【年代】：宋
【作者】：黄庭坚——《水调歌头》
【内容】
瑶草一何碧，春入武陵溪。
溪上桃花无数，枝上有黄鹂。
我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。
祇恐花深里，红露湿人衣。
坐玉石，倚玉枕，拂金徽。
谪仙何处，无人伴我白螺杯。
我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为？
醉舞下山去，明月遂人归。
【赏析】：
此词为春行纪游之作，大约写于作者贬谪时期。
全词情景交融，反映了词人出世、入世交相冲撞的人生观和孤芳自赏、不肯媚世以求荣的品格，体现了词人超轶绝尘、游于物外的审美理想。
开头一句，词人采用比兴手法，热情赞美瑶草（仙草）象碧玉一般可爱，使词作一开始就能给人一种美好的印象，激起人们的兴味，把读者不知不觉地引进作品的艺术境界中去。从第二句开始，则用倒叙的手法，逐层描写神仙世界的美丽景象。
“春入武陵溪”，具有承上启下的作用。这里，词人巧妙地使用了陶渊明《桃花源记》的典故。陶渊明描写这种子虚乌有的理想国度，表现他对现实社会的不满。黄庭坚用这个典故，其用意不言自明。这三句写词人春天来到“桃花源”，那里溪水淙淙，到处盛开着桃花，树枝上的黄鹂不停地唱着婉转悦耳的歌。
“我欲穿花寻路”三句，写词人想穿过桃花源的花丛，一直走向飘浮白云的山顶，一吐胸中浩然之气，化作虹霓。这里，词人又进一步曲折含蓄地表现对现实的不满，幻想能找到一个可以自由施展才能的理想世界。
然而“祇恐花深里，红露湿人衣”两句，曲折地表现他对纷乱人世的厌倦但又不甘心离去的矛盾。词人采用比喻和象征手法很富有令人咀嚼不尽的诗味。
“红露湿人衣”一句，是从王维诗句“山路元无雨，空翠湿人衣”（《山中》）脱化而来，黄庭坚把“空翠”换成“红露”，化用前人诗句，天衣无缝，浑然一体。
下片继写作者孤芳自赏、不同凡俗的思想。词人以丰富的想象，用“坐玉石、倚玉枕、拂金徽（弹瑶琴）”表现他的志行高洁、与众不同。“谪仙何处？无人伴我白螺杯”两句，表面上是说李白不了，无人陪他饮酒，言外之意，是说他缺乏知音，感到异常寂寞。他不以今人为知音，反而以古人为知音，曲折地表达出他对现实的不满。
“我为灵芝仙草”两句，表白他到此探索的真意。“仙草”即开头的“瑶草”，“朱唇丹脸”指第三句“溪上桃花”。苏轼咏黄州定惠院海棠诗云：“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。”花容美艳，大抵略同，故这里也可用以说桃花。这两句是比喻和象征的语言，用意如李白《拟古十二首》之四所谓“耻掇世上艳，所贵心之珍”。“长啸亦何为”意谓不必去为得不到功名利禄而忧愁叹息。
这首词中的主人公形象，高华超逸而又不落尘俗，似非食人间烟火者。词人以静穆*和、俯仰自得而又颇具仙风道骨的风格，把自然界的溪山描写得无一点尘俗气，其实是要想象世界中构筑一个自得其乐的世外境界，自己陶醉、流连于其中，并以此与充满权诈机心的现实社会抗争，忘却尘世的纷纷扰扰。
【原文】
细数十年事，十处过中秋。今年新梦，忽到黄鹤旧山头。老子个中不浅，此会天教重见，今古一南楼。星汉淡无色，玉镜独空浮。
敛秦烟，收楚雾，熨江流。关河离合，南北依旧照清愁。想见姮娥冷眼，应笑归来霜鬓，空敝黑貂裘。酾酒问蟾兔，肯去伴沧洲?
【译文】
细细算来十年宦海沉浮，人在十处度过十个中秋。旧梦未了今秋忽如新梦，飘然人到黄鹤旧时山头。老子今夜豪兴不浅，忽忆当年庾亮守鄂州，天教历史上的聚会重现，我辈今朝宴饮赏月在南楼。迢迢银河暗淡无光，独见一轮皓月当空浮。
江北烟散，江南雾收，江水*似白练滔滔东流。山河破碎，南北分裂，月光依然照临一片清愁。月中嫦娥冷眼相看，当笑我白发东归，空损貂裘，壮志不酬。我今举杯邀明月，肯否与我结伴共去沧洲?
【赏析一】
宋孝宗淳熙四年(1177年)秋，范成大因病卸下四川制置使之职，乘船东归，路过鄂州(今湖北武昌)，应邀出*知州刘邦翰在黄鹤楼设的赏月宴，*间赋此词。词中借中秋赏月发端，感慨自己多年来游宦风尘，飘泊无定。进而想到如今老病缠身，渴望退居山林，安度人生。
【赏析二】
这首词对中秋月色和大好河山的赞美，洋溢着作者强烈的爱国主义精神;痛惜关河离合，南北分裂，含蕴着他志在恢复的抱负。但终究虚无成就，不得已而想到退居山林，潇洒度日月，这是作者的悲剧。也是当时爱国人士的普遍悲剧。词风在豪放、婉约之外，独具特色。并不过分豪迈悲壮，也不流于绮靡，确是一种变徵之声。激奋中带有苍凉之感，很准确深刻地反映了作者追求理想的热望幻灭以后的凄黯逼仄的情怀。
【赏析三】
上片写赏月时情景。开头四句。作者略叙自己十多年间的行止。“细数”句回忆这期间的历历往事，包蕴丰富，沉吟唱叹。很有凄凉之感。“十年”、“十处”并举，还有“忽”字，写出他四处流寓的“不胜漂泊之叹”。“新”字绾合着今昔新旧之梦。“老子”三句写中秋赏玩的豪兴。作者借用一个典故来描绘自己此次登南楼的情形。诗人和庾亮虽相隔数百年，但都是秋夜宴集南楼，情景相同，可以相比美。所以他说老天又叫这种盛会重见，一今一古都是发生在这个南楼上。对自己登南楼度中秋夜晚击节叹赏。“星汉”二句描写南楼眺望中的夜景。万里无云，夜空晴朗，银河浅淡，只有一轮皎洁的圆月挂在高空中。
下片依然是描写月色，但是相比于上片而言境界更加开阔，内涵更加丰富，由眼前的一轮明月拓展到月色下的大好河山。更由此而想到了国家至今仍是山河破碎， 忧国之心油然而生。一喜一忧，情绪陡转。下面又一次转到了作者的身世，用苏秦事以自嘲，嘲笑自己忙碌半生却功名不成，感慨自己的漂泊倦怠之感。于是有了最的“酾酒问蟾兔，肯去伴沧洲”两句，更凸现了词人的归隐之意。
“敛秦烟，收楚雾，熨江流。”熨“字下得神奇，又十分生动，使人想起那种*滑之状，与苏轼”惟有一江明月碧琉璃“(《虞美人·有美堂赠述古》)的比喻有异曲同工之妙。正当他神思飙举、游思漫疏之际，忽然清醒过来，面对现实：”关河离合，南北依旧照清愁。“眼下情况仍然是：山河分裂，月光仿佛笼罩着无边的”清愁“。这”清愁“，既可以看作是作者的，也可以看作是当夜南北许多像作者这样满怀忧国之情的人的下样望月的人的。这两句是情绪的陡转，但也是有来路的。前面的”秦烟“、”楚雾“已暗示作者在放眼北南两方，就有可能产生河山之异的感触;起拍的”细数十年事“也有这样的内蕴，”十处过中秋“就有一处是在使金途中于睢阳过的，自在此时联想之中。下面又联想到自己的身世：”想见姮娥冷眼，应笑归来霜鬓，空敝黑貂裘。这末二句，作者因无所成就产生退居归隐的想头，古人往往在功业不就的时候。托迹烟霞。寄兴湖山。这里作者流露的是真实思想。
水调歌头·和庞佑父
宋朝 张孝祥
雪洗虏尘静，风约楚云留。何人为写悲壮，吹角古城楼。湖海*生豪气，关塞如今风景，剪烛看吴钩。剩喜燃犀处，骇浪与天浮。
忆当年，周与谢，富春秋，小乔初嫁，香囊未解，勋业故优游。赤壁矶头落照，肥水桥边衰草，渺渺唤人愁。我欲乘风去，击楫誓中流。
《水调歌头·和庞佑父》译文
这一次终于洗雪了敌寇所扬起的耻辱尘嚣，我被风云羁绊滞留于抚州。有谁来谱写英勇壮士舍身鏖战的悲壮颂歌呢?惟有古城楼头凄厉沉雄的吹角之声。我素来就有江河湖海那样壮阔奔涌的豪情壮志，当此边关告急、山河有异之际，我常常夜不能寐，挑灯看剑，渴望参战，以了*生保国宿愿。令人大喜过望的是，心愿却在好友你的业绩之中得以实现。那采石矶掀起的惊涛骇浪，也是气凌霄汉，高浮天际的。
回想当年，三国时期的周瑜和东晋时期的谢玄;他们正年富力强。那时周瑜与小乔结婚不久，谢玄则还未解下少年佩带的香袋，但他们都于风流潇洒之中，从容不迫地在水中建立了不朽的功业。赤壁矶头现在惟有落日残照，淝水桥畔早已漫生荒凉衰草。像古人展才的地方现在还会有吗？由此产生了无限的惆怅和愁绪。我愿乘长风，披荆斩棘，冲破万里波涛；要像祖逖决心北伐那样，挥桨击水，誓死收复中原的大好山河。
《水调歌头·和庞佑父》注释
庞佑父：一作佑甫，名谦孺（1117—1167）生*事迹不详，他与兵孝祥、韩元吉等皆有交游酬唱。
雪洗：洗刷。这里用“雪”字，疑与冬天用兵有关。
风约楚云留：说自己为风云所阻，羁留后方，这时作者知抚州（今江西市名，旧属楚国），未能参兵前方工作，故云楚云。
悲壮：指悲壮的胜利战绩。
吹角：奏军乐，这里象征胜利的凯歌。
风景：用《世说新语》载周“风景不殊，举目有山河之异”语意，指宋南渡。
燃犀处：晋温峤*乱还镇至采石矶，传云其下多怪物，燃犀照之，见水族奇形怪状。怪物指金兵。
香囊：《晋书·谢玄传》“玄少好佩紫罗兰香囊，（谢）安患之，而不欲伤其意，因戏赌取，即焚之于地，遂止。”
乘风去：《南史·宗悫传》载宗悫少年时胸怀大志，曾对叔父说：“愿乘长风破万里浪。”
《水调歌头·和庞佑父》鉴赏
绍兴三十一年冬，虞允文击溃金主完颜亮的部队于采石矶，这是一次关系到南宋朝廷生死存亡的重要战役，朝野振奋，国人欢呼，张孝祥怀着激动的心情，写了本词。
上片叙事。起首“雪洗虏尘静”充满胜利的痛快与喜悦，为全篇的情绪定调。采石之胜，具有重要的历史意义，洗雪“靖康之耻”，释解宋人痛失家国之恨，所以词人笔调轻快而充满了豪情，同时他为自己因受风云之阻未能奔赴前线而十分遣憾。“何人”二句，写他兴高采烈地命人吹奏军乐，欢庆胜利，然后用一系列的典故抒写怀抱。“湖海”三句，说明自己*生具有豪情壮志，对中原沦丧感到痛心，渴望恢复中原，目睹山河之异，亟欲一展*生抱负。夜间燃烛抚摸宝剑，心潮难*，想到曾在采石矶战胜金军，就如当年温峤燃烛照妖一样使金兵现出原形，心中就十分高兴。
下片抒情。开头巧妙地举出两大战役的名将，破曹的周瑜和击溃苻坚的谢玄以喻虞允文。虞和他们一样年丰力强而战功卓著，都是从容不迫地建立了功业。而现在物换斗移，时过境迁，他们的功业，已成历史陈迹，空余古战场供人凭吊。
当前江淮失地尚待收复，词人希望自己能奔赴战场，借宗悫乘风破浪和祖逖中流击楫的故事，表达了自己报效国家的愿望，回应上片“风约楚云留”，以激昂奋发的情绪振起全篇，使全词结束在慷慨悲壮的激情之中。
全词闪耀着时代的光彩，将历史人物和历史事实融入词中，自然贴切，舒卷自如。词人壮怀激烈，忧国情深，是一首洋溢着胜利喜悦抒发爱国激情的壮词。
《水调歌头·和庞佑父》创作背景
宋高宗绍兴三十一年(1161)十一月，虞允文大败金兵于采石江上，军民振奋。张孝祥闻讯后，怀着无比激动的心情，写下这首词。
水调歌头·秋色渐将晚 宋朝 叶梦得
秋色渐将晚，霜信报黄花。小窗低户深映，微路绕欹斜。为问山翁何事，坐看流年轻度，拚却鬓双华。徙倚望沧海，天净水明霞。
念*昔，空飘荡，遍天涯。归来三径重扫，松竹本吾家。却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡笳。谁似东山老，谈笑静胡沙。
《水调歌头·秋色渐将晚》译文
秋色日渐变浓，金黄的菊花传报霜降的信息。小窗低户深深掩映在菊花丛中，小路盘山而上，曲折倾斜。询问山公到底有什么心事， (原来是不忍心)坐看时光轻易流逝而双鬓花白。在太湖边上徘徊凝望，天空澄澈，湖水映照着明丽的彩霞。
追忆往日，漂泊不定，走遍天涯海角，却毫无建树。归来后重新打扫庭院中的小路，松竹才是我的家。却恨悲凉的秋风不时吹起，南归的大雁缓缓地飞行在云间，哀怨的胡笳声和边马的悲鸣声交织在一起。谁能像东晋谢安那样，谈笑间就扑灭了胡人军马扬起的尘沙。
《水调歌头·秋色渐将晚》注释
秋色渐将晚，霜信报黄花。：暮秋景物渐呈苍老深暗之色，菊花开时报来了将要降霜的信息。黄花，指菊花。
小窗低户：指简陋的房屋。
微路，小路。
敧（qī）斜：倾斜，歪斜。
山翁：《晋书·山简传》载山简好酒易醉。作者借以自称。
何事：为什么。
坐看：空看、徒欢。
流年：指流逝的岁月。
拚（pàn判） 却：甘愿。
华：同花，指在闲居中空白了鬓发。
徙（xǐ）倚：徘徊，流连不去。
沧海：此指临*湖州的太湖。作者时居汴山，在太湖南岸。
*昔：往日。
遍：这里是“走遍”的意思。
天涯，天边，喻*生飘荡之远。
归来三径重扫，松竹本吾家：写辞官归隐家园。化用晋代陶渊明《归去来兮辞》：“三径就荒，松菊犹存。”三径，庭院间的小路。据晋代赵岐《三辅决录-逃名》记载，西汉末，王莽专权，兖州刺史蒋诩辞官归里，院中辟有三径，只与求仲、羊仲往来。后来遂以“三径”作为隐士居所之称。松竹，代指山林隐居处，含有贞节自持之意。三径：王莽专权时，兖州刺史蒋诩辞宫回家，于园中辟三径，惟与求仲、羊仲往来。后常用三径喻隐居生活。
却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡笳。：这里化用三国时魏国蔡琰《悲愤诗》。“胡笳动兮边马鸣，孤雁归兮声嘤嘤!”悲风，悲凉的秋风。冉冉，指大雁缓缓飞行的样子。新雁，指最初南归之雁。边马，指边地的军马。胡笳，古代塞外民族的一种乐器。此处指军中的号角。
谁似东山老，谈笑净胡沙：化用李白《永王东巡歌》中的“但用东山谢安石，为君谈笑净胡沙”。胡沙。指代胡人发动的战争。
《水调歌头·秋色渐将晚》赏析
老是作者告老，隐居湖州弁山后写的作品。梦得随再宗南渡，陈战守之策，知击金兵，深得再宗亲重。绍兴初，被起为江东安抚大使，曾两度出任建康知府（府治在今南京市），兼总四路漕计，以给馈饷，军用不乏，诸将得悉力以战，阻截金兵向江南进攻。再宗听信奸相秦桧，向金屈膝求和，知金名将岳飞、张宪被冤杀，主战派受到迫害，梦得被调福建安抚使，兼知福州府，使他远离长江前线，无所作为，他于1144年被迫上疏告老，隐退山野。眼看强敌压境，边马悲鸣，痛感流年轻度，白发徒增，很想东山再起，歼灭敌军，但却已经力不从心，思欲效法前贤谢安而不可得了。因写此词，抒发自己内心的悲慨和对时局的忧虑。
上片起首四句先写晚年生活的环境和乐趣。秋色已深，菊花开放，霜降来临，词人所住的房子掩映在花木深处，小路盘山蜿蜒而上。老是一幅山居图景，清丽而幽静。下面用自问自答的方式写自己生活的乐趣：若问我为什么就白白地看着那风月流逝，毫不顾及双鬓已经斑白？我会回答是因为留恋如沧海般辽阔美丽的太湖，它映出了青天云霞，明媚绚烂。
下片写自己的生活和老来的怀抱。飘泊了一生，足迹遍于天涯，现在回到家里，扫净已荒芜的道路，那松竹茂盛的地方就是我的家园。词人回到家中感到喜悦和安慰，所以笔下的家园也显得十分静谧、优美。但在那个国土沦丧，河山破碎的时代，一个胸怀抱国之心的知金南士，又怎能终老于隐居的山林呢？“却恨”三句，笔锋一转，在隐居之后，词人却时常听到“悲风时起”，老悲风是自然界之风，更是人间悲风，南宋朝廷苟安求和，不愿力战敌人，前线频传战败消息，对他来说，也就是“悲风”。再看到归雁南飞，金兵南下，愤怒之火又在胸中烧起，所以句首着一“恨”字，力敌千钧，倾注了词人的满腔忧愤。老种爱国激情，使他对自己不能像谢安那样从容破敌感到有愧于国家，也对南宋将无良才感到深深的忧虑。虽然退居且愿一享隐居之乐，但他又挂念知金大计，时刻关注前线，所以一首抒写晚年怀抱之词就表现得感情激越、悲凉、慷慨，充满了爱国忧民之情。
《水调歌头·秋色渐将晚》赏析二
这首词赏作者晚年退居卞山所作。它赏一首自叙*生、抒写情怀的词。表主了作者心中的悲愤之情和对国事担忧。
词分上下两片。上片以写景为主，兼寓流年虚度的.慨叹。
“秋色渐将晚，霜信报黄花。”词的第一个字“秋”，点明时序，赏泛指。然后再知体写秋色。“晚”字赏形象的说法，它既不赏“来得晚”的意思，也不赏确指“晚上”，而赏由“老”引伸出来的含意。意思赏说，暮秋的景物渐渐地呈现出苍老深暗的颜色了。伴随深秋而来的，自然赏凛冽的冰霜，以及那“颜色只从霜后好，不知人世有春风”性本高洁的菊花，即词里所说的黄花。黄花开，霜降至。
“小窗低户深映，微路绕敧斜。”“小窗低户”形容房屋简陋，敧斜即倾斜的意思。这两句赏说，简陋的小屋掩映于秋色黄花之中，屋前赏曲折倾斜的小路。这里既写出了环境的华清孤寂，也由门前的曲折小路折射出作者的九曲愁肠。
“为间山翁何事，坐看流年轻度，拚却鬓双华。”“为”在这里作助词用，没有实在意义。山翁指晋代山简，”这里作者以山简自比。拚却赏甘愿的意思。这里有反洁意，赏说“难道甘愿”。双鬓华:指年事已高，两鬓生霜。它与上边的“霜信报黄花”有着巧妙的昔在联系。前者写秋色将晚，后者写人*晚年。作者以山翁自比。前加“问”字，说明他不甘寂寞，时时在反躬自省。言外之意赏我每天干些什么呢?白白地看着年华轻易逝去，这赏何等痛心的事情!国难当头，我能甘心服老吗？
“徙倚望沧海，天净水明霞”。这一句真实地记录了他经过反复的思考后此刻的开阔心境。徙倚赏留连徘徊的意思。沧海即大海，作者以谢安自比，明显地表主了他对谢安不甘示芜的小路，观赏观赏自家的青松翠竹，看似悠弱、泛海东还的退隐之志的仰慕与追求。“天净水明霞”则赏眼前美景的写照，以此衬托出他一旦有了明确的人生追求之后的开阔心胸:如秋天长空那样纯净，如霞映水中那样明丽。这短短的几个字，看似**淡淡，昔容却实实在在。既写了体现诗词形象的人，又写了水天明净的景；既写了流连徘徊的貌，又写了泛滥于昔心深处的情。情中见景，景中含情，可谓浑然一体了。
下片直抒胸怀。写虽然在家闲居，却对国事深怀忡忡忧心，自恨不能为国建功立业。
“念*昔，空飘荡，遍天涯。”三字一句，短促有力，如响板敲来，铿然有声，抒发了作者回想往事，空在四方飘游而无所成就的自责自罪、自怨自艾的怅惘心情。“空飘荡，遍天涯”既显示了他的谦谨胸怀，又委婉地传主出他企望重操旧业、再立新功的心声。
“归来三径重扫，松竹本吾家。”写的赏闲居生活的无聊小事。作者写自己:每天在庭院中扫扫荒芜的小路，观赏观赏自家的青松翠竹，看似悠闲自在，实则这绝不赏他心甘情愿的。
“却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡茄。”悲风指凄厉的寒风。却恨赏更恨的意思。“悲风”之前加上“却恨”，强化了词人的情感波澜，即由怅惘不安进而愤愤不*了。为什么？因为冉冉飞翔于白云之间的新雁带来了敌人侵扰的消息，边境很不安宁啊!胡茄赏汉代流行于塞北和西域一带的管乐器，其音悲凉。作者用眼前悲风、新雁、战地边马、胡茄组接的凄清图景，烘托边地悲凉的战争景象。而作者身在深山、心存国事，为敌人的入侵骚扰而忧心忡忡的心绪便于这“眼前景、身外事”的看似*淡的记叙中得到实实在在的展示。
“谁似东山老，谈笑净胡沙。”这一句大笔淋漓，一语见雄杰。东山在浙江上虞县西南，谢安早年隐居在这里。又临安、金陵均有东山，也赏谢安游憩之地。所以后人称谢安为东山老。胡沙即胡人。因胡人多居风沙时起的塞外。静胡沙赏使边塞安宁的意思，这里指的赏消灭敌人。这里借用李白《永王东巡歌》里“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙”的诗意抒写自己的报国情怀。“谁似东山老”两句，既赏说，在当今时代，没有人能像谢安那样，指挥若定地歼灭敌人，也赏说自己不能像谢安那样，“谈笑静胡沙”作者运用反洁语气，长声仰叹，既赏精忠报国的宣言，也赏对腐朽朝廷的愤怒控告!读来气势磅礴，声情并壮，足可泣鬼神、撼日月、振山河。
《水调歌头·秋色渐将晚》创作背景
这是作者告老，隐居湖州卞山后写的作品高宗听信奸相秦桧，向金屈膝求和，梦得被调福建安抚使，兼知福州府，使他远离长江前线，无所作为，他于1144年被迫上疏告老，隐退山野。因写此词，抒发自己内心的悲慨和对时局的忧虑。
原文
秋雨一何碧，山色倚晴空。江南江北愁思，分付酒螺红。芦叶蓬舟千重，菰菜莼羹一梦，无语寄归鸿。醉眼渺河洛，遗恨夕阳中。
苹洲外，山欲暝，敛眉峰。人间俯仰陈迹，叹息两仙翁。不见当时杨柳，只是从前烟雨，磨灭几英雄。天地一孤啸，匹马又西风。
赏析
“江南江北愁思”两句，意思是说*生行遍江南江北，积累起来的许多愁思，都付之一醉，暂时忘却吧。借酒消愁本来是人之常情，尤以文人为甚。但作者哪里来这么多“愁思”，它的具体内容又是什么呢？一是自伤飘泊无定，二是慨叹中原未复。这就是有点有染的写法，即先说明性质，然后再表现内容。
“芦叶蓬舟千里”三句，写词人长年飘泊在外，不能回乡。“芦叶”句展示“蓬舟”（盖有蓬顶的小舟）在长满芦叶的岸边行驶之状。“千里”极言行程之长，飘泊地域之广阔。“菰菜莼羹”用的是张翰的典故：相传张翰在外作官时，见秋风起，想起了家乡的菰菜、莼羹和鲈鱼脍，就命驾而归。“菰菜莼羹”后面加上“一梦”两字，就否定了此事的现实性。因而只好“无语寄归鸿”，默默无言地目送征鸿南归。方岳是南宋后期著名的江湖派诗人之一，他少年飘荡江湖，中年以后，虽中了进士而宦游各地，还不免有“游宦成羁旅”之感。思归而不得，发为愁思，就是顺理成章的事了。
“醉眼渺河洛，遗恨夕阳中”一句，意思是醉酒后的词人双眼朦胧，河洛一带渺不可及，而遗恨于夕阳之中，这不是其字面意思，实质上它抒发的是词人为中原沦落，未能收复而遗恨。
下片又从眼前景物写起。“苹洲外”三句，写远山在黄昏中的姿态。“苹洲”是长满苹草的洲渚；苹洲之外，远山在暮色中敛下了它的眉峰，这是将愁苦的感情移入于物，写的是带情之景。这种写法，一方面增加了状物的形象性，一方面也抒发了自己的感情，可谓一举两得。
“人间俯仰陈迹”至“磨灭几英雄”五句，转入怀古。作者遥想当年与*山堂有密切关系的欧阳修和苏东坡两位“仙翁”已经逝去，黯然神伤扼腕叹息。
“杨柳”和“烟雨”是欧阳修和苏东坡词中描写的*山堂景色，作者巧妙地引用这两个词，除了表示对欧苏二公无限景仰外，还寄托了沧桑之感。“杨柳”已非，“烟雨”依旧，而几许英雄，已磨灭于此变化之中。这几乎是文人登临怀古的一个永恒主题，骨子里是感到人生虚幻，蒙上了一层虚无的感伤色彩，这是失意牢落者常有的感情。
最后两句，从怀古议论回到现实，写自己又将匹马登程，在西风凄烈的天地之间，怅然孤啸。其情其景，是够令人感伤的。这一结尾，又回到了飘泊的愁思，与上片遥相呼应。
——水调歌头·中秋原文翻译及赏析合集5篇
原文：
水调歌头·徐州中秋
离别一何久，七度过中秋。去年东武今夕，明月不胜愁。岂意彭城山下，同泛清河古汴，船上载凉州。鼓吹助清赏，鸿雁起汀洲。坐中客，翠羽帔，紫绮裘。素娥无赖，西去曾不为人留。今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧。但恐同王粲，相对永登楼。
译文
我们离别的太久了，已经是七次中秋。去年的今天在东武之地，我望着明月，愁绪万千。没想到在彭城山下，一起泛舟古汴河上，同去凉州。有鼓吹助兴，惊起汀上的鸿雁。坐中的客人，穿着华丽。月亮无情，不肯为人留下而西沉。今天晚上有酒待客，明晚又要孤独的的住在船上，离愁依旧。就怕像王安石那样，不得返乡，只能登楼相望。
赏析：
这要从这首词创作的前一年说起，苏轼兄弟情意甚笃，苏轼作《水调歌头明月几时有》时，与苏辙已有六年没见面了。时至中秋，苏轼望月思弟，生出无穷悲欢之感，故有此作。全词以明月为线索，处处咏月，同时也处处在抒发人的主观情感，生发人生感慨，是对人生宇宙哲理的深深思考。词中贯穿着情感与理智的矛盾，波澜起伏，跌宕有致。最后以旷达情怀收尾，是词人情怀的自然流露，境界壮美，融抒情、写景、说理于一炉，具有很高的审美价值。
这首词立意高远，构思新颖，以意境清新如画，情理具佳，颇耐人寻味。宋代胡仔云：“中秋词，自东坡《水调歌头》一出，余词尽废”，更是对此词的崇高评价。
正所谓“兄唱弟随”，在苏轼写了《水调歌头明月几时有》的第二年，也就是神宗熙宁十年，苏辙也写了一首《水调歌头徐州中秋》来回赠其兄。
一年之后的中秋，苏辙来到徐州，与苏轼相聚。兄弟俩七年未见，自然十分欢喜，一起登楼赏月。苏辙特作一首《水调歌头徐州中秋》相和。
虽有“鼓吹助清赏，鸿雁起汀州”的重逢之乐，但苏辙想到中秋一过，两人就要再度分开，宦海沉浮，变幻莫测，再聚不知何时，心中满是眷眷不舍。“但恐同王粲，相对永登楼”，他忧伤地想：我们现在是“剑外思归客”，但千万不要像怀才不遇的王粲那样，后半生流落天涯，登楼望故乡，归期终未卜啊！一时悲从中来，苏辙无语凝噎，忍不住转过头，青衫泪湿。
苏轼见了，摇头微笑：“子由，‘明月不胜愁’，‘依旧照离忧’，词是好词，但何苦太悲！”为了开解苏辙，在分手之时，苏轼再和之以《水调歌头安石在东海》，击掌唱道：
“安石在东海，从事鬓惊秋。中年亲友难别，丝竹缓离愁。一旦功成名遂，准拟东还海道，扶病入西州。雅志困轩冕，遗恨寄沧洲。
岁云暮，须早计，要褐裘。故乡归去千里，佳处辄迟留。我醉歌时君和，醉倒须君扶我，惟酒可忘忧。一任刘玄德，相对卧高楼。”
该词上阙借谢安事，作为“不及时引退”的鉴戒；下阙设想兄弟二人“退而相从之乐”，以安慰对方，尤其“我醉歌时君和，醉倒须君扶我”两句，温情脉脉，又让人忍俊不住。苏辙仿佛已经看到两兄弟相互扶持在路上走得东倒西歪了，不禁一扫离愁，绝尘而去。
【原文】
水调歌头·丙辰中秋
（宋代。苏轼）
丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇，兼怀子由。
明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年。
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
【译文】
丙辰年的中秋节，高兴地喝酒直到第二天早晨，喝到大醉，写了这首词，同时思念弟弟苏辙。
明月从什么时候才开始出现的？我端起酒杯问一问苍天。不知道在天上的宫殿，今天晚上是哪一年。我想要乘御清风回到天上，又恐怕返回月宫的美玉砌成的楼宇，受不住高耸九天的寒冷。翩翩起舞玩赏着月下清影，归返月宫怎比得上在人间。
月儿转过朱红色的楼阁，低低地挂在雕花的窗户上，照着没有睡意的自己。（诗词名句）明月不该对人们有什么怨恨吧，为什么偏在人们离别时才圆呢？人有悲欢离合的变迁，月有阴晴圆缺的转换，这种事自古来难以周全。只希望这世上所有人的亲人能*安健康，即便相隔千里，也能共享这美好的月光。
【背景】
这首词是公元1076年（宋神宗熙宁九年）中秋作者在密州时所作。词前的小序交待了写词的过程：“丙辰中秋，欢饮达旦，大醉。作此篇，兼怀子由。”苏轼因为与当权的变法者王安石等人政见不同，自求外放，辗转在各地为官。他曾经要求调任到离苏辙较*的地方为官，以求兄弟多多聚会。公元1074年（熙宁七年）苏轼差知密州。到密州后，这一愿望仍无法实现。公元1076年的中秋，皓月当空，银辉遍地，词人与弟弟苏辙分别之后，已七年未得团聚。此刻，词人面对一轮明月，心潮起伏，于是乘酒兴正酣，挥笔写下了这首名篇。
【作者】
苏轼（1037——1101），北宋文学家，书画家，美食家。字子瞻，号东坡居士。汉族，四川人，葬于颍昌（今河南省*顶山市郏县）。一生仕途坎坷，学识渊博，天资极高，诗文书画皆精。其文汪洋恣肆，明白畅达，与欧阳修并称欧苏，为“唐宋八大家”之一；诗清新豪健，善用夸张，比喻，艺术表现独具风格，与黄庭坚并称苏黄；词开豪放一派，对后世有巨大影响，与辛弃疾并称苏辛；书法擅长行书，楷书，能自创新意，用笔丰腴跌宕，有天真烂漫之趣，与黄庭坚，米芾，蔡襄并称宋四家；画学文同，论画主张神似，提倡“士人画”。
原文：
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
译文
中秋的时候，捣衣声混杂着风声，蟠蟀好像在思索高爽的秋天。我面对着这样的景象，是不会学宋玉去纾解悲愁的。把凄凉的心意收拾起来，给每个酒樽里都倒上美酒，内心更加觉得抵不过这样的幽静。明月挂在南楼正是我觉得充满情趣的地方所在。
怅惘这样的胸怀，于是拿起笛子吹奏，笛声的韵律悠悠扬扬。在这清*之时，良美之夜，就把这块地方借给我让我痛饮。看着这一天可爱的风景，我倚着曲曲折折的栏杆，宇宙在我眼里也只是小小的浮萍。喝醉困乏了就靠着枕头临江而睡，不知道什么时候会醒来。
注释
砧声：也作“碪声”，捣衣声。元好问《短日》：短日碪声急，重云雁影深。
蟠蟀：蟋蟀的一种，宋代顾逢曾作《观鬭蟠蟀有感》。
高秋：天高气爽的秋天。
宋玉解悲秋：宋玉《九辨》：悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。
兴况：情趣，意趣。
分付：分别付予，这里指给酒樽分别倒酒。
醽醁（líng lù）：古代的一种美酒。
清时：清*之时，也指太*盛世。
金瓯（ōu）：酒杯的美称。瓯，杯子。
阑干十二：曲曲折折的栏杆。阑干，即栏杆。十二，形容曲折之多。
欹（qī）:斜倚着，斜靠。
赏析：
米芾，字元章，宋代大书画家。据《挥麈后录》记其为人：“滑稽玩世，不能俯仰顺时”。这首词就是借赏中秋之机，表白他为人的高洁。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”。“砧声”、“蟋蟀”为秋天典型的象征景物。砧上捣衣远寄征人，表明气候转寒了；墙边蟋蟀鸣叫，也是一种触发人秋思的景象。前一句为了突出“砧声”，增强秋的感觉，属倒装句，写词人先是听到急促的砧声，而后才觉仿佛是砧声送来了秋风。同样，也是先听到蟋蟀鸣叫，而后才意识到时令已进入高秋季节。
“我来对景，不学宋玉解悲愁。”宋玉《九辨》中有：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”名句，从此，“见落叶而悲秋”，便成为文人一种传统的心态和崇尚。米芾一反宋玉伤感的秋景的幽雅，正显示出词人的高洁与旷达。
“收拾凄凉兴况，分付尊中醽?，倍觉不胜幽。”因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟会给人带来秋意，所以词人说，让酒杯里的好酒，把凄凉的情调收起来，就会感觉到这些景物加倍的幽雅。
上片结句：“自有多情处，明月挂南楼。”就是说还有富于情致之处，就是一轮明月在楼的南边冉冉升起，以它皎洁的光辉，把宇宙幻化成银色的世界，使人从压抑沉闷的情绪中**出来为之清爽。
词的下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意。过片换头“怅襟怀，横玉笛，韵悠悠”三句，写词人要把他胸中的忧思，用富有情韵笛声抒发出来。接着“清时良夜，借我此地倒金瓯”二句，承上述忧伤意脉，于是想到要借此清时良夜，来一番吃酒浇愁的情致。下面“可爱一天风物，遍倚栏干十二，宇宙若萍浮”三句，则是写词人面对诱人的风物，并不是惬心地去欣赏，而是倚遍阑干在深思。最终悟出了，世界像浮萍一样的结论。词的歇拍“醉困不知醒，欹枕卧江流”两句。这是词人悟出了“宇宙若萍浮”的人生哲学之后的付诸行动，即要像李白那样“但愿长醉不愿醒”，“明朝散发弄扁舟”，而远离污浊的人世，去隐没江湖之中去。以发泄他的不满，这正是米芾晚年学禅的思想基础。
《宋史·米芾传》说：“芾为文奇险，不蹈袭前人轨辙。……又不能与世俯仰，故从仕数困。”米芾这首中秋词，写法巧妙，除上片结拍点出“明月挂高楼”外，字面上再没有“月”字出现，然而却使人感到如置身在月光的整个银色世界之下的优美境界之中，写得清空而不质实，正体现了他“不蹈袭前人轨辙”的创新精神，表现了米芾的特有风格。
水调歌头·中秋
米芾〔宋代〕
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
译文
中秋的时候，捣衣声混杂着风声，蟠蟀好像在思索高爽的秋天。我面对着这样的景象，是不会学宋玉去纾解悲愁的。把凄凉的心意收拾起来，给每个酒樽里都倒上美酒，内心更加觉得抵不过这样的幽静。明月挂在南楼正是我觉得充满情趣的地方所在。怅惘这样的胸怀，于是拿起笛子吹奏，笛声的韵律悠悠扬扬。在这清*之时，良美之夜，就把这块地方借给我让我痛饮。看着这一天可爱的风景，我倚着曲曲折折的栏杆，宇宙在我眼里也只是小小的浮萍。喝醉困乏了就靠着枕头临江而睡，不知道什么时候会醒来。
注释
砧声：也作“碪声”，捣衣声。元好问《短日》：短日碪声急，重云雁影深。蟠蟀：蟋蟀的一种，宋代顾逢曾作《观鬭蟠蟀有感》。高秋：天高气爽的秋天。宋玉解悲秋：宋玉《九辨》：悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。兴况：情趣，意趣。分付：分别付予，这里指给酒樽分别倒酒。醽醁（líng? lù）：古代的一种美酒。清时：清*之时，也指太*盛世。金瓯（ōu）：酒杯的美称。瓯，杯子。阑干十二：曲曲折折的栏杆。阑干，即栏杆。十二，形容曲折之多。欹（qī）:斜倚着，斜靠。
赏析
米芾写中秋赏月，反其道而行之，故意撇开月风，上片先写自己晚来的秋意感受。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”，古人有秋夜捣衣，远寄征人的*俗，砧上捣衣之声表明气候转寒了。墙边蟋蟀鸣叫，亦是触发人们秋思的。李贺时秋来》诗云：“桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。”米芾这两句着重写自己的直觉，秋是先听到急促的砧声而后感到飒飒秋风之来临，因此，才觉得仿佛是砧声送来了秋风。同样，秋是先听到蟋蟀悲鸣，而后才意识到时令已届高秋了。
“我来对景，不学宋玉解悲秋”，表现出秋的旷逸豪宕的襟怀。秋这句抝折刚健之笔使文气为之一振。因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟要给人带来一种凄凉的秋意，而倔强的词人不愿受其困扰。所以，接着秋要“收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁”了。可是“凄凉兴况”偏不那么容易收拾，酒后反而心里加倍感到不胜其幽僻孤独。才说“不学宋玉解悲愁”，强作精神，是一扬，这里“倍觉不胜幽”，却是一跌，如此一来，作者闻秋声而引起的内心感情上的波澜起伏，就充分表露了出来。
“自有多情处，明月挂南楼。”就在这个时候，一轮明月出来了。月到中秋分外明，此时，明月以它皎洁的光辉，把宇宙幻化为一个银色的世界，也把作者从低沉压铺的情绪中解救出来，于是词笔又一振。至此，词人才托出一轮中秋月点明题意。“多情”二字是在词人的感情几经折腾之后说出的，极其真切自然，使人感到明月的确多情。在反复渲染中秋节令的秋意，从反面为出月铺垫，以“自有”二字转折，使一轮明月千呼万唤始出来，用笔颇为奇妙。
下片写赏月时自己在月光下“横玉笛”、“倒金瓯”、“倚栏干”乃至“醉困不知醒”的情景。“怅襟怀”的“怅”字承接上下片，巧妙过渡，既遍应上片“不胜幽”的“凄凉兴况”，又启下片的赏月遣怀。“横玉笛，韵悠悠”，玉笛声本富有优美情韵的，而在大放光明的中秋月下吹奏，那更是妙不可言，可是词人马上想到要借此清时良夜，痛痛快快大饮一场。
“遍倚栏干十二”，说明秋赏月时间之长，赏览兴致之高，于是秋不由神与物游，生发出对宇宙对人生的遐想。
“宇宙若浮萍。宇宙如此之大，作者却视之若浮萍，不只见出秋心胸神思飘逸，更是物我合一之际内心的真实感受，读来令人心弛神往。境界如此之美，兴致自然更高，于是词人不觉豪饮大醉。结句“醉困不知醒，欹枕卧江流”不再写赏月饮酒之后的种种，以不结之语收束了全词，给人留下巨大的想象余地。这首词自东坡著名的同题词之后，能独树一帜，勇于创新，确有其独特的妙处：赏月不写月华，偏道个人“对景”之感，清景之中见出清趣，颇值用心玩味。
这首词借中秋赏月之机，表白了词人为人的高洁，也流露了秋对“从仕数困”的些许幽恨。词的上片反复渲染中秋节令的秋意，并从反面为出月铺垫，以“自有”二字转折，使一轮明月千呼万唤始出来，用笔颇为奇妙。词的下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意，发出对宇宙对人生的遐想。全篇用笔空灵回荡，而自有清景无限，清趣无穷，表现出米芾“为文奇险，不蹈袭前人轨辙”的特有风格。
鉴赏
米芾，字元章，宋代大书画家。据《挥麈后录》记其为人：“滑稽玩世，不能俯仰顺时”。这首词就是借赏中秋之机，表白他为人的高洁。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”。“砧声”、“蟋蟀”为秋天典型的象征景物。砧上捣衣远寄征人，表明气候转寒了；墙边蟋蟀鸣叫，也是一种触发人秋思的景象。前一句为了突出“砧声”，增强秋的感觉，属倒装句，写词人先是听到急促的砧声，而后才觉仿佛是砧声送来了秋风。同样，也是先听到蟋蟀鸣叫，而后才意识到时令已进入高秋季节。
“我来对景，不学宋玉解悲愁。”宋玉《九辨》中有：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”名句，从此，“见落叶而悲秋”，便成为文人一种传统的心态和崇尚。米芾一反宋玉伤感的秋景的幽雅，正显示出词人的高洁与旷达。
“收拾凄凉兴况，分付尊中醽?，倍觉不胜幽。”因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟会给人带来秋意，所以词人说，让酒杯里的好酒，把凄凉的情调收起来，就会感觉到这些景物加倍的幽雅。
上片结句：“自有多情处，明月挂南楼。”就是说还有富于情致之处，就是一轮明月在楼的.南边冉冉升起，以它皎洁的光辉，把宇宙幻化成银色的世界，使人从压抑沉闷的情绪中**出来为之清爽。
词的下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意。过片换头“怅襟怀，横玉笛，韵悠悠”三句，写词人要把他胸中的忧思，用富有情韵笛声抒发出来。接着“清时良夜，借我此地倒金瓯”二句，承上述忧伤意脉，于是想到要借此清时良夜，来一番吃酒浇愁的情致。下面“可爱一天风物，遍倚栏干十二，宇宙若萍浮”三句，则是写词人面对诱人的风物，并不是惬心地去欣赏，而是倚遍阑干在深思。最终悟出了，世界像浮萍一样的结论。词的歇拍“醉困不知醒，欹枕卧江流”两句。这是词人悟出了“宇宙若萍浮”的人生哲学之后的付诸行动，即要像李白那样“但愿长醉不愿醒”，“明朝散发弄扁舟”，而远离污浊的人世，去隐没江湖之中去。以发泄他的不满，这正是米芾晚年学禅的思想基础。
《宋史·米芾传》说：“芾为文奇险，不蹈袭前人轨辙。……又不能与世俯仰，故从仕数困。”米芾这首中秋词，写法巧妙，除上片结拍点出“明月挂高楼”外，字面上再没有“月”字出现，然而却使人感到如置身在月光的整个银色世界之下的优美境界之中，写得清空而不质实，正体现了他“不蹈袭前人轨辙”的创新精神，表现了米芾的特有风格。
米芾
米芾（1051-1107），北宋书法家、画家，书画理论家。祖籍太原，迁居襄阳。天资高迈、人物萧散，好洁成癖。被服效唐人，多蓄奇石。世号米颠。书画自成一家。能画枯木竹石，时出新意，又能画山水，创为水墨云山墨戏，烟云掩映，*淡天真。善诗，工书法，精鉴别。擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。宋四家之一。曾任校书郎、书画博士、礼部员外郎。
原文：
水调歌头·中秋
[宋代]米芾
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
译文及注释：
译文
中秋的时候，捣衣声混杂着风声，蟠蟀好像在思索高爽的秋天。我面对着这样的景象，是不会学宋玉去纾解悲愁的。把凄凉的心意收拾起来，给每个酒樽里都倒上美酒，内心更加觉得抵不过这样的幽静。明月挂在南楼正是我觉得充满情趣的地方所在。
怅惘这样的胸怀，于是拿起笛子吹奏，笛声的韵律悠悠扬扬。在这清*之时，良美之夜，就把这块地方借给我让我痛饮。看着这一天可爱的风景，我倚着曲曲折折的栏杆，宇宙在我眼里也只是小小的浮萍。喝醉困乏了就靠着枕头临江而睡，不知道什么时候会醒来。
注释
砧声：也作“碪声”，捣衣声。元好问《短日》：短日碪声急，重云雁影深。
蟠蟀：蟋蟀的一种，宋代顾逢曾作《观鬭蟠蟀有感》。
高秋：天高气爽的秋天。
宋玉解悲秋：宋玉《九辨》：悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰。
兴况：情趣，意趣。
分付：分别付予，这里指给酒樽分别倒酒。
醽醁（líng lù）：古代的一种美酒。
清时：清*之时，也指太*盛世。
金瓯（ōu）：酒杯的美称。瓯，杯子。
阑干十二：曲曲折折的栏杆。阑干，即栏杆。十二，形容曲折之多。
欹（qī）:斜倚着，斜靠。
赏析：
米芾，字元章，宋代大书画家。据《挥麈后录》记其为人：“滑稽玩世，不能俯仰顺时”。这首词就是借赏中秋之机，表白他为人的高洁。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”。“砧声”、“蟋蟀”为秋天典型的象征景物。砧上捣衣远寄征人，表明气候转寒了；墙边蟋蟀鸣叫，也是一种触发人秋思的景象。前一句为了突出“砧声”，增强秋的感觉，属倒装句，写词人先是听到急促的砧声，而后才觉仿佛是砧声送来了秋风。同样，也是先听到蟋蟀鸣叫，而后才意识到时令已进入高秋季节。
“我来对景，不学宋玉解悲愁。”宋玉《九辨》中有：“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰”名句，从此，“见落叶而悲秋”，便成为文人一种传统的心态和崇尚。米芾一反宋玉伤感的秋景的幽雅，正显示出词人的高洁与旷达。
“收拾凄凉兴况，分付尊中醽?，倍觉不胜幽。”因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟会给人带来秋意，所以词人说，让酒杯里的好酒，把凄凉的情调收起来，就会感觉到这些景物加倍的幽雅。
上片结句：“自有多情处，明月挂南楼。”就是说还有富于情致之处，就是一轮明月在楼的南边冉冉升起，以它皎洁的光辉，把宇宙幻化成银色的世界，使人从压抑沉闷的情绪中**出来为之清爽。
词的下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意。过片换头“怅襟怀，横玉笛，韵悠悠”三句，写词人要把他胸中的忧思，用富有情韵笛声抒发出来。接着“清时良夜，借我此地倒金瓯”二句，承上述忧伤意脉，于是想到要借此清时良夜，来一番吃酒浇愁的情致。下面“可爱一天风物，遍倚栏干十二，宇宙若萍浮”三句，则是写词人面对诱人的风物，并不是惬心地去欣赏，而是倚遍阑干在深思。最终悟出了，世界像浮萍一样的结论。词的歇拍“醉困不知醒，欹枕卧江流”两句。这是词人悟出了“宇宙若萍浮”的人生哲学之后的付诸行动，即要像李白那样“但愿长醉不愿醒”，“明朝散发弄扁舟”，而远离污浊的人世，去隐没江湖之中去。以发泄他的不满，这正是米芾晚年学禅的思想基础。
《宋史·米芾传》说：“芾为文奇险，不蹈袭前人轨辙。……又不能与世俯仰，故从仕数困。”米芾这首中秋词，写法巧妙，除上片结拍点出“明月挂高楼”外，字面上再没有“月”字出现，然而却使人感到如置身在月光的整个银色世界之下的优美境界之中，写得清空而不质实，正体现了他“不蹈袭前人轨辙”的创新精神，表现了米芾的特有风格。
——水调歌头的原文及赏析合集5篇
水调歌头·秋色渐将晚 叶梦得
秋色渐将晚，霜信报黄花。小窗低户深映，微路绕敧斜。为问山翁何事？坐看流年轻度，拚却鬓双华。徙倚望沧海，天净水明霞。
念*昔，空飘荡，遍天涯。归来三径重扫，松竹本吾家。却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡笳。谁似东山老，谈笑静胡沙。
【注释】
⑴秋色渐将晚，霜信报黄花。：暮秋景物渐呈苍老深暗之色，菊花开时报来了将要降霜的信息。黄花，指菊花。
⑵小窗低户：指简陋的房屋。
⑶微路，小路。
⑷敧（qī）斜：倾斜，歪斜。
⑸山翁：《晋书·山简传》载山简好酒易醉。作者借以自称。
⑹何事：为什么。
⑺坐看：空看、徒欢。
⑻流年：指流逝的岁月。
⑼拚（pàn判）却：甘愿。
⑽华：同花，指在闲居中空白了鬓发。
⑾徙（xǐ）倚：徘徊，流连不去。
⑿沧海：此指临*湖州的太湖。作者时居汴山，在太湖南岸。
⒀*昔：往日。
⒁遍：这里是“走遍”的意思。
⒂天涯，天边，喻*生飘荡之远。
⒃归来三径重扫，松竹本吾家：写辞官归隐家园。化用晋代陶渊明《归去来兮辞》：“三径就荒，松菊犹存。”三径，庭院间的小路。据晋代赵岐《三辅决录-逃名》记载，西汉末，王莽专权，兖州刺史蒋诩辞官归里，院中辟有三径，只与求仲、羊仲往来。后来遂以“三径”作为隐士居所之称。松竹，代指山林隐居处，含有贞节自持之意。三径：王莽专权时，兖州刺史蒋诩辞宫回家，于园中辟三径，惟与求仲、羊仲往来。后常用三径喻隐居生活。
⒄却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡笳。：这里化用三国时魏国蔡琰《悲愤诗》。“胡笳动兮边马鸣，孤雁归兮声嘤嘤!”悲风，悲凉的秋风。冉冉，指大雁缓缓飞行的样子。新雁，指最初南归之雁。边马，指边地的军马。胡笳，古代塞外民族的一种乐器。此处指军中的号角。
⒅谁似东山老，谈笑净胡沙：化用李白《永王东巡歌》中的“但用东山谢安石，为君谈笑净胡沙”。胡沙。指代胡人发动的战争。
【译文】
秋色日渐变浓，金黄的菊花传报霜降的信息。小窗低户深深掩映在菊花丛中，小路盘山而上，曲折倾斜。询问山公到底有什么心事，(原来是不忍心)坐看时光轻易流逝而双鬓花白。在太湖边上徘徊凝望，天空澄澈，湖水映照着明丽的彩霞。
追忆往日，漂泊不定，走遍天涯海角，却毫无建树。归来后重新打扫庭院中的小路，松竹才是我的家。却恨悲凉的秋风不时吹起，南归的大雁缓缓地飞行在云间，哀怨的胡笳声和边马的悲鸣声交织在一起。谁能像东晋谢安那样，谈笑间就扑灭了胡人军马扬起的尘沙。
【写作背景】
《水调歌头·秋色渐将晚》是词人退隐山野之后写下来。当时金兵南犯，朝廷动荡，词人虽归隐田园，但仍心系家国的情怀。所以写下此词，借以抒发自己内心的悲愤和对国事的忧虑之情。本词词意陡然曲折，情感再三转折，造成了词的峭骨和逸致，使其十分耐咀嚼。
【鉴赏一】
沧海林泽，云霞明灭，松竹苍翠，曲径幽寂----那里有身心的自由逍遥；一方面有声声入耳的边塞风号，云间雁鸣，战马长嘶，胡笳哀唱--那里有抗敌复土的鏖战……这是传统士人常见的矛盾心态，既有山林高高隐的向往，又有国家兴亡的关怀。
这是作者告老，隐居湖州弁山后写的作品。梦得随宋高宗南渡，陈战守之策，抗击金兵，深得高宗亲重。绍兴初，被起为江东安抚大使，曾两度出任建康知府（府治在今南京市），兼总四路漕计，以给馈饷，军用不乏，诸将得悉力以战，阻截金兵向江南进攻。高宗听信奸相秦桧，向金屈膝求和，抗金名将岳飞、张宪被冤杀，主战派受到迫害，梦得被调福建安抚使，兼知福州府，使他远离长江前线，无所作为，他于1144年被迫上疏告老，隐退山野。眼看强敌压境，边马悲鸣，痛感流年轻度，白发徒增，很想东山再起，歼灭敌军，但却已经力不从心，思欲效法前贤谢安而不可得了。因写此词，抒发自己内心的悲慨和对时局的忧虑。
上片开头四句写：秋色日渐加浓，秋意也逐步加深，金黄的菊花传报了霜降的消息。小窗低户深深掩映在菊花丛中，小路曲曲折折，绕着弯儿。这是描写时令和自己隐居的环境。作者的生活环境看来还是安静的，但他的内心世界却很不*静。这是为下文反衬作铺垫。接着提出问题：隐居山野的老人到底在想什么心事呢？回答是不忍心时光一年年地虚度，不甘心两鬓的头发一天天增白，这就隐晦地写出了英雄报国无门而只好空老山林的苦恼，实即对国事的忧虑，对南宋朝廷的不满。“徙倚”二句写作者为了排遣心事，走出低户小屋，沿着曲折小路，来到太湖边上，流连不舍地凝望湖上的碧波，只见得天空澄彻，湖水映照着明丽的彩霞，祖国的天光水色又是多么美好啊！“徙倚”，徘徊，流连不去；“沧海”，指太湖，古人多以海来形容大湖。
作者面对空阔的太湖，不但排遣不了心头的隐痛，反倒引发出新的感慨。下片“念*昔”三句，就是从这新感慨写起的。作者望湖兴叹，想到往昔飘泊奔波，走遍天涯海角，希望做一番利国利民的事业，到头来落得一片空虚！“归来”二句，从陶渊明《归去来辞》“三径就荒，松竹犹存”脱胎化用，说他从天涯飘泊归来，重扫院内小路，守护自家松竹。这是写归隐的'心愿。
入世落空，想到出世，然而他真能忘怀世情吗？“却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡笳。”国家、民族在遭劫难，大环境不安定，隐居者的小环境又怎么能够得到安定呢？隐居者的心情又怎么能够不受影响而焦虑不安呢？作者怨恨悲凉的秋风时不时地吹卷起来，缓缓地飞行在云间的新雁，由北而南给人们带来边境的消息，胡笳的哀怨和边马的悲鸣交织在一起，战争频仍，烽火不息，哪里有世外桃源，哪里有宁静的环境和心境呢？人归隐了，心却归隐不了，于是就想到了东晋的谢安（字安石），他隐居在浙江东山，出山后指挥淝水之战，击溃前秦百万雄师；激战之时，他谈笑自若，不动声色。
李白《永王东巡歌》：“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙。”这里化用李白的诗句，说：今天还有谁能象当年的谢安一样，谈笑之间就扑灭了胡人点起的战火，使社会得到安定？他自己深感到愿为谢安而不可得的痛苦，因为朝廷不需要谢安这样的人来指挥战争，抗击异族侵略者！
下片词描写作者出世与入世的矛盾心理，写得很突出：“*昔飘荡遍天涯”，入世，可是“空飘荡”的一个“空”字，又转向了出世；“归来三径重扫”，出世，归隐；“却恨悲风时起”，表明没有一个世外桃源能使人静心归隐；“谁似东山老”，又揭示了要想用世济人而不得的压抑心情。济世不能，归隐难安，内心充满了矛盾和痛苦。
【赏析二】
这首词是作者晚年退居卞山所作。它是一首自叙*生、抒写情怀的词。表达了作者心中的悲愤之情和对国事担忧。
词分上下两片。上片以写景为主，兼寓流年虚度的慨叹。“秋色渐将晚，霜信报黄花。”词的第一个字“秋”，点明时序，是泛指。然后再具体写秋色。“晚”字是形象的说法，它既不是“来得晚”的意思，也不是确指“晚上”，而是由“老”引伸出来的含意。意思是说，暮秋的景物渐渐地呈现出苍老深暗的颜色了。伴随深秋而来的，自然是凛冽的冰霜，以及那“颜色只从霜后好，不知人世有春风”性本高洁的菊花，即词里所说的黄花。黄花开，霜降至。
“小窗低户深映，微路绕敧斜。”“小窗低户”形容房屋简陋，敧斜即倾斜的意思。这两句是说，简陋的小屋掩映于秋色黄花之中，屋前是曲折倾斜的小路。这里既写出了环境的幽清孤寂，也由门前的曲折小路折射出作者的九曲愁肠。
“为间山翁何事，坐看流年轻度，拚却鬓双华。”“为”在这里作助词用，没有实在意义。山翁指晋代山简，”这里作者以山简自比。拚却是甘愿的意思。这里有反洁意，是说“难道甘愿”。双鬓华:指年事已高，两鬓生霜。它与上边的“霜信报黄花”有着巧妙的内在联系。前者写秋色将晚，后者写人*晚年。作者以山翁自比。前加“问”字，说明他不甘寂寞，时时在反躬自省。言外之意是我每天干些什么呢?白白地看着年华轻易逝去，这是何等痛心的事情!国难当头，我能甘心服老吗？
“徙倚望沧海，天净水明霞”。这一句真实地记录了他经过反复的思考后此刻的开阔心境。徙倚是留连徘徊的意思。沧海即大海，作者以谢安自比，明显地表达了他对谢安不甘示芜的小路，观赏观赏自家的青松翠竹，看似悠弱、泛海东还的退隐之志的仰慕与追求。“天净水明霞”则是眼前美景的写照，以此衬托出他一旦有了明确的人生追求之后的开阔心胸:如秋天长空那样纯净，如霞映水中那样明丽。这短短的几个字，看似**淡淡，内容却实实在在。既写了体现诗词形象的人，又写了水天明净的景；既写了流连徘徊的貌，又写了泛滥于内心深处的情。情中见景，景中含情，可谓浑然一体了。
下片直抒胸怀。写虽然在家闲居，却对国事深怀忡忡忧心，自恨不能为国建功立业。“念*昔，空飘荡，遍天涯。”三字一句，短促有力，如响板敲来，铿然有声，抒发了作者回想往事，空在四方飘游而无所成就的自责自罪、自怨自艾的怅惘心情。“空飘荡，遍天涯”既显示了他的谦谨胸怀，又委婉地传达出他企望重操旧业、再立新功的心声。
“归来三径重扫，松竹本吾家。”写的是闲居生活的无聊小事。作者写自己:每天在庭院中扫扫荒芜的小路，观赏观赏自家的青松翠竹，看似悠闲自在，实则这绝不是他心甘情愿的。
“却恨悲风时起，冉冉云间新雁，边马怨胡茄。”悲风指凄厉寒风。却恨是更恨的意思。“悲风”之前加上“却恨”，强化了词人的情感波澜，即由怅惘不安进而愤愤不*了。为什么？因为冉冉飞翔于白云之间的新雁带来了敌人侵扰的消息，边境很不安宁啊!胡茄是汉代流行于塞北和西域一带的管乐器，其音悲凉。作者用眼前悲风、新雁、战地边马、胡茄组接的凄清图景，烘托边地悲凉的战争景象。而作者身在深山、心存国事，为敌人的入侵骚扰而忧心忡忡的心绪便于这“眼前景、身外事”的看似*淡的记叙中得到实实在在的展示。
“谁似东山老，谈笑净胡沙。”这一句大笔淋漓，一语见雄杰。东山在浙江上虞县西南，谢安早年隐居在这里。又临安、金陵均有东山，也是谢安游憩之地。所以后人称谢安为东山老。胡沙即胡人。因胡人多居风沙时起的塞外。静胡沙是使边塞安宁的意思，这里指的是消灭敌人。这里借用李白《永王东巡歌》里“但用东山谢安石，为君谈笑静胡沙”的诗意抒写自己的报国情怀。“谁似东山老”两句，既是说，在当今时代，没有人能像谢安那样，指挥若定地歼灭敌人，也是说自己不能像谢安那样，“谈笑静胡沙”作者运用反洁语气，长声仰叹，既是精忠报国的宣言，也是对腐朽朝廷的愤怒控告!读来气势磅礴，声情并壮，足可泣鬼神、撼日月、振山河。
宋代关子东：“味其词婉丽，绰有温李之风。晚岁落其华而实之，能于简淡时出雄杰，合处不减靖节、东坡之妙。”
【作者简介】
叶梦得(1077～1148)，字少蕴，号石林居士，吴县(今江苏苏州市)人，宋哲宗绍圣四年(1097)进土。徽宗时，曾任翰林学士、吏部尚书、龙图阁直学士。南渡后，在高宗**中任尚书右丞、江东安抚使，兼知建康府(今江苏南京市)行宫留守。他深晓财赋，筹措了大量粮饷，保证沿江诸将的军需供给，他们得以全力阻止金兵渡过长江。绍兴十四年(1144)，在福建安抚使兼福州知州任上，告老致仕，隐居于湖州(今浙江湖州市)太湖西南的卞山。，他一生著述很多，有《石林总集》100卷。总集中的《石林词》，主要是他南渡以后的作品。
铁瓮古形势，相对立金焦。长江万里东注，晓吹卷惊涛。天际孤云来去，水际孤帆上下，天共水相邀。远岫忽明晦，好景画难描。
混隋陈，分宋魏，战孙曹。回头千载陈迹，痴绝倚亭皋。惟有汀边鸥鹭，不管人间兴废，一抹度青霄。安得身飞去，举手谢尘嚣。
古诗简介
《水调歌头·焦山》是南宋词人吴潜创作的一首词。上片写景色十分壮阔开朗，下片怀古而生尘世之慨，但总体上并不消极。该词在写作上由写景、怀古和抒情三部分组成，一气舒卷，自然浑成，语言运用明净圆熟，意境高远清新。
翻译/译文
镇江城像铁翁一样，金山焦山隔江相对。万里长江向东流去，风吹浪涛。天边孤云来来去去，水边孤帆来来往往，水天相接，一片浩然景象远处峰峦忽明忽暗，如此美好的图画却难以描绘。
隋灭陈，宋与魏又隔江相望。在历史长空中，回想历史人物已神游物外了。只要水草边的鸥鹭，不管人世变迁，都在天空中翻飞。还争取什么呢，还是辞世归隐为好。
注释
①焦山：在今江苏镇江市东，屹立长江中。
②铁瓮：镇江古名铁瓮城，三国孙权建。
③金焦：金山和焦山。二山对峙，俱屹立大江中。
④晓吹：晨风。
⑤岫（xiù）：峰峦。
⑥混隋陈：混：统一。这句说隋灭陈，南北统一。
⑦分宋魏：南朝刘宋与鲜卑族拓跋氏的魏对峙。
⑧孙：孙权。曹：曹操。
⑨痴绝：指回想历代史事时想得出神。
⑩一抹：形容轻微的痕迹。
?举手：分别时的动作。
?谢：告辞。
?尘嚣（xiāo）：指尘世。尘：尘世、人间。嚣：市集，做买卖的地方。
创作背景
该词为宋理宗嘉熙二、三年间（1238-1239）吴潜任镇江知府时所作。镇江风景壮丽，地处吴头楚尾、南北要冲，自古即兵家争雄之所，也是文人墨客会聚之区。这里的古迹和流传的佳话很多，形成了特殊的历史文化氛围，文人到此，无不受到强烈感发。该词就是吴潜在此环境下创作的。
赏析/鉴赏
“铁瓮古形势，相对立金焦。”“铁瓮”，指镇江古城，是三国孙权所建，十分坚固，当时号称铁瓮城。“金焦”，金山、焦山，二山均屹立大江中（金山现已淤连南岸），西东相对，十分雄伟。宋孝宗游金山寺曾题诗道：“崒然天立镇中流，雄跨东南二百州。”“铁瓮”、“金焦”为镇江古来形势最突出之处，写得概括、有力。“长江万里东注，晓吹卷惊涛。”江流东注，风卷涛惊，又加强了砥柱中流的金焦形象。“天际孤云来去，水际孤帆上下，天共水相邀。”天连水，水连天，“孤云”、“孤帆”更衬出了江天的浩渺，而“来去”、“上下”又见出了词人在游目骋怀，频频俯仰，可以想见其神思的飞越。此句不禁让人想起李白的“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流”，想是从李白诗句变化而来。“远岫忽明晦”，“忽”写出了朝光明灭给人刹那间的刺激，又引起了多少兴奋，真是“好景画难描”啊。
下片写景从形势写起，江，天，远山，由*而远，层次分明。览景时，人们往往可以超越时空的局限。如果说上片是“视通万里”，那么下片就是“思接千载”了。
“混隋陈，分宋魏，战孙曹。”此由*到远写镇江的攻守征战。隋灭陈时，隋大将贺若弼最先在这里突破陈的江防，继克金陵。南朝宋曾凭借长江天堑在这里抗击北魏军队，“缘江六七百里，舳舻相接”，从而保全了半壁河山。孙权曾以京口（吴时称京城，东晋南朝称京口城）为首都建康（今南京）之门户，对抗曹魏。这九个字极省净地表现出镇江在历史上的重要地位，在这里曾经发生过多少场面壮烈的战争？镇江，她在南北对峙的历朝历代战略地位何等重要，而今她又是抗击蒙古的江淮重镇，而自己就任职在这块“古来征战地”！“回头千载陈迹，痴绝倚亭皋。”
作者从历史的遐想中清醒过来，倚立江岸上，不禁感慨万千了。作者对历史无限追忆，“天下英雄谁敌手”，能在这里一展宏图，多好！可是，面对现实，官小权轻，难有用武之地，何必想入非非呢！正如他同时写的另一首《水调歌头》所言：“郗兵强，韩舰整，说徐州。但怜吾衰久矣，此事恐悠悠。欲破诸公磊块，且倩一杯浇酹，休要问更筹！”这就是他此时的心情。于是他不得不开解自己。“惟有汀边鸥鹭，不管人间兴废，一抹度青霄。”鸥鹭无忧无虑、自由自在地飞翔，越飞越远，越飞越高，将作者的心也带到了“青霄”之上。“安得身飞去，举手谢尘嚣。”这是他的想象、他的愿望：我怎样也能象鸥鹭一样飞上天空、离开纷繁复杂的尘世呢！切不可从此句认为作者有避世之哀。这只是他失意时的慰解之词，他怎能轻易抛弃自己的壮志呢？
这首词由写景、怀古、抒情三者组成，层层生发，一气呵成，显得十分自然。作者用明净、圆熟的语言，创造了一个高远、清新的意境，表现了豪迈、开朗的胸襟。读起来爽口惬心，发人意兴。因此，可以说吴潜是晚宋一个重要的词人。
水调歌头·徐州中秋
离别一何久，七度过中秋。去年东武今夕，明月不胜愁。岂意彭城山下，同泛清河古汴，船上载凉州。鼓吹助清赏，鸿雁起汀洲。
坐中客，翠羽帔，紫绮裘。素娥无赖，西去曾不为人留。今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧。但恐同王粲，相对永登楼。
翻译
我们离别的太久了，已经是七次中秋。去年的今天在东武之地，我望着明月，愁绪万千。没想到在彭城山下，一起泛舟古汴河上，同去凉州。有鼓吹助兴，惊起汀上的鸿雁。
坐中的客人，穿着华丽。月亮无情，不肯为人留下而西沉。今天晚上有酒待客，明晚又要孤独的的住在船上，离愁依旧。就怕像王粲那样，不得返乡，只能登楼相望。
注释
离别：比较长久地跟人或地方分开。
七度：七次。
今夕：今天。
不胜：无法承担；承受不了。
彭城：彭城，鼓声之城，即今江苏徐州，是黄帝最初的都城。
古汴：古汴河。
凉州：曲名，唐开元中西凉州所献。
鼓吹：鼓吹乐。
鸿雁：俗称大雁。
汀州：水中小洲。
翠羽帔，紫绮裘：指豪华衣饰。
素娥：即嫦娥，此处指月亮。
无赖：无所倚靠；无可奈何。
曾不：不曾。
清尊：酒器。
水驿：水路驿站。
依旧：照旧。
但恐：但害怕。
王粲：王粲（177年—217年2月17日），字仲宣。山阳郡高*县（今山东微山两城镇）人。
相对：相望。
创作背景
这首词写于宋神宗熙宁十年（1077年）。是年四月，苏轼离京赴徐州任徐州知州，作者与之偕行。中秋节时，二人一起泛舟赏月，终于得过一个团圆的佳节。然中秋过后，苏辙又要转道赴南都（今河南淮阳）留守签判任，于是在临别前写下此词。
赏析
这首词的上片，写出值得珍惜的短暂手足之情的相聚。“离别一何久？七度过中秋。”作者一开始就点出与兄长分别时间之久，并用传统的团圆佳节中秋来计算，其中包含着对兄弟聚少离多的深深怨艾和无奈。“同泛清河古汴”本来是欢乐的，然“船上载凉州”却从听觉里显露出悲凉；“鼓吹助清赏” 让人高兴不已，“鸿雁起汀洲”，又从视觉中引发了大雁南归的惆怅。唐人王翰、王之涣都写过著名的七绝《凉州词》，多为乐府歌词，悲凉曲调、慷慨决别的边塞曲：“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”；“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”。此处所用，意味深长。
下片则直接展现诗人内心世界。前三句，只是从宴饮中主人、客人的穿戴里，聊表人们的欢愉心情，可下面却写出了急转之下诗人的内心感受。“素娥无赖西去，曾不为人留”，明月无情，不会为人而滞留。“今夜清尊对客，明夜孤帆水驿，依旧照离忧”，直写情事，明日即将分别；即便明月当头，也是分明地倾泻出两地别愁，“依旧”二字非常好。最后两句，用典却直抒胸臆，“但恐同王粲，相对永登楼”，王粲滞留荆州十二年，不得施展才华，郁闷中他登楼远眺，北望家乡，胸中翻滚着无限乡思乡愁，写出了《登楼赋》。后以“王粲登楼”作为怀念故国乡土的典故。这里，词人以此句做结，倾诉出未来的日月：宦游茫茫，前途未卜；亲人相隔，幽幽愁绪的别样的深沉。本来是百日逍遥堂欢乐的手足相聚，到头来却是迎来生离别的无奈，也许这就是人生的必然。
水调歌头·偶为共命鸟
偶为共命鸟，都是可怜虫。泪与秋河相似，点点注天东。十载楼中新妇，九载天涯夫婿，首已似飞蓬。年光愁病里，心绪别离中。
咏春蚕，疑夏雁，泣秋蛩。几见珠围翠绕，含笑坐东风。闻道十分消瘦，为我两番磨折，辛苦念梁鸿。谁知千里夜，各对一灯红。
翻译
有幸结为夫妻却因长久分离难以相聚。伤心的泪水足以汇成那隔离牛郎织女的银河。十年九别，妻子长久独居，闺房犹如牢房。时光流逝，她的青春也被迅速无情地吞噬，而这正是因为自己外出奔波。
蚕丝绵绵不断，雁行比翼并肩，蛩鸣缠绵哀怨。本应让妻子过上无忧无虑、丰衣足食的生活，也未曾办到。妻子已为我生了两个孩子，*时举案齐眉，相敬如宾，身体已十分消瘦。谁又能知道，今夜我们身在千里之外，各自面对孤灯。
注释
共命鸟：佛经中所载雪山神鸟名，又译作命命鸟、生生鸟。
秋蛩：指蟋蟀。
梁鸿：东汉扶风*陵（今陕西省兴*市）人。娶同县孟光为妻，鱼水相得，每逢进膳，孟光必“举案齐眉”，后世遂奉二人为夫妻关系和谐的典范。
赏析
俄罗斯大文豪托尔斯泰曾言“不幸的家庭各有各的不幸”，中国古代的婚姻亦复如是：既有焦仲卿和刘兰芝、陆游和唐婉因客观产生的不幸，也有蒋张这样兼有主观因素造成的不幸。蒋士铨婚后长期在外奔波，虽然是出于当时儒士难以摆脱的无奈，但其外出之频繁、离家之长久，与其仕途之追求似亦不无关系。此首词起首二句“偶为共命鸟，都是可怜虫”是说合法有情却难以相聚，既以之开篇，又以之定下悲剧性的基调。上片围绕“十载”、“九载”句而设，泪似“秋河（即银河）”喻如牛郎织女天各一方，“首已似飞蓬”化用《诗经·卫风·伯兮》“首如飞蓬”一句，点出妻子张氏独守闺中的憔悴，一切“愁病”皆因“别离”。其中“新妇”一语，尤其沉痛，绝非漫不经心道出。结婚已然十载，妻子竟然长久独居，闺房犹如牢房，时光流逝，她的青春也被迅速无情地吞噬，而这正是因为自己外出奔波（尽管多半出于无奈）。作者饱含沉痛写下此句，出于真诚的内疚和反思，非有情丈夫不能为。
下片是作者内疚的继续与发展。与上片“新妇”相呼应的是“几见”两句。照常理，让自己的妻子“珠围翠绕，含笑坐东风”是一位丈夫（特别是具备一定经济实力的丈夫）所应尽的职责，事实却不然。全篇仅有的一处欢乐情景，其实却是沉痛的衬托，冠以“几见”一语，沉重的内疚立即凸显，妻子的长期委屈凄苦亦不言自明。蚕丝绵绵不断，雁行比翼并肩，蛩鸣缠绵哀怨，这些似乎都是与夫妻双方有关的描写，但只要稍加思考，即可知是侧重于女方的，因为男子尚有事业的追求，女子只能以思念填补空虚，以幻想麻痹自己，最终陷入愁病之中。作者对妻子的“消瘦”只能“问道”，念及梁鸿，更加内疚不已。“谁知千里夜，各对一灯红”的别离思念愁苦画面，正是“共命”、“可怜”的真实写照，虽似信手白描，却是力透纸背之结。
创作背景
此词作于1754年（清乾隆十九年）十月南归途中。蒋士铨于1745年二月聘张氏，同年十一月成婚，此后常年在外求学、游历，与妻子相聚时日甚少，连1752年长子知廉出生的消息也是在旅途中才得知的。
《水调歌头·瑶草一何碧》是宋代文学家、书法家黄庭坚的词作。水调歌头黄庭坚原文及赏析，我们来看看下文的介绍。
黄庭坚——《水调歌头》
瑶草一何碧，春入武陵溪。
溪上桃花无数，枝上有黄鹂。
我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹霓。
祇恐花深里，红露湿人衣。
坐玉石，倚玉枕，拂金徽。
谪仙何处，无人伴我白螺杯。
我为灵芝仙草，不为朱唇丹脸，长啸亦何为？
醉舞下山去，明月遂人归。：
词句注释
第⑴水调歌头：词牌名，又名"元会曲""台城游""凯歌""江南好""花犯念奴"等。双调九十五字，*韵（宋代也有用仄声韵和*仄混用的）。相传隋炀帝开汴河自制《水调歌》，唐人演为大曲， "歌头"就是大曲中的开头部分。
第⑵瑶草：仙草。汉东方朔《东方大中集 ·与友人书》云："不可使尘网名鞍拘锁，怡然长笑，脱去十洲三岛，相期拾瑶草，吞日月之光华，共轻举耳。"
第⑶武陵溪：陶渊明《桃花源记》称晋太元中武陵郡渔人入桃花源，所见洞中居民，生活恬静而安逸，俨然另一世界。故常以"武陵溪"或"武陵源"指代幽美清净、远离尘嚣的地方。武陵：郡名，大致相当于今湖南常德。桃源的典故在后代诗词中又常和刘晨、阮肇入天台山遇仙女的传说混杂在一起。
第⑷枝：一作"花"。
第⑸"我欲"三句：元李治《敬斋古今红》卷八："东坡《水调歌头》：'我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间？'一时词手，多用此格。如鲁直云：'我欲穿花寻路，直入白云深处，浩气展虹蜕。只恐花深里，红露湿人衣。'盖效坡语也。"
第⑹"红露"句：化用唐代王维《山中》"山路元无雨，空翠湿人衣"诗句。
第⑺倚：依。一作"欹"。
第⑻金徽：金饰的琴徽，用来定琴声高下之节。这里指琴。
第⑼谪仙：谪居人间的仙人。李白《对酒忆贺监》诗序："太子宾客贺公（知章）于长安紫极宫一见余，呼余为谪仙人。"
第⑽螺杯：用白色螺壳雕制而成的酒杯。
第⑾灵芝：菌类植物。古人以为灵芝有驻颜不老及起死回生之功，故称仙草。
第⑿"醉舞"二句：李白《下终南山过斛斯山人宿置酒》："暮从碧山下，山月随人归。"
白话译文
瑶草多么碧绿，春天来到了武陵溪。溪水上有无数桃花，花的上面有黄鹂。我想要穿过花丛寻找出路，却走到了白云的深处，彩虹之巅展现浩气。只怕花深处，露水湿了衣服。
坐着玉石，靠着玉枕，拿着金徽。被贬谪的仙人在哪里，没有人陪我用田螺杯喝酒。我为了寻找灵芝仙草，不为表面繁华，长叹为了什么。喝醉了手舞足蹈地下山，明月仿佛在驱逐我回家。
此词为春行纪游之作，大约写于作者贬谪时期。
全词情景交融，反映了词人出世、入世交相冲撞的人生观和孤芳自赏、不肯媚世以求荣的品格，体现了词人超轶绝尘、游于物外的审美理想。
开头一句，词人采用比兴手法，热情赞美瑶草（仙草）象碧玉一般可爱，使词作一开始就能给人一种美好的印象，激起人们的兴味，把读者不知不觉地引进作品的艺术境界中去。从第二句开始，则用倒叙的手法，逐层描写神仙世界的美丽景象。
“春入武陵溪”，具有承上启下的作用。这里，词人巧妙地使用了陶渊明《桃花源记》的典故。陶渊明描写这种子虚乌有的理想国度，表现他对现实社会的不满。黄庭坚用这个典故，其用意不言自明。这三句写词人春天来到“桃花源”，那里溪水淙淙，到处盛开着桃花，树枝上的黄鹂不停地唱着婉转悦耳的歌。
“我欲穿花寻路”三句，写词人想穿过桃花源的花丛，一直走向飘浮白云的山顶，一吐胸中浩然之气，化作虹霓。这里，词人又进一步曲折含蓄地表现对现实的不满，幻想能找到一个可以自由施展才能的理想世界。
然而“祇恐花深里，红露湿人衣”两句，曲折地表现他对纷乱人世的厌倦但又不甘心离去的矛盾。词人采用比喻和象征手法很富有令人咀嚼不尽的诗味。
“红露湿人衣”一句，是从王维诗句“山路元无雨，空翠湿人衣”（《山中》）脱化而来，黄庭坚把“空翠”换成“红露”，化用前人诗句，天衣无缝，浑然一体。
下片继写作者孤芳自赏、不同凡俗的思想。词人以丰富的想象，用“坐玉石、倚玉枕、拂金徽（弹瑶琴）”表现他的志行高洁、与众不同。“谪仙何处？无人伴我白螺杯”两句，表面上是说李白不了，无人陪他饮酒，言外之意，是说他缺乏知音，感到异常寂寞。他不以今人为知音，反而以古人为知音，曲折地表达出他对现实的不满。
“我为灵芝仙草”两句，表白他到此探索的真意。“仙草”即开头的“瑶草”，“朱唇丹脸”指第三句“溪上桃花”。苏轼咏黄州定惠院海棠诗云：“朱唇得酒晕生脸，翠袖卷纱红映肉。”花容美艳，大抵略同，故这里也可用以说桃花。这两句是比喻和象征的语言，用意如李白《拟古十二首》之四所谓“耻掇世上艳，所贵心之珍”。“长啸亦何为”意谓不必去为得不到功名利禄而忧愁叹息。
这首词中的主人公形象，高华超逸而又不落尘俗，似非食人间烟火者。词人以静穆*和、俯仰自得而又颇具仙风道骨的风格，把自然界的溪山描写得无一点尘俗气，其实是要想象世界中构筑一个自得其乐的世外境界，自己陶醉、流连于其中，并以此与充满权诈机心的现实社会抗争，忘却尘世的纷纷扰扰。
——水调歌头原文注释及赏析合集五篇
原文：
水调歌头·游泳
*现代：***
才饮长沙水，又食武昌鱼。万里长江横渡，极目楚天舒。不管风吹浪打，胜似闲庭信步，今日得宽馀。子在川上曰：逝者如斯夫！
风樯动，龟蛇静，起宏图。一桥飞架南北，天堑变通途。更立西江石壁，截断巫山云雨，高峡出*湖。神女应无恙，当惊世界殊。
译文：
才饮长沙水，又食武昌鱼。万里长江横渡，极目楚天舒。不管风吹浪打，胜似闲庭信步，今日得宽馀。子在川上曰：逝者如斯夫！
刚喝了长沙的水，又吃着武昌的鱼。横渡这万里长江，举目眺望舒展的长空。哪管得风吹浪涌，这样比在庭院中散步还舒服，今天我终于可以尽情流连。孔子在河岸上说：时间就像这奔流不息的河水一样，昼夜不停的流逝着！
风樯动，龟蛇静，起宏图。一桥飞架南北，天堑变通途。更立西江石壁，截断巫山云雨，高峡出*湖。神女应无恙，当惊世界殊。
江面风帆飘荡，龟蛇二山静静伫立，胸中宏图升起。武汉长江大桥建成以后，长江天险成为通畅的大路。我还要在长江西边建起大坝，把巫山多雨造成的洪水拦腰截住，让三峡出现*坦的水库。神女如果当时还健在，她看到高峡出*湖，必定会惊愕世界变了模样。
注释：
才饮长沙水，又食武昌鱼。万里长江横渡，极目楚天舒。不管风吹浪打，胜似闲庭信步，今日得宽馀（yú）。子在川上曰：逝者如斯夫！
游泳：1956年6月，作者曾由武昌游泳横渡长江，到达汉口。长沙水：1958年12月21日作者自注：“民谣：常德德山山有德，长沙沙水水无沙。所谓无沙水，地在长沙城东，有一个有名的‘白沙井’。”武昌鱼：据《三国志·吴书·陆凯传》记载，吴主孙皓要把都城从建业（故城在今南京市南）迁到武昌，老百姓不愿意，有童谣说：“宁饮建业水，不食武昌鱼。”这里化用。武昌鱼，指古武昌（今鄂城）樊口的鳊鱼，称团头鳊或团头鲂。极目楚天舒：极目，放眼远望。武昌一带在春秋战国时属于楚国的范围，所以作者把这一带的天空叫“楚天”。舒，舒展，开阔。宽馀：字从食从余，余本意为“剩下的”，“食”和“余”联合起来表示“用餐后剩下的食物”。指神态舒缓，心情畅快。子在川上曰：逝者如斯夫：时光如流水，一去不复返；往者不可追，来者犹可惜。
风樯（qiáng）动，龟蛇静，起宏图。一桥飞架南北，天堑（qiàn）变通途。更立西江石壁，截断巫山云雨，高峡出*湖。神女应无恙，当惊世界殊。
风樯：樯，桅杆。风樯，指帆船。龟蛇：。在词中实指龟山、蛇山。一桥飞架南北：指当时正在修建的武汉长江大桥。天堑：堑，沟壕。古人把长江视为“天堑”。巫山云雨：在重庆市巫山县东南。
赏析：
上片：“才饮长沙水，又食武昌鱼。”***是先到长沙，再到武昌的。但他不是简单地讲这次的旅程，却借三国时代吴国的童谣来加以化用，这就与简单的叙述旅程不同了。《三国志·吴书·陆凯传》称：吴主孙皓要把都城从建业（故城在今南京市南）迁到武昌，老百姓不愿意，有童谣说：“宁饮建业水，不食武昌鱼。宁还建业死，不止武昌居。”当时孙皓迁都，使百姓服劳役。百姓用船运送迁都物资，逆流而上，深感烦苦，所以有这童谣。而事实上，当时作者已经找到了一条反映中国客观的经济规律适合中国的路线。所以作者对这个童谣，反其意而用之，说成“才饮长沙水，又食武昌鱼”。“长沙水”是长沙有名的白沙井水，武昌鱼是古武昌（今鄂城）樊口的鳊鱼，为著名的团头鳊或团头鲂。通过这样的化用，正表达出作者从长沙到武昌，一路上非常愉悦的心情，也表达了人民的幸福安乐。
“万里长江横渡，极目楚天舒。”写出长江奔流到海的气势，写出横渡长江的游泳的壮举。“极目”，用尽目力望去，表示望得远。“楚天”，武昌一带是过去战国时代楚国的地方。下一“舒”字，既写那里的天地空阔，一望无际，感到舒畅；也写出在大江游泳的舒适，这里也表现作者游泳技能的卓越。
“不管风吹浪打，胜似闲庭信步，今日得宽馀。”在长江里游泳，是有风浪的。作者高超的游泳技能，可以驾驭风浪，所以“不管风吹浪打”，不把风浪看做一回事。在长江中游泳，胜过在庭院里散步，有一种海阔天空的感觉。因在庭院里散步，有院墙围绕，难免感到局促。假如结合作者当时的心情，像作者说的“前八年照抄外国的经验”，那还有个框框，即以外国经验为框子，像在庭院散步那样，有围墙围绕着。“从1956年提出‘十大关系’起，开始找到自己的一条适合中国的路线”，打破了“外国经验”的框框，不正是“今日得宽馀”吗？这就想到按照客观经济规律来进行建设了。
“今日得宽馀”是上阕的感情基调，是对这次游泳的总括。在这样的基础上引出了上阕的结束句：“子在川上曰：逝者如斯夫！”上二句是***游泳之际见长江逝水，联想而及孔子的话，然后一字不差地截取了《论语·子罕》篇中的成句，直接把中流搏击风浪同社会发展的普遍规律联系起来。这里既有对时光流逝的慨叹，又有对峥嵘岁月的怀念；既有对历史的追溯，又有对自然规律的探究；既有对生命的感悟，又有对世事人生的思索；既有感情的憧憬，又是只争朝夕、催人奋进的号角。
词的下阕展描写了在社会主义条件下长江的伟大变革。“风樯动，龟蛇静，起宏图”，以“风”字起，紧接着上阙意脉，瞩目**景色，一“动”一“静”，相映成趣。一“起”则耸然挺拔，发起新意，充分表现了今天中国人民建设祖国、改变山河的豪迈气概。又由眼前景象引起了对未来景象的展望。前两句，先就眼前最突出的大桥建设展开，写正在付诸实施的部分宏图，不仅写出了大桥兴建的飞快速度和即将见到的大桥凌空的雄伟形象，而且写出了一桥贯通大江南北的历史意义。
全词运用革命的现实主义和革命的浪漫主义相结合的创作方法，谱写了一曲社会主义革命和社会主义建设的战歌。
水调歌头·题李季允侍郎鄂州吞云楼 戴复古
轮奂半天上，胜概压南楼。筹边独坐，岂欲登览快双眸。浪说胸吞云梦，直把气吞残虏，西北望神州。百载一机会，人事恨悠悠。
骑黄鹤，赋鹦鹉，谩风流。岳王祠畔，杨柳烟锁古今愁。整顿乾坤手段，指授英雄方略，雅志若为酬。杯酒不在手，双鬓恐惊秋。
【注释】
①李季允：名植。曾任礼部侍郎，沿江制置副使并知鄂州（今湖北武昌）。
②轮奂：高大华美。
③南楼：在湖北鄂城县南。
④胸吞云梦：司马相如《子虚赋》“吞若云梦者八九于其胸中，曾不蒂芥。”言齐国之大，吞下八九个云梦不觉梗塞。云梦，楚大泽名，方几百里。
⑤骑黄鹤：崔颢诗“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。”
⑥赋鹦鹉：汉末文人弥衡在《鹦鹉赋》用拟人化的手法描写当时的有志之士，如同憧憬自由的鹦鹉尽情领略高山美景。
⑦岳王祠：惨死在秦桧手中的抗金名将岳飞的祠堂。直至宋宁宗时才追封为鄂王、建立祠庙。
【题解】
这首《水调歌头》有小序曰：“题李季允侍郎鄂州吞云楼”，李季允是什么人呢？原来是一个有抱负的***，名埴，曾任礼部侍郎，沿制置副使并知鄂州（今湖北武昌）。吞云楼是当时鄂州一名楼。戴复古自称“狂游四海，一向忘家”，但却没有忘国，而且有“一片忧国丹心”。在那山河破碎的南宋后期，他还热切地希望“整顿乾坤”，统一中原。这首《水调歌头》正是他与知心朋友倾吐心曲之作。希望──失望──愁恨，构成这首词激昂沉郁，豪放悲壮的风格。
【作品鉴赏】
戴复古在诗上是江湖派前辈，学贾岛、姚合，颇负盛名。他的词和他的诗一样，具有较强的现实性，气势奔放，亦不乏舒快自然之作。有《石屏集》，存词四十余首。
宋宁宗嘉定十四年（1221），金兵侵扰黄州、蕲州一带，南宋军队一再击败来犯之敌，民心振奋，一度造成了“百载好机会”的有利形势。在这一年，李季允（名埴）出任沿江制置副使兼知鄂州（今武昌），修建了吞云楼。此时戴复古正在武昌，登高楼而览胜，写下了上面这首词。
“轮奂半天上，胜概压南楼。”开篇突兀而起。紧扣题目，描写吞云楼的胜概。巍巍高楼，直耸云天，何等华美、壮观！“轮奂”，是称美吞云楼落成的话。第一句是作者站在远处仰望云端，直抒赞赏之情，是正面描写楼之高耸入云。第二句用对比手法，说吞云楼的雄姿胜概足以压倒武昌黄鹤山上的南楼。这个对比很巧妙，“南楼”是诗词中常提及的名胜，其中有一个著名典故。《世说新语·容止》记载：“庾太尉（亮）在武昌，秋夜气佳景清，使吏殷浩、王胡之之徒登南楼理咏。音调始遒，闻函道中有屐声甚厉，定是庾公。俄而率左右十许人步来，诸贤欲起避之，公徐云：‘诸君少住，老子于此处兴复不浅。’因便据胡床与诸人咏谑，竟坐甚得任乐。”庾亮是东晋声名赫赫的人物，拥重兵镇武昌，号征西将军。李季允身份、职务与庾亮有某些相*，作者言吞云楼胜压南楼，言下有李季允胜过庾亮之意，这不免有些夸大，但是应酬之作中的常见现象。然而词人却不停留于一般的恭维，笔势出人意外地来了一个逆转：“筹边独坐，岂欲登览快双眸”。如此巍峨华美的楼，登临纵目，自然是赏心乐事；然而对李侍郎来说，重任在身，哪有观赏风景的闲情呢。李侍郎即使登楼，也是为了观察地形，然后独坐苦苦思索破敌大计，这又暗与当年庾亮登南楼的风流雅事对比，衬托出今日李侍郎的一片忧国忠心。
下面接着这层意思，进一步借楼写人。在司马相如《子虚赋》中，有位齐国乌有先生对楚国使者子虚夸说齐地广大，并形容道：“吞若云梦（楚地广阔的大泽）者八九，于其胸中曾不蒂芥。”在这首词中，戴复古更翻进一层说：“浪说胸吞云梦，直把气吞残虏，西北望神州。”登上这样的高楼，岂止使人感到“胸吞云梦”，从这里北望中原，简直有气吞残虏（指金兵）的气概。从此句开始词的现实性逐渐显露出来，作者写此词决不仅仅是为了赞美它的雄伟或恭维楼的建造者，而是为了抒写登楼后“西北望神州”，胸中一腔收复失地的豪情。这里，作者巧妙地化用《子虚赋》语，点出“吞云”楼名的来源，同时也就写出它直入云霄的雄姿，更进一步传楼之神，楼之神即人之神，李侍郎及词人自己抗金的壮志亦可“吞云”。
词写到这里，已将“气吞残虏”的豪情抒写得淋漓尽致，突然文势作了一个大幅度的跌宕：“百载好机会，人事恨悠悠！”前面提到词作于1221年，渡江已*百年，终于有了与金作战接连获胜的大好形势，可谓“百年一机会”，可是苟且偷安的南宋朝廷却不能抓住这个好机会，一举收复中原，眼见胜势渐去，英雄亦失去了建功立业、实现抱负的契机，所以词人不禁叹道：“人事恨悠悠”。
登楼之作除了描景抒情之外，怀古亦是常见内容之一。词的下片便是将景、情和历史陈迹融为一体，继续抒发“人事恨悠悠”的感慨。从吞云楼上放眼望去，江山胜迹，尽收眼底，远处的黄鹤楼使人想起唐诗人崔颢的诗句：“昔人已乘黄鹤去，此地空馀黄鹤楼，黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠”，而归结到“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”的悲感。那白浪接天的江中有一片绿地，正是鹦鹉洲。这个风景如画的地方，汉代文学家祢衡在此作出文采惊人的词赋，而有“顾六翮之残毁，虽奋迅其焉如”之叹息。古人的流风遗韵，依稀还在，却已不可追寻。再向那黄鹄山下看，那里添了新景。
你看那旌忠坊岳王祠畔的杨柳，多么郁郁葱葱！但在那烟笼雾罩之中，深锁着他“十年之力废于一旦”及忠而见杀的遗恨，当年抗金名将岳飞为了“收拾旧山河”，竟至饮恨惨死于投降派的屠刀之下这等悲壮的事，怎能不让人生出无限感慨？借岳飞抗金宏愿实现作者自己壮志未酬之愁。直至今日，中原仍在陷落中，活着的人何以慰忠魂？因此词人又调转笔来，寄厚望于李侍郎“整顿乾坤手段，指授英雄方略”了。同时作者又感到收复中原这项事业的艰巨，心生凄怆。还是让我们来干一杯吧，如果没有酒来解忧，秋风起时，真要愁得双鬓都变白了。
登临是古诗词中的主要题材之一，如何能写得不落常套而有新意，是不容易的。成功之作大都不是停留在描模亭台楼阁的外形而已，而是通过写物来写人，来抒情。试将戴复古这首吞云楼词与苏东坡黄州快哉亭词（同是《水调歌头》）比较，不难看出它们都是通过写亭台楼阁抒发人的情志的范例。东坡写快哉亭上所见情景：“忽然浪起，掀舞一叶白头翁。”但东坡见此情景，并不胆战心惊，而是豪情满怀地称赞：“一点浩然气，十里快哉风。”显然，这是抒发他自己作为一个正直的士大夫的情怀，虽是身处逆境，却胸中自有一股浩然正气。
戴复古吞云楼词和东坡词一样，也是紧扣住亭台楼阁的名字做文章，他定楼的“吞云”雄姿，却是为了表现人的“气吞残虏”的凌云壮志；他写登楼所见之景：“骑黄鹤，赋鹉”，“岳王祠畔杨柳”，也都和报国的壮志雄心联系在一起。楼与人、情与景，结合得很自然。这样的词，不仅写楼之形，而且传人之神，可谓形神兼备，充满豪情壮采，并使人感到其时代脉搏的剧烈跳动。由此可见，作为文学，不管写任何题材，最根本的都是写人，这是文学的生命所系，否则便不成其为文学了。
【作者简介】
戴复古（1167—?)）南宋著名江湖派诗人。字式之，常居南塘石屏山，故自号石屏、石屏樵隐。天台黄岩（今属浙江台州）人。一生不仕，浪游江湖，后归家隐居，卒年八十余。曾从陆游学诗，作品受晚唐诗风影响，兼具江西诗派风格。部分作品抒发爱国思想，反映人民疾苦，具有现实意义。
作为江湖诗人，戴复古作诗以苦吟求工，带有四灵余*，然能在盛唐名家中转益多师而自辟蹊径。像四灵一样，戴复古将创作精力放在了五律上，其《石屏诗集》中五律的数量占了一半。与四灵的五律多咏景物不同，他的五律多写人情世事，大多采取白描手法，清健轻快，无斧凿痕。
其词格调高朗，文笔俊爽，清健轻捷，工整自然。“往往作豪放语，锦丽是其本色。”（况周颐语）。代表作为《柳梢青》、《洞仙歌》、《沁园春》（一）、《木兰花慢》、《西江月》（一）、《望江南》（一）、《减字木兰花》（三）、《贺新郎》（[四]、[五]）、《满庭芳》（三）、《渔父》（二）、《临江仙》、《鹧鸪天》（[一]、[三]）等，其中尤以《柳梢青》和《洞仙歌》两首流传最广。《柳梢青》写词人登临岳阳楼，远眺洞庭湖，望见秋水深深，波光万顷，楼头独立，吟诗朗朗，好不痛快；然念及国家危难，山河破碎，知音寥落，又不禁唏嘘感慨，心情沉痛。眼前只有君山不老，自古如今。《洞仙歌》则以清新俚俗之语言描绘画城中重阳时节的酒肆风光，使人如见其景，如闻其声。诗词集有《石屏诗集》、《石屏词》。
原文：
水调歌头·中秋
宋代：米芾
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
译文：
砧声送风急，蟠蟀思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁，倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
中秋的时候，捣衣声混杂着风声，蟠蟀好像在思索高爽的秋天。我面对着这样的景象，是不会学宋玉去纾解悲愁的。把凄凉的心意收拾起来，给每个酒樽里都倒上美酒，内心更加觉得抵不过这样的幽静。明月挂在南楼正是我觉得充满情趣的地方所在。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯。可爱一天风物，遍倚阑干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹枕卧江流。
怅惘这样的胸怀，于是拿起笛子吹奏，笛声的韵律悠悠扬扬。在这清*之时，良美之夜，就把这块地方借给我让我痛饮。看着这一天可爱的风景，我倚着曲曲折折的栏杆，宇宙在我眼里也只是小小的浮萍。喝醉困乏了就靠着枕头临江而睡，不知道什么时候会醒来。
注释：
砧（zhēn）声送风急，蟠（pán）蟀（shuài）思高秋。我来对景，不学宋玉解悲愁。收拾凄凉兴况，分付尊中醽（líng）醁（lù），倍觉不胜幽。自有多情处，明月挂南楼。
砧声：也作“碪声”，捣衣声。蟠蟀：蟋蟀的一种，宋代顾逢曾作《观鬭蟠蟀有感》。高秋：天高气爽的秋天。兴况：情趣，意趣。分付：分别付予，这里指给酒樽分别倒酒。醽醁：古代的一种美酒。
怅襟怀，横玉笛，韵悠悠。清时良夜，借我此地倒金瓯（ōu）。可爱一天风物，遍倚阑（lán）干十二，宇宙若萍浮。醉困不知醒，欹（qī）枕卧江流。
清时：清*之时，也指太*盛世。金瓯：酒杯的美称。瓯，杯子。阑干十二：曲曲折折的栏杆。阑干，即栏杆。十二，形容曲折之多。欹：斜倚着，斜靠。
赏析：
米芾写中秋赏月，反其道而行之，故意撇开月亮，上片先写自己晚来的秋意感受。
“砧声送风急，蟋蟀思高秋”，古人有秋夜捣衣，远寄征人的*俗，砧上捣衣之声表明气候转寒了。墙边蟋蟀鸣叫，亦是触发人们秋思的。李贺《秋来》诗云：“桐风惊心壮士苦，衰灯络纬啼寒素。”米芾这两句着重写自己的直觉，他是先听到急促的砧声而后感到飒飒秋风之来临，因此，才觉得仿佛是砧声送来了秋风。同样，他是先听到蟋蟀悲鸣，而后才意识到时令已届高秋了。
“我来对景，不学宋玉解悲秋”，表现出他的旷逸豪宕的襟怀。他这句抝折刚健之笔使文气为之一振。因为砧声和蟋蟀等秋声，毕竟要给人带来一种凄凉的秋意，而倔强的词人不愿受其困扰。所以，接着他要“收拾凄凉兴况，分付尊中醽醁”了。可是“凄凉兴况”偏不那么容易收拾，酒后反而心里加倍感到不胜其幽僻孤独。才说“不学宋玉解悲愁”，强作精神，是一扬，这里“倍觉不胜幽”，却是一跌，如此一来，作者闻秋声而引起的内心感情上的波澜起伏，就充分表露了出来。
“自有多情处，明月挂南楼。”就在这个时候，一轮明月出来了。月到中秋分外明，此时，明月以它皎洁的光辉，把宇宙幻化为一个银色的世界，也把作者从低沉压抑的情绪中解救出来，于是词笔又一振。至此，词人才托出一轮中秋月点明题意。“多情”二字是在词人的感情几经折腾之后说出的，极其真切自然，使人感到明月的确多情。在反复渲染中秋节令的秋意，从反面为出月铺垫，以“自有”二字转折，使一轮明月千呼万唤始出来，用笔颇为奇妙。
下片写赏月时自己在月光下“横玉笛”、“倒金瓯”、“倚栏干”乃至“醉困不知醒”的情景。“怅襟怀”的“怅”字承接上下片，巧妙过渡，既照应上片“不胜幽”的“凄凉兴况”，又启下片的赏月遣怀。“横玉笛，韵悠悠”，玉笛声本富有优美情韵的，而在大放光明的中秋月下吹奏，那更是妙不可言，可是词人马上想到要借此清时良夜，痛痛快快大饮一场。
“遍倚栏干十二”，说明他赏月时间之长，赏览兴致之高，于是他不由神与物游，生发出对宇宙对人生的遐想。
“宇宙若浮萍。宇宙如此之大，作者却视之若浮萍，不只见出他心胸神思飘逸，更是物我合一之际内心的真实感受，读来令人心弛神往。境界如此之美，兴致自然更高，于是词人不觉豪饮大醉。结句“醉困不知醒，欹枕卧江流”不再写赏月饮酒之后的种种，以不结之语收束了全词，给人留下巨大的.想象余地。这首词自东坡著名的同题词之后，能独树一帜，勇于创新，确有其独特的妙处：赏月不写月华，偏道个人“对景”之感，清景之中见出清趣，颇值用心玩味。
这首词借中秋赏月之机，表白了词人为人的高洁，也流露了他对“从仕数困”的些许幽恨。词的上片反复渲染中秋节令的秋意，并从反面为出月铺垫，以“自有”二字转折，使一轮明月千呼万唤始出来，用笔颇为奇妙。词的下片，侧重抒发词人向往隐居生活之意，发出对宇宙对人生的遐想。全篇用笔空灵回荡，而自有清景无限，清趣无穷，表现出米芾“为文奇险，不蹈袭前人轨辙”的特有风格。
原文：
水调歌头·泛湘江
宋代：张孝祥
濯足夜滩急，晞发北风凉。吴山楚泽行遍，只欠到潇湘。买得扁舟归去，此事天公付我，六月下沧浪。蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。
制荷衣，纫兰佩，把琼芳。湘妃起舞一笑，抚瑟奏清商。唤起九歌忠愤，拂拭三闾文字，还与日争光。莫遣儿辈觉，此乐未渠央。
译文：
濯足夜滩急，晞发北风凉。吴山楚泽行遍，只欠到潇湘。买得扁舟归去，此事天公付我，六月下沧浪。蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。
滩头洗足，夜色随急流从脚背流淌。清晨，晾一头短发，感受清风丝丝的微凉。吴地的山峦，楚地的湖泽，一路行遍山色湖光，只是还未到达早已心神驰往的潇湘。买得一叶扁舟，罢官归来，又何妨。这是天意作美，如今让我如愿以偿，正值盛夏六月，一帆顺风浮泛沧浪。志趣高洁闲远，象秋蝉蜕壳于浊泥，在尘埃之外浮翔，又如庄周晓梦化蝶，翩然于水淡云闲之乡。
制荷衣，纫兰佩，把琼芳。湘妃起舞一笑，抚瑟奏清商。唤起九歌忠愤，拂拭三闾文字，还与日争光。莫遣儿辈觉，此乐未渠央。
恍惚可见——裁绿荷为衣，缀秋兰为佩，一身清雅脱尘的衣装。啊，那是屈原手持一束沁人的琼芳。湘水女神嫣然一笑，飘旋舞的霓裳，拨弄琴瑟的纤指下流泻幽怨的一曲清商，唤起行吟泽畔的屈子一腔报国的忠愤，写入《九歌》眷眷不忘那拂袖挥洒的文字，一字一句与日月争光。呵，莫要让儿辈知晓一江湘水的遐想，这泛舟的乐趣悠渺不尽，正该我辈独享。
注释：
濯(zhuó)足夜滩急，晞(xī)发北风凉。吴山楚泽(zé)行遍，只欠到潇(xiāo)湘。买得扁(piān)舟归去，此事天公付我，六月下沧浪。蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。
濯足：洗脚。晞发：晾干头发。吴山楚泽：泛指南方的山水。潇湘：湘水与潇水合流处称为潇湘，这里指湘江。扁舟：小船。付：给予，赐予。沧浪：水名，这里指湘江。蝉蜕尘埃外：蝉脱壳羽化飞上青天，这里表示词人超脱尘俗的胸怀。蝶梦：梦中化为蝴蝶。说明词人自己情致的悠闲。
制荷衣，纫(rèn)兰佩，把琼(qióng)芳。湘妃起舞一笑，抚瑟(sè)奏清商。唤起九歌忠愤，拂(fú)拭(shì)三闾(lǘ)文字，还与日争光。莫遣儿辈觉，此乐未渠央。
制荷衣：用荷叶作衣服。纫兰佩：把兰花穿结成佩带。把琼芳：手握芳洁的花枝。湘妃：湘水女神。抚瑟：弹瑟。清商：指悲凉的乐曲。九歌：屈原作品《楚辞》中的篇目，这里以《九歌》代指屈原的作品。拂拭：抹去尘垢，比喻识拔真才。三闾文字：屈原曾任三闾大夫，这里指屈原骚赋。未渠央：即未尽之意。渠，同“遽”，急遽；央，尽。
赏析：
词的上片写行舟过湘水的情景。开头“濯足”二句即用屈原作品的词语，又非常切合舟行途中情景。首句见《楚辞·渔父》：“沧浪之水浊兮，可以濯吾足。”次句见《楚辞·九歌·少司命》：“与女沐兮咸池，晞女发兮阳之阿。”但“北风凉”出自《诗经·邶风·北风》“北风其凉”。“濯足夜滩急”二句，既写驾舟远行者的表象动态，又借以抒发自己高洁的情怀，并且贯穿全篇。从濯足到晞发的意象，显示出词人胸怀的高洁脱俗。“吴山”二句承上则抒发词人渴望到潇湘的心愿。“买得扁舟”三句，进一步展示想象与现实相结合的美好机遇。“六月下沧浪”，既点明了时间，又借指湘江并与上文潇湘呼应。”天公付我”，从表象上看，大概是写天公为我作美，其实，词人此刻的心绪是异常复杂的，透过这幽默诙谐的词语，读者可以体察到词人埋藏于内心的人生苦涩滋味。“蝉蜕尘埃外，蝶梦水云乡。”词人转换视角，采用两个不同层次景色来展现蕴含着的奥秘。前句用《史记·屈原贾生列传》：“蝉蜕于浊秽，以浮游尘埃之外，不获世之滋的，皭然泥而不滓者也。”后者运用《庄子·齐物论》：“昔者庄周梦为胡蝶，栩栩然胡蝶也。”水云乡为隐者所居。这种多视角的审美情趣既是对屈原身处浊世而不同流合污的高贵品格的赞美，又是借以自喻而显露出豁达自适的心情。
下片即景抒情。作者荡舟湘江，脑海里浮现出屈原的形象。屈原那种忠愤忧国的情操，精美多姿的诗句，撼动着词人的心扉。于是词人情不自禁地运用《楚辞》中的诗句注入渊篇，而落笔灵活自然，别开生面。“制荷衣”三句，承上启下，虽然词人运用《楚辞》成语，但思维意识已超越时空而带有飘飘欲仙的幻觉。“湘妃起舞一笑”二句，由撷取成句到感情升华，由丰富的联想而产生飞动的意象。这里既写“湘妃起舞”的场面，又有“抚瑟奏清商”的舞曲。“紧接着”唤起“三句以崇敬的心情颂扬屈原的伟大品格及其作品不朽的艺术价值。“结末”莫遣“二句用典。这里词人从幻想的画面中返回到现实的境界，寓怨愤于欢乐中，余韵不尽。
词中不仅变换奇横，富有浪漫色彩，而且表达宛转曲折。全篇运化屈赋诗句和意象，将湘水人文典故、神话传说与屈原文字融为一体，浑化组合，构成虚幻、空灵、高洁、纯美的意境，寄寓词人由忠愤而转换为洒脱超旷的复杂心态。
原文：
水调歌头·送王子初之太原
元代：王恽
将军报书切，高卧起螭蟠。悲欢离合常事，知己古为难。忆昔草庐人去，郁郁风云英气，千载到君还。歌吹展江底，长铗不须弹。
路漫漫，天渺渺，与翩翩。西风鸿鹄，一举横绝碧云端。自笑鹡鸰孤影，落日野烟原上，沙晚不胜寒。后夜一相意，明月满江干。
译文：
将军报书切，高卧起螭蟠。悲欢离合常事，知己古为难。忆昔草庐人去，郁郁风云英气，千载到君还。歌吹展江底，长铗不须弹。
路漫漫，天渺渺，与翩翩。西风鸿鹄，一举横绝碧云端。自笑鹡鸰孤影，落日野烟原上，沙晚不胜寒。后夜一相意，明月满江干。
注释：
将军报书切，高卧起螭(chī)蟠(pán)。悲欢离合常事，知己古为难。忆昔草庐人去，郁郁风云英气，千载到君还。歌吹展江底，长铗(jiá)不须弹。
螭蟠：亦作“螭盘”。如螭龙盘据。长铗：指长剑。铗，剑柄。
路漫漫，天渺渺，与翩(piān)翩。西风鸿鹄，一举横绝碧云端。自笑鹡(jí)鸰(líng)孤影，落日野烟原上，沙晚不胜寒。后夜一相意，明月满江干。
鹡鸰：《诗·小雅·常棣》：“脊令在原，兄弟急难。”后以“鶺鴒”比喻兄弟。
赏析：
纵观全词，气势雄浑，悲壮慷慨，大处着笔，有高屋建瓴之势，小处作结，读者可以从作者的亲身经历去体味人生的百态。吴梅在《词学通论》中称王恽词“精密宏博，自出机杼”，于词可见一斑。
——不见原文翻译及赏析合集5篇
秦楼不见吹箫女，空余上苑风光。粉英金蕊自低昂。东风恼我，才发一衿香。
琼窗梦醒留残日，当年得恨何长！碧阑干外映垂杨。暂时相见，如梦懒思量。
翻译
没有像秦穆公女那样的美人，有皇家上苑的美好景色，也是空的了。那些花开得如此美，瓣是粉红的，蕊是金黄的，可是只有它们自己或低或昂，没人能和我去欣赏。也许东风不高兴我，所以才使那些花开了一半。
我长日思念，百无聊赖，倚窗独困倦后昏然入睡，一觉醒来夕阳已西下。在梦中梦见了当年的欢爱之情，而梦醒后一切都是空的了，这恨该是何等长久啊！往年两人曾一起在垂杨处依恋相爱，而如今都看不到了。我和她相处只是暂时的，真是很短，和梦一样，还是懒于再想那些事了。
注释
谢新恩：词牌名。王国维辑本《南唐二主词》
校勘记：此首实系《临江仙》调。
秦楼：秦穆公为其女弄玉所建之楼，亦名凤楼。相传秦穆公女弄玉，好乐。萧史善吹箫作凤鸣。秦穆公以弄玉妻之，为之作风楼。二人吹箫，凤凰来集，后乘凤，飞升而去。
吹箫女：指秦弄玉。
上苑：指古代供帝王玩赏、打猎的园林。
粉英金蕊：粉红的鲜花，金嗽，此泛指各种颜色的花卉。
低昂：起伏不定，时高时低。
一衿香：衿，同“襟”。是以人的感受说明香的程度。一般指不能指出形状的事物。一襟香，指堂前一面有香。
琼窗：华美精致的窗子。
梦醒：一本无“醒”字。
碧阑干：绿色栏杆。
垂杨：垂柳。古诗文中杨、柳常通用。思量（liáng）：想念，相思。
赏析
这首词抒写怀人的心情，忧思绵长，充满无奈的惆怅。
首句以“秦楼女”代指所怀之人，不仅写其容貌，更写其才艺，加强思念的感情。因为是独自面对，不得与所爱者共享，一切的美好就只是徒然。那么即使是“上苑风光”，也只是“空”有，只是多“余”，风中花木不过是“自低昂”而已，尽写其无奈之感。“东风恼我”，其实是说“我恼东风”。“恼”字写人的烦恼，不言自己，却去怪罪于东风，很是生动。说这东风是如此地不理解人的心情，偏偏要在这孤独寂寞之时，吹开这满苑的春花，让人染上一身的.花香，撩拨心情，不能自已。“东风恼我，才发一矜香”，与李商隐的诗句“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”，表达的是同一个意思。只不过李商隐是由自己的经验而提出的劝告，因此言语沉痛；李煜则是一时的心情不能排解而去责难东风，言得无理，也就言得无奈。上阕是就眼前之景而抒情。
下阕掉转笔头去写回忆与心情。“琼窗”写美好，“梦笛”是虚幻，“残日”是留恋，尽写出当时情景虽然美好，却已经存在着不能如愿的遗憾，因此说是“当年得恨何长”。此句可作两解，一者可以解释为还在沉浸于爱情的甜蜜之中时就已经预见了分别的痛苦，重点在“当年”；一者可以解释为当时爱情是越短暂，就越深刻，以至于“长恨”到今天，重点在“何长”。无论何解，都只是一个“恨”。而这“恨”是如此的深刻与悠长，相聚时的碧栏杆，绿纱窗，分手时的杨柳树，长丝绦，不曾有一刻的忘却，历历如在眼前。而越是思量，越是难忘，越是叫人痛苦难当。结句言：“暂时相见，如梦懒思量。”既是说当时已经是短暂如梦，也是说即使今天相见又能如何？依然是短暂如梦啊。总归是相思也无奈，回忆也无奈，这份感情始终就是一个无奈，虽然美好，却令人心痛，倒不如不思量的好。这种心情，也是李商隐曾经写过的：“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”
上下两阕以转折相对，没有过渡，似乎在情绪上有一隔断。但是，下片中的“碧阑干外映垂杨”，以记忆中的景物对照眼前的“上苑风光”；结句中的“如梦”又回应着首句的“不见”，两阕之间仍有着若明若暗的感情线索，使通篇的写景抒情融为一体。
创作背景
从词意判断，此词应为悼亡之作。李煜十八岁娶周宗之女娥皇，即位以后即立为昭惠后。二人情感甚笃，婚后十年昭惠后因病逝，李煜十分悲伤怀恋，竟是“哀苦骨立，杖而后起”，并自撰诔文，语极酸楚。这首词应该不是虚写，当是李煜的悼亡词。
谢新恩·秦楼不见吹箫女
秦楼不见吹箫女，空馀上苑风光。
粉英含蕊自低昂，东风恼我，才发一衿香。
琼窗梦醒留残月，当年得恨何长。
碧阑干外映垂杨，暂时想见，如梦懒思量。
古诗简介
《谢新恩·秦楼不见吹箫女》是五代十国时期南唐后主李煜的词作。这是一首怀思旧好的怨词，当是李煜对已故昭惠后周娥皇（即大周后）的怀悼之作，全词写得悲切缠绵，表现了对故人的怀思之情。
翻译/译文
没有像秦穆公女那样的美人，有皇家上苑的美好景色，也是空的了。那些花开得如此美，瓣是粉红的，蕊是金黄的，可是只有它们自己或低或昂，没人能和我去欣赏。也许东风不高兴我，所以才使那些花开了一半。
我长日思念，百无聊赖，倚窗独困倦后昏然入睡，一觉醒来已经是夕阳西下时分了。在梦中梦见了当年的欢爱之情，而梦醒后一切都是空的了，这恨该是何等长久啊！往年两人曾一起在垂杨处依恋相爱，而如今都看不到了。我和她的相处，只是暂时的，真是很短，和梦一样，还是懒于再想那些事了。
注释
①秦楼：秦穆公为其女弄玉所建之楼，亦名凤楼。相传秦穆公女弄玉，好乐。萧史善吹箫作凤鸣。秦穆公以弄玉妻之，为之作风楼。二人吹箫，凤凰来集，后乘凤，飞升而去。事见汉刘向《列仙传》。后人遂以“凤去楼空”指楼中人去、睹物思人。
②上苑：指古代供帝王玩赏、打猎的园林。
③粉英金蕊：粉红的鲜花，金嗽，此泛指各种颜色的花卉。
④低昂：高低，高下。
⑤一衿香：衿，同“襟”。是以人的感受说明香的程度。一般指不能指出形状的事物，类似的情况有：徐仲雅《赠齐己》：“骨瘦神清风一襟，松老霜天鹤病深。”吕岩的《沁园春》：“有一襟风月，两袖云烟。”一说，堂后（北）叫背，堂前（南）叫襟，一襟香，指堂前一面有香。
⑥琼窗：华美精致的窗子。
⑦碧阑干：绿色栏杆。
⑧垂杨：垂柳。古诗文中杨柳常通用。
⑨思量（liáng）：想念，相思。
赏析/鉴赏
这首词抒写怀人的心情，忧思绵长，充满无奈的惆怅。
首句以“秦楼女”代指所怀之人，不仅写其容貌，更写其才艺，加强思念的感情。因为是独自面对，不得与所爱者共享，一切的美好就只是徒然。那么即使是“上苑风光”，也只是“空”有，只是多“余”，风中花木不过是“自低昂”而已，尽写其无奈之感。“东风恼我”，其实是说“我恼东风”。“恼”字写人的烦恼，不言自己，却去怪罪于东风，很是生动。说这东风是如此地不理解人的心情，偏偏要在这孤独寂寞之时，吹开这满苑的春花，让人染上一身的花香，撩拨心情，不能自已。“东风恼我，才发一矜香”，与李商隐的诗句“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”，表达的是同一个意思。只不过李商隐是由自己的经验而提出的劝告，因此言语沉痛；李煜则是一时的心情不能排解而去责难东风，言得无理，也就言得无奈。上阕是就眼前之景而抒情。
下阕掉转笔头去写回忆与心情。“琼窗”写美好，“梦笛”是虚幻，“残日”是留恋，尽写出当时情景虽然美好，却已经存在着不能如愿的遗憾，因此说是“当年得恨何长”。此句可作两解，一者可以解释为还在沉浸于爱情的甜蜜之中时就已经预见了分别的痛苦，重点在“当年”；一者可以解释为当时爱情是越短暂，就越深刻，以至于“长恨”到今天，重点在“何长”。无论何解，都只是一个“恨”。而这“恨”是如此的深刻与悠长，相聚时的碧栏杆，绿纱窗，分手时的杨柳树，长丝绦，不曾有一刻的忘却，历历如在眼前。而越是思量，越是难忘，越是叫人痛苦难当。结句言：“暂时相见，如梦懒思量。”既是说当时已经是短暂如梦，也是说即使今天相见又能如何？依然是短暂如梦啊。总归是相思也无奈，回忆也无奈，这份感情始终就是一个无奈，虽然美好，却令人心痛，倒不如不思量的好。这种心情，也是李商隐曾经写过的：“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”
上下两阕以转折相对，没有过渡，似乎在情绪上有一隔断。但是，下片中的“碧阑干外映垂杨”，以记忆中的景物对照眼前的“上苑风光”；结句中的“如梦”又回应着首句的“不见”，两阕之间仍有着若明若暗的感情线索，使通篇的写景抒情融为一体。
谢新恩·秦楼不见吹箫女
秦楼不见吹箫女，空馀上苑风光。
粉英含蕊自低昂，东风恼我，才发一衿香。
琼窗梦醒留残月，当年得恨何长。
碧阑干外映垂杨，暂时想见，如梦懒思量。
古诗简介
《谢新恩·秦楼不见吹箫女》是五代十国时期南唐后主李煜的词作。这是一首怀思旧好的怨词，当是李煜对已故昭惠后周娥皇（即大周后）的怀悼之作，全词写得悲切缠绵，表现了对故人的怀思之情。
翻译/译文
没有像秦穆公女那样的美人，有皇家上苑的美好景色，也是空的了。那些花开得如此美，瓣是粉红的，蕊是金黄的，可是只有它们自己或低或昂，没人能和我去欣赏。也许东风不高兴我，所以才使那些花开了一半。
我长日思念，百无聊赖，倚窗独困倦后昏然入睡，一觉醒来已经是夕阳西下时分了。在梦中梦见了当年的欢爱之情，而梦醒后一切都是空的了，这恨该是何等长久啊！往年两人曾一起在垂杨处依恋相爱，而如今都看不到了。我和她的相处，只是暂时的，真是很短，和梦一样，还是懒于再想那些事了。
注释
①秦楼：秦穆公为其女弄玉所建之楼，亦名凤楼。相传秦穆公女弄玉，好乐。萧史善吹箫作凤鸣。秦穆公以弄玉妻之，为之作风楼。二人吹箫，凤凰来集，后乘凤，飞升而去。事见汉刘向《列仙传》。后人遂以“凤去楼空”指楼中人去、睹物思人。
②上苑：指古代供帝王玩赏、打猎的园林。
③粉英金蕊：粉红的鲜花，金嗽，此泛指各种颜色的花卉。
④低昂：高低，高下。
⑤一衿香：衿，同“襟”。是以人的感受说明香的程度。一般指不能指出形状的事物，类似的情况有：徐仲雅《赠齐己》：“骨瘦神清风一襟，松老霜天鹤病深。”吕岩的《沁园春》：“有一襟风月，两袖云烟。”一说，堂后（北）叫背，堂前（南）叫襟，一襟香，指堂前一面有香。
⑥琼窗：华美精致的窗子。
⑦碧阑干：绿色栏杆。
⑧垂杨：垂柳。古诗文中杨柳常通用。
⑨思量（liáng）：想念，相思。
赏析/鉴赏
这首词抒写怀人的心情，忧思绵长，充满无奈的惆怅。
首句以“秦楼女”代指所怀之人，不仅写其容貌，更写其才艺，加强思念的感情。因为是独自面对，不得与所爱者共享，一切的美好就只是徒然。那么即使是“上苑风光”，也只是“空”有，只是多“余”，风中花木不过是“自低昂”而已，尽写其无奈之感。“东风恼我”，其实是说“我恼东风”。“恼”字写人的烦恼，不言自己，却去怪罪于东风，很是生动。说这东风是如此地不理解人的心情，偏偏要在这孤独寂寞之时，吹开这满苑的春花，让人染上一身的花香，撩拨心情，不能自已。“东风恼我，才发一矜香”，与李商隐的诗句“春心莫共花争发，一寸相思一寸灰”，表达的是同一个意思。只不过李商隐是由自己的经验而提出的劝告，因此言语沉痛；李煜则是一时的心情不能排解而去责难东风，言得无理，也就言得无奈。上阕是就眼前之景而抒情。
下阕掉转笔头去写回忆与心情。“琼窗”写美好，“梦笛”是虚幻，“残日”是留恋，尽写出当时情景虽然美好，却已经存在着不能如愿的遗憾，因此说是“当年得恨何长”。此句可作两解，一者可以解释为还在沉浸于爱情的甜蜜之中时就已经预见了分别的痛苦，重点在“当年”；一者可以解释为当时爱情是越短暂，就越深刻，以至于“长恨”到今天，重点在“何长”。无论何解，都只是一个“恨”。而这“恨”是如此的深刻与悠长，相聚时的碧栏杆，绿纱窗，分手时的杨柳树，长丝绦，不曾有一刻的忘却，历历如在眼前。而越是思量，越是难忘，越是叫人痛苦难当。结句言：“暂时相见，如梦懒思量。”既是说当时已经是短暂如梦，也是说即使今天相见又能如何？依然是短暂如梦啊。总归是相思也无奈，回忆也无奈，这份感情始终就是一个无奈，虽然美好，却令人心痛，倒不如不思量的好。这种心情，也是李商隐曾经写过的：“此情可待成追忆，只是当时已惘然。”
上下两阕以转折相对，没有过渡，似乎在情绪上有一隔断。但是，下片中的“碧阑干外映垂杨”，以记忆中的景物对照眼前的“上苑风光”；结句中的“如梦”又回应着首句的`“不见”，两阕之间仍有着若明若暗的感情线索，使通篇的写景抒情融为一体。
秦楼不见吹箫女，空余上苑风光。粉英金蕊自低昂。东风恼我，才发一衿香。
琼窗梦醒留残日，当年得恨何长！碧阑干外映垂杨。暂时相见，如梦懒思量。
翻译
没有像秦穆公女那样的美人，有皇家上苑的美好景色，也是空的了。那些花开得如此美，瓣是粉红的，蕊是金黄的，可是只有它们自己或低或昂，没人能和我去欣赏。也许东风不高兴我，所以才使那些花开了一半。
——《即事》原文及翻译赏析合集5篇
临江仙・冬日即事
自古相从休务日，何妨低唱微吟。天垂云重作春阴。坐中人半醉，帘外雪将深。
闻道分司狂御史，紫云无路追寻。凄风寒雨是�V�V。问囚长损气，见鹤忽惊心。
翻译
到了自古以来的休假日，无事可做，只有靠低唱轻声吟来消磨时光。天低云重春日阴沉沉，室内宴*座上的人已经半醉，室外雪花不停地飘落，地上的积雪愈来愈厚。
想效仿杜牧的狂放，可惜今日没有紫云。凄风寒雨、时光匆匆催人很紧，审讯囚犯时间长了会损气，见到飞翔的鹤时感到自愧惊心。
注释
休务：停止公务，即休假。宋人*用语。
坐：同“座”。
�V�V：疾速的样子。
问囚：指审案断狱等公务。
创作背景
宋神宗元丰元年（1078年）正月，李公恕自京东转运判官召赴汴京，路过徐州，苏轼作该词相赠。
赏析
上片从假日的寂寞写起。自古以来，人们在一起度假日，随意唱歌、吟诗等。说假日“低唱微吟”，似乎颇有雅趣，其实是聊以解除寂寞而已。接着描写了当前的天气情况：天幕低垂，云气浓重，造成了春日的阴霾。这一句写景并非闲笔，一方面为下文的“雪”、“雨”作背景，一方面也衬托出人内心的沉闷。而后写到与友人的宴饮，并用室外的雪景作映衬：“坐中人半醉，帘外雪将深。”这是两个无声的“镜头”：一个写人，一个写景，一个写室内，一个写室外，一个写静态，一个写动态（雪花不停地飘落，地上的积雪愈来愈厚）。这很容易使人想起“雨中黄叶树，灯下白头人”（司空曙句）一类诗句。在这里，苏轼用清冷、寂寥的氛围，有力地烘托出“人”相对无言，只是以酒遣愁的离情别绪，以及内在的孤独感。
下片“闻道”两句，承上“坐中”，借晚唐杜牧的风流韵事，反其意而用之，说宴会并无美妓声乐之欢，以见其单调无味，郁郁寡欢。也可以说，这里是借“分司狂御史”“追寻”紫云的故实，作了一笔反衬。苏轼再用“凄风寒雨”加倍渲染，更使人感到有点透不过气来。苏轼为什么这样写，结尾处透露了此中消息，原来，苏轼长期为审案断狱等公务所累，每当看到鹤时，便忽然想到隐居生活的闲逸。话说得比较婉转含蓄，实际意思是说，对仕宦生涯感到厌倦，而向往林下的隐居生活。苏轼后来在《鹤叹》诗中写道：“驱之上堂立斯须，投以饼饵视若无。戛然长鸣乃下趋，难进易退我不如。”与苏轼自己在仕途上的进退联系起来，其意比较显豁，有助于读者理解“见鹤忽惊心”这一句的深意。
全词，虽为送别之作，但叙写与议论的主要内容却是仕宦生活，表达得比较隐约和深沉，这种打破常规的作法是比较少见的。
原文：
溪居即事
朝代：唐朝
作者：崔道融
篱外谁家不系船，春风吹入钓鱼湾。
小童疑是有村客，急向柴门去却关。
译文及注释：
译文
篱笆外面不知是谁家没有系好船只。春潮上涨小船被吹进了钓鱼湾。有一位小孩正玩得高兴，突然发现有船进湾来了，以为是村里来了客人，急急忙忙地跑回去，去把柴门打开。
注释
1.溪居：溪边村舍。
2.即事：对眼前的事物、情景有所感触而创作。
3.系（jì）：栓，捆绑。
4.却关：打开门闩。
赏析：
这首诗写眼前所见，信手拈来，自然成篇。所写虽日常生活小事，却能给人以美的熏陶。
凡是有河道的地方，小船作为生产和生活必需的工具，是一点不稀奇的。但“篱外谁家不系船”句，却于*常中又显出不*常来了。似乎作者于无意中注意到了生活中的这一琐事，故以此句开首。“谁家”即不知是哪一家的。因为“不系船”，船便被吹进“钓鱼湾”。“春风”二字，不仅点时令，也道出了船的动因。春潮上涨，溪水满溢，小船才会随着风势，由远至*，悠悠荡荡地一直漂进钓鱼湾来。不系船，可能出于无心，这在春日农村是很普通的事，但经作者两笔勾勒，溪居的那种恬静、*和的景象便被摄入画面，再着春风一“吹”，整个画面都活了起来，生气盎然，饶有诗意。
乡村春日，人们都在田间劳作，村里是很清静的，除了孩子们在宅前屋后嬉戏之外，少有闲人。有一位小童正玩得痛快，突然发现有船进湾来了，以为是客人来了，撒腿就跑回去，急急忙忙地打开柴门的扣子，打开柴门迎接客人。作者用“疑”、“急”二字，把儿童那种好奇、兴奋、粗疏、急切的心理状态，描绘得惟妙惟肖，十分传神。诗人捕捉住这一刹那间极富情趣的小镜头，成功地摄取了一个热情淳朴、天真可爱的农村儿童的形象。
这首诗纯用白描，不做作，不涂饰，朴素自然，*淡疏野，真可谓洗尽铅华，得天然之趣，因而诗味浓郁，意境悠远。诗人给读者展现出一幅素淡的水乡风景
画：临水的村庄，掩着的柴门，疏疏落落的篱笆，碧波粼粼的溪水，漂荡的小船，奔走的儿童。静中寓动，动中见静，一切都很和谐而富有诗意，使人感受到水宁静、优美的景色，浓郁的乡村生活气息。而透过这一切，读者还隐约可见一位翘首拈须、悠然自得的诗人形象，领略到他那积极乐观的生活情趣和闲适舒坦的心情。
问荆溪溪上人家，为甚人家，不种梅花？老树支门，荒蒲绕岸，苦竹圈笆。寺无僧狐狸样瓦，官无事乌鼠当衙。白水黄沙，倚遍栏干，数尽啼鸦。
译文
我问荆溪岸边的人家，你们是什么人家，怎么不种植梅花呢？他们用老树支撑着大门，荒芜的蒲草长满了水岸。他们用细瘦的竹棍圈出篱笆。小庙的神明不灵验，狐狸在瓦上跳腾；当官的不管事，让乌鸦和老鼠满衙门跑。溪水白茫茫的，岸上满是黄沙。我倚遍一处处栏杆，一只只数尽了那乱叫的乌鸦。
注释
折桂令：曲牌名，又名《蟾宫曲》、《天香引》。
荆溪：水名，在江苏省宜兴县，因靠*荆南山而得名。
为甚人家：是什么样的人家。
老树支门：用枯树支撑门，化用陆游诗：“空房终夜无灯下，断木支门睡到明。”
圈笆：圈起的篱笆。
样瓦：戏耍瓦块。
乌鼠当衙：乌鸦和老鼠坐了衙门。
赏析
前六句作者询问溪上人家为何不种梅花以及眼前荒凉景象。曲一开始，作者不直写荒凉景象。却巧设问句，问荆溪溪上人家为何不种梅花。梅花盛开于冬日，故知作者至荆溪边乃在寒冬时节。更重要的是，梅花花枝俏丽，笑傲霜雪，是美好的化身，是品格高洁的象征。作者在《水仙子・寻梅》中曾抒写过他对梅花的酷爱。因此，这一问，既表现了作者的情感，也说明他对现实的不满。表面上看，作者的责问仿佛是针对荆溪溪上人家的，其实不然。那言外之意仿佛是荆溪溪上的人家在说：不是我们不种，而是顾不上，请看我们是生活在什么样的环境之中。就这样，它很自然地起到了为下面写荒凉景象的引导作用。这样的起始非常别致而富于启发。接着，作者便描写了荆溪溪上人家及其周围的环境。“老树支门”、“苦竹圈笆”，说明房舍的简陋；“荒蒲绕岸”，说明环境的荒凉。这样贫穷的荆溪溪上人家没有心思去种梅花。从表面上看，它是作者在自问自答，实际上却可以认为是代答，是在描写荒凉的景象中表现荆溪人民，也就是广大贫困的江南人民对现实生活的不满。
末五句作者再言荆溪所见以及内心的感受。“寺无僧狐狸样瓦，官无事乌鼠当衙。白水黄沙，倚遍栏干，数尽啼鸦。”这是作者就其在荆溪上所见进一步所写，可见景象是何等荒凉。字里行间，其讽刺意味又是何等强烈。大元统治下的黑暗社会，就是一座“无僧”的“寺”。这座“无僧”的“寺”就是那些“狐狸”的安乐窝，那些“当衙”的官老爷们，就是“鸟鼠”之类，而“鸟鼠”又何能“当衙”。作者把矛头直接指向宫府，揭露元朝统治者的暴虐、昏庸和腐败，是使人民贫穷、大地一片荒凉的根本原因。面对眼前这一切，作者一个人久久地凭栏眺望：远处，“白水黄沙”，看不见一点绿色，没有一点生气。*处，虽日已黄昏，但荆溪人家的屋顶上却不见缕缕炊烟，只有归巢寒鸦的啼叫打破了这黄昏的死一般的寂静。于是，他一只一只地数着，直到把归鸦的数目数完为止。结末对荆溪黄昏景色的描写，作者处处流露出凄凉、忧伤、愤懑的心情。不然，作者不会把栏干倚遍把啼鸦数尽。这一“倚”一“数”，正说明他孤寂太甚、惆怅太重、忧伤太深。托物寓情，一个“啼”字，既是鸦啼，也是“倚遍栏干”的作者内心极度悲凉的曲折反映，其中也包含着对“狐狸样瓦”、“鸟鼠当衙”的愤懑不*。
这首小令所描写的荆溪荒凉景象是具有典型意义的，它是元朝统治下的社会现实的真实写照，反映了在民族压迫和官僚地主压榨下被贱称为“南人”的江南人民的穷困生活，表现了作者对“狐狸样瓦”“鸟鼠当衙”的黑暗现实的痛恨。作者对官府的抨击是直接而大胆的，文笔是尖刻而辛辣的。从文艺上看，全曲语言质朴而又辣味十足。描写荆溪的荒凉景象，首、中、尾一以贯之。首尾含蓄而别致。中间则讽意深刻。陶宗仪《辍耕录》在引述乔吉作乐府六字法后说：“大概起要美丽，中要浩荡，结要响亮。尤其在首尾贯穿，意思清新。”乔吉此曲，可谓得之矣。
钟山即事
朝代：宋代
作者：王安石
原文：
涧水无声绕竹流，竹西花草弄春柔。
茅檐相对坐终日，一鸟不鸣山更幽。
译文
山涧中的流水，静悄悄的，绕着竹林流淌。竹林西畔，那繁花绿草，柔软的枝条在春风中摇晃。
我坐在茅屋檐下，整天看着这明媚的春光；夕阳西下，耳边听不到一声鸟鸣，山中显得格外的静寂幽旷。
注释
⑴钟山：紫金山，今江苏省南京市。即事：就眼前景物加以描写，有感于当前事物。
⑵涧水：山涧流水。
——早梅原文翻译赏析合集5篇
原文：
万木冻欲折，孤根暖独回。
前树深雪里，昨夜一枝开。
风递幽香去，禽窥素艳来。
明年独自律，先发映春台。
译文
万木禁受不住严寒快要摧折，梅树却像独凝地下暖气于根茎，恢复了生机。
皑皑的白雪笼罩着山村乡野，昨夜一枝梅花欺雪傲霜绽开。
微风吹拂携裹着淡淡的幽香，素雅芳洁的姿态令鸟儿看。
明年如果梅花还能按时绽放，希望它先开到人们喜欢的望春台。
译文二
万木经受不住严寒的侵袭，枝干将被摧折。梅树的孤根却吸取地下的暖气，恢复了生气。在前村的深雪里，昨夜有一枝梅花凌寒独开。它的幽香随风飘散，一只鸟儿惊异地看着这枝素艳的早梅。我想寄语梅花，如果明年按时开花，请先开到望春台来。
注释
孤根：单独的根，指梅树之根。孤：突出其独特个性。
暖独回：指阳气开始萌生。
递：传递。幽香：幽细的香气。窥：偷看。
素艳：洁白妍丽，这里指白梅。
应律：古代律制分十二律，有“六律”、“六吕”，即黄钟、大吕之类。古时人以十二律推测气候，此处应律是按季节的意思。
春台：幽美的游览之地。
赏析：
齐已是乡下贫苦人家的孩子，从小一边放牛一边读书，学*非常刻苦。几年后，能够吟诗作赋，被寺院长老发现，收进寺里作和尚。一年冬天，刚刚下过一场大雪，清晨齐已出去，被眼前的一片雪白吸引住了，突然前方的几只报春的蜡梅花引来了报春鸟围着梅花唱歌，齐已被这景色惊呆了，回寺后，马上写下了《早梅》这首诗。
这是一首咏物诗。全诗语言轻润*淡毫无浮艳之气，以含蕴的笔触刻画了梅花傲寒的品性及素艳的风韵，创作了一种高远的境界寄托了自己的理想，意蕴深刻。
这是一首咏物诗。诗人以清丽的语言，含蕴的笔触，刻画了梅花傲寒的品性，素艳的风韵，并以此寄托自己的意志。其状物清润素雅，抒情含蓄隽永。
首联即以对比的手法，描写梅花不畏严寒的秉性。“万木冻欲折，孤根暖独回”，是将梅花与“万木”相对照：在严寒的季节里，万木经受不住寒气的侵袭，简直要枝干摧折了，而梅树却象独凝地下暖气于根茎，回复了生意。“冻欲折”说法略带夸张。然而正是万木凋摧之甚，才更有力地反衬出梅花“孤根独暖”的性格，同时又照应了诗题“早梅”。
第二联“前村深雪里，昨夜一枝开”，用字虽然*淡无奇，却很耐咀嚼。诗人以山村野外一片皑皑深雪，作为孤梅独放的背景，描摹出十分奇特的景象。“一枝开”是诗的画龙点睛之笔：梅花开于百花之前，是谓“早”；而这“一枝”又先于众梅，悄然“早”开，更显出此梅不同寻常。据《唐才子传》记载，齐己曾以这首诗求教于郑谷，诗的第二联原为“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷读后说；“‘数枝’非‘早’也，未若‘一枝’佳。”齐己深为佩服，便将“数枝”改为“一枝”，并称郑谷为“一字师”。这虽属传说，但仍可说明“一枝”两字是极为精彩的一笔。此联象是描绘了一幅十分清丽的雪中梅花图：雪掩孤村，苔枝缀玉，那景象能给人以丰富的美的感受。“昨夜”二字，又透露出诗人因突然发现这奇丽景象而产生的惊喜之情；肯定地说“昨夜”开，明昨日日间犹未见到，又暗点诗人的每日关心，给读者以强烈的感染力。
第三联“风递幽香出，禽窥素艳来”，侧重写梅花的姿色和风韵。此联对仗精致工稳。“递”字，是说梅花内蕴幽香，随风轻轻四溢；而“窥”字，是着眼梅花的素艳外貌，形象地描绘了禽鸟发现素雅芳洁的早梅时那种惊奇的情态。鸟犹如此，早梅给人们带来的诧异和惊喜就益发见于言外。以上三联的描写，由远及*，由虚而实。第一联虚拟，第二联突出“一枝”，第三联对“一枝”进行形象的刻画，写来很有层次。
末联语义双关，感慨深沉：“明年如应律，先发望春台。”此联字面意不难理解。然而咏物诗多有诗人思想感情的寄托。这里“望春台”既指京城，又似有“望春”的含义。齐己早年曾热心于功名仕进，是颇有雄心抱负的。然而科举失利，不为他人所赏识，故时有怀才不遇之慨。“前村深雪里，昨夜一枝开”，正是这种心境的写照。自己处于山村野外，只有“风”、“禽”作伴，但犹自“孤根独暖”，颇有点孤芳自赏的意味。又因其内怀“幽香”、外呈“素艳”，所以，他不甘于前村深雪“寂寞开无主”的境遇，而是满怀希望：明年（他年）应时而发，在望春台上独占鳌头。辞意充满着自信。
这首诗，语言清润*淡，毫无秾艳之气，雕琢之痕。诗人突出了早梅不畏严寒、傲然独立的个性，创造了一种高远的境界，隐匿着自己的影子，含蕴十分丰富。通观全篇，首联“孤根独暖”是“早”；颔联“一枝独开”是“早”；颈联禽鸟惊奇窥视，亦是因为梅开之“早”；末联祷祝明春先发，仍然是“早”。首尾一贯，处处扣题，很有特色。（李敬一）
早梅原文：
一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。(村路一作：林村)
不知*水花先发，疑是经冬雪未销。
译文
有一树梅花凌寒早开，枝条洁白如玉条。它远离人来车往的村路，临*溪水桥边。人们不知寒梅靠*溪水提早开放，以为那是经冬而未消融的白雪。
注释
(1)迥（jiǒng）：远。(2)傍：靠*。(3)发(fā)：开放。(4)经冬：经过冬天。(5)销：通“消”，融化。这里指冰雪融化。
赏析：
自古诗人以梅花入诗者不乏佳篇，有人咏梅的风姿，有人颂梅的神韵；这首咏梅诗，则侧重写一个“早”字。
首句既形容了寒梅的洁白如玉，又照应了“寒”字。写出了早梅凌寒独开的丰姿。第二句写这一树梅花远离人来车往的村路，临*溪水桥边。一个“迥”字，一个“傍”字，写出了“一树寒梅”独开的环境。这一句承上启下，是全诗发展必要的过渡，“溪桥”二字引出下句。第三句，说一树寒梅早发的原因是由于“*水”；第四句回应首句，是诗人把寒梅疑做是经冬而未消的白雪。一个“不知”加上一个“疑是”，写出诗人远望似雪非雪的迷离恍惚之境。最后定睛望去，才发现原来这是一树*水先发的寒梅，诗人的疑惑排除了，早梅之“早”也点出了。
梅与雪常常在诗人笔下结成不解之缘，如许浑《早梅》诗云：“素艳雪凝树”，这是形容梅花似雪，而张谓的诗句则是疑梅为雪，着意点是不同的。对寒梅花发，形色的似玉如雪，不少诗人也都产生过类似的疑真的错觉。宋代王安石有诗云：“遥知不是雪，为有暗香来”，也是先疑为雪，只因暗香袭来，才知是梅而非雪，和此篇意境可谓异曲同工。而张谓此诗，从似玉非雪、*水先发的梅花着笔，写出了早梅的形神，同时也写出了诗人探索寻觅的认识过程。并且透过表面，写出了诗人与寒梅在精神上的契合。读者透过转折交错、首尾照应的笔法，自可领略到诗中悠然的韵味和不尽的意蕴。
早梅 唐代：齐己
万木冻欲折，孤根暖独回。
前村深雪里，昨夜一枝开。
风递幽香出，禽窥素艳来。
明年如应律，先发望春台。
译文及注释 译文
万木禁受不住严寒快要摧折，梅树汲取地下暖气生机独回。
皑皑的白雪笼罩着山村乡野，昨夜一枝梅花欺雪傲霜绽开。
微风吹拂梅香四溢别有情味，素雅芳洁的姿态令禽鸟惊窥。
明年如果梅花还能按时绽放，希望它开在众人爱赏的春台。
注释
孤根：单独的根，指梅树之根。孤：突出其独特个性。
暖独回：指阳气开始萌生。
递：传递。幽香：幽细的香气。窥：偷看。
素艳：洁白妍丽，这里指白梅。
应律：古代律制分十二律，有“六律”、“六吕”，即黄钟、大吕之类。古时人以十二律推测气候，此处应律是按季节的意思。
春台：幽美的游览之地
赏析
这是一首咏物诗。诗人以清丽的语言，含蕴的笔触，刻画了梅花傲寒的品性，素艳的风韵，坚强地盛开，并以此寄托自己的意志。其状物清润素雅，抒情含蓄隽永。
首联即以对比的手法，描写梅花不畏严寒的秉性。“万木冻欲折，孤根暖独回”，是将梅花与“万木”相对照：在严寒的季节里，万木经受不住寒气的侵袭，简直要枝干摧折了，而梅树却像凝地下暖气于根茎，恢复了生机。“冻欲折”说法虽然略带夸张。然而正是万木凋摧之甚，才更有力地反衬出梅花“孤根独暖”的性格，同时又照应了诗题“早梅”。
第二联“前村深雪里，昨夜一枝开”，用字虽然*淡无奇，却很耐咀嚼。诗人以山村野外一片皑皑深雪，作为孤梅独放的背景，描摹出十分奇特的景象。“一枝开”是诗的画龙点睛之笔：梅花开于百花之前，是谓“早”；而这“一枝”又先于众梅，悄然“早”开，更显出此梅不同寻常。据《唐才子传》记载，齐己曾以这首诗求教于郑谷，诗的第二联原为“前村深雪里，昨夜数枝开。”郑谷读后说；“‘数枝’非‘早’也，未若‘一枝’佳。”齐己深为佩服，便将“数枝”改为“一枝”，并称郑谷为“一字师”。这虽属传说，但仍可说明“一枝”两字是极为精彩的一笔。此联象是描绘了一幅十分清丽的雪中梅花图：雪掩孤村，苔枝缀玉，那景象能给人以丰富的美的感受。“昨夜”二字，又透露出诗人因突然发现这奇丽景象而产生的惊喜之情；肯定地说“昨夜”开，明昨日日间犹未见到，又暗点诗人的每日关心，给读者以强烈的感染力。
第三联“风递幽香出，禽窥素艳来”，侧重写梅花的姿色和风韵。此联对仗精致工稳。“递”字，是说梅花内蕴幽香，随风轻轻四溢；而“窥”字，是着眼梅花的素艳外貌，形象地描绘了禽鸟发现素雅芳洁的早梅时那种惊奇的情态。鸟犹如此，早梅给人们带来的诧异和惊喜就益发见于言外。以上三联的描写，由远及*，由虚而实。第一联虚拟，第二联突出“一枝”，第三联对“一枝”进行形象的刻画，写来很有层次。
末联语义双关，感慨深沉：“明年如应律，先发望春台。”此联字面意不难理解。然而咏物诗多有诗人思想感情的寄托。这里“望春台”既指京城，又似有“望春”的含义。齐己早年曾热心于功名仕进，是颇有雄心抱负的。然而科举失利，不为他人所赏识，故时有怀才不遇之慨。“前村深雪里，昨夜一枝开”，正是这种心境的写照。自己处于山村野外，只有“风”、“禽”作伴，但犹自“孤根独暖”，颇有点孤芳自赏的意味。又因其内怀“幽香”、外呈“素艳”，所以，他不甘于前村深雪“寂寞开无主”的境遇，而是满怀希望：明年（他年）应时而发，在望春台上独占鳌头。辞意充满着自信。“先发望春台”实际是诗人渴望到京城施展才华、独占鳌头、实现自己远大抱负的自信宣言。
全诗咏物写景，语言清丽传神，为读者描摹出一幅风韵十足的“寒雪早梅图”，有“状难写之景如在目前”之神；突出了早梅不畏严寒、傲然独立的个性，创造了一种高远的境界。借物喻己，含蕴深藉，诗人怀才不遇、清高孤傲、坚贞不屈、执著自信的节操情怀蕴含景中，又具“含不尽之意见于言外”之妙。神妙毕备，意蕴隽永，堪称诗林“咏物台”上的一枝独秀！
齐己是乡下贫苦人家的孩子，但学*非常刻苦。后被寺院长老发现，收进寺里作和尚。一年冬天，刚刚下过一场大雪，清晨齐已出去，被眼前的一片雪白吸引住了，突然前方的几只报春的蜡梅花引来了报春鸟围着梅花唱歌，齐己被这景色惊呆了，回寺后，马上写下了《早梅》这首诗。
早梅
早梅发高树，迥映楚天碧。
朔吹飘夜香，繁霜滋晓白。
欲为万里赠，杳杳山水隔。
寒英坐销落，何用慰远客。
翻译
早梅在高高的枝头绽放，远远映照着湛蓝的楚天。
夜晚北风吹来阵阵暗香，清晨浓霜增添洁白一片。
想折一枝寄赠万里之外，无奈山重水复阻隔遥远。
眼看寒梅即将零落凋谢，用什么安慰远方友人的思念？
注释
发：开花。
迥：远。
楚：宗元所在永州，古属楚地。
朔吹：北风吹。
滋：增加。
万里赠：指捎一枝梅花赠给远方的友人。
杳杳：遥远。
寒英：指梅花。
坐：徒然。
销落：凋谢，散落。
鉴赏
在历代的诗词中，有不少咏梅之作。早在南朝诗人何逊的《扬州法曹梅花盛开》诗中，就写下“衔霜当路发，映雪拟寒开"的名句。鲍照的《梅花落》则以庭院中的杂树为反衬，赞叹梅花“念其霜中能作花，露中能作实”。体物写志，借事明情，在诗人们笔底下的梅花，常常被引为傲视霜雪，坚贞不屈的高洁品质的象征。柳宗元的《早梅》诗同样如此。诗人以早梅迎风斗寒，昂首开放的英姿，委婉地表达了自己正直无私的胸怀，显示出对理想执着追求的意志，表现了自己孤傲高洁的品格和不屈不挠的斗争精神。这首诗用简朴、疏淡的文辞刻画早梅傲立风霜昂首开放的形象，抒写诗人的情志，状难写之物如在眼前，含不尽之意见于言外，梅的风骨与作者的人格融为一体，含蓄蕴藉，感情深挚委曲，给人以很强的感染力。
