【教材分析】
从古今中外的优秀绘画中，体会到劳动—人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。他们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过本课欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力，以及用口头或文字表达自己对美术作品感受的能力。通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感，态度和正确的价值观念。
【教学目的】
1、通过欣赏作品了解不同作品的不同表现手法和艺术风格，以及作品体现的不 同思想内涵。
2、提高学生对艺术作品的审美能力，分析能力，表达能力。
3、培养学生对劳动的正确情感，态度和价值观念。
【教学重点难点】
1、艺术作品体现的思想内涵。
2、如何表达欣赏作品后的感受。
【教学过程】
一、组织教学：
检查学生学*用具的准备情况，教科书是否带齐。
二、导入新课
1、首先请同学们来听一段音乐
播放音乐
提问：请同学们听听看，听到了什么样的声音？
学生回答，老师归纳：哎哟嘿~~~（纤夫在拉纤时发出的声音）
2、在音乐中是通过这种节奏来表现劳动的，那么今天我们来了解艺术家是如何
表现劳动场面的，怎样表达劳动情感的，让我们一起来学*。
三、教授新课
（一）提出课题：劳动—人类创造力的源泉
（二）欣赏作品
1、出示作品《在激流中前进》
提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解
学生回答，老师补充：
本作品是作者在中央美术学院油画研究班学*时的毕业创作。为此，作者曾先后到三西禹门口、陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活、搜集创作素材。
作者以简练的艺术语言，雄健有力的笔触，凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进的惊险场景。作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现出的惊人力量和百折不饶的精神。这主要表现在汹涌激荡的河水和船工们沉着稳定的姿态的对比，大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比。
2、请同学们再看书上另一幅也是表现劳动人民在船上的画面《清明上河图》
（1）提问：请学生谈谈自己对这幅作品的初步理解
学生回答，老师补充：
《清明上河图》是一幅生动反映北宋都城汴梁繁盛景象的、具有重要历史价值和艺术价值的著名之作。全画内容大体分的是三段，教材中所选的是中段也是描写最精彩的一段。一艘满载着货物的大船，即将通过虹桥。桥下湍急的水流使大船好像一时失去了控制，船工们一面急忙放下桅杆和帆，一面正紧张的控制着船头前进的方向，有的在指挥，有的在掷缆绳，以使大船安全的通过虹桥。相映成趣的是，大船过桥的紧张又极具戏剧性的场面，吸引了桥下众多的行人。他们都在聚精会神的地注视着桥下发生的一切。桥上桥下相互呼应构成了一幅热烈、紧张而又极其生动的画面。虽然画中人物都画得很小，仔细一一看去，个个都很生动，十分耐看，组件画家对生活的观察十分仔细，描绘人物的举止形态具有极其深厚的艺术功底。
（2）出示《清明上河图》全图
老师讲解：
开头是画汴梁的郊野风光，中段是以虹桥为中心的汴河及其*舟车运输、手工业生产和商业贸易等繁忙的活动场景；后段为市区街道的繁华场面。它是*十大传世名画之一。
（3）出示作品，用作品《在激流中前进》与《清明上河图》作比较
学生讨论：1、从画面描写的环境，人物的动作表情上来比较，这两幅作品 带给我们的感受是否相同？
2、从画面的安排与表现手法来比较这两幅画分别是怎样来表现 主题的？
教师归纳，补充
（三）欣赏作品
1、出示作品《牛耕》
思考：这幅作品反映的是什么时代的劳动？给你留下怎样的影响？ 学生回答，老师归纳：
2、下面我们再来看看这幅作品，出示作品《捣练图》
老师讲解《捣练图》全图
《捣练图》因描绘唐代妇女制“练”（一种丝制品）的劳动场面而得名。全画共画了十二个人物，按制练的工序分成三组；右边一组描写四个妇女用木杵捣练，教材中所选的正是这一段。中间一组秒下两个妇女在理线，左边一组描写两个妇女把连拉直，另一妇女再用熨斗熨*，在她对面有一女孩拉着正在被熨*的白练。另一个淘气的小孩在下面来回玩耍，在中间和左边两组人物之间有一个小
女孩蹲在地上，用团扇在扇炭盆。十二个人物组织得疏密有致、动静适宜。
3、出示作品《捣练图》与《牛耕》作比较
学生讨论：1、这两幅作品中的人物是否属于同一阶层？从哪些地方可以看出？
2、这两幅作品所用的手法是否相同？从哪些地方可以看出？ 教师归纳，并补充砖画的作用
《牛耕》：这幅表现牛耕的砖画，画面十分单纯，但作者颇具匠心。如两头牛有意画成一黑一白，以对比的手法突出画面的好。再如，画扶犁者的形态，而且其缓步前行时的姿态极富运动感。
《捣练图》：既符合生活的真实，有独具匠心的安排；人物站立的位置和姿态各不相同，既统一，又富有变化。“丰颊肥体”的人物造型，具有唐代妇女的共同特征。描画勾线工细而又劲健，设色富丽而又匀净雅致，衣服的质感得到了很好的表现，充分显示了唐代的工笔人物画已经达到了相当高的水*。
墓砖画：就是在墓碑前用颜料在砖头上面画画，再经过烧制后，它就不容易褪色了，它的作用是用来陪葬的。我国自汉代以来，统治阶级厚葬之风俗盛行，流行在墓碑前画一些劳动人民从事各种生产劳动的场面，墓主是为了祈求死后永远有一批劳动群众供他们驱使奴役。
四、复*巩固
通过以上作品的欣赏和分析，我们都知道这些作品都反映了一个主题—劳动。那老师要问一下同学们，为什么历代艺术家都选择“劳动”作为自己的创作素材呢？
学生回答，教师归纳
出示作品《钢水 汗水》和照片，最后请同学们想一想：艺术作品中的劳动与现实生活中的劳动有什么不同？
五、课后小结
今天我们通过对作品的欣赏，分析，对比，你觉得这堂课给你最大的感受是什么？
劳动是人类生活的主旋律，是人类创造力的源泉。美术作品是在现实基础上加以提炼，加入画家的主观情感表现而成。那现实生活中，我们又应该怎么做呢？所以，同学们让我们热爱生活，热爱劳动，认真观察，勤于表现，用我们的双手描绘美好的生活。
活动目标：
1．能自由设计画面，创作出有生活情景的小鱼活动画。
2．尝试通过表情变化来表现心理活动，从动作和色彩中感知美、创造美。
3．培养想象力，体验快乐的情感。
活动准备：
绘画纸、水彩笔
活动过程：
一、教师与幼儿愉快玩音乐游戏“几条鱼”
1．启发幼儿用夸张的表情体现鱼的情绪。
2．启发幼儿用优美的姿态表现鱼的活动。
游戏玩法：幼儿随音乐自由表现一条鱼、两条鱼、许多鱼的活动，并表现出与歌词相符的造型动作。
二、示范画表情，引导幼儿互相讨论
1．孤单发愁时的表情该怎样表现(撅嘴、垂头、掉泪、嘴角下弯、闭眼、躲在角落……)，教师示范1-2种表现形式。
2．快乐游玩时的表情怎样表现(笑、唱歌、拥抱、嘴角上翘，鱼儿间头碰头、嘴对嘴、手拉手、尾连尾……)，教师示范1～2种表现形式。
三、交代要求，引发作画欲望
师：小鱼儿生活的地方非常美丽，都有些什么呢?(水草、礁石、珊瑚、轮船、海带、水泡……)鼓励幼儿用这些美丽的东西做背景，把刚才的音乐游戏用画笔表现出来。可以突出形态各异的鱼，绚丽多彩的背景。可以只表现孤单发愁的情景，也可以表现快乐游玩的情景，还可以表现整个游戏情景。
《制作多彩的服装》
活动目标：
1、学*简单的裁剪方法，为自己和同伴设计制作服装，体验动手操作的乐趣。
2、丰富对服装的相关知识，培养自信心、观察力、想象力和大胆尝试、探索的能力。
3、利用各种废旧材料制作服装，变废为宝，增添生活的乐趣。
4、与同伴互动，大胆说出自己的想法，发展交往能力，培养活泼开朗的性格。
活动准备：
1、裁好的纸样及成品。
2、人手一把剪刀、双面胶、透明胶，各类装饰性材料(皱纹纸、蜡光纸、瓦楞纸、玻璃纸、报纸等，以及幼儿收集的已进行消毒安全处理的各类废旧碟片、纸盒、纽扣、易拉罐、碎布料等)。
3、在认知区展示各种服装款式图片，布置“苗苗服装店”，便于幼儿随时观察。
4、场地宽敞，便于材料的摆放。
5、提前让幼儿观看时装表演的VCD。
6、参观服装厂，了解布料的由来及裁剪。
7、对服装的制作步骤有初步的认识，知道制作服装所需的辅料。
活动过程：
一、通过参观服装店激发幼儿兴趣
1．教师带领幼儿带着问题自由参观“苗苗服装店”。 观察了解服装，并小声讨论．互相交流。
(1)服装是什么质地的?
(2)服装是什么款式的?
(3)服装上的图案怎样?
2．小结观察结果：
(1)服装的质地有：纱、棉、棉绸、丝绸、麻、毛及各种纸制质的。(2)款式：外套、裤、裙子、背心、短裤、风衣。
(3)图案：有规则的、不规则的；一个图案的、多个图案的；对称的、不对称的。
二、出示服装设计图样．幼儿任意选择服装款式和材料进行制作和装饰1．教师出示服装设计图样，让幼儿观察它们款式的不同。
2．介绍各种制作材料，如饮料瓶、酸奶盒、废旧碟片、纸盒、报纸、皱纹纸、玻璃纸、蜡光纸、即时贴等。
3．提出制作和装饰的要求：
(1)将装饰物粘贴牢固。
(2)节约材料，不浪费。
(3)制作时有自己的想法，不盲目模仿别人。
(4)将一件衣服坚持做完，不半途而废。
(5)装饰出色彩丰富、协调的图案。
4．幼儿操作活动：
(1)教师鼓励幼儿大胆尝试。能讲述自己创作意图并设计制作与老师不同的独特款式。
(2)引导幼儿有目的地制作，支持幼儿根据需要选厢多种材料制作。
(3)鼓励幼儿在制作时能相互合作，取长补短。
三、评价总结
1．请个别幼儿介绍自己的服装．说说创作意图和选用材料并给服装命名。
2．教师积极肯定幼儿作品，增强幼儿自信心，体验成就感。
3．幼儿进行服装表演．鼓励幼儿大胆表演，充分展示自己制作的服装
一、活动目标：
1、让幼儿尝试用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，在巩固线描的基础上进一步学*装饰。
2、鼓励幼儿大胆想象向日葵向阳生长的情景，初步激发幼儿创新意识。
二、活动准备：
1、可拆卸的向日葵模型，欢快的背景音乐。
2、记号笔和白纸每个幼儿一份。
三、活动过程：
1、随着背景音乐，教师有表情地描述：早晨，太阳慢慢升起来了，葵花向着太阳，弯弯腰、招招手说：太阳你好！中午，太阳升得高高的，天蓝蓝的，云灿灿的，向日葵抬起头，对太阳说：太阳，你好！
2、出示可拆卸的向日葵模型，引导幼儿观察向日葵的外形特征：脸庞是圆圆的，花盘上布满了一个个小房间，里面住着葵花籽，花盘的周围有许多半圆形花瓣，绕着花盘手拉手，风一吹，他们就跳起了舞。
拆卸叶子，让幼儿观察，并描述叶子的造型象“爱心”，叶子面对着你的时候是大大的，侧过去就成了一条窄窄的线。
3、想象讨论：
A、籽盘成熟时的样子；
B、生长时脸朝太阳的样子；
C、向日葵周围会有什么东西活动；
D、向日葵可以当作什么？
4、幼儿绘画，教师巡回观察指导。
根据幼儿差异提出不同要求，尽量让每位幼儿自己创造表达符号。★组——大胆装饰向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，复*巩固线描装饰及前后空间的理解，添画恰当。 组——练*用各种点和线条来表现向日葵的籽盘、花瓣、叶、茎，线条连接不出头，想象添加加满。⊙组——复*运用各种线条装饰的方法，独立画出向日葵的基本形态。
5、张贴每位幼儿的作品，布置“向日葵的一家”，让幼儿互相参观评价。
课题：有特点的人脸
课时：90分钟
班级：儿童国画
教学目标：1学*掌握人的脸部基本形状，五官的特点；会用国画材料描绘简单的人物表情。2提高学生的观察能力和审美能力，教育学生热爱祖国传统艺术。
教学重点：人物脸部特征的有关知识，用国画材料来描绘人物表情。
教学难点：运用国画工具画一幅有特点的人脸作品。
教学材料：宣纸；毛笔、水、墨汁、国画颜料
教学步骤：1欣赏图片(每张面孔都有自己的特点，或胖或瘦，或慈祥或甜美，有特点的人脸常给我们留下深刻的印象。只有认真观察了，我们才能表现好人脸的特点。）
2师生讨论（人物脸的基本形状，五官的特点，人们都有哪些表情。）
3演示绘画（绘画步骤：1用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官；2用侧锋重墨画出人物的头发；3用淡赭石加水染出肤色。）
作品效果：
课题：戏曲人物
课时：90分钟
班级；儿童国画
教学目标：1了解戏曲人物的行当和不同行当的动态和表情；会较好地表现不同行当的动态和表情。2提高学生的观察能力和审美能力，培养学生热爱祖国传统文化艺术。
教学重点：了解有关戏曲的知识，会表现不同戏曲人物的动态和表情。
教学难点：在画面中如何较好地表现人物的动态和表情。
教学材料：宣纸；毛笔、水、墨汁、国画颜料
教学步骤：1欣赏图片(小小的一方舞台却演绎着人生百态，悲欢离合。我国戏曲中的人物去，其独特的服饰、造型和表演都具有浓郁的民族特色。讨论一下他美在什么地方？）
2师生讨论（几种戏曲的人物行当，不同行当不同的动态和表情。）
3演示绘画（绘画步骤：1用中锋蘸淡墨勾出戏曲人物造型；2用侧锋蘸清水把脸部染湿，稍干后涂色，或直接用色染脸；3用颜色染服装，注意控制好水分。）
作品效果：
课题：图形的魔术组合
课时：90分钟
班级；大师色彩
教学目标：1打破思维方式，来个“脑筋急转弯”。把不相关的图形任意组合成一幅奇妙的作品。2锻炼学生的思维能力和想象，培养学生热爱美术的兴趣。
教学重点：打破思维方式，把不相关的图形任意组合成一幅奇妙的作品。
教学难点：画一幅有创造性地奇妙作品。
教学材料：水粉颜料、记号笔、各色卡纸、油画棒或水彩笔等
教学步骤：1欣赏图片俄国画家夏加尔的《我和我的村庄》
(夏加尔出生在俄国西部的小镇维台普斯克一个犹太家庭。早年在俄国画家彭恩的画室学*过，１９０７年后在彼颠倒的人物、房屋，动物眼中映射出的蓝天，像花草一样握在人手中的果树??画家对故乡的种种美好回忆叠映在一起，仿佛把我们带入了一个童话般的奇妙世界。小朋友们，你们有没有想过把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙的作品呢？
夏加尔出生在俄国西部的小镇维台普斯克一个犹太家庭。早年在俄国画家彭恩的画室学*过，１９０７年后在彼得堡，断断续续地学了三年，最后投向俄国舞台设计家巴克斯特门下。到了巴黎后，起初他与各种流派画家们交往，也到各大博物馆和美术馆观摩，渐渐改变了他在家乡时期的阴沉色彩。从这一幅《我和我的
村庄》以及另几幅《从窗口见到的巴黎》、《七个手指的我》等画来看，在他６０年的艺术生涯中，基本上没有跳出这种画风范围。
最初，夏加尔应用立体主义分解法来表达自己对故乡的怀恋，充分发挥他的浪漫抒情色彩，构图颇有超现实主义特色。画上有古怪的人物、动物、颠倒的房屋、树木和人，时空被打乱，正常透视比例被放弃，一切事物好象失去了重力一般被任意安置在空间。只有“我”与那头大牡牛在亲切地对话。背景有典型的俄国房子，还有教堂与钟楼。画家用重叠法，在牛头中又添画了妇女**形象。前景正中，画了一棵开花的树。这一切，残留在记忆中的杂乱形象叠现出来，成了一幅梦的写照，一个色彩的奇境。）
2作品创作（根据给出的任意一组图形组成新的形象。看谁画的形象最有创造性。比如：苹果、鞋子、雨伞、气球、花朵、剪刀、电视或汽车、花瓶、兔子、手、小草、蝴蝶等）
作品效果：
课题：画飞鸟
课时：90分钟
班级；儿童国画
教学目标：1了解花鸟画中鸟的形态和画法。
2提高学生的审美情趣，培养学生热爱大自然热爱生活。
教学重点：了解花鸟画中鸟的形态和画法。
教学难点：在画面中如何较好地表现鸟的动态。
教学步骤：1欣赏图片
2教师示范
（绘画步骤：1用中重墨画出翠鸟的嘴巴、眼睛；2用重墨画出头顶羽毛、侧锋淡墨画背部羽毛；3用淡墨勾出腹部轮廓和翅膀的翎羽；4画出尾羽和爪子，用曙红颜色染嘴巴和腹部羽毛，三绿点头顶和背部翅膀。注意控制好水分。）
教学目标：
1、 培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。
2、 培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。
3、 利用学*过的绘画表现形式，去表现有人和动物的风景。
教材分析：
本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学*过的绘画表现形式，来表现有人和动物的风景。
教学准备：
绘画工具和材料。
教学过程：
一、组织教学
检查学*用品，师生问好。
二、导入新课
同学们，今天咱们和大家一起学*第二十四课《有人和动物的风景》。说到漂亮的风景和可爱的动物大家都喜欢，我们在生活中要爱护大自然，更要保护我们身边的动物。
三、讲授新课
首先和大家复*一下前节课学*的内容：
同学们以前都学*过写生吧？那么什么叫写生？哪位学生说一说？（写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。）回答的很好， 有的同学又要问了画什么呢？画风景写生。
城市和乡村都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。
在画画的时候，分一分疏密，分一分主次，分一分*景、中景和远景。把纷繁的景物，提炼概括成一个整体，在有限的空间里，渲染出情调和气氛。
1、 欣赏书中的例图，体会怎样从*凡景物中去发现美。
2、 学*建议：可以用水粉颜料画一幅风景写生，注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒，彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。
3、 教师讲解写生风景的步骤及方法。
(一)带领学生观察风景。
(二)用铅笔勾形，注意透视和比例关系。
(三)进行图色，注意色彩的搭配。
(四)学生进行创作，教师巡回指导。
四、作业展评。
将学生的作业进行展示，评出优秀作业。
五、总结谈话。
——小学美术课件 (菁华5篇)
学*领域
造型.表现
教学目的
1.知识与技能：能画出一组邻居的形象，学*选材和搭配色彩的知识;尝试运用卡纸,粘贴和添画的形式建造"高楼”,并能把邻居”安排”进去.学*界纸刀的安全方法.
2.过程与方法：通过课前观察,课堂中能讲述邻里之间的故事;在欣赏与评述过程中能发挥想象与创造的思路.
3.情感,态度,价值观：：知道了邻居之间,人与人之间应该相互关心,相互帮助.能与同学交流,通过评价和游戏体验合作的乐趣.
教学重点
激发学生使用不同的材料画出一组邻居的形象
教学难点
选择适当的材料制作立体的”高楼”.在创造中有目的地运用色彩知识.
课前准备
1.卡纸 瓦楞纸 图画纸
2.直尺 界纸刀 胶水 订书机
3.色笔 颜料
教学过程
1. 课前准备
课前提示学生本节课的题材并告知学生需准备的材料和用具。建议学*使用以下工具和材料：瓦楞纸(也可以用一些废旧纸箱的纸板)、卡纸、图画纸;竹条、木条;直尺、界纸
刀、透明胶、胶水、小铁丝、订书机;水彩笔、毛笔、颜料。
上课时检查工具与材料情况，对有充份准备有学生加以鼓励。
2. 创设情境，导人课题
就本课的主题提出有关问题，让学生思考并用语言或文字表达出来。
问题举例：想一想，你有哪些邻居?选择自己最熟悉的一个邻居，说一说难忘的故事，或者把一些难忘的故事写出来(与语文学科综合)。
3. 组织学*，展开活动
按区或街道把学生分成不同的学*小组，共同商量确定一个小主题(主题可以是街道称、小区名称或者村庄的名称)。小组成员自由选择表达的对象，构思描绘自己的邻居。
欣赏教材中的学生作品、图片等资料，小组成员先共同构思，设计一座立体的、能够“站立”的“楼房”，然后以硬纸为材料，共同制作。
问题举例：思考讨论房子的特点，一共要安排多少户邻居人住?楼房的窗口、阳台有什么特点，怎样表现?“建造”楼房时所用的主要材料是什么?辅助材料是什么?用什么方法处理材料?用剪贴、撕贴还是其它办法?怎样设计才能使楼房“站立”得更加稳?如何把楼房装饰得更加漂亮?
4. 制作和装饰
小组成员分配工作，合作完成一座立体的纸“楼房”，并把画好的邻居作品粘贴进去。
5. 欣赏与整理
方案一：教师组织学生进行成果分享活动
在课堂教学结束前的十分钟左右，布置学生将小组完成的作品放置在讲台上，然后组织学生进行欣赏活动，建议采取小组代表发言的形式，同时结合小组互评与教师总评的评价方式。
方案二：游戏活动
可以参照教材提供的游戏活动情景进行游玩，如果教师实施课程的班级较大，可采取在各个小组选择部分学生在讲台上活动。
注意：在课堂结束前，必须组织学生对教室进行整理，收拾零乱的纸碎和其他工具材料
作业要求
1. 基本要求：能画出邻居的形象;通过小组合作,能拼贴出一组邻居的形象;并能合作添画上楼房做背景.
2. 较高要求;能选择适当的材料设计制作,描绘立体的”高楼”,并能把制作的邻居”安排”进去.
3. 个性探究：表现的邻居生活有一定的故事情节.
小结
学*使用各种工具，设计、制作和体验纸材的立体造型效果。学生在设计“楼房”时，简易的制作，可直接利用媒材，一边构思，一边制作。而对于复杂的制作则应注意引导设计的构思，既要考虑作品的细部结构，也要考虑作品的*衡性和稳定性。
一. 教学目标：通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点，逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力，培养学生健康的审美情趣和人文素养。
二．教学重点：了解美术不同的特点和区别。
三．教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。
四．教具准备：油画用具（画布、笔、油画颜料），木刻刀，木板，国画用具（宣纸、毛笔、国画颜料）等。
五．教学过程设计：
1.导入：（讨论）对比欣赏油画《父亲》与国画《粒粒皆辛苦》，两幅画同样是表现农民形象，但它们也存在一些不同之处，思考：
（1）.所用的材料和表现形式有何不同？
（2）.谈谈对这两幅画的感受。
《父亲》是油画，十分逼真，写真，十分细致，细到汗珠和刀刻一般的皱纹，构图饱满；
《粒粒皆辛苦》是*画，简洁，以线勾勒人物，构图留有空白，给人以想象的空间。
学生回答。
2. 介绍《父亲》的作者和背景。
《父亲》曾获得国内外大奖，曾在卢浮宫春天沙龙中获奖。
罗中立，是四川美术学院院长，作品表现了生活在贫困中的老农形象。老农古铜色的脸，刀割般的脸，开裂的嘴唇描绘得十分细致，仿佛一个活生生的人站在观赏者的面前。而背景上一片金色的丰收景象与老农手中破旧的茶碗形成鲜明的对比。虽然丰收了，但农民的生活并没有因此而改变。“父亲”不是说罗中立的父亲，而是精神上的父亲，正是他们的辛勤劳动才养育了世世代代的中华儿女。（结合学生的父母）
3. 今天我们就《走进美术》，了解绘画不同种类的特点和区别
（1）.*画（定义）
A. 从材料上分可分为水墨画、淡彩画、重彩画
B. 出示材料、宣纸、毛笔、*画颜料，让学生上来体会一下
C. 认识*画颜料分为石色——有一定的覆盖能力，水色——透明。
D. 从表现形式上可分为写意如《粒粒皆辛苦》和工笔《鸳鸯戏水》。（比较两幅画在艺术形式上有什么不同）
E．从题材上分人物画、花鸟画、山水画
（2）.水彩画：属于西画，国画中的水色和水彩画颜料可以通用。
虽然都充分使用了水，但*画主要强调墨色的变化，水彩画强调色彩和光与影的变化。
示范水彩的色彩之间渗化所产生的效果。
（3）. 油画：具有教强的覆盖能力
出示材料，让学生有所认识，并欣赏油画作品
欣赏董希文的《开国大典》，（讨论：对比和《父亲》在色彩上有什么不同）
董希文：绍兴人，中央美术学院教授。1949年10月1日，董希文在*广场亲眼目睹了新*成立的壮丽场面，萌生了创作的激情。董希文的创作手法十分大胆，将领导人集中放在左侧，中间是*，右侧是宏大的游*队伍。领导人和群众一多一少，一虚一实，更好突出了节日气氛。色彩上十分具有民族特色。
（4）.版画
欣赏版画作品《鲁迅》，鲁迅是最早将西方的木刻艺术介绍到*的。鲁迅是用笔杆子代替枪杆子刺向敌人的胸膛，好比一位英勇的战士，作者在创作时，用直线条或尖锐线条来表现鲁迅的战斗性和饱经沧桑之感。
介绍版画的工具和示范。
4. 结束语：今天我们了解了绘画的主要几个种类，下节课我们来了解美术除了绘画还有哪些种类。
资料：
《开国大典》作者董希文（1914-1973），浙江绍兴人。先后就读于苏州美专、国立杭州艺专等校。1943年任国立敦煌艺术研究所副研究员，1946年任教于国立北*艺专。新*成立后，任中央美术学院教授，是我国当代著名的油画家和美术教育家。油画《开国大典》，是他最著名的代表作。他曾亲身参加过1949年10月1日的开国大典，他把自己的切身感受倾注于作品之中。作品的可贵之处，在于它并不是照相式地复原当时的情景，而是根据自己的深切感受，对真实的情景作了必要的强调和删减，特别是大胆地把国*领导人集中在画面的左侧，同时衬以一排顶天立地的大红柱子。画面的右侧集中表现宏大的游*队伍和辽阔的天空，突出了开国大典的盛况和宏伟的气势。此外，画家为了适应这一特定题材的需要，借鉴了我国传统民间艺术和*传统的工笔重彩画法，强调色调的单纯与强烈的对比，从而增强了这一具有历史意义的节日气氛。红地毯、红灯笼、红柱子、红旗与蓝天、绿树相呼应；黄色的菊花与金灿灿的灯穗相呼应，使人感到既富丽堂皇，又热烈亲切。
什么是绘画
绘画是运用点、线、色彩、明暗、透视、构图等手段，在*面上创造图像，反映现实和表达审美感受、思想感情的艺术。这是从造型手段、作品形态和创造图像目的三个方面下的定义。其中在*面上创造图像，作品形态是*面的，这是绘画与美术其他门类的根本区别。
绘画按不同角度分类，可分为很多种类。课本上介绍了两种分类的方法：一是按使用的工具材料和技法的不同分类，除课本上提到的分为*画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等主要画种之外，还有丙烯画、镶嵌画、磨漆画、拼贴画等。二是按描绘的对象不同进行分类，可分为人物画、风景画、静物画、动物画等。*画则*惯按传统分为人物画、山水画、花鸟画三大画科。
此外，按照绘画的形式和功用的不同，可分为壁画、单幅画、组画、连环画、年画、漫画、宣传画等。
以上只是大致的分类，其中许多画种还可以细分。例如*画，按技法还可分为工笔画、写意画。*画中的山水画，按技法可分为水墨山水、浅绛山水、青绿山水等。
【教学目标】：
(1)激发学生热爱生活的情感。
(2)让学生掌握瓜果想象作品的制作。
【教学重点】：
本课的教学重点是通过瓜果的不同的外形、肌理、色彩进行想象。
【教学难点】：
让学生通过挖、切、刻、插接等方法进行制作。
【课前准备】：
教师准备：多媒体课件、各种不同的瓜果、牙签、一次性筷子、水果刀等制作工具。
学生准备：各种不同的瓜果和制作工具。
教学过程
一、预*阶段导学案
课前老师请小朋友们准备了一些自己喜爱的瓜果都带来了吗?我也准备了一些猜猜它们是什么?
二、展示阶段
(一)、启发想象、尝试练*
你的瓜果都长什么样子呢?谁来说说看?
学生：圆圆的、外皮很光滑、还有深绿色的条纹……
学生：它的外皮有一些小毛毛、有点圆…………
(梨、西瓜、猕猴桃、菠萝等等)
教师：同学们想一想、我们能把这些瓜果变成什么呢?
教师：你是根据它的什么特点来变?
小组讨论：我想做一个小乌龟、我用大萝卜做它的身体、香蕉做他的腿……我要做一个穿裙子的小姑娘、我用西瓜做她的裙子、用……
……
(拿出一个西瓜)
教师：看到它你能想到什么?
学生：面具、小姑娘、渔夫……
教师：我们就来把他变成小姑娘。谁可以上来试一试?
(根据课前收集来的各种瓜果和制作工具、材料让学生尝试制作。)
教师：你打算用什么做眼睛?用什么做鼻子?头发?
学生：我用小萝卜做它的眼睛、用青菜叶来做它的头发……
教师：怎么做?
学生用刀把西瓜一头切去一部分、这样西瓜就站起来了、用刀挖出人的嘴巴。
用牙签把小萝卜插在西瓜上做了眼睛、把青菜叶固定在西瓜上做头发……(我及时的在黑板上板书出瓜果制作的方法：切、刻、挖、插接……)
(二)、教师在学生作业时巡回辅导，对学生出现的问题，特别是共同存在的问题要及时地引导纠正。
三、反馈阶段
作品赏评：同学们真了不起!简单的瓜果经过你们的小手就变成了这些精彩的作品。能不能说说你做的是什么?怎么做出来的呢?
学生：我做的是鳄鱼。我用黄瓜做他的身体、因为黄瓜的外皮比较粗糙、长长的、很适合做它的身体。用刀在它的头部切出它的嘴巴、在里面用大头针做它的牙齿……
学生：我做的是一个小姑娘。我把西瓜切成两半做她的身体和裙子、用一次性筷子把他们两个部分固定好、她的头是苹果做的……
学生：我做的是一个小娃娃。先用刀划出他的嘴、然后把皮揭去、在里面插上白瓜子做他的牙齿……
教师：你觉得自己做的怎么样?
学生：我觉得我做的头发不太好。
教师：同学们觉得娃娃的头发怎么做呢?
学生：把橘子皮用刀切出头发的形状。
教师：还有没有?
……
四、 小结
今天大家做了这么多精美的作品、开不开心?老师也非常开心。下面就请同学们把自己的作品带回去也给爸爸、妈妈欣赏一下、让他们也分享一下我们的快乐、好吗?
五、布置下节课的导学案
体验不同颜色给你的不同的感受。
教学目标：
1、通过看，画，想，做等方法对热带鱼进行装饰，初步理解装饰的概念。
2、使学生懂得运用画、剪、撕线条进行装饰的表现方法。
3、通过审美评价与集体创作的教学活动，培养学生的审美能力和协作精神。
教学重点：
通过欣赏，观赏热带鱼的外形，花纹，色彩，指导学生掌握表现方法。
教学难点：
指导学生添加上美丽的花纹。
教学准备：
教具：范作，示范用具，热带鱼的录像带，彩色笔，白纸
学具：教材、课堂练*、彩色水笔，彩纸，剪刀，纸等
教学过程：
一、谜语导入新课
1、猜谜语：
摇摇头，摆摆尾， 一串水泡吐出嘴。
水泡水泡水里游， 那是它的小皮球。
2、学生说出答案“鱼”，教师出示一条美丽的鱼。
3、出题：穿花衣的热带鱼
4、解释“热带鱼”并引导学生思考：为什么说是穿花衣的热带鱼和热带鱼有什么特点？ 带着问题看录像。
二、欣赏教学，感受鱼的特征及美态
1、放录像，热带鱼的欣赏
指导学生在欣赏的过程中加深对热带鱼特征的认识和记忆：鱼的外形的几何特征，鱼身花纹及色彩的特征。
2．小组讨论：你喜欢热带鱼吗？为什么喜欢？
通过提问，点出热带鱼的美感特征（外形美，花纹美，色彩美）并回应引入的问题。
三、学*装饰热带鱼
1、教师讲授与示范制作的过程。
1）折出（画，撕，剪）热带鱼的外形鼓励学生采用各种不同方法制作，外形上也可大胆创新。
2）示范用画和撕贴花纹的方法装饰热带鱼
四、学生作业，教师巡视指导
作业要求：运用画，剪，撕，折，贴等方法表现热带鱼。
五、情景教学，师生共同创作画面
1、教师出示一张黑板长度大的白纸――――海底世界
2、学生活动：
1）教师组织学生将自己做的鱼贴上大画面。
2）再鼓励学生联想录像带的海底世界，共同添画上或剪贴出背景及其他生物，使画面 丰富。
六、课堂总结
师生共同谈感受。
课时：一课时
教学目标：1.欣赏与十二生肖相关的艺术作品，了解我国特有的民间文化——十二生肖的人文知识。 认识十二生肖的基本特征。
2.大胆运用绘画、剪纸等表现方式，抓住十二生肖的特征，表现十二生肖中的一个动物。
3.在欣赏生肖动物的过程中，引导学生了解祖国特有的民间艺术，增强民族自豪感，培养学生踏实、认真的工作态度。
重点：引导学生关注*民间艺术文化，激发创新意识，采用各种方法表现生肖动物。
难点：生肖作品的新颖、创新、构思巧妙。
教具准备：有关十二生肖的图片、玩具、剪纸、邮票、故事等。 学具准备：绘画工具、色纸、剪刀、卵石等。
学生可能会出现的问题 由于有关十二生肖的事物太多，学生可能不能一一的不进行探究。
教学建议 介绍有关十二生肖的剪纸、邮票、年画、卵石画、工艺品，拓展学生的创作思维，给学生充足的时间去探究、尝试，让学生把自己的资料、方法与同学分享，相互启发。
课后反思
教 学 过 程 本人教学思路
教 学 活 动 学生活动
教学过程
1.组织教学，谜语揭题。
（1）检查课前准备，稳定学生情绪。
（2）出谜面：“一人有一个，全国有几个？准确一计算，只有十二个。”你猜这是什么？
学生猜出谜底后教师出示课题（即谜底）：《十二生肖》。
2.联系生活，感知文化。
（1）提问：你知道家里亲人的生日是几月几日，他们的属相是什么？
（2）提问：你知道十二生肖是哪十二种动物？
（3）学生自由说说对十二生肖的认识，各抒己见。
如：十二生肖从大到小的顺序是“鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪”；今年是猴年，明年就是鸡年；我属猪，我属狗……激发学生对*十二生肖的兴趣，调动起学生的创作热情。
3.发展创新，引导探究。
（1）对课本、图片和实物进行研究，提问：民间美术课的生肖属相与真实的十二种动物的不同？
（2）小组探究：课件欣赏有关十二生肖的邮票、剪纸、泥塑、卵石画，提问：这些作品采用的表现方法有什么不同？你还能想出哪些创作方法？你受到哪些启发？有更好的创意吗？
（3）总结创作方法：夸张、变形、添加、简化，带给我们一种装饰性的美感。
4.尝试实践，锻炼技能。
给每个组发一个有关生肖的不同的创作作品，如邮票、剪纸、泥塑、卵石画，让学生自由触摸、研究。
（1）提问：经过研究，我们知道了基本的创作方法，现在请同学们观察你们手里的这些作品，看看它们利用了哪些材料，是怎么完成的？你能说说它们的制作步骤吗？
（2）引导学生讨论，尝试：每个组派代表将自己组的作品材料，设计创意和制作步骤进行介绍。
5.作业辅导，完善实践。
（1）作业要求：以小组为单位，利用手里的材料，合作完成一件有关十二生肖的美术作品。
（2）辅导要点：是否有创意，制作是否精致。
6.展示评优，课后延伸。
（1）每组将制作好的作品上台展示，进行一次评比。
（2）小结：我们用自己的作品美化生活。
——幼儿园中班美术课件
幼儿园中班美术课件
活动目标：
1.能根据图形的形状联想生活中的事物进行添画创作。
2.发展想象力和创造力。
3.培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。
4.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放，养成良好*惯。
活动准备：
画有各种几何图形的纸张、彩色笔。
活动过程：
（一）出示各种几何图形，引导幼儿回忆"图形拼贴"的过程。
1.师：上节活动中我们拼贴了一幅画，小朋友们还记得你是怎么拼贴的吗？你是用哪些图形拼贴了什么？（个别幼儿回答）
2.师小结：小朋友们说的真棒，那这次老师要请小朋友在几何图形上画上东西，使它变成另一种东西。（根据幼儿回答小结）
（二）教师示范添画方法。
1.师：接下来看看老师是怎么在图形上添画的，看到几何图形我们要先想想这些图形可以变成什么东西呢？（幼儿回答）
2.师：哦，可以变成小汽车，然后再这图形上画2个轮子使它变成小汽车。（教师边示范边讲解）
（三）组织幼儿添画。
1.教师介绍材料和操作方法。
师：老师也给每位小朋友准备了画有各种几何图形的纸张和水彩笔形，你们拿到纸张后，先想想纸上的图形可以变成什么东西，然后在添画使它变成另一种东西。
2.提出要求。
师：但在添画之前老师有几点要求，第一，在画画时要保持画面、桌面、衣服的干净整洁，不可乱图乱画；第二，在画画时要保持安静，有问题可以请老师帮忙；第三，画好后拿上来给老师。现在请你们回到自己的位置上画画。
3.幼儿完成操作材料，教师指导。
（四）展示与分享。
1.师：小朋友们都画好了，现在请小朋友看看你觉得哪张画的的看，好看在哪里。（个别幼儿回答）
2.师：有的小朋友说这张画的很好看，它很像房子，这张画的和别人的不一样。
（五）活动结束。
师：今天我们都画了好看的画，你们回家后可以找找还有什么东西在上面画画后会变成另一种东西。
活动反思：
引导幼儿在观察、比较、思考的基础上了解事物的基本特征，掌握绘画表达的技巧，以提高幼儿的审美表现能力。
【活动目标】
1、初步尝试在刮画纸上作画的兴趣。
2、能连续的刮出直线和圆形。
3、在想象创作过程中能用简单的材料装饰，体验成功的乐趣。
4、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
【活动准备】
刮画纸、刮画棒
【活动过程】
1、魔术引出刮画纸提高幼儿兴趣孩子们看，我智力有一张神奇的纸，他虽然看上去黑黑的，但是他黑色的身子底下藏着五彩斑斓的世界；再看这个神奇的小棒棒，他就像神笔马良的神笔一样，可以帮我们画出漂亮画。
2、出示秋天的树的图片，让孩子观察树的树干和树枝是什么形状的，让孩子说出来。
3、秋天的树上结满了果实，这些果实是什么形状的，让孩子们用语言表示出来。
4、教师示范现在老师先来变一个小魔术，用直线来表示秋天的树，（教师在刮画纸上刮出树干树枝），大树出来了，树上的果子我用圆形来表示（教师在树枝上刮出果子）。
5、幼儿作画教师指导。
幼儿进行刮画，教师对个别孩子进行指导。
6、作品评价请幼儿对自己的画进行简单讲解。
活动反思：
充分体现了《纲要》中的“提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的艺术形式大胆表达自己的情感、理解和想象”。在幼儿自主表达创作过程中，我不做过多干预或把自己的意愿强加给幼儿，在幼儿需要时再给予具体的帮助。
一、活动目标
1．通过谈话欣赏活动使幼儿自由想像、大胆绘画．培养幼儿初步的创新意识；
2．引导幼儿选择适当的方法、颜色表现星空。
3．培养幼儿审美情趣，激发幼儿对艺术活动的兴趣。
4．感受作品的美感。
5．感受色彩对比。
重点与难点：如何激发幼儿自由想像，大胆表现多彩的星空，培养幼儿表现想像中的星空及组织画面的能力。
二、活动准备
视频仪。梵高的作品《星空》绘画工具、材料若干。
三、活动过程
1．对话交流
师：你见过美丽的夜空吧?夜空中有什么?师；你见过、你知道的星星是什么样的?幼儿小组交流教师提出的问题。幼儿：有熊星、望远镜、飞机星、机器星……
2．欣赏教师与名家的作品
①首先欣赏梵高的《星空》。请幼儿谈谈自己的感受。教师重点引导幼儿欣赏画面中的形象，笔触及色彩。
②欣赏教师的作品：教师眼中的星空是五彩缤纷的，有菊花星、仙女星。教师重点引导幼儿教师是如何表现星空的?教师如何把想像的星空用画笔描绘出来。
3．创作与交流
①师引导幼儿相互交流想像中的星空分别是什么样的?
②幼儿动手绘画，师有重点观察，辅导幼儿绘画。
4．作品评议
面对幼儿的作品，师生共同欣赏评价。
活动结束。
活动评析：
此活动评析从内容选择、活动设计、教学过程，教师的教法与表现．教学效果五个方面进行。
首先，教师在选择内容方面能考虑幼儿年龄特点。兴趣、经验和接受能力。"星空"主题具有广泛性，挑战性，和前瞻性，内容能激发幼儿的内心感受．培养幼儿的想像力和创新精神。
第二，在活动设计方面教师考虑到了幼儿知识经验和生活经验准备，教具、学具的准备．同时还有教师自身的准备(如略案，详案的准备)，具体思路是观念树立一一信息收集一一资料准备一一教案设计。
第三，教学过程分为四个层次：感觉一一智慧(领悟，发现，想像)一一表现一一创作。教师通过谈话导入星空的话题，引起幼儿的兴趣，教师的问题是递进的：你见过美丽的夜空吗?夜空中都有什么?你见过．知道的星星是什么样的呢，没见过的星星又是什么样的，幼儿回答的过程也是思维逐渐深入扩展的过程。幼儿讨论星空中有星星，月亮、勺子星、房子星、大熊星、飞机星、桃子星等。过程的第二块内容是欣赏教师与名家的作品，并讨论交流，孩子们的积极性高，表现好，幼儿为教师的作品鼓掌，为大师的作品惊奇，纷纷发表自己的见解大师的作品进一步引导幼儿观察教师眼中的星空，是想像转化为具体表现方法。大师的作品引导幼儿感受作品的意境美及简单的表现技法，线条，色彩的`运用，提醒幼儿用喜欢的材料，合适的方法表现星空。有许多幼儿直接用小手，触摸喜欢的颜色，大胆绘画，自由表现。小手自由了，心灵自由了，伴着兴奋的情绪体验，潜在的艺术本能被调动，创作热情充分展示。作品评议是活动必要和重要的一部分，是另一个欣赏活动。评议以师幼儿自评、互评为主，幼儿互为学*，互相提高。
第四，教师的教法与表现。教师创设条件丰富幼儿的生活，知识经验；注重幼儿审美情感的体验，创设轻松愉快的环境，自由感受美，表现美；提供多种材料，实践操作中发展幼儿手眼协调和动手能力，教师具备一定的艺术素养，较广泛的艺术知识和技能，并且有创新精神。
第五，教学效果。幼儿的作品可以是创新的、多种多样的，每位幼儿的星空各具特色。如会炸的星，治病的星，机器人星，开满鲜花的星空，灯笼星空，蛇星，表现手法也多种多样(画、吹、喷)，很好的完成了教学目标，开阔了幼儿视野，发展了幼儿的想像和创作，培养了幼儿的口语表达能力，调动了幼儿积极情感，体验了成功，培养了自信。
总之，此次活动．幼儿在教师的正确引导下，在感知、理解、活动过程中，幼儿不断丰富内心感受，儿童乐于表达，善于表达，争着表达．并创作了一幅幅充满童真、童趣，富有创新的作品。
课后反思：
整个活动，我先从幼儿想象天空，后欣赏大师作品，再进行想象创作这三个环节设计的，在活动中，幼儿通过与教师提供的作品直接主动对话，使他们潜在的艺术潜能被充分的调动起来，这充分说明，孩子是完全可以理解一些简单的美学知识和规律的，这幅画自由、轻快、无拘无束，通过欣赏之后再进行绘画创作来深化幼儿对作品的感受，这时的孩子们充满了自信，从而大胆的绘画，体验了成功的快乐。
过去的评价作品往往是以“谁画的像范画?”“谁画的好?”这些标准来衡量画的好坏，它不仅限制了幼儿的想象力，而且也违背了新《纲要》的精神。而我这次的评价就本着尊重幼儿的想象和对作品的理解为出发点，如“我们的星空画好了，感觉怎么样?你都看到了什么呢?”这是一个开放性的问题，它可以使孩子的思维更宽广、话题更拓展、思想更个性，显然，之后我听到了各种不同的答案。
美术欣赏中，同样一幅画给不同的幼儿欣赏会有不同的情况产生，今后的美术欣赏活动中，我会不断总结、反思，不断提高自己的艺术欣赏能力。
设计意图：
记得在外出听课时有一个大班的科学活动《神奇的纹路》，它主要引导幼儿探索手指纹路的不同，在最后一个环节，教师让幼儿用手指蘸上印泥作画，我发现小朋友非常感兴趣，在当时我就设想能不能设计一节手指印画的美术活动，最终结合我的微型课题内容，以及大班小朋友的能力设计了大班美术活动：手指印画小鸭子。
活动目标：
1、引导幼儿用大拇指和小手指蘸黄颜料印出小鸭子的外形特征，培养幼儿对手指印画的兴趣。
2、幼儿用红、黑、蓝三色棉签各画出小鸭子的嘴、脖子、眼睛及河面的波纹。
3、培养幼儿喜爱小动物的情感。
活动准备：
1、红、黑、蓝三种颜料、棉签、调色盘等。
2、自制PPT课件。
活动重难点：
重点：引导幼儿用大拇指和小手指蘸黄颜料印出小鸭子的外形特征，培养幼儿对手指印画的兴趣，以及引导幼儿用红、黑、蓝三色棉签各画出小鸭子的嘴、脖子、眼睛及河面的波纹，清楚的了解到手指印画小鸭子的每一个步骤。印出动态不一的小鸭子。
难点：在幼儿自己操作的过程中注意画面的排列，以及小鸭子头与身体的距离安排，嘴巴等的分布，以及活动中注意整洁不把颜料乱涂乱画。
活动过程：
一、导入环节。
【设计意图】：用小鸭子的叫声来引起幼儿的兴趣，使得活动一开始就能吸引住幼儿的眼球，增强幼儿的集中力。
1、教师播放小鸭子的叫声引出活动的“主人公”。
教师：听一听这是谁的声音？小耳朵竖起来听仔细了？
二、利用PPT的形式讲解手指印画小鸭子的方法，知道印画的顺序及方法。
【设计意图】：通过PPT的图片引导以及教师的讲解不仅可以帮助幼儿清楚的了解绘画的每一个步骤，而且一些难点部分也在本环节可以解决。我在PPT的设计中不仅有正确的范画，也有错误的例子，体现了活动的重点，也解决了活动的难点。
1、教师出示范画引起幼儿的兴趣。
教师：你们觉的这个小鸭子可爱吗？这是我画的，你们猜一猜老师是怎么画出这个小鸭子的呢？那么让我来告诉你们我是怎么画的？
2、教师介绍手印画的材料。
——小学美术课教学反思 (菁华5篇)
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领;能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华;能使学生感受美;能使学生热爱学*。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人;在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像**那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢?那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：，可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展;有同学说他(她)的奶奶(姥姥)很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学*氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学*美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴*自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学*方式还能够在潜移默化中培养学生主动学*的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的.感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学*环境和学*氛围，使学生感到学*没有负担，而是一种享受，一种娱乐。
符桂昌
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以老师教、学生学为主的教学模式，而是加入了更多小组合作，让学生自己在合作中学到新知识。要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考：什么样的美术课称得上好？如何更好地把小组合作融入课堂中？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过*时教学工作以及课外的学*探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统，很多时候我们的教学都属于“封闭教学”，按部就班，缺少开拓精神，随着新课标的落实，由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然。如《服装设计》一课老师打破了常规的课堂教学形式，以请学生做服装设计师、为动物去参加歌唱晚会做服装这样的导入来激发学生活动的兴趣，营造了一个和谐、互动、探究、创新的良好学*环境和氛围，并做到静中有动、动而有序、活而不乱。在情境中，通过多媒体图片的欣赏，老师的提问和引导，学生选择喜欢的材料为喜爱的动物制作迷彩服，并发表“动物模特”演讲参加竞选，在这样一个轻松、活泼的情境中，学生乐于尝试，不知不觉中学*到了美术的知识和技能，并获得了丰富多彩的体验，品尝到了美术活动的乐趣，身心得到舒展，情感得到释放，同时，他们的个性化创意得到了体现和展示，尽管他们的作品还不够成熟，但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、“合作互动”的学*方式
课堂教学是重点，“合作互动”的学*是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的学*方式，可以增进同学之间的信息交流，培养学生之间的团结合作、互相帮助的精神，促进学生自主学*的积极性，第一、根据课型“合作互动”，通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点“合作互动”，抓住课中的难点展开并提出问题，通过小组合作讨论，应用集体的智慧，较轻松地解决了难点。第三、结合作业“合作互动”，美术作业与其他作业不同，每个学生的想象力和表现能力不同，对同一题材的表现也不同，因此，作业的完成应从封闭走向开放，由个体走向合作，共同完成作品可以促进同学之间的交流，提高作品的质量。
三、美术作业的评价
我认为：在评价作业时，可以采用合作的评价标准。例如：老师认为“老师肯定——学生满足，树立自信心、自尊感、需要学*、再肯定、再满足、渴望学*更新的有难度的东西。”美术教学评价是美术教育的重要组成部分，科学全面的美术教学评价不仅帮助教师掌握学生心智及创造力的成长情况，及时给予学生启发和帮助，而且使教师明确学生表现自我时的需要并给与激励和支持。
“合作互动”的评价时，同伴之间进行借鉴学*，有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
以上所述，为我个人的一些心得体会。通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力，达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中，我还有很多的不足，在以后的教学过程中，我会在不断提高美术素质的同时，不断的改进教学方法，上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法，培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生创造一个轻松愉快，有趣味的学*环境和气氛，消除学生心中的心理障碍，使学生感到学*没有负担，是一种享受，一种娱乐。
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。如今的美术课不再是以前那样，教师在上面画，学生在下面画；素质教育已进入美术教学，在课堂中以发展学生为本，使学生成为学*的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松，学得快乐。美术课堂就好像一个乐园，让学生乐在其中。我说：“你们美术课最好上了，不用从头讲到尾，学生兴趣自然有，上课轻松又愉快。”我笑一笑，心想要是真能让每一节美术课轻松愉快又有良好的效果，这个美术老师的造诣可不一般了。美术课要想上好，还真不是那么容易，课前的精心准备，课堂的情景创设、环节安排、个性辅导、多样评价以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术老师下工夫来思考、推敲。
课程改革给美术课提出了更高的要求，它不仅仅停留在过去的以学*美术技能为主的教学模式，而是加入了更多人文性质的内涵，要达到这样的目标，需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。而这，与我对美术课美术教师的期望正好吻合。
我一直在思考：什么样的美术课称得上好？怎样上好美术课呢？在思考的同时，我又在一次次实践的检验中寻找答案。为此，通过*时教学工作以及课外的学*探索、实践与反思，我认为想上好美术课应注意以下几个方面：
一、实践教学的应用
教师在自然环境中讲解速写，在实践中教学，为学生设立情景，让学生体会大自然给人带来的视觉的艺术美感，更能激发学生的兴趣爱好。感受娱乐之中的快乐，陶冶了学生的情感。如对《我的飞机飞上蓝天》一课的绘画讲解，使学生学会运用彩纸折叠的方法制作出飞机的形状。教师先出示飞机的图片，引发学生的制作欲望。再让学生分析飞机的外型及制作的材料，学生说出了飞机的种类及性能。运用教师教的几种方法制作出多种飞机。最后教师组织学生进行飞机试飞比赛，与学生一起互动，实践教学增强学生的兴趣，培养学生的情感。 在对《速写风景》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画风景画，学会了如何取景进行绘画。抓住了事物的结构特征进行描绘。本课，教师通过运用在真实景中绘画，提高学生的绘画兴趣，感受大自然的美，陶冶了学生的情感。在对《速写游戏活动》的讲解中，使学生学到了运用速写的方法绘画游戏活动，学会了如何构图进行绘画。抓住了游戏活动的特点进行描绘。
二、兴趣在课堂教学中的应用
通过亲自动手，利用自己身边可以找到的材料，制作一个《童话的城堡》，可以在里面钻来钻去，是一件多么另人激动的事！本课就给同学们这样一个动手圆梦的机会，因为美术学*不但是知识技能的
传授，而是要贴*儿童的年龄特征与美术学*的实际水*，从而鼓励学生积极参与表现活动。学生能够选择适合的颜色，剪出建筑的各部的基本形，摆一摆，看一看。在装饰细节时注意添加一些有生活情趣的物品，如窗帘、小路等，只要学生在制作过程中体验到了乐趣就是成功的学*。
三、培养学生的设计能力
在上完美术课《名字的设计》后，学生学会运用不同的形式设计自己的名字。开始我以我的名字用两种形式展示给学生，学生选择他们喜欢的一种形式，导入主题。说出自己的设计想法，然后开始绘制。 整节课，学生的兴趣很浓，想象力得到了发挥。设计出了多种造型的名字形状。而且还图上了美丽的色彩，在笔画的形状上学生有多种的造型。如“点”，有的学生用七星瓢虫，还有的用水珠等表示。总之通过本节美术课的学*，学生的想象力得到了发挥。
四、培养学生的想象能力
我在上低年级美术《幻想动物》时，开始我以龙来举例。龙是由：鹿、牛、蛇、鹰等动物组成的动物。并出示龙的图片，学生分析图片。他们的兴趣被好奇感激发出来，我再引导他们创作学生心中的怪物。先以牛头、猫的身体的动物为例，可以由两个或三个或更多的动物组合。接下来由学生创作，可以运用不同种类的工具制作或绘画。学生创作出许多有趣的怪物，并为它们起了有趣的名字。
本节课，我根据学生的心理的特点，以龙来激发学生的灵感，培养学生的创造力。掌握孩童的心理特点，注重培养学生的想象力和创造能力。
在《幻想未来的景色》的绘画中，我通过图片、故事的结合，给学生创造一个虚拟的未来。孩子根据教师的提示，画出了未来的景色。孩子对未来都充满希望，因此产生了绘画的兴趣。教师再正确的引导他们创作。由此，也会产生很大的效果。有的学生把未来的房子建在云彩上，能在天空中自由的飞翔。
本节课我注重培养学生的想象能力，对现实事物进行再创造。而且还能使学生在愉快的环境中快乐的学*知识。
五、美术的教育作用
在上美术课《谁最美》中，学生通过教师讲故事和图片，使学生了解故事。从中学到了美的真正含义。
在教学中，我先展示图片让学生观看，要求他们分析出图片的内容。在教师的引导下学生逐步的理解图片的意义。这时我再把图片的内容编成故事讲给他们听，使学生进入教学情境。并且能发自真情实感的完成老师留给的绘画内容。
总之，社会在进步，方法在更新。要想与时具进必须不断的反思过去，从中发现优点进行总结应用。
通过这篇反思文章,能让我们看出这位教师上美术课的精彩。美术这一科目很多教师和学生都会觉得它并不是主科,可以不用上那么认真。而从这篇反思里让我们了解到"美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。"
美术是一门特别的学科，它能让学生学到绘画与制作的本领；能培养学生的综合能力，发挥学生在各个方面的才华；能使学生感受美；能使学生热爱学*。新课程标准下的美术课已不再是从前那样，教师在上面画，学生在下面画。素质教育已渗透到了美术教学中，在课堂中以学生为主体，使学生成为课堂的主人；在作业过程中，更注重学生在学*过程中的探究，让学生学得轻松、学得快乐。而美术课堂就好比一个乐园，让学生乐在其中。
美术课要想上好，其实还真不是那么容易。不论是课前的精心准备，还是教学中课堂的情景创设、多样评价，以及课后的反思等等一样都不可少，都需要美术教师下工夫来思考、推敲。
一、课前的准备
美术课的准备绝不单单是教具的准备那么简单，它还需要有更为广泛的内容。如在，教具是制作好的各种各样的剪纸作品。为了让课堂更有氛围，我在课前准备了一些民族味较浓的曲子，这些曲子在课堂气氛的烘托上起到了很大的促进作用。除了充分的课堂资源之外，更要准备的是老师多方面的知识、深厚的文化底蕴。在讲课之前我自身就必须先要明白剪纸是怎样的一种民间艺术，有什么样的特点，剪纸都分为那些类型等等。这些不光是靠临时抱佛脚得来的，还要靠老师长期的一些积累，才能将别人的东西转化为自身的一种文化素养。
二、课堂的教学
课堂的教学是重点，很多问题都是值得深入探讨的。在这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导学生自由创作可能会出现的无序性的矛盾。所有老师都知道，课堂教学的有组织性是上好一节课的必要保证，这也是大多数教师认可的一个原则。可往往有些类型的美术课却不需要孩子们规规矩矩、端端正正地去完成要求的作业。比如一些手工课，也学需要几个学生去共同合作完成。几个同学凑在一起共同创作难免会各抒己见。而且他们也不会像**那样有克制力，这样势必就会造成纪律的不好。就比如，不仅要剪的像样，还要分清楚阳刻与阴刻的区别，这样势必就给此课增加了难度，授课教师就会考虑小组分工合作，相应的课堂纪律也会混乱。还有一些课加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得“杂乱无章”，问题是这样形式上的“乱”却并非无效。我曾看过一片文章说，国外的老师在上美术课时不需要孩子们坐得端端正正，他们给了孩子足够的空间去想象、去创作，学生甚至还可以画在桌子上，还可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾经说过：“在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。”我想这在国内肯定是禁止的。学校要求的是课堂必须要有秩序，但一味的整齐、安静，往往会抹杀孩子的自由发展的个性，限制孩子的创造性。可怎样才能使两样兼顾呢？那就要求教师在组织教学上既要收放自如，又要做到不放纵，不压制。例如：可以尝试采用比较开放的教学内容。教师可以借助一些外界的媒体，引导学生走向自然、走向社会，投身于五彩缤纷、五光十色的校外生活。可以带领学生去博物馆参观一些剪纸作品展；有同学说他（她）的奶奶（姥姥）很会剪纸，还可以把这些老人请来当成他们的课外辅导员。而作为教师的我也可以在这样的环境中学到更多关于剪纸的一些知识。能让学生在不同的学*氛围中掌握知识、学到知识。而且我认为，有时候把公园、田野、村庄等一些环境作为学*美术的大课堂，反而获取知识的效果会更好。大家可以想想，在大自然中学美术，感受生活中的红、黄、蓝，感觉是那样的贴*自己，其实是一件非常惬意的事情。更何况这种学*方式还能够在潜移默化中培养学生主动学*的能力以及在生活中发现美、表现美的能力。我觉得是一件一举多得的好事情。
以上所述，是在上完《剪纸中的阳刻和阴刻》那一课之后的一些感想，一些我个人的心得体会。其实不论是一年级还是六年级，我们上美术课的目的就只有一个，通过美术教学活动去唤醒他们对于生活的感受，引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感，陶冶情操，提高审美能力。但在美术课堂教学这条道路中，我还有很多不足的地方，在以后的教学过程中，我还将会继续不断提高自身的美术素质，不断的改进自己的教学方法，争取认真上好每堂美术课。让学生在课堂上能够掌握一定的绘画基础知识以及一些基本的技能技法。更要注意培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时，努力为学生营造一个轻松愉快，有趣味的学*环境和学*氛围，使学生感到学*没有负担，而是一种享受，一种娱乐。
通过教学实践，我深刻地感受到：新理念提倡“过程更重于结果”，美术教育应在参与艺术活动过程中使学生的身心得到健康发展，得到自主发展的空间，从接受艺术技巧的教育转向接受艺术能力的美术教育。这一个月中，我终始以“激发兴趣、自主参与”教学策略来进行教学。
一、激励学生的学*动机
在美术教学中，作为教师常常感到，要激发学生的学*兴趣不太难，但要使学生的学*兴趣长久保持下去却很困难。一件好的美术作品，一次精到的示范，一个精心设计的课堂教学导入，一句鼓励的话，都可以引起学生对美术教学的短暂关注和学*激情，而要使学生的学*兴趣长久保持却不是一朝一夕的事，需要我们从符合学生年龄特征和认知*惯对教学内容重新组织，加强学生对课程的认同感。通过长久而不间断的鼓励、诱导，才有可能使学生产生对美术学*的浓厚兴趣，并能长久的保持下去。
二、满足学生的表现欲望
在教学中，有的学生因轻松的教学气氛而感到愉快，有的学生因教学内容的生动和教学方式的形象直观而感到愉快，还有学生因课堂给了自己一块充分表现的天地，为自己完成了美妙的创作而感到陶醉。我认为，前者是一种基本的情绪状态，而后者是对学*活动本省的真正热爱并孜孜不倦追求得高级愉快之感。所以，本着这个思路，在美术教学中我改变了以前教学常用的“模仿——表现”教法，改革成“发现——表现”，在教学中为学生创造发现、表现提供机会。如《你我他》一课，单纯的教学，学生难免觉得枯燥。教学中我大胆采用了先分组进行情境表演，再进行卡通画描绘。这样学生在快乐的氛围中忙碌起来。整堂课，将以教师为中心的教学方法改变为注重激发学生学*主动性为目的的教学方法，充分满足学生的表现欲望，充分激发了学生的学*潜力。
三、多样评价，树立成功信心
新课程背景下实施美术教育课堂评价，应当把着眼点放在学生学*的整个过程，多维度地对学生的学*进行评价，树立学生的学*自信心，激发学生主动交往的动力，真正体现评价的激励功能。注重评价对象的全员化、评价内容的多元化（按教学环节、按活动方式划分）、评价方式的多样化（口头表扬、体态语言、奖励制度、共同参与）。
——小学美术课教案 (菁华5篇)
教学目的
1、引导孩子从生活中发现线条、认识线条、感受线条，培养孩子从生活中表现美、体验美、感受美的能力，提高他们的审美能力。
2、初步培养孩子运用线条进行表现的能力，提高他们的创造性思维能力。
3、培养孩子的观察*惯及热爱生活热爱大自然的情感，激发他们对美术活动的兴趣。
教学过程
一、导入新课，认识线的种类(4分钟)
1、导入新课
老师折电线
师：你们知道老师此时的心情吗?
生：紧张、乱……
师：老师现在心情*静了应怎样表现?请每个小朋友拿起电线把老师的心情表现出来。
生齐折电线并展示
师：谁能变出更多的心情?你能叫出这些线的名字吗?
生用电线变出直线、折线、曲线……相互交流，并归纳。
师投影直线 、折线 、曲线 、交叉线
2、做找线游戏并揭题
(1)师：看准能找到我们身边哪儿有这些线?谁能找出最多。
生自由走动在教室内寻找(地板、黑板、桌椅、风扇、服装、头上、窗外……)
(2)在他们发现身边的线后美术字揭题——《我们身边的`线条》
二、授新课——线的美感及表现力(17分钟)
1、感受生活中的线
师：我们一起来找一找本组课桌上摆放的工艺品上的线，摸一摸、看一看、想一想、找一找，这上面有些什么线?
师生共同找出各类线
2、看课件：自然物和人造物中的线
引导孩子观察并思考：这些线给我们什么感受?
师生共同讨论，谈谈各自的感受。
3、线的情感性
师生一起用彩带、电线分别体验曲线、直线、折线给人的不同感受。
师：刚才各种不同的线分别给我们什么感受?
小组讨论、记录，回答。
教材分析 ：
笔对于学生，是最常见的学*用品之一。随着生活水*的不断提高，市场上也不断涌现出各式各样的笔，这些笔无论在外形和功能都十分受学生喜爱。本课《笔的世界》正是以此为切入点，带领学生走进“设计·应用”的天地，让学生接触生活中的设计，并设计生活中常见的物品。
而在第10册《杯子的设计》一课中，学生对于设计已经有了初步的了解。本课的宗旨是使学生进一步了解艺术设计与生活用品的紧密联系，学*掌握设计的基本方法，认识到设计要以人为本的原则，创作出更有创意的作品，进而培养创新精神，养成善于关注身边事物的*惯。
教学目标 ：
1、知识目标： 了解笔基本结构和功能，学会观察和分析笔各部分的特点和功能。
2、技能目标： 学*简单的设计方法，能够设计美观与实用相结合的笔。
3、情感目标： 养成关注身边事物的*惯，提高观察和分析能力，了解设计要以人为本。
教学重、难点：
1、教学重点 ：了解笔设计的两大原则—实用和美观，学会画简单设计图设计笔。
2、教学难点 ：了解形象与功能之间的关系，从美术的角度对笔的外形进行设计，结合实用性原则设计出造型新颖独特的笔。
3、注意点：在引导的过程中，不要单方面强调笔的功能如何现代化、科技化，而是要从生活中的实际情况考虑，思考笔需要进行哪些改良，在保证基本实用功能的基础之上对笔的外形进行美观设计。
教学设计：
一、导入激趣——发现笔的变化美
1、猜一猜 ：“笔”字的构成：竹字头和毛组成，既是我*古代的毛笔。
2、看一看 ：展示收集的各类笔：毛笔、鹅毛笔、钢笔、铅笔、圆珠笔、水笔等，展示一个笔的发展历史。
3、小结揭题：从最古老的毛笔到现在的笔，笔的外形和功能也在发生着各种改变。今天我们一起来走进笔的世界，和笔来一次亲密接触吧。
二、探究分析——感受笔的造型美
1、寻找笔的内在美，既笔的基本造型及最重要的功能
① 拆一拆：在实物投影仪上拆一支笔，以此让学生了解笔的基本构造。
② 智力闯关：：
问题一：除去外壳之后笔剩下了什么？说明什么？——笔芯，基本用途：书写问题二：笔盖、按钮有什么用途？——出笔芯
问题三：橡胶、笔杆上的凹凸变化是为了什么？——防滑，书写的舒适
③ 小结、不管什么笔，去掉外壳，你会发现书写是笔最主要的功能，而一切外在的形状和功能设计都是为这一点服务的。
2、探究笔的造型美，尝试笔不同外形的变化
① 加外形：笔外形的创意设计（给上一环节拆出的笔芯增加外形）
（根据摸到的物品进行笔外形的设计）
如：针筒、口红——他们形状上有什么共性？怎么设计？（图示）
水果（苹果、香蕉、小西红柿）香蕉可以，小西红柿不可以，苹果太圆怎么办？切成瓣就可以了。（苹果可以现场切开，进行展示）
② 小结论：笔的造型美是遵循一定得原则，也就是设计建立在笔实用性的基础上，进行科学的设计。色彩要和谐、整体。
三、探究笔的功能美
1、加功能：设计计算题：（为上一环节的笔增加功能）
① 加法：了解笔的基本结构之后，通过功能相加对笔进行多功能的设计。 （播放图片算式）
铅笔+橡皮=？
圆珠笔+日历=？
（播放几张多功能笔作品）
② 减法：纠错示范
说一说这支笔设计的好吗？为什么？
小结：笔的功能主要是书写，增加的一些功能主要目的也是为此所服务的。
四、综合探索——造型美与功能美的结合
1、看一看：欣赏优秀笔的设计：分别从大师、老师、学生的作品切入，拉*学生与设计的距离感。
2、说一说：说一说这些设计好在哪。为上面的知识做一小结，为学生整理下设计思路。
五、实践探究——“不走寻常路”笔的设计
1、创设情境：宁波北仑贝发笔业有限公司征集“不走寻常路”笔的设计方案。
2、创作：
① 创意：独立设计一款外观新颖、功能独特的笔。
② 绘制：作品的大小用厘米图示表示出来，并写上设计说明
3、评价：
① 展示：把自己画好的笔剪出来，挂在老师事先准备好的笔架上，进行展示
② 评价：挑一挑：挑选你最喜欢的一支，说一说为什么？
改一改：说说哪一支笔你认为需要改良的？为什么？怎么改？
教师总结：设计的魅力就在于创新，服务于社会，提高人们生活的品质。
要设计出优秀的作品，要学会观察，勇于尝试，这样每一位同学都会成为一名优秀的设计者。
课前准备
(学生)画纸，绘画工具。
(教师)，水粉画工具等。
教学过程
1.实验引入，揭示课题。
（1）在一个大玻璃杯里倒入黄颜色的水，然后慢慢地加入蓝颜色水。提问：请问玻璃杯里水的颜色有什么变化？（颜色慢慢地由黄变绿直到变成蓝色）
（2）小结：色彩的世界充满了无限的神奇！在今天这节课上，我们将进一步来学*色彩理性方面的知识，我们将认识色彩的三大要素：色相、纯度（也称彩度、饱和度）、明度。像刚才的实验中我们看到颜色在色性上慢慢地产生变化，称为色彩的渐变。
出示课题：《色彩的世界（二）》。
2.排列游戏，理性分析。
（1）将刚才两种颜色水的变化用色彩卡片排列出来（由黄色排到黄绿色、绿色、蓝绿色，再排到蓝色）。
（2）将黑板上的其他色彩卡片按照颜色的渐变排列（由绿到粉绿到白色，由绿到黄绿到黄色），并作相关的色彩实验游戏。学生观察、感受。
（3）出示示范图片，让学生把眼睛眯成一条线来观察，感受色彩的明度变化。
（4）小结：
①色相：在刚才的活动中我们看到了色彩在变化过程中呈现出了不同的相貌，这就是色彩的色相。红橙黄绿青蓝紫就是七种不同的色相。色相是色彩的最大特征。
②纯度（彩度、饱和度）：在活动中我们还看到色彩在渐变过程中其纯度也发生了变化。色彩的纯度是指色彩的纯净程度，它表示颜色中所含有色彩成分的比例。含有色彩成分的比例愈大，则色彩的纯度愈高，含有色彩成分的比例愈小，则色彩的纯度也愈低。
③明度：明度是指色彩的深浅、明暗程度。各种有色物体由于它们的反射光量的区别而产生颜色的明暗强弱。色彩的明度有两种情况：一是同一色相不同明度。二是各种颜色的不同明度。
色彩的色相、纯度和明度三特征是不可分割的，在色彩学上也称它们为色彩的三要素。
3.深入生活，感受色彩渐变。
我们不仅要感激色彩为我们带来的视觉美，更要学会用心灵捕捉生活中的色彩。色彩本身就是一种语言，有时不用具体的形象，美丽的色彩*过一年中四季的变化，它就可以告诉你它存在的意义。
（1）提问：在生活当中，哪些地方能看到渐变色彩？
（2）学生讨论，教师小结：早上朝霞升起的时候能看到渐变色，晚上很多大型霓虹灯色彩是渐变的，天空是渐变的，海水是渐变的……刚才大家所说的都是生活中所观察到的渐变色彩，实际上有一种绘画中也常用渐变色彩，就是装饰画。
（提示：讲解色彩知识包括色彩的明度、纯度、色相的理解，阐述色彩的冷暖变化。）
4.欣赏教材，观察分析。
（1）提问：观察这些不同的色彩推移作品，说说它们的色调特点。运用渐变色彩画出来的画与普通的画有什么不同的感觉？
（2）小结：画面有十分奇妙的光感与空间感。
5.讲解示范，明确要求。
（1）选择好渐变的色彩，想一想将这种色彩变成另外怎样的色彩。
（2）颜料里不要随意加水。
（3）渐变色彩的第一格颜色就是直接挤出来的色彩，比如红色，然后慢慢地在红色里加入黄颜料，要把握好色彩渐变的度，越往后黄色越多，最后一格就直接用黄色涂上。
（4）不要涂出框格子外。
6.学生作业，教师巡视指导。
作业要求：
（1）在一排方格内完成三组色彩的推移。如图（可以选择自己喜欢的色彩）：
（2）选用恰当的颜色，运用色彩推移的方法为空白图案填色，要求画面工整，颜色搭配适当。
7.作业讲评，小结下课。
鼓励学生在今后的色彩绘画中多尝试渐变色，并出示优秀的学生作业进行欣赏、小结。
准备一幅你认为最有色彩感觉的绘画作品在下一节课展示。
一、课型:小学二年级艺术课
二、教学目标:
１、让学生认识家乡的鱼类品种，了解鱼的象征意义，感受鱼的外形、花纹、色彩的美；
２、让学生在作品中体现出对鱼的关爱，培养他们的想象力、创造力及丰富的情感。
三、教学内容：
1、鱼的品种、象征意义、外形特征、感情色彩、教会学生画出想象中的鱼。
2、环境保护意识、思想品德修养。
四、教学重难点：
１、重点：通过引导学生画可爱的鱼，培养他们对鱼的关爱、环境保护意 识，开发想象力、创造力及丰富情感。
２、难点：启发学生想象力和创造力、画出鱼的动作、情感和它们的生活。
五、教学准备：
１、教师准备：多媒体课件，《水底世界》录象，装在鱼缸里的观赏鱼，有鱼图案的民间工艺品（年画、利是封、贺年卡），墙壁上贴三张供全班同学绘画用的画纸，将全班分成三个小组。
２、学生准备：水彩笔或蜡笔。
六、教学过程：
１、谜语导入：
师：“同学们，现在我们一起来猜个谜语，好吗？”（讲叙谜语：有嘴不说话，没脚会玩耍，小朋友见了它，心里乐哈哈，小猫见了它，伸手就要抓。）
生……
师：“这节课，老师与你们一起来了解可爱的鱼，和鱼儿做朋友。”
板书课题：可爱的鱼
２、感知与体验：
师：“同学们*时跟随妈妈去买菜或者去公园玩的时候，有没有看到鱼
啊？我们吃饭的时候经常有鱼吃，你们能说出妈妈*时买回家的鱼的名字吗？”
生……
多媒体展示家乡鱼
师：“这些鱼都是我们家乡的鱼，小朋友最喜欢过年了，因为过年的时候大家都有利是收，家里都会贴上年画，好朋友之间还会互相赠送贺年卡，下面我们一起来看一下这些工艺品。”
展示带有鱼的工艺品
师：“这些过年的物品有没有相同或相似的地方？”（着重引导学生了解鱼的象征意义）
生……
师：“‘鱼’和‘余’同音，‘余’是‘多’的意思，年年有余（鱼）是人们的美好愿望，鱼象征吉祥，所以人们喜爱它。”“老师也非常喜爱鱼，家里养了许多鱼，今天老师把自己家养的鱼也带来了。”（出示装在鱼缸里的观赏鱼）
“人们喜爱鱼，还因为鱼很美丽，鱼到底美在哪里？让我们一起来看一段录象，在看的过程中，请各小组边看边讨论：鱼儿美在哪里？”（打开录象与学生共同欣赏）
——幼儿中班美术课教案 (菁华5篇)
活动目标
1、尝试运用线条与图形，对树杆及树叶进行创造性地装饰与表现。
2、在活动中初步萌发爱护树木的情感。
活动准备
1、范画二幅
2、幼儿用纸，彩色水笔，各色水粉。
活动过程
一、导入情境
1、教师：最*我们认识了一位新朋友――树木，它是我们人类的好朋友。
老师想考一考小朋友，为什么说树是人类的好朋友？树木对人有些什么帮助呢？
（幼儿讨论回答）
2、小结：树真是我们的好朋友，它保护了我们的环境，又让我们的生活环境变得这么美丽舒服，
大家都很喜欢树。
3、教师：如果将来的树木能变得更漂亮，那该有多好呀！
提议：今天我们一起去未来的森林里走一走，看一看未来的'树木会是什么样子的？
二、讨论欣赏
1、讨论一
（1）教师：我看见了一棵大树！（示范画一根竖线）
提问：这是棵大树吗？为什么？（树杆太细了，大树树杆粗粗的）
（2）教师：我来加加粗，现在这棵大树的树杆可粗啦！树杆上伸出了手指，像在和我们大家打招呼。
提问：树杆上长着什么呀？树枝比树杆粗一些还是细一些？树枝是怎么样长的？
像搭积木一样，一个接着一个往上长。
（师边示范边讨论）树枝越往上长就越细，越短了。
2、讨论二
（1）提问：这棵大树上会长什么样的叶子呢？
（幼儿扩散，师选一种添上，画满树枝）。
（2）提问：树身上还少了什么？我们给树杆穿件什么花纹的新衣服？
（幼儿扩散，师选一种示范）。
3、欣赏比较
（1）教师：森林里会有多少棵树呢？（许多棵）
那我们接着向前走，再去找一找其他未来的树。
（2）（出示范例）一下子找到了许多棵。
提问：这些大树穿上了什么花样的新衣服？
（幼儿比较，教师归纳形状，排列形式）。
（3）他们的树叶变成了什么样？象什么？（幼儿联想）
三、联想创作
1、.教师：未来森林里的树真漂亮，我们接着再向前走，找找新朋友，找得越多玩的越开心。
2、提示
（1）未来的森林里大树多还是小树多？（大树多）
（2）引导幼儿找到一棵再向前走，多找几棵不一样的树。
（3）在森林里我们已经找到了许多未来的树，赶快找几个朋友一起玩，一个人可能会在森林里迷路的。
3、（出示范例2）
看，我和我的朋友们玩的多开心。（引导幼儿添画背景）。
4、今天天气真好，阳光从树缝中钻进森林，象撒下了彩色的宝石。（水粉添加色彩）
四、引导讲评
1、今天你在未来森林里找到了几位新朋友？（幼儿数数）
2、你们找的真不少，还剩下一点时间，我们来一起去看一看朋友们找到的未来树吧！
（幼儿绕场走）
3、教师引导幼儿看树杆上的花纹，有些什么形状叶子等。
五、结束：
今天的旅行真开心，我们该和树朋友再见了，希望小朋友们今后学会各种本领，
将来真的能把这些未来树种出来，打扮我们的环境。
教学目标
1、引导幼儿在不规则的线条画里找出小鱼形象，并水添画小鱼的'眼睛、嘴、鳍及鳞纹等。
2、学*合理的搭配颜色，并发挥想象力进行丰富的添画。
3、让幼儿感受用不规则线条作画的乐趣，乐于表现美。
活动准备
画纸、水彩笔，油画棒等、轻音乐（小鱼和水草）。
活动过程
一、导入语。
今天，张老师想和小朋友一起玩一个画画的游戏，这个游戏有点神奇。如果你想玩好这个游戏，一定要认真看哦！
二、教师边示范边讲述，引起幼儿作画的兴趣。（放音乐）
师：我用一块黑板、一支粉笔，画了一条奇妙的线，这条线在快乐的跳舞。你瞧！它在这儿转了一个又一个圈，看到仔细了，它是怎么转圈的。它跳啊！转呀！在每一块空地上都留下它的痕迹，一直到满满的……
三、引导幼儿观察整个画面，提问：
1、刚才看到这条神奇的线在跳舞，你感觉怎么样？
2、看到这一条神奇的线转了一个又一个圈，你觉得它像什么？
3、小结：刚才听了小朋友的想法都不错，其实啊！ 这条不规则的线里面藏了许多的小鱼，它正在和小朋友们玩"捉迷藏"的游戏，你们刚才没有找到吧！那现在罗老师告诉你啦，你能把藏在线里面的小鱼找到吗？
四、老师和幼儿一起观察会跳舞的线，找找小鱼会藏在哪里。
师：谁来找找看，找到就要让鱼儿现身，把它画出来。
五、提供材料，让幼儿作画，教师指导。（放音乐）
1、你们想自己用白纸、彩色笔、玩小鱼捉迷藏的游戏吗？那记得要把找出来小鱼添画上眼睛、嘴、鳍及鳞纹等。
2、要求幼儿听音乐完成作品，看谁最后找到的小鱼最多，小鱼最特别、画面最丰富。
3、提醒幼儿适当的添画泡泡、水草、石头丰富画面。
活动目标：
1、学*正确的握笔姿势，能用毛笔的中锋和侧锋进行绘画，画出小蝌蚪的基本形态。
2、喜欢大胆尝试不同的画法，对水墨画产生兴趣。
3、喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。
4、养成大胆用色、均匀涂色的良好*惯。
活动准备:
活动前渗透《小蝌蚪找妈妈的故事》;小蝌蚪实物小蝌蚪;墨汁、毛笔;废旧的报纸、图画纸、、颜料盘、抹布等。
活动过程:
一、以谜语导入引起幼儿兴趣。
“黑黑的身体圆溜溜，细细的尾巴拖后头，东游游、西游游，好象许多小黑豆。”猜猜这是什么小动物?
二、观察实物小蝌蚪。
1、小蝌蚪究竟是什么样子的，我们一起看一看。(观察小蝌蚪，相互说一说)提问：小蝌蚪长得什么样子?它生活在哪里?它是怎样游泳的?
教师和幼儿共同小结：小蝌蚪有圆圆黑黑的身体，细细长长的尾巴，会在水中游泳。
三、引导幼儿学*小蝌蚪的基本画法。
1、小蝌蚪这么可爱，老师真想把它画出来，小朋友们想不想?那该怎么画小蝌蚪呢?(提示语：身体怎么画?然后呢?)
2、请个别幼儿上前示范，并请其他幼儿说说是怎么画的?
教孩子们正确的拿毛笔姿势，在毛笔蘸墨时，要让毛笔喝足了墨水，而且毛笔不能接着从盘子中拿出，要在盘子边缘滚一滚，舔好笔，将多余的墨汁蘸掉。
3、教师示范小蝌蚪的基本画法。
‘小小蝌蚪圆脑袋，浓墨侧锋画出来;长长尾巴弯又细，竖起笔来用中锋。”
四、幼儿操作，教师巡回指导。
要求小蝌蚪的身体要画的圆一点，涂色要顺着一个方向。
五、评价活动。
教师扮青蛙妈妈说：“呱呱，我的宝宝在哪里?教师说：“青蛙妈妈在找小蝌蚪宝宝了，我们一起把小蝌蚪送回家吧。”由“青蛙妈妈”评价幼儿的作品。
教学反思：
孩子们学*积极性高。但在开始作画时，相当一部分孩子不敢下笔，在老师的鼓励和引领后才纷纷动笔画。分析原因，*时锻炼机会不足，缺乏自信心所致，大家认为，活动时间太长，在这次活动中，教师的活动程序清晰有序，过程生动、有趣，方法得当。富于启发性、探究性，更重要的是教师的教态、语言、语气始终充满感染力，深深吸引着孩子们情绪愉快地积极、主动参与到活动中，因此，整个活动过程气氛活跃，效果理想。
能够准确地沿线剪纸条，边缘光滑.以下是应届毕业生网小编为大家整理的幼儿中班美术课教案《爱美的大象》，欢迎大家阅读，更多精彩内容请关注应届毕业生网。
活动目标：
1、学*用彩条穿插编织的方法;
2、能够准确地沿线剪纸条，边缘光滑;
3、在细致的编织活动中养成有条理有耐心的好*惯。
活动准备：
1、经验准备：幼儿已经能够较灵活地使用剪刀。
2、材料准备：绘本PPT《花格子大艾玛》、花格子大象艾玛图片一张、材料包、剪刀、水彩笔
活动过程：
一、情景导入
1、用绘本故事《花格子大象艾玛》导入，集中幼儿注意，引起幼儿兴趣;
2、提问，引导幼儿探讨。
——小学美术课件汇总10篇
第一课 春节到
教学目标：
1、知识目标：学生通过互联网搜索所体验到“春节”的并结合自己所经历过的“春节”，来引导学生大胆创作绘画。
2、技能目标：描述过春节的相关内容，谈自己的感受。学*发现身边事物，并能从色彩、线条运用等方面有目的的学*。。
3、情感目标：从不同方面了解我国的传统文化，体验过春节的气氛以此来培养学生热爱生活的情感，激发学生对美好生活的热爱之情。
教学重点：
通过了解春节的历史、文化、*俗，加深对民族传统文化的了解。尝试用绘画的形式表现自己对美好生活的喜爱之情、赞美之情；用不同的材料制作各种小礼物，来表达自己节日愉快的心情和对他人的美好祝愿
教学难点：
绘画要表现出欢乐的场面，画出生动有趣的画面。工艺制作时各种材料的选择、设计、制作。
教学过程：
一、创设情境、导入新课
师：课前，首先请同学们来欣赏一首曲子，思考你听过这首曲子没有？在哪里听过的？
生：倾听歌曲《春节序曲》。
师：同学们听过之后，想到没有你在哪里听过这首曲子吗？小组讨论讨论。
生：小组讨论过程。
发表讨论结果：在过年的文艺晚会上经常听到。
师：同学们的耳朵真厉害，听出了这首曲子，这首曲子的名字叫《春节序曲》，那么今天这节课就让我们跟随这《春节序曲》来《过春节》，大家说好不好?
生：好。
二、探索新知
师：首年老师可要发问了，每年的什么时候是“春节”？
【学生活动】学生根据老师所提出的问题进行分组讨论。
师：教师总结。农历正月初一。除夕之夜是农历12月30日。
师：老师要问问你们是怎么过春节的？ 生：吃年饭、放鞭炮、看春节晚会、压岁钱、互送贺卡等。
师：看来同学们都喜欢过春节，那么老师给同学们今天带来了一些过年图片，我们一起来欣赏一下。
师：欣赏过图片，那么老师就要考考同学们了，你们知道什么时候过春节吗？知道春节指的是我国农历什么时候吗？
生：小组之间讨论。得出结论：农历正月初一。
师：那么除夕之夜呢？
生：农历12月30日。（也就是小年）
师：今天老师还给同学们带来了两位小朋友，我们来看看他今天给我们带来了什么精彩表演，大家说好不好？
生：好。（调动学生的情绪）
师：把你看到的记下来，看谁看的最仔细。（提出要求）
师：在刚才的小动画里你都看到了主要介绍出了春节的哪些活动？
生：扫除、贴春联、贴窗花、倒贴“福”字、年画、爆竹。
【教师活动】教师播放课件（出示课件里主要介绍的几项活动项目）。
师：除此之外，你在小动画里还看到了什么呢？
生：花灯笼，吃团圆饭、看春晚节目、舞龙舞狮、逛庙会等等。
【教师活动】教师播放课件（指出在课件中出示的画面，让学生更深刻理解）。
师：既然学生看到了这么多得画面，那你们想不想用手中的画笔把自己对春节最喜欢的一项活动给描绘出来呢？
【学生活动】学生绘画过程。
三、展示学生作品
四、总结评价:
师：同学们通过本课的学*，你有什么收获？
生：我学会了过春节的时间。
生：我学会了春节都有什么*俗。
师：同学们真棒，你们真会用自己的眼镜善于去观察周围的事物，真是细心极了。希望你们在以后的日子里，不仅用眼镜去“看”，更要学会用心去“体会”，用心去“看”。
第二课： 变形的魅力
教学目标
1、学*人物变形画的表现方法，了解生活中的事物变形现象，认识美术创作中的变形及变化表现手法。
2、能善于观察与发现，提升观察与思维的品质，发现想象与个性化创造的能力。
3、养成关注生活、勤动脑筋、巧创造的学**惯与生活态度，抒发热爱生活的情感。
教学重点
透过变形现象，寻找变形的规律与特点。
教学难点
通过对事物整体外形变化的关注，创造独特的新形象。
教具准备
课件 、凸面镜 、不锈钢勺子。画好变形后脸部线条的作业纸、相框。
学具准备
彩色作业纸、2B铅笔、
教学过程
（一）课前延伸：沟通交流
师：孩子们，能和你们一起上课，心里特别高兴！真想永远记住你们，你们想永远记住老师吗？
生：想！
师：好！现在，我仔细地观察你们，你们仔细地观察我，我们彼此永远地记住对方。（师走下讲台，摸学生，并说出多个学生的特点：你的眼睛真大！你的小鼻梁真高！你的眉毛真浓！……）
师：记住你们的特点，我也就永远地记住你们了，你们记住老师了吗？谁能说出老师的特点？
不同的学生根据自己的观察说出老师的多个特征。师及时进行评价：你看得真仔细！一下子就抓住了主要特征！……
师（总结）：孩子们，通过观察，我们认识了彼此；通过观察，我们认识了世界，增长了知识。由此可见，观察是一种很重要的学*能力，同学们都要注意培养自己用心观察的能力。
今天我们的学*就与观察密不可分。好，上课！
（二）课堂探究
1、猜图激趣，观察发现，导入新课
（1）课件出示教材第一幅图片（苏州千灯镇水中倒影图片）
师：先请同学们用心观察，你们有什么发现？
生：是房子在水中的倒影。
师：当房子倒映在水中之后，发生了什么样的变化？
生：房子变得弯曲了。
生：房子变得模糊了。
（2）课件出示教材第二幅图片（玻璃幕墙里建筑物的变形图）
师：请同学们边看边想，这又会是倒映在哪里的图像呢？
生：是映在玻璃上的。
生：是在窗子上的。
师：孩子们，这不是玻璃。当我们透过窗子看窗外的景物时，它有变化吗？没有！这是玻璃幕墙。在玻璃幕墙上，每一块玻璃都有一定的倾斜度，所以，景物倒映在上面时，会发生一定的变化。其实，只要你用心观察，你会发现生活中处处存在着变形的现象。
2、自主学*，观察现象。
课件出示：我思考，我快乐：生活中你还在哪里见过这样的变形现象？
生：哈哈镜前人的形象发生了变化。
生：汽车后视镜里人的形象发生了变化。
生：透过盛水的杯子，发现杯子里的筷子像折断了一样。
生：透过鱼缸看见鱼好像变大了。
……
学生回答后，课件出示生活中常见的变形现象。
师总结导出课题：是呀！这些变化的现象在我们的生活中无处不在，也正因为有了这些变化，我们的生活才*添了几分魅力。同时，它也给我们带来了许许多多想象和创造的启示。这节课，我们就一起大胆地进行创造，体会变化的魅力。
板书课题：变化的魅力
3、合作探究，感受变形带来的趣味，探究变形的特点与规律。
利用凸面镜和不锈钢勺子做游戏，探究变形的特点与规律。利用已知的变形方法，进行创作尝试。
师：先和同学们做个小游戏，轻轻地拿起你面前的小袋子，从里面拿出我们的教具。师拿出凸面镜，请小组内的同学看看镜子里你的脸变了吗？变成什么样子了？
生：脸变得鼓起来了。
生：眼睛和嘴巴变大了。
师：大家知道这叫什么吗？这就是凸面镜，我们的哈哈镜就是照这个原理制作的。
师：举起你面前的凸面镜或者小勺子，举得稍高一些，和头*齐，把它从远处慢慢地往前拉*，看看你的脸型和五官分别有什么变化？
生：脸变长了。
生：鼻子、嘴巴变得特别大。
生：鼻子、嘴巴都变长了。
生回答的同时，师在实物投影仪下板画。让同学们评价观察到的和老师画的是否一样。让学生感受作业纸内人物的大小及构图和线条的使用。
师：请同学们拿起笔，在白色的作业纸上，添画上你变形后的眼睛、嘴巴和鼻子。
4、 精讲点拨，评价反馈。
师：选择画的效果好的同学的作品，让孩子说一下自己抓住哪些特点来画的。
生：我的眼睛变得特别大，所以，我突出了这个特点。
……
师：从这里我们可以看出，变化时我们要把握的要点是什么？
生：抓住人物的主要特征进行夸张。
师：对，变形时，我们就是要抓住人物脸上或者是体型上最突出的那一点，进行夸张。（完成板书）
5、巩固训练：提出作业要求，完成作业。
师：现在我们就用这些表现方法，抓住你好朋友最与众不同的地方，完成今天的作业。
作业要求：观察小组内好朋友的脸，捕捉他的特征，用变形的方法画出他的脸。
6、展示作业，多元评价。
学生完成作业后，贴在黑板上预先制作好的相框内，效果很好，评价时抓住以下两点：先让学生猜猜画的是谁？从哪儿看出来的？
让被画的同学提意见，做哪些改正会更好。
7、教师小结，拓展延伸。
第二课时
教学目标：
1．运用点、线、面的组织来处理黑、白、灰的变化效果，画一幅自己喜爱的黑白画
2.了解黑白画的构成方式。
教学重点：运用点、线、面的组织来处理黑、白、灰的变化效果，画一幅自己喜爱的黑白画
教学难点：运用点、线、面疏密组织的技巧，处理黑、白、灰的变化效果。
学 具：彩笔、油画棒
教学过程：
一、感受黑白画
1．猜谜导入：（谜底：螃蟹）
2.了解螃蟹的形态、特点，激发兴趣。引导学生欣赏不同美术作品中的螃蟹，重点欣赏装饰画螃蟹，感受其美感。
3.导出课题：我们可以看到这些黑白画的色彩只有黑、白、灰的效果，而这种效果又是运用了变化丰富的点、线、面来组织的，所以看上去显得那么丰富。你们知道这种独特的黑白色彩的画叫什么名字吗板书课题。
二、了解黑白画
1．出示范画：请大家仔细观察，选择你感兴趣的花纹，找出画面当中黑、白、灰的变化方法。
2.得出结论：点、线、面的疏密变化、排列搭配，形成画面不同的黑白灰效果。
三、探究黑白画
1．探究黑、白、灰的效果：黑、白、灰是黑白画的三大要素，黑、白
第三课 春天来了
一、 教学目标
1.感受春天，了解春天的色彩，培养学生对大自然和生活的热爱之情。
2.激活学生的记忆，鼓励学生选择自己喜欢的方式大胆表现春天的色彩。
3.提高学生对色彩的感受、识别和表现能力。
二、教材分析
春天是最美的季节，是万物复苏、万树萌绿、绿草如茵、百花争艳的生机蓬勃的季节。它给大自然带来了无穷无尽的美。美术课应贴*学生的生活，让学生接触大自然，到大自然中寻找春天，感受、观察、了解、欣赏春的气息、春的风采，大胆表现春天的色彩。在亲*大自然的活动中让学生初步掌握观察的方法，初步训练观察的能力和对色彩的感受、记忆和表现能力。
本课主要意图是让学生较充分地感受春天的美，激发学生对大自然的热爱之情，引导学生发现春天的色彩变化，有意地选择色彩和搭配颜色，用鲜艳、丰富的色彩表现春天的美丽。
教材展示了几种不同的表现春天的绘画方式，如中国画、油画、水粉画、油画棒画、水彩笔画、彩纸剪贴等，以启发学生采用更多的表现方式，尽情地表现自己感受到的春天的色彩。
本节课可以与第2、第3、第4课组合成一个单元，从“造型表现”逐步演变到“设计应用”，从各个角度、用各种表现方式和手段来表现春天，各课有着不同的侧重点。教师在教学时要注意它们之间的联系与区别，做好相互间的承接。
三、教学重难点。
重点：对春天色彩的观察、记忆和多种表现。
难点：涂色的方法与画面的整体色彩倾向。
四、课前准备
（学生）常用的绘画工具材料
（教师）各种季节的图片资料、范画、各种绘画工具材料等
五、教学过程
1.组织教学。
检查课前准备情况，安定学生情绪。
2.揭题。
提问：现在是什么季节？出示课题：《春天来啦》。
3.引导思考。
（1）你喜欢春天吗？为什么？
（2）春天给大自然带来了什么变化？（天空、空气、水、花草树木……）
（3）你印象中的春天有哪些代表性的景物？让学生了解桃花、绿柳、油菜花、燕子等是春天的象征。
（4）你还看到过哪些春天的景象？引导学生看书讨论补充。
（5）展示教师课前收集的各种春天的图片，让学生进一步感受春天的美和色彩。
4.引导探究。
（1）春天有哪些主要色彩？
先让学生大胆说出春天的色彩，接着针对书上的色彩组合，进行小组讨论。
（2）展示不同季节的画面，通过对比说出它们之间的色彩有什么不同。
（3）欣赏大师及同龄人的作品，分析作品中用了哪些不同的材料、不同的表现方法。
5.作业要求。
选择自己喜欢的材料，表现独一无二的春天
6.学生作业，教师巡视辅导。
辅导要点：（1）色彩整体倾向；（2）表现方法。
7.作业展示，评议小结。
（1）展示学生作业，请学生谈谈自己的创作思路。
（2）让学生评议，教师小结。
8.延伸部分。
（1）提问：你还能换种方法表现春天吗？
（2）请学生到大自然中欣赏春天美景。
六、教学反思
第四课 我爱校园
教学目标：
◆学*线描淡彩画的基本表现方法。
◆培养学生的方位意识。
◆提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力
◆培养学生爱自己的学校的情感。
教学重难点 重点：培养学生的方位意识。
难点：提高学生取景构图和运用线条与色彩进行写生的能力
教学准备： 各种图片课件等
教学过程：
一、组织教学 注意检查学生学*用品
二、了解*面示意图的基本知识
1．教师提问：一天．我校篮球队到苗苗学校体育馆进行比赛，如果你是篮球队 员，进入校门后，你会用什么办法快速找到该校的体育馆呢?
2．学生回答。师生说说*面示意图在生活中的作用。
3．多媒体出示“校园*面示意图”，了解*面示意图的基本知识：一般由基本 形、文字组成，大部分以箭头标明方向。
4．出示课题，明确本课时的学*活动内容。
三、分组考察、讨论，用基本形画校园示意图 1．提出活动要求：分组考察校园。根据前后左右、东南西北讨论校门、教学楼、 科技楼、体育馆、操场等地方的方位布局。 2．师生实地考察校园，展开小组讨论。 3．**室，阅读教材小训练，提出练*要求：用铅笔轻轻地勾画出校门、教学 楼、科技楼、体育馆，操场等地方的基本形和位置。 4．教师反馈指导。
四、指导学生用线描淡彩的看法画校园示意图
1．以建筑为例指导线描淡彩的基本画法 (1)用钢笔在基本形上简约地勾吾建筑的立体形态，注意适当表现门窗、楼梯、 人物等细节。 (2)画上淡淡的水彩。 (3)颜色干后适当加勾线条。
2．欣赏教材中的学生作业。
3．提出作业要求：用线描淡彩的画法画一幅校园示意图，注意用箭头标明方向。
4．放音乐，学生开始画
五、欣赏学生作业 进行学*评价
1．展示学生作业，相互评价。
2．学生自由交流课堂收获。
第二课时
一、看相片，说故事
1．多媒体出示一组校园的相片。
2．学生欣赏。
3．学生回忆并且说说在校园某地曾经发生过的故事。
4．明确本课时的学*活动内容。
二、指导学生取景构图
1．多媒体出示校园相片和根据相片画的两幅构图：一张按照相片原貌描绘，表 现出构图的散与乱； 另一张重点描绘了主体景物，并对周围环境进行了合理的取 舍。
2．学生对比欣赏，谈自己的感受。
3．欣赏教材中的学生作业，小结取景构图的要点。选择一处小景为主体，对周 围环境适当取舍，避免构图的散与乱。
三、学*线描、色彩的写生要领和方法
1． 多媒体出示一幢建筑的线描写生作业，引导学生线描时不要过多地陷入细节。
2．欣赏教材中的学生作业，指导学生把握画面大的色调；色彩的深浅变化；注 意前后景物色彩的空间对比关系等。
四、教学评价与延伸
1．展示作品。
2．交流感想．互相评价。
3．多媒体欣赏线描淡彩建筑设计效果图。
第五课 蔬果的联想
教学目标：
知识与技能：学*简单的雕刻、塑造的基本方法。
过程与方法：培养细致、敏锐的观察能力和奇妙、独特的想像能力，发展创新意识和动手能力。
情感、态度及价值观：增强对自然和生活的热爱。
教学重点：学*简单的雕刻、塑造的基本方法。
教学难点：学*简单的雕刻、塑造的基本方法。
教学时数：1课时
教学准备：蔬菜、瓜果、雕刻刀等
教学过程：
一、情境演 绎，激发兴趣
1．教师演示课件： “池塘里的小青蛙”。
2．学生欣赏、感受由蔬果引发联想而带来的奇妙世界。
二、深入感 知，巧妙联想
1. 提出思考：你认为南瓜变青蛙妙不妙?为什么?
2．学生自由讨论，教师倾听、参与讨论。
3．交流讨论结果，教师板书：
联想
形体(圆鼓鼓)
南瓜 色彩(黄绿色) 青蛙
纹理(黄绿相间的条状花纹)
4．观察自己带的蔬果和教材第14页小训练中的白萝卜，分组展开联想，然后集体交流一下想法。
三、尝试表现，探究方法
1．教师指导一名学生根据联想的形象在蔬果的基本形体上用刀切、割或挖出作品的大致造型。
2．教师提示学生正确使用垫板和刀具，注意安全。
3．要求学生自学教材，阅读说明文字，进一步了解塑造作品的方法：镂、刻、组合、插接等。
四、赏析作品，创造表现
1．作品赏析。
2．分组自由创作。
五、教学评价与延伸
1. 自由欣赏，自由交流。
2．集体评议最佳创意奖。
3．教师拍摄作品。
4．欣赏石玩作品。
第六课 花团锦簇
教学目标： 1、了解关于花艺的常识和*俗，并能运用于生活中去。
2、掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。
3、能抓住花形特征，制作出自己喜欢的花。
4、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。
教学重、难点： 1、熟练掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。 2、养成细心、耐心的学**惯。
教学准备： 图片资料等 教学活动
一、创设情境
1．欣赏鲜花店的视频或图片，创设一个花团锦簇的情境。
2．师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。
3．师：鲜花虽美，却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师 小结：把鲜花制成干花，用其他材料制作工艺花等。
4．揭示课题：今天我们就来学*制作纸花的方法。 课件展示鲜花店的视频或图片，课件展示各种下花、绢花、塑料花、纸花等图片
二、方法探索 1．出示一瓶做好的叠绕纸花，每朵花的花形都不同。逐枝欣赏，并设疑：这么 多种不同的纸花，我们得学多少种制作纸花的方法啊?
2．学生翻阅教材，发现教材中只介绍了一种制作方法。 师： 原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的，同学们也 来试试吧。
3．学生自学，每人试做一朵叠绕纸花。
4．收集学生做的几枝纸花，探究学生作业中普遍出现的问题。
5．教师示范做纸花的步骤和方法，制作一朵纸花。
6．探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。
(1)小游戏：板画几种花瓣的形状，对比花瓶中的纸花成品，推测哪种花瓣可以 做出哪种花形。
(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花，叠绕程度不同，一个褶子多，一个褶子 少，让学生对比分析花形的区别。
(3)教师小结：花瓣的形状、叠绕的程度等是影响花朵形状的因素。 展示一瓶纸花实物 课件展示或板画与实物结合展示 课件或纸花实物展示
三、创造表现 1．欣赏各种鲜花的造型，讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型，如花 朵展开的程度，花瓣的多少，花瓣边缘的形状，思考怎样处理纸材更接*原型。
2．提出作业要求：分组制作，每人至少制作一朵纸花，看哪组制作出的花形最 多。
3．学生制作，教师巡视指导。 课件展示各种鲜花的造型
四、展评交流 1．教师评价各组制作中的表现，公布获胜小组。
2．请制作出新花形的同学上台传授经验。
3．请学生保留制作好的纸花，安排下节课的事宜。
第二课时
一、欣赏提高 1．欣赏花卉包装作品的图片，渲染温馨气氛。 2．师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。 (1)包装材料：彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。 (2)包装的花枝数量：几枝、多枝。 (3)礼物类型：花是包装主体，花是礼物上的附属装饰。 (4)其他。 课件展示花卉包装图片
二、交流讨论 1.分组讨论送花方案：做纸花想送给谁?送什么花，送几朵，怎么包装纸花? 2．分组讨论：采取合作还是单独制作的作业形式? 3．师生交流制作计划。 板书或课件展示送花方案
三、创造表现 1．根据计划制作纸花。 2．自主或合作包装纸花。
四、欣赏评述 1．学生下位欣赏各小组作品，展开互评和自评。 2．鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。
第七课 剪纸故事
一、教材分析：
《剪纸故事》这节课融剪、刻说为一体的剪纸课，表现内容为人物，表现形式是非对称性的独立纹样。要求学生画出人物外形再剪出人物外形，用刀刻出人物细节，并将剪、刻完成的人物经组合粘贴在一起编成故事说一说。
二、教学目标：
了解剪纸文化，培养学生热爱生活的情感、掌握剪、刻人物的基本方法和步骤，发展动手能力。
三、教学重点：掌握剪、刻人物的基本方法和步骤。
四、教学难点：
刻剪人物的外形和细节。
五、学具准备：
红纸、剪刀、刻刀、胶水、白纸。
教学过程：
一、故事引入
1、同学们，你们喜欢听故事吗？老师准备了一段特别的故事。听完请想想，它特别在什么地方？
2、教师口述：我和妹妹去“草地喂松鼠的故事”。（贴画）
3、今天我们就来学*第八课“剪纸的故事|”板书。
4、剪纸的作品是用什么工具制作的呢？
5、指名学生回答。
6、剪纸是我国民间的装饰艺术，它主要是用剪刀剪和刻刀刻统称剪纸。
二、故事交流
1、在你身上或你身边曾经发生过有趣的故事吗？
2、先在小组交流，再由组长用3、5句话写下来。
三、教师示范剪刻步骤
1、先在纸上画人物的外形，然后剪出人物的外形。
2、剪出人物的细节，衣纹。
3、组合粘贴。
4、添加背景或道具。
四、欣赏、剪纸故事作品
1、教师贴剪纸作品让学生欣赏。
2、打开课本16页欣赏学生的作品。
五、学生合作完成剪纸故事
1、学生制作，教师巡视指导。
2、作品展评。
3、今天我们用剪纸的方法表现了身边的故事，你有什么收获。
4、小结：故事每天都有，无处不在，只要你用心，你就能发现受到启发愿我们都成为热爱生活的有心人。
反思：这节课是剪、刻说为一体的剪纸课，表现内容为人物，让学生把剪出的人物组合粘贴在一起编成故事说一说。让学生在学*活动中通过自主学*的方式，利用剪纸的形式。表达生活中自己熟悉的事情。通过对剪纸这种独特的形式学*来和民族艺术更为贴*。但在巡视教学中发现学生不敢动手剪，有的剪了人物的外形，不会剪人物的细节，学生*时对剪纸接触少，动手能力差。
第八课 静物一家
教学目标：
1、能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。
2、抓住物体轮廓线与内部结构线的大致关系，合理的画立体形，
3、能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。
4、乐于观察周围的事物，能用线条绘画的形式记录对事物的感受。
教学重点：能认真观察物体的外形结构，初步感受和认识立体形的轮廓特征。
教学难点：能具体细致的描画教材中所提供的对象，用线流畅，表现生动。
用具准备：绘画铅笔、白纸或速写本、课本、选择2～3件日常生活用品等。
教学过程：
一、新课讲授
1.小学四年级下册美术静物一家教案：学生把带来的物品集中放在小组的桌上。交流、感受带来的物品，了解静物的含义，呈现课题
2.分享、交流、感受带来的物品。谁来介绍自己带来的物品?你带的是什么?是什么样子?为什么你很喜欢它呢?
3.同学们带来的物品是我们日常生活中的一部分。在生活中我们接触的和必需的物品有许许多多，它们静止不动、无声无息，陪伴着我们学*、生活、成长。陪伴着我们度过了许多美好时光，这些物品就是静物。
4.寻找生活中的静物，看到这组静物，你想起了什么呢?
5.静物分类 游戏“静物找朋友” (情境设置思考感悟)
二、自主探究 认知体会
1.出示几张构图不同、画面主体物在不同位置的作品.
2.学生分析讨论。
3.老师小结：一般来说，主要物品安排在画面主要的、合适的位置，能使画面的主题突出;物品的摆放有大有小、有前有后.能使画面更加生动、美观。
4.各组同学合作，将本组桌上的物品按一定的主次关系合理美观进行组合摆放，教师引导学生适当注意物品间的大小、疏密、前后的关系。在物品的组合摆放中思考相关的主题名称。
三、作品赏析
1.欣赏画家作品中选择了哪些物品?主要的物品是什么?体会作者表达的情意。
2.欣赏学生的作品。
四、自主表现
作业要求：用线描的形式画出本组桌上已分类、组合好的物品，注意物品的组合体现主次关系，构图合理、美观。
五、交流评价
1.小组内交流：相互欣赏同学间的线描作品，从构图、线条表现的角度交流。
2.小组间的交流：从物品的组合摆放、线描作品的角度交流。
3.教师总结：学生的参与、交往状况、小组合作及作品的表现等。
六、课后延伸
尝试找一找、看一看、画一画室外的静物，品味活动中的另一番情趣.
第九课 妙笔生花
教学目标： 1、学*和掌握中国画的笔墨技巧，进一步提高学生学*中国传统绘画的兴趣。 2、运用中国画的表现方法，把握笔墨的浓淡变化表现出花卉和蔬果的形象特征 3、使学生感受并初步了解中国画的形式美，培养学生对我国传统绘画艺术的热 爱。
教学重、难点： 掌握中国画的技巧 教学准备 毛笔、墨水、图片资料等
教学过程： (一)、欣赏激趣 1、欣赏卡通毛笔动画 2、思考：用什么工具画的，这种画称为什么画？
3、小结：毛笔、颜料、墨、宣纸等为中国画的工具。 4、板书课题
(二)、尝试感受 1、学生用毛笔蘸墨在生宣纸上尝试练笔（点与线的组合） 2、思考：画出来的画有什么特点？ 3、小结：纸能渗透、墨有浓淡的特点。
(三)、欣赏比较：
1、欣赏范作。
2、思考：自己的作品与范作有什么不同。
3、小结： 范作： （1）线条有粗细、长短、浓淡的变化。 （2）点有大小、浓淡的变化。 （3）画有虚实的变化。
4、这种变化是怎样表现出来的呢？
(四)、新授
1、教师示范四幅小作品，学生观察，思考这四幅小图的区别在哪里？
2、小结：①用笔调淡墨后，在笔锋上蘸浓墨完成；②用笔调墨后，在笔锋上蘸 较浓的颜色一笔完成；③先用墨画，再用色染；④先用笔画，再用墨点。
3、 学生尝试练笔。
(五)、拓展思维 1、学生欣赏教材上的中国画、花卉图片。 2、学生谈构想 3、请学生上来随意创作。 4、师生点评。
(六)、学生创作 (七)、交流赏析
第十课 中国龙
教学课时：一课时
一 教学目标 设计
1、 知识与技能：
a、 能表现龙的形态特征，并画出较细致的花纹。
2、 过程与方法
a、 在探索中学*中国龙在中国文化的广泛应用。
b、 在小组合作中用线条表现龙的动态与花纹。
3、 情感、态度、价值观：
a、 乐意与同学合作完成。
b、 对中国民间文化艺术发生兴趣。
二 教学重点
1、通过欣赏中国龙的文化艺术，让学生感受中国深厚的文化底蕴。
1、 能运用线条画出较细致的花纹。
三 教学难点
能表现具体的龙的形态特征。
四 作业 要求
1、 基本要求：
小组合作绘画图案
2、 较高要求：
小组合作有细致纹样的龙图案
3、 个性探索：
小组合作绘画有整体美的龙图案
五 教学活动设计
一、导入 新课
1、“今天，老师带同学们到北京北海公园参观游览”
欣赏北京北海公园九龙壁全景环视照片。
2、揭示课题----中国龙
* “中国的古代建筑和古代文化都用龙作装饰，为什么中国人民这么重视龙？让我们一起来探索吧！”
* 学*”中国龙”英语单词——chinese dragon
二、新授
1、“同学们经过课前对龙的资料搜集，你知道龙在世界上到底存在吗？”
（龙是我们中国古代劳动人民创造的，是一种内涵丰富的文化符号，是中华民族的一个象征，所以中国人也称为龙的传人、龙的子孙。）
2、想一想，龙本来不存在，劳动人民是怎样创造出它的样子来的？
（把许多动物身上的特点集合在一起。）
3、找一找，龙身上有哪些动物的.特点？
讨论后得出结论：（结合图片进行对比）
龙的角是鹿的角；
龙的嘴巴是鳄鱼的嘴巴；
龙的身体是蛇的身体；
龙的爪子是老鹰的爪子；
龙的鳞片是鱼的鳞片。
4、小组讨论：你听过有关龙的故事吗？你了解龙的文化吗？
5、龙文化的广泛运用。
欣赏：a、邮票、雕塑、器皿、玉器等；
b、 龙舟（农历五月初五端午节，中国传统的民间活动）
四、学生作业
1、“原来龙就是这样创造出来的，有着丰富的内涵，这是多么奇特的想像啊！”
2、 听音乐《龙的传人》，激起学生的民族热情。
3、 “让我们发扬龙的传人的团结精神，小组合作一起描绘我们中华民族的巨龙吧！”
五、教师辅导
1、鼓励学生大胆描绘
2、创造出来的龙的形态要完整，具有一定的形式美感。
六、课内小结
学生评价。（结合学生自己讲述的创造意图进行评析，以表扬、鼓励为主。）
1、 我认为哪一组最团结；
2、 我认为哪一组画得最棒。
第十一课 有趣的线造型
教学目标：
体验与发现: 在线绕活动中，有趣的线绕画发现有趣的线绕画形象。
实践与创造: 体验不同线条产生的艺术魅力有趣的线造型。
欣赏与评论: 介绍自己的有趣的线造型作品，有趣的线造型点评同伴的作品
知识点：
学*流畅的线条。
技能要求：
学会用胶水一笔画的同时把绳线粘上。
教学重点：
运用各种材质的绳线，绕成作品。
教学难点：
在一笔画基础上展开联想。
教具准备：
学具：各种绳线、胶水、油画棒
教具：有色卡线
课时安排：
一课时
教学过程：
一、感受与尝试：
1、欣赏课本
提问：课本上的画是用什么做的?
有什么特点?
2、出示课题：有趣的线造型
3、教师拿一长线，演示线绕画。
①让学生欣赏到在随意的线绕中发现有趣的东西有趣的线造型。
②对绕出的形象进行想象。
象什么?
③教师小结，根据学生想象教师进行涂色、添画。
4、游戏
以小组为单位，用长线在桌上尝试绕线，随意地绕，注意线条流畅。
5、欣赏讲评
你们绕地的图形像什么?
引导学生进行想象。
绕线时要有重叠、流畅。
二、讨论与制作
1、提问：用什么方法固定线?
2、小组讨论：固定方法是什么？
3、教师与学生共同小结演示固定方法。
注意：胶水不可太多，保持干净。
方法①边绕边涂胶水，固定。
②涂好胶水再绕线。
4、学生绕线练*
选择喜欢的纸与线，边戏边贴。
三、发散思维：
1、想一想
欣赏绕好的画，想象一下象什么?
2、添一添
在绕好的画上根据想象用水彩笔添色或添形象。
四、欣赏讲评
1、自评：学生交流创作体会。
2、互评：根据线条流畅，想象丰富的标准互相评价作品
3、奖励：比一比哪一组小星星最多，表扬。
板书设计：
有趣的线造型
第十二课 色彩取样
教学目标：
1．掌握利用自然色彩进行图案设计的方法。
2．提高色彩的运用能力，发展学生想象思维。
教学设计：本课实际上是两个教学环节，一是做色卡，二是移植色彩组合。教师可要求学生选择教材中三组色卡之一进行移植作业。学生的图案设计最好采用装饰画的形式，色彩组合比较自由，因为色彩的移植要比较严格地按照原颜色的比例搭配，学生作业时必须突破固有色的框框，不考虑物形根据颜色分类，只考虑颜色所占比例的大小在物形中调整安排。
教材分析：教材中选了蝴蝶、鹦鹉和鱼的图片为色彩取样，将它们身上的颜色整理归纳出来，成为一组组的色卡，用作图案设计的参考。本课正是向学生介绍这种获取优秀色彩范本的方法。
教具准备：范作，水彩画具。
学具准备：白纸，水彩或水粉画具。
教学过程：
(一)猜谜导人。
今天，先请同学们猜两个谜语：
1．头上两根须，身穿彩花袍，飞舞花丛中，快乐又逍遥。(蝴蝶)
2．绿衣衫，套绿褂，住在房里爱上架，嘴尖舌快会说话，人家说啥它说啥。(鹦鹉)
学生猜出正确答案的同时，出示蝴蝶、鹦鹉挂图。
(二)新课讲授。（板书课题。）
1．色彩分析。
请同学们仔细观察两幅挂图，(和课本照片相同，也可用投影仪放出)想一想，蝴蝶和鹦鹉主要有什么色彩?哪种最多，哪种最少？
学生答。教师以蝴蝶为例进一步诱导：这些色彩所占面积的比例大致是多少? 这些色彩给你什么样的联想?
学生回答，教师迅速在黑板上按比例画出色彩。
2．教材分析。
请同学们看课本。原来这些色彩给人以浓浓的秋天的感觉。
3．作业步骤。
(1)设计图案或装饰画。
(2)选择自己认为合适的一组颜色涂绘。
4．作业要求。
(1)两只蝴蝶和鹦鹉的颜色任选一组。
(2)颜色面积配置与自然物图片的色彩大致相等。
(3)涂色尽量匀整。
5．学生作业，教师巡回指导。
(三)作业展评，小结。
板书设计：
第十二课 色彩取样
作业步骤：
(1)设计图案或装饰画。
(2)选择自己认为合适的
第十三课 藏书票
教学目标：w
1、让学生通过欣赏、交流，了解有关藏书票的来历、作用及相关知识。
2、学*用绘画或纸板拓印等形式设计制作藏书票。
3、培养学生的创造力和动手能力。
教学重难点：
1、掌握藏书票的基本特征。
2、藏书票的印制过程。
教具学具：绘画工具、纸板、剪刀、刻刀、报纸、水彩色、毛笔、调色盘
教学过程：
一、引导阶段
1、出示一张藏书票引入：这是什么？一般放在什么地方？有什么用？
小结：藏书票是用在藏书上的一种标志，它是将图画与文字刻在木板上，并拓印成小幅的版画贴于书本封面内页之处，作为藏书的标志。藏书票源自西方，中国的藏书票是从欧洲传入的。
2、学生欣赏交流各种各样的藏书票，了解藏书票的基本特征
欣赏课本中的藏书票，提问：从这些藏书票中，你发现藏书票有什么共同的特征？一般用什么方式进行制作的？
二、 发展阶段：
1、讲解示范藏书票的制作步骤
先在纸板或吹塑纸上画出自己想设计的图案，然后用小刀把镂空部分刻掉，最后涂上颜色，再印在自己的作业纸上
2、藏书票可以用以下几种方法制作：
（1）绘画（一次只能绘制一张，重复性小）
（2）用蜡笔拓印
（3）制版印制（一次制版印制的张数较多）
3、学生设计初稿，老师巡视指导
三、学生作业，教师辅导：
制作制版的同学注意确定好需刻掉的部分，刻好后涂颜色时要保证画面干净、整洁，最后要写上藏书票的标志--EXLIBRIS，还要注意使用刻刀的安全。
四、作业展评
第十四课 风筝
教学目标：
1.初步了解风筝的起源、流派等信息资料，懂得风筝的构造与*衡的关系，认识风筝骨架类型特点。
2.初步掌握风筝骨架的扎制方法，学*用对称的方法画轮廓、图案，设计制作一个风筝，尝试掌握放飞风筝的技巧，培养孩子动手实践能力。
3.通过收集、了解、制作、放飞等活动，激发学*美术的兴趣，培养对祖国传统风筝艺术的热爱之情。
重点：扎制一个左右*衡对称能*稳飞上蓝天的风筝架子，放飞上蓝天的技巧。 难点：了解风筝传统艺术，制作一个左右*衡对称美观的有创意能*稳飞上蓝天的风筝，并放飞上蓝天。
教具准备：有关风筝网站收集、风筝图片，准备一些风筝成品。 学具准备：有关风筝资料收集、制作材料准备。
学生可能会出现的问题 不能把所有的材料都带来。不可能自己用竹子制作风筝的骨架。
教学建议 可以叫学生去买制作风筝的有关材料，然后叫学生进行组合拼装。这样就简单的多了。
课后反思
由于材料的局限性，不能够把风筝制作的很美观。
教 学 过 程 本人教学思路
教 学 活 动 学生活动
教学过程
1.导言（单元概述）。
（1）春天来临，积雪慢慢融化，大地从沉睡中苏醒，小鸟在枝头歌唱，树木吐出嫩绿，泥土散发着芳香。春天象征着生命，春天象征着希望与力量。伴随着春风，美丽的风筝飞上了蓝天，它把人们的理想希望带入美妙的境界……风筝集艺术、科技、体育于一身，放风筝是春日里一项有意义的体育活动，如果能放飞自己亲手扎制的风筝上天，那是多么有趣高兴的事呀！
（2）根据同学们的提议，我们将进行《风筝风筝飞上天——风筝主题活动》，本次活动就是请同学们收集有关风筝的资料，进一步了解风筝艺术，设计制作一个风筝，让它飞上蓝天。届时将请同学自评和互评，评出优秀资料奖、优秀设计制作奖、放飞奖、合作奖等若干名，我们将颁发获奖证书。
2.任务。
（1）你是一名优秀的学生，你爱动脑动手，思维活跃，喜爱美术，你认为这次活动是你展现才能的机会，应该把握，即使没有做出优秀的作品，对你来说也是一次不错的实践与锻炼。
（2）请4人一组共同完成以下任务：了解风筝艺术，设计制作一个风筝，让它飞上蓝天，并且做好活动资料的收集积累工作。
3.过程。
（1）活动1（课时1），有关风筝资料的收集：
①小组准备工作：
a.将全班同学4人一组（以居住地或同学自由组合，教师做好联系调配工作），分为若干组，各组同学合作完成任务。
b.各组选举组长，根据自己的特长分配工作，做好准备工作。
c.组长要建立本小组工作目录，在目录下记载本组同学的学*过程资料，方便同组同学互相交流。
d.明确本次活动的任务：以小组为单位，利用因特网、书本，或向别人请教等途径搜寻风筝的起源、流派、制作方法、图片等实物、信息资料，完成《风筝知识小报》或小课题调查报告，各种风筝展。
——美术课汇总5篇
前几天，美术老师给我们布置了一个任务，说今天要制作一个“胡萝卜飞船”，让我们带好材料，还给我们分了组。
今天美术课时，老师进来教室的第一句话就是：“同学们，开始吧！”
我看了看胡萝卜，样子像一个火箭。想：飞行员能坐火箭飞上天，我为什么不做个火箭型飞船呢？心动不如行动，我立刻在胡萝卜尖旁用小刀挖了一个洞“就用它做船舱吧！”我自言自语。我有嘱咐同桌：“帮我做一个**。”说完，我又把胡萝卜的身体上歪歪斜斜地写了“中国号”几个字，又用卡纸在上面装扮了一下。
过了两分钟，我也没见同桌把**递到我手里。转身便说：“快点！怎么还没做好？”同桌连忙对我说：“我用橡皮泥捏不方！”“用刀切不就行了！”我说。果然是个好办法，不到一分钟，**就做好了。我用竹签穿进**里，又扎在胡萝卜上，“胡萝卜飞船”就做好了。
我总觉得少点什么。这时同桌对我说：“捏两个小动物吧！”“对！捏两个小动物！”我连忙捏了一只小鸭子，同桌不喜欢鸭子，喜欢小兔，于是捏了一只小兔。最后又把动物固定在“船舱”里。小鸭的嘴正对着小兔的耳朵，好像在说悄悄话呢！
时间一分一秒地过去，美术老师来检查作品，当看到我们的作品时连声夸赞我们，别提我们有多高兴了！
这节美术课真令我难忘！
劳动节即将来临，为了凸显劳动的意义，昨晚放学时我特意布置了一项家庭作业，要求每个孩子画一幅关于劳动的主题画。要求孩子可以和家长共同完成，并且择优上墙展示。
今天早上，每个孩子都兴致勃勃地送来了自己的作品，我仔细看了一下，发现有几幅作品很漂亮但是不像出自我班孩子之手，经过我稍稍盘问，这几个孩子都主动承认是自己的姐姐或哥哥画的。他们很诚实，我没有过多地批评，只是说明下次要自己动手画画，他们都明白似的点头答应。
上课时我一一评论了每一副作品，先是让孩子自己说出图画上的含义，大家共同评论是否符合主题，然后我就整个作品的构图、布局、色彩和想想加以点评，表扬其优点，提出其不足，最后宣布这幅作品是否被选上展示。
那几张哥哥姐姐代画的作品我并没有扔掉，正好被我当做范画让幼儿学*其中的优点。只是在最后仍然告诉幼儿这些作品还是被淘汰了，再就为什么画的好还是被淘汰这个问题让幼儿展开讨论。一节课下来，孩子们不仅提高了关于绘画方面的美术素养，而且还懂得了学*一定要靠自己，别人的东西再美也代替不了我们自己的美丽。 快下课时我将被选中的作品贴在了墙上，虽然不是最好的，但是我觉得意义非凡。孩子们更能记住今天的教育。
今天下午，美术老师拿着一张软卡纸走进了教室，微笑着对我们说：“同学们，今天我们来制作手表，好不好？”“好！”同学们异口同声的回答。
“那么我先给大家演示一遍怎么折，你们自己学。”老师边说边拿起软卡纸折来折去，我看得眼花缭乱。可是不一会儿一个漂亮的手表就出来了。这时候同学们还一个个目瞪口呆的没有回过神来，老师微笑地看着大家，“怎么样？看明白了吗？”同学们都面面相觑，笑而不答。老师猜透了我们的心思，表情严肃的强调：“我再演示一遍，请大家看仔细，比比你们的眼力和记忆力哟，看仔细喽。”这一遍同学们可都睁大眼睛看得特别入神，演示完毕，我们进入了属于自己的创作时间。
我选了一张粉红色的软卡纸，因为它很漂亮，况且它是我的幸运色。我知道如果想把手表折得更完美漂亮首先在压纸的过程中一定要把纸压*、对折仔细……开始折时我笨手条脚，手忙脚乱，不过慢慢地在脑子里回想着老师的折纸过程，再加上同学之间相互的讨论，功夫不负有心人，哈哈我很快就把它搞清楚了，一个漂亮生动的手表外形出来了，并且还帮其他同学完成了作品。看着它我好高兴，因为它是出自我的精工细作，是我的作品。
为了使它变得更加的美观漂亮，我又对它装饰了一番。用黄色的纸当手表的外壳，蓝色的纸当波浪花，而红色的纸当小纸花，真漂亮。另外我还给它取了一个很可爱的名字叫“小粉花”。
戴上这个名叫“小粉花”的手表我高兴极了，这节美术课让我快乐无比。
星期五下午第一节课，是我最喜欢的美术课，午读结束后，秦老师刚走进教室，教室立刻变得闹哄哄的。
嘈杂声中，秦老师让我们画《西游记》里面的孙悟空。孙悟空好难画呀，我思索了半天，连他一根毫毛都没有画出来，我索性放下笔不画了。这时我看见同桌周煜瑶正在津津有味地画着，周煜瑶画的是一个人在打游戏，还有一个人长了一对翅膀，手里拿着三叉戟。我看不懂她画的是什么，目光移向別处。
我看见贾子彦、徐志国正围着南易君的画不停地看着。我把脑袋伸过去一瞧，原来南易君画的是火箭。画完火箭，他又画了一盆花，真逼真啊，火箭仿佛能从画里蹦出来，一冲云霄，那盆花像真花一样，散发出缕缕香气。南易君的笔真像是一支神笔，他想画什么就能画什么。
教室里继续吵吵闹闹。叫喊声、大笑声、脚步声、打闹声，多种多样的声音混搭在一起，就差把房顶掀翻了。要是这时候教语文的赵老师在的话，她一定会狠狠地批评我们。
“丁零零……”清脆悦耳的下课铃响了，同学们立刻冲向教室门口，只恨父母不给自己多安几条腿。一节课就这样结束了。我似乎什么收获也没有，我想这节课上像我这样的同学一定也不少。
真实地记录生活
最喜欢的美术课，“我”却什么也不画，只是看其他人画;一节课吵吵闹闹地结束了，“我”什么收获也没有，并且像“我”这样的同学一定也不少。这样“有意思”的“大实话”，很久没有听到了。看到什么就写什么，怎么想的就怎么写，这就是我们提倡的“真实地记录生活”。
“把握生命里每一分钟，全力以赴我们心中的梦，不经历风雨，怎么见彩虹，没有人能随随便便成功……”这是我们熟悉的旋律《真心英雄》中的歌词。没错，最美丽的彩虹会出现在最激烈的风雨后，当乌云散开，当阳光出现，那是一个漫长的过程……
童年，犹如一条岁月的长河，鹅卵石就是我们的回忆，在这众多回忆中，我想起了五年级的一次美术课。
“叮呤呤——”上课铃声响了，我们走进了教室，等待着美术老师的到来，终于，老师抱着一大堆的手工扇走了进来，说道：“这节课呢，大家就翻到第16页，我们将在这节课学*做扇子。”话音刚落，同学门就七嘴八舌地议论起来……
“剪刀、胶水、彩笔、硬纸板都准备好了，首先我们用一张画纸画好同学们中意的图案，然后涂好颜色……”美术莫老师说道。
我用铅笔一点一点得勾勒出了大概的样子，好不容易画好了。谁知天有不测风云，一个男生拿着一瓶已经开了盖的饮料“飞速”奔跑着……“啊！”我大声叫道。“对不起！对不起！”他不停的向我道歉，但是，好不容易画好的画变成了一块“抹布”……“我和你一起画吧，好不好？”画画、写字都是高手的“糖”说道。“好，那快点儿吧！等下马上就要下课了！”我说着，她按照我所画的图案描绘了一遍，涂上色，粘在硬纸版上。“谢谢你，‘糖’！你的交上去了吗？”我问。“糖”突然一拍脑袋：“哦，我的才画了一半！”顿时，一股暖流涌上了我心头。
当乌云散开，当阳光出现，这个等待的过程，或成功的过程，需要有朋友相伴！
