一曲《淮河景》映衬在南京腔下显得荡气回肠，十二“名妓”在一幕幕回忆中手拿琵琶弹奏着内心的辛酸苦楚！视线模糊中，我仿佛又重历了二十世纪三十年代那一段屈辱而血腥的国耻：
南京大屠杀的残酷没有谁会忘记，在半个*沦陷下如同一朵*植下而到极点的血之花。废墙残垣在硝烟弥漫中让残忍成为人的唯一生存法则，一幕幕回放着惨败的花朵，如同曾经的向日葵随着他人无情的进入而败落，找不到太阳的方向。又有谁知道找回原来的回忆会让人心里这般痛苦，那逝去的曾经的真诚与无私永远永远不再了。
十几名女学生为躲避日军在小男孩的带领下躲入了教堂，里面的安宁和外界喧嚣残暴成为鲜明的对比。此时，十四名娼妓从娼门中逃出来为躲避战乱也来到教堂，然而其放荡与泼辣，让人不禁有些恼怒打扰了这神圣之地。再加上教堂内一个刚从美国前来接职的神父，阴错阳差让这二十几个人竟成为相互帮助、相互依赖的与命运抗争的团体。教堂外有为保护百姓而拼命的战士，还有为保女儿安全甘愿做卖*，却也为女儿背叛日本敌军，最后为见女儿一面被打死的父亲……
我不想诉说其中的情感纠葛，也不想说生与死的恐惧，只想对最后的最后那十二名娼妓和小男生说一声：你们之前虽然地位身份是低贱的，但同是*人、为民族与同胞而挺身而出，这种行为与天底下任何高尚的人一样是让人尊敬的。望着她们藏着玻璃碎片前去赴宴会的眼神，那是带走了所有的辛酸和伤痛后的解脱，我不禁泪流满面。我想她们是无悔的，伟大的，这份甘愿是多少无赖与不舍，不愿与害怕，可是她们去了……
依稀记得曾经的繁华，灯红酒绿的享受，可如今却是遍地横尸，又有谁记得他们；他们无坟可归的悲惨，又有谁关心！如今的南京一切都不再了，那一段段惨痛的痕迹也已在世人的冷漠中变成如同怜悯下的记念石碑，仿佛还是低喃过去的隐伤，可历史终究过去了，是的，过去了！
日本鬼子的侵略带来的不仅仅是破坏，更多的是人世间冷漠的瘟疫，传染者每一个人，但有爱的不可能被传染成冷漠的傀儡。曾经不堪的过去，对于那些娼妓也是无可奈何，却也造就她们笑对他人的态度，对于宁愿牺牲自己未来换取他人幸福与安全，却也无悔。这需要怎样的勇气与坚强才能担起这压死人的石头，恐怕只有她们自己知道这其中的辛酸与无奈。
自古传唱：商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。我说：商女不知亡国恨，只因未到心坎处。来时的妖娆风光，走时的真情泪下，这其中的故事，只因人皆有情为题让这拉开了序幕。才登进这教堂时，远远望去竟发现如此美丽，让这悠扬的笑声成为这孤寂有神圣教堂的.一道风景线吧！
看了金陵十三钗的第一感受就是：悲壮、愤怒、特憋屈！看完后，我太气愤了，真实的反应了战争背后的罪恶！
犹记那句：“小妹妹你把钱收好姐姐还要拿这钱赎身呢”我便泪流满面，“好好替姐姐活下去”我永远忘不了这14个女人拎着包风情万种的走进教堂的场景有一句话真的好“现在的我们没有资格替那些受害者原谅当时的侵略者”。
铭记国耻，吾辈自强！我们很幸运没有生长在那个年代，享受的都是先烈用血打下来的江山，哪有什么资格抱怨这个那个，珍惜生活，珍惜当下。
这也让我想起了以前。我是一个动漫爱好者，众所周知，日本是一个动漫大国，小时候我就接触到了日本动漫，并且深陷其中无法自拔，而我的爸爸，在看到我看日本动漫的时候总会说我几句“这有什么好看的嘛？”那会儿我只当他老了，不懂我们小孩子的乐趣，虽然之后我爸爸也会和我说南京大屠杀时日本有多么讨厌，但那会儿我还什么都不懂，也没了解过关于日本人的那些罪行，只知道是敌国。不过后来慢慢长大了，也慢慢的了解到了日本残酷的作为，也十分痛恨日本，也理解了为什么爸爸在我看动漫时会叹气，虽说有句话是“现在的日本和那时候不一样了，日本后辈的人也是无辜的”但我们也确实没资格代替死难的*先辈原谅日本。
我感觉到战争的残酷、无情、卑微、无奈、无助，战争中受到伤害最大的就女人和小孩。她们是最没有能力反抗的群体，也是最无助的，特别是那个女主说，商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。特别震撼，为了孩子们，献出了自己的生命。我希望永远没有战争。
一个民族，躺在地上，做着最卑微的抵抗，为的只是保护那一点点希望。这希望不仅是那些女学生，那些已经死去的士兵，即将死去的女人和即将死去的男人，他们本应都是我们民族的希望。
我们不配评价那些死去的人们，因为我们、父辈、或者祖父辈都只是他们眼中需要他们去死才能保护的孩子。电影里死去的人把希望留给了女学生，现实中三十万白骨把希望留给了我们。
这电影不是为了让我们延续仇恨，也不是让我们去原谅，更不是让我们去讨论剧中人谁应死该活。仇恨的确不应当被延续，我们也没资格说原谅，因为所有的人都应该幸福的生活。
过去不可改变，更不能被遗忘。铭记过去，珍惜现在，警示未来。我想就是这电影最大的意义。
在电影方面，我始终认为自己是个后知后觉的人，真实·光影传奇中的魅力——《金陵十三钗》。一学业为重，虽然戏称的电脑是现在女学生的电影电视机，但自信自己在这方面的自律性还是蛮强的；二就是怕控制不住自己的感情，不争气的眼泪往往随着电影的情结而慢慢的滑落，等到看完一部后，桌面上的纸巾早已堆成小山，“座中泣下谁最多”？电影结束后的自省中就会常常骂自己的不争气，眼泪的不争气。
但还是抵不住电影的诱惑，那些光影交错的画面，承载着丰富的生活气息和艺术的韵味，当然并不是所有的电影都能和艺术挂钩，否则艺术就成了一堆毫无经过挑拣的陈芝麻烂谷子或者河滩上的沙子，而真正的艺术则是历尽风浪始淘得的闪闪的金沙，或者是那不起眼的蚌壳中的珍珠。
看每一部电影，都是在过了别人讨论的热潮过后自己才躲在角落里慢慢的品味，好像一位参加宴会但来晚的客人一般，等到自己来的时候却只剩残羹冷炙，所能做的无非是和主人之间的互相道歉和随手拿起一杯淡酒细抿着去寻找共同的谈资。但看电影不光如此，好的电影犹如经典的作品一般不是炒出来的，而是在岁月的长河中沉淀出来的，所以当过了那个热潮之后，在冷冷的夜中开始抚摸那稍留的余温，便别有一番感触。
《金陵十三钗》亦是如此。由于专业的缘故一直对战争抱有一种抵触心理，也是在其上映后很长时间才看的原因。
张艺谋无疑是*电影界的龙头老大之一，他的每一部电影的出现都会引发一股热潮，无论是褒贬，都能成为一时的炙热话题。《十三钗》也不例外。
有人说：老谋子没得拍了，拍十三个女的故事。
有人说：老谋子的技艺越来越不如从前了。
有人说：老谋子这是干什么嘛，这么巴结西方佬，想打进西方市场大赚一笔啊？
总之，是各有各的话。
其实，不是十三个女，在这里我更愿意称呼她们为“秦淮河女人”，她们是十四个。最终大义凛然的走向日本人的是十二个女人外加一个男孩，而此前**军戕害的两个女人：一个为了琴弦，一个为了情义，她们一共加起来是十四个秦淮河女人。纸醉金迷是对她们生活的最好说明，荡漾无耻是人们*惯冠以她们的名号，甚至去教堂寻求庇护时这样的画面还是频频的出现：自己的行为放荡和不检点以及清纯的女学生对其的嗤之以鼻都是对其所处地位和环境的最好说明。
战火隆隆中，冰与火，雷与电，要么舍己为人，要么同归于尽。战争，泯灭了人性而又唤醒了人性。
笔者并不认为这部影片是为了证明什么，还是为了说明或者宣扬什么再或者就是有了些政治意义上的为了所谓的“正名”，而是人性善与恶的对决，当世间所有的事件都归结为善与恶时，仿佛一切变得简单起来，也让我们看到，人性，最深处的简单。
历史的伤痕已经深深的留在民族的身上，那种痛堪比最深。当哪天不经意间触碰到它的时候会让你痛得泪流满面，但是我们的痛并不比历史所承受的痛更深。历史的勾勒，有了人性的光辉在其中，相信才是最美，最刻骨铭心的。这种美无关乎视觉，无关乎听觉，而是最简单，最朴实的真实。人，物，万物的真实。
不敢说，《十三钗》给了我怎样的真实，但其中人性的真实我感受到了。
——《金陵十三钗》观后感6篇
虽然算不上一个资深影迷，但依然一直期待佳作，在观赏这部影片之前就看了很多相关报道及影评，褒贬不一，金陵十三钗影迷观后感。影片宣传时声称这是张艺谋耗资6亿筹备4年的大作，再以*人都无法忘却的那一段惨痛的历史作为背景，因此吸引了我。个人觉得，这是一部难得的佳作，准备好了大哭一场的，长达145分钟的观赏时间结束，我没哭，但是我的感觉和刚看完《南京南京》那会一样，从心底油然而生的愤恨，一股说不出的悲怆，直到现在，我写下这些文字的时候也还未完全消去。我想这就是一部好的电影能带给人们的感觉，我也很荣幸在20xx即将结束的时候还能收获如此一份震撼。
或许很多人说老谋子现在越来越差劲了，已经江郎才尽，沦落到要靠挖民族伤疤这种不耻的事来吸引眼球，但是我却觉得比时下的很多茫然不知所云的喜剧片要好太多。很多东西能忘记，也无法忘记。我们说着不要扭曲所有的日本人，不是所有的日本人都如天朝给我们灌输的那样是奸淫掳虐无恶不作的，但我们能这么云淡风轻的这么说，是因为我们本身并没有直接受到伤害，或许我是自私的狭隘的，我想如果我是侵略战争直接的受害者，那样沉重那样悲惨的事实，你让我怎能轻易忘记，轻言原谅。
关于贝尔这个角色，其实我觉得不要上升到国家层面去看，他代表的不是美国人，西方人，他仅仅代表的是有良知的人，他也会懦弱胆小市侩好色，前一刻还缩在柜子里，后一刻突然挺身而出而且义无返顾的坚持到底保护和自己死去女儿一样年纪的教会女学生。“神父”的转变在我看来还是有点突兀，他也是个普通人，和我们一样，在生死抉择面前，会犹豫彷徨都是人之常情。但就是这样的人，良知觉醒的时候也是无比强大的，我们每个人或许都可能成为这样的或许称得上是的“英雄”的人。
我最喜欢的，是教堂里的那扇带有宗教特有的花纹，由多种颜色的玻璃拼凑成的窗。阳光洒下来，映在地上，顿时也变的五彩缤纷了。只是这扇窗已然变得破损不堪了，经常会有无情的子弹破窗而入，然后溅起一片殷虹。它的存在，本就有些不切时宜，因为在那样一个年代，天空早已没有了色彩，只留有一抹灰。
不能忘记历史，南京，南京。沉重的呼吸。数以万计的人儿迷失在血泊里。十三钗，美妙的歌声。
好久没看电影了，更久没认真看电影了。走进影院的'时候，电影已经开始了，找到座位，坐下。战争场面，像在玩真人版CS,感觉佟大为好酷,想想自己啥时候也去玩一次，或许当一次群众演员也不错，正当思绪乱飞，隔壁两小女孩讨论起谁是主角。随着剧情的深入，我的笨脑袋已经没有能力走神了，到剧情高潮的时候，还好边上的两小女孩抽泣了，我看的也有些许的伤感，小差又来了------纯真真好，容易感动。一阵胃疼把情绪拉回来。剧情、情绪、胃疼交织在一起，Hold不住了，找纸巾。1号大厅的灯亮了，电影结束了，大家起立。我迟迟不想，可是为了不影响后面的人走出来，我还是顺着人群起立，披上外套的时候，心里一阵莫名的酸楚，我们都太幸福太幸福了，然后被推着出了影厅。
随着人流，一路走出影厅，说笑的说笑，沉默的沉默，我想此时那些说笑的人大多数应该是为了谈恋爱而看电影的幸福人儿吧，而沉默的，正如我，只是为电影而电影的人吧。从电影中走入现实，我像个尸体，绕着华丽的商场走了两圈，眼里看不到什么，停下来，靠着栏杆，写下一点感悟。
写完了，也回来了，再转转商场，风雅塘，婴儿洗浴的中心，ONLY，回来了，一切都回来了。
这个晚上，我做梦了，我梦见我有机会去做群众演员，可是我的小毛驴却没电了，开的我很累，很累，一直开到第二天醒来还没开到片场。
突然想起妈妈曾经说过的话，祖宗作孽子孙还，核泄露舒服吧？海啸爽吗？
李安的《卧虎藏龙》给*的导演们挖了个坑，都以为以西方的视角去展现*故事更容易得到认同，更容易得奖，争先恐后往里跳，其结果是*外国都不买账，一个个死得好惨。
一部好的电影绝不只是让人哭了笑了那么简单，还要有比情绪宣泄更深刻的内涵，能唤起观众的价值判断，运用自己的经验与电影中的人物进行反思和对比。广义地讲，观众们的每一次观影体验，所得到的结果其实与电影所讲述的故事人物无关，只是进行了一次形而上的价值判断，任何人在观后都会很直观简洁地说出自己的感受，或好或坏。
当然，不同的教育背景，生活经历、民族信仰也许会影响某一个人对某一部电影的具体评判，但并不会影响到总体，因为全人类有着一个共同的标准，即普世价值的衡量。自推翻巴列维国王之后，伊朗变成了一个政教合一的国家，政教合一在文化上最突出的特点，就是对意识形态的严格控制，但即便是这样，伊朗的导演们也还是能拍出一些得到全世界认同的电影来，比如说《白气球》《小鞋子》之类，原因无它，就是展示了人性，用电影讲述了普通人对美好生活的执著追求。
我曾说过，自《秋菊打官司》之后，张导演似乎越来越不会讲故事了。当时有几个张的同学在场，都说他要是不会讲故事，*谁还会讲故事？张、陈是导演中的老大，而他们的同学在影视界也是个个如日中天，自然听不进这样的批评。
我所说的“讲故事”，其实就是基本功，就是素材的取舍和切入的角度，在技术上与剪辑相关，在创作上与主观意识相关。张导演在画面营造上堪称大师，但是“讲故事”也是他一直以来的弱项。在这方面，日本的黑泽明是个高手，他能把一个事件的台前幕后用镜头交待得条理分明。
观看《金陵十三钗》，张氏风格一以贯之，营造画面不惜工本，战争炮火渲染得像焰火晚会。尤其是十三钗们身上那曲线毕露精致华美的旗袍，对男性观众是一种暧昧的暗示，跳脱于残酷故事背景之外，不能不说是气氛渲染的败笔。再对比斯皮尔伯格对《辛德勒名单》的黑白处理，以及那个小女孩红衣的出现对观众感官与心灵的冲击，高下立判。
对于贝尔这个演员，说不上喜欢或不喜欢。他所饰演的那个人物，比起小说，因电影的形式所限被压缩了不少，显得不够丰满。他的表演，总体上中规中矩，但给我的感觉还有些游离于*演员之外，或许这就是文化的差异。
相比于《三枪》那样的庸俗电影，张导演的这部《金陵十三钗》有了明显的变化，有评论称是“回归了水准”。但是在艺术上，至少在艺术观念上，张导演还并没有什么本质上的突破。文艺作品，说到底都是制作者自身素养的客观反映，大作品需要大胸怀和大人格，需要更高的人文视点和人文关照。题材可以讨巧，技术也可以讨巧，但也只限于一时一事，不可能获得永恒。
写到这里，我问了自己一个问题，*三十年来，*有几部好电影？细想了一下，我认为有三部。一部是张导演的《红高粱》，尽管不乏粗糙，但拍得荡气回肠，充满了象征意义；再就是陈凯歌的《霸王别姬》，细腻深刻地诠释了社会环境对人的影响，能引起观众对历史的认知与反思；第三部是谢晋导演的《芙蓉镇》，哀而不颓，歌颂人性，是一部优秀的现实主义杰作。
至于这部电影能不能获得奥斯卡，实话实说，真有点玄。
故事发生在南京，谢朓的《入朝曲》是写过南京的，他啊，看到的是炫彩繁华的南京，眼帘里的南京是“江南佳丽地，金陵帝王州。逶迤带绿水，迢递起朱楼。”如此美景，如此繁华。南京自古便是极美的，斜阳巷口，桥边野草，便是柳永笔下的三秋桂子，十里荷花也胜不出金陵几分。六朝古都的金陵自古是文人骚客的必经之地，金陵自古繁华，流淌在诗人的笔下，向后人静静诉说着时间的痕迹。诗人笔下的金陵啊，除了美好还有淡淡的悲伤和凄美。“六朝旧事随流水，但寒烟，芳草凝绿。至今商女，时时犹唱后庭遗曲。”这词句和“商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花”是异曲同工的，想来，这便是人们对于秦淮河岸边的女人们的映像。电影《金陵十三钗》里便有这一句台词，想来这些秦淮河岸的女人也是不喜欢这千古骂名的。
也是在南京，又是在南京。
第二次世界大战期间，*部队与日军展开了凇沪会战，期间国军投入重兵，但是依然没有守住上海和南京，退回重庆大西南。侵华日军于1937年12月13日攻陷南京，攻陷南京后的六个星期里，日军在南京城对手无寸铁的*百姓和战俘进行了大规模屠杀。抢掠、杀害……这一系列罪行使得南京变成了人间地狱。据*学者考证，在南京大屠杀中死伤的*民众高达30万人以上。电影《金陵十三钗》便是建立在这样的背景之上。
影片于2011年12月15日在*上映，上映之后在*拥有极高的声誉。《金陵十三钗》这部电影有三个视角，女学生代表着历史，约翰代表着国际人道主义，**则代表着救赎。
电影开场，一片战乱，满目凄凉。到处都是尸体，到处都是仓皇出逃的人群。*军队与日本军队进行了殊死搏斗，可惜敌我力量悬殊，中方损失惨重。一九三七年十二月十三日，仅仅一天时间，南京就全面沦陷，城内未能及时逃出的百姓命运未知。日本的炮火在南京城肆虐，六朝古都，千年名城在这炮火声中变得千疮百孔。百姓到处逃窜，东躲*，比时南京城之大，却无一藏身之所。只有一座洋教堂，因为是美国人所建，所以在炮火中幸免于难。所有的事情都是在这座天主教堂里发生的。
入殓师约翰，为了负责给死去的英格曼神父化妆，在学生的帮助下进入了教堂。约翰进入教堂之后，一群秦淮河**为了逃命也来到这里。当然，学生们并不欢迎她们，在玉墨的带领下她们翻墙而入。她们住了下来，稍有安稳之时，她们又恢复了往日涂脂抹粉、打牌喝酒的生活。书娟和唱诗班的女学生都象看待垃圾那样看待这些娼妓，觉得她们无比肮脏。
夜半时分，死人堆里爬出来的伤兵来到到教堂门口，留下了一个快要死的小兵。伤兵们放弃了最后一搏，保护了女人们，没有让日本军队毁灭教堂。然而几天以后，日本兵又来了。日军冲进教堂并且发现了女学生。日军想要女学生去庆功会为日军表演节目，女学生们不甘**军**，深夜，几个女学生决定一齐跳楼自杀，宁死不屈。就在她们准备跳下去的那一刻，被**们救下。最后，这13个*日里被视为下贱的风尘女子，身披唱诗袍，怀揣剪刀，代替教堂里的女学生去了日本军队，而学生们安全离开了。
电影的名字是《金陵十三钗》，何其美妙的名字，内容上却是国破家亡、山河破碎、血流成河的悲剧，以及秦淮河畔那些为千古文人所不齿的**们以身救人的凄美。《金陵十三钗》是秦淮河畔这些女人的赞歌亦是她们的诔文。
看完《金陵十三钗》我最大的感受是非常的痛恨战争带给普通人民的伤害，战争是残酷无情的，没有什么好战争，坏和*。然而在这样艰苦的环境中，通过这部电影让我们知道人性本善，镜头展现了战争的残酷与悲壮，也展现了人性的善良和高贵。虽然世俗认为秦淮河畔的这些风尘女子无比肮脏，但是在战争她们体现的是一种奉献和视死如归的精神。李教官一生为国为民，李教官在这部电影中所表现出来的一直是十分高尚的品质，他忧国忧民、同情弱小、大义凛然，他的牺牲暂时救了教堂里的人。那个被炸毁的楼是个卖布匹的楼，楼炸毁的一瞬间彩色的布匹像礼花一样四处绽放，有胜利之意。战争进行到最后，更多的是无奈和身不由已。日军少佐长谷川弹奏《故乡》勾起了士兵们的思想情绪。他给人的感觉是有谦和有礼，但骨子里他又是一个冷漠残酷的人。面对约翰神父的质疑，他有过挣扎，有过无可奈何，但是还是优雅且残忍的去残害他人的生命。约翰从一个酒鬼最终扮演了一个保护者的角色。我们无法选择环境和现状，但是，我们可以决定自己的所作所为，坚守内心深处的善意。
雨果说过由上帝赋予了一个经受得住爱情和苦难的灵魂的人，即使是在煎熬中，也仍然是快乐的！凡是不曾在这双重的光里观察过世事和人心的人都可以说是什么也没有看真切，什么也不懂。在恋爱和痛苦中的心灵是处在卓绝的状态中的。玉墨和约翰就是经受得住爱情和苦难的人，玉墨和另外十一个风尘女子以及一个男扮女装的男孩走向了死亡和毁灭，约翰和十二个女孩子走向了生存和自由。
电影的结局是这些风尘女子乘车离开教堂，约翰带着学生们乘坐修好的车也离开了教堂，同样的方式，等待他们的却是不同的结局。女学生，秦淮河的风尘女子，她们的命运由于日军攻陷南京而交织在一起，她们不过是战争面前的千红一哭、万艳同悲，不过是人性面前的光辉灿烂，耀眼夺目。
商女犹知亡国恨，带着金陵风雅情，细细说与诸公听……
李安的《卧虎藏龙》给*的导演们挖了个坑，都以为以西方的视角去展现*故事更容易得到认同，更容易得奖，争先恐后往里跳，其结果是*外国都不买账，一个个死得好惨。
一部好的电影绝不只是让人哭了笑了那么简单，还要有比情绪宣泄更深刻的内涵，能唤起观众的价值判断，运用自己的经验与电影中的人物进行反思和对比。广义地讲，观众们的每一次观影体验，所得到的结果其实与电影所讲述的故事人物无关，只是进行了一次形而上的价值判断，任何人在观后都会很直观简洁地说出自己的感受，或好或坏。
当然，不同的教育背景，生活经历、民族信仰也许会影响某一个人对某一部电影的具体评判，但并不会影响到总体，因为全人类有着一个共同的标准，即普世价值的衡量。自推翻巴列维国王之后，伊朗变成了一个政教合一的国家，政教合一在文化上最突出的特点，就是对意识形态的严格控制，但即便是这样，伊朗的导演们也还是能拍出一些得到全世界认同的电影来，比如说《白气球》《小鞋子》之类，原因无它，就是展示了人性，用电影讲述了普通人对美好生活的执著追求。
我曾说过，自《秋菊打官司》之后，张导演似乎越来越不会讲故事了。当时有几个张的同学在场，都说他要是不会讲故事，*谁还会讲故事？张、陈是导演中的老大，而他们的同学在影视界也是个个如日中天，自然听不进这样的.批评。
我所说的“讲故事”，其实就是基本功，就是素材的取舍和切入的角度，在技术上与剪辑相关，在创作上与主观意识相关。张导演在画面营造上堪称大师，但是“讲故事”也是他一直以来的弱项。在这方面，日本的黑泽明是个高手，他能把一个事件的台前幕后用镜头交待得条理分明。
观看《金陵十三钗》，张氏风格一以贯之，营造画面不惜工本，战争炮火渲染得像焰火晚会。尤其是十三钗们身上那曲线毕露精致华美的旗袍，对男性观众是一种暧昧的暗示，跳脱于残酷故事背景之外，不能不说是气氛渲染的败笔。再对比斯皮尔伯格对《辛德勒名单》的黑白处理，以及那个小女孩红衣的出现对观众感官与心灵的冲击，高下立判。
对于贝尔这个演员，说不上喜欢或不喜欢。他所饰演的那个人物，比起小说，因电影的形式所限被压缩了不少，显得不够丰满。他的表演，总体上中规中矩，但给我的感觉还有些游离于*演员之外，或许这就是文化的差异。
相比于《三枪》那样的庸俗电影，张导演的这部《金陵十三钗》有了明显的变化，有评论称是“回归了水准”。但是在艺术上，至少在艺术观念上，张导演还并没有什么本质上的突破。文艺作品，说到底都是制作者自身素养的客观反映，大作品需要大胸怀和大人格，需要更高的人文视点和人文关照。题材可以讨巧，技术也可以讨巧，但也只限于一时一事，不可能获得永恒。
写到这里，我问了自己一个问题，*三十年来，*有几部好电影？细想了一下，我认为有三部。一部是张导演的《红高粱》，尽管不乏粗糙，但拍得荡气回肠，充满了象征意义；再就是陈凯歌的《霸王别姬》，细腻深刻地诠释了社会环境对人的影响，能引起观众对历史的认知与反思；第三部是谢晋导演的《芙蓉镇》，哀而不颓，歌颂人性，是一部优秀的现实主义杰作。
至于这部电影能不能获得奥斯卡，实话实说，真有点玄。
“生活的确是黑暗的，除非有了渴望，所有渴望都是盲目的，除非有了知识，一切知识都是徒然的，除非有了工作，所有工作都是空虚的，除非有了爱;当你们带着爱工作时，你们就与自己、与他人、与上帝会为一体。”纪伯伦如是说。
一部电影，一段时光，就是一段人生经历。战争，爱情，亲情，友情，仇恨，委屈等等，都是里面的重要元素，但这里面最重要、最感人的，是有爱。观看过《金陵十三钗》后，我得出了自己的一些心得体会。
先说电影里面的父亲，被女儿冤枉是汉奸，但是血浓于水的爱，就是这样，即使牺牲自己，也要让子女能活的更好，父爱、母爱，永远是最无私的。
关于弹钢琴的日本军官，从他的眼神和音乐里面可以看到他有多么的厌倦战争，希望能回到自己的家乡，找到童年的那种幸福快乐。但是自己却又身不由己，因为每个人在这个社会中都扮演了很多个角色，他是一个军人，只能服从，即使是错误的，除非他能为了真理抛弃尊严甚至生命。但是有多少人能做到呢?我们有多少人被生活绑架了，有多少人能做你自己?
关于陈乔治，我认为他是演的最好的，从他身上，我们能学*到的最多，可以说他是真正神父的化身。他没有逃离教堂，他一直在保护女学生，他一直在尽忠职守，他一直很听神父的话，他是为了信仰而活的。他用“you can!you can!”的期待，让一个贪财贪酒贪色的人，变成一个闪烁着人性光辉、智慧光芒的新人。如果我们在生活中，对我们的亲人，朋友，都是这样的期待，这样的无私，我想世界一定会变的更美好，我们的生活也会更精彩。
关于李教官，我觉得他做了所有他能做到的事，保护自己的下属，保护女学生，他选择了后者，因为可能觉得后者更弱小，后者更有希望。战争的残酷在他身上也体现出来了，死也要一起死。
关于玉墨，代表了很大一部分人，从小经历波折，职业被人看不起，但是往往这部分人在关键时候最能挺身而出，因为每个人都希望自己的价值得到体现，而价值只有在帮助别人的时候才能得到最大体现。从他们身上可以看到女性的妩媚、温柔、善良和勇敢。尊重你身边的每个人，即使他的职业你感觉很卑微，但是也许有一天，是他用牺牲来换取了你的性命。
关于约翰，忘了是哪个学哲学的领导说过，不是好人先装好人，装久了你就是好人了。不成功先装成功，装久了你就成功了。
爱是人间的春风，爱是生命的源泉。在生活中其实还有很多有爱的人，他们让我们更加了解这个世界，更加努力地去爱这个世界。生活告诉我们，应该抓紧现在，不断学*，不断提高自己，从其中发现美，发现人性的优点，发现生命的意义。
——电影《金陵十三钗》观后感实用十份
张艺谋对电影艺术的探索始终不渝当是不需论证的事实，他的电影总是为中国电影开思潮与风尚之先河。其中有一条是张艺谋电影永恒不变的主题——关注普通人物。他当然不是叙写普通人的普通故事与生命存在，他独特的艺术目光总会滞留在普通人的普通故事与生命存在的某一个点上，并将那个点放大，再进一步推向极致。这使得他电影中的人物总是与众不同，超凡脱俗，张扬着旺盛的生命欲望。比如，《红高粱》中的我奶奶、《菊豆》中的菊豆、《大红灯笼高高挂》中的颂莲、《秋菊打官司》中的秋菊、《一个都不能少》中的魏敏芝、《我的父亲母亲》中的`骆老师和招娣、《山楂树之恋》中的静秋与老三。
《金陵十三钗》中，张艺谋的艺术目光聚焦到了南京大屠杀时暂借美国人的一家天主教堂活命的13位社会最底层的**身上，她们在生与死、苟活与被污辱的关头，挺身而出，高昂地唱出了“商女亦知亡国恨，隔江犹唱英雄花”的大风歌，其震憾人心之程度无疑超越了他之前的多部电影。当然，电影《金陵十三钗》表现的不仅仅是13位**，还有拼至生命最后一刻的中国军人、美国的一位由殡葬师转而担当起牧师职责的约翰，甚至还有不起眼的被牧师捡来的小杂役，他们共同用自己的生命诠释了什么叫人性。这人性的光芒将烛照被战争阴霾笼罩的死亡之城。
电影《金陵十三钗》一点也不晦涩难懂，其情节的连贯与故事的缜密甚至是张艺谋电影创作团队的刻意为之。电影通过一系列情节与人物彰显了人性的温暖与伟大，它们由无数的小溪汇聚成一股巨大的洪流。已经成为死亡之城的南京城里到处都是枪炮声与嘶叫声，还有日军的烧杀抢掠与奸淫；无数的被俘士兵遭到日军的集体屠杀，躲避战火与日军追杀的青年男女在残垣断壁中逃窜；战火与硝烟，还有恐怖，笼罩了城市的每一个空间。一小队仅存的中国军人本可以侥幸撤退出城，但他们却突然发现了十几个女学生**军疯狂地追逐抓捕，遂放弃了逃离，就地阻击日军，与之展开激烈的巷战。女学生们逃脱了，一小队仅存的中国军人却几*全部阵亡。仅存的李教官在将一受伤的少年送进教堂后，重新回到巷子里，将数颗手榴弹布置在教堂周围。当发现冲进教堂的日军欺负女学生时，李教官对日本兵扣响扳机，然后与冲进来的一伙日军进行了最后的拼死搏斗。明知寡不敌众，明知还有逃生的希望，但他们在那一瞬间里，却选择了解救女学生。他们面对日军的**与枪林弹雨，挺起胸膛，用鲜血与生命诠释了中国男人的血性。作为电影的开端，他们的鲜血为这部电影涂抹了鲜红的英雄底色。
贯穿电影始终的是一名美国的殡葬师约翰，贪财的他冒死应约来教堂给**军炸死的牧师作法事，不但没挣着钱，反而被卷入因保护女学生而与日军进行的生死搏斗之中。他本来有理由，也有机会与同伴一起撤离南京，但他亲眼目睹的日军的罪恶与暴行激发了他身上善的力量，他用他的勇敢与才智，并在“汉奸”、**及小杂役的协助下，成功地将女学生们救出。
约翰的出场，一切都是为了钱；而随后的遭遇，他不仅仅是由殡葬师转换成了牧师，更重要的是，他的精神超越了国家与民族，让人性具有了人类普世的价值与意义。小杂役陈乔治用自己的生命替代一名女学生赴日军庆功会，出身的“卑微”遮掩不住他底层生命那微弱的闪光。十几位女学生在最后的时刻选择了集体跳楼自杀，这一壮举确实让我们难以置信，她们还只是刚刚离开母亲怀抱的十四五岁的孩子。而女学生书娟在日本兵追逐她时向躲在地窖里**们的一瞥，又给我们留下了多少值得咀嚼的意味呢？
将女学生们从集体跳楼自杀的刹那解救下来的是13名**，她们无疑是中国社会最底层的人，最让人在人格与道德上进行多重诋毁的群落；而且她们强行进入教堂既破坏了教堂原有的宁静与和谐，还污染了学生们的心灵与宗教的神圣，并与学生们之间发生诸多龃龉。然而，就在女学生们生与死的紧要关头，她们挺身而出，以自己的身体与生命代替女学生们前往日军的庆功会。她们的血性与大义并不输给那些在枪林弹雨中穿行的军人。她们那轻松灿烂的笑容留给我们的不仅仅是苦涩的泪水，还有永恒的怀想。这一情节具有丰富的内涵与思想，无论是电影艺术的呈现，还是理论批评的阐释，都有广阔深厚的空间。至此，人性的深度，或曰人性的光芒，在这些普通人物的身上得到极其鲜明且丰富的张扬与呈现。编剧之一刘恒说，《金陵十三钗》是“用人类之善向人类之恶宣战”。观众会被影片感动是因为“每个人的内心都有一个善良的角落和土地，一旦种子播种下去就会开花结果”。
这一次张艺谋与自己以及中国电影的以往完全不同。许多观众都说张艺谋与此前的电影有了超越。笔者认为更重要的是张艺谋有了一种世界性的眼光。在电影《金陵十三钗》中，张艺谋不仅仅还原了普遍的人性，让人性重新回到了现实的大地，回到普通人的心底，还让这普通的人性呈现出耀眼的光芒，足以烛照被战争和灭绝人性的罪恶阴霾笼罩着的黑暗的天空与大地；更重要的是，他将人性上升为一种超越国家与民族的精神，烛照着更为广阔的人类现实时空与未来。
《金陵十三钗》经创作团队数年经心打磨，但也并非无瑕疵可言。约翰对玉墨的一见钟情与追求似可理解，但玉墨的回应——与其床第之欢便有些过分。当然这里会有玉墨对约翰的感激，也会因为玉墨的**出身，但毕竟是明天就要以自己的身体，甚至生命去面对凶残的日军。于是，这床第之欢无疑消解了此前与此后的庄严与惨烈。体现人性不假，却有泛滥之嫌。影片的结局过于虚幻与浪漫，将始终的悲惨气氛一下子转换成诗意的画面并不是一个最佳的选择。
笔者以为，结局如果将赴会**们惨烈的抗争场面呈现出来，并且跟约翰带领学生们逃离的画面交替进行，以进一步增强影片的悲剧效果，突显她们赴死的价值与意义。影片还有一些值得推敲的地方，比如翻译能将既多又重的修车工具轻松地带进教堂，约翰又在日军严密监视的院子里将一辆废弃的卡车修好，这样的细节处理只能说是懒汉的办法，破坏了影片整体上的严谨。
纵然在时代飞速发展的今天，在繁华的车水马龙的城市，天空仍留着一抹历史的烟云，挥散不去。
《金陵十三钗》的上映，无疑在国人的心头又抹上了一层挥不去的阴霾，它讲述了十四个青楼女子为躲避日军的追杀而逃到一座有十三个女学生，一个男学生以及一个美国人的教学，她们都想让那个美国人带她们出城，可是那个人只是一位爱财如命的殓葬师，无意做这样的冒险，然而随着日军的进攻和接连发生的悲剧，改变了他和那十四个青楼女子。最后，那些女子替女学生坐上了日军的卡车，踏上了不归路，美国人则带领那十几个学生逃离了南京的故事。
《金陵十三钗》反映的并不只有南京大屠杀，而是借这个事件完美地展现了人性的光辉，比如那个美国人约翰，他之当初进入教堂的目的只是为了找到一些钱财好让他离开南京，他冷漠无情，拒绝了她们想借他离开南京的请求，但是他却在日军强行夺入教堂，企图伤害那些女学生时，他本不是神父，却以高于神父的姿态挺身而出，像个伟大的审判官一样，厉声阻止他们的罪行，在经历身边一个个的伙伴离他而去之后，他开始重视人生的意义，当他为了寻找两位离开教堂的女子时，他遇到了与他一同来到中国的朋友汤姆，汤姆告诉他，现在有一条船可以离开南京，希望与他一起离开。但是约翰却在短暂的动摇之后，拒绝了汤姆，并说了一句让我感慨万千的话：“不，我不能离开，他们需要我。”
是什么导致了约翰的改变？
我想应该是人内心深处的责任感吧，正是这种与生俱来的责任感，使约翰在紧急关头站了出来，冒着生命危险避开日军的耳目，修好教学中那辆破旧的卡车，载着十二位女学生离开南京城，然而在现代社会中，我们似乎已经丧失了那种责任感，*段时间一连串的事件正在挑战我们的道德底线，我们何时才能唤醒这些鲁迅笔下的看客？何时才能像片中的人们一样，在灾难面前挺身而出？
我也时常在想，如果有一天在我们身边发生了类似的事件，我会不会勇敢地面对灾难？如果面前有数不胜数的虎狼之狮，势单力薄的我会不会为拯救他人而牺牲自己？是否我们都应该在紧急的时刻迸发出前所未有的勇气？
所有人都具备了一种伟大的精神——奉献，他们都为了别人奋不顾身地做着一切自己能做到的事，我们这种精神应该才是《金陵十三钗》最想呈现给大家的吧！
在我的印象里，自宋朝以后，秦淮河就被赋予了一种优雅、放荡的女性气质。李师师是宋朝的名妓，宋徽宗挖了地道与她幽会。有皇帝老儿带头，民间顿时风行起歌妓文化，一时刻，秦淮河畔，莺歌燕舞，胭脂留香，无论是达官贵人还是市井贩夫，那里便是他们心慕的圣地。这些歌妓，不仅仅仅卖身，她们各自身怀绝技，琴棋书画，吹拉弹唱，使得这一块烟火之地成了一个文化的风向标，造成了秦淮河的繁荣景象。在之后的千年中，虽然**屡屡更替，但丝毫没有影响到秦淮河的歌妓文化，那里照样笙歌缭绕，夜以继日。但之后的**毕竟没有宋朝的开化，宋朝的歌妓是圣洁的，氛围是浪漫的，而之后歌妓逐渐沦为了社会底层，这个身份也变得肮脏起来。虽然如此，秦淮河的歌妓仍然保留了一些好的传统，她们在这一行业中，不仅仅仅只是带给肉体上的服务，更为众多寻花问柳之人带给一种精神上的奢靡和满足。因此，她们才称之为歌妓，而不单是一般称谓上的。要我说，歌妓作为一个文化群体，她能够是一种行业，但不是，做的只是一种交易。交易越简单、越直接、越赤裸裸，就越显得肮脏。
恕我斗胆直言，我觉得歌妓文化是没有必要做过多诋毁的。歌妓代表了女性的一种气质，使女性的内涵变得更丰富。如果没有构成这一种文化，女性气质中表现出的放荡就绝不优雅;性虽然让人满足，但绝不会让人懂得浪漫;美女确实很美，美得让男生流口水，但绝不会让人感受到心旌荡漾这种完美。我当时在阅读《姑妄言》这种的开篇时，就突然意识到：男生寻花问柳把佳人拥在怀时，他满足的不是性爱，而是一种对女性气质的占有和享受。女性气质是一种文化，是一种美学，一般人驻足远观去欣赏它，体会它，只有嫖客才千方百计想要占有它。而歌妓，确实能把这种气质表现得淋漓尽致。
我一向对女性充满了好奇和神秘，当然性爱只是很少一部分，更多的是对女性气质蕴含的美。因此在电影《金陵十三钗》公映后，我怀着极大的冲动进电影院观看了这部影片。影片就写了这么一群歌妓，她们的美摄人心魂，举手投足间让人意荡神游，但她们不是纯粹的性工作者，不只是为金钱而麻木不仁，她们同样有母性，有爱。
看完这部影片着实让人难受，这类战争题材的电影也确实太多了，但歌妓在这部影片中是一个最大的亮点。如果没有她们，我一般是不愿看这类电影的，这不表示我不知国耻，而是发自内心地害怕、恐惧，残酷的历史我有使命不去忘记，但细节我不愿意深究，这无疑是一场恶梦。我看这部电影，就是冲着这些歌妓去的，我知道有她们充实女性气质，这部电影能让我们发现战争中的另一个侧面。战争是灰色的，是惨烈的，虽然她们的存在并不能扭转这种杯具，但她们在这种环境下仍然青春，仍然美丽，仍然满怀向往，仍然充满活力，甚至，她们能以自己的方式有所担当。这就是女性气质，只有她们这个群体才能体现出来。我假设，如果这部影片中没有她们，那么观众只能看到血泪和仇恨。满眼的血泪和仇恨，那么我们怎样看到光明和期望?
我很喜爱张艺谋导演的这部影片，这是中国电影史上一部里程碑式的作品，这么伟大的作品，从美学好处上说，注定是世界的，它成功地再现和塑造了一种女性气质。
走出电影院，我立刻想起多年前一部同样伟大的电影作品——《辛德勒的名单》，我试着把两部影片相比较，发现两者诸多相似，诸多亮点。同样是描述二战时的作品，欧洲人以此表现了民族的大义和悲歌，中国人也理应有这么一部作品与之辉映，毕竟，中华大地是二战的主战场之一，中国人民为这场战争付出了巨大的牺牲。所幸，《金陵十三钗》满足了这个世界性要求。
最后我还是要强调一句：看《金陵十三钗》，我看到的是一种女性气质。无论在什么历史背景下，无论在什么环境中，女性独有的气质就像一面镜子，总是在阳光下闪烁着光芒，光线越刺眼，反射就越强烈。这是一种美，我看到的就是这样一种美。
最*《金陵十三钗》的电影正在上演，有幸在网上发现原作，就第一时间收藏，读《金陵十三钗》，泪纷纷如雨下，日本鬼子在南京犯下的滔天罪行人神共愤，血流成河的南京，血的教训，这只是南京城里小小的一隅——教堂，但战争中的教堂在铁蹄和淫 威下风雨飘摇。唱诗班的女学生，从墙头爬进来的妓 女们，还有死里逃生躲避追捕的中国伤兵，神父英格曼，阿多阿多，伙夫陈乔治，这些人物暂时被迫呆在一起，这十三个妓 女，以出卖肉体为生，说话、做事、举手投足都表现出了她们那个圈子里的*气，英格曼神父反感她们，怕她们影响那些稚气未脱的女孩子，但又无法拒绝无路可逃的她们，勉强收留她们暂住教堂，豆蔻的凄惨遭遇，让这些风尘女子开始正视现实，身边的姐妹惨遭奸淫，救过来后已疯疯癫癫，而那几个中国伤兵，下场更惨，连做了截肢手术的王蒲生也身首异处，妓 女们冷静的埋葬他们，这些人没有前途和将来，死亡，是迟早要面对的事情。
玉墨随身多年的一把剪刀，该是一段预示，与其遭蹂躏惨死，不如拼死一搏。姨妈书娟幼小的心灵对玉墨充满仇恨，这个破坏自己家庭的名妓，她恨不得去毁了她的脸。然而，为了救唱诗班的这些女孩子，这些妓 女，她们化装成女学生的样子，去替她们，日本兵带走了这些如花似玉的女子，她们义无返顾的带着剪刀，牛排刀、发钗，带着一切可以利用的利器走了。苟且偷安，何如轰轰烈烈的死?把生存的希望留给这些孩子们，妓 女，这些最最下层的人身上，闪现着傲人的光辉。书娟忏悔了，玉墨再也回不来了，或许，她该早一些原谅她?
但是，今天的我们可以原谅一切，一切都被可笑的原谅了，去恨谁呢?**主义?还是自己软弱的祖国?血淋淋的历史铭记在心，而惠特林女士，一个善良有正义感的美国人，在亲历和目睹了地狱般的南京城后，患上了严重的抑郁症，最后自杀。活人姑且做恶梦，宁可不活，禽兽的行径为人所不齿，但愿后代们都记住这段历史，南京——惨绝人寰的大屠杀，金陵十三钗，只是这鲜血历史中的小小一段。
严歌苓女士笔触清新，细致感人，一口气读完，泣不成声，这就是我的祖国曾亲历的灾难，中国人是不会忘却这段历史的，十三钗也将和历史一样永存。
《金陵十三钗》上映的第二天晚上，一个人去影院看了老谋子谋划了四年、投资6亿人民币、准备冲击奥斯卡最佳外语奖的这部片子。片子拍得壮丽、凄美、动人。
《金陵十三钗》不像类似题材的战争片那么的场面宏大，它仅围绕一个点、一个故事情节展开铺叙。凄美悲壮的故事情节、主人翁精湛的演技、逼真的现场特效，成就了这部影片。2小时20分钟的片子，惊心动魄的情节一环扣一环，让观众情不自禁的把自己带进了那个年代，感同身受着他们的遭遇，呼吸着他们的呼吸，为他们的命运祈祷着。
以玉墨为首的13个女人演活了唐诗宋词中描绘的秦淮河畔青一楼女子的音容笑貌，她们的一颦一笑都带着那个年代的胭脂的味道。可是，正是这样一群最卑微的女人，在生与死、勇敢和懦弱面前，她们决然的选择了舍生取义，谁说商女不知亡国恨。她们用生命捍卫了尊严，她们用生命给了自己一个华丽的蜕变。
影片中，主人翁约翰从一个市井的殡葬师转变为一个充满正义感的“神父”，让我们看到了不同肤色人一性一中隐藏着的善与美，他在影片中完成了一次灵魂的洗礼。这也启示着人类，大爱才是正道。
任何一部影片都会众说纷纭，《金陵十三钗》如是。我认为，即便这部影片有这样那样的缺点，但只要它的故事情节能打动观众的内心，能让观众与导演所要表达的“珍爱和*生活”的主题产生共鸣，即是成功。
张艺谋的大片不容错过，尤其是经历了拍摄期间的舆论宣传，在放映之前与龙门飞甲的口水仗，耗资6亿的噱头已经很让人期待。周中早早的看过了，今天有空也来做下影评。
先下个结论，是个好片子，值得一看。
老谋子经历了英雄、十面埋伏的迷失之后，终归正路。回到了以往强调刻画人物特点的强项，这是他的优势。如今，单纯依靠简单、恢宏的气势不会打动现在观众的心，动辄几万群众演员的大场面大家见得多了。在金陵十三钗的宣传中曾提到恢宏的战争场面其实不过是出品方的宣传，片中的战争场面可谓够逼真、够惨烈，单从这一块来说已经为影片加分不少，但不过只有几个简单的场景，绝不是靠大场面来支撑的。影片最成功的地方还是在于人性方面的刻画，无论是学生们的纯洁、坚毅，秦淮女由放荡不羁到深明大义、临危不惧、慷慨就义，临时神父由自私自立到最后关头为了学生挺身而出，每个角色的刻画的具体、细腻。神父刮去络腮胡、秦淮女换上学生装作为两个节点，作为人物性格、人性的转折的标志。由于电影时间有限虽然有些东西不能详尽刻画，但整个影片的主线明确，人物性格突出，尤其是又有南京大屠杀、抗日的背景所以取得成功是理所应当，毕竟中国人得抗日情结相当统一，在这方面是不用动员的。虽然影片有些细节处理存在漏洞让人诟病，如两个弱女子如何轻易逃出**军封锁的教堂，但这些终不会影响大局。
很早以来，贺岁档被纯娱乐的商业片占据，虽然该片也可以算是商业片，但其依托爱国主义教育的背景下就不单纯是娱乐了。没有葛优的贺岁档也不错。
顺便提下，龙门飞甲看了，有些失望，应该可以更好的。
昨天晚上了广州妇幼保健那边一个电影院看完了金陵十三钗，真是关注太久了，一种长期压抑的期待总算得到彻底的释放。
总是太多的情愫让我无法*静，直到现在，脑海里还全是电影的某一个片段，某一句台词、甚至某一个动作，都是那么天衣无缝，而今天看到该电影拍摄的记录片，才知道我们看到的是电影是经过演员无数的努力和枯燥无味的反复提炼，才能看到如此美妙电影，真心为他们叫好，感谢他们的付出。
整个故事在两大华语世界最优秀的剧作家的打磨下，圆润通透，经得起时间的考验，而灾难面前的人类的救赎与爱也是无数的文学艺术多表达的主体，包括很多的电影已经成为经典，比如反应卢旺达大屠杀的《卢旺达饭店》、以及反应二战的诸多电影，都在电影史里画下浓彩重墨，让人们在直面战争的残酷和人性的善良与美好。记得曾经看过黑泽明的《大海的女儿》，则是从侧面讲述战后，战争对于人性的摧残和人性的光芒的佳作。
而对比之前看过的诸多的经典电影，金陵十三钗依然通过另辟蹊径，用一群本来素不相识的人，在面对战争的硝烟中，走到一起。于是让故事充满张力。而用女性视角来审视战争，从而突显战争中人与人由开始的的脆弱、自私、不信任，偏见、贪欲、傲慢、逐步随着事件的推进，人性最本真的善良，积极、和对生命的渴求，对爱情的向往，这些人类最本源的美好，没有因为战争而泯灭，反而更加的无限的放大，让每一个观者无不动容，这里面没一个是英雄，却在别人最需要的时候，毅然而然的走在一起，人性在十三钗别送上开往死亡的汽车的时候，变得那么神圣而不可侵犯！
不想一一描述里面每一个场景，每一个镜头带给我的感动，里面每一刻都在触碰你心灵的最柔软的部分，忽然想起小悦悦的事件，不禁觉得张艺谋并没有把背景设定在那个特殊的环境里，其实人性，无论是战争还是和*的年代，都时刻在拷问我们的良知。我们是否还保留那种最基本的***？
如果问我最让我动容的情节，我到想那个日本军官在教堂里弹唱的那首美妙的童谣，忽然觉得真的很动容，似乎在战争之下，每一个都是受害者！是谁让他们泯灭自己的善良与纯真，拿起屠刀？也许一个人不是天生都是恶魔，也不是一个人一生下来就是天使！
老婆说这电影比《让子弹飞》好看，我想她说的是对的。
这是一部不刻意炫技的电影，故事的布局踏实而不投机取巧。感情深藏在电影之外，余音绕梁！
老谋子说好的电影是在很多年后，你只是别故事的某中情感打动，或者你甚至都忘了这个电影是谁演的，我想这部将能够做到，而且做的足够的好。
第一次写对电影的观感，献给金陵十三钗！因为我深信这将是为中国式大-片正名，为中国电影带来荣光的电影，更多惊喜，将见证他的荣耀！
这部影片讲述了在抗日战争时期，日军对我们祖国女性的残暴和羞辱，以及十四名风尘女子为救十三名女学生的伟大故事。虽然这部影片所呈现的只是电影效果，但是这确实是我们国家抗战历史上真实存在的故事。
最让我难忘的是那一群女学生为了不接受日本人的庆功邀请而跑上天台想要自杀，然后那十三位风尘女子说“姐姐们替你们去。”的那一幕。她们知道要是真去了，前面等她们的是什么，但是她们为了保护女学生，毅然地做出了这个决定，其实他们也很害怕，但是她们的“姐姐们替你们去”的声音非常的坚定而有力量，让人十分的安心。
鲁迅曾言，真正的勇士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。这是他为纪念并称颂刘和珍所写的。虽然这些风尘女子手无缚鸡之力，但在我看来“勇士”二字，他们当之无愧。
大胡子美国人一直在做选择。初到教堂时，他看似选择了金钱，其实是为了工作；在酒醉过后，他选择站了出来保护女学生；在朋友出逃时，他选择留下；正是这一次次的选择让他也成为了英雄。
在如今这个和*的年代，作为中国人，我们不能忘记屈辱的历史，要时常保持警惕，关心国家大事，关注世界上的发展趋势，尤其是对于帝国主义国家更是不能失去了戒心，古人说得好“生于忧患，死于安乐”现在的我们更需要的是居安思危
作为大学生，我们更要铭记历史，珍惜如今幸福的生活，努力学*科学文化知识，不负韶华，奉献自己的青春力量。
《金陵十三钗》讲述了一个黑暗的年代，一座破碎的城市，一份被点燃又狠狠碾灭的希望。影片根据同名小说改编，以1937年日军全面侵华为背景，真实的再现了南京城的沦陷，六朝古都覆灭，满地横尸。侵略者烧杀抢掠，无恶不作。该剧并没有侧重表达军队官兵如何不顾生死，保家卫国。在那个年代，女性注定是弱势，注定要备受欺辱。在日军屠光全城时，南京城中仅剩的一支残存军队，拼死护住了教堂的女学生，破败的教堂成了女学生唯一的庇护所。
那时兵荒马乱，强行进入教堂寻求庇护那群风尘女子，和女学生之间的相处是怎么都不会和谐的。在这个相对封闭的空间里。她们共同面对一场生死浩劫。产生了各种各样奇妙的感情。女学生单纯，善良，她们不谙世事，但却不幸地见证了南京城的沦陷，在快乐安宁的日子里经历了不为人知的残酷现实。风尘女子，成熟，妖艳。霸占了女学生的地窖。人心惶惶，她们却依旧在地窖中莺歌燕舞。在世人眼中她们粗俗，低贱。与高贵矜持的女学生，简直是云泥之别。
暂时的宁静被打破。谁都清楚，那场名为庆功会是一条通向阴沉黑暗的不归路。当初教堂顶楼那句“姐姐们替你们说去”，只是挽留女学生不做傻事的借口。但回到地窖后气氛却并不轻松。“窑姐”玉墨的提议有人反驳，但最终这群女人的善良打败了恐惧。“我妈就想让我成个女学生嘞！”剪了学生头，换上朴素的学生服。浓妆艳抹实在是无奈之举。不是所有的家庭都可以让自己的女儿成为高雅，有学问的女学生。那身学生服上身，女人们像个小女孩般雀跃不停，悲凉又苦涩…那首最后的《秦淮景》透着多少心酸与恐惧呢？
电影结尾只讲述约翰含泪载着女学生逃离南京，并未交代女人们的下场。但谁都心知肚明，当她们代替女学生踏上日本**的那一刹那，前方等待它她们的是死亡都无法比拟的恐怖。
鲁迅曾言，真正的勇士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。污秽浑浊的外表下是一颗干净纯善的心。她们手无缚鸡之力，却真正可称勇士
1937年的南京，因日本的入侵很快就沦为一座死城。满眼望去，皆是死尸，生者像那无头苍蝇般乱窜，只求找到一栖之地以便保住性命。唯一仍拼死抵抗的，只有寥寥无几的中国士兵。
可是教堂外那些搔首弄姿的风尘女子在这个严肃甚至危险的'时刻，却还是如往常那般轻慢嬉戏。这不禁让人唏嘘，她们真的是在向乔治求助吗？
电影伊始，无论是乔治还是女学生，没有人喜欢她们，更别妄提“尊重“，即使是看似热情的男主角，也只是冲着美色而去。她们粗俗、，与矜持、高贵的女学生简直是云泥之别，因此也不配踏入这片还残留这着的净土。
当仅存的洁净被污染，暂时的宁静被打破，谁又曾想到正是这些低贱的风尘女子散发出的人性之光保护了孩子们的纯洁。她们清楚日本军队的邀请没有想象的单纯，所有人都知道这意味着什么。也许当初一句“姐姐们替你们去”只是为挽救孩子们别做傻事所找的借口。可是回到地窖，谁也没有多少片刻的轻松。玉墨的提议有人犹豫，有人反驳，但最终这些女人的善良战胜了内心的恐惧。
在临走的前一天，她们高兴地让约翰为自己化妆，因自己从未试过的装扮而像个小女孩般雀跃不停。如此模样其实正是她们心中所真正渴求的，浓妆艳抹实属被迫无奈之举。最后送给妹妹们的一首《秦淮景》，又透着多少不为人知的辛酸。或许被送上敌车回首的那一刹那，正是她们人生中最美的时刻。
最后电影的结局只讲述了约翰含泪开着载有学生的卡车逃出了南京，却并未交待女人们的下场。但谁都明白包括她们自己也心知肚明，前方等待她们的是死也不能轻易解决的可怖。
鲁迅曾言，真正的用勇士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。这是他为纪念并称颂刘和珍所写的。虽然这些风尘女子手无缚鸡之力，但在我看来“勇士”二字，她们当之无愧。或许这十二人在百年之后只化作一抔凄惨的黄土，永远无法摆脱那令人唾弃的卑贱身份。可我想她们并不会在意那所谓的身份与可笑的名誉，她们只是想做便做了。由此，才让我们真正看到污秽外表下，原来藏着的是一颗出淤泥而不染的心。
——最新金陵十三钗电影观后感合集五篇
1937年的南京，因日本的入侵很快就沦为一座死城。满眼望去，皆是死尸，生者像那无头苍蝇般乱窜，只求找到一栖之地以便保住性命。唯一仍拼死抵抗的，只有寥寥无几的中国士兵。
可是教堂外那些搔首弄姿的风尘女子在这个严肃甚至危险的时刻，却还是如往常那般轻慢嬉戏。这不禁让人唏嘘，她们真的是在向乔治求助吗？
电影伊始，无论是乔治还是女学生，没有人喜欢她们，更别妄提“尊重“，即使是看似热情的男主角，也只是冲着美色而去。她们粗俗、，与矜持、高贵的女学生简直是云泥之别，因此也不配踏入这片还残留这着的净土。
当仅存的洁净被污染，暂时的宁静被打破，谁又曾想到正是这些低贱的风尘女子散发出的人性之光保护了孩子们的纯洁。她们清楚日本军队的邀请没有想象的单纯，所有人都知道这意味着什么。也许当初一句“姐姐们替你们去”只是为挽救孩子们别做傻事所找的借口。可是回到地窖，谁也没有多少片刻的轻松。玉墨的提议有人犹豫，有人反驳，但最终这些女人的善良战胜了内心的恐惧。
在临走的前一天，她们高兴地让约翰为自己化妆，因自己从未试过的装扮而像个小女孩般雀跃不停。如此模样其实正是她们心中所真正渴求的，浓妆艳抹实属被迫无奈之举。最后送给妹妹们的一首《秦淮景》，又透着多少不为人知的辛酸。或许被送上敌车回首的那一刹那，正是她们人生中最美的时刻。
最后电影的结局只讲述了约翰含泪开着载有学生的卡车逃出了南京，却并未交待女人们的下场。但谁都明白包括她们自己也心知肚明，前方等待她们的是死也不能轻易解决的可怖。
鲁迅曾言，真正的用勇士敢于直面惨淡的人生，敢于正视淋漓的鲜血。这是他为纪念并称颂刘和珍所写的。虽然这些风尘女子手无缚鸡之力，但在我看来“勇士”二字，她们当之无愧。或许这十二人在百年之后只化作一抔凄惨的黄土，永远无法摆脱那令人唾弃的卑贱身份。可我想她们并不会在意那所谓的身份与可笑的名誉，她们只是想做便做了。由此，才让我们真正看到污秽外表下，原来藏着的是一颗出淤泥而不染的心。
截止目前，国内耗资最大（六个亿）、高薪（三千万美金）聘请好莱坞一流男演员为主角（《蝙蝠侠》男主角克里斯蒂安。贝尔）、制作团队最优良（集数国优良影视技术团队）、宣传力度最广泛、张艺谋自称最有故事深度的电影《金陵十三钗》，公映一周即回收三亿票房，并有进军欧美电影节市场之野心。
如此巨大投资与宣传的吸引，本人却在公映不足一个月时，就免费在网上看到了高清晰完整影片。
说实话，对于《金陵十三钗》的电影技术场景、战争效果、背景音乐、演员表演等电影手法与技巧，本人顶礼膜拜。可对于故事情节与主题思想，本人却不能与张大导演苟同。
《金陵十三钗》紧紧围绕“南京大屠杀”中，为拯救十几名教会女学生而展开的故事。国军残余士兵，为拯救**军追逐的女生，浴血奋战，顽强抵抗，让女学生们逃进了战场上唯一残存的外籍教堂；美国殡葬人士约翰。米勒（贝尔饰演），为阻止追逐进教堂对女生施行暴行的日军士兵，假扮神父，正气凛然，惨遭毒打；最后的国军英雄李教官（佟大为饰演），为分散教堂里日军的兽行，一人对付几十个日军，直到牺牲自己宝贵的生命；一群逃难躲进教堂的秦淮青楼**，目睹女学生们为保护她们而引开日军注意力而惨遭欺凌，在看到女学生们为了不再遭受欺侮而准备群众跳楼自杀的时候，在头牌**玉墨（倪妮饰演）的提议下，顶替女学生们前去“赴日军庆功宴”；理解神父遗愿保护女生们的陈乔治（黄天元饰演），在最后差一名额（因有两名**之前死于日军之手）的紧要关头，男扮女妆顶替女生前赴死亡之邀；女生书娟（张歆怡饰演）的父亲（曹可凡饰演）为了能让女儿离开血腥的南京，不惜倾家荡产并遭受亲生女儿的歧视，假作汉奸在日军中周旋，最后时刻没有暴露**顶替女生的真相，恍惚中也惨遭日军枪杀；最后，假神父约翰最后成功把十三名女学生用自己修理好的卡车送出了南京。
整个电影的场景真实性再现，让观众是在精神极度压抑中看完的。从而，也让观众对那场人为灾难怀有极其沉痛的深思。更让观众对战争中人性的认识得到一种别样的感知。
但是，剧情场景的真实掩盖不了故事情节的虚假。首先，南京大屠杀时外国人的“安全区”都没有安全可言，何况一个小小的教堂。个性是日军士兵已经对教堂侵犯，并遭受了“一个人的重创（李教官的打击）”之后，更不可能有日军军官假惺惺的致歉。其次，清纯女学生与堕落**之间的矛盾开始是水火不容，格格不入，之后却能和*共处，相互救赎，令人难于信服。再次，人的天性“大难临头各自飞”，却被《金陵十三钗》演绎成了“大难来临，舍命救他人”的壮举，这能让人坚信吗？！虽然这样的主题是就应提倡，也务必提倡的，可体此刻对社会、对人生都“看破”的**们身上就更难以让人信服！
《金陵十三钗》最大的败笔是没有交待清楚**们顶替女学生们“赴日军庆功宴”的最后场景。她们的结局最终如何成了一个让观众自己去思考，也是画外音里书娟的“迷”，更让观众产生这真是个“壮举吗？”的疑问。已经花费六个亿，难道就舍不得多点场景让观众感受到**们“真实的悲壮”！从而让观众更多坚信她们的“伟大”？
好的电影务必具备三大条件：一是故事真实感人，二是场景艺术逼真，三是主题正派具有广泛社会教育好处。而《金陵十三钗》欠缺的正是第一条，故而，本人觉得《金陵十三钗》算不上好的电影，也不具备进军奥斯卡的条件。但是，《金陵十三钗》比起张艺谋前几年的纯娱乐“商业大片”来已有很大进步，个性是他又一次推出的这新一批第一次上银幕的年轻演员就给观众留下了十分震憾的深刻印象。期望张导再接再厉，能给观众带来更多更好的电影作品！
看了金陵十三钗的第一感受就是：悲壮、愤怒、特憋屈！看完后，我太气愤了，真实的反应了战争背后的罪恶！
犹记那句：“小妹妹你把钱收好姐姐还要拿这钱赎身呢”我便泪流满面，“好好替姐姐活下去”我永远忘不了这14个女人拎着包风情万种的走进教堂的场景有一句话真的好“现在的我们没有资格替那些受害者原谅当时的侵略者”。
铭记国耻，吾辈自强！我们很幸运没有生长在那个年代，享受的都是先烈用血打下来的江山，哪有什么资格抱怨这个那个，珍惜生活，珍惜当下。
这也让我想起了以前。我是一个动漫爱好者，众所周知，日本是一个动漫大国，小时候我就接触到了日本动漫，并且深陷其中无法自拔，而我的爸爸，在看到我看日本动漫的时候总会说我几句“这有什么好看的嘛？”那会儿我只当他老了，不懂我们小孩子的乐趣，虽然之后我爸爸也会和我说南京大屠杀时日本有多么讨厌，但那会儿我还什么都不懂，也没了解过关于日本人的那些罪行，只知道是敌国。不过后来慢慢长大了，也慢慢的了解到了日本残酷的作为，也十分痛恨日本，也理解了为什么爸爸在我看动漫时会叹气，虽说有句话是“现在的日本和那时候不一样了，日本后辈的人也是无辜的”但我们也确实没资格代替死难的中国先辈原谅日本。
我感觉到战争的残酷、无情、卑微、无奈、无助，战争中受到伤害最大的就女人和小孩。她们是最没有能力反抗的群体，也是最无助的，特别是那个女主说，商女不知亡国恨，隔江犹唱后庭花。特别震撼，为了孩子们，献出了自己的生命。我希望永远没有战争。
一个民族，躺在地上，做着最卑微的抵抗，为的只是保护那一点点希望。这希望不仅是那些女学生，那些已经死去的士兵，即将死去的女人和即将死去的男人，他们本应都是我们民族的希望。
我们不配评价那些死去的人们，因为我们、父辈、或者祖父辈都只是他们眼中需要他们去死才能保护的孩子。电影里死去的人把希望留给了女学生，现实中三十万白骨把希望留给了我们。
这电影不是为了让我们延续仇恨，也不是让我们去原谅，更不是让我们去讨论剧中人谁应死该活。仇恨的确不应当被延续，我们也没资格说原谅，因为所有的人都应该幸福的生活。
过去不可改变，更不能被遗忘。铭记过去，珍惜现在，警示未来。我想就是这电影最大的意义。
纵然在时代飞速发展的今天，在繁华的车水马龙的城市，天空仍留着一抹历史的烟云，挥散不去。
《金陵十三钗》的上映，无疑在国人的心头又抹上了一层挥不去的阴霾，它讲述了十四个青楼女子为躲避日军的追杀而逃到一座有十三个女学生，一个男学生以及一个美国人的教学，她们都想让那个美国人带她们出城，可是那个人只是一位爱财如命的殓葬师，无意做这样的冒险，然而随着日军的进攻和接连发生的悲剧，改变了他和那十四个青楼女子。最后，那些女子替女学生坐上了日军的卡车，踏上了不归路，美国人则带领那十几个学生逃离了南京的故事。
《金陵十三钗》反映的并不只有南京大屠杀，而是借这个事件完美地展现了人性的光辉，比如那个美国人约翰，他之当初进入教堂的目的只是为了找到一些钱财好让他离开南京，他冷漠无情，拒绝了她们想借他离开南京的请求，但是他却在日军强行夺入教堂，企图伤害那些女学生时，他本不是神父，却以高于神父的姿态挺身而出，像个伟大的审判官一样，厉声阻止他们的罪行，在经历身边一个个的伙伴离他而去之后，他开始重视人生的意义，当他为了寻找两位离开教堂的女子时，他遇到了与他一同来到中国的朋友汤姆，汤姆告诉他，现在有一条船可以离开南京，希望与他一起离开。但是约翰却在短暂的动摇之后，拒绝了汤姆，并说了一句让我感慨万千的话：“不，我不能离开，他们需要我。”
是什么导致了约翰的改变？
我想应该是人内心深处的责任感吧，正是这种与生俱来的责任感，使约翰在紧急关头站了出来，冒着生命危险避开日军的耳目，修好教学中那辆破旧的卡车，载着十二位女学生离开南京城，然而在现代社会中，我们似乎已经丧失了那种责任感，*段时间一连串的事件正在挑战我们的道德底线，我们何时才能唤醒这些鲁迅笔下的看客？何时才能像片中的人们一样，在灾难面前挺身而出？
我也时常在想，如果有一天在我们身边发生了类似的事件，我会不会勇敢地面对灾难？如果面前有数不胜数的虎狼之狮，势单力薄的我会不会为拯救他人而牺牲自己？是否我们都应该在紧急的时刻迸发出前所未有的勇气？
所有人都具备了一种伟大的精神——奉献，他们都为了别人奋不顾身地做着一切自己能做到的事，我们这种精神应该才是《金陵十三钗》最想呈现给大家的吧！
这是一部爱国的电影，虽然不是什么革命领袖、英雄人物的电影，但很多动人的地方，会让我们不禁流下辛酸的眼泪。这部电影的名字叫“金陵十三钗”。
这部电影主要描述了发生在我们中华民族最难忘的那场苦难——南京大屠杀时的故事。在1937年，日本入侵南京时，有一位李教官带着他只有十几个人的小部队，护送一群女学生去文彻斯特教堂避难，因此错过了出城的机会。在约翰“神父”的保护下，女学生们脱离了危险。这时，恰遇秦淮河上的一群风尘女子，她们为救女学生，自愿顶替她们去参加日本人占领南京的庆功会。这样，女学生们就顺利地逃脱了虎口，可是这十三个女人(其中有一个是男扮女装的男学生)却再也没有回来，用自己的生命谱写了一篇抗击日本侵略者的血泪史……
这其中最让我感动的地方，就是当李教官为保护女学生，**本人发现的`时候，孤军zuowen.zk168.com.cn奋战。虽然把敌人消灭了不少，但由于寡不敌众，在日本人强烈的狂轰滥炸下，英勇牺牲了，但他那坚韧不拔，拼死保护女学生的精神，把我感动了。
这部电影也让我感受到了：在非常艰难时期，具有正义之心的人们之间的相互信赖和支持;也深切痛恨日本人的邪恶、虚情假意、下流无耻……有一个叫书娟的女学生，为了不让日本鬼子发现那些女子，不惜以牺牲自己来引开敌人的这种英勇无畏的精神：让我深切感受到了那时候的孩子们勇敢和不畏牺牲的侠肝义胆的牺牲精神。还有一个叫豆蔻的女子，她为了能让一个貌似她弟弟名叫浦生的人在临死前聆听一曲家乡的《秦淮景》，不顾个人安危跑回妓院取琴弦，不巧被敌人捉住，可想而知……这让我感受到她的那种信守承诺的好品质。也更让我发现了日本人的那种可恨和可憎。
听完了这部电影的简介，你有兴趣去看看吗?
——《狗十三》观后感 (菁华5篇)
这个一部可以从中看到自己的一部片子。影评已经很多了，只想写下自己的一些观感。
没明白为什么评分这么高，排片却这么少，很多电影院只有一两场。片子很*淡很细腻，但反应出了*家庭绝大多数家长和孩子的相处模式。李玩是一个品学兼优的好学生，父母离异，和爷爷奶奶住一起，爸爸买了一条狗给她，她给它取名爱因斯坦。爷爷买菜遛狗的时候把狗弄丢了，后妈另买了一条，说是丢了的狗，但它并不是爱因斯坦，李玩慢慢接受了这个事实，而后狗咬伤了弟弟，被送走。李玩也逐渐变成了一个懂事听话的大孩子。但懂事真的这么重要吗？一条狗对于孩子到底意味着什么？大人真的知道孩子要的是什么嘛？
“你怎么一点都不懂事？！”“娃长大了，懂事了”。这两句话，反复在电影中爸爸和爷爷奶奶的口中出现，当李玩和家长的意愿冲突时，就是不懂事，而当李玩考了全年级第一，拿了全市物理奖的时候，就是懂事了。很讽刺的是，每当懂事的时候，总会有些事会发生。拿了年级第一，正好赶上弟弟生日；拿了奖状，第二只爱因斯坦死了…懂事到底是什么？真的这么重要吗？还是说懂事只是家长想要减轻自己负担的`一个说辞？家长在外工作这么辛苦，回来你还不懂事？！那所谓的懂事和真正的长大又是不是一回事？李玩去酒吧喝酒被骂，在酒桌上就被要求喝酒，这两套标准，就是让孩子去懂事的模式吗？其实我们自己长大的过程也就是这样的，当你有些自己的想法，想去实施，但父母得知，总会跟你说不行，不现实幼稚。可能确实很多孩子的想法很天真很草率，但他们有错吗？他们没错，只是不适合成年人世界的规则罢了。那就应该去浇灭他们的想法，强行安排上觉得正确的事情吗？
“你到底要什么？你说嘛！你要天上星星，爸给你去摘！你要啥？！你说嘛！”这是当爱因斯坦走丢之后，李玩不接受新的狗，而半夜不归喝酒，奶奶出门寻找迷路回来后，李玩的爸爸情绪激动，问李玩的话。孩子到底要什么？喜欢什么？很多家长其实并不知道。李玩不喝牛奶，她的奶奶爸爸都不知道；李玩要去看的天文展，爸爸不仅搞错了展览的时间，也因为酒局使得李玩错过了展览；到底是不是爱因斯坦，没有人在乎，只不过是一只狗罢了，为什么你还要“无理取闹”？！李玩强行喝了牛奶，吐了，为了不让爸爸难堪，吃了狗肉。小孩背负的不够多吗？家长觉得自己工作压力大，背负着一家的生计，孩子的未来。可是孩子背负了什么，想要什么，又有几个家长会在乎？李玩要的不是爱因斯坦这条狗，要的是陪伴，要的是在乎她的心，并不是真的在意爱因斯坦是不是会回来，而是你们找都没有找就告诉我，爱因斯坦没有了，没有人在乎她的感受，那只不过是一条狗，再买一只一样的不就行了，又有什么区别？可是对于李玩，它的意义不一样，爱因斯坦是她用拌饭喂大的，走丢的不是一条狗，还是她的寄托，而家长先是用旱冰鞋转移她的注意力，又用另一条长得一样的狗，妄图*息这件事，根本不在乎李玩脾气的真正原因。而在她决定接受第二只狗狗后，因为弟弟被咬伤，又被送走，多么的悲哀。李玩要去看的天文展，先是被爸爸搞错了时间，又因为酒局而错过了最后的观展时间，她内心的失落失望，也没有人在乎，不过就是一个展览，没有大人的生意重要，不过是一件小事罢了。
看似温馨的家庭，小孩的内心确实无比的寂寞。李玩虽然是电影的主角，但却感觉她是如此的没有存在感。爷爷奶奶把她当小孩宠着她，只要三餐吃饱。爸爸只要她成绩好，什么都可以满足她，但她却只想知道狗的下落。李堂作为她的闺蜜，却也只是看大人眼色，并不会和她站在同一战线。爱因斯坦丢了，没人在乎；买来的不是爱因斯坦，没人在乎；弟弟昭昭生日时，她就像一个局外人，没人在乎；她爱看的展览，没人在乎；她准备的演讲，没有人在乎；她不喝牛奶，没人在乎；而大人在乎的，只是你有没有吃饱吃好，你成绩好不好，家里人和不和睦，外面工作做的好不好，而不是你的狗是不是原来那条狗。
反过来说，大人也有大人的无奈和心酸，李玩问爸爸，“你和妈妈是怎么认识的？”爸爸泣不成声，并且不想让李玩看到自己脆弱的一面，“我不是一个好爸爸”，大人又何尝不想陪伴小孩，但是大人也是有心无力，无可奈何。所以总希望孩子懂事，可以分担他们的压力，希望他们不要闹腾，在家乖乖的，不惹事，不闹心。我们已经从小孩变成了大人，李玩也在成长的过程中，变得懂事，变得不让人操心，也逐渐去理解大人的世界。
“这种事以后还多着呢”是整部片子最心酸最无奈的一句话。只是告诉你，你就慢慢*惯吧，毕竟你也改变不了什么，就受着吧，忍着忍着就*惯了。毕竟人世间有太多你无力改变的事情，渐渐的你也就变得冷漠，变得和大人一样了。
李玩在电影中一直提到的*行宇宙理论，其实是她觉得自己遗憾的一个弥补，她觉得在另一个宇宙中的李玩会过得更好。她问“你见过真正的大人吗？”，她和父亲说的“不该用一个谎言去弥补另一个谎言”她和父亲说“应该让昭昭和奶奶道歉”，其实都是小孩天真直率的表现，不懂得伪善不懂得忍一时风*浪静。而生活渐渐的也就磨*了她的棱角，当她最后看着弟弟昭昭的时候，也许她也懂得怎么做一个大人了。
片中还有青春的荷尔蒙，躁动，不羁，和懵懂的爱情。李玩可能比别人更冷静，更快的成长了。与其说是青春片，不如说是一部家庭片。那在看电影的我们，是不是也“长大”了，“懂事”了呢？希望在这个世界中，你长大的慢一些，快乐一些吧。
其实看海报就大概能够想象电影说了什么，关于家庭教育，关于父母对孩子的“为你好”式的试图掌控。
这么想来，题目也未必不确切。
人对狗的要求是什么?
聪明、忠诚、听话。
人对人呢?
聪明、忠诚、听话。
如出一辙。
据说电影最开始叫《爱因斯坦和爱因斯坦》，后来改成了《狗十三》，整部电影以狗来命名，但其实是以狗为引子，来讲述人的故事。
我打上一段的时候，最初打错了一个字，打成了“以狗为影子”，唔，结合题目，这么说也说得过去，以狗写人。中文太多时候真是有趣。
电影的一开头，少女李玩在念叨*行世界，由于这次我丝毫没看剧透，我以为又会是文艺片一贯不说人话的调性，接下来的剧情让我发现是我想错了。
一个喜欢物理的女孩子，却在家长和老师的干预之下，修改了学*小组，选了英语。
这是*家长和孩子最常见的冲突，此后在电影里，这样的类似的冲突不断出现，让孩子更改学*小组，让孩子陪同出*人情饭局，让孩子懂事一点放弃找狗……
这种冲突不仅仅出现在电影里，也出现在非常多的家庭里，而这种家长和孩子的价值观冲突是一个漫长的过程，是贯穿整个生活的，在大大小小的事情上，在几乎每一项决定里，几乎都有着这样的冲突。
屏幕上李玩在浴缸里哭的时候，我在屏幕外的电影院里泪流满面，和她一样不停落泪却又无声无息。
有朋友说，要不是旁边有人我也哭了。人有很多时候，是不愿意在人前放悲声的，所以我们很多时候的流泪都是无声的，一个人躲在被子里，一个人蹲在地上，一个人在黑暗里。然后擦干眼泪，好像什么事情都没有发生一样。
有时候只有自己知道，自己经历了怎样的难过。
还好我这些年，开始能够把这样的难过倾诉出来，不能够让A知道，但可以说给B听。好在我运气足够好，有足够多的朋友愿意听我絮絮叨叨生活中所有大大小小的不开心和难过。
但是李玩显然还不是能够完全倾吐情绪的年龄阶段，所以在她吃下红烧狗肉说谢谢叔叔的时候，也许家里人看到了她变得“懂事”了，但是其实她的内心只是更加压抑和绝望了。
我有的时候觉得在这种时刻不知道该说家长悲哀，还是孩子悲哀，分明每次孩子所谓的“懂事”，都不过是TA又有一部分真实的情绪隐藏起来不再会让家长知悉了，家长却将这种疏远当作一种勋章，骄傲得赞美出来。
李玩拿到物理大奖的那一天，英语演讲磕磕巴巴最后弃权，爷爷奶奶爸爸姐姐在为她高兴为她庆祝的时候，有没有人想到，当初这个姑娘被逼着改去选了英语学*小组。而说服她选择的原因之一就是有两个得奖升学名额。
这样的讽刺点有很多，一边说自己一定带孩子看展览，一边因为人情酒场而失约;质问谁让你喝酒，得到了一句“你不是也让我喝酒”的回呛。
有些剧情挑明了，也有些剧情，暗藏了下来。
电影结束后，上厕所的时候听到两个妈妈聊天，说这是从孩子的角度，而如果电影视角转换，变成家长的角度，就会变得可以理解。他们也觉得自己没有做错，甚至会委屈。
所以李玩在遇到爱因斯坦之后松口气说，幸好它没有认出我。
因为矛盾不会因为她的一次物理奖项而彻底改变的。
电影最后*乎是戛然而止，有很多让人不解的地方都没有交代。
为什么李玩不能喝牛奶。
为什么李玩的奶奶不出家门。
为什么李玩爸爸即便有了新的妻儿还在接到前妻电话之后泪流满面。
我更加倾向于认为，导演根本就没有打算讲述一个完整的故事，他更像是截取了生活的一个片段，把现实生活的一部分选取出来给大家看。生活还在继续，所以无法有一个通常的电影式结局，就像高远说的那句话，以后这样的事还多着呢。
初中选择学*小组会有矛盾，高考选哪个大学也会有。
因为养狗会有矛盾，因为选男朋友也会有。
因为喝酒应酬会有矛盾，因为婚礼怎么办也会有。
就像我最开始说的'，这样的家庭细碎的冲突是一贯的，是恒久的。
每一个家庭成员之间互相的爱是真的，但是每一个人带给别人的伤害也是真的。
不管是爸爸对李玩，还是李玩对爷爷奶奶。
电影里有很多有趣的细节。
第一幕的时候，李玩纠正了爸爸，是吴老师。
李玩房间背后的视力表。
这些细节会让你在鸡飞狗跳的剧情里不出戏，确信这是真实存在和发生的。
有朋友说，如果有人看不懂这个电影，应该为他们感到幸运。
如果有人能觉得这只是一部电影，也应当为他们感到幸运。
最后说句题外话，我在《狗十三》上映前叹息过，有时候不得不说人各有命。很多电影电视剧的压档，改变了很多人的命运。如果《秦始皇》没有延期七年，翁斐然会不会继续在娱乐圈;如果《无问西东》没有压档，陈楚生会不会再次翻红;如果《狗十三》没有压档，张雪迎被大众熟知应该就不会是胡辣汤吧。
只是有时，命运真是捉摸不透。
前几天跟同学去电影院看了电影《狗十三》，我一般不太喜欢看国产电影，一开始对这部电影就抱有期待是因为另一个去看过的同学跟我说看了之后感觉很丧。电影没有跌宕起伏的情节，只是*淡的述说着发生在一个13岁的少女身边的事情，但却在*千千万万的家庭之中不断的上演着。很多人说如果看完《狗十三》你没有找到共鸣说明你生活的很幸福。
电影中李玩是一个离异家庭的孩子，从小跟着爷爷奶奶一起生活。虽然爷爷奶奶很爱她，但他们关注的都是李玩有没有吃饱穿暖，从来不会深入孩子的内心关注她的内心世界，她的爸爸也是，遇到问题只会用吼的方式让她屈服。他们不理解一条狗对李玩的.意义所在，甚至用成年人的方式又买了一条一样的狗来冒充爱因斯坦。当李玩发现这个“爱因斯坦”也像自己一样无助的时候最终接受了它，但爸爸确因为它不听话又要把它送去狗肉店。答应李玩要去天文馆却因为应酬而爽约，在打骂了李玩之后又给她道歉展现出慈祥的父爱，就像打了你一耳光又给你一颗糖吃。
很多父母尤其是父亲在孩子成长过程中扮演的角色是缺失的，给你钱花，要买什么都给你，但爱从来就不是如此的简单，爱是陪伴，爱是理解。小孩子也有自己的内心世界和想法，大人们总是*惯以自己认为正确的方式来解决与孩子之间的分歧，不懂得倾听，认为小孩子什么都不懂。
李玩在大人的世界中一次次的抗争，却一次次的以失败告终。慢慢的，她也开始改变，变成了大人眼中“懂事”的孩子，但她却再也不是那个为了找“爱因斯坦”而撕心裂肺痛哭的自己了。或许我们有一天会在这样那样的抗争与妥协中一步一步的长成了大人模样，但我却更希望我们永远都不要长大。
前几天跟同学去电影院看了电影《狗十三》，我一般不太喜欢看国产电影，一开始对这部电影就抱有期待是因为另一个去看过的同学跟我说看了之后感觉很丧。电影没有跌宕起伏的情节，只是*淡的述说着发生在一个13岁的少女身边的事情，但却在*千千万万的家庭之中不断的上演着。很多人说如果看完《狗十三》你没有找到共鸣说明你生活的很幸福。
电影中李玩是一个离异家庭的孩子，从小跟着爷爷奶奶一起生活。虽然爷爷奶奶很爱她，但他们关注的都是李玩有没有吃饱穿暖，从来不会深入孩子的内心关注她的内心世界，她的爸爸也是，遇到问题只会用吼的方式让她屈服。他们不理解一条狗对李玩的意义所在，甚至用成年人的方式又买了一条一样的狗来冒充爱因斯坦。当李玩发现这个“爱因斯坦”也像自己一样无助的时候最终接受了它，但爸爸确因为它不听话又要把它送去狗肉店。答应李玩要去天文馆却因为应酬而爽约，在打骂了李玩之后又给她道歉展现出慈祥的父爱，就像打了你一耳光又给你一颗糖吃。
很多父母尤其是父亲在孩子成长过程中扮演的角色是缺失的，给你钱花，要买什么都给你，但爱从来就不是如此的简单，爱是陪伴，爱是理解。小孩子也有自己的内心世界和想法，大人们总是*惯以自己认为正确的方式来解决与孩子之间的分歧，不懂得倾听，认为小孩子什么都不懂。
李玩在大人的世界中一次次的抗争，却一次次的以失败告终。慢慢的，她也开始改变，变成了大人眼中“懂事”的孩子，但她却再也不是那个为了找“爱因斯坦”而撕心裂肺痛哭的自己了。或许我们有一天会在这样那样的抗争与妥协中一步一步的长成了大人模样，但我却更希望我们永远都不要长大。
1、青春的痛点
有人说，这部电影里面，包含了所有青春的痛点。父母离异，家庭重组，隔代教育，*式家长……
李玩从小和爷爷奶奶生活在一起，父亲有了新的家庭，母亲在影片里没有出现过。很容易就能看出，虽然爷爷奶奶对她很好，总是“碎女子”的袒护她，但是她的生活是孤独的。
年迈的爷奶不懂凤凰台有什么好看的，不懂李玩给狗取名“爱因斯坦”是为何，不懂李玩为什么不能喝牛奶。
就像李玩也不懂奶奶为什么从不出门一样，这是年龄的代沟，也是隔代教育的弊端。
我一直不明白，为什么父亲不把李玩接到一起生活。看完之后知道了，因为这个父亲足够自私。他为了不让自己内疚，自私的认为，他所做的一切都是为了孩子。把李玩送走，理所当然为她不会接受自己的后妈和弟弟。
然而他却从未想过，李玩真正想要的只是他的陪伴，家的温暖，不是像狗一样说送走就送走。
2、大人的世界
电影里有一幕场景是，李玩站在高放的自行车上，喊到：“高放，你见过真正的大人吗？”
——《狗十三》观后感
《狗十三》观后感
看完某一作品后，这次观看让你心中有什么感想呢？让我们好好写份观后感，把你的收获感想写下来吧。那么你真的懂得怎么写观后感吗？下面是小编为大家收集的《狗十三》观后感，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
影片描述了一个青春女孩李玩的成长历程，在物质条件方面，李玩衣食无忧，但在精神层面，她一直备受煎熬。父母离异后，父母都对她很不关心，甚至填报志愿也要顺从父亲的意志，无法进入自己喜欢的专业，生活上除了父亲偶尔开点空头支票，大部分时间都是李玩一个人独处。李玩寄居在爷爷奶奶家，也找不到可以产生思想共鸣的人。爷爷表示，李玩的名字取得不好，随便取的，给孙子取名的时候可要好好起名。
在典型的中国式教育环境中，长辈在物质条件上无条件满足、百般溺爱，在生活条件不错的家庭中更是如此，只要开口都能满足，而在精神情感方面则是肆无顾忌地百般践踏，从来没有将子女视作一个完整独立的个体，而是当做自己的附属品。在长辈眼中，小孩子有什么想法并不重要，甚至有没有自己的想法也不重要，最重要的是小孩子能够顺从大人的想法，不给大人添麻烦。小孩子有了自己的'想法才是大人不愿意看到的。这就意味着孩子变得“难管”“不听话”，大人要带着面具对付社会上的牛鬼蛇神，身心俱疲，哪有心思满满倾听孩子的想法。长此以往，小孩子也不需要有自己的想法，只要顺着大人安排的路走下去就好，无论对错，想象力、创造力什么的根本不重要，小孩子只需要安全长大即可，紧接着结婚生子，循环往复，大人们也就功成圆满，问心无愧。同样的，大人做错了事情也不需要向小孩子道歉，而是反复强调自己付出了多少，通过勾起孩子的愧疚感逃避道歉话题。
长辈总喜欢忆苦思甜，不断强调自己受过的苦，并且将一切不行归咎于孩子出生，如果不是因为孩子，自己“可能”生活得更好。类似的道德绑架不断上演，一遍又一遍地否定孩子，制造愧疚阴影，让孩子生活在愧疚的阴影下。在这种环境下长大的孩子，有了自己的孩子后也会继续延用老辈的教育方式，进一步扩大愧疚阴影。典型的中国式教育就此形成。突然闯入她生活的小狗，仿佛一颗救星。她独爱物理，喜欢读《时间简史》，给小狗起名爱因斯坦。爱因斯坦可以理解她的孤独，可以陪伴她化解苦闷，对她毫无保留地付出感情，同样的李玩也对爱因斯坦倾注了全部感情。在孤独的青春期，一人一狗相互扶持。美好的时光都是短暂的，人总是要成长的，而且成长过程中永远不会知道明天和意外哪个先到。李玩原本贫瘠的精神世界因为爱因斯坦有了点起色，可意外来临后，李玩发现自己的精神世界在大人的权势面前一文不名。
在选择长大和保留自我之间，李玩十分无助地选择了长大。就像影片海报一样，孩子想要长大，就要盖住自己原有的颜色，丢掉幻想，带上灰色面具，只有这样才能在虚伪的**世界里存活下去。酒桌上，李玩后妈猛拍领导马屁，“听老领导说话不比看展览获益深嘛”，听领导的话自然受益匪浅，但这个益处落到谁身上就不一定了。长大是每个人的必经之路，只不过有的人提早进行自主选择，而有的人是被动完成选择。孩子们长大的标志之一就是身体里的一个自己死去。绝大部分时间，我们没得选。因为如果可以自己做选择的话，我们肯定会选择多读书多学*，提升自己的档次，多交结有学识的人，远离那些将《时间简史》视为“娃娃看的书”的自命不凡的“文化人”。
尽管在这个世界活得不开心，但或许在某个*行宇宙，我们可以快乐。
——教育电影观后感 (菁华3篇)
《叫我第一名》这部电影的主人公科恩从六岁得了妥瑞症，但是他保持乐观心态，并努力实现自己的梦想。科恩想成为一名教师，他找出了附*的所有学校，并一一标出来，科恩这是在干嘛呢？他是想去学校里面试来当老师，但是由于自己的妥瑞症让自己发出怪叫，被各种学校的校长排斥，虽然科恩很愤怒，极不情愿拿出拿出了地图，在被别的校长排斥他的学校都打上了个“ד，但是为了自己的梦想，科恩仍然去各种学校进行面试，最后，他几乎在地图上的所有学校上都打上了“ד，终于被一所学校的校长感动，让科恩成为一名教师，科恩为了让学生们能适应他因妥瑞症所发出的怪叫声，跟学生们进行了他的症状的沟通，让学生们能够接纳他，并且学生们深深地爱上了他的课。经过科恩的努力，他完成了自己的全部梦想。
科恩是个坚持不懈的人。想想自己，没有科恩那样严重的'病情，怎么有一点点挫折就放弃了呢？比如说有一次，我摔伤了，正好有一个唱歌比赛，我受了一点皮外伤，我觉得很痛，也不好意思，就放弃了比赛，白白错过一次比赛的机会，如果我能像科恩一样坚持下来，说不上定我能拿个奖呢。
坚持就是胜利，我们要想科恩一样，坚持的做每一件事。
昨日晚上坐在电视机前静静的看完《圣贤教育》，看完这个讲座，心中突然有种说不出的感觉，每次观后，总会给人以长长久久的思索与追问：是什么样的情怀使他们造就了如此浩瀚宏阔的精神世界？是什么样的机缘使他们令九州动容走进他们，叩问自我，在感动中找寻本真。
然而我想，真正的感动，的确伤感，但是它补心，并且化作继续前行的信心与勇气。有的时候，感动让人脆弱，因为它总是触碰你内心里最软弱的地方，但更多的时候，感动让人坚强，因为当你看到身边还有那么多人，有尊严，善良坚强的活着的时候，你，也就多了更多向前走的勇气。
其实我想，生活中，有太多太多的人在自己*凡的生命中感动着别人，也感动着*。中华民族之所以逐渐富强起来，也是因为这些有太多的有道德，有品质的*人。也许作为一个*凡的人，无力去做一些感天动地的事情，但如果我们每个人都能为别人做些什么，为群众做些什么，为家庭做些什么，那我们会成为一个感动*的人。而我们的家庭，群众，祖国也就越来越好了。
在这个周末，我和我的.同学敦继凯去看了由新疆消防总队制作的《光荣使命》。电影一开始，我们就看到了令人惊心动魄的一幕。两个消防战士被困在一栋居民楼里，其中一个战士已经准备放弃，另一个是他的中队长，并提醒他要坚持到最后。紧接着，他们俩就回忆起以前的事情，以此来激发坚持的勇气。
刚刚入队的熊兵就是被困的消防员之一。那时的熊兵消防意识并不强，甚至不尊敬上级领导。在一次消防任务中，熊兵深刻领悟到了人民生命财产的重要性，以及在一次只是好奇，拆坏了生命探测器仪的事件。班长阿地力非常认真并别有深意地告诉熊兵，器材坏了你能赔得起，广大群众的生命你能赔得起吗?那一句话深刻地留在了熊兵的心上。
在一次消防活动中，一所化工厂引起大火，触发了二次猛烈的爆炸的可能，消防小组又准备让二中队去救火。这时，大家毫不犹豫地去了。结果，队长在下达命令时，熊兵、阿地力被分配到了一组。按理说，这是令人高兴的事，可是他们要去的是最危险的地方——工厂内部。那里是最容易发生二次爆炸的地方。在最危险的时候，阿地力把生的希望留给了熊兵。从此熊兵感激不已。接下来，就是开头部分，熊兵和中队长张华中被困在一所居民楼里。最后，他们被救，并被晋升了职务。从此，他们都过着充实而又紧张的生活。
看完这部电影，我深刻体会到生活中要注意防范火灾，并要永远尊敬那些为了人民利益而一直奋斗的消防战士，他们的精神永垂不朽。
——电影活着观后感 (菁华3篇)
影片《宝贝儿》今年10月上映，票房并不高，大概因为这是一部纯生活电影。但我看完之后，却心情沉重，很想写点什么。
影片讲述了一个关于弃婴的故事，镜头下的片段很*实很生活很现实，结局也很开放，客观冷静地去还原生活的本貌，不悲不喜，无解。
女主江萌千方百计想救活一个和她患有同样疾病的婴儿，想让她和自己一样活下来。结局却是因“偷小孩”被派出所拘留，丢掉了医院的工作；不得不搬离养母家，养母则进了养老院；患儿的父亲到她打工的地方，告诉她孩子已经去世。
影片通过大量的篇幅描述了江萌，和如她一般的一群人的生活状态，一直在向世人证明即使是病弱的弃婴，也可以努力地活下去。从江萌的第一视角出发来还原整个事件，其实患儿父亲到底有没有治疗小孩，有没有给她做手术，都是江萌从警察的口中得知，背后的真相无从查证。而患儿父亲一家人并不缺钱，甚至高龄很想要孩子，却又万般无奈选择不救患儿，片中并没有给出确切的答案，或许背后还有更多的压力和不为人知的`隐情。
整部电影对人物和事件的描述做了大量的留白，对于结局，也没有给出确定的答案；从“父亲是否有权决定婴儿的生死”的问题，到“每个生命的生存权利”，影片更多的是在“探讨话题”，而不是“回答问题”，因为现实生活本就无解。
活着还是死去，这是一个问题。社会是否需要给所谓“不完美”的生命，提供一个*等的生活环境，这也是一个问题。就像歌中所言“用尽了力气，也难以改变，生存的疼痛；幸福是寓言，不幸是故事，愤怒与慈悲，粗糙交织”。
最*，基因宝宝的话题也很泛滥：人类是否应该为了消亡某些疾病就更改基因构成，人类是否有权决定自己的生死和未来，这是一个永恒的话题，也将是无解的话题。
生命总有很多不完美，人生而不完美，不必太过执着，即使是不完美的生命，也是弥足珍贵的宝贝。
每一次看《活着》，还是被剧中的情节所感动的眼睛酸酸的。我们还在为身边好多事情所烦恼的时候，当老的时候发现那些都是那么的无聊、无趣。佛说：一切唯心造。我们的一切烦恼是有我们的心造出来的，烦恼有了，不开心就有了，皱纹来的快了，疾病也频频来访了。
我们想摆脱烦恼，往往是我如果得到了什么，就不会有烦恼了，可是，事实上当你真的千方百计活着千辛万苦得到了你想要的，新的烦恼却又从心而起。
看了《活着》，“富贵”的人生可以分为4个阶段。第一阶段是他还是个阔家少爷时，他衣食无忧，他最大的烦恼就是何时能痛痛快快的在赌场上嬴一次。而他始终没有痛快的赢过，一直到他输光，把家底都输光了。第二阶段是他成了“国军”和“*”，那个时候他最大的愿望就是活着，活着出去，活着去见自己的老婆和孩子，好好的陪在他们身边。第三阶段：在大跃*中一家人幸福的生活。看到他和儿子有庆闹别扭，有庆给他送酸辣水喝，真是让人感动的想笑又想哭，想起了一句歌词：“笑中也有泪，乐中也有哀”。第四阶段，有庆和凤霞的相继离开。富贵和家珍*静的活着，和小外孙一起玩耍，不时去有庆和凤霞的坟墓前去看看，因为那里有一份牵挂…
他们的日子是非常清苦的，他们的辛酸苦乐个人命运的随波逐流都远远不如我们现在人幸福。以前我也曾有很多的烦恼，比起好多人，我是非常非常幸福的。一切唯心造，你觉得你现在是幸福的，自己就是最幸福的，你觉得别人的生活是幸福的，那你就永远活着别人的命运里，自己将永远为活着而累。他有万贯之财，她有沉鱼落雁之美，繁华过后，都是化作一缕青烟，佛说：万般带不去。活着，应该开心地活着，美丽地活着。
“四十年，弹指一挥或是沧海桑田，无数黄面孔的、沉默的、坚韧的*人就这么无声无息地继续活着。幕后资料这是一个非常美的故事，很亲切，很真实，以贴*生活的小人物反映数十年来*老百姓的生活观，故事很亲切，很真实，就像发生在我们身边。一个小人物在巨变的历史中浮沉，完全不能掌握自己的命运，不幸和坎坷总是缠绕着他。然而他从没有放弃活下去的信念，从不怨天尤人，并且对生活和未来报着无限美好的希望。”
我们时而会感觉到，每天都要为生活琐事而烦恼，浮躁的心总是缠绕着我们的躯体，为了生活而生活，或者不叫真实的生活，完全是在敷衍周围的一切，早就把年少时的梦想抛之向外，这种日子什么时候才是个头啊！然而，当我们面临生命即将离我们而去或看着他人的生命被无情的剥夺时，我们又会觉得活着是件多么幸福的事啊！
我们都在追求幸福，但我们好像忘记了追求幸福这件事本身就是幸福的。人，只有活着的时候才能体会什么是幸福。小时候很容易觉得自己是幸福的，因为那时候欲望极少，越长大会越孤单，因为我们想要的超出了别人所能给予的。所以，人想要一直抱有小时候那种无忧无虑，就应该知足常乐。老人们都说，人的一生是极其有限的，不应该追求那些本不该属于自己的东西，何必让自己活得那么累呢？
但，我们的生活是需要乐趣的，也不能总满足于仅仅是活着，我们要向前进，要发展，使日子过得越来越好，而且不管是遇到什么样的环境，都要对生活有极大的忍耐，一不抱怨、二不解释。
时刻要有觉悟之心，扮演好自己的角色去适应，生活正因为磨难才会五彩斑斓，爱自己在乎的人和在乎自己的人并感受这一份幸福。
——电影《最爱》观后感 (菁华3篇)
看过电影，同行三人都很沉默，他们静静点燃香烟。晚上九点才回到学校，我还是坚持出去跑步，想了很多。
在越来越来商业化的电影市场，难能可贵的是顾长卫导演依然坚持用真诚与真情打动观众。
欣赏导演冷静睿智的运镜，没有过于煽情与不可控的感情倾泻。我始终认为一部好电影不能只是直面惨淡的人生，更要给观众提供一个感情的出口，令我们走出苦苦纠结的苦痛。最爱给了我们这样的一个出口和抚慰。琴琴是电影里得意的希望，琴琴与得意同时也是这部电影关于希望的一抹亮色。他们卑微但自尊的爱着。感动于那些村庄山川的远景，壮阔的美让无助的心有了暂时安放的地方。
欣赏导演对于苦难的态度，很多场景更多是悲喜交加，电影不是一直给人无助与绝望，很多时候《最爱》让你笑，再让你哭。并不是无度的让你深陷黑暗之中，有些苦难也只是轻描淡写。我认为我们看待苦难哪怕是死亡都应保有这样的态度，适度的悲伤，并不是冷漠或冷血，我们更应该看淡得失，以积极的态度笑面人生。
我认为所谓的*等，需要更多人关怀弱势群体，年轻人关心老人，男人关心女人，来达到*衡。很喜欢左小的配乐，沉重的部分，轻松滑稽的部分，都辅助剧情释放了我的情感。最后，世上本来就没有尽善尽美之事，我相信我们所看到的成品中导演还是做了一些妥协与让步，但仍不失为一部诚意之作。
两个人在一起，相濡以沫，坦然相对，温天暖地的好，结了婚，女人穿着红色高跟鞋，男人打着红领带，挨家挨户发喜糖，牵着的手，让上天都嫉妒。
得了艾滋病，就都不一样了。过一天，赚得了一天的时间，赚得了在人间享受爱情的美丽。本是被原来结婚对象抛弃的男女，自愿结成一对，却总有家族，舆论的阻碍。但在生命面前，本是尘埃，又何必去招惹尘埃。
充满童心的一对美丽男女，把爱情诠释的比生命还美丽。最爱的是爱情的凄美，也是生命的无常。非常棒的国产片，演员到位，故事曲折，主题鲜明，值得一看呀。
蒋雯丽那演技出神入化了
圣经当中记载过一件事。按照古代犹太人的律法，麻疯病人必须远离人群，不可以像正常人一样在家里生活，因为这病不洁净，免得传染给别人。所以当年犹太先知耶稣路过村子，那些可怜的麻疯病人不能进到人群里，只能远远的呼喊他，求耶稣医治他们的病。有一回一个麻疯病人来拜他，说：“主若肯，必能叫我洁净了”。耶稣伸手摸他，说：“我肯，你洁净了吧”。那人的病立刻就被医好了。
这位麻疯病人太幸运了，笔者所要说的幸运，绝不单单指病立刻就好的神迹发生在他身上，而是耶稣对他那温暖贴心的一摸。可能因着可怕的传染病，这病人已经好多年没人敢碰他一下了，他的心早已冰了，他的爱早已灭了，但耶稣竟然愿意摸他。
这是爱的触摸。
这爱的触摸医好了一个人；
这爱的触摸医好了一个人的身体，更医好了一个人的心灵。
相似的环境背景也出现在电影《最爱》里，但那群热病村民们就没有那么幸运了。
——电影《小丑》观后感 (菁华3篇)
《小丑》可惜的地方在于把一个本可以提现更多戏剧性和哲学观点的角色放置在一个普通的故事里的。
“在事业，爱情，家庭方面受尽委屈最终**”是一个可以发生在任何一个具有反社会人格的角色身上。谁都知道你要变坏，谁都知道你会**，但变坏后角色的“行为和达到目标的策略”是提现这个角色高度的方式。让受苦些情节成为电影的全部使得小丑没有发挥出他和这些普通反派角色的最大区别：小丑是一个具有智慧，拥有独特黑暗哲学的反派。电影前半段写受的委屈看着实在是困，这种在电影历史讲过无数遍情节可以缩短一大半时间。
在他说出：In my entire life, I never know I ever existed. But now I do, people are noticing.他察觉到了人群因自己**而产生的反馈，这句话的戏剧作用是角色自我观念与之前发生变化，产生一个realization并应该由这个新的想法衍生出新的行动。这个时候就是写角色开始发生转变和具有主观能动性的时机。可以开始写的是小丑主动利用人群的易煽动性和自己出名的机会来完成自己对城市冷血的报复。可失败的地方是编剧接着让他受苦，而且这些苦对大多数人无关痛痒不具有共鸣。这样的写法就失去了小丑和其他普通“神经病”的本质差别和原本属于小丑这个角色的戏剧性。
全片也没有什么精彩的对手戏来提现小丑独具一格的个人哲学和世界观。没有看出他和普通人有什么不一样。没有看到只有他有的智慧，狡猾和哲学。
今年有两部好电影值得一看，年中是奉俊昊的《寄生虫》，年尾是DC的这部小丑。
看过诺兰的《蝙蝠侠黑暗骑士》的人，都不会忘记电影中莱杰饰演的小丑疯狂的笑声和嘴角微笑般的疤痕，人们说：莱杰之后再无小丑，然而杰昆菲尼克斯的演出让这句话成为历史。莱杰版小丑曾说：Madness is like a gravity、 All it takes is a little push（疯狂就像是万有引力，让一个人陷入疯狂只需要轻轻一推），他用a little push形容我们与恶的距离。就像是克尔凯郭尔关于信仰的描述，Leap of faith（信仰的一跃），信仰与深渊之间，只是跃过或者坠落的区别。
这让人想起《小丑》中小丑阿瑟回家时那条漫长的楼梯。导演用远景捕捉他的背影，他总是沉重地迈开脚步，摇晃、缓慢、承担着重负，但还要不时竭尽全力地仰头微笑，要继续攀登，因为don’t forget to smile，小丑的使命是带给人们欢笑。他的笑却像痛苦地哭诉。
影片后半段，镜头再次投向那段楼梯，这次小丑精心打扮，他不再上升而是下降，他轻快地跳着影片中不断重现的小丑之舞，他不再是那个衣衫破烂、脚步滞重、充满了痛苦的阿瑟，他是抛弃了一切期待与希望，同时也抛弃了一切责任与道德的小丑。他完成了向恶的坠落，飞向深渊时无比轻松。
如果说，《黑暗骑士》是一个答案，它为我们呈现了一个完全体形态的反社会者的疯狂与恐怖，那么《小丑》就是一次追问，追问a little push究竟是什么，人为何倒向深渊？
在沉郁的大提琴演奏下，影片给出了很多解释。街边小孩子们对于阿瑟毫无理由的殴打和捉弄；当阿瑟想要逗笑一个黑人小孩时，小孩母亲冷漠的指责；同事卑劣的手段；他人对于自己喜剧表演的嘲弄；精神失常的母亲和儿时的虐待；爱的缺失和幻想；失业；公交上危险的失控
古希腊悲剧作家欧底庇德斯说过：神欲使之灭亡，必先使之疯狂。阿瑟用左手写下：我只是希望，我的死比我的生命更有意义。（just wish my death makes more sense than my life、）以及用左手手势顶在自己的太阳穴，都在暗示小丑的精神即将崩溃。同时也是致敬1976年电影《出租车司机Taxi Driver》里面同样男主角特拉维斯精神世界已然疯狂。
Joker的编剧创作了一个多维度蚕食阿瑟，致使小丑最终诞生的环境。或许哥谭市的贫富差距，民众的仇富心态，富人阶级的歧视和剥削，管理者的视而不见，人心的冷漠与勾心斗角，才是混乱真正的根源。片尾的犯罪小巷与开篇在小巷里殴打小丑呼应，枪声瞬间带走了布鲁斯的双亲，也铺垫了小丑的宿敌，蝙蝠侠的诞生。
我们每个人心中或许都住着一个小丑，一个蝙蝠侠，小丑代表着暴力，无序，混乱，嫉妒，贪婪等等负面价值，但我们同样也可以选择以蝙蝠侠代表善良与正义的方式去感化他，认可他，同情他甚至改变他。不被电影中的小丑反社会极端人格控制住自己。因为当你凝视内心的深渊时，深渊也在凝视你，一旦把心中的恶放出来，它会一直围绕着，吞噬着你。想要摆脱忘却深渊，最好方法是向上看，向善走。
纵使世界以痛吻我，我要报之以歌。
人性这个东西，就是善恶的念头，就是人在神和魔鬼之间签下的契约。
这或许正是#电影小丑#带给我们深入的反思与警示，绝不是盲目的崇拜或效仿。
爬楼梯的时候通常都比下楼梯还要喘，还要更容易疲惫，爬得越高就越喘，还会喘不过气；下楼梯相对轻松许多，好像没有负担，但因为重力的关系，以及膝盖弯曲的方式，下楼梯造成膝盖受伤的严重性，会比爬楼梯还要更大，不过上下楼梯跟《小丑》有什么关系？
《小丑》的主角亚瑟是一位被生活、被社会挤压嘲弄的边缘人，在这个偌大的城市里，他的悲伤无处安放，全都累积在他黑洞般的内心，而这个世界轻轻地推，不断地推，让他无止尽的狂笑开始回荡在高谭市，从此变得震耳欲聋。亚瑟的遭遇就像爬楼梯一样，他爬得越高，累积压力就越大（电影里还特地让他爬了两次），大到他已经无法喘气，但是这些难以排解的痛苦最终仍需要一个出口，一个残暴无情却又令人感慨同情的出口。
当电影里第三次出现楼梯的场景，他已经脱胎换骨，换上全新的大红西装，用他最激动、热情、卖力的舞姿一步步跃下楼梯，这时的他完全不在乎那些伤害过他的人事物，还有长年的病症，就像下楼梯根本不会在意膝盖是否会受伤，这些伤害只是成为他撕裂自己、掏空自己、最终重新建构自己的恐怖养分，他深觉痛苦，却细细品尝，从控制不笑，到放声大笑，这个转变完整而厚实，因为他被看见了、受到重视了，他用最极端的方法带给世人「真正的快乐」了。
《小丑》最厉害的地方在于它就只用一个主线，巨细靡遗刻划亚瑟这角色刻到出血，而且果断不走商业路线，一位原作是超级英雄故事中的反派人物，在电影里却一点都没有超级英雄及反派的色彩，它无比黑暗却也极其真实，亚瑟的遭遇，仿佛是不断割在我们身上的伤痕，让我们明明舒服坐着观赏却跟他一起喘不过气、心里越来越压抑，让自己难过的经历也突然跟随电影相映着。
而亚瑟为何能够如此令人动容？除了剧本够犀利之外，还因为演员瓦昆菲尼克斯本来就哀伤的眼神里，赋予亚瑟发出更多令人无法招架的悲鸣，精准到位的神演技，连皱纹、喉咙、嘴角、眉毛都在演戏，还有什么好挑剔？真要说的话，就是他即使画上小丑妆，依旧帅到连我都只好恋爱了，那个气场、那个气质、那个姿态，尤其第三次在楼梯上的劲舞，必定成为影史上的经典桥段。
《小丑》的格局小，是为了无限放大亚瑟的哀伤，也许编导可以加深贫富差距的对立感，或是描写更多小人物的辛酸来堆叠情感，但何必呢？光是亚瑟一个人还不够惨吗？《小丑》的暴力，不只在告诫大家，暴力永远只会产生更多暴力，但其实也是导演陶德菲利普斯希望可以反过来呼吁，对生活周遭的人们多一份关心与良善，也许世界会更好。
因此《小丑》其实很温柔，在鲜艳饱和的影像里，虽然充斥无数仇视社会、道德破坏、人性瓦解的批判，但仿佛又能从中微微感受到亚瑟带给社会的一丝光明，让大家有一个看清世界的机会，尽管这份柔情充满暴力又伤膝盖。
——电影《搜索》观后感 (菁华3篇)
这是一部揭示人类无知的影片、这是一部讥讽人类盲目的影片、这是一部幻象重叠的影片、这是一部导人错误的影片、这是一部诱人深思的影片——《搜索》
电影《搜索》讲述了都市白领叶蓝秋，在医院续医保的过程中一次检查，意外查出癌晚期。从而让其没有在公车上为一位老大爷让座，彻底改写了牵连其中的数人的命运。上市集团老总——城中富豪沈流舒因此陷入不安的漩涡；阔太太莫小渝勇敢地从被人羡慕嫉妒恨的婚姻家庭中落荒而逃；媒体新鲜人杨佳琪因此看透职场冷漠并借机成功上位；资深电视人陈若兮因此红极一时却又急转直下职场情场两失意；失业且负债累累的杨守诚因此获得一笔意外之财，却也因此经历了一场灵魂的“意外旅行”。七天时间，因为一件公车上发生的小概率事件，十几个人被卷入其中，生活被迫推离既有的轨道，甚至命运都被彻底改写。
不得不承认，社会发展所带出来的闹剧、新闻传媒的疯狂炒作、不明真相市民的疯狂轰击、迫于周围无数舆论*地而起，对一个癌症晚期的人来说无疑是雪上加霜，他们，一昧的相信网络，一昧的不分真假。受到网络的迷惑而不能自我，被扭曲事实而看不到真相。
他们，一昧的为了自己，为了名利，受到报复心的左右，捏造事实，无中生有，为了一己私心，不惜把一件小事成千百倍扩大，添油加醋，使得本来小事，经过一番调味，偏离了原本的轨迹，任由私心操控而不能自己，更致使民众不明真相，盲目信从。
他们，借着钱财满贯，肆无忌惮。她，为了点小事而争风吃醋、胡乱猜忌，为了自己所谓的名誉而造谣他人，看到了由嫉妒而引发的幻象，捏造一些所不存在的事，导致了事件的进一步恶化。他，被社会舆论冲昏头脑，睁一只眼闭一只眼，任由人胡闹，而后，又为了一己私欲而报复他人，使得事件横生错节。
事情的真相原本很简单，但被人包装过后你便看不见它了。
《搜索》之所以成功，那是抓住了人的本性，这也这是我所喜欢的一点。它将人性几个侧阴暗面活灵活现、淋漓精致的展现在我们面前，让我们看到了一个真实的的世界。
故事以叶蓝秋在公交车上不让座为线索，影片运用网络信息传播为主线，描述了每一位牵扯到的人物的不同命运。看了一大半，没觉得有什么亮点，情节*铺展开，但我心里一直在等待那个叶蓝秋病情告发的桥段，那是故事的高潮，但，影片没有把这个感人的桥段放大，以至于我只是小小地感动了一下。有人和我解释，这不是一部感情片，所以不会把这一桥段过多渲染。但作为观众，我还是希望在叶蓝秋告知杨守诚病情时，能够拍得更煽情、更感人，而叶蓝秋与杨守诚的感情铺垫应该更丰富一点。对于最后莫小渝离开沈流舒这一情节觉得不合理，有点做作，是多此一举。
沈流舒的扮演者王学圻演得非常出色，把一个商场上的富豪演绎得恰如其分，姚晨把角色演得很到位，让我看到了陈若兮的强势、偏执到最后的无奈。而一直期待的'高圆圆与赵又廷演得不算太失望，但是没看出来这影片的故事能把他们感动成现实中的一对。陈红演技真不怎么样，而且她的容颜不禁让我感叹：岁月真是一把杀猪刀呀，相比之下，高圆圆真的好美哦。
因为我喜欢现代剧，所以很多时尚元素还是很吸引眼球，演员的衣服、办公室的布置、人物的语言、汽车等都堪称精致、都很现代！
虽然影片没有轰轰烈烈的场面，也没有让我泪流满面，但感触还是很深：
第一， 在这个快餐式的信息时代，我们该怎么看待网上的信息？现在的人们都不愿意用自己的脑子判断真伪，一旦看到网上的信息多会确信是真的，而且大多数人都会用一种非常负面的态度判断某一事件，比如说：人们不会想一下，叶蓝秋为什么不让座？也许她有隐情？莫小渝一个电话就能让所有的人相信叶蓝秋是一个小三。
第二， 网络时代的发展，阻碍了人与人之间面对面的交流。陈若兮以一则短消息认定杨守诚与叶蓝秋肯定相爱很久，当她听到杨守诚说：当我发现自己再也见不到她时，才觉得自己爱上她了“时，她发现自己误会了。
第三， 不管是记者还是读者，在报道或传播事件时一定要做到客观公正。这对我们工作中生活中都有帮助。
总之影片让我领悟到：对人对事不能带有无意识的偏见，要以积极、包容的态度解读网络上的信息。
再次感叹，高圆圆好美哦！
现如今，有“人肉搜索”，但，为什么没有，人、性、搜、索呢？！
叶蓝秋死了。自杀，跳楼而亡。从她被报道“不让座”事件与查出癌症后，仅相差一个礼拜。在这个礼拜里，发生了太大的变动。叶蓝秋的新闻大火，各种负面新闻接踵而至，人心不古，世态炎凉。试问？叶蓝秋之死，凶手何人？将她一步步推向万劫不复的深渊的，又是谁？能是谁？叶蓝秋死于精神上的极度恐惧与外界令人窒息的压力。杨佳琪与陈若兮报道，莫小渝从中搅合，唐小华渔人得利，沈流舒坐观其变。他们在一旁看，看一个在黑与白中苦苦挣扎的灵魂，他们高高在上，用自己的利益践踏着一个更需要帮助的人，多么伟大、光荣！当铺天盖地的新闻*卷网络时，当大家愤愤不*叫骂时，每人想过叶蓝秋的感受。说她不好，那就会挖掘出千万条新闻来证实。当每个人都为了自己的利益奋斗，拼搏时，熟不知，他们全都是亲手将她推向死亡的——凶手！
就在叶蓝秋生命的最后一周里，一个命中注定要与她擦出火花的人出现了。杨守诚是个好人，他用并不结实的肩膀撑起了一个人的全部天空。叶蓝秋早已绝望，即使有杨守诚，她的心已死，人也就死了。放弃了信念，不知不觉中，生命也就将你抛弃了。如果叶蓝秋尚有信念，她就不一定会死，影片的结局就可能根本相反。但是，她放弃了，放弃了人唯一的，也是最令死神畏惧的武器——信念。如果她明白草儿为何能在墙缝中生存，花儿怎能顶开头顶的巨石；如果她明白贝多芬如何创作，海伦如何写作；如果她明白生命的价值，生的珍贵，那么她就不会走上不归路。死亡有什么用？除了逃避，就是逃避。将父母赐予的重归尘土，那又何必来世上走一遭呢？没有人所不能战胜的，纵然天塌地陷，日月无光，可又能怎样呢？这世间万物，没有人所不能战胜的，只有没能毁灭人的。因为一个人不可能被打败，只能被消灭。人只要活着，就有希望。
古话说，人生在世不称意。人生，万不可，更不能一帆风顺。自然界，弱肉强食，适者生存，要想活，就必须经得起打击。这就是说，有时候，宁折不弯绝不是理智的。
回头望，《搜索》带给了我们什么？
是反思与自省。
是对着自己内心深处，输入人性，再点一下“搜索”…
