撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨；
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默彳亍着
冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走*，
走*，又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这个女郎；
她默默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
赏析：
《雨巷》1927年夏天，写成后差不多一年，作者将它投寄到《小说月报》。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。这一年，作者才22岁。
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病**而排斥在文学史的视野外;直到最*，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。
戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。
戴望舒的诗深得*古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。《雨巷》就是这样。这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的'出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是*古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的经验，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
本诗巧用象征手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出。
诗中的姑娘，我们可以认为是实指，是诗人心中期望已久的、高洁又忧郁的姑娘，也可把其当做是诗人心中的理想和追求，表达了诗人对人生的苦闷，对未来的渺茫憧憬。
一、 导入
01、听歌曲《雨巷》。
同学们，在正式进入新课之前，我想先请大家听一首歌。听歌的时候请同学们一起闭上眼睛，感受一下歌曲的旋律和意境。
听完歌曲，教师提问：这首歌给我们描绘的是怎样的一个画面?表达了怎么样的感情?
这首歌曲《雨巷》是根据我国现代的著名诗人戴望舒的同名诗歌改编的，今天我们就来学*这首优美的诗歌，让我们来感受一下，诗人通过这首诗歌到底要表达怎么样的感情，看看与同学们的理解到底一不一样?现在就让我们一起走进《雨巷》，走进戴望舒的内心世界……
02、听歌曲《你说你最爱丁香花》
因为你的名字就是它 多么忧郁的花, 多愁善感的人啊, 花儿枯萎的时候, 当画面定格的时候, 多么娇嫩的花, 却躲不过风吹雨打, 飘啊摇啊的一生,
多少美丽编织的梦啊 就这样匆匆你走啦, 留给我一生牵挂。 那坟前开满鲜花 是你多么渴望的美啊, 你看那漫山遍野, 你还觉得孤单吗? 你听那有人在唱 那首你最爱的歌谣啊, 尘世间多少繁芜, 从此不必再牵挂. 院子里栽满丁香花, 开满紫色美丽的鲜花, 我在这里陪着她, 一生一世保护她。
每当听到唐磊演唱的《丁香花》，感受着弥漫着淡淡哀愁的歌声，我总会想起一位诗人，他说，他希望逢着“一个丁香一样的，结着愁怨的姑娘”，他——就是因为写了这首《雨巷》而著称的“雨巷诗人”——戴望舒。
二、作者简介
戴望舒(1905.3.5——1950.2.28) 笔名有戴梦鸥、江恩、艾昂甫等。生于浙江杭州，是*现代著名的诗人。1923年，考入上海大学系。1925年，转入震旦大学法文班。1926年施蛰存、杜衡创办《璎珞》旬刊，在创刊号上发表处女诗作《凝泪出门》和译魏尔伦的诗。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪蜂一起创办《文学工场》。1929年4月第一本诗集《我的记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作，他因此被称为“雨巷诗人”。1932年参加施蛰存主编的《现代》杂志的编辑工作。 11月初赴法留学，入里昂中法大学。1935年春回国。1936年10月，与卞之琳、孙大雨、梁宗岱、冯至等创办《新诗》月刊。抗战爆发后，在香港主编《大公报》文艺副刊，发起出版《耕耘》杂志。1939年和艾青主编《顶点》。1941年底被捕入狱。在狱中写下了《狱中壁》、《我用残损的手掌》、《心愿》、《等待》等诗篇。1949年6月，在北*出*了中华文学艺术工作*。建国后，在新闻总署从事编译工作。不久在北京病逝。
三、诗歌背景：
《雨巷》产生的1927年夏天，是*历史上一个最黑暗的时代。*派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了*青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被*当局逮捕拘留过。“四，一二”*后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做*人的苦恼”。(《望舒草/序》)他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷竹感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻来在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境吗?失去美好希望的苦痕在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了《雨巷》，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。
这首诗发表在1928年8月的《小说月报》上。1926年，作者在上海震旦大学读书时参加了**青年团，积极宣传革命，散发张贴传单，鼓动工人，反对帝国主义压迫和侵略。1927年，蒋介石发动了“四一二”**，对*员和革命人士进行大肆屠杀与追捕。诗人戴望舒也受到了*派的追缉而被捕。从狱中被放出后隐居杭州，松江避难。在当时血雨腥风的年代里，白色恐怖笼罩了全国，革命转入了低潮。戴望舒和当时一部分知识青年一样，感到大革命失败以后幻灭的痛苦。心头沉重的忧郁，极度的苦闷，使诗人写下了这首抒情诗。
四、整体感知
01、请同学朗读诗歌。注意难读字整音
彳亍 ：(chi chu)慢步走，走走停停。
圮(pi) ：毁坏、崩塌。
太息(tai xi)：叹气。
02、听课件中的朗诵或教师示范朗诵。
课文读完了，我们感觉到什么了?——美。学生齐声朗读，再一次感受诗歌的美。
明确：整首诗为我们描绘了一个富有美感却又充满着浓重忧伤的抒情意境。现在让我们走进这首诗歌，一起感受诗歌的意境。
首先第一段为我们描绘了一幅江南梅雨季节小巷深处的阴沉图景：悠长寂寥的巷子，绵绵不尽的细雨，灰蒙蒙雨帘中撑着油纸伞独自彷徨的抒情主人公。在这样的环境里，诗人心中怀着一点朦胧的希望，想遇上一位丁香一样的姑娘。这究竟是怎样一位姑娘呢，我们继续往下看，她既有丁香一样的色彩和芬芳又忧愁抑郁。她与诗人一样“冷漠，凄清又惆怅”。哀伤的心情和寂寥的雨巷相融合，使诗中凄凉的意境更加突出。(2、3)终于，诗人期待的姑娘如梦幻般的出现了，她美丽结着愁怨。，默默地“走*”，投出了“太息一般的眼光”(4)等诗人跟踪而去，姑娘却象梦幻一样消失在雨的哀曲里了(5，6)在最后一节里除将“逢着”改为“飘过”之外，诗句与音节与第一节完全一样，诗人低回咏唱中叠往复，一个失意者的孤独和惆怅跃然纸上。作者的感情是低沉的，感伤的，但他并没有放弃追求，仍在继续希望着，追求着。(我希望……)
五、分析诗歌意象
1、找出意象。
这首诗歌写的比较朦胧，诗里我们看到的不是具体鲜明的景物和人物，一切都是朦朦胧胧，飘忽不定的。但诗人的情感，内心情绪总要借助一定的载体来宣泄，而这些载体就是我们需要找出的意象。
意象 背景道具 油纸伞 雨巷 丁香 篱墙
人物道具 我 姑娘
2、分析意象。
01、油纸伞：
这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。
02、雨巷：
作者幼小时住在杭州大塔儿巷8号。他小学、中学走的都是长长的青石板路。这是种优美的意境。小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充满了朦胧美。
03、丁香：
整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香?
【明确：丁香形状象结，愁品。开在暮春时节，开花为淡紫色或白色。在*古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁、冷艳、哀婉和愁怨。《雨巷》中写“一个丁香一样的结着愁怨的姑娘”源于古诗李景词“丁香空结雨中愁(《摊破沙浣溪沙》)全词是：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼 。风里落花谁是主，思悠悠 。青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁 。回首碧波三峡望，接天流 。
李商隐《代曾》诗：楼上黄昏欲望休，玉梯横绝月如钩。芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁.。许邦才《丁香花》诗：苏小西陵踏月归，香车白马引郎来。年曾绾同心结,此日春风为剪开。
丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢。所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的】
04、篱墙：
这个篱墙是颓圮的，就让人有种哀怨、凄凉的氛围。
3、讨论分析丁香姑娘的象征含义
在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的“丁香一样的姑娘”象征着什么?
教师明确：诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个/丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个/丁香一般的/结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走*她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。
——戴望舒《雨巷》赏析 (菁华5篇)
诗作原文
雨巷
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥(liáo)的雨巷，
我希望逢着，
一个丁香一样的，
结着愁怨的姑娘。
她是有，
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷(páng)徨；
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默彳（chì）亍（chù）着，
冷漠、凄清，又惆怅。
她静默地走*，
走*，又投出
太息一般的眼光，
她飘过
像梦一般的，
像梦一般的凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香的，
我身旁飘过这女郎；
她静默地远了，远了，
到了颓(tuí)圮(pǐ)的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过，
一个丁香一样的，
结着愁怨的姑娘。
赏析：
《雨巷》1927年夏天，写成后差不多一年，作者将它投寄到《小说月报》。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。这一年，作者才22岁。
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。然而多年来，《雨巷》和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病**而排斥在文学史的视野外;直到最*，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上的艺术光辉。
戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下来九十多首抒情短诗，《雨巷》，就是他早期的一首成名作。
戴望舒的诗深得*古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。《雨巷》就是这样。这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是*古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的经验，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
本诗巧用象征手法，营造了一种既实又虚，朦胧恍惚的氛围。“我”在雨巷中独自彷徨，似乎有满腹的愁苦，但又不愿说出。
诗中的姑娘，我们可以认为是实指，是诗人心中期望已久的、高洁又忧郁的姑娘，也可把其当做是诗人心中的理想和追求，表达了诗人对人生的苦闷，对未来的渺茫憧憬。
原文
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默彳亍(chi | chu，读音为赤|触)着，
冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走*，
走*，又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这个女郎;
她默默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
赏析：
《雨巷》写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。本诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望，幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。
在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。
戴望舒注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗中那狭窄阴沉的雨巷，那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓，叠句，重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为*新诗的音节开了一个"新纪元"。
诗人用契合内心情绪节奏的音乐性，传达了行走中的彷徨、惆怅、哀怨和寂寥。音乐性的追求并不是诗人的终极目的，《雨巷》的音乐性也不同于闻一多和徐志摩的音乐美追求，在闻、徐，有着外在形式整齐、划一的均衡，戴望舒的音乐性追求，有着更多摇曳多姿的情态。难怪叶圣陶先生要感赞《雨巷》“替新诗底音节开了一个新的纪元”其实内涵的深刻理解则是《雨巷》的音乐性更符合现代新诗传达现代人丰富多蕴、曲折多变的情感体验。一句话，戴望舒是醉翁之意不在酒，是接着闻一多、徐志摩格律诗的接力棒，使音乐性更容易贴切自然地表达现代*人的心灵颤动，意即“他是要把捉那幽微精妙的去处”。
一、作者介绍
戴望舒（19xx--19xx）：原名戴梦鸥，浙江杭州人，现代著名诗人，文学翻译家。19xx年11月，成名作《雨巷》在《小说月报》发表。先后出版诗集《我底记忆》（19xx）、《望舒草》（19xx）、《望舒诗稿》（19xx）、《灾难的岁月》（19xx），共存诗90余首。戴望舒的新诗经历了早期浪漫主义的感伤抒情到成为现代派代表诗人的发展过程。《我底记忆》三辑：“旧锦囊”共12首；“雨巷”共6首，“我底记忆”共8首。《望舒草》最具代表性。早期和成熟期作品多写爱情苦闷和个人忧郁。新的转折点出现在《灾难的岁月》，19xx年日军占据香港，戴在香港担任抗日文化领导任务，后被捕入狱受尽酷刑，思想深沉、坚定，有了飞跃，书写抗战爆发后民族苦痛、爱国、斗争信念。名篇《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等，在艺术上往往将写实和象征相结合，吸取了法国超现实主义诗人艾吕雅等的手法，创造了一个新的艺术境界。
二、《雨巷》赏析
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。
这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为*新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是*古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁联系在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
这首《雨巷》创作于1927年，是戴望舒的成名作和代表作，诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。戴望舒(1905-1950)生于浙江杭州，是*现代著名的诗人。1923年，考入上海大学文学系。1928年与施蛰存、杜衡、冯雪蜂一起创办《文学工场》。1929年4月，第一本诗集《我的记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作， 1932年赴法留学，入里昂中法大学。1935年春回国。抗战爆发后，在香港主编《大公报》文艺副刊，1941年底**军逮捕入狱。在狱中写下了《狱中题壁》、《我用残损的手掌》、《心愿》、《等待》等诗篇。1949年后，在新闻总署从事编译工作，不久在北京病逝。诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。
《雨巷》描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。正如朱自清在《荷塘月色》中一样，文章并不完全是写景，1927年是*最混乱的时期，每个人都不能逃避政治上的选择，经历过“五四”运动又有良心的知识分子尤其苦恼，像朱自清、戴望舒等有良心的知识分子不敢和当时的*抗争，只能将自己的苦恼寄托于作品中;在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独行走的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是1927年中一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实心态。
在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。诗句采用了西方象征派重暗示、重象征的手意象朦胧、含蓄，又有格律派对于音乐美的追求。诗句的“声象”构成具体体现在如下几个方面。像一般人或物构成意象的诗一样，由声音构成意象的诗，具有整体意象的有机关联，这首诗的“声象”就会深深感染你，使你沿着“声音”的小巷，漫步在初春淅沥的雨中，为某种古老而永恒的生命孤寂所打动，默默地，心中生出种种惆怅和期待使“雨巷”的漫长、幽静和孤寂，在连续的声音流中呈现出来。声象彷徨、悠长、哀怨、调怅、迷茫，并不是以人的形象和物的具象引人联想，而是由于声音的内在递转与情感的内在逆转完全相统一，把诗的情感形象渲染得十分充分，回荡不息的声音唤醒生命的联想、联觉，并使之具有了时间性和运动性。可以说，诗句的韵律和节与节的复沓，不是一般性的描写性效果，而是纯粹的音乐性表达效果。在反复轻吟中体会《雨巷》的旋律和和声奥秘，也就是从音乐的情调把握住音乐的主题。诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。20年代的知识分子旧学功底较深，诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘，这显然是受古诗词中的启发;用丁香结，即丁香的花蕾来象征人们的愁心，是*古诗词中一个传统的表现方法。
如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句;南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》词中有“ 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”《雨巷》这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象;但戴望舒对这意境并非简单的继承而是有所创新，《雨巷》想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，表现了更多的新时代气息; “丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，它是比生活更美的艺术想象的产物。《雨巷》也是*现代派诗中最成功地运用暗示性抒情的典范。这首诗用一种不可捉摸的感觉，飘忽不定的内心状态，模糊朦胧的形象，表达自己徒劳地追求丁香般美好理想的孤独、迷失的感觉和空虚惆怅的情绪。
《雨巷》同样寄托了戴望舒对完满爱情的盼望;戴望舒的感情生活并不完整，他曾和施蛰存的妹妹订婚，但这感情最后无疾而终;后来和一个比自己小12岁姑娘结婚，但最后也是离婚收场，他的感情生活并不顺利。戴望舒的生命也很短暂，只有45年，文学作品只有100多首诗及一些旅欧的短文，没有什么大部头的作品，但凭《雨巷》这首诗已令他可在*文学史上占有一*之地，正如叶圣陶所说，《雨巷》是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
作者：
戴望舒（1905——1950），浙江杭县人，*现代著名诗人。1925年入上海震旦大学学*法文，开始受到法国象征派的影响。1926年参加共青团。1928年后成为水沫社和其后的《现代》杂志的作者之一，创作现代派诗歌。1932年后留学法国、西班牙。1941年底香港沦陷，**军抗日罪名下狱，在狱中保持了民族气节，次年春被营救出狱。抗战胜利后回上海教书，1949年春北上至**区。1950年因病逝世。诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的明朗、沉挚。
《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。
赏析：
戴望舒的诗深蕴*古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。
《雨巷》写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
《雨巷》的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的
姑娘。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行,“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。诗开头点明了《雨巷》的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。希望是什么？希望是那个“丁香一样的结着愁怨的姑娘”。那么，这“姑娘”是谁？诗人心目中的“姑娘”结着什么样的愁怨？这是写诗人对人生理想的追求吗？这是写诗人对爱情的渴盼吗？也许都是，也许都不是。那么，就让我们循着诗人在雨巷行进的足迹，躲在一旁，悄悄地窥视吧。
第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。丁香，是我国古典诗歌中常见的意象。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。她愁什么?莫非是忧愁那负心的夫君,莫非是想望如意的郎君，也许是,也许都不是，她的愁就象她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。
第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。她 “像我一样，像我一样”，读到这里，我们恍然有所领悟：原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。彼心即我心，姑娘就是“我”的心。姑娘是我的心上人？姑娘是我的追求和理想的化身？也许是，也许都不是。我们不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。从这种情境，我们体味到诗……是在于表现自己与隐藏自己之间。”
第四节“她静默地走*、走*，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”“她默默地走*”，——看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接*、贴*，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。”“我”与姑娘的相遇，是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，还是这简直就是写的一场梦？
第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去,她走到了雨巷的尽头,“到了颓圮的篱墙”。“颓圮的篱墙”给人的'心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起人们多少联想！那破落衰败的篱墙莫非竟是姑娘的归宿？莫非丁香姑娘处境艰险？莫非丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击？这是感伤姑娘的不幸遭际，还是哀叹自己的生不逢时？
第六节 “在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，希望的毁灭。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的希望也彻底地毁灭了！这毁灭的希望，是诗人圣洁的爱情，还是诗人高尚的理想？
第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”姑娘消失了，希望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求。《雨巷》的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待希望。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾。
——戴望舒的雨巷经典现代诗歌 (菁华3篇)
《雨巷》
与一个丁香一样的姑娘
相遇
在飘着哀怨的雨巷
寂寥的诗行
悠长的小巷
在孤独里品尝孤独
在忧伤里咀嚼忧伤
有一种
淡淡的香
一直在暗暗的流淌
就像你丢失在诗歌里的目光
一直宁静着我的梦乡
在诗歌里
我感觉到了你的安详
安详的
就像诗歌里那一抹夕阳
我一遍遍附和那首温暖的诗歌
犹如
一遍遍默契那个年轻的传说
传说里
那个姑娘的眼神
如何
彷徨
那个姑娘的微笑
如何
丁香
一把油纸伞和一个幽怨的姑娘
从诗歌的雨巷里
悄悄的飘过
寒漠凄清又惆怅
《雨巷》
亲爱的小伙伴们
你们可曾记得
那一年那一天
我们一路嘻戏着走在雨巷里
拉扯着彼此的胳膊肘儿
哼着熟悉的童谣
不时的伸出小手儿挥舞着空中的小雨滴
那一张张犹如天使般稚气的笑脸
宛若一颗颗朝气蓬勃的向日葵
微微绽放在那一年那一天
画面就在那一刻定格在我的脑海里
那亲切的音符至今还飘荡在耳畔
还有天空中缓缓飘下来的水珠儿
是那么清亮明彻
一切都是那么的美好
那么的纯真
这一年这一天
我一个人独自走在这雨巷里
黛暮色的黄昏烟雾弥漫
细碎的雨星儿凌乱的飘洒着
粉红色的伞叶上偶尔轻滑过一两片红枫
随着雨儿的洗涤静静凋落在雨幕中
这时让我不禁想起一种花儿来
它叫------香雪兰
一种很特殊的花儿
秋天种上冬天开放
雨儿如丝般盛开在我的脚祼边
瞬间汇集成一朵朵清秀的梅
宁静的淌向远方
我的思绪又回到了那一年那一天
我们曾一起嘻戏的雨巷
《再见!雨巷》
秋的寒凉没来得及
渲染寂寞
落叶已经独自在黄昏中
忧愁着
忧愁着最后一场雨
萧瑟，彷徨，哀怨着风中的虬干
孤独的在每个人生站点
注视着被风荼蘼的日子
日子更多的
是在审视里度过
审视自己
审视周围
时而有时光经过咽喉
却发不出忘我的声音
任凭好的，坏的，得到的和失去的
变成记忆，有悔恨，有抱怨
也有快乐、阳光和梦想
这样的时刻才称得上是真实的吧！
真实注定要被拿来讨论
无外乎两种
一种是复杂过后的简单
一种是从没经历过复杂的简单
这样看来
简单是不同人不同的心境
我好像释怀了
别人眼里、嘴中的我只是一个未知的躯壳
是我，也不是我
我依然困惑的只是真实的哲学
应该怎样表达才不受其扰
这些你不知道
而我想你知道的事
这时成了一个疑问
曾经的我们
老套的来自远方
一起走向霓虹的城市
清馨，飘柔的像山间吹来的风
游走昼夜交替的边缘
期待，遥想着未来
我们太多的时间是互相鼓励的
那是你侬我侬的诗句
可那不是
不是我们憧憬的幸福
我们正经历着寒风侵蚀的季节
我想给你的
你想给我的
不只是浪漫和花朵
我常在文字里读到时间的仓促
听到人们抱怨着
青春的流逝
生命的无常
可我注意到了时间的反面
那是缓慢和停顿
也许源于我想的太多
以至于对爱情的理解
超出了正常的范畴
所以，当你在四季最后的一个雨天
只留下一个模糊的背影的时候
我站在雨水里并没有强烈的挽留
流在心里的泪水你也没看见
仅是不说再见
你不知 我很想努力解读你最后的微笑
最终我找不到贴意的词汇
在这雨中
我飘摇着
你飘摇着
有苦涩，有香醇交替唇齿心底
我不该把文字和爱情结合起来
那不理智
身外连绵不绝的雨 不管不顾
淋湿你，我
淋湿爱情和生活
深秋 深深地凉意和萧瑟
只在时间缓慢的时刻
包围着多愁善感的人
伤感着疲惫，惶惑，我和你
我想 爱情应该都是快乐和幸福
所有不甘的情节
只能释放于缘分不到
徒然留下声声叹息
并不是叹息离别和爱情
只是叹息说不清 道不明的结局
雨中，自然的想起雨巷
同样的背影远去 我还是期待
逢着 逢着！
在悠长又寂寥的雨巷
在我人生剩余的时间里还能否逢着
一个丁香一样的结着愁怨的
——姑娘
——戴望舒《雨巷》赏析合集10篇
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
作者：
戴望舒（1905——1950），浙江杭县人，中国现代著名诗人。1925年入上海震旦大学学*法文，开始受到法国象征派的影响。1926年参加共青团。1928年后成为水沫社和其后的《现代》杂志的作者之一，创作现代派诗歌。1932年后留学法国、西班牙。1941年底香港沦陷，**军抗日罪名下狱，在狱中保持了民族气节，次年春被营救出狱。抗战胜利后回上海教书，1949年春北上至**区。1950年因病逝世。诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的明朗、沉挚。
《雨巷》是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。
赏析：
戴望舒的诗深蕴中国古典诗词中婉约、清丽诗风的韵致，但又受到法国象征诗歌派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出一种孤独、抑郁和消沉的特点。
《雨巷》写得既实又虚，朦胧恍惚。“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。“我”只有自怨自艾，自悲自叹。诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
《雨巷》的开头一节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长、又寂寥的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地，结着愁怨的
姑娘。”写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行,“希望逢着/一个丁香一样的/结着着愁怨的姑娘”。诗开头点明了《雨巷》的主旨是抒写诗人追寻的“希望”。被蒙蒙细雨笼罩的“雨巷”“悠长、悠长”，没有尽头，暗示希望的迷蒙渺茫。“独自”、“寂寥”暗示了诗人知音难觅，孤独彷徨。希望是什么？希望是那个“丁香一样的结着愁怨的'姑娘”。那么，这“姑娘”是谁？诗人心目中的“姑娘”结着什么样的愁怨？这是写诗人对人生理想的追求吗？这是写诗人对爱情的渴盼吗？也许都是，也许都不是。那么，就让我们循着诗人在雨巷行进的足迹，躲在一旁，悄悄地窥视吧。
第二节“她是有丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，在雨中哀怨，哀怨又彷徨；”诗人反复地拿丁香来比喻姑娘。丁香，是我国古典诗歌中常见的意象。我国古诗里有好些吟咏丁香的名句：“丁香空结雨中愁”，“丁香体柔弱，乱结枝欲坠”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，等等。丁香开花在仲春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻，常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。诗人笔下的丁香一样的姑娘，容貌像丁香一样姣好美丽，品格像丁香一样高雅圣洁，心绪也像丁香一样忧愁惆怅。她愁什么?莫非是忧愁那负心的夫君,莫非是想望如意的郎君，也许是,也许都不是，她的愁就象她的容貌，就像她的心灵，高雅而圣洁，美丽而动人。
第三节“她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞像我一样，像我一样地默默彳亍着，冷漠，凄清，又惆怅。”这丁香一样的姑娘，在“我”的长久的期待中，终于姗姗走来了。她 “像我一样，像我一样”，读到这里，我们恍然有所领悟：原来这丁香姑娘就是“我”，“我”就是这丁香姑娘，我也有姑娘一样的美丽，也有姑娘一样的高洁，也有姑娘一样的忧愁。彼心即我心，姑娘就是“我”的心。姑娘是我的心上人？姑娘是我的追求和理想的化身？也许是，也许都不是。我们不必追问得那么具体，也不必回答得那么确切。因为诗毕竟是诗，正如前人所说：“诗有可解，不可解，不必解。”尤其是戴望舒早期的诗，大都不是直接对现实的摹写，而往往是一种隐蔽灵魂的宣泄。正如一位诗家所说：“一个人在梦里泄露自己的潜意识，在诗作里泄露隐蔽的灵魂，然而也只是像梦一般朦胧的。从这种情境，我们体味到诗……是在于表现自己与隐藏自己之间。”
第四节“她静默地走*、走*，又投出太息一般的眼光，她飘过像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫。”“她默默地走*”，——看来“心有灵犀一点通”，两颗心灵已经接*、贴*，互相理解了，然而又终于从身边飘然而过，令“我”失望，她也“投出太息一般的眼光”，两人的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，不忍相离，又不得不相离，因而同病相怜；然而又正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们就是这样既彷徨，又在彷徨中追求着，追求着……“她飘过/像梦一般的，/像梦一般的凄婉迷茫。”“我”与姑娘的相遇，是一段真实的人生际遇，是“我”思之深切而出现的一种幻境，还是这简直就是写的一场梦？
第五节“像梦中飘过一枝丁香地，我身旁飘过这女郎；她静默地远了，远了，到了颓圮的篱墙，走尽这雨巷。”“我”目送着丁香姑娘飘然远去,她走到了雨巷的尽头,“到了颓圮的篱墙”。“颓圮的篱墙”给人的心灵以巨大的震撼，丁香姑娘那么美，美好的事物理所当然应该生长在美好的环境、圣洁的土壤，但丁香姑娘却“到了颓圮的篱墙”，这巨大的反差，激起人们多少联想！那破落衰败的篱墙莫非竟是姑娘的归宿？莫非丁香姑娘处境艰险？莫非丁香姑娘命途多舛，遭受了沉重打击？这是感伤姑娘的不幸遭际，还是哀叹自己的生不逢时？
第六节 “在雨的哀曲里，消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了，甚至她的太息般的眼光，丁香般的惆怅。”这一节从字面看写姑娘的消失，实际是写美的毁灭，希望的毁灭。在“颓圮的篱墙”里，“消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/丁香般的惆怅。”姑娘的一切都“消散”了，美被彻底地毁灭了！诗人追寻着的希望也彻底地毁灭了！这毁灭的希望，是诗人圣洁的爱情，还是诗人高尚的理想？
第七节“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷，我希望飘过一个丁香一样地结着愁怨的姑娘。”姑娘消失了，希望毁灭了，但是“我”仍然没有放弃追求。《雨巷》的末尾与首节回应，我依然独自在悠长、寂寥的雨巷中彷徨，失望中又期待希望。“逢着”改为“飘过”，让诗一般的故事在更加朦胧迷茫的梦幻中结尾。
雨巷是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的.青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。旋律感主要来自诗韵，除每节大体在第3、6行押韵外，每节的诗行中选用了许多与韵脚呼应的音组。诗中重叠反复手法的运用也强化了音乐效果。正如叶圣陶所说，雨巷是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。
戴望舒《雨巷》赏析
每每望着露台上那一簇簇满枝盛开的紫色丁香，青葱年少时的诗情画意就会一次次被勾起，却又总是不得不一次次的被放下。
被放下，不是真的想放下，也不是因为李商隐的“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”。老李这首诗，真说不上有多好，特别是总感觉太过单薄，缺少厚度，无非是怀春的少女思念钟情的帅哥而又不得相见的初恋与相思，而已；何况，诗中的这对儿原本就在异地，属于双城恋，更不知道这究竟是写给他一生中所经历的柳枝、宋华阳和王晏媄三个女人中的哪一个。反正是远不如他的“何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时”来得更生活，更深沉，更真切；也不如“相见时难别亦难，东风无力百花残”把离愁别绪说得更加透彻，更加深入骨髓。
被放下，这唯一的原因，只是戴望舒的那首哀婉曲徊的《雨巷》，那才是丁香的绝唱，那才是横亘在面前的一堵不可逾越的.高墙，让我始终不敢用笨拙的、不解风情的笔墨再去描摹那结着愁怨的丁香。生怕惹恼了那位丁香姑娘，生怕触碰她那太息一般的眼光，生怕她失去了丁香一样的颜色，生怕她散淡了丁香一样的芬芳，生怕她浓重了哀怨和惆怅。
戴望舒（1905.11.15～1950.2.28），原名戴朝安，又名戴梦鸥，浙江杭县（今杭州市余杭区）人。虽然也先后用过其他几个像艾昂甫、江恩等的笔名，但最能体现他内心追求的还要算望舒，这个笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”他之所以更加钟爱这个笔名，就是要表达青年时期的他，意欲追随屈原上天入地漫游求索，望舒，就是那个神话传说中替月亮驾车的天神。他1923年秋进入上海大学中文系，1925年加入***青年团，做宣传工作；1928年在上海与人合办一线书店，出版《无轨列车》半月刊，后被查封。《雨巷》正是写于这个时期，1928年发表在《小说月报》。这首诗一经发表，迅速受到文学界广泛关注，作者也因这首诗太过经典而被称为“雨巷诗人”。
在这首诗里，诗人把所有的情绪放置在了一条江南梅雨时节的小巷里，而这条雨巷，阴沉而狭窄，行走在这条雨巷中的人，又是那般的抑郁和孤寂。在这里，诗人充分调动象征手法，以悠长、狭窄而寂寥的“雨巷”，暗喻那个使他感到压抑的、黑暗的、阴沉的社会现实；雨巷里，没有一缕阳光，没有一丝生机，没有一点点活气。“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。
诗人极尽其驾驭语言、节奏、旋律之能事，让整首诗读起来，凄婉、绵徊，荡气回肠。诗中所描绘的雨巷之中偶遇的那位撑着油纸伞的“丁香姑娘”，正是诗人孜孜追求而不得，意欲倾诉而无人听，只得深藏于内心却又始终不肯放弃、不甘于就此溟灭的那份人生理想。
诗人久久的徘徊在那悠长又寂寥的雨巷般的人生苦旅之中，撑一把遮蔽羸弱身躯的油纸伞，焦灼的期待与理想的美丽邂逅，那是他的寄望，那是他的期待，那是他的满腔热血在汩汩地流淌，是他那颗执着的心在激荡。
众里寻她千百度，暮然回首，就在这样一个落雨的季节，就在这样一条被高墙封闭的狭长的小巷，果真走来了一位丁香一样的姑娘，她，有着丁香一样的颜色，有着丁香一样的芬芳，有着丁香一样的忧愁；她，撑着油纸伞，与诗人有着同样的哀怨，彷徨在这寂寥的雨巷，默默彳亍着，冷漠、凄清，又惆怅。
姑娘默默地走*，走*，就在两人四目相对、仿佛已经能够听到对方的心跳的那一瞬间，他已然嗅到了那缕丁香的芬芳，怎堪想，就在那同样的油纸伞下，就在那两肩相并又相错的一刹那间，姑娘投出的却是“太息一般的眼光”，而且，像梦一般地，像梦一般地凄婉迷茫，而且，这魂牵梦萦的、苦苦追寻的，这丁香一般的姑娘，来了，却又是这样的匆匆飘过了，留下的，留下的是更深的惆怅、哀怨，是更深的冷漠、更深的凄清，是更深的孤独和迷惘。
匆匆而来，转瞬间又匆匆飘逝的姑娘，是诗人对理想远离的不舍，是对理想破灭的哀伤。然而，诗人并没有就此放弃对美好理想的追求，虽然，他仍旧徘徊、彳亍在雨巷，但他依然执着，他的内心依然充满了渴望，他依然希盼着、期待着，在探寻的道路上会飘过“一个丁香一样地结着愁怨的姑娘”。
结着愁怨的丁香，永远的《雨巷》，丁香的绝唱。
戴望舒的雨巷原文：
雨巷
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默彳亍着
冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走*，
走*，又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这个女郎;
她默默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
赏析一：
雨巷是戴望舒早期的成名作和代表作。诗歌发表后产生了较大影响，诗人也因此被人称为“雨巷诗人”。诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的ㄔ亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。诗中的“我”、“雨巷”、“姑娘”并非是对生活的具体写照，而是充满了象征意味的抒情形象。全诗还回荡着一种流畅的节奏和旋律。旋律感主要来自诗韵，除每节大体在第3、6行押韵外，每节的诗行中选用了许多与韵脚呼应的音组。诗中重叠反复手法的运用也强化了音乐效果。正如叶圣陶所说，雨巷是“替新诗的音节开了一个新的纪元”。
赏析二：
雨巷产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代，**派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。雨巷就是一部分进步青年这种心境的反映。戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。1927年3月，还因宣传革命而被**当局逮捕拘留过。“四·一二”**后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。（《望舒草·序》）他这时候所写的雨巷等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。雨巷则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音，在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾述和自里，我们不是可以分明看到一部分青年人在理想的幻灭后的痛苦和追求的心境吗？失去美好希望的痛苦在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了雨巷，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。
赏析三：
（一）雨巷的多重情绪内涵
1、现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影
一首好的抒情诗，应该是艺术美的结晶。它会超越时间和空间的限制而唤起人们审美的感情。戴望舒的雨巷就是这样一首优美的抒情诗。
然而多年来，雨巷和戴望舒的其他一些诗作，却被视为象征派和现代派的无病**而排斥在文学史的视野之外；直到最*，人们才像观赏出土文物一样，把这些作品从遗忘的尘土中挖掘出来，又重新看到了它们身上具有的艺术光辉。
戴望舒在坎坷曲折的二十多年创作道路上，只给我们留下了九十多首抒情短诗，雨巷，就是他早期的一首成名作。
雨巷大约写于1927年夏天。最初发表在1928年8月出版的《小说月报》第十九卷第八号上。戴望舒的挚友杜衡在1933年写道：
说起雨巷，我们很不容易把 叶圣陶 先生底奖掖忘记的。雨巷写成后差不多有年，在圣 陶 先生代理编辑《小说月报》的时候，望舒才忽然想把它投寄出去。圣 陶 先生一看到这首诗就有信来，称许他替新诗的音节开了一个新的纪元。……圣 陶 先生底有力的推荐，使望舒得到了“雨巷”诗人的称号，一直到现在。(《望舒草·序》)
人们熟知的文学史上的这段佳话，反映了雨巷一诗在当时的价值和影响。
就抒情内容来看，雨巷的境界和格调都是不高的。雨巷在低沉而优美的调子里，抒发了作者浓重的失望和彷徨的情绪。打开诗篇，我们首先看到诗人给人们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的阴沉图景。诗人自己就是在雨巷中彳亍彷徨的抒情主人公。他很孤独，也很寂寞，在绵绵的细雨中，“撑着油纸伞，独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”。在这样阴郁而孤寂的环境，他心里怀着一点朦胧而痛苦的希望：“希望逢着一个丁香一样结着愁怨的姑娘”。这个姑娘被诗人赋予了美丽而又愁苦的色彩。她虽然有着“丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳”，但是也“丁香一样的忧愁”。她的内心充满了“冷漠”，凄清”和“惆怅”。和诗人一样，在寂寥的雨巷中，“哀怨又彷徨”。而且，她竟是默默无言，“像梦一般地”从自己身边飘过去了，走尽了这寂寥的雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆帐。
这是一个富于浓重的象征色彩的抒情意境。在这里，诗人把当时的黑暗而沉闷的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”。这里没有声音，没有欢乐，没有阳光。而诗人自己，就是这样的雨巷中彳亍彷徨的孤独者。他在孤寂中怀着一个美好希望。希望有一种美好的理想出现在自己面前。诗人笔下的“丁香一样的”姑娘，就是这种美好理想的象征。然而诗人知道，这美好的理想是很难出现的。她和自己一样充满了愁苦和惆帐，而且又是倏忽即逝，像梦一样从身边飘过去了。留下来的，只有诗人自己依然在黑暗的现实中彷徨，和那无法实现的梦一般飘然而逝的希望!
有论者说，雨巷是诗人用美好的“想象”来掩盖丑恶的“真实”的“自我解脱”，是“用一些皂泡般的华美的幻象来欺骗自己和读者”，除了艺术上的和谐音律美外，“在内容上并无可取之处”。(凡尼：《戴望舒诗作试论》，《文学评论》1980，4)，这些诘难和论断，对于雨巷来说，未免过于简单和苛刻了。
雨巷产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。**派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷入彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。雨巷就是一部分进步青年这种心境的反映。
戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。一年多以前，他与同学杜衡、施蛰存、刘呐鸥一起从事革命的文艺活动，并加入了***青年团，用他的热情的笔投入了党的宣传工作。1927年3月，还因宣传革命而被**当局逮捕拘留过。“四．一二”**后，他隐居江苏松江，在孤寂中嚼味着“在这个时代做中国人的苦恼”。(《望舒草·序》)他这时候所写的雨巷等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪；这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。雨巷则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处典型的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾述，失望的自白。然而从这倾诉和自白里，我们不是可以分明看到一部分青年在理想幻灭后的痛苦和追求的心境吗?失去美好希望的苦痛在诗句里流动。即使是当时的青年也并非那么容易受着“欺骗”。人们读了雨巷，并不是要永远彷徨在雨巷。人们会憎恶这雨巷，渴望出离这雨巷，走到一个没有阴雨，没有愁怨的宽阔光明的地方。
2、表现惶惶不安的人和无法实现的理想这个蕴涵有时代特征的悲剧主题，雨巷这首诗，写一位沉醉于感情追求的青年，常常独自彷徨在悠长的雨巷，等待一位姣好的姑娘，因为姑娘的家就在雨巷的尽头。除了春雨打在油纸伞上的声音，雨巷是寂寥的。抒情主人公希望逢着的这位姑娘，她结着愁怨，她家的篱墙颓圮了，她显然受到命运的打击；她惆怅、凄清、叹息、迷茫，但她没有颓唐，没有乞求；她是冷漠和高傲的，她仍然是那么妩媚动人，她在沉重的悲哀中没有低下高贵的头，像一面迎风招展的旗子一样忍受着落到头上的磨难。诗人在这里表现了人的尊严和顽强的生命力。但诗人笔下的姑娘是感伤的，他拿丁香来比喻她。中国古诗里有许多吟咏丁香的名句，如“丁香能结雨中愁”，“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”等等。丁香开花，在仲春时节，诗人们往往对着丁香伤春，说丁香是愁晶。丁香花白色或紫色，色香都不轻佻。丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征。丁香姣好，但易凋谢。丁香一样的姑娘，是做着脆弱的梦的姑娘，她的愁怨自然少不了。
在长久的期待中，姑娘终于来了，在雨中哀怨，“她静默地走*”，有时两颗心灵已经接*于互相理解了，然而又终于失望了，“又投出太息一般的眼光”，终于从身边飘过去，二人间的距离又重新拉开。这两位彷徨者都得了同一种抑郁病，因而同病相怜。然而，正因为病症相同，不可能互相拯救，只得分手。他们是在彷徨，更是在彷徨中继续追求。从诗的更深的象征意蕴看，戴望舒诗中的姑娘形象往往就是他的理想的化身。他彷徨求索，就是为了寻找姑娘――理想。姑娘出现了，但是，“像梦中飘过”一样，只在面前一闪，转瞬便消失了，连同她的颜色，她的芬芳，她的太息与她的惆怅，空留下抒情主人公自己在雨巷独自彷徨。一切都是寂静的，雨打动纸伞，更增加了雨巷的寂寥。诗人就这样表达了追求美好理想的信念是徒劳的那种孤苦心情。
在雨巷中，姑娘的形象带有悲剧色彩，抒情主人公――游子的形象(孤独的游子形象贯穿在戴望舒的全部作品中)也带有悲剧色彩。他的追求是那样高洁，带着理想化的色彩。他所期待的姑娘，既有深沉的内心世界，又有妩媚的魅力；既是姣好的，又是在磨难面前不弯腰的。然而，他自己又是那样地不易被人理解，他既不十分知道自己，也不是很深地理解对方；也许他期待的永远是心中的影象。因此，在理想主义的期望面前，他总是困惑的，怀有一种气质性的悲剧感。戴望舒熟读法国诗人魏尔伦的作品，就多愁善感的气质而言，他也接*魏尔伦。魏尔伦《无言的歌集》表达了巴黎公社失败后不知所措的知识分子苦闷沮丧的情绪，其基调是诗人的理想和他周围的肮脏生活相对立的悲剧感。戴望舒的诗则表现了从五四运动中幸福地飞腾起来的理想与淹没于血泊之中的1925年至1927年大革命现实相对立的悲剧感。他的诗虽然不是反抗和战斗的诗，但也不是环境的奴隶。人和理想，惶惶不安的人和无法实现的理想这个悲剧主题，蕴涵有时代的特征。
（二）雨巷的艺术特色
1、雨巷在艺术上一个重要特色是运用了象征主义的方法抒情。
象征主义是十九世纪末法国诗歌中崛起的一个艺术流派。他们以世纪末的颓废反抗资本主义的秩序。在表现方法上，强调暗示隐喻等手段表现内心瞬间的感情。这种艺术流派于“五四”运动退潮时期传入中国。第一个大量利用象征主义方法写诗的是李金发。戴望舒早期的创作也明显地接受了法国象征派的影响，他的创作的一个重要特点，就是注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。雨巷就体现了这种艺术上的特点。诗里那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在雨巷描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味。
朱自清 先生说：“戴望舒氏也取法象征派。他译过这一派的诗。他也注重整齐的音节，但不是铿锵而是轻倩的；也找一点朦胧的气氛，但让人可以看得懂”。“他是要把捉那幽微的精妙的去处。”(《中国新文学大系·诗集·导言》)雨巷朦胧而不晦涩，低沉而不颓唐，情深而不轻佻，确实把握了象征派诗歌艺术的幽微精妙的去处。
2、戴望舒的诗歌创作，也接受了古典诗词艺术营养的深深陶冶。
在雨巷中，诗人创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘的象征性的抒情形象。这显然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李景更把丁香结和雨中惆怅联在一起了。他有一首《浣溪沙》：
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落花谁是主?思悠悠!
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人的愁心的象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成雨巷的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的。但是，能不能说雨巷的意境和形象就是旧诗名句“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和“稀释”呢?我以为不能这么看。在构成雨巷的意境和形象时，诗人既吸吮了前人果汁，又有了自己的创造。
第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心。雨巷则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香般的忧愁，也有丁香一样的美丽和芬芳。这样就由单纯的愁心的借喻，变成了含着忧愁的美好理想的化身。这个新的形象包含了作者的美的追求。包含了作者美好理想幻灭的痛苦。
第二，诗人在雨巷中运用了新鲜的现代语言，来描绘这一雨中丁香一样姑娘倏忽即逝的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代的气息。“丁香空结雨中愁”，没有“丁香一样地结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪。在表现时代的忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。
第三，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情。雨巷中那个在雨中飘过的丁香一样姑娘的形象，就带上了更多的诗人想象的成份。它既是生活中可能出现的情景，又是作家驰骋艺术想象的结晶，是真实与想象相结合所产生的艺术真实的形象。戴望舒说：“诗是由真实经过想象而出来的，不单是真实的，也不单是想象。” (《诗论零札》十三) 他认为诗的本质寓于要表现自己同隐蔽自己这两种愿望的永恒斗争之中，他谨慎地把他的“真实”巧妙地隐藏在诗作的“想象”的屏障里。法国象征派诗人之所以会对他有特殊的吸引力，可以说是因为那种特殊的手法恰巧合乎他的既不是隐藏自己，也不是表现自己的写诗动机。从雨巷这首诗看，戴望舒的诗既不同于浪漫派的坦白奔放，直接抒情，也不同于法国象征派诗人瓦雷里那样的把思想放在首位，戴望舒是把感情放在第一位的，然而他使用暗示的方法，尽可能使这种感情隐蔽一些，朦胧一些，尤其要将真事隐去。雨巷虽然也有象征派的感觉的不可捉摸，内心状态的飘忽不定，形象的模糊朦胧；但它并不带有某些象征派诗歌的神秘意味，它“叫人看得懂，有真挚的感情做骨架”，有古典派的内容，很少架空的感情，铺张而不虚伪，华美而有法度。我们推测雨巷这首诗中被隐蔽在“想象”里面的“真实”，可能是诗人的一段感情际遇，在这段生活中的感情体验成了诗的骨架。诗中大概多少还保留了一些真事的影子和细节，但时间、地点和情况也许都面目全非了。这也是象征派与浪漫派的一个极大区别。浪漫派诗歌大都写真人实事，即兴即景者多；象征派则很难由诗来推测作者，至少，这种推测是相当曲折的。同时，象征派诗歌的意义、主题，往往是通过暗示来表现的。雨巷的悲剧感和孤独感，是通过悠长寂寥的雨巷，颓圮的篱墙，冷冷的哀怨和蒙蒙的细雨等环境渲染和游子对丁香一样的姑娘的期待的描绘来暗示的。一切都没有说穿，没有点透，然而我们懂了，感觉到了。正因为诗人没有把诗的意义限死在一个层面上，我们从诗中领会的东西才更多些。
我们说雨巷的意境形象借鉴于古典诗词，又超越于古典诗词，最主要的即因为它是诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
3、雨巷最初为人称道，一个重要方面是它的音节的优美。
叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”，虽然未免有些过誉，但首先看到了它的音节的优美这一特点，不能不说是有见地的。雨巷全诗共七节。第一节和最后一节除“逢着”改为“飘过”之外，其他语句完全一样。这样起结复见，首尾呼应，同一主调在诗中重复出现，加强了全诗的音乐感，也加重了诗人彷徨和幻灭心境的表现力。整个诗每节六行，每行字数长短不一，参差不齐，而又大体在相隔不远的行里重复一次脚韵。每节押韵两次到三次，从头至尾没有换韵。全诗句子都很短，有些短的句子还切断了词句的关连。而有些同样的字在韵脚中多次出现，如“雨巷”“姑娘”“芬芳”“惆怅”“眼光”，有意地使一个音响在人们的听觉中反复。这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。读起来，像一首轻柔而沉思的小夜曲。一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在人的心头。
为了强化全诗的音乐性，诗人还吸取了外国诗歌中的一些技法，在同一节诗中让同样的字句更迭相见。这种语言上的重见，复沓，像交织一起的抒情乐句反复一样，听起来悦耳，和谐，又加重了诗的抒情色彩。在浪漫的自由诗和“新月派”的豆腐干诗体盛行的时候，戴望舒送来了优美动听的雨巷，虽然不能说是“替新诗的音节开了一个新的纪元”，至少也是开拓了音乐在新诗中表现的新天地。
原文介绍
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨；
她彷徨着在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞，
像我一样，
像我一样地
默默彳亍着，
冷漠，凄清，又惆怅。
她静默地走*
走*，又投出
太息一般的眼光，
她飘过
像梦一般地
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这女郎；
她静默地远了，远了，
到了颓圯的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寞的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
戴望舒的雨巷赏析
《雨巷》一诗的音乐感很强，我们很容易感受到它的舒缓、低沉而又优美的旋律和节奏，也很容易感受到它所抒发的情感──凄清、哀怨和惆怅。诗一开篇，诗人就给我们描绘了一幅梅雨季节江南小巷的图景：白墙黑瓦的建筑物之间，小巷曲折而悠长；正是梅雨季节，天空阴沉沉的，小雨淅淅沥沥地下个不停。小巷里空荡荡的，只有诗人
撑着油纸伞
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
诗人一人在雨巷中独行；而他彷徨不定的步态则分明透露着他内心的孤寂和苦闷之情。小巷、细雨、撑着油纸伞的孤独诗人以及他的彷徨步态──这就是这首诗的开头几句所展示给我们的镜头。在上述镜头过后，诗中出现了一段诗人的内心独白：
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
这个“丁香一样的姑娘”并非现实世界中的真实人物，而是诗人幻想出来的（他希望碰上的）一个虚拟人物。这是一个什么样的姑娘呢？诗中接着写道：
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
丁香花开在仲春时节，花色或白或紫，给人柔弱、娇美而又纯洁、庄重的感觉。丁香花娇美却易凋谢，中国古代的诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是引愁之物。中国古代的诗歌中有不少吟咏丁香的名句，如：“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”（南唐李璨《浣溪纱》词）；“丁香体柔弱，乱结枝犹坠”；“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”；等等。由于中国古代诗人们的反复吟咏和广泛传唱，在中国人（尤其是文人）心中，丁香逐渐成为美丽、高洁、柔弱、愁怨之类性质或具有这类性质的事物的象征。《雨巷》中出现的“姑娘”就是全面具有中国古代诗人赋予丁香的上述性质的一个女性形象──她既具有丁香的美丽姿态和颜色，又具有丁香的高洁和芬芳，还具有（古代诗人赋予）丁香的忧愁与哀怨的特点。
这样一个宛如丁香魂魄所花的“姑娘”，一经诗人的想象而创造出来之后，也就似乎有了自己的生命。在诗中，她也象一个现实人物一样活动起来：
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样。
像我一样地
默默彳亍着，
冷漠，凄清，又惆怅。
诗中所写的雨巷里，本来只有诗人一个人独行；自“丁香姑娘”出现后，就有两个人在其中行走了；而且，那个姑娘的步态、表情乃至手上的油纸伞都与诗人一样。这样一个人的出现，显然使诗人的心中充满了期待和希望。在“悠长又寂寥的雨巷”中，现在有两个各自孤独的青年男女在活动了，那么，接下来会发生什么呢？这是我们想知道的，（我们可以推想，这）也正是诗人当时所想知道的。诗中接着写道：
她静默地走*
走*，又投出
太息一般的眼光。
她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
她终于向诗人走*了，（我们可以想见诗人这时的心跳），可是，她却没有向诗人打招呼，而只是向诗人投出了一道叹息的目光，然后，像梦一般轻盈而不着痕迹地飘过去了！（我们在心底里叫：为什么只是这样啊？）当她从诗人身边飘过去的时候，诗人看到她的表情是一脸的凄婉迷茫。这表情分明透露着：她心里实际上是不愿意与诗人分离的。但因为某些（说不清楚的）原因，她却不得不与诗人失之交臂！俗话说得好：人生难得一知己！这两位心灵相通（甚至连表情和步态都那么一致）的青年男女在雨巷中不期而遇后，竟然又失之交臂，这是多么令人遗憾的事啊！眼睁睁地看着一段可能的美好姻缘就这样失之交臂，（我们可以想见，）诗人是何等的痛心！在恋恋不舍而又深感无奈的情绪状态中，诗人目送着"丁香姑娘"在雨巷中渐行渐远：
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这女郎；
她静默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙。
走尽这雨巷。
等到走过一道“颓圮的篱墙”──这“颓圮的篱墙”正是诗人想与“丁香姑娘”相聚相守这一较为具体的希望破灭的象征──，“丁香姑娘”终于消失在雨巷的尽头。但这时的诗人还是处在魂不守舍的状态中，即使不能再看到“丁香姑娘”，他还是在感受着“丁香姑娘”遗留在雨巷的黯淡光线和清冷空气中的颜色和芳香，并为这种颜色和芳香的不断消散而伤感不已：
在雨的哀曲里。
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
（我们可以想见：）诗人一个人呆立在雨巷中，久久地回味着刚才与“丁香姑娘”相逢时所感受到的她的色彩、芬芳，甚至她的满含叹息和惆怅的目光。但残酷的现实却容不得美好的爱情或理想。在诗的最后，我们看到：在“悠长又寂寥的雨巷”中，又只剩下了诗人在独自彷徨：
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
在诗的末尾，诗人似乎又将诗的开头所出现的那个镜头又重放了一遍。首尾两节的词句几乎全部相同，只是将其中的“（我希望）逢着”改成了“（我希望）飘过”。这一改，一方面表明诗人并没有完全放弃希望，另一方面却让人感到诗人的希望越来越渺茫了。因而，读到诗的最后一节，我们不禁感到：诗中所渲染的那种理想破灭而又无法挽回的苦闷、哀怨而又无奈、惆怅的情感又加深了一层。
戴望舒《雨巷》赏析
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
她是有
丁香一样的颜色
丁香一样的芬芳
丁香一样的忧愁
在雨中哀怨
哀怨又彷徨
她彷徨在这寂寥的雨巷
撑着油纸伞
像我一样
像我一样地
默默行着
寒漠、凄清，又惆怅
她默默地走*
走*，又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地
像梦一般地凄婉迷茫
像梦中飘过
一枝丁香地
我身旁飘过这女郎
她静默地远了、远了
到了颓圮的篱墙
走尽这雨巷
在雨的哀曲里
消了她的颜色
散了她的芬芳
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
赏析《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主?思悠悠闲!青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的'现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。简介：戴望舒(1905.3.5～1950.2.28)现代诗人。又称“雨巷诗人”，中国现代派象征主义诗人。戴望舒为笔名，原名戴朝安，又名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江恩等。浙江杭县(今杭州市余杭区)人。他的笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属。”意思是说屈原上天入地漫游求索，坐着龙马拉来的车子，前面由月神望舒开路，后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。曾赴法国留学，受法国象征派诗人影响
原文
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨;
她彷徨在这寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地
默默彳亍(chi | chu，读音为赤|触)着，
冷漠、凄清，又惆怅。
她默默地走*，
走*，又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地，
像梦一般地凄婉迷茫。
像梦中飘过
一枝丁香地，
我身旁飘过这个女郎;
她默默地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
赏析：
《雨巷》写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。本诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望，幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。在这里，诗人把当时黑暗阴沉的社会现实暗喻为悠长狭窄而寂寥的“雨巷”，没有阳光，也没有生机和活气。而抒情主人公“我”就是在这样的雨巷中孤独的亍着的彷徨者。“我”在孤寂中仍怀着对美好理想和希望的憧憬与追求。诗中“丁香一样的姑娘”就是这种美好理想的象征。但是，这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。
在艺术上，本诗也鲜明地体现了戴望舒早期诗歌的创作特色。它既采用了象征派重暗示、重象征的手法，又有格律派对于音乐美的追求。
戴望舒注意挖掘诗歌暗示隐喻的能力，在象征性的形象和意境中抒情。《雨巷》就体现了这种艺术上的特点。诗中那狭窄阴沉的雨巷，那撑着油纸伞的诗人，那寂寥悠长的雨巷，那像梦一般地飘过有着丁香一般忧愁的姑娘，并非真实生活本身的具体写照：而是充满象征意味的的抒情形象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。我们不一定能够具体说出这些形象所指的全部内容，但我们可以体味这些形象所抒发的的朦胧的诗意。那个社会现实的气氛，那片寂寞徘徊的心境，那种追求而不可得的希望，在《雨巷》描写的形象里，是既明白又朦胧，既确定又飘忽地展示在读者眼前。想象创造了象征，象征扩大了想象。这样以象征方法抒情的结果，使诗人的感情心境表现得更加含蓄蕴藉，也给读者留下了驰骋想象的广阔天地，感到诗的余香和回味诗歌描绘了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，借此构成了一个富有浓重象征色彩的抒情意境。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓，叠句，重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个"新纪元"。
诗人用契合内心情绪节奏的音乐性，传达了行走中的彷徨、惆怅、哀怨和寂寥。音乐性的追求并不是诗人的终极目的，《雨巷》的音乐性也不同于闻一多和徐志摩的音乐美追求，在闻、徐，有着外在形式整齐、划一的均衡，戴望舒的音乐性追求，有着更多摇曳多姿的情态。难怪叶圣陶先生要感赞《雨巷》“替新诗底音节开了一个新的纪元”其实内涵的深刻理解则是《雨巷》的音乐性更符合现代新诗传达现代人丰富多蕴、曲折多变的情感体验。一句话，戴望舒是醉翁之意不在酒，是接着闻一多、徐志摩格律诗的接力棒，使音乐性更容易贴切自然地表达现代中国人的心灵颤动，意即“他是要把捉那幽微精妙的去处”。
雨巷
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
她是有
丁香一样的颜色，
丁香一样的芬芳，
丁香一样的忧愁，
在雨中哀怨，
哀怨又彷徨。
她彷徨在寂寥的雨巷，
撑着油纸伞
像我一样，
像我一样地，
默默行着，
冷漠，凄清，又惆怅。
她静默地走*
走*，又投出
太息一般的眼光，
她飘过
像梦一般的
像梦一般的凄婉迷茫。
像梦中飘过
一支丁香地，
我身旁飘过这女郎;
她静静地远了，远了，
到了颓圮的篱墙，
走尽这雨巷。
在雨的哀曲里，
消了她的颜色，
散了她的芬芳，
消散了，甚至她的
太息般的眼光，
丁香般的惆怅。
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长，悠长
又寂寥的雨巷，
我希望飘过
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。
名作赏析
《雨巷》写于1927年的夏天，是戴望舒的成名作，也是他的代表作。其时革 . 命失败的阴云笼罩着中国大地，诗人只能在惶惶之中看着理想和现实的极端背离;另一方面，诗人居住在好友施蛰存的家中，他深爱着施的妹妹，却得不到对方任何的回应。压抑的外部环境和沉郁的内部心境的交互影响，使诗人唱出了中国现代诗歌的绝唱。
巷子大多在江南，长长的、曲折的，有说不尽的风情，不尽的.缠绵。江南的雨更美，柔柔的、迷蒙的，或带着淡漠的愁绪，或含有浓浓的温情。诗人在这样的雨巷中走着，独自“撑着油纸伞”，品味这雨、巷子和寂静带来的愁绪、感伤。诗人彷徨着：
……
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘。
姑娘来了，带着丁香般的颜色、丁香般的芬芳和丁香般的忧愁。姑娘和诗人共同走在这寂寥的雨巷，都撑着油纸伞，在彷徨，都带着说不出的愁怨，说不出的冷漠、凄清和惆怅。姑娘*了，投来一声莫名的太息，又渐行渐远了。
这一切都如同梦一样，凄清迷茫。姑娘离去了，离开这可能产生爱情、产生温暖的雨巷。雨仍在下，巷子仍是悠长寂寥的雨巷。丁香也逝去了，太息也消散了，连惆怅也变成冰冷、枯寂的惆怅了。
诗人仍在撑着油纸伞，在独自彷徨。刚才的一幕，是梦还是诗人的情绪，是诗人的想象还是诗人心中的祈愿?在诗的结尾，诗人没有用“希望逢着”，而是用了“希望飘过”。那飘过的一瞬在诗人的心中升华了，成为一种境界：美。
这首诗将象征的手法发挥到了极致，诗的意象浓而不结、繁而不乱，可谓环环相扣、丝丝在理：雨的凄清愁怨和巷子的幽微动人、丁香和姑娘、姑娘的惆怅和诗人的彷徨相得益彰。这些共同奏出了低沉而优美的调子，唱出了诗人浓重的失望和彷徨的心绪。可以说，《雨巷》是中国诗歌史上的一个标志，标志中国现代派诗歌的成熟;是一个成功的实验，既很好地吸收了西方诗歌中成功把握和表达现代社会的手法技巧，又很巧妙地融入了中国古典的诗情画意。
作者介绍：
戴望舒(1905—1950)，原名戴丞，浙江杭州人，中国现代派诗人的代表人物。幼年患有天花，容貌因此被毁。1928年发表诗歌《雨巷》震动文坛，获得“雨巷诗人”美誉。但这并没有使诗人得到他苦恋的意中人——施蛰存的妹妹施绛年的心。几经辗转，施绛年虽同意和他订婚，但也提出了条件：戴望舒必须留学回来才能结婚。1932年诗人去法国，1935年回国，此时施绛年已嫁作他人妇。诗人痛苦之下，找到施绛年，以一个巴掌结束了自己长达8年的苦恋。1936 年戴望舒与穆时英的妹妹相识并结婚。抗战爆发后不久，诗人全家去了香港，诗人一边做抗日宣传工作，一边主编文学杂志。1941年被捕入狱，因此致病。1950年于北京逝世。有诗集《我的记忆》、《望舒草》、《灾难的岁月》及译著等留世。
作者: 戴望舒
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望逢着
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
她是有
丁香一样的颜色
丁香一样的芬芳
丁香一样的忧愁
在雨中哀怨
哀怨又彷徨
她彷徨在这寂寥的雨巷
撑着油纸伞
像我一样
像我一样地
默默行着
寒漠、凄清，又惆怅
她默默地走*
走*，又投出
太息一般的眼光
她飘过
像梦一般地
像梦一般地凄婉迷茫
像梦中飘过
一枝丁香地
我身旁飘过这女郎
她静默地远了、远了
到了颓圮的篱墙
走尽这雨巷
在雨的哀曲里
消了她的颜色
散了她的芬芳
消散了，甚至她的
太息般的眼光
丁香般的惆怅
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷
我希望飘过
一个丁香一样地
结着愁怨的姑娘
赏析 《雨巷》是戴望舒的'成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。 诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过 “芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁怅朕在一起了。他有一首《浣溪沙》 手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主?思悠悠闲! 青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗词中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是能不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释呢?我认为不能这样看。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。 简介：戴望舒(1905.3.5～1950.2.28)现代诗人。又称“雨巷诗人”，中国现代派象征主义诗人。戴望舒为笔名，原名戴朝安，又名戴梦鸥。笔名艾昂甫、江恩等。 浙江杭县( 今杭州市余杭区)人。他的笔名出自屈原的《离骚》：“前望舒使先驱兮，后飞廉使奔属 。”意思是说屈原上天入地漫游求索，坐着龙马拉来的车子，前面由月神望舒开路，后面由风神飞廉作跟班。望舒就是神话传说中替月亮驾车的天神，美丽温柔，纯洁幽雅。曾赴法国留学，受法国象征派诗人影响
一、作者介绍
戴望舒（19xx--19xx）：原名戴梦鸥，浙江杭州人，现代著名诗人，文学翻译家。19xx年11月，成名作《雨巷》在《小说月报》发表。先后出版诗集《我底记忆》（19xx）、《望舒草》（19xx）、《望舒诗稿》（19xx）、《灾难的岁月》（19xx），共存诗90余首。戴望舒的新诗经历了早期浪漫主义的感伤抒情到成为现代派代表诗人的发展过程。《我底记忆》三辑：“旧锦囊”共12首；“雨巷”共6首，“我底记忆”共8首。《望舒草》最具代表性。早期和成熟期作品多写爱情苦闷和个人忧郁。新的转折点出现在《灾难的岁月》，19xx年日军占据香港，戴在香港担任抗日文化领导任务，后被捕入狱受尽酷刑，思想深沉、坚定，有了飞跃，书写抗战爆发后民族苦痛、爱国、斗争信念。名篇《狱中题壁》、《我用残损的手掌》等，在艺术上往往将写实和象征相结合，吸取了法国超现实主义诗人艾吕雅等的手法，创造了一个新的艺术境界。
二、《雨巷》赏析
《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。
这首诗写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖之中，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。这种情怀在当时是有一定的普遍性的。
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
诗人在《雨巷》中创造了一个丁香一样的结着愁怨的姑娘。这虽然是受古代诗词中一些作品的启发。用丁香结，即丁香的花蕾，来象征人们的愁心，是中国古代诗词中一个传统的表现方法。如李商隐的《代赠》诗中就有过“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”的诗句。南唐李璟更是把丁香结和雨中愁联系在一起了。他有一首《浣溪沙》
手卷真珠上玉钩，依前春恨锁重楼。风里落在谁是主？思悠悠闲！
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。回首绿波三楚暮，接天流。
这首诗里就是用雨中丁香结做为人们愁心象征的，很显然，戴望舒从这些诗中吸取了描写愁情的意境和方法，用来构成《雨巷》的意境和形象。这种吸收和借鉴是很明显的，但是不能说《雨巷》的意境和形象就是旧诗名居“丁香空结雨中愁”的现代白话版的扩充和稀释。在构成《雨巷》的意境和形象时，诗人既吸取了前人的果汁，又有了自己的创造。第一，古人在诗里以丁香结本身象征愁心，《雨巷》则想象了一个如丁香一样结着愁怨的姑娘。她有丁香瞬忽即失的形象，与古典诗词中套用陈词旧典不同，也与诗人早期写的其他充满旧诗词调子的作品迥异，表现了更多的新时代气息。“丁香空结雨中愁”没有“丁香一样的结着愁怨的姑娘”更能唤起人们希望和幻灭的情绪，在表现时代忧愁的领域里，这个形象是一个难得的创造。第二，在古代诗词里，雨中丁香结是以真实的生活景物来寄托诗人的感情的。诗人依据生活的经验而又加上了自己想象的创造。它是比生活更美的艺术想象的产物。
——《雨巷》说课稿6篇
《雨巷》是普通高中课程标准实验教科书语文必修1第一单元的讲读课文。文章是诗人的成名作、代表作。集中反映了作者在现实与理想冲撞下的苦闷与忧郁。这是高中阶段的第一单元，学*现当代新诗和外国诗歌。通过本单元的学*，旨在培养学生鉴赏新诗的兴趣，丰富感情世界，养成健康高尚的审美情感，提高文学素养。这是语文课程的任务。本文安排在单元第二篇，在学*了《沁园春。长沙》的豪迈气概之后，如何指导学生学好*新诗史上的代表作；树立学生学好新诗；尝试生动学*诗歌，创作小诗的关键。学生可以借此学*诗歌情感与意象的表达与应用，学*鉴赏诗歌。
根据新课程倡导从“知识与能力”“过程和方法”“情感和态度”三方面出发设计课程目标的要求和高一学生对于散文的学*能力不强的情况下，应注重学*技巧的点拨和积累，以及情感的挖掘，我拟确定以下教学目标：
情感与价值观：
引导学生通过朗读来把握文章情感，理解意象。
知识和能力：
了解有关戴望舒的知识，欣赏诗歌的形式美，分析诗歌的表达技巧。
过程和方法：
探讨意象的多角度理解，感受诗歌的音乐美，理解作者的情感与思想。
新课程指出，“学*鉴赏中外文学作品，具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。”因此本文的教学重点是感受形象，理解诗中的意象，进一步把握作者的复杂思想感情。由于高一学生的诗歌素养和发散性思维还比较低，本文的难点是如何把握诗歌的表达技巧。
根据该课的教学目标，教材特点，我采用朗读法和讨论法进行教学。诗歌是一门抒情的饿艺术。情感抒发是诗歌最主要的美学特征。要让学生反复诵读作品，体会诗人表达的感情，以丰富思想、陶冶情操，通过多种方式的“读”使学生走进诗歌的意境，感受作者的情感。在学生对诗歌有所感知的基础上，讨论法能调动学生的积极性，充分发挥联想和想象，对意象进行多角度理解，发挥学生自主性。
关于学法，依据对话和自主、合作、探究的学*方式，在本课教学中贯穿自主探究。本诗歌意象比较朦胧，对意象的理解和把握是鉴赏本课的关键，多元解读和问题探究能有效促进对话教学，实现自主、探究的学*方式。只有这样才能真正达到提高学生语文综合能力的目标。
教学过程
本课计划安排一课时，教学过程主要有：
课前安排预*，朗读诗歌，搜集整理有关戴望舒的信息，这样能让学生慢慢养成预*的*惯，同时有助于学生搜集材料的能力的提高。
导入：从唐诗的两位集大成者——李白、杜甫入手。两位的风格或飘逸洒脱或沉郁顿挫，风格不同却同是文学史上的高峰，由此引出与前一篇诗歌《沁园春长沙》的慷慨昂扬不同风格的《雨巷》，并引出“雨巷诗人”。
首先：整体感知、把握文章。
新课表对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中感受作品的意境和形象，获得情感体验，陶冶心灵。通过学生阅读来指出情感与节奏把握上的不足之处，再放朗诵带使学生走进诗歌情境，把握情感基调。老师指导学生，选择自己喜欢的一两节诗划分节奏，标出韵脚。再次朗诵，体会其音乐性。这时提问:本文的感情基调是什么?
其次：意象理解、情感把握
在整体感知基础上，学*从意象和意境，语言技巧等方面对作品进行赏析、感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。我设问本诗的意象是什么？引导学生从众多意象中找出主要意象.讨论这些意象对本文感情基调的确定的作用.这样将意象和情感有机的结合起来.
然后再让学生自主分析意象有什么特点?意象是理解诗歌的突破口，意向是融入诗人主观情思的客观物象，这两个问题的解决能直接切入诗歌的核心。诗中雨巷是悠长、寂寥、潮湿而凄清的；丁香是忧愁、哀怨、彷徨的，给人孤独而忧郁的感受。在把握意象的特点之后让学生展开联想和想象，进一步思考如何理解这两个意象的意义。这是在深入把握意象，是鉴赏本诗的关键。可以放段江南雨巷的影视资料帮助学生更好的走进情境。在理解过程中，老师可以适当点拨和引导，如丁香意象代表孤高、美丽、忧愁的特点在古典诗词中常见，了解这点可以帮助学生更好的解读意象。接下来分析诗中的“我”，诗中的“我”与作者在情感上是相同的，通过讨论“我”的形象、“我”为什么喜欢逢着一个忧愁的姑娘而不是欢快的姑娘等问题来把握作者情感。诗言志，诗往往抒发诗人内心的情感和自我追求，诗人生经历、丰富的生活经验，对生活的感悟在诗中会有所体现。这个问题的解决不仅有赖于学生的联想和想象，并且需要一定历史知识
由老师与学生在对话中交流作者资料、作者写作背景，和写作意图，体现了读诗要知人论事的要求。讨论是老师、学生、文本之间的心灵对话，是思想切磋和心灵交流的过程。
再次：品味语言，提炼表达技巧
“读诗应知诗家语”，要注意品味本诗语言的含蓄性，音乐性。
可让学生再次朗读把握节奏，并找出压韵的字词。本诗的含蓄性体现在诗的写作手法上。可先由老师介绍几种常见的写作手法，再由学生根据本诗去分析作者用了怎样的写作手法来表达这两个意象。
总结：这是一首借雨巷，丁香般结着愁怨的姑娘等意象来表达作者忧郁惆怅的优美诗歌。
布置作业：背诵本诗，预*《再别康桥》，并选择喜欢的章节自学分析其意象与作者的情感。
【说教材】
《雨巷》是人教版高中语文必修一的第二篇课文，是“雨巷诗人”戴望舒的成名作。在那个政治风云激荡、新旧诗风交替的时代，戴望舒携着*古典诗歌婉约的深蕴，踏着法国象征派诗风的轻云，饱含着纯洁而苦闷的真情，用那回环往复的和谐音节，谱写了一曲幽怨而凄美的雨巷之歌，为*的新诗领域树立了一座丰碑。它的音韵、它的意境、它的情愫、它的内涵，都值得我们细细品尝。
人教版高中语文第一册以新诗为第一单元来组织文本，显然突出了它的审美性。《雨巷》和具有三美特征的《再别康桥》共同组成一个文本，出现在这一单元，那么我们就得以培养学生的审美能力为中心，在音乐般的节奏中，在优美徜徉的语言中，在回环往复的结构中，在朦胧如雨的意象中，引导学生去欣赏美，去探索美。
【说学情】
《雨巷》是高一学生接触的第一篇真正意义上的“新诗”，也是被人们传唱不休的名作。本课恰可以作为窗口，帮助学生认识这个陌生的领域，学会欣赏它，并喜爱上它。以此达到审美训练的效果。
【说教学目标】
根据本单元审美能力的培养目标，根据课文本身的特点以及学生的实际认知情况，我由浅入深地设定了如下几个有层次的教学目标，皆在诵读中完成：
一读音韵，品味诗歌的音乐美;
二读语言，品味诗歌的情感美;
三读意象，品味诗歌的意蕴美;
四读内涵，品味诗歌的思想美。
【说教学重点】
理解诗歌中“雨巷”“丁香”等重点意象的含义，并由此把握我国传统诗歌当中的意象情节。
意象是*诗学的重要概念，是解读作品灵魂的关键所在。在这首朦胧含蓄极富象征意味的《雨巷》中，意象的理解尤为重要。将本篇的意象理解与*古典诗歌传统意象的解读结合起来学*，不仅有助于理解本课，也为以后的诗歌鉴赏打下了基础。
【说教学难点】
理解“姑娘”这一意象，品读其象征意味，解读作者的思想感情。
通过讨论，让学生明白“诗无达诂”，对诗歌的鉴赏没有固定的方向，然而解读要合理，要有依据，必须知人论世。
【说教法】
采用多媒体课件与板书相结合，运用朗读法、讨论法、点拨法完成本课。诗歌重在朗读，所以本课四个环节的解读都在朗读中完成。
【说教学过程】
(一)导入新课
美的诗歌需要美的心境来欣赏，更需要一颗好奇心牵引着去求索。我的导入语是这样设计的：
听惯了北方胡同里粗犷的叫卖，看惯了北国风光的千里雪飘，却不曾体会，那细雨如丝的江南空气中氤氲的朦胧与凄婉。一条悠长寂寞的小巷，一把古色古香的油纸伞，一抹丁香般的身影，一点太息般的泪光，若有若无地，飘进那杏花春雨，又消融在青石路巷。是什么样的意境如此荡人心肠?让我们一起走进戴望舒的《雨巷》，欣赏那别样的美。
(二)整体感知
1.初读诗歌，感音韵之美
我不准备一开始就按部就班地介绍作者和背景，因为我想努力创造一种读诗的心境，随着导入直接进入一种美的境界，而不想因为作者、背景的介绍而中断;再者，介绍之后，反而扼杀了学生自己对诗的想象和理解。尤其这首朦胧的小诗，更有多样的解读。
初听配乐朗诵，进入诗境，同时展示江南雨巷的画面。这诗歌与音乐的结合是那么完美，而诗歌本身，不就是一曲动人的旋律吗?
再听配乐朗诵，思考：诗人的音乐美是怎样造成的?
明确：①重叠和反复手法的运用。(构成声音和感情的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。)
②一韵到底，每节押“ang”韵二、三次。(保证了音韵的和谐一致，使诗从头至尾保持了一种鲜明的音乐效果。)
③使用排比。
④双声叠韵词：芬芳、彷徨、惆怅。
教师总结：这些手法的'运用形成了一种悠长舒缓、低沉徘徊的旋律，营造了一种凄婉迷茫的意境，加强了诗歌的抒情色彩，形成了一种音韵美。
2.再读语言，品情感之美
请一位同学朗读，让同学们在与录音朗诵的对比中，思考：该用什么语调去读?
明确：幽怨、低沉、伤感、惆怅
是的，诗中没有大江东去似的豪迈，也没有涓涓细流似的清丽明快，而是笼罩着一种淡淡的忧愁。哪些地方体现出这种感情呢?请学生找出表现感情的词语。
明确：寂寥、愁怨、忧愁、哀怨、彷徨、冷漠、凄清、惆怅、太息、凄婉、迷茫、颓圮。
这些都是带有浓厚情绪色彩的双音词，借以表达诗人朦胧而又感伤的诗情。
朗读指导：语速舒缓，注意停顿，带感情的词要要从语气上读出它的感情来。
(三)深入探究
1.三读意象，品意境之美
在整体感知了诗歌的音韵和情感后，让学生再次诵读，根据刚才分析的感情勾勒出你想象中的的雨巷之景，并且画在纸上，并口头描述。有何物、何人、何景、何情?朦胧、凄清、悠长、寂寥的雨巷该是怎样的?结着愁怨的丁香一样的姑娘又是怎样的?
诗学，其实是诗画不分的，真正的欣赏需要视听嗅味触觉在想象中融为一体。这样做旨在培养学生的感知力和想象力，留给学生足够的空间去独立品味，并让本来朦胧难以琢磨的诗歌有了切入口。
归纳学生发言，总结诗中的形象。由此引入*古典诗歌中的意象概念，加以介绍和拓展。诗歌是通过客观景象，或者想像的景象来抒**绪和情感的，什么样的景象就会有什么样的情绪和情感，什么样的情绪和情感就得用相应的景象来抒发。所以诗歌的意象是解读诗人感情的客观景象。
为了探究《雨巷》的意象之美，以及通过意象来体会诗人的感情，也可以用换意象的方法来把握。举例： 姑娘 ——少女 、 雨巷——小路、丁香——荷花或腊梅等 、油纸伞——小花伞 、 梦——雾。让学生比较两种意象的不同的审美效果和负载的情感。
例如：雨巷是悠长、古老、灰暗、迷离、朦胧的，它蕴含着诗人的彷徨、失望、忧愁、等暗淡的情绪，而小路是曲折、遥远、清晰的，它负载着一种思念、飘荡、怀远的感情。
再如：丁香是紫色的，给人的感觉是神秘的、含蓄的，而且在古诗词中丁香又是愁心的象征。“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁。”“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁。” 荷花是粉红或洁白的，给人的感觉是清高脱俗，美丽自赏。
再有油纸伞，做工是精细古老的，颜色是古铜色，所以给人的情绪是怀旧，思念，伤感。而小花伞则是新朝的，现代的，颜色是鲜亮明丽的。给人的感觉是浪漫的、美好的。
“丁香”是我国古诗中常见的的意象，可着重加以介绍，给同学们展示含有丁香意象的古诗句，并以此为例，让学生学会诗歌的意象分析法。
2.四读内涵，品思想之美
舒缓的旋律，淡淡的忧伤，把我们带到了迷蒙的江南，如烟的雨巷。是什么原因让诗人徘徊惆怅?是什么原因让诗人倾注了如此愁怨的诸多意象?诗人又为什么想要逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘?这个愁怨的姑娘又是谁呢?
同学们分组讨论。小组代表作答。
在熟悉了诗歌的音乐美、情感美、意境美之后，学生达到了探究作品思想内涵的认知高度。在这一环节中，还是在诵读中贯彻“自主合作探究”的理念，而不是把观点直接灌输给学生。所谓一千个读者有一千个哈姆雷特，这样做给了学生足够的思想空间，给了他们思想的成果以尊重，同时，也是对作品本身的尊重，教师也能收获一些意外的观点。
在同学们讨论之后，介绍作者和写作背景。学生再次讨论，品评先前讨论的观点，回味开始时对诗的理解。这样，学生对这首诗很可能就有了前后不同的两种或多种感受，就有了多重的审美体验，应该说收获甚丰!
最后，将“多家之言”展示出来，加以总结。
反复讨论的目的，不是只要一个结果;要的，是讨论中学生思考与探索的过程。学生本课学的怎么样，理解的程度有多深，会不会欣赏，懂不懂品诗，在这个环节中都可以检查出来。
(四)结束语
美是丰富多彩的，清丽明快是一种美，隐逸旷达是一种美，同样舒缓低沉、忧郁凄凉也是一种美，戴望舒的《雨巷》便是一首美丽的忧伤。但我们不能为了美而学戴望舒的伤感。毕竟他有那个时代的情绪背景。同学们可以课下再深入地了解戴望舒。也可以阅读一下戴望舒的其他诗作。学*他高洁的审美情趣，学*他高尚的爱国情怀。最后，让我们再次走进戴望舒，走进他的雨巷。
(五)作业
试依照《雨巷》一诗的情境，展开合理的想象，描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”。
一、说教材
《雨巷》是人教版高中语文必修一的第二篇课文，是“雨巷诗人”戴望舒的成名作。《雨巷》和具有三美特征的《再别康桥》共同组成一个文本，出现在这一单元，那么我们就得以培养学生的审美能力为中心，在音乐般的节奏中，在优美徜徉的语言中，在回环往复的结构中，在朦胧如雨的意象中，引导学生去欣赏美，去探索美。
二、说教学目标
情感与价值观：引导学生通过朗读来把握文章情感，理解意象。
知识和能力：了解有关戴望舒的知识，欣赏诗歌的形式美，分析诗歌的表达技巧。
过程和方法：探讨意象的多角度理解，感受诗歌的音乐美，理解作者的情感与思想。
三、说教学重难点
重点： 体悟雨巷诗情诗境
难点：体会本诗“丁香姑娘”“雨巷”等的象征意义，学*象征的手法，初步学会鉴赏象征诗
四、说学情
学生在之前已经学*了现代诗歌，懂得一些鉴赏诗的基本方法，但象征诗还是第一次碰到，所以理解象征手法还有一定难度。另外本诗写作年代久远，学生很难理解其历史背景。六、五、说教法学法
（一） 说教法
根据该课的教学目标，教材特点，我采用朗读法和讨论法进行教学。诗歌是一门抒情的艺术。情感抒发是诗歌最主要的美学特征。要让学生反复诵读作品，体会诗人表达的感情，以丰富思想、陶冶情操，通过多种方式的“读”使学生走进诗歌的意境，感受作者的情感。在学生对诗歌有所感知的基础上，讨论法能调动学生的积极性，充分发挥联想和想象，对意象进行多角度理解，发挥学生自主性。运用朗读法、讨论法、点拨法完成本课。诗歌重在朗读，所以本课四个环节的解读都在朗读中完成。
（二）说学法
关于学法，依据对话和自主、合作、探究的学*方式，在本课教学中贯穿自主探究。本诗歌意象比较朦胧，对意象的理解和把握是鉴赏本课的关键，多元解读和问题探究能有效促进对话教学，实现自主、探究的学*方式。只有这样才能真正达到提高学生语文综合能力的目标。采用多媒体课件与板书相结合，
六、说教学过程
（一）导入新课
导入语：听惯了北方胡同里粗犷的叫卖，看惯了北国风光的千里雪飘，却不曾体会，那细雨如丝的江南空气中氤氲的朦胧与凄婉。一条悠长寂寞的小巷，一把古色古香的油纸伞，一抹丁香般的身影，一点太息般的泪光，若有若无地，飘进那杏花春雨，又消融在青石路巷。是什么样的意境如此荡人心肠？让我们一起走进戴望舒的《雨巷》，欣赏那别样的美。
（二）整体感知
1、初读诗歌，感音韵之美
我不准备一开始就按部就班地介绍作者和背景，因为我想努力创造一种读诗的心境，随着导入直接进入一种美的境界，而不想因为作者、背景的介绍而中断；再者，介绍之后，反而扼杀了学生自己对诗的想象和理解。尤其这首朦胧的小诗，更有多样的.解读。
初听配乐朗诵，进入诗境，同时展示江南雨巷的画面。这诗歌与音乐的结合是那么完美，而诗歌本身，不就是一曲动人的旋律吗？
再听配乐朗诵，思考：诗人的音乐美是怎样造成的？
（三）深入研究
1、在读语言，品情感之美
在整体感知了诗歌的音韵和情感后，让学生再次诵读，根据刚才分析的感情勾勒出你想象中的雨巷之景，并且画在纸上，并口头描述。有何人、何物、何景、何情？朦胧、凄清、悠长、寂寥的雨巷该是怎样的？结着愁怨的丁香有时怎样的一个姑娘？
2、品读内涵，品思想之美
舒缓的旋律，淡淡的忧伤，把我们带到了迷蒙的江南，如烟的雨巷。是什么原因让诗人徘徊惆怅？是什么原因让诗人倾注了如此愁怨的诸多意象？诗人为什么想要逢着一个丁香一样的结着愁怨的姑娘？这个愁怨的姑娘又是谁？（同学分组讨论，小组代表作答）
（四）结束语
美是丰富多彩的，清丽明快是一种美，隐隐旷达是一种美，同样舒缓低沉、忧郁凄凉也是一种美，戴望舒的《雨巷》便是一首美丽的忧伤。但我们不能为了美而学戴望舒的伤感。毕竟他有那个时代的情绪背景。同学们可以课下深入的了解戴望舒。也可以阅读他的其他作品，学*他高尚的审美情趣，学*他的爱国情怀。
（五）作业：
试依照《雨巷》一诗的情景，展开想象，描写一下你心目中的“丁香姑娘”。
《雨巷》是普通高中课程标准实验教科书语文必修1第一单元的讲读课文。文章是诗人的成名作、代表作。集中反映了作者在现实与理想冲撞下的苦闷与忧郁。这是高中阶段的第一单元，学*现当代新诗和外国诗歌。通过本单元的学*，旨在培养学生鉴赏新诗的兴趣，丰富感情世界，养成健康高尚的审美情感，提高文学素养。这是语文课程的任务。本文安排在单元第二篇，在学*了《沁园春。长沙》的豪迈气概之后，如何指导学生学好*新诗史上的代表作；树立学生学好新诗；尝试生动学*诗歌，创作小诗的关键。学生可以借此学*诗歌情感与意象的表达与应用，学*鉴赏诗歌。
根据新课程倡导从“知识与能力”“过程和方法”“情感和态度”三方面出发设计课程目标的要求和高一学生对于散文的学*能力不强的情况下，应注重学*技巧的点拨和积累，以及情感的挖掘，我拟确定以下教学目标。
情感与价值观：
引导学生通过朗读来把握文章情感，理解意象。
知识和能力：
了解有关戴望舒的知识，欣赏诗歌的形式美，分析诗歌的表达技巧。
过程和方法：
探讨意象的多角度理解，感受诗歌的音乐美，理解作者的情感与思想。
新课程指出，“学*鉴赏中外文学作品，具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。”因此本文的教学重点是感受形象，理解诗中的意象，进一步把握作者的复杂思想感情。由于高一学生的诗歌素养和发散性思维还比较低，本文的难点是如何把握诗歌的表达技巧。
根据该课的教学目标，教材特点，我采用朗读法和讨论法进行教学。诗歌是一门抒情的饿艺术。情感抒发是诗歌最主要的美学特征。要让学生反复诵读作品，体会诗人表达的感情，以丰富思想、陶冶情操，通过多种方式的“读”使学生走进诗歌的意境，感受作者的情感。在学生对诗歌有所感知的基础上，讨论法能调动学生的积极性，充分发挥联想和想象，对意象进行多角度理解，发挥学生自主性。
关于学法，依据对话和自主、合作、探究的学*方式，在本课教学中贯穿自主探究。本诗歌意象比较朦胧，对意象的理解和把握是鉴赏本课的关键，多元解读和问题探究能有效促进对话教学，实现自主、探究的学*方式。只有这样才能真正达到提高学生语文综合能力的目标。
教学过程：
本课计划安排一课时，教学过程主要有：
课前安排预*，朗读诗歌，搜集整理有关戴望舒的信息，这样能让学生慢慢养成预*的*惯，同时有助于学生搜集材料的能力的提高。
导入：从唐诗的两位集大成者——李白、杜甫入手。两位的风格或飘逸洒脱或沉郁顿挫，风格不同却同是文学史上的高峰，由此引出与前一篇诗歌《沁园春长沙》的慷慨昂扬不同风格的《雨巷》，并引出“雨巷诗人”。
首先：整体感知、把握文章。
新课表对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中感受作品的意境和形象，获得情感体验，陶冶心灵。通过学生阅读来指出情感与节奏把握上的.不足之处，再放朗诵带使学生走进诗歌情境，把握情感基调。老师指导学生，选择自己喜欢的一两节诗划分节奏，标出韵脚。再次朗诵，体会其音乐性。这时提问：本文的感情基调是什么？
其次：意象理解、情感把握。
在整体感知基础上，学*从意象和意境，语言技巧等方面对作品进行赏析、感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。我设问本诗的意象是什么？引导学生从众多意象中找出主要意象、讨论这些意象对本文感情基调的确定的作用、这样将意象和情感有机的结合起来，然后再让学生自主分析意象有什么特点？意象是理解诗歌的突破口，意向是融入诗人主观情思的客观物象，这两个问题的解决能直接切入诗歌的核心。诗中雨巷是悠长、寂寥、潮湿而凄清的；丁香是忧愁、哀怨、彷徨的，给人孤独而忧郁的感受。在把握意象的特点之后让学生展开联想和想象，进一步思考如何理解这两个意象的意义。这是在深入把握意象，是鉴赏本诗的关键。可以放段江南雨巷的影视资料帮助学生更好的走进情境。在理解过程中，老师可以适当点拨和引导，如丁香意象代表孤高、美丽、忧愁的特点在古典诗词中常见，了解这点可以帮助学生更好的解读意象。接下来分析诗中的“我”，诗中的“我”与作者在情感上是相同的，通过讨论“我”的形象、“我”为什么喜欢逢着一个忧愁的姑娘而不是欢快的姑娘等问题来把握作者情感。诗言志，诗往往抒发诗人内心的情感和自我追求，诗人生经历、丰富的生活经验，对生活的感悟在诗中会有所体现。这个问题的解决不仅有赖于学生的联想和想象，并且需要一定历史知识。
由老师与学生在对话中交流作者资料、作者写作背景，和写作意图，体现了读诗要知人论事的要求。讨论是老师、学生、文本之间的心灵对话，是思想切磋和心灵交流的过程。
再次：品味语言，提炼表达技巧。
“读诗应知诗家语”，要注意品味本诗语言的含蓄性，音乐性。
可让学生再次朗读把握节奏，并找出压韵的字词。本诗的含蓄性体现在诗的写作手法上。可先由老师介绍几种常见的写作手法，再由学生根据本诗去分析作者用了怎样的写作手法来表达这两个意象。
总结：这是一首借雨巷，丁香般结着愁怨的姑娘等意象来表达作者忧郁惆怅的优美诗歌。
布置作业：背诵本诗，预*《再别康桥》，并选择喜欢的章节自学分析其意象与作者的情感。
《雨巷》是普通高中课程标准实验教科书语文必修1第一单元的讲读课文。文章是诗人的成名作、代表作。集中反映了作者在现实与理想冲撞下的苦闷与忧郁。这是高中阶段的第一单元，学*现当代新诗和外国诗歌。通过本单元的学*，旨在培养学生鉴赏新诗的兴趣，丰富感情世界，养成健康高尚的审美情感，提高文学素养。这是语文课程的任务。本文安排在单元第二篇，在学*了《沁园春。长沙》的豪迈气概之后，如何指导学生学好*新诗史上的代表作；树立学生学好新诗；尝试生动学*诗歌，创作小诗的关键。学生可以借此学*诗歌情感与意象的表达与应用，学*鉴赏诗歌。
根据新课程倡导从“知识与能力”“过程和方法”“情感和态度”三方面出发设计课程目标的要求和高一学生对于散文的学*能力不强的情况下，应注重学*技巧的点拨和积累，以及情感的挖掘，我拟确定以下教学目标：
情感与价值观：
引导学生通过朗读来把握文章情感，理解意象。
知识和能力：
了解有关戴望舒的知识，欣赏诗歌的形式美，分析诗歌的表达技巧。
过程和方法：
探讨意象的多角度理解，感受诗歌的音乐美，理解作者的情感与思想。
新课程指出，“学*鉴赏中外文学作品，具有积极的鉴赏态度，注重审美体验，陶冶性情，涵养心灵。”因此本文的教学重点是感受形象，理解诗中的意象，进一步把握作者的复杂思想感情。由于高一学生的诗歌素养和发散性思维还比较低，本文的难点是如何把握诗歌的表达技巧。
根据该课的教学目标，教材特点，我采用朗读法和讨论法进行教学。诗歌是一门抒情的饿艺术。情感抒发是诗歌最主要的美学特征。要让学生反复诵读作品，体会诗人表达的感情，以丰富思想、陶冶情操，通过多种方式的“读”使学生走进诗歌的意境，感受作者的情感。在学生对诗歌有所感知的基础上，讨论法能调动学生的积极性，充分发挥联想和想象，对意象进行多角度理解，发挥学生自主性。
关于学法，依据对话和自主、合作、探究的学*方式，在本课教学中贯穿自主探究。本诗歌意象比较朦胧，对意象的理解和把握是鉴赏本课的关键，多元解读和问题探究能有效促进对话教学，实现自主、探究的学*方式。只有这样才能真正达到提高学生语文综合能力的目标。
教学过程
本课计划安排一课时，教学过程主要有：
课前安排预*，朗读诗歌，搜集整理有关戴望舒的信息，这样能让学生慢慢养成预*的*惯，同时有助于学生搜集材料的能力的提高。
导入：从唐诗的两位集大成者——李白、杜甫入手。两位的风格或飘逸洒脱或沉郁顿挫，风格不同却同是文学史上的高峰，由此引出与前一篇诗歌《沁园春长沙》的慷慨昂扬不同风格的《雨巷》，并引出“雨巷诗人”。
首先：整体感知、把握文章。
新课表对诗歌阅读的要求是：加强诵读，在诵读中感受作品的意境和形象，获得情感体验，陶冶心灵。通过学生阅读来指出情感与节奏把握上的不足之处，再放朗诵带使学生走进诗歌情境，把握情感基调。老师指导学生，选择自己喜欢的一两节诗划分节奏，标出韵脚。再次朗诵，体会其音乐性。这时提问:本文的感情基调是什么?
其次：意象理解、情感把握
在整体感知基础上，学*从意象和意境，语言技巧等方面对作品进行赏析、感悟作品的艺术魅力，获得丰富的审美感受。我设问本诗的意象是什么？引导学生从众多意象中找出主要意象.讨论这些意象对本文感情基调的确定的作用.这样将意象和情感有机的结合起来.
然后再让学生自主分析意象有什么特点?意象是理解诗歌的突破口，意向是融入诗人主观情思的客观物象，这两个问题的解决能直接切入诗歌的核心。诗中雨巷是悠长、寂寥、潮湿而凄清的；丁香是忧愁、哀怨、彷徨的，给人孤独而忧郁的感受。在把握意象的特点之后让学生展开联想和想象，进一步思考如何理解这两个意象的意义。这是在深入把握意象，是鉴赏本诗的关键。可以放段江南雨巷的影视资料帮助学生更好的走进情境。在理解过程中，老师可以适当点拨和引导，如丁香意象代表孤高、美丽、忧愁的特点在古典诗词中常见，了解这点可以帮助学生更好的解读意象。接下来分析诗中的“我”，诗中的“我”与作者在情感上是相同的，通过讨论“我”的形象、“我”为什么喜欢逢着一个忧愁的姑娘而不是欢快的姑娘等问题来把握作者情感。诗言志，诗往往抒发诗人内心的情感和自我追求，诗人生经历、丰富的生活经验，对生活的感悟在诗中会有所体现。这个问题的解决不仅有赖于学生的联想和想象，并且需要一定历史知识
由老师与学生在对话中交流作者资料、作者写作背景，和写作意图，体现了读诗要知人论事的要求。讨论是老师、学生、文本之间的心灵对话，是思想切磋和心灵交流的过程。
再次：品味语言，提炼表达技巧
“读诗应知诗家语”，要注意品味本诗语言的含蓄性，音乐性。
可让学生再次朗读把握节奏，并找出压韵的字词。本诗的含蓄性体现在诗的写作手法上。可先由老师介绍几种常见的写作手法，再由学生根据本诗去分析作者用了怎样的写作手法来表达这两个意象。
总结：这是一首借雨巷，丁香般结着愁怨的姑娘等意象来表达作者忧郁惆怅的优美诗歌。
布置作业：背诵本诗，预*《再别康桥》，并选择喜欢的章节自学分析其意象与作者的情感。
说教材
1、教材地位及作用
培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务，《雨巷》出自人教版高中语文课程标准实验教材（必修）第一册第一单元,这一单元收录了*现当代的一些优秀诗篇。《雨巷》排在本单元的第二课，属于必修课。学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这又契合了新课改特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。
2、教学目标
本诗是“雨巷诗人”戴望舒的成名作，诗人通过典型意象营造出优美的意境，同时巧妙的将自己的情感融入其中。因此我把本课的学*目标定为:
（1）反复诵读体会诗歌营造的意境。
（2）把握中心意象，深入体会诗人情感.
3、教学重难点
学生对诗歌并不陌生，但是本首诗在特定的背景之下主要意象被赋予了丰富的内涵，在诵读和对意象的把握中体味出诗歌内涵的多义性并力求个性化理解就成为重难点。
说教法
本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法
诗歌是情感的艺术,多诵读有助于学生很好地把握内容理解作者情思,从而获得自我的情感体验。同时，诵读有助于品味诗歌的语言美。所以，教学中我指导学生通过反复诵读加深理解把握情感。
另外，本诗教学以体验性学*为主，充分发挥学生的主体性和主动性，用自己的心灵去感悟，用自己的观点去判断，用自己的思维去创新，用自己的语言去表达，贯穿整堂课。教师只作必要的引导提示，使学生在反复诵读中理解与感悟，并力求激发学生个性化的理解。
说学法
1、诵读法
加强诵读，这是阅读诗词的一般方法。
2、体悟法
通过意象把握情感，主要是让学生设身处地的走进雨巷去感悟。3、联想比较法，通过与诗人的其他作品的比较学*，体会创作风格及作者情感。
说教学过程（结合课件）
1、激趣导入
为了使学生更好的感受诗的意境，更容易理解“丁香”，我采用学生耳闻能熟的网络歌曲《丁香花》导入并附以介绍有关知识及其“美丽”“孤高”“忧愁”的个性。学生有了追求美的感觉，兴趣也就被激发出来。
2、作者介绍
《雨巷》是诗人的成名作，相关的情况介绍是必要的。
3、赏析全诗
①初读全诗，整体感知
学生自由朗读全诗，获得初始体验。在这个环节，学生只要读出这是一首什么诗，并对诗有初步的感受就可以。
——《雨巷》教学设计6篇
教学目标:
1、反复吟诵,展开丰富的想象、联想,体味诗歌意境。
2、把握中心意象(丁香姑娘)的象征意义,探究戴望舒的真实心境。
3、以读带品,以品促悟,初步学会“从诗歌的意象入手赏析诗歌”的方法。
教学重点
反复吟诵,培养学生根据诗句想象并描摹画面的能力。
教学难点
把握中心意象(丁香姑娘)的象征意义,使学生初步学会“从诗歌的意象入手赏析诗歌”的方法。
教学方式
读、品、悟
教学手段
多媒体
教学理念:
诗歌教学中,讲得越多收效就越小。应着眼于“吟诵”,让学生先读,然后想象,再细细品味,最后有所感悟。语文教学应触及学生的灵魂,而不是花絮,让语文回归课堂,让课堂回归心灵。
教 学 过 程:
一、 引入:
在初中阶段,我们曾学过一首诗《我用残缺的手掌》:“我用残损的手掌,摸索这广大的土地;这一角已变成灰烬,那一角只是血和泥……”这首诗的作者是谁?(戴望舒)
这首诗是戴望舒后期的代表作,体现出对祖国的热爱,对侵略者的憎恨,诗风显得非常明朗。而他前期的作品,在风格上有着明显的不同,究竟不同在哪个地方呢?带着疑问我们走进他前期的代表作品——《雨巷》。(课本23页)
二、 作者介绍
注释①,戴望舒,*现代派诗人。他曾用笔,或者确切地说是用心,感动过无数个孤独而忧郁的灵魂。1927年,年仅22岁的戴望舒创作了《雨巷》,在诗坛一举成名,并赢得了“雨巷诗人”的雅号。同学们,你们想想,为什么单单一首诗就能让一个人“一夜成名”呢?这首诗有什么独到之处呢?我们先不回答这个问题,学完后你们自然明了。
三、 初读体验
师:这是一篇自读课文,所以更多地是,要求同学们自己完成这首诗的学*。接下来请同学们自读两遍。第一遍借助工具书读准字音,第二遍揣摩字与字之间的停顿、轻重音,用笔标注出来,并勾出自己最喜欢的一节诗句。(5分钟)
1、请两个同学轮流读诗。(一人一节)
2、请同学们选择自己最喜欢的一节读给大家听,再谈谈你读这一节的感受或者读这一节的时候,在朗读上应注意某些技巧,比如停顿、轻重音、读的时候头脑中想到什么画面。教师做诵读指导。
3、师:读诗要把握诗歌的感情基调,把自己变成抒情主人公,才能融入诗的意境。也就是说要用自己的心去触摸诗人的灵魂。
四、 品读揣摩
(一) 师:刚才同学们在朗读诗歌的时候,把握到诗歌的感情基调是忧伤。那么诗人通过哪些意象传达出这种忧伤的呢?教师配乐范读,学生闭着眼睛想象画面,感受诗歌的意境。
(江南是雨的故乡,雨是江南的衣。江南的雨有了咸味,也就有了泪,泪水便汇集在悠长而寂寥的雨巷。巷中仅有的,是一池雨打芭蕉的寂寞,一地风吹落叶的惆怅,一种寻香回眸的凄凉。丁香花在枯萎中留下紫陌纤尘的回忆。)
明确:寂寥的雨巷、颓圮的篱墙、丁香一样的姑娘
(二)为什么这些意象能表现忧伤的心情呢?
1、寂寥的雨巷:
营造出江南梅雨季节小巷深处的阴沉气氛。雨巷,是由“雨”和“巷”两个意象构成。雨,给人以迷茫、潮湿、阴冷之感。巷,阴暗,狭窄,悠长。
“雨巷”这一典型的抒情意象,又加了“寂寥”二字修饰,为全诗奠定了基调。
2、颓圮的篱墙 颓圮,坍塌、破败。颓圮的篱墙,显得荒凉冷落。
3、丁香一样的姑娘:
(1)你心目中的丁香姑娘是什么样子的?
师:(多愁善感,凄婉动人,纯洁美丽,而又冷漠高傲。外表美、气质美、古典美、忧郁美)她就像不经意间降落凡尘的仙子!
(2)惆怅的姑娘为什么要用“丁香花”来形容呢?为什么不用“荷花”、“兰花”呢?
师:(展示丁香花图片)丁香花多为淡紫色或白色,娇小玲珑,淡雅芬芳,因为花形像结,所以又名“百结”。 有“百结”之称的丁香花放在心上叫什么结?(心结)
心里有解不开的疙瘩,所以才苦闷、忧愁。丁香开在暮春时间,而且极容易凋谢,诗人往往对着丁香伤春,因此丁香被称为诗中的愁品。(展示丁香的两句名句)
A 唐朝诗人李商隐有诗云:“芭蕉不展丁香结,同向春风独自愁。”
(芭蕉的蕉心没有展开,就像丁香的花蕾一样含苞不放,芭蕉喻情人,丁香喻女子,同是春风吹拂,而二人异地同心,都在为不得与对方相会而愁苦。)
B 南唐中主李景词中“青鸟不传云外信,丁香空结雨中愁。”
(青鸟是古代传说中传递信息的信使。青鸟不传信,于是有“丁香空结雨中愁”的叹息。)
师:从以上的诗句可以看出,丁香历来都被当作什么的象征?(愁)戴望舒将这一*古典诗词中的典型意象的美发挥到极致,丁香的淡淡清香沁人心脾,丁香的淡淡忧愁摄人魂魄。
五、研读感悟
1、师:丁香美,丁香愁,但它只是一个陪衬,它陪衬谁呢?
2、讨论:如此美丽的丁香姑娘可能象征着什么?
A、恋人 1929 年出版的第一部诗集《我底记忆》的扉页上有两行诗句:
“愿我在最后的时间将来的时候/见你,愿我在垂死的时候/用我的虚弱的手把握着你。”
在与《雨巷》同期发表的诗作中出现这样的诗句:
“怀着热望来相见,希冀从头细说,偏你冷冷无言;我只合踏着残叶/ 远去了,自家伤感。”
也可能因为感情的不顺利,才有飘渺愁怅的情愫,才有《雨巷》的情感基调。
B、知己 诗人在那狭巷中之所以徘徊彷徨, 实际上是在寻觅其生命的知音, 希冀能与她沟通交流, 并结伴走出令人绝望、无奈的境地, 摆脱孤独的羁绊, 重获新生。也就是说, “撑着油纸伞, 独自彷徨在悠长、悠长又寂寥的雨巷”中的诗人, 其实正怀着一颗愁苦孤单的心, 热切地期盼能偶遇知己。
C、诗人热切追求而实际上不可能实现的理想 1927年的白色恐怖,使原来热烈响应革命的青年,从火的高潮坠入夜的深渊。他们中的一部分人找不到前进的方向, 在痛苦中陷于彷徨迷惘,在失望中渴求着新的希望出现。诗中那个“我”,一腔愁绪,满腹哀怨,正是当时诗人心理现实的写照。
师总结:其实,恋人知己也好,理想也罢,这些都不重要了,重要的是诗人为我们创造的一种朦胧的意境美。
六、结课
诗人虽然远离我们而去,但诗的语言正如星星的光辉,永远闪耀在天际。每当细雨迷蒙的时候,每当你彷徨迷茫的时候,总会让人想起戴望舒的雨巷,想起在那发黄的诗中,有一位美丽而忧伤的姑娘。20xx年的春节联欢晚会上,雨巷被搬上了荧屏,接下来请同学们欣赏视频。
一、 教材地位及作用
《雨巷》是高一语文课本第一册诗歌单元的第二课。学*《雨巷》，体会典型意象所营造出的优美意境，同时巧妙的将自己的情感融入其中，实现多方位情感的体验，从而使其受到美的熏陶。
二、教学目标
⒈知识和能力目标：
① 朗读品味，感受诗歌的音韵美、意境美，培养学生对诗的感悟力和理解力，培养审美情趣；
② 咀嚼诗歌语言，深入意境，把握中心意象，了解诗歌的象征意义及整体基调，深入体会诗人内心的情感世界；
③ 激活学生感知、想象、体验、认识等多方面的能力。
2.过程与方法目标
① 探究诗歌内涵时，注重培养学生自主探索、合作学*的能力。充分调动学生的自主性、积极性和创造性 ；
② 提供不同的情境下建构知识、运用知识、表现自我的多种机会，让学生通过主动学*形成自我监控、自我反思、自我评价、自我反馈的学*能力。
3. 情感态度价值观目标：
通过学*《雨巷》，体会诗人忧郁惆怅的情怀。理解*20世纪二三十年代进步知识分子的可贵之处，树立起对诗人的正确认识，对作品的共鸣。
三、教学重（难）点
⒈通过朗读与鉴赏，领略诗歌的音乐美和整体基调；
⒉分析意象，在把握意象的基础上了解其象征意义，提高鉴赏诗歌的方法和感悟诗歌意境的能力。
四、教法与学法
教法
①．情景导入法：情景的创设一直以来都是“建构主义”学*理论所提倡的一种手段，它能拉*读者与文本的时空距离，也为教学的开展做感情上的铺垫，尤其是诗歌的教学，是一个不错的教学方法。
②．朗读感悟法：诵读是诗歌教学的一个有效的方法，即可让学生深入文本体会诗歌的情感又可以让学生充份欣赏诗歌的音乐美。
③．交流探讨法：新课改倡导自主，合作，探究的语文学*的方法，鼓励学生想象，质疑，
发现和创新，结合作者的时代背景，学生在小组的交流与讨论中，就能很快突破难点，在意象和象征意义中寻找到沟通两者的桥梁。
④．拓展迁移法：通过拓展与迁移，指点学生发挥自己的想象力，通过动手得到更深刻的审美体验，强化学生的鉴赏能力和写作能力。
学法
①．自主诵读法：诗歌是一种凝炼的艺术，是情感的载体。只有通过反复的诵读才能领略诗歌的音乐美和情感美。
②．联想与想象法：《课标与教学要求》中指出：“在品读中，要注意诗歌的情与景，境与情的不同层次的理解，重视联想，想象在意境理解中的作用”。
③．合作和探究法：诗歌是隐喻性很强的艺术，由于阅读个体的生活经历和知识结构等诸多因素限制，个体有时无法正确的解读诗歌的内容，把握诗歌的情感。小组的合作与探究正好弥补了个体的不足，引导学生到学*小组中去寻求帮助、解决问题，是个有效而简单的方式。
五、教学时间
一课时
六、教学过程
（一）导入
⒈ 同学们，上课开始之前，我们先看一段视频好吗？
播放舞蹈《小城雨巷》的视频
⒉ 同学们，《小城雨巷》整体给人的感觉是怎样的呢？
生答：烟雨蒙蒙，雨巷深深，舞者跳舞优美····
（二）走进诗人戴望舒
对于江南、对于雨巷，无数的作者、诗人都曾经描写过、抒发过对她的浓厚情感。其中有一位*代的诗人，因为一首描写雨巷的诗被称为“雨巷诗人”。这位诗人就是戴望舒。 介绍戴望舒：
戴望舒（1905——1950），笔名戴梦鸥、江恩、艾昂甫，浙江杭州人。现代派象征主义诗人。1924年考入上海大学文学系，1925年转入震旦大学法文班，1928年发表成名作《雨巷》，1932年参加施蛰存主编《现代》杂志的创作，并成为30年代“现代派”诗人群体的领袖。
诗集有《我底记忆》、《望舒草》、《望舒诗稿》和《灾难的岁月》。
早期诗歌多写个人的孤寂心境，感伤气息较重，因受西方象征派的影响，意象朦胧、含蓄。后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显的明朗、诚挚。
《雨巷》最初发表在1928年《小说月报》上，引起很大反响，叶圣陶称《雨巷》“替新诗的音节开了一个新纪元”，戴望舒也因此诗获得“雨巷诗人”的称号。
（三）体味全诗，整体感知
⒈让我们走进《雨巷》，去感知诗人的内心世界。
播放《雨巷》配乐朗诵
⒉欣赏完了这篇诗歌，那么这首诗给人的感觉是怎样的呢？或者说，这首诗的感情基调是什么?
生答：低沉幽怨伤感
⒊同学们分析的很正确，下面请同学们自由朗诵，边朗诵边体会诗歌中所呈现的低沉、幽怨、伤感的感情基调。
⒋请一名同学作示范朗诵，让同学们再次感受诗歌的基调。
（四）分组讨论，寻找意象
⒈下面老师要给同学们分组，咱们班一共有42名同学，分为7组，一组6名同学并设一名组长。
分组完毕
⒉同学们，我们知道诗歌是由意象组成，一个个特殊的意象营造出诗歌特有的意境，《雨巷》也不例外。让我们回到课本，走进《雨巷》的情节里，找出你所认为的这首诗的意象，并说出这些意象给人的感受和象征意义。各个小组内部成员进行讨论，派出一名同学对小组的观点进行总结。
小组讨论完毕
⒊每一小组进行发言，并把他们的观点写在黑板上，指出学生讨论中疏忽、遗漏的部分，最后形成板书。
生答：明确意象有六个：雨巷、油纸伞、丁香、篱墙、我、姑娘。
①．“雨巷”， 小巷本来就让人感到幽深，寂静，再加上蒙蒙的细雨，意境更是充 满了朦胧美。象征着作者的`寂寥、忧郁的心境。
②．“油纸伞”，这是件真实的雨具，作者并没有做过多具体的描写。给读者以想象的空间。这样写的好处是一方面免得喧宾夺主，落俗套。另一方面又留下了雨打油伞的迷梦意境。因为油纸伞本身就具有复古、怀旧、神秘、迷蒙的特点。而且和雨巷很好地结合起来了。时间是在暮春，在寂寥的雨下，凭添了一份冷漠，凄清氛围，撑一伞风雨独立消魂的形象。把它放在独特的环境中就能产生奇特的意象。
③．“丁香”， 整首诗说不清道不明的迷蒙意境都来源于“丁香”两字。美丽的事物总是和姑娘联系在一起。丁香一样的姑娘，丁香一样的忧愁，为什么要选用丁香？这是源于*人的“丁香情结”。在*古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁和愁怨。
④．“篱墙”，这个篱笆墙是颓圮的，就是让人有种哀怨，凄凉的氛围。
⑤．“我”，诗人自己的化身。像丁香般的姑娘一样彷徨、迷惘、寂寞 。
⑥．“姑娘”，诗人心目中恋人，理想的化身。姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁、美丽的。但这种理想如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给诗人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。
（五）板书设计
意象 感受 象征意义
雨巷幽深、寂静心境
油纸伞复古、怀旧、神秘、迷蒙
篱墙 哀怨、凄凉、衰败
丁香般的姑娘 美丽、忧愁、惆怅 恋人、理想 我彷徨、迷惘、寂寞 诗人
（六）深入文本，具体分析
⒈ 同学们，让我们一起回忆这篇诗歌的主要情节
时间: 暮春凄婉伤感
地点: 小巷悠长 幽深 寂静 颓圮
情景: 细雨空蒙 迷离
道具: 油纸伞复古 怀旧 神秘
故事: 我在雨巷想逢着一个丁香姑娘
人物: 丁香姑娘美丽 忧郁 哀怨 凄婉
我喜欢你彷徨中的美丽,
丁香先生
我铭记你遗憾时的忧伤
主题: 尽情地抒发着自己的伤感忧愁和迷惘
⒉ 逐段进行解说，充分把握诗歌的整体概念。
撑着油纸伞, 独自 / 彷徨在悠长、悠长/ 又寂寥的雨巷/ 我希望逢着 / 一个丁香一样地 / 结着愁怨的姑娘。
表现诗人对理想，人生和美好事物的追求。
她是有/ 丁香一样的颜色，丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁/在雨中哀怨，哀怨又彷徨。
这个丁香般的姑娘美丽高洁、哀怨彷徨。
她彷徨在这寂寥的雨巷，撑着油纸伞/像我一样，像我一样地/默默彳亍着/冷漠,凄清/又惆怅。 表面上是说姑娘,实际上是在说诗人自己。他因为理想难以实现,心情是冷漠,凄清又惆怅的
她默默地走*，走*，又投出叹息一般的眼光/她飘过/像梦一般地，像梦一般地/凄婉迷茫。
这位丁香姑娘处在一种凄婉迷茫的状态。
像梦中飘过 /一枝丁香地/ 我身旁飘过这个女郎/ 她静静地远了/远了/ 到了颓圮的篱墙/ 走尽这雨巷。 在雨的哀曲里/ 消了她的颜色/ 散了她的芬芳/ 消散了/甚至她的 /太息般的/眼光 /丁香般的惆怅。
丁香般的姑娘就在细雨朦胧中消散了。
撑着油纸伞/独自 /彷徨在悠长、悠长 /又寂寥的雨巷，我希望飘过 /一个丁香一样地/结着愁怨的/姑娘。 诗人继续追寻着丁香一样的姑娘。
⒊ 同学们，我们对这首诗已经有了大体的把握。有哪位同学能说一说这篇诗歌故事的发展脉络呢？
生答：这首诗刚开始诗人表达了他想遇到丁香姑娘的愿望。后来，他真的遇到了一位凄婉、哀怨的丁香姑娘。他与丁香姑娘擦肩而过。诗的最后表现出诗人想再见这位丁香姑娘。
⒋不错。这位同学已经说出了这篇诗歌的段落。
一 （1） “我”希望遇见丁香姑娘
二 （2-6）“我”遇见丁香姑娘。
三 （7） “我”希望再次遇见丁香姑娘
（七）、温故知新、品味音乐美
叶圣陶盛赞这首诗“替新诗的音节开了一个新的纪元”
总体节奏：舒缓悠扬
探讨分析《雨巷》的艺术特色
⒈变法结构，经过巧妙组合，实现由散文到诗的转化。
例如：
撑着油纸伞，独自彷徨在悠长悠长又寂寞的雨巷，我希望逢着一个丁香一样地结着愁怨的姑娘 。（散文）
撑着油纸伞，独自
彷徨在悠长、悠长
又寂寥的雨巷，
我希望逢着
一个丁香一样的
结着愁怨的姑娘。（诗歌）
效果：通过切割散文式长句，浑然天成地组成了神形兼备的现代诗。
⒉复沓句式的妙用
如第三节 “象我一样”“象我一样地”
如第四节“象梦一般地”“象梦一般地凄婉迷茫”
效果：诗歌内在的巧妙拉长，形成了诗歌回环叠唱的效果，使阅读时有起势—强调—飞跃的递进效果。诗歌节奏显得整齐和谐。
⒊词的重叠运用
——《雨巷》教案 (菁华5篇)
学*目标：
1、知识目标
⑴分析、理解本诗的意象和象征意味。
⑵能有感情地诵读诗歌。
2、情感目标
领悟作者的思想情感，感受诗歌的情境美。
3、潜力目标
透过诵读、欣赏增强对诗歌的分析潜力。
教学重点：
诵读、意象分析、感情把握。
教学时间：
1课时。
教学过程：
一、导入
细雨如丝的江南，悠长寂寞的小巷，一把孤寂的油纸伞和着雨的叹息，撑出了一个青年诗人哀婉的心曲。这天就让我们一齐来走*戴望舒，与诗人一道去领略雨巷的风景，去追寻丁香姑娘的芬芳。请大家合上书本，闭上眼睛，我们先一齐来聆听这一段录音。
二、整体感知，确立诗歌感情基调
1、好，听完录音了。这首诗歌叫什么名字呢（《雨巷》）（教师板书）大家回想一下，我们刚刚在听得时候，这首诗歌给你最强烈的情感体验是什么它是欢欣鼓舞、斗志昂扬、激动人心的，还是忧愁哀伤的。没错了，这首诗歌从头到尾笼罩着一层淡淡的忧愁，所以我们读的时候，要用什么样貌的感情基调去朗读呢（教师板书：基调——忧郁、哀怨），那么我们读的时候要用什么速度来读阿（生回答），对了，一般来说，如果是表达比较热烈奔放的感情，我们读的时候语速要稍快一点，但是如果是表达这样一种忧郁、哀怨的感情（手指黑板），我们读的时候要用比较缓慢的语速来读。好，请大家翻到课本45页，我们请一位同学来试试看，朗读一下这首诗歌的前两节，请哪位同学呢我们班哪位同学是朗诵高手（生朗诵）
2、读得怎样样（好）掌声鼓励。
读诗歌我们主要是注意一些节奏停顿。在一些你觉得需要重点突出的地方，就就应适当地加以停顿或者是读重音，这样就会使得这首诗歌更加地有韵味，我来试试看，好不好好，接下来给大家三分钟的时间自由朗读，必须要放开声音来读，想象一下，你就是诗歌中的“我”，此时此刻，下着淅淅沥沥的雨，而你正撑着伞，走在青苔斑斑的石板路上。
三、品味诗歌意象
1、好，时间到。我们已经完整地读完这首诗，大家找找看，这首诗里边，总共描述了多少位人物（两位）分别是谁呢（“我”和“姑娘”）没错了，那我们在讲前边的诗歌时，用了一个专门的术语，我们说这个术语是用来形容诗词中所描述的具体事物，这个术语是什么呢（意象）（板书），所以，这首诗歌中出现的意象，从人物方面来讲，就有“我”和“姑娘”（板书），那在诗歌中，“我”和“姑娘”有着怎样的联系呢“我”在悠长的雨巷中彷徨，是为了什么呢是期望逢着姑娘。说明“我”是想要追寻这个姑娘。请大家找找看，诗歌中用了哪些语句来描述这个姑娘待会我请同学来回答。一节一节地找。
2、好，请一个同学来找出诗歌中描述姑娘的语句。
第一节：丁香一样地/结着愁怨；第二节：她是有/丁香一样的色彩/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁/哀怨/彷徨；第三节：彷徨/撑着油纸伞/默默彳亍着/冷漠，凄清，又惆怅；第四节：静默地走*/投出太息一般的眼光/像梦一般地飘过（“太息”什么意思阿叹息的意思）；第五节：静默/走尽这雨巷；第六节：太息般的眼光/丁香般的惆怅；第七节：丁香一样地/结着愁怨；
3、我们从刚刚同学的回答能够看出，诗人用了超多的篇幅来描述姑娘，描述姑娘的动作，描述姑娘的情绪，他还用了许多别的意象来衬托这个姑娘，首先他写到，姑娘是出此刻一个什么地方（雨巷）好，请大家发挥自己的想象力，细雨朦胧中，你走在这条悠长悠长又寂寥的巷子里，那里远离尘嚣，远离热闹，你的脚下，踩着幽暗的、湿漉漉的青石板，透着寒气，透着冷清。在这样的一条雨巷中，你感觉到了什么你的情绪怎样样（朦胧的、阴沉的）所以，雨巷这个意象，首先给我们规定了这个姑娘出现时候的大环境，是朦胧的、阴沉的。
4、我们也明白，这首诗歌用了超多的篇幅来描述姑娘，但是，我们从这些描述中，是否看到了姑娘的样貌，她是大眼睛呢还是丹凤眼，她是圆脸呢还是瓜子脸，我们看得到吗（看不到）。不仅仅我们看不到，诗人也看不到，为什么呢因为她撑着一把油纸伞。请同学们注意这把油纸伞。在你的印象中，你在哪里见到过油纸伞。（电视中），对了，而且往往是一些以古代人们生活为题材的电视剧，因此呢，油纸伞具有复古、怀旧在特点（单独提问），这样一把伞出此刻姑娘的肩上，更加给这个姑娘增添了一层神秘、朦胧的色彩。
5、而在首诗歌里边，诗人还多次用了同样一个比喻来形容姑娘，他将姑娘形容成什么呢丁香，她像丁香一样结着愁怨，她有着丁香一样的色彩，丁香一样的芬芳，丁香一样的忧愁，所以丁香也是我们这首诗歌中的一个重要意象（板书：丁香）。丁香是一种（花），没错了，丁香花。那假如这样，我换成别的花，牡丹花、玫瑰花，行不行阿（不行）为什么不行阿
要解决这个问题，我们务必先了解丁香这个意象在文学作品中的含意。
丁香一般是开在暮春时节，花的色彩主要有两种，淡紫色和白色，开花的时候有一种淡淡的芬芳，它给人一种柔弱、纯洁、素净的感觉。所以，在古典诗词中，丁香一般象征着秀丽、高洁。另外一方面阿，我们刚刚讲了，丁香是开在暮春时节，也就是春天快要结束的时候，再加上它虽然娇美，但是十分容易凋谢，所以古人对着丁香，容易伤春，因此，丁香又能够用来象征愁怨。
在我国的古典诗词中，就有不少有关诗句涉及到丁香，比如说李商隐的《代赠》：“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，还有南唐李璟的《浣溪纱》中的“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”这些诗句阿，都是将丁香和愁怨联系在一齐。
回到我们这首诗歌中，丁香般的姑娘并不仅仅仅指这个姑娘有着丁香一样的愁怨，还说明了这个姑娘有着丁香一样地秀丽，丁香一样的高洁，丁香容易凋谢，以丁香为象征的姑娘也是容易不见离去的。
【案例设计】
高中语文新课程应帮助学生获得较为全面的语文素养，教师应精选学*内容，变革学*方式，把语文学*与社会发展、科技进步联系起来。设计者以戴望舒《雨巷》为教材，重新认识诗歌阅读欣赏模式的构建。采用“初读、精读、研读”（三读）的方法，把教学方式与学*方式有机的结合起来；充分利用媒体资源和先进的教学手段，创设教学情境，调动多种感官参与阅读欣赏，把阅读、理解、体验、表达、延伸、拓展结合起来。让学生通过一节课的学*，牢固掌握教材内容，学会诗歌阅读欣赏的方法，受到美的熏陶，培养自觉的审美意识和高尚的审美情趣，培养审美感知和审美创造的能力。
【学*过程】
【走*雨巷】
1.播放视频：江南雨巷、《雨巷》诗朗诵
2.诵读课文，留心下边三个问题：
①这是一首什么样的诗？
②诗中写了哪几个“意象”？
③你最喜欢这首诗中的哪句诗？
3.讨论明确：
课文悟读这是一首什么样的诗？
明确：这是一首爱情诗，是一首优美的抒情诗。
知人论世
戴望舒，现代派诗人。前期的诗轻盈流丽，重象征、意象，追求诗意的朦胧、含蓄。后期的诗，因受抗战激发，诗风变得厚重、刚健，语言也更为洗练纯朴。《雨巷》是用象征手法写的一首抒情诗。
课文悟读诗中写了哪几个“意象”？
明确：诗中写了油纸伞、我、雨巷、丁香花、丁香姑娘、篱墙等意象。
课文悟读你最喜欢这首诗中的哪句诗？
明确：我喜欢“她是有/丁香一样的颜色,/丁香一样的芬芳,/丁香一样的忧愁,/在雨中哀怨,/哀怨又彷徨；”这句诗运用了排比的手法，写出了丁香姑娘美丽的外貌、高尚的品格，忧愁的心境。“彷徨”写出了诗人在黑暗的现实中对理想的憧憬和追求。
明确：“撑着油纸伞,独自/彷徨在悠长、悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘。”“我希望飘过/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘。”前后呼应，富有音乐感、节奏美。
明确：“到了颓圮的篱墙,/走尽这雨巷。”可以看出当时社会的背景是黑暗的。
一、内容说明
本课是普通高中课程标准实验教科书人教版语文必修1第一单元第二课。新课标特别强调语文学*的人文性，在诗歌方面，对学生而言，无疑是对其认知体系以及情感、想象力所进行的一次美的洗礼。我们的教学设计应立足于诗歌的审美和情感这一维度，覆盖到从内容到形式的方方面面。《雨巷》的教学设计也是围绕这个教学主旨，拟探讨以下两个大层面的问题：一是从诗歌的忧郁情怀中去感悟诗人情感个性的几种具体体现，如孤独、幽怨、迷惘和执着的追求等。二是分析诗歌形式的独具匠心，如意象选择的朦胧伤感、意象构成的独特性和语言的形象生动、含蓄蕴藉等特点，最后可以组织学生就诗歌的深层内蕴进行讨论，让学生从内容到形式全方位体会诗歌的美，并学会一些基本的鉴赏方法。
二、学生情况
对于贫困地区普通高中的高一学生来说，虽然基础差，但在*古代诗歌方面，基本上也有一定程度的积累，一些脍炙人口的名篇多半学生还是知道的。他们对*现代诗歌也并不是一点不知道。部分学生对一些时下流行的美抒情歌曲也有所偏好，这些可以作为《雨巷》教学和激发学*兴趣的的基础。《雨巷》的古典意境美和格式音韵的和谐美，学生在诵读及教师的点拨下应该有一定程度的领会，但对于《雨巷》意
象的朦胧隐曲以及深层意蕴的理解，可能会因学生的情感禀赋和语文基础的差异出现不同程度的学*困难。这部分内容在教学设置上应该灵活开放一些，可创设各种情境，利用相关资料进行印证融通，多角度多方位地引导学生置身其间，疏通学生的思维路径。能理解多少是多少。
三、教学目标
1、理解本诗象征性意象的内涵和虚实相生的意境。
2、感悟作者所表达的情感以及诗歌主题。
四、教学重点
学*通过意象领悟意境的现代诗歌鉴赏方法。
五、教学过程设计
1、导语
江南多小巷，一条石板街，两排古朴的老屋，显得寂静而幽深。在一个细雨蒙蒙的春日，一位青年独自撑着油纸伞，走在这样的一条小巷，他的心里又会荡起怎样的涟漪，我们又会感知到这青年怎样的情怀呢？让我们随着录音一起走进《雨巷》，走*戴望舒。
2、品读入境
（1）教师真情范读
（2）自由大声朗读。
（3）有感情地小声读，读完之后纸上写下你听读后的感受。感受：忧伤、惆怅、凄婉、寂寥和朦胧的美。
（4）你是如何获得这种感受的？
明确：诗歌内容，具体说是语言。
3、课件展示：现代诗歌朗读要领
（1）确定情感基调
（2）确立语速
（3）确定轻读重读及音长音短。
（4）确定诗句的停顿
（学生揣摩朗读，教师作适当指导）
4、请学生朗读，教师评点，择取部分进行范读。
5、研读诗歌，把握意象。
（1）我们的忧伤、惆怅等感受来自语言，作者并不是直抒胸臆，而是通过意象来表现某些情感。说说诗中运用了哪些意象？这些意象的特征是什么？（小组交流）
明确：意象、特征
雨巷、悠长、寂寥
油纸伞、古朴
丁香姑娘、美丽、惆怅、寂寥
篱墙、颓圮
（2）这些意象中哪个意象是主意象？共同探讨作者选择丁香姑娘这个意象的作用。
a、作者为何选择丁香来描写姑娘？
明确：丁香的特点是高洁、美丽，古人常用丁香来表现愁思（思考和联系二），而本诗开头就定下了这样凄凉、忧伤的基调。b、读完全诗，你认为丁香姑娘存在吗？哪里看出？
明确：不存在。开头“我希望逢着”，结尾“我希望飘过”，表明丁香姑娘并未出现，她只存在于作者的心中，存在于他的想象中。c、这种并未在诗歌中实际出现的意象我们一般称为虚笔，这种手法称作象征，那么什么是象征呢？
补充象征主义的知识（略）。
d、那么丁香姑娘的象征意义到底是什么呢？（此问题让小组讨论）介绍作者戴望舒：原名朝寀，1905年3月5日出生于杭州大塔儿巷11号，上小学和中学都要走过好几条长巷，少年时期的生活为他日后的创作积累了丰富的素材。1927年他创作了这首《雨巷》，成为他的成名作，他也因此获得了“雨巷诗人”的雅号，当时他才22岁。丁香”姑娘。诗人化用古典诗词“芭蕉不展丁香结”（李商隐《代赠》）、“丁香空结雨中愁”（李璟《浣溪沙》）中的“丁香”形象。丁香花开花在暮春时节，诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。丁香花白色或紫色，颜色都不轻佻。常常赢得洁身自好的诗人的青睐。总之，丁香是美丽、高洁、愁怨三位一体的象征，雨中的丁香更是增添了许多的愁怨和凄美。而且丁香花虽美，但容易凋谢，所以，以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。我们看到，由单纯的丁香结作愁心的借喻，变成了一个含着忧愁的美好形象的化身，这个形象包含了作者对生的美感意识，这正是唯有哀伤可以安慰哀伤，唯有忧愁可以理解忧愁。“丁香”姑娘虽然“象梦一般地”飘过，“凄婉迷茫”，又“在雨的哀曲里”消散了她的芬芳和惆怅，但她的忧愁短暂地安抚了诗人的心灵。
明确：丁香姑娘的特征是美丽、惆怅、寂寥，与“我”相*，又显得虚无缥缈。因此通过她表现了诗人自身孤独寂寞又愁苦，有所追求又迷茫无奈的心境。
丁香姑娘象征了作者追求的恋人、理想（进步知识分子对前途无望的苦闷之情）、人生（小知识分子青春期的孤独忧郁或多愁善感）。
6、再读诗歌，领悟意境。
（1）再读诗歌，尽力读出丁香姑娘的特点，也读出作者的心境。思考这首诗给我们展现了怎样的意境呢？（学生齐读，有愿意单独朗读的更好）
提示：所谓意境是指一个个意象组合在一起，构成的一种整体境界，它包含了诗歌的整体氛围、作者抒发的情感。
明确：孤独、寂寥、凄婉、惆怅、朦胧的意境。
（2）归纳：怎样鉴赏现代诗歌？
明确：以意象为抓手，分析意象特征，营造了怎样的意境，抒发了怎样的感情。
（3）在此基础归纳本诗主题。
通过丁香姑娘、雨巷、油纸伞等意象的，营造了一种孤独、凄婉而惆怅的意境，抒发了诗人追求理想中的情人而不得的苦闷惆怅之情。（这是一个主题）
六、总结本课，拓展延伸
总结：这堂课我们主要通过意象的分析，学*了《雨巷》这首诗。而优秀的文学作品常常会产生深远的影响，请听歌曲《丁香花》，体会一下王磊心中的你又是位怎样的姑娘？
结束语：据说这首歌的创作就受到了《雨巷》的影响。同时，这首歌的背后还有一个凄美的故事，同学们课外可去查资料了解。
七、作业
（1）背诵《雨巷》
（2）搜集戴望舒其他诗作，以《我看戴望舒》为题写一篇短论，字数400字左右。
[教学目标]：
1、朗读品味，咀嚼诗歌语言，深入意境，把握意象的象征意义。
2、激活学生感知、想象、体验、认识等潜在能力。
[教学方法]：
1、朗读感悟法。
2、问题法。
3、演绎法。
[教学过程]：
一、导入。
我们昨天就已经学*了*的《沁园春长沙》，大家可以感受到他的诗词充满豪情、催人奋进，有一种博大雄浑的美感。文学作品中的美所显现出的形式是多样的;不只是让人愉悦的东西才美，那哀婉、凄美、感伤，能够深深打动人心的东西同样具有美的力量。今天，我们就来欣赏《雨巷》，从中体会诗歌给我们带来的美感。
二、诵读、整体感知。
1、集体朗读，初步感知诗歌的感情基调。
①相信同学们已经预*过课文了，那就请大家一起带着感情地朗读一下这首诗。
②读完全诗，你最强烈的情感体验是什么?(忧愁的，哀伤的)
③是的，诗中没有大江东去似的慷慨豪迈，也没有涓涓细流似的轻快明丽，而是笼罩着一层淡淡的忧愁。那么，我们该用怎样的感情基调去朗读呢?(低沉的，感伤的)
④对，咱们把它概括为低沉幽怨，行吗?(生表示赞同)，那就让我们读出这种感觉来。
2、请一位学生单独朗读。
①那么谁愿意来给我们大家朗读一下呢?
②表扬一下。节奏把握得较好，能体现感伤忧愁的感情基调。
3、这首诗中，诗人用了哪些词语着意表现诗歌的这种凄美、感伤的基调?
①诗人在描写"我"时，用了"彷徨""彳亍""冷漠""凄清""惆怅"等词语来表现诗人的孤寂、迷惘的心情。
②在描写"姑娘"时，用了"哀怨又彷徨""结着愁怨""凄婉迷茫"表现了"姑娘"像"我"一样的迷惘、彷徨。
③在描写雨巷时，用了"颓坦""寂寥"两个词，描绘了一幅寂寞、凄清的"雨巷"图
三、简介创作背景，作者生*
1、大家读了一遍，便有了这么多的感觉。的确，我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。"我"为什么会这样哀怨?为什么会产生这样失落、惆怅的情感呢?让我们来了解一下作者。
明确：戴望舒(1905-1950)，浙江杭县人，现代诗人。主要有诗集《我的记忆》(包括《旧锦囊》、《雨巷》、《我的记忆》三辑，与1929年出版)、《望舒草》等。他是*新诗发展中“现代派”的代表诗人，成名作《雨巷》被叶圣陶先生誉为“替新诗的音节开了一个新的纪元”，作者也由于此诗获得“雨巷诗人”的称号。
《雨巷》产生的1927年夏天，是*历史上一个最黑暗的时代。*派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高中堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴暗中盼望飘起绚丽的彩霞。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。
四、内容理解。意象和象征。
1、《雨巷》是在这样的背景下创作的，原来诗人有着这样的情感和经历。因而，他会在诗歌里选取一些形象来传达自己的思想感情。这些凝聚着诗人情感的形象，我们称之为意象。下面我再请一位同学朗读这首诗，其他的同学找一找这首诗中作者描绘了哪些意象?
①"雨巷"
②"丁香般的姑娘"
③"我"
④"油纸伞"
⑤"颓圮的篱墙"
⑥"太息一般的眼光"
明确：诗歌的意象不同于一般的形象，它是凝聚着诗人情感的形象。因此，这首诗中的主要意象有三个"我""丁香一样的结着愁怨的姑娘""雨巷"。而其余几个形象则属于诗歌的细节。
2、在描写姑娘这一意象时，诗人为什么把她比喻为丁香般的姑娘，而不用其他的花作比喻?
明确：丁香类似于百合，是纯洁、美好的象征。(美丽、高洁)。丁香的花是白色的，也有紫色的，它的花形很特别，(看图片)一结一结的，人们*惯地称为丁香结。丁香开在暮春时节，很容易引发文人的伤春情绪，所以丁香很自然地和感伤连在一起成为高洁、美丽、忧伤的代词，
3、同学们了解在古诗词中丁香的象征含义吗?请同学们看到课后*题第四题。
明确：李商隐的《代赠》用“丁香结”也就是丁香的花蕾来象征诗中女子的愁心，诗人用春风反衬丁香的愁;李(王景)把“丁香”与雨中的惆怅连在一起，用雨中的丁香作为人的愁心的象征，诗人用迷离的细雨衬丁香的愁;王十朋把丁香人格化，用拟人的手法写出了丁香的淡雅、隐忍以及愁绪。总之，虽然写法不同，但在古典诗词中，丁香与愁结下了不解之缘。而这首《雨巷》用丁香来形容姑娘，增添了意象的忧郁、空灵之感，与整首诗的感情基调相符合。
4、现代诗歌中的意象往往具有象征意义，所以，我们在欣赏诗歌的时候一定要展开丰富的想象。每个人，由于思想水*，生活经验以及艺术修养等条件的限制，对诗的理解也不尽相同。因此，我们要尽力展开想象，以有限的意象，概括出尽可能丰富的生活内容。现在请同学们联系诗人的经历和写作背景，展开联想，诗中的"雨巷……丁香般的姑娘"和"我"让你联想到了什么?作者想要表达的主题到底是什么?
参考：
①:"雨巷"象征了黑暗压抑的现实。
②:"雨巷"象征了大革命失败后，革命事业陷入低谷。
③:"雨巷"象征了人生际遇上的低谷。
④:"我"是一个心事重重的知识分子形象。
⑤:"我"是一个苦闷的、人生的追求难以实现的知识分子形象。
⑥:"我"可理解为一个失恋者的形象，这是一首爱情诗，表现了"我"失恋后仍苦苦追寻的执著情感。
⑦:"丁香般的姑娘"象征了诗人在大革命失败后苦苦追求的革命前景和希望。
⑧:"丁香般的姑娘"可理解为诗人理想中的恋人形象。
⑨:"丁香般的姑娘"可理解为生活中一切美的事物，如美好的人生理想等等。
⑩:"丁香般的姑娘"就是作者自己的真实写照。整首诗表现了诗人渴望遇上与自己有同样思想和感情的友人的心情。
⑾:整首诗可理解为诗人在革命遭受挫折后，找不到出路，但不甘沉沦的精神痛苦与迷茫。
⑿:整首诗还可以理解为诗人对生活中美好理想的追寻的心路历程。
5、总结：
西方有一句名言："一千个读者就有一千个哈姆莱特。"确实，诗歌的鉴赏就是欣赏者通过艺术想象进行再创造的过程。刚才同学们的理解合乎情理而又富有创意，同学们对诗歌的主题有多种理解，但是任何诗歌的欣赏都不能离开诗人的个人经历和创作背景，大革命失败的背景以及被通缉的经历一定会在诗作中得以体现。因此，有同学将这首诗理解为委婉地表现了诗人在黑暗现实中找不到出路却又不甘沉沦的精神痛苦与迷茫，我认为这样认识更为准确、合理。
五、从形式美的角度感受诗歌的音乐美
1、叶圣陶先生曾经盛赞这首诗：“替新诗的音节开了一个新纪元。”如果我们从音乐性的角度来欣赏这首诗，你有什么美的享受?
明确：
①读起有一种一唱三叹、迂回反复、回肠荡气的感觉。
②听起来悦耳、和谐，读起来像一首轻柔而沉思的小夜曲。
2、那么，为什么会产生这样的效果呢?
明确：
①从全诗看，第一节和最后一节除“逢着”改“飘过”之外，其它语句完全一样，这样，同一主调在诗中重复出现，起结复见，首尾呼应，不仅加重了诗人彷徨苦闷的心境，也增强了全诗的音乐性。
②全诗从头至尾没有换韵，每一节共六行，每节押韵两次到三次，在相隔不远的行里重复一次韵脚，如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”、“惆怅”、“眼光”等，有意地使一个音响在人们的听觉中反复，这样，就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。
③另外，语言上用反复，如“哀怨，哀怨又彷徨”，“像我一样，像我一样地”，迂回往复，悦耳和谐，一个寂寞而痛苦的旋律在全曲中反复回响，萦绕在我们的心头。
六、布置作业。
结合诗歌，写一段文字。你可以假设自己是诗人，也可以假设自己是那位丁香一般的姑娘，也可以假设自己是雨巷中的一块青砖。总之体裁不限，大家可以充分发挥自己的想象力。
第二课时
一、 导入。
1、 今天我们继续来学*戴望舒的《雨巷》，请大家翻开课本第6页。(板书课题)
2、 我们今天继续来感受这首诗歌的音乐美，也就是它的艺术特色。(板书：音乐美)
指名一位同学来说说它美在哪里?(板书：首尾呼应)
我们昨天还讲到了这首诗一共有几节?(7节)
每一节有几行?(6行)
那是不是每一节都压韵了呢?(由此引出一个语法常识：压韵)
二、 讲述诗歌的音乐美
㈠ 压韵。
1、那哪位同学来告诉我，究竟什么是“压韵”?
参考：许许多多的诗歌，顺口溜，都是要押韵的，否则就不好听，听的人也记不住，声音就不美丽。这，就是押韵的好处。
明确：诗歌的压韵是指诗句的最后一个字与下一句的最后一个字的最后一个字在韵上要一致。由于押韵的字放在句末，所以又叫“韵脚”。押韵时可以每句都用，有时候还可以隔句或隔几句才用韵，有时候可以转换压韵，但一首诗歌总体上的韵律一定要有。巧妙的压韵能使诗歌富有韵律美。
2、大家再来看看课文，是不是每一节都压韵了?(是)
每一节又压了几次韵呢?(和同学一起找出每一节的韵脚，指明压的ang韵,1-7节压韵次数分别为3、2、3、2、2、3、3)
明确：全诗一共7节，每一节都是6行，每一节压韵两到三次，在相隔不远的行里又重复一次韵脚，有意的使同一个音响在人们的听觉里反复，这样就造成了一种回荡的旋律和流畅的节奏。(板书：压韵)
㈡ 反复。
1、 大家看这一句：“哀怨，哀怨又彷徨”，大家觉得写的好吗?(好)
2、 大家都觉得这一句写的好，那是因为他用了一种很特殊的修辞手法，有没有同学知道是什么修辞手法?(反复)(板书：反复)
3、 谁告诉老师，什么是“反复”呢?
明确：为了表达强烈的感情，有意的重复使用某个词语、句子或句组，这种修辞方法称为反复。
4、 很好。是课文中还有其他的地方用到了反复吗?请找出来(共四处)
5、 诗句的重叠反复，构成声音和情感的回环往复，强化了节奏，增强了诗歌的抒情色彩。大家可以尝试着自己写写诗，写好了可以拿给我欣赏一下，写的时候就可以用到反复这种修辞手法。
㈢ 排比。
1、 大家找找课文里还用了其他的修辞手法没有?(排比。找出诗句)
明确：“丁香一样的颜色/丁香一样的芬芳/丁香一样的忧愁”这句是排比。这几句字数相同，结构相似，用排比手法把丁香姑娘刻画得非常妩媚，但却带着淡淡的忧愁，。同时反复吟咏也增强了诗歌的音乐美，营造了一种幽深空蒙的意境。(板书：排比)
㈣再次齐读。
下面就请大家再一次一起带这感情地朗读这首诗，感受它的音乐美。
三、 布置作业。
今天的课就上到这里。今天我要给大家布置一个作业。大家发挥自己的想象力，把《雨巷》改编成小说或者散文。当然我不作硬性的要求，你如果实在不想写这个内容，也可以写一首诗，或者其他任何你想写的。总之题目自拟，题材不限。下周一交。
【学*目标】
——《雨巷》教学设计 (菁华5篇)
一、教学目标
1、知识目标
（1）了解作者及诗歌创作的时代背景。
（2）有感情地诵读诗歌，体味诗歌的意境。
2、能力目标
（1）分析、理解本诗的意象和象征意味。
（2）通过诵读、欣赏提高对诗歌的分析能力。
3、情感目标
领悟作者的思想情感，感受诗歌的情境美。
二、教学重难点
1、分析独具特色的意象，掌握相关方法。
2、学会知人论世，探究并体会诗人的思想感情。
三、教学设计
（一）导入
*是一个诗的国度，从上古的《诗经》、《离骚》到乐府民歌，从唐诗宋词元曲到现当代新诗，涌现了很多流派，出现了很多诗人，留下了大量的诗歌精品。十九世纪二三十年代，随着西方诗歌的影响，我国诗坛也呈现出百家争鸣，百花齐放的局面。诸如激情四溢的郭沫若，浪漫典雅的徐志摩，忠诚爱国的艾青。今天我们来结识一位朦胧缠绵的“雨巷诗人”——戴望舒。
（二）自主收获
1、了解作者及背景
戴望舒（1905—1950），浙江杭县（今余杭）人，*现代著名诗人。1928年成为《现代》杂志的作者之一，并逐渐成为现代诗派“诗坛领袖”。1929年4月，第一本诗集《我底记忆》出版，其中《雨巷》成为传诵一时的名作，他因此被称为“雨巷诗人”。早期诗歌因受西方象征派的影响，多写个人的孤寂心境，意象朦胧、含蓄，感伤气息较重。后期诗歌表现了热爱祖国、憎恨侵略者的强烈感情和对美好未来的热烈向往，诗风显得明朗、沉挚。
《雨巷》是戴望舒的成名作，写于1927年夏天。当时全国处于白色恐怖时期，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心中充满了迷惘的情绪和朦胧的希望，《雨巷》就是这种心情的表现。当时代理《小说月报》编辑的叶圣陶一看到这首诗就非常喜欢，称它“替新诗的音节开了一个新的纪元”，并送给作者“雨巷诗人”的称号。
2、文体知识
现代诗派：这个诗派得名于施蛰存主编的《现代》文学月刊。黑线这个刊物并且创作诗歌风格相似的一群新人，被称为现代诗派。20世纪30年代中期是这个诗派的鼎盛时期。现代诗派的诗艺核心是象征主义。现代派诗人往往以其特有的青春病态的心灵，咏叹着浊世的哀音，表达着对社会的不满和抗争，也流露出对人生深深的寂寞和惆怅。戴望舒是30年代“现代派诗歌代表”。其他主要代表诗人有陈江帆、南星、徐迟、番草、玲君、吴奔星、路易士等。
3、积累基础字词（结合导学案内容）
彷徨（pánghuáng）彳亍（chìchù）颓圮（tuípǐ）
寂寥（jìliáo）惆怅（chóuchàng）
（三）合作探究
1、听范读，学生再有感情地诵读课文，整体感知。
（1）《雨巷》描绘了一幅怎样的图景？营造了一个怎样的意境？
明确：诗歌描写了一幅梅雨时节江南小巷的阴沉图景，营造了一个富有浓重象征色彩的迷离、超然、朦胧的抒情意境。
（2）《雨巷》中主要写了哪两个意象？怎样理解和欣赏这两个意象？
明确：一是雨巷。梅雨季节，江南的小巷阴沉潮湿，两边是寂寞的人家，间或有人匆匆走过。这一意象具有很强的视觉效果，给人丰富的想象空间。我们可以把它“虚化”为一条“追求之路”，怀着渺茫希望的“我”在雨巷里徘徊不前，让人不禁发问，“我”期待着什么？
二是丁香。丁香是古典诗词里常见的意象。丁香花常见白色、紫色两种，外形单薄细弱，往往用来代表孤高、美丽和忧愁。诗人将这种美赋予姑娘，“丁香一样的姑娘”，姑娘即丁香，丁香即姑娘。丁香可以象征诗人心中的理想，这种理想是高洁的、美丽的。但也如丁香或姑娘一样，稍纵即逝，不可把握，给人暂时的安慰，留下的却是永久的怀恋和无限的惆怅。
2、文本分析
（1）《雨巷》中有这样的诗句，“像梦中飘过/一枝丁香的，/我身旁飘过这女郎”，能否将句中的两个“飘”字改为“走”字？为什么？
明确：不能。因为姑娘不是真是存在的，而是作者想象出来的，想象中的人物是没有“重量的；而且“飘”字与前面的“梦”字构成了最佳组合。总之，“飘”字生动地描述出诗人幻想中的“丁香姑娘”飘忽朦胧的特点。所以，诗中用“飘”字描写这位姑娘的行动。
（2）《雨巷》表达了诗人怎样的思想感情？
明确：戴望舒写这首诗的时候只有二十一二岁。1927年，“四一二”*后，他隐居江苏松江，在孤寂中咀嚼着“在这个时代做*人的苦恼”（《望舒草序》）。他这时候所写的《雨巷》等诗中便自然贮满了彷徨失望和感伤痛苦的情绪。这种彷徨感伤的情绪，不能笼统地说是纯属个人的哀叹，而是现实的黑暗和理想的幻灭在诗人心中的投影。《雨巷》则用短小的抒情的吟诵再现了这部分青年心灵深处的声音。在这里我们确实听不到现实苦难的描述和反叛黑暗的呼号。这是低沉的倾诉，失望的自白。然而从这倾听和自白里，我们分明可以看到一部分青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境，失去美好希望的苦痛在诗句里流动。
（四）疑点探究
《雨巷》是一首含蓄的诗。人们对这首诗的“姑娘”有不同的理解：有人认为“姑娘”就是“我”；有人认为“姑娘”相当于“我”心中的理想；还有人认为，“姑娘”就是“姑娘”，没有其他意思。对此你有什么看法？
明确：“姑娘”当然有其象征意义。那么“姑娘”象征什么呢？“姑娘”的形象可以指诗人的理想。他的彷徨求索，就是为了寻找“姑娘”——理想。他追求到“姑娘”——理想了吗？“姑娘”可望而不可即，追求虽执著但“道阻且长”，“姑娘”永远“宛在水中央”。这就给抒情主人公的追求涂上了一层悲剧色彩。如果诗中“我”是一位沉醉于爱情中的青年，这位“姑娘”不正是他要追求的佳人吗？或许她的家就在巷子的尽头，或许她只是从巷子经过，谁知道呢？读者尽可以展开想象。有时候，抒情主人公的形象或形象的补充。从这一角度来讲，诗人和“姑娘”是二位一体的也不是没有道理。即“我”是，实实在在的“我”，而“姑娘”是理想的“我”，未来的“我”，或另一层面的“我”。
（五）拓展延伸
选择意象一定要做到“象与情合”，试多举几例加以分析？
1、梧桐。在*古典诗歌中，是凄凉悲伤的象征。如宋代李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”元人徐再思《双调水仙子夜雨》：“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁，三更归梦三更后。”都以梧桐叶落来写凄苦愁思。
2、芭蕉。在诗文中常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。宋词有李清照《添字丑奴儿》：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。”把伤心、愁闷一古脑儿倾吐出来。
3、流水。水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如：唐代李白《宣州谢楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”
【教学目标】
１、领悟作者的思想情感，感受诗歌的情境美。
２、分析、理解本诗的意象和象征意味,初步学会鉴赏诗歌。
【教学重点难点】
对诗歌情感基调的把握，理解全诗的意象。
【教学设想】
以朗读为主，在熟读基础上背诵全诗，在讨论与交流中，结合教师的分析解说，学生能够把握诗的情感，理解诗歌的意象。
【教学安排】
２课时。
【教学过程】
一、导入
（男生1）：你说你曾一度迷失在无边的诗海，寂寞地被困在冷冷的雨季，只因在雨中相遇的那个撑着油纸伞的女孩，只因伞下那双透明闪亮的双眸，嘴角轻含的淡淡忧郁，呵！结着丁香一样幽怨的女子，竟使你许久不曾开启的心房，如花般静静地绽放。
（男生2）：哦，女孩，你难道真是从中翩然而至，在这寂寞的雨季来唤醒我沉睡已久的心灵。要我怎么形容你的清纯与美丽，如果你瞬间消失，我也不会惊奇，因为你的出现已是奇迹。如果你真的就此消失，我会于古朝的画中寻你，于幽幽的池边画你，尽管我色彩的笔天边勾勒你丁香花一样的心事。
（女生1）：轻轻的，我穿过雨巷，穿过绵绵的情诗，就这样来到飘浮着丁香花淡香的雨季，你不必惊讶，也不要多问，我只想跳出发黄的诗页，我只想在丁香花盛开的雨季，重温在深巷中徘徊的忧郁。尽管它只会存在于这个雨季。
（集体）：是谁，曾经用美妙的文字，叙我成温柔忧郁的佳人；是谁，用甜甜的木萧，奏我出丁香一样的芬芳；是谁，用流音的古筝，弹我成千年的红颜知音。
（师）：呵，丁香般的女孩，那是你转身离去时的那一声幽幽的叹息和你明亮的眼眸中那一层淡淡的忧郁，它们已经幻化成永不消失的身影，永远留在了每一位爱诗人的心里！好，让我们一起走进戴望舒的《雨巷》，一起走*那丁香般结着愁怨的姑娘！
二、作者简介
戴望舒（１９０５～１９５０），原名戴梦鸥,浙江杭州人。*著名的现代诗人，他的代表作还有《我用残损的手掌》，诗集《望舒诗稿》《望舒草》《我底记忆》。
戴望舒的诗深得*古典诗词婉约诗风的遗韵，又受法国象征诗派的影响，因而诗作呈现出孤独抑郁、消沉的特点。
分析姑娘的象征含义
〓在诗中丁香一样的姑娘是重要的一个意象，雨巷、油纸伞、丁香等意象都是为了表现女子的形象而服务的。那么诗中的“丁香一样的姑娘”象征着什么？
明确：诗中的我在寂寞的雨巷中“彷徨”，“希望逢着一个／丁香一样的颜色／丁香一样的芬芳”的一个姑娘，但这个姑娘同时又带着淡淡的忧愁，正如作者所说的“丁香一样的忧愁”她的心境和“我”的心境有相同的地方，仿佛是“我”的影子。作者希望她能找到出路，同时希望自己也能找到出路，但是连这最后的一点希望也消失了。“消了她的颜色，散了她的芬芳，消散了甚至她的太息般的眼光”。而“我”仍旧彷徨在这雨巷，仍旧希望飘过一个／丁香一般的／结着愁怨的姑娘。“诗人将丁香般的姑娘写得那般清雅，凄美、飘渺、哀怨，使这个雨巷包含了丰富的内容，象征着诗人对理想，人生和美好事物的信念和追求，也表现了空虚、幻灭和感慨的心境。《雨巷》是诗人寂寞心灵的痛苦歌唱，诗人把美好生活虚拟成了丁香般的姑娘。诗人明明看到了她，却又无法走*她，象梦一样来，又象梦一样地飘逝。
〓教师引导：现在，我们再考虑“为什么”的问题。那就是为什么戴望舒这么忧伤。
⑴痛苦的心境：原因是作者痛苦的初恋。在爱情上，戴望舒第一次的恋爱在１９２７年，后来失败了。
⑵黑暗的现实：２７年的白色恐怖，使原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高潮堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴霾中盼望飘起绚丽的彩虹。《雨巷》也可以是一部分进步青年的这种心境的反映。那个时期写出了《荷塘月色》的朱自清也是例证。“雨巷”意象正是作者心理现实和社会现实的象征，也是一切苦闷的象征。
对于美好的东西，我们都想得到，当我们得不到的时候，自然会痛苦失落。《雨巷》的成功正在于戴望舒写出了我们每个人都曾经体验过的一种感情，那就是“忧伤”。诗歌把诗人的感觉就是这样传输给我们，使我们产生了与他一样或*似的情感体验。在文艺学上，这种情况叫共鸣。能让读者产生强烈共鸣的作品就是成功的作品，能让不同时代的人产生共鸣的作品，那就是伟大的作品了。
〓探讨诗歌主题：（此诗的内涵可从多角度分析）
爱情诗哲理诗政治诗
在梦一般凄婉迷茫的意境中塑造了一位孤独感伤的抒情主人公形象，以象征的手法抒发了诗人追求美好理想而不得的愁怨的失望的复杂情绪。
（可从探求“理想是什么”这一角度来发掘诗歌的无限张力：这是一首爱情诗、政治诗、哲理诗等角度探究。但无论哪一种，其凄婉迷茫的意境和那哀怨的眼神、太息一般的目光，还有那彷徨的声音，让我们无限惆怅，一代一代永远也走不出这悠长悠长的“雨巷”。）
八、《雨巷》──象征手法的运用
１、根据前面对意象的分析，进一步思考：“丁香一样”的姑娘有何象征意义？
《雨巷》刻画了阴冷的绵绵细雨，刻画了悠长寂寥的雨巷。在这里，“雨巷”正是当时黑暗阴沉的社会现实的象征。诗人还刻画了一个满心哀怨惆怅彷徨、撑着油纸伞走过的姑娘。这“姑娘”正是诗人理想的象征。这种美好的理想又是渺茫的、难以实现的。这种心态，正是大革命失败后一部分有所追求的青年知识分子在政治低压下因找不到出路而陷于惶惑迷惘心境的真实反映。《雨巷》再现了当时一部分青年心灵深处的声音。我们分明可以看到青年人在理想幻灭后的痛苦和追求的心境。
２、“雨巷”又有何象征意义？
诗歌描绘了一幅梅雨时节悠长狭窄而寂寥的江南“雨巷”的阴沉图景，这正是当时黑暗阴沉的社会现实的写照。
【教学目标】
知识与能力
分析和理解本诗的意象和象征意味；能有感情地诵读此诗。
过程与方法
通过诵读增强对诗歌的感悟力和理解力。
情感态度与价值观
感受诗歌的意境美。
【教学重难点】
“象与情合”“情由境生”。
【教学方法】
朗读法、启发式、自主合作探究
【课时安排】
1课时。
【教具准备】
多媒体、幻灯片。
【教学过程】
一、导入新课
由唐磊的歌《丁香花》导入戴望舒先生的《雨巷》。
师：……唐磊歌中反复提到一个名叫丁香花的女子，实际上，歌曲最初的创作灵感应该来源于现代名诗人──戴望舒的成名作《雨巷》。今天，我们就一起来感受并欣赏戴望舒先生《雨巷》中的“丁香情结”（板书课题）。
二、教学步骤
（一）作家介绍
师：为什么一首小诗竟引得后人纷纷模仿……大家肯定好奇，想了解作者，戴望舒是何许人呢？请一位同学介绍一下。（教师归纳）（幻灯片）
戴望舒，原名戴朝实，又名戴梦鸥，1905年出生于杭州。1929年4月出版第一本诗集《我的记忆》，他的成名作《雨巷》即收入此集中。1933年8月出版了《望舒草》，1948年出版了《灾难岁月》，一生留下了诗篇92首。《雨巷》写于1928年，是诗人前期的代表作，这是一首既具有音乐美，又具有朦胧美的象征诗。这首诗发表后，戴望舒获得了“雨巷诗人”的美称。
（二）创作背景（幻灯片）
有人说，文学是时代的镜子，大凡优秀的作品都或多或少的留下了那个时代的影子，譬如李白《茅屋为秋风所破歌》、杜甫《石壕吏》、譬如鲁迅《药》，《雨巷》成诗的时代背景又是怎样呢？再请一位同学介绍一下。
（三）朗读指导《雨巷》（课件播放朗诵）
下面就让我们踩着美妙的音乐，一起走进戴望舒先生笔下的雨巷吧……
生划分节奏，找韵脚，学生仿读，师范读，感受作品音乐美。（提问：音乐美是如何造成的？）
生：反复、复沓、叠词、押韵，7段，每段6行，不同文字只有几处，构成声音和感情的回环往复。
师：既冲破新格律的束缚，又在音乐美上有所体现，难怪叶圣陶说，此诗为*新诗的音节开了一个“新纪元”。
（四）课文分析
1．意象理解（幻灯片）
何为意象？（简单地说，就是诗人心中的物象。物是客观存在的，但物象一旦进入诗人眼中，就会蒙上一层主观色彩，就成了意象。意象的显著特点即意在物先。就是说，诗人先有某种情意，而后将它移注于外物之中，这一过程，我们称之为“移情”；移情的结果就是意象的产生。）
如：粉笔（写教师）/白开水（写生活的*淡无味）
师：我们再回到课文，画面里的内容？
生：描绘了一个姑娘。
师：请大家讨论一下迎面而来的是一个怎样的姑娘？请大家发挥自己的想象。
（学生的想象各种各样，但都会提到表现“姑娘”迷茫打扮和衣着以及环境的特点：下雨、潮湿等）
师：同学们所说的这些情绪（迷茫、彷徨、愁怨等）在我们的诗人那里是用一种怎样的意象来概括的？
生：丁香
问：为什么作者用丁香来形容这位姑娘？可不可以用玫瑰、牡丹、梅花、菊花等意象？
生：丁香是愁怨的象征。在我国古典诗歌漫长的历程中，形成了很多传统的意象，它们蕴含的意义基本是固定的。
古诗中用丁香来描写愁的句子：（幻灯片）
芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁──李商隐《代赠》
青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁──李景《浣溪沙》
讲解：古诗中诗人也用丁香这一意象，在这两首诗中丁香这一意象都指向了同一个字（学生回答：愁）。
师：可见，选择意象一定要做到“象与情合”，能不能多举几例？
生：回答如下
月亮。一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词，或表达对家乡的思念，或表达对亲人的牵挂。如李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”特别是苏轼《水调歌头·明月几时有》：“但愿人长久，千里共婵娟。”从良好的祝愿出发，写兄弟之情。
流水。水在我国古代诗歌里和绵绵的愁丝连在一起，多传达人生苦短、命运无常的感伤与哀愁。如：唐代李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄扁舟。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”
师：大家分析得很好，由于时间关系，这里不再展开了……
2．主旨理解
师：“诗言志，歌咏声”，本诗到底传递了怎样一种“声音”？
（生交流讨论，等待提问和老师的总结。）
A．政治诗（姑娘=我）
执着追求者“我”──有追求的知识分子的形象。他们在时代黑暗和衰落的背景下，想探寻“我向何处去”，想走一条光明的道路，但他们又感到前途渺茫，无路可走。在文中，我们可以看到失落的渴望、幻灭的追求，如“我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘”。但却始终没有遇到这样一位姑娘，因此我们可就1927年大革命失败这一特定背景为凭借，将它理解为一曲表达理想哀歌的政治诗。
情绪：苦闷、彷徨
基调：困惑、幻灭
B．看成爱情诗未尝不可（姑娘=姑娘）
情绪：失恋
基调：哀怨
C．看成哲理诗也有道理（姑娘=理想）
情绪：可望而不可即
基调：无奈
（因此，对于诗歌主旨的把握是可以多向的。）
3．这首诗的最大特点是什么？
答：巧用象征，诗意朦胧、含蓄（音乐美刚说）
除了丁香外，还采用哪些意象达到朦胧、含蓄？
A．油纸伞
B．雨巷
（C．丁香）
意境：伤感、惆怅、无奈
（五）想象·探究
1．提问：为什么要用“雨巷”为题，而不是“丁香花”或“丁香姑娘”为题？
（生交流讨论，等待提问）
例：李白“床前明月光，疑是地上霜”（改成大白天环境如何?）；苏轼“乱石穿空，惊涛拍岸……”（改成西子湖畔如何?）
生明确：环境与情感抒发关系密切。“雨巷”是一种基础，提供了一种环境。
提问：(分析环境特征)“雨巷”是由两个字组成：雨和巷，这两个意象给你什么样的感受？
回答：雨：迷茫、潮湿、冷；巷：阴暗、狭窄、悠长等
2．“雨巷”是一种意境，这种意境有利于作者的抒情：“情由境生”。
板书：
象 与 情 合
情 由 境 生
（六）归纳小结
这节课我们阅读欣赏了戴望舒的《雨巷》，初读课文，了解了它是一首有象征意义的抒情诗；进一步品味精读，理清了作者的思路，品味了诗歌的内容，把握了诗歌的主旨和特色。
（七）布置作业
“没有想象就没有诗”（艾青）
如：邮票、船票、坟墓、海峡──乡愁
请同学们发挥想象，选取生活中的一景或一物，写一首表达某种情感或感悟的现代诗。
最后：男女生分组背诵《雨巷》，再次感受。
三、退出：
（课件播放歌曲）在江涛的歌声《雨巷》中下课。
【教学后记】
本节课通过对现代诗歌的学*，旨在让学生对现代诗歌有初步的认识，提高对现代诗歌的鉴赏能力，初步尝试诗歌写作活动。因此在教学中，要将这三个目的贯穿于课文学*的全过程，有意识地加进相关的学*内容。
诗歌是情感的艺术，教学是语言与理性的艺术，如何在二者之间架构一座桥梁，这节课做了一些尝试：营造环境让学生体会、启发学生去想象、学会与人分享这种情感、把课堂还给他们，放手让他们讨论和感受。文学的学*不是截然分开的，古诗与现代诗有许多相通的东西，其中的继承和超越需要仔细了解和分析……
【教学目标】
（一）知识和能力目标
1、分析、理解本诗的意象和象征意味。
2、了解诗歌的象征意义及作者要表达的思想感情。
3、掌握“姑娘”的象征意义。
（二）过程和方法目标
1、领悟作者的思想情感，感受诗歌的情境美。
2、通过对抒情主人公“我”、意象“雨巷”等特点分析，把握诗人的思想感情。
3、通过朗读来体味诗歌的语言特点。
（三）情感态度和价值观目标
1、通过诵读、欣赏增强对诗歌的分析能力。
2、通过朗读，体会诗人忧郁惆怅的情怀，理解*２０世纪二三十年代进步知识分子的可贵之处，树立起对作家的尊重、对作品的喜爱的态度。
【教学重点】
1、把握意象，体会诗人感情。
2、掌握象征意义。
【教学难点】
分析理解诗中“姑娘”、“我”等意象，及其象征意味。
【教学方法】
感悟法、朗读法、启发式
【教具准备】多媒体
【课时安排】
1课时。
【教学步骤】
一、【导语设计】
北方的胡同，满目尘土，风起处刮着弥天的黄沙，上海的里弄，鳞次栉比的人家，拥挤得喘不过气，江南的小巷悠长而又寂寥，走过雪月风花，走过杏花春雨，走过丁香般结着愁怨的姑娘。有过梦，有过泪花，更有着怒放的红芍药。江南的小巷是一篇飘逸恬静的散文。
下面我们就一起走进戴望舒的雨巷，来体味江南巷之美，诗之美。
二、【整体感知】
１、自由朗诵全诗，正音：
彷徨（pánghuáng）彳亍（chìchù）颓圮（tuípǐ）寂寥（jìliáo） 惆怅（chóuchàng）
２、学生再放声朗诵一下这首诗歌，请注意感情和节奏的把握。
３、提问：应该用什么语调来读？
幽怨、低沉。
教师总结：是的，诗中没有大江东去似的豪迈，也没有涓涓细流似的清丽明快，而是笼罩着一种淡淡的忧愁
４、再请一位学生读整首诗。
５、朗读指导：现在请大家欣赏一下全诗的朗读，也随着朗读来看一看怎样的江南雨巷。
注意：朗读节奏、重音、语速。
（课件播放配乐朗诵）
三、【赏美品美】
１、品读意象，体意境之美：
（过渡）舒缓的旋律，淡淡的忧伤，把我们带到了迷蒙的江南，如烟的雨巷。大家想一想，当你沉浸在忧伤之中时，是否想过是什么因素造成了它的忧伤之美？
⑴请再放开声音朗读，边读边思考。有想法和同桌之间互相讨论一下。
⑵学生自由发言：
点拨：丁香花开在暮春时节,开花为白色或紫色，丁香花虽美，但容易凋谢。所以丁香为象征的姑娘也是容易消失离去的。诗人们对着丁香往往伤春，说丁香是愁品。在我国古典诗词中，丁香象征着美丽、高洁、愁怨。如李商隐的诗“芭蕉不展丁香结，同向春风各自愁”，李璟的诗“青鸟不传云外信，丁香空结雨中愁”。
归纳学生发言，幻灯片：
油纸伞：复古、怀旧，迷蒙。
雨巷：悠长、寂寥、迷茫。
颓圮的篱墙：破败、荒凉。
丁香：美丽、高洁、愁怨。
教师总结：看到油纸伞我们会想起断桥，想起白娘子与许仙相会的旖旎传说，想起丹青绘就的江南烟雨，想起少女玲珑的舞姿，想起歌曲动听旋律。“自在飞花轻似梦，无边丝雨细如愁。”淅淅沥沥的春雨滴落在油纸上，想起寂寥的音响，自在飞花、无边丝雨之中，一个长发披肩的女子从颓圮的篱墙边袅袅走来，携着一缕丁香花的幽香，载着一怀焉然极致的心事，有叹息，但不哀伤，有顾盼，但不凄然。我们仿佛置身于江南雨巷中，感受到一种幽深空蒙、迷离缥缈的意境美。
２、诵读诗歌，感音韵之美：
（过渡）有人说，诗是情感的铀，语言的钻石。的确，诗就像一条流淌的河，像一首绕梁的歌，当我们沉浸在“雨巷诗人”为我们营造的忧郁凄美的意境中时，是否感受到另一种美呢？
⑴ 指名朗读，读出情感。
⑵ 提问：我们感受到诗的总体节奏是舒缓悠扬的，诗人是通过怎样的语言处理造成的呢？
明确：
①、每行三顿。
②、单字顿都设在行首。
③、复沓手法的运用。
④、叠词的妙用。
⑤、诗的押韵，每节押“ang”韵二、三次。
⑥、使用排比。
⑦、大量带有很浓情绪色彩的词：寂寥、愁怨、冷清、太息、凄婉、颓圮、忧愁。
⑧、双声叠韵词：芬芳、彷徨、惆怅。
教师总结：这些手法的运用形成了一种悠长舒缓、低沉徘徊的旋律，营造了一种凄婉迷茫的意境，加强了诗歌的抒情色彩，形成了一种音韵美。
３、探究意象，悟情境之美：
（过渡）文学欣赏中有一句经典名言：一千个读者就有一千个哈姆雷特。不同的人对文学作品中的形象有不同的理解。这首诗中抒情主人公“我”彷徨在寂寥、悠长的雨巷就是希望逢着一个丁香一样的姑娘，丁香姑娘有何含义呢？
讨论：《雨巷》是一首含蓄的诗。人们对这首诗中的“姑娘”有不同的理解，有人认为，“姑娘”就是“我”，有人认为“姑娘”相当于“我”心中的理想，还有人认为，“姑娘”就是姑娘，没有其他意思。你有什么看法？
点拨：
⑴ 根据本文故事情节看：
爱情诗。
⑵ 从诗歌传统角度看：
理想。
屈原《离骚》“香草美人”象征高贵的爱国精神；
郭沫若《炉中煤》“年轻女郎”意象象征祖国。
⑶ 知人论世，课件显示背景（“我”的补充──另一层面的“我”，将来的“我”）
教师总结：无论怎样理解姑娘的形象，我们看到诗人最终都没有放弃对姑娘的期望，没有放弃对美与理想的孜孜追求，尽管在诗人求索的过程中有惆怅、迷茫、失落和感伤。所以，有人说戴望舒是一名略带着一丝忧怨的寻梦者，在他身上体现着一种苦苦追梦的执著美。
四、【结语】
美是丰富多彩的，清丽明快是一种美，隐逸旷达是一种美，同样舒缓低沉、忧郁凄凉也是一种美，戴望舒的雨巷让我们感受到了这种别样的美。最后，让我们再次走进戴望舒，走进他的雨巷。
（课件播放朗诵）
五、【作业】
试依照《雨巷》一诗的情境，展开合理的想象，描述一下你心目中的“丁香一样的姑娘”。
六、【板书设计】
戴
雨
望 意境美──音韵美──执著美
巷
舒
七、【教学反思】
上完这节课后，各种各样的感受盈满于胸：对诗歌的热爱、与学生分享诗情的期待、对讲解清晰一首现代诗歌焦虑、初次尝试的紧张、身边热情同事提醒的茅塞顿开、课堂上学生精彩回答的感动、少年锋利语言的赞赏……
诗歌是情感的艺术，教学是语言与理性的艺术，如何在二者之间架构一座桥梁，这节课做了一些尝试：营造环境让学生体会、启发学生去想象、学会与人分享这种情感、把课堂还给他们，放手让他们讨论和感受。文学的学*不是截然分开的，古诗与现代诗有许多相通的东西，其中的继承和超越需要仔细了解和分析……
一、教学理念
注重情感自我体验，唤起爱学。开放自主合作鉴赏，培养会学。把握意象，感悟情感，鼓励善学。
二、教材分析
1、教材地位及作用
培养学生高尚的审美情趣和良好的审美创造力是语文学科的任务，高中语文第一册即为诗歌单元,收录了*现当代的一些优秀诗篇。《雨巷》排在本单元的第二课，属于必修课。学生可以借此体会、比较、鉴别不同题裁、不同风格、不同流派的诗词，这又契合了新课改特别关注学生多方位情感体验，使其受到美的熏陶的要求。
2、教学目标
本诗是“雨巷诗人”戴望舒的成名作，诗人通过典型意象营造出优美的意境，同时巧妙的将自己的情感融入其中。因此我把本课的学*目标定为:
（1）反复诵读体会诗歌营造的意境。
（2）把握中心意象，深入体会诗人情感、
3、教学重难点
学生对诗歌并不陌生，但是本手诗在特定的背景之下主要意象被赋予了丰富的内涵，在诵读和对意象的把握中体味出诗歌内涵的多义性并力求个性化理解就成为重难点。
三、说教法
说教法本课采用以诵读法为主其它教学法为辅的综合教学法
诗歌是情感的艺术,多诵读有助于学生很好地把握内容理解作者情思,从而获得自我的情感体验。同时，诵读有助于品味诗歌的语言美。所以，教学中我指导学生通过反复诵读加深理解把握情感。另外，本诗教学以体验性学*为主，充分发挥学生的主体性和主动性，以“四自”——用自己的心灵去感悟，用自己的观点去判断，用自己的思维去创新，用自己的语言去表达，贯穿整堂课。教师只作必要的引导提示，使学生在反复诵读中理解与感悟，并力求激发学生个性化的理解。
四、说学法
1、加强诵读，这是阅读诗词的一般方法。
2、通过意象把握情感，主要是让学生设身处地的走进雨巷去感悟。
3、联想比较法，通过与诗人的其他作品的比较学*，体会创作风格及作者情感。
五、教学过程（结合课件）
1、激趣导入
为了使学生更好的感受诗的意境，更容易理解“丁香”，我采用学生耳闻能熟的网络歌曲《丁香花》导入并附以介绍有关知识及其“美丽”“孤高”“忧愁”的个性。学生有了追求美的感觉，兴趣也就被激发出来。
2、作者介绍
《雨巷》是诗人的成名作，相关的情况介绍是必要的。
3、赏析全诗
①初读全诗，整体感知
学生自由朗读全诗，获得初始体验。在这个环节，学生只要读出这是一首什么诗，并对诗有初步的感受就可以。
②再读全诗，体会意境
师生共同欣赏（课件展示）配乐朗诵音像作品，用视听的手段来展示诗歌意境，将诗歌内容形象化、具体化，创设情境，增强学生对诗歌的主体感悟。而教师提示学生方法即抓住几个主要意象展开联想，学生头脑里自然会勾勒出“雨巷”画面，就能体会出诗的意境。
——雨巷的教案通用5篇
雨巷教案怎么设计，一起欣赏《雨巷》，从中体会诗歌给我们带来的美感。以下就是小编整理的雨巷的教案，一起来看看吧!
[教学目标]：
1、朗读品味，咀嚼诗歌语言，深入意境，把握意象的象征意义。
2、激活学生感知、想象、体验、认识等潜在能力。
[教学方法]：
1、朗读感悟法。
2、问题法。
3、演绎法。
[教学过程]：
一、导入。
我们昨天就已经学*了***的《沁园春长沙》，大家可以感受到他的诗词充满豪情、催人奋进，有一种博大雄浑的美感。文学作品中的美所显现出的形式是多样的;不只是让人愉悦的东西才美，那哀婉、凄美、感伤，能够深深打动人心的东西同样具有美的力量。今天，我们就来欣赏《雨巷》，从中体会诗歌给我们带来的美感。
二、诵读、整体感知。
1、集体朗读，初步感知诗歌的感情基调。
①相信同学们已经预*过课文了，那就请大家一起带着感情地朗读一下这首诗。
②读完全诗，你最强烈的情感体验是什么?(忧愁的，哀伤的)
③是的，诗中没有大江东去似的慷慨豪迈，也没有涓涓细流似的轻快明丽，而是笼罩着一层淡淡的忧愁。那么，我们该用怎样的感情基调去朗读呢?(低沉的，感伤的)
④对，咱们把它概括为低沉幽怨，行吗?(生表示赞同)，那就让我们读出这种感觉来。
2、请一位学生单独朗读。
①那么谁愿意来给我们大家朗读一下呢?
②表扬一下。节奏把握得较好，能体现感伤忧愁的感情基调。
3、这首诗中，诗人用了哪些词语着意表现诗歌的这种凄美、感伤的基调?
①诗人在描写"我"时，用了"彷徨""彳亍""冷漠""凄清""惆怅"等词语来表现诗人的孤寂、迷惘的心情。
②在描写"姑娘"时，用了"哀怨又彷徨""结着愁怨""凄婉迷茫"表现了"姑娘"像"我"一样的迷惘、彷徨。
③在描写雨巷时，用了"颓坦""寂寥"两个词，描绘了一幅寂寞、凄清的"雨巷"图
三、简介创作背景，作者生*
1、大家读了一遍，便有了这么多的感觉。的确，我们感觉到这首诗很低沉、伤感，充满着愁绪和无奈。"我"为什么会这样哀怨?为什么会产生这样失落、惆怅的情感呢?让我们来了解一下作者。
明确：戴望舒(1905-1950)，浙江杭县人，现代诗人。主要有诗集《我的记忆》(包括《旧锦囊》、《雨巷》、《我的记忆》三辑，与1929年出版)、《望舒草》等。他是中国新诗发展中“现代派”的代表诗人，成名作《雨巷》被叶圣陶先生誉为“替新诗的音节开了一个新的纪元”，作者也由于此诗获得“雨巷诗人”的称号。
《雨巷》产生的1927年夏天，是中国历史上一个最黑暗的时代。**派对革命者的血腥屠杀，造成了笼罩全国的白色恐怖。原来热烈响应了革命的青年，一下子从火的高中堕入了夜的深渊。他们中的一部分人，找不到革命的前途。他们在痛苦中陷于彷徨迷惘，他们在失望中渴求着新的希望的出现，在阴暗中盼望飘起绚丽的彩霞。《雨巷》就是一部分进步青年这种心境的反映。
四、内容理解。意象和象征。
1、《雨巷》是在这样的背景下创作的，原来诗人有着这样的情感和经历。因而，他会在诗歌里选取一些形象来传达自己的思想感情。这些凝聚着诗人情感的形象，我们称之为意象。下面我再请一位同学朗读这首诗，其他的同学找一找这首诗中作者描绘了哪些意象?
①"雨巷"②"丁香般的姑娘"③"我"④"油纸伞"⑤"颓圮的篱墙"⑥"太息一般的眼光"
明确：诗歌的意象不同于一般的形象，它是凝聚着诗人情感的形象。因此，这首诗中的主要意象有三个"我""丁香一样的结着愁怨的姑娘""雨巷"。而其余几个形象则属于诗歌的细节。
2、在描写姑娘这一意象时，诗人为什么把她比喻为丁香般的姑娘，而不用其他的花作比喻?
明确：丁香类似于百合，是纯洁、美好的象征。(美丽、高洁)。丁香的花是白色的，也有紫色的，它的花形很特别，(看图片)一结一结的，人们*惯地称为丁香结。丁香开在暮春时节，很容易引发文人的伤春情绪，所以丁香很自然地和感伤连在一起成为高洁、美丽、忧伤的代词，
3、同学们了解在古诗词中丁香的象征含义吗?请同学们看到课后*题第四题。
明确：李商隐的《代赠》用“丁香结”也就是丁香的花蕾来象征诗中女子的愁心，诗人用春风反衬丁香的愁;李(王景)把“丁香”与雨中的惆怅连在一起，用雨中的丁香作为人的愁心的象征，诗人用迷离的细雨衬丁香的愁;王十朋把丁香人格化，用拟人的手法写出了丁香的淡雅、隐忍以及愁绪。总之，虽然写法不同，但在古典诗词中，丁香与愁结下了不解之缘。而这首《雨巷》用丁香来形容姑娘，增添了意象的忧郁、空灵之感，与整首诗的感情基调相符合。
4、现代诗歌中的意象往往具有象征意义，所以，我们在欣赏诗歌的时候一定要展开丰富的想象。每个人，由于思想水*，生活经验以及艺术修养等条件的限制，对诗的理解也不尽相同。因此，我们要尽力展开想象，以有限的意象，概括出尽可能丰富的生活内容。现在请同学们联系诗人的经历和写作背景，展开联想，诗中的"雨巷……丁香般的姑娘"和"我"让你联想到了什么?作者想要表达的主题到底是什么?
参考：
①:"雨巷"象征了黑暗压抑的现实。
②:"雨巷"象征了大革命失败后，革命事业陷入低谷。
③:"雨巷"象征了人生际遇上的低谷。
④:"我"是一个心事重重的知识分子形象。
⑤:"我"是一个苦闷的、人生的追求难以实现的知识分子形象。
⑥:"我"可理解为一个失恋者的形象，这是一首爱情诗，表现了"我"失恋后仍苦苦追寻的执著情感。
⑦:"丁香般的姑娘"象征了诗人在大革命失败后苦苦追求的革命前景和希望。
⑧:"丁香般的姑娘"可理解为诗人理想中的恋人形象。
⑨:"丁香般的姑娘"可理解为生活中一切美的事物，如美好的人生理想等等。
⑩:"丁香般的姑娘"就是作者自己的真实写照。整首诗表现了诗人渴望遇上与自己有同样思想和感情的友人的心情。
⑾:整首诗可理解为诗人在革命遭受挫折后，找不到出路，但不甘沉沦的精神痛苦与迷茫。
⑿:整首诗还可以理解为诗人对生活中美好理想的追寻的心路历程。
5、总结：
西方有一句名言："一千个读者就有一千个哈姆莱特。"确实，诗歌的鉴赏就是欣赏者通过艺术想象进行再创造的过程。刚才同学们的理解合乎情理而又富有创意，同学们对诗歌的主题有多种理解，但是任何诗歌的欣赏都不能离开诗人的个人经历和创作背景，大革命失败的背景以及被通缉的经历一定会在诗作中得以体现。因此，有同学将这首诗理解为委婉地表现了诗人在黑暗现实中找不到出路却又不甘沉沦的精神痛苦与迷茫，我认为这样认识更为准确、合理。
