有些人说：“我讨厌我的生活，我必须做一点改变。”这些人必须改变的是他们不知感恩的心。如果我们不懂得感恩我已有的，那么，我们很难获得更多的，既是我们得到我们想要的，那时我们也不会享受真正的乐趣。
感恩是一种处世哲学，是生命中的大智慧。人生在世，不可能一帆风顺，种种失败、无奈都需要我们勇敢地面对，豁达的处理。这时，是一味地埋怨生活，从此变得消沉?还是对生活满怀感恩，跌倒了再爬起来?英国作家萨克雷说：“生活就是一面镜子，你笑，它也笑；你哭，它也哭。”感恩，是一种唱歌生活的方式，它来自对生活的爱与希望。
淮师一附小三（11）王一凡
我读了“童话大王”郑渊洁写的鲁西西系列图书《龙珠风波》之后，觉得太棒了！这本书写了主人公鲁西西与表哥皮皮鲁在机缘巧合之下得到了一颗龙珠，有龙珠附身的她（主人公鲁西西）从“旱鸭子”变成了世界游泳冠军，后来被人绑架去寻找海底沉船里的宝藏，经历了重重险情。此外，还有饮水机里的小龙女、要镶牙的老虎、开着虎骨酒店的莫洛（老虎），它们都有很精彩的故事。
但是,我觉得鲁西西不应该用龙珠来帮助自己，而且竟然惊动了国家游泳队教练，当她醒悟时已经晚了,后来还被人家绑架去南海海底寻找宝藏，最后，她把龙珠吞了下去，在寻找宝藏时，她找到了南海龙王，最后，她把一船文物都交给国家了。
在城里开着虎骨酒店的老虎莫洛不应该用兔骨酒和羊骨酒骗人，最后还把自己两条腿残废了，结果虎骨酒没有用，人家还是不相信是真的虎骨酒。最后，还是自己灰溜溜的赶紧爬进了山林。至于你觉得这本书精彩不精彩，请赶快到书中去看一看吧！
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或许，理想和现实相距太遥远，无法把自己放飞；或许，*淡的生活交替轮回，早已把斗志磨碎。多少次筑起的梦想堡垒，又一次次地被现实摧毁，充满阳光的日子总觉得是那么少。不想流于*庸，却又在*庸中沉没。明明知道盲从是一种无知的表现，却始终走不出那层重围。无数次的挣扎，换来的是脆弱和敏感。重复着别人的老路，蜷缩在窠臼里面不能解脱。这样活着不累吗?还不如为自己喝彩！
为自己喝彩，给自己一份执著，少一些失落，多一份清醒。人生不相信眼泪，命运鄙视懦弱。困难和不顺在所难免，如果总是沮丧，生活便是荒芜的沙漠，不如用自己的脚步来踩死自己的影子。战胜厄运，首先要战胜自己。
为自己喝彩，给自己多一份自信和信念，少一些怀疑和痛苦。凡事应学会换一个角度，从好的方面着想，人生必将有别样的风景线。这是一种乐观和积极的生活态度。即使有一千个借口哭泣，也要有一千零一个理由要坚强；即使只有万分之一的希望，也要勇往直前，坚持到底。因为，今天的太阳落下山，明天照样升起，人生也是这样。
为自己喝彩，让自己清醒地意识到：活在固定的生活方式的阴影之下，是多么可悲的事！这不是对人生的大彻大悟，因为这样，人不会活的洒脱。如果你不因暂时的挫折而唉声叹气，不把别人对你的态度当做一成不变的圣旨，不会因为上司的脸色而抛弃自己的尊严。这样你就会笑看沉浮，谱写自己的人生。第九阅读网
为自己喝彩，不要在乎别人说什么，失败和痛苦只让自己去品尝。在奋斗中，成也罢，败也罢，悲也罢，欢也罢，学会取舍，才会懂得生活；学会善待生命才会宠辱不惊。从盲从中走出来重新审视自己的定位，活出自己的精彩。即使再大的风，再大的雨，自己也会保持清醒，坚守自己的心灵。撑起一片属于自己的天空。
前天，我读了一本书，书的名字叫《皮皮鲁传》。书里的主人公有皮皮鲁、妹妹鲁西西、妈妈鲁雁、爸爸皮威。
读了《皮皮鲁》，我觉得皮皮鲁很聪明，也很机灵。不过，皮皮鲁在班里是落后生。皮皮鲁最爱搞恶作剧，如果皮皮鲁不搞恶作剧就好了。为什么呢？是因为皮皮鲁搞的恶作剧都使人很可怕，而且，皮皮鲁一但搞恶作剧，他的妹妹鲁西西就很害怕。例如，有一次，皮皮鲁扮演鬼吓唬鲁西西，鲁西西吓得跑走了。所以，皮皮鲁一搞恶作剧鲁西西就很怕他。
但同时皮皮鲁也很有爱心。有一天，皮皮鲁在放学的路上，他捡到了一只狗，皮皮鲁把这只狗放到了自己的水泵房里，并且每天给这只狗喂东西吃，还给这只狗取名叫福尔摩斯。
突然有一天，皮皮鲁发现桌子旁有个小马，马在飞奔，忽然停了下来，脚朝天，嘴一叫，皮皮鲁喜欢这个动作。小马说：我想在地球留下十年，这十年我就是你的了。小马带着皮皮鲁来到一片空地。小马说：快说，幻影号，变。皮皮鲁说了。突然皮皮鲁坐在了幻影号上，幻影号飞奔在大马路上，其他车用多大力追也追不上。皮皮鲁一点强行通过按钮，幻影号一会儿走便道，一会儿逆行。皮皮鲁因为无意中发现了幻影号（会说话的小轿车），然后皮皮鲁帮足球队赢了比赛。
之后他（她）们的爸爸妈妈很着急找不着他（她）们，一个月之后，皮皮鲁一回家爸爸妈妈把他抱了起来。
这本书真好看啊！特别是幻影号违反交通规则的时候。我很想生活在那里。
读了这个故事我知道做事必须要经过爸爸妈妈的批准才能出去。
我很喜欢动物小说，尤其是沈石溪的书。前几天，我买到了沈石溪的《骆驼王子》，一到家，我就迫不及待地看了起来。
《骆驼王子》讲了野骆驼群把一匹小骆驼视为王子，骆驼王子深受宠爱，却成了永远长不大的孩子，最后，骆驼王子因为无法独立，归顺了人类。
看完后，我不得不为骆驼王子感到遗憾，它本来可以成为顶天立地的男子汉，自由地闯天下，无拘无束，错就错在野骆驼群里其它四匹大骆驼对骆驼王子爱的方式。大骆驼也是深深爱着骆驼王子的，不过它们没有意识到对骆驼王子的爱是溺爱，溺爱的后果是很严重的。
有些人也同样如此，他们对自己的孩子百般呵护，宠爱至极，孩子干什么都会护着，真是捧在手里把摔了，含在嘴里怕化了。
情人节那天，和我同住一个小区年龄相仿的几个小朋友要一起去卖花，她们问我去不去，那天我一个人在家，我先打电话问妈妈，妈妈犹豫了好久才勉强同意，但要我再征求一下爸爸的意见，爸爸同意了我才能去。我又打电话问爸爸，爸爸在电话那头大吼：不行，今天你必须呆在家里，大街上全是人，谁好谁坏你分得清吗？就这样我没能和小朋友们去体验一下。
爸爸妈妈有时会对我说：谁谁才几岁就能干什么，要换你，你行吗？我想说：我行，你们同意吗？*时我想和另一个同学去附*的小区找同学玩，爸爸妈妈都不让，如果我要一个人去较远的地方，那爸爸妈妈更不会同意了。
我想对全世界的父母长辈们说：爱我们就让我们学会独立。
——定风波读后感范文十份
“莫听穿林打叶声生，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”《定风波》这一词牌深受文人的喜爱，仅东坡先生便作过多首，但我最爱的还是这首莫听穿林打叶声。今天我想要描绘一下我心目中的《定风波》。
这首词作于东坡先生贬谪黄州的一天，他去买地种菜却中途遇雨，由于未带雨具大家狼狈不堪，但苏东坡却*淡旷达，感悟人这一生便是披着蓑衣在烟雨中走过。不得不说，他这种新奇而又贴切的联想真非常人所能及，不愧其文豪之名。
他以雨中前行喻人生，将自己的人生分为了四个阶段，让人感慨万分的同时也深有此感。
少年：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。少年懵懵懂懂，不管不顾，有着初生牛犊不怕虎的稚气和朝气，做自己喜欢的事情。这也像极了东坡年少之时，天纵奇才，在眉山埋下千古流传的种子。
青年：竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一说烟雨任*生。人生起步阶段，无所畏惧，对权贵天生的排斥，一心想完成心中的抱负，潇洒一生。
中年：料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。人道中年才发现，不是所有的理想抱负都是可以实现的，生活不如意，毕竟“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”嘛。但回看还是有山头朋友相迎，余晖还是一样的`温暖，世界还是友善的，要努力抬头看向前，不能仅在意生活的不如意。
晚年：回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。回看自己的一生，有成就也有遗憾，这是所有人都会有的感慨吧。成功，坎坷，萧瑟，所得。晚年想到这些，感慨万分，大风大浪都经历过了，还有什么放不下的呢？无悲无喜，无怨无悔，管他风雨还是晴天。
东坡先生真的是参透了人生之理啊。纵然他乃文豪，早早便写下“但愿人长久，千里共婵娟”的千古绝唱，但也只有在经历一生才能写出此种贯穿一生的文章。我特别喜欢他这种旷达与看淡，这是大智若愚若癫的境界。虽然我才经历他所说的前两个阶段，但我觉得他讲的真的非常的真实。就让我们从这首《定风波》中去寻找我们的人生吧。
莫听穿林打叶声，何妨呤啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
这首词紧紧扣着道中遇雨这样一件生活中的小事，来写自己当时的内心感受，从而展示了作者豪迈的胸襟和达观洒脱的性格。作品的主要特点是写景与议论相结合，通过意境发议论。作品的开头十分壮观，风穿林，雨打叶，大自然的突然变化铺天卷地来，这是读者都可以感觉到的；但是作者本人却视而不见，充耳不闻，他依然徐步而行，从容呤啸。这两句下笔突兀，有声有色，气势饱满，景象宛然，活生生地勾画出一个在政治风浪中无忧无惧，自然自在的苏轼形象。
"一蓑烟雨任*生"，是作品前四句的小结，也是作者一生处世态度的总概括。这可以说是"豪放"，也可以说是对自然、对社会的一种戏弄，洒脱中略带一点玩世不恭。
"料峭春风"三句是写景，也有个人感受。从整个作品的思想上说，它是一个过渡，是为作品最后的议论所设的一个铺垫。"回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。"好极了，说理警辟，气力圆足，写的是眼前景，说的是人生哲理，既有诗情画意，又似乎带一点禅味。
在格式上，这篇作品有八个七言句，三个二字句。如果把"谁怕"、"微冷"、"归去"三个二字句抽掉，其余的八个七言句仍可构成一首完整的作品，而且基本意思未变。那么这三个二字句在作品中起什么作用呢？我想它的作用主要是突出感情气氛，增强节奏感。一首七言诗的旋律、节奏是迀徐*缓的，嵌入三个二字句后，其旋律、节奏立刻发生变化，读起来使感到跌宕起伏，豪迈奔放了。
高中时初读《定风波》，便觉得大气磅礴，被苏轼的倔强性格和旷达胸怀而震撼，仿佛置身于广袤的宇宙中，看到无数星芒，耀眼夺目。首句“莫听穿林打叶声”，让我跟着作者置身于雨骤风狂的天气里，苏轼表情淡然，轻轻摇头说“莫听”，点明外物不足萦怀之意。“何妨吟啸且徐行”，在雨中照常舒徐行步，呼应小序“同行皆狼狈，余独不觉”。
在雨中行走，按照生活常态，当然是骑马胜过竹杖芒鞋，但是苏轼却说：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”当自己拥有*静悠闲的心态时，即使是竹杖芒鞋行走在泥泞之中，也胜过骑马扬鞭疾驰而去。“一蓑烟雨任*生”，此句更进一步，由眼前风雨推及整个人生，过片到“山头斜照却相迎”，这是已雨过天晴，苏轼依旧*静淡然。结尾“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”道出了词人在大自然微妙的一瞬所获得的顿悟和启示：自然界的雨晴既属寻常，毫无差别，人生中的起起落落、荣辱得失又何足挂齿？上班后再读，依然余音绕耳，即使自己是渺小的沧海一粟，也会被这种力量而鼓舞，心之所往。苏轼的这首词句句经典，经得起反复诵读、反复推敲，依然历久弥新。
这首词可以从很多角度去研读和挖掘，我从心态方面浅谈一下我的看法。克服焦虑，不畏惧前路艰险。从一个缺乏社会经验的大学生到一名公务员，从一个稳定安全的环境孤身一人来到偏远艰苦的工作岗位，有过无数焦虑浮躁的时刻。无法静下心工作，沉不下去心看一本书。其实仔细想想，无非是功利心太重了，总想着要立马得到什么，工作中想要迅速看到成效，所以选择性的逃避困难，挑选一些容易达到的事情去做，没有面对困难的勇气和决心。急功*利才是浮躁的源头吧，带着绝对目的性去工作，期待每一件事情都有反馈。可是生活哪有那么容易，付出了不一定就会有收获，倒不如把急功*利变成细水长流，稳步前行。正如余世存先生说，年轻人，你的职责是*整土地，而非焦虑时光。你做三四月的事，同时，要脚踏实地而非空中阁楼，脚踏实地才能更笃定的仰望星空。有再多的蓝图、构想，都不如立马开始去做。
纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行，苏轼的淡然豁达也是事上练得来的，我们只有去经历、去体验、去大胆迈开步子走，才能在实践中收获真知。这首词，无论是初见时的豪气，再见时的沧桑，总是让人唏嘘感慨，又顿生勇气，是我精神世界的一方桃花源。等我成长到人生的下一个阶段，再重读这首词，期待会让我迈向一个更加开阔的远方。
“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。
料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。
回首向来萧瑟处，归去也无风雨也无晴。”
每当吟完这首脍炙人口的经典佳作，心中仿佛有千言万语喷涌而出。这是我最喜欢的词之一。
此词写于苏轼黄州之贬后的第三个春天。仕途不济，官场失意，苏轼用一首《定风波》来表达了他豁达的胸襟。《定风波》通过野外途中偶遇风雨这一生活中的一件小事，于简朴中见深意，于寻常处生奇警，表现了其遇雨阻却无悲无喜，醉醒全无的旷达超脱的胸襟，寄寓着超凡脱俗的人生哲理。
“莫听穿林打叶声”狂风骤雨，黄州之贬又如何？作者不以外物萦怀，依然我行我素，不畏坎坷。而对生活的磨难，他淡然处之“谁怕，一蓑烟雨任*生”。艰难险阻在他心理如无物，他搏击风雨，笑傲人生，抒写大气磅礴的人生态度：“也无风雨也无晴”、这种忘我的境界大有“何怕浊烟迷人眼，我有正气存人间”之势。
是啊，自然界的风雨既属寻常，毫无差别，社会人生中的政治风云，荣辱得失又何足挂齿？从苏轼的态度中我体会到良多啊。还记得在最黑暗的日子里，感觉天一直在下雨，我就如同蛰伏的茧一样，处于高考无边黑暗中。身边的种种约束与不自由都成为了一把强有力的锁，约束着我的心。废寝忘食地拖着废倦的身体如行尸走肉般地为明天担忧，也许高考路上本来就是风波不断吧！心累了，心就下雨了，无法把自己的心整理得更好。这时读了《定风波》，心中所有不解和不安都*定下来了。《定风波》教我要不怕风雨，顶风冲雨地从容前进，要不以物喜，不以己悲地前进，要看开一切坦然面对一切地前进……我仿佛看到了苏轼在仕途中遇雨但是仍然从容前进的'身影……苏轼的处世态度*定了风雨，也*定了我的焦躁不安。
也许人生就是要从容不迫的吧，每个人在行路中难免遇上这样或那样的风波，当困难来时我们何不学学苏子“何妨吟啸且徐行”的从容淡定。人生的风雨劈头盖脑又怎样，迟早会有晴天的一天，唯有“一蓑烟雨任*生”。生命本来就不是一帆风顺的旅程，荣辱得失犹如过眼云烟，超越困难，解决困难就要有勇气面对。超然洒脱地活着，只要内心*静，内心从容又充实，又有什么可以阻挡呢？
我们恐怕没有圣人的意境，也没有足够的阅历，但都不防闲时读读《定风波》，人生的沉浮，情感的忧乐在我们的理念中自会有一番新的体悟。也许不经年我们也能理解苏轼的超然洒脱。
其实细致咀嚼照旧有些落俗套。看这些书,看这些小说,总是觉得中国如今是怎样了,怎样形貌人性形貌的如如今骨,掉臂礼节,电视剧也好,小说文学也好,明星韵事也好,都是觉得缺少一种泱泱大国礼节之邦的风采,中国传统的中庸,蕴藉,都不知道哪里去了。
有些伤感,有些失落，有时在早晨看着灯火辉煌，乱世辉煌光耀的景致，总觉得有些莫名的悲凉,彷佛简直是缺少一种心灵的归属，缺少信奉，有时候我又觉得我彷佛甘心成为良民，愚民，我甘心被统治阶级捉弄也好，专制也好,但是给我一个信奉,一个心灵拜托,民主是什么,民主岂非便是放纵，便是放纵内心的一切自私,肮脏的私欲私念，岂非民主便是掉臂礼节廉耻的把一些腐 败，不胜，不该说出来写出来的渣滓糟粕全部无所顾忌的`表白，而且宣称民主,想说什么就说什么，想做什么就做什么便是民主吗，我仍旧以为这种民主不行取，我仍旧希望该蕴藉有所保留,把一切很心田深处的龌龊自私写出来，各人读着读着就会觉得原来所有人都如许啊，那我如许也没什么大不了的，一朝一夕,原来该内疚,该自责的很多事情变成了人性化,变成了彷佛理所固然,那社会风气还能好得了？
此词作于苏轼黄州之贬后的第三个春天。它通过田野途中偶遇风雨这一生活中的小事，于简朴中见深意,于寻常处生奇警,表现出旷达飘逸的胸襟，寄寓着超凡超俗的人生抱负。
“竹杖芒鞋轻胜马”,写词人竹杖芒鞋,顶风冲雨,从容前行,以“轻胜马”的自我感觉,转达出一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情。“一蓑烟雨任*生”范爱农读后感 ,此句更进一步,由眼前风雨推及整小我私家生,无力地强化了作者面对人生的风风雨雨而言听计从、不畏崎岖的超然情怀。以上数句,表现出旷达超逸的胸襟,充满清旷豪放之气,寄寓着独到的人生感悟,读来使人线人为之一新,心胸为之舒阔。
过片到“山头斜照却相迎”三句,是写雨过天晴的景象。这几句既与上片所写风雨对应,又为下文所发人生感慨作铺垫。
好久没有读书了,最*把家里没读过的书整理了一下,可以在过年比较闲的一段工夫读些书,当当网又定了一批本日也曾经送到。
莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。于人生的旅途，东坡且停且歌，且行且吟，走得轻松，走得洒脱，他一句“一蓑烟雨任*生”道出了千古的真理，让我们懂得了用乐观旷达的心态去对待生活，用感激欣赏的目光去看待人生。
生活不如意事常八九，改变不了生活，就改变自己的心态。纵观东坡的一生，他虽有雄才，却受人排挤，一贬再贬，可谓壮志难酬，命途多桀。面对现实，他没有悲观叹世，怨天尤人，而是改变自己的心态，旷达洒脱地对待生活。因此他一生历经八州，身行万里，走过无数穷山恶水，但都处处如天堂，即使被贬到荒蛮之地，他也愿意“日啖荔枝三百颗，不辞长做岭南人”。为官一任，造福一方，他恪守“穷则独善其身，达则兼济天下”的真谛，尽我所能地带给别人帮助，风雨任*生。虽然漂泊不定，但无论走到哪里都有快乐相随，因为他晓得“此心安处是吾家”，常怀一颗感恩的心，就能发现生活的美好。
快乐其实很简单，对自己好，过自己想要的生活就行了。据报道华中科技大学在11月份9天内有3名大学生跳楼自杀，其中有一位博士生跳楼前曾说“我很累，要休息了”。在这美好的青春里，他们却选择舍弃自己的生命，只因压力太大，难以实现目标，整天忧郁不安。对于他们，我只能说
他们实在实在是太傻了，成不了大海，至少我们可以做一朵晶莹的浪花，成不了草原，我们至少可以做一颗快乐的小草，我自有我的精彩，何必整天活在别人的影子里。这个世界上本来就有穷有福有高有低，但是穷人未必就难过，富人未必就快乐，**未必就开开心心，*民未必就闷闷不乐，快乐只取决于自己的心态。不必太过看重别人的看法，因为是非成败转头空，当我们回首走过的路时，总是“也无风雨也无晴”。珍惜现在，感激生活的赐予，相信快乐很简单，我命有我不由天，快乐由我不由人，生活无论是“宝马香车”还是“竹杖芒鞋”，只要是自己喜欢的，它就是快乐的。 坦然的面对生活，不求惊天动地，但求问心无愧。因为一切都是瞬息，一切都将会过去，而那过去了的，就会成为亲切的怀恋。正如“回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴”。
我最喜欢的诗是宋代苏轼的《定风波》：莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任*生。料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。
这首诗的意思是，不要听风吹过林子和雨点击打竹叶的声音，不管呼啸的狂风，只是慢慢的在雨中漫步，一个竹子做的拐杖和一双芒鞋比马还要轻快，谁会怕那么一点风雨呢？一首烟雨就过完了这一生料峭的春风，酒都吹醒了，只是有点冷。太阳升起来了，从山头斜斜的迎着我照，回过头来看看来的路没有风雨，也没有明媚的`阳光。
这首诗对我的学*也有帮助。
“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行”告诉我，在风雨中不要理睬干扰你的东西，而是要向着自己的目标一步一步的向前走。“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕？”让我明白了干任何事要轻装上阵，不要过于繁重。所以在考试之前，我没有给自己太大的压力，而是给一定的紧迫感，去复*知识。“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴”很好的说明了，在越过一个困难时，你会觉得很艰辛，但过去之后，你再回想起来，你会觉得既不是那么困难和艰辛，也不是十分简单和顺利，我参加作文比赛，准备比赛时，感觉好难，压力山大，但后面回想起来，其实也没什么。
这首诗体现出了诗人的悠闲与豪放，让我仿佛身临其境，想要不停的读这首诗，她让我明白了许多的道理，也让我回味无穷，更让我的生活变得清新无比。
无丰五年（1082年），此时已是苏轼因“乌台诗案”被贬黄州的第三年。苏轼在黄州身处八百孤寒的处境之中，生活十分拮据，但他却仍然能保持自己乐观的人生态度。就在一个风和日丽的春日，苏轼和友人一起出去郊游采风，谁知天气骤变，自己身边的人个个忙着躲雨，惟独诗人自己仍然能乐观的在雨中吟咏，“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行??”一曲《定风波》就这样自然而然的从诗人口中脱颖而出。
词的上片写了诗人冒雨徐行时的心境。首句写雨点打在树叶上，发出声响，这是客观存在；而冠以“莫听”二字，便有了外物不足萦怀之意，作者的性格就显现出来了。“何妨”句是上一句的延伸。吟啸，表示意态安闲，在这里也就是吟诗的意思。词人不在意风雨，具体的反应又怎样呢？他在雨中吟哦着诗句，甚至脚步比从前还慢了些哩！潇洒镇静之中多少又带些倔强。“竹杖芒鞋”三句并非实景，而是作者当时的心中事，或者也可看作是他的人生哲学和政治宣言。芒鞋，即草鞋。谁怕，有什么可怕的。*生，指*日、*素。作者当时是否真的是“竹杖芒鞋”，并不重要；而小序中已言“雨具先去”，则此际必无披蓑衣的可能。所应玩味的`是，拄着竹杖，穿着草鞋，本是闲人或隐者的装束，而马则是官员和忙人用的，所谓的“行人路上马蹄忙”。都是行具，故可拿来作比。但竹杖芒鞋虽然轻便，在雨中行路用它，难免不拖泥带水，焉能与骑马之快捷相比？玩味词意，这个“轻”字并非指行走之轻快，分明指心情的轻松。词人想，只要怀着轻松旷达的心情去面对，自然界的风雨也好，政治上的风雨（指贬谪生活）也好，又都算得了什么，有什么可怕的呢？词的下片写雨晴后的景色和感受。“料峭春风”三句，由心中事折回到眼前景。刚才是带酒冒雨而行，虽衣裳尽湿而并不觉冷。现在雨停风起，始感微凉，而山头夕阳又给词人送来些许暖意，好象特意迎接他似的。“相迎”二字见性情。作者常常能在逆境中看到曙光，不让这暂时的逆境左右自己的心情，这也就是他的旷达之处了。“回首”三句复道心中事，含蕴深邃。向来，即方才的意思。“回首向来萧瑟处”，即是指回望方才的遇雨之处，也是对自己*生经历过的宦海风波的感悟和反思。词人反思的结果是：“归去”。结句透过一层来写，是篇中的主旨，也是苏轼诗歌的典型风格——“坡仙化境”的很好体现。所谓的“坡仙化境”，就是在深挚、迫切、执著之后，忽然能够回转、放开。在此词中，“一蓑烟雨任*生”，潇洒镇静中不免带些抗争之心，也仍是另一种形式的“执”；“也无风雨也无晴”，则是对之的升华。 读了苏轼的这首词，让我突然之间感受到：人生就算再大的风雨，只要我们能坦然面对，这些又能算什么呢。这无时不刻的给了我们后人很多的启发和感想。我感觉我在读的不是一首诗，而是在读一个人，一个拥有旷达的胸怀、开朗的性格以及超脱的人生观的勇者。 苏轼这一生命途多舛，他屡遇艰危却不悔，身处逆境而泰然，但内心深处的感伤却总是难以排遣。这种感伤有时很浓，有时又很淡，并常常隐藏在他爽朗或自嘲的笑声的背后。这首定风波便是他最好的生活写照，也是我们后人最好的精神教材。
他面对生活是那样的坦荡不拘，那样的镇定自若。我想这样使我们*常人很难做到的，很多人在生活中往往遇到一点小困难，或者小的挫折，就干脆认命了，就这样跪倒在命运的裙摆低下。这又使我想起了一首周杰伦自导自演的歌曲《稻香》中的歌词：“不要那么容易就放弃就像我说的，追不到的梦想换个梦不就得了，为自己的人生鲜艳上色??”这首歌主题和定风波十分相似，都是要告诉我们，一个人只要他还或者，就应该活出自己的态度，活出自己的精彩，哪怕生命中充满了狂风暴雨，哪怕命运女神对你的种种不公，只要你能坚强的活下去，那你这一生来到这个世界上，也是值了！
初中老师告诉我：古来圣贤皆寂寞。这曾经使我大受鼓舞，虽然我永远成不了圣贤，但这种信念对于在社交方面有明显缺陷的我至少是种安慰。
很喜欢东坡的《定风波》，每个独行的夜晚都会默念：“竹杖芒鞋轻胜马，谁怕?一蓑烟雨任*生。回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”路灯把我的影子反复地拉长、收短，我喜欢这份独享的快乐。
这种类似《廊桥遗梦》或者《挪威森林》把玩寂寞的情绪持续了很久，直到有一天，打击来了。一次翻看《生命难以承受之轻》时，里面掉下来一张纸条，上面用黑色钢笔写着米兰·昆德拉的一段话：
“我钦佩着一些人的思想，也欣赏他们的端庄，但和他们在一起感到压抑。出于害怕，我努力使自己不让人误解，不表现得玩世不恭，不用欠考虑的话语伤害他们，斟酌自己的言辞。他们与喜剧不能和*共处，我只愿站在远处静静地欣赏他们。”
毫无疑问，不管这纸条出自谁手，都将我置于一个可怕的境地，就像是《笑忘录》里的那个边境。就像有人突然告诉你，你生活了一辈子的这个世界是片虚无。
我必须自省，我的世界、我为之骄傲过的人生观是否正确。我是否像霍尔顿一样迷失在一望无际的寂寞麦田中?也许我的生存方式影晌了别人的生活?
这时我就极为怀疑自己的真实性。我担心自己真的是那人所说的虚伪做作的人。我像渡边淳一一样环顾这片不断旋转的世界，不知身处何方。
这样盘点之后，就发现自己生活中的真实所剩无几。然而，或许连所剩无几也称不上，因为真实是什么呢?
我把这种思考告诉一个同学。他了解我的这种想法后，显得很不屑。只是抛给我一句令我永生难忘的话：“别人的看法，我不理睬。我只知道，我喜欢一种寂寞，在这种寂寞中我能听到脚下枯叶被踩碎的声音。”
“听到脚下枯叶被踩碎的声音”，我明白了。我爱的`，不仅是寂寞，更是一种关注，一种对美的静静的关注，或者说是一颗倾听人生自然之美的柔软寂静的心。
寂寞，也可以是一种对人生、对自然的关注。箭米的诗说得好：只有在树叶掉光的冬日/我才可以躺在柔柔的落叶上看天上大片的白云飘过/享受一个没有知了、虫子吵闹的下午/晒晒太阳，看看自己柔软的心。
曾仰慕李白潇洒自如的诗，曾回味李清照婉约凄美的词，曾痴迷马致远优柔惨淡的曲……但当我读到苏轼《定风波》里的“一蓑烟雨任*生”，我便彻底的被他折服了。
想想，苏轼竹杖芒鞋漫步于小道之上，在风雨中吟啸而来，那种闲庭信步的潇洒，要具有怎样的一种淡定的心态啊！他在穿林打叶声中走入了心灵的坦途，也走入了我的心里。
遥想苏轼当年，22岁中进士，正是春风得意，青云之志等待机遇施展之时，却遇到了一连串的挫折，政治上的腥风血雨全然加之于上，导致一生颠沛流离，“乌台诗案”更让他濒临被砍头的境地，可他却在风雨中高呼：“一蓑烟雨任*生。”这是怎样的一种搏击风雨、笑傲人生的轻松、喜悦和豪迈之情啊！
仕途的艰难，政治漩涡的挣扎，满腹冤屈的难述之苦……华年老大，功业少成，一般人难免心生苍凉消沉之情，而苏轼面对人生的风风雨雨不畏坎坷、淡泊超然。这一路的艰辛，这一路的坎坷，这一路的无奈，并没有使苏轼消沉、失落。他没有吟唱那软绵绵的情愁与悲苦，如小女子李清照的“凄凄惨惨戚戚”；没有学杜甫的多愁善感“感时花溅泪，恨别鸟惊心”；也没有玩深沉的李后主的“恰似一江春水向东流”。他也没有隐者心境，如庄子《逍遥游》“御风而行，泠然善者。”如陶潜《归去来兮》“登东皋以舒啸，临清流而赋诗。聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑！”而是让我们感受到一个伟大的灵魂在艰苦的跋涉，无声的探索，无歌无喜，无风无雨。
人生再多的风雨，经过苏轼的过滤，都变成了一片晴空，他为我们撑起了一把伞，撑出了一片晴朗的天空。那么在人生的穿林打叶声中，你到底选择一种什么样的姿态？人生有顺逆，有成败，有荣辱，有福祸。但无论处于何种境地，我们要有坦荡的内心和从容的气度，活得像苏轼一样的明亮，一样的豁达。
——《风波》读后感（精选5篇）
小说主要反映的是社会封建的主题。
小说通过一场关于“辫子”的风波反映了当时农村社会的封建。因为一条辫子使人担惊受怕，惟恐丢失了性命！也可以从九斤老太的话中体会到这一点。
另外，我们可以看出。当七斤没有生命危险之前，村民是多么需要他，又带点嫉妒。但七斤出了事后，村民对他不理不踩，甚至认为有些畅快。最后又受到了人们的尊敬！这样的一波三折也是围绕着“风波”而发展的。
其中从七斤带给人们城里的新闻和赵七爷有学问而受到尊敬中又可以看出，知识是多么重要！
最后六斤还是裹了脚，这说明当时的社会并没有脱离封建的阴影。
赵七爷是一个乡村酒店里的主人，所谓的遗老，有学问的人。他总是靠假学问来骗人。塑造这个人物是为了表现长期以来封建势力对人民的统治之严酷，毒害之深，造成了国民的愚昧。
九斤老太的口头禅“一代不如一代”不是简单的写她不满的情绪，而是要揭示出陈旧腐朽的保守观念，从中也能看出农民的狭隘性。作者把国粹家“一代不如一代”的论调折射九斤老太的身上，表现了对复古家、国粹家的一种讽刺。
七斤嫂是一个欺善怕恶，不分是非，努力把自己打扮成一贯正确的人。从她的身上也可以看到国民的劣根性。
七斤是《风波》中的主要人物，他的辫子在进城时被人剪掉了，因此成为人们议论的中心。七斤没有头脑，不加分析的相信赵七爷的谎话，被赵七爷弄得神志恍惚。村里的人都躲着他，甚至有的幸灾乐祸。
我读了，《鲁迅风波》这本书之后，对鲁迅先生有了一定的了解，他是我国现代文学的杰出代表，鲁迅用他那独特的眼光穿透国民性，在当时有意义，在目前仍然有意义。
从本质上看，鲁迅是位思想家。他之所以从事文艺运动，如他自己所说，是以为文艺最善于改造中国精神。而他之所以被称为革命家，则是由于他在文化革命上的攻绩。他是一位文化思想上的革命家，而非政治革命家。鲁迅就是对中国的历史和现实都理解得非常深刻的思想家。读鲁迅的著作，特别是读他的杂文，能培养我们的观察力和思考力，有助于我们对现实问题的理解。
鲁迅的主要作品有：《狂人日记》、《伤逝》、《孔乙己》、《祝福》和《阿Q正传》等等，他的这些作品，每每读后，都能给人深刻的启迪，使我们至今读他的作品，仍常常有一种振聋发聩的感觉。他这种对于历史、现代和未来的完整观照和深入思考，表现了他独特的文化观，他是中国文化最优秀的继承者，又是中国文化的最彻底、最富有创造精神的批判者。在对旧文化进行批判的广度和深度上，不仅胡适比不上，林语堂更比不上。没有鲁迅式的深刻反思和他那种彻底的批判精神，我们这个属于世界上最古老的文化体系，不能完成由旧到新的质的转化，同时国人对这种文化以及对于自身状态的认识，也不会达到今天的水*。
是中国和世界的现代文化共同塑造成了鲁迅的文化形象及其文化精神。这种形象和精神在今天，仍然具有十分鲜明的现实意义。
《风波》写的一件小事貌似个小喜剧实则悲哀的意味更浓重。
“临河的土场上，太阳渐渐的收了他通黄的光线了。场边靠河的乌桕树叶，干巴巴的才喘过气来，几个花脚蚊子在下面哼着飞舞。面河的农家的烟突里，逐渐减少了炊烟。”一幅简单的农家画面呈现在我们面前，九斤老太骂咧咧的说着愤懑，一代不如一代。
再接着，真正的风波来了。七斤带回了一个让一家人不安的消息，“皇帝坐了龙庭了。”不啻于一声惊雷的话震悚着一家人的神经。不安中，赵七爷又翩翩的来了，身着一袭长衫庆祝着这个消息，赵老爷和七斤是有宿怨的，现在皇帝坐了龙庭了，辫子便很要紧了，恰恰的是七斤他就没有辫子。“没有辫子，该当何罪，书上都一条一条明明白白写着的。”“大兵是就要到的。你可知道，这回保驾的是张大帅⑷，张大帅就是燕人张翼德的后代，他一支丈八蛇矛，就有万夫不当之勇，谁能抵挡他，”他两手同时捏起空拳，仿佛握着无形的蛇矛模样，向八一嫂抢进几步道，“你能抵挡他么!”赵七爷也不细心察访，通过人丛，忽然入乌桕树后，说道“你能抵挡他么!”跨上独木桥，扬长去了。
七斤一家陷入了大恐慌。然而过了不久并没有什么确凿的坏事发生，七斤一家和人们便又浑浑噩噩的高高兴兴的生活着了。
总体看《风波》，它写出了愚昧无知的人民，狐假虎威的小知识分子，光怪陆离的社会图景里是社会无望的悲哀。
我读了，《鲁迅风波》这本书之后，对鲁迅先生有了一定的了解，他是我国现代文学的杰出代表，鲁迅用他那独特的眼光穿透国民性，在当时有意义，在目前仍然有意义，《鲁迅风波》读后感(朱璇)。
从本质上看，鲁迅是位思想家。他之所以从事文艺运动，如他自己所说，是以为文艺最善于改造中国精神。而他之所以被称为革命家，则是由于他在文化革命上的攻绩。他是一位文化思想上的革命家，而非政治革命家。鲁迅就是对中国的历史和现实都理解得非常深刻的思想家。读鲁迅的著作，特别是读他的杂文，能培养我们的观察力和思考力，有助于我们对现实问题的理解。
鲁迅的主要作品有：《狂人日记》、《伤逝》、《孔乙己》、《祝福》和《阿Q正传》等等，他的这些作品，每每读后，都能给人深刻的启迪，使我们至今读他的作品，仍常常有一种振聋发聩的感觉，读后感《《鲁迅风波》读后感(朱璇)》。他这种对于历史、现代和未来的完整观照和深入思考，表现了他独特的文化观，他是中国文化最优秀的继承者，又是中国文化的最彻底、最富有创造精神的批判者。在对旧文化进行批判的广度和深度上，不仅胡适比不上，林语堂更比不上。没有鲁迅式的深刻反思和他那种彻底的批判精神，我们这个属于世界上最古老的文化体系，不能完成由旧到新的质的转化，同时国人对这种文化以及对于自身状态的认识，也不会达到今天的水*。
是中国和世界的现代文化共同塑造成了鲁迅的文化形象及其文化精神。这种形象和精神在今天，仍然具有十分鲜明的现实意义。
人生的滋味，就如彩虹糖，酸甜苦辣，应有尽有。
——题记
人生的滋味，是无法用语言来形容的，有酸，有甜，有苦，有辣，还有。
人生的酸，就像一颗话梅。
在学校，老师误会我讲了小白话；回到家，父母误会我欺负了妹妹；去散步，清洁工还误会我乱扔垃圾。心里涌出了一种说不出的酸。
人生的苦，就像一杯咖啡。
生病了，头晕目眩，不仅劳累了父母，还耽误了学*；父母不在家，自己来做饭，一个不小心饭糊了，也只好硬着头皮吃下去；体育课上，老师测验800米，由于*时没有加强锻炼，跑完后累得趴在地上起不来。心里涌出了一种说不出的苦。人生的辣，就像一个辣椒。
上课了，没有回答出老师的问题；游戏中，没有为自己的伙伴争光；放学了，看见小偷偷东西也帮不上忙。心里涌出了一种说不出的辣。
人生的'甜，就像一盒巧克力。
英语考试，我拿了第一名；晚自*回家，妈妈为我泡上了一杯温温的牛奶；过生日了，所有的人都为我送来了深深的祝福。心里涌出了一种说不出的甜。
酸甜苦辣，与其用来形容可口的菜肴，还不如用来形容多姿多彩的人生！人生的滋味就是多味的。
——风波读后感范文5份
这则故事依然是讲封建社会皇帝坐龙庭，男人都要留辫子，但男人留辫子不和女人一样？可有一个家庭，有一个叫七斤的男人却没有辫子，而人们一传十，十传百，这辫子的`风波，使这个家庭一时间破散。为什么男人没有辫子全家都有罪，连皇帝也要辫子，想一想，如果男人都有辫子，社会将会腐败成什么样子？世界还有男女之分吗？其实那时候做好人也挺难，像故事中的八一嫂是心肠好的人，只是劝说了一句就会被别人骂。
封建社会男人留辫子，小女孩要裹小脚，但这辫子的风波结局还算圆满，皇上不坐龙庭，七斤一家人也算死里逃生。老人虽然听啰嗦，但老人的话是从自己的身心体会从内心而警告年青人，所以我们也要孝敬老人。
今天，我读的是鲁迅的《风波》。
《风波》一文写的是皇帝登基大赦天下，人人都说要杀没辫子的人。七斤很哀伤－――他没有辫子，他的仇人也来嘲笑他，一个名叫八一嫂的女人说皇帝并没有标明要杀头，劝七斤不必紧张。八一嫂和七斤的仇人吵了起来。而七斤也没有死。
鲁迅写这篇文章的'原因是因为当时许多人犹豫着参不参加革命，他要用笔杆子来革命，而且用文章去劝说人们参加革命，让更多人走上革命道路，让被封建迷信所杀的人们安息，让中国不受欧洲列强的欺辱，让人们不必担心皇帝重登基，封建迷信重卷起，自己重受压迫。
鲁迅的文章多么善意，多么使人振奋！
耳听为虚，眼见为实，这里的耳听为虚，眼见为实是指不要轻信没有证据的消息。
文中的那个七斤，就是因为听信了小道消息，所以才闹的心神不安，致使他好几个月的收入下滑，而且精神蒙受了打击，造成了不必要的损失。这就是过于听信小道消息的结果。
赤壁之战中，蒋干因为轻信周瑜的那封信，所以给曹操报告了假消息，而曹操因为轻信了蒋干，从而杀了张充、蔡茂，致使曹军没有了水军的训练员，这也是导致曹操失败的原因之一。
如果曹操没有轻信蒋干，或者更好，蒋干没有轻信周瑜，那么，赤壁之战是谁胜谁败还不一定呢。
还是两个关于赤壁之战的故事，在赤壁之战中，曹操还轻信了两个人，那就是庞统和黄盖。
曹操轻信了庞统，把自己的船联在一起，这位最后让黄盖一把火烧了奠定了基础，他轻信了一个不该轻信的人，所以才造成了严重的后果。
而曹操更不该轻信黄盖，黄盖是孙家的两朝元老，怎么会突然投降呢？我怀疑这件事经没经过曹操睿智的大脑。而就是因为曹操轻信了他，是自己的几十万大军灰飞烟灭，这是多么严重的后果啊！
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小说主要反映的是社会封建的主题。
小说通过一场关于“辫子”的风波反映了当时农村社会的封建。因为一条辫子使人担惊受怕，惟恐丢失了性命！也可以从九斤老太的话中体会到这一点。
另外，我们可以看出。当七斤没有生命危险之前，村民是多么需要他，又带点嫉妒。但七斤出了事后，村民对他不理不踩，甚至认为有些畅快。最后又受到了人们的尊敬！这样的一波三折也是围绕着“风波”而发展的。
其中从七斤带给人们城里的新闻和赵七爷有学问而受到尊敬中又可以看出，知识是多么重要！
最后六斤还是裹了脚，这说明当时的社会并没有脱离封建的阴影。
赵七爷是一个乡村酒店里的主人，所谓的遗老，有学问的.人。他总是靠假学问来骗人。塑造这个人物是为了表现长期以来封建势力对人民的统治之严酷，毒害之深，造成了国民的愚昧。
九斤老太的口头禅“一代不如一代”不是简单的写她不满的情绪，而是要揭示出陈旧腐朽的保守观念，从中也能看出农民的狭隘性。作者把国粹家“一代不如一代”的论调折射九斤老太的身上，表现了对复古家、国粹家的一种讽刺。
七斤嫂是一个欺善怕恶，不分是非，努力把自己打扮成一贯正确的人。从她的身上也可以看到国民的劣根性。
七斤是《风波》中的主要人物，他的辫子在进城时被人剪掉了，因此成为人们议论的中心。七斤没有头脑，不加分析的相信赵七爷的谎话，被赵七爷弄得神志恍惚。村里的人都躲着他，甚至有的幸灾乐祸。
我读了鲁迅写的《风波》，这一个小说里发生了很多有趣的事情。
让我印象最深的还是他们在吃晚饭时发生的一件事。他们的村上吃晚饭是在自家门口的土场上，放上桌子、凳子……有些女人还会在土场上泼些水，我也有些奇怪，泼水难道是为了降温?后来想了想，可能还有一个更为重要的作用——为了防止干土被风吹起来。他们的晚饭时间就是个聊天的场所，家家户户都可以相互交流。这不，那一天吃晚饭时，大人们说着说着就听见七斤嫂家吵了起来。七斤嫂家的小孩正好吃完一大碗饭，拿了空碗，伸手去嚷着要添，七斤嫂正没好气，便用筷子在六斤（七斤嫂的小孩）的双丫角中间直扎下去，六斤手里的空碗落在地上，立刻破成一个很大的缺口，七斤嫂就更气了，她一巴掌打倒六斤，六斤躺着哭，七斤嫂真是“恨棒打人”，七斤嫂明明是自己生气，却把气撒在小孩身上，我们可不能学七斤嫂，自己有了错误，不从自身找问题，去怪别人。比如我们考试没考好，不能去怪卷子没印清楚，怪老师批的太严，怪这怪那，后来想想，其实是我的作业写字写的太潦草，上课没有认真听。
九斤老太，她有一句口头禅，就是“一代不如一代”。我想我们可不能真被九斤老太说中了哦！社会要进步，我们就要一代更比一代强！
在***要当皇帝的时候，七斤因为没有了辫子（***当皇帝的时候需要辫子没辫子可能要被砍头的），他自己也没有什么文化知识，被略有文化的赵七爷白白恐吓了一翻。担惊受怕了好几个月，所以我们一定要多学知识，才可以不被别人欺负。
读了鲁迅写的文章，让我感想很多，建议大家去看一看。
读后感《风波读后感通用》一文希望您能收藏！小编整理是专门为给您提供读后感文章而创建的网站。同时，小编还为您精选准备了风波读后感专题，希望您能喜欢！
《风波》这篇文章是我在校本课程中感触最深的一篇文章，它主要讲了一个叫九斤的人剪掉了自己的长辫子与还有个叫赵七的人，说皇帝要坐龙庭了，没辫子的人及全家都要被砍头而引起的一段风波。
不用说，七斤便是文章的主角，七斤是村里出名人物，因为从他的祖父到他，已三代不捏锄头柄了，他也照例的帮人撑着航船，每天都能进城，在村里有飞黄腾达的意思。七斤这个人物立场不坚定，先剪了头发，而当听说皇帝要座龙庭时又想要留头发，最主要是想保住他的脑袋。
赵七爷在文中虽不是和七斤一路的人，但所表现的人物形象却和七斤是一模一样的，都是墙头草两边倒的人，只是赵七爷表现出来的这个人物形象更要明显。
七斤嫂，七斤的妻子，虽是农村妇女，可一点也没有农村妇女的淳朴、善良，反而十分的泼辣，在文中描写她骂七斤是死尸的囚徒和骂八一嫂是偷汉的小寡妇，这些不堪入耳的脏话显出了她的丑态。
在文章中我还觉得村里的群众虽不是重点人物，但又缺不得，因为他更能反映作者要表现的内涵，在*时，这些人对七斤十分尊重，可当听说皇帝要坐龙庭了，又对七斤显出一副爱理不理的样子，再当听说皇帝不座龙庭了，又对七斤恭敬起来，可见村里大多数人都是见风使舵的人。鲁迅先生写这篇文章是在一九二一年一月，那时辛亥革命已经过去，而鲁迅写这篇文章的目的是让人们知道辛亥革命没有成功的主要原因。人的旧思想还没有被抛弃，没有坚定的信念，摇摆不定，革命怎么会成功呢？
鲁迅先生的视角放在的是一群农村人身上，可表现的内涵却不是一样的，可见他老人家的文笔功底的深厚，同时他的写作方法也十分值得我们去回味。
——《小偷》读后感范文5份
《本领高强的小偷》这个故事生动有趣，引人入胜。
在一个小镇上住着弗利达和海奈兄弟俩,他们爸爸偷东西的本领很高, 而弗利达和海奈却不希望爸爸当小偷。他们和爸爸打赌,只要他们三次偷到爸爸规定的东西,爸爸以后就不许再当小偷。在一个神偷跟前打赌偷东西，这无异于班门弄斧。兄弟俩为什么要这样呢？而他们的爸爸会让他们偷什么呢？这一切引起了我强烈的好奇心。
首先，爸爸要求孩子们偷到鸡生下的蛋而不让母鸡发现。这时，我想这个太难了。他们会怎么做的呢？我更好奇了。结果是兄弟俩在鸡窝下开了一个洞，把鸡蛋拿走了。我觉得这个方法太有趣了，同时兄弟俩太聪明了。随后，题目的难度在不断加深。爸爸骑着驴，驴后拴着羊，羊身上拴着铃铛，兄弟俩必须偷走羊。这当然也难不倒兄弟俩，他们又成功了。最后，爸爸睡在床上，要求兄弟俩偷走自己的床单。这样的题目可真刁钻。兄弟俩能做到吗？他们又是怎么做的呢？这更让我好奇了。兄弟俩的做法也很绝妙，他们哄骗爸爸出了屋子，然后拿走了爸爸的床单。
读完这个故事，首先我为兄弟俩的'聪明才智而叫绝。为了能让爸爸改邪归正，兄弟俩不怕困难，开动脑筋，解决了爸爸提出的一系列刁钻古怪的问题，赢得最后的胜利。然后，我为故事的步步深入而叫好。阅读中，人们的好奇心越来越大，读下去的欲望也就越来越强，故事也就越来越吸引人了。我想，我们写作文时应该努力做到这样，才会写出好的文章。
19年看完的第一本书，想说点儿什么
把一个家庭联系起来的到底是什么，萦绕在父母和孩子之间的又是什么，爱跟血缘没有关系。其实《如父如子》也在表达这些。第一次接触到《小偷家族》是在朋友圈看到有人分享电影心得，了解之后在书单记下了这本书，一直拖到现在才看。六个生活在社会底层的人，祖孙三代，像极了幸福的一家人。读的时候我其实挺恨领完工钱和领完保险金就去柏青哥的阿治和初枝，本就窘迫的`生活为什么还要去赌博，阿治的懒惰，教孩子偷窃让我更不理解。可是现在想想去柏青哥也许是他们在当时糟糕透顶的生活中唯一的一点儿娱乐，在需要处处躲避的日子中唯一的可以放任自己的时光，懒惰的阿治是因为要保护这个“家庭”而不能出去找正经工作，教孩子偷东西正如后面阿治自己所说“因为我别的也没什么能教他们的了”。
像蚂蚁一样生活的人哪有什么自尊而言啊，可他们依旧努力的生活着。世上本就没有完全的正义，也不是所有事都会有一个圆满的大结局。最后去叫凛酱的肯定是阿治吧，或许阿治可以把她重新“救”出来，或许不会，因为凛酱只有在这个家才能有充足的物质条件好好生活，阿治经过祥太的事情已经明白这一点了，不过仅仅是能够经常隔着栅栏叫一叫凛酱就够了。他们肯定还会再一起去看海的吧，五年后，十年后……
初次看到这个题目，我的脑海中便涌现出了一连串的问题：小偷是谁？他偷了什么？最后受到了怎样的惩罚？于是我迫不及待地读下去，想要尽快找到答案，并好好地教导他一番。可是当我读完文章，非但没有生气，反而不由自主地笑了起来，原来那个“小偷”竟然是一只调皮可爱的小松鼠。
这是一只多么有趣的小家伙呀！它居然敢用小嘴蹭“我”的脸，还轻轻咬“我”的耳朵，大胆地向我要糖吃。过冬前，它未雨绸缪，把家里的领带、手套、围巾占为己有，铺成了暖和的“被褥”，还“偷”走了家里的糖果、面包……备足了自己的“粮仓”，害得“我们”成了家人的“嫌疑对象”。它还把我们辛辛苦苦摘来的.蘑菇当成了自己的战利品，晾晒在家里的角角落落，忙得不亦乐乎。过冬的时候，它居然失去了踪影，藏进了烟囱……这样一个精灵般的“小偷”，喜欢还来不及，我又怎么忍心责怪它呢？
读完文章，被可爱的小松鼠深深吸引的同时，我也喜欢上了文章中的那一家人，更是从心底对他们升腾起敬佩之情。因为正是有了他们的爱心，他们的宽容，小松鼠才能和他们建立如此和谐的“人鼠”关系，才能像生活在大自然中一样地无忧无虑，以至于成了“小偷”都没被赶出家门，反而受到了更多的关注和“款待”。这不由得让我想起了《珍珠鸟》中的一句话“信赖，不就能创造出美好的境界吗？”同样我们也可以说“爱，不就能创造出和谐的境界吗？”。希望我们每个人都能拥有一颗善待动物的爱心，共同创建一个和谐的大家园。
你很难去评价书中人的是非对错。这世上哪有那么多正直无私，崇高伟岸的人格。大多是在现实世界竭力挣扎的*凡人物。书中这几个在现实中毫不起眼的小人物，用他们内心最大的善意，去对待自己遇到的毫无血缘关系的“家人”。方法手段虽几*荒唐和可笑，但你不得不承认，易地而处，在自己尚且自顾不暇的生活境况下，你有没有他们这种决心和毅力，勇敢地承担起另一个不幸的人的人生？权衡过后的选择才是真正得选择，也是最能彰显人性的选择。正如信代所想的：选择过后的羁绊，才是最牢靠的。
小偷家族，不仅是阿治和祥太的以偷为生的谋生手段，更寓意着这一家6口的一切都是偷来的——名字是别人的，母亲是别人的，儿子是别人的，奶奶是别人的，孩子是别人的，但这偷来的'名分和情感如此真实而美好。这一家子毫无血缘的人，在窘迫而贫穷的现实里，互相温暖，彼此慰籍，比那些有着真正亲属关系，却淡漠无情的人更像家人。书中每一个人都有着属于自己的伤痛，他们选择用自己的力量去治愈别人的伤痛，从而治愈自己。
偷来的一切终不长久，偷来的美梦总会清醒。如果可以，但愿我们都能抓紧属于自己的真实生活，珍惜身边人，用自己最大的善意去对待身边的每一个人。
这大概是作者想要表达的。
世界上的所有事情都有着不一样的两面性，谁也不明白谁的痛苦，正如家家有本难念的经，身为局外人你没有资格去对别人的事指指点点。在偌大的社会空间有着从小就出生在“罗马”，含着金汤匙的王子和公主，自然也有着在底层生活水*堪忧的穷苦人…生活水*的极端不同，造就了世界的两极化。
小时候在玲琅满目的玩具面前，大部分的人都要考虑再三买与不买，确实也羡慕着不要费脑直接买买买的'人，也的确忽视过站在橱窗外只能看不能买的那些可怜人。
也许穷人的可怜之处，就是在意一旦没有了经济来源，不仅自己会遭殃，就连一家人都会处于一种低谷期，也并不是他们对家人的疏远，而是长期的精神压迫，让他们首先担心的是经济的问题，其次才是家人的归属感…
对于他们来说，顶梁柱就是家中最重要的，可能他的一份微薄的工资看似不起眼，却是支撑这个家走向未来的唯一，顶梁柱要是没有了经济来源，对于这个家会是致命的打击。
正所谓前半生用命换钱，后半生用钱换命。
小偷家族，我更多感受到的是作者充满矛盾的思考，家族，本来应该是一个人生命中最大力量的存在，是一个团体，也是一个不灭的希望。我很难想象，小偷家族中成长的孩子们…在原生家庭影响下的他们一代一代以偷东西为生，那是什么可悲的念头……
结局其实从一开始就注定了，小偷在很多人眼里是不劳而获，在故事里却有着不一样的悲伤，反思和悔悟到最后都只能是一场空梦，人们看似简单温柔但也有着小小的私心，希望这个世界可以更加美好，人生的国度也越来越温柔。
——《学问》读后感范文5份
学*，不仅仅是学别人告诉你的知识。——题记
在奔腾的人生之河中，我们永远是学生，我们的老师是自然，是社会，是他人，是我们身边的一切。作为学生，我们不能让”视而不见””熟视无睹”遮蔽了自己探求知识的眼睛，麻痹了自己积极进取的一直。因此，生活的路程上我们欣赏的不仅仅是每个人自己脚下的风景。
正如牛顿通过苹果落在地上，发现了”万有引力”学说，也正如在*凡的每一个瞬间中，总会有我们的老师出现，他们不随四季的变化而变更，也不随太阳的起落而波动。没一株花草，没一片白云都传授我自然的奥秘；没一个动物，没一丝空气都字教导我们身村的意义。其实我们身边的知识有很多，只要你用心观察，用心寻找，你就会发现，生命的音符，色彩都存在着他无穷的知识，知识我们不去探索罢了。
“纸上得来终觉浅。”“三人行，必有我师焉。”课本上的内容只能解释我们生活中一少许的问题，而更大的发现，更多的知识是需要我们去挖掘，去开拓的。
那张挂在教室很久的人体解剖图却没有得到预想的效果，也许同学们可能没有想到，知识就在他们身边，只要留心注意一下，他们可能就会获得意外的收获，而这种收获不单单是优秀的学*成绩，还有心灵上的丰富，满足。所以，正如那位老师所说：”学*，不仅仅是学别人告诉你的知识。”
朋友们，就让我们张开梦想的翅膀，去穿越知识王国吧！朋友们，就让我们用不*凡的眼睛去探索奥秘吧！我相信，只要我们留心，就会发现知识的存在。我们要永远记住：学*不仅仅是接受课本上的知识，更是总结生活中的经验，用心去观察，用眼去发现，用手去创造，用口去述说。
我们要明白处处留心皆学问。
*几天，我去图书馆借了一本书，书名是《改变人类生活的学问——化学》。这本书从简单的化学知识入手，直白而又有趣地讲述了生活中一些司空见惯的事情由来、用途、种类等等。
这本书每一章都很有趣，有一章说拿破仑三世用的是铝王冠而不是金王冠。因为那时候法国的冶炼技术差，很难炼出铝，所以那时候的铝比黄金还珍贵，铝刚提炼出来，人们把它当珠宝对待。直到1886年，铝提炼容易了，价格才大大的下降。
随着现代冶炼技术的发展，现在铝制品被广泛应用，因为铝可制成铝合金如硬铝、不锈铝、铸铝等。铝合金广泛应用于飞机、汽车、火车、船舶等工业的制作。
看了这本书，我知道了通过技术的发展，人们可以发现很多以前不知道的.物质，但是在发现的过程中，人们还要经历风雨，但阳光总在风雨后，不经历磨难是不会看到成功的。我们要学*科学家的认真态度和刻苦精神。科技的发展给我们生活带来了很大的改变，让我们的日常生活变得更为方便。
子分家，家产一人一半，“学问”的匾也被锯成了两块。哥哥照着“学”字，拼命地把书读呀背、背呀读，不懂从不问人，结果什么也学到。弟弟依着“问”字去办，遇事就请教
别人，可是过后自己从不学*，还是糊里糊涂什么也不懂。后来哥哥和弟弟找到了失败的原因，立刻把“学”和“问”两字合并，像知识老人那样勤学好问，学到了许多本领。
读完这个故事我笑了，笑他们弟兄两人好傻：一个不懂也不问，一个光问也不学，这样能学到知识才怪。想到这里时，我却笑不出来了。因为我想起了自己，我自己不也是经常有
不会的问题吗？我问过同学和老师，问过爸爸妈妈吗？没有，我也从来没问过。虽然妈妈经常对我说：不会的就多问问别人。可是有时候我怕同学们笑话我，也怕老师批评我，更
怕爸爸妈妈说我上课不认真听讲，所以，我从来没问过别人，那些问题都还安安静静地躺在那里。
妈妈问我读过这个故事明白了什么？我说，我有好多不会的问题想问你，妈妈开心地笑了。
飞翔和我是多年的朋友，一方面由于我们从中学开始的写作，还有我们相距不远，偶尔相聚，彼此交心，缘分所致。
我认真读了《学问与生命》一书，分为“生命的学问”“学人的风骨”“大师的风度”“读书的智慧”“隐士的哲学”“人生的况味”六辑，收录了史飞翔的各类散文随笔百余篇。
在这本集子里，飞翔对民国一些知名的人物做了精心的梳理，这不仅仅是简单资料的整理和压缩，活在当下的他，能够联系现实，以一个青年学者的视角去重新发掘历史人物、认识历史人物，以期让这些人物的优秀品质和精神食量能得以延续。我比较喜欢“隐士的哲学”“人生的况味”，在这两辑里，我更看到了飞翔自己的所思所想，让学问有生命，让生命有学问，“学为自得”。无论是阅读还是写作，无论是谈“生命的学问”、“学人的风骨”，还是“隐士的哲学”“人生的况味”，一个成熟的飞翔要“飞翔”，这不仅仅是一个年龄的问题，还包括他散文写作的日益成熟。
纵观飞翔的散文，很好的继承了我们传统散文的优良风格，学理扎实，语言*实、雅正、简洁、凝练、自然，短小精悍，直击要冲，关注社会和人，在此基础上，广泛阅读，兼容并蓄，坚持走知识化、学者化散文的特色之路，观点新颖，明辨是非，挥洒自如，直抒胸臆，以文字彰显自己独特的批判、大胆的思想，新锐而不张扬，史实而不僵化，悲悯而不消极，在历史中给人哲思，让散文更鲜活、轻松和有趣，有很好的可读性；以一颗善良之心，在终南山下，忍受孤独和寂寞，感悟历史，体味人生。他对写作有着初恋般的热爱和宗教般的意志，在世俗中，在红尘里，让自己的精神能自由飞翔，超越我们艰难的生活境况，飘荡出一股清正健朗之气，体现出了一种难能可贵的人文关怀。
敲响历史的钟声，给我们反省和警示。飞翔不断内省，审视自己的灵魂，为灵魂寻找镜子，孤独中倾听内心的召唤，这种召唤是一个敢于担当道义和责任的召唤，时刻提醒我们要保持人的尊严和独立。
有人的地方，就有江湖。我很佩服飞翔，有很好的思辨能力，好学上进，博览群书，博闻强记，而且在一些场合，能纵横捭阖，慷慨陈词，不畏权威，不搞媚俗，坚持自己的独立精神和批判思想。当我们一些人还陶醉于昨日的成绩或者满足于当前物化社会的灯红酒绿、推杯换盏，自我意淫、自我异化之时，终南山下的飞翔始终保持着自己清醒的头脑，探寻着生命的真谛，关心社会、关注民生，在他的笔下，是活起来的人物、精神和难以割舍的烟火人生。
网络的发展，快节奏的生活，让文学边缘化，也让读书成为一种奢侈。忙碌、多变的工作、生活让我们的精神变得虚无缥缈，手足无措，生活忙乱。悲催的不仅仅是自己，而是整个社会。我想，飞翔还需努力，不断丰富自己的学养，多读书、读好书，融会贯通，吸取精华，过深的理性容易削弱散文的艺术感染力，要把历史文化的素材多转化成个人的东西，走进历史文化，又要让自己的思考、情感走出历史文化，写出与自己、时代相融合，理想和感性相和谐，肌理相适中的散文，“学者之象，大家之气”定会出现！
“学问和生命”是一个永恒的话题，我们无法改变生命的长度，只能努力改变生命的宽度，那就从学问入手。从十几岁写作至今，和飞翔一样，我们坚信“文学依然神圣”的崇高理想；我们的写作，来自对文字朴素的热爱和内心原始的召唤，散文是我们生活的写照和精神的寄托。飞翔属于苦读勤写的，从容淡定，发现新知，思想深邃，开花结果，让人不时眼前一亮；他的散文，个人的独特生活体验和历史文化的积淀，让我们读了，如饮醇酒，回味无穷。面对文化大山，写作的高难度，他敢于挑战自己硬是闯出来了属于自己的一条学者散文、文化散文写作的路子，算是我们散文队伍中成功的“异类”，这种探索精神和写作风格，值得关注和继续。
今天我读了一个非常有意义的故事，故事的的`内容是：从前有个知识老人，他很有学问。他的房间里挂着一块匾，上面写着“学问”两个金光闪闪的大字。知识老人死后，两个儿
子分家，家产一人一半，“学问”的匾也被锯成了两块。哥哥照着“学”字，拼命地把书读呀背、背呀读，不懂从不问人，结果什么也学到。弟弟依着“问”字去办，遇事就请教
别人，可是过后自己从不学*，还是糊里糊涂什么也不懂。后来哥哥和弟弟找到了失败的原因，立刻把“学”和“问”两字合并，像知识老人那样勤学好问，学到了许多本领。
读完这个故事我笑了，笑他们弟兄两人好傻：一个不懂也不问，一个光问也不学，这样能学到知识才怪。想到这里时，我却笑不出来了。因为我想起了自己，我自己不也是经常有
不会的问题吗？我问过同学和老师，问过爸爸妈妈吗？没有，我也从来没问过。虽然妈妈经常对我说：不会的就多问问别人。可是有时候我怕同学们笑话我，也怕老师批评我，更
怕爸爸妈妈说我上课不认真听讲，所以，我从来没问过别人，那些问题都还安安静静地躺在那里。
妈妈问我读过这个故事明白了什么？我说，我有好多不会的问题想问你，妈妈开心地笑了。
——美学读后感范文5份
美学历来给人一种虚无缥缈的感觉。因为美正常依附于历史，文学，艺术等存在，并成为历史和文艺的灵魂。一直以来，美学家谈美学都是从历史或者文艺入手。
譬如《美的历程》中，李泽厚先生按照历史的发展梳理美学。从远古到商周，从盛唐到明清。一个个看似无关的细碎事件被从历史中筛出来串联在一起，组成了几千年来绵延不绝，若隐若现的美学脉络。这种在千年历史中拿捏，为美学把脉的能力，无疑对审美的敏锐力有着极高的要求。
其实另一位美学大家朱光潜，也按照历史的经络阐述过美学。在西方美学史中，我们看到的，其实不仅仅是美，更是西方历史文化的结合体。是雅典学园到康德、黑格尔、叔本华对美的不同理解，不同的鉴赏与思考。不同的是，朱光潜把人作为一个观赏者，看美的发展，美的升华与变化，把“我”作为一个置身事外的记录者，记录下了浩浩百万字的美学体系，森严而宏伟。李泽厚则对这种态度持否定态度。他认为美是随着人的出现而出现的。
人是美的鉴赏者，更是创造者。美的感觉起源于人的思维，因而人不存在，美也就不存在了。不能说两位大师孰是孰非，只能说这是唯物主义美学和唯心主义美学的碰撞。但是在我个人看来，感受龙飞凤舞的远古图腾，抚摸锈迹斑斑的青铜器，吟哦气吞山河的盛唐诗歌，欣赏清雅超然的山水画作比严肃地审视厚重的历史，探究一部部哲学论著带来的美感更深入人心，更能引起一个普通人发自内心的共鸣。
不妨再将眼光放到《美学散步》上来。同样是负有盛名的美学著作，宗白华先生并没有像前两位那样按照中西历史发展来梳理美的脉络。正如书名所说，这本书就如同散步一般，漫无目的的散步。走到哪里，拾起什么，便对它讲解一番。看上去，似乎这本书根本就不成体系，根本就是随笔，山水，素描，雕刻，书法，哲学，诗歌无所不谈。但就在这杂乱无章中，宗白华先生却又有条有理地带我们探究了一个个美学的大问题：虚与实，道，留白，舞，生命的意蕴。在虚与实，阴和阳，充塞与空白，最高理性和最高生命等等对立的碰撞与融合中，一切已达化境，因而产生了美。再将其与朱光潜，蔡仪等的唯物主义美学对比，发现在这方面，宗白华和李泽厚不谋而合。
唯物主义的美学研究者深究着本体论，认识论等钻研，于是，对于美学的研究越发艰深，忽焉在前忽焉在后，体系巨大而难得要领。而宗白华和李泽厚则选择了另外一条路，跳脱出来，不再苦究美的哲学逻辑。他们认为，与其在浩如烟海的历史文艺中寻找美的逻辑，美的原理，不如探寻你的内心。因为美的感受正是发源于你的心。罗丹的雕刻，陶渊明谢灵运的山水诗，王羲之的书法好，好在哪里，无非是因为他们把自己和美的对象融合在了一起，借以一种艺术形式表达出来，向外发现自然，向内探寻自我，于是山水等外物空灵化了，也附上了情致，美自然也产生。这种境界有一点道教的天人合一之感。因此，看《美学散步》《美的历程》时，很容易感受到一种返璞归真，冥合天人的宗教境界。
说罢关于美学的唯物和唯心。另一方面，不妨来看看这些美学著述的依托。
比如《美学散步》，主要是依托着阴阳虚实等意境，依托着审美的心来阐述美。至于其中涉及的素描，雕刻等等，也着重于艺术家本身的境界思想来讲，而非立足于专业技法。因此，可以说这是一部随心的书，他的逻辑是始得西山宴游记中“与万化冥合”的.超然境界。读这本书，不能用脑子，只能用心。而浩浩百万字的《西方美学史》则扎根于西方历史，探寻历史的美学，每一处论述都注重着逻辑，严格的剖析着各种美学哲学流派的发展，继承。如果说美学散步是随意绽放的空谷幽兰，那西方美学史更像是一棵根系深厚，枝繁叶茂的橡树。
与《西方美学史》类似，《美的历程》也是依托历史，只不过是依托华夏的历史。这本书对美的研究不像《西方美学史》那样逻辑严密，一枝一叶一根一脉的来源去向清清楚楚。《美的历程》对于中国历史中的美，采取了一种大刀阔斧的取舍，摸到了千年以来美的脉搏点，龙凤图腾，青铜饕餮，楚辞唐诗，魏晋风流等等等等。将一个个极美的点从历史的烟海中挑出来，连成一脉。如果说朱光潜是大禹治水一般将九州山河开辟分明，各行其道，那李泽厚就是传说寻龙点穴的高手，睥睨山河，找出一峰一岭，点出美学的龙脉。
至于蒋勋的《美的沉思》和王国维的《人间词话》又与前面的几本论著有所不一。《美的沉思》着眼于书法，《人间词话》着眼于诗词。看似一本是书法论著，一本是诗词鉴赏。却又无时不刻让你感受到美的宣泄。蒋勋与王国维一样，曾经致力于对西方美学的研究，蒋勋承袭泰纳，王国维承袭叔本华，尼采。而后，他们又出奇一致地感受到了华夏大地的美，将眼光放回到了中国这片土地上来。
于是这两本书便有了依托，两种古老的中国艺术形式——书法与诗词。不难看出，这两本书尽管有西方美的影子，但根还是中国的。譬如王国维，很好的继承了中国的古雅美，在严羽和王士祯的神韵说和兴趣说基础上提出了耳熟能详的境界说。这才有了中国妇孺皆知的美的三重境界。
其实，不管如何来看，这一本又一本著作都有着自己的特色，却又有着千丝万缕的联系。每一个美学家都形成了自己的体系，但又没能展现出美的全部。而当这些著作放在一起，我们不难发现，其实这就是我们人类已经认知的美。逻辑的，内心的，严谨的，虚无的。
而通过《美学散步》《美的历程》，其实给我们带来的，是展现了美的更多的方面。只要人类的历史还将继续，那么人类就会不断创造更多，更丰富的美。我们也许无法完全明晰从古至今的一切美。但至少，通过阅读这一册又一册书，我们可以掌握一点美学的脉络。因而，将自己也作为美学的主人公，美的建设者，去参与创造这宏伟精妙而又千姿百态的美学史诗。
黑格尔的美学（即艺术哲学）是他的哲学体系圆圈上的一段弧，它就是一个以“美是理念的感性显现”为中心的美学体系。正是这个“美是理念的感性显现”的中心命题，在客观唯心主义的绝对理念的基础上，最大限度地把理性与感性，内容与形式，主体与客体，理想与现实统一起来了。黑格尔充分地吸收前人的美学研究成果,并以他丰厚的客观唯心主义哲学体系为基础,经过严密而辩证的论述,最后精辟地总结出他的美学定义:“美是理念的感性显现”。简明又完整的概括,证明以黑格尔为代表的德国古典美学深化了对于美的本质的理解,达到了一个时代的高峰,具有科学的里程碑意义。尽管黑格尔的美学体系同他的哲学体系一样,属于客观唯心主义,可是他在论证美的本质问题时,却能坚持以人为核心的理论界定,深刻地揭示出人与对象、主体与客体、理性与感性、内容与形式等等之间辩证而统一的关系,为我们认识什么是美、怎样去创造美,提供了巨大的启示空间。
黑格尔浓缩的“美是理念的感性显现”定义,虽说看似简单的一个判断,可是它里面却包含着极其丰富的具有很高价值的思想和智慧,同时又显示了它的内容根基特别深厚。认清
这一问题首先应对黑格尔的理念有一个正确的认识。黑格尔指出：“一般说来，理念不是别的，就是概念，概念所代表的实在，以及这二者的统一。”黑格尔认为世间万物都是由先于它而存在的概念生发出来的，事物的存在是概念显现 自身于事物的活动，是概念的自我实现。当概念出现于实在里并且与实在结成统一体时概念就成为了理念。黑格尔的理念是具体的概念与实在的统一，是主观理解的，同时也是客观存在的。黑格尔这一定义的三个来源首先，这一定义来自于黑格尔的唯心主义哲学体系。黑格尔认为由概念生发出外在的自然界，而自然界是概念的异化。理念才是概念与实在的统一。理念是绝对精神，绝对精神的初级阶段就是艺术，就是美。因此，黑格尔的美其实就是他哲学体系的一个发展阶段。其次，这一定义来自于黑格尔对于艺术的研究，是他 经验的积累。虽然黑格尔不是一个艺术家，没有直接从事艺术实践活动，但他对于艺术问题进行了哲学思考、研究，把艺术的特点归纳以后总结出美的定义。第三，这一定义也来源于黑格尔以前的或同时代的德国古典美学。黑格尔的理论受到了康德、*勒、谢林的很大影响。
黑格尔美的概念的全部含义，概言之就是理念的感性 化，感性形式的心灵化。（艺术）美是多种矛盾对立面的统 一体，具有十分丰富的辩证法内容。第一，美是理性与感性的统一。“美的本质只是在感性形态下作为一个事物而出现的简单的理性的理念，这个美的事物除了理念外没有别的内容”。而“艺术的内容就是理念，艺术的形式就是诉诸感官的形象。艺术要把这两个方面调合成为一种自由的统一的整体”。黑格尔认为，美的本质，艺术美的本质，就是理性与感性的统一，内容和形式的统一。同时，他还要求“在美的对象里，无论是它的概念以及它的目的和灵魂，还是它的外在的定性，丰富复杂性和实在性，都显得是从它本身生发出来，而不是由外力造成的”。在这里他提出一个重要思想，艺术美的理性与感性的统一，要自然完成，任何外力的束缚和人工的雕琢，都会损害理性与感性的融贯，降低艺术的审美价值。第二，美是主观和客观的统一。黑格尔发展了*勒、谢林的客观论立场，批判了美在主观说，肯定了美的客观性。他反对那种把美看成“是一种纯然主观的快感，一种完全偶然的感觉”的观点，而认为美的理念是“自在自为地必然地”存在着的客观对象。“正是概念在它的客观存在里与它本身的这种协调一致才形成美的本质。”美不是个人主观感情和臆想的结果，而是客观的理念、概念的必然结晶。但是黑格尔并不是机械的客观论者。他的理念、概念不是抽象、静止、孤立的客体，而是一个能动的创造万物的主体。它的内部差异、矛盾导致自身的分裂和外化，使自己的本质在感性对象中实现、发挥出来。因此，“感性显现”又是作为主体的理念的创造物或对象化。在这个意义上，美是主体的创造，是
主体的客观化，是主观和客观的统一。第三，美是一般和特殊的统一。从“美是理念的感性显现”的中心定义出发，黑格尔大体上强调一般，认为美和艺术应该从一般的概念出发，将一般转化为个别的形象。但由于辩证法的`运用，在他看来，并不存在离开特殊的一般或者离开个别的普遍。“只有在个性和普遍性的统一与交融中才有真正的独立自足性，因为正如普遍性只有通过个别事物才能获得具体的实在，个别的特殊的事物也只有在普遍性里才能找到它的现实存在的坚固基础和真正内容（意蕴）。”因此他既反对古典主义把人物写成抽象概念的化身，也反对浪漫主义离开普遍性而一味地突出人物的个性，而主张写出“这一个”，“每一个人都是一个整体，本身就是一个世界，每一个人都是一个完满有生气的人。”
黑格尔对于美的定义总结的重大意义在于开创了内容美学的新思路，使黑格尔美学成为内容美学。美只能在形象中现出，美必须有意蕴。这对于整个美学的发展有着巨大的意义。以往“经验派美学从经验出发，着重个别感性现象而忽视普遍概念；理性派美学从逻辑或概念分析出发，着重普遍概念而忽视个别感性现象。”黑格尔把这两种方法统一起来，因为按他的理念的看法，普遍概念必然体现于个别感性现象，个别感性现象也必然包含普遍观念。同时，黑格尔把实践引入美学的研究之中，他的美学是实践美学，是内容美学。
迄今为止，没有哪一位哲人的美学理论能够像黑格尔的美学那样引起人们如此广泛的注意和重视，黑格尔的《美学》是公认的最优秀的美学经典著作。当然，作为一个伟大的客观唯心主义的哲学家，他的思想一定的局限性，但在黑格尔的理论中有些永恒的闪光的东西，我们应善于发现、善于总结，尤其是对那些具有现实指导意义的观点和理论。
90年代以来，中国美学似乎进入了它的沉寂期。美学著作的出版量或许有没有减少，但是人们对于美学真理的信念却薄淡了。最*读到阎国忠教授的新著《朱光潜美学思想及其理论体系》，感触很多。
我学美学多年，头脑中逐渐形成了两句话：一句是：审美无争辩。另一句是：美学无是非。对第一句话，尽管可能遭到非议，但我仍认为它闪烁着真理的光芒。其真理性在于，审美虽无争辩，但美学却必须争辩。而且重要的是，美学的争辩须建立在审美的无争辩基础之上。这就是审美的无争辩与美学的争辩之间的辩证法。第二句话说的是事实：数学中的错误太容易证明了。而在美学中，即使是错误也总是有道理的。这件事本身不啻对美学所达到的科学水*的一个测度。由于这个原因，我对那些对推进美学的科学程度作出了贡献的美学家往往特别尊敬。朱光潜是其中的卓越者之一。在我心目中，朱光潜作为一个中国美学家，最大特点就是对于美学真理的坚持不懈的追求。当人们有充足的理由对于美学中的真理绝望的时候，当传统美学被认为已经陷入迷误，中国学者在美学中看到了一堆博学的垃圾并且惊呼美制造白痴、避之惟恐不及的时候，对于一生孜孜不倦研究美学的朱光潜的学术生涯和理论遗产的回顾和总结，这件事本身就是对于美学研究者的一个鼓舞。在这种情况下，《朱光潜美学思想及其理论体系》一书的出版，确有其不同寻常的意义。因为，对现当代中国美学的反思是中国美学走向未来的一个不可缺少的环节，朱光潜的学术生涯可以说是现代中国美学发展的一个缩影，朱光潜的学术道路本身就是一笔精神财富。在这个意义上，朱光潜不仅是一座横跨古今、勾通中外的桥梁，而且是中国美学走向世界、走向未来的一座桥梁。
这部30万言的研究和介绍朱光潜美学历程的著作让人感到了它的沉甸甸的分量。朱光潜可以说是一位其一生除了美学几乎就等于零的学者。照理说，对他的学术思想进行评述，似乎并不困难。其实不然，因为朱光潜的美学思想发展是中国现当代思想史的一部分。本书的意义，不仅在于它对中国美学科学的开拓者朱光潜的美学思想及其理论体系进行了准确、细致的梳理和概括，充分肯定了朱光潜在中国现当代美学建设中的开拓者和奠基人的地位，而且还在于它清晰地呈现和勾画了朱光潜美学追求中的建构、转型、反思和重构的反复过程，以及对马克思主义的学*和研究在朱光潜美学道路中的重大意义。本书对朱光潜的介绍，事实上等于从一个重要的侧面勾勒了中国现当代美学史。从中我们能够真切地感受到，在美学研究中比在任何其他研究领域中都更容易受到文化环境的影响乃至干扰。即使是一个真诚的美学家，要想在各种各样的批评中坚持正确的方向和不断地纠正错误，是多么困难。朱光潜受到的不仅仅是正确的批评，而且还受到了以无可置疑地正确的面貌出现的错误批评。本书为我们描述的，不是一个特立独行的美学家，也不是一个一贯正确的美学家，而是一个具有足够理论勇气的不屈不挠的美学家。
美学研究比任何其他学术领域都更难达成共识，也更难避免理论失误。在这个领域中，即使是伟大的睿智者，错误也再所难免。被纠正的很可能不是错误，进步有时也许就是倒退，正确的东西也可能被作错误的运用，这些在美学中决非罕见。因此，在对朱光潜的评述中曲意逢迎和为尊者讳对美学研究毫无益处。本书作者严格把握了这一准则。这里仅举一例：朱光潜曾提出过一个著名的物甲物乙说。这一观点有其重要的理论价值。至今我仍看不出它有违背马克思主义哲学原理之处，因此也不认为需要引证马克思来支持这个观点。但朱光潜却引证了马克思的一段非常著名的论断：最美的音乐对于不能欣赏的耳朵就没有意义，就不是对象。在他看来，马克思的这句话支持了他的观点：最美的音乐（物甲），如果没有能够欣赏它的耳朵（主观条件），也不能转化成美的形象（物乙）。但是现在我们不难发现，这段话恰恰不能证明这一点。这句话能够说明的只是，如果没有主观条件，最美的音乐（物乙）也能变成物甲，就是说，不存在物乙。本书如实描述了这件事，起到了立此存照的作用。看起来，这里涉及的问题属于细枝末节，其实也涉及到如何对待马克思主义著作的问题。
在某种意义上，朱光潜作为一个美学史家比作为一个美学理论家的影响要更大一些，但本书对朱光潜的评述却更注重其理论建构的`方面，因此，它在对朱光潜美学评述的同时，还比较系统地提出了作者自己对于一些重大美学问题（例如美学的研究对象等问题）的学术论断。这些论断是作者对美学史和美学理论长期思考的结果。这是非常之宝贵的。作者象朱光潜一样，既是一位美学史家，又是一位美学理论家。这使得本书的某些理论论断带有深邃的历史眼光和强烈的现实感，例如，作者在评论朱光潜关于美学的研究对象是艺术的观点时，虽然与朱光潜持有不同的看法，但是却并没有简单地否定它，而是更着重从艺术的社会实践意义上去强调朱光潜的观点对美的本质的理解及在美学方法论方面给人们的启示。作者这样指出：艺术从来没有象哲学那样高悬在空中。由于这个原因，艺术不是少数人的事业，而属于全体人类，是人类共同的生命或生存形式。人们可以没有哲学，没有宗教，但是不可以也不可能没有艺术。即是如此，那么美学就不应停止在心理学与认识范围里，而应深入到人的社会实践中，从社会实践这个意义上去认识和研究艺术，揭示艺术在人类社会实践中的地位与价值?"正是建立在对艺术的这种理解之上，作者才认为，一般地把美学界定为人与现实的审美关系的科学即使是能够成立，恐怕也是没有意义的，并进而提出了自己关于美学研究对象的论断：美学就是要研究美在这个艺术链中的生成与发展，以及在发展中形成的各种形态、各种环节和各种规律。美学不能笼统地将美与艺术混为一谈，否则不是把美限止在艺术之内，就是把艺术局束在美之内?
如果说，朱光潜以其双重身份在中国现代美学中获得的地位，标志了中国现代美学的开创阶段，那么我们是否可以认为，本书作者同样以其双重身分通过朱光潜对中国现当代美学的总结，意味着中国美学试图穿越美学史的隧道，创建具有世界水准的当代中国美学理论体系的努力呢？
我看是可以的。
《美学原理》是由王德胜主编，由高等教育出版社出版的一部适用于高等学校文科的教材。本书着眼于教学实际，以马克思主义实践观为基础，在合理吸收传统美学思想精华、关注和借鉴当前国内外美学研究新成果的同时，突出了美学理论的当代特点。 书中着重以审美活动为基点，把全书分为十个章节，分别从美学学科定位及其对象、人类审美发生、美的本质、美的存在、审美类型、审美经验及其结构与过程、审美判断、艺术审美与创造、审美文化特征及其生产与消费活动、审美教育等各个方面，对美学中的诸多重要理论问题进行了全面而系统的论述。本书强调理论与实践、历史与逻辑、抽象与实证、概念与形象的统一，旨在通过系统的理论学*，使学生掌握必要的美学知识，并在此基础上形成一定的审美分析能力，以益于学生的审美实践发展。接下来，我将着重从以下 方面来谈谈我读了这本书之后的感受。
第一章节向我们论述了什么是美学，从这一章节中，我了解到了美学的历史与现状、美学的学科定位、美学的研究对象与方法以及怎样学*好美学。美学被称之为“无用之学”，这是从它的实际作用来说的，它没有特别实际性作用，但它却有着潜在的功效，一个人如果对美学有着特殊的理解，或者有着系统化的学*，那么他便会在自觉与不自觉之间形成一种意识，即审美意识，这种潜在的意识，会让你发现生活中的美，它会促使你不断发现和体会生命的无尽意味。
美学属于人文学科，它着重体现了人文实践领域的价值特性，因此，要正真把握美学的对象，就必须始终抓住人类审美活动。也就是说，美学是以人类审美为自身特殊领域，以审美活动为具体研究对象，以此来探讨审美活动中起主导作用的人的精神世界，从而来追踪、构建人类审美价值体系。
从这一章节中，我还了解到美学研究的方法，它包括：思辨与实证相统一、理论与实践性统一、历史意识与当代意识相统一、兼收并蓄与民族特色相统一。这一系列的研究方法对于我学*好美学原理这门科目，起到非常重要的作用。
第二章节向我们论述了审美发生，从这一章节中，我了解到了审美的发生论史、人类劳动与审美发生、审美活动中的主客体、审美关系以及价值。审美的发生论史包括模仿说、巫术与图腾崇拜说、性本能说、游戏说，以上四种学说，在美学史上具有一定的理论代表性，有着一定的合理性，但他们有着共同的局限性，就是没有揭示出人类审美活动背后的、促使其发生的现实基础，即劳动起源说。劳动起源说是历史唯物主义观点，它揭示出了审美起源于人类生产劳动。劳动创造了人并为审美提供了物质前提和基础，并且为审美发生提供了现实素材。
审美活动主客体的统一，推动人类审美活动的发展，扩大人类审美范围，提高人的生活质量，对人类文明进步起到积极促进作用。
第三章重点向我们阐述了美的本质问题，包括美的定义、美的来源、美的存在。美作为一种相对独立的价值，与真、善有联系也有区别，我们必须辩证的看待。至于外观美和形象美，是两种必须加以区分的美，只有当外观美不妨碍形象美、完全服务于形象美的时候，二者才能达到和谐统一。
第四章即美的存在系统，包括美的社会存在及类型、自然美、艺术美、形式美以及美与现代社会。美的社会存在的核心是人的生命活动，包括人的美、人文环境美、日常生活美等等。美体现在现代社会中，如建筑没、风景美等。
第五章审美类型是本书的重点，也是我重点所要写的部分。本章节包含了中和之美、优美和壮美、崇高和悲剧、喜剧、丑和荒诞以及审美类型的文化风格。
中和之美属于与“崇高”相对应的审美范畴，突出审美过程中主客体、人与自然、感性与理性及各种形式美的协调统一，给人以愉悦、轻松的审美快感。中和之美是处于优美与壮美之间刚柔相济的综合美。其意蕴刚柔兼备，情感力度适中，杂多与对立的审美因素和谐统一，具有含蓄、典雅、静穆等特性。优美又称“秀美”、“纤丽美”、“阴柔美”、“典雅美”等。优美的基本特性是“和谐”。优美作为一般形态，以和谐、协调、一致、均衡、统一为特点。优美的本质属性是和谐。优美能给人轻松、愉快和心旷神怡的审美感受。壮美，也称“阳刚之美”，其审美意蕴、情感力强盛，具有宏大、奔放、雄浑特征。中和之美、优美和壮美以赏心悦目的形式感染欣赏者，其愉悦性质适应了人类最基本、最深层的享乐天性，能够充分唤起人们的'审美欲望，使其投入到更加广泛的审美活动中。
崇高和悲剧属于同一序列的审美类型，他们都侧重于审美主客体、人与自然、感性与理性的矛盾冲突。具有由不和谐到和谐，由痛感到快感的过渡性、双重性，是以痛感、压抑感为基础的复杂的情感体验。崇高和悲剧对于人们振奋精神、升华理想、培育理性审美能力、端正审美态度等，有着非常积极的美育意义。另外，还有喜剧，它有利于培养人乐观旷达的审美心理和幽默的人生态度，使人眼界开阔、心胸宽广，能在*凡中获得价值，让生活充满情趣。
丑从本质上来说，是一种不和谐，具有紊乱、嘈杂、破败、粗陋、畸形、邪恶、虚假等特性。荒诞最为丑的极端化形式，是理性协调的颠倒，表现为极度的不合理不正常，给人以无可奈何、哭笑不得的痛苦感受。但它们具有迁徙默化的影响，对创造美好幸福的生活仍起到促进作用。
第六章至第十章包括以下内容：审美经验、审美判断、艺术审美、审美文化以及审美教育。在这五个章节中，我重点从审美教育出发来谈谈我的感受，审美教育是本册书最后一个章节，作者将其放在尾部，是因为它具有非常重要的实际功用。审美教育着力于以一定的教育手段，培养和强化人的感知力、想象力，丰富人的情感，拓展人的精神世界，塑造人的创新求异能力，它具有形象性、娱乐性、情感性、个人创造性和潜移默化性。他对于青少年德智体起着有益的补充作用。因此，这就要求教师在实际教学的过程中，要借助美的魅力来实现一定的教学目的，通过具体教学过程来贯彻审美教育的宗旨，而这对教师自身素质提出了十分具体的要求。
审美教育的作务就是鼓舞人们去爱美、欣赏美、追求美、使其充满对生活的信心和希望。美育更深层次的目标，则是培养人们的审美创造力。它是通过艺术等美感活动和审美方式，来提高人的素质和修养，来转移人的心理气质，改变人的精神面貌，从而达到全面培养人的目的，也就是使人的身心得到和谐发展，成为具备崇高情操与富有的实践能力的人。
任何一个爱美的中国人，任何一个热爱中国艺术的人，都应该读这部书——《美学散步》。
在现代中国美学史上，有两位泰山北斗式的人物，朱光潜与宗白华。两人年岁相仿，是同时代人，都是学贯中西、造诣极高的，但朱光潜著述甚多，宗白华却极少写作；朱光潜的文章和思维方式是推理的，宗白华却是抒情的；朱光潜偏于文学，宗白华偏于艺术；朱光潜更是*代的，西方的，科学的；宗白华更是古典的，中国的，艺术的；朱光潜是学者，宗白华是诗人。这部书是宗白华美学论文的第一次结集出版。宗白华是五四新文化大潮冲出的新一代学人，早年曾留学欧洲，足迹踏及艺术之都巴黎。20年代他出版过诗集，他本来是个诗人。青年时期对生命活力的倾慕赞美，对宇宙人生的哲理沉思，一直伴他前行，也构成了他美学篇章的特色。这个集子里的文章，最早写于1920年，最晚作于1979年，实在是宗白华一生关于艺术论述的较为详备的文集。他没有构建什么美学体系，只是教我们如何欣赏艺术作品，教我们如何建立一种审美的态度，直至形成艺术的人格。而这正是中国艺术美的精神所在。宗白华曾在《蒙娜丽莎》原作前默坐领略了一小时，他常常兴致勃勃地参观国内的各种艺术品展览会，即使高龄仍不辞劳苦。他更是一位欣赏家。集子里这些文章相当准确地把握住了那属于艺术本质的东西，特别是有关中国艺术的特征。因此，阅读这部书本身，就是一种艺术的享受，作者用抒情化的语言引领我们进行艺术的欣赏，书名叫《美学散步》，我们且到这个大花园里走走，看作者给我们营造了怎样的亭台楼榭、花树池石。内容梗概艺术欣赏就是对美的发现与感悟，那么美在哪里呢？美就在你自己心里。画家诗人创造的美，就是他们的心灵创造的意象，独辟的灵境，那么什么是意境呢？作者给我们分析到，人与世界接触，因关系层次不同，可有五种境界：
（1）为满足生理的物质的需要，而有功利境界；
（2）因人群共存互爱的关系，而有伦理境界；
（3）因人群组合互制的关系，而有政治境界；
（4）因究研物理，追求智慧，而有学术境界；
（5）因欲返本归真，冥合天人，而有宗教境界。
功利境界主于利，伦理境界主于爱，政治境界主于权，学术境界主于真，宗教境界主于神。但界乎后二者的中间，以宇宙人生的具体为对象，赏玩它的色相、秩序、节奏、和谐，借以窥见自我的最深心灵的反映；化实景而为虚境，创形象而为象征，使人类最高的心灵具体化、肉身化，这就是“艺术境界”。艺术境界主于美。所以一切美的光是来自心灵的源泉，没有心灵的折射是无所谓美的。
所以说一片自然风景是一个心灵的境界。意境是情与景的结晶品。所以中国艺术家不满足于纯客观的机械式的模写，而总是要在对对象的反映中折射出人格的高尚格调。静穆的观照和飞跃的生命构成艺术的两元。于是，中国艺术意境的创成，即须得屈原的缠绵悱恻，又须得庄子的超旷空灵。缠绵悱恻，才能一往情深，深入万物的核心，所谓“得其环中”。超旷空灵，才能为镜中花，水中月，羚羊挂角，无迹可寻，所谓“超以象外”。色即是空，空即是色，色不异空，空不异色。这不但是盛唐人的诗境，也是宋元人的画境。“以追光蹑影之笔，写通天尽人之怀”，这两句话表出了中国艺术的最后理想和最高成就。唐宋的诗词、宋元的绘画莫不如此。中国那些最伟大的艺术品的境界，都植根于一个活跃的、至动的而有韵律的心灵。作者用他的这种一以贯之的看法引导我们去欣赏中国的诗歌、绘画、音乐，尤其是中国的书法。中国人哀乐的情感能在书法里表现出来，像在诗歌、音乐里那样。别的民族写字还没有能达到这种境地的。作者认为，写西方美术史，往往拿西方各时代建筑风格的变化来贯串，中国建筑风格的变迁不大，不能用来区别各时代绘画雕塑风格的变迁。而书法却自殷代以来，风格的变迁很显著，可以代替建筑在西方美术史中的地位，凭借它来窥探各个时代艺术的特征。比如魏晋的书法，代表人物是王羲之父子，就是魏晋人简约玄澹，超然绝俗的哲学美的具体体现。艺术的欣赏是为了形成艺术的人格，而魏晋人的人格美，正是中国艺术史区别于其他民族，显出中国艺术精神的最精采、最动人的篇章。这个时代之前，思想定于一尊，艺术过于质朴；这时代之后，思想受儒佛道合流的支配，艺术过于成熟。只有这几百年间，是精神上的大**，人格思想上的.大自由。晋人的美，是这全时代的最高峰。晋人发现了山水的美，王羲之说：“从山**上行，如在镜中游。”他们风神潇洒，不滞于物。而对于哲理的探索，却是一往情深，王戎说“情之所钟，正在我辈”，顾恺之画绝、才绝、痴绝，痴绝尤不可及。晋人向外发现了自然，向内发现了自己的深情。山水虚灵化了，也情致化了。陶渊明、谢灵运的山水诗好，是由于他们对自然有那一股新鲜发现时身入化境、浓酣忘我的趣味。他们是用心灵在体味自然。晋人之美，美在神韵。神韵可说是“事外有远致”，不粘滞于物的自由精神，比如目送归鸿，手挥五弦。这是一种心灵的美，扩而大之可以形成一种镇定的大无畏精神。美之极，则雄强之极。王羲之书法人称字势雄逸，如龙跳天门，虎卧凤阙。淝水大捷植根于谢安美的人格 与风度中。枕戈待旦的刘琨，横江击楫的祖逖，勇于自新的周处，都是千载而下懔懔有生气的人物。
这个时代，是中国历史上最有生气，活泼爱美，美的成就极高的一个时代。这是一种唯美的人生态度，还表现在以下两点，一是把玩现在，在刹那的现量里求极量的丰富与充实；二是美的价值寄于过程本身，不在于外在的目的，所谓“无所为而为”的态度。比如王子猷大雪夜忽忆戴安道，即乘小船就之，经宿至门即返，人问答曰：“吾本乘兴而来，兴尽而返，何必见戴？”宗白华认为这种寄兴趣于生活过程本身而不拘泥于其目的，显示了晋人唯美生活的典型。在这部书里，宗白华用他抒情的笔触，爱美的心灵引领读者去体味中国和西方那些伟大艺术家的心灵，去体味那些风流潇洒的晋人的心灵，待得我们散步归来，发觉自己的心灵也得到了升华与净化。
——《年》读后感范文5份
我们每个人都有童年，到又有谁的童年像高尔基那样悲惨，那么贫苦？高尔基小时候和母亲相依为命，后来母亲走了，幼年的高尔基又和爱吸鼻烟的祖母，脾气暴躁，很倔强的祖父住在了一起，高尔基当时唯一的一个好朋友：“小茨冈”也意外死去，高尔基的一生遇到了许多的挫折，我们拥有着幸福的生活，但我们并不知足。我们总是奢求更多。因为，在我们眼里，大人们挣钱是那样的容易，似乎都不费吹灰之力。我们多天真啊。的确，我们不用像高尔基那样只十一岁就到“社会”上去独自闯荡。读过《童年》之后，我觉得我们应该对自己曾经的奢侈悔过，我们不应该再浪费，应该学会珍惜。
高尔基小时候没有看到美，看到的却是丑：舅父们为争财产而互相反目为仇，愚弄弱者，毒打儿童……他在这个世界上活的一点也不快乐，只有外祖母爱护他，高尔基总被外祖父打，他每天还要出去捡东西，活的多苦呀！
我们要珍惜幸福生活，不浪费资源呀
在暑假里，我读了《童年》这本书，作者是苏联作家：高尔基。这本书大概意思是：主人公在父亲去世后，在外祖父家里度过童年的岁月。在外祖父家里，阿列克谢、表哥、表姐和外祖母都受到外祖父毒打。然而庆幸的是外祖母对孩子的爱像一盏明灯一样伴随他们整个童年。也经常给他们讲故事，她善良、聪明能干。
在阿列克谢的童年，他在圣像作访当过学徒；在船上帮厨；在大街上做过脚夫；在工厂里锯木头；在花园里当园丁；厨房里做面包师……，尽管他非常努力地工作，也仅仅只能维持生计。而我们的童年，和阿列克谢相比简直太幸福了！在爸妈培育之下，我们学到了知识，在明亮的教室学*文化知识；在课外时间我们可以去玩耍；在假期里可以去跳舞、学书法……我们生活在富足的社会里，物质极大丰富，根本不用为生计发愁。所以，我们要珍惜如今美好、幸福的生活。
我们的童年太幸福了，我们要努力学*，天天向上，千万不要身在福中不知福，这么好的学*环境，我们再不努力学*，就太对不起父母了。
如今，眼看童年就要逝去了，迎来少年时期。让我们珍惜童年最后一刻，稍不留神，童年就要离开我们了，要抓住童年最后的时光，留下最美好的回忆吧！
作为人类思想精华的名著书籍，一直都是大家在学*和参考的典范，也是一种文化传承的必修课。读后感与其看做是种作业还不如看做是一次对于原著作者的思想交流、碰撞。本栏目为大家提供了大量的名著读后感资料，希望大家在这里能找到相同的火花，多交流。
第三章分四大块，即由四篇散文或短篇小说组成。它们也可以有明确的标题。
一、“一双金不换的手”。伊万是一把干活的能手，去市场购物时也会替外祖父省钱当小偷；
二、“热闹的家庭舞会”，主角是伊万和外婆；
三、“雅科夫的吉他”。他当然也是舞会的核心；
四、“小茨冈的惨死”。别号“小茨冈”的伊万是本章的中心人物，是外婆的养子，从他生下来被遗弃到他的惨死，写得有血有肉，有情有爱。小茨冈是个善良、勤劳、能干的小伙子，是“我”童年时最好的朋友。他的惨死，跟自私卑鄙的兄弟两人直接有关，但根原还在于造成自私卑鄙等劣根性的社会顽症。
这个暑假我看了《中华上下五千年》。这本**有从华夏始祖到中华人民共和国开国大典之间的所有重要事件，是一本很有历史价值的书。这本书不但可以增加我们的知识，还可以让我们更加了解我们中华民族以前的政治、文华科学、军事、荣耀等。整本书主要分成两部分，第一部分是中国古代卷，是从华夏始祖到嘉庆帝死。第二部分是中国*代卷，从清王朝顺治帝到开国大典。
这段历史虽然在中国五千年历史中不过只是一个小片断，但却是一场内部、外部同时发生的战争。这段时间战争从来都没有停止过。这段时间我中华民族又是被外来侵略者欺负，又是自己内部争斗。
这本《上下五千年》正是让我长了不少知识。
每个人都有童年，并且每个人的童年是不同的，但是，我们每个人的童年有高尔基那么贫苦吗？不，我们没有，我们在家里是独生子，是父母亲的掌上明珠。高尔基的童年没有我们幸福，家庭也没有我们美满。
高尔基从7岁起就没有了爸爸，跟着妈妈和年迈的奶奶生活，别的小孩都有新衣服，就阿廖沙没有，阿廖沙有的就只有几件打满补丁的衣服和一个书包。然而，阿廖沙没有埋怨妈妈，而是更努力得读书，准备孝敬辛苦的妈妈。
童年这本**载了高尔基儿时的一些故事，中间还夹着一点点的苦涩，还夹着做人的道理：高尔基在这样艰苦的环境下也能成才，真让我佩服。
——钓鱼的启示读后感_读后感范文5份
它讲述了捕鲈鱼的前一个夜晚，“我”与父亲去钓鱼，钓到一条极大且少见的的鱼时，父亲为了严遵道德却让我把它放了，我十分懊丧。
在生活中，为了金钱、地位、名利、荣誉等利益，我们往往会去选择它们。但我们可曾想到，道德何在？良心何在？
捕捞鲈鱼的时间未到，把钓到的大鲈鱼留着，这就是错误的；而把它放回湖里，就是正确的了。道德认识，道德抉择就是这么简单。实践道德，就是放弃个人利益。
说起实践道德，*常人会不经意地捡起东西，放进口袋，占了便宜，随它去吧。后面，便是良心的谴责。
孟德斯鸠说，衡量真正的品德，是看他知道，没人发觉时做些什么。是啊，无论在别人跟前或自己单独时，都不要做一点卑鄙的事。
曾看过这样一个故事：一个大臣犯了欺君大罪，从此成了一个犯人，十天后就要处决。
死刑的前两天，他对国王说：“我能回去看看我的母亲亲吗？”国王出于他的孝心，答应了。“不过”国王说“你要再找一个代你服刑，处决那天你要是不回来，那个人就得替你死。”
“好吧，我愿意。”他的朋友说。
死刑那天，，朋友在绞架台上。众人议论纷纷，断定那个人不来了，但朋友很信任他。
天上开始下雨了。
“我来了！”他冒着雨冲进来。
国王把他俩释放了。
因为朋友的信任，大臣的诚信，大臣完全可以不顾朋友的性命，自己逃走啊！国**撼了。
朋友升为大臣，大臣升为宰相。
一个人，因道德而伟大。一个民族，会因道德而旺盛。
……
“道德只是个简单的是与非的问题，实践起来却很难。”这是课文《钓鱼的启示》中最吸引我的一句话。
《钓鱼的启示》这篇文章虽然没有华丽的词语，也没有精彩的情节，但是它用简朴的语句和简练的故事情节讲述出了一个不深奥但却非常有意义的道理。
课文的主要内容讲的是小詹姆斯与爸爸出去钓鱼，他们在不允许钓鲈鱼的时间里钓到了一条大得简直令人难以相信的鲈鱼，经过爸爸的教诲，原先不肯放生鲈鱼的小詹姆斯终于把鲈鱼又放回到湖里了，这次钓鱼的经历让小詹姆斯懂得了不论在什么时候，不论有没有人监督，都要遵守规则。因为这是一个道德问题。
谁都知道要自觉地遵守规则，可是在很多时候，很多人为了自己一时的很小的便利而去违反规则，也许，他们并不是故意要这样做，但是面对诱惑的时候，总是心存侥幸，不能管住自己。其实，规则的制定就是为了让我们的生活更有秩序、更安全、更方便，但是，要想真正达到制定规则的目的，需要靠每个人的自觉遵守和执行。好多人在违反规则的时候，总是想：“就这一次，没关系。”、“下次注意就行了”、“反正没人知道”……如果大家都这样想，都这样做，那规则的存在还有什么意义呢?遵守规则，要靠每个人的自觉性，怎样才能有这种自觉性呢，这就是一个道德问题、一个品质问题。这种道德和品质的培养要从小时候、从小事情上做起。
中国人在欧洲的那段日子里，印象最深刻的事情，就是在过马路时，行人在红灯前一律不走，即使没有任何车辆来往，他们也要等到绿灯亮时才从斑马线上横穿马路。可是，在北京，行人横穿马路时从来不看灯，想走就走。我们班有些同学也是这样，上课发言时讲的很好：“我们一定要遵守规则，红灯停，绿灯行。”可在实际生活中，做的却又是一套。从小事做起，从实践做起，从中国人做起!
有这样一本书——书中没有一个字却处处都是学问；书上没有作者的姓名，但每个人是书的作者。这本书叫“生活”。善于读这本书的人，不仅会从中有所发现，还会为这本书增添更新更美的篇章！
现在有些同学带了悠悠球，悠悠球颜色各异：有红、橙、黄、绿、蓝、紫色等等，有同学想玩悠悠球，于是向同学借来玩，有同学比招，有同学比定时，有同学比撞击，花样各异，颜色万千，真不能不说我们班变成了“悠悠世界”。
骆老师知道后，对这事加以处理，对一些同学的悠悠球暂时的没收，到时后再还。对其它同学给予劝告。
我眼馋了，心想：偷偷买个悠悠玩玩好了，虽然很想买，但我觉得不买好，学了第四单元的《钓鱼的启示》后，里面有一句话给予我启示：“道德只是个简单的是与非的问题，实践起来却很难。把钓到的大鲈鱼放回湖中，一个人从小要是受到这样严格的教育的话，就会获得道德实践的勇气和力量。”这事就像诱惑人的大鲈鱼，把钓到的大鲈鱼放回去。也就是说，不买是正确的！
《钓鱼的启示》这篇课文主要讲了作者在鲈鱼捕捞的前一个夜晚掉到了一条非常漂亮的大鲈鱼，他和父亲得意地欣赏着它；后来，父亲经过反复思考，让作者把鱼放回湖里，作者着急地哭了；但是父亲的话没有商量的余地，所以作者依依不舍地把那条鲈鱼放回湖里。三十四年过去了，作者从这件事悟出了一个道理：到的只是个简单的是与非的问题，实践起来却很难，一个人要是从小就受到严格教育，就会获得道德实践的勇气和力量。文中的父亲公正无私，虽然自己也很喜欢这条大鲈鱼，但为了孩子，还是严厉的让他去把鱼放了。这位父亲让我敬佩，我的妈妈就像他，也严厉地教育着我。
刚刚上个星期四我做了一件不诚实的事。那天，像往常一样，下午第三节课有跑步，我们在排队时，一位同学对我说：“***，你的红领巾呢？”我充满疑问地向脖子一摸，啊，确实脖子上没有了我那鲜艳的红领巾。突然，我看见范旭挺的椅子上挂着一条红领巾。我想了一下：假如我拿了的话，那么他就会没有了红领巾；假如我不拿的话，那么班级就会扣分。算了吧，为了班级，***挺你就牺牲一次吧。想完，我拿起那块红领巾，向楼下奔去。跑完步，放学了，可我的心里仍然忐忑不安,心“砰、砰”的跳个不停,似乎有许多小鹿在我心中奔跑。
回到了家，我的心总算有一点儿安稳了。后来，我和妈妈说了这件事，原本以为心中那块隐形的石头回落地了，没想到妈妈竟然让我去还给范旭挺。第二天，我起得特别早，来到学校，***挺还没来，我非常紧张，怕在他面前会说不出话来。他总算来了，我拿起那块红领巾放在了他的桌子上，说：“这是你的红领巾。”他也没有多问，所以我就走了。
穆迪说的对“暗处最能反应出一个人的真正品格。”我觉得我是一个不诚实的人，但我以后要努力改正这个缺点，尽量以后不再犯这种错误。
道德只是个简单的问题，实践起来却很难，当你面对一个道德抉择时，你会选择什么：金钱？地位？还是道德？今天，我读了一篇可以教会你面对道德如何抉择，选择正确方向的文章，它就是《钓鱼的启示》。这篇课文讲了这样的一个故事：
一天，“我”和爸爸一起去河边钓鱼，“我”不经意之间钓到了一条超级大的鲈鱼，那时离可以捕捞鲈鱼的时间还有两个小时，正当“我”得意地欣赏着这条大鲈鱼时，爸爸坚定地命令“我”遵守规定，把大鲈鱼放回到湖中。这件事的启示让“我”终身受益，成为了一名著名的建筑设计师。
我觉得这个爸爸做得很对，因为如果这位爸爸不让“我”把鲈鱼放回到湖中，而是带回家，满足自己的欲望，就可能会教育出来一个小偷。一而再，再而三，无止境地满足我，就是一个贪婪的我，相反，爸爸克制了自己的欲望，让我明白今后面对道德，应该做出怎样的选择。
作者的成就来自于他爸爸的教导。想想我自己，在人生的旅途中，有没有也遇到诱惑人的“大鱼”呢？噢！想起来了。那天我去商店里买一种饮料，我拿着爸爸给我的十元钱，感觉得到了宝物，我欣喜若狂地走到了小店，要了一杯我喜欢喝的奶茶，经常买的我自然知道是多少钱，却发现叔叔多找了我五元钱，竟然把原来的两个五元钱又换给我了。我立即装进口袋。第二天，我们又要去那附*吃饭，当我想去时，看到了桌子上叔叔给我的钱，愣住了。我想起了《钓鱼的启示》这一篇课文，我拿起钱，没有告诉别人，悄无声息地还给了叔叔，也没有告诉爸爸妈妈。
《钓鱼的启示》让我在生活中做出了许多正确的选择，我要把这篇课文永远记在心中。
——《登高》读后感范文5份
诗篇前四句描写登高闻见之景。首联连借风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物，并以急、高、哀、清、白、飞等词修饰，指明了节序和环境，渲染了浓郁的秋意，风物具有鲜明的夔州地区特征。
这两句不仅是工对的联语，而且句中自对，如“ 天高”对“风急”，“沙白”对“渚清”。句法严谨，语言锤炼，素来被视为佳句。颔联前句写山，上承首句;后句写水，上承次句。写山为远望 ，写水为俯瞰。落木而说“萧萧”，并以“无边”修饰，如闻秋风萧瑟，如见败叶纷扬;长江而说“ 滚滚”，并用“不尽”一词领起，如闻滚滚涛声，如见湍湍水势。两句诗，无论是描摹形态，还是形容气势，都极为生动传神。从萧瑟的景物和深远的意境中，可以体察出诗人壮志难酬的感慨之情和悲凉心境。
诗篇后四句抒发登高所生之慨。颈联上句写羁旅之愁。“常作客”，表明诗人多年漂泊不定的处境;“万里”，说明夔州距离家乡非常遥远，是从距离上渲染愁苦之深;“悲秋”，又是从时令上烘托悲哀之重，“秋 ”字是在前两联写足秋意后，顺势带出，并应合着“登高”的节候。下句写孤病之态。“百年”，犹言一生;“百年多病”，迟暮之年百病缠身 ，痛苦之情可想而知;“独”字，写出举目无亲的孤独感 ;“登台”二字是明点题面，情才因景而生。这两句词意精炼，含意极为丰富，叙述自己远离故乡，长期漂泊，而暮年多病，举目无亲，秋季独自登高，不禁满怀愁绪。尾联进一步写国势艰危，仕途坎坷，年迈和忧愁引得须发皆白;而因疾病缠身，新来戒酒，所以虽有万般愁绪，也无以排遣。古人重阳节登高照例是要饮酒的，而诗人连这点欢乐也失去了。这一联分承五、六句 ：“艰难”备尝是因“常作客”所致;“潦倒”日甚又是“多病”的结果。诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物 ，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充 。
三联表现感情，从纵(时间)、横(空间)两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。
一、作者：杜甫
二、作者简介：杜甫（公元712年－－770年），字子美，自号少陵野老，因任工部校检郎，而又被称做杜工部。河南巩县人，生活在唐王朝由盛到衰的转折时期，一生坎坷，终不得志。因其在诗歌创作上所取得的辉煌成就而被誉为"诗圣"，诗作流传至今约1400多首。
二、文本
登高
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
三、译文
风急天高猿猴啼叫显得十分悲哀，水清沙白的河洲上空鸟儿在盘旋。
无边无际的树木萧萧地飘下落叶，望不到头的长江水滚滚奔腾而来。
悲对秋景感慨万里漂泊常年为客，一生当中疾病缠身今日独上高台。
历尽了艰难苦恨白发长满了双鬓，穷困潦倒偏又暂停了浇愁的酒杯。
四、读后感
这首七言律诗是由诗人杜甫在重阳登高时心有感怀而作的。全诗通过诗人登高所见的秋江景色，表达了自己长年漂泊在外病孤愁，无人可靠的寂寞之情。
全诗共八句。前半首是写登高所见所闻的情景，属于写景物。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”诗中用了几个意象来对比当时诗人孤独寂寞的内心。凤刮得很急，天显得非常的高，猿猴悲惨的叫声使眼前的一切显得异样的悲凉，着也为下面是人的抒情而买下伏笔。在清清的白沙上面，鸟儿来回飞着，旁边的树叶纷纷落下，长江滚滚来，这些就犹如诗人心中的苦愁与惆怅，不断涌现在心底，压抑不住。而诗的后半首“万里悲秋常作客，百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。”这是诗人的抒情部分，诗人由异乡漂泊写到多病残生。最后，写自己的白发日益增多，因病断酒，映衬时事的艰难。“百年”指犹言一生，潦倒“指犹言困顿哀颓”，“新停”这时杜甫正因病戒酒。诗人漂泊异乡，思念故乡，心中无聊、寂寞想借助酒精来麻醉自己，但这时，诗人年老多病，不能喝酒，可见，诗人心中的苦闷无法宣泄，这就意味着诗人注定是悲伤的化身了。
全诗八句都对仗，句句押韵，属于*体诗。全诗的笔调都很深沉。除了这首诗歌外，杜甫还有很多诗歌都是这个调调的。为什么杜甫那么多诗歌的笔调都是那么深沉呢？这就要联系当时的写作背景和诗人的个人来历来谈。杜甫是一位现实主义的诗人，这就有别于浪漫诗人李白，而李白所生长的那个时期，**不停更换，战乱不断，而他自己一生也是不得志，可知，杜甫写《登高》这首诗的心境也是这样的！
昨天到今天，他在漂泊。今天到明天，他注定还要漂泊。一颗孤单的心灵漂泊到了每一处大唐角落，处处留下他艰难的脚印。一路走来，他步履蹒跚;一路走来，他踉踉跄跄;一路走来，他孤苦、伶仃、落寞。他活得太忧太愁，可我依然从心底对他产生敬佩之情《登高》让我心里涌起万丈波澜……
一路走来，他虽无李白“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的感慨，没有李白的潇洒，可他何尝不活得充实。“万里悲秋常作客，百年多病独登台”，他受尽苦难，饱尝人间辛酸。半聋、偏瘫、肺病，这些全让他一人肩负，他太不幸。可他并未放弃，无论何时，心系祖国、心系百姓。“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回”，在自然中，每个人都很渺小，杜甫亦然。在空中徘徊，寻家的鸟儿正如杜甫，可杜甫却连家在哪儿也不知道，谈何“寻家”。“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”落叶盘旋在空中，要归落了。可对杜甫他该归到哪儿?对他，无法让人高呼：落叶归根喽“在哪个悲凉的秋天，杜甫的生命也达到了秋天，让人心中撩起一股无名的感觉――是同情，是悲，我也分辨不清。我只明白，杜甫真的很苦，如果说李白为中国文学有很大的影响，那杜甫何尝不是，没有杜甫，谁高呼：”安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜“，谁控诉：”新鬼烦冤旧鬼哭，天阴雨湿声啾啾……
一路走来，历尽艰难，可他不悔。我一路走去，也会永不言败。不论悲苦，定会走出一条属于自己的道路。在孤单中保持一份快乐，在困难中拥有一种坚强，也许我不会走的像他一样难、苦、悲。
诗篇前四句描写登高闻见之景。首联连借风、天、猿、渚、沙、鸟六种景物，并以急、高、哀、清、白、飞等词修饰，指明了节序和环境，渲染了浓郁的秋意，风物具有鲜明的夔州地区特征。
这两句不仅是工对的联语，而且句中自对，如“ 天高”对“风急”，“沙白”对“渚清”。句法严谨，语言锤炼，素来被视为佳句。颔联前句写山，上承首句；后句写水，上承次句。写山为远望 ，写水为俯瞰。落木而说“萧萧”，并以“无边”修饰，如闻秋风萧瑟，如见败叶纷扬；长江而说“ 滚滚”，并用“不尽”一词领起，如闻滚滚涛声，如见湍湍水势。两句诗，无论是描摹形态，还是形容气势，都极为生动传神。从萧瑟的景物和深远的`意境中，可以体察出诗人壮志难酬的感慨之情和悲凉心境。
诗篇后四句抒发登高所生之慨。颈联上句写羁旅之愁。“常作客”，表明诗人多年漂泊不定的`处境；“万里”，说明夔州距离家乡非常遥远，是从距离上渲染愁苦之深；“悲秋”，又是从时令上烘托悲哀之重，“秋 ”字是在前两联写足秋意后，顺势带出，并应合着“登高”的节候。下句写孤病之态。“百年”，犹言一生；“百年多病”，迟暮之年百病缠身 ，痛苦之情可想而知；“独”字，写出举目无亲的孤独感 ；“登台”二字是明点题面，情才因景而生。这两句词意精炼，含意极为丰富，叙述自己远离故乡，长期漂泊，而暮年多病，举目无亲，秋季独自登高，不禁满怀愁绪。尾联进一步写国势艰危，仕途坎坷，年迈和忧愁引得须发皆白；而因疾病缠身，新来戒酒，所以虽有万般愁绪，也无以排遣。古人重阳节登高照例是要饮酒的，而诗人连这点欢乐也失去了。这一联分承五、六句 ：“艰难”备尝是因“常作客”所致；“潦倒”日甚又是“多病”的结果。诗前半写景，后半抒情，在写法上各有错综之妙。首联着重刻画眼前具体景物 ，好比画家的工笔，形、声、色、态，一一得到表现。次联着重渲染整个秋天气氛，好比画家的写意，只宜传神会意，让读者用想象补充 。
三联表现感情，从纵（时间）、横（空间）两方面着笔，由异乡飘泊写到多病残生。四联又从白发日多，护病断饮，归结到时世艰难是潦倒不堪的根源。这样，杜甫忧国伤时的情操，便跃然纸上。
这首古诗好象为我写的。壮志未酬身已老，且最早有这感触的到是那回醉死在东陵大门前，门前落木萧萧下的霞光，还在那儿等着些过往的象长江滚滚来的殷殷学子。秋高气爽的日子，自以为是的气度不凡的人啊，有几人知自己是萧萧下的落木;而些人，早无尽长江滚滚来的，用利己手法铺垫好了他们令壮志的人去未酬的道路。
而我，在那好象大青门前，看到的.仅是落木的萧萧和那些单纯的学子。在那儿，豆蔻年华的情开始蒙动，我喜爱的她傻傻的酒窝儿，把我迷惑。最好的最早的写作动力和源泉，在那里出现;而同时我却有回光反照的感触，那就是落木萧瑟的把霞光递给了我，其实，是在影子般的提示我的人生坎坷。
我的人生坷坷绊绊的在儿时过来。那时最早的落木霞光，该在那次四，五岁的幼儿园我一人过小马路，挨骑车的碰的路边;围观的一邻里小哥，把我伤口包好且用大前门牌香烟纸包的。当时疼到我有种无尽长江滚滚来的感触;妈值晚班，爸却出差了，大一岁的姐却在农村。而我被妈挂在脖子上的大小门药匙，却早甩在我脖后;这样我昏迷在大门外点起了几根火柴，看到了今生确信无疑该走的路就是苦不堪言的道路，就是金光闪闪的学以致用的苦坐舟，也是独臂滑行一路挨整;也看到了学校里朗朗读书声也淹没不了那些拿孩子们前途当儿戏的，可让孩子们落木萧萧的毒鞭的。
读书后萧瑟的人生确实开演了。虽然早已是80年代啦，那饿死鬼的教员的鞋子，妈在春节时都给送过，爸都被妈欺负的象长江的纤夫，却还督促我和姐读书。而我看到了爸对我们的无尽长江滚滚来的期盼，期盼在目前实现;而目前的事业和家庭的小收获更离不开打小到今的，那些萧瑟的路程!
《登高》这诗在杜甫夔州滨临长江登高而作，那是何等意境!唯独我巧的是头些年，坐那趟翻山越岭的玩命面包车里，驾驶员带我们这些“白领”出差学*的，神学于黄山风景区萧瑟落木彩云间;那时，更怕挨整下崖下的高干们，带着孩儿落木的哭了!!
而我冷汗流尽后，神般添了些斗无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来的人生的心!写到此，弯弯腰，看看落木萧瑟的冬首;而这时妻儿开使了晚上该做的事，妻在洗衣服，女儿在写作业。
