歌剧《白毛女》就是这样一部值得深思的电影。昨天，我带着以前对该剧的初步了解看了一遍，心里头有了更深的感触。
歌剧《白毛女》取材于晋察冀**区流传的一个民间传说“白毛仙姑”的故事，通过对贫苦佃农杨白劳之女喜儿在旧社会惨遭恶霸地主黄世仁的迫害，逃入深山，变成“白毛女”的悲惨身世，以及在*领导下农民翻身**后，喜儿重获新生的真实故事，揭示了一个深刻的道理，即“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变**。
《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新*刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，*百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多*人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多*人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。
通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾，控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了新社会，《白毛女》的故事逼真地表现了旧社会把人逼成“鬼”，新社会把“鬼”变**的主题思想，指出了农民翻身**的必由之路。其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，他们只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的*台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道“新年大餐”。
而今，在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。
第一次看这种黑白电影看的这么入神，情节跌宕起伏，看完之后心中有对当时社会的感慨，有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！
我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运感同身受，我也无法理解他们对地主的愤恨和无奈，但当我看到杨白劳被生生的按上了卖女儿的手印，当我看到杨白劳因无奈而服毒自杀，当我看到红军来时，群众们手拿棍棒向着黄世仁的时候，我可以想象他们对地主已经恨之入骨。
喜儿，这样一个单纯，漂亮，勤劳，善良的好姑娘，命运却如此曲折。在家时，苦命干活儿，没有好日子，还好父亲很疼爱她，记得杨白劳在掏出送给喜儿的红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯下了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”；被黄世仁糟蹋后，怀孕了却被赶了出去，还差点被卖了，经历丧父之痛之后又经历了丧子之痛，在山里一夜青丝变白发，过上了野人的生活，我真的很难想象，这样一个柔弱的姑娘，是如何承受的这么多苦难！还好，八路军来了，打到了地主，报了仇，和大春哥过上了幸福美满的生活，还让人有点欣慰。
庆幸如今世界太*！深感我很幸福！
碰巧，我中学的一个女同学是中央歌剧舞剧院的女中音歌唱家，给了我两张票。我小时候是看芭蕾舞剧白毛女长大的。所有的音乐部分的片段倒背如流，一点不吹牛。老实说，*到底是大上海的演员，艺术功底还是有的。舞剧改编的不错，音乐部分也很好。歌剧版本要长的多，我从小就没完整听完过，所以这次想补个缺。
90后的小演员嗓子真好，声音也亮，但是第一幕就唱串了词了。中间，背景板也安错了，场子里哄哄直笑个不停。
半场休息的时候，演出进行了快两个小时。我是实在听不下去了。歌剧原版的唱腔难听不说，台词的内容让你觉得你居住的这个国家，怎么富人都那么坏，穷人呢，也好不到哪儿去，不守信用，其实也很坏。到最后其实就是比谁的胳膊粗。黄世仁粗的时候，就能糟蹋喜儿、逼杨白劳按手印；等到王大春牛逼的时候，嘡嘡两枪把老黄干脆给毙了。
一部艺术剧的价值连70年的岁月都坚持不下来，让我很难受。老黄祝寿片段的台词总是不自觉地让人想起当代爆发的山西煤老板，想起强拆强迁的各种传言。
真不知道我们国家有多少东西能有70年以上的生命力。按说我对音乐是有过份好感的，总能听得下去。西洋的歌剧，过了两三百年，越听越过瘾。白毛女这一版本的排演其实严格遵循了原来的集体创作原貌，还是很用了点心思的，只是压缩了表演时间，以适应当代人的快节奏生活*惯。曾经若干年前，改过一版，增加了王大春和喜儿暧昧的戏份，以迎合观众市场的口味，据说把还活着的90多岁的贺敬之老先生气的够呛，他是原集体创作团队的核心人物。
想起了某人曾说的话，大意是：革命的结果不可预测，革命不会摧毁旧制度的枷锁，只会强化这种枷锁，革命不是一项成就，也不是新时代的黎明，它源于年迈腐败，源于思想和制度的枯竭，以及自我更新的失败。经常发生革命的民族其实缺乏持续创新、改良、变革的勇气、耐心和智慧。这是我一直反对任何形式暴力革命的根本原因。
歌剧白毛女给我的印象是：时代似乎毫无改变，手拿IPAD的现代富人和拿着拐杖的黄世仁就像是孪生的兄弟，亲如一家；市面上，网络上，王大春们似乎也很活跃，人数也在增加，70年的光阴仿佛被穿越了。这是白毛女歌剧仅存的价值和意义，当然仅仅对我个人而言是如此的。
——《白毛女》观后感 (菁华5篇)
第一次看这种黑白电影看的这么入神，情节跌宕起伏，看完之后心中有对当时社会的感慨，有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！
我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运感同身受，我也无法理解他们对地主的愤恨和无奈，但当我看到杨白劳被生生的按上了卖女儿的手印，当我看到杨白劳因无奈而服毒自杀，当我看到红军来时，群众们手拿棍棒向着黄世仁的时候，我可以想象他们对地主已经恨之入骨。
喜儿，这样一个单纯，漂亮，勤劳，善良的好姑娘，命运却如此曲折。在家时，苦命干活儿，没有好日子，还好父亲很疼爱她，记得杨白劳在掏出送给喜儿的`红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯下了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”；被黄世仁糟蹋后，怀孕了却被赶了出去，还差点被卖了，经历丧父之痛之后又经历了丧子之痛，在山里一夜青丝变白发，过上了野人的生活，我真的很难想象，这样一个柔弱的姑娘，是如何承受的这么多苦难！还好，八路军来了，打到了地主，报了仇，和大春哥过上了幸福美满的生活，还让人有点欣慰。
庆幸如今世界太*！深感我很幸福！
电影《白毛女》讲述了发生在旧*华北地区一个小村落里老佃农杨白老因为还不起地主黄世仁的，而被逼死，女儿喜儿被抢走抵债，喜儿受尽屈辱和磨难，最后逃到深山老林，青丝变白发，人们看到后以为是鬼，直到*推翻了旧社会，人们才发现原来白毛女就是喜儿，才又让喜儿变回了人。影片采用3D技术、歌剧的表现形式，通过艺术家深厚的演唱功底，充分展现人物内心的情感变化，给人以美好的视听觉感受，身临其境的感觉，仿佛又回到了那个年代，进入了故事之中。
富有传奇色彩的民间传颂。本片故事来源于一个富有传奇色彩的民间传颂，它以主人公的命运概括了旧社会亿万农民倍受压迫的苦难历史，并以此说明封建的剥削制度“使人变成鬼”，劳动人民做主的新社会“使鬼变**”。影片以革命现实主义的创作方法，成功的塑造了喜儿的形象，她不只是旧社会剥削压迫的承受者，而且还是劳动人民反抗精神的体现者，因而是有鲜明的时代特征和典型意义的。而父亲杨白劳的形象告诉人们：劳动人民不奋起反抗旧制度，非但不能改变苦难的命运，反而会被旧社会所吞吃。
凄美的故事，温馨的结局。这部影片的故事虽然发生在旧社会，以*第一部新歌剧的形式表现，把白毛女的坚强，*的英勇，地主的凶残表现的淋漓尽致，使我陶醉，使我感动，使我反思对过去生活的态度，过去旧制度下的占有、分配不公、不和谐；而*推翻旧社会，打土豪、分田地、和*共享，现在的生活，物质丰裕、供给充足，要什么有什么，应当好好珍惜。
为阶级斗争铺垫，为红色*唱响。《白毛女》无疑是成功的杰作。作品已经问世70多年了，作为红色作品的经典，影响了一代又一代人，无容置疑，作品的音乐旋律堪称经典，更能体现和烘托作品中主人公们的态度、立场和抗争精神，所以传唱至今，经久不衰。
揭示了一种尖锐矛盾。电影通过对杨白劳和喜儿父女两辈人的悲惨遭遇的刻画，深刻揭示了那个年代的地主与贫苦之间的尖锐矛盾，也将地主阶级的丑恶嘴脸展现在当代人的眼前，同时也热烈赞颂了*和新社会给人民带来的光明与幸福，指出了农民翻身**的必由之路。当然，在我们的现代生活中，人们的人生信仰，意识形态，价值观选择、去向也发生了变化，不好用现代意识来评判过去的事实，但能引起我共鸣的就是，人必须要与逆境抗争！
现在观看这部历史新歌剧，不但是对我们开展*革命现代史的一次教育，更是具有重要的现实意义的。以**的*统揽全局，正本清源，做出实现“两个百年”奋斗目标的伟大战略构想，坚持走*特色社会主义道路，协调推进“四个全面”战略布局，牢固树立“创新、协调、绿色、开放、共享”的发展理念，全面实现农村精准脱贫，为全民族的繁荣富强和人们的幸福安康出谋划策、贡献力量，也值得我们倍加珍惜现在来之不易的美好生活，学*白毛女精神，把握现在，成就未来，为建设我们更加美好的家园增添一份力量。
歌剧《白毛女》就是这样一部值得深思的电影。昨天，我带着以前对该剧的初步了解看了一遍，心里头有了更深的感触。
歌剧《白毛女》取材于晋察冀**区流传的一个民间传说“白毛仙姑”的故事，通过对贫苦佃农杨白劳之女喜儿在旧社会惨遭恶霸地主黄世仁的迫害，逃入深山，变成“白毛女”的悲惨身世，以及在*领导下农民翻身**后，喜儿重获新生的真实故事，揭示了一个深刻的道理，即“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变**。
《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新*刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，*百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多*人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多*人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。
通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾， 控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了新社会，《白毛女》的故事逼真地表现了旧社会把人逼成“鬼”，新社会把“鬼”变**的主题思想，指出了农民翻身**的必由之路。其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，他们只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的.快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的*台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道“新年大餐”。
而今，在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。
作为90后的年轻人，虽然对白毛女的故事非常熟悉，但这还是我第一次进入影院完整观看白毛女整部作品。
电影给我最大的感受就是这部戏的艺术性感染力。首先电影的3D效果出人意料，“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘年来到……”当第四代白毛女扮演者雷佳一身红衣绿裤在舞台上用明亮的嗓音唱起了这段脍炙人口的《北风吹》时，我也感觉大片大片的雪花落到头上、身上、手上；其次，其布景比起大制作电影也毫不逊色，白毛女的造型也很好看，发型和服装均可媲美时尚大片。最后，虽是现代舞台剧，电影也结合了不少传统戏曲的程式，音乐也融入了民间曲调，其艺术感染力在这些传统曲艺的表演中越发震撼。比较遗憾的是，之前一直很期待八一厂的老戏骨刻画白毛女的风骨，这部电影里参演的年轻演员唱的还不错，但还是不如老演员得劲儿，营养版的喜儿营养和我们心目中的形象也稍有落差。但是，瑕不掩瑜，这依然是一部我会推荐给好友，特别是年轻朋友的好电影！
“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘，年来到……”这一段耳熟能详的歌词，便是著名歌剧《白毛女》中喜儿的经典唱段。
不知不觉间，歌剧《白毛女》从1945年在延安首演，已逾七十一年。*日，这出经典的歌剧又登上了3D大荧幕，电影技术对歌剧艺术的拓展，全国庞大的院线对歌剧《白毛女》的传扬，让久唱不衰的经典剧目，又焕发了全新的生机。再次为人们带来一场感官与心灵上的冲击。
七十多年的时间，《白毛女》的形式、剧情经历了多次改编，包括田华老师主演的电影版，以及后来成为文艺样板戏的芭蕾舞版，而作为“始发”的歌剧形式，在多年的演出中也多有内容上的变更，不同的主演及主创阵容，分别赋予了这部歌剧异彩纷呈的魅力。
纵观全剧，“白毛女”喜儿的人物身份，有着多次的转变，从开场时盼爹爹回家过年的羞涩少女，到被迫抢入黄家的苦命奴仆，再到拼力逃出身负血债的复仇女神，每个阶段的喜儿，都是一次重大的“转型”。喜儿，一个在那抗日时期需要被保护的弱者，一个贫农的女儿，人生经历风风雨雨，经历过生与死的善良、坚强的女孩。在那个硝烟滚滚的时代，用坚毅的信念，与命运与死亡做着无畏的抗争，她告诉我们什么是生命的奇迹。
人生不会是一路繁花似锦。命运总会想方法把你逼到悬崖峭壁，泥沼深潭，放弃了任绝境摧残，自是死路一条。“行至水穷处，坐看云起时”在水尽景绝之时，也许会有轻柔的云雾腾起，那是生的希望。“行至水穷处”不是悲哀，面对逆境，看看行船流水、云起云落，焉知转眼就是重生。
虽然随着日月更迭与社会发展，时代也在不停进步，但《白毛女》所传递的反压迫精神与追求自由*等的独立意识，并没有过时，于当今社会而言，全剧励志正能量的传递，仍然有力地敲击着中华儿女的内心。
——《白毛女》观后感 (菁华5篇)
第一次看这种黑白电影看的这么入神，情节跌宕起伏，看完之后心中有对当时社会的感慨，有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！
我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运感同身受，我也无法理解他们对地主的愤恨和无奈，但当我看到杨白劳被生生的按上了卖女儿的手印，当我看到杨白劳因无奈而服毒自杀，当我看到红军来时，群众们手拿棍棒向着黄世仁的时候，我可以想象他们对地主已经恨之入骨。
喜儿，这样一个单纯，漂亮，勤劳，善良的好姑娘，命运却如此曲折。在家时，苦命干活儿，没有好日子，还好父亲很疼爱她，记得杨白劳在掏出送给喜儿的`红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯下了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”；被黄世仁糟蹋后，怀孕了却被赶了出去，还差点被卖了，经历丧父之痛之后又经历了丧子之痛，在山里一夜青丝变白发，过上了野人的生活，我真的很难想象，这样一个柔弱的姑娘，是如何承受的这么多苦难！还好，八路军来了，打到了地主，报了仇，和大春哥过上了幸福美满的生活，还让人有点欣慰。
庆幸如今世界太*！深感我很幸福！
电影《白毛女》讲述了发生在旧*华北地区一个小村落里老佃农杨白老因为还不起地主黄世仁的，而被逼死，女儿喜儿被抢走抵债，喜儿受尽屈辱和磨难，最后逃到深山老林，青丝变白发，人们看到后以为是鬼，直到*推翻了旧社会，人们才发现原来白毛女就是喜儿，才又让喜儿变回了人。影片采用3D技术、歌剧的表现形式，通过艺术家深厚的演唱功底，充分展现人物内心的情感变化，给人以美好的视听觉感受，身临其境的感觉，仿佛又回到了那个年代，进入了故事之中。
富有传奇色彩的民间传颂。本片故事来源于一个富有传奇色彩的民间传颂，它以主人公的命运概括了旧社会亿万农民倍受压迫的苦难历史，并以此说明封建的剥削制度“使人变成鬼”，劳动人民做主的新社会“使鬼变**”。影片以革命现实主义的创作方法，成功的塑造了喜儿的形象，她不只是旧社会剥削压迫的承受者，而且还是劳动人民反抗精神的体现者，因而是有鲜明的时代特征和典型意义的。而父亲杨白劳的形象告诉人们：劳动人民不奋起反抗旧制度，非但不能改变苦难的命运，反而会被旧社会所吞吃。
凄美的故事，温馨的结局。这部影片的故事虽然发生在旧社会，以*第一部新歌剧的形式表现，把白毛女的坚强，*的英勇，地主的凶残表现的淋漓尽致，使我陶醉，使我感动，使我反思对过去生活的态度，过去旧制度下的占有、分配不公、不和谐；而*推翻旧社会，打土豪、分田地、和*共享，现在的生活，物质丰裕、供给充足，要什么有什么，应当好好珍惜。
为阶级斗争铺垫，为红色*唱响。《白毛女》无疑是成功的杰作。作品已经问世70多年了，作为红色作品的经典，影响了一代又一代人，无容置疑，作品的音乐旋律堪称经典，更能体现和烘托作品中主人公们的态度、立场和抗争精神，所以传唱至今，经久不衰。
揭示了一种尖锐矛盾。电影通过对杨白劳和喜儿父女两辈人的悲惨遭遇的刻画，深刻揭示了那个年代的地主与贫苦之间的尖锐矛盾，也将地主阶级的丑恶嘴脸展现在当代人的眼前，同时也热烈赞颂了*和新社会给人民带来的光明与幸福，指出了农民翻身**的必由之路。当然，在我们的现代生活中，人们的人生信仰，意识形态，价值观选择、去向也发生了变化，不好用现代意识来评判过去的事实，但能引起我共鸣的就是，人必须要与逆境抗争！
现在观看这部历史新歌剧，不但是对我们开展*革命现代史的一次教育，更是具有重要的现实意义的。以**的*统揽全局，正本清源，做出实现“两个百年”奋斗目标的伟大战略构想，坚持走*特色社会主义道路，协调推进“四个全面”战略布局，牢固树立“创新、协调、绿色、开放、共享”的发展理念，全面实现农村精准脱贫，为全民族的繁荣富强和人们的幸福安康出谋划策、贡献力量，也值得我们倍加珍惜现在来之不易的美好生活，学*白毛女精神，把握现在，成就未来，为建设我们更加美好的家园增添一份力量。
歌剧《白毛女》就是这样一部值得深思的电影。昨天，我带着以前对该剧的初步了解看了一遍，心里头有了更深的感触。
歌剧《白毛女》取材于晋察冀**区流传的一个民间传说“白毛仙姑”的故事，通过对贫苦佃农杨白劳之女喜儿在旧社会惨遭恶霸地主黄世仁的迫害，逃入深山，变成“白毛女”的悲惨身世，以及在*领导下农民翻身**后，喜儿重获新生的真实故事，揭示了一个深刻的道理，即“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变**。
《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新*刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，*百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多*人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多*人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。
通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾， 控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了新社会，《白毛女》的故事逼真地表现了旧社会把人逼成“鬼”，新社会把“鬼”变**的主题思想，指出了农民翻身**的必由之路。其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，他们只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的.快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的*台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道“新年大餐”。
而今，在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。
作为90后的年轻人，虽然对白毛女的故事非常熟悉，但这还是我第一次进入影院完整观看白毛女整部作品。
电影给我最大的感受就是这部戏的艺术性感染力。首先电影的3D效果出人意料，“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘年来到……”当第四代白毛女扮演者雷佳一身红衣绿裤在舞台上用明亮的嗓音唱起了这段脍炙人口的《北风吹》时，我也感觉大片大片的雪花落到头上、身上、手上；其次，其布景比起大制作电影也毫不逊色，白毛女的造型也很好看，发型和服装均可媲美时尚大片。最后，虽是现代舞台剧，电影也结合了不少传统戏曲的程式，音乐也融入了民间曲调，其艺术感染力在这些传统曲艺的表演中越发震撼。比较遗憾的是，之前一直很期待八一厂的老戏骨刻画白毛女的风骨，这部电影里参演的年轻演员唱的还不错，但还是不如老演员得劲儿，营养版的喜儿营养和我们心目中的形象也稍有落差。但是，瑕不掩瑜，这依然是一部我会推荐给好友，特别是年轻朋友的好电影！
“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘，年来到……”这一段耳熟能详的歌词，便是著名歌剧《白毛女》中喜儿的经典唱段。
不知不觉间，歌剧《白毛女》从1945年在延安首演，已逾七十一年。*日，这出经典的歌剧又登上了3D大荧幕，电影技术对歌剧艺术的拓展，全国庞大的院线对歌剧《白毛女》的传扬，让久唱不衰的经典剧目，又焕发了全新的生机。再次为人们带来一场感官与心灵上的冲击。
七十多年的时间，《白毛女》的形式、剧情经历了多次改编，包括田华老师主演的电影版，以及后来成为文艺样板戏的芭蕾舞版，而作为“始发”的歌剧形式，在多年的演出中也多有内容上的变更，不同的主演及主创阵容，分别赋予了这部歌剧异彩纷呈的魅力。
纵观全剧，“白毛女”喜儿的人物身份，有着多次的转变，从开场时盼爹爹回家过年的羞涩少女，到被迫抢入黄家的苦命奴仆，再到拼力逃出身负血债的复仇女神，每个阶段的喜儿，都是一次重大的“转型”。喜儿，一个在那抗日时期需要被保护的弱者，一个贫农的女儿，人生经历风风雨雨，经历过生与死的善良、坚强的女孩。在那个硝烟滚滚的时代，用坚毅的信念，与命运与死亡做着无畏的抗争，她告诉我们什么是生命的奇迹。
人生不会是一路繁花似锦。命运总会想方法把你逼到悬崖峭壁，泥沼深潭，放弃了任绝境摧残，自是死路一条。“行至水穷处，坐看云起时”在水尽景绝之时，也许会有轻柔的云雾腾起，那是生的希望。“行至水穷处”不是悲哀，面对逆境，看看行船流水、云起云落，焉知转眼就是重生。
虽然随着日月更迭与社会发展，时代也在不停进步，但《白毛女》所传递的反压迫精神与追求自由*等的独立意识，并没有过时，于当今社会而言，全剧励志正能量的传递，仍然有力地敲击着中华儿女的内心。
——白毛女歌剧观后感
白毛女歌剧观后感
看完某一作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，这时候最关键的观后感不能忘了。在写观后感之前，可以先参考范文，以下是小编收集整理的白毛女歌剧观后感，欢迎阅读与收藏。
歌剧《白毛女》相信大家并不陌生，在半个多世纪中，《白毛女》一直活跃在舞台和荧幕上。我很好奇，为什么这样一部歌剧竟走向了世界，在中国历史上走过了７０年的征程之久。一部作品有如此长久的生命力与影响力并不容易，可以说，《白毛女》已成为一个典范。因此，我特地阅览了这一份剧本。
喜儿，这部歌剧的女主人公，是那时人民的典型代表，也是当代抗争人物的典范。她过着及其贫穷的生活，但她并不羡慕有钱人家的生活，她爱他的父亲杨白劳，她乐观开朗，她是善良的。可是，地主黄世仁残忍无耻的压迫杨白劳，霸占喜儿，置他们二人于死地，在大年三十，本应是团圆的`日子，他们逼死了杨白劳！撇开这不说，正月初一，杨白劳死的第二天，一大早，穆仁智就上她家来，要带她去给黄世仁抵债。这孝还没戴呢！来到了黄家，喜儿一言不发，心中愤愤不*，自己的爹是被黄家逼死的，他们害了这么多人，怎么就没有人来管管他们呢？而黄母才不管这么多，一切以他们家为主。给喜儿改名，打她，骂她，用烟签子刺喜儿口，这还有人道吗！万幸，喜儿在张二婶的帮助下逃出了黄家。但黄世仁和穆仁智却追了上来，而喜儿逃跑方向有一条河拦住了去路，
喜儿不慎掉了一只鞋，恰恰因为这个，使黄世仁认为喜儿跳河死了。但事实上，喜儿只是逃到了一个山洞中“避难”。喜儿不敢下山，生怕黄世仁再霸占她，欺负她，她在黄家根本就没有尊严，她想爹，想大锁，想大春，想赵老汉，想王大婶。就是这样，喜儿住在了山洞中三四年之久，只靠吃奶奶庙的供品生存下去。而村里的人听说喜儿跳河死了，讽刺这个世道不为好人伸冤。喜儿缺盐少吃，全身发白，因常到奶奶庙去偷吃供品，被村人看见，因此被称为“白毛仙姑”。直到后来，八路军打日本鬼子，世道变了，“白毛仙姑”才被认出是喜儿，八路军才将她从山洞中解救了出来。整部歌剧到这儿算是告一段落了，但它带给我们的却是深深的思考。造成这种社会现象的原因是什么？还不是旧社会的腐败！整部剧通过喜儿的遭遇，深刻地表达了“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变**”的思想。真实的反映出中国半殖民地半封建社会贫苦人民与封建地主阶级的矛盾，说明只有***领导的革命，才能取得胜利，使喜儿以及与喜儿有着相同命运的中国千千万万农民得以**。该剧触动了穷苦中国人最深层次的情感结构，让他们从千百年精神奴役的创伤中觉醒，从而迸发出了巨大的精神力量。它是一部将艺术的影响力直接转化为精神力量乃至战斗力的作品。
新社会崛起了，像黄世仁这样的地主阶级的气数也该尽了。我们要翻身！新社会是属于我们老百姓的。“我—们—要—翻—身！”随着这句话的不断重复，此部歌剧也就到此结束了。
——《父与女》观后感6篇
在的仍存，去的，那时也将还来，匆匆车轮，启相见相拥之日……
《父与女》中绵长的琴声无言中入耳，当临入其动画所叙，便惊见所蕴盖的，太多，触及一悲。
动画里女孩骑车，从田中小路，到山坡，再穿湖间之路，到达小林。从头到尾，女孩的各个生命节点，都看到骑车的她遇见了一个陌生的路人。路人不断变化，年龄不断减小，而渐老的女孩与他们一一遇到，且后是会路过。两辆自行车，相向或擦肩，毫无交涉，又像早已看见——女孩幼时在大风中，遇过一个艰难骑车的年迈老妇；而女孩老矣，又碰见一个小女孩飞速与她擦过。或许，这是女孩生命时期的相遇，两者没有注意，没有相认，于此别过。
实际上，女孩在等候中的前半生相遇后半生，在后半生相遇前半生。
作家刘亮程在《虚土》里，主人公在夜晚中打开一扇门，他看见一个老人与老妇，他发现老人就是他的老年，老年的他苏醒过来，*静地看着他，每个晚上，老人都会醒来，而他便跑走。
在他人身上，我们会多少遇见某个自己。我们不知，他们也不晓。在沧海桑田中就成为了他们，不与往昔相见，亦是无觉。
更多时，用张纸寻回忆，就如同一叶落知秋。
这一生路过形形色色的'人，路过，各异的自己。
女孩骑车，在等候父亲，在第一次遇见老妇，她是否就已经窥见那仍在等候的晚年。
路过者，是哪一个自己。
自行车悄然踏过，静谧中，过去擦肩现在……
没有表示，但相知。
许多事物，需要我们去等待。
今天看了一部动画短片《父与女》，全片没有一句台词，只是单纯地用水墨画来演绎。
影片随着轻快的风琴音乐声展开，父亲和幼年的女儿骑自行车一起去了海堤，父亲乘着小船离去，女儿目送父亲远去。父亲离开后，女儿每天骑着自行车去海边看父亲有没有回来。渐渐地，女儿长大了，有了朋友、另一半和孩子，但她总会骑自行车到海边去瞧上一眼，直到河水干涸，白发苍苍的她踏进了原本是大海的杂草丛生的地方，找到了当时父亲乘坐的`船。接着她躺进了里面，进入了梦乡。她梦到自己变成了小女孩，见到了父亲，最终和父亲拥抱在一起。
也许，这就是真正意义上的等待。
而在我们的生活中所说的等待，仅仅是几个小时，几分钟，甚至几秒，有时候还会为了这点时间而大吵大闹。影片中的女儿却是等待了一辈子，尽管她已经不抱希望，但她也愿意等她最想等的那个人。
等待就是一种期盼，期盼会给予人坚定的力量，所以在等待的同时要怀有一种期盼，这样你就可以保持对美好生活的向往。影片中的小女孩也是如此，她用一辈子去等一个人，她对父亲是有多么期盼呢？
今天看了第73届奥斯卡最佳动画短片《父与女》，全片没有一句台词，一句旁白，一句话语。影片首先在轻松的风琴音乐声中展开，父亲和年幼的女儿一起，骑着自行车去海堤，父亲乘着小船离去，女儿眺望父亲远去……
父亲离开后，女儿便开始期盼父亲的归来，每天骑着自行车去海边看父亲回来没有，渐渐地，女儿开始长大，头发长长，也多了朋友，接着谈了恋爱，有了自己的生活，甚至有了孩子，但女儿总会骑车来到海边，看一眼大海，看一看父亲回来没有……直到海面干涸，甚至是生出了杂草，已经是白发苍苍的女儿再次来到海边，她踏进那从未踏进只是期望的现在已经是杂草丛生的曾经的大海里，突然，她发现一艘没在沙堆里的小船，像是父亲曾经的船，她走过去，仿佛看见了父亲，仿佛回到了小女孩，和父亲拥抱在一起……
从开始的满心欢喜，所谓期望越大失望越大，有期望注定有失望，父亲不会回来，这是不愿接受的事实，于是少女固执地每次去等待。
期望的`感觉很美好，而失望的感觉很痛苦，正是在这美好的期望和失望痛苦的交错感情中，我们学会了成长，一步步地走来，才会有今天，身边的人，身上的事。
汪老师推荐我们看了一部微电影《父与女》。这是一部由荷兰著名动画导演迈克尔·度德威特于20xx年指导拍摄的电影。虽然它只有短短的八分钟，但它让我流下了感动的泪水。
在看第一幕小女孩和爸爸去海边郊游时，我没怎么看懂，一直到小女孩的父亲划着船，渐渐消失在海*线上的那一刻，我才感到自己开始进入状态。毕竟人生第一次看哑剧，连蒙带猜的，能看出大致意思就不错了。我抱着这样轻松的心态，接着看下去。
那个小女孩一天一天地长大，但她一直坚持去海边等她的父亲。日复一日，年复一年，从花季少女到为人父母，她从没间断过。光阴如梭，日月似箭，从曾经一片汪洋大海到如今一片荒凉草地……
直到她也即将离开人世的时候，她再一次来到这里，还是那架单车，一切都还是旧样子。
她站在那儿眺望，仿佛看见了父亲的`踪迹。
她向草丛中央狂奔，在那儿她看见了当年父亲的小船。她爬上小船，侧卧在小船上，深深地睡了过去。在梦里，她又见到了父亲，她高兴地扑向父亲的怀里，她依旧是个少女。
有时，你认为再也见不到TA时，你会发现，原来他一直在这儿等着你。
看到后面，我竟不知不觉掉了几滴眼泪。我想起了自己的父亲，有爸爸的陪伴，我是幸福的！
《父与女》这部微电影，一开始了画面上有一个女孩的父亲载她来到海边看海。
女孩看了看父亲，父亲看了看海，看了看女儿。他划着船走了。虽然他的心里是有十万个不舍得，但是还是划着船走了去遥远的地方挣钱来养家。
就这样，时间一天天的过去，女孩每一天都会来到海边等着等着父亲回来。
就这样，时间一天一天、一年一年过去，转眼间女儿高中毕了业。
就这样，女孩一天天盼望，一天天失望，时间来去匆匆，在女孩面前闪过。
再后来，女孩也有了快乐的家庭，有了两个可活泼可爱的孩子。但是，每一天女孩都会来，不管风吹雨打，总会来看父亲。过了很久，女孩转眼变成了老人，她还是老样子，来到了老地方来看她的父亲，茫茫的大海变成了稻田，但是父亲没有回来。
有一天，她来到海边看父亲回来了没有，因为她太累了，后来她梦见她的爸爸乘船回来了，这一睡代表马上就要跟父亲见面了，后来她去世了。
这十多分钟的影片，讲的是女孩一生的盼望与失望，一直坚持的精神是非常感人的。
《父与女》这部微电影，讲述的是一位父亲在女儿幼小的时候骑自行车去海边，父亲乘着小舟不辞而别，女儿非常想念父亲每天都去海边，她顶着春天的风雨。
夏天的烈日高照，秋天的秋风**，冬天的风雪交加，她每天都去，从小学到初中，从初中到高中，从高中到大学毕业从来没有没去过。
海水干了，女儿去海边看见了父亲乘走的小舟，便去小舟边找父亲，在小舟里找到了父亲，父与女俩人相遇她们热泪盈眶。
这个短短的视频讲述了父亲与女儿的亲情不只这么简单。
亲情是多么的伟大，有一次，妈妈生病了，我又要上学没有办法去看望妈妈，妈妈一个人在医院里多么的孤单，下午放学我去医院看妈妈，妈妈看见我来了高兴极了，我跑过去抱住妈妈，当我看见妈妈头上的白发，我就知道妈妈老了。我们应该的陪陪我们的父母了。他们从小陪我们长大，现在我们也要陪他们老去。
我泪水一滴滴往下落，我看《父与女》这部微电影时。泪水也是不由自主地落下来。
这短短的视频，告诉我们要好好的照顾自己的父母，因为很快他们就会离我们而去。
——一个独生女的故事观后感6篇
“独生女”这个称谓在现实生活中是备受娇宠，不知道苦难为何物的代名词。可是，看过影片《一个独生女的故事》后感觉自己想法彻底被推翻了。
影片中的张鸣鸣是独生女，是新世纪的独生女。但是独生女的她，却没有我们记忆中独生女的娇气和任性。鸣鸣在九岁时，爸爸不幸出事故离开而来她和重病的妈妈。上四年级的鸣鸣用自己稚嫩的双肩担起了整个家庭的责任。洗衣做饭、照顾重病的妈妈、为了给妈妈治病，四处求人……
生活中鸣鸣用那存了很久皱皱巴巴的钞票，给买便宜而又尽可能新鲜的青菜给重病的妈妈补充营养。当妈妈重病住院，生活变得拮据起来，可是没有额外的钱为母亲买营养品甚至一只鸡也买不起，她就忍痛杀了自己心爱的宠物鸡——毛毛给妈妈补充营养；在艰苦生活中的鸣鸣，无限思念自己的爸爸，可懂事的她担心妈妈会伤心，只能在日记里写下自己对爸爸的无限思念之情，在妈妈的病床前她总是笑容满面……
在这种环境中成长起来的鸣鸣却是多才多艺的，钢琴弹的悠扬，表演逼真，学*成绩优异。鸣鸣是怎么把各种不同的责任统筹安排的呢，一边做家务一边学*是家常便饭。深夜灯下是鸣鸣在忙完了家务后，勤奋的身影……
看看鸣鸣，想想自己，我也独生女，但是我是饭来张口，衣来伸手独生女，从没不知道生活还会有这么艰辛的。勇敢的.、自理的、勤奋的、善良的、孝敬的鸣鸣，是我学*的榜样！
我们看了一部电影，名叫《一个独生女的故事》。
当场我们都被故事中的鸣鸣给感动了，鸣鸣是个非常懂事、乖巧的小女孩，她上三年级了，爸爸突然去世了，妈妈因爸爸而伤心难过。
鸣鸣从不在妈妈面前提爸爸，鸣鸣怕妈妈的病更加严重，鸣鸣只能把想说的话写在日记本上，鸣鸣每天上学、买菜、做饭，还要照顾病床上的妈妈，妈妈发现了鸣鸣的.日记本，妈妈一边哭一边读，知道女儿一直想念自己的爸爸。
一天晚上，妈妈的病更严重了，那天晚上下着大雨，鸣鸣冲出家门，跑进了医院，医生说：“你一人走夜路你不怕吗？”鸣鸣说：“为了妈妈我什么也不怕。”鸣鸣说：“叔叔我妈妈的病，越来越严重了。”我心想：让妈妈做手术。医生说：“你妈妈这种情况不适合做手术。”
妈妈住了院，鸣鸣知道家里的钱不够妈妈治病，鸣鸣放学回家，除了到医院照顾妈妈，还到集市上卖菜，卖完了菜，回到医院喂妈妈吃饭，妈妈吃完了饭，鸣鸣才写作业。
妈妈在鸣鸣细心照料下，妈妈的病好多了。
最后，我要像鸣鸣学*那种不向困难低头的精神和勇气，鸣鸣做到了女儿的责任。
今天，我们看了一部很好看的电影，名字叫《一个独生女的故事》。这部电影真是让我很感动。
这部电影是讲了一个叫张鸣鸣的小女孩，他的爸爸因为突然的心肌梗塞不幸去世了，这使她本来就患有心脏病的妈妈的.病就更严重了，于是，她决定担负起照顾妈妈的责任。她每天除了照顾生病的母亲，还要自己做饭，洗衣服。有一次，母亲的病又发作了，可是，家里没有了氧气，于是，她冒雨为她的母亲去换氧气，还有一次，她为了给母亲补充营养，把自己心爱的宠物“毛毛”给杀了。还为了让母亲早点去北京做手术，鸣鸣每天放学还要去市场卖菜。
一年后，一个暴风雨的夜晚，窗户被狂风刮碎了，鸣鸣不想让妈妈着凉，冒雨把窗户关上了，结果，自己着凉了。后来有一天，鸣鸣回家时发现，妈妈竟然不在家，急得她到处寻找，最终，终于在医院找到了妈妈，并从护士口中得知，他妈妈已经病危，正在抢救。从下午五点到深夜十二点，鸣鸣一口饭也没吃，终于，她的妈妈被抢救过来了。
看了这部电影，我真是很敬佩张鸣鸣，她能够独自支撑起这个家。我和他差不多大，可是，我却没有像他一样的能耐，我要向她学*，向她一样出色，当上大队长，还要不光学*好，还得孝顺父母，孝顺长辈，各方面都好，加油！
“独生女”这个称谓在现实生活中是备受娇宠，不知道苦难为何物的代名词。可是，看过影片《一个独生女的故事》后感觉自己想法彻底被推翻了。
影片中的张鸣鸣是独生女，是新世纪的独生女。但是独生女的她，却没有我们记忆中独生女的娇气和任性。鸣鸣在九岁时，爸爸不幸出事故离开而来她和重病的妈妈。上四年级的鸣鸣用自己稚嫩的双肩担起了整个家庭的责任。洗衣做饭、照顾重病的妈妈、为了给妈妈治病，四处求人……
生活中鸣鸣用那存了很久皱皱巴巴的钞票，给买便宜而又尽可能新鲜的青菜给重病的妈妈补充营养。当妈妈重病住院，生活变得拮据起来，可是没有额外的钱为母亲买营养品甚至一只鸡也买不起，她就忍痛杀了自己心爱的`宠物鸡——毛毛给妈妈补充营养；在艰苦生活中的鸣鸣，无限思念自己的爸爸，可懂事的她担心妈妈会伤心，只能在日记里写下自己对爸爸的无限思念之情，在妈妈的病床前她总是笑容满面……
在这种环境中成长起来的鸣鸣却是多才多艺的，钢琴弹的悠扬，表演逼真，学*成绩优异。鸣鸣是怎么把各种不同的责任统筹安排的呢，一边做家务一边学*是家常便饭。深夜灯下是鸣鸣在忙完了家务后，勤奋的身影……
看看鸣鸣，想想自己，我也独生女，但是我是饭来张口，衣来伸手独生女，从没不知道生活还会有这么艰辛的。勇敢的、自理的、勤奋的、善良的、孝敬的鸣鸣，是我学*的榜样！
上星期，我们学校组织全校师生到电影院观看《一个独生女的故事》。
这部电影讲的是一个独生女(张鸣鸣)因家庭变故(他的父亲突然去世，母亲患重病)，挑起了全家的所有事务，坚强地、乐观地生活着，终于在逆境中得到了成长。
看了这部电影后，我感慨万分，和她比起来，我们的生活的确很幸福，但和她的自立自强比起来，在社会中的`一些“小皇帝”、“小公主”可真的是逊色得多了：
在某校的夏令营活动中，一位六年级的学生望着鸡蛋发呆：“没有妈妈在，这鸡蛋该怎么掰呀!”还有一些富家子弟，在家只知道“饭来张口，衣来伸手”……
不说别人，就说我自己，以前我在家很少做家务，只会偶尔倒倒垃圾，收拾收拾碗筷，就连做荷包蛋也不懂先把锅烘干，害得自己被油烧到自己的手……但现在不同了，我们在家有了规定：自己洗澡后要洗自己的衣服，每天都帮忙做饭洗碗，还要定期拖地……而我做家务后，感到自己已经长大了，不会再让家里人说我“在校是个好学生，在家不是好孩子”了……
张鸣鸣是我们的好榜样，我们要向她学*，自立自强，勤俭节约，在这新的时代里，成为真正的“三好”学生，“五小”公民!
她，留着一头乌黑的头发，她，长着一张纯真的小脸，在她的脸上，镶嵌着两颗宝石般的黑眼睛，而她的命运却经历了大风大浪，波澜曲折，她就是《一个独生女的故事》中的女主人公—张鸣鸣
这是一部催人泪下的电影，电视叙述了一个单亲家庭的生活。因为主人公张鸣鸣的父亲因一场车祸而去世。一个原本幸福的家庭变得支离破碎，幸福的.港湾没有了大树的依托刹那间变成了一座孤独的小岛，遭受风吹雨打，找不到幸福的指明灯。昔日里的欢声笑语消失了，只有一个死气沉沉的屋子。因为妈妈重病缠身，还不满十岁的鸣鸣就挑起了承担全家的生活重担。每天她放学，都要先去市场买菜，然后回家煮饭、洗衣等做家务活。她为了不让功课落下，就抓紧时间，一边洗菜，一边读英语。她那种刻苦学*的精神深深打动了我。
回想自己，都已经十岁了，每天回到家，根本不会帮助父母干些力所能及的家务活，只会在那玩啊，看电视啊。妈妈劝我做作业，我不管，结果晚上大家睡觉了，我才赶着写作业。看了这部电影后，我的感触很深，我想：从现在起，我一定要自己的事情自己做，还要帮助父母做些力所能及的家务事，培养自己的独立能力，以至于长大后不会什么事都不会干了，离开爸妈就没有依托。我们的父母也一样爱我们，他们为我们付出了很高的代价，我们今后要好好学*，将来回报我们无私的父母！他们为我们而操劳过度，头上生出了一丝一丝的白发，这凝聚着他们对我们深深的爱！
感谢这部电影，让我受益匪浅，让我懂得了如何做孝顺的孩子。
——《白毛女》观后感 (菁华5篇)
第一次看这种黑白电影看的这么入神，情节跌宕起伏，看完之后心中有对当时社会的感慨，有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！
我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运感同身受，我也无法理解他们对地主的愤恨和无奈，但当我看到杨白劳被生生的按上了卖女儿的手印，当我看到杨白劳因无奈而服毒自杀，当我看到红军来时，群众们手拿棍棒向着黄世仁的时候，我可以想象他们对地主已经恨之入骨。
喜儿，这样一个单纯，漂亮，勤劳，善良的好姑娘，命运却如此曲折。在家时，苦命干活儿，没有好日子，还好父亲很疼爱她，记得杨白劳在掏出送给喜儿的`红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯下了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”；被黄世仁糟蹋后，怀孕了却被赶了出去，还差点被卖了，经历丧父之痛之后又经历了丧子之痛，在山里一夜青丝变白发，过上了野人的生活，我真的很难想象，这样一个柔弱的姑娘，是如何承受的这么多苦难！还好，八路军来了，打到了地主，报了仇，和大春哥过上了幸福美满的生活，还让人有点欣慰。
庆幸如今世界太*！深感我很幸福！
电影《白毛女》讲述了发生在旧*华北地区一个小村落里老佃农杨白老因为还不起地主黄世仁的，而被逼死，女儿喜儿被抢走抵债，喜儿受尽屈辱和磨难，最后逃到深山老林，青丝变白发，人们看到后以为是鬼，直到*推翻了旧社会，人们才发现原来白毛女就是喜儿，才又让喜儿变回了人。影片采用3D技术、歌剧的表现形式，通过艺术家深厚的演唱功底，充分展现人物内心的情感变化，给人以美好的视听觉感受，身临其境的感觉，仿佛又回到了那个年代，进入了故事之中。
富有传奇色彩的民间传颂。本片故事来源于一个富有传奇色彩的民间传颂，它以主人公的命运概括了旧社会亿万农民倍受压迫的苦难历史，并以此说明封建的剥削制度“使人变成鬼”，劳动人民做主的新社会“使鬼变**”。影片以革命现实主义的创作方法，成功的塑造了喜儿的形象，她不只是旧社会剥削压迫的承受者，而且还是劳动人民反抗精神的体现者，因而是有鲜明的时代特征和典型意义的。而父亲杨白劳的形象告诉人们：劳动人民不奋起反抗旧制度，非但不能改变苦难的命运，反而会被旧社会所吞吃。
凄美的故事，温馨的结局。这部影片的故事虽然发生在旧社会，以*第一部新歌剧的形式表现，把白毛女的坚强，*的英勇，地主的凶残表现的淋漓尽致，使我陶醉，使我感动，使我反思对过去生活的态度，过去旧制度下的占有、分配不公、不和谐；而*推翻旧社会，打土豪、分田地、和*共享，现在的生活，物质丰裕、供给充足，要什么有什么，应当好好珍惜。
为阶级斗争铺垫，为红色*唱响。《白毛女》无疑是成功的杰作。作品已经问世70多年了，作为红色作品的经典，影响了一代又一代人，无容置疑，作品的音乐旋律堪称经典，更能体现和烘托作品中主人公们的态度、立场和抗争精神，所以传唱至今，经久不衰。
揭示了一种尖锐矛盾。电影通过对杨白劳和喜儿父女两辈人的悲惨遭遇的刻画，深刻揭示了那个年代的地主与贫苦之间的尖锐矛盾，也将地主阶级的丑恶嘴脸展现在当代人的眼前，同时也热烈赞颂了*和新社会给人民带来的光明与幸福，指出了农民翻身**的必由之路。当然，在我们的现代生活中，人们的人生信仰，意识形态，价值观选择、去向也发生了变化，不好用现代意识来评判过去的事实，但能引起我共鸣的就是，人必须要与逆境抗争！
现在观看这部历史新歌剧，不但是对我们开展*革命现代史的一次教育，更是具有重要的现实意义的。以**的*统揽全局，正本清源，做出实现“两个百年”奋斗目标的伟大战略构想，坚持走*特色社会主义道路，协调推进“四个全面”战略布局，牢固树立“创新、协调、绿色、开放、共享”的发展理念，全面实现农村精准脱贫，为全民族的繁荣富强和人们的幸福安康出谋划策、贡献力量，也值得我们倍加珍惜现在来之不易的美好生活，学*白毛女精神，把握现在，成就未来，为建设我们更加美好的家园增添一份力量。
歌剧《白毛女》就是这样一部值得深思的电影。昨天，我带着以前对该剧的初步了解看了一遍，心里头有了更深的感触。
歌剧《白毛女》取材于晋察冀**区流传的一个民间传说“白毛仙姑”的故事，通过对贫苦佃农杨白劳之女喜儿在旧社会惨遭恶霸地主黄世仁的迫害，逃入深山，变成“白毛女”的悲惨身世，以及在*领导下农民翻身**后，喜儿重获新生的真实故事，揭示了一个深刻的道理，即“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变**。
《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新*刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，*百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多*人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多*人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。
通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾， 控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了新社会，《白毛女》的故事逼真地表现了旧社会把人逼成“鬼”，新社会把“鬼”变**的主题思想，指出了农民翻身**的必由之路。其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，他们只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的.快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的*台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道“新年大餐”。
而今，在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。
作为90后的年轻人，虽然对白毛女的故事非常熟悉，但这还是我第一次进入影院完整观看白毛女整部作品。
电影给我最大的感受就是这部戏的艺术性感染力。首先电影的3D效果出人意料，“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘年来到……”当第四代白毛女扮演者雷佳一身红衣绿裤在舞台上用明亮的嗓音唱起了这段脍炙人口的《北风吹》时，我也感觉大片大片的雪花落到头上、身上、手上；其次，其布景比起大制作电影也毫不逊色，白毛女的造型也很好看，发型和服装均可媲美时尚大片。最后，虽是现代舞台剧，电影也结合了不少传统戏曲的程式，音乐也融入了民间曲调，其艺术感染力在这些传统曲艺的表演中越发震撼。比较遗憾的是，之前一直很期待八一厂的老戏骨刻画白毛女的风骨，这部电影里参演的年轻演员唱的还不错，但还是不如老演员得劲儿，营养版的喜儿营养和我们心目中的形象也稍有落差。但是，瑕不掩瑜，这依然是一部我会推荐给好友，特别是年轻朋友的好电影！
“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘，年来到……”这一段耳熟能详的歌词，便是著名歌剧《白毛女》中喜儿的经典唱段。
不知不觉间，歌剧《白毛女》从1945年在延安首演，已逾七十一年。*日，这出经典的歌剧又登上了3D大荧幕，电影技术对歌剧艺术的拓展，全国庞大的院线对歌剧《白毛女》的传扬，让久唱不衰的经典剧目，又焕发了全新的生机。再次为人们带来一场感官与心灵上的冲击。
七十多年的时间，《白毛女》的形式、剧情经历了多次改编，包括田华老师主演的电影版，以及后来成为文艺样板戏的芭蕾舞版，而作为“始发”的歌剧形式，在多年的演出中也多有内容上的变更，不同的主演及主创阵容，分别赋予了这部歌剧异彩纷呈的魅力。
纵观全剧，“白毛女”喜儿的人物身份，有着多次的转变，从开场时盼爹爹回家过年的羞涩少女，到被迫抢入黄家的苦命奴仆，再到拼力逃出身负血债的复仇女神，每个阶段的喜儿，都是一次重大的“转型”。喜儿，一个在那抗日时期需要被保护的弱者，一个贫农的女儿，人生经历风风雨雨，经历过生与死的善良、坚强的女孩。在那个硝烟滚滚的时代，用坚毅的信念，与命运与死亡做着无畏的抗争，她告诉我们什么是生命的奇迹。
人生不会是一路繁花似锦。命运总会想方法把你逼到悬崖峭壁，泥沼深潭，放弃了任绝境摧残，自是死路一条。“行至水穷处，坐看云起时”在水尽景绝之时，也许会有轻柔的云雾腾起，那是生的希望。“行至水穷处”不是悲哀，面对逆境，看看行船流水、云起云落，焉知转眼就是重生。
虽然随着日月更迭与社会发展，时代也在不停进步，但《白毛女》所传递的反压迫精神与追求自由*等的独立意识，并没有过时，于当今社会而言，全剧励志正能量的传递，仍然有力地敲击着中华儿女的内心。
