【教学目标】
知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程，体会美术作品的立意与表现。过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品，理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。
【教学重难点】
重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。
【教学方法】欣赏法、讲授法、讨论法
【教具准备】不同肌理的石头、课本、课件
【教学过程】
教学内容课前阅读教材，初步理解本课的学*内容。
（一）引导阶段：
1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏***的著名诗词《沁园春?雪》。
2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。
3、教师总结：
美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。
（二）发展阶段：
1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：（1）从构图角度分析：*景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？学生积极思考，回答问题。
2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。
3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。
【作业布置】
结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
教学目标：
1.知识与技能：了解蔬果根、茎、叶、芽、花、果等都含有丰富的营养。能利用蔬果的自然形态、色彩特点，进行雕刻、塑造、创意设计一个立体形象。
2.过程与方法：在联想中、能对蔬果的自然形态、花纹质感进行观察、构思新形象。在比较中体验添加或切、刻、雕、挖等不同制作方法。
在创作中利用蔬果的自然形态创造新形象。
3.情感：注意观察生活、养成发现生活美的能力。大胆想象，培养思维能力。
教学重点：对蔬果的自然形态、花纹、质感等特点进行联想与添加、组合造型，培养观察与设计思维能力。
教学难点：对蔬果的原形进行切、刻、雕、挖创造与众不同的艺术形象。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设情境：欣赏“蔬果童话形象”让学生感受生活的美好。
2.让学生能用语言说出蔬果童话形象夸张、变形的蔬果娃娃。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：
（1）蔬果娃娃它们象什么？
（2）小作者是怎样利用蔬果的自然形态、花纹、质感进行构想与创作的？
（3）你喜欢哪一件作品？为什么？
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你能用蔬果创作些什么？
知道的哪些和这些不同的蔬果的艺术作品？
3. 小组活动：讨论你所知道的不同蔬果艺术品的。你准备用什么样方法设计作品。
（三）作业布置：
能运用多种制作方法，设计与众不同的新形象来表现蔬果的童话故事。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
作业评述：展示全班作品，让学生自评优秀作品。
1.教师小结：能凭记忆想象、大胆尝试表现的作品进行表扬。
2.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
教学目的：
学*初步的浮雕构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计动物浮雕。
难点：1、对动物浮雕知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现动物的主要特征。
教学过程：
第一节
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的动物造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些动物有不同的花、果、叶、茎，它们的形状、颜色各有特色。
板书课题：浮雕(设计)。
二、讲新课：
1．指导学生观看右上图的照片，指出树叶的形状本来很简单，色彩也很单纯，由于它重重叠叠，便产生了丰富奇妙的装饰效果。人们从这现象中找出了一种规律，就是现代设计的构成方法——雕塑。教师演示用两片树叶的外形，并将它们部分叠合，从它们形状、色彩的变化，说明用这种构成形式可以设计出很漂亮的动物浮雕。
2．指导学生欣赏课本中的浮雕设计作品，讲解设计步骤，边讲边演示：
①选一个不太复杂的任意形作基本形(只画外形)。
②在纸上画一个14cmX14cm的方格，把基本形逐个画在格内，使每个基本形之间都有一部分叠合在一起，注意叠合时高低、左右位置或方向的变化，叠合部分的面积也应有大小、多少的变化。
③选择同一种动物的三四个不同构图，标在画纸上，然后按稿着色，进行雕塑。
三、学生作业，教师辅导：先让学生朗读理解课文及作业要点，后按要求以泥塑方法设计一幅动物浮雕。
四、讲评：选出优秀作业，从构成的方法与效果作讲评，以加深学生对设计知识的体会。
第二节
一、课业准备：印有一件线描动物的作业纸，每人一张。
二、教学要求：继续练*浮雕设计，运用上一节课所学的构成知识，为各式动物设计花纹。
三、教学过程：
1，教师宣布学*要求。
2．出示三种未经装饰的动物的线描图，让学生选择其中一种，用雕塑的构成方法，在上面画上自己设计的花纹，方法与上一节课相同。
3．学生作业：为衣服设计好看的图案。
4，讲评：从实用、美观、新颖的角度表扬优秀作业，使学生对设计的原则有明确的感受。
教学目标：
1.知识与技能：认识浮雕。
能用像皮泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。
2.过程与方法：在比较中，学会观察与比较植物的不同形态与色彩。能在创作中，大胆想象与表现泥板植物浮雕。
3.情感：热爱大自然，喜欢大自然的花草树木。知道植物、泥与人的关系。
教学重点：能用泥条、泥快表现有前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。
教学难点：能表现前后前后层次、凹凸画面的泥板植物浮雕。教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏浮雕艺术作品。让学生感受浮雕艺术作品的“夸张、变形、概括、对称”等植物造型特点。
2.让学生能用语言说出植物的生长形态和色彩。它们的枝干、叶茎、花果和花心、花蕊、花瓣等有什么不同？把你喜欢的植物，说说她1形态特点和色彩特点。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：像皮泥、的特征，尝试用像皮泥塑出凹凸起伏、夸张、写实的植物画面。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些浮雕艺术作品？
3.小组活动：讨论你所知道的浮雕艺术品。你准备用像皮泥雕出什么样的植物作品。
岭南版四年级美术教案：如意吉祥的民间美术
教学目标：
1.知识与技能：了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。
能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。
能灵活运用民间吉祥的图案和色彩，尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。
2、过程与方法：创设“比较”情境，体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。
尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。
3、情感：对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。
教学重点：能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。
教学难点：灵活运用民间吉祥的图案和色彩。
教学过程：
（一）课堂导入：
1.创设喜庆情境：从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。
2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入，感知一些““吉利话与吉利画”的关系，了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。
3.培养学生的想象能力。设问提出要求：你知道和见到的还有哪些民间艺术品。
4.板书课题：
一边板书一边让学生打开课本，并认真阅读课文内容。
（二）教授新课：
1.观看课件，欣赏课件中的各种图片。
2.问：在欣赏中，你看到了什么？有什么想法？你在生活中遇到的和知道的哪些民间艺术品？
3.小组活动：讨论你所知道的民间艺术品，你准备用什么方法和材料进行创造一幅有特色的民间作品？
（三）作业布置：
能用适当的材料，运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。
（四）巡视辅导：
学生作业，教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题，及时进行讲评。
（五）结果：
1.作业评述：举办墙报，展示全班作品，让学生自评优秀作品。
2.教师小结：对构图完整，图画有特点的学生进行表扬。
3.课后拓展：设问：你今天学会了什么？特别美的地方在哪里？
4.课后思考题：寻找身边的民间美术，写成文字或画出草图，下节课带来。
教材分析
每逢佳节，处处都挂起五光十色、形状各异的彩灯，呈现出一派喜气洋洋的热烈气 氛。本课通过七幅反映节日彩灯的照片，引导学生回忆节日的美好印象，并为设计彩灯提供外形、结构、装饰纹样以及色彩方面的参考资料。
左上图是在茫茫夜空中，悬挂在公园里的动物肖型彩灯，生动有趣。左、右、中图是在彩灯展览中陈列出来的各式宫灯型彩灯，造型规范，色彩艳丽。右上图是在商店里出售的折叠式纸制彩灯，一位母亲正带着孩子在精心挑选所喜爱的式样。七张照片以不同的场景和气氛，说明了多姿多彩的节日彩灯，具有各种生动有趣的造型：有金碧辉煌、格调高雅的棱柱宫灯、莲花宫灯等，有栩构栩如生、色彩艳丽的动物肖型彩灯，普通的折叠式纸制彩灯，琳琅满目，五花八门。这些彩灯内部都装上光源，灯外贴着彩绘或剪纸的装饰花纹，·有的还在灯盖或灯脚上装上飘逸的流苏，以上特点应在授课时向学生交代清楚，提醒他们在设计彩灯时加以注意。
课本选了由学生设计的彩灯造型的设计步骤(左下图)，外表的花纹装饰都体现了设计者丰富的想象力，色彩对比强烈，体现出浓厚的节日气氛。欣赏同龄儿童设计的作品会增强学生的兴趣和信心，教师应善于利用这幅学生作品作范例，鼓励学生大胆进行设计。
教学目的
一、通过彩灯的设计，诱发学生的设计意识和思维，使其想象力得到发挥。
二、学*利用基本形的组合方法设计彩灯造型。
三、学*用点、线、面组成曲直、粗细、方圆等各种花纹，配上对比强烈的色彩来装
饰彩灯。
作业要求 :
一、完成作业两幅：一是设计1—2盏好看的彩灯，二是画出悬挂着各种节日彩灯场景的记忆画(或想象画)——以画灯为主。
二、用彩色水笔作画。
课前准备
一、教师课前准备好相应的资料——一两盏不同形状的彩灯或图片。可附上彩灯基本外形轮廓线的挂图，如有条件，可利用幻灯机放映一些花纹资料幻灯片。
二、通知学生准备彩色水笔。
教学过程
第 一 节
一、导入新课：
提问：“每年什么时候有灯饰欣赏?你印象中最好看的彩灯有哪些7”
二、讲新课：
1.指导学生观看幻灯、图片及实物彩灯，并仔细观察灯的外形及装饰物。
2.提问： “课本例图中的彩灯有哪几 种?”
3.用基本形分析彩灯的结构。教师边讲边示范，启发学生思维。
4.观察照片中彩灯的装饰花纹及色彩 配置。
5.教师展示几种较典型的彩灯形状，讲 解装饰纹样的构成和要求。指出装饰法有一定的规律：灯帽(罩)、灯脚用连续图案装饰： 主体灯箱多为单独纹样。用随意性强、不规整的装饰纹样，要讲究均衡。装饰花纹应将彩灯填满。纹祥的构成要注意疏密、曲直大小、粗细等对比，色彩的搭配要考虑冷暖和深浅对比。
三、按课本步挠由讲解设计步骤。
四、学生设计，教师辅导：每人设计一盏好看的彩灯，要造型美观、色彩大效果好。
五、讲评：表扬大胆设计，造型新颖的学生作业。
一、徒手作画，不能借助制图工具。
二、充分发挥学生的想象力，作业过程 中发现好的可及时表扬并向大家推荐介绍。
三、以几何形为主，仿生造型(如动物 等)为辅。
四、花纹设计应着眼大效果，装饰要饱 满。
第 二 节
本课要求完成一幅挂着彩灯，洋溢着节日气氛的记忆画或想象画，重点表现五光十色的彩灯，可加上喜气洋洋的赏灯人群及其他景物。
一、小结上一节课学*情况，出示优秀作品，加以点评。
二、启发学生回忆观赏灯节的情景。
提问：“你有没有观赏过灯节(如中秋灯节、元宵灯节等)?最美好的感觉是什么?”(要求学生从丰富多彩的灯饰、参观的人流以及灯节的气氛等方面作出具体回答。)
三、学生作业：以丰富多彩的灯饰为主，画一幅记忆画或想象画：《赏灯》。
四、讲评：以作品如何表现灯饰品种及节日气氛为重点，进行小结。
日记本是学生常用的文具，漂亮的封面会得到他们的喜爱，在某种意义上能提高他们学*的兴趣。让学生自己装饰日记本的封面，会进一步加强他们的设计意识和审美能力。
课本里展示了三幅日记本的实物照片，这些日记本封面的设计很有特点。色彩对比强烈，造型也具有童趣。其中那本幽默日记，以圆形为主要形体，大大小小的圆点(包括人的造型)，按一定的规律排列，下面的圆点演化为有变化的粗线，形成了有韵律感的画面，整个封面很吸引人。
左下图为学生作品。三幅不同形式的封面设计，分别以直线、曲线和大小不一的方形、圆形组成，色彩多用两种大色块，整体感觉很鲜明。最下面的一幅是用具象设计，一条深蓝色的曲线显示出山的外形，不同的绿色烘托出白色的题字，画面简洁大方，构成静温的意境。中间的一幅则利用透叠的方形和圆形，以紫色与深对比而形成强烈的装饰效果。有边一幅以大小不同的圆形作主体图案，用纯度较高的红色和明亮的白色画圆形，配以低纯度的灰底，“日记”两字用红色写在白色圆形内，形成强烈对比，十分突出。这一幅的整体设计大方，有新鲜感。
右下图也是学生作品，以鸽子为基本造型，四只展翅飞翔的白色鸽子安排有聚有散，位置有高有低，背景色彩运用恰当，构成蓝天白鸽的祥和情调，右侧的紫灰色块打破了单一的蓝底色而产生变化，暖色的题字在冷色的背景中显得格外醒目，画面既富于变化，和谐统一。
所有的日记本封面图案的构成都有“题字与装饰图案”两方面的内容。教学生理解它并按照这种形式与内容设计出“日记本封面”，正是本课的教学目标。
一、学情分析
六年级的学生经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学*和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学目标
总目标：学生以个体或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学*美术欣赏和评论方法，丰富视觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣，了解美术语言的表达方式，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶审美情操，完善人格的。
1．运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法的，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。
2．运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理的，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
3．欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征的，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
4．结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其它课程的知识的、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。三、教材分析：
1、目标：能关心乡土美术文化，感受乡土人情，对民族艺术与探索世界多元化文化和科幻创作产生兴趣。能借助艺术媒体大胆地学*、表现与发展个人才艺，有热爱家园和表现科学家生活的精神。
2、重点：：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和保持学生的学*兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
3、难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
四、教学方法：
1、丰富多样，灵活有趣。
2、要贯彻启发式原则，采用多种教学形式，充分调动学生的学*积极性和学*兴趣，使他们生动活波地学*，大胆地进行创作和发展个性。
3、教师加强示范，充分利用课件和多媒体教学手段进行直观教学。
五、教学措施
1、教师本人积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴。
教学目标：
美术知识：本课为色彩构成知识。
1。让学生知道色彩构成的意义。
2。理解色相及其推移变化
3。色相推移作业的画法要求。
美术能力：学会观察分析色相的顺序，并按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练*作业。
品德教育：培养学生现代审美意识和设计意识，以及耐心有序的工作*惯。
教学重点：做色彩明度推移学*。
教学难点：明度深浅对比的变化层次。让学生初步掌握调色的方法和技能及掌握涂色的方法。
学法指导：
1、使学生初步了解，一种颜色逐渐加黑，会逐渐变深，逐渐加白会逐渐变浅的效果。
2、初步学会使用水粉颜色，并初步掌握调色的比例和方法，能均匀整洁的涂好颜色。
3、运用明度推移的方法画出一幅具有推移效果的图案。
色彩三要素是色相、明度、纯度。色相是指色彩的相貌，通常以色彩的名称来表现，比如：红、黄、兰。明度是指色彩的明暗程度，当一个基本色加黑就会变深，降低这个基本色的明度，相反，加白色就会变浅，提高这个基本色的明度。纯度是指颜色纯粹的程度，当一个颜色的色素达到极限强度时，正好发挥其色彩的固有特性，这块颜色就达到了饱和程度。
教具、学具的准备。
教师用具：范画，电脑演示文稿、文字说明等
学生用具：16开图画纸，水彩颜料、毛笔、调色碟
教学过程：
第一节
一、导入新课
电脑演示一组图片，提出问题：图中色彩有什么变化？欣赏图片并思考问题启发学*动机，初步认识明度和推移效果。得出结果：色彩由深到浅，由浅到深。
小结：色彩逐渐变深或变浅。
听讲，记忆。
二、讲授新课
1、板书课题：《冰川与晚霞》
2、反馈提问：哪位同学知道本节课要学*什么？
3、展出示学*目标。听讲，记忆，表述目标主要内容。明确本课学*目标：理解什么是明度推移？按照明度推移的方法完成一幅作品。
知道什么是明度，色彩的明暗程度即明度。
突出本课重点：
1、提问：
什么是明度？
什么是明度推移？
2、组织讨论
3、电视演示推移的过程。观看录像，课本参考，小组讨论思考，表述明度推移的概念以及推移过程。
直观演示1、提问：如何绘制《冰川与晚霞》？
2、解决学生预*中遇到的困难。
3、播放录像：明度推移的绘画过程。
思考问题：本课的作业要求，根据什么内容画？注意什么？画面怎么样？
4、绘画重点是调色的方法。思考，表述明度推移的方法。
提出预*当中的疑问
作业要求：按照明度推移完成作业，注意调色的方法，画面干净整洁。解决本课难点：逐渐加白色变浅，逐渐加黑色变深。启发创作，培养学生的审美意识。
1、展示教师作品
2、比较学生作品
欣赏、阐述自己的观点
课上练*出示作业要求
按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练*作业。开始绘画
利用明度推移的方法进行绘画练*艺术实践
利用所学知识进行创作。
展示作品1、组织学生讨论
2、归纳小结
3、欣赏电视中的作品评析作品反馈本课所学知识，肯定成绩，培养成功。
第二节
一、同学们，在讲新课之前，请同学们欣赏一组图片，并思考一个问题：图中的色彩有什么变化？（放映录像）
学生：色彩逐渐变浅或变深
二、今天我们一起来学*第5课——冰川与晚霞的第二课时（明度推移），请同学们打开课本。
1、粘贴课题
2、出示学*目标：
A、理解什么是明度推移
B、运用色相推移画一幅推移效果的图画。
3、请看本节课将要完成的学*目标，哪位同学为大家读一遍：
三、听一组有节奏感的音乐，注意音乐节拍的强弱关系。
（出示电视问题）什么是明度推移？书中已经做了解释，请翻开课本，我们分组讨论一下，看看哪一组讨论得最快。
教师：色彩逐渐变深，深的地方即暗，浅的地方则很明亮，这是色彩的明暗程度叫做明度。（电视出示文字）
学生：一种颜色加白，逐渐变浅，一种颜色加黑，逐渐变深
教师：请看一组色彩变化的图，（电视演示"心"分解图。）色彩逐渐变深变浅的有序排列叫~
四、我们完成了第一个目标，再看第二个：如何表现在纸上呢？
（出示范画）这是老师的作品，好看吗？想知道老师是怎么样画的吗？
（出示轮廓）和同学们一样老师也做了预*，着色时先涂上色相，再少量加白，按顺序上色，注意看老师的调色板。
老师只演示了"加白"，一会儿，我想请同学帮助我完成"加黑"的任务。
五、（出示学生作业）比较这两张作品哪张好？为什么？
学生：（涂色乱，排序不正确，）
那么同学在绘画时应当注意那些呢？
六、请看作业要求（出示电视画面）
七、学生绘画开始
展示作业，讲评
教学反思：学生在调色技法上掌握不够。不是太干就是太稀讲课时应也要侧重讲一讲。
学*目标：
1、能自主收集两位美术家的生*及经典代表作等资料。
2、能用简单的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，表达自己的感受。
3、能积极探索美术家与美术作品之间的关系，学*美术家继承优秀传统和勇于创新的精神。学*重点：了解齐白石、徐悲鸿的生*及其艺术特色。
学*难点：用较为专业的美术术语对美术作品的内容与形式进行分析、评述，有条理地表达自己的感受。
教学环节：
生：上网或到图书馆收集有关齐白石、徐悲鸿的作品图片、文字资料，以小组合作的形式，完成前置作业。
展示齐白石、徐悲鸿的照片。
2、板书课题：齐白石徐悲鸿。
生：学生回答。
说一说对这两位大师的简单认识（时代、代表作、艺术主张等）。
可分小组派代表发言。
2、重点分析：齐白石的作品《祖国万岁》和徐悲鸿的作品《奔马》图片对比。
提供简明的表格让学生填写比较报告。
想一想：两幅画在题材和意境的表达上有什么不同？与传统绘画相比，他们分别有哪些创新？
3、简单小结。
4、观察分析：引导学生从作品的内容、形式、情感及技法等方面讨论徐悲鸿的《田横五百士》。提问：你知道这幅画创作的时代背景吗？它体现了作者怎样的情感？
5、我们向美术家齐白石、徐悲鸿学到了什么？
生：观察，感受，对比，讨论，分享感受，填写报告。
评价：评选出本节课的最佳评论者，看谁描述得最清楚、最准确、最精彩。还有哪些美术家通过对国外艺术的学*、吸收，形成了自己独特的艺术风格？
教学目标
1、能从周围环境的色彩中认出三原色和间色，能用颜料调出间色。
2、感受三原色与间色给人的不同感觉，感受色彩变幻之美。
教学重点 认出三原色与三间色，调出三间色。
教学难点 感受不同颜色给人的不同感受。
教学用具
教学过程 一、欣赏范例
1、欣赏妮古罗莉的《夏日》：
A、先在左边的图片中找一的大自然中不同的色彩，你能说出这些色彩的名称吗？
B、这幅画用了多少种色彩，你看得出来吗？
C、你能否给我幅画取个名字，说说画给你什么感觉。
D、看了画家的一，你还有什么感受？
二、色彩游戏
1、师展示三个装有颜色试管。
如果把两个试管的颜色倒在一起会发生什么变化呢？
2、让学生自由地进行色彩的调配，看两两调，会发生什么变化？
3、学生汇报调色结果，师板书
三、画一画
1、我们身边的物体都是什么颜色的？
2、你能用我们有的三种颜色把没有的颜色也调出来吗？
3、学生分小组进行调色、创作。
四、展示、评价
1、自由展示自己调色创作的作品
2、学生自由评价
3、师小结。
课后反思 教学的评价应从以下三方面进行评价：
1、能否对观察大自然色彩及装扮生活的色彩产生兴趣。
2、是否能用色彩大胆地表达自己观察得到的色彩印象。
3、我发现了什么？学会了什么？
——岭南版美术教案6篇
课题：画方形物(记忆画) 两课时岭南版美术教案
教材分析
运用线条表现物体形状，岭南版美术教案是美术造型的基本训练。学会用几何形去观察和概括物体形象，是培养学生观察力和表达力的一个重要训练。教材要求的是在学生掌握画线之后，岭南版美术教案进一步学*用方形来表现自己所观察、认识、记忆的客观事物。要学生运用直线表现各种方形物体。 方形物，在家庭里，在学生的学*用品中随处可见。学生对这些是印象鲜明的。方形物，有正方的和长方的；*面的和立体的。如课本里示例的挂包、书包、热水器、洗衣机、燃气炉、电话机之外，还有学生作品中所画的镜框、电视机、储物柜、书架、电冰箱、碗柜等。此外，学生的课桌、课本、黑板、铅笔盒等都是方形物。启发学生把记忆中的方形物画出来，变化是无穷无尽的。 一年级学生的线描能力还比较低，要画出四边直线，构成四个“直角”的方形，有一定难度。岭南版美术教案一年级教师宜多作画法示范，使学生能逐步掌握直线画法。
教学目的
认识方形物的共同特点，学生用方形概括的方法观察记忆物象，培养学生形象思维和凭记忆作画的能力。
作业要求
要求徒手画线，能画出方形物的大体和基本特征。
课前准备
一、教师准备几种不同的方形实物如书本、方形盒子等，再各正方形和长方形的白纸各一张。
二、把准备好的实物画成线描示范图。
教学过程
第 一 节
一、用谈话方式向学生介绍，生活中很多物象都有一个基本相似的形，如书、橱、电视机、邮票、信封等，这些都叫方形物。
二、说明方形物的特点。把正方形和长方形的白纸贴在黑板上，引导学生比较，认识其特点。
三、启发学生谈谈哪些是方形物，让学生从谈话中加深记忆。再启发学生讲讲方形物内还有些什么(教师指明：记牢方形物的外形后，还要仔细观看方形物内部有什么，在 什么位置，就会画得像了)；
四、布置作业，让学生把自己熟悉或喜欢的方形物都画出来，看谁画得多。
五、学生作画，教师辅导检查(注意辅导学生画出方形物的特点)。
六、下课前把能在课堂上缴交的作业择优评讲，布置学生在课外多观察方形物，并注意它们放置在什么地方。
第 二 节
一、复*：指名学生在黑板上面两三个方形物。大家评议：有没有画出方形物的内部细节。
二、继续前课作记忆画练*，启发谈话：
1． 黑板上的方形物是放在什么地方?让学生讲讲自己最熟悉的地方有哪些方形物、怎样放置、大小有什么不同、颜色有什么区别？
三、布置作业：你最熟悉的地方里有什么方形物，摆在什么位置上?请回忆一下，然后画一幅记忆画。岭南版美术教案
四、学生作画，教师辅导。
五、讲评：观察记忆方法的复*；表扬能掌握表现方法的学生。
一、严格要求学生不用尺子画直线，要重视对基础训练的正确引导。
二、画方形物，主要是从一个最有特点的物面用方形来概括，不必向学生讲立方体(六面体)的构成特点。讲课及对学生的作业要求，要量力、扼要，不能复杂，但要尽可能启发学生注意表现细部。
三：记忆画，可让学生凭回想作画，也可给予实物进行观察，然后收起实物，要求凭印象作画，亦可根据实际，灵活掌握。
四、 简介画花知识：花有花瓣、花芯、花枝、 花叶(可结合范画)。画花应疏密有致、高低错落；前后掩映、生动活泼；画时要注意花、枝、叶的关系，用朵朵鲜花组成花的世界。
指导阅读课本：谈花的美；认识花的形和色；提示作业的两点要求——画面饱满；色彩鲜艳。最后指导欣赏学生作品(让学生发表意见)。
五、教师对想象画和记忆画的不同作简要说明，鼓励学生发挥想象力，画出好作业。
六、学生作想象画。
一、本课作业用的`色彩笔可让学生自己选定。、一般以蜡笔、油画棒为主，可结合用点水彩颜色。
二、可在教室外摆上盛开的盆花，供学生观赏。
教学内容：
巨人和小矮人历险记
教学目标
1、知识与技能：
（1）感知巨人与小短矮人的视觉形象对比与角色变化的想像力；
（2）学会用变形夸张与组合的手法去表现童话故事。
2、过程与方法：
（1）分别从巨人与小矮人的角度去观察身边事物的形象特征；
（2）从不同角度观察发现意想不到的事物。
3、情感与态度：
（1）积极收集与讲述相关的童话故事；
（2）共同参与画家与同龄人作品的欣赏点评活动。
教学重点：
扩大想像的窨，增大奇思异想的力度。
教学难点：
如何以周围环境衬托出自己变大或变小。
教学用具：
1、色彩笔。
2、有关《巨人和小矮人历险记》的故事。
教学过程：
一、导入新课
你认为最大的人是谁？谁来形容一下到底有多大。
你认为最小的人又是谁，有我么的小呢？
二、欣赏感知
1、欣赏课本中的卡通图《草丛中的世界》，感受草丛中的卡通动物世界，猜猜谁是巨人和小矮人，想想它们中间有怎样的历险童话故事。
引导学生观察，指名讲故事。
2、欣赏《我变大了，老虎变小了》，感受凶猛的老虎变成小动物，我变成了大人，感受一种安全感，感受画面对比强烈的色彩。
3、欣赏《巨人》，感受飞奔的巨人与海滩小朋友的夸张对比。
4、欣赏《巨人筑城堡不费力气》，体验巨人建筑师的角色，会有什么奇迹出现呢？
三、小组活动，启发想像
想一想，我变大或变小后有何奇遇？（如档我们变大或变小后走在深圳的公路上会出现什么情况）
说一说，把自己变成你所想像中的巨人或小矮人后所发生的故事讲给大家听听。
四、小组创作
1、小组内的同学，把自己设计成巨人或小矮人，把本组同学所想像中的场景表现在作品中。
2、小组合作创作，要集中体现本组同学的主要构想，发挥集体的智慧，合作完成。
五、作品展评
自由展示作品，评一评：
（1）谁的想像力最丰富、最新奇？
（2）谁画的人物表情、动作既夸张又有趣？
（3）谁的画面表现得最美？
教学目的
一、通过学*封面设计，了解实用美术的用途。
二、学*色彩的对比与和谐的知识，并用于封面色彩的搭配。
作业要求
一、以几何形或某一具体内容对象为主体，设计日记本封面。
二、色彩搭配要鲜明，文字要醒目、突出。
课前准备
选择几款封面设计简洁精美、及不同风格和形式的日记本封面供学生欣赏。准备几幅有图案和文字位置的设计小样图稿，供学生设计时参考。
教学过程
第 一 节
一、引入新课：
出示日记本封面并指导欣赏，说明封面设计的作用。板书课题：日记本封面(设计)。
二、讲授新课：
结合课本观赏范图，指导学生分析日记本封面图案的内容造型和色彩的搭配方法。
1．日记本封面设计包含三个内容：①图案造型，②文字，⑧色彩。
2．说明可选用抽象素材(几何图形、点、线等)，具象素材(人物、动植物、山水等)进行造型设计。
3．讲解设计步骤，出示步骤范图，说明设计要求：①设计构思，确定图案造型的素材。先用小构图，安排图案、文字的位置。再画出草稿。②考虑色彩的搭配，色块的位置。
②画正稿，着色完成。
三、学生作业：
用已学过的装饰或写实绘画的知识技能设计出一至几款日记本封面小稿，择优选用。
一、封面设计包括日记本、书刊封面等，故设计时一定要讲明：不管什么样的封面都离不开图案造型及书刊名称两个内容。
二、这节课要求完成作业草稿。
第 二 节
继续完成日记本封面设计：
一、讲评：教师检查前一课设计小稿情况，选出优秀设计小样进行讲评，指出作业
缺点和改进办法。
二、宣示本节课的任务：
1.学生选取自己较理想的小稿放大制作为正稿。
2．设计色彩稿：用大小不同的色块，深浅（明度)不同、对比鲜明的色彩画出最佳的效果。
三、学生继续作业。教师指导学生具体的制作，重点在涂色，注意：
1．安排好大色块的位置(可使用直尺等工具，使图案画面取得严谨而整洁的效果)。涂色时要工整细致，色彩要尽量均匀。
2．先将主体图形及底色画好，然后写上文字，再全面收拾整理。
四、讲评：对能运用旧知识，又有创新的作业，要大力表扬。
一、上色时先涂大色块。
二、较小的图形、文字，可在涂好的底色上用水粉色再写。
三、无论对色彩的运用、配搭，还是图案纹样的设计，都要联系以前学过的知识进行讲解。
教材分析
毛笔、宣纸、墨是*水墨画的基本工具和材料，用毛笔蘸上不同分量的水墨，以不同的用笔、运笔方法画在宣纸上，便会产生丰富的变化。用水墨技法来表现对象，是*画独特的基本形式。本课内容是让学生初步了解*画工具、材料的特点和用法：既掌握毛笔的执笔、运笔和锥形笔尖的不同部位的使用方法，也认识到将水墨画在可渗化的生宣纸上时，会因墨色中水分的多少不同而出现不同的效果，如果用水粉等颜料在宣纸上作画，效果就截然不同了。
课文内的照片介绍了侧锋、中锋这两种基本的运笔方法，左上方三张小图说明了不同的用墨、用水方法所产生的效果，这些都是学生作业时必须认真学*的*水墨画基本技巧。
课文选用的四幅学生作品，是分别用侧锋相中锋运笔法画出来的，行笔大胆、流畅，随意性较强。例如图中流动的线就是用中锋运笔法画出来的。教师向学生介绍这些作品的画法时，应指出：运笔速度有侵有快，力度有按有提，方向有顺有逆；运笔时笔尖要紧按纸面，用笔要送到线的末端，要沉稳，不能轻飘。墨线在纸上随意交织，分割出一个个大小、形状都不相同的小块，再按黑白、浓淡相间的原则，用侧锋蘸上不同分量的水和墨，画在这些小块上，便可出现有变化的水墨色块了。共26页，当前第4页1234567891011121314151617181920212223242526
这节课的教法重在“示范”。
教学目的
一、通过学**水墨画基本知识，认识用线造型是*画的独特艺术表现形式，是基本功。
二、学*执笔、运笔(中锋、侧锋)、用水、用墨(干湿浓淡)的基本方法，并作练*。
作业要求
一、学会执笔，利用笔的正侧握法，用笔的快、慢、轻、重，用水用墨的干、湿、浓、
淡，完成一幅带随意性的水墨线条基本练*。
二、用笔要大胆、肯定，不要反复涂抹。
三、水和墨不要调得太均匀，用笔作在一笔内有浓淡变化的练*(笔蘸淡墨后，笔尖再蘸浓墨)。
课前准备
一、准备几幅*画大师(如齐白石、吴昌硕、徐渭、朱耷等)的纯水墨画作品。
二、上课示范用的生宣纸，不同规格的羊毫、狼毫画笔，墨汁、水罐(瓶)和调色碟。
三、学生用品同上，自备或由教师统一准备。
教学过程
一、引入新课：
出示国画大师的作品指导学生欣赏，说明*传统绘画是以笔墨、线条为主要造型手段，风格独特。*画与西洋画是世界上两大风格不同的绘画体系。*画使用具有民族特色的工具和材料，画出艺术风格独特的作品。*历史上各个时期都出现一些著名的画家，创作出很多成功的作品，是祖国极其珍贵的文化遗产。
板书课题：水墨画基本画法(*画) 岭南版美术教案（四年级）
二、讲新课：
1．说明水墨画的特点：水墨画是用墨的浓淡、水的干湿去表现对象的绘画，写意居多，题材多取自山水、人物和花卉，用笔豪放、简练、洒脱。学*水墨画的重要基本功是用水和用墨。(同时介绍用具和材料。)
2．讲解执笔、运笔、用水、用墨的方法。讲解时要对照课本范图，多作示范。
①执笔——指实、掌虚、悬腕以至悬臂。
⑧运笔——主要介绍中锋和侧锋(中锋是指笔杆与纸面垂直，侧锋是指笔杆与纸面成不垂直的角度)。画线时运笔有快慢、轻重、顺逆之分，行笔时起止要明确，不重复。
②加水越多，墨色越淡，相反便浓，笔锋含水墨分量不同，纸面上会出现干、湿、浓、
淡的变化。先蘸淡墨，后蘸浓墨，可画出一笔有浓有淡的线。
三、学生作业，教师辅导。注意运笔和用水、用墨的方法。
1．先用中锋运笔法蘸浓墨在纸上面出随意交织起来的线条。
2．用不同分量的水，调出浓淡不同的墨色，用侧锋法画在各种形状不同的小块内，形成黑白相间的效果，以此体会用水、用墨、执笔、运笔的变化。
3．用中锋法画线，用笔要沉着，笔尖要运送到线的末端，而侧锋落笔要肯定、大胆，不要反复涂改，留出空白和跑出线外也不要紧。
四、讲评：以运用笔法写线，用水用墨的学*情况作讲评。
教学目的：
学*初步的浮雕构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计植物浮雕。
难点：1、对植物浮雕知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现植物的主要特征。
教学过程：
第一节
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的植物造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些植物有不同的花、果、叶、茎，它们的形状、颜色各有特色。
板书课题：浮雕(设计)。
二、讲新课：
1．指导学生观看右上图的照片，指出树叶的形状本来很简单，色彩也很单纯，由于它重重叠叠，便产生了丰富奇妙的装饰效果。人们从这现象中找出了一种规律，就是现代设计的构成方法——雕塑。教师演示用两片树叶的外形，并将它们部分叠合，从它们形状、色彩的变化，说明用这种构成形式可以设计出很漂亮的植物浮雕。
2．指导学生欣赏课本中的浮雕设计作品，讲解设计步骤，边讲边演示：
①选一个不太复杂的任意形作基本形(只画外形)。
②在纸上画一个14cmX14cm的方格，把基本形逐个画在格内，使每个基本形之间都有一部分叠合在一起，注意叠合时高低、左右位置或方向的变化，叠合部分的面积也应有大小、多少的变化。
③选择同一种植物的三四个不同构图，标在画纸上，然后按稿着色，进行雕塑。
三、学生作业，教师辅导：先让学生朗读理解课文及作业要点，后按要求以泥塑方法设计一幅植物浮雕。
四、讲评：选出优秀作业，从构成的方法与效果作讲评，以加深学生对设计知识的体会。
第二节
一、课业准备：印有一件线描植物的作业纸，每人一张。
二、教学要求：继续练*浮雕设计，运用上一节课所学的构成知识，为各式植物设计花纹。
三、教学过程：
1，教师宣布学*要求。
2．出示三种未经装饰的植物的线描图，让学生选择其中一种，用雕塑的构成方法，在上面画上自己设计的花纹，方法与上一节课相同。
3．学生作业：为衣服设计好看的图案。
4，讲评：从实用、美观、新颖的角度表扬优秀作业，使学生对设计的原则有明确的感受。
课题：画方形物(记忆画) 两课时岭南版美术教案
教材分析
运用线条表现物体形状，岭南版美术教案是美术造型的基本训练。学会用几何形去观察和概括物体形象，是培养学生观察力和表达力的一个重要训练。教材要求的是在学生掌握画线之后，岭南版美术教案进一步学*用方形来表现自己所观察、认识、记忆的客观事物。要学生运用直线表现各种方形物体。 方形物，在家庭里，在学生的学*用品中随处可见。学生对这些是印象鲜明的。方形物，有正方的和长方的；*面的和立体的。如课本里示例的挂包、书包、热水器、洗衣机、燃气炉、电话机之外，还有学生作品中所画的镜框、电视机、储物柜、书架、电冰箱、碗柜等。此外，学生的课桌、课本、黑板、铅笔盒等都是方形物。启发学生把记忆中的方形物画出来，变化是无穷无尽的。 一年级学生的线描能力还比较低，要画出四边直线，构成四个“直角”的`方形，有一定难度。岭南版美术教案一年级教师宜多作画法示范，使学生能逐步掌握直线画法。
教学目的
认识方形物的共同特点，学生用方形概括的方法观察记忆物象，培养学生形象思维和凭记忆作画的能力。
作业要求
要求徒手画线，能画出方形物的大体和基本特征。
课前准备
一、教师准备几种不同的方形实物如书本、方形盒子等，再各正方形和长方形的白纸各一张。
二、把准备好的实物画成线描示范图。
教学过程
第 一 节
一、用谈话方式向学生介绍，生活中很多物象都有一个基本相似的形，如书、橱、电视机、邮票、信封等，这些都叫方形物。
二、说明方形物的特点。把正方形和长方形的白纸贴在黑板上，引导学生比较，认识其特点。
三、启发学生谈谈哪些是方形物，让学生从谈话中加深记忆。再启发学生讲讲方形物内还有些什么(教师指明：记牢方形物的外形后，还要仔细观看方形物内部有什么，在 什么位置，就会画得像了)；
四、布置作业，让学生把自己熟悉或喜欢的方形物都画出来，看谁画得多。
五、学生作画，教师辅导检查(注意辅导学生画出方形物的特点)。
六、下课前把能在课堂上缴交的作业择优评讲，布置学生在课外多观察方形物，并注意它们放置在什么地方。
第 二 节
一、复*：指名学生在黑板上面两三个方形物。大家评议：有没有画出方形物的内部细节。
二、继续前课作记忆画练*，启发谈话：
1． 黑板上的方形物是放在什么地方?让学生讲讲自己最熟悉的地方有哪些方形物、怎样放置、大小有什么不同、颜色有什么区别？
三、布置作业：你最熟悉的地方里有什么方形物，摆在什么位置上?请回忆一下，然后画一幅记忆画。岭南版美术教案
四、学生作画，教师辅导。
五、讲评：观察记忆方法的复*；表扬能掌握表现方法的学生。
一、严格要求学生不用尺子画直线，要重视对基础训练的正确引导。
二、画方形物，主要是从一个最有特点的物面用方形来概括，不必向学生讲立方体(六面体)的构成特点。讲课及对学生的作业要求，要量力、扼要，不能复杂，但要尽可能启发学生注意表现细部。
三：记忆画，可让学生凭回想作画，也可给予实物进行观察，然后收起实物，要求凭印象作画，亦可根据实际，灵活掌握。
四、 简介画花知识：花有花瓣、花芯、花枝、 花叶(可结合范画)。画花应疏密有致、高低错落；前后掩映、生动活泼；画时要注意花、枝、叶的关系，用朵朵鲜花组成花的世界。
指导阅读课本：谈花的美；认识花的形和色；提示作业的两点要求——画面饱满；色彩鲜艳。最后指导欣赏学生作品(让学生发表意见)。
五、教师对想象画和记忆画的不同作简要说明，鼓励学生发挥想象力，画出好作业。
六、学生作想象画。
一、本课作业用的色彩笔可让学生自己选定。、一般以蜡笔、油画棒为主，可结合用点水彩颜色。
二、可在教室外摆上盛开的盆花，供学生观赏。
教学目的：
学*初步的雕塑构成知识，培养学生抽象构成的能力，在纹样的组合排列和色调处理中加深对图案形式美（统一、变化）的感性认识。
重点：认识设计图腾柱。
难点：1、对图腾柱知识的理解。
2、运用泥团、泥条、泥块形成点、线、面，简练夸张地表现图腾柱的主要特征。
3、运用纸制作图腾柱。
教学过程：
一、欣赏引入新课：
出示课前准备的构成的图腾柱造型及教师的范品，指导学生仔细欣赏。认识这些图腾柱有不同形状、颜色各有特色。介绍图腾柱的有关知识。
板书课题：图腾柱(设计)。
二、讲新课：
1．指导学生观看课前准备的照片。原始部落认为某种动物或自然跟本氏族有特殊关系，而其当作本氏族的标志，形成图腾。图腾柱是其中一种表现形式。引导学生发现图腾柱的神秘抽象之处。
2．指导学生欣赏课本中的图腾柱作品，引导学生尝试探索如何折（卷）纸材画成装饰柱？如何卷成泥柱子塑造装饰柱？你还能运用哪些材料和方法塑造与众不同的装饰柱？
3.图腾柱造型大胆夸张，由各种不同形象大小穿插、组合而成，柱身遍布装饰，别有情趣；讲解设计步骤，边讲边演示：
①画出柱体外形；
②划分柱体单元；
③添加装饰纹样。
三、学生作业，教师辅导：
选择自己喜爱的方法（绘画、泥塑等），个人或小组创作一个装饰柱。
四、讲评：
完成作业后，举办装饰柱大展，评出你最喜欢的作品，说说喜欢它的理由。
——岭南版美术教案 (菁华5篇)
教学过程
第 一 节
一、引入新课。提问：“语文课有没有教写日记?怎样写?”指定学生回答后，选读一两则日记，然后再问：“能不能用绘画的形式写日记?”
二、讲新课：
1．讲解课文，重点讲解“日记画的内容”。
提问：“说说你一天中感受最深的趣闻乐事。再讲出人、物及场景的形象特征。”
2．说明日记画的表现形式——线条画。指导学生欣赏课本中的学生作品，再放映学生作品的幻灯片，让学生理解日记画有以下特色：
①画的内容(主题)。
②作者怎样用具体形象、环境道具来表达这一内容(主题)?
②具体细节的刻画。
④线的疏密处理。
⑥写上白期、星期、天气或简短的文字。
三、学生作业：先写一段日记，然后根据日记的内容画一幅日记画：
1．以人物活动为主的，可先画人物，再补背景。以景物为主的，先画景物，再补人物。
2．先画出大体构图和形象，再添加细部，注意线条组织的疏密关系，细节的刻画要具体，不要概念化。
3，作业用两节课时间完成。这课完成铅笔稿。
第 二 节
一、讲评上一节课的情况，出示内容表达较好的.学生作业草稿，引发其竞争意识。
二、讲解调整，充实画面的处理办法。
三、学生用黑色水笔勾线，继续完成作业。
四；讲评：抓住日记画方法简便，表达清楚，图文一致的特点进行讲评。
教学过程
第 一 节
一、引入新课。提问：“语文课有没有教写日记?怎样写?”指定学生回答后，选读一两则日记，然后再问：“能不能用绘画的形式写日记?”
二、讲新课：
1．讲解课文，重点讲解“日记画的内容”。
提问：“说说你一天中感受最深的趣闻乐事。再讲出人、物及场景的形象特征。”
2．说明日记画的表现形式——线条画。指导学生欣赏课本中的学生作品，再放映学生作品的幻灯片，让学生理解日记画有以下特色：
①画的内容(主题)。
②作者怎样用具体形象、环境道具来表达这一内容(主题)?
②具体细节的刻画。
④线的疏密处理。
⑥写上白期、星期、天气或简短的文字。
三、学生作业：先写一段日记，然后根据日记的内容画一幅日记画：
1．以人物活动为主的，可先画人物，再补背景。以景物为主的，先画景物，再补人物。
2．先画出大体构图和形象，再添加细部，注意线条组织的疏密关系，细节的刻画要具体，不要概念化。
3，作业用两节课时间完成。这课完成铅笔稿。
第 二 节
一、讲评上一节课的情况，出示内容表达较好的学生作业草稿，引发其竞争意识。
二、讲解调整，充实画面的处理办法。
三、学生用黑色水笔勾线，继续完成作业。
四；讲评：抓住日记画方法简便，表达清楚，图文一致的特点进行讲评。
教学目标
1、了解*各式各样的民居建筑，欣赏独特的艺术造型。
2、概括民居的主要特征，并能用绘画工具表现。
3、培养学生热爱家乡，热爱祖国建筑文化的思想情感。
教学重点 欣赏民居的独特造型及其特点。
教学难点 抓住主要特征表现。
教学用具
教学过程
一、导入新课
*各地分布着各种各样的民居建筑，这些古老的房屋，仿佛在诉说着岁月的故事。
二、欣赏各种各样的民居。
1、请大家自由地观察各类民居的特点，挑出你自己最喜欢的那种民居，说说为什么喜欢？
2、比较不同的民居，其建筑材料和造型。（屋顶、门、窗、外形等）有什么不同？
3、总结各类民居的特点，用一个词来表达自己的不同感受。
窑洞：取暖 温暖
傣族竹楼：防潮 奇特
北京四合院：宽敞 温暖
皖南马头墙：自由 轻松
围合式土楼：安全 奇特
三、说说家乡老房子的特征：
1、自由说说家乡老房子的特征。
2、画一画家乡的老房子，表现出主要的特征。
四、作品展示、展评
1、自由介绍自已的家乡老房子，及其创作思路。
2、师生共同评价。
五、小结。
课后反思
教学内容 走*现代建筑
教学目标
1、了解*现建筑新颖简洁的外观及其鲜明的个性特点。
2、能运用几何形组合的造型方式，画出自己想像的现代建筑。
教学重点 了解*代建筑的新颖简洁的外观及个性特点
教学难点 能应用几何形组合、想像现代建筑。
教学用具
教学过程
一导入新课
1、出示各种现代建筑的挂图等，让学生有对*现代建筑特点的感知。
2、出示各式民居，让学生比较，得到更为鲜明的对比感知。
3、师介绍：现代建筑重视功能，具有鲜明的个性，那鲜颖简洁的外面，仿佛是一首节奏感强烈的乐章。
二、欣赏，感受
1、选择自己最喜欢的建筑谈谈自己的感受。
2、重咪选择罗浮宫玻璃金字塔、广州会展中心、中华世纪坛作重点讨论。
罗浮宫玻璃金字塔：简洁、宏伟、稳重。
广州新会展中心：流畅、气派。
中华世纪坛：庄严、精致、独特。
3、对于不同规格的现代建筑，选择适合的词汇表达自己的不同感受。
4、总结：现代建筑大量采用新工艺及钢、玻璃、合成材料，突出了轻、光、透、薄的特点，大幅度地延伸空间、体现高科技的新形像。
三、学生创作
1、运用几何形体组合的造型方式，画出自己喜爱的现代建筑。
2、要求：
1、简洁、明快、气派
3、用色鲜艳、透明。
四、作品展评。
岭南版美术第三册岭南版美术教案 (第三册)
第1课 民间玩具世界 岭南版美术教案 (第三册完整版)
教学重点： 感受民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
教学难点： 能用语言描述民间玩具的艺术特色。
教学过程：
1、 活动一：教师问：“你发现什么？它们叫什么？”
欣赏课本提供的玩具图例，找出它们的名字。
2、 活动二：它们是用什么材料做的？
A、教师提供“泥、纸、竹、皮、面、木、布”等多种材料，让学生进行猜想与假设。
B、感受民间艺人心灵手巧及民间艺术特色。 岭南版美术教案 (第三册完整版)
3、活动三：它们“想说”些什么？
A、让学生讨论民间玩具的产地、寓意及有关的故事。
4、活动四：民间玩具美在哪里？为什么？
A、提供描述的感觉词语（如：材料美、装饰美、对称美、质朴、饱满、逼真），
玩具中哪些地方使你产生这种感觉？
B、民间玩具造型、色彩特点与审美情趣。
教学目标
1、认识*画的工具。尝试毛笔的不同执笔方法。能掌握粗细、干湿和浓淡的对比画法。
2、在水墨游戏中体验*画材料的独特表现手法。
3、尝试各种水墨技法，喜欢在游戏中体验水墨情趣。
教学重点 认识水墨材料的特性。用毛笔画出种线条。
教学难点 掌握笔墨中干湿、浓淡、粗细的变化。
教学用具
教学过程
一、欣赏导入：
欣赏吴冠中的《水乡》
1、你觉得这幅画简单还是复杂？你觉得这幅画生动还是呆板？有趣还是没趣味？
2、这一幅画有哪些形状？有哪些线条？有哪些颜色？
3、这贴画是谁画的？你喜欢吗？
二、认识工具材料：
1、猜一猜，老师的画是怎样画出来的？
2、出示各种工具，让学生认识*画的工具材料。
3、师用各种工具材料演示各种使用方法，并与其他画种的材料相互区别。
三、画一画：
1、用各种工具在自己的纸上试试笔，感受各种方法画出的各种线条。
2、谈谈用国画工具使用的不同感受。
3、自由地进行各种浓淡、干湿、粗细的水墨游戏。
四、比一比：
1、谁画的线条种类多，谁画的水墨效果丰富。
五、课堂延伸：
1、想一想各种不同浓淡、干湿、粗细的水墨可以用来表现什么效果？
2、尝试用各种方法画自己想画的物体。
课后反思 教学过程中应注意提醒学生注意：
1、蘸墨时毛笔先蘸水，只用笔尖蘸墨。
2、墨水和水不要一次加得太多。
3、养成良好的作画*惯。
4、注意环境卫生。
——小班美术蜗牛教案范本十份
活动目标：
1、学*用泥条盘绕的方法制作蜗牛。
2、愿意和同伴交流、讨论，能清楚地表达自己的创意。
3、养成耐心、细致做事的*惯，对陶艺活动感兴趣。
活动准备：
1、教师布置“蜗牛”生活场景。
2、蜗牛图片多幅。
3、陶泥人手一份。
活动过程:
1、出示图片，引起幼儿的兴趣。
教师：你们看，这是什么?
2、讨论、练*蜗牛的制作方法。
(1)教师：蜗牛长什么样子?我们可以怎样制作蜗牛呢?
(2)师幼共同讨论蜗牛的制作方法。
(3)教师：蜗牛*时生活在哪里?会干些什么?请你们用陶泥尝试制作各种各样的蜗牛。
●由于有了图片的加入，因此在此处教师没有进行示范，而是采用和幼儿一起讨论的方式引导幼儿自己讲述制作的方法，同时也为后期制作不同的蜗牛奠定了基础。
3、幼儿制作，教师指导。
鼓励幼儿大胆创作各种不同姿态的蜗牛。
4、活动评价。
幼儿将制作的蜗牛放置于生活场景中，互相评价。教师作点评。
●评价环节，教师为幼儿制作的'蜗牛创设了一个生活空间，使幼儿制作的蜗牛仿佛一下子“活”了起来。这样容易激起幼儿自己讲述的欲望，有利于幼儿语言和交往能力的发展。
活动建议：
☆区角活动在美术区开展绘画活动“可爱的蜗牛”;在墙面张贴图片，供幼儿欣赏。
☆家园共育家长可以和幼儿一起上网或去图书馆查阅有关蜗牛的资料，帮助幼儿了解其特征，扩展经验。
一、活动名称：
美术：绘画小蜗牛
二、活动目标：
学*绘画小蜗牛
三、活动准备：
春天的大背景图一张，水彩笔、油画棒、黑板、粉笔。
四、活动过程：
(一)、出示大背景图，老师讲述画面内容。
师：春天来了，红红的太阳照着大地，温暖的春风轻轻地吹着，小燕子自由自在地飞着，地上的小草变绿了，五颜六色的花都开了。
(二)、老师在大背景图上范画(边讲故事边画)
师：睡了一冬的小蜗牛也想出来欣赏春天的美丽景色，它从自己的房子里先伸出圆圆的小脑袋，东瞧瞧西看看，然后将身体慢悠悠地爬出来，它坐在那，张着小嘴，一边呼吸新鲜空气，一边欣赏春天美丽的景色。小蜗牛觉得一个人太孤单了，它想：要是能跟我的好朋友在一起，那该多好啊!我的好朋友在哪呢?小朋友，你们愿意帮我找到我的好朋友吗?
(三)了解蜗牛的外形特征
师：小蜗牛的朋友长得什么样呢?它和小蜗牛长得差不多，咱们来看看小蜗牛长得什么样?师:它身上背着重重的.房子，圆圆的头，一对短触角，一对长触角，一张小嘴，还有弯弯的身体。
提问：小蜗牛的眼睛长在哪里?身体是什么样子的?象什么?(幼儿回答，老师可出示实物，如没有实物，老师在黑板上范画)
(四)幼儿在大背景图上绘画，老师巡回指导。
师：小蜗牛都等急了，咱们快来用画笔把它的朋友找出来，这样它们就能高高兴兴地在一起玩了。
活动反思：
在前几次的教学中我们学*了用螺旋线绘画小花花朵的方法，所以孩子们对今天的这个绘画技法还是比较熟悉。在讲解示范环节我将重点放在了怎么样将螺旋线在小蜗牛的背上完美的布局，引导孩子们要画的饱满，并尽可能的使线与线之间的距离均等一些。从孩子们的操作上看，还是把握的不错的，基本上小蜗牛的壳都能撑得满满的。
活动目标：
1、认识蜗牛，初步了解蜗牛外形的特征
2、萌发幼儿对事物的探究兴趣，大胆的表达自己的想法
活动准备：
1、《蜗牛》视频
2、蜗牛图片
活动过程：
1、 导入没有脚， 没有手， 背上房子到处走， 有谁把它碰一碰， 赶紧躲进房里头。有谁知道是什么动物?
是蜗牛。你们见过蜗牛吗?在哪里见过?
2、 认识蜗牛你们都说见过蜗牛，谁来说说看蜗牛长的什么样?
触角、壳、足、嘴巴你们觉得蜗牛有眼睛吗?
触角：蜗牛的眼睛长在长的那对触角上。 蜗牛的触角是用来感觉外界环境的器官 ，如果用触角接触到障碍物，就会立即转变前进的方向。
那你们知道蜗牛的鼻子在哪里吗?
蜗牛的触角中，短的那一对相当于它的鼻子，在短的触角下面还有一张小小的嘴巴哪里是蜗牛的脚呢?蜗牛是怎么爬的?我请一个小朋友来爬爬看。
蜗牛肚子下面扁扁的足就像是水波纹一样的横纹，蜗牛就靠着横纹的波动，慢慢爬行。
你们有没有发现，蜗牛爬过的地方会留下什么?它是什么?
会留下闪亮亮的线。
蜗牛在爬行的过程中身体会分泌出一种叫做"足腺"的分泌物，就像小朋友运动以后流汗一样，蜗牛也会流汗，但是它流的是叫"足腺"的分泌物爬行时候，这种分泌物不断的流出来，是为了减少摩擦，有利于蜗牛爬行，边爬边粘在了爬过的地方，等它干了，就变成了一条闪闪发光的线。
那老师再来考考你们 你们知道蜗牛喜欢吃什么吗? (青菜、树叶、小草。)蜗牛喜欢吃蔬菜、小草、树叶等等。 咦，你们觉得蜗牛的嘴巴长的大吗?蜗牛的嘴巴长的小小的，只有针尖这么大，但是你们猜猜看它有多少颗牙齿?蜗牛是世界上牙齿最多的动物，它有26000颗牙齿左右。蜗牛可真厉害!
3、 观看《蜗牛》短片现在我们来看一个有关于蜗牛的小短片。 (播放视频)看完了小短片，我们都认识小蜗牛了，有谁来说说看你知道了那些有关于蜗牛的知识，看看谁是小蜗牛的好朋友。
4、 听歌曲《快乐的小蜗牛》学蜗牛爬，碰见障碍要改变方向爬。
现在让我们变成小蜗牛带着房子去旅游吧! 先长出两只小细脚，再背上我们的房子，小蜗牛们准备好了吗?我们出发吧! (播放伴奏)
活动反思：
孩子们对今天的这个绘画技法还是比较熟悉。在讲解示范环节我将重点放在了怎么样将螺旋线在小蜗牛的背上完美的布局，引导孩子们要画的饱满，并尽可能的使线与线之间的距离均等一些。从孩子们的操作上看，还是把握的不错的，基本上小蜗牛的壳都能撑得满满的。
有益的学*经验：
运用已掌握的美术技能制作小蜗牛。
准备：
较厚的长条纸、笔、剪刀、胶水。
活动与指导：
1、引导幼儿讲述捉蜗牛、玩蜗牛的经验，引起制作蜗牛的愿望。
2、看老师用长条的纸作一只可爱的.蜗牛，示范：
(1)将纸条剪一段作为蜗牛的身体。
(2)将剩余的纸条用笔卷起来做蜗牛壳。
(3)将螺旋形的蜗牛壳粘在蜗牛身体上，做成―只蜗牛。
日常生活
1、丰富幼儿生活，丰富美工区内容，增加幼儿动手制作的材料。
2、培养幼儿的观察能力，日常观察昆虫，观察蜗牛等小动物。
家园配合
支持并引导幼儿动手动脑搞些力所能及的手工制作。
一、活动名称：
美术：绘画小蜗牛
二、活动目标：
学*绘画小蜗牛
三、活动准备：
春天的大背景图一张，水彩笔、油画棒、黑板、粉笔。
四、活动过程：
(一)、出示大背景图，老师讲述画面内容。
师：春天来了，红红的太阳照着大地，温暖的春风轻轻地吹着，小燕子自由自在地飞着，地上的小草变绿了，五颜六色的花都开了。
(二)、老师在大背景图上范画(边讲故事边画)
师：睡了一冬的小蜗牛也想出来欣赏春天的美丽景色，它从自己的房子里先伸出圆圆的小脑袋，东瞧瞧西看看，然后将身体慢悠悠地爬出来，它坐在那，张着小嘴，一边呼吸新鲜空气，一边欣赏春天美丽的景色。小蜗牛觉得一个人太孤单了，它想：要是能跟我的好朋友在一起，那该多好啊!我的好朋友在哪呢?小朋友，你们愿意帮我找到我的好朋友吗?
(三)了解蜗牛的外形特征
师：小蜗牛的朋友长得什么样呢?它和小蜗牛长得差不多，咱们来看看小蜗牛长得什么样?师:它身上背着重重的房子，圆圆的头，一对短触角，一对长触角，一张小嘴，还有弯弯的身体。
提问：小蜗牛的眼睛长在哪里?身体是什么样子的?象什么?(幼儿回答，老师可出示实物，如没有实物，老师在黑板上范画)
(四)幼儿在大背景图上绘画，老师巡回指导。
师：小蜗牛都等急了，咱们快来用画笔把它的朋友找出来，这样它们就能高高兴兴地在一起玩了。
活动反思：
在前几次的教学中我们学*了用螺旋线绘画小花花朵的方法，所以孩子们对今天的这个绘画技法还是比较熟悉。在讲解示范环节我将重点放在了怎么样将螺旋线在小蜗牛的'背上完美的布局，引导孩子们要画的饱满，并尽可能的使线与线之间的距离均等一些。从孩子们的操作上看，还是把握的不错的，基本上小蜗牛的壳都能撑得满满的。
活动目标：
1、学*绘画小蜗牛。
2、大胆尝试绘画，并用对称的方法进行装饰。
3、让幼儿体验自主、独立、创造的能力。
4、引导幼儿能用辅助材料丰富作品，培养他们大胆创新能力。
5、感受作品的美感。
活动准备：
春天的大背景图一张，水彩笔、油画棒、黑板、粉笔。
活动过程：
(一)、出示大背景图，老师讲述画面内容。
师：春天来了，红红的太阳照着大地，温暖的春风轻轻地吹着，小燕子自由自在地飞着，地上的.小草变绿了，五颜六色的花都开了。
(二)、老师在大背景图上范画(边讲故事边画)
师：睡了一冬的小蜗牛也想出来欣赏春天的美丽景色，它从自己的房子里先伸出圆圆的小脑袋，东瞧瞧西看看，然后将身体慢悠悠地爬出来，它坐在那，张着小嘴，一边呼吸新鲜空气，一边欣赏春天美丽的景色。小蜗牛觉得一个人太孤单了，它想：要是能跟我的好朋友在一起，那该多好啊!我的好朋友在哪呢?小朋友，你们愿意帮我找到我的好朋友吗?
(三)了解蜗牛的外形特征
师：小蜗牛的朋友长得什么样呢?它和小蜗牛长得差不多，咱们来看看小蜗牛长得什么样?师:它身上背着重重的房子，圆圆的头，一对短触角，一对长触角，一张小嘴，还有弯弯的身体。
提问：小蜗牛的眼睛长在哪里?身体是什么样子的?象什么?(幼儿回答，老师可出示实物，如没有实物，老师在黑板上范画)
(四)幼儿在大背景图上绘画，老师巡回指导。
师：小蜗牛都等急了，咱们快来用画笔把它的朋友找出来，这样它们就能高高兴兴地在一起玩了。
(五).结束：小蜗牛看见这么多的好朋友，心里特别的高兴，来，咱们和小蜗牛一起玩一个“找朋友”的游戏(听音乐，做游戏)
活动目标
1、喜欢并大胆参与粘贴活动，感受粘贴活动的乐趣。
2、能自己动手，运用抓、洒、按等方法进行美工活动。(重难点)
活动准备
1、染成红黄绿三种颜色的米，稻谷
2、贴好双面胶的蜗牛，示范用的蜗牛
活动过程
(一)小蜗牛来作客
1、小三班要来一群小客人呢，我们猜一猜是谁呢?
讲述谜语：没有手，没有脚，背上房子到处走，有谁把它碰一碰，赶紧躲进房里头。
2、幼儿猜测
3、我们来看看是不是小蜗牛呀?
4、出示两只小蜗牛(一只装饰好的，一只没有装饰)，进行比较，激发装饰的兴趣
(二)操作活动
1、小蜗牛的第一次变身
出示米
这是什么?什么颜色的?
教师示范，讲清楚如何变身，重点讲抓少点，洒均匀，用力按
2、幼儿操作，教师指导
3、集中，发现情况，解决问题
4、请幼儿示范蜗牛的.第二次变身，重点要洒均匀
5、幼儿第二次操作
(三)展示
1、带领幼儿集体欣赏作品
2、发现作品的优缺点，表扬好的作品
(四)活动结束
1、评价
2、总结
活动目标：
1、知道蜗牛具体会面所吃食物而呈现的不同颜色。
2、学*短句：小蜗牛吃了一只xxx，变成了x蜗牛。
3、能通过颜色大胆联想物品，较清楚的讲述自己的相法。
4、根据已有经验，大胆表达自己的想法。
5、愿意欣赏散文，感知散文语言的优美，风趣。
活动准备：
1、教具准备：课件
2、教学准备：人手一张蜗牛照片，各种颜色水果图片若干。
活动过程：
一、观看“蜗牛”图像，说说，认认，丰富词语：慢吞吞。
二、欣赏故事(变色蜗牛)
1、猜猜，小蜗牛喜欢吃什么。幼儿可以结合经验回答。
2、欣赏故事(变色蜗牛)，看看故事里的蜗牛吃了什么东西了，幼儿看课件，回答故事中的提问。
a、小蜗牛先吃了什么?(绿颜色的树叶)变成了什么?(绿颜色的蜗牛)
b、小蜗牛又吃了什么?(红颜色的草莓)变成了什么?(红颜色的蜗牛)
c、小蜗牛怎么变成黄色的了?(吃了黄色的梨子，变成了黄颜色的蜗牛)
3、知识迁移，出示紫色的蜗牛，幼儿说说其颜色，引导幼儿说出小蜗牛为什么变成紫色。巩固短句：小蜗牛吃了一只xxx，变成了x蜗牛。
4、游戏：变色蜗牛a、今天我给小蜗牛还准备了很多好吃的呢，我们来比一比谁的眼睛最亮，能最快为小蜗牛找到好吃的。如果你找到了请你来说说：小蜗牛吃了一只xxx,变成了x蜗牛。看看谁找的又快，说的又好听。现在我们一起去找吧!
b、你的小蜗牛吃了什么变成了什么颜色的呢?请你把你的发现去跟后面的老师介绍一下吧!看看谁说的'最好听!
——少儿美术教案范文十份
课 题：向大师学*画向日葵
教学目的：1欣赏凡高的《向日葵》，了解其色彩和笔触的象
征性和暗示性，感受其色彩的独特魅力
2创作“我心目中的向日葵”学会色彩的初步运用
3提高对美术创作的兴趣，在活动中感受创作的.
乐趣
教学重点： 用*似色表现向日葵，色块之间和谐而有变化。 教学准备：凡高的作品 油画棒 色卡纸
教学过程：一、引入课题：猜谜语:高高个儿一身青，金黄圆脸喜盈盈，天天对着太阳笑，结的果实数不清。
二.出示图片凡高的《向日葵》
问：看后有什么感觉？
（1）在画面上看到了什么？
（2）除了这些你还看到了什么？
（3）画家画这幅画时用了什么颜色？
（4）向日葵的颜色给你什么样的感觉？
（5）画面中的向日葵都一样吗？有什么不同啊？
（6）教师小节 这幅作品以包满而纯净的黄色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与
活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。从其笔法上也可以看出他受到了这时所交往的印象派画家的影响，枯落的花瓣、干瘪的枝叶、切断的梗茎以及颗粒清晰的种子，均逐一精心描绘。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。
（1）你觉得这幅画美吗？
（2）你喜欢这幅画吗？
（3）你觉得这幅画给你带来什么样的感觉？
三、引导幼儿创作“我心目中的向日葵”
1、 作画时大胆想象画出与众不同的画。
2、先画主体向日葵，再画花瓶，主体要大要突出。
3、要选相*似的颜色，注意画面卫生。
四、小结
展示学生作品，表扬好作品，鼓励画的较差的学生。
教学反馈：
课题：有特点的人脸
课时：90分钟
班级：儿童国画
教学目标：1学*掌握人的脸部基本形状，五官的特点；会用国画材料描绘简单的人物表情。2提高学生的观察能力和审美能力，教育学生热爱祖国传统艺术。
教学重点：人物脸部特征的有关知识，用国画材料来描绘人物表情。
教学难点：运用国画工具画一幅有特点的人脸作品。
教学材料：宣纸；毛笔、水、墨汁、国画颜料
教学步骤：1欣赏图片(每张面孔都有自己的特点，或胖或瘦，或慈祥或甜美，有特点的人脸常给我们留下深刻的印象。只有认真观察了，我们才能表现好人脸的特点。）
2师生讨论（人物脸的基本形状，五官的特点，人们都有哪些表情。）
3演示绘画（绘画步骤：1用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官；2用侧锋重墨画出人物的头发；3用淡赭石加水染出肤色。）
作品效果：
课题：戏曲人物
课时：90分钟
班级；儿童国画
教学目标：1了解戏曲人物的行当和不同行当的动态和表情；会较好地表现不同行当的动态和表情。2提高学生的观察能力和审美能力，培养学生热爱祖国传统文化艺术。
教学重点：了解有关戏曲的知识，会表现不同戏曲人物的动态和表情。
教学难点：在画面中如何较好地表现人物的动态和表情。
教学材料：宣纸；毛笔、水、墨汁、国画颜料
教学步骤：1欣赏图片(小小的一方舞台却演绎着人生百态，悲欢离合。我国戏曲中的人物去，其独特的服饰、造型和表演都具有浓郁的民族特色。讨论一下他美在什么地方？）
2师生讨论（几种戏曲的人物行当，不同行当不同的动态和表情。）
3演示绘画（绘画步骤：1用中锋蘸淡墨勾出戏曲人物造型；2用侧锋蘸清水把脸部染湿，稍干后涂色，或直接用色染脸；3用颜色染服装，注意控制好水分。）
作品效果：
课题：图形的魔术组合
课时：90分钟
班级；大师色彩
教学目标：1打破思维方式，来个“脑筋急转弯”。把不相关的图形任意组合成一幅奇妙的作品。2锻炼学生的思维能力和想象，培养学生热爱美术的兴趣。
教学重点：打破思维方式，把不相关的图形任意组合成一幅奇妙的作品。
教学难点：画一幅有创造性地奇妙作品。
教学材料：水粉颜料、记号笔、各色卡纸、油画棒或水彩笔等
教学步骤：1欣赏图片俄国画家夏加尔的《我和我的村庄》
(夏加尔出生在俄国西部的小镇维台普斯克一个犹太家庭。早年在俄国画家彭恩的画室学*过，１９０７年后在彼颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的.果树??画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。小朋友们，你们有没有想过把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢？
夏加尔出生在俄国西部的小镇维台普斯克一个犹太家庭。早年在俄国画家彭恩的画室学*过，１９０７年后在彼得堡，断断续续地学了三年，最后投向俄国舞台设计家巴克斯特门下。到了巴黎后，起初他与各种流派画家们交往，也到各大博物馆和美术馆观摩，渐渐改变了他在家乡时期的阴沉色彩。从这一幅《我和我的
村庄》以及另几幅《从窗口见到的巴黎》、《七个手指的我》等画来看，在他６０年的艺术生涯中，基本上没有跳出这种画风范围。
最初，夏加尔应用立体主义分解法来表达自己对故乡的怀恋，充分发挥他的浪漫抒情色彩，构图颇有超现实主义特色。画上有古怪的人物、动物、颠倒的房屋、树木和人，时空被打乱，正常透视比例被放弃，一切事物好象失去了重力一般被任意安置在空间。只有“我”与那头大牡牛在亲切地对话。背景有典型的俄国房子，还有教堂与钟楼。画家用重叠法，在牛头中又添画了妇女**形象。前景正中，画了一棵开花的树。这一切，残留在记忆中的杂乱形象叠现出来，成了一幅梦的写照，一个色彩的奇境。）
2作品创作（根据给出的任意一组图形组成新的形象。看谁画的形象最有创造性。比如：苹果、鞋子、雨伞、气球、花朵、剪刀、电视或汽车、花瓶、兔子、手、小草、蝴蝶等）
作品效果：
课题：画飞鸟
课时：90分钟
班级；儿童国画
教学目标：1了解花鸟画中鸟的形态和画法。
2提高学生的审美情趣，培养学生热爱大自然热爱生活。
教学重点：了解花鸟画中鸟的形态和画法。
教学难点：在画面中如何较好地表现鸟的动态。
教学步骤：1欣赏图片
2教师示范
（绘画步骤：1用中重墨画出翠鸟的嘴巴、眼睛；2用重墨画出头顶羽毛、侧锋淡墨画背部羽毛；3用淡墨勾出腹部轮廓和翅膀的翎羽；4画出尾羽和爪子，用曙红颜色染嘴巴和腹部羽毛，三绿点头顶和背部翅膀。注意控制好水分。）
活动目标：
1、通过欣赏大师作品、观察放大的花卉图片了解并学*色彩渐变的方法。
2、尝试用饱满的构图和渐变的色彩表现自己喜欢的单朵花卉。
3、细致观察感受花卉的美，萌发热爱生活的情感。
活动准备：
花卉照片，画家奥基弗的绘画作品，两幅图形一样色彩不一样的图片活动过程：
一、欣赏花卉照片，感知色彩、造型的美。
1、教师播放6幅花卉照片的幻灯片，根据幼儿的选择点击放大欣赏。（挑选六张渐变色的花朵图片展示，并用1~6的数字给每张图片做标记）
2、通过提问，引导幼儿从造型和色彩等方面进行观察。
教师提问：这里摆了了六朵花，它们的形状颜色各不相同，我想请小朋友来告诉我你喜欢几号花？
学生回答：我喜欢x号花教师问：那你为什么喜欢这朵花呢？是喜欢它的颜色还是形状呢？
学生答：……
二、欣赏奥基弗的作品及放大的花卉图片，学*表现色彩渐变及画一朵大花的方法。
1、教师说：今天我也给大家带来了一位画家的'作品，这位画家的名字叫奥基弗，她也画了一朵大花，我们一起来看看他是怎么画的，好不好？
学生答：好教师：我们看完奥基弗的画了，我现在邀请一位小朋友告诉我，它的花瓣颜色是怎么样的？
学生答：它是红色的教师问：那这朵花只有红色吗？你仔细看看是不是还有其他的颜色……学生答：它还有黄色跟橙色教师：噢，那这朵花的花瓣上一共有三种颜色？
2、提问：你看了她画的花以后有什么感觉？花儿的颜色是怎样变化的？为什么你会感觉它画的花很大呢？
（引导幼儿说出这朵花给人的感觉，花儿的颜色由黄色变成红色再变成橙色，）
3、教师播放小花渐渐变大的幻灯片，引导幼儿对比讨论。
教师：这儿有一朵小小的小紫花，它要变变变，变成了一朵大大的花。为什么同样是一朵花，左边的很小，右边的看起来很大呢？
学生：……教师：那我们画画的时候呢，也要把这朵花画的大大的，把图纸都画满
4、总结：花瓣要画大，画纸边缘留下空白的地方要少，也可以让花瓣伸到画面外面去
三、教师示范教师拿出两幅图片作对比，比较单色花跟渐变色花的不同。
教师：老师今天也画了两幅花的画，上面都只画了一朵花，你们觉得哪一幅画比较好，并且要说说哪里又不同的……学生：……通过对话让幼儿了解这次的绘画内容是要画出一朵渐变色的大花
四、交待要求。
幼儿创作今天我们也来学一学画家奥基弗，画一朵自己喜欢的美丽的大花，请你选择自己喜欢的色彩去画一朵自己喜欢的大大的花可以先想一想，自己花一朵什么样的花？花瓣是什么形状的？颜色是怎么变化的？想好了就可以开始了。
五、展示作品，欣赏评价。
你最喜欢哪一幅作品？喜欢它的什么地方？
一、 教学目的
1.通过课程引导孩子们对生活中动物的了解和养成时刻观察的兴趣。
2.通过观察图片锻炼孩子们观察和发现事物特点的能力。
3.帮助同学们练*白鹅形态的掌握。
二、 教学准备
三、 教学过程
1.课前导入，由唐诗引出课题（咏鹅是骆宾王七岁时写的“鹅鹅鹅,曲项向天歌,白毛浮绿水,红掌拨清波”）
小朋友会不会背这首唐诗，这是骆宾王7岁通过观察白鹅嬉戏时有感而发的诗句，大家能不能同样做到，我们可以不用写成诗句，但我们可以通过画面表现出来。
四、 图片欣赏
单说鹅，大家会不会把白鹅和天鹅弄混淆，大家仔细观察，作图的白鹅和有图的天鹅，白鹅的体形更肥大，有大大的额头，嘴是橘黄，天鹅的体形更优美，脖子细长，画的时候要注意它的特点。
这是一群在河边散步的鹅群，注意观察他们的脚掌，很厚，很有力，指间连着璞，一只鹅像要展翅高飞。
这是一对白鹅夫妻，仔细观察公鹅和母鹅的区别，我可以提示离我们最*的是妻子，白鹅中公鹅有厚厚的.冠，而母鹅要小得多。
这两只鹅在互相帮助整理羽毛，其中的一只它的冠很大，他一定是一位长者，小朋友能不能也能做到和其它小朋友一起互爱互助。
这个水中小木屋是白鹅们的水上乐园，也是他们共同的家，保证他们可以安然无忧的生活，小朋友们有没有想过给你花的白鹅准备一个家。
观察这两只鹅的优美的游水姿态。
五、 实践练*
1. 注意构图，画面主体要位于整个画面的中央，花多个对象要注意画面的*衡，不宜过大，也不易过小。
2. 注意颜色的选择，通过图片的观察，要尽量突出白鹅的优美洁白。
3. 注意细节，表现出白鹅的特点，不要与天鹅混淆，要突出表现它的额头，红色的脚掌，结实的身体……
六、 总结点评
课 题：
向大师学*画向日葵
教学目的：
1欣赏凡高的《向日葵》，了解其色彩和笔触的象征性和暗示性，感受其色彩的独特魅力
2创作“我心目中的向日葵”学会色彩的初步运用
3提高对美术创作的兴趣，在活动中感受创作的'乐趣
教学重点：
用*似色表现向日葵，色块之间和谐而有变化。
教学准备：
凡高的作品 油画棒 色卡纸
教学过程：
一、引入课题：猜谜语:高高个儿一身青，金黄圆脸喜盈盈，天天对着太阳笑，结的果实数不清。
二.出示图片凡高的《向日葵》
问：看后有什么感觉？
（1）在画面上看到了什么？
（2）除了这些你还看到了什么？
（3）画家画这幅画时用了什么颜色？
（4）向日葵的颜色给你什么样的感觉？
（5）画面中的向日葵都一样吗？有什么不同啊？
（6）教师小节
这幅作品以包满而纯净的黄色调，展示了一个画家内心中似乎永远沸腾着的热情与活力，宣泄着画家对生命的尽情体验与永久的激动。从其笔法上也可以看出他受到了这时所交往的印象派画家的影响，枯落的花瓣、干瘪的枝叶、切断的梗茎以及颗粒清晰的种子，均逐一精心描绘。凡高那种狂放不羁的风格对后来的野兽主义绘画产生了很大影响。
（1）你觉得这幅画美吗？
（2）你喜欢这幅画吗？
（3）你觉得这幅画给你带来什么样的感觉？
三、引导幼儿创作“我心目中的向日葵”
1、作画时大胆想象画出与众不同的画。
2、先画主体向日葵，再画花瓶，主体要大要突出。
3、要选相*似的颜色，注意画面卫生。
四、小结
展示学生作品，表扬好作品，鼓励画的较差的学生。
教学反馈：
一、 教学目的
1.通过课程引导孩子们对生活中动物的了解和养成时刻观察的兴趣。
2.通过观察图片锻炼孩子们观察和发现事物特点的能力。
3.帮助同学们练*白鹅形态的掌握。
二、 教学准备
三、 教学过程
1.课前导入，由唐诗引出课题（咏鹅是骆宾王七岁时写的“鹅鹅鹅,曲项向天歌,白毛浮绿水,红掌拨清波”）
小朋友会不会背这首唐诗，这是骆宾王7岁通过观察白鹅嬉戏时有感而发的诗句，大家能不能同样做到，我们可以不用写成诗句，但我们可以通过画面表现出来。
四、 图片欣赏
单说鹅，大家会不会把白鹅和天鹅弄混淆，大家仔细观察，作图的白鹅和有图的天鹅，白鹅的体形更肥大，有大大的额头，嘴是橘黄，天鹅的体形更优美，脖子细长，画的时候要注意它的特点。
这是一群在河边散步的鹅群，注意观察他们的脚掌，很厚，很有力，指间连着璞，一只鹅像要展翅高飞。
这是一对白鹅夫妻，仔细观察公鹅和母鹅的.区别，我可以提示离我们最*的是妻子，白鹅中公鹅有厚厚的冠，而母鹅要小得多。
——中班美术手工教案范文十份
教材分析
风筝是我国一种传统民间艺术文化。在两千多年前，中国人发明了风筝。时至今日，风筝以它优美的造型、鲜艳的色泽、在空中盘旋的舞姿，深深吸引了大人和孩子的心。每到春天来临、阳光明媚时，在户外都可以看到家长带着孩子在放风筝。看到风筝，孩子们都很好奇，七嘴八舌，你一言，我一语：“风筝为什么会飞呢？风筝是怎样飞上天的呢？风筝是用什么做的？为什么风筝不一样呢？……”本活动利用幼儿的求知欲望，让幼儿在看看说说、做做玩玩中了解有关风筝的更多知识，感受到民间传统文化艺术的美。
活动目标
1、了解风筝的制作步骤，学*制作风筝。
2、学*用不同的线条做花纹，装饰风筝，完成风筝的制作。
3、感知风筝的对称美，体验制作风筝的乐趣。
活动准备
1、活动前请幼儿欣赏“潍坊风筝节”风筝漫天飞舞的'视频。
2、柔美的音乐，彩色纸、见到、水彩笔、风筝绳、各种装饰用的辅助材料，风筝的制作步骤。
活动建议
一、欣赏不同样式的风筝，观察风筝的造型、图案、颜色。
提问：画面中有什么样的风筝？有哪些好看的图案和颜色？你想制作什么样的风筝？引导幼儿了解风筝的不同造型和图案。
二、引导幼儿观看步骤图，探索风筝的制作方法。
1、请幼儿观察风筝的制作步骤，讨论风筝的制作方法。
提问：风筝为什么能飞起来？怎样又快又好地拼插风筝的骨架呢？风筝的尾巴有什么作用？
2、请幼儿选择自己喜欢的材料装饰、制作风筝。
提问：你想设计一个什么样的风筝？用哪些材料？哪种方法进行装饰？
3、幼儿装饰风筝，教师观察并给予指导。
提醒幼儿风筝的骨架要拼插结实，指导幼儿用涂色、组合图案线描、剪贴等方式进行装饰，注意装饰图案要对称，鼓励幼儿设计独特的风筝。
4、展示幼儿自制的风筝，鼓励幼儿互相欣赏、交流。
鼓励幼儿向大家介绍自己制作的风筝的造型和图案，引导幼儿互相欣赏。
延伸活动
带幼儿到户外放飞自己制作的风筝，感受放风筝的乐趣。
活动目标：
1、掌握手工扎染、折纸、点颜色等技巧，初步了解色彩搭配的规则。
2、培养对民间艺术的兴趣和爱好。
3、养成良好的作业行为和卫生*惯。
活动准备：
1、故事《讲卫生的小猫咪》。
2、8开、16开宣纸每人4～6张、调好的各色中国画颜料、旧报纸、扎染PPT、围兜及袖套每人一套。
3、课前给幼儿观赏贵州苗族的各种蜡染制品。
活动过程：
一、导入活动
听故事《讲卫生的小猫咪》，小猫咪感冒了，又流鼻涕又打喷嚏，小猫咪讲卫生，赶紧到商店买来花手帕。
提问：花手帕有什么作用？
分析：这不只是一个美术活动，也是一个培养幼儿良好的卫生*惯和品质的好机会。
二、播放扎染PPT，欣赏并讨论
引导幼儿说出商店里的花手帕都有哪些图案和颜色。（图案有圆形、长条型、蝴蝶型、波浪形……学会说五颜六色。）
分析：孩子们在欣赏的过程中，培养了审美感，多变的图案和艳丽的色彩引发了如何制作这样美丽花手帕的兴趣。
三、指导幼儿制作扎染作品
1、戴好围兜和袖套，防止颜料弄脏衣服。
2、将白色的宣纸进行多层折叠，注意对角和对边。
3、将折好的宣纸不同的部分，放入装有颜料的小碗里点颜色。
4、将点好颜色的宣纸放在报纸上打开晾干。
5、提问：在给"小手帕"染色的时候我们要注意什么呢？
分析：幼儿要掌握折纸和点颜色这两个主要步骤，因点颜色是新技巧，所以是这个活动的一个难点，首先要把颜色按照从浅到深的顺序进行排列，引导幼儿有秩序的选择；其次要把握一边折一边点颜色的技巧，并通过实践慢慢掌握颜色的用量。最后要注意因打湿的宣纸打开难度很大，所以这个步骤必须由老师来完成，以免损坏作品。
四、幼儿自主探索如何做出漂亮的"花手帕"
1、通过反复的实际操作能够知道，不同的折纸方法会产生不同的图案，并能初步找到其中的规律，如对折后从折点再折成三角形染色会形成中心扩散的圆形图案等。
2、通过反复的`实际操作能意识到深色和浅色的搭配会更好看，从开始的自由选择颜色，到逐渐掌握深浅色的搭配。
3、过少的染色会使宣纸原本白色的地方过多，没有那么好看，颜色过于混合也会降低作品的质量，而且过多的颜色带来的水分还会使得作品在打开的时候容易破损。
活动目标：
1、掌握手工扎染、折纸、点颜色等技巧，初步了解色彩搭配的规则。
2、培养对民间艺术的兴趣和爱好。
3、养成良好的作业行为和卫生*惯。
活动准备：
1、故事《讲卫生的小猫咪》。
2、8开、16开宣纸每人4～6张、调好的各色中国画颜料、旧报纸、扎染PPT、围兜及袖套每人一套。
3、课前给幼儿观赏贵州苗族的各种蜡染制品。
活动过程：
一、导入活动
听故事《讲卫生的小猫咪》，小猫咪感冒了，又流鼻涕又打喷嚏，小猫咪讲卫生，赶紧到商店买来花手帕。
提问：花手帕有什么作用？
分析：这不只是一个美术活动，也是一个培养幼儿良好的卫生*惯和品质的好机会。
二、播放扎染PPT，欣赏并讨论
引导幼儿说出商店里的花手帕都有哪些图案和颜色。（图案有圆形、长条型、蝴蝶型、波浪形……学会说五颜六色。）
分析：孩子们在欣赏的过程中，培养了审美感，多变的图案和艳丽的色彩引发了如何制作这样美丽花手帕的兴趣。
三、指导幼儿制作扎染作品
1、戴好围兜和袖套，防止颜料弄脏衣服。
2、将白色的宣纸进行多层折叠，注意对角和对边。
3、将折好的宣纸不同的部分，放入装有颜料的小碗里点颜色。
4、将点好颜色的宣纸放在报纸上打开晾干。
5、提问：在给"小手帕"染色的时候我们要注意什么呢？
分析：幼儿要掌握折纸和点颜色这两个主要步骤，因点颜色是新技巧，所以是这个活动的一个难点，首先要把颜色按照从浅到深的顺序进行排列，引导幼儿有秩序的'选择；其次要把握一边折一边点颜色的技巧，并通过实践慢慢掌握颜色的用量。最后要注意因打湿的宣纸打开难度很大，所以这个步骤必须由老师来完成，以免损坏作品。
四、幼儿自主探索如何做出漂亮的"花手帕"
1、通过反复的实际操作能够知道，不同的折纸方法会产生不同的图案，并能初步找到其中的规律，如对折后从折点再折成三角形染色会形成中心扩散的圆形图案等。
2、通过反复的实际操作能意识到深色和浅色的搭配会更好看，从开始的自由选择颜色，到逐渐掌握深浅色的搭配。
3、过少的染色会使宣纸原本白色的地方过多，没有那么好看，颜色过于混合也会降低作品的质量，而且过多的颜色带来的水分还会使得作品在打开的时候容易破损。
小朋友都比较喜欢手工折纸，如何折一艘小船呢？让我们一起来看看这篇由幼师OK网整理的适合中班幼儿的手工活动，通过学*纸船的折法。发展幼儿手眼协调能力。
教材分析：
小船是孩子们喜欢的形象，故事中的小船乘风破浪，歌曲中的小船悠扬、安静，本次活动通过引导幼儿观察小船的折纸图，能够均匀*整的进行对折，折叠出小船的形象，锻炼手眼协调的能力，发展手部的精细动作。
活动目标：
1、掌握纸船的'折法。
2、发展幼儿手眼协调能力，能较均匀*整地将纸张向左右两个方向对折。
活动准备：
小船玩具、图片，纸船范例一个，长方形纸若干张，布置成池溏的展板一块，音乐片段。
活动建议：
1、出示各种各样的船，激发幼儿的好奇心，启发引导幼儿观看及总结船的外形特点。提问：你看到的小船是什么样的？
2、出示范例，引导幼儿观察范例中纸船的折法，教师分步示范折叠方法，最后重点讲解纸船的翻折成形。提问：第一步怎么折？如何才能均匀的将纸折叠？
3、鼓励幼儿大胆尝试，教师巡回指导，帮助幼儿掌握重点，体验成功感。
4、进行游戏《划龙船》，将“纸船”放在“池塘里”。
5、教师口头帮助幼儿复*纸船的折法，再引导幼儿进行讲评。
活动目标：
1、掌握手工扎染、折纸、点颜色等技巧，初步了解色彩搭配的规则。
2、培养对民间艺术的兴趣和爱好。
3、养成良好的作业行为和卫生*惯。
活动准备：
1、故事《讲卫生的小猫咪》。
2、8开、16开宣纸每人4～6张、调好的各色中国画颜料、旧报纸、扎染PPT、围兜及袖套每人一套。
3、课前给幼儿观赏贵州苗族的各种蜡染制品。
活动过程：
一、导入活动
听故事《讲卫生的小猫咪》，小猫咪感冒了，又流鼻涕又打喷嚏，小猫咪讲卫生，赶紧到商店买来花手帕。
提问：花手帕有什么作用？
分析：这不只是一个美术活动，也是一个培养幼儿良好的卫生*惯和品质的好机会。
二、播放扎染PPT，欣赏并讨论
引导幼儿说出商店里的花手帕都有哪些图案和颜色。（图案有圆形、长条型、蝴蝶型、波浪形……学会说五颜六色。）
分析：孩子们在欣赏的过程中，培养了审美感，多变的图案和艳丽的色彩引发了如何制作这样美丽花手帕的兴趣。
三、指导幼儿制作扎染作品
1、戴好围兜和袖套，防止颜料弄脏衣服。
2、将白色的宣纸进行多层折叠，注意对角和对边。
3、将折好的宣纸不同的部分，放入装有颜料的小碗里点颜色。
4、将点好颜色的宣纸放在报纸上打开晾干。
5、提问：在给"小手帕"染色的'时候我们要注意什么呢？
分析：幼儿要掌握折纸和点颜色这两个主要步骤，因点颜色是新技巧，所以是这个活动的一个难点，首先要把颜色按照从浅到深的顺序进行排列，引导幼儿有秩序的选择；其次要把握一边折一边点颜色的技巧，并通过实践慢慢掌握颜色的用量。最后要注意因打湿的宣纸打开难度很大，所以这个步骤必须由老师来完成，以免损坏作品。
四、幼儿自主探索如何做出漂亮的"花手帕"
1、通过反复的实际操作能够知道，不同的折纸方法会产生不同的图案，并能初步找到其中的规律，如对折后从折点再折成三角形染色会形成中心扩散的圆形图案等。
2、通过反复的实际操作能意识到深色和浅色的搭配会更好看，从开始的自由选择颜色，到逐渐掌握深浅色的搭配。
3、过少的染色会使宣纸原本白色的地方过多，没有那么好看，颜色过于混合也会降低作品的质量，而且过多的颜色带来的水分还会使得作品在打开的时候容易破损。
设计意图：
基于在大自然中会萌发幼儿对美的感受，让幼儿通过发现大自然中事物的特征，引导幼儿用语言、动作等描述它们的形状、形态等，并且让孩子用手制品以及用轻粘土这种好玩的材料来表达自己独特的感受和理解。如何让把孩子们对海洋生物的浓厚兴趣结合到艺术活动上，让孩子们从活动中积累生活经验（了解八爪鱼的生活*性），从中让孩子感受到快乐和满足。
活动目标：
1、根据已有经验，说说自己印象中的八爪鱼。
2、根据八爪鱼的图片，了解八爪鱼的样子以及不同状态下的形态，激发幼儿创作的欲望。
3、用轻粘土把八爪鱼塑造出来，从中感受轻粘土给自己带来的快乐。
活动准备：
1．物质准备：
（1）多媒体教学工具：八爪鱼视频（有游动、捕食、歇息等状态）；图片（海里面各种姿态的八爪鱼）。
（2）操作材料：轻粘土、泡沫球、轻黏土工具、垫板；
（3）作品展示准备：海底作品展示板
2．场地准备：有多媒体设备的活动室。
活动过程：
一、通过谈话，引出关于八爪鱼的话题。
师：小朋友们，你们见过八爪鱼吗？它是长什么样子的呢？现在我们一起来欣赏一下吧。
（出示海里八爪鱼视频）
（出示海里八爪鱼图片）
师：看看八爪鱼有一个圆圆的头和一双大大的眼睛，在头下面连着八条不同姿态的触角，有点卷起来的，有的是直直竖起来的、有的是随着水的流动而摆动起来的。有的八爪鱼还会站起来呢，他们在看猎物藏在哪里。
二、介绍材料。
师：今天我们来做一只自己喜欢的八爪鱼。
师：我们需要用到以下材料：各色亲粘土、垫板、轻黏土工具、小泡沫球。
三、讲解八爪鱼的制作过程。
首先，选择自己喜欢的颜色，捏出一小团轻黏土，放在手心搓圆压扁。把压扁的轻轻粘土裹到小泡沫球上，做成章鱼的头。
然后，再捏出一小团轻黏土，用双手搓成条状，注意一头组一头细，做成八爪鱼的触角，用同样的方法搓8条长短不一的脚。再用工具在每条章鱼触角上压出洞洞形状的吸盘，把带有吸盘的'脚不规则的接到八爪鱼头下。
最后，贴上八爪鱼的眼睛、嘴巴，也可以在头上添上帽子或者蝴蝶结等装饰。
四、欣赏作品。
师：我们一起来欣赏用轻黏土做成的八爪鱼吧!
师：女孩子八爪鱼粉粉的大大的眼睛、男孩子章鱼带着一顶帅帅的爵士帽，还有的章鱼的触角是五颜六色呢，都摆着不同的姿态，可爱极了！
温馨小提示：小朋友，用完的轻黏土要及时盖紧，并收拾好工具哦。
现在你也来做一只可爱的八爪鱼吧！
活动延伸：
区域活动：创设美工区，投放轻粘土、泡沫球，让幼儿在区域中尝试自主制作可爱的八爪鱼。
教材分析：
纸绳贴画是纸艺的一种表现形式，就是运用揉、卷、搓、贴等方法，用各色彩纸设计、制作具有一定观赏价值的装饰工艺品，富于创造力和想象力，深受幼儿的喜爱。纸绳是一种构思新颖的少儿创意手工益智材料。本次活动指导幼儿用纸绳作画，培养幼儿手、眼协调能力，鼓励幼儿在表现和创作的过程中与老师、同伴分享艺术活动的乐趣，感受图案设计之美。
活动目标：
1.在画好的图案轮廓内涂上胶水，用纸绳由内向外或由外向内地绕出物体的形象。
2.培养用纸绳作画的兴趣，锻炼手指肌肉的灵活性。
3.感受纸绳贴画丰富多样的图案设计之美。
活动准备：
各色纸绳(活动前教师和幼儿将皱纹纸剪成窄长条、搓好)，水彩笔、胶水、抹 布、剪刀等，纸绳贴画范例，“幼儿学*材料”——《生活中的发现》。
活动建议：
一、 出示纸绳贴画范例，引发幼儿活动兴趣。
1.展示纸绳贴画范例并提问:这幅画是用什么材料创作的？
2.请幼儿观察、讨论:这幅画是用什么方法制作的？
3.提问:这幅画好看吗？你觉得哪里好看？
二、结合几何图形，引导幼儿学*纸绳绕贴的方法。
1.介绍纸绳绕贴的两种主要方法:由内向外绕贴和由外向内绕贴。
2.出示圆形轮廓图，启发幼儿猜想用哪种方法绕贴。
示范讲解由内向外绕贴的方法:在圆圈内均匀地涂上胶水，取一根彩色纸绳，找好圆心， 将纸绳的一端粘贴在圆心上，然后拉着纸绳由内向外一圈一圈地绕,边绕边用手指轻轻按压，使纸绳粘贴在纸上。提示幼儿:一个图案可以只用一种颜色的纸绳，也可以用多种颜色的纸绳。
3.出示三角形轮廓图，请幼儿说说该如何绕贴，引导幼儿说出:要沿三角形的轮廓由外向内绕。
4.请个别幼儿示范,绕到三角形的角上时，提示幼儿用手指压住纸绳，待固定后再继续绕, 三角形的每一个角都用这种方法固定。
三、请幼儿观察书中的范例，自主尝试贴画。
1.提出作画要求:先画出物体的轮廓，要画得大一些 ;然后涂抹胶水，要涂得均匀;最后选择纸绳绕贴。用剩的纸绳要放到小筐里，保持桌面整洁。
2.请幼儿阅读《生活中的发现》第 14 页，观察范例，感受纸绳贴画的图案设计之美。
3.鼓励幼儿自主尝试贴画。
帮助能力弱的幼儿设计制作内容、勾画轮廓，请幼儿自主讨论选用什么颜色的纸绳。四、展示幼儿作品，引导幼儿评价。
提问:你最喜欢哪幅图?为什么喜欢?谁采用了新的绕贴方法?
设计思路
一次偶然，在网上看到了许多用纸杯做成的各种形态的花，造型简单、颜色鲜艳，立刻吸引了我。我想到中班孩子年龄较小，动手能力差，不能完美表现一件作品，为了能让中班孩子在美工活动中体会到成功与快乐，围绕主题“好玩得纸”因此，我选择了本次美观漂亮、而且简单易学的《纸杯花》手工活动。
活动目标：
1、激发幼儿对手工制作活动的兴趣。
2、能发现不同花朵的特征，发展比较性观察力。
3、运用剪刀、纸杯完成花的造型，知道不同的剪切法可以做出形态各异的花。
重点难点：
重点：运用剪刀·纸杯完成花的造型。
难点：用不同的剪切法做出形态各异的花。
活动准备：
1、花的图片若干、光盘。
2、纸杯花作品一幅、背景图一幅。
3、剪刀、纸杯若干、、水彩笔。
活动过程：
1、播放课件，引导幼儿观察、感受花的色彩和形态的美丽与独特。
2、教师出示做好的纸杯花，激发幼儿动手制作的兴趣，教师并示范纸杯花的制作过程。
①、幼儿共同欣赏教师制作的纸杯花。
②、教师示范制作纸杯花的过程。
3、教师引导幼儿共同探索怎样运用纸杯和剪刀表现花的不同形态。
——美术新课标心得范文十份
美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学*方式，把美术课程分为四个领域，即“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”，下面就我对这四个学*领域的理解说说我的体会。
从新课程划分的四个学*领域中，我们可以看出，不论是外化能力，内化品质，还是探索未知，体验成功和情感，新课程赋予了新教材很多体验性的学*方式。低年级的美术课程主要是以造型游戏为主，让学生在“玩乐”中发现问题、分析问题及解决问题，学会交流和合作。造型游戏指融合造型和游戏为一体的美术活动，活动中不事先设定主题或某个形象，主要是凭感觉联想和想象来进行造型表现，仔细看一下课本，有关于“造型·表现”的内容在课程中占了很大部分，它是课程内容中覆盖面最宽，分量最重的部分，如何带领和引导学生在游戏中更好的发现问题、学*知识、体验学*的乐趣，是教师需要解决的问题。在美术学*活动中，“造型·表现”领域的学*方法有多种，教师应从教材的内容和学生需求出发，让每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义和对生命价值的体验，培养学生学*美术的长久兴趣。
如何培养学生的“设计·应用”能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计·应用”学*领域的活动方式既强调体现设计的创造意识，又具有特定的功能性特点，这特点决定了该学*领域所涉及的内容较为广泛，同时又与生活紧密相关。“设计·应用”学*领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计·应用”学*领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此，作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发，让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动，并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课，这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识，在孩子们的早期生活时，教会他们按照美的规律去设计，学会自己布置房间，合理的布局构成美感，生活中处处需要设计。让从小学会动手做，十分重要。让学生接触材料，接触工具，动手做出简单的器物来，对生活物品进行配置，为生活创造方便与舒适。对与“设计·应用”这一学*领域，应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的，从小培养学生的设计意识，对于提高未来人才素质，培养创新精神和实践能力具有重要意义。
“欣赏·评述”这一学*领域的提出，能更好的让学生通过感受，欣赏和表达等活动的方式，内化知识，形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径，从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展，它呈现出与生活的联系日益密切的态势，每一个儿童将来都会接触到艺术，从某种意义上说，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的，至少，在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块，当然艺术创作与欣赏又是不可分的，欣赏本身就是艺术创造的一部分，而在我们新的《美术课程标准》中，正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中，“欣赏·评述”学*领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，加强美学修养，逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受，认识和理解，通过“欣赏·评述”领域的学*活动，学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质，形式和内容特征，了解中外美术发展的概况，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
“综合·探索”这一全新的学*领域，是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破，从跨学科的角度，拓展学生的知识面，弥补各科课程的不足，加大了教育内容的深度和广度，提高了学生综合运用的能力，并有效地运用各科课程资源，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类，美术与其他学科，美术与现代社会之间的连接点，树立新的.美术教育观和人文为本的学生观，依据新课程标准的精神大胆改革创新，及时总结反思，设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。
我觉得上述四个学*领域的划分是相对的，每一学*领域各具有侧重，又互相交融，紧密相关，形成一个具有开放性的美术结构。教师要明确把握课堂教学的学*领域，这样才能在课堂中有目标，有计划地完成一节课的教学任务，使学生在轻松，愉悦中学*美术。掌握用美术表达自己情感思想和对生活理解的方法。总而言之，美术课堂要贯彻新课程标准的思想，把美术课上“新”上“活”。
通过对美术教育变革的培训学*，使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助；也让我知道了怎样上美术欣赏课，感受很多，受益匪浅。在此，说说我对美术新课标的一些体会：
一、教师是指导者，学生是活动的主体
传统的教学，课堂是教师预设好的课堂，教师在课堂上的地位是非常有权威的。教师怎样教学生就怎样学。学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，教学过程忽略了学生的存在。而新课程标准下的课堂是教师和学生之间、学生和学生之间互动的过程。一堂课可以有不同的教法，但不管怎么教都必须有利于学生的学*，保证学生的主体地位，因为教学的成功，关键在于让学生主动参与学*的过程，获得成功的体验。
二、面向全体学生、尊重学生的自主选择
为了更好地培养学生的主人翁精神和激发学生的学*兴趣与积极性，在教学中注意安排一些选择性的学*活动，让学生自由选择学*制作方法。例如，在“造型·表现”和“设计·应用”学*领域的教学中，我在介绍完几种表现方法之后，并不限定学生用哪一种方法，而是鼓励学生根据自己的需要和兴趣，自主地选择方法，大胆、自由地表现自己的感受。在整个练*中学生还可以和小伙伴合作共同运用不同的方法进行练*，通过练*调动了学生学*的主观能动性，增强了学生的自信心、愉悦感和满足感。
三、让学生“玩”得痛快，在玩中增长知识
儿童最“喜”的莫过于玩了，要抓住他们的这一特性，让他们玩自己亲手制作的东西，在玩中增长知识。这样，学生在轻松愉快的氛围中善于发现问题，并能究其根源，大大丰富了教学内容，拓宽了知识面。
四、从生活中寻找美，创造美
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际，联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性（带着问题来，带着问题走。）
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。
新课程下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。
通过对美术教育变革的培训学*,使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助；也让我知道了怎样上美术欣赏课，感受很多，受益匪浅。在此，说说我对美术新课标的一些体会：
一、教师是指导者，学生是活动的主体
传统的教学，课堂是教师预设好的课堂，教师在课堂上的地位是非常有权威的。教师怎样教学生就怎样学。学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，教学过程忽略了学生的存在。而新课程标准下的课堂是教师和学生之间、学生和学生之间互动的过程。一堂课可以有不同的教法，但不管怎么教都必须有利于学生的学*，保证学生的主体地位，因为教学的成功，关键在于让学生主动参与学*的过程，获得成功的体验。
二、面向全体学生、尊重学生的自主选择
为了更好地培养学生的主人翁精神和激发学生的学*兴趣与积极性，在教学中注意安排一些选择性的学*活动，让学生自由选择学*制作方法。例如，在“造型・表现”和“设计・应用”学*领域的教学中，我在介绍完几种表现方法之后，并不限定学生用哪一种方法，而是鼓励学生根据自己的需要和兴趣，自主地选择方法，大胆、自由地表现自己的感受。在整个练*中学生还可以和小伙伴合作共同运用不同的方法进行练*，通过练*调动了学生学*的主观能动性，增强了学生的自信心、愉悦感和满足感。
三、让学生“玩”得痛快，在玩中增长知识
儿童最“喜”的莫过于玩了，要抓住他们的这一特性，让他们玩自己亲手制作的东西，在玩中增长知识。这样，学生在轻松愉快的氛围中善于发现问题，并能究其根源，大大丰富了教学内容，拓宽了知识面。
四、从生活中寻找美，创造美
在教孩子的过程中，一定要考虑到学生的能力，给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中，理解线条等美术知识，如：头发、树（年轮）等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用，要处理好示范的关系，教师要作为学生的楼梯，孩子要借助于老师向上爬。在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中，强调评述。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。探索性：引发性（带着问题来，带着问题走。）
生活中一些常见的东西，经过高度概括、提炼，用最简洁的点线面来表现。点线面的联系，是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作，不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他，主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工，能让学生自己探究的，尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。（想念、高兴、悲伤等），要时刻为学生着想。
新课程下的课堂教学，应是通过师生互动、学生之间的互动，共同发展的课堂。它既注重了知识的生成过程，又注重了学生的情感体验和能力的培养。因此，我们在教学中对教材的处理、教学过程的设计以及评价的方式都要以学生的发展为中心，以提高学生的全面发展为宗旨，这才是课改的最终目标。
作为一名美术教师要想有一个好的教学教学效果，那么就必须有一个强有力的理论进行支撑。因此我们就必须在闲暇之余不断研究《美术课程标准》。自从研究课题以来我就不断潜心研读《美术课程标准》，从中也是受益匪浅，让我的课堂教学有了一个质的飞越。
一、注重全体学生的发展
义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学*美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同成都的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生。选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方法，组成课程的基本内容，并通过有效地学*方式，帮助学生逐步体会美术学*的特征，形成基本的美术素养，为终身学*奠定基础。
二、因地适宜、因材施教
《美术课程标准》中指出了一些具体的学*活动建议，但是同时也明确地指出“不同地区的教师可根据实际情况和条件，选择和采纳这些活动建议，也可以向学生提出其他学*活动建议，从而使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。”因此我们在实施美术教育的时候就应该实实在在地站在学生和教师自身的角度精心地去分析、设计每一次的教学活动，根据情况来采纳或者重新设计课堂作业，从而达到学生发展的目的。
三、美术学*从学生兴趣入手
兴趣是学*美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学*兴趣。
四、将过程与结果等同对待
在美术各个领域的学*过程中，《美术课程标准》明确指出“不仅关注学生美术学*的结果，还要重视学生在活动重参与和探究的过程”。因此，我们设计教学活动时也应该把血生的“学”考虑进去，在教学设计中要明确地体现出学生在本节课中将如何学*本节课的知识，要从以前的教师“满堂灌”的模式中走出来，让学生很好地参与到课堂中来，体验学*、快乐学*。
五、培养学生创新精神
现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程特别重视对学生个性和创造性精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。新课标紧密结合生活创设情境教育，培养了学生的创新意识。新课标让学生们从生活经验和客观实际出发，在研究现实问题过程中学*、理解、发展。使学生在情感、态度、价值观等方面有了全面健康的发展。
总之，要想上好一堂美术课，我们就必须勤下功夫多做研究，不仅要研究学生，还要研究自身，只有这样我们的美术课才能让大多数孩子喜爱，我们的美术教育才能取得成功！
自九十年代初以来，我国美术教育的改革一直轰轰烈烈地进行着。美术新课程标准XX版出台后，网上也陆续看到了一些专家对新课标的解读，相比XX年颁发的课标实验稿，本次课程标准的修订，总方针与主要内容没有大的变化。比较旧版实验稿，《全日制义务教育美术课程标准（XX版）》（以下简称新课标）方向更明确、文本更精练、内容更具体，表述更理性。修订体现了美术教育专家学者在美术新课程实施若干年后，对课程标准的重新梳理，并在反思的基础上明确了发展方向。学*了一些专家的观点后又通过教育局安排的美术新课标培训，更为清晰地认知和把握修订后的美术课程标准的宏观定位与具体内容。让我理清了些思路。现具体实谈谈此次学*的一些心得体会：
一、学科本位是基矗
课程性质是对整体课程教学指导思想的宏观把握，是理解美术课程标淮的关键所在。XX年刚刚开始启动基础教育课程改革，新课标的制定主要是基于对原有课程的反思，提出以往中小学美术课程中综合性和多样性不足、过于关注专业知识和技能、脱离生活难以激发学生兴趣等等问题，在此基础上思考进入新世纪的基础教育美术课程变革。此次XX版新美术课程标准的颁布，我觉得除了对原有内容的梳理和肯定外，其中一个重大的变化就是：XX年颁布的美术课标提出“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径……”，这提高了美术在学校教育中的学科地位，明确了美术学科的课程性质。但是，人文性质的宏观提法也导致了美术课程自身特征的模糊。XX版的美术课标对课程性质给予了准确定位和深入阐述，对于义务教育美术课程人文性的认识更加清晰和丰满。XX版美术课标修改为“美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径……”，愈发凸显了其“视觉性”因素，同时也进一步强化了美术教育的一个根本性特点，即“物质材料的依赖性”和“直观形象性”的特点。把美术课程的人文性落到了实处，同时义务教育阶段实施美术课程的工具价值进一步得到提升。这是因为，学科本体始终是理解美术教育的基础所在。
二、人文性质是出发点
美术课程的人文性是基础教育课程改革以来一直的追求，美术教育不是单纯的技术教育，它孕育于丰富的人文背景之中。美术能对现实生活和自然界事物进行直接模仿，能形象的再现历史、现实和未来的各种不同社会生活场景和自然景象。美术通过可见、可触的具体形象，以静止、凝炼的画面和艺术造型来表现客观世界的美丑属性和作者的审美意识，给观赏者以审美的认识、教育和感染的作用。美术与时代、社会、艺术家的生活阅历以及阶级、民族、风俗等密切相关，美术具有的时代性、社会性、民族性等蕴含着丰富的人文内涵，因此“人文性”依然是美术课程所要追求的初衷。新课标对此也做出了着重强调，提出“美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民”。可以看出美术课标立足于21世纪的视觉文化时代要求，一方面看到了以往美术课程丰富的教育价值，另一方面看到了新世纪人才的视觉文化意识建构和创造力培养要求，基础教育的美术课程不是专业方式的学*，而是满足学生个体成长需要的素质教育，是学生人生发展不可缺失的精神营养。美术学科的价值，有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。
三、素质教育是关键。
德国教育家第斯多卡说：“教育的艺术不在于传授知识，而在于醒、激发、鼓励”。两版新课标都对学生实施素质教育的的重要性贯穿始终：课堂不是老师表演的舞台，而是师生交往、互动的舞台。课堂不是对学生进行训练的场所，而是引导学生发展的场所，课堂不是传授知识的场所，而是更应该探究知识的场所。课堂不是教师教学模式化的场所，而是教师教育智慧充分展示的场所。成功的美术教学除了对美术学科的教学价值外，还对学生的品格、素质、能力、*惯、思维、毅力等非智力因素方面都有着重要的作用。它润物无声给人是骨子里的东西，将伴随人的终身。
四、课程目标是导向。
课程目标决定了课程面貌，而课程面貌的具体呈现当然是课程内容。XX版美术课标课程目标部分变动较大，具有明确的导向作用，充实和调整了总目标的内容，首先强调了“美术课程总目标按“知识与技能”“过程与方法”“情感、态度和价值观”三个维度设定。随后调整了目标表述的文本结构，总目标下面分述了四个学*领域的目标，而且在每个学*领域中对三维目标进行分解，内容也依据三个维度来设立，条理更加清晰，内容更加全面。分目标由原来的表格式调整为文本表述，既避免了原目标中各个学段在同一学*领域中的目标重复，又使分目标的表述语言更精练。
课程内容的说明更简洁，各个学段的课程内容中有两个学*领域的变动比较大，一个是重新组织了“设计・应用”的内容。第二是增强了“欣赏・评述”的内容。除此之外，新课标将原来的“评价建议”调整为“评价要点”，内容不再以“是否”开头，这说明对学生的评价不再只是肯定或否定的，而是更加全面。对于应知应会的知识与技能，表述更加明确，教师把握不同年级不同学*领域的课程教学时，可以将教学目标和课程目标体系进行对照，既考虑到教学对象不同年龄发展需求选择三维目标的侧重点，又不以偏概全脱离美术课程总体目标的要求。这其实是对课程总目标的细化和丰富，是美术课程目标完整体系的一部分，从整体入手，然后分解阐述说明，最后在具体实施时回到整体把握。帮助美术教师深入地把握美术教学追求。
五、面向全体学生是核心。
XX版新课明确指出标“面向全体学生”的核心理念，课程价值趋向从精英教育转向大众教育，面向学生的各个方面，通过美术这一活动形式来发掘孩子们自身的潜能，培养孩子们敢于追求美、勇于创造美的精神。对学生整体素质的培养，是美术教学的根本目的和任务。这种教学必须从学生实际出发，紧紧联系客观环境。充分发挥学生各方面能力。因势利导、全面有序促进学生身心健康发展。它不仅要求传授一般的基础知识、基础理论和基本技能。还把审美教育作为艺术教育的核心内容。必须从每个学生的不同素质和气质出发。进行灵活而具体的双边教学，才能因材施教，极大地调动学生对艺术的探索精神，培养和发展具有个性特征的学生的综合素质。从而，保护学生的创新意识和创新思想。使学生的创新精神，在学*和探索中得以健康发展。成为具有终身创新能力的优秀人才。
六、培养创新能力是重点。
法国教育家斯普朗格说：“教育的目的不是传授已有的东西，而是把人的创造力量诱发出来……。”创新是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。在步入21世纪的今天,一个国家人民的创新意识显得尤其重要。美术教育责无旁贷,因为美术教育被公认为是培养创造力的最具成效的学科,是培养创造力的最具成效的学科之一,是培养学生创新意识和创造能力的良好渠道和途径。所以美术课程应特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。怎样发掘学科优势,培养学生创造精神和高素质人才,是我们所有教育工作者的不断追求的目标。
七、体验性学*是手段。
从新课程标准划分的四个学*领域中，我们可以看出，新旧两版课程标体验性学*是美术教学的主要方式。尤其是XX 版明确指出“美术课程具有实践性”。学生作为学*的主体，具有自主性、能动性和创造性，而教材内容则是固定的、静止的，为学生学*增加了障碍和困难，这时，教师的作用就是根据学生的心理、生理的特点，注入体验性学*的方式和方法，使教学内容成为具有趣味和充满活力的各种学*活动。通过学生自己动手的体验，让学生获得了成功的喜悦体验，这样，就有机地创设了体验学*地情景和体验学*气氛，使学生对活动产生兴趣，自主地参与到学*活动中去，从而获得了对学*美术的持久兴趣。
八、科学评价是保证。
美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助，而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。在教学中教师的评价应该是，既要关注学生掌握美术知识，技能的情况，更重视对学生美术学*能力、学*态度、情感与价值观等方面的评价，强化评价的诊断，发展功能以及内在激励作用，弱化评价的甄别与选拔功能。而在美术活动表现评价时，则要求通过观察，记录和分析学生在美术学*中的客观行为，对学生的参与意识，合作精神，操作能力，探究能力，认知水*以及交流表达的能力等进行全方位的综合评价，这又是美术课程标准中对教学评价精辟的阐述。
面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，新课标的学*为我们这些在一线工作的美术教师做出了更为明确的教学指导，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗，对美术教学有了更深一层的认识：其真正的精华在于教师要以丰厚的教学技能，出奇制胜的教学设想和灵活多变的教学策略，把握住学生的兴趣点，叩开教育之门，促进学生知识、能力、态度及情感的和谐发展，变“教科书是学生的世界”为“世界是学生的教科书”，变“教教材”为“用教材”。 推动每一个学生终身美术素养的全面提高。
美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学*方式，把美术课程分为四个领域，即“造型・表现”、“设计・应用”、“欣赏・评述”、“综合・探索”，下面就我对这四个学*领域的理解说说我的体会。
从新课程划分的四个学*领域中，我们可以看出，不论是外化能力，内化品质，还是探索未知，体验成功和情感，新课程赋予了新教材很多体验性的学*方式。低年级的美术课程主要是以造型游戏为主，让学生在“玩乐”中发现问题、分析问题及解决问题，学会交流和合作。造型游戏指融合造型和游戏为一体的美术活动，活动中不事先设定主题或某个形象，主要是凭感觉联想和想象来进行造型表现，仔细看一下课本，有关于“造型・表现”的内容在课程中占了很大部分，它是课程内容中覆盖面最宽，分量最重的部分，如何带领和引导学生在游戏中更好的发现问题、学*知识、体验学*的乐趣，是教师需要解决的问题。在美术学*活动中，“造型・表现”领域的学*方法有多种，教师应从教材的内容和学生需求出发，让每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义和对生命价值的体验，培养学生学*美术的长久兴趣。
如何培养学生的“设计・应用” 能力是我们每一个美术教师面临的重要课题。“设计・应用”学*领域的活动方式既强调体现设计的创造意识，又具有特定的功能性特点，这特点决定了该学*领域所涉及的内容较为广泛，同时又与生活紧密相关。“设计・应用”学*领域由现代设计基础、传统工艺美术两部分组成。设置“设计・应用”学*领域在于培养学生形成设计意识和一定的动手实践能力。因此，作为美术教师在进行教学设计的时候就一定要注意多从学生实际生活出发，让他们参与那些自己的生活经验和实际感受有联系的活动，并要求学生将所学的知识、技能应用与对这些事物的感知、理解和表现之中。美术课不等于画课，这个观点已经被越来越多的人接受。应当从小培养学生的设计意识，在孩子们的早期生活时，教会他们按照美的规律去设计，学会自己布置房间，合理的布局构成美感，生活中处处需要设计。让从小学会动手做，十分重要。让学生接触材料，接触工具，动手做出简单的器物来，对生活物品进行配置，为生活创造方便与舒适。对与“设计・应用”这一学*领域，应当强调设计是与人类的造物活动和发明创造密不可分的，从小培养学生的设计意识，对于提高未来人才素质，培养创新精神和实践能力具有重要意义。
“欣赏・评述”这一学*领域的提出，能更好的让学生通过感受，欣赏和表达等活动的方式，内化知识，形成审美心理结构。欣赏与评述是形成基本的美术素养的重要途径，从素质教育的角度指出了人的发展所不可缺的一个重要部分。当代艺术的发展，它呈现出与生活的联系日益密切的态势，每一个儿童将来都会接触到艺术，从某种意义上说，理解和欣赏艺术的能力对儿童将来的发展来说是更重要的，至少，在儿童应具有的艺术素养结构中它不应是被忽略的一块，当然艺术创作与欣赏又是不可分的，欣赏本身就是艺术创造的一部分，而在我们新的《美术课程标准》中，正是针对我国美术教育中一些薄弱的环节做了全新的改革。其中，“欣赏・评述”学*领域就是指学生对自然美和美术作品等视觉世界进行欣赏和评述，加强美学修养，逐步形成审美趣味和提高美术作品等视觉世界的感受，认识和理解，通过“欣赏・评述”领域的学*活动，学生可以多角度欣赏和认识自然美和美术作品的材质，形式和内容特征，了解中外美术发展的概况，形成健康的审美情趣，发展审美能力。
“综合・探索”这一全新的学*领域，是对美术教育教学观念、教学目标和教学方式的一种突破，从跨学科的角度，拓展学生的知识面，弥补各科课程的不足，加大了教育内容的深度和广度，提高了学生综合运用的能力，并有效地运用各科课程资源，充分发挥了美术教育在素质教育中的作用。要求教师在设计教学方案时应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类，美术与其他学科，美术与现代社会之间的连接点，树立新的美术教育观和人文为本的学生观，依据新课程标准的精神大胆改革创新，及时总结反思，设计出富有新意和深层次文化内涵的综合探索课。
——美术写生心得范文十份
对于学*美术的同学来说，可以到一个风景优美的地方写生是一件快乐的事。就在这美丽的春天，微风将我们吹向了中国最美的乡村婺源。4月18清晨，我们全体美术生在美术楼集合，我们迈着轻快的步子踏上开往婺源的旅程。万里无云的晴朗天空映衬着我们轻松愉快的心情，听着轻快的音乐，很快，我们就走出了南京，踏上了异乡的土地。不久，我们来到了安徽，来到了黄山脚下，在欣赏黄山美景的同时，看着邈远的青山我们的心仿佛早已飘向了远方，飘到了婺源：在空气清新的乡村，我们与大自然亲密接触，拿着手中的画笔，描绘出一幅幅美丽动人的画面。下午1点，经过5个多小时的车程，我们终于来到了向往已久的美丽乡村，此时此刻，我们才真正拉开写生的序幕。在宿舍里甜甜的睡了一觉后，大家都变的精神饱满，斗志高昂。早上8点，我们从驻地出发，前往理坑进行第一天的活动。进入理坑，便看到属于他们那特有的明清代所遗留下来的建筑。看到了那些古建筑群，仿佛是回到了以前的那个年代，置身其中。那些建筑最具有的特色是：高高的围墙，而且都有一个天井。因为那时的建筑没有窗户，所以天井是用来通风照明的。天井还有一个优点，就是下雨天将雨水汇集在一起，一起排出去。
有句古语不是说“肥水不流外人田”嘛。在这里就充分体现到了。高高的围墙让人觉得有种安全感，那时女人在家，足不出户，男人外出打工赚钱，这围墙也就起到了防盗保护的作用。可见，那时人们建造房屋时所具有的独特智慧。白墙黑瓦，小桥流水，整个村庄是那么的清幽，民风是那么的淳朴，让我们有种身在桃花源的感觉。同学们纷纷寻找适合自己的风景，在这一片属于自己的天空下，描绘这仙境般的美景，在绘画的过程中，我们都在用不同的方式与大自然交流，赞赏它的美，感受他的气息。同学们互相交流绘画方法，交换绘画心得；老师传授给大家技巧，与大家共同作画。蓝天白云之下，同学之间，师生之间，构成了一幅最优美，最和谐的画卷。走在河的**，那些徽派建筑的老房子，那些马头墙，依然笔挺的耸立着，让我情不自禁的想起古诗里的一句：“小桥流水人家”，这分明就是描写这里的景象嘛！沿着那幽深的巷子，我们行走其中也不禁在那里觉得一种宁静，心也安静了许多。
于是我放下画板，想用手中的画笔描绘出这里的景象。起初真不知该从何下笔，但慢慢的就找到了方向。徽派建筑让我觉得稳重高大，以及它所特有的气魄。风景色彩写生使我们更多的看到自然界的颜色，启发我们的领悟。让我们用最漂亮的颜色画出最美的画。热情的村庄，小小的瀑布，还有大片大片的油菜花，让人觉得仿佛是置身画中，流连忘返。经过了一天的努力，同学们陆续带着自己的`成果返回驻地，等待着评讲时间，老师对自己的认可。晚餐过后，向大家展示自己才华的时间到了，老师带领着本班的同学围成一圈评画。老师评讲之后，大家都各有所获。带着疲倦，挂着笑脸，大家进入了梦乡。时间，过的好快，我们就要和婺源说再见了。也许，我们不会有机会再回来，可是，我们一定忘不了这里的美丽。因为这里，陪伴着我们走过了难忘的3天，这里，伴随着我们描绘一幅幅美丽的画卷，这里，是我们梦开始的地方。写生回来已经有好多天了。但心情久久不能*静。那里的房子，那里的山，那里的水，那里的人，那里的物，那里的小吃，那里的xxx好多好多xxx。不知不觉，十一天的写生就这样结束啦，带着遗憾归来当然更有收获，遗憾时间过得太快，但是收获也是颇多，不仅仅是专业还有很多世事的体会。写生归来，感觉班上的同学比以前更为熟络，更了解彼此，也更团结了。写生归来，多了份责任，多了点成熟，多了些朋友。
写生教学的基本要求，就是既要培养学生正确的观察方法，又要掌握相关的素描和色彩理论知识，并将这些规律加以熟练运用。只有这样，才能更好地把握画面，使画面既丰富又整体，进而不断提高学生的绘画能力。
写生是我对这门课有了进一步的'了解，不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了，提高艺术修养和审美能力，有些*凡的事物尽管*凡，但它的美要用我们的眼睛去发现，用我们的观察能力去研究美，用我们的表现力去表现美，去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事，就像老师说的那样，即使是不画也不能为了完成任务而匆忙的乱画，因为那根本就不能算是作品，只是为了作业而做的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲理。
通过写生实*，我的'速写及色彩都有较大的提高。构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。其次就是色彩的搭配与表现，那是要有一双“明亮”的眼睛来表现色彩，因为自然界的颜色实在是太多了。非常感谢老师给我们这次机会能使我们尽快的学会更多的东西，写生使我深刻体会到形象与色彩有着密不可分的关系。写生是搜集素材、师法自然的重要步骤和学*绘画时最重要的训练方法。它对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规则也非常有启发。还有在色彩训练中，我进一步体会到处理好画面中形态与色彩的关系的重要性，形态当然是经过了有意识的处理。形态的明确体现，是展示自己在色彩写生中也能清晰地表现出对大自然造型的准确把握。
写生实*对于自然形态的更加主动和准确的把握与表现，并与色彩的表现更加主动地结合，尤其是在速写中，对造型的研究更加重视，体会画面的整体性决定了造型的性质。体会到了一个艺术家如何认识与把握世界，就必须使形与空间的关系获得高度的和谐。同时，要使自然美得到客观的再现，必须做到美术技巧与人的心灵、眼与手的配合、理性与情感、现实与理想在绘画作品中获得完美的统一。
自我在学*美术以来在传统方法上都是先临摹后写生，至于我临摹的还是很少的，结果是我不能轻便的学*和认识素描，只是一味着的画，到头来使得自己的逻辑变得很混乱。临摹是每个学生阶段性所必须要经历的一个环节，但是临摹的具体理解又是什么呢？临摹不单单是所谓的临袭别人的摹本，在我看来而是临摹别人的一种对事物的概括能力和明暗处理能力，这也是素描的至关重要的两个方面，所以说在我看来素描的临摹与写生的环节安排可以算做是具体的。
在学生们刚刚踏入素描这一领域的时候大家都是很迷茫的，老师也是，他们就回说买书回来临摹，但是他们往往忽略了一个关键因素——引领，所谓的引领也就是说作为老师带着学生去书店选购书籍，这个好处是可以选择老师自己喜欢的或是和自己本身教学很相似的书籍，这样一来学生就会很配合的跟着老师教学步骤进行教学安排了。如果没有引领的话，学生在自己去买的时候往往会瞎买、无目的的买。之后很可能会造成书籍无用、不符合教学计划等等。这样一来对你的下一步教学时很无利的。所以说对于教学开始的引领是很重要的。之后在进行教学讲解让他们能很好的理解造型和结构，在进行教学示范，让他们带着目的性的和理解过后的心态去进入临摹，这样的效果远远大于盲目临摹带来的好处，也很好的为下一阶段垫下基础。在这之后的环节才是真真的进入写生状态，这样才能很好的避免一系列在盲目教学时候带来的不便，也能清楚的让学生能够在临摹与写生的安排上受益。
所以在之后的每一个环节都应该这样就行，而不是盲目，漫无目的，所谓的教学计划也是根据学生的自身状况进行的教学安排，这样才能够很好的缩小学生之间的大差距，让他们在短短的集训或者基础学*的时候打下坚实可靠的基础。
写生第四天了，天气依旧晴朗，没有听说中的大雨，也没有遇到非常恶劣的天气，一切都进行得很正常，很合理。环绕这群山，风景秀丽夺目，空气新鲜清新，或许真的很久很久没有体会过这种感觉了，因为一切都太美妙了。
今天换了个地方画风景，去了一家小院，不大，但足够完美。正院里的人很多，院子里有挂晒的衣服。所以我走向一个阴冷的小巷，在那里完成了我下午的著作。阳光照不进这里背后也只有柴拾杂物，虫子也有许多，但我还是不愿离去，因为我觉得这里有值得发现的一幕。所以那样的画面印进了我的脑海中。
不知不觉的，我仿佛*惯了这里的生活*性。每天几点起床啊、几点集合啊。噢，对了，这里的饭菜很合我的口味，没有想象中的那样不好，果然耳听为虚，眼见为实嘛！
我已经为明天的速写做好了充分的准备，不再是前两天的抱怨，而是接受它，去改变它！这写生真的'是颇有趣味啊！
期待已久的下乡写生之旅在今天正式拉开了序幕。早在八点半，同学们就已整装待发，提着大包小包的行李，站在操场上。
路途是漫长而又兴奋激动的。在车上，同学们怀着期待的心情讨论着这为期11天的写生之旅，整个车厢都充满了欢声笑语。终于到达了写生地点，走进宿舍，同学们不禁眼前一亮――一个宽舒整洁的大床和一个独立的卫生间！
到了午饭时间，同学们都在自己特定的餐桌旁静静的等待。上菜了，一股饭菜的香气缓缓飘来，同学们看着桌子上美味可口的饭菜，顿时心里感到一阵满足与幸福。饭后，同学们来到了我们指定的写生地点，这里四面八方都被高山环绕着，四周全是青葱的树木，中央还有一条清澈的小溪。在这里写生，听着潺潺的流水声，嗅着青草清新的香味儿，看着四周绿油油的山丘，才真正的体会到了什么是大自然的秀丽与神奇。时不时的，还会有小鸟唱着清脆悦耳的歌谣从我们的身旁飞过，这种融入大自然，与大自然亲密接触的感觉是我之前从未有过的体会。
因为从未体会过，才觉得神奇，因为体会过了，才觉得爱不释手。
大自然的美丽与神奇是你想不到的，因此我很高兴能有这样的一个机会，让我来体会大自然，接触大自然。
经过了下午的写生，我忽然明白了一个客观真理：万物皆有灵性，万物都是独一无二，不可替代的。就像一块小小的石头，形状是不规则的，如果你想找一颗和它一模一样的，那是根本不可能的。因此，人也一样，每个人都是独一无二的，每个人的存在都是有价值的。因此，无论做任何事，我们首先都要相信自己，只有我们自己先相信自己，别人才会相信你。
写生教学的基本要求，就是既要培养学生正确的观察方法，又要掌握相关的素描和色彩理论知识，并将这些规律加以熟练运用。只有这样，才能更好地把握画面，使画面既丰富又整体，进而不断提高学生的绘画能力。
写生是我对这门课有了进一步的'了解，不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了，提高艺术修养和审美能力，有些*凡的事物尽管*凡，但它的美要用我们的眼睛去发现，用我们的观察能力去研究美，用我们的表现力去表现美，去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事，就像老师说的那样，即使是不画也不能为了完成任务而匆忙的乱画，因为那根本就不能算是作品，只是为了作业而做的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲理。
通过写生实*，我的速写及色彩都有较大的提高。构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。其次就是色彩的搭配与表现，那是要有一双“明亮”的眼睛来表现色彩，因为自然界的颜色实在是太多了。非常感谢老师给我们这次机会能使我们尽快的学会更多的东西，写生使我深刻体会到形象与色彩有着密不可分的关系。写生是搜集素材、师法自然的重要步骤和学*绘画时最重要的训练方法。它对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规则也非常有启发。还有在色彩训练中，我进一步体会到处理好画面中形态与色彩的关系的重要性，形态当然是经过了有意识的处理。形态的明确体现，是展示自己在色彩写生中也能清晰地表现出对大自然造型的准确把握。
写生实*对于自然形态的更加主动和准确的把握与表现，并与色彩的表现更加主动地结合，尤其是在速写中，对造型的研究更加重视，体会画面的整体性决定了造型的性质。体会到了一个艺术家如何认识与把握世界，就必须使形与空间的关系获得高度的和谐。同时，要使自然美得到客观的再现，必须做到美术技巧与人的心灵、眼与手的配合、理性与情感、现实与理想在绘画作品中获得完美的统一。
自我在学*美术以来在传统方法上都是先临摹后写生，至于我临摹的还是很少的，结果是我不能轻便的`学*和认识素描，只是一味着的画，到头来使得自己的逻辑变得很混乱。临摹是每个学生阶段性所必须要经历的一个环节，但是临摹的具体理解又是什么呢？临摹不单单是所谓的临袭别人的摹本，在我看来而是临摹别人的一种对事物的概括能力和明暗处理能力，这也是素描的至关重要的两个方面，所以说在我看来素描的临摹与写生的环节安排可以算做是具体的。
在学生们刚刚踏入素描这一领域的时候大家都是很迷茫的，老师也是，他们就回说买书回来临摹，但是他们往往忽略了一个关键因素——引领，所谓的引领也就是说作为老师带着学生去书店选购书籍，这个好处是可以选择老师自己喜欢的或是和自己本身教学很相似的书籍，这样一来学生就会很配合的跟着老师教学步骤进行教学安排了。如果没有引领的话，学生在自己去买的时候往往会瞎买、无目的的买。之后很可能会造成书籍无用、不符合教学计划等等。这样一来对你的下一步教学时很无利的。所以说对于教学开始的引领是很重要的。之后在进行教学讲解让他们能很好的理解造型和结构，在进行教学示范，让他们带着目的性的和理解过后的心态去进入临摹，这样的效果远远大于盲目临摹带来的好处，也很好的为下一阶段垫下基础。在这之后的环节才是真真的进入写生状态，这样才能很好的避免一系列在盲目教学时候带来的不便，也能清楚的让学生能够在临摹与写生的安排上受益。
所以在之后的每一个环节都应该这样就行，而不是盲目，漫无目的，所谓的教学计划也是根据学生的自身状况进行的教学安排，这样才能够很好的缩小学生之间的大差距，让他们在短短的集训或者基础学*的时候打下坚实可靠的基础。
早上在鸡圈旁的篱笆院儿，我坐了一个上午。让我感触较深的是精细出好画。
这一个上午，我把每一个木枝，每一束连在一起的牵牛花用细笔慢慢的勾，太阳在头顶时，我只是起了个大概的形。但我还是坐在那烈日下，正对太阳，一笔一笔的细化，因为我不想再和以前一样的毛糙，我想把它画成班里数一数二的，这种念头促使着我继续画下去。
过了好久，我已经热的不行了，但看到我这幅未完成的画，又感到一种从心中涌上来的劲儿，促使着我继续。在一个上午的细化后，我得到了满意的成果！中午结束时还差一支最上面的'树枝，为了达到一支独秀的感觉，在最上方的树枝上，我每一笔都在用劲儿，有的支端重，有的支端轻。我努力把控着细节，为了增加生机，在最后的藤曼上我加了不少叶子和牵牛花。终于，在下午三点左右，我完成了我满意的篱笆院。
写生教学的基本要求，就是既要培养学生正确的观察方法，又要掌握相关的素描和色彩理论知识，并将这些规律加以熟练运用。只有这样，才能更好地把握画面，使画面既丰富又整体，进而不断提高学生的绘画能力。
写生是我对这门课有了进一步的'了解，不再单纯地认为只是学校开设的一门填充学时的无关紧要的课程了，提高艺术修养和审美能力，有些*凡的事物尽管*凡，但它的美要用我们的眼睛去发现，用我们的观察能力去研究美，用我们的表现力去表现美，去对自然风景和环境进行美的提炼，不再漫无目的的去做一件事，就像老师说的那样，即使是不画也不能为了完成任务而匆忙的乱画，因为那根本就不能算是作品，只是为了作业而做的。所以说艺术也是一门哲学，从中可以体会人生的哲理。
通过写生实*，我的速写及色彩都有较大的提高。构图决定了一幅画面给人的第一感觉，很重要，所以首先要有美的构图。其次就是色彩的搭配与表现，那是要有一双“明亮”的眼睛来表现色彩，因为自然界的颜色实在是太多了。非常感谢老师给我们这次机会能使我们尽快的学会更多的东西，写生使我深刻体会到形象与色彩有着密不可分的关系。写生是搜集素材、师法自然的重要步骤和学*绘画时最重要的.训练方法。它对描绘细节和光影变化非常重要，人不可能记住所有这些细节，经常写生对研究色彩学的规则也非常有启发。还有在色彩训练中，我进一步体会到处理好画面中形态与色彩的关系的重要性，形态当然是经过了有意识的处理。形态的明确体现，是展示自己在色彩写生中也能清晰地表现出对大自然造型的准确把握。
写生实*对于自然形态的更加主动和准确的把握与表现，并与色彩的表现更加主动地结合，尤其是在速写中，对造型的研究更加重视，体会画面的整体性决定了造型的性质。体会到了一个艺术家如何认识与把握世界，就必须使形与空间的关系获得高度的和谐。同时，要使自然美得到客观的再现，必须做到美术技巧与人的心灵、眼与手的配合、理性与情感、现实与理想在绘画作品中获得完美的统一。
自我在学*美术以来在传统方法上都是先临摹后写生，至于我临摹的还是很少的，结果是我不能轻便的学*和认识素描，只是一味着的画，到头来使得自己的逻辑变得很混乱。临摹是每个学生阶段性所必须要经历的一个环节，但是临摹的具体理解又是什么呢？临摹不单单是所谓的临袭别人的摹本，在我看来而是临摹别人的一种对事物的概括能力和明暗处理能力，这也是素描的至关重要的两个方面，所以说在我看来素描的临摹与写生的环节安排可以算做是具体的。
在学生们刚刚踏入素描这一领域的时候大家都是很迷茫的，老师也是，他们就回说买书回来临摹，但是他们往往忽略了一个关键因素――引领，所谓的引领也就是说作为老师带着学生去书店选购书籍，这个好处是可以选择老师自己喜欢的或是和自己本身教学很相似的书籍，这样一来学生就会很配合的跟着老师教学步骤进行教学安排了。如果没有引领的话，学生在自己去买的时候往往会瞎买、无目的的买。之后很可能会造成书籍无用、不符合教学计划等等。这样一来对你的下一步教学时很无利的。所以说对于教学开始的引领是很重要的。之后在进行教学讲解让他们能很好的理解造型和结构，在进行教学示范，让他们带着目的性的和理解过后的心态去进入临摹，这样的效果远远大于盲目临摹带来的好处，也很好的为下一阶段垫下基础。在这之后的环节才是真真的进入写生状态，这样才能很好的避免一系列在盲目教学时候带来的不便，也能清楚的让学生能够在临摹与写生的安排上受益。
所以在之后的每一个环节都应该这样就行，而不是盲目，漫无目的，所谓的教学计划也是根据学生的自身状况进行的教学安排，这样才能够很好的缩小学生之间的大差距，让他们在短短的集训或者基础学*的时候打下坚实可靠的基础。
4月12日晚，当一名名同学拿着行李来到主楼前，当一辆辆大巴开进学校，我知道，我们期盼已久的写生开始了。
经过一夜和一上午的火车，次日中午我们终于到达了苏州，见到了我们写生实*期间的导游。坐上大巴，看着姑苏老城区漂亮的街景，满身的疲惫消除了不少。第一站是四大园林之一的假山王国――狮子林。可能是因为离开了校园，也可能是在火车上压抑太久的原因，总之，在这第一站我们非常欣喜，在假山上跳上跳下，园里园外的逛，一点也不像刚坐14小时硬座的人。虽说是在逛，但是与游客不同，不仅仅是看一看，拍拍照而已，我们还有意识地去观察建筑的外形、构造、材料等，去感受建筑的文化氛围。
在苏州，首先感受到的就是环境的不同。没有想象中的炎热，但是也要比秦皇岛的温度高出一些，最不同的还是建筑的差别。苏州的古建筑，在我看来，它不单单是一个民居建筑，更是一个充满着文化和艺术气息的存在。其建筑的设计、构造和庭院空间布局等，都表现出了深厚的文化内涵，以及厚重的历史感。在山塘街和南浔水乡的考察中，我发现这些地方的建筑多是青砖黛瓦，体量小而轻巧，低层高密度，错落有致，又多数沿河建造，形成一种前街后河的独有的水乡风情。
在上海，超一线城市，中国的经济中心，所以让我最为感叹的就是上海的物价了，简直贵得惊人。记得那天早上，我在陆家嘴的一个路口看到，许多年轻人步履匆忙地通过斑马线，有人甚至小跑起来，即使通行时间还有很长。当时的时间是8:50，他们应该都是赶去上班的吧，这一幕突然让我感受到他们的工作压力，我似乎能够看出，这些年轻人的生活并不容易。这里是上海的中心，周围有东方明珠塔、环球金融中心、上海国金中心这些摩天大厦，能在这里工作的人肯定非常优秀，但是他们仍在奔跑，所以我想，比我们优秀的人还比我们努力，我们还有什么理由偷懒呢。
我们到达外滩的时候，刚好天黑。一来到外滩，我便被这周围璀璨的霓虹灯所震撼，外滩上纷纷扰扰，热闹非凡，站在外滩上，倚着栏杆，欣赏着绚丽的江景，看着一辆辆五彩斑斓的游轮经过，吹着清凉的江风，确是惬意，真切地体会到了“华灯初上外滩河，江面粼粼傍岸歌”。都说在外滩能够感受到万国建筑的魅力，我这次算是真正见识了，黄浦江沿岸的'建筑风格五花八门，有英国古典风格，也有巴洛克式建筑，还有哥特式和东印度式的，有如此多风格迥异的建筑，实在是让人大饱眼福。这些建筑物都配上了璀璨的霓虹灯，让人感到目眩神迷。
第七天，我们来到富阳文村，一个多小时的高速，一个多小时的山路，不负这样的美景，没有城市的繁华与喧闹，有的只是大山深处的淳朴与幽静，蓝天与白云。王澍老师的富阳文村设计，没有交错的蜘蛛网电线，遵照就地取材的原则，促成了这样独特的风格，原石、夯土、混凝土、白墙的巧妙组合，在蓝天大山的背景下，形成很静美的画面，让人感到舒服。
在宏村的写生过程中，真真切切感受到了什么是画里乡村，什么是徽派建筑。依山靠水，青色的砖、小片的黛瓦、马头墙，雕梁花窗，飞檐出甍，回廊挂落，雕刻精美，流檐翘角，令人赞叹，让人感受到徽派民居建筑艺术的精巧。在宏村里面，随处可见写生的学生，在南湖边上，支起一个板凳，拿起画本，将眼前的美景描绘下来，很是有意境。每当走在宏村里都感觉被艺术所包围着。在宏村，同学们吐槽最多的应该就是饭菜了吧，其实我感觉还好，可能只是口味的不同，南北的差异吧，在我看来这在山里面算是不错的菜了，只不过潮湿闷热的天气我还是有些不适应。
为期16天的写生实*，很累，但也很充实，开阔了眼界，见识到了很多没见过的东西，感受到了不一样的风土人情，总之，每一眼都是惊喜，每一处都是风景，一切都很值得，感谢经历。
眨眼之间，原本以为很长的11天，只剩短短的几天了。如今这样算起，心中竟有些舍不得。
现在看看自己手中的画，觉得比之前好的.太多太多，这也就说明我还是在进步的。来的时候我是没想到我自己会有这么大的进步，现在想想觉得有些不可思议。
这写生期间，其实途中也想过放弃，但看着周围的人，我也不好意思放弃，既然不放弃，那就不如努力，不如加油，不如进步。就这样，随着时间的一点一滴的推移，我也在一点一滴的成长。我发现，画画只要耐下心，自己一个人坐在那不分心，不跑神不说话，自己手中的笔就会在画纸上描绘自己心中所想。
在这仅剩的几天中，我应该更加的珍惜，要抓住这几天的时间，努力突破，继续进步，一定要在结束时拿出自己最优秀的作品！
今天是远赴石板岩写生的第一天，历经五个半小时的车程，我们来到了一处位于大山之间的小村落。从这里放眼望去，远处无不有深山峡谷，青石幽谭等美景，这让我对今后十天的山居生活充满了憧憬与期待。在这里，没有大都市的车水马龙，只有村民携着竹篮来往于崎岖山道。
每一眼都是惊喜，每一处都是美景。
这是石板岩给我的第一印象。
下午五点，我们开始了第一幅写生作品的创作，选景是农家石坡下的一处小溪流，小溪里遍铺卵石，中央的石丛里还立着几株半朽的树丛。这是一幅*淡而又清丽的乡村画卷。
这幅速写的中心是立在池溪中央的树，树旁延伸出或沉或浮的灰色碎石块。石块上的阴影关系表现应是重难点，黑白灰间的层次与分布决定一幅速写作品的合格与否。我起初也只敢用6b铅笔小心翼翼的'尝试，抹消，再尝试……
荷兰著名画家，我最为憧憬的艺术大师文森特·凡高曾说：“大多数画家害怕空的画布，而空的画布也害怕敢于尝试的画家。”我认为此言不虚。所以比起踌躇不前，我想我更愿意以自己的方式去尝试，去创新。
第一天的评比老师对我的作品似乎予以一定的看好，当然也有许多不足。这是我来到这里的第一天，我相信老师的评价会成为我前进的动力。也希望在未来的写生时光里，我能够不负此行。明天又是新的一天，我会加油，我会努力，我会用行动来证明自己！
——幼儿园美术教案：蔬菜印画范文十份
活动目标：
1、认识蔬菜截面的形状，用蔬菜印画。
2、通过印画活动，感知不同蔬菜的印画效果。
3、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。
4、尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。
活动准备：
1、彩色颜料每组两盘。
2、将藕、青椒、青菜根切成若干段，盛放在盘里，每组若干盘。
活动过程：
1、猜一猜，什么蔬菜在画画--出示教师用蔬菜印制的画作。
--幼儿观察和欣赏：画的是什么？
--猜一猜，这张美丽的画，请了哪些蔬菜来帮忙？
--它们是怎么画出这些图案的？
2、看一看，蔬菜印章什么样--把蔬菜做成印章，印在画纸上就出现有趣的图案了。
--香香的蔬菜来画画，有趣的图案印出来，淡淡的香味真好闻。
--教师出示各类蔬菜印章，带领幼儿欣赏蔬菜截面的形状。
--藕的截面像什么？青椒的截面像什么？青菜根的截面像什么？
3、试一试，蔬菜印章印图案--教师示范讲解用蔬菜印章印画的方法，提醒幼儿需要注意的地方。
--选择你想印的蔬菜，拿住蔬菜印章的上端，在颜料盘里轻轻蘸上颜色，再轻轻按压在纸上。
--印画时，可以换印章，换颜色。不要用手涂抹画面，以保持画面整洁。
4、画一画，让印画更好看--等画面晾干后，用水彩笔添画，完成一幅更为生动多姿的作品。
--欣赏和介绍自己的作品，一同感受香香的蔬菜印画。
活动反思：
我们开展了艺术活动《蔬菜印画》，本次活动的目的在于引导幼儿感知几种常见蔬菜切面的形状和其内部结构的不同，养成良好的印画*惯，感受印画的乐趣。但是，由于种种原因，本次活动开展得并不那么顺利：本来是孩子同时印画的，后来变成了两组两组开展;孩子一开始是眉开眼笑的，后来变成愁眉苦脸了……
活动结束后，我总结出了几个不足之处：
1、在材料准备方面欠缺考虑。刚刚升入中班的孩子，对于颜料的特性、运用并不那么熟知，常会出现颜料到处撒的情况，而教师完全可以减少这种情况的发生：在调好的.颜料盆中垫上餐巾纸或者棉花即可。
2、对孩子的能力估计不足，细节考虑得不周全。在讲解如何印画时，我强调了拿起蔬菜印章后要在盆子的边上靠一靠，让颜料沥干。看似很简单的动作，却有部分孩子不会做。如果在示范的时候能够引导孩子跟着一起练一练这个动作的话，可能效果会好一些。当然，也有可能是孩子过于兴奋，急于印画，而忽略了这一步，导致画面滴到了颜料。
另外，发现多数孩子在印花时*惯于将图案排成一排，这样对于整幅画的效果是有影响的。孩子对于如何对画面进行布局还不清楚，当然，在发现这一现象后，我也适当提醒他们，找空的地方印，尽量不要让图案排得那么整齐，这也是我在讲解的时候没有考虑到的。
3、过于追求结果。看见颜料撒得到处都是，我第一反应就是停止他们的活动，让孩子轮流印画。我的这种举动，也破坏了孩子原本高兴、激动的心情。参与活动的积极性减半了，就算画面再好看又怎么样呢?这也是我在活动后考虑得最多的一个问题。看着一幅幅干干净净的作品，真不知道是该开心，还是……
本次活动注重的是孩子对用蔬菜印画的奇特感受，注重的是参与活动的过程，而不是结果。当然，类似的活动也应注意对孩子技能的培养、操作*惯的培养等，这些也可在一日活动中的各个环节中渗透，如区域游戏等，小组指导要比集体指导更为有效。技能水*提高了，在开展类似集体活动的过程中孩子就可以充分发挥想象、创造力，充分体验艺术活动带来的各种乐趣了。
设计意图：在主题《香香的蔬菜》中，小朋友对于蔬菜已经有了一定的了解，孩子就是爱写写画画，他们在创作时提高了自己的动手能力，表达了自己天真的想法，所以作为教师我们要提供给孩子充分的表现空间。我们班的孩子*时进行的美术活动有撕纸、黏贴画、蜡笔画、彩笔画等。为了进一步丰富幼儿的艺术活动，学*多种艺术表现手法，我特别选择了此节印画活动。活动目标：
1、尝试用蔬菜切面进行印画，感知不同蔬菜印章画的特殊效果。
2、感受印画的乐趣，体验创作的成功。
活动重点：利用蔬菜切面蘸上水粉颜料进行印画。活动难点：能按照自己的想法用蔬菜进行形状的拼接。
活动准备：
1、《蔬菜印画》PPT；
2、彩色颜料（每组三盘）；
3、切好的`蔬菜；
4、抹布；
5、裙子纸样（人手一份）；
6、背景音乐。
活动过程：
一、观看PPT，引发幼儿兴趣。出示PPT2—7，师：女孩子的裙子啊是越来越漂亮了，我们来看看这些漂亮的裙子。
二、教师讲解示范
1、出示PPT8，师：老师也带来了几条漂亮的裙子，你看看，你最喜欢哪条，你觉得它什么地方好看？
2、教师出示小兔子图片，师：咦，是谁在哭啊？原来是小兔在哭。小兔，你为什么哭啊？我和我的小伙伴要参加一个模特大赛，可是我们没有漂亮的服装，我很伤心？
蒋老师，你能帮帮我吗？
3、师：小朋友，你们愿意帮小兔吗？（愿意），那我们一起来帮帮小兔们吧。老师有一个好主意，我们让我们的蔬菜宝宝一起帮我们好不好？4。出示PPT13—14，师：我们来看看蔬菜宝宝可以怎么帮我们，它是哪个蔬菜宝宝？它切开来是什么形状的？它可以成为裙子上的什么？（教师可边说边示范）5。师：下面我们一起来给小兔设计裙子吧。6。出示PPT15—19，师：老师已经装饰好了一条漂亮的裙子，你看老师是用什么蔬菜，怎么做的。（1）师：我们把裙子纸样放在桌子上放*，然后再想想你用什么蔬菜宝宝印？我想用辣椒印，我就从篮子里取出辣椒。我想用大白菜，我就取出大拍菜。（2）师：怎么印呢？我们如果要用辣椒印绿色的图案，就拿住辣椒的上端，把辣椒放在绿色的颜料盘里轻轻沾颜料，贴在纸上，用力压一压，时间还要长一点，注意不要移位。在纸的空白处都印好辣椒图案后，把蔬菜宝宝放回盆子里。（3）师：我们再选择另一种蔬菜宝宝来印，谁来试一试。（4）请一个幼儿按老师说的方法，在纸上试一试。教师提示幼儿：先选你想印的蔬菜宝宝，选好了再想想你用什么颜色来印？选好颜色后，拿住蔬菜宝宝轻轻沾颜料，用力压一压，时间长一点，不要移位置。注意：印了图案的地方就不印了，印在空白处，不要把画面弄脏了。6）师：你也想为小兔设计漂亮的服装吗？那你们就开始吧。
三、幼儿操作，教师指导
1、让幼儿选择自己喜欢的蔬菜和色彩进行印画，注意色彩间的搭配。
2、提醒幼儿手上有颜料了，可以在抹布上擦一擦
3、印好后不要拿起来，等裙子晾干
四、欣赏作品，进行评价。
1、选出自己最喜欢的服装，并说一说为什么喜欢这条裙子？它哪里最漂亮？
2、教师对幼儿的作品进行简单地评价，对幼儿积极大胆的参与态度以及大胆的创作表示肯定。
三、结束部分师：我们等下把裙子送给小兔子和它的小伙伴们。
设计意图：在主题《香香的蔬菜》中，小朋友对于蔬菜已经有了一定的了解，孩子就是爱写写画画，他们在创作时提高了自己的动手能力，表达了自己天真的想法，所以作为教师我们要提供给孩子充分的表现空间。我们班的孩子*时进行的美术活动有撕纸、黏贴画、蜡笔画、彩笔画等。为了进一步丰富幼儿的艺术活动，学*多种艺术表现手法，我特别选择了此节印画活动。活动目标：
1、尝试用蔬菜切面进行印画，感知不同蔬菜印章画的特殊效果。
2、感受印画的乐趣，体验创作的成功。
活动重点：利用蔬菜切面蘸上水粉颜料进行印画。活动难点：能按照自己的想法用蔬菜进行形状的拼接。
活动准备：
1、《蔬菜印画》PPT；
2、彩色颜料（每组三盘）；
3、切好的蔬菜；
4、抹布；
5、裙子纸样（人手一份）；
6、背景音乐。
活动过程：
一、观看PPT，引发幼儿兴趣。出示PPT2—7，师：女孩子的裙子啊是越来越漂亮了，我们来看看这些漂亮的裙子。
二、教师讲解示范
1、出示PPT8，师：老师也带来了几条漂亮的裙子，你看看，你最喜欢哪条，你觉得它什么地方好看？
2、教师出示小兔子图片，师：咦，是谁在哭啊？原来是小兔在哭。小兔，你为什么哭啊？我和我的小伙伴要参加一个模特大赛，可是我们没有漂亮的服装，我很伤心？
蒋老师，你能帮帮我吗？
3、师：小朋友，你们愿意帮小兔吗？（愿意），那我们一起来帮帮小兔们吧。老师有一个好主意，我们让我们的蔬菜宝宝一起帮我们好不好？4。出示PPT13—14，师：我们来看看蔬菜宝宝可以怎么帮我们，它是哪个蔬菜宝宝？它切开来是什么形状的？它可以成为裙子上的什么？（教师可边说边示范）5。师：下面我们一起来给小兔设计裙子吧。6。出示PPT15—19，师：老师已经装饰好了一条漂亮的裙子，你看老师是用什么蔬菜，怎么做的。（1）师：我们把裙子纸样放在桌子上放*，然后再想想你用什么蔬菜宝宝印？我想用辣椒印，我就从篮子里取出辣椒。我想用大白菜，我就取出大拍菜。（2）师：怎么印呢？我们如果要用辣椒印绿色的图案，就拿住辣椒的上端，把辣椒放在绿色的颜料盘里轻轻沾颜料，贴在纸上，用力压一压，时间还要长一点，注意不要移位。在纸的空白处都印好辣椒图案后，把蔬菜宝宝放回盆子里。（3）师：我们再选择另一种蔬菜宝宝来印，谁来试一试。（4）请一个幼儿按老师说的方法，在纸上试一试。教师提示幼儿：先选你想印的蔬菜宝宝，选好了再想想你用什么颜色来印？选好颜色后，拿住蔬菜宝宝轻轻沾颜料，用力压一压，时间长一点，不要移位置。注意：印了图案的地方就不印了，印在空白处，不要把画面弄脏了。6）师：你也想为小兔设计漂亮的服装吗？那你们就开始吧。
三、幼儿操作，教师指导
1、让幼儿选择自己喜欢的蔬菜和色彩进行印画，注意色彩间的搭配。
2、提醒幼儿手上有颜料了，可以在抹布上擦一擦
3、印好后不要拿起来，等裙子晾干
四、欣赏作品，进行评价。
1、选出自己最喜欢的服装，并说一说为什么喜欢这条裙子？它哪里最漂亮？
2、教师对幼儿的作品进行简单地评价，对幼儿积极大胆的参与态度以及大胆的创作表示肯定。
三、结束部分师：我们等下把裙子送给小兔子和它的小伙伴们。
一、活动内容：绘画《蔬菜印画》
二、活动目标：
1、能尝试用胡萝卜、藕、甜椒、黄瓜、土豆等蔬菜的横截面，蘸上颜料进行印画，初步感知印画的方法。
2、通过蔬菜印画，感受这种特殊画法的乐趣，丰富幼儿的想象。
3、养成物归原处的*惯。
三、活动准备:
1、藕、萝卜、胡萝卜、花菜、葱头、辣椒等蔬菜，红黄蓝绿颜料和浆糊，做成基本颜色色糊，调色盘5个，湿手帕5块，长方形圆形的纸若干。
2、教师用蔬菜横切面印好的"漂亮桌布"。
四、活动过程:
1、通过谈话，丰富幼儿对蔬菜的认识。
今天有很多蔬菜宝宝来到了我们小班活动室里，你们想认识它们吗？（幼儿：想）那现在老师就把它们请出来吧！（教师：逐一出示蔬菜，幼儿回答。）
2、蔬菜宝宝们今天还带来了一个小小的魔术，它制作出了一块漂亮的桌布，你们想看吗？（出示范画）你们能猜出都是哪些蔬菜宝宝变的吗？
3、教师示范讲解用蔬菜印章制作漂亮的桌布。
蔬菜宝宝变的的魔术真好玩，你们想知道他们是怎么变的吗？
4、出示印画材料让幼儿认识。
5、幼儿探索蔬菜印画的方法。
选一个蔬菜宝宝，蘸上色糊，然后盖在纸上，用手用力按压，蔬菜宝宝的魔术就变出来了。想换一种蔬菜怎么办？（引导幼儿要把蔬菜印章物归原处。）老师小结：印的时间要留长一些，并且要用力压，不能将颜色重叠印，印完一个要等它晾一会儿，不碰到它。
6、幼儿操作，教师巡回指导。
蔬菜盖大印--制作漂亮的桌布。
孩子们，你们想帮蔬菜宝宝变魔术吗？那我们也轻轻回到位置上帮蔬菜宝宝去变一下吧！
幼儿自选方形或圆形的纸张当桌布。鼓励幼儿选择两种以上的蔬菜印章和颜料印画，提醒幼儿画完后把蔬菜印章放回原处。
幼儿再次尝试，学*印画方法
7、展示作品，欣赏漂亮的桌布。
将幼儿印盖的"漂亮的桌布"进行展示，供幼儿欣赏。
你喜欢哪一块桌布？为什么？猜一猜都是用什么蔬菜印的？
活动目标
1、让孩子们学会比较粗和细的物品并且知道粗和细的概念。
2、 比较各种蔬菜的粗细。
活动准备
颜料，一整张纸，黄瓜，南瓜，萝卜，厨房用品（刀，菜板）
活动过程
[导入]
1、通过唱“西红柿”这首儿歌提高孩子们的注意力。
西红柿，红又圆
水分多，味酸甜
生吃熟吃样样好
营养丰富味道鲜
[展开]
1、 向孩子们介绍各种蔬菜并且研究这些蔬菜。
你看到了哪些蔬菜？
它们是什么颜色呢？
它们有多长？闻起来有什么味道？
它们有多大？
2、 比较各种蔬菜的粗细。
① 准备好粗细不同的蔬菜。(黄瓜，南瓜和萝卜)
② 摸摸蔬菜比较粗细。
③ 按照最粗的开始排序。
④ 把蔬菜切成两半，看看截面然后再比较粗细。
⑤ 准备好一整张纸。
⑥ 把蔬菜剪成各种大小。
⑦ 把蔬菜蘸上颜料，随意的印在纸上。
⑧ 说说你印的是什么图案。
3. 观察活动纸。
这画的是什么？
我们用蔬菜来画画怎么样？
4. 用准备的材料装饰出雪人的家族。
① 比较一下黄瓜和萝卜的粗细。
② 把黄瓜和萝卜切开，使切出的截面是圆形。
③ 按照雪人的大小用蔬菜印出来。
④ 随意的画出雪人的表情。
[结尾]
1、让孩子们把自己的作品介绍给朋友们
2、总结活动
活动目标：
1、学*用各种蔬菜做的印章印画，并能用棉签添画叶、茎部分。
2、能用印章选择自己喜欢的颜色进行印画，并对印画产生兴趣。
3、通过印画来锻炼幼儿小手臂的肌肉发展。
4、体验运用不同方式与同伴合作作画的乐趣。
5、培养幼儿的'欣赏能力。
活动准备：
1、各种蔬菜印章（莲藕节、青椒、大蒜、青菜、萝卜）等。
2、各色水粉颜料、棉签、白纸。
3、幼儿每人一件工作衣、抹布若干。
活动重点：
掌握印画的要求和步骤、
活动过程：
1、谈话引题
师：我想问你们一个问题，你们*常都见过什么颜色的花儿？
幼儿回想，并自由回答、
师：你们见过的花儿真漂亮呀！那你们是用什么办法记录这些漂亮的花儿呢？幼儿发挥想象。
师：你们真榜！可是我没有这些东西，我只给你们准备了一些蔬菜！看看都有些什么呀！
幼儿一起回答：
师：今天我们就用这些蔬菜和水粉颜料来记录你们见过的漂亮花儿！
2、幼儿自己动手试画。
3、根据幼儿的作画情况，来讨论作画步骤和要求。
a、把蔬菜印章放在水粉颜料里蘸一蘸，然后印在纸上。
b、要记得变换印章和颜色。
c、要记得用棉签添画花的茎和叶。
4、幼儿再次作画，教师巡回指导，并提醒作画步骤和要求。
5、点评：出示幼儿作品，让幼儿相互评价。
6、结束：现在我带大家到户外采野花，走喽！
活动反思：
本次活动注重的是孩子对用蔬菜印画的奇特感受，注重的是参与活动的过程，而不是结果。当然，类似的活动也应注意对孩子技能的培养、操作*惯的培养等，这些也可在一日活动中的各个环节中渗透，如区域游戏等，小组指导要比集体指导更为有效。技能水*提高了，在开展类似集体活动的过程中孩子就可以充分发挥想象、创造力，充分体验艺术活动带来的各种乐趣了。
活动目标：
1、认识蔬菜截面的形状，用蔬菜印画。
2、通过印画活动，感知不同蔬菜的印画效果。
3、激发幼儿感受不同的艺术美，体验作画的乐趣。
4、尝试将观察对象基本部分归纳为图形的方法，大胆表现它们各不相同的特征。
活动准备：
1、彩色颜料每组两盘。
2、将藕、青椒、青菜根切成若干段，盛放在盘里，每组若干盘。
活动过程：
1、猜一猜，什么蔬菜在画画--出示教师用蔬菜印制的画作。
--幼儿观察和欣赏：画的是什么？
--猜一猜，这张美丽的画，请了哪些蔬菜来帮忙？
--它们是怎么画出这些图案的？
2、看一看，蔬菜印章什么样--把蔬菜做成印章，印在画纸上就出现有趣的图案了。
--香香的蔬菜来画画，有趣的图案印出来，淡淡的香味真好闻。
--教师出示各类蔬菜印章，带领幼儿欣赏蔬菜截面的形状。
--藕的截面像什么？青椒的截面像什么？青菜根的截面像什么？
3、试一试，蔬菜印章印图案--教师示范讲解用蔬菜印章印画的方法，提醒幼儿需要注意的地方。
--选择你想印的蔬菜，拿住蔬菜印章的上端，在颜料盘里轻轻蘸上颜色，再轻轻按压在纸上。
--印画时，可以换印章，换颜色。不要用手涂抹画面，以保持画面整洁。
4、画一画，让印画更好看--等画面晾干后，用水彩笔添画，完成一幅更为生动多姿的作品。
--欣赏和介绍自己的作品，一同感受香香的蔬菜印画。
活动反思：
我们开展了艺术活动《蔬菜印画》，本次活动的目的在于引导幼儿感知几种常见蔬菜切面的形状和其内部结构的不同，养成良好的印画*惯，感受印画的乐趣。但是，由于种种原因，本次活动开展得并不那么顺利：本来是孩子同时印画的，后来变成了两组两组开展;孩子一开始是眉开眼笑的，后来变成愁眉苦脸了……
活动结束后，我总结出了几个不足之处：
1、在材料准备方面欠缺考虑。刚刚升入中班的孩子，对于颜料的特性、运用并不那么熟知，常会出现颜料到处撒的情况，而教师完全可以减少这种情况的发生：在调好的颜料盆中垫上餐巾纸或者棉花即可。
2、对孩子的能力估计不足，细节考虑得不周全。在讲解如何印画时，我强调了拿起蔬菜印章后要在盆子的边上靠一靠，让颜料沥干。看似很简单的动作，却有部分孩子不会做。如果在示范的时候能够引导孩子跟着一起练一练这个动作的话，可能效果会好一些。当然，也有可能是孩子过于兴奋，急于印画，而忽略了这一步，导致画面滴到了颜料。
另外，发现多数孩子在印花时*惯于将图案排成一排，这样对于整幅画的效果是有影响的。孩子对于如何对画面进行布局还不清楚，当然，在发现这一现象后，我也适当提醒他们，找空的地方印，尽量不要让图案排得那么整齐，这也是我在讲解的时候没有考虑到的。
3、过于追求结果。看见颜料撒得到处都是，我第一反应就是停止他们的活动，让孩子轮流印画。我的这种举动，也破坏了孩子原本高兴、激动的心情。参与活动的积极性减半了，就算画面再好看又怎么样呢?这也是我在活动后考虑得最多的一个问题。看着一幅幅干干净净的作品，真不知道是该开心，还是……
本次活动注重的是孩子对用蔬菜印画的奇特感受，注重的是参与活动的过程，而不是结果。当然，类似的活动也应注意对孩子技能的培养、操作*惯的培养等，这些也可在一日活动中的各个环节中渗透，如区域游戏等，小组指导要比集体指导更为有效。技能水*提高了，在开展类似集体活动的过程中孩子就可以充分发挥想象、创造力，充分体验艺术活动带来的各种乐趣了。
活动设计意图：
在教学主题"香香的蔬菜"中孩子们已经认识了多种蔬菜，包括蔬菜的颜色，形状，本次活动通过做一做来进一步认识蔬菜。 蔬菜印画这节课是在认识了常见蔬菜的基础上，通过绘画的形式来进一步认识蔬菜，使小朋友意识到蔬菜除了有营养，可以吃，原来还可以用来画画。认知方面：通过观察胡萝卜、辣椒，藕蔬菜的横截面，知道是什么 蔬菜，培养幼儿的观察力。技能方面：利用蔬菜的横截面礁上水粉颜料进行印画，并能用棉签蘸颜料添画成花朵。情感方面：了解美术活动的多样性，产生对美术活动的兴趣，丰富幼儿的想象。活动重点：用横截面横截面礁上水粉颜料进行印画。活动难点：用横截面横截面礁上水粉颜料进行印画，要求均匀蘸色。
活动目标：
1．能用胡萝卜、辣椒等蔬菜的横截面，礁上水粉颜料进行印画，并能添画成花朵。
2．使幼儿能够正确的礁色，不混色。
3．了解美术活动的多样性，产生对美术活动的兴趣，丰富幼儿的想象。
活动准备：
——岭南版四年级美术上册《妈妈的好帮手(想象画)》教案通用五篇
教学目标：
1、让学生按一定标准给物品分类，体验同一标准分类的确定性及不同标准分类的多样性。
2、在分一分、比一比的活动中，让学生形成初步的观察分析、比较能力。
3、经历分类、比较的过程，感受生活和数学的密切联系，初步养成分类整理物品的*惯。
教学准备： 准备不同类型的本子、多媒体图片
教学重点：重点是让学生按一定标准给物品分类。
教学难点：难点是体会按不同标准分类结果的多样性。
师生双边活动：
一、导入课题：
教师为每一学*小组提供几种不同类型的本子，混放在一起。
教师出示一摞各种样式的本子，提问：“本子这么乱，怎么办？你来帮我吧！”
让学生运用自己的已有经验一边动手分，一边讨论方法。请一位学生帮助老师分类整理，过程用实物投影展示。
教师小结：“我们刚才就是进行了分类整理。
出示课题：分类
二、学*分类：
1、教师引导：“分类在我们生活中的用处可大了。你看，妈妈正需要你帮助呢！”
教师小结：“同学们想出了各种办法帮助妈妈。你认为他们的方法怎么样？”“你能用几种方法进行分类？”
总结：我们用了不同的标准进行了分类，分出的结果就不一样。
2、教师引导：“妈妈很辛苦，我还可以帮妈妈做点什么呢？
引导学生体会分类的意义。
课件出示例题图片。
学生分组讨论，怎样帮助妈妈整理衣服。教师巡视、指导学生活动。
学生自由发表见解。可能出现以下几种方法：
①、把爸爸、妈妈和小明的衣服分开；
②按上衣和下衣分；
③按颜色不同分；
……
引导学生分析，体会分类标准不一致，分得结果就不一样。
3、教师引导：“妈妈很辛苦，我还可以帮妈妈做点什么呢？
教师引导学生独立思考，然后说说自己的想法。培养学生热爱劳动和关爱妈妈的情感。
对于学生说出的例子，如果可以运用分类的知识，就引导学生进行分类，并说说自己分类的方法。学生可能想到的：
①、帮助妈妈整理背包（或者自己的书包）；
②、帮助妈妈整理厨房里的碗筷；
③、帮助妈妈整理客厅的里的物品；
④、帮助妈妈整理劳动工具；
……
学生体会数学知道与生活的密切联系，提高学生的学*兴趣。
教师小结：“看，生活中处处都能用到数学知识。其实，分类的知识不仅仅在这方面有用，还有许多用处呢！
4、解决问题
(1)哪些是鸟类？用“O”圈出来。
教师出示自主练*第一题图，学生独立思考完成。完成后请学生说一说自己圈的，并说理由，与其同学进行评价。
(2)分一分，说一说。
教师出示自主练*第二题图，学生讨论完成。完成后请小组派代表说一说自己小组分类的方法，并说明理由。
引导学生说一说还发现了什么。
(3)想一想有哪几种分法
教师出示自主练*第三题图，学生先独立完成，然后在组内交流。教师巡视指导。
请有代表性的组派代表介绍分法并说明理由。其他同学进行补充
5、全课总结
“今天我们学*了什么数学知识？你还能说一说生活中还有哪些时候能用到分类的知识吗？”
培养在生活中运用数学知识的意识。
6、课外活动
回家帮助家人分类整理物品，并和家人说一说自己分类的方法，请家人给你评价。
培养学生热爱劳动和关爱长辈的情感。引导学生在生活中运用数学知识。
注重评价方式灵活化、过程化。
教学后记：
妈妈的小帮手
分类与比较
教学目标:
1、通过观察，比较“厚薄”，引出对长短、多少、大小等比较。
2、经历具体分类活动的过程，初步体验分类结果在同一标准下的一致性和不同标准下的多样性。感受数学与生活的密切联系，初步养成整理物品的*惯。
3、在分一分，比一比的活动中，让学生形成初步的观察、分析、比较的能力。
4、在教师的引导下，能在日常生活中发现并提出有关分类、比较的简单数学问题。并能初步汇报和交流自己的想法。
教学准备：多媒体——主题图、
教学重点：重点是学*按指定标准或自定标准读对物品进行分类。
教学难点：难点是能提出有关分类、比较的简单数学知识。
师生双边活动：
一、导入：
师：同学们，告诉你们一个好消息，小明最*搬新家了。小明邀请大家到他家去做客，你们想到他家去参观吗?(出示放大的主题图)
师：瞧，这就是小明的家。谁能说说小明家都有什么
利用小明搬家导入本课，激发了学生学*数学的兴趣以及学*数学的愿望。
二、学*比较、分类：
1、 引导学生体会分类的意义。课件出示例题图片。
教师引导：小明说“妈妈的衣服真多呀！”他是怎么知道的？
学生分组讨论，自由发表见解，教师巡视、指导学生活动。
教师小结：“因为妈妈的衣服最厚所以小明知道妈妈的衣服最多。那么除了可以比较谁的衣服最多，还可以比较什么呢？”
学生自由发表见解。可能出现以下几种比较：
①、谁的衣服最长？谁的衣服最短？；
②、妈妈和小明谁高谁矮？；
③、哪边的马大？哪边的马小？；
④、哪个水晶球大？哪个水晶球小？；
……
2、师：小明搬家之后，除了帮妈妈整理衣服，他还能帮妈妈做什么？
对于学生说出的例子，如果可以运用分类的知识，就引导学生进行分类，并说说自己分类的方法。学生可能想到的：
①、帮助妈妈整理厨房里的碗筷；
②、帮助妈妈整理客厅的里的物品；
③、帮助妈妈整理劳动工具；
……
教师小结：“看，生活中处处都能 用到数学知识。其实，分类的知识不仅仅在这方面有用，还有许多用处呢！”
3、解决问题
①、哪本书最多？教师出示自主练*第一题图，学生独立思考完成。完成后请学生说一说自己圈的，并说理由，与其同学进行评价。
②、比一比谁轻？谁重？。
教师出示自主练*第二题图，学生讨论完成。完成后请小组派代表说一说自己小组分类的方法，并说明理由。
引导学生说一说还发现了什么。
③、哪团线长？你还能比较什么？
教师出示自主练*第三题图，学生先独立完成，然后在组内交流。教师巡视指导。
④、在适当的内画对勾。
⑤、谁拿最合适？
请有代表性的组派代表介绍分法并说明理由。其他同学进行补充。
练*时，组织课堂上的实践活动，由教师、大同学、小同学进行比较。在两两比较的基础上，最后通过推理得出谁的手最长。
对物体的比较，有直接比较，还有借助生活经验进行推理比较。
4、课堂小结：
“今天我们学*了什么数学知识？你还能说一说生活中还有哪些时候能用到分类的知识吗？”
引导学生进行总结。培养在生活中运用数学知识的意识
5、课外活动
培养在生活中运用数学知识的意识回家帮助家人分类整理物品，并和家人说一说自己分类的方法，请家人给你评价。
培养学生热爱劳动和关爱长辈的情感。
引导学生在生活中运用数学知识。
注重评价方式灵活化、过程化。
活动目标
1. 知道自己的事应该自己做，学会帮爸爸妈妈做一些力所能及的家务事。
2.有一定的独立性和初步的责任感，培养热爱劳动的优良品质。
3. 激发幼儿关心父母、感恩父母的美好情感。
4.培养幼儿乐意在众人面前大胆发言的*惯，学说普通话。
5.能学会用轮流的方式谈话，体会与同伴交流、讨论的乐趣。
活动准备：
课件
活动过程：
一、以谈话方式引发幼儿参与活动的兴趣，体验父母的辛苦。
1.提问设计：你们知道自己的爸爸妈妈都在什么地方工作吗?
2. 集体交流：爸爸妈妈工作了一天，回来还要做些什么，看到爸爸妈妈很辛苦，你会有什么想法呢?
二、观察图片，讨论讲述，知道感恩父母的辛苦，愿意做爸爸妈妈的小帮手。
1. 观察课件图片，看一看每幅图片中的小朋友在干什么?他们帮爸爸妈妈都做了哪些力所能及的事情?
2. 引导幼儿自由交流课件内容，表达自己的感想。
3. 提炼图片内容，编成儿歌配以动作，帮助幼儿理解感知。
三、教师小结，激发幼儿知道感恩父母辛苦的必要性，鼓励幼儿在家自己的事情自己做，并能帮爸爸妈妈干一些力所能及的家务事。
四、活动延伸，能力拓展在区角活动时创设生活情景区，引导幼儿扮演家庭角色，体验做爸妈好帮手的快乐。
附儿歌：
爸爸妈妈好帮手我当爸妈好帮手，一样一样帮忙做。
妈妈洗衣我端凳，爸爸看书我开灯。
妈妈择菜我扫地，爸爸洗衣我放水。
帮助爸妈我开心，爸妈乐得笑呵呵!
教学反思：
知道了自己是家庭的一员，有责任干家务活儿。这不仅能够分担父母的辛劳，更有利于培养自己的生活能力，养成劳动*惯。老师衷心希望同学们学过这课，都能主动关心、体贴父母，多做家务，做好父母的小助手。
教学内容：
青岛版义务教育小学数学课程标准实验教材一年级上册第22-25页。
教材简析：
分类和比较是重要的数学思想方法，也是学生学*其他数学知识的基础。本课教学以“帮妈妈放衣服”为主情境，通过妈妈与小朋友的对话，引发学生利用生活经验，学*比较“厚薄”，同时根据图中提供的花瓶、琉璃球、瓷马等物品还可以比较“长短”、“多少”、“大小”、“轻重”、“粗细”、“高矮”等。通过“在情境图中找一找，比一比”，让学生自己寻找可比的对象，选择比较的标准来“比”，给学生较大的自由发挥空间，体现“以人为本”、“以发展为宗旨”的素质教育新理念和目标。
教学目标：
1、通过观察、操作等活动，使学生学会比较事物的多少、大小、轻重、高矮、长短、远*、宽窄、粗细、厚薄等。
2、让学生在比一比的过程中形成初步的观察、分析、比较能力。
3、在教师的引导下，使学生能在日常生活中发现并提出有关“比较”的简单数学问题，能初步汇报和交流自己的想法。
4、使学生经历比较的过程，感受数学与生活的密切联系，对身边与数学有关的事物产生好奇心和兴趣。
教具学具准备：
多媒体课件
课前游戏：对口令。
师说上句，生对下句（配以动作演示）。
我说大，我对小；我说高，我对矮；我说低，我对高；我说长，我对短；我说薄，我对厚；我说轻，我对重；我说宽，我对窄；我说远，我对*……
【说明：热闹的师生互动的对口令游戏，充分调动学生学*兴趣。对口令的内容紧扣本课知识点，并配以形象的动作演示，便于学生感知、理解，为“比一比”的学*做好铺垫。】
教学过程：
一、情境导入。
教师请班里一名比较高的同学与自己合作比一比个子。
师：我觉得这名同学矮，你们认为呢？
学生讨论，自由发表观点。
有的学生会同意老师的观点，因为他比老师矮很多；也有学生会不同意老师的观点，认为他不矮，因为他虽然比老师矮很多，却比我们班很多同学都高……
师：有的同学认为他高，有的同学认为他矮，还有的同学觉得和他差不多高，这些结论都是通过“比一比”得到的（板书：比一比），今天我就来研究“比一比”，看通过“比一比”的活动，还能知道些什么？
【设计意图：从学生身边的生活小事引出“比一比”的学*，使他们切身体会到数学来源于生活。教师民主地参与到学生活动中去，和学生打成一片，教师以一名合作者的身份提出自己的“看法”，鼓励学生大胆运用自己的生活经验进行反驳，培养学生敢于发表自己见解的精神，充分调动学生研究“比一比”问题的积极性。】
二、引导探究。
1、 整体感知情境图。（课件出示情境图）
师：仔细观察，说说图上都有什么？
学生们通过观察说出画面中左边有挂衣橱和存衣柜，放有爸爸、妈妈和小明衣服；右边是博古架，摆放着瓷马、花瓶、琉璃球等。
2、 比多少、厚薄。
（课件播放）小明说：妈妈的衣服真多呀！
师：你和小明的看法一样吗？你怎么知道的？
（多媒体突出放大存衣柜，便于学生观察。）
学生发表自己的意见，可能出现以下几种情况：
（1）数一数妈妈的衣服有11件、小明的衣服有4件，所以妈妈的衣服比小明的多。
（2）妈妈的衣服比小明的衣服厚，所以妈妈的衣服多。
（多媒体演示比厚薄的过程）
……
小结：同学们用了不少好方法比较出妈妈的衣服最多，通过“比一比”，我们还可以发现许多问题呢。
3、比长短。
师：秋天到了，天气凉了，妈妈准备了三件外衣挂在衣橱里，（多媒体突出放大挂衣柜），比一比，你发现了什么？
学生先独立思考，然后小组交流讨论并在全班汇报。
学生们会出现许多不同的结论，如：妈妈的衣服比小明的衣服长；小明的衣服比妈妈的衣服短；爸爸的衣服比小明的衣服长；小明的衣服比爸爸的衣服短；妈妈的衣服比小明的衣服长，比爸爸的衣服短；爸爸的衣服最长，小明的衣服最短……对于能用多种标准进行比较的小组进行表扬。
小结：比较的时候一定要确定谁跟谁比，比的标准不同，结果也会不同。
3、你还能比什么？
仔细观察情境图，小组确定研究内容，选择一样主题图中的一件物品，合作进行比较研究。
小组汇报，其它组补充、评价。
小组可以选择琉璃球比较大小、轻重等；可以选择瓷马比较高、矮、多少等；也可以选择花瓶比较胖瘦、高矮等。
小结：（根据小组合作学*情况进行评价。）
【设计意图：自主探索与合作交流是学*数学的重要方式。教师先带领学生充分感知情境图，说一说看到了什么，由“妈妈的衣服真多呀，你也这样认为吗”这个问题，激起学生运用生活经验进行自主探索的兴趣。教师根据学生的年龄特征，采取由扶到放的方式帮助学生进行小组合作学*。先是领着学生比较衣服厚薄，再半放给小组交流比较衣服长短，最后通过“还可以把什么东西比一比”，让小组自选研究题目，进行比较，这样一步一步引导学生进行小组合作学*，通过小组合作，互相补充、互相启发，使他们对新知识得到比较清晰、全面的认识。】
三、“闯关”巩固。
第一关 比多少、厚薄（多媒体出示第23页第1题）
师问：哪边的书最多，哪本书最厚？
学生独立思考完成。
第二关 比轻重（第24页第2题）。
用多媒体模拟天*称量水果的过程，
学生独立思考后判断轻重。
