昨天看了部电影《卒迹》他讲述了叫李二卒的人，从小没有读过书，从被村里人看不起到村里人都佩服他，最后当上支书一直为村里人做事，带着大家一同走上致富的道路，他为了全村的人宁可自己吃亏也不让百姓吃亏。
我之前很少看这样的电影，但是昨天我从头到尾的把这部电影看完了，我真的希望我们的国家有越来越多这样的支书能为村里的百姓干事，担当起他们自己的责任。
这部电影的原型是西辛庄市的支书李连成，西辛庄市是*首个村级市位于河南濮阳庆祖镇，20xx年4月18日，在“西辛庄加快推进新型城镇化建设研讨会”上提出成立“村级市”的构想，20xx年5月8日，西辛庄“村级市”举行挂牌仪式，参加揭牌仪式的全是基层群众，没有邀官员参加。西辛庄市一直挂着筹备的牌子，并未通过民政部门的审批。这个现象折射了行政管理体制改革停滞不前的现状。
有兴趣的也可以去看看这部电影哦。
睡觉成了我每天躺在沙发上的一项必修课：只要收拾完晚餐桌上的一套，我便放松地躺在沙发上，不久，睡意不期而至，困倦*卷全身，我便与周公幽会啦！周末依旧。
一觉醒来，一块反映农村致富的电影映入眼帘：李二卒八十年代初外出打工，骑着电动三轮车回家，饿了买块油饼吃，困了躺在自家的三轮摩托车上香睡。据幕后独白讲，他——一年书没念的李二卒在九年时间内竟然挣钱三十万。他回家盖起了西庄村第一座二层小楼，买上第一台电视机。全村人正窃窃私语着看着电视，里面唱着李谷一的《在*》，李二卒正与他四爷交流，四爷让他入党，想让他当“老一”——西庄村的村支书。
我就是一个卒，只要不死，我就要拼尽全力向前拱……这是李二卒经常念叨的一句话。
“当干部就要吃亏。”这是他刻在村牌的一句话，也是他一生的座佑铭。
“如今向哪里拱？”村里人如是问。“我还要拱一步，要建设西村市，全国第一个农村市。”这是片尾他的新志向。
李二卒就是这样一个人，点子多，肯吃亏，肯干，肯领着大伙致富。他干村支书，一干二十年，老支书临去逝时与他拉话说：“你一干二十年，不花村里一分钱，我服了。你这个小蟞孙卒，还想往哪儿拱，告诉，到那边我好告诉你爹娘。”
爱显摆，肯吃亏，点子多……是他的缺点，也是他的优点。他与世无争，但又处处争强，他爱闯新路，更爱分股份，用他的话说，“我是全村人的支书。”所以，他宁愿白送出自己的大棚，宁愿白送自己的股份……这样的好支书不当典型，谁当典型？
想想生活中的人，因为行事前利益当头，怕失利益，怕吃亏，所以不敢干。在这一点上，李二卒给我们做出了榜样。只有心中装着大家的利益，装着事业，装着责任，才能无所畏惧地做事，做好事。敢闯敢干，又有大家的鼎力支持，还有啥事情不能成功？
我就是一个卒，只要生命还在，就会为自己的事业奋斗到底。我要像李二卒学*！
农村题材的电影有过一些，但都在早些年间。在如今商业片横行的市场中，印象里已毫无这类影片的痕迹。《卒迹》能在这样一个时代、这样一个市场中，坚持纯正的农村题材和农村特色，我对制作团队的勇气和决心尤感敬佩!
我本农村出身，自小村里长大，虽然现在一直漂泊于城市他乡，但电影《卒迹》中的许多情节和事迹，我多多少少都能找到一些共鸣感。当然，大部分情节是我所未亲身经历过，但从父辈们的口中都有听说。其实，那时候许多人都跟片中的李二卒一样，穷得叮当响，家中孩儿多，经常吃不饱甚至没得吃。只是像李二卒那样从一个“冤种”翻身成为先锋代表予以大众学*的榜样人物，如此“卒”步大变的人不多，而像他那样始终保存着农民纯朴、大度的精神、以及创新思维和领导能力的人更是少之又少。所以，当这样一个人物用他自己的一生所谱写出的时代历史，出现在大荧幕上的时候，那种感动是不言而喻的!
影片的背景设置是从**初土地改革到新世纪新农村建设，时间跨越长达半个多世纪，横向来看，这已足够称之为史诗型的影片。在这段*六十年的历史里，时代的一次次变迁，也使得*农村经历了翻天覆地的变化。从饥荒到温饱，从小康到富裕，一步一步走过来，这期间的故事和辛酸极度令人记忆犹新。
《卒迹》的故事是改编于真人真事，那个傻傻分不清楚的李二卒其原型人物是河南省濮阳市濮阳县庆祖镇西辛庄村党委*李连成。影片中将这位主人公从出生开始，包括童年、青年、中年的生存状态进行客观展现，如实的以这位小人物的梦想历程映射*农村的发展轨迹。人物的变化反应着时代的变化，人物的变化也带动着时代的变化。
李二卒出生于冤种世家，自幼被人瞧不起，也从小看着父亲被人欺负，苟且偷生实为心情不愉快。李二卒继承了父亲的智慧，学到了做人的道理，但始终不服气任由剥削宰割、被人贬低自己。他有着一股傲气，还有着强大的骨气。他反抗过、他忍辱过，他也一直艰苦奋斗着，做人的厚道、做事的靠谱，使得他一步一步的走向了生活正轨，又凭着好学、上进、敢于拼搏成为了先富起来的人。可贵的是，这位曾经受尽了乡里邻亲欺负的小伙子，最终不计前嫌的带领着全村人民发家致富。
相比其他传奇人物的再造影片，《卒迹》毫无刻意宣扬人物的伟大和神圣，以相对现实、温和的手法，将时代变迁中这位特殊人物的变化细致入微的一一展现，将一个普通农民的人生梦想诠释得尤为真实、倍感生动!
电影的主题非常鲜明，从影片名中即可得到详细分解。“卒迹”，一位*社会最底层的草根人物、一个*象棋中最不起眼的“卒”子，他愿当炮灰，一步一个脚印，通过个人奋斗解决温饱过上小康带领大家共同致富。这一路，就像一枚“卒”子一样，艰辛而踏实的拱出他丰富而具有启示意义的人生轨迹;同时也见证了*农村几十年沧桑巨变的历史痕迹!
“人生如棋，我愿为卒，三思后行，步步为营，行动虽慢，何曾后退……”，我们的人生尤如一盘棋局，而许多时候我们也不由得当起那个卒子，但我们必须脚踏实地、步步为营，小心谨慎、勇往直前!这是《卒迹》中时刻散发出的人生哲言，这也是影片所要表达的“拱卒精神”。如果我们能像李二卒那样，每天踏实的拱以卒，那人生也许就会像他那样辉煌!
编剧和导演以棋盘格局和拱卒精神贯穿全篇，用一种非常规的叙事方式，通过人物关系之转变探讨农村建设路之艰辛，生动的概括和展现了*的一个时代。勾勒出了深刻的内涵，留下的是对农村建设的认知和思考。
——电影《小丑》观后感 (菁华3篇)
《小丑》可惜的地方在于把一个本可以提现更多戏剧性和哲学观点的角色放置在一个普通的故事里的。
“在事业，爱情，家庭方面受尽委屈最终**”是一个可以发生在任何一个具有反社会人格的角色身上。谁都知道你要变坏，谁都知道你会**，但变坏后角色的“行为和达到目标的策略”是提现这个角色高度的方式。让受苦些情节成为电影的全部使得小丑没有发挥出他和这些普通反派角色的最大区别：小丑是一个具有智慧，拥有独特黑暗哲学的反派。电影前半段写受的委屈看着实在是困，这种在电影历史讲过无数遍情节可以缩短一大半时间。
在他说出：In my entire life, I never know I ever existed. But now I do, people are noticing.他察觉到了人群因自己**而产生的反馈，这句话的戏剧作用是角色自我观念与之前发生变化，产生一个realization并应该由这个新的想法衍生出新的行动。这个时候就是写角色开始发生转变和具有主观能动性的时机。可以开始写的是小丑主动利用人群的易煽动性和自己出名的机会来完成自己对城市冷血的报复。可失败的地方是编剧接着让他受苦，而且这些苦对大多数人无关痛痒不具有共鸣。这样的写法就失去了小丑和其他普通“神经病”的本质差别和原本属于小丑这个角色的戏剧性。
全片也没有什么精彩的对手戏来提现小丑独具一格的个人哲学和世界观。没有看出他和普通人有什么不一样。没有看到只有他有的智慧，狡猾和哲学。
今年有两部好电影值得一看，年中是奉俊昊的《寄生虫》，年尾是DC的这部小丑。
看过诺兰的《蝙蝠侠黑暗骑士》的人，都不会忘记电影中莱杰饰演的小丑疯狂的笑声和嘴角微笑般的疤痕，人们说：莱杰之后再无小丑，然而杰昆菲尼克斯的演出让这句话成为历史。莱杰版小丑曾说：Madness is like a gravity、 All it takes is a little push（疯狂就像是万有引力，让一个人陷入疯狂只需要轻轻一推），他用a little push形容我们与恶的距离。就像是克尔凯郭尔关于信仰的描述，Leap of faith（信仰的一跃），信仰与深渊之间，只是跃过或者坠落的区别。
这让人想起《小丑》中小丑阿瑟回家时那条漫长的楼梯。导演用远景捕捉他的背影，他总是沉重地迈开脚步，摇晃、缓慢、承担着重负，但还要不时竭尽全力地仰头微笑，要继续攀登，因为don’t forget to smile，小丑的使命是带给人们欢笑。他的笑却像痛苦地哭诉。
影片后半段，镜头再次投向那段楼梯，这次小丑精心打扮，他不再上升而是下降，他轻快地跳着影片中不断重现的小丑之舞，他不再是那个衣衫破烂、脚步滞重、充满了痛苦的阿瑟，他是抛弃了一切期待与希望，同时也抛弃了一切责任与道德的小丑。他完成了向恶的坠落，飞向深渊时无比轻松。
如果说，《黑暗骑士》是一个答案，它为我们呈现了一个完全体形态的反社会者的疯狂与恐怖，那么《小丑》就是一次追问，追问a little push究竟是什么，人为何倒向深渊？
在沉郁的大提琴演奏下，影片给出了很多解释。街边小孩子们对于阿瑟毫无理由的殴打和捉弄；当阿瑟想要逗笑一个黑人小孩时，小孩母亲冷漠的指责；同事卑劣的手段；他人对于自己喜剧表演的嘲弄；精神失常的母亲和儿时的虐待；爱的缺失和幻想；失业；公交上危险的失控
古希腊悲剧作家欧底庇德斯说过：神欲使之灭亡，必先使之疯狂。阿瑟用左手写下：我只是希望，我的死比我的生命更有意义。（just wish my death makes more sense than my life、）以及用左手手势顶在自己的太阳穴，都在暗示小丑的精神即将崩溃。同时也是致敬1976年电影《出租车司机Taxi Driver》里面同样男主角特拉维斯精神世界已然疯狂。
Joker的编剧创作了一个多维度蚕食阿瑟，致使小丑最终诞生的环境。或许哥谭市的贫富差距，民众的仇富心态，富人阶级的歧视和剥削，管理者的视而不见，人心的冷漠与勾心斗角，才是混乱真正的根源。片尾的犯罪小巷与开篇在小巷里殴打小丑呼应，枪声瞬间带走了布鲁斯的双亲，也铺垫了小丑的宿敌，蝙蝠侠的诞生。
我们每个人心中或许都住着一个小丑，一个蝙蝠侠，小丑代表着暴力，无序，混乱，嫉妒，贪婪等等负面价值，但我们同样也可以选择以蝙蝠侠代表善良与正义的方式去感化他，认可他，同情他甚至改变他。不被电影中的小丑反社会极端人格控制住自己。因为当你凝视内心的深渊时，深渊也在凝视你，一旦把心中的恶放出来，它会一直围绕着，吞噬着你。想要摆脱忘却深渊，最好方法是向上看，向善走。
纵使世界以痛吻我，我要报之以歌。
人性这个东西，就是善恶的念头，就是人在神和魔鬼之间签下的契约。
这或许正是#电影小丑#带给我们深入的反思与警示，绝不是盲目的崇拜或效仿。
爬楼梯的时候通常都比下楼梯还要喘，还要更容易疲惫，爬得越高就越喘，还会喘不过气；下楼梯相对轻松许多，好像没有负担，但因为重力的关系，以及膝盖弯曲的方式，下楼梯造成膝盖受伤的严重性，会比爬楼梯还要更大，不过上下楼梯跟《小丑》有什么关系？
《小丑》的主角亚瑟是一位被生活、被社会挤压嘲弄的边缘人，在这个偌大的城市里，他的悲伤无处安放，全都累积在他黑洞般的内心，而这个世界轻轻地推，不断地推，让他无止尽的狂笑开始回荡在高谭市，从此变得震耳欲聋。亚瑟的遭遇就像爬楼梯一样，他爬得越高，累积压力就越大（电影里还特地让他爬了两次），大到他已经无法喘气，但是这些难以排解的痛苦最终仍需要一个出口，一个残暴无情却又令人感慨同情的出口。
当电影里第三次出现楼梯的场景，他已经脱胎换骨，换上全新的大红西装，用他最激动、热情、卖力的舞姿一步步跃下楼梯，这时的他完全不在乎那些伤害过他的人事物，还有长年的病症，就像下楼梯根本不会在意膝盖是否会受伤，这些伤害只是成为他撕裂自己、掏空自己、最终重新建构自己的恐怖养分，他深觉痛苦，却细细品尝，从控制不笑，到放声大笑，这个转变完整而厚实，因为他被看见了、受到重视了，他用最极端的方法带给世人「真正的快乐」了。
《小丑》最厉害的地方在于它就只用一个主线，巨细靡遗刻划亚瑟这角色刻到出血，而且果断不走商业路线，一位原作是超级英雄故事中的反派人物，在电影里却一点都没有超级英雄及反派的色彩，它无比黑暗却也极其真实，亚瑟的遭遇，仿佛是不断割在我们身上的伤痕，让我们明明舒服坐着观赏却跟他一起喘不过气、心里越来越压抑，让自己难过的经历也突然跟随电影相映着。
而亚瑟为何能够如此令人动容？除了剧本够犀利之外，还因为演员瓦昆菲尼克斯本来就哀伤的眼神里，赋予亚瑟发出更多令人无法招架的悲鸣，精准到位的神演技，连皱纹、喉咙、嘴角、眉毛都在演戏，还有什么好挑剔？真要说的话，就是他即使画上小丑妆，依旧帅到连我都只好恋爱了，那个气场、那个气质、那个姿态，尤其第三次在楼梯上的劲舞，必定成为影史上的经典桥段。
《小丑》的格局小，是为了无限放大亚瑟的哀伤，也许编导可以加深贫富差距的对立感，或是描写更多小人物的辛酸来堆叠情感，但何必呢？光是亚瑟一个人还不够惨吗？《小丑》的暴力，不只在告诫大家，暴力永远只会产生更多暴力，但其实也是导演陶德菲利普斯希望可以反过来呼吁，对生活周遭的人们多一份关心与良善，也许世界会更好。
因此《小丑》其实很温柔，在鲜艳饱和的影像里，虽然充斥无数仇视社会、道德破坏、人性瓦解的批判，但仿佛又能从中微微感受到亚瑟带给社会的一丝光明，让大家有一个看清世界的机会，尽管这份柔情充满暴力又伤膝盖。
——电影蜗居观后感 (菁华3篇)
承认海藻走向宋思明，海萍有着不可推卸的责任，从一开始的两万到后来的六万再到借房子，这之间是在一步步地把海藻推向宋思明，但是这只能说是起了个催化作用，物质到底能不能反应还是取决于其性质，我想即便是没有海萍，海藻依旧会走向宋思明。
首先，宋思明的诱惑对海藻而言是无可抵挡的，准确地说，对所有的女孩都有着相当大的诱惑，温文儒雅，有钱有势，风度翩翩，更重要的是他还深深地爱着海藻，他可以为海藻化解所有的问题，给予海藻坚实的物质基础，足够的安全感，这样的男人谁不喜欢?
其次，海藻本来就是个没有什么人生理想的女孩，原本跟小贝一起过过**淡淡的小日子，也无所谓。只是接触了宋思明后，突然发现生活可以如此精彩，一切得来可以这么容易，青春可以这样挥霍！就像灰姑娘穿上了白雪公主的美丽长裙不想脱下一样，她已经开始一点点地陷入其中，依赖上了宋思明，准确的说是依赖上了宋思明给予她的生活。不见，当她看着小贝精打细算时，流露出的一种可悲的表情。她渐渐地觉得，她跟小贝已经不是同路人了。所以她走向宋思明只是早晚的事。其实，人有时就是从某一点开始堕落的，尤其是一个意志不坚定的人。
再者，小贝虽然是个很好的男孩，有着青春的朝气，活力，热情，很会疼人，很爱她，可是比起宋思明，他真的没有什么优势，既没钱又没势，尽管他能给她一份完整的爱，也许有一天也会有宋思明的成功，但是海藻等不急。她已经不满足"筷头上的**"这样的小幸福了。这是小贝的悲哀还是海藻的悲哀?
可是，海藻对宋思明的感情是真正的爱吗?我不认为。她对宋思明只能说是一种崇拜与喜欢，谈不上爱。也有人说，海藻是贪图宋思明的钱和权，倘若宋思明是个穷光蛋，海藻还会喜欢他吗?这种说法显然不准确。海藻喜欢宋思明，喜欢的`是他的气质，而钱和社会地位是构成其气质主要部分，倘若没有了这些，他还是宋思明吗?我们还有必要争论海藻到底爱不爱他吗?
海藻对宋思明的感情不叫爱，只是一种依赖。在宋出事后的三个月内，海藻一直没说话，而缓过来之后，说的第一句话是："下雨了。"她想到她跟小贝的第一次相遇，想到了跟小贝一起的美丽瞬间，而宋思明在她的脑海中已淡出。由此可见，她并不爱宋思明，可当初却那么执着说他们相爱，海藻终究是糊涂的。
海藻这样的小三，是让人觉得可怜可悲的，可又是最能引起公愤的。倘若她是因为缺乏父爱，为弥补生命中缺失的一段父爱而沦落为小三，那无可厚非，毕竟是有历史根源的，人们会给予更多的同情。倘若他与宋思明真的是情投意合，不为任何利益地爱得死去活来，那只会让人觉得纠结，同情也会多于批评。可是错就错在她居然无知地伤害了那么多人，自己还稀里糊涂的。
海藻这样的女孩真的可怜可悲又可恨！
*来，蜗居一词风靡全国，不得不承认蜗居的现实意义远远超过了其欣赏价值，片面的讲，蜗居的确反映了现如今大部分人的生活状态。名利双收的美事不是每个人都能轻易碰到，或者说天上掉馅饼的事还是很少很少。于是，为买房奔走劳命就成了理所当然的事，身居大学的我们尽管置身于所谓的半个社会里，但其中为生计而烦忧的却是少之又少的。细细想想，当我们离开这个所谓的社会时，蜗居的生活状态即会随之而来，并且过犹不及。
生活就是这样，功名利禄往往能改变一个道貌岸然的谦谦君子，与其信誓旦旦的说永远怎样怎样，但事实上永远有多远谁都不知道，小贝是受害者的把，海藻把所有与小贝的海誓山盟抛诸脑后，在酒店的床上对小贝说我爱你，听上去好假。
莫要盲目的崇拜一个人，喜欢就是喜欢，崇拜不等于喜欢，更谈不上爱，我们都还年轻，挥霍青春固然没错，但请记住，挥霍总要有一个度，否则，将来后悔的是自己......
好好珍惜你身边的人吧，年轻不是犯错的借口，我们要记得，爱是来两个人的事，追求有度，大爱无边，切记切记。
看球也会郁闷，巴西输了...这是我想不到的。现在我明白有些东西是真的不能把握的，巴西也许是一路太顺了，也许是骄傲，心态~准备不足，开场的10钟连续进攻，梅洛与罗比尼奥的配合进球，到梅洛的不冷静红牌罚下，到梅洛的乌龙，成也梅洛败也梅洛..这就是一个球队，这次的巴西输了，是荷兰的幸运，也是给巴西一个教训，荷兰罗本，角球竟然俩次角球赢了巴西，下半场巴西乱了，巴西啊给了观众高兴兴奋的上半场，又给了观众伤心愤怒的下半场，这也许是给予的希望越大失望越大吧，卡卡也只能在没有一次进球的世界杯回家了。
有时候我们也是这样吧，父母的希望考上个好大学，精心的挑选这大学，学什么专业，可到头来，希望是那么的小到根本没有实现，一路的学*生涯就如此的不顺时，也许在多的后悔也没用，巴西他们能后悔吗?后悔又能怎么样，我走的路就这样了后悔又能怎么样，在多的不甘心也是自己走的，看了《蜗居》电影以后，其实社会就是竞争，上了再好的大学，可自己没把路走好，10年的爱情与事业换来的自己连一套房子都没买下，年轻人应该有拼搏才会有经验，海藻的姐姐真的很佩服她，蜗居的俩人的爱情也真的很伟大，海藻的性格真的很单纯，还没有看完，但我们看看也许对我们都会很有帮助，我不想早早的知道结局，也许在我们想像的时候更能带给我们那种社会感吧..往往每当一个好电影自己独自一人看完结局时都会带给一丝丝的寂寞空虚，可什么都会是有结局巴西下半场也许还以为在做梦，这不是真的吧，可偏偏现实就是输了，巴西啊，给你下了那么大的赌资输了，真的很失望，（我的家人虽然没说，但高考关心我的父母亲人也会失望）气人，我输惨了，但也只不过一场球，一次失望，写下好多了吧。《蜗居》爱你到骨头里的含义，也许每个人看完都会有不同的感受吧...其实海藻的苦衷又有谁会懂，而社会就是那么般冷酷无情，其实爱情只能给到一个人，而给了另一个人希望，她却到头却没有得到任何一个，是你没给小贝安全感，是小贝没有理解，是你的出轨，也是为了她像妈妈一样的姐姐。
——电影浪潮观后感 (菁华3篇)
《浪潮》，只用 107 分钟就讲述了纳粹的形成，是的，这是一部伟大的电影。真实的故事来自美国，由德国人拍摄，可以想见德国的自省力，“不想再回到那段日子了”，这是大部分德国人心底的声音。
想了解群体意识，想了解独裁，《浪潮》是必修课，它会让你看到一个中学教师如何用短短五天的时间将散沙一般的学生迅速凝聚成疯狂的力量，也能看到从控制到失控的完整过程，就这样失控了，你甚至找不到究竟是哪里出了错，就像影片结尾处教师赖纳所说“这不是可以改正的”。
从上课的第一天起，从赖纳的称呼改为文格尔先生，从举手起立才能说话，从共同面对同一个假想敌，从白衬衫制服，从浪潮的名称、标志以及问候的手势，这一切的一切都越来越让这个群体，或者说这股势力向着高度的一致性和排他性演化，群体的力量凝聚在一起后，就如同一根筷子和一把筷子的区别，再也没有了脆弱和无力，每个人都在其中获得了力量，同时也湮灭了自己。
看这部影片的过程中我几度想要落泪，但这些泪水中包含的情绪却截然不同，在影片前半段，赖纳指挥学生在教室里踏步，只为了引起共振让楼下的*课吃天花板的灰;还有蒂姆被混混欺侮，两名伙伴上前帮忙的时候，这些时候的“浪潮”，也就是“浪潮”的初期，是美好的，集体的向心力和互助令人感动。但在影片后半段，当蒂姆引弹自尽，赖纳被警车带走的时候，那种恍若隔世的感觉又令人无比唏嘘。
影片结尾，赖纳要结束“浪潮”时，有个学生反对说“浪潮并不是一无是处”，的确，尤其对于有缺失的人来说，“浪潮”几乎可以弥补所有的缺失。在这个群体中，每个热衷投入的人都在“浪潮”中找到了自己需要的东西：被认同、*等、力量等等。当人们卷裹在“浪潮”中的时候，会产生一种“全能”的错觉，以往脆弱无力的个体在群体的力量中凝结成了无所不能的存在。就像电影中所展示的，有越来越多的学生投入到“浪潮”中，因为有缺失的人实在太多了。片中执着反对“浪潮”的代表人物卡罗尔，她出身于一个较为圆满的.家庭，父母恩爱，并给予她和弟弟开放式的教育，她本人漂亮，成绩好，相比其他人她是不需要“浪潮”的，她更需要的是突显自我，所以卡罗尔对“浪潮”的反叛是从白衬衫制服开始的，因为制服突显的是一致性，埋葬的是个性化，这与卡罗尔的需求是背道而驰的。
为什么赖纳最后决绝的结束浪潮，为什么他说“这不是可以改正的”，在我看来，“浪潮”正如它的名字，是一股力量、一股洪流，它意味着凶猛的冲击力，但同时也意味着迅速的消亡，它只是浪潮而已。由生到灭，由涨到落才是它本质的规律，当人们在浪潮中沉浸在“全能”的幻觉的时候，殊不知退潮已经来临，当潮水落，原本内心的缺失和无力会重新被感受到，那种从高处坠落的巨大落差会更痛苦，更难以承受。“浪潮”就像一场梦，不愿从梦中醒来的蒂姆自杀了，他选择留在梦中，而导演这场梦的赖纳也将为此付出代价。
真正的力量和圆满只存于我们的内心，任何依靠外界抵御内心无助和缺失的办法都不会持久，个人依赖群体是如此，人与人之间彼此依赖亦是如此。
《浪潮》，只用 107 分钟就讲述了纳粹的形成，是的，这是一部伟大的电影。真实的故事来自美国，由德国人拍摄，可以想见德国的自省力，“不想再回到那段日子了”，这是大部分德国人心底的声音。
想了解群体意识，想了解独裁，《浪潮》是必修课，它会让你看到一个中学教师如何用短短五天的时间将散沙一般的学生迅速凝聚成疯狂的力量，也能看到从控制到失控的完整过程，就这样失控了，你甚至找不到究竟是哪里出了错，就像影片结尾处教师赖纳所说“这不是可以改正的”。
从上课的第一天起，从赖纳的称呼改为文格尔先生，从举手起立才能说话，从共同面对同一个假想敌，从白衬衫制服，从浪潮的名称、标志以及问候的手势，这一切的一切都越来越让这个群体，或者说这股势力向着高度的一致性和排他性演化，群体的力量凝聚在一起后，就如同一根筷子和一把筷子的区别，再也没有了脆弱和无力，每个人都在其中获得了力量，同时也湮灭了自己。
看这部影片的过程中我几度想要落泪，但这些泪水中包含的情绪却截然不同，在影片前半段，赖纳指挥学生在教室里踏步，只为了引起共振让楼下的*课吃天花板的灰;还有蒂姆被混混欺侮，两名伙伴上前帮忙的时候，这些时候的“浪潮”，也就是“浪潮”的初期，是美好的，集体的向心力和互助令人感动。但在影片后半段，当蒂姆引弹自尽，赖纳被警车带走的时候，那种恍若隔世的感觉又令人无比唏嘘。
影片结尾，赖纳要结束“浪潮”时，有个学生反对说“浪潮并不是一无是处”，的确，尤其对于有缺失的人来说，“浪潮”几乎可以弥补所有的缺失。在这个群体中，每个热衷投入的人都在“浪潮”中找到了自己需要的东西：被认同、*等、力量等等。当人们卷裹在“浪潮”中的时候，会产生一种“全能”的错觉，以往脆弱无力的个体在群体的力量中凝结成了无所不能的存在。就像电影中所展示的，有越来越多的学生投入到“浪潮”中，因为有缺失的人实在太多了。片中执着反对“浪潮”的代表人物卡罗尔，她出身于一个较为圆满的.家庭，父母恩爱，并给予她和弟弟开放式的教育，她本人漂亮，成绩好，相比其他人她是不需要“浪潮”的，她更需要的是突显自我，所以卡罗尔对“浪潮”的反叛是从白衬衫制服开始的，因为制服突显的是一致性，埋葬的是个性化，这与卡罗尔的需求是背道而驰的。
为什么赖纳最后决绝的结束浪潮，为什么他说“这不是可以改正的”，在我看来，“浪潮”正如它的名字，是一股力量、一股洪流，它意味着凶猛的冲击力，但同时也意味着迅速的消亡，它只是浪潮而已。由生到灭，由涨到落才是它本质的规律，当人们在浪潮中沉浸在“全能”的幻觉的时候，殊不知退潮已经来临，当潮水落，原本内心的缺失和无力会重新被感受到，那种从高处坠落的巨大落差会更痛苦，更难以承受。“浪潮”就像一场梦，不愿从梦中醒来的蒂姆自杀了，他选择留在梦中，而导演这场梦的赖纳也将为此付出代价。
真正的力量和圆满只存于我们的内心，任何依靠外界抵御内心无助和缺失的办法都不会持久，个人依赖群体是如此，人与人之间彼此依赖亦是如此。
这是一部由德国人自己拍摄的反*题材电影。
影片讲述的是，在一所德国小镇的中学校园里，一位历史老师在讲解独裁统治的课上提出了一个问题：独裁统治在当代社会还有没有可能发生，学生们对此都嗤之以鼻。
接下来，这位老师和他们班上的学生们做了一个模拟*的实验。他给这个班级组织取名叫“浪潮”，引导学生们设立统一的口号、一致的打招呼方式，穿同款的.服装。短短三天之后，这个班级的学生都对自己的组织确立了高度认同，他们团结、亢奋而激进，所有持反对意见的同学被视为异类。
在同其他班级的一次群体斗殴中，历史老师意识到了事态的严重性，于是把全班学生召集到礼堂中，宣布实验的结束和组织的解散。
然而为时已晚，一个名叫蒂姆的学生，因自己狂热的“信仰”幻灭而精神崩溃，开枪打伤了一名同学后饮弹自尽。
影片的真正主角，正是这个名叫蒂姆的学生。蒂姆*时性格懦弱，同学们喜欢叫他“软脚虾”，在校园里总是受人欺负。而“浪潮”这个组织的出现，让他看到了自己翻身的希望，他希望加入这个集体，借助集体的力量使自己不再弱小。
于是，他开始变得不再懦弱，开始敢于反抗欺负他的小混混，甚至开始做出一些其他人都不敢做的疯狂举动。他似乎在“浪潮”中找到了存在感，仿佛“浪潮”就是他人生唯一的转机。他十分热切地维护着这个组织，维护着他的依靠，以至于“浪潮”被宣布结束时，他完全无法接受这个事实，而饮弹自尽。
这样的结局令人感到震撼。它同时，也影射了像蒂姆这样的一个人群的存在，以及根植于我们每个人心中的、人性中恶的那一部分。
然而，更令人感到震撼的是，这部影片其实是取材于一个真实的历史事件：1967年4月在美国加利福尼亚州的一所高中里，教师Ron Jones为了让学生们理解*主义，进行了一场实验。他利用五天的时间向班级里的学生灌输纪律性和集体精神。这项实验在发生后，引起了混乱和严重的后果。
曾几何时，*主义给全世界的人民都带来了深重的灾难。二战之后，德国人始终深刻反省自己，态度诚恳，令全世界感到欣慰。这种警钟长鸣的姿态，也让人有种感动。
这部影片中的历史老师不仅是给他的学生，也是给所有看了这部电影的人们，上了十分生动的一课。*式的极权统治，原来离我们如此之*。
就像是有关这部电影的评论里说的那样：世界离独裁只有五天。
——2012电影观后感3篇
电影《2012》看完之后，我坚信，凡有深刻灵魂的人都蕰藏着悲观。它的口味实在是太重了，重得让人几乎看不到一点被拯救的可能，重得让人几乎放下了一切挣扎的欲望。
如果灾难真的来了，我们能像电影中的主人公总是在最危难的时刻化险为夷吗？个人英雄主义或是群众主义总是在危难时刻拯救全人类吗？这可能就是人活着的期望！
虽然，我不坚信玛雅人的预言，但我却是个坚信一切皆有可能的人。但看透了、想开点，生命只是这世上一个匆匆的过客，人生下来的一刹那起，人就注定要回去。有了人生最终的垫底，就会少些偏执，多些洒脱，至少对生活还有期望。应对无穷的岁月，人的生命一想短的可怜，人的一生就是两个黑洞；“一个是从母体的黑洞诞生，另一个就是坟墓（黑洞）”，千秋功业，更替的是过眼云烟，名誉利益，只但是是斯碑残铭。就像去年汶川大地震的时候，当地震来临前一秒，有人会想到后一秒会发生什么？我们谁都不愿意看到真的世界未日。看完《2012》我们每一个人都就应深刻地反省，正因我们每时每刻都在享用和破坏地球上的资源，反省！是为了不让失去自己以及失去亲人的痛苦，就像每个人爱护小家一样爱护地球这个人类赖以生存的大家，不好对生命的好处心存疑惑，活着就好！
看完《2012》，给我的启示是活着就是一切，一切的载体就是地球。
2012这部电影是一部很典型的美国大片，反映空前灾难的电影，让人们看过以后，有很多感触。这部电影我十分喜爱，不仅仅让我了解到海啸的疯狂，地震的危险，灾难的残酷，灾难的来临是人们无法抗拒的，我知道了生命是自己争取的，走对一步就能够活下来，走错一步后悔一生。
海啸扑面而来，在睡梦中的人，在不知道的状况下已不在人世，失去生命。地震会让坚固的房子倒下，再好的车子一转眼已经没有，火山爆发有一个个小火球射打在大地上，在这时钱已无用，生命可贵。
在电影里男主人公是杰克逊，很勇敢，在大家准备关方舟的大门时，有一个东西被卡在了门边，如果门关不上，就无法开启防预措施，这样的话，人们就全部没有期望，但杰克逊为了大家能活下来，冒险去了方舟门边，查看出了问题，发现有一块黄色铁卡在门上，杰克逊使劲往外拨，在这时方舟已经靠*冰川，如果在这时再关不上方舟的门，大家都会没有活不来的期望，时刻紧迫，经过发奋，杰克逊最后拿掉了这个黄色的铁块，大家得救了！美国总统不上方舟，他愿意和人们一齐离去，等待着地震、海啸的来临！
这个故事使我明白了有些灾难是我们人类无法避免的，但是只要有智慧，团结不懈地共同发奋，就会有奇迹发生！
作为一部好莱坞灾难大片，《2012》这部片子堪称卓越，但长达二个多小时还是能找出一些尿点，对于观众来说，影院票价如果太*，也最好忍到720P的资源出来再下。最后，如果有人对我说这部片子“但是是一部好莱坞电影，毫无深度……特效还行，欠缺那种发人深醒的美感……”之类的话，我对此唯一的忠告是“小资是病，得治！”在国内影评的话语系统中，对好莱坞大片一向是不公*的，我只看到这个产业怪兽在不断进步，而且没有止境，诚然艺术评论是没有国界的，但文化心态却有。
导演拥有着雄心壮志，除了上述两条剪辑飞快、动感十足线索之外，还体此刻当影片的视点集中在公海上的民运航船时，内景拍摄上在心理节奏上选取了相对*静的固定机位和正/反打镜头来细细刻画人物，配合着《1900》般优雅的光影效果和爵士音乐背景，完全COPY《泰坦尼克号》的轮船倾覆镜头和“你已经有二十五年没喝过酒”‘我不能离开哈里，离开我哈里根本常不准音调’等乐队的两个耄耋老人透过几句简短的台词表现出的跨越时刻的沧桑感，分别给家人打得告别电话，已经他们在死亡来临之时的相互呼叫姓名，包含着浓浓的人间温情和催人泪下的力量。和公海的场景一样，尽管洛城和白宫已是兵荒马乱、奔逃呼救，在*的场景里，片段风格也凸显出一种文艺片的宁静气质，老*和小*在得知灾难来临时的品茗对饮，奶奶就算知道末日将来也要先做好饭再说的`那种固执，无一不是原始的宗族社会对于现代的经济社会的一种再教育。
——《赤壁》电影观后感3篇
认真看完一部作品以后，相信大家一定领会了不少东西，是时候抽出时间写写观后感了。那么你真的懂得怎么写观后感吗？以下是小编帮大家整理的《赤壁》电影观后感（通用14篇），欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。
大多观完影片后，可能记忆中残留最多的是，诸葛口中的搞笑对白，再余下是很多的厮杀场面，认为索然无味，以至于有人说出：“不好看”三个大字，无语，所谓“不好看”能够理解为不喜欢看。
对于搞笑部分我在观看中不太刻意去注意，只是认为这是导演为了活跃一下场内气氛而设，所谓老剧新拍当然要幽一默，博得观众简便一笑。
本人注意得较多的是整个剧情变化的描述，是否结合史实，以及剧中所演绎到的一些资料：孙刘如何联军，各首领的人物个性及心理变化，初战如何战胜的，古代作战的技巧及手法。
赤壁也不仅仅是吴宇森脑中的赤壁，从他的构思去拍下这部片子，令我们观众得到更好的角度去观赏，剧情大部分还是根据史实而来，例如，开篇一只灵鸟驶入，画面唯美，从此引射出汉帝的荒于政事胆小无能，之后是曹操的入场，周围群臣的神态形体变化无一处不反映出，曹操手握重兵权倾朝野之势。之后，是孔融作为老一派的学者代表阻碍了他的报复，杀鸡儆猴而得一死的结局。之后，对刘备展开侵略战，逼使孙刘联军，由于是战争片，厮杀的场面是多了点，但这也贴合剧情，并且，浓墨重彩地展现了步阵和破阵，颇为恢弘精彩，联军首战告捷。-
更为期待下集，火烧连环船，场面肯定比这次要更壮观，单看这集最终快结束时初露显现的那长江之上的数百船只，就叫人兴奋不已，十足吊足胃口，古得很，大气的很。
《赤壁》影片主要讲了：曹操和孙刘联军之间发生的一场战争——赤壁之战，在影片中，诸葛亮和周瑜利用了自己的聪明才智打败了曹军，获得了胜利。
我们耳熟能详的一些故事比如《草船借箭》《蒋干盗信》《计杀张允张瑁》《华容道》等都出现在影片中。其中，令我印象深刻的人物就是张飞，他不仅英勇善战，而且还极有谋略，独自一人赤手空拳，打败了许多曹军。
远离战争!当我看到周瑜的夫人小乔独自一人，不顾危险前往曹营，跪在曹操的面前恳求他：“求求你停止战争吧，为了全天下的老百姓!”可是曹操这个战争狂人，始终没有被感化，小乔说后伤心落泪，这是一种对战争的控诉。这场战争终于爆发，曹操终于也没成为战争的赢家，为这场战争，付出了惨重的代价。
这不仅让我想起了当今社会的一些现状。
*虽然处在和*中，可是还有其*家还在发生着战争。美国的总统布什就像曹操，对伊拉克发动了惨无人道的战争，给伊拉克人民带来了深重的灾难，使无辜的*民流离失所，甚至失去了宝贵的生命，这让人们多么痛心，而又痛恨啊!
我多么希望，世界上没有战争该多好啊!所有的国家与国家之间能够和*相处、相亲相爱，就象一家人，共建一个和谐的社会，那该是多么美好啊!
——心理电影观后感 (菁华3篇)
每个人，都有童年，而每个人的童年，也各自不同，。童年似一杯浓浓的咖啡，暖到你心窝，童年似一壶淡淡的茶，让你回味；童年似暴风雨的彩虹，五颜六色，炫丽无比；童年又似那晚霞后的余光，那么让人留念；似那弯弯的小路，伴你成长。风儿不能将这温馨回忆吹飞；雨也不能将这感人旋律阻止，只有阳光将它照耀，将它保存。
片中的豆丁，是一个特别的孩子。他自信，开朗，但却有点儿骄傲，自认为是"世界上最好的孩子"。直到某一天，一个新来的，自称"大王"的小胖子结束了他的辉煌。他被打败了！伙伴们一个接一个的'离他而去。"胆小鬼"，他心里寂寞，却犟着一张脸。他决心要打败那个自称"大王"，横行霸道的小子。
豆丁一次又一次的反击，终于认定自己不能打败他。他对命运低下了头，对"大王"的话惟命是从。他开始消极面对现实。
因"飞机"事件，他开始重新拾回自信，朋友们也明白了各自的过错。他又向"大王"发出了挑战书。"大王"自然对这件事满不在乎，继续挖苦他。哨子再一次吹响，"大王"冲在了前面，而豆丁因为体质弱，落在了后面。正当"大王"遥遥领先，自鸣得意的时候，眼前的景象让他不禁冷汗直冒。他是个十足的"旱鸭子"，当然，游泳对他来说就是下地狱。随后赶来的豆丁终于超过了他，赢得了胜利。
豆丁的一句话让我印象深刻：尺有所短，寸有所长。
是的，这个世上没有十全十美的人。如果，人没有欠缺，那就构不成这个和谐的社会。
让我们从浅蓝玩到深蓝，从童年步入青春。回顾昨天，展望未来！
大学生生活可以是多彩缤纷的，可以是朴素典雅的，可以是刺激冒险的·····但是学*是一定的，必要的，必须的。看了庞维国老师的《学*心理学》中的自主学*、合作学*、探究学*这三部分视频，感受颇深。大学生活只有短短的四年，出到社会更需要自己在学*中得到的有价值的知识。
自主学*分为学*动机、内容、方法、时间、过程、环境、结果等七大方面。正如庞维国老师提供的例子:钱伟长教授在文科领域颇有成就，而理科却是很差，但1931年九一八事件发生了，大家意识到文科不能救国，只有理科。所以钱伟长就自主学*最终也在理科事业创造不一样的成就。有内在主动的学*动机，可不拘谨的却自我选择的学*内容，有计划且自动化的学*方法，定时有效的学*时间，自我监控的过程，主动学*的环境，自我评价的结果，这样统一的自主学*更充实自己的大学生活。现今的我，比在高中时，缺失了很大的学*动力，也经常在宿舍学*这个环境，学*上也有拖延症的趋势。看到自主学*的视频，让我知道我们在大学中学*的知识接收的且运用的只有2%，剩余的98%都是靠自主学*得到，这样到了社会也要不断地学*，才可以在自己的学*，工作如鱼得水。
合作学*是重要的。在两个学*好的同学在同一个教室学*，鸡犬相闻，互不干涉，只有竞争关系，没有合作关系，这固然对自己有利的一方面。但是合作却能最大化的学*效果。合作学*不能等同小组学*。小组学*没有相互依赖性，有搭便车的心理，发挥较少的社会技能，教师较少的监控;而合作学*有相互依赖性，个体可依赖性，面对面互动，交往技能运用，团体历程，合作学*包含小组学*。在女生节的一个比赛中，我和我合作的同学一起完成一个作品，我们都相互依赖，不可能自己一个人完成，在对作品的设计我们都将自己的理解和设计一一表现，我单方面依赖他，他也单方面依赖我，合作的效果达到了最大化，我们的比赛成绩不重要，重要是的我们合作的各方面都收到良好的效果。作为师范生，借鉴庞维国老师的方法:异质性小组;明确的目标;小组成员的相互依赖性;个体责任;奖赏小组的成功;自我评价;变化合作的时间。这样才更大化的合作效果。
探究学*就是不要单方面的理解，多涉及各方面的知识，这样收到的效果的更大。就像庞维国老师展示的图片“捕蝇草”在美国两个相接的地方，为什么只在那两个地方，便涉及到地理知识，这就需要大家寻找资料，这样自主寻找的资料中知道自己想要的。
自主，合作，探究学*都是大家不管在大学中还是社会中都需要的，只有真正的明确的实施和执行，这样学*的效果才最大化，实用性也最大化。点滴做起，大家都可以的。
这是一次不完全观影的片面感受。我并没有从头到尾看完这部电影，原因很尴尬，下面会说到。在这个前提下，我的感受也是片面的，很可能是错误的。管中窥豹的我本没有资格评论这部片子，但既然有了感受，便如同鲠骨在喉，不吐不快，于是便记录在这里。
《雨人》这部电影有两条线索，兄弟情是明线，很直观，带着情感扑面而来。大家都明白。我写了很多，了无新意，在这里都删去，不再赘述。我所要谈的是父子之情。
关于父子之情的描写是一条暗线，不连贯的散落于影片之中。其中那辆1949年产的“别克”牌白色敞蓬汽车成为体现这一情感线索的主要道具。影片的开始就交代了父亲从不让查理动这辆车，而死后又将这辆车留给了查理这一矛盾事件。这使得查理百思不得其解。要知道父亲在世的时候，查理未经他同意，擅自将车开出去兜风，途中被警察以“偷车贼”罪名拘留，在警察局足足关了两天。可父亲居然不来保释他，就是这件事情造成了父子间感情破裂。接下来当查理得知父亲允许雷蒙开这辆车时，心中更是愤懑，更加认定父亲的不公......
那么事情是象查理所认为的那样吗?后来查理发现，雷蒙就是小时侯给自己唱歌的雨人，而小时侯把自己烫伤的也是雷蒙。这些线索说明雷蒙的少年时光是在家中度过的。那么雷蒙为什么会被送进医院?恐怕和那起烫伤事件脱不了干系。这样来看，父亲对查理其实是非常爱护的。回到那辆车，我们从父亲允许雷蒙开那辆车这一细节了解到，父亲并非爱护那辆车，或者说并非爱护到同儿子反目的地步。基于上述结论，我们就不难了解父亲的真实情感。他已经有了一个需要照顾，不能独立的儿子。他不希望自己健全的儿子成为生活上的废物。他不希望儿子玩物丧志，因此不让他开车;他不希望儿子坐享其成，因此不给他留一分钱。他希望自己的儿子能独立的生活下去，正所谓爱之深，责之切。
父亲将汽车和蔷薇花圃留给了查理，那是他毕生所珍爱的东西。把它们送给查理正是在表达父亲对儿子的爱。另外我们可以想象，父亲其实也可以留一部分钱给查理但他却一分未留，何解?除了希望他独立，也许还是为了安排他同雷蒙的见面。对儿子的了解，父亲一定能预测出事件的发展。这也许是父亲给儿子上的关于人生，关于情感的最后一课。
由于前面提到的原因，笔者下的结论可能是臆断的。但影片中所表达出来的父爱是实实在在的，感人肺腑的。
该说的都说完了，该到给这个小文写一个煽情的结尾的时候了。这非我所擅长的。记得一部影片的结尾有这样的独白：过去有很多伟大的人说过很多伟大的话，当你觉得你的语言超不过它们的时候，你就引用它们，那会带给你力量。
我便引用金庸在小说《倚天屠龙记》后记中的一段话作为结尾，如果喧宾夺主了那也没有办法。
“事实上，这部书情感的重点不在男女之间的爱情，而是男子与男子间的情义，武当七侠兄弟般的感情，张三丰对张翠山、谢逊对张无忌父子般的挚爱。然而，张三丰见到张翠山自刎时的悲痛，谢逊听到张无忌死讯时的伤心，书中写得太也肤浅了，真实人生中不是这样的。因为那时候我还不明白。”
——电影《董存瑞》观后感 (菁华3篇)
影片《董存瑞》写的是**战争时期，董存瑞舍身炸碉堡的动人事迹。 在**隆化战斗中，我军向敌军司令部—一隆化中学发起进攻。这时，从架在一条旱河桥上的暗堡里喷出了密网般的火舌，拦住了我军前进的道路。在这关键时刻，董存瑞抱起炸药包，在几个战友的掩护下，顺着炸弹后黑烟腾起的时机，滚到了桥下。他站在桥底仔细观察，把炸药包放在桥床上吧，炸不着，放在桥沿上，桥身一抹*，放不住炸药包，怎么办？这时，我军冲锋号声已经响了，喊杀声一阵接一阵。
刹那间，董存瑞站在桥底左手托住炸药包，右手猛地一拉导火索，一在最后时刻，他使出全身的力气喊道：“同志们，为了新*，冲啊！”刚喊完，只听见一声巨响，如天崩地裂一般，董存瑞用他宝贵的生命开辟了部队冲锋的道路。 看完了电影，董存瑞“为了新*，冲啊！”的喊声久久在我耳边回响，深深的打动着我。 “为了新*，冲啊！”这是一种高尚的爱国主义思想的表现。正是这种献身精神，使董存瑞毅然托起炸药包，用自己的身躯炸掉了敌人的碉堡；用自己年仅19岁的生命换来了人民美满幸福的生活。 “为了新*，冲啊！”这是响铮铮的语言，更是钢铁般的意志。
正是这种忠于党，忠于革命，忠于人民的高尚品质和坚强意志，使他把自己的生命置之度外，用血肉之躯开辟了新*前进的道路。 我们少先队员是革命事业的接班人，我们要学*董存瑞的高尚品质，从小努力培养顽强、刻苦的学*精神，掌握科学知识，长大后，做一个真正的*事业的接班人。
自从我看了电影《董存瑞》之后，我的心久久不能*静，董存瑞不怕敌人、不怕困难、不怕牺牲的不屈的精神让我的心久久而不能*静。
当电影演到董存瑞手拿着炸药包，高声地喊道：“为了新*，前进！”我的眼睛湿润了，这是一个多么伟大的壮举呀！从此，董存瑞那英雄光辉的形象深深的印在我的心中。*历史上有多少这样的壮士呀！他们不惜牺牲自己宝贵的生命来换取今天的美好生活，但是，今天的'人们有时怎样做的呢？
现在大部分人都是独生子女，这些孩子在父母的娇生惯养下养成了许多的不良*惯。比如：乱花钱、缺少生活的独立性、懒惰等等。我想，如果那些先烈们还活在世上的话，他们一定会为我们叹息。所以，我们要努力的学*，以良好的社会风气打造我们的新社会。
但是，事实又是怎样的呢？现在有一些人非但不悼念革命先烈，还在说董存瑞等人的故事是有人故意编造糊弄人的。我不知道他们为什么会这样想，他们为什么不想一想是谁打出了我们的新*？是谁不惜自己的生命迎来了这美好的今天，这不正是那些革命烈士吗？我真不明白他们的想法。这也正体现出现在某些人的狂妄。
总之，董存瑞一生无愧于党，无愧于人民，无愧于国家。他是人民的英雄！从此我们也要明白：今天祖国的繁荣昌盛是祖辈们换来的。我们一定要珍惜现在的大好时光，刻苦学*。将来为建设伟大祖国，保卫祖国做出自己的贡献。
今天上午，我们看了一部由八一电影制片厂出品的50年代的电影——《董存瑞》，我受到了深刻的教育。
故事讲述的是1945年春，董存瑞参加了当地抗日自卫队，同年参加了八路军。在队伍中，董存瑞和他的伙伴都不满20岁，但却有着惊人的胆识和勇敢的魄力，在战斗中他屡次立功，让连长和队友刮目相看。
故事的高潮发生在1948年5月25日，进攻隆化县城的战斗打响。董存瑞所在的6连负责拔除敌人核心阵地——隆化中学。临出发前，身为爆破组组长的董存瑞，代表大家表决心：“我就是死后化成泥土，也要填到隆化中学的外壕里去，让大家踩着我们把隆化拿下来！”面对敌人碉堡的凶猛火力，董存瑞再次请战，在战友的掩护下冲到桥底。董存瑞毅然用身体做支架，左手托起炸药包，右手拉燃了导火索。随着天崩地裂的一声巨响，敌人的桥形暗堡被炸毁，红旗**了隆化中学。董存瑞用自己年轻的生命为部队的胜利开辟了道路，牺牲时年仅19岁。
看完电影时，我的心中感慨万千。想想现在的我们，衣食无忧，在老师、家长的关爱下成长，我们没有经历过董存瑞那样的困难，现在的我们既不用去炸碉堡，也不用奉献出自己年轻的生命。我们现在唯一能做的，只有好好学*。
董存瑞——一个为新*的建立立下了赫赫战功的*员！董存瑞——一个顶天立地的革命战士！我们永远忘不了您！您的精神永远光芒四射！
——电影《鹬》观后感 (菁华3篇)
2020年的春节跟往常不一样，因为一场疫情，我们被困在家，不能按时去上学。老师组织我们在线学*，推荐我们观看了一部精彩的微电影——《鹬》，我非常喜欢，看了一遍又一遍。
鹬是一种鸟，生活在大海边。它们都长着一双大长腿，跑起来很快；它们的嘴巴又尖又长，能从沙子里啄取食物；背上的羽毛灰白相间，有花纹；腹部的羽毛雪白，整个看起来非常漂亮。*时，它们就喜欢成群结队在海滩上寻找食物。
这是一部只有六分钟的电影短片。小鹬鸟的妈妈想带着小鹬鸟去海滩上找吃的。可是，小鹬鸟*惯了妈妈给它喂食，不想跟妈妈去，于是妈妈就独自去海滩上找食物了。小鹬鸟在窝里看见妈妈在沙滩上吃着鲜美的贝壳肉，馋得直流口水。终于，它忍不住了，钻出窝跑向了妈妈。这时，妈妈正找到了一大块贝壳肉叼在嘴里，小鹬鸟连忙张开了嘴巴等妈妈喂它，可是妈妈并没有喂它吃，笑着对它说：“你既然来了，就自己学着找吃的吧”。小鹬鸟很失望，只好学着妈妈的样子自己在海滩上找贝壳。
突然，它发现身边的伙伴们都紧张地跑起来，小鹬鸟不知道是什么情况，转身一看，“哎呀，不好！”一个巨大的海浪正向它们冲来。小鹬鸟想跑，已经来不及了，它吓得缩成了一团，海浪很快淹没了它。过了一会儿，海浪退去了，小鹬鸟吓得赶紧爬起来跑到窝里躲了起来。妈妈回来了，看到小鹬鸟全身湿透了，在窝里吓得直发抖，就笑着鼓励它说：“孩子，不用怕，海浪来了很快就会退去的，咱们继续去找吃的吧。”可是这次小鹬鸟说什么都不敢去了，妈妈又独自去海滩了。
过了很久，小鹬鸟的肚子饿得咕咕直叫，它没有办法了，只好壮着胆子又一次来到海滩上。它一眼就看见了一个好大的贝壳，便跑了过去。快到跟前的时候，它听到了海浪声，抬头一看，哎呀，讨厌的海浪又来了，它吓得赶紧退了回来。不一会儿，海浪退去了，它奇怪的发现自己脚没有动，身体却慢慢地在移动。原来它踩在了两只螃蟹身上。它急忙跳下来说：“对不起。”两只螃蟹看了看吓坏了的小鹬鸟，笑着朝大海走去了。突然，身边的沙滩里又钻出一只小螃蟹，它朝小鹬鸟打了个招呼赶紧去追刚才那两只螃蟹了。哦，小鹬鸟明白了，原来它们是一家三口呀，刚才那两只螃蟹是小螃蟹的爸爸和妈妈呀。小鹬鸟看到小螃蟹一家三口勇敢地向海浪走去，它也壮起了胆子跟了过去。就在这时，海浪又来了，只见小螃蟹立刻钻进了沙滩，把自己深深地埋进了沙子里。小鹬鸟也学着小螃蟹的样子往沙子里钻。很快，海浪就淹没了它们。等海浪退去，小螃蟹钻出了沙滩，用小钳子敲了敲小鹬鸟的头。小鹬鸟也钻了出来，睁开了眼睛。哇，小鹬鸟抖了抖身上的海水，原来海浪真的没有那么可怕。
小鹬鸟找到了妈妈，跟着妈妈给自己找吃的，不一会儿，它的肚子就吃得鼓鼓的。巨大的海浪又来了，其它的鸟都吓得往回跑了，只有小鹬鸟没有跑，反而勇敢地冲向了海浪。海浪退去了，小鹬鸟嘴里叼着一个很大很大的贝壳回来了，它给妈妈和其它的伙伴也找到了许多食物。妈妈看到小鹬鸟越来越勇敢了，不但自己学会了找吃的，而且还能照顾别人了，就开心地对小鹬鸟说：“孩子，你长大了，已经自己会照顾自己了，妈妈真为你感到骄傲！”
看完这部短片，我被这个故事深深吸引了，小鹬鸟的成长经历，使我深受启发。
我想起了去年暑假，爸爸妈妈带着我和表姐去三国小镇玩攀岩。那是一个勇敢者的游戏，胆小的人根本不敢去玩。工作人员给我和表姐系好了安全绳，姐姐就勇敢地朝上爬去。我也随后跟上。可是当我低头往下一看，立刻就吓傻了。这么高呀，好害怕，掉下去就摔坏了。爸爸看到我害怕了，就在下面鼓励我：“乐乐，不用怕，有安全绳，不会掉下来的，勇敢一点！”妈妈也在一旁为我打气，可是不管爸爸妈妈怎么鼓励我，我就是不敢往上爬了。我抬头看看姐姐，她已经爬到了很远的地方了。这时我心里又急又怕，眼泪都流出来了，我大声地哭了起来。姐姐听见我的哭声立刻返回来了，她对我说：“乐乐，不用怕，姐姐保护你，只要你不往下看就可以了，咱们一起爬。”在姐姐的保护下，我慢慢迈出了左脚，踩稳后，右脚也慢慢地跟了上来。这时，我突然觉得没有刚才那么可怕了。渐渐地，我放开了胆子，步伐越来越熟练。最后，我和姐姐一起爬到了终点。我看了看下面的爸爸，他正在给我竖起了大拇指，仿佛在说：“乐乐真棒！”
我的这次成长，像极了短片中的小鹬鸟。我深深感到，在*时的学*和生活中，我们都会遇到许多困难，但只要我们勇敢地面对它，困难总会被克服的。困难就像我们成长中的敌人，你怕它，它就会越来越强大，把你变成胆小鬼；你不怕它，勇敢地去面对，它就怕你了，你就会战胜它，得到很大的收获。
我以前胆子很小，通过观看《鹬》，我从小鹬鸟身上学到不少。我相信，通过我的不断努力，我一定会成为一只勇敢的小鹬鸟；我也相信，只要我们都勇敢起来，一定会战胜这场疫情！
观看完短片《鹬》，感慨颇深，一部仅有6分多钟的视频却令人回味无穷。
首先我认为小矶鹬的妈妈是一个好的老师，一个好的教导者，她充分的体现了在生活工作中的”授人以鱼不如授人以渔”的思想，教给小矶鹬狩猎的方法是教会了他的生存技能，而在工作中我们也要学会向我们的前辈老师们学*他们的工作方式方法，而不是被动的等待，只有这样才能更快的成长起来。
其次，在被海浪的第一次打击后，小矶鹬产生了惶恐、畏惧的思想，这无可厚非。人都会在未知的事物或困难面前产生恐惧，但是或许是母亲的鼓励或许是饥饿的驱使，总之，小矶鹬又一次的站了起来勇敢的又走向了海洋，在这个过程中它结识了一个新朋友，那就是寄居蟹。它观察到在海浪袭来之际，寄居蟹是如何的保护自己，从而受到启发。海浪又一次袭来，这一次，它不再畏惧，而是深埋在沙滩之中，在海水中它发现了不一样的世界，它看到了它的金山。小矶鹬在这一过程中的心路历程让我感慨颇深。在工作中我们总会遇到这样或那样的困难，而这些困难会让我们找到借口不去做。我想在这个时候我们需要他人的鼓励，更需要自己鼓励自己。不为困难找借口，只是去找方法，换一个视角去看，从他人身上去学*，相信他山之石可以攻玉，会让我们有意想不到的收获的。这就需要我们多学*，结识新的朋友，汲取他们身上好的东西，这会开阔我们的视野，丰富我们的经验，让我们不再畏惧，勇敢的面对，去解决困难。
再次，当小矶鹬知道了它的食物宝藏之后，它把食物刨出来给自己的同伴们分享，一起享受成功的喜悦。这又给了我很大的启发。当我们获得一定的成功后，不要忘了在我们成长路上帮助我们的人，是他们让我们一步步走向了成功，要学会感恩学会分享，学会吃水不忘挖井人。
最后，我想说短短六分钟的片子涵盖了自然、童年、亲情、友谊、成长，用萌萌的设定讲述了一个最暖的故事。告诉了我们就是要抛去曾经的视角，才能看到最美的未来，就让我们也打破窠臼，用新的目光来看待我们的工作吧，我相信这也会让我们有不一样的收获，不是吗？
小矶鹬在沙滩上寻找贝壳。突然，一个大浪拍过来，把小矶鹬打湿了，它连忙跑回窝里，在窝中瑟瑟发抖……
看了《鹬》后，我对这一画面印象深刻。有时想起来，还笑个不停。电影中的小矶鹬天真活泼，被海浪打了之后，它再也不肯去海边了。妈妈试图将它从草丛里拉出来，可它趴在地上，怎么也不肯动。在妈妈的催促和饿意的袭击下，它还是跑向了海滩。刚想扒拉出一个贝壳时，浪潮又从远方涌来，小矶鹬又被浪吓跑了。直到它遇见小寄居蟹，它学着小寄居蟹将身体埋进沙子里，成功战胜了恐惧，最后才得以在海滩上欢快地找起贝壳。
幼儿园时，我不小心被夹子夹了个正着，痛得我大喊大叫。老师匆忙赶来，从我的手指上把夹子拿下来时，我的手指上还留有浅浅的血痕。直到二年级时，我再也没有碰过一次夹子，哪怕是小小的夹子也不碰，我固执地认为：夹子虽然小，可万一被夹到还是会很痛、会流血。
二年级时，我们要自己把自己认为最得意的作品夹在门口，让别人来欣赏。我由于害怕夹子，所以我的作品一次也没有“上门口”过。老师觉得奇怪，出于好意，她就不停地让我试着将作品夹上去。终于有一次，我进行了尝试。可我的手一碰到夹子，就歇斯底里地大哭起来，眼泪像断了线的珍珠一样不断地从眼里涌出，落在夹子上发出“啪嗒”“啪嗒”的声音。老师被我吓到了，忙问我怎么回事儿，我流着泪，哽咽地将我幼儿园的事儿说出来了。老师舒了一口气，开始教我用夹子的方法。开始我依然十分抗拒，拼命摇着头想放弃，老师放到我手中的夹子就像是烫手山芋一般，被我狠狠甩了出去。可是老师却不停鼓励我，说我有进步。我在老师的鼓励和表扬声中，终于学会了用夹子。从此，我也不怕夹子了。
“战胜恐惧，你就是最厉害的！”看了《鹬》这部影片后，我面对困难将会更加坚定，更加自信！
——电影《明天》观后感 (菁华3篇)
对于“明天”，在每个人心中都有不同的感受和期待。明天，或许就像每天初生的太阳一样，那样生机勃勃，充满活力；也或许就像刚刚绽放的花朵那样美丽多姿，充满希望……然而，并非每个人的明天都像太阳和花儿一样是美好的，对于卧病在床的病者来说，明天或许会经受更加残酷的病痛折磨；对于吸毒者来说，明天，或许是一个充满无尽黑暗的地狱……暑假期间，我便观看了一部名叫《明天》的电影，它向我们讲述一个由毒品引发的悲惨故事。
电影讲述的是男主角一凡留学回来后发现女友小云吸毒。在好友沈琪的支持下，一凡决定帮助小云戒毒。可毒瘾太深的小云无论如何都戒不了，万般无奈下，爱的力量使一凡选择了和小云一起吸毒，一起戒毒这条不归路。但没想到，一凡的毒瘾也越来越深。最终，小云因为无法忍受这悲惨的一切，以跳楼的方式结束自己的生命。
电影看完之后，我为电影中每个悲惨故事而叹息：为爱吸毒的一凡，最终导致向母亲所要吸毒的资金；为了戒毒的小云，最终以跳楼结束了自己的生命；还有从小生活在母亲吸毒的阴影下的沈琪……此时，我正在思考：“是什么改变了他们的悲惨一生呢？”答案众人皆知，是毒品，毁掉了他们的灿烂人生，亲手撕碎了自己的幸福生活，将自己推下了万劫不复的深渊……
当我看到电影中“小云”跳楼前面对“一凡”露出的笑容，我哭了。她的笑，真的很美，美得叫人惊叹，美得让人陶醉。可这么美的笑容，却消失在她生命结束的那一刻，葬送在毒品无尽的黑暗之中。是毒品，让吸毒者在生命中留下不可磨灭的污点，让所爱的人整日泪流满面，让吸毒者整天活在永无天日的世界里，这样真的值得吗？
回看电影中那些所谓的吸毒者，有哪个吸毒者不是脸面苍白，骨瘦如柴呢？又有哪个吸毒者不是家破人亡，妻离子散呢？毒品的危害，人人都知道，为何还有那么多人掉进毒品“温柔的怀抱”里，允吸着它“甜美的露汁”，最后又“幸福”的死去呢？朋友们，让我们应该珍惜现在的幸福生活，坚决向毒品说“不”；让我们一起让充满希望的阳光照耀在我们身上，去迎接未来的曙光吧！
《这天明天》不仅仅是一部动画电影，还是一部爱与期望的电影。
这部电影不仅仅适合小孩，它适合我们每一个人!
《这天明天》讲述的是乐乐熊，米拉和夏娜一齐战胜妖魔的故事。妖魔制造了地震，海啸，泥石等灾害。乐乐熊是*安使者，它的任务是找到卷抽找到密码，收复妖魔。让大家在*安快乐的环境下生活。米拉放出了妖魔，想和乐乐熊一齐去找天使，偶遇夏娜。接下来一齐去解救安吉陆地的故事。他们一向在寻找天使，其实天使就是他们!这天明天就是卷抽的密码，这天的准备是为了明天的防范未然。这就是《这天明天》的主题。
当他们在寻找天使中遇到困难的时候，夏娜说：“爱和期望是我们的力量!”
当米拉隐瞒了自我放出妖魔的时候，夏娜说“或许我们都为了虚荣心，为了私心做错了事情，但是这都不故意的。”
这就是殷桃配音的夏娜，这部电影将灾难中该怎样做，该怎样自救贯穿其中。这个“天使”声音就是夏娜，她就是“天使”!
这部电影讲述了防灾意识与减灾意识并用生动有趣的动画方式来体现，故事主要讲了淘气的米拉，因贪玩跑到地震馆，乱动了龙珠，放出了恶魔“黑震天”。
刹那间穿越到了安吉路地。乐乐熊是安吉路地的*安使者，黑震天放出来之后四处伤害人民，只有打开画轴呼唤天使，才能把黑震天关进震堡塔，拯救我们的家园。
米拉想弥补自己所造成的过失和灾难，马不停蹄地追随乐乐熊的踪迹。黑震天造出了大地震，泥石流，堰塞湖等各种自然灾害来阻止米拉和乐乐熊打开画轴，他们在路途中遇见了夏娜姐姐和阿嘎，其实一根羽毛就是夏娜姐姐，一直在帮助他们克服困难，最终夏娜姐姐在与邪恶的黑震天战斗中死了。米拉悲痛欲绝，无意中知道了“今天，明天”的密码，他们经历.
俗话说防患于未来,我们时刻警惕才能把各种灾害降到低点。这就是我们这次活动最大的收获。
——科技电影观后感 (菁华3篇)
去看了《阿凡达》，场面很震撼，内心却有一丝小小的悲哀，为卡梅隆，为人类，也为自己。
不用多说，3D创造出的潘多拉星球的奇幻景象，美不胜收，无与伦比，任何一个看见这些美丽景象的人都会深深的喜爱上这个魔幻的星球。相信卡梅隆这十二年的心血没有白花，所谓视觉的一场饕餮盛宴也不过如此了。
可是纵观整个故事情节，再看卡梅隆自己这十多年的经历，让我不得不怀疑这阿凡达的故事不过是卡梅隆个人的一次虚拟人生罢了。
故事从一个因战争失去行走能力的海军陆战队员杰克的一次阴差阳错的外星任务开始，在人类殖民外星获取资源的背景下，杰克替代了因意外死亡的博士哥哥，参与了一个由人类意志控制克隆外星人从而打入外星人内部的潜伏任务，从而去研究外星人和外星生物。这个任务隶属于一个科学团队，而与之*行的另一个团队是驻扎在这个星球的以获取攫取超导资源为目的的军队。
与任何卧底的无间道电影情节一样，卧底者一定会迷失自我，一定会发现自己本我面目下的那个真我，而到了最后也一定会激发出那个心底最深处的超我。杰克在卧底外星纳为人的过程中，被这个热爱生命，倡导生态*衡的异族所感动，在成长为一个合格的纳为武士的过程中，他从中得到自己生命的另一次升华，重新认识了这个自然。他在视频日记里也对于自己任务的正义性产生了怀疑，对人类的这种移民模式产生了动摇。
正义与利益总是站在两个不同的面上，抉择其实就是或顺从或背叛，杰克选择了后者，他在超我爆发的瞬间，降服了魅影，成为了纳为人的领袖——魅影武士，他以一个克隆人的身份获得了与人类侵略者战争的统领权，这个战争只有一个目标就是保卫家园。
这场战争在外星人就快全军覆灭的时候，隐藏在这个星球上的统管万物的爱玛之神终于出现了，它召集了数以万计的外星猛兽，在关键时刻拯救了纳为人和这个星球，自私的人类以失败者的身份被赶出了潘多拉星球，正义再一次战胜了邪恶。虽然是个英雄抱得美人归的美好结局，但以暴制暴终究成为了关于这部电影我心底的遗憾，看着无数勇猛的冷兵器外星武士在人类的炮火下如蝼蚁般丧生，看着人类邪恶的指挥官那灭绝自然的指令下达的瞬间，我不禁再次对于人类生存的方式和途径产生了怀疑。人类社会发展的动力是什么？文化与物质的双重进步？其实说白了就是人类对于吃喝玩乐等享乐追求标准不断提升，人类不断向大自然获取资源，美其名曰征服这个世界。在潘多拉星球，弱肉强食的法则差点就再次被证明，如果不是最后那诡异的神灵召唤，正义的弱民终将覆灭在地球人强大经济利益追求之下。
故事说到这里，也就解释了开篇我的悲哀，在阿凡达故事的背景下，那些珍爱生命保卫家园的正义的外星人是怎么样都战胜不了邪恶的*和资源掠夺者，到最后，也只有祈祷神灵保佑，才能夺取这岌岌可危的胜利。正义与邪恶的较量中，正义总是那么的弱小，如同在这个物欲横流的世界里，那些正确的、先进的世界观总是无法战胜那些扭曲的灵魂和金钱至上的价值观体系。
个人猜想：卡梅隆在十二年的偏门（成为了一名气象学专家）探索里，或许已经改变了自己当初的人生价值取向，在对自然的了解里，增加了对自然的敬畏和热爱，知道了人性的片面与孱弱，遂拍了此片，用最高科技的三维手段制造了一个全新的美丽的自然体系，来向这个现实的大自然致敬，用人类的失败来换取自己内心对于地球深刻的爱。
最后一个片段，杰克抛弃人类肉体，最终成为一个真正的纳为人的时刻，就像凤凰涅槃般，在新的意识形态和躯壳里，卡梅隆在自己虚拟的外星人生里得到了重生。
愿我等皆获重生！
刚刚看完《复仇者联盟4》（以下简称复联4），心情说不出的激动，其实从去年复仇者联盟3结束开始我就期待着复联4上映的这一天，我相信很多的漫威迷都是如此期待的。
开始时漫威三巨头同框出现，一起对抗灭霸，已经令我热血沸腾。
当奇异博士带着复联3中消失的英雄们传送回归，看到奇异博士、法式军团、黑豹、瓦坎达军队、蜘蛛侠、绯红女巫、星爵，还有可爱的格鲁特等等那些面孔一起奋战的时候，我的眼泪无法抑制的夺眶而出。那些他们曾经并肩战斗的画面放佛就在昨天，一次又一次的一起携手拯救地球，偶尔的调皮搞笑，连同一起曾与我看这22部电影的朋友们好像就在我的身边，笑着说“漫威的电影就是牛”
《复仇者联盟4》真不愧是大制作，打斗场面震撼，特效一级棒。因为最终章，因此，走情怀路线是难免的，不得不说内心被触及到了。不管是开始他们在失去同伴后的混乱日子，为了那仅存的一点复活希望拼尽全力，还是到最后复活成功，全体归来的.那种激情澎湃，都深入人心。
剧中有很多小的细节让人感动，为了不剧透，在此先不说，只想说，说好的要回归，要守着现在有一切，但为了使命为了应尽的责任选择了复出，不为打斗场面，不为特效，就为抓人心的细节。最终章，初代结束，英雄落幕。
整部电影展现了无与比伦的复杂剧本，无与比伦的史诗大战，无与比伦的英雄悲歌，结局太完美也太催泪了。观影中多次流下眼泪，多次想起身鼓掌。最终战的规模丝毫不亚于《指环王》，相比《复联3》更是提高了至少五倍。
十一年布局，22部电影，在《复联4》画上圆满的句号。关于最后的彩蛋，我想告诉大家，这是ENDGAME没有彩蛋，最后我想说ImIronMan我爱你三千遍！
随着《复联4》的上映，《复仇者联盟》系列也终将告一段落。这一次，我们可能不得不见证他们的消失和陨落…
当我们走出影院的时候，也不会再兴致勃勃的讨论着，下一个故事的情节发展……
十一年二十二部影片的记忆，将汇集于一场战役；欢笑与泪水也终将是属于我们这一代人的漫威印记。
《复仇者联盟4：终局之战》首映是我最*几年最独一无二和无法取代的观影体验。我和全放映厅观众一起大笑、流泪、欢呼、鼓掌。
这也是我推荐越早去看越好的原因：去看的越早，铁杆粉越多，观影感受越好。
《复仇者联盟4：终局之战》真诚、情感充沛且有自知之明到不像一部MCU电影。很亮点都不只是单纯的反转和冲突，而是建立在过去二十多部电影构建的角色之上。你会觉得惊异，却也会觉得合情合理——你看完会知道我在说什么。
这部电影的在视觉特效上也有很多让我完全忘记思考，脑海只被看到的一切支配的瞬间。看完后到现在依然觉得像一场梦。有一处画面我看到的时候立马热泪盈眶了。
角色之间的漫威式幽默也回到了第一部《复仇者联盟》的水*。而很多流行文化的梗也用的恰到好处。
我对一部电影的看法有时会在看完一个月后反思的时候发生改变，比如我在看完首映一个月后，对《美国队长：内战》热爱程度有所下调，也会发现《钢铁侠3》其实是一部被低估的作品。
但我目前觉得，《复仇者联盟4：终局之战》在格局上大于所有此前的复联系列电影，而在4部复联电影中的优秀程度是比肩第一部《复仇者联盟》的（如果不是比第一部更好的话）。你也会很难相信，这部电影和《无限战争》竟然是同一个团队制作出来的。
谢谢这段旅程，到尽头我认定，一切都是值得的。
