“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘，年来到……”这一段耳熟能详的歌词，便是著名歌剧《白毛女》中喜儿的经典唱段。
不知不觉间，歌剧《白毛女》从1945年在延安首演，已逾七十一年。*日，这出经典的歌剧又登上了3D大荧幕，电影技术对歌剧艺术的拓展，全国庞大的院线对歌剧《白毛女》的传扬，让久唱不衰的经典剧目，又焕发了全新的生机。再次为人们带来一场感官与心灵上的冲击。
七十多年的时间，《白毛女》的形式、剧情经历了多次改编，包括田华老师主演的电影版，以及后来成为文艺样板戏的芭蕾舞版，而作为“始发”的歌剧形式，在多年的演出中也多有内容上的变更，不同的主演及主创阵容，分别赋予了这部歌剧异彩纷呈的魅力。
纵观全剧，“白毛女”喜儿的人物身份，有着多次的转变，从开场时盼爹爹回家过年的羞涩少女，到被迫抢入黄家的苦命奴仆，再到拼力逃出身负血债的复仇女神，每个阶段的喜儿，都是一次重大的“转型”。喜儿，一个在那抗日时期需要被保护的弱者，一个贫农的女儿，人生经历风风雨雨，经历过生与死的善良、坚强的女孩。在那个硝烟滚滚的时代，用坚毅的信念，与命运与死亡做着无畏的抗争，她告诉我们什么是生命的奇迹。
人生不会是一路繁花似锦。命运总会想方法把你逼到悬崖峭壁，泥沼深潭，放弃了任绝境摧残，自是死路一条。“行至水穷处，坐看云起时”在水尽景绝之时，也许会有轻柔的云雾腾起，那是生的希望。“行至水穷处”不是悲哀，面对逆境，看看行船流水、云起云落，焉知转眼就是重生。
虽然随着日月更迭与社会发展，时代也在不停进步，但《白毛女》所传递的反压迫精神与追求自由*等的独立意识，并没有过时，于当今社会而言，全剧励志正能量的传递，仍然有力地敲击着中华儿女的内心。
第一次看这种黑白电影看的这么入神，情节跌宕起伏，看完之后心中有对当时社会的感慨，有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！
我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运感同身受，我也无法理解他们对地主的愤恨和无奈，但当我看到杨白劳被生生的按上了卖女儿的手印，当我看到杨白劳因无奈而服毒自杀，当我看到红军来时，群众们手拿棍棒向着黄世仁的时候，我可以想象他们对地主已经恨之入骨。
喜儿，这样一个单纯，漂亮，勤劳，善良的好姑娘，命运却如此曲折。在家时，苦命干活儿，没有好日子，还好父亲很疼爱她，记得杨白劳在掏出送给喜儿的红头绳时的唱词：“人家的.闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯下了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”；被黄世仁糟蹋后，怀孕了却被赶了出去，还差点被卖了，经历丧父之痛之后又经历了丧子之痛，在山里一夜青丝变白发，过上了野人的生活，我真的很难想象，这样一个柔弱的姑娘，是如何承受的这么多苦难！还好，八路军来了，打到了地主，报了仇，和大春哥过上了幸福美满的生活，还让人有点欣慰。
庆幸如今世界太*！深感我很幸福！
萧萧风雪夜，又是一个年三十。辛苦到头过个年，是穷人家朴素的仪式感。哪怕没有华服美食，一根红头绳，二斤白面，也是过年的体面。杨白劳与喜儿，同其他许多贫穷农户一样，无甚多物，也无文化，租地主的地，欠地主的债，到了年关清算能躲便躲能混便混。一年又一年，农户们在这片土地上劳作，艰难生存，繁衍生息，等终了埋葬在这片土地，新的一代又扛过了父辈的重担。
每年不都是这么回事儿嘛。农户面对劳作、欠租、躲债的生活大抵都抱有这样的心态。可今年不一样，黄世仁的一点贪欲打破了这样微妙的*衡。杨白劳被带走，强按了手印，订下了违心的条约。喜儿被迫进了黄家。
也许有人会怒其不争。杨白劳何尝没有反抗？只是他的抗争是一种无力的争，他也清楚自己无法与黄世仁抗衡。他对于自己所遭受的命运有一种深深的无能为力感。地主强势追债他无法偿还，地主索要喜儿他无处伸冤。地主与杨白劳，是相对强势与相对弱势的关系。杨白劳清楚这种强弱，同时认为这种强弱关系已然定型，坚不可破，纵使心不甘情不愿，也无可奈何。杨白劳是一生受苦过来的，有着典型的弱者心态。他不是那种*日里积极自信却只在地主家装孙子的人。杨白劳是依附在强者身边的弱者，像一块橡皮泥，只能随他人捏成什么形状。
矛盾冲突在这里显得十分明了，地主与杨白劳之徒，形成了对立面。地主是地主，农户是农户，地主强势，农户弱势，地主陡生欲望，农户保有心愿。在这样一种对立下，在可能的多种选择下，农户选择了抗争。杨白劳无力的抗争以自杀告终，而喜儿抗争的方式，是恨，是逃。她独自一人，面对黄世仁，也是卑弱的。农户在地主面前似乎总是弱势群体。官老爷是黄世仁的把兄弟，他二姨正寻求给黄世仁结贵亲。权贵通过强强联合巩固地位财富，因而强者愈强，弱者愈弱，强者在强盛的同时又不断以侵取弱者价值的方式来维持自身所得。
这很容易使人联想到自然界的食物链，弱肉强食，适者生存。如今也有很多人有着这样的想法，似乎强者生存弱者淘汰，是最自然的社会法则。于社会中，每个人凭借自己的才智、努力、机遇等，通过一定的方式积累处世资本，能者多得，无能者出局，规则清晰，公*公正。但这一切有一个大前提，即这样的生存规则的前置条件，是保证每个人都从零开始，没有原始资本。从零开始并不是指大家都学会一样的知识，掌握一样的技能，拥有一样的体魄，而是就像同去开垦一片荒地，大家或许智慧体力各不相同，但开垦的是同一片荒地，且并没有人先行挖掘或姗姗来迟，如此之后，才能再去讨论能者多得的问题。然而在现实情况中，不可避免地会受到历史积累的影响，人们通过繁衍生息，将获得的社会资本与人合并，代代流传。因而在这种模式下，愈到后代，矛盾愈渐明显。黄世仁与杨白劳一开始便不是同一起跑线的人，二者或许都没有文化，但黄世仁拥有社会资本，而且，杨白劳的相对弱势也不是其历经一番拼搏后败下阵来的，所谓“富人的命”、“穷人的命”便是如此。杨白劳这样的农户根本就没有去努力拼搏的条件。
可这也不代表着为了打破这样的生存模式便要去不断归零，一代辛苦建立的基业不讲传承，等到下一代又推倒重建，使得社会不断从零开始。因为强弱总是相对的，黄世仁也只在杨白劳这样的农户面前才占得优势。每个人都是不同的个体，不存在绝对的强者，也不存在绝对的弱者，没有黄世仁，也会有洪世仁、蓝世仁，没有杨白劳，也会有其他贫弱人群。在一个社会群体中，相对而言，必会出现强者和弱者。
既然如此，难道当真注定弱者处境如此悲凉吗？亦不尽然。造成杨白劳、杨喜儿的悲剧的其中一个原因是其无效的抗争。杨白劳苦苦哀求黄世仁，甚至扬言去告官，喜儿带着仇恨成了白毛女，都没有真正对黄世仁的强者地位形成冲击。纵使强弱地位客观存在，相对弱者也可以有多种方式在与强者的博弈中获得利好。杨白劳选择自吞苦果，喜儿选择等待报仇，他们在当时的客观环境下也只有有限种选择方式。其实弱者愈弱，根本上，还是他们无法拥有更多的可能性，客观上亦无法使用更多的方式手段达到自强。正如二人打牌，一人拿了一手好牌，另一人只有一对三，任其如何排列组合也跳不出无牌可打的自限性。
从个人的角度出发，读书或许就是个体获得王牌的一个有效途径。常说读书是打破圈层改变命运的最好方法。诚然，知识技能可以快捷有效地帮助群体中的相对弱者上升成为相对强者，读书的过程实则也是个人未来社会资本积累的过程。社群中人与人之间的强弱关系是相对的，也是动态的。在白毛女的年代，整个大环境比较静止，相对强者与相对弱者的关系固定，强者无限压迫，弱者无法自救，是矛盾冲突的根源。只有当环境在具体事务中允许相对强者和相对弱者的角色转换，例如当黄世仁与杨白劳签订卖女文书时，杨懂得就法理协议与黄理论；当欺压行为发生时，杨白劳能在社会共识下于情于理占上风，倒逼黄世仁在此事上成为弱势，才能促使群体中的相对弱者向相对强者发起有效的抗争，从而最大程度地避免悲剧的发生。
芭蕾舞剧《白毛女》和《红色娘子军》中的一个共同的命题就是：妇女在***的帮助下应该得到**。新华字典对**的定义是：解除束缚，得到自由或发展。在旧社会中，因为束缚，妇女没有自由可言，也不知道什么是发展。她们生活的中心就是男权的世界。
由此表现出来的女性的特质，诸如：柔弱，寡言，逆来顺受等等皆是我们熟知的。在《白毛女》中一根二尺红头绳就是束缚的象征，在出现的短短几分钟里，却是喜儿最柔美的一瞬。不仅仅是男性对女性的社会地位的定位如此，女性本身在这样的环境下也默认一切皆合理。这样的观念的根深蒂固，以至于为了消除掉这样错误(先不论是否真的错误)的观念，剧中采用了一种完全极端对立的方式来展示女性应有的特质：柔弱成为刚强，寡言成为敢于言说，逆来顺受成为勇于反抗等等。表现在艺术语言上就有如下的改变：大量使用对比高的色彩，以产生强烈的戏剧冲突效果;服装上，主角最终换上共和国新装视为最终走向光明;舞蹈动作上，女性有了大量的十分果断的动作诸如指，怒目，敏捷的身手等等。通过这样的手法，戏剧完全消除了旧社会的女性形象残留在大众的阴影，使得戏剧告诉观众：这样才是正确的，只有这样的女性才是自由的。
而是否这样的改变就是真正的获得了自由呢?我们可以非常明显的注意到，强烈的极端对立后的结果就是，使男性特质完全掩盖了女性特质。
有评论解释到八大样板戏中皆是中性化了女性，而在我看来还不够，应该是男性化了女性。中性只是在男性化过程中的一个体现，并不是结果，它在社会上没有一个确定的标准。但男性标准却是显而易见的。以上提到的如刚强、勇于反抗，以至于到军装、发型、舞蹈动作等，均明显的向男性特质靠拢(至少在那个时候之前，一直以来男性表现出来的特质都是如此)。
所以男性化后的女性就带来了这个问题：这是**还是重新的束缚?为什么最后女性还是必须以男性为标准来生活，为什么女性一定要型行皆似男性才能得到认同和尊重(剧中的确如此表现)?于是整个戏剧进行的过程就是一次循环，以《白毛女》为例：父亲(男性)没有把女儿(女性)保护好，于是女儿被地主(男性)抢走，女儿逃出来过着非人的凄惨生活(没有男性的女性)，最后红军(男性)拯救了她。喜儿在这个循环中其实没有自己的选择，因为当没有其他选择的时候，唯一的选择其实并不能称为选择。
芭蕾舞源于西方，它最大的特点便是足尖起舞。为什么选择这样高难度且身体损害高的舞蹈形式?是因为踮起脚后能够牵扯到腿部肌肉，使得女性柔美的线条能够获得前所未有的展现。所以在西方芭蕾舞起初只是表现宫廷，自然，神话等主题。而在革命芭蕾中，我们仍然可以看到剧中演员努力的踮起脚，却在试图表达一种刚强。即使在《红色娘子军》最后，有大量的大腿露出来，看到的也只是一块块结实的肌肉。只能说，这是政治要求下的艺术创新吧。
而事实上在红色年代下催生出来的各种文艺成果，不都是这样的吗?而今天也成为了国内外炙手可热的话题。我从来认为任何搀杂意识形态政治诉求的文艺创作皆丧失了它本源的追求。所以对我来说，革命芭蕾中最美好的，还真只有喜儿头戴红头绳时的惊鸿一瞥吧。
学校为了让同学们更直观地了解历史，深入开展中国现代革命史教育，于是组织学生观看电影《白毛女》，事后，老师让学生每人写一篇观感，有一个15岁的女学生是这样写的――
1、白毛女真是个大傻瓜。黄世仁是个多好的男人呀，有钱有势，有吃有喝的;不能做老婆，当个二奶也不错嘛。
2、杨白老就是个无赖，还不了本钱还有情可愿，连利息也不给，实在太可恨了。
3、杨春就更无情无义了，你说他也不打招呼就死哪儿去了;要人家喜儿还是不要，总得留句话吧?这样的男人千万别让我遇上。
老师看后直摇头，且无言以对，就叫这个女孩把她父母叫来。这个女生满不在乎，心想，这有什么呀，于是就叫来了她的父母......
作者按：这是一个典型的价值观选择问题。我们不能要求自己的孩子跟我们大人有一样或相*的价值观，更不能以长压幼，强迫他们什么也听从我们的。况且，这类事已然司空见惯，成了社会上不少人的一种现实趋向，本怨不得孩子。若想改变孩子，首先得从我们大人自己做起。因为，这个世界是由一个个单个人组成的，细胞有问题，怎么能怪得了身体不好呢!基因的出了问题，须要追究不是下一代，而是我们成年人。这是现实状况下，人的需求和欲望的阶位发生了变化，是价值观乃至人生信仰出现了危机。总之，是大人的问题;是社会阶层结构、社会组织体制以及社会流行的潜规则在影响、暗示以至引导着我们在向着异己的方向移动、前进甚或疯狂地奔跑。
——白毛女歌剧观后感
白毛女歌剧观后感
看完某一作品后，相信大家有很多值得分享的东西吧，这时候最关键的观后感不能忘了。在写观后感之前，可以先参考范文，以下是小编收集整理的白毛女歌剧观后感，欢迎阅读与收藏。
歌剧《白毛女》相信大家并不陌生，在半个多世纪中，《白毛女》一直活跃在舞台和荧幕上。我很好奇，为什么这样一部歌剧竟走向了世界，在中国历史上走过了７０年的征程之久。一部作品有如此长久的生命力与影响力并不容易，可以说，《白毛女》已成为一个典范。因此，我特地阅览了这一份剧本。
喜儿，这部歌剧的女主人公，是那时人民的典型代表，也是当代抗争人物的典范。她过着及其贫穷的生活，但她并不羡慕有钱人家的生活，她爱他的父亲杨白劳，她乐观开朗，她是善良的。可是，地主黄世仁残忍无耻的压迫杨白劳，霸占喜儿，置他们二人于死地，在大年三十，本应是团圆的`日子，他们逼死了杨白劳！撇开这不说，正月初一，杨白劳死的第二天，一大早，穆仁智就上她家来，要带她去给黄世仁抵债。这孝还没戴呢！来到了黄家，喜儿一言不发，心中愤愤不*，自己的爹是被黄家逼死的，他们害了这么多人，怎么就没有人来管管他们呢？而黄母才不管这么多，一切以他们家为主。给喜儿改名，打她，骂她，用烟签子刺喜儿口，这还有人道吗！万幸，喜儿在张二婶的帮助下逃出了黄家。但黄世仁和穆仁智却追了上来，而喜儿逃跑方向有一条河拦住了去路，
喜儿不慎掉了一只鞋，恰恰因为这个，使黄世仁认为喜儿跳河死了。但事实上，喜儿只是逃到了一个山洞中“避难”。喜儿不敢下山，生怕黄世仁再霸占她，欺负她，她在黄家根本就没有尊严，她想爹，想大锁，想大春，想赵老汉，想王大婶。就是这样，喜儿住在了山洞中三四年之久，只靠吃奶奶庙的供品生存下去。而村里的人听说喜儿跳河死了，讽刺这个世道不为好人伸冤。喜儿缺盐少吃，全身发白，因常到奶奶庙去偷吃供品，被村人看见，因此被称为“白毛仙姑”。直到后来，八路军打日本鬼子，世道变了，“白毛仙姑”才被认出是喜儿，八路军才将她从山洞中解救了出来。整部歌剧到这儿算是告一段落了，但它带给我们的却是深深的思考。造成这种社会现象的原因是什么？还不是旧社会的腐败！整部剧通过喜儿的遭遇，深刻地表达了“旧社会把人逼成鬼，新社会把鬼变**”的思想。真实的反映出中国半殖民地半封建社会贫苦人民与封建地主阶级的矛盾，说明只有***领导的革命，才能取得胜利，使喜儿以及与喜儿有着相同命运的中国千千万万农民得以**。该剧触动了穷苦中国人最深层次的情感结构，让他们从千百年精神奴役的创伤中觉醒，从而迸发出了巨大的精神力量。它是一部将艺术的影响力直接转化为精神力量乃至战斗力的作品。
新社会崛起了，像黄世仁这样的地主阶级的气数也该尽了。我们要翻身！新社会是属于我们老百姓的。“我—们—要—翻—身！”随着这句话的不断重复，此部歌剧也就到此结束了。
——舞剧白毛女观后感优选【五】份
《白毛女》是根据民间传说改编的，由贺敬之、丁毅共同执笔创作。现如今，我们可以看到不同的版本的《白毛女》，有芭蕾舞剧版的，有话剧版的，有歌剧版的，有京剧版的，还有电影版的，《白毛女》的故事真的是家喻户晓了。我看了电影版的《白毛女》，现在，我就来略谈一下对这部影片的看法吧。
《白毛女》的题材来源是1938年开始流传于晋察冀边区的"白毛仙姑"的传奇故事。影片讲述了**前的华北农村，贫苦佃农杨白劳早年丧妻，膝下一女名喜儿，相依度日。邻居王大婶及其子王大春常给杨家父女多方照顾，两家融洽和睦。喜儿和大春相处日久，情投意合，两老商定秋后为他俩完婚。佃户杨白劳与女儿喜儿相依为命，过着清贫的日子。恶霸地主黄世仁想霸占喜儿，在除夕之夜强迫杨白劳卖女顶债，逼杨白劳在喜儿的卖身契上摁手指印，杨白劳自觉对不起喜儿，喝卤水自杀了。在这个寒风凛冽、冰雪覆地，似乎一切都是“死”的毫无生气的冬季，喜儿的心是比这冬季更甚啊！杨白劳死后，喜儿就被抢进黄家，黄世仁为斩断喜儿对大春的情丝，夺回王家租地，驱逐王大婶母子，又伺机将喜儿奸污，喜儿受尽了黄家人的欺凌。喜儿与同村青年农民大春从小青梅竹马，长大后情投意合，他们彼此深深爱着对方。大春救喜儿未成，独自离开村庄，投奔了红军。喜儿怀上了黄世仁的孩子，但是心如蛇蝎的黄世仁并不因此而怜悯喜儿，他甚至还要把喜儿卖给人贩子。喜儿在黄家佣人张二婶的帮助下逃离虎口，逃难途中生下婴儿，但是孩子瞬即就夭折了。喜儿为了不被黄世仁捉回来，她逃进入深山，住在洞穴深处。冬天，大雪纷飞，寒气沁透心脾，喜儿没有衣物御寒；夏日，烈日炎炎，她的衣服只能够勉强的遮丑。在大山之中，喜儿和植物为伴，与动物为伍，餐风露宿，过着的是非人的生活啊！由于长期住在深山，缺乏营养，头发全白。喜儿为解决食物问题，她会去深山中的奶奶庙偷吃供果和食物，被人撞见，便传说看见了“白毛仙姑”，村人认为这是“白毛仙姑”显灵了。两年后，大春随部队回乡。此时，黄世仁借村人迷信，制造“白毛仙姑” 降灾谣言惑众，留乡工作的大春为发动减租减息，提高群众觉悟，亲往跟踪查探，竟在山洞中与喜儿相逢，大春找到喜儿了。在全村**会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩。喜儿绝路逢生，***为喜儿伸冤报仇了。之后，喜儿和大春两人结婚，过着翻身幸福的生活，喜儿的头发也是白发复换青丝。这个故事是非常具有传奇、浪漫色彩的，这也正符合当时中国人民追求美好、幸福生活的愿望。
影片采用了中国古典白话小说的结构方法，打破舞台剧的时空局限，以喜儿的命运为中心主线纽结人物关系，展开悲欢离合、荡气回肠的故事情节。影片在出色地运用了电影独特的表现手段的同时，大量使用了原歌剧中优美动人的民歌插曲。其中的《北风吹》唱段在中国是家喻户晓，许多人都是非常喜欢的。其中有部分歌词是这样写的“人家的闺女有花戴，你爹我钱少不能买，扯上了二尺红头绳，我给我喜儿扎起来，哎~~扎呀嘛扎起来”，这几句简短的歌词所体现出来的意蕴是深刻的，让人深思的。它们给我们展现出了一位贫困的老父亲对自己女儿的简朴、真实、的爱，体现了爱的纯真，爱的伟大，更反映出了中华民族，从古至今流传下来的那种对亲人的爱、无私以及那种要把最好的给自己的亲人的思想。就我个人而言，影片中的人物通过唱歌的方式来表达自己的内心，更具感
染力，更能够使故事本身充满色彩。当故事中的人物思想感情达到一个高潮时，他们用歌声来表达自己的内心，这样子能够引起观看者强烈的感情共鸣，使观看者随影片中人物的喜而喜、随人物的悲而悲。同时，也更能够表达出人物的思想感情。例如：当喜儿躲过了黄世仁的追捕时，她唱出了“想要谋害我，瞎了你眼窝，我是掏不干的水，灭不掉的火，我要活，我要活”等歌词。可见，喜儿对黄世仁的仇恨是多么大，她誓要跟黄世仁斗下去，有一股绝不向恶势力低头的豪气、正气、骨气，这也是我们中华民族渊远流长民族气节，体现着人民相信邪恶是绝对不能够胜正的愿望，也传达出喜儿强烈的求生欲望，顽强的生命意志。这部影片以主人公喜儿的命运概括了中国旧社会亿万农民倍受压迫的苦难生活，表现了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变**”的主题。喜儿不仅是旧社会苦难压迫的承受者，也是劳动人民反抗精神的体现者。喜儿一个好端端的人儿，被旧社会的地主（黄世仁）摧残成了流落深山的白毛女，然而，新社会的***却让喜儿变成了一个有着一头青丝，有着美满幸福生活的人，这是多么大的反差啊！旧社会是一个吃人的社会啊。影片中喜儿、大春、杨白劳、张二婶以及反派人物黄世仁、穆仁智都给人留下了深刻的印象，这是因为影片从整体构思到艺术形式都具有鲜明的民族风格，它是我们民族人民所熟悉的，我们民族所独有的一种风格。它以比兴手法，结合蒙太奇的运用，情绪的对照及情节的呼应，获得了强烈的艺术效果。既有力的烘托了人物的命运、性格，又有利于深化影片所要表达的思想主题。《白毛女》是新中国电影探寻民族风格的重要作品，并且它也取得了很好的，令人满意的成果。它于1951年获第6届卡罗维·发利国际电影节特别荣誉奖。五十年代这部影片先后在30多个国家、地区映出。法国电影史学家乔治·萨杜尔在他的《电影艺术史》中，给《白毛女》以很高评价。它是新中国成立之后，我国在发展电影业方面取得成就的见证。
看完了《白毛女》之后，我更能够深深地理解，当时旧社会的地主对劳苦人民大众的欺凌。邪恶的地主根本不会把佃户们当人看，他们想怎么剥削就怎么剥削，他们行为真的是天地不容，让人愤慨。影片中的杨白劳和喜儿是封建制度的牺牲品，是旧社会亿万受苦受难人民中的一员。他们的悲惨遭遇催人泪下，是人民同情的对象。同时，通过杨白劳和喜儿的悲惨遭遇更深刻地揭露出地主和农民之间不可化解的尖锐矛盾，控诉了封建社会的腐朽，封建地主的罪恶，热烈的讴歌了新社会—社会主义社会。指出了农民要想获得自由、土地，得到全身心的**只能够靠***，只有在***的领导下，农民才能够走向自由、民主的社会；只有***才能够给中国农民带来幸福、美好的生活。没有***就没有新中国，就没有农民利益实现的一天，更没有农民翻身做主人的机会。
我们应该坚决的拥护***，拥护社会主义社会，坚持走社会主义道路。当代大学生，是民族的未来，是祖国的希望，更应该这样做，为社会主义社会的建设、为中国的繁荣富强、为中国亿万人民的利益贡献出自己的一份力。
几千年前，我国古代著名的思想家、教育家、政治家孟子曾有言“生于忧患而死于安乐”，这句话告诉世人要在逆境中发奋图强。仔细揣摩这句话，能明显地感受到其中包含着浓厚的悲剧意识。的确，奋发图强、坚忍不拔者多数是无背景、无权势、身份低位、命途多舛之人，比如《白毛女》中的大春和喜儿;而有权有钱、养尊处优之人多好吃懒做、冷酷无情、骄傲蛮横，无忧患意识，比如黄世仁。
从励志生存与教育意义的角度来看，1950年的中国黑白电影《白毛女》告诉我们的正是生于忧患而死于安乐的道理。电影讲述的是**前，在华北的一个偏僻农村里，贫苦农民杨白劳的女儿喜儿与青年农民王大春相爱，同村地主、富农黄世仁见色心动，逼杨白劳用其女儿抵债，杨白劳被迫自杀，喜儿被抢入黄家，受尽折磨后被黄世仁奸污，后喜儿逃出黄家，匿身深山丛林，头发全变白了……历经磨难，喜儿始终没有放弃，凭着自身信念等到了抗日战争爆发后，参加八路军的大春回到家乡，为喜儿伸冤雪恨，重见光明……电影的结局是在全村**会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩;喜儿绝路逢生后，白发复青丝，终于和大春喜结良缘。
很典型的一个苦尽甘来的故事，女主人公从喜儿变成了白毛女，最后又白发复青丝，这个过程中，纵然是“破布烂草不遮身，深山野洞难活命”，喜儿也没有放弃。这是值得我们现代社会中每一位青年思考以及学*的地方。众所周知，在现代社会，官二代、富二代、贫二代等带有身份标签意义的“二代”现象频繁成为了中国社会关注的热点，官二代、富二代、贫二代的标签烙印明显的折射出了一种阶层意识。电影《白毛女》中的喜儿和大春若是生活于现代社会，他们的标签就是贫二代。黄世仁生的安逸，是典型的富二代，他所拥有和炫耀的财富，不是靠自身能力得来的。喜儿和大春，他们没有炫耀和享受的资本，所以只能努力，时刻保持着忧患意识。
贫苦艰难如喜儿，却仍然期待“太阳底下把冤伸”，坚信“苦难的日子总能熬出头”，做风雪中的舞者。生活在新社会时期的、太阳暖照下的我们这一代人，应该拒绝被扣上富二代、贫二代的帽子，拒绝阶层意识，应该像喜儿一样，不向逆境低头，做风雪中的舞者。
作为90后的年轻人，虽然对白毛女的故事非常熟悉，但这还是我第一次进入影院完整观看白毛女整部作品。
电影给我最大的感受就是这部戏的艺术性感染力。首先电影的3D效果出人意料，“北风那个吹，雪花那个飘，雪花那个飘飘年来到……”当第四代白毛女扮演者雷佳一身红衣绿裤在舞台上用明亮的嗓音唱起了这段脍炙人口的《北风吹》时，我也感觉大片大片的雪花落到头上、身上、手上;其次，其布景比起大制作电影也毫不逊色，白毛女的造型也很好看，发型和服装均可媲美时尚大片。最后，虽是现代舞台剧，电影也结合了不少传统戏曲的程式，音乐也融入了民间曲调，其艺术感染力在这些传统曲艺的表演中越发震撼。比较遗憾的是，之前一直很期待八一厂的老戏骨刻画白毛女的风骨，这部电影里参演的年轻演员唱的还不错，但还是不如老演员得劲儿，营养版的喜儿营养和我们心目中的形象也稍有落差。但是，瑕不掩瑜，这依然是一部我会推荐给好友，特别是年轻朋友的好电影!
芭蕾舞剧《白毛女》和《红色娘子军》中的一个共同的命题就是：妇女在***的帮助下应该得到**。新华字典对**的定义是：解除束缚，得到自由或发展。在旧社会中，因为束缚，妇女没有自由可言，也不知道什么是发展。她们生活的中心就是男权的世界。
由此表现出来的女性的特质，诸如：柔弱，寡言，逆来顺受等等皆是我们熟知的。在《白毛女》中一根二尺红头绳就是束缚的象征，在出现的短短几分钟里，却是喜儿最柔美的一瞬。不仅仅是男性对女性的社会地位的定位如此，女性本身在这样的环境下也默认一切皆合理。这样的观念的根深蒂固，以至于为了消除掉这样错误(先不论是否真的错误)的观念，剧中采用了一种完全极端对立的方式来展示女性应有的特质：柔弱成为刚强，寡言成为敢于言说，逆来顺受成为勇于反抗等等。表现在艺术语言上就有如下的改变：大量使用对比高的色彩，以产生强烈的戏剧冲突效果;服装上，主角最终换上共和国新装视为最终走向光明;舞蹈动作上，女性有了大量的十分果断的动作诸如指，怒目，敏捷的身手等等。通过这样的手法，戏剧完全消除了旧社会的女性形象残留在大众的阴影，使得戏剧告诉观众：这样才是正确的，只有这样的女性才是自由的。
而是否这样的改变就是真正的获得了自由呢?我们可以非常明显的注意到，强烈的极端对立后的结果就是，使男性特质完全掩盖了女性特质。
有评论解释到八大样板戏中皆是中性化了女性，而在我看来还不够，应该是男性化了女性。中性只是在男性化过程中的一个体现，并不是结果，它在社会上没有一个确定的标准。但男性标准却是显而易见的。以上提到的如刚强、勇于反抗，以至于到军装、发型、舞蹈动作等，均明显的向男性特质靠拢(至少在那个时候之前，一直以来男性表现出来的特质都是如此)。
所以男性化后的女性就带来了这个问题：这是**还是重新的束缚?为什么最后女性还是必须以男性为标准来生活，为什么女性一定要型行皆似男性才能得到认同和尊重(剧中的确如此表现)?于是整个戏剧进行的过程就是一次循环，以《白毛女》为例：父亲(男性)没有把女儿(女性)保护好，于是女儿被地主(男性)抢走，女儿逃出来过着非人的凄惨生活(没有男性的女性)，最后红军(男性)拯救了她。喜儿在这个循环中其实没有自己的选择，因为当没有其他选择的时候，唯一的选择其实并不能称为选择。
芭蕾舞源于西方，它最大的特点便是足尖起舞。为什么选择这样高难度且身体损害高的舞蹈形式?是因为踮起脚后能够牵扯到腿部肌肉，使得女性柔美的线条能够获得前所未有的展现。所以在西方芭蕾舞起初只是表现宫廷，自然，神话等主题。而在革命芭蕾中，我们仍然可以看到剧中演员努力的踮起脚，却在试图表达一种刚强。即使在《红色娘子军》最后，有大量的大腿露出来，看到的也只是一块块结实的肌肉。只能说，这是政治要求下的艺术创新吧。
而事实上在红色年代下催生出来的各种文艺成果，不都是这样的吗?而今天也成为了国内外炙手可热的话题。我从来认为任何搀杂意识形态政治诉求的文艺创作皆丧失了它本源的追求。所以对我来说，革命芭蕾中最美好的，还真只有喜儿头戴红头绳时的惊鸿一瞥吧。
随着年龄的增长，发现自己5261已不再为美国动作大片而热血4102沸腾。一方面觉得这类电影1653的故事情节缺乏深度，只获取了短暂的视觉冲击，却难以得到心灵上的共鸣，另一方面，对于我这个年龄段的人来说，里面大量的特技不但不会使我为之振奋，反而被弄得眼花缭乱。取而代之的是，我开始对国产的红色经典老电影产生了浓厚的兴趣。
每一部电影都让我对那个红色年代多了一些了解，同时也让我对那个年代有了无限的向往。在那样一个饥寒交迫的年代，大多数的穷苦老百姓虽然缺衣少食，但是精神世界却非常充实，他们团结向上，他们慷慨激昂!每天都快乐地忙碌着，为了简单的衣食住行而劳作，劳动充实了他们的生活，使他们忙得几乎没有时间去抱怨、去勾心斗角。他们活得简单而快乐，常常为了一顿饱饭欢欣鼓舞。在这些老电影里，你完全看不到现代人的空虚、堕落，即使条件再艰苦，你从主人公身上看到的永远是坚强向上的革命精神!
影片《白毛女》就是这样一部值得深思的电影。在盗版光碟泛滥的年代，《白毛女》是我收集的唯一一张正版电影DVD。因为我觉得它很有收藏价值，它不愧为新中国电影史上的一座里程碑!
其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，每个人只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的*台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道新年大餐。
《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新中国刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，*百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多中国人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多中国人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。作为一个吉林人，我尤其喜欢这部电影。因为这部电影见证了长春电影制片厂的辉煌，从这以后，长春电影制片厂又相继拍摄了像《董存瑞》《五朵金花》这样的经典的老电影，之后便销声匿迹。
在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。
——电影白毛女的观后感范文五份
几千年前，我国古代著名的思想家、教育家、政治家孟子曾有言“生于忧患而死于安乐”，这句话告诉世人要在逆境中发奋图强。仔细揣摩这句话，能明显地感受到其中包含着浓厚的悲剧意识。的确，奋发图强、坚忍不拔者多数是无背景、无权势、身份低位、命途多舛之人，比如《白毛女》中的大春和喜儿；而有权有钱、养尊处优之人多好吃懒做、冷酷无情、骄傲蛮横，无忧患意识，比如黄世仁。
从励志生存与教育意义的角度来看，1950年的中国黑白电影《白毛女》告诉我们的正是生于忧患而死于安乐的道理。电影讲述的是**前，在华北的一个偏僻农村里，贫苦农民杨白劳的女儿喜儿与青年农民王大春相爱，同村地主、富农黄世仁见色心动，逼杨白劳用其女儿抵债，杨白劳被迫自杀，喜儿被抢入黄家，受尽折磨后被黄世仁奸污，后喜儿逃出黄家，匿身深山丛林，头发全变白了……历经磨难，喜儿始终没有放弃，凭着自身信念等到了抗日战争爆发后，参加八路军的大春回到家乡，为喜儿伸冤雪恨，重见光明……电影的结局是在全村**会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩；喜儿绝路逢生后，白发复青丝，终于和大春喜结良缘。
很典型的一个苦尽甘来的故事，女主人公从喜儿变成了白毛女，最后又白发复青丝，这个过程中，纵然是“破布烂草不遮身，深山野洞难活命”，喜儿也没有放弃。这是值得我们现代社会中每一位青年思考以及学*的地方。众所周知，在现代社会，官二代、富二代、贫二代等带有身份标签意义的“二代”现象频繁成为了中国社会关注的热点，官二代、富二代、贫二代的标签烙印明显的折射出了一种阶层意识。电影《白毛女》中的喜儿和大春若是生活于现代社会，他们的标签就是贫二代。黄世仁生的安逸，是典型的富二代，他所拥有和炫耀的财富，不是靠自身能力得来的。喜儿和大春，他们没有炫耀和享受的资本，所以只能努力，时刻保持着忧患意识。
贫苦艰难如喜儿，却仍然期待“太阳底下把冤伸”，坚信“苦难的日子总能熬出头”，做风雪中的舞者。生活在新社会时期的、太阳暖照下的我们这一代人，应该拒绝被扣上富二代、贫二代的帽子，拒绝阶层意识，应该像喜儿一样，不向逆境低头，做风雪中的舞者。
一直以来，看的都是歌剧版的《白毛女》，故事中的很多情节都是通过演员的表情以及旁白表现出来的，有时候根本挖掘不到剧本所想要表现的深刻含义。看完电影版的《白毛女》给我印象最深刻的就是喜儿的两次奔跑。
第一次是奔跑在田野里。当父亲以及邻居大婶决定把她和青梅竹马的恋人大春的亲事定下来之后，她害羞的跑开，带着少女特有的青涩和心事被发现的羞涩、喜悦。在一片茫茫无垠的麦地里，一前一后，留下的是幸福奔跑的身影。这次奔跑，是爱情自由的体现，青梅竹马的爱情并没有因为两家家境的贫寒遭到阻挠，慈祥的老父亲愿意失去生命去守护女儿的幸福。两小无猜，在当时是多么奢侈的情境，更不用说把这份感情坚持到最后，喜儿和大春长久以来形成的默契让那份感情变得坚定笃真，即使是一起吃苦，一起冒险，两个人也紧牵双手。在杨白劳把租子折合成大洋后，两个人为了能还债，一起攀岩砍柴，采药，用生命和汗水守护着那份爱情。再苦再累，爱人的一个眼神，就会让对方有坚持下去的勇气和动力。情感的默契，让两个在田野中奔跑的身影变得那么和谐，那么纯真。那么长长的又坎坷的一段路，难道不是他们今后要经历的事情的写照吗？
第二次是在后山上。喜儿被黄世仁霸占后，怀着身孕仍免不了被黄家“灭口”的阴谋，然而，她并没有向现实妥协，牛鬼蛇神也阻挠不了她对自由的向往。夜色漆黑、寒风阵阵，前有深河，后有追击，喜儿奔跑在丛林间，用信仰和无畏战胜了现实对她的进一步摧残。她逃掉了，从此，她自由了，在山野间，在丛林里，在水流上我们都能看到她与自然和谐相处的的场面，未知的自然显然已在她的脚下臣服，她可以自由穿梭在自然的每一个角落。同时，也是因为有了这次奔跑，她的境遇也有了翻天覆地的变化。她不再会为了填饱肚子而发愁，因为她栖身的破庙变成了“香火”很旺的神庙，不断会有“香客”来为她“进香”，她可以随意享用那些贡品。她不会再为了自己的声誉困惑，她已不是那个被黄家玷污后“不检点”的女人，相反她摇身一变，变成了人人敬畏的“白毛仙姑”，受着无知世人的敬仰和敬畏。再者，没有了情感束缚的她，只坚定着一个信念：“报仇，为父亲报仇”，不会再像之前那样要考虑很多现实的因素。最终，她的为自由而奔跑换来了自身的自由，换回了爱情，也换回了父亲的枉死之仇。
故事情节虽然极富戏剧化，但很好地反映了人们在旧社会压迫下的期望。一个是在封建婚姻制度的压迫下，人们渴望爱情自由，婚姻自主。喜儿尚且可以为了爱情奔跑，我们现实中的人又有什么可畏惧的呢？我们需要的仅是战胜对封建家长制的畏惧，冲破传统婚姻观念的束缚，打破门当户对婚姻观的牢笼。另一个是在封建地主的压榨下，人们渴望推翻地主阶级，得到人身和财产的自由。喜儿并没有在现实面前低头，
而是勇敢的踏出第一步，奔向自由的田野，用信念和坚持战胜压榨和不公，最终赢得自由，踏入新社会。
学校为了让同学们更直观地了解历史，深入开展中国现代革命史教育，于是组织学生观看电影《白毛女》，事后，老师让学生每人写一篇观感，有一个15岁的女学生是这样写的――
1、白毛女真是个大傻瓜。黄世仁是个多好的男人呀，有钱有势，有吃有喝的；不能做老婆，当个二奶也不错嘛。
2、杨白老就是个无赖，还不了本钱还有情可愿，连利息也不给，实在太可恨了。
3、杨春就更无情无义了，你说他也不打招呼就死哪儿去了；要人家喜儿还是不要，总得留句话吧？这样的男人千万别让我遇上。
老师看后直摇头，且无言以对，就叫这个女孩把她父母叫来。这个女生满不在乎，心想，这有什么呀，于是就叫来了她的父母……
作者按：这是一个典型的价值观选择问题。我们不能要求自己的孩子跟我们大人有一样或相*的价值观，更不能以长压幼，强迫他们什么也听从我们的。况且，这类事已然司空见惯，成了社会上不少人的一种现实趋向，本怨不得孩子。若想改变孩子，首先得从我们大人自己做起。因为，这个世界是由一个个单个人组成的，细胞有问题，怎么能怪得了身体不好呢！基因的出了问题，须要追究不是下一代，而是我们成年人。这是现实状况下，人的需求和欲望的阶位发生了变化，是价值观乃至人生信仰出现了危机。总之，是大人的问题；是社会阶层结构、社会组织体制以及社会流行的潜规则在影响、暗示以至引导着我们在向着异己的方向移动、前进甚或疯狂地奔跑。
萧萧风雪夜，又是一个年三十。辛苦到头过个年，是穷人家朴素的仪式感。哪怕没有华服美食，一根红头绳，二斤白面，也是过年的体面。杨白劳与喜儿，同其他许多贫穷农户一样，无甚多物，也无文化，租地主的地，欠地主的债，到了年关清算能躲便躲能混便混。一年又一年，农户们在这片土地上劳作，艰难生存，繁衍生息，等终了埋葬在这片土地，新的一代又扛过了父辈的重担。
每年不都是这么回事儿嘛。农户面对劳作、欠租、躲债的生活大抵都抱有这样的心态。可今年不一样，黄世仁的一点贪欲打破了这样微妙的*衡。杨白劳被带走，强按了手印，订下了违心的条约。喜儿被迫进了黄家。
也许有人会怒其不争。杨白劳何尝没有反抗？只是他的抗争是一种无力的争，他也清楚自己无法与黄世仁抗衡。他对于自己所遭受的命运有一种深深的无能为力感。地主强势追债他无法偿还，地主索要喜儿他无处伸冤。地主与杨白劳，是相对强势与相对弱势的关系。杨白劳清楚这种强弱，同时认为这种强弱关系已然定型，坚不可破，纵使心不甘情不愿，也无可奈何。杨白劳是一生受苦过来的，有着典型的弱者心态。他不是那种*日里积极自信却只在地主家装孙子的人。杨白劳是依附在强者身边的弱者，像一块橡皮泥，只能随他人捏成什么形状。
矛盾冲突在这里显得十分明了，地主与杨白劳之徒，形成了对立面。地主是地主，农户是农户，地主强势，农户弱势，地主陡生欲望，农户保有心愿。在这样一种对立下，在可能的多种选择下，农户选择了抗争。杨白劳无力的抗争以自杀告终，而喜儿抗争的方式，是恨，是逃。她独自一人，面对黄世仁，也是卑弱的。农户在地主面前似乎总是弱势群体。官老爷是黄世仁的把兄弟，他二姨正寻求给黄世仁结贵亲。权贵通过强强联合巩固地位财富，因而强者愈强，弱者愈弱，强者在强盛的同时又不断以侵取弱者价值的方式来维持自身所得。
这很容易使人联想到自然界的食物链，弱肉强食，适者生存。如今也有很多人有着这样的想法，似乎强者生存弱者淘汰，是最自然的社会法则。于社会中，每个人凭借自己的才智、努力、机遇等，通过一定的方式积累处世资本，能者多得，无能者出局，规则清晰，公*公正。但这一切有一个大前提，即这样的生存规则的前置条件，是保证每个人都从零开始，没有原始资本。从零开始并不是指大家都学会一样的知识，掌握一样的技能，拥有一样的体魄，而是就像同去开垦一片荒地，大家或许智慧体力各不相同，但开垦的是同一片荒地，且并没有人先行挖掘或姗姗来迟，如此之后，才能再去讨论能者多得的问题。然而在现实情况中，不可避免地会受到历史积累的影响，人们通过繁衍生息，将获得的社会资本与人合并，代代流传。因而在这种模式下，愈到后代，矛盾愈渐明显。黄世仁与杨白劳一开始便不是同一起跑线的人，二者或许都没有文化，但黄世仁拥有社会资本，而且，杨白劳的相对弱势也不是其历经一番拼搏后败下阵来的，所谓“富人的命”、“穷人的命”便是如此。杨白劳这样的农户根本就没有去努力拼搏的条件。
可这也不代表着为了打破这样的生存模式便要去不断归零，一代辛苦建立的基业不讲传承，等到下一代又推倒重建，使得社会不断从零开始。因为强弱总是相对的，黄世仁也只在杨白劳这样的农户面前才占得优势。每个人都是不同的个体，不存在绝对的强者，也不存在绝对的弱者，没有黄世仁，也会有洪世仁、蓝世仁，没有杨白劳，也会有其他贫弱人群。在一个社会群体中，相对而言，必会出现强者和弱者。
既然如此，难道当真注定弱者处境如此悲凉吗？亦不尽然。造成杨白劳、杨喜儿的悲剧的其中一个原因是其无效的抗争。杨白劳苦苦哀求黄世仁，甚至扬言去告官，喜儿带着仇恨成了白毛女，都没有真正对黄世仁的强者地位形成冲击。纵使强弱地位客观存在，相对弱者也可以有多种方式在与强者的博弈中获得利好。杨白劳选择自吞苦果，喜儿选择等待报仇，他们在当时的客观环境下也只有有限种选择方式。其实弱者愈弱，根本上，还是他们无法拥有更多的可能性，客观上亦无法使用更多的方式手段达到自强。正如二人打牌，一人拿了一手好牌，另一人只有一对三，任其如何排列组合也跳不出无牌可打的自限性。
从个人的角度出发，读书或许就是个体获得王牌的一个有效途径。常说读书是打破圈层改变命运的最好方法。诚然，知识技能可以快捷有效地帮助群体中的相对弱者上升成为相对强者，读书的过程实则也是个人未来社会资本积累的过程。社群中人与人之间的强弱关系是相对的，也是动态的。在白毛女的年代，整个大环境比较静止，相对强者与相对弱者的关系固定，强者无限压迫，弱者无法自救，是矛盾冲突的根源。只有当环境在具体事务中允许相对强者和相对弱者的角色转换，例如当黄世仁与杨白劳签订卖女文书时，杨懂得就法理协议与黄理论；当欺压行为发生时，杨白劳能在社会共识下于情于理占上风，倒逼黄世仁在此事上成为弱势，才能促使群体中的相对弱者向相对强者发起有效的抗争，从而最大程度地避免悲剧的发生。
昨晚的《白毛女》是红色经典之一，另外的《红色娘子军》去年也在剧院演过，是中央芭蕾舞团的（很想听《万泉河水清又清》）。66年上海舞蹈学校教师和芭蕾舞科首届毕业生组成了《白毛女》剧组。79年《白毛女》剧组被正式命名为上海芭蕾舞团，一出戏促成一个剧团倒也是少见。
开场让我出乎意料，中国特色便是写实吧，看多了古典芭蕾的优雅和浪漫，对里面的装束和布景的写实还真有那么一点不大适应。颜色多且鲜艳，戏剧效果倒是蛮强烈的。纯粹的元素少了，民族感的元素增加了不少。
加上序幕有9场，并不似国外古典芭蕾渲染和烘托居多，故事发展很快，觉得有罗列嫌疑。这也可以理解，毕竟是—时期的作品，讲大众易懂的故事嘛，过度的渲染不切合实际，一个内容翻来覆去多种方式跳的话当时的观众一定认为是浪费他们的时间，并且假如这样的话，要把故事讲完整可能4个小时还不够用。
第一幕是耳熟能详的北风吹，扎红绳。毕竟是老派经典，觉得亲切得很。里面的舞蹈也是可圈可点，巧妙地运用了中国古典、民间舞的素材，以写实与浪漫相结合的方法将剧情予以芭蕾化的展现，虽然有口号式的动作现在看起来很别扭，但是时代的烙印还是有其特殊的韵味。配乐亦是中西结合，还有京戏的一些影子呢。喜儿的纯真、甜美和变成“白毛女”后的坚韧、刚毅；大春的朴实、敦厚及参军后的英勇、干炼以及黄世仁的阴险、毒辣……等都刻划得比较鲜明、生动。
个人觉得最精彩的是第7幕，山洞，布景很有结构感，左右两边的石柱子，四周的黑色石壁呼应右斜角淡紫色的洞口，演员舞蹈也是精彩，连转，碎步，还有大春在空中的连环跳，白毛女的旋转打腿跳和十几下的连转，看得台下观众鼓掌连连。而且原先松垮的装束到了这里，大春是有绑腿的紧身军人服装，白毛女的破旧衣衫有飘动的美感。最关键的是，有双人跳了。
就是啊，芭蕾里没有双人跳的造型，那还叫什么芭蕾呢？对于里面的其他有歌词的配乐，我是听不大清楚的，因为有歌剧的唱腔在，身后的老妈妈在一唱一和时，她想起了她们的年轻时光吧。身边的同事问我，我们年老的时候，能让我们记忆的当代经典是什么呢？
——父与女观后感6篇
这是一部动画短片，一部获得第73届奥斯卡最佳动画短片的视频——《父与女》。看完之后，我感触很多。
白云飘着，如一座山矗立在那遥远的天与地的分界线上。那个宛如父爱的山。父亲与女儿一起骑着车，从天边驶来，他们路过了树，山坡，终于在两颗相连的树下停了车，塔尔门下了车，拥抱了一下，那个女孩很可爱，小小的，父亲停车后，他还绕了一圈才停下，这让我想起了那是年幼无知的我们，不懂事，爱犯错，父母总是微笑宽容我们。父亲下了阶梯来到岸边，抬头向坡上的女儿望了一眼，迅速上了坡，抱起女儿转了一圈，才深深地抱在怀里。记得小时候，父亲也是这样抱我的。放下女儿，父亲转头就走，不再看女儿，女儿追了几步停下了。望着父亲驶着船远去，逐渐成为一个点，消失。似的，父母亲不想离开女儿，这就像那些贫苦农民的孩子，父母不得已，得外出打工，养家糊口，留下那幼小的孩子，孤守空房，相比之下，我们幸福的太多了。女儿骑着车，独自离开了。夕阳映的天成了橙色，女儿的路还有很长。
女儿长大了一点，骑着车，回到那两棵树的地方望了望那远方的夕阳，一个人离开了。在树叶被风吹动的时候她又来了，迎着大风而艰难的爬上坡，朝着那个波澜起伏的湖水，望了一眼，又离开了。雨天，她也来了，也离开了。后来，她和一群朋友出来玩，路过那里，朝那儿一望，朋友呼唤着她，她离开了。后来她和她丈夫骑着车，路过那里，她靠在丈夫背上离开了。再来时，她和她丈夫带着他们的两个孩子来了，孩子在和父亲玩，而她，孤单地站在山坡上的最高点，陪着那一抹孤阳坠下。
后来，她老了，湖水干涸了，她来到一艘船上，依靠在了里面，一会儿，她看见了她的`父亲，那个高大的父亲在离她不远的地方等着她，她跑了过去，由老人变成了少女，他们紧紧地抱在了一起。
时间的年轮向远方驶去，不会停止，哪怕一直身首异处的父母，也时时想着念着孤守空房的儿女。
影片之所以打动人，是由于它所要表达的感情是我们每个人这一生都不想要失去的父女之情。它勾起了我们许多童年的回忆。小时候，父亲是遮风挡雨的大树，父亲的肩膀承载着我们的欢乐。影片中的小女孩和父亲并排骑着车，她心里并不知道这次来送父亲居然就是永别，她只知道父亲是爱自己的，他一定会回来。他们一起来到湖边，父亲弯下腰抱着她，亲吻她的脸颊，一举一动中无不渗透着对女儿的爱。小女孩当然也舍不得父亲，她望着准备离开的父亲。这时她的眼眶里也许还含着泪珠吧。父亲也不想离开，来到湖边的他又忽然奔向岸边，抱起女儿深深一吻。但不得已，还是要离开，这次他没有回头，他不忍再看向女儿那双不舍的眼睛。小女孩看着父亲划着船越来越远，她在岸边来回的跑着，希望父亲能在视线内多停留一会，可是船儿最终消失在茫茫水中。她还是不愿离开，等在岸边，期望父亲突然出现。可是天色渐晚，她不得不骑上自行车离开，留下父亲的车独自靠在大树边。
时间一天天过去，小女孩每天都来湖边等待父亲的归来，但是每次都没有等到父亲。刮着大风的天气，小女孩艰难的骑着车去湖边，她心里想，也许某一天，就等到父亲了，那该有多好啊！下着大雨的天气，她穿着雨衣冒着大雨去湖边，父亲也许会在这样的雨天回来。渐渐地，女孩有了自己的朋友，她收获了友谊带来的快乐。她和朋友们骑车玩耍，路过父亲离开的湖边，她停了下来，望着湖面，她又想念父亲了，虽然拥有了友谊的快乐，但是想念父亲的心却一刻也没变过。最后，在伙伴们的呼喊声中她不得不离开这里。
有了恋人之后，亲爱的他会经常骑车载着女孩欣赏美丽的夕阳，他们也时常会路过父亲离开的湖边，但这次她并没有停下来，她似乎已经*惯没有父亲的生活。再后来，她结婚了，有了自己的孩子，她和爱人各自骑车载着心爱的一双儿女来到湖边。丈夫在陪着孩子们玩耍，而她却望着湖面深思，脸上一抹散不开的愁云，父亲你在哪，女儿又想你了。
时光飞逝，湖水逐渐消退，父亲依然迟迟未归。她也从中年逐渐步入老年，不能再像以前那样骑车去湖边等候父亲，年迈的她只能推着劳累不堪的自行车，岁月已经让这辆车再也站不起来了。她蹒跚的来到湖边，穿过一片芦苇来到湖中央，出现在眼前的是一艘陷在土里的船，这让她想起当年父亲划船离开的场景，心中不免难过起来。她来到船上，慢慢的弯下身子躺在了船里，她的心离船很*很*，她的心离父亲很*很*。也许是在梦里，也许只是幻觉，她站了起来，跑向远方，时光倒转中她看到父亲回到了她的身边，他们紧紧的拥抱在一起。也许只能在梦里，她才能再见到父亲……
在看到湖中央那艘船的时候，心里很难过。我以为女孩的父亲在出海那天，或者在某个大风大浪的日子里回来的时候出了意外，女孩终其一生都没有等到父亲的回来。
《父与女》说的是一个小女孩在父亲离开后，每天来海堤等候父亲回来的故事。她怀着一丝希望等着父亲的归来，但还是没有等到这一天。直到自己已经与死神面对面时，她向当年还是大江的`地方过去，看到一条破得已堆满沙尘的船，走*才发现，这就是父亲的船，如今的女儿已是白发苍苍，她躺在父亲的船里睡着了。
哎！从上次离开到今日一直未见，可能她早已得知父亲的噩耗，也可能是怀念往事。
从刚开始的活泼与开心到与朋友去玩，心里不但没有了欢乐，反而多了些思念。
当然，故事中也有许多细节。
父亲离开时，不是正着开船而是倒着开船，两人相视着离去。
当女孩已经老了，她还是骑着当年的车来看望父亲是否回来。
当大风来临时，女孩冒着可能被吹走的危险还要来到这里，说明了女孩对父亲归来的渴望。
期望的感觉很美好，而失望的感觉很苦，正是这美好的期望和苦在交错感情中，才显得电影的美好。
今天看了第73届奥斯卡最佳动画短片《父与女》，全片没有一句台词，一句旁白，一句话语。影片首先在轻松的风琴音乐声中展开，父亲和年幼的女儿一起，骑着自行车去海堤，父亲乘着小船离去，女儿眺望父亲远去……
父亲离开后，女儿便开始期盼父亲的归来，每天骑着自行车去海边看父亲回来没有，渐渐地，女儿开始长大，头发长长，也多了朋友，接着谈了恋爱，有了自己的生活，甚至有了孩子，但女儿总会骑车来到海边，看一眼大海，看一看父亲回来没有……直到海面干涸，甚至是生出了杂草，已经是白发苍苍的'女儿再次来到海边，她踏进那从未踏进只是期望的现在已经是杂草丛生的曾经的大海里，突然，她发现一艘没在沙堆里的小船，像是父亲曾经的船，她走过去，仿佛看见了父亲，仿佛回到了小女孩，和父亲拥抱在一起……
从开始的满心欢喜，所谓期望越大失望越大，有期望注定有失望，父亲不会回来，这是不愿接受的事实，于是少女固执地每次去等待。
期望的感觉很美好，而失望的感觉很痛苦，正是在这美好的期望和失望痛苦的交错感情中，我们学会了成长，一步步地走来，才会有今天，身边的人，身上的事。
这是一部动画短片，一部获得第73届奥斯卡最佳动画短片的视频——《父与女》。看完之后，我感触很多。
白云飘着，如一座山矗立在那遥远的天与地的分界线上。那个宛如父爱的山。父亲与女儿一起骑着车，从天边驶来，他们路过了树，山坡，终于在两颗相连的树下停了车，塔尔门下了车，拥抱了一下，那个女孩很可爱，小小的，父亲停车后，他还绕了一圈才停下，这让我想起了那是年幼无知的我们，不懂事，爱犯错，父母总是微笑宽容我们。父亲下了阶梯来到岸边，抬头向坡上的女儿望了一眼，迅速上了坡，抱起女儿转了一圈，才深深地抱在怀里。记得小时候，父亲也是这样抱我的。放下女儿，父亲转头就走，不再看女儿，女儿追了几步停下了。望着父亲驶着船远去，逐渐成为一个点，消失。似的，父母亲不想离开女儿，这就像那些贫苦农民的孩子，父母不得已，得外出打工，养家糊口，留下那幼小的孩子，孤守空房，相比之下，我们幸福的太多了。女儿骑着车，独自离开了。夕阳映的天成了橙色，女儿的路还有很长。
女儿长大了一点，骑着车，回到那两棵树的地方望了望那远方的夕阳，一个人离开了。在树叶被风吹动的时候她又来了，迎着大风而艰难的爬上坡，朝着那个波澜起伏的湖水，望了一眼，又离开了。雨天，她也来了，也离开了。后来，她和一群朋友出来玩，路过那里，朝那儿一望，朋友呼唤着她，她离开了。后来她和她丈夫骑着车，路过那里，她靠在丈夫背上离开了。再来时，她和她丈夫带着他们的两个孩子来了，孩子在和父亲玩，而她，孤单地站在山坡上的最高点，陪着那一抹孤阳坠下。
后来，她老了，湖水干涸了，她来到一艘船上，依靠在了里面，一会儿，她看见了她的父亲，那个高大的父亲在离她不远的地方等着她，她跑了过去，由老人变成了少女，他们紧紧地抱在了一起。
时间的年轮向远方驶去，不会停止，哪怕一直身首异处的父母，也时时想着念着孤守空房的儿女。
在一天清晨，一位父亲带着女儿来到海边，父亲走了下去发现有一艘船决定要乘船去别的地方，在和女儿道别后他走在和女儿道别后他坐着船走了，并答应女儿会快点回来。
从此女儿日复一日都会在这等待着父亲回来，就算填上刮起了大风，他也坚持来到海边等待父亲的到来一直等到女儿上了高中父亲也没有回来，但女儿还是日复一日的等待着父亲归，又过了很久。女儿已经结婚了，但是父亲依旧没有回来，又过了很久，女儿结婚生子，父亲依旧还剩父亲依旧还是没有回来。
又过了很久，海里面的海水都干了，女儿还是没有见到父亲回来。直到女儿老了。
那片海种上了庄稼直到女儿老了，那片海种上了庄稼，父亲还是没有回来。女儿走了下去往麦田深处走了过去直到他看见父亲当年乘坐的小船，她才明白父亲在当年出海的时候就被淹死了，女儿在船上睡着了，醒来后她回到了小时候，她也又见到了父亲。
——《父与女》观后感优选【十】份
仅有几分钟的动画片，没有一句话，只有音乐和一幅幅图片。这个动画片的名字叫做《父与女》。这让我想起了列夫・托尔斯泰的一本书《父与子》。
动画中只有一个镜头深深印在我的脑海当中，那就是哪个小女孩和父亲一起骑车的镜头。动画中的那条湖似乎就是一条死亡之河，每一个到那的人都死了。一开始的小女孩不懂得生命是生命，死是什么，只知道父亲走了，撑着船走了。她每次经过那，她都会停下来。一开始父亲的那辆车还在，而后来也消失了。也许是象征着父亲在女儿的心中留下了什么，挥之不去，但最后随时间的消逝还是消逝了。
当女孩长大一点后，一次暴风雨中，她艰难的爬上哪个和父亲一起去过的山。这象征正着她在困难中，她想起了父亲，她倔强的熬了过去，克服了这些困难。后来她开始恋爱，当她和男友骑车过去，她没有停下来，这是唯一一次没有停下来，但是晚上她还是来到了这。后来她结婚了，有了孩子。她和孩子们，丈夫一起到这，只有她没有下去。这象征着她的孩子和丈夫去世了。结局是当女孩老了，她来到这里，这里的湖也干了，变成了草，她找到了父亲撑走的那艘船，她坐在上面，睡着了。她遇见了父亲，她跑过去，她也变回当她懂得死的含义时的样子，和父亲紧紧抱在一起。
动画用图片讲述了时间的消逝，一个女孩的成长，用不同的图片象征不同的意义，给人以深刻的的印象。让人感受到得手父亲于女儿之间那割舍不掉的亲情，让人深思……
仅有几分钟的动画片，没有一句话，只有音乐和一幅幅图片。这个动画片的名字叫做《父与女》。这让我想起了列夫·托尔斯泰的一本书《父与子》。
动画中只有一个镜头深深印在我的脑海当中，那就是哪个小女孩和父亲一起骑车的镜头。动画中的那条湖似乎就是一条死亡之河，每一个到那的人都死了。一开始的小女孩不懂得生命是生命，死是什么，只知道父亲走了，撑着船走了。她每次经过那，她都会停下来。一开始父亲的那辆车还在，而后来也消失了。也许是象征着父亲在女儿的心中留下了什么，挥之不去，但最后随时间的消逝还是消逝了。
当女孩长大一点后，一次暴风雨中，她艰难的爬上哪个和父亲一起去过的山。这象征正着她在困难中，她想起了父亲，她倔强的熬了过去，克服了这些困难。后来她开始恋爱，当她和男友骑车过去，她没有停下来，这是唯一一次没有停下来，但是晚上她还是来到了这。后来她结婚了，有了孩子。她和孩子们，丈夫一起到这，只有她没有下去。这象征着她的孩子和丈夫去世了。结局是当女孩老了，她来到这里，这里的湖也干了，变成了草，她找到了父亲撑走的那艘船，她坐在上面，睡着了。她遇见了父亲，她跑过去，她也变回当她懂得死的含义时的样子，和父亲紧紧抱在一起。
动画用图片讲述了时间的消逝，一个女孩的成长，用不同的图片象征不同的意义，给人以深刻的的印象。让人感受到得手父亲于女儿之间那割舍不掉的亲情，让人深思……
这世上最痛苦的是什么？王维说：“大漠孤烟直，长河落日圆。”李清照说：“凄凄惨惨戚戚。”可我觉得是无果的期待。
第73届奥斯卡的最佳动画短片《父与女》，全片没有一句台词，有的只是那一幅幅美丽的水墨画，再配上悠扬的琴声，影片开始了。
父亲与年幼的女儿骑着单车，跨草地，上高坡，停树旁。父与女来到河畔，父亲走向小船，刚准备下水，突然一回头，径直走到女儿身边，用自己宽大的手抱住女儿，眼里一片泪花……
父亲驾着船渐行渐远，直到跨越海*面不见了，女儿眺望大海，在心里默默期待。从那天起，女儿不管亭午夜分，不管刮风下雨，每天坚持来到河床，驻足远眺。日复一日，年复一年，女儿为人妇，为人母，也渐渐意识到只有一个事实——这是无果的……
直到一天，当年那茫茫大海已经变为一片滩涂，沧海桑田。她也要走不动了，就像她的自行车一样。她朝父亲当年的方向走去，在滩涂深处，发现了父亲的船，她安详地躺在船上，朦胧中，她看到父亲，她变得年轻，与父亲紧紧相拥。
我看完这个不足10分钟的短片，感触颇深，女儿可能已经意识到父亲不再回来了，但依然每天期待，直至死去。
人生又何尝不是如此？我们面对每天父母的关心，几乎都不放在心上，认为是理所应当的，甚至不会珍惜所有，直到父母不在了，才可能去珍惜吧！
你有可能面对一位陌生人施舍而感动流涕，而却从未想到过父母给了你多少，为你付出了多少，为什么又不去感激他们呢？千万不要像片中女儿一样，我们要在父母健全时感激他们，不要让这种期待成为无果的。
简媜曾说过：“总有些温馨的东西，随着生活的潮涨不知不觉地遗落于我孤单的沙岸。”所以，把握期待，告别无果。
世界上最残忍的事，莫过于我想拥抱你，但是你却已没有可以拥抱的身体。
一个秋天，父亲如往常般带着女儿骑着自行车来到海岸，父亲拥抱了女儿，不舍地乘船走了，女儿呆望着他远去的背影，却没想到，这一望就是一辈子。
女儿每天带着期盼的心来到海岸，无论风霜雨雪，她总是如此，不知多久，父亲曾经停在树下的车不见了，小女孩长大了，但她仍在每次经过海岸时远远伫立，眺望远方。当她老了，沧海桑田，她走进这片荒野，看到曾经父亲的船，躺了进去，就像当初躺在父亲的臂弯，她看到了自己的父亲……
片子只有八分钟，没有复杂的特效，也没有痛哭流涕的悲伤画面，没有台词也没有旁白，小女孩从开始的期望，到了最终却成为了一种悼念，从固执到*惯，我们的生活又何尝不是如此？
当我们*惯了某一些事物，我们就会变得随意，甚至不在乎，然而当这些事物远去时，我们才体会到了失望与悲伤，才会去珍惜它。但是，有一些事物的`远去，有时，却是无法挽回的，比如，生命，当一个人长久陪伴着你，你会*以为常，但当这个人离去时，你却会痛苦，却无能为力。
生命转瞬即逝，思念陪伴一生，我从小女孩身上懂得了珍惜现在所拥有的，不让我所拥有的成为我一生的等待。
在的仍存，去的，那时也将还来，匆匆车轮，启相见相拥之日……
《父与女》中绵长的琴声无言中入耳，当临入其动画所叙，便惊见所蕴盖的，太多，触及一悲。
动画里女孩骑车，从田中小路，到山坡，再穿湖间之路，到达小林。从头到尾，女孩的各个生命节点，都看到骑车的她遇见了一个陌生的路人。路人不断变化，年龄不断减小，而渐老的女孩与他们一一遇到，且后是会路过。两辆自行车，相向或擦肩，毫无交涉，又像早已看见——女孩幼时在大风中，遇过一个艰难骑车的年迈老妇；而女孩老矣，又碰见一个小女孩飞速与她擦过。或许，这是女孩生命时期的相遇，两者没有注意，没有相认，于此别过。
实际上，女孩在等候中的前半生相遇后半生，在后半生相遇前半生。
作家刘亮程在《虚土》里，主人公在夜晚中打开一扇门，他看见一个老人与老妇，他发现老人就是他的老年，老年的他苏醒过来，*静地看着他，每个晚上，老人都会醒来，而他便跑走。
在他人身上，我们会多少遇见某个自己。我们不知，他们也不晓。在沧海桑田中就成为了他们，不与往昔相见，亦是无觉。
更多时，用张纸寻回忆，就如同一叶落知秋。
这一生路过形形色色的人，路过，各异的自己。
女孩骑车，在等候父亲，在第一次遇见老妇，她是否就已经窥见那仍在等候的晚年。
路过者，是哪一个自己。
自行车悄然踏过，静谧中，过去擦肩现在……
没有表示，但相知。
期待是美的。或是凄美，或是完美……
闲来无事，看了第73届奥斯卡的最佳动画片《父与女》。
影片的开始，便是父亲与女儿骑着自行车来到湖边。父亲和女儿拥抱了一下。父亲走了，终究是没忍住，给了女儿最后一个拥抱。女儿看着父亲远去的背影，显得无比落寞。
从那以后，无论什么季节，无论什么天气，更无论何时，她总会缅怀父亲。到她老了，曾经的湖水早已干涸，已经杂草丛生了。她停下了自行车，毅然走进杂草丛。在那里，她看见了父亲驾驶的船只。她或许惊讶，或许早已明了，躺在船上。
她恍惚听见父亲的呼唤，穿过草丛，身体慢慢变轻……她终于再次见到了父亲。仿佛是在辨认真假，她往前走了一小步，父亲也走了一小步，她飞奔到父亲怀里。
有句话说的很对。“每一个女儿，即使她已经老去，在父亲面前依然可以做个任性的孩子，那是她们心中最柔软的一个角落。”影片里的女孩是，影片外的任何女孩也是。
影片里的女孩心里有一种期待，“爸爸可以*安回来”。怀着这种期待，她一天天地来到湖边，随着时间的推移，这种期待或许已经变成了一种执念，一种仪式。
待到她见到父亲，一切的一切，都已成为往事，不可回首。这种期待，凄美不已。生活中，也许有许多期待，或是有望，或是无望。
小的时候，我最喜欢缩在沙发的角落里，听着门铃响，听着钥匙在转动的声音，觉得一切如此美好。我的期待是有望的，也是完美的。
思念到极致的感觉，可能是转变为*惯了吧。当期望演变成了一种*惯，曾经期望的结果也许就不那么重要了。
生命转瞬即逝，思念伴随一生。期待，或许是最完美的结局了吧……
动画短片《父与女》写的是父亲离开女儿，之后女儿等待父亲回来。
电影中，女儿骑自行车去等待父亲的画面非常多，从小到大再到老。女儿其实早就知道了父亲不会回来，但她仍在等待着，等待着。女儿一直等，即使父亲离开，即使没有希望，即使已经老去了，女儿仍要等着。这时，女儿的等，已经不一样了。她的等，不是等，而是期待吧！她的内心明知不可能，但仍去等，这就是他的期待。
无独有偶，类似的事生活中还有。就像另一部电影《忠犬八公》，同样是无望的等待，八公心里也知道，不过是自己骗自己罢了。八公坚守在那儿，在那里它经历了许多的春秋，也就是无望地等待着，期待着。生活也总是如此，人生老病死，儿女却总是自己欺骗自己，在长辈离开后总是会去长辈所在的地方，去看看，去想想，去念念，去哭哭。
一个人，什么都知道，但却不想知道，那也许便是等待的极限，无望的等待，期待。
今天看了第73届奥斯卡最佳动画短片《父与女》，全片没有一句台词，一句旁白，一句话语。影片首先在轻松的风琴音乐声中展开，父亲和年幼的女儿一起，骑着自行车去海堤，父亲乘着小船离去，女儿眺望父亲远去……
父亲离开后，女儿便开始期盼父亲的归来，每天骑着自行车去海边看父亲回来没有，渐渐地，女儿开始长大，头发长长，也多了朋友，接着谈了恋爱，有了自己的生活，甚至有了孩子，但女儿总会骑车来到海边，看一眼大海，看一看父亲回来没有……直到海面干涸，甚至是生出了杂草，已经是白发苍苍的女儿再次来到海边，她踏进那从未踏进只是期望的现在已经是杂草丛生的'曾经的大海里，突然，她发现一艘没在沙堆里的小船，像是父亲曾经的船，她走过去，仿佛看见了父亲，仿佛回到了小女孩，和父亲拥抱在一起……
从开始的满心欢喜，所谓期望越大失望越大，有期望注定有失望，父亲不会回来，这是不愿接受的事实，于是少女固执地每次去等待。
期望的感觉很美好，而失望的感觉很痛苦，正是在这美好的期望和失望痛苦的交错感情中，我们学会了成长，一步步地走来，才会有今天，身边的人，身上的事。
父与女》这部影片没有一句对白也没有旁白，只有时而响起的悠扬舒缓有节奏明确的音乐。女孩不停地骑车，跨越过各种年龄段，这些都暗暗地体现――人生对感情的追求。
影片很简单。女孩的生活也不过是几个常规的动作，一样骑车，一样等待，该省略的，早就省略。悠扬的口琴声，给观者陷入沉思，不禁眼眶湿红。滴水能穿石，女孩的等待成为时间的考验，从豆蔻到及笄，又从及笄到弱冠，终日躺在甲板上。
——春晚直播观后感范文五份
时间悄悄而过，转眼间2023兔年的步伐已经靠*了，让不少人都欢喜不已，新的一年，又是一个全新的开始。每年春节的前一天就是一年一度的除夕节，这是一个非常重要的节日，同时也是新年启程的一个过渡期，告别过去的一年，迎来崭新的年份，一切都将是重新出发。说起除夕，想必身为中国人都知道在这一天的晚上，我们可以迎来一场震撼人心的文化盛宴，那就是可以观看央视的春节联欢晚会。
除夕夜，团圆饭的结束，最幸福的事情就是和家人围坐一起看春节联欢晚会，感受春晚的精彩，艺术文化的熏陶，别提有多让人开心无比。每年的春晚都给我们带来不一样的惊喜，今年也不例外，2023年的春晚更是好看极致，让人感慨万千。春晚节目类型多种多样，舞台绚丽多彩，场景变幻莫测，整个春晚的气氛甚是隆重而喜庆。搞笑的小品相声、魔术、唱歌以及明星们的同台互动，让不少电视机前的观众们看得津津有味，感受到了浓厚的节日气氛。这也是春晚价值显现之一，好看的春晚给观众们带来众多的乐趣，欢乐声弥漫整个春节，让*凡的春节增加了些缤纷色彩，意义非凡。
匆匆而过的时间，2023年的春晚在新年的钟声即将敲响时结束。2023兔年已经到来，让我们一起祝福新的一年里一切都顺利，祝福我们的祖国更加繁荣昌盛，紧跟党的步伐，享受幸福美好的生活。
每年的春节跟家人一起看春晚是必不可少的节目，这也是一家人在一起最温馨最幸福的时刻。
今年的春节联欢晚会内容可真的是丰富多彩，不仅有那优美动听的歌曲，那幽默风趣的小品、相声，还有那些惊险杂技、魔术，有各种戏曲，一家人看得笑声连连，充满了欢乐。
《2023年春节联欢晚会》中不仅用那饱满的热情唱响了新时代，也描绘了祖国神州大地日新月异的发展与变化，展现出了中华儿女不忘初心砥砺前行的拼搏精神。今年的春节联欢晚会在节目上的创新与融合发展上下了很大功夫，不仅是从形式到内容，都给人一种全发的感觉，焕发出蓬勃的生命力，也给予了我们这些观众们更多的期待空间了。在节目的分类上，还满足了观众多样性、多元化、多层次的需求。整个晚节联欢晚会，让人感觉到了春节联欢晚会上兼顾思想性、艺术性、观赏性和创新性的统一，同时全国的观众朋友们和媒体也在第一时间都纷纷点赞了。今年的春晚兼具了“情感温度、思想深度与艺术新高度”，同时也为在海内外中华儿女们，奉上了一道强信心、聚民心、暖人心、筑同心的文化盛宴。
春节联欢晚会在带来欢笑的同时，也给了全国的人民在情感上的共鸣和思想上的启迪。表达了全国人们对幸福生活的憧憬与向往，在这个美好的春节里，人们在那喜庆的氛围中歌颂着***。
现在是北京时间2023年__月__日20时整，一年一度的春节联欢晚会开始了，春节联欢晚会开始我可是等待已久了，我们一家子其乐融融的盯着眼前的电视机。
节目开始了，我开心的跳了起来，而今年的节目更是丰富，舞蹈、唱歌、小品，多种多样。精彩纷呈，特别是小品，更是让人忍不住哈哈大笑，特别是我的爸爸，都已经呆呆的看着，都忘记夹菜吃饭了，更值得一提的，节目充满中国的元素、文化与民族特色，彰显着我们中华文化的博大精深，同样也让海外华人感受到来自祖国的祝福，让外国人感受到我们中华文化的魅力，无论是唱歌，还是跳舞，今年的春晚很是精彩，让人不得不称赞。今晚的春节联欢晚会真是让人难以忘怀。
好了，春节联欢晚会已经落下帷幕，现在我祝大家兔年春节快乐，身体健康，工作顺利!
时光飞逝，转眼间又是新一年除夕，每年的除夕除了重要的年夜饭外，还有我们一年一度的的文化盛宴——《2023春节联欢晚会》，除夕夜八点整都会如约而至，已经整整有__年头了。这天我和家人们早早的吃过了团圆饭，围坐在电视机前观看着2023央视春晚。
对于今年的春晚我是十分期待的，因为今年春晚的演出阵容十分豪华，有_____等流量明星和著名演员纷纷上台赚足的观众的眼球，还有最喜欢的主持人___，对于这样阵容我实在太爱了。除此之外，节目中各个演员们深厚的功力，再加上舞台的精心包装，和华丽led演出屏幕以及变幻莫测的立体效果，使节目的演出效果十分显著，让观众沉浸式的体验。而且节目方面推陈出新、经典怀旧，将人文风情融入晚会节目当中，加入更多的欣赏情趣。
晚会内容精彩绝伦，有优美动听的歌曲，有幽默风趣的小品、相声，极具民族特色民族文化的民族舞蹈以及各种戏曲等等，其中做让我印象深刻的当属小品和相声，小品和相声是春晚的常客，不仅幽默风趣，还紧贴社会时事，在带给观众欢笑的同时，其中的内涵也值得我们反思。总的来说，我和家人们看的十分开心，今年的《2023年春节联欢晚会》举办得是非常成功得，给观众们营造出兔兔生威的新春年味。
现在，越来越多人觉得新年没有年味，春晚没有年味，每年准时观看春晚已经是大家的一种*惯，逐渐演变成春节的一部分，如果没有“春晚”这道调味品，春节就会缺少一点味道。对于很多家庭来说，一年四季只能聚在家里几天，除夕夜一家人围在一起看春晚，不为是一桩温馨的事情，而在一起希望全家人找到情感共鸣，在歌声中温暖，在笑声中团圆。
春节是举国百姓、举世华人祝福欢乐的日子。2023年春晚限度地突出大众性、全民性、联欢性，强调全国老百姓共同欢乐。而看春节晚会和走亲戚是百姓在春节期间的传统活动之一。看了这次春晚，我不仅欣赏了许多舞蹈，也聆听了他人的歌声，还增长了知识，真是受益匪浅。
春节，是中华民族的传统节日。无论你身在祖国，还是身在海外，春节的味道永远烙在炎黄子孙的心中!
一年一度的春节晚会开始了，我们一家人蹲守在电视节的前面，事实上这是我们家每年的惯例了，我们家里一直认为除夕夜不看春晚总会觉得缺少了些什么，父亲也是老是喜欢念叨着:“一家人喜气洋洋的看央视春晚才有年味啊!”慢慢的春晚也就成了我们每年不可缺少的一部分。
因为过年了，所以晚餐总是会吃得比较晚，导致我们去看春晚时开场歌舞早已经过半，但这也不会是我们的心情受到影响。春晚是我们几代人的记忆了，父亲急忙的抢占了一个好位置，熟练的点开了中央台。
主持人在晚会上娓娓道来，而我在电视外搜索着春晚的节目单，今年的春晚依旧是有小品、魔术、唱跳、杂技和武术等一系列节目，可以说是节目非常的丰富的晚会了。现如今春晚上出现的年轻艺人越来越多了，其中就有我最喜欢的张艺兴、王一博、王俊凯等等......想到可以在春晚上看到他们，我的心情也激动起来了!对于春晚的年轻化我是非常支持的，更多的元素的加入才会使受众更加的广泛，也能够引导我们新一代人树立正确的价值观。
不知不觉时间已经过半了，看了好多个节目，不得不说春晚的节目总是那么的有趣，看完了好几个小品的我笑得上气不接下气，而我喜欢的明星们在台上依旧是那么的闪耀，父母都频频点头，还问了我他叫什么名字。
时间一不小心就到了11点59分，我连忙聚精会神的跟着电视剧里的主持人倒计时，在倒计时的最后一秒我连忙和家里人说了一声新年快乐!电视机里传来了主持人们此起彼伏的拜年声，屏幕外的我们也都喜气洋洋的互道新年，果然看完春晚互相拜年才有年味啊!
——3.15晚会观后感范文五份
三月十五日是“国际消费者权益日”，在这天晚上，我看了关于际消费者权益的相关晚会晚会，也叫“3.15”晚会里面的每一个例子都令人惊心动魄，令人惊讶，令人张大了嘴巴。其中有两个例子使我深有感触，使我充满了怨恨。
第一个例子是关于造纸的，当地的人们使用了这些之后，我们透过银光灯发现：用纸察过的部位竟有许多银色的'东西，而且还抹不掉，这到底是怎么回事呢？我们来到了当地的造纸厂，居然惊奇的发现，造纸的原料既然是非常脏的废纸和一些药物的包装袋！然后经过一系列的化学物品加工而成的“干净纸”。真是令人惊心。要是用多了这种纸然后生了什么怪病该怎么办？所以应该早些查抄这家盗版的造纸厂。
第二个例子是一家子的幸福因为一件事而破灭。是怎么回事呢？原来在小孩小的时候起了疱疹，然后到了一家名叫“田婆婆洗灸堂”的连锁店去给小孩看病，结果因为那里的安全质量有问题，导致小孩后背皮肤破裂，最终患上了“不死的癌症”。后来发现，田婆婆洗灸堂，用的原料居然大不符合标准：经常用臭鸡蛋来当原料，用过的还重复用，大不符合国家标准，导致了这一家子的幸福最终破灭。
通过这两个典型的故事后，使我深刻感到我们的生活中有着很多人们为了赚钱，不顾危害的产品，我们应该共同努力，争取解除这种危害！！！
在今年的3。15晚会中，揭露了很多的侵害消费者权益的事件。俗话说：国无信则不强。诚信自古以来就是我们中华民族的传统美德，中国崇尚"诚信"的文明源源流长。早在几千年前，孔子就说过：“人而无信不只其可”，延伸之意就是：“信，则知其可”，孟子也说过：“诚者，天之道也，思诚者，人之道也，至诚而不动者，未之有也。”我们底为什么而活着？现在的社会到底怎么了？人，是地球上等的生物了，与其它的生物相比所不同的除了人类有自己独特的，复杂的语言外，那就是人与人之间的一种感情了。其它动物也有感情，但那总比不上人与人之间的了！人可以有仇恨，但人可以宽容，可以理解，可以相逢一笑泯恩仇！可是让我不能理解的是，随着社会的进步，人们生活水*的不断提高，而人与人之间的感情却在淡薄，人的心理也有不断扭曲的嫌疑，诈骗、坑人、造假……有个人行为，有公司行为，有单位行为，出门在外，还能相信谁？
古有“人无信不立”可见诚信对于一个国家和民族的重要性。诚信国家经济发展的基石，是国家的发展潜力是民族的道德标准。不管对于个人而言，还是企业，诚信在现代市场中意味着信誉，是企业的生命。早在十年前，3。15晚会就说到过诚信。然而，诚信在市场中并没得到商家的重视。一些不法商家为了在经济上的牟取暴利，不惜丢弃诚信，不惜代价。“共铸诚信，有你有我”，这不仅是口号，我们更应该付诸实践当中去，深切理解消费者的利益。
按照老师布置的作业，吃完晚饭，我就紧盯电视荧屏过一把电视瘾了。3.15是消费者权益日，在这个节日办晚会，听大人讲，就是要让消费者个个都有一双明亮的眼睛，个个都能享有消费权益，都能受到保护。可事实并不如此。
晚会首先给我们展示的是一个大大的惊叹号。惊叹号的背后讲述了苹果品牌在不同国家的不同待遇。苹果手机出现了质量问题，在国外，可以全机更换，保修日期重新计算；在中国就受到不公*待遇--不换手机后盖，而且换完后不重新计算保修期。
晚会接着给我们展示的是一个巨大的问号。问号的背后讲述的是，江淮和大众汽车行业在制造汽车时选用的的次品钢材，这导致江淮和大众品牌汽车经常出项故障，乘客坐在这样的车里生命安全都没有保证。还有知名度很高的周大生黄金产品，为了增加重量，他的黄金产品里加了价格便宜、消费者用肉眼分辨不出的化学物质铱，纯度下降，但是还是按足金欺骗和卖给消费者。晚会曝光的还有“高老太”品牌药：为了让人在使用时加热，在制作“高老太”时，制造者加入了食用辣椒油。制作“高老太”每片成本最多3元钱，可到了药店，价格被标到了不离谱的每盒99元，真是从头到尾欺骗老百姓。还有就是上网时会有很多垃圾广告，其实这是一些公司收了钱绑定网络做的.....
3.15晚会，使我知道，生活中有许多让消费者不如意的事，大家都在关注和解决。也让我明白了一个道理，做买卖要以诚待人，如果起贪念，迟早会被发现和曝光的'。这和生活中做人一样，大家都应该以诚相待和睦相处。
时间在不停地流动，转眼之间，又到了一年一度的国际消费者权益日。每逢这个时候，中央电视台都会举行一个盛大的晚会――“3.15”晚会。
3.15晚会是消费者之友的专题晚会。从1991年开播以来，晚会揭穿了无数的骗局、陷阱和黑幕，维护了公*公正，改变了无数人的命运和人生。每年的3・15晚会都将为保护消费者权益发出强烈呼声。全国上下的消费者们都会收看。我也加入到了观看的队伍中。
晚会向我们曝光了许多欺骗消费者的人的事，如：“苹果产品换机不换盖子，保修承诺不遵守”。苹果手机向来深受广大人民的喜爱，也是世界排名前五的知名品牌。但实际上他们的售后服务并没有执行好承诺，损害了消费者的利益；“黄金里掺上了杂质”，黄金是一种奢侈的物品，但是顾客们却不能用同样的钱换来真正的纯金；“汽车用的是旧钢板”更让我体会到了当今社会欺诈行为的可恶……
而让我体会到最深的内容就是：“广告欺诈广大顾客，卖假质量药品”了。现在有许多的疾病患者在被病魔折腾着，非常的痛苦，每天静静地躺在孤独的病床上，很可怜。然而有一些人居然利用病人想尽快康复的心理，发布了许多的伪劣药品的广告，夸大功效，卖假药。让那些疾病患者们认为有那么好的药一定可以摆脱病痛而纷纷去购买。到最后病不仅没有治好，反倒还让自己遭受乱用药后产生的病情加重，让患者遭受双重的伤害。这样的事情，是多么的令人揪心呀！这些人为了牟取暴利，连良知都不要了，真让人又气又恨。
作为一名小小消费者，我也感受到了假冒伪劣产品带给我们的危害，比如说：5角钱油炸型膨化食品、带工业色素的麦芽糖、带毒玩具等，直接危害了我们的身体健康，影响了我们快乐的童年。维护消费者的权益，是社会的，也是大家的，就让我们从小做起吧！
今年的3.15晚会再次让我们见识到了什么叫做触目惊心！今晚曝光涉及的领域比较大，其中尤为突出的是一些知名的大型企业，在这些企业里不乏“国字号”企业中国电信，外资企业家乐福与麦当劳等等，“3.15晚会”观后感。相信这些企业大家应该都比较熟悉吧，因为他们服务的领域每天都在与我们的生活挂钩。或许大家会为他们能在今天315晚会里也分上“一杯羹”感到意外！但事实告诉我们：当企业丧失道德良知，不管它规模多大，经济利益是他们唯一的出发点。在口头上消费者是他们的上帝，但是真正行动起来的又有多少企业能做到呢？在我看来商家口中的上帝是那些消费能力较高的人群，至于普通老百姓的利益又有多少企业正真重视过？在这个围绕利益旋转的社会里消费你必须得处处留心！毕竟像315这样的曝光晚会并不是每天都有，这段时间过了你不得不再继续提心吊胆的过生活，在这个私利欲望膨胀的社会你必须得高度集中，稍一放松，假冒伪劣就会溜进你的家门，危害你的家人与后代！举个最简单的例子，路边摊贩用地沟油制成的'食品，用工业原料***制成的辣椒酱，这一切的假冒伪劣都曾在你我的身边出现，我相信真正没有上过当的人应该少之又少吧！
每年的3.15晚会都只有一个晚上，它能曝光的也毕竟只是冰山一角，在我们生活中还有很多假冒伪劣商品没有被查处，这些更多的还是需要消费者们在生活当中去留意与发掘，当你遇到假冒伪劣的时候请记住：“不能手软！”但愿未来的社会里不再有假冒伪劣商品的踪迹！另外忠告各位BOSS：经商有道，务必诚信待人，切勿忘道德与良知！
——公主日记观后感范文五份
主演安妮海瑟薇很有贵族气质，饰演的米娅公主淘气可爱却又不失端庄优雅；整部影片给人一种温馨的感受，看到米娅有时冒失犯错时总会会心一笑，而第二部最后米娅终于加冕成为Genovia的女王时，也会为米娅感到高兴，虽然影片中米娅也有过生气和伤心，但愉快和轻松还是占了主流——总之，这是一部吸引人的好片子，而又不像很多文艺片那样沉重，挺适合和朋友们聚在一起的时候看。
第一部讲的是美国普通高中生米娅得知自己是Genovia的公主，从女王祖母那里学*贵族礼仪，因被媒体恶意追逐而想放弃公主地位，最后终于看清自己作为公主的责任和意义而决心永远做Genovia的公主；第二部的故事发生在前作的5年后，大学毕业的米娅回到Genovia准备继位，但因为一条法律规定，她必须在一个月内结婚，最后米娅不仅废除了这条法律，成功加冕成为女王，也收获了属于自己的爱情。
第二部故事发生的地点就在Genovia，虽然只是一个虚构的国家，但可以看出，剧组下了很多功夫去展现这个国家及其皇室的生活。画卷般的山水，热情的人民，梦幻般的城堡，传统的贵族生活……让整个Genovia都蒙上了童话的色彩，其实整个《公主日记》的故事，不就是米娅的童话吗？
《公主日记》里面的音乐也很值得一提，插曲和配乐都起到了画龙点睛的作用。我最喜欢的是第二部中米娅带着很多孩子一起**的时候的那首插曲。
“我要展开翅膀，学会如何去飞翔”、“远离黑夜去寻找阳光，但我不会忘记我来自何方”、“抓住机会，勇敢改变”，我觉得这首歌唱出来的就是《公主日记》所要表达的内涵。从一个普通的美国高中生突然变成欧洲一个国家的公主，再加冕成为女王，这个过程中米娅承受了很多，改变了很多。但她没有迷失自我，内心依然单纯。她勇敢的展开了羽翼，最后终于在天空里飞翔。
青春岁月里，我们都会遇到成功的机会，但很多时候都无法抓住。成功有可能需要放弃很多，当我们在衡量利弊的时候，机会已经逝去了。所以，当有机会出现时，不要犹豫，勇敢的改变自己；张开羽翼一定会痛，但是为了飞翔，那些痛又算得了什么。
我们向往的是蓝天，我们渴望的是飞翔。
所以， 抓住机会，勇敢做出改变！
《公主日记》顾名思义，当然是记录了公主喜怒哀乐的生活。有很多的少女都向往自己像公主一样。所以，从名字上，许多的少女就已经被深深地吸引了。我们想象中的公主，应该是很容易当，锦衣玉食，柔弱地撒撒娇，穿着美丽的礼服应酬，还能在遇难之后等着白马王子来营救。但是《公主日记》却让我们见到了成为一国之主的公主没那么容易，你的一个小小决定也会影响你的国家及子民，唉!这现实怎么总跟理想差那么多?
如果说你光认为从一开始就讲述公主生活的话，那这部片子就太枯燥乏味了!《公主日记》却以一个自小无拘无束，言谈举止和一国之君差着十万八千里女孩米娅开始。展现了这个女孩儿麻雀变凤凰的艰辛历程。在米娅年满16岁的时候，她却意外之极地得知自己竟然是一个叫做吉诺维亚的欧洲小国公主!吉诺维亚的**——皇太后担任起管教培养小孙女的神圣职责。 素未谋面的祖孙俩开始了朝夕相处的日子，最初两人都看对方不顺眼，但毕竟血浓于水，融合在血液中的亲情让他们渐渐学会了理解和接受彼此的生活方式……这样一部荒诞的喜剧为什么好评连连呢?那是因为轻松、开心还有爱，深深的蕴涵其中，让人回味无穷。
导演盖瑞-马歇尔把片子的背景定在了有着童话色彩的旧金山，与片子的主题更加符合，使得童话色彩更加浓厚。片子中细节刻画细腻，没有多余无用之处。几乎每个镜头都有用意，都有小小的惊喜。这也是的片子情景盎然，轻松幽默。这正反映了这个幽默的导演的性格。给人一种亲*感。片子应属于喜剧，风格清新明朗，有些夸张但甜而不腻。镜头组接得顺其自然，在场景地交换时，用周围的环境去衬托气氛。导演成功地创造出了一个有一点叛逆，阳光，爱笑，真实的公主。这就是导演的成功之处，也是片子的成功之处。
清新明丽的画面，轻松愉快的人们，诙谐幽默的语言，给了观众一种动感。米娅的率真，和妈妈斗嘴，和好朋友吵架又会马上喝好，笑时把嘴张得大大的，包括她在学校的恋爱故事，都让我们感到如此亲切，让我们感到她的可爱，她的美。本片也采用了对比的手法，从一个普普通通的女孩到优雅美丽的公主。从一个球艺蹩脚被稀落的女孩，到用球打中了耍她的帅哥。从一个卷发驼背的女孩，到直发站坐姿都优雅的公主。从一开始演讲会发吐，到得到了众人认可的真诚演讲。我们看到了她的成长，为她开心。
女主演朱莉·安德鲁丝虽已韶华不再，但风采未减，在《公主日记》里也大显身手。安妮·海瑟薇这个浅笑迷人的少女，她独特的魅力和喜剧天赋仍然会带来惊喜不断，相信米娅公主也照样会成为众多少女的梦想目标。《公主日记》最重要的是传递了一个信息——每个人都有力量朝着自己的希望努力，而你的梦想是会实现的。它讲的或许是一个看似虚幻的故事，可却又对现实加以了宝贵的提示：珍贵的东西不一定眩目，总有些信念和原则是值得坚持的，记得追随你自己的心与梦想。当影片的最后一个镜头把米娅带到她即将统治的小国时，我们看到那古堡颇似迪斯尼乐园……我们无限的遐想下去，回味无穷。片尾曲甜美欢悦，充满诱惑的声音记录着纯真少女的青春日记，圆你一个做公主的梦……
《公主日记》顾名思义，当然是记录了公主喜怒哀乐的生活。有很多的少女都向往自己像公主一样。所以，从名字上，许多的少女就已经被深深地吸引了。我们想象中的公主，应该是很容易当，锦衣玉食，柔弱地撒撒娇，穿着美丽的礼服应酬，还能在遇难之后等着白马王子来营救。但是《公主日记》却让我们见到了成为一国之主的公主没那么容易，你的一个小小决定也会影响你的国家及子民，唉！这现实怎么总跟理想差那么多？
如果说你光认为从一开始就讲述公主生活的话，那这部片子就太枯燥乏味了！《公主日记》却以一个自小无拘无束，言谈举止和一国之君差着十万八千里女孩米娅开始。展现了这个女孩儿麻雀变凤凰的艰辛历程。在米娅年满16岁的时候，她却意外之极地得知自己竟然是一个叫做吉诺维亚的欧洲小国公主！吉诺维亚的**——皇太后担任起管教培养小孙女的神圣职责。素未谋面的祖孙俩开始了朝夕相处的日子，最初两人都看对方不顺眼，但毕竟血浓于水，融合在血液中的亲情让他们渐渐学会了理解和接受彼此的生活方式……这样一部荒诞的喜剧为什么好评连连呢？那是因为轻松、开心还有爱，深深的蕴涵其中，让人回味无穷。
导演盖瑞—马歇尔把片子的背景定在了有着童话色彩的旧金山，与片子的主题更加符合，使得童话色彩更加浓厚。片子中细节刻画细腻，没有多余无用之处。几乎每个镜头都有用意，都有小小的惊喜。这也是的片子情景盎然，轻松幽默。这正反映了这个幽默的导演的性格。给人一种亲*感。片子应属于喜剧，风格清新明朗，有些夸张但甜而不腻。镜头组接得顺其自然，在场景地交换时，用周围的环境去衬托气氛。导演成功地创造出了一个有一点叛逆，阳光，爱笑，真实的公主。这就是导演的成功之处，也是片子的成功之处。
清新明丽的画面，轻松愉快的人们，诙谐幽默的语言，给了观众一种动感。米娅的率真，和妈妈斗嘴，和好朋友吵架又会马上喝好，笑时把嘴张得大大的，包括她在学校的恋爱故事，都让我们感到如此亲切，让我们感到她的可爱，她的美。本片也采用了对比的手法，从一个普普通通的女孩到优雅美丽的公主。从一个球艺蹩脚被稀落的女孩，到用球打中了耍她的帅哥。从一个卷发驼背的女孩，到直发站坐姿都优雅的公主。从一开始演讲会发吐，到得到了众人认可的真诚演讲。我们看到了她的成长，为她开心。
女主演朱莉·安德鲁丝虽已韶华不再，但风采未减，在《公主日记》里也大显身手。安妮·海瑟薇这个浅笑迷人的少女，她独特的魅力和喜剧天赋仍然会带来惊喜不断，相信米娅公主也照样会成为众多少女的梦想目标。《公主日记》最重要的是传递了一个信息——每个人都有力量朝着自己的希望努力，而你的梦想是会实现的。它讲的或许是一个看似虚幻的故事，可却又对现实加以了宝贵的提示：珍贵的东西不一定眩目，总有些信念和原则是值得坚持的，记得追随你自己的心与梦想。当影片的最后一个镜头把米娅带到她即将统治的小国时，我们看到那古堡颇似迪斯尼乐园……我们无限的遐想下去，回味无穷。片尾曲甜美欢悦，充满诱惑的声音记录着纯真少女的青春日记，圆你一个做公主的梦……
故事发生在二十世纪初的美国旧金山，一位名叫米娅的十五岁少女，性格普通，与离异母亲生活在一起，长相普通，甚至有些怪异，是所在高中的小透明。透明到什么程度呢？透明到米娅在一个地方坐着，经常会有人不小心坐到她的身上，透明到连学校里的老师都不记得她的名字，叫米娅是会用“莉莉的朋友”代替称呼。可是，有一天，米娅自出生以来从未见过的外祖母闯入了她*凡而有些糟糕的生活。人生，就此改变。她的祖母是一位优雅大方的欧洲女子，她告诉米娅：你父亲意外去世了，你是公主，也是第一顺位继承人，需要接替国家的统治权。没错，米娅名义上的祖母是小国吉诺维亚的女王，而女王想让米娅以公主的身份回归皇室，最终接替她统治国家，并成为新一任的女王。之后，一系类的秘密改造就开始了，米娅每天都要在放学以后去她祖母的别墅接受各方面的训练。接下来大家也都猜得到了，继位之路不会那么一帆风顺，但结局必然会是美好的。
或许，米娅奇迹般的人生会让我们艳羡不已。我们会说：“这运气也太好了吧！果然，有的人生来就是白天鹅，有的人却……”还会有人说：这也就电影和故事书里看看了，现实生活中‘公主’可不是街上大白菜。”
在听完了米娅的故事后，不论你抱有哪种想法，请不要忽略了所有美好结局背后的必然本质——成长。
关于成为公主这件事，在米娅进行了一段时间的改造后其实是拒绝的。因为米娅明白了，“公主”这两个字既然是发生在现实，就绝不可能与童话一般完全美好、梦幻。
对于米娅来说，成了公主，就要与自己过去的人生说再见；成了公主，她就不再有可以恣意任性的青春；成了公主，她必须洁身自好，时时刻刻维持皇家的颜面；成了公主，她有学不完的礼仪，必须事事完美，像一个精心雕琢出的木偶；成了公主，她就要肩负一个国家的存亡，让人民能够安居乐业，生活富裕；成了公主，她很有可能连自己的爱情与婚姻都无法选择，因为她要稳固皇室的权力……而这所有的代价，真的是一个头衔、几个名牌包、几件漂亮的衣裙和外表光鲜的珠宝就能换的来的吗？
所以，米娅有什么理由一定要答应她的祖母？
她哭过、闹过、不解过，被自己最好的朋友说过“虚荣”，被自己付出真心的初恋联合一堆虚情假意的同学背叛过。当她以为整片天空都灰暗，从而也不想承认她的身份时，她发现父亲送她的`十六岁生日礼物中夹着一封信，信中已逝的父亲写道：“勇气不再是恐惧，不用说，有比恐惧更重要的东西，勇气不能所向披靡，但胆怯却无济于事，从现在开始你就要踏上征程，在你所认为的自己，你能成为的自己中间抉择，关键是要让你自己踏上这个征程……”倏忽间，米娅好像也开始懂得了“责任”的意义，她想试试，她不想一生默默无闻、一事无成。正像被学校啦啦队队长拉娜嘲笑时米娅的反击：“或许我有一天不再是这个样子了，而你却永远都只会是一个跳梁小丑。”
于是，曾经的米娅，站在台上演讲都会紧张到呕吐，而如今，她却可以用一颗最诚恳的心去打动台下所有的人；曾经，她被人忽视嘲笑，如今，自信大方令她变得无比美丽；曾经，她并不看好皇室婚姻，如今，经历了一次悔婚，到底是找到了真爱，成为了一名合格的女王。
的确，米娅的幸运不可否认，但请不要忽视她灿烂笑容下那么多的付出和我们未必体会得到的辛酸。
最后，我想说一句：事实上每个人都可以很幸运，这取决于你从哪个角度去看待，但一定要记住一点，欲戴王冠，必承其重。
剧情中的公主是个演讲就会紧张到死的女孩，她的目标很微茫，本身存在也是想隐形人一样对世界没有什么影响的，天塌了也砸不到的那种一般人。可是命运的神奇就在于它可以下一秒颠倒你的世界，这让我想到小时候的自己，不知道为什么就是那么胆小，小学的时候真的是自卑很久，胆小，扎到人堆里找不到，甚至就连最大众的点名，抽签那肯定也跟我是没有关系的，有时候真的觉得，你要是想隐形了世界都帮着你，后来才开始了改变，可是就是在改变的时候有点小丧失自己，以至于一个性格多变了很多，很快，爱情观也是十分蹊跷，哦 先不说这个了，又远了
整片出了轻快的节奏之外，更能升华主题的便是父亲给女儿的生日礼物，一本日记和一封信
‘勇者并非无所畏惧，而是判断出比恐惧更重要的东西，愚勇不可取，固步自封则一点机会也没有，从今天起，你将踏上旅程，了解自己和自己的能耐，重点是你要自己完成它。’很感谢影片的翻译，拥有足够的文学功底，讲这些话很有哲理地自然出现在剧情之中，这些话对我也会有一定的冲击影响力，所以，我爱这部电影。
——廉洁颂观后感范文五份
《郑氏规范》86、87、88条等讲的都是廉政廉洁，就是针对出仕当官的人规定的。它教育郑氏子孙，出仕当官必须奉公守法，不得贪污受贿。“子孙出仕，有以赃墨闻者，生则于《谱图》上削去其名，死则不许入祠堂。如被诬指者则不拘此”———贪赃者将从家谱中除名，死后也不许入祠堂，更是最严苛的条款。
正因为家规传承，郑氏家族形成了强大的凝聚力和约束力，郑氏族人自觉以家规为尺，注重自己修为，共同缔造着家族的累世繁盛。也因此，《郑氏规范》由明朝“开国文臣之首”宋濂修订完善，被誉为“中国传统家训的重要里程碑”。“郑义门”的传奇故事先后被载入《宋史》《元史》《明史》。
在崇尚“家国”概念的儒家文化系统中，郑氏家规承袭的伦理文化、责任文化是中华优秀文化的具体投射和浓缩，郑氏族人在时代变幻中始终恪守家族精神，展现着炎黄子孙对民族文化几千年如一日的尊崇。
郑氏族人勤俭持家、清廉为官的背后，是家风文化的潜移默化使然。在新时代中，在全国党员干部和群众中传播郑氏的廉政文化和良好家风，点亮清廉为官的意识，更具有振聋发聩的教育意义。
北京电视台承办并录制的《廉洁颂——我身边的好规矩》，难得本人利用周末的时间，坐在家中的电视机旁，观看了这场深受教育的党建课的教育，使我作为一名党员很是受教育，现将自己的一些观后感整理如下：
本次节目主要是对老百姓身边的好规矩秉承廉洁宗旨的先进事迹和动人故事进行了报道和颂扬。他们无私无畏，秉公执纪，用实际行动维护党纪国法的尊严；他们深入实际，埋头苦干，认真解决人民群众关心的问题；他们恪尽职守，刚正不阿，是公正清廉的表率。
一个个真实的案例来自于现实生活，对于一名党员的我而言深受教育，门头沟灵水村的纪录片播放了核桃晚打以及喝秋粥的方式阐述了灵水八德给那里的老百姓带来的福祉；在家风环节颂扬了纪氏家训,通过对四戒、四宜家训的学*，使我知道了纪清远作为守正规直的继承人，一直在秉承着书香养清廉的做人做事原则；在医戒的颂扬中，十二条纪录片中播送了施今墨从医术见医德的感，同时也从儿子施小墨的口中得知自己父亲对药方的书写非常讲究，三字二字排列整齐，对病人一视同仁的大医大德；对堂规的颂扬，主要讲的是良药同仁堂，作为一个老字号，得民心的最终做法就是做放心药，做良心药，对患者负责；在校训颂扬纪实短片中,以北京交通大学的知行校训作为核心词，使在坐的每一位观众深刻的知道了知就是知道民族大意，知道国家所需求，所谓行就是要让教师和学生多层实践，放下心中的想法，向着目标奔跑；在颂扬艺德纪实短片中，以我国的国粹京剧谭鑫培的第七代传人谭正岩京剧演唱的《定军山》为开场，教育每一位观众如何从老一辈艺术家的身上去学*那份尊重别人，善待老人，回馈社会的优秀品质；在校训颂扬中，短片以府学胡同小学，为范例，从校歌《正气歌》到一年级入学礼到六年级谢师礼，把爱国、向善、崇礼、尚学的一日行为规范进行了诠释，使每一位教育者逐渐懂得涵养心性，对浩然正气的坚守是每一位国人的责任与义务。
通过以观看演出的方式进行学*，是党员喜欢的一种培训方式，比较直观的，*距离的与当事人有一个面对面的接触，同时也让我认识到，首先必须加强学*，筑牢理想信念。端正思想，学*有关廉政建设方面的规定政策。其次必须加强自己约束意识。在工作和生活中，要时刻严格要求自己，将廉洁渗透到每一分生活中去，忠于职守、坚持原则、勇于担当。同时我也会督促自己向优秀纪检监察干部和先进纪检监察组织学*，并以此标准严格要求自己，时刻牢记党的全心全意为人民服务的宗旨，永远记住自己是一名纪检干部。俗话说：“没有规矩，不成方圆”。这是放之四海而皆准的真理。老北京的规矩处处体现了尊老和友爱。假若没有规矩，没有一个规则、一个道德来约束人们的行为，礼仪之邦何以体现？国有国法，家有家规。世界要和*，国家要发展，国家要安定，百姓要富裕，都离不开规矩。老北京人的“礼儿”，不是宫廷礼仪，也不是官场上的逢场作戏，它来自于民间，是百姓当年自觉自愿遵守规则、靠实践得来的民俗，是经过数百年的演变过程，保留下来的。精华和宝贵遗产，而不能被视为“四旧”而遭到摒弃。如今这些老理儿大多已被人们淡化，甚至完全消失，人们按照新时代、新节奏生活，无可非议。在一些讲究的老户人家里依然保留着某些传统生活方式也是为了营造和谐的环境，图的是吉利，也是一种文明的体现。
郑义门，又称“江南第一家”，位于金华市浦江县郑宅镇，是中国古代家族文化的重要遗址。自北宋崇和元年(1118年)至明天顺三年(1459年)，郑氏家族在此合族同居历时340余年，被称做“廉俭孝义第一家”，至今已整整闻名了900多年。长达168条的传世家训《郑氏规范》，被誉为中国传统家训的重要里程碑。其事载入《宋史》、《元史》、《明史》。
廉政动画片《郑义门》共12集，每集时长10分钟，采用古装动漫形式，深入挖掘“郑义门”168条家规蕴含的优秀传统文化内涵，取其精华、去其糟粕，以家长郑濂的故事为经，以家规为纬，通过《郑浩拒礼》、《俭以持家》等12个生动故事体现“家风”和“规矩”的重要性。
《郑浩拒礼》篇，讲述了郑家子孙郑浩在担任知县期间，拒绝排场、拒绝礼单，抵挡住了各种诱惑，清廉为官的故事，揭示了“为官者应以报国为本，体恤百姓，不可一毫妄取”的家规;而《致力为公》篇，则讲述了当粮长的郑濂，不卖人情、不受贿赂，秉公丈量所辖区域田地，编制税赋籍册的故事，揭示的是“公**不敢慢，廉则吏不敢欺，公生明，廉生威”的家规。
《郑义门》通过动画的形式，引导党员干部弘扬中华民族优秀传统文化，汲取家规家风中的精华，自觉带头树立良好家风，引领社会风尚，营造风清气正的社会环境。
贪侈会破坏人们的心灵纯质，因为不幸的是，你获得越多，就会越贪婪，而且确实总感到不能满足自己。这是一位名人居里夫人说的。
是啊，获得越多，你就会得到更多。
我就在几个故事中，得到了许多感想，其中有个故事使我印象深刻。这个故事是说一位老头，捕到一只金鱼，金鱼求老人放了它，它什么都依那老头，老头回到家，跟他老伴说了这一件事，他老板第一次要木盆，第二次要房子，甚至还要当海上的女王，老头一次一次去求金鱼，但最后金鱼没有说话，就转身离去，老头回到家里，吃了一惊，那间破房子还是破房子，木盆还是木盆。这个故事告诉了我们一个做人的道理：做人，不可以太贪婪、太贪心，不然到最后还是一无所有。
我们从小就要做一个廉洁的小公民。
《孟子》中有云：“离娄之明，公输子之巧，不以规矩，不能成方圆。”*日，桐乡市第六中学开展“看《郑义门》，话家规家训”系列教育活动。
正在央视多个频道热播的动画片《郑义门》也在桐乡六中校园电视台每天中午播放。该动画片通过《以法齐家》、《家法如山》、《俭以持家》等生动的动漫故事，体现“江南第一家”郑氏家族“家风”和“规矩”的重要性。学生们在收看的过程中被剧中“角端”这一角色吸引，这只淘气可人的精灵，让《郑义门》的故事变得风趣又引人入胜，在观看过程中潜移默化地受到了教育。
同时，桐乡六中开展以“观《郑义门》，晒家规家训”为主题的班会课。沈孝杰等班主任以此为主题开设了公开课。在课上，学生们认真、细致的观看了《郑义门》节选情节。结合情节，他们又以各自家庭中的小故事小事例讲述了自家的家规家训家风，分享了各自家规家风中的精华。
通过这些载体活动的教育，让六中学子们知道、懂得中国传统家规家训的点点滴滴，自觉遵守良好家风，并小手拉大手，为营造更为风清气正的社会环境出一份力。
——经典歌剧白毛女观后感优选【五】篇
几千年前，我国古代著名的思想家、教育家、政治家孟子曾有言“生于忧患而死于安乐”，这句话告诉世人要在逆境中发奋图强。仔细揣摩这句话，能明显地感受到其中包含着浓厚的悲剧意识。的确，奋发图强、坚忍不拔者多数是无背景、无权势、身份低位、命途多舛之人，比如《白毛女》中的大春和喜儿;而有权有钱、养尊处优之人多好吃懒做、冷酷无情、骄傲蛮横，无忧患意识，比如黄世仁。
从励志生存与教育意义的角度来看，1950年的中国黑白电影《白毛女》告诉我们的正是生于忧患而死于安乐的道理。电影讲述的是**前，在华北的一个偏僻农村里，贫苦农民杨白劳的女儿喜儿与青年农民王大春相爱，同村地主、富农黄世仁见色心动，逼杨白劳用其女儿抵债，杨白劳被迫自杀，喜儿被抢入黄家，受尽折磨后被黄世仁奸污，后喜儿逃出黄家，匿身深山丛林，头发全变白了……历经磨难，喜儿始终没有放弃，凭着自身信念等到了抗日战争爆发后，参加八路军的大春回到家乡，为喜儿伸冤雪恨，重见光明……电影的结局是在全村**会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩;喜儿绝路逢生后，白发复青丝，终于和大春喜结良缘。
很典型的一个苦尽甘来的故事，女主人公从喜儿变成了白毛女，最后又白发复青丝，这个过程中，纵然是“破布烂草不遮身，深山野洞难活命”，喜儿也没有放弃。这是值得我们现代社会中每一位青年思考以及学*的地方。众所周知，在现代社会，官二代、富二代、贫二代等带有身份标签意义的“二代”现象频繁成为了中国社会关注的热点，官二代、富二代、贫二代的标签烙印明显的折射出了一种阶层意识。电影《白毛女》中的喜儿和大春若是生活于现代社会，他们的标签就是贫二代。黄世仁生的安逸，是典型的富二代，他所拥有和炫耀的财富，不是靠自身能力得来的。喜儿和大春，他们没有炫耀和享受的资本，所以只能努力，时刻保持着忧患意识。
贫苦艰难如喜儿，却仍然期待“太阳底下把冤伸”，坚信“苦难的日子总能熬出头”，做风雪中的舞者。生活在新社会时期的、太阳暖照下的我们这一代人，应该拒绝被扣上富二代、贫二代的帽子，拒绝阶层意识，应该像喜儿一样，不向逆境低头，做风雪中的舞者。
《白毛女》就是这样一部值得深思的歌剧。昨天，我带着以前对该剧的初步了解看了一遍，心里头有了更深的感触。
歌剧《白毛女》取材于晋察冀**区流传的一个民间传说“白毛仙姑”的故事，通过对贫苦佃农杨白劳之女喜儿在旧社会惨遭恶霸地主黄世仁的迫害，逃入深山，变成“白毛女”的悲惨身世，以及在***领导下农民翻身**后，喜儿重获新生的真实故事，揭示了一个深刻的道理，即“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变**。
《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新中国刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，*百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多中国人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多中国人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。
通过杨白劳和喜儿父女两代人的悲惨遭遇，深刻揭示了地主和农民之间的尖锐矛盾， 控诉了地主阶级的罪恶，热烈歌颂了新社会，《白毛女》的故事逼真地表现了旧社会把人逼成“鬼”，新社会把“鬼”变**的主题思想，指出了农民翻身**的必由之路。其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，他们只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的*台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道“新年大餐”。
而今，在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个歌剧市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老歌剧，它更是一份对艰苦年代的`回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。
《白毛女》是根据民间传说改编的，由贺敬之、丁毅共同执笔创作。现如今，我们可以看到不同的版本的《白毛女》，有芭蕾舞剧版的`，有话剧版的，有歌剧版的，有京剧版的，还有电影版的，《白毛女》的故事真的是家喻户晓了。我看了电影版的《白毛女》，现在，我就来略谈一下对这部影片的看法吧。
《白毛女》的题材来源是1938年开始流传于晋察冀边区的"白毛仙姑"的传奇故事。影片讲述了**前的华北农村，贫苦佃农杨白劳早年丧妻，膝下一女名喜儿，相依度日。邻居王大婶及其子王大春常给杨家父女多方照顾，两家融洽和睦。喜儿和大春相处日久，情投意合，两老商定秋后为他俩完婚。佃户杨白劳与女儿喜儿相依为命，过着清贫的日子。恶霸地主黄世仁想霸占喜儿，在除夕之夜强迫杨白劳卖女顶债，逼杨白劳在喜儿的卖身契上摁手指印，杨白劳自觉对不起喜儿，喝卤水自杀了。在这个寒风凛冽、冰雪覆地，似乎一切都是“死”的毫无生气的冬季，喜儿的心是比这冬季更甚啊！杨白劳死后，喜儿就被抢进黄家，黄世仁为斩断喜儿对大春的情丝，夺回王家租地，驱逐王大婶母子，又伺机将喜儿奸污，喜儿受尽了黄家人的欺凌。喜儿与同村青年农民大春从小青梅竹马，长大后情投意合，他们彼此深深爱着对方。大春救喜儿未成，独自离开村庄，投奔了红军。喜儿怀上了黄世仁的孩子，但是心如蛇蝎的黄世仁并不因此而怜悯喜儿，他甚至还要把喜儿卖给人贩子。喜儿在黄家佣人张二婶的帮助下逃离虎口，逃难途中生下婴儿，但是孩子瞬即就夭折了。喜儿为了不被黄世仁捉回来，她逃进入深山，住在洞穴深处。冬天，大雪纷飞，寒气沁透心脾，喜儿没有衣物御寒；夏日，烈日炎炎，她的衣服只能够勉强的遮丑。在大山之中，喜儿和植物为伴，与动物为伍，餐风露宿，过着的是非人的生活啊！由于长期住在深山，缺乏营养，头发全白。喜儿为解决食物问题，她会去深山中的奶奶庙偷吃供果和食物，被人撞见，便传说看见了“白毛仙姑”，村人认为这是“白毛仙姑”显灵了。两年后，大春随部队回乡。此时，黄世仁借村人迷信，制造“白毛仙姑” 降灾谣言惑众，留乡工作的大春为发动减租减息，提高群众觉悟，亲往跟踪查探，竟在山洞中与喜儿相逢，大春找到喜儿了。在全村**会上，黄世仁、穆仁智二人受到严惩。喜儿绝路逢生，***为喜儿伸冤报仇了。之后，喜儿和大春两人结婚，过着翻身幸福的生活，喜儿的头发也是白发复换青丝。这个故事是非常具有传奇、浪漫色彩的，这也正符合当时中国人民追求美好、幸福生活的愿望。
影片采用了中国古典白话小说的结构方法，打破舞台剧的时空局限，以喜儿的命运为中心主线纽结人物关系，展开悲欢离合、荡气回肠的故事情节。影片在出色地运用了电影独特的表现手段的同时，大量使用了原歌剧中优美动人的民歌插曲。其中的《北风吹》唱段在中国是家喻户晓，许多人都是非常喜欢的。其中有部分歌词是这样写的“人家的闺女有花戴，你爹我钱少不能买，扯上了二尺红头绳，我给我喜儿扎起来，哎~~扎呀嘛扎起来”，这几句简短的歌词所体现出来的意蕴是深刻的，让人深思的。它们给我们展现出了一位贫困的老父亲对自己女儿的简朴、真实、的爱，体现了爱的纯真，爱的伟大，更反映出了中华民族，从古至今流传下来的那种对亲人的爱、无私以及那种要把最好的给自己的亲人的思想。就我个人而言，影片中的人物通过唱歌的方式来表达自己的内心，更具感染力，更能够使故事本身充满色彩。当故事中的人物思想感情达到一个高潮时，他们用歌声来表达自己的内心，这样子能够引起观看者强烈的感情共鸣，使观看者随影片中人物的喜而喜、随人物的悲而悲。同时，也更能够表达出人物的思想感情。例如：当喜儿躲过了黄世仁的追捕时，她唱出了“想要谋害我，瞎了你眼窝，我是掏不干的水，灭不掉的火，我要活，我要活”等歌词。可见，喜儿对黄世仁的仇恨是多么大，她誓要跟黄世仁斗下去，有一股绝不向恶势力低头的豪气、正气、骨气，这也是我们中华民族渊远流长民族气节，体现着人民相信邪恶是绝对不能够胜正的愿望，也传达出喜儿强烈的求生欲望，顽强的生命意志。这部影片以主人公喜儿的命运概括了中国旧社会亿万农民倍受压迫的苦难生活，表现了“旧社会把人变成鬼，新社会把鬼变**”的主题。喜儿不仅是旧社会苦难压迫的承受者，也是劳动人民反抗精神的体现者。喜儿一个好端端的人儿，被旧社会的地主（黄世仁）摧残成了流落深山的白毛女，然而，新社会的***却让喜儿变成了一个有着一头青丝，有着美满幸福生活的人，这是多么大的反差啊！旧社会是一个吃人的社会啊。影片中喜儿、大春、杨白劳、张二婶以及反派人物黄世仁、穆仁智都给人留下了深刻的印象，这是因为影片从整体构思到艺术形式都具有鲜明的民族风格，它是我们民族人民所熟悉的，我们民族所独有的一种风格。它以比兴手法，结合蒙太奇的运用，情绪的对照及情节的呼应，获得了强烈的艺术效果。既有力的烘托了人物的命运、性格，又有利于深化影片所要表达的思想主题。《白毛女》是新中国电影探寻民族风格的重要作品，并且它也取得了很好的，令人满意的成果。它于1951年获第6届卡罗维·发利国际电影节特别荣誉奖。五十年代这部影片先后在30多个国家、地区映出。法国电影史学家乔治·萨杜尔在他的《电影艺术史》中，给《白毛女》以很高评价。它是新中国成立之后，我国在发展电影业方面取得成就的见证。
看完了《白毛女》之后，我更能够深深地理解，当时旧社会的地主对劳苦人民大众的欺凌。邪恶的地主根本不会把佃户们当人看，他们想怎么剥削就怎么剥削，他们行为真的是天地不容，让人愤慨。影片中的杨白劳和喜儿是封建制度的牺牲品，是旧社会亿万受苦受难人民中的一员。他们的悲惨遭遇催人泪下，是人民同情的对象。同时，通过杨白劳和喜儿的悲惨遭遇更深刻地揭露出地主和农民之间不可化解的尖锐矛盾，控诉了封建社会的腐朽，封建地主的罪恶，热烈的讴歌了新社会—社会主义社会。指出了农民要想获得自由、土地，得到全身心的**只能够靠***，只有在***的领导下，农民才能够走向自由、民主的社会；只有***才能够给中国农民带来幸福、美好的生活。没有***就没有新中国，就没有农民利益实现的一天，更没有农民翻身做主人的机会。
我们应该坚决的拥护***，拥护社会主义社会，坚持走社会主义道路。当代大学生，是民族的未来，是祖国的希望，更应该这样做，为社会主义社会的建设、为中国的繁荣富强、为中国亿万人民的利益贡献出自己的一份力。
随着年龄的增长，发现自己已不再为美国动作大片而热血沸腾。一方面觉得这类电影的故事情节缺乏深度，只获取了短暂的视觉冲击，却难以得到心灵上的共鸣，另一方面，对于我这个年龄段的人来说，里面大量的特技不但不会使我为之振奋，反而被弄得眼花缭乱。取而代之的是，我开始对国产的红色经典老电影产生了浓厚的兴趣。
每一部电影都让我对那个红色年代多了一些了解，同时也让我对那个年代有了无限的向往。在那样一个饥寒交迫的年代，大多数的穷苦老百姓虽然缺衣少食，但是精神世界却非常充实，他们团结向上，他们慷慨激昂!每天都快乐地忙碌着，为了简单的衣食住行而劳作，劳动充实了他们的生活，使他们忙得几乎没有时间去抱怨、去勾心斗角。他们活得简单而快乐，常常为了一顿饱饭欢欣鼓舞。在这些老电影里，你完全看不到现代人的空虚、堕落，即使条件再艰苦，你从主人公身上看到的永远是坚强向上的革命精神!
影片《白毛女》就是这样一部值得深思的电影。在盗版光碟泛滥的年代，《白毛女》是我收集的唯一一张正版电影DVD。因为我觉得它很有收藏价值，它不愧为新中国电影史上的一座里程碑!
其中一个场景尤其令我印象深刻，就是杨白劳为了庆祝新年，用忙碌一年仅剩的一点钱给喜儿买了根红头绳，喜儿便高兴得载歌载舞，一家人聚集在一起，每个人只能尝尝有限的几个饺子，却热闹非凡。而我们现在的新年，人人衣着光鲜地围坐在摆满大鱼大肉的餐桌前，脸上却少了喜儿那份真挚的快乐。大家虚伪地互相拜年，到处送礼、塞钱，把过年当成显示自己阔绰或讨好别人的*台，还有的为了奖金在忙着工作，至于家人难得的团聚早已抛在脑后，亲情已不再是一道新年大餐。
《白毛女》在那个特殊的时代背景下，曾影响了一代人。当时新中国刚刚成立，萧条的经济，战乱后的杯盘狼藉，*百年被列强欺压沦为奴隶的艰苦生涯，难免使很多中国人对新生活丧失信心。《白毛女》就在这时出现了，成为那个物质极度匮乏年代里人们的精神食粮。而且里面的主人公就是当时千千万万劳苦大众的缩影，许多中国人在里面看见了曾经的自己。它不但丰富了大家的业余生活，也鼓舞了一代人，让大家意识到喜儿的精神在新时代同样值得传颂。作为一个吉林人，我尤其喜欢这部电影。因为这部电影见证了长春电影制片厂的辉煌，从这以后，长春电影制片厂又相继拍摄了像《董存瑞》《五朵金花》这样的经典的老电影，之后便销声匿迹。
在这个物欲横流，纸醉金迷的年代，各种商业大片充斥着整个电影市场，大部分人们已将《白毛女》遗忘，许多年轻人甚至没听说过这部经典。但我觉得它应该被人们重新审视，它不只是一部土掉渣的老电影，它更是一份对艰苦年代的回忆，提醒我们要珍惜现在的一切。
第一次看这种黑白电影看的这么入神，情节跌宕起伏，看完之后心中有对当时社会的感慨，有对喜儿的同情，也有对黄世仁的愤慨！
我很庆幸我没有生活在哪个地主和雇农矛盾尖锐的时代，我也无法对喜儿这样的命运感同身受，我也无法理解他们对地主的愤恨和无奈，但当我看到杨白劳被生生的按上了卖女儿的手印，当我看到杨白劳因无奈而服毒自杀，当我看到红军来时，群众们手拿棍棒向着黄世仁的时候，我可以想象他们对地主已经恨之入骨。
喜儿，这样一个单纯，漂亮，勤劳，善良的好姑娘，命运却如此曲折。在家时，苦命干活儿，没有好日子，还好父亲很疼爱她，记得杨白劳在掏出送给喜儿的红头绳时的唱词：“人家的闺女有花戴，爹爹钱少不能买，扯下了二尺红头绳，给我喜儿扎起来！哎！扎起来！”；()被黄世仁糟蹋后，怀孕了却被赶了出去，还差点被卖了，经历丧父之痛之后又经历了丧子之痛，在山里一夜青丝变白发，过上了野人的生活，我真的很难想象，这样一个柔弱的姑娘，是如何承受的这么多苦难！还好，八路军来了，打到了地主，报了仇，和大春哥过上了幸福美满的生活，还让人有点欣慰。
庆幸如今世界太*！深感我很幸福！
