教学目标：
1、运用各种材料，通过绘画、拼贴、拼画等方法进行旧汗衫的再造设计活动，体验再造过程。
2、运用视觉、听觉，激发学生丰富的想象力和创造欲望，
3、尝试大胆的运用各种方法和材料制作表现，并且大胆的展现自己。
教学重点：
能够根据旧汗衫的颜色、图案和款式，并运用各种材料进行再造设计。
难点：
尝试用大胆的手法去创作表现。
教学思路：
情景导入——教学新课——分组合作——汗衫展示——小结——课后延伸。
教学过程：
1、 组织教学：课前交流，观看上节课的画汗衫课件。
2、 情景导入：欣赏白汗衫的时装表演，(白色的汗衫简单大方，但是不够特别，也就是我们所说的不够性格)，因而，这节课我们就上一节课的《画汗衫》上一节汗衫装饰课，引出课题《画汗衫之制作篇》。把不够特别的汗衫，通过我们的智慧和双手变的特别有趣，同学们看我装饰我的黑裙子。
3、 设疑：要对旧汗衫进行装饰，你有几种方法？能说说吗？（学生说方法）
4、 方法的展示：先看课件展示的学生所说的几种方法，除了那些方法外，还有其他的方法吗？（学生说后）老师再示范几种方法：喷洒法、流淌法、揉纸法、压印法（用树叶、苹果的一半、卡纸）
5、 分小组进行制作：
A、 可以自由地运用各种材料，根据自己所带衣服的色彩、图案选择适合自己的方法进行旧汗衫的再造。
B、 还有一个要求就是你能否以合作的方式，对旧汗衫进行创作，再这过程中，是否有认真的制作态度。
6、 制作过程，老师参与其中指导 。
7、 小结
A、汗衫展示（莎啦啦音乐、时装表演），每小组派一个代表解说你们组的汗衫设计；（每出一个同学就介绍一个，独自设计的的就自己解说你为什么要那样设计，那样美吗？特别吗？同学们认为美的话旧鼓掌吧。）
B、你在本课中学到了什么？
课后延伸：
每一片空白，都是我们展现自己的舞台，等同学们的能力再提高些的时候，还可以用刺绣、丙稀颜料画一些你喜欢的图案、花布装饰（展示衣物），用我们的智慧和双手创造美。
教学目标：
1、通过本课的学*，让学生了解透视的基本变化规律。
2、学*、了解*行线和消失点概念。
3、欣赏名家作品，品味透视在美术中的魅力。
4、联系生活，感受生活中的透视变化。
教学重点：
1、了解和掌握透视变化的基本规律。
2、透视基本规律的运用。
教学难点：
透视规律的理解和在实践中的运用 教学准备：名家美术作品、建筑风景照片等 教学过程：
第一课时
教学过程：
一、导入新课 欣赏图片，观察投影片中路的宽窄、栏杆的密疏、树木的大小等你能用简单的图形在纸上表现这些事物吗？
讨论学生们的简易画，从中发现了什么问题？ 生：*大远小。
二、讲授新课
⑴、师：是的，*大远小，就是我们这节课要学的《远去的路》的基本规律。（出示课题：远去的路） 在*大远小的透视现象中，除了*大远小的现象外，还有什么现象？ *高远低、*宽远窄、*长远短、*清晰远模糊、*鲜明远灰暗（色彩）
⑵、什么是透视呢？在生活中，我们发现同样的物体，在不同的位置上，会产生*大远小、*高远低、远宽远窄的变化，这就是透视现象。 你们的在一望无垠的田野里，在大海上，我们向远处眺望，天与地、天与水面之间产生了一条长长的水*线，这就是视*线。 当两边的树木向远处延伸时，就慢慢地消失在视*线的一点上，这点就是消失点。
⑶、说说周围环境中的透视现象？
⑷、欣赏课本上的范图，让生找图中的消失点。
⑸、师示范
①先找到消失点。
②画出主要的的透视线，如马路。
③按*疏远密、*粗远细的规律，处理好各条竖线、斜线。
④将物体的外轮廓简略表现出来。
三、本课练*临摹课本上范图，生作业，师巡视辅导，对有困难的学生进行个别辅导。 四、课后作业： 观察：生活中*大远小的现象；
尝试：绘画或拼贴一副有路的风景画。
第二课时
教学目标：
1.知识与技能 通过本课的学*，让学生了解*大远小、*疏远密、*粗远细的规律。 2.过程与方法 掌握绘画创作的一些基本方法。
3.情感、态度与价值观 联系生活，感受生活中的透视变化。
教学重点：
了解和掌握透视变化的基本规律。
教学难点：
透视规律的理解和在实践中的运用
教学准备：
名家美术作品、建筑风景照片等
教学过程：
一、 讲评上节课作业 ⑴透视现象是否准确 ⑵*大远小、*疏远密、*粗远细的规律，有没有运用在画中？
二、在绘画上色时注意哪些问题？*的鲜明一些、远的灰暗一些。
三、学生继续完成作练*，教师辅导。
教学目的：
1、知识目标：通过欣赏国内外古今建筑；了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同。
2、能力目标：运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。培养学生用探究性学*方式学*。使学生审美能力不断提高，更新审美观念。
3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。
教学重点：
认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。教学难点：了解不同建筑的艺术特点。
第一课时
教学内容：
欣赏《宏村月沼》《故宫》
教学过程：
一、导入新课
1、提问：“你觉得美术有哪些门类？”
学生根据*时理解，结合所学知识，小组讨论回答。
2、介绍美术各中门类，引起学生兴趣，形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。
师：其中我们的中国古代建筑，大家肯定不陌生。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。
出示课题建筑艺术的美
二、讲授新课
教师：大家肯定会有这样一个疑问，建筑怎么会跟音乐有联系呢？
（一）、课件出示：欣赏课本扉页《宏村月沼》
1、了解宏村历史，村落形态；
2、宏村民居特征：多为两层，白墙灰瓦；
3、介绍宏村“承志堂”：宏大精美、题材丰富、技艺高超，被誉为“民间故宫”。
（二）欣赏课本《故宫》乾清宫、故宫的云龙大石雕等图。提问：
1、你知道浮雕上的图案的意思么？
（九条游龙；五座浮山——九五之尊）
2、大门上的门钉、铺手除了装饰作用以外，还有其它的意思么？
目前学界没有同意说法，大概得有两种：固定门板的（因为古代的门是两个门板拼在一起的）；另一种说法认为主要是装饰和显示地位的（因为古代以单数为阳数，双数为阴数，单数里最大的是九，所以像在故宫——皇帝的居所，门钉都是9×9——81个。）
3、你留意过古建筑屋檐上的仙人走兽么？你知道他们叫什么呢？
（“仙人走兽”——檐角小兽：龙、凤、狮、天马、海马、狻猊、押鱼、獬豸、犼、行什。）
三、小组讨论、交流：
课本扉页《宏村月沼》与《故宫》的建筑的相同点和不同点。
四、本课小结
第二课时
一、出示课件：
（一）、欣赏《泰姬陵》《凡尔赛宫》《科隆大教堂》《古罗马大斗兽场》等古建筑。
（二）、欣赏《蓬皮杜艺术文化中心》《里昂国际机场》《悉尼歌剧院》《鸟巢》《水立方》等现代建筑。
二、小组讨论、交流
师：我们了解了中国、外国古代建筑和现代建筑的一些知识及造型，看了这些建筑，有什么想法？
生：“美、颜色好、高级、漂亮。”
（学生着重表达的是对色彩的感受，这说明色彩对于凡是具有分辨色彩能力的眼
睛来说，都能引起反应，它是一种最普遍、最大众化的美感。学生对抽象的线条和体积没有明确的表达。）
师：“中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同？”
小组讨论：
1、建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。具体的建筑分析。
2、随着时代发展，建筑有了巨大的变化，你认为现代建筑与古代建筑相比较，最大的变化是什么？为什么会有这些变化？
三、学生作业：
你家乡最古老的建筑是什么？你最喜欢的建筑是那座？把它画下来或用文字记录下来。
四、教师点评展示、分析部分学生作业的形式美因素。
五、布置课外作业：
分组调查身边最具有地方特色的历史名胜建筑物，将其与当地最时尚的建筑相比，寻找其异同之处，并试着将自己的观点、看法写进小论文中。
教学目标：
1、学会观察生活中的物体在不同的光源下影子的变化，了解光影能表现物体的立体感和空间感。
2、通过引导学生对光与影的观察、回忆、思考，初步学会用光与影来表现物体，鼓励学生发挥想象力，培养学生综合创作能力。
3、引导学生对生活的情感体验，使学生感受并喜欢光与影，激发创作兴趣，拓展想象空间。
教材分析：
光与影是什么？是母与子之间的默契与感应，是挚爱伉俪的如影随形，是明眸与心灵的互呈表里，是绿叶对根的深情相依。光与影的相聚是如此的美丽，或显现眩目的色彩，或呈现冷静的优雅，或表现和谐高古的沉静。
光与影是生活中最常见的现象，六年级学生能做较好的理解，本课教材编写时没有加入太多的专业术语，目的在于从贴*生活的现象出发，激发学生的学*兴趣，提升关注自然现象的*惯。
设计意图的重点放在引导学生从光影的黑白、黑白灰出发，由浅及深地发现光与影、表现光与影。通过游戏互动，引导学生在探究中逐渐认识不同角度的光与影，看光源，画光源，表现黑白及彩色光源。引导学生自主探索透过音乐般律动的光与影，将认知的体验反映于表现光影给人的强烈效果上，通过引导使学生明白只有在创意上给观者强烈心灵体验的光与影才会美丽，完成后共同欣赏，分享。
教学重点：
认识光与影的黑白灰；欣赏光影效果的作品。
教学难点：
选择使用各种工具大胆的表现光与影。
教学过程：
第一课时
课前准备
（学生）自选画笔。
（教师）各种形式的画笔、色彩卡纸、图片、范画。（教师可采用的游戏参考：皮影、手影、剪纸、踩影子等加强对光与影的认识。）教学过程
1、有趣的引导及互动。
（1）做游戏：光在哪里？我的影子在哪里？游戏的目的为了促使学生从生活中寻找光影、发现光影。
方法：在拉上窗帘的教室里，教师请五六位同学上来，表演光与影的游戏。一位学生拿着手电筒分别从前后左右向其余几位同学照去，下面的同学分辨光源，体会光与影变化。同时配音乐：可将阿牛的《对面的女孩看过来》改成《一束光线照过来》，“我左看、右看、上看、下看，原来每种光影都不一样”
教师提问：同学们，看到影子随着光在变化了吗？我们应该怎么称这些光源呢？学生回答，教师补充总结：左侧光源、右侧光源、逆光、顶光、正面光源等等。教师鼓励：我们也来表现在不同光源下的影子，好吗？教师示范：用各种形式的画笔表现规则几何形体的黑白光源。学生练*。
2、继续了解——光影的黑白灰。
拍一段视频，给学生更直观的印象，操作如下：选取一个很暗的房间，突然照进一束手电筒的光，问学生，这个时候有什么样的对比光线，学生一般都能够回答：手电筒强烈的亮光和房间的黑暗形成鲜明的对比。
教师总结，只有黑和亮两种光影。这时微弱的电灯光亮起，黑暗的房间里霎时有了层次分明的色彩光影效果，但那束手电筒的光依然强烈。教师提问：这时房间里发生了什么样的变化？学生回答。
教师总结：在这里光与影产生了层次，形成了黑白灰的关系，物体有了更明显的立体感。如果要表现的话，只要在暗的旁边加一块灰的面即可，请结合刚才的视频，参考课本上的图片，在你们刚才画的几何体上尝试一下好吗？
3、深入探究——有趣的色彩光影。
（1）教师提问：对光与影有了深刻的体验和了解后，想一想在你们的生活中有哪些有趣的光与影？你打算怎样来表现？学生回忆、表述。
（2）展示光与影效果的图片，引导学生发现不同方向、粗细、曲直的线条与块面会产生各种不同的光影效果，还要发现物体亮部的颜色和暗部的颜色通常会形成互补色，了解红色和绿色、黄色和紫色、蓝色和橙色是互为补色的关系。
4、布置作业，表达创意。
（1）教师提出工具与题材：选择你认为适合的笔在色卡纸上，画你心中的光与影。尝试用《光怪陆离》、《流光溢彩》、《五光十色》、《绚烂夺目》等等与光有关的词句为主题，表现你心目中花（也可选用其他简单且易表现的题材，比如：树与天空，房子与云朵）的光影效果。
（2）教师提出创作建议：注意光与影的巧妙结合，注意点线面上下聚散的排列变化，可以表现具象的，也可以表现抽象和意象的，为自己的作品写几句心灵的体验。
（3）学生进行作业。
5、评量。
（1）能否表现黑白灰的光影效果。
（2）能否表现色彩形式的黑白灰光影效果。
（3）能否感知并欣赏作品的美感。
6、延伸及其他表现手法。
（1）课外可以和同伴或父母一起去感受大自然的光与影。
（2）可以用相机把生活中所见的光影拍下来。
（3）也可以把你对光影的审美感受写下来。
教学目标
知识目标
通过学*了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
能力目标
能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
情感目标
通过学*活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学*的兴趣。
重点
线描画中的黑白对比知识及造型手法。
难点
掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排
教学方法
欣赏观察法、比较法、小组学*法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。
教学准备
范画若干、粗细黑色或兰色水性笔、若干图片
教学过程
第一节
教学流程
教师引导，学生活动，教学调整
一、组织教学
稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准备。
二、范画导入，揭示课题
1、你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现风格吗？
揭题：线描画（板书）学生欣赏。
装饰风格和写实风格。
三、新授线描画，感知学*线描画的绘画形式
1、《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子和鱼的纹样的呢？
2、线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的增粗）……
板书：多样
3、感受作品中线条所产生的对比效果
（1）《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同？
板书：线条粗细疏密
（2）《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？
（3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？
板书：黑白对比
4、欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品：
哪幅画对你的启发最大呢？
能不能谈谈你的感受呢？
（可以和色彩画相比较）小组探究，汇报
线条的粗细不用；线条的疏密排列不用；线条的各种样式不同……
黑白色块。
小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。
四、学生实践
1、如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？
2、生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题呢！
3、练*用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
作画步骤：
（1）构思
（2）起稿
（3）线描
（4）调整
学生设计。
学生练*，教师辅导
五、小结
展示学生作业，指出优点与需要改进的地方。
——《神秘的礼盒》人美版六年级美术上册教学反思（精选5篇）
《纸魔方》是六年级的一节设计应用课，岳老师这节课授课过程中注重从学生的生活实际出发，为学生创设现实的生活情景，充分发挥学生的主体作用，引导学生自主学*、合作交流的生命化课堂教学模式，体现了新课程的教学理念。
课堂环节设计由易到难，问题的逐步深入，有利于学生的思维发展，逐渐激发学生的学*兴趣，激发学生学*斗志。
课堂真正成为学生展示自我的*台，岳老师在设计教学环节时，尽量让学生多展示，多讲解，这样不仅能锻炼学生的语言表达能力，应变能力，表演能力，也加深了学生对知识的理解深度。
本节课要面对的教学对象是小学六年级的学生，是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，学生已经具有一定的自学能力，岳老师结合小学高年级学生具有一定的自学能力，想象力与创造力非常丰富和活跃这一年龄特点采用“先放再扶”和“先扶再放”的教学思维方式。
为配合学校《信息技术环境下学生自主性学*探究》课题研究，本人承担了一节美术课，这对我来说，是一次机遇，也是一种尝试，更是一种挑战。因为这是一种全新的课型。一无模式可循，二无案例可查。只能硬着头皮摸着石头过河，凭着自己的理解作了有限的探索。为了上好这节课，特做如下几点安排：
一、精心准备
1、搜集资料
网络资源丰富，信息量大，但所有信息的质量不等，良莠不齐，既有价值高的知识，也有粗制滥造的垃圾信息。如果不进行整合，让学生在浩瀚的资源海洋中寻找有价值的东西，无疑是大海捞针，既浪费资料，也浪费时间。所以，为了让学生在较短的时间内获取更多而有效的信息，我上网查询了大量有关世界遗产的资料，阅读了大量的内容。对世界遗产有了深入的了解，特别是安徽的两处遗产——黄山和皖南古村落，更是了如指掌。经过对比、筛选、去粗取精、去伪存真，精选了几个有价值的网站，保存了一些有价值的内容。
2、培训学生
由于我所教的学生的特殊性——一群农村的孩子。家里条件所限，从小绝大多数孩子没有接触过电脑，也未上过电脑课，连“双击”都不知，更谈不上上网查资料了。为此，我另外从数、语老师那里要了4节课，恶补学生的电脑知识，从“单击”、“双击”开始，到“怎样上网”、“怎样搜索图片”、“怎样浏览网页”等等。总算让孩子们能基本操作电脑了。
3、精心设计
为了让学生在信息技术环境下能自主学生，自主探究。本课无论从新课导入、网站的选择、问题的设计、语言的组织，都作出了精心的设计和安排。偏重欣赏评述，减弱技能传授；偏重自主学*，减弱说教灌输。将探究知识与培养能力、知识容量与知识趣味融为一体。
二、教学效果
首先让学生欣赏一段视频，在这视频中浓缩了中国具有典型特点的风景名胜古迹，其中绝大多数为中国的世界遗产，这让学生直观、感性地了解中国的世界遗产，激发了学生探索知识的兴趣。
接着让学生通过网络信息这个技术*台，在知识信息的海洋中遨游，利用《中国的世界遗产》、《百度画黄山》、《兴趣与爱好》等网站，通过阅读文字材料，提高了学生对两处遗产的认识；通过解答问题，加深了对两处遗产的理解；通过欣赏图片，感受了两处遗产的魅力；通过浏览绘画作品，领略了两处遗产的风采。
此过程提升了学生自主学*、自主探究的意识，培养了学生搜集资料的能力、整理知识能力、观察分析能力、动手操作能力、阅读能力、语言组织能力、解决问题能力、欣赏能力和评述能力。
接着教师用水墨的形式范画黄山，让学生再一次体会“水墨黄山”的韵味。而学生用线描创作，加深对遗产的理解和认识。最后学生通过讨论形成共识：遗产是全人类的，我们的先人把他们遗存至今，不能在我们这一代人手中撕掉。
三、不足之处
1、由于学生的电脑知识为短时间获得，操作电脑尚不够熟悉，在浏览网页、回答问题时受电脑牵制较大，影响了课堂的进度，对于后面的学生作业、作业讲评、讨论遗产的保护等环节的处置显得有点仓促，同时，也因为时时担心学生电脑的操作，本人思想也有点紧张，心态上不够放松。
2、以后上这种网络信息课能根据本节课的内容制作相关的网页，课堂的效率可能会进一步的提高。
中小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，从全新的角度，按学*方式把美术课程分为欣赏·评述，造型·表现，设计·应用，综合·探索四大学*领域，造型表现、设计应用两个学*领域的活动方式强调学生自由表现，大胆设计创造，外化自己的认识和情感；欣赏评述则倾向于内化为文化品位和素质品质：综合探索则强调通过综合性美术活动的体验学*，引导学生主动探求，研究创造，运用综合性知识技能去制作，表现和展示，唤起学生对未知领域的探求欲望，体验愉悦和成就感。从新课标划分的四个学*领域中，我们可以看出，不论是外化能力、内化品质，还是探索未知，体验成功与情感，新课标赋予了新教材很多体验性学*的方式。新课程强调"一切为了学生的发展"，从学生的经验出发，教学要向少年儿童的生活世界回归。教学方式由被动的接受式转向探究性学*、自主合作学*。
《城市灵光》是小学六年级美术第十二册第二单元的内容，本单元属于“造型·表现”学*领域，本课以“城市灵光”为题，围绕城市标志性建筑展开学*活动，通过画自己喜欢的建筑以及制作和设计建筑模型，在让学生了解身边建筑的同时，培养学生感受生活、创造美好生活的思想感情。
课程内容从不同角度体现了学*主体对个体的体验学*，为学生提供了一个宽泛的体验学*空间，怎样在美术教学活动中实施体验性学*呢？我通过此次教学，有了一些感悟。
学*的过程是主客体交融的过程，就是学*主体对知识客体融会整合的过程。学生作为通过学*的主体，具有自主性、能动性和创造性，而教材内容则是固定的、静止的，具有自闭性、被动性，甚至排他性；为学生主体增加了障碍和困难；学*主体与教材客体成了一对矛盾。开展体验性学*，教师的作用就是使固定的、自闭的、被动的教材内容活起来，就是根据学生的生理、心理特点与教材自身的功能和内涵，注入体验性学*的机制和方式方法，使教学内容成为开放的，具有趣味的，充满活力的各种学*活动。如在"辩一辩"教学中，创设学生相互观察的机会，让学生欣赏眼前的作品，远观，*看，最后拿在手里看，这些建筑模型的外形，从并在体验的过程中拆开到粘合，学生都要亲身一一体验，并在体验的过程中获得了成功的愉悦体验，口语交流的体验。有机地创设体验学*情景和体验学*气氛，体验学*的契机。使学生对认知活动产生兴趣，产生爱意，自主地参与到学*活动中去，去体验和感悟，能动地拥抱知识，认识知识，学*主体与知识学*活动融为一体，在主客体的交融体验学*中，知识融入了学生的生命之中，使学生尝试到每一次学*体验都是生命意义的升华和对生命价值的体验，而获得对学*美术的持久兴趣。
实践是认知的基础，实践是体验性学*的基本方式，体验性学*就是通过丰富多彩的实践活动，充分刺激学生的视觉、触觉、听觉，从而获得感知认识，完成对客体的认知。如在"辩一辩"教学中，学生在把观察、重组模型的过程中，通过手的触觉，体验到建筑模型的实体，外型、质感、功能；通过造型的观察、视觉体验，不但认识了立体型，而且发现不同形状的型的区别；通过动手制作体验，才发现建筑模型与生活中的建筑物又有很大的差别，但又互相联系。开展体验性学*活动，是在感知觉体验认识的基础上，进一步调动思维和情感的体验，逐步获得对知识的感悟和认知。再通过动手实践制作的体验，检验感知觉的认识，校正和提升认知思维，再进一步获得创造与成功愉悦的体验。
在美术教学中，开展体验性学*的方式多种多样。如果按人体的功能可分为感触觉体验，视觉学*体验，动手实践体验，思维想象体验，情感审美体验。按认知客体内容可分为，对物体媒材性能、特征的体验，对双基知识的认知过程体验，对作品塑造的体验。按体验性学*的类型可分为：触摸感觉体验，视听情景体验，活动参与体验，实践创造体验，情感体验，成功体验，挫折体验，评价交流体验，审美体验等等。
体验性学*方式是丰富多彩的，各种体验学*方法既是独立的，又互相联系，学*的主体本身就是一个利用视觉、听觉、手感触觉和大脑进行学*的复合体和共同体。各个器官的学*功能既不能互相替代，也无法割裂分离。我们在美术教学中，应以教材内容和学生需求出发，有所侧重，既保证体验学*的实效性又保持体验学*方式的多样性，使每一堂课都成为学生对客观世界意义的领悟，对生命意义的体验和对生命价值的体验。
本课属于“造型·表现”系列内容，课堂练*是利用收集的盒子制作一个精美的礼品盒。
*常生活中礼品盒给我们的印象就是包装的非常精美，上面贴有蝴蝶结，等饰品，很吸引人，而且都是礼品店里的阿姨非常娴熟的技巧包装起来的。而这节课我们就是要自己动手做一做。
本堂课我先以启发性谈话来引入新课。问学生在节日或纪念日有心爱的礼物送给亲*的人吗？比如爸爸妈妈。以此来调动全班同学的兴趣，再欣赏课件了解礼品盒基本结构，用途，再组织小组交流，爸爸妈妈的喜好以及想好要准备送给他们的礼物，然后一起研究制作方法，最后教师出示自制的礼品盒，我制作了一个粉红色的礼品盒，外包装上有一个蝴蝶结，里面贴上爱心图片并写上祝福语：送给亲爱的妈妈。并放入了礼物：是一幅玫瑰花的画。吸引了全班同学的目光，引起了他们极大的制作兴趣。
回顾本堂课，不足之处是有些同学课上没有带盒子过来，我就督促他们下堂课一定要带过来，对于这小部分美术兴趣较弱的学生，要多多给予鼓励，加强其美术学*的兴趣。但大部分学生完成的非常好，他们自己去礼品店买了很多蝴蝶结等饰品，增加了礼品盒的美观度，还在自制的礼品盒中放入了卡片，糖果，饰品等礼物，很用心，效果很好。
本次的教学活动是以人教版《美术》实验教科书的十一册中的第四课《精美的小礼卡》展开。在课程的设计中我注重突出“美术人文”的教育理念，注意收集与编辑新资料，寻找与发现新材料，尝试与创新新技法，思考与设计新形象。我依托丰富的课堂教学为主线，在规定的教学内容的基础上拓展了这节课的教学思路。以环保为主线，在教学的过程中发展学生的知识性、趣味性、意识性。通过教学活动，让学生体会和发现生活中的美，并以自己的创作性的制作活动加深体验。初步尝试艺术造型带来到乐趣。感受艺术造型和色彩搭配的基本方法，锻炼学生细心观察和大胆创新的精神。
在教学过程中，我能创设丰富的视觉刺激，让美的物象贯穿教学过程。我先进行欣赏引趣，让学生欣赏各种形式的贺卡，然后告诉学生这些贺卡是如何制作的。激发学生的好奇心理，从而引导学生进入自我表现阶段。最后让学生说说自己贺卡的特色，完成自我评价，学生对贺卡的认知又有进步。
在学*贺卡制作时，我考虑教学对象是学生是六年级的学生，他们已经具备自我学*的能力。我将教学重点放在自主学*能力和创新能力、思考能力上。我在进行贺卡的启发教学时，不是直接演示贺卡的制作过程，而是将制作过程做成幻灯片，启发学生思考这些贺卡时通过什么方法制作的？使用了什么材料？由学生自己发现方法和材料，然后让学生将自己找的材料根据自己的创意制作成贺卡。
——人美版六年级美术教学计划(5)份
一、同学现状分析：
六年级的同学经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其笼统思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养同学认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表示方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加偏重对美术文化的学*和渗透，加强同学对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具资料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表示的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的耐久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自身的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发发明精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴*同学的心理，符合同学的'年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都偏重于“造型·表示” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合同学较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们老师应多引导同学进行主动的探究学*，增加同学集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重同学学*兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型·表示”：在教学中，让同**用形、色与肌理等美术语言，选择合适自身的各种工具、资料，记录与表示所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传送自身的思想和情感。
“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的资料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表示的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自身对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行筹划、制作、扮演与展示，体会美术与环境和保守文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和坚持同学的学*兴趣，培养同学的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展同学的艺术感知能力和造型表示能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对同学创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师自己积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和优秀教案。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据同学具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给同学感悟艺术作品的机会，引导同学展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导同学体验、考虑、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发同学的创新精神和培养同学的实践能力。教师积极为同学创设有利于激发创新精神的学*环境，通过考虑、讨论、对话等活动引导同学在美术创作活动中，发明性地运用美术语言。老师鼓励同学在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自身独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使同学通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进同学健康和谐地发展。
6、重视对同学学*方法的研究，引导同学以感受、观察、体验、表示以和收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导同学增强对形象的感受能力与想像能力，激发同学学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励同学利用互联网资源开阔视野，进行自学。
六．教学进度布置：
课时布置
1、第一课《凝固的音乐——建筑》 1课时
2、第二课《有特点的人脸》 2课时
3、第三课《戏曲人物》 1课时
4、第四课《图形的魔术组合》 2课时
5、第五课《线描画中的黑白对比》 1课时
6、 第六课《自制小画框》1课时
7、第七课《色彩的调和》 2课时
8、第八课《画一幅色彩和谐的画》 2课时
9、第九课《箱板上的新发现》 2课时
10、第十课《观赏券的设计》 2课时
11、 第十一课《神秘的礼盒》 2课时
12、第十二课《故事里的人》 1课时
13、第十三课《笔的世界》 2课时
14、第十四课《电脑美术——漫画肖像》1课时
15、第十五课《神州风采》 2课时
16、 第十六课《家乡的老房子》 2课时
17、 第十七课《家乡的小吃》 2课时
18、 第十八课《家乡的艺术》 1课时
19、 第十九课《家乡的历史和发展》 1课时
20、 全期小结 3课时
一、班情学情分析：
六年级的学生经过了5年半的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学*和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、全册教材分析：
该教材贴*学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于"造型·表现"、"设计·应用"、"欣赏·评述"、"综合·探索"四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学*，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重学生学*兴趣的培养等特点。
三、全册教学目标：
1、掌握简单的图案的设计方法，能根据自然形象进行团的设计。
2、能用丰富的表现手段，表现形式来表现自然景象，生活情境及自己的情感体验。
3、学*漫画的创作方法，能画出简单的漫画形象。
4、进行泥塑教学，培养造型能力。
5、进行自然美和艺术美的欣赏，提高欣赏应用能力。
6、图案的设计（适度的夸张和概括），图案具有美感。
7、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。
8、造型能力、动手能力，空间想象力的进一步培养和提高。
四、全册教学重点及难点
"造型·表现"：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
"设计·应用"：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
"欣赏·评述"：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
"综合·探索"：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和保持学生的学*兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
六、教学进度：
周次、内容
第一周课前准备：常规训练
欣赏课：《哪吒闹海》1课时
1、《追寻文明的足迹》1课时
第二周2、《探访自然的奇观》1课时
3、《我的书包》1课时
第三周4、《画故事》2课时
第四周5、《装饰画》2课时
第五周6、《装饰色彩》2课时
第六周7、《彩球的设计》1课时
8、《奇思妙想》1—2课时
第七周9、《添画人像》2课时
第八周10、《用各种材料来制版》1课时
11、《装饰柱》1课时
第九周12、《动画片的今昔》1课时
第十周13、《拟人化的卡通》1课时
五一假期
第十一周14、《发现老房子的美》2课时
第十二周15、《留给母校的纪念》2课时
第十三周16、《我的成长记录》2课时
第十四周17、《剪纸中的古老记录》2课时
第十五周18、《绣在服装上的故事》2课时
第十六周19、《复制与传播》2课时
第十七周期末考查2课时
一、学情分析：
六年级的学生经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学*和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标： 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解美术作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析： 该教材贴*学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型・表现”、“设计・应用”、“欣赏・评述”、“综合・探
索”四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们应多引导学生进行主动的探究学*，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重学生学*兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型・表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计・应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏・评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合・探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和保持学生的学*兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学*加深对文化和历史的'认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、
游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学*和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴*学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于表现设计 、评述综合四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学*，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重学生学*兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
表现设计：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
评述综合：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和保持学生的学*兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。 五、教学措施：
1、教师本人积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律， 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
一、学情分析：
六年级的学生经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学*和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标： 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解美术作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析： 该教材贴*学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探
索”四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们应多引导学生进行主动的探究学*，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重学生学*兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型·表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计·应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏·评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和保持学生的学*兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、
游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
——人美版小学六年级上册美术教学计划合集5篇
一、同学现状分析：
六年级的同学经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其笼统思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养同学认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表示方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加偏重对美术文化的学*和渗透，加强同学对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
同学以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具资料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表示的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的耐久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自身的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发发明精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴*同学的心理，符合同学的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都偏重于“造型・表示” 、“设计・应用” 、“欣赏・评述” 、“综合・探索”四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合同学较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们老师应多引导同学进行主动的探究学*，增加同学集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重同学学*兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型・表示”：在教学中，让同**用形、色与肌理等美术语言，选择合适自身的各种工具、资料，记录与表示所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传送自身的思想和情感。
“设计・应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏・评述”：欣赏认识自然美和美术作品的资料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表示的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自身对美术作品的感受和理解。
“综合・探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行筹划、制作、扮演与展示，体会美术与环境和保守文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和坚持同学的学*兴趣，培养同学的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展同学的艺术感知能力和造型表示能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对同学创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师自己积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和优秀教案。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据同学具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给同学感悟艺术作品的机会，引导同学展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导同学体验、考虑、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发同学的创新精神和培养同学的实践能力。教师积极为同学创设有利于激发创新精神的学*环境，通过考虑、讨论、对话等活动引导同学在美术创作活动中，发明性地运用美术语言。老师鼓励同学在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自身独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使同学通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进同学健康和谐地发展。
6、重视对同学学*方法的研究，引导同学以感受、观察、体验、表示以和收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导同学增强对形象的感受能力与想像能力，激发同学学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励同学利用互联网资源开阔视野，进行自学。
六、教学进度布置：
课时布置
1、第一课《凝固的音乐――建筑》 1课时
2、第二课《有特点的人脸》 2课时
3、第三课《戏曲人物》 1课时
4、第四课《图形的魔术组合》 2课时
5、第五课《线描画中的黑白对比》 1课时
6、 第六课《自制小画框》1课时
7、第七课《色彩的调和》 2课时
8、第八课《画一幅色彩和谐的画》 2课时
9、第九课《箱板上的新发现》 2课时
10、第十课《观赏券的设计》 2课时
11、 第十一课《神秘的礼盒》 2课时
12、第十二课《故事里的人》 1课时
13、第十三课《笔的世界》 2课时
14、第十四课《电脑美术――漫画肖像》1课时
15、第十五课《神州风采》 2课时
16、 第十六课《家乡的老房子》 2课时
17、 第十七课《家乡的小吃》 2课时
18、 第十八课《家乡的艺术》 1课时
19、 第十九课《家乡的历史和发展》 1课时
20、 全期小结 3课时
六年级的学生经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学*和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴*学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型・表现” 、“设计・应用” 、“欣赏・评述” 、“综合・探索”四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学*，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的'可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重学生学*兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型・表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。
“设计・应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏・评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合・探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和保持学生的学*兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如^电.影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
一、学生现状分析：
六年级的学生经过了五年的美术学*，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学*和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标：
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学*的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学*过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。
三、教材分析：
该教材贴*学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型・表现” 、“设计・应用” 、“欣赏・评述” 、“综合・探索”四个学*领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学*、问题学*和项目学*，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学*，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴*生活、关注美术文化的渗透和注重学生学*兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点：
“造型・表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。 “设计・应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。
“欣赏・评述”：欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合・探索”：结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
重点：在学*中逐步体会美术的学*特征，激发和保持学生的学*兴趣，培养学生的审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法，灵活的掌握对造型、色彩的运用，发展美术实践能力，渗透人文精神。
难点：发展学生的艺术感知能力和造型表现能力，培养审美情操，提高审美能力，同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施：
1、教师本人积极学*提高自身素质，多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上，根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中，多遵循审美的规律, 多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。多通过比较、讨论等方法，引导学生体验、思考、鉴别、判断，努力提高他们的审美情趣。
3、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学*环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学*，发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学*加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。
5、注重教学评价，使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学*美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学，鼓励学生利用互联网资源开阔视野，进行自学。
六、教学进度安排：
课时安排
1、第一课《凝固的音乐――建筑》 1课时
2、第二课《有特点的人脸》 2课时
3、第三课《戏曲人物》 1课时
4、第四课《图形的魔术组合》 2课时
5、第五课《线描画中的黑白对比》 1课时
6、 第六课《自制小画框》1课时
7、第七课《色彩的调和》 2课时
8、第八课《画一幅色彩和谐的画》 2课时
9、第九课《箱板上的新发现》 2课时
10、第十课《参观券的设计》 2课时
11、 第十一课《神秘的礼盒》 2课时
12、第十二课《故事里的人》 1课时
13、第十三课《笔的世界》 2课时
14、第十四课《电脑美术――漫画肖像》1课时
15、第十五课《神州风采》 2课时
16、 第十六课《家乡的老房子》 2课时
17、 第十七课《家乡的小吃》 2课时
18、 第十八课《家乡的艺术》 1课时
19、 第十九课《家乡的历史和发展》 1课时
20、 全期小结 3课时
一、学生知识能力学**惯分析：
六年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学*使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。
二、教学目的任务：
1、过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察*惯和观察能力。
2、学*简单立体物的表现方法，学*色彩表现方法，进行和自己生活切*的设计与制作。
3、 引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
三、教学重点难点：
教学重点：
引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学难点：
学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。
四、完成任务的措施：
1、 认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。
2、 好课前的各项准备活动。
3、 拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。
一、学情分析：
本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学*和审美能力上已经有一定的基础，他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课，学生对美术课的期待值很高。
在实际情况中，有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以，大部分手工课和欣赏课，需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。
二、教材分析：
第九册教材分造型与表现、设计与应用、欣赏与评述、综合与探索等课型，其中综合与探索课比重较大，主要来培养学生综合能力和绘画、手工制作技能的探索
三、学期目标：
(1)、了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;
(2)、通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;
四、教学重难点：
熟悉美术工具，通过学*能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学*方式的变革，即倡导自主学*、探究学*和合作学*的学*方式。在这些学*方式中，培养学生凭借自己主动建构知识与活动，去与他人互动，达到自身进一不发展的目的。
五、教学措施：
1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。
2、 认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。
3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。
4、鼓励学生进行综合性和探究性学*，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。
5、注重学生学*方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学*方法，进行自主学*与合作交流。
6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学*美术的兴趣。
7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。
8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。
9、 充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。
10、 根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。
11、 尽量注意学科间的联系。
12、 培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。
13、 利用宣传窗和美术比赛，调动学生学*的积极性。
14、 学业考核以*时成绩为主，考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。
六、教学内容总体安排：
按教学进度进行
——人美版六年级美术教学工作计划 (菁华5篇)
一、教材分析
美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学*，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。
二、教学目标
1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。(造型、表现)
2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。(设计、应用)
3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)
4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)
三、教学内容
[造型、表现]学*领域
1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴，制作各种图形。
2、学*简单的*传统绘画方法，体验笔墨趣味。
3、学*简单的绘画构图方法、简单的
经典哦透视知识和结构比例知识。
4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学*对比、调和等色彩知识。
5、学*漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。
6、学*泥塑、纸雕等方法，制作作品。
7、初步学*计算机辅助绘画的方法。
[设计、应用]学*领域
1、学*简单的图案基础知识，并进行装饰应用。
2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。
3、与同学合作，进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作，并进行放飞活动。
4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。
5、学*陶艺的制作方法。
[欣赏、评述]学*领域
1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。
2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。
3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。
4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。
5、介绍一位画家及其代表作品。
6、欣赏我国的石窟艺术。
[综合、探索]学*领域
1、结合传统节日及学校的班队会等活动，设计、制作、展示*面或立体的美术作品。
2、编写自己喜爱的剧本，设计、制作相应的布景或道具，进行表演。
3、运用*衡、运动、光、电等科学常识，用生活中的废旧材料，设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。
4、利用计算机等手段进行美术创作或展示活动。
四、在教学中应遵循以下教学原则：
1、审美性原则
把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。
经典哦2、思想性原则
发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。
3、量力性原则
教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。
4、创造性原则
充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。
5、实践性原则
联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。
6、趣味性原则
选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学*美术的兴趣。
7、因材施教原则
根据学生年龄特点和学生间个性的差异，在教学中注意面向全体学生的同时，要考虑个别超常学生与后进学生的情况，采取一般教育与个别知道相结合的方法。
美术教学在课程改革中发生了综合性的变化，面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况，结合生活中的艺术，我将继续以课堂教学研究为基本点，狠抓40分钟的课堂教学效率，联系学生的日常生活，努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务，现制定出本学期工作计划如下：
一、指导思想：
进一步贯彻和学*美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
——六年级上册美术教案汇总10篇
课题：第三课 心中的风景
课堂类型：造型表现
课时：1课时
教学目标：
1、初步了解和掌握色彩风景画的一般特点和基本画法，提高对色彩的运用能力。
2、在作业过程中培养对大自然的热爱，培养审美意识。
教学重难点：
1、色彩画风景的作画要求和一般方法。
2、色彩的调配和着色运笔。
教具学具：风景挂图、水彩画工具材料、作业纸等。
教学过程
一、组织教学。
二、讲授新课：
（一）观赏导入，板书课题。
1、出示观赏风景画作品。
2、简析画面色彩与构图特点。
3、提出并板书课题：用色彩画风景。
（二）新授
1、选景构图
告诉学生选景不可贪多，应简单、有重点，主次得当，切不可将所见之景都画上去。
当选择好景物之后开始勾画草图。可用铅笔轻轻画出，不要太详细，应大方饱满，注意取舍，可以挪动搬迁有些景物，符合自己的审美需要。
主要的景物应安排在画面视觉中心，占据较大空间。
2、从远到*或从*至远铺画景物色彩。
（1）用蓝色加少许紫色大笔触画天空大体色彩；黄色画地面，接画少许蓝色，使地面有草地之感，也宜用大笔触概括。(见步骤图)
（2）用橘黄色画秋树，随意点画，与未干之天空蓝色相交处变黄绿，自然呈现树叶之色(见步骤图)。
（3）用赭褐色加少许蓝色画树干、树枝和房子，房子阴暗处用浅蓝色稍画，整个画面既有冷暖色对比，又是统一协调的，非常好看。
（4）可点画出人物、门窗等细节，直至完成。
教师：刚才老师所画的景物步骤是由远至*画出的，实际上是先画远景再画中景后画*景，同学们画时也可由*到远去画。即*景——中景——远景(天空、远山等物)。
（三）布置学生作业，提出作业要求。
1、或参照挂历照片(若干幅任选其一)，或参照书上临画，或自行想象设计。
2、画时应考虑画面总的'色彩倾向和冷暖对比，使之既生动又和谐。
3、由*至远或由远到*灵活进行。
4、构图饱满单纯、主次有别，不要贪多。
三、学生作业，教师辅导
四、作业展评
五、课后拓展：
1、可以利用自己拍摄的照片，进行添画、扩展，创作风景画。
2、还可以采用小组合作的形式，围绕一个主题，进行风景长卷的绘画。
教学随笔：学生运用以前所学过的色彩知识，创作一幅风景画，本课对学生进行构图的基本练*，作业大部分不错。
教学目标：
1、简单了解陶艺的历史和欣赏陶艺的艺术美。
2、尝试自己在老师的辅导下感受制作陶艺的快。教学重点和难点：
重点是欣赏陶艺和亲手制作一个陶艺作品。
难点是在制作过程中的技术问题。对于课堂上学生的兴趣不用担心，学生的想象在这堂课也会自然的很丰富，关键是学生可能遇到技术问题而失去信心。课前准备：
学生：在老师的指导下利用前一天的傍晚到附*田里采集黏土。（抛去上面有杂质的部分，挖取下面黄色的土。然后仔细捣，去出小石子和渣滓。然后象揉面一样揉。注意泥的湿度。最后用塑料布包裹起来备用。）还要准备水粉颜料和毛笔。老师：给每个学生准备一个简易转盘。就是用一快直径20CM的圆形三夹板在圆心的下面丁一棵图钉。然后是每人一把泥塑小刀。还有老师用的课件（有原始人制作陶器和*代制作陶艺的视频，还有丰富的陶艺作品图片。）。再有老师用的陶艺制作工具。
教学过程设计：
一、首先播放原始人制作陶器的视频。一边视频播放一边老师生动的讲解原始人是怎样发明陶器，进而自己也生动的参与表演。营造氛围，调动学生对陶艺的兴趣和制作陶艺的冲动。
二、老师给大家示范陶器的制作，叫上几个学生上来帮忙。情景设计是一群原始人在给自己制作生活用品。
先分工。由一个学生捣土，另外一个学生准备颜料和水，而现在老师故意做出在思考的样子等待。
然后老师开始制作。做好叫这俩学生给陶器彩绘和做装饰。
三、课件展示*代成熟的陶艺制作工艺。展示丰富的陶艺作品。指导阅读课本。
四、学生作业：预设两个方案。
1、可以根据老师刚才的作品制作，然后在其基础上做自己的装饰，包括雕塑上的装饰和色彩装饰。
2、学生自己独立设计制作一件自己的陶艺作品。老师巡视指导，解决学生遇到的技术问题。
五、展示讨论作品：
1、学生自由讨论。
2老师建议性发言。
六、作品陈列，后期处理。
一、教材分析
1、 重点：让学生了解浅显的宇宙知识，培养学生丰富的想象力。
2、 难点：以想象形式画出各种飞行器并表达出太空旅行的愉快的心情。
二、教学目标
1、 了解浅显的太空知识。
2、 能画出各种想象的飞行器以及太空背景。
3、培养从小热爱科学的思想感情。
三、课前准备
教师：图片
学生：了解有关地知识。
四、教学过程
(一)师生谈话，激发兴趣。
1、配合图片，引入课题。
(二)讲解，介绍
1、介绍有关的知识。
(1)太空是指上下，左右，前后无限大的`所有空间。
(2)地球存在于太阳系中。
(3)太空中没有大气，没有空气。
2、学生自由讨论：如何飞向太空?在太空中怎样遨游?
3、飞行器的特征和外形如何?
4、在干什么?背景特征?
(三)学生作业
1、画出太空的背景。
2、画出人物惊奇、愉快的表情。
3、画出飞行器的完整构图。
(四)作业讲评
表扬有创意的同学。
教学目标：
1.回忆生活中一次难忘的经历，感受事物的细节之美。
2.选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。
3.通过造型表现活动，形成将生活与创作相结合的美术实践能力。
教材分析：
生活中总有一些难忘的片段，值得人们通过各种方法将其表达出来。本课的教学旨在让学生回忆生活中的难忘经历，关注生活场景中的细节之美。
本课教材围绕课题，选用了多种形式的欣赏范例。如：漆画、版画、儿童画、漫画等，意在帮助学生选择适合自己的表现方法以及材料和工具。教材中的4幅不同题材、不同形式的漫画作品，从多角度表现了同一个主题。漫画的画风简洁，幽默风趣，人物形态丰富，叙事风格紧凑，为学生创作了形式和内容的借鉴。
教学重点：
刻画最难忘的场景细节。
教学难点：
人物的动态表现。
教学过程：
课前准备
（学生）课前思考什么样的事最难忘，为什么难忘？常用的绘画工具，假日生活照片。
（教师）美术工具一套，课件，范作，班集体活动的照片。
教学过程
1.活跃气氛、趣味导课。
（1）提问：你最难忘的事是什么？（简单地描述当时的场景。）
（2）情景表演：请一位或一组学生上台大胆地表演一场难忘的情景。教师用简笔画的形式描绘表演的`情景，让台下同学充分感知肢体与表情的特征。
（3）师生共同点评讨论，解决课程难点。
2.探究需要表现的主题。
出示课件“最难忘的一件事”。展示班集体活动记录或播放班级活动视频，师生讨论确定最适合表现“难忘”的场景。
3.深入讨论。
（1）学生出示自己的假日生活照片，通过照片回忆场景。四人小组讨论：从什么角度选择表现内容？
（2）反馈后，教师引导学生欣赏著名的叙事画。拓宽学生的创作思维。
教案与修改：
4.大胆创作。
选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。
5.欣赏交流。
（1）评一评，同学或自己的作品。
（2）教师：主题是否明确、构图是否饱满、色彩表现是否合理等。
一、初读，整体感知
二、作业：
第二课时
1、吉祥物设计课是一门综合的课程，它不仅是某一门艺术学科的设计与知识，其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合，同时涉及到各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接与转换。
第三课时
(一) 引导阶段:
师:同学们我们学过电脑绘画,并且用画图软件画了很多漂亮的画,那么你们用画图软件画过那些画?都用到了画图软件中的那些工具?
师:老师这里也有一幅同学的电脑作品,是一只小鸟,可是它很孤单,它想让同学们为它找一个同样的伙伴,可以用什么办法去找呢?
(二)新授阶段
生:用手来画,画一个和它一样的。
师:用那一种方法更简单?
讨论:从画图软件中的那里可以找到?去找找看!
(让学生上讲台来找给大家看。)
师:请同学们试一试,一起来制作更多的。
师:同学们电脑绘画有趣吧!老师也非常喜欢用电脑绘画。
想不想和老师共同完成一张电脑画?
师:我来操作,你们帮我思考。(讲解绘画过程)
第四课时
(三)学生创作 教师辅导
(四)互评
《和*小使使者》
活动目标
1．通过多种途径了解为世界和*做出贡献的人以及他们的事迹。
2．尊敬和欣赏为世界和*做出贡献的人们。
活动准备
1．有关和*人士的事迹。
2．收集到的相关图片、文字等资料。
课时：3课时
活动过程
第一课时
一、中国，和*的国度
1．介绍一些如“化干戈为玉帛”等的典故，让学生懂得中华民族自古以来就是热爱和*的民族，并很早就提出了“和为贵”的思想。
2．引导学生通过影视作品和书籍等找有关和谐、和*的`成语或故事，在课堂上交流。
第二课时
一、和*使者——***
交流***生前为了维护世界和*所做的种种事情。可以制作资料卡片，在课堂上展示交流。
二、我敬佩的和*使者
1．学生交流展示课前搜集到的和*使者的事迹，如***、安南、特雷莎、施韦泽、珍妮古道尔、陈香梅、海明威等，介绍他们的事迹，交流对他们的理解与感情。
2.把收集的自己最敬佩的和*使者介绍给同学并说说敬佩他们的原因。
第三课时
诺贝尔和*奖获得者人物谱
1．利用网络和其他渠道查找诺贝尔和*奖获得者以及他们的杰出事迹。
2．与同学合作制作诺贝尔和*奖获得者人物谱。
诺贝尔和*奖获得者人物谱
教学目标：
1、体验街头实物标识的商业价值与审美价值，感受艺术与生活的紧密联系。
2、通过欣赏与思考，拓展想象的空间，激发学生的设计创作欲望。
3、用手工的形式大胆表现，设计制作一个标识物。
教学重点：运用废旧材料制作一个有趣的商店标识物。
教学难点：设计造型独特，立意贴切。能否活用废旧材料。
教学过程：
一、资料赏析
找一找都用了哪些材料来制作？——有皱纹纸、手帕、纸盒、药盒、剪刀等。有瓦楞纸、绒线、彩纸等。有彩纸的边边角角，还画了不少背景。
制作技巧：（材料的运用提示）
可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作，正如图中瓦楞纸的妙用一样。
二、操作技巧
步骤：（以手工表现形式为例）
1、构思，确定主体物。
2、选择好适当的纸质、废旧材料。
3、制作、组合，注意色彩的搭配。
4、调整，完成。
5、欣赏，。
运用材料技巧：可以用一些表面原本就有纹路质地的材料来制作。
三、作品展示
四、作业设计要求：
1、将构思的形象设计制作一个有趣的实物标识。
2、色彩新奇强烈，引人注目。
3、以手工的`形式完成，在使用材料时能巧妙利用材料的特点。
五、课后拓展
把大家各自做的商铺组合在一起，组成一个热闹的商业街。
教后感：
本课在教学内容上注重趣味性和实用性相结合，设计标识物有利于学生学*兴趣的提高，有利于培养学生主动的表现生活，品位生活的意识。教学中，教师既不能全盘灌输，过分强调制作技巧，限制太多，也不能一味放任学生，随意添加，以致作品质量太低。因此，教师需把握好度，适时、巧妙的引导学生思考与创作。
六年级美术上册全册教案（浙美版）
1、美丽的家乡
4、难忘的一件事
6、有趣的脸谱
7、课题：电话亭
10、泼墨画
第17课时
12 光与影
第20课时
15彩点拼图
教学目标：
小结：多点会创造生动感，大小各异就更加突出了。连续的点会产生节奏、韵律，点的大小不一的排列也容易形成空间感。
3.深入感知，尝试表现。
（1）读图：点的构成方法：等间隔、规律间隔、不规律间隔、点的线化、点的面化。
①点的多种构成(形色)。
②思考：通过观察，你觉得以上四张作品各以点的哪一构成方法为主？产生了怎么样的视觉效应?
③教师小结:这些视觉形象可以是具象的，也可以是抽象的，总之小巧简洁,活泼灵动的点创造演变着多姿多彩的视觉华尔兹,请让点的形与色达到完美的结合吧!
4.拓展材质，创造表现。
（1）讨论：不同材料适合怎样的构成方式？
回归书中提问：采用镶嵌和拼贴的方法拼出的图形经常出现在我们的生活中，你认为它与一般绘画有什么不同？
（2）创作小尝试。
①拟题：快乐没有什么道理！
②选择材料，彩点拼贴小品图。
③利用简单色笔，进行点的构成设计或创意小品。（延伸）
16外国传世名作
教学目标：
1.通过欣赏，初步了解外国传世美术作品的表现形式与风格特点，懂得外国的优秀美术作品和中国的优秀美术作品一样，都是全人类共同的精神财富，对多元文化有感性认识。
2.通过欣赏外国传世名作,学*用自己的感受和语言表达欣赏体会，评述美术作品，提高学生的审美认识和审美语言的应用能力。
3.培养健康的审美观和感受美、评价美的能力，培养热爱艺术作品，自觉保护文物的良好品德。
教学重点：
了解多元艺术，初步认识和了解外国经典艺术作品的表现形式与风格特点。
教学难点：
了解美术的多元文化。懂得艺术与生活、社会之间的紧密关系。
第26课时
教学过程：
课前准备
（学生）收集各种著名的外国美术作品。
（教师）（包括经典的美术作品的照片、视频等）等。
教学过程
1.谈话引入，揭示课题。
（1）谈话：大家说说外国著名的美术作品有哪些？学生交流自己收集的资料。
（2）小结：各国艺术家创造的优秀美术作品都是世界艺术宝库中的璀璨明珠。
（3）交流：经典的外国传世名作有哪些？你会喜欢哪件美术作品？教师板书课题《外国传世名作》。
2.引导欣赏，加强体验。
让几名学生说说*时看到最多的是哪一件作品，说说欣赏后的感受，教师小结。
3.布置作业，表现感受。
（1）提出问题：为什么这些作品被命名为“传世名作”？
（2）请学生在多媒体教室上网查找相关资料来说明自己的欣赏观点，并将资料汇编成一份文档。
（3）学生整理资料并与同学交流感受，教师巡视指导。
4.小结回顾，研究拓展。
（1）学生汇报自己研究和讨论的结果，教师进行小结：今天我们学*欣赏的只是艺术宝库中的几颗宝石，希望同学们课后继续追寻艺术发展的踪迹，走进艺术殿堂吸收丰富的营养，使自己的艺术素养得到不断提高。
（2）布置学生课外的研究内容：了解各国的历史、艺术发展的演变、美术作品的创新等知识，找一找相关的图片资料。
教学目的:
使学生初步了解色彩人物画的基本方法和步骤.巩固所学的色彩知识,学*用色彩的深浅来表现画面层次.
重点难点:
重点:学*色彩人物写生的基本方法和步骤
难点:画面色块的深浅、冷暖对比，画出每个学生自己的色彩个性
教学准备：
课件、水粉画工具等
教学过程：
一：课件引入
1：出示学生人物速写，引导欣赏。：这些*常的速写，为色彩创作画了极好的素材。
2：出示色彩人物创作画，画中人物形象生动，色彩层次分明
3：板书课题
二：新授
1：讲解比例
请一位学生上台来，教师引导学生进行观察分析，讲解人体比例和“立七、坐五、蹲三”的变化规律
2：教师示范，边画边讲解步骤方法和要求
（1）构图设计
确定写生人物在画面上的大小，先定出头在画面的大小。因为画半身还是画全身像，所画头的大小在画面上不一样，人身体部分画得越多，头在画面上就应画得小
（2）肯定下笔
认真观察，抓住人物主要动态和形象特征，胆大心细地用长线肯定地勾画出所看到的形象轮廓。运用取舍表现细部和主要衣纹.
(3)力争不改,一气呵成
三:学生练*
写生:同座同学分为一组,分组到室外写生,相互各为10分钟.
四:讲评作业,布置下次色彩用品,下课
第2课时
一:导入课题
1：前面我们学*了一些色彩知识,谁来讲一讲,运用冷暖对比色对画面色彩主要有什么作用?
:能使画面色彩更加活泼、生动
2：板书：冷暖对比
3：问：画面色彩运用浓淡深浅变化又有何作用？
：能使画面层次分明，主体形象突出，并有一定的立体形
板书：浓淡深浅
这节课我们就来运用这些知识画色彩人物
二：新授
1：欣赏、分析
（1）这4幅画哪些运用了色彩的冷暖对比？
（2）哪些又运用了色彩的浓淡、深浅对比？（学生讨论，教师）
2：着色方法与步骤
（1）确定用色方法
如浓淡深浅变化的方法。人物色学浓，背景色则淡浅，反之，相反
（2）涂画人物
先画脸部再画衣服
（3）画背景或周围景物
三：辅导学生练*
强调：调色时注意掌握水分的多少
四：全课，展示作品，讲评色彩。
学*领域：
造型·表现
教学目标：
1、能运用合适的方法，较清晰拓印出肌理，细心观察和品位物体表面质地形成的纹理，并对此进行联想，六年级美术上册《巧 用 肌 理》教案。
2、通过作品欣赏，了解肌理在美术创作中的作用。
教学重点：
了解什么是肌理。通过触摸和视觉感受，发现不同物体表面质地的不同特点。教学难点：运用多种工具和材料进行拓印获得肌理。
教学准备：
学生：用于拓印的有较粗糙表面和规律的纹理的物品；油画棒；颜料；排笔；调色盘；水洗……教师：范画若干；用于拓印的实物等。
教学过程：
第一课时
一、 组织教学，请同学们将桌上的工具材料摆放整齐，教案《六年级美术上册《巧 用 肌 理》教案》。
二、感受肌理
1、请同学们拿出一张纸，摸一摸，什么感觉（*滑）
2、将这张纸揉成团，再展开、摸一摸，什么感觉（凸凸不*），看一看上面有了一些什么？
小结：根据学生回答进行小结：这张纸被揉成团后形成了很多褶皱，这些褶皱、纹理就是我们今天要学*的新的知识——肌理（板书）
3、什么是肌理肌理原指皮肤的纹理后被引申为物体表面呈现出来的纹理。
4、思考：在你的周围，有哪些物体的表面凸凸起伏，形成了规则和不规则的纹理。（树叶、钥匙、指纹、石头、篓子等）学生回答后小结：你们观察的非常仔细，回答得都非常好，我们现在一起来看屏幕，在大自然中有些肌理是可以通过触觉来感受的。有些肌理是可以通过视觉来感受的。
三、 制作肌理
1、欣赏两组作品：①课件中作品②范作
2、探究拓印方法，这些肌理是用什么方法获得的呢？①学生猜测，教师是按学生所说方法示范②课件提供揉纸拓印的方法，实物拓印的方法还有手绘的方法3、 学生练*，并且每人选出一张最得意的作品贴到展示纸上，并注明每块拓品来源于哪些工具材料。
四、 展示作业
1、说说你是怎样来拓印的，碰到了什么困难？是怎样解决的'。2、拓品的质感、感受、联想到了什么？
五、课后延伸
1、出示作品①范作②课件（巧用肌理的作品）运用肌理拓片制作的作品
2、小结：今天我们运用实物拓印，揉纸拓印的方法获得了一些有趣的肌理，希望同学们回去后，去寻找其他获得肌理的方法。（如选取印刷品局部纹理，复印机复印实物，用计算机制作等等）。并试着将这些肌理用到艺术作品中去。
一、教学目标
1、了解画家林风眠及其作品的艺术特色，初步学*彩墨画的表现方法。
2、通过对比欣赏、递进式体验感知作品的独特韵味，尝试彩墨画的用笔、用墨、用色技巧。
3、感悟画家的人格魅力和坚持不懈的艺术创新精神。
二、教学重难点
重点：
了解林风眠作品的艺术特点
难点：
彩墨画技法的运用。
课前准备
（学生）毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等。
（教师）多媒体课件、毛笔、生宣纸、水彩或国画颜料、墨、水等。
教学过程：
1、设疑激趣
（1）出示课件。
有一个人，被称为中国现代画坛接触的艺术大师，当代艺术教育的奠基人。以为中国现代绘画的启蒙者，开创了彩墨画的新纪元，至今仍极深远地影响着一代又一代的后辈画家。
（2）提问：猜一猜，他是谁？
教师揭题并板书：画家林风眠。
2、讲授新课。
（1）初步了解。（画家林风眠生*介绍）
①了解林风眠生*。
②教师介绍林风眠的艺术人生。
（2）作品初赏。
①教师一起欣赏教科书中《三月梨》、《琵琶侍女》、《秋之湖》、《秋鹤》等作品（教科书第10、11页），了解林风眠其人其画。
②教师提问。（说一说）
问题一：画家林风眠的作品表现了哪些内容？（静物、仕女、芦苇、鲜花等）问题二：你能感受到作品中彩墨交融的独特效果吗？③学生欣赏、讨论。）
（3）对比欣赏。（比一比）
①教师提问：为什么林风眠的画那么有名？作品与齐白石、徐悲鸿的作品有何不同？
②比较欣赏：欣赏林风眠与徐悲鸿、齐白石、张大千的`作品（鸟、风景、侍女、芦苇等），学生通过对比欣赏找出独特表现形式。
A．构图：以正方形为主。
B．造型：不是纯写生，有装饰意味。
C．用笔：随意、干脆、简练、迅疾。
D．用色：以墨色为主，以墨显色，以色助墨。色彩浓重，彩墨交融。
E．落款：落款简单，基本只有姓名与印章。
③笔墨体验：仔细观察林风眠作品的用笔、用墨和用色，并尝试用笔蘸上颜料或墨，结合水在宣纸上临摹林风眠的作品局部，感受其用笔用墨。
④教师总结。
什么是彩墨画？在中国画里，以“水墨画”为基底，在其上敷色、点彩，使画面在色彩上比水墨画更丰富、明快、鲜亮。林风眠独特的表现形式不同于其他水墨画，他的作品被大家成为“风眠体”的彩墨画。
（4）尝试实践。（试一试）
①临摹林风眠彩墨静物画一幅。要求：构图饱满、形体概括；用笔简练、设色明快、鲜亮。PPT掩饰作画步骤：
第一步：勾线打形；第二步：淡墨敷色；第三步：添加重彩；第四步：深入调整。
②学生作业。
③教师巡回指导，鼓励学生大胆作画，敢于用墨、用色、敢于下笔。
（5）作业评价。（评一评）
①学生互评；教师点评，并加以鼓励。
②同龄人作品欣赏、林风眠作品再欣赏。
3、课堂总结
教师总结：林风眠作品有如此大的影响力，在于他一生勤奋笔耕和“融会中西”的创新思想。我们做任何事情，只有不断努力，不断创新，才会有生命力。
4、课后扩展。
（1）尝试以生活中常见的景、物为对象，用彩墨画的艺术形式去表现。
（2）手机林风眠的相关资料，了解他的艺术对其学生及后世的影响。
——六年级上册想象作文范文五份
距离悄然之间产生。是误会造成，还是事实成就这段距离的产生?谁是罪魁祸首?谁又是事件的责任者?谁又会有不对呢?这一切，或许早就安排妥当，只等时间慢慢游滑。
我原本以为，这次将会是个美好的开始。进去之中才发现，里面并不是我想的那样简单，其实是——错综复杂而又变化多端的。后来，距离悄然产生。距离产生，该用什么来纪念从前?从前的美好。距离与距离之间的长短开始与日俱增。真怕有一天，彼此都看不见彼此的脸，而不是看不清。是直接的消失不见。这是最可悲、最可怕的吗?
这个世界啊，总是那么现实和可怕，时间久了就会渐渐地发现：都后来，少了谁都可以照常转动，没有变化。多一个少一个，没区别、没大碍、不要紧。没有谁真的离不来谁。直到有天发现：原来我们都是天生的神医，不药可自愈。
黑暗来的时候是悄声轻走，夜间桌上的玫瑰，已看不清它本来的颜色和姿态，尽管它是那样的让人着迷、美丽和欢喜。那台灯的光，*静地打在了圆口筒形的鱼缸上并穿透缸体，直射内部，看见竹子浸泡缸内随时间的推移、养分的滋养而肆意疯长的白色根虚。下方的石头也见势张出了青绿的苔鲜。没有月光的柔和与暧昧，是很清爽的亮度给予最直接的照射。
我是一块普通的石头。
我来自一座高山。绿茵茵的小草软绵绵的，像一*绿毯盖在我身上。山上还有五颜六色的花。一阵风吹过，我的身上就沾满了花香。
有一天，突然狂风大作，雷雨交加，天黑得伸手不见五指。旁边的花妹妹和草弟弟都紧紧地抱着我，希望能得到保护。突然，我感到一阵头晕目眩……
昏迷许久后，我睁开双眼，看到了一个陌生的世界，周围不再有穿绿衣裳的草弟弟，头上的天空也变得模糊不清。我迷迷糊糊地自言自语：”这是什么地方？””这里是山脚下的一条小河。”一条游过来的小鱼听见了，对我说，”刚才那一阵暴风雨声势浩大，许多东西都被风爷爷搬了家，你就是其中一个。欢迎你来到这儿，以后我们就是邻居了。祝你生活愉快！”我听了小鱼的这一番话才明白，我被风爷爷带到了小河里。从此，我要开始我新的生活了。
在小河里，每天都有小鱼和小虾陪伴我，与我嬉戏，与我玩耍；有时，雨姐姐会为我们演奏一曲曲优美的音乐，演奏完后，在太阳公公的照射下，彩虹姐姐的微笑会显露在天边。她把小河当做镜子，梳妆打扮。每当夜幕降临的时候，软绵绵的水草便会给我当被子，让我美美地睡到天亮。
如今，我已由山上的一块粗糙的石头变成了一块光滑的，晶莹剔透的鹅卵石，是大自然改变了我。
我是大自然中的一员，我深爱着大自然，即使我是一块不起眼的鹅卵石。
今天，阳光明媚，万里无云，我们的教室特别干净，特别漂亮。这是因为奥特曼要来我们班了。
上午9点整，随一束光芒，奥特曼飞进了我们的教室。他对我们说：“我来向大家介绍一下我在自哪里。我来自另一个宇宙中的星球——光之国，那里生活着成千上万个奥特曼。我们的星球天很蓝，水很清，到处鲜花盛开，鸟语花香。”
话音刚落，我们正想向奥特曼讨教几招拳脚。突然乌云密布，天空电闪雷鸣，出现了一只怪兽。它长着一双篮球一样的眼睛，背上长着电杆一样长的刺，一幢房子一样的手，柱子一样的腿。它每走一步，地就会震一下。
同学们大惊失色，奥特曼说：“大家别怕，让我去消灭它。”说着，奥特曼就像箭一样飞过去，他站在地上一下子就长得跟怪兽一样高了。怪兽嘴里发出利剑一样的激光，奥特曼翻了几个跟头就躲开了。可是他身后的几座大山却倒了，埋了不少房子。奥特曼发怒了，对怪兽拳打脚踢，怪兽左抵右挡，还是难以招架。最后奥特曼对准怪兽的头部使用了迪拉咻母光流，把怪兽打得落花流水。只听“轰隆隆”的一声，怪兽倒下了。
大家都欢呼起来。我问：“奥特曼，为什么会有怪兽呢？”奥特曼严肃地说：“人类破坏了生态*衡，例如：人们在海里放了放射物质，把鱼变种了，鱼就变成了怪兽。我们大家一定要保护好环境，增强自己的环境保护意识，不要让怪兽再出现在我们美丽的地球上。”
听了奥特曼的话，大家陷入了深深的沉思。
今天天气阴沉沉的，眼看就要下雨了，我放学急忙跑回家。还没进家门便被一只肚大腰细的蜘蛛吸引了，只见它在空中摇来摇去的。咦，“邪门”了，蜘蛛怎么可以在空中行走呢?仔细一瞧在我家的墙上有一张网。
这网的主人是一只大肚子蜘蛛，它你正在表演空中走钢丝呢。从这头爬到那头，边爬还边从尾部喷出细细的银丝来，然后压在垂线上，再绕上几圈，它一会功夫便能织成一张像神话故事里面神仙用的天罗地网一样纵横交错而且又精致的网。正看着，一直苍蝇没头没脑的飞过来刚好撞上大网，一下子就被黏上了，这下大肚子蜘蛛可以好好的美餐一顿了。
过了几天，我发现在墙上的蜘蛛似乎变小了，大肚子蜘蛛正在网上不停的走来走去，我好奇的凑上前去观察发现原来蜘蛛在吃网呢。“为什么蜘蛛要吃自己的窝啊?”我脑海里出现了一个问题，为了弄清楚它葫芦里到底卖什么药，我立刻找了一本厚厚的《十万个为什么》。原来这蜘蛛网里有粘液，如果粘液干了，就粘不了飞虫。所以蜘蛛要把旧的网吃掉，再吐出新的丝来织成网。
我终于发现了蜘蛛的秘密，心中美滋滋的。
我是一股风，一股自由的风。
清晨，我用指尖轻轻点在每一片树叶上，发出银铃般美妙的“沙沙”声，然后轻盈地落在地上沉积着的一堆堆落叶上，奔跑起来，把落叶卷得漫天飞舞，在让它们如蝶舞般，轻轻飘落在大地母亲的额头上。我又去了城市，把人们晒的衣服吹干。有时，我憋红了脸也没能吹干一件衣服，反而，把衣服吹落在地上，又得让人们忙一阵了，哎。然后我便用我那独特的语言，“吹”醒人们。
中午一转眼就到了，人们在春、夏两季往往会很热，我以轻盈的舞姿拂过人们大汗淋漓的面颊，抚*人们褶皱的衣服，掠起人们如丝的头发，让人们感受到一丝凉爽。我又来到几所小学，俏皮地掀起女孩们的衣裙，吹乱她们的头发，再从她们脚底传过。有时，闲的无聊，而云姐正在工作，也就是努力地变成各种形状，又碰上妈妈批评我的不对时，我只能自个儿赌气，所以挂起飓风，不过，过了一会儿，便又像什么都没有发生过了。
夜妹妹悄悄地来了，无情地赶走了最后一抹夕阳。晚上，我经常闲的无事可做，便轻轻拂过每一位进入梦乡者的脸颊，亲吻着他们的额头，愿他们做个好梦。
我便沉沉地睡了……
——人美版五年级下册美术教案范文5份
教学目标：
1、通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴画的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，提高审美趣味。
2、学会拼贴画的基本方法，尝试剪纸方法和粘贴的方法。
3、培养学生的造型能力和动手能力，在制作中感受创造活动的乐趣。
教学重点：
利用收集的废旧挂历、广告纸、彩纸等进行拼贴画创作。
教学难点：
纸材的巧妙利用，创新的表现内容。
教学准备：
教具：课件、挂历、广告纸、彩纸等。
学具：挂历、广告纸、彩纸、胶水、剪子等。
教学时间：
一课时
教学过程：
一、导入新课
播放教学课件
1、出示各种纸材。
2、据纸材设计拼贴内容
3、拼贴方法。
二、讲授新课
1、组织小组讨论。
引导学生分析纸材的肌理和花纹图案。
2、组织欣赏交流。
（1）书中第16页毕加索的作品拼贴画《吉他》。
（2）学生优秀作品。
（3）分析拼贴方法和添画方法。
每组重点分析一幅作品。
3、师演示剪纸添画和撕纸添画。
（1）提示作业步骤：
构思（确定主题）——选纸材——构图——剪纸或撕纸——贴——添画。
（2）添画部分要注意与画面的内容和色彩协调一致。（3）观察、学*制作方法，了解剪纸拼贴和撕纸拼贴的基本方法。
三、布置作业
1、巧妙利用纸材拼贴一幅作品进行适当的添画。
2、针对学生的不同情况，进行有针对性的辅导。
3、巧妙利用纸材，创新设计表现主题，添画与画面所表现的主题协调一致。
四、展示作品
六、小结
欣赏用废旧印刷品制成的艺术作品。用巧手变废为宝，让它们成为美化环境的艺术品。
教学目标：
1、积累一些词语，如“返璞归真”、“陶冶”、“静谧”、“姹紫嫣红”、“赏心悦目”，能书写、能掌握词义。
2、能了解景观花卉的分类、材料和设计原则。
3、初步了解说明文的说明对象，对象特征，能整体感知文意，简单地辨别一些说明方法，培养初步阅读说明文的能力。
4、培养学生热爱美、热爱生活的高尚情操。
教学重点和难点：
1、培养概括段落大意的能力。
2、引导学生把握景观花卉的特征，掌握抓住特征说明事物的方法。
教具：
多媒体
课时：
4课时
教学过程：
第一课时
一、导入新课：出示一些不同的城市景观所采用的花卉装饰图片
生活在城市中，一些起到装饰作用的花卉随处可见，有的绚烂夺目，有的娴静优雅，给我们的工作和生活环境带来了赏心悦目的感受。但是同学们可能不知道花卉的装饰是讲究一定的原则的，今天我们就一起来学*一篇专门说明花卉装饰的文章《城市景观花卉装饰》。
二、学*新课
初读文章，整体感知
1、用5分钟默读课文，大致了解课文内容，并能掌握一些词语的读音和含义
返璞归真、陶冶、静谧、姹紫嫣红、赏心悦目
2、思考：说明文首先要把握文章的说明对象，那么这篇文章的说明对象是什么?
设想：城市景观花卉装饰
3、思考每一段的主要内容并用简短的语言概括。
(1)城市景观花卉的作用
(2)城市景观花卉的分类(气候、形态)
(3)城市景观花卉的材料
(4~7)城市景观花卉的设计原则(实用角度;布置的环境特点;欣赏的角度)
(8)总结
概括段意能帮助我们理清文章的思路结构，掌握文章的'基本内容。
第二课时
一、深入研读课文，初步了解一些说明文的基本常识
重点研读4~7段
1、请同学散读4~7段
思考：(1)、从花卉装饰的实用角度，花卉装饰应掌握什么原则?
(2)、从环境特点，花卉装饰应掌握什么原则?
(3)、从欣赏角度，花卉有哪些效果?
设想：(1)、实用角度：布置庆典场所，色彩鲜艳，用期不长;
布置展览馆、阅览室，淡雅朴素，花期持久
布置陵园，常青，简素
(2)、环境特点：花材应与环境的色彩、光线的强弱、陈设布局相适宜
(3)、欣赏角度：花类，色彩绚丽，温暖、热情
叶类，青翠舒展、宁静、清爽
果类，鲜艳可爱，丰收的喜悦
二、小结：在研读每段内容时应注意一些路标性的词语以及一些重要的标点符号的运用，在这几段中，多次用到了分号，这其实已经暗示了学生文章的条理结构。
第三课时
1、介绍初中阶段常用的说明方法“举例子”
举例子：为了说明事物的情况或事理，这就需要举些既通俗易懂又有代表性的例子来加以说明。
“举例子”是列举有代表性的恰当的事例来进行说明。这是常用的说明方法，例子前面常有“比如”“例如”“如”等标志词语。举例子的作用是反映一般情况，真切、有力的说明事物。
2、思考：在4~7段中，作者是否用到了举例子的说明方法，请举出一个例子，并试着说说它的作用。(小组讨论)
例：第5节，为了更好地说明布设展览馆要求时，作者列举了“山石盆景、蕙兰和富贵竹”，具体地说明了布设展览馆要求时花期长，淡雅的花卉。
请同学朗读语段，更好地了解说明方法的作用
请同学个别发言
第四课时
一、初读文章，整体感知
1、用5分钟默读课文，大致了解课文内容，并能掌握一些词语的读音和含义
2、让学生找出文章的说明对象。
3、思考每一段的主要内容并用简短的语言概括。
小结：概括段意能帮助我们理清文章的思路结构，掌握文章的基本内容。
深入研读课文，初步了解一些说明文的基本常识
重点研读4~7段
4、请同学散读4~7段
思考：(1)、从花卉装饰的实用角度，花卉装饰应掌握什么原则?
(2)、从环境特点，花卉装饰应掌握什么原则?
(3)、从欣赏角度，花卉有哪些效果?
5、小结：在研读每段内容时应注意一些路标性的词语以及一些重要的标点符号的运用，在这几段中，多次用到了分号，这其实已经暗示了学生文章的条理结构。
总结：通过这篇说明文，我们大致了解了一些阅读说明文的基本方法，包括概括每段段意，注意一些路标性的词语和标点，以及能够辨别一些说明方法并了解作者运用说明方法的作用。
二、作业：
1、抄写词语并解释：返璞归真、陶冶、静谧、姹紫嫣红、赏心悦目
2、选择一个社会活动，并自己给它配适合的花卉，并且作一定的文字说明，说说为什么要选择这样的花卉的原因。
教学目标
1、了解台历和挂历的设计知识，学*制作方法。
2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。
3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。
教学重点：
了解台历和挂历设计的基本方法。
教学难点：
启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合。
教学准备：
课件、彩纸、各种工具和材料。
教学过程：
一、引导阶段
师：课前放音乐。
生：静静聆听王铮亮的《时间都去哪了》师：你们都听过这首歌吧？生: 《时间都去哪了》
师：是的，这是今年春晚上唱的一首歌曲，这份浓浓的亲情让我们动容，你们听了有什么感受呢？
生：
1、我们总是感叹时间过得太快，不经意地从我们身边溜走。
2、我们不要浪费时间。
3、时间就是生命，时间就是财富。
4、我们要珍惜亲情，孝敬我们的父母。
师：说的真好，时间是我们人类最珍贵的礼物。但在久远的人类早期人们却只有通过观看太阳的升起、降落来辨别时间的早晚，随着时间的发展，人们发明了许多关于记录时间的方法。台历挂历就是其中的计时方法，它们记录下我们成长的岁月，今天我们就一起学*探讨台历和挂历的设计。（张贴课题）
二、新授：
1、了解台历挂历的由来发展：
师：老师让你们课前查阅记时的方法，谁找到了和大家分享一下。
生：记时的方法有很多，早在我国古代就有了，我国始有历法大约在四千多年以前。根据甲骨文中的一页甲骨历，证明殷代的历法已具有相当的水*，这一页甲骨历是全人类最古老的历书实物，这页甲骨历也就叫日历。
师：噢，甲骨历是全人类最古老的历书实物，也叫日历。谢谢你。还有谁查到了？（放课件）
生：日历在我国历史悠久，早在１２００多年前的唐德宗贞元２１年就已在宫中使用。又称皇历。那时的日历分为十二册，每月一册，每册的页数和每月的天数相等，每一页的上半部有月日、干支、节令等内容，下半部空白处供记载皇帝言行用。
师：日历除了记时还可以记事，真不错。这是清朝的日历。历史够悠久吧。好，你说。（放课件）
生：印刷术发明以后，日历花样不断翻新，逐渐发展成为挂历、台历等多个品种，台历、挂历是将摄影、书法、美术、印刷等技术融为一体的艺术品。它们美观大方，一上市就受到人们的喜爱。成为人们工作、学*和日常生活中重要的物品。
师：台历挂历有记时的实用功能，还有美化生活环境的装饰功能。太好了，我们一起来看一下台历挂历的发展。（课件展示不同时期的台历挂历图片。）
（1）这是***的台式日历，记录故宫的历史。
（2）这是六七年的台历，军民一家亲，保家卫国。
（3)七十年代知识青年形象的台历，深入人心。
（4）八十年代中国影视蓬勃发展，明星挂历受到了人们的普遍喜爱。
（5）九十年代模特业在中国悄然兴起，时尚挂历备受青睐。
（6）这是*代中国山水画挂历，弘扬中国传统文化。
（7）20xx年的台历挂历，是不是具有很强的视觉冲击力。不同时期的台历挂历都具有鲜明的时代特征。
2、学*台历挂历的组成部分：
师：它们伴随着我们生活的每一天，那它们是由几部分组成的？请同学们仔细观察你们带来的台历挂历。我们来分析一下。(拿台历和学生共同分析)
师：（板书）包括三部分。数字、造型、图案。
（1）分析引导造型的设计：
师：我们先来看造型，传统的台历挂历外观造型都是方形的，随着时代的发展有了不同造型的台历挂历，你们找到了吗？
生：找到了。
师：那我们把收集到的和大家分享一下，说出造型设计的独特之处。在黑板上展示出来吧。
生：介绍（贴在黑板上）
师：同学们收集的都很好，老师这也找到了一个个性台历，（马）看，今年是马年，直接用马的造型，有创意吧，你们打算设计什么造型呢？
生：植物、动物、几何形、
师：嗯，想法很不错。老师设计制作了一个心形台历，你们看，图案内容是什么？
生：图案内容是一个可爱的小姑娘帮着妈妈做家务，非常有爱心。
师：你说的真好。老师相信你也是个有爱心的好孩子。
（2）分析引导图案的设计：
师：台历挂历的图案内容是非常丰富的，看看你们手里的台历挂历图案的内容都有什么？
生：人物、书法、国画、油画风景、企业学校宣传。
师：内容真不少，同学们再仔细观察一下这些图案的内容，看看有什么特点，等会帮老师个忙。
生：观察图案内容
师：看这是我准备要做一本挂历的图案，谁帮老师看看我选的合适吗？?
生：不合适。师：为什么？
生：因为这些是花卉，这张是书包。画的内容不统一。不能做成一本挂历。
师：谢谢你，这还有一组，谁来帮我看看选的合适吗？
生：不合适，这些是绘画，这张是剪纸。表现方法不统一。
师：谢谢你，也就是说每本的封面是什么内容，后面的每一页都要有统一的主题内容，统一的表现方法是吗？
生：是的。
师：老师现在很好奇你们准备选什么图案内容呢？为什么？
生：水果、蔬菜、卡通人物、家具、崂山茶文化、北宅的樱桃节、鲜美的海产品。
师：根据自己的喜好选择，不错。老师非常喜欢做纸雕，我选择纸雕花卉做图案，制作了一本小挂历，你们看看还缺少什么？（翻看）
生：数字。
（3）数字的设计：
师：嗯，是的。数字也是台历挂历重要的组成部分，包括星期、日期、月份、年份。你要想在你的设计中体现出个性，可以标出有意义的节日、家庭纪念日、生日等重大日子。
3、自主探讨台历挂历的制作方法：
师：我们来看，老师还带来了我亲手制作的两本小挂历，还有其它同学的作品，现在每个小组派一名代表上来选你们喜欢的拿回去，我们带着问题探讨一下制作方法？
（1）探讨作品是采用什么材料，运用什么方法制作的？
（2）探讨作品的装订方法？
生：这一本图案是用绘画的方法，再手写上数字。装订方法是用打孔器打孔，再用绳子串联起来。（拿作品回答）
师：你说的太棒了，我把学生的绘画作品收集起来作为图案，完成了这本快乐童年的挂历。记录下你们美好的童年生活。
生：图案选用剪纸的十二生肖，数字是直接剪贴的，装订方法是用夹子代替的。
师：非常好，十二生肖由十二种动物组成，它在中国民间既作为记年、记时之用，又成为一项有趣的文化和民俗活动。
生：这是用彩色卡纸制作了一个笔筒，把数字写在笔筒的装饰花纹上，放在桌子上既实用又美观。很有创意的台历。师：你们是不是也想做呀？
生：是
三、创作实践，教师巡视指导。
师：别急，我们来看一下作业要求：
（1）设计制作一件构思新奇的台历或挂历，送给自己最亲*的人。
（2）设计步骤：基本造型、图案、数字。（3）制作方法可采用绘画、剪贴，还可以利用多种废旧材料制作。（课件）
师：好，那就按你们的设计思路开始制作吧！利用好你手头的各种材料，用你们喜欢的表现方法来完成。
四、展示、评价
（自评、互评、师评）老师觉得你们完成的很好，是个优秀的小设计师。
五、拓展：
师：古今中外有许多的名人也都感叹光阴似箭，时间一去不返，现在哪个同学能说说你知道的关于时间的名言名句？生：一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。
生：时间对我们来说非常珍贵，是多少钱都无法买到的。
生：黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。放弃时间的人，时间也放弃他。合理安排时间，就等于节约时间。少壮不努力，老大徒伤悲。
师：你们知道的真多。
六、小结：
师：虽然匆匆的时间我们无法把它留住，但是我们可以留住这些有创意的作品，留住我们美好童年的回忆。今日复今日，今日何其少！今日又不为，此事何时了！就让我们珍惜每一个美好的瞬间和每一丝真诚的感动。创造最美好的未来吧！好，今天的课就上到这里，同学们再见。
教学目标
学*设计机械手和制作机器人模型的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。
通过美术创作活动，学生的空间想像力逐步发展，对媒材的造型的适应性具有一定的认识能力，并能合理选择和使用媒材。作业应做到造型与功能作用相结合，初步形成设计应用意识。
在小组合作学*中，学生能积极参与到团队活动任务中，独立思考，共同探讨，使小组活动有序协调地开展。对设计与制作的学*表现出浓厚的兴趣和热情。
教学重点
学*设计机械手和制作机器人模型的方法，掌握机械立体形的画法，能运用各种媒材进行机器人模仿造型活动。
教学难点
掌握机械立体形的画法。
教学模式
“赏析——探讨——表现——赏析”的圆形教学模式。
教学过程
一、动画欣赏认识机器人
1．欣赏机器人动画和影像片断。
2．引导提问：你了解机器人吗?你是从哪里了解到机器人的有关信息的?学生自由交流，谈论机器人。
3．认识机器人：你认为机器人是什么呢?是人吗?是机器怎么又叫机器人呢?我们给它取名机器人，并不是因为它像人的样子，而是因为它具有与人相似的智能水*和一定的思维能力，并且具有在人类不可接触的环境中进行工作活动的特殊功能。正因为这样，我们才惊讶机器人的聪明程度。
二、认知结构尝试训练
1．了解机器人的作用。
引导思考：机器人到底有什么特别之处呢?我们来看一看机器人的类型有哪些，分别都能做什么。机器人分为两大类：即工业机器人和特种机器人。所谓工业机器人就是面向工业领域的多关节机械手或多自由度机器人。而特种机器人则是除工业机器人之外的、用于非制造业并服务于人类的各种先进机器人。包括：服务机器人、水下机器人、娱乐机器人、军用机器人、农业机器人、机器人化机器等。在特种机器人中，有些分支发展很快，有独立成体系的趋势，如服务机器人、水下机器人、军用机器人、微操作机器人等。机器人的类型不同，它的作用也就不同。
2．认识机械手的`造型特征。
一般讲的工业机器人，就是机械手臂，代替人类进行一些特殊性工种的工作，根据你看到的这些机械手图片，说一说机械手臂的外形特点。学生讨论，自由发言。机器人的手一般由方形的手掌和节状的手指组成。教师介绍北京航守航天大学机器人研究所研究与开发的“多指灵巧手”。
3．自主尝试机械形体画法。
看书分析机械形体是怎么画的，试一试螺丝帽的立体形的画法。
三、学生尝试练*，展示作业，教师反馈，进行技法指导。
四、创意设计
1．机械手功能探讨。你准备设计一个具备什么样功能的机械手?学生自由发言，交流。
2．提出活动：参照资料或展开想像．用线描的方法设计一只机械手。注意将关节的连接部分交待清楚，画出机械手的立体形效果。
3．学生作业。
五、展示创意
学生自评，将设计意图和机械手的功能进行设计发表。
教学目标
1、了解台历和挂历的设计知识，学*制作方法。
2、尝试运用各种不同的形式设计制作台历或挂历。
3、通过收集、欣赏、讨论、设计等综合实践活动，增强学生关注生活与设计的意识，培养审美情趣。
教学重点：
了解台历和挂历设计的基本方法。
教学难点：
启发学生结合生活实际，将设计的美观性与实用性相结合。
教学准备：
课件、彩纸、各种工具和材料。
教学过程：
一、引导阶段
师：课前放音乐。
生：静静聆听王铮亮的《时间都去哪了》师：你们都听过这首歌吧？生:《时间都去哪了》
师：是的，这是今年春晚上唱的一首歌曲，这份浓浓的亲情让我们动容，你们听了有什么感受呢？
生：
1、我们总是感叹时间过得太快，不经意地从我们身边溜走。
2、我们不要浪费时间。
3、时间就是生命，时间就是财富。
4、我们要珍惜亲情，孝敬我们的父母。
师：说的真好，时间是我们人类最珍贵的礼物。但在久远的人类早期人们却只有通过观看太阳的升起、降落来辨别时间的早晚，随着时间的发展，人们发明了许多关于记录时间的方法。台历挂历就是其中的计时方法，它们记录下我们成长的岁月，今天我们就一起学*探讨台历和挂历的设计。（张贴课题）
二、新授：
1、了解台历挂历的由来发展：
师：老师让你们课前查阅记时的方法，谁找到了和大家分享一下。
生：记时的方法有很多，早在我国古代就有了，我国始有历法大约在四千多年以前。根据甲骨文中的一页甲骨历，证明殷代的历法已具有相当的水*，这一页甲骨历是全人类最古老的历书实物，这页甲骨历也就叫日历。
师：噢，甲骨历是全人类最古老的历书实物，也叫日历。谢谢你。还有谁查到了？（放课件）
生：日历在我国历史悠久，早在１２００多年前的唐德宗贞元２１年就已在宫中使用。又称皇历。那时的日历分为十二册，每月一册，每册的页数和每月的天数相等，每一页的上半部有月日、干支、节令等内容，下半部空白处供记载皇帝言行用。
师：日历除了记时还可以记事，真不错。这是清朝的日历。历史够悠久吧。好，你说。（放课件）
生：印刷术发明以后，日历花样不断翻新，逐渐发展成为挂历、台历等多个品种，台历、挂历是将摄影、书法、美术、印刷等技术融为一体的艺术品。它们美观大方，一上市就受到人们的喜爱。成为人们工作、学*和日常生活中重要的物品。
师：台历挂历有记时的实用功能，还有美化生活环境的装饰功能。太好了，我们一起来看一下台历挂历的发展。（课件展示不同时期的台历挂历图片。）
（1）这是***的台式日历，记录故宫的历史。
（2）这是六七年的台历，军民一家亲，保家卫国。
（3)七十年代知识青年形象的台历，深入人心。
（4）八十年代中国影视蓬勃发展，明星挂历受到了人们的普遍喜爱。
（5）九十年代模特业在中国悄然兴起，时尚挂历备受青睐。
（6）这是*代中国山水画挂历，弘扬中国传统文化。
（7）20xx年的台历挂历，是不是具有很强的.视觉冲击力。不同时期的台历挂历都具有鲜明的时代特征。
2、学*台历挂历的组成部分：
师：它们伴随着我们生活的每一天，那它们是由几部分组成的？请同学们仔细观察你们带来的台历挂历。我们来分析一下。(拿台历和学生共同分析)
师：（板书）包括三部分。数字、造型、图案。
（1）分析引导造型的设计：
师：我们先来看造型，传统的台历挂历外观造型都是方形的，随着时代的发展有了不同造型的台历挂历，你们找到了吗？
生：找到了。
师：那我们把收集到的和大家分享一下，说出造型设计的独特之处。在黑板上展示出来吧。
生：介绍（贴在黑板上）
师：同学们收集的都很好，老师这也找到了一个个性台历，（马）看，今年是马年，直接用马的造型，有创意吧，你们打算设计什么造型呢？
生：植物、动物、几何形、
师：嗯，想法很不错。老师设计制作了一个心形台历，你们看，图案内容是什么？
生：图案内容是一个可爱的小姑娘帮着妈妈做家务，非常有爱心。
师：你说的真好。老师相信你也是个有爱心的好孩子。
（2）分析引导图案的设计：
师：台历挂历的图案内容是非常丰富的，看看你们手里的台历挂历图案的内容都有什么？
生：人物、书法、国画、油画风景、企业学校宣传。
师：内容真不少，同学们再仔细观察一下这些图案的内容，看看有什么特点，等会帮老师个忙。
生：观察图案内容
师：看这是我准备要做一本挂历的图案，谁帮老师看看我选的合适吗？?
生：不合适。师：为什么？
生：因为这些是花卉，这张是书包。画的内容不统一。不能做成一本挂历。
师：谢谢你，这还有一组，谁来帮我看看选的合适吗？
生：不合适，这些是绘画，这张是剪纸。表现方法不统一。
师：谢谢你，也就是说每本的封面是什么内容，后面的每一页都要有统一的主题内容，统一的表现方法是吗？
生：是的。
师：老师现在很好奇你们准备选什么图案内容呢？为什么？
生：水果、蔬菜、卡通人物、家具、崂山茶文化、北宅的樱桃节、鲜美的海产品。
师：根据自己的喜好选择，不错。老师非常喜欢做纸雕，我选择纸雕花卉做图案，制作了一本小挂历，你们看看还缺少什么？（翻看）
生：数字。
（3）数字的设计：
师：嗯，是的。数字也是台历挂历重要的组成部分，包括星期、日期、月份、年份。你要想在你的设计中体现出个性，可以标出有意义的节日、家庭纪念日、生日等重大日子。
3、自主探讨台历挂历的制作方法：
师：我们来看，老师还带来了我亲手制作的两本小挂历，还有其它同学的作品，现在每个小组派一名代表上来选你们喜欢的拿回去，我们带着问题探讨一下制作方法？
（1）探讨作品是采用什么材料，运用什么方法制作的？
（2）探讨作品的装订方法？
生：这一本图案是用绘画的方法，再手写上数字。装订方法是用打孔器打孔，再用绳子串联起来。（拿作品回答）
师：你说的太棒了，我把学生的绘画作品收集起来作为图案，完成了这本快乐童年的挂历。记录下你们美好的童年生活。
生：图案选用剪纸的十二生肖，数字是直接剪贴的，装订方法是用夹子代替的。
师：非常好，十二生肖由十二种动物组成，它在中国民间既作为记年、记时之用，又成为一项有趣的文化和民俗活动。
生：这是用彩色卡纸制作了一个笔筒，把数字写在笔筒的装饰花纹上，放在桌子上既实用又美观。很有创意的台历。师：你们是不是也想做呀？
生：是
三、创作实践，教师巡视指导。
师：别急，我们来看一下作业要求：
（1）设计制作一件构思新奇的台历或挂历，送给自己最亲*的人。
（2）设计步骤：基本造型、图案、数字。
（3）制作方法可采用绘画、剪贴，还可以利用多种废旧材料制作。（课件）
师：好，那就按你们的设计思路开始制作吧！利用好你手头的各种材料，用你们喜欢的表现方法来完成。
