中华五千年灿烂文化里，有多少人拜倒在‘美食’的裙下。文人墨客更是甘之如饴。
《雅舍谈吃》一书中收录的大多是，梁先生在老北京各家吃过的招牌菜以及小吃，文风自然亲切，仿佛都是信手拈来，毫无矫揉造作，不似散文倒有点像是杂文了。他虽不是像美食家对于美食如数家珍，但他多的是一份文人对于生活的感悟。
他写的大多数也都是老北京的家常菜，例如：窝头、火腿、咖喱鸡、醋溜鱼、鱼丸，也写饮酒、喝茶、康乃馨牛奶，亲切的就像是老一辈在对你唠嗑。看着目录就像看着一份份丰富大餐，就忍不住食指大动。
读着“芙蓉鸡片”你就会被饭馆跑堂的剥蒜、剥葱、剥虾仁的麻溜劲给吸引住，读到说山东腔的堂倌说：“二爷！甭起虾夷儿了，虾夷儿不信香”，堂倌与食客的画面感给吸引住。然后开始挽起袖角也想试试放了掐菜、黄瓜丝、萝卜缨、芹菜末四色面码的绝味杂酱面。一口下去，是不是也会吃得满面红光，酣畅淋漓？
梁实秋先生说：“虽然饮食是人之大欲，天下之口有同嗜，但烹调而能达到艺术境界，则必须有充裕的经济状况。在饥不择食的情况下，谈不到什么食谱。只有在贫富悬殊而社会安定、生活闲适的状态之下，烹饪术才能有特殊发展。”因此朱赢椿与梁先生不同之处在于，《肥肉》一书中更多的讲述一代人，在那个满是饥饿的时代里，吃都实属不易，更不要说是肉。而通过一块现代人大多舍弃的油腻的食物，穿越历史，当或悲或喜的记忆纷至沓来，该是何等矛盾的情感？听如今文坛上的才子们讲起那段与饥饿的共同记忆，不禁会有所触动。两本书虽然同是讲吃食，但是《肥肉》多了份历史版的沉痛，《雅舍谈吃》更多的是对日常美食的惦念。有些过处尽管不精细，难得的是一位老人对故土的浓浓情意。
远去的吆喝、飘香的美味、挥之不去的袖口淡淡的清香。早已经幻化成风，悄然入梦。书中写道：“烹饪的技巧可以传授，但真正独得之秘也不是尽人而能的。当厨子从学徒做起，从剥葱剥蒜起以至于掌勺，在厨房里耳濡目染若千年，照理也应该精于此道，然而神而通之蔚为大家者究不可多得。盖饮食虽为小道，也要有赖于才。名厨难得，犹之乎戏剧的名角，一旦凋谢，其作品便成《广陵散》矣。”
精湛的绝活凸显的事老北京的生活轶事。老一辈人对于生活真实的态度，仿佛瞥见一位白胡子老爷爷立于身侧，念道：“世上之事，唯有美味与理想不可抛。”
老北京里的某些地点、风俗，虽然已经随时代的变迁黯然不见了，但是再走过那些旧时的寻常巷陌，熟悉的记忆又会在怵然间奔涌而来，将你淹没。梁先生更是一位性情中人，对于喜欢的吃的更是写道：“每个混沌都包得非常俏式，薄薄的皮子挺拔舒翘，像是天主教修女的白布帽子。”又对于不喜的日本生鱼片又嫌它软趴趴的，黏糊糊的，不是滋味，却对西湖楼外楼的“鱼生”赞不绝口。这样一个真性情的老先生让我们怀恋，怀恋他对喜爱的`事物“手之，舞之，足之，蹈之”，被有时欣喜，有时爱唠叨，有时情到深处又感伤的文字倾倒。
个中缘由，我觉得用张爱玲的话，再合适不过。她说：“做成的蛋糕远不及制造中的蛋糕，蛋糕的精华全在烘焙时期的焦香。不停地追忆，不停地烘焙，带着记忆和乡愁的香，是吃的精华。”
北京的前尘往事，混在食物的馨香中犹有风味。他也曾自嘲一生未能忘情于诗酒，文字飘逸洒脱莫不是诗性使然？
张爱玲怀恋的'炉膛里冒起的青烟；朱赢椿所记录的是饥饿时代里一群人的故事；而梁秋实写的不过是对于故土的深深眷恋。而《雅舍》文字的动人之处，正是对似水年华的追溯。懂得生活的人才懂食之味。
《雅舍谈吃》这本书是偶尔在公司的小图书馆瞥见的，因云姐上次谈起梁先生讲起这本书里的金华火腿，遂便借来准备得闲时读读。
最*在读《传*录》《中国通史》，通篇的文言文，犹如吃七分熟的牛排一样要细嚼慢咽，简洁的古文字中蕴涵的哲理需要反复咀嚼方知其滋味，那天读的实在是乏味厌倦的时候，便捧起了这本《雅舍谈吃》，刚读过两篇便乐不释手，遂感觉吃了很久牛排之后突然吃到新鲜爽脆可口的蔬菜一样，大口大口的往嘴里送，不到两天便读完这本书的第一辑《雅舍谈吃》。
《雅舍谈吃》收录的是梁实秋先生的散文和杂文，分为上下两辑：第一辑便是《雅舍谈吃》，主要是收录了梁先生关于各类中国传统食物味道的记忆；第二辑是《雅舍散文》，收录了梁先生关于民国时期的许多物件和韵事的记忆。
对于梁实秋先说句实话实在无太深的印象，应该只有在高中那会为解备考烦闷看《读者》时不经意间读过几篇讲人生哲理的散文，那是为激励备考士气而读，所以至此已然印象不深，但捧起《雅舍谈吃》这本书再读的时候，留在脑海里的那些模糊的风趣幽默又富含哲理的文字仿佛被唤醒了，读梁先生的文字仿佛像与久别的一位年长老友交谈，如沐春风一般的感觉。
这才开始认真的去了解这位梁实秋先生，才知我们读的许多英国文学译品均出自梁先生之手，如大家熟知的《莎士比亚》《哈姆雷特》《呼啸山庄》等，说来惭愧，这些文学作品竟均未拜读过，下次如有闲读英国文学，必定是寻梁先生的译本来读。梁先生是民国许多大师的挚友，如胡适和徐志摩。他更是与"左翼作家"鲁迅曾笔战不断，中学时多读的是鲁迅先生的作品，梁先生的.文字却是很少有机会读到的，可幸的是在《读者》上还是偶尔能读到一些，不由可悲自己中学时课外书籍读的太少，最适合读书的时光却白白浪费了。
先谈谈梁先生的文字，梁先生的文字极其简洁干净，丝毫不见当今"作家"文字里的那种繁赘，可见先生遣词造句文字功底的深厚，举书中一个小例子：在《笋》这一篇的末篇，梁先生特意加上一段友人陆国基先生的一段补正，梁先生原文为，"冬笋不生在地面，冬笋时藏在土里",陆先生建议更改为"冬笋是生在在土里"更为简明，梁先生欣然接纳并将此韵事附言与文章末篇并向读者解释冬笋的生长过程并特向陆中基先生鸣谢。从此则小故事可见梁先生对于语言简洁的追求和造诣以及胸怀的豁达。
正是梁先生简洁的语言，让美味的食物的色和形跃然于纸上，让我们这些"吃货"读者虽未见其物，却早已默吞口水了。例如梁先生描述他在上海的大马路上所见的金华火腿是"瘦肉鲜明如火，肥肉依稀通明",描写北京锡拉胡同的水晶虾饼"炸出来如凝脂，温如软玉，入口松而脆。"如描写酸梅汤"上口冰凉，甜酸适度，含在嘴里如品纯醪，舍不得下咽。类似的描写书中比比皆是，读起来仿佛亲临其境，正在和梁先生一起在吃这些美味可口的食物。
当然梁先生并不是一个饕餮之徒，只贪图食物的美味，梁先生更注重的是食物背后的讲究的精致的做法及其蕴含的各区域的饮食的差异性，所以可以说这本书是一本"食谱",例如红烧狮子头的第一道工序讲究："首先取材要精。细嫩猪肉一大块，七分瘦三分肥，不可有些须筋络纠结于期间。切割之际最要注意，不可切得七歪八斜，亦不可剁成碎泥，其秘诀是"多切少斩"，挨着刀切成碎丁，越碎越好，然后略为斩剁。"后续的炸和蒸的工艺也是需相当细致完成，这样的狮子头才是佳品。在先生看来已经有很多食物已丧失对食材，火候及烹饪工艺的追求，反而更多的便是粗制滥造，对于先生这种"知味"的人，每次尝到这种食物时总是"一看就不起眼，入口也嚼不烂，令人败兴。对于大葱，先生却这样写到，"我的同学张心一是一位奇人，他的夫人时江苏人，家中禁食葱蒜，而心一事甘肃人，极嗜葱蒜。他有一次过青岛，我邀他家中变化，他要求大葱一盘，别无所欲。我也如他所请，特备大葱一盘，家常饼数张。心一以葱卷饼，顷刻而罄，对于其他菜肴竟未下箸，直吃得他满头大汗。他说这是数年来第一次如意的饱餐！"读到此处便忍俊不禁，区域的饮食差异性真的是一件非常有趣的事情，例如在家乡湖北炒菜口味偏重，偏好辣且咸的，而唯独豆腐脑我们喜欢放糖，而且越甜越好，而在江南城市口味清淡或偏甜，但豆腐脑却是放酱油和辣椒的，这样的豆腐脑自从有次抱着好奇心尝过之后再也不愿去试，这种又甜又咸的味道着实让人败兴，所以在中国有句古话叫"众口难调",区域饮食文化的差异性可见一斑。
饮食文化中另外的一个重要部分餐桌文化，梁先生也在书中略有提及。先生对吃八宝饭时"若是舍大匙而不用，用小匙直接取食，再把小匙直接放在口里舔，那一副吃相就令人不敢恭维了。"以及先生谈及在小时在餐馆等菜的时候，用筷子敲击碗边的时候，被父亲制止：千万不可敲碗盘作响，这是外乡客粗鲁的表现。我想诸如此类的餐桌文化，我们却早已沦失，君不见在熙熙攘攘的餐厅，有人赤膊上阵，有人抽烟，有人携带宠物，服务员稍有怠慢，便是厉声大骂，遂服务员与顾客发生冲突的这种丑事屡屡见于报端，而国人却早已弃中国传统的餐桌礼仪文化于不顾，当然更不顾梁先生所言的那些精致美味的食物了。
书中的食物大都是民国时期北*的街头特色小吃，如豆汁儿，酸梅汤和冰糖葫芦，显然先生笔下的这些食物在北京再也找寻不到。梁文道先生四十年前从香港第一次到北京时，便去梁先生笔下的寻豆汁儿和酸梅汤，却惊讶发现北京人甚至不知豆汁儿为何物，酸梅汤也再不是装在桶里冰镇的，梁实秋先生笔下所记录的那些北京的老味道早都不复存在，味道连同记忆都已被钢筋水泥埋入了土里。所以，梁文道先生说，北京早已不是北京，那个记忆中的北京。
梁先生这本《雅舍谈吃》谈的虽是食物，但是更多的是记载他记忆中故乡的熟悉的味道，一位老人在海峡的另外一侧，念想着老北*的各种味道，对味道的最深的记忆便是最浓的乡愁。
《雅舍谈吃》作者梁实秋，一代散文大师，他自嘲嘴馋，一生中写下无数谈吃的文章，这些文章带有浓浓的故土情怀，是名家谈吃中的经典作品。作为吃货一枚的我，肯定是不会错过这些精致美味的。便是购得一款细细品味研读——这细致描写的字里行间，大师留给我们的不仅仅是舌尖上的味道，还有历史的味道，人情的味道，故乡的味道和记忆的味道。
全书共分为四个部分——序言、集内文、集外文、结束。
其中集内文共五十七个篇章，大都以菜品名称为标题：火腿、醋溜鱼、烤羊肉、烧鸭……都是大伙儿*日里常见且又耳熟能详的各式菜品。
方才读上第一篇，便被文中详实的描写给吸引住了，勾起了吃货的馋虫，口舌生津，咂舌欲吃——“色白而腴，味脆且鲜”，仅仅就此八个字，将西施舌具象地呈现在我们读者的眼前。我看到的是一份白嫩丰腴、喷香绵长的色香味形俱佳的神品。文中还引经据典告知读者们该菜品原料的品类，产地，并附上清诗一首颂咏食材的好味道。
大师的作品读起来很亲切，字间里都散发出鲜美诱人的气息。大师的`作品也特别的接地气，从食材的选择、烹饪的技法、品尝后的口感一应俱全、面面俱到。如狮子头的那一章节，看过之后，我立即按照大师文中所述，购得食材，谨按步骤，一一制作，果然成就一道好菜品，并获得了家人们的赞许，也令我得瑟了好些天。真是书中自有美食来。
《雅舍谈吃》堪称民间美食大全，文中小吃大菜各式各样，五花八门无所不谈，充分展现了“形散而神不散”的散文真谛！大师的文字运用精致精美，每每读之画面感极为强烈，看了让人谗言欲滴，遇上了较为简单的操作方法，我便是觅得食材，照文中提示捣拾一番，也是别有趣味，成功者居多，使人特别地有成就感，好似在大师的指导下，完成了一份美业。
大师告诉我们，吃，要馋着吃，才是最好的！饭吃八分饱，有胃口的吃，才是最好的。大师与寻常的吃货不同，他比寻常吃货更高一级，寻常吃货是大快朵颐，风卷残云；而他却是慢慢地吃，优雅地吃。他品的不仅仅是食物本身，他还吃出了食物的好地方、好故事。又如火腿一章中就引出了火腿的历史根源，《东阳县志》云：“熏蹄，俗谓火腿，其实烟熏，非火也……”以其县志告知读者哪为原产地，其制作工艺等等，如是。
大师的文字生动而又颇具情趣。美妙的吃食总是离不开人，在豆汁儿那一篇文章中，大师的描述使人穿越文字，重回北*城：“卖力气的苦哈哈，一脸的渍泥儿，坐小板凳儿，围着豆汁儿挑子，啃豆腐丝儿卷大饼，喝豆汁儿就咸菜儿，固然是自得其乐。”一幅生动的吃食物场景就在那“坐”、“围”、“啃”、“喝”中活跃起来，犹如置身其中，忍不住也叫上一碗豆汁儿吮吸起来。
读罢此书，只会惊叹于大师的通古博今，学贯中西，虽为谈吃食之文，却向读者传递了许多古今中外的草根生活和文化传承，无论是名酒茶楼，还是农家小菜，零食小贩，无不娓娓而谈，无贵无贱，无偏无颇，各有千秋。看似讲吃的，实则是讲文化、历史、渊源还有传承。
《雅舍谈吃》一本好书，一本谈吃的好书，一本高级的谈吃的好书，一本有深度的高级的谈吃的好书！
俗话说，民以食为天。古往今来，又有多少人能抗拒美食的诱惑，历代的文人墨客拜倒在美食的裙摆下，更是多的数不胜数。梁实秋先生大概就是其中最有代表性的人物了。他虽不是像美食家对于美食如数家珍，但他多的是一份文人对于生活的感悟。
我是那种“唯美食和信仰不可辜负”的那一类人。我喜欢美食，喜欢亲手制作美食和回味的过程。读了梁实秋先生的《雅舍谈吃》，我仿佛找到了知己，找到了一个和我有着相同观念的朋友。
书中提到了一个观点，君子不一定要远庖厨。这个观点和我是相同的。因为烹饪不只是以填饱肚子为目的的一种浪费时间的方式，而是非常让人享受的一种过程。从小我就非常羡慕那些餐厅里的大厨，羡慕他们可以做出那么多好吃的。烹饪的技巧可以传授，但真正独得之秘也不是尽人而能的。当厨子从学徒做起，从剥葱剥蒜起以至于掌勺，在厨房里耳濡目染若干年，若不是因为热爱和一份传承，如同戏剧的名角，一旦凋谢，其作品便成《广陵散》矣。
书中不仅有*常人家餐桌上的家常菜式，也有茶楼酒肆的招牌美味，更多的是记忆中家乡里走街串巷的小贩叫卖的小吃。每一道菜肴都经过细致的描述，描述味道，也是在临摹记忆。每道菜品都大不相同，相同的是渗透在字里行间对乡味的怀念。
读着“芙蓉鸡片”，我就会被饭馆跑堂的剥蒜、剥葱、剥虾仁的麻溜劲给吸引住，读到说山东腔的堂倌说：“二爷！甭起虾夷儿了，虾夷儿不香”，堂倌与食客的画面感给吸引住。然后开始挽起袖子也想试试炸得片片薄脆的芙蓉鸡片。一口下去，是不是也会吃得满面油光，酣畅淋漓。
读着“核桃酪”，你我就会被作者那一副翘首以盼的样子和心中的期盼之意所吸引，读到母亲在张罗着做核桃酪时，你我就会被母亲眼花缭乱的动作所吸引。然后拿起勺子也想试试才出了锅的，热腾腾的核桃酪，是不是也会吃得兴高采烈呢？
《雅舍谈吃》更多的是对日常美食的'惦念。有些过处尽管不精细，难得的是一位老人对故土的浓浓情意。写的是味道，品的是人生。不停地追忆，不停地烘焙，带着记忆和乡愁的香，是吃的精华。
北京的寻常巷陌，前尘往事，混在食物的馨香和茶酒的清冽中犹有风味。他也曾自嘲一生未能忘情于诗酒，文字飘逸洒脱岂不是诗性使然？
是啊，正如所言，初心不改，便能在尘世烟火中找到属于自己的闲适人生。
最*读了梁实秋的《雅舍谈吃》，这世上有那么多爱吃的人，有数不清的馆子，吃真的是一件值得说道说道的事。
这本书分为四个部分。
第一部分讲了许多吃食。有西施舌、火腿、醋溜鱼、烤羊肉、烤鸭、狮子头、两做鱼、炝青蛤、生炒鳝鱼丝、酱菜、水晶虾饼、汤包、核桃酪、铁锅蛋、瓦块鱼、溜黄菜、酸梅汤与糖葫芦、锅烧鸡、煎混沌、核桃腰、豆汁儿、芙蓉鸡片、乌鱼钱、韭菜篓、蟹、炸丸子、佛跳墙、栗子、海参、满汉细点、菜包、糟蒸鸭肝、鱼翅、茄子、莲子、白肉、干贝、鲍鱼、咖喱鸡、烙饼、黄鱼、笋、八宝饭、薄饼、爆双脆、拌鸭掌、鱼丸、腊肉、粥、饺子、锅巴、豆腐、菠菜、龙须菜、鸽子、味精、粽子节、面条、酪、烧饼油条、窝头、炸活鱼、腌猪肉、喝茶、饮酒、大菜。作者吃的可谓广泛，既有珍惜的鲍鱼鱼翅，也有*民的烧饼油条。作者吃的也十分考究，知道什么馆子里哪道菜好吃，知道一道菜怎么做才好吃，知道菜的典故。
第二部分讲了馋、吃、吃相、喜宴、萝卜汤的启示、北*的零食小贩、熊掌、厨房，都是些与吃有关的事物。
第三部分讲了外国的吃食，吃在美国，麦当劳，日本的.饮食店，啤酒，豆腐干，康乃馨牛奶，饭前祈祷。正是作者在国外生活的经历给予了他这些写作的素材。
第四部分是饮膳正要、媛珊食谱、读中国吃、再谈中国吃、读烹调原理。主要是别人、古人对于饮食这方面的典籍。
我也想吃这些好吃的，可是正如作者所说，中国的好吃的，有的随着大师傅的故去就消失了，何况即使它不消失，我也未必有机会吃到的，所以我就读读这书，权当画饼充饥了。
——《雅舍谈吃》读书笔记 (菁华5篇)
阳光灿烂的午后，不想理解炙热阳光的最好的办法，就是窝在工位上看看书。碰巧*期单位为了丰富我们的业余生活采购了一批新书，新书的墨香吸引了众多同事，我到的时候已经略晚，书架上的书已被翻乱，突然视线被一本雅致的淡蓝的书给吸引，正是梁实秋的《雅舍谈吃》。写作不像一般的食谱，也不是一般的散文诗集，更像杂文，十分随意。打开一看先是一排的菜名和食材：火腿、酸梅汤与糖葫芦、煎馄饨等等。
本书分为两个部分，第一部分是主要讲雅舍谈吃，第二部分讲谈吃拾遗。
对于前半部分，梁先生的文字不是简单的介绍做法，而是透过结合古诗词和由来以及食材的挑选以及简单的做法。
就如咖喱鸡这道菜，原先我大约明白咖喱是由很多香料混合的，但是并不明白咖喱的黄色来自于郁金根。
原先咖喱的意思的不是香料而是调味酱，成分有十到八种的香料，小茴香、郁金根、胡荽。
书中引用了超多的古诗词，如说到笋的时候，就引用了《诗·大雅·韩奕》和《唐书·百官志》中相关文词，我也不禁对作者的古诗词储备量感到敬佩。
书中也有透过形象地描述场景，将当时的景象透过文字栩栩如生的呈此刻读者眼前，比如书中写汤包时：
两个不相识的人据一张桌子吃包子，其中一位一口咬下去，包子里的一股汤汁直飚过去，把对面客人喷了个满脸花。肇事的这一位并未觉察，低头猛吃。对面那一位很沉得住气，不动声色。堂倌在一旁看不下去，赶快拧了一个热手巾把送了过去，客徐曰：“不忙，他还有两个包子没吃完理。”读完我不经扑哧笑出声来。
谈吃拾遗
我也喜欢梁先生对于谈吃拾遗的随谈，国内也好，国外也好，从喝茶、请客到饭前祈祷。从圆桌与筷子到吃相，从吃在美国到再谈“*吃”。梁先生生在大户人家，他八十多年的人生岁月里所接触到的餐桌礼仪以及吃的文化都呈此刻了我们的面前。正如先生说的，“我不曾对饮食有过研究，只因我连续吃了八十多年，没间断”。
梁先生这本*载的主要是对那些*凡的食材，日常的美食的杂谈。先生对这些日常美食的惦念，反映出老人的思乡之情，正如他自我说言：“偶因怀乡，谈美味以寄兴；聊为快意，过屠门而大嚼。”
有人说梁先生这个作品是那个年代的《舌尖上的*》，在我看来，越是*凡的食材越是能让普通人引起共鸣。人的内心深处都会有那样一个关于味蕾的记忆，有的人半辈子都在找寻记忆中的味道：远在他乡求学打工的游子，对家的思念有时候就寄托在食物上。正是因为国人这种对吃的追求，在如今的市场经济时代，越来越多的以“家乡味”冠名的“老底子味道”的餐馆才能如雨后春笋般的破土而生，门庭若市。
张爱玲在散文《谈吃与画饼充饥》里说：“报刊上谈吃的文字很多，也从来不嫌多。*人好吃，我觉得是值得骄傲的，因为是一种最基本的生活艺术。”作为一个饮食大国，有多少国人拜倒在了美食的“衣裙”下？文人墨客更是甘之如饴。
《雅舍谈吃》是梁实秋先生一生在饮食文化方面才华的集中展示，作者梁实秋只是站在文人的视野，回忆在老北京大街小巷里吃过的的各种小吃。文章从生活中最*凡的“吃”谈起，以食材为题，用字浅显而隽永。
梁实秋先生是公认的华语世界中的一代文化宗师之一，他的许多文学作品都流播海内外，被人们赞为经典。梁实秋在抗战爆发后辗转来到重庆北碚,在村子里租了一间小房子,苦中做乐,称其为雅舍,于是以雅舍为专题开始写作。雅舍即成为一种体裁。其中“雅舍小品”更是他的代表作，先后印行了三百多版。
看完《雅舍谈吃》，让我在对美食垂涎之外，更多的是感慨。该书并不是美食家的食谱，梁实秋没有像美食家如数家珍般道出各种美味的菜肴，随便从中挑出一篇文章，基本上梁实秋先生对那一美味的起源来历，历史典故，相关诗词，原产地，以及哪里哪里的最正宗不过，哪里哪里最有特色不过，味道如何如何……都说得头头是道。梁实秋笔下的很多食材并不都是珍贵的，更多的是充满了烟火气息的*民食物，他也很少正面讲述食物的味道，却让人感受得到那滋味的美好。这份美好并不只是美食带来的，而是作者在食材中弥漫着深沉的情感。一提到鱼丸，梁实秋便会忆起喷香喷香的故乡鱼丸，“......幼时这一幕闹剧印象太深，一提到鱼丸就回忆起来了”这些都使他齿颊留香，空余旧事萦绕心头；想起北*的烤羊肉就馋涎欲滴，怀想不已。
由此看来，梁实秋并不是就吃谈吃，而是“醉翁之意不在酒”，文中的各种吃食不过是梁实秋寄托思乡之情的载体而已。他不直接怀乡，字里行间却流露出浓浓的乡愁与故国人情。在这本书中，不仅让人看见美食，看见感情，也看见生命。
我在舌尖上品味梁实秋，品出的不光是美食，亦是人生各种说不尽的愁滋味。
《雅舍谈吃》作者梁实秋，一代散文大师，他自嘲嘴馋，一生中写下无数谈吃的文章，这些文章带有浓浓的故土情怀，是名家谈吃中的经典作品。作为吃货一枚的我，肯定是不会错过这些精致美味的。便是购得一款细细品味研读——这细致描写的字里行间，大师留给我们的不仅仅是舌尖上的味道，还有历史的味道，人情的味道，故乡的味道和记忆的味道。
全书共分为四个部分——序言、集内文、集外文、结束。
其中集内文共五十七个篇章，大都以菜品名称为标题：火腿、醋溜鱼、烤羊肉、烧鸭……都是大伙儿*日里常见且又耳熟能详的各式菜品。
方才读上第一篇，便被文中详实的描写给吸引住了，勾起了吃货的馋虫，口舌生津，咂舌欲吃——“色白而腴，味脆且鲜”，仅仅就此八个字，将西施舌具象地呈现在我们读者的眼前。我看到的是一份白嫩丰腴、喷香绵长的色香味形俱佳的神品。文中还引经据典告知读者们该菜品原料的品类，产地，并附上清诗一首颂咏食材的好味道。
大师的作品读起来很亲切，字间里都散发出鲜美诱人的气息。大师的作品也特别的接地气，从食材的选择、烹饪的技法、品尝后的口感一应俱全、面面俱到。如狮子头的那一章节，看过之后，我立即按照大师文中所述，购得食材，谨按步骤，一一制作，果然成就一道好菜品，并获得了家人们的赞许，也令我得瑟了好些天。真是书中自有美食来。
《雅舍谈吃》堪称民间美食大全，文中小吃大菜各式各样，五花八门无所不谈，充分展现了“形散而神不散”的散文真谛！大师的文字运用精致精美，每每读之画面感极为强烈，看了让人谗言欲滴，遇上了较为简单的操作方法，我便是觅得食材，照文中提示捣拾一番，也是别有趣味，成功者居多，使人特别地有成就感，好似在大师的指导下，完成了一份美业。
大师告诉我们，吃，要馋着吃，才是最好的'！饭吃八分饱，有胃口的吃，才是最好的。大师与寻常的吃货不同，他比寻常吃货更高一级，寻常吃货是大快朵颐，风卷残云；而他却是慢慢地吃，优雅地吃。他品的不仅仅是食物本身，他还吃出了食物的好地方、好故事。又如火腿一章中就引出了火腿的历史根源，《东阳县志》云：“熏蹄，俗谓火腿，其实烟熏，非火也……”以其县志告知读者哪为原产地，其制作工艺等等，如是。
大师的文字生动而又颇具情趣。美妙的吃食总是离不开人，在豆汁儿那一篇文章中，大师的描述使人穿越文字，重回北*城：“卖力气的苦哈哈，一脸的渍泥儿，坐小板凳儿，围着豆汁儿挑子，啃豆腐丝儿卷大饼，喝豆汁儿就咸菜儿，固然是自得其乐。”一幅生动的吃食物场景就在那“坐”、“围”、“啃”、“喝”中活跃起来，犹如置身其中，忍不住也叫上一碗豆汁儿吮吸起来。
读罢此书，只会惊叹于大师的通古博今，学贯中西，虽为谈吃食之文，却向读者传递了许多古今中外的草根生活和文化传承，无论是名酒茶楼，还是农家小菜，零食小贩，无不娓娓而谈，无贵无贱，无偏无颇，各有千秋。看似讲吃的，实则是讲文化、历史、渊源还有传承。
《雅舍谈吃》一本好书，一本谈吃的好书，一本高级的谈吃的好书，一本有深度的高级的谈吃的好书！
张爱玲在散文《谈吃与画饼充饥》里说：“报刊上谈吃的文字很多，也从来不嫌多。*人好吃，我觉得是值得骄傲的，因为是一种最基本的生活艺术。”作为一个饮食大国，有多少国人拜倒在了美食的“衣裙”下？文人墨客更是甘之如饴。
《雅舍谈吃》是梁实秋先生一生在饮食文化方面才华的集中展示，作者梁实秋只是站在文人的视野，回忆在老北京大街小巷里吃过的的各种小吃。文章从生活中最*凡的“吃”谈起，以食材为题，用字浅显而隽永。
梁实秋先生是公认的华语世界中的一代文化宗师之一，他的许多文学作品都流播海内外，被人们赞为经典。梁实秋在抗战爆发后辗转来到重庆北碚，在村子里租了一间小房子，苦中做乐，称其为雅舍，于是以雅舍为专题开始写作。雅舍即成为一种体裁。其中“雅舍小品”更是他的代表作，先后印行了三百多版。
看完《雅舍谈吃》，让我在对美食垂涎之外，更多的是感慨。该书并不是美食家的食谱，梁实秋没有像美食家如数家珍般道出各种美味的菜肴，随便从中挑出一篇文章，基本上梁实秋先生对那一美味的起源来历，历史典故，相关诗词，原产地，以及哪里哪里的最正宗不过，哪里哪里最有特色不过，味道如何如何……都说得头头是道。梁实秋笔下的很多食材并不都是珍贵的，更多的是充满了烟火气息的*民食物，他也很少正面讲述食物的味道，却让人感受得到那滋味的美好。这份美好并不只是美食带来的，而是作者在食材中弥漫着深沉的情感。一提到鱼丸，梁实秋便会忆起喷香喷香的故乡鱼丸，“幼时这一幕闹剧印象太深，一提到鱼丸就回忆起来了”这些都使他齿颊留香，空余旧事萦绕心头；想起北*的烤羊肉就馋涎欲滴，怀想不已。
由此看来，梁实秋并不是就吃谈吃，而是“醉翁之意不在酒”，文中的各种吃食不过是梁实秋寄托思乡之情的载体而已。他不直接怀乡，字里行间却流露出浓浓的乡愁与故国人情。在这本书中，不仅让人看见美食，看见感情，也看见生命。
我在舌尖上品味梁实秋，品出的不光是美食，亦是人生各种说不尽的愁滋味。
民以食为天，是自古以来就有的说法。粗俗点，吃喝拉撒睡，吃喝也是排在前位的，可见，饮食在我们生活中所占的重要位置。梁实秋先生的这部《雅舍谈吃》中介绍的各种食物或说菜式是具有鲜明的地域特色的，毕竟都是基于他的亲身经历，与他的生活，他的时代背景息息相关。他用一种轻松、有趣，具有故事性的手法带我们走进他的那个时代，尝到那个社会的味道。
翻开书，看到目录上那一排排的菜名，什么水晶虾饼、锅烧鸡、瓦块鱼、烧饼油条，真真把人的馋虫都勾出来了。特别是在深夜，看着书，更觉胃里的空虚，真是体会到书里不断强调的“馋”。人有口腹之欲，其实是一种生活幸福的表现，所以做一名吃货，有着对美食的追求，就像作者一样，于*淡生活中收获点滴温暖和美好，亦不乐哉？
每一小篇对美食的介绍描述，都让读者跟随作者追忆到他的以前，那是一个个他与亲人、好友及他生活中存在的人关于美食的回忆和故事。有母亲在儿时给做的核桃酪，有和先君在东兴楼吃饭时的醉酒，有和多位好友聚会时一桌三十元的酒*，食物因为有了人的联系，而充满了人情味。想想以后，因为一道菜而忆起一个人，食物已不仅仅是食物，是感情的纽带，另一端系着的是回忆中的人，也许是不在人世的人，再无机会共食一道菜，共饮一盅酒。
这样的食物是温暖的，是别有滋味的，纵使再无机会一膏馋吻，我相信，那味道始终留香齿颊间。
——雅舍谈吃读书笔记实用五篇
中华五千年灿烂文化里，有多少人拜倒在‘美食’的裙下。文人墨客更是甘之如饴。
《雅舍谈吃》一书中收录的大多是，梁先生在老北京各家吃过的招牌菜以及小吃，文风自然亲切，仿佛都是信手拈来，毫无矫揉造作，不似散文倒有点像是杂文了。他虽不是像美食家对于美食如数家珍，但他多的是一份文人对于生活的感悟。
他写的大多数也都是老北京的家常菜，例如：窝头、火腿、咖喱鸡、醋溜鱼、鱼丸，也写饮酒、喝茶、康乃馨牛奶，亲切的就像是老一辈在对你唠嗑。看着目录就像看着一份份丰富大餐，就忍不住食指大动。
读着“芙蓉鸡片”你就会被饭馆跑堂的剥蒜、剥葱、剥虾仁的麻溜劲给吸引住，读到说山东腔的堂倌说：“二爷！甭起虾夷儿了，虾夷儿不信香”，堂倌与食客的画面感给吸引住。然后开始挽起袖角也想试试放了掐菜、黄瓜丝、萝卜缨、芹菜末四色面码的绝味杂酱面。一口下去，是不是也会吃得满面红光，酣畅淋漓？
梁实秋先生说：“虽然饮食是人之大欲，天下之口有同嗜，但烹调而能达到艺术境界，则必须有充裕的经济状况。在饥不择食的情况下，谈不到什么食谱。只有在贫富悬殊而社会安定、生活闲适的状态之下，烹饪术才能有特殊发展。”因此朱赢椿与梁先生不同之处在于，《肥肉》一书中更多的讲述一代人，在那个满是饥饿的时代里，吃都实属不易，更不要说是肉。而透过一块现代人大多舍弃的油腻的食物，穿越历史，当或悲或喜的记忆纷至沓来，该是何等矛盾的情感？听如今文坛上的才子们讲起那段与饥饿的共同记忆，不禁会有所触动。两本书虽然同是讲吃食，但是《肥肉》多了份历史版的沉痛，《雅舍谈吃》更多的是对日常美食的惦念。有些过处尽管不精细，难得的是一位老人对故土的浓浓情意。
远去的吆喝、飘香的美味、挥之不去的袖口淡淡的清香。早已经幻化成风，悄然入梦。书中写道：“烹饪的技巧可以传授，但真正独得之秘也不是尽人而能的。当厨子从学徒做起，从剥葱剥蒜起以至于掌勺，在厨房里耳濡目染若千年，照理也应该精于此道，然而神而通之蔚为大家者究不可多得。盖饮食虽为小道，也要有赖于才。名厨难得，犹之乎戏剧的名角，一旦凋谢，其作品便成《广陵散》矣。”
精湛的绝活凸显的事老北京的生活轶事。老一辈人对于生活真实的态度，仿佛瞥见一位白胡子老爷爷立于身侧，念道：“世上之事，唯有美味与理想不可抛。”
老北京里的某些地点、风俗，虽然已经随时代的变迁黯然不见了，但是再走过那些旧时的寻常巷陌，熟悉的记忆又会在怵然间奔涌而来，将你淹没。梁先生更是一位性情中人，对于喜欢的吃的更是写道：“每个混沌都包得非常俏式，薄薄的皮子挺拔舒翘，像是天主教修女的白布帽子。”又对于不喜的日本生鱼片又嫌它软趴趴的，黏糊糊的，不是滋味，却对西湖楼外楼的“鱼生”赞不绝口。这样一个真性情的老先生让我们怀恋，怀恋他对喜爱的事物“手之，舞之，足之，蹈之”，被有时欣喜，有时爱唠叨，有时情到深处又感伤的文字倾倒。
个中缘由，我觉得用张爱玲的话，再合适不过。她说：“做成的蛋糕远不及制造中的蛋糕，蛋糕的精华全在烘焙时期的焦香。不停地追忆，不停地烘焙，带着记忆和乡愁的香，是吃的精华。”
北京的前尘往事，混在食物的馨香中犹有风味。他也曾自嘲一生未能忘情于诗酒，文字飘逸洒脱莫不是诗性使然？
张爱玲怀恋的炉膛里冒起的青烟；朱赢椿所记录的是饥饿时代里一群人的故事；而梁秋实写的不过是对于故土的深深眷恋。而《雅舍》文字的动人之处，正是对似水年华的追溯。懂得生活的人才懂食之味。
张爱玲在散文《谈吃与画饼充饥》里说：“报刊上谈吃的文字很多，也从来不嫌多。中国人好吃，我觉得是值得骄傲的，因为是一种最基本的生活艺术。”作为一个饮食大国，有多少国人拜倒在了美食的“衣裙”下？文人墨客更是甘之如饴。
《雅舍谈吃》是梁实秋先生一生在饮食文化方面才华的集中展示，作者梁实秋只是站在文人的视野，回忆在老北京大街小巷里吃过的的各种小吃。文章从生活中最*凡的“吃”谈起，以食材为题，用字浅显而隽永。
梁实秋先生是公认的华语世界中的一代文化宗师之一，他的许多文学作品都流播海内外，被人们赞为经典。梁实秋在抗战爆发后辗转来到重庆北碚,在村子里租了一间小房子,苦中做乐,称其为雅舍,于是以雅舍为专题开始写作。雅舍即成为一种体裁。其中“雅舍小品”更是他的代表作，先后印行了三百多版。
看完《雅舍谈吃》，让我在对美食垂涎之外，更多的是感慨。该书并不是美食家的食谱，梁实秋没有像美食家如数家珍般道出各种美味的菜肴，随便从中挑出一篇文章，基本上梁实秋先生对那一美味的起源来历，历史典故，相关诗词，原产地，以及哪里哪里的最正宗不过，哪里哪里最有特色不过，味道如何如何……都说得头头是道。梁实秋笔下的很多食材并不都是珍贵的，更多的是充满了烟火气息的*民食物，他也很少正面讲述食物的味道，却让人感受得到那滋味的美好。这份美好并不只是美食带来的，而是作者在食材中弥漫着深沉的情感。一提到鱼丸，梁实秋便会忆起喷香喷香的故乡鱼丸，“......幼时这一幕闹剧印象太深，一提到鱼丸就回忆起来了”这些都使他齿颊留香，空余旧事萦绕心头；想起北*的烤羊肉就馋涎欲滴，怀想不已。
由此看来，梁实秋并不是就吃谈吃，而是“醉翁之意不在酒”，文中的各种吃食不过是梁实秋寄托思乡之情的载体而已。他不直接怀乡，字里行间却流露出浓浓的乡愁与故国人情。在这本书中，不仅让人看见美食，看见感情，也看见生命。
我在舌尖上品味梁实秋，品出的不光是美食，亦是人生各种说不尽的愁滋味。
最*读了梁实秋的《雅舍谈吃》，这世上有那么多爱吃的人，有数不清的馆子，吃真的是一件值得说道说道的事。
这本书分为四个部分。
第一部分讲了许多吃食。有西施舌、火腿、醋溜鱼、烤羊肉、烤鸭、狮子头、两做鱼、炝青蛤、生炒鳝鱼丝、酱菜、水晶虾饼、汤包、核桃酪、铁锅蛋、瓦块鱼、溜黄菜、酸梅汤与糖葫芦、锅烧鸡、煎混沌、核桃腰、豆汁儿、芙蓉鸡片、乌鱼钱、韭菜篓、蟹、炸丸子、佛跳墙、栗子、海参、满汉细点、菜包、糟蒸鸭肝、鱼翅、茄子、莲子、白肉、干贝、鲍鱼、咖喱鸡、烙饼、黄鱼、笋、八宝饭、薄饼、爆双脆、拌鸭掌、鱼丸、腊肉、粥、饺子、锅巴、豆腐、菠菜、龙须菜、鸽子、味精、粽子节、面条、酪、烧饼油条、窝头、炸活鱼、腌猪肉、喝茶、饮酒、大菜。作者吃的可谓广泛，既有珍惜的鲍鱼鱼翅，也有*民的烧饼油条。作者吃的也十分考究，知道什么馆子里哪道菜好吃，知道一道菜怎么做才好吃，知道菜的典故。
第二部分讲了馋、吃、吃相、喜宴、萝卜汤的启示、北*的零食小贩、熊掌、厨房，都是些与吃有关的事物。
第三部分讲了外国的吃食，吃在美国，麦当劳，日本的饮食店，啤酒，豆腐干，康乃馨牛奶，饭前祈祷。正是作者在国外生活的经历给予了他这些写作的素材。
第四部分是饮膳正要、媛珊食谱、读中国吃、再谈中国吃、读烹调原理。主要是别人、古人对于饮食这方面的典籍。
我也想吃这些好吃的，可是正如作者所说，中国的好吃的，有的随着大师傅的故去就消失了，何况即使它不消失，我也未必有机会吃到的，所以我就读读这书，权当画饼充饥了。
自古民以食为天，倘若没了赖以生存的食物，我们这些汲汲饮食男女恐怕便不能保全自身生命，生命既然都保全不]，又遑论其他潜在发展？可是人类必竟有别于其他物种，在满足了基本的生存所需之后，人类开始了实现梦想与追求的行动，为了活的有尊严有价值，裹腹之余高雅的精神文化追求随之而生。饮茶发展出了茶道文化，插花形成了花艺文化，吃的食物自然也不甘落后不肯马虎。
梁实秋是文学大家，他的《雅舍谈吃》便搜罗了中国大江南北的各地特色食点，以诙谐生动的笔触旁征博引纵横捭阖的文字，打动读者之心。这部美食小品，完整收录了梁实秋96篇令人馋涎欲滴的谈吃美文，全书分为“雅舍谈吃” 和“谈吃拾遗”两部分，“雅舍谈吃”完整收录初版《雅舍谈吃》所有内容；“谈吃拾遗”辑录初版《雅舍谈吃》未收录的39篇谈吃美文，这两部分合在一起，构成了一部极其完备的《雅舍谈吃》。生活之余，夜深人静，泡一壶香茗，焚一缕幽香，灯下捧书细读，也不失为自己的精神生活来点放松的愉悦。虽然身体不能亲临他处的世态，但也不能孤陋寡闻了不是？人生如此珍贵，何必浪费时光于酒肉之聚？天地广博，身虽不能行至，眼睛却能通过读好书来体味其中美妙。这便是好书的作用吧。
梁实秋的文字温润动人心，优雅之中有谐趣，无论是食材选择、煎蒸熬煮要领，还是人生掌故，皆是信手拈来，笑谈间人生之乐尽得于此。我喜欢读梁实秋的文字，一边读，一边流口水，特别是饿的时候，恨不得钻进书里，饕餮一番。唉唉，人皆是馋，正常，而对馋，梁实秋说，“馋，则重在食物的质，最需要满足的是品位。上天生人，在他嘴里安放一条舌，舌上还有无数的味蕾，教人焉得不馋？馋，基于生理的要求，也可以发展成为*于艺术的趣味。”就像周浩晖在《邪恶催眠师》里介绍的七宗罪之一，好吃也是其中一条嘛。因为好吃，把自己的舌头都可以吃下去。噢，有点恐怖，但也可以理解。
人莫不饮食，而鲜能知其味，梁实秋显然是其中的最知味者。知味，知昧，就多了那么一杠而己。美食之味也是如此，由美食到人生岁月，可见口腹间的旷达幽默以及美食中的智性人生。
阳光灿烂的午后，不想理解炙热阳光的最好的办法，就是窝在工位上看看书。碰巧*期单位为了丰富我们的业余生活采购了一批新书，新书的墨香吸引了众多同事，我到的时候已经略晚，书架上的书已被翻乱，突然视线被一本雅致的淡蓝的书给吸引，正是梁实秋的《雅舍谈吃》。写作不像一般的食谱，也不是一般的散文诗集，更像杂文，十分随意。打开一看先是一排的菜名和食材：火腿、酸梅汤与糖葫芦、煎馄饨等等。
本书分为两个部分，第一部分是主要讲雅舍谈吃，第二部分讲谈吃拾遗。
对于前半部分，梁先生的文字不是简单的介绍做法，而是透过结合古诗词和由来以及食材的挑选以及简单的做法。
就如咖喱鸡这道菜，原先我大约明白咖喱是由很多香料混合的，但是并不明白咖喱的黄色来自于郁金根。
原先咖喱的意思的不是香料而是调味酱，成分有十到八种的香料，小茴香、郁金根、胡荽。
书中引用了超多的古诗词，如说到笋的时候，就引用了《诗·大雅·韩奕》和《唐书·百官志》中相关文词，我也不禁对作者的古诗词储备量感到敬佩。
书中也有透过形象地描述场景，将当时的景象透过文字栩栩如生的呈此刻读者眼前，比如书中写汤包时。
两个不相识的人据一张桌子吃包子，其中一位一口咬下去，包子里的一股汤汁直飚过去，把对面客人喷了个满脸花。肇事的这一位并未觉察，低头猛吃。对面那一位很沉得住气，不动声色。堂倌在一旁看不下去，赶快拧了一个热手巾把送了过去，客徐曰：“不忙，他还有两个包子没吃完理。”读完我不经扑哧笑出声来。
我也喜欢梁先生对于谈吃拾遗的随谈，国内也好，国外也好，从喝茶、请客到饭前祈祷。从圆桌与筷子到吃相，从吃在美国到再谈“中国吃”。梁先生生在大户人家，他八十多年的人生岁月里所接触到的餐桌礼仪以及吃的文化都呈此刻了我们的面前。正如先生说的，“我不曾对饮食有过研究，只因我连续吃了八十多年，没间断”。
梁先生这本**载的主要是对那些*凡的食材，日常的美食的杂谈。先生对这些日常美食的惦念，反映出老人的思乡之情，正如他自我说言：“偶因怀乡，谈美味以寄兴；聊为快意，过屠门而大嚼。”
有人说梁先生这个作品是那个年代的《舌尖上的中国》，在我看来，越是*凡的食材越是能让普通人引起共鸣。人的内心深处都会有那样一个关于味蕾的记忆，有的人半辈子都在找寻记忆中的味道：远在他乡求学打工的游子，对家的思念有时候就寄托在食物上。正是因为国人这种对吃的追求，在如今的市场经济时代，越来越多的以“家乡味”冠名的“老底子味道”的餐馆才能如雨后春笋般的破土而生，门庭若市。
——《雅舍》教案 (菁华5篇)
教学目的：
1准确、流畅地朗读课文，理解课文内容。
2品味作品典雅、隽永、幽默风趣、活泼自然的语言。
3体会作者从苦难中寻找诗意、将辛酸化做幽默的豁达胸襟。
教学时数：1学时
教学内容：
一、导入语：
余光中在怀念自身恩师梁实秋时候，这样讲道梁实秋：梁实秋的贡献，无人不知，莎翁全集的浩大译绩。他的水准始终在那里，梁实秋的文章与他的前额并高。
文坛上，一直流传着两句这样的大俗话：娶女要看祝英台，嫁君要选梁实秋。
梁实秋真能侃，再小的芝麻粒的事儿，经他的笔一转一化，汩汩淌出一大洼水，一波三折，有滋有味。梁先生淡雅从容，典型一绅士，持杖岸立，口衔烟斗，含笑窥乐。
散文是没有一定的格式的，是最自由的，同时也是最不容易处置，因为一个人的人格思想，在散文里绝无掩饰的可能，提起笔来便把作者的整个的性格纤毫毕现地表示出来。
抗战次年，即1938年，梁先生内迁重庆，与吴景超夫妇一起在北碚主湾购置*房一幢，命曰雅舍，一住就是整整八年。他的雅舍，虽然简陋素朴，但也青砖黑瓦，在绿树环抱之中。这房子和梁先生有何渊源呢，能够给他以家的感觉呢，让我们一起来看文章吧。
二、作者及背景介绍：
此文是抗战期间（1940）梁实秋与其清华大学同窗吴景超一起住在重庆北碚时写的。所谓“雅舍”，实际是指他当时居住的简陋屋舍。其名源起于吴景超的夫人龚业雅的名字。梁先生后来解释道：“我和他们合资在北碚买了一栋房子，其简陋的情形，在第一篇小品里已有描述。房子在路边山坡上，没有门牌，邮递不便。有一天晚上，景超提议给这栋房子题个名字，以资识别。我想了一下说：‘不妨利用业雅的名字，名之为雅舍。’第二天，我们就找木匠做了一个木牌，由我大书‘雅舍’二字于其上。雅舍命名，缘来如此，并非如某些人之所误会，以为是自命风雅。”虽是如此之“因缘”，但“斯是陋室，唯吾德馨”，因为有梁实秋这样一位学识渊博心境通脱的雅士在此居住过，有冠以“雅舍小品”名号的篇篇雅文从这里诞生过，所以读过这篇文章的人仍然会固执地认为重庆北碚的这所屋舍确实是雅致之舍。他对英国文学很有研究，著有《英国文学史》和《英国文学选》，他的散文也很有名，著有《雅舍小品》，由他主编的《远东英汉大辞典》，深受广大英语爱好者的欢迎。
《雅舍》1940年写于重庆。此时，国难当头，战乱频仍。处于大动荡时代的梁实秋，虽说也关注时势，忧患深重，甚至还参与政事，为国效力，履行国民职责，但他毕竟是个自由主义者，力图超然独立，安时处顺，自谋心境的*和豁达，不再介入现实纷争。在散文创作中，他回避时行题材，不为时局所左右，而我行我素，自辟蹊径，专注于日常人生的体察与玩味，着眼于人性的透视和精神的愉悦，潜心营造闲适幽默的境界。他的小品轻功用，重意味，节制情感，发掘理趣，删芟枝蔓，追求雅洁，形成了独特的创作倾向和艺术风格。
开篇之作《雅舍》就显示了梁实秋的个人风格，奠定了这一系列小品文的基调。作者在文中虽然涉及国难时期的住房问题，如实描述雅舍的简陋与困扰，却不怨不怒，心*气和，随遇而安地玩味起个中情趣。
三、整体感知课文内容：
1学生朗读全文，整体感知
2思考问题，领悟意蕴
（1）在你眼中，“雅舍”是否名副其实？为什么？
不雅：
为什么通篇除题目外，“雅舍”都用引号？
为什么作者评价四川人造房子，用了“经济”一词？
A结构简陋，（第一段）瘦骨嶙峋、单薄得可怜
没有人能说不像是房子（“像”一座房子，就是说它实际上并不是一座“房子”，连起码的砖墙也没有）俏皮从容，对人生各种穷愁况味的感慨
B风雨难避不能蔽风雨 骈偶句式 整饬雅致的句子写房屋的破旧、残损，是承认它的“丑”，但肯定它的“个性”，超脱、豁达
C地点荒凉 明明是却冠之以“若说”，似乎“荒凉”只是别人听说，自身未必这么认为
D行走不便 明明屋内地板是个斜坡，连来客也“无不惊叹”，却说“亦不觉有大不便”
E门窗不严（隔墙传声）杂音扰人
F鼠子瞰灯（老鼠肆虐）破坏严重 不厌其烦用排比来铺叙，极言环境之不宁，结论是“没有法子”，表达了一种自嘲和无奈 文中为什么会出现“洋鬼子”？
G蚊子猖獗（聚蚊成雷）写蚊子骚扰，用了两处夸张，强调蚊子的厉害，结果却是“我仍安之”
真是“以不变而应万变”，对环境的恶劣始终安之若素，不是别有旨趣是无法想象的。
（2）在作者的描述中，我们能感受到在作者的眼里，他的房子是“雅”还是“不雅”呢？作者为什么认为“雅舍”可爱？（作者因为久住了发生感情而发现）“有个性就可爱。”具体表达何在？
1地点荒凉
2三声恼人
3三景兼具：位置极佳，在半山腰，可观日出，可观山景
4陈设简朴：正合作者心意，可读可写可睡即安。
更主要的是，它是“我家”，既然卜居于此，它在作者心目中就是最佳。
（3）你认为“作者认为“雅舍”之所以“雅”的原因是什么？
雅：
a因为同住者“龚业雅”之名
b室虽陋而吾人雅之意
c谈笑有鸿儒，往来无白丁（第二段）
d斯是陋室，惟吾德馨（第六段）
e地势较高，得月较先，便于欣赏自然美景
f陈设简朴，易于安排，最能彰显主人个性
作者闲适、散淡的心态与随遇而安、知足常乐的情怀没有直接表达出来，而是通过对居室的客观情景的描绘体现出来，这种写法就是托物言志。我们*时写作时也能通过对自身的居室情景的描绘，形容其特征，表达出你的心志和情趣。
（4）作者居于陋室却不嫌其陋，居于陋室却不失其雅致的生活并能充满感情地描述陋室，可见作者是一个怎样的人？
梁实秋德散文注重“趣味”。但这趣味绝非庸俗低级，而是力求在不如意的生活状态中，找到真正属于自身的精神世界。所以，尽管住所破败而简陋，在作者的眼中却十分的“雅”。
物质形态未能尽如人意，作者就从自然界去找快乐，觅情趣。这种面对困境的释然、达观的态度，比起一碰到逆境就沮丧、颓废，总是要积极得多。论梁实秋当时所处的物质环境，与一座“牢狱”没有多大差别，且一住八年，而梁实秋豁达的心胸，实际上也就是为自身“减了刑”。正是在这样的环境中，梁实秋除完成中小学战时教材编写任务外，还创作了《雅舍》等十几篇小品文，翻译了莎士比亚《亨利四世》等多部外国作品。梁实秋的这种对待逆境的从容、*和的心态，在当今物欲横流、浮躁之风盛行的形势下，当有可借鉴之处。
本文主旨：抒写“雅舍”于我似家似寄之感（篇末第六段）
“雅舍”实质上是很简陋的，作者为什么说是“雅”的呢？
雅舍不雅（客观）（1）主观情感借助客观物体表达，客观物体能由主观情感而改
雅（主观）（2）梁实秋身处抗战时期，生活不是很悠闲，却能*和、恬淡处之
房屋简陋，但是因为梁先生随遇而安，知足常乐的情怀，却也陋中见雅。作者从苦难中寻找诗意、将辛酸化做幽默的豁达胸襟可见一斑。
刘禹锡，《陋室铭》：山不在高，有仙则名；水不在深，有龙则灵。斯是陋室，唯吾德馨。苔痕上皆绿，草色入帘青。谈笑有鸿儒，往来无白丁。能调素琴，阅金经，无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。南阳诸葛亮，西蜀子云亭。孔子云：何陋之有？
梁实秋的《雅舍》。雅舍实则简陋，“风来则洞若凉亭”、“雨来则渗如滴漏”；“篦墙不固，门窗不严”，邻人声息悉入耳底；“入夜鼠子瞰灯”，“入夏则聚蚊成雷”。但作者却幽默地冠之以“雅”名，说明真正“雅”的，不是屋宇，而是居者。因为居者不为俗事所累，能从苦难中寻觅诗意，因为居者有着旷达高远的境界，始终保持着乐观向上的`精神状态，所以，虽居陋室，却能深味月明之夜的清幽，领略细雨之中的迷蒙，布置出坚持个性拒不从俗的室景。阅读这样的文章，关键在于要领会作者安贫乐道的高贵人格和不从时俗的美学情趣。
杨绛的《丙午丁未年纪事》中就有关于她打扫厕所的一段，对于我们的人生也很具有借鉴意义。
四、总结文章语言特色、写作手法：
读课文第3、4两节，通过“美读”的方式，在初步理解的基础上，反复吟咏（特别是对课文的第三、四段），有声有色地把作者的思想感情恰如其分地传达出来，将对作品语言文字的玩味、鉴赏寓于无穷的审美享受之中。读完后请同学找出其中的修辞手法，并练*给课文加旁注或旁批。评点不求高明和精当，用语可长可短，鼓励个性化表达。
1骈散相间。排偶、对偶、排比句式，几乎每段都有，或铺叙，或描写，异彩纷呈。显示了很强的文学功力，语言老到，文采斐然。善于将整句与散句配合使用，行文活泼，舒卷自如，恰似行云流水，姿态横生。
2雅俗共存。精致、典雅的书面语与浅*、活泼的口语相辅相成。如第二段写各种声音破壁而来，用了两组词语，一组典雅，一组浅俗，却颠倒不得。文人吟咏诗章诗风雅的事，作者连用几个措辞考究的四字格；日常生活中的种种“不登大雅之堂”的声音，则用口语罗列，使人如闻其声，如睹其状。文中许多句子书卷气甚浓，*乎文言；有的句子则又是十足大白话。
3引用自如。中外资料，信手拈来，内容贴*，形式多样。如引“聚蚊成雷”，就是一种成语的活用，有人称之为成语的“返祖”。“聚蚊成雷”通用义相当于“人言可畏”，而文中用的是字面义。“相鼠有牙”亦可作如是观。此句出自《诗经鄘风》，原句为“相鼠有牙（一作齿），人而无止（通耻）”，表达的是对丧尽廉耻之人的诅咒，这里也用字面义。引李渔的《闲情偶寄》，只引其题，不征其句，有意雪藏，留有余地；引李白的文、刘克庄的词，则引其句，不述其题，非止惜墨如金，也是对读者的充分信任。两处引述外国人的言论，只引大意，未见原文。总之，引用灵活，材料丰赡，不但帮助了文章的表情达意，而且增添了作品的文化含量，显示了学者型作家的饱学多识。
4、幽默丛生。幽默诙谐不是一种单纯的语言手段或修辞方式，而是渗透于全篇的语言特色。比如写雅舍单薄简陋，不避风雨，本来是生活中并不“雅观”的困境，却用上一组雅正的骈句来描绘，出人意表。你说它典雅吧，文中又“水池、粪坑”一应俱全，“酣声、喷嚏”罗列无遗。这类充满人间烟火味的的*乎粗俗的事物，又用上一个十分雅致的文句来收束--“荡漾而来，破我沉寂。”又如引用外国人对国人“懒惰”的讥评后，作者正儿八经地起而争辩，最后还加上一句：“洋鬼子住到‘雅舍’来，不也是‘没有法子’？”*乎反唇相稽，更像日常生活中的争辩：不然你来试试？“蚊风之盛”有谐音的效果，“最忌排偶”庄词谐用，都有新颖幽默的雅趣。
《雅舍》一文在内容与形式上取得了和谐的统一，集中体现了一个“雅”字，即在思想感情上的高雅的志趣和恢弘的雅量，在语言风格上的典雅的文气和蕴藉的辞采，可谓“文质彬彬”的典范。
五、小结：
梁实秋的散文篇篇各呈异彩，令人爱不释手，一切诸如清丽隽永简洁深遽独具风采之类的评语，都不足以对它评头品足，它真正达到了炉火纯青、出神入化的境界。
房屋简陋，但是因为梁先生随遇而安，知足常乐的情怀，却也陋中见雅。
快乐是在心里，不假外求，求即往往不得，转为烦恼。有时候，只要把心敞开，快乐也会逼人而来。这个世界，这个人生，有其丑恶的一面，也有其光明的一面。良辰美景，赏心乐事，随处皆是。智者乐水，仁者乐山。雨有雨的趣，晴有晴的妙，小鸟跳跃啄食，猫狗饱食酣睡，哪一样不令人看了觉得快乐呢？
这是一篇文质兼美的文章，除了品味语言，体悟文章内涵，我们更应该学*梁实秋先生从苦难中寻找诗意、将辛酸化做幽默的豁达胸襟。
赏析：
梁实秋（1903~1987），名治华，字实秋，北京人，原籍浙江杭县。一生著作甚丰，散文集《雅舍小品》一、二、三集行世，文学批评论文集多种，经*40年的时间独立翻译完成莎士比亚全集40卷。他是*现代文学史上著名的学者、文学家和翻译家。
《雅舍》是他的散文集《雅舍小品》的小篇之首。本文写于1938年，当时抗日战争已经爆发，国难当头，大学教授到重庆只能住陋室。明明是陋室，却偏偏称“雅舍”，这表达了作者对战争年代的无奈，对自身生活环境的自我调侃，同时也表达了作者天朗乐观的心态和旷达超脱的情怀。
文章开篇简洁自然，像是闲来之笔，但在读到“砖柱”、“木头架子”、“瓦”、“竹篦墙”、“泥灰”时，我们能从“孤零零”、“瘦骨嶙峋”、“单薄”、“可怜”等词语中体会以作者不满的情绪。即不满却又对它的“好感油然而生”，可见其文风之幽默。由此我们便能理解作者为什么评价四川人造房子用“经济”一词，为什么在写到“雅舍”的时候用了引号。
在作者眼中，“雅舍”各有它的个性和风格。其一、“雅舍”筑在半山腰，前临稻田，后接榛莽，围以竹林、水池等，是一亦俗亦雅之地。由此，作者得出为友之道，“好友不嫌路远，路远乃见情谊”。其二，“屋内地板乃依山势而铺，一面高，一面低，坡度甚大”，“每日由书房走到饭厅是上坡，饭后鼓腹而出是下坡。这样的句子用词逼真、细腻，真实地再现了房子的简陋和不方便，字里行间又表达出作者处之泰然的幽默感。堂堂知名教授居此陋室，本已无限辛酸，而他却以旷达超然的胸襟从容视之，以宽缓舒和的语气予以调侃，自具雅人情致，别有况味。其三，和人共一套房，常有“隔壁戏”：“邻人轰饮作乐，咿唔诗章，喁喁细语，以及鼾声，喷嚏声，吮汤声，撕纸声，脱皮鞋声，均随时由门窗户壁的隙处荡漾出来，破我岑寂”。陋室多有不便，但作者却以审美的眼光，从中挖掘出它的许多可人之处，听话听声，言外之意也很有分寸地表达着作者闲适、散淡、不与人争的生活态度。其四，居此“雅舍”，又有鼠、蚊相扰，我们看到作者用了“骚扰”、“猖獗”等词语，这或可理解为作者内心的不满，对生活、对战争的不满，却没有直抒胸臆的愤怒和反抗，所有的语句仍然是对“月夜”、“细雨”的欣赏，对“简朴”之风的追求，对“似我”、“非我”境界的陶醉。其五，尽管条件简朴，但“一事一事之安排布置俱不从俗”。文中以戏谑的语言说壁间不挂显要的照片，也没有牙医的博士文凭，更不需要张贴电影明星影片等，表明作者对物质需求不存奢望，坚守独立的人格，不攀附权贵，不随意从俗。
本文语言典雅清朗而又富于幽默感，偶用文言词句，也是信笔而至，娓娓道来，明白流畅，雅俗共赏。
教学要求：
1、体会作者在文章中所表现的闲适、散淡的心态与随遇而安、知足长乐的情怀。
2、欣赏本文典雅隽永而又活泼自然的语言。
3．理解托物言志的写法。
A层：了解课文大意
B层：理解课文的思想内容
C层：理解课文托物言志的写法
4．诵读要求
A层：准确、流畅地朗读课文
B层：有感情地朗读课文
C层：背诵课文第四段。
5．了解与体会作者幽默风趣的文风。
教学设想：
1、学*文质兼美的散文，不宜琐碎地串讲字词，以破坏其美感。可通过听说读等多种方式，利用实物投影、录音机、电脑多媒体等多种手段来促进学生对文章的整体把握及深入学*。
2、课前布置学生预*，要求学生读通课文内容，并根据自己对课文内容的认识画一幅画。
3、安排2课时。
教学内容和步骤
一、复*提问：
1． 要求学生回答《黄鹂》、《黄山记》的作者、语言特点。
2． 背诵《陋室铭》，以便导入新课。
二、导入新课：
我国的名士文人常常喜欢借物来抒情言志，例如，他们借梅花来表现自己纯洁坚定的品格和高雅的志趣，借竹来写出自己坚守节操，借莲来表现自己的出淤泥而不染的品行。刚才背诵的《陋室铭》是刘禹锡表明心迹之作。今天我们将共同学*一篇散文中的名篇，它同样运用了托物言志的写法。请大家翻开书P126页。
三、讲授新课：
（一）初步感知课文
1、问题设计：
⑴、从课题可看出作者写的对象是什么？（雅舍）
⑵、“雅舍”是什么？
2、全班朗读课文。
教师点评并过渡：若要读出其中的情味，还要靠我们深入学*，请大家看我们的学*任务。
4、出示教学目标
（二）整体把握课文，检查A层目标的达成情况
1、问题设计：
⑴、在这篇文章里作者主要写的是什么？（雅舍。）
⑵、什么是雅舍呢？（室名，实际上是简陋的房子。）
⑶、是谁给它起的名字？（梁实秋。）
⑷、他是何许人也？（我国著名作家、翻译家。）
⑸、古代文人总喜欢给自己的房子起一些优雅的名字，如“潇湘馆”“含芳阁”等，那作者为什么要给他自己的房子起名叫“雅舍”呢？难道他的房子真的很“雅”吗？请大家阅读课文，将与雅舍有关的内容用括号括起来。
2、让学生朗读描写雅舍的句子。
3、过渡语：刚才我们朗读了梁实秋先生描写他的雅舍的语句，我想，每个同学的头脑里都会浮现出了不同的画面，你能不能用一句话来给大家描绘一下你想象的雅舍呢？描绘时可用上这样的句式
4、[板书：雅舍的很，你看。]
5、过渡语：雅舍是什么样的呢？我想经过这些同学的一番描绘，大家头脑里的画面更加清晰了。然而我觉得介绍雅舍单靠嘴巴来说不够形象也不够生动，要是能看到雅舍那该多好啊。幸好我们的同学已经在课前根据自己的理解，发挥自己的想象把雅舍画下来了，让我们来欣赏欣赏。
（三）深入品味课文，达到B层目标
1、出示几幅学生的绘画作品
2、分层要求：A层：观察并指出画面上的内容
B层：描绘画面内容并指出其绘画所依据的课文上的语句。
C层：指出画面中较有创意的地方，点评绘画者的想象是否合理
3、针对每一幅画，教师可提供思考的问题：
⑴、请仔细观察，画面上的东西哪些是课文里提到的，哪些是通过想象加上去的？
⑵、这画比较有创意的地方在哪里？
4、小结并过渡：如果你是梁实秋先生，你将以怎样的口吻来向别人介绍你的陋室呢？让学生充满感情地朗读课文。
（四）总结提高，达到C层目标
1、问题设计：
⑴、作者从哪几个方面描绘了陋室？（环境室中事）
⑵、从作者的描绘中我们可以感受到在作者的眼里，他的房子是“雅”还是“不雅”？（不雅。）
⑶、作者认为雅舍之所以丫的原因是什么？
⑷、作者居于陋室却不嫌其陋，居于陋室却不失其雅致的生活并能充满感情地描绘陋室，可见作者是一个怎样的人？
2、总结：作者闲适、散淡的心态与随遇而安、知足长乐的情怀没有直接表达出来，而是通过对居室的情景的描绘体现出来，这种写法就是托物言志。我们*时写作时也可以通过对自己的居室情景的描绘，形容其特征，表达出你的心志和情趣。
（五）、欣赏本文典雅隽永而又活泼自然的语言。
（六）、了解与体会作者幽默风趣的文风。
四、回顾所学，背诵课文第四段。
1、课文板书（略）
2、让各层学生总结本堂课的学*要点。
3、先齐背，后抽背。
五、布置作业：填入下面横线的句子，与上下文衔接最恰当的一组是：
“雅舍”的位置在半山腰，后面是荒僻的榛莽未除的土山坡。
⑴前面有阡陌螺旋的稻田⑵前面是阡陌螺旋的稻田
⑶再远望过去是几抹葱翠的远山⑷再远望过去是葱翠的远山几抹
⑸是竹林，是水池，是粪坑⑹有竹林，有水池，有粪坑
A、⑵⑶⑹B、⑴⑷⑸C、⑵⑶⑸D、⑴⑷⑹
六．附：《雅舍》梁实秋
到四川来，觉得此地人建造房屋最是经济。火烧过的砖，常常用来做柱子，孤零零的砌起四根砖柱，上面盖上一个木头架子，看上去瘦骨磷磷，单薄得可怜；但是顶上捕了瓦，四面编了竹蓖墙，墙上敷了泥灰，远远的看过去，没有人能说不像是座房子。我现在住的“雅舍”正是这样一座典型的房子。不消说，这房子有砖柱，有竹蓖墙，一切特点都应有尽有；讲到住房，我的经验不算少，什么“让支下摘”，“前廊后厦”，“一楼一底”，“三上三下”，“亭子间“，“茆草棚”，“琼楼王字”和“摩天大厦”，各式各样，我都尝试过。我不论住在哪里，只要住得稍久，对那房子便发生感情，非不得已我还舍不得搬。这“雅舍”，我初来时仅求其能蔽风雨，并不敢存奢望，现在住了两个多月，我的好感油然而生。虽然我已渐渐感觉它并不能蔽风雨，因为有窗而无玻璃，风来则洞若凉亭，有瓦而空隙不少，雨来则渗如滴漏。纵然不能蔽风雨，“雅舍”还是自有它的个性。有个性就可爱。
“雅舍”的位置在半山腰，下距马路约有七八十层的土阶。前面是吁陌螺旋的稻田。再远望过去是几抹葱翠的远山，旁边有高粱地，有竹林，有水池，有粪坑，后面是荒僻的棒莽未除的土山坡。若说地点荒凉，则月明之夕，或风雨之日，亦常有客到，大抵好友不嫌路远，路远乃见情谊。客来则先爬几十级的土阶，进得屋来仍须上坡，因为屋内地板乃依山势而铺，一面高，一面低，坡度甚大，客来无不惊叹，我则久而安之，每日由书房走到饭厅是上坡，饭后鼓腹而出是下坡，亦不觉有大不便处。
“雅舍”共有六间，我居其二。蓖墙不固，门窗不严，故我与邻人彼此均可互通声息。邻人轰饮作乐，晰晤诗章，喝喝细语，以及鼾声，喷嚏声，吮汤声，撕纸声，脱皮鞋声，均随时由门窗户壁的隙处荡漾而来，破我岑寂。入夜则鼠子瞰灯，才一合眼，鼠于便自由行动，或搬核桃在地板上顺坡而下，或吸灯油而推翻烛台，或攀援而上帐顶，或在门框桌脚上磨牙，使得人不得安枕。但是对于鼠子，我很惭愧的承认，我“没有法子”。“没有法子”一语是被外国人常常引用着的，以为这话最足代表*人的懒惰隐忍的态度。其实我的对付鼠子并不懒惰。窗上糊纸，纸一戳就破；门户关紧，而相鼠有牙，一阵咬便是一个洞洞。试问还有什么法子？洋鬼子住到“雅舍”里，不也是“没有法子”？比鼠子更骚扰的是蚊子。“雅舍”的蚊风之盛，是我前所未见的。“聚蚊成雷”真有其事！每当黄昏时候，满屋里磕头碰脑的全是蚊子，又黑又大，骨胳都象是硬的。在别处蚊子早已肃清的时候，在“雅舍”则格外猖撅，来客偶不留心，则两腿伤处累累隆起如玉蜀黍，但是我仍安之。冬天一到，蚊子自然绝迹，明年夏天——谁知道我还是否住在“雅舍”！
“雅舍”最宜月夜——地势较高，得月较先。看山头吐月，红盘乍涌，一霎间，清光四射，天空皎洁，四野无声，微闻犬吠，坐客无不悄然！舍前有两株梨树，等到月升中天，清光从树间筛洒而下，地上阴影斑斓，此时尤为幽绝。直到兴阑人散，归房就寝，月光仍然逼*窗来，助我凄凉。细雨蒙蒙之际，“雅舍”亦复有趣。推窗展望，俨然米氏章法，若云若雾，一片弥漫。但若大雨滂沱，我就又惶惊不安了，屋顶湿印到处都有，起初如碗大，俄而扩大如盆，继则滴水乃不绝，终乃屋顶灰泥突然崩裂，如奇葩初绽，砉然一声而泥水下注，此刻满室狼藉，抢救无及。此种经验，已数见不鲜。
“雅舍”之陈设，只当得简朴二字，但洒扫拂拭，不使有纤尘。我非显要，故名公巨卿之照片不得入我室；我非牙医，故无博士文凭张挂壁间，我不业理发，故丝织西湖十景以及电影明星之照片亦均不能张我四壁。我有一几一椅一榻，酣睡写读，均已有着，我亦不复他求。但是陈设虽简，我却喜欢翻新布置，西人常常讥笑妇人喜欢变更桌椅位置，以为这是妇人天性喜变之一征。诬否且不论，我是喜欢改变的。*旧式家庭，陈设千篇一律，正厅上是一条案，前面一张八仙桌，一边一把靠椅，两旁是两把靠椅夹一只茶几。我以为陈设宜求疏落参差之致，最忌排偶。“雅舍”所有，毫无新奇，但一物一事之安排布置俱不从俗。人入我室，即知此是我室。笠翁《闲情偶寄》之所论，正合我意。
“雅舍”非我所有，我仅是房客之一。但思“天地者万物之逆旅”，人生本来如寄，我住“雅舍”一日，“雅舍”即一日为我所有。即使此一日亦不能算是我有，至少此一日“雅舍”所能给予之苦辣酸甜，我实躬受亲尝。刘克庄词：“客里似家家似寄。”我此时此刻卜居“雅舍”，“雅舍”即似我家。其实似家似寄，我亦分辨不清。
长日无俚，写作自遣，随想随写，不拘篇章，冠以“雅舍小品”四字，以示写作所在，且志因缘。
一、雅舍
学*目标：
1、了解作者
2、认识字词
3、了解本文中“雅”在哪里“陋”在哪里
学*重点：理解作者的人生态度
学*方法：自主学*、合作探究
课时安排：2课时
教学过程
第一课时
作者简介：梁实秋(1903．1．-1987.11．3)原籍浙江杭县，生于北京。学名梁治华，字实秋，一度以秋郎、子佳为笔名。*著名的散文家、学者、文学批评家、翻译家，代表作《雅舍小品》、《英国文学史》、《莎士比亚全集》等。
提问：请问有哪位同学愿意给我们介绍一下这位作者？
导入新课：
本文是梁实秋享誉海峡*的小品集《雅舍小品》的开篇之文，“雅舍”是作者在抗战时期的住所的雅号，名为“雅舍”，其实简陋不堪，但作者却自得其乐，表明作者乐观豁达的精神和不为外物所屈的品格。
一、预*检测
1、给下列加点的字注音
茆草（ ） 榛莽（ ）
砉然（ ） 笠翁（ ）
长日无俚（ ） 奇葩初绽（ ）
喁喁细语（ ） 拂拭（ ） 单薄（ ）
1、默读课文并在书上找出下列词语注好音。2、分组讨论3、从小组中抽学生上台展示。4、大家一起评价。5、学生把每个词组读两遍。
2、分组有感情的朗读课文。
朗读完毕，进行评价。
二、课堂互动探究
1、在你眼里“雅舍”是否名副其实？在作者眼里，他的房子是“雅”还是“不雅”呢？
2、既然称其为“雅舍”，作者为什么又细致地描述了它的“陋”？它“雅”在哪里？
3、对于如此恶劣的环境，梁实秋却称其“有个性”、“可爱”，这表现出他怎样的人生态度？
1、学生分组讨论。2、从各小组中抽学生回答。3、教师评价。
三、总结与反思：
1、我的收获：
2、我的易错点：
3、作业
教学目的：
1准确、流畅地朗读课文，理解课文内容。
2品味作品典雅、隽永、幽默风趣、活泼自然的语言。
3体会作者从苦难中寻找诗意、将辛酸化做幽默的豁达胸襟。
教学时数：1学时
教学内容：
一、导入语：
余光中在怀念自身恩师梁实秋时候，这样讲道梁实秋：梁实秋的贡献，无人不知，莎翁全集的浩大译绩。他的水准始终在那里，梁实秋的文章与他的前额并高。
文坛上，一直流传着两句这样的大俗话：娶女要看祝英台，嫁君要选梁实秋。
梁实秋真能侃，再小的芝麻粒的事儿，经他的笔一转一化，汩汩淌出一大洼水，一波三折，有滋有味。梁先生淡雅从容，典型一绅士，持杖岸立，口衔烟斗，含笑窥乐。
散文是没有一定的格式的，是最自由的，同时也是最不容易处置，因为一个人的人格思想，在散文里绝无掩饰的可能，提起笔来便把作者的整个的性格纤毫毕现地表示出来。
抗战次年，即1938年，梁先生内迁重庆，与吴景超夫妇一起在北碚主湾购置*房一幢，命曰雅舍，一住就是整整八年。他的雅舍，虽然简陋素朴，但也青砖黑瓦，在绿树环抱之中。这房子和梁先生有何渊源呢，能够给他以家的感觉呢，让我们一起来看文章吧。
二、作者及背景介绍：
此文是抗战期间（1940）梁实秋与其清华大学同窗吴景超一起住在重庆北碚时写的。所谓“雅舍”，实际是指他当时居住的简陋屋舍。其名源起于吴景超的夫人龚业雅的名字。梁先生后来解释道：“我和他们合资在北碚买了一栋房子，其简陋的情形，在第一篇小品里已有描述。房子在路边山坡上，没有门牌，邮递不便。有一天晚上，景超提议给这栋房子题个名字，以资识别。我想了一下说：‘不妨利用业雅的名字，名之为雅舍。’第二天，我们就找木匠做了一个木牌，由我大书‘雅舍’二字于其上。雅舍命名，缘来如此，并非如某些人之所误会，以为是自命风雅。”虽是如此之“因缘”，但“斯是陋室，唯吾德馨”，因为有梁实秋这样一位学识渊博心境通脱的雅士在此居住过，有冠以“雅舍小品”名号的篇篇雅文从这里诞生过，所以读过这篇文章的人仍然会固执地认为重庆北碚的这所屋舍确实是雅致之舍。他对英国文学很有研究，著有《英国文学史》和《英国文学选》，他的散文也很有名，著有《雅舍小品》，由他主编的《远东英汉大辞典》，深受广大英语爱好者的欢迎。
《雅舍》1940年写于重庆。此时，国难当头，战乱频仍。处于大动荡时代的梁实秋，虽说也关注时势，忧患深重，甚至还参与政事，为国效力，履行国民职责，但他毕竟是个自由主义者，力图超然独立，安时处顺，自谋心境的*和豁达，不再介入现实纷争。在散文创作中，他回避时行题材，不为时局所左右，而我行我素，自辟蹊径，专注于日常人生的体察与玩味，着眼于人性的透视和精神的愉悦，潜心营造闲适幽默的境界。他的小品轻功用，重意味，节制情感，发掘理趣，删芟枝蔓，追求雅洁，形成了独特的创作倾向和艺术风格。
开篇之作《雅舍》就显示了梁实秋的个人风格，奠定了这一系列小品文的基调。作者在文中虽然涉及国难时期的住房问题，如实描述雅舍的简陋与困扰，却不怨不怒，心*气和，随遇而安地玩味起个中情趣。
三、整体感知课文内容：
1学生朗读全文，整体感知
2思考问题，领悟意蕴
（1）在你眼中，“雅舍”是否名副其实？为什么？
不雅：
为什么通篇除题目外，“雅舍”都用引号？
为什么作者评价四川人造房子，用了“经济”一词？
A结构简陋，（第一段）瘦骨嶙峋、单薄得可怜
没有人能说不像是房子（“像”一座房子，就是说它实际上并不是一座“房子”，连起码的砖墙也没有）俏皮从容，对人生各种穷愁况味的感慨
B风雨难避不能蔽风雨 骈偶句式 整饬雅致的句子写房屋的破旧、残损，是承认它的“丑”，但肯定它的“个性”，超脱、豁达
C地点荒凉 明明是却冠之以“若说”，似乎“荒凉”只是别人听说，自身未必这么认为
D行走不便 明明屋内地板是个斜坡，连来客也“无不惊叹”，却说“亦不觉有大不便”
E门窗不严（隔墙传声）杂音扰人
F鼠子瞰灯（老鼠肆虐）破坏严重 不厌其烦用排比来铺叙，极言环境之不宁，结论是“没有法子”，表达了一种自嘲和无奈 文中为什么会出现“洋鬼子”？
G蚊子猖獗（聚蚊成雷）写蚊子骚扰，用了两处夸张，强调蚊子的厉害，结果却是“我仍安之”
真是“以不变而应万变”，对环境的恶劣始终安之若素，不是别有旨趣是无法想象的。
（2）在作者的描述中，我们能感受到在作者的眼里，他的房子是“雅”还是“不雅”呢？作者为什么认为“雅舍”可爱？（作者因为久住了发生感情而发现）“有个性就可爱。”具体表达何在？
——读《谈生命》有感合集10篇
在这篇文章中，作者用一江春水东流入海，一棵小树长大落叶归根来比喻一个人生命的全过程，并对人生的每一个阶段进行了形象的解说。作者说：在宇宙的大生命中，我们是多么卑微，多么渺小，而一滴一叶的活动生长合成了整个宇宙的进化运行。要记住：不是每一粒种子都能成树，不生长的便成了空客！生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，快乐和痛苦是相生相成的。好比水道要经过不同的**，树木要经过不同的四时。在快乐中我们要感谢生命。快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽？我曾读到一个警句是愿你生命中有更多的云翳、来造成一个美丽的黄昏。世界、国家和个人的生命中的云翳没有比今天再多的了。是啊！生命中不是只有快乐，也不是只有痛苦，快乐和痛苦是相生相成的，互相衬托的。快乐是一抹微云，痛苦是压城的乌云，这不同的云彩，在你生命的天边重叠着，在夕阳无限好的时候，就给你造成一个美丽的黄昏。
一个生命会到了只是*黄昏的时节，落霞也许会使人留恋、惆怅。但人类的生命是永不止息的。他就像向东流的一江春水，聚集起许多细流，合成一股有力的洪涛，向下奔注。他快乐而又羞怯，静静的流着，低低的吟唱着。终于有一天，他远远地望见了大海，啊！他已到了行程的终结，大海庄严地伸出臂儿来接引他，他一声不响地流入他的怀里。他又像一棵小树从地底集聚起生力，在早春湿润的泥土中，勇敢快乐的破壳出来。在经历春至秋，浓绿到绯红是过程后。终于有一天，东风袭来，把他的黄页干枝，卷落吹抖，他无力的在空中旋舞，在跟下**，大地庄严的伸出臂儿来接住它，他一声不响地落在他的怀里。是啊！宇宙是一个大生命，我们是宇宙大气中之一息。江流入海，叶落归根，我们是大生命中之一滴，大生命中之一叶。我们都知道一个人的生命只有一次，并且生命是短暂的。我们只能像江流，树叶慢慢经历了世上的一切。等待这生命的终结。
读完这篇文章后，我颇受启迪。像那苦苦的蒲公英，他们的茎叶里涌动着苦味的乳白色的浆汁，他们的根须在春天被人们挖去做野菜。而石缝中的蒲公英，却远不似田野上的同宗生长得那样茁壮，它们的茎显得坚韧而苍老，它们的叶因枯萎而失去光泽，它们的根深埋在石缝狭隘的间隙里。它们默默得为攀登的人准备了一个可靠的抓手。生命就是这样地被环境规定者。适者生存的规律尽管无情，但一切的适者都是战胜环境的强者，生命现象告诉你：生命就是拼搏。
愿一切生命不致因飘落在石缝间而凄凄艾艾。愿一切生命都敢于去寻找最艰苦的环境。生命正是要在最困厄的境遇中发现自己，从而锤炼自己，使自己的精神境界得到升华。
“为鼠常留饭，怜蛾不点灯。”这是苏轼对生命的大度。
“天意怜幽草，人间重晚晴。”这是李商隐对生命的珍惜。
“落红不是无情物，化作春泥更护花。”这是龚自珍对生命的诠释。
一些书，读罢了，兴致过后只剩下白纸黑字。而当我拿起《谈生命》时，它就像一幅五彩云霞图，折射出光辉亮丽的光，藏匿着一个个鲜活的生命......
春水东流，是对大海的向往，亦是生命的渴望。或许生命真的太脆弱，太容易夭折。可是当他汇积了所有的水滴，凝聚了全部的力量时，便会变成一股有力的洪涛。向下奔注。冲倒积土沉沙，冲倒阻挡他前进的巉岩，最后化为一股绿色的灵魂，注入生命的大海。是的，面对生命的挑战，他是微不足道的，可是他没有退缩，他是那样的蓬勃有力，孜孜不倦，直至生命的大海。这是生命的无畏，亦是生命的伟大。
人生之始，苦难如斯。请记住：坚持下去，定会看到雁落*沙，**绯红，日落斜阳的美景。
大树参天，是对繁花的呵护，亦是生命的最耀眼。春水的滋润，暖风的爱抚，那埋于泥土中的`生命，勇敢快乐的破壳而出。他伸出小脑袋，遇见阳光，他拼命的收集;遇见雨露，他拼命的吮吸。他在雨中吟唱，在风中摇摆。他磅礴的生长的力量，终于让他挺立抬头，张开无边的绿叶，热情的拥抱着满树的繁花。他的累累果实甜美无尽的大地。顷刻间，满树繁花怒开放，胡蜂彩蝶舞翩跹。这是生命的折服，亦是生命的辉煌。
沧海一粟，人生一瞬。请记住：生命只有一次，要活得快乐，要活的精彩，活出属于自己的人生。
落叶归根，是对大地的回报，亦是生命的无悔。落叶在空中旋舞，是在留恋吗?我们这既卑微又渺小的落叶，只是参天大树之一叶，宇宙大气中之一息。我们在这最后的生命里，释放出仅存的光和热。我们从不曾后悔过自己是一片卑微的树叶。因为我们努力的拼搏过，努力的奋斗过，生命的琉璃光从不曾熄灭。有人说：“生命在闪耀中现出绚烂，在*凡中现出真实。”我想用赵丽宏的话来诠释生命：“假如生命是花，花开时是美好的，花落时也是美好的，我要把生命的花瓣，一瓣一瓣撒在人生的旅道上。”
“快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽?”生命的旅途不在于最后的目的地，而是旅程。这旅程是痛苦的，又是快乐的。它是一段曲折崎岖的路段，总在不远方的某一个地方出现，给我们一个意外的“惊喜”。然而目标却在不远处朝我们微笑，于是我们风雨兼程，纵然荆棘在我们的皮肤上划出一道道伤口，我们也咬牙坚持，勇往直前，回眸时，是胜利后的喜悦与快乐，那被征服的荆棘丛开出一朵朵红色娇艳的花，如傲梅独立枝头。感谢生命的旅程，他让我知道了，要珍惜生命，珍惜生命中每一次的快乐和每一次的痛苦。
珍惜生命中的所有，那是人生给予我们最贵重的礼物。
今天，我读了现代著名作家冰心奶奶的谈生命。这里的每一个字，每一句话都勾起了我的深思。
冰心奶奶把生命比作向东流的一江春水，又比作一棵小树。水坚持不懈，向下奔涌。他曲折地穿过悬崖峭壁，冲倒了层沙积土，*卷着滚滚的沙石，快乐勇敢地流走着，一路上他享受着他所遭遇的'一切。直到有一天他望见了大海，他的行程也结束了。他消融了，归化了，谈不上快乐，也没悲哀！小树也许长在*原上，岩石上城墙上。只要他抬头看见天，他便伸出嫩叶吸收空气，在雨中吟唱，在风中跳舞。终于有一天，冬于有一天，冬天的朔风让他无力地在空中旋舞，在根下**。他消融了，归化了，说不上快乐，也没有悲哀！
我读了这篇文章，使我深有启发。我懂得了不经历风雨，怎能见彩虹？北宋著名的史学家司马光用了19年，终于编成了史学巨著《资治通鉴》；明朝地理学家徐霞客花了30年寒暑，写下了有名的地理巨著《徐霞客游记》；明朝著名医学家李时珍费27年，才写成了流芳百世的药学巨著《本草纲目》……你看，古今中外的名人都是历尽坎坷，最终才得以成功的。在漫长的人生旅途中，难免有崎岖和坎坷，但只要有坚定的信念，就会守得云开见明月。
读《谈生命》有感700字
岁月的浪潮泛伏多多尘埃，飘浮的己生跌碎无数梦幻……咱们不禁的会感叹——生命如诗。炭口就把生命比作奔跑不息的一江春水，坚强成长的一棵小树。勃兰兑斯也把我生比息攀缘高塔发掘坑讲。这么怎么的生命才是完善的呢?
读了冰心的《聊生命》，才领悟了生命实正含意。生命中不是永远快乐，也不是永远痛苦，速乐和痛苦是相生相成的，在快乐中我们要感谢生命，在痛苦中我们也要感激生命。
生命，苦耶？乐耶？年青时的霍金，就患上“肌萎缩性脊髓侧索硬性症”。这种疾病将使患者逐渐损失活动才能，通常在2—3年内死灭，假如是尔们可怜患上这种病，那这样的生命，或不如逝世了来得洒脱。然而齐身仅有3个手指头能够运动的他，却实现了震动世界的《时光简史》、《果壳中的宇宙》等惊世之作。岂非说他这种生命中的苦难，不是美丽的吗？
有人说，不阅历功苦难的人生不是完美的人生。贝多芬单耳失聪谱乐章，海伦凯勒应用勤恳取不屈发明没奇观的人，列妇托尔斯泰直点和正视灵魂之丑恶的批评。他们的业绩，享毁世界。他们诠释的“天将落大免于是人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饥其体肤，空累其身，言拂治其所替，所以动心忍性，增益其所不能。”的生命真正露义，谱写出一曲曲豪情磅礴的美丽生命篇章。生命的意思在于一直地觅找从我，寻找真我。是由于生命制就了我，仍是我体现的生命。有生命才有我，有我生命才有意义；生命的`意义是梦牵魂绕的情愫，疏情、恋情、友谊......，喜、怒、悲、乐等每一样情愫皆是生命的残暴光环不胆怯将来；生命的意义在于不懊悔从前，爱护当下的每一分、每一秒，享蒙该下的每一次灿烂，领会应下的每一次痛苦
生命就是这样，它的美丽永遥铺现在它的入弃之中，就像大树的俏丽，是展当初它背势向上巍峨进云的蓬勃活力之中，像雄鹰的漂亮是展示在它搏风击雨如苍地之魂的飞翔之中。性命亦是如斯…
生命中不是永远钝乐，也不是永远疼甜，快活跟苦楚是相生相成的愿你生命中有更多的云翳观后感，去培养一个美丽的傍晚。
快乐固然兴奋，苦痛又何尝不美丽？这句出自作家冰心的《谈生命》。这是一篇生命的文章，描绘了生命的一切，它的意义，它的作用，它的美好，以及使用它的方法，都用诗一般的语言表达得淋漓尽致。
我不敢说生命是什么，我只能说生命像什么？谁也不知道真正的生命是什么，谁也不能够了解真正的生命，即使一个长期研究生命的人也不知道。生命像向东流的一江春水，而一路上经历力的坎坷风雨，就是生命道路上的阻碍，看似巨大可怕，却可以用不懈的努力，换来久违的成功。在困难之后，便是一段浪漫的行程，风*浪静，可以欣赏**美丽的桃花，可以慢慢地流淌过细细的*沙。但即使在这时也不能松懈，这只是一时的甜果，它的背后是更大的难关。经过千锤万打，终于来到了它最终的归宿。一切都结束了，江水慢慢地融合进大海。可是还有可能，随着再来的清风，再次去欣赏着、接受着一切，但再也不是原来的它了，因为已经结束过了一次。然而我不敢说来生，也不敢信来生！一旦选择了开始，就不可能停止，更不可能走回头路。生命又像一棵小树，需要努力自己吸收足够的养分，才能茁壮生长。春天，它在年轻的时段，辛勤开出的花朵发出芳香，为他带来了快乐；夏天，它在中年的时段，努力伸开的枝叶带来阴凉，为它带来了欢乐；秋天，它在黄金的时段，奋力结出的果实展现甜美，为它带来了喜悦。它走到了路程的末端，无力地飘落，终于来到了归宿——辽阔的大地。结束了，落叶慢慢地融合进大地。可是还有可能，随着再来的春天，再次去经历着、享受着一切，但再也不是原来的它了，因为已经结束过了一次。
我们在宇宙中，没有努力，一切都没有可能。经历的苦痛，永远比幸福更好，因为，他们能让我们成长，能够与迎接更大的困难。这样一首生命之诗，赞扬了生命的美好，夸赞了生命的历程。生命，就如这一切。
人生的路有时通畅无比，有时却命运多舛。
生命像一江春水，又像一棵小树。春水凝聚起许多细流合成一股洪涛，小树从地底下聚集起许多生力。洪涛快乐的流走，小树勇敢的破土而出。遇上?f石阻拦，洪涛愤激的冲倒了这危崖，才心*气和的一泻千里。小树也许开满繁花，他会听见黄莺清吟，杜鹃啼血。新月向他们照耀着，他们只想休息，可不得不前进。终于，洪涛流进了大海。也许有一天，他再形成一道江流，再冲倒拦路的磐石。终于，小树消融在大地的怀里。也许有一天，他又长成一棵小树，去聆听黄莺的清吟。
困难总是在我们前进的路上相伴而生，但一旦目标确定，我们便风雨兼程，纵然会碰到若干阻碍，但同时，也有雨后彩虹。有阻碍便有动力，有压力便有希望，这就是冰心带给我的：生命的真谛。
生命的道路是曲折的，要经历种种磨难，在和的生命体验中，生命表现得始而新鲜，继而*静，最终返回大生命母体中，则无欢喜也无悲伤。
这篇文章使我想到一个故事。从前，有一位勇士千里救母，终有一天，勇士来到湖边，湖里的龙囚禁了勇士的母亲，勇士愤怒得举起刀，双眼通红的与龙决一死战，龙死了，勇士也险些丢掉了生命。勇士全然不顾那淌着血的身体各处，跳入湖中去拯救他的母亲。勇士不知道的是：这个湖的名字叫做生命。
我想，生命之所以延续着，是因为有希望，希望之光照亮了这个勇士以及每个人将要前进的人生之路。
人生的路有时通畅无比，有时却命运多舛。
生命像一江春水，又像一棵小树。春水凝聚起许多细流合成一股洪涛，小树从地底下聚集起许多生力。洪涛快乐的流走，小树勇敢的破土而出。遇上？石阻拦，洪涛愤激的冲倒了这危崖，才心*气和的一泻千里。小树也许开满繁花，他会听见黄莺清吟，杜鹃啼血。新月向他们照耀着，他们只想休息，可不得不前进。终于，洪涛流进了大海。也许有一天，他再形成一道江流，再冲倒拦路的？石。终于，小树消融在大地的怀里。也许有一天，他又长成一棵小树，去聆听黄莺的清吟。
困难总是在我们前进的路上相伴而生，但一旦目标确定，我们便风雨兼程，纵然会碰到若干阻碍，但同时，也有雨后彩虹。有阻碍便有动力，有压力便有希望，这就是冰心带给我的：生命的真谛。
生命的道路是曲折的，要经历种种磨难，在和的生命体验中，()生命表现得始而新鲜，继而*静，最终返回大生命母体中，则无欢喜也无悲伤。
这篇文章使我想到一个故事。从前，有一位勇士千里救母，终有一天，勇士来到湖边，湖里的龙囚禁了勇士的母亲，勇士愤怒得举起刀，双眼通红的与龙决一死战，龙死了，勇士也险些丢掉了生命。勇士全然不顾那淌着血的身体各处，跳入湖中去拯救他的母亲。勇士不知道的是：这个湖的名字叫做生命。
我想，生命之所以延续着，是因为有希望，希望之光照亮了这个勇士以及每个人将要前进的人生之路。
冰心(1900-1999)，原名谢婉莹，福建长乐人。现代散文家，小说家，诗人，儿童文学作家。主要作品有诗集[繁星春水]，散文集[寄小读者]等。而这篇[谈生命]，却是她一份发表后便遗落50多年的瑰丽明珠。
与世纪同龄的冰心比我的父辈还年长50来岁，我的父辈已经是她的读者了。还记得我小学四年级时买了一本冰心的诗集[繁星春水]，我现在还记得那时父母看到这本书时眼中放射出地兴奋的光芒。
冰心奶奶说：“生命像东流的一江春水，他从最高出发源，冰雪是他的前身。他聚集起许多细流，曲折穿过了悬崖峭壁，快乐勇敢的流走，一路上不管遇到的是暴风雷雨，还是晚霞新月，他都勇往直前，似乎有一股力量催逼着他向前走。”她还说，生命想一棵树，从幼芽到枯老衰竭。也许有一天，他再一次从地下的果仁中，破裂出来，有长成一棵小树。
宇宙是个大生命，我们是大生命中之一叶，最终也会江流入海，叶落归根。当我们呱呱落地的那一刻起，我们就注定要经历生老病死，在人生的.路途上，我们会经历无数坎坷，我们总要学会面对，学会解决，学会迎难而上，不管怎样的狂风暴雨，都要不被打倒。
“也许有一天，他再从地下的果仁中，破裂了出来。又长成一棵小树，再穿过从莽的严遮，再来听黄莺唱歌，然而我不敢说来生，也不敢信来生。”是啊，来生究竟是什么，我门谁也不知，谁也不晓，来生究竟会怎么样，我们也无从探究。但是，我任坚信，生命会使我们的灵魂继续延续。
文章的最后一段使我对生命的了解更加深入，透彻。其实我们的存在是那么渺小，但是宇宙与社会的进性运化，却是由我们每个人组成的。可并不是每条江流都能入海，不流动便成了死湖；不是每一颗种子都能成树，不成长便成了空壳；也并不是每一个人都能成才，不进取就变成了无用之人。成功有很多种，并不是只有成为一个著名的做家，富有的商人才算成功。只要你为社会作出你的贡献，每天活的有意义，不碌碌无为，那么，你业算是成功。
成功不在与是否成名，能让自己的生命活的有意义，有价值，才最重要。不管快乐，还是痛苦，我们都要感谢生命。因为快乐固然快乐，痛苦又何尝不美丽？快乐与痛苦并存，才能使人生更加精彩，更加美好！
人生是漫长的，也是短暂的；是痛苦的也是快乐的。年华似流水，转眼我们都已长为少年，当我们有一天变成白发苍苍的老人时，我们也许会懊悔当初。那么，为何不从现在开始，让我们的生命变的充实，人生变的有意义，也不枉我们的这一生！
冰心，一直是我很喜欢的作者，她的文章清新又让人十分舒服。正所谓，人如其名，她的写作风格像冰那样透彻，充分的体现出渗透出***。
“不是每一道江流都能流入大海，不流动的变成了死湖;不是每粒种子都能长成树，不生长的变成了空壳。”这句话在文中我很欣赏的。
在这篇文章中，冰心将生命比作“一江春水”和“一棵小树”。
在文章中，冰心说：“生命如水”。写出了人生中困难、顺境、逆境和成为四个阶段，成功就是代表河流终流入大海。在常人中死亡是可怕的，而作者却把死亡比作流入海里的河流。作者在文中说：“她多么辽阔，多么伟大!多么光明又多么黑暗。”在作者眼中，死亡是伟大的光明的。
在这篇文章中，冰心又将生命比作“一棵小树”。是啊!生命就像一棵小树，长到枝繁叶茂，长成参天大树时，最后落叶归根，这是多美美的比喻啊!
树叶终究落叶归根，河流也终究流入大海，而人又何尝不是呢?
一袭的落地窗将明亮揽入胸怀，我坐在藤萝的圈椅上，拿起一本1999年5月的《读者》。
我*惯的翻开杂志，卷首语是冰心的《谈生命》。细细嚼嚼地一品，犹如涓涓的泉水，缓缓淌过心田。偶尔又刹过一星儿的火花，迸放笔端。
冰心的这篇散文造词优美，又不乏透出讲究、雕刻的功底。“水……快乐勇敢……享受……遭遇……”这哪是水？我们看见的，是一个充满活力，朝气蓬勃的青年跃然纸上。他“愤怒的奔腾……怒吼……回旋…”充分展示出男子汉坚毅的魅力，不屈的生长在黄土高原。他见山、见水、见彩虹……他攀越了数不尽的鞘岩，他历经了看不清的泥潭。他迎着人生的风风雨雨“前波后浪起伏……过了……危崖他才心*气和……”他成熟了，走过了人生的春华秋实。他一脸沧桑、满目坚定地笑了。
弱冠、而立、不惑、知命、花甲、古稀、耄耋、期颐，弹指间“他望见了大海……到了行程的终结……”他*静走了，这是生命的过程。“他消融了，归化了”他在儿子、孙子面前，坦然的、*静的、微笑的，将生命很自然的结束了。“说不上快乐，也没有悲哀！”留下无语空旷的世界……
在我们心底留下了一个长者的背影，留下了*凡的那片世界，让我们品。
一袭夜雨浇透夏的心，凉爽清新的早晨，丝丝抚面的微风吹动窗前的柔纱，天高云淡的美无法用语言描绘。树的生命在雨后显得更加勃发而有生气，花儿到有些失落，应了李清照的一句词“绿肥红瘦”。
看完手中的书，我依窗看云。想起许多古人对生命的不同的诠释：击盆而歌的庄子与望帝，在李商隐的诗中：“”庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃“。王国维、朱自清、老舍的自沉以及海子的卧轨。”未知生，焉知死？“
生与死好象是一对孪生兄弟，也好象情同姐妹。生与死有时竟是一步之遥的呼唤，不在于崇高与*凡。”旅程的终了，将是我们生命的结束“ 梅特林克的这句比喻很朴实，和冰心的这篇散文《谈生命》意境一样。
——读《谈美》有感(十)份
应该说，《谈美》是尘封在我记忆中的一本书，这次旧书重谈，主要是因为我心中渐渐涌起一丝恐慌，日复一日地扎根在电力一线，会不会逐渐丧失了对工作和生活中美的感知和追求呢?有同事可能觉得，我们对着变电站，对着输电线，科学与实用就够了，需要美做什么呢?那我们可以认真想一想，我们的一生在追求什么?追求幸福，追求过去、现在、未来达成的*衡和愉悦。那幸福是什么，幸福其实是一种美。细化一些，舒适的工作环境是一种美，和谐的家庭是一种美，内心短暂或长期的满足是一种美，甚至常挂在嘴边的创新创造精神也是一种美。
如果丧失了对美的追求，会有什么后果呢？
第一是丧失了美感。
举个不恰当的例子，如果丧失了美感，把看到的听到的一切归于实用，那当我们看到一棵奇异的古松，我们就不会去欣赏它的苍翠挺拔和不屈不挠的气概，而只想去思考如果龙卷风来，树枝会不会挂到电线上。这就是朱先生在书中所述的三种态度：科学的、实用的、美感的之间的差异。更关键的是，幸福本质上也是一种美，二者在内涵与外延上都极为接*。丧失了对美的追求，其实就丧失了幸福感。
第二是丧失了灵感。
朱先生说，天才创造往往需要艺术家式的灵感。从这句话中大家应该就能明白灵感与美之间的关系。我再举个例子，赏月是一件非常有雅兴的事。大家眼前是茫茫夜空和溶溶月色，内心却历经着丰富的情绪活动，大家写诗作文，月色仿佛就在文字间流淌着。但如果布置了主题为赏月的命题作文，大家再去赏月，就会觉得这个活动不过是为了完成任务，不是从一种欣赏美的角度。那么大家写出来的东西可能就**无奇，空洞而缺乏感情。丧失了对美的追求，其实就丧失了创造力。
最后，我想说，我们在职场历经一个新的人生阶段，会面对各种各样琐碎的事情。如果以实用的态度对待工作生活，那么做任何事之前都会想有没有意义，意义是可有可无见仁见智的，那么觉得枯燥无味也是在所难免。如果多从美的角度考虑，怀着“无所为而为”的精神，那么世界都会变得不一样。朱光潜先生说，人所以异于其他动物的就是于饮食男女之外还有更高尚的企求，美就是其中之一。
那么如何去认识美，如何去培养美感，如何去创造灵感，那就需要大家在书中具体感悟了。共读社活动现场，大家围绕美分享了许多富有哲理的话。美学概念和美学道理就是这样，它若隐若现，却足以引发大家内心深处的共鸣和回响。我想大家读完《谈美》这本书，定会生出豁然开朗的感慨。书中最后一章提到了艺术人生的概念，以前网络上流行一句话：听了很多道理，依然过不好这一生。我想如果上升到美的层面，是可以过好这一生的!
譬如《论语》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍昼夜！”几句话决没完全描写出孔子说这番话时候的心境，而“如斯夫”三字更笼统，没有把当时的流水形容尽致。如果说详细一点，孔子也许这样说：“河水滚滚地流去，日夜都是这样，没有一刻停止。世界上一切事物不都像这流水时常变化不尽么了过去的事物不就永远过去决不回头么了我看见这流水心中好不惨伤呀！……”但是纵使譬如《论语》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍昼夜！夕”几句话决没完全描写出孔子说这番话时候的心境，而“如斯夫”三字更笼统，没有把当时的流水形容尽致。如果说详细一点，孔子也许这样说：“河水滚滚地流去，日夜都是这样，没有一刻停止。世界上一切事物不都像这流水时常变化不尽么了过去的事物不就永远过去决不回头么了我看见这流水心中好不惨伤呀！……”
之前一直觉得有时候自己的表达过于详细，反而很尴尬，会破坏一定的美感，正如朱所言
据这个雕刻，讨论美术上含蓄的道理。以上是从各种艺术中信手拈来的几个实例。把这些个别的实例归纳在一起，我们可以得一个公例，就是：拿美术来表现思想和情感，与其尽量流露，不如稍有含蓄；与其吐肚子把一切都说出来，不如留一大部分让欣赏者自己去领会。因为在欣赏者的头脑里所生的印象和美感，有含蓄比较尽量流露的还要更加深刻。换句话说，说出来的越少，留着不说的越多，所引起的美感就越大越深越真切。人世间的伟大不是由理性铸就谈情与理性，朱光潜这一点和乌合之众不谋而合，
这就是人性，群体中的个人不但在行动上和他本人有着本质的区别，甚至在完全失去独立性之前，他的思想和感情就已经发生了变化，这种变化是如此深刻，它可以让一个守财奴变得挥霍无度，把怀疑论者改造成信徒，把老实人变成罪犯，把懦夫变成豪杰。群体在智力上总是低于孤立的个人，但是从感情及其激发的行动这个角度看，群体可以比个人表现得更好或更差，这全看环境如何。一切取决于群体所接受的暗示具有什么性质。……群体固然经常是犯罪群体，然而它也常常是英雄主义的群体。正是群体，而不是孤立的个人，会不顾一切地慷慨赴难，为一种教义或观念的凯旋提供了保证；会怀着赢得荣誉的热情赴汤蹈火……这种英雄主义毫无疑问有着无意识的成分，然而正是这种英雄主义创造了历史。如果人民只会以冷酷无情的方式干大事，世界史上便不会留下他们多少记录了。
所以说再很多事情上人是控制不住自己的，坏人也有怜悯之心，源自于我们内心的潜意识，是人类几千年来的传承，这才是人性，这才是我们的信仰，我们自己，才是自己的上帝。
但是人性究其根源还是神性与劣根并存的种类，有时一念之差，差之千里，一定要发扬自己神性的一面，以木棒撬动地球。
作为一个美学家，作为一部谈美的书，朱光潜先生的《谈美》一书对美感态度作了深入浅出的阐发。《谈美》全书共有15个话题，也就是15封信。朱光潜先生首先提出了“美感修养”的问题，用我们的话来说就是“免俗”。这就要求我们对“利害圈”和物欲要有一些超越，有一些精神的寄托，有一些理想与情趣。艺术活动就可以起到这种超越利害关系的作用，在“无所为而为”中净化心灵，得到人格精神的提升。
提到“美感修养”的问题，我们都会问：如何培养美感呢?朱光潜通俗而又深入的进行了论述。他点明：审美的态度和审美的眼睛是要逐渐养成的。作者在谈到人对事物的不同态度，或者说每个人的出发点不同，观察事物的立足点就不同，同样的事物在不同心态的人的心理或视觉上都会有其独特的反应。一棵古松，木材商是商业的心态去看，看到的是古松的实用性;科学家是研究的心态去看，看到的是古松的科学性;而画家用欣赏的心态去看，他用审美的态度，尝到了美的味道。古松在不同人眼里映衬了三种效果，只有画家不是从“用”的角度去看，而是如朱先生讲的：“无所为而为”的欣赏眼光去看的特点，说明人异于其他动物，除了生活需求外，还有更高尚的追求“美”。
“当局者迷，旁观者清”。俗语讲：“距离产生美”。其实朱光潜先生就明确指出了美和生活的距离。真实世界笼罩了雾、雪或雨就容易给人们另外一种联想，其状态使真实世界同你我之间产生了距离，因而有了古往今来的诗情画意等及赋美感的意境。就如同美学上的“移情作用”，把自己的情感转移到外物上去，仿佛觉得外物也有同样的感情。所谓艺术来源于生活又高于生活，我想应该也有这个道理。美和实际应该保持一定的距离，要看到事物本身的美，必须把它摆在适当的距离去看，既不是太*，也不能太远，而且要抛开实际生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在艺术的美感当中。一些人们对于熟悉的事物总是容易忽略它的美，因为太过熟识没有了距离和神秘感，从实际生活中找不到真正的美。有了距离，才会有向往，美就会出现在你的眼前。
天才也是靠勤奋得来的，没有不需要勤奋就获得能力的。下功夫才会思如泉涌，才会有灵感。朱光潜先生引用杜工部的话：“读书破万卷，下笔如有神”。就是告诫我们要踏踏实实用足功夫，笔下才有神韵。心中才有灵感，灵感才可以映射出一个人的才能，但天才的背后却是下苦功服磨练心境、意志、技巧。所谓台上一分钟，台下十年功，讲的也是这个道理吧!
文末以“慢慢走,欣赏啊!”结尾，告诉读者努力向前也不要忘了驻足停下来，看看眼前的风景，品味一下生活。
作者的语言是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。最美丽的人生一定有美的人生态度，所以，我想每个人都应读一读这本书，它会对你有所启示的。
美的本质是什么？怎样认识美？朱光潜先生认为，对于这一问题的解答，是一个关系到能否用辩证唯物主义和历史唯物主义解决的美学难题的大问题。这也是这本书的根本问题，到底什么是美学。
我通过读这本书分析出了三个重点问题：
1、美学没有一个具体的标准，每个人对美的定义是不同的。
2、引入了许多治学的问题和很多怎样做人的问题。
3、美学源自于生活，研究这个方面的美学，要从生活中找到根源。
当美学发展到了21世纪，他并不拘泥于艺术上的美学，而是彻底融入到了我们的生活中，生活中也处处有美学，并且，关注自己心灵，精神成长的人们也越来越关注研究美学。举个例子，穿衣打扮已经是现代人每天必备的功课了，而房屋装修更是一门重要的美学学问，比如：欧式概念，田园风格，日式家居以及中西合璧等等。所以美学能为人带来幸福的生活，它不是实用主义，而是不带有功利心态的心理活动，他可以让人们得到心理上的满足以及精神上的享受。
不仅仅是生活，在《谈美》中，作者以亲身的经验，谈了许多治学为人的道理，对于怎样开展治学工作，他教导说：“我们干的是科学工作，是一项必须实事求是，玩不得一点虚假的艰苦工作。既要有清醒的头脑和坚定的恒心，也要有排除一切干扰和阻碍的勇气。”很显然作者是很重美学这门学问的。其实，做人又何尝不是一种美学呢？如果一个人能将美学融入到自己的人格，那么他就能内外兼修，他处理问题有潇洒的风采，研究问题又有严谨的态度，这就是红楼梦中所说的：“世事洞明皆学问，人情练达及文章”吧。
最后我想提朱光潜先生奉行的“三信主义”。即此身，此时，此地。此身应该做而能做的事，就得由此身担当得起，不推诿给别人。此时应该做而且能够做的事，就该在此时做，不推延给未来。此地应该做而且能够做的事，就得在此地做，不推诿到想象中的另一地去做。这是朱光潜先生不尚空谈，脚踏实地的治学精神的体现。很值得我们青少年去学*。
长时间不曾读书，更不曾这么认真的读书。《文艺心理学》(复旦大学出版学出版)又名《谈美》，是朱光潜先生一部谈美学的论著。朱光潜先生在美学界的造诣这里无需过多赘述，他是我国研究美学的始祖，一代美学大师。通读完后，首先的感觉是朱先生知识的渊博，旁征博引，学贯中西。在他的书中，古今中外的文献引用得极多，而且所引用的英法德等国关于美的论述都是他最早翻译过来的。其实粗读一篇，我真没有弄明白到底什么是美。虽然他通篇都在介绍什么是美，从心理学角度、从哲学角度、从自然科学角度去研究、论证美的本质意义。但是我读的还是一头雾水，因为朱先生的思想是那么的深邃;眼光是那么犀利;观点是那么独到。都说读书就是读者和作者心与心的交流，我只觉得朱先生穿着一身长马褂，在某个黄昏的清风中，向我娓娓道来，像一切得道智者一样，他持才并不傲物，从容淡泊，虚怀若谷。对我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”来形容了。
到底什么是美? 为什么美?朱光潜先生并没有给出明确的定义。对于一个严谨的科学研究者或者说是理论研究者，简单草率地定义某种事物，总不免会把读者引入歧途甚至会怡笑大方。伟人如柏拉图也曾犯下把人定义成没有羽毛动物的错误，留下了千古笑柄。美不完全是事物的属性，不能科学定性地定义。譬如我们说水，这是可以严格定义的，凡是由2个氢原子和1个氧原子化合而成的物质就是水，这个不会因为不同人有不同看法而改变。然而我们很多人对美的定义其实都是成为美的条件，我们说脚长的女人比脚短的女人要美，对称的比散乱的要美，但这都是成为美的条件，但具备这些条件的不一定就是美。正如空气含有水分是雨的条件，但空气中的水分却不是雨。因此有人问圣·奥古斯丁：“什么是时间?”，他回答：“你不问我，我本来很清楚地知道他是什么，你问我，我倒觉得茫然了”。 美不能定义，又不是事物固有的属性，那就没有研究价值了吗?朱先生告诉我们，美其实在某种程度上也是事物属性，当我们见到美的事物时，大多数人还是会觉得那是美的。但是研究判别美，不仅要在物本身着眼，同时还要着重观赏者在所观赏物中见到的价值去研究。通俗一点讲，就是美不仅在物，而且在心，在物为刺激，在心为感受。世界上没有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要经过心灵的创造，所以美学研究的理论，不仅要讲艺术，而且要讲心理。作者用了十七章的篇幅在讲美，我才疏学浅，读了多遍亦只是管中窥豹，不能全面真正理解作者所阐述的理论。刚看到这本书的时候，我和大多数人一样都有一个疑问，自已认为美就是美，了解那么多有意义吗?
为什么要研究美? 现实生活中我们每个人都攀登过山，游玩过水，欣赏过画，背颂过诗文，当我们发现某处景色让我们心情愉悦时，我们会说，这里真美;当我们读到某处诗文让我们身临其*时，我们会说这首诗真美;当我们读到某篇文章让我们长期心灵的桎梏、精神的困顿豁然开朗的时候，我们会说这篇文章真美。我们在说美的时候，其实都只是一个随性的判断，靠得是自己粗疏的经验，至于为什么会觉得美，我们都没有意识进行仔细的考量。我们要欣赏、判断美，其实是不能离开理论支撑的。如果我们没有决定怎么才是美，就没有理由说这幅画比那幅画更美;如果我们没有明白艺术的本质，就没有理由说这件是艺术品，那件作品不是艺术品。只有当我们明白美的本质的时候，才能使欣赏和创造的过程得着更准确的力量(朱自清语)。对于读这本讲哲学，讲心理学的理论书籍，读起来非常费力。要来只是想了解一下，但是被作者严谨的治学态度，一以贯之的努力精神所感染，觉得不认真读完都是对不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每论到一个观点，都列举了十几个思想流派的主流观点，然后自己不轻易的判断某种观点的对错，也不轻易接受某种观点。在以过自己认真思索、艰苦探索的'之后，提出自己的见解。因此，他在《谈美》中说到写此书时“要先看几十部书才敢下笔写一章”。这让我想起，他在这本书附录《作者自传》中提到的一件事情，在作者年*花甲的时候，还努力去学*俄文，并且可以达到读写的程度。前些年，我在某本书上看到北大王选在60多岁的时候，再去学计算机程序语言，并成功开发出汉字排版软件，打破了国外对汉字排版领域多年的垄断，被誉为“当代毕昇”。在这里不是想说他们“老骥伏枥，志在千里”的故事，而是觉得我现在还很年轻，悲观、懒惰的情绪时常在缠绕着我。
曾几何时？凛冽的寒风不停地敲打着窗外，而今，秋风再次扫过落叶！美，是一个永恒的话题。对于美，每个人都有不同定义。正所谓：一千个读者就有一千个哈姆雷特！但在《谈美》一书中，朱先生带领我们走出“柳暗”进入“花明又一村”，给了我们一个“美”的答案。
成长的过程是一种顿悟的过程。林清玄说过：诗情与道情的转折是“悟”。这种悟，不是凭空冥思苦想，也不是死盯着书本的一句话想上一个中午，而是在生活得点滴中，发现某种永恒存在的道理，发现自己的人生轨迹。长大了，说得更多的是思维与涵养的增长。审美的能力也是如此，通过不断的“悟”来进行充电。
在美的普遍性中找到美的特殊性，便意为对美的一种创造。即美的艺术价值是在美的共性中找到个性的美。只有个性的作品才具有持久的生命力。春秋战国时代的名家代表人公孙龙子有许多有趣的诡论,其中最为有名的要算是白马非马论了。相传有一天,公孙龙子骑着一匹白马要进城,该城门的看守官说,依照规定马不可以进城。于是孙龙子就开始他的论证——白马非马,最后说服了守城官,于是就骑着他的白马进城去了。他的论证大概是这样的:“马”指的是马的形态,“白马”指的是马的颜色,而形态不等于颜色,所以白马不是马(白马非马)。阐述了个性与共性之间的关系。
《谈美》给了我们一个清晰的美的答案，既要与事务之间保持一种距离感，又要与这种距离有一种美的结合，处于能触摸，能感受到美的位置。美感属于一种直觉，不需要思考，不需要求证的内心的美的触碰。
悠悠然，勿把遗憾留脑后！“慢慢走，欣赏啊！”
寻美，撑一根心篙，向人流深处漫溯、漫溯，去探索并宣告美的真谛。
美是什么，我不知，也未曾有人可以给他下个定义，她看的见，摸得著，但你却道不出，言不明——她为何物。
于是我带著探知的心，翻开了朱光潜老师的《谈美书简》——这部在他82岁所写的著作包含著他许许多多的人生感悟和对美的独特见解，而我也开始了对美细细品读。
朱老先生以十三封回信的形式，展开了对美的见解，或许是我所学的知识太过匮乏，我并没能够全部理解，但有很多都让我受益颇深，在这我就只谈谈其中的几封信吧。
前两封简单的介绍了一下如何学美学，而第三章却是谈人，把这一封放在了所有的主题之首，我想这应该也是作者的一个思想吧，无论学*什么都应该先学会做人，其次才是学*其他，如果一个人连做人都不会，那也更不用谈其他了。而单对于美学来说，美是一种价值，而价值属于经济的范畴，无论是使用还是交换，总离不开人这个主体。先有了人，然后才有了美学之说。
人是一个感性的个体，有自己的思想感悟，在我看来虽然美是客观的，但她依然可以说是一个唯心主义的产物，美没有任何要求，美有很多方面，比如作者在文中举得例子在《巴黎圣母院》这不巨作中，雨果便对美字诠释的淋漓尽致，文中那位既聋哑而又奇丑的敲钟人再见到那位能歌善舞的吉卜赛女郎是，结结巴巴地使劲连身叫“美！美、美…”我想这位敲钟人一定没有研究过什么是美，这是他的肺腑之言，对于美的事物表象的赞叹，而后来他因为犯了错而遭到毒打，是这位吉卜赛女郎给了她水喝。他依然对著这女郎赞著美、美、美，不过这不在是外表的艳丽之美，而是心灵的美，敲钟人看清了灵魂的丑恶与美丽，所以后来每个紧要关头他都成了这位女郎的救护人，最后他们死在了一块，他们都是美的，敲钟人外表长得奇丑无比，但那美的心灵，粉饰了他并不美丽的面容。所以朱老先生也惊赞“雨果毕竟是一个名不虚传的伟大作家”，他对美的叙述十分的到位，现实与想象的结合，让美变得立体，有了人的味道。
这些算是对美的一个认知，后来朱光潜先生说文学作为语言艺术的独特地位，这一点我也是非常认同的，美不一定是画，不一定是一种很复杂的东西，对我来说语言就是一个很美的东西，你可以运用语言来描述任何一种东西，可以从语言中体会出意境，想象出景物的模样，语言的运用也充满著各种艺术手法，对于人物美的雕刻，景色美的赞叹。所以我认为若想钻研美学，文学的研究也是必不可少的。
正如朱光潜所说“研究美学的人如果不学一点文学、艺术、心理学、历史和哲学，那会是一个更在的欠缺，而且会成为‘空头美学家’”，美学并不是一个孤立的事物，她可以说是一个体系，而在这之中融合著许多门的学问，若你都有所涉及，那么我相信你对美学的认识又深入了一分，因此我希望凭著对美学的喜爱，求知的精神，我也将会慢慢理解一些曾经生涩难懂的内容，让自己的精神世界变得更充实。
一天的光阴转瞬即逝，而在这一天，我却度过了一个有意义的时光：我用一天的时间读完了13封信，而这13封信让我对美学有了一个基本的认识，这就是朱光潜先生在83岁高龄写给青年的美学入门读物《谈美书简》。
朱光潜先生是中国现代美学的代表人物，是开拓者和创新者，在美学领域是全国的权威，他主张美是主观性与客观性的统一。他运用马克思主义的观点来阐明了美和美感的规律、美范畴等一系列问题。
在前言中，朱光潜告诉我们怎样学美学，但我认为更重要的在于，他对我们人生观的引导，如在前言中朱光潜写到“正路并不一定是一条**坦坦的直路，难免有些曲折和崎岖险阻，要绕一些弯，甚至难免误入歧途。哪个重要的科学实验一次就能成功呢?“失败者成功之母”。失败的教训一般比成功的经验更有益”……这些都呈现出一种积极的人生态度。
通篇读来，其中具有开创性的观点比比皆是，现在简要归纳辑录如下：
一
人是审美的主体，人在改造客观世界时也改造了人本身，人在审美中具有最高的意义，美离不开人。
二
学*美学的方法应是：在应运用马克思主义观点的同时，应多结合其他流派的观点考察美学。
三
艺术也是一种生产劳动，在审美中，人有意识的依据美的规律来创造美和发现美，所以，美也是一种生产劳动。
四
美是有阶级性的.，但同时，美更本质的性质是人性，阶级性是人性中的一部分。这及时的更正了人们关于美的错误意识。
五
美与生理状态的内在联系，并认为美的文艺作品中应有思想性的渗透，但不是直接，而是间接从作品中表现出来。
六
现实主义从客观出发，而浪漫主义从主观出发，并据此认为我们不能容忍一个人因一点小过错而失败，从而产生出悲剧感，惊恐和哀怜是悲剧的情感基础，悲剧更为本质，好的喜剧作品中一定有悲剧性。
七
崇高是我们由压抑而产生的，它是由恐惧转为振奋的，并在其中体会到一种自尊或愉悦。崇高侧重于对立和冲突，而秀美侧重于*衡和和谐。
13封信，行云流水，读来浑然天成，却使我对美学有了第一次有了明晰的认识。每一封信都是那么亲切自然，知识在这种脉脉温情的态度中传达出来，其间没有美学中那种概念的堆砌，却使人们对美有了更深刻的认识。最美丽的人生一定有美的人生态度，所以，每个人都应读一读这13封信。
花了我*一个寒假的时间才看完一本薄薄的《谈美书简》，不容易啊，先给自己来点掌声鼓励一
下，毕竟这并非是本人所喜好的文学，更何况本书的内容结构如此严谨，使我在阅读过程中多次自觉力不
——《雅舍》小品读后感范文五份
《雅舍小品》是梁实秋先生的随笔录。分为《雅舍品人》《雅舍品世》《雅舍谈吃》《海外撷英》四个部分。
写《雅舍小品》的时候，梁实秋已*不惑之年，各方面修养较为深厚。小时亲炙故都风情，身经兵乱之灾；年轻时幸逢“五四”新潮，眼界大开，个性张扬，又漂洋过海，游学美国，领略异域风物，饱尝离愁别绪；回国后涉足社会，南来北往，看够了世事变幻，尝遍了人生五味，见识日增，年事渐长，不知不觉间，就到了中年，春华消退，秋思老成，委实能够“相当的认识人生，认识自己”了。梁实秋不仅有丰富的人生阅历，又有真才实学。清华8年的正规教育打下了他国文、英文坚实的基础，清华文学社的活动培养了他的文学爱好和写作才能；留学3年又主修英美文学，师从新人文主义批评家白璧德教授，青春的浪漫才情受到古典理性的洗礼而获得升华；学成归国后，历任南北数所大学教授，编过《新月》等报刊，卷入文坛风波，从事文学批评，讲授英美文学，译介莎翁戏剧，堪称才学过人，诗书满腹。因而，中年时代的梁实秋，可说是才学识兼备，积累丰富，修炼到家，不鸣则已，一鸣自能惊人。其学养、阅历、性情、气度，就充分体现在《雅舍小品》之中，他在20世纪中国散文史上大家的位置，就是从这里开始奠基的。
“雅舍”最宜月夜——地势较高，得月较先。看山头吐月，红盘乍涌，一霎间，清光四射，天空皎洁，四野无声，微闻犬吠，坐客无不悄然！舍前有两株梨树，等到月升中天，清光从树间筛洒而下，地上阴影斑斓，此时尤为幽绝。直到兴阑人散，归房就寝，月光仍然逼进窗来，助我凄凉。细雨蒙蒙之际，“雅舍”亦复有趣。推窗展望，俨然米氏章法，若云若雾，一片弥漫……
他在描写“雅舍”“得月较先”这番赏心悦目的情景时，作者的情趣之雅，飘飘然有出尘欲仙之感。不禁插叙一段遇有暴雨则满室狼藉的镜头，回到雅舍之陋，对比如此之鲜明，令人忍俊不禁。
在谈感受时作者写下了这样的句子：“雅舍所能给予之苦辣酸甜，我实躬受亲尝。”其间自然存在着作者对所处战争年代的无奈，但更多地表现了作者随遇而安、豁达乐观、苦中作乐的生活态度。
孔子云：“质胜文则野，文胜质则史，文质彬彬，然后君子。”《雅舍小品》一文在内容与形式上取得了和谐的统一，集中体现了一个“雅”字，即在思想感情上的高雅的志趣和恢宏的雅量，在语言风格上的典雅的文气和蕴藉的辞采，可谓“文质彬彬”的典范。
大凡世间之物，多数都可冠以“雅”字，至少这在文本上是数见不鲜的。但此雅非真雅也。一处风景，一件器物，被涂抹得浓艳之至便趋向*庸，外在的装饰固然有几分意义，可一旦失了本性，便再难称雅。
雅舍之名，世上怕是不止一处，但梁实秋笔下的雅舍，却是仅此一家的绝景。梁先生的文字，是我在初中毕业后，才偶然在书架上欹斜的书堆里触及，初读便有文言之味，二读尚有入俗之气，三读始觉淡雅之风。在雅舍中寻雅委实不易，幸得梁先生一支生花妙笔，如此飘摇的现状能描绘成这般大雅。
雅舍之雅，在于其简陋。篦墙不固，门窗不严，风雨不避，寒暑不挡，夜有鼠子作乱，空有群蚊为害，这兴许是雅舍最鲜明的特色。依山势而铺，随坡而起，房间虽然不大，但也排布有致，书房饭厅分置上下两处，往来奔走爬坡之劳，足以让人将“自然”二字了然于胸。而最具体的表现物，当属屋内陈设，徒有一几一椅一榻，以供自己写之用，其余的，各处净无纤尘，四壁之内均无他物点饰，格局却不单调，依先生所言，“喜欢翻新布置”，如此一来，人屋看似从俗，其实具有个性，“有个性就可爱”。
雅舍之静，恐怕难得一回，户壁多隙，邻里间已可“互通声息”。唯有华月轮空，兴阑人散之时，雅舍才初显宁静安详的真面，清光筛洒，阴影斑斓，幽绝之时，亦为思乡之时，是乎月光“逼进窗来，助我凄凉”。悄然播洒的无奈，犹似一夜难却。那破顶而注的大雨来曾使人懊恼，而那皎洁的明月却教人隐生闲愁，古今中外，超然物外者大抵莫不如此。
《雅舍》之雅，在于其朴实，虽然初读《雅舍》，总觉得有不少难懂的奇字，涵义也未必如现在的诸多文章那样一目了然，但我们要赞它朴实。一如第二节对于雅舍周边环境的描写，一个“粪坑”搁在那里总觉得特别碍眼，再往后看，邻人的脱皮鞋声亦可顺着窗隙“荡漾而来”，那景象快教人无可想象了，简直*乎悲惨，真的是“随想随写”。但渐而渐之，久而久之，便不再觉得有多少奇怪的地方，那些笔直的文字，其实是朴实的另类体现，不单是行文的朴实，亦是种为人的朴实，人之所居不在于住所华丽与否，这才是“人屋合一”的最高境界，而这种朴实，深层次的便是种豁达，因而《雅舍》之雅，亦在于其豁达。种种常人所见的不幸，据作者所言俱成了从现实中汲取的乐趣。人亦伤别，我亦伤别，到头来拣得了一身困惑，却不如看透人似寄，尚且活得明白。
读书时，注意到雅舍一词始终为引号所缚，也不知是先生特引还是自嘲。当然，我更倾向于前者。所以在这里，我将雅舍外的引号悉数除去，雅舍便是雅舍，自然之雅，方为至雅。
最*在品读梁实秋先生的《雅舍小品》。
梁先生的这本书，可以说渗透了衣食住行、吃喝拉撒的方方面面。一件很常见的小事，在他笔下写的风趣幽默，妙笔生花，整本书典雅中见质朴，凝练中透真知，旁征博引，学富五车，让我好生佩服。
开篇的第一章名字是雅舍，这个“雅舍”，“有窗而无玻璃，风来则洞若凉亭，有瓦而空隙不少，雨来则渗如雨滴。”进得屋来仍需上坡，还有破人安宁的老鼠和蚊子，“客来无不惊叹，我则久而安之。”
在作者眼里，这个雅舍自有宜人之处。“因地势较高，得月较先，可以看山头吐月，红盘乍涌，等到月上中天，月光仍逼进窗来，细雨蒙蒙之际，亦复有趣！而且家具陈设疏落参差，正合我意”。
李白有句诗里说“清风朗月不用一钱买”，《陋室铭》里说“斯是陋室，唯吾德馨”，表达的都是一种对于生活百态的静默和从容，是达观，是对生命对生活的敬畏。欣赏这些在困境里能超然物外，苦中寻乐的人们他们豁达乐观的心境。我们该寻之学之。
本书还讲了一些生活琐记，其中有一篇讲理发，我印象深刻，看得我捧腹大笑。最后一段讲在法国一个雷雨天气让理发匠刮胡子，结果一个闪电把理发匠吓得跳了老高，还有一个喝醉酒的理发匠，因为喝醉站不稳，往前一靠，作者的胡子刮了一块，刀还留在皮上。吓得作者趁势立刻用梦魇的声音叫起来：“别刮了，够了，谢谢你......”然后仓皇而逃。原文特别生动幽默，梁先生要生在现代，肯定是个日收5000粉丝量的不可多得的段子手。
还有一篇调侃男人这个群体的文章。通篇描写得生动形象，幽默非常，每个人都能在身边找出那么几个活脱脱的例子让你在文中对照然后忍俊不禁，拍腿叫绝。
关于骂人，梁先生颇有兴致的还总结了十大战术，非常有趣，感兴趣的朋友可以找来精进一下骂人的话术。其中一大战术是这样写的：“骂人的上乘，是你骂他一句要使他不甚觉得是骂，等到想过一遍之后才慢慢觉悟这句话不是好话，让他笑着的面孔由白而红，由红而紫，由紫而灰。欲达到此目的，深刻典雅之词必不可少。”
真是一个老顽童，特别有意思。
可以说，整本书每一篇都是精华。在这些看似质朴的话语里，你能看到作者深厚的写作功底。读文识人，你也能看到梁先生是个特别真实坦诚的人，不娇柔造作，不无病**，不高高在上的说教，不故意卖弄自己的学识，他像一位洞察世事的老人跟你调皮的拉着家常，可是字字珠玑。“世事洞明皆学问，人情练达即文章。”
在梁实秋先生的文章中，我看到这两句话最好的诠释和表达。
因为思考笔触都还不够，不能完全表达出我对此书的喜慕之情。但是我一定会把这本书端端正正的摆上我的书架，时而拿出来摩挲之，揣度之，学*之。好的书就是这样，不管什么年纪，都能给相应的人以不同的角度去欣赏和理解，或许等到过些年再回头看这本书，又是一篇不一样的读书心得了吧。
有时候一篇文章，一个故事就能让人的一生改变，希望有关于读梁实秋的《雅舍》有感的这篇文章能对您有所帮助！
工作之余、闲暇之时，读点书，写点字，别有一番情趣，也算没有枉度时光。我的书架上经常摆几本自己喜欢看的书，名人传记、历史小说、杂文趣事、唐诗宋词之类。不知何时梁实秋的散文，也跑到书架上来凑热闹，也许是被鲁迅骂得无处藏身了吧！也好，使我大饱眼福，一睹大家的风范。说来，敢和鲁迅对阵的梁先生也真算不简单，文章写的朴实无华，既无哗众取宠之意，又无刀削斧斫之痕；讽刺诙谐、妙趣横生，家常小事，娓娓道来，令人耳目一新；观察人物是那么细致，阐述观点是那么独到，引经据典不雅于鲁迅，真可谓是博学多才。
他的《雅舍》让我想起刘禹锡的《陋室铭》何陋之有？比之，似乎有点不"雅"，况且，"雅舍"还并非梁先生所有，他只是客居而已。请看他的雅舍："有窗而无玻璃，风来则洞若凉亭，有瓦而空隙不少，雨来则渗如滴漏"。如此说来，还不如刘禹锡的"陋室"。说梁先生不简单，还因为，就凭寄居在这雅舍几日，竟然写出那么多脍炙人口的大作。
今天，恐怕无处寻觅雅舍了，难怪很多人住在舒适的高楼大厦里，写不出好的文章来，是因为再也没有雅舍那样"好"的环境了。虽然，我也有意识想多读点好的文章、好的散文，来补充点先天不足的文学素养，遗憾的是，再也找不到雅舍似的理想处所，怪哉？说怪，是因为自己曾几何时，自叹条件不好，而影响了写作的兴趣。那时，几点热血，几点激情，怦然心动，理想憧憧，大有作为之势，参加过"春风"函授文学讲作学*班，学过作诗、写文章，但是，叹息没有舒适的书房，感慨没有像样的书桌，甚至，没有台灯都能成为放弃的理由，还时时告诫自己，将来有了！一定能写出几部，不，几篇、几首像样的文章、小诗。后来，一切都有了，又没有时间了，等等吧，一等就是几十年，随着时光的流失，已到中年，半百已过，人的年轮一圈一圈地在增加，时间有了，台灯、书桌，甚至书柜都有了，可称得上书房了吧！为什么单单又没有了雅舍呢？真是见怪不怪。
俗话说，民以食为天。古往今来，又有多少人能抗拒美食的诱惑，历代的文人墨客拜倒在美食的裙摆下，更是多的数不胜数。梁实秋先生大概就是其中最有代表性的人物了。他虽不是像美食家对于美食如数家珍，但他多的是一份文人对于生活的感悟。
我是那种“唯美食和信仰不可辜负”的那一类人。我喜欢美食，喜欢亲手制作美食和回味的过程。读了梁实秋先生的《雅舍谈吃》，我仿佛找到了知己，找到了一个和我有着相同观念的朋友。
书中提到了一个观点，君子不一定要远庖厨。这个观点和我是相同的。因为烹饪不只是以填饱肚子为目的的一种浪费时间的方式，而是非常让人享受的一种过程。从小我就非常羡慕那些餐厅里的大厨，羡慕他们可以做出那么多好吃的。烹饪的技巧可以传授，但真正独得之秘也不是尽人而能的。当厨子从学徒做起，从剥葱剥蒜起以至于掌勺，在厨房里耳濡目染若干年，若不是因为热爱和一份传承，如同戏剧的名角，一旦凋谢，其作品便成《广陵散》矣。
书中不仅有*常人家餐桌上的家常菜式，也有茶楼酒肆的招牌美味，更多的是记忆中家乡里走街串巷的小贩叫卖的小吃。每一道菜肴都经过细致的描述，描述味道，也是在临摹记忆。每道菜品都大不相同，相同的是渗透在字里行间对乡味的怀念。
读着“芙蓉鸡片”，我就会被饭馆跑堂的剥蒜、剥葱、剥虾仁的麻溜劲给吸引住，读到说山东腔的堂倌说：“二爷！甭起虾夷儿了，虾夷儿不香”，堂倌与食客的画面感给吸引住。然后开始挽起袖子也想试试炸得片片薄脆的芙蓉鸡片。一口下去，是不是也会吃得满面油光，酣畅淋漓。
读着“核桃酪”，你我就会被作者那一副翘首以盼的样子和心中的期盼之意所吸引，读到母亲在张罗着做核桃酪时，你我就会被母亲眼花缭乱的动作所吸引。然后拿起勺子也想试试才出了锅的，热腾腾的核桃酪，是不是也会吃得兴高采烈呢？
《雅舍谈吃》更多的是对日常美食的惦念。有些过处尽管不精细，难得的是一位老人对故土的浓浓情意。写的是味道，品的是人生。不停地追忆，不停地烘焙，带着记忆和乡愁的香，是吃的精华。
北京的寻常巷陌，前尘往事，混在食物的馨香和茶酒的清冽中犹有风味。他也曾自嘲一生未能忘情于诗酒，文字飘逸洒脱岂不是诗性使然？
是啊，正如所言，初心不改，便能在尘世烟火中找到属于自己的闲适人生。
——雅舍读书心得通用五篇
今年暑假，我读了梁实秋的《雅舍小品》，虽说是读，其实就是听，因为我的眼睛散瞳了，看不清，但就是这样，我才有机会用耳朵听到了这么美的散文。
《雅舍小品》每一篇都很美，里面有描写台北故居、写雅舍、时间即生命……但最让我留下深刻印象的是《雅舍》。雅舍，是作者的故居。它修建在山上，从房子到山下的.大路有二十几公里，如果有客人来，要爬七八十层土台阶，再走过一段上坡路才到雅舍。雅舍不大，共六间，作者只占了两间。因为房子是依着山势修的，就形成了一个超好玩的现象。早晨起来从书房到厨房是上坡，吃完饭从厨房到客厅是下坡。房子是用来挡风避雨的，可雅舍既不能遮风，也不能挡雨。不能遮风是因为窗上没有糊纸，不能挡雨是因为房顶上的瓦片有很多小细缝。虽然雅舍尽不到房屋的责任，但作者认为“雅舍”还是自有它的个性，有个性就可爱。雅舍给了作者灵感和快乐，雅舍前面是金灿灿的稻田。再远望过去是几抹葱翠的远山，旁边有高粱地，有竹林，有水池，有粪坑，后面是荒僻的土山坡。这么美好的景色，作者怎么会不喜欢呢？读了《雅舍小品》，我真正认识到了语言的美。当我读到一些词句的时候就感觉深处作者描写的那个地方，比如有一篇叫《鸟》的散文，里面描写了各式各样的鸟，当作者在描写这些鸟的时候我都有一种身临其景的感觉。我不仅体会到了语言的美还懂得了要珍惜时间。我在《时间即生命》学到“不要浪费时间，浪费时间等于浪费生命，年轻的时候要学*，不然到了老就会有所遗憾。”
这本书用它独特的方法让我受益终身。
我最*刚阅读了《雅舍小品》。这本书是梁实秋先生1939年在北碚雅舍所写的小品文的结集。当时，刘英士在重庆办《星期评论》，邀请作者写稿，作者用笔名一连写了10篇，即名为“雅舍小品”。刊物停办后，梁实秋又写了10篇。战事结束后，作者又应张纯明之邀，继续以“雅舍小品”的名义在《世纪评论》上陆续发表了14篇小品文。本书全部收录了这些文章。
“雅舍”虽然是一栋陋居，但在梁实秋先生的笔下写来，却是如此的美丽而优雅。一个人有许多方面可以表现梁实秋的才华。画家拉斐尔不是也写过诗吗？诗人但丁不是也想画吗？“雅舍小品”不过是梁实秋先生的一面。许多人喜欢梁实秋这一面，虽然这并不是梁实秋的'全貌。梁实秋先生还是中国迄今为止唯一一个独立完成莎剧莎诗汉译工程的翻译家。
从《雅舍小品》中，我读到了梁实秋先生积极乐观的人生态度。
拿起了《雅舍小品》，它分为若干小篇，每篇都记录了作者的一些感受，或是一些世相百态，各地美食。当我捧起它的时候，一切都淡忘了，也算是正式打响了我写作甚至人生，极其重要一课的上课铃。
这节课的第一讲是真实朴素。作者尽取材于真实生活，例如说“拥挤”、“讲价”。他没有天马行空、天花乱坠的浮夸，也没有为了生动而添油加醋。**淡淡间，自有些许幽默诙谐。关于讲价“童叟根本也不见得好欺侮，而且买卖大半是流动的，无所谓主顾，不讲价还是不过瘾，不七折八扣显得买卖不和气，交易一成买者就又会觉得上当。”这可谓是真实揭露了做买卖的的现况，所谓“言不二价”、“童叟无欺”的确不符现世，让他一语道破，不由得令人莞尔。这样的文章字里行间自会有一股亲和力，大家身边的人和事，当然强于胡编乱造。与其以词汇的堆积罗列哗众取宠，不如以亲身所历的实事打动人心。与其说：我此题是否够吸引人，是否有的写；不如说：我此题是否真实，是否是我曾经历过的。(.)这是我常犯的错误，我想它很有可能也是年轻一代人的通病。没有亲身经历，是做不出好的文章的，正如人生，待人多份真实，少份虚假，岂不是好？
这节课的第二讲是细致观察。例如他讲拥挤：“既上车之后，不消说可以听到下列各种的呼声：‘哎呦！你看看我的脚’‘别挤哟！’‘喂，你趴在我的身子上了！’‘没得办法！’‘你倒是拉住上面的把手啊’”这般细致的描写，光凭想象可是达不到的，“汽车尚未停稳，一群人蜂拥而上，结果是车上的'人不得下来，下面的人也不得上去，一阵混战之后，上面的人倒是下来了，下面的人除了儒弱文雅的之外到也都上去了。然而费掉‘民力’不少。”细致地观察品味会让生活更加丰富，写作更有素材，而不是乱七八糟地瞎想。当你致力于观察生活的一点一滴时，你会发现很多很多*时未注意到的有趣的事情。就比如拥挤，我从来没有认真观察甚至从来没有注意到它，可它确确实实地存在着，当梁实秋娓娓道来之时，方是“噢，原来如此！”
下次坐公交、挤地铁，再观察观察印证印证，岂不有趣？
拜读梁实秋的《雅舍》，我首先想到的就是刘禹锡的《陋室铭》。暂且不看《雅舍》，我们先看看刘禹锡要想表达什么思想。
刘禹锡通过《陋室铭》表现的主题就是通过对陋室的描绘和歌颂，表达了作者淡泊明志、不为物所役的高尚情操，反映了梁实秋不与权贵同流合污的高洁品格。
怀着这样的崇敬之情我继续往正文看。第一段主要讲“雅舍”的特征：简陋，不能避风避雨，风雨来往无阻。此段作者在介绍木头架子时，用了一个拟人的句子“看上去瘦骨嶙嶙，单薄得可怜”使得雅舍的简陋形象化、具体化。第二段主要讲的是“雅舍”的地理位置，雅舍位居半山腰上，以及雅舍旁边的风景，还有客人来的话要上几级阶梯。第三段作者以幽默诙谐的口吻诉说了雅舍的简陋，可以与邻居互通声讯，特别是讲到蚊子和老鼠，以其幽默看出作者是个生性乐观之人。如果说前几段都是讲雅舍的基本特征的话，这段讲的就是雅舍的“思想”了。最喜“雅舍”的月夜，细雨蒙蒙之雅舍，以其凝练的'文字，勾勒出一幅幅月升中天，细雨蒙蒙，大雨磅礴下的“雅舍”图，又通过雅舍陈设之简，表达出作者淡泊明志，不由得又想起了刘禹锡的《陋室铭》，“可以调素琴，阅金经。无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。”把自己置身于世外，人便超然脱俗了，不为世事所累，这不是陶潜的“少无适俗韵，性本爱丘山”的雅趣吗？“南阳诸葛庐，西蜀子云亭。”雅舍啊，何陋之有？何陋之有啊！
由此我感慨良多，当今时代下，能居陋室者，能安雅舍者，少也！现代的人往往只看得到物质上的东西，精神上的东西也越来越物质化，利益化。再难有那些淡泊明志，像孔子所言“君子食不求饱，居无求安”的雅致，灵静致远、志存高远离我们越来越远了。
其梁实秋的我不甚了解，就拿我们大学生来说，已经越来越现实化。很多同学谈恋爱，如果你跟女朋友或者男朋友谈孔子，谈艺术，对方绝对会说：你吃饱了没事干是吧？呵呵，那些还不如去哪个秘密的地方，kiss个天昏地暗来得热情啊。所以这人就有一种现象，当一个人物质食粮匮乏的时候梁实秋的精神食粮就会很丰富。就拿阿城的《棋王》来说吧，棋王王一生对吃要求得特别低，梁实秋只讲求能吃饱，能有吃的就满足，在那个饿死人的年代，而执着于追求精神享受，穷尽心力追求棋术的精髓，最终能以一敌九，成就了名副其实的棋王。所以，人的精神境界都是被逼出来的，越恶劣的环境，我们的想象力就会越丰富。更有余华的《许三观卖的血记》，许三观给许玉兰和三个儿子“抄”菜更是一绝，没有一点材料，却可以“抄”出精神上最美的佳肴，当时我看到那些激动的文字都口水直流。这就是经历了苦难才体会得出吃一顿饱饭的难能可贵啊。试想，今天我们还有哪个能为吃到一顿红烧肉而欢喜得涕泗横流呢？
因此，当我们居于陋室，当我们身处困境，不要埋怨，不要浮躁，我们要懂得享受生活，享受上天给予我们的一切苦难和幸运。不管幸福，不管困难；不论贫穷，不论富有；不在乎你身在何处，我们都懂得这是上天给我们生存的恩赐。我们再穷也不能穷到思想匮乏，再累不能累到只认识钱，再困难也不能难到泯灭了人性。
当我们不能感恩生活时，就想到一盏香茗，一副茶几，一栋陋室。念天地之悠悠，唱一支赞歌给生活。山不在高，水不在深，我们不论出生，不论富贫，只要有爱，我们就要淡泊明志，让思想在陋室上优雅地萦绕着，随着香茗飘到阳光的笑容里。
那阳光下的陋室和雅舍，笑得好甜，好甜！
《雅舍》是梁实秋先生的随笔录。分为雅舍品人，雅舍品世，雅舍谈吃，海外撷英四个部分。
文章给人整体的感觉多是用轻快，一本正经的语气来陈述事例等，却表现出讽刺的意味。有些幽默。总惹来无奈一笑。看得出来作者对于国学和外国文学都有很深的造诣，可以随便拉出《尚书》一类书中的事例，句子，又可以引入外国文人或思想家的话语和做法。
随笔描上写的都是本身所想，实际经历，世间百态。具有浓厚的'时代特点，其中所描述的很多现象与揭露的事实一直存至今日。作者选取的都是日常生活中在*凡不过的事物，却写出丰富的内涵，看见我们没有看见的东西，做出联想。可见作者思考问题的深入，全面。和对事物的了解之深。
我读《雅舍》并未觉出有多少晦涩难懂，却依旧觉得读得很累，或许是人生履历不够。没读一篇文章都要想许多，其中有问题，还有许多深刻的地方没能理解。
雅舍品人与品世是最深刻的部分。品人中开头就有男人，女人，然后按年龄写，按职业写，再到具体的五个人。基本表达了他对人的看法，有些并不全面，是着重以讽刺去了。如男人这篇，开头一句便是“男人令人首先感到的印象是脏！”。下一段开头则是“对了，男人懒。”再如是“男人多半自私。”
至于品世，作者选取的都是*常事物，说出自己的观点。举得事例是我们熟悉，却又不常用的。写得很真实。如“音乐”疑问。很是实在，“音乐的耳朵不是人人都有的。”看多了那些高雅艺术，什么歌剧，古典音乐会后，只能让人有些许愉悦，可是花了多久的时间，受了多少磨砺才会这样。我呢，没有什么艺术细胞，就如毕加索的《格尔尼卡》画了什么，我真没啥感觉，连历史书介绍它时都是用的“据作者介绍”如何如何。如果听不懂，看不懂，就不必逼着自己，音乐和绘画都是宁缺毋滥的。
再到雅舍谈吃，就多是一些没事的出处，做法以及世人对其的观点，还联系了许多生活上，作者经历过的事情。想想，也许作者是在怀念友人，回忆当初。看着，还觉得作者是享受生活之人，在入内就读不出许多了。
至于海外撷英，多是写作者在美国的所见所闻，语言风趣幽默。一“豆腐干风波”为例，描写的是作者踏上美国本土，与美国海关的一些故事。把当时美国人对中国的不了解写了出来。至于有个美国作家写的那本书，就像是个笑话，作者也仅是说自己孤陋寡闻而一笑而过了。有很典型的美国人形象。对于美国人的人情味，则有一种反讽的意味。
这本随笔，对人生，对世间百态的看法。有许多问题是值得我们思考的。
也许再过很多年再去读，味道就不同了。
——读《十日谈》有感合集五篇
在一段并不短的时间内。我阅读了一本名著，那就是意大利作家薄伽丘的《十日谈》。这本书借助十位年轻男女的十天生活，叙述了一百个关于的人的假丑恶和精神的人的***的故事。在这一百个故事中，字里行间所渗透出来的不免是对残暴的人的批判，对善良的人的崇敬。
在书本的开头所描写的是一八三四年在佛罗伦萨的一场瘟疫，那时候的人民为了不感染上瘟疫，即使是自己的亲人也会置之不理，还有不少人是被误以为患上了瘟疫而被活埋而死。就在这样的景况，七位年轻少女和三位年轻青年走到了一起，一行人朝着一栋远离瘟疫的别墅前进着。他们选出了伯姆皮内娅当他们的女王，就在这样一个令人心旷神怡的地方，一个个故事拉开了序幕。
在书上有这样一个故事，一个叫切伯雷诺达普拉托的人，他是一个作恶多端的人，他一生做尽了坏事，他在为穆夏托做事时来到了佛罗伦萨但却病倒了，但他得了不治之症，已病入膏肓。他请来了一为纯洁得修士，他害怕自己的罪行得不到赦免，所以用一大串谎言蒙骗了他，最后，他在临死前受了圣礼和涂油礼，那位纯洁的.修士八他所忏悔的谎言信以为真，将他的圣行告诉了人们，他的圣洁也越穿越远。切伯雷诺达普拉托就是这样活着，这样死去，这样成了圣徒。他虽然一生作恶多端，但在临死的一刻良心发现，真心悔罪，获得天主得宽恕，把他收进了天国。从这个故事可见作者薄伽丘对弃恶向善的人也怀有崇尚之心。
但书中不免也体现出了这样一个真理：好人和坏人的区别在于本质，江山易改本性难移，那是不容易转化的东西。但所谓好人和坏人，虽然品质不同，可是有相*的人性。因为都是人，都有作为人所应有的需要，只是满足需要时的思想、方法及目的不同才有好坏人的区别。
古语有云：“道德传家，十代以上，耕读传家次之，诗书传家又次之，富贵传家，不过三代。”家族兴衰，德行为要。好的德行，来源于好的家风。家风实质上是一个家庭内在的精神动力，更是生长在其中的每个人立身处世的行为准则。好的家风，对家人，尤其是对孩子的世界观、人生观、道德素养、为人处世及生活*惯等，都会产生良好的影响。
蔡元培曾说:“家庭者，人生最初之学校也。”好的家庭教育对一个人的成长有着至关重要的作用。时代在变迁，世事在流转。可那些恩泽后人的谆谆教诲、传承百世的家风永远不会变，它们一直在历史长河中熠熠生辉，为后人指明前进的方向。不论是古代孟母择邻：子不学、断机杼的知识敬畏；还是岳母刺字：精忠报国，舍弃小我的千古教诲；还是“生子当如孙仲谋”的文化传承。这些千百年来积淀下来的风骨，早已成了中华民族的文化基因，无数仁人志士在天地间见贤思齐，在理想中求真求善。这样一来，便有了泱泱中华儿女“心怀天下，为生民立命”的悲悯情怀；便有了“心怀天下、为天地立心”的国家情怀。由此，家风不止于家庭，而是扩展至家国天下，成为对国家的忠贞、对社会的责任。
好的东西可以高深，但这样的特点会使它的传播面受到一定的限制。而好的东西更可以简单，让每个人都可以张开双臂，轻而易举的给它一个热烈的拥抱。所以，请不要忽略简单通俗之美，其智慧的火光比起晦涩难懂，可能有过之而无不及。
简单通俗，智慧机敏，宣扬人道主义精神，批判当时教会的丑陋，这些特点的综合，应该就是本书跨越历史、红遍全球的真正原因吧。
自从文艺复兴以来，优秀作品就以神为中心转为了以人为中心。本书正是宣传了符合时代的人道主义精神――由高高在上的神的缥缈，转为了人得实实在在。况且，我总觉得，高深的、赋有深刻思想的宏大作品才能成为传世巨著，现在看来，真是错了。再者，如果恰恰是因为书中故事的短小、浅显、易懂，而对它不屑一顾，同城床友交友网，则更是大错特错了。贴*，通俗易懂的作品，才可能走进更多人的心，而宣传普通人的智慧，又是最能引起共鸣的。安徒生童话让世界各地的人一遍遍品读，而类似《世界是*的》之类的书让部分学生读到一半就不得不放弃，这是一样的道理。
于是看序言，才了解，这本书是"在一个个打趣逗笑或男欢女的故事中，没有忘记捕捉反应人类智慧的闪光点，正因如此，《十日谈》被家誉为’人类智慧的史诗’，尤其是那种急中生智的敏捷反应更是受到了作者的极力推崇和大肆渲染。"原来，这才是本书真正值得称赞的部分。
我真心认为，书中的和我们*日看的童话没什么两样，只不过是取材单一的**化，碧生源减肥茶。如果是在考试卷上，我则会这样回答：这本书通过一个个生动有趣的故事，讽刺了当时的神父、修士、修女的道貌岸然，表面实则肮脏的。但是，仅此一点，恐怕难以成为其著名的完美理由。
我读书*惯于直接看内容，最后再读后记和序言。于是，当我津津有味的把本书中的所有内容全部读完，十分纳罕：薄伽丘的这本书为什么会世界著名?
在一段并不短的时间内。我阅读了一本名著，那就是意大利作家薄伽丘的《十日谈》。这本书借助十位年轻男女的十天生活，叙述了一百个关于的人的假丑恶和精神的人的***的故事。在这一百个故事中，字里行间所渗透出来的不免是对残暴的人的批判，对善良的人的崇敬。
在书本的开头所描写的是一八三四年在佛罗伦萨的一场瘟疫，那时候的人民为了不感染上瘟疫，即使是自己的亲人也会置之不理，还有不少人是被误以为患上了瘟疫而被活埋而死。就在这样的景况，七位年轻少女和三位年轻青年走到了一起，一行人朝着一栋远离瘟疫的别墅前进着。他们选出了伯姆皮内娅当他们的女王，就在这样一个令人心旷神怡的地方，一个个故事拉开了序幕。
在书上有这样一个故事，一个叫切伯雷诺达普拉托的人，他是一个作恶多端的人，他一生做尽了坏事，他在为穆夏托做事时来到了佛罗伦萨但却病倒了，但他得了不治之症，已病入膏肓。他请来了一为纯洁得修士，他害怕自己的罪行得不到赦免，所以用一大串谎言蒙骗了他，最后，他在临死前受了圣礼和涂油礼，那位纯洁的修士八他所忏悔的谎言信以为真，将他的圣行告诉了人们，他的圣洁也越穿越远。切伯雷诺达普拉托就是这样活着，这样死去，这样成了圣徒。他虽然一生作恶多端，但在临死的一刻良心发现，真心悔罪，获得天主得宽恕，把他收进了天国。从这个故事可见作者薄伽丘对弃恶向善的人也怀有崇尚之心。
但书中不免也体现出了这样一个真理：好人和坏人的区别在于本质，江山易改本性难移，那是不容易转化的东西。但所谓好人和坏人，虽然品质不同，可是有相*的人性。因为都是人，都有作为人所应有的需要，只是满足需要时的思想、方法及目的不同才有好坏人的区别。
或许应该感谢那场瘟疫让我们十个可爱的青年人相聚，我一直觉得《十日谈》开篇所述的瘟疫是有寓意的。瘟疫折射出的是14世纪教会统治下的腐化和黑暗，而十个相聚而谈的青年人则是黑暗中的醒悟者。就像一句话所说，当全世界都在沉睡时，你的清醒就像一场梦，但是这种清醒也是一种趋势，人们真正看清自己的趋势。
爱情本该是一件多么美妙的事，但是在薄伽丘的笔下，文中的主人公想享受自己真正的爱情则并非易事。以第四天第五个故事为例，这一天的主题是讲述结局悲惨的爱情故事，爱情本该是件自由的事，但是这十个故事的爱情却使我们充满了悸痛和无奈。痛的是一对对有情人悲惨的结局，无奈的是他们遭受的爱情悲剧在我们看来是那么的不可思议，因为任何一件发生在他们身上的事如若放在今天都不会产生那样悲惨的结局。
故事向我们展示的哲理有很多，但无论是那个年代的爱情不自由亦或是男女不*等都不是我想谈的。我想说的是14世纪教会影响下的人自我意识的丧失和人性同封建禁锢的对抗。不知道大家有没有发现坠入爱河的丽莎贝塔和洛伦左根本就忘记了封建思想对他们的威胁，依旧大胆地表露自己的心迹，这是人性恢复之后产生的强大力量，它能使人更加大胆地享受自我。而丽莎贝塔的哥哥们却完全依照封建传统的认识，盲目地认为妹妹的行为为家族蒙羞而想杀死洛伦佐。这种反应是可怕的，也是可笑的。他们完全忽略了自己妹妹的感受，将亲情置之度外，而固执地杀死洛伦佐，这是封建思想凌驾于自我意识之上的反应。
《十日谈》以看似轻佻的口吻向我们展示了深刻的哲理，也正是这些闪烁着理想光辉的故事，让本书更具有可读性。
