这是一本令我受益匪浅的、悲伤的、令我深思的书，它让我懂得了凡事必须三思而后行，对人要和气。
这本书讲述了哈姆莱特复仇的故事。首先，老国王的鬼魂现身，说出了真相。是新国王把哈姆莱特的父亲也就是老国王杀死的。第二幕讲述的就是哈姆莱特将计就计，酝酿复仇。他采用的办法就是装疯卖傻，试图骗过所有的人，结果，发现波洛涅斯在偷听他说话时，误杀了波洛涅斯。第四幕讲的是波洛涅斯的儿子雷欧提斯回国报仇，新国王企图借雷欧提斯的手来杀死哈姆莱特。第五幕就是哈姆莱特与雷欧提斯比剑时，王后、新国王、哈姆莱特、雷欧提斯都死了，四具尸体，一幕惨剧！！
书中印象令我最深的莫过于主人公哈姆莱特，他是一个既勇敢又软弱的人，既想为父报仇，又犹豫不决，也是一个既谨慎又急躁的`人，他通过装疯卖傻，来哄骗国王，使国王起了疑心！他的急躁体现在误杀了波洛涅斯，不仅破坏了他与奥菲利娅之间的感情，而且也伤害了他与雷欧提斯之间的友情！凭空让自己多了一个仇人，这显然不利于自己复仇，他也非常善良，对下属和朋友都有着尊敬和爱戴。
我最喜欢书中哈姆莱特这个人物，我喜欢他的谨慎与机智！他并没有完全听信那鬼魂的话，他并不像雷欧提斯那么莽撞！他的机智体现在了最后国王请他喝下那杯酒，酒里有毒，他却委婉谢绝，给自己保住了性命！王后发现了此事中有蹊跷，自己喝下，命归黄泉！他对任何事都非常机智、聪明！他竟然想到了装疯卖傻来哄骗国王，这不是一般人能想到的办法，而又有很大的风险！这些优点都令我十分敬佩、感慨万千！我想对他说不要那么急躁，导致误杀了波洛涅斯，不利于自己复仇！
这本书给我最大的感受就是：在生活中要学会随机应变，接纳每一个人的批评，可是千万不能丢失自己的观点、主见与判断！凡事都要有属于自己的主见和观点，很可能，老师、大人们也有不对的地方，不要害怕批评，要勇敢指出！不能因大人的种种批评而丧失自己的主见和观点！留心避免与人家争吵，可如果争端已起，就应该随机应变，让对方知道自己不是随随便便可以侮辱的！让对方知道自己的厉害！还有凡事三思而后行，都要经过完善的考虑与思考！不能信口开河！不要急躁、莽撞！
这本书让我感受到了做人不能莽撞，特别是在现在这个社会，必须要机智与谨慎，一丁点儿小小的疏忽都有可能酿成大祸！害人害己！这个道理把我从原来的鲁莽变得机智又谨慎，学会了三思而后行！让我改头换面、焕然一新，似乎变了一个人！
一个疯子说出的话或许会比一个富有理智的人再三审慎说出的更加真实，那些话如利刃一般，划开徙有的外表，让人审视自己的灵魂，让那自私、丑陋、贪婪无处藏身，暴露于阳光之下。
哈姆莱特装疯卖傻，毫无顾虑的说着嘲讽的话语，他请的戏班让罪恶深重的国王备受煎熬；他说的话，让他的母亲受尽自我良知的谴责。仅仅从故事的开头，我们似乎已看到了结局，这注定是一场无人能逃脱的悲剧。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？”这是哈姆莱特装疯时所吐露的话语。在我看来，他不只是在反问自己，也是在反问当时那种黑白颠倒、是非不分、善恶难辨的社会中的许许多多的人。他的内心在挣扎，他的灵魂在受难，其实，若不是奥菲利亚的死，也不会把故事推向高潮。在下定决心之前，哈姆莱特一度徘徊在是和否的选择之间，怯懦且痛苦。
奥菲利亚是当时黑暗社会里苦难的被害者，她听从哥哥以及父亲的安排，不再与哈姆莱特来往。她乖巧、善良，却出生在一个黑暗不公的社会，她将这个社会的种种丑态看在眼里，这个弱女子，她用疯癫与死亡与之对抗，没入自然的怀抱，她像是一只高洁的白鹭回到了自己的归属地，她不属于那个社会，她选择了自杀，哈姆莱特也决心复仇。
最后一剑，哈姆莱特将剑刺入了他所痛恨的仇人——他的王叔，那个杀死自己的手足，将王冠戴在自己的头顶，与哈姆莱特的母亲结婚的穷凶恶及的人。哈姆莱特以自己的生命为代价，以利刃刺入丑恶与虚妄，终是在理想与正义的画卷上又添绚丽的一笔。从哈姆莱特的装疯，到奥菲莉亚的自杀，到母亲饮鸩而死，至哈姆莱特受伤，直至国王被刺死，主人公的逐一消亡为这场悲剧画上了休止符。
莎翁悲剧的力量恐怕就在于此，他让读者从富有深意的故事中体味人生百态，学会坚守信仰，学会确立目标，他让我们清楚地看到：那个时代缺少的是什么，需要的又是什么；哪些人需要反抗，哪些人该走向毁灭，才会让社会更加清明。
《哈姆莱特》不只讲述了那个时代人民的反抗与挣扎，它也同样适用于此后的社会，正义终将取代邪恶。不论哪个时代，正义与善良都会被歌颂，一切的罪恶都会被推离天堂，堕入地狱。
《哈姆莱特》在我的内心留下这样一个问题：生存还是毁灭？它时时警醒自己，勿行差踏错！
“一千个读者当中有一千个哈姆莱特”，我就是其中之一。《哈姆莱特》以剧本的形式，向我们讲述了一个丹麦王子为父亲复仇的故事。这本书打动我的不仅仅是一个精妙的故事，更多的是那些令人深思的哲学问题、情感深邃的诗歌、以及哈姆莱特和奥菲利亚那若有若无、虚幻缥缈的爱情。
他，本该是一个幸福的王子。他有着过人的才质，至高的理性，纯真的爱情。然而，一次与鬼魂的对话，让他发现了父亲的私绝非意外，而母亲与叔父喜结连理更让哈姆莱特十分痛心。就这样，现实的忧郁、内心的悲愤把他逼上一条为父报仇的道路。
在我心中，哈姆莱特是一个坚毅的、勇敢的、充满智慧的勇士。他在得知真相起，就下定决心为父亲报仇。面对日渐黑暗的现实，他没有选择逃避，义无反顾地坚持自己的信念。他精心安排了一场话剧，让心里有鬼的叔父暴露内心的惶恐，试探事情的真相。他耿直正义，重用霍拉旭这样无名无利的大臣为自己的行动铺路。对于母亲丧失节操的错误他毫不避讳，努力劝说母亲对自己的良心进行忏悔。
而最令我感动的是，他为了完成自己的志愿——为父亲报仇，毅然决然放下了爱情。我相信，哈姆莱特是爱奥菲利亚的。“你可以疑心星星是火把；你可以疑心太阳会转移；你可以疑心真理是谎话；可是我的爱永远没有改变……”为了完成使命，他假装变成了一个疯子。奥菲利亚质问他是否爱他，他说那是曾经，并且述说着人间的丑恶与令人失望的现实。读后感·最终也没有做出正面回答。他得知墓下埋的是奥菲利亚，他情绪激动奋不顾身跳下墓中要求为奥菲利亚陪葬。“四万个兄弟的'爱合起来，还低不过我对她的爱”，简简单单的一句，让我感慨万分。在我心中，哈姆莱特是忠于爱情、执着勇敢的青年男子。
这本书还令我着迷的是其精妙绝伦的诗歌语句，包含哲学气息，引人深思。生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。在跨越千年的今天，仍然是一个值得我们深思的问题。物欲横流的社会里，人们的思想变得松弛昏懒，目的心日益强烈，生活做事不简简单单凭着喜欢热爱而一味地追求，追求一些美丽易碎的幻影，生命的重量也无需多言。而我们死后，睡着了，又会做一些怎样的梦呢？
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。
帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
故事发生在艾尔西诺。
丹麦王子哈姆莱特的父亲死后，他见到叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚，满朝文武向叔父献媚，他感到深深的痛苦。这时，父亲鬼魂出现，告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。哈姆雷特就开始了他的复仇计划。
读到这我认为哈姆雷特是个坚强的人，父亲死后，他没有一蹶不振，反而坚定了他复仇的决心。王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视，假装精神失常。他的叔父对此十分怀疑，就派哈姆莱特的两个老同学和御前大臣波洛涅斯的女儿奥菲利娅——他的情人去试探他，这都被哈姆莱特一一识破了。为了证实鬼魂的话，哈姆莱特安排了一场戏，剧情与其父被谋杀的情形十分相似。这时他的叔父惊惶失措，因而暴露了自己。利用一场戏剧，哈姆雷特确定了鬼魂的话是真实的。他的复仇心理咨询也就随之愈强。
这时，王后受其夫指示，找王子谈话。在和母亲的谈话中，哈姆雷特用极其犀利的话语责备她。“你不觉得惭愧吗？要是地狱中的孽火可以在一个中年妇人的骨髓里煽起了蠢动，那么在青春的烈焰中，让贞操像蜡一样融化了吧。当无法阻遏的情欲大举进攻的时候，用不着喊什么羞耻了，因为霜雪都会自动燃烧，理智都会做情欲的奴隶呢。”“这样一种行为，简直使盟约成为一个没有灵魂的躯壳，神圣的婚礼变成一串谵妄的狂言；苍天的脸上也为它带上羞色，大地因为痛心这样的`行为，也罩上满面的愁容，好像世界末日就要到来一般。”这些话使王后感到无比的羞耻，就像一把剑把她的心劈成了两半。
同时，哈姆雷特刺死了帷幕后偷听的波洛涅斯。波洛涅斯是个阿谀奉承的人，只知道向王上谄媚。现在死了也是罪有应得，但是这却给了他的叔父一个放逐他的借口，他决心除掉哈姆莱特，设计派他出使英国，以便并想借他人之手铲除哈姆雷特。但这一阴谋也被王子识破，他中途折回丹麦。
他的叔父又生一计，让御前大臣之子雷欧提斯与王子比剑，暗中备下毒剑毒酒。比赛中，哈姆莱特被毒剑刺中，又用毒剑刺中了他的叔父和雷欧提斯，王后也因误饮毒酒身亡，四人同归于尽。哈姆莱特临死前嘱咐好友霍拉旭继续他未完成的事业。
哈姆雷特如此悲惨地死了，令人惋惜。如果他还在世的话，我相信他会成为一位贤明的君主。
在哈姆雷特的复仇过程中，有些遗憾的是奥菲利娅的死。哈姆雷特在这方面没有考虑周全，以致于奥菲利娅因为无法忍受失去父亲和爱人的痛苦而发疯，最终坠河身亡。
总而言之，在我心里，哈姆雷特是个英雄，是个不折不扣的英雄。
不久前又看了一遍《哈姆雷特》，对人物有了一些新的认识。这个故事让我明白了，奥菲利亚只能如一条自生自灭的小船，能让她从容美丽的香消玉损，已经是作者的仁慈了。在那样的时代，在那个特定的典型的环境里。
奥菲利亚的命运只能维系在王子身上!王子爱她，至少曾经爱过。她也确信王子爱她。连她的哥哥、父亲都看得出来。可是，王子背负着替父报仇，为母雪耻，为国除害的大任!这些都比对一个女人的爱情来的重要!他在复仇的火海中挣扎，他在叔叔一次又一次的构陷中抗争，他在对母亲的失望中奋斗，他在对周围人的围追堵截中，像个猎豹一样左躲右闪，伺机反攻，这一切，让他没有时间再去关心爱情，关心一个爱着她的女人。
这个女人甚至成了试探他的筹码，这个单纯的姑娘被人利用了来试探自己的爱人，她自己都不知道，因为利用她的正是自己的父亲，而父亲是受新国王的指使。不得已中，王子杀掉了偷听的老臣――他心爱的姑娘的父亲，王子因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知，奥菲利亚，这个孤苦无依的姑娘，在父亲被情人杀死、情人不在身边，哥哥在外流浪的情况下，疯了。
她把一些小花插在王子坐过的椅子上，嘴巴里念念有词：“这是给您的茴香和漏斗花，这是给您的芸香。这儿还留着一些给我自己，遇到礼拜天，我们不妨叫它慈悲草。啊!您可以把您的芸香插戴的别致一点。这儿是一支雏菊，我想要给你几朵紫罗兰，可是我父亲一死，他们全都谢了。”
作为大臣的女儿，她必须谨言慎行，就在不久前，哥哥还要她跟王子保持距离，她这样做了，因为她是个乖女孩。父亲让她试探王子是否真的疯了，她也做了，因为她是个乖女儿。现在，她可以说自己心里想说的话，做自己想做的事，爱自己想爱的人。她可以照自己的方式给自己所爱的人采花，跟他对话，在王宫里出出进进。甚至，按自己的意愿，去编织花环，爬到高高的树枝上，唱歌远望，那结果是，树枝断了，连同她一起，顺水漂流、顺水漂流，带着这个美丽的姑娘回到了天国。
没有她的世界里，男人们的血腥的角斗，更加肆无忌惮!
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给？奶瓶匆豢醋约？的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷**，国王被害，阴谋家窃取了王位；王后改嫁；满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主；但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏；又使王后发现天良；接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀**”的.阴谋击得粉碎；最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。
但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断；他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，—个农民的脚趾竟然这么靠*一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。
《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。
总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至今天，还在散发出它所特有的馨香。
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。
帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
作为莎士比亚最著名的四大悲剧之一，在我看来《哈姆雷特》是其中最为经典的一部。他可谓是将世上所有的悲惨都聚集在了这位可怜的王子身上。
父亲被自己的叔叔杀害，母亲改嫁，居然还下嫁给自己的轼父仇人，爱人发疯后不幸死去，最后连同自己，朋友，母亲都在这场悲剧中被完全吞噬了。这一连串悲剧都是源自欲望和仇恨。叔叔的贪婪欲望使他作出了违背天理伦常之事，也招致了自己亲侄子的无法泯灭的仇恨，同时也为自己的命运埋下了无法避免的祸根，直至最后家破人亡。而小王子呢，因为父亲的死而悲痛万分，又因父亲的鬼魂而萌生了复仇的念头。于是步步谋划，想要以自己的力量替父亲报仇，却又要想尽办法保护自己的母亲，却不曾想到意外之事不断发生，母亲、爱人、朋友、自己都一并失去了。
莎士比亚仿佛在用这样的文字像世人揭示仇恨的可怕，它是一把双刃剑，一把锋利无比，还涂满了毒药的双刃剑。运用他的人就如同是将灵魂出卖给了魔鬼，在失去理智再刺伤别人的同时，也难免是使自己遍体鳞伤，血肉模糊。人类对仇恨的诅咒与排斥一刻也没有停止过，大仲马的《基督山伯爵》同样也向人们阐述仇恨比罪恶本身更罪恶。无论是怎样的理由，举起仇恨就是一切罪恶与不幸的开端。虽然了结这个道理，人类却又不曾摆脱这个幽灵，不断有人为了仇恨害人害己，即使是无尽的鲜血也没能洗刷掉它的存在。
《哈姆雷特》不断的`被人们以各种方式各种形式演绎，电影一部又一部，人们却百看不厌，源于《哈姆雷特》紧凑的戏剧情节，高潮迭起，惊喜不断，所有的紧张气氛都要等到故事的最后才会得到缓解。多种多样对大师作品的演绎不断给予我们新的惊喜和意外，对于仇恨的解释，对莎士比亚的解释。即使有一些并不太尽如人意，人们依旧对次充满好奇。因为莎士比亚，因为这位最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品之一，无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话，每一次的对话都是对人生新的体验，这就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家们用他们的文字时刻提行这人们这把剑的冷酷和恐怖。仇恨的双刃剑，舍弃它比拿起他来捍卫自己明智得多。
——《哈姆莱特》读后感3篇
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的.脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被*坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
教学《威尼斯商人》的缘故，花了两个早晨看完了莎士比亚的另一巨作《哈姆莱特》。我不知道，像我一样，第一遍没怎么看明白的读者到底有多少。我实在不能理解的是，哈姆莱特王子在替父亲复仇的这件事情上，为何显得那么忧郁而延宕？而作者塑造这样一个不似英雄的人物，到底又有何用意呢？
于是打开知网搜索相关文献，发现分析哈姆莱特性格的论文不少，看样子不是我一个人有这样的想法。与其拾人牙慧，还不如自己去寻找。带着这样的疑问，今早再次咀嚼了作品的关键部分。还真是有所收获。
先还是简单介绍一下故事情节：丹麦王子哈姆莱特的父亲被叔叔所毒害，母亲在父亲死后两个月改嫁叔叔——现任的丹麦国王克劳狄斯。父亲死后变成鬼魂回来告诉儿子真相，哈姆莱特决定复仇。于是装疯卖傻，牺牲自己的爱情，导演话剧《捕鼠机》，让克劳狄斯露出马脚。克劳狄斯想送哈姆莱特去英国不成，设计连环毒计。最后国王、王后包括哈姆莱特全都死掉。
故事内容并不复杂，关键是男主角哈姆莱特的做法让人捉摸不透。他身上所表现的忧郁，以及答应父亲要复仇，却迟迟未见行动的犹豫，是必须要好好研究的问题。
那么，我们的哈姆莱特王子，为何这般忧郁和延宕呢？
其实哈姆莱特刚刚出场的时候，他身上已经被愁云笼罩了。只不过，这个时候的忧郁来自于父亲死去，母亲改嫁。尤其是在哈姆莱特心中，父亲是如此深爱着母亲，可母亲呢，两个月不到就投入他人的怀抱。这让哈姆莱特开始对人世间的一切产生怀疑，甚至厌世。然而，更让人难以接受的是：杀害自己父亲的竟是自己的亲叔叔。这更加加深了哈姆莱特对周遭一切的厌恶，人世间的一切原来如此可鄙，可憎。也让开始哈姆莱特产生的强烈的复仇愿望。只是与常人不同的是：哈姆莱特将给父亲的复仇，拔高到“负起重整乾坤的`责任”。也就是说，他挑战的不只是克劳狄斯一个人，而是以此为代表的所有恶势力。
“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起在重整乾坤的责任！”
接下来哈姆莱特所做的便是装疯卖傻。可是读者要是看过作品，你会发现其实在哈姆莱特装疯的过程中，并不是所有的语言都是疯言疯语。
他说：但愿我也能够向我的生命告别。
他说：倘不是因为我有了噩梦，那么即使把握关在一个果壳里，我也会把自己当做一个拥有无限空间的君王的。
他说：一所很大的牢狱，里面有许多监房囚室；丹麦是一间最坏的囚室。
他还说：人类不能使我发生兴趣，女人也不能使我发生兴趣。
当然，他也意识到：鬼神都在鞭策我复仇，我这做儿子的却像一个下流女人似的，只会用空言发发牢骚。呸！呸！行动起来吧，我的脑筋！
由这些语言看来，他的思想是不断发生变化的。好像得了人格分裂症。一个声音告诉他要复仇，而另一个声音却在跟他说，这个世界太黑暗，早死早脱生。这样的矛盾，在以下这段话中表现的最为明显：
生存还是毁灭， 这是一个值得考虑的问题；是默默忍受命运的暴虐的毒箭，还是挺身反抗人世的无涯的苦难， 在奋斗中扫清那一切，这两种行为，哪一种更高贵？ 死了，睡去了， 什么都完了；要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失， 那正是我们求之不得的结局。死了， 睡去了；睡了也许还会做梦。嗯，阻碍就在这儿：在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。
生与死的矛盾，在这段心里独白中，哈姆莱特做了详细的说明。生，就得忍受命运的毒箭；死，便可以结束周遭的一切。可是，死后呢，死后谁都不知道会怎样，也许还要继续遭受一样的痛苦。这样来说，死也并不是解脱了。出于这一考虑，哈姆莱特虽然想要结束自己的生命，可是却并没有付出行动。
那么，哈姆莱特到底有没有机会杀死国王呢？
有的。
在第三幕第三场中，国王在进行祷告的时候，哈姆莱特完全有机会替父亲报仇。可是他却没有动手。因为哈姆莱特认为，自己父亲满心俗念的时候被杀，结果要经受地狱烈火的烧灼。如果自己此时杀了正在悔过的克劳狄斯，不是送他上了天堂？
所以，在这一场中，虽然有机会杀，却不杀，只是因为不想让他痛痛快快的死去。换而言之，如果这时他不在祷告，哈姆莱特是要动手的。
这正好照应了下一场的误杀。
虽然后文，在丹麦原野遇见福丁波拉斯率部队进军波兰的时候，哈姆莱特心里的复仇念头再一次被激励：相形之下，我将何地自容呢？啊！从这一刻起，让我摒除一切疑虑妄念，把流血的思想充满在我的脑际。
可是最后决定杀死国王，却是因为母亲的去世和自己的中毒。那一剑刺的太过突然，不是理想的报仇的样子。
所以，朋友们，读完整个故事，我从没有觉得哈姆莱特是个英雄。他想得太多，缺乏实际行动能力。虽然不可否认，他是一个有一定血性，又善良，有思想的人，可是却不是理想的复仇人选，这是由他性格所导致的悲剧。因此，最后得结局只能死去。
至于，莎士比亚为何要创造出这样一个人物形象，今天没有时间研究了，明天继续。
《哈姆莱特》是一部悲剧，写的是，哈姆莱特为父复仇的一个故事。
父亲的猝死，叔父的篡位，母亲的改嫁，直至，自己与奸王同归于尽，母亲喝毒酒身亡，都一直充斥着一种悲剧的色彩，让人不忍卒睹。不愧是莎士比亚的"四大悲剧之首"。《哈姆莱特》本身是一部戏剧，情节性非常强，戏剧色彩很浓厚。
哈姆莱特是一个有着崇高社会理想的年轻人，是一个充满人文精神的青年，他出身于皇室，却只接受人文主义教育，同当时的人文主义者一样，对"人"充满了热情的赞誉："人类是一件多么了不起的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!"而，在他的心目中，他的父亲，老哈母莱特正是这样一个人的典范。他对朋友坦承，对爱情忠贞，
在哈姆莱特的情人菲奥莉娅的眼里，他是一个受人民喜爱的、优雅的王子，自然的得到大家的拥戴。开始的一切，是那么的幸福。
直至，一切的打击，一切的不幸落到他的身上，才感悟到了这个社会的不幸和不合理!对于哈姆莱特而言，复仇，已经不是一件单纯的为父报仇的事了，而是关系到拯救国家，拯救民族的责任。就这本书来说，哈姆莱特，把他个人的遭遇同整个人类社会和国家的命运紧紧联系在一起，或许就是哈姆莱特经久不衰的原因了吧精神可贵!
在戏剧上，《哈姆莱特》是代表了莎士比亚戏剧的最高成就。他成功的塑造了，不同性格的人，即使是同样是反面人物也会有不一样的表现方式。
至于，《哈姆雷特》更高的艺术成就和地位，就不是我可以理解的了，没那么高的水*去评价。
那个"to be or not to be"的重大命题，更是一个充满哲学性的世界话题。并且，向人们昭示：人应该为美好的理想而生存，为社会的正义去献身。
——哈姆莱特读后感6篇
*日我看了莎士比亚所作《哈姆雷特》它是由五幕悲剧组成的。在这位戏剧大师的几部悲剧中间《哈姆雷特》是最扑朔迷离的也是最富有哲理性的。其中如父王为恶叔所弑王位被篡母后与凶手**而婚王储试图复仇而装疯等基本情节。十分吸引我却又十分悲惨。
这次我想聊聊剧中的三个人物。
第一位是本剧的主人公--哈姆雷特。读完这本书我认识了他从“时代脱臼了真糟糕天生我要把它扳正过来”这句豪言壮语到“是活下去还是不活这是个问题”这句绝望的叹息的全部心理背景。实际上哈姆莱特的尴尬在于一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任比坦特鲁斯更难堪饥渴比西绪弗斯更枉费心力。用歌德的说法“这是一株橡树给栽在一个只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里。”在哈姆莱特身上人的脆弱性和环境的残暴性是如此相反而又相成以致这个独特的性格在内涵方面显得密致而厚重在外延方面也显得博大而深广。
其实就是如此的扑朔迷离让我的同情也不得不转移到配角奥利菲亚的身上她是如此的年轻心灵和身体都没有成熟种种柔情连她自己都不明其所以然便提前油然而生爱和恨一起压挤着、煎熬着她脆弱的身心。她爱人同时渴望被爱却往往意识到自己爱人胜过被爱。她不幸而又无助不是因为品质上的弱点完全只是由于自己也不了解的天真无邪她当然十分痛苦却从未流露出来。所以在我看来她更像一只小鸟为了寻求庇护投向哈姆莱特的怀抱;可叹他在神经错乱中竟把她从自己身旁摔开去摔的那么重终于无意间杀死了她。她死在了她爱的人手上上天对她还是仁慈的。
最后我想聊的这个人物与前两个人物相比他出场次数并不多却对情节发展起了决定性的作用无论在外国还是*鬼魂往往是一个有浓厚的人情味因为前世有莫大的冤屈在坟里不得安宁只得向活人显灵直至冤屈得以昭雪正义得以伸张为止。老哈姆莱特正是这样一个鬼魂以致他一出场便发出令人毛骨悚然的呼喊后来把他如何被人谋害的经过口齿清晰的描述给哈姆莱特听他谈到他所受的痛苦并不是消极的哭诉而是积极地要求复仇这就是老哈姆莱特。
《哈姆莱特》是一个很悲惨的故事但从几个人物中我了解了许多懂了许多许多……
剧中的主人公哈姆莱特——丹麦的王子，作为理想与爱的结晶，在接受了人文主义思想的熏陶后，他无疑是明朗、阳光、幸福的宠儿，他正直、善良、明辨是非，现实似乎像乌托邦一样完美。而就在此时，传来了哈姆莱特父死母嫁的恶讯，心中的美好城堡顿时坍塌，面对叔父杀兄占嫂，置侄儿于死地的卑劣行径，恋人、朋友的无情背叛以及外敌的虎视眈眈，哈姆莱特对世界以及对未来生活的看法发生了根本性的变化，因理想与现实巨大的变化与差距而迷失了自我。直至他昔日的梦幻、理想和信念的破灭，由“快乐的王子”转身成为“忧郁的王子”。
此时，复仇成为哈姆莱特生活的重心。他精神阴郁、犹疑。一方面是现实的悲剧，他孤身回国，自身力量薄弱；另一方面，他偏激且悲观的认识人生，认为每个人都有恶的潜质，“复仇”使他否定人性中的美、善的一面，于是他想到了逃避——死，却无此勇气，内心矛盾而激烈的碰撞把剧情推向了高潮，使哈姆莱特存活于每个人矛盾的内心之中。复仇的外在冲突让位于哈姆莱特的内心冲突，是奋起与命运抗争，还是选择最终的逃离？他追怀理想，又对现实的丑恶感到失望，甚至悲观；向往人性的善又深信人自身有恶的渊蔽；想重整乾坤，又因人性之恶的深重而感到回天无力，觉得人生无意义又对死后世界充满恐惧，深爱母亲和恋人，又怨恨她们的“软弱”。莎翁将主人公内心的矛盾、苦闷、困惑、迷惘和恐惧剥落于纸上，使“哈姆莱特”这一形象圆满而立体。
哈姆莱特最终在杀死叔父为父亲报仇后自杀结束，以自身生命的终结为人文主义的逝去留下惊鸿一瞥。
《哈姆雷特》是莎士比亚的四大悲剧之一，也是其最知名的悲剧作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于爱情的悲剧，《李尔王》是关于亲情的悲剧，《麦克白》是关于野心的悲剧，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这爱情、亲情与野心的悲剧中最终体现人的性格悲剧。
哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯；以自己的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀；以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”；也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的悲剧英雄，但他悲壮不悲观！曾有人这样说过：其实悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要通过对悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。悲剧也正是通过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定！
在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。
这个戏剧中有一段非常经典的关于死亡的台词：
生存或毁灭，这是个必答之问题：是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌，并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高？
哈姆雷特选择了死，“死即睡眠，它不过如此！倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的！”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样子，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是美好的还是残酷的。
命运，性格，抉择，这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧？“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。在“哈姆雷特”那儿，人们看到了许多。
在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都不过是命运的无形之手所造就的悲剧罢了。
《哈姆雷特》是著名的悲剧之一，是英国文艺复兴时期伟大剧作家莎士比亚最负盛名的剧本，和《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚著名的“四大悲剧”。
《哈姆雷特》讲述的是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。正如主人公哈姆雷特的大学密友霍拉旭所说的：“ 你们可以听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手**的狡计，以及陷入自害的结局。”
主人公哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，本该是来参加他父亲的葬礼的；然而，使他不能接受的是,他不但未赶上父亲的葬礼，并且目睹了母亲和他叔叔克劳迪斯也就是新任国王的婚礼。最敬佩的父王的死去已经使年轻的王子倍受打击，母后对父王的背叛更使他感到痛心不已，并且疑窦在心。雷雨交加之夜，在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂的哀诉，使哈姆雷特知道这桩暴行是他的叔叔所为，他发誓要为父报仇。至此，哈姆雷特就开始了艰难的复仇历程，和叔叔克劳迪斯展开了你死我活的激烈较量。最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑，与此同时，哈姆雷特也难逃一死??
哈姆雷特不是那种意志坚决、激情澎湃的人：他思想深邃，情感细腻；他远不是英雄的角色：他年轻、纯真，充满理想与热情，拥有一颗敏感的心灵。然而他却又成了命运的玩偶，特殊的处境扭曲了他的天性。他似乎没有周密筹划的能力，他的行动都是在情境的逼迫下无暇考虑时所采取的极端之举，他错杀波洛涅斯就是例子之一。而在最需要行动的时候，他却感到迷惑、犹疑、彷徨，从而错失良机，他又会编出借口，重新沉入恍惚的思虑之中??他永远都在只是下决心却始终没有任何行动。
我感到很奇怪的是，为什么他可以毫无顾忌地送两位大臣上黄泉路，可以干净利落地除掉雷欧提斯，却迟迟不肯杀死叔叔为父报仇？甚至错过了能够杀死克劳狄斯的机会呢？哈姆雷特说：“顾虑使我们都成了懦夫”那么他的顾虑是什么呢？我在网上看到有人引用弗洛伊德主义者的看法：哈姆雷特有俄狄浦斯情结，他不能采取行动，是因为他也有过弑父的念头，在他灵魂的天*上，他和克劳狄斯的罪孽是同等的。在他眼里，鬼魂代表了善的父亲，克劳狄斯代表了恶的父亲，而它们都是他母亲的丈夫。只有当他的母亲喝下为他而准备的毒酒的时候他才真正有了杀死克劳狄斯的勇气和决心，也许正是这种情结让他对女性产生了厌恶和失望，他才会狠心地拒绝了奥菲利亚。
哈姆雷特是一个可怜的人，他被鬼魂缠绕，他被复仇包围着，他是痛苦的，他是无助的。为了复仇，他牺牲了许多。但是，他确实是一个难以理解的人，这就是为什么哈姆雷特能够成为莎翁众多剧作中最具魅力的人物的原因，这也是为什么至今会一直流传着这么一句话“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”。
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。
帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被*坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
《哈姆雷特》这本书，叙述的是一个“王子复仇记”，是莎翁的著名悲剧之一，爱与恨的纠缠时刻让人揪紧了心，从哈姆雷特在痛苦中的'经典独白中我看出哈姆雷特对人生的思考，从他的行动中我看出哈姆雷特对人生的追求。总之，这本书让我受益颇多。
初读《哈姆雷特》，我印象中最深的除了哈姆雷特外就数普隆涅斯——莪菲利霞的父亲，他的性格很自以为是，还很爱拍马屁，正如哈姆雷特所说：一个讨厌的老傻瓜，但他在儿子勒替斯走时的一段叮嘱却给了我很深的印象，他说：“不要想到什么就说什么，凡事必须三思而后行，对人要和气，但是不要过分狎昵。相知有素的朋友，应用钢圈箍在你的灵魂上，但是不要对每一个泛泛的新知滥施你的交情。留心避免和他人争吵，但是万一争端已起，就应该让对方知道你不是可以轻侮的。倾听每一个人意见，但是只对极少数人发表你的意见，接受每一个人的批评，但是保留你自己的判断。尽你的财力购置贵重的衣服，但是不要炫新立异，必须富丽而不浮艳，因为服装往往可以表现人格，法国的名流要人，在这一点上是特别注重的，不要向人告贷，也不要借施钱给人，因为债和款放了出去，往往不但丢了本钱，也失去了朋友，向人告贷的结果，容易养成因循懒惰的*惯。尤其要紧的，你必须对自己忠实，正想有了白昼才有黑夜一样，对自己忠实，才不会对别人欺诈。”我虽然对这不全赞同，但他的这番话给了我不小的启示，我在今后的生活道路上，应该谨记这些有益的教诲，不断完善自己。
接着，在介绍一下美丽的莪菲利霞，她美丽而且圣洁，却沦为恶人的工具，但我想她是一个没有自信的人，她爱哈姆雷特，可有被哈姆雷特的地位所困扰，她认为地位变了，爱情就靠不住，她被封建思想所束缚，她和充满自由思想的哈姆雷特并不相配。倘若他们在一起的话，必然会有很多的冲突。而且，莪菲利霞也不是一个特别有自制力的人，她真疯时的表现，让我对她先前的一切美好表示怀疑，她先前所做的一切不过是为了掩饰她的灵魂??
现在我想大致介绍我眼中的哈姆雷特，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，我眼中的哈姆雷特是一个特别机智而且正直的人。他的思想不拘泥于他所处时代的主流，他热爱思考，对生活充满了希望，当他得知他的父亲死于克劳迪斯的谋杀，他虽无力回天，但他为了证实这件事，他导演了一出戏剧证实了这一点。他善待那些表演的伶人，并不因他们身份地位就瞧不起他们。哈姆雷特对好朋友霍拉旭特别真诚，哈姆雷特曾对他这样说过：“霍拉旭，你是我交往的人中最正直的一位??因为你虽然经历一切颠沛，却不曾受到一点伤害，命运的虐待和恩宠，对于你都是一样，能够把感情和理智调整的那么适当，命运不能把你玩弄于指掌之间??”我从中看出了哈姆雷特是一个特别有感情和理智的人，也从中看出了哈姆雷特对朋友的赞赏。哈姆雷特的经典独白中有一句话“??默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，在奋斗中结束了一切，这两种行为，哪一种是更勇敢的？”他用他的自身行动告诉了我们答案。
还有一个细节，我觉得特别不可思议，就是哈姆雷特没有杀害在做祷告的克劳迪斯，他认为这样会然他上天堂。但我想，这样一个十恶不赦的人，死后必定会下地狱吧，他诡诈又阴险而且两面三刀“败坏伦常，嗜杀成性”，真是死不足惜！
看完《哈姆雷特》最大遗憾就在于自己不精通英语，因为不论是什么版本的翻译，我想比起原著，终要黯然失色。真希望自己有一天能领略原版的风采！
——《哈姆莱特》读后感(精选十篇)
一个疯子说出的话或许会比一个富有理智的人再三审慎说出的更加真实，那些话如利刃一般，划开徙有的外表，让人审视自己的灵魂，让那自私、丑陋、贪婪无处藏身，暴露于阳光之下。
哈姆莱特装疯卖傻，毫无顾虑的说着嘲讽的话语，他请的戏班让罪恶深重的国王备受煎熬；他说的话，让他的母亲受尽自我良知的谴责。仅仅从故事的.开头，我们似乎已看到了结局，这注定是一场无人能逃脱的悲剧。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？”这是哈姆莱特装疯时所吐露的话语。在我看来，他不只是在反问自己，也是在反问当时那种黑白颠倒、是非不分、善恶难辨的社会中的许许多多的人。他的内心在挣扎，他的灵魂在受难，其实，若不是奥菲利亚的死，也不会把故事推向高潮。在下定决心之前，哈姆莱特一度徘徊在是和否的选择之间，怯懦且痛苦。
奥菲利亚是当时黑暗社会里苦难的被害者，她听从哥哥以及父亲的安排，不再与哈姆莱特来往。她乖巧、善良，却出生在一个黑暗不公的社会，她将这个社会的种种丑态看在眼里，这个弱女子，她用疯癫与死亡与之对抗，没入自然的怀抱，她像是一只高洁的白鹭回到了自己的归属地，她不属于那个社会，她选择了自杀，哈姆莱特也决心复仇。
最后一剑，哈姆莱特将剑刺入了他所痛恨的仇人——他的王叔，那个杀死自己的手足，将王冠戴在自己的头顶，与哈姆莱特的母亲结婚的穷凶恶及的人。哈姆莱特以自己的生命为代价，以利刃刺入丑恶与虚妄，终是在理想与正义的画卷上又添绚丽的一笔。从哈姆莱特的装疯，到奥菲莉亚的自杀，到母亲饮鸩而死，至哈姆莱特受伤，直至国王被刺死，主人公的逐一消亡为这场悲剧画上了休止符。
莎翁悲剧的力量恐怕就在于此，他让读者从富有深意的故事中体味人生百态，学会坚守信仰，学会确立目标，他让我们清楚地看到：那个时代缺少的是什么，需要的又是什么；哪些人需要反抗，哪些人该走向毁灭，才会让社会更加清明。
《哈姆莱特》不只讲述了那个时代人民的反抗与挣扎，它也同样适用于此后的社会，正义终将取代邪恶。不论哪个时代，正义与善良都会被歌颂，一切的罪恶都会被推离天堂，堕入地狱。
《哈姆莱特》在我的内心留下这样一个问题：生存还是毁灭？它时时警醒自己，勿行差踏错！
《哈姆雷特》是莎士比亚杯具中的代表作品，这个剧本整整被推崇了几个世纪。它突出地反映了作者的人文主义思想，是一个时代的缩影。就是此刻，我们依然能够感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。它在思想资料上到达了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的梦想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。可是，他的完美前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷**，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子发出了复仇的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有梦想的青年，在正常的环境下，他能够成为一位贤明君主;可是现实的'社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
哈姆雷特是一个英雄形象，他很有心计，在敌强我弱的恶劣状况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套，在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。但哈姆雷特决非“完人”，他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不坚信人民。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。他是一个巨人型的杯具。
哈姆雷特的死，是一场杯具，却也是对他最好的结果。当将命运的枷锁揭开了，他的职责也就应是放下了。生存在这个世界上对于哈姆雷特，失去了任何的好处。
莎士比亚的哈姆雷特，他的形象经典，不仅仅在于塑造了一个为父报仇的英雄式形象，更是正因他的英雄行为下的懦弱，他是一个传统好处下的一个大的突破。在一个痛苦的转变过程中，哈姆雷特从一个孩子成长为一个英勇的战士，这个过程也是我们每一个人都务必经历过的，所以每个人身上都有哈姆雷特的影子，他的形象也就更加引起我们的关注。
这部戏剧突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。对于哈姆雷特的死，是很悲痛中也引起了我们一些思考。莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，永远为人们指引着方向。
“一千个读者当中有一千个哈姆莱特”，我就是其中之一。《哈姆莱特》以剧本的形式，向我们讲述了一个丹麦王子为父亲复仇的故事。这本书打动我的不仅仅是一个精妙的故事，更多的是那些令人深思的哲学问题、情感深邃的诗歌、以及哈姆莱特和奥菲利亚那若有若无、虚幻缥缈的爱情。
他，本该是一个幸福的王子。他有着过人的才质，至高的理性，纯真的爱情。然而，一次与鬼魂的对话，让他发现了父亲的私绝非意外，而母亲与叔父喜结连理更让哈姆莱特十分痛心。就这样，现实的忧郁、内心的悲愤把他逼上一条为父报仇的道路。
在我心中，哈姆莱特是一个坚毅的、勇敢的、充满智慧的勇士。他在得知真相起，就下定决心为父亲报仇。面对日渐黑暗的`现实，他没有选择逃避，义无反顾地坚持自己的信念。他精心安排了一场话剧，让心里有鬼的叔父暴露内心的惶恐，试探事情的真相。他耿直正义，重用霍拉旭这样无名无利的大臣为自己的行动铺路。对于母亲丧失节操的错误他毫不避讳，努力劝说母亲对自己的良心进行忏悔。
而最令我感动的是，他为了完成自己的志愿——为父亲报仇，毅然决然放下了爱情。我相信，哈姆莱特是爱奥菲利亚的。“你可以疑心星星是火把；你可以疑心太阳会转移；你可以疑心真理是谎话；可是我的爱永远没有改变……”为了完成使命，他假装变成了一个疯子。奥菲利亚质问他是否爱他，他说那是曾经，并且述说着人间的丑恶与令人失望的现实。读后感·最终也没有做出正面回答。他得知墓下埋的是奥菲利亚，他情绪激动奋不顾身跳下墓中要求为奥菲利亚陪葬。“四万个兄弟的爱合起来，还低不过我对她的爱”，简简单单的一句，让我感慨万分。在我心中，哈姆莱特是忠于爱情、执着勇敢的青年男子。
这本书还令我着迷的是其精妙绝伦的诗歌语句，包含哲学气息，引人深思。生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。在跨越千年的今天，仍然是一个值得我们深思的问题。物欲横流的社会里，人们的思想变得松弛昏懒，目的心日益强烈，生活做事不简简单单凭着喜欢热爱而一味地追求，追求一些美丽易碎的幻影，生命的重量也无需多言。而我们死后，睡着了，又会做一些怎样的梦呢？
剧中的主人公哈姆莱特――丹麦的王子，作为理想与爱的结晶，在接受了人文主义思想的熏陶后，他无疑是明朗、阳光、幸福的宠儿，他正直、善良、明辨是非，现实似乎像乌托邦一样完美。而就在此时，传来了哈姆莱特父死母嫁的恶讯，心中的美好城堡顿时坍塌，面对叔父杀兄占嫂，置侄儿于死地的卑劣行径，恋人、朋友的无情背叛以及外敌的虎视眈眈，哈姆莱特对世界以及对未来生活的看法发生了根本性的变化，因理想与现实巨大的变化与差距而迷失了自我。直至他昔日的梦幻、理想和信念的破灭，由“快乐的王子”转身成为“忧郁的王子”。
此时，复仇成为哈姆莱特生活的重心。他精神阴郁、犹疑。一方面是现实的悲剧，他孤身回国，自身力量薄弱；另一方面，他偏激且悲观的认识人生，认为每个人都有恶的潜质，“复仇”使他否定人性中的美、善的一面，于是他想到了逃避――死，却无此勇气，内心矛盾而激烈的碰撞把剧情推向了高潮，使哈姆莱特存活于每个人矛盾的内心之中。复仇的外在冲突让位于哈姆莱特的内心冲突，是奋起与命运抗争，还是选择最终的逃离？他追怀理想，又对现实的丑恶感到失望，甚至悲观；向往人性的善又深信人自身有恶的渊蔽；想重整乾坤，又因人性之恶的深重而感到回天无力，觉得人生无意义又对死后世界充满恐惧，深爱母亲和恋人，又怨恨她们的“软弱”。莎翁将主人公内心的矛盾、苦闷、困惑、迷惘和恐惧剥落于纸上，使“哈姆莱特”这一形象圆满而立体。
哈姆莱特最终在杀死叔父为父亲报仇后自杀结束，以自身生命的终结为人文主义的逝去留下惊鸿一瞥。
《哈姆莱特》读后感
《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作，创作于1601年，是四大悲剧之首，集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就，被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石，它是莎士比亚的骄傲。
《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决，顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的.复杂性。
莎士比亚在剧中说：“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是：婚礼紧接着葬礼；敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢；朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧；社会上民众群情激奋。这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。
在我看来，哈姆雷特整个人都笼罩着悲观主义色彩。在哈姆雷特的理想幻灭后的眼中，人类本体是丑恶的，他对人的这种认识带有偏激。所以，既然人在本体意义上是恶的，那还值得斗争吗？人活着还有意义吗？
这种种的考虑，无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的，“重重的顾虑是我们全变成了懦夫，决心赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”
其实很多时候，对于未知的事情，我们总是抱着保留的态度，对于未知的领域，我们总是犹豫不前。因此对来之不易的机会，我们就这样白白地放弃了。或者有些时候，碰到自己想做的事情，如奸王克劳狄斯所说，“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝，这些都会消磨延宕想做的愿望和行动；该做的事情一经耽搁就像那声声感慨，越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。”所以，想做的，想到了就该做！
这是一本令我受益匪浅的、悲伤的、令我深思的书，它让我懂得了凡事必须三思而后行，对人要和气。
这本书讲述了哈姆莱特复仇的故事。首先，老国王的鬼魂现身，说出了真相。是新国王把哈姆莱特的父亲也就是老国王杀死的。第二幕讲述的就是哈姆莱特将计就计，酝酿复仇。他采用的办法就是装疯卖傻，试图骗过所有的人，结果，发现波洛涅斯在偷听他说话时，误杀了波洛涅斯。第四幕讲的是波洛涅斯的儿子雷欧提斯回国报仇，新国王企图借雷欧提斯的手来杀死哈姆莱特。第五幕就是哈姆莱特与雷欧提斯比剑时，王后、新国王、哈姆莱特、雷欧提斯都死了，四具尸体，一幕惨剧！！
书中印象令我最深的莫过于主人公哈姆莱特，他是一个既勇敢又软弱的人，既想为父报仇，又犹豫不决，也是一个既谨慎又急躁的人，他通过装疯卖傻，来哄骗国王，使国王起了疑心！他的急躁体现在误杀了波洛涅斯，不仅破坏了他与奥菲利娅之间的感情，而且也伤害了他与雷欧提斯之间的友情！凭空让自己多了一个仇人，这显然不利于自己复仇，他也非常善良，对下属和朋友都有着尊敬和爱戴。
我最喜欢书中哈姆莱特这个人物，我喜欢他的谨慎与机智！他并没有完全听信那鬼魂的话，他并不像雷欧提斯那么莽撞！他的机智体现在了最后国王请他喝下那杯酒，酒里有毒，他却委婉谢绝，给自己保住了性命！王后发现了此事中有蹊跷，自己喝下，命归黄泉！他对任何事都非常机智、聪明！他竟然想到了装疯卖傻来哄骗国王，这不是一般人能想到的办法，而又有很大的风险！这些优点都令我十分敬佩、感慨万千！我想对他说不要那么急躁，导致误杀了波洛涅斯，不利于自己复仇！
这本书给我最大的感受就是：在生活中要学会随机应变，接纳每一个人的批评，可是千万不能丢失自己的观点、主见与判断！凡事都要有属于自己的主见和观点，很可能，老师、大人们也有不对的地方，不要害怕批评，要勇敢指出！不能因大人的种种批评而丧失自己的主见和观点！留心避免与人家争吵，可如果争端已起，就应该随机应变，让对方知道自己不是随随便便可以侮辱的！让对方知道自己的厉害！还有凡事三思而后行，都要经过完善的考虑与思考！不能信口开河！不要急躁、莽撞！
这本书让我感受到了做人不能莽撞，特别是在现在这个社会，必须要机智与谨慎，一丁点儿小小的疏忽都有可能酿成大祸！害人害己！这个道理把我从原来的鲁莽变得机智又谨慎，学会了三思而后行！让我改头换面、焕然一新，似乎变了一个人！
我现在读的是著名的英国戏剧家――莎士比亚的代表作《哈姆莱特》。虽然只是读玩《哈姆莱特》的第一幕，但我还是迫不及待地想写下我读完这一幕的读后感。
这一幕虽然只是这本书的开篇，但是也写出来了当时的情况――哈姆莱特的父亲，也就是当时的国王，刚死不到两个月，哈姆莱特的叔父克劳狄斯成了新的国王，还和哈姆莱特的母亲乔特鲁德结了婚。
这让我深深地感受到了当时社会的黑暗，人心的险恶。克劳狄斯夺取了国王的地位，还抢夺了哈姆莱特的母亲做妻子，虽然说是抢夺，但是我想说明一下，文章曾写到“她哭得像个泪人似的，送我那可怜的父亲下葬；她在送葬时候多穿的那双鞋子还没有破旧……她那流着虚伪之泪的眼睛还没有消去红肿，她就嫁了人了。”这足以说明乔特鲁德的虚伪了吧！
但是！让人感到可恨的可不止是这一点。
当哈姆莱特的父亲的灵魂上场时，他对哈姆莱特到出了所有的真相:当哈姆莱特的父亲按照惯例来到花园午睡的时候，克劳狄斯用毒药洒在了哈姆莱特的父亲身上，于是他在不知不觉中被他的兄弟夺走了他的生命，他的王冠，他的妻子。
克劳狄斯不仅对哈姆莱特说了谎，他说哈姆莱特的父亲在花园午睡时被蛇给鳖死了，克劳狄斯还对全世界的人说了谎，多么荒唐的借口，多么可怕的人心啊！
可哈姆莱特并没有脾气，不知情的人。他只是容忍，当他听到自己父亲的灵魂说出自己被害的真相之后，哈姆莱特拥有火山喷发般的怒气，可是他并没有被愤怒冲昏了头脑，他忍住了，他开始装成一个傻子一样开始了他的复仇计划。
哈姆莱特拥有着超人的智慧，他敢于向国王挑战，他要向国王报杀父之仇，但他并不是靠力气，他用智慧去打败克劳狄斯，他向世人展示要敢于反抗黑暗的精神。
虽然只是读完了一幕，但是这里面的内容让我不能*静，文中刻画了一个个鲜明的形象，这本书犹如一副图画展示在我的面前，而我又犹如哈姆莱特一般体验着这故事的内容，体验着哈姆莱特的忧愁，悲伤与快乐。
读完这一幕时，我充满着激动的心情写下这一幕的读后感。
现在，我的下一幕的旅程开始了……
《哈姆莱特》的作者，杰出的戏剧家兼诗人威廉。莎士比亚出生于英国中部风景秀丽的艾汶河畔斯特拉福镇，他父亲是一个经营羊毛、皮革的商人。后因父亲破产，莎士比亚不到十六岁就自谋生活 。她1585年离开家乡，到伦敦谋生。
莎士比亚的戏剧创作一般被分为3个阶段：第一阶段主要创作历史剧与喜剧；第二阶段主要写悲剧；第三阶段主要写传奇剧。她一生写了37部剧作，154首十四行诗。《哈姆莱特》与《奥塞罗》、《李尔王》、《麦克白》并称四大悲剧，是莎士比亚戏剧创作的最高成就。
哈姆莱特的故事最早见于12世纪末丹麦历史学家沙克索。格拉马提卡斯的《丹麦史》，16世纪末，曾被改编为戏剧，以复仇为主题，流行一时。莎士比亚将这一单纯为父复仇的故事，改变唯一出反映特定社会矛盾的杰出悲剧。股市讲述丹麦王子哈姆莱特在德国人文主义思想中心威登堡大学求学，父死回国送葬，回国后，他见到的是叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚，满朝文武向新王谄媚，他深深感到抑郁和痛苦。这时，父亲鬼魂出现，告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视，假装精神失常。篡位者对此十分怀疑，就派哈姆莱特的两个老同学 和御前大臣的女儿--他的情人去试探他的隐秘，这都被哈姆莱特一一识破了。为了证实谋杀者的罪行，哈姆莱特安排了一嘲戏中戏“，剧情与其父被谋杀的情形十分相似。这是谋杀者惊惶失措，因而暴露了自己。这时，王后受其夫指示，找王子谈话，谈话间，哈姆莱特发现帷幕后有人偷听，就把剑将他刺死，原来是御前大臣，他情人的父亲。无辜的姑娘既失去了父亲，又失去了王子的爱 情，应此疯癫，坠河而死。新王决心除掉哈姆莱特，设计派他出使英国，以便借刀**。但这一阴谋也被王子识破，他中途折回丹麦。新王又生一计，让御前大臣之子与王子比剑，暗中备下毒剑毒酒。比赛中，哈姆莱特被毒剑刺中，又用毒剑刺中了新王和御前大臣之子，王后也因误饮毒酒身亡，四人同归于荆哈姆莱图临死前嘱咐好友继续他未完成的事业。
哈姆莱特是一个性格非常复杂的人物，他对社会现实善于观察和思考，并曾经怀着美好的理想和善良的愿望。但他对人类的信念突然被他母亲和叔父的伪善所粉碎，他感到它所生活的空间原来是一个”荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草“！他不能忍受”人世的鞭挞和讥嘲，压迫者的凌-辱，傲慢者的冷眼，被轻蔑的爱情的惨痛，法律的迁延，官吏的横暴和微贱者费尽辛勤换来的鄙视“。他对丑恶现象的深恶痛绝和对现实生活的无能为力，和他无法解脱的内心深层的痛苦，这种矛盾和痛苦是他喊出”Tobe,ornottobe“这一震撼了数代人灵魂的问题。这一问题很难完全译成中文。它包含着”活着还是死去“、”生存还是毁灭“、”忍受下去还是反抗“等种种含义。正是由于无法对这一问题做出明确的回答，哈姆莱特才长期踌躇和拖延着他早应采取的复仇行动，关于 这种说法曾经有过不同的看法和争论。有人说，这是由于他”生性犹豫，缺乏行动，所以失败“；有人说他”天生患有忧郁症“，用歌德的话来说就是由于他”软弱性，缺乏魅力“；俄国民主主义者别林斯基则认为：”哈姆莱特天生纯粹是内在的、冥想的、主观的、生来富于感情和思想的；而可怕的事变要求它的，却不是感情和思想，而是行动；召唤他从空想的世界中走出来，到现实世界中去，到和他的精神气质完全不同的行动的世界中去。“其实，以上这些都是复仇行动所以延宕的原因。此外，恐怕还应加上他对母亲的下意识的眷恋，对杀死叔父后自己所承担的责任的恐惧等等。另外，这种延宕同时也是出于戏曲情节和冲突的规定性和需要。
总之，《哈姆莱特》是一出悲剧，一出让人无法忘记的悲剧。
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的.脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作，创作于1601年，是四大悲剧之首，集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就，被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石，它是莎士比亚的骄傲。
《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决，顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的复杂性。
莎士比亚在剧中说：“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是：婚礼紧接着葬礼；敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢；朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧；社会上民众群情激奋。这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。
在我看来，哈姆雷特整个人都笼罩着悲观主义色彩。在哈姆雷特的理想幻灭后的眼中，人类本体是丑恶的，他对人的这种认识带有偏激。所以，既然人在本体意义上是恶的，那还值得斗争吗？人活着还有意义吗？
这种种的考虑，无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的，“重重的顾虑是我们全变成了懦夫，决心赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”
其实很多时候，对于未知的事情，我们总是抱着保留的态度，对于未知的领域，我们总是犹豫不前。因此对来之不易的机会，我们就这样白白地放弃了。或者有些时候，碰到自己想做的事情，如奸王克劳狄斯所说，“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝，这些都会消磨延宕想做的愿望和行动；该做的事情一经耽搁就像那声声感慨，越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。”所以，想做的，想到了就该做！
——《哈姆莱特》教案 (菁华5篇)
教学目标
1、体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
2、结合人物的语言分析人物的心理。
重点难点
1、把握哈姆莱特复杂的人物性格；
2、品味诗一般优美的语言。
、整体感知
1、莎士比亚：欧洲文艺复兴时期英国伟大的诗人和戏剧家。创作的大部分是诗剧，主要作品有《李尔王》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《麦克白》（四大悲剧）、《罗密欧与朱丽叶》（悲喜剧）、《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》（喜剧），是人文主义文学的杰出代表。
2、莎翁悲剧的特点：①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。②悲剧的主人公必须是贵族。③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。
3、全剧剧情
《哈姆莱特》全剧是以哈姆莱特和克劳狄斯之间你死我活的斗争为线索展开的。主要剧情是：从老国王哈姆莱特的鬼魂那里，哈姆莱特得知了克劳狄斯阴谋杀害兄长、篡夺王位的罪行；哈姆莱特装疯，克劳狄斯怀疑哈姆莱特知道些什么，便派人刺探他；哈姆莱特用一出有“谋杀”情节，并且所用手段和克劳狄斯杀害老国王的手段相类似的戏剧，来试探克劳狄斯，以此判断鬼魂所说的话是否真实；克劳狄斯果然露出了马脚，心里对哈姆莱特十分忌惮；不明底细的王后乔特鲁德找哈姆莱特谈话，哈姆莱特误杀躲在旁边偷听的大臣波洛涅斯，克劳狄斯借机立即派他到英国去，并在公文里让英国国王处死哈姆莱特；哈姆莱特半路上回来了，克劳狄斯已经设计好毒计，让哈姆莱特和波洛涅斯的儿子雷欧提斯比剑。课文节选的是第五幕第二场（未完），主要情节是哈姆莱特和雷欧提斯比剑，这是全剧的高潮。剧情发展到这里，克劳狄斯和哈姆莱特都清楚知道了对方要置自己于死地，他们谁都不能再回避、耽搁，形势刻不容缓。老辣狠毒的克劳狄斯抢占了先机，安排了看上去万无一失的“比剑”的圈套。
重点、难点的学*与目标完成过程
1、导入新课
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的戏剧艺术大师，今天我们来学*他最主要的代表作《哈姆莱特》。
（板书课题）
2、简介作者及其戏剧创作的特点。
3、概述节选部分紧张的故事情节，明确该剧是悲剧。
悲剧是一部典型的悲剧，其情节曲折多变。
“比剑”这一关键情节包含有若干悬念：哈姆莱特是否会答应与雷欧提斯比剑？哈姆莱特能否察觉到雷欧提斯使用的剑有诈？雷欧提斯会不会按照和克劳狄斯事先设计的计划行事？每一个悬念都关系着克劳狄斯的毒计是否能成功、哈姆莱特能否避免厄运，读者的心始终处于高度紧张状态之中。
在大臣来征询哈姆莱特是否愿意成全克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，同雷欧提斯比剑的时候，哈姆莱特正和霍拉旭讲到他对雷欧提斯的同情和歉意。对于比剑，他可能把它单纯理解为雷欧提斯要向他报仇，为了*息雷欧提斯的愤怒，他毫不迟疑地接受了挑战。霍拉旭认为他很可能会输，而他自己心里也有一种不祥的预感，霍拉旭劝告他，让他不要参加比赛，他却没有同意。读者因为已经知道克劳狄斯的毒计，因此心里骤然紧张起来。
接下来是比剑。遵照王后的预先提醒，哈姆莱特诚恳地向雷欧提斯道歉，将自己的过失归因于“疯狂”，求得他的谅解。雷欧提斯表示虽然不能放弃“复仇”，却也接受了他的“友好的表示”。此时，两人之间的气氛较为友善，但是危险并没有解除。
选择用剑的时候，雷欧提斯根据事先安排换了一把剑，毫无防备之心的哈姆莱特对此没有提出异议。读者对事情的发展担心到极点。
比赛开始了，第一回合哈姆莱特击中了雷欧提斯，国王用毒酒为他祝贺，让他喝下去，他拒绝了。第二回合仍是哈姆莱特取胜。读者的心里稍感宽慰。可是风云突变，王后喝下了那杯有毒的酒。接下来事情的发展急速而混乱，出乎所有人的意料：在第三回合里，雷欧提斯刺中了哈姆莱特，哈姆莱特随即夺过剑来也刺中了他，王后倒地。雷欧提斯倒地，揭穿了克劳狄斯的阴谋。哈姆莱特用有毒的剑刺克劳狄斯，并用毒酒灌他，克劳狄斯死去。这一部分情节更是变故迭起，波澜起伏而扣人心弦。
4、【提问】本剧人物语言的动作化和性格化是如何表现的？
【明确】
（1）动作化。比如，在交手前哈姆莱特向雷欧提斯请求谅解的一番话富有动作性。这段话真挚、恳切，打动人心，而在全剧里他一贯的语言风格是尖刻、讥嘲、不留情面的。之所以有这种变化，是因为哈姆莱特对雷欧提斯的遭遇感同身受，对他产生了由衷的同情。透过这段话语，我们感受到哈姆莱特善良、美好的天性。同时，它对此后剧情的发展也产生影响：雷欧提斯被他的话感动了，一意要复仇的心犹疑起来，所以第一、第二回合他都无心进攻，延缓了克劳狄斯的毒计的实现；第三回合里，雷欧提斯决心击中哈姆莱特的时候，旁白是“可是我的良心却不赞成**这件事”；临死前，他揭穿了克劳狄斯的阴谋，使得哈姆莱特能抓住最后的时机杀死克劳狄斯。又如，哈姆莱特连续两次击中雷欧提斯后，既有些得意，又对雷欧提斯的状态有些纳闷，因此脱口说了一句：“你怎么说？”雷欧提斯被这句话激起了斗志。他对克劳狄斯说：“陛下，现在我一定要击中他了。”这句话表明他还不能下定决心杀死哈姆莱特，想从国王那里获得勇气。而克劳狄斯对他使用了激将法：“我怕你击不中他。”然而雷欧提斯还是迟疑不决。光明正大、毫无猜忌之心的哈姆莱特又一次提醒他：“你怎么一点也不起劲？请你使出全身的本领来吧；我怕你在开我的玩笑哩。”终于，雷欧提斯冒失地刺出致哈姆莱特死命的一剑。
（2）性格化。哈姆莱特的语言有这样几个特点：直率，不加掩饰；喜欢用比喻，喜欢嘲弄人，很多话有一针见血的效果。克劳狄斯是个惯于耍阴谋诡计的人，他包藏着可怕的祸心，却做出亲热和善的样子。他的一些语言，如“来，哈姆莱特，来，让我替你们两人和解和解”“我们的孩子，定会胜利”等都是言不由衷、笑里藏刀的话。
5、【提问】如何看待哈姆莱特这一艺术形象？
【明确】课文里，哈姆莱特在思想和行为上有两点非常引人注目，二是天命思想，一是无所顾忌地同意了克劳狄斯设下的赌局——和雷欧提斯比剑。这两点之间有着二定的联系。先看天命思想。在这全剧的最后一幕里，哈姆莱特似乎忽然变成了宿命论的信徒。他说过这些话：“……无论我们怎样辛苦图谋；我们的结果却早已有一种冥冥中的力量把它布置好了。”“就在这件事上，也可以看出一切都是上天预先注定。”“一只雀子的死生，都是命运预先注定的。”他如此强调天命，我们可以这样来理解：其一，对于罪大恶极的克劳狄斯，哈姆莱特没有信心让他受到应得的惩罚，而不殃及别的无辜的人，因为此前他曾误杀大臣波洛涅斯，并间接导致了奥菲莉娅之死。他觉得自己在除“恶”的时候，同时也在作恶；因此无法摆脱良心上的不安，便把一切归于天意。其二，哈姆莱特接连遭到巨大的灾祸的打击，先是父王被叔父暗害，母后改嫁给叔父，接着是奥菲莉娅落水身亡，他不明白这些残酷的事情为什么会发生，也只好把一切都视为上天注定。
从去英国的途中逃回来的哈姆莱特虽然意识到事情很危急，他必须尽快对克劳狄斯采取行动，可是在脑子里充满了天命思想的情况下，他似乎无法确定一场周密的复仇计划，也不能很好地应对克劳狄斯设下的圈套。他对于比赛虽然有不好的预兆，但是他对生命、对世界都不觉得值得珍惜和留恋（“一个人既然在离开世界的时候，只能一无所有，那么早早脱身而去，不是更好吗？随它去”），为父亲报仇的念头也根本被抛到了一边。所以，对于克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，即使他本能地意识到其中有阴谋，也不愿去深究，或想办法拒绝，他毫不迟疑地答应和雷欧提斯比赛，也许是希望一切都尽快结束。临死前，他对霍拉旭说：“请你暂时牺牲一下天堂上的幸福，留在这一个冷酷的人间，替我传述我的故事吧。”在哈姆莱特眼里，世界彻底失去了它美好、光明的面目，显得“冷酷”、狰狞。能和敌人同归于尽，对他而言，是一种可以接受的结局。
关于哈姆莱特，一般认为，忧郁、延宕（犹豫、拖延）是他性格中的两大特征。以上所讲的两点，其实也可以看作是他忧郁、延宕性格在特殊时刻的一种表现。
6、【提问】奥斯里克是一名善于逢迎，说话文绉绉的宫廷大臣，他来询问哈姆莱特是否愿意和雷欧提斯比剑时，哈姆莱特狠狠地捉弄他一番。这个情节轻松诙谐，但并不是剧情发展所必需的，怎么看待这类情节的存在？
【明确】奥斯里克来征询哈姆莱特的意见时，拘谨守礼，套话连篇，咬文嚼字，而且反应迟钝，根本意识不到对方对他的嘲讽，哈姆莱特本来就很反感他，因此借机大大捉弄了他一番，制造出不少笑料。其实奥斯里克来哈姆莱特这里的任务几句话就可以说清楚，作者却饶有兴致地描绘了他自以为文雅知礼实则拘谨呆笨的表现，以及哈姆莱特对他的嘲弄。这种情节是插科打诨性的，具有调节欣赏者的情绪、活跃场上气氛的作用。在*传统戏曲里，也有类似的情况。
教学重点：
1、通过戏剧冲突和精彩对白把握典型人物的典型性格。
2、品位莎士比亚戏剧的语言艺术。
教学难点：
1、如何理解哈姆莱特关于“生存还是毁灭”这段对白。
2、理解哈姆莱特性格的典型性。
第一课时
一、导入
活着，还是去死，这真是一个值得思虑的问题。——哈姆雷特
有一千个读者，就会有一千个哈姆雷特。——*
第一句深刻揭示了人的生存困境，第二句是文学品评的方法。虽然这两句话并不存在必然的因果关系，但都由于一部旷世杰作而成为千古名句。哈姆雷特（板书）
二、作家作品
作者：
莎士比亚，是欧洲文艺复兴时期英国最伟大的戏剧家和诗人。1564年4月26日他出生了，默默无闻。1616年4月26日他去世了，举世闻名。在整整52年的生涯中，他为世人留下了37个剧本，一卷14行诗和两部叙事长诗。
马克思称他是“最伟大的戏剧天才”。
本琼斯称他是“时代的灵魂”。
作品：
历史剧：《亨利四世》（上下）《亨利五世》《亨利六世》（上中下）《理查二世》《理查三世》《约翰王》
喜剧：《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《无事生非》《温莎的风流娘儿们》《皆大欢喜》
悲剧：《哈姆莱特》《奥赛罗》《李尔白》《麦克白》
传奇剧：《辛白林》《冬天的故事》《暴风雨》
莎翁对自己作品的评价：“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给荒唐看一看自己的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记。”
《哈姆莱特》是莎士比亚著名悲剧之一。
“悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看，喜剧是将人生无价值的东西撕毁给人看。”（鲁迅）
三、剧情梗概和人物简介
1、剧情梗概
《哈姆莱特》也译作《王子复仇记》，是莎士比亚的代表作。写的是丹麦王子哈姆莱特为父报仇的故事。这出悲剧的情节是这样的：
丹麦王子哈姆莱特在威登堡大学读书期间突然遭遇了一系列不幸和家庭变故：父亲暴亡，叔叔克劳狄斯篡位，母亲改嫁给了叔叔。这一切使他陷入了巨大的痛苦之中。后来父亲的鬼魂告诉他自己是被他的叔父毒死的。哈姆莱特认为他现在的为父复仇不只是为了他自己，而是整个社会、国家的问题。他自己要肩负起这个重整乾坤的重任。他考虑问题的各个方面，又怕泄露心事，又怕鬼魂是假的，怕落入坏人的圈套，他心烦意乱，忧郁寡欢，只好装疯卖傻以迷惑仇敌，等待时机复仇。克劳狄斯觉察到了危险，想方设法除掉他。而哈姆莱特为了进一步证实事实真相，也授意戏班进宫演了一出恶人杀兄、篡位、娶嫂的戏剧。克劳狄斯果然惊恐万分，仓皇退*。哈姆莱特的母亲企图劝说他忍让，却受到了他的指责，激愤中哈姆莱特误杀了情人奥菲利娅的父亲。狡猾的克劳狄斯这时派哈姆莱特出使英国，背后命人暗地将他处死。哈姆莱特察觉内情后中途逃回丹麦。回来后知道情人奥菲利娅因父死、爱人远离而发疯落水溺死。哈姆莱特悲愤交加，中了奸王的毒计。奸王利用奥菲利娅之兄雷欧提斯为父复仇的机会，密谋在比剑中用毒剑、毒酒来置哈姆莱特于死地。结果，哈姆莱特和雷欧提斯都中了毒剑，王后饮了毒酒，奸王也被刺死。王子哈姆莱特临死嘱托好友传播他的心愿。
2、节选剧情结构
第一部分
回述哈姆莱特逃回丹麦的经过。
第二部分
哈姆莱特对奥斯里克的嘲讽。
第三部分
哈姆莱特与雷欧提斯比剑决斗，中了克劳狄斯的圈套。
3、剧中人物关系
哈姆莱特（丹麦王子）克劳狄斯（丹麦国王）王后（哈姆莱特之母）波洛涅斯（御前大臣）奥菲利亚（波洛涅斯之女）霍拉旭（哈姆雷特之友）多森格兰兹（朝臣）吉尔登斯吞（朝臣）奥斯克里（宫廷大臣）
四、布置作业
课下阅读《哈姆雷特》全文。
第二课时
一、欣赏
1、跌宕曲折的故事情节
问题：节选部分安排了哪些悬念呢？
①哈姆莱特从前往英国的途中逃回丹麦，等待他的将是怎样的命运？
②哈姆莱特是否答应与雷欧提斯比剑？
③哈姆莱特是否已经觉察到雷欧提斯使用的剑有毒？
④雷欧提斯是否会按照克劳狄斯事先设计的计划行事？
问题：这样悬念迭生的情节安排有什么好处？
明确：每一个悬念围绕着和克劳狄斯的毒计是否能得逞和哈姆雷特能否避免厄运来展开，这样处理能紧紧扣住读者（观众）的心，使读者（观众）的`心始终处于高度紧张状态之中。
2、尖锐的矛盾冲突
问题：“比剑决斗”一共有多少矛盾冲突？
哈姆雷特——克劳狄斯
哈姆雷特——雷欧提斯
总之，两重矛盾冲突产生尖锐的碰撞，并紧紧围绕“比剑”（明）和“毒计”（暗）展开，悲剧由此产生！
3、动作化的语言
4、个性化的语言
哈姆雷特的语言：直率，不加掩饰；喜欢用比喻，喜欢嘲弄人，很多话有一针见血的效果。
克劳狄斯的语言：亲热，和善，阴毒，足见其是一个言不由衷、笑里藏刀的家伙。
二、品评人物形象
1、品评人物的方法
听其言，观其行，外貌心理和神情。人物关系要理清，勿忘体察作者情。
2、在你的眼中，哈姆莱特是一个怎样的人？
明确：哈姆雷特是一个文艺复兴时期人文主义者的典型。
基本特征：身穿墨黑的外套，脸色悲苦沮丧，酷爱思索而又一再延误行
动的忧郁的王子。父亲给他的责任是复仇，现实要求他的行动。哈姆雷特意识到，他的责任不是单纯地复仇，杀死一个克劳狄斯，而是要重整乾坤，消灭一切罪恶，按照人文主义的理想来改造现实。所以有人称他为上个延宕的王子。
哈姆雷特是英国著名的剧作家莎士比来的悲剧《哈姆雷特》中的男主人公。哈姆雷特是丹麦王子，他是个有理想、好思索的人文主义者。
现在一般用“哈姆雷特”来比喻那些遇事犹豫不决、顾虑重重的人。
3、名家观点
三、作业
俗话说：“一千个观众心目中就有一千个哈姆莱特。”试用语言描绘你心目中的哈姆莱特。
板书设计；
◆教学目标
◆一、知识教育目标
◆1．认识欧洲文艺复兴时期的人文主义思想。
◆2．体会莎土比亚悲剧的特点。
◆3．体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
◆二、能力培养目标
◆1．结合人物的语言分析人物的心理。
◆2．通过诵读品味人物诗化的语言。
◆三、德育渗透目标
◆认识作品深刻的社会意义。
◆四、美育渗透目标
◆体味莎土比亚诗化的语言，欣赏其节奏的跌宕性和音韵的和谐性，以及体味用形象生动的词语表达的强烈的激情。
◆学法指导
◆学*本文应从了解情节入手，了解悲剧发生的过程，进一步分析悲剧产生的原因和对两个家庭的影响，在此基础上分析课文的主旨。
◆阅读汉姆莱特的台词，理清他心情变化的过程，从而把握人物的思想与性格。
◆结合人物语言分析人物的心理。
◆人物的语言，是人物的心灵写照。那种对人物语言简单的、*面的描写，只能使人物个性流于程式化，人物形象粗放、苍白。
◆人的内心世界是复杂的，人的个性也是各具特色的。因此，成功的文学作品中的人物语言描写，就应当是立体的而不是*面的，是动态的而不应一味是静态的，是丰富多彩的而不是简单划一的。
◆基于这样的认识，我们认为，在莎士比亚的《哈姆莱特》中，对人物的语言描写，就非常值得仔细品味。以罗密欧为例，他的语言，时而命令、恐吓，时而*和亲切，时而悲伤暴躁，时而不顾一切，语言的变化，实际上反映了心情的变化。人物性格的多重体现，表现在语言的变化上。
◆联系我国的一些经典著作，也有类似的情况。古代文学批评家金圣叹就曾指出文学作品中间人物性格有两种对立因素的对照。他以《水浒》为例。指出李逵这一形象，既"鲁莽"，又"*猾"，既"粗野"，又不乏"精细"。可见中外古今在这一点上是有共同点的。
◆反复诵读哈姆莱特的台词，体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
◆莎士比亚诗化的语言，极具感染力。在教学中，应该注意加以欣赏和品味。
◆诗化的语言，可从下述特点体会理解：①具有强烈的激情。②典型的修辞特点：排比，比喻。
◆重点、难点、疑点及解决方法
◆一、重点、难点
◆重点是体会人物的思想感情，结合人物的语言分析人物的心理。
◆难点是体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
◆二、解决办法
◆①反复朗读或分角色朗读，让学生仔细揣摩。
◆②可以指导学生排演节选部分，让学生读出其中蕴含的浓郁的诗情和人物的.不同感情。
◆师生互动活动设计
◆莎士比亚是世界文学杰出的剧作家。教师应简要介绍莎土比亚的创作活动，然后重点指导学生诵读，通过诵读去揣摩品味剧中人物的深挚感情，读出莎剧特有的浓郁诗情。
◆有条件的话，可以组织学生观看电影、电视等录像资料，或是利用课余时间排演成戏。
◆课时安排
◆1课时
◆教学步骤
◆一、明确目标
◆1．体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
◆2．结合人物的语言分析人物的心理。
◆二、整体感知
◆1．莎士比亚：欧洲文艺复兴时期英国伟大的诗人和戏剧家。创作的大部分是诗剧，主要作品有《李尔王》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《麦克白》（四大悲剧）、《罗密欧与朱丽叶》（悲喜剧）、《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》（喜剧），是人文主义文学的杰出代表。
2．莎翁悲剧的特点：①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。②悲剧的主人公必须是贵族。③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责（《罗密欧与朱丽叶》是个例外）。【外化部分】
◆
◆3．全剧剧情
◆《哈姆莱特》全剧是以哈姆莱特和克劳狄斯之间你死我活的斗争为线索展开的。主要剧情是：从老国王哈姆莱特的鬼魂那里，哈姆莱特得知了克劳狄斯阴谋杀害兄长、篡夺王位的罪行；哈姆莱特装疯，克劳狄斯怀疑哈姆莱特知道些什么，便派人刺探他；哈姆莱特用一出有"谋杀"情节，并且所用手段和克劳狄斯杀害老国王的手段相类似的戏剧，来试探克劳狄斯，以此判断鬼魂所说的话是否真实；克劳狄斯果然露出了马脚，心里对哈姆莱特十分忌惮；不明底细的王后乔特鲁德找哈姆莱特谈话，哈姆莱特误杀躲在旁边偷听的大臣波洛涅斯，克劳狄斯借机立即派他到英国去，并在公文里让英国国王处死哈姆莱特；哈姆莱特半路上回来了，克劳狄斯已经设计好毒计，让哈姆莱特和波洛涅斯的儿子雷欧提斯比剑。课文节选的是第五幕第二场（未完），主要情节是哈姆莱特和雷欧提斯比剑，这是全剧的高潮。剧情发展到这里，克劳狄斯和哈姆莱特都清楚知道了对方要置自己于死地，他们谁都不能再回避、耽搁，形势刻不容缓。老辣狠毒的克劳狄斯抢占了先机，安排了看上去万无一失的"比剑"的圈套。
◆三、重点、难点的孝*与目标完成过程
◆1．导入新课
◆莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的戏剧艺术大师，今天我们来学*他最主要的代表作《哈姆莱特》。
◆（板书课题）
◆2．简介作者及其戏剧创作的特点。
◆3．概述节选部分紧张的故事情节，明确该剧是悲剧。
◆悲剧是一部典型的悲剧，其情节曲折多变。
◆"比剑"这一关键情节包含有若干悬念：哈姆莱特是否会答应与雷欧提斯比剑？哈姆莱特能否察觉到雷欧提斯使用的剑有诈？雷欧提斯会不会按照和克劳狄斯事先设计的计划行事？每一个悬念都关系着克劳狄斯的毒计是否能成功、哈姆莱特能否避免厄运，读者的心始终处于高度紧张状态之中。
◆在大臣来征询哈姆莱特是否愿意成全克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，同雷欧提斯比剑的时候，哈姆莱特正和霍拉旭讲到他对雷欧提斯的同情和歉意。对于比剑，他可能把它单纯理解为雷欧提斯要向他报仇，为了*息雷欧提斯的愤怒，他毫不迟疑地接受了挑战。霍拉旭认为他很可能会输，而他自己心里也有一种不祥的预感，霍拉旭劝告他，让他不要参加比赛，他却没有同意。读者因为已经知道克劳狄斯的毒计，因此心里骤然紧张起来。
◆接下来是比剑。遵照王后的预先提醒，哈姆莱特诚恳地向雷欧提斯道歉，将自己的过失归因于"疯狂"，求得他的谅解。雷欧提斯表示虽然不能放弃"复仇"，却也接受了他的"友好的表示"。此时，两人之间的气氛较为友善，但是危险并没有解除。
◆选择用剑的时候，雷欧提斯根据事先安排换了一把剑，毫无防备之心的哈姆莱特对此没有提出异议。读者对事情的发展担心到极点。
◆比赛开始了，第一回合哈姆莱特击中了雷欧提斯，国王用毒酒为他祝贺，让他喝下去，他拒绝了。第二回合仍是哈姆莱特取胜。读者的心里稍感宽慰。可是风云突变，王后喝下了那杯有毒的酒。接下来事情的发展急速而混乱，出乎所有人的意料：在第三回合里，雷欧提斯刺中了哈姆莱特，哈姆莱特随即夺过剑来也刺中了他，王后倒地。雷欧提斯倒地，揭穿了克劳狄斯的阴谋。哈姆莱特用有毒的剑刺克劳狄斯，并用毒酒灌他，克劳狄斯死去。这一部分情节更是变故迭起，波澜起伏而扣人心弦。
◆4．【提问】本剧人物语言的动作化和性格化是如何表现的？
◆【明确】
◆（1）动作化。比如，在交手前哈姆莱特向雷欧提斯请求谅解的一番话富有动作性。这段话真挚、恳切，打动人心，而在全剧里他一贯的语言风格是尖刻、讥嘲、不留情面的。之所以有这种变化，是因为哈姆莱特对雷欧提斯的遭遇感同身受，对他产生了由衷的同情。透过这段话语，我们感受到哈姆莱特善良、美好的天性。同时，它对此后剧情的发展也产生影响：雷欧提斯被他的话感动了，一意要复仇的心犹疑起来，所以第一、第二回合他都无心进攻，延缓了克劳狄斯的毒计的实现；第三回合里，雷欧提斯决心击中哈姆莱特的时候，旁白是"可是我的良心却不赞成**这件事"；临死前，他揭穿了克劳狄斯的阴谋，使得哈姆莱特能抓住最后的时机杀死克劳狄斯。又如，哈姆莱特连续两次击中雷欧提斯后，既有些得意，又对雷欧提斯的状态有些纳闷，因此脱口说了一句："你怎么说？"雷欧提斯被这句话激起了斗志。他对克劳狄斯说："陛下，现在我一定要击中他了。"这句话表明他还不能下定决心杀死哈姆莱特，想从国王那里获得勇气。而克劳狄斯对他使用了激将法："我怕你击不中他。"然而雷欧提斯还是迟疑不决。光明正大、毫无猜忌之心的哈姆莱特又一次提醒他："你怎么一点也不起劲？请你使出全身的本领来吧；我怕你在开我的玩笑哩。"终于，雷欧提斯冒失地刺出致哈姆莱特死命的一剑。
◆（2）性格化。哈姆莱特的语言有这样几个特点：直率，不加掩饰；喜欢用比喻，喜欢嘲弄人，很多话有一针见血的效果。克劳狄斯是个惯于耍阴谋诡计的人，他包藏着可怕的祸心，却做出亲热和善的样子。他的一些语言，如"来，哈姆莱特，来，让我替你们两人和解和解""我们的孩子，定会胜利"等都是言不由衷、笑里藏刀的话。
◆5．【提问】如何看待哈姆莱特这一艺术形象？
◆【明确】课文里，哈姆莱特在思想和行为上有两点非常引人注目，二是天命思想，一是无所顾忌地同意了克劳狄斯设下的赌局--和雷欧提斯比剑。这两点之间有着二定的联系。先看天命思想。在这全剧的最后一幕里，哈姆莱特似乎忽然变成了宿命论的信徒。他说过这些话："……无论我们怎样辛苦图谋；我们的结果却早已有一种冥冥中的力量把它布置好了。""就在这件事上，也可以看出一切都是上天预先注定。""一只雀子的死生，都是命运预先注定的。"他如此强调天命，我们可以这样来理解：其一，对于罪大恶极的克劳狄斯，哈姆莱特没有信心让他受到应得的惩罚，而不殃及别的无辜的人，因为此前他曾误杀大臣波洛涅斯，并间接导致了奥菲莉娅之死。他觉得自己在除"恶"的时候，同时也在作恶；因此无法摆脱良心上的不安，便把一切归于天意。其二，哈姆莱特接连遭到巨大的灾祸的打击，先是父王被叔父暗害，母后改嫁给叔父，接着是奥菲莉娅落水身亡，他不明白这些残酷的事情为什么会发生，也只好把一切都视为上天注定。
◆从去英国的途中逃回来的哈姆莱特虽然意识到事情很危急，他必须尽快对克劳狄斯采取行动，可是在脑子里充满了天命思想的情况下，他似乎无法确定一场周密的复仇计划，也不能很好地应对克劳狄斯设下的圈套。他对于比赛虽然有不好的预兆，但是他对生命、对世界都不觉得值得珍惜和留恋（"一个人既然在离开世界的时候，只能一无所有，那么早早脱身而去，不是更好吗？随它去"），为父亲报仇的念头也根本被抛到了一边。所以，对于克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，即使他本能地意识到其中有阴谋，也不愿去深究，或想办法拒绝，他毫不迟疑地答应和雷欧提斯比赛，也许是希望一切都尽快结束。临死前，他对霍拉旭说："请你暂时牺牲一下天堂上的幸福，留在这一个冷酷的人间，替我传述我的故事吧。"在哈姆莱特眼里，世界彻底失去了它美好、光明的面目，显得"冷酷"、狰狞。能和敌人同归于尽，对他而言，是一种可以接受的结局。
◆关于哈姆莱特，一般认为，忧郁、延宕（犹豫、拖延）是他性格中的两大特征。以上所讲的两点，其实也可以看作是他忧郁、延宕性格在特殊时刻的一种表现。
◆6．【提问】奥斯里克是一名善于逢迎，说话文绉绉的宫廷大臣，他来询问哈姆莱特是否愿意和雷欧提斯比剑时，哈姆莱特狠狠地捉弄他一番。这个情节轻松诙谐，但并不是剧情发展所必需的，怎么看待这类情节的存在？
◆【明确】奥斯里克来征询哈姆莱特的意见时，拘谨守礼，套话连篇，咬文嚼字，而且反应迟钝，根本意识不到对方对他的嘲讽，哈姆莱特本来就很反感他，因此借机大大捉弄了他一番，制造出不少笑料。其实奥斯里克来哈姆莱特这里的任务几句话就可以说清楚，作者却饶有兴致地描绘了他自以为文雅知礼实则拘谨呆笨的表现，以及哈姆莱特对他的嘲弄。这种情节是插科打诨性的，具有调节欣赏者的情绪、活跃场上气氛的作用。在*传统戏曲里，也有类似的情况。
◆布置作业
◆完成"研讨与练*"一、二。
教学目标
1、体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点。
2、结合人物的语言分析人物的心理。
重点难点
1、把握哈姆莱特复杂的人物性格;
2、品味诗一般优美的语言。
二、整体感知
1、莎士比亚：欧洲文艺复兴时期英国伟大的诗人和戏剧家。创作的大部分是诗剧，主要作品有《李尔王》、《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《麦克白》(四大悲剧)、《罗密欧与朱丽叶》(悲喜剧)、《威尼斯商人》、《仲夏夜之梦》(喜剧)，是人文主义文学的杰出代表。
2、莎翁悲剧的特点：①必须以英雄人物的死亡而结束。主人公虽然死了，令人心痛，但他为之奋斗的理想却胜利了，使人感到前途光明。悲剧主人公之死给人以悲壮感，而不是单纯的悲哀、悲观。②悲剧的主人公必须是贵族。③悲剧人物的行动必须出自他们本人的意志和内心，即悲剧人物之所以走向不幸的结局，不能归咎于客观原因，而应由自己负责(《罗密欧与朱丽叶》是个例外)。
3、全剧剧情
《哈姆莱特》全剧是以哈姆莱特和克劳狄斯之间你死我活的斗争为线索展开的。主要剧情是：从老国王哈姆莱特的鬼魂那里，哈姆莱特得知了克劳狄斯阴谋杀害兄长、篡夺王位的罪行;哈姆莱特装疯，克劳狄斯怀疑哈姆莱特知道些什么，便派人刺探他;哈姆莱特用一出有“谋杀”情节，并且所用手段和克劳狄斯杀害老国王的手段相类似的戏剧，来试探克劳狄斯，以此判断鬼魂所说的话是否真实;克劳狄斯果然露出了马脚，心里对哈姆莱特十分忌惮;不明底细的王后乔特鲁德找哈姆莱特谈话，哈姆莱特误杀躲在旁边偷听的大臣波洛涅斯，克劳狄斯借机立即派他到英国去，并在公文里让英国国王处死哈姆莱特;哈姆莱特半路上回来了，克劳狄斯已经设计好毒计，让哈姆莱特和波洛涅斯的儿子雷欧提斯比剑。课文节选的是第五幕第二场(未完)，主要情节是哈姆莱特和雷欧提斯比剑，这是全剧的高潮。剧情发展到这里，克劳狄斯和哈姆莱特都清楚知道了对方要置自己于死地，他们谁都不能再回避、耽搁，形势刻不容缓。老辣狠毒的克劳狄斯抢占了先机，安排了看上去万无一失的“比剑”的圈套。
三、重点、难点的学*与目标完成过程
1、导入新课
莎士比亚是欧洲文艺复兴时期的戏剧艺术大师，今天我们来学*他最主要的代表作《哈姆莱特》。
(板书课题)
2、简介作者及其戏剧创作的特点。
3、概述节选部分紧张的故事情节，明确该剧是悲剧。
悲剧是一部典型的悲剧，其情节曲折多变。
“比剑”这一关键情节包含有若干悬念：哈姆莱特是否会答应与雷欧提斯比剑?哈姆莱特能否察觉到雷欧提斯使用的剑有诈?雷欧提斯会不会按照和克劳狄斯事先设计的计划行事?每一个悬念都关系着克劳狄斯的毒计是否能成功、哈姆莱特能否避免厄运，读者的心始终处于高度紧张状态之中。
在大臣来征询哈姆莱特是否愿意成全克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，同雷欧提斯比剑的时候，哈姆莱特正和霍拉旭讲到他对雷欧提斯的同情和歉意。对于比剑，他可能把它单纯理解为雷欧提斯要向他报仇，为了*息雷欧提斯的愤怒，他毫不迟疑地接受了挑战。霍拉旭认为他很可能会输，而他自己心里也有一种不祥的预感，霍拉旭劝告他，让他不要参加比赛，他却没有同意。读者因为已经知道克劳狄斯的毒计，因此心里骤然紧张起来。
接下来是比剑。遵照王后的预先提醒，哈姆莱特诚恳地向雷欧提斯道歉，将自己的过失归因于“疯狂”，求得他的谅解。雷欧提斯表示虽然不能放弃“复仇”，却也接受了他的“友好的表示”。此时，两人之间的气氛较为友善，但是危险并没有解除。
选择用剑的时候，雷欧提斯根据事先安排换了一把剑，毫无防备之心的哈姆莱特对此没有提出异议。读者对事情的发展担心到极点。
比赛开始了，第一回合哈姆莱特击中了雷欧提斯，国王用毒酒为他祝贺，让他喝下去，他拒绝了。第二回合仍是哈姆莱特取胜。读者的心里稍感宽慰。可是风云突变，王后喝下了那杯有毒的酒。接下来事情的发展急速而混乱，出乎所有人的意料：在第三回合里，雷欧提斯刺中了哈姆莱特，哈姆莱特随即夺过剑来也刺中了他，王后倒地。雷欧提斯倒地，揭穿了克劳狄斯的阴谋。哈姆莱特用有毒的剑刺克劳狄斯，并用毒酒灌他，克劳狄斯死去。这一部分情节更是变故迭起，波澜起伏而扣人心弦。
4、【提问】本剧人物语言的动作化和性格化是如何表现的?
【明确】
(1)动作化。比如，在交手前哈姆莱特向雷欧提斯请求谅解的一番话富有动作性。这段话真挚、恳切，打动人心，而在全剧里他一贯的语言风格是尖刻、讥嘲、不留情面的。之所以有这种变化，是因为哈姆莱特对雷欧提斯的遭遇感同身受，对他产生了由衷的同情。透过这段话语，我们感受到哈姆莱特善良、美好的天性。同时，它对此后剧情的发展也产生影响：雷欧提斯被他的话感动了，一意要复仇的心犹疑起来，所以第一、第二回合他都无心进攻，延缓了克劳狄斯的毒计的实现;第三回合里，雷欧提斯决心击中哈姆莱特的时候，旁白是“可是我的良心却不赞成**这件事”;临死前，他揭穿了克劳狄斯的阴谋，使得哈姆莱特能抓住最后的时机杀死克劳狄斯。又如，哈姆莱特连续两次击中雷欧提斯后，既有些得意，又对雷欧提斯的状态有些纳闷，因此脱口说了一句：“你怎么说?”雷欧提斯被这句话激起了斗志。他对克劳狄斯说：“陛下，现在我一定要击中他了。”这句话表明他还不能下定决心杀死哈姆莱特，想从国王那里获得勇气。而克劳狄斯对他使用了激将法：“我怕你击不中他。”然而雷欧提斯还是迟疑不决。光明正大、毫无猜忌之心的哈姆莱特又一次提醒他：“你怎么一点也不起劲?请你使出全身的本领来吧;我怕你在开我的玩笑哩。”终于，雷欧提斯冒失地刺出致哈姆莱特死命的一剑。
(2)性格化。哈姆莱特的语言有这样几个特点：直率，不加掩饰;喜欢用比喻，喜欢嘲弄人，很多话有一针见血的效果。克劳狄斯是个惯于耍阴谋诡计的人，他包藏着可怕的祸心，却做出亲热和善的样子。他的一些语言，如“来，哈姆莱特，来，让我替你们两人和解和解”“我们的孩子，定会胜利”等都是言不由衷、笑里藏刀的话。
5、【提问】如何看待哈姆莱特这一艺术形象?
【明确】课文里，哈姆莱特在思想和行为上有两点非常引人注目，二是天命思想，一是无所顾忌地同意了克劳狄斯设下的赌局——和雷欧提斯比剑。这两点之间有着二定的联系。先看天命思想。在这全剧的最后一幕里，哈姆莱特似乎忽然变成了宿命论的信徒。他说过这些话：“……无论我们怎样辛苦图谋;我们的结果却早已有一种冥冥中的力量把它布置好了。”“就在这件事上，也可以看出一切都是上天预先注定。”“一只雀子的死生，都是命运预先注定的。”他如此强调天命，我们可以这样来理解：其一，对于罪大恶极的克劳狄斯，哈姆莱特没有信心让他受到应得的惩罚，而不殃及别的无辜的人，因为此前他曾误杀大臣波洛涅斯，并间接导致了奥菲莉娅之死。他觉得自己在除“恶”的时候，同时也在作恶;因此无法摆脱良心上的不安，便把一切归于天意。其二，哈姆莱特接连遭到巨大的灾祸的打击，先是父王被叔父暗害，母后改嫁给叔父，接着是奥菲莉娅落水身亡，他不明白这些残酷的事情为什么会发生，也只好把一切都视为上天注定。
从去英国的途中逃回来的哈姆莱特虽然意识到事情很危急，他必须尽快对克劳狄斯采取行动，可是在脑子里充满了天命思想的情况下，他似乎无法确定一场周密的复仇计划，也不能很好地应对克劳狄斯设下的圈套。他对于比赛虽然有不好的预兆，但是他对生命、对世界都不觉得值得珍惜和留恋(“一个人既然在离开世界的时候，只能一无所有，那么早早脱身而去，不是更好吗?随它去”)，为父亲报仇的念头也根本被抛到了一边。所以，对于克劳狄斯和雷欧提斯之间的打赌，即使他本能地意识到其中有阴谋，也不愿去深究，或想办法拒绝，他毫不迟疑地答应和雷欧提斯比赛，也许是希望一切都尽快结束。临死前，他对霍拉旭说：“请你暂时牺牲一下天堂上的幸福，留在这一个冷酷的人间，替我传述我的故事吧。”在哈姆莱特眼里，世界彻底失去了它美好、光明的面目，显得“冷酷”、狰狞。能和敌人同归于尽，对他而言，是一种可以接受的结局。
关于哈姆莱特，一般认为，忧郁、延宕(犹豫、拖延)是他性格中的两大特征。以上所讲的两点，其实也可以看作是他忧郁、延宕性格在特殊时刻的一种表现。
6、【提问】奥斯里克是一名善于逢迎，说话文绉绉的宫廷大臣，他来询问哈姆莱特是否愿意和雷欧提斯比剑时，哈姆莱特狠狠地捉弄他一番。这个情节轻松诙谐，但并不是剧情发展所必需的，怎么看待这类情节的存在?
【明确】奥斯里克来征询哈姆莱特的意见时，拘谨守礼，套话连篇，咬文嚼字，而且反应迟钝，根本意识不到对方对他的嘲讽，哈姆莱特本来就很反感他，因此借机大大捉弄了他一番，制造出不少笑料。其实奥斯里克来哈姆莱特这里的任务几句话就可以说清楚，作者却饶有兴致地描绘了他自以为文雅知礼实则拘谨呆笨的表现，以及哈姆莱特对他的嘲弄。这种情节是插科打诨性的，具有调节欣赏者的情绪、活跃场上气氛的作用。在*传统戏曲里，也有类似的情况。
第一课时
【学*目标】
1.读懂课文的字面意义和深层含义，体会课文通过尖锐的戏剧冲突、曲折的故事情节刻画典型人物的写作特点。
2.用心品味课文丰富多彩而又个性化的艺术语言。
3.了解莎士比亚及其作品。
【学*重难点】
1.结合人物的语言分析人物的心理
2.通过诵读品味人物诗化的语言
3.认识作品深刻的社会意义
4.体会莎士比亚戏剧语言的艺术特点
【学法点睛】诵读、探究。
【知识积累】
一、莎士比亚(1564-1616)：莎士比亚是文艺复兴时期英国伟大的戏剧家和诗人，人文主义最杰出的代表，*代欧洲文学的奠基者之一。在52年的生涯中，他为世人留下了37个剧本，一卷14行诗和两部叙事长诗。 马克思称他是“最伟大的戏剧天才”。
作品：四大悲剧：《哈姆雷特》《奥赛罗》《李尔王》《麦克白》
悲喜剧：《罗密欧与朱丽叶》
四大喜剧：《仲夏夜之梦》《威尼斯商人》《皆大欢喜》 《无事生非》
历史剧：《亨利四世》 《亨利五世》《亨利六世》 《理查二世》《理查三世》 《约翰王》
传奇剧：《冬天的故事》《暴风雨》《辛白林》
二、人文主义：是文艺复兴时期新兴资产阶级反封建反教会斗争中形成的思想体系、世界观或思想武器，也是这一时期资产阶级进步文学的中心思想。它主张一切以人为本，反对神的权威，把人从中世纪的神学枷锁下**出来。宣扬个性**，追求现实人生幸福：追求自由*等，反对等级观念：崇尚理性，反对蒙昧。
三、关于《哈姆莱特》：
1.《哈姆莱特》又名《王子复仇记》，是莎士比亚最负盛名，且被人引用最多的.一部剧本。
2.剧情简介：
丹麦王子哈姆莱特在德国威登堡大学求学。他是个乐观、充满理想的青年。但是，父王老哈姆莱特突然身亡、叔父克劳狄斯登上王位、母亲改嫁新王等一连串不幸的消息，沉重地打击了他。他对这个世界感到厌倦，更使他烦恼的是，他不清楚父亲的死因。哈姆莱特回国奔丧，父亲的鬼魂告诉他：自己是被弟弟克劳狄斯害死的。克劳狄斯趁国王午睡时，用毒草汁滴入他的耳朵里，毒死国王。鬼魂要哈姆莱特为他报仇，但不要伤害王后，让上天去裁决她。从此，哈姆莱特装出狂妄怪诞、精神失常的样子。哈姆莱特的恋人奥菲利娅把他的行为告诉了自己的父亲——御前大臣波洛涅斯，御前大臣又报告了国王克劳狄斯。克劳狄斯对哈姆莱特的“发疯”表示怀疑，多次授命朝臣刺探虚实。哈姆莱特渴望复仇，但一直得不到机会。正在他犹豫之际，王宫里来了一班戏子，哈姆莱特乘机安排了一场戏，邀请奸王和王后一起观看演出。这出戏讲的是一件发生在维也纳的谋杀案：一个公爵的*亲觊觎公爵的权位和财产，在花园里把公爵毒死，又骗取了公爵夫人的爱情。哈姆莱特发观奸王观看演出时脸色阴沉，坐立不安，中途离座而去。鬼魂的话已经证实，奸王确是弑君篡位的恶棍。诡计多端的克劳狄斯为摸清哈姆莱特“演戏”的意图，授意王后找哈姆莱特谈话。可是他又怕王后与王子有母子之情，对自己隐瞒真实情况，便派波洛涅斯躲在内宫帷幕后面偷听。王子要母亲用镜子照一照自己的灵魂，帷幕后面的波洛捏斯内心恐慌，大喊救命。哈姆雷特以为这是奸王，一剑刺去，波洛涅斯随即丧命。奸王以哈姆雷特杀害御前大臣为借口，把他“护送”去英国，妄图借刀**，要英王加以杀害。不料王子的船遇到海盗，被放回本国。王子走后，奥菲利娅因伤心过度，发狂落水而死。不久，哈姆莱特和波洛涅斯之子雷欧提斯在奥菲利娅的葬礼上相遇。仇人见面，分外眼红。雷欧提斯向哈姆雷特提出挑战。阴险的克劳狄斯“建议”他俩比剑，唆使雷欧提斯在剑上涂上毒药，自己又置备毒酒，阴谋让哈姆莱特或死于剑下，或饮毒酒身亡。比剑休息时分，雷欧提斯乘其不备，用毒剑刺伤了哈姆雷特。哈姆雷特顿时警觉，夺过此剑刺中了雷欧提斯。雷欧提斯临死有所醒悟，揭露了克劳狄斯的阴谋。同时王后因误饮了毒酒而死。哈姆莱特怒不可遏，拼出全力刺向克劳狄斯。王子终于和弑君夺位的野心家同归于尽。
三、文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命的时期，揭开了*代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和*代的分界马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界 13世纪末期，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神
【自主学*】
1. 注音积累：
——哈姆莱特读后感 (菁华5篇)
故事发生在艾尔西诺。
丹麦王子哈姆莱特的父亲死后，他见到叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚，满朝文武向叔父献媚，他感到深深的痛苦。这时，父亲鬼魂出现，告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。哈姆雷特就开始了他的复仇计划。
读到这我认为哈姆雷特是个坚强的人，父亲死后，他没有一蹶不振，反而坚定了他复仇的决心。王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视，假装精神失常。他的叔父对此十分怀疑，就派哈姆莱特的两个老同学和御前大臣波洛涅斯的女儿奥菲利娅——他的情人去试探他，这都被哈姆莱特一一识破了。为了证实鬼魂的话，哈姆莱特安排了一场戏，剧情与其父被谋杀的情形十分相似。这时他的叔父惊惶失措，因而暴露了自己。利用一场戏剧，哈姆雷特确定了鬼魂的话是真实的。他的复仇心理咨询也就随之愈强。
这时，王后受其夫指示，找王子谈话。在和母亲的谈话中，哈姆雷特用极其犀利的话语责备她。“你不觉得惭愧吗？要是地狱中的孽火可以在一个中年妇人的骨髓里煽起了蠢动，那么在青春的烈焰中，让贞操像蜡一样融化了吧。当无法阻遏的情欲大举进攻的时候，用不着喊什么羞耻了，因为霜雪都会自动燃烧，理智都会做情欲的奴隶呢。”“这样一种行为，简直使盟约成为一个没有灵魂的躯壳，神圣的婚礼变成一串谵妄的狂言；苍天的脸上也为它带上羞色，大地因为痛心这样的行为，也罩上满面的愁容，好像世界末日就要到来一般。”这些话使王后感到无比的羞耻，就像一把剑把她的心劈成了两半。
同时，哈姆雷特刺死了帷幕后偷听的波洛涅斯。波洛涅斯是个阿谀奉承的人，只知道向王上谄媚。现在死了也是罪有应得，但是这却给了他的叔父一个放逐他的借口，他决心除掉哈姆莱特，设计派他出使英国，以便并想借他人之手铲除哈姆雷特。但这一阴谋也被王子识破，他中途折回丹麦。
他的叔父又生一计，让御前大臣之子雷欧提斯与王子比剑，暗中备下毒剑毒酒。比赛中，哈姆莱特被毒剑刺中，又用毒剑刺中了他的叔父和雷欧提斯，王后也因误饮毒酒身亡，四人同归于尽。哈姆莱特临死前嘱咐好友霍拉旭继续他未完成的事业。
哈姆雷特如此悲惨地死了，令人惋惜。如果他还在世的话，我相信他会成为一位贤明的君主。
在哈姆雷特的复仇过程中，有些遗憾的是奥菲利娅的死。哈姆雷特在这方面没有考虑周全，以致于奥菲利娅因为无法忍受失去父亲和爱人的痛苦而发疯，最终坠河身亡。
总而言之，在我心里，哈姆雷特是个英雄，是个不折不扣的英雄。
运用在家这段时间，我在家读了英国闻名的戏剧家莎士比亚的闻名作品《哈姆雷特》。
丹麦的王子哈姆雷特是英国文艺复兴时候的资产阶级的人文主义的知识分子的艺术经典。即使出身王室，却就读于当时新文化的中心德国威登堡大学，因此深受人文主义熏陶。对人类持有美好的思想。归国后，父王忽然去世和妈妈匆匆改嫁的现实打破了他的理想，他从此抑郁苦闷。待父王鬼魂呈现，他明白了罪恶的制造者，又燃起了维护思想，改变现实的强烈愿望，决定为父报仇，担负起从整国家的重任，但是他不坚信暴力，因此，即使那后来改写密信，潜逃回国，挥剑决斗一系列行为都果断果断，但还是落了个抱憾终生的悲惨结局，而书中另1个鲜明的人物也是哈姆雷特的叔叔克劳蒂斯，也是他杀害了自我的亲哥哥。也也是哈姆雷特的父亲原丹麦的国王，并且他还迫使哈姆雷特的父亲改嫁给他自我篡夺了丹麦的皇位。
在娶了哈姆雷特的妈妈后，并且了用虚伪奸诈的手段当上了丹麦国王后，爱他虚伪，狡诈，是以个十足的小人啊，在哈姆雷特归国后，他表面上装出了十分关心的样子，暗地里却千方百计的要置哈姆雷特与死地。
在书中另外1个我们值得一提的人物也是真心中意哈姆雷特的奥菲利亚，她纯真漂亮，善良可爱，是当时最美的女性，哈姆雷特也深爱着爱他心中的女神，但是正当他们二人为自我的未来思考是，他们还不知到实际奥菲利亚也是新王克劳蒂斯用来限制哈姆雷特的棋子，并且当奥菲利亚了解自我自我心目中的王子疯了，并且自我的父亲也被刺死的时间，他的精神也反常了最后奥菲利亚带着鲜花的花环，跳河而死。
之上也是书中首要的三个人物了，而出色的大戏也是由他们三人儿围绕展开的了啊，我最中意的也是哈姆雷特看见他父亲鬼魂的是了，午夜的城堡上，前丹麦国王的鬼魂已经悄无声息的一连呈现了三天晚上。值勤的哨兵惊慌不已，拉了霍拉旭来看，他看的准确，并将此事告诉了哈努雷特了，是夜，阴冷恐怖，王子和哨兵一起登上了城堡的露台，鬼魂真的又一次的呈现了。并且示意哈姆雷特跟他过去，哈姆雷特摆脱了同伴的劝阻，随他父亲的鬼魂来到了1个僻静的地方，于是父亲就把克劳蒂斯杀害他的全过程告诉了他，他是被他的弟弟，也也是现任的丹麦国王，一天国王在花园午睡，他的弟弟克劳蒂斯残忍的激昂毒草汁灌进了爱他的耳朵里，国王就那样的被毒死了，因为死的过快，那样的不知不觉，以至于来不及作死前的忏悔，他的鬼魂在地狱里备受烈火的煎熬，仅有晚上才能暂时逃脱苦难，四处游荡，鬼魂要求哈姆雷特务必给他报仇，另外也要替丹麦扫清奸邪和淫邪，只是最紧要的是不用伤害她的妻子，也也是哈姆雷特的亲身妈妈。
读完了此书后，我才了解了，原来《哈姆雷特》是借丹麦十六世纪末和十七世纪初的历史来反映英国社会现实，当时的英国，如前所述，是1个“颠倒黑白的时代”，而《哈姆雷特》正是“这个时代的缩影”，例如剧中哈姆雷特与克劳蒂斯的斗争，象征当时新兴置产阶级人文主义者*的封建王权代表的斗争，经过这一斗争，作品反映了人文主义者理想同英国黑暗的封建现实之中的矛盾，揭露了英国封建贵族地主阶级与新兴资产阶级之中为了争夺权力而去的你死我活的斗争，批判了王权与封建邪恶势力的罪恶行径。因而，作文资料具有进步的的反封建好处。
剧中的哈姆雷特，是莎士比亚理想化的人文主义者形象，也是用表现个人同同社会之中，理想同现实之中的矛盾冲突的艺术经典，哈姆雷特即使为父报了仇，这也反映了人文主义为代价的胜利突出者预示他失败了。这也发映了人文主义者本身的阶级限制，也说明了当时的英国，封建势力仍然很强大，因此，他的悲剧也预示着人文主义者已经完成了他的历史任务。
《哈姆雷特》是著名的悲剧之一，是英国文艺复兴时期伟大剧作家莎士比亚最负盛名的剧本，和《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚著名的“四大悲剧”。
《哈姆雷特》讲述的是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。正如主人公哈姆雷特的大学密友霍拉旭所说的：“ 你们可以听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手**的狡计，以及陷入自害的结局。”
主人公哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，本该是来参加他父亲的葬礼的；然而，使他不能接受的是,他不但未赶上父亲的葬礼，并且目睹了母亲和他叔叔克劳迪斯也就是新任国王的婚礼。最敬佩的父王的死去已经使年轻的王子倍受打击，母后对父王的背叛更使他感到痛心不已，并且疑窦在心。雷雨交加之夜，在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂的哀诉，使哈姆雷特知道这桩暴行是他的叔叔所为，他发誓要为父报仇。至此，哈姆雷特就开始了艰难的复仇历程，和叔叔克劳迪斯展开了你死我活的激烈较量。最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑，与此同时，哈姆雷特也难逃一死??
哈姆雷特不是那种意志坚决、激情澎湃的人：他思想深邃，情感细腻；他远不是英雄的角色：他年轻、纯真，充满理想与热情，拥有一颗敏感的心灵。然而他却又成了命运的玩偶，特殊的处境扭曲了他的天性。他似乎没有周密筹划的能力，他的行动都是在情境的逼迫下无暇考虑时所采取的极端之举，他错杀波洛涅斯就是例子之一。而在最需要行动的时候，他却感到迷惑、犹疑、彷徨，从而错失良机，他又会编出借口，重新沉入恍惚的思虑之中??他永远都在只是下决心却始终没有任何行动。
我感到很奇怪的是，为什么他可以毫无顾忌地送两位大臣上黄泉路，可以干净利落地除掉雷欧提斯，却迟迟不肯杀死叔叔为父报仇？甚至错过了能够杀死克劳狄斯的机会呢？哈姆雷特说：“顾虑使我们都成了懦夫”那么他的顾虑是什么呢？我在网上看到有人引用弗洛伊德主义者的看法：哈姆雷特有俄狄浦斯情结，他不能采取行动，是因为他也有过弑父的念头，在他灵魂的天*上，他和克劳狄斯的罪孽是同等的。在他眼里，鬼魂代表了善的父亲，克劳狄斯代表了恶的父亲，而它们都是他母亲的丈夫。只有当他的母亲喝下为他而准备的毒酒的时候他才真正有了杀死克劳狄斯的勇气和决心，也许正是这种情结让他对女性产生了厌恶和失望，他才会狠心地拒绝了奥菲利亚。
哈姆雷特是一个可怜的人，他被鬼魂缠绕，他被复仇包围着，他是痛苦的，他是无助的。为了复仇，他牺牲了许多。但是，他确实是一个难以理解的人，这就是为什么哈姆雷特能够成为莎翁众多剧作中最具魅力的人物的原因，这也是为什么至今会一直流传着这么一句话“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”。
教学《威尼斯商人》的缘故，花了两个早晨看完了莎士比亚的另一巨作《哈姆莱特》。我不知道，像我一样，第一遍没怎么看明白的读者到底有多少。我实在不能理解的是，哈姆莱特王子在替父亲复仇的这件事情上，为何显得那么忧郁而延宕？而作者塑造这样一个不似英雄的人物，到底又有何用意呢？
于是打开知网搜索相关文献，发现分析哈姆莱特性格的论文不少，看样子不是我一个人有这样的想法。与其拾人牙慧，还不如自己去寻找。带着这样的疑问，今早再次咀嚼了作品的关键部分。还真是有所收获。
先还是简单介绍一下故事情节：丹麦王子哈姆莱特的父亲被叔叔所毒害，母亲在父亲死后两个月改嫁叔叔——现任的丹麦国王克劳狄斯。父亲死后变成鬼魂回来告诉儿子真相，哈姆莱特决定复仇。于是装疯卖傻，牺牲自己的爱情，导演话剧《捕鼠机》，让克劳狄斯露出马脚。克劳狄斯想送哈姆莱特去英国不成，设计连环毒计。最后国王、王后包括哈姆莱特全都死掉。
故事内容并不复杂，关键是男主角哈姆莱特的做法让人捉摸不透。他身上所表现的忧郁，以及答应父亲要复仇，却迟迟未见行动的犹豫，是必须要好好研究的问题。
那么，我们的哈姆莱特王子，为何这般忧郁和延宕呢？
其实哈姆莱特刚刚出场的时候，他身上已经被愁云笼罩了。只不过，这个时候的忧郁来自于父亲死去，母亲改嫁。尤其是在哈姆莱特心中，父亲是如此深爱着母亲，可母亲呢，两个月不到就投入他人的怀抱。这让哈姆莱特开始对人世间的一切产生怀疑，甚至厌世。然而，更让人难以接受的是：杀害自己父亲的竟是自己的亲叔叔。这更加加深了哈姆莱特对周遭一切的厌恶，人世间的一切原来如此可鄙，可憎。也让开始哈姆莱特产生的强烈的复仇愿望。只是与常人不同的是：哈姆莱特将给父亲的复仇，拔高到“负起重整乾坤的责任”。也就是说，他挑战的不只是克劳狄斯一个人，而是以此为代表的所有恶势力。
“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起在重整乾坤的责任！”
接下来哈姆莱特所做的便是装疯卖傻。可是读者要是看过作品，你会发现其实在哈姆莱特装疯的过程中，并不是所有的语言都是疯言疯语。
他说：但愿我也能够向我的生命告别。
他说：倘不是因为我有了噩梦，那么即使把握关在一个果壳里，我也会把自己当做一个拥有无限空间的君王的。
他说：一所很大的牢狱，里面有许多监房囚室；丹麦是一间最坏的囚室。
他还说：人类不能使我发生兴趣，女人也不能使我发生兴趣。
当然，他也意识到：鬼神都在鞭策我复仇，我这做儿子的却像一个下流女人似的，只会用空言发发牢骚。呸！呸！行动起来吧，我的脑筋！
由这些语言看来，他的思想是不断发生变化的。好像得了人格分裂症。一个声音告诉他要复仇，而另一个声音却在跟他说，这个世界太黑暗，早死早脱生。这样的矛盾，在以下这段话中表现的最为明显：
生存还是毁灭， 这是一个值得考虑的问题；是默默忍受命运的暴虐的毒箭，还是挺身反抗人世的无涯的苦难， 在奋斗中扫清那一切，这两种行为，哪一种更高贵？ 死了，睡去了， 什么都完了；要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失， 那正是我们求之不得的结局。死了， 睡去了；睡了也许还会做梦。嗯，阻碍就在这儿：在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。
生与死的矛盾，在这段心里独白中，哈姆莱特做了详细的说明。生，就得忍受命运的毒箭；死，便可以结束周遭的一切。可是，死后呢，死后谁都不知道会怎样，也许还要继续遭受一样的痛苦。这样来说，死也并不是解脱了。出于这一考虑，哈姆莱特虽然想要结束自己的生命，可是却并没有付出行动。
那么，哈姆莱特到底有没有机会杀死国王呢？
有的。
在第三幕第三场中，国王在进行祷告的时候，哈姆莱特完全有机会替父亲报仇。可是他却没有动手。因为哈姆莱特认为，自己父亲满心俗念的时候被杀，结果要经受地狱烈火的烧灼。如果自己此时杀了正在悔过的克劳狄斯，不是送他上了天堂？
所以，在这一场中，虽然有机会杀，却不杀，只是因为不想让他痛痛快快的死去。换而言之，如果这时他不在祷告，哈姆莱特是要动手的。
这正好照应了下一场的误杀。
虽然后文，在丹麦原野遇见福丁波拉斯率部队进军波兰的时候，哈姆莱特心里的复仇念头再一次被激励：相形之下，我将何地自容呢？啊！从这一刻起，让我摒除一切疑虑妄念，把流血的思想充满在我的脑际。
可是最后决定杀死国王，却是因为母亲的去世和自己的中毒。那一剑刺的太过突然，不是理想的报仇的样子。
所以，朋友们，读完整个故事，我从没有觉得哈姆莱特是个英雄。他想得太多，缺乏实际行动能力。虽然不可否认，他是一个有一定血性，又善良，有思想的人，可是却不是理想的复仇人选，这是由他性格所导致的悲剧。因此，最后得结局只能死去。
至于，莎士比亚为何要创造出这样一个人物形象，今天没有时间研究了，明天继续。
《哈姆雷特》这本书，叙述的是一个“王子复仇记”，是莎翁的著名悲剧之一，爱与恨的纠缠时刻让人揪紧了心，从哈姆雷特在痛苦中的'经典独白中我看出哈姆雷特对人生的思考，从他的行动中我看出哈姆雷特对人生的追求。总之，这本书让我受益颇多。
初读《哈姆雷特》，我印象中最深的除了哈姆雷特外就数普隆涅斯——莪菲利霞的父亲，他的性格很自以为是，还很爱拍马屁，正如哈姆雷特所说：一个讨厌的老傻瓜，但他在儿子勒替斯走时的一段叮嘱却给了我很深的印象，他说：“不要想到什么就说什么，凡事必须三思而后行，对人要和气，但是不要过分狎昵。相知有素的朋友，应用钢圈箍在你的灵魂上，但是不要对每一个泛泛的新知滥施你的交情。留心避免和他人争吵，但是万一争端已起，就应该让对方知道你不是可以轻侮的。倾听每一个人意见，但是只对极少数人发表你的意见，接受每一个人的批评，但是保留你自己的判断。尽你的财力购置贵重的衣服，但是不要炫新立异，必须富丽而不浮艳，因为服装往往可以表现人格，法国的名流要人，在这一点上是特别注重的，不要向人告贷，也不要借施钱给人，因为债和款放了出去，往往不但丢了本钱，也失去了朋友，向人告贷的结果，容易养成因循懒惰的*惯。尤其要紧的，你必须对自己忠实，正想有了白昼才有黑夜一样，对自己忠实，才不会对别人欺诈。”我虽然对这不全赞同，但他的这番话给了我不小的启示，我在今后的生活道路上，应该谨记这些有益的教诲，不断完善自己。
接着，在介绍一下美丽的莪菲利霞，她美丽而且圣洁，却沦为恶人的工具，但我想她是一个没有自信的人，她爱哈姆雷特，可有被哈姆雷特的地位所困扰，她认为地位变了，爱情就靠不住，她被封建思想所束缚，她和充满自由思想的哈姆雷特并不相配。倘若他们在一起的话，必然会有很多的冲突。而且，莪菲利霞也不是一个特别有自制力的人，她真疯时的表现，让我对她先前的一切美好表示怀疑，她先前所做的一切不过是为了掩饰她的灵魂??
现在我想大致介绍我眼中的哈姆雷特，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，我眼中的哈姆雷特是一个特别机智而且正直的人。他的思想不拘泥于他所处时代的主流，他热爱思考，对生活充满了希望，当他得知他的父亲死于克劳迪斯的谋杀，他虽无力回天，但他为了证实这件事，他导演了一出戏剧证实了这一点。他善待那些表演的伶人，并不因他们身份地位就瞧不起他们。哈姆雷特对好朋友霍拉旭特别真诚，哈姆雷特曾对他这样说过：“霍拉旭，你是我交往的人中最正直的一位??因为你虽然经历一切颠沛，却不曾受到一点伤害，命运的虐待和恩宠，对于你都是一样，能够把感情和理智调整的那么适当，命运不能把你玩弄于指掌之间??”我从中看出了哈姆雷特是一个特别有感情和理智的人，也从中看出了哈姆雷特对朋友的赞赏。哈姆雷特的经典独白中有一句话“??默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，在奋斗中结束了一切，这两种行为，哪一种是更勇敢的？”他用他的自身行动告诉了我们答案。
还有一个细节，我觉得特别不可思议，就是哈姆雷特没有杀害在做祷告的克劳迪斯，他认为这样会然他上天堂。但我想，这样一个十恶不赦的人，死后必定会下地狱吧，他诡诈又阴险而且两面三刀“败坏伦常，嗜杀成性”，真是死不足惜！
看完《哈姆雷特》最大遗憾就在于自己不精通英语，因为不论是什么版本的翻译，我想比起原著，终要黯然失色。真希望自己有一天能领略原版的风采！
——棋王读后感通用十篇
那些晦涩与苦难交织的岁月终是过去了，成了人们心中无法愈合的伤痛。阿城是亲历者，所以能以淡淡的笔触勾画出在那个物质，精神皆极度匮乏的时代中的悲喜剧。王一生便是其中的主角。
棋呆子从始至终便从未辱没过他的称号，每次出场定要与人厮杀上几盘，象棋是王一生的世界，他在楚河汉界上纵观全局，兵来将挡，运筹帷幄，象棋甚至成为了王一生生活的意义。在一个贫乏动荡的年代里，他仍坚守的，是对象棋纯粹的痴迷。他的痴迷，他对象棋无时无刻的挂念，是他“呆像”背后对时代的反抗。他在自己的灵魂深处构筑了一个宁静的时空，与纷扰喧嚣的世界对峙着。他没有像大多数知青那样，囿于那畸形的时代，他请事假出去与人下棋，把对象棋的执着置于物质生活之上。
阿城并没有把王一生塑造成“无己、无功、无名”的完人，王一生的真实在于他对“吃”的小心翼翼，从小的艰苦生活使王一生对待食物有着无比的虔诚与精细，而他却没有因此囿于衣食，囿于人生细碎困扰，或许这也是王一生的`超脱之处。
倪斌的成长背景与王一生存着天壤之别，在优渥环境中成长的他是阿城笔下被时代困囿住的人物。他对官员的妥协仿佛是他对时代妥协的缩影，本该有远大理想的青年在浮躁的年代里竟只剩以一副名贵棋子和几幅字画换取自己调动的志气。然而，我们没有任何立场职责倪斌，他不过是为了谋一个干净的栖息之所，要说唯一的遗憾，或许只是可惜他被那个黑白颠倒的时代锁住了理想。
王一生与倪斌截然不同的人生脉络中，又有着各自的情理。王一生自小生活环境单纯，对象棋的热爱也完全发自内心，更何况他的象棋中还镌刻着来自母亲的爱与怜惜。可以说，象棋是王一生的灵魂。反观倪斌，在繁华渲染下变得世故，下棋的初衷也多源于对世家的传承。他于王一生，便是少了几分纯粹与执着，他的内心仍是善良而柔软的，却屈与时势，囿于时代了。而王一生却因着那纯粹与执着，保持着自我。
生活在人群中的我们不可能有陶潜的幸运，却也不再会遇上疯狂愚昧的时代。困囿住我们的是世俗琐事，是挫折与坎坷。有人选择顺其自然，囿于其间；更好的选择却是像王一生那样，或许我们不能完全逃脱，但在内心，我们挣开了枷锁。人生的魅力在于它的自由，无拘束，其过程定会有许多曲折，克服它们，便是《棋王》所给予我的勇气。
《棋王》是作家阿诚的一篇中篇小说，写的是60年代的往事，当时人们还很穷，生活很艰难，生活很节约。作者父母双亡，在回农场生活的火车上，与作者坐同一车厢的'人看出作者会下象棋，那个人就是“棋王”――王一生，也家破人亡，他们互相交谈了自己的人生，并给对方讲故事。于是他们俩就成了朋友，他们在相处中，明白了许多人生的道理。
作者用幽默的笔调写出了王一生这个俗人的乐趣，他走过许多地方，遇上了很多事，明白了象棋的道理，往往在看不出谁处于劣势时输赢就已成定局。
一位老人对棋王的教诲很深，他对棋王说若对手省，则以柔化之，让对手如你的势，这势得我们自己造。造势妙在契机，谁也不走子儿，这棋没法下。可只要对手一动，势就可入，就可导。止住别人的势，铺排自己的势，势式要相机而变。势势要有相因之气，势套势，小势导开，大势含而化之，跟连根，别人就奈何不得。这段话对我这个象棋初学者有很大的影响。我想，这象棋的道理和我们人生一样，有很深奥的道理。人生得有我们自己创造、开辟，如果迷茫的选择人生，自己的“势”会去，被诱进别人的“势”。这时，如果我们大势被破，就会失败，沦落到社会底层。
虽然父母不支持我们当“俗人”，但我觉得，俗人更容易看破人生，虽家破人亡，但一样活的自在。一些人错误地理解人生，追求华而不实的名利和财富，最后进了别人的“势”。越陷越深，最后断送了自己美好的前程，毁了自己。
我们以后人生还会遇到很多困难，但我们要想办法破解它，正确地把握“势”，控制别人的势，下好人生这盘棋，让自己活得精彩、快乐！
阿城的《棋王》我阅读了一番，感触很多。正如文中所说“人还要有点东西，才叫活着。”既然活在当下，就要不枉此生，要过得潇洒活得开心，俗话说三百六十行，行行出状元，主人公坚持自己的梦想，最终取得成就，造就了一代棋王，所以每个人都要有自己的梦想，梦想贵在坚持，而我认为人生是在拼搏跟风险中趟过的，我不喜欢那种日复一日年复一年的生活，我喜欢冒险和挑战自己，去游乐园玩刺激的项目，*时爬山跑步打球锻炼身体，以后还要体验新的项目，那种没玩过的比如蹦极滑雪热气球滑翔翼都想去体验一下，飞的感觉让人难以忘怀，但是不管做什么，都要量力而行，俗话说人无远虑，必有*忧，不管做什么事都要为以后做打算，所以要为自己做一些保障
读《棋王》后脑海中一直浮现出主人公王一生双手支在膝上，执着于棋盘的神态，以及净是绿筋的瘦腿，我要学*主人公那种顽强不屈的精神，做什么事要持之以恒，有始有终，在那种环境下还是毅然而然坚持自己的梦想，这种精神值得我学*。他具有谦虚、好学、坦诚、刚毅的品质，人生能力是在不断提升和能量储备，只有到了一定境界和人生高度才会有取得更好的收获，天行健君子当自强不息，所以要有努力拼搏永不言弃。
人活着需要一点精神支柱，才会活得更有意义。成功的人是梦想而作为凡人也要有自己的兴趣爱好，我很钦佩主人公对象棋的痴迷，“何以解忧，唯有象棋”这是主人公的精神支柱，我觉得每个人都有自己的心境，只是看自己怎么去修炼和提升自己的内心世界。
为梦想奋不顾身，执着于一件有意义的事。人生就应当如此，不负此生，砥砺前行，主人公为了自己的'棋王梦想，做了很多常人所不能及的事，可以为下棋会友，走上半个月，忍饥挨饿，只为能下棋，这种精神值得我们去学*，在艰苦的环境下，依然坚持自己的梦想，为梦想努力拼搏，要做一些有利于以后发展的事，想想人生已经走过了三分之一的历程，要好好珍惜未来，珍惜生命中的点点滴滴，人生有几何，去日苦来多，棋王主人公在那样的情况下还是一直坚持梦想，而我们这些活在当下的人，就是缺少一种毅力，人生开心也是一天，不开心也是一天，有什么理由不开开心心的活着呢，知足常乐，心态决定命运，我很羡慕诗仙李白今朝有酒今朝醉，明日愁来明日愁的思想境界，愿往后余生，各方面都遇上对的人，浊酒一杯余生不悲不喜，何惧爱恨别离，过往不恋，既往不咎，不乱于心，不困于情，不恋过去，不畏将来。
人生要有理想和目标，要对人生有一个规划，其实人生就像堆积木，人生的前部份时间，走的路就是打基础，把底盘和基础打牢，往上堆的时候才稳，年轻时期是探索和积累经验的时候，年轻可以犯错，知错能改就好，这是人生必须经历的东西，没有经历是得不到升华的，但是人生到了一定的年龄就要成熟稳重了，现在就是历练自己，广交好友积累人脉，尽职尽责把工作做好；宽以待人严以律己，学会为人处事把人做好；业求于精认真学*把自身业务做好；然后各方面协调到位尽人事听天命；别着急上天给每个人都安排了最合适的人生轨迹，你要细细的品味人生，就像棋王就是那样不*凡的人生一样，当下要做的就是要提升自身能力，提高个人修养，做个高素质的人才，调整好状态，保持积极向上的心态，和良好的生活态度，一生不悲不喜，完善自身；不媚上欺下，只媚实，尊重事实，做人就要不卑不亢，棋王为了学*棋技宁可拜神秘拾垃圾老头为师，原因是老头超绝棋艺，这种精神就是告诉我要找对的人和德高望重的人为榜样，拜师学艺要找对人，要不然他的棋艺不会提高，这意思就是结交须胜己，似我不如无，学*他人的长处，规避和完善自身缺点，但是该有的底气一定要坚持，做人要刚正不阿一身正气，有骨气有理想，腰杆子要硬，要虚心请教，谦虚谨慎的学*；厚德载物，不辜负家人，不辜负自己。
《棋王》讲的是一群知青的故事，“我”在下乡的火车上遇见了之后的棋王，并且成了朋友。他们被分到了不一样的农场，很长时间没见面。之后棋王请假来农场看“我”，和“我”的舍友，一个下棋高手相识，以棋会友。之后举办象棋大赛，棋王因为经常请假到处下棋而没有得到假期，失去了比赛机会。他没有着急，也没有恼怒，决定赛后私下找前三名切磋。赛后季亚军一齐来了，他说同时和两个人一齐下，之后更多的人加入进来，包括冠军共九个。一场大战开始了，上千人围观。最终他赢了，僵在椅子上没了知觉。
故事很简单。当然主题也有很多。我从棋王的身上看出来的更多的是，那个玩泥巴的孩子的精神。那些单纯的以玩泥巴为乐的孩子的纯真。棋王，他在乎的不是输赢，不是别人的眼光，而是象棋。他的全部心思都在象棋上，包括“呆子”的外号，包括外人怪异的眼光，没有什么能动摇他。“王”的称号也是别人给的，他不在意，他不管什么王不王，他在意的只是棋。只是楚河汉界的风云变换。
也许胜利能给我们喜悦，也许别人的夸奖能给我们喜悦，可是，我们是不是很久没有单纯的沉浸在某件事中欢乐了，哪怕玩游戏。我们总是在比较，看着别人的眼光，所做的一切都是为了博得掌声。其实，我们很早就失去了这种欢乐，做什么无所谓了，只要能有赞扬，有鲜花和掌声。渐渐得，我们在别人的眼光里改造着自己，自己的天赋也慢慢被磨*了。人生的意义是什么？政治课本里有，可是又有几个人会信服，然后为了全人类的幸福奋斗终生，在此刻这个思想开放的年代，应当很少有这样的人了。所以人在思考，思考活着的意义。周国*说过，人仅有找到永恒的价值，人才能找到人生的意义。所以有宗教，可惜，尼采一句“上帝死了”，打碎了所有人的梦。科学，已经毫不留情的打败了宗教。虽然我们没有宗教传统，可是我们的祖先都在为了留名青史奋斗终生，他们有明确而坚定的目标，他们感觉自己所做的事是有意义的。而此刻，价值中空，谁也无法否定。所以，我们怎样生活下去，那就是生活的乐趣，因为生活太完美，所以我们愿意活力地生活。象棋是棋王的一切，有棋下的日子就是好日子。我们能，如果只是为了他人的评价，别人的夸奖足以支撑我们一声？不会所有人都赞扬的，当褒贬不一的时候，我们是否会动摇。我们需要做回玩泥巴的孩子，我们需要忘我的喜欢生活，这样的人生充实而有意义。当然，如毛姆所说，我们的.乐趣应当是健康的，并且有利于成长的。
从《棋王》中，我想我们也许该做回最初那个毫无顾忌的，随心所欲的玩着泥巴的孩子。我们也该学会不把别人的目光当成唯一。我想如果我们没有损害他人利益，他人这就不会干扰我们了吧。这将是一场持久的挣扎，从我们深深的传统中。
我们的生活需要这样纯粹的欢乐，这些欢乐会让我们爱上生活，生命的价值也无非是在最热爱的事业中绽放。当然，这些还会有副产品，比如天才的创造，比如诺贝尔。
该行动了，把注意力从大人的赞扬转移到手中的泥巴上来。捏的像不算什么，也许你会捏出下一个沉思者。
“棋王”一篇的开始，是一群知青坐火车去插队，文中主角在火车上相识了王一生这个“棋呆子”，在火车上，他们谈了许多，谈到了吃，谈到了棋，谈到了杰克伦敦和巴尔扎克，谈到了教王一生下棋的捡烂纸的老头等等。下火车后，两人被分配到了不同的农场。过了几个月，王一生走了*百里路来到主角的分场来探望主角，在这里结识了家庭条件不错下棋也不错的“脚卵”（倪斌），也谈到了王一生的母亲临死之前用牙刷把子磨的一副无字棋。后来，因得到脚卵的介绍，王一生与参加棋赛的前三名及其他6人一起下盲棋，并赢了这场大战。
王一生生活上除了对吃极为虔诚，对其他一切都看得云淡风轻。他觉得何以解忧，唯有下棋。王一生把棋盘棋道存于心中，加上捡破烂的`老头在棋道上衍生出来的传统文化对他的熏陶，使王一生的意志与坚忍被相对的凸显出来，使他觉得人生无所畏惧。王一生对棋道很是尊重，一点不自负，很愿意到处找人切磋对决。遇到主角这样半桶水的对手，遇到脚卵这样名家之后，他都会视对方为棋手慎重对待。但王一生又极为骄傲，不但表现在他与九名棋手一同对决时完全不怯场，更表现在当脚卵用自己祖传的古董乌木棋来换取王一生的参赛资格，被他坦荡荡地拒绝了。
读完《棋王》，阿城对王一生的形象刻画得栩栩如生，给我留下了深刻的印象。他棋艺精湛、孝顺、包容、坚强、刻苦、努力。通过王一生，我领悟到以下几点：一是要有包容他人弱点的*和心态；二是只有你为了一个人去努力，才会觉得这才是对她最好的回报。三是明白了人在追求物质之外，自己精神的提升更是必要的。
这是一部伟大的寻根文学，阿城从一个侧面展现了某个时代的精神。李劼先生说同为知青，阿城悟出人生，史铁生悟出命运。《棋王》应当属于阿城的成名之作，也是开启悟道人生的里程碑之作。
初读阿城的《棋王》，吓了一跳，还以为是鲁迅先生写的。不过这神似鲁迅先生的文笔也不是《棋王》叫我惊讶的地方，我喜欢《棋王》是因为作者竟然可以透过一副棋盘，演绎出人性最根本的东西：精神上胜利的至高的欲望，生存下去的.基本欲望。这些欲望很简单、很*常，是最基本的，在那样晦涩的青春里，毫不张扬，却震撼着我的心。
阿城对知青生活的抒写，发掘了这种在当时应该是相当广泛的知情记忆，主要是知青下乡时的艰苦生存状态。《棋王》花费大量的笔墨在讲述和描写王一生、“我”和脚卵。主人公是王一生，最主要的就是讲述两样事，一是“吃”，另一个是“下棋”。王一生自小家贫，生活很艰苦，所以他十分注重吃，但是他也痴迷于象棋。王一生真性情，不趋炎附势，他坚决的拒绝了脚卵用乌木棋交换参赛的资格，并且还师从于一个捡破烂的老头。在其以上融入了道家的文化，也就是棋道。最后和九大高手的九局连环车轮大战，以胜出告终。结尾作者想要表达的时棋呆子在下棋中终于找的自己的归属，从普通的生存之道上升到生活之道，而另一个主人公“我”也在棋呆子的影响下，完成了对生命价值的追求。
《棋王》的主要魅力来自于主人公王一生，他天性柔弱，好比狂风中的沙粒，无所依靠，唯一的精神寄托就是下棋。“何以解忧，唯有象棋”他受益于一位神秘的拾破烂的老头授予的绝妙棋艺就到家文化的精髓，这便是阳之气相游相交。
恰恰通过棋，可以读人生，即使不懂下棋，然而看到《棋王》依然有自己的感触，人生不恰恰是一种态度？看懂人生和看懂下棋姿态完全有共通之处，否则魅力不会感染到你。人生不是靠拯救，不是靠救赎，而是靠坚持，靠淡泊。欲望往往令人进步，而后使人堕落。人类存在一是**，一是思想。**创造了人，思想则承载了记忆，以及创新。如何让普普通通的自己保存与大众不一样的性格，需要物质，也需要思想。《棋王》也许能告诉你。
《棋王》是作家阿诚的一篇中篇小说，写的是60年代的往事，当时人们还很穷，生活很艰难，生活很节俭。作者父母双亡，在回农场生活的火车上，与作者坐同一车厢的人看出作者会下象棋，那个人就是“棋王”王一生，也家破人亡，他们互相交谈了自我的人生，并给对方讲故事。于是他们俩就成了朋友，他们在相处中，明白了许多人生的道理。
作者用幽默的笔调写出了王一生这个俗人的乐趣，他走过许多地方，遇上了很多事，明白了象棋的道理，往往在看不出谁处于劣势时输赢就已成定局。
一位老人对棋王的教诲很深，他对棋王说若对手省，则以柔化之，让对手如你的势，这势得我们自我造。造势妙在契机，谁也不走子儿，这棋没法下。可只要对手一动，势就可入，就可导。止住别人的势，铺排自我的势，势式要相机而变。势势要有相因之气，势套势，小势导开，大势含而化之，跟连根，别人就奈何不得。这段话对我这个象棋初学者有很大的影响。我想，这象棋的道理和我们人生一样，有很深奥的道理。人生得有我们自我创造、开辟，如果迷茫的`选择人生，自我的“势”会去，被诱进别人的“势”。这时，如果我们大势被破，就会失败，沦落到社会底层。
虽然父母不支持我们当“俗人”，但我觉得，俗人更容易看破人生，虽家破人亡，但一样活的自在。一些人错误地理解人生，追求华而不实的名利和财富，最终进了别人的“势”。越陷越深，最终断送了自
文章中没有华丽的辞藻，作者仅白描在*淡中记录下中国特殊历史时期知青下乡的一段生活，重点描述的人物就是棋王――王一生。表面看来，他是一个木讷、愚钝的棋呆子，但是通过它的生活描述，他大智若愚，是相当有味道。在那动荡的年代，混乱的环境，艰苦的生活，丝毫影响不了他对梦想的追求，始终饱含满腔热情，迂讷外表下隐藏着丰富的内心,再恶略的环境也影响不了对自己梦想、希望执著、单纯的追求，积极的人生态度令人敬畏，这种境界、这种态度在今天也是很难达到的。
棋王最后战九和一后，看到棋子，峥峥男儿竟失声痛哭：“妈，儿今天……”这是积蓄多年的内心集中爆发，象火山一样喷涌而出。是对母亲在天之灵的告慰，是对母亲心底的思念，一切都证明了终于实现了对母亲的承诺。寸寸柔肠令人感动。
“岁月可以灰暗，青春可以贫乏，甚至我们的生命可以干枯，但唯有精神的哪一点点小小的追求，却是身为人最大的财富和骄傲”。
“不做俗人，家破人亡，*了头每日荷锄，却自有人生在里面，识到是幸，即是福”。
这是我最喜欢的两段话。在那饥寒、动荡的岁月里，不逃避，不抱怨，忍受孤独寂寞，始终保持一份激情，执著。这是令心灵震撼的感动，这是高尚的灵魂。在今天物质丰富、衣食无忧的年代，我们还有什么理由不积极、不努力。我们还有什么理由解释自己碌碌无为的每一天，我们还有什么理由要这样浮躁地生活着。要积极、要努力、要执著在*凡中找到自己的价值，这就是我最大的收获。
《棋王》是作家阿诚的一篇中篇小说，写的是60年代的往事，当时人们还很穷，生活很艰难，生活很节俭。作者父母双亡，在回农场生活的火车上，与作者坐同一车厢的人看出作者会下象棋，那个人就是“棋王”王一生，也家破人亡，他们互相交谈了自我的'人生，并给对方讲故事。于是他们俩就成了朋友，他们在相处中，明白了许多人生的道理。
作者用幽默的笔调写出了王一生这个俗人的乐趣，他走过许多地方，遇上了很多事，明白了象棋的道理，往往在看不出谁处于劣势时输赢就已成定局。
一位老人对棋王的教诲很深，他对棋王说若对手省，则以柔化之，让对手如你的势，这势得我们自我造。造势妙在契机，谁也不走子儿，这棋没法下。可只要对手一动，势就可入，就可导。止住别人的势，铺排自我的势，势式要相机而变。势势要有相因之气，势套势，小势导开，大势含而化之，跟连根，别人就奈何不得。这段话对我这个象棋初学者有很大的影响。我想，这象棋的道理和我们人生一样，有很深奥的道理。人生得有我们自我创造、开辟，如果迷茫的选择人生，自我的“势”会去，被诱进别人的“势”。这时，如果我们大势被破，就会失败，沦落到社会底层。
虽然父母不支持我们当“俗人”，但我觉得，俗人更容易看破人生，虽家破人亡，但一样活的自在。一些人错误地理解人生，追求华而不实的名利和财富，最终进了别人的“势”。越陷越深，最终断送了自
通过阅读阿城的《棋王》，感受颇深，下面仅从以下几个方面来浅谈一下我的观点和看法。
阿城的文字用一个词来概括就是“舒服”，老老实实痛痛快快地下笔，有一句说一句，从不废话，从不啰嗦，每个句子都显得认真、清楚，像晒干的烟草，不松不紧，透着一种厚重、朴实，全篇的力道只使出一两成，其余引而不发。同时句子是口语化的，很富有节奏和韵律，沿着节奏读下去，叙事技巧几乎看不见，比如《棋王》中的“此去的地方按月有二十几元工资，我便很向往，拿了要去，居然就批准了。”此外突出的便是其中绝妙的机智和讽刺，“你管天管地，还管我下棋？”摇晃的火车正带着他们到远方，故事就是这样简单而悠长地讲起来。
阿城的《棋王》被誉为“寻根文学的扛鼎之作”，一方面正在于他那最纯正，最厚重，最朴实的中文，另一方面也在于《棋王》中处处弥漫的浓密的世俗生活氛围，这种氛围令人目瞪口呆。比如《棋王》中的“发现还有一个精瘦得到学生孤坐着，手拢在袖管儿里，隔窗望着站台南边儿的空车皮。我的座位恰与他在一个格儿里，是斜对面儿，于是就坐下了。”但是“寻根文学”中最突出最重要的一点儿，还在于阿城身后那种更深沉更有力的东西，它来自那些被遗忘，被排斥在主流话语之外的传统文化。
如《棋王》的主人公王一生从捡破烂的老头身上继承中国传统的道家文化“咱们道家讲阴阳，这开篇是借阴阳之气，阴阳之气相游相交，初不可太盛，太盛则折，太弱则泻。”这里面句句都蕴含和彰显着中国传统文化的深奥、价值和内涵，同时阿城也在用这种传统打开了尘封的门，用全然不同的视角创造，阿城毫不掩饰他的立场，官方与世俗的对立贯穿全文。脚卵的乌木棋，王一生的无字棋也有着两种截然不同的命运，一个被当做礼物送人了，一个则被握在手心里，当做自己的生命。
阿城的《棋王》写的是一个饥饿的时代里年轻知青的生活。“饥饿”是这部小说最突出的背景，因而也成为了我感触最深的一个方面。这“饥饿”里既有“肉体”上的饥饿，也有“精神”上的饥饿。我认为王一生本质上就是一个饥饿的形象。他的“吃论”和“吃相”中烙印着肉体上饥饿的体验，而他的迷于“棋”，精于“棋”则是精神上饥饿的反映。
但阿城的《棋王》中除了这种悲伤的论调之外，全文处处弥漫着浓烈的生命力量，它是属于年轻人的故事。在简洁的叙事中，人们能读出一种态度。“在家破人亡，*方头，每日荷锄”之日，这里的年轻人仍然选择了坦然的正视世界，他们仍然年轻的彻底。
这部作品背景和主题互为映衬，如两座相互对峙的高峰，社会的动荡，人性衰竭，物质和精神匮乏的时代与拼死求生，坚守人性的精神相互支撑论证，使这部作品更有了双重深刻的含义，既有对时代有力的讽刺，血泪的控诉，也有对难以生存的环境中人的坚韧、顽强的崇高精神的赞扬与书写。
——特别的女生萨哈拉读后感优选【十】篇
在这个假期我看了一本我认为是励志型的小说，书中讲述了一名“怪怪的女生”的成长经历。非常喜欢的她很理解撒哈拉，并有一项有趣的活动——日记。
这个女生之所以说她怪，是因为她是一个需要特殊辅导的女生，她的妈妈和她都很不喜欢这个特殊辅导，因为这让班里的孩子对撒哈拉指指点点，经过了一番努力，终于取消了这个辅导，但撒哈拉却留级了，她碰上了一个老师从撒哈拉的日记中慢慢了解她，理解她。这是撒哈拉一生中最好的老师了吧？看完这本书，我这么想着。
通过这本书我发现每个人都有自己的特长撒哈拉的特长，就是写作。
在文中，她可是写了一篇三篇的英语作文！其实，不光在书上，现实中也有一个个的好例子比如我我是一个成绩长相都一般般的学生，很有可能以后的生活就是这样成绩**的进入一所普通学校，之后碌碌无为的度过我的人生，但我发现了我的特长美术和语文。
每个人对所有事有百分之九十的特长，却只发挥出了百分之十。
但无论怎样，人总有特长吧？有人擅长微机、音乐、有人有一张好嘴皮子、好长相，如果这些人发现了自己的特长再加以努力，他们就有可能是网站总管、歌手、相声演员、模特儿。
你的特长是什么呢？我问自己，我的特长是美术，语文啊，那就去努力吧，我可能会成为画家，作家，或者，碌碌无为者，这就要看我的努力程度了啊，加油吧！
这段时间,我读了《特别的女生萨哈拉》。
萨哈拉在学校里，在老师和同学的眼里她是一个笨学生，但她热爱阅读和写作。她很幸运遇到了一个特别的老师——“波迪小姐”，波迪小姐不允许任何一个孩子接受“特别教育”，她不断努力的让每一个孩子进步。在波迪小姐的帮助下，萨哈拉终于认识了自己，努力让自己实现梦想。她开始写日记，还自己写了一本书，并把这本书藏在图书馆里，希望别人能看到。
我不希望我像德里一样在日记本上骂波迪老师是母猪和破老师；我不希望我像德里一样反强；我不希望我像德里一样学*不好。我希望德里会改掉自己身上的坏毛病；我希望每个像德里的人都会改掉自己身上的坏毛病。
我们让“不希望”先生安息吧！“不希望”先生的死让我们感到高兴。我希望“希望”小姐会飘满整个地球。
拿着这本崭新的书，我有种一下子把她读完的冲动，不知为什么，每每拿到一本新书，我都想什么也不要做，静静地坐在一个朝阳的地方，美美地把她看完。但现实毕竟没有想象的那样遂人愿，我还是在几天内才读完了这本书。虽然是一部儿童文学，但她却也深深地吸引了我。就如译者所说：“儿童文学都是童话。是作家们在写着渴望，写着很久很久以后才可能出现的事情。”这本书写的就是一种渴望，对未来的盼望，所以它打动了我。
这是一个没有父亲的女孩子在说自己的故事。从一开始的给父亲写信而不寄出去到后来的认可自己，相信自己会成为一个作家，其中她们的老师波迪起到了至关重要的作用。
这本书之所以引人注目，是因为它所描述的教育方式，我认为学生最需要的就是理解与支持，比起一味的教导，理解更容易被接受，所有人都知道这个道理，但很少有老师能做到。我们应该考虑到学生的想法，很多时候以温和的方式对待一个学生能让他感到被尊重，从而是他信服你，并认真听取你的建议。
假期里我们学校全体老师共读了一本书，名字叫《特别的女生萨哈拉》。作者是：爱斯米-科德尔。她是一个美国的作家。
刚看到这本书时，我最想知道的便是作者为什么会起这样一个名字，一个沙漠的名字，也正是带着这个疑问，我读完了这本书。
文中的萨哈拉在学校里，在老师和同学们的眼中，是一个需要“特别帮助”的笨学生。可实际上，她热爱阅读，还喜欢写作，还写了一本属于自己的书，藏在图书馆里，希望有一天能够让别人看到。直到有一天一个“行为怪异”的波迪小姐成为她的新老师，萨哈拉才开始了真正属于自己的新生活。波迪小姐上的课与众不同，给同学们讲故事，看幻灯，让同学们写日记，读诗歌。波迪老师让同学们写日记，而且很欣赏每个同学写的东西，当萨哈拉四天没写一个字时老师没有批评她反而告诉她作家是需要写作的。这样的课堂和老师让萨哈拉不再是需要“特别帮助”的女孩了，后来萨哈拉写的几篇日记让同学们真正认识到了她的写作能力。让萨哈拉从一个需要“特别帮助”的女孩转变成一个班里写作能力数一数二的人，主要靠的是波迪老师特殊的教学方法，使他认识到了自己的能力。一次次得到肯定，一次次唤醒她的学*意识、写作热情。波迪小姐用自己独特的方式爱着每一个孩子，她不允许一个孩子去接受“特别的教育”，她要带着每一个孩子进步。她在不断努力着，却没有苛求，她一直在耐心等待着。因为她相信时间会改变一切。萨哈拉终于又找回了原来的自己，她的努力实现着自己的作家梦，新的'生活就在她面前展开了。
读了这本书以后我发现萨哈拉并不特别，她只是一个普通的女生，她热爱阅读，喜欢写作。当她遇到一个非常了解孩子心理的老师的时候，她就从一个需要“特别帮助”的笨学生变成了一个好学生。其实萨哈拉没有那么特别，只不过她需要一个波迪小姐那样的老师，给孩子的生命插上翅膀。
萨哈拉很幸运，碰到了波迪老师。波迪老师，更是一个“特别”的老师。给了孩子们应有的权利和“义务”。她对学生的历史漠不关心。“每天都是新的”这就是波迪老师。
波迪老师关注到了萨哈拉的文采，多次的发言、鼓励，让萨哈拉拥有了前进的力量！萨哈拉的梦想被老师知道后，老师一句“我相信！”让我心花怒放！这就是好老师，能够认真倾听学生心声的好老师，能够做到和学生*起*坐的好老师，能够用自己的行为感化学生的好老师！
文中的第十二章给读者诠释了“萨哈拉”这个名字的含义，用文中的语句来说“看起来很*静的沙子底下其实住着不少生命。”用萨哈拉的同班同学德里的话来说就是“不要以貌取人。”其实没有什么特别的孩子，特别的家长，特别的老师，有的只是人与人之间的相互尊重。只是尊重才能让生命的种子开出灿烂的花朵！
冬日的午后，我在书店和《特别的女生萨哈拉》不期而遇。
作家爱斯米·科德尔在这本书里，为我们讲述了这样一个特别的女生：她从小父母离异，除了给爸爸写许多许多的信之外，她不做作业，不学*，不愿跟同学说话，在老师和同学的眼中是个需要“特别帮助”的笨女孩，同学们都叫她“特别的萨哈拉”，因此被老师送去接受“特别教育”，最后，她妈妈让她留级。
就这样，一个在常人眼中的笨女孩，却默默地疯狂地喜欢写作，她写了一本属于自己的书，偷偷地藏在图书馆里，但学校里的老师和同学们都不知道。这样一个萨哈拉，若她后来没有遇上波迪小姐，我无法猜想她会成长为一个怎样的萨哈拉，可幸运的是她遇见了“行为怪异”的波迪小姐，开始了属于自己的崭新的生活。
波迪小姐上的课是与众不同的，她不是像普通老师那样简单地上语文课、数学课，而是给同学们讲故事，看幻灯片，让同学们读诗歌，写日记。不管同学们写得怎样，波迪小姐总是从欣赏的角度看待他们。当萨哈拉在日记中只写道“我是作家。”这四个字的时候，波迪小姐没有嘲笑、批评她，而是写了这样的评语“我相信！”还告诉她“作家需要写作。”鼓励她把长处展现出来。最后，萨哈拉的作文得到了全体同学们的认可，老师们也越来越喜欢她了。
阳光浓郁，这个冬日并不寒冷，可当我在这本书里和萨哈拉一起面对妈妈失望的.眼神，一起面对老师同学们的“特别帮助”的时候，却只能一言不发，悲伤而无助。幸好，幸好遇见了波迪小姐，让这本书充满了喜悦和感恩。
我想，每个成长中的孩子都是萨哈拉，有着属于自己的色彩，需要得到老师、同学及家长的赏识和肯定，若只是一味的指责和不满，拿那些千篇一律的好学生的标准来要求我们，期望我们戴上标准化的一种颜色的帽子，只会让我们越来越孤独，越来越反感。我希望我们每个人都能遇见我们自己的“波迪小姐”，快乐、健康，有个性的成长。
在暑假里，我读了一本叫做《特别的女生萨哈拉》的书。这是一本语气*常，讲述却十分精彩的书，它是美国作家爱斯米·科德尔写的。
萨哈拉这个女孩心中的秘密有沙漠那么大、那么宽。在学校里，在老师和同学们的眼中，她是一个需要“特别帮助”的笨学生。可实际上，她热爱阅读，疯狂的喜欢写作，甚至还写了一本属于自己的书，藏在图书馆里，希望有一天能够让别人看到。萨哈啦本以为“真正的自己”只有好朋友瑞秋知道，直到一个“行为怪异”的波迪小姐成了她的新老师，在波迪小姐的帮助下，她渐渐认识了自己，于是她拿起笔开始写日记。她一次次得到肯定，一次次唤醒她的学*意识、写作热情。
读了这本书后，我明白了许多道理。一个再聪明的人，如果学*方法不对，终究修不成正果。一件再好的东西，使用方法不对，它还是无法派上用场，无法给人的生活带来方便。萨哈啦其实并不是一个特别女孩，她和我们一样的*凡，她热爱读书，热爱写作。只是她需要别人理解，需要正确的引导。庆幸的是，萨哈啦遇到一个非常了解孩子心理的波迪老师，她的出现给萨哈啦的生活带来了希望。她就从一个需要“特别帮助”的笨学生变成了一个好学生。这本书还教会了我，要以轻松的心态面对生活中的每一件事。学*、生活都应该是一件开心的事，做就要做好。就像书本中的波迪小姐用“烦恼收集器”将同学们的烦恼都收集起来，让同学们认真地上完一天的课程。不要从一个沾满污垢的玻璃看世界，那样的话，世界永远都不会美好。
这本书不仅内容精彩，还让我们增长了许多知识。同时我也要告诉大家：不要隐藏真实的自我，不要小看自己的实力。
秋天到了，落叶好似蝴蝶在天空中飞舞着。这时，我拿到了一本书，那就是《特别女生莎哈拉》。我兴高采烈的跑回家，津津有味的读了起来，大概两三天左右，我就读完了。
读了《特别女生莎哈拉》这本书，我明白了这个故事讲的是有一个叫莎哈拉的女孩，自从史丁先生从一个大箱子里拿出莎哈拉的罪证后，她就再也不做作业了。妈妈让她留级，在一次*作时，她是在没什么可写了，就写了一句：“我是作家。”她觉得波迪老师会取笑她，但本子发下来后，她惊呆了，评语竟然是“我相信”。在波迪老师的鼓励和坚信下，莎哈拉疯狂的爱上了阅读和写作，成为班里的大作家。并且她还挺有一个比撒哈拉沙漠还要大的秘密，那就是把自己的写作本藏在图书馆里。
读后，我感慨万千，波迪老师给我留下深刻的印象。波迪老师用赞赏和鼓励激发了莎哈拉的作家潜能，我非常喜欢波迪老师。假如莎哈拉没有遇到波迪老师，那么她就会在自闭中丧失自己。任何孩子都有她的可爱、善良的一面，都渴望得到老师的关注、赞赏和发现，都需要来自老师给予的力量和自信。如果一个孩子经常生活在批评中，她学会的是谴责和愤怒、冷漠和无视。但如果一个孩子生活在认可中，她学会的就是自爱和关爱。可以说：“教育的好坏不在于老师有多严，而在于老师能否理解学生，给学生以关爱和自信。莎哈拉虽然是差生，但她是幸运的，我为她能拥有这样的老师而走向光明的前途而感到欣慰。
我觉得这本书真好，不仅适合我们小孩子阅读，还适合大人阅读，我们都能从文中得到启发和收获。
在暑假里，我读了一本叫做《特别的女生萨哈拉》的书。这是一本语气*常，讲述却十分精彩的书，它是美国作家爱斯米・科德尔写的。
萨哈拉这个女孩心中的秘密有沙漠那么大、那么宽。在学校里，在老师和同学们的眼中，她是一个需要“特别帮助”的笨学生。可实际上，她热爱阅读，疯狂的喜欢写作，甚至还写了一本属于自己的书，藏在图书馆里，希望有一天能够让别人看到。萨哈啦本以为“真正的自己”只有好朋友瑞秋知道，直到一个“行为怪异”的波迪小姐成了她的新老师，在波迪小姐的帮助下，她渐渐认识了自己，于是她拿起笔开始写日记。她一次次得到肯定，一次次唤醒她的学*意识、写作热情。
读了这本书后，我明白了许多道理。一个再聪明的人，如果学*方法不对，终究修不成正果。一件再好的东西，使用方法不对，它还是无法派上用场，无法给人的生活带来方便。萨哈啦其实并不是一个特别女孩，她和我们一样的*凡，她热爱读书，热爱写作。只是她需要别人理解，需要正确的引导。庆幸的是，萨哈啦遇到一个非常了解孩子心理的波迪老师，她的出现给萨哈啦的生活带来了希望。她就从一个需要“特别帮助”的笨学生变成了一个好学生。这本书还教会了我，要以轻松的心态面对生活中的每一件事。学*、生活都应该是一件开心的事，做就要做好。就像书本中的波迪小姐用“烦恼收集器”将同学们的烦恼都收集起来，让同学们认真地上完一天的课程。不要从一个沾满污垢的玻璃看世界，那样的话，世界永远都不会美好。
这本书不仅内容精彩，还让我们增长了许多知识。同时我也要告诉大家：不要隐藏真实的自我，不要小看自己的实力。
萨哈拉的爸爸和妈妈离婚了，她非常想念爸爸，经常写一些没处可寄的信。校长认为萨哈拉要接受特别教育。在接受特别教育时，她认识了德里，妈妈让萨哈拉留了级。萨哈拉和瑞秋是好朋友，只有她知道萨哈拉的理想。萨哈拉在图书馆认识了女孩巴黎。萨哈拉应该把心里想念爸爸的事情告诉妈妈。萨哈拉需要很多朋友，和朋友一起玩耍，一起读书，一起分享快乐和悲伤，这样她才能找到快乐，忘记自己的烦恼。
新学期开始了，萨哈拉和妈妈在家里发生了争吵，萨哈拉伤心的跑了出来，妈妈赶过来安慰她。在教室里，她碰到了瑞秋、德里、巴黎和其他一些认识的人。副校长来告诉大家，原来的老师辞职了，将会从别的地方转来一个新老师。同学们对新老师充满了好奇，都想给她留一个美好的第一印象。我也很想知道，新来的老师是什么样子的？是一位凶巴巴的，要让同学接受特殊教育的老师？还是一位能像对待朋友一样，接受同学们的优点和缺点的老师？新老师会怎样对待萨哈拉，让我充满好奇。
在五一长假里，我读了一本叫做《特别的女生萨哈拉》的书。这是一本非常好看的书，他是美国作家爱斯米·科德尔写的。故事讲了一个叫做萨哈拉·琼斯的特别小女孩，她失去了父亲。她在学校里，在老师同学的眼中是个需要“特别帮助”的笨女孩，所谓的特别帮助，就是在学校的大厅里由一个老师单独教一些东西。同学们都叫她“特别的萨哈拉”。萨哈拉不做作业，不学*，只写一些给爸爸的信。因为不管她做还是不做，老师们只拿她的作业放到一个大柜子里，里面一旦装满了作业，老师又会叫萨哈拉的妈妈来看她的作业有多糟糕。但是实际上萨哈拉非常热爱阅读，疯狂地喜欢写作，甚至地写了一本属于自己的书，偷偷地藏在图书馆里，而学校里的老师和同学们完全不知道。直到一个“行为怪异”波迪小姐成为她的新老师，萨哈拉才开始了真正属于自己的新生活。波迪小姐上的课与众不同，不是像普通老师那样上语文数学课，而是给同学们讲故事，看幻灯，让同学们写日记，读诗歌，这样的课堂让萨哈拉不再是需要“特别帮助”的女孩了，萨哈拉写的几篇日记让同学们真正认识到了她的写作能力。
我认为，让萨哈拉从一个需要“特别帮助”的女孩转变成一个班里写作能力数一数二的人，主要靠的是波迪小姐特殊的教学方法，使他认识到了自己的能力并不比别人差。读了这本书我明白了一个简单的但很重要的道理——方法很重要。
