我想爱情的等待时间应该用负数来形容再恰当不过。试想，如果你爱一个人，那么你们约会在某个地方见面。你是不是会提前几个小时就收拾你的形象，在约会到来还有一二个小时的时侯，便迫不及待的出发，巴不得像XX七号那样瞬间转移到你们约会的地点。如果对方也一样爱你，我想她也会完全和你一样。所以此时此刻，爱情的等待时间是完全需要用负数来计算的。
当然，现实生活中不总是如此。毕竟，大家都不是无事可做的人。但爱情毕竟是爱情，两颗渴望的心是无法被其它任何事浇灭的。如果你们双方已经在约会之前的某一天确定了这次约会的时间、地点，我想对于这次约会，你至少是不能迟到的。即便你迟到，也不能超过5分钟。让爱着的人等待，是件残酷之极的事情。这感觉就仿似你被人捅了一刀，幸好看到一个经过的人，让对方帮你打电话叫救护车，对方却对你说：“不好意思，麻烦等一等，我正在打电话呢”。在爱中的人，哪怕多等待一秒钟，心中也会飞升出无数的想法来：他是不是不爱我了、他是不是出车祸了、他是不是被人抢劫了等等等等。这任何一个思绪的跳动都是爱人所无法承受的。
所以，亲爱的朋友，如果你真的爱对方，就一定要记得：不要让对方等。
《等待戈多》是贝克特写的一个“反传统”剧本，也是荒诞派戏剧的奠基作之一。它于1953年1月在巴黎巴比伦剧院首演后，立即引起了热烈的争议，虽有一些好评，但很少有人想到它以后竟被称为“经典之作”。该剧最初在伦敦演出时曾受到嘲弄，引起混乱，仅有少数人加以赞扬。1956年4月，它在纽约百老汇上演时，被认为是奇怪的来路不明的戏剧，只演了59场就停演了。然而，随着时间的推移，它获得了广泛的好评和承认，被译成数十种文字，在许多国家上演，成为真正的世界名剧。
这是一个两幕剧，第一幕黄昏时分，两个老流浪汉在荒野路旁相遇。他们从何处来，不明白，惟一清楚的，是他们来那里“等待戈多”。至于戈多是什么人，他们为什么等待他，不明白。在等待中，他们无事可做，没事找事，无话可说，没话找话。他们嗅靴子、闻帽子、想上吊、啃胡萝卜。波卓的出现，使他们一阵惊喜，误以为是“戈多”莅临，然而波卓主仆做了一番令人目瞪口呆的表演之后，旋即退场。不久，一个男孩上场报告说，戈多今晚不来了，明晚准来。第二幕。次日，在同一时间，两个老流浪汉又来到老地方等待戈多。他们模模糊糊地回忆着昨日发生的事情，突然，一种莫名的恐惧感向他们袭来，于是没话找话、同时说话，因为这样就“能够不思想”、“能够不听”。等不来戈多，又要等待，“真是可怕!”他们再次寻找对昨日的失去的记忆，再次谈靴子，谈胡萝卜，这样“能够证明自我还存在”。戈戈做了一个恶梦，但狄狄不让他说。他们想要离去，然而不能。干吗不能?等待戈多。正当他们精神迷乱之际，波卓主仆再次出场。波卓已成瞎子，幸运儿已经气息奄奄。戈多的信使小男孩再次出场，说戈多今晚不来了，明晚会来。两位老流浪汉玩了一通上吊的把戏后，决定离去，明天再来。
因为无聊所以等待，而等待本身却更无聊。这是一个杯具作品，那个年代，那个社会，一再的等待戈多来，而戈多却一再不出现。仅有无尽的等待，等待，等待……
人说物极必反，读完这样的杯具后，我思考，现实的生活不能重复这样的杯具，我们要因为欢乐所以生活，而生活本身就是欢乐的。
反应到教学中，我想就是欢乐学*，学*欢乐。
斯宾塞说过：“孩子在欢乐的状态下学*是最有效的，此时孩子的学*也是欢乐的。”孩子们如果感到有意义、认为重要，学得欢乐，大脑被激活，能简便愉快地学，效率高。反之，若孩子们认为知识信息不重要、没有意义，就不愿学。大脑就不释放活性物质，神经网络就不被激活，知识信息就进不了神经网络，储存不牢，记不住。
所以说，真正的学*是欢乐的，它不仅仅是指学有所获及学会某事的成就感，并且还指学*过程本身是令人感到欢乐的。所以，我们应当努力让孩子们确立学*是欢乐的信念。仅有孩子们都带着喜悦的期盼开始学*，才会在学*结束时感到意犹未尽，恋恋不舍，整个学*过程都会变得津津有味，充满乐趣。在今后的教学工作中，我打算这样做：
1、给孩子解释的机会
有这样一句话说得好：如果一个孩子生活在批评之中，他就学会了谴责;如果一个孩子生活在鼓励之中，他就学会了自信;如果一个孩子生活在讽刺之中，他就学会了害羞;如果一个孩子生活在认可之中，他就学会了自爱。给孩子辩解的机会看起来是很小的问题，但孩子一旦明白了无论何时我们都应当尊重别人说话的权力，他也会同样对待其他人。
2、多一些友好和鼓励
学生绝不是我们能够随便发泄怨气的被动理解者，相反，如果在一种友好、亲昵和鼓励的气氛中学*，不但能够增加孩对子对教师的信任，并且学*效果会好得多。爱是互相的，学生在理解了教师的爱之后，也会以爱回报教师。他们回报的方式就是尽量少让教师为他们操心，自我尽可能地按教师的要求管束自我的言行。这样，学生原先被动地由教师管理教育而变为自我管理教育了，并且表现得相当主动进取。
3、对家长多报喜少报忧
每当遇到孩子有什么提高或特殊表现时，及时的与家长进行联系，将孩子的提高和成功告诉家长。如此，孩子在父母面前的自豪感被树立起来，为了得到更多的表扬，他们会更多的重复同样的良好行为。
要想孩子成为一个欢乐的人，作为教师，更应让自我成为一个欢乐的人。欢乐的学*!欢乐的生活!将悲观留在杯具里，让生活中充满乐观。
一棵突兀的树，一块坚硬的石头，两个极度渴望的人，还有四顾无际的充满光亮与空气的大地和柔软的天空。
这就是我们生活于其中的这个世界的全部维度。另一个世界仅仅属于幻想的迷梦，那里一切都是被允许的，生命在这里找到了理想的天国。但它终于厌弃了它，没有痛苦的幸福好比没有幸福的痛苦一样不可忍受。幸福与痛苦，就象一块硬币的两个面，同等的占有和分享生命的乳汁。
戈多，某种意义上仅仅是希望的变体而已。希望什么，无关紧要。失败是必然的，因为希望是没有的。这个世界没有希望的预*。如果有，那也只可能存在于永恒的语言诱惑或者时间绵延无穷的晦涩自杀中罢了。
对于一个荒谬者来说，所有看似神秘的事物，包括这个世界，最终都只能是归于零。
作者很巧妙而又最*淡不过地踩住了刹车，在距离绝望仅一步之遥的地方。没有扼杀希望，却把它的幻影彻底地吹散了，从此便永不能聚合。
一群人，或是同事，或是朋友，外出旅游。归途中，他们渐渐发觉队伍里头好像少了个人，有谁被落下了似的。然而这种怀疑是那般的模糊不清，一如那个所有人苦苦思索却全然无法忆起的失踪者的面目。他们不能对之加以肯定，更无力去否定，只是隐隐觉得他们中仿似有一个同伴神秘地消失了，由此而来的整体缺陷与古怪至极的'不协调感激起了他们的恐慌和不安。而他们就此事的讨论越是深入，对这一怀疑的真实性越是无法把握。与此同时，愈发趋于细节化的追问甚而使得他们每个人都不再能够确定自身以及相关者的存在真实性。内心深处的恐慌和不安不断加剧，在到达临界点之前的那一刻，讨论嘎然而止。他们最终决然否定了失踪者的存在，继续他们的归程。
几年前，一次，朋友问我有没有什么好题材给他们剧团排戏。
《等待戈多》那样的行不行？我笑笑。
成。他是没意见的。
第二天，我就把上面那个故事写下来给了他，当然，篇幅比这长，加了角色进去，不过也仅包含故事的轮廓跟各角色设定而已。
朋友剧团的成员看了我的构想之后基本上认同了剧本的可行性，随后的一段时间里他们将之扩展为一个完整的故事。当朋友把最终稿给我看的时候，我的感觉是极为古怪的：一个脱胎于自己但是经由他人之手完成的故事。是相当好的，他们写得。在文字的感觉上，我是断然达不到他们那样的水准。
再后来，却听说这出戏被取消了，在他们已排练得渐入佳境的情况下被取消了——为什么？我记得朋友事后曾将缘由告诉过我。他是说过的。我怎会忘了。恁是记不起了。——失望之余却也有几分的庆幸，心里一直有着恐惧感。怕他们的表演传达不出我所希望的意境，更怕观众的不认可。
其实，整个故事都是我的梦。那时候似乎正在看欧美的一些后现代派作品，结果居然做了那么个荒诞的梦。应了日有所思夜有所梦这话。
是喜欢这个故事的。我认为它多多少少表达出了工业时代中的人类所处的某种困境。
开篇，欲自作一诗，记昨夜五更为破天之雷惊醒：
夜欲听银针落叶伴雷
雀不避阴风扫砾打羽
五更巨响坐起惊窗前
有谁微醺抱琴奏几曲！
敢于于蔽眼之雨，骇人之雷前饮酒弄弦者，当今能有何人？吾安卧榻上，听雨声敲打万物，待惊雷划破夜空，庆幸未处室外，不知眼前是真是幻。待再睡去，乍醒已过清晨，雷雨已过，无何异相。时间又逝如川。
感叹于古人的感叹，情绪上来，花可溅泪，鸟可惊心；又感于今人**，怒上心头，语无伦次，不知所云。称为荒诞的事情，在一个价值观四分五裂的社会现实下，永远都能找到合理存在的解释，它能代表一种价值取向，即是是看起来胡言乱语的东西。《等待戈多》剧本所处的社会背景，乃是一代青壮年人完全看不见未来的的时候，一是二战后，而是冷战始，生灵涂炭，百废待兴，可是没有人能够带着战争的创伤上路，而眼前又是规模更大，威胁全球的核战争的阴影，人们更是如惊弓之鸟，弯弓轻弹，即可弑之。可是，心中犹存之信念，乃是过上如战前安宁殷实的生活，如此希望，尽管渺茫，即是是惊弓之鸟，也有能到达南方的信念，戈多便承担了心灵崩溃的一代人所期望的生活的施舍者。在剧中，二人提到戈多的生活状况，乃是有安静的家、众多朋友，还有通讯员以及银行存折的人。如今看来，者并不是什么有能力施舍两个穷光蛋的大富大贵的慈善家，可是当时混乱之下，能吃上胡萝卜已何尝不是一个人的奢侈？
当今*，较之百年之前，换了德先生的外衣，换了马先生腔调，可是内心却依旧如荆棘乱麻，一边祖宗家法切不可全抛，一边诸国理念不可不学。洋洋开埠一百六十五年，瓜分一百五十一年，抗战一百零一年，旧势力买办统治三十八年，新势力独裁六十四年，左倾激进二十七年，再次开埠仅仅三十四年不足，有洋洋一百三十一年，废于惶惑，废于无知，荒诞程度，不亚于《秃头女歌手》，千千万万一样的脸，洋溢着麻木无知，今开埠三十四年，吾等等待之戈多，依旧明天才来，国人所能认识，所能自觉者，皆被视为异类，而世上说话者众多，致今麻木国人竟不知是非，而愈加惶惑，有人生怕独裁之溃痛，欲投奔亚当斯密和凯恩斯，有人惊于国之不及炎黄、文景、开元、康乾之治，不望光复祖宗体制，亦欲光复祖宗伦理。加之全球化之加剧，竞争于内外皆愈感压力，国人真如热锅上的蚂蚁，木而不知是非，慌而不明理想。只欲夺得立锥之地，便能安乐此生。*之超稳定，来于民世世代代之超麻木，超满足，对父亲一般的领袖超信赖，若能放眼四方，先开自己之天眼，对生活以及精神之追求便远不及如今一般。如今吾等，衣衫褴褛，内心一贫如洗，一颗枯树，一片荒野。胸中无物，眼前便一片乱物，等待戈多到来之日，可人人毋须工作依旧可有大量生产，能接受教育便可达到至仁，波桌今日又牵着猪一般的幸运儿发表讲话：“戈多明日定来！”
从《等待戈多》，我可清晰读出，弗拉基米尔和爱斯特拉岗麻木浑噩的内心的更深处，是对于新生活之期待，对于新理念之向往，对于素未谋面之戈多的崇拜，对于新事物可救之于水深火热的憧憬。以至于甘于挥霍时光于一个毫无意义的地方，甘于抛弃人的权利——甚至是死的权利——以与等待毫无关联的行为来避免孤独。此正是全剧荒诞之所在，毫无意义之场景对话，竟惊人地衬托出等待之苦，而等待之于，爱、弗二人，却是如此虚无飘渺，似有似无，二人为了等待，甘愿抛弃了人格和权利，爱问弗，我们的立场呢？弗答我们趴在地上，爱惊悉于他们脸权利都没有了。对于戈多的希望和绝望，反反复复得折磨着两个流浪汉脆弱的心灵。他们欲离又留，争论昨夜的梦，不停吃萝卜，讨论夜还会不会降临，他们想死，然后连死都没死成，连死的权利都不在自己的手里了。观众于台下，一边欣赏荒诞无厘之快，一边又揪心于戈多何时出现之疑，最后又悬于结尾戈多依旧不来之憾，感于今世之乱。不难解首映即连播三百场。
*如今，改祖宗陋*不力，名为民治，却常有领袖及其党派自我膨胀，下亦有乡绅县令欺民霸市；学西洋新学不精，名为开放，却常有惧民质问而封闭言论，下亦有公司企业垄断市场。今之价值观之乱象，毋须赘言，信息爆炸之时代，民竟无自身是非大局观，因改革前笃信于党派信条，改革后失言于意识碰撞，于是于今日社会，老一辈意识依旧略带保守，新一代茫然不知所为，岂不如狄狄戈戈，恐惧于流浪生活之颠沛流离，挥霍时间于漫无意义之等待戈多。戈多不来，自有作者之理，若戈多来矣，岂不施舍此二流浪汉，纵乱世糜人于价值崩塌？
*人不改奴性，荒诞闹剧何除于今世？奴性一词，在《等待戈多》中，恰巧就是弗拉基米尔提醒爱斯特拉岗的“我们没有权利”，夏商周时期，人为真奴隶，秦汉以后，农为奴隶，开埠之后，市民为奴隶，从来都无*民百姓自觉为自身人权进行思考之传统，我等何时需要行使权利，我等何时需要公*财富，我等何时需要推倒*？金字塔尖的知识分子，看见社会弊病，用力**两声，却遭十四亿麻木哼唧湮没，只因信波卓声称，戈多明日来，而戈多正好就是有房子、友人、通讯员、存款的理想状态。引用成都地铁建设的一句口号：今日的麻烦是为了明日的方便。殊不知，此处修好，下处又要开挖，依旧为了明知之方便，明日何其多！
若民有觉悟，必不会似如今遭遇难堪，首日爱斯特拉岗被人胖揍，睡在水沟，费力地脱下肿了的脚上的鞋子，第二日二人来枯树下之时，枯树已有新叶，枯树一日，更甚三秋，二人却只知隔日而已，纵二人内心深处还有对美好之向往，二人的追求也就止于等待而已，此隐喻浑浑噩噩度日之人，今之*，岂不多如此荒诞度日庸人也？错解孔孟中庸之道，用以周旋于势力之间，日有斗米斤酒即可，深觉安逸得于统治仁慈开明，今日有谁不是如此？壮年市民白领，日常讨论都于薪奉是否足以果腹、楼房是否足以安身，出行是否有车使唤，满足诸如，便安于生活，纵使依旧期盼戈多之更高理想，可是戈多若是明日再来，他亦可明日再等；于大学中，浑浑噩噩度日学生更甚，家父常诫于吾，今*大学，犹如**区，高中呕心沥血，而大学正好休息放纵，而古往今来，俞是学有所深，于是应加倍发奋。而今放眼望去，沉溺网游者、睡至晌午者、酗酒社交者比比皆是，而真勤于学业，渴于真理者往往形单影只，所讨论之事，莫过于可否顺利毕业，可否蒙混考试。吾羞愧，纵明知风气不该如此，但仍深陷其中！青年壮年皆如此浑噩，犹如狄狄戈戈惶惶而待，欲自觉者，不妥协于外部环境，就是毁于自感无趣，而匍匐于地，放弃自己的权利，转而相信戈多来拯救，如今*，第三幕第四幕第五幕正在上映。民无觉悟，穿德先生外衣，操马先生腔调，依旧是为人胖揍，脱不下鞋子，吃着胡萝卜的流浪汉。
《等待戈多》之荒诞，也在于混乱凄惨的背景，在于虚无缥缈的未来，在于人物浑浑度日的荒谬无聊，以及如此凄凉之上的一丝希望；*之荒诞，首先在于混乱无主的价值观，而引领价值观的人，正好是正在被怀疑的人，再者在于迟迟不觉的人民，当有自有时，却无法选择价值取向，甘愿抛弃权利，在一个混乱的背景下苟且，连死的权利都没有。
*以后，*经历了长时间的反思，带有马尔克斯魔幻现实主义的发自肺腑的反思和憧憬，而*人奴隶一般的劣根性，自己把魔幻一般的朦胧未来，导演成了混乱浑噩的荒诞剧。
如今我等大学生，直面毕业升学、就业，但是五年内都将是就业困难，这又将造就多少狄狄和戈戈？又将催生对少对戈多的幻觉？更荒诞的是，如今这一代年轻人，从大学走出去的时候，竟很难带着明确的人生理想和目标。*教育弊端显而易见之时，亦是国人之悲哀。大学生非不知时世艰难，而是回想岂自己沉沦的前几年，而对以后的生活毫无办法。
*的改革源于国内的信任危机，而开放是因为意识形态的大溃败，着三十年来，一面坚持着理念，一面向着生产力的需要妥协。者就是一出实实在在的荒诞剧。
贝克特如果不是为了艺术效果，是应为爱斯特拉岗和弗拉基米尔找个出路的，而悲观的艺术色彩后面，贝克特留于人们以更深之思考，何时才能等到戈多？抑或是，用另外的方法代替戈多可给予的施舍？贝克特觉得答案不在他，而在后人之生生不息中。国人只出路，亦不在任何人的指派或者规定中，而只能在每个人之双手中，此处双手，并非辛勤耕耘自己一亩三分地之双手，而是解开自己身上枷锁之双手，我等**的不是集体之理念，而是自己的思想，改变自己的性格比改变这个世界难许多，唯有青年人独立于世，我中华才可独立于世，唯有为自己心中之狄狄戈戈找到不等待的理由，才有可能摆脱荒诞。这一切都需要人民之自觉，需要青年之奋斗！
吾阅此剧本数次有余，甚是厌恶、无聊，此剧给人以深深刺激，刺痛我代青年无知无为价值混乱之内心，而又提示我等抗争无力之憋屈。回头想来，贝克特正是此意，没有刺激性，不让观众审丑，怎能看得清自己。
只怀一国之志，于今世甚是狭隘，可国不强，不足以立于世，民不觉，不足以竞与他，*需要在公*竞争的环境中成长，而非在自我保护中悠然自得。望自觉可由下及上，改荒诞之*。
《等待戈多》以文本和舞台表演的方式延长了读者和观者对“等待”这一抽象事物的感觉，这种“等待”更像是生活本身，它真实地存在于每个人的人生经历中，却往往不能引起人们的注意，因而也很少引起人们的思考，思考自身与生活本身。
“没什么事发生，没有人来，没有人去，真可怕”①，整个剧情用剧中的这句台词来概括再恰当不过。就是这样一部看似重复和无聊至极的戏剧，却是贝克特荒诞派戏剧的经典之作。大凡经典，必有其典经之处。也只有经典才能被人反复剖析并不断解读却始终不会过期。某种程度上看，经典之为经典更在乎其中蕴含着某种普遍而恒久的价值批判或人文反思，贯穿于人类文明的整个进程。那么，回到《等待戈多》，它的价值批判和人文反思体现在哪里呢?换句话说，它凭借什么而立于经典之林呢?
时间无法减淡这部作品的价值，相反，时间增加了它的价值重量和批判力度。等待，当人们说出这个词并用它指代一个具体事件的时候，好像并不能达到完全意义上的出离时间。而《等待戈多》中的“等待”在这一点上对传统的“等待”给与了批判并提出了挑战。在这里，我想对“等待”做一个个人的理解和区分。有一种“等待”在时间之内，正是时间让我们感觉到我们在等待;也有一种“等待”在时间之外，这种出离并非绝对超脱我们所在的时空之纬，它依然在我们所在的时空之内发生，却早已抵达另一个终极意义。是的，我想说《等待戈多》中的“等待”是终极意义上的“等待”，它涉及生活本质的困惑，因而它也越发能凸显出我们生活的多元性，各自的空虚单调，机械压抑，仍然不愿意也不能够互相理解和交流，人心和人心充满了遥不可及的距离。有一些距离是本质上的距离，与时间与空间都无多大关联。
当下，人们已不再追问“等待”谁，为何而“等待”之类形而上的问题，但这一点都不影响“等待”的存在，是的，它仍然是一个不会离开任何人的问题。因而，《等待戈多》在当下依然有着它的存在价值。我们需要重新解读它，因为解读它的同时也是在解读我们的生活状态，这种解读在我看来依然十分的必须，因为它靠*一种本质。我甚至觉得，各家试图找出“戈多”的真实身份是一件比“等待”本身更加荒诞的事情，所以我不很赞同许多研究者的做法，但我并不需要也不能否定他们的工作，因为劳动本身是美的，是应当被尊重的。我这样说并不能完全支撑我的观点，如果说有一种“等待”是终极意义上的，是出离时间的，那么我却要在时间之内去解读它，去靠*它。我并未出离时间，这又让我觉到《等待戈多》之所以成为荒诞派戏剧经典之作的厉害之处，它让我的解读也变得荒诞。它已经可以做到不在一个时空之纬度里讨论“等待”，比如说，相对贝克特写这部作品的时间和他当时所处的空间来说，我现在所在的时间和空间是否可以看作是另一个时间和另一个空间呢?我想是可以的。如此，贝克特不仅将他对“等待”的理解写进了《等待戈多》，而且也将它贯穿在了《等待戈多》的整个生命中去，这才是他真正厉害的地方。
至于上帝是死是活，至于“戈多”是否隐喻上帝，在我看来都只会阻碍我们靠*《等待戈多》，靠*贝克特，靠*“戈多”，也靠*“等待”。我始终觉得贝克特在通过他的方式向人们呈现人们自己亲身经历着的生活状态本身，只是他将它荒诞化了，只是他将这荒诞的感觉拉长了也缩短了，他把它捏扁打碎复又粘贴起来，为得就是让人们看清楚它到底是个什么样子。若非如此，我们所能感觉到的“等待”永远是疲软无力的，我们所能看到的“等待”也是模糊不清的，它永远不能引起我们的注意，更不可能引发我们去思考。善于思考的人就是这样，他好像走在一条在旁人看来很远的路上，可他自己却乐此不疲。因为在靠*本质的过程中是没有捷径可取的，也因为只有他感觉得到他在靠*一些本质的东西，这是旁人感觉不到的(旁人更重视的是道路的远*，但他更看重的是本质的东西)。
文将就末，我突然想起了很久以前读过的另一部作品——《西西弗斯的神话》，以及其中写到的那个永不停歇地推着石头上山的西西弗斯。“不来的戈多”和“永远推不到山顶的石头”，以及一刻都不停歇流动的时间和瞬息万变的空间，在人类文明的整个进程中，人与自我，人与他人，人与“上帝”(我所指的不是宗教中的上帝，这里的“上帝”代表一种至高的存在)之间的关系永远都是剪不断理还乱的，是没有开始与终结的，是无限的。大概人们在这条路上还要走很久，因为这是一条极其古老的道路。
无望的是结果，希望的是过程，正如鲁迅所说“绝望之为虚妄，正与希望相同”。而我们所能做的和正在做的便是在无望与希望之间——继续等待，但我坚信这种等待可以不是消极的等待，这个等待的过程也可以无比丰富。在文章的结尾，我想说，我们更需要考虑的是如何等待。我想这是《等待戈多》给我的最大启发，我欣然接受。
国庆的两天里看完了这本书。
可能每一个文学或艺术作品在不同人看来都会有有同的感受吧。这是由人的认知的选择性决定的，以前的经历与补充组成了一个现在的你。
在看的时候，我看到死亡。引用：那沙沙的声音，那树叶的声音，是骷髅的声音，那骷髅在发着什么声音，在告诫着活着的人。两天的重复，似乎在等待的是死亡，或者命运。两个人在那边说着无聊的话语，今天的夜降临了，死亡或等待的东西没有降临，于是他们俩在第二天继续等待，等待了50几年，这样的人生是多么的无趣啊，他们俩的心里除了在互相聊天的时候可以忘记一切而轻松外，在看到夜的降临时应该会无耐或失望吧。然后在这种失望中，时间一天天的走了。回想我的过去的两天，看了三集的公开课，知道某几个餐还很合我口味，体会了放松与快乐。我还干了什么，努力回忆，但在时间过后能留下来的似乎就只有10%。那90%的时间我真的在昨天与前天存在过吗？难道存在就只是积累的认知吗？,那如何才能更好的证明自己的存在吗？思考还是人生本来就应该是这个样子的？如果更好的在这个世界留下存在的印记是一个值得我思考的命题。
另外一个思考是：如果他们在等的东西真的来了，他们一定会快乐吗？即使到时候会快乐，那如果让过程也快乐岂不更好~这是我要努力去实现的，让过程变得更美好，如果你确信结果一定能到达。如果不确信能否到达，至少也是快乐的。
存在的意义到底是过程还是结果？如果结果都是被遗忘，同一代的人消逝，基本上很多东西都会被遗忘。也就是说结果是基本没有意义的。那假设意义在于过程。在于过程中人的所有的内心的情感体验与认知的提高。一般人会因为*淡而无聊，希望辉煌才好。但事实上巨大的力量正是在*淡的每日重复中产生，这是最容易被忽视的。再想到死亡诗社。如果没有经历前面的一些东西，是不会有后面的感受的，事情是积淀起来的，诺奖的其中一个感受就是很多人都是在之前本来就已经做了很多相关领域的事情，这也验证了其实任何事情都是有个积累的过程，而最后那个闪光的主意出来其实是在前面所有的基础上孕育出来的。
重读《等待戈多》，一部不长的荒诞戏剧，却很费脑筋。这部戏剧的魅力在于，本身就是一个谜。每个人都在问，戈多是谁？他代表什么？象征什么？有人求疑于作者贝克特，他很高明地继续玩捉迷藏：“我要是知道，早在戏里说出来了。”
春天的阳光很柔和，照在身上暖洋洋的。走在大街上，瞧着无暇享受阳光的各色人等，突然想到，这个世界上其实有三种人。当搜肠刮肚为这三种人找代表人物时，想起了《等待戈多》。这部剧只有五个角色，两个流浪汉戈戈和狄狄，主仆二人波卓和幸运儿，还有一个替戈多送信的小孩，至于戈多这个被等待的人，自始至终没有出现。用这几个人为三种人佐证，再合适不过了。
第一种人，打着遮阳伞晒太阳的人。听起来很有闲、很小资。不过，小资只是一种情调，那些光顾必胜客、上岛、*、避风塘、兰桂坊、seven(怎么象在做广告？)……喝一杯拿铁、卡布其诺、龙舌兰、朗姆酒，来一只哈根达斯(又有广告的嫌疑！)的人，未必能够入列。还是看一看波卓的派头，这位爷一出场，就拿着一根鞭子，用绳子拴住幸运儿的脖子，赶着他往前走。幸运儿两手提着一只沉重的口袋、一个折凳、一只野餐篮和一件大衣。幸运儿打开折凳，波卓坐下，打开篮子，取出一只笋鸡、一块面包和一瓶酒，大口地吃起来……不想再描述了，这就是第一种人。
第二种人，在阳光下忙碌的人。波卓在晒太阳，幸运儿在劳作。他是幸运的，因为他能得到主人啃剩下的骨头。当流浪汉戈戈向波卓讨要骨头时，波卓说这通常是属于幸运儿的。得到骨头的代价不菲，要停止思想，或者按照波卓的指挥思想。在波卓的要求下，幸运儿发表了长篇演说。很佩服作者的独到之处，这篇上千字的演说没有一个词是连着的，没有一句话是完整的。那个送信的小孩，是戈多身边的人。如果戈多是一种拯救力量，那么小孩无疑也是个幸运儿，但是从小孩的表述中，他似乎也不够“幸运”。在阳光下忙碌的人，即便获得命运的垂青，又能如何？
第三种人，追赶太阳的人。夸父逐日的结局是，他渴死了。夸父逐日的现代版是，很多人为了追逐梦想而倒在路上。戈戈和狄狄两个流浪汉，曾经也非常体面，曾经也有一双合脚的靴子，曾经也有过一点儿思想。他们最终沦落了，无力再追求，只能把希望寄托于戈多，他们不认识戈多，不知道戈多是谁，甚至搞不清究竟要戈多给他们做什么，他们没有明确的要求，只是一种祈祷、一种泛泛的要求。戈戈和狄狄的不同是，虽然都丧失了追逐梦想的能力，但狄狄没有放弃自尊，没有失去生存的能力，他还能为自己找到萝卜。而戈戈已经丧失了羞耻心，他天天挨打，但是抱怨保护他的人；他搞不到萝卜，还嫌萝卜不好吃；他厚着脸皮讨要波卓吃剩下的骨头，他为了金钱与需要帮助的人讨价还价。
有人说，等待也是一种幸福，我认为这句话是有一定道理的，因为能去等待，至少说明还存在着希望，如果连等待的机会都没有了，那是连仅仅一点点的希望都没有了。所以，等待也会给我们带来美好的希望，无论结果怎样，至少我们曾经幸福过，幸福真的很美好。
还记得小时候，我在学校等待父母来接我的情景，看着同学们一张张天真的脸庞，一双双期盼的眼睛，也许那时的我不懂得这就是等待，只是在见到他们的那一刻，幸福的奔跑到他们的怀抱，这就是等待的甜蜜。渐渐的我长大了，明白了原来父母也一样是在等待，他们等待我回家的心情也是幸福的，这是一种很自然的生活现象，自然中渗透着等待的幸福。这不禁让我想到两个流浪汉等待戈多的情景，虽然他们不知道结果会怎样，但是他们依然坚定的去等待着不愿放弃。我不知道他们等待的意义是什么，也许他们也不明白自己等待的意义，他们把生命寄托在等待中，他们活着的唯一意义就是等待戈多，也许只有等待才是他们的希望所在吧!
人生也如同一场等待，每个人的人生都是丰富多彩的，我们不能预见明天会怎样，但我们依然都抱有幸福的希望。等待就像幸福的花开，我们一天天期盼它成长，等到花开烂漫时，那一定是最美丽缤纷的时刻。我们每个人都在等待，就像流浪汉等待戈多一样没有答案。也许每个人都经历过等待，有的等待是甜蜜的;有的等待是痛苦的;有的等待是漫长的;有的等待是短暂的;有的等待是幸福的，而有的等待只是一种等待。
如果从另一个角度去思考，我觉得他们与其这样毫无结果的去等待戈多，为什么不去主动寻找"戈多"呢?也许人们对自己的命运和自己所生存的世界是不可知的，认为只有选择等待才是必然的，但是，如果一直这样盲目的被动等待下去，真的可以等到幸福或者一直幸福下去吗?至少我觉得不会，我认为命运是掌握在自己手中的，而不是去等待命运的宣判，或许没有我们想象中的那样幸福，但至少我们是快乐的，在快乐中去等待，无论结果怎样，但至少过程是值得让人回味的。
"等待戈多"是幸福的，同时又是荒诞的，两个流浪汉的坚持精神值得我们学*，但他们的思考方式和做事方式是不可行的。生活虽比较喜欢捉弄人，但你不被它的磕碰打击，又如何增强生命的坚韧和生活的意义呢?所以，我们要勇往直前的向目标奋斗，不能坐以待毙，麻木不仁。
一天的时间让我看完了《妞妞——一个父亲的札记》，整个心情沉浸在父亲的爱与后悔里，哀叹生命的神秘与偶然，亲情缘分的真挚与不舍，其中对人应该怎样活着的思考是让我久久不能释怀的。他的女儿是出生后不久就发现了病疾，而且她就在短短的18个月里就离开了这个世界，她在还没有学会悲哀就离开了，在还没有学会留恋就走了，可以说她无所谓失去，她得到了他父亲最深层的爱。可有很多人不是那么幸运的，他们生活多年以后，才发现上帝在允许他们来到人间时，就剥夺了他们可以和*常人一样拥有的幸福。幸福，就是对失去的别人却拥有的*凡之物的羡慕。当他们知道了自己不同于别人，不能和大家一样去生活，而他们不能选择死，他们留恋生，留恋人世间的爱，留恋爱他们的父母，留恋每天新生的阳光。他们不能去诉说自己的痛苦，如果说同情是一种自己曾经经历后沉淀下的感情，在别人遭遇同样的事情时能交换的感情，那么有些痛苦，不是每个人都那么幸运的被上帝选中。看着那些万分之一的幸运都百分之百的降临在自己身上时，不得不怀疑，这是垂青还是折磨。我不想说苦难可以洗涤人的灵魂，苦难就是苦难。没有谁愿意放弃幸福、快乐而选择苦难的，因为苦难意味着忍，意味着不可言说，意味着在无望与绝望中等待，像等待戈多一样，等待着虚幻的希望，也自欺欺人。
妞妞是幸运的，她在懵懂中离开，尚未深陷红尘，尚未对这世界有爱与恨，尚未懂得留恋。生如夏花之灿烂，死如秋叶之静美。如果我的母亲知道，我会有今天的无奈，她会那么幸喜的迎接我的来到吗?她会那么艰辛的把我拉扯大吗?还会那么无私的去委曲求全吗?而现在我为了她的付出，而无奈着。我有时真想，如果我这样的来到这世界，上帝能给我机会去交换一些东西，我愿意就是一个世俗间*凡的女子，或者在我出生的时候，让我就失去更多，那么我的父母可能就不会在我身上寄予那么多的希望，可上天在我身体里种下的定时炸弹，迟迟不引爆，我在等待着他引爆，那么我的小小世界就彻底的崩塌。而上帝就这样，在最好与最坏之间给了我选择，我不知道我选择了这条路，会是什么结果，更可怕的是我选择了这条，放弃那条，就永远也不知道如果选择那条会是什么结果，一切其实是没有选择的。就像我只能朝前走，没有后头看另一条的路的权力。我们每个人都是妞妞，被抛入这的世界去经历生死离别，经历苦痛欢乐，给我们的亲人希望和悲伤，我们最后都会回到上帝的祭坛上，而伏在我们身上哭泣的是我们挚爱也挚爱我们的人。
——《等待戈多》读后感9篇
13日出生在爱尔兰都柏林的一个新教家庭里，1923年进入都柏林的三一学院学*法文和意大利文，1927年毕业。第二年贝克特被选派到巴黎高等师范学校担任为期两年地英语助教，结识了已经是意识流小说大师的同乡乔伊斯，并且与人合作把他的一些作品译成了法文。
任教期满，贝克特回到三一学院任拉丁语讲师，1932年辞职后专事创作，同时先后在法国、爱尔兰、英国和德国漫游，在1937年看到纳粹主义的威胁后返回巴黎定居。他在二战期间参加了抵抗运动，替一个为英国收集情报的支部翻译资料和打字。结果支部被人出卖，他躲过了*的追捕，逃到普罗旺斯的`一个村庄里当雇工。和*刚刚恢复，他又志愿到诺曼底的一个红十字会医院去当了几个月的翻译。
等待戈多写的是发生在两个黄昏的事情，但没有什么情节可言。主人公是两个流浪汉，背景是一片荒野，路旁只有一棵枯树，两个流浪汉就在树下等待一个名叫戈多的人。他们一面做着闻臭靴子之类的无聊动作，一面在语无伦次的梦呓。最后有一个男孩来说戈多今晚不来了，第一幕就算结束。第二幕是第一幕的重复，只是当知道戈多又不来的时侯，他们就想上吊，结果裤带一拉就断，于是只能毫无希望的等待下去。
等待戈多显然是一出荒诞剧，这种情景可以发生在任何时代，任何地方，因为戈多是谁，谁也不知道，它表现的只是人类等待的希望只能化为泡影的悲惨现实。这里的等待，在法语里是现在进行时，所以它不是本义上的期待，而是一种生存状态，意味着人类永远再等待，却又不知道到底再等待什么，而且永远不可能等来什么。正因为这个剧本用荒诞的手段极其深刻地揭示了生活的荒诞和无意义，它才流传至今吧，并且成为法兰西喜剧院的保留剧目，并且被译成20多种语言。
等待戈多这部剧本反映了时代的悲剧，表现了大战在西方人心灵下留下的创伤，以及他们在冷战中对社会现实的绝望。
这种用完全荒诞的手法来表现世界和人生的荒诞，在形式和内容上达到了完美的统一，因而能引起我们内心的震撼，像希腊悲剧那样起到了净化心灵的作用。
没有什么事发生，没有人来，没有人去，真可怕。
怀着一颗好奇的心，我读完了这本爱尔兰作家贝克特的这本曾获诺贝尔文学奖的《等待戈多》，闭上眼，脑中一片混乱。整个剧情用上面那句话来概括再恰当不过，就是这样一部看似重复和无聊之极的戏剧，却是贝克特荒诞派戏剧的经典之作。
贝克特通过他的方式向人们呈现人们自己亲身经历着的生活状态本身，只是将它荒诞化了，他将这荒诞的感觉拉长了也缩短了，他把它捏扁打碎复又粘贴起来，让我们看清楚它到底是个什么样子。
弗拉基米尔和埃斯特拉冈，在一棵不知名的大树下，两个老人呆呆的坐着，偶尔传来毫无意义的对白，却仍是等待着，没有思绪的等待，知道天黑离去，口中还念念不忘，明天，戈多会来的。
戈多是谁呢？有人说戈多指的是上帝，有人说戈多代表着希望，也有人说戈多是你梦想却得不到的东西。不论戈多是什么，戈多真的会来么？两个老流浪汉只要一直等就可以了么？
戏剧结尾的时候
埃斯特拉冈说：“嗯，咱们走不走？”
弗拉基米尔说：“好，咱们走吧。”
他们坐着不动。
我清楚的记得，戏剧中，他们有好几次说他们要走了，但他们仍然坐着不动。等待戈多，永远只有等待，等来的是一个奴隶主和他的奴隶，等来的是戈多说明天再来的通知。其实他们都知道也许明天戈多也不会来，也许他们根本就不是在等待戈多，而是在等待中消磨他们所剩无多的生命。就好像我们重复着日复一日的工作，单调着日复一日的生活，如同《等待戈多》中的两个流浪汉一样披着等待的外衣逃避着什么。
戈多也许就是我们的理想，人们期盼着自己的理想，却在生活中被打磨掉了棱角，只是等待着理想能够来到我们面前。我想这不是我想要的生活，我的生活一定是充满激情，我会付出我的努力和汗水，全身心的投入到生活中去，去拥抱幸福的明天。
与君共勉！
《等待戈多》中戈戈和狄狄的语言，行为是荒谬的，是毫无逻辑的支离破碎，是毫无意义的忙忙碌碌，他们可谓是荒凉土地上的一个失去了自我灵魂的肉体！没有真正的思想、没有实际的行动，只是把一切寄托在那还不知会不会出现的“戈多”身上。我们遨游在历史的天空，高傲的俯视着那长长岁月激流的一切，拼命的感慨那世人的愚昧无知，狂妄的嘲笑那前人的悲哀凄惨。可当我们在飘浮的劳累之余，猛的停下之时才突然发现自我亦是这般处境。迷惘的陷入了“失名”与“失明”的黑暗之中，却仍旧不明白挣扎的方向……只道是“不识庐山真面目，只缘身在此山中”！
都市的五彩缤纷的霓虹装点了漆黑的漫漫长夜，车水马龙的急流充实了荒凉的大街小巷，“朝九晚五”的日程安排填满我们生活工作时间表。匆匆的一路的飞奔，恰似胜过了剧中戈戈和狄狄的空虚无聊，但归来的途中，人们依旧是无法掩盖住那满面风尘以及疲倦的心灵……时间限制了我们，*惯限制了我们，谣言般的舆论、恐吓般的教唆让人陷于实际，叫我们在白昼的魔法中规规矩矩，不敢妄为。僵死的规则畅行无阻，美妙的世界消磨掉神奇。所有的人都在扮演紧张，呆板的主角，一切言谈举止，一切思维与梦想都仿佛被预设的程序所圈定，失去了多姿多彩的姿态！难道我们不应当真切的承认这亦是当代人们内心的“失明与失名”的迷惘！我们每一天重复着一样的动作、一样的话语在空泛中消磨时间，我们却像是既有信仰一般的声称“这样做就是为了以后的幸福”。
可我们以后的幸福到底是什么呢？“酒色财气四堵墙，人人都在里边藏”。没有人能告诉我们，人生是什么，忙忙碌碌，不辞艰辛，到头来仍是黄土一抔。没有人能告诉我们，追求是什么，几许泪雨挥霍，几许失落难当，最终仍旧是孤星青灯寂！荒凉的等待，只在那迷惘着的`“失名”与“失明”之际绝望的挣扎……“乱哄哄你方唱罢我登场”，“甚方唐，到头来都是为他人做嫁衣裳”！现代的我们，只是换了种重复的方式，不一样的场景，可依旧为着心目中的“戈多”不停地等待，不停地“奋斗”。
我在蕲求生命的真，在蕲求生命存在的意义……如若害怕在“失名”与“失明”的黑暗中迷失，我们此刻是不是该去认真的反思，去认真的追究些什么呢？为失名的人找回自我命名的本事，为失明的世界恢复明亮的视觉，向一颗无名的漆黑的内心投射一束清晰的闪电。即便蕲求到答案的概率是极为的渺小，但我们更是不能放弃对人自身及境遇的反思与追求！
《等待戈多》戏剧的帘幕仍未透着一丝缝隙，那渐渐淡去了的光和影还能够微微散落在我们的头顶，叫受着失明与失名，正处迷惘的我们去寻找真正的光明，寻找真正意义的自我，不在时间里荒谬的度过，不在空间里荒芜的颓废……我们不是“戈戈”和“狄狄”，我们也不期望自我是他们的替身！
一棵突兀的树，一块坚硬的石头，两个极度渴望的人，还有四顾无际的充满光亮与空气的大地和柔软的天空。这就是我们生活于其中的这个世界的全部维度。另一个世界仅仅属于幻想的迷梦，那里一切都是被允许的，生命在这里找到了理想的天国。但它终于厌弃了它，没有痛苦的幸福好比没有幸福的痛苦一样不可忍受。幸福与痛苦，就象一块硬币的两个面，同等的占有和分享生命的乳汁。戈多，某种意义上仅仅是希望的变体而已。希望什么，无关紧要。失败是必然的，因为希望是没有的。这个世界没有希望的预*。如果有，那也只可能存在于永恒的语言诱惑或者时间绵延无穷的晦涩自杀中罢了。对于一个荒谬者来说，所有看似神秘的事物，包括这个世界，最终都只能是归于零。作者很巧妙而又最*淡不过地踩住了刹车，在距离绝望仅一步之遥的地方。没有扼杀希望，却把它的幻影彻底地吹散了，从此便永不能聚合。
在我的经历中，电影评论是很学术的领域。想到我们刚从电影学院毕业的那会儿，二十世纪八十年代初期，电影在*新文化复兴运动(不知道能不能用这样的词来形容那个时期的文化现象)中充当了相当重要的角色。“新电影语言”、“新浪潮”、“结构主义”等等名词如雷贯耳，而且话语权威都是一派学者气质，很有学术性、高尚感。这样的气氛把我们烘托得很了不起，真有艺术殿堂的感受。
后来，大概到了九十年代中期，1995、1996年前后，这帮大师突然不玩儿了，很快从这个圈子里消失掉，无影无踪了。在他们抛弃我们之后的寂寞的日子里，我们感觉到一阵孤独。文艺批评一向左右着各类艺术的历史进程，这样的空白真的令人心慌。
我想他们不玩儿了的很大原因和后工业时代的到来有关。消费概念一统天下，文化也可以成为产品进入流通市场，当它们成为超级市场货架上供人选择的，和选择一件衣服一样自由、一样随意的商品的时候，艺术过去神圣的地位、仪式化风范及上层领域的优越感全然被打碎了。这十来年，随着这样的变迁，其实谁也没消停，大师放弃的阵地自有后来人。由于商品化的普及、便利和自由，还有文化艺术产品本身的巨大魅力，孕育出了一代从fans走入电影行业的专业人员。这些从消费群体中走出来的人可能是批评家，可能是导演，也可能是编剧。我想他们的出身就能把前辈的鼻子给气歪。美国前卫导演昆廷·塔伦蒂诺就是非常典型的例子。他“卑贱”的出身让他在入行时受了一番屈辱，直到1993年他的《落水狗》一举获得戛纳电影节金棕榈大奖，才得以扬眉吐气，也标志着一个新的电影时代的到来。法国人是多么地傲慢，从来都以文化大国国民自居，一副霸权的样子，一直把持着艺术殿堂的金钥匙。所以昆廷的获奖，连他自己都深感意外、欣喜若狂，直到今年在戛纳当评委*还念念不忘那一幕。如果不是世道变了，这事无论如何解释不通。
很多事情不再是梦想。DV从家庭走向专业，电视从标清发展到高清，高清播出时代即将到来，电信号的色彩还原和胶片越来越接*，还有什么不可能实现？
大概有一个现象我原来没有足够重视，当我知道后，很吃惊。原来各电影厂有自己的刊物、画报，不知何时被外面的人承包下来，变了味道，和过去大不相同了。开始我很嗤鼻，觉得不够专业化，比如《看电影》、《电影世界》、《新电影》啊什么的，我很长时间把它们等同于文化商品的延伸纸版读物，比如盗版光碟指南什么的。到了有一天在三联书店看到一本*似工具书的《电影2002》，还有《为希区柯克尖叫》和《后窗看电影》，我发觉这已经不是我原来概念中的电影产品指南了。其资料的价值性和全面性，以及专业化水准都令我对他们的存在不可小视。网络上颇负盛名的“后窗看电影”等阵地亦成为新一代的影评代言人。
就在这个时候，早已在新锐影评人中赫赫有名的小白把他的书稿(《等待是一生最初苍老：顾小白电影随笔》，古吴轩出版社2005年5月版)拿给我看，极没有架子，以很自我的口吻，甚至是一个影迷的角色来谈电影。像日记，像观后感，也像夜话。我在他曾任版主的论坛“后窗看电影”及其精选书籍里也能感觉到同样态度。小白的尖刻和敏锐也是很散漫的，像他的生活状态，完全没有权威姿态。这让我对小白刮目相看。还有另外一个原因是，他当时在和我合作一个剧本。我很喜欢他写在剧本中的那些人物的状态，很典型的“后工业”人类，而且是典型的*都市小资类。
接触多了，我对小白的身份恍惚起来。我连问了他好多问题——你到底干什么专业？他回答说，在一家数字化公司，好像还是国有单位。就我对社会了解的知识结构，这就够错位的。——那你怎么又开始写剧本了呢？怎么又写评论了呢？他答，网上开始的，偶然的，喜爱的，咳……我完全听不懂，也不想再细问了。可这又有什么关系？通过小白，让我对很多事情了解更具体了。电影在他们眼中的样子和我们有很大不同，他们首先是在用精神消费它。不论欣赏、崇拜还是品尝、指点，完全像对待一种物质——某种拜物主义倾向，而我们却当做理想来追求。脱离了人文环境的我们完全失去了价值判断，这两者的对话该有多么大的差距啊。
可以说，小白成为了我的“后窗”，通过他，我看到了新一代的成长和他们的精神。
弗拉季米尔和爱斯特拉冈，他们的目光不在戈多到来的方向，他们面向的是死亡，一步步地走过去，希望在半途遇上戈多获得理想里的救赎，孩子捎来的消息之于他们是继续的支撑，因为没有绝望的理由，只好漫无边际地等下去。
戈多是谁，是无所不能的上帝，不可抗拒的命运，抑或仅仅就是等待本身。在整个剧本里，没有一个人能说出他究竟是谁，弗拉季米尔和爱斯特拉冈把波卓误认成了戈多，当问起戈多究竟是什么人时他们给出的却是这样的回答，“可以说是一个相识的人”，“哪里说得上，我们简直不认识他”，“就是见了面也不认得”。可对于这么一个模糊的人，人们还是宁愿义无反顾地等待下去，人类正是在这种盲目的憧憬中耗尽了生命。与其说戈多是个人，不如说是一种虚无不可见的希望，或者一个又一个让人大失所望的明天。
《等待戈多》的中心，不在于戈多这个人物，而在于“等待”。等待只是一种存在方式，一种生存的状态，难怪剧中说“咱们老是想出办法证明自己还存在”，等待就是那证明的.途径。“希望迟迟不来，苦死了等的人。”弗拉季米尔的话里透露着浓重的悲剧色彩，仿佛一个人从降生便进入等待的反复里，之所以在等待里苦死，那正因为所谓的希望根本不会到来，这希望又是什么，我认为那是一种对“被救赎”的强烈渴盼，剧中主人公始终坚持“戈多来了我们就得救了”。他们说到“把每个人都钉上他的小十字架”，那么每个人都在等待着救赎，然而当弗拉季米尔和爱斯特拉冈对这波卓兴高采烈嚷着“救兵终于来啦！”的时候，波卓竟开口对他们大呼救命。谁都不得救，全剧充满了宿命的影子。“难道我们没给系住？”“拴在谁身上？”“拴在你等的那个人身上”，他们认为自己该被捆绑在命运上，也许事实就是这样，人和上帝，和命运间连着一根无形的线，人被它所牵引，始终逃离不开，对线另一头的世界却不得知更不得见。
个人认为弗拉基尔米和爱斯特拉冈正是世界上人类的代表，他们没有个性，没有性别，彼此相爱却又彼此怨恨，男人的女人的美的丑的善的恶的，一切人类具有的品格他们都具有，都在他们身上以这样或者那样的形态展现出来。当然，从剧本里不难看出，弗拉季米尔较之爱斯特拉冈，身上集合了更多的冷静理性宽容以及自尊，也有少许的自以为是，而爱斯特拉冈则显露出更多的自私卑微恶毒和神经质，所以猜测作者是否让他们承担着诠释男人女人特征的作用。两人曾有过一段对人性的讨论，“天生的脾气”，“挣扎没有用”，“本性难移”“毫无办法”，说出了对灵魂，对人性弱点的无可奈何。人注定无法克服自身的弱点，于是寄希望于被救赎。无法被救赎，便只能透过无望的期待发出对悲惨命运的反抗。
波卓的出现一直是让我最生疑问的，他一出场就被误认作戈多，连名字读音都与他相似，于是让我不禁猜测他的身份，他是否是作者安排的另一个戈多，在不一样的时空里，无所不能的戈多化身成千万个自己靠*人类，他沾染了人类一切的病态，他狂躁，麻木，癫癫狂狂，喜怒无常，他对幸运儿颐指气盛，而他又让两个流浪汉莫名地恐惧，莫名地恭敬。在第二幕里，他的神秘和高贵通通地消失，连流浪汉也可以对他任意蹂躏。他失掉了眼睛失掉了幸运儿，随之失掉了所有可以依仗的东西，他和流浪汉再没有区别，或者他显得更落魄些。原来所谓的那个上帝，和凡人的距离并不远。
至于幸运儿，实在像个陷入“罗网”的哲人，他是所有人中唯一有思想能力的人，也是唯一不惧怕思想的人，他思想的方式竟是靠帽子和喉咙，然而这个唯一终究失去了帽子，随之失去了嗓音，随之失去了生命，最后一个会思想的人死去了。都说人类一思考上帝就发笑，而人类总是不屑于去思考的，幸运儿的思考无法被理解是注定了的。
两幕戏时间地点结构都出奇相似，故事的结尾都又回到开始的地方，第二幕是对第一幕的反复又是对第一幕全然的否定，人们丧失了记忆，失去了宝贵的依赖，戈多又一次失了约，一切像个骗局。生命在幻灭，生活在无休止地循环。等待是太过漫长的绝望，漫长得让人无力感觉。理想的沮丧，命运的可笑，人格的分裂以及无所不在的死亡就这样把人拖进了不可理喻的漩涡。时间的无限延伸，等待的永无尽头。
全剧没有情节，没有矛盾冲突，甚至没有完整的人物形象，在剧中一切事物都荒诞化，时间脱了常规于是一夜之间枯树就长出了叶子，人与外部的客观世界处于一种无法感知的隔绝状态，给人以一种不能抗拒的压迫感。他们不认识这个世界，又说道“瞧这个垃圾堆！我这辈子从来没离开过它！”，世界对他们而言仅仅是个苍白的印象。另外人与人之间亦处于一种无法分开又相互隔膜的状态，两个流浪汉想分手又无法分开，波卓想离开又迈不动步子。荒诞之中，反映出得却是如此深刻的状态。
人在生活里谜失了，在作品中人既不知自己从何而来，也不知自己向何处去。人无从预测自己的明天，完全失去了自己的精神家园。那个如上帝般凌驾于苦难之上的戈多永远不会到来，可他又一直存在着，这样的存在对他的到来不断预示着，于是人们只好不可救药却又无能为力地继续等下去。
《等待戈多》中戈戈和狄狄的语言，行为是荒谬的，是毫无逻辑的支离破碎，是毫无意义的忙忙碌碌，他们可谓是荒凉土地上的一个失去了自我灵魂的肉体！没有真正的思想、没有实际的行动，只是把一切寄托在那还不知会不会出现的“戈多”身上。我们遨游在历史的天空，高傲的俯视着那长长岁月激流的一切，拼命的感慨那世人的愚昧无知，狂妄的嘲笑那前人的悲哀凄惨。可当我们在飘浮的劳累之余，猛的停下之时才突然发现自我亦是这般处境。迷惘的陷入了“失名”与“失明”的黑暗之中，却仍旧不明白挣扎的方向……只道是“不识庐山真面目，只缘身在此山中”！
都市的五彩缤纷的霓虹装点了漆黑的漫漫长夜，车水马龙的急流充实了荒凉的大街小巷，“朝九晚五”的日程安排填满我们生活工作时间表。匆匆的一路的飞奔，恰似胜过了剧中戈戈和狄狄的空虚无聊，但归来的途中，人们依旧是无法掩盖住那满面风尘以及疲倦的心灵……时间限制了我们，*惯限制了我们，谣言般的舆论、恐吓般的教唆让人陷于实际，叫我们在白昼的魔法中规规矩矩，不敢妄为。僵死的规则畅行无阻，美妙的世界消磨掉神奇。所有的人都在扮演紧张，呆板的主角，一切言谈举止，一切思维与梦想都仿佛被预设的程序所圈定，失去了多姿多彩的姿态！难道我们不应当真切的承认这亦是当代人们内心的“失明与失名”的迷惘！我们每一天重复着一样的动作、一样的话语在空泛中消磨时间，我们却像是既有信仰一般的声称“这样做就是为了以后的幸福”。
可我们以后的幸福到底是什么呢？“酒色财气四堵墙，人人都在里边藏”。没有人能告诉我们，人生是什么，忙忙碌碌，不辞艰辛，到头来仍是黄土一抔。没有人能告诉我们，追求是什么，几许泪雨挥霍，几许失落难当，最终仍旧是孤星青灯寂！荒凉的等待，只在那迷惘着的“失名”与“失明”之际绝望的挣扎……“乱哄哄你方唱罢我登场”，“甚方唐，到头来都是为他人做嫁衣裳”！现代的我们，只是换了种重复的方式，不一样的场景，可依旧为着心目中的“戈多”不停地等待，不停地“奋斗”。
我在蕲求生命的真，在蕲求生命存在的意义……如若害怕在“失名”与“失明”的黑暗中迷失，我们此刻是不是该去认真的反思，去认真的追究些什么呢？为失名的人找回自我命名的本事，为失明的世界恢复明亮的视觉，向一颗无名的漆黑的内心投射一束清晰的闪电。即便蕲求到答案的概率是极为的渺小，但我们更是不能放弃对人自身及境遇的反思与追求！
《等待戈多》戏剧的帘幕仍未透着一丝缝隙，那渐渐淡去了的光和影还能够微微散落在我们的头顶，叫受着失明与失名，正处迷惘的我们去寻找真正的光明，寻找真正意义的自我，不在时间里荒谬的度过，不在空间里荒芜的颓废……我们不是“戈戈”和“狄狄”，我们也不期望自我是他们的替身！
没有什么事发生，没有人来，没有人去，真可怕。
怀着一颗猎奇的心，我读完了这本爱尔兰作家贝克特的这本曾获诺贝尔文学奖的《等待戈多》，闭上眼，脑中一片混乱。整个剧情用下面那句话来概括再恰当不过，就是这样一部看似反复和无聊之极的戏剧，却是贝克特荒诞派戏剧的经典之作。
贝克特经过他的形式向人们呈现人们本人亲自经历着的生活形状自身，只是将它荒诞化了，他将这荒诞的感觉拉长了也延长了，他把它捏扁打碎复又粘贴起来，让咱们看清楚它到底是个什么样子。 弗拉基米尔和埃斯特拉冈，在一棵不知名的大树下，两个老人呆呆的坐着，偶尔传来毫有意义的对白，却仍是等待着，没有思路的等待，知道天亮离去，口中还念念不忘，明天，戈多会来的。 戈多是谁呢?有人说戈多指的是上帝，有人说戈多代表着宿愿，也有人说戈多是你梦想却得不到的东西。不论戈多是什么，戈多真的会来么?两个老流浪汉只需不断等就可以了么? 戏剧结尾的时候
埃斯特拉冈说：“嗯，我们走不走?” 弗拉基米尔说：“好，我们走吧。” 他们坐着不动。
我清楚的记得，戏剧中，他们有好几次说他们要走了，但他们依然坐着不动。等待戈多，永远只要等待，等来的是一个奴隶主和他的奴隶，等来的是戈多阐明天再来的告诉。其实他们都知道兴许明天戈多也不会来，文秘网，兴许他们根本就不是在等待戈多，而是在等待中消磨他们所剩无多的生命。就如同咱们反复着日复一日的工作，枯燥着日复一日的生活，好像《等待戈多》中的两个流浪汉一样披着等待的外衣逃避着什么。
戈多兴许就是咱们的现实，人们期盼着本人的现实，却在生活中被打磨掉了棱角，只是等待着现实能够来到咱们面前。我想这不是我想要的生活，我的生活一定是充满激情，我会付出我的致力和汗水，全身心的投入到生活中去，去拥抱幸福的明天。 与君共勉！
读完了贝克特的作品《等待戈多》，忽然觉得人生如同就像一场漫无目的的等待，咱们到底在等待着什么?感觉很茫然······
剧中的情景在脑海中始终反复，两个衣衫破烂的流浪汉坐在树下苦苦等待，只管等待是令人烦躁和苦恼的，但他们仍然执着的等待着，守着那份宿愿，今天等不到就等到明天，直到等到戈多为止。同时，小男孩带来的消息，也坚定了他们等待的决心，由于他们深信明天还有宿愿会等来戈多。我不明白两个流浪汉为什么要不断等待戈多，而且只需不断等待就真的会等到吗?我有很多的不解和疑难，觉得那只不过是他们自我安慰的形式，事实往往是令人难以接受的，戈多只不过是一个意味，兴许根本就不存在，然而他们还是在等待着，等待着那若隐若现、素昧*生而又不见其面的宿愿。
有人说，等待也是一种幸福，我认为这句话是有一定道理的，由于能去等待，至少阐明还存在着宿愿，如果连等待的机会都没有了，那是连仅仅一点点的宿愿都没有了。所以，等待也会给咱们带来美妙的宿愿，无论结果怎么，至少咱们曾经幸福过，幸福真的很美妙。
还记得小时候，我在学校等待父母来接我的情景，看着同窗们一张张天真的脸庞，一双双期盼的眼睛，兴许那时的我不懂得这就是等待，只是在见到他们的那一刻，幸福的奔跑到他们的怀抱，这就是等待的甘美。渐渐的我长大了，明白了原来父母也一样是在等待，他们等待我回家的心境也是幸福的，这是一种很天然的生活景象，天然中浸透着等待的幸福。这不由让我想到两个流浪汉等待戈多的情景，只管他们不知道结果会怎么，但是他们仍然坚定的去等待着不愿放弃。我不知道他们等待的意义是什么，兴许他们也不明白本人等待的意义，他们把生命寄托在等待中，他们活着的惟一意义就是等待戈多，兴许只要等待才是他们的宿愿所在吧！
人生也好像一场等待，每个人的人生都是丰富多彩的，咱们不能预感明天会怎么，但咱们仍然都抱有幸福的宿愿。等待就像幸福的花开，咱们一天天期盼它成长，等到花开烂漫时，那一定是最美丽壮丽的时辰。咱们每个人都在等待，就像流浪汉等待戈多一样没有答案。兴许每个人都经历过等待，有的等待是甘美的;有的等待是苦楚的;有的等待是漫长的;有的等待是短暂的;有的等待是幸福的，而有的等待只是一种等待。
《等待戈多》读完了，然而我还是没有弄清楚戈多到底时谁，这个人真的存在吗?只管他没有出现，但他却像一根线一样牵引着整个故事情节的发展，兴许这就是荒诞意义的所在吧！而流浪汉的苦苦等待，只是愈加升华了文章的喜剧意义，事实世界的丑恶、混乱和可怕，使他们的宿愿难以实现，他们的处境是悲哀的，只能等待，由于生活自身就是荒诞的。
如果从另一个角度去考虑，我觉得他们与其这样毫无结果的去等待戈多，为什么不去自动寻觅"戈多"呢?兴许人们对本人的命运和本人所生存的世界是不可知的，认为只要选择等待才是必然的，但是，如果不断这样自觉的被动等待下去，真的可以等到幸福或者不断幸福下去吗?至少我觉得不会，我认为命运是掌握在本人手中的，而不是去等待命运的宣判，或许没有咱们想象中的那样幸福，但至少咱们是快乐的，在快乐中去等待，无论结果怎么，但至少过程是值得让人回味的。
"等待戈多"是幸福的，同时又是荒诞的，两个流浪汉的坚持精神值得咱们学*，但他们的考虑形式和做事形式是不可行的。生活虽比较喜爱玩弄人，但你不被它的磕碰打击，又如何加强生命的坚韧和生活的意义呢?所以，咱们要退缩不前的向指标奋斗，不能坐以待毙，麻痹不仁。
读过这本书后，我的感觉只有两个字——荒诞。有些难，不宜读懂。人们可以认为，它展示了一个没有时间、循环往复的世界，或者意在说明“在人类存在中并不真的发生过什么”，再或者，它展示的是当代西方人在失去信仰及形而上追求后的荒诞世界中的尴尬处境。这些都对。连贝克特也不能说明其身份的那个“戈多”，已在很大程度上赋予了这部戏以某种非实在性：它肯定不是在展示情节，更像在演绎一个或者一群走向理念——这理念是什么，大家见仁见智。每个人都有自己的戈多。
靴子、帽子、绳子、鞭子的无理性的组合，让这本书拥有了另一种魅力。“希望迟迟不来，苦死了等的人……”这句在高中课本中的名句，似乎有一种深于表层的含义。
密闭的空间，思想是幻象，荒诞才是真实。也许，没有了等待，人生真的就没有了意义……
无尽地等待一个未知。在其过程中，做着毫无意义的事情，遇见形形色色的人，见证各种各样的变故，欺凌压迫，溜须拍马，模仿扮演，争吵辩解，爱慕崇拜，日复一日，周而复始。这便是人生。
他们说，《等待戈多》写的是战争时期人们的心境。哪里。战不战争，人心都是乱的。有了欲望便有了等待，即使不知道等待的是什么，也会执着地等待。
剧中人物的思想始终混沌着，不知道时间，不知道彼此。我们呢？我们做计划写安排恨不得日程本能精细到秒，但实际上，没有人知道时间到底意味着什么。我们又知道别人是谁吗？根本不。以为知道了他的名字，他的过去就是知道了，那，就错了。
他们所言所行荒诞不经。事实上，你我又何尝不是？我们看似秩序井然、目的明确的行为与生活，置于广袤的宇宙中，同样没有任何意义。我们嘲笑他们的时候，忘了自己根本只是有过之而无不及。
作为一部文学作品，我认为这部剧的重点并不在文字本身。毋庸置疑，这部剧的每行台词和每个动作都是精心设计的，这些都需要更细致的阅读和思考。之所以说台词不是重点，也只是从一个宏观理解的角度看——本来就只是两个茫然的人在茫然地等待中所说的一些茫然的话。比起台词来说，更能引人深思的是它所营造的那种氛围，和其展现的生活状态——一直在等待，然而却不知道到底在等什么。每个人都有过这种状态，每个人都曾等待，等待着自己的未来能带来一个戈多。至于戈多是什么，连作者都不知道。但其实这并不难理解——戈多有可能是所谓成功，所谓幸福，所谓梦想，所谓完满，一切的一切，大到人生意义小到晚饭菜单，你说戈多是什么，戈多就是什么。
等等等，到底等来了什么呢？不过一片荒芜，而已。
——《悉达多》读后感6篇
*日阅读了德国作家黑塞的小说《悉达多》。（很巧，最*看的两本书都是关乎寻找自我的故事，是不是意味着我也正在不断寻找自我？）书的篇幅很短，仅有130多页，故事也很简单，主要讲的是悉达多的自我找寻之旅。
书的主人公悉达多出生于印度的婆罗门家族，出身高贵，英俊聪慧，受到所有人的喜爱。但是这些都无法让他幸福、安宁和幸福。为了寻找自我，让空洞的心灵觅得安宁，达到无我的境界，悉达多开始了漫长的求索之路。他抛弃富裕安逸，先是去森林里当沙门（苦行僧），此后转而追随佛陀乔达摩，然而他发现佛陀是通过认知、彻悟而非通过法义修成正果，于是他离开佛陀，继续自己的流浪汉生活。
在林苑他遇到了名妓迦摩罗，最终沉沦于情欲，沉沦于赌博，完全被世俗控制。某天突然清醒过来的他内心充满了绝望，准备跳河迎接死亡，然而就在这一刻他听到了“唵”字，长眠的灵魂猛然复苏，最后悉达多奔向河流成为一名摆渡者，“以等待和坦诚之心倾听，不怀激情，不存热望，不加判断，不带见解。”
悉达多在日复一日的摆渡中以河为师，聆听河流的教诲，听到了世界，听到了整体与统一，听到了“唵”，得到了圆满。
每人眼中看到的故事可能相同，但是不同的人肯定有不同的感悟。可能大多数人都在解读书中蕴含的宗教和哲学寓意，我对这些都不擅长，就站在凡人的角度说说书中印象深刻的几句话。
“他不再问询本质，瞄准彼岸，他在世间寻找故乡。如若人能毫无希求，质朴而天真无邪地看待世界，世界何其隽美！”当一个人以孩子般单纯而无所希求的目光去观看，这世界是如此美好；当一个人能够如此单纯，如此觉醒，如此专注于当下，毫无疑虑地走过这个世界，生命真是一件赏心乐事。
没有过去，没有未来，一切都是本质和当下。”我们唯一可以把握的是当下，当下的每一份体验和感受，当下的微小而确定的幸福和妙不可言的的感觉，才是我们生命的本质和生命中最重要的东西。非常喜欢林清玄的“快乐活在当下，尽心就是完美”这句话，不要做这个世界的匆匆过客，不要为了虚无缥缈的未来而忽略当下的美好，快乐过好当下的每一刻。
“思想和感官，均为美的事物；两者背后均隐藏终极意义，两者都值得倾听值得参与，两者均不容蔑视亦不必高估。”物质和精神都是重要的，也都是不可或缺的。很多人在贬低对物质的'追求，将精神追求置于比物质追求更高的地位。实际上，物质追求才是基础，俗话说"仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱"，只有满足了物质追求，才有可能去追求精神方面的目标。但我不赞同对物质的过分追求，甚至将物质追求作为人生的唯一目的。我认为，人很多的需求是物质没法满足的，人真正的快乐和满足都需要从内心去探寻和挖掘。
这是一本深刻的书，就像悉达多说的“知识可以分享，但智慧无法分享，它可以被发现，被体验”，愿每个人都能从悉达多的故事中发现智慧，并认真体验属于自己的人生。
最初听说这本黑塞的小说《悉达多》是在慈怀读书会上，知道这不是一本传记小说。
之所以想读这本小说，是因为总是觉得自己太单纯，太简单，太肤浅，没有一点江湖经验，更不要说人生智慧!我想向佛陀——悉达多祈求，我的智慧在哪里?
可是当我翻开这本诗一样的小说时，我震撼了，激动了!这哪里是小说，分明是诗!黑塞是一个有深厚宗教信仰和宗教观的作家，正如他自己所说“诗必须是信仰，我进行实验，把我的信仰写成了一本小说，这就是《悉达多》”所以，这是一篇自我探求智慧的书。我激动着，很多时候都是高声朗读地看的，我也想从小说里是否能找到我的智慧。
佛陀的生*世人都知道，小说巧妙的把佛陀分解成两个人——真正的佛陀加泰玛和婆罗门之子悉达多。作品叙述了一个婆罗门贵族青年寻求人生真谛的一生，他从锦衣玉食到游学为僧，又从骄奢淫逸到摆渡济世，最后悟道成“佛”!而我要着重强调的是，所有这一条条道路的抉择，都是他自己确定的!而不像他的青年好友戈文达，那是个好好学生，是个勤奋求学的弟子。就仿佛是我们这时代那些坐在教室里等着老师灌输知识和思想而不知自我领悟和探索的孩子一样。
悉达多是佛，也是人，佛说人人皆具佛相，而成佛之路，人皆不同，各有早晚曲折吧!因为人最终要走上自我之路，才能更好地感知体悟，一如悉达多。
小说的第一部中，在悉达多与圣人加泰玛对话之前，不管他是斋戒祈祷的婆罗门之子，还是森林里的游学僧人，他都在用一种主观意识在思索着，不愿意将目光投放到客观的现实世界中去，我把这理解为唯心主义，或者说一味的向内求，闭门造车!而加泰玛要求悉达多来听听他的学说，做他的弟子的时候，悉达多讲了一大段话，指出了加泰玛没有告诉他的弟子和众生，每一个人要亲身生活的经历和感受!所以他还要继续流浪!他要“自己一人去攀登我的目标，或者去死亡。
”直到此时，也许他从加泰玛的对话中体会出了一点:亲身经历!实践!也是直到这时，我似乎也有点明白，干嘛要羡慕别人，学*别人!我就是这么简单又怎样?每个人的经历和领悟能力是不一样的，所以正应验了那句话，实践出真知!
当悉达多离开森林，将那位佛陀圣人留在后边，将自己的朋友戈文达留在后边时，“他才感到，他也已将自己迄今为止的生活遗留在身后的树丛之中，自己也已和它们相脱离”。他走向了觉醒之路，证悟之路!
接下来出现的美女卡玛拉，商人卡马斯瓦密以及那些“儿童似的人”其实都是佛陀加泰玛幻化出来以帮助悉达多思考和证悟的!当然，他的“堕落”也是自甘情愿的，这就是他的成佛之路。不惜把自己迭到尘埃里去!
最让我感动的是摆渡船夫华苏德瓦陪着他一次次的摆渡行人过河，一天天的教给他倾听河水的声音。我知道，这是佛陀最后一次的幻化，给了悉达多成佛的一剂加速度!他对于悉达多的行为和言语从不多说，只是那样温柔地默默的坐在河边倾听着，也让悉达多学*倾听，悉达多不断的向河水学*着。学*它以宁静的心境，有所期待和敞开的心灵，没有痛苦、欲望，评论和见解，静静的倾听的本领!直到此时，我已领会到这条河水，不就是我们的心之河吗?悉达多从这里领悟到“万物无过去，也无将来;世上万物只存在本质和当前。
”这是否是“色即是空，空即是色”的另一种表述?
证悟后的悉达多每天在河边倾听着生活的声音，神圣的声音，“永恒的未来的声音。”他是宁静的，幸福的!然而，佛陀加泰玛涅槃后还要给予他一次更严厉的考验!当他的亲生儿子愤然离他而去的时候，他承受着爱而不得痛苦，他的那些伟大思想毫无用处，他折磨着自己，任凭心灵的伤口久久不能愈合!此时，我不由得想起一句话，孩子是最大的桎梏!
还是华苏德瓦，用河水的声音幻化出了悉达多的每一个亲人的图像，这是要告诉他，每个人的目标都象这河水一样，流向不同地方。“他目前所见的河流不属于他或其他任何人，而是属于它自己，所有这些浪花和流水急匆匆地，痛苦地流向自己的目标，流向无数的目标……”
“但是河水的声音已经改变。它仍然探索着、充满痛苦地呜咽着，但是已经有另一种声音掺入其中，那是既欢乐又痛苦、既美好又丑陋的声音，那声音既喜笑颜开又低沉悲哀，是上百种声音，上千种声音的混合。”
这段描写我非常感动，读着有些哽咽。这即是河流的写实，也是人性的写真。追求，奋斗似乎成了一种众生的目标，但痴念和贪欲生成的目标使人痛苦!
这时候，悉达多的灵魂和河水已经融合在一起，但却不同“任何一种声音相关联，”能够随时出离。这就是我理解的和谐统一!
小说的结尾从戈文达的角度把加泰玛和悉达多统一到一起了!当戈文达最后吻了一下悉达多的额头时，他看到悉达多脸上的笑容和加泰玛活佛脸上的笑容一样，这张脸“*静地微笑着，轻轻地，温柔地微笑着，”
看完这本小说，我也徜徉在自己的灵魂之河中久久不愿出离。
也许世间就是这样，三千大千世界的一切存在都是合理的，而最后的大同净土就是那佛国!当下，我们只需要走好自己的每一步，殊途同归吧!
我好似非常喜欢这种修行类的文学。既然我还不能去修行，不妨让故事为我修行，为我洗礼。允许我"书"为弓，灵为箭，梵乃箭之靶，而我，当不懈地射中它。
然而主角悉达多离开婆罗门之后又离开沙门的故事让我深思，修行的目的是什么？
是追寻真理？可是追寻真理的目的是什么呢？让真理给世人带来共有的快乐？如果永远无法悟出真理是否就等于无法拥有幸福或是快乐？真理总是以神的形式出现，无论神知晓真理还是神就是真理。如果神造论成立，不让真理成为人类与生俱来的一部分的原因是什么呢？
又或者是追寻快乐。追寻永恒的快乐。可是这种快乐的源泉是什么？内心的满足吗？所有的宗教最本质吸引人的似乎也只是"快乐"。不管是天堂、极乐世界、感受到"本我"的充实所带来的快乐.....然而这种快乐都是不能被证实的。叔本华认为快乐的本质就是没有痛苦。而认知的越多，我们只会更意识到自己认知的局限性，在我看来，这种局限性是一种空虚，而空虚直接导致的是痛苦。难道说到最后就是傻人有傻福吗？
不管是叔本华还是印度教，都认为"苦乃人生实相"，而我们将毕生追求脱离苦海，从而获得快乐。"苦海无边，回头是岸。"再次说明了尘世便是苦海，可是浅显地把"回头"理解为"悟道"真的就是"岸"了吗？或许我们可以把"回头"理解为放下自己的学识与过往有幸拥有过的所学所悟，以最孩童的态度面对世界，才能获得最本真的快乐。
引用章节"觉醒"里面悉达多的一段思考：
这位漫步的思考者自问："你原先打算从法义里，从师父处学到什么？你学了很多，却无法真正学到的又是什么？"他最终发现："答案是'我'。我要学的即是'我'的意义及本质。'我'，是我要摆脱、要制胜的东西。'我'，却是我无法制胜，只能欺罔、逃遁，只能隐藏的东西。当真！世上再没什么别的，像我的'我'这样让我费解。是'我'，这个谜，让我活着，让我有别于他人，让我成为悉达多！在世上，我最一无所知的莫过于'我'，莫过于悉达多！我对自己一无所知。一直以来，悉达多于我极为陌生。只因我害怕自己，逃避自己！我寻找阿特曼，寻找大梵，我曾渴望的是'我'被肢解、蜕变，以便在陌生的内在发现万物核心，发现阿特曼，发现生命，发现神性的终极之物。可在这条路上，我却迷失了自己。"
包括《查拉图斯特拉如是说》当中，三个阶段分别是：骆驼—狮子—孩子。我对此的解读大概是：骆驼是当人们还在相信无意义的事情的时候，例如：宗教信仰、生命的意义、各式各样的规则等等。狮子是当然们开始认同虚无，并且维持坚强的阶段；所有的宗教或者信仰都不再约束他们的行为或者思想。狮子们努力摆脱所有的束缚。那个笑着的孩子则是虚无本身，但是是积极乐观的虚无。当所有的事情都已经完全没有意义的时候，孩子们仍然在追寻快乐获得快乐，在没有任何理由和目的的情况下保持快乐。
当我们需要感受世界本质，认识世界本质的时候，总被强调的一点是：忘掉"我"。然而前面这段悉达多的自言自语当中最后一句话却不再强调本我的"我"，更为重要的确实现实中的自己。孩童时期，在被教会为人处世之道之前，总是自私的，似乎想要霸占一切，想要的就一定要拥有；换言之，是自私，只在乎自己的感受，并且以自我为中心的。只有认识到这一点，放下对世界过多的解读和认知，才能获得真正的快乐。当我们还无法认识到世界的虚无，还认识不到本我的虚无，还天真幼稚的时候，当我们不受身边人、社会乃至世界对我们的种种限制的时候，只有那种快乐才是最真实的、能合理存在于尘世间的。
或许苦苦寻找和体会的存在于我之中的"本我"，便是整个世界。而这个我，则是无边苦海回头后的岸。
万物既是确存也是虚妄，既是未生也已湮灭，既存善也藏恶，万物即“唵”。
悉达多初登场便是一个“完人”——“他已学会体认内在不朽的阿特曼，同宇宙合一”，“他将成长为伟大的贤士和僧侣，成长为婆罗门中的王”，“所有人都热爱悉达多，悉达多令所有人喜悦，所有人都对他兴致勃勃”。这三句话概括了青年悉达多在精神、修养以及社会地位方面的卓越，从当代社会角度来说，悉达多的起点无疑是所有人想达到却达不到的终点。可是，他自己却不快乐。他无法回答自己内心的疑问，他的灵魂得不到满足，他难以获得真正的宁静。于是他抛弃了婆罗门的身份，成为了一个沙门，去寻找“阿特曼”(即自我)。
第一站·受苦
沙门的生活带给他的是“忍受苦难”和“无我”。悉达多经受暴雨、酷暑、饥饿、奔波等现代人难以忍受的苦修，获得了身体的坚毅，可是他的心灵依旧未得满足。因为悉达多逐渐意识到受苦不过是暂时的麻痹自己，从而达到“无我”的.状态；与此同时，“我”却消失了。他所经历的一切与他想要找到自我的的初衷有所背离。他也开始怀疑“教义”的意义。他看透了反复品读经书以图得道方式的局限性。在乔达摩这里，他印证了自己的看法，于是，他决定摆脱经书，身体力行去悟道——去体验、感受、拷问，无论是幻灭还是永生，他直面自己，决不逃避。
第二站·沉沦
他放弃僧侣的身份，踏入俗世生活。他经名妓的引荐成为了一名商人的文字官，他逐渐开始富有。他一开始抱着学*的态度体验一切，但财富、酒色终于腐蚀了他曾经坚毅的心灵。多年以后他回首过往，发现自己已经是一个*庸粗俗的中年人，他对自己感到恶心，他想到了自杀。
第三站·重生
在河边他意图寻死，却被“阿特曼”的觉醒所救：他意识到自己的灵魂选了一条与一般人不同的道路——从智慧到愚昧，从坚韧到堕落。这条道路引他自杀以便造就他的重生：因为经历，才能厌倦，才能摆脱，才能参透。因为他不再是一个“完人”，所以他才能成为一个完人。他彻底自由，“他的胸中沸腾着喜悦”。在他的青年时代，在他见乔达摩之时，他即决定摆脱所有的圣贤法义，追寻自己的内心；数年之后，在他破败不堪的中年时代，他终于做到了。
第四站·佛陀
自此以后，他就栖息于河边。他彻底摆脱了修*经义，从凝视万物中获得启发和力量，尤其是凝视流动的河水。在他漫长的老年时代，在他栖居于河畔的数十年里，他彻悟到了时间和爱的奥义。时间并非一去不回，它是过去也是现在；爱并非是占有，也是包容、放手；最重要的是，万物既是确存也是虚妄，既是未生也已湮灭，既存善也藏恶，万物即“唵”（即圆满）。领悟至此，一位完人成为佛陀。
我太喜欢《悉达多》了，以至于用一个下午的时间读完了。酣畅淋漓。
我想每个人都会在寻求真理和真我的时候遇到麻烦吧。有过自大，有过对自己的厌恶，然后有过迷失，这本书是位很好的引路人。告诉你，别害怕，去经历，去感受，去拿起，去放下。
个人最喜欢的章节是轮回。轮回这个章节太精彩了，好像就是作者画了一个非常完美的一个圆。让悉达多从大河渡过去入世，然后返回大河出世。刚好一个轮回，一次我生我死。悉达多这个修行者，有血有肉非常丰满。充满矛盾，但是像我们每一个人。
有的读者认为，真正的修行要六根清静不理凡尘，无欲无求心无旁骛。
但是不知众生苦，怎会苦众生之苦呢？不会小爱，怎知大爱。没有我执，怎么放下我执。所以私以为，最好的修行恰恰是到尘世里，看众生观百态。只有经历尘世从尘世中走出，方叫出世。这是相对的概念。
书中的悉达多经历的三个阶段。
一，看山是山看水是水。
他离家一心去追求无我的境界。对佛说的话谦卑但是他傲慢，他自以为一心向“无我”便可以真的达到最高境界。
“悉达多只有一个目标——变得空无：没有渴望、意愿、梦想、快乐和悲哀——让“我”死掉。不再有“我”，体味空无心灵的*静，体味纯洁的思想，那就是他的目标。”但是人有了目标，也就有了欲，有了欲自然不会做到无我。做不到无我，山就是山，水就是水，他看到的所有东西都是自己本心所看到的，完全受自己主观因素的影响。
第二阶段，看山不是山，看水不是水。
他入世了。他有了自己的爱情体验，有了自己对金钱的渴望，他不再把这一切当作一场游戏。因为他有了强大的欲，也就有了强大的惧。他害怕失去，他变得世俗。一切的山山水水都和他没有关系，他执着于自己现有的财富和华丽的生活，他看重名利为五斗米折腰，背弃了自己的修行，坠入了尘世的欲念纠葛。他有了正常人的七情六欲，便无法看清事情的本质，即一切都是无。
第三阶段，看山还是山，看水还是水。
——方法总比问题多读后感6篇
读了吴甘霖的方法总比问题多，受益非浅。该书就方法与问题的关系，如何克服应对问题的处理障碍，如何拥有解决问题的有效方法，如何把问题转成机会四个方面进行阐述，假如你拥有这四个方面的认识和智慧，你就会有一种全新的工作态度。带着自动自发的精神去努力工作。而且你还会因为掌握方法而创造非凡的业绩，并且因此拥有越来越多的自信，不仅仅如此，你将从此不怕困难，而且还会将所遇问题，转成你进步成长的发展的机会。
在工作中一流的人找方法，二流的人找借口，找借口的员工是单位最不受欢迎的人，找方法的员工是单位里最受欢迎的人。找借口的人，是不会不主动想方法解决问题的人，哪怕有现成的办法摆在面前，他也难以理解，这就是一流员工与二流员工的区别。在现实中，员工其实能够分为三种，有敬业精神并能找方法的员工，他们拥有智慧并乐于奉献智慧，这分智慧显然分给企业创造财富，豪无疑问，这类员工是最好的;二是敬业但缺乏方法的，他们能够也只能够奉献汗水，这种员工，单位需要，但他们自身不会有太大的发展。三是既不找方法又不敬业的员工，他们什么也奉献不了，所以最终结局只能离开。
假如你想获得最大的程度发展，毫无疑问，你就应努力争做第一种员工，主动找方法才能脱颖而出，主动找方法解决问题的人，是社会的稀有资源，不管是国内还是国外，只要这样的人出现，他们就能像明星一样闪耀，哪怕他没有刻意去追求机会，机会也会主动垂青与他。
遇到问题和困难的时候，一流的员工总是能主动去找方法解决，而不是找借口回避职责，找理由与失败辩解，当今社会中的每一个行业都不可能一帆风顺，其发展道路是坎坷多檗，遇到繁琐繁杂的问题，只但是应对问题，有人养成了夸大其辞的*惯，肆意放纵自己的牢骚和不满，有人养成了乐观向上的*惯，用用心的心态来应对所处的困境，使自己和其所在的组织得以健康成长。
在工作中我以前遇到过这样的事情，一个雨天的下午，客人因此就比较稀少，然后进来的又大部分都是买特价药的，补贴做不上去，跟对班又有悬殊，我在心里暗暗着急。这时候有一位五十多岁的阿姨骑着辆单车，气踹的在大门口喊：“妹子，给我拿盒万应止痛膏，一瓶清凉油，两板速效感冒胶囊”我一听，哎，又是些特价商品，另外一个同事就帮她拿过来了，我站在收银台，一看阿姨的穿着不是很好，可能家里经济比较紧张那种，于是，我抱着试一试的态度跟阿姨说：“速效感冒胶囊有必须的副作用，高血压和心脏病的人都要慎用，你能够买两盒那个维C银翘片，试试，效果又是好也不贵，又是没有副作用，阿姨一听觉得有道理，就买了两盒，然后叮嘱阿姨感冒多注意休息，少吃点辛辣的食物，多喝白开水，就是好得快些，阿姨听完，乐呵呵的说着一些感激的话，就走了。
其实，很多时候都是这样，方法不在于难易或多少如同才华和智慧，不相上下的人群中，只要你拥有更高的热情和更多的爱心，成功便会更大程度的属于你，方法总比问题多，表述更多的是一种心态，是一个人内心精神的体现，无论对于工作，还是对于生活，更重要的只要有一份爱，唯有热爱，才会用心，才会专心。
读了吴甘霖的《方法总比问题多》，该书从方法与“问题”的关系；如何克服无法应对问题的心理障碍；如何拥有解决问题的有效方法；如何把问题转成机会四个方面进行阐述。书中用了超多的篇幅讲述“怎样找方法”，一共讲了十四种方法。这些方法，能够开拓我们的思维，指导我们如何去找到方法解决问题。这本书字数不多，言简意赅，资料十丰富。书中每一个观点、每一个具体的实例无不都是指导我们如何应对和解决工作、学*各方面的各种问题。体验书中精彩的话语，名人怎样成为名人，他们在成长过程中精辟的实例，认识和懂得不找任何借口，完美的结果是最好的让人信服的理由，此书励志有道。书中的观点明白、易懂，但真正要做起来却是不容易的。
读了这本书，感悟很多，下面我就其中三句话，谈谈自己的体会。
第一句、方法就在你自己身上书中讲到解决问题的关键不仅仅在于问题本身，更在于我们是否有解开自己的心结，在于我们是否有用心去“想”。不怕问题困难，就怕不想。就仿佛一把钥匙开一把锁，每一个问题都会有解决的办法，而这把解决问题的钥匙，就在我们自己身上。书中也列举了王明为一个著名洗衣粉制造商设计创意广告的事例。它告诉我们，应对问题，哪怕我们只做了一点点努力，也会使我们朝着克服困难、解决问题的方向前进一步，我们还可能在用心努力的过程中找到不同的、更便捷的解决问题的方式，因为解决问题的方法就在我们自己身上。
第二句、问题在发展，方法要更新。
方法是需要不断更新的，对于同样的问题，随着时代和科技的进步，我们采用的解决方法也越来越科学。这天是最佳的方法，并不代表永久是最佳的方法，我们务必树立一种与时俱进的态度，不断学*，不断更新，永久追求更好的方法。书中讲到了弗莱明医生发现青霉素的事件。现实中，每一天都会产生许多新问题，也会发现许多新方法。在青霉素发明之前，人们遇到细菌感染问题采用的是另一类方法，而在青霉素被发现之后，细菌感染的问题有了新的也是更有效的解决方法。
第三句、只为成功找方法，不为问题找借口。
制造托词来解释失败，这已是世界性的问题。这种*惯与人类的历史一样古老，它是成功的致命伤。书中讲到黑人小工友擦皮鞋的故事，他告诉我们要坦承承认自己的错误，不要为问题找借口，凡事都必有方法去解决。看似极其困难的事情，只要用心寻找方法，必定会成功。读了这本书，让我最大的感触有以下几点：
一、更新观念、创新思维是想执行、会执行的根本动力。在我们日常工作中，我们在完成某项任务时，总会遇到一些问题。而对待问题有两种选取，一种是不怕问题，想方设法、千方百计解决问题，结果是圆满地完成了任务；另一种是应对问题，一筹莫展，不思进取，结果是问题依然存在，任务也没有完成。反思对待问题的两种选取和两个结果，我们会不由自主的反思，同是一项工作，为什么有的人能够做得很好，有的人却做不到呢？关键是一个思想观念认识的问题。我们常说，观念决定思路，思路决定出路。观念转、天地宽，观念的力量是无穷的。一些成功人士也认为，有什么样的思想观念，就有什么样的工作效果。观念转变，思想**具有“核裂变”效应，能够产生推动发展的不竭动力。由此，我们认识到，对待日常工作，不要总是找借口，要从自身查原因，不断更新观念，创新思维，分析认识和提高自己，改变不执行、不作为的不良*惯，自动、自发地寻找解决问题的方法，努力做好本职工作。
二、学会工作，懂得自我管理，是会执行的关键因素。联系我们工作的实际，个别人员，不懂得科学的工作方法，只会埋头苦干，或者工作不分主次，不但自己忙而无序，同时也给部门和单位的工作造成必须的负面影响。一项工作头绪很多，仅仅依靠个别人员来完成是不现实、也不可能实现的。以“没有任何借口，工作就意味着职责”的工作态度，无论在任何岗位，无论做什么工作，都要怀着热情、带着感情去做，而且要竭尽全力、尽职尽责地做好。
三、敢于应对困难，具有寻求解决问题的方法和心态，是提高执行力的活力之源。唯物辩证法认为，任何事物的发展都不是一帆风顺的，*同志也说过，我们*人不怕任何困难，世上无难事，只怕有心人。实践证明，无论在工作中遇到多大的困难，我们都就应坚持这样的原则：找方法，而不是找借口。总之，会执行、能执行，把组织的各项决策指示落实在具体工作中，并取得实效是一级组织和一个领导人员的潜力的具体体现。
在这篇心得的最后，我选用书中杰克。韦尔奇的经典语句来作为结尾，“在工作中，每个人都就应发挥自己最大的潜能，努力地工作而不是浪费时间寻找借口。
读了梁素娟的《方法总比问题多》，受益非浅。
从方法与“问题”的关系；如何克服无法面对问题的；如何拥有解决问题的有效方法；如何把问题变成机会四个方面进行阐述。如果拥有这四个方面的认知和体会，你就会有一种全新的工作态度，带着自动自发的精神去努力工作，而且你还会因为掌握方法而创造非凡的业绩，并因此拥有越来越多的自信，不仅如此，你将从此不怕困难，而且还会将所遭遇的问题，变成你进一步成长和发展的机会。
在工作中员工其实可以分为三种：
一是具有敬业精神并能找方法的员工。他们拥有智慧并乐于奉献智慧，这份智慧必然会给企业创造财富，毫无疑问，这类员工是最好的。
二是敬业但缺乏方法的员工。他们能够也只能奉献汗水，这种员工单位需要，但他们自身不会有太大的发展。
三是既不去找方法又不敬业的员工，他们什么也奉献不了，所以最终的结局只能离开，假如想获得最大程度的发展，毫无疑问，应该力争做第一种员工。
主动找方法才能脱颖而出，主动找方法解决问题的人，总是社会的稀有资源。不管是国内还是国外，只要有这样的人出现，他们就能像明星一样闪耀，哪怕他没有刻意去追求机会，机会也会主动找上门来，假如你通过找方法做了一件乃至几件让人佩服的事，就能很快脱颖而出，并获得更多的发展机会。
在我们这个时代，多的是“忙人”，他们每天在急急忙忙地上班，急急忙忙地说话，急急忙忙地做事，可到月底一盘算，却发现自己并没有做成几件像样的事情，他们往往一个“忙”字作为自己努力的漂亮外衣，却没有想到，这种忙，只能是“穷忙”，没有给自己和单位带效益，做一个凡事讲方法的“忙人”吧，这样的忙，才会有效率，有价值，做一个凡事讲结果和功劳的人吧！这样，我们才会赢得最快速度的发展，并得到最大认可和回报。
《方法总比问题多》这本书，就如何打造不找借口找方法的一流员工进行了详实地阐述，到心中豁然开朗，也产生了诸多想法。
素质和修养是基础。纵观历史，每一位成功人士后面都有一些善于出谋划策的谋士，与这本书所说的一流员工同出一辙，但要成为一流员工，都需要渊博的知识和善于思考问题的头脑做基础。无论是即将成为一流员工，还是已经成为一流员工，都需要经过前期的努力和学*，这本书上的好多例子也体现了这一点。
善于分析问题是解决问题的关键。在实际工作中，要经过认识问题、分析问题和解决问题这样一个程序。作为一个好的员工，首先要利用自己的知识善于发现问题和认识问题，连问题都找不到，就谈不上解决问题了。然后是分析问题，分析问题是解决问题的关键，对问题不能正确地分析，也就不能找到正确解决问题的方法，或者根本就不可能找到解决问题的方法。只有正确认识到问题的所在，并进行了正确分析，才能根据工作实际，找到解决问题的方法，并最终使问题得到较好的解决。
解决问题学会精益求精。对一个问题来讲，解决的方法有时很多，这就需要我们思考如何用最好的方法来解决问题。对待一个新问题不要急于去解决，应该通过不同的思路去思考解决问题的方法，这本书中列举了很多思考的方法，其中成功的例子也很多。分析问题的侧面不同，那么解决问题的方法也就不同，在实际工作中，也需要多方面、多层次地分析问题，然后找到解决问题的多种方法，最终根据工作实际，确定用一种最好的方法来解决这个问题，力求达到理想的效果。
创新思维是社会发展和进步的源泉。在实际工作中，会遇到一些新问题，需要我们利用自己所学的知识，去认真地认识和分析问题。解决问题的方法一般最终会找到，但在实际解决问题时，风险和失败的因素也同时存在，特别是在当今市场经济条件下，有时有些问题难以解决，或者处于两难的境地；那么就更需要开松脑筋思考，去找到解决问题的方法。
当然，在这个快速发展的社会中，也不能完全固步自封，从**三十年的快速发展情况看，完全得益于改革开放，这就是创新思维的结果。对待一个问题，在进行正确分析的情况下，以创新的思维去考虑问题，得到的解决问题的方法就会有利于社会或者的单位的发展，那么解决问题的效果也许就会更好。
我们在读吴甘霖的《方法总比问题多》。书并不厚重，却是一本即便泛泛一读也会引发无尽思绪的书。
方法总比问题多，是一道辩题。乐观的人因着阅历也会洞穿其真义，消沉的人再读也是层出不穷的问题。在庸常的人生中，我们都会面临学业、婚姻、子女、事业……，其中毕竟苦痛留在记忆里更长久些，幸福与快乐往往稍纵即逝。人，也正是在解决无尽的问题中成熟并成长的。确切地说，“方法总比问题多”表述更多的是一种心态，是一个人内在精神的体现。
事实上，社会中的每一行都有它的艰难困苦，其发展道路都是坎坷多桀，都会遇到烦琐复杂的.问题。只不过面对问题，有人养成了夸大其辞的*惯，肆意放纵自己的牢骚和不满；有人养成了乐观向上的*惯，用积极的心态来应对所处的困境，使自己和其所在的组织得以健康成长。《方法总比问题多》作为推向企业的管理读本，更多的是告诉员工应对和解决问题的方法，而有时想来，无论对于工作，还是对于生活，更重要的，是要有一份爱。唯有热爱，才会用心，才会专心。
有这样一个例子，一家商店经常灯火通明，有人问：“店里用什么牌子的灯管？那么耐用。”店主回答说：“我们的灯管也常常坏，只是我们坏了就换而已。”保持明亮的方法很简单，只是常常更换就可以了。其实，很多时候都是这样，方法不在于难易或多少，如同在才华和智慧不相上下的人群中，只要你拥有更高的热情和更多的爱心，成功便更大程度的属于你。
在企业中，一个人只有以热爱之心对待集体、以奉献的胸怀接纳工作，当遇到困难和问题的时候，才不会消极被动，才能够主动去想方法、找方法，去解决问题。脱离对企业的忠诚，对工作的热爱，“方法总比问题多”就有变为谬论的可能。
爱是双向的。如果每位员工都以热爱企业之心身体力行，遵循“恩爱领导、友爱同事、忠爱组织、热爱事业”的理念，那么这个集体注定会充满生机与活力，企业必定会给员工带来更为广阔的发展空间。同样，一个企业若能为员工营造舒适温暖的生活家园、安全健康的生产环境和活跃向上的文化氛围，也注定会赢得员工热爱企业之心，而这样的企业无论面对怎样的困难和问题，一定是不可战胜的。
放暑假时学校给我们大家一本吴甘霖写的《方法总比问题多》书，开始时作为任务去读，后来慢慢发现此书的确是本好书，我如获至宝，慢慢品读，从中学到了比较实用对工作对生活深刻的道理！感触颇深，写下了这些读后心得。
最优秀的人，是最重视找方法的人，他们相信凡事都会有方法解决，而且是总有更好的方法。人人都能成为创造者！处处都是创造的良机！外界的困难，不如意的条件，一个接一个的压力与挑战，怎么也无法吓倒一个优秀人士的雄心和创意。学会成为一个不找借口找方法的人吧！学会做一个相信方法总比问题多的人吧！惟有这样，你才能成为真正杰出的人。
主动找方法解决问题的人，总是社会的稀有资源。不管是国内还是国外，只要有这样的人出现，他们就能够象明星一样闪耀。哪怕他没有刻意去追求机会，机会也会主动找上门来。假如你通过找方法作了一件乃至几件让人佩服的事，就能很快脱颖而出并获得更多发展机会。问一问自己，是否解决一个或几个棘手的问题，给别人留下了深刻的印象？
对一个问题来讲，解决的方法有时很多，这就需要我们思考如何用最好的方法来解决问题。对待一个新问题不要急于去解决，应该通过不同的思路去思考解决问题的方法，本书中列举了很多思考的方法，其中成功的例子也很多。分析问题的侧面不同，那么解决问题的方法也就不同，在实际工作中，也需要多方面、多层次地分析问题，然后找到解决问题的多种方法，最终根据工作实际，确定用一种最好的方法来解决这个问题，力求达到理想的效果。
我们之所以不成功，就在于对问题屈服，无端的将问题放大，把自己看清。其实，只要你努力找方法，你怎么会找不到呢，越去找方法，便越会找方法，越会找方法，越能创造更大的价值。人的一生，是不断遭遇问题并与问题进行战斗的一生，问题会无穷无尽，我们要主动找方法解决才能打胜仗。人的思维神经有如人的肌肉，只有不断锻炼，才会越来越强。不练，好的肌肉也会萎缩，练*的好，即使原来基础不好，也能够通过逐步努力而提高。越去找方法，便越会找方法，越会找方法，越会创造越来越多的价值，这不仅提高了找方法的自信，而且越来越明白找方法的窍门，找出更多更好的方法。
想办法是有办法的的前提，如果让脑袋放假，即使天才遇到问题也会一筹莫展。人的智力提高是一个逐步的过程，只要你能够战胜对艰难的畏惧，并下决心去努力，你就能越来越多地找到解决问题的方法，并越来越智慧超群。我们之所以说事情艰难，往往是我们并没有尽到最大的努力，虽然我们说自己已经尽力了，实际上我们并没有把全部潜力发挥出来。先把不可能放到一边，而想自己是否竭尽全力。学会想尽一切办法，穷尽一切可能去努力吧。世界上没有最大的问题，只有不努力造成的失败和遗憾。有些问题的确非常顽固，想了许多方法，仍无法解决。于是有人便认为以示及至，再去努力也是白搭。其实，当你真正经过一番努力奋斗，就会知道所谓难，只是你自己的心灵至好，只要不断努力，开发的潜能就越来越大，努力不够，你当然不知道自己的潜能有多大。从我已尽力的假象中**自己吧，再努力一把，你会发现你还有许多没有开发的潜能。
惟有脚踏实地才能梦想成真。许多人有追求，有理想。但是，自己让自己的理想停留在梦想的层次，最后的结果，不过是黄粱美梦。与此相反，有的人却总是让自己的追求通过踏实的行动来实现，最后将许多人看来不可实现的梦想，变为了现实。
向难题挑战，实际就是向压力挑战。战胜压力的重要手段之一是善于把大难题化作小难题，将大的压力，分解成小压力。一个人肯定一次吃不了一匹骆驼，但是如果一次吃一点，不要太久也能消灭光。学会分层次和分阶段处理，不可能就成了可能。把问题想透彻是一种很好的思维品质，只有想透彻了，才有可能找到问题到底是什么，才能找到问题解决得最有效的手段。只有想透彻了，才有可能发现所谓的危机，不过是某某一方面问题的表现，它不仅可以克服，而且可以翻转，一面是天堂，变成更大的机会。
方法总比问题多是一种蔑视困难并勇于挑战困难的精神，同时也是一种通过寻访方法去克服困难的态度。世界上一切东西都是辩证的，困难与问题固然给我们带来很多烦恼和痛苦，但是遭遇困难和问题，不仅是人生的必然，而且，它们对我们的成长，发展，创造，都有积极意义。
我们不仅要擅长解决困难与问题，而且还应该将困难与问题变为机会。我们不能祈求在自己成功或辉煌之后就没有问题，更不能祈求生活中没有问题，人生就是一个不断遭遇问题，发现问题，正视问题和解决问题的过程，旧的问题解决了，新的问题又产生，不能厌烦，不能躲避，我们唯一能够做的，就是提升自己的洞悉问题和解决问题的水*。在这个基础上，打造自信，在自己的工作岗位上做出辉煌的业绩，为学校的发展，出谋划策，为教育事业奉献自己的才智。
——《悉达多》读后感 (菁华5篇)
乔达摩·悉达多为佛陀的本名，文中主人公以悉达多为名，悟爱世界之道，表现了作者对东西方思想的融汇。
当一个人开始思考内心中那个“我”的时候，他的人生就注定无法*静下来，直到他找到真正的那个“我”：
1、少年的悉达多主动逃离尘世，通过长久的苦修淬炼出一套思考、等待、斋戒的本领，却发现苦修无法获得内心的*静，只能如酒精般短暂麻痹自己；与佛陀交谈，发现佛陀的悟是看尽了人间繁华后的大彻大悟，但却无法通过言语教导传给别人，真正的领悟需要每个人自己去寻找。
2、青年的悉达多领悟到真理存在于“我”中，必须通过亲自体验去寻找，历经尘世之欢愉，被世事的潮水所裹挟，修行的灵魂最终被物欲的肉身所腐蚀，他忘却了思考、等待、斋戒的本领，也失却了爱，于是他再次主动逃离尘世。
3、中年的悉达多主动寻死，却在河水边聆听到“唵”的醒悟，开始重新爱世界、爱别人，并向摆渡人学*摆渡。经历情人身死，儿子的背离，恍然间好似世事轮回，并在摆渡人瓦树地瓦与河水的启发下逐渐形成了万物圆融统一的思想。
4、老年的悉达多在上一任摆渡人度己之后，成为了新的摆渡人，找到了万物轮回统一和要爱世界爱一切的真谛，也终于获得内心的*静……
“一个人在寻求的时候，”悉达多说，“往往只注意自己正在寻求的东西，结果发现不了任何东西，吸取不到任何东西。因为他一心想着自己正在寻求中的东西，因为他有一个目标，他已经执着在自己的目标上了。寻求的意思是设定一个目标；而发现的意思是自由、包容和不设立目标。”
人生像一条河，学着聆听，学着发现，学会接受，学会爱。
每个人都有自己的路，遵从自己的内心寻找真我、小我，无论何时请跳出肉体躯壳的.束缚，思想时间的禁锢。
从八戒（不杀生；不偷盗；不邪淫；不说大话、瞎话；不喝酒；不要用高大富贵的床；不穿豪华奢侈的衣服、首饰以及香料；不要前往娼妓之所或听靡靡之音）和八支（自律、劝制、**、调息、制感、执持、冥想、三摩地）来看，佛教和瑜伽好像有一定的想通之处，虽然这并不代表瑜伽就是佛教。
但是佛教也确实和瑜伽有着不解之缘。
首先，瑜伽和佛教都能够引人向善，能够带领修行者去寻找内心的安宁。
其次，在佛教的六度中，除布施和般若智慧，中间的持节、忍辱、精进、禅定就相当于瑜伽敬重的八只分法的持戒、精进、体式、呼吸、制感、专注、禅定、三摩地。所以你可以说佛教中的实修方法就是瑜伽。
最后，瑜伽和佛教都产生印度，但这两样东东都属于全世界，甚至超越了人类的范畴，都是为解决世界本源问题而来。
断断续续看完这本书，感觉意犹未尽。故事应该从一个巧合开始，第一次知道这本书是，有一个一起读书的小姐妹推荐的，当时她说，看完会让人通透，怀着期待的打开了书；当看到译者的前续时，说作者经历两次世界大战，看到了当时的社会，也看到了自己对于德国的失望，我以为这会是一本描写战争题材的书；当看到婆罗门是，我顿时停了，也许是因为失望，觉得它不是我想要看到的，也许是当时这本书还没有完全的吸引我，但是由于对婆罗门有一点了解，知道这是在古印度的封建等级制度中的地位较高的一个家族。
曾经一度放弃继续看这本书，但是怀着好奇，也想要了解一下古代印度，这个佛教的发源地，当时社会中，贫苦大众对于宗教的信仰到底达到何种程度。
悉达多，从一个勇敢追求新知识，新渴望的孩子，他经过自己一生的尝试，终于，在他晚年，他懂得了：自己一直追寻的到底是什么，佛宣扬一切仁慈，但却不主张弟子有爱，而爱才会给给空寂的心灵以完美的寄托，突然觉得，我还不能很好，很透彻的读懂这本书，还不能如此草率的去写书评，请原谅我的鲁莽，我还想再次拿起这本书，继续深深的，一字一句的去拜读，也许我只是了解了书中的.一部分内容，但是，我却深深的爱上了它
最初听说这本黑塞的小说《悉达多》是在慈怀读书会上，知道这不是一本传记小说。
之所以想读这本小说，是因为总是觉得自己太单纯，太简单，太肤浅，没有一点江湖经验，更不要说人生智慧!我想向佛陀——悉达多祈求，我的智慧在哪里?
可是当我翻开这本诗一样的小说时，我震撼了，激动了!这哪里是小说，分明是诗!黑塞是一个有深厚宗教信仰和宗教观的作家，正如他自己所说“诗必须是信仰，我进行实验，把我的信仰写成了一本小说，这就是《悉达多》”所以，这是一篇自我探求智慧的书。我激动着，很多时候都是高声朗读地看的，我也想从小说里是否能找到我的智慧。
佛陀的生*世人都知道，小说巧妙的把佛陀分解成两个人——真正的佛陀加泰玛和婆罗门之子悉达多。作品叙述了一个婆罗门贵族青年寻求人生真谛的一生，他从锦衣玉食到游学为僧，又从骄奢淫逸到摆渡济世，最后悟道成“佛”!而我要着重强调的是，所有这一条条道路的抉择，都是他自己确定的!而不像他的青年好友戈文达，那是个好好学生，是个勤奋求学的弟子。就仿佛是我们这时代那些坐在教室里等着老师灌输知识和思想而不知自我领悟和探索的孩子一样。
悉达多是佛，也是人，佛说人人皆具佛相，而成佛之路，人皆不同，各有早晚曲折吧!因为人最终要走上自我之路，才能更好地感知体悟，一如悉达多。
小说的第一部中，在悉达多与圣人加泰玛对话之前，不管他是斋戒祈祷的婆罗门之子，还是森林里的游学僧人，他都在用一种主观意识在思索着，不愿意将目光投放到客观的现实世界中去，我把这理解为唯心主义，或者说一味的向内求，闭门造车!而加泰玛要求悉达多来听听他的学说，做他的弟子的时候，悉达多讲了一大段话，指出了加泰玛没有告诉他的弟子和众生，每一个人要亲身生活的经历和感受!所以他还要继续流浪!他要“自己一人去攀登我的目标，或者去死亡。
”直到此时，也许他从加泰玛的对话中体会出了一点:亲身经历!实践!也是直到这时，我似乎也有点明白，干嘛要羡慕别人，学*别人!我就是这么简单又怎样?每个人的经历和领悟能力是不一样的，所以正应验了那句话，实践出真知!
当悉达多离开森林，将那位佛陀圣人留在后边，将自己的朋友戈文达留在后边时，“他才感到，他也已将自己迄今为止的生活遗留在身后的树丛之中，自己也已和它们相脱离”。他走向了觉醒之路，证悟之路!
接下来出现的美女卡玛拉，商人卡马斯瓦密以及那些“儿童似的人”其实都是佛陀加泰玛幻化出来以帮助悉达多思考和证悟的!当然，他的“堕落”也是自甘情愿的，这就是他的成佛之路。不惜把自己迭到尘埃里去!
最让我感动的是摆渡船夫华苏德瓦陪着他一次次的摆渡行人过河，一天天的教给他倾听河水的声音。我知道，这是佛陀最后一次的幻化，给了悉达多成佛的一剂加速度!他对于悉达多的行为和言语从不多说，只是那样温柔地默默的坐在河边倾听着，也让悉达多学*倾听，悉达多不断的向河水学*着。学*它以宁静的心境，有所期待和敞开的心灵，没有痛苦、欲望，评论和见解，静静的倾听的本领!直到此时，我已领会到这条河水，不就是我们的心之河吗?悉达多从这里领悟到“万物无过去，也无将来;世上万物只存在本质和当前。
”这是否是“色即是空，空即是色”的另一种表述?
证悟后的悉达多每天在河边倾听着生活的声音，神圣的声音，“永恒的未来的声音。”他是宁静的，幸福的!然而，佛陀加泰玛涅槃后还要给予他一次更严厉的考验!当他的亲生儿子愤然离他而去的时候，他承受着爱而不得痛苦，他的那些伟大思想毫无用处，他折磨着自己，任凭心灵的伤口久久不能愈合!此时，我不由得想起一句话，孩子是最大的桎梏!
还是华苏德瓦，用河水的声音幻化出了悉达多的每一个亲人的图像，这是要告诉他，每个人的目标都象这河水一样，流向不同地方。“他目前所见的河流不属于他或其他任何人，而是属于它自己，所有这些浪花和流水急匆匆地，痛苦地流向自己的目标，流向无数的目标……”
“但是河水的声音已经改变。它仍然探索着、充满痛苦地呜咽着，但是已经有另一种声音掺入其中，那是既欢乐又痛苦、既美好又丑陋的声音，那声音既喜笑颜开又低沉悲哀，是上百种声音，上千种声音的混合。”
这段描写我非常感动，读着有些哽咽。这即是河流的写实，也是人性的写真。追求，奋斗似乎成了一种众生的目标，但痴念和贪欲生成的目标使人痛苦!
这时候，悉达多的灵魂和河水已经融合在一起，但却不同“任何一种声音相关联，”能够随时出离。这就是我理解的和谐统一!
小说的结尾从戈文达的角度把加泰玛和悉达多统一到一起了!当戈文达最后吻了一下悉达多的额头时，他看到悉达多脸上的笑容和加泰玛活佛脸上的笑容一样，这张脸“*静地微笑着，轻轻地，温柔地微笑着，”
看完这本小说，我也徜徉在自己的灵魂之河中久久不愿出离。
也许世间就是这样，三千大千世界的一切存在都是合理的，而最后的大同净土就是那佛国!当下，我们只需要走好自己的每一步，殊途同归吧!
我是谁、我在哪儿、我将去向何方、我将如何寻求永恒……这是一本始于佛陀叩问的书。
青年悉达多厌倦了婆罗门生活，与好友歌文达一道跟随沙门修行。在舍卫城他们聆听了佛陀乔达摩的教义，歌文达选择追随乔达摩，悉达多则继续修行之路。他在城市中结识名妓甘玛拉，并通过她结识了商人卡玛士瓦密，开始追逐情欲和名利，直至对一切产生厌倦。他再次拋下世俗，决心结束自己的生命。在河边，在绝望的瞬间，他听到河水的声音……经过几乎一生的追求，悉达多终于体验到万事万物的圆融统一，所有生命不可摧毁的本性，并最终将自我融入了瞬间的永恒之中。
他困惑于沙门们修行的方式，渴望沉进阿特曼，渴望悟得无以言表的天堂之乐；他困惑于佛陀乔达摩的彻悟，渴望离开所有的教导，希望单独去达到自己的目标、寻求解脱；他困惑于自己竟会被世俗所累，热烈地希求空寂、安宁、死亡，希求从这污秽的红尘中解脱……悉达多一直在追求自我，即灵魂，在追求灵魂的过程中，他通过不断的学*来充实自己，但他永远得不到满足，因为那时的他，心中充满着欲望。
船夫瓦树地瓦与那条河，带给悉达多一生中最长时间的心灵*和。在河水面前，他重新听到了那神圣的"唵",他在内心默诵，他又感知到了梵，感知到了不灭的生命，明白了所有神圣的东西，所有的、已经愈渐世俗的他已经几乎忘记的东西——
他是在历经了许多歧途之后慢慢从大人变成了孩子，是从思想者变成了一个普普通通的人。他走过的这条路是好的，纵使他沉沦过、放纵过，为了能体会到慈悲，以往的他必须去历经绝望，为了在"我"中找到阿特曼，为了生活下去，为了真正的解脱。
每一个真理的反面也同样是真实的。一个真理，如果它是片面的真理，就只能以文字表达出来，也只能局限在文字的范围内。每一样事物，要是只用思想来思考和用文字来表达，都是单方面的，都只是一半的真理，它缺乏完全、圆满和统一。从某种意义上来说，思考即是一种轮回，一次又一次的轮回，又仿若涅槃重生。
世间的每一瞬间皆为圆满，一切罪孽都承载宽恕。在我看来，存在中的每一样都是好的——死亡同生命一样好，罪恶同神圣一样好，智慧同愚蠢一样好。每一样东西都是必需的，每一样东西所属于我们的'，仅仅是我们的赞同、我们的承认、我们的理解。这个世界本没有什么真相，你看到的即是真相，即是结果，即是圆满。
悉达多经历的，正是一个具备正常人格的普通人也都要经历的。他经历了从婆罗门到沙门，再到自我，再到摆渡人的转变，最后找到了信仰，信仰世间的万物，而不再拘泥于某一种教义和思想。好像不是在看小说，而是在理解一种意境、学*一种大彻大悟的智慧，学会抛开世俗的眼光去寻找真实的自我。
一切都中我的意，一切都与我相得。我们花费一生去找寻的真"我",在生活中某一刹那醒来，愿我们能够早日发现并热爱自己。
——《日瓦戈医生》读后感 (菁华5篇)
本书描写了一位知识分子－日瓦戈医生在革命年代短短一生的遭遇。与其他战争年代的书籍不同的是，主人公日瓦戈医生并不一个十分具有政治色彩的人物，革命袭来时他正值热血年华，但他并没有倾向于任何一个组织或党派，他并没有成天在街头巷口宣扬革命理论，也不像其他革命小说的主人公那样勇战沙场。日瓦戈是一名仁爱的医生，将救死扶伤的精神发挥得淋漓精致，同时他体恤弱势群体，真切地关心他们，是一个*易*人的好人。作者将日瓦戈医生刻画得十分真实让人感动，这在于作者表现出了日瓦戈医生作为一个身处革命时期的人，他曾有过对革命胜利的喜悦，他知道革命胜利沙皇被打倒的消息时，曾经兴奋地欢呼；他曾经似乎理解革命的意义，牺牲的意义，而当他发现战争之后普通老百姓的生活也并没有多少改善时，他便开始怀疑革命的意义和战争、杀戮的罪恶。于是他会萌生带着妻小逃离城市，过隐居生活的念头。这并不是说他不关心祖国的`命运，而是当一个人能力有限的时候，他应该像日瓦戈医生一样尽全力在自己能力所及的范围内尽到职责。对他来说，此时是做一个丈夫的责任，和一个父亲的责任。
书中还有两位女主人公：日瓦戈医生的青梅竹马，也是他的妻子冬妮娅，以及与他有着一段炙热但必须克制的感情的拉拉。这两位女性的形象都是美好的。冬妮娅作为日瓦戈医生的妻子，在他担任军医在前线的时候在家全力操持家务，一心一意等待着日瓦戈医生回来。当她知道丈夫与拉拉之间的情愫，虽然心有苦楚之情，但至始至终没有刁难与两人。她是一位聪颖慧智的女人，有一颗善良的，又能够明辨是非的心。
另一位女主人公拉拉则与冬妮娅有所不同。还年少时拉拉就敢爱敢恨，她爱上了自己父亲的朋友，虽然这段感情把她折磨得够呛。但一开始我以为拉拉真的是一个不太计较舆论，随性狂野的女孩，对她的好感不及对冬妮娅的。没想到故事发展到后来，她与日瓦戈医生产生了炽烈的爱情，两人却都谨慎地在表面上克制着的时候，我开始觉得拉拉其实有她的原则。她也并不是随随便便的女人，而少女时期的那段感情经历，其实是被人狡猾地诱惑罢了。她与冬妮娅一样也是坚韧的女性，独自抚养大一个女儿，将家里收拾得整整齐齐干干净净。她与日瓦戈医生在一起的时候心里也有着对对方家庭的愧疚。而说到作者对日瓦戈医生在这两位女性，在这两段感情之间的抉择的安排，就比较具有文学的巧合性了，我认为作者多多少少理想化了人物间的矛盾和冲突。分别让日瓦戈医生和拉拉，以及冬妮娅，都能够有一段共同生活的美好回忆。
这是一篇史诗性的文学作品，小说描写了十月革命前后的一系列重大历史事件：1905年革命，第一次世界大战，二月革命，十月革命，国内战争，新经济政策，到最后的社会主义建设。作者笔下的知识分子在这一系列的历史变化中积极生活着，为自己的幸福挣扎着，他们都各自在尽着自己应尽的责任。生活是残酷的，但是他们都以一种积极的态度去应对，他们怀着爱，去面对考验，怀着希望，在不断地变革中继续自己的生活。虽然日瓦戈医生最后倒在了列车轨道边，离开了人世。但是他在自己的短暂的生命历程中兢兢业业，为病人奉献，他还为世人留下了他喜爱的诗歌文学，他这样的人，是不会被世人忘记的。
小说中令人印象深刻的还有日瓦戈和拉拉的爱情，他们一生仅有几次相聚，但无可避免的命运促使他们相识、相爱又分离，日瓦戈死后，拉拉守在他的棺木旁：“尽管还有些模糊不清，但她领悟了死是什么，领悟了什么叫对死有所准备，什么是面对死亡而毫无畏惧，似乎她在世上已经活过二十回，多次地失去过日瓦戈，心灵在这方面积累起了完整的经验。”多么厚重的感情，像冬天的风刮过的白桦树林，像积雪覆盖的广袤的俄罗斯大地，像坐着雪橇在冰天雪地里的坚毅脸庞。少了欢乐，充满了沉甸甸的质感。他们的爱情，书中描写到：他们相爱，是因为周围的一切希望如此，这里有他们脚下的大地，他们头上的天空、云朵和树木。他俩的爱情得到周围人们的喜欢，那程度恐怕胜过了他们对自己爱情的欣喜。为他们的爱情感到喜悦的，还有街上陌生的行人，无限伸展的远方，他们定居和幽会的房间。无论何时，他们也没有忘却最崇高最诱人的感受：共同雕塑世界的乐趣、同整个世界画面息息相关的亲热感、融于整个画面的壮美之中和属于整个宇宙的感觉。
我并不能完全理解，也许他们是彼此理解而又互相保护，和世界保持着适当的距离，他们的观念、想法接*，共同塑造起完整的精神世界，他们的感情落到生活实处，领悟生活的智慧，搭建起彼此挡雪的屋棚。
书中另一个伟大之处就是对当时政治环境的描写，人在政治下的变形和异化，首先体现在语言上：
“日瓦戈浏览起标题来：《关于对有产阶级征用和课税的办法》，《关于工人监督》，《关于工厂委员会》，日瓦戈看到没完没了千篇一律的东西，不禁头晕起来。这些标题是哪个时期的呢？什么时候写的呢？去年的还是前年的？一生中他只有一次几位赞赏这种语言的决然和干脆，这种思想的率直。难道就为了这么一次不小心的赞赏，他便该一辈子再也见不到别的，只能读这些许多年来一成不变的狂妄的喊叫和要求吗？时间越久，这种喊叫和要求就越发没有生命力，越发难以理解也难以实现。”
记得当时看《1948天地玄幻》，记录了当时的文件，这样率直暴力的语言充满“砸向一切”“打倒”“毁灭”“走狗”等词，语言丧失了“美”和“意”，成了伤害人毁灭人精神的直接工具，空洞而又攻击性。
还有当时政治，对人思想的压迫，当拉拉再次见到丈夫帕沙，彼时他已不再是那个爱好钻研古典文学的拉丁文系教授，而是刚毅无情的斯特尼尔拉科夫将军，“仿佛某种抽象的东西溶进了这面孔，使它市区光泽。一张生动的人脸，变成了思想的化身，思想的原则，思想的图象。我明白了，是他所现身的那种力量，不断作用的结果；这种力量是崇高的，但又是令人窒息的，无情的，说不定什么时候连他也不会饶过。我感到他已经被划定，是命运的使然。”
在这一厚沓到处洋溢着“直率、高贵和深刻”的自我宣言面前，哪怕输入一个逗号也是战战兢兢。
刚读完，热炒。只是读感，不是妄评。
这是部关于苦难的`史诗，苦行和抒情同在;也是首关于不屈的牧歌，明亮与阴影暧昧;在炮火的号声与缠绵的笛音里，洗礼初心、吞落寒冰、吐出檄文，字字如泣、如刀，如俄罗斯*原的凛冽与浩瀚，从青年到中年、从莫斯科到西伯利亚、从别人眼中的灵魂到爱人远离的那一程，就像电影里的那段定格：风吹进来，撩起了窗纱，孤屋独人，医生在沉默地流泪、回忆、抗争。
时光似轮，碾过看得到、走得进的这片浩瀚空间，也碾破驱使着头颅高昂的那块浩瀚心间。凛冽吹来，一身凛然，一路前行，却体无完肤。没有死亡，因为过去的已过去，死亡是种过去。
除了日瓦戈跟各色人物的交集而展开的互动外，书中还有不少哲学思辨和景物描写，嘴上形而上、脚下接地气。半多世纪前的名字、风情消亡殆尽，然而，思想的火花还在跳跃、蔓延、直至今时，如鸡精般泼洒在时下的一盆盆汤里，但不是用散养鸡熬的，不自由的鸡汤归结到底是种“贱汤”。跑题了。跑火车了。
有个名人有句原话忘了，大意是陶渊明式的：“年少时不愿做人家杆梢头嗡嗡作响盘旋的蜻蜓，多年过去，愿意低头伏腰捡那几颗米粒”;有个画面一直有些印象，大概是唐吉可德式的：荒芜破败的枯竭岸边，一棵曾经依依河畔的老残柳把残存的枝桠伸进空中。不屈势必血流成河，驯良方得热吻缠绵，《日瓦戈医生》都兼顾到了——美人留香、作品留世，它不是撕鬼子手榴弹炸飞机的神剧，也不是悲伤逆流成河的小时代(实在想不出拿什么来比较，只好用这两个品种来拉低这部著作的档次)。
想高大上的千万别读这书，因为会越读越卑微。
品读《日瓦戈医生》，可以发现，在其字里行间浸透着强烈的批判意识。
记得在十多年前的那场"《日瓦戈医生》热"中，许多人都在饶有兴趣地反复琢磨：这部小说究竟是否反对十月革命？帕斯捷尔纳克对苏联*30年的历史变迁到底持何种态度？
一时间，对这个问题的不同回答似乎也就决定了对该小说的不同的价值判断。
于是，一种颇滑稽的局面形成了：那些实在难以割舍对《日瓦戈医生》这部杰作的青睐的人，只好千方百计地竭力否认作家心中存有哪怕半点儿对历史与现实的否定性。
当年评论家沃兹德维任斯基说："无论日瓦戈，还是帕斯捷尔纳克本人，都谈不上是反对革命的人，谈不上对抗革命"。
他的说法恐怕体现了大多数喜爱这部作品的人的心态。
但是，笔者以为，在这个问题上，似乎45年以前反对刊登这部小说的《新世界》杂志那五名编委的感受更实在些。
他们确确实实觉察出了蕴涵在小说中的对历史和现实的批判。
的确，《日瓦戈医生》充满了批判的锋芒，正如一切我们时常津津乐道的那些西欧19世纪的名著、20世纪西方现代主义杰作乃至后现代主义之作都充满了对新兴资本主义社会、
工业化社会乃至后工业化社会的尖锐而深刻的批判与否定一样，《日瓦戈医生》也同样闪烁着批判的锋芒。
倘若现在还把批判与否定的精神只赋予伟大的19世纪俄罗斯文学；倘若现在还以为新生的苏联文学只能为新生的苏维埃社会献上甜美的赞歌，那就未免太滑稽了。
但是，虽然当年那五个编委嗅出了小说的批判味儿，但这并不意味着他们对小说的否定精神有正确的理解。
作者简介
谈到《日瓦戈医生》，必然要对它的作者有一些了解。鲍里斯·列昂尼德维奇·帕斯捷尔纳克（1890—1960）生于莫斯科，父亲是著名画家，母亲是出色的钢琴家，浓厚的家庭艺术氛围为帕斯捷尔纳克以后走上文学道路产生了良好的影响。帕斯捷尔纳克是以诗人身份步入俄罗斯文坛的，1914年作家出版了第一部诗集《在云雾中的双子星座》。马雅可夫斯基称他为“诗人中的诗人”。与此同时，帕斯捷尔纳克也有诸多的散文和小说问世，他的长篇小说《日瓦戈医生》写于1948年，在1955年至1956年冬完成。1957年至1958年小说用十几种文字在国外出版。1958年帕斯捷尔纳克获得诺贝尔文学奖，颁奖词这样写道“在当代抒情诗和俄国的史诗传统上，他都获得了极为重大的成就”。然而，由于帕斯捷尔纳克在创作中表现的思想与苏联当局的要求不符，或者可称之为“不合时宜的思想”，因此帕斯捷尔纳克未得到苏联社会的青睐，甚至遭到批判。
作品概述
《日瓦戈医生》是以日瓦戈的人生经历为主要线索而展开的。日瓦戈的小名叫尤拉，年幼时父母双亡，经历了痛苦的童年。小尤拉是在舅舅尼古拉的照看下长大的，尤拉长大后的思想也深受舅舅的影响。尤拉接受了高等教育，学*医学，成为一名受人尊敬的医生，在他事业和家庭都蒸蒸日上的时候，一战爆发，日瓦戈被迫去做军医。在他九死一生找到妻儿时，俄罗斯正在经历暴雨般的革命。革命中的莫斯科正受到饥饿和寒冷的折磨，日瓦戈和他的妻子天天都在为生计犯愁，万般无奈之下只好举家迁往乌拉尔地区的小城市尤梁津，在那里日瓦戈一家过了一段与世无争的日子。好景不长，由于游击队缺乏军医，日瓦戈再次被强制编入军队之中，他与家人的联系又一次断绝了。一年多之后，当他逃离游击队，寻找家人时，获知妻儿已和岳父被苏联*驱逐出境。日瓦戈在心灰意冷之际，历经千辛万苦来到莫斯科，希望重新找回自己的家庭，但长期在压抑的环境下孤独无助的日瓦戈精神状态每况愈下，在好友和同父异母弟弟的帮助下暂且度过了难关，当他精神焕发，打算重整旗鼓时，上了年纪的日瓦戈医生在上班的路上心脏病发作，死在了莫斯科街头。在小说的中后篇幅，还有一个线索，就是日瓦戈和拉莉萨的关系，日瓦戈医生在家庭之外，爱上了拉莉萨，在他从游击队逃回来之后，小说基本以日瓦戈和拉莉萨的生活为主线而展开。至于日瓦戈回到莫斯科之后穷困潦倒，又和年轻的玛丽娜结婚生子，那时的日瓦戈精神面貌已经衰落至极，明显的感觉到日瓦戈的悲剧人生即将接*尾声。
感想
这篇小说的感情基调*和而略带灰暗，大师们往往喜欢用*实朴素的笔调来表现一个大时代的特征。
在读俄罗斯的严肃文学作品时，往往会感到很压抑，帕斯捷尔纳克笔下的《日瓦戈医生》便是如此，在读到结尾时，总有一种眼泪要呼之欲出的感觉，是因为日瓦戈命运的悲惨，还是为伟大革命的血腥残暴而感伤？
大变革时代可以造就英雄，开创人类历史新纪元，但大变革带给普通人的往往是痛苦和绝望，《日瓦戈医生》讲述的就是普通人在俄国革命时代的悲剧人生。日瓦戈从出生之后，经历了俄国1905年革命、第一次世界大战、二月革命和十月革命，短短的十几年之间，俄国更换了三个*，而三个*的残酷战争更是让俄国人的生活雪上加霜。帕斯基尔纳克塑造了日瓦戈医生这一形象，向世人展示了俄国普通人在20世纪初的生活状况，同时也表现出了他对革命的态度。本人非常佩服俄罗斯作家的使命感，就是所谓的“弥赛亚”精神。明知批判革命会对自己不利，但就是要写出来，本人认为这是受俄罗斯文学传统的影响，从沙皇时代起，俄国文学家就具备了这种使命感。帕斯捷尔纳克就是这样一位俄罗斯作家，他在国外发表《日瓦戈医生》后不久，即获得了诺贝尔文学奖，但也因此遭到苏联社会的强烈批判，被开除出作协，帕斯捷尔纳克也在两年之后黯然离世。
在革命初期，日瓦戈是持欢迎态度的，但当他亲眼目睹革命的血腥暴力和一部分革命者的虚伪面目后，开始厌恶革命。日瓦戈越来越感到这一切都是骗人的，他认为人应该为现在的生活而生活，不应该为了未来的生活而牺牲现在的生活，因为谁也不知道未来是什么样的。然而事实是，无论日瓦戈的思想多么有道理，多么先进，这都不能改变什么，革命是大势所趋，一个人在时代面前的呼喊如同螳臂当车一样毫无意义。
如今我们身处太*时代，在大好的时代背景下，我们应该珍惜眼下的幸福生活，做好自己的工作，为国家，为和*添上自己的一份力量。切莫浪费这美好的年代，需知“我荒废的今日，正是昨日殒身之人祈求的明日”。
感情方面，应该说日瓦戈在帕斯捷尔纳克笔下表现地是俄罗斯式的爱情。日瓦戈在和妻子托尼娅感情很好地情况下，又和拉莉萨保持暧昧关系。妻儿被驱逐出国后，日瓦戈又在莫斯科娶年轻的玛丽娜为妻。如此混乱的关系，如果在*，肯定被骂地狗血淋头了。此时我不禁想起我国诗人徐志摩，有多少人拿他和梁思成比较，他的花心和梁思成的专一；有多少人来开他的玩笑，“我想和你一起睡觉，这是流氓；我想和你一起起床，这是徐志摩”，我在微信上不知道多少次看到朋友们转的这些消息，而且点赞的人奇多。诗人的世界，我们不懂，但在我们欣赏诗人的佳作时，是否要考虑尊重诗人本人一下？这在侧面也反映出当代人们的文化素养有待提高，因为在谈及文学大师时，人们感兴趣的不是他们的作品，而是他们那无可紧要的私生活。回到日瓦戈医生身上，他很爱妻子和拉莉萨，后来他承认，爱拉莉萨更多一些。俄罗斯的家庭观念和爱情观念也是偏向于传统的，虽然日瓦戈和拉莉萨很相爱，但双方都认定不能在一起，坚决要找回自己的家庭。世界上最大的幸福，莫过于“执子之手，与子偕老”！
在文章结尾，我希望用四句诗来慰藉日瓦戈医生：
悄悄的我走了，
正如我悄悄的来；
我挥一挥衣袖，
不带走一片云彩。
日瓦戈医生是一位非常有思想的人，文中指出，他写地极富哲理的小册子影响了很多人，但这与他有什么关系，日瓦戈医生想做地只是找回家庭，有时间写写东西，过简单幸福的生活而已。他的去世，如此安静，又如此突然，只愿他能在天堂得到幸福。
——日瓦戈医生读后感 (菁华3篇)
人得骨子里总有一种向往未来的精神，即使在狂热的年代，在颠簸的岁月里，它依然花满枝桠，尽管不在春天。我想，它应该叫“日瓦戈精神”，因为它所具有的坚强，执着正是日瓦戈---这位苏联医生最好的诠释。
公尤里·日瓦戈是出于苏联作家帕斯捷尔纳克的长篇小说《日瓦戈医生》
他只是一名普普通通的战地医生，却将遵循医德，救死扶伤演绎得淋漓尽致。在战争面前，人的存在感很弱，生命就像草芥，在狂潮中沉浮。但在日瓦戈眼里，在渺小的生命也必须要维护，曾经上过战场的他，面对白军的冲锋，却一直瞄准一棵枯树射击，博爱之心不言而喻。
诚然，命运不会因生命的渺小而放弃指引它前行，但挫折与失败仍会不安分的掐丝，直至聚合与离散。日瓦戈的命运也亦如此。日瓦戈丧失双亲，寄居在舅舅好友家中，同托尼娅生活在一起。医学专业毕业有同托尼娅结婚，只惜此时祖国已处于巨变之时，沙皇俄国被推翻，苏维埃成立，谁能料想，随之而来的不是和*与希望，而是战乱与饥荒。日瓦戈一家被迫迁往西伯利亚瓦雷金诺，在那里他又被错误得抓去做奴隶，囚禁在游击队中。一年半以后他回到住处却发现家人已流亡国外，家也没有了。生活在动乱时期的他并没有因生活的窘困而放弃所有的期盼。书中有一个片段令我印象深刻：日瓦戈在逃到孤僻的瓦雷金诺的日子里，他每天坚持愉快地写作。即使他一无处可逃，但每望到远方茫茫的雪海，他就相信会有光明的未来。就这样，他为自己赢得了两段可贵的爱情，他反对政党的斗争，反对狂热的革命，谋求安稳的生活与永恒的和*。
《双城记》开篇有句话“那是一个最美好的时代，那是一个最糟糕的年代。”糟糕在每个人有必须在夹缝中徘徊，挣扎，美好在善与爱总在那一瞬间闪耀着人性的光芒。日瓦戈的一生虽然坎坷，迷茫，但百年之后重新擦拭那一颗心，它依然热忱与鲜活。日瓦戈精神经岁月的洗礼，依然不御铅华自生音。又想到另一位苏联作家笔下的保尔，在战争面前，保尔与日瓦戈一样，想战士一般秉持人性，肩负重任，为祖国的和*奋斗不息。
人是渺小的，但也是伟大的。有一种追寻未来的精神叫“日瓦戈精神”，有一种生命，即使脆弱，也会掷地有声。
本书描写了一位知识分子－日瓦戈医生在革命年代短短一生的遭遇。与其他战争年代的书籍不同的是，主人公日瓦戈医生并不一个十分具有政治色彩的人物，革命袭来时他正值热血年华，但他并没有倾向于任何一个组织或党派，他并没有成天在街头巷口宣扬革命理论，也不像其他革命小说的主人公那样勇战沙场。日瓦戈是一名仁爱的医生，将救死扶伤的精神发挥得淋漓精致，同时他体恤弱势群体，真切地关心他们，是一个*易*人的好人。作者将日瓦戈医生刻画得十分真实让人感动，这在于作者表现出了日瓦戈医生作为一个身处革命时期的人，他曾有过对革命胜利的喜悦，他知道革命胜利沙皇被打倒的消息时，曾经兴奋地欢呼；他曾经似乎理解革命的意义，牺牲的意义，而当他发现战争之后普通老百姓的生活也并没有多少改善时，他便开始怀疑革命的意义和战争、杀戮的罪恶。于是他会萌生带着妻小逃离城市，过隐居生活的念头。这并不是说他不关心祖国的命运，而是当一个人能力有限的时候，他应该像日瓦戈医生一样尽全力在自己能力所及的范围内尽到职责。对他来说，此时是做一个丈夫的责任，和一个父亲的责任。
书中还有两位女主人公：日瓦戈医生的青梅竹马，也是他的妻子冬妮娅，以及与他有着一段炙热但必须克制的感情的拉拉。这两位女性的形象都是美好的。冬妮娅作为日瓦戈医生的妻子，在他担任军医在前线的时候在家全力操持家务，一心一意等待着日瓦戈医生回来。当她知道丈夫与拉拉之间的情愫，虽然心有苦楚之情，但至始至终没有刁难与两人。她是一位聪颖慧智的女人，有一颗善良的，又能够明辨是非的心。
另一位女主人公拉拉则与冬妮娅有所不同。还年少时拉拉就敢爱敢恨，她爱上了自己父亲的朋友，虽然这段感情把她折磨得够呛。但一开始我以为拉拉真的是一个不太计较舆论，随性狂野的女孩，对她的好感不及对冬妮娅的。没想到故事发展到后来，她与日瓦戈医生产生了炽烈的爱情，两人却都谨慎地在表面上克制着的时候，我开始觉得拉拉其实有她的原则。她也并不是随随便便的女人，而少女时期的那段感情经历，其实是被人狡猾地诱惑罢了。她与冬妮娅一样也是坚韧的女性，独自抚养大一个女儿，将家里收拾得整整齐齐干干净净。她与日瓦戈医生在一起的时候心里也有着对对方家庭的愧疚。而说到作者对日瓦戈医生在这两位女性，在这两段感情之间的抉择的安排，就比较具有文学的巧合性了，我认为作者多多少少理想化了人物间的.矛盾和冲突。分别让日瓦戈医生和拉拉，以及冬妮娅，都能够有一段共同生活的美好回忆。
这是一篇史诗性的文学作品，小说描写了十月革命前后的一系列重大历史事件：1905年革命，第一次世界大战，二月革命，十月革命，国内战争，新经济政策，到最后的社会主义建设。作者笔下的知识分子在这一系列的历史变化中积极生活着，为自己的幸福挣扎着，他们都各自在尽着自己应尽的责任。生活是残酷的，但是他们都以一种积极的态度去应对，他们怀着爱，去面对考验，怀着希望，在不断地变革中继续自己的生活。虽然日瓦戈医生最后倒在了列车轨道边，离开了人世。但是他在自己的短暂的生命历程中兢兢业业，为病人奉献，他还为世人留下了他喜爱的诗歌文学，他这样的人，是不会被世人忘记的。
《日瓦戈医生》这篇小说的感情基调*和而略带灰暗，大师们往往喜欢用*实朴素的笔调来表现一个大时代的特征。
在读俄罗斯的严肃文学作品时，往往会感到很压抑，帕斯捷尔纳克笔下的《日瓦戈医生》便是如此，在读到结尾时，总有一种眼泪要呼之欲出的感觉，是因为日瓦戈命运的悲惨，还是为伟大革命的血腥残暴而感伤？
大变革时代可以造就英雄，开创人类历史新纪元，但大变革带给普通人的往往是痛苦和绝望，《日瓦戈医生》讲述的就是普通人在俄国革命时代的悲剧人生。日瓦戈从出生之后，经历了俄国1905年革命、第一次世界大战、二月革命和十月革命，短短的十几年之间，俄国更换了三个*，而三个*的残酷战争更是让俄国人的生活雪上加霜。帕斯基尔纳克塑造了日瓦戈医生这一形象，向世人展示了俄国普通人在20世纪初的生活状况，同时也表现出了他对革命的态度。本人非常佩服俄罗斯作家的使命感，就是所谓的“弥赛亚”精神。明知批判革命会对自己不利，但就是要写出来，本人认为这是受俄罗斯文学传统的影响，从沙皇时代起，俄国文学家就具备了这种使命感。帕斯捷尔纳克就是这样一位俄罗斯作家，他在国外发表《日瓦戈医生》后不久，即获得了诺贝尔文学奖，但也因此遭到苏联社会的强烈批判，被开除出作协，帕斯捷尔纳克也在两年之后黯然离世。
在革命初期，日瓦戈是持欢迎态度的，但当他亲眼目睹革命的血腥暴力和一部分革命者的虚伪面目后，开始厌恶革命。日瓦戈越来越感到这一切都是骗人的，他认为人应该为现在的生活而生活，不应该为了未来的生活而牺牲现在的生活，因为谁也不知道未来是什么样的。然而事实是，无论日瓦戈的思想多么有道理，多么先进，这都不能改变什么，革命是大势所趋，一个人在时代面前的呼喊如同螳臂当车一样毫无意义。
如今我们身处太*时代，在大好的时代背景下，我们应该珍惜眼下的幸福生活，做好自己的工作，为国家，为和*添上自己的一份力量。切莫浪费这美好的年代，需知“我荒废的今日，正是昨日殒身之人祈求的明日”。
感情方面，应该说日瓦戈在帕斯捷尔纳克笔下表现地是俄罗斯式的爱情。日瓦戈在和妻子托尼娅感情很好地情况下，又和拉莉萨保持暧昧关系。妻儿被驱逐出国后，日瓦戈又在莫斯科娶年轻的玛丽娜为妻。如此混乱的关系，如果在*，肯定被骂地狗血淋头了。此时我不禁想起我国诗人徐志摩，有多少人拿他和梁思成比较，他的花心和梁思成的专一；有多少人来开他的玩笑，“我想和你一起睡觉，这是流氓；我想和你一起起床，这是徐志摩”，我在微信上不知道多少次看到朋友们转的这些消息，而且点赞的人奇多。诗人的世界，我们不懂，但在我们欣赏诗人的佳作时，是否要考虑尊重诗人本人一下？这在侧面也反映出当代人们的文化素养有待提高，因为在谈及文学大师时，人们感兴趣的不是他们的作品，而是他们那无可紧要的私生活。回到日瓦戈医生身上，他很爱妻子和拉莉萨，后来他承认，爱拉莉萨更多一些。俄罗斯的家庭观念和爱情观念也是偏向于传统的，虽然日瓦戈和拉莉萨很相爱，但双方都认定不能在一起，坚决要找回自己的家庭。世界上最大的幸福，莫过于“执子之手，与子偕老”！
——《等待》读后感范文10份
人在对象中无法获得安全感却又欲罢不能，遂构成了这个荒诞而又实在的世界。弗拉基米尔和爱斯特拉刚都想通过交流派遣空虚，又始终得不到对方诚恳的响应，在隔阂中又没人敢做出离去的行动，当爱提出“咱们要是分手了，也许会好一些”后，只留下长时间的沉默，之后又是重复的、破碎的'对话，仿佛只有这样才能感知到自己的存在；，对于波卓和幸运儿的病态依恋关系，弗洛姆指出：受虐狂通过被压抑来获得安全感，而虐待狂则通过压抑别人来获得安全。
在这种依恋状态下，人想从对象那里获取安全感，可悲的是，人不但一无所获，反而深陷于病态的依恋关系中而浑然不觉，仍幻想着只要与对方在一起，就能降低荒诞世界中的压抑感。这样，人便受着病态依恋关系的支配而走向精神荒漠。他人变成了可以随意倾泻感情、甚至诉诸暴力的木偶，自我越来越不想理解与倾听，最终在极度的孤独中丧失时间感，将诞生等同于死亡。
从这个角度出发，等待戈多，就是等待人灵魂深处的相接，也就是等待真正的人生。
今天，我读了一篇文章，文章有一个心理学家，以测试他们的生活的孩子的自我控制的影响，我们已经做了这样一个实验。
心理教育学家把一些4岁左右的孩子自己带到一间陈设简陋的房子，然后给他们我们每人都有一颗具有非常好吃的软糖，同时也是告诉学生他们，如果没有马上吃掉软糖就只能吃1颗；如果20分钟后再吃，将奖励1颗软糖，也就是说，总共需要可以及时吃到两颗软糖。
在这20分钟，有些孩子心切，一旦糖果吃。有些孩子能耐心等待，暂时不要吃糖果。为了能够忍受自己的脾气，或闭上眼睛不看眼睛糖果组成，或头枕双臂自己。最后，这两个孩子吃糖。
实验结束后，心理教育学家继续进行跟踪管理研究通过这个实验的孩子，一直到他们高中毕业。
后续的结果显示，吃两颗糖的孩子在年轻时仍然可以等待机会，而不是急于寻找机会。 他们有能力为了更大更远的目标，即自我控制，暂时牺牲自己的眼前利益。
换句话说，那些能等待的人比那些不能等待的人有更高的成功率。
我们每个人都应该学会让小自制，养成良好的生活*惯，使我们的人生道路上会宽敞明亮。
今天，我读了一篇《等待》的文章，文章大意是：
一位探险家在森林中看到一位老农夫坐在树桩上抽烟斗，于是，他上前打招呼：“您在这里做什么？”农夫回答：“有一次，我正准备砍树，忽然一阵猛风刮过，刮倒了不少参天大树，省了我不少力气。”“您真幸运。”那位探险家说。“还有一次，暴雨中的雷电把我准备烧的干草给点着了。”“那您现在干什么？”探险家疑惑的问。“我正在等待一场地震把土豆翻上来。”
文章读完了，我思绪万千：这位老农夫怎么这么愚蠢！“守株待兔”的故事讲了这么多年，竟还有人犯同样的错误。前两次的事肯定全是偶然，再一再二决不再三再四，后面也肯定不会在出现同样的事情。天下没有白吃的.午餐，你要是想得到收获，就必须脚踏实地。虽然会有偶然，但觉对不是永远，要想有收获，就必须靠自己的努力。
脚踏实地的干好每一件事，不要学农夫犯一样的错误。
今天，我读了一篇文章，文章有一个心理学家，以测试他们的生活的孩子的自我控制的影响，我们已经做了这样一个实验。
心理教育学家把一些4岁左右的孩子自己带到一间陈设简陋的`房子，然后给他们我们每人都有一颗具有非常好吃的软糖，同时也是告诉学生他们，如果没有马上吃掉软糖就只能吃1颗；如果20分钟后再吃，将奖励1颗软糖，也就是说，总共需要可以及时吃到两颗软糖。
在这20分钟，有些孩子心切，一旦糖果吃。有些孩子能耐心等待，暂时不要吃糖果。为了能够忍受自己的脾气，或闭上眼睛不看眼睛糖果组成，或头枕双臂自己。最后，这两个孩子吃糖。
实验结束后，心理教育学家继续进行跟踪管理研究通过这个实验的孩子，一直到他们高中毕业。
后续的结果显示，吃两颗糖的孩子在年轻时仍然可以等待机会，而不是急于寻找机会。 他们有能力为了更大更远的目标，即自我控制，暂时牺牲自己的眼前利益。
换句话说，那些能等待的人比那些不能等待的人有更高的成功率。
我们每个人都应该学会让小自制，养成良好的生活*惯，使我们的人生道路上会宽敞明亮。
一棵突兀的树，一块坚硬的石头，两个极度渴望的人，还有四顾无际的充满光亮与空气的大地和柔软的天空。
这就是我们生活于其中的这个世界的全部维度。另一个世界仅仅属于幻想的迷梦，那里一切都是被允许的，生命在这里找到了理想的天国。但它终于厌弃了它，没有痛苦的幸福好比没有幸福的痛苦一样不可忍受。幸福与痛苦，就象一块硬币的两个面，同等的占有和分享生命的乳汁。
戈多，某种意义上仅仅是希望的变体而已。希望什么，无关紧要。失败是必然的，因为希望是没有的。这个世界没有希望的预*。如果有，那也只可能存在于永恒的语言诱惑或者时间绵延无穷的晦涩自杀中罢了。
对于一个荒谬者来说，所有看似神秘的事物，包括这个世界，最终都只能是归于零。
作者很巧妙而又最*淡不过地踩住了刹车，在距离绝望仅一步之遥的地方。没有扼杀希望，却把它的幻影彻底地吹散了，从此便永不能聚合。
今天，我读了一篇文章，文章中有一个心理学家为了测试孩子们的`自制能力对他们人生的影响，曾做过这样一个实验。
心理学家把一些4岁左右的孩子带到一间陈设简陋的房子，然后给他们每人一颗非常好吃的软糖，同时告诉他们，如果马上吃掉软糖就只能吃1颗；如果20分钟后再吃，将奖励1颗软糖，也就是说，总共可以吃到两颗软糖。
在这20分钟里，有些孩子急不可耐，马上把软糖吃掉了。有些孩子则能耐心等待，暂时不吃软糖。他们为了使自己耐得住性子，或闭上眼睛不看软糖，或头枕双臂自言自语……最终，这些孩子吃到了两颗糖。
实验结束后，心理学家继续跟踪研究这个实验的孩子，一直到他们高中毕业。
跟踪的结果显示：吃到两颗糖的孩子在青年时期，仍能等待机遇而不急于成求，他们具有一种为了更大更远的目标而暂时牺牲眼前利益的能力，即自控能力。
换句话说，能等待的那些孩子的成功率远远高于那些不能等待的孩子。
我们每个人都应该从小就让自己学会自制，养成良好的*惯，这样我们的人生道路才会宽阔、明亮。
我从我的角度只能片面的说一方面，一个人的性格足以决定他一生。
抛开过往，寻求新的生活一直是我们向往的，抛弃了过去，我们以为会得到自己以为的幸福，而事实并非就是这样。
可是你一直忍受着现在也未必就一定幸福，我身边有个很好的例子。就是我亲舅舅和我舅妈就是包办婚姻，我舅舅一直不喜欢我舅妈，特别是在我舅舅成为正式职工之后就想离婚了，是我姥姥认为做人不能不义，我姥姥之前实际上很讨厌我舅妈，但是做人要有责任，无关喜恶。所以我舅舅听了姥姥的话，最终并没离婚，陪伴我舅妈此生终了，没有爱情，只剩下亲情和责任，实际上也是有一点点可悲，因为日常生活中我舅舅总是和我舅妈唱反调，这就是不喜欢。但我没有勇气去问我舅舅他是否后悔过。
我想，不论做什么决定，都干脆一些，我没其他想法，只有这一个目的，墨菲定律，所有的事情好坏都不一定。我想唯一正确的，就是坚持你的选择。
不然你永远得不到你想要的幸福，因为所有事情的发展都在变化之中，从来不是按部就班一成不变的，而你只需做你认为对的事情，坚持到底。
这本书很有趣，它的作者是韩国的白恩夏，有曹岚来翻译，本书的主人公是小学四年级的安成河，他的爸爸公司倒闭了，他的哥哥落榜了，只有妈妈开了一家安郑纺织厂，他们家开始变得生分了，所以安成河就跑到“隧道里”网吧去玩一个叫《英雄无敌》游戏，一直上补*班迟到，他的补*班老师——公主老师说过好多次，可是安成河并没有听，有一次他终于被逮着了，从此他开始遵守约定，他的爸爸也开始工作，哥哥也努力学*，一家变得十分和睦，不再生分。
其中我印象最深的一个片段是安成河被公主老师抓住以后，回到家，他的妈妈骂了他一顿，晚上安成河起来小便，他的爸爸还没有回来，他听见妈妈一个人在卧室里哭，这时安成河一不小心打翻了水杯，妈妈发现了他，妈妈问到：“是成河吗？”安成河轻轻地走到妈妈身边问：“妈妈，你是在因为我哭吗？”妈妈开始自责。安成河听后十分感动，以后开始遵守约定……………
这本书告诉我们要遵守约定，不要随便违约，不然会被别人不信任，到时候，后悔也来不及，世上没有后悔药。
读过这本书后，我的感觉只有两个字——荒诞。有些难，不宜读懂。人们可以认为，它展示了一个没有时间、循环往复的世界，或者意在说明“在人类存在中并不真的发生过什么”，再或者，它展示的是当代西方人在失去信仰及形而上追求后的荒诞世界中的尴尬处境。这些都对。连贝克特也不能说明其身份的那个“戈多”，已在很大程度上赋予了这部戏以某种非实在性：它肯定不是在展示情节，更像在演绎一个或者一群走向理念——这理念是什么，大家见仁见智。每个人都有自己的戈多。
靴子、帽子、绳子、鞭子的无理性的组合，让这本书拥有了另一种魅力。“希望迟迟不来，苦死了等的人……”这句在高中课本中的名句，似乎有一种深于表层的含义。
密闭的空间，思想是幻象，荒诞才是真实。也许，没有了等待，人生真的就没有了意义……
