“碧艾香满处处忙，谁家儿共女，庆端阳。细缠五色臂丝长，空惆怅，谁复吊湘，往事莫论量，千年忠义气，日星光，离骚读罢总堪伤，无人解，树转午阴凉。”长眠于大地的诗人啊，你是否也预料到现今端午的荒凉呢?
“举世皆浊我独清，众人皆醉卧独醒。”的屈原，已不再是那样光耀后世，他的清高不愿与世皆浊的精神在岁月的长河中渐渐湮没了，不少人开始不断追求物质的享受，生活的刺激，在灯红酒绿中浪费青春，在纸醉金迷中虚度年华，又有多少人解《离骚》之苦，又有多少人会屈原之意?端午节的背后成了是人们玩乐的假期，其真正意义上的文化传承早已消弥殆尽，有的只不过是闲余饭后的谈资罢了。
在漫漫华夏几千年文化中，*文化的传承竟也会断流，是文化的缺失吗?没错，先是端午节被韩国申遗，***;接着清明时节议纷纷，国人庸俗，难道还要让*的文化从此消失吗?虽说早将传统节日定为国假，但对其重视程度却仅仅停留在物质之上，文化的`缺失尤为重要。清明节iphoneiphone的接踵不正是人们庸俗的体现吗?亲人在世时无暇多尽孝心，天人相隔后，花费无谓的钱财，对逝者价值何在?掩藏背后的不正是拜金主义、攀比之风吗?更让人心痛的是，造别墅，造名车后有掀起了纸糊苹果成祭品的潮流，这些都折射出了社会的病态，难道不正与屈原正直的精神背道而驰，难道还想再上演一次悲剧吗?
文化的传承早已刻不容缓，对文化的关心与重视不能只是在表面上，要有意地去创新，去培育。当然，创新是以文化内涵为基础，像纸糊苹果成祭品，这种行为万万不可取，这种所谓的创新更要严厉地打击。其实韩国能够成功申报江陵端午节成联合国无形文化遗产，其背后也对它进行了很多地创造性发挥，将它所包含的精神不断地拓展，为国人所吸收接纳，相比之下的我们难道不该惭愧吗?自己明明不去好好地珍惜爱护自己的文化，当他人成功申遗时再去争执，一切又有何意义，难道不觉得羞愧吗?难道我们不该好好地反思自己的文化缺失吗?难道还要让春节，元宵等传统节日都被他国抢去吗?不!对自己的文化我们要去继承，但同样我们也要创新，将与现代文化中的多元融入其中，把文化中的意义传承下去，这才能有效地保护我们的文化。
我相信，不，我坚信，*的文化不断地传承与创新中，定会在历史的苍穹中绽放光辉，睡在水中的屈原也会会心一笑吧!
“青箬笠，绿蓑衣，斜风细雨不须归……”唱着民谣“渔歌子”，不知不觉间，蓑衣也走到了风烛残年之际，频临失传……
蓑衣是用粽叶缝成的，用以遮雨。在七八十年代，蓑衣如同野草一般扎根于华夏民族各个角落。每逢春雨连绵之际，为了不延误农时，农民往往披上天衣无缝的蓑衣下地劳作，一时间，地里成了蓑衣的海洋。雨珠在蓑衣上跳跃、打闹、嬉戏，如同一个个顽皮的孩子，不知疲倦。而蓑衣则尽职尽责，像一位坚韧不拔的战士，把雨滴拒之门外，严防死守。蓑衣几乎是当时家家户户都有的，它成了下雨时最大的依靠。
蓑衣之所以能遮风挡雨，是因为它的制作技艺十分精湛。正如铁剑千锤百炼一般，它也得经过几十道繁杂的工序而制成。在当时，请师傅做蓑衣往往需要很长的时间。但是由于蓑衣物美价廉，在当时依然是一件时髦物品。
在新的世纪里，小巧玲珑的雨衣在商业上异军突起。雨衣由小巧精薄的塑料制成，可爱的卡通图案使得人们争先恐后地抢购。众星捧月，蓑衣渐渐在和雨衣的搏斗中败下阵来。由于雨衣的垄断，蓑衣工艺繁杂，寻找传人犹如大海捞针。该如何保护这古老的工艺，让它在滚滚的时间长河里不至于泯灭，这是所有蓑衣制作人共同的心愿。
俗话说：众人拾柴火焰高。急中生智的师傅们想出了一个空前绝后的办法：改良蓑衣。为了紧跟“复古”的潮流，他们仿佛是魔术师，在蓑衣上指点江山，改良出一种“微蓑”的蓑衣。小巧玲珑的微蓑加上大自然纯真的味道以及精美绝伦的图案，更是画龙点睛。
从此以后，微蓑就像是芝麻开花——节节高。一炮走红之后又一次在巍巍华夏的土壤中扎根下来。微蓑不仅成为了一种时尚，更让很多年青人认识了它。原来门可罗雀的作坊就像滚滚长江一样家喻户晓，新一代的蓑衣已经走出国门……
传承着蓑衣，创新的“微蓑”。蓑衣这一风烛残年的老商品另辟蹊径，让我们察觉到了创新的力量。只有勤学好问，努力创新，才能让这些古老的文化绽放光芒!
*汉字的博大精深已经传承了两千余年。远至春秋时期汉字祖宗的甲骨文，到如今端庄方正的楷体字，这无不是古人创新并传承下来的。汉字的魅力让我走进了书法的大门!
书法是一项可以大胆创新的文化：被誉为“书圣”的王羲之，他学*书法时，不但刻苦认真，而且博采众长;盛唐的颜真卿，独树一帜，开创了浑厚雄强、刚劲肥壮的新书体，也就是们常说的“颜体”......越来越多新字体，越来越多举世闻名的作品诞生在越来越多的大书法家手里。我虽与学书法四年，但我学到的只不过是一些鸡皮蒜毛，若我要练成一幅好字，就必须向宋代四大书法家之一的米芾学*。
米芾虽然不是我们熟知的，但是米芾其实是一位大书法家。每一位大书法家都有一段属于自己的创新之路：年轻时的米芾学*书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人对他说：“你写字太像古代的人，惟独没有自己的面貌，这样是不会有成就的，希望你要发挥自己的特长，不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自己的长处，到晚年终于形成了自己独特的风格。米芾不仅创新，他还善于作诗，工书法，擅篆、隶、楷、行、草等书体，长于临摹古人书法，达到乱真程度。他与苏轼、黄庭坚、蔡襄并称宋代“四大书法家”。
就连大书法家都刻苦学*，作为文化的接棒人的我们怎能有理由放松。或许我们一生都不能创新，但我们的精神可以传承。世人们的奋斗，古人的经验，这些使得我们创造出了许许多多的新字体。如今，根据古人的字体我们创造出了许多好看的字体：楷体、仿宋体、行楷、隶体、魏体、舒体、颜体、瘦金体以及钢笔书写的字体......还有许许多多的字体，数不胜数。
创新是重要的，但是继承同样是重要的。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”如果只有继承，没有创新，那便是无源之水;如果只有创新，没有传承，那边是一潭死水。所以说创新等于最好的传承!
——传承与创新作文6篇
*，一个有着悠久历史的礼貌古国，一个有着灿烂文化的伟大民族。纵观当今世界，昔日的四大礼貌古国已经有三个离我们远去，埃及人不会讲埃及语，印度人不懂得印度礼貌，巴比伦就连一个统一的国家都没有了，而中华礼貌，在西方文化的冲击下也似乎岌岌可危.同学们，传统文化的继承需要我们献出一份力。
首先，我们应当明白*的传统文化是什么*传统文化主要是道家、墨家、法家与儒家的文化。*古代文化是异常灿烂、无比光辉的。拿青铜器来说，拿陶瓷来说，拿丝绸来说，都居世界的`前列。拿创造发明来说，造纸术、印刷术、指南针、火药，这“四大发明”更是其他民族所赶不上的。
再来说说我们苏州，苏州园林被列入了世界文化遗产，它综合了建筑、山水、花木、雕刻、书画，给人一种古典的美。俗话说：民以食为天。苏州的传统小吃也十分有名，海棠糕、梅花糕、豆腐干等等，这些传统小吃使人垂涎三尺，也是其他民族无与伦比的。
*传统文化有着强大的生命力，我们千万不能让它在岁月的车轮中慢慢地消亡。所以，我们要关注传统，继承民族文化，让*传统文化重新焕发新的活力。作为一个炎黄子孙，我们应当如何来继承、发展*的传统文化呢
也许，你会认为老祖宗留下的传统已经过时了。但只要我们宣传、宏扬民族传统中优秀的部分，吸收西方文化中的精华。然后，根据时代的要求，构建新时代的民族道德标准，便可更好地继承传统文化。
据说，今年有许多刺绣大师要绣北京奥运会的吉祥物五福娃，他们巧妙地利用苏绣来宣传奥运，这样一来就能够很好的将刺绣这一传统文化发扬光大。前一阶段，苏州评弹“走”进了许多中学的学校，这使我们拓展了视野，增长了知识，也更加了解了苏州的传统文化。
*的传统文化是世界的瑰宝，千万不能让它淹没在时代的潮流之中。作为一个炎黄子孙，我们应当从此刻做起，从我做起，将*的传统文化发扬光大。同学们，让我们用一颗赤诚的心去继承中华民族的传统，为民族的传统注入新的芬芳。
“传承”代表什么?简单的物质上的存留，我们并不称之为传承。它强调的是一种在人们思想精神中的传递和永存，通过心灵的亲*、感染和接受，从而使得子孙后代在千年之后仍然能感受到先人的智慧、体会到他们的思想精神，产生对本民族的认同和归属感。
传承，要有“传”有“承”。我们从父辈那里学*做人的道理、了解民族的历史、体味传统美德和智慧，将责任接到自己的肩上，这是“承”;我们又以言传身教、耳濡目染的方式教育我们的后辈，将种子又种在他们的心田，这是“传”。中华民族的精神与文化就在这一传一承中薪火相继，绵延千年不绝。
传承是我们每个人的责任。精神财富并没有物质的载体，它们的载体就是我们每个人的心。先哲们积累下来的经验和感悟都流淌在我们的心中，又通过我们流向后人。我们每个人都是文化传承的“水渠”，只有每个人都用心呵护这涓涓细流，不让它洒了、漏了、流失了，我们的文化才不会断流。
传承文化，不一定就要去学*后继乏人的高超的技艺、钻研艰深的国学文献。中华民族的传统美德和历史文化气息就在我们生活中。主动了解、亲*我们的文化，在学*、感受、实践中体味中华文化的美并将这种体验传递给更多的人，我们就是合格的文化传承人。
用心“承”好先人给予我们的无价之宝，并身体力行地将它“传”下去。别让光辉灿烂的中华文化在我们这一代没落，用我们的努力让文化的火苗更加旺盛。
“创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。”*的这句话鼓励我们在传承的基础上勇于创新。
艺术需要传承。
在*的相声演员中，子承父业的有很多。马三立出生于曲艺世家，祖父马诚方是有名的评书艺人，以擅说《水浒》著称。父亲马德禄是著名的“相声八德”之一，而且是相声名家恩绪的爱徒与门婿，马三立初中毕业后就子承父业说起相声，成为一代相声大师。而他的二儿子马志明又子承父业，在马三立的言传身教之下，学会了大量的传统相声段子，并在海内外演出中获得了好评。侯耀文继承了父亲相声艺术大师侯宝林先生的事业。杨议继承了父亲杨少华的事业，并且和父亲一起同台表演，成为一对有名的父子搭档。
创新需要勇于探索的精神。
著名物理学家、诺贝尔奖学金获得者杨振宁教授在做报告时评价他的导师泰勒的成功时，有过这样一段耐人寻味的描述：泰勒几乎每天都有十个想法，其中有九个半是错的，但他不在乎。然而，他就凭着每天半个对的新思想的积累，获得了巨大的成功。
杨振宁说：“创新有两点：一是不要固于前人的成就，二是不要怕错误，这两点都需要胆量。”
创新是人类所特有的创造性劳动的体现，是人类社会进步的核心动力和源泉。创新是人们在认识世界和改造世界的过程中对原有理论、观点的突破和对过去实践的超越。
传承是对旧事物的或是传统的事物中的优良的事物进行继承，创新则是在对传统的事物中的好事物进行发展。
继承传统、推成出新始终是我们成功的无上诀窍。
原创文化传承类综艺节目《叮咯咙咚呛》播出特立独行的尚雯婕与渔鼓道情传承人苗清臣合作的《夜之缪斯》后，尚雯婕被老前辈李谷一痛批，再度引燃关于传统与时尚、继承与创新的深层思考。
是的，传统与创新两者密切相关、相辅相成，丢弃传统而盲目地追求时尚与创新，或一味地固守传统而缺乏创新都是极端错误的。只有以传统为基，融创新之华，在遵守传统的基础上进行创新，才会得到令人满意的效果。
芥川龙之介说：“最聪明的生活是，一面轻蔑一个时代的*惯，一面不破坏其*惯的生活。”这句话看似矛盾，却不乏深刻的意蕴。传统之中求创新，这才是真正的高境界。
提起阿隆索家族，大家都不陌生。“蔗糖、雪茄、阿隆索”是古巴文化在国际最鲜明的旗帜，阿隆索家族出过众多舞蹈领域领军人物。成长于这样的家族，自幼耳濡目染，世界芭蕾舞大师劳拉·阿隆索在继承古巴芭蕾传统风格的同时，也始终立志于为经典注入新鲜、现代的元素，并将二者完美地融合。“古巴版”的《天鹅湖》便是她创新较为突出的一部作品，劳拉·阿隆索在其母亲——当代古巴芭蕾舞大师艾丽西亚·阿隆索编创的基础上，又将自己更加现代化的构思融入了进去。她说她只是“实现了母亲‘掸去经典上的灰尘’的编舞理念。”传统与创新看似是矛盾的双方，但其中一定存在着特定的联系，而劳拉·阿隆索就是发现这一联系的成功者。正是因为她在传统上的突破，为古巴芭蕾艺术之路开启了又一扇门，直通成功的顶端。
与阿隆索的创新相比，湖南卫视播出的《武媚娘传奇》不免让人大跌眼镜。强大的演员阵容，精美的服饰，着实为这部“历史剧”增光添彩。可是在这华丽的背后却蕴藏着众多问题。长达92集的电视剧，几乎以爱情为主线贯穿。剧中的武媚娘是那样的善良、正直、仁义。这些很快遭到网友的抨击。历史剧创新是好的，但这一定是要在尊重历史的前提下，盲目修改，为了创新而“创新”终将事与愿违，最终落个“又臭又长剧作”的名声。
2016年首届“苏州古城旗袍节”获得了众多“点赞”，这个策划源于*年来旗袍受到的女性热捧，传统旗袍开始进入普通女性的衣柜中。而旗袍走秀更是流行普及，大到时装舞台模特走秀，小到社区里的阿姨们自娱自乐。这是一次传统与时尚融合的成功探索与尝试，是一道亮丽耀眼的风景线。
一个伟大的民族，是不乏敬畏的，他们敬畏传统，薪火相传，生生不息；他们敬畏时尚，与时俱进，源远流长。让我们以传统为基，融创新之华，领悟传统的真谛，从传统中求创新，在创新中缔造新的辉煌！
我们在做任何事情，在任何方面总会有两种选择：一是墨守成规，沿着前人的路走下去；二是根据前人的经验，走创新之路。在生活中，要想获得成功，创新是必不可少的，可是缺少了继承，创新便会成为无源之水，无本之木，这样便难以成功仅有既懂得发扬自我的特色，用于创新，又善于继承前人的传统，才会更容易获得成功。
对于前人优秀的地方，很多人都会进行“模仿”想变成自我的东西从而失去了自我最开始的想法，以至于自我成了别人的复制品，那么我们应当怎样继承呢？
英国的莎士比亚说过“拙劣的艺术家永远带着别人的眼睛”这就像我们现代一词“抄袭”抄袭就是指窃取他人的作品当作自我的，包括完全照抄他人作品和在必须程度上改变其形式或资料的行为。但若你在这个基础上进行创新，那么这个创新就是你的了。襄阳的米芾大家都明白，他是宋代四大书法家之一。年轻时学*很刻苦他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自我的临摹作品一道归还原主时，连主人也分辨不出真假来。别人对他说“你写字太像古代的人唯独没有自我的面貌这样是不会有成就的，期望你要发挥自我的特长不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自我的长处，到晚年最终构成了自我独特的风格。
盲目的创新往往会弄巧成拙，让人传为笑谈。“邯郸学步”这一成语想必大家都听过吧。就是燕国有几个青年羡慕赵国人走路的样貌，便相约去赵国首都邯郸，细心观察行人走路的姿势，并竭力模仿，他们不但没有学到赵国人走路的姿势，反而失去了原有走路的本事，结果爬着回国。这几个青年似乎是创新了，可是动机不纯，方法不对，所以最终落了个爬回去的下场。
创新是需要对传统的继承有所突破，是一个不断尝试的过程，要在继承中创新，再创新中继承。英国十七世纪的科学家巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律，创新能够说是十分丰富的。可当别人问他为什么会取得如初的成绩，他说“如果我看的更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这句话只是一个谦虚之词，但此刻仔细想想，如果没有伽利略和笛卡尔这两位前人的经验，那么牛顿想要得出物体运动的三大规律想必肯定要大费周折了。可见，这创新需要吸取你前辈的经验，然后自我继续往前走。但前辈也可能有不足的地方，总而言之就是取其精华，弃其糟粕。
真正有才能的人会摸索出自我的道路，继承是手段，最终的目的是创新。但盲目创新就会弄巧成拙，一味的模仿也会失去本色。创新是对传统的扬新，吸取前人的经验，发表自我的新看法。创新需要勇气和智慧让两者巧妙结合，让两者齐放光芒。
*五千年的文化，使我们精神世界更加丰富，改革开放40年来，中华民族能走出一条具有中华民族特色的发展之路，是中华灿烂文化的结晶，更是中华民族用双手用血液凝聚的果实。
一代代的传承是中华民族具有独一无二的底蕴，由先人为我们开辟的道路，是经验更是财富，倘若没有这些传承，又何来中华民族是特色的呢?秦国的灭亡，唐朝的强盛，清朝的腐败，这些宝贵的历史积累，在改革开放40年来迸发。使*以惊人的速度高速发展，创造一个又一个*奇迹。
创新，基于先人的经验，结合中华民族的智慧，中华民族实现富强，离不开这些高铁，丝绸之路共享单车，支付宝支付，微信支付等无现金支付，这些都是以创新实现。
创新是让中华民族生活更加丰富美好，也是让世界生活的多姿多彩量子技术，嫦娥奔向月球，5G时代等新名词进入我们的生活，不仅是中华民族，更是给世界添上浓厚的色彩。
在改革开放以来取得的成就并不足以令我们满足，不能让我们中华民族挺立于世界，我们可以自豪，但不能骄傲，历史的事实告诉我们，谦虚才能使我们进步，在获得自豪感和归属感的同时必须具有责任感，中华民族依然要继续探索和创新，依然要肩负起责任，只有不断的创新才能给后人留下光明的道路，只有不断的积累前人的经验才能创新。
*滚滚向前，只有不断进步才能防止被淘汰这是从古至今的生存法则，也是适应时代的法则，民族的延续使我们需要传承，需要创新。文明的进步使我们需要传承，需要创新，*一定不会忘记初心继续前行，为实现中华伟大复兴梦而努力奋斗。
中华民族前进的道路依然很长，船会动梦想的彼岸，会变历史血淋淋的教训鞭策着我们，对美好生活的向往激励着我们。创新和传承是中华民族实现梦想的工具，给我目标，指引着我们不断的探索中华民族特色的发展之路，文明给予我传承，我以文化馈赠文明。
——传承与创新的作文范本五份
说起家乡杭州，人们最先想到，往往是闻名中外的西湖、古色古香的江南建筑、清香沁人的龙井，或是秋天开遍大街小巷、香气扑鼻的桂花。但我却与别人不同，对于我这个从小爱好历史的孩子来说，记忆中最深刻的还 是那杭州城里一座座形形色色、记录着历史的博物馆。
从小，我就喜欢去妈妈单位附*的杭州历史博物馆转转。坐落在热闹的吴山广场旁，杭州历史博物馆的整栋建筑却朴实无华，并不显眼，没有络绎不绝的游人，也多了几分清静，就像一位淳朴的农妇在静静等待她的客人。一走进门厅就能看见原始社会时期的展厅，展厅里放满了原始社会时期的器一具，有捕猎用的箭、叉，有用于生活居住的，比如做饭的勺、盛水的碗瓢之类。一想到在没有水没有电的恶劣环境里，原始人竟能制作出这样的工具来，不得不叫人心生敬佩。
一直往里走，你会看到左右两侧豁然开朗，这里是南北朝时期的展厅。这里收藏着国家一级保护文物、被誉为“镇馆之宝”的战国水晶杯！乍看之下，这只水晶杯一点儿都不起眼，几乎跟家里用的玻璃杯没什么区别，表面还 有很多咖啡色、脏脏的痕迹。可听讲解员介绍，这水晶杯是在1990年杭州半山镇石塘村战国墓出土的，是用优质天然水晶制成的宝用器皿，在国内十分罕见。战国水晶杯的制作技巧和工艺水*在当时来说的确令人惊叹，怪不得被视作“镇馆之宝”呢。
伴随着一阵优美的音乐，拐个弯便来到了隋唐五代展厅。这里陈列着隋朝时期杭州出土的文物，一旁电子屏幕中正演绎着隋朝时“灯火家家市，笙歌处处楼”的场景。顺着楼梯往上走，号称宋代“百事繁庶”的天上地宫、元清时富庶热闹的大都市映入眼帘，都在悄悄向我们述说着杭州当年的繁华景象。
每次离开杭州历史博物馆，我总有一种意犹未尽的感觉，心里还 在杭州古老悠久的历史长河中畅游。妈妈告诉我，我们杭州自古以来就是一个历史文化名城，这其中少不了先人们的勤劳和智慧。他们代代相传，将杭州建设得美丽而富饶，让我们子孙后代可以安居乐业。我想，我们作为二十一世纪的少年，更应该努力学*，传承历史，不断创新，将杭州打造成的未来的一流世界名城！
在生活中，要想获得成功，创新是必不可少的，但是，缺少了继承，创新便会成为无源之水，无本之木。这样，便难以成功。只有既懂得发扬自己的特色，勇于创新，又善于继承前人的传统，才会更易成功。
创新，并不是所谓的闭门造车，不是靠自己的主观臆造去随意地瞎编乱造，而是要注意继承前人优秀的成果，在别人正确的理论指导下创新才会显得更有意义。英国17世纪的科学巨匠牛顿发现了万有引力定律和运动的三大定律，创新不可谓不丰富。可当别人问及他为什么会取得如此的成绩时，他说：“如果说我看得更远一些，那是因为我站在了巨人的肩上。”虽然这只是一时谦虚之词，但细细想来，如果没有伽利略夜观星空，如果没有第谷数十年如一日研究天体的运行规律，那么牛顿想要总结出物体运行的三大定律，似乎要大费周折了。可见，继承和创新是不可分的，只有在取得其精髓去其糟粕的继承中创新才是可取的。
马克思作为世界无产阶级的革命导师，用毕生的心血写成了光辉巨著《资本论》，他的创新精神鼓舞和造就了一大批的仁人志士为社会的进步而奋斗。诚然，大英博物馆的一桌一椅见证了他的.冥思苦想之后的豁然开朗，之后的奋笔疾书，见证了他那前无古人后无来者的理论。但是如果没有他翻前人之作时的专注，摘抄资料时的认真，圣西门、傅立叶他们的空想理论，他也不会成功的。甚至可以断言，如果没有他们，《资本论》也许不会这么快地完成，我们也许还要在黑暗中摸索着前进。可见，在继承中创新往往会收到事半功倍的良好效果。其实不用更多的证明，那指导我们走上富裕之路的***理论，那真知灼见的“三个代表”重要思想便雄辩地说明了继承和创新的关系。
盲目的创新往往会弄巧成拙，让人传为笑谈。君不见那“邯郸学步”的郑国人，总想学*别人的步法，以便自己跟本国的人走路不一样，似乎是创新了，但是动机不纯，方法不对，不知继承，落了个爬回去的下场。前几年的小品《如此包装》也是说的这个道理，本来评剧便是一门值得继承的艺术，可是那个“总监”非要进行“创新”，将原来风马牛不相及的流行音乐与民族艺术强行配伍，结果是可想而知的。那“创新”出来的“四不像”让我们津津乐道了好些年。若不得要领，便很容易犯同样的错误。
继承和创新是雨与水的关系，没有了继承如同只有鱼没有水，再好的创新也会成为空中楼阁，不会有长久的生命力；而只有水没有鱼似乎更表现出只有继承没有创新的死寂，毫无生气。只有鱼和水统一在一起，才会变得有生气。正如创新和继承完美地结合在一起，才会结出成功的果实一样。
创新是重要的，但是继承同样是重要的。你要想获得成功，继承和创新是必不可少的。“问渠那得清如许，为有源头活水来。”没有了继承便是无源之水，而没有了创新便是一潭死水，只有在继承的基础上创新，才会真的“清如许”了。
从记事起，家中书房挂满了竹子图，水墨的质感清晰而饱含韵味，节节的竹竿象征着蒸蒸日上，大有不与世间污秽同流之意。小时候虽惊叹于画上竹子的惟妙惟肖，却对边上那几行小字频频皱眉。
小时队书法不甚了解，长大了才慢慢有所知晓，那字非隶非楷，并不如*日所见那些大家之字整齐美丽。
年级再长些，我了解到那是明清时期板桥的字画，此时又方知郑燮的字长久以来一直备受世人议论，有说他的字歪歪斜斜，似连小学生都不如；却也有人以为它错落有致、别有韵味的，他们说隶书、楷书皆传承于千百年的书法文化，而郑板桥又将其进行了创新。
板桥体诞生于满清较胜时期，那时的清王朝对文字的约束更是严格，无论是八股文的盛行抑或***的猖獗，都使那个时代的文章死气沉沉，而郑板桥却在如此重压之下形成独一无二的文体，是他对当朝封建的不腐还是对自由与创新的向往。
正是这种传承与创新，不仅仅出现板桥体这样绝世佳作，更是形成了五千年独一无二而又博大精深的华夏文化。
上溯至春秋时期，孔子对于炎黄帝思想的传承与对治国修身创新性的独特融合，形成了对后世影响颇深的儒家思想；而战国的孟子，他又传承了孔子的“仁”的理念，对执政也进行创新，融入“仁政”的概念；诸子百家的文化成为后世文人诸如苏东坡、李清照、辛弃疾、杜甫等文人墨客传承的对象，而那些垂名青史的大师们无一不是在传承的基础上进行创新。不同的经历与情感酿出文化与文学无与伦比的美丽。
传承与创新对现世也是不可或缺的，无论是作家韩寒对于古典文学的继承与现今社会挫败的创新，还是现代舞对古典芭蕾的传承与对*代自由的新鲜无独的创新，甚至是高科技产品的出现都以身证明创新与传承的重要性。
传承是对于古旧文化的肯定与对精华的保留，而创新是结合不同的时局、不同的社会状况而产生的独一无二的内容。唯有两者共同结合，才能达到“和”的境界。
西方文学大师托尔斯泰曾说过：“正确的道路是这样，吸取你的前辈所做的一切，然后再往前走。”在我国五千年的历史长河中，不乏各种推陈致新的艺术作品，亦有很多吸取前人知识精华，锐意创新的历史人物及其流芳百世的经典作品。
我国独特的书法艺术就是在历代书法大家学*与借鉴前人经验的基础上，不断推陈出新，创造出富有时代精神的新作品，而逐渐形成的一门艺术形态。晋代的王羲之，被誉为“书圣”。他学*书法时，不但刻苦认真，而且博采众长，不断扩大自己的知识面。据说他起初向卫夫人学*书法，后来又借鉴秦汉以来众多的书法佳作，像秦代大书法家李斯，汉代大书法家蔡邕，三国大书法家钟繇，以及被称为“草圣”的张芝等许多名家作品，他都泛览博识，然后才独创出一种俊逸妍美的新书体。前人高度评价他的书法如“龙跃天门，虎卧凤阙”。他的代表作品《兰亭序》被誉为“天下第一行书”，楷书《乐毅论》则被誉为“千世楷法之祖”。
书法艺术从晋代至唐初一直是继承“二王”的传统，追求姿媚瘦硬的书风。盛唐的颜真卿，独树一帜，开创了浑厚雄强、刚劲肥壮的新书体，也就是我们常说的“颜体”。自唐以后，许多著名的书法家都从他那儿吸取过营养。据说他曾经跟张旭学*笔法并且向“二王”、褚遂良以及当时民间的书法作品多方面借鉴，才能承前启后，开创一代书风。
*代文学大师李可染先生也曾说过：“踩着前人的脚印，最佳的结果也只能是亚军”。米芾是宋代四大书法家之一，年轻时学*书法很刻苦，他借了很多晋代和唐代名家真迹来临摹，当他把古人的真迹和自己临摹的作品一道归还原主时，连主人也分别不出真假来。别人对他说：“你写字太像古代的人，惟独没有自己的面貌，这样是不会有成就的，希望你要发挥自己的特长，不能食古不化。”他听后慢慢冲破古人的束缚，发扬自己的长处，到晚年终于形成了自己独特的风格。
***行驶至今日，书法艺术成为了中华民族独有的艺术形式。在经历了五千的岁月洗涤后，逐渐沉淀凝实成为我们中华传统文化的一个重要组成部分。创新基于前人传承的基础之上，而传承又依赖于创新而不断汲取营养，二者相辅相成。
我认为真正的创新并不是在一样简单的事物上做出改变，真正的创新是对传承的一种继承与发展。手艺人的手艺也绝对不会是一成不变的。他们在接受这个世界的改变从而改变自己，可是即使他们的手艺改变了那份心也将源远流传下去。传承与创新是表里关系，它们互相依存。所以创新是从传承中来的。
随着时代的改变，那些传承也在不断的改变。
安小小是汤面世家的最新一代的传人，她有着很好的制面天赋，也有一个创新的大脑，可是她的创新在她爷爷看来是对传统的亵渎。她的爷爷是她们家老一代的传人，可是因为他的古板，导致在这个新时代汤面世家面临倒闭。可是他只能研究古籍中面的制法来解决问题。总的说他只能干着急，却什么忙也帮不上。
小小自然不是这样，她一天到晚的在厨房里倒弄做面，她不断实验，一次次的失败一次次的打击并没有使她放弃，反而使她越挫越勇。她做出了五花八门的味道，只为找到那一份最好的。
爷爷看着小小那忙碌在厨房里的身影，摇摇头叹了一口浊气。“要是你们还在，她也不用那么辛苦了，要是你们还在……唉，怎么只剩下我们俩了呢？”任由水汽迷了双眸，转身无力地走开了。他的背影又苍老了几分。
院子里面有一棵花树，每到夏天就会开出雪白的小花，那时候，院子里面总有一股淡淡的花香。一丝丝花香伴着青草的味道，被风吹走。这美妙的味道，让小小想起了小时候的自己。像花香一样的童年，和亲人朋友一起度过的美妙的日子。那时她的父母爷爷奶奶还都在，她还可以在他们的怀里撒娇无赖，那时候她多么快乐呀。可是自从那一场车祸后一切都变了，她永远都忘不了爸爸妈妈倒在血泊里的样子，那么那么的孤独与冰冷。自那之后她就坚强起来了，把自己隐藏在坚强的外壳下。把心中最宝贵的与最痛苦的记忆永远的封在小盒子里，藏于内心。不去想，也不会忘。它们就那么永远的存在着。在她每每回忆时，心口就会微微的疼痛。思念是一种病，是会使人肝肠寸断的不治之症。
对于爷爷，这花香也勾起了他的回忆。小时候父亲总是说他太过固执，不懂变通。但事实上并不是如此，因为他认为传承是一样很高尚的东西，是不允许亵渎的。所以他不敢，也不想去改变。
在这个花开的季节里，小小终于的做出了心仪的面——带着回忆的面。她背着爷爷偷偷的去参加拉全国美食大赛中汤面组的比赛。一路上很顺利的过去了个个关卡即使在其中有一些困难她也挺了过去，她最终进了绝赛。可是当她看见评委*上坐着的人时她不淡定了，那是她的老古板爷爷。她呼出一口浊气，揉了揉太阳穴后努力的投身于比赛之中，当评委们低头吃面的时候她仔细的观察着爷爷。她看见他的眉头微皱，她的手心沁出了一层薄薄的汗。他仔细的尝着，虽然面做出了改变，可是他还是能吃出面的本味来。对于小小的面大家都很喜欢，所以结果在人们的意料之中。她成功了，后来汤面世家在她手中成功的被复兴了。
那天他还是和往常一样的早早的回了家对着全家福照片。他一个人呆坐着，用手指慢慢的摸着照片，自言自语着。突然门口响起了声音，随后小小就蹑手蹑脚的从门口进来了，她本想在这样偷偷的上楼的。可一道声音止住了她的脚步。
“站住。这么轻手轻脚的是想干什么呀？”爷爷对着全家福背对着她说到“不想和爷爷我解释解释？”
她尴尬的笑着“那个……那个。”她说了老半天却什么也说不出来。
“小小呀！不是爷爷说你，这么大的事你都不和爷爷我商量。怎么呀，翅膀硬了。”说着就抹抹眼底那看不见的眼泪。假哭这招对小小是屡试不爽的，百分百有效。
小小叹了一口气无奈的说到“爷爷，你怎么又这样呀。这次不告诉你是怕你不同意怕你担心，怎么就变成我翅膀硬了呢。好了，别抹了根本就什么也没有，你也不怕把厚脸皮擦破了。”
他停下了手中的动作上一秒还有些尴尬，下一秒就严肃了起来说到“小小，你是家族里的继承人你有使命，你要带领家族复兴。我老了不行了，你爸爸妈妈也早早地就去了，要是……要是他们还在你也不要那么辛苦了。所以这一切都得还靠你。”说着他的眼底湿润了“爷爷知道自己很固执，也知道现在是你们年轻人的时代。可是爷爷怕咱们家的手艺传承不下去。要是这样你要我怎样去面见祖宗。”
“爷爷，你放心吧，即使我现在创新也一定会把手艺传下去的，我会把咱们家的老手艺传承下去。”她眼眶微红，心想原来尘封的记忆被碰触一下也会那么疼。她表面上还是一副坚定地样子。
“好……好呀。家族有望了。有望了呀。”爷爷一连说了几声。一滴眼泪从他的眼角滑落。他只是看着小小，就那么一直看着她。
那天后爷爷总喜欢一个人看着院子里的花树，看着一树花朵绽放又凋落；看着天上的云卷云收；看着小小在厨房里忙碌的身影。他感觉心中的什么东西在动摇。他一个人自嘲的笑笑，叹了一口气说到“真是个老顽固呀！年轻真好呀。”
如果说创新是草木，那传承就是草木的根基，没有根基一切繁华从何说起；如果说创新是河水那传承就是古老的河床，没有河床一切文明从何说起；如果创新是海上的浪花，那传承就是那广阔无垠的大海，它包容着每一朵浪花。古人云“问渠那得清如许，唯有源头活水来”没有源头哪来的水呢？所以说创新重要继承也万分重要。
随着时代的改变传承或多或少的也在改变，可是手工艺人传承的东西不只是手艺，还有他们的一份心意。无论时代如何改变总有什么在不断的传承下去。我们即是这个时代的继承人，同样也是这个时代的传承者。
——创新与坚守高中作文800字3篇
我最*几天天看《新闻联播》，提及了文化产业怎样做到坚守优秀传统的同时加强创新力度，促进社会主义文化产业又好又快发展。新闻重点回顾央视“青歌赛”，是如何在坚持“歌唱水准第一”的前提下，创新比赛的形式、模式，更好地选拔和激励优秀的、有潜力的歌唱人才，并且在当下各种音乐节目参差不齐的现状下得到良好、正确的引导和发展。
回顾“青歌赛”*三十年的风雨历程，发展的关键一是坚持歌唱水*、歌唱实力第一，不搞花哨、不求排场、不拼明星评委、不恶俗、不赚眼泪、不乱插广告，等等；二是不断与时俱进，不断探索出适应时代需求、国家需要，以及人民群众日益增长的精神文明需求的办赛模式、组织和制度。从而能够在五花八门、参差不齐的各类电视音乐选秀节目中长盛不衰，历久弥新，焕发出强大活力和生机。
坚守是指对某种原则、立场、方式方法等的认可和遵从，并且不因外在环境的变化而改变。
创新是指对对就有事物的翻新、改变和发展，同时应当是向着有利的方向改变。坚守和创新是辩证统一的，应当一分为二地看待。
首先，坚守和创新是两个对立、相反的概念。
坚守意味着对事物状态的维持和遵从，意味着对自身态度和立场的不改变，意味着对核心体系和观念的固守和坚持。总的来说，趋向于事物的“静止”。创新意味着在认真看待、正确分析、完全预测的基础上作出符合事物发展规律、改变原有路线、方针、政策的行为决策，以使得事物得到有别于旧有事物的更好的发展。总的说来，趋向于事物的“运动、变化和发展”。所以说，创新和坚守是对立的两个概念。其次，创新和坚守是具有同一性的，或者说，两者是“统一”的。“坚守”并不是无原则的一概固守，而是在批判看待的基础上分析出事物的原则、基础、核心，判断其是否符合客观规律，并且对正确的、有强大生命力的体系加以固守和支持，对不能符合客观规律的部分就不能坚持。也就是说，“坚守”的本质是对正确事物、状态的维持。
“坚守”并不排斥“创新”。恰恰相反，唯有在创新基础上的坚守才能够体现事物矛盾的特殊性，体现用矛盾分析法看问题的关键。事物的千变万化、错综复杂要求我们客观公正地看待事物、理智的分析事物，弄清楚其运动、变化、发展的趋势，对符合规律的地方要坚守、维护；对不符合规律的地方要大胆创新、探索出新的路子。唯有有选择的、有创新性的吸收、坚守，才能够使得事物真正得到发展，核心的、正确的体系观念得以传承和发展。
“创新”并不是一味地求新、求变，不是瞎折腾、搞花哨，而是对已有的正确的理论、方针、政策充分调研、充分分析、客观对待的基础上，批判的吸收，引导事物走一条更符合发展规律的路子。也就是说，“创新”的本质是对不合理事物的摒弃和对事物正确发展未来的设计与引导。
“创新”并不排斥“坚守”。恰恰相反，“创新”必须以“坚守”为基础，任何事物要想得到发展都必须建立在对已有事物的正确分析上。这种现象在科学界尤为突出，科学家要想得到一个新的理论或者实验成果，必须站在前人的基础上，用前人的理论成果来武装自己的大脑，这也就是为什么我们需要努力学*、认真汲取科学文化知识。
由此可见，“坚守”和“创新”你中有我、我中有你，并且在一定条件下完全可以相互转化。对于坚守和创新，必须要站在历史的角度正确地、辩证地看待。
在现实生活中，反映坚守和创新的正确认识的重要性的例子很多。
在文化领域，传统的严肃的、弘扬民族精神、传播历史文化传统的文学作品受到冷淡；一些没有思想性、艺术性、历史性的所谓青春文学作家、80后实力作家大行其道，又是出书又是拍电影，大红大紫，赚得满盆钵盂。观其所谓著述，毫无思想性，大肆渲染朦胧的、玄幻的、哀愁的、自我世界的感伤，似乎不同于传统的文学作品，吸引了很多年轻读者的眼球。我想，吸引读者的不是他的艺术水*，而是他文中描绘的“小资”、甚至是“大资本家”的生活场景。
对社会主义文化事业的发展是一种阻碍，对青年朋友的世界观、人生观和价值观是一种毒害。而在上个世纪，老一辈科学家们之所以能够忍受物质生活条件的极度匮乏，献身国家国防科技攻关，并矢志不渝，靠的不是资产阶级的享乐主义，不是吃吃喝喝寻开心的犬儒主义，而是甘于奉献、不求回报的献身精神。他们中的很多人多年在欧美留学，受到西式文化的渐染，但是始终没有将一颗爱国、奉献的心泯灭。
他们的坚守在追捧欧美文化、生活大行其道的今天显得尤为醒目。其实对于传统文化和西方文化，*用一句话加以概括，就是“取其精华，去其糟粕”，批判的吸收，洋为中用、古为今用。通俗的说，就是正确的“拿来主义”。在坚守我们富有发展前途的精神文明成果的基础上吸收外来文化的精华，加以创新，从而使得传统文化得到有力的发展。
不仅仅是体现在对待传统文化和西方文化的态度上，在自然和社会生活的其它很多领域，体现创新和坚守关系的数见不鲜，因时间和篇幅有限，这里就不再一一赘述。
总之，不管是从理论基础上还是在实际生产生活中，创新和坚守都是对立统一的，需要我们辩证对待。
踏上茫茫草地，驻足品味这片草原上，田园牧歌般的生活态度。在明媚艳丽的蒙古袍中，看到千年文化积淀的独特审美；在纯净洁白的哈达中，读出蒙古族人民纯粹虔诚的内心；在醇美香甜的奶茶中，品出热情好客的风土人情。华夏文明浩浩汤汤，沉蕴博远。
雄伟壮丽的锦绣山河孕育了无限生机，在这片广袤的土地，悠久辉煌的古老文明，璀璨繁荣的民族星空，承载着丰厚的历史文化，民族文化。
大风泱泱，大潮滂滂。唯深明千年悠扬回响，方可感知*脊梁。何为中华民族文化？是夸父追日的坚毅；是泼墨成书的洒脱；是诸子百家的包容。在《千里江山图》中望千年素雅传承；在“四书五经”中叹灿烂辉煌的儒学智慧；在万里长城中品众志成城，开放包容的时代精神。*绵延不断千载悠扬，才使文化多彩多姿灿烂辉煌。
勃勃生机，缕缕晨光。唯力求创新路谋发展，方可焕发文化新生机。创新是不囿常规，敢于创新，摆脱逆境的超越。王阳明仕途失意贬谪龙场，于穷乡僻壤中安顿自己，把失意当沉淀，把逆境当跳板。突破自我逆境的苦难境遇，探求出“立志，勤学，改过，择善”的心学新境界。新文化运动高举“民主与科学”两面大旗，倡导白话文新思想，冒天下之大不韪，创新提出真知灼见。中华文化创新发展，结合时代需求，不断迸发活力。
滚滚大河，漫漫长路。唯坚定不移与时俱进，方可践行中华精神。中华优秀文化典籍中的*智慧，走进到大屏幕，以其坚实的文化基础获得一众好评。如今“国潮”风起云涌，指尖奶香四溢的大白兔护手霜，身上绚丽奇特的泸州老窖香水……守得住经典，当得了“网红”，传统与现代的“化学反应”是时代创新掷地有声的证明。
民族与文化齐飞，创新共时代一色。创新是我们对传统的超越，与时俱进是我们对时代的责任。创新不可一味地求“特”包容“自发性”弊端，而是应该用时代共进，践行新展理念，站在发展的独特角度，寻求中华民族文化与时代创新的有机结合。
担当民族重任的新青年，应当秉前人之火，雏凤清声，肩负重任，与时偕行。
达尔文最坚定的支持者赫胥黎曾说过：“越伟大，越有独创精神的人越孤独。”他们的孤独在于他们创新思维超越了这个世界太多，没有人能够理解他们。这样的客观现实使得他们只能在自己的思维世界遨游，独自为人类的进步做出自己的贡献。
而令人失望的是，这样的人却越来越少。自爱因斯坦、玻尔等人逝世后，科学界进入寡头时代，除霍金外，再无类似的科学巨匠出现。科技虽仍然快速发展，可再无跨越式发展出现。人们越来越多的向权威屈服，学生们面对教科书上的定理和老师的观点，选择抛弃自己的疑问，艺术家们只一味模仿前人的风格，却渐渐迷失了自己的风格。文学家们只知仰望前辈，却从未想过去超越。新世纪是创新的时代，但创新的思维却好像渐行渐远。
社会在变化，我们还需不需要创新精神呢？答案显而易见，创新仍然是推动人类社会进步的根本力量。1513年，波兰天文学家*提出日心说，推翻了统治人们思想一千多年的地心说。*以其超越众人的思维，向权威发起挑战。1543年，《天体运行论》出版，拉开了伽利略的科学研究的序幕，为牛顿建立经典力学体系奠定了最坚实的基础。然而，*也是孤独的。在教廷占据统治地位的中世纪，*的思想无疑是不被接受的。教廷开始了对他的迫害，不允许他发表自己的学说，甚至不允许他在大学任职，后期更是将其软禁。1543年，《天体运行论》出版，这本书出版一天后，*逝世。*是孤独的，但他用天才般的幻想，拉开了人类科学飞越的大幕。
康德一辈子没有离开柯尼斯堡，却写出了《纯粹理性批判》，全世界的哲学家都被他的新思维吸引。帕斯卡11岁发表《声音的本质》，16岁写出《圆锥曲线论》，而后发明了世界上第一台数字计算机，紧接着是《流体*衡论》和《大气重力论》两部著作，晚年写下哲学巨著《思想录》；然而他终生没有恋爱，更没有后代，去世时年仅39岁。梵高，后印象派的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义；然而他生前一直没有被承认，37岁时，因精神病自杀。
他们都是天才，在各自领域中为世界的进步做出了巨大贡献。他们用创新的思维开路，在茫茫的人类进步之路上跋山涉水。
斯蒂芬。霍金坐在轮椅上已经半个世纪了，帕金森病魔一直在折磨这位科学巨匠，没有人知道他还有多少时间。但宇宙的奥秘无穷无尽，还需要有人去探索挖掘。我们这一代人需要有人继续这项事业，去做那个在孤独前行的人。
——创新与守旧的高中作文 (菁华5篇)
在人类生活的各个领域中，都有创新与守旧的影子。选择创新还是守旧?是人类必须面对的问题。
守旧，顾名思义，就是坚守旧传统，信仰旧观念，按旧的方法做事。之所以有守旧现象，是因为无知，见识浅短和接受一些旧的思想，而不顺应历史发展潮流，切合实际，用旧的方法看待问题·解决问题所造成的。守旧的多半是书呆子和没有见识的人。虽然他们身份有异，但都同时犯了一个错误：没能看清历史发展潮流，紧跟社会的步伐。
在科学界，守旧的人，往往会墨守陈规，不能有充分大胆的设想，从而阻挡了科学探究的进程。在政治界，守旧的人目光短浅，往往会误国误民。总的来说，守旧是阻碍社会进步的绊脚石，守旧的人也不会有什么成就。
创新，指创造·发现新兴的事物。创新也是要在前人探究成果的基础上，通过人大脑的充分想象与逻辑思考，进一步发现事物的其它方面。为事物灌注一份新的气息，使之与原物有所差异。也可打破传统的观念，创立有根据又新颖的理论，也称之为创新。创新的人具有过人的只会，非凡的想象力一级敢于打破传统观念的勇气。
善于创新的人也会有所成就。
创新是社会发展的动力，也是人类进步的阶梯。伽利略打破传统封宗教以地球为宇宙中心的理念，促进了科学进步。从而万古流芳。比尔盖茨放弃哈佛学位，致力于当时并不吃香的电脑行业，成为了世界首富。因为创新，电灯取代了蜡烛，楼房取代了*房，空调取代了风扇。因为创新，人类社会日益进步。
发展*家为何落后?因为它们守旧。发达国家为何发达，因为它们敢于创新，善于创新。创新是一个民族，一个国家长盛不衰的秘诀，也是一个人生存的需要。因此，在守旧与创新面前，我们应毫不犹豫的选择创新，拥有善于发现创新的眼光，敢于创新的勇气。为国家，为全人类，为世界，做出贡献!
对于中世纪来说“因循守旧”(这里指人文主义)有利于统一思想，增强人类的生存意识，从而促进社会的发展;而“开拓创新”(指自由主义)有利于带动经济发展和推动政治军事上的科技发展，从而促进社会的进步。
对于这两种思想，都有着非常典型和伟大的代表人物。大神学家圣多玛斯.阿奎那，创下的天主教传统理论，成为中世纪的正统思想;文艺复兴以来天赋人权学说举世瞩目，可以说“因循守旧”思想推动人类思想文明的发展;而从古至今科学家们时刻都没有停止研究，*蔡伦造纸术将文化文字化，西方牛顿爱因斯坦的设想和定律直观地促进了工业革命，“开拓创新”所带来的巨大生产力无疑推动人类生产生活的进步。
由此看来，这里的“因循守旧”和“开拓创新”并非带有褒贬差异，而是在当时的社会背景下具有不同含义，不同的人会有不同的选择，但其实每个选择都与人类的生存和发展密切相关。那么，对于这些人来说为何会有“因循守旧”、“开拓创新”这样不同的选择呢?可以说，他们自身有不同的经历，对人世生活有不同的理解。阿奎那生活在13世纪意大利一个典型的望族家庭，自小接触农奴和上层统治阶级，他在被送往卡西诺修道院后，意识到统治离不开思想，于是苦心学*神学，在晚年编著完成《神学大全》。阿奎那选择了人文领域去学*，是因为他看破人民的思想底线和统治工具的重要性，所以他开辟了天主教传统理论。与此类似牛顿生活在工业萌芽时期，自小也有小发明的兴趣，在学*过程中意识到科技关系到工业、交通等各领域发展，科技与生活、经济的联系，从而经刻苦钻研创下力学三定律。
因此，对于“因循守旧”与“开拓创新”应以辩证的角度去思索与发现，当我们发现各有所取的时候，不妨来比较一下两者的差异。“因循守旧”重在人类的思想领域的发展与进步，“开拓创新”重在人类生产力的发展与进步，忽略两者的任意一点，都会使另一方的发展举步维艰，而两者的相辅相成，必将使另一方的发展有质的飞跃。不难得出结论，其实是思想的进步与生产力的发展，共同推动了人类社会的前进。Jucunda 修女面对无数饥饿儿童与动辄数十亿的火星计划提出的质疑，源于她一颗慈悲的饱含探求精神的心灵。但也正如Stuhlinger 博士所言，科技与生产力的进步，最终必将回馈于全人类。所以我相信，未来社会必将兼顾发展人文和科技，相辅相成，共同推动社会进步。
以我国的现状来看在这两点上尤为突出，我国是一个文化和人口大国，人们日益增长的物质需求和精神需求，对我国的社会发展有着很高的要求。多年的闭关锁国、半个世纪的殖民统治都已经被证明不是我们发展的方向。新*成立以后，在十分艰苦条件下“两弹一星”的研制、十一届三中全会坚持改革开放的决心、都给我们的社会生活带来了巨大的改变。改革开放的总设计师*同志提出科技是第一生产力，使我们坚定不移的走上了具有*特色的社会主义道路。我们需要“因循守旧”、我们更需要“开拓创新”，国情决定了我国应以人文为基础以科技带动民生。我有理由相信，*特色社会主义必将蓬勃发展造福百姓。
在广阔的草原上，有一对天敌，那就是食狼鹰与草原狼。草原鹰捕食草原狼的时候，通常是用一只爪子抓住狼的后背，待狼一回头一看，草原鹰就用另一只爪子戳瞎狼的双眼。鹰用这个方法百发百中，捕食了许多草原狼。可有一只善于改变的狼，它被袭击后偏偏不回头，而墨守成规的鹰一直在等待草原狼回头，狼跑向灌木丛，致使鹰无法飞翔，顷刻间掠食者变成了掠食对象狼的口中餐。在科技如此发达的今天，选择创新图变是多么的重要啊！
墨守成规者死。随着社会的高度发展，世界已经发生了天翻地覆的变化。很多人死守的规则和教条早已经不符合这个社会的实际需要，跟不上社会的步伐。慢慢地那些墨守成规的人就被甩在了时代的后边，永远不能超越。就像著名画家张大千说的：学我者生，似我者死。你可以向别人学*，但不能一味的机械地模仿别人，不知变化和创新，只有死路一条。
墨守成规不仅决定个人的生活，更关系到国家的前途和命运。世界四大文明古国的埃及和伊拉克作，作为古代文明的象征，有着悠久的历史和深厚的文化底蕴。世界在前进，可这两个国家却因墨守成规而停滞不前。动乱与战争，给人民带来了极大的伤害。正如改革开放的总设计师*所说：发展才是硬道理。不积极发展科技与经济，不与世界保持同步，只能被甩在时代的后边。
改变创新者生。这个世界不会去适应你，更不会因为你的*惯而改变。想要生存就必须改变自己，超越教条，勇于创新，在创新中求发展。*航天总设计师王永志在青年时期并不受人重视。在一次火箭发射任务中，火箭总是射不到目标，当所有人都在考虑增加助推剂量时，他经过大胆的想象和科学的计算，运用逆向思维的方法，改变惯常思维继续往火箭添加燃料。而是他认为应该卸下600公斤燃料才能射到目标，在钱学森的支持下，经过试验，卸下600公斤燃料的火箭果真三发皆命中目标。王永志善于创新思维，被钱学森看重，进而造就了他的后来的辉煌业绩。
继承创新不可少。墨守成规不善于创新只会在社会上无立足之地，但一味的改变不继承又会缺乏依据，成为无本之木，无水之源。因此继承与创新并用才能更好的发展。*与印度分别是四大文明古国之一。他们都有着人口众多，经济与科技发展较晚的弱势。但与埃及不同的是，他们在继承已有成果的基础上，加以创新，打开国门，吸收国外的技术和理念。他们的继承与创新使原来古老的国家焕发了青春和活力，在某些领域走进了世界前沿。因此继承是实现超越的基石，是进步的踏板，在继承之上勇于创新，才会获得可持续发展的动力。
青年朋友们，我们要做那匹勇于改变的狼，将继承与创新相结合，才会立足于社会。
创新在于好奇的思想生活中会有不同的人去做同一件事，有些人就会以普通的头脑去想，而有些人就多出一个为什么，从而比其他的人更加成功。例如：鲁班，在鲁班之前，肯定会有不少人碰到手被野莫划破的类似情况，为什么单单只有鲁班从中受到启发，发明了锯，这无疑值得我们思考。大多数人只是认为这是一件生活小事，不值得大惊小怪，他们往往在治好伤口以后就把这件事忘掉了。而鲁班却有比较强烈的好奇心和正确的想法，很注意对生活当中一些微小事件的观察、思考和钻研，从中找到解决问题的方法和思路，甚至获得某些创造性发明。
相传有一年，鲁班接受了一项建筑一座巨大宫殿的任务。这座宫殿需要很多木料，他和徒弟们只好上山用斧头砍木，当时还没有锯子，效率非常低。一次上山的时候，由于他不小心，无意中抓了一把山上长的一种野草，却一下子将手划破了。鲁班很奇怪，一根小草为什么这样锋利?于是他摘下了一片叶子来细心观察，发现叶子两边长着许多小细齿，用手轻轻一摸，这些小细齿非常锋利。他明白了，他的手就是被这些小细齿划破的。后来，鲁班又看到一条大蝗虫在一株草上啃吃叶子，两颗大板牙非常锋利，一开一合，很快就吃下一大片。这同样引起了鲁班的好奇心，他抓住一只蝗虫，仔细观察蝗虫牙齿的结构，发现蝗虫的两颗大板牙上同样排列着许多小细齿，蝗虫正是靠这些小细齿来咬断草叶的。这两件事给了鲁班很大启发。于是他就用大毛竹做成一条带有许多小锯齿的竹片，然后到小树上去做试验，结果果然不错，几下子就把树杆划出一道深沟，鲁班非常高兴。但是由于竹片比较软，强度比较差，不能长久使用，拉了一会儿，小锯齿就有的断了，有的变钝了，需要更换竹片。鲁班想到了铁片，便请铁匠帮助制作带有小锯齿的铁片。鲁班和徒弟各拉一端，在一棵树上拉了起来，只见他俩一来一往，不一会儿就把树锯断了，又快又省力，锯就这样发明了。
这告诉我们一个道理，留意生活中许多不起眼的小事，勤干思考，会增长许多智慧
这个倡导创新的时代，企业为在激烈竞争的市场中胜出，总是以创新为第一要务。创新固然无过，但若在追求创新的同时，忽视乃至有意屏弃一切的守旧，亦是相当危险的，须知这是一种偏见。守旧之于创新，其实相等重要，只是过去我们吃了一味守旧的亏，而不能走出被蛇咬伤后的阴影，致使我们如今听闻守旧一词便嫌弃有加，完全将守旧列之于贬义词库中了。这实在是守旧的大冤，为*此冤案，我今撰文特向诸位企管陈诉守旧对企业生存发展的必要性，俾使守旧的意义得到正确的认识而后快。
我们为什么如此厌恶守旧？只因我们将守旧诠释为固步自封，僵硬老化，我们以为守旧就是企业衰落败亡的根本原因，所以我们拼命反对守旧。那我们为什么如此喜欢创新？只因我们都知道创新是企业的生命力，只有创新才能给企业带来源源不断的活力，企业要发展壮大就离不开创新。这种见地实乃知其一而不知其二，知其然而不知其所以然。我反对盲目守旧，也反对盲目创新，守旧与创新乃是相辅相成，缺一不可的。我们所当关注的乃是守旧与创新的结合，即如何守旧，如何创新。
世界上曾经存在没有创新的企业，但从不存在没有守旧的企业。没有创新的企业是已经或即将消亡的企业，没有守旧的企业则根本无从创立。企业是企业家人格的延伸，企业的规章制度与之最初的文化概念，莫非企业家性格在市场中的曲折反映，在此意义上我们可说企业即人。企业之创立，即企业家人生经验的一个展示舞台，企业原本就是企业家经验的守旧的产物，企业家不可能抛弃其过去之经验而创立异己的企业，企业家在企业尚未创立之时便在心中构建了他的企业，因而企业家对企业有着天然的熟悉，而此天然的熟悉即守旧，所以企业在最初即是守旧的，守旧是企业创立的条件。守旧之后方是创新，创新是对市场变化的反应。我为什么反对盲目守旧？因为盲目守旧即表示企业与市场的隔绝，企业在创立以后没有与市场接轨，从而形成以企业家心象为是的封闭式运行，由此衍生的一系列变革，我不称之为创新，那依然是守旧，因为此种变革并非依据市场的行情，而是企业家的主观臆断，不过是守旧的新变而已。这就是盲目守旧。我们要谨防打着创新招牌的守旧，这种企业的失败就是一味守旧导致的，虽然它也标榜创新，但那是假创新。
同时我们不可因此而将守旧不分青红皂白打入冷宫。盲目创新同样对企业是非常有害的，甚至我可以说盲目创新并非创新。创新不是空中楼阁，创新是在企业固有基础上的创新，是企业过去经验的积累遇上市场风云的变幻而做出的及时反应，最大限度适应市场需求是创新的目标，发现市场是创新的起步。但所谓发现市场，绝非驰逐外境，随波逐流。什么叫发现市场？生产饲料的企业发现了太空旅游的市场，这不叫发现市场，而叫胡思乱想，想入非非。只有切合实际，与企业内部发展相合，可使企业更上一层楼持续发展的创新才是发现市场，才是真正的创新。否则即使能使企业在短暂时期内获得迅速发展，而不能给企业带来长远利益，后患无穷的创新，都是盲目创新，短视行为，毫不可取。
没有守旧根本就谈不上创新，除非你打算创造空中楼阁。创新一定是在企业过去现在的所有经验上进行的，只有在守旧基础上进行的创新才是有企业特色的成功的创新。何况创新并非一个金点子用完了就作废，创新是要融入企业文化中的，是要成为企业宝贵经验的，所以说没有创新也就没有守旧。守旧不是盲目的，守旧是要坚守企业的优良传统。我们不断创新，不断将创新得来的宝贵经验进行总结吸纳，使其成为企业文化的新成分，并参与企业文化的演变，使企业文化永保先进性。创新是短暂的，是打江山，而守旧是长久的，是守江山。打江山不易，守江山更为不易。
好东西虽然也会过时，但在其尚未过时的时候，我们还是要保守的，即使哪天它过时了，它的精神我们也是要保守的。如此才不断会有好的创新出现，企业的文化积累才会越来越深厚。因此创新与守旧，二者我们必须兼得。
——汉字与文化传承关系的论文 (菁华3篇)
关键词： 汉字 文化传承 文化特征
摘要：文章针对*等*委 最提出的关于《小学增设繁体字教育的提案》，从汉字的文化特征的角度进行分析，认为汉字的确具有文化的传承性，但是现代汉字的发展演变又使得汉字的理据性有所降低，如果一味强调传承而忽视了文字的发展，也会矫枉过正，我们应该要在尊重文字自身规律和国家有关法规的基础上加强汉字的文化信息分析，从而培养年轻一代对祖国语言文字的热爱和对本国文化的自豪感。
*、黄宏等2l位文艺界的*委员联名递交了一份关于《小学增设繁体字教育的提案》，建议在小学开始设置繁体字教育，将*文化的根传承下去。*等人的理由是：繁体字是*文化的根，知晓繁体字就是知晓*汉字的由来、知晓*文化的由来 。而汉字的简化造成了*文化的一种隔断。该提案建议，国家应从小学阶段开始设置繁体字教育，比如将繁体字设置成必修课，或在讲授简体字 的同时也教繁体字，这于国家的统一、民族的兴旺都有好处这个提案一出来，就引起一片争议之声。叫好的反对的彼此争论不休。
毋庸置疑人们对于*的传统文化还是非常敬重的，也都希望能够把这个根一直传承下去，但是究竟应该怎样传承，采用什么形式来传承是值得我们好好探讨的。首先我们必须明确广义的文化是指人类在社会实践中所创造的物质财富和精神财富的总和。从这个范围来说，语言文字本身就是一种文化，同时又是文化的忠实体现者。所以教育部2001年颁布的《义务教育语文新课程标准》在课程总目标第二条就写着“认识中华文化的博大精深 ，吸收民族文化的智慧。”说明人们已经把包括语言文字在内的语文学*与继承民族文化联系起来了。
的确如此，世界上各个民族的文字都凝结着一定的文化信息，都是本民族文化的一个载体和体现者，而汉字中蕴涵的文化信息，是其他文字无法比拟的。裘锡圭先生说：“原始汉字的出现不会晚于公元前第三千年中期。到公元前第三千年末期，随着夏王朝的建立，我国正式进入阶级社会。统治阶级为了有效地进行统治，必然迫切需要比较完善的文字，因此原始文字改进的速度大大加快。夏王朝有完整的世系流传下来这件事 ，就是原始文字有了巨大改进的反映。汉字大概就是在这样的基础上，在夏商之际(约在前 17世纪前后)形成完整的文字体系的。”几千年的积淀使得汉字的文化 内涵 日渐丰富。汉字还是世界上唯一至今还在使用的表意文字系统，虽然随着时代的发展，大多数汉字失去了象形的外貌，但在本质上还保留着早期文字的许多特征，而且越古其特征越明显，所以说委员们把繁体字与*文化的根联系在一起并不是毫无理由的。帕尔默在《语言学概要》中指出，汉字是由视觉符号直接表示概念的，汉字书写的书面语是独立于 口语的各种变化之外的。所 以，在*，一个学生只要学了4000个左右的汉字之后，几千年的文献就立刻展示在他的面前。而一个学*古希腊文献的学生需要掌握多种方言才能欣赏诸如 《荷马史诗》一类的经典。“如果*人屈从西方国家的再三要求，引入一种字母文字，充其量不过为小学生(和欧洲人)省出一两年学*时间。但是为了这点微小的收获 ，*人就会失掉他们对持续四千年的丰富的文化典籍的继承权。”(L．R．帕尔默 《语言学概论》商务印书馆，1983)这段话虽然是针对过去有人提出以拼音文字取代汉字的言论发表的看法，但也恰恰说明了汉字在继承民族文化中的重要作用。"
汉字是记录汉语的视觉符号系统，它除了记录语言之外，还具有 自身的特殊性，这就是汉字的形体构造具有特殊的价值。“几乎每个汉字都可以描绘出一幅*历史文化图，或者演绎出一段*历史文化‘典故’，因而汉字本身就可以被视为文化信息的载体，是一种充满时代色彩 ，地域概念、人文心理特征的文化符号。”(张德馨《关于汉字文化研究与汉字教学的几点思考》，世界汉语教学，1999)正是汉字形体构造所具有的特殊价值也体现着汉字与其他文字的不同的民族文化特征：
1．许多汉字的结构显示了先民的生活和意识。
就拿人生的最后一道程序丧葬*俗的有关文字，我们可以很明显地从中看到这种古代*俗随着地域和时代的发展发生着不断地变化。大圣人孔子虽然曾经反对野蛮的殉葬制度，《札记·檀弓下》“孔子谓为刍灵者善，谓为俑者不仁”，但他却提倡“厚葬久丧，重为棺椁。”按照封建礼制丧葬实行“事死如事生”的原则，所以丧葬礼节是非常繁缛的。从孟子《许行章》可以看出，孔子死后，其弟子为他守孝三年，按礼制，父母、妻子和长子死后，都应守制三年。其实这种礼节是在封建政治伦理的需求下逐渐形成的，并非自上古就有之，相反，上古时的丧葬极其简略。从汉字的“葬”字我们能够很清楚地看到古代的丧葬风俗。“葬”字小篆作 ，字形南帅、死和一这i部分组成。“帅”为草丛(注：舯即草的本字)，“死”义为尸体，“葬”字字形中的“一”表示尸体被抬送荒野时所用的木板之类。这个字形所展示的跟《周易·系辞下》记载的*远古的丧葬形式完全吻合。“古之葬者，厚衣之以薪，葬之中野，不封不树，丧期无数。”(大意是古代的丧葬是用柴草把尸体包起来，扔到荒野之中，既不堆土堆，也不种树作标志，亦不存在丧期的问题。)“葬”字字形逼真地把远古时代先民们的生活*俗形象地保存了下来。尸体被扔在荒野让飞禽野兽任意撕咬 ，这种现象很快就有 了改变，改变的主要原因是人类思维的发展 ，产生了灵魂观念 。认为人死只是躯体的死亡，人的灵魂是永远不会死的，如果对尸体不加保护任凭野兽撕咬，其灵魂就会发怒，从而降灾于活着的人特别是亲属。于是又发展出一种*俗，就是死者的亲属带着弓箭到尸体旁驱赶禽兽，这就是“吊”字的本义 。“吊”字小篆作由一个人和一张弓组成，表示人带着弓守护着亲人的尸体。孝子用弓箭守护尸体不让禽兽侵害，也不是最完善的办法，因为还会受到风吹雨淋 日晒等的侵害，所以继续改进 ，形成了用土埋葬的*俗，有了“坟”“墓”二字。春秋以前，中原地区的墓葬是在地面挖坑，尸体放入后把土坑填*，上面不封土堆，称作“墓”。而长江下游的南部地区，因为地下潮湿积水，它的墓葬形式和中原地区不同，不是在地面挖坑，而是在地上用卵石铺砌出一个墓室，上放棺椁 ，然后用土沙把棺椁埋起来，形成大土堆，称作“坟”。以后就吸收了南北两地的*俗合二为一，形成了既有墓穴又有土堆的墓葬。所以我们看到“墓”“坟”二字都以“土”为构件，表示与“土”有关。这种原本是出于需要而产生的*俗发展到后来便成了礼节，人持弓守尸，本是出于驱赶禽兽的需要，改土葬以后这种需要本已失去，而其形式却延续了下来，这就是后代丧葬中的戴孝守丧，也叫服丧。从汉字中我们就能够感受到古人的生活*俗也知道了今天我们很多文化*惯的由来，我想这是其它文字都无法办到的。
2．有些字形的演变反映了相关事物的发展。
文字是用书面符号的形式来记录语言的，它的产生显示了人类认识世界的高度抽象概括能力，而且这种符号系统一旦建立，就具有一定的稳固性。比如“桥”字，我们从它的构形可以推测出古代的桥是用木头做成的，《说文解字》：“桥，水梁也。”段玉裁注：“凡独木日杠，骈木日桥。”后来石头砌的、砖砌的、钢筋水泥建造的甚至玻璃钢纤等现代化的材料建造，不管怎么变化 ，能够起到沟通作用的建筑物都成为桥，这个本质的东西始终没变，所以“桥”的字形也没有改变。我们又不能不看到这样的事实 ，也有一些字随着事物的发展而产生 了相应 的变化 ，我们可以从字形的改变当中了解先民的生活变化，感受到一种文化的发展。如“袜”字，《说文》作“鹱”。《说文 ·韦部》“裁，足衣也。”顾炎武《日知录》：“古人之袜，大抵以皮为之。”因为“韦”和“革”都是兽皮，所以“裁”又作“蠛”。后来用布帛作袜，就有了从衣的“被”，简化为“袜”。从“袜”的字形演变，我们可以看到古人的袜子是从无到有，从粗糙到精细的发展过程。我想这也是为什么有人说一个汉字就是一部历史的原因所在了，学*了解一点汉字的相关知识无疑对于我们的后代还是很有好处的。
3．新字的产生和旧字的消亡反映出某些文化因素的变动。
古代没有现代化的交通工具 ，马是最重要的代脚力，所以不同毛色不同性别不同特点的马都有自己的专门称呼和用字，如膝以上为白色的马叫做“弄”，黑白杂毛的马叫做“ ”，毛色黄白相杂的马叫做“胚”，赤色马叫做“辟”；牡马叫做“粗”，牝马叫“群”；劣马叫做“骀”良马叫做“弱”“骁”；少壮之马叫做“驹”，千里马叫做“羁”，三岁或四岁的马叫做“蜃兆”，高大的马叫“睐”，马高六尺为“聒”。但是随着时代的发展和进步，马的作用几乎完全被现代的各式交通工具给取代了，现在再学这些字很显然人们已经不知所云，也完全没有必要了解这么多的专用字，所以这里很多从马的字都变成了不再流通的死字 了。而*百年来 ，汉语从西方语 言中吸收了不少音译词 ，汉字也相应地增加了一些新字，比如为了记写“咖啡、啤酒、喹啉”和重量单位“吨”，就造了“咖、啡、啤、喹、啉、吨”等从口旁的字。很显然，从“马”的字多的时代应该是畜牧业比较发达的时代，是以马作为最主要的交通工具的时代，而像“氧、氢、氮、氯、氦”等从“气”的字逐渐增多，说明了这个阶段人们对自然科学的认识越来越清楚，这些信息都可以从文字的构成略见一斑。 "
我们分析汉字的文化内涵，在一定程度上能够发掘汉字的历史文化底蕴，展示汉民族思维和语言发展的历史，使我们的下一代更好地认识汉字，了解汉民族文化。如果在汉字教学中能够通过探讨汉字文化蕴涵 ，形象直观的把所教授的汉字展示给学生，使学生从另一层次认识汉字形体和汉字的意义，更深刻地把握汉字的规律和特点，使学生形成有机的汉字知识结构体系。运用这种形象性、生动性、趣味性的学*方式，能够激发学生学*汉字的兴趣，培养学生热爱汉字的情感 ，一方面提高了汉字学*的效率 ，一方面又能够凸显汉字的文化传承性，这当然是我们所有人的美好心愿。
但是我们又不能不看到这样的现实。汉字产生至今，形体和结构都发生了很大的变化。很多现代汉字演变成为与整字读音 、意义都没有关 系的记号 ，这使得汉字的理据性大大降低。据有关调查资料，在常用汉字当中 ，带有记号字有 75．67％。许多形声字的意符只能表示宽泛、笼统的概念，甚至有的意符失去了表意性，纯粹成为一个记号。如“笨”，本来是一个形声字，从“竹”“本”声，意为“竹子里面的薄膜”，但是随着语言发展，“笨”已专指愚笨的意思，所以意符 “竹”失去了表意作用，在“笨”字中已经成为记号。如果看不到文字本身的发展，而一味地强调汉字的形体与文化传承的 系又会矫枉过正，汉字的难识、难写，妨碍教育和科学的发展是不能否认的事实。许多语言文字学家提出要全面的科学的看待汉字 ，既要看到汉字的优点也要看到汉字的缺点 ，从实际出发探讨汉字的理论问题和实际应用问题 ，从而把汉字研究引上了科学的道路，也使我们对汉字的认识有了一个 比较全面而符合客观的看法。
应该说这已经给了人们一个明确的答案，不管汉字的历史有多么悠久，也不管汉字承载着多少民族的文化传统，我们都不能凭着自己的揣测和臆断，抑或是凭着一种热情盲目地为汉字的前途指手画脚，在可以预见的未来，汉字还要继续使用下去，它的地位不会发生改变，既不会废除汉字完全拼音化，但也不会再倒退到使用复杂的繁体汉字，汉字将会沿着它自身的规律发展变化。我们在学*、使用规范汉字的同时，可以在我们的语文教学中适当地增加一些有关汉字文化的知识，比如开设汉字文化选修课、书法课或者组织兴趣小组的形式，让我们的孩子在一种轻松愉快的氛围中了解我们的民族文化，培养他们对祖国语言文字的热爱之情 ，激发他们的民族自豪感和自信心。
【摘要】在我国悠久的历史文化背景当中，汉字扮演者重要的角色，并一直在不断的演变和发展的过程中。汉字是中华文明的结晶，其背后蕴含着丰富的历史文化。随着时代的发展和进步，计算机*面设计中，汉字的运用艺术性已经得到了更加广泛的关注。将传统汉字设计和计算机*面设计进行融合，可以更好地提高设计做睥睨的艺术性。
【关键词】计算机*面设计；汉字；艺术
一、引言
随着社会的发展和历史文化的进步，汉字本身逐渐成为了一种特殊的表达语言，其背后逐渐带有了相应的视觉属性。作为记录和表达的符号，汉字本身在悠久的历史文化中一直在不断的传播、演变和发展，同时也是我国中华民族传统文化的一个标志。汉字本身蕴含了点线、律动和意境的美感，其所涵盖的艺术气息，是独特且丰富的。在计算机*面设计中，汉字的应用具有独特的艺术价值，并且在不断的发展过程中，汉字本身的艺术价值也得到了更加深入的发挥。
二、计算机*面设计中汉字的使用艺术
2.1对汉字的可搭配性进行发挥
在计算机*面设计中，汉字本身的应用是整个设计中的重要一部分。汉字本身具有独特的图形和写法，其已经成为了重要的设计素材。多种不同的写法、结构、图形以及书法等形式，其相比其他类型语言文字类型更加丰富，可以结合不同设计作品的具体需求进行调整和搭配，具有很好的适应性。在计算机*面设计中，要结合视觉设计的具体需求，对汉字进行科学的设计和应用，给人们一个更加广阔的遐想空间，让设计理念得到更进一步的提现，让整个设计作品迸发出更加优秀的创意火花。汉字本身对于视觉信息的.传达有着至关重要的意义，并且也是*面设计中一种常用的沟通方式。在以往汉字出现的历史中，早期的汉字本身作为图形符号，经过长时间的演变和积累，逐渐的图形化和成熟化。汉字本身传达了人的情感和交流，承载了我国历史文化的发展，其已经逐渐成为了我们日常工作生活中所必不可少的一部分内容。我国传统文化历史悠久，汉字具有着深厚的背景和文化内涵，其对世界的影响力也是不容小视的。
2.2汉字应用于包装和海报设计
在计算机*面设计中，包装和海报是较为常见的应用场景。很多商品的包装都可以找到汉字的文字，汉字已经成为了包装设计中不可或缺的一部分内容。汉字可以对事物进行直接的体现，通过视觉的途径来对产品的特点进行传达。通过文字在包装上的应用，设计师将汉字融入设计主题，打造出丰富多彩的图形，其既可以更好的吸引消费者，同时也能让设计的理念和价值得到更好的实现。在海报设计中，汉字的应用可以让整个海报作品更加动人，内容更加丰富。在进行海报设计的过程中，图形与文字的表达的运用都是非常重要的，同时也是衡量设计方案的一个重要指标。汉字本身呈现出独特的样式，将汉字加入汇入到海报中给人一种总体的视觉上面的享受，能满足设计者的设计初衷也是一个重要，其内在的属性已经决定了视觉语言所能够具有的一些形式以及不同的内容，加上汉字外部的造型结构设计，这样结合是视觉语言特有的表现方式。
2.3汉字应用的发展
汉字本身蕴含着深厚的文化历史背景，其也是我国悠久历史文化传统的弘扬。汉字本身的发展是一个不断进步的过程，其既汲取着其他文明的优势，同时也保持自身的传统文化的本质。汉字本身也在逐渐受到国外社会和研究学术的关注，并且在世界范围内也从另一方面代表了我国历史文化的发展。在商业化时代下，计算机*面设计的发展随着技术的发展和文化要素的增加，其涉及过程和环境也发生了很大的变化。多种类型的标识语言的运用，给予了设计师更高的挑战。汉字的有效运用，可以更好地凸显出设计理念和文化特色，体现出设计者自身的思维。通过汉字来对于设计理念进行诠释，可以更好地提高设计的整体效果，提高设计作品的艺术气息。在对汉字进行研究和应用的过程中，设计人员要积极地研究我国传统历史文化，深入的学*汉字演变和发展的规律，并在此之上，不断地学*和吸取其他文字和文化的理念，持续地丰富和创新，真正的让汉字应用的艺术性得到更好的提高。
三、结束语
总而言之，随着时代的发展，计算机*面设计中，汉字的应用发生着更多的变化，并且其也逐渐成为了计算机*面设计中的重要组成部分。作为一种视觉信息的传达方式，通过计算机屏幕设计的*台，汉字可以更好的实现对信息的传递，达到视觉沟通的目的。汉字本身逐渐从图形符号转化为图形化的内容，应用于*面设计中，其艺术性的体现需要进行全面的保证。屏幕设计人员要对于汉字信息的艺术性进行科学的把握，认清文字应用的重要趋势和方向，以更加科学的手段，将汉字应用的艺术性进行更好实现。
参考文献
[1]刘青.浅谈*面广告中的字体设计[J].美术教育研究.2012(02)
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内容摘要：本文通过论述汉字在标志设计中的运用，分析讲解了汉字标志设计的五种常用手法，认为中华民族优秀的传统文化，是标志设计取之不尽、用之不竭的源泉。
关 键 词：汉字 标志 设计手法
标志作为事物特征的一种表达、传播方式，能以精炼、形象、快捷、直观等特征表达一种含义，并借助人们的符号识别的潜意识、联想等，传达特定的信息。随着社会经济、政治、科技、文化的飞跃发展，经过精心设计的标志广泛应用于各领域，对社会的发展与进步起着巨大的作用。汉字历史源远流长，积淀着整个*华族的智慧和创造精神，有着旺盛的生命力和独特的艺术价值。汉字作为标志设计的主体由来已久。优秀的汉字标志，能够形象、生动、直观地表现出汉字的意象内容，不仅使人产生视觉上的美感，而且在心理上产生一种强烈的震撼力。它既保留了汉字的古朴风韵，又使汉字焕发出年轻的生命。它蕴含着深厚的*传统文化底蕴并体现出鲜明的时代特征，具有极高的艺术性和强烈的民族性，在标志艺术中独领风骚。
那么，如何进行汉字标志设计呢？笔者结合几个较知名的汉字标志，浅析一下汉字标志设计的手法，以供同行们商榷。
一、从汉字的字形入手进行标志设计
鲁迅先生在《汉文字学史纲要》中指出：“*文字具‘三美’，意美以感心，一也；音美以感耳，二也；形美以感目，三也。”现代设计师在汉字标志设计时，应注重对汉字的“形”和“意”进行视觉上的归纳、整理，进行意念、美感上的视觉再创造，设计出新的视觉图形。从汉字的字形入手进行标志设计，是汉字标志设计中较常采用的手法。它在设计处理时，以文字为主体，比较强调字体的独立性，保留汉字的基本结构、笔画形态，在充分理解设计主题要求的基础上，借鉴汉字的结构、笔画、布白、虚实、承转的规律，运用对称、均衡、对比、韵律等审美原理，以概括简练的手法，对汉字的字形加以巧妙地变化处理，形成了汉字新的视觉图形，从而设计出独特的汉字标志。如浩军先生设计的北方金融标志（图1），该标志的基本元素是汉字的“北”字，在此基础上，根据金融企业的特点，对“北”字的笔画进行归纳、变化，巧妙地将“北”字处理成古钱币的图形，较好地体现了金融企业的性质和内涵。该标志立意准确，形象逼真，既体现民族特色，又具有现代气息，是个优秀的汉字标志设计。
二、以汉字的字意着手进行标志设计
汉字标志设计第二种比较常用的手法是以汉字的字意着手进行设计。在设计时，设计师必须在充分体会设计主题的基础上，对字体的意念和含义进行深层次的挖掘，经过灵活构思、组合、归纳、整理，形成新的图形与字形的构成关系，达到望“文”而生“义”，从而“相由心生”“相由心转”，产生最具个性和体现强烈的文化内涵的标志，进行视觉信息传达。如中华全国总工会标志（图2），用“中”“工”二字变形而组成一大一小的两个同心圆，用“中”“工”二字的竖画紧密地联系在一起，并在两字外加一圆线，象征着*工会和*工人阶级的团结统一和力量。这一设计准确、鲜明、简练地表现了中华全国总工会的内在含义，深具民族文化内涵与时代气息，必将表现出恒久的生命力。
三、用书法造型进行标志设计
*书法是中华民族审美经验的集中体现，是一种表达最深意境和情操的民族艺术。书法随着汉字的发展而发展，两者关系甚为密切。书法是以汉字为基础，通过点画运动、线条造型来表现一定的情感、意蕴的艺术。利用书法艺术的造型特点，进行变化、创造，设计出具有书法韵味的标志，既挖掘了传统文化的精髓，又赋予标志深厚的文化内涵。如由上海设计师顾永江设计的*月球探测工程标志（图3）就是以*书法的笔触，抽象地勾勒出一轮圆月，一双脚印踏在其上，象征着月球探测的终极梦想。圆弧的起笔处自然形成龙头，象征*航天如巨龙腾空而起，落笔的飞白由一群和*鸽构成，表达了*和*利用空间的美好愿望。整体图形由一弧两点巧妙形成古文“月”字，写意的笔触旨在传达一种探索的信念。该标志具有极强烈的民族性、世界性和时代性，在互联网络票选中，以最高票数获得“网络人气奖”。
四、以印章形式进行标志设计
*印章古时称作玺、印、宝、章，盛行于古代，是信誉的保证、权力的象征。印章因一般所采用的汉字为篆体，故又称之为篆刻。它把工艺雕刻纳入书法范畴，追求汉字的线条美、构成美和金石味，表现形式一般分为朱文和白文两种，是一门质朴、稚拙、古老的民族艺术。以印章形式来进行标志设计，能够更加典型地体现出中华民族深厚的传统文化内涵。例如苏州研究生城标志（图4）就以“研”字作为设计主元素，紧扣研究生城的核心理念——研究生、研究和研究开发；经纬互通交错的结构，既代表“城”，又代表研究生城内的多种学科相互交错和紧密合作，以宽窄相等的篆刻艺术形式进行处理，既体现开发商与进驻研究机构之间的*等合作，也表达各研究机构之间的*等协作精神。标志图形为印泥的朱砂红色，既喻指研究生城的蓬勃发展，又象征其根植于深厚的民族文化土壤。这样的范例，在优秀的汉字标志设计中，还有许多。
五、从汉字与外文组合出发进行标志设计
汉字标志设计也不应完全排除与外文字母组合的设计形式，把二者有机地组合在标志图形里，既能体现出东方美的特有风情，也融合了西方美的异域情调，达到“中西合璧”“相映成辉”的效果。该组合形式大致有如下几种情况，一是汉字的某些笔画巧妙地用外文字母替代；二是将汉字的表音和表意相结合，构成新的单字或字组；三是利用外文字母形式上包容强的特点，把汉字嵌入图形，形成完整的画面。另外，由于地域文字在造型等诸因素上的差异，在设计中须认真分析先决条件是否具备组合的可能性，然后再采取相应的手段，避免由于“硬性搭配”而破坏图形的视觉效果。一个成功的汉字与外文组合标志亦能形象、生动地体现企业的内质。如：由王炯先生设计的中华全国妇女联合会标志（图5）是由汉字“女”字和英文“WOMAN”的第一个字(转第109页）(接第118页）母“W”经艺术造型构成，象征着中华全国妇女联合会和*妇女的进步与发展，象征着*妇女和世界各国妇女的友谊、团结。这是一个成功的、优秀的汉字与外文组合的标志，堪称典范。
设计师王国伦先生说：“汉字确实有着迷人的魅力。古人造字有六书说：形声、指事、象形、会意、转注、假借。这对今人设计标志仍具指导意义。用现代的眼光看，当初造的字都具有极强的标志设计意识，而现代标志设计的构思方法始终也没有超过古人创造的基本方法。时代不断变迁，唯有理是不变的。”现代的标志设计师应该“立足中华，面向世界”，在吸收、借鉴外来设计风格和手段的同时，重要的是多多汲取中华民族五千年的文明之精髓。对我们而言，中华民族优秀的传统文化，是一处取之不尽、用之不竭的设计源泉。
参考文献：
[1]《设计与工艺》《设计与工艺》编写组编——北京：高等教育出版社，1997.7
[2]《标志设计中对汉字的运用》傅或《美术大观》2002年第3期第25页
——方言的传承与保护作文汇总5篇
河南，是我的家乡，是个温暖而又宁静的地方，它不大，但是很温馨，不小，却能遮风挡雨。在河南，有一种做法，叫谷堆;有一种吃法，叫吸溜;有一种穿法，叫赤码肚;有一种不服，叫咋桌;有一种可以，叫中;有一种游戏，叫接竹竿;有一种人，叫俺。
河南方言，言简意赅，直白爽快。有这么一个段子，乙到甲家串门，乙敲门后，甲便问：“你是谁啊?”乙答：“是我啊。”甲又问：“干什么?”乙又答：“给你来送礼来了。”这些如果用河南话，只需用几个子就搞定：“谁”“我”“抓(咋)”“串门儿”。
其实作为河南人，能够说方言是*惯，这是自信。现在流行的河南方言就是“中啊”“中不中”，来表示可以，行不行的意思。这些词语在*常不会注意它的写法，但要写出来就会有一点的别扭，因为这不是尝写的字，就比如说：恁，表示你的意思。估计许多人还不知道我们河南话曾经在古代某个朝代上被皇帝所推广成全国通用语言。河南话也是古代的官话吧，现在还保留着古代的韵味气息呢。
比如说北京人教河南人唱歌。北京人唱道：“太阳啊，我伟大的母亲，你每天从东方升起，又从西方落下!”还没有唱完，河南人抢说：“恁累不累，看俺们咋唱。”河南人接下来唱道：“日头啊!俺哩娘，你见天从东边日溜上去，从西边吐噜下来，你使哩慌不使哩慌啊?”
别看河南话听着挺有趣的，但它也曾被质疑过，它也需要岁月的沉淀洗刷自己，让留下来。口音可是每一个人特有的，在路上碰到有人讲“我嘞个娘亲”，一听便知道了，那是我家乡的土味方言。方言里包括着乡情，但更多夹杂的是文化。现在越来越多的传统文化渐渐消失，虽然国家已经规定了一些传统节日放假一天，但只是希望这些能够起到保护作用，而不是在纯粹的放假。
在我看来，保护不是挽救我们传统文化的根本办法，而更在于发展。在于人们对待传统文化的态度!只有发展了才更有生命力，只有发展了才能长久不衰。传统文化不会因为个人的保护和发展而繁荣，这需要每个人的力量。就像河南人一样，把文化化作*惯，把传统作为口头语，每个人一起，我相信传统文化会永久留存，在现代文化碰撞中微笑前进。中不中?中。为啥?因为——“俺是河南人，俺骄傲”。
我向来是不太爱讲江山话的，倒不是觉得过时，或者说过时只是一个次要因素，主要还是因为讲不好，在外地待到八九岁才回到老家重新拾起的这门语言对初学者甚是不友好，每次开口都像英语课上被老师叫起来念单词一样，磕磕巴巴，别别扭扭，可谓说者不适，听者皱眉，长辈偶尔倒也会调笑着纠正，可这在一个十一二岁的孩子看来，简直是在戏弄她的尊严了，越纠正越反感，久而久之，等真正想说时也只能徒劳地张张口，憋不出一星半点的语句了。
有时我觉得这也不单是我的个人原因，家乡话在日常生活中被使用的太少了，学校里更是白纸黑字地写着“说普通话”，而且它似乎也不怎么被重视，家住广东的表哥，每每唱粤语歌唱得眉飞色舞，那是他人母语的温婉之处，他人母语的价值所在，可这江山话却似乎天生欠“柔”，讲出来那叫一个“铿锵有力”——像吵架，不好听，真不好听。
可也到底难以忘记它的好。那些夜里，和父母躺在床上准备入睡，听他们用乡音低声交谈，断断续续的声音在空气里摇摇晃晃，抱着我的那个怀抱会因此颤动，那是说话时胸腔的振动吧，半梦半醒之间我这样想到，又觉得意外的像一曲节奏独特的摇篮曲，哄着一个或是三个游子入睡。舅舅给儿子取名叫“毛俊哲”，与江山话的“眼睛”同音，每年回家少不了要被七大姑八大姨调侃，我们叫起小表弟的名字时也总忍俊不禁，个中有趣，想必不足为外人道也。初中时搞怪在早读课将文言文用江山话大声朗读，意外的得劲，到高中后了解到江山话与古语千丝万缕的联系，不由感叹自己曾经玩笑般的举动倒还真有几分科学依据，像是无意间与古人来了场对话，说不清的缘分。
到了这些时候，语言已经不再仅仅是声音的表现了吧，它更像是由记忆与情感堆砌成的一个“家”。所谓“老乡见老乡，两眼泪汪汪”也不过如是——令我感动的不是面前的人，而是通过这人我隐约看到的那条河，那棵树，那座屋子，那些人。
那么又何必拘泥于发音本身呢？纵然我不能流畅的说出我的家乡话，但我会在说“子曰：……”的时候给我的朋友得意洋洋地介绍，这个“曰”和我家乡话同音呢。是，或许几代之后，我们说不出正宗的家乡话了，但我们可以用普通话铿锵有力地读出文言文，在那更广大的空间里，寄放我们的乡愁，这难道不也是另一种形式上的“乡音”吗？
方言正在消失……谁又说得清，这“消失”不是像水汇入海那样，融于我们的生活之中？
方言给我的感觉，是陌生而又亲切的。
刚看到“方言”这两个字时，我觉得它很陌生。因为父母来自不同的地方，他们有着不同的文化背景。他们为了能让我更好地融入到“普通话”这个大集体中，从小就跟我用普通话交流。如他们所愿，现在的我能说一口流利的普通话，而对方言却是“有口说不出”。
第一次接触方言时，我觉得它很亲切。小的时候，总喜欢去老家，听着大人们“叽里呱啦”地说着方言。尽管一句话也听不懂，但是我还是喜欢听。看着他们面带微笑，绘声绘色地交谈，我便能体会到浓浓的家乡气息。或许是骨子里流淌着家乡的血液吧，方言给我的亲切感，正是来自于*时那浓浓的思乡之情。
方言，还给我一种感觉，那就是有趣。比如，老家方言里有一个词语，叫“打尖”，其意思类似下午茶。因为农民种田是一项体力活，为了保持更好的体力去劳动，中饭和晚饭的中间会“打尖”。家乡有一种农作物，方言称作“六谷”，其实是玉米。因为“五谷”里不包括玉米，它自然就变成了“六谷”。
普通话是人与人之间的沟通语言，学好它，固然重要。但方言作为独特的地方文化，我觉得应该传承。
重庆城依山而建，人谓“山城”；冬春雨轻雾重，又号“雾都”。但若抛开这些称号，方言则成了重庆的一道亮丽的风景线。重庆方言以直白易懂，灵活多样，短小精悍，形象生动而着称。使语言交流不但幽默风趣，而且含蓄生动，显现出特殊的美感和魅力。
“掐没得。”一阵熟悉的声音从远处传来。我回头一瞧，原来是表弟，我连忙回答：“摸掐，屋头来客老，喊我买酒。不忙摆老，我还会切嘞。”咚咚咚，一阵短促的敲门声。“开起累，你个傻娃，我忙得很，莫添乱老。”妈妈像开枪打子弹一般说到。我敢忙进屋，把酒放在了桌上，只见小姑她们都在为这顿团圆饭忙活着。我趁着大家都在忙活，偷偷躲在阳台吃薯片，可真是浮生偷得半日闲。谁知被妹妹发现了，她大声吼道：“你个撇娃。”但被我及时阻止，可是牺牲了我的薯片。我失落的回到客厅，唉声叹气的，忽然，我眼前一亮，深深地被桌上的红烧排骨吸引了。
我最喜欢吃独食了，还没等开饭，我就开始享受美味了……
不知妈妈什么时候出现了，结果可想而知了。父母们正边吃边摆龙门阵时，妹妹突然哭了起来，妈妈破口大骂：“仙人板板，你在干哈子”。妹妹正哭得起劲时，突然转身夹了一块红烧排骨，这让大家很意外，开始是一愣，后来便狂笑不止——本来大家不知她如何收场，没想到……正当我笑得合不拢嘴时，小姑喊道：“不行老，我要包*老，
你妹妹恩是小娃儿，上一刻说的，累一刻都变卦老。”我开始还不解的望望妈妈，但我很快恍然大悟。给大家透露一下，其实包*就是喷饭啦！
关于重庆方言，我记得一个恨有趣的笑话，其实这个笑话就是与“开枪”有关，你可别惊讶，这个开枪可不是真的开枪，只是重庆人所说的说话。其实每个地区的方言都是一张无形的名片，它会让大家的生活更融洽，更和谐。俗话说一方一俗，其实就是造就我们丰富多彩的文化生活的原因。重庆方言不仅诙谐幽默，又具有浓厚的麻辣风味，就像重庆人的性格一般，火辣又奔放。
秦始皇统一中国后，在全国规范了文字、度量衡和行车的轨道，并没有统一语言。明朱元璋担心官员语言不能上传下达，与百姓无法沟通，曾编纂《洪武正韵》颁发全国，但收效甚微。至清雍正年间才统一使用“官话”，也就大致为今天的“普通话”；当时清**曾于方言较重的闽粤设立“正音书院”，以矫正方言给“官话”普及带来的负面影响。在全国“八大方言”体系中，福建省南靖县闽南话与客家话便占有其中两种。所以，闽南与客家方言区学生用方言作文的现象依然存在，便有其历史和地域的因素。
在闽南方言山区，小学生直接翻译方言的作文尤为普遍。在一篇记人作文“我的 ”中，一位学*挺优秀的学生以“我的奶奶”为题作文。文章开篇即写道：“天气越来越冷了，奶奶仅穿一件薄薄的衬衣，冻死了。”如此开门见山点出主人翁悲惨结局，确出人意料，参阅老师无不为此精妙的谋篇布局赞叹不已。接着写父亲对奶奶如何不孝，整日整夜地，又使读者义愤填膺了一番。可到篇末忽然出现父亲“孝心犹存”，在大年夜给奶奶送来一套新棉衣——“奶奶终于笑了……”这就让人不了解了：奶奶不是刚刚“冻死”，这回怎么又“笑了”？一问，才知道学生用闽南方言作文，奶奶不是被“冻死”了，而是“冻得厉害”。
诸如此类不规范语言表达方式，在小学生作文中不难发现。如“时间来不及了，我赶马上学去。”“鸡吃人很补。”“我家来了人客。”“她拦小鸭游泳。”等等。
可见，如何矫正学生方言作文，已成闽南方言区语文老师作文教学的当务之急。根据方言作文产生的原因及小学生自身知识掌握特点，笔者认真思考，细心考究，提出如下几点策略。
首先，必须在闽南方言区大力推广普通话，只有做到“语同音”，才能确保“书同文”。
闽南方言是学生产生方言作文的根本原因。鉴于闽南有其悠久而深远的历史文化，要在短期内推广普通话，不仅难度大且极不现实。但我们可以把这一工作，视为提高校园文化品位的一项重要工程。或者将师生是否运用普通话进行教学与交流，纳入学校素质教育考核的一项指标。
其次，必须扩充学生的汉语言知识量，尤其是识字遣词造句和汉语语法这两方面。
小学生之所以出现方言作文，很重要一个因素是学生文字语言量的贫乏，形成“欲表无词，欲抒无言”的干涸局面，当学生不能直抒胸意时，只好用“拼凑法”和“替代法”来表达。那么，“方言词汇”与“方言语法”就难免渗入其中，方言作文也就由此而形成。
再次，必须拓宽学生的视野，让学生在直接经验和间接经验中不断丰富自己。
学生直接经验多来自现实生活，在闽南方言和普通话之间，“菜花”和“花菜”；“鸡吃人”与“人吃鸡”是一组极明显的词汇与语法的不同，教师要多引导、比较和区别，使学生明白其中的联系与表述的差异。而间接经验是学生获得知识的重要来源。是校内外、课内外多渠道的知识网络。所以，不妨鼓励学生“耳目并举，手脑齐用”，多听、多看、多读、多思考和练*。如此，既能充实学生的词汇；无意间掌握汉语语法；又能扩大学生的视野，丰富和创新作文题材。
此外，要让学生掌握口头语言与书面语言的区别与联系，并领会二者的适用范围。
口头语言一般是与人交际时，对方能听得明白的通俗语言；而书面语言多以文字描述，书面形式直抒胸意。我们不反对口头语言在学生作文中出现，对一篇文章而言，口头语言往往能突出文章人物的性格特点。如前几年春节晚会上赵本山的《说事儿》为例：“……她这一剪，一万多只鸡都得了禽流感，第二天。”按一般表达方法，“第二天”应置于“一万多只鸡”的前面，但相声角本作者却将其安置于最后，显然是为了突出“黑土”（赵本山饰）这一典型的“中国农民形象”。而在闽南方言区，学生往往将许多闽南方言以口头表达方式出现在作文里，这不仅不能更好地表现文章语言特色，反而弄巧成拙，使文章语句显得很不自然。如有学生这样描写：“快上课了，我吃饱饭，赶紧上学去……”这里的`“吃饱饭”与“赶紧”显然就是方言口头表达方式。倘若将其改为：“快上课了，我吃完饭，连忙上学去……”如此，才能更自然，更合乎语境。
由此可见，要矫正闽南边远农村学生方言作文的*惯，除全社会共同努力，大力推广普通话外；还得依靠广大园丁，共同出谋献策，从多渠道，多方位，由浅入深，精心辅导，使广大方言区小学生能“语共音”，“书同文”，并逐步提高他们的汉语言表达能力。
