥才，通过一系列的写作方法(特长+姓、细节描写、一波三折、侧面衬托等)，为大家全面展现了一个技艺高超的粉刷匠---刷子李。作者不仅对刷子李刷墙时动作、声音、效果进行正面细致描写，来展示刷子李的神奇。还专门设置一个旁人，他的徒弟曹小三，透过徒弟的双眼来观察师父到底本事如何，恰到好处地从侧面衬托出刷子李的技艺了得。与此同时，作者还牢牢抓住徒弟曹小三心理变化的过程，巧妙地将文章推向高潮，此起彼伏，扣人心弦。教学时应注意让学生体会到这些写法的好处，并达到写法的迁移和运用。
学情分析
五年级下学期的学生已经具备了较强的独立阅读能力，无论是精读课文还是略读课文，绝大部分学生在初读之后能读懂文意，理解作者要表达的情感。不仅如此，五年级下学期的学生在写作方法上也有所认知，教师完全可以让学生自读自悟，通过相应的学*引导，将作者的部分写法进行总结整理，引入新文章让学生将相应的写法进行迁移，融会贯通，乃至运用到自己的文章中。
问题对策
本教学案例探究点：通过学生的自读自悟，让学生体会并认知作者的各种写作方法，通过感受到作者相应写法的妙处。更进一步，学生能将这些写法进行迁移，并运用在日常写作中。主要策略是：“自读、认知、感受、迁移、运用”，即：通过学生自读，让学生体会到文中哪些地方让你感受到刷子李的技艺高超，接下来，进入课文，通过课文的具体描写认知作者的几种写法。其次，通过引入新文章，让学生进行写法的迁移。最后，让学生进行小练笔，通过练笔，将这些写法运用到日常*作中去。
教学目标
本案例通过相应的语文实践，促使学生在自主阅读中认识“浆、屁、傅、袱、馅、诈”6个生字;通过阅读，感受人物形象，了解刷子李高超的技艺;领悟并学*作者刻画人物的方法。
教学重难点
领悟并学*作者刻画人物形象的方法。
教学时间
本课一课时完成。
教学过程
一、导入新课，初识人物。(5分钟)
1.由《俗世奇人》一书引出本文作者。
2.导入课题，初步认识“刷子李”，了解其绰号的由来。
3.拓展运用“特长+姓”的命名方式，领悟“绰号显特点”的作用。
二、感受形象，初识写法。(20分钟)
1.学生自主阅读，在字里行间感受刷子李的人物印象。(3分钟)
2.组织交流：(17分钟)
(1)刷子李给你留下怎样的印象?
(2)你是从哪些地方感受到这些印象的?
结合交流，相机揭示作者刻画人物形象、凸显人物特点的主要方法：细节描写、侧面衬托、一波三折。
三、拓展阅读，领悟写法。(8分钟)
提供相似阅读材料《张大力》，让学生在感受人物形象的同时，进一步领悟细节描写、侧面衬托和一波三折的写作手法。
师引：接下来，请同学们默读文章，在感受人物形象的同时，找找细节描写、侧面衬托、一波三折、特长加姓这四种写作方法的影子。
四、例文引路，写法迁移。(5分钟)
师引：怎么样?冯骥才笔下的奇人神吧?其实像刷子李、张大力这样的奇人并不只出现在小说中，在我们现实生活中也能看到许许多多这样身怀绝技的民间奇人，你们看——(出示图片)
最后一张图片为刘谦，由刘谦引出学生*作《快手刘》
师引：最后这一位，大家最熟悉了，他是谁?
对，他就是*景魔术师刘谦。我的一个学生看完刘谦的表演，写了一篇作文，你们看看他写得怎么样?好的话，好在哪里?不好的话，给他提提意见。
五、作业设计(2分钟)
1.运用本文刻画人物的方法写一写你所知道的能人或你身边最有特点的人，如最幽默、最善良、打字最快等。
建议：
(1)可以通过给人物取绰号、侧面衬托等方法，凸显人物特点。
(2)可以抓住细节描写，如动作、神态、语言等，使人物形象更加鲜明。
(3*)故事情节能够一波三折最好，如果没有，也不要紧。
2.推荐阅读《俗世奇人》。
课时安排
1课时
课前准备
1、教师了解冯骥才和他的《俗世奇人》，收集相关资料，提供同类文章《泥人张》《快手刘》。
2、学生收集相关资料，同时阅读人物描写出色的文章，积累优美词句及写作方法。
教学过程
一、扣题导入
1、出示课题。
2、在日常生活中，我们看见姓李的老师称李老师，看见姓李的会计称李会计，看见姓李的厂长称李厂长，那看见姓李的粉刷师傅，我们称什么呢？
3、可我们今天学*的课文，作者为什么称河北大街一家营造厂的师傅为刷子李呢？请同学们结合预*，猜猜原因。
4、刷子李他的技艺到底有多高？今天这节课我们来看看作者是怎样描写的。
二、通读课文，整体感知
学生自读课文，读准字音，读不通的地方多读几遍，要读得流利。
1、师巡视指导。
2、检查自读情况，正音，特别注意以下几个字的读音：蘸（zhàn）和（hè）着琴音必得（dě）发怔（zhèng）调（tiáo）浆天衣无缝（fèng）
3、再读课文，画出能表现刷子李技艺高超的语句。
三、小组讨论，深化感悟
根据学生所画句子，顺势导入以下两个话题的讨论：
话题一：黑衣服的描写
1、文中多次写到刷子李的黑衣服，你们发现了几处？
［从整体入手，引导学生自由读，扫除阅读障碍，初步感知课文内容，并通过概括来培养学生的阅读能力。］
2、学生交流列举。（四处）
3、教师小结：听说黑衣服──看到黑衣服──检查黑衣服──发现小白点。
4、出示：最叫人叫绝的是，他刷浆时必白刷不要钱。
5、从这句话你体会到了什么？（技艺高超）
6、你从哪些词体会到了他的技艺高超？
7、读一读，读出对他高超技艺的赞叹。
8、刚才我们通过对一些重点词句的品析来体会作者描写的意思，下面请同学们运用这种方法，小组讨论其它三处地方描写的好处。
9、小组学*，教师巡视指导。
10、小组派代表朗读，要让同学听出刷子李的高超技艺，在读之前可让其他同学友情提醒，促进交流，深化感悟。
11、为什么要着重写发现小白点？
12、指导学生读出曹小三心理的变化。
话题二：刷墙的描写（第五小节）
1、刷子李的粉刷本领到底有多强？课文中是怎样具体描写的？
2、学生自读。
3、这一小节，有哪些令你惊叹的地方，找出来读一读，与小组成员交流交流看法。
4、小组派代表小组讨论的结果。
（1）可刷子李一举刷子，就像没有蘸浆。但刷子划过屋顶，立时匀匀实实一道白，白得透亮，折得清爽。（蘸浆的手法高明，或者调浆配料方法巧妙。）[]
（2）手臂悠然摆来，悠然摆去，如同伴着鼓点，和着琴声，每一摆刷，那长长的带浆的毛刷便在墙面啪地清脆一响，极是好听。（动作熟练，优美。）
（3）啪啪声里，一道道浆，衔接得天衣无缝，刷过去的墙面，真好比**整整打开一面雪白的屏障。（做的活，效果非同一般。）
5、请一生朗读，其他同学评价。
6、自由练读。
话题三：写法的妙处
1、课文是写刷子李的技艺高超，本该花大篇幅描写他是怎样刷墙，刷得怎样好，可为什么却花了那么多的笔墨写他的黑衣服呢？
2、学生交流。
3、教师小结：刷墙的描写是直接写他的刷墙的技艺高超，而黑衣服的描写虽然不是直接写，可从这些描写中却也让我们体会到了他的技艺高超，我们可以称这种描写为侧面描写，但无论是直接描写还是侧面描写，都是为了表现刷子李的技艺高超。
四、紧扣末句，总结课文
1、出示最后一小节。
2、曹小三学徒的头一天分别见到、听到？
教学目标：
1．读通课文，注意带拼音的生字词，感受天津语言的“趣”。
2．读懂课文，了解一位普通的手艺人高超的技艺，感受人物的“奇”。
3． 继续领悟并学*作者刻画人物的方法。
教学重难点：
重点：感受人物形象。
难点：体会作者抓住细节描写人物的方法。
教学准备：
作业纸、课件
教学过程：
一 、聊《俗世奇人》
1．有一本书，书名叫《俗世奇人》；书的作者是大作家冯骥才；书的主要内容如下：
天津卫是天津的古称，当年，它既是水陆交通要道，也是世人瞩目的开放城市。所以，在天津生活的人，“不强活不成，一强就生出各样空前绝后的人物”。他们有的现身于上流社会，有的混迹在市井民间，都是“俗世”中人；然而他们又不是普通人，他们所做的事情令人匪夷所思，是“俗世”中的“奇人”。他们中间既有凭着一把钓竿把鱼钓绝的大回，也有只认牙不认人的牙医华大夫；既有专会溜须拍马的“死鸟”贺道台，也有抠团鞋泥就能捏出人像的“泥人张”。这些“俗世奇人”，在作家冯骥才独到的眼里、幽默的笔下，个个生动有趣，活灵活现。
2.阅读后说感想。（大千世界，无奇不有。）
二、聊《刷子李》
1．今天咱们就来认识其中的一位奇人，天津人称他“刷子李”。
2．揭题、解题。（此人姓刷，名子李？）
3．交流课前预*的收获：会读生字词；知道了人物的基本情况；了解了人物的主要特点。
4．评价：预*是个好*惯，可以帮助你在课堂上学得更好。
三、聊粉刷技艺
1．刷子李的技艺到底有多高超,光靠预*还不能深刻体会，需要我们在课堂上细细品读课文。
2．轻声读全文，用自己的话概括说说刷子李的技艺高超表现在哪儿呢？
3．全班交流，概括小结：升天一般美；不留一点白。(板书)
（一）1．果真如此吗？咱们去看看刷子李刷墙时的情景，在文中哪个自然段？
2．师范读，你仿佛看到了曹小三脸上露出怎样的表情？
3．为什么会惊讶？自己读读这一段，画出相关的句子。
（1）可刷子李一举刷子，就像没有蘸浆。但刷子划过屋顶，立时匀匀实实一道白，白得透亮，白得清爽。
a．让他惊奇的是什么？ b．请你读出惊奇的感觉来！
（2）只见师傅的手臂悠然摆来，悠然摆去，如同伴着鼓点，和着琴音，每一摆刷，那长长的带浆的毛刷便在墙面“啪”地清脆一响，极是好听。
a．这是刷子李刷墙的动作描写。自己读一读，说说刷子李刷墙的动作是怎样的？（师表演动作，问：你耳边仿佛听到什么？）
b．这样刷墙给你什么感觉？用文中的词句形容你的感觉。
c．练读——展示读——师生合作读。
d．你的脑海里还只是个粉刷匠在粉刷墙壁吗，倒像是谁在干什么？
e．这难道还不能令曹小三，你，我惊奇吗？全班齐读。
（3）啪啪声里，一道道浆，衔接得天衣无缝，刷过去的墙面，真好比**整整打开一面雪白的屏障。
a．就这样看似漫不经心地刷，能刷出好的效果来吗？指多名同学读。
