欧文·斯通的《渴望生活——梵高传》虽然出版至今已过了六十多年，但魅力依存。他认为，最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。确实，这本书深深地震撼了我，颠覆了我以往认为梵高只不过是个疯画家的看法。
梵高的一生悲惨却又辉煌，他因为爱乌苏拉变得随和，当过画商，工作认真，却又因为乌苏拉的已婚遭受打击，重新变得性格乖僻；他因为热爱上帝变得虔诚，当过传教士，帮助矿工，却又因为福音传教会认为他亲身帮助矿工的行为野蛮、不体面而解雇了他，他变得不再信仰上帝，失去理想……他没有金钱，没有健康的身体，没有热情……
历经一次又一次的失败，让他几乎对生活失去了希望，但他没有就此放弃，他拾起画笔，尽管起初画得潦草，却十分有灵魂，一看，便知道这不会是别人，只能是博里纳日的矿工。
一切都由此开始，尽管他的一生可以说是不幸的，但或许正是这种不幸，才造就了梵高高尚、善良、不屈不挠的精神，才造就了他的画中别人难以画出的生动与灵魂。
我想，这是本令我难忘的书。一部进当我看完序言，比那忍不住落泪的书。我与城市中的大部分人一样，并非冷漠、无情，只是太多情感被烟尘喧嚣所掩盖。能够触动心灵的，少之又少。感谢推荐此数的人。
当我看完序言，产生一种难以言表的微妙情感。我合上书，再次看了看封面，落泪。单纯的，莫名的，想为这个疯子流泪。
是疯魔成就了梵高，还是他的才能将其印象癫狂的深渊？书中的的梵高是完整的、完美的。他的种种缺点，种种疯狂，通过文字毫不留情的展现在眼前。
作者在附记中谈到，对于当初所收集的材料，进行了筛选、删改。不知如果将其添满会是什么效果。然而，书中所呈现的每一个故事、每一个人，都能使读者尽可能的体会到，是什么造就了梵高，是什么造就了他的才能、他的疯癫。
细细体味这些人，就更加能体会主人公的心境。值得一提的是，作者并未用华丽的辞藻，而是用一种旁观者的心态来叙述这个事情。"他"的声音低沉、有力，引人入胜。
读了这本书，还懂得了好些绘画方面的知识，尤其是印象派。
温森特·梵高是荷兰著名的画家，其作品有《星夜》、《向日葵》等。在别人的眼里，他就是一个不正常的人。的确，他和每个人都不同，即使他的画作无休止地被外人所否定，但是在他的内心里，对于绘画的热爱一直以来是他活下去的精神支柱。
故事的开篇在伦敦，温森特爱上了一个叫乌苏拉的姑娘，那时，乌苏拉就是他的精神支柱，因为她的存在，温森特的生活慢慢走向正轨。但是上天似乎有意捉弄他，在他像乌苏拉求婚时，才痛苦地得知其实乌苏拉早已和一个男人订婚了，只是乌苏拉在梵高面前隐藏了他。此时温森特的父亲又让他回阿姆斯特丹去。但温森特心中却有一个神秘的东西让他放不下直到他看到了乌苏拉的婚礼……
后来温森特去当了一名福音传教士，他的导师皮特森把他发配到了博里纳日。这一章节是让我感触最深的。博里纳日的人民几乎全天都呆在矿井里，温森特的到来让他们感到些许陌生，但是温森特对他们无微不至，他取得了博里纳日人民的信任，他拿出纸和笔想把他们辛勤劳动的画面记录下来，为此他租了一间破旧的画室，从此以后，他的绘画生涯开始了。
但是好景不长，越变越糟的身体，因为葬礼不够“隆重”又被解雇。幸好，他的弟弟提奥及时赶到来照顾他，温森特向提奥表明了他对绘画的热爱并接受了提奥的意见去埃顿与父母住在一起。
来到埃顿，温森特爱上了在阿姆斯特丹认识的表姐凯，当时她的丈夫正好过世，温森特向她表白时，她却带着孩子跑开了，并且留下了温森特耗尽一生也无法理解的话：“不，绝不！，绝不！”。
心灰意冷的温森特来到了海牙并拜他的表哥安东·毛威为自己绘画的师傅。他在许多人的帮助下努力地作画但依旧得不到肯定，但是他对绘画的热爱丝毫不减。
在阿尔，它如同一台机器般不停地作画，人们看到他那样子，都戏称他“伏热”。他在夜店认识了一个叫拉舍尔的小姑娘，她对温森特的耳朵很感兴趣，一直开玩笑说要拿他的耳朵来抵债，有一天，温森特在诸多压力的压迫下，真的将耳朵割下了。
梵高的一生中都承受着压力，但是他对生活一直都勇于面对。因为在他心中一直有自己的依靠，他对绘画的热爱一直都是他的精神支柱。即使所有人都认为他的画太生硬，太粗犷。但他依旧坚持着他的立场。他的弟弟提奥，一直无条件支持着他。
梵高已经随着时间消失了，不过，他的精神一直封存在我们的心中。
一日看尽《梵高传》，心中汹涌。荷兰画家文森特·梵·高对生活的渴求如同我们对死亡的恐惧一般无可抗拒，摄人至深。对美的真实感情，曾让他的内心如此狂热、激愤、孤独和痛楚。太多的自画像，绝非自恋，只因无钱雇请模特，却又执着于捕捉人物，以期有一天能成为“农民画家”，用笔触诉说那终日笑对土地、健硕无怨的勇毅灵魂！生活便是如此，justlivewithit；生活远非如此，更在那开得繁盛热烈、几欲熊熊燃烧的桃李丛中！不能释怀的是他失去左耳后绷带紧缠的自画。一说是阿尔强烈的日照使他饱受幻觉之扰而自割去，一说是他在与画家朋友高更激烈争吵后的剑斗中被误伤……不过一二年的时间，却是一个壮年丰盛的男子，顽抗困窘，心甘情愿地为画画抽干了生命的迅速衰颓——那时他只能以苦艾酒、咖啡、烟为食了。阿尔，法国南部的田园小镇，成就了他，也埋葬了他。一个总在漂泊的桀骜灵魂，不知饥贫，只是一心如缺失空气般地梦想呼吸家庭、婚姻。目及阿尔时，哪怕依是孑然一身呢，他愿在此细细修缮一座浅黄小房，不再出走。在那里他画出了最好的画。
乍看不过似任性孩童的狂野涂鸦，但再一眼，我便无法离开了。那些炽烈、流动、明亮、喷迸的心绪，模糊了线条与画面之界，却并不知它们掀起的是绘画史上一场色彩革命！《星空》下的月亮疾旋如火球，*处的山丘傲视沉睡的村庄，像咆哮的火山岩浆又似海底诡异的巨擘海草……6朵、12朵、14朵的《向日葵》，由生到死，将颓或未绽，谦卑低头如生活中的头颅，开放至今成为了世界上最年长、所有人都认识的骄傲的向日葵……通往教堂的小径，幽深如丛林，再虔诚的教徒走过，都完全有可能被吞噬……《夕阳和播种者》，无边的宝蓝作物映衬得落日如朝阳，竟让人生疑是晚霞收获了播种者……《阿尔的吊桥》，绝世的蓝，几弧波漪生动了一汪溪流，那声音侧耳可听，像日作而归、仰头豪饮的人……我反复端详着扉页那些安慰了整个世界却永不可能再被确切解释的画作，它们竟和文字一样古老，成为了风干封存、仅此一份的生活。于是我便知道梵高的生命不是以天，而是以整个整个烈日旷野上的`下午计量！他绝非天才。在所有2500余幅存世作品背后，他亦是循序渐进，踩在无数常因不满而付之一炬的厚厚画稿上，去往顿悟、燃烧的一刻。
所有的画上都是他的朋友，爱过的风景，眼中的疼痛，永在流动的生活，因而绝非易事。只惟独不见提奥？也许他在梵高心里——正如他画不出告别一样，他画不了永不离弃的弟弟。而提奥又给自己孩子取名“文森特”，如此他便能日日呼喊哥哥。生活对两个男人的温情一笑，充满悲悯的意味。他确是天才！枪击自毙的37岁，生命短暂而合理：他灿若流星，必要以急速燃烧自己来释放携带的神喻。不是天妒英才，而是，他本身便是上天的而被按时收回……所有的天才艺术家，不是疯狂而是时时爆炸；只有画笔和画纸，此外一无所有，绝境令他们饱尝折磨，所以分担、肩卸了人类一半以上的苦难，足令今天那些端坐*和的画家们羞愧难当！仅此一个的梵高，此后不复。他的多数周人并不友善；他视画画为全部生活，而现实对他并不慈悲——他正如自己笔下的向日葵，为太阳而生，并不能亲吻它，却依呈朝圣之心，不觉不安，不疑有“恶”，美而不自知。他被时间审判了的才华，不过是他的天性。我们终得以认可他的伟大，却不知其为何伟大！直到今天也是一样的，我们必会杀死梵高，若他真在你我中间！传记作者欧文·斯通也如奇迹：在26岁看梵高画展时被他一瞬点燃，创造性地追寻他的足迹，遍访英、比、荷、法。“我肩背旅行包，住在他曾居和作画的每一处房屋，跋涉在布拉特邦和法国南部的田野上，寻觅他安插画架的确切地点……”仅凭兄弟俩20年间700余封书信，斯通复原了他的生活；一些段落、对话，目之所及让整页纸透亮。他一定也是被上帝和梵高选择了的。我不敢说我懂他。但，他是“我在挣扎，我在探索，我全身心奉献于此的”亲爱的文森特·梵·高！
读一本好书，就像是与一位品德高尚的人做一次交谈。——题记
梵高，一位举世闻名的画家。现在，人们争相购买他的画。但是，又有多少人知道他惊人画作背后的故事呢？他的画家之路上充满荆棘，在19世纪，印象派画家是不太为人们所认可的。但梵高似乎天生就是一个印象派画家，于是，他走上了这条荆棘之路。
一、体验·懂得
他当画家的第一站是在博里纳日。在这里，他为了更好的了解旷工们，得到矿工们的信任。他租了那里最差的一间房，他和矿工过着一样的生活。他用他的工资去帮助矿工，他和矿工们一样穷。这样他才懂得矿工们，他才能成为一个能把所有的矿工画在一张画上的一个人身上的印象派。
所以，只有体验过，才会懂得。
二、艰苦·坚强
痛在他生活路上有很多，人们嫌弃他和议论他但是他依旧坚强的活了下来。
他被嫌弃过，被人议论，但是，这有算什么呢？他爱的是画画；他经历过许多次失败，但是，失败并不代表什么，只要坚持下去的一定会成功；他过的是艰苦的生活，他生活在人们的议论中。他生活在只有一点点钱这种艰苦的生活。
所以，不要因为一点点困难就退缩，我们要坚强
三、爱·恨
在他的一生中，经历过三爱三别。
第一次，是在巴黎。他爱上了一个叫乌苏拉的小姑娘，但是她并不爱他，她已经有了一个未婚夫了。本来被爱改变得活泼的小伙子，又变回来原先那个沉默寡言的人。
第二次，是在海牙。他爱上了一个叫克里斯汀的女人。在他的朋友们和他的亲戚们中，只有一个人支持着他，其它人都反对他。慢慢的她也不爱他啦。于是他就离开了海牙。
第三次是在纽恩南。一个叫玛高特的女人爱上了他，他也爱她。但是，人们认为梵高是一个无所事事的人，认为梵高配不上玛高特，玛高特的姐姐们和母亲也不同意。但玛高特深爱着他，于是她自杀了。
爱恨之间，凡高体验了人世间的痛苦和美妙，了解了那时的人的无知。
《梵高传》是一本好书，在与这本书的交谈之中，我学到了很多很多。
梵高，一个用生命和孤独燃烧自己的旷世天才。——题记
聂杨笔下的梵高，他的一生挫折、希望，彼来此去。给人们带来什么，又带走什么，无人能一笔包揽。今天我聊聊影响着梵高一生的人或事。
一、有一个好的亲人。梵高的弟弟提奥就是这个身份的扮演者。梵高在家中父母对他的态度完全取决于梵高做了什么事，而他的弟弟才是在他37年人生中，给予他最大帮助的人，且是他最大的支柱。凡高短暂的人生中缺少的就是经济上的支持，然而他就给梵高做起了补给站，从提奥进入伯叔的公司后，就干的比梵高好，由此经济来源稳定，于是乎，哥哥的“浪迹天涯”就得由自己买单，不光担负起了梵高身为长子，未来养家糊口的责任，还成了他的大金库。
要是别人怎么会这样无条件妥协呢！暂不评价梵高这样的任性是对是错，也不计较书中与他与弟弟的吵吵闹闹，只是他这样的人生中，能有提奥这么一个人，真的就无比幸运了。
二、有一个好的引路人。提奥不仅在经济上支援着梵高，还给梵高找到了同行者——拉帕德。他的出现莫大的改变了梵高许多。以作画为乐的梵高有了这位亦师亦友的同行者，也为他的美术之路有了更多的指导与点拨，他们共同进步。“与拉帕德的交往，令梵高之前蒙垢的内心被照入一束光亮，他越来越深信自己在不久之后，也会成为同拉帕德一样优秀的艺术家。”由此可见，一位忠友对一个人无比重要。
接下来就一起说说令凡高的一生曲折的事情吧。
一、一个不争气的身体。37岁，一个年轻的生命。尤其是一个充满艺术天分的灵魂。你说，如果医生准确的告诉你身上哪里得病了，也不是无法接受，但精神病也许是一个最有毁灭性的病了，它从一个人的内心深处开始侵蚀，击垮人的心灵、身体、灵魂。“饱**神疾病折磨的梵高，眼中已经看不到世界的美好了，他一直渴望的理想生活变得遥不可及。梵高虽然每天还在坚持画画，但是他的绘画基调已经变得绝望而愁苦，正如他自己的内心一样。梵高找不到解脱的方法。”正如这样，疾病折磨着这个艺术家，他最终也挡不住命运的安排。37岁的青春年华，由一把***做了终结了。
二、一个不和谐的家庭。书中写到梵高的家庭，父亲、母亲、弟弟妹妹，每一个人都不看好梵高。对于梵高的态度也随着他做的每一件事儿改变。梵高有了志向，家人鼓励；他迷失自我，家人厌恶；他有了成绩，家人鼓励；他受到挫折，家人失望。我觉得无论一个人想做什么或者能否做成什么，作为亲人，亦或是作为孩子的父母，支持，应该是对他最大的帮助了吧。
三、出生在一个错误的时代。那天与美术老师聊了聊梵高的事情，我问老师“为什么梵高的画作在他去世，甚至过了很久之后才有名，而在他在世的时候却无人问津呢？”
老师告诉我一个答案——他的思想太超前了。当时的社会没有人能理解他的画作。所以才使这样一个美术天才没落于世。老师不禁发出了感叹，一个天才就被一个错误的时代而耽误了啊。
对于这样一个新兴艺术者，他的离去，对这个世界真的是莫大的损失。我们也只能更多的怀念与铭记了！
梵高，印象派杰出的荷兰画家。独特的个人画风，鲜艳的浓烈色彩是他的关键词。从《吃土豆的人》到《麦田里的乌鸦》，每一幅画，都是梵高的生活写照。梵高终其一生都是一个落魄的艺术家。这个才华横溢的年轻人至死都只卖出过一张油画。在每次失败后，到底是什么支撑这个艺术家？
逐梦青年
在不了解梵高时，我只知道他是个伟大的艺术家。但认真读完《梵高传》才发现，他不只是个艺术家，他还是个逐梦的人。在逐梦道路上，梵高从未停止，他也从未放弃。即使是受到每个人的嘲讽，即使只有一个亲人支持他，梵高也从未放弃追逐梦想。
每个月靠弟弟提奥的150法郎维持基本生活，其实只要放弃绘画，梵高依旧可以做个牧师。梵高出生于艺术家族，其实他根本就可以做一个卖画的资本阶级的人。可是他没有，他为了自己最初的梦想，为了艺术，他牺牲了一切。我们只看到了梵高的色彩多么美，画作多么精致，却从未了解过每幅画背后那个为了梦想永不言弃的梵高。哪怕身无分文，也绝不放弃绘画；哪怕遭到全世界的反对，也绝不停止追梦。只要不放弃，梦想永远*在咫尺。
创造疯子
从最开始的暗淡无光，到最后的鲜艳色彩，梵高的画技越来越高超，他的创造力越来越强。自然之美被梵高画得淋漓尽致。梵高不畏惧酷暑，不畏惧严寒。他为了艺术绘画竭尽一切，接*疯狂。或许不敢想象，即使在圣雷米病院，他也能创造出传世奇作。对于色彩的迷恋，对于创造的疯狂，才是梵高的本色。阳光的炽热，大地的深沉，都是他绘画的一部分。向日葵的黄色，星夜的蓝色，梵高想象与创造齐头并进。他的作品里，仿佛一切都活了过来。
渴望生活
对于这样一个热爱绘画的人来说，生活里大部分都充斥着颜料画笔是很常见的。从早晨到夜晚，他总是需要大量时间来来绘画。即使是在饥寒交迫中度过，他也没有放弃绘画。在梵高的作品中，有一种对于自然的崇拜，有一种对于生活的渴望。他渴望可以卖出一两幅画，来维持自己的基本生活。柔和的线条，鲜艳的色彩，都表达出他对于生活的渴望。梵高的个性孤僻，生活里只有印象派的疯子画家愿意与他相伴。梵高之所以成为了画家，有很大一部分是因为梵高对于生活美的追求，对于艰苦生活依旧不放弃的精神。梵高的一生痛苦却又精彩，他的生活艰苦却又不失色彩。只有痛苦过，经历过，才知道人生该怎么走。梵高渴望生活，热爱生活。从最开始空白的画布到最后精彩的画作，支撑着梵高的正是他对于生活无穷的喜爱。每一幅画作都是对于梵高的诠释。这一生支撑着梵高不放弃的便是对于生活的渴望。
就是这样一个天才画家，最后还是在夜幕中陨落了。他再也受不了精神疾病的折磨，他选择了自杀。或许对于梵高这才是最好的解脱。
“痛苦便是人生”，这是著名画家文森特·梵高的临终遗言，又或者说是他那短暂人生的真实写照。欧文斯在给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言时写道：“梵高是世上最孤独的人之一”，这位著名的美国作家用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。梵高最后因为精神失常，割掉了自己的耳朵，而这不是最终的痛苦，悲剧是最后开枪身亡。看完这本书，感慨很多，许多人说：梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。在19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类，与其说是另类，不如说更是一棵奇葩。他那类似儿童的创作，让他无法被世人接受，线条和色彩大胆纯粹，每一抹绘制的是他笔下的生物和贫苦大众的真实写照。是否记得那明亮又张扬的向日葵，奇妙幻彩的星空，纯朴的麦田，还有苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。在看过不少画家的作品后，不禁抒发感概：没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。颜料中他大胆的用色深红，铭黄，碇蓝，冷紫，苍绿。很多时候油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，那种粘稠像是无法稀释和抹匀，用画笔轻轻一旋，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液似乎被赋予了生命，带着一种激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。在麦田里散发着一股危险的气息，一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。像是暴雨之前的清新而寒冷的风。又像是灵魂无法突破的孤独。那种无人能理解的心情，又有谁能明白？梵高是个低调的画家，但却处处遭到他人的冷眼和排斥，他不明白为什么，却也不在意。因为他只是潜心去做画。在世人不知道的背后，我们要告诉你，他是一个高产的画家，每天都沉浸在绘画的创作之中，风雨无阻，他渴望画画，他可以不吃饭不睡觉，但画却要时时刻刻的画和点评修改。他力求完美，他是一个完美主义者，只是追求着绘画上的个性表现，却又在画中无声的展现出生命力。
梵高的忧郁是全人类的过失，他本是快乐的，他向往快乐。梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执着、热情、高贵的心。多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。“人们如果确能真诚相爱”，生命则将是永存的，这就是凡高的愿望和信念。
请让我们记住这位伟人——文森特·梵高！
读一本好书，就像是与一位品德高尚的人做一次交谈。——题记
梵高，一位举世闻名的画家。现在，人们争相购买他的画。但是，又有多少人知道他惊人画作背后的故事呢？他的画家之路上充满荆棘，在19世纪，印象派画家是不太为人们所认可的。但梵高似乎天生就是一个印象派画家，于是，他走上了这条荆棘之路。
一、体验、懂得
他当画家的第一站是在博里纳日。在这里，他为了更好的了解旷工们，得到矿工们的信任。他租了那里最差的一间房，他和矿工过着一样的生活。他用他的工资去帮助矿工，他和矿工们一样穷。这样他才懂得矿工们，他才能成为一个能把所有的矿工画在一张画上的一个人身上的印象派。
所以，只有体验过，才会懂得。
二、艰苦、坚强
痛在他生活路上有很多，人们嫌弃他和议论他但是他依旧坚强的活了下来。
他被嫌弃过，被人议论，但是，这有算什么呢？他爱的是画画；他经历过许多次失败，但是，失败并不代表什么，只要坚持下去的一定会成功；他过的是艰苦的生活，他生活在人们的议论中。他生活在只有一点点钱这种艰苦的生活。
所以，不要因为一点点困难就退缩，我们要坚强。
三、爱、恨
在他的一生中，经历过三爱三别。
第一次，是在巴黎。他爱上了一个叫乌苏拉的小姑娘，但是她并不爱他，她已经有了一个未婚夫了。本来被爱改变得活泼的小伙子，又变回来原先那个沉默寡言的人。
第二次，是在海牙。他爱上了一个叫克里斯汀的女人。在他的朋友们和他的亲戚们中，只有一个人支持着他，其它人都反对他。慢慢的她也不爱他啦。于是他就离开了海牙。
第三次是在纽恩南。一个叫玛高特的女人爱上了他，他也爱她。但是，人们认为梵高是一个无所事事的人，认为梵高配不上玛高特，玛高特的姐姐们和母亲也不同意。但玛高特深爱着他，于是她自杀了。
爱恨之间，凡高体验了人世间的痛苦和美妙，了解了那时的人的无知。
《梵高传》是一本好书，在与这本书的交谈之中，我学到了很多很多。
在寒假中，我读了《梵高传》。或许大家认识梵高仅限于他的《向日葵》。曾经风靡一时的被人们反复印刷用做家里的装饰画。我觉得虽然这确实使得他的这幅画被更多人认识，但也使他这幅画流于俗气。梵高在慢慢被人们淡忘。但我觉得，梵高本身就是一部传奇。只有你知道了他的经历，才能读懂他的画。
"痛苦便是人生"这是名画家文森特、梵高的临终遗言，也是他那短暂一生的真实写照。梵高是世上最孤独的人之一。这是欧文斯给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言。在传记中，美国著名传记作家欧文？斯通用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。这个荷兰画家因为精神失常，割掉了自己的耳朵。最后开枪身亡。这本书看过很久了，它给予我心灵极大的震撼。梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
他的弟弟提奥则是在他背后默默支撑他的另一个伟大的人，没有提奥就没有梵高。因为梵高根本没有独立生活的能力，提奥定期给生活窘迫的梵高汇钱，让他能在满足温饱的前提下继续创作。梵高则不断地写信给弟弟，告诉他自己创作的过程，对生活的信心和绝望。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，*淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。
梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此以外再无其他。虽然他也曾追求过爱情，却从未获得。当他为爱情把手放在燃烧的蜡烛上方，以此表白时，我感动得无以言表。无疑他的爱是疯狂的，可惜没人敢接受。和**生活的那段时间，更加没有爱情可言。在绝望中无以回归的梵高，最终选择了以绝望的方式离开自己。
虽然很早就知道他的一些经历，但是读起这本书来，却总有一种让我透不过气的感受。也许，他要是生活中在现在的社会中，结果会截然相反，不过，也许，就没有那样才华横溢的梵高，就没有这样让人怜，让人敬，让人无限可惜的梵高了。
但不管怎么样，我觉得他始终是热爱生活的，无论生活以什么方式回敬他。（）而我们，我觉得，没有理由，抱怨挫折，没有理由，不去热爱自己的生活。你说呢？
——梵高传的读后感6篇
荷兰画家温森特·梵高，是19世纪人类最杰出的艺术家之一。他热爱生活，但在生活中屡遭挫折，艰辛备尝。他献身艺术，大胆创新，在广泛学*前辈画家伦勃朗等人的基础上，吸收印象派画家在色彩方面的经验，并受到东方艺术，特别是日本版画的影响，形成了自己独特的艺术风格，创作出许多洋溢着生活激情、富于人道主义精神的作品，表现了他心中的苦闷、哀伤、同情和希望，至今饮誉世界。
在他短暂而绚丽的生命历程里，温森特·梵高是世界上最孤独的人之一，丹青妙手无人能识，厄运是他永远的朋友，大多数时候，他得同困苦的生活作顽强的拼搏，努力从要淹没他的滚滚波涛中，抬起高贵的头，作最自由的呼吸。然而他用自己的画笔，创造了另外一个理想国度。这个国度里，有旋转着的星光，有被风吹乱的柏树，有夜间的露天咖啡座，有向日葵和大片大片的麦田。正是这个理想国度支持着他，即使在最穷困潦倒之时，对生命仍是充满着最质朴的热爱。当星夜中流光闪烁，这位疯狂的天才展现在人们面前的，是一个更美，更富于创造力与无限激情的全新世界。
“而我的，将悬挂在卢浮宫里”这是温森特·梵高对自己才华的自信。梵高日日夜夜承受着来自不同行业的人的嘲讽，可他依然保持初衷，梦想不动摇一丝一毫。这并非自满，这是对自己的能力与才华的肯定，这是王者的风范，只有弱者才去否定自己的未来和他人的未来!每当我梦想着“清华北大”的时候，总有人去撕破我的梦想，可是我不甘，“当你自己都还没有踏上金字塔的顶峰，就没有任何资格去否定一个人的未来”我从不在乎他人的冷讽，同梵高一样，坚持自我，保持初衷，上帝永远不会亏待有准备的人!
梵高，一个用生命和孤独燃烧自己的旷世天才。——题记
聂杨笔下的梵高，他的一生挫折、希望，彼来此去。给人们带来什么，又带走什么，无人能一笔包揽。今天我聊聊影响着梵高一生的人或事。
一、有一个好的亲人。梵高的弟弟提奥就是这个身份的扮演者。梵高在家中父母对他的态度完全取决于梵高做了什么事，而他的弟弟才是在他37年人生中，给予他最大帮助的人，且是他最大的支柱。凡高短暂的人生中缺少的就是经济上的支持，然而他就给梵高做起了补给站，从提奥进入伯叔的公司后，就干的比梵高好，由此经济来源稳定，于是乎，哥哥的“浪迹天涯”就得由自己买单，不光担负起了梵高身为长子，未来养家糊口的责任，还成了他的大金库。
要是别人怎么会这样无条件妥协呢！暂不评价梵高这样的任性是对是错，也不计较书中与他与弟弟的吵吵闹闹，只是他这样的人生中，能有提奥这么一个人，真的就无比幸运了。
二、有一个好的引路人。提奥不仅在经济上支援着梵高，还给梵高找到了同行者——拉帕德。他的出现莫大的改变了梵高许多。以作画为乐的梵高有了这位亦师亦友的同行者，也为他的美术之路有了更多的指导与点拨，他们共同进步。“与拉帕德的交往，令梵高之前蒙垢的内心被照入一束光亮，他越来越深信自己在不久之后，也会成为同拉帕德一样优秀的艺术家。”由此可见，一位忠友对一个人无比重要。
接下来就一起说说令凡高的一生曲折的事情吧。
一、一个不争气的身体。37岁，一个年轻的生命。尤其是一个充满艺术天分的灵魂。你说，如果医生准确的告诉你身上哪里得病了，也不是无法接受，但精神病也许是一个最有毁灭性的病了，它从一个人的内心深处开始侵蚀，击垮人的心灵、身体、灵魂。“饱**神疾病折磨的梵高，眼中已经看不到世界的美好了，他一直渴望的理想生活变得遥不可及。梵高虽然每天还在坚持画画，但是他的绘画基调已经变得绝望而愁苦，正如他自己的内心一样。梵高找不到解脱的方法。”正如这样，疾病折磨着这个艺术家，他最终也挡不住命运的安排。37岁的青春年华，由一把***做了终结了。
二、一个不和谐的家庭。书中写到梵高的家庭，父亲、母亲、弟弟妹妹，每一个人都不看好梵高。对于梵高的态度也随着他做的每一件事儿改变。梵高有了志向，家人鼓励；他迷失自我，家人厌恶；他有了成绩，家人鼓励；他受到挫折，家人失望。我觉得无论一个人想做什么或者能否做成什么，作为亲人，亦或是作为孩子的父母，支持，应该是对他最大的帮助了吧。
三、出生在一个错误的时代。那天与美术老师聊了聊梵高的事情，我问老师“为什么梵高的画作在他去世，甚至过了很久之后才有名，而在他在世的时候却无人问津呢？”
老师告诉我一个答案——他的思想太超前了。当时的社会没有人能理解他的画作。所以才使这样一个美术天才没落于世。老师不禁发出了感叹，一个天才就被一个错误的时代而耽误了啊。
对于这样一个新兴艺术者，他的离去，对这个世界真的是莫大的损失。我们也只能更多的怀念与铭记了！
读一本好书，就像是与一位品德高尚的人做一次交谈。——题记
梵高，一位举世闻名的画家。现在，人们争相购买他的画。但是，又有多少人知道他惊人画作背后的故事呢？他的画家之路上充满荆棘，在19世纪，印象派画家是不太为人们所认可的。但梵高似乎天生就是一个印象派画家，于是，他走上了这条荆棘之路。
一、体验·懂得
他当画家的第一站是在博里纳日。在这里，他为了更好的了解旷工们，得到矿工们的信任。他租了那里最差的一间房，他和矿工过着一样的生活。他用他的工资去帮助矿工，他和矿工们一样穷。这样他才懂得矿工们，他才能成为一个能把所有的矿工画在一张画上的一个人身上的印象派。
所以，只有体验过，才会懂得。
二、艰苦·坚强
痛在他生活路上有很多，人们嫌弃他和议论他但是他依旧坚强的活了下来。
他被嫌弃过，被人议论，但是，这有算什么呢？他爱的是画画；他经历过许多次失败，但是，失败并不代表什么，只要坚持下去的一定会成功；他过的是艰苦的生活，他生活在人们的议论中。他生活在只有一点点钱这种艰苦的生活。
所以，不要因为一点点困难就退缩，我们要坚强
三、爱·恨
在他的一生中，经历过三爱三别。
第一次，是在巴黎。他爱上了一个叫乌苏拉的小姑娘，但是她并不爱他，她已经有了一个未婚夫了。本来被爱改变得活泼的小伙子，又变回来原先那个沉默寡言的人。
第二次，是在海牙。他爱上了一个叫克里斯汀的女人。在他的朋友们和他的亲戚们中，只有一个人支持着他，其它人都反对他。慢慢的她也不爱他啦。于是他就离开了海牙。
第三次是在纽恩南。一个叫玛高特的女人爱上了他，他也爱她。但是，人们认为梵高是一个无所事事的人，认为梵高配不上玛高特，玛高特的姐姐们和母亲也不同意。但玛高特深爱着他，于是她自杀了。
爱恨之间，凡高体验了人世间的痛苦和美妙，了解了那时的人的无知。
《梵高传》是一本好书，在与这本书的交谈之中，我学到了很多很多。
梵高在短促的三十七年人生中，他为后人留下了大量而永恒的作品，也让那些默默无闻的小镇成为世人瞩目的追忆大师踪迹的去处，让年仅26岁的作者欧文斯通一举成名。
作为画商、牧师的梵高是不成功的。饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意，每一次生活的打击都锻造着他。但他不屈的头更高地仰起，让他脆弱的心更坚韧，心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。
他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。
当身边充满了诱惑的时候，梵高冰冻着自己狂热的神经。父母、情人温暖了他孤寂的心，但他没有忘了生的意义。
书中也描写了梵高三次恋爱的失败，这也许就是在梵高成长道路上的一个障碍，而梵高及时克服了这个障碍，才使自己没从正路上拐上岔路，因为梵高始终清醒一认识到他一生的目标和追求。
书中谈到梵高曾无数次在提奥的钱没寄来之前把钱用光了，这是在历练中最可怕的障碍。梵高虽说也克服了这关，可他也付出了不小的代价。可怕的后遗症一直在摧残他，但他靠着自己坚强的意志力支撑了过来。
梵高曾经几次换地方作画，也结交了不少成名的画家，而这世界上好像除了画家之间，没人可以理解画家，他们认为画家们是一群不务正业的疯子。当梵高搬到阿尔时，那里的人们，甚至是孩子都在嘲笑他，戏弄他！使他无法做画。
《梵高传》具有很高的教育意义，他可以很好的把握他自己，这也是他成功的原因之一。
翻开文学史就会发现，大多数艺术家都经历过苦难的人生。梵高也不例
梵高有四位对他有影响的人，他第一爱的是乌苏拉，然而乌苏拉的结婚却是他无法接受的。这使心灵脆弱的梵高变的阴沉抑郁沉默寡言。直到他遇见凯，他才知道现在的爱情是多么的深邃丰富，而凯的“不，永远办不到，永远办不到”使我们又一次看到，他疯狂的爱被无情地拒绝了。在这，我不得不想到梵高为了凯，把手放在蜡烛上这事——这是多么真诚的爱，多么执着的爱，多么深沉的爱！无法想象，能有什么事重要得也能让我们忍受那火烧的灼痛？后来他与茜恩的结合，或许已经没有爱情了，但是这次的经历让他感到天底下还是有使生命值得下去的事，可是茜恩的种种要求使他明白自己的无能。当玛高特出现时，梵高是真的体会不到爱情了。玛高特的自杀竟无法使梵高感情上受到很大伤害，他更在乎的是邻居对他的厌恶……
他渴望拥有一场爱情，却五次被残忍的拒绝。
他历尽心血，废寝忘食，只是为了用他的双手绘画出自己的画，却没有人懂得欣赏。
他付出了血的代价，却被人们当作精神病。
他还未真正地享有过一次荣誉，就这样永远的闭上了眼睛。
欧文斯通的《渴望生活——梵高传》是我来大学读的第一本文学书，大学的我不喜欢读文学类的书籍。记得那时林老师教我们西方外国文学，当时考试的要求就是要我们读一本关于学前教育方面的西方名著，迫于考试压力所以选择了《渴望生活——梵高传》，但是后面的研读改变了我之前的想法，渐渐的开始接受文学书籍。
在《渴望生活——梵高传》中，描述了梵高悲惨而成就辉煌的人生。梵高的一生经历就如同他的作品一样，充满了亢奋而绝望的激情。金色的向日葵、燃烧般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅，灿烂迷人的星光……每一个细节，每一个描述都能散发出温暖和动荡的激情，那一幅幅狂嚣般的画面，如同大海在怒吼在宣泄，也都是梵高内心底层最孤独无助的呐喊。他狂放的笔触、流动的色彩和喷薄而出的热情，在凝神的一瞬就将人们的灵魂裹挟而去。正如他所说：“生活对我来说就是一次艰难的航行，但是我又怎么会知道潮水会不会上涨，及至淹没嘴唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗，我将生活得有价值，我将努力战胜，并赢得生活”。
他短暂而绚丽的生命历程里，他得同困苦的生活作顽强的拼搏，要跟命运做斗争，要努力的在滚滚波涛中找寻自己栖息的海岸。梵高是最孤独的人，陪伴他的只有永不放弃的信念，执着。没有人的理解更没有上帝的眷顾，他唯有用自己的画笔，创造出一个世外桃源，这个国度里，没有无助，没有孤独，有的是有向日葵，被风吹乱的柏树，有露天咖啡座，大片的麦田和旋转的星光。正是这个完美的世界支持着他，让他对生命仍然充满了热爱。
这本书最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。 这对于我们今后的生活或许有深刻的启迪。
——梵高传读后感实用十份
温森特梵高，一个一想起来就联系起他那幅狂热的绚丽的的向日葵的画家，
梵高传读后感。我从来没有仔细研究过他的画，一直对他有着一种同情才华横溢的落魄的艺术家的情感。今天终于把那本欧文斯通的《渴望生活》梵高传看完了，从新的一个角度认识了他，并改变了对他那种同情的态度，换之的是尊敬和仰望。含着眼泪，想要记录点什么。泪水不是因为他悲苦的一生，或者是那可怜的终结，而是因为感动，一种非凡的生命力的感动。一种对生命的非凡热爱而感动的泪水。
温森特梵高，出生于一个显赫的艺c术家族，这个家族有着全欧洲最好的画廊，以贩卖艺术累积财富。但讽刺的是他的画在有生之年始终不被家族认可。他的父亲，是一位受人尊敬的牧师，本来按照正常的路，他也应该被人尊称为尊敬的梵高牧师，可是他的一生贫困潦倒，时常因为贫困忍饥挨饿，甚至因为饥饿而高烧不止的日子占据了他前半生很多的日子。永远都是一副流浪汉的样子，胡子拉杂，眼睛刺红充血，衣着褴褛，那是他给人最深刻的印象。他天生的单纯善良，对生活的热爱，以及对美的敏感，让他走上了一条为艺术而活的道路。
他的一生在流浪中渡过，他没有家，被除了弟弟提奥之外的亲人的排斥在外。没有经济来源，有的只有提奥，这个无私爱着他的弟弟，从最初每个月给他寄50法郎到后来每个月150法郎，提奥的一生跟他哥哥没有分开过，从这样的关系上讲。在梵高自杀死后的六个月后的前后几天，提奥也随即去陪伴了他的哥哥。梵高为了绘画四处流浪，不管是最初灰蒙蒙的博日纳里，还是找到艺术方向的纽恩南，他都是四处受尽白眼的人。在尘世生活中，他不擅长，太单纯，他不遵循人世间的生活规则，在艺术道路上他走上了天堂，可是在生活之路上他一直在地狱里承受着(用我们常人的眼光看)。不管怎么样的煎熬，没有一分钱忍饥挨饿十天，发烧不止，或者是终日画画而被人认作疯子，他都承受住了，最后让他走向自我灭亡道路的却是艺术上灵感的衰竭。
虽然生活在最贫苦的尘世里，他却从来没有觉得苦过，只要他能画，他可以画，他就很快乐。最后因为精神分-裂的折磨，导致他灵感衰竭，然后开枪自杀，那也没有让人觉得灰暗，反而觉得他渴望生活的力量一直存在，在他的作品中，他一直想要表达的是他的思想，他对生活的热爱，对自然的崇拜。闪烁的星星《星夜》，张扬的向日葵《向日葵》大概是我们在教材图画书上不陌生的一些画，那一颗颗呈漩涡状旋转的星星，是充满光芒的闪耀的力量，耀眼的黄色的向日葵是伸向天空渴望生活的一只只手。我没有办法在这样零乱的思绪中表达梵高的绘画意愿，但是我愿意抄下这段印象派画家聚会中的宣言，来宣扬他以及他们的美好的艺术表达意愿：
一切真实的东西，不管其表面多么丑陋，都是美的，我们接受大自然的一切，不得有任何否定；
我们相信，触目的真实比漂亮的谎言要美；我们认为痛苦是有益的，因为在一切人类情感中它是最为深刻的；
我们把性格看的比丑陋更重要。把痛苦看的比漂亮更重要，把裸的严酷现实看的比法国的所有财富更重要。
我们全盘接受生活，无须再道德上加以评断。我们认为娼妓和伯爵夫人，看门人和将军，农民和内阁部长都是一样的，因为他们全都符合自然主要的要求，都是生活的一部分。
在这些宣言里，有我们最内在的朴素无华，有我们最诚实的意愿表达，有最贴*我对生活的态度。我非常喜欢这段话，昨夜因为看到这段话，兴奋得一骨碌爬起来把它抄进我的日记里。
正如梵高的最早的一个画家朋友说的那样，艺术的才华需要痛苦来滋养。也许正是因为在生活中的贫穷，不*等，才创造了他不懈追求艺术上的表达之路吧。他热爱生活的意愿从来没有放弃过，直到被精神分-裂折磨到灵感消失殆荆
不知道自然创造的是哪条法则，人世间事物的好坏总是需要时间来甄别。梵高的作品在欧文斯通写完传记的时候(1934年)都还是一文不名的，到现在却是人类艺术的瑰宝，作为无价之宝在艺术的最高殿堂悬挂，正如他在第一次精神分-裂中出现的玛雅说的那段一样。他把他对生活的热爱，对自然的热爱一直留在了世界上留在了世人的心中。
作为一种对高高在上的情感，我感动于梵高的热爱生活，对艺术的狂热的精神。
而作为一种世俗而真挚的`情感，我感动于梵高弟弟提奥，对于哥哥那一份无与伦比的爱。那是我们人世间最普遍也最高尚的爱。
温森特梵高，生于1853年，死于1890年，短短地生活了37年，艺术生涯从绘画开始也只有短短的10年时间，却创造了人世间最辉煌的艺术。在世期间他只售出过一幅画。
我想，也许他就是那朵拼命仰望太阳，冒着被艺术灼伤的危险不躲闪的向日葵吧。
仅此，肤浅地写完读后感，以此纪念这颗为艺术而生的灵魂。
篇二：关于梵高传读后感范文
德国思想家康德(ImmanuelKant，1724-1804)说过：“有两件事情，我愈是思考愈觉得神奇，心中也愈充满敬畏，那就是我头顶的星空与我内心的道德准则，他们在向我印证，上帝在我头顶，亦在我心中。”这么多年，一直很信服这句话。丰子恺说人的精神层次像三层楼，第一层是饮食男女，第二层是精神，第三层的是宗教。选择读书，也是为了拒绝那模式化的生活，渴望自由的心灵，拥有那最宝贵的两样东西。
欧文・斯通的《梵高传》，更让我信服天才的命运，亦觉得丰老的话很有道理。饮食男女的幸福虽然有时如鸡肋，可是离了它们，生活便也凄怆；但如果没有精神，在我想来，人生会无味的多，虽然我们身边的许多人都那么生活，而且在外人看来活得也自有乐趣。
我自认为不懂如何欣赏绘画，那些名画带给我的更多是文字上的震撼力。而一个自谓毫无写作能力的年轻人写的关于某人的悲惨而辉煌的人生，深深打动了我。原先，梵高于我，只是一个书面名字，可是现在就感觉像一个很亲*的人，你看着他在遥远的时空经历生活所赋予的一切磨难，感觉像是自己身边的一个人。是的，我愿意复述他的经历就像我的亲人所经历过的。梵高的一生像一片惨淡的灰蓝，他专门从事绘画只有短短的十年(1880―1890)。在那十年中，他的天才的火花尽情迸发，绘画艺术的独特风格显现异常，而生活的穷困潦倒也达到了极度。十年终了他就撒手人寰。他最后的十年正是壮年，但他没有家室的温暖，每天吃干面包喝苦咖啡，有时甚至只吃面包皮充饥；在阿尔勒那两年多，他整天在阳光下作画，头顶都给晒秃了，才三十来岁满腮胡须，形容憔悴。可在那样的日子，在他简陋的卧室里总要增添几幅油画，那都是流传后世的珍宝。1890年5月精神病发作，两个月后在麦田向自己开了枪。
穷人勒紧肚带创造稀世珍宝，最后把命赔上，这已经是件奇事，而那数百幅油画得以完整无缺地保存下来，数十年，一百多年依然还鲜亮如新，这是一个更大的奇迹。这首先得感谢梵高的弟弟，我甚至认为，是提奥成全了梵高的天才，今天的人们能看到那用青春的生命和幸福换来的每幅画，西方绘画中一种独特的风格得以发展，都得感谢他――同样不幸的提奥，不管他是否仅仅出发于兄弟之情。就像我在读《不合时宜的思想》时想到的，其实什么主义，什么原则，都不如人与人之间的感情。
篇三：关于梵高传读后感范文
读了《梵高传》有感梵高，其实很多人都知道他的名字，是因为他的油画在拍卖行以天价成交。你问他们最喜欢哪一个画家，他们总是说梵高啊！但你可知道他是一个怎样的人呢?看了这本书后，我既愤怒又感动。感动于梵高与弟弟的亲情，疼痛着他们的疼痛；愤怒于人们对一个善良的人所做的欺侮，愤怒于那个不公的社会，愤怒于那些最底层人民的苦难。
梵高一生清贫，但他不在乎，一心作画。梵高对画画简直着了迷，他太热爱大自然了，他热爱娇嫩的玫瑰色花朵和紫罗兰色的天空、热爱翠绿草地和淡青色的风！他对万物充满了热爱……梵高做事十分认真，全力以赴地画画，他把全身精力投入到绘画中。我呢？在生活中我是一个做事马虎的人，就是因为马虎，我曾多次与满分擦肩而过，记得有一次英语考试，比较简单，我几乎都会做。发试卷时，同学们都考得不错，唯独我，只考了90分。主要原因就是因为粗心，竟然忘记写一题十分简单的题目。唉!.这件事使我刚刚树立起的信心，被一盆冷水浇灭了。这粗心不是别人强加在我身上的，而是自己日久天长、潜移默化培养出来的。我在课间写作业，十分不认真。要么一边讲话一边写作业，要么就是一边管闲事一边写作业。所以我常常写错字。
有一次我把吞字写成了舌字，老师一怒之下，狠狠地扣了一分，让我悲痛欲绝呀！因为当时整章试卷只错了这一题。我宁愿错在别的地方，也不要错在这么一个小小的字上。马克?吐温说过这样的话：“没有人能够将坏*惯扔出窗外，但可以把它步步赶下楼梯。”在这个寒假，我决定痛改前非，一定要把这个坏毛病改掉。我找了一个十分安静的地方，独自写作业，不再关心外面的一切，就像个隐世高人。做完作业后，我一定要检查，正确率比*时高了很多。看来，只要专心致志，不受外界事物干扰，就能不粗心。改掉粗心这个毛病给我带来了很多好处。请让我们记住这位伟人_梵高。
温森特·梵高是荷兰著名的画家，其作品有《星夜》、《向日葵》等。在别人的眼里，他就是一个不正常的人。的确，他和每个人都不同，即使他的画作无休止地被外人所否定，但是在他的内心里，对于绘画的热爱一直以来是他活下去的精神支柱。
故事的开篇在伦敦，温森特爱上了一个叫乌苏拉的姑娘，那时，乌苏拉就是他的精神支柱，因为她的存在，温森特的生活慢慢走向正轨。但是上天似乎有意捉弄他，在他像乌苏拉求婚时，才痛苦地得知其实乌苏拉早已和一个男人订婚了，只是乌苏拉在梵高面前隐藏了他。此时温森特的父亲又让他回阿姆斯特丹去。但温森特心中却有一个神秘的东西让他放不下直到他看到了乌苏拉的婚礼……
后来温森特去当了一名福音传教士，他的导师皮特森把他发配到了博里纳日。这一章节是让我感触最深的。博里纳日的人民几乎全天都呆在矿井里，温森特的到来让他们感到些许陌生，但是温森特对他们无微不至，他取得了博里纳日人民的信任，他拿出纸和笔想把他们辛勤劳动的画面记录下来，为此他租了一间破旧的画室，从此以后，他的绘画生涯开始了。
但是好景不长，越变越糟的身体，因为葬礼不够“隆重”又被解雇。幸好，他的弟弟提奥及时赶到来照顾他，温森特向提奥表明了他对绘画的热爱并接受了提奥的意见去埃顿与父母住在一起。
来到埃顿，温森特爱上了在阿姆斯特丹认识的表姐凯，当时她的丈夫正好过世，温森特向她表白时，她却带着孩子跑开了，并且留下了温森特耗尽一生也无法理解的话：“不，绝不！，绝不！”。
心灰意冷的温森特来到了海牙并拜他的表哥安东·毛威为自己绘画的师傅。他在许多人的帮助下努力地作画但依旧得不到肯定，但是他对绘画的热爱丝毫不减。
在阿尔，它如同一台机器般不停地作画，人们看到他那样子，都戏称他“伏热”。他在夜店认识了一个叫拉舍尔的小姑娘，她对温森特的耳朵很感兴趣，一直开玩笑说要拿他的耳朵来抵债，有一天，温森特在诸多压力的压迫下，真的将耳朵割下了。
梵高的一生中都承受着压力，但是他对生活一直都勇于面对。因为在他心中一直有自己的依靠，他对绘画的热爱一直都是他的精神支柱。即使所有人都认为他的画太生硬，太粗犷。但他依旧坚持着他的立场。他的弟弟提奥，一直无条件支持着他。
梵高已经随着时间消失了，不过，他的精神一直封存在我们的心中。
整个下午，我都在躁动不安，一会儿翻翻这里，一会翻翻那里，一会又捞起闲书翻几页。眼睛发涩，却睡不着，直到拿出《梵高传》-这本我中午刚刚读完，读完后睡意全无的书。我从床上一跃而起，来到电脑旁。我终于知道自己这么躁动的原因了。我一直在试图抵制自己为之写些什么的愿望，换来的却不过是心不在焉而已。这本书从好些天前就断续在读了，真正让我爱不释手，却是这个周末。我哭了好几次。有几次拿书敲自己的脑袋。哭是因为感动，疼痛，感动于梵高与弟弟的亲情，疼痛着他们的疼痛。敲自己的脑袋是由于愤怒，愤怒于人们对一个善良的人所做的欺侮，愤怒于那个不公的社会，愤怒于那些最底层人民的苦难�D而我只是一个看客。如果没有梵高，提奥会过得很好吧。体面的工作，丰厚的薪金，温和的性格，彬彬有礼的举止，走在哪里都是受人喜爱的。他会过一种衣食无忧，*淡恬适的生活。而梵高，敏感，易怒，脾气暴躁，行为偏激，有些神经质，难以想象各方面截然相反的人会这么友爱。这是多么失败的一个人。在伦敦做画店的伙计，爱上一个女人，被拒。
爱上自己的表妹，被拒。与其说爱上，不如说是同情于一个孤苦的**，与其同居，将其作为妻子来看，终因差距太大而分开。被一位女子爱上，女子却不敢挣脱家庭的羁绊，为他自杀，后获救，在疗养院里度过一生。在阿尔，喜欢一个**，在精神错乱后，割下自己的耳朵送给她做礼物。在爱情上，他是不太走运。不过，像他这样把绘画视为生命的人，本来就不适合婚姻吧。就算有个家庭，带给亲人的也是痛苦。真正的艺术家都是疯子。在事业上，做画店伙计，出走。做牧师，被逐出教会，虽然他做得比那些道貌岸然的牧师要真诚，更贴*于爱。做画家，生前仅卖出过12幅小风景画像，还是卖给自己的叔叔。在世时，他被视为做什么事都失败的人，视为疯子。然而，这一连串的失败并没有把他打倒，他还是倾尽自己的生命，来爱，来描绘这个世界，纵然这个世界把他遗弃。虽然手中只有印刷粗糙的梵高画选，我还是从中看到了很多。这个不善言辞的人，把他的心，他整个的生命，他一生想要说的话，想要表达的情感都一笔笔绘在画板上。我看到他对生命的渴望，对这个世界的爱。看到他的梦，那个像他笔下的天空那么蓝的梦。看到了他的躁动，他的强烈的要爆炸，要挣脱这个世界的束缚的渴望。书里，阿尔的烈日，金黄色的麦田，钴蓝的'天空，开满鲜花的原野，令我想起我的家乡。我的家乡没有那么大朵大朵的鲜花，没有深蓝的河水。可是我的家乡有辽阔的原野，有窄窄的小路，两旁有疏疏朗朗的白杨。虽然不是很美的景致，但是旷远，清新，可以看到天边，没有遮住视线，让人透不过气来的高楼大厦。小时候，我信誓旦旦说：我离开了家，才不会想念这个破地方，我也不希罕叶落归根。现在只是觉着自己的幼稚，我越来越想念这些。我是农民的孩子，我将来必将回到那个地方。我常常有一种渴望，渴望在无边的土地上，在那些褐色的，松软的土地上奔跑，就像儿时一样。那时，我的身体将柔韧而充满力量。欧文斯通是一个伟大的传记家，书中的情感，语言，以及他对梵高的理解，描述，令人印象深刻。另外，此书尚有余光中的译本，但大陆尚未发行。余先生以诗人而做翻译，其译笔必当不俗。已经借来复印一册，他日定当捧卷细读。
“痛苦便是人生”，这是著名画家文森特·梵高的临终遗言，又或者说是他那短暂人生的真实写照。欧文斯在给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言时写道：“梵高是世上最孤独的人之一”，这位著名的美国作家用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。梵高最后因为精神失常，割掉了自己的耳朵，而这不是最终的痛苦，悲剧是最后开枪身亡。看完这本书，感慨很多，许多人说：梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的.执着的追求。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。在19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类，与其说是另类，不如说更是一棵奇葩。他那类似儿童的创作，让他无法被世人接受，线条和色彩大胆纯粹，每一抹绘制的是他笔下的生物和贫苦大众的真实写照。是否记得那明亮又张扬的向日葵，奇妙幻彩的星空，纯朴的麦田，还有苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。在看过不少画家的作品后，不禁抒发感概：没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。颜料中他大胆的用色深红，铭黄，碇蓝，冷紫，苍绿。很多时候油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，那种粘稠像是无法稀释和抹匀，用画笔轻轻一旋，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液似乎被赋予了生命，带着一种激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。在麦田里散发着一股危险的气息，一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。像是暴雨之前的清新而寒冷的风。又像是灵魂无法突破的孤独。那种无人能理解的心情，又有谁能明白？梵高是个低调的画家，但却处处遭到他人的冷眼和排斥，他不明白为什么，却也不在意。因为他只是潜心去做画。在世人不知道的背后，我们要告诉你，他是一个高产的画家，每天都沉浸在绘画的创作之中，风雨无阻，他渴望画画，他可以不吃饭不睡觉，但画却要时时刻刻的画和点评修改。他力求完美，他是一个完美主义者，只是追求着绘画上的个性表现，却又在画中无声的展现出生命力。
梵高的忧郁是全人类的过失，他本是快乐的，他向往快乐。梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执着、热情、高贵的心。多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。“人们如果确能真诚相爱”，生命则将是永存的，这就是凡高的愿望和信念。
请让我们记住这位伟人——文森特·梵高！
文森特·威廉·梵高出生于荷兰乡村的一个普通牧师家庭，从小就与家庭、阶层做着抗争，他不加掩饰地无视社会的规则，不愿与之同流合污。但是，他同情一切贫苦的底层人民。古怪的性格与非凡的才华让他显得与众不同。
从小梵高就对大自然表现出了浓厚的兴趣，大自然对他来说就像是天然的课堂，向梵高展示了最朴质的美。翻开梵高的画集，里面绝大部分都是以花朵、植物为背景的，但是，大自然的馈赠并没有带给梵高名利和财富，反而让他在艺术道路上走向毁灭。他才华横溢，却在当时得不到人们的认可，困顿潦倒，以至于他患了严重的忧郁症，最后，这位旷世天才用生命和孤独燃烧了自己璀璨而耀眼的一生。
小时候，虽然他与母亲的关系不是很好，但他继承了母亲忧郁的性格，因为，他无法融入正常人的社会生活中，梵高大多数时间与母亲在一起写字、阅读。母亲会鼓励、指导梵高画画，有时还会带着梵高出去写生。可以说，是母亲为梵高开启了艺术的大门。后来，当梵高真正徜徉在艺术的海洋之时，他的母亲又对他的天赋进行了质疑，她否定了梵高的梦想，甚至用恶毒的语言来讥讽他。毅然放弃了这份能够给自己和家庭带来财富和地位的工作。内心对母亲有着强烈的爱和依恋的梵高，内心出现了难以弥补的伤痛、烦恼。以至于后来与母亲的关系非常不好，极少联系，甚至在梵高去世时，他的母亲也没有表现出丝毫的悲伤，这是我难以理解的悲剧。
也许是母亲给梵高内心的伤害太深了，所以，后期的梵高想要逃离家庭的念头便在心理埋下了种子，他开始走向了大自然，在大自然中寻求内心宁静与美好。梵高曾在与友人的通信中写道，只有在大自然中，他才能够发现灵魂和情感，也才会让他内心充满了感动。大自然也成为了梵高创作的源泉。
也许天才总是被上天嫉妒着，后期的梵高精神疾病越来越严重，饱**神折磨的梵高，眼中已经看不到世界的美好了，这位伟大的艺术家在追逐他那破碎的梦想道路上一步一步的走入极端的毁灭之中，最终，选择用一把枪结束了年仅37岁的生命。
读读《梵高传》，解解人间情。
欧文斯通的《渴望生活——梵高传》是我来大学读的第一本文学书，大学的我不喜欢读文学类的书籍。记得那时林老师教我们西方外国文学，当时考试的要求就是要我们读一本关于学前教育方面的西方名著，迫于考试压力所以选择了《渴望生活——梵高传》，但是后面的研读改变了我之前的想法，渐渐的开始接受文学书籍。
在《渴望生活——梵高传》中，描述了梵高悲惨而成就辉煌的人生。梵高的一生经历就如同他的作品一样，充满了亢奋而绝望的激情。金色的向日葵、燃烧般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅，灿烂迷人的星光……每一个细节，每一个描述都能散发出温暖和动荡的激情，那一幅幅狂嚣般的画面，如同大海在怒吼在宣泄，也都是梵高内心底层最孤独无助的呐喊。他狂放的笔触、流动的色彩和喷薄而出的热情，在凝神的一瞬就将人们的灵魂裹挟而去。正如他所说：“生活对我来说就是一次艰难的航行，但是我又怎么会知道潮水会不会上涨，及至淹没嘴唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗，我将生活得有价值，我将努力战胜，并赢得生活”。
他短暂而绚丽的生命历程里，他得同困苦的生活作顽强的拼搏，要跟命运做斗争，要努力的在滚滚波涛中找寻自己栖息的海岸。梵高是最孤独的人，陪伴他的只有永不放弃的信念，执着。没有人的理解更没有上帝的眷顾，他唯有用自己的画笔，创造出一个世外桃源，这个国度里，没有无助，没有孤独，有的是有向日葵，被风吹乱的柏树，有露天咖啡座，大片的麦田和旋转的星光。正是这个完美的世界支持着他，让他对生命仍然充满了热爱。
这本书最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。这对于我们今后的生活或许有深刻的启迪。
梵高的一生是寂寞的，人们说，梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此之外再无其他。每天，他只会一个人沉浸在他的画中，画布、画笔、颜料成了他唯一的伴侣。风再大，他也要到那一片寂寥无人的麦田中画画，需要的钱再多，他还是会毫不犹豫地将钱花在自己热爱的画画上，即使自己的生活已经不能维持下去……始终一个人过着
梵高的一生又不是寂寞的。他也曾经追求过爱情，为了向她表白，他把自己的手放在燃烧的蜡烛上以表示自己对她深深地爱。他也曾经有亲情的相伴，弟弟提奥一直对他不离不弃，画画的资金都来自这个唯一的亲人，他一直都有这个弟弟的支持与关爱。
可是，或许就是因为这一份矛盾的感情，寂寞？有爱？也许连他自己也难以明白。于是，他在阳光充沛的田野上对自己的身体开了一枪，没有打中心脏，他掩着伤口回家，渐渐地变得虚弱。1890年7月29日凌晨1时30分,梵高停止了呼吸，在他的弟弟怀中离开了这个让他矛盾的世界。
他最终还是选择了死亡，让那一枪了结自己的一生。他其实也像那向日葵渴望太阳一样渴望生命，可是，这世界让他失望了，或许正如书上所说，破碎会带来快乐。选择离开，他便可以不再绝望。
梵高在短促的三十七年人生中，他为后人留下了大量而永恒的作品，也让那些默默无闻的小镇成为世人瞩目的追忆大师踪迹的去处，让年仅26岁的作者欧文斯通一举成名。
作为画商、牧师的梵高是不成功的。饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意，每一次生活的打击都锻造着他。但他不屈的头更高地仰起，让他脆弱的心更坚韧，心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。
他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。
当身边充满了诱惑的时候，梵高冰冻着自己狂热的神经。父母、情人温暖了他孤寂的心，但他没有忘了生的意义。
书中也描写了梵高三次恋爱的失败，这也许就是在梵高成长道路上的一个障碍，而梵高及时克服了这个障碍，才使自己没从正路上拐上岔路，因为梵高始终清醒一认识到他一生的目标和追求。
书中谈到梵高曾无数次在提奥的钱没寄来之前把钱用光了，这是在历练中最可怕的障碍。梵高虽说也克服了这关，可他也付出了不小的'代价。可怕的后遗症一直在摧残他，但他靠着自己坚强的意志力支撑了过来。
梵高曾经几次换地方作画，也结交了不少成名的画家，而这世界上好像除了画家之间，没人可以理解画家，他们认为画家们是一群不务正业的疯子。当梵高搬到阿尔时，那里的人们，甚至是孩子都在嘲笑他，戏弄他！使他无法做画。
《梵高传》具有很高的教育意义，他可以很好的把握他自己，这也是他成功的原因之一。
梵高，一个用生命和孤独燃烧自己的旷世天才。聂杨笔下的梵高，他的一生挫折、希望，彼来此去。给人们带来什么，又带走什么，无人能一笔包揽。今天我聊聊影响着梵高一生的人或事。
从小梵高就对大自然表现出了浓厚的兴趣，大自然对他来说就像是天然的课堂，向梵高展示了最朴质的美。翻开梵高的画集，里面绝大部分都是以花朵、植物为背景的，但是，大自然的馈赠并没有带给梵高名利和财富，反而让他在艺术道路上走向毁灭。他才华横溢，却在当时得不到人们的认可，困顿潦倒，以至于他患了严重的忧郁症，最后这位旷世天才用生命和孤独燃烧了自己璀璨而耀眼的一生。
梵高没有进过科班，通过自学和不断的探索，在艺术追求的道路上创造了自己的画风。他脑海里关注的是生活的真实、艺术的真实，他要通过素描和色彩去探索人物的内心、去表现别人看不见的精神和情感，他要描写的是“神”而不仅仅是“形”。所以他看到的别人看不到，他画的别人感觉不到、理解不了，没人欣赏他的画。除了他的弟弟，没人买他的画，更没人收藏他的画。他不与周围的世俗妥协，不为生活的穷困潦倒放弃，从不改变自己，始终坚持自己的追求和探索，因此他成了别人眼中的疯子，被送到了疯人院，但他最有名的作品几乎都是在疯人院里完成的。
梵高日日夜夜承受着来自不同行业的人的嘲讽，可他依然保持初衷，梦想不动摇一丝一毫。这并非自满，这是对自己的能力与才华的肯定，这是王者的风范，只有弱者才去否定自己的未来和他人的未来!每当我梦想着“清华北大”的时候，总有人去撕破我的梦想，可是我不甘，“当你自己都还没有踏上金字塔的顶峰，就没有任何资格去否定一个人的未来”我从不在乎他人的冷讽，同梵高一样，坚持自我，保持初衷，上帝永远不会亏待有准备的人!
我学画画几年了，梵高自是听说，寒假找了一本，阅读起来。
我感动了，感动于梵高的坚强，对绘画的热爱。我记得老师曾说过：“想要在某一方面成功，就要爱他，想要名扬四海，就要热爱他。”一开始觉得很肤浅，觉得学画画学什么不是为了日后发迹的，现在才知道，只有热爱画画，才能学有所成。
梵高的人生是悲剧性的，一生穷困潦倒，被画家们所歧视，靠弟弟和画商们的救济度日。他过着自己想要的生活。扪心自问，这是我想要的生活吗?我不敢确定，也不敢否认。我知道，我从来都机械地做事，无论是什么，都不能像梵高一样如痴如醉。梵高达到了忘我的境地，画画就是一种享受，就是他的生命。我崇尚梵高的精神，他的勇气，他的坚定。我忘不了克莉丝汀对梵高说的：“去吧!画!画到死!然后我走!”梵高的一生风雨飘摇，没有稳固的家庭和事业。纵然他家境不错，但没有人能供养他——高昂的颜料价格，奢侈的使用，随心所欲的花费。一个为艺术而痴狂的“疯子”，得不到所有人的喜爱，只能自己在黑暗中沉沦。可他有美术!犹如黑暗中的一丝光明，照亮了梵高的人生旅途，让他自强不息。
一个人，不能适应社会的推移改变，就永远不能获得所谓的成功，梵高就是这样的一个例子。他精神高尚，生活贫苦，但十分充实。从始至终，他似乎都是一个癫狂的人，为了自己痴爱的艺术而癫狂。艺术本身，是高于生活的。梵高的事业上的失败，在于他的价值观不能符合社会的成功准则。他的艺术往往是处于一种幻想的状态。也许他是一个天才，但我更确信他的一幅幅古怪而价值连城的作品的来源是他的勤奋，对美术由衷的热爱与痴狂。也许画家文森特永远是梦境中最高尚的人。他品格善良纯真，但在这个千姿百态应有尽有的社会里，恰恰是善良和纯真会给梵高带来不幸。社会就像一面镜子，照者不同，应者各异。梵高就像一个单纯的婴儿，不管蕴含着再大的天赋与志向，命中注定不能游刃有余地生活。梵高是倔强的，更是坚韧的。
于是，众叛亲离、无人理睬。艺术狂人文森特想到了死。他绝望了!他彻彻底底地绝望了。因为现实是残酷的，会让一个天才埋没他走了!
为画痴狂的艺术天才走了!
残酷的现实没有打击他，可世态炎凉却轻而易举地做到了!
哀叹之中，多了一份感慨，慨叹只有能适应生活的人，才能成功。
成功者，不是文森特，而是巴菲特。
——梵高传的读后感(精选十篇)
一团红发，如火般充满着狂野与激情，在艺术中越燃越旺，却始终挣脱不了命运的缠绕，毁灭是注定的，但永生确实属于这团火的。
它曾经燃烧了那么多如此强烈的壮丽，让几个世纪的人都获得了永恒的温暖，至今仍在为他的雄壮而惊叹着。
是那红发，在煤矿中找到了生命真正的起点。不是上帝，不是世俗的爱情，艺术才是他灵魂的归宿。终于世界盼到了他的苏醒，那么的微弱，只有零星的火花，却仍能任凭现实的严拷，饥饿，贫穷，疾病，误解都无所畏惧，都磨灭不了那新生的却坚强的思想生命，总有一股莫名的力量激励着他，要燃烧，就从现在起，燃烧自己。
其实他起先也是那么无知、善良，幻想用上帝来拯救困苦的人们，把压抑在心中的全部真挚的爱都献给了这些穷人，为他们分担痛苦。但这种举动得罪了伪善的牧师，剥夺了他在教会的职位。他失去了方向。
然而，那些不幸的人们给了他火种引燃了他。他于是拿起铅笔，速写下了朴实的矿工们，他也成为了他们中的一员，亲身体验过那炼狱般的矿地生活，他无法用传道挽救他们，也救不了自己的生活，那就画吧，让世人瞧瞧他们的痛苦！
红头发更加鲜艳了，火才真正开始燃烧！一切从零开始，虽然他是那么的刻苦，专心，然而进步太慢、太慢了。火自己也察觉到了，他愤怒，他不甘，他不愿那么轻易燃尽，他愿意以更大的热情让自己燃烧！
终于向日葵诞生了。人人都爱，就因为那是一团火，充满了斗志，引领人们走出生命黑暗。有力的触笔，强烈的颜色，扭曲的形象，尤其是那画面激荡着的火山般喷涌的激情，构成了这旷世奇作。黄色为主调，加上一点蓝色和绿色，奏响了一支旋律鲜明的交响曲。强劲飞动的线条，将向日葵那蓬勃的生命力展露无遗。在这里所表现的是一种狂欢，是对生命的礼赞和对幸福的渴望。这种花非同寻常，是阳光和生命的象征，同时也是他内心翻腾的火热情感的写照。
凡高的一生都在燃烧。不管周围怎么样，相信与否，他都有一个明确的信念：要燃烧，就这样一直下去，没有高峰，那就要靠自己的努力。于是他不断的'拼命，任何风雨都浇不灭他对生活、对艺术爱的火焰。
每个人都可以做一团火，只是燃烧的方式不尽相同。既然做了一团火，就应该像他这般燃烧，风越大火越旺，让一切的风雨都对你怯尔止步吧！
做一团火，去燃烧！
德国思想家康德说过：“有两件事情，我愈是思考愈觉得神奇，心中也愈充满敬畏，那就是我头顶的星空与我内心的道德准则，他们在向我印证，上帝在我头顶，亦在我心中。”这么多年，一直很信服这句话。丰子恺说人的精神层次像三层楼，第一层是饮食男女，第二层是精神，第三层的是宗教。选择读书，也是为了拒绝那模式化的生活，渴望自由的心灵，拥有那最宝贵的两样东西。
欧文·斯通的《梵高传》，更让我信服天才的命运，亦觉得丰老的话很有道理。饮食男女的幸福虽然有时如鸡肋，可是离了它们，生活便也凄怆；但如果没有精神，在我想来，人生会无味的多，虽然我们身边的许多人都那么生活，而且在外人看来活得也自有乐趣。
我自认为不懂如何欣赏绘画，那些名画带给我的更多是文字上的震撼力。而一个自谓毫无写作能力的年轻人写的关于某人的悲惨而辉煌的人生，深深打动了我。原先，梵高于我，只是一个书面名字，可是现在就感觉像一个很亲*的人，你看着他在遥远的时空经历生活所赋予的一切磨难，感觉像是自己身边的一个人。是的，我愿意复述他的经历就像我的亲人所经历过的。梵高的一生像一片惨淡的灰蓝，他专门从事绘画只有短短的十年(1880—1890)。在那十年中，他的天才的火花尽情迸发，绘画艺术的独特风格显现异常，而生活的穷困潦倒也达到了极度。十年终了他就撒手人寰。他最后的十年正是壮年，但他没有家室的温暖，每天吃干面包喝苦咖啡，有时甚至只吃面包皮充饥；在阿尔勒那两年多，他整天在阳光下作画，头顶都给晒秃了，才三十来岁满腮胡须，形容憔悴。可在那样的日子，在他简陋的卧室里总要增添几幅油画，那都是流传后世的珍宝。1890年5月精神病发作，两个月后在麦田向自己开了枪。
穷人勒紧肚带创造稀世珍宝，最后把命赔上，这已经是件奇事，而那数百幅油画得以完整无缺地保存下来，数十年，一百多年依然还鲜亮如新，这是一个更大的奇迹。这首先得感谢梵高的弟弟，我甚至认为，是提奥成全了梵高的天才，今天的人们能看到那用青春的生命和幸福换来的每幅画，西方绘画中一种独特的风格得以发展，都得感谢他——同样不幸的提奥，不管他是否仅仅出发于兄弟之情。就像我在读《不合时宜的思想》时想到的，其实什么主义，什么原则，都不如人与人之间的感情。
我觉得梵高是一个对生活充满热情，坚持，乐观的人。当梵高当牧师时，虽然条件很艰苦，但是他不仅不在乎，热爱生活，努力干好自己的事，与底层的穷人生活在一起，渴望当一个好牧师。他太善良了，充满了理想，为了矿场底层的人们，不惜牺牲自己的好住所和生活费。因为他的善良，与矿场的人成为了好朋友，可教会不理解他，不认可他，无论他怎么努力，还是把他开除了。
后来梵高开创了自己的画风，通过自学和不断的探索。梵高的画都是用的真实的情感，不会过多写实，每笔都包含着他一开始对生活的热情和对未来生活的期待。可这种画风在当时并不被接受，所以梵高的画卖不出去，也无人理解。他不与周围的世俗妥协不会因生活艰苦就轻易放弃，坚定自我，坚持做自己，不改变自己，始终坚持自己的追求和探索，梵高也是孤独而任性的，梵高很早就离家工作了，在家时也不是最受父母喜爱的，没有人关怀，一生几乎都是孤单一人，正是因为自己的孤独，当房东家那个女孩闯入他的生活，让他一时冲动，彻底毁了这段友谊。到了后来，他又遇到了表姐凯，又因为对一人陪伴的迫切和渴望，这种欲望让梵高又对表姐展开了疯狂，任性的追求，不论别人如何劝说，都任性又固执的继续追求，后来甚至因为想见表姐一面，把手放在火上烤。梵高是一个固执，热爱生活的人。
“痛苦便是人生”，这是著名画家文森特·梵高的临终遗言，又或者说是他那短暂人生的真实写照。欧文斯在给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言时写道：“梵高是世上最孤独的人之一”，这位著名的美国作家用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。梵高最后因为精神失常，割掉了自己的耳朵，而这不是最终的痛苦，悲剧是最后开枪身亡。看完这本书，感慨很多，许多人说：梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。在19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类，与其说是另类，不如说更是一棵奇葩。
他那类似儿童的创作，让他无法被世人接受，线条和色彩大胆纯粹，每一抹绘制的是他笔下的生物和贫苦大众的真实写照。是否记得那明亮又张扬的向日葵，奇妙幻彩的星空，纯朴的麦田，还有苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。在看过不少画家的作品后，不禁抒发感概：没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。
颜料中他大胆的用色深红，铭黄，碇蓝，冷紫，苍绿。很多时候油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，那种粘稠像是无法稀释和抹匀，用画笔轻轻一旋，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液似乎被赋予了生命，带着一种激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。在麦田里散发着一股危险的气息，一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。像是暴雨之前的清新而寒冷的风。又像是灵魂无法突破的孤独。那种无人能理解的心情，又有谁能明白？梵高是个低调的画家，但却处处遭到他人的冷眼和排斥，他不明白为什么，却也不在意。因为他只是潜心去做画。在世人不知道的背后，我们要告诉你，他是一个高产的画家，每天都沉浸在绘画的创作之中，风雨无阻，他渴望画画，他可以不吃饭不睡觉，但画却要时时刻刻的画和点评修改。他力求完美，他是一个完美主义者，只是追求着绘画上的个性表现，却又在画中无声的展现出生命力。
梵高的忧郁是全人类的过失，他本是快乐的，他向往快乐。梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执着、热情、高贵的心。多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。“人们如果确能真诚相爱”，生命则将是永存的，这就是凡高的愿望和信念。
请让我们记住这位伟人——文森特·梵高！
“痛苦便是人生”，这是著名画家文森特·梵高的临终遗言，又或者说是他那短暂人生的真实写照。欧文斯在给梵高写的传记《渴望生活——梵高传》的前言时写道：“梵高是世上最孤独的人之一”，这位著名的美国作家用一支神奇的笔勾勒了这位一代印象派巨匠那充满痛苦的悲剧人生。梵高最后因为精神失常，割掉了自己的耳朵，而这不是最终的痛苦，悲剧是最后开枪身亡。看完这本书，感慨很多，许多人说：梵高是个为艺术而生的天才，他的伟大毋庸多言。
当我看到他面对饥饿、病痛、心灵的煎熬、情感的失意等每一次生活的打击时，他都锻造着自己。不屈的头高高地仰起，他脆弱的心越加的坚韧，在他的心中一直保持着那个钢铁一般的执着的追求。我想：他是为绘画而生的，绘画就是他的生命。在19世纪的印象派画家里，梵高是一个另类，与其说是另类，不如说更是一棵奇葩。他那类似儿童的创作，让他无法被世人接受，线条和色彩大胆纯粹，每一抹绘制的是他笔下的生物和贫苦大众的真实写照。是否记得那明亮又张扬的向日葵，奇妙幻彩的星空，纯朴的麦田，还有苹果园，夜色中的咖啡店，吃土豆的农民，拾麦穗的妇人。画面中的每一个物体，都以独特的方式燃烧着它的生命力。它们已经不仅仅是一些静物。它们是凄艳的生命。在看过不少画家的作品后，不禁抒发感概：没有一个画家的用色，会像梵高这样浓烈，明亮，无法控制般的亢奋。颜料中他大胆的用色深红，铭黄，碇蓝，冷紫，苍绿。很多时候油彩有时候以凝固状态呈现在画布上，那种粘稠像是无法稀释和抹匀，用画笔轻轻一旋，好像一颗被揉搓的灵魂，把暗红的鲜血喷射在包容着无限向往的空白上。粘稠的血液似乎被赋予了生命，带着一种激情，在丧失倾诉的寂静中，像混乱的手指，因为无法抓住空虚而扭曲。在麦田里散发着一股危险的气息，一种骚动激越的情绪纠缠在压抑而明丽的色彩中，令人不安的气息扑面而来。像是暴雨之前的清新而寒冷的风。又像是灵魂无法突破的孤独。那种无人能理解的心情，又有谁能明白？梵高是个低调的画家，但却处处遭到他人的冷眼和排斥，他不明白为什么，却也不在意。因为他只是潜心去做画。在世人不知道的背后，我们要告诉你，他是一个高产的画家，每天都沉浸在绘画的创作之中，风雨无阻，他渴望画画，他可以不吃饭不睡觉，但画却要时时刻刻的画和点评修改。他力求完美，他是一个完美主义者，只是追求着绘画上的个性表现，却又在画中无声的展现出生命力。
梵高的忧郁是全人类的过失，他本是快乐的，他向往快乐。梵高把他的内心世界全部表达在画布上，那是他唯一的表达方式，人们透过画布看到了他滚烫的心：朴素、善良、执着、热情、高贵的心。多少年后，人们在他的画作前流连往返，唏嘘感叹。世界上每天有多少人在临摹《向日葵》。“人们如果确能真诚相爱”，生命则将是永存的，这就是凡高的愿望和信念。
请让我们记住这位伟人——文森特·梵高！
看到最后“提奥，我现在能死就好了。”，顷刻间的扑面而来，泪水已无法表达我的哀伤。我一页页地翻阅，随着临*尾声，我也仿佛跟随着梵高一起走完他的。
那么多的情感挫折，世人的鄙夷，长时间地劳作导致了他最后的精神爆发，用自杀来给他无上的人格魅力增添了最后一道完美的光芒！！我是那么地热爱梵高，他所追求的真实不是莫奈、希斯莱的捕捉真正的自然，也不同于毛威、伦勃朗那样的写实画面，就好像他所仰慕的米勒的《播种者》中所呈现的那样：那是真正的农民啊，那片广阔土地的真正主人，艰苦的劳作与紧张的经济令这些卑微的下层人更加的美丽动人！我觉得梵高这样的想法相较于蒙克的表现主义更多了一分真实与可触感，比之米勒的画面更渲染出令人无法抗拒的感情潮流。正如他有限的绘画生涯中的最后一位知音伽赛医生说的那样，我看着这幅画，仿佛这位阿尔的女人在慢慢从画面中走出来一样，令我的情绪无法*静。去画葡萄，就应该画出果肉鲜美多汁仿佛就要破皮四溅；画山泉，就应该感受到泉水在潺潺地将人们围绕；画人体，就要表现出肚皮覆盖着的是那一道道的肠子与肝脏。但是梵高却并没有局限这些他所要表达的美感之中，那样狂热那样速度的创作已将那种种的一切全部拥有，让观者如此得感动与叹息。
梵高的一生简直就是为绘画而生，为绘画而死，为绘画而画。那样一个连续几天只靠咖啡、烟草、苦艾酒就能支撑着在阿尔那样灼热的金色阳光下不断创作的男人，却在奥维尔的安静时光里走向了生命的尽头。因为他已经将最好的东西画光，胸腔中火山般的热情已经被燃烧殆尽，那时那样的温森特已然一具空壳。难道只是不再拖累提奥，为了不再忍受画作卖不出去的煎熬？这些全不是重要的。多少走过来了啊！他只是因为无法再画画，不法再用他所狂野的热情去描绘他不愿安息的灵魂，所以他只能选择死去。
写到这里我的思绪还是混沌一片。如此美丽动人的天才，如此悲惨却令我羡慕迷恋的一生，这个荷兰男人令今夜的我无法入眠。乱七八糟说了这么多，致敬温森特先生，晚安。
梵高对艺术的追求是狂热坚且坚定，他的每一笔都像是在宣泄情绪，用色彩发泄。世人的不肯定与打击，却没有浇灭他对艺术的痴迷，丝毫没有动摇。感触一下奔涌，我对这位天才升起敬畏和深深佩服。
对他的艺术追求感到敬畏，又感悲哀，那被世人发现认可的一片盛况，他知道死亡都没见到。他的灵魂太轻盈，比阿努比斯的羽毛还轻，毕竟她想要的，仅有一点点。
可他一无所有，他只有艺术。
玛特丽特说的没错，自杀也好，被谁所杀也好，都不重要了。他永远离开这个他曾经热爱过绝望过的世界，带着他的安静他的*和他的文雅他的文森特·梵高式的纯粹，永远安眠与泥土之下，盛开出大翩翩的向日葵燃尽了田野。
我才惊觉，喧嚣和孤独都配不上他，唯有生命和死亡可以与他比肩。
欧文斯通的《渴望生活——梵高传》是我来大学读的第一本文学书，大学的我不喜欢读文学类的书籍。记得那时林老师教我们西方外国文学，当时考试的要求就是要我们读一本关于学前教育方面的西方名著，迫于考试压力所以选择了《渴望生活——梵高传》，但是后面的研读改变了我之前的想法，渐渐的开始接受文学书籍。
在《渴望生活——梵高传》中，描述了梵高悲惨而成就辉煌的人生。梵高的一生经历就如同他的作品一样，充满了亢奋而绝望的激情。金色的向日葵、燃烧般的丝柏、风吹过的麦田、夜幕中的咖啡厅，灿烂迷人的星光……每一个细节，每一个描述都能散发出温暖和动荡的激情，那一幅幅狂嚣般的画面，如同大海在怒吼在宣泄，也都是梵高内心底层最孤独无助的呐喊。他狂放的笔触、流动的色彩和喷薄而出的热情，在凝神的一瞬就将人们的灵魂裹挟而去。正如他所说：“生活对我来说就是一次艰难的航行，但是我又怎么会知道潮水会不会上涨，及至淹没嘴唇，甚至会涨得更高呢？但我将奋斗，我将生活得有价值，我将努力战胜，并赢得生活”。
他短暂而绚丽的生命历程里，他得同困苦的生活作顽强的拼搏，要跟命运做斗争，要努力的在滚滚波涛中找寻自己栖息的海岸。梵高是最孤独的人，陪伴他的只有永不放弃的信念，执着。没有人的理解更没有上帝的眷顾，他唯有用自己的画笔，创造出一个世外桃源，这个国度里，没有无助，没有孤独，有的是有向日葵，被风吹乱的柏树，有露天咖啡座，大片的麦田和旋转的星光。正是这个完美的世界支持着他，让他对生命仍然充满了热爱。
这本书最能打动读者的不是名人深厚的成就和辉煌，而是他们追求和探索的过程。 这对于我们今后的生活或许有深刻的启迪。
梵高，印象派杰出的荷兰画家。独特的个人画风，鲜艳的浓烈色彩是他的关键词。从《吃土豆的人》到《麦田里的乌鸦》，每一幅画，都是梵高的生活写照。梵高终其一生都是一个落魄的艺术家。这个才华横溢的年轻人至死都只卖出过一张油画。在每次失败后，到底是什么支撑这个艺术家？
逐梦青年
在不了解梵高时，我只知道他是个伟大的艺术家。但认真读完《梵高传》才发现，他不只是个艺术家，他还是个逐梦的人。在逐梦道路上，梵高从未停止，他也从未放弃。即使是受到每个人的嘲讽，即使只有一个亲人支持他，梵高也从未放弃追逐梦想。
每个月靠弟弟提奥的150法郎维持基本生活，其实只要放弃绘画，梵高依旧可以做个牧师。梵高出生于艺术家族，其实他根本就可以做一个卖画的资本阶级的人。可是他没有，他为了自己最初的梦想，为了艺术，他牺牲了一切。我们只看到了梵高的色彩多么美，画作多么精致，却从未了解过每幅画背后那个为了梦想永不言弃的梵高。哪怕身无分文，也绝不放弃绘画；哪怕遭到全世界的反对，也绝不停止追梦。只要不放弃，梦想永远*在咫尺。
创造疯子
从最开始的暗淡无光，到最后的鲜艳色彩，梵高的画技越来越高超，他的创造力越来越强。自然之美被梵高画得淋漓尽致。梵高不畏惧酷暑，不畏惧严寒。他为了艺术绘画竭尽一切，接*疯狂。或许不敢想象，即使在圣雷米病院，他也能创造出传世奇作。对于色彩的迷恋，对于创造的疯狂，才是梵高的本色。阳光的炽热，大地的深沉，都是他绘画的一部分。向日葵的黄色，星夜的蓝色，梵高想象与创造齐头并进。他的作品里，仿佛一切都活了过来。
渴望生活
对于这样一个热爱绘画的人来说，生活里大部分都充斥着颜料画笔是很常见的。从早晨到夜晚，他总是需要大量时间来来绘画。即使是在饥寒交迫中度过，他也没有放弃绘画。在梵高的作品中，有一种对于自然的崇拜，有一种对于生活的渴望。他渴望可以卖出一两幅画，来维持自己的基本生活。柔和的线条，鲜艳的色彩，都表达出他对于生活的渴望。梵高的个性孤僻，生活里只有印象派的疯子画家愿意与他相伴。梵高之所以成为了画家，有很大一部分是因为梵高对于生活美的追求，对于艰苦生活依旧不放弃的精神。梵高的一生痛苦却又精彩，他的生活艰苦却又不失色彩。只有痛苦过，经历过，才知道人生该怎么走。梵高渴望生活，热爱生活。从最开始空白的画布到最后精彩的画作，支撑着梵高的正是他对于生活无穷的喜爱。每一幅画作都是对于梵高的诠释。这一生支撑着梵高不放弃的便是对于生活的渴望。
就是这样一个天才画家，最后还是在夜幕中陨落了。他再也受不了精神疾病的折磨，他选择了自杀。或许对于梵高这才是最好的解脱。
翻开文学史就会发现，大多数艺术家都经历过苦难的人生。
梵高有四位对他有影响的人，他第一爱的是乌苏拉，然而乌苏拉的结婚却是他无法接受的。这使心灵脆弱的梵高变的阴沉抑郁沉默寡言。直到他遇见凯，他才知道现在的爱情是多么的深邃丰富，而凯的“不，永远办不到，永远办不到”使我们又一次看到，他疯狂的爱被无情地拒绝了。在这，我不得不想到梵高为了凯，把手放在蜡烛上这事——这是多么真诚的爱，多么执着的爱，多么深沉的爱！无法想象，能有什么事重要得也能让我们忍受那火烧的灼痛？后来他与茜恩的结合，或许已经没有爱情了，但是这次的经历让他感到天底下还是有使生命值得下去的事，可是茜恩的种种要求使他明白自己的无能。当玛高特出现时，梵高是真的体会不到爱情了。玛高特的自杀竟无法使梵高感情上受到很大伤害，他更在乎的是邻居对他的厌恶……
他渴望拥有一场爱情，却五次被残忍的拒绝。
他历尽心血，废寝忘食，只是为了用他的双手绘画出自己的画，却没有人懂得欣赏。
他付出了血的代价，却被人们当作精神病。
他还未真正地享有过一次荣誉，就这样永远的闭上了眼睛。
——《渴望生活——梵高传》读后感3篇
终于看完了《渴望生活—梵高传》，让我对工作有了新的认识。
1、我要什么样的工作
2017年辞去了第一份做了两年的工作后，我一直，都在忙碌着寻找自己真正想要的工作。几个月前，有个猎头跟我说，你的教育背景都挺好的，但你的职业轨迹看起来不是很有规划性，你自己想要的是什么？
我认真地想过我想要的是什么，工作—我不想要它无聊（最重要），我要解决实际性的问题、我要跟一群志同道合的人一起工作、我要透明公*的薪酬制度、每年甚至每一天我都要看到自己的进步、我要给我的团队带来价值，不管是金钱上还是精神上、我所在的公司和我要有一样的做事理念、我不要被所谓的甲方乙方，上下级关系而失去自我、我要充分利用我所学到的专业知识。
一旦清楚了自己要什么，其实很容易就能找到突破口，渐渐地靠*自己想要的东西。
2、尝试过才知道是不是自己想要的
我今年跟一个小团队有过短暂的合作经历，我每周做一个新视频，发布到他们的媒体*台上，也有过一些和其他品牌合作的机会，认识了很多圈内人士。但我发现，当自己坚持的东西被合作伙伴或者客户否决时、在自己的作品里无法完全展现自我，而是要屈服时，我认识到，妥协是一个达成交易的必要条件。甚至会觉得，我只是会拍、会剪辑的“工具”而已，客户只是借着这个“工具”来实现自己的目标。其实，大部分的时候，我并不会为报酬少而烦恼，真正让我感到失望的是我并没有提供任何核心价值。
所以，我决心不要再拍商业视频了，除非我能够在视频里自由表达自己的想法。或者说，我也丢弃了对拍商业视频的抱负，如果不能做自己，这些事情还有什么意义呢？
我还是要和以前一样，寻找自己喜欢的人，拍我自己喜欢的故事，把拍视频作为纯粹的爱好。
3、现在的状态
我还记得，我在几个月之前问了另一个猎头，问她有没有好工作推荐给我，她回了我一句，你玩够了？我说，人怎么会玩够。
为什么两份工作之间不能有空窗期？猎头或者前辈们跟你说的职业规划真的是适合你的吗？毕业、找工作、进入一家公司再跳到另一个公司，拿更高的薪水，做更高的职位，真的是你经过认真分析，自我判断之后做出的明智的选择吗？（没有省思的生活不值得活）我觉得，除非经过了足够的折腾决心安安心心做好一件事，否则，之前的“稳定”都不是“真正的稳定”。
都说世俗的规定会把人磨得没有棱角，我觉得这是要看人的。如果人足够强大，有自己坚持的东西，只要不放弃，终究是能活出自我的。当然这需要强大的内心和不被外界所干扰的意志。就像书里所说：
在人看来，生活本身有时也是一副上面什么都没有的，茫然无际，使人沮丧失望的空白画。但是有信心、有魄力的人是不害怕这片空白的，他跨步进去，他采取行动，他一笔一笔画下去，他充分发挥创造精神，到最后，那幅画布就不再是空白的了，而出现在上面的，则是丰富的生活画面。你尝试过为了你想要的东西，一笔一笔画下去吗？还是一直在迷茫，只是按部就班地画一些无聊的东西？在你所做的事情当中，“因为我喜欢”这个成分占有多少？
自从我遇到我男朋友，亲眼目睹他一步一步创业，执行自己新项目中的每一个步骤，大大地改变了我对工作的看法。能让自己进步、学到新知识的方式有很多种，并不一定要有优秀的上司、好的*台。资源可以一步一步自己去找，人脉也是可以通过跳出自己的舒适圈，一点一点去建立。他教会我如何管理自己的客户、如何做财务报表，如何建立一个系统去完成一个项目。然后我觉得，每个人对待自己的工作，就应该是像创业一样，你在创建一个属于自己的小天地。
所以，我也在上个月决定加入一个小型创业团队，并且计划拿到一些股份，做一个公司的“主人”。不然，以我的性格和价值观，早晚会厌倦日复一日“被人主宰”的工作。
4、尝试尝试再尝试
每个人的潜意识当中都有自己想要的和想尝试的事物，可是这个念头会被自己的其他负面想法所否决。我相信很多事物没有固定模式，你自己要寻找适合自己的模式。被挑战、被困惑、被疑问是我们这一代人的宿命，但是这也是让我们在道德、智识生活以及追求目标的道路上的动力。
耕耘你的心智、不断尝试、以排除法追求你想要的。活着不是目的，好好活着才是！
梵高的一生是寂寞的，人们说，梵高的一生可以概括为：出生+绘画+死亡，除此之外再无其他。每天，他只会一个人沉浸在他的画中，画布、画笔、颜料成了他唯一的伴侣。风再大，他也要到那一片寂寥无人的麦田中画画，需要的钱再多，他还是会毫不犹豫地将钱花在自己热爱的画画上，即使自己的生活已经不能维持下去……始终一个人过着
梵高的一生又不是寂寞的。他也曾经追求过爱情，为了向她表白，他把自己的手放在燃烧的蜡烛上以表示自己对她深深地爱。他也曾经有亲情的相伴，弟弟提奥一直对他不离不弃，画画的资金都来自这个唯一的亲人，他一直都有这个弟弟的支持与关爱。
可是，或许就是因为这一份矛盾的感情，寂寞？有爱？也许连他自己也难以明白。于是，他在阳光充沛的田野上对自己的身体开了一枪，没有打中心脏，他掩着伤口回家，渐渐地变得虚弱。1890年7月29日凌晨1时30分，梵高停止了呼吸，在他的弟弟怀中离开了这个让他矛盾的世界。
他最终还是选择了死亡，让那一枪了结自己的一生。他其实也像那向日葵渴望太阳一样渴望生命，可是，这世界让他失望了，或许正如书上所说，破碎会带来快乐。选择离开，他便可以不再绝望。
一团红发，如火般充满着狂野与激情，在艺术中越燃越旺，却始终挣脱不了命运的缠绕，毁灭是注定的，但永生确实属于这团火的。
它曾经燃烧了那么多如此强烈的壮丽，让几个世纪的人都获得了永恒的温暖，至今仍在为他的雄壮而惊叹着。
是那红发，在煤矿中找到了生命真正的起点。不是上帝，不是世俗的爱情，艺术才是他灵魂的归宿。终于世界盼到了他的苏醒，那么的`微弱，只有零星的火花，却仍能任凭现实的严拷，饥饿，贫穷，疾病，误解都无所畏惧，都磨灭不了那新生的却坚强的思想生命，总有一股莫名的力量激励着他，要燃烧，就从现在起，燃烧自己。
其实他起先也是那么无知、善良，幻想用上帝来拯救困苦的人们，把压抑在心中的全部真挚的爱都献给了这些穷人，为他们分担痛苦。但这种举动得罪了伪善的牧师，剥夺了他在教会的职位。他失去了方向。
然而，那些不幸的人们给了他火种引燃了他。他于是拿起铅笔，速写下了朴实的矿工们，他也成为了他们中的一员，亲身体验过那炼狱般的矿地生活，他无法用传道挽救他们，也救不了自己的生活，那就画吧，让世人瞧瞧他们的痛苦！
红头发更加鲜艳了，火才真正开始燃烧！一切从零开始，虽然他是那么的刻苦，专心，然而进步太慢、太慢了。火自己也察觉到了，他愤怒，他不甘，他不愿那么轻易燃尽，他愿意以更大的热情让自己燃烧！
终于向日葵诞生了。人人都爱，就因为那是一团火，充满了斗志，引领人们走出生命黑暗。有力的触笔，强烈的颜色，扭曲的形象，尤其是那画面激荡着的火山般喷涌的激情，构成了这旷世奇作。黄色为主调，加上一点蓝色和绿色，奏响了一支旋律鲜明的交响曲。强劲飞动的线条，将向日葵那蓬勃的生命力展露无遗。在这里所表现的是一种狂欢，是对生命的礼赞和对幸福的渴望。这种花非同寻常，是阳光和生命的象征，同时也是他内心翻腾的火热情感的写照。
凡高的一生都在燃烧。不管周围怎么样，相信与否，他都有一个明确的信念：要燃烧，就这样一直下去，没有高峰，那就要靠自己的努力。于是他不断的拼命，任何风雨都浇不灭他对生活、对艺术爱的火焰。
每个人都可以做一团火，只是燃烧的方式不尽相同。既然做了一团火，就应该像他这般燃烧，风越大火越旺，让一切的风雨都对你怯尔止步吧！
做一团火，去燃烧！
——舒克贝塔传读后感（精选十篇）
这本书讲的是两只勇敢小老鼠的故事。舒克是一只小老鼠，但是一直以来老鼠的名声很坏，大家都叫他小偷，他觉得很委屈。他开着直升飞机离开了家，到外面去闯闯，想要通过劳动换取食物，不要别人叫他小偷。在外面的时候，舒克认识了老鼠贝塔，他们成为了好朋友。
舒克和贝塔经常为大家做好事，他们开着飞机和**，见义勇为，助人为乐，仗义机智。渐渐的，谁都知道了老鼠舒克和贝塔最爱帮助别人。
读了这本故事书，我以后也要象舒克一样，自食其力，自己的事情自己做，并且善良勇敢。和舒克、贝塔一样，要助人为乐，同学之间要互相帮助。
假期里我看的第一本书，名叫《舒克和贝塔历险记》，这本书很有趣，我很喜欢这本书。
舒克和贝塔是两只要好的小老鼠，它们很勇敢、很善良，而且都非常机智。它们开着飞机和**，见义勇为，助人为乐，从水塘里救起小蚂蚁，从老鹰的翅膀下救出了小鸟，还帮蜜蜂运送蜂蜜。最后，它们又来到了一个猫国，那里的公民全都是猫，但是，这里的猫从来没见过老鼠，它们热情的招待两只小老鼠。舒克和贝塔去见了国王，惊奇地发现，国王竟然是一只白老鼠！国王也热情招待它们。舒克和贝塔因为拒绝吃猫肉，国王恼火了，它想用电来吓吓它们。但是，舒克和贝塔并不怕它，它们用勇敢和机智战胜了国王。最后，舒克和贝塔把可恶的白老鼠带走了。王国里的猫公民都非常开心，它们非常感谢舒克和贝塔。
《舒克和贝塔历险记》这本书太精彩了，我很喜欢这两只小老鼠，我要向两只小老鼠学*，遇到困难不害怕，想办法克服困难。
最*，我读了《舒克和贝塔历险记》。主要内容是：一只小老鼠舒克，驾着飞机帮助过小蜜蜂、小蚂蚁、小麻雀，而当他遇到猫的时候，得到了他们的帮助。另一只小老鼠贝塔，看电视学会了驾驶装甲车，并操作电动装甲车，打败了五只猫。
最后贝塔走出了家，和舒克相遇，成了好朋友，他们大战了老鹰，最后赢了。但是舒克的飞机坏了，掉进了猫国，更奇怪的是猫国国王是一只老鼠，想陷害他们，最后反被他们打败了。
这个故事告诉了我们，要勇敢坚强，乐于助人，才能渡过难关，赢得胜利。
这本书主要写了：舒克和贝塔经历了到猫国去捉小偷，和被电池控制当上大王的鼠战斗，还有和森林里最强的鼠打仗。捉到小偷的是猫警察，猫警察把它们带到鼠大王那儿去，鼠大王给了它们二条路，第一条是跟它同伙干，第二条是不跟就要死。后来一只母老鼠告诉它们大王的弱点，最终它们打败了鼠大王。
到了森林里，蚂蚁、蝴蝶正在欢迎它们，斜眼鼠看见了舒克和贝塔，就想拿刀把它们杀了，后来，斜眼鼠从它们那儿偷来了几架战斗机，开始战斗了，舒克一炮就打下一架战斗机，于是斜眼鼠就向猫哥求救，最后，猫哥掉进河水里，淹死了，斜眼鼠也被大炮给打死了。
暑假里，我读了一本十分有趣的书——《舒克贝塔传》。这本书是我国的“童话大王”——郑渊洁的优秀作品之一。主人公是两只活泼可爱的小老鼠，他们叫舒克和贝塔。舒克开着飞机，贝塔开着**，他们正直勇敢，机智非凡，相互帮助经历了一次又一次的奇遇。你是不是没有读过这本书呢？不要紧，就让我来为讲一讲书中的主要内容吧！
舒克原本出生在一个穷苦的家庭里，每天都要以偷东西为生。可是舒克不想永远这样，因为他不想落得一个坏名声，所以他驾驶着一架直升飞机离开了家。
贝塔生下来就没有过过几天好日子，整天被一只叫咪丽的猫欺负，天天不给他好东西吃。可是贝塔还是尽可能地取得食物，活了下来。他还找到了一辆**，终于打败了咪丽，离开了家。
紧接着，他们因为一只小麻雀而打起了架，也因此相互认识了，这真是“不打不相识”啊。当他们知道对方是老鼠时，就如兄弟般亲密了。他们联合打败了坏蛋老鼠白路、老鹰、海盗和许许多多的坏蛋，并且还开了机场，办报纸，居然还到了别的星球，还与人类交朋友，作者奇思妙想，情节生动有趣。
看完这本书后，我回味无穷，受益匪浅。因为这本书不仅给我带来快乐，还给我带来感动；不仅让我明白很多道理，而且让我知道了人生的价值。我非常喜欢书中的主人公舒克，因为他聪明、点子多，可以说是智勇双全，有勇有谋。他与伙伴们一起冒险，一起创业，一起奋斗，一起成功，他是我心目中的领导型人物。
这本书的情节非常有趣，我在哈哈大笑之后，更领悟了很多精神。我领悟到了团结友爱的精神、互相帮助的精神、舍己为人的精神……在学校里，我要在同学们有困难时帮助他们，在别人有错误的时候要原谅他们；在家里，我要与外公外婆一起好好相处，要帮助他们做一些家务活……这些，都是我永远都要学*的地方。
怎么样？看了我的介绍后，你是不是也想认识一下舒克和贝塔呢，那就让我们一起来看看这本书吧！
《舒克和贝塔历险记》是我国童话大王郑渊洁的优秀作品之一。在假期里，我一口气读完了这部情节曲折跌宕的童话故事。这部童话讲述的是两只小老鼠舒克和贝塔离开自己的家乡，开创新生活的历险传奇，故事耐人回味，令人久久不能忘怀。
舒克原本生活在一个不算富裕的家庭里，它不甘心当一只靠偷吃为生的被人瞧不起的老鼠，驾驶着直升飞机，开始了自己全新的生活贝塔从它出生那天起，就是一只饱受小花猫欺辱的倒霉蛋，而且总也吃不饱，终于有一天，逮着机会开着**，走向了自由自在的新生活 这两只小老鼠的生活境遇都很糟糕，身为老鼠，它们注定一出生就被人们看不起，遭受人们的鄙夷和唾弃，没有谁喜欢它们，没有谁同情它们，但是它们都不甘心被人摆布的命运，通过自己的艰苦努力，开创出了美好的幸福生活。
静下来联想到我们自己，我们每个人一生下生来所处的环境就不同，有的富贵安逸，有的贫穷悲苦，甚至有的生来连个健全的人都不是，但是我们的命运格局不是一成不变的。
在假期里，我一口气读完了这部情节曲折跌宕（dàng）的童话故事。这部童话讲述的是两只小老鼠�D�D舒克和贝塔离开自己的家乡，开创新生活的历险传奇，故事耐人回味，令人久久不能忘怀……
舒克原本生活在一个不算富裕的家庭里，它不甘心当一只靠偷吃为生的被人瞧不起的老鼠，驾驶着“直升飞机”，开始了自己全新的生活……贝塔从它出生那天起，就是一只饱受小花猫欺辱的倒霉蛋，而且总也吃不饱……
这两只小老鼠的生活境遇都很糟糕，身为老鼠，它们注定一出生就被人们看不起，遭受人们的鄙夷和唾弃，没有谁喜欢它们，没有谁同情它们，但是它们都不甘心被人摆布的命运，通过自己的艰苦努力，开创出了美好的幸福生活。
静下来联想到我们自己，我们每个人一生下生来所处的环境就不同，有的富贵安逸，有的贫穷悲苦，甚至有的生来连个健全的人都不是，但是我们的命运格局不是一成不变的。只要我们自强不息，勇于与自己的命运抗争，我们完全有能力像舒克和贝塔那样，开创出美好的未来！
说到“老鼠”这个词，大家都会想到懒惰、不劳而获这些不友好的词，但是这本《舒克贝塔传》却带给我们不一样的“老鼠”。
这本书讲述了两个主人公，它们分别是“舒克”和“贝塔”。首先出场的是舒克，它和妈妈每天靠偷东西为生，名声很不好，舒克忍受不住这样的生活，决定开飞机去帮助别人。它帮助蜜蜂运输蜂蜜，帮助蚂蚁逃脱危险，拯救受伤的小麻雀，大家都很尊敬它。但是，舒克还是被一只猫发现了“老鼠”的身份，猫想让大家都不理会舒克，但是小动物们说，舒克热情帮助它们，它们绝对不会与舒克绝交的。大家保护了舒克，并把猫赶走了。舒克的经历，让我懂得助人为乐的重要，帮助别人其实也是在帮助自己。
第二个出场的是贝塔，贝塔饿了很多天，而且家里有只小花猫每天都盯着老鼠洞，想要吃了他。有一天，贝塔在电视上看到威风凛凛的**，它勇敢地跑进主人家床底下的电动**里，并且成功的打败了小花猫米莉。贝塔的故事告诉我，当遇到困难和危险时，要勇敢去面对，想办法去解决问题。
之后，舒克和贝塔相遇了，他们经历了一系列有趣的事情，他们齐心协力做了很多有意义的事，过上了受人尊敬、开心快乐的生活。这本书教会我，不要用不好的眼光看待人和事物，要助人为乐、机智勇敢、团结协作，发挥最大的能力。
书的种类很多，总的来说只有两类，第一种是对自己有用的书，另一种是对自己无用的书，而舒克贝塔德国游则属于前者。
这本书有许多人因为没有看过而不看，然而你一翻开书就被主人公所吸引住，爱不释卷。作者借两只老鼠和小主人公对人类的看法，来抒发自己对人类社会的观点。这些观点有些让我们大笑，有些使人深思。比如有一句：真正的天才标志只有一个，就是改变，改变人类原有的物质，改变人类原有的思想，改变人类原有的行为。真正的天才最希望自己生存在一个需要改变的地方，这样他才能施展自己的雄才伟略。
“从穷国往富国跑得人当中，往往不会有天才”。这句话引起了我的深思。班级里经常有几个人喜欢耍点小聪明，就说自己是某某方面的天才。小聪明等于天才吗?显然可笑至极。天才绝对不是趋炎附势的人，绝非谁强就靠谁，而是谁弱就帮谁，是一个匡扶正义，帮扶弱小群体的人，而那些爱耍小聪明的人则往往堕入势利小人之流。
文章里面还有句话证实了中国社会的官场险恶。“官场险象环生，心不很手不辣的说话算话的人很难有很大的发展”。这句话让我震惊了。所谓心不狠手不辣的都是为民办事，两袖清风、正直廉洁的清官居多，而清官又怎么没有发展空间呢?这可能就是中国官场内政的腐败吧。而祖国的下一代却浑然不觉，仍然高枕无忧的躺在摇篮里呢。再加上现在信息发达，传播的信息都是我们的祖国如何强大，怎么发达。我们要知道，可能外部势力对我铭家是无可奈何了，但是“外忧虽除、内患仍存”，有些人进化成了伪君子，张口历史，闭口哲学，表面行为出色，内部干尽坏事，就拿贪污行贿的事说吧，据说有的贪官一两天就干一次坏事。官场的贪腐风气是我们这个社会的毒瘤，也是夹杂在商品经济社会对人性的摧残，我感觉我的国家危机四伏。
看完书，掩卷长叹，当今的社会并没有我们想象的那么太*，许多人因为贪婪甚至失去了人的本性---善的本质。作为新生一代，我发誓要尽自己微薄的力量，去改变中国、改变世界，当然首先要做好自己。
在这个假中我阅读了《舒克与贝塔系列丛书》。
起初，我只是因为这些书中的故事十分有趣，才去读的。可后来，我发现这些书中的道理更令人深思，于是我更喜欢读了。由于这系列丛书有许多本，所以小时候我只读了前面几集，十分喜欢，想看后面几集可那时没有卖的。直到有一天，我买到了后面的几集，与前面几集比起来，后面几集暗含的道理更深奥。其中我认为十分有道理的地方有：人人有工作的国家，肯定是最贫穷的国家。失业的人越多，证明这个国家越发达。比如，随着计算机的普及，以前需要十人做的工作，现在只要一个人就行了，其余九个人不就没有工作了吗？科技越发达，失业的人越多。这样，形成少数有工作的人把大多数没有工作的人当动物养，也就是说，人类表面数量在增长，但实际数量却在下降。动物的表面数量在下降，但实际数量却在增加。
——《名人传》 读后感汇总十篇
他是欧洲大陆叱咤风云的音乐大师，他是勇于向命运挑战的英雄，他是德国家喻户晓的传奇人物，他，就是贝多芬。
贝多芬艰苦的童年早早地？就了他坚忍不拔的毅力。他对钢琴情有独钟，《月光曲》、《命运交响曲》这些脍炙人口的钢琴曲一次又一次地使我心潮澎湃。我的文笔尚显笨拙，不能写出心中所有的感触，我也不能完全领会贝多芬的情感，但从那急促的`节奏，粗犷的旋律，狂野的伴奏中，我似乎感受到耳聋的贝多芬对世界的宣告：“我要与命运叫板，我不屈服于命运！”贝多芬是伟大的。耳聋，对一个音乐家来说是致命的打击，但贝多芬凭借百折不挠的执著精神战胜了病魔，赢得了世人的尊敬。这正如他所说：“苦难是人生的老师。通过苦难，走向欢乐。”贝多芬是勇敢的。在那个“江山代有才人出，各领风骚数百年”的年代里，左有歌德，右有尼采；前有海顿，后有舒伯特，而贝多芬依然坐得高傲与自负，仍然以他温暖柔和的古典音乐涤荡着人们的心灵。贝多芬是顽强的。无处不在的挫折使他的灵魂更加高贵，没有享受过家庭温情的他面对耳疾的痛苦毫不畏惧，自强不息，不屈不饶，最终登上了音乐殿堂的顶峰。
无论是感情上的波折，生活中的不如意，还是经济上的困窘，都不能成为贝多芬前进道路上的绊脚石，都不能使他停止前进、放弃自己钟爱的音乐事业。
贝多芬是一个不幸的人，贫穷、残废、孤独、由痛苦造成的人。世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给予世界！他用苦难？成欢乐，用痛苦换来欢乐！是贝多芬告诉我，面对挫折要百折不饶，只要勇于向命运挑战，就能书写生命的辉煌！惟有与命运抗争，才能活得精彩，活得不朽！
今年暑假我读了三本书，是《贝多芬传》、《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》，它们都是来源于人道主义家、文学家、思想家、音乐评论家、社会活动家罗曼・罗兰创作的《名人传》。
《名人传》中写的三位名人贝多芬、米开朗基罗和托尔斯泰是来自不同行业、不同时代、不同国家的天才和伟人，虽然他们在精神和肉体上遭受了巨大的折磨但是却为这个世界留下了许多不朽的杰作。在这三本传记中令我感触最深的还是《贝多芬传》。
贝多芬出生在了一个不幸的家庭，妈妈在他十六岁的时候就去世了爸爸也变成了一个酒鬼，他每天逼迫贝多芬练*一点也不顾及他的感受有时候甚至让贝多芬拿一把小提琴在一个小屋里关一天，但是贝多芬并没有因此而沉沦他反而把自己所有的经历投入到了热爱的音乐工作中成为了一位音乐家。可是噩耗再次降临：他的耳朵聋了，这对一个大音乐家无疑是一个巨大的打击，这种打击是常人不能接受的。但是贝多芬并没有因此而放弃自己的音乐梦反而因此而写出了震惊世界的作品。贝多芬一直都自己承受着这巨大的痛苦直到一次音乐会上才被世人发现这个秘密。
我非常震惊，到底是什么能够支撑贝多芬写出这样的作品？只有不断的坚持、永不放弃才能做到这样，一般人有可能遇到一点小麻烦就去寻求其他人的帮助而贝多芬这么多年来一直都在自己承受着巨大的痛苦和压力才创造出震惊世界的成果。他面对着困难毫不畏惧、拥有了超出凡人的毅力和勇于奋斗的精神这就是他成功的秘诀，也就像他自己所说的这是“用痛苦换来的快乐”。
如果我们也能够像贝多芬一样坚持不懈，勇于奋斗也会有好的结果来回报我们，所以我们应该多向他学*，做一个勤奋努力的人。
《名人传》是法国作家罗曼罗兰创作的。《名人传》又称《巨人三传》书中讲了，贝多芬、米开朗基罗、托尔斯泰三位名人的故事。
罗曼罗兰写的三位名人在他们各自的领域中，创造了各自的辉煌。创造了一个又一个奇迹，令人震惊
书中的三人都是各自领域的佼佼者。然而，他们在走上巅峰的过程却是艰难的。
其中令我印象最深的要数贝多芬了。
贝多芬出生在一个贫困的家庭，从小父亲就强迫贝多芬练*乐器。痛苦中，长大的贝多芬也是幸运的，在法国大革命爆发时，贝多芬结识了莫扎特，并相互交流后，又被海顿为老师。后来，贝多芬在音乐上渐渐绽放出自己的光芒，就在贝多芬慢慢向成功靠*时，意外却发生了。
贝多芬的耳朵换了疾病渐渐地向聋走去一开始贝多芬不愿意告诉别人，一直在掩饰自己的`疾病直到他再也装不下去了才告诉风格的医生和何曼达牧师了这两位好友。在丢失了，对他来说最有用的听觉后，他并没有从此准备放弃自己的人生理想。在师从之后，贝多芬人不屈不挠的创作，写出了第七交响曲第九交响曲等世界名曲。
贝多芬是伟大的他给我们留下了宝贵的“遗产”，使他自己成为千古留名的人。
书中另外两人――米开朗基罗、托尔斯泰――的出生并没有贝多芬那么贫穷，米开朗基罗从小就接受贵族教育，后来进了佛罗伦萨最大的画室学*。他非常刻苦，最终得到了很高的成就，流芳百世;托尔斯泰出生在贵族家庭，有一个幸福美满的家庭，他受过良好的教育，有很高的文学素养。他也获得了很高的成就，可他不想虚度年华，他想体现自己的生命价值，便继续努力创作，永垂不朽!
在罗曼罗兰的《名人传》中所写的三位名人都有同样的英雄品格：一是有百折不挠的进取精神;二是保持尊严，从不屈服于强权，不随波逐流;三是有关怀人、爱护人的博爱精神。
所有的成功都要有付出，光荣辉煌的背后，往往是令人意想不到的汗水。
《名人传》是由法国著名作家罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成。它们创作于二十世纪初，同时对后世造成深远影响。全文描写细腻，艺术家们的内心苦难引起了我的感慨。
文章最令我感动并潸然泪下的是贝多芬的故事。父亲的暴力、嗜酒，母亲的早逝……这些不幸是足以将一个孩子压垮的。它们造成了贝多芬的古怪脾气和没有朋友。可又有谁知道在他单独一人时，是怎么发出困兽一般的怒吼与难过？后来贝多芬单打独斗，成为一名著名音乐家。可命运没打算这样放过他：双耳失聪。犹如晴天霹雳，灵魂支柱崩塌。
贝多芬的一生是悲惨的，可他依旧抑住了命运的咽喉。超于凡人的毅力与奋斗精神和自己的勇气使他获得成功。《英雄交响曲》、《命运交响曲》……这些灵魂作品表达了贝多芬不同阶段的内心。
他们值得被称为“英雄”。“在伤心隐忍中找栖身”、“愈痛苦愈使我喜欢”、“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理。”这些文字不断敲击着21世纪人们的内心。每天的碌碌无为、追名逐利，嘴上说着很累很累，但同这些伟人比起来，难道不自愧不如吗？他们值得被称赞的不只是不屈的精神，还有坚定自己梦想与信念的心。汗水与泪水交织，伟人们为自己奏响了一曲命运的不朽长歌。
当我们也遭遇不幸，是直面困难，还是怨天尤人？*凡人可能努力一辈子也达不到伟人的巅峰。但要知道，我们是活给自己看的，活给命运看的。只要坚定自己的梦想与信仰，敢于抑住命运的咽喉，你就是成功的，你值得像这些伟人一样，被人们称赞并发出由衷的敬佩。
今天，我买了一本书，它是罗曼・罗兰著。回到家我就迫不及待的读了起来，第一传是贝多芬。读着他的故事给了我极大的震撼，让我不得不佩服贝多芬身上那种顽强地与命运抗争的精神。
贝多芬的命运是痛苦的，人生对他来说就像是悲惨而残酷的斗争。因为父亲想开发他的音乐天分，所以用暴力迫使贝多芬学*各种乐器，幸好他不是很厌烦，当他稍大时厄运降临到他的头上，失去了最亲最爱他的母亲。
其实，贝多芬也是幸运的，法国大革命爆发时，他曾遇见莫扎特，他们一见倾心互相交流，他又拜海顿为师。当贝多芬初次尝到成功的甜蜜时，厄运又一次降临。贝多芬的听觉渐渐衰退，内脏也不好，身心都经受着痛苦的折磨。他的作品几乎都是在耳聋后写的。人们看到了天才的目光但也同时看到了贝多芬悲惨的命运。
后来贝多芬的身体也“背叛”了他，先后得了肺炎、关节炎、黄热病等等，身体状况越来越差。但他毫不动摇，从未放弃过音乐。我佩服他的勇气和毅力，顽强地与疾病作斗争的精神。最终成了音乐巨人。
贝多芬的童年悲惨、坎坷。他在生命中挣扎，痛苦中创作，谱写着非同于凡人的命运，讴歌着痛苦换来的欢乐。但让人铭记于心的是贝多芬久传于世的乐章。
这本书告诉我一个道理：悲惨的命运和痛苦的考验不仅仅会降临在我们这些普通人身上，也会降临在伟人的身上。当我们遭受失败和挫折时，应该想到忍受并战胜痛苦的人。向他们学*，学*他们顽强不屈的精神，屡击不夸的宝贵品质。使自己不断进步，成长，将来成为一个对社会有用的人。
《名人传》，是19世纪末20世纪初法国著名批判现实主义作家创作的人物传记作品，它包括《贝多芬传》(1903)、《米开朗琪罗传》(1906)、《列夫·托尔斯泰传》(1911)三部传记。
《名人传》由罗曼罗兰的《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》和《贝多芬传》组成，前两本传记先父翻译于一九三四年，一九三五年由商务印书馆出版;后一本传记翻译于一九三一年春留法期间，重译于一九四二年，一九四六年由骆驼书店出版。一九四九年后，先父认为这三本传记是他青年时期的旧译，“文白驳杂，毛病很多”，再加上其他种种原因，所以没有再版，直到二十世纪八十年代，才分别收入《傅译传记五种》和《傅雷译文集》;一九九四年商务印书馆又把前两本传记列入“世界名人传记丛书”，出过单行本;二十世纪九十年代，安徽文艺出版社曾将这三本传记冠以《巨人三传》之名，作为傅译名著系列，发行过十余万册。如今，译林出版社以《名人传》作为“教育部中学语文教学大纲课外阅读推荐书目”中的一种出版，意义甚大。
为方便广大青少年读者阅读，本版在编辑过程中，对一些常见的人名或地名，采用了现行译法，对夹于文中的外文人名或地名，尽可能补译成中文，对个别误植之处也作了校订。《名人传》的序言出自杨绛先生为三联书店版《傅译传记五种》所写的`代序。
为了编排的方便，也为了阅读的方便，本版将注解全部。排入正文，注解前加*号的为译注，加**的为作者补充的新注，其他均为原注。此外，《贝多芬传》后的“参考书目”，因年代久远，于今天读者价值不大，故擅为删去。
《世界名人传记》这本书伴随我度过了这个有意义的暑假，让我受益匪浅。读罢此书，我感慨颇多：在我们生活的这个世界上，有许许多多伟大的人物值得我们去学*。比如坚持自己意见，打破古典戏剧格律——三一律的德国诗星歌德；用歌剧来讽刺或赞美，有时会讲述一些故事的英**剧家莎士比亚等等一系列伟大的人都是我们学*的榜样。
当然榜样并不只是指在全世界都非常有名的人，有时在日常生活中也会出现几个“伟人”。只不过这些人做出的事并不轰轰烈烈，但在被他们帮助过的人心里他们就像鲁迅、莎士比亚一样伟大一样了不起，有些人甚至认为他们比鲁迅、莎士比亚更厉害。这些人总是在别人需要帮助时或在别人遇到紧急情况时挺身而出，帮助那些需要帮助的人为他们排忧解难，这些人在日常生活中是很普通的人，但在你需要帮助时她帮助了你，那她在你的心里就不在是一个普通人了，而是你的恩人。就比如在你小考时你的笔坏了，只要你跟同桌说一下她肯定借给你，想一想，如果没有这枝笔的话，你的试就考不成了；当你课堂作业不会时，你四周的同学就会教你怎么做虽说他们只做了一点小事，但我们成千上万的人做起来，那就会是人类历史上的大事。
所以我觉的每一个人离伟大这个词语并不是很遥远，只要你从小事做，就比如一个人生下来，要先学会走再学会跑，如果你不会走就想跑，是永远也不可能的，“一屋不扫，何以扫天下”，让我们从现在开始，从小事做起，努力使自己的潜力发挥出来，让自己人生的路越走越宽！
从《名人传》里知道了海伦.凯勒，她是盲聋的女孩，而她得到了世界上哈佛大学的一个博士的赞扬。《假如给我三天光明》这本书的作者是海伦.凯勒，介绍她的一生。
初期，她告诉我们有一个叫莎莉文老师来到海伦的身边帮助她，后期海伦写的这一整本书，就想告诉我们，珍惜自己的五官。
海伦的童年有一场重病，使得她发烧，成为盲聋患者，虽然她成为盲聋患者，但她的烧退了，这就她的代价。海伦的父母请来了一个教育盲聋小孩的老师，就是莎莉文。莎莉文老师发现家里的人太宠爱海伦了，所以，莎莉文老师确定要让海伦不能老是呆在家人身边，所以她向海伦的父亲请求，给他几天时间和海伦，和自己在一个小房间里呆一会，教她点知识，从此过了几天，海伦被宠爱的感觉越来越少，使她和莎莉文老师闹起了矛盾，但是最后莎莉文老师还是赢了，海伦被莎莉文老师屈服了。
后期，她曾经在好莱坞拍戏，而那个戏就是她自己写的一本书，她发现那里的男演员、女演员扮演了她的一些朋友、父亲和母亲。在拍戏前，其实海伦她一直在美国四处演讲、写书，介绍盲聋人的.生活，或者写一些报道和杂志，这时的她已经有一点小小的名气了。在海伦的生命中最重要的人是莎莉文老师。如果没有莎莉文老师的话，海伦没办法成为世界上第二个盲聋人说普通话的人。
《假如给我三天光明》最让印象深刻是，她给我们说到，“希望得到三天光明”。我希望见到她，帮助她，能像莎莉文老师一样帮助海伦。光明在我的心目中有两个意思，一个是正义，一个是明亮，重返天地。正义，就是与坏势力对抗的；明亮，是与黑暗对抗的。
假如给我三天光明，我希望可以买很多很多乐高搭，买很多小狗小猫陪阿奇玩，然后我买一个很漂亮的别墅（带泳池）把它们放在外面，自由自在的奔跑。
《名人传》大家一定有所听闻，罗曼·罗兰在这本书中写了关于四个名人的故事，分别是德国著名音乐家贝多芬、意大利画家和雕塑家米开朗琪罗、俄国作家列夫·托尔斯泰。尽管他们的事业不同，贡献不同，所处的时代和国家不同，但都是各自领域里的伟人。他们在肉体和精神上经理了人生的种种磨难，却为创造不朽的杰作贡献了毕生的精力。
贝多芬的父亲总是用暴力迫使贝多芬学*。在他四岁的时候，父亲就让他整天坐在洋琴前，或是把他和一把提琴一起关在一间屋子里。十一岁时，贝多芬加入了戏院的乐队。十三岁时，他当上了大风琴手。贝多芬一生写下了十首交响曲，都非常的优美。在1822年，他在一次指挥时才发现自己的耳朵聋了的。从此，他与世隔绝，完全进入自己的音乐世界。
米开朗琪罗生于意大利的佛罗伦萨。他是个天才，有一种骇人的生命，猛烈地爆发，但他太弱的肉体与灵魂有所不能承担。在创造的不断冲动中，他除了夜以继日的工作，除此以外什么都不想。他在继续不断的兴奋中生
活。他一生致力于艺术的创造，试图把***保存到永恒。 大师留存下来的作品，无论是建筑、雕塑还是绘画，任何一件都已成为不朽，它们与他一样名垂千古。他的一生就在不息的艺术冲动与创造中渡过。无数的失败，无数的成功，他走完了自已充满坎坷的.一生。最终他用自已的精神和生命为人类留下了无限宝贵的财富。
虽然对于他的父母，他是不大熟知的，但是他至少还能保持一些关于父亲的回忆。这是一个和蔼的人，眼睛显得忧郁，在他的城邑中过着独立不羁、毫无野心的生活；他父亲死时托尔斯泰才九岁。这一死，使他第一次懂得悲苦的现实，心中充满了绝望。
在这两个星期里，我看了《名人传》这本书。这本书写了贝多芬、米开朗琪罗和托尔斯泰的成长事迹。其中，最令我难忘的，还是米开朗琪罗了。
米开朗琪罗是一位雕塑家。他小时候拜了一个师傅，曾铸了一座青铜雕像《大卫》。后来，米开朗琪罗出师了，也雕了一座石雕《大卫》，这还不算他最厉害的作品呢。他不仅是一位雕塑家，还是一位画家。他在步入中年时，花了十几年的时间，在一所教堂里，画了一幅巨大的画作，这幅画上一共有数百个神，几乎耗费了他毕生的心血。他在步入晚年时，也留下了不少未完成的雕塑和画作。
虽然没有人能与米开朗琪罗相提并论，但是我依然要向他学*一个东西，那就是在每时每刻都要有自信心。记得前不久，英语老师布置了一个作业：背诵Unit3Holidayfun的课文，星期三背给老师听。我和几个同学面面相觑，不知如何是好。有两个大胆点的问老师能不能背给组长听，但得到的答案都是否定的。第二天，我鼓足勇气，开始背书，谁知，我流利地背完了书，还得到老师的一句话：“背得不错，很熟练的。”听到这几个字，我都快昏过去了，要知道第一天的两遍课文算是白抄了呀。
读了这本书，我一定会重拾自信心，让自己的一切都变得有自信。
——《爱因斯坦传》读后感汇总十篇
前几天，我读了《爱因斯坦成功的秘诀》这本书，读完后使我深受感动和启发。
《爱因斯坦成功的秘诀》这本书写的是爱因斯坦从小到大和他为什么能在他的一生中会有那么多的发明和创造，为什么会在他的事业上有所成就，而有些人看上去好整天很忙，但却不如爱因斯坦呢？
那些看上去好像整天很忙的人却不如爱因斯坦的原因就在于他们没有实际地去忙，没有像爱因斯坦那样充分的利用时间，而是在瞎忙。成功，这是一个多么令人向往的事情，可成功的秘诀到底在哪里呢？爱因斯坦对成功的秘诀做了概括：W=X+Y+Z，成功等于艰苦劳动、正确的方法及少说空话的和。这就是爱因斯坦的成功之道。我认为艰苦的劳动是重要的，艰苦的劳动就是勤奋，勤能补拙。
爱因斯坦小的时候并不聪明，可他为什么能成为“天才”呢？促使爱因斯坦成为天才的就是“勤奋”这两个词。有时爱因斯坦为了弄清楚一个问题，他会花比别人多好几倍的时间去弄懂那些问题。他成功的另一个秘诀就是会“挤时间”，别人喝咖啡的时间他会去搞发明、创造。有一次他在等人时解出了一道非常难得题。有人写过这样一个等式：天才=90%的勤奋+10%的智力。
我读完后又想到了我自己，我妈妈单位上有一个小女孩儿，她不如我聪明，但他每次考试的成绩总比我好，为什么呢？这就是“勤奋”的问题。她虽然没有我聪明，但考试成绩却比我好，是因为她努力了。我虽然比她聪明，但没有努力，所以我的成绩不如她。
我读完这篇文章后，想到：“天才”不是天生的，是经过努力和勤奋而成的。
爱因斯坦生活在一个贫穷的家庭，因为他的爸爸要到瑞士开工厂，所以他就去了瑞士。他找到了一个工作也结婚了，他在闲暇的时间看书、研究。他还特喜欢音乐，爱拉小提琴。他十几岁就背大学微方程，去世前还在做实验……
我觉得他的这种精神值得我们学*，他认真刻苦、他爱动脑筋。
这本书的封面上写了八个字，像他那样，求所不止，看到这几个大字后，我顿时对这本书产生了很大的兴趣，这里面到底发什么什么伟大的事情呢？
直到我看完了这本书，这本书里蛮有很多的小故事，跟科学有关，帮助我了解了许多科学的小奥秘，让我知道了很多简单的科学知识。
比如，空气的阻力就是运动的物体在空气中会受到相反方向的力量；相对性就是两个相反方向运动的物体，其中一个物体相对另一个物体的运动速度就是两倍。
同时，这本书让我了解到爱因斯坦作为一名伟大的科学家，其实他的童年也很烦恼，他小的时候，由于是犹太人，也经常被人欺负，而且由于他总喜欢对老师的讲解有不同的意见，所以也不受老师喜欢，但是他并不放弃，坚持自己的理想，认真学*和研究科学，最终通过自己的努力，成为了一名世界著名的科学家。
我觉得他这种坚持不懈的精神值得我们学*。
这一月，我读了《爱因斯坦传记》这本书，受益匪浅。
我觉得最令人感动的部分是爱因斯坦晚期的时候。他本应该养老，可是他没有，仍然坚持不懈地研究，这是多么伟大啊！
传记中谈到，他4月15日病情恶化，被迫住院。可他一到医院，就让亲人把他的老花镜、钢笔、一封没有写完的信和一个没有做完的计算送到医院来继续完成。当他病情严重时，他还乐观地说：“人人都要死，在这点上，从来都是*等的。谁看过死人的痛苦呢……还是抓紧工作吧！”
4月18日，他那颗伟大的心脏停止了跳动。可人们在床头上，还能找到几份未完成的手稿。
多么伟大啊！为了人类，为了科学事业，临终还是投入到工作中，不顾一切……太让我感动了！如果换了我，我肯定会自私自利地想：病会好转吗？我会康复吗？手术能成功吗？我还能活多久……出现的将会是一连串的病情问题，不会有任何工作的`问题。爱因斯坦不管去哪里，总是关心科学，为人类的科学事业作出贡献，多让人敬佩啊！
我和爱因斯坦比，实在差得太远了。
记得有一次生病了，早早地做完作业就上床休息了。妈妈说：“琪琪，起来复*一下功课吧，不然就会落后给别的同学了。”可我却不领情，撒娇地说：“妈妈，别人很辛苦，你就给我休息休息吧。”妈妈没有再说什么，只是摇头叹息地走开了。我高兴极了！要知道我从来没有这么爽快了。再上学的时候，我果然比别的同学落后了。哎！早知今日，何必当初？
读了《爱因斯坦》，我一定要好好学*爱因斯坦坚韧的精神，不荒废大好的时光。
历史上有一位伟大的、充满幻想、充满智慧、在科学上不断追求完美的科学家。在26岁时便发明了著名的相对论，揭示了空间与时间辩证关系，加速了人们对物理学的认识。他虽然出生于犹太家庭，受过无数人的歧视，但仍不屈不挠地为科学无私地奉献着自己的生命。他就是爱因斯坦，一位在学术上不拘一格的人。
爱因斯坦于1879年出生在德国，他从小就对事物充满好奇心。有一次爱因斯坦生病了，他爸爸为了使他开心买了一个指南针。他觉得一定有什么神秘未知的力量在操纵着指南针，由于他的好奇心和不断探索的精神影响着他的终身。以至于他后来取得的科学成就：如广义相对论、统一场论，就是对场的思考，他思考的不止有磁场，而是包括电磁场、引力场在内的统一场论。
爱因斯坦也十分喜欢读书，无论是书上的什么知识，他都要经过自己的反思，并且提出新的问题。他不仅不迷信书本，也讨厌任何权威和约束，他喜欢自由的思考和*等的讨论。如果没有独立思考的特点，爱因斯坦绝不会去挑战牛顿的经典物理学，也就不可能做出划时代的发现。当然，他也没有为了标新立异，彰显自己的独立而刻意去反抗权威，他只是一心去探索自然本身的奥秘，发现人们所不知的新鲜事物。
爱因斯坦具有强大的自学能力和持续不断的探索、钻研精神，即使在条件和环境不具备的情况下，于1905年创立了狭义相对论，1916年爱因斯坦又经过十年探索，进一步完成了广义相对论创立工作。他在自然科学的许多领域对人类作出了巨大贡献，最终获得了诺贝尔奖。
读了《爱因斯坦传》这本书后。我深受感动和启发，从爱因斯坦身上我看到了难能可贵的精神，如果爱因斯坦只是一点好奇心，可能也就是想想表面问题而已，也不会深入到科学的最深层，当然也就没有了相对论。爱因斯坦是一位伟大的科学家，但伟大也是从一点一滴积累起来的，虽然我们不一定能成为伟大的人物，但也不应该停止追求进步，同时我也认为困难并不是阻挡我迈开脚步的理由。
这几天，我带着对爱因斯坦的崇拜，带着“他是怎样取得如此伟大的科学成就的？他的相对论究竟是什么？”的问题，看完了鄂华着的《爱因斯坦传》这本书，使我受益良多。
爱因斯坦是德国犹太人，出生于1879年3月14日的德国南部古老而又美丽的一个小城镇里。
爱因斯坦是一位众所周知的物理学家，他早在29岁的时候就获得了诺贝尔奖，33岁被封为皇家科学院院长，还成为了德国物理科学皇家院士。他是物理学上相对论的创建者，是20世纪最伟大的科学家之一，在自然科学的许多领域对人类做出了巨大的贡献。
爱因斯坦从小就非常喜欢音乐。他曾经说过：音乐是他生命的一部分。他用了整整七年的勤学苦练，手指上已经磨出了厚厚的茧子，连光滑的小提琴琴面上也渗透了他苦练时淌下的汗渍。爱因斯坦从没有停止过对音乐的热爱与痴迷。书中说：“如果真有一个上帝，在爱因斯坦发现相对论时曾经帮助了他，那么，这个上帝就是音乐！”可见科学与音乐是相通的，同样都需要最丰富的想像力！
家庭贫困并没有把他压倒，这种精神值得我们去学*。也许，有人会问：这位创建了相对论的大科学家，天资一定很聪明吧？其实，爱因斯坦直到读中学时，功课并不出众。放学后，他经常被留下来补*功课，老师把他当成个“笨头笨脑的孩子。”但他的数学成绩非常好，对自然博物课的热情很高，课外还经常在学校和家里的花园中观察植物和小动物。他还是一个爱寻根究底和求知欲极强的孩子。通过自学发展自己的兴趣。
一次叔叔雅各布来看他，在纸上画了个直角三角形，并对他说：“在直角三角形里，有一个定理，它的斜边的*方，等于其他两边*方的`和。”爱因斯坦对此很感兴趣，就下决心要证明出这个定理来。经过一整晚的思索证明，终于让他证明出来了。一个年仅12岁的少年，竟然在一个晚上就证明出大数学家证明出来的定理。这太让我感到震惊啦！
爱因斯坦是“20世纪的哥白尼”，是“比牛顿的更加伟大的科学家、物理学家”。他亲手建立的宏伟的相对论大厦，影响并指导了整个20世纪人类科学发展的历史，并且还将继续影响和指导人类未来的科学发展。
是啊！为科学界做出巨大贡献的爱因斯坦现在虽然死了，但是，他伟大的业绩和敢于破旧立新、不断探索知识、坚韧不拔的精神会像花儿开放在人们心中，像歌儿一样缭绕在太空。
我以前总是贪玩，对待学**抱着马马虎虎的态度。看了《爱因斯坦传》等名人故事后，我终于懂得了，只有付出艰辛与刻苦学*，才能有更大的成就。俗话说：“功夫不负有心人。”成功需要有虚心、恒心与耐心，成功来之不易！以后我一定改掉“马虎”的坏*惯，学*爱因斯坦刻苦钻研的精神，长大后成为一位出色的人！
（二）
阿尔伯特·爱因斯坦，1879年出生在德国。他一生科研成果卓着，其中最卓着的是他用实验证实了原子的存在，创立了相对论，并发展了普朗克提出的量子假说。他突破了牛顿经典物理学的框架，创立了适用于微观高速运动领域的相对论。
在爱因斯坦之前，人们自古以来都认为，虽然物质在时间和空间中存在，它们的运动受时间和空间的制约，但时间和空间都是不受物质的分布及其运动影响的。由此，把时间、空间、物质、运动完全割裂孤立开来。爱因斯坦从光速有限出发，提出宇宙间的时间同时性都是相对的，是相对于某一参照系来说的。于1905年创立了狭义相对论。1916年，爱因斯坦又经过10年探索，进一步完成了广义相对论创立工作。广义相对论是一种没有引力的新引力理论，是适用于所有参照系的物理定律。
爱因斯坦曾经根据广义相对论时空弯曲的概念，提出了“静态的无边的有界的”宇宙模型，而为了从理论上解释这个模型，爱因斯坦修改了自己的引力方程。然而，在他提出这种模型后12年，美国物理学家哈勃发现了宇宙的红移的存在，宇宙并不是静止的，宇宙在膨胀。爱因斯坦非常坦然地承认了自己的错误。他的这种科学精神应该值得我们学*。爱因斯坦毕生都致力于提倡人类的正义，呼吁人们团结起来防止战争。
爱因斯坦是伟大的物理学家，诺贝尔物理奖的获得者。他深刻体会到一个科学工作者的劳动成果对社会会产生怎样的影响，一个知识分子要对社会负怎样的责任，他可以为正义同一切不和谐作斗争。
合上这本书，脑子里充满了激情，我想虽然我不可能达到他那样的高度，但是我也可以为人类做出自己的一份贡献！
爱因斯坦是一位伟大的科学家，是全人类的功臣，我们应该永远记住他！
爱因斯坦，全名叫”阿尔伯特·爱因斯坦“，一生做出无数研究，为人类科技的进步迈出了很大一步。他为核能开发奠定了理论基础，在现代科学技术和他的深刻影响下与广泛应用等方面开创了现代科学新纪元，被公认为是继伽利略、牛顿以来最伟大的物理学家。1999年12月26日，爱因斯坦被美国《时代周刊》评选为”世纪伟人“。
《爱因斯坦传》这本书就很好地向我们展示了爱因斯坦不*凡的一生。全书共有39章，从多个角度想我们展示了爱因斯坦与我们不一样的地方以及他的”不*凡“。我认为他有很多地方值得我们这些新世纪的青少年去学*，这或许也就是为什么学校推荐我们读这本书的原因了吧。
我读了这本书后，感觉受益匪浅。爱因斯坦1879年出生在德国，他一生做出了许多无与伦比的贡献，是继伽利略，牛顿之后最杰出的物理学家。我觉得最令人感动的部分是爱因斯坦晚期的时候。他本应该养老，可是他没有，仍然坚持不懈地研究，这是多么伟大啊！传记中谈到，他4月15日病情恶化，被——迫住院。可他一到医院，就让亲人把他的老花镜、钢笔、一封没有写完的信和一个没有做完的计算送到医院来继续完成。当他病情严重时，他还乐观地说：”人人都要死，在这点上，从来都是*等的。谁看过死人的痛苦呢……还是抓紧工作吧！“这不禁让我想到有句名言”人总是要死的，或重于泰山，或轻于鸿毛！“4月18日，他那颗伟大的心脏停止了跳动。可人们在床头上，还能找到几份未完成的手稿。
爱因斯坦还非常节俭。有一次，他去出*一个很重要的活动，但只穿着他*时的衣服，上面还有一颗扣子掉了。爱因斯坦买不起衣服吗？不，那只是因为他没有时间！
”时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。“这句话就好像印证了爱因斯坦的一生，他的一生都是在争分夺秒中度过的，就连他死时都在演算稿子，可见他对时间的珍惜。
在读了这本书后，我认作为学生我们就该拥有一颗像爱因斯坦般积极进取的心，不管将来我们的工作是什么，无论是在哪一个工作岗位，只要我们能坚持自己的原则，不管是在科学或是其他领域，都要拥有严谨细心的态度，认真负责的决心，扎实进取的行动，我相信我们一定会为社会做出自己应有的贡献。
一天下午，我读了爱因斯坦的故事，深受感触，内容大概是这样的。
阿尔伯特·爱因斯坦，世界十大杰出物理学家之一，现代物理学的开创者、集大成者和奠基人，同时也是一位著名的思想家和哲学家。爱因斯坦1900年毕业于苏黎世联邦理工学院，入瑞士国籍。1905年获苏黎世大学哲学博士学位。曾在伯尔尼专利局任职，在苏黎世工业大学、布拉格德意志担任大学教授。1913年返德国，任柏林威廉皇帝物理研究所所长和柏林洪堡大学教授，并当选为普鲁士科学院院士。1933年因受纳粹**迫害，迁居美国，任普林斯顿高级研究所教授，从事理论物理研究，1940年入美国国籍。
有一句熟悉的格言是：任何事都是相对的。但爱因斯坦的理论不是这一哲学式陈词滥调的重复，而更是一种精确的用数学表述的方法。此方法中，科学的度量是相对的。显而易见，对于时间和空间的主观感受依赖于观测者本身。
这一月，我读了《爱因斯坦传记》这本书，受益匪浅。
我觉得最令人感动的部分是爱因斯坦晚期的时候。他本应该养老，可是他没有，仍然坚持不懈地研究，这是多么伟大啊！
传记中谈到，他4月15日病情恶化，被迫住院。可他一到医院，就让亲人把他的老花镜、钢笔、一封没有写完的信和一个没有做完的计算送到医院来继续完成。当他病情严重时，他还乐观地说：“人人都要死，在这点上，从来都是*等的。谁看过死人的痛苦呢……还是抓紧工作吧！”
4月18日，他那颗伟大的心脏停止了跳动。可人们在床头上，还能找到几份未完成的手稿。
多么伟大啊！为了人类，为了科学事业，临终还是投入到工作中，不顾一切……太让我感动了！如果换了我，我肯定会自私自利地想：病会好转吗？我会康复吗？手术能成功吗？我还能活多久……出现的将会是一连串的病情问题，不会有任何工作的.问题。爱因斯坦不管去哪里，总是关心科学，为人类的科学事业作出贡献，多让人敬佩啊！
我和爱因斯坦比，实在差得太远了。
记得有一次生病了，早早地做完作业就上床休息了。妈妈说：“琪琪，起来复*一下功课吧，不然就会落后给别的同学了。”可我却不领情，撒娇地说：“妈妈，别人很辛苦，你就给我休息休息吧。”妈妈没有再说什么，只是摇头叹息地走开了。我高兴极了！要知道我从来没有这么爽快了。再上学的时候，我果然比别的同学落后了。哎！早知今日，何必当初？
读了《爱因斯坦》，我一定要好好学*爱因斯坦坚韧的精神，不荒废大好的时光。
阿尔伯特·爱因斯坦，1879年出生在德国。他一生科研成果卓着，其中最卓着的是他用实验证实了原子的存在，创立了相对论，并发展了普朗克提出的量子假说。他突破了牛顿经典物理学的框架，创立了适用于微观高速运动领域的相对论。
在爱因斯坦之前，人们自古以来都认为，虽然物质在时间和空间中存在，它们的运动受时间和空间的制约，但时间和空间都是不受物质的分布及其运动影响的。由此，把时间、空间、物质、运动完全割裂孤立开来。爱因斯坦从光速有限出发，提出宇宙间的时间同时性都是相对的，是相对于某一参照系来说的。于1905年创立了狭义相对论。1916年，爱因斯坦又经过10年探索，进一步完成了广义相对论创立工作。广义相对论是一种没有引力的新引力理论，是适用于所有参照系的物理定律。
爱因斯坦曾经根据广义相对论时空弯曲的概念，提出了“静态的无边的有界的”宇宙模型，而为了从理论上解释这个模型，爱因斯坦修改了自己的引力方程。然而，在他提出这种模型后12年，美国物理学家哈勃发现了宇宙的红移的存在，宇宙并不是静止的.，宇宙在膨胀。爱因斯坦非常坦然地承认了自己的错误。他的这种科学精神应该值得我们学*。爱因斯坦毕生都致力于提倡人类的正义，呼吁人们团结起来防止战争。
爱因斯坦是伟大的物理学家，诺贝尔物理奖的获得者。他深刻体会到一个科学工作者的劳动成果对社会会产生怎样的影响，一个知识分子要对社会负怎样的责任，他可以为正义同一切不和谐作斗争。
合上这本书，脑子里充满了激情，我想虽然我不可能达到他那样的高度，但是我也可以为人类做出自己的一份贡献！
——《李鸿章传》读后感（精选十篇）
对于一个处在世界剧烈变革，列强虎视眈眈的时代，支撑着一个破旧不堪，国力日益衰落的王朝，游走于列强之间，为国忍辱负重的老人来说，李鸿章称得上是一位伟大的外交家。在那个时代，没有一个人比李鸿章更煎熬，因为他为那个王朝肩负了太多的责备。他的一生也都在不断的探索国家富强的道路，也在终其一生的实践着。
纵观李鸿章其一生，为国鞠躬尽瘁 却终不能实现富国、强国之志。在他所处的那个大的时代背景下，确实对这样一个在满洲清廷身为汉臣的他来说是有很大难度的。但是，纵观古今中外成就伟业的重臣，哪个的环境又会比他好的多呢？
在一个动荡的年代，位高权重，能够执掌大权40余年。虽有高处不胜寒，却能游走于清廷各派之间；虽国力衰弱，却能周旋于众多列强之间，这足以体现其处事之智慧的高深。临终还能得到了朝廷的褒奖，最终能善始善终，他是幸运的。而这也正是他的不幸，身处一个动荡的年代，又执掌大权，朝野相倾，居然没有成就一番伟业，实属遗憾。他之所以演绎了一幕历史悲剧，其个人有不可推卸的责任。
读历史，从故事开始。李鸿章老先生的故事如果被搬上大银幕，将注定会是一出悲剧。
时代的局面限制了人生的格局，纵有文士之大才，却难以一人之力抵抗国家分崩离析的命运。身为晚清第一重臣的李鸿章先生，背负着沉重的枷锁，试图带着镣铐跳舞，在既有现状的束缚下举步维艰地前行。谁说他不曾想要施展抱负，办洋务，搞外交，重整军队，建设军工，他也曾寻寻觅觅上下求索。
可正如他们所说，
"虽然他（李鸿章）具有超凡的能力、绝佳的机会，但是他不能从桎梏了他和他的同胞无数代的狭隘、顽固、变态的体制中**出来。他对西方世界的所见所闻，都没有丝毫动摇他对中国传统政治智慧的信仰，也没有改变他在面对其他国家时，以天朝重臣自居的心态。"
我们"敬李之才，惜李之识，悲李之遇",我们评论李鸿章先生在这内忧外患大环境中，用洋器而不知改国制。但换作另一个人，我不知道他会不会做得更好。
书本中反射的亮光
《李鸿章传》一书选材来自媒体，但作为一个曾经的传播学渣，我始终对媒体传播的内容保持怀疑。媒体反映的事实通常是媒体想要传播给你的事实（但这种对真实性的怀疑容易让我们陷入不可知论），作者选取媒体的材料，单凭媒体的评价考量外交和中国官场的博弈，加之身为英国研究员带着既有立场来评论和展现材料，文章难免带有对中国的偏见。
作为西方世界的第一部李鸿章传记，这本书其实不能算是严格意义的人物传记作品。文中的许多内容都是从当时现有的文章和媒体中选取并附加上从自身立场出发的一些政见，这里说的自身立场，在很大程度上是因为作者本人作为一位英国学者，他的研究视角不免带有大英帝国在当时当地的国家立场。由于作者本人的研究员身份，相信这部对中国*代大臣的记录不仅仅是作者本人的一些意见和观点，对于英国**对中国的了解和策略的制定都起到了国家智库的作用。
或许这些材料有失公允，或许这些评论略有偏颇，读罢心中却依旧感慨良多。不可否认的是，我们可以从这本书的外围反观中国*代历史的发展脉络，从中得出一二对个人或国家发展有用的结论。
有时，我们很难将自己置身于大局势的视角来判断优劣。即便清楚地知晓大局，可我们却无力撼动大局。我们能做的'或许只是局部的改进，依靠一点点小小的力量积蓄，一些些飘渺的意识变革。从变革和细微的捕捉到一丝亮光，这是从书本中折射出的光芒。
我读了《李鸿章传》颇有感触，不禁赞叹梁启超国学功底之深和文采之非凡。他客观而公允的评价以及中西对照的写法，使读者在了解李鸿章生*的同时，也使人对当时国民性和国人的劣根性有了初步了解。
作者一开始并未直接给李鸿章盖棺定论，而是要读者树立这样一个观念，那就是“其为非常之奸雄与为非常之豪杰姑勿论，而要之其位置行事，必非可以寻常庸人之眼之舌所得烛照而雌黄之者也。”我个人觉得这个是很有道理的，我们评价一个人并不能单纯的说他是好或者坏，而是应该站在他当时所处的历史环境所处的位置去看待这个人。以前在我对李有粗略认识的时候觉得他实在是卖国-贼一个，然而看了此书之后觉得李的内心是爱国的，其爱国主义精神在当时没几个人可以超越。虽然也知道李也有过错，但是李确实是可称为一代豪杰人物。
一开始李投奔于曾国藩门下，在围剿”义和团”战斗中其军事才能崭露头角，用兵谋定后动，料敌如神，还和曾等人一同建立了淮军和常胜军，且其品德气量也为人所道，故作者评论说：“按此亦李文忠之所以为文也，诏会剿而不欲分人功于垂成，及事定而不怀嫉妒于荐主，其德量有过人者焉。名下无虚，非苟焉已耳。”后来又写李兴办洋务，实乃为了救国图存而已。他所办的洋务，主要在军事和商务两方面。然最主要的还是军事，他创立北洋水师舰队，成为中国水军的主力。作者也说中日甲午战争之后代表中国签订了《马关条约》就是李“兵事上之声誉终，而外交上之困难起。”从此李的外交生涯开始，然而这也是他人生的失败之处。后人多因此事而骂李之卖国，“李鸿章之外交术，在中国诚为第一流矣，而置之世界，则瞠乎其后也。”虽然李之外交确实不够英明，然而这实在是被-迫无奈之举，要知道“弱国无外交”。试想当时中国之处境，李之举措实在是迫于无奈，后人也应该可以理解吧。晚年是李的投闲时代，在朝中没有居其要位，被派去治水，到了“义和团”起，李又被重用。实在是说明李在当时中国的重要性。最后作者客观地把李同许多历史名人相比较，李也是有长有短，说明作者治学严谨，也说明李虽为当时英雄，也有缺点。从中我们可以更加客观的看待李，看待历史。
我对于李的评价是功过参半，但是我还是十分佩服他的。他尽力维护中国的利益，洋务图强，然而无法改变中国落后的现实。对于不*等条约的签订，他曾据理力争，然而无奈国家羸弱，不得不接受屈辱的要求。他图有一腔爱国热情，但是当时的中国实在是无药可救了，再怎么努力也只能做到像李这样吧，当时国民的愚昧麻木，实在是让人心寒。即使有人想救你出去，你却安于现状不愿改变现状，这实在是叫人悲哀。李就是那个想救国的人，然而黑暗的`社会终究不能让他实现心中的抱负。
但是为了追求自己的理想而努力奋斗终究是好事，为了国家的强大而拼搏也是让人敬佩的情操，因此不管怎样我还是敬重李的，至少我们也应该向他一样树立自己的理想并且为之奋斗。
读完梁启超的《李鸿章传》有半个月了，想写点什么，却不知道如何启笔。但是不写，却又觉得憋得慌，这也是奇怪了。
不知什么缘故，我从小对历史就没什么兴趣，读书时历史总考不及格，记得最高一次考了73分，老师还表扬了好半天。对于历史，我学过跟没有学过差不多，对于年代，人名我常常是晕的。正因如此，这次看李鸿章传，还像是第一次读史，兴许是岁数大了的缘故，这次读完李鸿章传，心情异常的沉重。有种感觉，如果早点喜欢历史，读点历史，可能我的人生会大不相同。
传记一开始梁启超说“普天之下只有那些*庸的人既不会遭人唾骂，也不会得到他人的赞誉。假如全天下的人都异口同声骂一个人，这个人就可以称得上是遗臭万年的大奸雄了;假如全天下的人都异口同声赞美一个人，这个人就可以称得上是千古流芳的英雄豪杰了。但是，说这些话的人几乎全是*庸之人，在他们之中找不到一个有见识、有才华的人，如果让*庸之人去评论超乎寻常的人，这件事本身就不值得可信。”
“先不说这样的人到底是奸雄还是豪杰，就他所处的位置和层次而言，并非*庸之人目光所能达到的，也不是*庸之人随便张口胡说的。只有能够理解我说话意思的人，才可以真正读懂我的这本《李鸿章》。”
梁启超一开场没有说李鸿章是奸雄，也没有说李鸿章是豪杰，他对李鸿章暂定义为一个“非凡的人”。对梁启超的这个开场，我倒是感慨万千，我们作为一*庸之辈，而且是后世之辈，是没有资格对那些“奸雄”也好，“豪杰”也好妄加评价的，更不可胡说瞎吹。可是，从小到大，身边总会遇到那么一些人，好像他们跟“伟人或者是非凡的人”共事过似的，总喜欢评头论足，头头是道的，常常让人觉得那些“伟人或者是非凡的人”还不如他们，如果是他们，难道能力挽狂澜。想想这些自以为是的人也是挺可怕的。
那么，在现实生活中，我们也应该警觉，你看到的都不一定是真实的，何况道听途说的.，我们不要随便去评价任何一个人，更不要随便去评价那些历史的人物。做人不可“妄自菲薄”，更不可“目中无人”。“了解一个人，必须了解他所处的时代背景”。那些“妄自批评李鸿章，主要原因是他们不过是一群只能指手画脚，图口舌之快的旁观者罢了”。工作中也会遇见这样的一些人，他们什么都不干，却喜欢指手画脚，评头论足的。大概从古到今，这样的人不在少数。*庸的人们总是在不断地对一些人或事进行指责，却没有很好地去考虑环境、个人等因素，更没有从自己身上找原因。
读《李鸿章传》，又重温了小时候看过的电影《甲午风云》，模糊的记忆里除了海上战舰战火纷飞以外，还记住了一个人——邓世昌，他是“致远”号的舰长，他的勇猛刻骨铭心，梁启超对甲午战争的文字描述也是精彩、精准的。当年电影院里小小的我，根本不知道这甲午战争的失败标志着清朝历时三十余年的洋务运动的失败，割地赔款，**沦丧，大大加深了中国的半殖民地化，甲午战争给中华民族带来空前严重的民族危机。
读李鸿章传记还绕不开的就是那一堆的不*等条约，特别是《马关条约》和《辛丑条约》，让李鸿章在当时乃至到现在都背负了世人的种种指责与谩骂。就在他快八十岁的时候，重病在身，快咽气的前一个小时，俄国公使还催促他画押，当读到李鸿章“手捂胸口，口吐鲜血”，只是“咬牙切齿”地说“可恨啊，毓贤把国家耽误到这个地步。”。然后又长叹道：“皇帝和太后不肯回京”，随即闭目死去。不由感叹，国将不国，死不幂目啊，可悲，可叹，可怜，可恨。似乎一个时代的衰败，都压在了他一个人身上，其实“国家兴亡，匹夫有责”，每个人都有无法推卸的责任。梁启超笔下的那个真实的、立体的、多维的李鸿章就这样在悲愤无奈中闭上了眼睛。
看完书，心情沉重，无法想象，晚清四十年，祖国大地战火纷飞，民不聊生。英、美、德、法、俄、日、意、奥各国列强在祖国大地上随意践踏，有种强烈的感觉：“没有一个好东西”。突然想起历史老师曾经不止一次地说过“落后是要挨打的”，人不能落后，国家一样，更加不能落后，“落后是要挨打的”。
从20xx年8月23日起，澳大利亚**在以***担忧为由，禁止华为和中兴为其规划中的5G移动网络供应设备起，华为就被推上了风口浪尖。20xx年3月，华为在深圳总部发布会上向外界透露，美国**涉嫌攻击华为的服务器，窃取邮件和源代码。稍早前，华为在深圳总部发布重要声明：决定起诉美国**。20xx年5月16日，美国商务部工业和***将华为及其68个附属公司加入限制名单。20xx年5月20日，美国宣布对华为禁令推迟90天实施。还有孟晚舟被捕，海思“备胎”计划，到“鸿蒙”操作系统等等事件，引起了广泛的社会关注，国际反响。深深感觉企业同样肩负着国家强大的重任和使命。我们每个人中国人又怎么能够懈怠呢，还是那句话“国家兴亡，匹夫有责”，国家的强大需要我们每个人的实际行动，好好学*，努力工作，支持国产品牌，宣传国产品牌，使用国产品牌。
当然，国产品牌也一定要有良心、有品质、有实力、有核心竞争力。
“故誉满天下，未必不为乡愿；谤满天下，未必不为伟人。”书中将这样一句话作为了评价人物的一把标尺，李鸿章是如此，历史上所有的人都是如此，换一个角度来说，只要在历史这条长河中存在过，那么就必定有他存在的价值。
关于李鸿章，在从前脑海中依稀存有的印象只是他签订的那份《南京条约》，那份让他背上许多骂名的条约，而我不得不承认梁启超的才情和智慧的确是千古难出的一个奇才，他在写李鸿章的时候比常人都多了一份理性和客观，字里行间流露出的对李鸿章的欣赏之情是在许多书里所看不到的，我并无法很好的阅读原版的文言文，但是只在现代人白话文的版本中也能够看出端倪了，他对李鸿章，抱有的感情更多的是为之所遗憾的。
晚清重臣，用这个来形容李鸿章的确是不过分的。李鸿章第一次会试落榜之际曾在北京的曾国藩住所里进行补*教导，在之后的长时间里，他都在曾国藩门下讲求经世之学，可以说李鸿章的才学也是不可忽视的。他曾在赴京途中写下了脍炙人口的《入都》诗十首，广为世所传诵，“一万年来谁著史，三千里外欲封侯”从这一句可以看出他入仕的雄心壮志以及他所拥有的豪迈才情。奈何后世许多人对于他的印象依然是叛国的`，所以这些才情以及在军事上的成就都不免被人所遗忘或被丧权辱国的条约所覆盖了。李鸿章的军事才能是他最出色的地方，这在围剿义和团运动中就可以看到，当时的他在军事上初露锋芒，却已经显示出了超于常人的智慧，当然他拥有的不仅仅是围剿义和团运动和与曾国藩等人一起建立的淮军和常胜军，他的品德和气量也能在那时显示出来，梁启超是这么评价那时的他的“其德量有过人者焉。”
要说李鸿章是卖**这样的话事实上还是牵强的，与其用他签订了不*等条约这件事来抹去他所有的功绩，倒也不如像梁启超先生一样以一种正视的观点去看待他，那么他最无法抹去的功绩便是对中国的进步做出了一些贡献，尽管最后并没有得到好的结果。李鸿章于三月十日随首批淮军抵沪，半月之后被任命署理江苏巡抚，次年二月又兼署通商大臣，“从此隆隆直上”开始了他在晚清政治舞台上最辉煌的四十年。在他受任之初，正值太*天国第二次大举进攻，形势极为严峻，李鸿章却把这个初上任就接手的“烫手的山芋”处理的非常完美，他成功镇压了太*天国也借此将自己的声望提到了一个至高点。在此之后便是在历史上著名的洋务运动，他所兴办的洋务主要是在军事方面，在洋务运动中他所创办的北洋水师舰队也成为了当时中国水军的主力，奈何洋务运动的性质注定了它要失败的命运。洋务运动即使在科学技术上对当时的中国有着不小的贡献，却始终都摆脱不掉封建社会的束缚，在清**的阴影下，洋务运动也终究只是个躯壳，学的到表面的东西而本质的东西却学不到。至此，李鸿章的人生已逐渐从高峰慢慢走起了下坡路，无论是在军事上还是外交上他都明显出现了力不从心的状态。梁启超对于李鸿章在中日甲午战争之后签订《马关条约》评价为他“兵事上之声誉终，在外交上之困难起。”在《马关条约》之后李鸿章也就开始了他被后世所谩骂的所谓的卖**外交之路。而事实上在梁启超的字里行间并没有过多的提到卖**的意思，反而在他的笔下李鸿章是有血有肉的一个人物，他具有深刻的爱国情节却被时势所困迫，无奈之下也只能那样做，他有着自己的执着却不想这些执着的方向是错误的。梁启超在某些方面与李鸿章是相像的，他们胸腔中的抱负和理想是常人无法理解的，但他们两个都是被时势所困的英雄，太多的理想和抱负得不到完满的实现，纵使再有才华再有天赋，却都因为封建社会的背景而被束缚了手脚。因此梁启超在字里行间对李鸿章是充满遗憾之心理的，他比一般人更了解李鸿章，因此也比一般人多了一份对李鸿章的理解，英雄总是惺惺相惜的。在《李鸿章传》中梁启超同时也在客观上分析了李鸿章失败的原因，他认为李鸿章只知道有军事，却不知道还有民政；知道有外交，却不知道还有内政；知道有朝廷，却不知道还有国民。在他的主观印象里，他所谓的改革只需要在技术上进行更新便好，改革只要靠国家就足够，而他不知道的却是西方各国能够消除派系、消除旧*气，通过新政而富强的那种改革的动力都是来自下面而不是上面。梁启超如此深刻的点明了这一点，这不仅仅是李鸿章个人失败的原因，更是那时的中国无法改革进步而被外国列强欺凌的根本原因。聪明如梁启超，他通过李鸿章却深深写出了当时中国的模样。
现世对于李鸿章的评价依然褒贬不一，这也并不是梁启超一个人的一本书所能够改变的，至少对于我来说，这本书让我对于李鸿章的看法变得和从前不一样了，不再是单方面的认为他是一个叛国者也不把他高估为一个民族英雄。是非取舍，总在一个人的心里有一个衡量的标准，梁启超亦是如此。时代造就英雄，英雄影响时代，李鸿章并非绝对的英雄，却也在历史之中留下了自己的影子，这样对于一个历史人物来说，大抵也算是足够了。
有人说：写史即写人，写人即写心。
从这个角度回首过去，使人打了一个寒颤。纵有光辉的人性与温暖的正义，更多的却满目萧然。活在世上之士，有远大的志向与臻于完美的节操，却无奈地被时代带来的一切束缚，有无上的荣耀，更有言不尽的.苦楚、血泪，都笼罩着悲壮的色彩。但这层蒙灰的纱，却依旧吸引着人们的眼球。
为什么？明知道无法改变什么依旧奋不顾身？明知道结局依旧不放弃？明知道会如此凄凉仍不低头？世上最痛苦的事情莫过于知道了结局，无法回头，却还必须走在一条注定失败的路上。颜文忠知道李希烈不会放过自己，却没有回头；于谦知道自己拥立景泰之后会遭遇清算，却至死不渝；张文忠想到过自己死后万历的冷酷，却依旧变法；林文忠临走之前考虑过销烟之后君王的无情，却正气向前。是的，这是背后的信仰与理念告诉他们，催使他们，却不曾想这竟可使他们如此执着。
想知道这股力量究竟可以多么强大，一直在寻找着答案。
视角停留在了《李鸿章传》之上，因为此书特殊的作者、主人公。两人只有在政治方面有过交集，但他们都在一条路上失败了，黯然离场，因此更能明白对方煎熬的感觉、艰难的处境。让我尤为敬佩的是梁公的眼界，对于世界各状之驾轻就熟，是*代以来国人中罕有的世界观，更为完整的史学体系，成就了当代人写当代史之不朽，*代人看世界之不朽。但纵然有梁公妙笔，此书能够如此深入人心的原因，还是在于着笔李鸿章，那是中国人难以抹去的家国情节。
李鸿章是个复杂的人物，是他曾带来了富国强兵的希望，而也是他的背影，让中国*代陷入了万劫不复的深渊。但因此可确定“李鸿章必为数千年中国历史上一人物”对于任何人，只有给他一个更为精准的定位，才更清晰地明白他的所作所为。梁公说他是“适成为我国十九世纪以前之英雄而已矣”，确如其言，作为一生在中华传统熏陶下成长的人，往往于旧时代难以完全破格，愿意接受外来的文化，却源于自身的束缚，显得不彻底。在他的身上集中着*代中国难以取舍的选择。
读这本书之前，我对李鸿章的印象仅仅停留在历史书中对他的简单概括：剿灭太*天国，洋务运动，签署不*等条约。镇压太*军，让我感到可气，签署不*等条约让**都心痛，即使实操办洋务运动，但北洋水师的覆灭让我彻底的认为他是个无能卖**。
在一次去图书馆找关于曾国藩的图书时，我看到了梁启超先生写的《李鸿章传》。对于梁启超，在我们心中无疑是变法英雄，著名的政治活动家、史学家、文学家，并且他们在政治上还是敌人。我便想看一看，在梁公的笔下，李鸿章又是个怎样的人。
这本书给了我耳目一新的感觉，为自己的学识感到羞愧，对梁公的见解感到由衷的敬佩。并且让我们从新认识了这的备受指责的晚清重臣—李鸿章。 书中，梁公对这位饱受争议的人物评价颇高，开篇就是“天下惟庸人无咎无誉”， 针对世人人对李鸿章的贬讽，梁公用客观的事实，理性地定位李鸿章，评价李鸿章一生的历史功绩和历史地位。 让我印象最深刻的是梁公写的一句评价：李鸿章是事势所造英雄，而非造势之英雄。
李鸿章是晚清统治阶层里为数不多的杰出人物之一。他的见识超出同侪，对当时中国现状深切忧虑，深知中国处于“三千年来一大变局”，于是他倡导洋务运动。他也是中国*现代化事业的主要开拓者，洋务运动时期他开办工厂，修建铁路，建设海军，办新式学堂，派留学生留洋，这些方面无不对中国*代的.发展做出了卓越的贡献。只可惜他学*洋务之皮毛、改良经济而不改良政治，最终没有把中国带向富强。再加上甲午海战的失败以及代表清**签订了一系列的不*等条李鸿章传读后感约，他被当时四万万国人 咒骂着 及后世之人 痛斥着 ，而 他的功绩也在无形中被否认。
纵观其一生，可圈可点处众多。生逢大清国最黑暗、最动荡的年代，他的每一次“出场”无不是在国家存亡危急之时，大清国要他承担的无不是“人情所最难堪”之事。李鸿章所居“乃数千年君权专制之国，而又当专制政体进化完满，达于极点之时代”另外他又是个深受封建思想影响的人，铸就了他人生的悲哀。
看完书之后，感慨颇多，心中也难以掩盖对李鸿章的同情和惋惜，生不逢时的他，承受了太多的国家和民族的责任，在灯枯油尽之际，还被迫与俄国公使签下密约，还仍放心不下国家…这一切也深深的打动了我。
读完梁启超的《李鸿章传》有半个月了，想写点什么，却不知道如何启笔。但是不写，却又觉得憋得慌，这也是奇怪了。
不知什么缘故，我从小对历史就没什么兴趣，读书时历史总考不及格，记得最高一次考了73分，老师还表扬了好半天。对于历史，我学过跟没有学过差不多，对于年代，人名我常常是晕的。正因如此，这次看李鸿章传，还像是第一次读史，兴许是岁数大了的缘故，这次读完李鸿章传，心情异常的沉重。有种感觉，如果早点喜欢历史，读点历史，可能我的人生会大不相同。
传记一开始梁启超说“普天之下只有那些*庸的人既不会遭人唾骂，也不会得到他人的赞誉。假如全天下的人都异口同声骂一个人，这个人就可以称得上是遗臭万年的大奸雄了;假如全天下的人都异口同声赞美一个人，这个人就可以称得上是千古流芳的英雄豪杰了。但是，说这些话的人几乎全是*庸之人，在他们之中找不到一个有见识、有才华的人，如果让*庸之人去评论超乎寻常的人，这件事本身就不值得可信。”
“先不说这样的人到底是奸雄还是豪杰，就他所处的位置和层次而言，并非*庸之人目光所能达到的，也不是*庸之人随便张口胡说的。只有能够理解我说话意思的人，才可以真正读懂我的这本《李鸿章》。”
梁启超一开场没有说李鸿章是奸雄，也没有说李鸿章是豪杰，他对李鸿章暂定义为一个“非凡的人”。对梁启超的这个开场，我倒是感慨万千，我们作为一*庸之辈，而且是后世之辈，是没有资格对那些“奸雄”也好，“豪杰”也好妄加评价的，更不可胡说瞎吹。可是，从小到大，身边总会遇到那么一些人，好像他们跟“伟人或者是非凡的人”共事过似的，总喜欢评头论足，头头是道的，常常让人觉得那些“伟人或者是非凡的人”还不如他们，如果是他们，难道能力挽狂澜。想想这些自以为是的人也是挺可怕的。
那么，在现实生活中，我们也应该警觉，你看到的都不一定是真实的，何况道听途说的，我们不要随便去评价任何一个人，更不要随便去评价那些历史的人物。做人不可“妄自菲薄”，更不可“目中无人”。“了解一个人，必须了解他所处的时代背景”。那些“妄自批评李鸿章，主要原因是他们不过是一群只能指手画脚，图口舌之快的旁观者罢了”。工作中也会遇见这样的一些人，他们什么都不干，却喜欢指手画脚，评头论足的。大概从古到今，这样的人不在少数。*庸的人们总是在不断地对一些人或事进行指责，却没有很好地去考虑环境、个人等因素，更没有从自己身上找原因。
读《李鸿章传》，又重温了小时候看过的电影《甲午风云》，模糊的记忆里除了海上战舰战火纷飞以外，还记住了一个人——邓世昌，他是“致远”号的舰长，他的勇猛刻骨铭心，梁启超对甲午战争的.文字描述也是精彩、精准的。当年电影院里小小的我，根本不知道这甲午战争的失败标志着清朝历时三十余年的洋务运动的失败，割地赔款，**沦丧，大大加深了中国的半殖民地化，甲午战争给中华民族带来空前严重的民族危机。
读李鸿章传记还绕不开的就是那一堆的不*等条约，特别是《马关条约》和《辛丑条约》，让李鸿章在当时乃至到现在都背负了世人的种种指责与谩骂。就在他快八十岁的时候，重病在身，快咽气的前一个小时，俄国公使还催促他画押，当读到李鸿章“手捂胸口，口吐鲜血”，只是“咬牙切齿”地说“可恨啊，毓贤把国家耽误到这个地步。”。然后又长叹道：“皇帝和太后不肯回京”，随即闭目死去。不由感叹，国将不国，死不幂目啊，可悲，可叹，可怜，可恨。似乎一个时代的衰败，都压在了他一个人身上，其实“国家兴亡，匹夫有责”，每个人都有无法推卸的责任。梁启超笔下的那个真实的、立体的、多维的李鸿章就这样在悲愤无奈中闭上了眼睛。
看完书，心情沉重，无法想象，晚清四十年，祖国大地战火纷飞，民不聊生。英、美、德、法、俄、日、意、奥各国列强在祖国大地上随意践踏，有种强烈的感觉：“没有一个好东西”。突然想起历史老师曾经不止一次地说过“落后是要挨打的”，人不能落后，国家一样，更加不能落后，“落后是要挨打的”。
从20xx年8月23日起，澳大利亚**在以***担忧为由，禁止华为和中兴为其规划中的5G移动网络供应设备起，华为就被推上了风口浪尖。20xx年3月，华为在深圳总部发布会上向外界透露，美国**涉嫌攻击华为的服务器，窃取邮件和源代码。稍早前，华为在深圳总部发布重要声明：决定起诉美国**。20xx年5月16日，美国商务部工业和***将华为及其68个附属公司加入限制名单。20xx年5月20日，美国宣布对华为禁令推迟90天实施。还有孟晚舟被捕，海思“备胎”计划，到“鸿蒙”操作系统等等事件，引起了广泛的社会关注，国际反响。深深感觉企业同样肩负着国家强大的重任和使命。我们每个人中国人又怎么能够懈怠呢，还是那句话“国家兴亡，匹夫有责”，国家的强大需要我们每个人的实际行动，好好学*，努力工作，支持国产品牌，宣传国产品牌，使用国产品牌。
当然，国产品牌也一定要有良心、有品质、有实力、有核心竞争力。
梁启超：天下惟庸人无咎无誉。开篇即给全书定下基调。及甲午之后七年，国事飘零，料想时人毁李鸿章必不为少，而梁启超此语，给了只以成败评论英雄的人一警示。
李鸿章在*代是一个争议很大的人物，所谓今中国俗论家，往往以*发*捻为李鸿章功，以数次议和为李鸿章罪。李鸿章早年师从曾国藩，*太*天国中，始崭露其军事天赋，及至*捻军，已经接替了曾国藩的地位，实为汉臣第一代表。而后致力于洋务，尽力数十载，建立了*代的工业和军事体系，而甲午一战，其苦心经营海路诸军毁于一旦，即是宣告了洋务的失败，从此而来的是中国地位的彻底沦落。之后李鸿章以年过七旬之身体，奔走于各列强之间，尽力维持，而为世人所诟病最多的，也是在这最后的七年。
梁启超从李鸿章未达以前即其时的`中国之形势，兵家之李鸿章，洋务时代之李鸿章，中日战争时代之李鸿章，外交家之李鸿章要等几个主要阶段和方面对李鸿章进行解读。每一事提及成败，必以李鸿章当时所处的实境，分析他的行为决策，而不以简单成败论，力求客观公正，不无理智与智慧。及至甲午战败，是为李鸿章个人名誉之转折点：当中日战事之际，李鸿章以一身为万矢之的，几身无完肤，人皆欲杀。而梁启超颇有英雄相惜之情：彼苍者天，此前所以宠此人着何以如是其忧，后之所以厄此人者何以如是其酷耶？吾泚笔至此，不禁费书而叹也。悲戚之情，由是可知。
梁启超写李鸿章，可谓实至名归。写史即写人，写人即写心。梁启超和李鸿章所处时代相距不过几年，甲午战争败，则维新变法兴。梁启超和李鸿章同为救国于水火奔走，国势之衰微，实为共见。然梁启超惜李鸿章之视野狭窄，只知西人所谓坚船利炮，而不知政治人心。“吾敬李鸿章之才，吾惜李鸿章之识，吾悲李鸿章之遇。”梁启超吸取李鸿章的教训，从变法入手，寻求救国之路。梁启超写李鸿章，也是写出了自己变法的勇气与决心。天下惟庸人无咎无誉，梁启超本人也是毁誉极多，支持过变法，也与孙中山有接触，支持过***，又鼓励学生蔡锷反对***，又一手促成五四运动。诟病者认为梁启超善变立场不坚定，投机。而我认为梁启超变得背后，只是在不断寻求救国的方法，他的每一次选择，都是真切而认真的。
天下惟庸人无咎无誉，是一句惊醒，让我们不要盲目以成败论是非功过，也让我们做人做事，要有自己的勇气和判断。
大部分人的观点，对于李鸿章的刻板印象多是亡国之臣，耻辱见证等负面标签化脸谱，然后通读一遍李鸿章生*传记，其实遍很难再说出这种不太负责任的以偏概全之言。历史就是如此，何尝是一句话就能说清的，北宋真的只是因为完全没有军备意识而空筑华巢么，高宗赐死岳飞真的只是秦桧的小人谗言吗，李鸿章难道也只是为了卖国求荣而一次次签下自己那苍健有力的刻印么。
也许他是一个只懂借力不懂借势的外交家，一个内战内行外战外行的军事家，一个只改商体不改政体的改革家罢了，不过老爷子真的只会同俄使可爱地炫耀自己于天朝上国那点欺上瞒下的生存之道么，并不然，这也是一个遇刺之时稳如泰山的'外交大家，顶着满面鲜血并以此为条件为马关条约挽回一丝屈辱的筹码，你还能说他只是一个苟且无为的老人吗？或许他是一个嘬烟袋锅子除了嘴哪儿也不用动的上官，但他也是努力，至少试图洋务的非木鱼疙瘩。
他面对的是一个从软件到硬件都落后于世界，而且落后到无法和周遭对话的中华。顶头上司是个不无才华、御下有方，但同时悍辣固执，拒绝与世界交流的老泼皮。所以他很难用正常的方式来促进一切。只好用尽各类方式，委婉、迂回、偶尔不免卑鄙、甚至为虎作伥地，推进着宏图大业。一点点试图让中华纳入与世界其他国家对话的轨道上。
梁启超在《李鸿章传》中说："吾敬李鸿章之才，吾惜李鸿章之识，吾悲李鸿章之遇",一个同受伊藤博文赏识钦佩的清国重臣，在这样特殊的时代，也知道为奴尽职，如是而已。
对世界的探求是人类永不枯竭的欲望，当一个国家不遗余力地为民众普及知识，以媒介为武器强大自己的知识构成，当他们在竭尽全力地开眼看世界，这时我们的中国却在故步自封地闭关锁国，我相信，国家与国家，人与人之间的差距有时就是从这些薄若无物的文字中拉开的。《李鸿章传》中对中国*代历史及个人的描述，更重要的是他背后反映的对知识和世界的探求精神，在提升国民智识和健全国家文化体系的方面，具有极强的借鉴意义。
——《海伦·凯勒传》读后感（精选十篇）
最*，我读了一本书名叫《海伦·凯勒传》。海伦、凯勒在她出生十九个月的时候，因为生病，失去了宝贵的听力与视力，所以她成了一个又聋又哑又盲的重度残疾儿。她不能像正常人一样学*生活。可她凭着自己的意志一次又一次向病魔挑战，克服了常人难以想象的困难。
海伦·凯勒是个非同一般的女孩，她有着拼搏到底的勇气，有着惊人的意志，虽然她的生活中承受了那么大的打击，可是她却有反命运之神挑战的决心，失去视力的海伦虽然不能感受雨后彩虹的美丽，也无法用双眼去领略大自然的美，但是她却用心去体会，用心去感受。
和海伦相比我是渺小的，我没有她那惊人的意志，没有她那拼搏到底的精神，更多的是独生子女的缺点，脆弱，怕苦，碰到困难总想躲避。
读了《海伦·凯勒传》给了我无比的震撼，我和所有的人都应该向海伦学*，学*她无私奉献、助人为乐的精神！
海伦·凯勒是一个非常聪明的小女孩，正当她出生体会到生命的欢乐时，一场疾病让她坠入了黑暗与寂静的深渊，从此一些事物从她的视觉和听觉中消失了。
谁会相信一个又盲又聋的人会掌握英、法、德、希腊和拉丁文五种语言，成为一个具有世界性的人物。海伦·凯勒一生是一个奇迹，他的奇迹不是从天上掉下来，是用自己的刻苦换来的，那些奖项是用海伦的心血换来的'。
读完《海伦凯勒传》我若有所思，一个既看不见又听不见的女孩子居然能取得那样惊人的成就，我们是一个身体健全的人，那我们不是更应该珍惜自己的每一天吗？
海伦的著名散文《假如给我三天光明》告诉我们：失明并不可怕但，如果不好好珍惜自己的眼睛，好好利用自己的眼睛才可怕。我想给那些身体健全人们一个忠告：要好好珍惜自己眼睛，不要到失去以后，再去后悔。就当明天你会永远失去光明，要珍惜自己眼睛。
读了《海伦.凯勒传》这本书，我觉得海伦.凯勒这一生活得非常有价值，虽然她失去了听力和眼睛，但是她身残志不残。她深知残疾人的痛苦，并下决心帮助和她一样的残疾人，她最后不但考上了一所大学，而且终生致力于残疾人事业。她在学*中得到了苏利文老师的帮助，克服了许多的困难，这种精神和毅力是我们常人所难以想象的。苏利文老师也是书中的`主要人物，她是海伦的恩师。海伦小时候出生在富贵家庭，从小就娇生惯养，是苏利文老师使她成为一个懂礼貌、懂规矩的好孩子，更是苏利文老师教导她成才的。苏利文老师和梅西先生结婚的时候，海伦怕苏利文老师从此离开她、不管她，但苏利文老师不仅没有放弃她，还让她住到了自己家中，苏利文老师对海伦的一生都有着很重要的影响。海伦的父母亚瑟先生和凯勒女士也一直呵护着海伦的成长。海伦从父母和苏利文老师那里学到了许多做人的道理，以至于她在生命的最后一刻，还在为发展残疾人事业而奔波。
读了这本书，我的感触很多，我一定要象海伦那样，做一个有知识的人、一个对国家和人民有用的人。
《海伦·凯勒传》是我最喜欢的一本书。它是美国著名作家海伦·凯勒写的一本自传。
在这本书里，海伦·凯勒讲述了她刚满周岁时就能从母亲的膝盖上滑下来一步一步朝前走了。然而幸福的时光结束的太早，就在她生命的第二十个月刚刚开始的时候，突然高烧不退，医生诊断是急性胃充血和脑充血，甚至已经宣布了海伦的死亡。在一个清晨，海伦·凯勒的高烧却突然退了，但生命的代价是失去视力和听觉。后来在安妮·莎莉文老师的帮助下，海伦·凯勒发奋学*。她不但学会了盲文朗读和写作，而且还用手指触摸说话人的嘴唇的运动，从而学会了讲话。海伦·凯勒最终成长为世界有名的作家和演讲家。通过自己的写作和演说帮助残疾人。
海伦·凯勒正是这样一个生活在黑暗和无声的世界中的女孩，用她独特的方式震撼了世界。海伦凯勒一生在莎莉文老师的帮助下抱着渴望知识的态度去获取知识。我们也要学*她这种对知识的渴望，在困难面前不停下，不跌倒。在*时的学*生活中，我们既要学*她那种自强不息的精神，还要在自己力所能及的情况下，多给周围的人一点关心、一点爱。
《海伦凯抡传》这本书讲的是海伦凯勒这位小女孩的一生。海伦在他出生的第20个月时高烧不退，就是这场高烧是海伦失去了视力与听觉。就在这时，海伦的父母为海伦找了一位老师---安妮莎莉文，也就是这位老师改变了海伦的一生。
海伦在自己失去视力与听觉的时候，在莎莉文老师和父母的`精心教导下，克服了种种困难，最终考上了哈佛大学并学会了英。法，德，希腊，拉丁文这五种语言，海伦的一生是一个奇迹，这个人奇迹不是老天爷送给海伦的而是海伦和她的老师十几年来的努力换来的。
《海伦凯勒传》这本书的著名散文《假如给我三天光明》我将去看日落，日出，戏剧，大街小巷，和人们的生活*惯。我读完这篇散文后深有感触，让我深深感受到我们应该珍惜我们拥有的一切。
我认为海伦的一生是非常有价值的，是非常值得我们纪念的。海伦用她的聪明才智成为了著名的演说家和写作家，用她独特的方式震撼了全世界。
读了《海伦·凯勒传》，我被主人公海伦凯勒的精神所感动。她是美国著名的残疾人社会活动家。她在阿拉巴州出生后的第二十个月，一场疾病夺走了她的视力和听力，使她的一生处在黑暗与无声的世界里。她凭着自己的毅力和坚强不屈的精神，终于战胜了自我，走出了无声世界，用笔架起了与他人交流的桥梁。
我觉得海伦凯勒真是太了不起了，如果换了别人，也许会去自杀，也许会依赖父母过一辈子，可她却不一样，一个人坚强地走了下去，不但学会了五种语言，而且还成为了著名的作家。她为什么能做到那样？答案就是坚强！
记得有一次，姐姐教我认“角”。刚开始，我觉得特别新鲜，可后来要认的角多了，就搞不清了，就说：“不学了！”姐姐说：“你应该怎么可遇到挫折就不学呢？”可那时的我，哪听得进去，说什么也不愿学，还搪塞说以后老师会教的，等我再长大些，学起来也就不这么难了。姐姐看我这样，也就懒得理我，学角就这样半途而废了。现在想想我也真是，海伦凯勒残疾了还能学*，为什么我不行呢？如果我当时能坚持下去，那该多好呀！
海伦凯勒已成了我心目中的偶像，在今后的人生道路上，我要像她一样，轻视困难，做个真正的强者！
海伦·凯勒是一个非常聪明的小女孩，正当她出生体会到生命的欢乐时，一场疾病让她坠入了黑暗与寂静的深渊，从此一些事物从她的视觉和听觉中消失了。
谁会相信一个又盲又聋的人会掌握英、法、德、希腊和拉丁文五种语言，成为一个具有世界性的人物。海伦·凯勒一生是一个奇迹，他的奇迹不是从天上掉下来，是用自己的刻苦换来的，那些奖项是用海伦的心血换来的。
读完《海伦凯勒传》我若有所思，一个既看不见又听不见的'女孩子居然能取得那样惊人的成就，我们是一个身体健全的人，那我们不是更应该珍惜自己的每一天吗？
海伦的著名散文《假如给我三天光明》告诉我们：失明并不可怕但，如果不好好珍惜自己的眼睛，好好利用自己的眼睛才可怕。我想给那些身体健全人们一个忠告：要好好珍惜自己眼睛，不要到失去以后，再去后悔。就当明天你会永远失去光明，要珍惜自己眼睛。
我有一本书叫做《海伦·凯勒传》，这里面记载了海伦的一生。书上写的是：海伦从小双目失明，双耳失聪，眼前是一片黑暗。虽然她看不见、听不见，可是有谁能想到她用顽强的毅力克服了困难，并且成为一个著名的作家。
看到这里，我才明白：“残疾”并不等于“无能”，只要克服种种障碍，就会成功。
虽然我跟她差不多，也是双耳失聪，可是我却经常感到自卑，怨老天爷为什么让如此“残酷”的命运降临到我身上呢？为什么……我心中想了无数遍，要不是《海伦·凯勒传》这本书开导了我，我或许会更加自卑，甚至自卑一辈子的。谢谢你，海伦·凯勒，是你让我对自己更加有信心，前面的道路更加明亮。
假如，海伦·凯勒在世上的话，我会去看望她，给她一声亲切的问候，要知道她承受的困难无人可及呀！俗话说：眼睛是心灵的窗户，耳朵是传送声音的“阶梯”。没错，人们身上最重要的器官就数眼睛和耳朵了。我不过只是耳朵失聪，但我将来还会听到的。可是海伦凯勒呢，跟本就没有康复眼睛的光明、耳朵的听觉。但是，她乐观、开朗，从不感到自卑，从没有怨言，辛苦的为全国盲人奉献自己的一生。
海伦，虽然你走了，离开了人间，但是你的精神也会留在人间，对不对？
海伦，你知道吗？你曾经在我的梦中出现过，那时的你多么可爱乐观，我至今都忘不了，你消失前那一句话让我记忆犹新：我们要拼搏，只有拼搏才会创造成功！等到我从梦中醒来时，一切荡然无存。
海伦，你说的对，每个人的命运不同我们每个人都要拼搏，但是我们一定要珍惜自己的生命，不然，我们就要付出更大的代价的！
海伦，我有许多话想跟你说，其中一句话是感谢你的，因为你让我领悟了人生道路该怎么走……本来我应该给你说对不起的，事情发生在大约三年前左右，那时的我多么幼稚，常常听到妈妈对你大大夸奖，一句又一句，让我听烦了，我恨你，我恨你，就是你让我妈妈对我冷落了很多。因此，我一直把你当作敌人，寻机报复你。直到现在，我才意识到妈妈为什么如此夸奖你，只要一想起这事，我就觉得我多么傻啊，竟然把英雄伟人视作敌人。
海伦，几年来，我一直恨你，恨不得你粉身碎骨。现在，我醒了，也改变了对你的看法，同时也希望你能原谅我。希望你在天之灵，听到我真诚的语言，听到我亲切的问候和永远的祝福。
啊！海伦·凯勒，我爱你，崇拜你，直到永远。
读了《海伦.凯勒传》这本书，我觉得海伦.凯勒这一生活得非常有价值，虽然她失去了听力和眼睛，但是她身残志不残。她深知残疾人的痛苦，并下决心帮助和她一样的残疾人，她最后不但考上了一所大学，而且终生致力于残疾人事业。她在学*中得到了苏利文老师的帮助，克服了许多的困难，这种精神和毅力是我们常人所难以想象的。苏利文老师也是书中的主要人物，她是海伦的恩师。海伦小时候出生在富贵家庭，从小就娇生惯养，是苏利文老师使她成为一个懂礼貌、懂规矩的好孩子，更是苏利文老师教导她成才的。苏利文老师和梅西先生结婚的时候，海伦怕苏利文老师从此离开她、不管她，但苏利文老师不仅没有放弃她，还让她住到了自己家中，苏利文老师对海伦的一生都有着很重要的影响。海伦的父母亚瑟先生和凯勒女士也一直呵护着海伦的`成长。海伦从父母和苏利文老师那里学到了许多做人的道理，以至于她在生命的最后一刻，还在为发展残疾人事业而奔波。
读了这本书，我的感触很多，我一定要象海伦那样，做一个有知识的人、一个对国家和人民有用的人。
我读过许多书，这些书就像一片蔚蓝蔚蓝地天，它带给我无穷无尽地欢乐。其中，蓝天里最闪亮地一颗星星就是《海伦·凯勒传》了。
《海伦·凯勒传》讲述了一个残疾者的奋斗故事。我们每天用眼睛看东西，用耳朵听声音，用嘴巴与人交谈——这一切好像都是理所当然。可是，如果一个人聋、哑、盲了呢？他会认命？或整日怨天尤人、愤世嫉俗？这两种态度是消极的，是悲观的。然而，也有人并非如此。
海伦·凯勒，在出生十九个月的时候，因为生病，失去了宝贵的听力、视力与发声器官。幸好父母没有放弃她，为她找来了苏利文小姐这位优秀老师。从此，苏利文改变了海伦的一生，顺利从美国哈佛大学分校毕业。后来，海伦·凯勒竟成为出色的演说家，而且出版了许多著作。
读了这篇文章，真的，我被海伦·凯勒感动了。同样，她也给我了这样的'启示：往往失去了东西，人们才会留意它；只有在失去健康时，才会感到健康的重要。我们应该保护眼睛、珍惜时间，在五彩缤纷、千姿百态的世界里生活得更好。
