一个疯子说出的话或许会比一个富有理智的人再三审慎说出的更加真实，那些话如利刃一般，划开徙有的外表，让人审视自己的灵魂，让那自私、丑陋、贪婪无处藏身，暴露于阳光之下。
哈姆莱特装疯卖傻，毫无顾虑的说着嘲讽的话语，他请的戏班让罪恶深重的国王备受煎熬；他说的话，让他的母亲受尽自我良知的谴责。仅仅从故事的.开头，我们似乎已看到了结局，这注定是一场无人能逃脱的悲剧。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？”这是哈姆莱特装疯时所吐露的话语。在我看来，他不只是在反问自己，也是在反问当时那种黑白颠倒、是非不分、善恶难辨的社会中的许许多多的人。他的内心在挣扎，他的灵魂在受难，其实，若不是奥菲利亚的死，也不会把故事推向高潮。在下定决心之前，哈姆莱特一度徘徊在是和否的选择之间，怯懦且痛苦。
奥菲利亚是当时黑暗社会里苦难的被害者，她听从哥哥以及父亲的安排，不再与哈姆莱特来往。她乖巧、善良，却出生在一个黑暗不公的社会，她将这个社会的种种丑态看在眼里，这个弱女子，她用疯癫与死亡与之对抗，没入自然的怀抱，她像是一只高洁的白鹭回到了自己的归属地，她不属于那个社会，她选择了自杀，哈姆莱特也决心复仇。
最后一剑，哈姆莱特将剑刺入了他所痛恨的仇人——他的王叔，那个杀死自己的手足，将王冠戴在自己的头顶，与哈姆莱特的母亲结婚的穷凶恶及的人。哈姆莱特以自己的生命为代价，以利刃刺入丑恶与虚妄，终是在理想与正义的画卷上又添绚丽的一笔。从哈姆莱特的装疯，到奥菲莉亚的自杀，到母亲饮鸩而死，至哈姆莱特受伤，直至国王被刺死，主人公的逐一消亡为这场悲剧画上了休止符。
莎翁悲剧的力量恐怕就在于此，他让读者从富有深意的故事中体味人生百态，学会坚守信仰，学会确立目标，他让我们清楚地看到：那个时代缺少的是什么，需要的又是什么；哪些人需要反抗，哪些人该走向毁灭，才会让社会更加清明。
《哈姆莱特》不只讲述了那个时代人民的反抗与挣扎，它也同样适用于此后的社会，正义终将取代邪恶。不论哪个时代，正义与善良都会被歌颂，一切的罪恶都会被推离天堂，堕入地狱。
《哈姆莱特》在我的内心留下这样一个问题：生存还是毁灭？它时时警醒自己，勿行差踏错！
《哈姆雷特》是莎士比亚杯具中的代表作品，这个剧本整整被推崇了几个世纪。它突出地反映了作者的人文主义思想，是一个时代的缩影。就是此刻，我们依然能够感觉到它的震撼人心。而这震撼不只来源于情节，也不仅仅仅是出色的文学手法，更重要的是它所体现出来的问题。它在思想资料上到达了前所未有的深度和广度，深刻的揭示出封建末期社会的罪恶与本质特征，同时，它还提出了一个关于命运的问题。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的梦想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。可是，他的完美前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷**，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子发出了复仇的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有梦想的青年，在正常的环境下，他能够成为一位贤明君主;可是现实的'社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
哈姆雷特是一个英雄形象，他很有心计，在敌强我弱的恶劣状况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套，在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。但哈姆雷特决非“完人”，他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不坚信人民。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。他是一个巨人型的杯具。
哈姆雷特的死，是一场杯具，却也是对他最好的结果。当将命运的枷锁揭开了，他的职责也就应是放下了。生存在这个世界上对于哈姆雷特，失去了任何的好处。
莎士比亚的哈姆雷特，他的形象经典，不仅仅在于塑造了一个为父报仇的英雄式形象，更是正因他的英雄行为下的懦弱，他是一个传统好处下的一个大的突破。在一个痛苦的转变过程中，哈姆雷特从一个孩子成长为一个英勇的战士，这个过程也是我们每一个人都务必经历过的，所以每个人身上都有哈姆雷特的影子，他的形象也就更加引起我们的关注。
这部戏剧突出了人与人之间的仇恨，对金钱、权利的欲望。对于哈姆雷特的死，是很悲痛中也引起了我们一些思考。莎士比亚不属于一个时代而属于全世纪，他的戏剧就象灿烂星空中的北斗，永远为人们指引着方向。
“一千个读者当中有一千个哈姆莱特”，我就是其中之一。《哈姆莱特》以剧本的形式，向我们讲述了一个丹麦王子为父亲复仇的故事。这本书打动我的不仅仅是一个精妙的故事，更多的是那些令人深思的哲学问题、情感深邃的诗歌、以及哈姆莱特和奥菲利亚那若有若无、虚幻缥缈的爱情。
他，本该是一个幸福的王子。他有着过人的才质，至高的理性，纯真的爱情。然而，一次与鬼魂的对话，让他发现了父亲的私绝非意外，而母亲与叔父喜结连理更让哈姆莱特十分痛心。就这样，现实的忧郁、内心的悲愤把他逼上一条为父报仇的道路。
在我心中，哈姆莱特是一个坚毅的、勇敢的、充满智慧的勇士。他在得知真相起，就下定决心为父亲报仇。面对日渐黑暗的`现实，他没有选择逃避，义无反顾地坚持自己的信念。他精心安排了一场话剧，让心里有鬼的叔父暴露内心的惶恐，试探事情的真相。他耿直正义，重用霍拉旭这样无名无利的大臣为自己的行动铺路。对于母亲丧失节操的错误他毫不避讳，努力劝说母亲对自己的良心进行忏悔。
而最令我感动的是，他为了完成自己的志愿——为父亲报仇，毅然决然放下了爱情。我相信，哈姆莱特是爱奥菲利亚的。“你可以疑心星星是火把；你可以疑心太阳会转移；你可以疑心真理是谎话；可是我的爱永远没有改变……”为了完成使命，他假装变成了一个疯子。奥菲利亚质问他是否爱他，他说那是曾经，并且述说着人间的丑恶与令人失望的现实。读后感·最终也没有做出正面回答。他得知墓下埋的是奥菲利亚，他情绪激动奋不顾身跳下墓中要求为奥菲利亚陪葬。“四万个兄弟的爱合起来，还低不过我对她的爱”，简简单单的一句，让我感慨万分。在我心中，哈姆莱特是忠于爱情、执着勇敢的青年男子。
这本书还令我着迷的是其精妙绝伦的诗歌语句，包含哲学气息，引人深思。生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。在跨越千年的今天，仍然是一个值得我们深思的问题。物欲横流的社会里，人们的思想变得松弛昏懒，目的心日益强烈，生活做事不简简单单凭着喜欢热爱而一味地追求，追求一些美丽易碎的幻影，生命的重量也无需多言。而我们死后，睡着了，又会做一些怎样的梦呢？
剧中的主人公哈姆莱特――丹麦的王子，作为理想与爱的结晶，在接受了人文主义思想的熏陶后，他无疑是明朗、阳光、幸福的宠儿，他正直、善良、明辨是非，现实似乎像乌托邦一样完美。而就在此时，传来了哈姆莱特父死母嫁的恶讯，心中的美好城堡顿时坍塌，面对叔父杀兄占嫂，置侄儿于死地的卑劣行径，恋人、朋友的无情背叛以及外敌的虎视眈眈，哈姆莱特对世界以及对未来生活的看法发生了根本性的变化，因理想与现实巨大的变化与差距而迷失了自我。直至他昔日的梦幻、理想和信念的破灭，由“快乐的王子”转身成为“忧郁的王子”。
此时，复仇成为哈姆莱特生活的重心。他精神阴郁、犹疑。一方面是现实的悲剧，他孤身回国，自身力量薄弱；另一方面，他偏激且悲观的认识人生，认为每个人都有恶的潜质，“复仇”使他否定人性中的美、善的一面，于是他想到了逃避――死，却无此勇气，内心矛盾而激烈的碰撞把剧情推向了高潮，使哈姆莱特存活于每个人矛盾的内心之中。复仇的外在冲突让位于哈姆莱特的内心冲突，是奋起与命运抗争，还是选择最终的逃离？他追怀理想，又对现实的丑恶感到失望，甚至悲观；向往人性的善又深信人自身有恶的渊蔽；想重整乾坤，又因人性之恶的深重而感到回天无力，觉得人生无意义又对死后世界充满恐惧，深爱母亲和恋人，又怨恨她们的“软弱”。莎翁将主人公内心的矛盾、苦闷、困惑、迷惘和恐惧剥落于纸上，使“哈姆莱特”这一形象圆满而立体。
哈姆莱特最终在杀死叔父为父亲报仇后自杀结束，以自身生命的终结为人文主义的逝去留下惊鸿一瞥。
《哈姆莱特》读后感
《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作，创作于1601年，是四大悲剧之首，集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就，被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石，它是莎士比亚的骄傲。
《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决，顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的.复杂性。
莎士比亚在剧中说：“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是：婚礼紧接着葬礼；敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢；朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧；社会上民众群情激奋。这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。
在我看来，哈姆雷特整个人都笼罩着悲观主义色彩。在哈姆雷特的理想幻灭后的眼中，人类本体是丑恶的，他对人的这种认识带有偏激。所以，既然人在本体意义上是恶的，那还值得斗争吗？人活着还有意义吗？
这种种的考虑，无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的，“重重的顾虑是我们全变成了懦夫，决心赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”
其实很多时候，对于未知的事情，我们总是抱着保留的态度，对于未知的领域，我们总是犹豫不前。因此对来之不易的机会，我们就这样白白地放弃了。或者有些时候，碰到自己想做的事情，如奸王克劳狄斯所说，“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝，这些都会消磨延宕想做的愿望和行动；该做的事情一经耽搁就像那声声感慨，越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。”所以，想做的，想到了就该做！
这是一本令我受益匪浅的、悲伤的、令我深思的书，它让我懂得了凡事必须三思而后行，对人要和气。
这本书讲述了哈姆莱特复仇的故事。首先，老国王的鬼魂现身，说出了真相。是新国王把哈姆莱特的父亲也就是老国王杀死的。第二幕讲述的就是哈姆莱特将计就计，酝酿复仇。他采用的办法就是装疯卖傻，试图骗过所有的人，结果，发现波洛涅斯在偷听他说话时，误杀了波洛涅斯。第四幕讲的是波洛涅斯的儿子雷欧提斯回国报仇，新国王企图借雷欧提斯的手来杀死哈姆莱特。第五幕就是哈姆莱特与雷欧提斯比剑时，王后、新国王、哈姆莱特、雷欧提斯都死了，四具尸体，一幕惨剧！！
书中印象令我最深的莫过于主人公哈姆莱特，他是一个既勇敢又软弱的人，既想为父报仇，又犹豫不决，也是一个既谨慎又急躁的人，他通过装疯卖傻，来哄骗国王，使国王起了疑心！他的急躁体现在误杀了波洛涅斯，不仅破坏了他与奥菲利娅之间的感情，而且也伤害了他与雷欧提斯之间的友情！凭空让自己多了一个仇人，这显然不利于自己复仇，他也非常善良，对下属和朋友都有着尊敬和爱戴。
我最喜欢书中哈姆莱特这个人物，我喜欢他的谨慎与机智！他并没有完全听信那鬼魂的话，他并不像雷欧提斯那么莽撞！他的机智体现在了最后国王请他喝下那杯酒，酒里有毒，他却委婉谢绝，给自己保住了性命！王后发现了此事中有蹊跷，自己喝下，命归黄泉！他对任何事都非常机智、聪明！他竟然想到了装疯卖傻来哄骗国王，这不是一般人能想到的办法，而又有很大的风险！这些优点都令我十分敬佩、感慨万千！我想对他说不要那么急躁，导致误杀了波洛涅斯，不利于自己复仇！
这本书给我最大的感受就是：在生活中要学会随机应变，接纳每一个人的批评，可是千万不能丢失自己的观点、主见与判断！凡事都要有属于自己的主见和观点，很可能，老师、大人们也有不对的地方，不要害怕批评，要勇敢指出！不能因大人的种种批评而丧失自己的主见和观点！留心避免与人家争吵，可如果争端已起，就应该随机应变，让对方知道自己不是随随便便可以侮辱的！让对方知道自己的厉害！还有凡事三思而后行，都要经过完善的考虑与思考！不能信口开河！不要急躁、莽撞！
这本书让我感受到了做人不能莽撞，特别是在现在这个社会，必须要机智与谨慎，一丁点儿小小的疏忽都有可能酿成大祸！害人害己！这个道理把我从原来的鲁莽变得机智又谨慎，学会了三思而后行！让我改头换面、焕然一新，似乎变了一个人！
我现在读的是著名的英国戏剧家――莎士比亚的代表作《哈姆莱特》。虽然只是读玩《哈姆莱特》的第一幕，但我还是迫不及待地想写下我读完这一幕的读后感。
这一幕虽然只是这本书的开篇，但是也写出来了当时的情况――哈姆莱特的父亲，也就是当时的国王，刚死不到两个月，哈姆莱特的叔父克劳狄斯成了新的国王，还和哈姆莱特的母亲乔特鲁德结了婚。
这让我深深地感受到了当时社会的黑暗，人心的险恶。克劳狄斯夺取了国王的地位，还抢夺了哈姆莱特的母亲做妻子，虽然说是抢夺，但是我想说明一下，文章曾写到“她哭得像个泪人似的，送我那可怜的父亲下葬；她在送葬时候多穿的那双鞋子还没有破旧……她那流着虚伪之泪的眼睛还没有消去红肿，她就嫁了人了。”这足以说明乔特鲁德的虚伪了吧！
但是！让人感到可恨的可不止是这一点。
当哈姆莱特的父亲的灵魂上场时，他对哈姆莱特到出了所有的真相:当哈姆莱特的父亲按照惯例来到花园午睡的时候，克劳狄斯用毒药洒在了哈姆莱特的父亲身上，于是他在不知不觉中被他的兄弟夺走了他的生命，他的王冠，他的妻子。
克劳狄斯不仅对哈姆莱特说了谎，他说哈姆莱特的父亲在花园午睡时被蛇给鳖死了，克劳狄斯还对全世界的人说了谎，多么荒唐的借口，多么可怕的人心啊！
可哈姆莱特并没有脾气，不知情的人。他只是容忍，当他听到自己父亲的灵魂说出自己被害的真相之后，哈姆莱特拥有火山喷发般的怒气，可是他并没有被愤怒冲昏了头脑，他忍住了，他开始装成一个傻子一样开始了他的复仇计划。
哈姆莱特拥有着超人的智慧，他敢于向国王挑战，他要向国王报杀父之仇，但他并不是靠力气，他用智慧去打败克劳狄斯，他向世人展示要敢于反抗黑暗的精神。
虽然只是读完了一幕，但是这里面的内容让我不能*静，文中刻画了一个个鲜明的形象，这本书犹如一副图画展示在我的面前，而我又犹如哈姆莱特一般体验着这故事的内容，体验着哈姆莱特的忧愁，悲伤与快乐。
读完这一幕时，我充满着激动的心情写下这一幕的读后感。
现在，我的下一幕的旅程开始了……
《哈姆莱特》的作者，杰出的戏剧家兼诗人威廉。莎士比亚出生于英国中部风景秀丽的艾汶河畔斯特拉福镇，他父亲是一个经营羊毛、皮革的商人。后因父亲破产，莎士比亚不到十六岁就自谋生活 。她1585年离开家乡，到伦敦谋生。
莎士比亚的戏剧创作一般被分为3个阶段：第一阶段主要创作历史剧与喜剧；第二阶段主要写悲剧；第三阶段主要写传奇剧。她一生写了37部剧作，154首十四行诗。《哈姆莱特》与《奥塞罗》、《李尔王》、《麦克白》并称四大悲剧，是莎士比亚戏剧创作的最高成就。
哈姆莱特的故事最早见于12世纪末丹麦历史学家沙克索。格拉马提卡斯的《丹麦史》，16世纪末，曾被改编为戏剧，以复仇为主题，流行一时。莎士比亚将这一单纯为父复仇的故事，改变唯一出反映特定社会矛盾的杰出悲剧。股市讲述丹麦王子哈姆莱特在德国人文主义思想中心威登堡大学求学，父死回国送葬，回国后，他见到的是叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚，满朝文武向新王谄媚，他深深感到抑郁和痛苦。这时，父亲鬼魂出现，告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视，假装精神失常。篡位者对此十分怀疑，就派哈姆莱特的两个老同学 和御前大臣的女儿--他的情人去试探他的隐秘，这都被哈姆莱特一一识破了。为了证实谋杀者的罪行，哈姆莱特安排了一嘲戏中戏“，剧情与其父被谋杀的情形十分相似。这是谋杀者惊惶失措，因而暴露了自己。这时，王后受其夫指示，找王子谈话，谈话间，哈姆莱特发现帷幕后有人偷听，就把剑将他刺死，原来是御前大臣，他情人的父亲。无辜的姑娘既失去了父亲，又失去了王子的爱 情，应此疯癫，坠河而死。新王决心除掉哈姆莱特，设计派他出使英国，以便借刀**。但这一阴谋也被王子识破，他中途折回丹麦。新王又生一计，让御前大臣之子与王子比剑，暗中备下毒剑毒酒。比赛中，哈姆莱特被毒剑刺中，又用毒剑刺中了新王和御前大臣之子，王后也因误饮毒酒身亡，四人同归于荆哈姆莱图临死前嘱咐好友继续他未完成的事业。
哈姆莱特是一个性格非常复杂的人物，他对社会现实善于观察和思考，并曾经怀着美好的理想和善良的愿望。但他对人类的信念突然被他母亲和叔父的伪善所粉碎，他感到它所生活的空间原来是一个”荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草“！他不能忍受”人世的鞭挞和讥嘲，压迫者的凌-辱，傲慢者的冷眼，被轻蔑的爱情的惨痛，法律的迁延，官吏的横暴和微贱者费尽辛勤换来的鄙视“。他对丑恶现象的深恶痛绝和对现实生活的无能为力，和他无法解脱的内心深层的痛苦，这种矛盾和痛苦是他喊出”Tobe,ornottobe“这一震撼了数代人灵魂的问题。这一问题很难完全译成中文。它包含着”活着还是死去“、”生存还是毁灭“、”忍受下去还是反抗“等种种含义。正是由于无法对这一问题做出明确的回答，哈姆莱特才长期踌躇和拖延着他早应采取的复仇行动，关于 这种说法曾经有过不同的看法和争论。有人说，这是由于他”生性犹豫，缺乏行动，所以失败“；有人说他”天生患有忧郁症“，用歌德的话来说就是由于他”软弱性，缺乏魅力“；俄国民主主义者别林斯基则认为：”哈姆莱特天生纯粹是内在的、冥想的、主观的、生来富于感情和思想的；而可怕的事变要求它的，却不是感情和思想，而是行动；召唤他从空想的世界中走出来，到现实世界中去，到和他的精神气质完全不同的行动的世界中去。“其实，以上这些都是复仇行动所以延宕的原因。此外，恐怕还应加上他对母亲的下意识的眷恋，对杀死叔父后自己所承担的责任的恐惧等等。另外，这种延宕同时也是出于戏曲情节和冲突的规定性和需要。
总之，《哈姆莱特》是一出悲剧，一出让人无法忘记的悲剧。
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的.脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
《哈姆莱特》是莎士比亚的代表作，创作于1601年，是四大悲剧之首，集中体现了莎士比亚的思想特点和创作成就，被誉为莎翁戏剧王冠上最璀璨的一颗钻石，它是莎士比亚的骄傲。
《哈姆莱特》主要写丹麦王子哈姆莱特为父王复仇的经过。后来用“哈姆莱特”来比喻那些遇事犹豫不决，顾虑重重的人。所谓“有一千个读者就有一千个哈姆莱特”就概括了他的复杂性。
莎士比亚在剧中说：“这是一个颠倒的时代”。不错，彼时丹麦国的状况是：婚礼紧接着葬礼；敌军压境，宫中却仍在纵欲狂欢；朝廷里众大臣尔虞我诈，互相倾轧；社会上民众群情激奋。这就是我们的主人公哈姆莱特生活的时代与环境，这一切造就了他的性格与一系列看似怪异的行为。
在我看来，哈姆雷特整个人都笼罩着悲观主义色彩。在哈姆雷特的理想幻灭后的眼中，人类本体是丑恶的，他对人的这种认识带有偏激。所以，既然人在本体意义上是恶的，那还值得斗争吗？人活着还有意义吗？
这种种的考虑，无不造成他复仇行动上的犹豫延宕。正如他自己所说的，“重重的顾虑是我们全变成了懦夫，决心赤热的光彩，被审慎的思维盖上了一层灰色，伟大的事业在这一种考虑之下，也会逆流而退，失去了行动的意义。”
其实很多时候，对于未知的事情，我们总是抱着保留的态度，对于未知的领域，我们总是犹豫不前。因此对来之不易的机会，我们就这样白白地放弃了。或者有些时候，碰到自己想做的事情，如奸王克劳狄斯所说，“因为旁人弄舌插足、老天节外生枝，这些都会消磨延宕想做的愿望和行动；该做的事情一经耽搁就像那声声感慨，越是长吁短叹越会销蚀人的精力和志气。”所以，想做的，想到了就该做！
——《哈姆莱特》读后感3篇
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的.脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被*坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
教学《威尼斯商人》的缘故，花了两个早晨看完了莎士比亚的另一巨作《哈姆莱特》。我不知道，像我一样，第一遍没怎么看明白的读者到底有多少。我实在不能理解的是，哈姆莱特王子在替父亲复仇的这件事情上，为何显得那么忧郁而延宕？而作者塑造这样一个不似英雄的人物，到底又有何用意呢？
于是打开知网搜索相关文献，发现分析哈姆莱特性格的论文不少，看样子不是我一个人有这样的想法。与其拾人牙慧，还不如自己去寻找。带着这样的疑问，今早再次咀嚼了作品的关键部分。还真是有所收获。
先还是简单介绍一下故事情节：丹麦王子哈姆莱特的父亲被叔叔所毒害，母亲在父亲死后两个月改嫁叔叔——现任的丹麦国王克劳狄斯。父亲死后变成鬼魂回来告诉儿子真相，哈姆莱特决定复仇。于是装疯卖傻，牺牲自己的爱情，导演话剧《捕鼠机》，让克劳狄斯露出马脚。克劳狄斯想送哈姆莱特去英国不成，设计连环毒计。最后国王、王后包括哈姆莱特全都死掉。
故事内容并不复杂，关键是男主角哈姆莱特的做法让人捉摸不透。他身上所表现的忧郁，以及答应父亲要复仇，却迟迟未见行动的犹豫，是必须要好好研究的问题。
那么，我们的哈姆莱特王子，为何这般忧郁和延宕呢？
其实哈姆莱特刚刚出场的时候，他身上已经被愁云笼罩了。只不过，这个时候的忧郁来自于父亲死去，母亲改嫁。尤其是在哈姆莱特心中，父亲是如此深爱着母亲，可母亲呢，两个月不到就投入他人的怀抱。这让哈姆莱特开始对人世间的一切产生怀疑，甚至厌世。然而，更让人难以接受的是：杀害自己父亲的竟是自己的亲叔叔。这更加加深了哈姆莱特对周遭一切的厌恶，人世间的一切原来如此可鄙，可憎。也让开始哈姆莱特产生的强烈的复仇愿望。只是与常人不同的是：哈姆莱特将给父亲的复仇，拔高到“负起重整乾坤的`责任”。也就是说，他挑战的不只是克劳狄斯一个人，而是以此为代表的所有恶势力。
“这是一个颠倒混乱的时代，唉，倒霉的我却要负起在重整乾坤的责任！”
接下来哈姆莱特所做的便是装疯卖傻。可是读者要是看过作品，你会发现其实在哈姆莱特装疯的过程中，并不是所有的语言都是疯言疯语。
他说：但愿我也能够向我的生命告别。
他说：倘不是因为我有了噩梦，那么即使把握关在一个果壳里，我也会把自己当做一个拥有无限空间的君王的。
他说：一所很大的牢狱，里面有许多监房囚室；丹麦是一间最坏的囚室。
他还说：人类不能使我发生兴趣，女人也不能使我发生兴趣。
当然，他也意识到：鬼神都在鞭策我复仇，我这做儿子的却像一个下流女人似的，只会用空言发发牢骚。呸！呸！行动起来吧，我的脑筋！
由这些语言看来，他的思想是不断发生变化的。好像得了人格分裂症。一个声音告诉他要复仇，而另一个声音却在跟他说，这个世界太黑暗，早死早脱生。这样的矛盾，在以下这段话中表现的最为明显：
生存还是毁灭， 这是一个值得考虑的问题；是默默忍受命运的暴虐的毒箭，还是挺身反抗人世的无涯的苦难， 在奋斗中扫清那一切，这两种行为，哪一种更高贵？ 死了，睡去了， 什么都完了；要是在这一种睡眠之中，我们心头的创痛，以及其他无数血肉之躯所不能避免的打击，都可以从此消失， 那正是我们求之不得的结局。死了， 睡去了；睡了也许还会做梦。嗯，阻碍就在这儿：在那死的睡眠里，究竟将要做些什么梦，那不能不使我们踌躇顾虑。
生与死的矛盾，在这段心里独白中，哈姆莱特做了详细的说明。生，就得忍受命运的毒箭；死，便可以结束周遭的一切。可是，死后呢，死后谁都不知道会怎样，也许还要继续遭受一样的痛苦。这样来说，死也并不是解脱了。出于这一考虑，哈姆莱特虽然想要结束自己的生命，可是却并没有付出行动。
那么，哈姆莱特到底有没有机会杀死国王呢？
有的。
在第三幕第三场中，国王在进行祷告的时候，哈姆莱特完全有机会替父亲报仇。可是他却没有动手。因为哈姆莱特认为，自己父亲满心俗念的时候被杀，结果要经受地狱烈火的烧灼。如果自己此时杀了正在悔过的克劳狄斯，不是送他上了天堂？
所以，在这一场中，虽然有机会杀，却不杀，只是因为不想让他痛痛快快的死去。换而言之，如果这时他不在祷告，哈姆莱特是要动手的。
这正好照应了下一场的误杀。
虽然后文，在丹麦原野遇见福丁波拉斯率部队进军波兰的时候，哈姆莱特心里的复仇念头再一次被激励：相形之下，我将何地自容呢？啊！从这一刻起，让我摒除一切疑虑妄念，把流血的思想充满在我的脑际。
可是最后决定杀死国王，却是因为母亲的去世和自己的中毒。那一剑刺的太过突然，不是理想的报仇的样子。
所以，朋友们，读完整个故事，我从没有觉得哈姆莱特是个英雄。他想得太多，缺乏实际行动能力。虽然不可否认，他是一个有一定血性，又善良，有思想的人，可是却不是理想的复仇人选，这是由他性格所导致的悲剧。因此，最后得结局只能死去。
至于，莎士比亚为何要创造出这样一个人物形象，今天没有时间研究了，明天继续。
《哈姆莱特》是一部悲剧，写的是，哈姆莱特为父复仇的一个故事。
父亲的猝死，叔父的篡位，母亲的改嫁，直至，自己与奸王同归于尽，母亲喝毒酒身亡，都一直充斥着一种悲剧的色彩，让人不忍卒睹。不愧是莎士比亚的"四大悲剧之首"。《哈姆莱特》本身是一部戏剧，情节性非常强，戏剧色彩很浓厚。
哈姆莱特是一个有着崇高社会理想的年轻人，是一个充满人文精神的青年，他出身于皇室，却只接受人文主义教育，同当时的人文主义者一样，对"人"充满了热情的赞誉："人类是一件多么了不起的杰作!多么高贵的理性!多么伟大的力量!多么优美的仪表!多么文雅的举动!在行为上多么像一个天使!在智慧上多么像一个天神!宇宙的精华!万物的灵长!"而，在他的心目中，他的父亲，老哈母莱特正是这样一个人的典范。他对朋友坦承，对爱情忠贞，
在哈姆莱特的情人菲奥莉娅的眼里，他是一个受人民喜爱的、优雅的王子，自然的得到大家的拥戴。开始的一切，是那么的幸福。
直至，一切的打击，一切的不幸落到他的身上，才感悟到了这个社会的不幸和不合理!对于哈姆莱特而言，复仇，已经不是一件单纯的为父报仇的事了，而是关系到拯救国家，拯救民族的责任。就这本书来说，哈姆莱特，把他个人的遭遇同整个人类社会和国家的命运紧紧联系在一起，或许就是哈姆莱特经久不衰的原因了吧精神可贵!
在戏剧上，《哈姆莱特》是代表了莎士比亚戏剧的最高成就。他成功的塑造了，不同性格的人，即使是同样是反面人物也会有不一样的表现方式。
至于，《哈姆雷特》更高的艺术成就和地位，就不是我可以理解的了，没那么高的水*去评价。
那个"to be or not to be"的重大命题，更是一个充满哲学性的世界话题。并且，向人们昭示：人应该为美好的理想而生存，为社会的正义去献身。
——哈姆莱特读后感6篇
*日我看了莎士比亚所作《哈姆雷特》它是由五幕悲剧组成的。在这位戏剧大师的几部悲剧中间《哈姆雷特》是最扑朔迷离的也是最富有哲理性的。其中如父王为恶叔所弑王位被篡母后与凶手**而婚王储试图复仇而装疯等基本情节。十分吸引我却又十分悲惨。
这次我想聊聊剧中的三个人物。
第一位是本剧的主人公--哈姆雷特。读完这本书我认识了他从“时代脱臼了真糟糕天生我要把它扳正过来”这句豪言壮语到“是活下去还是不活这是个问题”这句绝望的叹息的全部心理背景。实际上哈姆莱特的尴尬在于一个纤弱而又明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任比坦特鲁斯更难堪饥渴比西绪弗斯更枉费心力。用歌德的说法“这是一株橡树给栽在一个只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里。”在哈姆莱特身上人的脆弱性和环境的残暴性是如此相反而又相成以致这个独特的性格在内涵方面显得密致而厚重在外延方面也显得博大而深广。
其实就是如此的扑朔迷离让我的同情也不得不转移到配角奥利菲亚的身上她是如此的年轻心灵和身体都没有成熟种种柔情连她自己都不明其所以然便提前油然而生爱和恨一起压挤着、煎熬着她脆弱的身心。她爱人同时渴望被爱却往往意识到自己爱人胜过被爱。她不幸而又无助不是因为品质上的弱点完全只是由于自己也不了解的天真无邪她当然十分痛苦却从未流露出来。所以在我看来她更像一只小鸟为了寻求庇护投向哈姆莱特的怀抱;可叹他在神经错乱中竟把她从自己身旁摔开去摔的那么重终于无意间杀死了她。她死在了她爱的人手上上天对她还是仁慈的。
最后我想聊的这个人物与前两个人物相比他出场次数并不多却对情节发展起了决定性的作用无论在外国还是*鬼魂往往是一个有浓厚的人情味因为前世有莫大的冤屈在坟里不得安宁只得向活人显灵直至冤屈得以昭雪正义得以伸张为止。老哈姆莱特正是这样一个鬼魂以致他一出场便发出令人毛骨悚然的呼喊后来把他如何被人谋害的经过口齿清晰的描述给哈姆莱特听他谈到他所受的痛苦并不是消极的哭诉而是积极地要求复仇这就是老哈姆莱特。
《哈姆莱特》是一个很悲惨的故事但从几个人物中我了解了许多懂了许多许多……
剧中的主人公哈姆莱特——丹麦的王子，作为理想与爱的结晶，在接受了人文主义思想的熏陶后，他无疑是明朗、阳光、幸福的宠儿，他正直、善良、明辨是非，现实似乎像乌托邦一样完美。而就在此时，传来了哈姆莱特父死母嫁的恶讯，心中的美好城堡顿时坍塌，面对叔父杀兄占嫂，置侄儿于死地的卑劣行径，恋人、朋友的无情背叛以及外敌的虎视眈眈，哈姆莱特对世界以及对未来生活的看法发生了根本性的变化，因理想与现实巨大的变化与差距而迷失了自我。直至他昔日的梦幻、理想和信念的破灭，由“快乐的王子”转身成为“忧郁的王子”。
此时，复仇成为哈姆莱特生活的重心。他精神阴郁、犹疑。一方面是现实的悲剧，他孤身回国，自身力量薄弱；另一方面，他偏激且悲观的认识人生，认为每个人都有恶的潜质，“复仇”使他否定人性中的美、善的一面，于是他想到了逃避——死，却无此勇气，内心矛盾而激烈的碰撞把剧情推向了高潮，使哈姆莱特存活于每个人矛盾的内心之中。复仇的外在冲突让位于哈姆莱特的内心冲突，是奋起与命运抗争，还是选择最终的逃离？他追怀理想，又对现实的丑恶感到失望，甚至悲观；向往人性的善又深信人自身有恶的渊蔽；想重整乾坤，又因人性之恶的深重而感到回天无力，觉得人生无意义又对死后世界充满恐惧，深爱母亲和恋人，又怨恨她们的“软弱”。莎翁将主人公内心的矛盾、苦闷、困惑、迷惘和恐惧剥落于纸上，使“哈姆莱特”这一形象圆满而立体。
哈姆莱特最终在杀死叔父为父亲报仇后自杀结束，以自身生命的终结为人文主义的逝去留下惊鸿一瞥。
《哈姆雷特》是莎士比亚的四大悲剧之一，也是其最知名的悲剧作品，被许多莎评家视为莎士比亚全部创作乃至英国文艺复兴时期的代表性作品。如果说《奥赛罗》是关于爱情的悲剧，《李尔王》是关于亲情的悲剧，《麦克白》是关于野心的悲剧，那么《哈姆雷特》则是这三者的综合，并且在这爱情、亲情与野心的悲剧中最终体现人的性格悲剧。
哈姆雷特像我们每个人一样真实，但又比我们伟大。他是一个巨人，却又是一个真实的人。哈姆雷特以自己的“毁灭”去毁灭了丑陋的叔叔克劳迪亚斯；以自己的“毁灭”深深的把当时丑陋的现实刺了一刀；以自己的“毁灭”成就了他的祖国——丹麦的“生存”；也以自己的“毁灭”留下了那振聋发聩的“哈姆雷特命题”。哈姆雷特是个与恶劣世俗同归于尽的悲剧英雄，但他悲壮不悲观！曾有人这样说过：其实悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于它不只是为了赢得人们一掬同情的眼泪，而是要通过对悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。悲剧也正是通过对一切矛盾冲突必然性的揭示，表达了对真、善、美的肯定！
在沙翁所有的作品里，《哈姆雷特》或许是最受争议的一部，也是最受注目的一部。无论你在人生的哪一个阶段，当你经历了一场丰富而深刻的精神生活，当你提升了自己的人格，重新发现了一个全新的自我，你总是能在〈哈姆雷特〉里找到一些你会觉得那似乎应该是属于永恒与不朽的东西。在很大的层面上，它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。
这个戏剧中有一段非常经典的关于死亡的台词：
生存或毁灭，这是个必答之问题：是否应默默的忍受坎苛命运之无情打击，还是应与深如大海之无涯苦难奋然为敌，并将其克服。此二抉择，就竟是哪个较崇高？
哈姆雷特选择了死，“死即睡眠，它不过如此！倘若一眠能了结心灵之苦楚与肉体之百患，那么，此结局是可盼的！”死并不是可怕的，而是一种归宿，一种最安全最适宜安抚灵魂的方式。只可惜，在死的时候也不是彻底清净的。没有人能告诉我们死了之后是什么样子，不知道死去以后是否真的有梦，而那梦又将是美好的还是残酷的。
命运，性格，抉择，这些该是《哈姆雷特》永恒的魅力所在吧？“一千个读者，就有一千个读者”，拥有无比艺术魅力的《哈姆雷特》以其独特的魅力在世界的舞台上影响着一代代的人们，折服了千千万万的读者。在“哈姆雷特”那儿，人们看到了许多。
在我眼中，《哈姆雷特》经典的人物的性格，情节的发展又或是他们的形象都不过是命运的无形之手所造就的悲剧罢了。
《哈姆雷特》是著名的悲剧之一，是英国文艺复兴时期伟大剧作家莎士比亚最负盛名的剧本，和《麦克白》、《李尔王》和《奥赛罗》一起组成莎士比亚著名的“四大悲剧”。
《哈姆雷特》讲述的是丹麦王子为父报仇的故事，其中充满了血腥暴力和死亡。正如主人公哈姆雷特的大学密友霍拉旭所说的：“ 你们可以听到奸淫残杀，反常修理的行为，冥冥中的判决，意外的屠戮，借手**的狡计，以及陷入自害的结局。”
主人公哈姆雷特从德国的威登堡匆匆赶回国内，本该是来参加他父亲的葬礼的；然而，使他不能接受的是,他不但未赶上父亲的葬礼，并且目睹了母亲和他叔叔克劳迪斯也就是新任国王的婚礼。最敬佩的父王的死去已经使年轻的王子倍受打击，母后对父王的背叛更使他感到痛心不已，并且疑窦在心。雷雨交加之夜，在王宫城堡的露台上与父亲的亡魂相见，亡魂的哀诉，使哈姆雷特知道这桩暴行是他的叔叔所为，他发誓要为父报仇。至此，哈姆雷特就开始了艰难的复仇历程，和叔叔克劳迪斯展开了你死我活的激烈较量。最终，向克劳迪斯发出了复仇之剑，与此同时，哈姆雷特也难逃一死??
哈姆雷特不是那种意志坚决、激情澎湃的人：他思想深邃，情感细腻；他远不是英雄的角色：他年轻、纯真，充满理想与热情，拥有一颗敏感的心灵。然而他却又成了命运的玩偶，特殊的处境扭曲了他的天性。他似乎没有周密筹划的能力，他的行动都是在情境的逼迫下无暇考虑时所采取的极端之举，他错杀波洛涅斯就是例子之一。而在最需要行动的时候，他却感到迷惑、犹疑、彷徨，从而错失良机，他又会编出借口，重新沉入恍惚的思虑之中??他永远都在只是下决心却始终没有任何行动。
我感到很奇怪的是，为什么他可以毫无顾忌地送两位大臣上黄泉路，可以干净利落地除掉雷欧提斯，却迟迟不肯杀死叔叔为父报仇？甚至错过了能够杀死克劳狄斯的机会呢？哈姆雷特说：“顾虑使我们都成了懦夫”那么他的顾虑是什么呢？我在网上看到有人引用弗洛伊德主义者的看法：哈姆雷特有俄狄浦斯情结，他不能采取行动，是因为他也有过弑父的念头，在他灵魂的天*上，他和克劳狄斯的罪孽是同等的。在他眼里，鬼魂代表了善的父亲，克劳狄斯代表了恶的父亲，而它们都是他母亲的丈夫。只有当他的母亲喝下为他而准备的毒酒的时候他才真正有了杀死克劳狄斯的勇气和决心，也许正是这种情结让他对女性产生了厌恶和失望，他才会狠心地拒绝了奥菲利亚。
哈姆雷特是一个可怜的人，他被鬼魂缠绕，他被复仇包围着，他是痛苦的，他是无助的。为了复仇，他牺牲了许多。但是，他确实是一个难以理解的人，这就是为什么哈姆雷特能够成为莎翁众多剧作中最具魅力的人物的原因，这也是为什么至今会一直流传着这么一句话“有一千个读者就有一千个哈姆雷特”。
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。
帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被*坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
《哈姆雷特》这本书，叙述的是一个“王子复仇记”，是莎翁的著名悲剧之一，爱与恨的纠缠时刻让人揪紧了心，从哈姆雷特在痛苦中的'经典独白中我看出哈姆雷特对人生的思考，从他的行动中我看出哈姆雷特对人生的追求。总之，这本书让我受益颇多。
初读《哈姆雷特》，我印象中最深的除了哈姆雷特外就数普隆涅斯——莪菲利霞的父亲，他的性格很自以为是，还很爱拍马屁，正如哈姆雷特所说：一个讨厌的老傻瓜，但他在儿子勒替斯走时的一段叮嘱却给了我很深的印象，他说：“不要想到什么就说什么，凡事必须三思而后行，对人要和气，但是不要过分狎昵。相知有素的朋友，应用钢圈箍在你的灵魂上，但是不要对每一个泛泛的新知滥施你的交情。留心避免和他人争吵，但是万一争端已起，就应该让对方知道你不是可以轻侮的。倾听每一个人意见，但是只对极少数人发表你的意见，接受每一个人的批评，但是保留你自己的判断。尽你的财力购置贵重的衣服，但是不要炫新立异，必须富丽而不浮艳，因为服装往往可以表现人格，法国的名流要人，在这一点上是特别注重的，不要向人告贷，也不要借施钱给人，因为债和款放了出去，往往不但丢了本钱，也失去了朋友，向人告贷的结果，容易养成因循懒惰的*惯。尤其要紧的，你必须对自己忠实，正想有了白昼才有黑夜一样，对自己忠实，才不会对别人欺诈。”我虽然对这不全赞同，但他的这番话给了我不小的启示，我在今后的生活道路上，应该谨记这些有益的教诲，不断完善自己。
接着，在介绍一下美丽的莪菲利霞，她美丽而且圣洁，却沦为恶人的工具，但我想她是一个没有自信的人，她爱哈姆雷特，可有被哈姆雷特的地位所困扰，她认为地位变了，爱情就靠不住，她被封建思想所束缚，她和充满自由思想的哈姆雷特并不相配。倘若他们在一起的话，必然会有很多的冲突。而且，莪菲利霞也不是一个特别有自制力的人，她真疯时的表现，让我对她先前的一切美好表示怀疑，她先前所做的一切不过是为了掩饰她的灵魂??
现在我想大致介绍我眼中的哈姆雷特，“一千个人眼中有一千个哈姆雷特”，我眼中的哈姆雷特是一个特别机智而且正直的人。他的思想不拘泥于他所处时代的主流，他热爱思考，对生活充满了希望，当他得知他的父亲死于克劳迪斯的谋杀，他虽无力回天，但他为了证实这件事，他导演了一出戏剧证实了这一点。他善待那些表演的伶人，并不因他们身份地位就瞧不起他们。哈姆雷特对好朋友霍拉旭特别真诚，哈姆雷特曾对他这样说过：“霍拉旭，你是我交往的人中最正直的一位??因为你虽然经历一切颠沛，却不曾受到一点伤害，命运的虐待和恩宠，对于你都是一样，能够把感情和理智调整的那么适当，命运不能把你玩弄于指掌之间??”我从中看出了哈姆雷特是一个特别有感情和理智的人，也从中看出了哈姆雷特对朋友的赞赏。哈姆雷特的经典独白中有一句话“??默然忍受命运的暴虐的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，在奋斗中结束了一切，这两种行为，哪一种是更勇敢的？”他用他的自身行动告诉了我们答案。
还有一个细节，我觉得特别不可思议，就是哈姆雷特没有杀害在做祷告的克劳迪斯，他认为这样会然他上天堂。但我想，这样一个十恶不赦的人，死后必定会下地狱吧，他诡诈又阴险而且两面三刀“败坏伦常，嗜杀成性”，真是死不足惜！
看完《哈姆雷特》最大遗憾就在于自己不精通英语，因为不论是什么版本的翻译，我想比起原著，终要黯然失色。真希望自己有一天能领略原版的风采！
——哈姆莱特读后感通用十篇
这是一本令我受益匪浅的、悲伤的、令我深思的书，它让我懂得了凡事必须三思而后行，对人要和气。
这本书讲述了哈姆莱特复仇的故事。首先，老国王的鬼魂现身，说出了真相。是新国王把哈姆莱特的父亲也就是老国王杀死的。第二幕讲述的就是哈姆莱特将计就计，酝酿复仇。他采用的办法就是装疯卖傻，试图骗过所有的人，结果，发现波洛涅斯在偷听他说话时，误杀了波洛涅斯。第四幕讲的是波洛涅斯的儿子雷欧提斯回国报仇，新国王企图借雷欧提斯的手来杀死哈姆莱特。第五幕就是哈姆莱特与雷欧提斯比剑时，王后、新国王、哈姆莱特、雷欧提斯都死了，四具尸体，一幕惨剧！！
书中印象令我最深的莫过于主人公哈姆莱特，他是一个既勇敢又软弱的人，既想为父报仇，又犹豫不决，也是一个既谨慎又急躁的`人，他通过装疯卖傻，来哄骗国王，使国王起了疑心！他的急躁体现在误杀了波洛涅斯，不仅破坏了他与奥菲利娅之间的感情，而且也伤害了他与雷欧提斯之间的友情！凭空让自己多了一个仇人，这显然不利于自己复仇，他也非常善良，对下属和朋友都有着尊敬和爱戴。
我最喜欢书中哈姆莱特这个人物，我喜欢他的谨慎与机智！他并没有完全听信那鬼魂的话，他并不像雷欧提斯那么莽撞！他的机智体现在了最后国王请他喝下那杯酒，酒里有毒，他却委婉谢绝，给自己保住了性命！王后发现了此事中有蹊跷，自己喝下，命归黄泉！他对任何事都非常机智、聪明！他竟然想到了装疯卖傻来哄骗国王，这不是一般人能想到的办法，而又有很大的风险！这些优点都令我十分敬佩、感慨万千！我想对他说不要那么急躁，导致误杀了波洛涅斯，不利于自己复仇！
这本书给我最大的感受就是：在生活中要学会随机应变，接纳每一个人的批评，可是千万不能丢失自己的观点、主见与判断！凡事都要有属于自己的主见和观点，很可能，老师、大人们也有不对的地方，不要害怕批评，要勇敢指出！不能因大人的种种批评而丧失自己的主见和观点！留心避免与人家争吵，可如果争端已起，就应该随机应变，让对方知道自己不是随随便便可以侮辱的！让对方知道自己的厉害！还有凡事三思而后行，都要经过完善的考虑与思考！不能信口开河！不要急躁、莽撞！
这本书让我感受到了做人不能莽撞，特别是在现在这个社会，必须要机智与谨慎，一丁点儿小小的疏忽都有可能酿成大祸！害人害己！这个道理把我从原来的鲁莽变得机智又谨慎，学会了三思而后行！让我改头换面、焕然一新，似乎变了一个人！
一个疯子说出的话或许会比一个富有理智的人再三审慎说出的更加真实，那些话如利刃一般，划开徙有的外表，让人审视自己的灵魂，让那自私、丑陋、贪婪无处藏身，暴露于阳光之下。
哈姆莱特装疯卖傻，毫无顾虑的说着嘲讽的话语，他请的戏班让罪恶深重的国王备受煎熬；他说的话，让他的母亲受尽自我良知的谴责。仅仅从故事的开头，我们似乎已看到了结局，这注定是一场无人能逃脱的悲剧。
“生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题；默然忍受命运的毒箭，或是挺身反抗人世的无涯的苦难，通过斗争把它们扫清，这两种行为，哪一种更高贵？”这是哈姆莱特装疯时所吐露的话语。在我看来，他不只是在反问自己，也是在反问当时那种黑白颠倒、是非不分、善恶难辨的社会中的许许多多的人。他的内心在挣扎，他的灵魂在受难，其实，若不是奥菲利亚的死，也不会把故事推向高潮。在下定决心之前，哈姆莱特一度徘徊在是和否的选择之间，怯懦且痛苦。
奥菲利亚是当时黑暗社会里苦难的被害者，她听从哥哥以及父亲的安排，不再与哈姆莱特来往。她乖巧、善良，却出生在一个黑暗不公的社会，她将这个社会的种种丑态看在眼里，这个弱女子，她用疯癫与死亡与之对抗，没入自然的怀抱，她像是一只高洁的白鹭回到了自己的归属地，她不属于那个社会，她选择了自杀，哈姆莱特也决心复仇。
最后一剑，哈姆莱特将剑刺入了他所痛恨的仇人——他的王叔，那个杀死自己的手足，将王冠戴在自己的头顶，与哈姆莱特的母亲结婚的穷凶恶及的人。哈姆莱特以自己的生命为代价，以利刃刺入丑恶与虚妄，终是在理想与正义的画卷上又添绚丽的一笔。从哈姆莱特的装疯，到奥菲莉亚的自杀，到母亲饮鸩而死，至哈姆莱特受伤，直至国王被刺死，主人公的逐一消亡为这场悲剧画上了休止符。
莎翁悲剧的力量恐怕就在于此，他让读者从富有深意的故事中体味人生百态，学会坚守信仰，学会确立目标，他让我们清楚地看到：那个时代缺少的是什么，需要的又是什么；哪些人需要反抗，哪些人该走向毁灭，才会让社会更加清明。
《哈姆莱特》不只讲述了那个时代人民的反抗与挣扎，它也同样适用于此后的社会，正义终将取代邪恶。不论哪个时代，正义与善良都会被歌颂，一切的罪恶都会被推离天堂，堕入地狱。
《哈姆莱特》在我的内心留下这样一个问题：生存还是毁灭？它时时警醒自己，勿行差踏错！
“一千个读者当中有一千个哈姆莱特”，我就是其中之一。《哈姆莱特》以剧本的形式，向我们讲述了一个丹麦王子为父亲复仇的故事。这本书打动我的不仅仅是一个精妙的故事，更多的是那些令人深思的哲学问题、情感深邃的诗歌、以及哈姆莱特和奥菲利亚那若有若无、虚幻缥缈的爱情。
他，本该是一个幸福的王子。他有着过人的才质，至高的理性，纯真的爱情。然而，一次与鬼魂的对话，让他发现了父亲的私绝非意外，而母亲与叔父喜结连理更让哈姆莱特十分痛心。就这样，现实的忧郁、内心的悲愤把他逼上一条为父报仇的道路。
在我心中，哈姆莱特是一个坚毅的、勇敢的、充满智慧的勇士。他在得知真相起，就下定决心为父亲报仇。面对日渐黑暗的现实，他没有选择逃避，义无反顾地坚持自己的信念。他精心安排了一场话剧，让心里有鬼的叔父暴露内心的惶恐，试探事情的真相。他耿直正义，重用霍拉旭这样无名无利的大臣为自己的行动铺路。对于母亲丧失节操的错误他毫不避讳，努力劝说母亲对自己的良心进行忏悔。
而最令我感动的是，他为了完成自己的志愿——为父亲报仇，毅然决然放下了爱情。我相信，哈姆莱特是爱奥菲利亚的。“你可以疑心星星是火把；你可以疑心太阳会转移；你可以疑心真理是谎话；可是我的爱永远没有改变……”为了完成使命，他假装变成了一个疯子。奥菲利亚质问他是否爱他，他说那是曾经，并且述说着人间的丑恶与令人失望的现实。读后感·最终也没有做出正面回答。他得知墓下埋的是奥菲利亚，他情绪激动奋不顾身跳下墓中要求为奥菲利亚陪葬。“四万个兄弟的'爱合起来，还低不过我对她的爱”，简简单单的一句，让我感慨万分。在我心中，哈姆莱特是忠于爱情、执着勇敢的青年男子。
这本书还令我着迷的是其精妙绝伦的诗歌语句，包含哲学气息，引人深思。生存还是毁灭，这是一个值得考虑的问题。在跨越千年的今天，仍然是一个值得我们深思的问题。物欲横流的社会里，人们的思想变得松弛昏懒，目的心日益强烈，生活做事不简简单单凭着喜欢热爱而一味地追求，追求一些美丽易碎的幻影，生命的重量也无需多言。而我们死后，睡着了，又会做一些怎样的梦呢？
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。
帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
故事发生在艾尔西诺。
丹麦王子哈姆莱特的父亲死后，他见到叔父篡夺王位并与母亲匆匆结婚，满朝文武向叔父献媚，他感到深深的痛苦。这时，父亲鬼魂出现，告诉他自己实际上是被自己的兄弟所谋杀。哈姆雷特就开始了他的复仇计划。
读到这我认为哈姆雷特是个坚强的人，父亲死后，他没有一蹶不振，反而坚定了他复仇的决心。王子为了证实鬼魂的话和逃避仇人的监视，假装精神失常。他的叔父对此十分怀疑，就派哈姆莱特的两个老同学和御前大臣波洛涅斯的女儿奥菲利娅——他的情人去试探他，这都被哈姆莱特一一识破了。为了证实鬼魂的话，哈姆莱特安排了一场戏，剧情与其父被谋杀的情形十分相似。这时他的叔父惊惶失措，因而暴露了自己。利用一场戏剧，哈姆雷特确定了鬼魂的话是真实的。他的复仇心理咨询也就随之愈强。
这时，王后受其夫指示，找王子谈话。在和母亲的谈话中，哈姆雷特用极其犀利的话语责备她。“你不觉得惭愧吗？要是地狱中的孽火可以在一个中年妇人的骨髓里煽起了蠢动，那么在青春的烈焰中，让贞操像蜡一样融化了吧。当无法阻遏的情欲大举进攻的时候，用不着喊什么羞耻了，因为霜雪都会自动燃烧，理智都会做情欲的奴隶呢。”“这样一种行为，简直使盟约成为一个没有灵魂的躯壳，神圣的婚礼变成一串谵妄的狂言；苍天的脸上也为它带上羞色，大地因为痛心这样的`行为，也罩上满面的愁容，好像世界末日就要到来一般。”这些话使王后感到无比的羞耻，就像一把剑把她的心劈成了两半。
同时，哈姆雷特刺死了帷幕后偷听的波洛涅斯。波洛涅斯是个阿谀奉承的人，只知道向王上谄媚。现在死了也是罪有应得，但是这却给了他的叔父一个放逐他的借口，他决心除掉哈姆莱特，设计派他出使英国，以便并想借他人之手铲除哈姆雷特。但这一阴谋也被王子识破，他中途折回丹麦。
他的叔父又生一计，让御前大臣之子雷欧提斯与王子比剑，暗中备下毒剑毒酒。比赛中，哈姆莱特被毒剑刺中，又用毒剑刺中了他的叔父和雷欧提斯，王后也因误饮毒酒身亡，四人同归于尽。哈姆莱特临死前嘱咐好友霍拉旭继续他未完成的事业。
哈姆雷特如此悲惨地死了，令人惋惜。如果他还在世的话，我相信他会成为一位贤明的君主。
在哈姆雷特的复仇过程中，有些遗憾的是奥菲利娅的死。哈姆雷特在这方面没有考虑周全，以致于奥菲利娅因为无法忍受失去父亲和爱人的痛苦而发疯，最终坠河身亡。
总而言之，在我心里，哈姆雷特是个英雄，是个不折不扣的英雄。
不久前又看了一遍《哈姆雷特》，对人物有了一些新的认识。这个故事让我明白了，奥菲利亚只能如一条自生自灭的小船，能让她从容美丽的香消玉损，已经是作者的仁慈了。在那样的时代，在那个特定的典型的环境里。
奥菲利亚的命运只能维系在王子身上!王子爱她，至少曾经爱过。她也确信王子爱她。连她的哥哥、父亲都看得出来。可是，王子背负着替父报仇，为母雪耻，为国除害的大任!这些都比对一个女人的爱情来的重要!他在复仇的火海中挣扎，他在叔叔一次又一次的构陷中抗争，他在对母亲的失望中奋斗，他在对周围人的围追堵截中，像个猎豹一样左躲右闪，伺机反攻，这一切，让他没有时间再去关心爱情，关心一个爱着她的女人。
这个女人甚至成了试探他的筹码，这个单纯的姑娘被人利用了来试探自己的爱人，她自己都不知道，因为利用她的正是自己的父亲，而父亲是受新国王的指使。不得已中，王子杀掉了偷听的老臣――他心爱的姑娘的父亲，王子因此被堂而皇之的遣送出境。可想而知，奥菲利亚，这个孤苦无依的姑娘，在父亲被情人杀死、情人不在身边，哥哥在外流浪的情况下，疯了。
她把一些小花插在王子坐过的椅子上，嘴巴里念念有词：“这是给您的茴香和漏斗花，这是给您的芸香。这儿还留着一些给我自己，遇到礼拜天，我们不妨叫它慈悲草。啊!您可以把您的芸香插戴的别致一点。这儿是一支雏菊，我想要给你几朵紫罗兰，可是我父亲一死，他们全都谢了。”
作为大臣的女儿，她必须谨言慎行，就在不久前，哥哥还要她跟王子保持距离，她这样做了，因为她是个乖女孩。父亲让她试探王子是否真的疯了，她也做了，因为她是个乖女儿。现在，她可以说自己心里想说的话，做自己想做的事，爱自己想爱的人。她可以照自己的方式给自己所爱的人采花，跟他对话，在王宫里出出进进。甚至，按自己的意愿，去编织花环，爬到高高的树枝上，唱歌远望，那结果是，树枝断了，连同她一起，顺水漂流、顺水漂流，带着这个美丽的姑娘回到了天国。
没有她的世界里，男人们的血腥的角斗，更加肆无忌惮!
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给？奶瓶匆豢醋约？的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷**，国王被害，阴谋家窃取了王位；王后改嫁；满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主；但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的—个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏；又使王后发现天良；接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀**”的.阴谋击得粉碎；最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱——毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。
但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断；他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，—个农民的脚趾竟然这么靠*一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。
《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。
总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至今天，还在散发出它所特有的馨香。
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的人。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。
帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的人，我们应该认真书写。
人类是一件多么了不起的杰作，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——人，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个人字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，人被谱写成《神曲》，人被画成具有笑穿千年魔力的微笑，人被神在火刑柱下煎熬。但这个人终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的人，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个人的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
作为莎士比亚最著名的四大悲剧之一，在我看来《哈姆雷特》是其中最为经典的一部。他可谓是将世上所有的悲惨都聚集在了这位可怜的王子身上。
父亲被自己的叔叔杀害，母亲改嫁，居然还下嫁给自己的轼父仇人，爱人发疯后不幸死去，最后连同自己，朋友，母亲都在这场悲剧中被完全吞噬了。这一连串悲剧都是源自欲望和仇恨。叔叔的贪婪欲望使他作出了违背天理伦常之事，也招致了自己亲侄子的无法泯灭的仇恨，同时也为自己的命运埋下了无法避免的祸根，直至最后家破人亡。而小王子呢，因为父亲的死而悲痛万分，又因父亲的鬼魂而萌生了复仇的念头。于是步步谋划，想要以自己的力量替父亲报仇，却又要想尽办法保护自己的母亲，却不曾想到意外之事不断发生，母亲、爱人、朋友、自己都一并失去了。
莎士比亚仿佛在用这样的文字像世人揭示仇恨的可怕，它是一把双刃剑，一把锋利无比，还涂满了毒药的双刃剑。运用他的人就如同是将灵魂出卖给了魔鬼，在失去理智再刺伤别人的同时，也难免是使自己遍体鳞伤，血肉模糊。人类对仇恨的诅咒与排斥一刻也没有停止过，大仲马的《基督山伯爵》同样也向人们阐述仇恨比罪恶本身更罪恶。无论是怎样的理由，举起仇恨就是一切罪恶与不幸的开端。虽然了结这个道理，人类却又不曾摆脱这个幽灵，不断有人为了仇恨害人害己，即使是无尽的鲜血也没能洗刷掉它的存在。
《哈姆雷特》不断的`被人们以各种方式各种形式演绎，电影一部又一部，人们却百看不厌，源于《哈姆雷特》紧凑的戏剧情节，高潮迭起，惊喜不断，所有的紧张气氛都要等到故事的最后才会得到缓解。多种多样对大师作品的演绎不断给予我们新的惊喜和意外，对于仇恨的解释，对莎士比亚的解释。即使有一些并不太尽如人意，人们依旧对次充满好奇。因为莎士比亚，因为这位最伟大的戏剧作家和他最伟大的作品之一，无论从哪一个角度演绎都会让人对这一部经典再一次来一遍心灵对话，每一次的对话都是对人生新的体验，这就是《哈姆雷特》的魅力所在。作家们用他们的文字时刻提行这人们这把剑的冷酷和恐怖。仇恨的双刃剑，舍弃它比拿起他来捍卫自己明智得多。
——《情豹布哈依》读后感实用十篇
这几天我一直在家看沈石溪爷爷的作品：《情豹布哈依》，不知道你们对沈石溪的作品了解有多深，不过今天，我要介绍这本有史以来令我最感动的一篇故事！就让我郑重的给大家介绍这本书吧！布哈依是一头5岁的公豹，生活在的红盈江峡谷亚热带丛林里的金钱豹。这天它外出寻食后回到自己的窝“大肚子石洞”前，发现一群脾气暴躁的象群堵住洞门，一看就是遭了秧，惹恼了大象们。可万分没想到自己亲爱的妻子——香格莉此时还藏在洞内，香格莉可是怀着豹崽呢。为了让母子能够**安安的摆脱险境，布哈依只有用自己的生命去拼搏。布哈依被象群打伤，最后身负重伤，下肢无法动弹，成为一只残豹。就在当天夜晚，收了惊吓的香格莉提前分娩了，产下了4只小豹崽。
虽然他们夫妻过上了安详地生活，可使食物却不能缺少。布哈依已经是头残豹了，再也不能找食物了，更无法保护香格莉和孩子们。因为没有足够的奶水，死了一只小豹崽。不哈已不能忍受让自己妻子冒生命危险保护她，此时这有一个办法，让对面的一只公豹来养活香格莉和豹崽们。布哈依觉得是个拖累，再也担任不起这个家的责任。于是，他为了妻儿，割舍绵绵亲情，放下雄性的尊严，让位给了另一只公豹。二香格莉并不能忍受这种痛苦，他把那只公豹赶出洞，布哈依为了妻子能被保护，他依然拖着足迹残废之躯，与野猪同归已尽……
这是一个多么感人的故事，这里的布哈依是一只多么高尚的公豹！这种为爱情现身的，才叫真的爱情！
我在暑假期间，读了一本《情豹布哈依》，这本书是我最喜欢的。
布哈依和香格莉的爱情故事深深地感动了我，布哈依和香格莉原本过着*静而幸福的日子，可好景不长，他们的生活被被象群打乱了。为了救出被困在洞里的香格莉，布哈依想尽办法，最后滚下了悬崖，才把象群赶走了，可不幸的是，它的后肢也因此摔伤了，只依靠香格莉维生。为了给香格莉减轻负担，布哈依毅然决然去了沼泽地，向野猪发起了挑战。我们都知道野猪的危险性，不仅有尖锐骇人的獠牙，还有极强的爆发力。可布哈依没有畏惧，没有犹豫，扑上去咬住了野猪的喉咙，可与此同时，野猪的獠牙穿进了布哈依的腹部。布哈依——这个无畏的勇士、深爱家庭的丈夫，最后深情地望了一眼自己的“家”，便死去了。看到这，我的心似乎被揪紧了，情不自禁地掉下了眼泪。
《情豹布哈依》中的深情给我留下了深刻印象，也启示我做一个珍惜、重视感情的人。有一次，我和同学因为她的包包而发生了争吵，她把包包在我眼前炫耀，我说：“有什么了不起的，不就是个包包嘛。”我们两个就因此吵了起来，争吵愈演愈烈，但就当我想冲动地想和她绝交的时候，我想起了《情豹布哈依》，我想起了香格莉没有放弃自己残废的丈夫，可我却为了芝麻大的事情要放弃自己的同学，于是我就道了歉，我们就和好了，没有再争论下去。
我喜欢《情豹布哈依》，它指引着我做一个重情重义的人！
金钱豹生性高傲,号称职业的杀手!但它们还是一种家庭观念很重的动物。这两天在家看沈石溪爷爷的《情豹布哈依》,心里有好多话想给大家说说。
布哈依是一头五岁龄的公豹,外出寻食的它回到大肚子石洞时,发现一群脾气暴躁的象群出现在洞前,而他的妻子香格莉正怀着豹仔在洞中。为了妻儿能够安然无恙地摆脱险境,布哈依费力拼搏在象群中,最后身负重伤,下肢不能动弹了,成了一只残豹。当天夜晚,受了惊吓的香格莉提前分娩了,产下了四只毛茸茸的小豹崽。
它们夫妻互相依赖过了几个月的安慰日子,但现实是残酷的,感情再美丽,也无法使沉重的生活变得轻松些。这天另外一只正在青春期的公豹胆大地闯了进来,想和香格莉成为夫妻。此时的布哈依已成残豹,他觉得自己是个拖累,再也担任不起这个家的责任。于是,他为了妻儿,割舍绵绵亲情,放下雄性的尊严,让位给了另一只公豹。
而香格莉怎能舍得布哈依离开啊?她把那只公豹赶出了石洞。布哈依为了妻儿能够有更强大的公豹照顾,他依然决然地拖着残废之躯,与野猪同归于尽,把食物和安宁留在身后....
看完这本书,我已震撼。这是多么美丽动人的爱与情的故事啊!我不禁为了布哈依舍身为妻儿的情怀深深地感动!对于母豹香格莉,布哈依的爱真是情深意浓,她会永远地、深深地记在心里!对于小豹崽们,布哈依的父爱更是如山!父母对孩子的爱感天地、泣鬼神!人类如此,动物也是如此啊!
我喜欢沈石溪的《狼王梦》，《最后一头战象》和《情豹布哈依》。
在这里，令我最感动的是《情豹布哈依》，因为布哈依和另外一只母豹的时候，母豹的奶水不狗给小豹吃，正好布哈依是一只牧羊豹，他比牧羊犬要好多了，牧羊犬早上起来看见主人还在睡觉，牧羊犬也就会跟着主人一起睡，布哈依的做法就跟牧羊犬不同，早上起来看见主人还在睡觉，就会哦哦哦的的叫吧主人吵醒。牧羊犬在牧羊的是候，看见比自己强大的动物是，只会自己跑，不顾羊们，布哈依的做法就跟牧羊犬不同，就不顾一切的去战斗，直到把他赶走。可是，母豹快不行了，就5天杀一只羊，有一次跟另外豹子抢食物的时候，因为被打断了两条腿。布哈依每次得到的食物都会分给母豹和小豹。所以布哈依招来了一只雄豹，他们就过上了幸福的生活。
这个故事告诉了我，做人要互相关爱，互相帮助，哪还会有战争，哪还会有贫穷和饥饿，世界将会变的更加美好。
我一口气读完了《情豹布哈依》，掩上书本，闭上眼睛，书中的文字激活了我每一个细胞，我被浓浓的爱所包围着，感受到了爱那种强大的力量。
这个故事的作者是我国著名的动物小说大王沈石溪，故事的主人公布哈依是一只年轻的流浪在外的金钱雄豹。有一次，它遇见一只孟加拉虎在追逐一只年轻的母豹，这只母豹名叫香格莉。布哈依也没有多考虑就跑过去救母豹。说来也巧，本来是追逐香格莉的孟加拉虎成了布哈依和香格莉的红娘，香格莉对布哈依的这次出手相救十分感谢，它们结成配偶。很快，他们有了爱情结晶。香格莉不能外出打猎了，布哈依就出去打猎。有一次正当布哈依叼着猎物回家的时候，看见一群象正虎视眈眈的欺负它的爱妻。为了救自己的爱人布哈依则要对付一群象。也许是布哈依它没有及时闪开，被一头母象踩断了尾巴和背脊，布哈依再也站不起来了。它的背脊被踩断，从腰部到两条后腿都失去知觉，麻木了，布哈依只好用两条前爪往前爬，爬回洞去。过了几个月，布哈依的伤势已经痊愈，可它变成了一只站不起来的废豹。它这个样子，不但自己不能出去打猎，还麻烦香格莉出去打猎。香格莉刚刚生完小宝贝没多久，还没有完全恢复体力。在填饱肚子的问题上，更是令布哈依伤透了脑筋。它自己已经废掉了，吃不吃东西都无所谓，反正最终都得死。可香格莉吃不饱，香格莉吃不饱搞得小宝贝们也吃不饱，这真是恶性循环呀。布哈依明白，它成了累赘，它如果不死，香格莉是绝对会有危险的。它必须让香格莉找到令一只雄金钱豹，这样让它们结成配偶。有了雄豹的照顾，香格莉会安全许多，小宝贝们也会好起来。终于布哈依轻轻爬出洞，他去找野猪，这头公野猪也作为送给香格莉最后的礼物了。想着想着，布哈依已经来到了野猪洞。他对准野猪的喉咙咬去，只听“咔嚓”细微的声音，野猪和布哈依一起离开了世界……
这个故事好感人啊！动物们之间的思想与感情，真的和我们人类相差不了多少。布哈依知道自己成了家庭累赘，就宁愿去死，也不想连累家庭成员，它真是只善良、勇敢、一心为家庭着想的了不起的豹。读了这个故事，我很受感动。布哈依为了妻子和孩子付出了生命。
看完这篇文章，我发现对凶猛的豹类来说，也处处存在着危险，敌人也很多；而且，凶残的豹类也有他们温柔的一面，它们之间的感情是那么纯洁高尚，为了家庭可以放弃自己的生命。
金钱豹生性高傲，号称职业的杀手！但它们还是一种家庭观念很重的动物。这两天在家看沈石溪爷爷的《情豹布哈依》，心里有好多话想给大家说说。
布哈依是一头五岁龄的公豹，外出寻食的它回到大肚子石洞时，发现一群脾气暴躁的象群出现在洞前，而他的妻子香格莉正怀着豹仔在洞中。为了妻儿能够安然无恙地摆脱险境，布哈依费力拼搏在象群中，最后身负重伤，下肢不能动弹了，成了一只残豹。当天夜晚，受了惊吓的香格莉提前分娩了，产下了四只毛茸茸的小豹崽。
它们夫妻互相依赖过了几个月的安慰日子，但现实是残酷的，感情再美丽，也无法使沉重的生活变得轻松些。这天另外一只正在青春期的公豹胆大地闯了进来，想和香格莉成为夫妻。此时的布哈依已成残豹，他觉得自己是个拖累，再也担任不起这个家的责任。于是，他为了妻儿，割舍绵绵亲情，放下雄性的尊严，让位给了另一只公豹。
而香格莉怎能舍得布哈依离开啊？她把那只公豹赶出了石洞。布哈依为了妻儿能够有更强大的公豹照顾，他依然决然地拖着残废之躯，与野猪同归于尽，把食物和安宁留在身后......
看完这本书，我已震撼。这是多么美丽动人的爱与情的故事啊！我不禁为了布哈依舍身为妻儿的情怀深深地感动！对于母豹香格莉，布哈依的爱真是情深意浓，她会永远地、深深地记在心里！对于小豹崽们，布哈依的父爱更是如山！父母对孩子的爱感天地、泣鬼神！人类如此，动物也是如此啊！
这几天我一直在家看沈石溪爷爷的作品：《情豹布哈依》，不知道你们对沈石溪的作品了解有多深，不过今天，我要介绍这本有史以来令我最感动的一篇故事！就让我郑重的给大家介绍这本书吧！布哈依是一头5岁的公豹，生活在的红盈江峡谷亚热带丛林里的金钱豹。这天它外出寻食后回到自己的窝“大肚子石洞”前，发现一群脾气暴躁的象群堵住洞门，一看就是遭了秧，惹恼了大象们。可万分没想到自己亲爱的妻子——香格莉此时还藏在洞内，香格莉可是怀着豹崽呢。为了让母子能够**安安的摆脱险境，布哈依只有用自己的生命去拼搏。布哈依被象群打伤，最后身负重伤，下肢无法动弹，成为一只残豹。就在当天夜晚，收了惊吓的香格莉提前分娩了，产下了4只小豹崽。
虽然他们夫妻过上了安详地生活，可使食物却不能缺少。布哈依已经是头残豹了，再也不能找食物了，更无法保护香格莉和孩子们。因为没有足够的奶水，死了一只小豹崽。不哈已不能忍受让自己妻子冒生命危险保护她，此时这有一个办法，让对面的一只公豹来养活香格莉和豹崽们。布哈依觉得是个拖累，再也担任不起这个家的`责任。于是，他为了妻儿，割舍绵绵亲情，放下雄性的尊严，让位给了另一只公豹。二香格莉并不能忍受这种痛苦，他把那只公豹赶出洞，布哈依为了妻子能被保护，他依然拖着足迹残废之躯，与野猪同归已尽……
这是一个多么感人的故事，这里的布哈依是一只多么高尚的公豹！这种为爱情现身的，才叫真的爱情！
在这个寒假里，我读了著名作家沈石溪写的一本书，书的名字叫《情豹哈布依》，这是一本讲的是动物激情的小说，讲的是动物之间的感人故事。
故事讲的是：豹子布哈依是一头青春年少的豹子，有一天它看见一头母豹被一只老虎追赶着，便救了她，她就是香格莉。后来他们成了夫妻，幸福的生活在大肚子石洞里。
不久香格莉有了小豹崽，找食物的事只能由布哈依去了，一天布哈依捕猎回来发现一群大象在攻击香格莉，他便奋不顾身地冲上去，与公象搏斗，不幸的是公象用它的`长鼻子把他推了下去，并用柱子般的大脚踩到布哈依的身上，布哈依的骨头断裂了，滚下了悬崖，结果布哈依下半身完全瘫痪，不能捕猎了，也不可能再站起来了。
香格莉不仅要照顾豹崽，还要照顾布哈依，还要捕猎，结果一头豹崽饿死了。
布哈依感到非常难过，就让布哈依让香格莉和另一只公豹结了婚，并用尽它最后力气为香格莉和豹崽杀死了公野猪，让香格莉和豹崽有肉吃，自己与野猪同归于尽。
这本书中我最喜欢的就是布哈依，它是一只勇敢、伟大、慈祥的公豹，它为了救妻子，不顾自己有生命危险，这种对家庭的家，让我深受感动，动物之间也是有感情的，就算是凶猛的豹子，也有对待母豹和豹崽温柔的一面，就算是付出生命，也毫不犹豫。
这个星期，我看了一本著名作家写的书，名字叫《情豹布哈依》，是一本动物激情小说，内容是：一只名叫布哈依的金钱豹，出去打猎，猎杀了一只黄麂，他很想吃黄麂的内脏和喝它的鲜血，可是它只是想想而已，并没有那么做。因为它要把猎物带回白鹭山脚下的大肚子石洞里，里面有它的妻子——香格莉。香格莉是偶然遇到布哈依的。大约一年前，布哈依还是一个单身汉，正闲的无聊，在丛林中东走西跑。
这天，它听到一声母豹的叫声，它便随着声音找去，发现一只孟加拉虎正追赶着一只母豹，母豹的背上有着伤，看来不久后，母豹就会被孟加拉虎吃了，这时，布哈依挺身而出，孟加拉虎看见了两只金钱豹，便渐渐离去，布哈依的褐色金钱豹班纹的豹皮色泽鲜艳，那根有九节黑色花环的豹尾，四只有银白绒毛的爪子尖锐、犀利，而香格莉也令人着迷，所以，它们就找了一个叫大肚子石洞的天然石洞住下了，过了不久，香格莉和布哈依有了爱情结晶，所以只能布哈依出去。布哈依捕到黄麂后，便把它带回大肚子石洞，快到石洞时，发现看一群大象正向洞里洒灰尘，哈布依立刻去救自己的妻子，虽然救了出来，可它却不能再站起来了，最后它自己去杀死一只母野猪和一些小猪。自己也死了，它想让香格莉另找公豹。
读完这篇文章，我明白了动物也有自己的感情，就像布哈依一样！
最*，我读了沈石溪的激情动物小说《情豹布哈依》。
布哈依是一头聪明、强壮的年轻公豹，它与它的妻子香格莉即将拥有一个可爱的小宝宝，就遇到了象群的威胁。为了保护母豹和它肚子里的幼崽，布哈依在明知没有胜算的情况下，不顾生命危险去和强大的象群搏斗，用它的机智、勇敢保住了母豹和幼崽，自己却不能再奔跑、捕食。香格莉为了布哈依拒绝其他健壮的公豹，身体虚弱仍努力捕食。最后布哈依还是与一头公猪同归于尽了，因为它想这头公猪足够香格莉和幼崽吃了。
动物界的生存环境是很残酷的，但它们之间的感情是这么的真挚、不离不弃，就像爸爸妈妈爱护我们一样。我们都应该对身边的亲人、同学、朋友伸出友爱的手，让我们的人类世界充满真诚的爱！
——哈姆莱特的读后感范本五份
哈姆雷特是一个刻画得极为成功的艺术形象，他像我们每一个人一样真实，但又要比我们伟大。哈姆雷特在我心目中始终是一个英雄，一个充满了悲剧美的英雄。
悲剧具有一种深刻的美，悲剧存在的意义就在于，它不只是为了赢得人们一滴同情的眼泪，而是要通过悲剧产生、发展、结局的整个过程唤起人们对生命意义的严肃思索。莎士比亚所塑造的哈姆雷特这一艺术形象及其性格特点，正是遵循了悲剧艺术的特征，从而使哈姆雷特的塑造取得了巨大的成功。
在《哈姆雷特》这一不朽剧作中，始终存在着善良与邪恶等一系列激烈的矛盾冲突。哈姆雷特作为该剧的主要角色，他的命运不可避免地处于这激烈矛盾冲突的漩涡之中。身为王子的哈姆雷特被莎翁塑造为生命之美的典型，他年轻英俊，坚毅勇敢，热爱自己的国家，热爱自己的父王和母后，有着心爱的恋人奥菲莉娅，可以说，他的生命正处于人生最美好的时刻。然而，这美好的生命时光瞬息之间又消失了，他是处于一种什么样的环境之中呢?我们看到，当时的丹麦宫廷一片混乱，老王奇怪地驾崩，王后改嫁新王，国外敌军压境，国内群情激愤、一触即发，而宫中却在通宵达旦地酗酒取乐，这一切，都在哈姆雷特年轻美好的生命中投下了巨大的阴影，从而使他郁郁寡欢，认为人间不过是“一个荒芜不治的花园，长满了恶毒的莠草”，这些已经为王子年轻的生命注入了悲剧的因素。
随着老王鬼魂的出现，宫廷内幕的揭开，谋杀罪行的暴露，王子心中烈火的燃起，悲剧的帷幕拉开了……面对阴险奸诈的新王，哈姆雷特开始了孤身复仇的行动：为了复仇，他失手杀死了恋人的父亲;为了复仇，他佯装疯狂失去了深爱的情人;为了复仇，他对软弱的母亲冷言相向;为了复仇，他忍受着失去友情的痛苦。最后，在一场血淋淋的'宫廷决斗中，他虽然杀死了阴险狡诈的新王，但自己的生命也结束在这“牢狱”般的宫廷中。
鲁迅曾经说过：“悲剧就是将人生的有价值的东西毁灭给人看。”哈姆雷特作为一个深受广大群众爱戴的王子，他身上具备整顿局势、治理国家、报仇雪恨的能力。然而面对着以阴险奸诈的新王为代表的强大的封建势力，作为一个资产阶级人文主义者，他始终把这种和人民紧密相连的事业看做个人的仇恨而孤军奋战，因此，他的悲剧既是***与邪恶力量相冲突的悲剧，也是一个人文主义者时代的悲剧。
《哈姆雷特》这部巨作给我的力量与思索是巨大而无穷的……
我现在读的是著名的英国戏剧家——莎士比亚的代表作《哈姆莱特》。虽然只是读玩《哈姆莱特》的第一幕，但我还是迫不及待地想写下我读完这一幕的读后感。
这一幕虽然只是这本书的开篇，但是也写出来了当时的情况——哈姆莱特的父亲，也就是当时的国王，刚死不到两个月，哈姆莱特的叔父克劳狄斯成了新的国王，还和哈姆莱特的母亲乔特鲁德结了婚。
这让我深深地感受到了当时社会的黑暗，人心的险恶。克劳狄斯夺取了国王的地位，还抢夺了哈姆莱特的母亲做妻子，虽然说是抢夺，但是我想说明一下，文章曾写到“她哭得像个泪人似的，送我那可怜的父亲下葬；她在送葬时候多穿的那双鞋子还没有破旧……她那流着虚伪之泪的眼睛还没有消去红肿，她就嫁了人了。”这足以说明乔特鲁德的虚伪了吧！
但是！让人感到可恨的可不止是这一点。
当哈姆莱特的父亲的灵魂上场时，他对哈姆莱特到出了所有的真相:当哈姆莱特的父亲按照惯例来到花园午睡的时候，克劳狄斯用毒药洒在了哈姆莱特的父亲身上，于是他在不知不觉中被他的兄弟夺走了他的生命，他的王冠，他的妻子。
克劳狄斯不仅对哈姆莱特说了谎，他说哈姆莱特的父亲在花园午睡时被蛇给鳖死了，克劳狄斯还对全世界的人说了谎，多么荒唐的借口，多么可怕的人心啊！
可哈姆莱特并没有脾气，不知情的人。他只是容忍，当他听到自己父亲的灵魂说出自己被害的`真相之后，哈姆莱特拥有火山喷发般的怒气，可是他并没有被愤怒冲昏了头脑，他忍住了，他开始装成一个傻子一样开始了他的复仇计划。
哈姆莱特拥有着超人的智慧，他敢于向国王挑战，他要向国王报杀父之仇，但他并不是靠力气，他用智慧去打败克劳狄斯，他向世人展示要敢于反抗黑暗的精神。
虽然只是读完了一幕，但是这里面的内容让我不能*静，文中刻画了一个个鲜明的形象，这本书犹如一副图画展示在我的面前，而我又犹如哈姆莱特一般体验着这故事的内容，体验着哈姆莱特的忧愁，悲伤与快乐。
读完这一幕时，我充满着激动的心情写下这一幕的读后感。
现在，我的下一幕的旅程开始了……
相信大家最这本书并不会陌生吧！自然，对这本书的作者莎士比亚，更是耳熟能详吧！在高中的语文或者历史文化史中，都会有提到，这是莎士比亚在文艺复兴时期的代表作之一。
《哈姆莱特》是一部悲剧，写的是，哈姆莱特为父复仇的一个故事。
父亲的猝死，叔父的篡位，母亲的改嫁，直至，自己与奸王同归于尽，母亲喝毒酒身亡，都一直充斥着一种悲剧的色彩，让人不忍卒睹。不愧是莎士比亚的"四大悲剧之首"。《哈姆莱特》本身是一部戏剧，情节性非常强，戏剧色彩很浓厚。
哈姆莱特是一个有着崇高社会理想的年轻人，是一个充满人文精神的青年，他出身于皇室，却只接受人文主义教育，同当时的人文主义者一样，对"人"充满了热情的赞誉："人类是一件多么了不起的杰作！多么高贵的理性！多么伟大的力量！多么优美的仪表！多么文雅的举动！在行为上多么像一个天使！在智慧上多么像一个天神！宇宙的精华！万物的灵长！"而，在他的心目中，他的父亲，老哈母莱特正是这样一个人的典范。他对朋友坦承，对爱情忠贞，读后感《《哈姆莱特》读后感---马效效》。
在哈姆莱特的情人菲奥莉娅的眼里，他是一个受人民喜爱的、优雅的王子，自然的得到大家的拥戴。开始的一切，是那么的幸福。
直至，一切的打击，一切的不幸落到他的身上，才感悟到了这个社会的不幸和不合理！对于哈姆莱特而言，复仇，已经不是一件单纯的为父报仇的事了，而是关系到拯救国家，拯救民族的责任。就这本书来说，哈姆莱特，把他个人的遭遇同整个人类社会和国家的命运紧紧联系在一起，或许就是哈姆莱特经久不衰的原因了吧精神可贵！
在戏剧上，《哈姆莱特》是代表了莎士比亚戏剧的最高成就。他成功的塑造了，不同性格的人，即使是同样是反面人物也会有不一样的表现方式。
至于，《哈姆雷特》更高的艺术成就和地位，就不是我可以理解的了，没那么高的水*去评价。
那个"To be or not to be"的重大命题，更是一个充满哲学性的世界话题。并且，向人们昭示：人应该为美好的理想而生存，为社会的正义去献身。
莎士比亚说过，他的作品就是“给自然照一面镜子，给德行看一看自己的面目，给?奶瓶匆豢醋约?的姿态，给时代和社会看一看自己的形象和印记”。《哈姆雷特》正是一个时代的缩影。
哈姆雷特是文艺复兴时期人文主义者的理想人物。他是王子，按照传统，是王权的当然继承者。但是，他的美好前途被颠倒了的时代颠倒了。戏一开头，作者就展现了一幅丑恶的社会画面：国家发生宫廷**，国王被害，阴谋家窃取了王位;王后改嫁;满朝臣子趋炎附势等等。世界仿佛到了末日。于是这个王子喊出了“时代整个儿脱节了”的吼声。人们强烈地感受到这是“时代的灵魂”本身在呼喊。哈姆雷特本是个正直、乐观、有理想的青年，在正常的环境下，他可以成为一位贤明君主;但是现实的社会迫使他不得不装疯卖傻，进行复仇。他是英国那个特定的动荡不安时代的产物。
在《哈姆雷特》这部戏剧中，处处可以看出作者着意把自己心目中的典型人物塑造成一个英雄形象的匠心：哈姆雷特很有心计，在敌强我弱的恶劣情况下，他敢于针锋相对地进行斗争，他击破了奸王设下的―个个圈套：先是戳穿了波洛涅斯和罗森克兰等人进行刺探和监视的把戏;又使王后发现天良;接着采用“调包计”除掉了奸王的两个走卒，把奸王“借刀**”的阴谋击得粉碎;最后“以其人之道还治其人之身”，把双重陷阱――毒剑和毒酒还给了奸王。在每一回合的斗争中，哈姆雷特都显得形象高大。所以有评论说，《哈姆雷特》是一出“巨人型”的悲剧，此话不无道理。
但哈姆雷特决非“完人”。他虽然善于思索，却优柔寡断;他虽然受到人民的爱戴，却并不相信人民。他说：“时代变得越发不像样子，―个农民的脚趾竟然这么靠*一个朝臣的脚后跟，擦伤了后者的冻疮。”可见哈姆雷特的社会改革与农民所要求的变革相距甚远。尽管哈姆雷特有令人钦佩的才能，竭力想除旧布新，但他总是郁郁不乐，迟疑不决，他始终是孤立的。这就注定了他与丑恶同归于尽的悲惨命运。
《哈姆雷特》描写人物心理的语言十分丰富，这在莎士比亚所有悲剧中也是十分突出的。如哈姆雷特的性格大部分是以“疯话”表达出来的，他的“满口荒唐言”就像迸发出来的火花。克劳迪斯阴阳怪气的语言则照映出了他口蜜腹剑的丑态。波洛涅斯爱用诗体语言，给人以滑稽可笑的印象。
总之，《哈姆雷特》是一出人文主义思想家的悲剧，是欧洲文艺复兴土壤里长出来的一朵长开不败的艺术之花，直至今天，还在散发出它所特有的馨香。
创作于1600~1601年的剧本《哈姆雷特》整整被推崇了几个世纪。就是到现在，依然感觉他震撼人心。而这一切不是情节的因素，也不仅仅是出色的文学手法，而是它所体现出来的问题。它描写的是一种极其原始的悲剧，人的悲剧。
剧本主要写了丹麦王子哈姆雷特在外地读书时突然接到父亲的死讯，回国奔丧不久后，叔父登基，并与哈姆雷特母亲结婚，他对此充满疑惑和不满。不久后，父亲的鬼魂出现，告诉哈姆雷特自己是被新国王害死，并要求哈姆雷特给他报仇，哈姆雷特通过装疯卖傻，证实了叔父谋害老哈姆雷特的事实，他对这一事实充满愤怒和不满，开始了对叔父复仇计划，在这次复仇中，他害死了很多罪有应得的人，却也害死了无辜的人和失去爱的人。
在理想与现实之间，他陷入了深深的矛盾中，他的人生观发生了改变，他的性格也变得复杂和多疑，同时又有满腔仇恨不能发泄。“生存还是毁灭，这是一个问题”常常困挠着他，令他痛苦不已。
这个故事，从鬼魂、装疯卖傻、失去爱情、试探国王、误杀大臣、被流放，到最后的决斗，故事曲折，激动人心。“生存还是毁灭，这是个问题”这句哈姆雷特感叹的话，从中可以看出哈姆雷特内心痛苦的挣扎。明明心里是善良的，不想这样，但是无奈被命运控制着，被仇恨蒙蔽着，母亲改嫁与父亲弟弟，和父亲的.死亡，给哈姆雷特很大打击，让他心里留下了阴影，最后爱情的葬送，在这如此的大悲剧中，还有这小悲剧，他无助，可怜。
在父亲死的这一段时间里，哈姆雷特因为现实的残酷，改变了许多，在磨炼的过程中他通过亲身的经历和自己的思考来提升自己。他变得坚定，他要通过自己的奋斗改变命运。但最后，他还是为了正义牺牲，他死得伟大，令人惋惜。
有句话说：“一千个读者心中有一千个哈姆雷特”，在我的心中，哈姆雷特的命运很悲惨，但他却很勇敢得奋起反抗，他的英雄形象深深地刻在我心上。是的，在命运面前，我们要勇往直前，无论遇到什么困难与挫折，都要顽强地作斗争，在逆境中，迎难而上，想尽一切办法走上成功之路。
——读《哈姆莱特》有感优选【五】份
读《哈姆莱特》有感
江苏省如东县马塘中学 初三(2) 冒坚 邮编：226401
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的“人”。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的'悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过: 人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的“人”，我们应该认真书写。
“人类是一件多么了不起的杰作”，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——“人”，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个“人”字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，“人”被谱写成《神曲》，“人”被画成具有笑穿千年魔力的微笑，“人”被“神”在火刑柱下煎熬。但这个“人”终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的“人”，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个“人”的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
读《哈姆莱特》有感300字
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的“人”。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的`芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的“人”，我们应该认真书写。
“人类是一件多么了不起的杰作”，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——“人”，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个“人”字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，“人”被谱写成《神曲》，“人”被画成具有笑穿千年魔力的微笑，“人”被“神”在火刑柱下煎熬。但这个“人”终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的“人”，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个“人”的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
读《哈姆莱特》有感
我是很少看戏剧的，因为我觉得戏剧已十分过时了。闲时翻看了莎翁的戏剧《哈姆莱特》，大脑中关于戏剧的空白被人性的光辉充满，这光辉也曾照亮过一个时代。
哈姆莱特是个悲剧人物，他是个不折不扣的“人”。他勇敢善良却又优柔寡断，但他终究是个英雄，是英雄总值得颂扬。一直以来，人们只要提到莎士比亚，总会想起他笔下的英雄哈姆莱特。但莎翁却将所有同情都交给了女配角奥菲利娅，她的`命运根本不被她自己掌握，而是交给无情的虚无。没有同情心的神不是神，而事实是神没有同情心，用数学的思想来说两者之间便是一空集，也就是我所说的虚无了。奥菲利娅的悲剧性在于揭示了人的脆弱。帕斯卡说过：人是一株有思想的芦苇。人生易逝，我们怎能不好好珍惜，因为偶然的灾难会轻易地将它夺去。人性的光辉和人的脆弱成就了美德和智慧，面对这样的“人”，我们应该认真书写。
“人类是一件多么了不起的杰作”，这是哈姆莱特的呼喊，是莎翁竖起的人文大旗，是民主写给专制和神权的檄文，预示着一个时代的来临。让我们重新审视这个字——“人”，当我们用歪歪斜斜的笔迹留下这个“人”字时，却不知道它的来之不易。那个年代，那个被神主宰的年代，为了真理，“人”被谱写成《神曲》，“人”被画成具有笑穿千年魔力的微笑，“人”被“神”在火刑柱下煎熬。但这个“人”终于被前赴后继的战士举起，被但丁讴歌，被达·芬奇画出，被哥白尼坚持，被布鲁诺坚信，被米开朗基罗雕刻，被伽利略发现，被莎士比亚化作笔下的一个个鲜活的形象，被更多的没有留下姓名的学者传播。面对这样来之不易的“人”，我们怎能随便写下？
今生今世，我已在空白的纸上描下了一个“人”的框架。墨已研好，就只差挥动大毫，笔走龙蛇，造就一个威武的撇和一个雄壮的捺。
这两天，我怀着好奇的心情读完了又一部名著《哈姆莱特》，这是著名文学家莎士比亚的经典悲剧之一。故事讲述的是丹麦王子阿姆莱特为了向被谋杀致死。父王报仇而装疯，在经历重重阻碍后以其死前所余的全力扑向谋杀者—他的叔父，直至刺穿这个篡位者的心脏。
读完这本书后，一个疑问一直浮现在我的脑海之中:这样以牺牲自己的方式是否值得？于是，带着这个问题，我开始了第二次阅读，终于，答案浮出了水面---这样做值得！
我的王子哈姆莱特的性格与他所处的环境是相反的，是复杂而矛盾的。实际上，王子的尴尬在于以一个纤弱而明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任，这比坦特鲁斯更难堪饥渴，比西绪弗斯更枉费心机力。用歌德的话讲就是“这是一株橡树给栽在一只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里。”我的王子哈姆莱特，一个纯洁、高尚、有道德、有知识、有决心、只能以思想代替行为，却不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”；那项他承受不起、几乎连渺茫的希望都没有、但又决不可推卸的复仇重任，就像是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可：这就是悲剧！我的悲情王子哈姆莱特，你承受了太多太多本不该交与你来承担的责任，你的这些悲剧虽然让你的生活十分艰辛，但也正是它们，才使得你成为我们心中的英雄，成为我的王子。我的悲情王子哈姆莱特，如果再给你一次机会，你还会选择以牺牲为代价来为父报仇，来承担那些对你而言过重的责任吗？我想，答案应该是“会”！因为你是我的王子，我的那个看似悲情实则伟大的王子！！王子哈姆莱特，走你自己的路吧，抛开这些包袱，在你的世界里快乐的生活吧！！
这两天，我怀着好奇的心情读完了又一部名著《哈姆莱特》，这是著名文学家莎士比亚的经典悲剧之一。故事讲述的是丹麦王子阿姆莱特为了向被谋杀致死。父王报仇而装疯，在经历重重阻碍后以其死前所余的全力扑向谋杀者—他的叔父，直至刺穿这个篡位者的心脏。
读完这本书后，一个疑问一直浮现在我的脑海之中:这样以牺牲自己的方式是否值得？于是，带着这个问题，我开始了第二次阅读，终于，答案浮出了水面---这样做值得！
我的王子哈姆莱特的性格与他所处的环境是相反的，是复杂而矛盾的。实际上，王子的尴尬在于以一个纤弱而明达的心灵肩负着与其行为能力不相称的重任，这比坦特鲁斯更难堪饥渴，比西绪弗斯更枉费心机力。用歌德的话讲就是“这是一株橡树给栽在一只应开放娇红嫩绿的昂贵的花瓶里。”我的王子哈姆莱特，一个纯洁、高尚、有道德、有知识、有决心、只能以思想代替行为，却不可能成为英雄的人，就是那个“花瓶”；那项他承受不起、几乎连渺茫的希望都没有、但又决不可推卸的复仇重任，就像是那株“橡树”。
一旦“橡树”的根须膨胀开来，“花瓶”就非给挤破不可：这就是悲剧！我的悲情王子哈姆莱特，你承受了太多太多本不该交与你来承担的责任，你的这些悲剧虽然让你的生活十分艰辛，但也正是它们，才使得你成为我们心中的英雄，成为我的王子。我的悲情王子哈姆莱特，如果再给你一次机会，你还会选择以牺牲为代价来为父报仇，来承担那些对你而言过重的`责任吗？我想，答案应该是“会”！因为你是我的王子，我的那个看似悲情实则伟大的王子！！王子哈姆莱特，走你自己的路吧，抛开这些包袱，在你的世界里快乐的生活吧！！
