人民艺术家老舍笔下的《茶馆》真不愧为“东方舞台上的奇迹!”
全剧的人物复杂多样，却简单到从陈设的古朴变为新式，最后沦为简陋，昭示出茶馆在各个特定历史时期的文化特征、时代特征。
清末整个社会的黑暗腐朽、不可救药是全剧的中心思想，也是作者要反映的现实社会的特点。
为此，老舍先生精心刻画了各色人物。
从旧社会小资产物、小商人的典型任务王利发的经营方式的改变，充满爱国热情、最后沦落为卖菜的常四爷……无不时刻在步步深入文章的主旨。
我们可以从这家老茶馆中的精彩演出，看出就制度的必然灭亡。
老舍行云流水的笔法在语言特色上表现得淋漓尽致。
浓烈的“京味”语言笼罩了整个剧本，代表了中国的艺术剧本。
精练而又个性的语言，三言两语就勾勒出一个人物形象的轮廊来更能突显老舍的戏剧特点。
当然少不了像“将，你完啦”这样一语双关的潜台词，让人读了很有味道。
语言中蕴藏了老舍先生高超的写作手法。
茶馆代表的不仅是一个人，一个茶馆的兴衰，更是一个社会、一个国家浓缩的典范。
在我国五十年代的首都话剧舞台上，老舍先生是一位十分活跃的戏剧家。他所创作出来的作品，反映了不同时代、不同历史时期的北京人民的生活面貌和精神状态，写出了半个多世纪来中国社会的巨大变迁。这些作品，是劳动人民翻身**的欢乐之歌，也是作者对党和新中国的赞美之歌。在这些颂歌里，有一曲悠远低沉的带笑的旧社会的葬歌，恰似华美乐章的主旋律的一段变奏，它从另一个角度和侧面，深挚含蓄地抒发了作者对社会主义祖国的热爱之情。它就是老舍先生于一九五七年创作的三幕话剧《茶馆》。
《茶馆》通过对十九世纪末到二十世纪中，*五十年的旧中国风云变幻的描绘，埋葬了三个可诅咒的时代：戊戌**失败后的晚清末年；***死后军阀混战的民国初年；抗战胜利后**战争爆发前夕的*****统治时期。这纵贯半个世纪的三个旧时代，是旧中国社会急剧变化的时代，是帝国主义的侵略逐渐加剧、中国由封建的老大帝国日益沦为半封建半殖民地社会的时代，也是中国人民觉醒抗争、掀起了反封建的革命怒涛的时代。老舍先生用三幕戏、三万字，深刻地描绘出这样一副广阔的时代画卷，出色地完成了埋葬三个时代的任务。
作者以高度概括的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，广泛地展现了整个社会面貌。“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等，一个大茶馆就是一个小社会”，老舍抓住这个典型环境，通过茶馆里出现的稀奇古怪、荒唐可笑的人和事，让观众去认识那个不复存在的时代。同时，《茶馆》对时代的反映，都不是正面描写重大的政治事件，而是如作者所说：“侧面地透露一些政治消息。”作者通过各种贯穿人物生活上的变迁，表现了社会的发展演变。
如，对于依附于帝国主义、满清、军阀和***的鹰犬爪牙与社会渣滓，如西太后的庞奴庞太监、说媒拉纤的人口贩子刘麻子、特务打手之类的压迫者吃人者，作者用“子承父业”的办法，让他们的**职业“代代相传”、“发扬光大”。他们越变越无耻、越变越**的历史，深刻地揭示：“五十年来中国的统治阶级虽然几经变换，但**派吃人的本质却是一脉相承的。三次换汤不换药的改朝换代的结果，使半封建半殖民地的旧中国越来越腐败、越来越黑暗；对于被逼得家破人亡的受压迫受损害者，如胆小怕事的茶馆掌柜王利发、主张实业救国的秦仲义、刚正不阿并由旗人沦为普通劳动者的常四爷、破产的农民康顺子等，作者写出了他们越变越穷苦，越变越醒悟的悲惨历史，特别是茶馆的被霸占、王利发的自杀、秦仲义的破产和他们的悲愤控诉，表现了***的罪恶统治是多么不得人心。而康顺子的最后走上了去西山追寻儿子的革命道路，更是说明了劳动人民的觉醒反抗和旧时代的必将灭亡。
《茶馆》采用了特殊的戏剧结构，作者摆脱开剧作法中的“老套子”，甘愿冒着事件不集中，故事性不强的“危险”去进行“新的尝试”，这些“尝试”表现在：
第一，作品不拘泥于一人一事为主线的传统结构法，不追求完整的故事，而是用无数张人物速写组成的几十副时代的剪影，形成一个个戏剧片断，把它们巧妙地编织起来，从而广泛地反映了社会风貌，表现了时代特征和社会心理。这里有太监买老婆之类的血腥买卖；有退隐的国会议员万念俱灰的忏悔和哀叹；也有流氓打手的寻衅敲诈、特务暗探的搜捕无辜…。一幅幅生活画面，呈现出旧时代
病态的社会横断面。这些都是由一张张绝妙的人物速写组成的。
第二，作品结构戏剧冲突的方法和一般的戏剧不同。为了表现人民与旧时代的矛盾，它以茶馆为统一的地点，集中了三个社会中的三教九流、各色人等。这些人物和王利发茶馆的兴衰不一定都有直接的关系，他们相互之间也并非存在着你死我活的具体矛盾和冲突，但是作为阶级社会中的一员，必然分别隶属于社会矛盾的某一方，所以他们的言谈举止又无不反映着社会的矛盾。它用一连串特写场面，把许多场面、片断结合在一起，展览各个时代的人物，揭露了人民和旧时代的尖锐对立和矛盾。
第三，归根结底，作品用的是一种典型的人物展览式的戏剧结构。它展览了七十多个形形色色的人物的.生活风貌和性格特点，揭示了社会一角。它没有突出的主人公，也没有共同一致的行动，每个人都带着自己的过去，成为一条独立的故事线。即使是稍纵即逝的人物身上，也可以看出他们的全部生活和思想。鲜明的主题思想把它们穿在一起，组成一台统一的戏。
另外，《茶馆》的语言艺术也是极具特色的，它具体表现在：
第一，极具个性化的人物语言。古往今来，一切成功的戏剧作品中，凡性格鲜明生动的人物，必然有着性格化的语言。老舍自己也认为，剧中人物的对话“应该是人物自己应该说的话。”即“甲说甲的话，乙说乙的话。”如《茶馆》开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话就非常自然地交待了故事发生的时代背景和典型环境，与此同时也生动地介绍了唐铁嘴江湖骗子的身份及其鸦片鬼的品性，和王利发作为茶馆掌柜圆熟世故，善于应酬的生意人面貌。这些话，看似*常，却都有着深刻的性格烙印。王利发一辈子谨小慎微，巴结认真，满以为按照父辈留下的方法就不会出错，可是，茶馆却每况愈下，最终被人霸占。王利发也只有悬梁自尽，与茶馆共存亡。“为什么就不叫我活着呢？”就表现了他死前的痛苦心情；秦仲义原北京城有名的大地主，从二十多岁起，就主张实业救国。想不到五十年的心血，非但没能“富国裕民”，自己反而成了穷光蛋。所以，他感叹“有钱哪，就该吃喝嫖赌，胡作非为……”这当然是反话，是一种对旧社会强烈不满的激愤之词。
第二，浓厚的“北京味儿”。老舍的话剧，和他的小说一样，是非常富有“北京味儿”的，用北京的话，写北京的人，北京的事，称得上是中国话剧史上的“京味儿”作品的典范。比如，《茶馆》开幕时，茶客松二爷正和常四爷议论着打架的事，打手二德子恰好进来听见：二德子：（凑过去）你这是对谁甩闲话呢？常四爷：（不肯示弱）你问我哪？花钱喝茶，难道还教谁管着吗？松二爷：（打量了二德子一番）我说这位爷，您是营里当差的吧？来，坐下喝一碗，我们也都是外场人。松二爷称他头次相识的二德子也用“您”。这是讲究礼仪的北京人一般对人的尊称。常四爷和二德子虽是初次见面，却不客气地互称“你”，这表明，他们正处在剑拔弩张的斗争局面之中，互称“你”，以示对于对方的轻蔑不敬；这里也有北京的方言土语，如“当差的”（做小官吏或仆人）、“外场人”（旧指善于交际，好面子的人）等，这些语言有助于表现人物的不同性格，二德子仗势欺人，无理挑衅，常四爷刚直强硬不服软，松二爷则软弱胆小，息事宁人。在许多场合，老舍常用俗语表现各个人物的思想感情。如要体面的松二爷则爱说“外场人不做老娘们的事！”王利发精明圆滑，八面玲珑，牢记着“街面儿上混饭吃，人缘顶要紧”的处世哲学。
《茶馆》是老舍最优秀的戏剧创作，他的的幽默诙谐饱含着对人民的挚受，闪耀着社会主义新时代的光彩。讽刺的力量是真实，绝不能为追求艺术效果而背离真实、丢掉现实主义传统。由子作者将幽漱和讽刺围绑主题进行，而且善于擅长此道，所以既丰富了作品的思想内容，又加粥了艺术效果，从而使优茶馆琪实深刻地
揭露了旧社会的黑暗和冷酷、且笔力雄健，气魄宏大，冷嘲热讽之中包含着深瓤的批判力量，以及富有幽默而严峻的艺术风格，被外国文艺界人士誉为是“东方的奇迹”。一部《茶馆》，以其内涵之宽广，窝愈之深邃，构思之梢巧，语言功力之深厚等，征服了中外观众，为我国话剧直得了世界性声誉。而且《茶馆》的影响不是短时期的，它对当代话剧的影晌已延伸到新时期，遵从艺术创作规律的《茶馆》成为了中国当代话剧史上一顺粗眼的明珠，至今光芒不减。
《茶馆》这篇话剧是当代作家舒庆春老先生的话剧杰作，初读《茶馆》，双眸便焕然一新了。与其他的话剧不同，老舍巧妙地仅用了两三万字描绘出了了中华民族古典的象征――茶馆，同时也用精致的语言，在字里行间，送走了3个时代。
老舍的《茶馆》使我对旧中国有了更加深刻的理解,以前的我,说起今天的幸福生活来之不易时,总觉得是一句表面上的话, 并没有什么特殊含义。 但自从我看完了，《茶馆》 对这一句话就有了深刻的理解， 从抽象的概念便成了深有体会的画面。面对当时社会的黑暗，我的心紧张了; 面对当时人们的依依不舍 ，我的眼睛模糊了 ;面对当时人们的无奈 ，我深表同情， 这一切的一切都给我留下了深刻的印象。老舍这位“语言大师”带给我们不仅仅是一部话剧，他带给我们的是对人生的思考。在那个时代，人们看不到光明，看不到未来。下层人民生活在黑暗当中，每天都在为下一顿饭在哪里而担忧。而统治者则夜夜歌舞，时时丝竹，不关心社稷，更不担心人民的死活。试问这样的时代，又要如何看得到未来?
这一篇《茶馆》道尽了无尽的沧桑，历久弥新。而这些历史的沧桑也终将伴着我们一直走下去，如警钟长鸣。
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的主角的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊，但是哪有路可走啊！”愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太**的老掌柜被逼上吊自杀，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自我的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁——“这什么世道啊？”
《茶馆》最后的.一部分，三位气数将尽的老人碰在一齐，回顾自我的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”，到了（liao）让人赶出自我开了50年的茶馆。这就是“爱国”“顺民”的“下场”……
“我爱咱们的国啊，但是谁爱我啊？”常四爷在同一地点时隔五十年两出此话，着实让人嗟叹不已……好句子
图书馆在这个寒冷的季节里总让人有一种“暖气熏得学子醉”的感觉。为了让自己不那么有睡意，我总要在学*到有点乏意的时候随便找一本书来看看。这一天下午，《茶馆》跑到了我的手里。
应该是上大学后，有了更多的机会可以看到舞台戏剧演出。学校的两大话剧社团——“梵音”和“黑白”的给力演出也让我对这一艺术形式有了更多的兴趣。细数上大学以来，看过《称心如意》、《太阳城》、《忠孝两全》、《借我一个男高音》、《求是魂》等剧。其中《称》看过两版，觉得最赞的是《忠孝两全》，最*才看的是《求是魂》——还是两家社团的合演，也着实不错。每每看剧，都会让我有一种正能量传递过来，一方面是演员们演出的成功和看剧的缓解压力，更重要的方面我觉得还是演员的热情，这种热情总能打动我。我想我还会继续关注这一领域的吧，渐渐地让这也发展成为一种兴趣，也挺好的。
还是说回《茶馆》吧。要说最大的感受，那无疑是认识到看剧本和看表演是两种迥然不同的经历——这也让我不得不佩服编剧、导演和演员。如果没有很好的舞台感受天赋(例如我)，很难把这样的文字转换为舞台的东西。当然了，更难的是把舞台的要表达的东西凝聚在纸上面，这就是编剧的能力所在啊。老舍的《茶馆》让他成为了不仅仅是一名出色的小说家，更成为了一名懂得多种艺术形式的作家——就像他把小说转换成话剧，一种舞台感更强的事物。他自己也说过：自己曾经把舞台剧剧本写得一团糟。当然我们知道所谓的一团糟不是没有生活性、艺术性、深刻性，而是一种舞台感。在老舍刚开始接触这一艺术形式的时候，正是宣传抗日、宣传思想的重要时期。他深深明白“演”的重要性，虽然一开始“小说味”太浓是最大的舞台败笔，后来老舍也成功写出了像《龙须沟》的成功话剧。也正是有了老舍的努力，才有了与《雷雨》齐名的《茶馆》。
其实说句实在话，我还真看不懂《茶馆》经典在哪里，不知道是少了时代体验还是艺术细胞还有待训练。事实上，我在看完纸质版后，更希望有机会到剧场看舞台表演去。就像老舍说过的那样“演员也是艺术家”。就让这些艺术家来给我解惑吧。在此之前，我还是先写作业去了。
*日去新华书店，在书之海洋中，惋叹自己太渺小，忽逢一薄书者，名曰《茶馆》，置于书山中，其渺小程度同吾也，吾大喜，捧书而视，受益无穷于其中，故有感如下：
书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北*社会的浮世绘的黑暗社会，老舍先生从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍先生也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。
书的主人公是王利发，他是他裕泰茶馆的老板，他也是整本书的线索。在第一阶段中，拉条的为太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕，新兴的资本家企图“实业救国”，王利发左右周旋，企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业，继续敲诈勒索，拉条的刘麻子的后代青出于蓝，依托当局要员准备开女招待“拖拉撕”，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路。
我第一遍读它的时候，还不能理解它，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。
相对于很多人看过《骆驼祥子》不同，我接触老舍的第一部作品却是《茶馆》，这薄薄的几页纸竟是让我迷上老舍的一个足够充分的理由。
作为当代青年，我对戏剧并不是很在意，如果不是世界性的歌舞剧或者音乐剧，不愿意走进剧院看那种夸张的表演。但是惟独一部《茶馆》让我看几遍都欲罢不能，我没法形容我对这部戏剧的深爱。不管是原著，或是电影，甚至电视剧，我都看，看到伤心处，眼泪不分次数的往下掉。
整部剧目里一个大茶馆，经过三个时代的变迁，两代人的挣扎。在那个馄饨的年代，好人没了活计，坏人发了横财，好坏颠倒，正邪倒置。从最底层到最顶层的北*人，都被剥削，被欺辱。老实敦厚的底层人被中国渣滓欺负，最顶层的老佛爷被洋人欺负。好好地一个大清朝，眼睁睁的在北*人眼中倒下。随之倒下的是北*人的骄傲和自信。外面兵荒马乱，就连锁上门都有可能被偷，被骗。不开门吧，吃什么？怎么活着？贵族开始卖家当，老百姓开始卖儿女，自食其力的又时不时被“王法”绑了去。煎熬啊！可就在这年月北*人也少不了礼节。好一个“北*人”。皇城脚下的皇上身边的福泽之地，怎么会这样脆弱。渐渐的这里的人们开始明白了“我爱我的国呀！可谁爱我呢？”一句话，怎一个心酸了得！
那样老实与世无争的松二爷饿死了，到死都不懂得怨恨是个什么模样；那样争强好胜的秦二爷落得一无所有，实业救国也好，实业为己也罢，原来自己的远见还不如一碗烂肉面的见识来的实惠，多悲哀的结论；水灵灵的大姑娘嫁给个无恶不作的老太监，为了一碗饭，丢了一辈子的人，见惯了一座深宅大院里的狗咬狗，能被赶出来也算是一种幸运，只是一辈子都注定的悲剧，程度的深浅还有谁会有暇顾及呢！拖拉着破鞋的唐铁嘴和不招人待见刘麻子倒赚了个肚儿肥，一个半仙儿算了一辈子卦，救不了别人也救不了自己，更救不了大清国；买卖人口是个缺德到家的营生，厚着脸皮发财，比那买人口的还可恶。宋恩子吴祥子凭着那官家的“本事”倒不愁吃穿，这些人自己作恶不够，教各自的后人也继续着他们的“风范”。……最后一个开了七八十年的大茶馆白白地成了人家的！上那说理去？没处说理。混乱的年代，**的更迭，不停地改革，也许老大中国是到了该注入新血液的时候了，可是每一次的改变苦的.是百姓，即便是这样容易满足安于现状的北*人也眼睁睁见证了流血的年代，是不允许安逸存在的。就连那说数来宝的都为这满眼狼籍质问苍天，您睁开眼看看吧！天朝的子民们正遭受怎样的践踏和欺辱！！
老舍先生的文字不如鲁迅先生的那样直白犀利，反倒给我这个相对比较脆弱的心一个缓冲的机会，我喜欢小人物的生活，即便他们是那样愚钝，那样不争气，那样*淡无奇，在鲁迅笔下也许那就是该永远批判的罪人，是中华民族的糟杷，除之而后快。但是在老舍先生的笔下，他们是那样可怜，就算知道那是错的，我也难免要同情一番，最后竟从他们的角度考虑他们的问题了。不知道这样是不是老舍先生的本意，但是我确实没法不这样，读老舍，读《茶馆》，软化了我日渐被城市的风吹硬的心灵。
相对于很多人看过《骆驼祥子》不同，我接触老舍的第一部作品却是《茶馆》，这薄薄的几页纸竟是让我迷上老舍的一个足够充分的理由。
作为当代青年，我对戏剧并不是很在意，如果不是世界性的歌舞剧或者音乐剧，不愿意走进剧院看那种夸张的表演。但是惟独一部《茶馆》让我看几遍都欲罢不能，我没法形容我对这部戏剧的深爱。不管是原著，或是电影，甚至电视剧，我都看，看到伤心处，眼泪不分次数的往下掉。
整部剧目里一个大茶馆，经过三个时代的变迁，两代人的挣扎。在那个馄饨的年代，好人没了活计，坏人发了横财，好坏颠倒，正邪倒置。从最底层到最顶层的北*人，都被剥削，被欺辱。老实敦厚的底层人被中国渣滓欺负，最顶层的老佛爷被洋人欺负。好好地一个大清朝，眼睁睁的在北*人眼中倒下。随之倒下的是北*人的骄傲和自信。外面兵荒马乱，就连锁上门都有可能被偷，被骗。不开门吧，吃什么？怎么活着？贵族开始卖家当，老百姓开始卖儿女，自食其力的又时不时被“王法”绑了去。煎熬啊！可就在这年月北*人也少不了礼节。好一个“北*人”。皇城脚下的皇上身边的福泽之地，怎么会这样脆弱。渐渐的这里的人们开始明白了“我爱我的国呀！可谁爱我呢？”一句话，怎一个心酸了得！
那样老实与世无争的松二爷饿死了，到死都不懂得怨恨是个什么模样；那样争强好胜的秦二爷落得一无所有，实业救国也好，实业为己也罢，原来自己的远见还不如一碗烂肉面的见识来的实惠，多悲哀的结论；水灵灵的大姑娘嫁给个无恶不作的'老太监，为了一碗饭，丢了一辈子的人，见惯了一座深宅大院里的狗咬狗，能被赶出来也算是一种幸运，只是一辈子都注定的悲剧，程度的深浅还有谁会有暇顾及呢！拖拉着破鞋的唐铁嘴和不招人待见刘麻子倒赚了个肚儿肥，一个半仙儿算了一辈子卦，救不了别人也救不了自己，更救不了大清国；买卖人口是个缺德到家的营生，厚着脸皮发财，比那买人口的还可恶。宋恩子吴祥子凭着那官家的“本事”倒不愁吃穿，这些人自己作恶不够，教各自的后人也继续着他们的“风范”。……最后一个开了七八十年的大茶馆白白地成了人家的！上那说理去？没处说理。混乱的年代，**的更迭，不停地改革，也许老大中国是到了该注入新血液的时候了，可是每一次的改变苦的是百姓，即便是这样容易满足安于现状的北*人也眼睁睁见证了流血的年代，是不允许安逸存在的。就连那说数来宝的都为这满眼狼籍质问苍天，您睁开眼看看吧！天朝的子民们正遭受怎样的践踏和欺辱！！
老舍先生的文字不如鲁迅先生的那样直白犀利，反倒给我这个相对比较脆弱的心一个缓冲的机会，我喜欢小人物的生活，即便他们是那样愚钝，那样不争气，那样*淡无奇，在鲁迅笔下也许那就是该永远批判的罪人，是中华民族的糟杷，除之而后快。但是在老舍先生的笔下，他们是那样可怜，就算知道那是错的，我也难免要同情一番，最后竟从他们的角度考虑他们的问题了。不知道这样是不是老舍先生的本意，但是我确实没法不这样，读老舍，读《茶馆》，软化了我日渐被城市的风吹硬的心灵。
在我国五十年代的首都话剧舞台上，老舍先生是一位十分活跃的戏剧家。他所创作出来的作品，反映了不同时代、不同历史时期的北京人民的生活面貌和精神状态，写出了半个多世纪来中国社会的巨大变迁。这些作品，是劳动人民翻身**的欢乐之歌，也是作者对党和新中国的赞美之歌。在这些颂歌里，有一曲悠远低沉的带笑的旧社会的葬歌，恰似华美乐章的主旋律的一段变奏，它从另一个角度和侧面，深挚含蓄地抒发了作者对社会主义祖国的热爱之情。它就是老舍先生于一九五七年创作的三幕话剧《茶馆》。
《茶馆》通过对十九世纪末到二十世纪中，*五十年的旧中国风云变幻的描绘，埋葬了三个可诅咒的时代：戊戌**失败后的晚清末年；***死后军阀混战的民国初年；抗战胜利后**战争爆发前夕的*****统治时期。这纵贯半个世纪的三个旧时代，是旧中国社会急剧变化的时代，是帝国主义的侵略逐渐加剧、中国由封建的老大帝国日益沦为半封建半殖民地社会的时代，也是中国人民觉醒抗争、掀起了反封建的革命怒涛的时代。老舍先生用三幕戏、三万字，深刻地描绘出这样一副广阔的时代画卷，出色地完成了埋葬三个时代的任务。
作者以高度概括的艺术手法，通过茶馆这个窗口，在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面，广泛地展现了整个社会面貌。“茶馆是三教九流会面之处，可以容纳各色人等，一个大茶馆就是一个小社会”，老舍抓住这个典型环境，通过茶馆里出现的稀奇古怪、荒唐可笑的人和事，让观众去认识那个不复存在的时代。同时，《茶馆》对时代的反映，都不是正面描写重大的政治事件，而是如作者所说：“侧面地透露一些政治消息。”作者通过各种贯穿人物生活上的变迁，表现了社会的发展演变。
如，对于依附于帝国主义、满清、军阀和***的鹰犬爪牙与社会渣滓，如西太后的庞奴庞太监、说媒拉纤的人口贩子刘麻子、特务打手之类的压迫者吃人者，作者用“子承父业”的办法，让他们的**职业“代代相传”、“发扬光大”。他们越变越无耻、越变越**的历史，深刻地揭示：“五十年来中国的统治阶级虽然几经变换，但**派吃人的本质却是一脉相承的。三次换汤不换药的改朝换代的结果，使半封建半殖民地的旧中国越来越腐败、越来越黑暗；对于被逼得家破人亡的受压迫受损害者，如胆小怕事的茶馆掌柜王利发、主张实业救国的秦仲义、刚正不阿并由旗人沦为普通劳动者的常四爷、破产的农民康顺子等，作者写出了他们越变越穷苦，越变越醒悟的悲惨历史，特别是茶馆的'被霸占、王利发的自杀、秦仲义的破产和他们的悲愤控诉，表现了***的罪恶统治是多么不得人心。而康顺子的最后走上了去西山追寻儿子的革命道路，更是说明了劳动人民的觉醒反抗和旧时代的必将灭亡。
《茶馆》采用了特殊的戏剧结构，作者摆脱开剧作法中的“老套子”，甘愿冒着事件不集中，故事性不强的“危险”去进行“新的尝试”，这些“尝试”表现在：
第一，作品不拘泥于一人一事为主线的传统结构法，不追求完整的故事，而是用无数张人物速写组成的几十副时代的剪影，形成一个个戏剧片断，把它们巧妙地编织起来，从而广泛地反映了社会风貌，表现了时代特征和社会心理。这里有太监买老婆之类的血腥买卖；有退隐的国会议员万念俱灰的忏悔和哀叹；也有流氓打手的寻衅敲诈、特务暗探的搜捕无辜….一幅幅生活画面，呈现出旧时代
病态的社会横断面。这些都是由一张张绝妙的人物速写组成的。
第二，作品结构戏剧冲突的方法和一般的戏剧不同。为了表现人民与旧时代的矛盾，它以茶馆为统一的地点，集中了三个社会中的三教九流、各色人等。这些人物和王利发茶馆的兴衰不一定都有直接的关系，他们相互之间也并非存在着你死我活的具体矛盾和冲突，但是作为阶级社会中的一员，必然分别隶属于社会矛盾的某一方，所以他们的言谈举止又无不反映着社会的矛盾。它用一连串特写场面，把许多场面、片断结合在一起，展览各个时代的人物，揭露了人民和旧时代的尖锐对立和矛盾。
第三，归根结底，作品用的是一种典型的人物展览式的戏剧结构。它展览了七十多个形形色色的人物的生活风貌和性格特点，揭示了社会一角。它没有突出的主人公，也没有共同一致的行动，每个人都带着自己的过去，成为一条独立的故事线。即使是稍纵即逝的人物身上，也可以看出他们的全部生活和思想。鲜明的主题思想把它们穿在一起，组成一台统一的戏。
另外，《茶馆》的语言艺术也是极具特色的，它具体表现在：
第一，极具个性化的人物语言。古往今来,一切成功的戏剧作品中,凡性格鲜明生动的人物,必然有着性格化的语言。老舍自己也认为,剧中人物的对话“应该是人物自己应该说的话。”即“甲说甲的话,乙说乙的话。”如《茶馆》开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话就非常自然地交待了故事发生的时代背景和典型环境,与此同时也生动地介绍了唐铁嘴江湖骗子的身份及其鸦片鬼的品性,和王利发作为茶馆掌柜圆熟世故,善于应酬的生意人面貌。这些话,看似*常,却都有着深刻的性格烙印。王利发一辈子谨小慎微,巴结认真,满以为按照父辈留下的方法就不会出错,可是,茶馆却每况愈下,最终被人霸占。王利发也只有悬梁自尽,与茶馆共存亡。“为什么就不叫我活着呢?”就表现了他死前的痛苦心情;秦仲义原北京城有名的大地主,从二十多岁起,就主张实业救国。想不到五十年的心血,非但没能“富国裕民”,自己反而成了穷光蛋。所以,他感叹“有钱哪,就该吃喝嫖赌,胡作非为……”这当然是反话,是一种对旧社会强烈不满的激愤之词。
第二，浓厚的“北京味儿”。老舍的话剧,和他的小说一样,是非常富有“北京味儿”的,用北京的话,写北京的人,北京的事,称得上是中国话剧史上的“京味儿”作品的典范。比如,《茶馆》开幕时,茶客松二爷正和常四爷议论着打架的事,打手二德子恰好进来听见:二德子:(凑过去)你这是对谁甩闲话呢?常四爷:(不肯示弱)你问我哪?花钱喝茶,难道还教谁管着吗?松二爷:(打量了二德子一番)我说这位爷,您是营里当差的吧?来,坐下喝一碗,我们也都是外场人。松二爷称他头次相识的二德子也用“您”。这是讲究礼仪的北京人一般对人的尊称。常四爷和二德子虽是初次见面,却不客气地互称“你”,这表明,他们正处在剑拔弩张的斗争局面之中,互称“你”,以示对于对方的轻蔑不敬；这里也有北京的方言土语,如“当差的”(做小官吏或仆人)、“外场人”(旧指善于交际,好面子的人)等,这些语言有助于表现人物的不同性格,二德子仗势欺人,无理挑衅,常四爷刚直强硬不服软,松二爷则软弱胆小,息事宁人。在许多场合,老舍常用俗语表现各个人物的思想感情。如要体面的松二爷则爱说“外场人不做老娘们的事!”王利发精明圆滑,八面玲珑，牢记着“街面儿上混饭吃,人缘顶要紧”的处世哲学。
《茶馆》是老舍最优秀的戏剧创作，他的的幽默诙谐饱含着对人民的挚受,闪耀着社会主义新时代的光彩。讽刺的力量是真实,绝不能为追求艺术效果而背离真实、丢掉现实主义传统。由子作者将幽漱和讽刺围绑主题进行,而且善于擅长此道,所以既丰富了作品的思想内容,又加粥了艺术效果,从而使优茶馆琪实深刻地
揭露了旧社会的黑暗和冷酷、且笔力雄健,气魄宏大,冷嘲热讽之中包含着深瓤的批判力量，以及富有幽默而严峻的艺术风格,被外国文艺界人士誉为是“东方的奇迹”。一部《茶馆》,以其内涵之宽广，窝愈之深邃，构思之梢巧，语言功力之深厚等，征服了中外观众，为我国话剧直得了世界性声誉。而且《茶馆》的影响不是短时期的，它对当代话剧的影晌已延伸到新时期，遵从艺术创作规律的《茶馆》成为了中国当代话剧史上一顺粗眼的明珠,至今光芒不减。
人民艺术家老舍笔下的《茶馆》真不愧为“东方舞台上的奇迹！”
全剧的人物复杂多样，却简单到从陈设的古朴变为新式，最后沦为简陋，昭示出茶馆在各个特定历史时期的文化特征、时代特征。
清末整个社会的黑暗腐朽、不可救药是全剧的中心思想，也是作者要反映的现实社会的特点。为此，老舍先生精心刻画了各色人物。从旧社会小资产物、小商人的典型任务王利发的经营方式的改变，充满爱国热情、最后沦落为卖菜的常四爷……无不时刻在步步深入文章的主旨。我们可以从这家老茶馆中的精彩演出，看出就制度的必然灭亡。
老舍行云流水的笔法在语言特色上表现得淋漓尽致。浓烈的“京味”语言笼罩了整个剧本，代表了中国的艺术剧本。精练而又个性的语言，三言两语就勾勒出一个人物形象的轮廊来更能突显老舍的戏剧特点。当然少不了像“将，你完啦”这样一语双关的潜台词，让人读了很有味道。语言中蕴藏了老舍先生高超的写作手法。
茶馆代表的不仅是一个人，一个茶馆的兴衰，更是一个社会、一个国家浓缩的典范。
——茶馆读书笔记
茶馆读书笔记
认真读完一本著作后，你心中有什么感想呢？这时最关键的读书笔记不能忘了哦。想必许多人都在为如何写好读书笔记而烦恼吧，以下是小编帮大家整理的茶馆读书笔记，仅供参考，希望能够帮助到大家。
老舍先生的《茶馆》，我读了有几遍，每读一遍都有不一样的感觉，语言并不是那么的华丽，但是很通俗易懂，基本上都是小人物该说的话，老舍先生说“没有生活，既没有活的语言”，《茶馆》的语言都是来自生活，都是那些人物自己说过的话，都是那个时代那个环境最真实的写照。
茶馆是三教九流会面之处，可以多容纳各色人物。一个大茶馆就是一个小社会。这出戏虽只有三幕，可是写了五十来年的变迁。在这些变迁里，没法子躲开政治问题。老舍先生把一些小人物集合到了一个茶馆里，用他们生活上的变迁反映社会的变迁，以此用这种侧面的方式透露出当时的政治消息。老舍先生以一个小小的茶馆反映每一个纷乱时代的社会环境，借助小人物的生活反映了当时社会各界人物的生活状况。
老舍先生的语言幽默风趣，常常使读者在阅读时忍俊不禁。他用生动有趣的语言描绘出当时的时代，让人们在书中尝尽人间的酸甜苦辣，让读者沉浸在其中。
除了幽默风趣的语言之外，老舍的人物也给人留下了极其深刻的印象，其中许多人物遇到贫苦的人不想着怎么去帮助，而是事不关己高高挂起的样子，任凭他们去自生自灭，这些都不关他们的事，这些人认为帮穷人是多此一举的行为。
最让我感到心里鄙视且厌恶的还是其中名为刘麻子的人物，他是一个靠说媒，拐卖人口来托生的人，迫害了许许多多无辜的家庭，在别人认为他做的实在不对时，他反而说他只是个“中间人”，他并没有拐卖过别人，是给他们一个好的后路。康顺子怒骂时，他依旧死不悔改，最后他在和逃兵做生意时，一起被当去逃兵杀死了。
可是，还是有着心地朴实善良的人。其中我最欣赏《茶馆》其中描写的一个叫常四爷的人物，他是书中最正直的人，他品格善良，体格好。遇到阿媚奉承的人时，他第一个就瞧不起。书中有一句话体现了他这一特点：哼，我就不佩服吃洋饭的。他鄙夷那些崇尚外国的人，心里鄙视着这些吃洋饭和为洋人效力的人，认为他们没有骨气出卖了国家表现了他爱国这一品质。他心里饱含着一腔热血，为了国家去做出贡献。
在别人觉着洋表好看时，他认为中国的大缎子，川绸，才是真正的体面，没有像别人沦陷其中。他心中担忧国家，认为“大清国要完”，含冤入狱，出来后依然想着守卫国家，他是旗人，但同时也是中国人，不想让洋人占领自己国家。他一身正气，正是我要学*的。
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧《写于1956至1957年间，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了**前写惯了的“陈年往事”。
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆*庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是*民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。
《茶馆》这部作品浸注了老舍对于满族民族命运沉痛思考，老舍在人物形象和行为的描写中体现了强烈的没落情怀。
在《茶馆》之前其作品中没有一位亮明满族身份的人物！但《茶馆》中出现了两个旗人形象松二爷和常四爷，分别是老舍批判和维护的对象。松二爷身上体现的是三百年来积下的历史文化旧*和心理症结，使一般的旗人既忘了自谴，也忘了自励。他们创造了一种独具特色的生活方式：有钱的真讲究，没钱的穷讲究。他们对一切都失去了信心，内部的冲击和外来的，必然使这个民族走向衰落。
老舍对于常四爷这个满族人物形象的塑造和精神世界的探索，是其满族情结的第一次正面释放。常四爷，这个老北京旗人中间走出来的自食其力者，是《茶馆》这出戏里，最少受到挖苦、批判的一个形象。可见老舍对这个人物是付出了最大的感情的，有满满的同情和寄托。”
作者写常四爷的主要用意：一是要人们知道旗人下层有一批忠肝义胆的***。二是要表明从清末过来的满族人，并不都是些坐吃等死的“窝囊废”。三是表现满族精神文化中一些极有价值的东西。
首先，在常四爷的身上体现了晚清时八旗将士的多数人仍在坚守的爱国情操。当清朝末年他还吃着皇粮、坐得起茶馆的时候，就很瞧不上“吃洋饭”的马五爷，瞧不上崇洋媚外的国人、尤其是感到国不国民不民的惨状后，他能冲口喊出：“我看哪，大清国要完！”出狱后就赶上庚子年，为扶清灭洋，他跟洋人打了几仗。虽然国还是破了，但他的民族气节还在，“什么时候洋人敢再动兵，我姓常的还准备跟他们打打呢！我是旗人，旗人也是中国人哪！”其次，常四爷一生保持着满族人“又倔又硬”的脾气，不向恶人低头，不向命运让步。“我卖菜呢！自食其力，不含糊！”“铁杆庄稼没有啦，还不卖膀子力气吗？”再次，常四爷心地善良，正直豪爽，为人仗义。在他还没没落时，看到穷苦人会施舍碗面给人。当自食其力时也没有人穷志短，“瞧着给，该给多少给多少！”松二爷死了连棺材也是他化缘化来的！作为旗人他对国家的命运有着清醒的认识，大清国应该受到历史的惩罚：“该亡！我是旗人，可是我得说句公道话！”
敢于正视，才可敢想、敢说、敢做、敢当。老舍让这个勇于正视，敢于承担的常四爷，告诉了我们满族还是个负责任的民族，不是一个一无是处的民族。
《茶馆》剧中描写的常四爷、松二爷两个栩栩如生的小人物的怎么活着和怎么死的过程，倾注了老舍对满族生活和命运悲剧的深刻理解。一句“驱除鞑虏，恢复中华”，使得整个满族抬不起头来，很多满族人为了生存，改姓改民族。“谁愿意瞪着眼挨饿呢！可是，谁又要咱们旗人呢！”而旗人期盼着“谁也不欺侮谁”！可是也只能，“眼看着老朋友们一个个的不是饿死，就是叫人家杀了。”作者就是有眼泪也流不出来。“旗人也爱我们的国呀，可是谁爱旗人呢？”
这是一个民族的悲哀，他要为这段悲伤的历史谱一曲挽歌。要给自己及后人，留下记忆，留下历史，留下血与泪的教训。要将这一令他痛苦的历史现象，作为中华民族的精神遗产保留下来。他为我们留下了一部极其深刻又极具价值的民族文化启示录。
我们学中文的学生们读了很多文学作品。但是，我觉得老舍的《茶馆》是很特别的，读者可以把《茶馆》作为历史材料，就能更深的了解从清朝到***时代人民生活上的问题。虽然这个时代不算长，只是一个人的一辈子。这段期间中国经过了好多的改变，这时候，中国是灾难深重的。《茶馆》里，读者不但了解到那时候的政治，而且也可以看到人民生活的方式。老舍先生的话剧包括了各种各样的中国人，从有权有势的庞太监到最可怜的康六。我想每一个读者一定会找到一个你同情的人物。
因为我在大学上了中国历史课，所以我觉得《茶馆》特别有意思。我们大学生念了好多政治家的书，但是我们很少有机会学中国历史，尤其是从老百姓的观点。为了彻底地了解中国历史，我们应该学文学作品，虽然我念了好多历史书，但是没有一本象《茶馆》那样，给我那么深的印象。我以前念了一些有关***贪污的情形。但是到我看王掌柜被压迫，我才明白**的贪污到那么厉害的程度。美国人不容易承认***有好处，现代的中国跟旧时代的中国无可比拟。在老舍先生的《旧时代的画卷》里，挨饿的人很普遍;卖女儿的人多，虽然我没有看见过很富有的现代中国人，但是我也没看到很贫穷的中国人。我觉得现在的中国是值得赞许的。
除了学中国立时以外，我也享受了学老舍的文学作品，他写得太好了，而且真有地道的北京味儿。我真羡慕他的写作技巧和才能。他能包括那么多人物在一个短话剧里。每一个人的性格分别的很清楚，他们说的话也明显地表示他的社会地位。
因为我是个女人，我特别对女性人物有兴趣。我最喜欢的人物是康顺子，所以我很高兴地演那个角色。从康顺子的性格，读者可以看出中国女人的能力，他受了一辈子的苦，但是他的精神还很坚强，终于找到了自己的快乐。旧时代的女人在社会上没有地位，但是《茶馆》的故事也暗示这个情况会慢慢儿地改善。小花代表下一代人;虽然她是个女孩，她的父亲，爷爷，和康婆婆都鼓励她要好好念书，我看了这些女人的情况之后，我庆幸自己的好运气。有一次，一个人问：“如果你可以见到任何一个人，你想选择谁?”我回答说，“我的曾祖母。”因为我很想了解我家的历史，我不知道《茶馆》里哪一个女性人物象我的曾祖母。
《茶馆》里有些语言我特别喜欢。大傻杨的话是一个非常巧妙的开幕办法。我从来没听过数来宝。(我也觉得木坤演得非常好!)观众一看大傻杨的样子就马上知道当时人民的情况，在第一幕时，他说得很活泼，但是到第三幕，他的样子是“半死半活”的。我发觉了中国人跟美国人说话的法子很不一样，差别相当大!中国人是比较含蓄;他们常用客气话和婉转的话，这是中文最难学的地方!在《茶馆》我们学了地道的中国人的说法，最好笑的是在第二幕，两个拜把子兄弟想娶一个太太，但是不好意思告诉刘麻子他们的奇怪要求，他们当然不直说出来，反而他们说，“这两个人穿一条裤子的交情……没人笑话俺们的交情。”刘麻子同意，“没人耻笑。”他们又说，“那你说这三个人的交情也没人耻笑吧?”我也很喜欢刘麻子的反应。“*常都说这小两口儿，小两口儿，谁听说过小三口儿的呢?”中文里真有微妙的意义!从王掌柜的台词里，我学了一些客气话，他专门说客气话;他自己说：“我……当了一辈子的顺民，见着谁我都鞠躬，请安，作揖，”所以，我现在知道一些话;比方“我的脸上有光”或者“那儿的话”，我听到新加坡人用这两句话，所以我学到的.东西真有用!老舍先生写的对白也包括了面誉背毁的话，比方秦二爷跟庞太监似乎彼此标榜，但是秦二爷一走后，庞太监马上很凶地说他的坏话，显示他看不起秦二爷。还有一些说法我以前没听过的，比方说人人常称呼“某某人的妈”，当然也表现出大家对女人的看法：中国女人最重要的任务是生孩子!我想如果人叫我妈妈“禾火、王利 的妈”她一定会生气。我们现代的中国女人坚持我们有自己的名字!
虽然少了**时期老一辈文艺人的束缚，我却多了九零后的浮躁不安。总有自己不能窥探到的地方，毕竟历史太深。动荡不安的年代的是是非非我也只从胜利者撰写的书上读来又何况还是草草过目。简单写了罢。
在那儿啊，那个老北*（历史我就不写了，名誉我也不重复了）和众多**时期的积极分子一样，老舍先生也从生活的疾苦中走出来，为积极的充满希望的新**唱热情洋溢的颂歌，茶馆便是这样诞生了。就像先生深知戏剧的艺术魅力在某种程度上取决于它所具有的内在的悲剧精神，只有能够产生壮阔的悲剧美的戏剧才有可能称得上是伟大的戏剧一样——命运也深谙此道。
茶馆，对于一个四川人来说，再熟悉不过，然而现在的茶馆恐怕先生要觉得陌生了。那儿的茶馆和现在很像，世人一看便知是茶馆，许多桌椅，许多杯茶，许多闲谈的人。那儿的茶馆又与现在不同：灰大衫，洋缎裤褂，挂鸟笼的钩，打群架又有人来协调的场子，还有那越变越大的“莫谈国事”的字条……那儿的茶馆叫“裕泰”。
那儿的人就复杂了，因为人在社会中总是有着复杂微妙的关系。谁推动了故事，谁又给它画上句点，这一代会不会在下一代身上留下不可磨灭的印记，个人的命运在黑白颠倒的社会面前难道不是早被注定了呢？社会是个大染缸，有些生命被它染得黢黑，有的却化为了土地下紫色的灵魂。三幕戏，三代人，三个动荡的时代（清末戊戌维新失败以后，民国初年北洋军阀割据时期，**覆灭前夕）。
在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个“繁荣”的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、***遭逮捕。到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。
尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，了结了一生。
然而我感觉故事却远不只这些，远远没有结束，而其中人物又何只王利发，常四爷以及秦仲义！心眼好，但胆小怕事，懒散而无能的旗人松二爷，说媒拉纤，拐卖人口的地痞刘麻子，算命骗人的无赖唐铁嘴，靠坑害别人钻营偷生，顺风倒的奸邪小人吴祥子和宋恩子……六七十个主次人物，三教九流见证那茶馆的兴衰，见证着那半殖民地半封建社会中国的悲哀，也不只，他们还是这兴衰悲哀的始作俑者和承受者。“我爱咱们的国呀，可是谁爱我呢？看（从筐里拿出些纸钱），遇见出殡的，我就捡几张纸钱。没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱吧，哈哈，哈哈！”
茶馆的魅力在于语言，戏剧结构的巧妙严密。“在动笔写剧本的时候，我们应该要求自己是在作诗，一字不苟。作者须既有高深的思想，又有高度的语言艺术修养。他既能够从生活中吸取语言，又善于加工提炼，像勤劳的蜂儿似的来往于百花之间，酿成蜂蜜。”先生真的做到了他所说的，以北*为驻地的茶馆有着浓重的京味儿，时而婉转，时而慨叹，时而轻巧，时而深沉。那深处的却是我跳跃的思考只获得了片段，毕竟没有见过那样的景。剧中地地道道的小角色的描绘绝无庸言赘笔，譬如卖小妞的乡妇，收电灯费的但都是有血有肉，个性鲜明。全剧严谨，一气呵成地实现了老舍为三个旧时代送葬的创作主题。
然而先生想不到，命运，总是不甘心一路凯歌。
相对于很多人看过《骆驼祥子》不同，我接触老舍的第一部作品却是《茶馆》，这薄薄的几页纸竟是让我迷上老舍的一个足够充分的理由。
作为当代青年，我对戏剧并不是很在意，如果不是世界性的歌舞剧或者音乐剧，不愿意走进剧院看那种夸张的表演。但是惟独一部《茶馆》让我看几遍都欲罢不能，我没法形容我对这部戏剧的深爱。不管是原著，或是电影，甚至电视剧，我都看，看到伤心处，眼泪不分次数的往下掉。
整部剧目里一个大茶馆，经过三个时代的变迁，两代人的挣扎。在那个馄饨的年代，好人没了活计，坏人发了横财，好坏颠倒，正邪倒置。从最底层到最顶层的北*人，都被剥削，被欺辱。老实敦厚的底层人被中国渣滓欺负，最顶层的老佛爷被洋人欺负。好好地一个大清朝，眼睁睁的在北*人眼中倒下。随之倒下的是北*人的骄傲和自信。外面兵荒马乱，就连锁上门都有可能被偷，被骗。不开门吧，吃什么？怎么活着？贵族开始卖家当，老百姓开始卖儿女，自食其力的又时不时被“王法”绑了去。煎熬啊！可就在这年月北*人也少不了礼节。好一个“北*人”。皇城脚下的皇上身边的福泽之地，怎么会这样脆弱。渐渐的这里的人们开始明白了“我爱我的国呀！可谁爱我呢？”一句话，怎一个心酸了得！
那样老实与世无争的松二爷饿死了，到死都不懂得怨恨是个什么模样；那样争强好胜的秦二爷落得一无所有，实业救国也好，实业为己也罢，原来自己的远见还不如一碗烂肉面的见识来的实惠，多悲哀的结论；水灵灵的大姑娘嫁给个无恶不作的老太监，为了一碗饭，丢了一辈子的人，见惯了一座深宅大院里的狗咬狗，能被赶出来也算是一种幸运，只是一辈子都注定的悲剧，程度的深浅还有谁会有暇顾及呢！拖拉着破鞋的唐铁嘴和不招人待见刘麻子倒赚了个肚儿肥，一个半仙儿算了一辈子卦，救不了别人也救不了自己，更救不了大清国；买卖人口是个缺德到家的营生，厚着脸皮发财，比那买人口的还可恶。宋恩子吴祥子凭着那官家的“本事”倒不愁吃穿，这些人自己作恶不够，教各自的后人也继续着他们的“风范”。……最后一个开了七八十年的大茶馆白白地成了人家的！上那说理去？没处说理。混乱的年代，**的更迭，不停地改革，也许老大中国是到了该注入新血液的时候了，可是每一次的改变苦的是百姓，即便是这样容易满足安于现状的北*人也眼睁睁见证了流血的年代，是不允许安逸存在的。就连那说数来宝的都为这满眼狼籍质问苍天，您睁开眼看看吧！天朝的子民们正遭受怎样的践踏和欺辱！！
老舍先生的文字不如鲁迅先生的那样直白犀利，反倒给我这个相对比较脆弱的心一个缓冲的机会，我喜欢小人物的生活，即便他们是那样愚钝，那样不争气，那样*淡无奇，在鲁迅笔下也许那就是该永远批判的罪人，是中华民族的糟杷，除之而后快。但是在老舍先生的笔下，他们是那样可怜，就算知道那是错的，我也难免要同情一番，最后竟从他们的角度考虑他们的问题了。不知道这样是不是老舍先生的本意，但是我确实没法不这样，读老舍，读《茶馆》，软化了我日渐被城市的风吹硬的心灵。
茶馆，没事儿喝茶，彼此唠家常，谈世事的地方。谁可曾想在老舍的笔下，它摇身一变竟成了一个小小的社会缩影。地道的语言，真实的场面，人物栩栩如生，写的太现实。这和老舍的生活环境是分不开的。老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈发奋下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之因此有“小中见大”的特色，与其是*民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到**覆灭前夕，与其说是时刻变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发（茶馆掌柜）二、松二爷（胆儿小，人却不怀）三、常四爷（正义之士、十分爱国、体格健康）松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少透过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。
其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？！简直是幻包装不换资料。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”（专给洋人、官员带给女招待与吉普女郎）。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍《茶馆》给与咱们的是一个时代！
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆*庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是*民出身也有密切联系。同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到*****覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的主角的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊，但是哪有路可走啊！”愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太**的老掌柜被逼上吊自杀，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自我的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁——“这什么世道啊？”
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一齐，回顾自我的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”，到了(liao)让人赶出自我开了50年的茶馆。这就是“爱国”“顺民”的“下场”……
“我爱咱们的国啊，但是谁爱我啊？”常四爷在同一地点时隔五十年两出此话，着实让人嗟叹不已……好句子
老舍写《茶馆》旨在展示旧中国的社会现实，他要把从清朝末年到国共内战期间一般小民的辛酸、无奈、想要改变生活状况却不得的悲惨呈现在读者面前。为了达到这个目的，他并没有写一个完整的故事，而是以*均的三幕剧切入了这一时期内的三个各有特点、本质却又大体相同的断面。变态的社会、畸形的文化、怪异的人生……各种光怪陆离的茶馆景象深刻的象征着当时社会上的各色人等。老舍的笔象一根探针，每挑开一处疮疤，就有一股腐臭的脓水流出，腐朽的文化影射着腐朽的政治。于是，观众自然而然的感到，如此无可救药的社会自然而然要将它彻底推翻，才能有新生。
为了凸显整个社会的悲哀，老舍在对大多数人物的处理上都采取了一种比较极端的方式。如果说，大多数戏剧中，人物本身性格的矛盾和复杂之处是作者大用笔墨的地方，那么，在老舍的笔下，人物则更多地成为一个剪影或社会符号。他们的“极善”或“极恶”被用以描述事件而不是他们本身。于是，《茶馆》的观众不得不常常瞪大了眼睛，来直视*乎荒唐的社会现实。“侍候着太后，红得不得了，就连打醋的瓶子都是玛瑙做的”的庞大太监，明明已经断子绝孙却还要摆阔娶老婆；贩卖人口的刘二麻子竟不怕人们知道他一次“搭桥”就赚得190两银子，还大言不惭的宣扬自己的逻辑——“我要不分心，他们也许找不到买主呢”；江湖骗子唐铁嘴大模大样地吸着麻痹中国人的毒品，还美滋滋的宣称“大英和日本同时伺候我一人，那福气。”荒唐当中的幽默反映的都是那个特定时代的特有景致，这些景致在老舍巧妙的串联和结合下，展现了一个腐朽堕落的社会场景。《红楼梦》中有诗“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，《茶馆》想来其实也可以如此形容。在会心的微笑过后，观众会从心底油然而生一种无以名状的、深刻的悲哀。
另一种具有讽刺意味的现象是，社会渣滓们竟无一例外的采取了“代代传承”的“世袭”制度。贩卖人口的刘二麻子和小刘二麻子，算命骗人的唐铁嘴和小唐铁嘴，官府爪牙吴祥子和小吴祥子，宋恩子和小宋恩子……后辈与前辈们做着本质类似，形式却不尽相同的阴损勾当。从这个意义上说，老舍仍没有让这些“小”字辈们为自己而存在，而是继续借他们的行为表现动荡社会的本质：无论统治人如何变换，下层人物的悲惨、无奈，市井败类的邪恶本质没有改变。
当这些人物的命运也是随着社会的变迁而起伏的。从此处我们并不难看出社会某些方面的“改良”。不妨以刘二麻子父子作为例子：清朝末期，刘二麻子靠权势、贫富差异倒卖人口，混的倒也得意；然而到了第二幕的军阀割据时期，他自己的命运却也悲惨起来——没有生意可做。这倒不是由于**采取了什么有力措施制止人口贩卖活动，只是刘二麻子本身的“理念”和“经营方式”都无法跟上“时代的潮流”。封建大贵族扬眉吐气的日子早已一去不复返，刘二麻子失去了过去的客户和靠山，乱世袅雄才是新贵。他们在选姨太太时的标准和一掷千金的气魄让刘二麻子只能望洋兴叹，没有插手的份。用他自己的话说，便是：“人家总长次长、团长师长要娶姨太太讲究要唱落子的坤角、戏班里的女名角，一花就三千五千现大洋！
**瞧着，摸不着门！”再到第三幕时，小刘二麻子的“经济头脑”便不是他爸爸可以比拟的了。他吸取自己老子“一辈子混的不咋样”的经验，勾结**官僚、权利阶级，一心要成立中国最大的不法营业场所。这样的贩卖人口可说是花样翻新，登峰造极了，小唐铁嘴认为自己和小刘二麻子是“应运而生”“如鱼得水”。细想来在那样的病态社会，也只有像他们一样的人物才能立锥于社会吧？
《茶馆》中每一位人物都是一个群体的缩影。这些人物的身上带着沧桑中硬挤出的一丝诙谐，带着偶尔的笑声过后更加不可抑制的失落，带着病态社会的病态气息和整个旧社会的悲哀。
初秋，叶离树下，铺满了那条弯曲的小径。
裕泰茶馆里，一个个苍凉的故事悄然缩放，有梦想破碎的无奈，有骨肉分离的痛楚，有欺软怕硬黑白颠倒的腐朽，混杂于茶客们喧嚣的冷谈声和叹息声中，化成一片嘈杂。
而我，**于茶馆内，轻饮一口清茶，留下了满腔的苦涩…常四爷的鸟笼老舍是睿智的。在他的笔下，每个人的出场都暗示着他不可逆转的命运。他们都在等待着黑暗的源泉张开血盆大口缓缓地将他们吞噬。
常四爷一出场，便提着一只被幽囚的鸟儿，殊不知，他亦是一只心高气傲的鸟儿呀！世事沧桑，社会腐朽，他用明锐的双眼看到了罪恶的本质。他愤世嫉俗，他正直无畏，于是他像画眉般高声吟唱，抑或抨击着奢靡的贵族和不公的世道，抑或预言着帝国悲怆的命运。
“二爷，我看哪，大清国要完！”一声清脆的啼鸣，轻易地打碎了人们精心呵护的幻境。然而，这只正直而又善良的鸟儿也难逃被囚禁的厄运。
他被关入了冷冰冰的鸟笼中，于是所有悦耳的啼鸣都失去了原有的意义，化成一片徒劳的虚叹。鸟笼外，是人们悲悯的目光和无尽的沉默，而鸟笼内，只有一阵阵的叹息。王利发的茶王利发准备了两杯茶，一杯奉送给穷人，另一杯为达官贵人而温。
在他的心中总是荡漾着一泓同情的湖水。他可怜那些沦落的人们，却感到无能为力，只能奉上一杯清茶。炙热的茶水里，翻滚的是掌柜的悲悯。
然而，在动荡不安的局势里，他又不得不戴上世俗的面具，对于上层阶级，他谄颜献媚，吮痈舐痔，他希望能用一杯暖暖的好茶来换取自己的一*之地，可是，时代的悲哀将他一步步逼入绝地。
无奈，王利发手中的茶壶摔碎在地，滚滚烫的茶水四溅，留下满地晶莹的碎片。
秦仲义的刀和庞总管的剑秦仲义手持钢刀，他满腔豪情，期盼着能用钢刃斩断缠绕于神州大地的荆棘，开辟出一条光明的道路。
庞太监身藏利刃，阴险狡诈，他的剑尖直指着那些真正救国存亡的义士。
两人相遇了，表面上一阵寒喧，实际上早已刀光剑影，维新派与顽固派的针锋相对一触即发，令人不由为此惊叹。
舞刀弄剑间，他们划开了时代的伤口，涌出汩汩的鲜血。
茶馆的棋“将，你完了”！在那个遥远的时代中，人人如棋，每个人都肩负着不可下的使命，却又不得不如同傀儡般受制于人，尖锐的矛盾造就了均可逆转的悲剧，一枚又一枚的棋子被粉碎。棋盘上，只留下一片残局。
《茶馆》是现代文学家老舍的作品，是一部话剧。全书共分为三幕，分别描写了戊戌变法，民国初期，新中国成立前夕这三个时间，通过老北京的一个茶馆，揭示了这半个世纪形形色色的人生百态。
第一幕：王利发从他的父亲手中继承了茶馆，茶馆中各处都贴着“莫谈国事”的字条，可是常四爷却要偏偏要谈国事。他看不起洋人，更看不起二德子，身为满清旗人，却说了一句“大清国要完”，被侦缉宋恩子与吴祥子抓了入狱。刘麻子，专门倒卖人囗为生，要将康六的女儿康顺子卖给庞总管（太监）做老婆。秦仲义，二十多岁，是一个阔少，主张实业救国，说要开工厂，要搞维新。
第二幕：***死后，军阀割据，民不聊生，裕泰茶馆也逐渐衰败。常四爷出狱了，却没了旗人的身份；康顺子母子逃出宫；刘麻子被砍了头；两个逃兵想娶一个媳妇，结果媳妇没娶到，钱还被宋恩子、吴祥子抢了去；宋恩子、吴祥子成了成为了军阀的走狗，就连继承了其父的处世哲学的王利发也只能苦苦支撑茶馆。
第三幕：抗日战争胜利后，***特务和美国大兵在北京城横行，裕泰茶馆更破了，只有“莫谈国事”的纸条更多了，字也更大了，在北京城中，吉普车横冲直撞，爱国人士也接连遭受镇压。流氓特务要霸占王利发苦心经营了一辈子的茶馆。而在这时，茶馆中来了两个五十年前的朋友，一个是常四爷，一个是工厂被没收，一辈子的成果彻底**的秦仲义。三个老人在茶馆中凄惨的撒着纸钱，常四爷、秦仲义走后，王利发也上吊自杀了。
在这三幕话剧**出现了七十多人，其中有五十人有名有姓，他们的身份也差异巨大，正好代表了社会中各个阶层的人。《茶馆》通过裕泰茶馆的兴衰历程作为线索，写出了在每个时期的时代特征以及不同的文化风俗，其虽没有较为完整的情节，却只用三言两语就将某些人物的特征描绘了出来。由人物引出故事，再由故事引出更深层次的社会现象。
《茶馆》将阶级矛盾，民族矛盾，社会矛盾共同构成一个巨大的社会背景。在运用了多种幽默的情节后，对那三个时代的黑暗的社会进行了批判。其实，《茶馆》不仅仅需要我们在阅读时思考，更需要我们不断去寻找其内部更深层的含义，细细品味其描绘出的社会现象……
人民艺术家老舍笔下的《茶馆》真不愧为“东方舞台上的奇迹!”
全剧的人物复杂多样，却简单到从陈设的古朴变为新式，最后沦为简陋，昭示出茶馆在各个特定历史时期的文化特征、时代特征。
清末整个社会的黑暗腐朽、不可救药是全剧的中心思想，也是作者要反映的现实社会的特点。为此，老舍先生精心刻画了各色人物。从旧社会小资产物、小商人的典型任务王利发的经营方式的改变，充满爱国热情、最后沦落为卖菜的常四爷……无不时刻在步步深入文章的主旨。我们可以从这家老茶馆中的精彩演出，看出就制度的必然灭亡。
老舍行云流水的笔法在语言特色上表现得淋漓尽致。浓烈的“京味”语言笼罩了整个剧本，代表了中国的艺术剧本。精练而又个性的语言，三言两语就勾勒出一个人物形象的轮廊来更能突显老舍的戏剧特点。当然少不了像“将，你完啦”这样一语双关的潜台词，让人读了很有味道。语言中蕴藏了老舍先生高超的写作手法。
茶馆代表的不仅是一个人，一个茶馆的兴衰，更是一个社会、一个国家浓缩的典范。
*日去新华书店，在书之海洋中，惋叹自己太渺小，忽逢一薄书者，名曰《茶馆》，置于书山中，其渺小程度同吾也，吾大喜，捧书而视，受益无穷于其中，故有感如下：
书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北*社会的浮世绘的黑暗社会，老舍先生从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍先生也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。
书的主人公是王利发，他是他裕泰茶馆的老板，他也是整本书的线索。在第一阶段中，拉条的为太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕，新兴的资本家企图“实业救国”，王利发左右周旋，企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业，继续敲诈勒索，拉条的刘麻子的后代青出于蓝，依托当局要员准备开女招待“拖拉撕”，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路。
我第一遍读它的时候，还不能理解它，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。
——茶馆读书笔记范本10份
老舍写《茶馆》旨在展示旧中国的社会现实，他要把从清朝末年到国共内战期间一般小民的辛酸、无奈、想要改变生活状况却不得的悲惨呈现在读者面前。为了达到这个目的，他并没有写一个完整的故事，而是以*均的三幕剧切入了这一时期内的三个各有特点、本质却又大体相同的断面。变态的社会、畸形的文化、怪异的人生……各种光怪陆离的茶馆景象深刻的象征着当时社会上的各色人等。老舍的笔象一根探针，每挑开一处疮疤，就有一股腐臭的脓水流出，腐朽的文化影射着腐朽的政治。于是，观众自然而然的感到，如此无可救药的社会自然而然要将它彻底推翻，才能有新生。
为了凸显整个社会的悲哀，老舍在对大多数人物的处理上都采取了一种比较极端的方式。如果说，大多数戏剧中，人物本身性格的矛盾和复杂之处是作者大用笔墨的地方，那么，在老舍的笔下，人物则更多地成为一个剪影或社会符号。他们的“极善”或“极恶”被用以描述事件而不是他们本身。于是，《茶馆》的观众不得不常常瞪大了眼睛，来直视*乎荒唐的社会现实。“侍候着太后，红得不得了，就连打醋的瓶子都是玛瑙做的”的庞大太监，明明已经断子绝孙却还要摆阔娶老婆；贩卖人口的刘二麻子竟不怕人们知道他一次“搭桥”就赚得190两银子，还大言不惭的宣扬自己的逻辑——“我要不分心，他们也许找不到买主呢”；江湖骗子唐铁嘴大模大样地吸着麻痹中国人的毒品，还美滋滋的宣称“大英和日本同时伺候我一人，那福气。”荒唐当中的幽默反映的都是那个特定时代的特有景致，这些景致在老舍巧妙的串联和结合下，展现了一个腐朽堕落的社会场景。《红楼梦》中有诗“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，《茶馆》想来其实也可以如此形容。在会心的微笑过后，观众会从心底油然而生一种无以名状的、深刻的悲哀。
另一种具有讽刺意味的现象是，社会渣滓们竟无一例外的采取了“代代传承”的“世袭”制度。贩卖人口的刘二麻子和小刘二麻子，算命骗人的唐铁嘴和小唐铁嘴，官府爪牙吴祥子和小吴祥子，宋恩子和小宋恩子……后辈与前辈们做着本质类似，形式却不尽相同的阴损勾当。从这个意义上说，老舍仍没有让这些“小”字辈们为自己而存在，而是继续借他们的行为表现动荡社会的本质：无论统治人如何变换，下层人物的悲惨、无奈，市井败类的邪恶本质没有改变。
当这些人物的命运也是随着社会的变迁而起伏的.。从此处我们并不难看出社会某些方面的“改良”。不妨以刘二麻子父子作为例子：清朝末期，刘二麻子靠权势、贫富差异倒卖人口，混的倒也得意；然而到了第二幕的军阀割据时期，他自己的命运却也悲惨起来——没有生意可做。这倒不是由于**采取了什么有力措施制止人口贩卖活动，只是刘二麻子本身的“理念”和“经营方式”都无法跟上“时代的潮流”。封建大贵族扬眉吐气的日子早已一去不复返，刘二麻子失去了过去的客户和靠山，乱世袅雄才是新贵。他们在选姨太太时的标准和一掷千金的气魄让刘二麻子只能望洋兴叹，没有插手的份。用他自己的话说，便是：“人家总长次长、团长师长要娶姨太太讲究要唱落子的坤角、戏班里的女名角，一花就三千五千现大洋！
**瞧着，摸不着门！”再到第三幕时，小刘二麻子的“经济头脑”便不是他爸爸可以比拟的了。他吸取自己老子“一辈子混的不咋样”的经验，勾结**官僚、权利阶级，一心要成立中国最大的不法营业场所。这样的贩卖人口可说是花样翻新，登峰造极了，小唐铁嘴认为自己和小刘二麻子是“应运而生”“如鱼得水”。细想来在那样的病态社会，也只有像他们一样的人物才能立锥于社会吧？
《茶馆》中每一位人物都是一个群体的缩影。这些人物的身上带着沧桑中硬挤出的一丝诙谐，带着偶尔的笑声过后更加不可抑制的失落，带着病态社会的病态气息和整个旧社会的悲哀。
《茶馆》则是老舍先生最成功的剧本之一，这其中的故事、人物以及语言都为人们津津乐道。
读过《茶馆》的人都知道，这个剧本是通过对一个小茶馆，名曰裕泰茶馆的地方所发生的故事进行描写，从而表现出中国从清末到民国的变迁。《茶馆》向我们展示了那个时代各阶层人民的生存状况，不论是他们的挣扎，抑或是他们的无奈，都被拉入故事中进行生动的展示。这部戏剧仿佛是一幅万生相，将我们完全带入了那个年代。在这部戏剧中并没有绝对的主人公，各个人物他们之间的关系交织成一张人物网，共同推进着这个故事前进。老舍先生好似一个可亲的老者，脸上带着浅浅的忧伤，向我们讲述着那个时代的悲与喜。我想他生活在那个年代，他了解那个年代。
在小时候，我初次阅读《茶馆》时，并不能理解这其中蕴含着的深刻的哀伤。但当我长大后，再次阅读这部戏剧的时候，却生动地感受到了老舍先生在创作《茶馆》时，心中既愤怒而又无奈的悲伤。
在整部戏剧中，有两个场景是我始终都不能释怀的。我不能理解，我不能释怀，我也不能接受这样的中国人。
其一就是庞太监在买媳妇的时候，中间人克扣了人家卖女儿的银子却丝毫没有显露出一丝一毫的羞愧。最终老人用十两银子卖了自己养育多年的女儿。我不知道十两银子够不够养活一家人，但用十两银子卖了自己的亲生女儿，只是为了让家里人活下去。这到底是那个时代的悲哀，还是我们中国人的悲哀？被卖的姑娘昏了过去，庞太监却依旧在旁边大声叫嚣着，“我要活的。”在姑娘醒过来的时候，庞太监大笑着说：“她又活了。”我不禁要问，这样的姑娘，到底是人还是个玩物？既是这样的玩物，那姑娘以后过什么样的日子也就可想而知了。
我想在那个年代，下层人民的生活大概皆是如此吧。贫苦人家的孩子还不如富贵人家里的一只狗。就像是杜甫曾经说过的，“朱门酒肉臭，路有饿死骨。”那到底是一个什么样的时代？人活着，竟然不如一只狗。我又不禁要问，难道只有富贵人家的孩子是孩子，贫苦人家的孩子就不是人？试问谁家的孩子不是十月怀胎呢？谁家的孩子又不是含辛茹苦养大的呢？
其二便是小花与爷爷告别的那一幕，我读到了老掌柜的无奈，也读到了老掌柜的不舍。可他为了让孙女活下去，却也只能与她告别。这一幕与前一段写老人卖女儿的那一幕又异曲同工之处，离别皆是为了过活。每每读到这里，我都忍不住眼眶湿润，但正当这时小唐铁嘴便出现了，恰如其分的搞笑将气氛重新调动起来。我想这一定是老舍先生的精心安排。但在笑过之后，心中又不免有些淡淡的苦涩。不知道到底是该笑还是该哭。正是因为这样见风使舵的人太多，也正是因为这样欺软怕硬的人太多，才使得中国久久不能振兴，甚至险些亡国。想到这些，在看到这个本应搞笑的人物，又怎能笑得起来？
当然，让我对这本书爱不释手的同样还有剧中充满京味的语言，每次读到老舍先生的作品我都忍不住嘴角牵动。因为在他的作品中，那些早已沉睡多年的北京土话又变得活灵活现起来。儿化音加的恰到好处，老北京人的幽默也得到了很好的体现。我总是在脑海里想象着一个慈祥老者的形象，将听过的故事用口语化到极点的北京土话一一娓娓道来。
在《茶馆》中，大力妈向老掌柜道别的时候说的“硬硬朗朗儿”，老掌柜在请客人落座时说的“您请着”都蕴含着浓郁的老北京特色。就像飘香的炸酱面，就像浓郁的豆汁，就像蜿蜒曲折的胡同，这都是属于老北京独一无二的味道。老舍先生作为一位地道的京城作家，作为一位血统纯正的旗人作家，向世人展示了一个最地道、最纯正的北京。
也许有的人会说老舍先生的《茶馆》没有革命意识，没有向人们展示一个光明的未来。但我认为在那个腐朽的时代，改革的志士都被杀头，搞实业的商人都被欺压，在这样一个时代又如何看得到光明的未来？我记得剧中有一位曾经搞过实业、进过国会的知识分子到寺中念起了经文，不问世事。面对政治家的邀请，固执的坚持自己除了念经什么也不会。因为他已经对那个时代失望了，他已经对那时的政治失望了。我愿意相信这是真实出现在那个时代的场景。面对这样的黑暗，该到哪里寻找光明？我相信从始至终老舍先生斗不过为我们展现了一个最真实的北京，也为我们展现了一个最真实的时代。
在那个时代，人们看不到光明，看不到未来。下层人民生活在黑暗当中，每天都在为下一顿饭在哪里而担忧。而统治者则夜夜歌舞，时时丝竹，不关心社稷，更不担心人民的死活。试问这样的时代，又要如何看得到未来？
阿妹第二次认识茶馆还是因为卖青菜。在县城工作负责单位采购的表姐说：“她们单位除正常需要菜配送，百号员工食堂吃饭每天还是需要额外青菜、萝卜、辣椒不少”要表叔和表妹每天早晨九点送青菜到她们单位，免得一大早五点钟冷风袭袭，去做一口口生意。“邻亲之间嘛能照顾则照顾，前提是新鲜，生产质量一定要好。” 大人们和阿妹高兴非凡，天底下任何小生意、大生意人都喜欢做不费多大周折，或者不费多大精力生意，一次性成交。不要眼珠翻来翻去，唾沫腥子快蹦到肚脐眼，才见到成交盈利。
到地里取些青菜、萝卜、辣椒，对他们菜农来说是件容易事情，三五十多亩地里有的是。第二天大人们便按表姐要求送去。
表姐工作单位很大，总共三层楼，一楼是茶馆，二百*米左右。阿妹万万没想到自已十年后再次接触到茶馆。茶馆正前方是个投影大屏电视，中间空出走道二米之宽，左右墙壁米黄色沙发各四座，须序排放一直快到吧台面前。沙发很宽，每座旁边有一个小小长方型茶桌，每茶桌有两个瓷茶杯，杯上竹叶染画清秀可人。若不是靠墙一边有六扇大大落地窗迎街照见里面，真以为这豪华茶馆是个漂亮影院。
表姐下楼来，原先随和脸上多了几分欣喜，大人们稀里哗啦急急站起来。表姐看到大人们右手一人手拎一个小铝壶，并且怕弄脏黑绿色地毯左手还拎着棉靴，“憨呢”表姐咯咯咯笑起来：“咋，你们要喝水？那不是喝水的，妈呀，那是给客人喝茶时用来沏水的，赶紧放下，不要给经理们看见笑咱们没见识”“我们也纳闷，现在城里人喝水怎么用壶喝，不用茶杯？壶里也没有水正等水喝呢？”“噢，吧台上茶杯里有茶叶，饮水机有现成温水，烫水，按下需要泡茶温度按钮，水出来，即可泡茶喝”“嘿，这玩意取代了过去大壶泡茶，好快。”“阿妹和宝妞呢？还有小弟，妮儿……”“在那边看画玩”“这样，过年我们单位不放假，可能附*城市、农村员工要有不少回家过年，期间酒店人手少，很难应付节假日来县城游玩古迹的人，看看那家高中娃儿还没有工作，可以到这里帮忙，如果表现好还能留下成为正式员工。”“我要…我家娃儿…我家娃儿…” 大人们跳起屁股就涌向表姐。“别急，别急，明天送青菜来再报名不迟，只是别忘记把娃儿在学校建康证、毕业证带来。”
吃公家饭，穿公家衣在农村来说是件光荣而辛运事情，大人们高兴得比生意成交还高兴，呱唧呱唧相互逗着：“钱是一张漂亮印画纸儿，前途可是娃儿一辈子印章。”
往往这世界上前途第一印章也不是那么好印，那儿，那儿都是凭考官和老总对毕业萌娃外表，毕业文凭有瞬间好感感观而决定，阿妹看样子独独被分配到三楼舞厅吧台，表姐急得直摇手：“不行不行，这娃儿好生文静，胆子小，况且正在发育期，屁股拖拖的，还在腿肚子上，还未够到腰肢，形象不好会破坏客人喝茶、跳舞心情？再说全天八小时上班，她就没功夫照顾地里农活……”“可是那里工资高！” 阿妹拼命挣脱被表姐夹得快喘不上气脖颈。表姐立即拧起充满杀机眼睛：“上什么楼？你那天会把自己象卖青菜一样卖掉自己！”女考官从一圈又一圈烟雾看去表姐，笑了，迅速在招工表格写上：屁股拖，身材不够，建议安排一楼茶馆。表姐拎着阿妹就往一楼跑，生怕别人抢了这一楼茶馆干净、安全工作。出门时，阿妹才发现老总办公室一副模仿意大利安格尔佛罗伦《泉》油画，不过已经穿上斜半截透明薄裙。在一次和同学去艺校参观美术画展，偶听老师说：非高雅之人总有艺术混淆不清，拿艺术充当自己高尚高雅，如果手法上刻意乱点渲染，往往是玷污伟人原先艺术创作高雅、高尚思想。茶馆办公室怎么会挂这副画？“ 唉……中国一些国人啊，胡采乱点高雅文化，不知引导表达何意识，何思想？……唉……”背后女考官象是解释自已所处天时地理难看和无奈，一声声叹息，一声声惋惜回荡在幽深走廊和阿妹表姐耳边…… “有谁能听得见呢？有谁敢举旗反抗？！”表姐摇摇头。
一楼已经没有先前明亮，六扇落地窗已被厚厚窗布拉上，只有大大屏幕光亮照见墙上达芬奇线条人物油画，线条描述表达，世上从来没有人说得清楚。不论怎么说，达芬奇人物油画挂在墙上，也的确点缀环境一定美丽和高雅。莫奈曚曚昽昽荷池睡莲、湖边葱林、玫瑰田园，石路日出油画居多，花红鲜绿鲜艳。大概匠工想用这些复制画来营造、渲染茶馆一种喜庆、宁静环境。
屏幕开始有了舒缓悠闲音乐，一会衬托岀如何泡茶，一会托出如何选择茶叶画面，跟着一个软绵绵声音，嗲声嗲气象断了气似从屏幕里岀来：好雅茶馆欢迎你，十点一楼澡池将有热水供应。十二点二楼有各地时令诱人菜肴和更好茶等候着您。下午休息三楼将有您喜爱的活动，如果需要请到三楼吧台，那里会有服务员告诉你具体项目。马上就播出影片香港影片《大冒险家》美国影片《龙卷风》如果需要好茶请到一楼茶馆吧台。吧台服务员请沏水时带上电筒，注意安全。
不够明亮大厅顿时咋咋呼呼掀开宁静：“要茶，什么好茶？多少钱一盒……好茶？……拿来先尝尝，我们和你们老总是朋友……不给尝，澡资不给。”“服务员，茶要加水……怎么搞的茶水都快结冰！““这茶叶末真难喝……”“不要忘记带上电筒，要不然我们非礼了……哈哈哈……”大大屏幕好象听到大厅里笑声，很快跳出来字幕：“请不要大声喧哗 ！”
“那儿来的这般四脚大开的人？”“噢，这是早上九点就来等洗澡”“洗澡？茶馆还设澡池？大厅怎么不开灯？”“啍，开放年代生意新理念。”“不用开灯，电筒会帮你照明看清一切。”
一个个细皮白肉爷们来喝茶了，浴衣也不扣，进门就大刀阔步直奔自己休息茶座，结果一二个撞倒在水泥柱，也不知从那儿飞过来拖鞋，把眼睛也砸掉，爷们赶紧抓住阿妹伸过来电筒如是救命稻草，跪下肥胖腰肚寻找地下散落办公室文件，气极了，歪头依稀看到挂在水泥柱木框里的行楷：阳羡春茶瑶草碧，兰陵美酒郁金香，气消了……再摸摸鼻子没有跌进肉里，不气了……坐在走廊地毯，也不知难堪悔改，四处打量沏茶阿妹，甚至定晴不动，阿妹用电筒照去：“今天二楼餐厅有时令菜”“什么时令菜？”“梅干菜烧五花肉？四十八元。”“太便宜不好吃，我们们要吃贵的，四五百一千无所谓，反正有人报销……嘻嘻……” 转过头还是不知悔改：“服务员，三楼有按摩脚巴吗？怎么按？嘻嘻……”“喝茶吧，看看你怀里文件和你说这话协调吗？”
“服务员，加水”“来了！” 中间爷们头和身子几乎拢靠在一起。“有什么好茶？中华，玉溪香烟有么？”其中一个挪开身子。阿妹：“有铁观音、普洱、谷花茶” “好，价格中等就行。” 回身：“老王等他们洗完澡喝完茶，我们还是到外面酒店请他们吃饭这里太贵，一二三楼消费完起码二千以上……你回厂翻倍报……？” 声音很低。“厂领导一旦看到我购买合同成交，你说？”声音更低。“哎……小妺你怎么不加水？爷们故意挡去话题。“你们还没有说要什么茶？”“你看着办，贵也无所谓……”
阿妹怎么觉得这地位与百姓挣钱有着天壤之别。这百姓挣来的钱用唾沫沾*每张存起来，不敢轻易用，心疼之极。这些爷们挣的钱，吃饭、洗澡消费几百元至几千元，唾沫沾都不沾，数都不数就摔出去，一点也不觉得心疼。阿妹百思不解。
“服务员，加水”“噢，来了” 后坐爷们浴衣紧扣，嘴巴似乎还含着吧台免费奶糖，“哼，放二袋茶叶未就有茶的香味，服务员待会儿再送给我二袋” “干嘛，拿到三楼泡茶？”“瞎说，我和你们一样有老婆没多少钱……有钱也不能，那是个无限极……头脑残废呢” “找个情人解解不惑之年的闷，那泣涕涟涟象个猫儿偎在你怀里多可怜，多可爱……” “头脑进水，受过孔子训导教育的老婆知道不要扛着大刀劈成我成五头六臂！呵呵呵……
阿妹工作还不到十天，前途上印章跟孙悟空翻筋斗似的，十天一变化。一会二楼吧台，一会总吧台收银，一会部门经理，表姐冷笑：“这个老总就是通过这种手法，一步步把涉世不深，虚荣心很强的女孩往他房间拉，上次有一个十七岁女孩己报过警，他也给派出所警告过。真不明白，谁给他这豹子胆？你干完二十五天就提出辞工，多一天也不能干，我也不干了，不要那天查封，连我小小采购员也连锅端去……”
挂墙上木框里的行楷：茶爽添诗句，天清莹道心。 佳茗宜对饮，情景映杯生。茶馆和茶味没有变，茶馆是个说天道地，谈论国事、古书经文，家长里短地方。可是现在茶馆味道怎么和儿时茶馆味道不一样？阿妺糊里糊涂。大人们说：“这好端端的一个酒店茶馆，给这些居心不良人糟蹋了，唉……时代变化使得人心动乱、糊涂、复杂……娃儿前途也成了时代变化最可怜的奢饰品，牺牲品……唉……我们从小就进茶馆，茶馆里北京大鼓、苏州评弹、说书……都没有了，这中国茶馆文化不知什么时候能救起？不过，小时候教堂教书先生就涚过：“世界万物不可能一成不变，丑陋期望定格不变，然而太阳每天照常升起，丑陋总会被太阳里许多新鲜美好挤兑淹没。阿妹看到大人们脸上一天天刻写岀担忧、郁闷、渴望的线条，想起达芬奇那充满线条人物手工刻写，虽然人文、心灵、思想表现线条刻写是两个不同时代历史社会，之间也存在着很大距离，但是他们担忧、郁闷、渴望，对时代需要。
《茶馆》是中国话剧史上的经典，一部不朽的传奇。
故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄，最终被冷酷无情的社会吞没；经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。老舍把这些人物集中在茶馆这个微缩社会中，让他们各自上演不一样的人生故事，用小人生来写大社会，同时以茶馆的兴衰来透视旧中国的衰败。
《茶馆》一剧具有极强的社会批判精神，反映了生活在黑暗社会中小人物的命运是多么悲惨，道出了劳苦百姓对生活的憎恨与不满。能够说，老舍笔下的三幕戏葬送了三个时代，这三幕戏共占了五十年的时刻。这五十年中出了多少多少大变动，但是剧中只透过一个茶馆和一些下茶馆的小人物来反映，并没正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎样活着和怎样死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。这些混杂着汗与泪，歌与笑的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，汇聚了各色人物、三教九流，一个大茶馆就是一个小社会。老舍抓住了这个场景的特点，将半个世纪的时刻跨度，六七十个主、次人物高度浓缩在茶馆之中，展现了清末戊戌维新失败后、民国初年北洋军阀割据时期、*****覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国社会各级阶层、几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建、半殖民地中国的历史命运。
这样的戏剧构思纵横开阖，既是大气魄大手笔，又不乏细微之处的生动描述，是老舍先生的独创，带给了大家这样耳目一新的故事。因此曹禺先生说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
一锅老汤、一壶酽茶，一幕震撼人心的人间悲喜剧在百年老店“裕泰大茶馆”里上演，演绎着老舍先生蘸着沧桑写出的旧时代里黑暗的一页，把一幅沾满了人世坎坷的老北京历史民俗画卷生动地展示在读者面前，留下永恒的记忆。
茶馆，大家唠家常、谈天说地的地方。能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆*庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍――一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放出生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家庭，父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱，父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一位慈善家资助老舍上学，使他受到了良好的教育。在老舍自身的不懈努力下，他渐渐小有成就，在这之后的创作过程中，儿时的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其*民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的，其中最突出的一点，便是全剧只有三幕，一幕一段，简洁、干净，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到民党**覆灭前夕，与其说是时间变迁，不如说是历史变迁，人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
老舍先生，无论您想传达什么给后人，至少《茶馆》让我们受益匪浅，谢谢您留给我们如此宝贵的财富。
茶馆，在中国极为常见，是一个普通，但却是一个特殊的地方。《茶馆》的故事全部发生在一个叫的茶馆。茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是在当时这样的世界是不存在的。
一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。
《茶馆》有着强烈的社会批判精神。绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中，这个茶馆里人来人往，会聚了各色人物，一个大茶馆就是一个小社会，概括了中国社会的各个阶段，几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建，半殖民地中国的历史命运。
《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴等人物让我印象十分深刻。王掌柜，为人正直，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话；老主顾常四爷，同王掌柜一样正直，不做亏心事，但不同的是他比王掌柜硬，骨子里有那么一股傲气，怎样都不肯低头，不肯让步。
我最钦佩的还是常四爷了，钦佩他那种不向困难低头的精神。在清朝时，他有份“铁杆子庄稼”不用干活就拿钱。后来清国灭亡，常四爷没有像松二爷一样挨饿，而是自己种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。到了民国时期，茶馆新开张时，松二爷，常四爷都去贺喜，常四爷虽然穿的没有那么体面，但他的精神面貌很好，面对政局的混乱他还能放得下面子，这种精神正是我们所缺少的，在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕很难生存。因为他是以一个单纯的方式出现在舞台上，他正义，爱国，实话实说。也许你觉得这个人太过于直肠子，不够圆滑，反而会给自己惹祸上身。但反过来看看王利发，他够圆滑了吧，可最后还不是一个死的下场。
曹禺先生曾说《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”，也有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍仅用了一些小人物的生存和死去，说明了年代的形形色色。他揭示了社会的一角，让我们觉得我们活在这个时代是多么幸福。
在茶馆中有三幕共70多个人物，这些人物分属三教九流背景各异，而他们之间的交集就是名叫“裕泰”的茶馆。在茶馆中的陈设由古朴到新式再到简陋的变化昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。一开始前来喝茶的顾客弄鸟吃茶虽然一派悠然古风但是“莫谈国事”的纸条却分明表达出了一种压抑的氛围。这展示了清末年代的旧中国生活。
之后的第二幕则用茶馆里新的设施和场面收缩暗示了民初时期人们生活在抗争中。到最后一幕，更大更多的莫谈国事纸条以及旁边的茶钱先付无疑表现出茶馆的经营每况愈下，而这又与莫谈国事相关，暗指了国名党**在大陆的统治将告覆灭。通过像这样的细节描写，茶馆不仅仅反映了一段历史时期的社会变革，同时也反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是这样的世界是不存在的，往来茶馆的多是些面目可憎的小人，揭示了小人物在社会上的挣扎求生。最后老掌柜烧掉了茶馆则显示了在残酷的现实压迫下理想的乌托邦无从立足。
展沟集坐落在美丽的西淝河畔，她有多少年的历史已经很难说清。20xx多年前坐怀不乱的柳下惠就生长在这片土地上。
小的时候，爷爷总爱领着我去老街上的茶馆。一条南北老街，长不过二三里，却有四家茶馆。老街两旁残留着明清时代的房屋，灰灰的透露着岁月的斑驳，青黛色的小瓦上生长着厚厚的青苔，还有长在瓦缝中一丛丛宛如玲珑宝塔般三寸左右叫不响名字的植物。
最大的一家茶馆坐落在老街的中央，约有100多*方。一进茶馆映入眼帘的是一排六七个被煤炭熏成黑色的铁皮水壶，水壶下红红的炉火不时闪耀着，齐腰高的炉台下是两方长长的青条石，青条石是放置暖水瓶的地方。炉台的对面是三口很大很大的大水缸，半埋在地下。往后是四间里屋，这是大人们谈天说地，谈古论今的场所。老街人一般家中不烧开水，没有开水了，就到茶馆中冲茶，在老街上都把冲开水称为冲茶，家中来了客人就会到茶馆中冲茶。茶馆中用的水是老街北端一座寺庙旁辘轳井中的井水，井水甘甜冷冽，比现在市场上卖的矿泉水还要好喝。老街人把辘轳井中的井水称之为“甜水”，用“甜水”烧出来的开水泡茶，茶的味道更佳。
下雨了，老街氤氲起来，不是江南，不是塞北，却别有一番滋味，把她称作故土情怀吧。街上行人渐渐稀少，这时茶馆中却开始热闹起来，街邻街坊多聚于此。茶馆的里屋两边靠墙是用砖和泥砌成的整体的座位和茶几，座位上铺着草*，中间摆放着几张八仙桌，每张八仙桌配放着四条长板凳。一壶茶，两角钱，茶叶是味道厚重的大叶茶，刚烧开的水一泡，热气四溢，茶香满屋。在这里，续开水是不要钱的。当然你也可以自己带茶叶，“老王，来来来，尝尝俺从石台带回来的茶叶”， “叔，俺尝尝您这瓜片咋样” ，于是当叔叔的把茶碗冲了一遍倒掉，不紧不慢的倒了一杯茶，当侄子的喝了一口忙不迭的称赞“好茶，好茶”。茶馆里各种声音渐渐多了起来，你家今年收成如何，他家孩子在外怎样，国家*来有没有新的事情，慷慨激昂大声讲话的，低头窃窃私语的，四*八稳随心议论的，各种说话声，喝茶声与屋外的风雨声汇聚成一首扣人心弦的乐曲，温馨而恬静。
有时，当邻里之间发生纠纷难以解决的时候，其中一家就会说就会说“走，到茶馆里让老少爷们评评理去” ，另外一家则会随声附和“去就去”，茶馆这时就成了解决邻里纠纷问题的好去处。到了茶馆，双方各抒己见，分别讲述自己的观点，喝茶的街坊们一边喝着茶，一边听着双方的讲述，听完后则会一碗水端*，不偏不倚的提出解决意见。大多数的邻里纠纷能够妥善的化解，双方带着一腔怒气来，最后一团和气的离开，离开的时候还会争着帮对方付茶水钱，这就是展沟的茶馆。
有时，茶馆的主人会在农闲时或者冬季邀请说书的艺人在茶馆里说书，会提前告诉前来喝茶的人。说书的艺人如约来了，茶馆顿时沸腾了起来，爱听故事的，爱喝茶的，闲暇有时间的都汇集于此，听说书艺人讲岳飞、讲杨家将，说书的艺人讲的眉飞色舞，听书的人们听得目瞪口呆一会儿陷入沉思状，一会儿陷入愤愤不*状，一会儿哄堂大笑，一会儿又扼腕叹息。如果带着小孩来的，怕孩子闹气又想多听一回只好买一角钱的花生或者杠子糖哄哄孩子，茶馆不仅仅是大人的乐园，也是孩子们的天堂。那时候，物质虽然很匮乏，但是人们的生活却依然有滋有味。
不知道离开家多久了，每次回去也只是匆匆的来又匆匆的去，许多的物是人非让自己不敢将今天的家乡与记忆中的家乡对比，怕伤感，怕眼泪会不由自主的流出，怕触碰尘封已久的记忆。
不知道什么时候，这些老茶馆一家接一家的关门了，人们不用再去冲茶了，也不再听说书的.艺人讲故事了，也许这些茶馆和说书的艺人完成了自己的历史使命。在生活节奏变得愈来愈快的今天，真的很怀念那些慢悠悠的时光，但是这世界终究是要向前的，没有任何人和事物可以留住他的脚步。我不知道未来的世界会怎样，我只是想记下我所生活的时代的一些人，一些事，尽管有些事物的消逝令人伤感且无可奈何。
依旧走在记忆中的老街上，闭上眼，那些人那些事一一在脑海中闪过，我知道，一切美好的事物不能也不愿为谁停留。老街两边的房屋面目一新，只有一间老式的房屋可怜的在新式楼房中颤立着，仿佛风中的残烛，风一吹就灭了。
谨以此文献给我记忆中的家乡，写了几年，一直不忍回忆，断断续续，今日始成，文成，泪湿眼眶。感叹时间之飞逝，岁月之无情。也许我们的世界原本可以简单一些，不用那么多急功*利，那么浮躁。
《茶馆》这部作品浸注了老舍对于满族民族命运沉痛思考，老舍在人物形象和行为的描写中体现了强烈的没落情怀。
在《茶馆》之前其作品中没有一位亮明满族身份的人物！但《茶馆》中出现了两个旗人形象松二爷和常四爷，分别是老舍批判和维护的对象。松二爷身上体现的是三百年来积下的历史文化旧*和心理症结，使一般的旗人既忘了自谴，也忘了自励。他们创造了一种独具特色的生活方式：有钱的真讲究，没钱的穷讲究。他们对一切都失去了信心，内部的冲击和外来的，必然使这个民族走向衰落。
老舍对于常四爷这个满族人物形象的塑造和精神世界的探索，是其满族情结的第一次正面释放。常四爷，这个老北京旗人中间走出来的自食其力者，是《茶馆》这出戏里，最少受到挖苦、批判的一个形象。可见老舍对这个人物是付出了最大的感情的，有满满的同情和寄托。”
作者写常四爷的主要用意：一是要人们知道旗人下层有一批忠肝义胆的***。二是要表明从清末过来的满族人，并不都是些坐吃等死的“窝囊废”。三是表现满族精神文化中一些极有价值的东西。
首先，在常四爷的身上体现了晚清时八旗将士的多数人仍在坚守的爱国情操。当清朝末年他还吃着皇粮、坐得起茶馆的时候，就很瞧不上“吃洋饭”的马五爷，瞧不上崇洋媚外的国人、尤其是感到国不国民不民的惨状后，他能冲口喊出：“我看哪，大清国要完！”出狱后就赶上庚子年，为扶清灭洋，他跟洋人打了几仗。虽然国还是破了，但他的民族气节还在，“什么时候洋人敢再动兵，我姓常的还准备跟他们打打呢！我是旗人，旗人也是中国人哪！”其次，常四爷一生保持着满族人“又倔又硬”的脾气，不向恶人低头，不向命运让步。“我卖菜呢！自食其力，不含糊！”“铁杆庄稼没有啦，还不卖膀子力气吗？”再次，常四爷心地善良，正直豪爽，为人仗义。在他还没没落时，看到穷苦人会施舍碗面给人。当自食其力时也没有人穷志短，“瞧着给，该给多少给多少！”松二爷死了连棺材也是他化缘化来的！作为旗人他对国家的命运有着清醒的认识，大清国应该受到历史的惩罚：“该亡！我是旗人，可是我得说句公道话！”
敢于正视，才可敢想、敢说、敢做、敢当。老舍让这个勇于正视，敢于承担的常四爷，告诉了我们满族还是个负责任的民族，不是一个一无是处的民族。
《茶馆》剧中描写的常四爷、松二爷两个栩栩如生的'小人物的怎么活着和怎么死的过程，倾注了老舍对满族生活和命运悲剧的深刻理解。一句“驱除鞑虏，恢复中华”，使得整个满族抬不起头来，很多满族人为了生存，改姓改民族。“谁愿意瞪着眼挨饿呢！可是，谁又要咱们旗人呢！”而旗人期盼着“谁也不欺侮谁”！可是也只能，“眼看着老朋友们一个个的不是饿死，就是叫人家杀了。”作者就是有眼泪也流不出来。“旗人也爱我们的国呀，可是谁爱旗人呢？”
这是一个民族的悲哀，他要为这段悲伤的历史谱一曲挽歌。要给自己及后人，留下记忆，留下历史，留下血与泪的教训。要将这一令他痛苦的历史现象，作为中华民族的精神遗产保留下来。他为我们留下了一部极其深刻又极具价值的民族文化启示录。
书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北*社会的浮世绘的黑暗社会，老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。
书的主人公是王利发，他是他裕泰茶馆的老板，他也是整本书的线索。在第一阶段中，拉条的为太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕，新兴的资本家企图“实业救国”，王利发左右周旋，企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业，继续敲诈勒索，拉条的刘麻子的后代青出于蓝，依托当局要员准备开女招待“拖拉撕”，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的.老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
我认为这部书反映了当时的社会事实，对我们有有教育意义。
人民艺术家老舍写的《茶馆》，真不愧是“东方舞台上的奇迹！”
全剧人物复杂多样，但从单纯的展示到新的展示，再到最后的卑微，都是简单的变化，表现出各个特定历史时期茶馆的文化特征和时代特征。
晚清整个社会的黑暗、腐朽、无望，是整部戏剧的中心思想，也是作者想要反映的现实社会的特征。为此，老舍精心刻画了各种人物。从旧社会小资产阶级产品和小商人的典型任务出发，王利发转变经营方式，充满爱国热情，最后沦落为卖菜的常.他们都在一步一步地不断深化文章的主旨。从这个老茶馆的精彩表演中可以看出，体制必然灭亡。
老舍流畅的笔触在语言特色上表现得淋漓尽致。“京味”的'强势语言笼罩了整个剧本，代表了中国艺术剧本。简洁而个性化的语言可以用几句话勾勒出人物的走廊，突出老舍的戏剧特色。当然还有一个类似“威尔，你完了”的双关潜台词，很有意思让人读。语言中蕴含着老舍高超的写作技巧。
茶馆代表的不仅仅是一个人，更是一个茶馆的兴衰，更是一个社会、一个国家富裕的典范。
——老舍《茶馆》读书笔记(10)份
老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。
《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接*那样特别的芸芸众生。
王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。
松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。
秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。
还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概*50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。
老舍先生不愧为大家。他的文章总给人一种扎根土里的稳重感。初读他的书是《骆驼祥子》，如今又读《茶馆》，先生书里带着老北京味儿的语言和描写的底层群众的生活又一次给我留下了深刻的印象。
《茶馆》讲的是在新旧中国交替期间，以戊戌变法、军阀争战、新中国成立前夕三个时代为背景，通过茶馆这一典型文化聚集地发生的人生百态与风云变化。老舍以细致入微的观察和生动的描写带我们走进了那个光怪陆离的时代，接*那样特别的芸芸众生。
王利发是裕泰茶馆的掌柜。他是那个时代老北京市民的典型，世故圆滑，心眼不坏，但有一点自私和贪财。他可以说是裕泰茶馆的化身。他是懂得变通的，这一点，可以从裕泰茶馆的翻新和长存看出。他也是胆小怕事的，他不敢为了朋友出头，裕泰茶馆也一直贴着“莫谈国事”的纸条。然而纵然裕泰茶馆再改良，再翻新请戏台子请招侍，旧事物也走向消亡，最终裕泰茶馆被强占，王利发也上吊死去。
松二爷和常四爷是好友，都是裕泰茶馆的'老主顾。他们的个性，从他们一出场就可以看出。“松二爷文诌诌的，提着小黄鸟笼;常四爷雄赳赳的，提着大而高的画眉笼。”松二爷是旧文人的典型，他爱国善良又胆小怕事，有那么一点点文采，但是不知道用到何处。常四爷健康正直，然而固执，不懂变通，所以在后期只能挑菜材上街卖，勉强糊口。
秦仲义是维新时期民族资本家的代表。他是有着实业救国愿望的大心胸的人。他变卖祖产，耗尽心血，创办起不小的企业，自以为能使民富国强。然而在那个半殖民地半封建社会，民族资本主义的道路根本行不通。最终秦仲义的工厂在日本和中国的双重压迫下，被强行没收。一生爱国的秦仲义最终只落得个卖花生米的下场。
还有《茶馆》里的其他人物们，代表底层农民的康六，小妞和乡妇;代表顽固旧势力的庞太监，庞四奶奶;代表军阀势力的沈处长等人，他们一起构成了那个时代中国的社会。老舍先生把这些人物，三个时代高度浓缩在裕泰茶馆之中，使得《茶馆》这部话剧成为一个不可超越的经典。无怪乎曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。
1898年维新变法，1945年抗战胜利，中间大概*50年。50年发生了多少故事，数不尽的心酸。老舍《茶馆》的伟大之处，不仅在于它写尽了封闭的、妥协的、灰色市民的形形色色，点到了我们民族根性中最顽劣的一面，更在于他点明我们去深思在日新月异的社会如何自处，以及珍惜现在美好，谨记过去苦难。
茶馆是爱茶者的乐园，也是人们休息、消遣和交际的场所。但是在老舍先生的笔下，《茶馆》变成了中国话剧史上的经典。读过这本话剧，我看到了中国那屈辱的历史，我看到了中国那斗争的历史。-
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。故事讲述了茶馆老板王利发一心想让父亲的茶馆兴旺起来，为此他八方应酬，然而严酷的现实却使他每每被嘲弄。最终被冷酷无情的社会吞没。经常出入茶馆的民族资本家秦仲义从雄心勃勃搞实业救国到破产；豪爽的八旗子弟常四爷在清朝灭亡以后走上了自食其力的道路。故事还揭示了刘麻子等一些小人物的生存状态。全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。
在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象：提笼架鸟、算命卜卦、卖古玩玉器、玩蝈蝈蟋蟀者无所不有。
年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个'繁荣'的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、太监买老婆、***遭逮捕。
到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门，唯有王掌柜改良经营，把茶馆后院辟成租给大学生的公寓，正厅里摆上了留声机。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆：逃难的百姓堵在门口，大兵抢夺掌柜的钱，侦缉队员不时前来敲诈。
又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆。日本投降了，但国民*和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。这时，恰巧来了两位五十年前结交的，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着。最后只剩下王利发一人，他拿起腰带，步入内室，仰望屋顶，寻找安然了结一生的地方。
看呐，这多么让我们思考的历史，让我们铭记的历史！一百多年前的中国，被腐朽无知的清朝**统治着。凶狠霸道的洋人侵略落后的`中国，闭关锁国、自满轻狂、胆小懦弱的统治者压迫人民。中国人民在这种压迫下表现出不同的一面。
王利发是茶馆的掌柜，他心地不坏，却因为地位比赤贫阶层高出一截，对世间的苦难早已熟视无睹。他是个本分买卖人，希望社会安定，自个儿的生意也顺心点儿，可社会总跟他拧着劲儿来，他不敢跟社会较劲，只能俯首当“顺民”。但是，社会的魔掌越来越紧地卡住了他的脖子，最后无奈吊死。他的形象很有代表性，不坑人、不害人、逆来顺受、没有过高的要求，是当时小市民最普遍的心态，也表现出底层人民的愤怒。
秦仲义是个民族资本家。他凭着一颗报国之心，变卖祖业创建工厂，想实业救国。他耗尽40年的心血办起不小的企业，觉得这样就足可以“富国裕民”。他错了，抗战刚结束，他的产业就被**没收了。秦二爷痛心疾首，怨气冲天：“全，全世界找得到这样的**找不到？”半封建半殖民地的制度，帝国主义、封建寡头和官僚买办共同控制的国家经济形势，没让想实业救国的秦二爷实现愿望。这又一次批判了黑暗的统治者。
还有许许多多的人物，松二爷、常四爷、二德子、刘麻子……他们代表不同的人物，但他们都反映了人民的苦难、愤怒、斗争……
老舍的《茶馆》让我看到了中国的屈辱斗争历史。铭记住这段历史，记住《茶馆》，让屈辱的历史不再重演。
在这个暑假中，我读了一本书，这本书的名字是——《茶馆》。
《茶馆》这部著作是老舍先生写的。老舍本名舒庆春，字舍予，他出生于1899年2月3日，是中国现代著名小说家、文学家、戏剧家。他的代表作有：《茶馆》《骆驼祥子》《四世同堂》、《龙须沟》等......
在老舍先生发表《茶馆》之前，他已创作出《离婚》、《骆驼祥子》、《四世同堂》这些优秀的传世之作，《残雾》、《国家至上》这些剧本，已经积累了丰富的艺术经验。可以说，《茶馆》这部著作是一位成熟的剧作家的成功之作。
《茶馆》的所有故事都发生在一个小茶馆里。茶馆里人来人往，汇聚各色人物，这一个大茶馆就相当于一个小社会，老舍先生把当时社会的风气全都融入了这个小茶馆中，展现了清末戊戌维新失败后、明国初年北洋军阀割据时期、国党**覆灭前夕三个时代的生活场景，概括了中国当时的历史命运。
主要人物王利发、常四爷、秦仲义等从壮年到老年，贯穿了全剧。次要人物唐铁嘴、小唐铁嘴、刘麻子、小刘麻子等都是继承父业的，虽然衣着变了，但是德行仍然没有改。这些人物反映了时代的背景，运用得非常巧妙。
茶馆是最具创意的戏剧，三幕戏“葬送了”三个时代，激活了多年的文化积淀具有强烈的社会批判精神。一九五七年七月，老舍将他的作品——《茶馆》发表在《收获》创刊号上。
“全方位地进入老舍的沉痛叙事和世态，讽刺视野的，只是传统市民社会的新老市民，其中又以老市民的形象最成功。”回忆《茶馆》，裕泰茶馆里面的每个人物都有不同的，但骨子里顽劣的性子是一样的。一开始，各种各样的茶客聚集在裕泰茶馆喝茶歇息，有遛鸟的常四爷和松二爷，有做买卖姑娘生意的刘麻子，有衙门办事的宋恩子和吴祥子。
阿谀奉承的秦仲义，看到有权有势的，便趁机接*，用尽好话讨得他们开心；怕事软弱的王利发，看到贫苦寻求帮助的乡妇和孩子，只一味服从了上层人物的命令，将人赶出去；封建保守的庞太监，“谁敢改祖宗的章程，谁就掉脑袋”；死活要脸的常四爷，喝茶必要自己带茶叶，想省钱却又想天天去茶馆显摆。在我眼中，老舍对这些人物是同情的，有的人物会走得很成功，但更多的是被乱世拖住了手脚，只能屈服于现实，挣扎只为能生存，所以才会是这样的性子。
《茶馆》的时间维度从维新运动失败到***去世后军阀割据到抗日战争胜利，这是一个混乱的时代，这是一个**更迭的时代，裕泰茶馆也在混乱之中逐渐没落。“莫谈国事”的纸条越发凸显，“茶钱先付”跟着出现，一步步点明茶馆的处境不好。老板王利发更是随着裕泰茶馆而改变，成为那个时候下层市民艰苦生存的缩影。为了接手父亲留下来的遗产，王利发奉承有财的秦仲义，有势的庞太监，让茶馆经营得更好；为了适应时代的发展，避免被淘汰，王利发另开了公寓，将茶馆用时装美人装饰一番，并成为了硕果仅存的一家大茶馆，但这一切最终也都随着王利发“上了吊，吊死啦”消去了。我心疼王利发的“人总得活着吧，我变尽了法子不过是为了活下去。”，王利发确实为了生存改变了，但也知道乱世中这种力量太弱小了，失败是必然的。
认真想想，茶馆的结局又是必然的，在第一幕最后埋下了伏笔。茶客说的一句话：将！你完啦！表面上指下棋的输赢，深层上是指维新运动的失败，贯穿全文去理解，这个又是暗示了茶馆不管怎么进步，都逃不过最后改革变形的结局，因为帝国资本主义的入侵，改变了社会风气，冲击了传统，让封建时代的人们像赶鸭子上架一样去适应资本主义，让不符合资本主义发展的茶馆无法生存。
我想到了一句话：生命只是妥协，敷衍，和理想完全相反的鬼混。从中学上了大学，有一些教学方法，学*内容改变，原以为能和以前不一样了，不用被老师每天赶着作业，却发现其实和以前一样啊，只是除了作业之外，还有讲座什么的，我们依旧是被赶着去做。和我理想中自主自强的大学有点差异，想到了王利发，感觉自己有一秒像变成了他，为了完成任务我开始忙碌，却不知道为何，只是单纯地去屈服，突然好想知道他理想中自己接手老爸的茶馆是如何的呢？
是啊，世事变迁，每时每刻都在改变，人最难得就是学会追上时代的脚步，主动选择变革学*，而不是被生活所逼迫着改变，才能不在当今快节奏的社会里迷失自己。我们不是老舍笔下的王利发，趁着我们这个还是和*的时代，努力抓住自己的命运，解决掉眼前的苟且之余，还能享受诗和远方。
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后统治时期这三个年代。《茶馆》十分现实，好人不必须有好报，恶人不必须有恶报，充分体现了**前社会的.黑暗、官员的腐败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎样也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到咱们此刻是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而咱们此刻汉堡牛扒能够随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。福楼拜的名言
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，个性是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。之后清国灭亡了，常四爷并没有像他的好兄弟姐妹松二爷一样挨饿，而是自我去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是咱们此刻缺少的，由于生活条件优越，咱们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》里的道理可真多呀！
老舍写《茶馆》旨在展示旧中国的社会现实，他要把从清朝末年到国共内战期间一般小民的辛酸、无奈、想要改变生活状况却不得的悲惨呈现在读者面前。为了达到这个目的，他并没有写一个完整的故事，而是以*均的三幕剧切入了这一时期内的三个各有特点、本质却又大体相同的断面。变态的社会、畸形的文化、怪异的人生……各种光怪陆离的茶馆景象深刻的象征着当时社会上的各色人等。老舍的笔象一根探针，每挑开一处疮疤，就有一股腐臭的脓水流出，腐朽的文化影射着腐朽的政治。于是，观众自然而然的感到，如此无可救药的社会自然而然要将它彻底推翻，才能有新生。
为了凸显整个社会的悲哀，老舍在对大多数人物的处理上都采取了一种比较极端的方式。如果说，大多数戏剧中，人物本身性格的矛盾和复杂之处是作者大用笔墨的地方，那么，在老舍的笔下，人物则更多地成为一个剪影或社会符号。他们的“极善”或“极恶”被用以描述事件而不是他们本身。于是，《茶馆》的观众不得不常常瞪大了眼睛，来直视*乎荒唐的社会现实。“侍候着太后，红得不得了，就连打醋的瓶子都是玛瑙做的”的庞大太监，明明已经断子绝孙却还要摆阔娶老婆；贩卖人口的刘二麻子竟不怕人们知道他一次“搭桥”就赚得190两银子，还大言不惭的宣扬自己的逻辑——“我要不分心，他们也许找不到买主呢”；江湖骗子唐铁嘴大模大样地吸着麻痹中国人的毒品，还美滋滋的宣称“大英和日本同时伺候我一人，那福气。”荒唐当中的幽默反映的都是那个特定时代的特有景致，这些景致在老舍巧妙的串联和结合下，展现了一个腐朽堕落的社会场景。《红楼梦》中有诗“满纸荒唐言，一把辛酸泪”，《茶馆》想来其实也可以如此形容。在会心的微笑过后，观众会从心底油然而生一种无以名状的、深刻的悲哀。
另一种具有讽刺意味的现象是，社会渣滓们竟无一例外的采取了“代代传承”的“世袭”制度。贩卖人口的刘二麻子和小刘二麻子，算命骗人的唐铁嘴和小唐铁嘴，官府爪牙吴祥子和小吴祥子，宋恩子和小宋恩子……后辈与前辈们做着本质类似，形式却不尽相同的阴损勾当。从这个意义上说，老舍仍没有让这些“小”字辈们为自己而存在，而是继续借他们的行为表现动荡社会的本质：无论统治人如何变换，下层人物的悲惨、无奈，市井败类的邪恶本质没有改变。
当这些人物的命运也是随着社会的变迁而起伏的。从此处我们并不难看出社会某些方面的“改良”。不妨以刘二麻子父子作为例子：清朝末期，刘二麻子靠权势、贫富差异倒卖人口，混的倒也得意；然而到了第二幕的军阀割据时期，他自己的命运却也悲惨起来——没有生意可做。这倒不是由于**采取了什么有力措施制止人口贩卖活动，只是刘二麻子本身的“理念”和“经营方式”都无法跟上“时代的潮流”。封建大贵族扬眉吐气的日子早已一去不复返，刘二麻子失去了过去的客户和靠山，乱世袅雄才是新贵。他们在选姨太太时的标准和一掷千金的气魄让刘二麻子只能望洋兴叹，没有插手的份。用他自己的话说，便是：“人家总长次长、团长师长要娶姨太太讲究要唱落子的坤角、戏班里的女名角，一花就三千五千现大洋！
**瞧着，摸不着门！”再到第三幕时，小刘二麻子的“经济头脑”便不是他爸爸可以比拟的了。他吸取自己老子“一辈子混的不咋样”的经验，勾结**官僚、权利阶级，一心要成立中国最大的不法营业场所。这样的贩卖人口可说是花样翻新，登峰造极了，小唐铁嘴认为自己和小刘二麻子是“应运而生”“如鱼得水”。细想来在那样的病态社会，也只有像他们一样的人物才能立锥于社会吧？
《茶馆》中每一位人物都是一个群体的缩影。这些人物的身上带着沧桑中硬挤出的一丝诙谐，带着偶尔的笑声过后更加不可抑制的失落，带着病态社会的病态气息和整个旧社会的悲哀。
《茶馆》这篇话剧是当代作家舒庆春老先生的话剧杰作，初读《茶馆》，双眸便焕然一新了。与其他的话剧不同，老舍巧妙地仅用了两三万字描绘出了了中华民族古典的象征——茶馆，同时也用精致的语言，在字里行间，送走了3个时代。
老舍的《茶馆》使我对旧中国有了更加深刻的理解,以前的我,说起今天的幸福生活来之不易时,总觉得是一句表面上的话, 并没有什么特殊含义。 但自从我看完了，《茶馆》 对这一句话就有了深刻的理解， 从抽象的概念便成了深有体会的画面。面对当时社会的黑暗，我的心紧张了; 面对当时人们的依依不舍 ，我的眼睛模糊了 ;面对当时人们的无奈 ，我深表同情， 这一切的一切都给我留下了深刻的印象。老舍这位“语言大师”带给我们不仅仅是一部话剧，他带给我们的是对人生的思考。在那个时代，人们看不到光明，看不到未来。下层人民生活在黑暗当中，每天都在为下一顿饭在哪里而担忧。而统治者则夜夜歌舞，时时丝竹，不关心社稷，更不担心人民的死活。试问这样的时代，又要如何看得到未来?
这一篇《茶馆》道尽了无尽的沧桑，历久弥新。而这些历史的沧桑也终将伴着我们一直走下去，如警钟长鸣。
初秋，叶离树下，铺满了那条弯曲的小径。
裕泰茶馆里，一个个苍凉的故事悄然缩放，有梦想破碎的无奈，有骨肉分离的痛楚，有欺软怕硬黑白颠倒的腐朽，混杂于茶客们喧嚣的冷谈声和叹息声中，化成一片嘈杂。
而我，**于茶馆内，轻饮一口清茶，留下了满腔的苦涩…常四爷的鸟笼老舍是睿智的。在他的笔下，每个人的出场都暗示着他不可逆转的命运。他们都在等待着黑暗的源泉张开血盆大口缓缓地将他们吞噬。
常四爷一出场，便提着一只被幽囚的鸟儿，殊不知，他亦是一只心高气傲的鸟儿呀！世事沧桑，社会腐朽，他用明锐的双眼看到了罪恶的本质。他愤世嫉俗，他正直无畏，于是他像画眉般高声吟唱，抑或抨击着奢靡的贵族和不公的世道，抑或预言着帝国悲怆的命运。
“二爷，我看哪，大清国要完！”一声清脆的啼鸣，轻易地打碎了人们精心呵护的幻境。然而，这只正直而又善良的鸟儿也难逃被囚禁的厄运。
他被关入了冷冰冰的鸟笼中，于是所有悦耳的啼鸣都失去了原有的`意义，化成一片徒劳的虚叹。鸟笼外，是人们悲悯的目光和无尽的沉默，而鸟笼内，只有一阵阵的叹息。王利发的茶王利发准备了两杯茶，一杯奉送给穷人，另一杯为达官贵人而温。
在他的心中总是荡漾着一泓同情的湖水。他可怜那些沦落的人们，却感到无能为力，只能奉上一杯清茶。炙热的茶水里，翻滚的是掌柜的悲悯。
然而，在动荡不安的局势里，他又不得不戴上世俗的面具，对于上层阶级，他谄颜献媚，吮痈舐痔，他希望能用一杯暖暖的好茶来换取自己的一*之地，可是，时代的悲哀将他一步步逼入绝地。
无奈，王利发手中的茶壶摔碎在地，滚滚烫的茶水四溅，留下满地晶莹的碎片。
秦仲义的刀和庞总管的剑秦仲义手持钢刀，他满腔豪情，期盼着能用钢刃斩断缠绕于神州大地的荆棘，开辟出一条光明的道路。
庞太监身藏利刃，阴险狡诈，他的剑尖直指着那些真正救国存亡的义士。
两人相遇了，表面上一阵寒喧，实际上早已刀光剑影，维新派与顽固派的针锋相对一触即发，令人不由为此惊叹。
舞刀弄剑间，他们划开了时代的伤口，涌出汩汩的鲜血。
茶馆的棋“将，你完了”！在那个遥远的时代中，人人如棋，每个人都肩负着不可下的使命，却又不得不如同傀儡般受制于人，尖锐的矛盾造就了均可逆转的悲剧，一枚又一枚的棋子被粉碎。棋盘上，只留下一片残局。
《茶馆》这部作品浸注了老舍对于满族民族命运沉痛思考，老舍在人物形象和行为的描写中体现了强烈的没落情怀。
在《茶馆》之前其作品中没有一位亮明满族身份的人物！但《茶馆》中出现了两个旗人形象松二爷和常四爷，分别是老舍批判和维护的对象。松二爷身上体现的是三百年来积下的历史文化旧*和心理症结，使一般的旗人既忘了自谴，也忘了自励。他们创造了一种独具特色的生活方式：有钱的真讲究，没钱的穷讲究。他们对一切都失去了信心，内部的冲击和外来的侮辱，必然使这个民族走向衰落。
老舍对于常四爷这个满族人物形象的塑造和精神世界的探索，是其满族情结的第一次正面释放。常四爷，这个老北京旗人中间走出来的自食其力者，是《茶馆》这出戏里，最少受到挖苦、批判的一个形象。可见老舍对这个人物是付出了最大的感情的，有满满的同情和寄托。”
作者写常四爷的主要用意：一是要人们知道旗人下层有一批忠肝义胆的***。二是要表明从清末过来的满族人，并不都是些坐吃等死的“窝囊废”。三是表现满族精神文化中一些极有价值的东西。
首先，在常四爷的身上体现了晚清时八旗将士的多数人仍在坚守的爱国情操。当清朝末年他还吃着皇粮、坐得起茶馆的时候，就很瞧不上“吃洋饭”的马五爷，瞧不上崇洋媚外的国人，他能冲口喊出：“我看哪，大清国要完！”出狱后就赶上庚子年，为扶清灭洋，他跟洋人打了几仗。虽然国还是破了，但他的民族气节还在，“什么时候洋人敢再动兵，我姓常的还准备跟他们打打呢！我是旗人，旗人也是中国人哪！”其次，常四爷一生保持着满族人“又倔又硬”的脾气，不向恶人低头，不向命运让步。“我卖菜呢！自食其力，不含糊！”“铁杆庄稼没有啦，还不卖膀子力气吗？”再次，常四爷心地善良，正直豪爽，为人仗义。在他还没没落时，看到穷苦人会施舍碗面给人。当自食其力时也没有人穷志短，“瞧着给，该给多少给多少！”松二爷死了连棺材也是他化缘化来的！作为旗人他对国家的命运有着清醒的认识，大清国应该受到历史的惩罚：“该亡！我是旗人，可是我得说句公道话！”
敢于正视，才可敢想、敢说、敢做、敢当。老舍让这个勇于正视，敢于承担的常四爷，告诉了我们满族还是个负责任的民族，不是一个一无是处的民族。
《茶馆》剧中描写的常四爷、松二爷两个栩栩如生的小人物的怎么活着和怎么死的过程，倾注了老舍对满族生活和命运悲剧的深刻理解。一句“驱除鞑虏，恢复中华”，使得整个满族抬不起头来，很多满族人为了生存，改姓改民族。“谁愿意瞪着眼挨饿呢！可是，谁又要咱们旗人呢！”而旗人期盼着“谁也不欺侮谁”！可是也只能，“眼看着老朋友们一个个的不是饿死，就是叫人家杀了。”作者就是有眼泪也流不出来。“旗人也爱我们的国呀，可是谁爱旗人呢？”这是一个民族的悲哀，他要为这段悲伤的历史谱一曲挽歌。要给自己及后人，留下记忆，留下历史，留下血与泪的教训。要将这一令他痛苦的历史现象，作为中华民族的精神遗产保留下来。他为我们留下了一部极其深刻又极具价值的民族文化启示录。
——茶馆读书笔记 (菁华6篇)
*日去新华书店，在书之海洋中，惋叹自己太渺小，忽逢一薄书者，名曰《茶馆》，置于书山中，其渺小程度同吾也，吾大喜，捧书而视，受益无穷于其中，故有感如下：
书名为《茶馆》，我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形，在我印象中，茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书，才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事，而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北*社会的浮世绘的黑暗社会，老舍先生从小小的一个茶馆中反映出了整个社会，以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的形象完全颠覆，同《骆驼祥子》一样，老舍先生也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。
书的主人公是王利发，他是他裕泰茶馆的老板，他也是整本书的.线索。在第一阶段中，拉条的为太监娶老婆，暗探遍布社会，麻木的旗兵无所事事，寻衅打群架，另一方面是破产的农民卖儿鬻女，爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕，新兴的资本家企图“实业救国”，王利发左右周旋，企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中，恶势力越来越肆无忌惮，为所欲为，暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业，继续敲诈勒索，拉条的刘麻子的后代青出于蓝，依托当局要员准备开女招待“拖拉撕”，庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸，甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦，而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路。
我第一遍读它的时候，还不能理解它，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的主角的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊，但是哪有路可走啊！”愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太**的老掌柜被逼上吊自杀，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自我的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁——“这什么世道啊？”
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一齐，回顾自我的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”，到了让人赶出自我开了50年的茶馆。这就是“爱国”“顺民”的“下场”……
“我爱咱们的国啊，但是谁爱我啊？”常四爷在同一地点时隔五十年两出此话，着实让人嗟叹不已……好句子
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后统治时期这三个年代。《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报，充分体现了**前社会的黑暗、官员的。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。
茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了，常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿，而是自己去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的，由于生活条件优越，我们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝、民国、抗日战争胜利后统治时期这三个年代。《茶馆》十分现实，好人不必须有好报，恶人不必须有恶报，充分体现了**前社会的黑暗、官员的腐败。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是这个剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必像上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜，他为人正直、不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷，他跟王掌柜一样，正直、不做亏心事，跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬，骨子里有那么一股傲气，怎样也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到咱们此刻是多么幸福，那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上，而咱们此刻汉堡牛扒能够随便吃。那时的人们真是生不逢时，生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里，我最敬佩的人还是常四爷，个性是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人，在清朝时有份“铁杆儿庄稼”，不用干活就有钱拿。之后清国灭亡了，常四爷并没有像他的好兄弟姐妹松二爷一样挨饿，而是自我去种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。这种精神正是咱们此刻缺少的，由于生活条件优越，咱们遇到困难就退缩，假如生活在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
《茶馆》里的道理可真多呀！
老舍对我们来说，已经是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说：话剧，它是老舍一生中最优秀的戏剧创作，正像曹禺先生所说，它是“*戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少，却写了不少的戏。在写《茶馆》之前，他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》，在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品，在题材、风格以及创作模式上，都大不一样，他重新写起了**前写惯了的“陈年往事”。
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆*庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是*民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代，也看清了那些生活在底层的人民，一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“*戏剧史上空前的范例”。
曾经在人艺看过话剧版的《茶馆》，但可能是因为那时的我太小了，并没有真正理解《茶馆》讲得到底是什么，只是傻傻地跟着周围人们笑而笑、周围人们伤感而不住流泪。随着时间的流逝，在剧院中看的有关《茶馆》的一幕幕已经渐渐模糊的时候，我又从新翻开了《茶馆》的封面，渴望寻回自己年幼时的`记忆。
在看《茶馆》，已不像小的时候，仅仅是看热闹了，而是有了更深、更切实的感受。茶馆，在我们眼中只是彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆依旧会是那样的*庸无奇，永远不会有更深的意义。而那位大师便是老舍，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。
以老舍先生独一无二的创作手法,使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕，一幕一时段，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到**覆灭前夕，是时间变迁，同时也是历史变迁。用人物来表现年代，同时又把年代作为人物表现的背景，二者相辅相成，使小小一茶馆成为*旧时代的一个缩影，让人以看“历史剧”的眼光来评审。三教九流市场汇集地的茶馆，仍有几位核心人物始终贯穿其中，例如茶馆掌柜王利发，胆儿小的松二爷，十分爱国并胸怀正义常四爷等等。茶客间说的不是客套话便是奉承话，他们之间的谈话使人更能深刻的体会到世态炎凉。
《茶馆》中语言的精妙运用，同样让人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的东一句西一句，左一下右一下。那都是北京语言的精华，都是*百年京都生活的沉淀。它们多彩而不杂乱，节奏明快又一气呵成。这使得第一幕成为全剧的高峰，后边两幕也是由第一幕而来，托着衬着第一幕构成整部戏。
但是，老舍先生的《茶馆》，并不像曹禺先生代表作《雷雨》一样，在舞台上演了半个多世纪，《茶馆》低调的很，仅有一个电影演员剧团，算是业余演话剧，排过，在郊区剧场也只演过一两场。因为《雷雨》写的是贵族家庭，而《茶馆》则是市井社会，三教九流，恰巧《茶馆》在上演时，又正赶上*，更是由于作者老舍的原因被舞台“排挤”。可真的艺术，无论何时，都会散发光辉。现在的《茶馆》已经成为人艺的经典保留节目，同时也在人们的心中扎下了根。
希望多年以后，我们也不会忘记那一句“我们吃下午茶去！”
——寒假读书笔记范文10份
今天，我读了《夏洛的网》这本书，这本书让我十分感动，因为······
这本书讲了在弗恩的家里又出生了几头小猪，有一只很弱的小猪将要被弗恩的爸爸杀死，但却被弗恩阻止了，还给小猪取名为威尔伯。小姑娘弗恩让威尔伯住进谷仓并每天和威尔伯玩，还给它喂奶，一天晚上，威尔伯交了一个新朋友——灰蜘蛛夏洛。几天过去了，威尔伯长胖了，老羊告诉威尔伯主人要在圣诞夜前杀死它，威尔伯很害怕，但好朋友夏洛告诉它，它不会死。于是，在夜晚夏洛织了一张大网，每天都不辞辛劳地织上夸奖猪的话，于是这些字被人们称为神的暗示，奇迹。最后，威尔伯得救了，但夏洛却死了，威尔伯很伤心，之后威尔伯悉心照顾小蜘蛛直到他们长大。
这个故事里的夏洛为了朋友的生命，愿意牺牲自己，可见夏洛是多么关心他人，多么为他人着想，也可以让我们看到他们的友谊是多么深呀!而我们，和朋友之间有一点小误会，就不理别人。
我在一天就和朋友发生了冲突，那时，我才读幼儿园，我听见砰的一声，一个球把我的花瓶给打碎了，那个人正是我的好朋友，我很生气，便和她成了‘敌人’，现在我才后悔。
所以，我们千万不要因为一件小事和朋友赌气，一定要好好珍惜这份友谊!
寒假里读美国作家路易莎的小说小妇人，深深被其打动.于是将文中精彩之处摘录下来，并写下自己的感受。小妇人是一本小说化的家庭日记，一道德家世小说。马奇一家四姐妹自立的权利的追求以及她们对家庭的忠诚眷顾构成了一对贯穿全书的矛盾，使故事熠熠生辉，情节生动感人。
这是一本自我抑制和自我表现相结合、使用主义和乌托邦思想并存的小说。 马奇家的女人个个都是艺术家。乔写作，艾美画画，贝思弹琴，梅格写剧本、演出、管理家务，母亲谆谆善诱，营造了一种有威信、异常活跃而又自律的生活。她们各自得到了自己需要和应得的东西。艾没虽然放弃了自己最高的艺术抱负，却终于成为一个真正的淑女，一个出资扶弱救贫，并可以从事艺术工作的人。梅格虽然永远也不可能成为她曾朝思慕想的有钱人，但她在最吸引她的家庭生活中学*、成长。贝思生命短促，她的声音严格来说也只是一种家庭消遣，但作为一个聪慧、有爱心、为大家所爱戴的家庭成员，她真正享受到了适合自己的生活。乔必须长大，但她不能如读者希望的那样和劳里建立爱情关系，她得把家庭放在第一位。小妇人用朴实无华的写实手法把四姐妹的命运展现在我么们面前，它不断地提醒我们:我们要过的生活其实十分简单，简单的生活本身就是一种幸福。自制在这里并非失去自我，而更是一种自我的选择。
小妇人受美国当时第一大思想家爱默生影响，强调个人尊严和自立自律的重要，体现了奋发有为的美国精神。马奇姐妹结社办报，写剧本，演戏。为减轻家庭负担乔出去照顾马奇婶婶;梅格在金斯家做家庭教师;乔努力写作终于成为作家;梅格宁愿放弃马奇婶婶的遗产，嫁给了清贫的1布鲁克先生，夫妻二人同甘共苦，使小家庭充满了幸福。马奇姐妹明智、自由地选择了自己的生活道路，她们的归宿各不相同，但都是自强自立精神的结果。
善良仁爱是马奇家的女人所共同拥有的品质，而乔和贝思是一对具有牺牲精神的人物。贝思默不作声地为大家做事，她为帮助荷梅尔一家而得了猩红热，最后付出了年轻的生命。乔对劳里并非无情，但她这种感情太纯真了，纯真得没有搀杂一点私心。她爱劳里是无可质疑的，甚至打算让梅格嫁给他，后来，她以为自己疼爱的贝思爱上了劳里，又忙着为她打算，当知道贝思没有爱上劳里时，她这样说：“还有爱美留给他，他们会十分般配的。”她“现在还没有心情谈这种事情”，她关心的只是贝思的身体。待她成长起来，并渴望得到爱情的时候，她却永远失去了劳里。
《小妇人》把道德美看作一个特殊的目标，使全书蒙上了一层道德色彩。而所谓道德，亦即是整个纯真人性，是人类心灵深处至真至善的东西。歌德说：“它不是人类思维的产品，而是天生的没在的美好性格。它多多少少是一般人类生来就有的，但是在少数具有卓越才能的心里得到高度显现。这些人用伟大的事业或伟大的学说显示出他们的神圣性，然后通过所显现的美好境界，博得人们的爱好，有力地推动人们进步。”这正是书中的美学意义所在。 真善声美，美生艺术。纯真善良的人才是美丽可爱的，才能浑身散发出艺术气息而楚楚动人。
马奇太太这样说: "我希望我的女而儿们美丽善良，多才多艺;受人爱幕，受人敬重;青春幸福，婚姻美满，愿上帝垂爱，使他们尽量无忧无虑，过一种愉快而有意义的生活。被一个好男人爱上并选为妻子是一个女人一生最大的幸福，我热切希望我的姑娘们可以体会到这种美丽的经历。考虑这种事情是很自然的事情，梅格期望和等待是对的，而明智之举是做好准备，这样，当幸福时刻到来时，你才会觉得自己已经准备好承担责任，无愧于这种幸福。我的好女儿，我对你们寄予厚望，并不是要你们急冲乱撞———仅仅因为有前人豪门华宅，出手阔绰，边嫁给他们，这些豪宅并不是家，因为里头没有爱情。金钱是必要而且宝贵的东西——如果用之有道，还是一种高贵的东西——但是我决不希望你们把它看作是首要的或者是唯一的奋斗目标。我宁愿你们成为拥有爱情、幸福美满的穷人家庭的妻子，也不愿意你们做没有自尊，没有安宁的皇后。” 这应该是每一个明智的母亲的美好愿望。 财富的确是人们非常渴望的，然而贫穷也有它光明的一面。
逆境的好处之一是人们从自己坚苦卓绝的奋斗中而感到真正的愉快。我们存在于世界的智慧、美丽与能力，有一半得之于困境的激励。 这种家庭的幸福是不会突然降临的，但是约翰和梅格找到了开启它的钥匙。婚后的岁月教会他们如何使用这把钥匙，打开真正的家庭之爱与互相帮助的宝库之门，这些财富最贫穷的人们都可以拥有，最富有的人却买不到。着就是年轻的妻子和母亲们同意被束缚在那种高阁的原因。在那上面，她们于世间的不按与焦虑中安然无恙，在那些依恋她们的幼儿稚女身上找到罗勒忠诚的爱;她们无谓痛苦、贫穷与年岁的增长;她们和一个重视的朋友携手并进，同甘共苦。
这个朋友，那古老优秀的萨克逊语言的真正意思是“家庭的保证”。她们就像梅格那样，认识到妇女最幸福的王国是家庭，而作为她们统治艺术最高荣耀的不是一个女王，而是做一个聪明的妻子和母亲。 其实，成功的女人不光要拥有这些，她必须拥有自己的事业，这样，不会对不起自己的青春年华。只有家庭和事业都成功才算拥有完美人生。
今天我读了一篇文章是《快乐其实很简单》，文章讲了一些人虽然很有钱，却不快乐；而有些人虽然没钱，可每天都生活得非常充实、快乐。读完后，我明白了：有些人穷尽一生都无法寻找到真正的'快乐。当你迷茫，不知快乐是什么时，你不妨放慢脚步，静下心来观察身边的风景，无论是仰望星空，还是低头赏花，是临水观鱼，还是听风赏雨，都是其乐无穷的。
一个暑假，我一口气读完了丹尔尼.笛福写得《鲁滨逊漂流记》。
这本书的主人公鲁滨逊出生在一位中产阶级的家庭，他不听父亲的劝告去航海。在一次去非洲航海的途中遇到风暴，自己辛运的活了下来，过着一段与世隔绝的生活。他凭着过人的意志与不懈的努力，在荒岛上生活了28年。然后又回到了他的故乡。
“经过与海浪的几次搏击，现在我终于安全地登上了陆地。我在岸边走来走去，我的整个身心，我可以说，是馅在死里逃生的经历的沉思中。我高举着手，做成千种我自己都说不清的的姿势和动作，想着我那些落水的同伴们，除我以外，他们一个也没有得救。我没有看见它们，也没有看见他们的踪影，只看见有三顶檐帽、一顶鸭舌帽、和两只不是一双的皮鞋。”从这里看到鲁滨逊是多么幸运的活了下来。也可以看出这场的风暴的可怕。
鲁滨逊在那里饱经风霜，好不容易有了大麦，有羊偷吃，鲁滨逊便围了围栏，而鸟又偷吃，于是鲁滨逊想出了一个好办法，一天，鲁滨逊杀死了一只鸟，把鸟的头挂在棍子上，吓得鸟再也不敢偷吃了。鲁滨逊当初他天天几乎都吃肉，但是后来他想，他可以养殖山羊，饿了不就可以吃羊肉，渴了就可以喝羊奶。这样子比天天出去打猎好多了。我很敬佩鲁滨逊的这种智慧。
鲁滨逊后来救了一位野人，叫他星期五。星期五为了报答他的救命之恩，愿意一生当鲁滨逊的奴仆。后来鲁滨逊教会了星期五说话。
鲁滨逊在岛上整整二十八年，在这些年里，他度过了许多*常人无法接受的困难。二十八年啊，如果让你一个人在孤岛上生活这么多年，你会像鲁滨逊一样坚持下去吗？当然，一般人是不能的。
鲁滨逊的精神是一种在艰难困境中泰然自若，不卑不亢，以顺从自然来顺从生命的精神，坦然无畏的与苦难进行抗争的精神，这本书最主要的价值是塑造了鲁滨逊这个人的性格，可能经历很多次战争，但与寂寞作战是最锻炼人的，鲁滨逊凭借勇敢与智慧独立生活，最后成为一个传说、传奇。小说以主人公精彩离奇的故事表达了只要有志气、有毅力、爱劳动，就可以做出不*凡的事业，而在这一过程中首先要战胜自己的怯弱与悲观。
英国的艾伦说：“说到底，我们每个人都是孤单的，都遭受孤寂的折磨。笛福象征性地描述了这种孤独，把鲁滨逊和上帝一起抛在了荒岛上，因此《鲁滨逊漂流记》其实是描述了一种普通人的经历感受的寓言故事，因为我们都是鲁滨逊，像是鲁滨逊那样孤独是人的命运！”所以，当你遇到困难时，请不要退缩，要乐观的对待你的生活，相信你自己，你就是最棒的！
这是一个与成长有关的童话。故事里的主人公彼得·潘是一个会飞的、不愿长大也永远不会长大、聪明勇敢的小男孩。他天真活泼、嫉恶如仇。温迪则是一个温柔善良、美丽可爱、和彼得一样不希望长大、爱冒险的小女孩。
温迪在家里排行老大，她是一个拒绝长大的孩子，天真调皮的她带着两个弟弟——约翰和迈克尔找到彼得，让他教自己和弟弟们学*飞翔，彼得吹了一些仙尘给他们，他们就飞了起来。后来，彼得带着他们来到了永无岛，温迪给那些从婴儿车里掉出来、没有被保姆发现的孩子当妈妈，彼得当爸爸。后来彼得带领男孩们战胜了海盗，来到达林先生家，达林先生夫妇俩收留了男孩们，他们在达林先生、达林太太的呵护下长大了。
后来，温迪长大结婚了，生了一个女儿名叫简，简成了彼得的新妈妈。简又有了女儿后，她的女儿也将成为彼得的新妈妈，于是故事就这样一直延续下去。
其实结局是怎样，又有什么关系呢？只要那些孩子是无忧无虑的、天真的、快乐的，就足够了。
四头成年骆驼和一只小骆驼，大骆驼一直都在小骆驼身边，爱他，但是，在小骆驼的青春逆反期时，大骆驼过于溺爱，他们形影不离，最后大骆驼死了，小骆驼自己无法生存，由一头珍贵的野骆驼，变成了一头一文不值的家养骆驼。
感悟一：不经历风雨，怎能见彩虹?
小骆驼之所以变成家养骆驼，是因为它没有锻炼的机会，家人过于溺爱而造成的，它一直生活在爱中，自己分不清自己能吃什么，不会对付狼、豹等食肉动物，不知道什么水能喝，这样离开家人，自己怎么能独自生活呢?”不经历风雨，怎能见彩虹?“”宝剑锋从磨砺出，梅花香自苦寒来“”天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能“等名言警句，都是要告诉我们，要锻炼自己，磨练自己。
感悟二：不要过于溺爱孩子。
一些家长总是关心孩子，但关心过了头，就成了溺爱，因此，让孩子多去闯荡，多锻炼，大家想想，如果大骆驼不那么溺爱，让小骆驼去锻炼，说不定，它会一直当野骆驼，并把野骆驼族群，发扬光大!
妈妈刚刚给我买了一本书，书名是《神秘岛》，我看了以后，觉着这本书很有趣，是因为我最喜欢看这种探险类的书了，所以我只用了一个晚上的时间就看完了。
这里面写，有五个俘虏，工程师史密斯、记者史佩莱、仆人纳布、水手潘克洛夫和少年赫伯特，他们决定要逃跑。
有一天，他们发现了一个热气球，准备做着他逃走，可是热气球慢慢的没气了，他们全都掉到了一个岛上，他们在岛上做出了必备生活用品，自己种麦子，养畜牲，还自己在岛上盖了一个房子，生活得很好，他们在临*的岛上还找到了一个英国人，还有一群海盗和他们打杖，抢他们地方，最后他们还是赢了，在岛上发生了许多的怪事，好像有人暗中帮助他们，最后，他们终于找到了这个一直在帮助他们的人，但是他快死了，他告诉他们这个岛马上就要爆炸了，让他们赶快走，他们赶紧用铁和木头做了一艘大船，终于回到了自己的国家，他们成了最好的朋友。
我想：他们真厉害，在一个孤岛上还能做家具、干活养活自己，而我只要一遇到困难就退缩，比如说，我做数学题，只要一遇到思考题，连看都不看就问妈妈，所以我以后要向他们学*，做一个永不退缩的好孩子。
《母亲》这部小说中的第一个高潮是一次工人和市民的**。在这一章节中，作者通过各个侧面的描写，表现不同人物各异的思想性格；其中革命战士不畏暴力、敢于斗争的精神尤其令人感动。
巴维尔举着红旗，走在**队伍的最前面。他们唱着《马赛曲》，高呼着口号，边走边向人们宣传。周围有人在诅咒他们，有人冷眼旁观，也有人加入**的行列。
在通往广场的路上，宪兵封住了道路，带着闪光的刺刀，不少人犹豫、退却了，而坚定的革命战士仍在勇敢的前进，鼓舞他们的是对真理的信仰。
到了刺刀跟前，巴维尔仍紧紧地握着旗杆，对眼前的一切毫无畏惧，宪兵扑了上来......
在这部分中，小说主要通过语言、动作、神态、心理描写来表现人物，同时运用景物加以衬托，采用正面描写与侧面描写相结合的方法，将不同人物刻画得有血有肉。革命战士的动作、语言，体现出他们的无畏、沉着，以及对同志的关心。读到这部分时，让人感到沉重的压抑和深深的震动。
《三个火枪shou》中的第二十八章，是个很富有戏剧性和令人开怀的章节。在这一部分，作者展示了他精巧的构思和高超的写作技巧。
这章讲的是达尔大尼央从英国归来，沿途去见了波尔朵斯、阿拉密斯和阿多斯，并分别送了他们一匹好马，自己也留了一匹。但是，不幸得很，当四个朋友再次见面时，四匹马都没有了。阿拉密斯卖掉了马，波尔朵斯输掉了，而阿多斯不仅输掉了自己的，也把达尔大尼央的马输给了别人。这样，当四个人在酒店会面时，也不禁为他们自己的不约而同相对大笑。
除了情节上的有趣，这一章也生动的将各个人物的性格展现了出来。如波尔朵斯，他把马输给了两个英国人，但嘴上却不肯承认，说是卖掉了——不过买主少付了不少钱。
全书的特点也从这一章中表现了出来：语言诙谐、情节起伏，多用语言描写，人物性格鲜明。
语言描写是这一章乃至全书最成功的地方。人物语言代替了情节叙述，又是人物性格的最佳体现；爱慕虚荣的波尔朵斯，沉稳干练的阿多斯，痴迷于宗教的阿拉密斯，还有关心朋友的达尔大尼央，他们似乎活生生的站在我们眼前。
《欧·亨利短篇小说选》中的每篇小说都堪称精品，其中留给我印象最深的是《警察和赞美诗》。
这篇小说的主角是一个名叫苏尔的流浪汉。他无家可归，为了在即将到来的严冬求得食宿，他故意为非作歹，想让警察把他送进监狱。但屡次以身试法，却都没有被捕。这时他听到教堂的赞美诗，决定振作精神，重新做人，警察却把他抓走了。
小说的情节看似荒诞，但不失其严肃的现实意义。在那样一个颠倒是非、混淆黑白的社会里，谁又敢说这样的事不会发生呢？
小说的结构一如欧。亨利的其它作品，结尾以一个陡然的转折，让人们在惊诧和开怀之余深思一番。正当读者鄙夷警察的糊涂和对苏尔思想上的转变感到高兴时，苏尔却无缘无故地进了监狱——既在意料之外，又是情理之中。
精彩的情节当然少不了精彩的语言。本篇语言的一大特点就是事物的拟人化描写。如有这么一段“一片枯叶飘落……，那是杰克·弗罗斯特（JackFrost 寒霜）的名片。杰克对……是体贴入微的，他在十字街头把他的名片交给北风——‘幕天*地别墅’的门房……”这种拟人化的写法，在交待环境的同时，也不失幽默感，这也是欧。亨利的小说吸引读者的一大原因吧。
这个月，我读了一本书，名为《绿山墙的安妮》，它曲折的内容使我爱不释手。
——《女巫》读书笔记(10)份
这个故事有三个主题：第一个是“闯蛇山”。第二个是“少年桥”。第三个是“猎人的故事”。
第一个主题是说有一个小朋友每次暑假去爷爷家，爷爷可以闯蛇山，但是不带这个小朋友去闯。有一天爷爷终于答应带他去闯蛇山，他很高兴，因为这是他第一次去闯蛇山。
第二个主题是说在汨罗江的上游有一条小河，叫做昌江。这个叫昌江，每年一到秋冬，昌江就会乾得见底，而入夏时节，就会下一阵暴雨，暴雨过后，就会山洪暴发，涨水的时候，每年都有不慎落入激流，丢了性命。
第三个主题是说有一个叫赵捆章的老猎人，他廿一岁时是个血气方刚英猛无比的青年猎手。他经历了一场人与野兽的死搏斗……
我最喜欢的主题是猎人的故事，因为很刺激。我希望大家都能到图书馆借这本书来看。
我读过《女巫》这本书后，有许多感受。
《女巫》，是英国作家罗尔德。达尔所著，这本书讲的是挪威小男孩和他的姥姥去英国，在一家旅馆无意间发现八十五个女巫在舞厅里开大会，研究把英国小孩全部变成老鼠的疯狂计划，女巫大王也拿出了她的新发明：86号配方慢性变鼠药。
正在这时，女巫们发现了那个小男孩，并把他变成了老鼠。
但女巫的好景并不长，在女巫们吃晚饭的时候，已经变成小老鼠的那个小男孩把一小瓶偷来的86号配方慢性变鼠药倒入了女巫们点的汤中，让八十四名女巫以及世界女巫大王都被变成了老鼠，变成老鼠的女巫们再也干不出那些阴谋了。
即使你被变成了老鼠，你也要学会勇敢的去面对，因为有爱和勇气，即便是变成一只小小的老鼠，也能消灭全世界最强大的女巫。
《女巫》这本书的作者是英国的罗尔德·达尔，他23岁的时候还参加了英国皇家空军呢！他写的书我几乎每本都有，其中最喜欢的，就是这本《女巫》。
书中的故事情节真的精彩极了。我看的时候，始终悬着一颗心。我是为书中的那个小男孩担心，他的爸爸妈妈出了车祸，去世了。他的姥姥和他一起生活，告诉了他女巫的事。结果，那个小男孩真的遇见了女巫，而且是一大群女巫！那些可怕的女巫在一起开会，一开始小男孩看不出，可是，小男孩因为姥姥提醒过他，所以他发现了女巫们的秘密：她们有一个计划，那就是把全国的孩子统统变成老鼠！小男孩偷听了女巫们的会议，也知道了她们的秘密，不料却被女巫们发现了，他也被变成了一只小老鼠，可是这只“小老鼠”似乎还有原来的智商，他找到了他的姥姥，并告诉了姥姥这件事的前因后果，结果，他们联手消灭了一大群女巫。
可是，这个小男孩再也变不回来了，但后来他和他的姥姥联手消灭了一群又一群的女巫。这说明了什么？说明了不管力量多么渺小，只要有百分之一的希望就付出百分之九十九的努力的话，终究还是会成功的。
最*几天，我读了一本叫《女巫》的书。
它讲述了一个孩子喜欢抽雪茄的姥姥在晚上给他讲关于女巫的故事，结果有一次他们出去旅游，却撞见了英国女巫开会。他躲在屏风后面，听着女巫开会的内容，女巫的职责就是消灭小孩，因为，女巫的鼻子闻小孩就有一股“狗屎”味，她们研究了一种“86号”慢性变鼠药，把它添加在孩子的食物里，结果有一个孩子变成了老鼠，后来，在女巫们开完会以后闻出了“狗屎”味儿，结果，这个孩子也被迫喝下了“86号”慢性变鼠药，他们两个孩子都变成了老鼠，女巫们还要把整个英国的孩子都变成老鼠，最后，一个老鼠人偷出了一瓶“86号”慢性变鼠药，它把它倒在了女巫的饭里，整个英国的女巫都变成老鼠，被杀死了……
通过这本书，我知道了：不管你是什么都可以伟大，就算只是一只老鼠，也可以拯救所有的孩子
最*，我读了一本名为《女巫》的书。那本书的作者是——罗尔德·达尔。书中的内容十分精彩，仿佛有一块磁石在书中一般，吸引着我，使我爱不释手。想听一听这个故事的大概吗？
有一个小男孩（主人公）和爸爸妈妈从英国到挪威看望姥姥时遭遇车祸，父母双亡，唯他幸存。这对于一个七岁小孩来说，简直比天塌下来还难以置信，但他并为此而萎靡不振。之后，姥姥便开始照顾他，姥姥每晚都会给他讲关于女巫的故事。后来，他和姥姥搬去英国住。一天下午，他在树上建小棚子。突然，有一个戴手套、鼻孔大、眼睛怪、头发像假的，牙齿上有蓝色的痕迹的怪女人在树下，他的第一反应“女巫”，他吓得爬得老高，一直到了很晚，女巫走了，姥姥来叫他下去，他才回过神来。暑假到了，他和姥姥去了南部滨海的一个华丽宾馆。他躲在舞厅的屏障后训练小白鼠时，女巫们打着“妇女防虐儿童协会”的名号到舞厅开会。在女巫大王宣布了她的“86号慢性变鼠药”后，在大会即将结束时，他被发现了，并被变成了“老鼠人”。虽然他受到了如此打击，但他却并没有因此沮丧，而是凭借外形优点如：体积小、尾巴长等去勇敢面对女巫们。最终凭借着自己的机智勇敢成功地消灭了女巫。
这不禁让我想起了《哈弗家训》上的一句话：面对挫折、困难，只要相信自己，你就能战胜它！没错，人这一生中一定会许许多多的挫折、困难，就像障碍跑一样：那些高高的跨栏，绕来绕去的障碍物，如果你对自己说：“那么难，我肯定不行”，那你就失去了信心，不会努力争取，因为你的思想已被“我不行”这污水淹死了，你自己先否
定了自己，还能等到谁的肯定呢？相反，如果你对自己说：“虽然很困难，但我相信最终我一定会成功，我是最棒的！”那么结果你很可能就真的就成功了。因为你在行动时，一心想着“我一定行”，那么你在面对障碍物时就一定会尽最大努力去争取！
所以，同学们，要记住：阳光总在风雨后！遇到困难、挫折，要努力克服，那么你必将到达成功的彼岸！
最*，我读了罗尔德・达尔写的《女巫》，感觉这本书既十分趣味又有点可怕。
这本书主要讲的是，世界上到处都有女巫，只要有人的地方就有女巫。女巫十分可怕，不仅仅样貌长得难看，并且还十分凶狠。她们有这样几个特点：
一、女巫不论春夏秋冬，在家里还是外面，都戴着手套。因为她们没有手指甲，仅有薄薄的弯爪子，害怕被别人发现；
二、女巫全是秃头，*时都戴着假发；
三、女巫都有大鼻孔，是用来嗅孩子的气味的；四、女巫的眼睛里有火和冰在跳动；五、女巫的脚是方头的，没有脚趾；六、女巫的口水是蓝色的。最为可怕的是，女巫*常都伪装得和正常人一样，很难被人发现。
一次，女巫们在开年度大会。有一个小男孩被困在满是女巫的大厅里，偷听到了女巫们的行动计划。不幸的是，女巫们发现了这个男孩，并用新发明的86号配方慢性变鼠药，把他变成了一只小老鼠。然而，他正视现实，机智勇敢，从女巫大王那儿偷了一瓶变鼠药水，倒进了女巫们喝的.汤里，把那些可恶的英国女巫连同女巫大王，都变成了老鼠。
读了这本书，使我懂得了这样一个道理：即使你被变成了一只老鼠，也不能自暴自弃，要学会勇敢地应对现实，相信自我仍有机会消灭强大的敌人。只要心里有爱和勇气，即便是变成了一只小小的老鼠，也能够消灭全世界最最强大的女巫。
寒假里，我读了《女巫》这本书。
这本书很有意思，它讲了一个小男孩被女巫变成了小老鼠，用智慧和勇敢干掉了英国的所有女巫，帮助了英国的所有小朋友脱离了生命危险的故事。
读了这本书，我满脑子想着干掉女巫。因为，她们切齿痛恨小朋友，一星期必须杀死一个小朋友，少了她就不顺心。
我很佩服书中的小男孩，因为他机灵、勇敢，敢和女巫斗争。他偷走了女巫的86号慢性变鼠药，把药洒在女巫的菜上，把英国所有的女巫都变成了老鼠。
这本书最遗憾的地方是，这个变成老鼠的小男孩变不回人的样子了，而且，他只能活到9岁了。他最后说了一句话：“我根本不在乎。只要有人爱你，你就不会在乎自己是什么，或者自己是什么样子。”
《女巫》是英国著名作家罗尔德．达尔所写的一本奇幻小说。故事里讲述了：有一个小男孩，在父母双亡后跟姥姥在一起，姥姥给他讲了许多关于女巫的故事。一次小男孩无意听到了女巫们的秘密。他不幸被女巫发现，变成一只可怜的小老鼠。之后和她的奶奶一起凭着勇敢和智慧，将“86号配方慢性变鼠药”倒进了女巫们喝的汤里，将她们都变成了老鼠。
什么是女巫呢？在童话里，女巫总是戴着傻里傻气的黑帽子，披着黑色斗篷，骑着扫帚、拿着魔杖飞来飞去。而在作者笔下，女巫却是这样的：真正的女巫总是戴着手套；真正的女巫都是秃子；真正的女巫鼻孔比*常人的大；真正的女巫口水是蓝色的…… 整篇小说没有一个字，一个词说他敬爱他姥姥，可他和姥姥的行动、语言却把里面蕴藏的亲情体现得微妙微肖。就连凶恶的女巫之首也对长辈充满了关心和爱戴。因为老女巫们行动不方便，所以女巫大王为她们亲手准备了“86号配方慢性变鼠药”给她们。 在普通的小说故事里，多半会以一个美好、圆满的结局来结束全文，而这篇小说却不是，小男孩最后没有再度变**，但小男孩却不哀愁。因为他的姥姥说过：“只要有人爱你，你就不在乎自己是什么，或者自己是什么样子。”只要有爱，没有战胜不了的困难。 其实，在生活中也一样，女巫就是你遇到的一个个的困难，你如果对它置之不理，它就可能越来越放肆。这个故事告诉了我，当我遇到困难后，要有勇气去面对它，不要退缩！
暑假，妈妈给我买了《女巫》这本书。《女巫》这本书主要介绍了一个小男孩遇到了两次女巫的事。第一次他在树上玩的时候，一个女巫在树下用一只可爱的小青蛇引诱他，但他没有下去，也就化险为夷了。但第二次他就没那么幸运了。他训练两只小白鼠时到了一个会场，这个会是女巫大王在英国召开的。女巫讨厌所有孩子，发现他以后用86号变鼠药把他变成了一只老鼠。后来他帮助他姥姥消灭了英国所有女巫的事。
我读了这本书后。感受到了这个小男孩的机智勇敢，因为他被变成了老鼠也没有停止与女巫作斗争，反而利用老鼠的特性击败了女巫；我感受到了这个小男孩的姥姥的爱他的外孙，因为在她知道他的外孙碰到女巫时直接把这个小男孩带到了其他学校；我看到了女巫们的可恶，她们居然想消灭世界上所有的孩子；我看到了布鲁诺的贪吃，因为如果他不贪吃就不会变成老鼠；我也知道布鲁诺妈妈非常讨厌老鼠，因为她的儿子被变成老鼠后，她对本来很喜欢的儿子非常讨厌。
读了这本书，我最大的收获就是知道了无论你有多么弱小，只要你勇敢面对一切，终究会成功的。
五天的时间，我就把我爱不释手的《女巫》这本书就读完了。书中所描写的女巫和我印象中的女巫完全两样，这使我很感兴趣。
书中的小男孩在一次车祸中父母双亡，他和姥姥相依为命。我被故事中小男孩的聪明、善良、勇敢所感动，在善于伪装、心狠手辣的`女巫把他变成老鼠的情况下，他并不悲伤害怕，他坚信不管自己变成什么样子，她的姥姥依然会爱他。他在姥姥的全力帮助下，利用老鼠小巧灵活的身材和奔跑跳跃技能，偷走了女巫大王的‘86号配方慢性变鼠药’他冒着生命危险，躲过了厨师们的视线，把女巫大王的变鼠药投放到女巫宴会的饭菜中，在餐厅里女巫们在吃下含有大剂量变鼠药的饭菜后，84位女巫立刻变成了84只老鼠，被人们全部消灭了。他和姥姥用智慧和勇气消灭了英国所有的女巫及女巫大王，拯救了英国的儿童免受残害。他和他的姥姥回到了挪威也不放弃和女巫们作斗争，并做好了周游世界的计划，要消灭世界各地的女巫们，保护全世界所有的孩子不受伤害。
他和姥姥的这种爱心是值得我们学*的。也启发了我，不管遇到什么困难，都要多动脑筋，用智慧和勇气去克服它。
——父亲读书笔记(10)份
但我心知肚明，这些记忆都不能信。根据最新的理论，也就是累积了*20年大量神经学和心理学研究的理论，大脑并非记忆的相本，不能让记忆像不更换的照片那样分散储存。记忆，套用心理学家丹尼尔·沙克特的说法，是活动的「暂时集合」，是一种神经迴路必要的类刺激，可将感觉意象和语意资料结合为短暂感知，让我们记住整件事。
但记忆力有个基本特徵：它热切的以片段建构整体。每个人的视神经在连接视网膜的地方都有名副其实的盲点，但大脑显像出的周遭世界，却始终是无缝的。我们断章取义，我们在花卉图案的椅垫上看到表情丰富的脸，我们ㄧ直在填空。
父亲对精神病学一直保持高度的怀疑，他认为精神病院治疗侵犯隐私，心理健康是自律的`问题，而母亲越来越意有所指的建议他「找人说说话」更是冒犯-像频频投掷小手榴弹，指责他们不幸的婚姻。
大卫·申克认为，阿兹海默症最重要的「意义之窗」在于它减缓了死亡的速度。申克将阿兹海默症比作稜镜，将死亡摄入各部件原本紧密结合的光谱-自**之死、记忆之死、自觉之死、性格之死、肉体之死;他同意最常用来描述阿兹海默症的比喻：它的悲伤与战慄，源自于受害者的「自我」早在肉体死亡前就已凋敝。
我很爱看书，因为书能让我学到更多的知识，明白更多的道理。其实沉浸在书的海洋中也是件很享受，很美妙的事。不过大家都在说，读书是好事，但要读好书，却也是一件不容易的事。从出生到现在，不知有多少书把我深深的迷住过，可是在我脑海中印象最深的就是它——《了不起的狐狸爸爸》了。这本书是伴随我度过一个暑假，是我的的良师益友，所以我十分喜欢它！
这本书的作者是一位让大人见了有点害怕，而让小孩们疯狂着迷的外国著名作家罗尔德·达尔写的。这本书的故事情节曲折动人，书买回来的当天，我就一口气把它读完了。在读的过程中，我深深的被狐狸爸爸的善良。勇敢。坚强。智慧和当一个爸爸所该尽得责任心给感动了。故事大致是这样的：在一座山上的山洞中住着狐狸一家，他们过着十分安宁又幸福的生活。可是好景并不长，他们的邻居比恩、邦斯、博吉斯，三个草原上最卑鄙、最小气的农牧场主决定拿着枪去除掉狐狸一家。就这样，一场智慧和力量的较量开始了。三个恶农场主用上了他们所想得到的狠招，可狐狸爸爸面多如此大的灾难临危不乱，用自己的力量与智慧战胜了一切困难，最后还换来了安祥的生活。
记得我曾经为了《了不起的狐狸爸爸》这本书干了件蠢事。那天爸妈都不在，轮自个儿当家了。爸妈在走前跟我说了一句：记得要做饭哦！而我只是随便答应了一下：嗯嗯！会的会的！爸爸妈妈走后，我便坐在沙发上看起了书来。我一边看，一边还“嘻嘻哈哈”的乐呵几声。一页又一页……很快，两个小时的时间被我花在了看书上。我看了看表，“啊，不早了，时间差不多该做饭了！”我自言自语地说，“可是……可是……可是书已经看到了最精彩的片段了，我可不想放下这书呀！要不……要不再看一小会儿，就一小会儿，不会耽误的！”于是我继续看了起来，故事越来越有趣了！我看得津津有味，连时间都忘了……突然，“叮铃铃”的声音把我从书中的情节里拉了出来。哦，原来是电话响了，我连忙接过电话。只听见妈妈说：“宝贝，当家当的怎样啊？”“呵呵，好着呢好着呢！”“哦，那我就放心了！对了，我们快要回来了，现在是……是下午一点半了，你吃了什么中饭，给妈妈讲讲。”我惊呆了，心想：都是书惹的祸啊……
书中的狐狸爸爸令我感触很深，我想他值得每一个人学*。人的生活就像走很漫长的一段路程，总不可能是一帆风顺的，总是会遇到麻烦的，但是我们不能被这些困难给击倒，要坚强，勇敢的面对，并拿出自己的力量与勇气战胜敌人，绝对不能选择逃避。
书是我们生活中必不可少的东西，让我们走进书的海洋，尽情享受知识带给我们的快乐吧！
感谢您阅读小编整理的《《父亲病》读书笔记900字通用》一文，希望能解决您找不到好书的读书笔记时遇到的问题和疑惑，同时，小编还为您精选准备了父亲读书笔记专题，希望您能喜欢！
一、“活着”的深意
“活着”是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难，无聊与*庸。
福贵，这个曾经风光一时的富家少爷因为年轻时无所顾忌的胡闹和为所欲为毁掉了自己和家人一生的幸福。他终于在贫困中觉悟，也许那并不算迟。可厄运的阴影一直追随着他的脚步，残暴地夺走每一个与他有缘的人的生命，毫不同情。他的父母在家境败落后相继死去，丧失女的伤痛还未*复，与自己同甘共苦的妻也离他而去。最后，连他唯一的孙也没有逃过死神的魔掌，只剩下他一个人孤独地活着。
福贵亲手埋葬了六个至亲至的人。不知是命运对他的特别眷顾或是另一种惩罚，他活了下来。在历经了那么多另人难以想象的苦难之后，他学会了忍受，忍受生活的重压。他只是很单纯地为了活着而活着。
记得有那样一句话：
生活就是人生的田地，每一个被播种的苦难都会长成为一个希望，他们就是我们的双手。不管身上承受着什么，不管脖上套着什么，不管肩上负载着什么。
犹记得两年前看《活着》时的感受——心痛。
“有庆不会在这条路上跑来了。”
我看着那条弯曲着通向城里的小路，听不到我儿赤脚跑来的声音，月光照在路上，像是洒满了盐。
为了救**的女人，有庆可以说是被害死了。看到这里我流泪了，尽管怀疑故事的真实性，却始终感到沉重。因为当时社会复杂的人际关系，有庆送掉了年轻的生命。我一直无法释怀，眼前总是浮现出一个瘦小的男孩举着鞋，朝我跑来。他分明是笑着，我却看到了他眼底的悲哀。
二、简单的幸福
“我也不想要什么福分，只求每年都给你做一双新鞋。”
只要一家人天天在一起，也许这就是家珍所认定的幸福。两年前看完《活着》，很多细节都已经模糊了，可是家珍的这句话却深深地刻在我的记忆里，直到现在依然如此清晰。只有经历过分离之苦的人才知家人团聚的真实可贵吧。
我总是因为无法得到上天的特别眷顾而抱怨命运的不公。从儿时眼馋玩伴手中的洋娃娃，到现在羡慕女友的美丽出众，我一直扮演那个自卑的角色。母亲说我总是把目光停留在未知的远方，而忽略了身边唾手可得的小幸福。我不信，我不正是因为找不到所谓的幸福，才那么努力地追求吗？
直到看到家珍的话，我突然感到茫然，曾经执着着的梦想也开始变得模糊。难道真的是我错了吗？我开始回忆过去的点滴：每天早晨母亲比闹钟还准时的morningcall，在自修课上和同桌狂吃零食，傍晚一家人围在桌前吃饭，热气给父亲的眼镜片蒙上一层白雾……我发现自己拥有的太多，也正因为自己拥有，才觉得它们似乎是可有可无的。
前些天，一个好友打电话来说她父亲车祸被送进了医院，好在并不是很严重，只要留院观察几天。我一边安慰她，一边想，此刻父亲可能也正开着车穿梭在这拥挤城市的某个角落吧，不禁有些担心。突然发觉，我可以什么都不要，只希望一家人能**安安的，晚上可以吃到父亲的拿手好菜，听到母亲越来越亲切的唠叨……
几天后，好友一脸喜悦地告诉我，她父亲出院了。看着她脸上洋溢着的笑容，我更坚定了：
原来这就是我所追求的幸福。
生活中的困难如红太狼手中的*底锅一样层出不穷，但我们再怎么苦，怎么痛都要忍着，这才是我们作为一个“人”的意义所在。
相信许多人看过《活着》之后都感慨万千，一股悲怆的力量沉压在心头，这是艰难困苦将要压倒人们的力量，也是人们在重压之下欲意反抗的力量。《活着》向我们展示了一幕幕生活困难与人们顽强抵抗的生动画面，富贵的好赌导致倾家荡产，家珍的离家出走，有庆的意外身亡，凤霞的难产而终，每一个故事在我们脑中都如此生动深刻，都惟妙惟肖地刻画出了生活窘境的突如其来，人们的悲痛欲绝，人们的顽强活着，让我们领悟了人之所以要活着的伟大之处。
我看《活着》，仿佛不是在看一部普通的小说，而是在品味一个有血有肉的渗透者自强不息的民族精神是如何隆起，如何光耀万丈。这种精神自然只能从困境的苦海中孕育出来，也只有在困境的苦海中生长出来的自强不息精神才会显出光辉。富贵从败家子变成有担当的一家之主，他在绝境之前执着抵抗，感人肺腑。家珍在富贵被抓之后，以一个弱女子之身养老携子，催人泪下。凤霞难产时，富贵、家珍、二喜的坚持不放弃，不允许凤霞离去，使人动容。以上这些难道还不能说明在困难之前自强不息的重要和伟大吗?
回顾我们的生活，有多少人因一点点的挫折而失去对生活的信心，选择自暴自弃，有多少人为生活中的一点点不顺意而悲观失望，囚禁自己。其实，无论活在哪一个时期，生活不会是一帆风顺，毫无波澜的，而总是会激起巨大的波浪来阻碍你生命之船的航行，而且总发生在你最不经意的时候。多数人会因为生活中的诸多事与愿违而选择放弃人生。其实，眼前的困难是有生命的，在你懦弱是它会变得异常强大，丈势凌人，而当你勇于面对它、正视它而不逃避时，困难就变得很弱小，不堪一击。
在我身边就有一个真实的例子。一个小女生，刚进大学时羞羞答答，不敢再生人面前说话，甚至不敢跟熟人大声讲话。到了要面试社团时，她有很多想进的社团，但又由于他胆小怕事的性格，她感到很矛盾，所以在社团面试处左逛右荡，心慌得很。之后，我悄悄的对她说了句:“别怕，里面的师兄师姐最喜欢你那样漂亮的女生了。”听完，她突然如释重负，用明亮的眼睛看了看我，微笑着去迎接面试了。
通过面试，进入社团之后，自然有很多社团工作，而且大部分是需要人的胆量的。小女生又变得迷茫不已了。我又悄悄地告诉她:“在困难面前，你弱小它就强大，你强大它就弱小，所以你必须正视它，才能击败它。”于是她鼓起勇气，勇敢面对每一个挑战。
现在，她已经可以独当一面了，任何难题对她来说都是小菜一碟。我们都叫她“女强人”呢。
所以，每个人一开始都是弱小的，只有经过不断的磨砺和挑战才能逐步强大起来，逐步养成“活着”的自强不息精神。因此，我们要认真领悟和参透《活着》的精神内容，学会它，拥有它，珍视它，让“活着”精神伴随我们一生。
故事发生在鲁迅年轻时的绍兴城，鲁迅的父亲患水肿，长年无法康复，请了两位诊金高昂的人称的“神医”来看，开了不少方、用了不少奇特的药，却无一见效，最终父亲还是死了，而听说那神医还天天坐着骄子阔气着呢、生活好得很、还康健，听了如何不叫人生气。
这篇文章十分生动地体现了当时旧社会庸医的无能，他们明明知道病已经没法治了还故意蒙骗，看似开的是神丹妙药，其实就是故弄玄虚，使用障眼法，对病是没有一点疗效，搞得家人东奔西走到头来还是白忙活一场，并且对治病只是忙于应付而草草了事，给人看病都只为的是那些身外之物——金钱。
“名医”居然对临之将死的人说“不要紧的”果不其然治死了人，却仍然提笔写下百元的药方为死人服下。荒唐!从这篇文章——根据看得懂的文章分析，鲁迅前辈通过大量的讽刺而让人们认识自己的错误，鲁迅先生是为了民族的崛起而批判，全是出于公心。我只能深深地在他身后的风尘里鞠躬了。“
接下来，就是“名医”用大量杂乱的药治了父亲两年，没有医好，就介绍别人来医治。“名医”的形象如雕刻般越刻越深，为了保全名声不顾病人的死活。唉，我只能叹气。
看看他们用的.药：河边的芦根、经霜三年的甘蔗、原配的一对蟋蟀、旧鼓皮制成的败鼓皮丸。看到这里，我已经快说不出话了，也只能向老牛喘月一样扑哧扑哧地大口地喘气。
对于社会上游荡、坑蒙拐骗、我们要与他们斗争到底!并从小懂得追求真理、学会揭穿丑恶事物的本质、辨明是非，并呼吁大家、广泛宣传、共同促进精神文明的时代进步!
对于他的文学功底，不是我最钦佩的;而他那大无畏的精神和满怀为国的火红的心，是令我崇敬的。鲁迅前辈也是人，然而他不甘做一个*常的人，他不愿在沉默中死去，而愿意在沉默中爆发。他像一道雷鸣闪电，炸醒了沉睡的人们，震惊了后人的我们。
静下心阅读一本书的时候，我们就好像进入到了另一个世界一般，读完名著作品之后，相信大家都流连忘返。此时我们可以完成自己的读后感记录，让我们对于作品的印象更加深刻，写好一篇读后感应当从哪方面开始入手呢？基于网友的需要，栏目小编整理了亲爱安德烈读书笔记，建议你收藏并分享给其他需要的朋友！
一个人至少拥有一个梦想，有一个理由去坚强。心若没有栖息的地方，到哪里都是在流浪。——题记
小小的一本书，蕴含着巨大的哲理。简单质朴的语言，却演绎着最悲伤的故事。书中的每一个字符，都带给我心灵的震颤。
这本书告诉我最重要的道理就是：拥有时要好好珍惜，不要等到失去了再追悔莫及。生命在最美好的年华要活出最好的价值！
小说讲述了福贵的人生经历，他原本是一个地主家的儿子，后来又娶了一个城里的有钱人家的女儿。生活本应是幸福美满的，但他却不懂得珍惜，三天两头跑进城里去赌钱，终于有一天他赌光了所有的家产，一贫如洗，家破人亡。而他自己也历经磨难，但他在一次次的苦难中坚强地活下来了。他学会了坚强，学会了用乐观与积极去努力活得更好。富贵，他的一生是悲苦的，命运对他是残酷的，而他的不幸有一半又是他早年玩物丧志造成的，他之所以因为活着而活着，是对生活的一种妥协，是历经磨难后的无可奈何，更是他所处时代的悲哀。
但我们不一样，我们幸运的出生在一个和*盛世，所以我们有条件去升华一下活着的意义。我们要去追求更高层次地活着。“少年强则国强，少年智则国智”，这个盛世将由我们来延续，我们肩负强国盛世之梦，我们怎能让生命虚度？我们要让生命起舞，每一个不曾起舞的日子都将是对生命的一种辜负。我们要活成一个对社会有益的人。
中国为什么会有如今的盛世？是因为中国拥有一群有梦想，有抱负，有爱国之心的人才，是他们用血与汗缔造了中国如今的高度。而我们青少年就是中国的下一代，代表着下一个世界。我们每个人都是一颗拥有无限潜力的种子，是含苞待放的花朵。所以我们要活得精彩，活出价值，去延续中国的盛世，去创造世界的辉煌。
如今，现代科技十分发达，网络是把双刃剑，它带给我们快捷方便的同时也让许多人走向了深渊。现在越来越多的青少年沉迷于网络游戏。越来越多的种子萎缩，越来越多的花苞凋谢，越来越多的人正在走上富贵的老路。我想大声呼吁沉迷网络的少年们，抬起我们的头吧，风华正茂，年华正好，我们一定要珍惜青春时光。
——伤逝读书笔记范文10份
谈起《伤逝》，有些人认为涓生可恶的，他放弃了子君，他让他爱的人死在无爱的世界里，涓生之后的忏悔都是无用的，虚假的。而有的人则认为，涓生是能够理解的，他是值得同情的。那么，我们应当用怎样的态度看这个问题呢？理解涓生的行为吗？还是？如丁绪荣教授所说：“假若我对文中涓生的悔恨和悲哀给予肯定，是否肯定作品中‘我’的认识，和那些为自我厌弃子君作为辩护的理由呢？”
我认为，涓生是应当得到理解的，无论在什么时候，甚至在他想与子君各谋生路时，他内最深处都是始终爱着子君的。
从在会馆时，子君不在，看书“已经翻了十多页了，可是毫不记得书上说的事，”子君来了，涓生的心便“宁贴了”，到“很仔细地研究过表示的态度，排列过措辞的先后，以及倘或遭了拒绝以后的情形”，然后同居，就算发现子君变得越来越俗，想放弃她时，心里还是牵念着的。不然，在摊牌前，为什么涓生还要故意和子君闲谈，称扬诺拉的果决？不就是怕突然说出分开会刺到子君，想借诺拉的果决给子君一点鼓励么？到了最终还细心翼翼地说，生怕伤到子君的心，这不算是涓生对子君最终的爱护么？明白子君死后涓生如泣如诉的悔恨，不能够证明涓生的爱么？“我为什么偏不忍耐几天，要这样急急的告诉她真话的呢？”“我不应当将真实说给子君，我们相爱过，我应当永久奉献她我的说谎。”“我没有负着虚伪的重担的勇气，却将真实的重担卸给她了。”子君的死唤起涓生无限的伤痛与自责，他自残般地“一任这死的寂静侵蚀着我的灵魂”，期望有鬼魂，期望有地狱，是期望有再次与子君相逢的机会，有让他赎罪的机会……这一切，不都能够说明子君在涓生心里一向一向都占着极其重要的位置么？
同时，当然地，子君也是一向深深爱着涓生的，涓生当时的言辞，子君“至于读熟了一般，能滔滔背诵，”还时不时拿出来温*，同居后怕影响涓生，隐藏自我的不快活而“强作勉强的笑容，”“逼”涓生做出许多虚伪的温存的答案，这些都说明子君在意他，爱他。
所以能够看出，两人是相爱的，一向都是。他们在一齐是因为有共同的认识、共同的看法，他们想彼此互相扶持走下去，在他们的精神家园相互偎依、相互指引。他们想努力创造越来越完美的生活，好好过日子。执子之手，与子偕老！这大概就是他们温暖的梦吧？
既然爱，为何要分开？涓生说：“因为，因为我已经不爱你了！”看起来，分开是因为不再爱。现大部分学者认为，涓生在现实生活中发现子君不是他想的那样的，不是大无畏的勇士，而是“怯弱”与“颓唐”，他发现他不爱子君了，再加上生存的窘迫，那仅有分开了――新的路的开辟，新的生活的再造，为的是免得一同灭亡。是这样吗？
我很赞同颜阿龙先生的说法：“他们在反抗中坚强地走到一齐，却又成为反抗下的感情和自身软弱的牺牲品，这种盲目的感情就生存在死亡的边缘。”大家公认为，这是个感情杯具。而这感情杯具的产生，我认为并不来源他们自身，而来源外部的环境。
那么，涓生的杯具是否能够避免呢？如果能够，又应如何避免？这也是一个引起热列讨论的问题。
丁绪荣教授说：“涓生和子君热烈而真诚地相爱，是因为他们有共同的憧憬、梦想和追求。”这点我认为很有道理，没有共同的梦想与信仰，怎样会相爱呢？但丁教授又说：“同居后喻示着两人感情杯具的来临。”这点我并不赞同。
我认为，涓生的杯具是能够避免的，他惟一须做的，就是牢记最初的梦想，时时惦念，用它来做生活的前导。
子君对涓生的爱已成为本能，已成为如吃饭一样是生命中不可缺少的一部份，是生存的条件与前提。所以，成为了本能的爱化为思想上的潜意识，而不再像初恋时那样用某些行为或语言特意表达出来。于是，在涓生看来，子君的感情似乎淡了，“见识似乎只是浅薄起来”子君的功业就建立在吃饭上，子君俗了。
当吃饭问题都无法解决，怎会有精力像在会馆里般谈论伊孛生，谈雪莱，谈男女*等等思想？民以食为天，所以，子君终日忙碌养狗饲鸡烧饭为家里所做的一切，是应当得到涓生的理解的，而涓生却认为是庸俗，认为她让他空虚了。在社会压力下，在夹缝中求生存的艰难下，怎会有时间与精力重*温馨？于是，两人便将那一点一滴最真最深的爱沉淀在心里最底层，不再如以前任意表达，而空出很多空间留给如何谋生计，这样，脑袋里的思想与行为便都是为了活下去，渐渐的，涓生忘了自我内心灵魂深处正一点一点沉淀的炽热的爱。
既然忘了爱，既然以为自我已经不再爱，那何必再在一齐？于是，分开。
爱真的不存在了么？子君走后，剩一个空房子，涓生回来“便如脑后受了一击，无言地站着，”“遍看各处，寻觅子君，”“转念寻信或她留下来的字迹，”以及子君死后涓生的悔恨，不都能够证明涓生对子君的爱是存在的么？如果涓生没有忘记心中对子君的爱，没有忘记最初执子之手、与子偕老的梦想，或许他们会互相体贴，彼此温暖，一同走艰难，向着梦前进，永不言弃，因为心中的信念。
所以我认为，他们分开是因为涓生忘了爱，忘了爱的存在。既然忘了爱，从另一个角度来说，此时的涓生是不清醒的。他没有清楚地意识到什么才是他最想要的，他应当为了他想要的而去做什么。也就是说，分开这个决定，不是涓生头脑清醒时做的，而是在涓生已被生计问题浸泡得迷糊时想的决定，并不能代表涓生内心真实的想法。
可是人不可能总坚持清醒，免不了有被其它问题困扰的时候，免不了有忘了最初梦想的时候，难道就意味着免不了做下让自我后悔的事么？如果忘了心中最初信念或感到迷惘无助了怎样办？
刚才我们说了，涓生是因为不清醒才做出了让他后悔的决定。那如果涓生不清醒时不做决定呢？如果顺着原先的生活轨迹走下去呢？
如果涓生不轻易做出决定，而是按原先的生活继续下去，继续努力，虽然心中会有迷惑，但我认为，迷惑总有解开的一天，就如不可能一年四季雨水不断一般。到了时候自然会明白开朗，重新振作。
所以我认为，当我们迷失方向不知所措孤单无助难过时，是否能够试着不想太多，想也未必想得明白想得正确，毕竟当局者迷，不宜轻易做出决定。幸而脚下的路是自我清醒时选的，是为了最初的梦想而选的，顺着脚下的路坚持走下去是否会有好的结果如最初所想呢？我认为会的，只要熬过了那一段不知方向不知目的只知向前走的忐忑。
一段长长的路，蓝天，白云，两边都是鲜花绿草，顺着这条路走，一切都是那完美。可是，在通往终点的路上，是否经得住路边的美丽景色？是否会一向记得终点的方向？举个最简单的例子，想买某件东西而去商场，看到琳琅满目的商品，心中狂喜，回到家了才发现原先不需要的买了一大堆回来，而最初要买的却被遗忘在其它缤繁商品间。人走在路上，肯定会有各式的想法不断冒出来的，这未必是坏事。但真的要因为新的想法而改变脚下的方向么？所以，要心记远方的目标；不忘脚下的脚步，用清醒的脑袋，去欣赏路边的美丽。
可是，若走到半路天突然黑了，灰色的云大团大团压下来，雷声从耳边滚过，已看不清脚下的路了，如何是好？惊恐是肯定的，但做出的反应却因人而异。在慌乱中另选其道么？另选其道的目的又是什么呢？只是在不知所措间失去了理智盲目作出的选择，最终又得到了什么？忘了晴朗时脚下这条清晰的大道么？所以，如果在黑暗中沉着冷静，沿着脚下的路细心翼翼避开风雨走下去，或实在捺不住心中的恐惧就原地站稳不动待到风雨过后光明重新洒下照亮眼前所有再启程，会不会比另选方向好呢？我认为是的。
牢记心中最初的梦，迷惘无助时，请坚持脚下的路。
如果坚持，如果不忘记，风雨过后，谁又能否定面前不是一片光明？
因为爱情，我们在一起了。因为生活，我们又把爱情所磨灭了。两个人的结合，只有爱情是不够的。爱情至上，物质基础。没有物质的爱情，就像没有墙的屋子，四处透风，也失去了屋子的意义。就像爱情没有了物质，也同样失去爱情的意义。
我不是拜金，我所说的物质，是最起码的生存物质。想想如果不能生存，何来生活？一个人都养不起，怎么养两个人？爱情能当面包吃吗？能当水喝吗？你可能会说，拥有爱情，我们幸福。可是，当生存的压力一直向你冲来时，你还敢说，我们有爱情，我们很幸福吗？难道两个人和着爱情拥抱着，瘦骨如柴，面黄肌瘦，两眼无光，面带苦笑的死去，就是幸福？你一无所有，连自己都养不起，怎么养得起爱情。就算你们固执得在一起，也不得不向命运低头。所谓贫贱夫妻百事哀。
但是我也不反对裸婚，或许你们会说我很矛盾，其实不然。只要你是个潜力股，只要你有一技之长，只要你有坚强的意志，和永不放弃的'精神，你就不会被生活打败。至少生存是没问题的。尽然生存下来了，我们当然还可以拥有更多的东西，比如说，爱情。
至少如今我们是幸福的，因为我们生在这个年代，这个年代允许我们做潜力股，这个年代生机很多。可是，在涓生和子君的那个年代，他们，并没有那么幸运。他们拥有了爱情，却失去了生存的能力。
他们当时也算是时代的先驱，拥有先进思想的年轻人了。他们志趣相投，见解一致，相爱，那是必然的。如今想来，他们的暧昧时期，他们的热恋时期，居然是他们最幸福的时期。也顺其自然的，他们结婚了。由一个人的生活走到两个人艰辛的生存，他们付出的代价是惨重的。涓生离开了他的朋友们，也失去了他的工作。子君也与她的家庭决裂，只为和涓生在一起。可是结果是悲惨的，他们完全失去了生活的能力，爱情也在生存的艰辛中慢慢磨*最后消失。而子君，也为这爱情，献出了生命。
这是鲁迅写的一个悲惨的故事。在那个年代，爱情是多么微不足道。选择爱情，就有可能失去生命。这也是为什么我说爱情至上，物质基础。只是在那个年代，物质与爱情，就如鱼与熊掌，两者不可得兼。
不过，现在我们生活的年代不同了，我们生活得更有品质了。生存与爱情也不冲突了。我们牛奶与面包可以一起拥有了。我可以说，只要你想，你肯奋斗，你也可以活得很好，何况爱情呢？所以，我又推翻我之前所说的，在这个年代，物质基础，可以让你的爱情路走的顺畅，同样的，在你没有物质的条件下，你拥有了一份爱情，只要你愿意，你同样可以为了爱情而努力奋斗活得更好的物质。这样，就爱情事业两不误啦。所以，生在这年代的我们是幸福的，至少不用像涓生和子君那样，必须在二中选一。
谈起《伤逝》，有些人认为涓生可恶的，他放弃了子君，他让他爱的人死在无爱的世界里，涓生后来的忏悔都是无用的，虚假的。而有的人则认为，涓生是可以理解的，他是值得同情的。那么，我们应该用怎样的态度看这个问题呢？理解涓生的行为吗？还是？如丁绪荣教授所说：“假若我对文中涓生的悔恨和悲哀给予肯定，是否肯定作品中‘我’的认识，和那些为自己厌弃子君作为辩护的理由呢？”
我认为，涓生是应该得到理解的，无论在什么时候，甚至在他想与子君各谋生路时，他内最深处都是始终爱着子君的。
从在会馆时，子君不在，看书“已经翻了十多页了，但是毫不记得书上说的事，”子君来了，涓生的心便“宁贴了”，到“很仔细地研究过表示的态度，排列过措辞的先后，以及倘或遭了拒绝以后的情形”，然后同居，就算发现子君变得越来越俗，想放弃她时，心里还是牵念着的。不然，在摊牌前，为什么涓生还要故意和子君闲谈，称扬诺拉的果决？不就是怕突然说出分开会刺到子君，想借诺拉的果决给子君一点鼓励么？到了最后还小心翼翼地说，生怕伤到子君的心，这不算是涓生对子君最后的爱护么？知道子君死后涓生如泣如诉的悔恨，不可以证明涓生的爱么？“我为什么偏不忍耐几天，要这样急急的告诉她真话的呢？”“我不应该将真实说给子君，我们相爱过，我应该永久奉献她我的说谎。”“我没有负着虚伪的重担的勇气，却将真实的重担卸给她了。”子君的死唤起涓生无限的伤痛与自责，他自残般地“一任这死的寂静侵蚀着我的灵魂”，希望有鬼魂，希望有地狱，是希望有再次与子君相逢的机会，有让他赎罪的机会……这一切，不都可以说明子
君在涓生心里一直一直都占着极其重要的位置么？
同时，当然地，子君也是一直深深爱着涓生的，涓生当时的言辞，子君“至于读熟了一般，能滔滔背诵，”还时不时拿出来温*，同居后怕影响涓生，隐藏自己的不快活而“强作勉强的笑容，”“逼”涓生做出许多虚伪的温存的答案，这些都说明子君在意他，爱他。
所以可以看出，两人是相爱的，一直都是。他们在一起是因为有共同的认识、共同的看法，他们想彼此互相扶持走下去，在他们的精神家园相互偎依、相互指引。他们想努力创造越来越美好的生活，好好过日子。执子之手，与子偕老！这大概就是他们温暖的梦吧？
既然爱，为何要分开？涓生说：“因为，因为我已经不爱你了！”看起来，分开是因为不再爱。现大部分学者认为，涓生在现实生活中发现子君不是他想的那样的，不是大无畏的勇士，而是“怯弱”与“颓唐”，他发现他不爱子君了，再加上生存的窘迫，那只有分开了——新的路的开辟，新的生活的再造，为的是免得一同灭亡。是这样吗？
我很赞同颜阿龙先生的说法：“他们在反抗中坚强地走到一起，却又成为反抗下的爱情和自身软弱的牺牲品，这种盲目的爱情就生存在死亡的边缘。”大家公认为，这是个爱情悲剧。而这爱情悲剧的产生，我认为并不来源他们自身，而来源外部的环境。
那么，涓生的悲剧是否可以避免呢？如果可以，又应如何避免？这也是一个引起热列讨论的问题。
丁绪荣教授说：“涓生和子君热烈而真诚地相爱，是因为他们有共同的憧憬、理想和追求。”这点我认为很有道理，没有共同的理想与信仰，怎么会相爱呢？但丁教授又说：“同居后喻示着两人爱情悲剧的来临。”这点我并不赞同。
我认为，涓生的悲剧是可以避免的，他惟一须做的，就是牢记最初的梦想，时时惦念，用它来做生活的前导。
子君对涓生的爱已成为本能，已成为如吃饭一样是生命中不可缺少的一部份，是生存的条件与前提。所以，成为了本能的爱化为思想上的潜意识，而不再像初恋时那样用某些行为或语言特意表达出来。于是，在涓生看来，子君的感情似乎淡了，“见识似乎只是浅薄起来”子君的功业就建立在吃饭上，子君俗了。
当吃饭问题都无法解决，怎会有精力像在会馆里般谈论伊孛生，谈雪莱，谈男女*等等思想？民以食为天，所以，子君终日忙碌养狗饲鸡烧饭为家里所做的一切，是应该得到涓生的理解的，而涓生却认为是庸俗，认为她让他空虚了。在社会压力下，在夹缝中求生存的艰难下，怎会有时间与精力重*温馨？于是，两人便将那一点一滴最真最深的爱沉淀在心里最底层，不再如以前任意表达，而空出大量空间留给如何谋生计，这样，脑袋里的思想与行为便都是为了活下去，渐渐的，涓生忘了自己内心灵魂深处正一点一点沉淀的炽热的爱。
既然忘了爱，既然以为自己已经不再爱，那何必再在一起？于是，分开。
爱真的不存在了么？子君走后，剩一个空房子，涓生回来“便如脑后受了一击，无言地站着，”“遍看各处，寻觅子君，”“转念寻信或她留下来的字迹，”以及子君死后涓生的悔恨，不都可以证明涓生对子君的爱是存在的么？
如果涓生没有忘记心中对子君的爱，没有忘记最初执子之手、与子偕老的梦想，或许他们会互相体贴，彼此温暖，一同走艰难，向着梦前进，永不言弃，因为心中的信念。
所以我认为，他们分开是因为涓生忘了爱，忘了爱的存在。
既然忘了爱，从另一个角度来说，此时的涓生是不清醒的。他没有清楚地意识到什么才是他最想要的，他应该为了他想要的而去做什么。也就是说，分开这个决定，不是涓生头脑清醒时做的，而是在涓生已被生计问题浸泡得迷糊时想的决定，并不能代表涓生内心真实的想法。
可是人不可能总保持清醒，免不了有被其它问题困扰的时候，免不了有忘了最初梦想的时候，难道就意味着免不了做下让自己后悔的事么？如果忘了心中最初信念或感到迷惘无助了怎么办？
刚才我们说了，涓生是因为不清醒才做出了让他后悔的决定。那如果涓生不清醒时不做决定呢？如果顺着原来的生活轨迹走下去呢？
如果涓生不轻易做出决定，而是按原来的生活继续下去，继续努力，虽然心中会有迷惑，但我认为，迷惑总有解开的一天，就如不可能一年四季雨水不断一般。到了时候自然会明白开朗，重新振作。
所以我认为，当我们迷失方向不知所措孤单无助难过时，是否可以试着不想太多，想也未必想得明白想得正确，毕竟当局者迷，不宜轻易做出决定。幸而脚下的路是自己清醒时选的，是为了最初的梦想而选的，顺着脚下的路坚持走下去是否会有好的结果如最初所想呢？我认为会的，只要熬过了那一段不知方向不知目的只知向前走的忐忑。
一段长长的路，蓝天，白云，两边都是鲜花绿草，顺着这条路走，一切都是那美好。可是，在通往终点的路上，是否经得住路边的美丽景色？是否会一直记得终点的方向？举个最简单的例子，想买某件东西而去商场，看到琳琅满目的商品，心中狂喜，回到家了才发现原来不需要的买了一大堆回来，而最初要买的却被遗忘在其它缤繁商品间。人走在路上，肯定会有各式的想法不断冒出来的，这未必是坏事。但真的要因为新的想法而改变脚下的方向么？所以，要心记远方的目标；不忘脚下的脚步，用清醒的脑袋，去欣赏路边的美丽。
可是，若走到半路天突然黑了，灰色的云大团大团压下来，雷声从耳边滚过，已看不清脚下的路了，如何是好？惊恐是肯定的，但做出的反应却因人而异。在慌乱中另选其道么？另选其道的目的又是什么呢？只是在不知所措间失去了理智盲目作出的选择，最后又得到了什么？忘了晴朗时脚下这条清晰的大道么？所以，如果在黑暗中沉着冷静，沿着脚下的路小心翼翼避开风雨走下去，或实在捺不住心中的恐惧就原地站稳不动待到风雨过后光明重新洒下照亮眼前所有再启程，会不会比另选方向好呢？我认为是的。
牢记心中最初的梦，迷惘无助时，请坚持脚下的路。
如果坚持，如果不忘记，风雨过后，谁又能否定面前不是一片光明？
伤逝，伤的是又一股反抗力量的逝去，伤的是反抗最后走向了消逝。
子君与涓生是一对在五四时期幸运地自由恋爱了的青年，他们曾勇敢、曾幸福，修成正果后却又离散了。和整场运动一样，两个青年有满腔热血，却不成熟，都未能完全对他们的生活负责，都未为做好去应对各种磨难，只是热烈而单纯地追求未知而神秘的自由，却没料到生活是艰难的，他们没有争取完全自由的能力。这样的反抗，最终只能走向妥协，走向失败。
子君的反抗，自然是受了轰轰烈烈的新文化运动的影响与诱惑，才有勇气追随了争取自由**的队伍，才敢于说出“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”这样英勇的话。子君是受了诱惑的，被未知的、也许美好的东西的吸引。她不知道自己究竟要的是什么，正如涓生所说：“她当时的勇敢和无畏是因为爱”。因而婚后，子君与《倪焕之》中的金佩璋一样，自觉地沉沦在繁琐而无趣的日常生活上，满足于个人小天地里的幸福，丧失了人生理想，不再追求精神世界的自由与欢愉。也许到死，子君自己也都还不知道，自己究竟要争取什么。
相比子君，作为领路人的涓生，却让我感到更大的失望。当与子君同时上街散步，只有看见子君高兴而自豪的走着时，才敢也抬头挺胸起来。当丢失了本来就不高薪的工作时，涓生不敢面对自己失业的恐惧，就将自己的这份恐惧转嫁给子君，认为是子君在恐惧。也许程度再深下去，就如《神经病》中的方正英一样，对生活的担忧使自己神经衰弱，却对别人说是自己的妻子发了神经。
涓生是虚伪的，高调追求自由，却在上街时缩在子君后头；涓生是无能的，面对失业的压力，家庭的责任，只是选择躲在通俗图书馆里；涓生是可笑的，不让子君打扰吃饭的他，却计较自己吃饭介于油鸡与趴儿狗之间的地位；涓生是邪恶的，在艰苦黑暗时期，竟认为“新的希望就只在我们的分离；她应该决然舍去”，甚至想到子君的死。
同《玩偶之家》中的诺拉一样，子君与涓生都是因一时冲动而做出反抗现实压迫，都是不成熟的、没有根基的，似玻璃般易碎。终有一天，只拎了件小包就出走的诺拉会回家继续当她的“小鸟儿”、“小松鼠”抑或走向堕落，没有任何资本的子君和涓生，不可避免地也只能是走向离别和失败。反抗，就这样行走在消逝中。
伤逝读后感800字范文九年级1
梦想的旅程带着很多的感伤，情感的开始更于心中感悟，一副隽永幽远的画卷，几许别样浪漫的人生。
子君，两副面孔出现的子君。会馆时期的子君是恋爱时期的子君。这个子君在小说中是一个新女性的形象，果敢，有见识，有主见。而吉兆胡同时期的子君——即同居时期的子君——却是一个旧女性的形象，怯弱和无知，带有中国旧时代烙印的传统女性。不管怎么说，子君这个女性，代表的是不只自己。世上最能打动人的是悲剧，这是很残忍。《伤逝》是一部彻彻底底的悲剧。子君死了，为涓生而死了，那是时代的悲剧，更是子君把爱情当作人生终极目标的痴情女子的悲剧。
涓生，一个拥有感情却又时时被时代所要挟的知识分子，他面对帝国主义的罪行可以义愤填膺，而面对情感却畏首畏尾，他是一个有感情的人，但他的感情却是那样的脆弱却又那样的坚固：“她却什么都记得。我的言辞，竟至于读熟了一般，能够滔滔背诵;我的举动，就如有一张我看不见的影片挂在眼下，叙述得如生，很细微，自然连那使我不愿再想的浅薄的电影的一闪。夜阑时候，是相对温*的时候了，我常常是被质问，被考验，并且被命运复述当时的言语，然而常须她补足，由她纠正，像一个丁等的学生。”这，是他对子君的理解，更是他对爱情的理解子君的悲剧在于把爱情当作人生的终极目标，真的无法承受失去。子君选择和涓生一起生活，她的压力在那个时代肯定比涓生大得多。在那“五四”初期的时代里，子君的执著，却给她带来无数鄙视的目光。“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权力。”这种绝然的态度，已经注定她把爱情视为生命的全部的悲剧的开始。
《伤逝》是一种超越视觉和人生的冲击，们分析的永远都只是别人的爱情，而我们自己此时此刻正经历着的、心碎着的爱情却是我们自己也不愿去分析，不愿去推敲的。个中原因是经不起。
在爱情理想的追求过程中，涓生从浪漫走向实在，从幼稚走向成熟，而子君则从果决刚强走向*庸懦弱，从希望到满足进而走向失望和绝望。在与生活所作的悲剧性抗争中，子君是弱者和牺牲品，而涓生则作为一个强者终于站起来，“向着新的生活跨进第一步去，将真实深深地藏在心的创伤中，默默地前行，用遗忘和说谎作我的前导……”。不能说他一定会成功，至少，他还没有失败。
伤逝读后感800字范文九年级2
思《伤逝》，它展示的是一代知识分子的精神追求与物质需求的矛盾，同时也留下了一个耐人寻味的疑问：爱到底需要附丽什么?
匈牙利爱国诗人裴多菲曾说：“生命诚可贵，爱情价更高。若为自由故，二者皆可抛。”可见他主张爱情必需建立在自由的.基础上,自由是爱情的翅膀,让两颗心都能在蓝天上飞翔。回望涓生与子君的情感历程，不正暗合此道?同居前的日子，他们是自由的。涓生有一分稳定的工作，虽然“局里的生活，如鸟贩子手里的禽鸟一般”，但最起码不用为生计四处奔波，也可以供子君买些小草花和油鸡。而子君受西方个性**思想的熏陶，毅然说出：“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利。”她可以不顾叔父的坚决反对，自由地与涓生交往。他们的相恋是自由的，尽管外界压力不小，他们仍觉得无比幸福。然而同居后，这自由的翅膀却双双折断了。局里裁员，涓生失去了工作。在生活的压迫下，在“自觉了我在这里的位置，不过是叭儿狗和油鸡之间”的心理下，他能觉得自由吗?再看子君，她早已陷入了柴米油盐、喂狗饲鸡等生活琐事中，连喘息的机会都没有。再也不能为涓生带来“窗外的半枯的槐树的新叶”，还有“挂在铁似的老干上的一房一房的紫白的藤花”。生活于这对新人而言，像无数绳索将他们牢牢缚住。
“人必活着，爱才有所附丽”，我想这“活着”应为自由地活着。可是仅附于自由的爱情一定会美丽吗?
鲁迅在1923年于《娜拉走后怎样》的演讲中说：“钱--高雅的说罢就是经济，是最重要的了。自由固不是钱所能买得到的，但能够为钱而卖掉。”静思《伤逝》，发现这段原本纯真热烈的爱情之所以变为悲剧，重大的因素就是涓生被局里裁员了。身陷窘困却想要重新高飞的他渐渐觉得眼前的女人是个只知道“捶着一个人的衣角”的人，把所有错误都归咎于她。最后竟认为“忍受这生活的压迫的痛苦，大半倒是为了她，而子君的见识却浅薄到连这一点也都想不到”。终于还是为了新的生路，涓生绝情地将子君抛弃了。可怜的子君就这样带着破碎的心，一步一步地走向连墓碑也没有的坟墓。
爱情?自由?金钱?这之间似乎存在某种定律，让无数男男女女沉醉、迷茫、哭泣、伤逝……
合上紫色的封面，走出凄惨的故事，涓生的伤、子君的逝都已离我远去。只留下淡淡的风吹着淡淡的云，还有蓝蓝的天空静静地看着谁又伤了谁，听着谁又在悲问：爱情到底该附丽什么?
伤逝读后感800字范文九年级3
每一个孩子都应该被关心，都应该得到幸福，世界上有多少儿童享受不到关爱?不管怎么努力，不管怎么拼搏，永远只能期待着长大，永远只能靠自己，他的童年是悲伤的，他的童年是阴暗的，他的童年是没有阳光的，就像秋天飘落的枯叶，发出枯燥而又寂寞的声音。
他要用多少泪水*复心情，需要用多少泪水来挽回一个亲人，要用多少泪水来度过每一个折磨人的夜晚，他努力学*，努力奋斗就是为了长大后的光明，他不声不响不埋不怨，一心只为了自己的家人，妈妈去了，爸爸也走了，只能和爷爷相依为命，无论再艰苦都抱有一丝希望，他坚信妈妈一定会回来，他期待着。每当过节，亲人们回来了，他含着泪水跑过去，这时心中的悲愁与郁结都在一瞬间，释放了，化作一句——爸爸，我想你了。
深蓝的夜色中牵挂着，点点滴滴咸咸的泪水，荡起层层波纹，浮起层层涟漪，是永不干涸的，就算家里再穷，家境再不好，也不会让别人践踏自己的尊严。他可曾在无数夜梦中，期待，盼望，渴求。心中勾起无数牵挂，在梦中与母亲的无数个拥抱，也比不过爷爷拉的一次二胡。
每当爷爷在月亮最圆的时候，在深深的夜幕之中拉起了他曾熟悉的曲子，脑海中不禁回想起他见母亲的最后一面。他望向爷爷，问道：“妈妈什么时候回来呀?爷爷，您不是说妈妈会回来的吗?”皎洁的月光照在爷爷的脸上，一道道皱纹与协调的忧伤，都仿佛在心中安慰道。却迟迟说不出口，爷爷的眼角湿润了，他望向孙子语重心长地说：“你妈妈呀，他是去做大事了，他一定是想给你个惊喜呀。”说完，爷爷转身，这时银幕前的我仿佛听到泪水落在地上吧嗒吧嗒的声音，他可曾在无数的思念中学会立志，在无数眼泪中学会成长，不管经历多少失望与痛苦，他的心中，总是寄托着一丝希望。
他总安慰自己说，妈妈一定会回来的，每一个母亲都不会丢下自己的孩子，他相信妈妈一定会回来的。在深夜之中，他撅着身子哭泣着，湿湿的枕头上有多少思念与哀愁，可这有谁知道，只有他自己知道。不管别人怎么说，破烂不堪的鞋子中有多少思念又有多少回想，也只有他自己知道。他坚强，他努力，他立志：“爷爷您放心吧，我长大一定会去城里找一份体体面面的工作，让我们一家都过上好日子的。”
蜿蜒的山路，救护车紧迫的警报声，突然想起，凄厉的哭喊声回荡在山林。他对父亲的召唤，对母亲的祈求，又能如期而归吗?
伤逝读后感800字范文九年级4
在我遇到她的那一天，我记得那天早晨的阳光格外灿烂，她的笑容格外真诚，她那白里透红的脸庞，让我一眼就喜欢上了她。我记得那天是那个夏日里最舒适的一天，因为她暖暖的微笑。
记忆中的她，有着碎碎的短发，戴着一副浅蓝色的细框眼镜，永远都是那么帅。远远的在阳光下对我微笑，阳光照射在她那白里透红的皮肤上。她就这样远远的望着我，可望而不可及，耳边仿佛还有她那清晰爽朗的欢笑声，那么愉快!我相信，在我第一次遇见她时，那一颗叫做友情的种子便慢慢开始在我们的心中发芽……
不能忘记那个总爱在篮球场旁观望的身影，她会大声地吼叫着为大家加油助威，不能忘记那个在大巴上教我唱法文歌的少年，她略微沙哑的嗓音让我沉醉，不能忘记那个拉着我的手，穿梭在大街小巷，只为求一餐美食的少年，不能忘记那个随时都充满朝气的少年，她是那么的开朗，那么的无敌!
她，是个少年，因为她的时间永远停留在了2006年。她有只属于少年的青春，她是永恒的，她只是活在了自己的时间里，她只是在另一片天空下，等待着我长大，在那里一直对着我微笑!不想忘记她的理想，那是一株含苞待放的花朵，却没想到半路被人摘走，不想忘记她的笑容，不想记起她所受过的苦，她想要留给我们的是她无畏的笑颜，是她的自信，是她暖暖的笑，这些都是她最后留下的礼物。
佛说“前生五百次的回眸才换来今生的擦肩而过”，我想我们前生一定熟识了很久，久到我们可以得到这短暂但却无比美好的重逢。前世她一定是颗流星，在天际留下了无比绚丽的曲线，短暂却美丽。此生，她还是那颗流星，她绚丽的笑容照亮了周围。她明亮却又脆弱，她只不过是一个普通的少年。在那天,天空不再明亮，太阳藏起了它的身躯，她陨落了，但却在我的心中闪闪发光。
记忆会慢慢消退，她仿佛是我记忆中的沙砾，想要紧紧的握在手中，却又一颗颗溜走。只能时常在星云密布的晚间，默默地想一想她的好，她的坏，记住那个永远的14岁，那个我们共同走过的季节，那个留下了我欢快记忆的季节……
伤逝读后感800字范文九年级5
窗外下着连绵的小雨，又细又密，独坐在窗前，望着外面的细雨，不经意的把写字台最底下的抽屉拉了出来，发现里面有一本小说――《遗憾》。拿出小说，拍掉它一身灰尘，关上抽屉，在关上抽屉的那一刹那，才发现小说下压着一张照片。于是把小说搁在一边，拿出那张背面向上的照片。当看到正面的时候，心里不禁一怔，思绪如开闸洪水一涌而出。照片上是年轻时候的父亲和一盆精美的瓷菊花，父亲高兴得欣赏着菊花。
已经不大记得关于那盆菊花的故事，只依稀记得那是爷爷的遗物。爷爷是一个瓷艺家，上半生为了躲避功名利禄，隐姓埋名。下半生遭遇了许多苦难，“__”期间也饱受迫害。遇害的原因听说与爷爷做得最有名的瓷菊花有关。尽管如此，爷爷还是十分坚强，对自己所喜爱的事业执着追求。父亲说这是一种菊花般的精神。父亲受爷爷的影响，从小就十分喜欢菊花，也喜欢菊花精神。父亲说他并不后悔自己当初没有跟爷爷学做那么美，那么传神的瓷菊花。因为他以另一种方式喜爱菊花。我想这“另一种方式”大概就是想爷爷那样拥有菊花般的精神吧!
“彩瓷菊花”是爷爷的最后的唯一的作品。爷爷早逝后，父亲一直把他视为珍宝。后来的波起波落使彩瓷菊花不知去向。这对父亲是一种打击，一种很大的打击，因为人们说那彩菊是爷爷的灵魂所在。但是拥有菊花精神的人是能战胜这一切的。终于，父亲的努力没有白费，在无数次寻找后，父亲将彩菊从一个展览会上带了回来。回来时，父亲的几个兄弟为父亲这一大功臣和这珍贵的彩菊留了影。谁也没想到这一声“咔嚓”成了彩菊最后一张照片。彩菊在送往展览会的路上被摔碎了，碎得四分五裂。成了无可挽回的事实。听母亲说，那后来的几天，父亲常常望着照片上的菊花，想着爷爷的一生。
窗外的雨似乎下得更密了，不!是确实下得更密了，而且非常密。我不愿再继续回想这个不堪回首的往事。心中只有一句话：“一张照片，一盆瓷菊，记载了两代人的悲哀。”望着窗外的雨，将思绪的闸门关上了。把照片放在了原处，依旧背向上，小说《遗憾》覆盖在它上面，我想再适合不过了。
谈起《伤逝》，有些人认为涓生可恶的，他放弃了子君，他让他爱的人死在无爱的世界里，涓生之后的忏悔都是无用的，虚假的。而有的人则认为，涓生是能够理解的，他是值得同情的。那么，我们应当用怎样的态度看这个问题呢？理解涓生的行为吗？还是？如丁绪荣教授所说：“假若我对文中涓生的悔恨和悲哀给予肯定，是否肯定作品中‘我’的认识，和那些为自我厌弃子君作为辩护的理由呢？”
我认为，涓生是应当得到理解的，无论在什么时候，甚至在他想与子君各谋生路时，他内最深处都是始终爱着子君的。
从在会馆时，子君不在，看书“已经翻了十多页了，可是毫不记得书上说的事，”子君来了，涓生的心便“宁贴了”，到“很仔细地研究过表示的态度，排列过措辞的先后，以及倘或遭了拒绝以后的情形”，然后同居，就算发现子君变得越来越俗，想放弃她时，心里还是牵念着的。不然，在摊牌前，为什么涓生还要故意和子君闲谈，称扬诺拉的果决？不就是怕突然说出分开会刺到子君，想借诺拉的果决给子君一点鼓励么？到了最终还细心翼翼地说，生怕伤到子君的心，这不算是涓生对子君最终的爱护么？明白子君死后涓生如泣如诉的悔恨，不能够证明涓生的爱么？“我为什么偏不忍耐几天，要这样急急的告诉她真话的呢？”“我不应当将真实说给子君，我们相爱过，我应当永久奉献她我的说谎。”“我没有负着虚伪的重担的勇气，却将真实的重担卸给她了。”子君的死唤起涓生无限的伤痛与自责，他自残般地“一任这死的寂静侵蚀着我的灵魂”，期望有鬼魂，期望有地狱，是期望有再次与子君相逢的机会，有让他赎罪的机会……这一切，不都能够说明子君在涓生心里一向一向都占着极其重要的位置么？
同时，当然地，子君也是一向深深爱着涓生的，涓生当时的言辞，子君“至于读熟了一般，能滔滔背诵，”还时不时拿出来温*，同居后怕影响涓生，隐藏自我的不快活而“强作勉强的笑容，”“逼”涓生做出许多虚伪的温存的答案，这些都说明子君在意他，爱他。
所以能够看出，两人是相爱的，一向都是。他们在一齐是因为有共同的认识、共同的看法，他们想彼此互相扶持走下去，在他们的精神家园相互偎依、相互指引。他们想努力创造越来越完美的生活，好好过日子。执子之手，与子偕老！这大概就是他们温暖的梦吧？
既然爱，为何要分开？涓生说：“因为，因为我已经不爱你了！”看起来，分开是因为不再爱。现大部分学者认为，涓生在现实生活中发现子君不是他想的那样的，不是大无畏的勇士，而是“怯弱”与“颓唐”，他发现他不爱子君了，再加上生存的窘迫，那仅有分开了——新的路的开辟，新的生活的再造，为的是免得一同灭亡。是这样吗？
我很赞同颜阿龙先生的说法：“他们在反抗中坚强地走到一齐，却又成为反抗下的感情和自身软弱的牺牲品，这种盲目的感情就生存在死亡的边缘。”大家公认为，这是个感情杯具。而这感情杯具的产生，我认为并不来源他们自身，而来源外部的环境。
那么，涓生的杯具是否能够避免呢？如果能够，又应如何避免？这也是一个引起热列讨论的问题。
丁绪荣教授说：“涓生和子君热烈而真诚地相爱，是因为他们有共同的憧憬、梦想和追求。”这点我认为很有道理，没有共同的梦想与信仰，怎样会相爱呢？但丁教授又说：“同居后喻示着两人感情杯具的来临。”这点我并不赞同。
我认为，涓生的杯具是能够避免的，他惟一须做的，就是牢记最初的梦想，时时惦念，用它来做生活的前导。
——《将心比心》读书笔记(10)份
我们班上有个别同学会突然在课堂上发出一声怪叫，引来同学们的一阵哄笑，当这个同学为他的“杰作”得意时，他是否知道，他是在影响其他同学上课，也影响了老师讲课，如果不是他而是别人这样做，他又会怎么想呢？这让我联想到我们刚刚学的课文《将心比心》。
“将心比心”是一个成语，意为“已所不欲，勿施于人”。这篇文章以“将心比心”为题，通过两件事来说明这道理，第一件事讲的是奶奶去商店，在她前面的阿姨推开沉重的大门，一直等奶奶跟上来才松手，当奶奶道谢时，这位阿姨说她的妈妈同奶奶的年龄差不多，她希望她的妈妈遇到这种情况也人为她开门。第二件事是作者陪母亲输液，扎了两针也没扎进去，后来在母亲的鼓励下，护士终于扎进去了，母亲给护士宽容和鼓励，让护士增加了信心，放松下来。
将心比心，以心换心，我们总是希望别人善待自己，都不知道首先要去善待他人这个道理，假如一个只顾自己痛快，不顾别人的感受，那他又怎么期望得到别人的关爱和尊重呢？所以当我们在做事时都要想想假如是别人这样做，你会怎样想？
今天，我们学*了《将心比心》的课文，这篇课文主要讲了两件事，下面，让我给大家讲讲吧！
第一件事是说：“我”的奶奶告诉“我”她有一次去商店，走在她前面的阿姨推开了沉重的大门，一直等到奶奶跟上来才松开。奶奶向阿姨道谢的时候，阿姨说：她希望自已的母亲遇到这种情况，也会有人为她开门。第二件事是讲“我”陪妈妈去输液，护士扎了两针也没扎上，“我”正要抱怨几句，可妈妈却依然鼓励她，第三针果然扎好了。
从这两件事情中我明白了将心比心原来这么重要。有一次，我在回家的路上看见一个80多岁的老奶奶上了车，可是一车的人竟然没有一个人站起来给老奶奶让个座位，而写着老、弱、病、残、孕专座上还坐着两个年轻人。我的心里真不是滋味，如果我现在坐着，我一定会羞愧的无地自容的。我对坐在我旁边的阿姨说：“阿姨，您能给老奶奶让个座吗？”这个阿姨极不情愿的从座位上站起来，老奶奶座下了，向我和阿姨一直说谢谢。我想，如果我的.奶奶坐公交车，是不是也会有人给她让座呢？
是啊，如果我们在生活中都能将心比心，就会对老人多出一份尊重，对孩子增加一份关爱，就会使人与人之间多一些宽容和理解，世界就会变得更加美好！
今天，我们学*了课文《将心比心》。课文的主要内容讲了“我”的奶奶和妈妈经历的两件小事：奶奶去商店时，一位阿姨替奶奶开门，奶奶向她道谢，阿姨说自己的妈妈也是这么大年纪，希望也有人这么帮助她。妈妈在医院输液时鼓励实*护士扎针。“我”听了深受感动。
我读完课文后想：是呀，如果我们在生活中都能将心比心，就会对老人生出一份尊重，对比自己小的孩子增加一份关爱，就会使人与人之间多一些宽容和理解。回头想想自己，有时却没做到这些。以前，我和朋友总为一些小事斤斤计较而争吵，吵完后，我们就几天不说话。一直到我们都知道错后，才又和好。我以后一定要对朋友多一些理解和宽容。
还有，我对父母也时常抱怨，嫌妈妈罗嗦，有时偶尔还顶嘴。想想真不应该，父母养育我花费了多少心血呀，我却这么不懂事，不理解妈妈的苦心。我以后一定好好爱爸爸妈妈。
古代大思想家孟子有句话说得好：爱人者，人恒爱之；敬人者，人恒敬之！如果我们在*时多体谅别人的困难，尊老爱幼，互相理解，那么我们的生活会更和谐，更美好。
今天我学了一篇课文，叫《将心比心》。课文讲的是一位阿姨帮奶奶开门和妈妈鼓励小护士扎针的事。从中，我知道了生活中如果能够将心比心，人与人之间就会多一些宽容和理解的道理。
在我们的生活中，往往有些人学不会宽容和理解对方。就像这件事，是发生在我们身边的，一次我坐公交车去奶奶家，正好在公交车上一位老人不小心地踩了一位年轻人的脚，随后老人忙说：对不起，不好意思！而年轻人却大声嚷到：你这个老头，踩住我的脚说声对不起就行了？我这双鞋是名牌的，你说怎么办吧？老人听了火了，便与他吵起来。我听了年轻人的话心里不住的想：我们每个人都有不小心的时侯，也会有老的时候，这个年轻人就不曾想过自己也会变老吗？如果等他老的.时候遇到这种事怎么办？如果这个年轻人能够诚诚恳恳的说一声：没关系。那么这件事也就会*息了，更会圆满的画上一个句号。
在生活中，我们会遇到这样的事机会非常多。如果我们能够宽容对方，那么我们的生活就会多一架桥梁。也就会像歌中所唱的一样：只要人人都献出一份爱，那么世界将会变成美好的人间！
让我们学会宽容与理解吧！
今天我们学了一篇课文——《将心比心》，这篇课文讲了两个日常生活中的小事情，揭示了令人深思的人生哲理。
第一个故事讲的是：奶奶给"我"讲了一件小事情，有一次她去一家商店买东西，一位阿姨推开沉重的大门,一直等到她来才松开，t听说这位阿姨的母亲和奶奶年纪差不多，也需要别人的关心与帮助，阿姨也希望这样，听完后"我"的心温暖许多。
第二个故事讲的是："我"陪患病的母亲去医院输液，给母亲扎针的护士是一个来实*，因为太紧张,给母亲连扎了两针都没扎进去在母亲的鼓励下，第三次终于扎成功了，母亲告诉护士她希望"我"也能得到第一个患者的宽容和鼓励。这时"我"的心充满了幸福和温暖。
是啊，谁的一生都会遇到许多的困难，如果我们能在生活中将心比心，互相帮助，当别人遇到困难要多给别人一些关爱和鼓励，有一句话说的好"赠人玫瑰，手有余香"。这样就会使人与人之间多一些宽容和理解。
在我身上也有一件这样的事情：有一次我的语文书丢了,但是又失而复得，这是一件小事，可是这件小事却让我的心里暖暖的，热心的邻居家叔叔和同学们都给了我无私的帮助，我想如果有一天，别人也需我帮助，我也会这样做！
爱人者，人恒爱之；敬人者，人恒敬之。——〈孟子·离娄下〉
今天我们学*了将心比心这篇课文，给我了极大的启发。
这篇课文主要讲了两件事情，第一件事是：一位阿姨在推开商店的大门时，直到奶奶跟上来才肯松手，她希望自己的妈妈也能受到这样的关爱。第二件事是：主人公和妈妈去医院输液时，护士两次都没有扎好，但妈妈并没有抱怨，只是对护士给予鼓励，妈妈希望自己的女儿在接待第一个病患时也能得到一份宽容和理解。
读完这篇课文使我懂得了：在别人遇到困难的时候能换位思考，将自己的爱心去温暖别人的心。记得有一次，我坐公共汽车的时候，看见一位白发苍苍的老奶奶上了车，车上已经没有空座了，我主动站起来为老奶奶让座，老奶奶连忙对我表示谢意，看见她脸上洋溢的笑容，我像吃了开心果美滋滋的。是啊，我们在生活中要将心比心，对长辈多一些尊重，对弱者多一些关爱，对同学多一些忍让。让我们用宽容、理解的心去面对所有的人，相信我们的生活会很快乐、很幸福。
今天，我们学了《将心比心》这篇课文。
这篇课文讲述了奶奶给“我”讲的一件事情和“我”陪妈妈去医院输液时发生的事。
我在文中感触最深的是母亲去扎针的事情，母亲的手已经鼓起了青包，却一句抱怨的`话语也没有。我想，那一定很疼吧?但是，母亲却默默无语，因为她知道护士已经十分小心了，再抱怨也只能增加护士的紧张感。母亲正是知道了护士的心理，所以才如此*静。
在生活中，我们难道不是要有这种想法吗?我们还不是要经常换位思考吗?有一次，我想吃苹果，想让妈妈削一下皮，没想到，正在洗衣服的妈妈一口回绝了。我有点生气，说：“妈妈，你就给我削一个嘛。”妈妈气冲冲地说：“我没时间!”我一听火气也上来了说：“那我自己削!”一天之内我跟妈妈没说过话。今天回想起来，我感到十分内疚、惭愧。我没有想您的感受是怎么样的。
让我去关心老人，尊敬长辈，关爱晚辈，聆听他们的心声，去关怀他们，一定要将心比心
今天我学*了《将心比心》这篇课文。本文主要写了奶奶给“我”讲的一件事和“我”陪母亲去医院输液经历的一件事，说明了如果我们在生活中能将心比心，就会对老人多一分尊重，对孩子增加一分关爱，就会使人与人之间多一些宽容和理解。
文中最让我受教育的一句话是：“这是我女儿，和你差不多大小，正在医科大学读书，她也将面对自己的第一个患者。我真希望她第一次扎针时，也能得到患者的宽容与鼓励。”这句话让我知道了在别人遇到困难时要将心比心，用自己的爱心换取别人的爱心。
和文中的妈妈相比，我差远了：她在别人遇到困难时，能换位思考，用自己的爱心换取别人的爱心，而我却遇到小事斤斤计较。记得有一次，我有一道题不会做，就去问妈妈，妈妈想了半天也不会，我十分生气，对着妈妈大发脾气。现在想想真不应该。
我打算以后向文中的'妈妈学*，遇到事情时都将心比心，多为别人着想。
前几天我们刚把第二单元学完了，有《尊严》《万年牢》《中彩那天》等等，其中，我最喜欢的就是《将心比心》这篇课文，下面就让我给你娓娓道来吧！
《将心比心》这篇课文讲了两件事，一件是奶奶有一次去商店，走在前面的一位阿姨帮奶奶推开沉重的大门，一直到奶奶跟上来才松开手。第二件事是妈妈去输液，护士扎了两针也没扎进去，后来经过妈妈的鼓励，护士才扎进去。
我们在生活中也经常遇到将心比心的事例，比如：在星期天我们在公交车经常见到年轻人给老人让座位，是啊，如果我们每个人都这样，那样的话，我们的城市可是多么美好，再想想我，我每次在公交车上看见有老人，我却跟没看见一样，继续看手机上的游戏，这使我明白了要换边思考，不能以自我为中心，这也是我想到了一句名言：“爱人者，人恒爱之；敬人者，人恒敬之。”这篇课文中有一句话给我印象最深刻，那就是：“如果我们在生活中能将心比心，就会对拉人生出一份尊重，对孩子增加和一份关爱，就会使人与人之间多一些宽容和理解，我的理解是，我们要多关爱老人和孩子，就使人与人之间的友谊更加深厚，亲情更加密切。
前几天我们刚把第二单元学完了，有《尊严》《万年牢》《中彩那天》等等，其中，我最喜欢的就是《将心比心》这篇课文，下面就让我给你娓娓道来吧!
《将心比心》这篇课文讲了两件事，一件是奶奶有一次去商店，走在前面的一位阿姨帮奶奶推开沉重的大门，一直到奶奶跟上来才松开手。第二件事是妈妈去输液，护士扎了两针也没扎进去，后来经过妈妈的鼓励，护士才扎进去。
我们在生活中也经常遇到将心比心的事例，比如：在星期天我们在公交车经常见到年轻人给老人让座位，是啊，如果我们每个人都这样，那样的话，我们的城市可是多么美好，再想想我，我每次在公交车上看见有老人，我却跟没看见一样，继续看手机上的游戏，这使我明白了要换边思考，不能以自我为中心，这也是我想到了一句名言：“爱人者，人恒爱之;敬人者，人恒敬之。”这篇课文中有一句话给我印象最深刻，那就是：“如果我们在生活中能将心比心，就会对拉人生出一份尊重，对孩子增加和一份关爱，就会使人与人之间多一些宽容和理解，我的理解是，我们要多关爱老人和孩子，就使人与人之间的友谊更加深厚，亲情更加密切。
——《景阳冈》读书笔记(10)份
这则故事主要讲了：武松来到阳谷县，当时是中午，走得肚中饥渴，望见前面有一个酒店，上头写着五个字“三碗可是岗”。武松走到里面坐下，主人家只给武松倒了三杯酒就再也不倒了，因为他们那里的酒是老酒，客人到他们那喝三杯酒就醉了，过不得前面的山岗，之后，武松一连喝了十八碗酒，武松却还是不醉，店家好心叫他在那里歇歇，并告诉他山上有一只白额大虫（老虎），已伤了三二十条大汉的性命。武松听后，就想去看看那只大虫。大虫出来了，武松跟它战了十几个回合，最终把大虫打败了，武松没力气了，刚好有两个猎户，猎户告诉众人武松打大虫的事，众人不信，跑去一看，是真的，众人都争着去看打虎的英雄好汉。
这则故事大家再熟悉可是了，武松，清河县人，排行老二，江湖人称二郎。我觉得武松很了不起，他在危险中还能观察大虫的十分仔细，并且他为了村民不顾一切地把大虫打败，真是一条好汉呀！
武松也十分忠厚仁德，自我得到的钱都分给了村民，让村民能够买一些吃的喝的，可我们这些小孩却什么也不会，只会为爸爸妈妈操心。
武松真是个为民造福、讲义气、聪明的人呀！我以后也要和他学*，怎样为民造福？这样以后我就能够帮忙别人了。
《景阳冈》这篇课文出自我国古代四大名著之《水浒传》。课文从“喝酒”和“打虎”两个方面对主人翁武松进行了描写，一个栩栩如生的打虎英雄仿佛生活在我们的身边。
喝酒的描写是从“武松在路上行了几日，来到阳谷县地面。”这时的武松肚中饥渴，望见前面一家一面旗帜上写着“三碗不过冈”的酒店。“主人家，快拿酒来吃。”“好酒！”“恰好吃了三碗酒，店家再也不来上酒了。”到“店家无奈，只好又给武松筛酒。武松前后共吃了十八碗酒。”从“三碗不过冈”到共吃了十八碗酒，我们可以看出武松绝非等闲之辈。俗话常讲，你有多大的酒量就有多大的胆量。当然这俗话也未必正确，但用在武松的身上也是很恰当的。店家不是说了：“但凡客人来我店中，吃了三碗的，就醉了，过不得前面的山冈去。”说明一般人只能喝三碗，而武松喝了十八碗还没醉，他就不是一般人了。
打虎的描写是从武松在酒店喝了十八碗酒后，不听店家的好言相劝，孤身一人前往景阳冈。在半路上还看到了官府张贴的榜文，“武松读了才知道真的有虎。武松想：“转身回酒店吧，一定会叫店家耻笑，算不得好汉，不能回去。”“怕什么，只管上去，看看怎么样。””这时的武松酒力发作了，老虎也出来了。经过一番搏斗，武松赤手空拳的把老虎给打死了。
从喝酒上看，武松是个有品德的人，他不光是酒量大，就是喝多了也不耍酒疯，照样清清楚楚的付了酒钱，不差人家一分半厘。从打虎这方面看，武松是个武艺超群的人，他把危害一方的“大虫”给毙了。从另一个层面上看，我们可以把武松看着是扫黑除恶，维护社会治安人物。不仅那个时代需要他，我们这个时代同样也需要这样勇于献身的人物。
读了《水浒传》中的武松打虎，对我深有感触。
武松是一位好汉，但是个直性子，总是独来独往，不听别人劝，由着自己胡来。例如，武松喝了很多的酒要过山冈，酒家劝他不要过去了，山上最*来只大老虎，但武松不听，说酒家骗他，硬要过冈。
武松还是个很要面子的人。武松读了印信榜文，才知真有虎，向转身再回酒店去，又怕被店主笑话，于是就上冈了！
说是迟那时快，武松见大虫扑来，只一闪，便闪在大虫背后。那大虫背后看人最难，便把前爪搭在地上，把腰胯一掀，掀了起来。武松一躲，躲在一边。从这段话中并不难看出武松的智勇双全和书中描写打虎动作的生动、具体、用词准确恰当。也能看出老虎的勇猛，但还是毕竟没人聪明。
没有不可能，只有不努力。在遥远的古代武松就能一个人赤手空拳打死一只老虎，而在科技飞速发展的今天，还有什么不可能呢！我们坚信只要向着一个正确的目标，努力！努力！再努力不可能就会变成可能。
读了《景阳冈》这篇文章后，使我非常震撼。因为，武松喝了十八碗酒之后还可以打死一只猛虎，真是了不起呀！
《景阳冈》这篇课文主要讲了武松在阳谷县的一家酒店内开怀畅饮后，趁着酒兴上了景阳冈，赤手空拳打死猛虎的故事。表现了武松豪放、倔强、勇武而又机智的英雄性格。
“别意悠悠去路长，浪言‘三碗不过冈’。醉来打杀山中虎，扬得名声满四方。”武松“明知山有虎，偏向虎山行”，他迎难而上，不愧为打虎英雄！我们应该学*武松那种敢于斗争、勇往直前的精神，我们在学*和生活中遇到“拦路虎”，不退缩，不放弃，成为现实中的“打虎英雄”。
有一次，我与几个小伙伴到公园玩，我们买票进入了“竹子乐园”，我很想玩那个用网绳造成的“山”。可是因为我当时胆小，所以不敢往上上，我就想起了老师说过的话：“无论做什么事都要坚持，不要退缩，最后就一定能成功。”因此，我就鼓足了勇气“爬”了上去。也尝试了胜利的感觉。
在今后的学*生活中，我们应该学*武松那种勇敢、机智、“弃，不放弃”的精神。在学*中遇到困难时，要正确对待，只有这样，将来才能闯出一番成就。
《景阳冈》这篇文章主要写了：武松在“三碗不过冈”连喝了十八碗酒，还不信景阳冈有虎，他在傍晚独自过冈。
武松走了一段路后酒力发作，所以，想躺下来睡一觉。忽然从树后跳出一只老虎来。武松赶紧起来与老虎打斗，他闪来闪去，一扑、一掀、一剪就把老虎的劲泄了一半。他又用哨棒劈向老虎，没想到老虎没打着，却打在树上，哨棒断成了两截。他又用手去打老虎，最后终于把老虎打死了!
读完这篇文章，我觉得武松是一个鲁莽又胆大不怕死的人。武松打虎的英勇场面令我惊叹不已，而整篇文章最精彩。最重要的部分就是武松打虎的那个场面。这个场面描写的非常仔细、符合实际!
我最想对作者说：“你应该详细地描写一下武松的外貌特征、神态和穿着。这样文章一定会更加生动!”
我最想对武松说：“你英勇地打死了老虎我们都很佩服你，有向你学*作一个勇敢的人;可是你不停店主的好心劝告很不应该!万一你没打死老虎，反而被老虎吃了，这不就白白的丢了一条命吗?”
我希望作者和武松都能听到我对他们说的这些话!
这是四大名著之一的《水浒传》当中的讲一个小故事。
故事讲的是在去景阳冈的路上，武松在荒山野岭发现了一家酒家，坐下来打算休息一下再赶路，在酒家里喝完酒吃完肉后，准备继续赶路，但店家告诉他前面有一只很凶猛的老虎，会吃人的，劝他不要过去，结果武松还是坚持要去。他来到一座庙前，看见上面贴的榜文才知道原来真的有老虎。但他还是勇敢地往前走，到半路的时候酒劲发作，便坐了下来休息，忽然，一只老虎这时候跳了出来，武松马上拿起梢棒和它打了起来，他一边打一边想怎么才能把它打倒，最后终于打赢了老虎。
我觉得武松这种勇敢、不退缩的精神值得我们去学*，在学*当中遇到不会做的难题一定不能退缩，要去思考，把它当做老虎一样，用聪明才智打败它。
大家都读过施耐庵的`《水浒传》吧？最*，我们学*了里面一个很精彩的故事《景阳冈》，我一下子就被吸引住了。
《景阳冈》主要讲的是：武松在酒馆喝了十几碗酒要上冈。店主说冈上有老虎而拦住他。武松不信，不顾店主劝阻上了冈。上冈后，他看到官府榜文，才知道真有老虎。突然，老虎扑来。他和老虎一番打斗，最终把老虎打死，成了百姓心目中的打虎英雄。
故事情节险象环生，引人入胜。当我读到武松不听店家劝阻执意要上冈时，心想：武松的胆子也太大了吧，要是冈上真的有老虎怎么办？他能打得过吗？就在我带着疑问读下去时，发现武松十分勇敢，竟然和老虎打斗起来。他先是躲过了老虎的一扑，再用梢棒打老虎。可是接下来我又担心了，因为梢棒不仅没有伤到老虎，还被老虎撞到了树上断成两截。令我没想到的是，武松居然还能用他的拳头继续作战。老虎从头部到尾巴都能攻击人，可武松不仅没有退缩，还很快发现了老虎的破绽：这老虎只会三个招式，就是一扑，一掀，一剪。如果这三个招式都没成功打到人，它的气性就没了一半，接着就好攻击了。机智的武松乘机跳到老虎背上，用拳头朝老虎的头一阵猛击，老虎用爪子刨土，似乎想钻到地里去。武松趁这个机会把老虎使劲往下按，然后又是一阵攻击。最后，老虎死了，但是武松还不确定，于是又拿起一旁断成半截的梢棒，打了一阵。直到觉得老虎彻底死了才肯罢休。读到这里，我才松了一口气，心里暗暗敬佩武松这种勇敢的精神。如果具有武松这种精神，那还会有什么困难能难倒我们呢？
在这个故事中，作者对武松这个人物更是描写得栩栩如生。虽然他也会怀疑别人的好意，但这才是施耐庵真实的描写。在店主想留他住宿时，他不仅拒绝了店主，还猜疑店主是贪图他的钱财。武松也很要面子：在他知道冈上真的有老虎时，本来想要下冈，可后来又怕店主嘲笑他，只好硬着头皮继续上冈。虽然在看见老虎时吓出一身冷汗，但他还是跟老虎做了斗争，一个人凭着赤手空拳战胜了它。“武松打虎”这一场面描写是最精彩的，作者主要运用了动作描写。写老虎，主要运用了一扑一掀一剪。老虎力大无穷，似乎不可以正面抗击。所以，作者只抓住了武松的“三闪”，既体现了他与虎斗的智慧，又体现了他身形的灵活。由此可见，武松并非一介莽夫，在读者心中留下了“英雄”的印象。
读了《景阳冈》这个故事，我懂得了我们应该学*武松那种“明知山有虎，偏向虎山行”的精神。生活中，我们也会遇到许多这样的“拦路虎”。这时就要像武松一样不慌张，不退缩，敢于挑战自己认为很难的事，凭借自己的智慧和观察能力战胜困难。
《景阳冈》真是一篇好文章，让我认识了一位英雄——武松，让我学会了一种精神——勇敢。我推荐大家都去读一读。
我读过很多书、读过很多故事，但我最喜欢《景阳冈》这个故事。
《景阳冈》这个故事主要讲了：武松在一家酒店喝完酒，刚要走，就被店家叫住了，叫他不要过冈，冈上有老虎。可是武松不听，坚持上冈。上了冈才发现真的有老虎，但还是往前走。在看见老虎的时候，他丝毫不怕，和老虎决斗，最后空手打死了老虎。
读了这个故事后，我觉得武松是一个真正的英雄，因为他对任何危险都无所畏惧。故事中提到：“武松读了印信榜文，方知端的.有虎。”“存想了一回，说道：‘怕什么？且只顾上去，看怎地！’”他迎难而上，不畏危险，不愧为打虎英雄。我也要向武松学*，不畏惧生活或学*中的任何“拦路虎”。
记得那次，学校要选四到五年级站岗的同学。我被选中了，当时我很惊讶，因为我没有跟老师说我要去站岗。但是过了一会儿，我又伤心起来，因为每天站岗很累，而且还要很早到学校。一回到家，我就告诉了妈妈这件事，妈妈说：“你不能一下子就放弃。你都还没有试过，你能知道累不累吗？”听了妈妈的话，我打消了这个念头。
在今后的学*生活中，我们应该学*武松那种勇敢，直面困难、毫不退缩，机智，遇事沉着冷静的精神。
在充满童趣的小学生活中，让我见到了许多见闻和知识，其中阅读过的许多课文就让我记忆犹新，其中让我回味无穷的是一篇课文——《景阳冈》。
这篇课文选自《水浒传》中的一段，故事中的主人公武松豪爽、机智勇敢，让我对他充满了敬佩。故事至今已有一千多年了，但还是让人们津津乐道，其中的'原因我认为文中的各种描写很准确到位。
文中武松对店主人的对话让我体会到了豪爽的一面。“主人家，怎么不来筛酒？别胡说，难道不付你钱！再筛三碗来！”在文中还体现了对人物的心理描写的真实性。当店主人告诉他山冈有大虫时，他在想这是店主人在半夜三更谋他钱财、害他性命，而武松果真看到了榜文后想转身回酒店一定会让店家耻笑，没有办法，他是硬着头皮向山冈继续走去。
文中打虎这一部分让我仿佛见到了武松机智勇敢的一面。当他在大青石上见到了大虫找事，武松当时吓得酒也醒了。这只大虫是一只动作敏捷、虎技超群的老虎，文中作者用了“一扑、一掀、一剪”来描写这只虎的凶猛。而武松也用了*生之气力，哨棒也折做两截，这勇敢的武松用手按住大老虎的头打下去，这只大虫不住地咆哮拼命扒地上的土。武松最终打死了这只大虫，等他松了手之后，浑身一点力气也没有也，只好坐下来休息。
这段故事流传至今，还让人们津津乐道。
最*我看了四大名著之一《水浒传》。它的作者是施耐庵，明朝末年人，古代一位伟大的文学家。书中一个个精彩的故事，一位位英雄人物都给我留下了深刻的印象，其中令我印象最深的就是景阳冈武松打虎。
《景阳冈》这篇课文主要讲了武松在阳谷县的一家酒店内开怀畅饮后，不理会店家的“三碗不过冈”的劝告，趁着酒兴上了景阳冈，赤手空拳打死老虎的故事。
武松“明知山有虎，偏向虎山行”，他迎难而上，不愧为打虎英雄。我们应该学*武松那种敢于斗争和勇往直前的精神，就算我们在学*和生活中遇到“拦路虎”，不退缩、不放弃成为现实中的“打虎英雄”。
有一次，我跟爸爸学骑自行车，可是因为我当时胆小，要爸爸扶着我才敢踩自行车，爸爸一放手我就害怕的不得了。我就想起了老师说过：“无论做什么都要坚持，不要退缩。”因此我又鼓起勇气骑了上去。
在以后的学*生活中，我们应该学*武松那种勇敢、机智、不放弃的精神。
